Bagaimana Beethoven berbicara tentang Bach.


Musim semi Dalam buku pelajaran sekolah dan literatur khusus, Anda dapat menemukan biografi rinci dari komposer hebat yang memberikan informasi rinci tentang semua peristiwa dalam hidup mereka. Namun terkadang insiden kecil yang tertinggal “di balik layar” memberikan gambaran yang lebih lengkap tentang kepribadian musisi. Yang paling banyak cerita lucu dari kehidupan orang-orang terkenal komposer - Beethoven, Bach, Schubert, Paganini, Haydn, Mozart

– lebih lanjut dalam ulasan.
Ludwig van Beethoven Kisah-kisah ini terdengar bersifat anekdot; sulit untuk mengatakan kisah mana yang benar-benar terjadi dalam kenyataan. Namun mengetahui ciri-ciri karakter yang ditunjukkan oleh komposer hebat dalam interaksinya dengan orang lain, kita dapat berasumsi bahwa karakter tersebut dapat diandalkan. Jadi, semua orang membicarakan tentang karakter Ludwig van Beethoven yang suka bertengkar dan suram. Dia tidak kenal kompromi dan kategoris bahkan dalam berurusan dengan orang-orang terkasih. Adik laki-lakinya, Johann, menabung uang, membeli sebuah perkebunan dan sangat bangga karenanya. Suatu hari dia mengirim kakak laki-lakinya kartu nama

, dengan bangga menandatangani “Johann van Beethoven. Pemilik tanah". Komposer mengirimkan kembali kartu itu dengan tanda tangannya di bagian belakang: “Ludwig van Beethoven. Kepala Otak."
Johann Sebastian Bach Suatu hari salah satu pendengar, terheran-heran bermain virtuoso Johann Sebastian Bach bertanya kepadanya: “Anda memainkan musik apa pun dengan sangat alami. Bisakah Anda memberi tahu saya bagaimana saya bisa belajar memainkan musik seperti ini dengan cepat?” Bach menjawab: “Untuk bermain musik, Anda tidak perlu belajar sama sekali. Tentu saja tidak ada yang rumit dalam hal ini. Anda hanya perlu menekan tombol yang tepat dengan jari Anda pada waktu yang tepat.” Bach pada umumnya adalah seorang pelawak terkenal. Terkadang dia berdandan seperti orang miskin guru sekolah

, dan di beberapa gereja provinsi dia meminta izin untuk memainkan organ gereja. Musiknya begitu megah dan kuat sehingga banyak umat paroki lari ketakutan, mengira iblis telah memasuki gereja dengan menyamar.
Franz Schubert

Franz Schubert selalu hidup dalam kebutuhan. Penghasilan terbesarnya - 800 florin per konser - hanya cukup untuk beberapa minggu: Schubert membeli piano (sebelumnya instrumen harus disewa), melunasi utangnya - dan uangnya habis lagi. Setelah komposer meninggal, inventaris seluruh propertinya dimasukkan ke dalam 4 baris; hanya pakaian dan sprei yang disebutkan di sana.

Suatu ketika, karena terlambat menghadiri konser, Niccolo Paganini menyewa seorang sopir taksi dan sangat terkejut ketika dia, alih-alih membayar biaya biasanya, malah mengutip jumlah sepuluh kali lebih besar. Ketika ditanya alasannya, supir taksi menjawab: “Anda mengenakan biaya 10 franc per tiket dari setiap orang yang datang untuk mendengarkan Anda memainkan satu senar.” Paganini menjawab: "Oke, saya akan membayar Anda 10 franc, tetapi hanya jika Anda membawa saya ke teater dengan satu roda."

Joseph Haydn
Joseph Haydn, yang memimpin orkestra di London, mengetahui bahwa pendengar sering kali datang ke konser karena tradisi, dan bukan karena kecintaan pada musik itu sendiri. Penikmat kecantikan seperti itu kerap tertidur saat konser. Haydn memutuskan untuk membalas dendam pada pendengar yang acuh tak acuh: saat menampilkan simfoni baru, dia memasukkan ketukan drum yang memekakkan telinga pada saat penonton menjadi tenang dan rileks. Sejak saat itu, simfoni ini dinamakan “Simfoni dengan Pukulan Timpani”, atau “Kejutan”.

Wolfgang Amadeus Mozart

Wolfgang Amadeus Mozart menjawab pertanyaan tentang karyanya dengan spontanitas kekanak-kanakan. Kadang-kadang hal ini sebenarnya dijelaskan oleh usia: ketika dia berusia sekitar 14 tahun, setelah pertunjukan, seorang remaja mendekatinya dan bertanya bagaimana cara belajar bermain seperti itu. “Tidak sulit sama sekali, Anda cukup menggunakan not untuk menuliskan melodi yang Anda suka. Anda hanya perlu mencobanya,” jawab Mozart. Teman bicaranya mengatakan bahwa dia lebih baik dalam menulis puisi. Komposer berpendapat bahwa ini lebih sulit daripada menulis musik. “Hentikan! “Gampang sekali, coba saja,” pemuda yang menurut legenda ternyata adalah Goethe itu keberatan.

