Biografi T. Shevchenko dalam bahasa Rusia. Dalam keluarga besar


Taras Kecil lahir pada tahun 1814, di desa Morintsi, di wilayah Cherkasy. Ayah - Grigory Ivanovich Shevchenko adalah seorang petani. Taras memiliki enam anak lagi, dua putri dan dua putri.

Batuan masa kecil Shevchenko dilalui di desa setempat, dan di desa Kyrylivka, seperti Volodiv, Letnan Jenderal Vasyl Engelhardt.

Telah menunjukkan minat dan kekayaan sebelum melukis dan puisi. Di pasukan beranggotakan delapan orang, ia memasuki dinas di depan juru tulis setempat - guru Pavel Ruban, dan kemudian belajar membaca dan menulis.

Di masa remaja, dia diangkat menjadi pelayan pengawal, pertama sebagai juru masak, dan kemudian sebagai Cossack. Beruntung bagi Taras, Engelhardt menemukan minatnya pada melukis. Juga, melalui ibu bangsawan dari seniman istana, pemilik tanah mengirim Shevchenko muda untuk magang. Vikladach Shevchenko, di protyaz 1,5 tahun kemudian, pelukis potret Jan Rustem, vikladach Universitas Vilnius.

Yunis

Bertahun-tahun yang lalu, pada tahun 1831, Letnan Jenderal Engelhardt pindah ke St. Petersburg, dan perjalanan Shevchenko berlanjut. Petersburg, Taras menjadi ketua guild dari departemen yang berjumbai - V. Shiryaev. Zavdyaki Shiryaev, seorang seniman muda, melukis Pertapaan dan melukis patung di Taman Musim Panas. Di taman musim panas, Shevchenko mengenal Ivan Soshenko dengan melukis salah satu patung.

Mereka memperkenalkan Taras kepada kenalan baru mereka, Bryulov dan Zhukovsky, yang berperan penting dalam pengasingan Shevchenko. Sebenarnya, bakat dari anak budak ini adalah alasannya.

Hal ini menjadi jelas bagi Shevchenko ketika dia berusia 24 tahun. Pemilik Zhukovsky dan Bryulov, yang mengadakan lelang yang menguntungkan, mengumpulkan sejumlah 2,5 ribu rubel. Untuk uang yang sedikit ini, ada seorang penyair hebat yang akan datang.

Segera setelah dibebaskan dari penangkaran, Taras Shevchenko pergi ke Akademi Misteri. Di sana, sambil terus melukis, ia mulai menciptakan berbagai jenis tulisan. Tepat sebelum jam dimulai, kumpulan simpul pertama - "Kobzar" - terlihat.

Pada tahun 1844, setelah menyelesaikan permulaannya, surat Mayday beralih ke Ukraina. Di Ukraina, mereka yang tiba di Kiev ditugaskan untuk bekerja dalam komisi tepat waktu untuk meninjau aset lama, untuk melantik seorang seniman.

Sekitar jam itu, Shevchenko berkenalan dengan Kostomarov, yang memengaruhi pembentukan pandangan politiknya.

Zaslannya

Pada tahun 1846, setelah bergabung dengan Persaudaraan Cyril dan Methodius, Shevchenko menulis koleksi revolusioner “3 tahun”. Untuk harga koleksi teratasnya sendiri, . Bertahun-tahun kemudian, dia dikirim ke pengasingan untuk bertugas di Benteng Orska, tempat dia bertugas sebagai tentara. Mari kita batasi dekrit Mikoli Pershoy, Taras Shevchenko dilarang menulis dan melukis. Dia, mengikuti keputusan itu, tetap bernyanyi, diam-diam menulis virshiv, dan melukis.

Maka, pada tahun 1848, Shevchenko diikutsertakan dalam ekspedisi menjelajahi Laut Aral sebagai seniman. Lanskap dan potret cat air dibuat di sana.

Juga dalam satu ekspedisi - di Pegunungan Karatau, Tarsus menulis selusin cerita Rusia (Peru Shevchenko adalah Putri Rusia, Varnak, dan lainnya) dan membuat selusin lukisan.

Kehidupan selanjutnya

Pada tahun 1957, kehidupan Taras Shevchenko berpaling dari pengasingan. Ada banyak hal di dalamnya, dan ada banyak panggilan untuk Count Tolstoy, dan pasukannya. Sementara mereka yang terus-menerus berada di Ukraina ditinggalkan, Taras Shevchenko tiba di Ukraina pada tahun 1859. Kemudian, melalui pengawasan polisi yang terus-menerus, ia berbelok ke Sankt Peterburg.

Saat itu, keinginan kesehatan penyanyi tersebut kandas, dan di hari ke-47, negara sudah dilanda sakit parah.

Kematian

Pada 10 Februari 1861, Ukraina kehilangan salah satu musik blues paling berbakatnya. Kematian Taras Shevchenko terjadi di St. Petersburg, jauh dari tanah kelahirannya. Pohokhanovy bu di gudangSmolensk. Tahun itu, seperti yang diinstruksikan kepada kami dalam perintah, abu Shevchenko diangkut ke Ukraina, ke Gunung Tarasova. Di sana, saat dia bertanya, dia menyanyikan “Tampak, seolah-olah sedang mengaum.”

Selama hidupnya yang singkat, Taras Shevchenko membuat kita mengalami kemerosotan besar dalam bidang sastra, mistik artistik di dunia, dan kontribusi yang tak ternilai bagi perkembangan budaya Ukraina.

Peru Taras Grigorovich Shevchenko berbaring:

  • makan,
  • baladi,
  • memberi tahu,
  • kumpulan simpul,
  • dan lebih dari 1000 lukisan.

Karya Shavchenko telah diterjemahkan ke banyak orang di seluruh dunia, jadi jangan lewatkan. “Belajar, baca, belajar dari orang lain, dan jangan melawan diri sendiri.”

  • 6. Peran alur cerita Jaunius Valius dalam novel “Stairway to Heaven” karya M. Slutskis.
  • 7. “A Trip to the Mountains and Back” oleh M. Slutskis - sebuah novel transformasi emosional dan moral. Arti dari judul novel.
  • 8. Kompleksitas dan inkonsistensi psikologi petani dalam novel “Stairway to Heaven” karya M. Slutskis.
  • 9. Pencarian pedoman sosial dan moral oleh para pahlawan novel “Stairway to Heaven” karya M. Slutskis.
  • 10. Kandungan filosofis puisi Yu. Marcinkevičius.
  • 11. Puisi karya Yu. Marcinkevichus "Darah dan Abu". Suara penyair dalam sistem suara para pahlawan karya. Cara untuk mengungkapkan posisi penulis.
  • 12. Martinas Davnis dalam sistem gambaran puisi karya Yu. Marcinkevičius "Darah dan Abu". Sikap penulis terhadap pahlawan.
  • 14. Penjelajahan sejarah dan perannya dalam puisi karya Yu. Marcinkevičius "Darah dan
  • 15. Pencarian dramatis dan nasib tragis orang-orang di persimpangan jalan (novel karya J. Avižius “Lost Blood”).
  • 16. Ciri-ciri perkembangan sastra nasional pada tahun 50-90an. Abad ke dua puluh.
  • 17. Orisinalitas individualitas kreatif dan. orang bodoh.
  • 18. Orisinalitas ideologis dan artistik novel dan. Drutse "Gereja Putih".
  • 20. Masalah moral dari novel tentang. Potter "Katedral". Patos jurnalistik dari karya tersebut.
  • 21. Lirik filosofis Zulfiya (“Pikiran”, “Tukang Kebun”, “Perenang dan Mimpi”, dll.)
  • 22. Orisinalitas gaya individu M. Stelmakh (berdasarkan materi novel “Darah Manusia Bukan Air”).
  • 23. Manusia dan alam dalam novel Part. Aitmatov (“The Scaffold”, “Storm Station”, “When the Mountains Fall”).
  • 24. Orisinalitas tematik dan artistik dari cerita Ch.
  • 25. Multidimensi narasi dalam novel karya Ch. Orisinalitas individualitas kreatif penulis.
  • 26. Posisi penulis dan metode penerapannya dalam novel Part. Aitmatov (“The Scaffold” atau “Stormy Stop”).
  • 27. Memperdalam analisis sosial tentang realitas dalam cerita oleh Bagian.
  • 28. Penegasan cita-cita moral dalam cerita Aitmatov “Lapangan Ibu”.
  • 29. Ketajaman jurnalistik dan sosial dari novel Ch.
  • 30. Metafora dalam dunia seni cerita dan novel karya Ch.
  • 31. Kehidupan dan jalur kreatif M. Rylsky.
  • Zz. Panorama kehidupan masyarakat dalam novel Stelmakh “Darah Manusia Bukan Air”. Kesedihan humanistik dari karya tersebut.
  • 34. Orisinalitas ideologis dan artistik dari cerita Sh. Aleichem “The Boy Motl”, “Tevye the Milkman”.
  • 35. Teknik pembuatan gambar pahlawan dalam cerita Sh-Aleichem (menggunakan contoh 2-3 cerita).
  • 37. Kedalaman pemahaman proses sejarah dalam novel f. Iskander "Sandro dari Chegem".
  • 38. Psikologi a. Upita-novelista.
  • 39. Novel tentang. Gonchar "Pembawa Bendera": inovasi dalam meliput tema militer. Orisinalitas gaya karya tersebut.
  • 40. Pencarian moral Dumbadze dalam novel “The Law of Eternity.”
  • 42. Lirik masa perang oleh M. Jalil. Genre dan bentuk komposisi puisi M. Jalil.
  • 43. Genre dan orisinalitas artistik “Perjalanan Amatir” b. Okudzhava. Arti dari judul karya.
  • 44. Shevchenko-penulis lirik. Orisinalitas artistik dan tematik puisi penyair, tradisi cerita rakyat dalam karya Kobzar Ukraina.
  • 45. Perwujudan prinsip kebangsaan dalam citra Onake Karabush (novel karya I. Drutse “The Burden of Our Kindness”).
  • 46. ​​​​Kedudukan moral dan estetika n. Dumbadze, penulis cerita pendek.
  • 47. Keberagaman tematik dan bunyi universal lirik Zulfiya.
  • 48. Orisinalitas tematik dan artistik cerita pendek a. Upita. Tradisi klasik Rusia dalam karya penulis.
  • 49. Lirik b. Okudzhava.
  • 50. Tema pembentukan manusia dalam cerita N. bodoh. Masalah penulis dan pahlawan.
  • 51. Pandangan ideologis dan estetika Sholom Aleichem.
  • 52. Kehidupan dan jalur kreatif M. Jalil.
  • 53. Konsep moral dan filosofis kehidupan dalam novel "Stormy Stop" karya Ch.
  • 54. Fokus jurnalistik dan sosial dari novel "The Scaffold" karya Ch.
  • 55. TG. Shevchenko: kehidupan dan pekerjaan.
  • 56. Tradisi Pushkin, Blok, Shevchenko dalam karya M. Rylsky
  • 57. Kesalahpahaman dan Pencarian Kebenaran Gediminas Dziugas dalam Novel. Avijus "Darah yang Hilang".
  • 58. Lirik M. Rylsky selama perang: orisinalitas genre dan gaya.
  • 59. Arah dan tren utama dalam perkembangan sastra nasional di masa pasca-Soviet (menggunakan contoh sastra nasional mana pun).
  • 60. Pechorin dan Myatlev dalam novel M.Yu. Lermontov “Pahlawan Zaman Kita” dan b. Okudzhava “Perjalanan Amatir”: persamaan dan perbedaan.
  • 55. TG. Shevchenko: kehidupan dan pekerjaan.

