การวิเคราะห์งานประกอบด้วยอะไรบ้าง? คำแนะนำด้านระเบียบวิธี "การวิเคราะห์งานศิลปะ"


คำแนะนำ

ทำความคุ้นเคยกับงานที่คุณกำลังวิเคราะห์เพราะความถูกต้องและชัดเจนของผลลัพธ์ขึ้นอยู่กับสิ่งนี้ เป็นไปได้มากว่ามันจะเป็นคลาสสิกที่อธิบายถึงความอุดมสมบูรณ์ของสังคมและ ปัญหาทางศีลธรรมงานของนักเขียนที่มีหลายแง่มุมและขัดแย้งกัน บางทีอาจเป็นสิ่งที่ทันสมัย ​​เกี่ยวข้อง และมีชีวิตชีวา ทางเลือก ทำงานยังคงเป็นของคุณ

เริ่มต้นการวิเคราะห์หนังสือโดยระบุหัวข้อทั่วไป ทำงาน, อธิบายปัญหาที่ผู้เขียนหยิบยกขึ้นมา, เปิดเผยแนวคิดหลัก ในเวลาเดียวกัน พยายามอย่าละเมิดตรรกะของการใช้เหตุผล แสดงความคิดของคุณอย่างสม่ำเสมอ โดยไม่กระโดดจากความคิดหนึ่งไปยังอีกความคิดหนึ่ง

ใส่ใจกับความเป็นเอกลักษณ์ของแนวเพลง ตัวอย่างเช่น Gogol เรียกบทกวีของเขาว่า "Dead Souls" แม้ว่าจะมีกฎเกณฑ์ทั้งหมดก็ตามและ "Eugene Onegin" มีลักษณะเป็นนวนิยายโดยพุชกิน ในกรณีเช่นนี้มีจำนวนมาก นอกเหนือจากสิ่งอื่นใดแล้ว คุณสมบัติทางภาษาการบรรยายที่มีอยู่ในผู้เขียนคนนี้โดยเฉพาะและวิธีการแสดงออกทางศิลปะที่เขาใช้จะไม่ฟุ่มเฟือยเลย

จากนั้นให้บรรยายภาพศิลปะที่นำเสนอในงานซึ่งเป็นอีกส่วนหนึ่งของการวิเคราะห์ที่ต้องใช้เหตุผลที่สำคัญ วรรณกรรมเต็มไปด้วยคนประเภทธรรมดาและเป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป ซึ่งนิสัยและนิสัยยังคงมีอยู่จนทุกวันนี้ และบางครั้งก็ไม่ได้มาตรฐานและน่าประหลาดใจ ดังนั้นควรพยายามอธิบายและประเมินตัวละครของตัวละครโดยละเอียดให้มากที่สุด

จากนั้นค่อยไปยังโครงเรื่องอย่างราบรื่น ทำงานกล่าวถึงความขัดแย้งของเขา กล่าวถึงข้อสรุปที่ผู้เขียนนำมาใช้เองหรือโดยตัวละครที่พวกเขาลุกขึ้นมาแทน ปัญหาที่เป็นปัญหา- มันจะเป็นข้อดีหากคุณเสนอความคิดเห็นของคุณเกี่ยวกับเรื่องนี้

ในตอนท้ายของการวิเคราะห์ ให้เขียนเกี่ยวกับความสำคัญและความสำคัญ ทำงานในงานของผู้เขียนเกี่ยวกับผลงานที่เขาทำกับวรรณกรรมรัสเซีย สามารถแทรกรายละเอียดบางอย่างจากประวัติของนักเขียนและคุณลักษณะของเขาลงในส่วนนี้ได้ ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับปริมาณการวิเคราะห์ที่ต้องการ

ตรวจสอบข้อความเพื่อหาข้อผิดพลาดทางไวยากรณ์และการสะกดคำ แก้ไขทุกจุด. ป้อนการเปลี่ยนแปลงอย่างถูกต้องหากจำเป็น พยายามบรรลุความเป็นเนื้อเดียวกันและความสมบูรณ์ของการเล่าเรื่องโดยรวม

แหล่งที่มา:

  • เนื้อหาและองค์ประกอบของการวิเคราะห์วรรณกรรม

การวิเคราะห์งานโคลงสั้น ๆ ไม่ใช่เรื่องง่ายเนื่องจากส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับการรับรู้บทกวีส่วนตัว อย่างไรก็ตาม มีกรอบการวิเคราะห์บางอย่างที่ช่วยให้จัดโครงสร้างการวิเคราะห์ได้ชัดเจนยิ่งขึ้น ไม่มีโครงการหรือแผนเดียวในการวิเคราะห์ข้อความบทกวี แต่ไม่ว่าในกรณีใดควรแสดงให้เห็นว่าผู้อ่านเข้าใจบทกวีได้ดีและลึกซึ้งเพียงใด

คุณจะต้อง

  • ข้อความของบทกวี แผ่นกระดาษ ปากกา

คำแนะนำ

ระบุหัวข้อของบทกวี ถามตัวเองว่า “กวีกำลังพูดถึงอะไรในเรื่องนี้?” งานกวีอาจเกี่ยวกับความรักชาติหรือการเมือง บ้างก็บรรยายถึงทิวทัศน์และความงามของธรรมชาติ บ้างก็สะท้อนถึงหัวข้อเชิงปรัชญา

นอกจากธีมแล้วบางครั้งก็จำเป็นต้องกำหนดแนวคิดหรือแนวคิดหลักของงานด้วย ลองนึกถึงสิ่งที่กวีต้องการสื่อถึงผู้อ่านว่า "ข้อความ" ใดที่ซ่อนอยู่ในคำพูดของเขา แนวคิดหลักสะท้อนถึงทัศนคติของกวีต่อสิ่งที่เขียน ซึ่งเป็นปัจจัยสำคัญสำหรับความเข้าใจที่แท้จริงของงานวรรณกรรม หากผู้เขียนหยิบยกปัญหาหลายอย่างพร้อมกัน ให้เขียนรายการและเน้นประเด็นหนึ่งเป็น ปัญหาหลัก.

เขียนความหมายทางศิลปะและโวหารที่ผู้เขียนใช้ในงานนี้ ให้เฉพาะเจาะจงจากบทกวี ระบุว่าผู้เขียนใช้เทคนิคนี้หรือเทคนิคนั้นเพื่อจุดประสงค์ใด ( ตัวเลขโวหารฯลฯ) กล่าวคือ ได้ผลประการใด. ตัวอย่างเช่น คำถามเชิงวาทศิลป์และการอุทธรณ์เพิ่มความสนใจของผู้อ่าน และการใช้ถ้อยคำประชดบ่งบอกถึงทัศนคติที่เยาะเย้ยของผู้เขียน เป็นต้น

วิเคราะห์ลักษณะการเรียบเรียงของบทกวี ประกอบด้วยสามส่วน มันเป็นเมตรและจังหวะ ขนาดสามารถระบุเป็นแผนผังเพื่อให้ชัดเจนว่าพยางค์ใดที่เน้นเสียง ตัวอย่างเช่น ใน iambic tetrameter ความเครียดจะตกอยู่ที่ทุกพยางค์วินาที อ่านออกเสียงหนึ่งบรรทัดจากบทกวี วิธีนี้จะทำให้คุณเข้าใจได้ง่ายขึ้นว่าความเครียดลดลงอย่างไร รูปแบบการคล้องจองมักจะระบุโดยใช้สัญกรณ์ "a" และ "b" โดยที่ "a" คือบรรทัดประเภทหนึ่งที่ลงท้ายบทกวีและ "b" เป็นประเภทที่สอง

ระบุคุณสมบัติของภาพลักษณ์ของพระเอกโคลงสั้น ๆ ขอแนะนำว่าอย่าข้ามประเด็นนี้ในการวิเคราะห์บทกวี โปรดจำไว้ว่าในงานใดๆ ก็ตามต้องมี "ฉัน" ของผู้แต่ง

แหล่งที่มา:

  • แผนวิเคราะห์บทกวี

งานโคลงสั้น ๆ ใด ๆ สะท้อนให้เห็นถึงโลกทัศน์ของกวีเพื่อที่จะ วิเคราะห์บทกวีคุณต้องรู้เกี่ยวกับคุณสมบัติ วิธีการสร้างสรรค์ซึ่งมีการเขียนไว้ภายในนั้น นอกจากนี้การอ่านบทกวีอย่างละเอียดเป็นสิ่งสำคัญเนื่องจากควรวิเคราะห์บทกวีทั้งหมด ระดับภาษา: จากสัทศาสตร์ไปจนถึงวากยสัมพันธ์ เพื่อจัดโครงสร้างการวิเคราะห์ข้อเขียน กลอนให้ใช้คำแนะนำ

คำแนะนำ

เริ่มต้นการวิเคราะห์งานโคลงสั้น ๆ โดยกำหนดวันที่เขียนและ รวบรวมวัตถุดิบจาก ประวัติศาสตร์ที่สร้างสรรค์บทกวีเพราะว่า ด้านข้อเท็จจริงมีความสำคัญมากในการทำความเข้าใจหัวข้อของตน ระบุว่าจะอุทิศให้กับใคร หากมีผู้รับ

กำหนดธีมของงาน เช่น สิ่งที่เขาเขียนเกี่ยวกับ: เกี่ยวกับธรรมชาติ ความรัก ความสัมพันธ์ระหว่างพระเอกโคลงสั้น ๆ กับสังคม เกี่ยวกับหมวดหมู่ปรัชญา ฯลฯ ตอบคำถามว่าแก่นของบทกวีเกี่ยวข้องกับชื่อบทกวีอย่างไร

ติดตามความเคลื่อนไหวของโครงเรื่องโคลงสั้น ๆ: อารมณ์ของพระเอกโคลงสั้น ๆ เปลี่ยนแปลงไปอย่างไรตลอดบทกวีทัศนคติของเขาต่อสิ่งที่ผู้เขียนพูดถึง คำพูดที่แสดงความรู้สึกจะช่วยคุณในเรื่องนี้: ความเศร้า ความชื่นชม ความหลงใหล ความขมขื่น ความสิ้นหวัง ฯลฯ

กำหนดคุณสมบัติขององค์ประกอบของงานเช่น การก่อสร้าง หาตัวหลักครับ เทคนิคการเรียบเรียง, ใช้โดยผู้เขียน: การทำซ้ำ, การเปรียบเทียบ, การเปรียบเทียบโดยการเชื่อมโยง ฯลฯ

บอกเราเกี่ยวกับโคลงสั้น ๆ ซึ่งเปิดเผยผ่านสภาพจิตใจที่เฉพาะเจาะจงประสบการณ์ของสถานการณ์ชีวิตบางอย่างใน ในขณะนี้- ตอบคำถามว่าผู้เขียนใช้จุดยืนใดที่เกี่ยวข้องกับฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของเขา โปรดทราบว่าคุณไม่ควรระบุฮีโร่ของเขาเสมอไป

พิจารณา ทัศนศิลป์ทำงานในระดับภาษาที่แตกต่างกัน: การเขียนเสียง (วิธีการออกเสียงในการแสดงออก), คำศัพท์ (การใช้สีโวหาร, การมีอยู่ของคำพ้องความหมาย, คำตรงข้าม, คำพ้องความหมาย), ไวยากรณ์บทกวี

กำหนดแนวความคิดของงานที่ระบุโดยผลการวิเคราะห์ ตอบคำถามว่าผู้เขียนส่งข้อความอะไรถึงผู้อ่าน

พิจารณาการจัดจังหวะของบทกวี กำหนดขนาดและประเภทของสัมผัส

เมื่อเขียนงานเขียนเสร็จแล้ว ให้พิจารณาว่าคุณลักษณะของบทกวีของวิธีการสร้างสรรค์ที่ใช้สร้างสรรค์ผลงานนั้นสะท้อนให้เห็นอย่างไร เมื่อต้องการทำเช่นนี้โดยใช้ พจนานุกรมวรรณกรรมทำความรู้จัก ในทิศทางที่ต่างกันในประวัติศาสตร์วรรณคดี (ยวนใจ, สัจนิยม, สัญลักษณ์นิยม, ความเฉียบแหลม, ลัทธิแห่งอนาคต)

แหล่งที่มา:

  • วิธีการเขียนไม่เปลี่ยนแปลง

Alexander Sergeevich Pushkin อาจจะรักษาชื่อเสียงของเขาไว้ตลอดไป กวีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย แน่นอนว่าสิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกด้วยความสามารถพิเศษของนักเขียนซึ่งมีชีวิตอยู่ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2342 ถึง พ.ศ. 2380 และน่าเสียดายที่เสียชีวิตตั้งแต่เนิ่นๆ ในการดวลอันน่าสลดใจ แล้วงานใดบ้างที่รวมอยู่ในมรดกทางวรรณกรรมของพุชกิน?

ที่งานวรรณกรรมโอลิมปิก ผู้เข้าร่วมได้รับเชิญให้วิเคราะห์ข้อความแบบองค์รวม - ร้อยแก้วหรือบทกวี (ไม่บังคับ) เราจะมุ่งเน้นไปที่ข้อความร้อยแก้ว มีการประเมินระดับการพัฒนาทักษะในการวิเคราะห์ข้อความโดยใช้ความรู้ภาษาและวรรณกรรมที่มีอยู่ทั้งหมดเพื่อจุดประสงค์นี้ โดยปกติแล้วงานมอบหมายจะเสนอคำถามที่นักเรียนสามารถเน้นได้ แต่เขามีสิทธิ์เลือกวิธีวิเคราะห์งานของตนเองได้ สิ่งสำคัญคือเขาต้องสร้างความสมบูรณ์ สอดคล้อง เป็นหนึ่งเดียว แผนทั่วไปข้อความวิเคราะห์ จุดสำคัญการวิเคราะห์คือความเข้าใจของนักเรียนเกี่ยวกับความหมายของงาน แก่นเรื่องและประเด็นต่างๆ ของงาน และผู้เขียนเปิดเผยความหมายนี้อย่างไรและด้วยวิธีใด นั่นคือเราเน้นย้ำอีกครั้งว่างานมีการวิเคราะห์ความสามัคคีของรูปแบบและเนื้อหา

แผนปฏิบัติการ

คุณไม่จำเป็นต้องอธิบายทุกอย่าง ระดับโครงสร้างข้อความสิ่งสำคัญคือต้องมุ่งเน้นไปที่ลักษณะขององค์ประกอบหลักซึ่งช่วยให้ผู้เขียนเปิดเผยเนื้อหาได้ครบถ้วนและชัดเจนยิ่งขึ้นและตระหนักถึงแผน ดังนั้นสิ่งที่มีคุณค่าในงานจึงไม่ใช่คำศัพท์ที่อุดมสมบูรณ์ แต่เป็นความถูกต้องและเหมาะสมในการใช้งาน จากมุมมองของเนื้อหาของข้อความ จำเป็นต้องพูดถึงธีม แนวคิด ปัญหา ตำแหน่งของผู้แต่ง ระบบภาพ เมื่อวิเคราะห์รูปแบบงาน เราให้ความสำคัญกับองค์ประกอบ วิธีการแสดงออกทางศิลปะ สะท้อนถึงสิ่งที่ผู้เขียนประสบความสำเร็จจากการใช้สิ่งเหล่านี้

จากการวิเคราะห์ควรได้รับข้อความที่สอดคล้องกันซึ่งจะพิจารณาคุณสมบัติทั้งหมดของเนื้อหาและรูปแบบคำพูดของข้อความที่วิเคราะห์ มีแผนตัวอย่างและคำแนะนำมากมายสำหรับการวิเคราะห์ข้อความแบบองค์รวม ควรสังเกตทันทีว่าไม่มีแผนบังคับใด ๆ คุณสามารถได้รับคำแนะนำจากคำแนะนำ แต่เข้าหาพวกเขาอย่างสร้างสรรค์โดยจำไว้ว่าการวิเคราะห์ใด ๆ เป็นรายบุคคลและแสดงให้เห็นการรับรู้และความเข้าใจในข้อความของคุณอย่างชัดเจน

ดังนั้นหยุดที่การวิเคราะห์ ข้อความร้อยแก้วเป็นงานโอลิมปิกวรรณกรรม จากนั้นในมุมมองของเนื้อหา เราต้องคำนึงถึงประเด็นหลัก แนวคิด ปัญหาที่ผู้เขียนหยิบยกขึ้นมา พิจารณาระบบของภาพ และกำหนดจุดยืนของผู้เขียน จากมุมมองของรูปแบบเราวิเคราะห์การสร้างข้อความนั่นคือองค์ประกอบของมันค้นหาวิธีการแสดงออกทางศิลปะและกำหนดบทบาทของพวกเขาในข้อความที่กำหนด

เป็นไปได้ในโอลิมปิกซึ่งคุณสามารถทำความคุ้นเคยได้เช่นกัน

ตัวอย่างเช่น เรามาวิเคราะห์ข้อความที่ตัดตอนมาจากเรื่องราวกัน ริชาร์ด บาค "นกนางนวลชื่อโจนาธาน ลิฟวิงสตัน".