Ludwig van Beethoven merupakan salah satu komposer brilian yang berkarya di era klasisisme. Karya-karyanya dihargai di seluruh dunia, beberapa di antaranya sangat mudah dikenali. Siapa yang belum pernah mendengar" Sonata Cahaya Bulan"? Komposer memiliki karakter yang agak sulit, dia memiliki nasib yang sangat sulit. Dia mencipta musik yang brilian, beberapa pernyataan komposer juga telah sampai kepada kami. Menarik sekali mengetahui apa yang dikatakan Beethoven tentang musik.

Biografi singkat

Komposer ini lahir pada 16 Desember 1770 di Bonn. Sejak kecil dia mengalami masa-masa sulit: ayahnya memperhatikan bakat musik nak, mencoba menjadikannya "Mozart kedua" - seorang anak jenius. Ludwig kehilangan kedua orang tuanya lebih awal dan pada usia 17 tahun terpaksa mengambil tanggung jawab sebagai kepala keluarga, menghidupi adik laki-laki.

Sayangnya, peristiwa ini bukanlah pukulan takdir yang terakhir. Pada usia 26 tahun, komposer dan musisi muda ini mulai kehilangan pendengarannya. Namun hal ini tidak menghentikannya untuk terus bermusik.

Revolusi Besar Perancis juga merupakan peristiwa penting dalam kehidupan komposer. revolusi borjuis 1789. Ludwig van Beethoven dengan hangat menerima cita-cita revolusi... dan keruntuhannya setelah kekalahan Napoleon Bonaparte menjadi kejutan baru baginya. Namun di era klasisisme mereka menciptakan orang-orang yang luar biasa. Tidak ada kesulitan hidup mereka tidak dapat menghancurkan sang komposer, mereka tidak dapat mengganggu proses kreatifnya.

Selama hidupnya, komposer menulis 9 simfoni, 5 konser piano, 32 sonata piano, sebuah opera dan banyak lagi.

Kutipan Beethoven

Mungkin justru karena Beethoven terpaksa berkomunikasi melalui tulisan maka kita dapat membaca banyak perkataannya. Tidak diragukan lagi, banyak kutipan yang didedikasikan untuk hobi favorit komposer.

Musik harus menyulut api dari hati orang-orang.

Musik adalah kebutuhan yang populer.

Musik adalah mediator antara kehidupan pikiran dan kehidupan perasaan.

Musik adalah wahyu yang lebih tinggi dari kebijaksanaan dan filsafat. Musik adalah salah satu pintu masuk yang halus dunia atas pengetahuan yang dipahami umat manusia, tetapi tidak dapat dipahami oleh manusia.

Dari kutipan Beethoven tentang musik terlihat betapa sang komposer sangat menghargai seni musik, bahkan meninggikannya di atas kebijaksanaan dan filsafat. Memang benar, Johann Sebastian Bach membuktikan bahwa musik adalah bentuk seni filosofis, yang mampu mengungkap pertanyaan-pertanyaan serius dan “abadi”.

Beberapa pernyataan dapat dikaitkan tidak hanya dengan musik, tetapi dengan semua seni secara umum.

Seorang seniman sejati tidak memiliki kesombongan; dia memahami betul bahwa seni tidak ada habisnya.

Perkembangan seni dan ilmu pengetahuan selalu dan akan tetap ada koneksi yang lebih baik antara bangsa-bangsa yang paling jauh.

Seni! Siapa yang menyadarinya? Siapa yang dapat diajak berkonsultasi mengenai Dewi agung ini?

Hanya seniman atau ilmuwan bebas yang membawa kebahagiaannya dalam diri mereka sendiri.

Nasib sang komposer tidaklah sederhana dan hal ini juga terungkap dalam kutipannya. Pemikiran filosofis komposer Jerman bahkan bisa mengajarkan banyak hal orang modern.

Besarkan anak-anakmu dalam kebajikan: itulah satu-satunya yang bisa memberikan kebahagiaan.

Hati adalah pengungkit sebenarnya dari semua hal besar.

Saya tahu tidak ada tanda-tanda superioritas lain selain kebaikan.

Tidak ada hambatan bagi seseorang yang memiliki bakat dan kecintaan pada pekerjaan.

Ciri tertinggi seseorang adalah ketekunan dalam mengatasi rintangan terberat.

Ini benar-benar sebuah pertanda orang yang luar biasa: Ketekunan dalam menghadapi kesulitan.

Teman-teman saya tidak boleh ada yang membutuhkan selama saya punya sepotong roti, jika dompet saya kosong, saya tidak bisa segera membantu, ya, saya hanya perlu duduk di meja dan mulai bekerja, dan cantik segera aku akan membantunya keluar dari masalah.

Tidak ada yang lebih tak tertahankan daripada harus mengakui kesalahan Anda sendiri.

Dan tentu saja ini kehidupan yang sulit Anda tidak bisa hidup tanpa humor. Beberapa ekspresi komposernya cukup lucu.

Hanya orang yang murni hatinya yang bisa membuat sup enak.

Kepada seorang komposer Jerman:

Saya menyukai opera Anda. Mungkin saya akan menulis musik untuk itu.

