Karya klasik Rusia mana yang menyentuh masalah hubungan antar generasi yang dekat dengan lakon A.N. Ostrovsky dan dengan apa? (Ujian Negara Terpadu Sastra)

Masalah “ayah dan anak” selalu dan akan selalu mengkhawatirkan. Oleh karena itu, baik sastra klasik Rusia maupun penulis modern tidak dapat menghindarinya dalam karya-karya mereka. Di suatu tempat pertanyaan ini ditanyakan secara sepintas, dalam beberapa karya menjadi “sentral”. Misalnya, I. S. Turgenev menganggap masalah “ayah dan anak” begitu penting sehingga ia memberi judul novelnya dengan judul yang sama. Berkat karyanya ini ia menjadi terkenal di seluruh dunia. Di sisi lain, komedi "Woe from Wit". Tampaknya pertanyaan yang menarik perhatian kita bukanlah pertanyaan utama bagi Griboyedov. Namun masalah “ayah dan anak” justru merupakan masalah pandangan dunia, hubungan antara “abad sekarang” dan “abad yang lalu”. Bagaimana dengan “Pahlawan Zaman Kita” atau “Kejahatan dan Hukuman”? Dalam karya-karya ini, dengan satu atau lain cara, penulis menyentuh masalah generasi. Dalam novel “War and Peace”, hubungan keluarga hampir menjadi tema utama pemikiran penulis.

Dalam esai saya, saya akan mencoba mempertimbangkan konflik “ayah dan anak” dari sudut pandang yang berbeda: bagaimana penulis memahaminya dan seberapa topikal isu ini sekarang.

Pertama, mari kita definisikan apa yang dimaksud dengan masalah “ayah dan anak”. Bagi sebagian orang, ini adalah masalah sehari-hari: bagaimana orang tua dan anak dapat saling memahami satu sama lain. Bagi yang lain, ini adalah masalah yang lebih luas: masalah pandangan dunia dan generasi yang muncul di antara orang-orang yang belum tentu memiliki hubungan darah. Mereka bentrok karena mereka memiliki sikap hidup yang berbeda dan memandang dunia secara berbeda.

Contohnya adalah “Ayah dan Anak” karya I. S. Turgenev. Penulis dalam karyanya tidak mengontraskan anak dan ayah satu sama lain, tetapi hanya manusia generasi yang berbeda. Konflik antara Pavel Petrovich Kirsanov dan Yevgeny Bazarov bukan karena perbedaan pendapat di tingkat sehari-hari, ini bahkan bukan konflik antar generasi - melainkan jauh lebih dalam. Hal ini didasarkan pada perbedaan pandangan tentang kehidupan, tentang struktur sosial dunia.

Permulaan perselisihan adalah kenyataan bahwa angin perubahan bertiup ke dalam kehidupan damai Pavel Petrovich, di mana tidak ada seorang pun yang menentangnya. “Sifat aristokratnya sangat marah karena kesombongan Bazarov.” Dasar kehidupan Pavel Petrovich adalah cara hidup yang tenang dan damai serta tradisi yang telah berusia berabad-abad. Tentu saja, Bazarov, dengan kecenderungan nihilistiknya, menimbulkan kemarahan dalam dirinya. Prinsip Bazarov adalah segala sesuatu harus dihancurkan, “tempatnya harus dibersihkan.” Dan ini tidak hanya membuat Pavel Petrovich menjauh darinya, tetapi juga semua orang yang melakukan kontak dengan Evgeny. Sangat sedikit orang yang mampu memutuskan untuk mengakhiri masa lalunya dalam satu kali kejadian. Oleh karena itu, Bazarov sendirian: ada yang tidak menerima posisinya, ia mengasingkan orang lain dari dirinya sendiri, misalnya orang tuanya. Lagi pula, ada juga konflik antara “ayah dan anak”. Orang tua hanya melihat hal-hal baik dan cemerlang dalam diri anak mereka; mereka tidak dapat berpaling darinya. Dan ini adalah posisi semua “ayah”. Bazarov mendorong mereka menjauh. Melihat betapa cerobohnya dia mengumumkan kepada orang tuanya tentang kematiannya yang akan segera terjadi, orang dapat berargumen bahwa dia bahkan tidak peduli pada mereka. Dengan ini Turgenev ingin menunjukkan bahwa seseorang tidak akan menemukan kedamaian dalam jiwanya jika ia berpaling dari semua orang, terutama dari orang tuanya.

Konflik generasi dihadirkan secara berbeda dalam komedi A. S. Griboedov “Woe from Wit.” Inti dari konflik ini adalah perselisihan antara Chatsky dan Famusov - perwakilan dari era yang berbeda, generasi yang berbeda. Posisi Chatsky dalam kaitannya dengan masyarakat Famusov: “Yang lebih tua, lebih buruk.” Namun garis antar generasi dalam karya ini cukup berkembang; ide utama komedi ini adalah konflik pandangan dunia. Bagaimanapun, baik Sophia maupun Chatsky berasal dari era yang sama, “abad sekarang”, tetapi dalam pandangan mereka Molchalin dan Sophia adalah anggota masyarakat Famus, dan Chatsky adalah perwakilan dari tren baru. Menurutnya, hanya pikiran baru yang “haus akan pengetahuan” dan cenderung “seni kreatif”. Seperti sebelumnya, para “ayah” membela fondasi lama dan menentang kemajuan, sementara “anak-anak” haus akan pengetahuan dan berusaha menemukan cara-cara baru untuk mengembangkan masyarakat.

Setelah menganalisis kedua karya ini, kita dapat mengatakan bahwa penulis menggunakan konflik antara “ayah dan anak” baik untuk menganalisis masalah itu sendiri maupun sebagai alat untuk mengungkap dunia batin para tokoh, pemikiran mereka, dan pandangan hidup.

Dalam novel “War and Peace”, “pemikiran keluarga” juga menjadi sasaran analisis yang cermat oleh penulisnya. Dalam karyanya ia menggambarkan tiga keluarga: keluarga Rostov, keluarga Bolkonsky, dan keluarga Kuragin. Ketiga marga ini, meskipun asal usul dan kedudukannya sedikit berbeda dalam masyarakat, namun mempunyai marga masing-masing. tradisi keluarga, pendekatan terhadap pendidikan, memiliki prioritas yang berbeda-beda dalam hidup. Dengan bantuan detail ini, penulis menunjukkan betapa individual dan berbedanya karakter seperti Nikolai dan Natasha Rostov, Andrei dan Marya Bolkonsky, Anatol dan Helen Kuragin.

Melihat keluarga Rostov, orang pasti akan memperhatikan kehangatan dan kelembutan dalam hubungan mereka. Orang tua bagi Natasha dan Nikolai adalah pendukung yang dapat diandalkan; rumah mereka benar-benar rumah ayah mereka. Mereka pergi ke sana segera setelah masalah muncul, karena mereka tahu bahwa orang tua mereka akan mendukung mereka, dan jika perlu, membantu mereka. Menurut saya, tipe keluarga seperti ini memang ideal, namun sayangnya cita-cita tersebut jarang ditemukan dalam kehidupan.

Klan Kuragin sangat berbeda dari klan Rostov. Tujuan orang-orang ini adalah mendapatkan pekerjaan yang lebih baik. Tapi apa lagi yang bisa diimpikan oleh Hélène dan Anatole jika hal ini telah ditanamkan dalam diri mereka sejak masa kanak-kanak, jika orang tua mereka mengajarkan prinsip yang sama, jika dasar hubungan keluarga mereka adalah sikap dingin dan kaku? Jelas sekali, orang tua adalah alasan dari sikap hidup ini, dan hal ini tidak jarang terjadi sekarang. Seringkali orang tua terlalu sibuk dengan dirinya sendiri sehingga tidak memperhatikan permasalahan anaknya, dan hal ini menimbulkan konflik yang seringkali tidak dipahami oleh orang dewasa.

Dasar hubungan dalam keluarga Bolkonsky adalah rasa hormat dan hormat terhadap orang yang lebih tua. Nikolai Andreevich adalah otoritas yang tidak perlu dipertanyakan lagi bagi anak-anaknya, dan meskipun mereka tidak merasakan tekanan dari ayah mereka, baik Andrei maupun Marya tidak kehilangan individualitas mereka. Mereka punya miliknya sendiri prioritas hidup dan kurang lebih dengan sengaja mencoba untuk mematuhinya. Orang-orang seperti itu di masyarakat mana pun berhak mendapatkan rasa hormat dan berusaha untuk membenarkannya.

Tanpa ragu sedikit pun kita dapat mengatakan bahwa L.N. Tolstoy adalah seorang psikolog yang hebat jika ia mampu secara halus merasakan hubungan antara tokoh-tokohnya dengan status sosialnya, menentukan peran keluarga dalam kehidupan seseorang dan dengan gamblang menggambarkan konflik tersebut. generasi.

Dengan demikian, masalah “ayah dan anak” dianggap oleh banyak penulis sebagai situasi konflik. Namun hal ini tidak dapat dianalisis dengan cara lain, karena selalu ada perbedaan pendapat antara “ayah” dan “anak”, yang alasannya mungkin sangat berbeda, tetapi esensinya sama – kesalahpahaman. Namun hal ini bisa dihindari jika Anda setidaknya sedikit lebih toleran satu sama lain, bisa mendengarkan orang lain, terutama jika itu adalah anak Anda, dan yang pertama, bisa menghargai pendapatnya. Hanya dengan kondisi seperti ini kita dapat mencapai saling pengertian dan mengurangi masalah “ayah dan anak” seminimal mungkin.

Jika pekerjaan rumah Anda bertema: » MASALAH “AYAH DAN ANAK” DALAM SASTRA RUSIA ABAD KE-19 (versi II) Jika Anda merasa ini berguna, kami akan berterima kasih jika Anda memposting link ke pesan ini di halaman Anda di jejaring sosial Anda.

• Berita terkini

• Kategori

• Berita

• Esai tentang topik tersebut

  Topik esai akhir 3 Desember 2014 Turgenev I. S. Esai tentang karya dengan topik: Masalah ayah dan anak dalam novel karya I. S. Turgenev Masalah ayah dan anak dapat berupa V. M. Zhivov BUDAYA MARGINAL DI RUSIA DAN KELAHIRAN KECERDASAN (Zhivov V. M. Penelitian di bidang sejarah dan prasejarah Rusia Masalah hubungan antara perwakilan generasi yang berbeda adalah salah satu pertanyaan “abadi” umat manusia. Bentrokan “ayah” dan “anak” adalah benturan kehidupan yang berbeda -11 Plot pekerjaannya sederhana. Peristiwa ekstrem dimulai dalam kehidupan sehari-hari.

  Niobium dalam bentuk padatnya adalah logam paramagnetik berwarna putih keperakan (atau abu-abu jika berbentuk bubuk) berkilau dengan kisi kristal kubik berpusat pada tubuh.

  Kata benda. Menjenuhkan teks dengan kata benda dapat menjadi sarana kiasan linguistik. Teks puisi karya A. A. Fet “Bisikan, bernapas malu-malu...”, dalam miliknya

Masalah hubungan antargenerasi dianggap salah satunya pertanyaan abadi moralitas. Waktu semakin cepat, tetapi manusia tidak dapat mengikutinya. Institusi sosial, kode, norma melestarikan tradisi masa lalu. Tren Hari ini, belum lagi masa depan, berubah menjadi badai di ruang bawah tanah yang pengap di masa lalu.

Pada artikel ini kami akan mencoba menyoroti tidak hanya hubungan antar generasi, tetapi juga penjabaran masalah ini dalam karya-karya penulis Rusia.

Esensi dan asal muasal permasalahan

Saat ini, di dunia kita yang serba cepat, dalam kondisi hubungan antargenerasi yang total, hal ini menjadi sangat akut. Nampaknya anak menjauh dari orang tuanya bukan hanya satu langkah, melainkan beberapa langkah sekaligus.

Kekhasan perjuangan antara yang baru dan yang lama adalah bahwa yang lama tidak selalu menang. Orang dewasa memiliki pengaruh yang lebih besar, keyakinan akan kebenaran mereka yang tak tergoyahkan, dan kebutuhan untuk menjadi otoritas dan pemimpin bagi anak.

Selanjutnya, kita akan melihat masalah ini dari sudut pandang ilmuwan psikologi, dan juga mencari tahu bagaimana para penulis di abad kesembilan belas dan kedua puluh melihatnya. Materinya akan sangat menarik bagi anak sekolah yang sedang mempersiapkan ujian. Seringkali salah satu topiknya adalah sebagai berikut: “Masalah hubungan antar generasi.” Anda dapat dengan mudah menulis esai tentang tugas ini setelah membaca artikel ini.

Saat ini, penekanannya telah bergeser dari pengalaman generasi tua ke prestasi rekan-rekan mereka. Anak menerima hampir semua ilmu dari orang tuanya dalam bentuk yang “ketinggalan jaman”. Saat ini, umur suatu inovasi terkadang bervariasi dalam beberapa hari atau jam.

Pada masa remaja, anak laki-laki dan perempuan dipaksa melalui semacam tahap inisiasi. Mereka perlu belajar mengendalikan emosi, menjadi bijaksana dan bijaksana. Ini disebut "tumbuh dewasa". Kesulitannya, dengan semakin cepatnya laju kehidupan, orang tua sendiri seringkali belum terbentuk sempurna menjadi pribadi yang matang dan holistik. Atau gambaran mereka hanya cocok untuk para pahlawan novel abad kesembilan belas.

Masalahnya adalah seringkali orang tua bahkan tidak bisa memberi tahu anaknya apa yang harus dilakukan dengan benar dalam situasi tertentu. Lagipula, mereka tidak pernah menghabiskan masa mudanya dalam kondisi saat ini. Apa yang sebelumnya dianggap revolusioner, kini dikaitkan oleh kaum muda dengan Zaman Batu.

Mari kita lihat masalah perselisihan antara orang tua dan anak. Bagaimana psikolog dan penulis melihatnya?

Apa yang dikatakan psikolog

Jika tugasnya menyangkut masalah hubungan antar generasi, maka esai dapat diawali dengan pendapat para ahli tentang topik tersebut.

Sekarang kita akan membahas beberapa penelitian yang dilakukan oleh para ilmuwan untuk mempelajari psikologi generasi dewasa. Mereka percaya bahwa masalah utama terletak pada ketidakmampuan orang tua untuk memahami kegagalan mereka dalam hal pendidikan.

Ternyata rasa berpuas diri dan keyakinan bahwa pengalaman hidup masa lalu adalah standar yang digunakan untuk mengukur “kebenaran” seorang anak menjadi landasan perselisihan. Ternyata orang dewasa berbicara dalam satu bahasa, dan anak-anak berbicara dalam bahasa yang sama sekali berbeda.

Apalagi dari sudut pandang psikolog, masalah hubungan antargenerasi seringkali bersumber dari orang tua. Keluhan paling umum dari anak-anak adalah: “Mereka tidak mau mendengarkan saya.”

Eksperimen dilakukan untuk mengkonfirmasi hipotesis ini. Kami akan memberikan gambaran dan hasil salah satunya.

Sekolah meminta siswa kelas sepuluh untuk menilai diri mereka sendiri pada skala lima poin. Hal itu perlu untuk diukur sifat pribadi, seperti kebaikan, keramahan, inisiatif dan lain-lain. Tugas kedua adalah menentukan bagaimana orang tua mereka akan mengevaluasi kualitas-kualitas yang sama. Generasi yang lebih tua diminta menilai anak-anaknya dan kemudian memprediksi harga diri mereka.

Hasilnya, ternyata anak-anak secara akurat membayangkan apa yang orang tua mereka pikirkan tentang mereka, dan ayah serta ibu, pada gilirannya, tidak tahu apa-apa tentang keturunan mereka.
Penelitian lain telah membuktikan, selain hal tersebut, sejumlah kesulitan dalam hubungan antara anak-anak dan orang dewasa. Dengan demikian, diketahui bahwa anak lebih berterus terang kepada ibunya dibandingkan dengan ayahnya. Hal tidak menyenangkan yang kedua adalah banyak hal yang menarik perhatian remaja yang biasanya tidak dibicarakan dalam masyarakat kita.

Tema perasaan, keterbukaan, dan seksualitas menciptakan penghalang yang tidak dapat diatasi antar generasi dalam keluarga. Pergantian peristiwa ini mengarah pada komunikasi formal dan rutinitas hubungan.

Turgenev, "Ayah dan Anak"

Menurut banyak kritikus, masalah hubungan antar generasi paling lengkap tercakup dalam novel “Ayah dan Anak”. Pada prinsipnya, perhatian terbesar diberikan di sini, tetapi Anda akan segera melihat bahwa ada karya lain yang menyentuh masalah ini.

Ivan Sergeevich dalam novelnya tidak hanya menampilkan konfrontasi antara ayah dan anak dalam satu keluarga. Masalah hubungan antar generasi tergambar di sini, karena Kirsanov dan Bazarov bukanlah saudara.

Yang pertama adalah kaum muda, nihilis, demokrat dan revolusioner. Pavel Petrovich terbukti menjadi seorang monarki dan aristokrat sejati. Bentrokan pandangan dunia mereka menjadi dasar plot.

Kita melihat bahwa Yevgeny Bazarov cenderung mengingkari segalanya, menempatkan sains di atas nilai-nilai lainnya. Gambaran lanskap Swiss, misalnya, menarik baginya hanya dari sudut pandang geologi. Ia pragmatis, mencoba membuktikan keunggulan pandangan baru. Namun, pada akhirnya, Evgeniy meninggal dengan pemikiran bahwa Rusia tidak menerimanya.

Antagonis Bazarov adalah Kirsanov. Dia suka berbicara tentang “ide Rusia”, kesederhanaan kehidupan petani. Namun kenyataannya, semua perkataannya hanyalah ilusi. Ia cenderung hanya membicarakannya, namun dengan tindakannya ia menunjukkan sebaliknya.

Seperti banyak penulis lain di abad kesembilan belas, Ivan Sergeevich Turgenev berada di pihak generasi muda. Melalui prisma novel, ia menunjukkan penderitaan pandangan dunia lama dan kelahiran dalam penderitaan filsafat baru masyarakat.

Tolstoy, "Perang dan Damai"

Selanjutnya kita akan membahas masalah hubungan antar generasi dalam novel “War and Peace”. Di sini Tolstoy, sebagai ahli jiwa manusia dan motif perilaku, menunjukkan tiga hal keluarga yang berbeda. Mereka berbeda status sosial, nilai dan tradisi. Dengan menggunakan contoh Bolkonsky, Kuragin, dan Rostov, kita melihat hampir seluruh palet penduduk kota Rusia pada abad kesembilan belas.

Namun, novel tersebut tidak hanya menampilkan hubungan antar generasi yang berbeda, tetapi juga ketegangan antar lapisan masyarakat yang berbeda. Bolkonsky, misalnya, membesarkan anak-anak sebagai bagian dari pengabdiannya kepada Tanah Air. Dia menempatkan kehormatan dan manfaat bagi orang lain di atas segalanya. Beginilah cara Andrei dan Maria tumbuh dewasa. Namun pangeran tua Dia sering bertindak terlalu jauh dalam masa kecilnya, yang dia sesali di ranjang kematiannya.

Kuragin ditampilkan sebagai kebalikan dari Bolkonsky. Mereka adalah para karieris yang menempatkan kedudukan sosial di atas segalanya. Teladan mereka menggambarkan sikap dingin orang tua terhadap anak. Kurangnya sensualitas dan kepercayaan menjadi hal yang wajar bagi Helen dan Anatole.

Faktanya, Tolstoy menunjukkan dengan bantuan orang kosong yang hanya tertarik pada nilai-nilai material dan kecemerlangan eksternal.

Keluarga Pertumbuhan adalah kebalikannya. Orang tua ditampilkan di sini mendukung penuh Nikolai dan Natasha. Anak-anak selalu dapat meminta bantuan mereka ketika mereka membutuhkannya. Keluarga ini benar-benar berbeda dari keluarga bangsawan Bolkonsky dan Kuragin yang mengejar karir.