ข้อความ

เขารู้สึกโล่งใจที่ได้ตัดสินใจใช้ชีวิตแบบเดียวกับฝูง โซ่ตรวนที่เขาล่ามไว้กับราชรถแห่งความรู้ก็ขาดลง ไม่มีการดิ้นรน ไม่มีการพ่ายแพ้ เป็นการดีแค่ไหนที่หยุดคิดและบินไปในความมืดสู่แสงไฟริมชายฝั่ง

- ความมืด! – ทันใดนั้นก็มีเสียงทื่อที่น่าตกใจดังขึ้น - นกนางนวลไม่เคยบินในความมืด! แต่โจนาธานไม่ต้องการฟัง “ช่างดีเหลือเกิน” เขาคิด “ดวงจันทร์และแสงสะท้อนที่เล่นบนน้ำและสร้างเส้นทางของสัญญาณไฟในตอนกลางคืน และทุกสิ่งรอบตัวก็สงบและสงบมาก...”

- ลงมา! นกนางนวลไม่เคยบินในความมืด หากคุณเกิดมาเพื่อบินไปในความมืด คุณจะมีดวงตาของนกฮูก! คุณจะไม่มีหัว แต่เป็นคอมพิวเตอร์! คุณจะมีปีกเหยี่ยวสั้น!

ที่นั่น สูงขึ้นไปหนึ่งร้อยฟุตในตอนกลางคืน โจนาธาน ลิฟวิงสตันหรี่ตาลง ความเจ็บปวด การตัดสินใจของเขา ไม่มีร่องรอยเหลืออยู่เลย

ปีกสั้น. ปีกเหยี่ยวสั้น! นั่นคือทางออก! “ฉันมันโง่จริงๆ! ทั้งหมดที่ฉันต้องการคือปีกเล็กๆ ที่เล็กมาก สิ่งที่ฉันต้องทำคือพับปีกจนเกือบสุดแล้วขยับเฉพาะส่วนปลายขณะบิน ปีกสั้น!

พระองค์เสด็จขึ้นสูงสองพันฟุตเหนือมวลน้ำสีดำ โดยไม่คิดถึงความล้มเหลวหรือความตายเลย ทรงกดปีกอันกว้างใหญ่แนบไปกับลำตัว เผยให้เห็นเฉพาะปลายแคบ ๆ เหมือนมีดสั้นให้ถูกลม - ขนนกต่อขนนก - และเข้าสู่การดำน้ำในแนวตั้ง

ลมคำรามอย่างอึกทึกเหนือศีรษะของเขา เจ็ดสิบไมล์ต่อชั่วโมง เก้าสิบ หนึ่งร้อยยี่สิบ เร็วกว่านั้นอีก! ตอนนี้ที่ความเร็วหนึ่งร้อยสี่สิบไมล์ต่อชั่วโมง เขาไม่รู้สึกตึงเครียดเหมือนเดิมเมื่ออายุเจ็ดสิบ การเคลื่อนไหวของปลายปีกที่แทบจะมองไม่เห็นนั้นเพียงพอที่จะดึงตัวออกจากการดำน้ำได้ และเขาก็รีบพุ่งข้ามคลื่นเหมือนลูกกระสุนปืนใหญ่สีเทาในแสงจันทร์

เขาหรี่ตาเพื่อป้องกันลม และความสุขก็เติมเต็มเขา “หนึ่งร้อยสี่สิบไมล์ต่อชั่วโมง! โดยไม่สูญเสียการควบคุม! ถ้าฉันเริ่มดำน้ำจากห้าพันฟุตแทนที่จะเป็นสอง ฉันสงสัยว่าความเร็วเท่าไหร่…”

ความปรารถนาดีถูกลืม ถูกพัดพาไปโดยลมพายุเฮอริเคนที่พัดอย่างรวดเร็ว แต่เขาไม่รู้สึกเสียใจเลยที่ผิดสัญญาที่เขาเพิ่งทำไว้กับตัวเอง คำสัญญาดังกล่าวผูกมัดนกนางนวลซึ่งมีชะตากรรมที่ธรรมดาสามัญ สำหรับผู้ที่แสวงหาความรู้และเคยบรรลุความสมบูรณ์แล้ว ก็ไม่มีความหมาย

การวิเคราะห์

ข้อความที่วิเคราะห์เป็นข้อความที่ตัดตอนมาจากเรื่องราวของ Richard Bach เรื่อง “Jonathan Livingston Seagull” เรื่องนี้นำมาซึ่งผู้เขียน ชื่อเสียงระดับโลก- ผลงานหลายชิ้นของ Richard Bach พูดถึงธีมของการบินไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง แต่ในเรื่องราวเกี่ยวกับนกนางนวล ธีมนี้กลับกลายเป็นลักษณะทั่วไปทางปรัชญา ซึ่งทำให้สามารถกำหนดประเภทของงานเป็นนิยายได้ ความถูกต้องของคำจำกัดความของประเภทนี้ได้รับการยืนยันโดยการอุทิศบทกวี: "ถึงโจนาธานนกนางนวลที่ไม่ใช่ตัวละครซึ่งอาศัยอยู่ในเราแต่ละคน"

ข้อความเป็นตอนจากเรื่องที่ผู้เขียนพูดถึงว่าอย่างไร ตัวละครหลักเริ่มจากการตัดสินใจคืนดีและละทิ้งความฝันของคุณไปสู่ร่างที่กล้าหาญของความฝันนี้และชัยชนะเหนือตัวคุณเอง เรากำลังพูดถึงความฝันแบบไหน? สำหรับ Jonathan ความฝันคือความรู้ ศึกษาการบิน เข้าใจความสามารถของเขา และความปรารถนาที่จะขยายขีดความสามารถเหล่านี้ เขาทำไม่ได้และไม่อยากพอใจกับอาหารเพียงอย่างเดียว เขาทำไม่ได้และไม่อยากดำเนินชีวิตแบบฝูงแกะ

ในภารกิจของเขาเขาอยู่คนเดียว มันไม่ง่ายสำหรับเขา ประโยคแรกของข้อความนี้บอกเราว่า “เขารู้สึกโล่งใจที่ได้ตัดสินใจใช้ชีวิตแบบฝูงแกะ” เขาตัดสินใจที่จะเป็นเหมือนคนอื่นๆ และรู้สึกโล่งใจ เป็นคนนอกนั้นยาก เป็นแกะดำก็ยาก และเมื่อได้ยินเสียงทื่อน่าตกใจ เตือนโจนาธานเกี่ยวกับความมืด (คุณบินในความมืด และนกนางนวลไม่ได้บินในความมืด ซึ่งหมายความว่าคุณไม่เหมือนคนอื่นๆ แต่คุณตัดสินใจที่จะไม่แตกต่างจากคนอื่นๆ! ) เขาไม่ต้องการฟังเขาพยายามคิดว่ารอบตัวเขาและในจิตวิญญาณของเขาน่าอยู่สงบสุขและสงบเพียงใด - หลังจากนั้นเขาก็ยอมรับ การตัดสินใจที่ถูกต้อง- โจนาธานรู้สึกเป็นอิสระ - “โซ่ตรวน” ที่ล่ามโซ่เขาไว้กับความฝันได้พังลงแล้ว ในข้อความนี้เรียกว่าประเสริฐ: “ราชรถแห่งความรู้” แต่เมื่อพวกเขาถูกล่ามโซ่ไว้กับรถม้า... มันเป็นการทรมาน การประหารชีวิต! มันไม่ทรมานหรอกหรือ - ความทรมานในการค้นหาความจริง, ความทรมานของความคิดสร้างสรรค์, เมื่อไม่มีอะไรเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำอีก, และรอบตัวคุณไม่ใช่ผู้สนับสนุน แต่เป็นคู่ต่อสู้ที่พอใจกับทุกความล้มเหลวของคุณ? เรากำลังพูดถึงไชกาตอนนี้หรือเกี่ยวกับผู้คนเกี่ยวกับตัวเราเอง?

ทักษะของผู้เขียนแสดงให้เห็นในความจริงที่ว่าเขาสามารถบอกเล่าเกี่ยวกับนกนางนวลได้ว่าผู้อ่านที่มีวิจารณญาณสามารถก้าวไปสู่การสรุปเชิงปรัชญาได้: ในขณะที่อ่านเรื่องราวเกี่ยวกับนกนางนวล เราก็คิดถึงชีวิตมนุษย์เกี่ยวกับความสัมพันธ์ของมนุษย์และตัวละคร ผู้เขียนเชื่อว่าทุกคนมีความฝัน คุณเพียงแค่ต้องเตือนผู้คนให้นึกถึงมัน ปลุกพลังที่มุ่งมั่นเพื่อความฝันของคุณ และเขาแสดงสิ่งนี้ในรูปของตัวละครหลัก โจนาธานถ่อมตัวลง แต่เป็นเพียงความถ่อมใจภายนอกเท่านั้น ทันทีที่มันปรากฏขึ้นในใจของเขา ความคิดใหม่การตัดสินใจครั้งก่อนที่จะ “เป็นเหมือนคนอื่นๆ” ถูกลืมไปแล้ว และเขาก็บินไปแล้ว ทดสอบแนวคิดนี้ และรู้สึกชื่นชมยินดี รู้สึกถึงความสุขแห่งชัยชนะ

ในเชิงองค์ประกอบสามารถแบ่งเนื้อเรื่องได้เป็น 4 ส่วน คือ การตัดสินใจที่จะยอมรับและเป็นเหมือนคนอื่นๆ ความเข้าใจ; ตรวจสอบการเดา ความสุขของการค้นพบ จุดเริ่มต้นที่ราบรื่นและสงบทำให้เกิดความวิตกกังวล จากนั้นความตึงเครียดก็เพิ่มขึ้นและความเร็วของการเคลื่อนไหวก็เพิ่มขึ้น ซึ่งถึงระดับสูงสุดเมื่อโจนาธานออกจากการดำน้ำและ "แบกคลื่นเหมือนลูกกระสุนปืนใหญ่ สีเทาในแสงของดวงจันทร์ ” จากนั้น - ความสุข ความยินดี และแผนการใหม่: “ถ้าฉันเริ่มดำน้ำจากห้าพันฟุต ไม่ใช่จากสองฟุต ฉันสงสัยว่าความเร็วเท่าไหร่...” แท้จริงแล้ว การปรับปรุงไม่มีขีดจำกัดและความรู้ไม่มีขีดจำกัด

ผู้เขียนใช้วิธีการแสดงออกทางศิลปะที่หลากหลายในข้อความ มีคำอุปมาอุปมัยที่เพิ่มบทกวีและความประณีต: "ราชรถแห่งความรู้"; “ ลมคำรามอย่างอึกทึกเหนือศีรษะของเขา”; “ดวงจันทร์และแสงสะท้อนที่เล่นบนน้ำและสร้างเส้นสัญญาณไฟในเวลากลางคืน” การเปรียบเทียบ: "เขากวาดคลื่นเหมือนลูกกระสุนปืนใหญ่"; “ให้ลมพัดเพียงปลายแคบเหมือนมีดสั้น” ช่วยให้จินตนาการถึงการกระทำและสัญลักษณ์ได้ชัดเจนยิ่งขึ้น ข้อความยังมีคำตรงข้ามตามบริบท: "เสียงทื่อที่น่าตกใจ" - "น่าพอใจ", "ทุกอย่างสงบสุขมาก"; “ไม่ใช่หัว แต่เป็นเครื่องคอมพิวเตอร์” วลี “ปีกสั้น!” ซ้ำสามครั้ง - นี่คือความเข้าใจ การค้นพบที่มาถึงโจนาธาน จากนั้นการเคลื่อนไหวเอง ความเร็วก็เพิ่มขึ้น และสิ่งนี้ถูกเน้นด้วยการไล่ระดับ: "โดยไม่ต้องคิดถึงความล้มเหลว เกี่ยวกับความตาย"; “เจ็ดสิบไมล์ต่อชั่วโมง เก้าสิบ หนึ่งร้อยยี่สิบ เร็วกว่านั้นอีก!”

ส่วนสุดท้ายของข้อความคือความสุขแห่งชัยชนะ ความสุขจากความรู้ ผู้เขียนพาเราย้อนกลับไปสู่จุดเริ่มต้น เมื่อโจนาธานตัดสินใจที่จะเป็นเหมือนคนอื่นๆ แต่ตอนนี้ “ความตั้งใจที่ดีถูกลืมเลือนไป ถูกพายุเฮอริเคนพัดพาไปอย่างรวดเร็ว” มีการใช้การไล่สีอีกครั้งเพื่อสื่อถึงลมกรดแห่งความสุขและความปีติยินดีในจิตวิญญาณของฮีโร่ เขาผิดสัญญาที่ให้ไว้ในตอนต้นของข้อความ แต่ “สำหรับพระองค์ผู้มุ่งมั่นเพื่อความรู้และครั้งหนึ่งเคยบรรลุถึงความสมบูรณ์แบบ” คำสัญญาดังกล่าวไม่มีความหมาย วลี “เจตนาดี” กระตุ้นให้เกิดสมาคมมากมาย วลีที่ว่า “ทางสู่นรกปูด้วยเจตนาดี” เข้ามาในความคิดทันที ลองคิดดูสิ เป็นไปได้ไหมว่าเจตนาดีไม่ใช่เพื่อผลดี แต่เพื่อผลร้าย? อาจเป็นไปได้หากความตั้งใจยังคงอยู่เพียงความตั้งใจและไม่กลายเป็นการกระทำที่เป็นรูปธรรม และเป็นที่ชัดเจนสำหรับเราว่าพระเอกของข้อความไม่ได้หลงระเริงใน "ความตั้งใจ" แต่กระทำและชนะ นี่คือแนวคิดหลักของข้อความ: เฉพาะผู้ที่ไม่กลัวที่จะแตกต่างจากคนอื่นและทำตามความฝันแม้ว่าทุกอย่างจะมีความสุขอย่างแท้จริงและทำให้ผู้อื่นมีความสุข

ควรจำไว้ว่านอกเหนือจากการวิเคราะห์ในบทเรียนวรรณกรรมแล้ว การวิเคราะห์ข้อความร้อยแก้วยังเป็นไปได้ในบทเรียนภาษารัสเซียอีกด้วย ดูตัวอย่างข้อความเดียวกันจากเรื่องราวของ Richard Bach เพื่อเปรียบเทียบการวิเคราะห์ทั้งสองและทำความเข้าใจความแตกต่างระหว่างกัน

โครงการวิเคราะห์งานบทกวี (บทกวี)

การวิเคราะห์งานโคลงสั้น ๆ เป็นหนึ่งในทางเลือกในการเขียน ตามกฎแล้วหัวข้อประเภทนี้จะมีลักษณะดังนี้: "บทกวีของ A.A. บล็อก “คนแปลกหน้า”: การรับรู้ การตีความ การประเมิน” การกำหนดประกอบด้วยสิ่งที่คุณต้องทำเพื่อเปิดเผยเนื้อหาเชิงอุดมคติและใจความและคุณลักษณะทางศิลปะของงานโคลงสั้น ๆ: 1) พูดคุยเกี่ยวกับการรับรู้ของคุณเกี่ยวกับงาน; 2) ตีความนั่นคือเข้าใกล้เจตนาของผู้เขียนมากขึ้น คลี่คลายแนวคิดที่ฝังอยู่ในงาน 3) แสดงทัศนคติทางอารมณ์ต่องาน พูดคุยเกี่ยวกับสิ่งที่ประทับใจ ทำให้คุณประหลาดใจ และดึงดูดความสนใจของคุณ นี่คือแผนภาพการวิเคราะห์งานโคลงสั้น ๆ

  • ข้อเท็จจริงจากชีวประวัติของผู้เขียนที่เกี่ยวข้องกับการสร้าง งานบทกวี
  • บทกวีนี้อุทิศให้กับใคร (ต้นแบบและผู้รับงาน)?

2. ประเภทของบทกวี สัญญาณของประเภท (ประเภท)

3. ชื่อผลงาน (ถ้ามี) และความหมาย

4. ภาพลักษณ์ของพระเอกโคลงสั้น ๆ ความใกล้ชิดของเขากับผู้เขียน

5. เนื้อหาเชิงอุดมคติและใจความ:

  • หัวข้อนำ;
  • แนวคิด (แนวคิดหลัก) ของงาน
  • การพัฒนาความคิดของผู้แต่ง (โคลงสั้น ๆ ของฮีโร่)
  • การระบายสีทางอารมณ์ (ทิศทาง) ของงานและวิธีการถ่ายทอด

6. คุณสมบัติทางศิลปะ:

  • เทคนิคทางศิลปะและความหมาย
  • คำสำคัญและรูปภาพที่เกี่ยวข้องกับแนวคิดของงาน
  • เทคนิคการบันทึกเสียง
  • มี/ไม่มีการแบ่งบท;
  • คุณสมบัติของจังหวะของบทกวี: มิเตอร์, บทกลอน, บทกลอนและความเชื่อมโยงกับเจตนารมณ์ทางอุดมการณ์ของผู้เขียน

7. การรับรู้ของผู้อ่านเกี่ยวกับงาน

โครงการวิเคราะห์งานมหากาพย์ (เรื่องราว, นิทาน)

1. ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์ผลงาน:

  • ข้อเท็จจริงจากชีวประวัติของผู้เขียนที่เกี่ยวข้องกับการสร้างสรรค์งานนี้
  • การเชื่อมต่อของงานด้วย ยุคประวัติศาสตร์การสร้างมัน;
  • สถานที่ทำงานในผลงานของผู้เขียน

2. ประเภทของงาน สัญญาณของประเภท (ประเภท)

3. ชื่อผลงานและความหมาย

4. เรื่องราวถูกเล่าในนามของใคร? ทำไม

5. ธีมและแนวคิดของงาน ปัญหา.