  • Ludwig van Beethoven tidak pernah menyebut Sonata No. 14 miliknya "Cahaya Bulan". Hal ini dilakukan oleh kritikus musik Ludwig Relstab pada tahun 1832
  • Ketika sang komposer menyadari bahwa gangguan pendengaran tidak bisa dihindari, dia memutuskan untuk bunuh diri. Sebuah dokumen telah disimpan - wasiat komposer. Namun komposisi Symphony No. 3 membuat sang komposer berubah pikiran.
  • Beethoven tidak banyak mendengarnya karya-karya brilian, misalnya simfoni ke-9.
  • Telinga bagian dalam sang komposer sungguh luar biasa - hampir mustahil untuk membuat musik yang brilian tanpa mendengarkannya. Komposernya memiliki piano khusus dengan suara yang lebih keras, dan dia juga mencoba "mendengar" musik melalui getaran - untuk melakukan ini, dia memegang pensil di giginya dan menyentuhkannya ke instrumen.

Johann Sebastian Bach. “Bukan sungai - namanya laut...”

...Brak! Hanya sedikit orang yang dapat menandingi Anda:
Anda telah menjadi pemain organ yang hebat sejak lama,
Dan apa yang Anda masukkan ke dalam lembaran musik,
Anda akan dimuliakan untuk waktu yang lama ...

(G.Telemann)

Nasib musik komposer besar Jerman ini, lebih dari tiga ratus tahun sejak kelahirannya, sungguh menakjubkan. Semasa hidupnya ia mendapat pengakuan terutama sebagai organis dan ahli alat musik, dan setelah kematiannya ia hampir dilupakan selama beberapa dekade. Namun kemudian mereka secara bertahap mulai menemukan kembali karyanya dan mengaguminya sebagai harta artistik yang berharga, keterampilan yang tak tertandingi, kedalaman dan kemanusiaan isinya yang tiada habisnya. “Bukan aliran! “Laut seharusnya menjadi namanya.” Itulah yang dikatakan orang lain tentang Bach jenius musik- Beethoven.

Lihatlah potret komposer hebat itu. Johann Sebastian Bach sendiri sedang melihat kami. Perhatikan betapa tidak lazimnya pakaian para musisi pada masa itu. Di kepalanya ada wig dengan ikal. Dia mengenakan kaftan berwarna gelap, dengan syal putih diikatkan di lehernya. Dia mengamati kita selama tiga abad. Tatapannya serius, dagunya yang berkemauan keras terangkat, bibirnya tertutup rapat, seolah-olah dia meramalkan semua cobaan yang harus dia tanggung di dunia ini, tetapi dia siap untuk ujian takdir. Bagaimana orang seperti ini bisa datang ke dunia ini? komposer hebat? Bagaimana nasibnya? Rahasia apa yang tersembunyi dalam musiknya dan mengapa waktunya tidak terbatas?

Dalam seni musik, nama keluarga Bach dikaitkan dengan keluarga Jerman kuno. Beberapa perwakilan dari keluarga ini adalah komposer, yang lain adalah organ gereja, yang lain adalah musisi kota...

Karya Johann Sebastian Bach mendapatkan ketenaran di seluruh dunia - komposer jenius dan seorang organis. Dia hidup hampir 300 tahun yang lalu, namun dia menulis musik yang begitu indah dan cemerlang sehingga orang-orang masih mendengarkannya.

Johann Sebastian Bach lahir di Jerman. Bayangkan kota Eisenach di Jerman kuno - jalan-jalan sempit yang dipenuhi batu, rumah-rumah dengan menara tinggi, gereja batu. Di sini, pada tahun 1685, pada tanggal 21 Maret, seorang anak laki-laki lahir yang ditakdirkan untuk menjadi Bach yang hebat dan tidak dapat diakses.

Ia dilahirkan dalam keluarga musisi, ayahnya mengajarinya bermain biola dan harpsichord, dan saudara laki-lakinya juga seorang musisi. Salah satunya, Johann Christoph, ketika ayahnya meninggal, merawat Sebastian. Dan sejak usia 10 tahun, anak laki-laki itu menjaga dirinya sendiri, dia memainkan biola dan organ dengan indah, bernyanyi di paduan suara, dan menggubah musik yang luar biasa. Ia pun tak melewatkan kesempatan untuk mempelajari karya-karya para empu besar yang telah menciptakan karya-karyanya sebelumnya, sebelum dirinya. Misalnya, saudaranya memiliki lembaran musik karya komposer kuno, yang sangat dia hargai sehingga dia tidak mengizinkan Sebastian mempelajarinya. Dan anak laki-laki itu menyalin catatan ini di malam hari sinar bulan. Bayangkan kemalangannya ketika suatu hari saudara laki-lakinya memasuki kamarnya dan mengambil catatan yang hampir ditulis ulang! Itu adalah kesedihan bagi Sebastian! Dengan pekerjaan ini, penglihatan Sebastian rusak parah.

Namun kegigihannya dalam menguasai seni musik tidak ada batasan! Misalnya, ia sangat jatuh cinta dengan suara organ saat bekerja sebagai organis. Tetapi ketika dia mendengar bahwa dia akan datang ke kota tetangga komposer terkenal, organis terkenal Dietrich Buxtehude, untuk mengadakan konsernya, kemudian meminta cuti sebulan kepada atasannya dan berjalan kaki untuk mendengarkan konser tersebut. Namun kota tetangganya berjarak hampir 100 km, dan Sebastian muda berjalan jauh ke sana kemari. Begitu banyak ketekunan!