    Masa kecil dan remaja

    Taras Grigorievich Shevchenko lahir di desa Morintsy, distrik Zvenigorod, provinsi Kyiv, dalam keluarga seorang petani budak, pemilik tanah P.V. Dua tahun kemudian, orang tua Taras pindah ke desa Kirillovka, tempat ia menghabiskan seluruh masa kecilnya. Ibunya meninggal pada tahun 1823; di tahun yang sama, sang ayah menikah untuk kedua kalinya dengan seorang janda yang memiliki tiga orang anak. Dia memperlakukan Taras dengan kasar. Hingga usia 9 tahun, Shevchenko dirawat oleh alam, dan sebagian dari kakak perempuannya, Ekaterina, seorang gadis yang baik dan lembut. Segera dia menikah. Pada tahun 1825, ketika Shevchenko berusia 12 tahun, ayahnya meninggal. Mulai sekarang bagian yang sulit dimulai kehidupan nomaden anak jalanan, mula-mula dari guru sexton, lalu dari pelukis tetangga. Pada suatu waktu, Shevchenko adalah seorang penggembala domba, kemudian menjabat sebagai sopir pendeta setempat. Di sekolah guru sexton, Shechenko belajar membaca dan menulis, dan dari para pelukis ia berkenalan dengan teknik menggambar dasar. Pada tahun keenam belas hidupnya pada tahun 1829, ia menjadi salah satu pelayan pemilik tanah Engelhardt, pertama sebagai juru masak, kemudian sebagai Cossack. Kecintaannya terhadap seni lukis tidak pernah hilang darinya.

    Selama di Vilna, Engelhardt memberikan pelatihan Shevchenko kepada seorang guru di Universitas Vilna, pelukis potret Jan Rustem. Shevchenko tinggal di Vilna selama sekitar satu setengah tahun.

    Tahun 1840-1847 adalah tahun terbaik dalam hidup Shevchenko. Pada periode ini bakat puitisnya berkembang. Pada tahun 1840, kumpulan kecil puisinya diterbitkan dengan judul “Kobzar”; pada tahun 1842, "Haydamaky" diterbitkan - karya terbesarnya. Pada tahun 1843 Shevchenko menerima gelar seniman bebas; pada tahun yang sama, saat bepergian keliling Ukraina, ia bertemu Putri V.N. Repnina, seorang wanita yang baik hati dan cerdas yang kemudian, selama pengasingan Shevchenko, mengambil bagian paling hangat dalam dirinya. Pada paruh pertama tahun 1840-an, "Perebendya", "Topolya", "Katerina", "Naymichka", "Khustochka" diterbitkan - besar dan karya seni.

    Kritikus Sankt Peterburg dan bahkan Belinsky tidak memahami dan mengutuk sastra nasional Ukraina secara umum (khususnya Shevchenko), melihat provinsialisme yang sempit dalam puisinya; tetapi Little Russia dengan cepat menghargai Shevchenko, yang diungkapkan dalam sambutan hangat Shevchenko selama perjalanannya pada tahun 1845-1847. di provinsi Chernigov dan Kyiv.

    Selama Shevchenko tinggal di Kyiv pada tahun 1846, ia menjadi dekat dengan N.I. Pada tahun yang sama, Shevchenko menjadi penggemar Masyarakat Cyril dan Methodius, yang kemudian dibentuk di Kyiv, yang terdiri dari anak muda, tertarik dengan perkembangan masyarakat Slavia, khususnya Ukraina. Anggota lingkaran ini, termasuk 10 orang, ditangkap dan dituduh melakukan penyusunan masyarakat politik dan menderita berbagai hukuman, dan yang terpenting Shevchenko menderita karena puisi ilegalnya: dia diasingkan sebagai prajurit di wilayah Orenburg, dengan larangan menulis dan menggambar.

    Benteng Orsk, tempat Shevchenko pertama kali berakhir, adalah pedalaman yang menyedihkan dan sepi. “Jarang sekali,” tulis Shevchenko, “seseorang dapat menemukan area tanpa karakter seperti itu. Datar dan datar. Lokasinya menyedihkan, monoton, sungai-sungai kecil Ural dan Or, pegunungan abu-abu gundul dan padang rumput Kyrgyzstan yang tak berujung…” “Semua penderitaan saya sebelumnya,” kata Shevchenko dalam surat lain tahun 1847, “dibandingkan dengan penderitaan sekarang adalah kekanak-kanakan air mata. Pahit, pahit yang tak tertahankan.” Bagi Shevchenko, larangan menulis dan menggambar sangat menyakitkan; Dia sangat tertekan dengan larangan ketat menggambar. Karena tidak mengenal Gogol secara pribadi, Shevchenko memutuskan untuk menulis surat kepadanya “dengan hak virsheplath Rusia Kecil,” dengan harapan simpati Gogol dari Ukraina. Shevchenko mengirimi Zhukovsky surat yang menyentuh hati dan hanya meminta satu bantuan - hak untuk melukis. Dalam hal ini, Pangeran Gudovich dan Pangeran A. Tolstoy bekerja untuk Shevchenko; tapi ternyata tidak mungkin membantu Shevchenko. Shevchenko juga mengajukan permintaan kepada kepala departemen III, Jenderal Dubelt, menulis bahwa kuasnya tidak pernah berbuat dosa dan tidak akan pernah berbuat dosa dalam arti politik, tetapi tidak ada yang membantu; larangan menggambar tidak dicabut sampai dia dibebaskan. Partisipasi dalam ekspedisi untuk mempelajari Laut Aral pada tahun 1848 dan 1849 memberinya penghiburan; Berkat sikap manusiawi Jenderal Obruchev dan khususnya Letnan Butakov terhadap pengasingan, Shevchenko diizinkan membuat sketsa pemandangan pantai Aral dan tipe masyarakat setempat.

    Namun keringanan hukuman ini segera diketahui di Sankt Peterburg; Obruchev dan Butakov ditegur, dan Shevchenko diasingkan ke daerah kumuh baru yang sepi, Novopetrovskoe, dengan larangan berulang kali untuk melukis. Di pengasingan, Shevchenko berteman dekat dengan beberapa orang Polandia terpelajar di pengasingan - Sierakowski, Zaleski, Zhelikhovsky (Antony Sowa), yang membantunya memperkuat gagasan "menggabungkan saudara dari suku yang sama". Shevchenko tinggal di Novopetrovsky dari 17 Oktober 1850 hingga 2 Agustus 1857, hingga pembebasannya.

    Tiga tahun pertama saya tinggal di “barak bau” sangat menyakitkan; kemudian berbagai kelegaan datang, terutama berkat kebaikan Komandan Uskov dan istrinya, yang sangat mencintai Shevchenko karena karakternya yang lembut dan kasih sayang terhadap anak-anak mereka. Karena tidak dapat menggambar, Shevchenko mulai memahat dan mencoba fotografi, yang pada saat itu biayanya sangat mahal. Di Novopetrovskoe, Shevchenko menulis beberapa cerita dalam bahasa Rusia - "Putri", "Artis", "Kembar", yang berisi banyak detail otobiografi (kemudian diterbitkan oleh "Kievskaya Starina").

    Periode Petersburg

    Pembebasan Shevchenko terjadi pada tahun 1857, berkat petisi yang terus-menerus dari Pangeran F. P. Tolstoy dan istrinya Countess A. I. Tolstoy. Dengan singgah lama di Astrakhan dan Nizhny Novgorod, Shevchenko kembali menyusuri Volga ke St. Petersburg dan di sini, dalam kebebasan, menikmati puisi dan seni. Tahun-tahun yang sulit pengasingan, alkoholisme yang mendarah daging di Novopetrovsky, menyebabkan melemahnya kesehatan dan bakat dengan cepat. Upaya untuk mengatur rumah keluarga (aktris Piunova, perempuan petani Kharita dan Lukerya) tidak berhasil. Petersburg dari Maret 1858 hingga Juni 1859, Shevchenko diterima dengan ramah di keluarga wakil presiden Akademi Seni, Pangeran F. P. Tolstoy.

    Pada tahun 1859, Shevchenko mengunjungi tanah airnya. Kemudian dia mendapat ide untuk membeli sendiri sebuah perkebunan di atas Dnieper. Tempat yang indah dipilih di dekat Kanev. Shevchenko bekerja keras untuk mendapatkannya, tetapi dia tidak harus menetap di sini: dia dimakamkan di sini, dan tempat ini menjadi tempat ziarah bagi semua pengagum ingatannya.

    Terganggu oleh banyak sastra dan kencan artistik, Shevchenko menulis dan melukis sedikit dalam beberapa tahun terakhir. Shevchenko mengabdikan hampir seluruh waktunya, bebas dari pesta makan malam dan malam hari, untuk mengukir, yang sangat dia sukai saat itu.

    Sesaat sebelum kematiannya, Shevchenko mengambil tugas menyusun buku pelajaran sekolah untuk masyarakat di Ukraina.

