Arketipe adalah gambaran umum yang tertanam dalam ketidaksadaran kolektif. Arketipe bersifat konstan di setiap generasi dan di setiap budaya. Kata ini diperkenalkan ke dalam penggunaan oleh C.G. Jung.

Konsep

Definisi gambaran arketipe yang diterima secara umum adalah sebagai berikut: ini adalah istilah yang diciptakan oleh Jung untuk merujuk pada gambaran primordial primordial, simbol universal yang melekat dalam ketidaksadaran kolektif. Mereka muncul dalam mimpi setiap orang, tanpa memandang ras, jenis kelamin, usia.

Dalam psikologi, gambaran pola dasar memungkinkan kita memahami pola perilaku manusia dan skenario yang paling mungkin untuk perkembangan nasibnya. Bagaimanapun, motif-motif ini diulangi ratusan kali dalam legenda dan mitos berbagai bangsa. Misalnya, dalam banyak dongeng terdapat pola dasar seorang pahlawan yang mengalahkan seekor naga besar. dalam dongeng - ini adalah seorang ibu, seorang bijak tua, seorang pejuang. Karakter-karakter inilah yang membentuk ketidaksadaran kolektif.

Kata "arketipe" sendiri berasal dari akar kata Yunani "archos" - "awal" dan "kesalahan ketik" - "cetakan", "bentuk". Anda juga dapat menemukan definisi istilah berikut ini: arketipe adalah pola mental bawaan yang menjadi ciri setiap orang, apa pun latar belakang budayanya.

Cerita

Istilah “arketipe” pertama kali digunakan oleh murid Freud, C. G. Jung, dalam laporannya yang berjudul “Naluri dan Ketidaksadaran”. Dalam karyanya, psikoanalis menjelaskan apa yang dia ambil istilah ini dari karya Aurelius Augustine (dia berbicara tentang gambaran seperti itu dalam buku XV risalahnya “On the City of God”).

Penggunaan kata “arketipe” secara luas dimulai pada paruh pertama abad ke-20. Hal ini terjadi berkat terbitnya karya C. G. Jung. Hal ini pertama kali terjadi pada tahun 1912, ketika karyanya yang berjudul “Metamorphoses and Symbols of Libido” diterbitkan.

Terlepas dari perbedaan pendapat antara Jung dan Freud, karya ini ditulis oleh seorang psikoanalis dari sudut pandang konsep Freud. Dalam karya tersebut, libido digambarkan dari sudut pandang personifikasi. Jung membuat daftar gambar utama yang bisa dia sembunyikan - pahlawan, iblis, ibu. Juga dalam karya ini, dasar diciptakan untuk konsep masa depan perjalanan karakter pola dasar - misalnya, pertarungan pahlawan dengan naga.

Motif

Dalam dongeng dan legenda, ada seluruh plot pola dasar yang diulang-ulang budaya yang berbeda. Contoh motif tersebut adalah pergulatan antara yang baik dan yang jahat. Motif populer lainnya adalah penculikan seorang wanita cantik oleh seekor ular. Variasi motif utama dimungkinkan dalam legenda yang berbeda. Misalnya kecantikan bisa menjadi anak perempuan, ibu, dll. Ular bisa menjadi bajingan, iblis, penyihir, dll.

Motif jalan juga tersebar luas, yang melibatkan pahlawan melewati rintangan dalam perjalanan menuju tujuan. Pahlawan ini bisa jadi seorang petani biasa, pangeran atau tsar, Ivan si Bodoh.

Ibu: gambaran pola dasar dalam dongeng

Citra ibu di cerita rakyat dapat direpresentasikan dalam tiga cara:

• Ibu sayang. Dia merawat anaknya dan merawatnya. Di masa kanak-kanak dan remaja, ibu seperti itu sangat ideal. Tapi untuk kehidupan dewasa arketipe ini tidak lagi relevan - tidak memungkinkan pengembangan.
• Ibu tiri yang jahat. Pola dasar ini juga mengacu pada pola dasar keibuan. Namun, ia mengandung sifat yang sangat berbeda. Gambaran pola dasar ibu ini sangat menindas. Biasanya dia memiliki kata-kata: “Kamu tidak akan mendapatkan apa-apa”, “Mau kemana kamu”, “Kamu tidak dapat mengubah apa pun”, dll. Dalam kehidupan nyata, anak-anak dari ibu seperti itu sering kali mendapati dirinya tidak berdaya menghadapi hal seperti itu. sikap destruktif.
• Baba Yaga. Juga gambaran pola dasar keibuan. Dalam dongeng, Baba Yaga bukan hanya orang tua - dia adalah Ibu yang Mengetahui. Dia mengetahui rahasia alam semesta, dan dia adalah mentor sejati. Baba Yaga menginspirasi para tamu gubuknya dengan tatanan kehidupan baru. Keajaiban bisa terjadi di wilayah kekuasaannya. Dia adalah model kesetiaan pada diri sendiri. Baba Yaga tidak jahat dan tidak baik. Pola dasar ini tidak terlalu protektif atau menghukum secara tidak perlu. Orang-orang yang didominasi oleh hal ini biasanya tahu bahwa mereka harus menuai hasil dari tindakan mereka, dan suka dan duka dihasilkan oleh diri mereka sendiri.

Gambar lain dalam cerita rakyat

Ada banyak sekali gambaran pola dasar dalam dongeng. Setiap bangsa juga memiliki banyak sekali dongeng, namun tokoh-tokoh tersebut berpindah dari satu budaya ke budaya lain, praktis tidak berubah esensinya. Dalam legenda Slavia Timur, ini adalah gambar orang bodoh, pahlawan, Ivan Tsarevich, seorang teman, Vasilisa si Cantik, iblis, ibu, Koshchei.

Gambaran serupa juga ditemukan dalam dongeng Barat. Misalnya dalam dongeng Andersen " Ratu Salju“Sang Ratu sendiri mewakili arketipe Ibu dalam aspek negatifnya. Gerda melambangkan citra seorang Teman. Gadis penjual bunga tua adalah perwakilan dari arketipe Ibu di aspek positif.

Gambar dalam Kitab Buku

Adapun gambaran pola dasar di dalam Alkitab, Anda juga dapat menemukan banyak sekali. Misalnya gambaran laki-laki dan perempuan adalah Adam dan Hawa, Kristus dan Maria Magdalena. Dalam Kitab Buku ada arketipe saingan - Yakub dan Esau, Kain dan Habel. Contoh gambaran orang shaleh adalah Yusuf, Nuh, dan Musa.

Klasifikasi menurut Sh. Pola Dasar Artemis

Penulis Amerika Shinoda Bohlen mengidentifikasi 11 arketipe perempuan. Yang paling penting dan paling sering ditemui adalah Artemis, Athena, Hestia, Hera (Juno), Demeter, Persephone dan Aphrodite, Hebe, Fortuna, Hecate. Adapun gambaran dasar Artemis, paling banyak terlihat pada wanita yang tahu bagaimana merasakan integritas batinnya, kemandirian dari pendapat orang lain. Artemis biasanya memilih profesi laki-laki dan berusaha mencapai hasil tinggi dalam karirnya. Dia terus mencari sesuatu yang baru. Hal utama bagi Artemis adalah rasa kebebasan. Dia tidak mentolerir batasan apa pun. Di sisi lain, Artemis membantu sekutunya membela kepentingan pribadinya.

Wanita seperti itu bercirikan integritas. Artemis mengikuti prinsipnya dengan mengorbankan perasaannya. Para wanita yang paling banyak mengekspresikan gambaran pola dasar ini tahu betul apa yang mereka inginkan dalam hidup.

Namun, kualitas positif Artemis juga memiliki sisi negatif. Meskipun wanita seperti itu bebas, dia sangat kesepian di dalam hatinya. Dia tidak mampu memiliki hubungan yang kuat dengan orang lain (walaupun dia biasanya memiliki persahabatan yang baik dengan wanita lain). Artemis tidak emosional, dia tidak memiliki perasaan.

Afrodit

Fitur utama Salah satu gambaran pola dasar ini adalah daya tariknya bagi seks yang lebih kuat. Aphrodite selalu memancarkan kehangatan. Dia menawan, meski sekilas penampilannya tidak terlihat menarik. Wanita seperti itu hidup sesuai dengan prinsip “di sini dan saat ini”. Dia dengan mudah membenamkan dirinya dalam emosi dan perasaan - dan tidak masalah apakah kita berbicara tentang hubungan atau melakukan hobi kreatif.

Namun karena sensualitasnya, Aphrodite sering merasakan kesulitan dalam bidang kehidupan yang berhubungan dengan etika, moralitas, dan religiusitas. Wanita seperti itu mungkin merasa bersalah atas pengalamannya.

Aphrodite memiliki hubungan yang baik dengan wanita lain, karena dia mudah dan riang dalam berkomunikasi. Meskipun banyak yang melihatnya sebagai saingan, dia benar-benar bingung dengan sikap ini. Aphrodite tidak memiliki rasa memiliki, dan dalam urusan cinta dia berpedoman pada prinsip kelimpahan. “Ada cukup banyak pria untuk setiap orang, jadi jangan terlalu terpaku pada satu pria” - inilah prinsip dasarnya.

Athena

Wanita yang memiliki gambaran pola dasar ini sebagai yang utama, menyukai suasana konsentrasi, ketenangan, dan pencapaian tujuan. Athena biasanya tidak emosional. Dan kualitas inilah yang memungkinkannya berhasil mencapai tugas yang dia perlukan dan mencapai tujuan yang diperlukan.

Athena pandai bekerja dengan laki-laki. Dia dibimbing oleh logika dan akal sehat. Wanita seperti itu biasanya memiliki beragam minat. Dia tahu bagaimana menilai masa lalunya dengan benar, dan berhasil belajar dari kesalahan masa lalu.

Biasanya, wanita-wanita yang karakternya paling banyak diekspresikan memiliki sedikit pacar. Athena memandang dunia dengan sangat realistis. Banyak masalah para wanita yang melihatnya secara tradisional tidak dapat dipahami olehnya. Athena tidak rentan terhadap mimpi kosong - dia hanya menetapkan tujuan dan kemudian mencapainya. Dan perilaku seperti itu menakutkan dengan kekuatannya gadis-gadis yang bisa menjadi temannya.

Sedangkan bagi laki-laki, pembawa arketipe kepribadian ini biasanya hanya tertarik pada orang-orang yang kuat yang telah berhasil mencapai banyak hal dalam hidup mereka. Athena memiliki intuisi yang baik, dan dengan nalurinya dia merasakan pemenang. Dia tidak peduli dengan rencana dan impian para pria yang hanya menjanjikan segunung emas padanya. Ketika Athena bertemu dengan orang yang menarik, melalui manipulasi yang cekatan dia dengan mudah mengarahkannya ke arahnya.

