Ako nakresliť ruské vzory. Význam prvkov ruského ľudového ornamentu vyšívania a ručného tkania

Ornament je jazykom tisícročí. Slovo „ornament“ pochádza z latinského ornare a in doslovný preklad znamená to „dekorácia, vzor“. Akademik B. A. Rybakov o zmysluplnosti ornamentu povedal toto: „Pri pohľade na zložité vzory sa málokedy zamýšľame nad ich symbolikou, málokedy hľadáme zmysel v ornamente. Často sa nám zdá, že neexistuje bezmyšlienkovejšia, ľahšia a nezmyselnejšia oblasť umenia ako ornament. Medzitým sa v ľudovom ornamente, podobne ako v starovekých spisoch, uložila tisícročná múdrosť ľudí, počiatky ich svetonázoru a prvé pokusy človeka ovplyvňovať tajomné sily prírody prostredníctvom umenia.“ Bolo by však nesprávne, keď hovoríme o ozdobách, zredukovať všetko na dekoráciu (14).

Ornament je špeciálny druh umelecká tvorivosť, ktorá, ako sa mnohí bádatelia domnievajú, neexistuje vo forme samostatnej práce, iba zdobí tú či onú vec. Mnohí výskumníci poznamenávajú, že ornament je pomerne zložitá umelecká štruktúra, na vytvorenie ktorej sa rôzne vyjadrovacie prostriedky. Medzi nimi sú farba, textúra a matematické základy ornamentálnej kompozície - rytmus, symetria; grafické vyjadrenie ornamentálnych línií, ich elasticita a pohyblivosť, pružnosť alebo hranatosť; plast - v reliéfnych ozdobách; a napokon aj výrazové kvality použitých prírodných motívov, krása maľovaného kvetu, ohyb stonky, vzor listu. Jednoduché znaky, ktoré naše osvietené oči vnímajú ako kruhy, vlnovky, cikcaky či krížiky, mali v skutočnosti pre tvorcov týchto kompozícií takmer vždy úplne iný význam. Výtvarný, obrazný jazyk ornamentu je rôznorodý. Vykonávanie úlohy dekoratívna hodnota, často zohráva úlohu sociálneho, rodového a vekového ukazovateľa, etnickej príslušnosti a je prostriedkom na vyjadrenie svetonázoru ľudí (6).

Vinutá šnúra bola často symbolom vody - nezvyčajnej látky s tajomnými vlastnosťami, jedného z primárnych prvkov sveta. Kruh predstavoval slnečné (slnečné) znamenie. Kríž bol často talizman, ktorý pôsobil proti silám zla. Ornament s takýmito znakmi dával veci zvláštny význam, akoby ju ponoril do tkaniva zložitých vzťahov medzi človekom a svetom v rámci určitého obrazu sveta (16).

Ľudstvo však „dospieva“ a doba viery v mystický význam starovekých symbolov a ich skutočnú silu pominula. Poznáme staré mýty, ale neveríme im. So stratou viery v magická sila znaky z ozdôb, ich najvnútornejší význam sa začal vytrácať a skutočne sa začali meniť na jeden z dekoratívnych prvkov. Stále však existujú miesta na Zemi, vrátane Ruska, kde sa obraz sveta „zaznamenaný“ ornamentmi stále reprodukuje, žije v ľuďoch a predmetoch, čo znamená, že ozdoby vytvorené v rámci tohto obrazu sveta majú nestratili svoju silu a skrytý význam a zmysel. Jedným z týchto miest sú osady malé národy Sever, Sibír a Ďaleký východ Ruska (16).

Ruský ornament sa právom nazýva jedným z najzaujímavejších fenoménov svetovej umeleckej kultúry.

Predstavuje jedinečný svet umelecké obrazy. V priebehu storočí sa ruský ornament upravoval a transformoval, ale vždy ohromil predstavivosť súčasníkov svojou poéziou a krásou línií a farieb. Ornament sprevádzal muža v jeho Každodenný život. Kvetinové, geometrické, zoomorfné a iné motívy zdobili ľudské príbytky, náboženské a domáce predmety, odevy, ručne písané knihy. Vzory aplikované na objekt niesli základy vesmíru. Umelec pochopil svet a svoj postoj k nemu sa snažil vyjadriť kombinovaním rôzne prvky, meniaci sa pomer čiar alebo farieb. Ornament mohol vyplniť celý voľný priestor súvislým kobercom alebo ozdobiť len niektoré časti výrobku, zdôrazňujúc ich výtvarnú a plastickú expresivitu (1).

Ornament je vybudovaný na rytmickom striedaní zobrazovaných motívov, derivátu formy a jemu podriadenej štruktúre. Ornament sa nedá vypočítať matematicky, pokrýva povrch objektu, opakuje jeho krivky, zvýrazňuje ich alebo skrýva. Nie je možné vypočítať, aké bude zvlnenie položené majstrom. Vnútorná štruktúra ornamentu má figurálny, aplikovaný a sémantický pôvod. Vzor má vždy aplikovanú stranu, je úzko spätý s funkciou predmetu, na ktorom je aplikovaný, s jeho tvarom a materiálom. A nakoniec, každý ornament má jeden alebo druhý význam. Môže mať priamy význam písania, odrážať svojimi rytmami v komplexne sprostredkovanej forme skutočné rytmy života, niesť symbolické významy, opravené tradíciou. Všetky ozdoby majú svoje vlastné mená, ktoré sú veľmi stabilné, berúc do úvahy obrovské územie ich distribúcie. Na dešifrovanie významu ozdôb sa používajú vysvetlenia remeselníkov a náboženských a mytologických predstáv, ako aj ustálené folklórne a každodenné výrazy, pretože sú založené na rovnakom systéme predstáv o svete. Predstavy o obraze sveta sa odovzdávajú z generácie na generáciu a realizujú sa len čiastočne (pozri prílohu 6).

Doba objavenia sa prvých ornamentálnych kompozícií v ruskom umení nie je známa, ale dá sa predpokladať, že záujem o zdobenie predmetov sa rozvíjal súčasne s vývojom okolitého sveta (4, s. 6).