    Foto dari sumber terbuka

    Sejak kelahiran Kobzar Agung 204 tahun telah berlalu. Selama masa ini, kepribadian Taras Grigorovich Shevchenko berulang kali dipelajari, dipikirkan kembali, dan dievaluasi oleh berbagai penulis biografi dan sejarawan.

    Miliknya potret sejarah diisi ulang dengan data baru, sering kali bertentangan satu sama lain (Shevchenko sendiri cukup banyak kepribadian yang kontroversial), miliknya potret sastra diisi ulang dengan semakin banyak karya baru.

    Setelah bertahun-tahun tentang Shevchenko kami belajar banyak: dari biografi hingga apa yang disukai penyair dari minum dan memasak. Tentang Shevchenko sang pencipta kami belajar tidak kurang: misalnya, dia bertunangan tidak hanya kreativitas sastra, tapi juga suka menggambar.

    204 tahun setelah kelahiran Taras Shevchenko dan karyanya telah menjadi bagian dari modern orang Ukraina . Banyak kutipannya menjadi populer. Banyak karyanya yang dibaca ulang dan dibaca ulang, orang terus mencari dan menemukan makna baru yang tersembunyi dan nyata di dalamnya.

    Itu sebabnya pada tahun 2018 sulit untuk mengatakan dengan lantang bahwa Taras Shevchenko meninggal. Dia hidup. Dia dan kata-katanya adalah bagian dari Ukraina modern.

    Dalam teks ini kami akan mencoba mengumpulkan setidaknya sebagian dari apa yang diketahui tentang orang ini. Untuk mencoba menjawab pada tiga, menurut kami, masalah kunci: “Seperti apa Taras Shevchenko?”, “Seperti apa Taras Shevchenko?”, “Taras Shevchenko akan jadi seperti apa?”

    Seperti apa Taras Shevchenko?


    Foto dari sumber terbuka

    Taras Shevchenko lahir di desa Morintsy(sekarang wilayah Cherkasy) dalam keluarga besar Grigory Ivanovich Shevchenko, seorang pemilik tanah petani budak Pavel Engelhardt.

    Ayah berbicara tentang anak kreatifnya seperti ini: " Yah, itu akan lebih baik,karena sangat dingin".

    Tara menjadi yatim piatu sejak dini. Ibunya meninggal saat dia berumur 9 tahun, ayahnya meninggal saat Taras berumur 12 tahun.

    Di sekolah guru sexton dia belajar membaca dan menulis, dari pelukis - dikuasai keterampilan menggambar.

    Ketika Tara berusia 16 tahun, dia menjadi salah satu pelayan pemilik tanah Engelhardt. Pertama sebagai juru masak, kemudian sebagai pelayan "Cossack" (dengan kata lain, seseorang "ke mana pun mereka mengirim Anda").

    Engelhardt memperhatikan kemampuan Taras untuk menggambar dan memberinya pelatihan selama satu setengah tahun kepada seorang guru di Universitas Vilna, Jan Rustem. Belakangan, setelah pindah bersama rombongan Engelhardt ke St. Petersburg, Taras belajar dengan Vasily Shiryaev.

    Alhasil, Taras banyak bertemu dengan elite Sankt Peterburg. Dan beau monde yang sama ini memutuskan menebus Shevchenko dari budak.

    Artis Karl Bryullov melukis potret penyair Zhukovsky. Potret ini dijual seharga 2.500 rubel, seluruh jumlah digunakan untuk tebusan.

    Foto Karl Bryullov dari sumber terbuka

    Taras Shevchenko menjadi bebas 22 April 1838. Tahun yang sama dia masuk ke Akademi Seni.

    Pada tahun 1840"Kobzar" pertama dirilis. Periode 1840 hingga 1846 menjadi yang terbaik dalam karya Taras Shevchenko.

    Pada tahun 1842 Karya terbesar Shevchenko diterbitkan, yang disebut "Haydamaky".

    Pada paruh pertama tahun 1840-an"Katerina", "Naimichka", "Kaukasus" dan beberapa lainnya dirilis karya-karya besar. Pada tahun 1845"Perintah" yang terkenal muncul.

    Pada tahun 1846 Shevchenko sudah berada di Kyiv. Di sini ia menjadi dekat dengan sejarawan dan humas Nikolai Kostomarov dan bertemu dengan para anggotanya Masyarakat Cyril dan Methodius.

    Para anggota masyarakat ini selanjutnya ditangkap dan dituduh mendirikan organisasi politik.

    Konsekuensi tidak bisa membuktikan Keterlibatan Shevchenko dalam kegiatan Cyril dan Methodiusites, tetapi dia dinyatakan bersalah "atas tindakan individunya."

    Pada akhir Mei 1847, Shevchenko yang berusia 33 tahun ditugaskan untuk dinas militer di wilayah Orenburg. Di bawah pengawasan ketat dan dengan larangan menulis dan menggambar.

    Pada tahun 1857 berkat petisi terus-menerus dari teman-teman berpengaruh Shevchenko dibebaskan. Dia kembali ke St. Petersburg, di mana dia diterima di keluarga Count Tolstoy.

    Taras Grigorievich tertarik pada puisi dan seni, mencoba memulai sebuah keluarga, tetapi itu tidak bertahan lama.

    Meninggal di St 10 Maret 1861 dari penyakit gembur-gembur. Kobzar dimakamkan di Gunung Chernecha dekat Kanev (wilayah Cherkasy).

    Seperti apa Taras Shevchenko?


    Foto dari sumber terbuka

    Kata-kata, kutipan, karya Kobzar - bagian dari Ukraina modern. Seniman memodernisasi potret Taras Shevchenko, ilmuwan dan penulis, serta anak sekolah usia yang berbeda, terus pelajari warisannya.


    Foto dari sumber terbuka

    Potret Shevchenko dapat ditemukan baik di jalan maupun di banyak rumah.


    "Ikon Revolusi".

    "Kobzar"– bagian wajib dari banyak perpustakaan baik di Ukraina maupun penduduk negara lain di dunia.


    Foto dari sumber terbuka

    Lukisan oleh Taras Shevchenko adalah bagian warisannya yang kurang dikenal namun sama populernya. Serta ukiran, serta karya prosa.


    Mimpi nenek dan cucu Foto dari sumber terbuka

    Kreativitas Kobzar yang beraneka segi– sesuatu yang, 204 tahun kemudian, membangkitkan minat dan keinginan untuk belajar.

    Akan seperti apa Taras Shevchenko nantinya?


    Foto dari sumber terbuka

    Begitulah yang akan terjadi. Kobzar modern dari masa lalu, yang akan menyebabkan diskusi terus-menerus, diskusi dan hanya menarik perhatian. Dan kreativitas, dan kehidupannya, serta pengaruhnya terhadap kehidupan bangsa Ukraina. Beberapa ratus tahun kemudian.

    Fakta Menarik

    1. Taras Shevchenko meninggalkan jejaknya di angkasa. Pada tahun 1973-1975 Stasiun otomatis "Mariner 10" memotret Merkurius untuk pertama kalinya jarak dekat. Kawah dengan ukuran berbeda telah ditemukan di planet ini.


    Foto dari sumber terbuka

    Mereka diberi nama sesuai nama seniman, musisi, penulis, dan penyair. Salah satu dari 300 kawah Merkurius menerima nama Taras Grigorievich Shevchenko. Diameter kawah Shevchenko adalah 137 kilometer.

    1. Semua orang tahu gambar Kobzar yang paling populer di kalangan seniman. Namun, sejarawan mengklaim bahwa, saat tinggal di St. Petersburg, Shevchenko adalah seorang fashionista dan berpakaian sedikit berbeda.
    2. Taras Shevchenko suka minum. Setidaknya itulah yang dikatakan orang-orang sezamannya. Misalnya, Nikolai Kostomarov. Dialah yang berbicara tentang minuman favorit Shevchenko - teh dengan rum:

    “Saya tidak pernah melihatnya mabuk, tetapi saya hanya memperhatikan bahwa ketika mereka menyajikan teh untuknya, dia menuangkan rum dalam jumlah besar sehingga orang lain, tampaknya, tidak akan mampu berdiri.”

    1. Setelah kematiannya, Taras Grigorievich dimakamkan di St. Dan hanya setelah beberapa bulan dia dikuburkan kembali di Gunung Chernecha dekat Kanev.
    2. Banyak puisi karya Shevchenko menjadi lagu. “Roar and Stogne the Dnieper is Wide,” banyak orang bernyanyi, bukan? :)

    Shevchenko (Taras Grigorievich) - terkenal Penyair Ukraina. Lahir pada tanggal 25 Februari 1814 di desa Morintsy, distrik Zvenigorod, provinsi Kyiv, dalam keluarga seorang petani budak, pemilik tanah Engelhardt.