Gambar wanita lainnya

Selain arketipe kepribadian tersebut, ada juga yang membedakannya sebagai berikut:

• Hera. Ini tipikal wanita, yang merupakan pendamping suaminya. Dia adalah asisten yang setia, tetapi pada saat yang sama dia memiliki rasa kepemilikan yang kuat terhadapnya. Hera adalah pelindung pernikahan.
• Demeter. Ibu wanita. Dia mencintai anak-anak dengan sepenuh hati dan hanya ingin memberikan yang terbaik kepada mereka. Dia melambangkan naluri keibuan perempuan. Bahkan dalam membina hubungan dengan orang lain, wanita Demeter mengambil posisi sebagai seorang ibu dan berupaya menjaga orang-orang di sekitarnya.
• Persefone. "Gadis abadi" Tipe wanita yang tidak ingin tumbuh dewasa. Mereka cenderung mengalihkan tanggung jawab atas hidup mereka kepada siapa pun, tetapi bukan diri mereka sendiri. Seringkali wanita atau gadis seperti itu berada di bawah pengaruh orang lain. Persephone suka menjadi pusat perhatian lawan jenis, tapi dia tidak bisa disebut bergairah. Secara psikologis dia belum dewasa.
• Hebe adalah wanita yang menolak usianya dengan sekuat tenaga. Dia berusaha untuk menjadi muda selamanya, dan menghindari manifestasi kedewasaan sekecil apa pun. Hal terburuk baginya adalah usia tua. Tapi dia memperlakukan pria dengan tenang. Anda tidak akan menyebutnya pelacur.
• Harta benda. Seorang wanita dengan karakter yang agak kontradiktif. Dia berusaha untuk mengendalikan semua peristiwa, tetapi tidak meramalkan konsekuensinya.
• musuh bebuyutan. Untuk seorang wanita dengan arketipe jiwa ini nilai utama adalah kejujuran. Wanita dengan dengan cara yang serupa biasanya tidak mampu memaafkan ketidakadilan.
• Hecate. Pola dasar yang cukup mendalam. Wanita Hecate cenderung membuat bingung semua peristiwa yang terjadi dalam hidupnya. Seringkali wanita dengan gambaran arketipe ini langsung terjun ke praktik okultisme - atau menjadi sangat religius.

Pada wanita yang sama biasanya terdapat kombinasi dua atau tiga arketipe utama. Terkadang gambar-gambar ini bisa “bersaing” satu sama lain untuk mendapatkan keunggulan. Contoh umum dari persaingan tersebut adalah keinginan perempuan untuk memiliki karier yang sukses dan keluarga yang kuat.

Tipologi lainnya

Beberapa psikolog percaya bahwa hanya ada tiga arketipe utama dalam kehidupan seorang wanita. Inilah Sang Kekasih, Ibu, Penjaga. Yang pertama mencurahkan seluruh kekuatannya untuk melayani pria. Ibu bertanggung jawab membesarkan anak. Adapun Penjaga, objek usahanya adalah dirinya sendiri. Dipercaya bahwa seorang wanita bisa benar-benar bahagia hanya jika semua gambaran ini dikembangkan dalam dirinya.

Gambar pria Yunani

Arketipe berikut dibedakan Mitologi Yunani ciri-ciri pria:

• Zeus. Percaya diri, berwibawa, cenderung memerintah orang lain.
• Poseidon. Seorang pria yang dibimbing oleh emosi, tetapi, seperti Zeus, naluri patriarki kuat dalam dirinya.
• Neraka. Seorang pria tertutup, tenggelam dalam dunianya sendiri.
• Apollo. Orang yang harmonis yang menjaga penampilannya. Menyenangkan untuk diajak bicara.
• Hermes. Pria yang cerdas dan berwawasan luas. Menyukai perubahan, cenderung mendapatkan segalanya dari kehidupan sekaligus.
• Ares. Eksentrik, hidup hanya dengan emosi, kesenangan sesaat.

Arketipe maskulin lainnya

Perwakilan dari jenis kelamin yang lebih kuat juga dapat memanifestasikan diri mereka dalam berbagai cara: sebagai pejuang, pemimpin, raja; dan juga sebagai pemburu dan pedagang. Yang lainnya lebih dekat dengan arketipe orang bijak, orang suci, dan dukun.

Pria, seperti halnya wanita, biasanya menggabungkan beberapa gambar. Sebagai contoh, perhatikan Conan si Barbar. Karakter ini adalah representasi cemerlang dari citra seorang pejuang. Namun, ia juga memiliki kualitas yang kuat sebagai Penguasa (dia berusaha untuk menjadi Penguasa), serta seorang Filsuf (dia suka belajar).

Pola dasarnya adalah sebutan untuk motif dan gambaran primordial yang paling umum dan mendasar yang bersifat universal dan mendasari segala sesuatu struktur artistik. Istilah ini pertama kali digunakan dalam Platonisme kuno, pada abad ke-20. diperkenalkan ke dalam penggunaan budaya yang luas oleh psikoanalis dan mitologi Swiss C. G. Jung (“On Archetypes”, 1937). Bagi Plato, arketipe sebagai “ide” adalah semacam “matriks” dunia material; bagi Jung, arketipe adalah dasar untuk menyusun “ketidaksadaran” (dan jika bagi Z. Freud ketidaksadaran ini bersifat individual dan diwujudkan. dalam berbagai “kompleks”, maka bagi Jung mempunyai sifat psikofisiologis yang umum, tidak ditentukan oleh lingkungan dan pengalaman, terletak lebih dalam dari ketidaksadaran individu dan membawa ingatan suatu bangsa, ras, seluruh umat manusia – sehingga menjadi ketidaksadaran kolektif).

Arketipe, pada kenyataannya, bukanlah gambaran (atau motif) itu sendiri, tetapi “skemanya”, memiliki kualitas universalitas, menghubungkan masa lalu dan masa kini, yang umum dan yang khusus, yang telah dicapai dan yang berpotensi mungkin, yang mana memanifestasikan dirinya tidak hanya dalam seni (dari ritual kuno dan mitos hingga karya seni terbaru, termasuk. sastra), tetapi juga dalam aktivitas mental sehari-hari seseorang (mimpi, fantasi). Pengabaian atau kehancuran arketipe adalah penyebab utama gangguan saraf individu dan “gangguan peradaban”. Oleh karena itu, bagi kaum Jung, reproduksi suatu arketipe melalui seni merupakan syarat utama estetika, dan tingkat kejenuhan dengan gambar dan motif arketipelah yang menentukan nilai dan kekuatan pengaruh. karya seni. Menurut estetika Jung, analisis sastra pertama-tama, ada isolasi arketipe dari simbol, mitologi, dan motif yang ada dalam karya tersebut. Metodologi Jung diikuti oleh kritik ritual = mitologis, yang mereduksi isi suatu karya menjadi basis cerita rakyat-mitologis, dengan mengabaikan konteks sejarah dan sastra tertentu, identitas individu seniman, yang baru. kualitas estetika bekerja. Penafsiran irasionalistik terhadap arketipe memperkenalkan konsep ini ke dalam lingkaran gagasan tentang “jiwa dunia”, “pengalaman mistik”.

Versi rasionalis dari pendekatan terhadap masalah ini dikemukakan oleh strukturalis K. Levi-Strauss. Ahli budaya Rusia modern E.M. Meletinsky, mengeksplorasi transformasi ide-ide mitologis pada tingkat perkembangan budaya artistik selanjutnya (cerita rakyat, Abad Pertengahan, Renaisans, Zaman Modern), memperluas gagasan tentang batas-batas arketipe, memperkayanya dengan elemen kesadaran yang “berpengalaman”, “diperoleh” dan dengan kategori historisitas yang sama dengan konsep arketipe, yang membawa konsep arketipe lebih dekat ke konsep gambaran abadi. Tradisional dengan pola dasar "ganda" ("bayangan", gambar "setan" - yang kedua, "aku" yang lebih rendah dari seseorang); “pria tua yang bijak (wanita tua)”, melambangkan “roh” yang tersembunyi di balik kekacauan alam semesta duniawi; ibu sebagai simbol kelahiran kembali yang kekal, yaitu. mengatasi kematian, keabadian; motif transformasi sebagai tindakan berganti pakaian; banjir sebagai perubahan tonggak sejarah umat manusia, penyucian dan pengorbanan atas nama kehidupan baru. Penafsiran Jung terhadap arketipe mempunyai pengaruh yang signifikan terhadap sastra abad ke-20. (G.Hesse, T.Mann, J.Joyce, G.Garcia Marquez, dll).

Korobeinikova A.A., Pykhtina Yu.G.

Email Universitas Negeri Orenburg: [dilindungi email], [dilindungi email]

TENTANG ARCHETYPES SPASIAL DALAM SASTRA

Artikel ini menganalisis penelitian yang ditujukan pada arketipe sastra. Penulis mengidentifikasi dan mendeskripsikan arketipe spasial dalam fiksi. Semantik oposisi biner rumah/hutan dibahas pada contoh cerita N.V. Gogol "Pemilik Tanah Dunia Lama".

Kata kunci: ruang artistik, arketipe sastra, arketipe spasial, oposisi biner.

Dalam dekade terakhir, muncul sejumlah penelitian yang menganalisis arketipe sastra. Relevansi analisis semacam itu dikaitkan dengan kemungkinan pembacaan suatu karya sastra yang lebih dalam dan universal. Khususnya contoh yang mencolok Bacaan seperti itu adalah karya Yu.M. Lotman, E.M. Meletinsky, V.N. Toporova, B.A. Uspensky dan lain-lain. Namun kesulitannya adalah masih belum ada klasifikasi arketipe sastra yang terpadu. Masalah ini diatasi dalam karya E.M. Meletinsky “Tentang arketipe sastra” (1994). Penulis menyatakan dengan menyesal bahwa “usaha menghadirkan motif arketipe dalam bentuk sistem yang ketat, terutama sistem hierarki, tidak membuahkan hasil.” Dalam kaitan ini, kajian tentang sistem arketipe sastra nampaknya menjanjikan. Tujuan artikel ini adalah untuk mengidentifikasi dan mendeskripsikan arketipe spasial dalam karya sastra.

E.M. Meletinsky, yang mengusulkan konsep "arketipe sastra" dan menguraikan yang utama, tidak memilih gambar arketipe spasial secara terpisah, tetapi pada saat yang sama berulang kali menunjukkan bahwa "... dalam mitologi, deskripsi dunia adalah mungkin. hanya berupa narasi tentang terbentuknya unsur-unsur dunia ini bahkan dunia secara keseluruhan. Hal ini dijelaskan oleh fakta bahwa mentalitas mitos mengidentifikasi permulaan (asal usul) dan esensi, sehingga mendinamisasi dan menarasikan model statis dunia. Pada saat yang sama, kesedihan mitos sejak awal mulai bermuara pada kosmisasi kekacauan primer, menuju perjuangan dan kemenangan kosmos atas kekacauan (yaitu, pembentukan dunia ternyata pada saat yang sama merupakan miliknya. pemesanan). Dan justru proses penciptaan dunia inilah yang menjadi pokok bahasannya

gambar dan tema utama mitos kuno". Jadi, menurut E.M. Meletinsky, motif pola dasar utama yang menjadi dasar terbentuknya semua motif lainnya adalah konfrontasi antara ruang dan kekacauan. Pengamatan kami diperkuat oleh pemikiran penulis berikut ini: “Dalam istilah spasial, ruang menentang kekacauan sebagai ruang yang terorganisir internal - eksternal.<...>Struktur kosmos, yang diwujudkan oleh pohon dunia, mencakup 3 zona utama secara vertikal - langit, bumi, dan dunia bawah, secara horizontal - 4 arah mata angin, sering kali diwujudkan oleh karakter mitologis. Keberadaan Kosmos (dan kemanusiaan) didasarkan pada tatanan dunia, hukum, kebenaran, keadilan.<...>Kekuatan destruktif kekacauan dalam mitos tentang siklus kosmik melemahkan tindakan tatanan dunia, yang mengarah pada kematian kosmos (dijelaskan oleh mitos eskatologis) dan penciptaan baru."

Dalam karya ini, E.M. Meletinsky memiliki banyak pengamatan berharga mengenai sifat dasar motif spasial. Tampaknya sangat penting bagi kita untuk mengidentifikasi skema arketipe pengarang tentang perjalanan pahlawan dalam cerita rakyat dan sastra: “Tema penciptaan berkaitan dengan dinamika waktu. Di dalam atau di luar dinamika ini, motif pergerakan dalam ruang dan persimpangan berbagai zona dan dunia (di mana mereka menghubungi makhluk mitologi, memperoleh kekuatan atau bertarung dengan mereka, mengekstraksi nilai, dll.) diisolasi, yang berfungsi sebagai yang paling sederhana. cara untuk menggambarkan model dunia. Inilah inti dari pola dasar skema perjalanan (penekanan ditambahkan).”