Výskumníci, ruskí aj zahraniční, sa pokúsili študovať umenie konštrukcie okrasných kompozícií. O ruskom ornamente písali archeológovia, etnografi, historici a kritici umenia. V prvom rade pozornosť vedeckého sveta pritiahlo štúdium umenia 11.-17. Medzi najznámejších vedcov, ktorí sa zaoberali problematikou ornamentu, patrili F. G. Solntsev, F. I. Buslaev, I. M. Snegirev, V. I. Butovsky, V. V. Stasov, známy francúzsky vedec E. Violet-le-Duc. Zaoberali sa štúdiom ruského ornamentu vo všetkých jeho prejavoch - nielen ako jedinečný fenomén, ale aj ako neoddeliteľná súčasť formy a dekoru rôznych predmetov. Všetko bolo zdobené ornamentami, počnúc veľké diela architektúry a končiac drobným domácim riadom. A ornament sa najvýraznejšie prejavil v ruskej výšivke (1, str.9).

Podľa motívov použitých v ornamente sa delí na: geometrické, pozostávajúce z abstraktných tvarov (bodky, rovné, lomené, kľukaté, sieťované pretínajúce sa čiary; kruhy, kosoštvorce, mnohosteny, hviezdy, kríže, špirály; zložitejšie špecificky ornamentálne motívy - meander atď.; rastlina, štylizujúce listy, kvety, plody atď. (lotos, papyrus, palmeta, akant atď.); zoomorfné, čiže zvieracie, štylizujúce figúry alebo časti figúrok skutočných alebo fantastických zvierat. Ako motívy sa používajú aj ľudské postavy, architektonické fragmenty, zbrane, rôzne znaky a emblémy (erby); antropomorfné, rozdelené do dvoch veľkých skupín: a) archaické, odrážajúce antické mytologické predstavy, b) každodenné (alebo žánrové). Osobitný typ ornamentu predstavujú štylizované nápisy na architektonických štruktúr(napríklad na stredoázijských stredovekých mešitách) alebo v knihách (tzv. ligatúra). Časté sú zložité kombinácie rôzne motívy(geometrické a živočíšne formy - tzv. teratológia, geometrické a rastlinné formy - arabesky) (5).

Ruský ornament je málo študovanou oblasťou, veľa v ňom zostáva nepreskúmaných a nejasných. Folklórne tradície, kresťanská doktrína, dedičstvo krajín východnej a západnej Európy - to všetko ovplyvnilo formovanie ruského ornamentu.

Ruské ornamenty nadobudli rôznorodé prvky, obohatili sa a pretavili do nových foriem. Bohatosť a rozmanitosť foriem a druhov ruského ornamentu svedčí o tvorivom myslení majstrov a ich vysokom umeleckom vkuse (1, s. 7).

Priatelia, pozdravujem!

Ako som sľúbil, tento článok venujem umiestňovaniu vzorov a ozdôb na tradičný ruský odev. A najmä na ženskej košeli, košeli.
Košeľa bez vzorov nie je taká krásna, musíte súhlasiť.

Košeľa s výšivkou je ale pohľad pre boľavé oči. Na Ukrajine sa takejto košeli hovorí vyšívaná košeľa.

Typ a typ vzorov bol určený účelom košele a odevu vôbec. Bolo to každodenné, slávnostné, rituálne a svadobné. Musíme si tiež uvedomiť, že naši predkovia nielen zdobili odevy a „dodávali im estetický vzhľad“, ale odrážali svet okolo seba, ich predstavy o ňom a ich vzťah k tomuto svetu.

Napríklad toto napísal akademik Boris Aleksandrovič Rybakov vo svojom diele „Pohanstvo starovekého Ruska“:
„Všimnime si, že v architektúre aj v odevoch sa dôsledne uplatňoval rovnaký princíp umiestňovania čarovných ozdôb, boli zdobené všetky otvory, ktorými mohli k človeku prenikať všelijakí zlí duchovia; Odevy boli pokryté magickým ochranným vzorom: goliere, manžety košele, lem, rozparky na košeli alebo letné šaty. Tkanina samotná bola považovaná za nepreniknuteľnú pre duchov zla, pretože jej výroba zahŕňala predmety hojne vybavené magickými ozdobami (brúny, kolovrátky, tkáčovne). Bolo dôležité chrániť miesta, kde končila začarovaná látka odevu a začínalo ľudské telo.“

Preto nie je náhoda, že miesta vzoru boli:

Brána - 1,
plášte a ramená - 2,
rukávy – 3,
lem - 4.

Golier bol obyčajne zdobený úzkym pásikom tkania alebo výšivky, neskôr aplikáciou zo svetlých pásikov látky.

Na starodávnych košeliach bola celá náprsná časť vyšívaná hustým ornamentom, v neskorších tvorili kúsky kalika a vrkoča.
Niekedy sú celkom zaujímavé pokusy o rekonštrukciu ruskej košele.

Plášte a ramená boli vyšívané ochrannými ozdobami. Okraje látky a švy boli chránené ozdobami.

V tradičných dámskych košeliach na chrbte neboli vyšívané ornamenty (pravdepodobne z dôvodu pohodlia a praktickosti). Na ochranu chrbta sa používali vyšívané peleríny a šatky. To, čo vidíte na fotke, je moderný trend.

Úplne zdobené rukávy sa často ukázali ako najzdobnejšia časť košele.

Svadobná košeľa je právom považovaná za najkrajšiu. Táto košeľa, vyšívaná zložitými zdobenými vzormi, medzi ktorými bolo hlavné miesto vždy obsadené červeným ornamentom, bola pripravená špeciálne na slávnostnú oslavu. Po svadbe košeľa nestratila svoj význam. Istá Ruska ho nosila na sviatky až do narodenia svojho prvého dieťaťa a potom ho podľa zvyku starostlivo uchovávala.

Slávnostné a rituálne košele boli zdobené s osobitnou starostlivosťou.

Najzaujímavejšie z hľadiska ozdôb boli rituálne košele.

Spoločné kosenie pre celú dedinu nebolo len prácou, ale aj sviatkom. Dievčatá a ženy nosili rituálne, kosiace košele - „pokosnitsy“.
Pokosnitsa je stará košeľa. Jednoduché a ľahko použiteľné.
Horná časť takejto košele bola vyrobená z tenkého bieleho plátna, jej rukávy boli široké, zvyčajne skrátené. Šírka vyšívaného vzoru na leme niekedy dosahovala tridsať a viac centimetrov. Na leme boli spravidla vyšívané najstaršie ozdoby a vzory – kalendárové.

