Lukisan karya seniman kontemporer: musim dingin yang ceria. Snowy sepuluh seniman Rusia

Genre lukisan yang paling favorit di kalangan seniman dan penonton adalah genre lanskap. Pencipta karya seni menyampaikan suasana hatinya melalui karyanya. Lukisan tentang musim dingin karya seniman Rusia mencerminkan semua keindahan dan ketenangan luar biasa dari alam kita selama ini waktu yang menakjubkan tahun.

Pemandangan oleh Nikifor Krylov

Itu dihiasi dengan karya yang menggambarkan lanskap pedesaan yang disebut “Musim Dingin Rusia”. Penulisnya, Nikifor Krylov, berasal dari kota Kalyazin, yang terletak di Volga. Di fotomu artis berbakat menggambarkan pinggiran sebuah desa, di belakangnya berdiri hutan dengan keindahan yang menakjubkan. Latar depan mewakili wanita yang berjalan perlahan, ke arah mana seorang petani berjalan sambil menuntun kudanya. Perasaan lapang dan ringan dipertegas oleh awan musim dingin yang tenang yang melayang di langit.

Lukisan oleh I. Shishkin

Seniman lanskap Rusia yang terkenal, ketika membuat karyanya, memberikan preferensi pada tema musim panas. Namun, ia mengupayakan variasi dalam karyanya, melukis lukisan yang menggambarkan musim lain juga. Salah satu kreasi tersebut adalah kanvas “Musim Dingin”. Lukisan itu mengesankan karena mengungkapkan kelambanan musim dingin Di pusat adalah hutan pinus, tertutup dalam salju halus. Kesunyian hari yang dingin menyampaikan kehebatan langit cerah dan pohon pinus besar berusia seabad, ditutupi selimut putih halus. Berkat warna kebiruannya, karya ini mengungkap keindahan hutan yang tertidur. I. Shishkin membuktikan bahwa lukisan tentang musim dingin karya seniman Rusia mampu menginspirasi dan memukau imajinasi dengan warna dan coraknya, secara bertahap mengungkap maknanya kepada pemirsanya.

Karya B. Kustodiev

Pemandangan musim dingin seniman Rusia memukau dengan kemegahannya. Yang paling dicintai di Rus' hari libur rakyat- Maslenitsa - digambarkan dalam lukisan dengan nama yang sama karya B. Kustodiev. Karya ini menyampaikan suasana perpisahan yang nakal dan ceria pada musim dingin dan selamat datang di musim semi. Atribut utama Maslenitsa adalah pancake dan festival rakyat. Sulit dipercaya bahwa gambaran ceria ini tercipta ketika dia sakit parah dan harus menggunakan kursi roda.

Hari musim dingin bulan Maret dalam lukisan karya K. Yuon

Musim dingin dalam lukisan seniman Rusia tampak misterius dan penuh kewaspadaan. Suasana sebaliknya adalah lukisan karya K. Yuon “ matahari bulan Maret" Tindik yang jelas langit biru, salju yang berkilauan, titik terang menyampaikan kesegaran hari yang dingin. Seniman temperamental itu menggambarkan dua penunggang kuda yang menunggangi kudanya di sepanjang jalan sempit. Dia mengejar mereka kuda yang cantik, di sebelahnya ada seekor anjing yang berlari perlahan. Warna-warna gembira yang penuh kemenangan memberi gambar itu ketenaran dan cinta dari penonton.

Malam seperti yang digambarkan oleh A. Kuidzhi

Lukisan tentang musim dingin karya seniman Rusia menyampaikan perasaan suasana yang fantastis. Seolah membuktikan hal tersebut, karya A. Kuidzhi “Moonlight Spots in the Forest. Winter” menggambarkan ruang pembukaan hutan kecil yang dikelilingi pepohonan dan semak-semak di tengah salju. Sinar bulan menerangi benda tak bergerak, mengubah seluruh tempat terbuka menjadi ruang misterius. Area terang membeku dalam keadaan linglung. DENGAN sisi yang berbeda bayangan tebal merayap di atasnya dalam bentuk bintik-bintik gelap, yang dengan mulus berubah menjadi puncak pepohonan.