Mengenai motif jalan tersebut, ilmuwan tersebut mencatat: “Pahlawan melakukan eksploitasinya di luar rumah, di jalan setapak, beberapa bagiannya secara mitologis

ditandai secara logis (hutan sebagai lingkungan makhluk iblis, sungai sebagai perbatasan berbagai lingkungan, dunia bawah dan atas, dll.).”

Untuk penelitian kami, pemikiran penulis tentang topografi mitologi relevan: “Dalam mitos dan dongeng<...>, serta dalam romansa kesatria, motif perjalanan pola dasar adalah hal yang umum, termasuk pengembaraan di hutan, lebih jarang perjalanan laut (yang terakhir lebih khas untuk novel Yunani), dan kunjungan ke dunia lain. Perjalanan-perjalanan ini, pada umumnya, sangat berkorelasi dengan topografi mitologis, tidak hanya dengan pertentangan “kerajaan” langit, bumi, bawah tanah dan bawah air, tetapi juga dengan pertentangan antara rumah dan hutan (yang terakhir mewakili dunia “alien”, jenuh dengan setan dan demonisme), dengan menandai sungai sebagai perbatasan antara dunia di darat, dll. dll." .

Jelas sekali, konsep “arketipe sastra” jauh lebih luas daripada arketipe Jung, yang “pada dasarnya adalah gambar, karakter, peran terbaik, dan, pada tingkat lebih rendah, plot.” Dalam hal ini, E.M. Meletinsky memperkuat kebutuhan untuk memperkenalkan istilah baru - "motif pola dasar", yang berarti "plot mikro tertentu yang mengandung predikat (tindakan), agen, pasien dan membawa makna yang kurang lebih mandiri dan memadai." makna yang mendalam". Sistem motif arketipe yang diidentifikasi peneliti memberi kita alasan untuk berbicara tersendiri tentang arketipe spasial dalam karya sastra.

Menjelajahi kategori spasial, Yu.M. Lotman mencatat keunikan dan universalitasnya: “Setiap budaya dimulai dengan pembagian dunia menjadi ruang internal (“kita”) dan eksternal (“milik mereka”). Bagaimana pembagian biner ini diinterpretasikan bergantung pada tipologi budaya. Namun, partisi seperti itu sendiri adalah milik universal.” Atribut penting dari “partisi” tersebut, menurut ilmuwan tersebut, adalah batas: “...batas ini dapat didefinisikan sebagai garis di mana suatu bentuk periodik berakhir. Ruang ini didefinisikan sebagai “milik kita”, “milik kita”, “budaya”, “aman”, “terorganisir secara harmonis”, dll. Hal ini ditentang oleh “ruang mereka”, “alien”, “bermusuhan”, “berbahaya”, “kacau”.

Karya D.A. Shchukina “Ruang”

seni dalam teks dan ruang sastra teks sastra"(2003). Penulis menganggap ciri utama “konsep ruang kuno” adalah kesadaran akan ruang sebagai “wilayah keberadaan, tempat tinggal, dibatasi dari ruang luar, dari seluruh dunia.<.>Dunia mulai terbagi menjadi ruang “kita” (kecil, terbatas) dan ruang “asing”. Jadi, dalam pandangan dunia orang dahulu, oposisi biner “milik sendiri - milik orang lain” muncul, yang sangat penting. Wilayah yang maju, dunia “milik sendiri”, dicirikan oleh heterogenitas: ia membedakan ruang sakral (pusat) dan ruang profan (pinggiran). Pusat yang disakralkan “ditandai dengan sebuah altar. dan kemudian kuil, yang menjadi dasar terbentuknya gagasan abstrak tentang poros dunia, pohon dunia (atas - bawah). Ini adalah bagaimana ruang yang dibatasi, berorientasi dan terukur muncul.<...>Konsep tata ruang awal tertanam dalam mitologi. Dalam mitos-mitos model spasial disusun dengan jelas berdasarkan sistem “oposisi biner, oposisi fundamental, kode pola dasar: teman - alien, atas - bawah, hidup - mati, ruang - kekacauan, dll.” .

Untuk pertama kalinya, arketipe spasial sebagai kelompok terpisah dipertimbangkan dalam monografi oleh Yu.V. Domansky “Peran pembentuk makna makna pola dasar dalam teks sastra” (2001). Mendistribusikan motif-motif arketipe menjadi “motif-motif yang berkaitan dengan gambaran alam, unsur-unsur alam semesta; motif yang berkorelasi langsung dengan siklus kehidupan manusia, momen dan kategori penting dalam kehidupan manusia, serta motif yang menjadi ciri tempat seseorang dalam ruang,” peneliti menganalisis enam motif biasa: badai salju dan musim, yatim piatu dan janda, hutan dan rumah.

Perhatikan bahwa tipologi Yu.V. Domansky tidak hanya didasarkan pada tematik, tetapi juga pada makna fungsional dari arketipe. Penulis berpendapat untuk posisi ini dengan fakta bahwa “dalam interpretasi modern, arketipe mewujudkan nilai-nilai universal primordial, gagasan moral universal manusia tentang dunia, yang tidak bertentangan dengan sifat arketipe yang tidak disadari dan tidak evaluatif dalam mitos kuno. . Sehubungan dengan modernitas, kita bahkan dapat berargumen bahwa arketipe, betapapun bertentangan dengan logikanya, adalah sinonim dari yang universal.

moralitas universal yang awalnya melekat pada manusia." Berpedoman pada kedudukan tersebut, penulis mengidentifikasi beberapa jenis fungsi makna arketipe dalam karya sastra, yaitu:

Pelestarian keseluruhan makna pola dasar motif;

Dominasi makna pola dasar yang penting;

Pembalikan makna pola dasar motif sebagai indikator orisinalitas tokoh;

Pembalikan makna pola dasar motif sebagai indikator penyimpangan nilai-nilai moral universal;

Kombinasi makna arketipe seme yang berbeda dalam penilaian satu karakter.

Menganalisis karya M.I. Tsvetaeva, N.S. Kawakita terutama mencirikan arketipe yang diidentifikasi secara tradisional: arketipe yang berkorelasi dengan lingkup keberadaan empiris (perwujudan ciri-ciri arketipe Anima, Animus, Anak, Ibu, Roh-Ayah), dan arketipe yang berkorelasi dengan lingkup keberadaan supra-empiris (fitur dari Roh dan Diri pola dasar). Pada saat yang sama, arketipe spasial Gunung dan dunia arboreal (hutan) dihubungkan dengan arketipe Diri. Hal utama dalam simbolisme mereka, menurut peneliti, adalah gagasan tentang pertumbuhan pribadi “dinamis, arah ke atas, perpaduan berbagai hal menjadi satu kesatuan.” N.S. Kawakita mencatat bahwa “simbolisme gunung merambah ke dalam karya M. Tsvetaeva pada tahun 1920-an, secara organik bergabung dengan sistem umum kosmos puitis. Pada saat yang sama, penyair “menyesuaikan” konsep “gunung” dengan kosmos ini; pada dasarnya dua seme tetap efektif: 1) keagungan (makna literal dan translatif); 2) “kesulitan”, “berat” batu" - baik literal, fisik, dan kiasan.<...>“Gunung” berfungsi sebagai semacam “unit pengukuran” untuk sejumlah kategori estetika dan etika sistem artistik M. Tsvetaeva.” Deskripsi “dunia pohon” oleh M. Tsvetaeva, N.S. Kawakita mencatat bahwa “pertentangan antara dua dunia masih mempertahankan fungsi pemodelan, tetapi gagasan pahlawan wanita tentang dunia pepohonan secara bertahap semakin dalam: kontras “suci - profan” ditambahkan ke yang disorot.” Kini persepsinya menghubungkan dunia alam dengan dunia supra-empiris; bukan suatu kebetulan jika puisi tersebut memuat gambaran-gambaran yang mewakili alam

gagasan stian dan pagan tentang yang sakral: “Hutan! - Elysiumku!”, “api pengorbanan ringan dari Hutan”, “pohon” membawa “berita kenabian”.

Mengungkap fungsi arketipe dan gambaran arketipe dalam karya P.V. Zasodimsky, E.Yu. Vlasenko mendeskripsikan arketipe dan motif pribadi, yang meliputi arketipe pahlawan budaya-demiurge, penipu, manusia serigala, Baba Yaga, yatim piatu, janda, dan arketipe spasial (rumah, taman, neraka, dan surga). Penulis yakin bahwa landmark tata ruang tradisional mulai terisi makna simbolis dan memperoleh konotasi kemanusiaan yang universal dan universal berkat “yang berkuasa masalah filosofis» karya P.V. Zasodimsky. Menurut kami, secara cukup meyakinkan, gambaran rumah, hutan, neraka, dan surga dianggap arketipikal, mewakili implementasi oposisi biner “internal - eksternal”, “milik sendiri - milik orang lain”, “kekacauan - ruang”.

Karya N.I. dikhususkan untuk analisis "arketipe universal" dalam genre fantasi. Vasilyeva “Arketipe rakyat dalam sastra massa modern: novel karya J.K. Rowling dan interpretasinya dalam subkultur pemuda"(2005). Di antara motif pola dasar yang dijelaskan oleh peneliti, motif spasial memainkan peran penting, terutama motif “mengatasi ambang batas”: “Setelah pahlawan mengetahui masalah/kemalangan dan memutuskan untuk melakukan sesuatu (lihat “ketidakhadiran” di V.Ya .<...>dia memulai perjalanan dan cepat atau lambat harus bertemu dengan penjaga ambang pintu menuju dunia lain, dan kemudian melewati ambang pintu ini.” Mari kita perhatikan bahwa dunia lain itu sendiri, serta zona perbatasan perantara, menurut penulis, dalam satu atau lain cara terhubung dengan motif spasial pola dasar: “dengan dunia lain kita harus memahami sistem spatio-temporal yang bertentangan dengan kenyataan, diambil dalam dongeng ini untuk dunia kehidupan sehari-hari, untuk dunia yang mirip dengan pahlawan.<...>Peran dunia lain belum tentu dimainkan oleh semacam “negara kerajaan” - biasanya berupa kastil/istana, dan beberapa lokus perbatasan tradisional sering kali melekat padanya, misalnya kastil di gunung/ di pegunungan, kastil di hutan, kastil di dekat sungai, kastil/istana di bawah tanah/di langit." Secara umum, con-

menyatakan N.I. Vasiliev, “tidak sulit menjelaskan keragaman dari apa yang digambarkan, heterogenitas yang timbul dari transformasi pemahaman tradisional tentang alam semesta dongeng sebagai pertentangan antara dunia “milik sendiri” dan dunia “alien”.

DI DALAM. Nevshup dalam penelitian disertasinya “Roman F.M. “Teenager” karya Dostoevsky: tipe dan arketipe” (2007) menganalisis arketipe “remaja” (lih. arketipe anak oleh C. G. Jung) dan motif pola dasar dualitas, egoisme, kesombongan, demonisme, pengembaraan, kecantikan, pengembaraan. Mengkarakterisasi motif pola dasar yang terkait langsung dengan gambaran pribadi Dostoevsky, peneliti beralih ke pertentangan spasial yang jelas dari pengembaraan/pengembaraan, namun tanpa memusatkan perhatian pada fakta bahwa kedua elemen pertentangan ini kembali ke pola dasar jalan. "Pengembara" Eropa I.N. Nevshupa memanggil Versilov, seorang pengembara dan peziarah - Makar Ivanovich: “Versilov adalah seorang pengembara Eropa dengan jiwa Rusia, secara ideologis tunawisma baik di Eropa maupun di Rusia. Makar adalah seorang pengembara Rusia yang berangkat menjelajahi Rus untuk menjelajahi seluruh dunia: seluruh Rusia dan bahkan seluruh alam semesta adalah rumahnya. Versilov adalah tipe budaya tertinggi orang Rusia. Makar adalah tipe moral tertinggi orang Rusia di antara masyarakatnya, semacam santo nasional.”