6. โครงเรื่อง ( ตุ๊กตุ่น) ได้ผล ขัดแย้ง. ตอนสำคัญ

7. ระบบภาพผลงาน:

  • ลักษณะงาน (หลัก, รอง; บวก, ลบ;
  • คุณสมบัติของชื่อและนามสกุลของตัวละคร
  • การกระทำของตัวละครและแรงจูงใจ
  • รายละเอียดครัวเรือนที่แสดงลักษณะตัวละคร
  • การเชื่อมโยงตัวละครกับสภาพแวดล้อมทางสังคม
  • ทัศนคติของตัวละครอื่นต่อฮีโร่ของงาน
  • ลักษณะของตนเองของตัวละคร
  • ทัศนคติของผู้เขียนต่อตัวละครและวิธีการแสดงออก

8. องค์ประกอบของงาน:

  • การแบ่งข้อความของงานออกเป็นส่วน ๆ ความหมายของการแบ่งส่วนนั้น
  • การปรากฏตัวของคำนำ บทส่งท้าย การอุทิศ และความหมาย;
  • การปรากฏตัวของตอนแทรกและการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ และความหมาย;
  • การปรากฏตัวของ epigraphs และความหมาย;
  • การปรากฏตัวของการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ และความหมายของพวกเขา

10. ศิลปะ หมายถึง เทคนิคที่เปิดเผยแนวคิดของงาน

11. ลักษณะภาษาของงาน

เมื่อวิเคราะห์งานศิลปะ เราควรแยกแยะระหว่างเนื้อหาเชิงอุดมคติและรูปแบบทางศิลปะ

ก. เนื้อหาเชิงอุดมการณ์รวมถึง:

1) หัวข้อเรื่องผลงาน - ตัวละครทางสังคมและประวัติศาสตร์ที่ผู้เขียนเลือกในการโต้ตอบ

2) ปัญหา- คุณสมบัติและแง่มุมที่สำคัญที่สุดของตัวละครที่สะท้อนออกมาแล้วสำหรับผู้แต่งซึ่งเน้นและเสริมความแข็งแกร่งโดยเขาในการพรรณนาทางศิลปะ

3) สิ่งที่น่าสมเพชผลงาน - ทัศนคติทางอุดมการณ์และอารมณ์ของนักเขียนต่อตัวละครทางสังคมที่ปรากฎ (ความกล้าหาญ, โศกนาฏกรรม, ละคร, การเสียดสี, อารมณ์ขัน, ความรักและความรู้สึกอ่อนไหว)

สิ่งที่น่าสมเพช - ฟอร์มสูงสุดการประเมินอุดมการณ์และอารมณ์ของชีวิตนักเขียนที่เปิดเผยในงานของเขา การยืนยันถึงความยิ่งใหญ่ในความสำเร็จของฮีโร่แต่ละคนหรือทั้งทีมเป็นการแสดงออก กล้าหาญสิ่งที่น่าสมเพชและการกระทำของฮีโร่หรือทีมนั้นมีลักษณะเฉพาะด้วยความคิดริเริ่มฟรีและมุ่งเป้าไปที่การนำหลักการเห็นอกเห็นใจระดับสูงไปใช้ ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับความกล้าหาญในนิยายคือความกล้าหาญแห่งความเป็นจริง การต่อสู้กับองค์ประกอบของธรรมชาติ เพื่ออิสรภาพและความเป็นอิสระของชาติ เพื่อแรงงานที่เสรีของผู้คน การต่อสู้เพื่อสันติภาพ

เมื่อผู้เขียนยืนยันการกระทำและประสบการณ์ของผู้คนที่มีความขัดแย้งอย่างลึกซึ้งและไม่อาจลบล้างระหว่างความปรารถนาในอุดมคติอันสูงส่งและความเป็นไปไม่ได้ขั้นพื้นฐานในการบรรลุสิ่งนั้น เราก็มีต่อหน้าเรา น่าเศร้าสิ่งที่น่าสมเพช รูปแบบของโศกนาฏกรรมมีความหลากหลายมากและเปลี่ยนแปลงได้ในอดีต ดราม่าสิ่งที่น่าสมเพชมีความโดดเด่นด้วยการไม่มีลักษณะพื้นฐานของการต่อต้านของบุคคลต่อสถานการณ์ที่ไม่เป็นมิตรจากบุคคล ตัวละครที่น่าเศร้าโดดเด่นด้วยความสูงและความสำคัญทางศีลธรรมที่โดดเด่นเสมอ ความแตกต่างในตัวละครของ Katerina ใน "The Thunderstorm" และ Larisa ใน "Dowry" ของ Ostrovsky แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความแตกต่างในความน่าสมเพชประเภทนี้

คุ้มสุดๆใน ศิลปะ XIX-XXได้มาหลายศตวรรษ โรแมนติกสิ่งที่น่าสมเพชด้วยความช่วยเหลือซึ่งยืนยันความสำคัญของความปรารถนาของแต่ละบุคคลสำหรับอุดมคติสากลที่คาดหวังทางอารมณ์ ใกล้จะโรแมนติกแล้ว อารมณ์อ่อนไหวสิ่งที่น่าสมเพชแม้ว่าช่วงของมันจะ จำกัด อยู่ที่ครอบครัวและขอบเขตของการสำแดงความรู้สึกของฮีโร่และนักเขียนทุกวัน สิ่งที่น่าสมเพชทุกประเภทเหล่านี้มีอยู่ในตัวพวกเขา จุดเริ่มต้นที่ยืนยันและตระหนักถึงความประเสริฐเป็นหมวดหมู่ความงามหลักและทั่วไปที่สุด

หมวดหมู่สุนทรียศาสตร์ทั่วไปสำหรับการปฏิเสธแนวโน้มเชิงลบคือหมวดหมู่ของการ์ตูน การ์ตูน- นี่คือรูปแบบหนึ่งของชีวิตที่อ้างว่ามีความสำคัญ แต่ในอดีตมีอายุยืนยาวกว่าเนื้อหาเชิงบวก จึงทำให้เกิดเสียงหัวเราะ ความขัดแย้งในการ์ตูนที่เป็นแหล่งที่มาของเสียงหัวเราะสามารถเกิดขึ้นได้ อย่างเหน็บแนมหรือ มีอารมณ์ขันการปฏิเสธอย่างโกรธเกรี้ยวของปรากฏการณ์การ์ตูนที่เป็นอันตรายต่อสังคมเป็นตัวกำหนดลักษณะทางแพ่งของความน่าสมเพชของการเสียดสี การเยาะเย้ยความขัดแย้งทางการ์ตูนในด้านคุณธรรมและในชีวิตประจำวัน มนุษยสัมพันธ์ทำให้เกิดทัศนคติที่ตลกขบขันต่อภาพ การเยาะเย้ยอาจเป็นได้ทั้งการปฏิเสธหรือการยืนยันความขัดแย้งที่ปรากฎ เสียงหัวเราะในวรรณคดีเช่นเดียวกับในชีวิตนั้นมีความหลากหลายอย่างมากในลักษณะของมัน: รอยยิ้ม, การเยาะเย้ย, การเสียดสี, การประชด, การยิ้มแบบเสียดสี, เสียงหัวเราะของโฮเมอร์ริก

ข. รูปแบบศิลปะรวมถึง:

1) รายละเอียดของการสร้างภาพวัตถุ:ภาพเหมือน การกระทำของตัวละคร ประสบการณ์และคำพูด (บทพูดและบทสนทนา) สภาพแวดล้อมในชีวิตประจำวัน ภูมิทัศน์ โครงเรื่อง (ลำดับและปฏิสัมพันธ์ของการกระทำภายนอกและภายในของตัวละครในเวลาและสถานที่)

2) รายละเอียดองค์ประกอบ:ลำดับ วิธีการและแรงจูงใจ การเล่าเรื่องและคำอธิบายของชีวิตที่บรรยาย การใช้เหตุผลของผู้เขียน การพูดนอกเรื่อง ตอนแทรก การวางกรอบ ( การจัดองค์ประกอบภาพ- อัตราส่วนและที่ตั้ง รายละเอียดเรื่องภายในรูปภาพแยกต่างหาก);

3) รายละเอียดโวหาร:รายละเอียดที่เป็นรูปเป็นร่างและแสดงออกของสุนทรพจน์ของผู้เขียน ลักษณะน้ำเสียง-วากยสัมพันธ์ และจังหวะ-สตรอฟิคของสุนทรพจน์บทกวีโดยทั่วไป

แผนการวิเคราะห์งานวรรณกรรม

1. ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

2. หัวข้อ.

3. ประเด็นต่างๆ

4. การวางแนวอุดมการณ์ของงานและความน่าสมเพชทางอารมณ์

5. ประเภทความคิดริเริ่ม

6. ภาพศิลปะขั้นพื้นฐานในระบบและการเชื่อมต่อภายใน

7. ตัวละครกลาง

8. โครงเรื่องและลักษณะโครงสร้างของความขัดแย้ง

9. ภูมิทัศน์ ภาพบุคคล บทสนทนา และบทพูดของตัวละคร ภายใน ฉาก

11. องค์ประกอบของโครงเรื่องและภาพแต่ละภาพตลอดจนสถาปัตยกรรมทั่วไปของงาน

12. สถานที่ทำงานในผลงานของผู้เขียน

13. สถานที่ทำงานในประวัติศาสตร์วรรณกรรมรัสเซียและโลก

แผนทั่วไปในการตอบคำถามเกี่ยวกับความหมายของความคิดสร้างสรรค์ของผู้เขียน

A. สถานที่ของนักเขียนในการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซีย

B. สถานที่ของนักเขียนในการพัฒนาวรรณกรรมยุโรป (โลก)

1. ปัญหาหลักของยุคสมัยและทัศนคติของผู้เขียนต่อพวกเขา

2. ประเพณีและนวัตกรรมของนักเขียนในสาขา:

b) หัวข้อ ปัญหา;

c) วิธีการและสไตล์ที่สร้างสรรค์

จ) สไตล์การพูด

ข. การประเมินผลงานของผู้เขียนโดยวรรณกรรมคลาสสิกและบทวิจารณ์

แผนข้อกำหนดโดยประมาณ ภาพศิลปะ-อักขระ.

การแนะนำ.สถานที่ตัวละครในระบบภาพผลงาน

ส่วนหลัก.ลักษณะของตัวละครเป็นประเภทสังคมบางประเภท

1. สถานการณ์ทางสังคมและการเงิน

2. รูปร่าง.

3. ความคิดริเริ่มของโลกทัศน์และโลกทัศน์วงกลม ความสนใจทางจิตความโน้มเอียงและนิสัย:

ก) ลักษณะของกิจกรรมและแรงบันดาลใจในชีวิตหลัก

b) อิทธิพลต่อผู้อื่น (พื้นที่หลัก ประเภท และประเภทของอิทธิพล)

4. พื้นที่แห่งความรู้สึก:

ก) ประเภทของทัศนคติต่อผู้อื่น

b) คุณสมบัติของประสบการณ์ภายใน

6. ลักษณะบุคลิกภาพของฮีโร่ที่ถูกเปิดเผยในงานนี้:

c) ผ่านลักษณะของนักแสดงอื่น

d) การใช้ภูมิหลังหรือชีวประวัติ;

e) ผ่านห่วงโซ่ของการกระทำ;

f) ในลักษณะคำพูด;

g) ผ่าน "พื้นที่ใกล้เคียง" กับตัวละครอื่น

h) ผ่านสิ่งแวดล้อม

บทสรุป.ที่ ปัญหาสาธารณะทำให้ผู้เขียนสร้างภาพนี้ขึ้นมา

แผนการวิเคราะห์บทกวี

I. วันที่เขียน

ครั้งที่สองความเห็นเกี่ยวกับชีวประวัติและข้อเท็จจริงจริง

ที่สามประเภทความคิดริเริ่ม

IV.เนื้อหาเชิงอุดมการณ์:

1. หัวข้อนำ

2. แนวคิดหลัก

3. การระบายสีทางอารมณ์ของความรู้สึกที่แสดงออกในบทกวีในพลวัตหรือสถิตยศาสตร์

4. ความประทับใจภายนอกและปฏิกิริยาภายในต่อมัน

5. ความเด่นของน้ำเสียงสาธารณะหรือส่วนตัว

V. โครงสร้างของบทกวี:

1. การเปรียบเทียบและพัฒนาภาพวาจาพื้นฐาน:

ก) โดยความคล้ายคลึงกัน;

b) ในทางตรงกันข้าม;

c) โดยความต่อเนื่อง;

d) โดยสมาคม;

d) โดยการอนุมาน

2. วิธีการมองเห็นหลักของสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่ผู้เขียนใช้: คำอุปมา, นามแฝง, การเปรียบเทียบ, ชาดก, สัญลักษณ์, อติพจน์, litotes, ประชด (เหมือน Trope), การเสียดสี, periphrasis

3. ลักษณะการพูดในแง่ของน้ำเสียงและวากยสัมพันธ์: คำคุณศัพท์ การกล่าวซ้ำ สิ่งที่ตรงกันข้าม การผกผัน วงรี ความเท่าเทียม คำถามวาทศิลป์ ที่อยู่ และเครื่องหมายอัศเจรีย์

4. คุณสมบัติจังหวะหลัก:

ก) ยาชูกำลัง, พยางค์, พยางค์ - ยาชูกำลัง, dolnik, กลอนฟรี;

b) iambic, trochaic, pyrrhic, spondean, dactyl, amphibrachic, anapest

5. สัมผัส (ผู้ชาย ผู้หญิง แดคทิลิก แม่นยำ ไม่ถูกต้อง รวย ง่าย ประสม) และวิธีการสัมผัส (จับคู่ ข้าม วงแหวน) เกมสัมผัส

6. Stanza (คู่, tercet, quintet, quatrain, sextine, ที่เจ็ด, อ็อกเทฟ, โคลง, Onegin stanza)

7. ความไพเราะ (ไพเราะ) และการบันทึกเสียง (สัมผัสอักษร ความสอดคล้อง) เครื่องดนตรีประเภทเสียงอื่นๆ

วิธีบันทึกหนังสือที่คุณอ่านสั้น ๆ

2. ชื่องานที่แน่นอน วันที่สร้างและปรากฏในการพิมพ์

3. เวลาที่ปรากฎในงานและสถานที่ที่มีกิจกรรมหลักเกิดขึ้น สภาพแวดล้อมทางสังคมตัวแทนที่ผู้เขียนนำออกมาในงาน (ขุนนาง, ชาวนา, ชนชั้นกลางในเมือง, ชนชั้นกลาง, สามัญชน, ปัญญาชน, คนงาน)

4. ยุค. ลักษณะของเวลาที่เขียนงาน (จากด้านผลประโยชน์ทางเศรษฐกิจและสังคม - การเมืองและแรงบันดาลใจของคนรุ่นเดียวกัน)

5. แผนเนื้อหาโดยย่อ

การวิเคราะห์งานศิลปะ

วางแผน

1. ศิลปกรรมในฐานะคุณภาพทางศิลปะของงานวรรณกรรม

2. ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการวิเคราะห์งานให้สำเร็จ

3. องค์ประกอบหลักของเนื้อหาและรูปแบบของงานวรรณกรรม

4. หลักการ ประเภท วิธีการ และเทคนิคในการวิเคราะห์งานวรรณกรรม

5. แบบแผนและตัวอย่างการวิเคราะห์งานมหากาพย์และโคลงสั้น ๆ

เงื่อนไขวรรณกรรม: เนื้อหาและรูปแบบ แก่นและแนวคิดของงานศิลปะ โครงเรื่องและโครงเรื่อง เรื่องราว เรื่องราว ลักษณะและประเภทของงานศิลปะ

การวัดความสมบูรณ์แบบของงานศิลปะคือระดับของศิลปะ ในงานศิลปะเราแยกแยะเนื้อหาและรูปแบบได้ อย่างที่เราทราบกันดีว่าขอบเขตระหว่างองค์ประกอบสำคัญและเป็นทางการนั้นเป็นไปตามอำเภอใจและไม่ชัดเจนเกินไป อย่างไรก็ตาม การแบ่งส่วนดังกล่าวมีความจำเป็นเพื่อให้เข้าใจงานได้อย่างมีประสิทธิภาพ สิ่งสำคัญในนั้นถูกกำหนดโดยองค์ประกอบเนื้อหา ความสำคัญของเนื้อหาถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าโดยความสำคัญของปรากฏการณ์ชีวิตเหล่านั้นที่ได้รับการศึกษาในนั้น ความหมายของบุคคลในความคิดที่เปิดเผยในนั้น แต่ความหมายที่สำคัญจะรับรู้ได้อย่างถูกต้องโดยผู้อ่านก็ต่อเมื่อมีการเปิดเผยซึ่งรวมอยู่ในรูปแบบที่สมบูรณ์แบบและเหมาะสมเท่านั้น ดังนั้น ศิลปะจึงเป็นคุณภาพทางศิลปะของงาน ซึ่งอยู่ในการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างเนื้อหาสำคัญและรูปแบบที่สมบูรณ์แบบที่สอดคล้องกับเนื้อหานั้น เฉพาะงานที่มีความสอดคล้องกันอย่างสมบูรณ์ระหว่างองค์ประกอบทั้งหมดเท่านั้นที่มีความสามัคคีที่จัดตามเนื้อหาทางอุดมการณ์เท่านั้นจึงจะเรียกว่าเป็นศิลปะชั้นสูง