Oleh karena itu, lukisan tentang musim dingin karya seniman Rusia dipenuhi dengan kontras antara misteri dan harmoni. Mereka menyampaikan kepada pemirsa tidak hanya semua kemegahan dan keindahan alam Rusia, tetapi juga makna yang mendalam, suasana hati, pencipta. Musim dingin dalam lukisan seniman Rusia dihadirkan dengan segala kemegahannya. Semua ini bersama-sama berkontribusi pada penciptaan suasana khusus dalam pikiran pemirsa, memungkinkan seseorang merasa seperti peserta dalam lanskap animasi dan “menyentuh” ​​detailnya.

Pieter Bruegel dianggap sebagai seniman Renaisans Belanda terakhir. Dia memiliki kesempatan untuk sering bepergian keliling Eropa. Roma membangkitkan perasaan senang yang istimewa dalam dirinya.

Pieter Bruegel tidak pernah melukis sesuai pesanan - dia adalah seniman bebas. Sang ahli kuas gemar menggambarkan orang-orang kelas bawah dalam lukisannya, sehingga ia dijuluki “Petani”.

Salah satu yang paling miliknya lukisan terkenal– “Pemburu di Salju” dari serial “Dua Belas Bulan”. Hanya lima lukisan dari siklus ini yang bertahan (diyakini awalnya ada enam). “Pemburu di Salju” berhubungan dengan bulan Desember dan Januari dalam gambaran musim dingin ini ada orang-orang dengan cara hidup mereka sendiri, yang mewakili gambaran umum dari seluruh dunia.

Pemburu di salju

Claude Monet "Murai"

Sebelumnya, genre lanskap musim dingin diperkenalkan oleh Gustave Coubret. Dalam lukisannya ada manusia, kuda, anjing, dan hanya itu saja . Claude Monet menjauh dari ini dan hanya menggambarkan seekor burung murai yang nyaris tak terlihat. Pelukis menyebutnya sebagai “catatan kesepian”. Ini menunjukkan kecerahan dan keindahan lanskap musim dingin. Bermain dengan cahaya dan bayangan membantu seniman menciptakan suasana sensual khusus di hari yang dingin.

Menariknya, juri Paris Salon (salah satu pameran seni paling bergengsi di Prancis) menolak lukisan ini. Dan ini bisa dimaklumi, karena dia sangat berani, kebaruan sikap Monet membuat lukisan itu berbeda dari gambaran klasik musim dingin saat itu.

murai

Vincent Van Gogh "Pemandangan dengan Salju"

Vincent Van Gogh memutuskan menjadi pelukis pada usia dua puluh tujuh tahun. Ketika Vincent tiba di Paris untuk mengunjungi saudaranya Theo, dia dengan cepat menjadi kecewa dengan masyarakat seni ibu kota. Dia meninggalkan ibu kota musim dingin dan pindah ke Arles yang cerah.

Pada saat ini terjadi cuaca dingin yang tidak biasa di tempat-tempat tersebut. Turun dari kereta, sang pelukis merasa dirinya berada di alam salju; dia tidak terbiasa dengan hujan salju lebat dan tumpukan salju yang besar. Benar, pencairan segera terjadi dan sebagian besar salju mencair. Sang seniman bergegas mengabadikan sisa salju di ladang.

Lanskap dengan salju

Paul Gauguin "Desa Breton di Salju"

Paul Gauguin - terkenal Artis Perancis. Semasa hidupnya, lukisannya tidak diminati, sehingga Gauguin sangat miskin. Ketenaran datang kepadanya, seperti temannya Van Gogh, hanya beberapa tahun setelah kematiannya.

Baru-baru ini, lukisan Paul Gauguin “Kapan pernikahannya?” dijual seharga $300 juta. Sekarang ini yang paling banyak lukisan mahal pernah terjual! Karya tersebut dibeli oleh organisasi Museum Qatar, penjualnya adalah kolektor terkenal Swiss Rudolf Staehelin.

Ketika Paul Gauguin pindah ke barat laut Prancis, dia mulai melukis “Desa Breton di Salju”. Itu ditemukan di atas kuda-kuda tanpa tanda tangan atau tanggal di studio Paul Gauguin pada saat kematiannya pada tanggal 8 Mei 1903.

Sang seniman menciptakan kontur berat dari atap jerami yang tertutup salju , puncak menara gereja dan pepohonan tiba-tiba muncul di lanskap gurun ini. Garis cakrawala yang tinggi, cerobong asap di kejauhan - semuanya membangkitkan perasaan drama dan embun beku di musim dingin yang tandus.