    Setelah 2 tahun, orang tua Sh. pindah ke desa Kirilovka, tempat Sh. Ibunya meninggal pada tahun 1823; di tahun yang sama, sang ayah menikah untuk kedua kalinya dengan seorang janda yang memiliki tiga orang anak. Dia memperlakukan Taras dengan kasar. Sampai usia 9 tahun, Sh. berada dalam perawatan alam, dan sebagian dari kakak perempuannya Catherine, seorang gadis yang baik dan lembut. Segera dia menikah. Pada tahun 1825, ketika Sh. berusia 12 tahun, ayahnya meninggal. Sejak saat itu, kehidupan anak jalanan yang sulit dan nomaden dimulai, pertama dengan seorang guru-sexman, kemudian dengan pelukis tetangga. Suatu ketika Sh. adalah seorang penggembala domba, kemudian menjabat sebagai sopir pendeta setempat. Di sekolah guru sexton, Sh. belajar membaca dan menulis, dan dari para pelukis ia berkenalan dengan teknik dasar menggambar. Pada tahun ke-16, pada tahun 1829, ia menjadi salah satu pelayan pemilik tanah Engelhardt, pertama sebagai juru masak, kemudian sebagai Cossack. Kecintaannya terhadap seni lukis tidak pernah hilang darinya. Pemilik tanah melatihnya pertama-tama ke seorang pelukis Warsawa, kemudian ke St. Petersburg, untuk menguasai Shiryaev sebagai seorang pelukis. Pada hari libur, pemuda tersebut mengunjungi Hermitage, membuat sketsa patung di Taman Musim Panas, di mana ia bertemu dengan rekan senegaranya, seniman I.M. Soshenko, yang, setelah berkonsultasi dengan penulis Little Russia Grebenka, memperkenalkan Sh. kepada sekretaris konferensi Akademi Seni Grigorovich, seniman Venetsianov dan Bryullov, dan penyair Zhukovsky. Kenalan ini, terutama yang terakhir, sangat penting dalam kehidupan Sh., terutama dalam hal pembebasannya dari penawanan. Zhukovsky menerima banyak bantuan dari Countess Yu.E. Baranova, berdiri dekat halaman. Upaya pertama untuk membujuk Engelhardt agar melepaskan Sh. Bryullov pergi untuk bernegosiasi dengan Engelhardt, tetapi yang dia dapatkan darinya hanyalah keyakinan “bahwa ini adalah yang paling babi besar dalam posisi Torzhkov" dan meminta Soshenko untuk mengunjungi "amfibi" ini dan menyepakati harga tebusan. Soshenko mempercayakan masalah rumit ini kepada Profesor Venetsianov sebagai orang yang lebih berwibawa. Sh. senang dan terhibur dengan perhatian dari perwakilan yang sangat tercerahkan dan manusiawi dari Seni dan sastra Rusia untuknya; tetapi kadang-kadang ia diliputi oleh keputusasaan, bahkan keputusasaan. Setelah mengetahui bahwa masalah pembebasannya bertentangan dengan kekeraskepalaan pemilik tanah, suatu hari Sh nasib yang pahit, dia mengancam akan membayar kembali Engelhardt dan dalam suasana hati ini dia pulang ke rumah untuk pekerjaan kotornya. Soshenko sangat khawatir tentang rekan senegaranya dan mengharapkan masalah besar, menurut Putri Repnina, ketika Zhukovsky mengetahui tentang keadaan pikirannya yang buruk. pemuda, hampir bunuh diri, menulis pesan yang meyakinkan kepadanya di selembar kertas. Sh. menyimpan catatan ini di sakunya, seperti kuil, dan menunjukkannya kepada sang putri pada tahun 1848. “Setelah sebelumnya setuju dengan pemilik tanah saya,” kata Sh untuk memainkannya dalam lotere pribadi. The Great Bryullov segera setuju, dan Zhukovsky, dengan bantuan Count Vielgorsky, mengatur lotere seharga 2.500 rubel, dan dengan harga ini kebebasan saya dibeli, 22 April 1838.” Sebagai tanda rasa hormat khusus dan rasa terima kasih yang mendalam kepada Zhukovsky, Sh. Setelah dibebaskan, Sh., dengan kata-katanya sendiri, menjadi salah satu siswa dan kawan favorit Bryullov dan berteman dekat dengan artis Sternberg, siswa favorit Bryullov. Tahun 1840 – 1847 adalah tahun terbaik dalam hidup Sh. Pada periode ini, bakat puitisnya berkembang. Pada tahun 1840, kumpulan kecil puisinya diterbitkan dengan judul “Kobzar”; pada tahun 1842, "Haydamaky" diterbitkan - karya terbesarnya. Pada tahun 1843 Sh artis bebas; pada tahun yang sama, Sh., berkeliling Little Russia, bertemu Putri V.N. Repnina, seorang wanita yang baik hati dan cerdas, yang kemudian, selama pengasingan Sh., mengambil bagian paling hangat dalam dirinya. Pada paruh pertama tahun 1840-an, “Perebendya”, “Topolya”, “Katerina”, “Naimichka”, “Khustochka” - karya seni utama - diterbitkan. Kritikus Sankt Peterburg dan bahkan Belinsky tidak memahami dan mengutuk sastra Rusia Kecil secara umum, Sh. khususnya, melihat provinsialisme sempit dalam puisinya; tapi Little Russia dengan cepat menghargai Sh., yang telah berkembang

    mendapat sambutan hangat dari Sh. di provinsi Chernigov dan Kyiv. “Biarkan saya menjadi penyair petani,” tulis Sh. Selama Sh. tinggal di Kyiv pada tahun 1846, pemulihan hubungannya dengan N.I. Kostomarov. Pada tahun yang sama, Sh. bergabung dengan Masyarakat Cyril dan Methodius, yang kemudian dibentuk di Kyiv, yang terdiri dari kaum muda yang tertarik dengan perkembangan masyarakat Slavia, khususnya Ukraina. Para peserta lingkaran ini, termasuk 10 orang, ditangkap, dituduh membentuk masyarakat politik dan menderita berbagai hukuman, dan Sh. paling menderita karena puisi ilegalnya: ia diasingkan sebagai prajurit ke wilayah Orenburg, dengan larangan pada menulis dan menggambar. Benteng Orsk, tempat Sh. pertama kali berakhir, adalah pedalaman yang menyedihkan dan sepi. “Jarang sekali,” tulis Sh., “orang dapat menemukan daerah tanpa karakter seperti itu. Datar dan datar. Lokasinya adalah sungai Ural dan Or yang dangkal, monoton, pegunungan abu-abu yang gundul, dan padang rumput Kyrgyzstan yang tak berujung. penderitaan saya sebelumnya,” kata Sh. . dalam surat lain dari tahun 1847, “dibandingkan dengan penderitaan saya yang sebenarnya, air mata saya terasa pahit, sangat pahit.” Bagi Sh., larangan menulis dan menggambar sangatlah menyakitkan; Dia sangat tertekan dengan larangan ketat menggambar. Karena tidak mengenal Gogol secara pribadi, Sh. memutuskan untuk menulis kepadanya “dengan hak virsheplath Rusia Kecil,” dengan harapan simpati Gogol dari Ukraina. “Sekarang, seperti seseorang yang jatuh ke dalam jurang, saya siap untuk meraih segalanya – keputusasaan sangatlah buruk! Begitu mengerikan sehingga hanya filsafat Kristen yang dapat melawannya.” Sh. mengirimi Zhukovsky surat yang menyentuh dengan permintaan hanya satu bantuan - hak untuk menggambar. Dalam hal ini, Pangeran Gudovich dan Pangeran A. Tolstoy bekerja untuk Sh.; tapi ternyata tidak mungkin membantu Sh. Sh. juga berbicara kepada kepala departemen III, Jenderal Dubbelt, dengan permintaan, menulis bahwa kuasnya tidak pernah berbuat dosa dan tidak akan pernah berbuat dosa dalam arti politik, tetapi tidak ada yang membantu; larangan menggambar tidak dicabut sampai dia dibebaskan. Partisipasi dalam ekspedisi untuk mempelajari Laut Aral pada tahun 1848 dan 1849 memberinya penghiburan; Berkat sikap manusiawi terhadap pengasingan Jenderal Obruchev dan khususnya Letnan Butakov, Sh. Namun keringanan hukuman ini segera diketahui di Sankt Peterburg; Obruchev dan Butakov ditegur, dan Sh. diasingkan ke daerah kumuh baru yang sepi, Novopetrovskoe, dengan larangan menggambar berulang kali. Di pengasingan, Sh. berteman dekat dengan beberapa orang Polandia terpelajar di pengasingan - Sierakowski, Zaleski, Zhelikhovsky (Antony Sowa), yang membantu memperkuat dalam dirinya gagasan "menggabungkan saudara-saudara dari suku yang sama." Dia tinggal di Novopetrovsky Sh. dari 17 Oktober 1850 hingga 2 Agustus 1857, sampai pembebasan. Tiga tahun pertama saya tinggal di “barak bau” sangat menyakitkan; kemudian berbagai kelegaan datang, terutama berkat kebaikan Komandan Uskov dan istrinya, yang sangat mencintai Sh. Karena tidak dapat menggambar, Sh. mengambil model dan mencoba fotografi, yang pada saat itu biayanya sangat mahal. Di Novopetrovsky, Sh. menulis beberapa cerita dalam bahasa Rusia - "Putri", "Artis", "Kembar", yang berisi banyak detail otobiografi (kemudian diterbitkan oleh "Kyiv Starina"). Pembebasan Sh. terjadi pada tahun 1857, berkat petisi terus-menerus dari Count F.P. Tolstoy dan istrinya Countess A.I. tebal. Dengan singgah lama di Astrakhan dan Nizhny Novgorod, Sh. kembali menyusuri Volga ke St. Petersburg, dan di sini dalam kebebasan ia menikmati puisi dan seni. Tahun-tahun pengasingan yang sulit, karena alkoholisme yang mendarah daging di Novopetrovsky, menyebabkan melemahnya kesehatan dan bakat dengan cepat. Upaya untuk mengatur rumah keluarga untuknya (aktris Riunova, perempuan petani Kharita dan Lukerya) tidak berhasil. Petersburg (dari 27 Maret 1858 hingga Juli 1859), Sh. diterima dengan ramah di keluarga wakil presiden Akademi Seni, Count F.P. tebal. Kehidupan Sh. saat ini terkenal dari "