ศิลปะซึ่งเป็นแกนหลักของงานวรรณกรรมเป็นตัวกำหนดเส้นทางการศึกษาโดยตรงเช่น การวิเคราะห์. การวิเคราะห์ข้อความคือความเข้าใจ การพิจารณาองค์ประกอบที่เป็นส่วนประกอบ การระบุแก่นเรื่อง แนวคิด แรงจูงใจ วิธีการสร้างรูปลักษณ์ที่เป็นรูปเป็นร่าง ตลอดจนการศึกษาวิธีการสร้างภาพ กล่าวอีกนัยหนึ่ง นี่คือการเปิดเผยถึงศิลปะของข้อความ

ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการวิเคราะห์งานให้ประสบความสำเร็จคือ: ความรู้ที่ดี รากฐานทางทฤษฎีการวิเคราะห์; มีทักษะในการแยกและสำรวจองค์ประกอบทั้งหมดของเนื้อหาและรูปแบบ ทำความเข้าใจรูปแบบปฏิสัมพันธ์ของพวกเขา ความรู้สึกของธรรมชาติที่สวยงามของคำ; การปรากฏตัวของความสามารถทางปรัชญาในบุคคลที่วิเคราะห์; ความรู้ที่ดีของข้อความ ภายใต้เงื่อนไขเหล่านี้เท่านั้น งานวิเคราะห์ที่อุตสาหะกับงานจะได้รับรางวัลเป็นความสุขในการค้นพบ ความสุขทางสุนทรีย์ที่การเผชิญหน้ากับความงามสามารถนำมาได้

งานวรรณกรรมเป็นหน่วยพื้นฐานของนวนิยาย หากไม่มีการอ่านและความรู้ด้านงานวรรณกรรมก็จะไม่มีความรู้ด้านวรรณกรรม ในการรับรู้และการตีความงานวรรณกรรมมีข้อผิดพลาดสองประการซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของส่วนสำคัญ จำนวนผู้อ่าน- ประการแรกคือฮีโร่ที่ผู้เขียนสร้างขึ้นนั้นถูกมองว่าเป็นคนที่มีชีวิตอยู่และมีโชคชะตาเช่นนั้นจริงๆ จากนั้นวรรณกรรมจะถูกมองว่าเป็น "ประวัติศาสตร์ในภาพ" เป็นวิธีการรับรู้ทางอารมณ์ วรรณกรรมมีความสามารถดังกล่าวอย่างเป็นกลาง แต่พวกเขาไม่ได้หมดจุดประสงค์เพราะในงานศิลปะความมหัศจรรย์อันลึกลับของคำนั้นได้รับการตระหนักรู้ พลังสร้างสรรค์จินตนาการที่เขามี นักเขียนที่มีพรสวรรค์- ในการทำงานที่สมจริงแทบทุกอย่างจะเหมือนกับในชีวิตจริงจริงๆ เพราะฮีโร่ ประสบการณ์ ความคิด การกระทำ ตลอดจนสถานการณ์และบรรยากาศที่ฮีโร่แสดงเหล่านั้นมีพื้นฐานมาจากบนความประทับใจแห่งความเป็นจริง แต่ในขณะเดียวกัน ทั้งหมดนี้สร้างขึ้นจากจินตนาการและผลงานของนักเขียน "ชีวิต" ที่อยู่เบื้องหลังความพิเศษกฎความงาม งานแต่ละชิ้น ไม่ว่าจะมีปริมาณและประเภทเท่าใด (บทกวีหรือบทกวี เรื่องราวหรือนวนิยาย เพลงหรือละคร) ถือเป็นโลกทั้งโลกทางศิลปะที่มีกฎและรูปแบบของตัวเองดำเนินไป - สังคม จิตวิทยา เชิงพื้นที่ชั่วขณะ สิ่งเหล่านี้แตกต่างอย่างมากจากกฎแห่งชีวิตจริง เนื่องจากผู้เขียนไม่ได้ทำซ้ำด้วยการถ่ายภาพ แต่เลือกวัสดุและเชี่ยวชาญด้านสุนทรียะ โดยเน้นที่ วัตถุประสงค์ทางศิลปะ- จริงอยู่ที่ระดับของความเป็นจริงในงานที่แตกต่างกันนั้นไม่เหมือนกัน แต่สิ่งนี้ไม่ได้ส่งผลโดยตรงต่อระดับของศิลปะของพวกเขา สมมติว่าจินตนาการห่างไกลจากความเป็นจริง แต่ยังไม่ถึงขอบเขตของศิลปะ สิ่งที่สะท้อนให้เห็นในงานวรรณกรรมไม่สามารถระบุได้ด้วยชีวิตจริง เมื่อพูดถึงความจริงของงานก็เข้าใจว่าเป็น แบบฟอร์มเฉพาะศูนย์รวมแห่งความจริงเกี่ยวกับโลก มนุษย์ และตัวเขาเอง ซึ่งผู้เขียนได้ค้นพบ ข้อเสียเปรียบประการที่สองในการรับรู้ผลงานของผู้อ่านคือการทดแทนความคิดและประสบการณ์ของผู้แต่งและตัวละครด้วยตัวพวกเขาเอง ข้อผิดพลาดนี้เหมือนกับข้อผิดพลาดแรก เหตุผลวัตถุประสงค์- สิ่งที่ปรากฎในงาน "มีชีวิตขึ้นมา" ต้องขอบคุณจินตนาการของผู้อ่านเท่านั้นซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างประสบการณ์ของเขากับประสบการณ์ของผู้แต่งที่บันทึกไว้ในข้อความ ดังนั้นในจินตนาการของผู้อ่านที่แตกต่างกันภาพและภาพที่แตกต่างกันจึงปรากฏในงานเดียวกัน การแก้ไขข้อผิดพลาดนี้ให้สมบูรณ์ทำให้เกิดความผิดปกติของสิ่งที่ผู้เขียนบรรยาย

มีความเป็นไปได้ที่จะเอาชนะข้อบกพร่องบางประการได้ก็ต่อเมื่อผู้อ่าน (โดยเฉพาะครูและนักเรียน) เลิกมีทัศนคติที่ไร้เดียงสาและสมจริงต่อวรรณกรรมและมองว่ามันเป็นศิลปะของถ้อยคำ การวิเคราะห์เป็นวิธีหนึ่งในการอ่านงานอย่างเพียงพอ ซึ่งใกล้เคียงกับความตั้งใจของผู้เขียนมากที่สุด

เพื่อดำเนินการให้สำเร็จ การวิเคราะห์วรรณกรรมคุณต้องมีคำสั่งที่ดีเกี่ยวกับเครื่องมือที่เหมาะสม รู้วิธีการและวิธีการใช้งาน ก่อนอื่น เราต้องกำหนดองค์ประกอบของงาน ระบบแนวคิด และคำศัพท์เพื่อแสดงถึงสิ่งเหล่านั้น ส่วนประกอบ- ตามประเพณีที่มีมายาวนาน งานจะแยกความแตกต่างระหว่างเนื้อหาและรูปแบบ พวกมันผสานกันอย่างใกล้ชิดจนแทบเป็นไปไม่ได้เลยที่จะแยกพวกมันออกจากกันแม้ว่าจะจำเป็นต้องแยกแยะก็ตาม การระบุส่วนประกอบของเนื้อหาและรูปแบบในกระบวนการวิเคราะห์ดำเนินการในจินตนาการเท่านั้น

วิทยาศาสตร์วรรณกรรมได้พัฒนาระบบแนวคิดและคำศัพท์ที่กลมกลืนและแตกแขนงซึ่งทำให้สามารถสรุปรายละเอียดส่วนประกอบของเนื้อหาและรูปแบบได้ ประสบการณ์โน้มน้าวใจ: ยิ่งนักวิจัยในกรณีของเราคือครูรู้ระบบนี้มากเท่าไร เขาก็ยิ่งเข้าใจความสัมพันธ์และปฏิสัมพันธ์ระหว่างส่วนประกอบต่างๆ ของมันอย่างลึกซึ้งมากขึ้นเท่านั้น เขาก็จะวิเคราะห์ได้สำเร็จมากขึ้นเท่านั้น และด้วยเหตุนี้ เขาก็จะยิ่งแม่นยำมากขึ้นเท่านั้น เข้าใจงานเป็นปรากฏการณ์ของจิตวิญญาณมนุษย์

เนื้อหาของงาน - นี่คือเนื้อหาสำคัญที่นักเขียนเชี่ยวชาญด้านสุนทรียภาพ และปัญหาที่เกิดขึ้นบนพื้นฐานของเนื้อหานี้ เมื่อนำมารวมกัน นี่ถือเป็นหัวข้อของเรียงความตลอดจนแนวคิดที่ผู้เขียนยืนยัน ดังนั้น ธีมและแนวคิดจึงเป็นสองแนวคิดที่บ่งบอกถึงองค์ประกอบหลักของเนื้อหา

เรื่อง , วี รวมถึง:

คุณ วัสดุสำคัญที่ครอบคลุม:เหตุการณ์การกระทำของตัวละครหรือความคิดประสบการณ์อารมณ์แรงบันดาลใจในกระบวนการเปิดเผยซึ่งเปิดเผยแก่นแท้ของบุคคล ขอบเขตของการประยุกต์ใช้ความแข็งแกร่งและพลังงานของมนุษย์ (ครอบครัว ชีวิตส่วนตัวหรือสังคม ชีวิตประจำวัน การผลิต ฯลฯ ); เวลาที่ตราตรึงอยู่ในงาน ในด้านหนึ่ง สมัยใหม่ อดีตหรืออนาคต อีกด้านหนึ่ง สั้นหรือยาว วงกลมของเหตุการณ์และตัวละคร (แคบหรือกว้าง)

คุณ ปัญหาที่เกิดขึ้นในการทำงานโดยคำนึงถึงวัตถุชีวิตที่สะท้อน: สากล, สังคม, ปรัชญา, คุณธรรม, ศาสนา ฯลฯ

แนวความคิดในการทำงาน สามารถกำหนดลักษณะได้:

คุณ เบื้องหลังขั้นตอนของรูปลักษณ์: แผนอุดมการณ์ของผู้เขียน, การประเมินสุนทรียภาพของสิ่งที่ปรากฎหรือทัศนคติของผู้เขียนต่อสิ่งที่ปรากฎ, บทสรุปของผู้อ่านหรือนักวิจัย;

คุณ โดย พารามิเตอร์ของปัญหา:สากล สังคม ปรัชญา คุณธรรม ศาสนา ฯลฯ

คุณ ตามรูปแบบของรูปลักษณ์:รวบรวมไว้ทางศิลปะ (ผ่านภาพวาด รูปภาพ ความขัดแย้ง รายละเอียดหัวเรื่อง) ระบุไว้โดยตรง (โดยวิธีโคลงสั้น ๆ หรือวารสารศาสตร์)

รูปแบบของงานนั่นเอง มุมมองทั่วไปสามารถนิยามได้ว่าเป็นวิธีการและเทคนิคทางศิลปะในการรวบรวมเนื้อหา กล่าวคือ แก่นเรื่องและแนวคิดของงานตลอดจนวิธีการขององค์กรภายในและภายนอก

รูปแบบของงานวรรณกรรมมีองค์ประกอบเป็นของตัวเอง

และ. รูปแบบการจัดองค์ประกอบ ได้แก่ :

โอ โครงเรื่อง องค์ประกอบแผนย่อย (บทประพันธ์ การพูดนอกเรื่องของผู้แต่ง - โคลงสั้น ๆ ปรัชญา ฯลฯ การแทรกตอน การวางกรอบ การซ้ำซ้อน) การจัดกลุ่มตัวละคร (โดยมีส่วนร่วมในความขัดแย้ง ตามอายุ มุมมอง ฯลฯ) การมีอยู่ (หรือไม่มี) ของ ผู้บรรยายและบทบาทในโครงสร้างของงาน

ครั้งที่สอง. แบบฟอร์มพล็อตจะพิจารณาในด้านต่อไปนี้:

โอ องค์ประกอบพล็อต: อารัมภบท, การแสดงออก, พล็อต, การพัฒนาของการกระทำ (ความขัดแย้ง - ภายนอกหรือภายใน), จุดสุดยอด, การชะลอตัว, ข้อไขเค้าความเรื่อง, บทส่งท้าย;

โอ ความสัมพันธ์ระหว่างโครงเรื่องกับโครงเรื่อง ประเภทของเรื่อง : เกี่ยวข้องกับสิ่งที่ปรากฎในงานและความเป็นจริง - โครงเรื่องหลักและรอง ตามลำดับเหตุการณ์ของการทำซ้ำเหตุการณ์ - โครงเรื่องเชิงเส้นตามลำดับเวลาและโครงเรื่องย้อนหลัง (เชิงเส้น - ย้อนหลัง, การเชื่อมโยง - ย้อนหลัง, ศูนย์กลาง - ย้อนหลัง); เบื้องหลังจังหวะของเหตุการณ์ - ช้า, ไดนามิก, การผจญภัย, เรื่องนักสืบ- สำหรับการเชื่อมต่อกับความเป็นจริง - สมจริงเชิงเปรียบเทียบมหัศจรรย์ ตามวิธีการแสดงแก่นแท้ของฮีโร่ - ตามเหตุการณ์, จิตวิทยา

ที่สาม. รูปแบบเป็นรูปเป็นร่าง (ภาพของตัวละครและสถานการณ์) โดยคำนึงถึงหลักการจำแนกประเภทต่าง ๆ ภาพประเภทต่อไปนี้สามารถแยกแยะได้: สมจริง, ตำนาน, มหัศจรรย์, เทพนิยาย, โรแมนติก, เสียดสี - เสียดสี, เชิงเปรียบเทียบ, สัญลักษณ์, ประเภทรูปภาพ, ตัวละครรูปภาพ, รูปภาพ - รูปภาพ ภาพภายใน

IV. รูปแบบ Vikladian ซึ่งพิจารณาจากมุมมองของโครงสร้างและบทบาทหน้าที่:

โอ ด้านประวัติศาสตร์และวรรณกรรม:การบรรยาย, เรื่องราวของผู้เขียน, คำพูดภายใน (บทพูดภายใน, การถ่ายทอดความคิดของฮีโร่โดยผู้เขียน, บทสนทนาทางจิต, บทสนทนาคู่ขนาน - สมบูรณ์และไม่สมบูรณ์, กระแสแห่งสติ);

โอ สำหรับ วิธีจัดระเบียบคำพูด:บทกวีเศร้า ร้อยแก้ว ร้อยแก้วเป็นจังหวะ บทพูดคนเดียว ฯลฯ

วี. แบบฟอร์มประเภททั่วไป

พื้นฐานของการแบ่งวรรณกรรมตามประเภทและประเภท ความสัมพันธ์ระหว่างวัตถุและหัวเรื่อง ความสัมพันธ์ระหว่างวัตถุและขอบเขตจิตวิญญาณของชีวิต

O ประเภทของเนื้อเพลง: ตามเนื้อหาของการพัฒนา - ความใกล้ชิด, ภูมิทัศน์, โยธา, ปรัชญา, ศาสนา - จิตวิญญาณ, การสอน ฯลฯ ; หน่วยประเภทเนื้อเพลงที่จัดตั้งขึ้นในอดีต - เพลง, เพลงสวด, ไดไทแรมบ์, ข้อความ, ไอดีล, เอพิแกรม, ภาพโคลงสั้น ๆ ฯลฯ

O ประเภทมหากาพย์: เรื่องสั้นเรื่องสั้นเรียงความนิทานพื้นบ้าน ประเภทมหากาพย์(เทพนิยาย ประเพณี ตำนาน ความคิด ฯลฯ);

O แนวละคร: ดราม่าที่เกิดขึ้นจริง โศกนาฏกรรม ตลก การแสดงตลก การแสดงประกอบ ฯลฯ

วี. รูปแบบวาจาที่แท้จริง:

O เส้นทาง ( ฉายา, การเปรียบเทียบ, อุปมา, นัย, อติพจน์, ลิโทตา, ปฏิพจน์, periphrase ฯลฯ );

โอ ตัวเลขวากยสัมพันธ์(จุดไข่ปลา, ความเงียบ, การผกผัน, anaphora, epiphora, การไล่ระดับ, ความขนาน, สิ่งที่ตรงกันข้าม ฯลฯ );

โอการจัดระเบียบคำพูดที่ดี (การทำซ้ำของเสียง - สัมผัสอักษร, ความโซแนนซ์, สร้างคำเลียนเสียงธรรมชาติ)