Netvrdím pravdu, len ju hľadám, ako každý iný. Chápem, že názory a úsudky na tú istú otázku sa môžu líšiť. Uvítal by som, keby ste mali iný odôvodnený názor ako ja.

Veril som však a stále verím, že hľadači skutočného tradicionalizmu v našej kultúre a obliekaní, ako jeho súčasti, by mali venovať pozornosť ruskému severu. Prečo - o tom by mal byť samostatný článok, historický článok, ale v skratke (rečom obrazov, rečou rozprávok) – Koschei nedokázali zaujať ruský sever. Preto sa tam zachovalo to, čo tam bolo od nepamäti.

Podľa Lyudmily Fedorovny Kislukha, výskumníčky kultúrnych tradícií v oblečení na ruskom severe - slovo „košeľa“ a košeľa sa zriedka používali, častejšie používali konkrétnejšie a v každej lokalite akceptovali svoje vlastné názvy pre tieto typy odevov a tiež v závislosti od účelu košele.

O iných typoch tradičné oblečenie a mená - v nasledujúcich článkoch.

Ľudový ornament tkania a výšivky - staroveké spisy. Zároveň je to však nezvyčajný znakový systém na prenos informácií s pevne stanoveným významom každého prvku, pretože komponenty ornamentu sú vždy mytologickým obrazom a celým komplexom myšlienok spojených s týmto obrazom. Ornamentálne symboly, ktoré vznikli na počiatku času, v hlbinách protokultúry, kde myslenie nebolo ešte diferencované, sú v zásade rovnaké u všetkých národov sveta, líšia sa len typom grafiky alebo drobnými detailmi. Známy je teda prípad, keď mexická tkáčka uznala za svoj národný vzor ozdobu z ruskej Archangeľskej provincie. Ozdobné prvky budú mať rôzne mená(a niekedy to dáva zmysel!) rôzne národy, ale všade budú označovať blízky mytologický komplex myšlienok, podobný archetyp, ktorého hodnotenie a chápanie môže byť opačné. Ornamentálnu kompozíciu preto nemožno chápať ako jednoduchý súbor určitých znakov: pri jej dešifrovaní treba význam každého symbolu vybrať z množstva možností v závislosti od všetkých prvkov v ňom použitých, ako aj od farby a umiestnenia, účel ornamentu, objasnenie určitých odtieňov opísaných obrázkov .

Obrazy archetypov, ktoré sú základom ornamentálnych kompozícií, sú spojené s obrazom dvoch hlavných schém kozmogonického procesu, ktoré sú známe starovekej mytológii.

Schéma 1

V čase, keď Nebo a Zem ešte neboli od seba oddelené, sa v strede Svetového oceánu týčila Svetová hora, Rusov kameň Alatyr. ľudové sprisahania a rozprávky - na vrchole ktorých bola hlboká studňa, plný vody a vedúci do útrob hory - onen svet - kde v podzemnom paláci - jaskyni - Labyrinte žil Boh Zeme - Podsvetia - Hromový medveď:

Väčšinu času Medveď spal v tme a chlade, bdelo strážiac svoj poklad - oheň, v podobe kotla plného roztaveného zlata resp. drahokam. Bohyňa neba, jeleň rohatý, raz do roka zostúpila do labyrintu a obišla vodný vírový tunel: , namočila si rohy do zlata a vrátila sa späť do neba. Teplo a svetlo vychádzajúce z rohov roztopili sneh a ľad; voda prenikla do Labyrintu a zobudila spiaceho Hromovládca: .

Keď sa zobudil, vyzliekol si medvediu kožu , zmenil sa na vtáka a ponáhľal sa za únoscom.

Po dobehnutí utečenca Boh Zeme vstúpil do manželstva s ňou, spôsobil búrku a vylial prúdy životodarných vôd na Zem:

.

Mohutné krídla zdvihli ohnivé víry, nesúce semienka života rôznymi smermi: .

(Neskôr sa víchrica premenila na nezávislé božstvo vetra - Striboga .)

Jeleň zhodila zlaté rohy, ktoré víťazovi vrátili ako záruku sobáša, a ukryla sa v podzemnom paláci.

Zem bez tepla a svetla bola pokrytá snehom a ľadom. Obrovský vták zaspal, postupne zarástol vlnou a kožušinou a opäť sa zmenil na medveďa.

Je ľahké to vidieť túto schému opisuje striedanie polárneho dňa a noci v severných zemepisných šírkach Zeme s absenciou zatmení Slnka charakteristických pre túto oblasť. Prienik nositeľov mýtu do stredných a južných šírok, ich stretnutie s fenoménom zatmenia Slnka a kontakt s obyvateľmi južné regióny rozvíja mýtus...

Jedného dňa, keď jeleň s ohnivými rohmi už vystúpil do neba a medveď sa ešte nezobudil, vyliezol z hlbín priepasti drak (lev, leopard, mačka, kanec...) (Pekel World ), zaútočila na bezbrannú jelenicu a roztrhala ju na kusy a zmocnila sa Zlatých rohov. Šelma, ktorá nevedela, ako zaobchádzať s ohňom, spôsobila svetovú potopu a potom takmer spôsobila svetový požiar, ale prebudený Thunderer v krutom boji porazil svojho súpera a pripútal ho reťazami. večný strážca pri vchode do paláca a oheň opätoval.

Thunderer zalial pozostatky jeleňa mŕtvou a živou vodou, čo spôsobilo, že z rohov vyrástli svetový strom , ktorá oddeľuje Nebo od Zeme. Na konároch tohto stromu sa k oblohe vznieslo rúno a rohy jeleňa, ktoré sa zmenili na Slnko, Mesiac a Hviezdy. Thunderer teraz mohol vystúpiť do Neba a zostúpiť na Zem pozdĺž kmeňa a konárov Stromu, spájajúc svety v obraze Mesiaca: .

Aby sa nešťastie neopakovalo, umiestnil stráže na štyri svetové strany, aby chránili Strom pred prienikom tvorov z Priepasti.