Pada musim panas 1696, Sebastian menjadi murid gimnasium setempat. Gimnasium Ohrdruf dianggap salah satu yang terbaik di Thuringia. Di sini mereka belajar bahasa Latin dengan serius dan membaca karya asli penulis Romawi. Penulisan yang kompeten sangat dihargai. Di sekolah menengah, perdebatan paling banyak diadakan topik yang berbeda. 5 jam seminggu dikhususkan untuk pelajaran musik.

Sebastian berusia lima belas tahun. Setelah lulus SMA, Sebastian melanjutkan studinya di St. Michael's Lyceum di Luneburg. Dia senang dia tidak lagi duduk di leher kakak laki-lakinya. Dia penuh dengan mimpi dan harapan. Kehidupan mandiri baru dimulai.

Perpustakaan musik Lyceum terkenal jauh melampaui perbatasan Lüneburg. Sebastian menghabiskan waktu berjam-jam di dalamnya perpustakaan sekolah, mempelajari komposer masa lalu dan metode komposisi tradisional, termasuk polifoni. Pada saat yang sama, permainan organnya menjadi semakin sempurna berkat pelajaran yang diambilnya organis terkenal Georg Boehm.

Bach menyusun organ fugue dan membawanya ke Boehm. Dia dengan santai melihat catatan itu dan menyimpannya. Lalu dia tersenyum dan berkata:

Organ saya sakit. Apakah Anda ingin, rekan terkasih, mengunjunginya bersama saya?

Bingung, Sebastian hanya mengangguk sebagai jawaban.

Kebaktian di Gereja St. John sudah lama berakhir. Para karyawan dengan pakaian kerja sibuk di sekitar organ. Salah satu keyboard manual dibongkar. Tuan tua itu sedang mengatur kunci yang sebelumnya jatuh ke tempatnya.

Baiklah, Tuan Boehm. Semuanya baik-baik saja sekarang.

Kulitnya benar-benar rusak. Saya harus mengubahnya. Namun, Pak Boehm, menurut saya ini bukan soal bulunya.

Dan apa? Yang lebih rendah mencatat batuk seperti pemabuk tua di pagi hari.

Tuan itu menggaruk kepalanya:

Sepertinya saya harus membongkar pipa-pipa itu. Sesuatu merasuki mereka.

Apa yang mungkin merasuki mereka? Baiklah, mari kita lihat.

Mereka berjalan mengitari organ di sisi lain. Dua pekerja sedang menyelesaikan pembaruan alat penghembus, yang mampu mengalirkan udara ke dalam struktur yang sunyi untuk sementara waktu. Sebastian merasa bahwa dia dekat dengan dewa yang sedang tidur. Akankah ia berbicara dengan suara ketika ia bangun?..

Sementara itu, sang master mulai mengetuk pipa-pipa itu satu per satu dengan palu kecil. Salah satu pekerja berbicara, dan Boehm menyuruhnya diam, meletakkan jarinya ke bibir. Semua orang terdiam, mendengarkan ketukan tumpul pada timah dari kuningan. Dan tiba-tiba terdengar suara sedih dari salah satu pipa, yang tidak bisa disamakan dengan pipa lainnya. Dan itu sangat tidak terduga sehingga semua orang tertawa.

Anak kucing, sialan! - seru Boehm, lupa bahwa dia ada di dalam kuil Tuhan. - Bagaimana dia sampai di sana?

Kepala biara kami mempersilakan kucing untuk mengusir tikus,” jelas sang guru. - Dan yang ini mungkin jatuh dari balok atas. Ya, tepat di bel. Dan bagaimana dia tidak mati lemas, kawan yang malang!

Setelah beberapa waktu, anak kucing itu dilepaskan.

Studi saya di Lyceum St. Michael akan segera berakhir. Pada musim semi tahun 1703, Johann Sebastian Bach menerima ijazah yang memberinya hak untuk melanjutkan pendidikannya di universitas. Namun dia tidak membayangkan dirinya sebagai ilmuwan atau pendeta di masa depan. Musik sendirilah yang sepenuhnya mengendalikan hatinya. Jadi mengapa selingkuh?

Selama hidupnya, Johann Sebastian Bach berpindah dari kota ke kota beberapa kali, berpindah tempat kerja, karena ia hampir selalu memiliki kondisi kerja yang tidak memuaskan dan posisi yang memalukan dan bergantung. Bach berusaha dengan musiknya untuk membangkitkan semangat hidup masyarakat. perasaan manusia, dan otoritas gereja takut musik ini akan menjauhkan umat paroki dari kekuasaan mereka.

Johann Sebastian Bach dituduh musiknya terlalu rumit dan sekaligus terlalu folk, sehingga menghalangi umat beriman untuk berkonsentrasi dalam suasana keagamaan. Johann Sebastian Bach selalu tidak akur dengan otoritas gereja, dan lebih dari satu kali berencana meninggalkan jabatannya. Hanya memikirkan perlunya memberi makan keluarga besar menghentikannya. Namun dia tetap terus menulis musik sesuai keinginan hatinya - manusiawi, diilhami oleh pemikiran yang hidup dan perasaan yang mendalam, bebas dari batasan gereja.

Satu-satunya kegembiraan sepanjang hidup saya adalah kreativitas dan keluarga.