Dengan demikian, dalam dua karya pertama yang kami sebutkan, masalah hubungan antar generasi terungkap paling lengkap. Yang terbaik adalah menulis esai (Ujian Negara Terpadu) berdasarkan novel-novel ini.

Paustovsky, “Telegram”

Saat membahas masalah hubungan antar generasi, argumen dari kehidupan nyata akan menjadi yang terbaik. Kisahnya akan menyentuh untaian paling menyakitkan dalam jiwa manusia. Ini menyoroti situasi ketika anak-anak melupakan orang tuanya.

Ini adalah ekstrem kedua yang bisa dilakukan sebuah keluarga. Seringkali alasannya bukan karena momen pengaruh sosial yang merugikan.

Kadang-kadang remaja, yang tidak siap menghadapi agresi dunia nyata, mendapati diri mereka terjebak dalam pusaran tujuan orang lain. Mereka hidup berdasarkan cita-cita orang lain dan kehilangan diri mereka sendiri. Jika orang tua sejak kecil gagal membiasakan anaknya dengan kenyataan bahwa ia akan diterima di rumah dalam kondisi apapun, maka pemuda tersebut akan menjauhkan diri.

Oleh karena itu, kita dihadapkan pada masalah hubungan antargenerasi yang memiliki banyak aspek. Argumen yang mendukung pendidikan yang layak dan lainnya dapat dibuat, namun lebih baik menunjukkan konsekuensi buruk dari jurang yang semakin dalam.

Contoh-contoh inilah yang kita lihat dalam karya banyak penulis. Khususnya di Telegram, putrinya terlambat. Ketika gadis itu sadar dan datang mengunjungi ibunya di desa, dia hanya menemukan gundukan kuburan dan batu nisan sederhana.

Paustovsky menunjukkan bahwa kesombongan, kemarahan yang tersembunyi, dan hambatan lain yang menghalangi hubungan hangat antar kerabat selalu mengarah pada tragedi orang yang “tersinggung”. Oleh karena itu, cara terbaik untuk menyelesaikan masalah hubungan antar generasi adalah sikap memaafkan dan keinginan tulus untuk memahami lawan bicara.

Gogol, Taras Bulba

Masalah hubungan antar generasi dalam sastra Rusia juga muncul cukup akut dalam karya Gogol. Dia membahas sisi tak terduga dan mengerikan dari realisasi momen ini.

Cerita tersebut menggambarkan pembunuhan seorang ayah terhadap anaknya demi rasa kehormatan dan harga dirinya sendiri. Taras Bulba tidak bisa memaafkan dan bertahan dari pengkhianatan cita-cita Andrei. Dia membalas dendam padanya atas kenyataan bahwa pemuda itu tidak tumbuh menjadi orang yang dibesarkan.

Di sisi lain, ia menghukum Polandia atas kematian putra bungsu mereka, Ostap.

Jadi, dalam karya ini kita melihat kenyataan pahit. Ayah jarang berusaha memahami anak-anaknya. Mereka hanya ingin mewujudkan konsep “kehidupan ideal” dalam diri mereka.

Itulah alasannya masalah abadi hubungan antar generasi. Anda akan menemukan argumen para penulis Rusia yang mendukung ketidakmungkinan menyelesaikannya di artikel kami. Selanjutnya kita akan melihat berbagai bidang masalah ini.

Namun setelah membaca sebagian besar karya dan penelitian, masih ada kesan bahwa seiring bertambahnya usia, cita-cita masyarakat dalam membangun rumah terbangun pada tingkat genetik.

"Putra Sulung" - drama dan film

Kami sedang membahas masalah hubungan antar generasi (Ujian Negara Terpadu sering memasukkannya ke dalam daftar tugas). Mari kita lihat komedi Vampilov "The Eldest Son". Itu ditulis pada akhir tahun enam puluhan abad kedua puluh.

Arti penting dari pekerjaan ini adalah bahwa beberapa generasi terjalin di sini. Kita melihat hubungan antara tiga orang: ayah, orang dewasa, dan anak kecil.

Inti dari komedi ini terletak pada lelucon polos yang berkembang menjadi tahap penting dalam kehidupan seluruh keluarga. Dua orang teman (Busygin dan Silva) terlambat datang ke kota asing dan terlambat untuk transportasi. Mereka mencari tempat untuk bermalam.

Di kota mereka bertemu keluarga Sarafanov. Silva memberi tahu kenalan baru mereka bahwa Busygin adalah putranya. Pria tersebut menerima pesan tersebut begitu saja karena dia “memiliki dosa di masa mudanya.”

Inti dari karyanya adalah Busygin harus menjadi penghubung antara ayah dan anak-anaknya, yang sama sekali tidak menghargai orang tuanya.

Kita melihat Vasenka "bungsu" yang sudah cukup dewasa, yang membakar rumah Natalya karena cemburu. Nina, saudara perempuan Busygin yang bersumpah, ingin melarikan diri bersama tunangannya ke Timur Jauh, tetapi saudara laki-laki barunya menahannya.

Mematuhi dorongan perasaan, si penipu mengakui segalanya. Segala sesuatu dalam cerita berakhir dengan baik. Namun penekanan utamanya masih tetap. Situasi ini dibuat dalam bentuk komik untuk memudahkan persepsi dan pengenalan “teman keluarga” yang nyaman ke dalam komedi.

Melalui prisma pandangan orang luar terhadap keluarga terungkap masalah hubungan antargenerasi. Karya Vampilov pada dasarnya berbeda dari karya serupa pada abad kesembilan belas dan kedelapan belas. Di sinilah kita melihat gambaran yang ada di zaman kita.

Tradisi membangun rumah sebenarnya sudah ketinggalan zaman, namun kelembutan dan kasih sayang yang tidak bijaksana dari banyak orang tua mempermainkan mereka ketika anak-anak mereka tumbuh dewasa.

Griboyedov dan Fonvizin

Masalah hubungan antar generasi dalam “Woe from Wit” terungkap melalui contoh Famusov dan Chatsky. Mari kita lihat lebih dekat gambar-gambar simbolis ini.

Generasi tua ditandai dengan pemujaan terhadap pangkat, kekayaan, dan kedudukan dalam masyarakat. Ia takut, tidak memahami dan membenci tren baru. Famusov terjebak dalam pandangan dunia borjuis kecil pada abad yang lalu. Satu-satunya keinginannya adalah mencarikan menantu untuk putrinya dengan pangkat dan bintang di dadanya.

Chatsky adalah kebalikan dari Pavel Afanasyevich. Dia tidak hanya secara lisan mencela fondasi Domostroevsky di masa lalu, tetapi dengan segala perilakunya dia menunjukkan kebejatan pandangan dunia lama dan kekuatan pandangan dunia baru.

Molchalin adalah rekan Chatsky, tetapi berbeda dengannya dalam pemikiran, tujuan, dan perilaku. Dia pragmatis, bermuka dua dan munafik. Yang terpenting baginya adalah tempat yang hangat dan finansial. Itulah sebabnya pemuda itu menyenangkan Famusov dalam segala hal, pendiam dan rendah hati terhadap Sophia.

Chatsky memiliki drama dalam kehidupan pribadinya. Gadis yang dicintainya menyebutnya gila dan mendorongnya menjauh, lebih memilih “pelayan berpangkat”. Namun meski demikian, hasil komedi tersebut ditampilkan secara terbuka kepada pembaca. Kaum “carbonaris” dan pemberontaklah yang akan menggantikan perbudakan tradisional dan perilaku berlumut para bangsawan lama.

“The Minor” juga menyoroti masalah hubungan antargenerasi. Esai ini merupakan penguraian yang menakjubkan dari pepatah: “Apel jatuh tidak jauh dari pohonnya.” Di sini kita melihat aspek terpisah dari hubungan antara orang tua dan anak. Pendidikan, yang tidak dimaksudkan untuk membantu anak menemukan dirinya dalam kehidupan dan menyadari dirinya sendiri, tetapi untuk mencerminkan gambaran dunia yang sudah ketinggalan zaman dari ibu.

Jadi, dalam komedi “The Minor” kita melihat hasil yang diterima Ny. Prostakova. Dia melakukan yang terbaik untuk melindungi anak tersebut dari dunia yang “penuh kebencian” dan masyarakat yang korup. Guru dipekerjakan untuknya hanya karena Peter yang Agung “mewariskannya demikian.” Dan guru Mitrofanushka tidak dibedakan berdasarkan pembelajaran mereka.

Komedi ini ditulis dengan gaya klasisisme, sehingga semua nama di dalamnya berbicara. Guru Tsifirkin, Kuteikin, Vralman. Putra Mitrofan, yang dalam bahasa Yunani berarti “menyerupai seorang ibu”, dan Prostakova sendiri.

Kita melihat akibat-akibat yang mengecewakan dari mengikuti dogma-dogma mati secara membabi buta tanpa usaha sedikit pun untuk memahaminya.

Starodum, Pravdin dan beberapa karakter lainnya menentang tradisi lama. Mereka mencerminkan keinginan masyarakat baru untuk melihat jiwa dalam diri seseorang, dan bukan cangkang kosong berlapis emas.

Sebagai akibat dari konflik tersebut, kita mendapatkan “semak belukar” yang benar-benar tanpa ampun, serakah dan bodoh. “Saya tidak ingin belajar, tetapi saya ingin menikah,” ini adalah cerminan paling akurat dari esensinya.

Liputan masalah dalam karya Pushkin

Salah satu permasalahan moral yang abadi adalah masalah hubungan antar generasi. Argumen dari kehidupan masyarakat modern jarang sepenuhnya sesuai gambar sastra. Paling situasi dekat disebutkan dalam "Anak Sulung", yang telah kita bicarakan sebelumnya.

Karya-karya klasik abad kesembilan belas seringkali bermanfaat bagi generasi muda hanya dalam arti global. Tema umum etika dan moral yang diangkat di dalamnya akan relevan selama berabad-abad mendatang.

Masalah hubungan antar generasi berkali-kali ditonjolkan dalam karya-karya Pushkin. Contohnya adalah sebagai berikut: “Putri Kapten”, “Penjaga Stasiun”, “Boris Godunov”, “ Ksatria Pelit" dan beberapa lainnya.

Alexander Sergeevich, kemungkinan besar, tidak menetapkan tujuan untuk mencerminkan konflik ini secara tepat, seperti Tolstoy dan Turgenev. Bentrokan generasi telah menjadi bagian dari kehidupan sehari-hari sejak zaman orang-orang primitif. Hanya saja seiring berjalannya waktu kesenjangan antara orang tua dan anak semakin lebar. Hal ini dipengaruhi oleh kemajuan, perubahan nilai-nilai sosial, globalisasi dan banyak faktor lainnya.

Secara khusus, dalam “The Station Agent” situasinya mirip dengan situasi yang kemudian dijelaskan oleh Paustovsky (kita membicarakan hal ini di atas). Di sini putri Samson, Vyrina, melarikan diri dari rumah ayahnya bersama seorang prajurit berkuda. Dia menemukan dirinya dalam masyarakat kota dan menjadi seorang wanita kaya dan terhormat.

Ketika ayahnya menemukannya, dia tidak mengenalinya dan tidak mau menerimanya. gambar baru anak perempuan. Samson kembali ke stasiun, di mana dia menjadi pecandu alkohol dan meninggal. Di sini konflik terbentuk karena arti yang berbeda, yang dimasukkan para pahlawan ke dalam konsep “kebahagiaan”.

DI DALAM " Putri kapten“Kami melihat gambaran yang sangat berbeda. Di sini Pyotr Grinev dengan tegas mengingat ajaran tradisional ayahnya. Mengikuti aturan-aturan ini membantunya menyelamatkan muka dan kehormatan dalam situasi sulit.

Baron tua dalam The Miserly Knight kehilangan putranya sendiri karena dia berkomitmen pada prinsip-prinsip borjuis lama. Dia tidak ingin mengubah pandangan dunianya yang kaku, pandangan feodalnya. Dalam esai ini kita melihat kesenjangan yang terlalu besar antara ayah dan anak. Akibatnya, pemutusan hubungan terakhir terjadi.

Ostrovsky, "Badai Petir"

Seperti yang telah Anda lihat, jika esai harus menyentuh masalah hubungan antar generasi, argumen (sastra, kehidupan, dan lain-lain) dapat dengan mudah membantu melakukan hal ini.

Sebagai penutup artikel kami, kami akan memberikan satu contoh lagi, yang sangat sesuai dengan tugas yang ada. Sekarang kita akan berbicara tentang drama Ostrovsky “The Thunderstorm”.

Karya menakjubkan ini dengan jelas menunjukkan bentrokan antara Domostroevsky lama dan Dari semua karakter, hanya karakter utama, Katerina, yang memutuskan untuk melawan tirani keras para tetuanya.

Ada pepatah yang mengatakan bahwa Rusia adalah negara fasad. Dalam lakon inilah ungkapan ini diuraikan dalam ketelanjangan yang menakutkan. Di balik kemakmuran dan kesalehan kota Volga pada umumnya, kami menemukan kejahatan sejati yang tersembunyi dalam jiwa orang-orang.

Masalahnya bukan hanya pada kekejaman, kebodohan dan kemunafikan generasi tua. Kabanikha dan Wild menzalimi kaum muda hanya jika masyarakat tidak melihat mereka. Dengan tindakan seperti itu mereka hanya berusaha “membimbing” anak-anak mereka yang kurang beruntung ke jalan yang benar. Namun, kesulitannya adalah semua pengetahuan dan tradisi yang melekat dalam pembangunan rumah telah lama berubah dari norma perilaku menjadi beban yang tidak perlu.

Sisi negatifnya masalah ini yang lebih muda menjadi berkemauan lemah, lemah dan kejam, serta ketidakpedulian warga kota lainnya terhadap apa yang terjadi di depan mata mereka.

Permasalahan hubungan antar generasi dalam drama tersebut ditampilkan secara paralel dengan badai yang mendekat. Sama seperti alam yang berusaha membebaskan diri dari apa yang telah terakumulasi, mengirimkan hujan yang memberi kehidupan ke tanah yang membatu, demikian pula bunuh diri Katerina membuat jiwa orang-orang yang acuh tak acuh gemetar.

Oleh karena itu, kami telah mengkaji hubungan antar generasi dengan menggunakan contoh-contoh dari kehidupan, asal usul dan manifestasi masalah ini. Selain itu, kami mengenal karya-karya banyak penulis Rusia yang secara akurat, tajam, dan menakutkan meliput masalah ini.

Semoga beruntung untuk Anda, para pembaca yang budiman! Cobalah mencari kekuatan untuk menjadi lebih baik agar tidak menjadi babi hutan, orang bodoh dan tukang rumah lainnya.

Karya klasik Rusia mana yang menyentuh masalah hubungan antar generasi yang dekat dengan lakon A.N. Ostrovsky dan dalam hal apa?

TINDAKAN 1

Fenomena 5

Kabanova, Kabanov, Katerina dan Varvara.

Kabanova. Jika kamu ingin mendengarkan ibumu, maka sesampainya di sana, lakukan apa yang aku perintahkan padamu.

Kabanov. Bagaimana bisa aku, Mama, tidak menaatimu!

Kabanova. Orang yang lebih tua tidak terlalu dihormati saat ini.

Varvara (pada dirinya sendiri). Tentu saja, tidak ada rasa hormat padamu!

Kabanov. Saya, sepertinya, Bu, tidak mengambil langkah di luar keinginan Anda.

Kabanova. Saya akan mempercayai Anda, teman saya, jika saya tidak melihat dengan mata kepala sendiri dan mendengar dengan telinga saya sendiri betapa hormatnya anak-anak kepada orang tua mereka sekarang! Andai saja mereka ingat betapa banyak penyakit yang diderita ibu-ibu pada anaknya.

Kabanov. aku, mama...

Kabanova. Jika orang tua pernah mengatakan sesuatu yang menyinggung, karena harga diri Anda, menurut saya, hal itu dapat dijadwalkan ulang! A! Bagaimana menurut Anda?

Kabanov. Tapi kapan, Mama, aku pernah tak sanggup berada jauh darimu?

Kabanova. Ibunya sudah tua dan bodoh; Nah, kalian, anak-anak muda, yang pintar, jangan menuntut hal itu dari kami yang bodoh.

Kabanov (menghela nafas, ke samping). Ya Tuhan! (Kepada Ibu.) Beranikah kita berpikir, Bu!

Kabanova. Lagi pula, karena cinta, orang tuamu tegas terhadapmu, karena cinta mereka memarahimu, mereka selalu berpikir untuk mengajarimu hal-hal baik. Yah, aku tidak menyukainya sekarang. Dan anak-anak akan berkeliling memuji orang-orang bahwa ibu adalah seorang yang suka mengomel, bahwa ibu tidak mengalah, dia memeras orang dari dunia. Dan, amit-amit, Anda tidak bisa menyenangkan menantu perempuan Anda dengan sepatah kata pun, jadi percakapan dimulai dengan ibu mertua yang benar-benar muak.

Kabanov. Tidak, mama, siapa yang membicarakanmu?

Kabanova. Aku belum mendengarnya kawan, aku belum mendengarnya, aku tidak ingin berbohong. Kalau saja aku mendengarnya, aku akan berbicara kepadamu, sayangku, dengan cara yang berbeda. (Menghela nafas.) Oh, dosa besar! Betapa lamanya waktu untuk berbuat dosa! Percakapan yang dekat dengan hati Anda akan berjalan baik, dan Anda akan berbuat dosa dan marah. Tidak, temanku, katakan apa yang kamu inginkan tentangku. Anda tidak dapat memerintahkan siapa pun untuk berbicara; Jika mereka tidak berani menunjukkannya kepada Anda, mereka akan berdiri di belakang Anda.

Kabanov. Biarkan lidah Anda kering.

Kabanova. Ayo, jangan takut! Dosa! Sudah lama aku melihat bahwa istrimu lebih kamu sayangi daripada ibumu. Sejak aku menikah, aku tidak melihat cinta yang sama darimu.

Kabanov. Di mana kamu melihat ini, Bu?

Kabanova. Ya dalam segala hal, temanku! Apa yang seorang ibu tidak lihat dengan matanya, hatinya adalah seorang nabi; dia dapat merasakannya dengan hatinya. Atau mungkin istrimu menjauhkanmu dariku, aku tidak tahu.

Kabanov. Tidak, mama! apa yang kamu katakan, kasihanilah!

Katerina. Bagiku, Mama, semuanya sama saja, seperti ibuku sendiri, sepertimu, dan Tikhon juga mencintaimu.

Kabanova. Sepertinya Anda bisa diam jika mereka tidak bertanya kepada Anda. Jangan menengahi, ibu, saya tidak akan menyinggung perasaan Anda, saya kira! Bagaimanapun juga, dia juga anakku; jangan lupakan ini! Kenapa kamu melompat ke depan matamu untuk membuat lelucon! Agar mereka bisa melihat betapa kamu mencintai suamimu? Jadi kami tahu, kami tahu, di mata Anda, Anda membuktikannya kepada semua orang.

Varvara (pada dirinya sendiri). Saya menemukan tempat untuk instruksi membaca.

Katerina. Sia-sia kamu mengatakan ini tentang aku, Mama. Entah di depan orang atau tanpa orang, aku tetap saja, aku tidak membuktikan apa-apa pada diriku sendiri.

Kabanova. Ya, saya bahkan tidak ingin membicarakan Anda; jadi, ngomong-ngomong, aku harus melakukannya.

(A.N. Ostrovsky, “Badai Petir.”)

Tampilkan teks lengkap

Banyak penulis Rusia yang menyinggung masalah hubungan antar generasi dalam karya-karyanya.

Jadi dalam novel I. A. Goncharov "Oblomov" dari bab "Mimpi", pembaca dapat mempelajari beberapa detail tentang masa kecil tokoh utama. Ilyusha kecil selalu di bawah pengawasan pengasuh. Kepedulian yang berlebihan terhadap generasi tua menghalangi Oblomov untuk berkembang sebagai pribadi. Bocah lelaki itu, yang dimanjakan di masa kanak-kanak, tetap menjadi budak Oblomovisme selama sisa hidupnya.