Schéma 2:

Na počiatku vekov Veľká panenská bohyňa

spadol do vôd prvotného oceánu a našiel spásu na chrbte obrovského hada (jašterica, korytnačka atď.):

Po otehotnení sa stala matkou dvoch synov – dvojčiat, z ktorých jeden bol veľmi tvrdohlavý (nahnevaný, krutý atď.) a druhý spravodlivý (milý, srdečný atď.). Keď sa blížil termín pôrodu, tvrdohlavé dieťa napriek varovaniam svojho brata vystúpilo z tela matky a zabilo ju, zatiaľ čo druhé dieťa sa narodilo správnym spôsobom. Duša Bohyne vystúpila do neba pozdĺž vetiev Svetového stromu, ktoré vyrástli z jej tela, ale keďže jej smrťou vstúpilo do sveta zlo, obyvatelia Nebeského sveta obkľúčili „postihnutú“ oblasť vesmíru strážami. že smrť a zlo nemohli preniknúť do iných svetov.

Narodení bratia-dvojičky začali vytvárať svoj vlastný svet a jeden z nich neustále zasahoval do druhého - kazil alebo ničil to, čo bolo vytvorené.

Variantom toho istého mýtu je legenda o dvojičkách – bratovi a sestre, ktorí z neznalosti svojho vzťahu vstúpili do milostného vzťahu. Keď sa dozvie o inceste, jeden z nich zomrie (alebo brat zabije svoju sestru), v dôsledku čoho je svet znesvätený.

Rovnaký typ zahŕňa mýty o boji medzi Pannou-Slnkom a Hadom alebo mýty o zúrivom Ohni-Panne-Slnku, rútiacom sa po oblohe na voze ťahanom dvoma vozmi. .

***

Bez ohľadu na to, ako tento svet vznikol, tradičné myslenie prikázalo ľuďom, ktorí v ňom žijú, správať sa podľa obrazu a podoby predkov-bohov, ktorí ho stvorili: veci, oblečenie, bývanie boli vyrobené podľa raz a navždy zavedeného modelu, svadby boli hrali, významné udalosti a dátumy boli formalizované. V ornamentálnych kompozíciách sa to prejavilo použitím identických symbolov s iný význam v závislosti od ich umiestnenia na oblečení. Napríklad rovnaký znak „Orepei“:
v oblasti ramienženský kostým sa bude čítať ako svetová hora alebo kameň Alatyr, na ktorom sedí božstvo: ;
v oblasti lakťa ako "predok";
na leme- ako vstup na druhý svet , alebo tiež „predok“.

Charakteristický pomocný vzor umožňuje zvýrazniť obrazy Bohov - obraz vozov, v ktorých sa podľa predstáv starých ľudí pohybovali Božstvá v priestore. Tieto vozy boli poháňané zvieracími vozmi charakteristickými pre každé Božstvo - hady, vtáky, kone, jelene, zvieratá...

S identifikáciou nových božských hypostáz sa v čítaní určitých prvkov ornamentu objavujú odtiene a ich grafické zmeny. Výber obrazov z archetypu svetového božstva, ktoré zosobňujú jeho individuálne vlastnosti - vietor (Stribog), Hrom (Perun), Vodný kráľ (Vodishche), Pán Iný svet- Svarga (Svarog), Božstvo Zeme, Plodnosť (Veles), Strážca obilia, Úroda, Zásoby obilia, Plodná sila obilia (Yari), Plodný oheň (Pereplut, Yarilo, Semargl) - vedie k vznik symbolov založených na jednom grafickom obraze, tak ako to zachovávajú samotné mytologické postavy všeobecné vlastnosti alebo atribúty - schopnosť ovládať vody, spôsobiť víchricu, dážď atď., kováčať, ovládať blesk:

So zmenou lídrov sociálne roly v spoločnosti – vznik a vývoj patriarchálny spôsob života- kultúrni hrdinovia menia svoje pohlavie a podobne sa mení aj „rodová“ interpretácia symbolov:

Ale význam kombinovaného symbolu - osemcípy kríž

zostáva to isté: spojenie ženského a mužského princípu, monáda, oplodnené vajíčko, život a smrť – osud. Nie je náhoda, že s prijatím kresťanstva dostala ľudový názov „Hviezda Panny Márie“. Výklad trochu vyniká variantom tohto symbolu - . Mnoho etnografov zaznamenáva prítomnosť v jazykoch národov Severný Kaukaz a starodávne stopy Scythie staroveký koncept o Vesmíre ako o päťčlennej štruktúre: okrem nám známych pojmov trojrozmernej úrovne - Nebo, Stredný svet, Zem (príp. Podsvetie) - Nechýbali v ňom Peklo a Bok (Side space). Zároveň najstaršie kozmogonické modely zvyčajne charakterizujú vesmír ako ženský. Päťradový priestor Vesmíru – Veľká Matka, rozprestierajúca sa do štyroch svetových strán a generujúca Život – je približne tým, ako možno objasniť čítanie tohto symbolu.

Ako symbolika „funguje“? Začnime tým, že každý grafický obrázok má slabé torzné pole, ktoré ohýba okolitý priestor:

Energetické (leptonické) modely (poškodenie, zlé oko atď.), Spadajúce do zóny zakriveného priestoru, sú buď odpudzované, alebo sa fixujú v zóne obrazu, alebo sa samy zničia v dôsledku nerovnomerného zakrivenia. Jednotná mriežka grafických obrazov na povrchu odevu alebo domácich potrieb, vytvorená vzorovaným tkaním alebo výšivkou, dodáva jeho energický efekt. Zároveň najrovnomernejšiu mriežku (a teda aj silnejší efekt) dáva ornament geometrického a geometrizovaného typu, v ktorom je hrúbka všetkých línií rovnaká (Odkaz: slávne pletené vzory Mezen boli vždy typizované podľa nasledujúceho princípu - na začiatku vzoru bol rad striedajúcich sa 3 slučiek použitých farieb - ornamentálna mriežka bola spočiatku jednotná). Ďalším dôležitým princípom energetickej práce ornamentálnej siete je princíp zmeny polarity v ornamentálnej línii a v kompozícii ako celku.

Prispieva aj farba. Napríklad na území nášho regiónu Ryazan bol vedúci prvok, od ktorého vzor dostal svoje meno, vždy biely a pole pozadia bolo vyplnené farbou, najmä odtieňmi červenej; biela farba ornament prenášal vplyv okolitých energií na majiteľa alebo „odrážal“ negatív, akoby sa „lámal“ cez hranol formy a významu symbolu, čím rozptyľoval všetko ostatné; a pole pozadia je energia určitej frekvencie...

A, samozrejme, magický význam symbolu...

V dámskej a pánsky oblek Možno rozlíšiť zóny korešpondencie s Nebom, Stredným svetom a Zemou. V závislosti od miesta v konkrétnej oblasti sa magický efekt aplikovaného obrázka mení.