Putranya yang sudah dewasa - Wilhelm Friedemann, Philipp Emmanuel, Johann Christian - ternyata adalah musisi berbakat. Bahkan semasa hidup ayah mereka, mereka menjadi seperti itu komposer terkenal. Anna Magdalena Bach, istri kedua sang komposer, dibedakan oleh musikalitasnya yang luar biasa. Dia bernyanyi dengan baik putri sulung Bach. Oleh karena itu, musik sering diputar di rumahnya. Johann Sebastian Bach menggubah ansambel vokal dan instrumental untuk keluarganya.

Tahun-tahun terakhir kehidupan komposer dibayangi oleh penyakit mata yang serius. Setelah operasi yang gagal, Johann Sebastian Bach menjadi buta. Namun ia tetap terus mengarang, mendiktekan karyanya untuk direkam.

Suatu pagi di bulan Juli, Bach membuka matanya dan menyadari bahwa sesuatu yang ajaib telah terjadi. Dia melihat lagi! Di luar jendela, taman Leipzig yang terkenal tampak hijau subur. Seekor kupu-kupu berwarna hitam dan merah anggur hinggap di tirai yang setengah terbuka. Langit dipenuhi warna biru cerah yang hangat.

“Terima kasih, Tuhan, karena telah tersenyum padaku, selamat tinggal,” bisik Bach. - Terima kasih, satu-satunya Mentorku...

Suara Musik

"Candaan"

Seperti yang sering terjadi sebelumnya, semasa hidup Johann Sebastian Bach hampir tidak ada karyanya yang diterbitkan; ia meninggal dalam kemiskinan dan ketidakjelasan. Baru hampir 100 tahun kemudian musiknya diapresiasi, dan kini seluruh dunia mengetahui namanya. Namun meskipun begitu kehidupan yang sulit, Johann Sebastian Bach juga mengalami momen bahagia. Mungkin pada salah satu momen inilah dia menyusun "Lelucon" -nya - sebuah lagu yang diiringi seruling orkestra kamar. Untuk menyampaikan karakter musik yang ceria dan gemerlap, Johann Sebastian Bach memilih dengan tenang langkah cepat, dan "Lelucon" -nya tidak mudah untuk dilakukan. Hanya seorang virtuoso sejati yang bisa mengatasinya.

menit

Johann Sebastian Bach mengarang banyak karya kecil dan mudah untuk anak-anak, bagi mereka yang belajar bermain clavier dan organ. Dan dia menuliskan potongan-potongan ini dengan catatan di buku catatan. Ia mendedikasikan koleksi ini untuk Anna Magdalena Bach. Sejak itu disebut demikian - “ Buku musik Anna Magdalena Bach.

menit - tarian lama asal Perancis. Kata minuet berasal dari kata Perancis menu, yang artinya “kecil, kecil”. Tiga abad yang lalu dan setelahnya, minuet sangat populer di negara yang berbeda. Di Rusia, tarian ini ditarikan di istana Tsar Peter I. Tarian ini ditarikan dalam langkah-langkah kecil kecepatan sedang, lancar, seremonial, dengan membungkuk dan jongkok. Ini adalah tarian kuno, terkendali, seremonial, gagah.

Toccata dan Fugue di D minor

Selama kebaktian gereja, Bach memainkan organ. Pemain organ virtuoso memikat orang dengan seni pertunjukannya. Banyak yang terkagum-kagum dengan “bagaimana dia bisa menjalin jari tangan dan kakinya dengan begitu khusus dan cepat... tanpa mengeluarkan satu pun suara yang salah.”

Bach sering melakukan improvisasi, yaitu menggubah musik pada saat pertunjukan. Improvisasi organnya dibedakan berdasarkan kekuatan dan kekuatan dramatisnya yang luar biasa.

Puncak karya Bach adalah musik organnya. Di sanalah sang komposer mewujudkan kebesaran dan kekuatan jiwa manusia. Miliknya organ bekerja dikenal dan dicintai oleh pendengar di seluruh dunia. Diantaranya adalah organ Toccata dan Fugue di D minor.

Apa yang menarik perhatian pendengar dalam musik Toccata? Setelah bagian pembuka, yang terdengar seperti pidato penuh semangat dari seorang pria, gerakan bersemangat dimulai, mengingatkan pada aliran tanpa henti, disela oleh akord yang kuat. Dengan improvisasi bebas, komposer berpindah dari satu episode ke episode lainnya: bagian-bagiannya saling menggantikan, suara organ seperti nyanyian khusyuk paduan suara gereja, suara-suara yang terjalin (polifoni) muncul, seolah-olah pendengar sedang membayangkan sebuah katedral megah dengan jendela kaca patri, lengkungan dan menara yang menjulang ke langit.

Toccata yang diterjemahkan dari bahasa Italia berarti “menyentuh”, “menyentuh” (ke tombol). Ini adalah karya virtuoso untuk instrumen keyboard.


Pertanyaan dan tugas:

  1. dengan apa alat musik terutama terkait dengan komposisi dan pentas seni Bach?
  2. Kata "bach" berarti "aliran" dalam bahasa Jerman. Dalam hal ini, pernyataan L. Beethoven tentang Bach menarik: "Ini bukan sungai - namanya laut." Pikirkan tentang arti perbandingan di atas.
  3. Apa arti kata "toccata"? Apa karakter toccata organ J. S. Bach di D minor?

Presentasi

Termasuk:
1. Presentasi - 21 slide, ppsx;
2. Suara musik:
Bach. Suite No.1.Minuet
Bach. Toccata dan Fugue di D minor BWV 565
Bach. Lelucon, mp3;
3. Artikel pendamping, docx.