Desa Breton di tengah salju

Hendrik Averkamp "Pemandangan Musim Dingin dengan Skaters"

Hendrik Averkamp adalah seorang pelukis Belanda. Dia adalah orang pertama yang bekerja dengan gaya realistis lukisan pemandangan: alam dalam lukisannya sebagaimana adanya.

Averkamp tuli dan bisu sejak lahir. Karya awalnya hanya terdiri dari lanskap musim dingin perkotaan. Merekalah yang membuat artis tersebut dikenal luas.

Karena Averkamp tidak dapat melihat dunia ini dengan bantuan pendengaran, penglihatannya dengan sempurna menangkap indera warna, dan kemampuannya untuk memperhatikan elemen terkecil dalam komposisi multi-gambar menjadi lebih tajam. Tidak ada yang bisa menandinginya dalam menyampaikan perubahan pencahayaan.

Lukisan terkenal karya Hendrik Averkamp adalah “Pemandangan Musim Dingin dengan Skaters”. Perhatikan perangkap burung yang terbuat dari pintu dan tongkat di sudut kiri bawah gambar - ini adalah singgungan langsung dengan lukisan Pieter Bruegel “Pemandangan Musim Dingin dengan a Bird Trap” (ini dia di pojok kanan bawah).

Pemandangan musim dingin dengan skater

Pemandangan musim dingin dengan perangkap burung

Pemandangan musim dingin karya seniman kontemporer

Robert Duncan adalah seniman kontemporer Amerika yang lahir di Utah. Ada 10 anak di keluarganya. Robert mulai menggambar pada usia 5 tahun.

Dia senang mengunjungi kakek dan neneknya di peternakan pada musim panas. Neneknya, ketika anak laki-laki itu berusia 11 tahun, yang memberinya satu set cat dan membiayai 3 kali pelajaran melukis cat minyak.

Lukisan musim dingin Duncan memancarkan kehangatan dan kesederhanaan, meskipun faktanya lukisan itu masih “musim dingin”!

Kevin Walsh adalah seorang seniman yang lukisannya harus kami kumpulkan dari ribuan keping. Mengapa? Karena karyanya dapat ditemukan pada puzzle, kartu pos bahkan pada pakaian sebagai cetakan.

Karya Kevin Walsh terkenal karena perhatiannya terhadap detail teknis dan sejarah. Puncak karyanya adalah kepekaan khususnya terhadap gamma, palet dan rendering warna. Berikut adalah pilihan karyanya bertema musim dingin.

Richard de Wolfe adalah seniman dan blogger profesional Kanada. Dia adalah seniman otodidak. Pameran pertama karya Richard de Wolfe dipresentasikan saat ia berusia 18 tahun. Berikut beberapa karyanya.

Judy Gibson adalah seniman kontemporer Amerika. Lukisannya mengandung spontanitas dan kehangatan. pada dia gambar musim dingin– rumah hutan tempat dia mengundang imajinasi Anda. Bayangkan betapa nyamannya di sana, duduk di dekat perapian dengan secangkir makanan panas. .

Stuart Sherwood adalah seniman otodidak. Dia melukis potret banyak orang orang-orang terkenal: Paus Yohanes Paulus II, John F. Kennedy dan lain-lain. Dia adalah satu-satunya orang yang dianugerahi Penghargaan bergengsi Kanada sebanyak empat kali. Konon dia bahkan melukis lukisan untuk Presiden Prancis.

Apakah Anda ingin menggambar musim dingin?

N.S. Krylov (1802-1831). Pemandangan musim dingin (musim dingin Rusia), 1827. Museum Rusia