Di salah satu program bekerja Budaya Rusia - "Nedorosl" karya Fonvizin - menyuarakan ide yang melekat dalam banyak satir dan parodi. “Saya tidak ingin belajar, tetapi saya ingin menikah” secara tradisional dialihkan ke bidang kritik terhadap moral patriarki yang vulgar, namun tetap menarik dari sudut pandang konflik zaman. Kata-kata Mitrofanushka adalah pernyataan keinginan yang tidak dipupuk untuk pindah ke status baru dalam hidup, menjadi seorang ayah dan mengajar dirinya sendiri, dan tidak menjadi sasaran kekerasan pedagogis. Abad ke-19 memandang pengakuan pahlawan sebagai slogan kesempitan, lambang “memar” dan dalam kategorisasinya tidak memperhatikan bahwa gaya perilakunya sendiri bahkan lebih buruk, karena mengecualikan keinginan apa pun selain menabur pencerahan atau dakwah Barat. filosofi untuk gadis yang sedang jatuh cinta, dan kemudian diambil dari buku-buku yang tidak penting.

Pahlawan Rusia tidak mau belajar atau menikah. Dorongan perkawinan Mitrofanushka dikucilkan dan diejek, tetapi tidak ada imbalan yang ditawarkan kecuali "blues Rusia", kekecewaan, refleksi, yang tidak disembunyikan, tetapi dicurahkan oleh energi pedagogis para pahlawan abad ini.

Sifat situasi plot tertentu—tidak adanya ayah dalam karakter—menyiratkan gambaran tertentu tentang realisasi diri mereka. Mereka membutuhkan panggung, podium, bangku taman, perkumpulan air, ruang dansa, tanah bangsawan untuk mewartakan, berkhotbah, mengajar, mengajar... Temanya direstrukturisasi: anak laki-laki menuntut haknya atas tugas sebagai ayah dan begitu terbawa oleh kepentingannya sendiri bahwa di balik semangat polemik, diskusi melupakan kewajaran pernikahan dan cinta: “…Siapa yang tidak memiliki kecerdasan…”(Chatsky tentang pernikahan); “Setiap kali saya ingin membatasi hidup saya hanya di lingkungan rumah saya… Apa yang lebih buruk di dunia ini daripada sebuah keluarga…”(Onegin).

Konflik terpotong “ayah – anak” dalam sastra Rusia memiliki landasan ideologis dan estetika khusus. Pembaca tidak tahu apa-apa tentang ayah Eugene Onegin dan Pechorin. Konflik-konflik dalam novel itu sendiri menafikan kemungkinan hadirnya prinsip orang tua. Ketidakberadaannya mengaktualisasikan motif pengembaraan Onegin dan Aleko, antitesis Eugene dan Penunggang Kuda Perunggu, kiasan tentang aspirasi Peter, negara bagian, dan domestik; gagasan kemandirian dan kesepian dari karakter romantis yang memimpikan kebahagiaan yang tenang atau nyata.

Dalam “A Hero of Our Time”, penyebutan Ibu Pechorin oleh sang putri hanya sebatas informasi plot tentang keluarga yang melahirkan sosok misterius seorang pria yang kecewa dengan kehidupan. Asal usul keadaan tragis dunia dalam "Pahlawan" kembali ke "Duma", dan struktur tuduhan terhadapnya "kesalahan ayah" mirip dengan seruan retoris Chatsky “Siapa jurinya?”. Penolakan fungsi kebapakan siapa pun oleh subversif muda dijelaskan oleh perkembangan orientasi etika dan ideologi budaya Rusia, ketika seorang pahlawan, yang terlibat sesuai dengan konsep tertentu, harus bebas dari dogma dan menggambarkan, pertama-tama, pencarian filosofis yang independen. . Situasi ini mengarah pada fakta bahwa karakter yang paling kesepian muncul yatim piatu semu, pilihan yang unik anak terlantar pendidikan. Namun vektor pergerakannya dalam plot berbeda; tujuannya bukanlah identifikasi dengan strata sosial, melainkan ide yang merusak sosial.

Ikatan kekeluargaan yang putus, peninggalan dunia patriarki diwakili oleh sekumpulan kerabat yang terpencar-pencar (kecenderungan ini juga melekat dalam novel Barat). Paman wajib meninggalkan warisan atau menjadi teladan rasionalitas bagi keponakan baru yang sangat emosional (“ Sebuah cerita biasa"); dia dapat mewujudkan gagasan ayah negara (Paman Nikolai Rostov, mengancam Nikolenka dalam mimpi phantasmagoria di akhir Perang dan Damai). Gambaran lain dari paman-paman adalah seorang mentor-rakyat jelata, yang melindungi dan mencintai semak-semak yang dipercayakan kepadanya. Dalam sastra Barat, peran ini dimainkan oleh perawat, ia berperan sebagai wali pahlawan wanita (“Romeo dan Juliet”), dan hadir dalam semua risalah filosofis dan pedagogis, dimulai dengan Montaigne.

Yang tidak kalah pentingnya adalah gambar bibi, yang memberikan hubungan dengan zaman matriarkal. Mereka banyak dan menyukai pahlawan. Perawan tua, mereka mengabdi sepenuhnya untuk merawat keponakan mereka. Fungsi mereka dalam budaya Eropa adalah dengan patuh mendengarkan penilaian kategoris dari kaum muda di dunia yang akrab dan tidak berubah, mengangkat tangan dan condong ke arah kebenaran pendapat siswa, tetapi kemudian berdoa untuknya, meminta pengampunan dari Tuhan atas keberaniannya. anak muda. Gambaran bibi dan ibu berpotongan dalam plot-plot yang mewakili ciri tidak langsung dari tokoh yang berkunjung rumah orang tua melewati untuk diskusi ideologis lainnya. Pikiran sarkastik Bazarov, independensi penilaiannya tersembunyi, ditutupi rasa malu ketika dia melihat ayah dan ibunya - pengingat terakhir dari era pahlawan sederhana yang tidak menyayangkan diri mereka sendiri, seperti Mironov karya Pushkin.

Karya-karya sastra Rusia abad ke-19, yang plotnya bertemakan “ayah - anak”, beralih ke sejarah, sehingga mengekstraksi elemen utamanya ternyata tidak mungkin: analogi dengan gambaran patriotik alam. rantai waktu hancur. Pembunuhan Andriy di Taras Bulba, selain makna kejayaan patriotisme, kesetiaan terhadap tugas dan motif romantisme nafsu yang menguasai persatuan darah, merupakan hukuman ritual bagi seseorang yang melanggar hukum kebapakan yang patriarki, yang tidak dapat ditegakkan. ragu. Itu diberikan untuk pemenuhan tanpa syarat, sebagai perintah keberadaan, pelanggarannya dihukum oleh ayah mertuanya sendiri. Plot "Taras Bulba" mengembangkan ide-ide Eropa yang tak ada habisnya dalam sastra Rusia. zaman yang heroik. Gogol memperumit konflik, gagasan dominan tentang solidaritas darah ditegaskan dengan kematian para pahlawan di masa lalu, dan yang tidak dapat memahami motivasi cinta romantis atas tindakan Andriy. Tema ayah dan anak bersinggungan dengan tema persahabatan, namun sudah bermotif pengkhianatan, dan invariannya ditandai dengan benturan plot kepentingan cinta perwakilan terkait. usia yang berbeda(“Cinta Pertama” oleh Turgenev, “The Brothers Karamazov” oleh Dostoevsky).

Sastra awal abad ke-19, yang memahami aliran individualisme romantis, dengan sengaja menolak integritas patriarki keluarga, sehingga menyederhanakan tugas penulis dalam menggambarkan seorang pahlawan-ideolog, independen dari lokalitas keluarga dan konflik sehari-hari. Penerapan kekuatan-kekuatan yang menggulingkan dogma-dogma menjadi moralitas yang lazim di masyarakat, oleh karena itu moralisasi kebapakan terlalu menyederhanakan universalisme niat-niat negatif. Seandainya Pushkin dan Lermontov dimasukkan ke dalam struktur narasi ayahnya, retorika didaktik dari sang pemikir patriarki akan mengarah pada terciptanya “Perang dan Damai”. Namun, tema ayah hadir dalam novel-novel karya penulis Rusia dalam arti metafisik tidak langsung: morbiditas keadaan internal karakter, kepikunan psikologis, dan kemahatahuan hidup diintegrasikan ke dalam persepsi diri kaum muda. Dalam sintesis ini, seseorang dapat mengungkapkan sikap romantis terhadap perasaan yang belum pernah terjadi sebelumnya, tetapi mekanisme konstruksinya didasarkan pada kontaminasi alegoris dari berbagai bentuk refleksi yang berkaitan dengan usia. Intensitas kehidupan dan pengalaman hidup para karakter membuktikan sifat prosesal dalam memahami dunia (sebuah atribut masa muda) dan daya tarik terus-menerus terhadap pengalaman yang mereka peroleh dari usia tua spiritual. Solusi ini menjadi ciri pertama-tama "bangsawan" plot budaya ketika para pengusung pemikiran orisinal berkonflik dengan gagasan tradisional tentang kehidupan dan panutan.

Dalam sastra, situasi bencana tercipta: hubungan leluhur terputus. Taras membunuh putranya, pemilik tanah kuno Korobochka dan Sobakevich tidak memiliki anak, para pahlawan muda menghindari seks yang adil, menyia-nyiakan diri mereka dalam monolog dan hubungan cinta tanpa harapan. Harapan Lomonosov bahwa tanah Rusia akan melahirkan Newton dan Platonya sendiri, yang dikembangkan secara aneh oleh mimpi Mitrofanushka, telah kehilangan relevansinya. Para ideolog heroik tidak mencari bantuan perempuan, tetapi terbawa oleh perjalanan, mengatasi dan memikirkan kembali jalan yang diambil oleh para pencerahan, yang akhirnya tidak lagi menjanjikan persatuan dengan dunia. Para pahlawan wanita itu sendiri juga tidak cenderung menikah dengan refleksi yang dipersonalisasi; orang-orang pilihan mereka kurang menarik, tetapi lebih dapat diandalkan. Ketidakproduktifan karakter dirasakan dalam budaya itu sendiri: calon terpilih kecewa atau sudah menikah. Bukan suatu kebetulan bahwa sehubungan dengan proses-proses ini, kemunculannya terjadi pada tahun 50-60an "Gadis Turgenev" berbeda dari pendahulunya karena mereka dipersiapkan untuk dicintai oleh orang-orang istimewa; dibesarkan di luar tradisi pembangunan rumah, bebas, sensitif, mereka menunggu kemunculan di sarang bangsawan yang jauh dari satu-satunya yang akan mewujudkan gambar ideal budaya.

Turgenevskaya "pameran pengantin" adalah kebutuhan sastra. Sebelumnya, karakter Pushkin dan Lermontov diminta melakukan perjalanan ke seluruh Rusia untuk kembali dan menentukan pilihan, atau menjelajahi desa dan kota kecil di selatan untuk memastikan bahwa cinta seorang wanita pegunungan tidak berbeda dengan perasaan seorang wanita. wanita muda masyarakat. Namun perwakilan generasi 20-an dan 30-an meninggalkan plot utama, dan para wanita muda Turgenev mengalami pertemuan menyakitkan dengan seorang pria yang, secara inersia, mengikuti hal-hal yang sudah kuno. "tak berguna" cita-cita (Rudin), berpikir progresif, tetapi dibebani dengan beban cinta masa lalu (Lavretsky), dalam malapetaka yang mengarah pada perubahan (Insarov). Potensi pemberi kehidupan dari citra perempuan masih belum diklaim. Orang-orang terpilih sudah dijodohkan dengan kematian karena berbagai keadaan yang tragis atau tidak mampu memikul tanggung jawab atas dirinya sendiri, apalagi orang yang dicintainya. Bawah tanah filosofis kemungkinan untuk melarikan diri dari dunia tuntutan perasaan mulai muncul di hadapan sang pahlawan, namun dia belum mengetahui jalan menuju ke sana. Tipe pria Sastra Rusia berada dalam keadaan evolusi dari ide-ide abstrak ke realisasi diri yang efektif, yang menjelaskan ketidakmungkinan harmonisasinya dengan apa yang sudah ada. mitos perempuan budaya.

Tema pendidikan perasaan tidak terbatas pada intuisi tekstual dan diungkapkan tidak hanya dalam membatasi atau memperluas fungsi ruang alur tokoh. Pada tahun 60an, hal ini diungkapkan oleh benturan kehidupan dan konsep ideologis dalam novel “Ayah dan Anak” karya Turgenev. Perselisihan antara Pavel Petrovich dan Bazarov merupakan fenomena gejala situasi budaya di Rusia dan genre moral itu sendiri. Turgenev melakukan upaya lain (setelah Pushkin dan Gogol) untuk membuat semacam ensiklopedia gagasan dan menguji kepraktisan dan sifat metafisiknya dalam bentuk dialogis. Antagonis utama sengaja dikeluarkan dari kerangka hubungan keluarga, yang mengecualikan kemungkinan simpati alami dan kemungkinan hasil alternatif. Logika para penentang bersifat kategoris, bukti-buktinya rentan, argumen-argumennya subjektif; ide-ide yang direifikasi bertentangan dengan abstraksi yang universal. Kemenangan dalam perselisihan ini hanya dapat menjadi milik pihak ketiga, tidak terikat oleh kewajiban untuk berbagi posisi dengan siapa pun, menerima semua sudut pandang dengan hati-hati dan tidak berlebihan. Dibutuhkan seorang arbiter yang memiliki kode etik untuk sistem kriteria yang terpadu. Pengarang memainkan peran ini; gambaran alam yang ditawarkannya sebagai lambang eksistensi mandiri, menyamakan semangat polemik para peserta perselisihan dengan gagasan emansipasi dari kebutuhan sosial saat ini dan lapisan keberagaman yang abadi. makna.

Alat lain untuk menetralisir posisi-posisi yang meyakinkan dengan caranya sendiri dan mengkhawatirkan karena sifat deklaratifnya yang terus terang adalah sistem gambar dalam novel, yang agak mengkompensasi pelanggaran tradisi genre. Aktivitas plot Arkady, Nikolai Petrovich, tampaknya, menciptakan ilusi kesimpulan yang tepat atas perselisihan tersebut, tetapi aktivitas transformatif yang tenang tidak sepenuhnya meyakinkan. Perjuangan yang terlalu emosional untuk diakhiri dengan gambaran inovasi ekonomi dan kehidupan sehari-hari yang tidak berubah yang disayangi oleh penulis dan pembaca. Kita membutuhkan konsekuensi yang lebih kuat dari perselisihan antara ayah dan anak, dan penyelesaian konflik yang lebih meyakinkan.

Dalam gambar Odintsova, Turgenev memberikan contoh perilaku yang masuk akal. Ucapan sang pahlawan tertahan, emosinya terkendali, posisinya menggambarkan penyelesaian konflik yang tertuang dalam judul. Loyalitas terhadap segala sesuatu yang tidak menyangkut fakta keberadaan yang spesifik, keseimbangan yang masuk akal antara aktual dan ideal, penerimaan dan adaptasi terhadap keadaan - posisi Turgenev, yang dipersonifikasikan dalam pandangan dunia sang pahlawan. Posisi plot alternatif Odintsova, keseimbangannya keadaan psikologis tercermin dalam nama keluarga, melambangkan tugas menghilangkan konflik antara usia tua yang sentimental dan kebijaksanaan anak-anak. Di Dostoevsky dan Tolstoy, solusi serupa diwujudkan dalam dialogisme distorsi internal para pahlawan, dalam motif dualitas filosofis karakter, dalam struktur polifonik novel. Batas-batas perselisihan klasik akan diperluas ke oposisi kategoris (“Kejahatan dan Hukuman”, “Perang dan Damai”).

Pada tahun 60-an terjadi metamorfosis lain dengan tema ayah dan anak, dan ragam motif yang terkait dengannya semakin meluas.

Eropa sastra XIX abad ini sebagian besar dipengaruhi oleh ide-ide Pencerahan, ketika segala bentuk protes kaum muda dianggap sebagai serangan terhadap dogma patriarki; Subjektivisme romantis dan egosentrisme diangkat secara apriori menjadi pemberontakan anak, menghancurkan ketegangan dualistik antara kekosongan mekanis dan ilusi keberadaan super. Dorongan besar kaum romantisme menyebabkan keterasingan bidang gagasan dari dunia tanda-tanda kuno dan memprovokasi pembaca pada pemahaman yang tidak sepele tentang pencarian individualistis. Namun, pelarian filosofis dari kenyataan, yang ditandai dengan konvensionalitas yang disengaja atas apa yang terjadi, dibingkai dalam hasrat yang eksotis, petualangan yang luar biasa, dan kecelakaan fatal, menjadi dapat diprediksi. Hal ini mempersiapkan dasar untuk menjenuhkan antinomi buatan “masa kini – masa lalu” dengan atribut sistem baru yang memprediksi perilaku ahli waris dan berfungsinya proses kekambuhan.

Deskripsi masa muda yang gelisah di suara pasif tidak lagi memenuhi realitas filosofis dan estetis. Seseorang tiba-tiba merasa bahwa dirinya adalah bagian dari sesuatu yang selama ini berada di luar pemikirannya. Kehendak bebas, dorongan hidup yang kreatif, yang diagungkan oleh budaya, mengungkapkan motivasi yang lebih kuat. Tautologi etika tema anak dan orang tua dipikirkan kembali oleh naturalisme. Rumus fisiologis membantu E. Zola mempelajari fenomena hereditas sosial. Dia sedang menulis "sejarah biologis dan sosial dari satu keluarga""Rougon-Macquart", menghilangkan kesederhanaan sastra dari estetika romantis abstrak. Darah, kematian, dan pembusukan menjadi isyarat spektakuler yang kuat dalam menciptakan gambaran orang-orang dan keluarga-keluarga yang secara fisiologis terdegradasi dan terkutuk.

Motif perpisahan sang pahlawan dengan tanah kelahirannya sudah ketinggalan zaman; mimpi menaklukkan ibu kota dan tugas menguji kemampuan diri sendiri atau menguji kebenaran sebuah ide tampak naif. Tujuan para buronan baru tidak jelas, masa depan digambarkan dengan warna yang paling berkabut. Kisah pelarian putrinya dalam The Station Agent karya Pushkin muncul sebagai model perilaku pewaris Plyushkin dan Golovlev. Ayah setengah gila mengutuk, mencari, mati. Tema kebencian terhadap ayah meresapi plot-plot yang mengecualikan kebaikan dan perhatian ibu, dan menjadi ciri perilaku Putri Marya, Rogozhin, Smerdyakov karya Tolstoy, Ivan Karamazov dari novel Dostoevsky, Sonya dari drama Chekhov "Paman Vanya".

"Keluarga Acak" Dostoevsky, anak haram, perselisihan dalam keluarga - akibat kemiskinan dan pesta pora - memuncak dalam konflik awal abad ini, manifesto pemikiran baru dan pandangan protektif tanpa pamrih yang masih penuh keyakinan. Hubungan antar generasi bersifat metafisik. Anak-anak mewarisi kebijaksanaan usia tua, para ayah, setelah melupakan kebijaksanaan Pushkin “... lelaki tua yang bertingkah itu lucu dan lelaki muda yang pendiam itu lucu”, tiba-tiba menemukan keinginan untuk melakukan lelucon dan aktivitas cinta. Pesta pora, gundik, nafsu mengatur dunia destruktif para ayah yang memilih penjelasan intelektual canggih untuk entropi spiritualitas. Kehancuran fisik "anak laki-laki" Dostoevsky bersiap dengan perluasan volume tubuh kegairahan pikun, mengklaim dominasi.

Terganggunya keseimbangan alam zaman telah dipersiapkan oleh seluruh jalannya pembangunan budaya XIX abad ini, pergulatan ide berujung pada kemenangan formal inovasi. Para pahlawan-ideolog, setelah menabur keraguan, pergi, dengan sungguh-sungguh merenungkan skala dari apa yang telah mereka lakukan, menunjukkan universalitas metode perjuangan yang akan segera berbalik melawan pengikut mereka, dengan lebih intim dan halus secara psikologis. Diskusi ballroom telah kehilangan relevansinya, batas-batas plot telah ditutup, meninggalkan keraguan kaum muda dan orang tua yang ingin membalas dendam dengan cara apa pun.

