Jika seseorang tidak hanya memikirkan uang, jiwanya terbuka terhadap keindahan. “Dahulu kala hiduplah seorang seniman sendirian, dia mempunyai rumah dan kanvas…” Di kuburan para penyair tak dikenal, yang bisa jadi mekanik, mereka bahkan tidak menuliskan kata “penyair”, padahal di saat yang sama kita biasanya merasa kasihan dengan idola jutaan penonton dan pendengar yang meninggalkan dunia ini. tanpa satu sen pun di dompet mereka. Mereka mengatakan bahwa seseorang bekerja sepanjang hidupnya, menaruh jiwanya ke dalamnya, tetapi ternyata hal itu tidak adil.
"Artis yang lapar" seperti "siswa yang lapar",- perangko itu bukan barang baru. Seorang seniman mungkin tidak punya uang karena dunia belum berkembang dengan lukisannya. Dia mungkin ditipu oleh manajer keuangan atau ditipu oleh pengedar narkoba. Pada akhirnya, seorang seniman bisa saja menjadi gila, dan karenanya menjadi pengemis, karena ia sama sekali tidak mengerti apa itu uang, ketenaran, dan kenyamanan dibandingkan dengan kegembiraan dan misteri kreativitas.

1.Vincent Van Gogh

Vincent yang suka minum absinth, Hidupnya singkat, namun berhasil menulis dan menggambar hampir 2.000 karya seni rupa yang tidak biasa dan unik sebagai kenang-kenangan bagi dunia.

Hari ini karya aslinya bernilai ribuan dan jutaan uang, namun semasa hidupnya Van Gogh hanya berhasil menjual satu lukisan. Ia sebenarnya didukung oleh kakak Theo. Bekerja keras dan menyalahgunakan absinth, Vincent menjadi gila, berhenti melukis potret diri dan menembak dirinya sendiri pada tahun 1890 pada usia 37 tahun saat berjalan di lapangan rumah sakit jiwa.

Sebelum ini dia menciptakan“Ladang gandum dengan burung gagak”, dan menembak dirinya sendiri dengan pistol yang dirancang untuk menakut-nakuti burung. Saya minum, seperti yang mereka katakan, pada diri saya sendiri...

Pengakuan penuh kepada artis dan karya-karyanya baru muncul pada pertengahan abad ke-20, ketika mereka mulai membicarakan Van Gogh sebagai seorang yang hebat

2. Matius Brady

Pelopor fotografi Amerika Seorang murid Sam Morse yang brilian, Mr. Matthew Brady dianggap sebagai "bapak jurnalisme foto". Dia berutang status ini pada potret fotografi Lincoln dan serangkaian daguerreotype kronik yang dibuat oleh Brady dengan izin pemerintah selama Perang saudara Utara dan Selatan di AS.

Brady cukup sukses sebelum perang Dalam hal menghasilkan uang sebagai fotografer, Presiden Lincoln membayarnya $5 untuk sebuah potret, misalnya. Ini telah diambil prinsip-prinsip umum Ini adalah uang normal dari klien. Namun selama tahun-tahun Perang Saudara, Matthew, yang tertarik untuk mendokumentasikan peristiwa-peristiwa tersebut, memotret ribuan pelat fotografi dan menghabiskan sekitar 100 dolar untuk bahan-bahan dan bahan kimia, sehingga terjerumus ke dalam hutang.

Perang telah usai, para penonton mengerang tentang kengerian perang dalam foto-foto Brady, dan... itu saja. Tak seorang pun ingin membeli gambaran operasi militer dan konsekuensinya; semua orang berusaha melupakan secepat mungkin saluran yang dilalui sungai darah pada tahun-tahun itu. Baru pada tahun 1887 Kongres merasa kasihan pada jurnalis foto pertama di dunia dan membeli sebagian koleksi Brady untuk museum seharga $2.840, tetapi pada saat itu Brady sudah menjadi pecandu alkohol yang tidak punya uang dan duda yang putus asa. Fotografer meninggalkan dunia dalam ketidakjelasan dan tidak punya uang sepeser pun pada tahun 1896 - Matthew ditabrak mobil dan berakhir di rumah sakit penampungan orang miskin, di mana dia meninggal karena luka fisik dan mental yang tidak diobati.

3. Franz Schubert

Seperti artis Van Gogh, sang komposer Schubert hidup hidup yang singkat, namun meninggalkan kekayaan budaya yang sangat besar. Franz Schubert meninggal pada usia 31 tahun, setahun setelah kematian Beethoven, yang selama beberapa waktu ia coba tiru.

Sama seperti Van Gogh, Schubert tidak merasakan pengakuan dan ketenaran semasa hidupnya, musiknya dianggap di bawah standar dibandingkan dengan karya-karya besar Bach dan Beethoven, otoritas yang tidak dapat disangkal. Karena masalah keuangan, Franz Schubert sering menjalani gaya hidup bohemian, mencari beberapa “kopeck” atau sepiring makanan, berkeliaran di antara teman-teman yang menyebut komposer “Jamur Kecil”.
Di pesta musik Schubert dan teman-temannya berperilaku mencurigakan, sehingga mereka ditahan oleh polisi rahasia. Namun hilangnya waktu dan kurangnya istirahat yang cukup tidak mengurangi produktivitas musiknya. Yang pada gilirannya merusak kesehatannya.

Setelah kematian Schubert karena demam tifoid musiknya mempengaruhi penulis terkenal dan sukses seperti Brahms dan Mendelssohn. Karena kompleksitas dan keindahan melodinya, Franz Schubert dibandingkan dengan rekan senegaranya yang terhebat, Mozart. Tentu saja tingkat kejeniusan mereka sebanding.

4. William Blake

Kalau bukan karena paman Soviet Samuel Marshak, yang menerjemahkan Blake ke dalam bahasa Rusia sepanjang hidupnya, dan beberapa bintang rock dan pecandu narkoba, kita tidak akan tahu sebelum berbuka puasa budaya pasca-perestroika bahwa penyair dan seniman seperti itu tinggal dan bekerja di Inggris - William Blake.

Semasa hidupnya, Blake sering melakukan percakapan omong kosong seperti itu sesuai dengan zaman “pencerahan”, dan dalam puisi-puisinya dia melanggar batas “suci” sehingga hanya sedikit orang yang ingin mengenalnya. Penyair itu meninggal dalam kemiskinan, tetapi dia tidak memiliki hutang. Dia adalah pencipta pertama abad ke-18 yang menentang rasionalisme dan, karena suasana romantisnya, dianggap sebagai “orang gila”. Gambar-gambar yang digunakan Blake untuk mengilustrasikan karya-karya verbalnya membuat ngeri para kritikus seni pada masa itu. William jelas seharusnya lahir 100-150 tahun kemudian.

Saat Blake meninggal di usia muda Pada usia 65 tahun, ia dimakamkan di kuburan tak bertanda tangan. Meninggal mendadak. Tempat persis pemakamannya terlupakan, namun kreativitas uniknya tak terlupakan.

5.Oscar Wilde

pesolek London asal Irlandia, Oscar Fingal Wilde yang “troll” yang hebat cukup populer selama masa hidupnya dan masa hidupnya karya sastra terjual dengan baik. Namun Wilde hancur karena kecintaannya yang tinggi terhadap anak laki-laki yang lebih muda dan lebih cantik darinya, “cinta yang menyembunyikan namanya”.

Pada tahun 1895, diadili karena cinta Kepada Lord Alfred Douglas, para hakim tidak memahami pembenaran Wilde yang sangat puitis, dan mengirim penulisnya ke penjara selama 2 tahun karena sodomi.