Žena

Muž

Navyše, miesta, kde je aplikovaná najhustejšia okrasná sieťka, sa zhodujú s miestami najväčších nervových plexusov ľudského tela, zodpovedajúcich hlavným energetickým centrám alebo čakrám. Zóna je silne bránená srdcové centrum- doslova "zo štyroch strán." Je tu ešte jedna jemnosť - in dámsky oblek vzor umiestnený vpredu vždy primárne chráni svoju majiteľku a jej očakávané dieťa, no v mužskom obleku primárne aktívne ovplyvňuje svoje okolie (napríklad tú istú ženu) a samotný ochranný vzor vychádza zo zadnej strany - to je to, čo vysvetľuje prítomnosť „ženských“ symbolov na náprsných výšivkách pánskych košieľ, najmä sviatočných a svadobných.

Odkiaľ sa vzali symboly? Prečo sú takmer rovnaké pre všetky národy? Symboly sú informácie. Najstaršie z nich majú geometrický alebo geometrizovaný tvar. Predpokladajme, že je založený na informáciách o nejakých univerzálnych procesoch.

Existuje zaujímavá schéma myšlienok o štruktúre vesmíru medzi starými Slovanmi-Rusmi, ktorú publikoval A. Ivanitsky v eseji „Cesty veľkého Rusa“ (almanach „Slovani“) a v skratkách ju uviedol M. Shatunov („Ruské zdravie“, M., 1998, s. 159). Pokračujme v tomto diagrame a doplňte ho v súlade s pohybom Slnečnej ekliptiky po oblohe z pozície pozemského pozorovateľa vzhľadom na zmenu ročných období (obr. 1). Získame matricu vajcovitého tvaru (v súlade s ruskými tradíciami ju nazvem „Rodove vajce“) a pozrieme sa na toto vajce z koncovej strany (obr. 2). Porovnanie oboch projekcií s kresbami Leonarda da Vinciho a špirálami „zlatého rezu“ Drunvala Melchizedeka (D. Melchizedek. “ Staroveké tajomstvo kvet života", zv. 1, s. 229-230, "Sofia", 2001), uvidíme, že Egg vysvetľuje ich pôvod. Teraz spojme všetky tri obrázky. Výsledkom je matica, v ktorej je ľahké vidieť všetky nám známe (nielen) prvky ruštiny, rozdelené aj podľa príslušnosti k svetom Pravi (čelná projekcia), Navi (laterálna projekcia) a Reveal (geometrizovaný tvar špirál „zlatého rezu“).

Mara Minina

Vzory vytvorené na odevoch, obrusoch a utierkach neznámymi remeselníkmi minulých storočí sa stále jasne lesknú a trblietajú sa dúhovými farbami. Tieto symbolické obrazy mali podľa názoru našich pradedov priniesť svojim majiteľom šťastie a prosperitu, zachrániť ich „pred hladomorom a morom“, odvrátiť vplyv zlých síl, chrániť bojovníka pred ranami na bojisku. a podporovať plodenie.

Až do polovice 19. storočia sa „ozdoby“ nezmenili, aby sa neporušil ani neskreslil starodávny posvätný význam, prenášali sa z generácie na generáciu, pričom sa starostlivo dodržiavali „kánony“. Ornamenty sú podobné starým spisom a podobne ako ony môžu veľa povedať o svetonázore človeka v týchto vzdialených dobách. Na dlhú dobuľudia si pamätali účel ozdôb. V 20-30-tych rokoch 20. storočia obyvatelia niektorých severoruských dedín preukázali svoje znalosti o význame zobrazeného vzoru pred najstaršou remeselníčkou v dedine v špeciálnych „čítaniach“: mladé dievčatá privádzané na zhromaždenia. hotové diela a hovoril o nich pred „celým svetom“.

Na niektorých miestach vo vnútrozemí stále môžete počuť starodávne názvy vzorov: „vodyanik“, „Perun“, hoci majstri najčastejšie nedokážu vysvetliť ich význam. A predsa, starodávne vzory žijú ďalej. Žijú a tešia sa svojou krásou. Niekedy žijú v rozpore s presvedčením spoločnosti alebo jej jednotlivých skupín, v rozpore s postojmi tých či oných štátny režim. Raz, keď som pracoval v archívoch ryazanského historického a architektonického múzea-rezervácie, som sa pri čítaní korešpondencie ryazanského starostu a biskupa Skopinského (19. storočie) veľmi zasmial: obaja dopisovatelia nenápadne karhali „skazené“ ruské ženy, ktoré napriek veľkému cirkevné sviatky, tvrdohlavo chodila po meste v „obscénne“ vyšívanej „spodnej bielizni“ – ľudovej košeli s výšivkou pozdĺž lemu. Zvyk vyžadoval, aby boli výšivky zobrazené a remeselníci na nich zobrazovali buď rodiacu ženu, alebo dokonca „vzory prvej noci“.

Vôbec však nebolo vtipné spomínať na príbehy starých ľudí, ktoré počuli na výpravách o tom, ako sa v rokoch Veľkej Vlastenecká vojna a niekedy, ešte nedávno, boli barbarsky zničené stovky ľudových „ozdob“ s obrazom svastiky, jednej z najobľúbenejších slovanských ozdôb. A hrozí, že vyspelé technológie 21. storočia úplne vymažú ruské ľudové remeslá s ich nízkou produktivitou a primitívnymi technológiami z povrchu Zeme.

A predsa, napriek všetkému, ozdoba žije. Dodnes existujú ľudia, ktorí sa vedia zdobiť a chcú nosiť tradičné ruské oblečenie. Za dlhých zimných večerov slovanské dievčatá a ženy vyšívali a tkali fakľou vzory, jeden zložitejší ako druhý, čím si nimi zdobili svoj „rad“, aby sa neskôr, na sviatok, mohli predviesť pred „komunitou“. “. Bola to len krása, ktorú cítili? Viedla ich len túžba po kreatívnom sebavyjadrení? Alebo existovalo a stále existuje v starovekých symboloch niečo veľmi dôležité – pre nás dnes neznáme?