Tema perempuan dalam sastra Rusia tidak tinggal diam terhadap konflik ini. Tren feminis yang sedang berkembang memerlukan solusi yang lebih jujur ​​dan radikal. Cita-cita keluarga patriarki tidak memenuhi tugas baru ideologi hak pilih. Bentrokan antara anak perempuan dan ibu tampaknya lebih representatif, mengingat kembali sifat matriarkal dalam hubungan pribadi dengan materi baru. Transmisi pengalaman sehari-hari yang aneh ditunjukkan oleh plot Chernyshevsky dan motif pendidikan sekuler dalam novel-novel Tolstoy. Cara tokoh utama “Apa yang harus dilakukan?” menjadi gejala tren budaya. Penamaan nama depan dan patronimik dengan pemotongan nama keluarga sentimental, selain kekaguman penuh hormat terhadap penulis, dijelaskan oleh kemandirian dan “konstruksi diri” Vera Pavlovna, menerjemahkan teori ke dalam praktik sehari-hari. Dengan energi yang benar-benar maskulin, ia mengubah ide menjadi materi yang vital. Sifat tidak feminin dari perilakunya mengkhawatirkan; perhitungan, prinsip-prinsip diangkat ke peringkat kategori etika, yang memotong sejumlah motif pahlawan wanita yang secara tradisional menyertai citra perempuan. Laki-laki mulai dimaknai sebagai rekan dalam bercita-cita, obyek perasaan, untuk sementara bebas dari aktivitas kreatif. Dalam alur seperti itu tidak ada kemungkinan untuk mengembangkan dan merekonstruksi tema ayah, ibu dan anak. Kreativitas sosial dianggap begitu mengasyikkan sehingga tidak diperhitungkan oleh anak-anak yang mampu mengevaluasi hasilnya.

Dalam sastra Rusia, tidak seperti sastra Prancis, misalnya, perempuan hampir tidak pernah melahirkan. Pengecualian adalah Fenechka karya Turgenev, putri kecil Tolstoy... Dalam karya-karya dari kehidupan rakyat, trilogi otobiografi ada banyak anak, tetapi mereka bukan termasuk tokoh utama, atau lebih menarik sebagai pembicara psikologi perkembangan. Pernikahan dan melahirkan anak bukanlah bagian dari tanggung jawab plot karakter. Laki-laki berkhotbah, perempuan mendengarkan dengan penuh minat, dan kemudian terbawa oleh masalah-masalah kemanusiaan universal, menderita dan bertobat. Dalam "Kerajaan Wanita" karya Chekhov, situasi matriarkal total diatur. Anna Akimovna mungkin adalah salah satu dari sedikit pahlawan wanita yang mengaku ingin memiliki anak, tetapi hampir tidak ada laki-laki di sekitarnya. Karakter Gogol yang tidak memiliki anak ditunjukkan oleh tragedi Savely Tuberozov dan Natalya karya Leskov, yang kepadanya Tuhan tidak memberikan anak. Di Prancis, Maupassant akan merasa ngeri "ibu orang aneh", dan para pahlawan wanita, yang belum terracuni oleh kehausan akan keuntungan atau hak pilih, menikah dan memiliki anak. Dalam sastra Rusia, orang-orang baru yang berlebihan menemukan pelipur lara dalam penyederhanaan dan protes terhadap kehidupan ayah mereka (Misail - “Hidupku”), meratapi orang tua mereka (“Tiga Saudara Perempuan”), takut untuk memulai sebuah keluarga (“Ionych”), dan memainkan trik kotor (“ Setan kecil" F. Sologuba), menganggap penderitaan dan kemenangan mereka sebagai bukti, merendahkan diri dan tidak menerimanya. Anak yang hilang hanya berhasil sampai ke makam ayahnya, dan gambaran Madonna dan Anak bersinar sebagai alegori yang aneh dalam plot wanita dengan anjing.

PERTANYAAN UNTUK PERTIMBANGAN DAN PEMBAHASAN

"DRAMA KEHIDUPAN RUSIA" A.N.OSTROVSKY

1. Rusia komedi manusia dari Gogol hingga Ostrovsky: a) perhatian terhadap pribadi yang identik dengan vulgar yang masuk akal dari masyarakat sekitar; b) penolakan terhadap kepribadian iblis dari pahlawan ideologis, minat pada gambaran khas realitas; c) tema niat perkawinan dan motif penghancuran hierarki sosial; logika lucu tentang klaim cinta, gambaran pencari jodoh, hubungan moneter dalam drama Gogol dan Ostrovsky.
2. Puisi drama Ostrovsky: a) penggunaan rumusan fabel dalam judul karya: penunjukan visual dari tema utama; b) memberkahi tokoh-tokohnya dengan cerita rakyat, bentuk-bentuk perilaku bicara non-akademik, orisinalitas bahasa pedagang; c) struktur komposisi lakon: eksposisi gerak lambat, penciptaan situasi yang berpotensi konflik; percakapan karakter yang dinamis; metamorfosis instan dari keberadaan para pahlawan; d) karakter: antara godaan kebebasan dan sifat wajib aturan patriarki; konflik antara ayah dan anak; kepentingan pribadi sebagai motif utama tindakan yang tersembunyi dan jelas; e) genre drama keluarga: unsur esai deskriptif moral; peran monolog melodramatis dan pengakuan diri para karakter; akhir yang tragis; teknik prosa naratif dalam monolog-memoar tokoh.

1. Lakshin V.Ya.Alexander Nikolaevich Ostrovsky. – M., 1976
2. Zhuravleva A.I.A.N. Ostrovsky adalah seorang komedian. – M., 1981
3. Lotman L. Ya. Drama oleh A. N. Ostrovsky / Sejarah drama Rusia. – L., 1987

Ujian Negara Bersatu dalam bahasa Rusia. Tugas C1.

Masalah tanggung jawab, nasional dan kemanusiaan, merupakan salah satu isu sentral dalam sastra pada pertengahan abad ke-20. Misalnya, A.T. Tvardovsky dalam puisinya “By Right of Memory” menyerukan pemikiran ulang tentang pengalaman menyedihkan totalitarianisme. Tema yang sama terungkap dalam puisi A.A. Kalimat sistem negara berdasarkan ketidakadilan dan kebohongan, A.I. Solzhenitsyn membuat cerita “Suatu Hari dalam Kehidupan Ivan Denisovich”

Masalah sikap hati-hati terhadap warisan budaya selalu menjadi pusat perhatian umum. Dalam masa sulit pasca-revolusi, ketika perubahan sistem politik disertai dengan penggulingan nilai-nilai lama, para intelektual Rusia melakukan segala kemungkinan untuk menyelamatkan peninggalan budaya. Misalnya, akademisi D.S. Likhachev mencegah Nevsky Prospect dibangun dengan gedung-gedung tinggi standar. Perkebunan Kuskovo dan Abramtsevo dipulihkan menggunakan dana dari sinematografer Rusia. Penduduk Tula juga merawat monumen kuno: penampilannya tetap terjaga pusat sejarah kota, gereja, Kremlin.

Para penakluk zaman kuno membakar buku-buku dan menghancurkan monumen-monumen untuk menghilangkan ingatan sejarah masyarakat.

“Tidak menghormati leluhur adalah tanda pertama amoralitas” (A.S. Pushkin). Laki-laki yang tidak mengingat kekerabatannya, yang kehilangan ingatannya, Chingiz Aitmatov disebut mankurt ( "Stasiun Badai"). Mankurt adalah seorang pria yang kehilangan ingatannya secara paksa. Ini adalah seorang budak yang tidak memiliki masa lalu. Dia tidak tahu siapa dirinya, dari mana asalnya, tidak tahu namanya, tidak ingat masa kecilnya, ayah dan ibunya - dengan kata lain, dia tidak mengenali dirinya sebagai manusia. Penulis memperingatkan bahwa sifat tidak manusiawi seperti itu berbahaya bagi masyarakat.

Baru-baru ini, pada malam Hari Kemenangan yang agung, kaum muda di jalan-jalan kota kami ditanyai apakah mereka tahu tentang awal dan akhir Perang Patriotik Hebat, tentang dengan siapa kami berperang, siapa G. Zhukov... Jawabannya menyedihkan: generasi muda tidak mengetahui tanggal dimulainya perang, nama-nama komandannya, banyak yang belum mendengar tentang Pertempuran Stalingrad, Kursk Bulge...

Masalah melupakan masa lalu sangatlah serius. Orang yang tidak menghormati sejarah dan tidak menghormati nenek moyangnya adalah sama mankurt. Saya hanya ingin mengingatkan anak-anak muda ini akan seruan tajam dari legenda Ch. Aitmatov: “Ingat, kamu siapa? Siapa namamu?"

“Seseorang tidak membutuhkan tiga arshin tanah, bukan sebuah perkebunan, tetapi seluruh dunia. Seluruh alam, dimana di ruang terbuka dia bisa menunjukkan seluruh sifat jiwa yang bebas,” tulisnya AP Chekhov. Hidup tanpa tujuan adalah kehidupan yang sia-sia. Tapi tujuannya berbeda-beda, seperti misalnya di cerita "Gooseberry". Pahlawannya, Nikolai Ivanovich Chimsha-Himalaya, bermimpi membeli tanah miliknya sendiri dan menanam gooseberry di sana. Tujuan ini menghabiskan seluruh tenaganya. Pada akhirnya, dia meraihnya, tetapi pada saat yang sama hampir kehilangan penampilan manusianya (“berat badannya bertambah, dia lembek... - lihatlah, dia akan mendengus ke dalam selimut”). Tujuan yang salah, obsesi terhadap materi, sempit dan terbatas, menjelekkan seseorang. Dia membutuhkannya untuk hidup gerakan konstan, pengembangan, kegembiraan, peningkatan...

I. Bunin dalam cerita “Mr. from San Francisco” memperlihatkan nasib seorang pria yang mengabdi nilai-nilai yang salah. Kekayaan adalah tuhannya, dan tuhan inilah yang ia sembah. Namun ketika jutawan Amerika itu meninggal, ternyata kebahagiaan sejati berlalu begitu saja: dia meninggal tanpa pernah mengetahui apa itu hidup.

Gambaran Oblomov (I.A. Goncharov) adalah gambaran seorang pria yang ingin mencapai banyak hal dalam hidup. Dia ingin mengubah hidupnya, dia ingin membangun kembali kehidupan perkebunan, dia ingin membesarkan anak-anak... Namun dia tidak memiliki kekuatan untuk mewujudkan keinginan tersebut, sehingga mimpinya tetaplah mimpi.

M. Gorky dalam lakon “At the Bottom” menampilkan drama “mantan orang” yang kehilangan kekuatan untuk berjuang demi dirinya sendiri. Mereka mengharapkan sesuatu yang baik, memahami bahwa mereka perlu hidup lebih baik, tetapi tidak melakukan apa pun untuk mengubah nasib mereka. Bukan suatu kebetulan jika drama tersebut dimulai di sebuah rumah kos dan berakhir di sana.

N.Gogol, pengekspos sifat buruk manusia, terus-menerus mencari jiwa manusia yang hidup. Menggambarkan Plyushkin, yang telah menjadi “lubang dalam tubuh umat manusia”, ia dengan penuh semangat mengajak pembaca untuk terjun ke dalamnya. kehidupan dewasa, bawalah semua “gerakan manusia”, jangan sampai hilang di jalan kehidupan.

Hidup adalah gerakan sepanjang jalan tanpa akhir. Beberapa orang melakukan perjalanan melaluinya “untuk urusan resmi”, mengajukan pertanyaan: mengapa saya hidup, untuk tujuan apa saya dilahirkan? ("Pahlawan zaman kita"). Yang lain takut dengan jalan ini, mereka lari ke sofa lebar mereka, karena “kehidupan menyentuh Anda di mana-mana, ia membawa Anda” (“Oblomov”). Namun ada juga orang yang melakukan kesalahan, ragu-ragu, menderita, naik ke puncak kebenaran, menemukan jati diri spiritualnya. Salah satunya - Pierre Bezukhov - pahlawan novel epik L.N. Tolstoy "Perang dan Damai".

Di awal perjalanannya, Pierre jauh dari kebenaran: dia mengagumi Napoleon, terlibat dalam pergaulan dengan "pemuda emas", berpartisipasi dalam kejenakaan hooligan bersama Dolokhov dan Kuragin, dan terlalu mudah menyerah pada sanjungan kasar, alasannya yang merupakan kekayaannya yang sangat besar. Satu kebodohan diikuti oleh kebodohan lainnya: pernikahan dengan Helen, duel dengan Dolokhov... Dan akibatnya - hilangnya makna hidup sepenuhnya. "Apa yang salah? Apa yang baik? Apa yang harus kamu sukai dan apa yang harus kamu benci? Mengapa hidup dan siapa aku?” - pertanyaan-pertanyaan ini bergulir di kepala Anda berkali-kali sampai pemahaman yang sadar tentang kehidupan muncul. Dalam perjalanannya, ada pengalaman Freemasonry, dan pengamatan prajurit biasa dalam Pertempuran Borodino, dan pertemuan di penangkaran dengan filsuf rakyat Platon Karataev. Hanya cinta yang menggerakkan dunia dan kehidupan manusia - Pierre Bezukhov sampai pada pemikiran ini, menemukan diri spiritualnya.

Dalam salah satu buku yang didedikasikan untuk Yang Agung Perang Patriotik, seorang mantan penyintas pengepungan mengenang bahwa hidupnya, sebagai remaja yang sekarat, diselamatkan selama kelaparan yang parah oleh seorang tetangga yang membawakannya sekaleng sup yang dikirim oleh putranya dari depan. “Saya sudah tua, dan kamu masih muda, kamu masih harus hidup dan hidup,” kata pria ini. Dia segera meninggal, dan anak laki-laki yang dia selamatkan tetap mengenangnya dengan penuh syukur selama sisa hidupnya.

Tragedi itu terjadi di wilayah Krasnodar. Kebakaran terjadi di sebuah panti jompo tempat tinggal orang tua yang sakit. Di antara 62 orang yang dibakar hidup-hidup adalah perawat berusia 53 tahun Lidiya Pachintseva, yang sedang bertugas malam itu. Ketika kebakaran terjadi, dia menggandeng lengan orang-orang tua itu, membawa mereka ke jendela dan membantu mereka melarikan diri. Tapi saya tidak menyelamatkan diri - saya tidak punya waktu.

M. Sholokhov punya cerita yang indah"Nasib Manusia." Ini berbicara tentang nasib tragis seorang prajurit yang kehilangan seluruh kerabatnya selama perang. Suatu hari dia bertemu dengan seorang anak yatim piatu dan memutuskan untuk menyebut dirinya ayahnya. Perbuatan ini mengisyaratkan bahwa cinta dan keinginan untuk berbuat baik memberi seseorang kekuatan untuk hidup, kekuatan untuk melawan takdir.

“Orang yang puas dengan dirinya sendiri”, terbiasa dengan kenyamanan, orang yang memiliki kepentingan kecil adalah pahlawan yang sama Chekhov, “orang dalam kasus.” Ini Dr. Startsev masuk "ionik", dan guru Belikov di "Pria dalam Kasus". Mari kita ingat bagaimana Dmitry Ionych Startsev yang "gemuk, merah" mengendarai "troika dengan lonceng", dan kusirnya Panteleimon, "juga montok dan merah", berteriak: "Jaga dengan benar!" “Patuhi hukum” - bagaimanapun juga, ini adalah pelepasan dari masalah dan masalah manusia. Seharusnya tidak ada hambatan dalam perjalanan hidup mereka yang sejahtera. Dan dalam “tidak peduli apa yang terjadi” Belikov, kita hanya melihat sikap acuh tak acuh terhadap masalah orang lain. Pemiskinan spiritual para pahlawan ini terlihat jelas. Dan mereka bukanlah kaum intelektual, melainkan kaum filistin, orang-orang biasa yang membayangkan diri mereka sebagai “penguasa kehidupan”.

Pelayanan di garis depan adalah ungkapan yang hampir melegenda; Tidak ada keraguan bahwa tidak ada persahabatan yang lebih kuat dan setia di antara manusia. Ada banyak contoh sastra mengenai hal ini. Dalam cerita Gogol “Taras Bulba” salah satu pahlawan berseru: “Tidak ada ikatan yang lebih cerah daripada persahabatan!” Namun topik ini paling sering dieksplorasi dalam literatur tentang Perang Patriotik Hebat. Dalam cerita B. Vasiliev, “Fajar Di Sini Tenang...” baik gadis penembak anti-pesawat maupun Kapten Vaskov hidup sesuai dengan hukum saling membantu dan bertanggung jawab satu sama lain. Dalam novel K. Simonov “The Living and the Dead,” Kapten Sintsov membawa rekannya yang terluka dari medan perang.

1. Masalah kemajuan ilmu pengetahuan.

Dalam cerita M. Bulgakov, Dokter Preobrazhensky mengubah seekor anjing menjadi manusia. Para ilmuwan didorong oleh rasa haus akan pengetahuan, keinginan untuk mengubah alam. Namun terkadang kemajuan berubah menjadi konsekuensi yang mengerikan: makhluk berkaki dua dengan "hati anjing" belum menjadi manusia, karena tidak ada jiwa di dalamnya, tidak ada cinta, kehormatan, kemuliaan.

Pers melaporkan bahwa ramuan keabadian akan segera muncul. Kematian akan dikalahkan sepenuhnya. Namun bagi banyak orang, berita ini tidak menimbulkan gelombang kegembiraan; sebaliknya, kecemasan semakin meningkat. Bagaimanakah nasib keabadian ini bagi seseorang?

kehidupan desa.

Dalam sastra Rusia, tema desa dan tema tanah air sering dipadukan. Kehidupan pedesaan selalu dianggap paling tenang dan alami. Salah satu orang pertama yang mengungkapkan gagasan ini adalah Pushkin, yang menyebut desa itu sebagai kantornya. DI ATAS. Dalam puisi dan puisinya, Nekrasov menarik perhatian pembaca tidak hanya pada kemiskinan gubuk petani, tetapi juga betapa ramahnya keluarga petani dan betapa ramahnya perempuan Rusia. Banyak yang dibicarakan tentang orisinalitas cara hidup bertani dalam novel epik Sholokhov “Quiet Don”. Dalam cerita Rasputin “Perpisahan dengan Matera”, desa kuno diberkahi memori sejarah, kerugiannya sama saja dengan kematian bagi warganya.

Tema perburuhan telah dikembangkan berkali-kali dalam karya klasik Rusia dan sastra modern. Sebagai contoh, cukup mengingat novel Oblomov karya I.A. Pahlawan karya ini, Andrei Stolts, melihat makna hidup bukan sebagai hasil kerja, melainkan dalam proses itu sendiri. Kita melihat contoh serupa dalam cerita Solzhenitsyn “Matryonin’s Dvor.” Pahlawan wanitanya tidak menganggap kerja paksa sebagai hukuman, hukuman - dia memperlakukan pekerjaan sebagai bagian integral dari keberadaan.

Esai Chekhov “My “she”” mencantumkan semua konsekuensi mengerikan dari pengaruh kemalasan pada manusia.

1. Masalah masa depan Rusia.

Topik masa depan Rusia telah disinggung oleh banyak penyair dan penulis. Misalnya, Nikolai Vasilyevich Gogol di penyimpangan liris puisi “Jiwa Mati” membandingkan Rusia dengan “fasih seks bertiga yang tak terhentikan" “Rus, kamu mau kemana?” dia bertanya. Namun penulis tidak mempunyai jawaban atas pertanyaan tersebut. Penyair Eduard Asadov dalam puisinya “Rusia tidak dimulai dengan pedang” menulis: “Fajar telah terbit, cerah dan panas. Dan itu akan terjadi selamanya dan tidak dapat dihancurkan. Rusia tidak memulainya dengan pedang, dan oleh karena itu Rusia tidak terkalahkan!” Dia yakin bahwa masa depan cerah menanti Rusia, dan tidak ada yang bisa menghentikannya.