Kesimpulannya mematahkan kemalangan itu. Teman-temannya berpaling darinya, istrinya mengubah nama keluarga dia dan putra-putranya. Setelah keluar dari penjara, Wilde pun mengganti nama depan dan belakangnya, berangkat ke Prancis. Penulis menghabiskan seluruh uang yang tersisa untuk biaya saku setelah membeli makanan dan menghabiskan malam untuk minum.

Tiga tahun kemudian, Wilde masuk angin dan menginfeksi telinganya setelah bermalam di luar dalam cuaca buruk, tidak dirawat dan meninggal, terbaring di hotel murah dengan kertas dinding bermotif bunga, karena meningitis. Dokter dipanggil, tetapi dia tidak perlu membayar apa pun. Para pematung menggambarkan mendiang Wilde sebagai makhluk bersayap, dan para wanita mencium alas makhluk itu dengan lipstik.

6.Edgar Poe

Salah satu penulis yang paling dikenal di dalam sejarah dunia, Edgar Allan Poe hampir menjadi penulis pertama yang mencoba memberi makan dirinya secara eksklusif dengan sastra. Hanya sedikit orang yang berhasil dalam hal ini bahkan sekarang, dan terlebih lagi di abad ke-19. Label “artis yang kelaparan” menempel di perut penulis Poe yang tidak diberi makan.

Sebagai seorang pemuda, Poe dihadapkan dengan bahwa tidak ada seorang pun yang mau menerbitkan puisi dan ceritanya. Baru pada usia 31 tahun, 9 tahun sebelum kematiannya, Edgar Allan Poe menerima bayaran pertamanya untuk kumpulan cerita pendek, namun uang kiriman tersebut tidak pernah sampai ke penerimanya. Kerabat berusaha mengembalikan lelaki keras kepala itu ke keluarga, terkadang memberinya sejumlah kecil uang untuk makanan.

Selama beberapa tahun Edgar kurang lebih Dia hidup lumayan, tanpa kelaparan, bersama istri di bawah umur, keponakannya, dan bekerja di majalah. Ketika majalah terakhir yang menerbitkan artikel-artikel Poe ditutup dan istrinya tiba-tiba meninggal, sang penulis mengalami kekaburan nalar dan terjun ke dalam keadaan mabuk, yang tidak menghalanginya untuk menulis cerita-cerita cemerlang. Pada musim gugur tahun 1949, penulis meninggal dalam keadaan mistik. Setelah beberapa waktu, Baudelaire menerjemahkan karya Edgar Allan Poe ke dalam Perancis dan menginfeksi seluruh Eropa dengan mereka.

7. Jan Vermeer

Seniman yang hidup dan berkarya pada abad ke-16 Jan Vermeer tidak merasa membutuhkan pengagum bakat, dia melukis untuk memesan banyak uang, tetapi pada saat yang sama perlu, pertama, memberi makan 11 anak, dan kedua, Vermeer bekerja sangat lambat, mencurahkan jumlah yang gila-gilaan. perhatian dan waktu terhadap detail interior, yang ia lukis dengan kejernihan fotografis.

Kelambatan dan keangkuhan Selama bertahun-tahun, berlalunya waktu telah menyebabkan orang berhenti membayar mahal untuk dua lukisan dalam setahun. Belanda memulai perang dengan Perancis. Dan Vermeer belajar bagaimana rasanya mengambil dan membayar kembali pinjaman jika seni lambat tidak laku. Dia meninggal pada tahun 1675 pada usia 43 tahun. Warisan harus diberikan kepada kreditor.

Tanggal 7 Juni menandai peringatan 165 tahun kelahiran Paul Gauguin, seorang seniman dari kepulauan tropis yang melukis pemandangan eksotis dan keindahan Tahiti berkulit gelap. Proyek Akhir Pekan RIA Novosti mengenang Gauguin sendiri dan para jenius lainnya yang tidak hidup untuk melihat kejayaan mereka sendiri, dan mengkaji bagaimana setelah kematian (dan terkadang berkat itu) lahirlah mitos tentang orang-orang hebat di masa lalu.

Paul Gauguin: Buronan dari Pulau Tropis

Selama bertahun-tahun, Paul Gauguin memimpikan negeri yang jauh di mana dia bisa mengabdikan dirinya sepenuhnya pada kreativitas. Dia memiliki hasrat untuk bepergian sejak masa kanak-kanak: dia menghabiskan tahun-tahun pertama hidupnya di Peru, tanah air ibunya, dan di masa mudanya dia mendapat pekerjaan di kapal sebagai rekan pilot dan melakukan perjalanan ke lepas pantai Amerika Selatan.

Keputusan untuk fokus pada seni lukis datang ke Gauguin pada usia 37 tahun - saat itu ia sudah memiliki keluarga dan lima anak. Kerabatnya lebih memilih berkarir sebagai pialang saham, namun hasratnya - mengoleksi karya seni dan pengalaman artistiknya - pernah mengalahkan daya tarik laporan keuangan. Artis itu meninggalkan keluarganya (seperti yang dia pikirkan, untuk sementara waktu) dan mengabdikan hidupnya untuk pekerjaan utamanya, yang karenanya dia siap menanggung kesulitan, berjalan-jalan dengan mantel lusuh, topi pudar, dan usang. sepatu.

“Itu berisi modal saya, masa depan anak-anak saya, itu akan mengagungkan nama yang saya berikan kepada mereka, makanya saya terus melukis; saat-saat buruk), tetapi menjanjikan kesuksesan di masa depan. Anda akan keberatan karena itu jauh dari tujuan, tetapi menurut Anda apa yang harus saya lakukan? Apakah saya patut disalahkan? Akulah yang paling menderita karena hal ini."

Sejak saat itu, ia tidak mengalami masa-masa mudah, baik ia tinggal di Pont-Aven, mencari peruntungan di Martinik, atau berusaha meraih kesuksesan di Paris. Musim dingin di Paris tahun 1885-1886 ternyata sangat sulit bagi sang seniman, ketika, karena putus asa, ia tidak mati kelaparan hanya karena ia memasang poster di sekitar kota.

Namun tanpa penolakan dari dunia, keinginan untuk melarikan diri, akankah sang seniman menjadi seperti sekarang ini? Pencerahannya, kedewasaannya dan miliknya bahasa artistik- kita menemukan semua ini dalam karya yang dibuat di Tahiti dan Hiva Oa - pulau tempat Gauguin menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya.

“Sepertinya saya belum pernah mampu mencapai kemerduan warna yang begitu agung dan mendalam,” kata Gauguin tentang lukisannya “Wanita di Bawah Pohon Mangga”, yang dibuat pada tahun 1892.

Pada tahun 1891, sang seniman pertama kali pergi ke Tahiti, beberapa tahun kemudian ia kembali ke Prancis untuk beberapa waktu, dan kemudian, secara permanen, pindah ke Polinesia Prancis.

Kehidupan di Tahiti terasa penuh warna cerah- "puisi dalam segala hal" alam yang menakjubkan, wanita yang senang melukis (ada yang menjadi istrinya, banyak yang hanya menginap) membuat senang dan menginspirasi sang seniman. Perancis Kolonial mendiktekan aturan dan cara hidup mereka sendiri di pulau itu, tetapi inti dari “peradaban busuk” yang menjadi tempat pelarian Gauguin baru saja mulai mengakar dan tidak banyak berpengaruh pada moral bebas penduduk asli. Pada saat yang sama, masalah kesehatan (artis tersebut menderita sifilis dan kusta), keuangan dan otoritas lokal semakin mendorongnya untuk pindah kembali ke Eropa - kali ini ke Spanyol.