Dalam karya “Arketipe Eksistensial dalam Ruang Artistik Prosa Rusia Modern” (2006), S.G. Barysheva mengusulkan untuk membagi arketipe eksistensial menjadi dua kelompok: “ontik” (istilah M. Heidegger) dan epistemologis. “Karya yang mengandung arketipe ontik dibangun menurut kanon eksistensial (kehadiran pahlawan eksistensial, adanya situasi batas, dan sebagainya).<...>Arketipe epistemologis, karena kekhususannya, tidak hanya ditemukan pada karya-karya yang berorientasi eksistensial, tetapi juga pada karya-karya. berbagai gaya dan petunjuk arah." Penulis mencatat bahwa “arketipe eksistensial dijalin ke dalam jalinan novel dengan sangat tidak mencolok, di mana penulis beralih ke kategori abadi: hidup - mati, baik - jahat, iman - ketidakpercayaan, yang tumbuh menjadi gambaran simbolis. Arketipe eksistensial mencerminkan pandangan dunia seniman, aspirasi mereka, gagasan tentang nilai-nilai moral, yang menurutnya Manusia, kepribadiannya, aspirasinya ditempatkan di atas segalanya.

mengenal diri sendiri, ketekunan dalam berjuang dengan diri sendiri.” Dalam karyanya, S.G. Barysheva mengacu pada arketipe ontik dari Mual, Kekosongan, Penyakit, Serangga, Berat. Di antara yang epistemologis, ia membedakan arketipe Jalan (arketipe Jalan, Kota, Perbatasan) dan Kebenaran (arketipe Rumah, Jendela, Hutan, Air). Seperti yang bisa kita lihat, sebagian besar arketipe yang disebut epistemologis oleh penulis pada dasarnya bersifat spasial.

Analisis kami terhadap karya klasik kritikus sastra Rusia dan ilmuwan modern memungkinkan kami menarik kesimpulan berikut: studi tentang arketipe utama yang diidentifikasi oleh K.G. Jung tidak dapat melakukannya tanpa deskripsi kategori spasial.

Yang kami maksud dengan arketipe spasial adalah gambaran spasial manusia yang universal, yang secara tidak sadar diturunkan dari generasi ke generasi, meresapi semua fiksi dari asal mula mitologis hingga saat ini dan membentuk kumpulan plot dan situasi yang konstan. Kami fokus pada fakta bahwa arketipe spasial cenderung muncul berpasangan, dalam bentuk oposisi biner. Oleh karena itu, menurut hemat kami, pertama-tama perlu dimasukkan ruang/kekacauan pasangan antinomik yang menjadi dasar oposisi spasial lainnya, seperti: rumah/hutan (ruang aman/ruang berbahaya), rumah/jalan ( ruang tertutup/ruang terbuka), rumah/anti-rumah (ruang milik sendiri/ruang orang lain), dan lain-lain. Oleh karena itu, gambaran perbatasan juga diberkahi dengan makna pola dasar – batas spasial yang memisahkan dunia miliknya dan dunia orang lain.

Lebih lanjut, perlu dicatat bahwa beberapa parameter ruang, misalnya arah mata angin atau sumbu spasial: vertikal dan horizontal, juga memperoleh semantik universal dan status nilai. Posisi ini diperkuat oleh pendapat banyak peneliti tentang stabilitas model spasial kuno, termasuk oposisi biner (milik sendiri/orang lain, atas/bawah, selatan/utara, dll), pusat sakral dan ruang profan, serta sebagai objek dan fenomena yang makna arketipenya dikaitkan dengan tradisi budaya kuno.

Mari kita pertimbangkan semantik dari pola dasar oposisi spasial rumah/hutan. Diketahui bahwa gagasan spasial manusia purba diwujudkan terutama dalam struktur rumah; struktur empat anggotanya mencerminkan model dunia yang beranggotakan empat orang. “Keempat sisi (4 dinding, 4 sudut) tempat tinggal dengan pohon di tengahnya secara mengejutkan secara akurat mengulangi teks verbal dan gambar yang menggambarkan model dunia yang terdiri dari empat anggota (dari tradisi budaya yang berbeda).” Ritual pembangunan sebagai cara mengembangkan dan menata ruang mencakup “ritual perjuangan antara pemilik dan tukang kayu”. Berdasarkan pengamatan ini, A.K. Bayburin mengkorelasikan ritual itu sendiri “dengan seluruh kelas teks<...>struktur dialogis yang mereproduksi pola dasar pertarungan antara kekacauan dan ruang.” Dengan demikian, tempat tinggal tersebut mewujudkan “model ruang yang tereduksi, dunia<...>realitas muncul sebagai tiruan dari arketipe surgawi; benda-benda buatan (pemukiman, kuil, rumah) menjadi penting secara sakral, karena diidentikkan dengan “pusat dunia”; ritual dan tindakan profan yang signifikan diberkahi arti tertentu karena hal itu secara sadar dilakukan oleh para dewa, pahlawan, dan leluhur."

Biasanya, gambaran rumah dalam karya sastra memiliki semantik arketipe jika mewujudkan makna ruang internal tertutup yang memberikan kedamaian, keamanan, dan perlindungan yang dapat diandalkan; makna pusat nilai-nilai kehidupan universal - seperti kebahagiaan, kesejahteraan dan keharmonisan dalam keluarga, kekayaan materi.

Menurut pendapat kami, contoh klasik penggunaan oposisi spasial rumah/hutan dalam sastra Rusia adalah cerita

N.V. Gogol "Pemilik Tanah Dunia Lama". Ruang (rumah) tempat tinggal orang-orang tua yang ramah dapat digambarkan sebagai ruang tertutup, dipagari dunia luar sebagai berikut: lingkaran gubuk - taman - pagar pembatas - halaman dengan pagar kayu runcing - hutan. Properti utama dari ruang “nyaman” ini adalah keramahtamahan dan keramahan. Hukum kedamaian batin adalah kenyamanan. Tidak ada yang terjadi di dunia orang tua yang tertutup. Semua tindakan tidak terkait dengan masa lalu atau masa kini, tetapi mewakili pengulangan berulang dari hal yang sama. Mengalir kehidupan yang damai pemilik tanah dunia lama berubah

Neil meninggalkan rumah kucing kesayangannya Pulcheria Ivanovna, kecemasan kuat yang tak terduga datang dari hutan, sebuah ruang di luar rumah damai para orang tua.

Hutan dalam cerita juga diberkahi dengan ciri-ciri pola dasar: terletak di luar kehangatan, nyaman, dibatasi oleh pepohonan, pagar, palisade, galeri, pintu bernyanyi, jendela sempit dunia batin orang tua. Bagi pemilik tanah di masa lalu, hutan adalah ruang mitologis. Dicap sebagai tempat yang memiliki fungsi destruktif sehingga menimbulkan rasa takut dan cemas pada seseorang.

Dengan demikian, rumah dan hutan dalam cerita tersebut merupakan dua ruang yang berseberangan. Ciri-ciri pola dasar sebuah rumah adalah kenyamanan, keamanan, kebahagiaan, kelimpahan, cinta, keramahan; hutan adalah kegelisahan, bahaya, tempat tinggal kucing liar yang misterius. Ruang internal kebahagiaan dan kenyamanan yang tidak berubah hancur secara serempak akibat serbuan peristiwa berbahaya dari ruang asing di hutan (mitos). Oposisi spasial muncul: eksternal - internal = berbahaya - aman.

Contoh sastra yang kita teliti menunjukkan bahwa hutan mempunyai semantik arketipe, karena mewujudkan makna suatu tempat yang menimbulkan bahaya, ancaman bagi seseorang, menimbulkan rasa takut dalam dirinya, dan merupakan tempat (atau penyebab). dari kematian seseorang.

Mitologi dunia sering kali menggambarkan hutan sebagai zona perbatasan antara dunia orang mati dan dunia orang hidup, itulah sebabnya upacara inisiasi diadakan di sini. “Upacara inisiasi selalu dilakukan di hutan. Ini adalah ciri khasnya yang konstan dan sangat diperlukan di seluruh dunia.” Secara umum, gagasan tentang hutan sebagai lingkungan dunia bawah, kerajaan orang mati kembali ke Zaman Kuno dan dicatat dalam literatur oleh Ovid dan Virgil, dan kemudian merambah ke literatur Eropa.

Dalam mitologi Slavia, hutan juga ditugaskan tempat yang signifikan. Manusia purba menyadari ketidakberdayaan dan kerentanannya terhadap kekuatan alam yang kejam, dan hutan dianggap sebagai tempat yang paling tidak bersahabat. Pengamatan berikut ini merupakan indikasi dalam hal ini: “Seseorang meninggalkan rumahnya menuju hutan<...>mengikuti perjuangan terus-menerus dengan keadaan yang tidak terduga dan unsur-unsur yang tidak berbelas kasihan; di sisi lain, saya selalu bisa

mengandalkan bantuan tak terduga dari dewa hutan, pemilik hutan, jadi saya mencoba menyenangkannya: tidak merusak hutan, tidak memukuli hewan jika tidak perlu, tidak merusak pohon dan semak dengan sia-sia, tidak membuang sampah sembarangan di hutan, bahkan tidak berteriak sekeras-kerasnya, tidak mengganggu kedamaian dan ketenangan alam.”

A A. Skoropadskaya, menelusuri sejarah penggambaran hutan dalam budaya dunia, mencatat bahwa gambar ini memainkan peran yang kompleks dan ambigu dalam tradisi Perjanjian Lama: “...sangat sering di Perjanjian Lama adalah gambar orang besar. Ini semacam metafora: suatu bangsa terdiri dari sejumlah besar orang yang benar-benar identik, setiap orang berbeda satu sama lain seperti halnya pohon berbeda satu sama lain.<...>Dalam Perjanjian Lama, hutan juga bisa berperan sebagai pelindung umat pilihan Tuhan.<...>Dengan munculnya agama Kristen, gambaran hutan memperoleh nuansa makna baru, mempertahankan banyak gagasan pagan. Pentingnya hutan sebagai tempat suci tetap ada, tetapi alih-alih ritual pagan, ritual Kristen mulai diadakan di sini. Mereka mulai memasang kapel atau salib di hutan, dan menggantungkan ikon di pohon, sehingga menciptakan kemiripan antara hutan dan kuil.”

Peneliti D.H. Billington melihat arti lain dari hutan: “semakin hutan perawan itulah tempat lahirnya budaya besar Rusia<...>Hutan bagaikan tirai yang selalu hijau, yang pada periode awal pembentukan budaya melindungi kesadaran dari dunia yang semakin jauh - Byzantium dan perkotaan Barat."

Selain itu, arketipe spasial “hutan” memiliki arti sebagai berikut: “tempat di mana seseorang tidak dapat melakukan apa pun dan terpaksa bergantung sepenuhnya pada intervensi yang lebih tinggi dalam nasibnya; pada saat yang sama, seseorang takut terhadap hutan, karena dia tidak mengetahui kehendak hutan terhadap dirinya sendiri.” Oleh karena itu, ciri-ciri semantik hutan dapat dipertimbangkan: permusuhan terhadap sebagian ruang, pertentangan terhadap semua

Daftar literatur bekas:

topoi horizontal lainnya, tempat perlindungan bagi orang-orang yang tidak bersalah dan teraniaya.

