“Rumah-rumahnya miring, berlantai dua Dan kemudian ada Riga, sebuah lumbung, Di mana angsa-angsa penting di palung Melakukan percakapan diam-diam. Di taman ada nasturtium dan mawar, Di kolam ikan mas crucian yang sedang mekar tersebar di mana-mana Rus' yang misterius.”

N.Gumilev

Manusia adalah makhluk yang sangat tidak terorganisir dan kacau. Mungkin pada waktunya dia akan memahami dirinya sendiri. Ia akan menetapkan nilai-nilai dan cita-citanya, dan belajar mengatur tindakannya sesuai dengan nilai-nilai tersebut. Tetapi ada banyak orang dan setiap orang berusaha untuk menetapkan nilai-nilai mereka dalam komunitas manusia, untuk menetapkan cita-cita mereka sebagai yang paling penting bagi semua orang. Jika hal ini dibiarkan, “kekacauan sosial” akan dimulai.

Di sinilah budaya muncul dengan sendirinya. Banyak filsuf melihat pengorganisasian kekacauan sosial sebagai tujuannya. Untuk mencapai hal ini, masyarakat mengembangkan cita-cita dan nilai rata-rata tertentu yang menjadi ideologinya. Namun, kepribadian tertentu seringkali tidak sesuai dengan rata-rata cita-cita sosial. Dan seseorang memandang nilai-nilai yang dipaksakan oleh masyarakat kepadanya sebagai pembatas kebebasannya. Dengan demikian, lambat laun kebudayaan, meski tetap menjadi sarana ampuh untuk mengatur hubungan dalam masyarakat, menjadi mekanisme untuk menekan individu.

Dengan demikian, kehidupan seorang individu berlangsung dalam dua bidang yang berbatas tegas. Kegiatan sosial dilakukan dalam apa yang disebut jam kerja. Ini (terkadang sangat tajam) bertentangan dengan waktu individu, “waktu luang.” Dalam dunia psikologis individu, perbedaan ini terekam dalam ekspresi yang tepat: “kebutuhan” dan “keinginan”. Bagi seseorang ada pekerjaan yang harus dilakukan diperlukan, berada di dunia yang sama sekali berbeda dari yang Anda lakukan saya ingin. Dan “Saya butuh waktu”, tidak seperti “Saya ingin waktu”, memiliki arti yang sangat berbeda.

Waktu luang (“Saya ingin waktu”) tidak dapat dihabiskan di tempat yang sama di mana Anda biasanya bekerja. Segala sesuatu di sini harus berbeda, diinginkan, bukan diharapkan. Perilaku yang “berbeda” diekspresikan dalam sikap yang tegas dan bebas, dalam lelucon khusus. Perilaku “lainnya” tercermin dalam pemberian hadiah dan makanan bersama, yang merupakan ciri khas Rus. Jadi segalanya - tempat khusus, waktu khusus, objek khusus, dan perilaku lainnya berfungsi untuk menciptakan realitas ideal yang tidak seperti kehidupan sehari-hari, yang hanya kita impikan. Sebuah realitas yang mewujudkan gagasan kita tentang keberadaan ideal, “zaman keemasan” yang telah lama berlalu.

Dalam dunia kebudayaan luhur dengan hierarkinya yang kaku, hal ini sangat terasa. Itu sebabnya Catherine II mengatakan bahwa “hidup bermasyarakat bukan berarti tidak melakukan apa-apa.” Panggung ini, kehidupan yang sangat teatrikal, adalah pekerjaan sosial sehari-hari yang nyata. Para bangsawan melayani "Kedaulatan dan Tanah Air" tidak hanya di departemen, tetapi juga di pesta dan pesta istana. Kehidupan istana yang meriah merupakan “keharusan” bagi seorang bangsawan seperti halnya mengabdi pada pasukan penguasa.

Dan “realitas ideal” diwujudkan bagi para bangsawan Rusia abad ke-18 hingga ke-19 melalui tanah milik keluarga mereka. Karena tugas utama konstruksi perkebunan apa pun, meskipun "buruk", - untuk menciptakan dunia yang ideal, dengan ritual, norma perilaku, jenis manajemen, dan hiburan khusus sendiri.

Dan dunia estate diciptakan dengan sangat hati-hati dan detail. Di perkebunan yang baik, tidak ada yang perlu dipikirkan. Semuanya penting, semuanya adalah alegori, semuanya “dibaca” oleh mereka yang diinisiasi ke dalam sakramen warisan. Warna kuning pada rumah bangsawan menunjukkan kekayaan pemiliknya, dianggap setara dengan emas. Atapnya ditopang tiang-tiang berwarna putih (lambang cahaya). Warna abu-abu flignley melambangkan jarak dari kehidupan aktif. Dan warna merah pada bangunan luar yang tidak diplester, sebaliknya, merupakan warna kehidupan dan aktivitas. Dan semua ini tenggelam dalam kehijauan kebun dan taman - simbol harapan. Rawa, kuburan, jurang, bukit - semuanya sedikit dikoreksi, dikoreksi dan disebut Nezvanki, Perlindungan, Kenikmatan, menjadi penting dalam simbolisme perkebunan. Tentu saja, dunia ideal ini diperlukan. meskipun seringkali hanya secara simbolis, ia dipagari dari dunia luar dengan tembok, jeruji, menara, parit buatan, jurang dan kolam.

Alam sendiri merupakan taman ideal Tuhan, seperti halnya Taman Eden. Setiap pohon, setiap tanaman adalah sesuatu maksudnya masuk harmoni umum. Batang pohon birch putih, mengingatkan pada batang kolom putih, berfungsi sebagai citra lestari tanah air. Pohon-pohon linden di jalan masuk selama musim semi berbunga mengisyaratkan eter surgawi dengan keharumannya. Akasia ditanam sebagai simbol keabadian jiwa. Untuk pohon ek, yang dianggap sebagai kekuatan, keabadian, dan kebajikan, pembukaan lahan khusus diciptakan. Ivy, sebagai tanda keabadian, melilit pepohonan di taman. Dan alang-alang di dekat air melambangkan kesendirian. Bahkan rumput dipandang sebagai daging fana, layu dan bangkit kembali. Merupakan ciri khas bahwa aspen, sebagai “pohon terkutuk”, praktis tidak pernah ditemukan di perkebunan bangsawan.

Maka lambat laun dunia ideal menjadi kenyataan di perkebunan. Idealitas ini mirip dengan teater, di mana adegan-adegan seremonial dibangun di atas panggung, dan kehidupan sehari-hari berlangsung di belakang layar. Oleh karena itu, pembangunan perkebunan disembunyikan dengan hati-hati dari pengintaian. Lokasi konstruksi dikelilingi oleh tabir kerahasiaan. Pagar tinggi didirikan di sekelilingnya, akses jalan dan jembatan dibongkar, dan dokumen teknis dimusnahkan. Perkebunan itu seharusnya tampak seolah-olah diciptakan dalam semalam, dengan sihir. Pemandangan itu tercipta di teater kehidupan bangsawan. Beginilah asal mula St. Petersburg - dalam semalam, di rawa Finlandia yang sepi. Seketika muncul batu baru Rusia yang membuat Eropa tercengang.

Setiap struktur arsitektur memaksakan ritme kehidupan tersendiri pada penghuninya. Gerbang kota dibuka dan ditutup pada waktu tertentu, dimulai dan diakhiri pada hari kota. Waktu mengalir berbeda di istana kekaisaran dibandingkan di kantor bisnis. Beginilah cara kaum bangsawan membentuk ritme kehidupannya. Selama sekitar dua abad, kehidupan seorang bangsawan dimulai di perkebunan, berlanjut di dalamnya dan sering kali berakhir di sini. Lingkaran kehidupan dilengkapi dengan lingkaran keseharian. Tentu saja sehari di perkebunan

terbagi tidak hanya secara temporal, namun juga spasial. "Senja menjelang fajar di lobi" dilanjutkan dengan "pagi hari di kantor laki-laki", "sore di ruang tamu", "malam teater" dan seterusnya, hingga "malam yang dalam di lobi". kamar tidur".

Seperti halnya kehidupan teatrikal, kehidupan di perkebunan jelas terbagi menjadi kehidupan formal dan kehidupan sehari-hari. Pusat intelektual dan ekonomi dari kehidupan “sehari-hari” di perkebunan adalah kantor laki-laki. Namun, perabotannya hampir selalu sangat sederhana. “Kantor yang terletak di sebelah buffet (ruang pantry), ukurannya lebih kecil dan meskipun terpencil, tampak masih terlalu luas untuk kajian ilmiah pemiliknya dan penyimpanan buku-bukunya,” tulis F.F. Vigel. Selama abad ke-18 ketika intelektual dan pekerjaan moral menjadi kewajiban setiap bangsawan, hampir menjadi milik pemilik kantor paling banyak ruangan non-seremonial di perkebunan. Segala sesuatu di sini dirancang untuk pekerjaan tersendiri.