    Diary", dijelaskan secara rinci oleh penulis biografinya di zaman modern (terutama Konissky). Pada tahun 1859, Sh. mengunjungi tanah airnya. Kemudian dia mendapat ide untuk membeli sendiri sebuah perkebunan di atas Dnieper. Itu terpilih tempat yang bagus dekat Kanev. Sh. bekerja keras untuk mendapatkannya, tetapi dia tidak harus menetap di sini: dia dimakamkan di sini, dan tempat ini menjadi tempat ziarah bagi semua pengagum ingatannya. Terganggu oleh banyak kenalan sastra dan seni, Sh. Sh. mengabdikan hampir seluruh waktunya, bebas dari pesta makan malam dan malam hari, untuk mengukir, yang kemudian menjadi sangat ia minati. Sesaat sebelum kematiannya, Sh. mengambil tugas menyusun buku pelajaran sekolah untuk orang-orang dalam bahasa Rusia Kecil. Sh. meninggal pada tanggal 26 Februari 1861. Pidato pemakaman diterbitkan di Osnova, 1861 (Maret). Sh. memiliki makna ganda, sebagai penulis dan sebagai seniman. Novel dan cerita pendeknya dalam bahasa Rusia agak lemah secara artistik. Seluruh kekuatan sastra Sh. terletak pada “Kobzar” -nya. Dalam hal volume eksternal, "Kobzar" tidak besar, tetapi dalam hal konten internal, ini adalah monumen yang kompleks dan kaya: ini adalah bahasa Rusia Kecil dalam bentuknya perkembangan sejarah, perbudakan dan ketentaraan dalam segala kekerasannya, dan bersama dengan kenangan kebebasan Cossack yang tak pernah pudar. Ada kombinasi pengaruh yang luar biasa di sini: di satu sisi, filsuf Ukraina Skovoroda dan kobzar rakyat, di sisi lain, Mitskevich, Zhukovsky, Pushkin, dan Lermontov. "Kobzar" mencerminkan kuil Kyiv, kehidupan padang rumput Zaporozhye, keindahan Rusia Kecil kehidupan petani- secara umum, mentalitas rakyat yang berkembang secara historis, dengan nuansa keindahan, perhatian, dan kesedihan yang khas. Melalui sumber terdekat dan alat utamanya - puisi rakyat, Sh. Kampanye Igor." Kesulitan utama dalam mempelajari puisi Sh. adalah bahwa puisi itu sepenuhnya dijiwai dengan kebangsaan; Sangat sulit, hampir mustahil, untuk menentukan di mana puisi rakyat Little Russia berakhir dan di mana kreativitas pribadi Sh dimulai sumber sastra, yang terkadang digunakan Sh. Sumber tersebut adalah puisi Mickiewicz (lihat artikel oleh Tuan Kolessa dalam “Catatan Kemitraan Shevchenko”), dan sebagian oleh N. Markevich (lihat artikel oleh Tuan Studinsky dalam “Zori” edisi ke-24, 1896 ). Sh. mencintai Pushkin, hafal banyak puisinya - dan untuk semua itu, pengaruh Pushkin terhadap puisi Sh. sulit ditentukan di luar lapisan Ukraina. Pengaruh “The Robber Brothers” di Vernak, pengaruh “Egyptian Nights”, “The Flying Ridge of Clouds is Thinning” terlihat jelas. Ada kendala lain untuk itu analisis ilmiah Sh. - integritas artistik, kesederhanaan dan ketulusan puisinya. Puisi-puisinya sulit dianalisis secara dingin dan kering. Untuk mengetahui pandangan Sh. tentang tugas dan tujuan kreativitas puitis, Anda perlu memperhatikan tidak hanya pengakuan-pengakuan yang ada di “Orysa Saya, Nivo”, “Saya tidak berteriak pada Tuhan”, “Di balik pikiran saya”; Penting juga untuk memasukkan tempat-tempat di mana mereka berbicara tentang kebahagiaan, sebagaimana dipahami penyair, tentang kemuliaan. Yang paling penting dalam arti pengakuan puitis adalah semua tempat di mana mereka berbicara tentang kobzar, nabi dan Dumas, sebagai anak-anak tercinta. Dalam kebanyakan kasus, penyair mengartikan dirinya sendiri dengan kobzar; oleh karena itu, dia memperkenalkan banyak perasaan liris ke dalam semua sketsa kobzar. Gambar sejarah penyanyi folk sesuai dengan keinginan penyair, yang dalam kehidupan dan karakter moralnya terdapat banyak kobzar. Sh. sangat sering berbicara tentang kobzar; Seorang nabi lebih jarang ditemukan. Berhubungan erat dengan puisi tentang nabi adalah puisi kecil namun kuat tentang rasul kebenaran. Dalam penggambaran nabi, khususnya dalam puisi “Anak-anak yang Hampir Benar”, pengaruh Lermontov terlihat jelas. Kebangsaan Sh., seperti halnya penyair terkemuka lainnya, terdiri dari dua elemen yang terkait - kebangsaan eksternal, pinjaman, tiruan, dan kebangsaan internal, yang bersifat turun-temurun secara mental. Mendefinisikan elemen eksternal yang dipinjam tidaklah sulit; cukup untuk ini

    mengenal etnografi dan mencari sumber langsung dalam cerita rakyat, kepercayaan, lagu, ritual. Pengertian psikologis internal elemen rakyat sangat sulit dan sama sekali tidak mungkin. Sh. memiliki keduanya dan elemen lainnya. Jiwa Sh. begitu jenuh dengan kebangsaan sehingga motif pinjaman apa pun, bahkan asing, mendapat warna nasional Ukraina dalam puisinya. Motif puisi rakyat yang bersifat eksternal, dipinjam, dan kurang lebih dikerjakan ulang meliputi: 1) Lagu-lagu rakyat Rusia kecil, kadang dikutip seluruhnya, kadang disingkat atau diubah, kadang hanya disebutkan. Jadi, dalam “Perebend” Sh. menyebutkan pemikiran dan lagu terkenal - tentang Chaly, Gorlytsya, Hrytsya, Serbyn, Shinkarka, tentang poplar di pinggir jalan, tentang kehancuran Sicha, “vesnyanka”, “at the guy” . Lagu "Pugach" disebutkan sebagai lagu Chumatsky di "Kateyn", "Petrus" dan "Gryts" - di "Chernyts Maryana"; “Oh, tidak ada suara, genangan air” disebutkan dua kali - dalam “Perebend” dan “Sebelum Osnovyanenka”. Dalam "Haydamaky" dan "Slave" ada pemikiran tentang badai di Laut Hitam, dengan sedikit perubahan. Lagu pernikahan dimasukkan dalam "Haydamaki". Di seluruh “Kobzar” ada gaung, tiruan, dan adaptasi cerita rakyat yang tersebar lagu liris . 2) Legenda, tradisi, dongeng dan peribahasa kurang umum dibandingkan dengan lagu. Awal puisi “Di depan pintu Tuhan ada elang” diambil dari legenda tentang perjalanan Kristus. Cerita ini diambil dari legenda bahwa “para pendeta tidak berjalan, tetapi menunggangi manusia”. Pepatah “lompati musuh, yak pan sama” - dalam “Perebend”. Beberapa ucapan di dekatnya di "Katerina". Banyak peribahasa dan ucapan rakyat yang tersebar di "Haydamaky". 3) Kepercayaan dan adat istiadat masyarakat terdapat dalam jumlah besar. Ini adalah kepercayaan tentang rumput tidur, banyak adat istiadat pernikahan - bertukar roti, menyumbangkan handuk, membuat roti, adat menanam pohon di atas kuburan, kepercayaan tentang penyihir, putri duyung, dll. 4) Banyak gambar artistik yang diambil dari cerita rakyat puisi, misalnya, gambaran kematian dengan sabit di tangannya, personifikasi wabah. Secara khusus, gambaran rakyat tentang doli dan non-dolya sering kita jumpai. 5) Terakhir, dalam “Kobzar” terdapat banyak perbandingan dan simbol puitis rakyat yang dipinjam, misalnya kemunduran pohon ara - celakalah kayunya, panen - pertempuran (seperti dalam “Kampanye Kata dan Igor” dan dalam Dumas), pertumbuhan berlebih di jalan - simbol tidak adanya orang tersayang, viburnum - gadis. Lagu daerah sering ditemukan di “Kobzar” karena sangat penting untuk menjaga semangat penyair di saat-saat paling menyedihkan dalam hidupnya. Kebangsaan Sh. selanjutnya ditentukan oleh pandangan dunianya, sudut pandang favoritnya tentang sifat eksternal dan masyarakat, dan dalam hubungannya dengan masyarakat, unsur sejarah - masa lalunya, dan unsur sehari-hari - modernitas dibedakan. Sifat luarnya digambarkan dengan cara yang orisinal, dengan cita rasa khas Ukraina. Matahari bermalam di balik laut, mengintip dari balik kesuraman, bagai pengantin pria memandang bumi di musim semi. Bulan berbentuk bulat, berwajah pucat, berjalan melintasi langit, memandangi “laut tak berujung” atau “melangkah keluar bersama saudara perempuanku menuju fajar”. Semua gambar ini memancarkan pandangan dunia artistik dan mistis, mengingatkan pada gagasan puitis kuno tentang hubungan perkawinan benda-benda langit. Angin Sh. muncul dalam bentuk makhluk kuat yang mengambil bagian dalam kehidupan Ukraina: entah dia diam-diam berbicara dengan sedimen di malam hari, atau berjalan di sepanjang padang rumput yang luas dan berbicara dengan gundukan tanah, atau memulai pidato kekerasan dengan laut diri. Salah satu motif puisi Sh. yang paling penting dan mendasar adalah Dnieper. Kenangan sejarah dan cinta tanah air dikaitkan dengan Dnieper dalam benak penyair. Dalam "Kobzar" Dnieper adalah simbol dan tanda dari segala sesuatu yang menjadi ciri khas Rusia Kecil, seperti Vater Rhein dalam puisi Jerman atau Volga dalam lagu dan legenda Rusia Hebat. “Tidak ada Dnieper yang lain,” kata Sh. Penyair mengaitkan cita-cita kehidupan masyarakat yang bahagia, tenang dan puas, dengan Dnieper. Dnieper lebar, melengkung, kuat, seperti laut; semua sungai mengalir ke dalamnya, dan semua airnya dibawa ke laut; di tepi laut dia belajar tentang gunung Cossack; dia mengaum, mengerang, berbicara pelan, memberi jawaban; Pikiran, kemuliaan, dan berbagi datang dari seberang Dnieper. Ada jeram, gundukan tanah, gereja pedesaan di tepi sungai yang curam; sejumlah kenangan sejarah terkonsentrasi di sini