Para ilmuwan dan psikolog telah lama berpendapat bahwa musik dapat memberikan efek yang berbeda-beda sistem saraf, dengan nada manusia. Secara umum diterima bahwa karya-karya Bach meningkatkan dan mengembangkan kecerdasan. Musik Beethoven membangkitkan kasih sayang dan membersihkan pikiran dan perasaan negatif seseorang. Schumann membantu memahami jiwa seorang anak.

Simfoni ketujuh Dmitri Shostakovich diberi subjudul "Leningrad". Tapi nama “Legendaris” lebih cocok untuknya. Faktanya adalah ketika Nazi mengepung Leningrad, penduduk kota sangat dipengaruhi oleh Simfoni ke-7 karya Dmitry Shostakovich, yang, seperti kesaksian para saksi mata, memberi orang kekuatan baru untuk melawan musuh.

1. Masalah antikultur.

Masalah ini masih relevan hingga saat ini. Saat ini dominasi “sinetron” di televisi sangat menurunkan taraf kebudayaan kita. Sebagai contoh lain, kita dapat mengingat sastra. Tema “diskulturasi” dieksplorasi dengan baik dalam novel “The Master and Margarita”. Karyawan MASSOLIT menulis karya buruk dan pada saat yang sama makan di restoran dan memiliki dacha. Mereka dikagumi dan kesusastraan mereka dihormati.

1. .

Sebuah geng beroperasi di Moskow untuk waktu yang lama, dan ini sangat kejam. Ketika para penjahat itu ditangkap, mereka mengakui bahwa perilaku dan sikap mereka terhadap dunia sangat dipengaruhi oleh film Amerika “Natural Born Killers” yang mereka tonton hampir setiap hari. Mereka mencoba meniru kebiasaan karakter dalam gambar ini di kehidupan nyata.

Banyak atlet modern menonton TV ketika mereka masih anak-anak dan ingin menjadi seperti atlet pada masanya. Melalui siaran televisi mereka berkenalan dengan olahraga dan pahlawannya. Tentu saja ada juga kasus sebaliknya, ketika seseorang menjadi kecanduan TV dan harus dirawat di klinik khusus.

Saya yakin penggunaan kata asing dalam bahasa ibu hanya dibenarkan jika tidak ada padanannya. Banyak penulis kami berjuang melawan kontaminasi bahasa Rusia dengan pinjaman. M. Gorky menunjukkan: “Hal ini menyulitkan pembaca kami untuk memasukkan kata-kata asing ke dalam frasa Rusia. Tidak ada gunanya menulis konsentrasi ketika kita punya konsentrasi sendiri kata yang bagus- kondensasi."

Laksamana A.S. Shishkov, yang selama beberapa waktu menjabat sebagai Menteri Pendidikan, mengusulkan untuk mengganti kata air mancur dengan sinonim kikuk yang ia ciptakan - meriam air. Saat mempraktikkan penciptaan kata, dia menemukan pengganti kata-kata pinjaman: dia menyarankan untuk mengucapkan alih-alih gang - prosad, biliar - sharokat, mengganti isyarat dengan sarotyk, dan menyebut perpustakaan sebagai bandar taruhan. Untuk mengganti kata sepatu karet, yang tidak disukainya, dia muncul dengan kata lain - sepatu basah. Kepedulian terhadap kemurnian bahasa seperti itu hanya akan menimbulkan tawa dan kekesalan di antara orang-orang sezaman.

Khususnya perasaan yang kuat menghasilkan novel "The Scaffold". Dengan menggunakan contoh keluarga serigala, penulis menunjukkan kematian satwa liar akibat aktivitas ekonomi manusia. Dan betapa menakutkannya ketika Anda melihat bahwa, jika dibandingkan dengan manusia, predator terlihat lebih manusiawi dan “manusiawi” dibandingkan “mahkota ciptaan”. Lalu demi kebaikan apa di kemudian hari seseorang membawa anak-anaknya ke tempat pemotongan?

Vladimir Vladimirovich Nabokov. “Danau, awan, menara…” Karakter utama, Vasily Ivanovich, adalah seorang karyawan sederhana yang telah memenangkan perjalanan yang menyenangkan ke alam.

1. Tema perang dalam sastra.

Pada tahun 1941-1942, pertahanan Sevastopol akan diulangi. Tapi ini akan menjadi Perang Patriotik Hebat lainnya - 1941 - 1945. Dalam perang melawan fasisme ini, rakyat Soviet akan mencapai prestasi luar biasa, yang akan selalu kita ingat. M. Sholokhov, K. Simonov, B. Vasiliev dan banyak penulis lainnya mendedikasikan karya mereka untuk peristiwa Perang Patriotik Hebat. Masa sulit ini juga ditandai dengan fakta bahwa perempuan bertempur di Tentara Merah bersama laki-laki. Dan bahkan fakta bahwa mereka adalah perwakilan dari jenis kelamin yang lebih lemah tidak menghentikan mereka. Mereka melawan rasa takut dalam diri mereka dan melakukan tindakan heroik yang tampaknya sangat tidak biasa bagi wanita. Tentang wanita seperti itulah kita belajar dari halaman cerita B. Vasiliev “Dan fajar di sini sunyi…”. Lima gadis dan komandan tempur mereka F. Basque menemukan diri mereka di Punggungan Sinyukhina bersama enam belas fasis yang sedang menuju kereta api, sangat yakin bahwa tidak ada yang tahu tentang kemajuan operasi mereka. Pejuang kami berada dalam posisi yang sulit: mereka tidak bisa mundur, tetapi tetap bertahan, karena Jerman memakannya seperti benih. Tapi tidak ada jalan keluar! Tanah Air ada di belakang kita! Dan gadis-gadis ini melakukan prestasi yang tak kenal takut. Dengan mengorbankan nyawa mereka, mereka menghentikan musuh dan mencegahnya melaksanakan rencana buruknya. Betapa riangnya kehidupan gadis-gadis ini sebelum perang?! Mereka belajar, bekerja, menikmati hidup. Dan tiba-tiba! Pesawat, tank, senjata, tembakan, jeritan, erangan... Tapi mereka tidak menghancurkan dan memberikan kemenangan hal paling berharga yang mereka miliki - kehidupan. Mereka memberikan hidup mereka untuk tanah air mereka.

Tema perang dalam sastra Rusia telah dan masih relevan. Penulis berusaha menyampaikan kepada pembaca kebenaran seutuhnya, apapun itu.

Dari halaman-halaman karya mereka kita belajar bahwa perang bukan hanya nikmatnya kemenangan dan pahitnya kekalahan, tetapi perang adalah kehidupan sehari-hari yang keras, penuh dengan darah, rasa sakit, kekerasan. Kenangan hari-hari ini akan hidup dalam ingatan kita selamanya. Mungkin akan tiba harinya ketika erangan dan tangisan para ibu, tembakan dan tembakan akan berhenti di bumi, ketika tanah kita akan bertemu hari tanpa perang!

Titik balik dalam Perang Patriotik Hebat terjadi selama Pertempuran Stalingrad, ketika “tentara Rusia siap merobek tulang dari kerangkanya dan membawanya ke fasis” (A. Platonov). Kesatuan masyarakat di “masa duka”, ketangguhan, keberanian, kepahlawanan mereka sehari-hari - inilah yang terjadi alasan sebenarnya kemenangan. Dalam novelnya Y. Bondareva “Salju Panas” momen paling tragis dalam perang tercermin ketika tank brutal Manstein menyerbu kelompok yang dikepung di Stalingrad. Pasukan artileri muda, anak-anak masa lalu, menahan serangan gencar Nazi dengan upaya manusia super. Langit berasap berdarah, salju mencair karena peluru, bumi terbakar di bawah kaki, tetapi tentara Rusia selamat - dia tidak membiarkan tank menerobos. Untuk prestasi ini, Jenderal Bessonov, mengabaikan semua konvensi, tanpa surat penghargaan, memberikan perintah dan medali kepada prajurit yang tersisa. “Apa yang aku bisa, apa yang aku bisa…” katanya dengan getir, mendekati prajurit berikutnya. Jenderal bisa, tapi bagaimana dengan pihak berwenang? Mengapa negara hanya mengingat rakyatnya pada saat-saat tragis dalam sejarah?

Pembawa moralitas masyarakat dalam perang, misalnya, adalah Valega, tertib Letnan Kerzhentsev dari cerita tersebut. Dia hampir tidak terbiasa membaca dan menulis, bingung dengan tabel perkalian, tidak akan menjelaskan apa itu sosialisme, tetapi untuk tanah airnya, untuk rekan-rekannya, untuk gubuk reyot di Altai, untuk Stalin, yang belum pernah dia lihat, dia akan berjuang sampai peluru terakhir. Dan selongsong peluru akan habis - dengan tinju, gigi. Duduk di parit, dia akan lebih memarahi mandor daripada orang Jerman. Dan jika sudah tiba saatnya, dia akan menunjukkan kepada orang-orang Jerman ini di mana udang karang menghabiskan musim dingin.

Ungkapan “karakter nasional” paling cocok dengan Valega. Dia mengajukan diri untuk berperang dan dengan cepat beradaptasi dengan kesulitan perang, karena kehidupan petaninya yang damai tidak begitu menyenangkan. Di sela-sela pertarungan, dia tidak duduk diam selama satu menit pun. Dia tahu cara memotong rambut, mencukur, memperbaiki sepatu bot, membuat api di tengah hujan lebat, dan menisik kaus kaki. Bisa menangkap ikan, memetik buah beri dan jamur. Dan dia melakukan segalanya secara diam-diam, tanpa suara. Seorang petani sederhana, baru berusia delapan belas tahun. Kerzhentsev yakin bahwa prajurit seperti Valega tidak akan pernah mengkhianati, tidak akan meninggalkan yang terluka di medan perang dan akan mengalahkan musuh tanpa ampun.

Kehidupan heroik sehari-hari dalam perang adalah metafora oksimoronik yang menghubungkan hal-hal yang tidak sesuai. Perang tidak lagi tampak seperti sesuatu yang luar biasa. Anda terbiasa dengan kematian. Hanya kadang-kadang hal itu akan membuat Anda takjub dengan sifatnya yang tiba-tiba. Ada episode seperti itu: seorang pejuang yang terbunuh berbaring telentang, tangan terentang, dan puntung rokok yang masih merokok menempel di bibirnya. Semenit yang lalu masih ada kehidupan, pikiran, keinginan, sekarang ada kematian. Dan sungguh tak tertahankan bagi pahlawan novel untuk melihat ini...

Namun bahkan dalam perang, tentara tidak hidup dengan “satu peluru”: dalam waktu istirahat yang singkat mereka bernyanyi, menulis surat, dan bahkan membaca. Adapun para pahlawan "In the Trenches of Stalingrad", Karnaukhov adalah penggemar Jack London, komandan divisi juga menyukai Martin Eden, ada yang menggambar, ada yang menulis puisi. Volga berbusa karena cangkang dan bom, tetapi orang-orang di tepi pantai tidak mengubah hasrat spiritual mereka. Mungkin itu sebabnya Nazi tidak berhasil menghancurkan mereka, melemparkan mereka ke luar Volga, mengeringkan jiwa dan pikiran mereka.

1. Tema Tanah Air dalam Sastra.

Lermontov dalam puisi “Tanah Air” mengatakan bahwa dia mencintai tanah kelahirannya, tetapi tidak dapat menjelaskan mengapa dan untuk apa.

Dalam pesan ramah “Kepada Chaadaev” terdapat seruan berapi-api dari penyair kepada Tanah Air untuk mendedikasikan “dorongan jiwa yang indah.”

Penulis modern V. Rasputin berpendapat: “Berbicara tentang ekologi saat ini berarti berbicara bukan tentang mengubah kehidupan, tetapi tentang menyelamatkannya.” Sayangnya, keadaan ekologi kita sangat buruk. Hal ini diwujudkan dalam pemiskinan flora dan fauna. Lebih lanjut, penulis mengatakan bahwa “adaptasi bertahap terhadap bahaya terjadi,” yaitu, orang tersebut tidak menyadari betapa seriusnya situasi saat ini. Mari kita ingat masalah yang terkait dengan Laut Aral. Dasar Laut Aral begitu terbuka sehingga pantai dari pelabuhan berjarak puluhan kilometer. Iklim berubah sangat drastis dan hewan punah. Semua masalah ini sangat mempengaruhi kehidupan masyarakat yang tinggal di Laut Aral. Selama dua dekade terakhir, Laut Aral telah kehilangan separuh volumenya dan lebih dari sepertiga luasnya. Dasar terbuka dari area yang luas berubah menjadi gurun, yang kemudian dikenal sebagai Aralkum. Selain itu, Laut Aral mengandung jutaan ton garam beracun. Masalah ini pasti membuat masyarakat khawatir. Pada tahun delapan puluhan, ekspedisi diselenggarakan pemecah masalah dan alasan matinya Laut Aral. Para dokter, ilmuwan, penulis merefleksikan dan mempelajari materi ekspedisi ini.

V. Rasputin dalam artikelnya “Dalam nasib alam adalah nasib kita” merefleksikan hubungan antara manusia dan lingkungan. “Saat ini tidak perlu lagi menebak-nebak “erangan siapa yang terdengar di atas sungai besar Rusia.” Melihat Volga, Anda terutama memahami harga peradaban kita, yaitu manfaat yang diciptakan manusia untuk dirinya sendiri. Tampaknya segala sesuatu yang mungkin telah dikalahkan, bahkan masa depan umat manusia.

Masalah hubungan antara manusia dan lingkungan juga diangkat oleh penulis modern Ch. Aitmatov dalam karyanya “The Scaffold”. Dia menunjukkan bagaimana manusia menghancurkan alam yang penuh warna dengan tangannya sendiri.

Novel dimulai dengan gambaran kehidupan kawanan serigala, yang hidup dengan tenang sebelum kemunculan manusia. Dia benar-benar menghancurkan dan menghancurkan segala sesuatu yang menghalangi jalannya, tanpa memikirkan alam sekitarnya. Alasan kekejaman tersebut hanyalah kesulitan dalam rencana pengiriman daging. Orang-orang mengejek saiga: “Ketakutan mencapai proporsi sedemikian rupa sehingga serigala betina Akbara, yang tuli karena tembakan, mengira bahwa seluruh dunia telah menjadi tuli, dan matahari sendiri juga bergegas berkeliling dan mencari keselamatan…” Dalam hal ini Tragedinya, anak-anak Akbara meninggal, namun dukanya tak kunjung usai. Lebih lanjut, penulis menulis bahwa orang-orang menyalakan api yang menyebabkan lima anak serigala Akbara mati. Orang-orang, demi tujuan mereka sendiri, dapat “menghancurkan bumi seperti labu”, tanpa curiga bahwa alam juga akan membalas dendam pada mereka cepat atau lambat. Seekor serigala menjangkau orang-orang, ingin memindahkannya cinta ibu untuk anak manusia. Ini berubah menjadi tragedi, tapi kali ini bagi masyarakat. Seorang pria, karena ketakutan dan kebencian atas perilaku serigala betina yang tidak dapat dipahami, menembaknya, tetapi akhirnya mengenai putranya sendiri.

Contoh ini berbicara tentang sikap biadab manusia terhadap alam, terhadap segala sesuatu yang ada di sekitar kita. Saya berharap ada lebih banyak orang yang peduli dan baik hati dalam hidup kita.

Akademisi D. Likhachev menulis: “Umat manusia menghabiskan miliaran dolar tidak hanya untuk menghindari mati lemas dan kematian, tetapi juga untuk melestarikan alam di sekitar kita.” Tentu saja, semua orang sadar akan kekuatan penyembuhan dari alam. Saya pikir seseorang harus menjadi tuannya, pelindungnya, dan pengubahnya yang cerdas. Sungai santai tercinta, hutan pohon birch, dunia burung yang gelisah... Kami tidak akan menyakiti mereka, tetapi akan berusaha melindungi mereka.

Pada abad ini, manusia secara aktif mengganggu proses alami cangkang bumi: mengekstraksi jutaan ton mineral, menghancurkan ribuan hektar hutan, mencemari perairan laut dan sungai, serta melepaskan zat beracun ke atmosfer. Salah satu masalah lingkungan yang paling penting pada abad ini adalah pencemaran air. Penurunan kualitas air sungai dan danau yang tajam tidak dapat dan tidak akan mempengaruhi kesehatan manusia, terutama di daerah dengan populasi padat. Sedih konsekuensi lingkungan kecelakaan di pembangkit listrik tenaga nuklir. Gema Chernobyl melanda seluruh wilayah Eropa di Rusia, dan akan berdampak pada kesehatan masyarakat dalam jangka waktu yang lama.

Jadi, akibat kegiatan ekonomi, manusia menyebabkan kerusakan besar terhadap alam, dan pada saat yang sama juga terhadap kesehatannya. Lalu bagaimana seseorang dapat membangun hubungannya dengan alam? Setiap orang dalam aktivitasnya harus memperlakukan setiap makhluk hidup di bumi dengan hati-hati, tidak mengasingkan diri dari alam, tidak berusaha untuk melampauinya, tetapi ingat bahwa ia adalah bagian darinya.

1. Manusia dan negara.

Zamyatin “Kami” orang adalah angka. Kami hanya punya 2 jam luang.

Masalah artis dan kekuasaan

Masalah seniman dan kekuasaan dalam sastra Rusia mungkin salah satu yang paling menyakitkan. Hal ini ditandai dengan tragedi khusus dalam sejarah sastra abad kedua puluh. A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, O. Mandelstam, M. Bulgakov, B. Pasternak, M. Zoshchenko, A. Solzhenitsyn (daftarnya terus berlanjut) - masing-masing dari mereka merasakan “kepedulian” negara, dan masing-masing merefleksikannya dalam pekerjaan mereka. Satu dekrit Zhdanov tanggal 14 Agustus 1946 bisa saja mencoret biografi A. Akhmatova dan M. Zoshchenko. B. Pasternak menciptakan novel “Doctor Zhivago” selama periode tekanan keras pemerintah terhadap penulisnya, selama periode perjuangan melawan kosmopolitanisme. Penganiayaan terhadap penulis berlanjut dengan kekuatan khusus setelah ia dianugerahi Hadiah Nobel untuk novelnya. Serikat Penulis mengeluarkan Pasternak dari jajarannya, menampilkannya sebagai emigran internal, orang yang mendiskreditkan gelar layak seorang penulis Soviet. Dan ini karena penyair tersebut mengatakan kepada orang-orang kebenaran tentang nasib tragis intelektual, dokter, penyair Rusia Yuri Zhivago.

Kreativitas adalah satu-satunya cara bagi pencipta untuk menjadi abadi. “Untuk pihak berwenang, untuk livery, jangan membengkokkan hati nurani Anda, pikiran Anda, leher Anda” - wasiat ini menjadi penentu dalam pilihan jalur kreatif seniman sejati.

Masalah emigrasi

Ada perasaan getir ketika masyarakat meninggalkan tanah airnya. Ada yang diusir dengan paksa, ada pula yang pergi sendiri karena suatu keadaan, namun tidak satu pun dari mereka yang melupakan Tanah Air, rumah tempat mereka dilahirkan, tanah kelahirannya. Misalnya, ada I.A. bunina cerita "mesin pemotong rumput", ditulis pada tahun 1921. Kisah ini tentang peristiwa yang tampaknya tidak penting: Mesin pemotong rumput Ryazan yang datang ke wilayah Oryol sedang berjalan melalui hutan birch, memotong rumput dan bernyanyi. Namun justru pada momen yang tidak penting inilah Bunin mampu melihat sesuatu yang tak terukur dan jauh, yang berhubungan dengan seluruh Rusia. Ruang kecil dari cerita ini dipenuhi dengan cahaya yang bersinar, suara-suara yang indah dan bau yang kental, dan hasilnya bukanlah sebuah cerita, melainkan sebuah danau yang cerah, semacam Svetloyar, yang di dalamnya tercermin seluruh Rusia. Bukan tanpa alasan, saat pembacaan “Kostsov” karya Bunin di Paris pukul malam sastra(ada dua ratus orang), menurut ingatan istri penulis banyak yang menangis. Itu adalah seruan atas Rusia yang hilang, perasaan nostalgia akan Tanah Air. Bunin menghabiskan sebagian besar hidupnya di pengasingan, tetapi hanya menulis tentang Rusia.