Kantor itu dilengkapi perabotan yang sesuai. Kabinet “Golan” atau “Inggris” dianggap modis. Hampir semua perabotannya terdiri dari furnitur kayu ek asketis, dengan kain pelapis yang sangat rapi, dan jam meja sederhana. Meja tidak mengeluh. Preferensi diberikan kepada sekretaris, meja, dan biro.

Kantor majikan, berbeda dengan kamar majikannya, hampir tanpa hiasan dan didekorasi dengan sangat sederhana. Hanya botol anggur yang indah dan segelas ceri atau adas manis untuk "konsumsi pagi hari" yang dianggap sangat diperlukan (diyakini bahwa ini akan membantu mencegah "angina pectoris" dan "stroke" - penyakit paling populer di abad ke-18 - awal abad ke-19) dan pipa rokok. Merokok pada pergantian abad menjadi ritual simbolis. “Di zaman kita,” kenang E.P. Yankova pada akhir abad ke-18, “jarang orang yang tidak mengendus, dan merokok dianggap sangat tercela, dan perempuan merokok, hal ini tidak pernah terdengar; udara, dan jika di depan wanita, maka mereka akan selalu bertanya terlebih dahulu: “izinkan saya.” Tidak ada seorang pun yang pernah merokok di ruang tamu atau di aula, bahkan tanpa tamu di keluarganya, sehingga, amit-amit, entah bagaimana bau ini. tidak akan tersisa dan perabotannya tidak akan bau.

Setiap waktu memiliki kebiasaan dan konsep khusus tersendiri.

Merokok mulai menyebar secara nyata setelah tahun 1812, dan khususnya pada tahun 1820-an: cerutu mulai diimpor, yang mana Kami“Mereka tidak tahu, dan yang pertama dibawa ke kami dianggap sebagai rasa ingin tahu.”

Untuk pengasapan, beberapa still life bertema Vanitas (kelemahan hidup) ditempatkan khusus di kantor. Faktanya adalah bahwa selama satu abad penuh, “makan asap” diasosiasikan di benak para bangsawan dengan refleksi pada tema “kesia-siaan dari kesia-siaan” dan “hidup adalah asap.” Tema yang pada dasarnya bersifat evangelis ini sangat populer di Rusia. Anak-anak meniup gelembung sabun berumur pendek, orang dewasa meniup asap sementara dari pipa dan terbang dengan benda rapuh balon- dan semua ini dianggap pada pergantian abad sebagai simbol dari keberadaan yang sangat berbahaya.

Di sinilah, di kantor pemilik perkebunan, para manajer melaporkan, surat dan perintah ditulis, uang sewa dihitung, tetangga diterima “secara sederhana”, dan proyek-proyek arsitek perkebunan dibahas. Saat ini, para peneliti sering kali menemui jalan buntu ketika membahas kepengarangan suatu perkebunan tertentu. Siapa pencipta mereka yang sebenarnya? Arsitek yang menciptakan desain aslinya? Pemilik perkebunan, yang hampir selalu merombaknya dengan caranya sendiri? Seorang kontraktor yang lebih menghargai keahliannya sendiri daripada selera arsitek dan pemiliknya?

Karena kantor pria dimaksudkan untuk bekerja, buku memainkan peran utama dalam interiornya. Beberapa buku diperlukan untuk pertanian yang sukses. Pemilik tanah pun tak segan-segan mempelajari secara cermat karya arsitektur Vignola atau Palladio, terutama saat memulai pembangunan kawasan baru. Memang, selain bahasa Prancis, setiap bangsawan terpelajar juga seharusnya mengetahui arsitektur. Kalender yang berisi nasihat untuk semua kesempatan merupakan atribut yang sangat diperlukan dari kantor tersebut. Apa yang tidak ada di sana? “Daftar Perintah yang diberikan kepadanya oleh Yang Mulia Kaisar...”, “cara pasti untuk membiakkan anjing Abolensia di daerah sejuk”, “resep untuk merebus kapur tohor dengan cepat”, “cara paling sederhana untuk mewarnai linden dengan kayu mahoni dan kayu eboni ”, “tentang metode paling elegan dan hemat waktu untuk mendirikan taman Inggris”, “tentang metode pengobatan penyakit skrofula yang murah dan andal”, “tentang membuat minuman keras ceri yang matang lebih awal” dan banyak lagi.

Mode membaca dibentuk di kantor-kantor bangsawan yang tenang. “Di desa-desa, siapa pun yang suka membaca dan siapa pun yang bisa memulai perpustakaan kecil tapi lengkap. Ada beberapa buku yang tampaknya dianggap perlu untuk perpustakaan ini dan dibaca ulang beberapa kali oleh seluruh keluarga pilihannya lumayan dan cukup teliti. Misalnya, di setiap perpustakaan desa pasti sudah ada: Telemakus, Gilblaz, Don Quichotte, Robinson Cruz, Bethliofika Kuno Novikov, Kisah Peter Agung dengan tambahan, Sejarah Pengembaraan dari Novikov. La Harpe secara umum, Penjelajah Dunia dari Kepala Biara de la Porte dan Marquis G., terjemahan. Iv. Perf. Elagin, sebuah novel yang cerdas dan bermoral, tetapi sekarang diejek oleh Lomonosov, Sumarokov, Kheraskov . Setelah itu, karya dan novel Mr. Voltaire mulai ditambahkan ke buku-buku ini; "New Eloise" memasuki negara kita pada awal abad ini. mode besar: novel karya August Lafongin, Madame Genlis dan Kotzebue. Tapi tak seorang pun menikmati ketenaran seperti Ny. Radcliffe. Mengerikan dan sensitif - inilah dua jenis bacaan yang paling sesuai dengan selera masyarakat. Bacaan semacam ini akhirnya menggantikan buku-buku sebelumnya." Demikian tulis M.A. Dmitriev pada pertengahan abad ke-19.

Beberapa generasi bangsawan muda dibesarkan dalam literatur semacam itu. Dari sini, dari kantor laki-laki di perkebunan, pencerahan Rusia menyebar. Di sini proyek sekolah Lancaster pertama di Rusia, sistem rotasi tanaman baru, dan pendidikan perempuan disusun. Di sini sistem ekonomi kapitalis perlahan-lahan menjadi matang. Tidak heran N.V. Gogol, yang menggambarkan dalam “Jiwa Mati” desa Kolonel Koshkarev yang “tercerahkan”, dengan sinis berkomentar:

“Seluruh desa tersebar: bangunan, rekonstruksi, tumpukan kapur, batu bata dan kayu gelondongan di sepanjang jalan. Beberapa rumah dibangun, seperti kantor pemerintah lainnya: “Ekspedisi akuntansi utama"; "Komite Urusan Pedesaan"; "Sekolah Pendidikan Normal Penduduk Desa". Singkatnya, iblis tahu apa yang tidak terjadi."

Di ruangan yang sama, para ilmuwan alam yang penasaran melakukan eksperimen pneumatik, listrik, dan biologi. Pengamatan astronomi dilakukan dari sini. Oleh karena itu, terkadang kantor itu dipenuhi dengan teleskop, bola bumi dan langit, jam matahari, dan astrolab.

Suasana kantor pria yang agak sederhana dan hampir asketis dilengkapi dengan dua atau tiga potret orang tua dan anak-anak pemilik, dan lukisan kecil pertempuran atau pemandangan laut.

Jika kantor laki-laki adalah pusat pribadi dari perkebunan, maka ruang tamu atau aula berfungsi sebagai wajah seremonialnya. Pembagian menjadi rumah dan tamu, sehari-hari dan pesta merupakan ciri khas seluruh zaman bangsawan. Salah satu akibat dari pembagian seluruh kehidupan kaum bangsawan ini adalah pembedaan interior kawasan menjadi “apartemen negara” dan “ruangan untuk keluarga”. Di perkebunan kaya, ruang tamu dan aula memiliki tujuan yang berbeda, tetapi di sebagian besar rumah keduanya digabungkan dengan sempurna.