Banyak musisi, penyair, kritikus musik mengagumi kejeniusan J. S. Bach, sebagaimana dibuktikan oleh orang-orang yang sampai kepada kita fakta sejarah dan dokumen. Artikel itu berisi beberapa pernyataan serupa HAI Komposer Jerman dan kreativitasnya.

Friedrich Wilhelm Marpurg di Bach:

"DAN. S. Bach tiba di Dresden dan, dengan persetujuan raja, tanpa sepengetahuan Marchant, diterima sebagai pendengar konser berikutnya di istana. Saat itu, Marchand antara lain tampil di konser ini bersama lagu Perancis dan dia mendapat tepuk tangan untuk waktu yang sangat lama atas penampilannya yang murni dan berapi-api serta atas variasinya yang terampil, kemudian Bach, yang berdiri di sampingnya, diundang untuk mencoba clavier. Dia menerima undangan tersebut, mengawalinya dengan singkat namun ahli dan, sebelum siapa pun menduganya, mengulangi lagu yang dimainkan oleh Marchand dan memvariasikannya dengan seni baru dengan cara yang belum pernah didengarnya belasan kali. Marchand, yang sampai saat ini lebih rendah daripada pemain organ mana pun, tanpa diragukan lagi, harus mengakui keunggulan lawannya saat ini. Karena ketika Bach membiarkan dirinya mengundangnya ke kompetisi persahabatan organ dan pada akhirnya memberinya sebuah tema yang dibuat sketsa dengan pensil di selembar kertas untuk diproses tanpa persiapan, memintanya untuk tema untuk dirinya sendiri, maka Tuan Marchand tidak berada di medan perang yang dipilih, muncul dan menganggap lebih berguna meninggalkan Dresden melalui surat tambahan.”

Alexander Nikolaevich Serov tentang Bach:

“Ada suatu masa dimana semua musik Sebastian Bach cahaya musik dipandang seolah-olah itu adalah sampah sekolah yang bertele-tele, barang-barang lama, yang kadang-kadang, seperti, misalnya, dalam “Clavecin bien temp?r?”, cocok untuk senam jari, setara dengan studi Moscheles dan latihan Czerny. Sejak zaman Mendelssohn, selera kembali condong ke arah Bach, bahkan lebih dari saat dia sendiri hidup - dan sekarang masih ada “direktur konservatori” yang, di masa konservatisme, tidak malu untuk mengajar murid-muridnya. memainkan fugue Bach tanpa ekspresi, itu. seperti “olahraga”, seperti senam mematahkan jari... Jika ada sesuatu di bidang musik yang harus didekati bukan dari bawah ferula dengan penunjuk di tangan, tetapi dengan cinta di hati, dengan rasa takut dan keyakinan, maka justru itulah karya Bach yang agung"

“...Gaya polifonik, serta kemampuan harmoni, membutuhkan bakat melodi yang hebat dalam diri komposernya. Tidak mungkin bisa lolos hanya dengan harmoni, yaitu kombinasi akord yang cekatan. Setiap suara perlu bergerak secara mandiri dan menarik dalam perkembangan melodinya. Dan dari sisi ini, sangat jarang terjadi di wilayah tersebut kreativitas musik, tidak ada artis yang tidak hanya setara dengan Johann Sebastian Bach, tetapi bahkan sesuai dengan kekayaan melodinya. Jika kita memahami kata “melodi” bukan dalam arti pengunjung opera Italia, tetapi dalam dalam arti sebenarnya gerakan yang mandiri dan bebas pidato musik dalam setiap suara, gerakannya selalu sangat puitis dan bermakna - tidak ada melodi yang lebih hebat di dunia selain Bach.”

Johannes Brahms di Bach:

"Aku jatuh sastra musik“Beethoven, Schubert, Schumann menghilang, itu akan sangat menyedihkan, tetapi jika kami kehilangan Bach, saya tidak dapat dihibur.”

Johann Wolfgang von Goethe di Bach:

“...penyanyi Leipzig adalah fenomena ilahi: ia jelas namun tidak dapat dijelaskan.”

Boris Vladimirovich Asafiev tentang Bach:

"DAN. S. Bach adalah seorang raksasa sehingga ia dianggap bukan sebagai pribadi, namun sebagai laboratorium kreatif yang kuat di mana semua keterampilan kreatif, gaya, tren, dan pencarian musik pada masanya ditempa.”

“Balakirevites” tentang Bach:

(N. A. Rimsky-Korsakov, “Kronik kehidupan musik saya”)

"DENGAN. Bach dianggap sebagai fosil, meskipun hanya bersifat musikal-matematis, tidak peka dan mematikan, yang tersusun seperti semacam mesin.”

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov tentang Bach:

"Tandingannya adalah bahasa puitis komposer jenius."

Pietro Mascagni di Bach:

“Verdi menilai Bach sangat tinggi dan menyebutnya sebagai polifonis paling modern.”

Robert Schumann di Bach:

“Bach adalah seorang laki-laki sejati, tidak ada yang setengah hati atau menyakitkan dalam dirinya, semuanya ditulis seolah-olah untuk selamanya.”

Wolfgang Amadeus Mozart di Bach:

“Ada banyak hal yang bisa dipelajari di sini!”