หลักการ ประเภท วิธีการ และเทคนิคการวิเคราะห์ . เนื้อหาและรูปแบบอยู่ในเอกภาพอินทรีย์ที่แยกไม่ออก เราเน้นพวกมันและส่วนประกอบตามเงื่อนไขเท่านั้น - เพื่อความสะดวกในการวิเคราะห์วัตถุที่ซับซ้อนเช่นงานศิลปะ

แน่นอนว่าไม่ได้ระบุกำหนดเวลาทั้งหมดในการพิจารณาองค์ประกอบของเนื้อหาและรูปแบบของงานวรรณกรรมไว้ อย่างไรก็ตาม สิ่งเหล่านี้ยังช่วยให้มองเห็นและเข้าใจได้ชัดเจนยิ่งขึ้นในด้านหนึ่งถึงปฏิสัมพันธ์ระหว่างองค์ประกอบของเนื้อหาและรูปแบบภายใน และอีกด้านหนึ่ง ตรรกะที่ซับซ้อนของความสัมพันธ์ระหว่างส่วนประกอบของเนื้อหาและส่วนประกอบ ของรูปแบบ สมมติว่า วัสดุสำคัญไม่ได้เป็นเพียง "ดิน" ที่ปัญหาและแนวคิดของงาน "เติบโต" เท่านั้น แต่ยังรวมถึง "แมกมา" ที่ "ไหลออกมา" เข้าไปด้วย ประเภทต่างๆรูปแบบศิลปะ: โครงเรื่อง (เหตุการณ์) เป็นรูปเป็นร่าง (ชีวประวัติ ตัวละคร) ประเภท (ขึ้นอยู่กับปริมาณของเนื้อหา ความสัมพันธ์ระหว่างหัวเรื่องกับวัตถุ และหลักการของการเรียนรู้เนื้อหา) vikladova (ขึ้นอยู่กับวิธีการจัดระเบียบคำพูดใน งาน), วาจาเอง (ทิศทางวรรณกรรมที่กำหนดไว้ล่วงหน้า, ความชอบด้านสุนทรียภาพของผู้เขียน, คุณลักษณะของความสามารถของเขา)

ในการเปิดเผยคุณค่าทางอุดมการณ์และศิลปะของงาน คุณต้องปฏิบัติตามหลักการ ประเภท และวิธีการวิเคราะห์บางประการ

หลักการ การวิเคราะห์ - นี่คือที่สุด กฎทั่วไปเกิดจากความเข้าใจในธรรมชาติและแก่นแท้ของนิยาย กฎเกณฑ์ที่แนะนำเราเมื่อดำเนินการวิเคราะห์กับงาน หลักการที่สำคัญที่สุดก็คือ การวิเคราะห์ ปฏิสัมพันธ์ระหว่างเนื้อหาและรูปแบบ. เขาเป็น การรักษาแบบสากลความรู้เกี่ยวกับสาระสำคัญของงานและแต่ละส่วน เมื่อใช้หลักการนี้ กฎบังคับควรได้รับคำแนะนำ: 1) เริ่มต้นการวิเคราะห์จากส่วนประกอบของเนื้อหา เราจะไปยังการกำหนดลักษณะวิธีการนำไปใช้ นั่นคือ ส่วนประกอบของแบบฟอร์ม 2) เมื่อเราเริ่มการวิเคราะห์โดยพิจารณาองค์ประกอบของแบบฟอร์ม จำเป็นต้องเปิดเผยเนื้อหา 3) การวิเคราะห์รองเพื่อเปิดเผย ความตั้งใจของผู้เขียนนั่นคือ "ไป" จนกว่าจะอ่านงานได้เพียงพอ

ระบบเข้าใกล้ในการทำงานเกี่ยวข้องกับการพิจารณาว่าเป็นระบบของส่วนประกอบเช่น ความสามัคคีอินทรีย์ของทุกส่วนในนั้น การวิเคราะห์ทางวิทยาศาสตร์ที่สมบูรณ์และแท้จริงจะต้องเป็นระบบ ความเข้าใจในหลักการของระบบมีแรงจูงใจวัตถุประสงค์: ในด้านหนึ่งงานเองก็เป็นระบบและอีกด้านหนึ่งวิธีการศึกษาจะต้องประกอบด้วยระบบบางอย่าง

ในการศึกษาวรรณกรรมมีความเกี่ยวข้องเป็นพิเศษ หลักการของประวัติศาสตร์นิยมซึ่งรวมถึง: การวิจัยเกี่ยวกับเงื่อนไขทางสังคมและประวัติศาสตร์ของการเขียนงาน ศึกษาบริบททางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมที่ผลงานเคยปรากฏมาก่อน ผู้อ่าน; การกำหนดสถานที่ในมรดกทางศิลปะของนักเขียน การประเมินผลงานในมุมมองของความทันสมัย ​​(เข้าใจปัญหา, คุณค่าทางศิลปะผลงานของนักวิจัยและผู้อ่านรุ่นใหม่) จุดหนึ่งในการดำเนินการตามหลักการของประวัติศาสตร์นิยมคือการศึกษาประวัติศาสตร์การเขียน การตีพิมพ์ และการค้นคว้าผลงาน

ประเภทของการวิเคราะห์ - สิ่งเหล่านี้เป็นแนวทางในการทำงานจากมุมมองของการทำความเข้าใจหน้าที่ของนิยาย นักวิทยาศาสตร์บางคนยังแยกแยะวิธีการวิเคราะห์นอกเหนือจากประเภทต่างๆ อย่างไรก็ตาม วิทยาศาสตร์ยังไม่ได้พัฒนาเกณฑ์ที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไปในการแยกแยะแนวคิดของ "ประเภท" และ "วิธีการ" ในอดีต วิธีการวิเคราะห์มีความเกี่ยวข้องกับสำนักวิจารณ์วรรณกรรมบางแห่ง

การวิเคราะห์ทางสังคมวิทยาเป็นเรื่องปกติในการวิจารณ์วรรณกรรมภาษายูเครน ภายใต้อิทธิพลของอุดมการณ์ของประชานิยมและต่อมาคือสังคมนิยม ประเด็นทางสังคมในวรรณคดีส่วนใหญ่ถูกหยิบยกขึ้นมาเบื้องหน้า แต่ในขณะที่โลกยังมีความไม่เท่าเทียมกันทางสังคมองค์ประกอบต่างๆ การวิเคราะห์ทางสังคมวิทยาจะนำเสนอในการศึกษาวรรณกรรม - โดยเน้นด้านคุณธรรม ประเด็นทางสังคม- การนำแนวทางทางสังคมวิทยาไปสู่จุดที่ไร้สาระ - ในรูปแบบของสังคมวิทยาที่หยาบคาย - ได้ก่อให้เกิดความเสียหายอย่างใหญ่หลวงต่อวรรณกรรมของเรา

แนวทางทางจิตวิทยาในวรรณกรรมมีหลากหลาย รวมถึงการวิเคราะห์วิถีทางจิตวิทยาในงานและวรรณกรรมทั่วไป การวิจัยเกี่ยวกับจิตวิทยาการรับรู้และผลกระทบของงานศิลปะต่อผู้อ่าน ศึกษาจิตวิทยาแห่งความคิดสร้างสรรค์

การวิเคราะห์เชิงสุนทรียศาสตร์เกี่ยวข้องกับการพิจารณาผลงานจากมุมมองของหมวดหมู่สุนทรียภาพ: สวยงาม - น่าเกลียด, โศกนาฏกรรม - การ์ตูน, สูง - ต่ำ รวมถึงหมวดหมู่ศีลธรรมที่รวมอยู่ในขอบเขตของการวางแนวคุณค่าที่กำหนดโดยสุนทรียศาสตร์: ความกล้าหาญความภักดีการทรยศฯลฯ

การวิเคราะห์วรรณกรรมอย่างเป็นทางการได้ดำเนินการ เช่นเดียวกับการวิเคราะห์ประเภทอื่น ๆ (วิธี) วิวัฒนาการทางประวัติศาสตร์- การมองว่ารูปแบบเป็นคุณลักษณะเฉพาะของวรรณกรรมและการตีความเนื้อหาของรูปแบบถือเป็นความสำเร็จของ "วิธีการแบบเป็นทางการ" ซึ่งไม่ได้สูญเสียความเกี่ยวข้องในปัจจุบันไป

แนวทางชีวประวัติในการวิเคราะห์งานเกี่ยวข้องกับการพิจารณาชีวประวัติของนักเขียนว่าเป็นแหล่งความคิดสร้างสรรค์ที่สำคัญ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าผู้เขียนทั้งสะสมแนวคิดเรื่องเวลาและสร้างผลงานของเขาเอง โลกศิลปะจากนั้นการศึกษาสถานการณ์ในชีวิตของเขาสามารถช่วยสำรวจกระบวนการของการเกิดขึ้นและการสุกงอมของความคิดสร้างสรรค์อย่างลึกซึ้ง ความสนใจของผู้เขียนในหัวข้อและแนวคิดบางอย่าง บทบาทที่สำคัญแง่มุมส่วนตัวมีบทบาทในงานของกวี

วิธีเปรียบเทียบในการวิเคราะห์งานวรรณกรรมรวมถึงการวิเคราะห์เชิงประวัติศาสตร์และเชิงเปรียบเทียบ

เส้นทางการวิเคราะห์ - เป็นการเลือกองค์ประกอบบางส่วนของงานเพื่อประกอบการพิจารณาโดยละเอียด เมื่อหลักการและประเภท (วิธีการ) ชี้นำงานของผู้วิจัยราวกับว่า "จากภายใน" ประสบการณ์ทางวรรณกรรมของพวกเขา เส้นทางนั้นก็จะส่งเสริมการดำเนินการวิจัยที่เฉพาะเจาะจง ในกระบวนการพัฒนาการวิจารณ์วรรณกรรมได้มีการสร้างวิธีการวิเคราะห์ทั้งชุดขึ้นมา ที่พบบ่อยที่สุดคือการวิเคราะห์ปัญหาพร้อมกัน ขอแนะนำให้ใช้การวิเคราะห์เชิงเปรียบเทียบเมื่อตัวละครที่สดใสของตัวละครอยู่เบื้องหน้าในงาน

การวิเคราะห์เชิงอุดมการณ์และเฉพาะเรื่องเรียกอีกอย่างว่าการวิเคราะห์ปัญหา เมื่อเลือกเส้นทางการวิเคราะห์นี้ เราควรคำนึงถึงคุณสมบัติของวัตถุในชีวิต ความเชื่อมโยงกับปัญหาและแนวคิด วิเคราะห์คุณสมบัติขององค์ประกอบและโครงเรื่อง ระบบของภาพ ระบุลักษณะที่สำคัญที่สุด รายละเอียดทางศิลปะและวิธีการทางวาจา

การวิเคราะห์แบบองค์รวมเรียกอีกอย่างว่าการวิเคราะห์ที่ครอบคลุมหรือแม่นยำกว่านั้นคือการวิเคราะห์ปฏิสัมพันธ์ของเนื้อหาและรูปแบบซึ่งสอดคล้องกับธรรมชาติของงานวรรณกรรมมากที่สุด

การวิเคราะห์งาน "ที่อยู่ข้างหลังผู้แต่ง" ให้ผลสูงสุดเมื่อพิจารณางานที่ตำแหน่งของผู้เขียนรวมอยู่ในระดับโครงเรื่องเป็นหลัก โดยเปิดเผยตามโครงสร้างของงาน ผลงานดังกล่าวรวมถึงนวนิยายในกลอน "Marusya Churay" โดย L. Kostenko

ในการวิจัยและการปฏิบัติงานด้านการศึกษา มีการใช้วิธีการวิเคราะห์บางอย่างซึ่งทำให้สามารถเปิดเผยแง่มุมที่แคบลงของงานได้ ดังนั้น "การอ่านแบบช้าๆ" - ผ่านการตรวจสอบรายละเอียดของตอนที่เลือกในรูปแบบภาษาโดยละเอียด - ช่วยเพิ่มความจุของเนื้อหา ข้อความวรรณกรรม- ต้องขอบคุณคำอธิบายทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรม จึงสามารถอธิบายข้อเท็จจริง ชื่อ ชื่อ และความทรงจำทางวรรณกรรมได้ หากไม่มีความรู้ก็เป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจเนื้อหาอย่างลึกซึ้ง การพิจารณาระบบรายละเอียดหัวเรื่องช่วยให้เห็นความเคลื่อนไหวของแนวคิดทางศิลปะในงานโคลงสั้น ๆ ได้ชัดเจน ในบทกวี (และบางส่วนเป็นร้อยแก้ว) จังหวะร่วมกับเนื้อหาคำศัพท์ถือเป็นภาระที่สำคัญ

หลักการ ประเภท (วิธีการ) วิธีและเทคนิคการวิเคราะห์ที่นำเสนอนี้แสดงให้เห็นว่าปรากฏการณ์ที่ซับซ้อนเช่น นิยายไม่ให้ยืมแนวทางที่เรียบง่าย แต่ต้องใช้วิธีการวรรณกรรมที่พัฒนาอย่างละเอียดและกว้างขวางเพื่อที่จะเปิดเผยความลึกลับและความงดงามของคำในวรรณกรรม

แผนการวิเคราะห์งานมหากาพย์และละคร

3. ประเภท (เรื่องสั้น เรื่องสั้น เรียงความ ตลก ละครเทพนิยาย ละคร ฯลฯ)

4. พื้นฐานชีวิต(ข้อเท็จจริงที่แท้จริงเหล่านั้นที่กลายเป็นแรงผลักดันและสาระสำคัญในการทำงาน)

5. แก่นเรื่อง แนวคิด ปัญหาของงาน

6. องค์ประกอบของงาน ลักษณะโครงเรื่อง บทบาทในการเปิดเผยปัญหา

7. บทบาทขององค์ประกอบโครงเรื่อง (การพูดนอกเรื่องของผู้แต่ง คำอธิบาย บทบรรยาย การอุทิศ ชื่อผลงาน ฯลฯ)

8. ระบบภาพ บทบาทในการเปิดเผยปัญหาของงาน

9. ความคิดริเริ่มของงาน (ในระดับคำศัพท์, tropes, วากยสัมพันธ์, การออกเสียง, จังหวะ)

10. สรุป (คุณค่าทางศิลปะของงาน สถานที่ในผลงานของผู้เขียนและในวรรณคดีโดยทั่วไป ฯลฯ)

แผนการวิเคราะห์งานโคลงสั้น ๆ

2. ประวัติการเขียนและการตีพิมพ์ผลงาน (หากจำเป็น)

3. ประเภทของงาน (ทิวทัศน์ พลเรือน ความใกล้ชิด (ครอบครัว) เนื้อเพลงทางศาสนา ฯลฯ)

4. แรงจูงใจหลักของงาน

5. องค์ประกอบของงาน (ในงานโคลงสั้น ๆ ไม่มีโครงเรื่อง แต่ความสนใจมุ่งเน้นไปที่ความรู้สึกบางอย่างขั้นตอนของความรู้สึกในการเรียบเรียงต่อไปนี้มีความโดดเด่น: ก) ช่วงเวลาเริ่มต้นในการพัฒนาความรู้สึก; b) การพัฒนาความรู้สึก; c) จุดสุดยอด (เป็นไปได้); d) บทสรุปหรือบทสรุปของผู้เขียน)

6. ภาพที่สำคัญผลงาน (ส่วนใหญ่มักจะเป็นปัจจัยกำหนดในเนื้อเพลงคือภาพลักษณ์ของฮีโร่โคลงสั้น ๆ - นี่คือตัวละครทั่วไปที่ความคิดและความรู้สึกถูกเปิดเผยในงานโคลงสั้น ๆ)

7. ภาษาหมายถึงที่ส่งผลต่อเนื้อหาทางอารมณ์ของงาน (เรากำลังพูดถึงคำศัพท์ ตัวเลข ตัวเลข การออกเสียง)

8. การตรวจสอบความถูกต้องของงาน (คำคล้องจอง วิธีการคล้องจอง มิเตอร์บทกวี ประเภทของบท) บทบาทในการเปิดเผยแรงจูงใจหลัก