Orang-orang sezaman tentu saja menganggap aula atau ruang tamu sebagai sebuah seremonial, dan karenanya secara formal merupakan apartemen yang dingin. “Aulanya besar, kosong dan dingin, dengan dua atau tiga jendela di jalan dan empat di halaman, dengan deretan kursi di sepanjang dinding, dengan lampu berkaki tinggi dan tempat lilin di sudut, dengan piano besar menempel di dinding. ; menari, makan malam formal dan tempat bermain kartu adalah tujuannya. Kemudian ruang tamu, juga dengan tiga jendela, dengan sofa yang sama dan meja bundar di belakang dan cermin besar di atas sofa di sisinya. sofa ada kursi berlengan, kursi malas, dan di antara jendela ada meja dengan cermin sempit yang menutupi seluruh dinding... Di masa kecil kita, fantasi dianggap terlarang dan semua ruang keluarga sama,” kenang P.A. Kropotkin.

Hampir semua penulis memoar mengingat kekosongan dan dinginnya ruang keluarga, di mana “semua perabotan selalu ditutupi selimut”. Pertama-tama, dinginnya aula ini benar-benar terasa. Untuk apa milik mereka pemanasan setiap hari? Dan kedua, yang menonjol di sini secara arsitektural bukanlah kehangatan rumah, melainkan kemegahan. Seringkali aula dibuat setinggi dua kali lipat. Jendela di satu sisi aula menghadap ke halaman depan - cour d'honneur, dan di sisi lain - ke "tempat terbuka utama" (sebutan untuk gang tengah taman). Pemandangan dari jendela besar dipertimbangkan dengan cermat saat merancang kawasan ini. Sifat yang selalu berubah secara organik dimasukkan dalam desain aula depan.

Langit-langit aula tentunya dihiasi dengan kap lampu yang rimbun, dan lantainya dengan sisipan parket dengan pola khusus. Pesanan sering digunakan dalam hiasan dinding. Kolom ionik dan Korintus memisahkan loggia kecil dari aula bersama, memungkinkan seseorang untuk merasa “berada di dalam masyarakat” dan dalam “privasi masyarakat”. Ukiran kayu berlapis emas pada dinding dan perabotan menambah kesungguhan pada aula depan. Warna putih dingin, biru, kehijauan di seluruh ruang tamu hanya sedikit didukung oleh emas dan oker.

Banyaknya lampu juga mempertegas kekhidmatan. “Lampu gantung dan lampion digantung di atas, dan di sisinya ada lampu berlapis emas, ada yang menyala seperti panas, ada yang berkilau seperti air, dan, memadukan sinarnya menjadi pancaran khusyuk yang ceria, menutupi semuanya dengan kesucian,” tulis G.R. Derzhavin. Banyaknya cermin, yang menjadi atribut tak terpisahkan dari ruang depan, juga berkontribusi terhadap “kesakralan” ini. “Kemurnian” dan “kebenaran” pemilik perkebunan dapat terlihat dari permukaannya yang halus dan berkilau.

Mitos "kuno" kaum bangsawan ditegaskan oleh banyaknya "barang antik" marmer yang selalu menghiasi ruang tamu. Segala sesuatu yang kuno dianggap antik: baik patung asli Romawi maupun patung Prancis atau Italia modern. Bagian tengah aula hampir selalu berukuran besar potret upacara dari orang yang sekarang berkuasa dalam bingkai berlapis emas yang sangat diperlukan. Itu sengaja ditempatkan secara simetris di sepanjang poros utama ruang tamu dan diberi penghormatan yang sama seperti penguasa itu sendiri.

Pada awal abad ke-19, ruang keluarga menjadi lebih hangat. Sekarang mereka sudah dicat dengan warna merah muda atau oker yang hangat. Perabotan berlapis emas yang subur digantikan oleh kayu mahoni yang lebih sederhana. Kerajinan tangan berpindah dari toilet wanita di sini. Dan di perapian yang sebelumnya dingin, api dinyalakan setiap malam, dipagari dari aula dengan tirai perapian bersulam.

Dan tujuan ruang keluarga pun berubah. Sekarang liburan keluarga dan tenang diadakan di sini. Seringkali anggota rumah tangga berkumpul untuk bacaan keluarga: “Saya juga ingat pembacaan novel di desa. Seluruh keluarga duduk melingkar di malam hari, seseorang membaca, yang lain mendengarkan: terutama para wanita dan anak perempuan. Betapa ngerinya Ny. Radcliffe yang disebarkan! pahlawan wanita sensitif Nyonya Zhanlis! “Kesedihan nama keluarga Ortenbergova" atau "Anak Laki-Laki di Sungai" Kotzebue benar-benar menangis! Faktanya adalah bahwa selama pembacaan ini, pada saat-saat ini, seluruh keluarga hidup dengan hati atau imajinasi mereka , dan dibawa ke dunia lain, yang selama ini tampak nyata; dan yang terpenting, terasa lebih hidup dibandingkan kehidupannya yang monoton,” tulis M.A. Dmitriev.

Tentu saja, potret seremonial resmi dalam suasana baru tidak lagi dapat dibayangkan. Potret orang-orang yang berkuasa menjadi semakin sederhana. Dan tak lama kemudian foto-foto itu digantikan oleh potret orang-orang yang disayangi pemiliknya. “Saya ingat bertanya mengapa, ketika dia di rumah, dia selalu duduk di bawah potret Nyonya Yeltsova, seperti anak ayam di bawah sayap ibunya?” Perbandingan Anda sangat tepat,” bantahnya, “Saya tidak akan pernah tidak ingin meninggalkannya di bawah sayapnya” (I.S. Turgenev “Faust”) Ruang tamu yang tenang dan nyaman inilah yang memasuki sastra Rusia abad ke-19.

Pada akhir abad ke-18, sebuah kantor wanita muncul di rumah bangsawan. Hal ini diperlukan oleh zaman yang sentimental, dengan gambarannya tentang seorang istri yang lemah lembut dan seorang ibu rumah tangga yang suka berbisnis. Kini, setelah mengenyam pendidikan, perempuan itu sendiri yang membentuk citra spiritual tidak hanya anak-anaknya, tetapi juga orang-orang pekarangan yang dipercayakan kepadanya. Hari seorang wanita bangsawan, terutama di daerah pedesaan, dipenuhi dengan kekhawatiran. Paginya dimulai di kantor “terpencil”, di mana mereka pergi untuk mengambil pesanan dengan laporan, uang, dan menu harian.

Namun seiring berjalannya waktu, fungsi kantor perempuan pun berubah. Pagi hari selalu sibuk. Dan pada siang hari, terutama pada malam hari, kantor nyonya rumah berubah menjadi semacam salon. Konsep salon, tempat para pemain dan penonton saling bertukar pikiran, tempat diadakannya “pembicaraan tentang segala hal dan tidak ada apa-apa”, tempat selebriti diundang, dibentuk pada akhir abad ke-18.

Salah satu hiburan salon yang paling menarik adalah mengisi album nyonya rumah. Saat ini, “album wanita cantik” ini berisi puisi dan gambar karya Batyushkov dan Zhukovsky, Karamzin dan Dmitriev. Dalam album-album ini, mungkin, suasana kantor warisan perempuan paling jelas terlihat.

Di kantor istananya, nyonya rumah menerima kerabat terdekat, teman, dan tetangganya. Di sini dia membaca, menggambar, dan membuat kerajinan tangan. Di sini dia melakukan korespondensi ekstensif. Itu sebabnya kantor wanita selalu dibedakan berdasarkan kenyamanan dan kehangatannya. Dindingnya dicat dengan warna terang dan dilapisi kertas dinding. Dekorasi bunga dan lukisan bunga yang sama menutupi langit-langit. Lantainya tidak lagi terbuat dari parket bermotif cerah, melainkan dilapisi karpet berwarna. Kehangatan perbincangan di ruang kerja wanita dilengkapi dengan hangatnya perapian. Kompor dan perapian di sini didekorasi dengan mewah dengan ubin faience dengan relief bertema mitologi kuno.

Namun peran utama di kantor wanita tidak diragukan lagi dimainkan oleh furnitur artistik. Ruang di antara jendela ditempati oleh cermin besar yang diletakkan di atas meja elegan. Mereka mencerminkan potret, cat air, dan sulaman. Perabotannya sendiri kini terbuat dari kayu birch Karelia, di mana mereka berusaha mempertahankan tekstur alaminya tanpa menutupinya dengan penyepuhan dan warna beraneka ragam. Meja bundar kecil dan meja bobby, kursi berlengan, dan biro memungkinkan pemilik kantor untuk menciptakan sendiri kenyamanan yang diperlukan. Pada saat yang sama, mereka mencoba membagi satu ruang kantor menjadi beberapa sudut nyaman, yang masing-masing memiliki tujuan tersendiri.