Tidak, lagi pula, musim dingin tanpa salju bukanlah musim dingin. Tapi di kota besar Salju belum juga bertahan, hari ini turun dan besok hilang. Yang tersisa hanyalah mengagumi salju dalam lukisan para seniman. Setelah menelusuri tema ini dalam lukisan, saya menemukan bahwa pemandangan salju terbaik tentu saja berasal dari seniman Rusia. Hal ini tidak mengherankan, Rusia selalu menjadi negara paling bersalju dan paling dingin. Bagaimanapun, ini milik kita - sepatu bot bulu, mantel kulit domba, kereta luncur, dan topi dengan penutup telinga! Saya telah menyajikan pemandangan musim dingin Aivazovsky. Dan sekarang 10 terbaik lainnya gambar salju seniman Rusia akhir XIX- awal abad ke-20, sangat terkenal dan kurang dikenal, namun tidak kalah luar biasa, namun ini hanyalah sebagian kecil dari warisan Rusia.
Beberapa kata tentang seniman yang lukisannya memulai daftar ini. Ini adalah salah satu gambar pertama musim dingin dalam lukisan Rusia, yang dilukis pada saat seniman lanskap terutama melukis pemandangan Italia atau Swiss dengan air terjun dan puncak gunung. A.G. Venetsianov (guru, anggota Akademi Seni St. Petersburg, pendiri sekolah Venetsian) bertemu Krylov di biara Terebensky di provinsi Tver, di mana ia, sebagai murid magang, melukis ikonostasis dengan artel ikon Kalyazin pelukis. Atas saran Venetsianov, Krylov mulai menggambar dari kehidupan dan melukis potret. Pada tahun 1825, ia datang ke St. Petersburg, menetap dengan Venetsianov sebagai muridnya dan pada saat yang sama mulai menghadiri kelas menggambar di Akademi Seni. Sejarah terciptanya lukisan diketahui. Pada tahun 1827 artis muda muncul niat untuk melukis pemandangan musim dingin dari kehidupan. Ketika Krylov memilih tempat di tepi Sungai Tosna, dekat St. Petersburg, salah satu pedagang kaya dan dermawan membangun bengkel hangat di sana dan memberinya meja serta uang saku selama seluruh masa kerjanya. Lukisan itu selesai dalam waktu satu bulan. Dia muncul di sebuah pameran di Akademi Seni.

1. Ivan Ivanovich Shishkin (1832-1898) - seniman besar Rusia (pelukis, pelukis lanskap, pengukir), akademisi. Shishkin belajar melukis di Sekolah Seni Lukis di Moskow, dan kemudian melanjutkan pendidikannya di Akademi Seni di St. Memiliki kesempatan berwisata, Shishkin mengunjungi Jerman, Munich, lalu Swiss, Zurich. Di mana pun Shishkin bekerja di bengkel artis terkenal. Pada tahun 1866 ia kembali ke St. Petersburg. Berkeliling Rusia, ia kemudian mempresentasikan lukisannya di pameran.

I. Shishkin. Di alam liar utara, 1891. Museum Seni Rusia Kiev

2. Ivan Pavlovich Pokhitonov (1850-1923) - Seniman Rusia, ahli lanskap. Anggota Asosiasi Keliling. Ia menjadi terkenal karena miniaturnya, terutama miniatur lanskap. Dia melukis dengan kuas tipis, menggunakan kaca pembesar, di atas papan kayu mahoni atau lemon, yang dia cat dengan menggunakan teknologi khusus. “Ini adalah semacam seniman-penyihir, yang dilakukan dengan sangat ahli, dengan sangat ahli; tidak bisa mengerti... Seorang penyihir!” - I.E. Repin berbicara tentang dia. Sebagian besar Dia menjalani hidupnya di Perancis dan Belgia, tanpa kehilangan kontak dengan Rusia. Karyanya secara organik menggabungkan karakteristik suasana puitis lanskap Rusia dengan kecanggihan Prancis dan tuntutan ketat terhadap kualitas gambar karya. Sayangnya, karya seniman asli Rusia ini saat ini masih dalam bayang-bayang, namun pada suatu waktu lukisannya sangat diapresiasi baik oleh seniman besar maupun pecinta seni.

AKU P. Pokhitonov. Efek salju

AKU P. Pokhitonov. Pemandangan musim dingin, 1890. Negara Bagian Saratov museum seni mereka. SEBUAH. Radishcheva

3. Alexei Alexandrovich Pisemsky (1859-1913) - pelukis, juru gambar, pelukis lanskap, terlibat dalam ilustrasi. Mewakili lanskap realistis Rusia tahun 1880-90an. Dia memasuki Akademi Seni Kekaisaran sebagai siswa gratis pada tahun 1878 dan dianugerahi tiga medali perak kecil dan dua medali perak besar atas keberhasilannya. Dia meninggalkan akademi pada tahun 1880, menerima gelar seniman non-kelas tingkat ke-3. Tahun berikutnya, untuk lukisan yang dipresentasikan pada pameran akademik, ia dipromosikan menjadi seniman tingkat 2. Dia sangat sukses dalam lukisan cat air dan gambar pena, dan telah menjadi peserta tetap dalam pameran masyarakat cat air Rusia sejak awal berdirinya.