Tapi itu tidak pernah terjadi. Gauguin meninggal di Hiva Oa.

Semasa hidup sang seniman, tidak ada orang eksentrik di pulau itu yang mau membeli lukisannya, jadi Gauguin hanya menyumbangkan lukisan itu atau meninggalkannya sebagai jaminan. Pada lelang yang diadakan setelah kematiannya, semua karyanya dijual dengan harga yang dapat diabaikan, dan sebagian besar karyanya dibuang seluruhnya ke tempat sampah berkat seorang “ahli” dari Papeete, yang memilah-milah arsip sang seniman dan menyimpulkan bahwa cat air dan gambar “memiliki tempat yang tepat.”

Paul Gauguin. "Dari mana kita berasal? Siapa kita? Kemana kita akan pergi?" 1897

Tidak banyak waktu berlalu, dan Gauguin ternyata adalah seorang jenius, yang karya-karyanya disebut sebagai mahakarya baik oleh para kritikus maupun publik: sesuatu terjadi yang bahkan tidak dapat diimpikan oleh sang seniman sepanjang hidupnya. Ratusan “pecinta seni” bergegas ke pulau-pulau tersebut dengan harapan dapat membeli karya-karya tersebut, dan yang paling giat, tanpa basa-basi lagi, mengambil tanda tangan dari lukisan pengikutnya Charles Laval. Dunia jatuh cinta pada Gauguin.

Bertahun-tahun kemudian, sepucuk surat yang ditulis temannya Daniel de Monfred kepada sang seniman, yang membujuk Gauguin untuk tetap tinggal di pulau tersebut, tampaknya sangat tepat:

“Jika Anda kembali sekarang, ada bahaya Anda akan merusak proses inkubasi yang sedang berlangsung melalui sikap masyarakat terhadap Anda. Sekarang Anda adalah seniman unik dan legendaris yang, dari Laut Selatan yang jauh, mengirimkan kepada kami hal-hal yang menakjubkan dan unik, kreasi yang matang artis hebat, dengan caranya sendiri, meninggalkan dunia. Musuh Anda (seperti semua orang yang mengganggu keadaan biasa-biasa saja, Anda telah membuat banyak musuh) diam, mereka tidak berani menyerang Anda, mereka bahkan tidak bisa memikirkannya. Kamu sangat jauh. Anda tidak perlu kembali... Anda sudah tidak dapat didekati seperti semua orang mati; Anda sudah menjadi bagian dari sejarah seni."

Vincent Van Gogh: mistikus gila

Van Gogh adalah contoh buku teks tentang bagaimana kejeniusan terungkap setelah kematian, dan peran khusus dalam ketenaran anumerta dimainkan oleh gambar yang dibuat oleh pedagang yang giat untuk mempromosikan dan menjual lukisan.

Seorang seniman otodidak yang bebas, seorang jenius yang tidak dikenal, seorang gila yang kesepian yang memotong telinganya sendiri - inilah “komponen” mitos tentang Gauguin. Gambar ini muncul dengan partisipasi antusias dari pemilik galeri Jerman Julius Meyer-Graefe, yang ternyata adalah pemilik beberapa lukisan sang pelukis dan memutuskan untuk “mengoreksi” biografi sang pelukis, menambahkan warna-warna gelap dan mistis untuk menjual karya tersebut. lukisan lebih menguntungkan.

Vincent Van Gogh. Potret diri. 1889

Namun fenomena Van Gogh bukanlah tentang kegilaan beberapa tahun terakhir, yang membuat kepribadian sang artis menjadi perbincangan di kota, tetapi dalam jalur kolosal yang ia lalui dalam sepuluh tahun yang singkat. Seperti Gauguin, sang seniman pertama kali berkarier di bidang komersial - ia menjual lukisan dan pada usia 20 tahun ia memperoleh penghasilan lebih dari ayahnya. Setelah itu, dia berencana menjadi pendeta, dan menghabiskan enam bulan magang sebagai misionaris di Belgia, namun akhirnya meninggalkan ide tersebut.

Pendidikannya: satu tahun kunjungan ke Akademi Seni Rupa di Brussel, satu tahun studi di Antwerp dan dua tahun lagi di lembaga bergengsi sekolah seni guru terkenal Fernand Cormon. "Universitas" lainnya - lanskap pedesaan, ladang bunga matahari di Arles dan kafe malam, bermekaran dengan warna-warna cerah di beberapa kanvas dan menjadi gambar yang mengganggu di kanvas lainnya. “Evolusi” kuas Van Gogh berlangsung cepat, dan gayanya unik dan tidak seperti yang lainnya.

Semasa hidupnya, Van Gogh memang bukanlah seorang seniman yang populer dan penjualannya buruk, namun ia juga bukan seorang “jenius yang kesepian”. Dalam korespondensi dengan saudaranya, Van Gogh tampak sebagai orang yang berakal sehat, karyanya diterima dengan baik oleh para kritikus dan kolega, dan, yang paling penting, ia memiliki kesempatan untuk melukis “ladang dan petani, laut dan pelaut, penambang dan penambang. ” tanpa kesulitan keuangan tertentu. Di belakang Van Gogh berdiri sebuah keluarga yang bisnis keluarganya adalah perusahaan perdagangan seni Goupil & Cie, dan yang terpenting, adik Theo, yang telah merawat artis itu sepanjang hidupnya.

Setelah kematian Vincent (dan setelah dia saudaranya, yang tidak dapat pulih dari kehilangan besar dan meninggal enam bulan kemudian), koleksi karya seniman dan korespondensinya berakhir di tangan istri Theodore, Joanna Van Gogh. Saat itu belum ada pemburu karya seniman, dan Joanna sendiri tidak mencari uang dari lukisan, mengingat impian suaminya untuk menyelenggarakan pameran anumerta.

Vincent Van Gogh. Tumpukan jerami di Provence, Arles, Juni 1888

Peran utama dalam penemuan Van Gogh terhadap dunia dimainkan oleh surat-suratnya, yang diterbitkan oleh janda Theodore pada tahun 1914 dengan bantuan Emile Bernard dan yang menjelaskan kepribadiannya. “Misi” ini dilanjutkan oleh putra Theodore, juga Vincent Van Gogh, yang melalui usahanya muncul sebuah museum yang didedikasikan untuk sang pelukis di Belanda, yang menampung koleksi karya sang seniman yang tak ternilai harganya.

Franz Schubert: jenius otodidak

Franz Schubert, seorang komposer Austria otodidak, salah satu pendiri romantisme dalam musik, meninggalkan warisan besar - lagu, opera, sonata, massa, tetapi hanya sebagian kecil dari komposisinya, sebagian besar karya awal, yang diketahui olehnya. sezaman. Hanya setelah kematiannya, Simfoni Kesembilannya dipentaskan - puncak kreativitasnya, sebuah karya yang pada masa komposer dianggap terlalu sulit untuk dipentaskan.

Hampir sepanjang hidupnya, Schubert, jika tidak membutuhkan, kemudian mengalami kesulitan keuangan yang serius dan seringkali tidak memiliki sarana untuk membeli kertas musik. Di masa mudanya, gajinya yang kecil sebagai guru musik tidak cukup untuk menikahi orang pilihannya, Teresa Grom. Gadis itu tidak menentang ibunya dan menikah dengan pembuat manisan.

Sementara itu, bakat Schubert, putra seorang kepala sekolah di pinggiran kota Lichtenthal, semakin terasa. anak usia dini. Bocah itu belajar bermain piano secara mandiri, memainkan musik, bernyanyi dengan indah dan, di bawah perlindungan dua master istana - Salieri dan Eibler - diundang ke paduan suara kekaisaran, di mana ia segera menerima promosi - jabatan biola pertama.