Miniatur meja kacang untuk menjahit, menulis, dan minum teh menjadi sangat populer pada akhir abad ke-18. Mereka mendapatkan namanya dari bentuk meja oval dengan potongan. Dan setelah Catherine II yang kelebihan berat badan dan tidak banyak bergerak lebih menyukai meja ringan ini, mode untuk meja tersebut menjadi ada di mana-mana. Mereka jarang dihiasi dengan perunggu (tidak seperti Eropa Barat), lebih memilih untuk mendekorasi adegan pastoral dibuat dengan teknik marquetry (mosaik kayu). Sebagian besar furnitur dibuat di sana, di bengkel perkebunan, oleh pengrajin “kami sendiri”. Merekalah, pertama dalam gambar terpisah, dan kemudian seluruh produk, yang mulai ditutupi dengan pelat tipis (veneer) dari kayu birch Karelia, poplar atau capo-root, yang segera menjadi tanda gaya furnitur Rusia.

Kain memainkan peran utama dalam membentuk citra kantor perempuan. Tirai, gorden, kain pelapis, karpet lantai - semua ini dipilih dengan cermat. Di sini, dengan latar belakang terang, ada bunga, karangan bunga, karangan bunga, dewa asmara, merpati, hati yang dilukis secara realistis - rangkaian sentimental pergantian abad. Hal itu juga digaungkan oleh dewa asmara yang sama dalam karangan bunga yang terbuat dari porselen yang dicat, desain tekstil dan manik-manik.

Menariknya, pergantian abad (XVIII-XIX) merupakan “masa keemasan” tidak hanya bagi sastra Rusia, tetapi juga bagi manik-manik Rusia. Antusiasme saya ikut menjadi begitu luas di kalangan bangsawan sehingga menjadi bagian integral budaya sehari-hari. Berbeda dengan Eropa, di Rusia hampir tidak ada manik-manik yang dibuat untuk dijual. Itu murni aktivitas di rumah. Dan hanya beberapa biara yang menyelenggarakan produksi manik-manik secara komersial. Jadi A.B. Mariengof mengenang “sepatu malam, manik-manik dan dibeli kembali Nizhny Novgorod dari biksu kerajinan tangan di Biara Pechersk.”

Ya, ya, tepatnya biarawan bukan biarawati! Etika sentimental pergantian abad “memaksa” tidak hanya perempuan, tetapi juga laki-laki untuk terlibat dalam menjahit. Bingkai ikon, berbagai panel, tas, dompet, ikat pinggang, topi, sepatu, pipa - semuanya bisa menjadi “suvenir halus”. M.Yu.yang sangat muda. Lermontov menulis kepada bibinya NA. Shangirey pada tahun 1827: “Saya mengirimkan Katyusha sebagai tanda terima kasih atas garternya... sebuah kotak manik-manik hasil karya saya.”

Saat membuat barang besar, asisten budak dipekerjakan. Biasanya, mereka menyulam latar belakang, sedangkan nyonya rumah (tuan rumah) menyulam karangan bunga dan burung yang mewah. Beginilah cara pembuatan pelapis sofa manik-manik sepanjang tiga meter, yang sekarang disimpan di Museum Sejarah di Moskow.

Mereka membuat banyak hal dari manik-manik! Mainan anak-anak, dompet dan kasing, sampul dan kasing, ikon dan lukisan bergenre, seluruh permadani ke istana kerajaan. Manik-manik digunakan untuk mengikat tongkat, pipa rokok, kotak, vas, tempat kaca, dan kotak kapur. Hari ini, membaca dalam “Jiwa Mati” Gogol bahwa di rumah keluarga Manilov “kejutan telah disiapkan untuk ulang tahun: beberapa kotak manik-manik di tusuk gigi,” kami menertawakan fantasi lucu penulisnya. Sementara itu, di Hermitage hanya ada “kotak tusuk gigi” dengan ornamen dan penutup, yang dirajut pada tahun 1820-1830an. Bahkan hewan peliharaan berkaki empat pun menggunakan manik-manik. “Milka berlari riang dengan kerah manik-manik, menggemerincingkan sepotong besi,” tulis L.N. Tolstoy dalam cerita “Masa Kecil”.

Pada awal abad ke-19, “demam manik” menyebar ke seluruh provinsi. Dan pada akhir abad ini, ketika manik-manik murah muncul, manik-manik tersebut mulai digunakan di rumah-rumah petani.

Seringkali di sini, di kantor wanita, dengan kenyamanan rumah yang istimewa, pesta teh keluarga diadakan - bentuk komunikasi rumah yang khusus dan murni khas Rusia.

Seni di perkebunan tidak terbatas pada pembuatan taman, koleksi perpustakaan, dan segala jenis koleksi. Mereka memainkan peran penting dalam kehidupan perkebunan pelajaran musik. Paduan suara, orkestra, dan teater merupakan bagian integral dari kehidupan perkebunan. “Tidak ada satu pun rumah pemilik tanah kaya di mana orkestra tidak bergemuruh, paduan suara tidak menyanyi, dan panggung teater tidak berdiri, di mana para aktor rumahan melakukan pengorbanan yang layak kepada dewi seni,” tulis peneliti kehidupan bangsawan M.I. Pylyaev. Gedung teater secara khusus didirikan di perkebunan, dan teater “udara” atau “hijau” dibuat di taman terbuka.

Latar belakang teater, biasanya, terletak terpisah dari rumah utama, sering kali di bangunan tambahan. Mungkin satu-satunya pengecualian adalah aula teater di Ostankino, yang sesuai dengan rencana N.P. Sheremetev itu menjadi inti dari rumah perkebunan. Pertunjukan teater merupakan bagian tak terpisahkan dari perayaan perkebunan, yang menjadi populer pada tahun 1780-an dan 1790-an. Dikembangkan untuk mereka program khusus sedemikian rupa sehingga satu peristiwa mengikuti peristiwa lainnya tanpa gangguan. Liburan dimulai dengan pertemuan para tamu, yang puncaknya adalah pertemuan tamu terhormat. Disusul dengan pemeriksaan wajib terhadap rumah dan koleksi pemiliknya. Berjalan-jalan melewati taman sebelum makan malam gala. Dan baru kemudian ada pertunjukan teater (sering terdiri dari beberapa drama), pesta dansa, makan malam, kembang api di taman malam dan upacara pemberangkatan para tamu.

Repertoar teater perkebunan bangsawan dikompilasi ketergantungan tergantung pada apakah pertunjukan berlangsung di teater “hijau” taman atau di aula teater internal. Pada pertunjukan di taman, bersama dengan para bangsawan, berbagai macam penonton dapat hadir - petani, pedagang, pengrajin. Oleh karena itu, lakon yang dipilih sederhana dalam pementasan, dengan alur cerita yang menghibur, seringkali lucu. Teater “tertutup” atau “nyata” sebagian besar menampilkan opera dan balet. Selain itu, biasanya opera dan balet disajikan sebagai satu pasangan. Pantomim sering kali ditampilkan sebagai pengganti balet. Jelas bahwa hanya penonton terpilih yang dapat mengapresiasi keunggulan genre ini. Apalagi tugas pertunjukan teater, menurut konsep zaman Pencerahan, adalah “memberikan kenikmatan pikiran, penglihatan, dan pendengaran kepada masyarakat”.

Kita harus mengakuinya pertunjukan teater di teater-teater perkebunan pada pergantian abad berada pada level terbaik Eropa teater profesional. Banyak opera dan balet, sebelum tampil di panggung kekaisaran, dipentaskan di sini. Sejumlah besar karya ditulis khusus untuk mereka. Produksi semacam itu dipersiapkan dengan sangat hati-hati untuk kedatangan tamu terkemuka atau untuk pembukaan gedung teater baru.

Jika pemilik perkebunan yang kaya berhasil menyewa seorang dekorator yang luar biasa, maka produksinya berubah menjadi pertunjukan penuh warna yang mempesona dengan hampir tanpa karakter. Itu semacam teater pemandangan. Inilah adegan penyerangan terhadap Izmail di Ostankino N.P. Sheremetev, atau produksi terkenal dengan dekorasi oleh P. Gonzago di Arkhangelsk N.B. Yusupova.