Sebuah fitur khusus Oposisi spasial antara rumah dan hutan adalah adanya sempadan. Yu.M. menulis dengan meyakinkan tentang ekspresi arketipe spasial ini. Lotman: “Di kalangan Pemilik Tanah Dunia Lama, struktur ruang menjadi salah satu sarana utama berekspresi. Seluruh ruang seni terbagi menjadi dua bagian yang tidak sama. Yang pertama hampir tidak dirinci - "seluruh" dunia. Ini sangat luas dan tidak pasti. Ini adalah tempat tinggal narator, sudut pandang spasialnya.<...>Yang kedua adalah dunia pemilik tanah masa lalu. Ciri pembeda utama dunia ini adalah keterasingannya. Konsep batas yang memisahkan ruang ini dari ruang tersebut memiliki arti yang paling penting, dan seluruh rangkaian gagasan Afanasy Ivanovich dan Pulcheria Ivanovna diatur oleh divisi ini dan berada di bawahnya. Fenomena ini atau itu dinilai tergantung pada lokasinya pada sisi tertentu dari batas spasial.”

Dengan demikian, berikut ini dapat dianggap sebagai arketipe spasial yang meresapi semua literatur dari zaman kuno hingga modernitas:

1. Ruang/kekacauan sebagai pasangan antinomik fundamental dan segala variannya: rumah/hutan, rumah/jalan, rumah/anti rumah, surga/neraka, surga/bumi, kota/desa, ibu kota/provinsi, dan sebagainya.

2. Perbatasan sebagai batas ruang yang terjadi pada setiap pertentangan ruang: ambang batas, jendela, pintu gerbang, sungai, dan lain-lain.

3. Parameter ruang yang mempunyai semantik universal: arah mata angin (selatan/utara, barat/timur); sumbu spasial (vertikal dan horizontal); pusat suci dan ruang profan, dll.

1. Meletinsky, E.M. Tentang arketipe sastra / E.M. Meletinsky. - M.: RGGU, 1994. - 136 hal.

2. Meletinsky, E.M. Luar Angkasa // Mitologi: Kamus Ensiklopedis Besar / Bab. ed. E.M. Meletinsky / E.M. Meletinsky. - M.: Ensiklopedia Besar Rusia, 1998. - 7З6 hal.

3. Lotman, Yu.M. Di dalam dunia pemikiran / Yu.M. Lotman // Lotman Yu.M. Semiosfer. - SPb: "Seni-SPB", 2000. -704 hal.

4. Shchukina, D.A. Ruang dalam teks sastra dan ruang dalam teks sastra / D.A. Shchukin. - Sankt Peterburg: SPGGI, 200Z. - 218 hal.

5. Domansky, Yu.V. Peran pembentuk makna makna arketipe dalam sebuah teks sastra. Panduan kursus khusus. Edisi ke-2, diperbaiki dan diperluas. (Teks sastra: masalah dan metode penelitian; Lampiran) / Yu.V. Domansky. - Tver, 2001. - 94 hal.

6. Kawakita, N.S. Masalah arketipe dalam pengalaman kreatif M.I. Tsvetaeva: Dis. ... cand. Filol. Sains: 10.01.08 / N.S. Kawakita. - M., 2004. - 200 hal.

7. Vlasenko, E.Yu. Fungsi arketipe dan gambaran arketipe dalam karya P.V. Zasodimsky: Dis. ... cand. Filol. Sains: 10.01.01 / E.Yu. Vlasenko. - Ulyanovsk, 2005. - 163 hal.

8. Vasiliev, N.I. Arketipe cerita rakyat dalam sastra massa modern: novel karya J.K. Rowling dan interpretasinya dalam subkultur anak muda: Dis. ... cand. Filol. Sains: 10.01.03, 10.01.09 / N.I. Vasilyeva. - N.Novgorod, 2005 .-- 243 hal.

9. Nevshupa, I.N. novel F.M. Dostoevsky “Remaja”: tipe dan arketipe: Dis. ... cand. Filol. Sains: 10.01.01 / I.N. Nevshup. - Krasnodar, 2007. - 179 hal.

10. Barysheva, S.G. Arketipe eksistensial dalam ruang artistik prosa Rusia modern: Dis. ... cand. Filol. Sains: 10.01.01 / S.G. Barysheva. - Magnitogorsk, 2006. - 201 hal.

11. Bayburin, AK. Tinggal dalam ritual dan pertunjukan Slavia Timur/ AK. Bayburin. - M.: Bahasa budaya Slavia, 2005. - 224 hal.

Teori sastra. Sejarah kritik sastra Rusia dan asing [Antologi] Nina Petrovna Khryashcheva

Bab 1 Konsep “arketipe” dalam ilmu sastra

Konsep “arketipe” dalam ilmu sastra

Sejak awal tahun 1990-an hingga saat ini, banyak perhatian telah diberikan pada masalah interaksi antara mitos dan sastra dalam sains Rusia. CM. Telegin mengidentifikasi tiga tingkat hubungan antara sastra dan mitos: “meminjam plot, motif, dan gambar dari mitologi; sistem mitosnya sendiri yang diciptakan penulis; rekonstruksi kesadaran mitologis" [Telegin SM. Filsafat mitos. M., 1994.Hal.38]. Menurut kami, tipologi yang diajukan Telegin perlu diklarifikasi. Interaksi mitos dan sastra dapat direpresentasikan sebagai berikut: pertama, daya tarik sadar penulis terhadap plot dan motif mitologis tertentu yang diketahuinya; kedua, yang disebut pembuatan mitos, ketika seorang seniman, berdasarkan mitos kuno, seolah-olah mengikuti garis besarnya, menciptakan mitosnya sendiri; ketiga, korelasi sastra dan mitos melalui arketipe.

Konsep "arketipe", yang dikenal dalam filsafat antik akhir, secara aktif digunakan dalam berbagai cabang ilmu pengetahuan - dalam psikologi, filsafat, mitologi, dan linguistik. Di antara ilmu-ilmu lain, istilah ini banyak digunakan oleh kritik sastra. Dan di semua cabang ilmu pengetahuan... pemahaman tentang arketipe kembali ke karya K.G. Jung, yang mendefinisikan arketipe sebagai “bentuk representasi kemanusiaan yang paling kuno dan paling universal” [Jung K.G. Tentang psikologi alam bawah sadar. M., 1994. P. 106], terletak pada ketidaksadaran kolektif atau superpersonal, yang bersifat kolektif “justru karena terpisah dari yang personal dan bersifat universal mutlak, dan karena isinya dapat ditemukan di mana-mana, yang justru tidak dapat ditemukan. dikatakan tentang pengalaman pribadi" [Ibid. Hal.105]. Dalam karyanya “An Attempt at a Psychological Interpretation of the Dogma of the Trinity,” Jung mendefinisikan arketipe sebagai pandangan primordial yang menjadi landasan gagasan psikologis: “Arketipe itu sendiri ... adalah faktor tertentu yang tidak dapat direpresentasikan, suatu disposisi tertentu. , yang pada titik tertentu dalam perkembangan jiwa manusia mulai beraksi, mulai membangun materi kesadaran menjadi sosok-sosok tertentu” [Jung K.G. Koleksi op. Jawaban terhadap Ayub. M., 1995.S.47–48].

Arketipe, menurut Jung, bersifat dinamis: “Arketipe, tentu saja, selalu dan di mana pun beraksi.<…>Sebuah arketipe... adalah gambaran yang dinamis" [Jung K.G. Tentang psikologi alam bawah sadar. hal.109–110]. Ciri-ciri penting dari suatu arketipe tidak hanya mencakup dinamismenya, tetapi juga universalitasnya: “Satu-satunya hal yang umum adalah manifestasi dari arketipe tertentu” [Ibid.], tulis Jung. Dengan demikian, arketipe, menurut Jung, adalah model tertentu yang dapat diwujudkan berbagai jenis manifestasi.

Dan Jung, beralih ke kemungkinan asal mula model dinamis dan universal semacam ini, memberikan setidaknya dua alasan munculnya arketipe: pertama, arketipe berdasarkan asal “mewakili cerminan dari pengalaman umat manusia yang terus berulang” (4); kedua, menurut Jung, “arketipe adalah sejenis kesiapan untuk berulang kali mereproduksi ide-ide mitos yang sama atau serupa.<…>Tidak ada yang menghalangi kita untuk berasumsi bahwa arketipe tertentu telah ditemukan pada hewan dan oleh karena itu arketipe tersebut didasarkan pada kekhususan sistem kehidupan secara umum dan dengan demikian hanya merupakan ekspresi kehidupan, yang statusnya tidak lagi dapat dijelaskan lebih lanjut.<…>Nampaknya arketipe bukan hanya jejak pengalaman khas yang berulang secara terus-menerus, namun pada saat yang sama arketipe secara empiris bertindak sebagai kekuatan atau kecenderungan untuk mengulangi pengalaman yang sama” [Ibid]. Artinya, kehadiran suatu arketipe dijelaskan baik oleh pengalaman maupun oleh penentuan awal (biologis).

Pada saat yang sama, pengalaman, menurut Jung, dapat bersifat pribadi (individu) dan kolektif (universal), yang telah ditentukan sebelumnya. generasi sebelumnya. Oleh karena itu, masuk akal untuk membicarakan dua lapisan ketidaksadaran, yang hubungannya, menurut Jung, terlihat seperti ini: “Lapisan pribadi diakhiri dengan kenangan masa kanak-kanak paling awal; ketidaksadaran kolektif, sebaliknya, mencakup periode sebelum masa kanak-kanak, yaitu sisa-sisa kehidupan nenek moyang. Jika kemunduran energi psikis, bahkan melampaui periode tersebut anak usia dini, beralih ke warisan kehidupan nenek moyang, kemudian gambaran mitologis terbangun: arketipe” [Ibid. hal.119–120].

<…>Mengingat fakta-fakta tersebut, rupanya kita harus mengakui bahwa alam bawah sadar tidak hanya mengandung yang personal, tetapi juga yang impersonal, kolektif dalam bentuk kategori-kategori yang turun-temurun” [Jung K.G. Koleksi op. Psikologi alam bawah sadar. hal.191–192]. Cara lain untuk menjelaskan keberadaan arketipe adalah melalui kesamaan pengalaman historis, individu, dan kolektif manusia: “faktor sejarah melekat ... pada semua arketipe secara umum, yaitu, dalam semua kesatuan turun-temurun, spiritual dan fisik. Bagaimanapun juga, hidup kita masih sama seperti sejak dahulu kala…” [Ibid. Hlm.258] (5)<…>. Namun jangan lupa bahwa arketipe itu tersembunyi dan diwujudkan terutama dalam mimpi dan selama psikosis - “ada banyak mimpi di mana muncul motif mitologis yang sama sekali tidak diketahui oleh si pemimpi.<…>Dalam mimpi pada umumnya, dan dalam beberapa psikosis, sering dijumpai materi arketipe, yaitu gagasan dan hubungan yang menunjukkan kesesuaian yang tepat dengan mitos. Berdasarkan persamaan tersebut, saya menyimpulkan bahwa ada lapisan ketidaksadaran yang berfungsi sama seperti jiwa kuno yang memunculkan mitos.<…>Mimpi masa kanak-kanak yang paling awal diingat sering kali mengandung mitologi yang mencolok” [Jung K.G. Psikologi analitik dan pendidikan // Konflik jiwa anak. M., 1995.S.133–134].

<…>Hubungan antara arketipe dan mitos bagi Jung tidak dapat disangkal: “Dalam mimpi, serta dalam produk psikosis, muncul korespondensi yang tak terhitung jumlahnya, persamaan yang dapat ditemukan secara eksklusif di antara kombinasi ide-ide mitologis (atau kadang-kadang dalam jenis khusus). karya puisi, yang sering kali ditandai dengan peminjaman mitos yang tidak selalu disadari)” [Jung K.G. Menuju pemahaman tentang arketipe bayi // Kesadaran diri akan budaya Eropa abad ke-20. M., 1991.Hal.119]. Dengan demikian, Jung menghubungkan mitos dan sastra tidak hanya melalui mitologi yang secara sadar dimasukkan ke dalam sebuah karya sastra, tetapi juga melalui arketipe.<…>Yang dimaksud di sini bukanlah mitos yang terbentuk (dengan pengecualian yang sangat jarang), melainkan tentang bagian-bagian penyusun mitos, yang karena sifatnya yang khas, dapat disebut sebagai (6) “motif”, “prototipe”, “tipe” , atau (sebagaimana saya menyebutnya) sebagai “arketipe”... arketipe terungkap, di satu sisi, dalam mitos dan dongeng, di sisi lain, dalam mimpi dan fantasi delusi selama psikosis” [Jung K.G. Menuju pemahaman tentang arketipe bayi. Hal.119]. Dengan demikian, hubungan antara arketipe dan mitologi menjadi jelas: “Namun, kebenaran dan kekuatan numinologi dari mitologi didukung secara signifikan oleh bukti karakter arketipenya” [Jung K.G. Sebuah upaya interpretasi psikologis terhadap dogma Tritunggal. hal.15].

