ความโง่เขลาของการแสดงตลกถือได้ว่าเป็นงานคลาสสิกหรือไม่?

ฤดูใบไม้ผลิ หนังตลกเรื่อง "The Minor" เขียนโดย D. I. Fonvizin ในปี 1781 และกลายเป็นจุดสุดยอดของรัสเซียละคร XVIII

ศตวรรษ. นี่เป็นผลงานแนวคลาสสิก แต่ยังแสดงคุณลักษณะบางอย่างของความสมจริง ซึ่งทำให้งานนี้สร้างสรรค์

ลัทธิคลาสสิกเป็นขบวนการวรรณกรรมที่มีพื้นฐานอยู่บนหลักการของลัทธิเหตุผลนิยมเชิงปรัชญา อุดมคติของความสามัคคีและการวัดผล การยึดมั่นอย่างเข้มงวดต่อบรรทัดฐานในบทกวี การเลียนแบบตัวอย่างของวรรณกรรมโบราณ และศรัทธาในเหตุผลของมนุษย์ ความสามัคคีของเนื้อหาและรูปแบบการแบ่งฮีโร่อย่างเข้มงวดในเชิงบวกและเชิงลบการใช้นามสกุล "การพูด" กฎของ "สามความสามัคคี" การยึดมั่นในลำดับชั้นของประเภท - นี่คือคุณสมบัติหลักของคลาสสิก

ลัทธิคลาสสิกของรัสเซียมีความโดดเด่นด้วยการวางแนวเหน็บแนมของผลงานซึ่งมีความโดดเด่นของธีมประวัติศาสตร์ระดับชาติมากกว่าสมัยโบราณ D. I. Fonvizin สังเกตความสามัคคีของสถานที่และเวลาใน "Nedorosl": เหตุการณ์ทั้งหมดของหนังตลกเกิดขึ้นในบ้านของนาง Prostakova และการกระทำจะเกิดขึ้นภายใน 24 ชั่วโมง แต่ผู้เขียนตลกละเมิดความสามัคคีของการกระทำเนื่องจากมีความขัดแย้งสองประการในงาน: ความรักและสังคมการเมือง ความขัดแย้งเรื่องความรักเป็นหลัก ฮีโร่ของหนังตลกแบ่งออกเป็นเชิงลบ (นาง Prostakova, นาย Skotinin) และเชิงบวก (Milon, Starodum, Sophia) ผู้เขียนให้นามสกุลของตัวละคร "พูด": Pravdin, Skotinin, Vralman ฮีโร่เชิงบวก - Starodum, Sophia, Milon - พูดในสิ่งที่ถูกต้องภาษาวรรณกรรม

คำพูดของพวกเขาเป็นคำแนะนำ อักขระเชิงลบใช้ภาษาพูดคำสบถคำพูดของพวกเขามีชีวิตชีวามากขึ้น (เช่น Prostakova พูดว่า:“ แล้วคุณล่ะ สัตว์เดรัจฉาน เข้ามาใกล้ๆ ฉันไม่ได้บอกคุณแล้วเหรอคุณจอมขโมยแก้วว่าคุณควรปล่อยให้ caftan ของคุณกว้างขึ้นเหรอ? บอกฉันสิ ไอ้โง่ กว่าที่คุณจะพิสูจน์ตัวเอง?") คำพูดของวีรบุรุษเป็นวิธีการแสดงลักษณะของวีรบุรุษ การเชื่อมโยงกับคติชนนั้นมองเห็นได้ชัดเจน: ตัวละครในการสนทนาใช้สุภาษิตและคำพูดที่ทำให้หนังตลกเป็น "พื้นบ้าน" (เช่น "ทุกคนควรแต่งงานกับเจ้าสาวของเขา" "อยู่และเรียนรู้" "ฉันไม่อยากเรียน ฉันอยากแต่งงาน”) คอมเมดี้ก็มีเนื่องจากกล่าวถึงประเด็นที่สำคัญที่สุดของการเลี้ยงดูพลเมือง การศึกษา ศีลธรรม และความเด็ดขาดของเจ้าของที่ดิน หนังตลกเป็นเรื่องเฉพาะเจาะจงเพราะ D.I. Fonvizin แสดงให้เห็นถึงความยากลำบากของการเป็นทาสและข้อบกพร่องของการศึกษา ละครเรื่องนี้กลายเป็นบรรพบุรุษของหนังตลกของ A. S. Griboyedov เรื่อง "Woe from Wit"

ปัญหาการเลี้ยงลูกซึ่งเป็นมรดกตกทอดให้กับประเทศชาติ บทบาทที่สำคัญในสังคมสมัยโบราณและยังคงมีความเกี่ยวข้องมาจนถึงทุกวันนี้ สมาชิกของครอบครัว Prostakov เป็นคนแปลกหน้ากัน พวกเขาดูไม่แข็งแกร่งเลย รักครอบครัว- นางพรอสตาโควาเป็นคนหยาบคาย...

กรณีของ “เนโดรอสเลีย” เป็นเรื่องพิเศษ เรื่องตลกมีการศึกษาที่โรงเรียนเร็วมากจนเมื่อถึงเวลาสอบปลายภาค คุณจะไม่มีอะไรเหลืออยู่ในหัวนอกจาก วลีที่มีชื่อเสียง: “ฉันไม่อยากเรียน ฉันอยากแต่งงาน” หลักการนี้แทบจะสัมผัสไม่ได้กับผู้ที่ยังไม่เข้าสู่วัยแรกรุ่น...

Mitrofan เป็นพงซึ่งเป็นตัวละครเชิงลบในเรื่องตลกเป็นขุนนางหนุ่ม เขามีความคล้ายคลึงกับแม่ของเขา นางพรอสตาโควา และน้องชายทารัส สโกตินิน ใน Mitrofan ใน Mrs. Prostakova ใน Skotinin เราสามารถสังเกตเห็นลักษณะนิสัยเช่นความโลภ...

(อิงจากผลงานของ D.I. Fonvizin) ดินแดนมหัศจรรย์! ที่นั่นในสมัยก่อนเสียดสี ผู้ปกครองผู้กล้าหาญฟอนวิซินเพื่อนแห่งอิสรภาพส่องแสง A. S. Pushkin ปรมาจารย์เสียดสีผู้กล้าหาญ นักเขียนที่มีพรสวรรค์ ศิลปินผู้ไร้ความปรานีในความจริง เดนิส อิวาโนวิช...