Ludwig van Beethoven di Bach:

“Dia bukan sungai – dia adalah lautan.”

Bach tentang dirinya sendiri:

“Saya harus bekerja keras, siapa pun yang bekerja keras akan mencapai hal yang sama.”

Selama berabad-abad, musik telah hidup di hati manusia, membuat kita berkreasi, memberi kita inspirasi, dan membantu kita menemukan bakat-bakat baru. Lukisan yang brilian dan puisi menakjubkan yang ditulis di bawah pengaruh musik - tidak kalah dengan bintang di langit.

Bagi kita masing-masing, musik adalah bagian dari jiwa, sesuatu yang tidak dapat dijelaskan dengan kata-kata. Namun ada juga yang menemukan huruf-huruf yang cocok dan membuat pernyataan yang secara mengejutkan mencerminkan esensi musiknya. Mungkin beberapa pemikiran orang-orang hebat akan sesuai dengan perasaan dan emosi Anda?

Pernyataan tentang musik komposer hebat

"Musik adalah kebutuhan populer."
“Musik adalah mediator antara kehidupan pikiran dan kehidupan perasaan.”
"Musik adalah wahyu yang lebih tinggi dari kebijaksanaan dan filsafat."
"Musik harus menyulut api dari hati orang-orang"(Ludwig van Beethoven).


“Musik, bahkan dalam situasi dramatis yang paling buruk sekalipun, harus selalu memikat telinga, selalu tetap menjadi musik.” (Wolfgang Amadeus Mozart).

“Musik nyata selalu revolusioner, menyatukan orang, membuat mereka khawatir, mendorong mereka maju.
Musik nyata hanya bisa mengekspresikan perasaan manusiawi, hanya ide-ide manusiawi yang maju.
Musik menemani seseorang sepanjang hidupnya. Sulit membayangkan kehidupan manusia tanpa musik. Tanpa suara musik, tidak lengkap, tuli, miskin... Orang membutuhkan semua jenis musik - dari nada pipa yang sederhana hingga suara yang besar orkestra simfoni, dari lagu populer sederhana hingga sonata Beethoven.
Cintai dan pelajari seni musik yang hebat. Ini akan mengungkapkannya kepada Anda seluruh dunia perasaan, nafsu, pikiran yang tinggi. Itu akan membuat Anda lebih kaya secara rohani. Berkat musik, Anda akan menemukan kekuatan baru dalam diri Anda yang sebelumnya tidak Anda ketahui. Anda akan melihat kehidupan dalam corak dan warna baru" (Dmitri Dmitrievich Shostakovich).


"Tujuan musik adalah untuk menyentuh hati" (Johann Sebastian Bach).

“Materi musik baik melodi, harmoni, dan ritme tentu tidak ada habisnya.
Musik adalah harta karun dimana setiap bangsa berkontribusi, demi kepentingan bersama." (Peter Ilyich Tchaikovsky).

"Musik tidak mempunyai tanah air; tanah airnya adalah seluruh alam semesta" (Fryderyk Franciszek Chopin).

"Musik tidak bisa berpikir, tapi bisa mewujudkan pikiran" (Richard Wilhelm Wagner).

“Musik adalah yang paling mulia, paling menyentuh hati, paling penuh perasaan, paling menawan, paling halus dari semua yang diciptakan oleh jiwa manusia.
Musik hanya membutuhkan kata-kata seperti halnya patung." (Anton Grigorievich Rubinstein).


"Musik itu ibarat drama. Ratu (melodi) punya kekuatan lebih, tapi keputusan selalu ada di tangan raja" (Robert Schumann).


Ucapan tentang musik para filsuf besar


“Musik menginspirasi seluruh dunia, memberi sayap pada jiwa, mendorong terbangnya imajinasi”(Plato).


“Musik memuliakan moral.
Musik dapat mempunyai pengaruh tertentu pada sisi etika jiwa." (Aristoteles).


"Hidup akan menjadi sebuah kesalahan tanpa musik" (Friedrich Nietzsche).


"Musik adalah latihan tak sadar jiwa dalam berhitung" (Gottfried Wilhelm Leibniz) .


“Musik mendorong kita untuk berpikir dengan fasih.
Musik menunjukkan kepada seseorang kemungkinan-kemungkinan keagungan yang ada dalam jiwanya.” (Ralph Waldo Emerson).

Pernyataan tentang musik penulis besar Rusia


Dari kenikmatan hidup, musik menempati urutan kedua setelah cinta, namun cinta juga merupakan sebuah melodi."(Alexander Sergeevich Pushkin).


"Musik adalah seni tertinggi di dunia."
"Musik adalah singkatan dari perasaan."
"Musik membuatku melupakan diriku sendiri, ya ampun posisi sebenarnya, dia membawaku ke tempat lain, bukan posisiku" (Lev Nikolaevich Tolstoy).


"Musik adalah kecerdasan yang diwujudkan dalam suara yang indah" (Ivan Sergeevich Turgenev).


“Jangan percaya kalau seseorang bisa langsung mengerti musik. Itu tidak mungkin.
Musik lebih terhubung tindakan moral orang daripada yang biasanya diperkirakan"(Vladimir Fedorovich Odoevsky).


"Pernyataan tentang musik dari penulis asing yang hebat
Di mana musiknya, tidak mungkin buruk!” (Miguel de Cervantes).