Musik di perkebunan ada dalam dua bentuk - sebagai pertunjukan meriah dan sebagai pembuatan musik kamar di rumah. Paduan suara benteng sudah mulai bernyanyi selama pertemuan para tamu. Konser, minuet, dan polonais dilakukan di pesta dansa. Lagu-lagu daerah dan musik dansa mengiringi mereka yang berjalan-jalan di taman. Saat upacara makan siang dan makan malam, suara itu terdengar musik instrumental, paduan suara khusyuk dan arias Italia dinyanyikan. Sore hari permainan kartu dan percakapan juga terjadi diiringi suara musik. Dan di malam hari, selama penerangan, paduan suara bernyanyi dan band kuningan bermain di taman. “Pada saat ini, para penyanyi dan musisi yang ditempatkan di hutan bernyanyi dan memainkan paduan suara besar, yang bergema dan diulang-ulang di kejauhan,” tulis seorang peserta perayaan perkebunan.

Orkestra terompet menjadi fenomena musik khusus di Rusia pada abad ke-18. Memainkan klakson sangatlah sulit. Seorang musisi harus mempunyai kekuatan yang cukup besar untuk meniupkan suara dari terompet. Namun tantangan yang lebih besar lagi adalah mengoordinasikan suara orkestra terompet. Faktanya adalah bahwa setiap instrumen memungkinkan Anda memperoleh jumlah suara yang sangat terbatas, dan melodi sering kali didistribusikan di antara beberapa instrumen. Namun semua kesulitan itu terbayar dengan suara klakson yang unik. Mereka mengeluarkan suara yang panjang dan menggelegar yang memiliki efek khusus di luar rumah. “Di suatu tempat di udara terbuka saya mendengar musik yang indah. Ini dimainkan oleh kapel terompet yang sangat bagus, tersembunyi di dalam keranjang milik bangsawan,” kenang seorang saksi mata.

Sedangkan untuk memainkan musik di rumah, kuartet, trio, simfoni, dan opera aria yang baru ditulis hanya terdengar di konser rumah. Terlebih lagi, pembuatan musik semacam itu adalah satu-satunya bentuk musik semi-profesional di Rusia pada saat itu. Di sinilah musik Haydn, Mozart, Bortnyansky dapat didengar. Apalagi mereka selalu banyak bermain. Berdasarkan standar saat ini, satu pembuatan musik dapat dimasukkan ke dalam dua atau tiga program konser. “Awalnya mereka memainkan berbagai simfoni dan konser dengan solo berbagai instrumen… Setelah itu mereka memainkan berbagai hal, seperti konser Heyden dan sebagainya… Semua itu didengar oleh mereka yang hadir dengan tepuk tangan meriah dan sangat layak… Saat orkestra dibawakan, lalu mereka memainkan konser dengan clavichord..., dan kemudian semua orang mengikuti makan malam yang disiapkan dengan tenang...,” kenang A.T. Bolotov.

Ruang makan menempati tempat yang sangat terhormat di antara ruang-ruang negara di perkebunan. Pada saat yang sama, ada ruang makan dan ruang sehari-hari yang diperlukan. Di sinilah keluarga merasa bersatu. Namun, ruang makan, sebagai ruang terpisah untuk makan bersama, baru dibentuk di istana Eropa pada pertengahan abad ke-18. Bahkan di paruh pertama abad ini, meja-meja ditata di ruangan mana pun yang sesuai di istana. Dalam ritual istana Rusia, pada acara-acara khusus, meja-meja ditata tepat di ruang singgasana.

Upacara makan malam kerajaan, yang coba diadopsi oleh semua bangsawan di perkebunan mereka, dikembangkan di istana Prancis Louis XIV. Para bangsawan terbaik Perancis mengambil bagian dalam pertunjukan luar biasa ini. Prosesi makan malam kerajaan dimulai perjalanan sehari-hari pada pukul satu siang dari ruang bawah istana. Prosesi tersebut dipimpin oleh meteran hotel. Di belakangnya adalah para abdi dalem dan pelayan dapur dengan keranjang besar yang berisi garpu, pisau, sendok, tempat garam, peralatan lainnya, dan makanan. Selalu lewat di nampan besar banyak penonton hidangan yang dihias dengan mewah dibawa masuk. Prosesi tersebut berjalan perlahan dan bermartabat mengelilingi seluruh istana. Oleh karena itu, di aula tempat raja makan, makanan tiba dalam keadaan sangat dingin. Di sini manajer hotel memberi perintah untuk penataan meja, dan seorang bangsawan yang sangat dekat dengan raja mencoba semua hidangan, memeriksa apakah hidangan tersebut beracun.

Di istana Louis XIV, garpu akhirnya mulai digunakan, yang sebelumnya jarang ditemukan bahkan di rumah-rumah terkaya. Orang-orang dengan tulus tidak mengerti mengapa mereka perlu memasukkan semacam alat ke dalam mulut mereka jika mereka punya tangan sendiri. Namun di era kaum bangsawan, dengan sandiwara, budaya, ritual, dan sarana artifisial yang ekstrim, selalu ada perselisihan antara alam dan manusia. Bukan tanpa alasan makan dengan tangan terus berlanjut, dan dalam banyak hal terus dibudidayakan hanya “di alam” - saat berburu, saat piknik pedesaan.

Dan di Rusia setiap orang Selama abad ke-18, kaum bangsawan dalam etiket makanan lebih cenderung fokus pada fesyen Prancis, Bagaimana untuk makan malam pengadilan. Faktanya adalah meja Peter I tidak terlalu elegan. Raja paling menghargai makanan yang berlimpah dan sangat panas. Meskipun Elizabeth makan dengan mewah, dia makan tidak menentu dan pada waktu yang salah. Selain itu, dia memantau pelaksanaan puasa dengan sangat ketat. Catherine, sebaliknya, sangat moderat dalam hal makanan. Oleh karena itu, orang-orang yang ramah di perkebunan tidak dapat fokus pada kaisar dan permaisuri mereka.

Sangat mengherankan bahwa sejak zaman kuno, ritual makan malam telah memasukkan bentuk-bentuk pengingat kematian yang sangat aneh. Hal ini menekankan nilai kehidupan pada umumnya dan meja makan yang rimbun pada khususnya. “Selama masa emas terus mengalir

Dan kesedihan yang jahat belum tiba, Minum, makan, dan bergembiralah, tetangga?” tulis G. R. Derzhavin.

Bukan tanpa alasan bahwa banyak benda mati yang dilukis dengan tema kelimpahan hidup atau kenang-kenangan pyup (mengingat kematian) dengan cepat menemukan tempatnya di ruang makan bangsawan. Selain itu, hidangan tertentu di meja makan kerap dikaitkan dengan lambang zodiak. Hidangan daging sapi dianggap sebagai tanda Taurus, udang karang dan ikan - Pisces, hidangan ginjal - Gemini, buah ara Afrika - Leo, kelinci - Sagitarius. Di tengah pengaturan meja simbolis tersebut terdapat sarang lebah dengan madu di atas sebidang tanah - hadiah tanah.

Setelah ruang makan setara dengan ruang paling seremonial di kalangan bangsawan, ruang itu mulai didekorasi dengan cara yang khusus. Dinding ruangan terang ini biasanya tidak dihiasi permadani atau kain sutra yang modis - karena menyerap bau. Tapi lukisan dan lukisan cat minyak banyak digunakan lukisan. Selain still life yang natural di ruang makan, lukisan bertema sejarah atau potret keluarga juga kerap ditempatkan di sini, yang semakin mempertegas kemegahan ruangan. Di perkebunan yang telah berlalu beberapa generasi, ruang makan kerap menjadi tempat menyimpan benda pusaka keluarga. Terkadang seluruh koleksi ditempatkan di tempat yang sama.

Namun mereka berusaha menempatkan furnitur sesedikit mungkin di ruang makan - hanya jika diperlukan. Kursi-kursinya biasanya sangat sederhana, karena syarat utamanya adalah kenyamanan - makan siang terkadang berlangsung sangat lama. Meja-meja tidak dapat berdiri sepanjang waktu. Seringkali mereka dibuat dapat ditarik dan dibawa keluar hanya saat makan siang, tergantung jumlah tamu. Namun, pada pertengahan abad ke-19, sebuah meja besar sudah menempati hampir seluruh ruang ruang makan.

Yang diperlukan di ruang makan abad ke-18 adalah tumpukan prasmanan yang dipajang berbagai item dari porselen, kaca. Meja konsol kecil yang menempel di dinding memiliki tujuan yang sama. Dengan menumpuknya koleksi keluarga, bufet dan meja tersebut digantikan oleh lemari kaca besar yang menampung barang-barang koleksi.