9. สรุป

ตัวอย่างการวิเคราะห์ งานมหากาพย์: “ใต้รั้ว” โดย I. Franko

เรื่อง "Under the Fence" เป็นของตัวอย่างร้อยแก้วจิตวิทยาสั้นของยูเครนในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 I. Franko ถือว่าเขาเป็นหนึ่งในคนที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุด งานอัตชีวประวัติเพราะมันให้ "ภาพลักษณ์ที่เป็นจริงอย่างมากตั้งแต่วัยเด็ก" อย่างไรก็ตามใน "คำนำ" ของคอลเลกชัน "Maly Miron" และเรื่องราวอื่น ๆ " เขาเตือนว่าอย่ามองว่างานเหล่านี้เป็นส่วนหนึ่งของชีวประวัติของเขา แต่เป็น "การแข่งขันทางศิลปะที่แสดงออกซึ่งแสวงหาการจัดกลุ่มและการรายงานข่าวอัตชีวประวัติบางอย่าง" ใน “เหตุผลของชีวประวัติ” ผู้เขียนชี้แจงว่าเรื่อง “ดินสอ” “พ่อเป็นคนอารมณ์ขัน” “คัมภีร์แดง” และเรื่องอื่นๆ มี “แม้จะมีพื้นฐานเกี่ยวกับอัตชีวประวัติ แต่ก็ยังมีความสำคัญทางจิตวิทยาและวรรณกรรมเป็นส่วนใหญ่”- นักวิจัยร้อยแก้วของ I. Franko ตั้งข้อสังเกต ความสมบูรณ์แบบทางศิลปะเรื่องราวอัตชีวประวัติ รวมถึง “ใต้รั้ว” ตัวอย่างเช่น I. Denisyuk กำลังศึกษาพัฒนาการของยูเครนขนาดเล็ก ร้อยแก้ว XIX- จุดเริ่มต้น ศตวรรษที่ XX สรุป: “ ... ไม่มีนักเขียนคนใดวาดภาพไหวพริบบทกวีในช่วงต้น "วันเด็ก วันแห่งฤดูใบไม้ผลิ" เหมือนอีวาน แฟรงโก" . “ในเรื่อง “ใต้รั้ว”- เขียน P. Khropko - “ความลึกนั้นน่าทึ่งมาก โซลูชันทางศิลปะนักเขียนเช่นนี้ ปัญหาสำคัญที่เป็นความกลมกลืนของความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติซึ่งเป็นปัญหาที่ฟังดูรุนแรงเป็นพิเศษในปัจจุบัน” - การประเมินดังกล่าวโดยนักวิชาการวรรณกรรมกระตุ้นให้เกิดความพยายามในการศึกษาบทกวีของงานนี้ในเชิงลึกมากขึ้น

เรื่อง “ใต้รั้ว” เขียนเมื่อปี พ.ศ. 2448 รวมอยู่ในคอลเลกชัน “In theตักของธรรมชาติ” และเรื่องอื่นๆ” เป็นที่ทราบกันดีว่านี่คือช่วงเวลาแห่งจุดสูงสุดแห่งการสร้างสรรค์ของ I. Franko ซึ่งเป็นช่วงเวลาแห่งความเข้าใจเชิงปรัชญาอย่างเข้มข้นในยุคที่ปั่นป่วนใหม่ ในช่วงสองศตวรรษที่ผ่านมา I. Franko ซึ่งลึกซึ้งและละเอียดอ่อนกว่าใคร ๆ ในเวลานั้นเข้าใจถึงแก่นแท้ของกระบวนการอัปเดตเนื้อหาของงานศิลปะและรูปแบบของมัน เขากลายเป็นนักทฤษฎีและผู้ปฏิบัติงานในทิศทางใหม่ในวรรณคดียูเครนซึ่งตัวแทนเห็นภารกิจหลักใน การวิเคราะห์ทางจิตวิทยาปรากฏการณ์ทางสังคม สาระสำคัญของทิศทางนี้มีการกำหนดไว้อย่างชัดเจนในงานวิจารณ์วรรณกรรมของนักเขียน ภารกิจคือการแสดงให้เห็นว่าข้อเท็จจริงของชีวิตทางสังคมสะท้อนให้เห็นในจิตวิญญาณและจิตสำนึกของหน่วยหนึ่งอย่างไร และในทางกลับกัน ในจิตวิญญาณของหน่วยนั้น เหตุการณ์ใหม่ของหมวดหมู่ทางสังคมเกิดขึ้นและเติบโต นักเขียนเหล่านี้เอาความขัดแย้งทางจิตวิญญาณและหายนะมาเป็นแก่นของงานของพวกเขา “พูดตามตรง พวกเขานั่งอยู่ในจิตวิญญาณของฮีโร่ของพวกเขาทันที และด้วยมัน เหมือนกับตะเกียงวิเศษ ทำให้พวกเขาให้ความกระจ่างแก่ทุกคนที่อยู่รอบตัวพวกเขา”- วิธีการพรรณนาความเป็นจริงนี้จำเป็นต้องเสริมคุณค่าของวิธีการแสดงออกทางศิลปะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งวรรณกรรม และเพิ่มผลกระทบด้านสุนทรียภาพต่อผู้อ่าน: “นวนิยายใหม่เป็นงานลวดลายลวดลายที่ละเอียดอ่อนเป็นพิเศษ การแข่งขันคือการเข้าใกล้ดนตรีให้มากที่สุด ด้วยเหตุนี้ เธอจึงดูแลรูปแบบ ทำนองของคำ และจังหวะของการสนทนาเป็นพิเศษ” [4, ต. 41, 526].

จากมุมนี้ เรื่องราวมากมายของ I. Franko กล่าวถึงชีวิตของเซลล์ที่เล็กที่สุดของสิ่งมีชีวิตทางสังคมที่ซับซ้อน

เรื่อง "ใต้รั้ว" ต้องมีการตีความวรรณกรรมพิเศษ การตีความอาจไม่คลุมเครือ ชื่อของงานมีลักษณะเชิงเปรียบเทียบและซับซ้อนกว่าภาพเชิงเปรียบเทียบเช่นในเรื่อง "Teren in the Leg" หรือ "How Yura Shikmanyuk คิ้ว Cheremosh" การอุทธรณ์ต่อภาพลักษณ์ของเด็กนั้นตามมาด้วยตำแหน่งพลเมืองของนักเขียนและความกังวลเกี่ยวกับอนาคตของประชาชน “จะเกิดอะไรขึ้นกับเขา? สะดือนั้นจะมีสีอะไรเกิดขึ้น?”- ถามผู้เขียนในเรื่อง "Small Miron" และเขาทำนายอนาคตที่ไม่มีใครอยากได้ของเด็กที่มีความสามารถอย่างขมขื่น: “เขาจะไปเยี่ยมชมกำแพงเรือนจำ และรูแห่งความทรมานและความรุนแรงทุกประเภทที่ผู้คนกระทำต่อผู้คน และจะต้องจบลงที่ใดที่หนึ่งด้วยความยากจน ความเหงา และความอ้างว้างในห้องใต้หลังคาบางประเภท ไม่เช่นนั้นเขาจะอุ้มทารกออกจากกำแพงเรือนจำ โรคร้ายแรงซึ่งก่อนหน้านั้นจะผลักเขาเข้าไปในหลุมศพหรือสูญเสียศรัทธาในความจริงอันศักดิ์สิทธิ์และสูงส่งจะเริ่มเทวอดก้าลงบนตัวหนอนจนกว่าเขาจะวิกลจริตอย่างสมบูรณ์ ไมรอนตัวน้อยผู้น่าสงสาร! .

Myron จากเรื่อง "Under the Fence" สนใจทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเขา: ความจริงที่ว่าไม้ที่ไหม้เกรียมไม่เน่าเปื่อยและความจริงที่ว่าพ่อของเขาเจาะรูทางอ้อมและที่สำคัญที่สุด - ภูมิปัญญาของพ่อและการทำงานหนักซึ่ง สามารถสร้างปาฏิหาริย์ได้เหมือนกับรั้ว Mironov สามารถมองเห็นได้ชัดเจนจากมัน โลกรอบตัวเราทั้งสี่ด้านของมัน ผู้ชายถูกหลอกหลอนด้วยคำถามสองข้อ อันแรกก็เหมือนแท่งพวกนั้น “จากทุกทิศทุกทางของโลก เกอร์โมวานีด้วยรอยสักอันชาญฉลาดจะสม่ำเสมอและสม่ำเสมอจนถึงปังเดียว”และประการที่สอง เขาจะทำสิ่งนี้ได้หรือไม่?

ไมรอนตัวน้อยมีความสุข ย่อหน้าแรกของเรื่องเริ่มต้นและจบลงด้วยการวางกรอบนี้ หลังจากทำงานหนักมาตลอดชีวิตกับหญ้าแห้งหรือโคลนซึ่งมากเกินไปสำหรับเด็กเล็ก และต้องทนทุกข์ทรมานจากการฝึกฝนมาสิบเดือน ในที่สุดเขาก็ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง ไมรอนเข้าไปในป่า ความรู้สึกจากการสื่อสารกับธรรมชาติของเด็กชายนั้นละเอียดอ่อนและเป็นรายบุคคลจนเป็นเรื่องยากสำหรับผู้เขียนที่จะจับภาพและถ่ายทอดให้ผู้อ่านด้วยคำว่า "ป่า" I. Franko แสดงออกถึงความรู้สึกที่เข้าใจยากนี้โดยการเปรียบเทียบระหว่างป่ากับโบสถ์ ซึ่งสร้างความรำคาญให้กับผู้อ่านอย่างมาก ต่อไปผู้เขียนจะเล่าเรื่องจากมุมดังกล่าวเพื่อสะท้อนสิ่งเหล่านั้น "ความรู้สึกคลุมเครือ"ซึ่งเด็กคนหนึ่งได้สัมผัสในโบสถ์ป่าเพื่อส่องสว่างถึงผลการรักษาของธรรมชาติที่มีต่อเธอนั่นคือ “มนต์เสน่ห์ที่ป่าโอบล้อมจิตวิญญาณของเขา”ด้วยความช่วยเหลือของคำธรรมดาที่เกือบจะ "น่าเกลียด" ผู้เขียนประสบความสำเร็จในการสร้างความเข้าใจร่วมกันและการสร้างสายสัมพันธ์ระหว่างเด็กกับธรรมชาติ: Miron “สั่นสะท้านไปด้วยใบแอสเพนบนกิ่งไม้บาง ๆ”เข้าใจแล้ว "เชมรันยาแห่งลำธารเล็ก ๆ"เห็นใจฝั่งซึ่ง “เวลามีลมก็ส่งเสียงดังเอี๊ยดเหมือนเด็กร้องไห้”- การสื่อสารกับธรรมชาติเป็นบ่อเกิดของความเมตตา ความเห็นอกเห็นใจ และความเมตตาของมนุษย์ บทสนทนาทางจิตของเด็กชายกับเห็ดแสดงให้เห็นลักษณะนิสัยเหล่านี้อย่างชัดเจน ผู้เขียนผู้ชื่นชอบการบรรยายที่แม่นยำอย่างพิถีพิถัน จึงเลือกใช้ถ้อยคำอันเป็นที่รักมากมาย: “โอ้ ฉันตกใจมาก! คุณประสบความสำเร็จ ขาวทั้งบนและล่าง! คงเป็นเพียงคืนนี้ที่ฉันกลับมาจากโลก และกระดูกสันหลังก็แข็งแรง! มันเป็นเรื่องดี และคุณปู่เฒ่า! พวกเขากำลังออกเดทความรัก ดังนั้นหนูตัวหนึ่งจึงยกหมวกขึ้น! โอ้สาวเลว! และนี่คือนกพิราบตัวน้อย สีม่วง ทรงกลม เหมือนกล่องยานัตถุ์! คุณไม่มีเมือกอยู่ข้างในเหรอ?”- ทิวทัศน์ในเรื่องค่อยๆ สูญเสียหน้าที่ในการบรรยายและกลายเป็นเรื่องมีชีวิตขึ้นมา และกลายเป็นตัวตน สิ่งนี้จะสังเกตเห็นได้ชัดเจนเมื่อ I. Franko "ยก" ฮีโร่ของเขาขึ้นสู่ขอบถนน ภาพวาดที่เด็กชายเห็นมากกว่าหนึ่งครั้งจากที่นี่มีความหมายและน่าดึงดูดยิ่งขึ้น และผู้เขียนเองก็สามารถดู Miron ตัวเองได้ดีขึ้นที่นี่ ความเมตตาซึ่งเป็นเพียงความเมตตาในป่า ที่นี่กลับกลายเป็นสิ่งใหม่ที่มีคุณภาพสูงกว่า จริงอยู่ที่เพื่อที่จะส่องสว่างจากภายใน ผู้เขียนจำเป็นต้องมีการเชื่อมโยงที่ซับซ้อนซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของโลกทัศน์ของเด็กและโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับอายุของเขา เมื่อฟ้าร้องกระทบที่ไหนสักแห่งเหนือป่า Mironov ได้ยิน: “บาดแผล! บาดแผล บาดแผล!เขาฟังและตระหนักว่าป่านั้นเจ็บปวดจากความเจ็บปวดระยะยาวของเขาอีกครู่หนึ่ง - และป่าก็ปรากฏขึ้นในจินตนาการของเขาว่าเป็นสิ่งมีชีวิตซึ่งเจ็บปวดเพราะคนเหล่านั้นก่อไฟใต้ต้นโอ๊กและเผาหลุมในร่างกายที่มีชีวิตของเขา (“ท้ายที่สุดแล้ว ต้นโอ๊กนั้นกำลังจะตาย ทีละน้อย!”)และความจริงที่ว่าพวกเขาทำให้ต้นเบิร์ชพิการในฤดูใบไม้ผลิโดยรับน้ำจากพวกมัน เลียงผา แพะ และหมูป่าถูกยิง และป่าสนก็ตายจากโรคระบาด ความเจ็บปวดที่มีชีวิตนี้ ไม่ใช่ของเขาเอง แต่เป็นของป่า ทำให้เด็กชายรู้สึกแย่มากและเจ็บปวด ด้วยความรู้สึกเจ็บปวด ภาพจึงซับซ้อนมากขึ้น มิโรนอฟ ผู้ไม่กลัวป่าและไม่มีอะไรอยู่ในป่า เพราะเขารู้จักหุบเขาทุกแห่ง ทุกทุ่งโล่ง ทุกร่องลึกที่นี่ ที่นี่ บนรั้วพ่อแม่ของเขา มันจึงน่ากลัว “ราวกับว่าฉันมองเข้าไปใน Deep Debra ในตอนเช้า”- อย่างไรก็ตามพระเอกยังไม่เข้าใจเหตุผลที่เขากลัว เขาพิจารณาทิวทัศน์ที่มีชื่อเสียงอย่างรอบคอบ และทำให้การเชื่อมโยงซับซ้อนมากขึ้น ความคิดของเขาทำงานเร็วขึ้นและเร็วขึ้น มองหาความคล้ายคลึงกับความรู้สึกของไมรอน I. Franko วาดภาพจากเทพนิยาย ตำนาน และตำนาน นี่คือโลกที่ชายคนนี้ยังมีชีวิตอยู่และเป็นแรงบันดาลใจให้กับจินตนาการอันบ้าคลั่งของเขา นี้ โลกที่สวยงามธรรมชาติไม่ได้หยุดนิ่งอยู่ในจินตนาการของผู้เขียน เขาเห็นภาพที่เขาอธิบายได้ดี ดังนั้นเขาจึงส่วนใหญ่ คำง่ายๆรับความใหม่ภายใต้ปากกากระทำต่อผู้อ่านด้วยพลังที่โดดเด่นและปลุกความคิดความรู้สึกและสภาวะเหล่านั้นในตัวเขาที่ผู้เขียนต้องการถ่ายทอด

เมื่อฟังเสียงที่เข้าใจยาก ไมรอนมองเห็นหัวขนาดมหึมาบนคอหนาบนท้องฟ้า ซึ่งด้วยความยินดีซาดิสต์กำลังจ้องมองไปที่พื้น โดยเฉพาะที่เขา ไมรอน และยิ้ม เด็กชายเดาว่านี่เป็นหนึ่งในยักษ์เหล่านั้นที่เขาเคยได้ยินเมื่อตอนที่เขายังเป็นเด็ก ความอยากรู้อยากเห็นของเขาจึงพลุ่งพล่านและภาพในจินตนาการของเขาก็ซับซ้อนมากขึ้น มีการใส่การไล่ระดับด้วยวาจาในข้อความ ซึ่งสร้างความประทับใจในการเคลื่อนไหวที่ค่อยๆ เพิ่มขึ้น จากนั้นเขาก็เห็นว่าศีรษะขยับอย่างไร จมูกเริ่มเบี้ยว ริมฝีปากเริ่มขยายกว้างขึ้นเรื่อยๆ และลิ้นที่กว้างก็เริ่มคายน้ำมูกแรงขึ้นเรื่อยๆ ไมรอนเข้าสู่การสนทนากับยักษ์ที่ฟังเด็กชายด้วยซ้ำ อีกสักครู่ - และยักษ์ก็เตือน Mironov ถึงแร็พนิกขี้เมาที่เต้นบนทางเดิน Borislavsky แล้ว ความสัมพันธ์ของผู้ชายนั้นเร็วปานสายฟ้า ที่นั่นใน Drohobych เขาเห็นภาพต่อไปนี้: “บนทางหลวงมีหนองน้ำขึ้นไปจนถึงกระดูก มีของเหลวและสีดำเป็นของเหลว เขาเดินไปที่ปลายถนนด้านหนึ่ง แล้วไปอีกด้านหนึ่ง โบกมือบิดศีรษะ” - ความคิดเหล่านี้ซึ่งสะท้อนถึงการสังเกตทางชาติพันธุ์วิทยาในชีวิตประจำวันของผู้ชายเป็นหลักก็หายไปอย่างรวดเร็ว พวกเขายังไม่ได้กระตุ้นแผนอุดมการณ์ แต่เพียง "อยู่ในแนวทาง" เท่านั้น แนวคิดนี้รวบรวมความสมบูรณ์และพลังทางศิลปะไว้ในภาพของพายุซึ่งดูเหมือนว่าจะเป็นเช่นนั้น “คงอยู่ในความสมบูรณ์เบื้องต้นในความทรงจำของศิลปินมากว่าสี่สิบปี จนกระทั่ง “โยนลงกระดาษ”- ภาพของพายุในเรื่องนี้เต็มไปด้วยสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่ชื่นชอบของ I. Franko - ฟ้าร้อง, ฝนตก, หิมะถล่ม, น้ำท่วม, ใช้ซ้ำแล้วซ้ำอีกในบทกวีและร้อยแก้วเพื่อเปิดเผยความน่าสะพรึงกลัวในที่สาธารณะและใกล้ชิด สัญลักษณ์เปรียบเทียบเหล่านี้ซึ่งมีเฉดสีความหมายและอารมณ์ที่หลากหลายสะท้อนถึงผลงานของ I. Franko อย่างแท้จริง เขาเชื่อมโยงการวาดภาพทิวทัศน์ที่มีภาพฟ้าร้อง เมฆ ลม และฝนลงบนระนาบสังคม และถ่ายทอดสิ่งเหล่านี้เข้าสู่กระแสหลักของแนวคิดเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงเชิงปฏิวัติของโลก

ปรากฏการณ์ของพายุทำให้เกิดความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนมากขึ้นในไมรอนซึ่งเป็นหนึ่งในวิธีการหลักในการจิตวิทยาพระเอกในเรื่อง สิ่งที่พ่อแม่ของเขาเล่าให้เขาฟังในตอนเย็นอันยาวนานของฤดูหนาวในเทพนิยายและตำนาน ร้องเพลงและความคิด สิ่งที่เขาได้อ่านเกี่ยวกับตัวเขาเองและสิ่งที่จินตนาการในวัยเด็กอันอุดมสมบูรณ์ของเขาสามารถทำได้ - ทั้งหมดนี้หักเหผ่านปริซึมแห่งการรับรู้ของไมรอน กลายเป็นสิ่งระคายเคืองอย่างรุนแรงทำให้เกิดความสัมพันธ์ที่สอดคล้องกันในผู้อ่าน ในการสร้างกระบวนการคิด การคิด จินตนาการของ Miron อีกครั้ง ผู้เขียนต้องใช้การสังเคราะห์ที่ซับซ้อน ประเภทต่างๆ tropes - คำอุปมาอุปมัย ตัวตน การไล่ระดับ ฯลฯ

การรับรู้ของฮีโร่เกี่ยวกับความแข็งแกร่งที่เพิ่มขึ้นของพายุนั้นได้รับการทำซ้ำในการเปรียบเทียบที่กว้างขวางและมีรายละเอียด: ลมแรงพัดออกมาจากที่กำบัง "เหมือนสัตว์ร้าย"ก็มีเสียงคำรามในอากาศ “เหมือนมีก้อนหินกองใหญ่เทลงมาตรงนั้น”แล้วฟ้าร้องก็ดังขึ้นอีก “เปรียบเสมือนเหล็กทุกชนิดนับร้อยเกวียนเทลงบนไม้สักแก้วจากที่สูงนับไม่ถ้วน”, ฟ้าแลบวาบ, “เหมือนมีมือที่มองไม่เห็นล้มลงด้วยไม้เท้าเหล็กร้อนแดง”, เม็ดฝนที่ตกลงมาบนใบหน้าของ Mironov “มันเหมือนกับว่าลูกธนูของยักษ์ที่มองไม่เห็นถูกวัดเข้าใส่เขา”- พายุ ฟ้าร้อง สายฟ้า ล้วนแต่เป็นตัวเป็นตน ได้รับแรงผลักดันและรวบรวมกำลังเพื่อต่อสู้กับไมรอน เมื่อพิจารณาความแข็งแกร่งและความสามารถของเขาอย่างใกล้ชิดยิ่งขึ้น มั่นใจในชัยชนะ กองกำลังเหล่านี้พยายามต่อสู้กับบุคคลนั้น การต่อสู้ที่ทวีความรุนแรงขึ้นนั้นได้รับการถ่ายทอดผ่านคำอุปมาอุปมัย ไมรอนรู้สึก “ลมพัดมาเกาะรั้วแล้วดึงหญ้าแห้งมาได้ยังไง...”แล้วเขาก็แล้ว “เอาไหล่อันทรงพลังของเขาพิงหญ้าแห้งและทำป้อมปราการเพื่อพลิกรั้ว”- โอโบริกก็กลัวพลังนี้เช่นกันและ “ด้วยความตกใจจึงกระโดดลงมาจากพื้น”- เมื่อถูกล้อมรอบด้วยแสงที่ตัดกัน ภาพวาดจึงเปลี่ยนไปอย่างรวดเร็ว ที่นี่ “เมฆดับดวงอาทิตย์ ดวงตาสีม่วงของยักษ์ก็หายไป ท้องฟ้าครึ่งหนึ่งที่ยังบริสุทธิ์และยิ้มแย้มหายไป ท้องฟ้าทั้งท้องฟ้าปกคลุมไปด้วยเมฆหนาทึบ”- คำคุณศัพท์ที่สดใสและกระชับทำให้เกิดคำอุปมาอุปมัยที่แสดงออกในภาพต่อไปนี้ซึ่งแยกออกจากคำก่อนหน้าด้วยสายฟ้าผ่าสีแดง: “ท้องฟ้าถูกปกคลุมไปด้วยม่านหนาทึบ และความมืดมิดเกือบทึบได้ปกคลุมอยู่ใต้รั้ว”- เมื่อเทียบกับฉากหลังที่มีชีวิตชีวานี้ ไมรอนไม่ใช่ผู้สังเกตการณ์ที่มองดูความสยดสยองตามธรรมชาติ ตัวสั่นหรือลังเล ผู้เขียนสร้างพายุในจิตวิญญาณของฮีโร่โดยใช้เทคนิคความเท่าเทียมทางจิตวิทยาอย่างเชี่ยวชาญ เด็กชายพยายามทำให้แน่ใจว่าเขาไม่กลัว เจาะจงกว่านั้นคือเขาไม่ต้องการกลัว เพื่อโน้มน้าวตัวเองว่าไม่กลัว แต่คำที่มักพูดซ้ำ ๆ กันว่า "แย่มาก" "แย่มาก" คำศัพท์ทางอารมณ์ที่มีความหมายแฝงเชิงลบซึ่งสร้างการเชื่อมโยงของมันแสดงให้เห็นตามความเป็นจริงว่าความรู้สึกที่เข้าใจยากบางอย่างคืบคลานเข้าสู่จิตวิญญาณของเด็ก การไล่ระดับคำกริยาจะเน้นย้ำและเสริมความแข็งแกร่งให้กับพายุในธรรมชาติที่เติบโตขึ้น มิโรนอฟ "อิดโรยอยู่ข้างใน", “มีบางอย่างใหญ่หลวงบีบคั้นจิตวิญญาณของเขา ขึ้นมาที่ลำคอ ทำให้เขาสำลัก... หัวของเขาทำงานหนัก จินตนาการของเขาถูกทรมาน... แต่เขาจำไม่ได้ เขาบิดตัวและแสดงออกราวกับ คนมีชีวิตถูกก้อนหินตรึงไว้ ความสยดสยองก็เกาะอกเขาอยู่" [4 ฉบับ. 22, 45]. จิตวิทยากำลังลึกซึ้งยิ่งขึ้น ผู้เขียนได้หันไปใช้การแสดงออกภายนอกของสภาพจิตใจแล้ว: “ผมบนศีรษะรู้สึกเสียวแปลบ เหงื่อเย็นปกคลุมหน้าผากเด็ก”- ความทรมานทางจิตของเด็กชายถูกฟ้าผ่าขัดจังหวะ - เขาเข้าใจว่าทำไมเขาถึงกลัว ไมรอนเห็นทุ่งนาที่ปกคลุมไปด้วยข้าวไรย์สุก ข้าวสาลีหนาม ข้าวโอ๊ต โคลเวอร์ หญ้าแห้งที่ปกคลุมไปด้วยสมุนไพร ทุกสิ่งที่เป็นผลจากแรงงานมนุษย์ ความหวังของมนุษย์ สามารถถูกทำลายได้ในทันที เด็กก็ประหลาดใจว่า “ทุกสิ่งตกลงสู่พื้นภายใต้ลมอันแรงกล้า”.

พายุกำลังอ่อนกำลังลงชั่วขณะหนึ่ง - และทุกอย่างก็ "ลาดชัน" ความกังวลในจิตวิญญาณของเด็กเพิ่มมากขึ้น มันเป็นช่วงเวลาแห่งความสงบในระยะสั้นนั้นเองที่เด็กชายรู้สึกว่าเมล็ดพืชทั้งหมดนั้นประสบหายนะ แต่ความหวังที่จะมีชีวิตรอดยังคงไม่ละทิ้งเขาและเขาก็ขี้อาย "ธนู"ยิ่งกว่านั้นยังเชื่อในความเมตตาของพายุอีกด้วย "อธิษฐาน"และในช่วงเวลาวิกฤติ "ขอร้อง": “ไว้ชีวิตเรา! ไว้ชีวิตเรา!.

การไล่ระดับเสียงดูเหมือนจะซ้อนทับกันและสะท้อนกลับ "ดนตรีขนาดยักษ์ในธรรมชาติ"- คำขู่ของยักษ์ดังมากและมั่นใจในเสียงนั้น ระฆังโบสถ์ที่ส่งเสียงเตือนกลายเป็นมิโรนอฟ “กริ๊งเหมือนแมลงวันทอง”- การเปรียบเทียบนี้ดูเหมือนว่านักเขียนจะไม่แสดงออกเพียงพอที่จะสร้างพลังที่น่าเกรงขามนี้ขึ้นมา ดังนั้นเขาจึงหันไปใช้อีกอันหนึ่งซึ่งเบื้องหลังนั้นได้ยินเสียงระฆังตัดกับพื้นหลังของเสียงพายุ "ภาษา tsinkannya drymba ต่อต้านวงออเคสตราอันยิ่งใหญ่"- ต่อจากนั้นระฆังก็แข็งตัวอย่างสมบูรณ์ด้วยเสียงคำรามของฟ้าร้อง แต่ไมรอนได้ยินเสียงอื่นแล้ว ซึ่งเป็นเสียงที่แย่มาก ตอนนี้เป็นเพียงจินตนาการ แต่ในอีกสักครู่ อาจเกิดขึ้นที่ประตูระบายน้ำเปิดออก และลูกเห็บสาหัสตกลงสู่พื้น รูปภาพลอยอยู่ในจินตนาการของเธอ ทำให้หัวของ Mironov ส่งเสียงพึมพำและมีประกายไฟลุกโชนในดวงตาของเธอ: “...แผ่นดินและสิ่งมีชีวิตทั้งปวงที่อยู่บนนั้นจะตกลงสู่พื้น และความงามและความชื่นชมยินดีทั้งปวงบนนั้นจะตกลงไปในหนองน้ำเหมือนนกที่บาดเจ็บ” [4, เล่ม 22, 46].

ความสัมพันธ์ของไมรอนสะท้อนให้เห็นในช่วงเริ่มต้นของงานเมื่อป่าดูเหมือนร่างกายที่มีชีวิตซึ่งทุกสิ่งทุกอย่างได้รับบาดเจ็บซ้ำแล้วซ้ำอีก แต่ที่นี่แสดงออกมาอย่างเฉพาะเจาะจงและกระชับยิ่งขึ้น การเปรียบเทียบแนวคิดต่างๆ เช่น ทุ่งนาที่ถูกทำลายโดยพายุและนกในหนองน้ำทำให้เกิดภาระทางความหมายและอารมณ์มากกว่าสิ่งอื่นใดในเรื่องนี้ มันสะท้อนให้เห็นถึงความกังวลเกี่ยวกับสาธารณชนซึ่งไมรอนที่เป็นผู้ใหญ่จะพัฒนาไปสู่การต่อสู้เพื่อสาธารณะซึ่งจะกลายเป็นการแสดงความเมตตาสูงสุดของเขา ความน่าเชื่อถือของการเปรียบเทียบในจินตนาการของเด็กนั้นไม่ต้องสงสัยเลยเพราะ Miron เป็นเด็กชาวนาที่ไม่เพียง แต่ได้เห็นการทำงานประจำวันเพื่อหาขนมปังสักชิ้นเท่านั้น แต่ยังต้องทนทุกข์ทรมานกับความทรมานของวันท่ามกลางความร้อนจัดหรือโคลน ผู้เขียนนำผู้อ่านเข้าใกล้การเปิดเผยแผนอุดมการณ์ของเขา ลิตเติ้ลไมรอนซึ่งอาศัยอยู่อย่างกลมกลืนกับธรรมชาติและแยกจากกันไม่ได้เริ่มแข่งขันกับพลังความมืดเพื่อรักษาผลของพลังแห่งธรรมชาติอื่น ๆ ที่นำความดีมาสู่ผู้คน ผู้เขียนเปิดใช้งานความเป็นไปได้ทั้งหมดของคำและการกระทำของ Myron ทำให้คำนั้นกลายเป็นสัญลักษณ์ที่แสดงออก: “ไม่กล้า! บอกเลยว่าไม่กล้า! ที่นี่ไม่ใช่ที่สำหรับคุณ!”- Miron ตัวน้อยตะโกนพร้อมส่ายหมัดไปในอากาศ[4 ฉบับ. 22, 47]. พายุและชายคนนั้นรวบรวมกำลังสุดท้ายของพวกเขา ตอนพายุโจมตีผู้อ่านด้วยน้ำหนักของการทำลายล้างที่กำลังจะพังทลาย คำพูดดูเหมือนจะหนักขึ้นและได้รับความสามารถสูงสุดในการสร้างความสัมพันธ์ ความรู้สึกนี้เสริมด้วยการไล่สีหลายแถว: เมฆ “กลายเป็นหยาบ ห้อยติดดิน กลายเป็นหนัก”ดูเหมือนว่า “ภาระจะตกถึงพื้นและพังทลายลง และสิ่งมีชีวิตทั้งปวงจะบดขยี้เขาให้เป็นผงคลี”, “ปัจจัยแห่งหายนะกำลังผลัก บดขยี้ยักษ์ และมันก้มลงคร่ำครวญด้วยน้ำหนักของมัน”- ลางสังหรณ์ที่หนักหน่วงนี้ทวีความรุนแรงมากขึ้นด้วยเสียงกระตุ้นที่รุนแรงซึ่งทำให้เกิดปฏิกิริยาทางอารมณ์เชิงลบ - ความวิตกกังวลความกลัว เหนือสิ่งอื่นใดเสียงระฆังก็ดังขึ้นอีก: “ตอนนี้ก็ได้ยินชัดแล้ว แต่ไม่ใช่ในฐานะพลังที่แข็งแกร่งและพิชิตได้ทั้งหมด แต่เป็นเพียงเสียงคร่ำครวญคร่ำครวญถึงผู้ตายเท่านั้น” [4 ฉบับ. 33, 47]. รายละเอียดภูมิทัศน์ทุกรายการที่นี่เต็มไปด้วยคำจารึกซึ่งตามที่ S. Shakhovskoy เขียนไว้ “คำนั้นหนักแน่นไพเราะเหมือนแผ่นดินเหมือนมวลทั้งมวล” [ 6, 57 ] - ในตอนสุดท้ายฉายา "ใหญ่", "น่ากลัว", "หนักกว่า"ซ้ำแล้วซ้ำอีก ไมรอนรู้สึกว่าทุกสิ่งที่หนักและไร้ความกรุณาจะจบลงและทำลายขนมปัง เขามองไปที่ยักษ์ใต้รั้วอีกครั้ง และไม่กลัวคอ ไส้ หรือพุงที่หนักหน่วงอีกต่อไป แต่ "เคี้ยวใหญ่"- ผู้เขียนให้รายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับสภาพจิตใจของฮีโร่โดยพรรณนาถึงรูปร่างหน้าตาของเขา: “... ใบหน้ากำลังไหม้ ดวงตากำลังลุกไหม้ เลือดก็เต้นแรงในขมับเหมือนค้อน ถอนหายใจเร็วขึ้น มีบางอย่างหายใจไม่ออกที่หน้าอก ราวกับว่าตัวเขาเองกำลังขนย้ายสิ่งของอันใหญ่โตหรือกำลังดิ้นรนกับใครบางคน มองไม่เห็นด้วยความตึงเครียดอย่างสุดกำลัง”- ทักษะของ I. Franco นักเขียนร้อยแก้วอยู่ที่ตัวเขา “ ไม่มีคำอธิบายที่แม่นยำเทียมสำหรับความแม่นยำทั้งหมด - นี่คือความซับซ้อนของความเรียบง่าย การเปลี่ยนแปลงของความสำเร็จของโลก เทคนิคทางศิลปะผ่าน บุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ผู้เขียน นิสัย เลือดและเส้นประสาทที่มีชีวิต นี่คือการค้นหา เส้นทางของตัวเองในศิลปะวาจา" .