A A. Pisemsky. Pemandangan musim dingin

A A. Pisemsky. Pemandangan musim dingin dengan gubuk

4. Apollinary Mikhailovich Vasnetsov (1856-1933) - seniman Rusia, master lukisan sejarah, kritikus seni, saudara laki-laki Viktor Vasnetsov. Apollinary Vasnetsov bukanlah bayangan pemalu, tetapi memiliki bakat yang sepenuhnya orisinal. Dia tidak menerima sistematis pendidikan seni. Sekolahnya adalah komunikasi langsung dan kolaborasi dengan seniman Rusia terbesar: saudara laki-laki, I.E. Repin, V.D. Polenov. Artis itu tertarik pada tipe khusus lanskap bersejarah, di mana A. Vasnetsov mencoba menghidupkan kembali penampilan dan kehidupan Moskow pra-Petrine. Pada saat yang sama, sang seniman terus melukis pemandangan “biasa”.

PAGI. Vasnetsov. Mimpi Musim Dingin (Musim Dingin), 1908-1914. Koleksi pribadi

5. Nikolai Nikanorovich Dubovskoy (1859-1918) - akademisi seni lukis (1898), anggota penuh Akademi Seni St. Petersburg (1900), profesor-kepala bengkel lanskap Universitas Tinggi sekolah seni lukisan. Anggota dan kemudian salah satu pemimpin Asosiasi Keliling. Mengembangkan tradisi lukisan pemandangan Rusia, Dubovskoy menciptakan jenis lanskapnya sendiri - sederhana dan singkat. Di antara orang banyak sekarang tidak layak artis yang terlupakan yang terkenal pada masanya lukisan nasional, nama N.N. Dubovsky menonjol: di kalangan pelukis lanskap Rusia pada akhir abad ke-19 - awal abad ke-20, namanya adalah salah satu yang paling populer.

N.N. Dubovska. Di biara. Trinity Lavra dari St. Sergius, 1917. Museum Seni Rupa Rostov

6. Igor Emmanuilovich Grabar (1871 - 1960) - Seniman-pelukis Soviet Rusia, pemulih, sejarawan seni, pendidik, aktivis museum, guru. Artis Rakyat Uni Soviet (1956). Pemenang hadiah Hadiah Stalin gelar pertama (1941). Setelah lulus dari Universitas St. Petersburg, ia masuk pada tahun 1895 Akademi Petersburg Seni, tempat ia belajar di bengkel Ilya Repin. YAITU. Grabar adalah salah satu nama paling terkenal dalam sejarah budaya Rusia abad ke-20.

YAITU. Grabar. Tumpukan salju, 1904. Galeri Nasional Seni dinamai menurut namanya Boris Voznitsky, Lvov

7. Nikolai Petrovich Krymov (1884-1958) - Pelukis dan guru Rusia. Artis Rakyat RSFSR (1956), anggota Akademi Seni Uni Soviet (1949). N.P. Krymov lahir di Moskow pada 20 April (2 Mei), 1884 di keluarga artis P.A. Krymov, yang menulis dengan gaya "Pengembara". Awal pelatihan kejuruan mendapatkannya dari ayahku. Pada tahun 1904 ia memasuki sekolah Moskow lukisan, patung dan arsitektur, tempat ia pertama kali belajar di departemen arsitektur, dan pada tahun 1907-1911 - di bengkel lanskap A.M. Vasnetsov. Peserta pameran" Mawar biru"(1907), serta pameran Persatuan Seniman Rusia. Dia tinggal di Moskow, juga menghabiskan (sejak 1928) sebagian besar waktunya di Tarusa.

Nikolay Krymov. Musim Dingin, 1933. Galeri State Tretyakov

Pemandangan musim dingin!

Bagian ini berisi lukisan yang didedikasikan untuk lanskap musim dingin.
Musim dingin. Alam musim dingin.
Pemandangan musim dingin.
Pemandangan musim dingin dalam karya seniman Rusia.
Lukisan dengan pemandangan musim dingin.
Pemandangan musim dingin dalam lukisan seniman kontemporer.

Lukisan dengan pemandangan musim dingin dicintai dan dibeli dengan senang hati baik untuk diri sendiri maupun sebagai hadiah untuk orang yang dicintai.

Ada banyak lukisan indah didedikasikan untuk musim dingin, ini waktu yang menarik sepanjang tahun. Pemandangan musim dingin dalam lukisan para seniman sangat beragam.