ที่นั่นในสมัยก่อนผู้ปกครองผู้กล้าหาญแห่ง Satire Fonvizin เพื่อนแห่งอิสรภาพฉายแวว... A. S. Pushkin Classicism เป็นขบวนการวรรณกรรมที่มีอยู่ในศตวรรษที่ 18 - ต้น XIXศตวรรษ. มีลักษณะเป็นประเด็นสำคัญของพลเมืองซึ่งเรียกร้องให้เสียสละทุกสิ่งทุกอย่างในนามของวัตถุประสงค์ระดับชาติ การปฏิบัติตามบรรทัดฐานและกฎเกณฑ์บางประการอย่างเข้มงวด นักเขียนคลาสสิกพบตัวอย่างความงามในอนุสรณ์สถาน ศิลปะโบราณ,ไม่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา ในลัทธิคลาสสิกมีการแบ่งประเภทวรรณกรรมออกเป็น "สูง" และ "ต่ำ" อย่างชัดเจน หัวข้อเรื่องประเภทสูงๆ (บทกวี บทกวี โศกนาฏกรรม) ควรจะเป็นชีวิตฝ่ายวิญญาณที่สูงกว่า ตัวละครเป็นเพียงกษัตริย์และขุนนางเท่านั้น เนื้อหาประเภทต่ำ (เสียดสี ตลก นิทาน) ถูกลดทอนลงเหลือเพียงการแสดงภาพชีวิตส่วนตัวในชีวิตประจำวัน ตัวละครเป็นตัวแทนของชนชั้นล่าง - ขุนนางตัวเล็ก, ข้าราชการ, คนรับใช้ “สูง” และ “ต่ำ” ไม่เคยรวมกันเป็นงานเดียว ตัวละครของฮีโร่ถูกครอบงำด้วยลักษณะเดียว - บวกหรือลบ เป็นผลให้ตัวละครมีทั้งความชั่วร้ายหรือมีเกียรติอย่างสมบูรณ์ ลัทธิคลาสสิกช่วยแก้ปัญหาการให้ความรู้แก่พลเมือง พฤติกรรมของผู้อื่นมีอิทธิพลต่อบุคลิกภาพของเด็กอย่างแน่นอน มีคุณธรรมหรือเลวทรามก็เป็นตัวอย่างที่ดี อุดมคติแห่งยุคนั้นได้รับการประกาศให้เป็นบุคคลที่สามารถนำสาธารณประโยชน์มาได้ซึ่งผลประโยชน์ของรัฐอยู่เหนือผลประโยชน์ส่วนตัว ความสนใจของหนังตลกถูกดึงไปที่ ปรากฏการณ์เชิงลบความเป็นจริง วัตถุประสงค์ของการแสดงตลกตามแนวคิดคลาสสิกคือการให้ความรู้ เยาะเย้ยข้อบกพร่อง และให้ความรู้ด้วยเสียงหัวเราะ มากที่สุด งานที่โดดเด่นละครแห่งความคลาสสิคในภาษารัสเซีย วรรณกรรมที่สิบแปด Century เป็นภาพยนตร์ตลกของฟอนวิซินเรื่อง “The Minor” ในการสร้างบทละครของเขา Fonvizin ปฏิบัติตามกฎของลัทธิคลาสสิกอย่างเคร่งครัด "ผู้เยาว์" ประกอบด้วยการกระทำที่เป็นที่ยอมรับห้าประการ ในแต่ละกฎแห่งตรีเอกานุภาพนั้นถูกสังเกต - การกระทำ, เวลาและสถานที่ เหตุการณ์ที่ Fonvizin บรรยายเกิดขึ้นในช่วงเวลาหนึ่งวันและในที่เดียว - ในบ้านของเจ้าของที่ดิน Prostakova ตามกฎของลัทธิคลาสสิก ตัวละครในละครตลกแบ่งออกเป็นคนเลวทรามและมีคุณธรรม และในตอนจบของบทละคร คนชั่วร้ายจะถูกลงโทษ ส่วนคนดีจะได้รับชัยชนะ ฮีโร่การ์ตูนต้องอับอาย Prostakova ถูกลิดรอนสิทธิเหนือชาวนาในการใช้อำนาจในทางที่ผิดและที่ดินของเธอถูกยึดครองภายใต้การดูแล การปะทะกันระหว่างฮีโร่ "ชั่ว" และ "คุณธรรม" สะท้อนให้เห็นความลึกซึ้ง ความขัดแย้งทางสังคมปัญญาชนผู้สูงศักดิ์ขั้นสูงกับเจ้าของที่ดินศักดินาปฏิกิริยา นักเขียนบทละครจงใจทำให้ภาพเชิงลบคมชัดขึ้น ด้วยเหตุนี้จึงสามารถโน้มน้าวใจได้มากขึ้นในการประณามความเป็นทาส รูปภาพ อักขระเชิงบวกคอเมดี้เป็นแผนผังในจิตวิญญาณของความคลาสสิค Pravdin, Starodum, Milon, Sophia ไม่ค่อยใช้ชีวิตและทำตามที่พวกเขาพูดคุยกันอย่างยาวนาน และที่สำคัญคือในหัวข้อทางศีลธรรมและการเมือง สอนบทเรียนเกี่ยวกับคุณธรรมอันสูงส่ง เช่นเดียวกับฮีโร่ที่ดีในละคร อักขระเชิงลบพวกเขามีชื่อ "พูด" ซึ่งสามารถตัดสินแต่ละคนได้ทันที: Prostakov, Vralman, Skotinin ผลงานอันน่าทึ่งของ Fonvizin มีธีม 3 ธีม: ธีมของการศึกษา ความเป็นทาส และ ระบบของรัฐบาลรัสเซีย. ปัญหาการเลี้ยงดูและการศึกษาของขุนนางรุ่นเยาว์สร้างความกังวลอย่างมากให้กับนักเขียนบทละครผู้ใฝ่ฝันถึงคนรัสเซียผู้รู้แจ้งรุ่นใหม่ ตามคำกล่าวของ Fonvizin แหล่งที่มาแห่งความรอดที่เชื่อถือได้เพียงแหล่งเดียวจากความเสื่อมโทรมทางจิตวิญญาณของขุนนางนั้นมีรากฐานมาจากการศึกษาที่เหมาะสม ฟอนวิซินตั้งคำถามว่าขุนนางที่แท้จริงควรเป็นอย่างไร และเขาจะตอบหรือไม่ ขุนนางรัสเซียตามวัตถุประสงค์ Starodum แสดงความคิดต่อไปนี้:“ ตัวอย่างเช่นขุนนางจะถือว่าการไม่ทำอะไรเลยถือเป็นความอับอายครั้งแรกเมื่อเขามีงานทำมากมาย: มีคนคอยช่วยเหลือ, มีบ้านเกิดที่ต้องรับใช้!” ปัญหาอีกประการหนึ่งของ "ผู้เยาว์" คือปัญหาความเป็นทาส: สถานการณ์ที่เลวร้ายของข้าแผ่นดินรัสเซียซึ่งมอบให้กับเจ้าของที่ดินโดยสมบูรณ์ความเด็ดขาดอันชั่วร้ายของขุนนาง ผู้เขียนพูดออกมาเพื่อควบคุมเจ้าของที่ดินที่โง่เขลาซึ่งใช้อำนาจเหนือชาวนาในทางที่ผิดแสดงให้เห็นว่าศรัทธาในแคทเธอรีนที่ 2 นั้นไร้ความหมาย เพื่อตอบสนองต่อคำพูดของ Pravdin ที่ว่าด้วยกฎดังกล่าว "เช่นเดียวกับ Starodum ผู้คนไม่ควรถูกปล่อยตัวออกจากศาล แต่ต้องถูกเรียกตัวไปที่ศาล... สำหรับสิ่งที่แพทย์เรียกคนป่วย" Starodum ตอบกลับด้วยความเชื่อมั่นอย่างสมบูรณ์: “เพื่อนของฉัน คุณเข้าใจผิดแล้ว มันไม่มีประโยชน์ที่จะเรียกหมอไปหาคนป่วยโดยไม่ต้องรักษา: ที่นี่หมอจะไม่ช่วยเว้นแต่ตัวเขาเองจะติดเชื้อ” ผู้เขียนใส่ความคิดอีกประการหนึ่งในปากของ Starodum: "การกดขี่เผ่าพันธุ์ของตนเองด้วยการเป็นทาสถือเป็นสิ่งผิดกฎหมาย" ดังนั้นหนังตลกเรื่อง "ไมเนอร์" จึงสะท้อนถึงสิ่งที่สำคัญที่สุดและ ปัญหาเร่งด่วนที่สุดชีวิตชาวรัสเซีย ฟอนวิซินเชื่อว่าอาวุธหลักของนักแสดงตลกคือเสียงหัวเราะและความสามารถอื่นๆ และควรถูกมองว่าเป็นเรื่องตลก