Emigran gelombang ketiga S.Dovlatov, meninggalkan Uni Soviet, dia membawa satu koper, “sebuah kayu lapis tua, ditutupi kain, diikat dengan tali jemuran,” - dia membawanya ke kamp perintis. Tidak ada harta karun di dalamnya: setelan double-breasted di atasnya, kemeja poplin di bawahnya, lalu topi musim dingin, kaus kaki krep Finlandia, sarung tangan pengemudi, dan ikat pinggang petugas. Hal-hal inilah yang menjadi dasar cerpen-kenangan tentang tanah air. Mereka tidak memiliki nilai materi, itu adalah tanda-tanda yang tak ternilai harganya, tidak masuk akal dengan caranya sendiri, tetapi satu-satunya kehidupan. Delapan hal - delapan cerita, dan masing-masing merupakan semacam laporan tentang kehidupan Soviet di masa lalu. Kehidupan yang akan tetap selamanya bersama emigran Dovlatov.

Masalah kaum intelektual

Menurut Akademisi D.S. Likhachev, “prinsip dasar kecerdasan adalah kebebasan intelektual, kebebasan sebagai kategori moral" Orang yang berakal tidak hanya terbebas dari hati nuraninya saja. Gelar intelektual dalam sastra Rusia memang pantas disandang oleh para pahlawan dan. Baik Zhivago maupun Zybin tidak berkompromi dengan hati nurani mereka sendiri. Mereka tidak menerima kekerasan dalam bentuk apapun, baik itu Perang Saudara atau penindasan Stalinis. Ada tipe intelektual Rusia lain yang mengkhianati gelar tinggi ini. Salah satunya adalah pahlawan cerita Y. Trifonova “Pertukaran” Dmitriev. Ibunya sakit parah, istrinya menawarkan untuk menukar dua kamar dengan apartemen terpisah, meskipun hubungan antara menantu perempuan dan ibu mertuanya bukan yang terbaik. Pada awalnya, Dmitriev marah, mengkritik istrinya karena kurangnya spiritualitas dan filistinisme, tapi kemudian setuju dengannya, percaya bahwa dia benar. Ada lebih banyak hal di apartemen, makanan, perabotan mahal: kepadatan kehidupan meningkat, hal-hal menggantikan kehidupan spiritual. Dalam hal ini, pekerjaan lain muncul di benak saya - “Koper” oleh S. Dovlatov. Kemungkinan besar, “koper” berisi kain lap yang dibawa jurnalis S. Dovlatov ke Amerika hanya akan membuat Dmitriev dan istrinya merasa jijik. Pada saat yang sama, bagi pahlawan Dovlatov, segala sesuatunya tidak memiliki nilai materi, melainkan pengingat akan masa mudanya, teman, dan pencarian kreatifnya di masa lalu.

1. Masalah ayah dan anak.

Masalah sulitnya hubungan antara orang tua dan anak tercermin dalam karya sastra. L.N.Tolstoy, I.S.Turgenev, dan A.S. Saya ingin beralih ke drama A. Vampilov “The Eldest Son,” di mana penulisnya menunjukkan sikap anak-anak terhadap ayah mereka. Baik putra maupun putri secara terbuka menganggap ayah mereka pecundang, eksentrik, acuh tak acuh terhadap pengalaman dan perasaannya. Sang ayah diam-diam menanggung segalanya, mencari alasan atas semua tindakan tidak tahu berterima kasih anak-anaknya, hanya meminta satu hal kepada mereka: tidak meninggalkannya sendirian. Tokoh utama drama tersebut melihat bagaimana keluarga orang lain dihancurkan di depan matanya, dan dengan tulus berusaha membantu pria yang paling baik hati - ayahnya. Intervensinya membantu mengatasi masa sulit dalam hubungan anak-anak dengan orang yang dicintai.

1. Masalah pertengkaran. Permusuhan manusia.

Dalam cerita Pushkin “Dubrovsky,” kata-kata yang dilontarkan dengan santai menyebabkan permusuhan dan banyak masalah bagi mantan tetangganya. Dalam Romeo dan Juliet karya Shakespeare, perseteruan keluarga berakhir dengan kematian karakter utama.

“Kampanye Lay of Igor” Svyatoslav mengucapkan “ kata emas”, mengutuk Igor dan Vsevolod, yang melanggar kepatuhan feodal, yang menyebabkan serangan baru oleh Polovtsians di tanah Rusia.

Dalam novel Vasiliev “Jangan Tembak Angsa Putih”, Yegor Polushkin yang sederhana dan bodoh hampir mati di tangan para pemburu liar. Melindungi alam menjadi panggilan dan makna hidupnya.

Banyak pekerjaan yang dilakukan di Yasnaya Polyana dengan hanya satu tujuan - menjadikan tempat ini salah satu yang terindah dan nyaman.

1. Cinta orang tua.

Dalam puisi prosa Turgenev "Sparrow" kita melihat tindakan heroik seekor burung. Mencoba melindungi anak-anaknya, burung pipit bergegas berperang melawan anjing tersebut.

Juga dalam novel Turgenev, Fathers and Sons, orang tua Bazarov menginginkan lebih dari apa pun dalam hidup untuk bersama putra mereka.

Dalam drama Chekhov “The Cherry Orchard,” Lyubov Andreevna kehilangan tanah miliknya karena sepanjang hidupnya dia tidak memikirkan uang dan pekerjaan.

Kebakaran di Perm terjadi akibat tindakan gegabah penyelenggara kembang api, tidak bertanggung jawabnya pihak pengelola, dan kelalaian petugas pemadam kebakaran. keselamatan kebakaran. Dan akibatnya adalah kematian banyak orang.

Esai “Semut” oleh A. Maurois menceritakan bagaimana seorang wanita muda membeli sarang semut. Namun ia lupa memberi makan penghuninya, padahal mereka hanya membutuhkan satu tetes madu per bulan.

Ada orang yang tidak menuntut sesuatu yang istimewa dari hidupnya dan menyia-nyiakannya (hidup) dengan sia-sia dan membosankan. Salah satunya adalah Ilya Ilyich Oblomov.

Dalam novel Pushkin “Eugene Onegin”, karakter utama memiliki segalanya dalam hidupnya. Kekayaan, pendidikan, kedudukan dalam masyarakat dan kesempatan untuk mewujudkan impian Anda. Tapi dia bosan. Tidak ada yang menyentuhnya, tidak ada yang menyenangkannya. Dia tidak tahu bagaimana menghargai hal-hal sederhana: persahabatan, ketulusan, cinta. Saya pikir itu sebabnya dia tidak bahagia.

Esai Volkov “On Simple Things” mengangkat masalah serupa: seseorang tidak membutuhkan banyak hal untuk bahagia.

1. Kekayaan bahasa Rusia.

Jika Anda tidak memanfaatkan kekayaan bahasa Rusia, Anda bisa menjadi seperti Ellochka Shchukina dari karya “The Twelve Chairs” oleh I. Ilf dan E. Petrov. Dia bertahan dengan tiga puluh kata.

Dalam komedi Fonvizin "The Minor", Mitrofanushka sama sekali tidak mengerti bahasa Rusia.

1. Nakal.

Esai Chekhov "Gone" menceritakan tentang seorang wanita yang, dalam satu menit, sepenuhnya mengubah prinsipnya.

Dia memberi tahu suaminya bahwa dia akan meninggalkannya jika dia melakukan satu tindakan keji saja. Kemudian sang suami menjelaskan kepada istrinya secara detail mengapa keluarga mereka hidup begitu kaya. Tokoh utama dalam teks tersebut “pergi... ke ruangan lain. Baginya, hidup cantik dan kaya lebih penting daripada menipu suaminya, meski dia mengatakan justru sebaliknya.

Dalam cerita Chekhov “Bunglon”, sipir polisi Ochumelov juga tidak memiliki posisi yang jelas. Ia ingin menghukum pemilik anjing yang menggigit jari Khryukin. Setelah Ochumelov mengetahui bahwa kemungkinan pemilik anjing tersebut adalah Jenderal Zhigalov, semua tekadnya lenyap.

Unduh:

Pratinjau:

Ujian Negara Bersatu dalam bahasa Rusia. Tugas C1.

1. Masalah ingatan sejarah (tanggung jawab atas akibat pahit dan mengerikan di masa lalu)

Masalah tanggung jawab, nasional dan kemanusiaan, merupakan salah satu isu sentral dalam sastra pada pertengahan abad ke-20. Misalnya, A.T. Tvardovsky dalam puisinya “By Right of Memory” menyerukan pemikiran ulang tentang pengalaman menyedihkan totalitarianisme. Tema yang sama terungkap dalam puisi A.A. Putusan terhadap sistem negara yang didasarkan pada ketidakadilan dan kebohongan diucapkan oleh A.I. Solzhenitsyn dalam cerita “Suatu Hari dalam Kehidupan Ivan Denisovich”

1. Masalah pelestarian monumen kuno dan perawatannya.

Masalah kepedulian terhadap warisan budaya selalu menjadi pusat perhatian masyarakat. Dalam masa sulit pasca-revolusi, ketika perubahan sistem politik disertai dengan penggulingan nilai-nilai lama, para intelektual Rusia melakukan segala kemungkinan untuk menyelamatkan peninggalan budaya. Misalnya, akademisi D.S. Likhachev mencegah Nevsky Prospect dibangun dengan gedung-gedung tinggi standar. Perkebunan Kuskovo dan Abramtsevo dipulihkan menggunakan dana dari sinematografer Rusia. Kepedulian terhadap monumen kuno juga menjadi ciri khas warga Tula: tampilan pusat kota bersejarah, gereja, dan Kremlin tetap terjaga.

Para penakluk zaman kuno membakar buku-buku dan menghancurkan monumen-monumen untuk menghilangkan ingatan sejarah masyarakat.

1. Masalah berhubungan dengan masa lalu, kehilangan ingatan, akarnya.

“Tidak menghormati leluhur adalah tanda pertama amoralitas” (A.S. Pushkin). Laki-laki yang tidak mengingat kekerabatannya, yang kehilangan ingatannya, Chingiz Aitmatov disebut mankurt ("Stasiun Badai"). Mankurt adalah seorang pria yang kehilangan ingatannya secara paksa. Ini adalah seorang budak yang tidak memiliki masa lalu. Dia tidak tahu siapa dirinya, dari mana asalnya, tidak tahu namanya, tidak ingat masa kecilnya, ayah dan ibunya - dengan kata lain, dia tidak mengenali dirinya sebagai manusia. Penulis memperingatkan bahwa sifat tidak manusiawi seperti itu berbahaya bagi masyarakat.

Baru-baru ini, pada malam Hari Kemenangan yang agung, kaum muda di jalan-jalan kota kami ditanyai apakah mereka tahu tentang awal dan akhir Perang Patriotik Hebat, tentang dengan siapa kami berperang, siapa G. Zhukov... Jawabannya menyedihkan: generasi muda tidak mengetahui tanggal dimulainya perang, nama-nama komandannya, banyak yang belum mendengar tentang Pertempuran Stalingrad, Kursk Bulge...

Masalah melupakan masa lalu sangatlah serius. Orang yang tidak menghormati sejarah dan tidak menghormati nenek moyangnya adalah sama mankurt. Saya hanya ingin mengingatkan anak-anak muda ini akan seruan tajam dari legenda Ch. Aitmatov: “Ingat, kamu siapa? Siapa namamu?"

1. Masalah tujuan hidup yang salah.

“Seseorang tidak membutuhkan tiga arshin tanah, bukan sebuah perkebunan, tetapi seluruh dunia. Seluruh alam, dimana di ruang terbuka dia bisa menunjukkan seluruh sifat jiwa yang bebas,” tulisnya AP Chekhov . Hidup tanpa tujuan adalah kehidupan yang sia-sia. Tapi tujuannya berbeda-beda, seperti misalnya di cerita"Gooseberry" . Pahlawannya, Nikolai Ivanovich Chimsha-Himalaya, bermimpi membeli tanah miliknya sendiri dan menanam gooseberry di sana. Tujuan ini menghabiskan seluruh tenaganya. Pada akhirnya, dia meraihnya, tetapi pada saat yang sama hampir kehilangan penampilan manusianya (“berat badannya bertambah, dia lembek... - lihatlah, dia akan mendengus ke dalam selimut”). Tujuan yang salah, obsesi terhadap materi, sempit dan terbatas, menjelekkan seseorang. Dia membutuhkan gerakan konstan, perkembangan, kegembiraan, peningkatan untuk hidup...

I. Bunin dalam cerita “The Gentleman from San Francisco” menunjukkan nasib seorang pria yang mengabdi pada nilai-nilai palsu. Kekayaan adalah tuhannya, dan tuhan inilah yang ia sembah. Namun ketika jutawan Amerika itu meninggal, ternyata hal itu terjadi kebahagiaan sejati melewati pria itu: dia mati tanpa mengetahui apa itu kehidupan.

1. Arti hidup manusia. Mencari jalan hidup.

Gambaran Oblomov (I.A. Goncharov) adalah gambaran seorang pria yang ingin mencapai banyak hal dalam hidup. Dia ingin mengubah hidupnya, dia ingin membangun kembali kehidupan perkebunan, dia ingin membesarkan anak-anak... Namun dia tidak memiliki kekuatan untuk mewujudkan keinginan tersebut, sehingga mimpinya tetaplah mimpi.

M. Gorky dalam lakon “At the Bottom” menampilkan drama “mantan orang” yang kehilangan kekuatan untuk berjuang demi dirinya sendiri. Mereka mengharapkan sesuatu yang baik, memahami bahwa mereka perlu hidup lebih baik, tetapi tidak melakukan apa pun untuk mengubah nasib mereka. Bukan suatu kebetulan jika drama tersebut dimulai di sebuah rumah kos dan berakhir di sana.

N. Gogol, seorang pengungkap sifat buruk manusia, terus-menerus mencari jiwa manusia yang hidup. Menggambarkan Plyushkin, yang telah menjadi “sebuah lubang dalam tubuh umat manusia”, ia dengan penuh semangat menyerukan kepada pembaca yang memasuki masa dewasa untuk membawa serta semua “gerakan manusia” dan tidak kehilangannya di jalan kehidupan.

Hidup adalah gerakan sepanjang jalan tanpa akhir. Beberapa orang melakukan perjalanan melaluinya “untuk urusan resmi”, mengajukan pertanyaan: mengapa saya hidup, untuk tujuan apa saya dilahirkan? ("Pahlawan zaman kita"). Yang lain takut dengan jalan ini, mereka lari ke sofa lebar mereka, karena “kehidupan menyentuh Anda di mana-mana, ia membawa Anda” (“Oblomov”). Namun ada juga orang yang melakukan kesalahan, ragu-ragu, menderita, naik ke puncak kebenaran, menemukan jati diri spiritualnya. Salah satunya - Pierre Bezukhov - pahlawan novel epikL.N. Tolstoy "Perang dan Damai".

Di awal perjalanannya, Pierre jauh dari kebenaran: dia mengagumi Napoleon, terlibat dalam pergaulan dengan "pemuda emas", berpartisipasi dalam kejenakaan hooligan bersama Dolokhov dan Kuragin, dan terlalu mudah menyerah pada sanjungan kasar, alasannya yang merupakan kekayaannya yang sangat besar. Satu kebodohan diikuti oleh kebodohan lainnya: pernikahan dengan Helen, duel dengan Dolokhov... Dan akibatnya - hilangnya makna hidup sepenuhnya. "Apa yang salah? Apa yang baik? Apa yang harus kamu sukai dan apa yang harus kamu benci? Mengapa hidup dan siapa aku?” - pertanyaan-pertanyaan ini bergulir di kepala Anda berkali-kali sampai pemahaman yang sadar tentang kehidupan muncul. Dalam perjalanannya, ada pengalaman Freemasonry, dan pengamatan prajurit biasa dalam Pertempuran Borodino, dan pertemuan di penangkaran dengan filsuf rakyat Platon Karataev. Hanya cinta yang menggerakkan dunia dan kehidupan manusia - Pierre Bezukhov sampai pada pemikiran ini, menemukan diri spiritualnya.

1. Pengorbanan diri. Cinta terhadap sesama. Kasih sayang dan belas kasihan. Kepekaan.

Dalam salah satu buku yang didedikasikan untuk Perang Patriotik Hebat, seorang mantan orang yang selamat dari pengepungan mengenang bahwa hidupnya, sebagai remaja yang sekarat, diselamatkan selama kelaparan yang parah oleh seorang tetangga yang membawakannya sekaleng sup yang dikirim oleh putranya dari depan. “Saya sudah tua, dan kamu masih muda, kamu masih harus hidup dan hidup,” kata pria ini. Dia segera meninggal, dan anak laki-laki yang dia selamatkan tetap mengenangnya dengan penuh syukur selama sisa hidupnya.

Tragedi itu terjadi di wilayah Krasnodar. Kebakaran terjadi di sebuah panti jompo tempat tinggal orang tua yang sakit.Di antara 62 orang yang dibakar hidup-hidup adalah perawat berusia 53 tahun Lidiya Pachintseva, yang sedang bertugas malam itu. Ketika kebakaran terjadi, dia menggandeng lengan orang-orang tua itu, membawa mereka ke jendela dan membantu mereka melarikan diri. Tapi saya tidak menyelamatkan diri - saya tidak punya waktu.

M. Sholokhov memiliki kisah indah “The Fate of a Man.” Bercerita tentang nasib tragis seorang prajurit yang kehilangan seluruh kerabatnya selama perang. Suatu hari dia bertemu dengan seorang anak yatim piatu dan memutuskan untuk menyebut dirinya ayahnya. Perbuatan ini mengisyaratkan bahwa cinta dan keinginan untuk berbuat baik memberi seseorang kekuatan untuk hidup, kekuatan untuk melawan takdir.

1. Masalah ketidakpedulian. Sikap tidak berperasaan dan tidak berjiwa terhadap orang lain.

“Orang yang puas dengan dirinya sendiri”, terbiasa dengan kenyamanan, orang yang memiliki kepentingan kecil adalah pahlawan yang sama Chekhov , “orang dalam kasus.” Ini Dr. Startsev masuk"ionik" , dan guru Belikov di"Pria dalam Kasus". Mari kita ingat bagaimana Dmitry Ionych Startsev yang "gemuk, merah" mengendarai "troika dengan lonceng", dan kusirnya Panteleimon, "juga montok dan merah", berteriak: "Jaga dengan benar!" “Patuhi hukum” - bagaimanapun juga, ini adalah pelepasan dari masalah dan masalah manusia. Seharusnya tidak ada hambatan dalam perjalanan hidup mereka yang sejahtera. Dan dalam “tidak peduli apa yang terjadi” Belikov, kita hanya melihat sikap acuh tak acuh terhadap masalah orang lain. Pemiskinan spiritual para pahlawan ini terlihat jelas. Dan mereka bukanlah kaum intelektual, melainkan kaum filistin, orang-orang biasa yang membayangkan diri mereka sebagai “penguasa kehidupan”.

1. Masalah persahabatan, tugas persahabatan.

Pelayanan di garis depan adalah ungkapan yang hampir melegenda; Tidak ada keraguan bahwa tidak ada persahabatan yang lebih kuat dan setia di antara manusia. Ada banyak contoh sastra mengenai hal ini. Dalam cerita Gogol “Taras Bulba” salah satu pahlawan berseru: “Tidak ada ikatan yang lebih cerah daripada persahabatan!” Namun topik ini paling sering dieksplorasi dalam literatur tentang Perang Patriotik Hebat. Dalam cerita B. Vasiliev, “Fajar Di Sini Tenang...” baik gadis penembak anti-pesawat maupun Kapten Vaskov hidup sesuai dengan hukum saling membantu dan bertanggung jawab satu sama lain. Dalam novel K. Simonov “The Living and the Dead,” Kapten Sintsov membawa rekannya yang terluka dari medan perang.