«lukisan pemandangan musim dingin » Lukisan musim dingin
"Kisah Musim Dingin: Gadis Salju dan Dua Belas Bulan"
“Di sini hutan membeku dalam keheningan yang membekukan”
“Seorang pengembara yang kesepian dan tersesat sedang berjalan melewati padang bersalju.”
“Anak-anak bermain di salju, naik kereta luncur, dan bermain ski menuruni gunung”
“Troika melaju di sepanjang jalan bersalju”
Semua ini adalah pemandangan dengan pemandangan musim dingin yang indah.
Pemandangan musim dingin. Lukisan pemandangan musim dingin. Genre lanskap musim dingin sangat populer di kalangan banyak seniman dan beragam dalam bentuk penyajiannya dalam lukisan.

«lukisan pemandangan musim dingin » Lukisan musim dingin
Orang-orang telah menyusun banyak peribahasa dan ucapan tentang penyihir musim dingin, yang juga disebut nyonya berambut abu-abu, yang “mengibaskan bulu dari tempat tidur bulunya”. Tentu saja, tema utama di dalamnya adalah hawa dingin. Di sini, misalnya, berapa banyak pilihan untuk pertanyaan “mantel bulu”:
- di musim dingin, tanpa mantel bulu tidak memalukan, tapi dingin;
- mantel bulu di musim dingin bukanlah lelucon;
- musim dingin - bukan musim panas, mengenakan mantel bulu;
- dalam mantel musim dingin dan cuaca beku adalah lelucon.

«lukisan pemandangan musim dingin » Lukisan musim dingin
Musim dingin. Pemandangan musim dingin.
Musim dingin. Lukisan pemandangan musim dingin dipenuhi dengan romantisme alam yang keras dan indah. Mereka diingat dengan segera dan untuk waktu yang lama. Ada banyak pecinta lukisan dengan pemandangan musim dingin. Mereka memiliki koleksi lukisan indah dengan beragam pemandangan musim dingin. Mereka sudah memiliki banyak lukisan indah, asli dan indah yang didedikasikan untuk pemandangan musim dingin di rumah mereka. Tapi mereka mencari dan menemukan yang baru dan lukisan yang indah dengan pemandangan musim dingin.

«lukisan pemandangan musim dingin » Lukisan musim dingin
Seniman kontemporer.
Orang-orang sezaman kita juga menggambar dan menulis - pemandangan musim dingin. Lukisan dengan pemandangan musim dingin juga dapat ditemukan di galeri seniman kontemporer kami.
Pemandangan musim dingin. Musim dingin. Lukisan pemandangan musim dingin. Ada lukisan bergenre lanskap musim dingin yang mampu memikat pecinta seni sejati.

«lukisan pemandangan musim dingin » Lukisan musim dingin
Kami mencintai tanah kami yang keras dengan keindahannya yang unik. Kami sangat mencintaimu lukisan yang bagus dengan pemandangan musim dingin. Kita punya banyak pilihan lukisan yang didedikasikan untuk pemandangan musim dingin. Kami berharap pesona lukisan-lukisan ini juga dapat menyentuh Anda. Musim dingin. Pemandangan musim dingin. Sukai foto-foto ini dan Anda akan semakin menyukai musim dingin Rusia kami yang sesungguhnya!
Musim dingin. Seniman modern menggambar dan melukis alam musim dingin Rusia yang sesungguhnya. Pemandangan musim dingin sungguh indah. Anda menyukai musim dingin Rusia kami. Pilih sendiri lukisan dengan pemandangan musim dingin, pilih pemandangan musim dingin favorit Anda!

Salam, para pembaca yang saya kasihi. Di luar sedang musim dingin, itulah mengapa tema hari ini adalah musim dingin. Saya mengusulkan sekali lagi untuk membantu anak-anak sekolah kita belajar dan menyiapkan materi untuk anak-anak tentang lukisan karya seniman Rusia tentang musim dingin. Saya yakin dalam waktu dekat ini mungkin berguna di kelas bahasa dan sastra Rusia.

Rencana pelajaran:

Mengapa musim dingin menarik bagi seorang seniman?

Musim dingin di Rusia bukan hanya milik kita kartu nama bagi orang asing mana pun yang bergidik kedinginan hanya dengan menyebutkannya. Ini juga merupakan penemuan nyata bagi pelukis lanskap. Di mana lagi, jika bukan di Rus, Anda bisa melihat berbulu halus serpihan salju dan salju berkilauan di bawah sinar musim dingin?