    menyebutkan, karena Dnieper sudah “tua”. Motif lain yang sangat umum dalam puisi Sh. adalah Ukraina, yang kadang-kadang disebutkan secara sepintas, tetapi selalu penuh kasih sayang, kadang-kadang dengan garis besar baik alam-fisik maupun sejarah. Gambaran alam Ukraina meliputi ladang dan hutan yang berselang-seling, hutan, taman kecil, dan padang rumput yang luas. Dari cinta psikologis yang mendasar terhadap tanah air muncullah semua deskripsi simpatik tentang flora dan fauna Little Russia - poplar, tumbleweed, lily, bunga ratu, mimbar, periwinkle dan terutama viburnum dan burung bulbul. Pemulihan hubungan burung bulbul dengan viburnum dalam puisi "Untuk mengenang Kotlyarevsky" dibangun di atas pemulihan hubungan mereka di lagu daerah. Motif sejarah sangat beragam: hetmanate, Cossack, senjata Zaporozhye, tawanan, gambar kehancuran yang menyedihkan, jalan bersejarah, kuburan Cossack, penindasan oleh Uniates, kawasan bersejarah - Chigirin, Trakhtemirov, tokoh sejarah - Bogdan Khmelnitsky, Doroshenko, Semyon Paliy, Pidkova , Gamalia, Gonta , Zaliznyak, Golovaty, Dmitry Rostovsky. Di perbatasan antara sejarah dan modernitas terdapat motif tentang Chumaks. Pada masa Sh., wabah penyakit masih merupakan fenomena sehari-hari; itu kemudian dibunuh kereta api. Dalam "Kobzar" Chumaks cukup sering muncul, dan paling sering mereka berbicara tentang penyakit dan kematian Chumaks. Dalam keadaan yang menguntungkan, keluarga Chumak membawa banyak hadiah, tetapi terkadang mereka kembali hanya dengan “batozhki”. Secara umum, wabah digambarkan dalam roh lagu daerah, dan di beberapa tempat di bawah pengaruh langsung mereka, yang dapat diklarifikasi dengan jelas melalui persamaan yang sesuai dari koleksi Rudchenko, Chubinsky, dan lainnya. Keprajuritan Sh. terkait erat dengan bangsawan dan sekarang, dalam penggambarannya, sebagian besar tampak seperti itu menjadi fenomena kuno: tuan masih berubah menjadi tentara, mengabdi lama; secara komparatif, gambaran paling lengkap dan simpatik tentang seorang prajurit ada dalam “Kosong” dan dalam “Yah, menurutku, kata-kata.” Puisi Sh. sangat kaya akan motif keagamaan dan moral. Perasaan religius yang hangat dan rasa takut akan Tuhan merasuki seluruh “Kobzar”. Dalam pesannya kepada rekan-rekan senegaranya yang masih hidup dan belum lahir, penyair saleh ini mempersenjatai dirinya melawan ateisme dan menjelaskan ketidakpercayaan tersebut dengan pengaruh sepihak ilmu pengetahuan Jerman. Sebagai orang yang sangat religius, Sh. ekspresi hangat berbicara tentang kekuatan doa, tentang kuil Kyiv, tentang gambar ajaib Bunda Maria, tentang belalang sembah, senantiasa mengedepankan prinsip kebaikan Kristiani, khususnya pengampunan terhadap musuh. Hati penyair dipenuhi dengan kerendahan hati dan harapan. Semua ini menyelamatkannya dari pesimisme dan keputusasaan, hanya pada saat-saat tertentu, di bawah pengaruh kondisi sulitnya kehidupan pribadi dan kehidupan tanah airnya, tercermin dalam puisi Sh. Yang erat kaitannya dengan suasana dasar keagamaan dan moral penyair adalah motif tentang kekayaan dan kemiskinan, tentang makna kerja. Penyair merasa malu dengan ketimpangan harta benda masyarakat, kebutuhan mereka, dan juga malu dengan kenyataan bahwa kekayaan tidak menjamin kebahagiaan. Prinsipnya adalah “belajar dari orang lain dan jangan melawan diri sendiri.” Namun, sang penyair sama sekali asing dengan gagasan mencari kebenaran dan melayaninya terlepas dari tradisi apa pun. Sh. di beberapa bagian menampilkan pemahaman sempit mengenai ilmu pengetahuan yang diterapkan secara nasional, di tempat lain menunjukkan identifikasi ilmu pengetahuan dengan moralitas dan ironi yang gagal terhadap orang-orang yang “melek huruf dan spiritual.” Motif politik puisi Sh., sekarang sebagian besar ketinggalan jaman, diketahui dari edisi luar negeri "Kobzar" (edisi terbaik Ogonovsky). Banyak halaman yang dikhususkan untuk Slavofilismenya di Kobzar. Ini juga termasuk puisi "to the Slavs", yang diterbitkan dalam buku Oktober "Kyiv Antiquity" tahun 1897. Motif etnografis tersebar di sana-sini - tentang Polandia, Yahudi, Gipsi, Kirghiz. DI DALAM kelompok khusus Kita dapat membedakan motif otobiografi, misalnya, pesan berharga mengenai Kozachkovsky, dan motif tentang masing-masing penulis, misalnya, tentang Skovoroda, Kotlyarevsky, Safarik, Marko-Vovchka. Semua motif puisi Sh. di atas, kecuali dua atau tiga (Dnieper, Ukraina, Cossack), surut sebelum motif utama keluarga dan kekerabatan. Keluarga - esensi nyata semua "Kobzar"; dan karena dasar keluarga adalah perempuan dan anak-anak, mereka memenuhi semua karya terbaik penyair. hal.i. Zhitetsky, dalam “Thoughts about Little Russian Thoughts,” mengatakan hal itu dalam karya Little Russia

    Dalam puisi, baik sekolah maupun rakyat, etika rakyat terutama bermuara pada moralitas keluarga, berdasarkan rasa kekeluargaan; dalam puisi rakyat, kebenaran disebut ibu kebenaran, dan ibu disebut kebenaran virna, dan dalam gambar ibu tercipta kekuatan moral yang besar, seperti kekuatan cinta. Semua penilaian tersebut cukup dapat diterapkan pada puisi Sh., yang dalam kaitannya dengan perkembangan cita-cita kekeluargaan dan kekerabatan berbatasan langsung dengan puisi rakyat. Arena pengembangan prinsip kekeluargaan dan kekerabatan – desa – digambarkan dengan sangat simpatik. Seperti dalam puisi rakyat, Sh. biasanya berima dengan kata desa dengan riang. Cita-cita sang penyair adalah “padang pasir akan dipenuhi dengan kegembiraan desa”. Ada “desa-desa miskin” dan “desa itu entah bagaimana terbakar” - semuanya karena Yang Mulia. Gubuk, motif favorit Sh, semakin banyak disebutkan dan di beberapa tempat digambarkan lebih lengkap. Kebanyakan gubuk hanya disebutkan, biasanya dengan tambahan julukan “putih”: “Pondok bilenki adalah mov dits dengan kemeja lusuh. ,” “seorang khatyna, atau seorang gadis, berdiri di atas sebuah prygori.” Dalam keluarga yang tidak beruntung, rumahnya “kosong, membusuk”, kamar-kamarnya tidak kotor, dan bajingannya tidak dicuci. Deskripsi terbaik gubuk - dalam puisi "Khatyna" dan "Vechir". Perbandingan dan gambarannya unik: gubuk yang terbakar adalah hati yang lelah, gubuk adalah Slavia, gubuk adalah kuburan. Masa muda dan musim panas muda digambarkan dalam semangat sastra rakyat, di beberapa tempat sebagai tiruan dan pengulangan. Gadis itu muncul dalam banyak puisi; paling sering merupakan deskripsi kecantikan anak perempuan, cinta, keajaiban. Sikap penyair terhadap gadis itu sangat manusiawi. Satu dari puisi terbaik Sh. dalam hal ini, “Dan jadilah binatang kecil” ditulis di bawah pengaruh “Doa” Lermontov yang terkenal. Dengan perasaan duka yang tulus, penyair menggambarkan kejatuhan gadis itu. Dalam pesta malam "Chernitsya Maryana" dan "Nazar Stodolya", konspirasi, roti, kesenangan, pernikahan yang tidak setara dalam usia, pernikahan yang tidak setara dalam usia dijelaskan status sosial. Perlu masuk kehidupan keluarga dicatat di banyak tempat di Kobzar. Anak-anak memainkan peran yang sangat menonjol dalam puisi Sh. Tidak ada satu pun penulis dalam sastra Rusia yang mencurahkan begitu banyak ruang untuk anak-anak. Alasannya adalah kesan pribadi yang kuat dari penyair dari masa kecilnya yang sulit dan kecintaannya pada anak-anak, yang ditegaskan, selain “Kobzar”, oleh banyak data biografi, terutama kenangan khas Ny. Krapivina. Anak haram, atau baistruk, banyak ditemukan di halaman Kobzar, seperti titik gelap kehidupan budak. Hubungan keluarga diekspresikan dalam penggambaran ibu secara umum, hubungan ibu dan anak, serta hubungan ibu dan anak. Unsur-unsur puisi rakyat banyak tersebar dimana-mana, sebagian karena peminjaman langsung dari puisi rakyat, sebagian lagi sebagai pengamatan terhadap realitas hidup. Hubungan ayah dan anak dalam "The Centurion" dibangun di atas motif cinta yang agak eksklusif untuk wanita yang sama. Salah satu motif yang paling disukai Sh adalah sampulnya. Sh. memiliki pendahulu yang menangani motif ini - G.F. Kvitka. Dalam puisi rakyat jarang ditemukan cover, hanya di sana-sini dalam lagu, kemudian kebanyakan bersifat sepintas dan deskriptif. Sh. layak mendapat pujian atas studinya yang menyeluruh kondisi sosial, yang memunculkan, di bawah perbudakan, penutup, dan manfaat penggambaran mereka tidak hanya artistik, tetapi juga manusiawi. Penyair tidak menyesalinya warna gelap ketika menggambarkan bagian yang menyedihkan dari penutup tersebut, di beberapa tempat bukannya tanpa dilebih-lebihkan. Faktanya, “penutupan” tersebut lebih mudah dilakukan oleh gadis tersebut, dan cukup keringanan hukumannya opini publik(tentang penutup sebagai fenomena sehari-hari, lihat catatan Fon-Nos di "Kyiv Antiquity", 1882, III, 427 - 429). Tentara bayaran Sh. juga menikmati simpati yang besar. Seluruh puisi pekerjaan terbaik Sh., didedikasikan untuk wanita sewaan dan menerima gelar ini. Jika Sh. tidak menulis satu baris pun kecuali “Naimychka”, maka puisi ini sudah cukup untuk menempatkannya sebagai pemimpin sastra Rusia Kecil dan setara dengan penyair kemanusiaan Slavia yang paling terkemuka. Sementara puisi rakyat mengabaikan usia tua, Sh. memperlakukan pria dan wanita tua - janda miskin - dengan cinta. Ini adalah gambaran bagus tentang seorang kakek yang mengenang masa mudanya, seorang kakek dalam lingkungan keluarga, bersama cucu-cucunya, kobzar Perebendi tua. Gambaran kematian dalam puisi “Over the Field of Ide” dan dalam “Slave