Prvýkrát som musel riešiť nezvyčajné vlastnosti ľudový ornament v mladosti, keď som pracoval v ryazanskom historickom a architektonickom múzeu-rezervácii. Bolo potrebné sa odfotiť v starodávnom ľudovom kroji. V katedrále, kde sa nakrúcalo, som si pre chlad musel obliecť kožušinovú bundu, ale... len čo som si obliekol vyšívané ľanové oblečenie, zrazu mi bolo teplo: tenká látka ma hriala! Nepochopiteľným spôsobom! Neskôr, keď som čakala na narodenie môjho dieťaťa, som si to uvedomila ľudové vzory Rituály ruských žien okrem krásy dodali nastávajúcej matke pokoj a trpezlivosť. Keď som maľoval ornamenty na plánované práce, môj zdravotný stav sa zázračne zlepšil, opuchy zmizli. Neskôr, keď som zvládla remeslo ručného tkania, začala som si všímať, ako sa moja nálada zmenila v procese výroby rôzne zdobených výrobkov.

Prekvapivo sú ľudové ornamenty a „dekorácie“ rovnaké na celom svete: grafika je mierne odlišná, farby a odtiene sa menia, ale vzhľad, rytmus a význam sú celkom rozpoznateľné. Je známy prípad, keď mexická tkáčska uznala nulový vzor dámskej košele z provincie Archangeľsk za svoj národný. Čo to je? Nehoda? Alebo na základe iného ľudové tradície lež rovnako hlboké poznanie, pre nás niekedy nedostupné, pretože je vyjadrené v pre nás neznámom jazyku - harmónia, krása a láska - a pred jeho pochopením je potrebné ovládať jazyk samotný?

Táto kniha je výsledkom mojej túžby nastoliť otázky súvisiace s významom ľudových textilných vzorov a zvláštnosťami ich pôsobenia na „nositeľa“ nimi zdobeného odevu alebo človeka, ktorý sa na vzory pozerá. Využíva informácie z mnohých, niekedy nekonvenčných zdrojov: história, etnografia, mytológia, bioenergia, moderná alternatívna medicína atď. Možno to nie je úplne správne: je možné objať tú nesmiernosť? Ale ruská ľudová kultúra sa mi vždy zdala taká obsiahla a mnohostranná, že podľa mňa je potrebné ju študovať len komplexne, keď som zažil samotný spôsob myslenia našich predkov.

Domnievam sa, že najlepšie to ilustruje postup kreslenia ľudových textilných vzorov. Po prvé, dokončiť takýto výkres a zároveň uložiť všetky dizajnové prvky Strávil som mesiac (a to bolo s linkovaným papierom, ceruzkou a korekčnými produktmi). A zakaždým sa objavila otázka: čo by sme bez nich robili? Na tkáčskom stave? A nie od stredu, kde sa vzor zreteľne odvíja, ale od okraja? A namiesto kresby je v lepšom prípade schéma poškriabaná klincom na doske. Akú priestorovú predstavivosť, aké koordinované medzihemisférické spojenia mozgu potrebujete mať, aby ste to dokázali? Musíte vidieť! Ale toto by dokázal aj obyčajný tkáč...

A ďalej. Naozaj chcem, aby sa zachovalo a nezaniklo staré umenie ornamentu, aby sa zachovali zručnosti, tradície a krása ľudová kultúra naďalej žiť, tešiť a prinášať úžitok ľuďom. Koniec koncov, táto krása má neuveriteľnú láskavú energiu (chcelo by sa povedať - dušu), schopnú pomáhať ľuďom. Chcel by som veriť, že témy nastolené v mojom príbehu budú zaujímavé pre nových výskumníkov, a potom bude možné skutočne pochopiť taký úžasný fenomén, akým je ruský ľudový textilný ornament. rôzne strany. Medzitým starodávne obrazové spisy naďalej čakajú na svoje úplné prečítanie. No, skúsime začať?

Štúdium ľudových „ozdob“ začalo v r XIX storočia. Prvé popisy textilných vzorov a pokusy nájsť v nich skrytý význam urobili známi ľudia: členovia Imperiálnej archeologickej spoločnosti a početné vedecké archívne komisie. Ruská ríša. Podarilo sa im nahrať neoceniteľný materiál, teraz - bohužiaľ! -nenávratne stratené: pôvodné ľudové názvy jednotlivé prvky ozdoby, viac-menej ešte neskreslené zmiznutím patriarchálneho roľnícky život. V 20. rokoch v ich práci pokračovali regionálne spolky miestnych historikov. Pomerne systematizované materiály vychádzali v regionálnych publikáciách alebo končili v archívoch. Z dostupných sa mi zdali najzaujímavejšie práce smolenského etnografa E.N. Klet-nova, ryazanský etnograf N.I. Lebedeva, slávny archeológ V.A. Gorodcova (I.001) a materiály z unikátnej štúdie Sapozhkovského miestnych historikov P. a S. Stachanova.

V rokoch 1950-1970 bolo publikovaných veľa literatúry venovanej opisu ľudových výšiviek a vzorov tkania v celom ZSSR. Vychádza množstvo umeleckých albumov a katalógov kroja. Štúdiom ozdôb národov Sibíri S. Ivanov vyvinul schémy na vytváranie ozdobných foriem v závislosti od typu použitej symetrie. Záujem historikov, archeológov a historikov umenia o význam obrazov rastie: špeciálny výskum vykonáva G.P. Durasov, G.S.

Maslova, B.A. Rybakov (I.002), A. Ambrose.

V 90. rokoch minulého storočia sa opäť objavili materiály na štúdium miestnych tradícií. Noví bádatelia múzejných zbierok a amatérski zberatelia upozornili na predtým zmeškané detaily šperkov ľudový odev, čo umožnilo dohľadať ľudový kroj odrazom slovanskej pohanskej kultúry a spoločenských a kmeňových informácií o majiteľovi. Bolo možné študovať históriu starovekého a rozšíreného symbolu medzi Slovanmi - svastiky. Početné pokusy o praktickú rekonštrukciu využitia a významu ľudového ornamentu mali zástancovia obrodenia pohanstva. A. Golan vo svojom hlavnom diele vystopoval jednotný mytologický základ ornamentálnych symbolov medzi národmi sveta a diela M.F. Parmon vyčerpávajúco pokryl znaky strihu a tvaru ľudového odevu.