Porselen memiliki tempat khusus di ruang makan Rusia pada abad ke-18 hingga ke-19. Tidak ada satu pun perkebunan yang bisa dibayangkan tanpa dia. Itu tidak berfungsi sebagai fungsi rumah tangga melainkan sebagai fungsi perwakilan - itu berbicara tentang kekayaan dan selera pemiliknya. Oleh karena itu, porselen yang bagus ditambang dan dikumpulkan secara khusus. Perangkat porselen yang dibuat khusus berdasarkan pesanan jarang ditemukan bahkan di rumah-rumah yang sangat kaya, dan oleh karena itu seluruh rangkaian hidangan dirangkai secara harfiah dari masing-masing item. Dan baru menjelang akhir abad ke-18, perangkat porselen mendapat tempat yang kokoh di meja makan bangsawan Rusia.

Set besar mencakup banyak item. Selain piring, mangkok dan piring, nampan, kerupuk, keranjang, wadah kuah, wadah bumbu, tempat garam, cangkir untuk krim, dll diproduksi dalam berbagai bentuk. Kebutuhannya sangat besar, karena dipasang secara terpisah untuk setiap perangkat. Segala jenis perosotan buah, vas bunga, dan patung meja kecil sangat diperlukan dalam layanan semacam itu.

Peralatan logam praktis tidak digunakan di perkebunan, terbuat dari emas atau perak. Pada saat yang sama, jika piring emas memberi tahu para tamu tentang kekayaan pemiliknya, maka piring porselen - tentang rasanya yang halus. Di rumah-rumah miskin, timah dan majolica memainkan peran yang sama.

Etiket yang luhur mengharuskan makan malam itu sendiri dimulai jauh sebelum para tamu tiba. Pertama kali dikompilasi program terperinci. Pada saat yang sama, diperhitungkan bahwa setiap makan malam yang sebenarnya harus “artistik”, memiliki “komposisi”, simetrinya sendiri, “puncaknya” sendiri. Disusul dengan undangan makan malam, yang juga dianggap sebagai ritual khidmat dan teatrikal. Seringkali mereka berbicara tentang makan malam sebagai isyarat, mengundang mereka ke perkebunan bukan untuk makan malam, tetapi untuk jalan-jalan, atau meminta mereka untuk mencicipi hidangan ini atau itu.

Setelah acara disusun dan para tamu diundang, tibalah waktunya memberi perintah kepada juru masak. DI DALAM hari-hari biasa tanggung jawab ini sepenuhnya berada di tangan nyonya rumah. Namun pada acara-acara khusus, pemiliknya sendiri yang selalu memberi pesanan makan malam. Selain itu, pada paruh kedua abad ke-18, makan malam khusus pria sedang populer. Dalam masyarakat seperti itu dikatakan bahwa “jika seorang wanita makan, dia merusak mantranya, jika dia tidak makan, dia merusak makan malammu.” Tapi ini lebih terkait dengan makan siang di kota.

Meja itu sendiri pada paruh pertama abad ke-18 dapat disajikan dengan tiga cara: Prancis, Inggris, dan Rusia. Masing-masing metode ini mencerminkan karakteristik etiket makan nasional. Sistem Perancis adalah yang tertua. Itu dibentuk di bawah Louis XIV. Dialah yang memperkenalkan makan malam ke dalam beberapa kursus ke dalam etika makan. Di hadapannya, hidangan disajikan di atas meja sekaligus, ditumpuk dalam piramida yang mengerikan. Sekarang hanya satu perubahan yang dilakukan sekaligus. Setelah para tamu mengagumi penyajiannya yang sangat indah, setiap hidangan dibawa kembali ke dapur, lalu dipanaskan dan dipotong.

Banyaknya perubahan tersebut bervariasi tergantung pada kekayaan pemilik rumah dan tujuan makan malam. Dengan demikian, makan siang sehari-hari para bangsawan Perancis di penghujung abad ke-18 terdiri dari delapan perubahan. Namun, makan siang dengan empat perubahan menjadi makanan klasik di Rusia pada pergantian abad. Setiap selesai mengganti piring, meja ditata kembali hingga taplak meja tidak lagi dipakai.

Ngomong-ngomong, taplak meja, seperti halnya serbet meja, muncul bukan karena kecintaan terhadap kebersihan, melainkan karena tuntutan gengsi. Awalnya hanya pemilik rumah yang menggunakan serbet berukuran besar. Jika ada tamu bangsawan yang berkunjung ke rumah tersebut, maka ia juga diberi serbet, namun lebih kecil. Seperti halnya semua barang bergengsi, merupakan kebiasaan untuk menyulam monogram pemiliknya di atas serbet. Mula-mula serbet digantung di bahu kiri. Dan ketika mode kerah besar menyebar, mereka mengikatnya di leher. Bahkan pada awal abad ke-19, satu serbet panjang sering diletakkan di pinggir meja agar setiap orang yang duduk di meja dapat menggunakan areanya masing-masing.

Istirahat pertama dalam sistem penyajian meja Prancis terdiri dari sup, makanan pembuka ringan dingin dan panas, serta hidangan panas yang disiapkan berbeda dari yang lebih panas dari istirahat berikutnya (jika, misalnya, ada daging nanti, maka ikan disajikan pada istirahat pertama). Perubahan kedua harus berisi dua hidangan yang berlawanan:

misalnya daging panggang (daging panggang yang dicincang halus) dan potongan besar daging panggang, hewan buruan, atau unggas utuh. Perubahan ketiga adalah salad dan hidangan sayur. Yang keempat adalah hidangan penutup. Di akhir, keju dan buah disajikan.

Sistem penyajian bahasa Inggris, yang mulai menyebar di Rusia dengan pertengahan abad ke-19 abad ini, mengharuskan semua hidangan disajikan di atas meja sekaligus tanpa analisis. Kemudian hanya daging panggang dan kuenya yang disajikan. Di saat yang sama, di hadapan semua orang

Peserta pesta itu meletakkan sebuah hidangan, yang harus dia bagikan kepada semua orang. Ternyata menjadi semacam “manajemen spontan” dengan membagikan piring dan melayani wanita yang duduk di sebelahnya, dengan cara yang cukup modern.

Tapi tetap saja, yang terpenting, bangsawan Rusia mengadopsi sistem pengaturan meja Rusia sendiri. Di sini para tamu duduk di sebuah meja yang di atasnya tidak ada satu pun hidangan sama sekali. Meja itu didekorasi secara eksklusif dengan bunga, buah-buahan, dan patung-patung aneh. Kemudian, sesuai kebutuhan, hidangan panas dan sudah dipotong disajikan di atas meja. Penulis “Cooking Notes” berpendapat pada akhir abad ke-18: “Lebih baik menyajikan makanan satu per satu, dan tidak sekaligus, dan jika Anda membawanya langsung dari dapur untuk dimakan pada jam yang sama, maka lebih sedikit pelayan yang dibutuhkan, dan gaun itu akan lebih jarang basah kuyup.” Secara bertahap sistem Rusia Bagaimana yang paling rasional, telah tersebar luas di Eropa.

Berpartisipasi dalam pembuatan pengaturan meja pesta Rusia seniman yang luar biasa. Dekorasi awal dibangun dengan sangat hati-hati. Dasarnya adalah apa yang disebut "slide makanan penutup", yang menempati seluruh bagian tengah meja. Mereka terbuat dari gula pewarna, papier-mâché, perak, mineral dan batu mulia. Pada paruh kedua abad ke-18, dekorasi semacam itu (disebut “fillet” dalam bahasa Prancis) dibuat bersama dengan seluruh layanan meja. Dari patung-patung porselen individu yang menghiasi meja, kelompok anak-anak berkebun sangat populer. Seringkali dijual dalam warna putih bersih, tidak dicat, untuk dipadukan secara alami dengan taplak meja putih dan peralatan makan porselen putih.

Makan malam murni ala Rusia tidak langsung dimulai di meja. Selalu ada camilan sebelum makan siang. Orang Prancis menyebut kebiasaan ini “makanan sebelum makanan”. Mereka makan bukan di ruang makan, tetapi di dapur, atau di meja prasmanan terpisah, atau (di Prancis) disajikan di nampan terpisah. Di sini, biasanya, ada beberapa jenis vodka, keju, kaviar, ikan, roti. Merupakan kebiasaan bagi pria tanpa wanita untuk makan camilan terlebih dahulu, agar yang terakhir tidak merasa malu mereka masuk mengkonsumsi nugget yang kuat. Dan hanya beberapa waktu kemudian, para wanita yang dipimpin oleh nyonya rumah juga ikut makan. Tiram adalah suguhan istimewa saat makanan pembuka. Seringkali seluruh pesta diatur untuk hidangan ini. Kecintaan yang tak terbatas pada tiram dianggap sebagai penyakit yang populer.