Berdasarkan hal ini, Jung percaya bahwa “mitos bukanlah fiksi, ia terdiri dari fakta-fakta yang terus berulang, dan fakta-fakta ini dapat diamati berulang kali.<…>Mitos menjadi kenyataan dalam diri manusia, dan semua orang memiliki takdir mistis yang tidak kalah dengan para pahlawan Yunani<…>Saya bahkan ingin mengatakan bahwa situasinya adalah sebaliknya - karakter mitos kehidupan diungkapkan secara tepat dalam makna universalnya” [Ibid.]. Untuk membuktikan hal ini, Jung beralih ke motif mitologis, yang ia teliti dari sudut pandang universalitasnya, yang memungkinkan ilmuwan untuk “memahami motif mitologis sebagai elemen struktural jiwa” [Jung K.G. Menuju pemahaman tentang arketipe bayi // Kesadaran diri akan budaya Eropa abad ke-20. Hal.119]. Fungsi motif-motif tersebut dalam jiwa adalah sebagai berikut: “Mentalitas primitif tidak menciptakan mitos, tetapi mengalaminya. Mitos pada mulanya merupakan hakikat pengungkapan jiwa pra-sadar” [Ibid. Hal.121]. Fantasi yang tidak kembali ke pengalaman pribadi dan memiliki analogi dalam mitos “sesuai dengan elemen kolektif (dan impersonal) tertentu. jiwa manusia secara umum dan diwariskan, seperti unsur morfologi tubuh manusia” [Ibid.].

Mari kita rangkum beberapa interpretasi Jung tentang konsep “arketipe”. Jung berpendapat bahwa dalam ketidaksadaran kolektif terdapat pola-pola tertentu yang mempunyai analogi dengan mitos-mitos kuno. Dia menyebut model-model ini sebagai arketipe, menunjukkan bahwa di dunia modern model-model tersebut hadir pada tingkat tertentu dalam jiwa setiap orang dan dapat diwujudkan terutama dalam mimpi, dalam beberapa bentuk penyakit mental, dan dalam kreativitas artistik.

Kritik sastra dalam negeri relatif baru-baru ini beralih ke masalah arketipe. Salah satu upaya pertama dalam sains kita untuk menafsirkan teks sastra menggunakan konsep Jung dilakukan pada tahun 1982 oleh Boris Paramonov. Analisisnya menjadi “tanda pertama” dari praktik penafsiran teks sastra dengan mempertimbangkan makna pola dasar dalam sains Rusia.

Beberapa tahun kemudian, V.A. Markov. Pertama, peneliti membangun hubungan antara mitos dan sastra melalui arketipe [Markov V.A. Sastra dan Mitos: Masalah Arketipe (untuk Mengajukan Pertanyaan) // Koleksi Tynyanovsky. Bacaan Tynianov keempat. Riga, 1990. P. 137], dengan tepat meyakini bahwa “pemikiran artistik secara alami terbentuk atas dasar pola dasar yang sama dan diresapi dengan gambaran yang berasal dari simbol-simbol biner dasar” [Ibid. P. 141], yang menetapkan “struktur kosmologis umum keberadaan” [Ibid. Hal.140].

Kedua, Markov memusatkan perhatian pada tiga ciri arketipe - universalitas, keserbagunaan, dan sifat reproduktif (7): “Saat menganalisis teks puisi arketipe menunggu kita, bisa dikatakan, di setiap langkah. Dan ini bukanlah preseden sederhana, bukan suatu kebetulan yang terjadi sesekali. Ada - pada tingkat ketidaksadaran kolektif - memori historis (logis, artistik, praksiologis) yang sepenuhnya objektif, di mana batangan emas pengalaman manusia - moral, estetika, sosial - disimpan. Sang seniman membuka makna-makna dan gambaran-gambaran utama, menyendoknya sebanyak yang ia bisa, dan mengembalikan kepada orang-orang apa yang setengah terlupakan dan hilang. Ini bukan lagi renaissance, tapi restorasi, sebuah arkeologi gambaran makna” [Ibid. Hal.141].

Akibatnya, Markov sampai pada pemikiran berikut: “Keharusan dan nilai-nilai universal memiliki dasar pola dasar. Berikut adalah simbol keabadian dan simbol keabadian. Inilah mitos, seni, dan manusia” [Ibid. Hal.145]. Hal ini memberikan hak untuk percaya bahwa arketipe menyertai umat manusia sepanjang sejarahnya, karena “tidak pernah berpisah dengan mitos” [Ibid. P. 144], yang memanifestasikan dirinya, khususnya, dalam sastra; dan bahwa arketipe mewakili otoritas utama, semacam fokus nilai-nilai kemanusiaan universal di semua bidang kehidupan, tanpa memandang waktu dan tempat. Dalam kaitan ini, dapat diasumsikan bahwa inversi makna arketipe merupakan penyimpangan dari nilai-nilai kemanusiaan universal demi cita-cita tatanan yang berbeda, yang menunjukkan transformasi para pengusung inversi semacam ini dalam arti universal.

Asumsi ini memungkinkan kita memikirkan kembali karya sastra dan/atau pandangan dunia seniman yang akan coba kita tunjukkan di masa depan. Namun mari kita perhatikan bahwa arketipe, jika kita mengikuti pemahaman Jung, seperti mitos, berada di luar “baik” dan “jahat”, di luar karakteristik evaluatif apa pun. Pola dasar itu sederhana Ada, oleh karena itu, berbicara tentang identifikasinya dengan nilai-nilai apa pun dan, karenanya, dengan moralitas hanya masuk akal dalam kaitannya dengan perbandingan, yaitu menganggap arketipe sebagai otoritas utama di mana segala sesuatu itu kemudian dikonseptualisasikan sebagai nilai universal. Dalam banyak hal, korelasi ini bersifat metaforis, namun hal ini diperlukan untuk memahami lebih dalam peran arketipe dalam kehidupan. panggung modern perkembangan umat manusia, dan untuk memahami pandangan dunia seseorang (termasuk seniman).

Tentang representasi arketipe sebagai fokus universalitas manusia, hukum keberadaan manusia dan pekerjaan kami sedang dibangun. Dari sudut pandang modern, kita dapat menilai oposisi biner mitos mengandung konotasi evaluatif (spasi – “+”, kekacauan – “-”, dll.). Oleh karena itu, wajar jika arketipe non-evaluatif masuk interpretasi modern dapat menerima karakteristik evaluasi.

SM menarik perhatian pada transformasi semacam ini. Telegin: “... setelah menghilang sebagai ketidaksadaran kolektif, kesadaran mitologis terus ada dan berhasil memanifestasikan dirinya tidak hanya dalam mimpi, tetapi juga dalam kreativitas artistik. Dampak mitos terhadap sastra didasarkan (8), terutama pada kesamaan teknik dan tugas pembuatan mitos dan kreativitas seni, pada kesatuan mitologi dan persepsi artistik» [Pilihan. op. Hal.38].

M. Evzlin juga menawarkan interpretasi khusus dalam karyanya “The Mythological Structure of Crime and Madness in the Story karya A.S. Pushkin" Ratu Sekop", menggunakan seluruh kemungkinan lapisan mitologi sebagai bahan untuk menganalisis teks-teks sastra Rusia: "untuk orang Eropa pada akhir XVIII - awal XIX berabad-abad, keunggulan mitologi adalah mitologi Yunani kuno. Oleh karena itu, tidak tepat jika menganalisis cerita Pushkin, misalnya menggunakan data dari mitologi Jepang atau Australia. Namun karena kita berbicara tentang motif ARCHETYPAL, kami percaya bahwa mengambil data dari mitologi lain diperbolehkan” [Evzlin M. Cosmogony dan ritual. M., 1993.Hal.33]. Menurut Evzlin, penafsiran suatu teks melalui motif arketipe terkadang memungkinkan seseorang melihat makna-makna yang tersembunyi dalam penafsiran lain.

Konsep E.M. dibangun di atas korelasi arketipe dan sastra. Meletinsky, meskipun ia berdebat dengan Jung dalam dua poin utama: pertama, keberatan peneliti adalah bahwa arketipe Jung bukanlah plot [Meletinsky E.M. Tentang arketipe sastra. M., 1994. P. 6], dan kedua, peneliti meragukan sifat herediter dari transmisi arketipe [Ibid. hal.15].

Dalam hal ini, Meletinsky memberikan definisinya sendiri tentang arketipe, yang sebagian besar bertentangan dengan definisi Jung: arketipe, menurut Meletinsky, adalah “skema utama gambar dan plot yang merupakan dana awal tertentu dari bahasa sastra, dipahami dalam arti luas” [Ibid. hal.11]. Peneliti mencatat: “Pada tahap awal pengembangan, skema naratif ini dicirikan oleh keseragaman yang luar biasa. Pada tahap selanjutnya, mereka sangat beragam, namun analisis yang cermat mengungkapkan bahwa banyak di antaranya merupakan transformasi aneh dari elemen primer. Akan lebih mudah untuk menyebut elemen-elemen utama ini sebagai arketipe plot” [Ibid. hal.5]. Artinya, karya Meletinsky dikhususkan terutama untuk plot.

Berdasarkan hal tersebut, peneliti memperkenalkan konsep “pola dasar motif”, yang mengartikan motif itu sendiri sebagai “plot mikro tertentu yang mengandung predikat (tindakan) seorang agen, seorang pasien dan mempunyai makna yang kurang lebih mandiri dan cukup dalam. Hanya saja segala macam gerak dan transformasi watak, pertemuannya, terutama atribut dan ciri individunya tidak kami sertakan dalam konsep motif.<…>Apalagi di dalam alur penuh Biasanya ada jalinan motif, persinggungan dan penyatuannya” [Ibid. hal.50–51].

E.M. Meletinsky juga membahas masalah kesedihan mitos, dengan mencatat bahwa kesedihan ini “cukup awal mulai mengarah pada kosmisasi kekacauan primer, menuju perjuangan dan kemenangan kosmos atas kekacauan (yaitu, pembentukan dunia ternyata menjadi pemesanannya pada saat yang sama). Dan justru proses penciptaan dunia inilah yang menjadi subjek utama gambaran dan tema utama (9) mitos paling kuno” [Ibid. hal.13]. Jadi, menurut Meletinsky, “gagasan filistin bahwa mitos dan khususnya dongeng menggambarkan perjuangan antara kebaikan dan kejahatan sangatlah disederhanakan dan, pada prinsipnya, salah. Sejak awal, ini lebih merupakan pertentangan antara “kita” dan “alien” dan “ruang” dan “kekacauan” [Ibid. Hal.43]. Memang, mitos tersebut didasarkan pada oposisi biner, di mana pun penilaiannya (Bagus dan kejahatan) tidak dapat diterima. Tetapi mitos (dan, karenanya, arketipe) di dunia modern, sebagaimana telah disebutkan, dapat memperoleh penilaian ini. Justru “ide filistin” inilah yang ditulis oleh E.M. Meletinsky, pada dasarnya, adalah fokus keberadaan arketipe modern. Oleh karena itu, “orang biasa” cenderung memandang plot mitologis bukan sekadar pergulatan antara penciptaan dan eskatologi (ruang dan kekacauan), namun sebagai pergulatan di mana penciptaan itu baik dan eskatologi itu jahat. Hal ini menegaskan pepatah Jung tentang dinamisme arketipe. Ngomong-ngomong, E.M. sendiri Meletinsky menarik perhatian pada transformasi arketipe: “Mitos, epik heroik, legenda dan dongeng sangat kaya akan konten pola dasar. Beberapa arketipe dalam dongeng dan epos diubah, misalnya, "monster" digantikan oleh orang-orang kafir, "istri yang luar biasa" totemik digantikan oleh seorang putri yang terpesona, dan bahkan oleh seorang istri yang difitnah yang berkarir di bidang parodi, di pakaian pria, dll. Namun, dalam kasus transformasi, arketipe utama terlihat cukup jelas. Tampaknya hal ini terletak pada tingkat narasi yang mendalam. Berikutnya adalah proses ganda: di satu sisi, plot-plot tradisional, yang pada prinsipnya kembali ke arketipe, dilestarikan dalam sastra untuk waktu yang sangat lama, secara berkala dengan jelas menunjukkan arketipenya, tetapi, di sisi lain, transformasi cerita tradisional atau fragmentasi plot-plot tradisional menjadi bagian-bagian yang khas semakin mengaburkan makna dasar yang mendalam” [Ibid. Hal.64].