Denis Ivanovich Fonvizin มาจากครอบครัวชาวเยอรมัน Russified นามสกุลเดิมซึ่งก็คือฟอน วีเซิน การสะกดคำสมัยใหม่ Fonvizin ถูกเสนอโดย A.S. พุชกินในเวลาต่อมามาก

ในตอนแรก Fonvizin เรียนกับครูเอกชนจากนั้นเขาก็เข้ายิมเนเซียมที่ Moscow State University ซึ่งต่อมาเขาได้ศึกษา แต่เขาเรียนไม่จบมหาวิทยาลัยเขาลาออกเพื่อเริ่มรับราชการทหาร ขณะที่ยังอยู่ที่โรงยิม เขาเปิดตัวในฐานะนักเขียนและนักแปลจากภาษาเยอรมัน เมื่อฟอนวิซินเป็นนักศึกษามหาวิทยาลัยปีแรก จำเป็นต้องมีนักแปลที่ศาล และเขาได้รับการยอมรับให้เข้ารับราชการในวิทยาลัยการต่างประเทศ ซึ่ง เขาทำงานมาตลอดชีวิต ในปี พ.ศ. 2306 Fonvizin ย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาได้พบกับนักเขียนรวมถึง กับเอลาจิน: เขาเข้าร่วมแวดวงของเขาและกลายเป็นแฟนตัวยงของทฤษฎีการปฏิเสธ

Fonvizin เป็นนักเขียนบทละคร

พ.ศ. 2307 (ค.ศ. 1764) – ฟอนวิซินเปิดตัวในฐานะนักเขียนบทละคร: เขาตีพิมพ์บทละคร คอรีออน- เขียนได้ไม่ดี แต่เป็นไปตามทฤษฎีการเสื่อม - เป็นการนำหนังตลกฝรั่งเศสมาทำใหม่

หลังจากความล้มเหลวนี้ Fonvizin ไม่ได้เขียนมาเป็นเวลานาน เฉพาะในปี 1769 เท่านั้นที่เขาสร้างหนังตลก นายพลจัตวา- จากละครเรื่องนี้เห็นได้ชัดว่า Fonvizin เข้าใจ: แค่ตั้งชื่อตัวละครเป็นภาษารัสเซียไม่เพียงพอ แต่ยังจำเป็นต้องแนะนำปัญหาภาษารัสเซียในบทละครด้วย ในนายพลจัตวาปัญหานี้คือ แกลโลมาเนีย- เลียนแบบภาษาฝรั่งเศสทั้งหมดซึ่งเกี่ยวข้องกับรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 ปัญหาเร่งด่วนอีกประการหนึ่งคือการศึกษาของขุนนางรุ่นเยาว์ แต่อิทธิพลของทฤษฎีการปฏิเสธก็รู้สึกได้ในนายพลจัตวาเช่นกันเพราะ อุปกรณ์พล็อตที่นั่นยืมมาจากละครฝรั่งเศส - นี่คือสิ่งที่เรียกว่า สมมาตรในเทปสีแดง(สถานการณ์เมื่อสอง คู่สมรสสามีจะคบหากับภรรยาของผู้อื่นไปพร้อมๆ กัน) แต่เนื่องจาก Brigadier ได้รับการดัดแปลงอย่างชาญฉลาดสำหรับรัสเซียจึงถือเป็นละครรัสเซียเรื่องแรก