    "dalam bentuk pembuat jerami adalah gambar tradisional, terkait erat dengan karya puisi dan seni, baik Rusia Selatan maupun Eropa Barat. Puisi ini, dengan semua itu, dibedakan oleh karakter Ukraina murni yang sangat orisinal, sebagai nasional yang patut dicontoh adaptasi motif budaya internasional yang luas. Mempelajari Sh. gambar-gambarnya disimpan di Chernigov di Museum Taranovsky. Sangat sedikit yang telah diterbitkan dan dalam bentuk yang terpisah-pisah. Ada sedikit studi dan deskripsi (Shugurova, Rusova, Gorlenka, Kuzmina, Grinchenko); baru-baru ini pada bulan Desember 1900, Tuan Kuzmin mengeluh, bukannya tanpa alasan, bahwa “hampir tidak ada apa pun tentang Sh. sebagai seorang seniman”. mengatakan bahwa "Shevchenko berhak dikaitkan dengan kejayaan etsa Rusia pertama dalam arti kata modern." Bahkan sebelumnya, Soshenko melihat di Sh. Tuan Rusov terlihat berbeda (dalam "Kyiv Antiquity", 1894). Menurutnya, Sh. dalam seni lukis hanyalah “seorang fotografer alam sekitar, yang hatinya tidak ada di dalamnya, dan dalam menciptakan genre tersebut ia tidak melampaui ujian siswa, lelucon, sketsa, yang dengan segala keinginannya. untuk menemukan beberapa ide artistik, kami tidak dapat menangkapnya, komposisi gambarnya sangat tidak pasti." Baik Kuzmin maupun Rusov mengakui dalam lukisan Sh. ketidakkonsistenan subjek puitisnya, tetapi meskipun Tuan Rusov melihat kekurangan dalam hal ini, Tuan. Kuzmin, sebaliknya, melihat martabat. Untuk mengetahui pentingnya Sh., sebagai seorang pelukis dan pengukir, perlu mengevaluasi karya-karyanya secara keseluruhan dan dari sudut pandang sejarah yang berbeda, tanpa menyesuaikannya dengan satu atau lain persyaratan favorit. .Sh. layak untuk dipelajari sebagai kekuatan yang mencerminkan suasana zaman sebagai mahasiswa tertentu gerakan artistik. Siapa pun yang ingin mengenal aliran Bryullov secara menyeluruh dan mengetahui pengaruhnya akan menemukan jawabannya dalam gambar dan lukisan Sh. Siapa pun yang ingin mempelajari pengaruh Rembrandt di Rusia tidak dapat mengabaikan Sh. itu memberinya kenyamanan di saat-saat pahit dalam hidupnya. Gambar-gambar Sh. sangat penting untuk biografinya. Ada gambar yang diambil langsung dari kehidupan sehari-hari di sekitar penyair, dengan tanggal kronologis. Didistribusikan berdasarkan tahun (yang sebagian telah dikerjakan oleh Tuan Grinchank dalam katalog Museum Tarnovsky volume 2), gambar-gambar tersebut bersama-sama menguraikan selera dan aspirasi artistik Sh. Selain makna otobiografi, gambar-gambar Sh. juga memiliki makna sejarah. Pada suatu waktu, penyair, atas nama komisi arkeologi Kyiv, menyalin monumen kuno Rusia Kecil di Pereyaslavl, Subbotov, Gustyn, Pochaev, Verbki, Poltava. Berikut adalah gambar rumah Kotlyarevsky, reruntuhan biara Gustynsky sebelum koreksi, tempat pemakaman Kurbsky, dll. Saat ini, banyak gambar bergenre yang memiliki nilai sejarah. Seperti misalnya gambar "B" masa lalu"(dalam koleksi S.S. Botkin di St. Petersburg). Gambar tersebut menggambarkan hukuman dengan Spitzrutens, sebuah “jalan hijau” yang menyedihkan. Orang yang dijatuhi hukuman telah melepaskan bajunya; belenggu besi berat yang telah dilepas tergeletak di kakinya . Barisan panjang algojo yang tidak disengaja terbentang di depannya. Di dekatnya pasti ada seember air. Di kejauhan di gunung ada garis besar sebuah benteng. Ini adalah halaman sebenarnya dari sejarah kehidupan Rusia. di akhir hidupnya, Sh. mengeluarkan gambar ini dari album dan memberikan penjelasan kepada muridnya Sukhanov bahwa dia meneteskan air mata, dan Sh . Arti sejarah Sekarang ada gambar populer pada masanya yang disebut "Kamerad", yang menggambarkan sel penjara dengan dua tahanan yang dirantai, dan sebuah rantai besi berpindah dari tangan satu tahanan ke kaki tahanan lainnya - rektor

    ilustrasi serupa dengan buku karya A.F. Kuda tentang Dr. Haase. Seluruh lingkungan penjara digambarkan secara khas. Ada sisi lain dari gambar Sh., yang sangat menarik - etnografis. Jika Anda menganalisis banyak gambar Sh. untuk tujuan cerita rakyat, Anda akan mendapatkan koleksi etnografi yang berharga. Oleh karena itu, untuk mengenal bangunan-bangunan tersebut, bangunan kuno di desa Ukraina, komor di Potok, atau gubuk ayah mungkin berguna; untuk mengenal kostumnya - pekan raya, seorang gadis memeriksa handuk, seorang wanita dalam namitka meninggalkan gubuk, “kolo bubur” (empat petani makan bubur dari kuali di bawah pohon willow), “dukun” dalam kostum khas petani di provinsi Kyiv, “sesepuh "pada momen menarik pengantin wanita memberikan handuk dan masih banyak lagi. Untuk genre Little Russia jaman dulu, yang menarik adalah gambar Chumaks di jalan di antara gundukan tanah , pemain bandura, kakek ratu, peternak lebah, lapangan volost (“pengadilan dewan”) dengan judul: “otaman mengumpulkan massa ke desa, kola scho trapyttsa tanpa diduga, ke pertemuan dan pengadilan, the komunitas, setelah bersukacita dan melayani dengan baik, berpencar, minum sesuai charci, dll. Dalam gambar-gambar ini, Sh. Banyak gambar alam Asia Tengah - gurun, lingkungan stepa, di antaranya Sh. sifat buruk, bukit pasir, tepian sungai berbatu, semak-semak jarang, sekelompok tentara dan Tatar dengan unta, kuburan Mohammedan. Gambar-gambar semacam ini, yang disimpan dalam jumlah besar dan sebagian besar dieksekusi dengan indah, dapat menjadi ilustrasi yang baik tentang beberapa puisi sedih Sh. dari tahun-tahun pertama pengasingannya yang menyakitkan. Hanya ada sedikit lukisan karya Sh. Sh. hanya sesekali menggunakan kuas. Dilihat dari katalog rinci Mr. Grinchank, koleksi Tarnovsky yang kaya di Chernigov (lebih dari 300) hanya berisi empat lukisan cat minyak karya Sh. G. Gorlenko dalam “Kyiv Antiquity” tahun 1888 menunjuk pada tiga lukisan cat minyak lagi karya Sh potret sendiri. Di Kharkov, di museum pribadi B.G. Filonov, dikaitkan dengan kuas Sh. gambar besar"Juruselamat", tinggi dua arshin dan lebar satu setengah. Karyanya bersih, warnanya segar dan terawat sempurna, namun gayanya murni akademis. Kristus digambarkan dari pinggang ke atas, dalam profil, dengan pandangan menghadap ke surga. Di Museum Seni dan Purbakala Universitas Kharkov terdapat lukisan kecil karya Sh., dilukis di atas kanvas dengan cat minyak, dengan tulisan di cat putih: “Ta mute girshe so no one, like a young burlatsi.” Lukisan itu memperlihatkan gambaran setengah panjang seorang Rusia Kecil yang sudah tua, dengan kumis kecil, tanpa janggut dan cambang. Senyuman di wajah tidak sesuai dengan tulisan. Latar belakang gambar hampir seluruhnya hitam. Pengaruh Rembrandt, yang membuat Sh. jatuh cinta sejak dini, terlihat jelas. Menurut V.V. Tarnovsky, Sh. di Akademi disebut Rembrandt Rusia, menurut kebiasaan yang ada saat itu, memberikan siswa paling berbakat nama-nama artis-model favorit mereka, yang gayanya paling mirip dengan karya para siswa ini. Ukiran Sh. terungkap sifat karakter karya orang Belanda yang hebat: guratan tidak beraturan yang sama, berpotongan ke berbagai arah - panjang, sering - untuk latar belakang dan tempat gelap, kecil, hampir pecah menjadi titik-titik di tempat terang, dan setiap titik, setiap ikal terkecil, secara organik diperlukan, baik sebagai detail karakteristik objek yang digambarkan, kemudian untuk meningkatkan efek cahaya murni. DI DALAM Akhir-akhir ini Gambar-gambar Sh. secara tidak sengaja muncul di pameran Gogol-Zhukov di Moskow pada tahun 1902, dan pada pameran Kongres Arkeologi XII di Kharkov pada tahun 1902, tetapi di sini gambar-gambar itu hilang bersama banyak benda lainnya. Dua ukiran karya Sh. dari tahun 1844 dipamerkan di Kharkov - “Pengadilan Rada” dan “Hadiah di Chigirin”, keduanya dari koleksi Profesor M.M. Kovalevsky di Dvurechny Kut, distrik Kharkov. Keinginan tersebut berulang kali diungkapkan di media cetak (misalnya, oleh Tuan Gorlenok dalam “Kyiv Antiquity” pada tahun 1888) agar semua gambar dan lukisan Sh. direproduksi dan diterbitkan dalam bentuk koleksi, yang akan sangat berguna.