Namun dalam lingkup perhatian E.M. Meletinsky tidak mengandung banyak arketipe secara umum (dalam pengertian Jung), melainkan plot dan gambar arketipe. Banyak motif dan detail subjek yang tetap berada di luar pandangan peneliti, meskipun, seperti plot mitologis, motif dan detail tersebut juga dapat menjadi pola dasar, yang akan dibahas lebih lanjut.

Untuk saat ini, mari kita simpulkan hal itu kritik sastra dalam negeri sebuah konsep arketipe telah muncul yang patut mendapat perhatian paling dekat (10).<…>E.M. Meletinsky mendemonstrasikan kemungkinan menafsirkan bahasa Rusia sastra abad ke-19 berabad-abad melalui arketipe dalam plot dan gambar. Tugas kita adalah menunjukkan bahwa arketipe juga dapat digunakan dalam analisis elemen teks lainnya, khususnya motif.

Yang kami maksud dengan arketipe adalah (tentu saja berdasarkan definisi arketipe yang diberikan oleh K.G. Jung dan E.M. Meletinsky) skema plot utama, gambar atau motif (termasuk subjek) yang muncul dalam kesadaran (bawah sadar) seseorang pada saat itu. sangat tahap awal perkembangan umat manusia (dan oleh karena itu umum bagi semua orang, apa pun kebangsaannya), paling banyak diungkapkan dalam mitos dan dilestarikan hingga hari ini di alam bawah sadar manusia (11).

Dari buku Akar Sejarah Dongeng penulis Propp Vladimir

Dari buku Life by Concepts pengarang Chuprinin Sergei Ivanovich

KESADARAN ESKHATOLOGI DALAM SASTRA, APOKALIPTIKA, BENCANASTROPHISME DALAM SASTRA dari bahasa Yunani. eschatos – yang terakhir dan logos – ajaran. Pembawa kesadaran eskatologis yang paling terkenal dalam sastra Rusia, tidak diragukan lagi, adalah pengembara Feklusha dari drama Alexander.

Dari buku Struktur Teks Sastra pengarang Lotman Yuri Mikhailovich

3. Konsep teks Teks dan struktur ekstratekstual Mendefinisikan konsep “teks” memang sulit. Pertama-tama, kita harus menolak pengidentifikasian “teks” dengan gagasan keutuhan sebuah karya seni. Kontras yang sangat umum

Dari buku Pertarungan Tikus dengan Mimpi pengarang Arbitman Roman Emilievich

Wanita yang diciptakan oleh sains Minggu lalu peringkat bukunya bergoyang. Dari sepuluh besar buku terakhir Alexandra Marinina “Musim semi untuk perangkap tikus.” Novel terbaru Tatyana Ustinova, “A Carpet with a Bright Future,” lepas landas setelah lima minggu penjualan stabil.

Dari buku Budaya Seni Dunia. abad XX Literatur penulis Olesina E

Konsep “semiosfer” Berbagai kepentingan ilmiah disatukan dalam penelitian Lotman tentang fenomena kebudayaan. Konsep “teks budaya” bersifat universal. Pendekatan ini memungkinkan terciptanya arah inovatif dalam studi budaya, termasuk studi sastra,

Dari buku Chizh. Chukovsky dan Jabotinsky pengarang Ivanova Evgenia Viktorovna

Bab 2 Kontroversi tentang Yahudi dalam Sastra Rusia Aktivitas kritis Chukovsky dikelilingi oleh suasana diskusi dan bentrokan verbal dengan berbagai tingkat keparahan muncul di hampir setiap artikel barunya. Bahkan dalam bibliografi rinci D. Berman,

Dari buku Volume 2. “Masalah Kreativitas Dostoevsky,” 1929. Artikel tentang L. Tolstoy, 1929. Rekaman mata kuliah tentang sejarah sastra Rusia, 1922–1927 pengarang Bakhtin Mikhail Mikhailovich

Dari buku Batu Sabuk, 1977 pengarang Korchagin Gennady Lvovich

Ilmu pengetahuan mengatakan Hal ini diketahui dalam jumlah besar konstruksi industri dan sipil dilakukan di negara kita. Namun ada hal lain yang tidak kalah pentingnya - masalah yang akut dan membara: kekurangan bahan bangunan yang terus-menerus, terutama bahan-bahan yang sangat efisien dan murah. Di sini permintaan lebih tinggi

Dari buku Di Kedua Sisi Utopia. Konteks kreativitas A. Platonov oleh Gunther Hans

16. “Happy Moscow” dan arketipe induk dalam budaya Soviet tahun 1930-an Menurut Joseph Brodsky, penulis seperti Babel, Pilnyak, Olesha, Zamyatin, Bulgakov atau Zoshchenko hanya bermain-main dengan bahasa Soviet, sedangkan Andrei Platonov “ dia menundukkan dirinya pada bahasa Soviet. bahasa zaman itu.”

Dari buku Volume 7. Estetika, kritik sastra pengarang Lunacharsky Anatoly Vasilievich

Formalisme dalam ilmu seni* Kami, kaum Marxis, sama sekali tidak perlu menyangkal keberadaan seni yang murni formal. Dalam bahasa umum, seni yang murni formal telah lama diberi nama yang sederhana, namun ekspresif dan tepat: seni

Dari buku Puisi Marina Tsvetaeva. Aspek linguistik pengarang Zubova Lyudmila Vladimirovna

1. KONSEP SYNCRETISME Representasi sinkretis (kompleks, tidak terbagi) dari berbagai semantik dan fitur tata bahasa dalam satu kata - cara tertua untuk mengetahui dan mencerminkan dunia dalam bahasa, sebuah metode yang berasal dari era pemikiran mitologis, ketika di

Dari buku Sejarah Novel Rusia. Jilid 1 pengarang Tim penulis Filologi --

BAB I. PRASYARAT MUNCULNYA GENRE NOVEL DALAM SASTRA RUSIA (D.S. Likhachev) 1 Apakah novel ada dalam sastra Rusia kuno? Jika kita memahami istilah ini secara luas dan mengakui keabsahan istilah “novel Helenistik akhir”, maka jawaban atas pertanyaan ini tidak bersyarat.

Dari buku Venesia dalam sastra Rusia pengarang Medinis Nina Eliseevna

BAB II. ASAL USUL NOVEL DALAM SASTRA RUSIA ABAD KE-18 (G.N. Moiseeva - § 1, I.Z. Serman - §§ 2–6) 1Dalam sastra Rusia abad ke-18, puisi, drama, dan prosa naratif berkembang tidak merata. Berbeda dengan sastra tertulis abad-abad sebelumnya, dimana

Dari buku Semua yang terbaik yang tidak bisa dibeli dengan uang [Dunia tanpa politik, kemiskinan dan perang] oleh Lukisan Dinding Jacques

Bab 3 NAMA VENESIA DALAM SASTRA RUSIA Feminin dalam nama dan penampilan Venesia. - Variasi nama. - Anagram nama kota dalam sastra Rusia VenesiaMemulai pembicaraan tentang peran nama kota dalam sastra Rusia Venesia, patut untuk mengingat lima baris terakhir

Dari buku Kritik Sastra Ufa. Edisi 7 pengarang Baykov Eduard Arturovich

Dari buku penulis

Absalom Vinogradnikov Renegadeisme dalam sains Kumpulan artikel oleh E. A. Baikov, “Co-evolution and Humanity,” yang diterbitkan pada tahun 2006, dengan jelas menunjukkan penolakan total terhadap Marxisme oleh “pemimpin ahli ekologi” ini ” menyelesaikan “pekerjaan yang gagah berani”

Anda bukan seorang budak!
Kursus pendidikan tertutup untuk anak-anak elit: "Pengaturan dunia yang sebenarnya."
http://noslave.org

Bahan dari Wikipedia - ensiklopedia gratis

Pola dasar sastra- gambar, plot, motif yang sering diulang dalam cerita rakyat dan karya sastra. Menurut definisi A. Yu. Bolshakova, arketipe sastra adalah “model generatif ujung ke ujung”, yang, meskipun memiliki kemampuan untuk melakukan perubahan eksternal, memiliki inti nilai-semantik yang tidak dapat diubah.

Penelitian Pola Dasar

Masalah refraksi artistik arketipe dalam sebuah karya sastra menarik perhatian para peneliti abad ke-20. Prototipe pola dasar, atau protoform, sebagaimana didefinisikan oleh C. G. Jung, merupakan manifestasi dari “ketidaksadaran kolektif”, menemani manusia selama berabad-abad dan tercermin dalam mitologi, agama, dan seni. Beragam gambar dan/atau motif sastra dan seni tumbuh dari inti pola dasar tertentu, yang secara konseptual memperkaya “skema”, “sistem kristal” aslinya (C.G. Jung). Pada paruh pertama abad ke-20, sejalan dengan kajian psikoanalitik S. Freud, identifikasi gaung kesadaran mitopoetik di berbagai tingkat budaya menjadi hampir dominan (pendekatan mitologis-ritual J.J. Frazer, etnografi - L. Lévy-Bruhl, simbolologis - E. Cassirer, antropologi struktural C. Lévi-Strauss). Kritik mitologis pada paruh kedua abad ke-20 membangun penelitiannya sejalan dengan dua konsep - secara relatif, Frazerian (ritual mitos) dan Jungian (pola dasar). Perwakilan dari sekolah ritual-mitologi - M. Bodkin (Inggris), N. Fry (Kanada), R. Chase dan F. Watts (AS) - pertama, terlibat dalam penemuan motif mitologis sadar dan tidak sadar dalam sastra dan seni karya dan, kedua, mereka menaruh perhatian besar pada reproduksi skema ritual ritus inisiasi, yang menurut gagasan mereka setara dengan arketipe psikologis kematian dan kelahiran kembali. Pada periode yang sama, dalam kajian sastra tumbuh kesadaran bahwa yang tidak kalah pentingnya dalam analisis sebuah karya sastra bukanlah rekonstruksi lapisan mitopoetik, melainkan penentuan muatan ideologis komponen arketipe tertentu. M. Bodkin sendiri telah mencatat paradigma perubahan arketipe dasar, semacam perkembangannya dalam perjalanan sejarah dan perkembangan sastra menjadi bentuk-bentuk sastra, di mana pengulangan tipologis (“garis panjang”, begitu peneliti menyebutnya) menjadi yang paling penting. fitur. Mengikuti Bodkin, A. Yu. Bolshakova berbicara tentang tingginya tingkat generalisasi dan stabilitas tipologis arketipe sastra. Interpretasi Jung tentang arketipe dalam kritik sastra periode Soviet dipertimbangkan oleh S. S. Averintsev (artikel “Analytical Psychology” oleh C.-G. Jung and the Patterns of Creative Fantasy”) dan E. M. Meletinsky (buku “Poetics of Myth”). Para peneliti sampai pada kesimpulan bahwa istilah “arketipe” mengacu pada motif mitologis yang paling umum, mendasar dan universal yang mendasari setiap struktur artistik dan mitologis “tanpa hubungan wajib dengan Jungianisme.” E. M. Meletinsky (“Puisi Mitos”, “Psikologi Analitik dan Masalah Asal Usul Plot Pola Dasar”), A. Yu. Bolshakova (“Teori Pola Dasar pada Pergantian Abad 20-21”, “Arketipe Sastra” ) percaya bahwa pada abad ke-20, terdapat kecenderungan yang berkembang menuju transisi dari pemahaman arketipe yang murni mitologis dan psikologis ke penerapan model arketipe sastra.