ในตอนแรกห้ามผลิต The Brigadier ในโรงละครเพราะว่า Elagin และ Lukin กลัวว่า Fonvizin จะทำให้ชื่อเสียงอันน่าทึ่งของพวกเขาหายไป และเพื่อนำบทละครสู่สาธารณะ Fonvizin จึงเริ่มจัดการอ่านต่อสาธารณะ ครั้งหนึ่งเขาได้พบกับเคานต์นิกิตาปานินอาจารย์ของรัชทายาทพอล เมื่อสื่อสารกับเขา Fonvizin เริ่มสนใจการเมืองมากขึ้นและโดดเด่นยิ่งขึ้น

อุดมคติของ Fonvizin ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง Nedorosl

ฟอนวิซินรู้วิธีแยกแยะและอธิบายปัญหาต่างๆ สังคมรัสเซียมีอารมณ์ขันดี คิดได้แบบรัฐบุรุษ ทั้งหมดนี้แสดงออกมาในงานหลักของเขา - ตลก ส่วนน้อยเขียนในปี พ.ศ. 2324- อย่างไรก็ตามหนังตลกเรื่องนี้ตีพิมพ์ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2373 หลังจากฟอนวิซินเสียชีวิต

ปัญหาหลักที่ถูกหยิบยกขึ้นมาในหนังตลกเรื่องนี้- การศึกษาของขุนนางหนุ่มชาวรัสเซีย แนวคิดเรื่องการตรัสรู้ สิ่งนี้มีความเกี่ยวข้องมากในช่วงทศวรรษที่ 1780 เมื่อแม้แต่จักรพรรดินีแคทเธอรีนเองก็คิดมากเกี่ยวกับการศึกษาและไม่เห็นด้วยกับ การศึกษาที่บ้านกับอาจารย์ผู้สอน

ในศตวรรษที่ 18 มีหลายอย่าง ทฤษฎีปรัชญาเกี่ยวกับการศึกษา ตามที่กล่าวไว้ ในตอนแรกเด็กไม่ใช่บุคคลที่เต็มเปี่ยม เขาเพียงคัดลอกพฤติกรรมของผู้ใหญ่เท่านั้น เนื่องจากแคทเธอรีนแบ่งปันทฤษฎีนี้ เธอจึงแนะนำให้แยกเด็กออกจากพ่อแม่แล้ววางพวกเขาไว้ สถาบันการศึกษา- ฟอนวิซินซึ่งเป็นผู้สนับสนุนทฤษฎีนี้เช่นกัน ได้แสดงให้เห็นในภาพยนตร์ตลกเรื่อง Nedorosl ถึงผลเสียของการศึกษาที่บ้าน

Fonvizin มุ่งมั่นที่จะพิสูจน์ว่าการศึกษามีความหมายเหมือนกันกับความสุข

พระเอกตลก- Mitrofan ขุนนางหนุ่มซึ่งมีแบบอย่างเชิงลบมากมายต่อหน้าต่อตาเขา ประการแรกนางพรอสตาโควาแม่ของเขาเป็นเจ้าของที่ดินที่โหดร้ายและจงใจซึ่งไม่เห็นประเด็นในการศึกษาเลย ประการที่สอง Eremeevna พยาบาลของเขาเป็นทาสในจิตวิญญาณซึ่ง Mitrofan ใช้จิตวิทยาแห่งการชื่นชมผู้แข็งแกร่ง (เช่นเดียวกับจากพ่อของเขา) ประการที่สาม Taras Skotinin ลุงของเขาเป็นขุนนางที่ไม่ต้องการรับใช้บ้านเกิดของเขา ที่สำคัญที่สุดคือเขารักหมูของเขา มีการเน้นย้ำว่า Mitrofanushka เรียนรู้บางสิ่งจากพวกเขาทั้งหมด

แม้จะมีการเสียดสี แต่เดิมบทละครไม่ได้ตั้งใจให้เป็นเรื่องตลก ผู้ร่วมสมัยที่อ่านแล้วรู้สึกหวาดกลัว

ไมเนอร์เป็นงานคลาสสิก

หนังตลกนี้เป็นผลงานในยุคคลาสสิกอย่างไม่ต้องสงสัย แต่มีการเบี่ยงเบนไปจากกฎเกณฑ์บางประการ ยกตัวอย่างที่นี่เท่านั้น กฎข้อหนึ่งจากไตรลักษณ์- ความสามัคคีของสถานที่เพราะว่า การกระทำทั้งหมดเกิดขึ้นในที่ดินของ Prostakov

ปัจจุบัน ฮีโร่สวมหน้ากาก: โซเฟียเป็นเมียน้อย Starodum เป็นพ่อ (แม้ว่าเขาจะไม่โง่!) เขายังเป็นวีรบุรุษผู้ให้เหตุผล Milon เป็นคนรักฮีโร่ Mitrofan และ Skotinin เป็นแฟนตัวยงเชิงลบ Pravdin เป็นพระเจ้า อดีตเครื่องจักร ไม่มีบทบาทของซูเบรตต์ที่นี่

ในการเล่นตามที่คาดไว้ ห้าการกระทำ: การแสดงออก, โครงเรื่อง, การพัฒนาของความขัดแย้ง, จุดไคลแม็กซ์ และการไขข้อไขเค้าความเรื่อง (ซึ่งรวมถึงข้อไขเค้าความเรื่องที่ไม่ยุติธรรมและการระบายอารมณ์เมื่อเรารู้สึกเสียใจกับ Prostakov)

ความขัดแย้งแบบคลาสสิก ความรู้สึกและหน้าที่แสดงออกตามความเป็นจริงว่า สารพัดในละครเรื่องนี้พวกเขาใช้ชีวิตโดยยอมจำนนต่อเหตุผล สภาพ และเจตจำนงของผู้เฒ่า คนคิดลบจะกลายเป็นทาสของความรู้สึก ซึ่งมักจะชั่วร้ายและเห็นแก่ตัว แน่นอนว่าท้ายที่สุดแล้ว ตัวละครเชิงบวกจะได้รับรางวัลเป็นความสุข ในขณะที่ตัวละครเชิงลบจะจบลงด้วยการสูญเสีย

ตลกมีมากมาย พูดชื่อ: สโกตินิน, ซิฟิร์คิน, มิลอน ฯลฯ

บทละครเขียนด้วยภาษาต่ำ ใช้ภาษาพูดง่าย เป็นร้อยแก้ว

ต้องการความช่วยเหลือในการศึกษาของคุณหรือไม่?