“Musik adalah puisi udara.
Oh musik! Gema dari kejauhan dunia yang harmonis! Desahan bidadari dalam jiwa kita!" (Jean Paul Richter).


"Musik memikirkan kebisingan" (Viktor Marie Hugo).


"Musik menghilangkan kesedihan" (William Shakespeare).


“Musik bagi saya itu seperti puisi, dan dari semua jenis puisi, itu adalah yang paling menarik.
Musik sangat kita sayangi karena merupakan ekspresi jiwa yang terdalam, gema yang harmonis dari suka dan duka.
Musik, seperti hujan, setetes demi setetes, meresap ke dalam hati dan menghidupkannya kembali." (Romain Rolland).


"Musik adalah satu-satunya bahasa universal, tidak perlu diterjemahkan, jiwa berbicara kepada jiwa di dalamnya"(Berthold Auerbach).


"Musik adalah bahasa universal umat manusia" (Henry Wadsworth Longfellow).


“Musik yang sempurna membawa hati ke keadaan yang persis sama dengan yang Anda alami saat menikmati kehadiran makhluk yang Anda cintai, yaitu musik yang tidak diragukan lagi memberikan yang terbaik. kebahagiaan yang cerah, yang hanya mungkin terjadi di bumi" (Stendhal).


“Domain musik adalah gangguan emosional. Tujuan musik adalah untuk membangkitkan gangguan ini, dan musik itu sendiri juga terinspirasi oleh gangguan tersebut.” (George Pasir).


“Musik adalah bahasa jiwa dan melodi angin sepoi-sepoi yang menggetarkan rangkaian perasaan; jari tipis menghidupkan kembali di halaman-halaman kenangan fantasi tentang jam-jam kesedihan dan keputusasaan yang tulus atau saat-saat singkat yang penuh kegembiraan dan kesenangan sejati" (Khalil Gibran).


“Tidak ada yang membangkitkan masa lalu dengan kekuatan seperti musik; ia mencapai lebih dari itu: ketika ia membangkitkannya, seolah-olah ia berlalu di hadapan kita, terselubung, seperti bayang-bayang orang-orang yang kita sayangi, dalam selubung yang misterius dan menyedihkan.” (Germaine de Stael).


“Musik, dengan melodinya, membawa kita ke ujung keabadian dan memberi kita kesempatan untuk memahami kehebatannya dalam beberapa menit.” (Thomas Carlyle).


"Pernyataan tentang musik tokoh terkenal lainnya
Musik adalah ucapan manusia yang benar-benar universal." (Carl Julius Weber).


"Musik adalah sumber pemikiran yang kuat. Tanpa pendidikan musik perkembangan mental penuh tidak mungkin.
Musik menyatukan bidang moral, emosional dan estetika seseorang. Musik adalah bahasa perasaan" (Vasily Aleksandrovich Sukhomlinsky).


"Semua seni berusaha menjadi musik" (Walter Horeisho Pater).

“Musik adalah komposisi akustik yang membangkitkan nafsu makan dalam diri kita, sama seperti senyawa farmasi terkenal yang membangkitkan nafsu makan.” (Vasily Osipovich Klyuchevsky).

“Musik, sama seperti bahasa manusia lainnya, tidak dapat dipisahkan dari masyarakatnya, dari tanah airnya, dari masyarakatnya. perkembangan sejarah" (Vladimir Vasilyevich Stasov).

“Musik bukan hanya faktor yang memuliakan dan mendidik. Musik adalah penyembuh kesehatan"(Vladimir Mikhailovich Bekhterev).

Tentu saja, lebih banyak hal menakjubkan yang telah dikatakan tentang musik. Mungkin. Apakah kami melewatkan kutipan favorit Anda atau ada yang ingin Anda sampaikan sendiri? Tim sekolah musik"Virtuosi" sedang menunggu Anda dengan cemas pernyataan sendiri, dan juga akan berterima kasih atas tambahan berharga pada topik “Pikiran Hebat - Tentang Musik”!
Meskipun... “Berbicara tentang musik seperti menari tentang arsitektur,” katanya Musisi Amerika David Byrne.

Musik- ini adalah kecerdasan yang diwujudkan dalam suara yang indah. (Ivan Sergeevich Turgenev)

Musik- perantara antara kehidupan pikiran dan kehidupan perasaan. (Ludwig van Beethoven)

Musik- sumber kegembiraan orang bijak. (Xun Tzu)

Musik adalah wahyu yang lebih tinggi dari kebijaksanaan dan filsafat. (Ludwig Beethoven)

Musik- satu-satunya bahasa universal, tidak perlu diterjemahkan, jiwa berbicara kepada jiwa di dalamnya. (Bertold Averbach)

Musik- kebutuhan populer. (Ludwig Beethoven)

Kehebatan seni paling jelas termanifestasi dalam Musik. (Johann Wolfgang Goethe)

Saat kita mempersepsi dengan telinga irama Dan melodi, milik kita berubah suasana rohani. (Aristoteles)

Musik adalah jenis seni yang mewujudkan konten ideologis dan emosional dalam gambar artistik suara.

Musik adalah seni yang subjeknya adalah suara yang berubah seiring waktu.

Musik kebutuhan akan kata-kata sama sedikitnya dengan patung. (Anton Rubinstein)