Dan makan siangnya tidak langsung berakhir, tapi bertahap. Di akhir pesta, “gelas kecil yang terbuat dari kristal atau kaca berwarna” disajikan untuk “membilas mulut setelah makan malam”. Kemudian semua orang pindah ke ruang tamu, di mana nampan berisi cangkir, teko kopi, dan minuman keras sudah siap.

Secara umum, kami minum sedikit di meja. Di banyak rumah, saat makan malam setiap hari, di mana, misalnya, lima pria ikut serta, dalam sebulan mereka minum sebotol bahasa Inggris pahit dan setengah botol shtof - jarang shtof - manis. Oleh karena itu, bagi pelancong Rusia abad ke-19, orang Inggris dan, khususnya, orang Amerika tampak seperti pemabuk berat. Di Prancis, merupakan kebiasaan untuk minum anggur encer saat makan malam. Di Rusia dan Inggris, anggur tidak diencerkan. Selain itu, terutama anggur langka selalu diminum tanpa diencerkan, yang dituangkan sendiri oleh tuan rumah kepada setiap tamu sebelum hidangan penutup.

Setiap anggur mempunyai tempatnya masing-masing dalam urutan meja upacara. Anggur yang diperkaya disajikan dengan sup dan pai (“pasta”). Untuk ikan - peralatan makan berwarna putih (dan untuk setiap jenis ikan - miliknya sendiri). Untuk hidangan daging utama (atau permainan) - anggur meja merah (medoc atau chateau-lafite; untuk daging sapi panggang - port, untuk kalkun - Sauternes, untuk daging sapi muda - Chablis). Dan setelah kopi, untuk hidangan penutup - minuman keras. Anggur manis Spanyol dan Italia dianggap kasar di kalangan penikmat dan hampir selalu dikecualikan. Selain itu, tidak ada pecinta kuliner yang akan meminum anggur merah, yang lebih asam, sebelum putih, agar tidak merusak rasanya. Sampanye umumnya dianggap sebagai simbol hari raya dan diminum sepanjang makan malam.

Sandiwara ekstrim kehidupan bangsawan di abad ke-18 menyebabkan munculnya beberapa kamar tidur di perkebunan. Kamar tidur depan dan ruang tamu tidak pernah digunakan. Ini murni kamar eksekutif. Pada siang hari mereka beristirahat di “kamar tidur sehari-hari”. Pada malam hari mereka tidur di kamar pribadi, yang terletak di kamar pribadi pemilik, nyonya dan milik mereka anak-anak.

Di sini, di kamar tidur, hari para pemilik perkebunan dimulai dan diakhiri. Menurut tradisi Ortodoks, tidur selalu didahului dengan sholat magrib. Secara umum, sebelum ide-ide Pencerahan menyebar di Rusia, para bangsawan sangat saleh. Di semua ruangan perkebunan, tidak termasuk musala khusus, ikon dengan lampu selalu digantung. Dan aturan ini berlaku untuk balai negara dan kamar pribadi.

Di kamar tidur ada ikon-ikon yang sangat dihormati di keluarga. Paling sering ini adalah ikon dengan gambar Bunda Allah. Kesalehan pemiliknya diekspresikan dalam dekorasi ikon yang melimpah. Mereka memesan bingkai perak dan emas yang mahal, dihiasi dengan pengejaran, ukiran, dan batu. Mereka lebih suka menghiasi ikon-ikon yang sangat mahal dengan manik-manik bersulam atau mutiara air tawar. Seringkali ada di antara para tuan tanah budak milik mereka pelukis ikon. Dan pemilik tanah, pada umumnya, memelihara gereja lokal dan semua pendetanya dengan biaya sendiri.

Banyak tirai yang terbuat dari kain mahal (damask, brocatel, satin, grodetour) berfungsi sebagai dekorasi alami untuk kamar tidur bangsawan. Kain yang sama digunakan untuk membuat tirai rimbun untuk jendela dan kanopi tempat tidur, dihiasi dengan karangan bunga (“buket bulu”). Era Barok meninggalkan banyak ornamen bunga di kamar tidur bangsawan. Mereka mencoba melapisi furnitur tempat duduk berlapis kain di sini dengan kain yang sama, sehingga menciptakan satu set.

Set seperti itu secara logis dilengkapi dengan kursi berlengan yang elegan dan meja kecil “nakhtyshny” (malam). Di atasnya ada kandil, edisi Injil yang langka, volume novel sentimental. Di tengah-tengah kamar kerja kamar tidur ada meja teh kecil, di atas meja marmer terdapat set kecil - "egois" (untuk satu orang) dan "tete-a-tete" (untuk dua orang).

Perkenalan

Bab I. PERKEBUNAN DALAM SISTEM KEBUDAYAAN 12

1.1. Karakteristik tipologis dari perkebunan Rusia. 12

1.2. Perkebunan dalam sejarah budaya Rusia 28

1.3. Gambar perkebunan di budaya seni Rusia 66

Bab II. “Sarang Bangsawan” DALAM BUDAYA KURSK KRAL 77

1.1. Prasyarat sosial-ekonomi untuk pembentukan perkebunan Kursk 77

1.2. "Zaman Keemasan" perkebunan Kursk (sepertiga terakhir abad ke-18 - awal abad ke-19) 101

1.3. Kemunduran budaya perkebunan di Provinsi Kursk(akhir XIX - awal abad XX) 144

Kesimpulan 155

Sastra 160

Pengantar karya

Disertasi ini merupakan kajian budaya perkebunan Rusia sebagai fenomena budaya dan sejarah berdasarkan materi wilayah Kursk.

Relevansi topik penelitian. Pilihan topik ditentukan oleh pentingnya perkebunan dalam budaya Rusia. Selama berabad-abad, perkebunan telah menjadi komponen utama realitas sosiokultural Rusia. Prasyarat sejarah yang khas bagi kemunculan dan perkembangan perkebunan Rusia menjadikannya fenomena nasional yang nyata.

Kajian tentang perkebunan dari sudut pandang budaya kini menjadi yang paling relevan, karena disebabkan oleh semakin berkembangnya proses pembentukan kesadaran diri nasional sehubungan dengan perubahan gagasan tentang tempat dan peran Rusia dalam pembangunan budaya universal. .

Prinsip-prinsip baru dari kehadiran negara kita di komunitas dunia menuntut penghormatan tidak hanya terhadap budaya nasional asing, tetapi juga, pertama-tama, terhadap budaya kita sendiri. Perlu belajar budaya asli sebagai nilai independen ditentukan oleh keinginan untuk berpartisipasi atas dasar kesetaraan dalam “dialog budaya”, di mana keragaman adalah dasar dan suatu kondisi yang diperlukan persesuaian.

Meningkatnya pertumbuhan kesadaran diri nasional Rusia saat ini menentukan perlunya memulihkan memori sejarah dan budaya. Tradisi kebudayaan nasional tidak terputus, karena merupakan hasil usaha bersama selama beberapa generasi. Modernitas tidak mungkin terpikirkan tanpa “bangunan budaya berusia berabad-abad”

ry", tanpa kesadaran akan pengalaman moral, spiritual, intelektual sebelumnya, tanpa menghormati dana nilai-nilai abadi yang dikumpulkan oleh rakyat kita.

Perkebunan Rusia adalah sebuah fenomena yang sebagian besar menentukan ciri-ciri budaya Rusia kehidupan bersejarah dan konten spiritual. Perkebunan dimaknai sebagai semacam tanda Rusia, simbol budaya nasional. Kehadirannya konstan seni rupa, sastra, musik.

Sebagian besar nama tokoh terkemuka dalam sejarah dan budaya nasional dikaitkan dengan perkebunan Rusia kuno. Mengunjungi “sarang mulia” yang sering hancur dan tidak dipugar ini, kita merasakan kehadiran “genius loci”, semacam pengisian spiritual yang tidak bergantung pada waktu. Perkebunan ini selalu menarik perhatian banyak tamu asing yang ingin mendapatkan pemahaman tentang “jiwa Rusia” yang misterius.

Kajian tentang warisan Rusia dalam aspek budaya juga diperlukan untuk pengembangan kajian budaya dalam negeri, pembentukan pendekatan baru untuk memahami pencapaian budaya nasional, dan mengisi kesenjangan sejarah dan budaya.

Obyek penelitian adalah perkebunan Rusia sebagai fenomena budaya.

Barang penelitian - perkebunan Kursk sebagai salah satu manifestasi regional dari fenomena perkebunan Rusia dan keberadaan historisnya.