1. Masalah kemajuan ilmu pengetahuan.

Dalam cerita M. Bulgakov, Dokter Preobrazhensky mengubah seekor anjing menjadi manusia. Para ilmuwan didorong oleh rasa haus akan pengetahuan, keinginan untuk mengubah alam. Namun terkadang kemajuan berubah menjadi konsekuensi yang mengerikan: makhluk berkaki dua dengan "hati anjing" belum menjadi manusia, karena tidak ada jiwa di dalamnya, tidak ada cinta, kehormatan, kemuliaan.

Pers melaporkan bahwa ramuan keabadian akan segera muncul. Kematian akan dikalahkan sepenuhnya. Namun bagi banyak orang, berita ini tidak menimbulkan gelombang kegembiraan; sebaliknya, kecemasan semakin meningkat. Bagaimanakah nasib keabadian ini bagi seseorang?

1. Masalah cara hidup desa yang patriarki. Masalah kecantikan, kecantikan yang sehat secara moral

kehidupan desa.

Dalam sastra Rusia, tema desa dan tema tanah air sering dipadukan. Kehidupan pedesaan selalu dianggap paling tenang dan alami. Salah satu orang pertama yang mengungkapkan gagasan ini adalah Pushkin, yang menyebut desa itu sebagai kantornya. DI ATAS. Dalam puisi dan puisinya, Nekrasov menarik perhatian pembaca tidak hanya pada kemiskinan gubuk petani, tetapi juga betapa ramahnya keluarga petani dan betapa ramahnya perempuan Rusia. Banyak yang dibicarakan tentang orisinalitas cara hidup bertani dalam novel epik Sholokhov “Quiet Don”. Dalam cerita Rasputin “Perpisahan dengan Matera”, desa kuno diberkahi dengan kenangan sejarah, yang kehilangannya sama saja dengan kematian penduduknya.

1. Masalah tenaga kerja. Kenikmatan dari aktivitas yang bermakna.

Tema perburuhan telah dikembangkan berkali-kali dalam sastra klasik dan modern Rusia. Sebagai contoh, cukup mengingat novel Oblomov karya I.A. Pahlawan karya ini, Andrei Stolts, melihat makna hidup bukan sebagai hasil kerja, melainkan dalam proses itu sendiri. Kita melihat contoh serupa dalam cerita Solzhenitsyn “Matryonin’s Dvor.” Pahlawan wanitanya tidak menganggap kerja paksa sebagai hukuman, hukuman - dia memperlakukan pekerjaan sebagai bagian integral dari keberadaan.

1. Masalah pengaruh rasa malas pada seseorang.

Esai Chekhov “My “she”” mencantumkan semua konsekuensi mengerikan dari pengaruh kemalasan pada manusia.

1. Masalah masa depan Rusia.

Topik masa depan Rusia telah disinggung oleh banyak penyair dan penulis. Misalnya, Nikolai Vasilyevich Gogol, dalam penyimpangan liris puisi “Jiwa Mati”, membandingkan Rusia dengan “troika yang cepat dan tak tertahankan”. “Rus, kamu mau kemana?” dia bertanya. Namun penulis tidak mempunyai jawaban atas pertanyaan tersebut. Penyair Eduard Asadov dalam puisinya “Rusia tidak dimulai dengan pedang” menulis: “Fajar telah terbit, cerah dan panas. Dan itu akan terjadi selamanya dan tidak dapat dihancurkan. Rusia tidak memulainya dengan pedang, dan oleh karena itu Rusia tidak terkalahkan!” Dia yakin bahwa masa depan cerah menanti Rusia, dan tidak ada yang bisa menghentikannya.

1. Masalah pengaruh seni terhadap seseorang.

Para ilmuwan dan psikolog telah lama berpendapat bahwa musik dapat memiliki berbagai efek pada sistem saraf dan nada suara manusia. Secara umum diterima bahwa karya-karya Bach meningkatkan dan mengembangkan kecerdasan. Musik Beethoven membangkitkan kasih sayang dan membersihkan pikiran dan perasaan negatif seseorang. Schumann membantu memahami jiwa seorang anak.

Simfoni ketujuh Dmitri Shostakovich diberi subjudul "Leningrad". Tapi nama “Legendaris” lebih cocok untuknya. Faktanya adalah ketika Nazi mengepung Leningrad, penduduk kota sangat dipengaruhi oleh Simfoni ke-7 karya Dmitry Shostakovich, yang, seperti kesaksian para saksi mata, memberi orang kekuatan baru untuk melawan musuh.

1. Masalah antikultur.

Masalah ini masih relevan hingga saat ini. Saat ini dominasi “sinetron” di televisi sangat menurunkan taraf kebudayaan kita. Sebagai contoh lain, kita dapat mengingat sastra. Tema “diskulturasi” dieksplorasi dengan baik dalam novel “The Master and Margarita”. Karyawan MASSOLIT menulis karya buruk dan pada saat yang sama makan di restoran dan memiliki dacha. Mereka dikagumi dan kesusastraan mereka dihormati.

1. Masalah televisi modern.

Sebuah geng beroperasi di Moskow untuk waktu yang lama, dan ini sangat kejam. Ketika para penjahat itu ditangkap, mereka mengakui bahwa perilaku dan sikap mereka terhadap dunia sangat dipengaruhi oleh film Amerika “Natural Born Killers” yang mereka tonton hampir setiap hari. Mereka mencoba meniru kebiasaan karakter dalam gambar ini di kehidupan nyata.

Banyak atlet modern menonton TV ketika mereka masih anak-anak dan ingin menjadi seperti atlet pada masanya. Melalui siaran televisi mereka berkenalan dengan olahraga dan pahlawannya. Tentu saja ada juga kasus sebaliknya, ketika seseorang menjadi kecanduan TV dan harus dirawat di klinik khusus.

1. Masalah penyumbatan bahasa Rusia.

Saya yakin penggunaan kata asing dalam bahasa ibu hanya dibenarkan jika tidak ada padanannya. Banyak penulis kami berjuang melawan kontaminasi bahasa Rusia dengan pinjaman. M. Gorky menunjukkan: “Hal ini menyulitkan pembaca kami untuk memasukkan kata-kata asing ke dalam frasa Rusia. Tidak ada gunanya menulis konsentrasi ketika kita memiliki kata-kata baik kita sendiri – kondensasi.”

Laksamana A.S. Shishkov, yang selama beberapa waktu menjabat sebagai Menteri Pendidikan, mengusulkan untuk mengganti kata air mancur dengan sinonim kikuk yang ia ciptakan - meriam air. Saat mempraktikkan penciptaan kata, dia menemukan pengganti kata-kata pinjaman: dia menyarankan untuk mengucapkan alih-alih gang - prosad, biliar - sharokat, mengganti isyarat dengan sarotyk, dan menyebut perpustakaan sebagai bandar taruhan. Untuk mengganti kata sepatu karet, yang tidak disukainya, dia muncul dengan kata lain - sepatu basah. Kepedulian terhadap kemurnian bahasa seperti itu hanya akan menimbulkan tawa dan kekesalan di antara orang-orang sezaman.

1. Masalah perusakan sumber daya alam.

Jika pers mulai menulis tentang bencana yang mengancam umat manusia hanya dalam sepuluh hingga lima belas tahun terakhir, maka Ch. Aitmatov kembali pada tahun 70an dalam ceritanya “After the Fairy Tale” (“ Kapal uap putih") berbicara tentang masalah ini. Dia menunjukkan kehancuran dan keputusasaan jalan jika seseorang menghancurkan alam. Ia membalas dendam dengan kemerosotan dan kurangnya spiritualitas. Penulis melanjutkan tema ini dalam karya-karyanya berikutnya: "Dan lebih dari satu abad berlangsung sehari" ("Stormy Station"), "The Block", "Cassandra's Brand".
Novel “The Scaffold” menghasilkan perasaan yang sangat kuat. Dengan menggunakan contoh keluarga serigala, penulis menunjukkan kematian satwa liar akibat aktivitas ekonomi manusia. Dan betapa menakutkannya ketika Anda melihat bahwa, jika dibandingkan dengan manusia, predator terlihat lebih manusiawi dan “manusiawi” dibandingkan “mahkota ciptaan”. Lalu demi kebaikan apa di kemudian hari seseorang membawa anak-anaknya ke tempat pemotongan?

1. Memaksakan pendapat Anda pada orang lain.

Vladimir Vladimirovich Nabokov. “Danau, awan, menara…” Karakter utama, Vasily Ivanovich, adalah seorang karyawan sederhana yang telah memenangkan perjalanan yang menyenangkan ke alam.

1. Tema perang dalam sastra.

Seringkali, ketika memberi selamat kepada teman atau kerabat kita, kita mendoakan langit yang damai di atas kepala mereka. Kami tidak ingin keluarga mereka menderita akibat perang. Perang! Kelima surat ini membawa lautan darah, air mata, penderitaan, dan yang terpenting, kematian orang-orang yang kita sayangi. Selalu ada perang di planet kita. Hati manusia selalu dipenuhi dengan rasa sakit karena kehilangan. Dari mana pun perang sedang berlangsung, terdengar rintihan ibu-ibu, tangisan anak-anak, dan ledakan memekakkan telinga yang mengoyak jiwa dan hati kita. Kami sangat beruntung karena kami tahu tentang perang hanya dari film layar lebar dan karya sastra.
Negara kita telah mengalami banyak cobaan selama perang. DI DALAM awal XIX abad, Rusia dikejutkan oleh Perang Patriotik tahun 1812. Semangat patriotik rakyat Rusia ditunjukkan oleh L.N. Tolstoy dalam novel epiknya “War and Peace.” Perang gerilya pertempuran Borodino- semua ini dan lebih banyak lagi muncul di hadapan kita dengan mata kepala sendiri. Kita menyaksikan kehidupan sehari-hari yang mengerikan dalam perang. Tolstoy berbicara tentang bagaimana bagi banyak orang, perang telah menjadi hal yang paling lumrah. Mereka (misalnya Tushin) melakukan tindakan heroik di medan perang, tetapi mereka sendiri tidak menyadarinya. Bagi mereka, perang adalah pekerjaan yang harus mereka lakukan dengan hati-hati. Namun perang bisa menjadi hal yang lumrah tidak hanya di medan perang. Seluruh kota bisa terbiasa dengan gagasan perang dan terus hidup, pasrah padanya. Kota seperti itu pada tahun 1855 adalah Sevastopol. L. N. Tolstoy menceritakan tentang bulan-bulan sulit dalam membela Sevastopol dalam bukunya “ cerita Sevastopol" Di sini peristiwa-peristiwa yang terjadi digambarkan dengan sangat andal, karena Tolstoy adalah saksi mata peristiwa tersebut. Dan setelah apa yang dia lihat dan dengar di kota yang penuh darah dan kesakitan, dia menetapkan tujuan yang pasti - untuk mengatakan yang sebenarnya kepada pembacanya - dan hanya kebenaran. Pengeboman kota tidak berhenti. Dibutuhkan lebih banyak benteng. Pelaut dan tentara bekerja di tengah salju dan hujan, setengah kelaparan, setengah telanjang, tetapi mereka tetap bekerja. Dan di sini semua orang kagum dengan keberanian semangat, kemauan keras, dan patriotisme mereka yang luar biasa. Istri, ibu, dan anak-anak mereka tinggal bersama mereka di kota ini. Mereka sudah terbiasa dengan situasi di kota sehingga tidak lagi memperhatikan tembakan atau ledakan. Seringkali mereka membawakan makan malam untuk suami mereka langsung ke benteng pertahanan, dan satu cangkang seringkali dapat menghancurkan seluruh keluarga. Tolstoy menunjukkan kepada kita bahwa hal terburuk dalam perang terjadi di rumah sakit: “Anda akan melihat dokter di sana dengan tangan berlumuran darah sampai ke siku... sibuk di dekat tempat tidur, di mana, dengan mata terbuka dan berbicara, seolah-olah mengigau, kata-kata yang tidak berarti, terkadang sederhana dan menyentuh, kebohongan yang terluka di bawah pengaruh kloroform.” Perang untuk Tolstoy adalah kotoran, kesakitan, kekerasan, apa pun tujuannya: “...Anda akan melihat perang tidak dalam sistem yang benar, indah dan cemerlang, dengan musik dan genderang, dengan panji-panji yang melambai dan para jenderal yang berjingkrak-jingkrak, tetapi Anda akan melihatnya lihat perang dalam ekspresi aslinya - dalam darah, penderitaan, kematian...” Pertahanan heroik Sevastopol pada tahun 1854-1855 sekali lagi menunjukkan kepada semua orang betapa besarnya cinta rakyat Rusia pada Tanah Air mereka dan betapa beraninya mereka membela Tanah Air. Tanpa berusaha keras, dengan segala cara, mereka (rakyat Rusia) tidak membiarkan musuh merebut tanah air mereka.
Pada tahun 1941-1942, pertahanan Sevastopol akan diulangi. Tapi ini akan menjadi Perang Patriotik Hebat lainnya - 1941 - 1945. Dalam perang melawan fasisme ini, rakyat Soviet akan mencapai prestasi luar biasa, yang akan selalu kita ingat. M. Sholokhov, K. Simonov, B. Vasiliev dan banyak penulis lainnya mendedikasikan karya mereka untuk peristiwa Perang Patriotik Hebat. Masa sulit ini juga ditandai dengan fakta bahwa perempuan bertempur di Tentara Merah bersama laki-laki. Dan bahkan fakta bahwa mereka adalah perwakilan dari jenis kelamin yang lebih lemah tidak menghentikan mereka. Mereka melawan rasa takut dalam diri mereka dan melakukan tindakan heroik yang tampaknya sangat tidak biasa bagi wanita. Tentang wanita seperti itulah kita belajar dari halaman cerita B. Vasiliev “Dan fajar di sini sunyi…”. Lima gadis dan komandan tempur mereka F. Basque menemukan diri mereka di Punggungan Sinyukhina bersama enam belas fasis yang sedang menuju kereta api, sangat yakin bahwa tidak ada yang tahu tentang kemajuan operasi mereka. Pejuang kami berada dalam posisi yang sulit: mereka tidak bisa mundur, tetapi tetap bertahan, karena Jerman memakannya seperti benih. Tapi tidak ada jalan keluar! Tanah Air ada di belakang kita! Dan gadis-gadis ini melakukan prestasi yang tak kenal takut. Dengan mengorbankan nyawa mereka, mereka menghentikan musuh dan mencegahnya melaksanakan rencana buruknya. Betapa riangnya kehidupan gadis-gadis ini sebelum perang?! Mereka belajar, bekerja, menikmati hidup. Dan tiba-tiba! Pesawat, tank, senjata, tembakan, jeritan, erangan... Tapi mereka tidak menghancurkan dan memberikan kemenangan hal paling berharga yang mereka miliki - kehidupan. Mereka memberikan hidup mereka untuk tanah air mereka.

Namun ada perang saudara di bumi, di mana seseorang dapat mengorbankan nyawanya tanpa mengetahui alasannya. 1918 Rusia. Kakak membunuh saudara laki-laki, ayah membunuh anak laki-laki, anak laki-laki membunuh ayah. Semuanya bercampur dalam api amarah, semuanya diremehkan: cinta, kekerabatan, kehidupan manusia. M. Tsvetaeva menulis: Saudaraku, ini tarif terakhir! Sudah tahun ketiga Habel bertarung dengan Kain...
Rakyat menjadi senjata di tangan kekuasaan. Terbagi menjadi dua kubu, sahabat menjadi musuh, saudara menjadi asing selamanya. I. Babel, A. Fadeev dan banyak lainnya berbicara tentang masa sulit ini.
I. Babel bertugas di jajaran Pasukan Kavaleri Pertama Budyonny. Di sana ia menyimpan buku hariannya, yang kemudian berubah menjadi karya terkenal “Kavaleri.” Kisah “Kavaleri” menceritakan tentang seorang pria yang terjebak dalam api Perang Saudara. Tokoh utama Lyutov menceritakan kepada kita tentang episode-episode individual kampanye Pasukan Kavaleri Pertama Budyonny, yang terkenal dengan kemenangannya. Namun di halaman cerita kita tidak merasakan semangat kemenangan. Kita melihat kekejaman tentara Tentara Merah, ketenangan dan ketidakpedulian mereka. Mereka bisa membunuh seorang Yahudi tua tanpa ragu sedikit pun, tapi yang lebih mengerikan adalah mereka bisa menghabisi rekannya yang terluka tanpa ragu sedikit pun. Tapi untuk apa semua ini? I. Babel tidak memberikan jawaban atas pertanyaan ini. Dia menyerahkan kepada pembacanya untuk berspekulasi.
Tema perang dalam sastra Rusia telah dan masih relevan. Penulis berusaha menyampaikan kepada pembaca kebenaran seutuhnya, apapun itu.

Dari halaman-halaman karya mereka kita belajar bahwa perang bukan hanya kegembiraan atas kemenangan dan pahitnya kekalahan, tetapi perang adalah kehidupan sehari-hari yang keras yang penuh dengan darah, kesakitan, dan kekerasan. Kenangan hari-hari ini akan hidup dalam ingatan kita selamanya. Mungkin akan tiba harinya ketika erangan dan tangisan para ibu, tembakan dan tembakan akan berhenti di bumi, ketika tanah kita akan bertemu hari tanpa perang!

Titik balik dalam Perang Patriotik Hebat terjadi selama Pertempuran Stalingrad, ketika “tentara Rusia siap merobek tulang dari kerangkanya dan membawanya ke fasis” (A. Platonov). Kesatuan masyarakat di “masa duka”, ketangguhan, keberanian, kepahlawanan mereka sehari-hari - inilah alasan sebenarnya dari kemenangan tersebut. Dalam novelnyaY. Bondareva “Salju Panas”momen paling tragis dalam perang tercermin ketika tank brutal Manstein menyerbu kelompok yang dikepung di Stalingrad. Pasukan artileri muda, anak-anak masa lalu, menahan serangan gencar Nazi dengan upaya manusia super. Langit berasap berdarah, salju mencair karena peluru, bumi terbakar di bawah kaki, tetapi tentara Rusia selamat - dia tidak membiarkan tank menerobos. Untuk prestasi ini, Jenderal Bessonov, mengabaikan semua konvensi, tanpa surat penghargaan, memberikan perintah dan medali kepada prajurit yang tersisa. “Apa yang aku bisa, apa yang aku bisa…” katanya dengan getir, mendekati prajurit berikutnya. Jenderal bisa, tapi bagaimana dengan pihak berwenang? Mengapa negara hanya mengingat rakyatnya pada saat-saat tragis dalam sejarah?

Masalah kekuatan moral seorang prajurit biasa

Pembawa moralitas rakyat dalam perang, misalnya, adalah Valega, petugas Letnan Kerzhentsev dari cerita tersebutV. Nekrasov “Di parit Stalingrad”. Dia hampir tidak terbiasa membaca dan menulis, bingung dengan tabel perkalian, tidak akan menjelaskan apa itu sosialisme, tetapi untuk tanah airnya, untuk rekan-rekannya, untuk gubuk reyot di Altai, untuk Stalin, yang belum pernah dia lihat, dia akan berjuang sampai peluru terakhir. Dan selongsong peluru akan habis - dengan tinju, gigi. Duduk di parit, dia akan lebih memarahi mandor daripada orang Jerman. Dan jika sudah tiba saatnya, dia akan menunjukkan kepada orang-orang Jerman ini di mana udang karang menghabiskan musim dingin.

Ungkapan “karakter nasional” paling cocok dengan Valega. Dia mengajukan diri untuk berperang dan dengan cepat beradaptasi dengan kesulitan perang, karena kehidupan petaninya yang damai tidak begitu menyenangkan. Di sela-sela pertarungan, dia tidak duduk diam selama satu menit pun. Dia tahu cara memotong rambut, mencukur, memperbaiki sepatu bot, membuat api di tengah hujan lebat, dan menisik kaus kaki. Bisa menangkap ikan, memetik buah beri dan jamur. Dan dia melakukan segalanya secara diam-diam, tanpa suara. Seorang petani sederhana, baru berusia delapan belas tahun. Kerzhentsev yakin bahwa prajurit seperti Valega tidak akan pernah mengkhianati, tidak akan meninggalkan yang terluka di medan perang dan akan mengalahkan musuh tanpa ampun.