หัวข้อก่อนหน้า: ธีมบทกวีที่หลากหลายในงานของ Derzhavin
หัวข้อถัดไป: Karamzin: ชะตากรรมของนักประวัติศาสตร์ นักเขียน บุคคลสาธารณะ

ความสำเร็จของภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Nedorosl" ถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าโดยบรรยากาศทางอุดมการณ์ของยุคนั้นเองความต้องการละครในประเทศคุณภาพสูงในการพัฒนาโรงละครรัสเซีย แต่อะไรทำให้เขาทำได้มากกว่าแค่เวลาและมีความเกี่ยวข้องในตอนนี้? นี่หมายความว่าอย่างนั้นเหรอ? ศิลปินที่มีพรสวรรค์ฟอนวิซินก้าวไปไกลกว่านั้น ประเพณีวรรณกรรมและได้ก้าวไปสู่การวาดภาพมนุษย์ซึ่งเป็นหัวข้อหลักของวรรณกรรมต่อไป?
ผู้เขียนปฏิบัติตามกฎไตรลักษณ์ที่น่าทึ่งอย่างเคร่งครัดในหนังตลกของเขา ตัวละครของเขาเข้ากัน ประเภทวรรณกรรมลัทธิคลาสสิก: แบ่งออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบอย่างชัดเจน และอย่างหลังกลายเป็นศูนย์รวมที่มีชีวิตของหนึ่งในนั้น ความชั่วร้ายของมนุษย์- เราได้ยินน้ำเสียงที่มีศีลธรรมของผู้เขียนในคำพูดของ Starodum ผู้ให้เหตุผล ประเด็นทั้งหมดนี้ชัดเจน ดังนั้นเราจะสนใจว่าอะไรในงานนี้ที่ไม่สอดคล้องกับประเพณีของลัทธิคลาสสิค
เนื้อเรื่องตลกมีมากมาย การเลี้ยวที่ไม่คาดคิดและน่าสนใจในตัวเอง นั่นคือคุณสามารถชมละครตลกได้ไม่เพียงเพื่อการศึกษาเท่านั้น แต่ยังเพื่อความบันเทิงด้วย ให้เราใส่ใจด้วยว่าบทบาทของโอกาสนั้นยิ่งใหญ่เพียงใดในชะตากรรมของเหล่าฮีโร่
ภาษาตลกมีชีวิตชีวาเป็นรูปเป็นร่างและเป็นคำพังเพย ผู้เขียนมีความโดดเด่นด้วยความรู้ คำพูดภาษาพูดเฉดสีและความหมายของคำนักเขียนบทละครไม่มีโอกาสอธิบายตัวละครของเขา - เขาจะต้องนำเสนอผ่านการกระทำและคำพูดด้วยวาจา นั่นคือเหตุผลว่าทำไมในช่วงเริ่มต้นของงาน เรามีแนวคิดเฉพาะเกี่ยวกับแต่ละเรื่อง ตัวอักษร: จากลักษณะนิสัยไปจนถึงตำแหน่งในบ้านของ Prostakovs

(ยังไม่มีการให้คะแนน)