Vychádzajú štúdie, ktoré vyvolávajú otázky o vnímaní symbolov ľudským vedomím, ako aj o vplyve znamenia na náš fyzický stav – z tohto pohľadu študuje runové symboly V.I. Lošilov. Psychológovia a predstavitelia alternatívnej medicíny nazbierali značné skúsenosti s hodnotením vplyvu určitých nehmotných faktorov na ľudský organizmus a naše chápanie vlastností vedomia sa neustále rozširuje. Ale nikto sa ešte nepokúsil uvažovať o ľudovom ornamente z tohto hľadiska.

Málokto vie, že prvou krajinou na svete, ktorá rozšírila svastiku, je... Rusko. Toto je kľúčový ornament vo vyšívaní a tkaní na ruskom severe, dokonca sme pred Indiou, kde amulety svastiky stále zdobia mestské domy. Súhlasím, vzhľadom na ideologický kontext udalostí 20. storočia je to vnímané prinajmenšom ako irónia osudu.

Práve na našich končinách sa zachovali viacslabičné slnečné motívy, ktoré sú niekedy materské aj vo vzťahu k indickým motívom (o tom sa dočítate v dielach S. V. Zharnikovej). To je závratne archaické.

„perka“ (provincia Tula), „kôň“, „koňská stopka“ (provincia Riazan), „zajac“ (Pechora), „šafranová čiapka“ (provincia Nižný Novgorod), „loach“ (provincia Tver), „bowlegged “ (provincia Voronež) atď. Na území vologdských krajín bol názov svastiky ešte rozmanitejší. „Kryuchya“, „kryukovets“, „kryuk“ (okresy Syamzhensky, Verkhovazhsky), „ognivo“, „ognivets“, „konegon“ (kone-oheň?) (okresy Tarnogsky, Nyuksensky), „sver“, „kriket“ ( Okres Veliky Ustyug), „vodca“, „vodca“, „zhgun“, (okresy Kichm.-Gorodetsky, Nikolsky), „svetlý“, „chlpatý svetlý“, „kosmach“ (totemský región), „husi“, „chertogon “ (okres Babushkinsky), „kosačka“, „kosovik“ (okres Sokolsky), „križovatka“, „vratok“ (okresy Vologda, Gryazovets), „vranets“, „vratschun“, „vraschun“ (okresy Sheksninsky, Cherepovets), " škaredý" (okres Babaevsky), "melnik" (okres Chagodoshchensky), "krutyak" (okresy Belozersky, Kirillovsky), "pylan" (okres Vytegorsky). Najarchaickejším z nich je nepochybne „Ognivets“. Tento názov odráža pôvodný význam magický symbol svastiky: „živý oheň“ - „oheň“ - „pazúrik“ - „pazúrik“.

„Ruský názov svastiky je „kolovrat“, t. j. „slnovrat“ („kolo“ - Staré ruské meno slnko, „brána“ - rotácia, návrat). Kolovrat symbolizoval víťazstvo svetla (slnka) nad temnotou, života nad smrťou, reality nad realitou. Svastika ukázala na opačnej strane, sa nazývalo „solenie“. Podľa jednej verzie „Kolovrat“ znamenal nárast denného svetla alebo vychádzajúceho jarného slnka, zatiaľ čo „posolon“ znamenal pokles denného svetla a zapadajúce jesenné slnko. Existujúci zmätok v názvoch je spôsobený nepochopením smeru rotačného pohybu ruskej svastiky. „Pravá“ alebo „rovná“ svastika sa často nazýva kríž s ohnutými koncami pravá strana. V ruskej pohanskej tradícii je však sémantický význam svastiky čo najbližšie k starodávnemu (symbol „živého ohňa“), a preto by sa jej zakrivené konce mali považovať presne za plamene, ktoré pri krížení sa otáča doprava, prirodzene sa odchyľuje doľava a keď sa otáča doľava - doprava. K vychýleniu plameňov v oboch prípadoch dochádza vplyvom prichádzajúceho prúdu vzduchu. Preto je „kolovrat“ alebo „ľavostranná“ svastika v Rusku kríž, ktorého konce („jazyky plameňa“) sú ohnuté doprava, a naopak „posolonyu“ alebo „pravostranná“ svastika. je kríž s koncami zahnutými doľava (v tomto prípade sa svastika otáča v smere hodinových ručičiek podľa slnka, odtiaľ názov - „solenie“). V starovereckom „solingu“ – rituáli chodenia okolo kostolov pri slnku – možno ľahko rozoznať starodávny pohanský rituál. (M.V. Surov „Všetko a všetci sa vrátia“)“

Ktorýkoľvek národ počas svojej existencie použil rôzne ozdoby a vzory. Mnoho obrazov ohromujúcej krásy k nám prichádza od nepamäti. Každý národ má svoj vlastný jedinečný štýl, ktorý závisí od mnohých faktorov. Úlohu zohráva kultúra, poloha na planéte a individuálne vlastnosti každého majstra. Človek nemôže byť rád, že tieto národné ozdoby a vzory sú umením, ktoré sa dostalo až do našich dní a dodnes nezaniklo.

Všetci ľudia počas svojej existencie používali rôzne ozdoby a vzory

Trendom je držať riad s ľudová maľba, zdobenie interiéru ornamentami a vzormi je každým dňom čoraz viac módne. Aj keď nie ste umelcom, môžete si kúpiť šablóny alebo ich vytlačiť. Potom použite pripravené šablóny, ako vám to povie váš vnútorný hlas.

Vo vnútrozemí zvyčajne existujú ľudové dielne, kde si môžete objednať takéto šablóny alebo pozvať umelca. Ale aj v hlavnom meste, ak chcete, nájdete remeselníkov, ktorí dokážu aplikovať jednoduchý ornament alebo vzor, ​​ako aj zložitejší. Vyzdobiť napríklad detskú izbu takýmto obrazom je pre deti veľkou radosťou.

Existujú geometrické ornamenty, ktoré nenesú žiadny podtext. Existujú také, ktoré obsahujú nejaké významy a symboly.

Ruský ornament: šablóny, ktoré sa dajú ľahko vyrobiť sami

Ruské ozdoby, napríklad na výšivkách, sú známe každému. Každý aspoň raz v živote videl ľudové kroje. Toto je druh krásy, ktorý vychádza z rúk majstrov. A to nie je najviac komplexné možnosti. Nemôžete nič povedať - umenie je umenie. A Rus bol vždy bohatý na talenty.

Ak sa rozhodnete pre umenie zdobenia, musíte začať so šablónami, ktoré sú jednoduchšie. A stojí za to začať s ruským ornamentom. Ak si nemôžete kúpiť šablóny, môžete si ich vyrobiť sami. Zvládne to každý, len treba ukázať vytrvalosť a trpezlivosť.