Bagaimana caranya, kalau bukan dengan kuas artistik penulis terkenal, secara akurat menyampaikan derit nyaman di bawah kaki hingga sedikit gemerisik? Siapa, jika bukan seniman Rusia, yang dapat menyelimuti kita dari kanvas artistik mereka dengan kemegahan alam musim dingin yang tenang, terbungkus selimut seputih salju?

Singkatnya, “...embun beku dan matahari, hari yang indah...”. Terinspirasi dari kata-kata puitis yang indah master terkenal literatur tentang musim dingin Rusia, ahli seni lukis menciptakan keindahan di atas kanvas, dan keindahan itu sering kali menyenangkan, cerah, dan penuh warna-warna cerah.

Mari segera berkenalan dengan deskripsi beberapa lukisan karya penulis terkenal Rusia dan benamkan diri, bersama dengan karya mereka, dalam dunia alam musim dingin yang mempesona.

Musim dingin yang menyenangkan dari Vasily Surikov

Mari kita mulai dengan, mungkin, cerita paling menarik untuk anak-anak - tentang permainan nakal, karena seringkali suasana musim dingin agak mengingatkan pada masa kanak-kanak.

Inilah yang ingin disampaikan Vasily Surikov kepada kita dari kanvasnya “The Capture of a Snowy Town”. Karyanya dianggap salah satu yang paling optimis lukisan yang indah, dan dalam kumpulan karya Surikov, ini adalah satu-satunya karya yang tidak memiliki catatan tragis atau konflik, yang cenderung dilakukan oleh penulisnya.

Muncul karya seni lukisan lahir selama penulis tinggal di tanah kelahirannya yang kecil di Siberia, Krasnoyarsk. Artis dengan akar Cossack menyukai kesenangan lokal sejak kecil. Dia sering menonton permainan seperti itu dari jendela rumahnya, dan dia sendiri ikut serta di dalamnya. Kota salju selalu muncul sebagai bagian dari perayaan Maslenitsa, yang mereka persiapkan beberapa hari sebelumnya.

Semua antusiasme masa muda diwujudkan di atas kanvas, di mana karakter utamanya adalah orang Siberia dengan wajah kemerahan dan ceria. Pandangan kagum para petani bermantel kulit domba dan mantel bulu pendek diarahkan pada penunggang kuda yang merebut benteng salju.

Kerumunan pemenang tertawa riang sambil tersenyum ke arah kami dari atas kanvas. Cita rasa dan perayaan khusus dalam lukisan itu diciptakan oleh efek liburan yang diterapkan oleh Surikov - kereta luncur yang dicat, detail cerah pakaian. Teknik seniman yang biasa juga diamati - selalu ada banyak karakter, masing-masing dengan ekspresi wajah dan pose tertentu, masing-masing diberkahi dengan karakternya sendiri, seolah-olah penulis meniupkan jiwa ke dalamnya.

Kanvas Surikov bagaikan kesegaran dingin di sore musim dingin, penuh kontras cerah, hidup, penuh gerakan.

Musim Dingin Azure oleh Igor Grabar

Igor Grabar, yang menyukai pemandangan musim dingin dengan segenap jiwanya, selalu menganggap dirinya murni, tampak putih warna musim dingin, nuansa berbeda. Lukisannya jauh dari selimut putih membosankan yang menutupi seluruh makhluk hidup. Penulis percaya bahwa untuk menulis musim dingin, Anda perlu jumlah yang sangat besar nuansa yang berbeda. Itulah sebabnya musim dinginnya di kanvasnya berwarna biru, dengan warna biru-biru cerah, yang kesempurnaannya terkadang menyilaukan mata.

“Pagi Musim Dingin” sang artis adalah konfirmasi yang jelas tentang hal ini. Meskipun jika Anda perhatikan lebih dekat, Anda dapat melihat palet warna berbeda dalam karya tersebut, yang tidak menonjol dari nada biru pada umumnya. Tepian yang tertutup salju dan pepohonan yang diselimuti embun beku pagi hari menempati tempat sentral di kanvas.

Suasana khusus diciptakan oleh cabang-cabang yang menerobos sinar matahari, yang dengan cahaya kuning lembutnya membuat segala sesuatu di sekitarnya berkilau, menciptakan perasaan beku di pagi hari.

Igor Grabar tidak mencoba menggambar setiap detailnya. Sebaliknya, semua yang ada di kanvas ditulis kecil-kecil guratan yang tebal dan sedikit menyatu menjadi satu lanskap, menciptakan suasana antusias seperti dongeng.