Seiring bertambahnya usia, Schubert meninggalkan kapel karena suaranya pecah dan mendapat posisi sebagai guru musik. Pada saat yang bukan waktu terbaik untuk dirinya sendiri, ia menulis karya dengan kecepatan luar biasa: misalnya, dalam salah satu tahun paling produktifnya, 1815, ia menciptakan lebih dari seratus lagu (terkadang ia menulis 5 - 8 lagu sehari), setengah lusin opera dan operet, beberapa simfoni dan karya gereja.

“Saya menulis setiap pagi; ketika saya menyelesaikan satu karya, saya memulai yang lain,” kata Schubert tentang karyanya.

Namun semasa hidupnya dunia mengenal Schubert hanya sebagai pencipta lagu. Selama di Wina, Schubert mendapat pengakuan di kalangan musik - tetapi terutama sebagai komposer "ringan", yang musik malamnya disertai dengan hiburan, lelucon, dan percakapan dengan publik. Sepanjang hidupnya, melalui upaya teman-temannya, satu-satunya konsernya diselenggarakan.

Setelah menulis "di atas meja" sepanjang hidupnya, Schubert meninggal pada tahun 1828 pada usia 31 tahun setelah demam selama dua minggu. Tulisan di batu nisan di makamnya dengan fasih merangkum jalan hidupnya:

“Di sini musik tidak hanya mengubur harta karun yang kaya, tetapi juga harapan yang tak terhitung jumlahnya.”

"Penemuan" Schubert terjadi sepuluh tahun setelah kematiannya. " Simfoni Hebat"dirilis pada tahun 1838, ketika komposer Jerman Robert Schumann menemukannya saat berkunjung ke Wina dan membawanya ke Leipzig, tempat karya tersebut dibawakan oleh Mendelssohn. Tujuh simfoni lagi, beberapa opera, dan misa ditemukan empat puluh tahun kemudian oleh George Grove dan Arthur Sullivan Maka dimulailah ketertarikan dunia terhadap warisan komposer, yang diambil dan diperkuat oleh Franz Liszt, Antonin Vorzak, Hector Berlioz, Anton Bruckner, dan kemudian oleh Benjamin Britten, Richard Strauss dan George Cram.

Jan Vermeer: ​​​​Sphinx dari Delft

Orang Belanda Jan Vermeer ditemukan kembali hanya di abad XIX(hampir 200 tahun kemudian), dan mengakhiri hari-harinya dalam kemiskinan. Istrinya terpaksa menjual semua karya pencipta “Girl with a Pearl Earring” untuk membayar hutang kepada kreditor, dan setelah beberapa waktu nama artis tersebut benar-benar terlupakan. Belakangan, untuk menjual lukisan, pemiliknya kerap mengganti tanda tangan pada kanvas Vermeer, yang semakin membingungkan atribusi karyanya. Jadi, “Gadis Membaca Surat dari jendela terbuka“Pada tahun 1724, Pemilih Saxon Augustus III membelinya dengan keyakinan penuh bahwa ia memperoleh lukisan Rembrandt.

Semasa hidupnya, Vermeer adalah seorang pelukis terpandang yang melukis terutama berdasarkan pesanan, dan bengkelnya di Delft merupakan salah satu daya tarik lokal yang tentunya banyak dikunjungi oleh para penikmat seni yang berkunjung. Situasi artis dan keluarganya memburuk dengan pecahnya perang antara Belanda dan Perancis pada tahun 1672. Vermeer yang selalu bekerja lambat dan menciptakan dua atau tiga lukisan dalam setahun, kurang memperhatikan kepentingan pasar, kehilangan kesempatan untuk menjual beberapa lukisan tersebut dengan harga yang pantas.

Jan Vermeer. Gadis dengan anting mutiara. Sekitar tahun 1665-1667

Pelancong Perancis Balthasar de Monconi, yang mengunjungi Belanda pada awal tahun 70-an abad ke-17, menulis dalam buku hariannya:

“Saya diperkenalkan dengan artis Vermeer di Delft, tapi dia tidak punya artis di rumahnya. lukisan sendiri. Namun, kami menemukan satu karya dari seorang pembuat roti, yang membeli karya tersebut seharga seratus livre. Saya pikir enam pistol akan menjadi harga yang terlalu tinggi."

Vermeer meninggal pada tahun 1675 karena serangan jantung dan dilupakan oleh orang-orang sezamannya selama dua abad.

Ketenaran Vermeer di seluruh dunia bertepatan dengan kebangkitan impresionisme, yang meninggalkan corak gelap gaya akademis demi palet cerah dan menjadikan cahaya sebagai objek perhatian utama. Jika orang-orang sezaman melihat Vermeer sebagai pelukis potret yang luar biasa, maka keturunannya melihatnya sebagai inovator brilian yang mengangkat lukisan ke tingkat yang lebih tinggi dan, tanpa meninggalkan satu siswa pun, berabad-abad kemudian menjadi "cikal bakal" impresionisme.

Penemu Vermeer adalah Théophile Thoré, seorang kritikus seni dan politisi yang menunjukkannya minat yang besar Ke lukisan belanda Abad XVII, banyak bepergian keliling Eropa dan dalam salah satu perjalanannya menemukan lukisan berjudul “Pemandangan Delft”. Thore segera mencari karya lain dari seniman tak dikenal itu, dan kemudian menerbitkan sejumlah artikel (dengan nama samaran William Bourget, dibawa ke pengasingan), di mana ia menempatkan pelukis itu setara dengan orang Belanda terkemuka lainnya. Thore-lah yang menyebut Vermeer sebagai "Sphinx Delft" - karena banyaknya misteri yang ditinggalkan oleh sang master dan memberinya tambahan minat publik.

Edgar Allan Poe: Saudara Penyair Terkutuk

"Bapak" cerita detektif dan salah satu pendiri genre horor. Pria suram yang menderita gangguan jiwa dan menulis buku-buku yang sepenuhnya mencerminkan senja jiwanya yang menderita... Potret seperti itu tergambar dalam imajinasi ketika menyebut nama Edgar Allan Poe, yang hidupnya nyatanya merupakan sumber rahasia dan “sensasi” yang tiada habisnya. namun, hal-hal tersebut akan tetap hidup sebagai mitos.

Sejak kecil, ia bercita-cita menjadi seorang penulis seperti Byron yang ia kagumi, dan menuliskan karya pertamanya di lembaran buku besar di kantor ayah angkatnya John Allan. Kisah nyata Penulisnya sendiri layak mendapatkan sebuah buku: orang tuanya, seniman keliling, meninggal ketika bocah itu berusia lima tahun, ia menghabiskan masa kecil dan remajanya di keluarga angkat, tetapi hubungannya dengan ayahnya, menurut salah satu versi, bukanlah yang paling menyenangkan. Seiring bertambahnya usia Poe, dia melanjutkan studi di universitas yang baru dibuka di Richmond, tapi segera keluar, kalah berjudi sejumlah besar uang, dan masuk militer. Poe mencoba mencari bahasa umum dengan kerabatnya, tetapi ibu tirinya segera meninggal, dan dia tidak pernah melihatnya, dan rekonsiliasi dengan Allan hanya bersifat sementara.

Edgar Allan Poe

Mitos tentang Edgar Poe dimulai oleh penulisnya sendiri: tentang masa mudanya, dia mengatakan bahwa, setelah Byron, dia ingin pergi ke Yunani untuk mengambil bagian dalam perang pembebasan, tetapi hanya sampai di St. Belakangan, para penulis biografi membantah ceritanya dan membuktikan hal itu di ibu kota utara penulis masa depan tidak mungkin hal itu bisa terjadi.