กระบวนการที่พระเอกอ่อนแอลงนั้นถ่ายทอดผ่านภาพที่สัมผัสได้ซึ่งตัดกันกับดวงตาและใบหน้าที่ลุกเป็นไฟของเขา ไมรอนถูกครอบงำด้วยความรู้สึกเย็นชาซึ่งค่อยๆ เพิ่มขึ้นและกลายเป็นภาพพจน์ที่สดใสของ "มือเย็น" ที่บีบคอ (แขนและขาอยู่แล้ว "หนาวเหมือนน้ำแข็ง"- ความอ่อนแอทางกายภาพและความตึงเครียดของจิตตานุภาพ "นับไม่ถ้วน" แสดงออกในงานด้วยประโยคสั้น ๆ ที่ไม่สมบูรณ์และเป็นรูปไข่: “อยู่เคียงข้างคุณ! อยู่เคียงข้างคุณ! ถึง Radicev และ Panchuzhna! คุณไม่กล้ามาที่นี่!”

การประสานแนวเพลงเข้าถึงความสมบูรณ์แบบจนผู้อ่านไม่สามารถระบุขอบเขตที่แยกความเป็นจริงและจินตภาพ ความเป็นจริงและนิยายได้ ภาพเชิงเปรียบเทียบของการต่อสู้ ชายร่างเล็กพร้อมกับพายุลูกเห็บที่จบลง ด้วยความที่สติแตกแต่ยังคงชัยชนะจบลงด้วยภาพหัวเราะที่มีความหมาย หัวเราะก่อน "หมดสติ"พัฒนาเป็นเสียงหัวเราะบ้าคลั่งและผสานเข้ากับเสียงแผลในจากเมฆ ฝน และฟ้าร้อง ภาพเหล่านี้มีคุณค่าหลากหลาย แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่ารวบรวมการมองโลกในแง่ดีทางประวัติศาสตร์ของนักเขียนความคิดเรื่องความสามัคคีชั่วนิรันดร์และการต่อสู้กับธรรมชาติความต้องการชัยชนะของมนุษย์ที่สมเหตุสมผลในการต่อสู้ครั้งนี้

วรรณกรรม

1. เดย์ โอ.ไอ.จากการสังเกตภาพเนื้อเพลงต่อสาธารณะและใกล้ชิดโดย I. Frank// Ivan Franko - นักวิจัยด้านคำศัพท์และวรรณกรรม- เค., 1981.

2. เดนิสยุก I.O.การพัฒนาภาษายูเครน ร้อยแก้วสั้น ๆ XI X - การเริ่มต้น ศตวรรษที่ XX - เค., 1981.

3. เดนิสยุก I.O.ว่าด้วยปัญหานวัตกรรมในเรื่องสั้นของอีวาน ฟรังโก// การวิจารณ์วรรณกรรมยูเครน- ฉบับที่ 46. ​​​​- ลวอฟ, 1986.

4. แฟรงโก ไอ. ยา.รวบรวมผลงาน : จำนวน 50 เล่ม- ก. 2519-2529.

5. คร็อปโก พี.โลกของเด็กในเรื่องราวอัตชีวประวัติของ Ivan Franko// วรรณกรรม. เด็ก. เวลา.- เค., 1981.

6. ชาคอฟสคอย ส.ความเชี่ยวชาญของ Ivan Franko- ก., 1956.

ตัวอย่างการวิเคราะห์งานโคลงสั้น ๆ: "The cherry fish tank" โดย T. Shevchenko

ฤดูใบไม้ผลิของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กปี 1847 ผ่านไป ห้องใต้ดินของอาคารสำนักงานที่เรียกว่าแผนกที่ 3 มีอากาศหนาวเย็น บนชั้นบนของบ้านยังไม่สะดวกนักที่ Taras Shevchenko ถูกเรียกตัวไปสอบปากคำ ผู้นำครั้งที่สองฉัน แผนกรู้ดีว่าในบรรดาสมาชิกที่ถูกจับกุมของ "สังคมยูเครน - สลาฟ" (กลุ่มภราดรภาพไซริลและเมโทเดียส) บุคคลหลักคือ T. Shevchenko แม้ว่าจะไม่มีหลักฐานโดยตรงของการเป็นสมาชิกของเขาในกลุ่มภราดรภาพก็ตาม ในระหว่างการสอบสวนกวีไม่ได้ทรยศต่อผู้ติดตามไซริลและเมโทเดียสคนใดและประพฤติตนอย่างมีศักดิ์ศรี เขาอยู่ในห้องขังเดี่ยวใน casemate ระหว่างวันที่ 17 เมษายนถึง 30 พฤษภาคม พ.ศ. 2390 ในเวลานี้ มีการเขียนบทกวีที่ประกอบขึ้นเป็นวงจร "In the Casemate" ประกอบด้วยบทกวี “ข้างหลังบายรัก” “คนตัดหญ้า” “ฉันอยู่คนเดียว” “รับสมัครแต่เช้า...” “อย่าทิ้งแม่! - พวกเขาพูดว่า..." และคนอื่นๆ วงจรนี้ยังรวมถึง "ถังตกปลาเชอร์รี่" ทิวทัศน์ขนาดย่ออันโด่งดังซึ่งเขียนขึ้นระหว่างวันที่ 19 ถึง 30 พฤษภาคม - อันเป็นผลมาจากการมองเห็นความคิดถึงของภูมิภาคเดือนพฤษภาคมอันห่างไกล

ลายเซ็นของงาน 5 ฉบับได้รับการเก็บรักษาไว้: สาม - ในลายเซ็นของรอบนี้ (บนกระดาษแผ่นแยกต่างหากใน "หนังสือเล่มเล็ก" และใน "หนังสือเล่มใหญ่") และอีกสองอันแยกกัน - หนึ่งอันเรียกว่า "ค่ำฤดูใบไม้ผลิ" (ไม่ระบุวันที่) และครั้งที่สองเรียกว่า “ May Evening” ลงวันที่ “1858, 28 พฤศจิกายน” ผลงานนี้ตีพิมพ์ครั้งแรกในนิตยสาร Russian Conversation (พ.ศ. 2402 ฉบับที่ 3) ภายใต้ชื่อ "Evening" และในเวลาเดียวกันในการแปลภาษารัสเซียโดย L. May ในนิตยสาร " การอ่านของผู้คน"(พ.ศ. 2402 หมายเลข 3) ให้เราทราบทันทีว่า T. Shevchenko เองก็ชอบท่องงานนี้มากและมอบลายเซ็นให้เพื่อนของเขา

“ ตู้ปลา Cherry Kolokhaty” เป็นผลงานชิ้นเอกของชาวยูเครน เนื้อเพลงแนวนอน- ในระหว่างการเขียนผลงานของ T. Shevchenko จำนวนภาพเชิงเปรียบเทียบของเครื่องบินที่แปลกประหลาดน่าอัศจรรย์และเป็นสัญลักษณ์ลดลงอย่างเห็นได้ชัด ขณะเดียวกัน ในช่วงที่ถูกจับกุมและถูกเนรเทศ บทกวีและบทกลอนที่เขียนโดยตนเอง (tropless) มีจำนวนเพิ่มมากขึ้น ผลงานแต่ละชิ้น- แนวโน้มที่สอดคล้องกับวิวัฒนาการทั่วไปของ T. Shevchenko ที่มีต่อภาพลักษณ์ทางศิลปะที่เป็นธรรมชาติมากขึ้นซึ่งก็คือ "การดัดแปลง"

บทกวีนี้สร้างภาพอันงดงามของยามเย็นฤดูใบไม้ผลิในหมู่บ้านชาวยูเครนขึ้นมาใหม่ ภาพพลาสติกที่เรียบง่ายและมองเห็นได้ภายในนั้นเกิดขึ้นจากแนวคิดพื้นบ้านและศีลธรรมและจริยธรรม จุดแข็งของผลกระทบทางอารมณ์ของงานนี้อยู่ที่ความเป็นธรรมชาติและความโล่งใจของภาพวาด ในอารมณ์ที่สดใสและเห็นพ้องกับชีวิต บทกวีสะท้อนถึงความฝันของกวีที่ต้องการมีชีวิตที่มีความสุขและกลมกลืน

บทวิเคราะห์บทกวี “บ่อดอกซากุระ” ที่สมบูรณ์แบบที่สุด และส่งมา ฟรังโกในบทความเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ “จากความลับของความคิดสร้างสรรค์บทกวี” เขาตั้งข้อสังเกตซ้ำแล้วซ้ำอีกว่างานของ T. Shevchenko ถือเป็นก้าวใหม่ในการพัฒนา ความเชี่ยวชาญทางศิลปะของวรรณคดียูเครน ในบทความข้างต้น I. Franko เปิดเผย "ความลับ" ของทักษะของกวีผู้ยิ่งใหญ่และแสดงให้พวกเขาเห็นเป็นตัวอย่างของศิลปะ

I. Franko จำแนกบทกวีของ "The Cherry Fishing Tank" ว่าเป็นผลงานที่งดงามนั่นคืองานที่ผู้เขียน "ได้รับ" ความสัมพันธ์สงบสงบกล่อมจินตนาการของผู้อ่านหรือเพียงแสดงความสัมพันธ์ดังกล่าวที่ "ลอย" ในความสงบของกวี จินตนาการโดยไม่ต้องจินตนาการตึงเครียด ในงานที่มีชื่อ I. Franko เขียนโดยเฉพาะ: “ บทกวีทั้งหมดเป็นเหมือนภาพถ่ายทันทีของอารมณ์จิตวิญญาณของกวีซึ่งเกิดจากภาพของยามเย็นอันเงียบสงบของยูเครนในฤดูใบไม้ผลิ

กรงดอกซากุระ,

พวกครุสชอฟกำลังส่งเสียงพึมพำกับเชอร์รี่

คนไถนากำลังเดินด้วยคันไถ

สาวๆ เดินร้องเพลง

แล้วพวกแม่ๆก็รอกินข้าวเย็นอยู่” .

นักวิจารณ์ของ Franco เน้นย้ำว่า T. Shevchenko ไม่ได้ใช้การตกแต่งใด ๆ ในงานนี้และอธิบายภาพด้วยคำพูดที่เกือบจะธรรมดา แต่คำเหล่านี้สื่อถึง การเชื่อมโยงความคิดที่เบาที่สุดเพื่อให้จินตนาการของเราล่องลอยจากภาพหนึ่งไปยังอีกภาพหนึ่งได้อย่างง่ายดายเหมือนนกที่มีส่วนโค้งอันสง่างามโดยไม่ต้องกระพือปีกลอยต่ำลงในอากาศ ในความง่ายดายและความเป็นธรรมชาติของการเชื่อมโยงความคิดนั้นเป็นความลับทั้งหมดของลักษณะบทกวีของบทกวีเหล่านี้” .

นอกจากนี้ I. Franko ยังเน้นย้ำอีกว่า “กวีที่แท้จริงไม่เคยยอมให้ตัวเอง... เซ็กส์ของคนผิวสี”- ก่อนอื่นเขาหมายถึง “บ่อดอกซากุระ” แม้ว่า T. Shevchenko ดังที่ I. Franko กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ใช้สัญลักษณ์สีที่หลากหลายซึ่งเป็นภาพสีที่เขาแสดงลักษณะของธรรมชาติของยูเครน - “สวนเชอร์รี่เป็นสีเขียวและกลางคืนก็มืด”, "ทะเลสีฟ้า", "ไวเบอร์นัมแดง", "หุบเขาสีเขียว", "ท้องฟ้าเป็นสีฟ้า"- เชฟเชนโกมีแฟนแล้ว « สีชมพู» และเด็ก “หน้าแดงเหมือนดอกไม้ในยามเช้าใต้น้ำค้าง”- ถึงกระนั้น กวีดังที่เราอ่านในบทความเรื่อง "จากความลับของความคิดสร้างสรรค์เชิงกวี" ไม่ได้วาดภาพด้วย "สี" เพียงอย่างเดียว แต่ “จับความคิดต่างๆ ของเรา ปลุกเร้าภาพวิญญาณของความประทับใจต่างๆ แต่ในลักษณะที่พวกมันรวมเข้าเป็นหนึ่งเดียวในความสมบูรณ์ที่เป็นธรรมชาติและกลมกลืนกันในทันที”- ในบทกวีบทแรก “วงเชอร์รี่ที่บ้าน” “ บรรทัดแรกสัมผัสจิตใจแห่งการมองเห็น บรรทัดที่สอง - การได้ยิน บรรทัดที่สาม - การมองเห็นและสัมผัส บรรทัดที่สี่ - การมองเห็นและการได้ยิน และบรรทัดที่ห้า - การมองเห็นและสัมผัสอีกครั้ง ไม่มีการเน้นสีพิเศษเลย แต่ทั้งหมด - เย็นฤดูใบไม้ผลิของยูเครน - ปรากฏต่อหน้าจินตนาการของเราด้วยสี รูปทรง และเสียงฮัมราวกับว่ายังมีชีวิตอยู่”.

บทกวีของ “The Cherry Circle at Home” เต็มไปด้วยประสบการณ์ที่หลากหลาย ที่นี่ "ผู้เขียน" ถูกซ่อนอยู่นั่นคือเขาไม่ได้ระบุว่าเป็นบุคคลใดบุคคลหนึ่ง รูปภาพของธรรมชาติที่งดงามเงียบสงบ ยามเย็นในชนบทอันอ่อนโยนมีอยู่อย่างโดดเดี่ยว การจ้องมองของผู้แต่ง (ผู้บรรยายโคลงสั้น ๆ) เคลื่อนจากรายละเอียดไปสู่รายละเอียดจนกระทั่งภาพที่สมบูรณ์ถูกสร้างขึ้นโดยที่ทุกสิ่งมีชีวิตและเคลื่อนไหว คำอธิบายกาลปัจจุบันมีลักษณะทั่วไป กล่าวคือ สิ่งนี้จะเกิดขึ้นเกือบทุกเย็นฤดูร้อน และเย็นนี้จะเกิดขึ้นซ้ำๆ ทุกครั้ง

ตำแหน่งการประเมินของผู้เขียนเห็นได้ชัดเจนเนื่องจากอารมณ์ที่งดงาม, ความชื่นชมในโครงสร้างชีวิตการทำงานที่เรียบง่ายและเป็นธรรมชาติด้วยการสลับงานและการพักผ่อน, ความชื่นชมในความสุขของครอบครัว, ความงามทางจิตวิญญาณของชาวยูเครน - ทั้งหมดที่กวียกย่องว่าเป็น คุณค่าทางจิตวิญญาณสูงสุด น้ำเสียงทางอารมณ์นี้เป็นเนื้อหาหลักของบทกวีรวมถึงภาพวาดอันงดงามที่อยู่ใกล้ ๆ "น้ำไหลมาจากใต้ต้นมะเดื่อ ... ", "โอ้ Dibrovo - ดงมืด" ฯลฯ

บริบทที่น่าทึ่งของความเป็นจริงของระบบศักดินา งานของกวี และชะตากรรมส่วนตัวของเขาถูกซ้อนทับบนภาพวาดอันงดงามเหล่านี้ ความทรงจำ - ความฝัน และห่อหุ้มไว้ด้วยความโศกเศร้า

วรรณกรรม

1. ฟรังโก ไอ- ของสะสม ผลงาน: จำนวน 50 เล่ม- ก. 2474. - ต. 31.

วรรณกรรม

1. ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับการวิจารณ์วรรณกรรม งานวรรณกรรม: แนวคิดและคำศัพท์พื้นฐาน -ม., 1999.

2. โวลินสกี้ พี.พื้นฐานของทฤษฎีวรรณกรรม - ก., 2510.

3. Galich A. , Nazarets V. , Vasiliev Is ทฤษฎีวรรณกรรม หนังสือเรียน. - ก., 2544.

4. เอซิน เอ.หลักและเทคนิคการวิเคราะห์งานวรรณกรรม บทช่วยสอน- - ม., 1998.

5. คุซเมนโก วี.พจนานุกรมศัพท์วรรณกรรม หนังสือเรียนเกี่ยวกับการวิจารณ์วรรณกรรม- ก., 1997.

6. คุตศยา เอ.พี.พื้นฐานของการวิจารณ์วรรณกรรม หนังสือเรียนสำหรับนักศึกษาสาขาวิชาเฉพาะทางของสถาบันอุดมศึกษา - เทอร์โนพิล, 2545.

7. เลซิน วี.เงื่อนไขวรรณกรรม - เค., 1985.

8. หนังสืออ้างอิงพจนานุกรมวรรณกรรม ( เอ็ด G. Grom "Yaka, Yu. Kovaleva- - ก., 1997.

9. คาลิเซฟ วี.ทฤษฎีวรรณกรรม - ม., 2542.

คำถามเพื่อการควบคุมตนเอง

1. คืออะไร ศิลปะ งานวรรณกรรม? ตั้งชื่อข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการเปิดเผยศิลปะของงาน

2. ระบุแง่มุมของการวิเคราะห์ที่เป็นไปได้ แบบฟอร์มพล็อต งานศิลปะ

3. เปิดเผยแก่นแท้ของหลักการวิเคราะห์ ปฏิสัมพันธ์ เนื้อหาและรูปแบบ .

4. มันแนะนำอะไร? การวิเคราะห์เชิงสุนทรียศาสตร์ งานวรรณกรรม?

5. ตั้งชื่อหลัก วิธีการวิเคราะห์ งานวรรณกรรม