Musim dingin misterius Ivan Shishkin

Lukisan I. Shishkin yang berjudul “Musim Dingin” adalah rahasia yang nyata. Hanya ada pepohonan lebat dan salju putih. Di atas kanvas hanya terdapat banyak batang dan dahan besar yang ditutupi tumpukan salju putih besar. Dan tidak lebih. A lebih kepada artisnya tidak ada yang diperlukan untuk menyampaikan kepada kita semua misteri hutan musim dingin yang lebat.

Tak ada satu pun jejak yang menandakan keberadaan jiwa yang hidup, yang ada hanyalah batang-batang tumbang dan kesunyian yang terikat oleh embun beku. Semuanya menunjukkan bahwa alam memang sedang tidur.

Karya penulis bahkan mirip dengan sesuatu fotografi masa kini, ia berhasil menampilkan pemandangan alam dengan begitu alami. Anda melihat melalui pepohonan yang besar dan tampaknya seorang pahlawan dari dongeng akan muncul dari baliknya. Mungkin kaki pengkor bersembunyi di balik pepohonan, atau mungkin Morozko menyelinap melalui dahan dengan tongkat ajaib?

Hanya ada dua warna - putih dan hitam, tapi betapa terampilnya pelukis lanskap Shishkin mampu menyampaikan kepada kita ketenangan musim dingin dari pembukaan hutan dan "jendela" terang yang membentang ke kejauhan. Namun jika kita perhatikan lebih dekat, kita akan melihat gradasi warna kuning di salju, dan pepohonan sama sekali tidak berwarna hitam, melainkan dicat dengan warna coklat lembut.

Dan ternyata kehidupan hadir di atas kanvas! Perhatikan lebih dekat: di dahan di musim dingin yang sepi ini dunia dongeng seekor burung duduk. Dan ini juga menambah misteri dan mistisisme pada karya Shishkin.

Musim dingin pedesaan oleh Isaac Levitan

Lukisan dengan judul “Desa. Levitan menulis “Musim Dingin” ketika ia baru berusia 18 tahun, dan ini adalah langkah pertamanya namun cukup sukses di bidang seni lukis.

Kesederhanaan plotnya terdiri dari wajah-wajah yang acak-acakan, seolah dibekukan alam musim dingin rumah desa yang terletak di sisi jalan yang sudah usang. Selimut salju tebal menutupi siluet mereka yang berbaris rapi.

Tampaknya semuanya membeku ketika musim dingin tiba di desa. Satu-satunya hal yang berbicara tentang gemerlap kehidupan di desa adalah sosok seorang laki-laki, yang tidak begitu mudah dilihat dalam lanskap dengan jalanan sepi dan latar belakang pepohonan gundul.

Musim dingin kota oleh Konstantin Yuon

Musim dingin yang bagus tidak hanya di hutan, indah tidak hanya di lanskap desa. Dia juga sangat luar biasa dalam adegan perkotaan. kamu pelukis terkenal Topik favorit Yuon adalah penggambaran Trinity Lavra di atas kanvas. Dia paling sukses dalam lanskap musim dingin dengan monumen arsitektur.

Lukisannya “Trinity Lavra in Winter” dipenuhi dengan cinta penulis dan membawa harapan dan keyakinan. Tempat sentral di atas kanvas ditempati oleh candi, yang menjulurkan kubahnya ke langit. Dan semua keributan terhenti di tempat ini, seolah-olah...

Antrean panjang orang berjalan dalam pita tak berujung di sepanjang jalur perdagangan melewati kuil, dan sekawanan burung menggemakannya di langit, seperti pantulan. Penulis mampu menyampaikan kesegaran dan ketenangan kepada kita dengan bantuan seprai seputih salju. Ketenangan musim dingin yang lengkap.

Beginilah hasil lima musim dingin hari ini. Dan ini hanyalah sebagian kecil dari sekian banyak lukisan tentang musim dingin karya seniman terkenal Rusia. Mungkin Anda punya favorit sendiri? Bagikan kesan Anda. Beritahu kami tentang mereka di komentar)

Dan kami berbicara tentang lukisan bertema musim semi. Biasanya kita membicarakan banyak hal, jadi lebih baik berlangganan blog berita untuk terus mengikuti acara sekolah.

Semoga musim dinginmu menyenangkan!