Yang paling tragis dan halaman misteri kehidupan seorang penulis - hubungannya dengan wanita dan kehilangan istrinya Virginia Klemm. Penulis menikahi seorang gadis ketika dia berusia 13 tahun dan dia berusia 27 tahun. Ketika Virginia sendiri berusia 27 tahun, dia meninggal karena konsumsi. Masih belum jelas hubungan seperti apa - cinta atau sekadar persahabatan - yang mereka miliki, tetapi, bagaimanapun, penulis yang berduka itu hidup lebih lama dari kekasihnya hanya satu setengah tahun dan meninggal pada usia empat puluh secara misterius. , tanpa menerima pengakuan.

Dinyatakan setelah kematian sebagai salah satu penulis terbaik, yang menulis dalam bahasa Inggris, sementara selama hidupnya Poe berusaha dengan sia-sia untuk mendapatkan setidaknya sesuatu dari kumpulan cerita dan puisi, dan jika dia memiliki ketenaran, maka itu lebih mungkin sebagai kritikus pedas yang merobek-robek buku orang lain hingga berkeping-keping.

Karya-karya Poe sendiri, yang muncul di media cetak dari waktu ke waktu, juga mendapat bagian yang adil: saat ini penulisnya disebut-sebut sebagai pendiri genre detektif, fiksi ilmiah dan, bersama dengan Mary Shelley dan Bram Stoker, buku-buku horor, dan selama hidupnya, para kritikus lebih banyak mengeluh daripada memuji penulisnya. Inilah tipikalnya: peneguhan tanpa akhir, diskusi tanpa akhir tentang segala sesuatu yang memenuhi imajinasinya, “kegagalan” dalam plot dan, pada akhirnya, kurangnya “perasaan terhadap pembaca”.

Namun, kematianlah yang berkontribusi pada pertumbuhan penjualan bukunya di toko-toko Amerika. Faktanya adalah bahwa setelah kematian penulis, musuhnya (dan berkat karakter dan ulasan penulis yang sulit, ia memiliki banyak ulasan), penerbit dan editor Rufus Griswold menerbitkan memoar di mana ia menyatakan penulis tersebut benar-benar bajingan dan psikopat. Yang mengejutkan, semuanya berakhir dengan masyarakat yang berlomba-lomba membeli buku Poe demi “melihat dengan mata kepala sendiri” keanehan karakter dan nasibnya.

Ketenaran Poe yang sebenarnya dimulai di Eropa, di mana Baudelaire, yang merasakan kekerabatan spiritual dengan penulisnya, melakukan banyak hal untuknya. Puisi mistik kelamnya "The Raven" sampai ke istana penyair terkutuk Prancis dan simbolis kita. Akhirnya di sini sentuhan akhir ke "gambaran mistik": setiap tahun pada hari ulang tahun penulis, seorang pengagum misterius, yang wajahnya tersembunyi di balik tudung, datang ke makamnya di Baltimore, diam-diam meletakkan tiga mawar di kuburannya, meletakkan sebotol cognac dan dengan diam-diam daun-daun. “Penampilan” tahunannya sejak tahun 1930 adalah sebuah tradisi yang, meskipun banyak orang yang penasaran, tidak ada yang ingin dilanggar.

Franz Kafka: Pertapa yang Kesepian

Semasa hidupnya, Franz Kafka menerbitkan beberapa cerita dan tidak satu pun novel, dan setelah karya utamanya diterbitkan, ia menjadi salah satu penulis paling penting abad XX.

Berdasarkan karya dan buku harian ini, serta memoar teman dekat penulis Max Brod, kami menilai Kafka. Di hadapan kita ada sosok yang menderita. Seorang pria yang sakit dan tidak aman yang berselisih dengan dunia dan, yang penting, dengan ayahnya, adalah penyebab terbesar dari kerumitan dan kemalangannya.

“Saya tidak mampu menahan kecemasan dan, mungkin, diciptakan untuk tujuan ini, untuk mati karena kecemasan. Ketika saya sudah cukup lemah – dan ini tidak perlu menunggu lama – kecemasan sekecil apa pun mungkin sudah cukup untuk mengganggu ketenangan saya.” (dari buku harian Kafka)

Tapi ini gelisah kehidupan batin, secara lahiriah tidak penuh dengan peristiwa-peristiwa cerah seperti perjalanan jauh. Franz Kafka lahir di Praha dalam keluarga Yahudi, belajar di Universitas Charles, di mana ia menerima gelar doktor di bidang hukum, dan sebagian besar Dalam hidupnya ia menjabat sebagai pejabat di departemen asuransi, yang dilihat dari catatan pribadinya, ia sangat membencinya. Ketika malam tiba, Kafka duduk di depan meja dan menulis buku-bukunya yang penuh dengan rasa absurd, yang tindakannya terjadi seolah-olah dalam mimpi - tidak logis, menakutkan, sangat tidak jelas.

“Hanya menulis dengan marah di malam hari - itulah yang saya inginkan. Dan mati karenanya atau menjadi gila…” (dari surat)

Franz Kafka

Ada beberapa hal dalam hidup Kafka hubungan yang gagal, tiga pertunangan yang putus. Setelah kematiannya, semua karya penulis “anonim” itu akan dibakar. Kafka memberikan sebagian karyanya kepada Dora Dimant kesayangannya (dan dia membakarnya, meski tidak semuanya), sebagian lagi kepada Max Brod, yang tidak memenuhi wasiat temannya (namun menurutnya dia tidak memberikan janji apapun) dan akhirnya menerbitkan “The Trial”, “Castle” dan “America”, serta buku harian pribadi penulis.

Popularitas penulis mencapai puncaknya yang sebenarnya pada tahun 1940-an dan 1950-an, dan mereka yang melakukan banyak hal untuk memahami karya penulis adalah Camus, Sartre, Sarrott, Politzer dan, tentu saja, Brod sendiri.

Selama bertahun-tahun, orang-orang yang skeptis bermunculan, tidak yakin bahwa materi yang kami miliki dapat memberikan gambaran yang dapat diandalkan tentang Kafka sang pria. Oleh karena itu, penulis Ceko Milan Kunder marah kepada Brod karena pandangannya yang romantis dan menyimpang, menurut pendapat penulis, tentang Kafka. Dan belum lama ini, buku karya James Howes “Understanding Kafka” menimbulkan banyak keributan, yang memutuskan untuk “menghancurkan” citra penderita suci tersebut. fakta yang tidak terduga, misalnya menyatakan bahwa penulis berlangganan majalah porno dan sering mengunjungi rumah bordil.

“Para ilmuwan berpura-pura bahwa bahan-bahan ini tidak ada. Industri Kafka tidak ingin mengetahui hal ini tentang idola mereka,” kata Howes, di tengah kecaman dari komunitas ilmiah.

Mereka yang menghilangkan prasangka mitos memiliki peluang yang sama besarnya untuk mendapatkan perhatian publik dibandingkan mereka yang menciptakannya.

Disiapkan oleh Tamara Baranenkova

Fakta bahwa orang-orang jenius sering kali tidak dikenali selama hidup mereka, dan penemuan mereka hanya dihargai generasi berikutnya, - sayangnya, pola yang menyedihkan. Dramatis dan terkadang nasib tragis banyak ilmuwan hebat membenarkan dua kebenaran: semuanya jenius penemuan ilmiah dan penemuan-penemuan sudah jauh lebih maju dari masanya, dan tidak diterimanya inovasi oleh masyarakat disebabkan oleh ketidakpedulian atau ketakutan akan hal-hal baru.