วรรณกรรมคลาสสิกนิยมให้เหตุผลว่าสถานะของตนเป็นศิลปะ "ตัวอย่าง" โดยเสนอไม่เพียงแต่กฎเกณฑ์ที่เป็นแบบอย่างในการเขียนเรียงความเท่านั้น แต่ยังเป็น "วีรบุรุษที่เป็นแบบอย่างของลัทธิคลาสสิก" ซึ่งเป็นตัวอย่างที่ต้องปฏิบัติตามสำหรับผู้อยู่อาศัยในรัฐ เพราะ...
เกี่ยวกับการวางแนวสุนทรียศาสตร์ในยุคที่ผ่านมาควรสังเกตว่านักคลาสสิกและผู้รู้แจ้งได้ละทิ้งบทบาทของสมัยโบราณความโปร่งใสความเรียบง่ายที่กลมกลืนกันและความคิดที่สมมาตรอย่างชัดเจน (เช่นเสาหินที่มีชื่อเสียง วัดโบราณ- ยุคกลาง...
วรรณกรรมรัสเซียเก่าและวรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 18 ปัญหาการศึกษาในภาพยนตร์ตลกของ D. I. Fonvizin เรื่อง The Minor นักประวัติศาสตร์ชาวรัสเซีย V. O. Klyuchevsky เขียนอย่างถูกต้องมากว่าหนังตลกเรื่อง The Minor เป็น "กระจกเงาที่ไม่มีใครเทียบได้....
บทที่ 4 ปิแอร์ Corneille และคลาสสิก 4.2 ข้อเรียกร้องของนักทฤษฎีลัทธิคลาสสิก François Malherbe: นักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงแห่งต้นศตวรรษ เขากุมฝ่ามือในการสร้างบรรทัดฐานคลาสสิกในบทกวีบทกวี Malherbe ผู้สร้างบทกวี บทกลอน...
หนึ่งในตัวละครหลักของภาพยนตร์ตลกของ Fonvizin เรื่อง The Minor คือ Mitrofan Terentyevich Prostakov ชื่อ Mitrofan แปลว่า "คล้ายกัน" คล้ายกับแม่ของเขา บางทีด้วยชื่อนี้นางพรอสตาโควาต้องการแสดงให้เห็นว่าลูกชายของเธอคือภาพสะท้อน...
A. S. Griboyedov เขียนหนังตลกเรื่อง Woe from Wit ในปี 1824 ในเวลานี้ในรัสเซียก็มี ความเป็นทาส- Griboedov พบว่าเป็นการยากที่จะคิดว่าผู้คนตกเป็นทาส ในบรรดาสิ่งที่ดีที่สุด...
วรรณกรรมอิตาลี Pietro Aretino (pietro aretino) 1492-1556 Comedy of Court Manners (La cortigiana) (1554) ในบทนำ ชาวต่างชาติถามขุนนางผู้แต่งบทตลกที่กำลังจะออกฉาย: มีชื่อหลายชื่อ...
วรรณกรรมต่างประเทศ DANTE ALIGHIERI THE DIVINE COMEDY ในช่วงหลายปีแห่งการเนรเทศซึ่งกลายเป็นผลสำเร็จมากที่สุดสำหรับ Dante เขาสร้างงานหลักในชีวิตของเขา - บทกวี " ดีไวน์คอมเมดี้- งานนี้แบ่งออกเป็นสามส่วน...
D.I. FONVIZIN THE UNDERGROUND Comedy ในห้าองก์ นาง Prostakova เจ้าของที่ดินดุทหารราบ Trishka ที่เขาเย็บลูกชายคนเดียวที่รักของเธอเข้ากับการสมรู้ร่วมคิด (หมั้นหมาย) ของลุงสโกตินิน...
ใน เวลาที่ต่างกันมีวีรบุรุษของเราเองที่ทำผลงานบางอย่างเพื่อประโยชน์ของประเทศหรือโลก แต่มันก็เกิดขึ้นด้วยว่าในสมัยที่บุคคลหนึ่งมีชีวิตอยู่และ...
วรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18 ในวรรณคดีรัสเซียศตวรรษที่ 18 เป็นช่วงเวลาของการพัฒนาอย่างเข้มข้นโดยอาศัยการพัฒนาความสำเร็จ วัฒนธรรมยุโรปตะวันตก- ลัทธิคลาสสิกเป็นหลัก ลัทธิคลาสสิก (จากภาษาละติน classicus - exemplary)...
บทที่ 1 ลักษณะ วรรณคดียุโรปศตวรรษที่ 17 1.6 ตัวแทนหลัก แนวโน้มวรรณกรรมลัทธิคลาสสิกหยิบยกนักทฤษฎีขึ้นมา - Jean de La Taille, Francois Malherbe, Pierre Corneille, N. Boileau-Depreo ทฤษฎีหลักของเรื่องนี้...
บทที่ 1 ลักษณะของยุโรป วรรณกรรม XVIIศตวรรษที่ 1.2 กระบวนการวรรณกรรม: ความสมจริงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของศตวรรษที่ 17 ยังคงนำประเพณียุคฟื้นฟูศิลปวิทยามาใช้ในวรรณคดีในสภาพที่เปลี่ยนแปลงไป จิตรกรรมประวัติศาสตร์ความสงบ. ความสมจริงในยุคเรอเนซองส์ไม่ได้เป็นรูปเป็นร่าง...
คุณเข้าใจคำพูดของ I. A. Goncharov ได้อย่างไร: "Chatskys มีชีวิตอยู่และไม่ได้รับการแปลในสังคม"? (อิงจากภาพยนตร์ตลกของ A.S. Griboyedov เรื่อง “Woe from Wit”) พวกเขามีชีวิตอยู่ในช่วงต้นศตวรรษที่ 19... Ryleev,...
นักเขียนบทละครและนักการทูตชาวรัสเซียผู้โดดเด่นกวีและนักแต่งเพลง Alexander Sergeevich Griboyedov ขุนนางชาวรัสเซียตัวจริงซึ่งกลับมาจากการเดินทางไปทำธุรกิจในต่างประเทศในปี พ.ศ. 2359 ได้รับเชิญให้เข้าร่วมในตอนเย็นของชนชั้นสูงคนหนึ่ง การเสแสร้ง ความเจ้าเล่ห์...
คลาสสิกโดย A. S. GRIBOEDOV สิ่งที่ซ่อนอยู่เบื้องหลังชื่อเรื่องของตลก "WOE FROM WIT" โดย A. S. GRIBOEDOV ตลกโดย A. S. Griboedov "วิบัติจากปัญญา" เป็นเรื่องที่ผิดปกติน่าสนใจและไม่ธรรมดาเลย...
นักเขียนบทละครที่ยอดเยี่ยม กวีที่มีพรสวรรค์และนักการทูตที่โดดเด่นอย่าง Alexander Sergeevich Griboyedov พร้อมด้วยภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Woe from Wit" ถือเป็นจุดเริ่มต้นของการเบ่งบานของละครแนวสมจริงของรัสเซีย ที่มหาวิทยาลัยมอสโก Griboyedov มีความใกล้ชิดกับผู้หลอกลวงในอนาคตอย่างหลงใหล...
คลาสสิก A. N. OSTROVSKY A. N. OSTROVSKY และโรงละครรัสเซีย ชื่อของ A. N. Ostrovsky เชื่อมต่อกันอย่างสมบูรณ์ หน้าใหม่ในประวัติศาสตร์ โรงละครรัสเซีย- นักเขียนบทละครชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ที่สุดคนนี้เป็นคนแรกที่...
บทที่ 4 ปิแอร์ Corneille และคลาสสิก 4.8 ความซับซ้อนของการเรียบเรียงโศกนาฏกรรม “ซิด” การเรียบเรียงละครของคอร์เนลมีความซับซ้อนเป็นครั้งที่สอง โครงเรื่อง– ความรักของทารกที่มีต่อโรดริโก ในภาพนางเอก คอร์เนล ยังเผยความขัดแย้ง...
ความตั้งใจดั้งเดิมของพุชกินสำหรับนวนิยาย Eugene Onegin คือการสร้างภาพยนตร์ตลกที่คล้ายกับ Woe from Wit ของ Griboyedov ในจดหมายของกวีเราสามารถค้นหาภาพร่างสำหรับเรื่องตลกได้ ตัวละครหลักแสดงให้เห็น...
ในเนื้อหาย่อยของงาน ยังมีปัญหาด้านสุนทรียภาพที่เกี่ยวข้อง ประการแรกคือการประเมินของ Moliere เกี่ยวกับสถานการณ์ด้านสุนทรียภาพในฝรั่งเศสในขณะนั้น อย่าลืมว่านักเขียนบทละครที่เก่งกาจและปัจจุบันเป็นความภาคภูมิใจของชาติฝรั่งเศสคือ...
บทที่ 6 Jean-Baptiste Poquelin (Molière) และแนวตลกในยุคปัจจุบัน 6.2 ภาพเสียดสี Moliere of social mores (ความแม่นยำ ความเสน่หา พฤติกรรมที่ประดิษฐ์ขึ้น) ในคอเมดี้เรื่อง School for Husbands และ School for Wives Young Moliere...
การปรากฏตัวของภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Inspector General" ในปี 1836 ทำให้เกิดความรู้สึกตื่นเต้นและยกระดับในสังคม เวลาผ่านไปกว่า 160 ปี แต่ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Inspector General" ก็ยังคงมีความเกี่ยวข้องและแนวทางอยู่ในปัจจุบัน...
บทที่ 4 ปิแอร์ Corneille และคลาสสิก 4.4 มุมมองทางทฤษฎีของ Corneille ชื่อของ Corneille มีความเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับการสร้างประเภทหลักของลัทธิคลาสสิก - โศกนาฏกรรม Corneille เป็นคนแรกในประวัติศาสตร์ วรรณคดีฝรั่งเศสยกละครมาสู่...
ฉันเพิ่งอ่านหนังสือเสร็จ นี้ นิยายวิทยาศาสตร์– “การเดินทางของอลิซ” โดย Kir Bulychev ผู้เขียนคนนี้มีหนังสือหลายเล่มเกี่ยวกับ Alisa Selezneva เธอ ตัวละครหลักในแต่ละอัน....