Ak sa rozhodnete pre umenie zdobenia, musíte začať so šablónami, ktoré sú jednoduchšie

Potom, čo začnú uspieť jednoduché vzory, môžete prejsť na zložitejšie

Galéria: ornamenty a vzory (25 fotografií)

Burjatské vzory: pieseň stepi

Buryatský ornament, rovnako ako maľby všetkých mongolských predstaviteľov, v podstate pozostáva z jednoduchých geometrické tvary:

• prerušované čiary;
• cikcaky;
• kruhy;
• diamanty;
• iné postavy.

Ak je ruka aspoň trochu trénovaná nanajvýš jednoduché kresby, môžete si vziať burjatské ozdoby a mongolské vzory. Tu sú niektoré z nich. Je ľahké v nich rozoznať budhistické motívy a baškirský štýl.

Jakutská ozdoba

Jakutské umelecké diela udivujú svojou krásou. Obzvlášť ťažké je odvrátiť zrak od diel vykonaných v zlate. Ak vezmeme do úvahy jakutské zlato, bolo by prekvapujúce nevidieť ho v ľudovom umení.

Zdá sa, že to nie je nič zložité, ale vyzerá to magicky.

Jakutské umelecké diela udivujú svojou krásou

Ako v každej forme umenia, aj tu existujú jednoduchšie ozdoby. Z geometrických tvarov Jakutskí ľudia rád používa kruhy.

Tatársky vzor: vzory veľkých ľudí

Tatárski a baškirskí remeselníci sa špecializovali na svetlé ozdoby a vzory. Toto je obzvlášť viditeľné v národné oblečenie(pokrývky hlavy, topánky s viacfarebnými mozaikami).

Zdobenie vášho domova úžasne krásnymi kobercami je jedným z hlavných vrcholov tatársky národ. Každé obydlie, či už vidiecke alebo mestské, bolo vždy plné kobercov, ktoré svojou krásou prevyšovali tie perzské. Tatárovi vždy dominovali svetlé kvetinové motívy.

Vyšívané kvety je možné vidieť nielen na oblečení, ale aj na domácich predmetoch. Uteráky, obliečky na vankúše, obrusy, zástery, modlitebné koberčeky.

O šatkách sa môžeme baviť veľmi dlho. Každý dom má celú truhlicu vyplnenú takýmito šatkami. Každodenné, slávnostné, svadobné - pre každú udalosť existuje vlastný šál a pre každý šál - vlastný špeciálny vzor. Toto je taká krása - tatársky a baškirský vyšívaný šál, že z neho nemôžete spustiť oči

Tatárski a baškirskí remeselníci sa špecializovali na svetlé ozdoby a vzory

Najrozšírenejšie bolo umenie ornamentu v vyrezávanej drevenej architektúre. Potom prišli na rad výšivky, vzory na topánkach a kobercoch. zaberal veľmi málo miesta tatársky ľud látková aplikácia. Ale na druhej strane, v tejto aplikácii boli zaujímavé orientálne a grécke motívy jasne viditeľné.

Najpopulárnejší bol a zostáva kvetinový ornament. Trojlístok, karafiát, tulipán, georgíny, pivónie a chryzantémy - to všetko je medzi tatárskymi remeselníkmi veľmi obľúbené.

????????????????????????????

Pri pohľade na tieto diela ľudového remesla chcem, aby dom mal aspoň jeden takýto vzor, ​​lahodiaci oku.

Geometrické vzory v interiéri: trend sezóny

Geometrické riešenia v interiérovom dizajne sú najviac módny trend roku. Prísnosť, harmónia, aristokratická estetika - to všetko obdivuje a používa v práci dizajnérov čoraz častejšie.

Geometrický štýl prišiel do domov v rôznych formách:

• ako nábytok
• ako príslušenstvo
• ako vzory a ozdoby.

Takéto nápady dnes stelesňujú dizajnéri v dizajne bytov a kancelárií.

Geometrické riešenia v interiérovom dizajne sú najmódnejším trendom roka

Jednoduché a krásne. A to sa stáva mottom módnych moderných dizajnérov a zákazníkov takýchto interiérov, ktorí sa snažia o harmóniu.

Orientálne vzory: návšteva rozprávky

Orientálne vzory si dnes opäť získavajú na obľube. Častejšie sa používajú na maľovanie látok, hodvábu a veľkých plátien. Východný ornament je založený na rytme a stavbe prvkov, na abstrakcii a štylizácii skutočných vecí. Korene tohto umenia siahajú do kultúry Perzie a Mezopotámie. Každý zo vzorov niečo symbolizuje. Napríklad obyčajná rozeta je symbolom univerzálneho cyklu. Vyrobené v tvare kvetu, malo veľa odrôd. Toto je len jeden z mála symbolov, ktoré sa podarilo rozlúštiť. Aké ďalšie vzory v nich skrývajú, môže zostať večnou záhadou.

Orientálne vzory si dnes opäť získavajú na obľube

Najčastejšími motívmi orientálnych vzorov sú rastlinný motív, čarovné vtáky a Svetový strom. Ten v sebe spája množstvo symbolov spolu so skutočnými detailmi. Orientálny vzor má ešte jednu vlastnosť. Toto je výplň kobercov. Na povrchu vzoru je ťažké nájsť neobsadené miesto. Čiary, listy, šišky, klásky, steblá trávy - je nimi vyplnený celý priestor. Najmä táto technika sa používa v architektúre, výrobe dekoratívnych jedál a odevov.

Vzory pre deti: tvorba spolu s deťmi

Rozvíjanie schopností dieťaťa učením umenia vzorov a ozdôb je spôsob, ktorý prináša vynikajúce výsledky. Skúste si to najprv uľahčiť kvetinový vzor. Nižšie sú uvedené podrobné pokyny, vďaka ktorým je všetko veľmi jednoduché.

Operačný postup je nasledovný:

Nakreslite vybranú oblasť na osem rovnakých častí. Správanie vodorovné čiary a začnite vyrábať ozdobu.

Dokončite nasledujúci náčrt.

Pridajte niekoľko malých detailov podľa vlastného uváženia.

Nepotrebné čiary, pozdĺž ktorých bol náčrt vytvorený, musia byť vymazané gumou.