Mari kita mengingat beberapa nama terkenal lainnya yang memberikan kontribusi tak ternilai bagi pertumbuhan kemajuan dan perkembangan peradaban secara keseluruhan.

Semmelweis Ignaz Philipp , (1.7.1818 – 13.8.1865), dokter Hongaria, dokter kandungan

Setelah lulus dari fakultas kedokteran Institut Wina pada tahun 1844, Semmelweis bekerja di sebuah klinik, di mana ia menjadi tertarik pada penyebab apa yang disebut "demam nifas" - sepsis pascapersalinan, yang menewaskan hampir sepertiga wanita dalam persalinan. . Pada saat itu, setiap klinik memiliki kamar mayat, dan seringkali dokter yang sama membedah mayat dan melahirkan bayi. Pada tahun 1846, fakta ini mendorong seorang dokter muda untuk mengembangkan metode untuk memerangi sepsis pascapersalinan: ia menyarankan agar dokter mendisinfeksi tangan mereka dengan larutan pemutih. Metode tersebut memberikan hasil yang luar biasa: angka kematian remaja putri akibat sepsis pascapersalinan turun tajam dari 29 menjadi 1,2%.

Namun, meskipun sederhana dan efektif, metode Semmelweis mendapat penolakan yang ekstrim dari komunitas medis. Penganiayaan terus-menerus membawa dokter inovatif itu ke rumah sakit jiwa, di mana dia meninggal. Penemuan ini mendapat pengakuan hanya setelah kematiannya, dan pada tahun 1906 sebuah monumen untuk Ignaz Semmelweis didirikan di Budapest, yang pada alasnya terdapat tulisan “Penyelamat Ibu”.

(10 Agustus (22), 1873 – 7 April 1928), dokter, ekonom, filsuf, politikus, ilmuwan alam

Pada tahun 20-an abad terakhir, ilmuwan-ekonom Rusia A.A. Bogdanov menerbitkan draf yang baru disiplin ilmu– tektologi, atau, sebagaimana dijelaskan oleh ilmuwan itu sendiri, “ilmu organisasi universal.” Karya dengan nama yang sama tetap disalahpahami dan tidak dikenali oleh orang-orang sezamannya, meskipun kemudian ahli sibernetika Soviet G.N. Povarov menulis bahwa tektologi Alexander Bogdanov mengantisipasi penciptaan tersebut ilmu baru– sibernetika. Saat membuat sibernetika, Norbert Wiener justru dipandu oleh karya ilmiah Bogdanov.

Selain itu, A. Bogdanov, yang mengembangkan ilmu pengetahuan seperti eugenika, pada tahun 1926 mendirikan dan mengepalai Institut Transfusi Darah pertama di dunia. Ilmuwan melakukan semua eksperimen berisiko pada dirinya sendiri. Dalam salah satu eksperimennya, dia meninggal, memberikan hidupnya untuk sains dalam arti yang paling harfiah.

(20 Juli 1822 – 6 Januari 1884), ahli biologi dan botani Austria, pendiri doktrin hereditas, yang kemudian dinamai menurut namanya

Ilmuwan Austria Mendel mengambil langkah pertama menuju genetika modern. Ditemukan olehnya secara empiris dan dirumuskan dalam karya ilmiah Pola pewarisan sifat monogenik saat ini dikenal di seluruh dunia sebagai “Hukum Mendel”. Pada tahun 1865, Mendel mempresentasikan hasil eksperimennya kepada Society of Naturalists di Brünn, yang setahun kemudian diterbitkan dengan judul “Experiments on Plant Hybrids”. Ilmuwan tersebut memesan 40 cetakan karyanya, yang ia kirimkan ke peneliti botani terkenal. Namun karyanya tidak menarik minat orang-orang sezamannya.

Hingga akhir hayat Mendel, penelitiannya tidak diakui oleh para ilmuwan dunia; penelitian tersebut disebut sebagai fantasi, “tidak masuk akal” dalam ilmu akademis. Setelah kematian ilmuwan tersebut, sebuah lempengan dipasang di kuburannya, di mana sebuah prasasti kenabian diukir: "Waktuku akan tiba!"

(26 November 1857, Jenewa - 22 Februari 1913), ahli bahasa Swiss yang meletakkan dasar-dasar semiologi dan linguistik struktural

F. de Saussure menulis karya pertamanya, “Memoir tentang sistem vokal asli dalam bahasa Indo-Eropa,” pada tahun 1878 pada usia 21 tahun dan segera mengagungkan ahli bahasa muda di kalangan ilmiah, meskipun hal itu diterima secara ambigu oleh para ilmuwan. Kebanyakan ahli bahasa menganggap karyanya tidak masuk akal, dangkal, dan kurang bukti. Namun ia terus bekerja keras pada teorinya, mempelajari bahasa-bahasa Indo-Eropa kuno, namun semasa hidupnya karya tersebut tidak pernah mendapat pengakuan di kalangan linguistik. Karya utama ilmuwan tersebut, “A Course in General Linguistics,” diterbitkan hanya tiga tahun setelah kematiannya, pada tahun 1916. Dan hanya setengah abad kemudian, Ferdinand de Saussure disebut sebagai “bapak” linguistik abad kedua puluh, pendiri Sekolah Linguistik Jenewa. Saat ini, “Memoar” miliknya dianggap sebagai contoh cemerlang dari pandangan masa depan ilmiah.

(10 Juli 1856 – 7 Januari 1943), penemu di bidang teknik elektro dan radio, insinyur, fisikawan

Orang-orang sezaman sering mengucapkan nama Nikola Tesla dengan ketakutan mistis: ilmuwan itu adalah orang yang terlalu luar biasa, tidak dapat dipahami, dan misterius. Pentingnya penemuannya yang paling penting daerah yang berbeda ilmu pengetahuan sulit untuk ditaksir terlalu tinggi: ia menemukan cahaya neon, arus bolak-balik, transmisi energi nirkabel; ia mengembangkan dasar-dasar pengobatan dengan arus frekuensi tinggi dan prinsip kendali jarak jauh, merancang mesin bertenaga surya pertama, jam listrik pertama, dan banyak perangkat lain yang masih digunakan umat manusia hingga saat ini. Cukuplah untuk mengatakan bahwa dia menemukan radio sebelum Popov dan Marconi, dan menerima arus tiga fase lebih awal dari Dolivo-Dobrovolsky. Dia mengajukan lebih dari 300 paten atas penemuannya, dan seluruh industri tenaga listrik modern didasarkan pada penemuannya.

Karya ilmuwan brilian ini dicatat oleh Komite Nobel, tetapi Tesla menolak hadiah tersebut, tidak ingin menerimanya bersama dengan Edison, kepada siapa Tesla tidak dapat memaafkan “PR hitam” terhadap salah satu penemuannya.

Nikola Tesla meninggal pada tahun 1943 di laboratoriumnya sendiri, dalam kemiskinan total. Banyak dari penemuannya yang luar biasa hilang selamanya bagi generasi mendatang: sebagian besar buku harian ilmuwan hilang tanpa jejak. Orang-orang sezaman Tesla percaya bahwa dia sendiri yang membakarnya pada malam Perang Dunia II, percaya bahwa umat manusia belum dapat menggunakan pengetahuan yang terkandung di dalamnya untuk keuntungan mereka sendiri dan bukan untuk merugikan.