นักเขียนที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

โรงละครแห่งชาติ

ตำแหน่งผู้เขียน. เรื่อง. ความคิด. ปัญหา. ตำแหน่งของผู้เขียนคือทัศนคติของผู้เขียนที่มีต่อตัวละครของเขา ซึ่งแสดงออกมาในความหมายของชื่อผลงาน ในภาพบุคคลของตัวละคร ในความคิดและความรู้สึกของพวกเขา ในการจัดองค์ประกอบ ใน...
ในชั้นเรียนวรรณคดีฉันพบงานหลายชิ้นที่ควรค่าแก่ความสนใจและไตร่ตรองถึงปัญหาที่ผู้เขียนคนนี้หรือผู้เขียนคนนั้นหยิบยกขึ้นมาบนหน้าหนังสือ แต่รอยลึกที่สุดในชีวิต...

ไมเนอร์เป็นหนังตลกแนวคลาสสิค

1. ความขัดแย้งของหนังตลกเรื่อง “ไมเนอร์”

2. ประเพณีแห่งความคลาสสิคและนวัตกรรมโดย D. I. Fonvizin

3. “The Minor” เป็นหนังตลกที่สมจริง

วรรณกรรมของศตวรรษที่ 18 ในช่วงการลุกฮือของชาติโดยทั่วไปได้ก่อให้เกิดจิตสำนึกของพลเมืองในสังคม นักคลาสสิกได้เผยแพร่แนวคิดเรื่องความเท่าเทียมกันของผู้คน มนุษยนิยม หลักการแห่งผลประโยชน์ส่วนรวม และความรับผิดชอบของเจ้าหน้าที่ที่มีต่อประชาชน พวกเขาคิดว่ามันเป็นหน้าที่ของพวกเขาที่จะเป็นประโยชน์ต่อปิตุภูมิของพวกเขา นักคลาสสิกพยายามดิ้นรนเพื่อพรรณนาถึงชีวิตตามความเป็นจริง ปัญหาในปัจจุบันสังคม พวกเขาโดดเด่นด้วยความน่าสมเพชของพลเมืองและความรักชาติ แต่ละครในยุคนั้นยังเต็มไปด้วยผลงานที่นอกเหนือไปจากความคลาสสิกอีกด้วย นี่คือภาพยนตร์ตลกโดย D. I. Fonvizin "The Minor" หนังตลกสร้างเสร็จในปี พ.ศ. 2324 ความน่าสมเพชของมันถูกกำหนดโดยความรุนแรงทางการเมืองของ Fonvizin และความมุ่งมั่นต่ออุดมคติแห่งเสรีภาพของมนุษย์

ธีมหลักของหนังตลกคือผู้เขียนระบุความขัดแย้งตั้งแต่เริ่มต้นนี่คือความเด็ดขาดของเจ้าของที่ดินและการขาดสิทธิของทาส การต่อสู้ระหว่างชนชั้นสูงที่ก้าวหน้ากับเจ้าของทาสคือความขัดแย้งอันน่าทึ่งของ “The Minor” ด้านข้างของชนชั้นสูงที่ก้าวหน้าคือ Pravdin และ Starodum เจ้าของทาสคือ Prostakovs และ Skotinins ฟอนวิซินโน้มน้าวเราว่าความเป็นทาสนั้นทำลายล้างและต้องต่อสู้ มันทำให้เจ้าของทาสเสียหายเองซึ่งสูญเสียพวกเขาไป คุณสมบัติของมนุษย์ในการจัดการกับข้าแผ่นดิน พวกเขารู้สึกว่ามีอำนาจทุกอย่าง ผู้เขียนต้องการแสดงให้เห็นในงานของเขาถึงการกระทำและศีลธรรมของเจ้าของทาสที่เกิดจากความเป็นทาส มันเป็นการกดขี่ข่มเหงของทาส ไม่ใช่การต่อสู้เพื่อมือของโซเฟีย - หัวข้อหลัก"ไม่โต" การแสดงภาพคู่ครองในมือของเธอเป็นอีกโอกาสในการพิจารณาอย่างรอบคอบถึงตัวแทนของ "ชนชั้นสูง" ที่ปรากฎในรูปแบบการ์ตูน แผนการรักตาม Fonvizin ไม่สามารถเป็นพื้นฐานได้ งานละคร- มันขึ้นอยู่กับความขัดแย้งในยุคนั้น

นักวิจารณ์วรรณกรรม G. P. Makogonenko เชื่อว่า "ผู้เยาว์" คือ ตลกการเมืองเนื่องจากคุณสมบัติที่เป็นนวัตกรรมในนั้นถูกกำหนดอย่างแม่นยำโดย ความเชื่อทางการเมืองผู้เขียน. มีโครงเรื่องที่สื่อถึงความขัดแย้งทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริง ฮีโร่เชิงบวกพร้อมคุณสมบัติของผู้รู้แจ้งอันสูงส่ง