Masalah kehidupan sehari-hari yang heroik dalam perang

Kehidupan heroik sehari-hari dalam perang adalah metafora oksimoronik yang menghubungkan hal-hal yang tidak sesuai. Perang tidak lagi tampak seperti sesuatu yang luar biasa. Anda terbiasa dengan kematian. Hanya kadang-kadang hal itu akan membuat Anda takjub dengan sifatnya yang tiba-tiba. Ada episode seperti ituV. Nekrasova (“Di parit Stalingrad”): pejuang yang terbunuh berbaring telentang, lengan terentang, dan puntung rokok yang masih berasap menempel di bibirnya. Semenit yang lalu masih ada kehidupan, pikiran, keinginan, sekarang ada kematian. Dan sungguh tak tertahankan bagi pahlawan novel untuk melihat ini...

Namun bahkan dalam perang, tentara tidak hidup dengan “satu peluru”: dalam waktu istirahat yang singkat mereka bernyanyi, menulis surat, dan bahkan membaca. Adapun para pahlawan "In the Trenches of Stalingrad", Karnaukhov adalah penggemar Jack London, komandan divisi juga menyukai Martin Eden, ada yang menggambar, ada yang menulis puisi. Volga berbusa karena cangkang dan bom, tetapi orang-orang di tepi pantai tidak mengubah hasrat spiritual mereka. Mungkin itu sebabnya Nazi tidak berhasil menghancurkan mereka, melemparkan mereka ke luar Volga, mengeringkan jiwa dan pikiran mereka.

1. Tema Tanah Air dalam Sastra.

Lermontov dalam puisi “Tanah Air” mengatakan bahwa dia mencintai tanah kelahirannya, tetapi tidak dapat menjelaskan mengapa dan untuk apa.

Anda tidak bisa tidak memulainya dengan ini monumen terbesar sastra Rusia kuno, seperti “Kampanye Kisah Igor”. Semua pikiran dan perasaan penulis "The Lay..." diarahkan ke tanah Rusia secara keseluruhan, kepada rakyat Rusia. Dia berbicara tentang luasnya Tanah Airnya, tentang sungai, gunung, stepa, kota, desa. Namun tanah Rusia bagi penulis “The Lay...” bukan hanya alam Rusia dan kota-kota Rusia. Ini, pertama-tama, adalah orang-orang Rusia. Menceritakan kampanye Igor, penulis tidak melupakan rakyat Rusia. Igor melancarkan kampanye melawan Polovtsia “demi tanah Rusia”. Prajuritnya adalah “Rusich”, putra Rusia. Melintasi perbatasan Rus', mereka mengucapkan selamat tinggal pada Tanah Air mereka, pada tanah Rusia, dan penulisnya berseru: “Oh tanah Rusia! Anda sudah melewati bukit.”
Dalam pesan ramah “Kepada Chaadaev” terdapat seruan berapi-api dari penyair kepada Tanah Air untuk mendedikasikan “dorongan jiwa yang indah.”

1. Tema alam dan manusia dalam sastra Rusia.

Penulis modern V. Rasputin berpendapat: “Berbicara tentang ekologi saat ini berarti berbicara bukan tentang mengubah kehidupan, tetapi tentang menyelamatkannya.” Sayangnya, keadaan ekologi kita sangat buruk. Hal ini diwujudkan dalam pemiskinan flora dan fauna. Lebih lanjut, penulis mengatakan bahwa “adaptasi bertahap terhadap bahaya terjadi,” yaitu, orang tersebut tidak menyadari betapa seriusnya situasi saat ini. Mari kita ingat masalah yang terkait dengan Laut Aral. Dasar Laut Aral begitu terbuka sehingga pantai dari pelabuhan berjarak puluhan kilometer. Iklim berubah sangat drastis dan hewan punah. Semua masalah ini sangat mempengaruhi kehidupan masyarakat yang tinggal di Laut Aral. Selama dua dekade terakhir, Laut Aral telah kehilangan separuh volumenya dan lebih dari sepertiga luasnya. Dasar terbuka dari area yang luas berubah menjadi gurun, yang kemudian dikenal sebagai Aralkum. Selain itu, Laut Aral mengandung jutaan ton garam beracun. Masalah ini pasti membuat masyarakat khawatir. Pada tahun delapan puluhan, ekspedisi diselenggarakan untuk memecahkan masalah dan penyebab matinya Laut Aral. Para dokter, ilmuwan, penulis merefleksikan dan mempelajari materi ekspedisi ini.

V. Rasputin dalam artikelnya “Dalam nasib alam adalah nasib kita” merefleksikan hubungan antara manusia dan lingkungan. “Saat ini tidak perlu lagi menebak-nebak “erangan siapa yang terdengar di atas sungai besar Rusia.” Melihat Volga, Anda terutama memahami harga peradaban kita, yaitu manfaat yang diciptakan manusia untuk dirinya sendiri. Tampaknya segala sesuatu yang mungkin telah dikalahkan, bahkan masa depan umat manusia.

Masalah hubungan antara manusia dan lingkungan juga diangkat oleh penulis modern Ch. Aitmatov dalam karyanya “The Scaffold”. Dia menunjukkan bagaimana manusia menghancurkan alam yang penuh warna dengan tangannya sendiri.

Novel ini diawali dengan gambaran kehidupan sekawanan serigala yang hidup tenang sebelum kemunculan manusia. Dia benar-benar menghancurkan dan menghancurkan segala sesuatu yang menghalangi jalannya, tanpa memikirkan alam sekitarnya. Alasan kekejaman tersebut hanyalah kesulitan dalam rencana pengiriman daging. Orang-orang mengejek saiga: “Ketakutan mencapai proporsi sedemikian rupa sehingga serigala betina Akbara, yang tuli karena tembakan, mengira bahwa seluruh dunia telah menjadi tuli, dan matahari sendiri juga bergegas berkeliling dan mencari keselamatan…” Dalam hal ini Tragedinya, anak-anak Akbara meninggal, namun dukanya tak kunjung usai. Lebih lanjut, penulis menulis bahwa orang-orang menyalakan api yang menyebabkan lima anak serigala Akbara mati. Orang-orang, demi tujuan mereka sendiri, dapat “menghancurkan bumi seperti labu”, tanpa curiga bahwa alam juga akan membalas dendam pada mereka cepat atau lambat. Seekor serigala tertarik pada manusia, ingin mentransfer cinta keibuannya kepada anak manusia. Ini berubah menjadi tragedi, tapi kali ini bagi masyarakat. Seorang pria, karena ketakutan dan kebencian atas perilaku serigala betina yang tidak dapat dipahami, menembaknya, tetapi akhirnya mengenai putranya sendiri.

Contoh ini berbicara tentang sikap biadab manusia terhadap alam, terhadap segala sesuatu yang ada di sekitar kita. Saya berharap ada lebih banyak orang yang peduli dan baik hati dalam hidup kita.

Akademisi D. Likhachev menulis: “Umat manusia menghabiskan miliaran dolar tidak hanya untuk menghindari mati lemas dan kematian, tetapi juga untuk melestarikan alam di sekitar kita.” Tentu saja, semua orang sadar akan kekuatan penyembuhan dari alam. Saya pikir seseorang harus menjadi tuannya, pelindungnya, dan pengubahnya yang cerdas. Sungai santai tercinta, hutan pohon birch, dunia burung yang gelisah... Kami tidak akan menyakiti mereka, tetapi akan berusaha melindungi mereka.

Pada abad ini, manusia secara aktif mengganggu proses alami cangkang bumi: mengekstraksi jutaan ton mineral, menghancurkan ribuan hektar hutan, mencemari perairan laut dan sungai, serta melepaskan zat beracun ke atmosfer. Salah satu masalah lingkungan yang paling penting pada abad ini adalah pencemaran air. Penurunan kualitas air sungai dan danau yang tajam tidak dapat dan tidak akan mempengaruhi kesehatan manusia, terutama di daerah dengan populasi padat. Dampak lingkungan dari kecelakaan pembangkit listrik tenaga nuklir sangat menyedihkan. Gema Chernobyl melanda seluruh wilayah Eropa di Rusia, dan akan berdampak pada kesehatan masyarakat dalam jangka waktu yang lama.

Jadi, akibat kegiatan ekonomi, manusia menyebabkan kerusakan besar terhadap alam, dan pada saat yang sama juga terhadap kesehatannya. Lalu bagaimana seseorang dapat membangun hubungannya dengan alam? Setiap orang dalam aktivitasnya harus memperlakukan setiap makhluk hidup di bumi dengan hati-hati, tidak mengasingkan diri dari alam, tidak berusaha untuk melampauinya, tetapi ingat bahwa ia adalah bagian darinya.

1. Manusia dan negara.

Zamyatin “Kami” orang adalah angka. Kami hanya punya 2 jam luang.

Masalah artis dan kekuasaan

Masalah seniman dan kekuasaan dalam sastra Rusia mungkin salah satu yang paling menyakitkan. Hal ini ditandai dengan tragedi khusus dalam sejarah sastra abad kedua puluh. A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, O. Mandelstam, M. Bulgakov, B. Pasternak, M. Zoshchenko, A. Solzhenitsyn (daftarnya terus berlanjut) - masing-masing dari mereka merasakan “kepedulian” negara, dan masing-masing merefleksikannya dalam pekerjaan mereka. Satu dekrit Zhdanov tanggal 14 Agustus 1946 bisa saja mencoret biografi A. Akhmatova dan M. Zoshchenko. B. Pasternak menciptakan novel “Doctor Zhivago” selama periode tekanan keras pemerintah terhadap penulisnya, selama periode perjuangan melawan kosmopolitanisme. Penganiayaan terhadap penulis berlanjut dengan kekuatan khusus setelah ia dianugerahi Hadiah Nobel untuk novelnya. Serikat Penulis mengeluarkan Pasternak dari jajarannya, menampilkannya sebagai emigran internal, orang yang mendiskreditkan gelar layak seorang penulis Soviet. Dan ini karena penyair tersebut mengatakan kepada orang-orang kebenaran tentang nasib tragis intelektual, dokter, penyair Rusia Yuri Zhivago.

Kreativitas adalah satu-satunya cara bagi pencipta untuk menjadi abadi. “Demi kekuasaan, demi corak, jangan membengkokkan hati nuranimu, pikiranmu, lehermu” - ini adalah sebuah wasiatSEBAGAI. Pushkin (“Dari Pindemonti”)menjadi penentu dalam pemilihan jalur kreatif seniman sejati.

Masalah emigrasi

Ada perasaan getir ketika masyarakat meninggalkan tanah airnya. Ada yang diusir dengan paksa, ada pula yang pergi sendiri karena suatu keadaan, namun tidak satu pun dari mereka yang melupakan Tanah Air, rumah tempat mereka dilahirkan, tanah kelahirannya. Misalnya, ada I.A. Kisah Bunin "Mesin Pemotong Rumput" , ditulis pada tahun 1921. Kisah ini tentang peristiwa yang tampaknya tidak penting: Mesin pemotong rumput Ryazan yang datang ke wilayah Oryol sedang berjalan melalui hutan birch, memotong rumput dan bernyanyi. Namun justru pada momen yang tidak penting inilah Bunin mampu melihat sesuatu yang tak terukur dan jauh, yang berhubungan dengan seluruh Rusia. Ruang kecil dari cerita ini dipenuhi dengan cahaya yang bersinar, suara-suara yang indah dan bau yang kental, dan hasilnya bukanlah sebuah cerita, melainkan sebuah danau yang cerah, semacam Svetloyar, yang di dalamnya tercermin seluruh Rusia. Tak heran jika saat pembacaan “Kostsov” karya Bunin di Paris pada malam sastra (ada dua ratus orang), menurut ingatan istri penulis, banyak yang menangis. Itu adalah seruan atas Rusia yang hilang, perasaan nostalgia akan Tanah Air. Bunin menghabiskan sebagian besar hidupnya di pengasingan, tetapi hanya menulis tentang Rusia.

Emigran gelombang ketiga S.Dovlatov , meninggalkan Uni Soviet, dia membawa satu koper, “sebuah kayu lapis tua, ditutupi kain, diikat dengan tali jemuran,” - dia membawanya ke kamp perintis. Tidak ada harta karun di dalamnya: setelan double-breasted di atasnya, kemeja poplin di bawahnya, lalu topi musim dingin, kaus kaki krep Finlandia, sarung tangan pengemudi, dan ikat pinggang petugas. Hal-hal inilah yang menjadi dasar cerpen-kenangan tentang tanah air. Mereka tidak memiliki nilai material, mereka adalah tanda-tanda yang tak ternilai harganya, tidak masuk akal dengan caranya sendiri, tetapi satu-satunya kehidupan. Delapan hal - delapan cerita, dan masing-masing merupakan semacam laporan tentang kehidupan Soviet di masa lalu. Kehidupan yang akan tetap selamanya bersama emigran Dovlatov.

Masalah kaum intelektual

Menurut Akademisi D.S. Likhachev, “prinsip dasar kecerdasan adalah kebebasan intelektual, kebebasan sebagai kategori moral.” Orang yang berakal tidak hanya terbebas dari hati nuraninya saja. Gelar intelektual dalam sastra Rusia memang pantas disandang oleh para pahlawanB. Pasternak (“Dokter Zhivago”) Dan Y. Dombrovsky (“Fakultas Hal-Hal yang Tidak Perlu”). Baik Zhivago maupun Zybin tidak berkompromi dengan hati nurani mereka sendiri. Mereka tidak menerima kekerasan dalam bentuk apapun, baik itu Perang Saudara atau penindasan Stalinis. Ada tipe intelektual Rusia lain yang mengkhianati gelar tinggi ini. Salah satunya adalah pahlawan ceritaY. Trifonova “Pertukaran”Dmitriev. Ibunya sakit parah, istrinya menawarkan untuk menukar dua kamar dengan apartemen terpisah, meskipun hubungan antara menantu perempuan dan ibu mertuanya bukan yang terbaik. Pada awalnya, Dmitriev marah, mengkritik istrinya karena kurangnya spiritualitas dan filistinisme, tapi kemudian setuju dengannya, percaya bahwa dia benar. Ada lebih banyak hal di apartemen, makanan, perabotan mahal: kepadatan kehidupan meningkat, hal-hal menggantikan kehidupan spiritual. Dalam hal ini, pekerjaan lain muncul di benak saya -“Koper” oleh S. Dovlatov. Kemungkinan besar, “koper” berisi kain lap yang dibawa jurnalis S. Dovlatov ke Amerika hanya akan membuat Dmitriev dan istrinya merasa jijik. Pada saat yang sama, bagi pahlawan Dovlatov, segala sesuatunya tidak memiliki nilai materi, melainkan pengingat akan masa mudanya, teman, dan pencarian kreatifnya di masa lalu.

1. Masalah ayah dan anak.

Masalah sulitnya hubungan antara orang tua dan anak tercermin dalam karya sastra. L.N.Tolstoy, I.S.Turgenev, dan A.S. Saya ingin beralih ke drama A. Vampilov “The Eldest Son,” di mana penulisnya menunjukkan sikap anak-anak terhadap ayah mereka. Baik putra maupun putri secara terbuka menganggap ayah mereka pecundang, eksentrik, acuh tak acuh terhadap pengalaman dan perasaannya. Sang ayah diam-diam menanggung segalanya, mencari alasan atas semua tindakan tidak tahu berterima kasih anak-anaknya, hanya meminta satu hal kepada mereka: tidak meninggalkannya sendirian. Tokoh utama drama tersebut melihat bagaimana keluarga orang lain dihancurkan di depan matanya, dan dengan tulus berusaha membantu pria yang paling baik hati - ayahnya. Intervensinya membantu mengatasi masa sulit dalam hubungan anak-anak dengan orang yang dicintai.

1. Masalah pertengkaran. Permusuhan manusia.

Dalam cerita Pushkin “Dubrovsky,” kata-kata yang dilontarkan dengan santai menyebabkan permusuhan dan banyak masalah bagi mantan tetangganya. Dalam Romeo dan Juliet karya Shakespeare, perseteruan keluarga berakhir dengan kematian karakter utama.

“Kampanye Kisah Igor” Svyatoslav mengucapkan “kata emas”, mengutuk Igor dan Vsevolod, yang melanggar kepatuhan feodal, yang menyebabkan serangan baru Polovtsia di tanah Rusia.

1. Merawat keindahan tanah air kita.

Dalam novel Vasiliev “Jangan Tembak Angsa Putih”, Yegor Polushkin yang sederhana dan bodoh hampir mati di tangan para pemburu liar. Melindungi alam menjadi panggilan dan makna hidupnya.

Banyak pekerjaan yang dilakukan di Yasnaya Polyana dengan hanya satu tujuan - menjadikan tempat ini salah satu yang terindah dan nyaman.

1. Cinta orang tua.

Dalam puisi prosa Turgenev "Sparrow" kita melihat tindakan heroik seekor burung. Mencoba melindungi anak-anaknya, burung pipit bergegas berperang melawan anjing tersebut.

Juga dalam novel Turgenev, Fathers and Sons, orang tua Bazarov menginginkan lebih dari apa pun dalam hidup untuk bersama putra mereka.

1. Tanggung jawab. Tindakan gegabah.

Dalam drama Chekhov “The Cherry Orchard,” Lyubov Andreevna kehilangan tanah miliknya karena sepanjang hidupnya dia tidak memikirkan uang dan pekerjaan.

Kebakaran di Perm terjadi akibat tindakan gegabah penyelenggara kembang api, tidak bertanggung jawabnya pihak pengelola, dan kelalaian petugas keselamatan kebakaran. Dan akibatnya adalah kematian banyak orang.

Esai “Semut” oleh A. Maurois menceritakan bagaimana seorang wanita muda membeli sarang semut. Namun ia lupa memberi makan penghuninya, padahal mereka hanya membutuhkan satu tetes madu per bulan.

1. Tentang hal-hal sederhana. Tema kebahagiaan.

Ada orang yang tidak menuntut sesuatu yang istimewa dari hidupnya dan menyia-nyiakannya (hidup) dengan sia-sia dan membosankan. Salah satunya adalah Ilya Ilyich Oblomov.

Dalam novel Pushkin “Eugene Onegin”, karakter utama memiliki segalanya dalam hidupnya. Kekayaan, pendidikan, kedudukan dalam masyarakat dan kesempatan untuk mewujudkan impian Anda. Tapi dia bosan. Tidak ada yang menyentuhnya, tidak ada yang menyenangkannya. Dia tidak tahu bagaimana menghargai hal-hal sederhana: persahabatan, ketulusan, cinta. Saya pikir itu sebabnya dia tidak bahagia.

Esai Volkov “On Simple Things” mengangkat masalah serupa: seseorang tidak membutuhkan banyak hal untuk bahagia.

1. Kekayaan bahasa Rusia.

Jika Anda tidak memanfaatkan kekayaan bahasa Rusia, Anda bisa menjadi seperti Ellochka Shchukina dari karya “The Twelve Chairs” oleh I. Ilf dan E. Petrov. Dia bertahan dengan tiga puluh kata.

Dalam komedi Fonvizin "The Minor", Mitrofanushka sama sekali tidak mengerti bahasa Rusia.

1. Nakal.

Esai Chekhov "Gone" menceritakan tentang seorang wanita yang, dalam satu menit, sepenuhnya mengubah prinsipnya.

Dia memberi tahu suaminya bahwa dia akan meninggalkannya jika dia melakukan satu tindakan keji saja. Kemudian sang suami menjelaskan kepada istrinya secara detail mengapa keluarga mereka hidup begitu kaya. Tokoh utama dalam teks tersebut “pergi... ke ruangan lain. Baginya, hidup cantik dan kaya lebih penting daripada menipu suaminya, meski dia mengatakan justru sebaliknya.

Dalam cerita Chekhov “Bunglon”, sipir polisi Ochumelov juga tidak memiliki posisi yang jelas. Ia ingin menghukum pemilik anjing yang menggigit jari Khryukin. Setelah Ochumelov mengetahui bahwa kemungkinan pemilik anjing tersebut adalah Jenderal Zhigalov, semua tekadnya lenyap.