Mozhaisky Alexander Fedorovich (1825 – 1890), pemimpin militer Rusia, laksamana belakang, penemu, perintis penerbangan

Gagasan untuk membangun alat terbang yang lebih berat dari udara telah lama menggairahkan perwira angkatan laut Rusia Alexander Mozhaisky, tetapi untuk mulai mengerjakan proyek yang secara fundamental baru. pesawat terbang dia baru bisa melakukannya pada tahun 1876, ketika dia mendaftar di Korps Marinir. Dalam proses mengerjakan penemuannya, Mozhaisky menggunakan konsultasi dari ilmuwan besar Rusia, dan membuat pesawat dengan biaya sendiri.

Pesawat pertama di dunia diuji pada 20 Juli 1882. Perangkat tersebut berhasil lepas landas dari tanah dan terbang agak jauh, tetapi kemudian kehilangan kecepatan dan jatuh ke tanah, merusak sayap. Mozhaisky tidak pernah berhasil memperbaiki pesawat itu: dia kehabisan dana sendiri, dan pemerintah tidak menunjukkan minat pada penemuan tersebut. Jadi perangkat unik itu ada di bawah udara terbuka beberapa tahun sampai dibongkar. Namun, meski kurangnya dukungan pemerintah, perwira angkatan laut itu tidak menyerah riset ilmiah tentang masalah aeronautika: sebaliknya, dia pergi demi mereka dinas militer dan melanjutkan karya ilmiah dengan caraku yang sederhana. Di akhir hidupnya, Alexander Fedorovich Mozhaisky menulis dalam buku hariannya: "Saya ingin berguna bagi Tanah Air saya..."

Setelah kematian Mozhaisky, putranya meminta kepada pemerintah untuk membeli sisa-sisa pesawat tersebut sehingga ilmuwan Rusia dapat terus berupaya meningkatkan perangkat terbang tersebut, namun ditolak.

Kelebihan penemu pelaut Rusia hanya dapat diapresiasi pada abad ke-20, ketika konstruksi pesawat terbang meluas. Sejarawan penerbangan telah mencatat kelima hal tersebut elemen utama, yang melekat pada pesawat modern, hadir dalam desain Mozhaisky. Ternyata penemuan cerdiknya itu beberapa dekade lebih maju dari zamannya.

Pirogov Nikolay Ivanovich (13 November 1810 – 23 November 1881), b.Ahli bedah Rusia, naturalis, ahli anatomi, guru, anggota terkait dari Akademi Ilmu Pengetahuan St.

Saat ini, nama Nikolai Pirogov - pendiri bedah lapangan militer Rusia, pencipta anatomi topografi - termasuk dalam semua buku teks kedokteran, buku referensi, dan ensiklopedia. Taktik bedah yang ia kembangkan memungkinkan transformasi bedah menjadi ilmu pengetahuan. Teknik bedahnya yang unik, yang memungkinkannya menghindari amputasi, menjadi terobosan nyata dalam dunia bedah. Saat ini, salah satu metode melakukan operasi disebut: “Operasi Pirogov”.

Meskipun kontribusi yang sangat besar Selama pengembangan pembedahan, Pirogov tidak disukai oleh Tsar Alexander II karena mengkritik keadaan umum tentara Rusia. Dengan dekrit tsar, dia diasingkan ke Ukraina, di mana dia kemudian dikirim ke masa pensiun tanpa hak untuk menerima pensiun. Tetapi bahkan setelah itu, ilmuwan tersebut tetap setia pada pekerjaannya: di desa tempat dia diasingkan, Pirogov mengatur sebuah rumah sakit tempat dia bekerja. seorang dokter sederhana sampai mati.

*****

Daftar ini dapat dilanjutkan untuk waktu yang lama: nasib jarang memanjakan para ilmuwan hebat dan peneliti perintis. Dan hari ini hanya sedikit yang berubah dalam hal ini, ingatlah saja cara yang sulit Ilmuwan dan penemu Rusia. Idenya untuk menciptakan transportasi string Jalan Langit masih dianggap oleh banyak orang sebagai utopia. Nah, sejarah terulang kembali: penemuan brilian ini kembali mendahului zamannya.

Sejarah sastra dunia mengetahui lebih dari satu kasus keterlambatan pengakuan dan ketenaran anumerta para penulis yang hanya sedikit dihargai selama hidup mereka. Banyak diantaranya yang ditemukan pengakuan dunia hanya setelah kematian.

Kami mengundang Anda untuk mengingat nama-nama sastra klasik dunia yang luar biasa ini.

Francis Scott Fitzgerald . Dia adalah seorang penulis yang cukup terkenal, menghasilkan banyak uang dari artikelnya di majalah bergengsi. Dana ini cukup untuk menjalani gaya hidup sekuler dan menjadi subjek yang diinginkan pers. Namun penulis hampir tidak bisa membayangkan betapa terkenalnya karyanya hampir satu abad kemudian.

Pada tahun 1925, di Perancis, Fitzgerald menerbitkan novelnya The Great Gatsby, yang menjadi semacam bom waktu. Awalnya novel itu dibacakan, bahkan dipentaskan di Broadway, namun tak lama kemudian novel itu benar-benar terlupakan.

Lonjakan popularitas "Gatsby" pertama kali terjadi pada tahun 50-an, bahkan termasuk di dalamnya kurikulum sekolah. Namun penjualan yang benar-benar mengejutkan dari novel ini tercatat pada tahun 2013, ketika film adaptasi berjudul sama (sutradara Baz Luhrmann) dirilis. Perhatian kembali tidak hanya pada bukunya, tetapi juga pada Fitzgerald. Edisi pertama The Great Gatsby terjual pada lelang di New York seharga $112,5 ribu. Vila tempat penulis menyelesaikan pengerjaan novel terkenalnya juga dijual. Biaya awal “mutiara Cote d'Azur” adalah 27,5 juta euro. Pembeli belum terburu-buru.

Edgar Allan Poe . Kehidupan salah satu pendiri genre sastra seperti detektif dan thriller penuh dengan spekulasi dan rahasia. Tapi satu hal yang pasti - dia meninggal pada usia empat puluh tahun tanpa mendapat pengakuan.

Biaya sederhana yang diterima penulis untuk karyanya - artikel kritis di surat kabar dan cerita yang jarang diterbitkan - memaksanya menjalani kehidupan setengah kelaparan. Penerbit memperlakukannya dengan hina, karena gayanya tidak seperti orang lain.

Setelah kematian E. Poe yang tiba-tiba dan misterius, musuh bebuyutannya Rufus Griswold menerbitkan memoar di mana penulisnya tampil sebagai orang gila. Ulasan yang tidak menarik tersebut hanya mendorong pembaca untuk membeli buku eksentrik tersebut untuk melihat sendiri kelainannya.

Di Eropa, ketenaran penulis dipromosikan oleh terjemahan Charles Baudelaire. Puisi terkenal "The Raven" diterima kehidupan abadi. Hari ini nama perwakilannya Romantisme Amerika, penulis cerita “gelap”, pendiri genre detektif, Edgar Allan Poe, dikenal semua orang. Pada tahun 2012, cerita detektif mistis "The Raven" dirilis, berdasarkan biografi penulisnya (sutradara James McTeigue).

Franz Kafka . Sebuah karya klasik yang lebih dekat dengan kita, yang ketenarannya telah menyusulnya papan peti mati, adalah Franz Kafka. Buku-bukunya, yang saat ini dibaca oleh jutaan orang, pernah dianggap sebagai sesuatu yang tidak dapat dipahami. Benar, hal ini juga mencerminkan karakter Kafka sendiri, yang merupakan orang yang tidak ramah, memiliki ketidakstabilan mental, dan memiliki banyak penyakit serius. Kafka memindahkan dunia batinnya yang kaya ke atas kertas, tetapi naskahnya jarang berkembang lebih jauh meja. Beberapa cerita yang diterbitkan sama sekali tidak diperhatikan oleh publik.