บทละครยังคงสืบสานประเพณีแห่งความคลาสสิค ตามที่ G. A. Gukovsky ความคิดทางศิลปะของ Fonvizin มักจะ "รักษารอยประทับที่ชัดเจนของโรงเรียนนี้" “ Nedorosl” เป็นปรากฏการณ์ของลัทธิคลาสสิกของรัสเซียตอนปลายซึ่งได้รับอิทธิพล อุดมการณ์การศึกษา- งานนี้ผสมผสานการสัมผัสและการ์ตูนทำลายความธรรมดา แบบฟอร์มประเภท- ตัวละครของฮีโร่นั้นซับซ้อนและขัดแย้งกันไม่ได้แบ่งออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบเท่านั้นตามที่กำหนดโดยหลักการของลัทธิคลาสสิค แต่ฮีโร่ด้านบวกที่เดินตามหลักการแห่งความคลาสสิกใน "The Minor" ก็มีฮีโร่เหมือนกัน คุณลักษณะเฉพาะ- พลังของประเพณีของลัทธิคลาสสิคได้รับการเก็บรักษาไว้ในนามสกุลที่พูดของฮีโร่ในการรักษาความสมมาตรในการกระจายตัวของตัวละครเชิงลบและบวก คำพูดของฮีโร่ในบทละครสื่อถึงตัวละครของตัวละคร แต่พระเอก - เหตุผลในผลงานคลาสสิก - ผู้ถือความเห็นของผู้เขียนก็ปรากฏอยู่เช่นกันนี่คือ Starodum ผู้สูงศักดิ์ แนวคิดหลักลัทธิคลาสสิค - แนวคิดเรื่องการตรัสรู้ ใน "The Minor" เธอได้รับการตีความที่แตกต่างออกไป: การตรัสรู้เป็นสิ่งสำคัญ แต่มีคุณธรรม สำคัญกว่าจิตใจ- ทรินิตี้ของเวลา สถานที่ และการกระทำถูกทำลาย: แทนที่จะเกิดปัญหาเดียว ผู้เขียนกลับสนใจประเด็นที่สำคัญพอๆ กันจำนวนหนึ่ง

ความสมจริงของ Fonvizinsky - ความจริงความเป็นรูปธรรมทางประวัติศาสตร์ของภาพโดยเฉพาะอย่างยิ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในการสร้างตัวละครของ Eremeevna และ Prostakova ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความซับซ้อนของธรรมชาติของพวกเขา ภาพของ Starodum และ Pravdin ก็เป็นตัวละครที่มีชีวิตเช่นกัน ผู้อ่านถึงกับ "รับรู้" ต้นแบบของพวกเขาซึ่งเป็นผู้รู้แจ้งอันสูงส่ง ความสมจริงช่วยให้ Fonvizin ย้ายออกไป แสตมป์วรรณกรรมผู้เขียนเป็นคนแรกที่ก้าวไปสู่การสร้างตัวละครฮีโร่ขั้นสูง Starodum, Pravdin และ Milon ถูกปลดประจำการ โครงร่างทั่วไปโดยไม่มีรายละเอียดชีวประวัติ โลกภายใน- แต่ภาพลักษณ์ของ Starodum มีความสำคัญมากกว่าในเรื่องนี้

ฟอนวิซินสร้างขึ้น ชนิดใหม่หนังตลกที่สมจริง: ไม่ได้อิงโครงเรื่องสำเร็จรูป แต่เป็นเรื่องจริง ความขัดแย้งทางประวัติศาสตร์ซึ่งส่งผลต่อฮีโร่ทุกตัว ความขัดแย้งในบ้านตามที่ผู้เขียนกล่าวไว้เป็นการสะท้อนถึงความขัดแย้งในประเทศ ตัวอย่างเช่นพฤติกรรมของ Prostakova มาจากพระราชกฤษฎีกาว่าด้วยเสรีภาพของคนชั้นสูง การประณามเธอหมายความว่าความเป็นทาสถูกประณามในตัวเธอ แต่เนื้อหาที่สูงไม่ได้หมายความว่าผู้แต่งจะปฏิเสธการ์ตูน แต่นี่เป็นหนังตลกที่มีการกล่าวหาและบางครั้งก็มีการประชดที่ขมขื่น ภาษารัสเซียขึ้นต้นด้วย "Nedoroslya" ตลกทางสังคม- ฟอนวิซินให้ความลึกซึ้งทางสังคมแก่ตลกและการเสียดสีที่เฉียบคม ผู้เขียนประณามรอง - ทาส "ศีลธรรมอันชั่วร้าย" อันสูงส่งและพยายามที่จะแสดงสาเหตุของมัน: การเลี้ยงดูที่ไม่เหมาะสมความไม่รู้ของผู้คน

ตามคำกล่าวของ G. A. Gukovsky “Minor” คือ “ครึ่งตลก ครึ่งดราม่า” ประเภทความคิดริเริ่มผลงานคือพื้นฐานของการเล่นเป็นคอมเมดี้คลาสสิก อัปเดตด้วยฉากจริงจังและซาบซึ้ง: บทสนทนาของ Pravdin กับ Starodum บทสนทนาของ Starodum กับ Sophia และ Milon ตอนจบผสมผสานศีลธรรมและการสัมผัส Prostakova ได้รับการลงโทษ แต่ฉันรู้สึกเสียใจกับเธอ

ประเพณีของ Fonvizin ยังคงดำเนินต่อไปโดยผู้ติดตามของเขา - A. S. Griboyedov พร้อมด้วย "Woe from Wit" และ N. V. Gogol กับ "The Inspector General" โกกอลเรียกคอเมดี้ของ Fonvizin และ Griboyedov มากที่สุด ผลงานที่สดใส: “พวกเขาไม่ได้มีการเยาะเย้ยด้านตลกของสังคมอีกต่อไปแล้ว แต่เป็นบาดแผลและความเจ็บป่วยของสังคมของเรา... หนังตลกทั้งสองเรื่องใช้เวลาสองเรื่อง ยุคที่แตกต่างกัน- คนหนึ่งเป็นโรคเพราะขาดการศึกษา อีกคนหนึ่งเป็นโรครู้แจ้งที่ไม่เข้าใจ”