    baik untuk sejarah seni Rusia maupun untuk biografi Sh. Literatur tentang Sh. Segala sesuatu yang diterbitkan sebelum tahun 1884 ditunjukkan dalam "Indikator Baru Sastra Ukraina"Komarov (1883) dan dalam" Esai tentang sejarah Ukraina sastra abad ke-19 abad" oleh Profesor Petrov, 1884. Banyak memoar telah diterbitkan tentang Sh. (Kostomarov, Chuzhbinsky, Chaly, Bang, Turgenev, dll.), banyak biografi (yang terbaik adalah M.K. Chaly, 1882, dan A.Ya. Konissky, 1898 ), banyak brosur populer (yang terbaik adalah Maslov dan Vetrinsky), banyak analisis kritis karya individu(misalnya, Franco tentang “Perebend”, Kokorudzy tentang “Pesan”). Setiap tahun, buku “Kyiv Antiquities” bulan Februari menyajikan penelitian dan materi tentang Sh., terkadang baru dan menarik. Sebuah masyarakat ilmiah yang dinamai Sh. telah bekerja di Lvov selama bertahun-tahun, yang dalam publikasinya terdapat penelitian berharga tentang Sh., misalnya, penelitian Mr. Kolessa tentang pengaruh Mickiewicz pada Sh majalah Banyak artikel bertebaran tentang Sh., terkadang orisinal dari sudut pandangnya, misalnya artikel Studinsky tentang hubungan Sh. dengan N. Markevich dalam “Zora” tahun 1896. Baik publikasi sejarah maupun jurnalistik memberi ruang pada artikel tentang Sh. ; Jadi, dalam "Bulletin of Europe" memoar Jung diterbitkan, dalam "Rusia Antiquity" - surat dari Zhukovsky kepada Countess Baranova mengenai tebusan Sh ., selain ceramah Profesor O.F. Miller tentang sejarah literatur terkini. Yang terbaik kursus umum(misalnya, “Esai” oleh Profesor N.I. Petrov) Sh. Berbagai surat kabar provinsi dan koleksi sastra memuat artikel tentang Sh., terkadang bukannya tanpa minat, misalnya artikel Konissky tentang laut dalam puisi Sh, di No. 30 dari edisi Odessa yang dihentikan, “By Sea and Land” pada tahun 1895, informasi tentang legenda rakyat atau mitos tentang Sh. dalam "Kharkov Gazette" 1894, No. 62, dll. Edisi lengkap"Kobzar" - asing (yang terbaik - Lviv, dalam 2 volume, diedit oleh Ogonovsky). Di Rusia, semua edisi "Kobzar" diringkas, menghilangkan puisi politik yang kasar. Sejarah penerbitan "Kobzar" menunjukkan penyebarannya yang sangat pesat zaman modern, tergantung pada perkembangan pendidikan. Edisi pertama (Martos) diterbitkan pada tahun 1840. Empat tahun kemudian, edisi ke-2 “Kobzar” muncul, yang sudah memuat “Haydamaky”. Edisi ketiga diterbitkan pada tahun 1860, setelah penyair kembali dari pengasingan. Hal itu muncul berkat dukungan finansial dari produsen gula terkenal di provinsi Kyiv, Platon Simirenko. Publikasi ini menghadapi hambatan yang sangat kuat dari sensor di St. Petersburg dan hanya berkat perantaraan Menteri Pendidikan Umum Kovalevsky, terbitan ini terungkap. Pada tahun 1867, “Chigirinsky torbanis - penyanyi” (edisi ke-4 “Kobzar”) muncul. Pada tahun yang sama, Kozhanchikov menerbitkan karya-karya Sh., dalam dua volume berisi 184 drama. Dua tahun kemudian, edisi ke-6 Sh. diterbitkan. Sejak itu, selama 14 tahun (1869 - 1883), puisi Sh. tidak diterbitkan di Rusia, tetapi diterbitkan di Rusia. waktu yang singkat(1876 - 1881) empat edisi di Praha dan Lviv. Edisi ke-7 (1884) dari "Kobzar" karya Sh. muncul di St. Sejak saat itu, “Kobzar” telah terjual lebih dari 7 edisi dengan jumlah eksemplar yang cukup banyak (satu edisi misalnya 60 ribu, 20 ribu lagi, dst). Dari karya individu Sh., Naimichka diterbitkan dalam jumlah besar (50 ribu eksemplar) (Kharkov, 1892).

    Pahlawan nasional Ukraina. Tidak mengetahui biografinya adalah hal yang memalukan bagi orang Ukraina yang menghargai diri sendiri.
    Penyair ini lahir pada tanggal 9 Maret (25 Februari), 1814. Tempat kelahirannya adalah desa Morintsy (provinsi Kiev pada waktu itu). Sayangnya bagi Taras, ia dilahirkan dalam keluarga budak, yang pemilik tanahnya adalah Engelhardt. Setelah 2 tahun tinggal di Morintsy, keluarga Taras Grigorievich pindah ke desa. Kirilovka, tempat dia menghabiskan seluruh masa kecilnya yang sulit. “Berat” karena ibunya meninggal pada tahun 1823, saat Taras Shevchenko baru berusia 9 tahun. Setelah kematiannya, ayahnya menikah untuk kedua kalinya, dan yang dipilihnya adalah seorang janda dengan tiga orang anak. Tidak mengherankan jika dia tidak menyukai Taras Shevchenko dan memperlakukannya dengan kasar dan terkadang kejam. Satu-satunya orang yang memperlakukan Taras dengan pengertian dan simpati adalah adiknya, Ekaterina. Namun setelah dia menikah, dukungannya berakhir. Pada tahun 1825, ayahnya meninggal, dan Shevchenko baru berusia 12 tahun. Kehidupan dewasa telah dimulai, tidak adil dan kejam...


    Taras Shevchenko suka menulis dan menggambar sejak lahir. Semasa kecil, ia sering bersembunyi di rerumputan dan menulis puisi atau menggambar di selembar kertas kecil. Terlepas dari kenyataan bahwa ia menjadi yatim piatu, Taras Grigorievich berusaha mencari guru untuk dirinya sendiri. Dan saya menemukannya. Guru pertamanya adalah seorang sexton yang suka minum dan lebih dari satu kali mencambuk Taras karenanya suasana hati buruk. Meskipun telah belajar seperti itu, Shevchenko masih bisa belajar membaca dan menulis. Guru keduanya adalah pelukis tetangga, tetapi mereka hanya mampu mengajarkan teknik dasar menggambar Taras Shevchenko. Setelah mereka, Shevchenko menjadi penggembala domba, tetapi dia tidak tinggal lama di sana, karena ketika dia berusia 16 tahun (pada tahun 1829) dia dibawa ke pelayan Engelhardt (awalnya sebagai juru masak, kemudian sebagai Cossack).
    Kecintaan terhadap seni lukis tidak kunjung surut, malah semakin meningkat setiap menitnya. Untuk hasrat ini, Shevchenko menerima "di leher" lebih dari satu kali dari pemiliknya. Bosan mengalahkan Taras dan memperhatikan bakat menggambarnya, Engelhardt mengirimnya untuk belajar dengan master seni lukis, Shiryaev. Di sanalah Shevchenko berhasil (ketika keberuntungan tersenyum) menyalin patung-patung di Taman Musim Panas dan mengunjungi Pertapaan. Suatu hari, saat membuat sketsa patung lain, Taras Shevchenko bertemu I.M. Soshenko. Kenalan ini memainkan peran besar dalam biografi Taras Shevchenko. Bagaimanapun, berkat Soshenko dia bertemu dengan keluarga Venetsianov, Bryullov, dan Zhukovsky. Orang-orang ini membeli Shevchenko dari pemilik tanah Engelhardt. Pada saat itu, itu adalah sebuah keberuntungan. Dan untuk mendapatkannya, Bryullov melukis potret Zhukovsky. Dengan bantuan Count Vielgorsky, lelang pribadi diselenggarakan, di mana potret ini dijual seharga 2.500 rubel. Dengan harga inilah Taras Grigorievich Shevchenko dibebaskan pada 22 April 1838.


    Saya pikir sudah jelas bahwa perasaan syukur Shevchenko tidak ada habisnya. Dia bahkan mendedikasikan salah satu karyanya yang paling terkenal, “Katerina,” untuk Zhukovsky 1840 - 1847 - masa kejayaan karya Taras Shevchenko. Saat ini karya-karya hebat seperti “Haidamaki” (yang paling banyak pekerjaan besar), “Perebednya”, “Topolya”, “Katerina”, “Naimichka”, “Khustochka”. Tentu saja, semuanya dikutuk oleh para kritikus, karena ditulis dalam bahasa Ukraina.
    Pada tahun 1846 penyair datang ke Ukraina di Kyiv, di mana dia menjadi dekat dengan N.I. Kostomarov, yang mendorongnya untuk bergabung dengan Masyarakat Cyril dan Methodius. Sayangnya bagi Shevchenko, anggota masyarakat ini ditangkap dan dituduh melakukan pengkhianatan politik, dan mereka dihukum jenis yang berbeda hukuman. Taras Grigorievich paling menderita karena puisinya - dia dikirim ke pengasingan ke benteng Orsk. Hal terburuknya bukanlah dia dirampas kebebasannya, tetapi dia kehilangan kesempatan untuk menulis dan menggambar, dan tidak ada petisi dari teman-temannya yang dapat membantunya. Ekspedisi ke Laut Aral pada tahun 1848-1849 menjadi penyelamat kecil baginya. Berkat sikap normal Letnan Butakov, Taras Shevchenko diizinkan membuat sketsa pemandangan pantai.
    Namun kebahagiaan itu tidak bertahan lama, pemerintah segera mengetahui sikap baik terhadap Taras Shevchenko, akibatnya - Shevchenko dikirim ke pengasingan baru di Novopetrovskoe, letnannya ditegur. Taras Grigorievich berada di Novopetrovsky sejak 17 Oktober 1850. sampai 2 Agustus 1857 Tinggal di pengasingan ini sungguh menyakitkan (terutama pada awalnya). Karena ketidakmampuannya menggambar, Shevchenko mulai mencoba memahat dan memotret, tetapi pada saat itu itu adalah pekerjaan yang mahal. Oleh karena itu, dia melepaskan pekerjaan ini dan kembali mengambil pena dan menulis beberapa cerita Rusia - "Putri", "Artis", "Si Kembar". Dalam karya-karyanya, Taras Shevchenko banyak menulis informasi otobiografi.


    DI DALAM 1857 Shevchenko, dengan kesehatan yang buruk, dibebaskan. Sejak tahun 1858 sampai tahun 1859 Taras Shevchenko tinggal bersama F.P. Tolstoy. Pada tahun 1859 Taras Grigorievich Shevchenko pulang ke tanah airnya. Ia langsung terpikir untuk membeli rumah di atas Sungai Dnieper, namun sayangnya hal itu tidak mungkin dilakukan pada 10 Maret (26 Februari 1861). dia meninggal. Dia dimakamkan sesuai dengan “Perintah” -nya, di atas Dnieper. Setelah kematiannya, ia meninggalkan harta karun untuk bangsa Ukraina - “Kobzar”.