Model arketipe sastra

A. Bolshakova dalam artikelnya “Sastra Archetype” mengidentifikasi beberapa arti “arketipe” sebagai kategori sastra:

1. individualitas penulis (misalnya, para ilmuwan menyebut Pushkin sebagai "pola dasar penyair kuno");
2. “gambar abadi” (Hamlet, Don Juan, Don Quixote);
3. tipe pahlawan (“ibu”, “anak”, dll.);
4. gambar adalah simbol, seringkali alami (bunga, laut).

Salah satu ciri utama arketipe sastra adalah stabilitas tipologis dan tingkat generalisasi yang tinggi. Menurut A. A. Faustov, arketipe dapat berarti “gambar universal atau elemen plot, atau kombinasi stabil dari berbagai sifat dan skala yang berbeda (hingga arketipe penulisnya).”

Dalam karya sastra abad ke-20, prinsip pengarang transformatif diutamakan, dan inti mitopoetik dan psikologis dari satu atau beberapa arketipe mengalami peningkatan “ketegangan” konseptual dari keseluruhan sistem koordinat artistik. Di bawah pengaruh perubahan sejarah dan sosial, arketipe sastra semakin mengungkapkan makna sebenarnya, “tertanam” dalam konsep artistik dan diwujudkan dalam karya. Contoh arketipe fundamental pada tingkat psikologis dan budaya umum adalah konsep “rumah”, “jalan” dan “anak”. Prinsip-prinsip pola dasar ini, dilihat dari frekuensinya, tampaknya dominan dalam karya sastra.

Tulis review artikel "Arketipe (sastra)"

Catatan

Literatur

• Averintsev S.S. Arketipe // Mitos masyarakat di dunia. Ensiklopedia : dalam 2 jilid/bab. ed. S.A.Tokarev. - M.: Ensiklopedia Soviet, 1992. - T. 1 A-K. - hal.110-111.
• Dmitrovskaya M.A. Transformasi arketipe rumah, atau makna akhir novel V. Nabokov “Mashenka” // Struktur arketipe kesadaran artistik: Kumpulan artikel. - Ekaterinburg: Universitas Ural, 2001. - Edisi. 2. - hal.92-96.

Kutipan yang mencirikan Pola Dasar (sastra)

“Ya Tuhan, kamu juga?!.. Dan kamu?..” hanya itu yang bisa dia katakan. - Nah, untuk apa kamu?!
Di dalam ambulans, ketiga jenazah sudah tertutup seluruhnya, dan tidak ada keraguan lagi bahwa semua orang malang ini telah meninggal. Hanya ibu saya yang masih hidup sejauh ini, yang “kebangkitannya” sejujurnya tidak membuat saya iri sama sekali. Lagi pula, melihat dia telah kehilangan seluruh keluarganya, wanita ini bisa saja menolak untuk hidup.
- Ayah, ayah, apakah ibu akan segera bangun juga? – seolah-olah tidak terjadi apa-apa, gadis itu bertanya dengan gembira.
Sang ayah berdiri dalam kebingungan total, tetapi saya melihat dia berusaha sekuat tenaga untuk menenangkan diri agar bisa menenangkan bayi perempuannya.
“Katenka, sayang, ibu tidak mau bangun.” “Dia tidak akan bersama kita lagi,” kata sang ayah setenang mungkin.
- Bagaimana tidak?!.. Kita semua sudah siap, bukan? Kita harus berada di tempat!!! Bukankah begitu?.. – Katya kecil tidak menyerah.
Saya menyadari bahwa akan sangat sulit bagi ayah saya untuk menjelaskan hal ini dengan jelas. orang kecil- kepada putrinya - bahwa kehidupan telah banyak berubah bagi mereka dan tidak akan ada kembalinya ke dunia lama, tidak peduli betapa dia menginginkannya... Sang ayah sendiri sangat terkejut dan, menurut pendapat saya, tidak kurang dari putrinya membutuhkan penghiburan. Anak laki-laki itu bertahan dengan baik sejauh ini, meskipun saya dapat melihat dengan jelas bahwa dia juga sangat, sangat ketakutan. Semuanya terjadi terlalu tidak terduga, dan tidak ada satupun dari mereka yang siap menghadapinya. Tapi, rupanya, semacam "naluri maskulinitas" muncul dalam diri anak laki-laki itu ketika dia melihat ayahnya yang "besar dan kuat" dalam keadaan bingung, dan dia, malangnya, dengan cara yang murni maskulin, mengambil alih "kendali" pemerintahan” dari tangan bapak yang kebingungan ke tangan kecilnya sendiri yang berjabat tangan dengan anak-anak…
Sebelumnya, saya belum pernah melihat orang (kecuali kakek saya) pada saat mereka meninggal. Dan pada malam naas itulah saya menyadari betapa orang-orang yang tidak berdaya dan tidak siap menghadapi momen transisi mereka ke dunia lain!... Mungkin ketakutan akan sesuatu yang sama sekali tidak mereka ketahui, serta pemandangan tubuh mereka dari luar. (tetapi tanpa kehadiran mereka di dalamnya!), menimbulkan kejutan nyata bagi mereka yang tidak curiga apa pun tentang hal itu, tetapi sayangnya, sudah “meninggalkan” orang.
- Ayah, ayah, lihat - mereka membawa kita pergi, dan ibu juga! Bagaimana kita bisa menemukannya sekarang?!..
Gadis kecil itu “menggoyangkan” lengan baju ayahnya, mencoba menarik perhatiannya, tetapi dia masih berada di suatu tempat “antara dunia” dan tidak memperhatikannya... Saya sangat terkejut dan bahkan kecewa dengan kelakuan ayahnya yang tidak pantas tersebut. . Tidak peduli betapa takutnya dia, ada orang kecil yang berdiri di kakinya - putri kecilnya, yang di matanya dia adalah ayah "terkuat dan terbaik" di dunia, yang partisipasi dan dukungannya sangat dia butuhkan saat ini. Dan, menurutku, dia tidak punya hak untuk menjadi lemas di hadapannya sedemikian rupa...
Saya melihat anak-anak malang ini sama sekali tidak tahu apa yang harus dilakukan sekarang atau ke mana harus pergi. Sejujurnya, saya juga tidak menyangka hal itu. Tetapi seseorang harus melakukan sesuatu dan saya memutuskan untuk campur tangan lagi. Ini mungkin bukan urusan saya sama sekali, tetapi saya tidak bisa dengan tenang menyaksikan semua ini.
- Permisi, siapa namamu? – Aku diam-diam bertanya pada ayahku.
Pertanyaan sederhana ini membawanya keluar dari “kebingungan” yang “terlalu cepat”, dan tidak dapat kembali lagi. Menatapku dengan sangat terkejut, dia berkata dengan bingung:
– Valery... Dari mana asalmu?!... Apakah kamu mati juga? Mengapa Anda dapat mendengar kami?
Saya sangat senang bahwa saya berhasil mengembalikannya dan segera menjawab:
– Tidak, saya tidak mati, saya hanya lewat ketika semua itu terjadi. Tapi aku bisa mendengarmu dan berbicara denganmu. Jika Anda menginginkannya tentu saja.
Sekarang mereka semua menatapku dengan heran...
- Mengapa kamu masih hidup jika kamu dapat mendengar kami? – gadis kecil itu bertanya.
Aku baru saja hendak menjawabnya ketika tiba-tiba seorang wanita muda berambut hitam tiba-tiba muncul dan, sebelum sempat berkata apa-apa, menghilang lagi.
- Bu, bu, ini dia!!! – Katya berteriak gembira. – Sudah kubilang dia akan datang, sudah kubilang!!!
Saya menyadari bahwa kehidupan wanita itu tampaknya “menggantung pada seutas benang” saat ini, dan untuk sesaat esensinya hilang begitu saja dari tubuh fisiknya.
– Nah, dimana dia?!.. – Katya kesal. - Dia baru saja di sini!..
Gadis itu rupanya sangat lelah karena gelombang besar berbagai emosi, dan wajahnya menjadi sangat pucat, tak berdaya dan sedih... Dia dengan erat berpegangan pada tangan kakaknya, seolah mencari dukungan darinya, dan diam-diam berbisik:
- Dan semua orang di sekitar kita tidak melihat... Apa ini, ayah?..
Dia tiba-tiba mulai terlihat seperti seorang wanita tua kecil dan sedih yang, dalam kebingungan total, menatap dengan mata jernih pada sosok yang begitu familiar cahaya putih, dan tidak bisa mengerti sama sekali - ke mana dia harus pergi sekarang, di mana ibunya sekarang, dan di mana rumahnya sekarang?.. Pertama-tama dia menoleh ke saudara laki-lakinya yang sedih, lalu ke ayahnya, yang berdiri sendirian dan, tampaknya , sama sekali tidak peduli pada segalanya. Tapi tak satupun dari mereka punya jawaban atas pertanyaan sederhana kekanak-kanakan itu, dan gadis malang itu tiba-tiba menjadi sangat, sangat ketakutan...
-Maukah kamu tinggal bersama kami? – menatapku dengan matanya yang besar, dia bertanya dengan sedih.
“Yah, tentu saja aku akan tinggal, kalau itu maumu,” aku langsung meyakinkan.
Dan aku sangat ingin memeluknya erat-erat dengan ramah, untuk menghangatkan hatinya yang kecil dan begitu ketakutan setidaknya sedikit...
- Siapa kamu, Nak? – sang ayah tiba-tiba bertanya. “Hanya seseorang, hanya sedikit berbeda,” jawabku, sedikit malu. – Saya dapat mendengar dan melihat mereka yang “pergi”… seperti Anda sekarang.
“Kita mati, bukan?” – dia bertanya dengan lebih tenang.
“Ya,” jawabku jujur.
- Dan apa yang akan terjadi pada kita sekarang?
– Anda akan hidup, hanya di dunia lain. Dan dia tidak seburuk itu, percayalah!.. Kamu hanya perlu membiasakan diri dan mencintainya.
“Apakah mereka benar-benar HIDUP setelah kematian?..,” sang ayah bertanya, masih tidak percaya.
- Mereka hidup. Tapi tidak di sini lagi,” jawabku. – Anda merasakan semuanya sama seperti sebelumnya, tetapi ini adalah dunia yang berbeda, bukan dunia biasanya. Istrimu masih di sana, sama sepertiku. Tapi kamu sudah melewati “perbatasan” dan sekarang kamu berada di sisi lain,” karena tidak tahu bagaimana menjelaskannya dengan lebih tepat, aku mencoba “menjangkau” dia.
– Akankah dia mendatangi kita juga? – gadis itu tiba-tiba bertanya.
“Suatu hari nanti, ya,” jawabku.
“Baiklah, kalau begitu aku akan menunggunya,” kata gadis kecil yang puas itu dengan percaya diri. “Dan kita semua akan bersama lagi, kan, Ayah?” Kamu ingin ibu bersama kita lagi, bukan?..