Penulis hidup hanya empat puluh tahun dan mewariskan untuk membakar semua karyanya setelah kematian, yang dia minta dilakukan temannya dalam sebuah surat. Untungnya, teman tersebut tidak melakukan hal tersebut, namun berusaha semaksimal mungkin untuk menerbitkan manuskripnya. Karya-karya Kafka menjadi sensasi. Dan saat ini dia adalah salah satu penulis paling populer di dunia. Patut dicatat bahwa kekasih Kafka, yang menyimpan banyak manuskripnya, mendengarkan pria yang sekarat itu dan menghancurkan semua miliknya.

Stendhal . Penulis, yang saat ini dianggap sebagai sastra klasik Prancis, semasa hidupnya terkenal sebagai seorang salon yang cerdas dan intelektual. Namun eksperimen menulisnya tidak berhasil. Situasinya tidak berubah oleh ulasan pujian dari Balzac, yang mungkin satu-satunya yang mengakui Stendhal sebagai seniman kata-kata sejati. Namun apa yang terlihat oleh Balzac yang brilian luput dari perhatian orang-orang sezaman lainnya.

Selama novel "Merah dan Hitam" diterbitkan, Stendhal mengalami kesulitan keuangan yang serius dan jatuh ke dalam depresi. Dia mengeluarkan pistol di pinggir manuskripnya dan menulis banyak surat wasiat. Stendhal meninggal di jalan - karena pitam.

Alasan mengapa penulis tidak mendapatkan ketenaran selama hidupnya adalah gaya penulisannya yang istimewa. Belakangan, André Gide dan Maxim Gorky menggambarkan karya Stendhal sebagai “surat untuk masa depan”.

Stieg Larsson . Penulis Swedia, yang menjadi terkenal setelah kematiannya sebagai penulis siklus Milenium yang belum selesai, juga tidak mendapat pengakuan semasa hidupnya. Sepanjang hidupnya ia terlibat dalam pekerjaan jurnalistik di surat kabar Stockholm. Di akhir hidupnya, ia menandatangani kontrak untuk menerbitkan sepuluh volume novelnya yang sudah ditulis dan yang akan datang, tetapi hanya berhasil menerbitkan tiga volume.

Dia meninggal pada usia 50 tahun tanpa pernah melihat novelnya dicetak. Kematian terjadi akibat serangan jantung setelah berjalan kaki ke lantai 50.

Beberapa tahun setelah kematian penulisnya, kisah detektif "Gadis Bertato Naga" dan sekuelnya mendapatkan ketenaran di seluruh dunia. Di penghujung tahun 2009, Larsson dinyatakan paling banyak oleh penulis yang banyak dibaca di Eropa, dan berdasarkan buku-bukunya, beberapa film beranggaran besar dibuat di Hollywood.

Setiap saat selalu ada orang-orang jenius - dan setiap saat bakat mereka, bakat mereka, bakat mereka peluang unik, buah kreativitas mereka diakui, dimuliakan, disanjung, dan sekadar dinilai menurut kelebihannya secara langsung selama masa hidup para genius. Apa yang kami punya, tidak kami simpan. Terkadang hal-hal yang benar-benar hebat dan penting baru terlihat ketika pembuatnya sudah tidak ada lagi di Bumi ini.

Mungkin salah satu orang jenius yang paling terkenal dan tidak dikenal adalah sang seniman Vincent van Gogh. Malu-malu, dengan harga diri yang rendah, ia mencoba mengembangkan karir seninya, namun ia justru harus menggambar “di atas meja”. Semasa hidupnya, Van Gogh hanya berhasil menjual 14 karyanya. Artis tersebut menderita depresi dan epilepsi dan meninggal pada tahun 1890 karena kehilangan darah setelah mencoba bunuh diri. Dan setelah tahun 1900, lukisannya mendapatkan ketenaran dan pengakuan. Secara total, sang pelukis menciptakan sekitar 200 karya yang saat ini bernilai jutaan dolar.

Franz Kafka- nama ini akrab bagi semua orang saat ini orang terpelajar. Namun, selama hidupnya sendiri penulis Jerman gagal menikmati kejayaan. Penerbit menolak menerbitkan karyanya; karyanya tidak dianggap serius. Kafka, yang dianggap sebagai penulis eksistensialis paling berpengaruh di abad ke-20, meninggal dunia pada tahun 1924. Dia menderita TBC dan tidak bisa makan sendiri.

Sebelum kematiannya, Kafka mewariskan kepada temannya Max Brod untuk membakar semua karyanya, tetapi dia, secara kebetulan, tidak melakukan ini.

Penulis lain - meskipun arahnya sangat berbeda - Edgar Allan Poe. Dia terkenal di dunia modern dengan puisi dan ceritanya, dianggap sebagai pendiri pengenalan gaya penulisan dan tema baru ke dalam karya, namun tidak pernah uang besar dari miliknya kreativitas sastra, dan setelah kematiannya pada tahun 1849, istrinya mulai menyalahgunakan alkohol karena putus asa.

Gregor Johann Mendel- Ilmuwan Austria, pendiri genetika modern. Ia menemukan prinsip dasar hereditas sebagai hasil eksperimen dengan kacang polong di taman biara, namun penemuannya tidak dipahami oleh orang-orang sezamannya. Mendel meninggal pada tahun 1884, dan penemuannya baru dihargai sepenuhnya pada akhir abad ke-20. Sekarang ada dua hukum yang berkaitan dengan genetika yang diberi nama Mendel.

Galileo Galilei dari Italia adalah seorang ilmuwan, matematikawan, astronom. Dimainkan peran penting dalam revolusi ilmiah pada masanya - dan baru diakui pada awal abad ke-19 - 300 tahun setelah kematiannya pada tahun 1642. Galileo membangun teleskop pertama yang digunakan untuk mengidentifikasi bintik matahari, kawah di Bulan, dan banyak lainnya. benda langit V luar angkasa. Pada masanya, ia sering dikritik oleh mereka yang aktif dalam agama yang meyakini bahwa dunia tidak berputar mengelilingi matahari.

Artis Jan Vermeer terkenal dengan lukisannya adegan sehari-hari kehidupan kelas menengah pada abad ke-17. Vermeer mencari nafkah kreativitas seni Namun, tidak diketahui orang luar kampung halaman dan tidak pernah kaya. Menurut salah satu versi, penyebab kematiannya pada tahun 1675 adalah stres akibat kesulitan keuangan. Bakat seniman baru diapresiasi sepenuhnya pada abad ke-19.

Ahli meteorologi dan geofisika Jerman, penjelajah kutub Alfred Lothar Wegener terlibat dalam penelitian tentang pergeseran benua. Ia berhipotesis bahwa semua benua terhubung satu sama lain dan bergerak perlahan mengelilingi bumi. Namun, dia tidak memiliki bukti konkrit yang mendukung hipotesis tersebut. Wegener meninggal pada tahun 1930, dan 20 tahun kemudian konfirmasi perhitungan teoretisnya ditemukan.

Komposer Johann Sebastian Bach Semasa hidupnya ia dikenal sebagai organis dan guru yang hebat. Dia meninggal pada tahun 1750, dan pada tahun 1800-an dia meninggal komposisi musik membangkitkan minat besar di kalangan peneliti - dan sejak itu Bach mulai dianggap sebagai salah satunya komposer terhebat sepanjang masa.