Kerja utama hipotesa penelitian dapat dirumuskan sebagai berikut: pertimbangan kelas Rusia sebagai kelas sosial fenomena budaya dalam perkembangan sejarahnya akan memperjelas pemahaman tentang karakteristik nasional budaya Rusia

secara umum untuk memperkaya pemahaman modern tentang keunikan tradisi dan perannya dalam pembentukan jati diri bangsa saat ini.

Tujuan Tugasnya adalah mempelajari perkebunan Rusia sebagai fenomena budaya, mempertimbangkan peran dan tempatnya dalam budaya nasional, menentukan sifat kompleks dan hubungan sistemiknya, mengidentifikasi prinsip-prinsip tipologi budaya perkebunan, menilai pentingnya fenomena ini bagi budaya Rusia. realitas.

Untuk mencapai tujuan tersebut, ditetapkan hal-hal berikut tugas:

menyorot tahapan sejarah kehidupan perkebunan dalam budaya Rusia;

mengusulkan tipologi budaya dan sejarah perkebunan Rusia;

mengembangkan pendekatan metodologis umum untuk memahami fenomena perkebunan Rusia menggunakan materi Kursk.

Dasar metodologis penelitian adalah metodologi komprehensif untuk mempertimbangkan tanah Rusia sebagai fenomena budaya-historis dalam interaksi sistemik pendekatan budaya, masalah-historis, estetika, tipologis, hermeneutis, semiotik.

Tingkat perkembangan masalah. Sebagai masalah tersendiri dalam budaya Rusia, tema perkebunan menarik perhatian akhir XIX abad. Sehubungan dengan semakin berkembangnya tren menuju penelitian sejarah Budaya Rusia membangkitkan minat terhadap studi yang ditargetkan tentang perkebunan oleh para sejarawan dan kritikus seni.

Publikasi pada waktu itu dikhususkan terutama untuk mengidentifikasi gambaran sejarah pembentukan dan evolusi kompleks perkebunan individu. Mereka juga berisi informasi sejarah dan biografi yang terpisah-pisah tentang penghuni perkebunan, kenangan nostalgia dan kesan penulis selama dia tinggal di sana.

Sebagian besar artikel dikhususkan untuk "Wilayah Moskow" yang terkenal. Informasi singkat tentang perkebunan paling penting terdapat di hampir setiap panduan ke Moskow. Arkhangelskoe, Izmailovo, Kolomenskoe, Kuzminki, Kuskovo, dan “pinggiran kota Moskow” lainnya yang terkenal tetap menjadi tempat liburan favorit bagi penduduk ibu kota, sehingga popularitas perkebunan ini sangat besar. Yang paling terkenal adalah karya N. Zvenov, A. Korsakov, I. Zabelin, S. Lyubetsky. Pada akhir tahun 80-an, S.D. Sheremetev mulai menerbitkan serangkaian brosur kecil bergambar sederhana tentang perkebunan yang kurang dikenal di wilayah Moskow.

Pada saat itu, para peneliti perkebunan dan arsitektur Rusia pada umumnya “menekankan pentingnya peran sejarah dalam pekerjaan mereka... Mereka adalah sejarawan sejati, atau lebih tepatnya, penulis sejarah arsitektur Rusia, sangat jauh dari metode ilmiah ilmuwan asing. . Mereka tetap terpikat oleh fakta sejarah... meskipun nilai publikasi ini, mereka tidak mengungkapkan kondisi dan lingkungan yang memunculkan penciptaan struktur kelas satu pada abad ke-18 - awal abad ke-19." . Jadi, publikasi pada masa itu sebagian besar bersifat deskriptif.

Pada tahun 1907-1908, berkat upaya V. Vereshchagin, P. Weiner, N. Wrangel, I. Grabar, G. Lukomsky, minat terhadap dunia budaya dan seni “sarang mulia” terbangun. Rumah

Majalah "Tahun Tua" (1907-1916) berperan dalam mempopulerkan budaya perkebunan, di halaman-halamannya terdapat artikel oleh I. Bondarenko, P. Weiner, S. Makovsky, N. Trubnikov dan penulis lain tentang perkebunan Rusia terus-menerus diterbitkan. Setelah itu, majalah "Capital and Estate" (1913-1917) mulai menerbitkan informasi tentang perkebunan kuno dan materi fotografi luar biasa yang menggambarkan arsitektur, interior, dan koleksi seni "sarang mulia".

Perhatian khusus harus diberikan pada monograf G. Lukomsky tentang kawasan pinggiran kota dan provinsi yang diterbitkan pada awal abad ke-20, “Wilayah Moskow” karya Yu. Shamurin dan “Taman dan Taman” karya V. Kurbatov, yang menceritakan tentang banyak kompleks istana dan taman di Rusia. Semua publikasi ini memungkinkan untuk mensistematisasikan dan mendaftarkan sejumlah besar perkebunan Rusia, yang kemudian membantu menyelamatkan banyak dari perkebunan tersebut dari kehancuran dan penjarahan pada tahun-tahun pertama pasca-revolusi.

Namun publikasi tersebut tidak memberikan penilaian menyeluruh terhadap budaya estate, sehingga digantikan oleh analisis sejarah seni rupa.

Perhatian para peneliti terutama tertuju pada kompleks istana dan taman di dekat Moskow, sementara lapisan kuat perkebunan kelas menengah yang menjadi ciri khas provinsi Rusia praktis tidak disinggung. Hal ini terutama disebabkan oleh kurangnya materi faktual. Orang-orang sezaman hampir tidak meninggalkan berita tentang perkebunan kecil di provinsi, dan arsip keluarga sering kali hilang, terutama jika tanah tersebut tidak berada di tangan satu keluarga untuk waktu yang lama, tetapi berganti pemilik beberapa kali.

Pada tahun 1920-an, Masyarakat untuk Studi Perkebunan Rusia didirikan di Moskow di bawah kepemimpinan V.V. Zgura, yang melakukan banyak hal untuk melestarikan budaya perkebunan Rusia. Sebagian besar penelitian juga menyangkut mereka yang tinggal di dekat Moskow, tetapi manfaat yang tidak diragukan dari masyarakat ini adalah bahwa dengan publikasinya, masyarakat ini menarik perhatian pada perkebunan sebagai elemen budaya, penjaga dan pencipta dunianya sendiri.

Meskipun rencana Perkumpulan hanya terealisasi sebagian (pekerjaannya terhenti karena banyaknya penangkapan anggotanya), namun rencana tersebut berhasil peran besar dalam membangkitkan minat ilmiah terhadap perkebunan Rusia.

Akumulasi materi faktual yang luas berkontribusi pada perkembangan mendalam isu-isu yang berkaitan dengan aspek tertentu dari realitas perkebunan. Pada pertengahan dan paruh kedua abad kita, sejumlah studi generalisasi tentang arsitektur perkebunan muncul (karya O. Evangulova, M. Ilyin, E. Kirichenko, V. Lavrov, N. Tikhomirov, S. Toropov, V. Turchin), tentang kebun dan taman perkebunan (buku oleh A. Vergunov, V. Gorokhov, T. Dubyago, D. Likhachev, L. Lunts, E. Shchukina), sedikit lebih awal - studi tentang teater perkebunan (B. Aseeva, T.Dynnik).

Pada dasarnya, mereka mewakili pendekatan tradisional terhadap studi budaya perkebunan dalam kerangka sejarah seni yang berbeda. Baru-baru ini, muncul karya-karya yang bertujuan mempelajari perkebunan sebagai fenomena budaya tertentu, suatu organisme integral tertentu.

Yang paling penting untuk penelitian ini adalah monografi oleh A. Anikst dan V. Turchin “...Di sekitar Moskow: Dari sejarah perkebunan Rusia budaya XVII-XIX abad", serta

karya T. Kazhdan dan G. Sternin, mempertimbangkan tanah Rusia dalam konteks sosiokultural tertentu.

Ansambel perkebunan pedesaan dari berbagai wilayah Rusia dicakup dalam karya-karya N. Gulyanitsky, T. Dubyago, S. Evangulova, D. Likhachev, S. Fedorov, M. Tsapenko dan lainnya.

Di antara penelitian disertasi tentang masalah ini, kita dapat menyoroti karya-karya A. Kulagin “Arsitektur istana dan kompleks perkebunan Belarus”, E. Cherkasova “Kompleks perkebunan pedesaan di wilayah Kharkov II setengah dari XVIII- awal abad ke-20", yang membahas prinsip-prinsip perencanaan arsitektur dan tata ruang perkebunan. Disertasi N. Budyko "Warisan taman lanskap Belarus", V. Dormidontova "Taman perkebunan Moldova", I. Yarovoy "Lanskap taman provinsi Rusia."

Namun, perkebunan di wilayah Kursk praktis tidak ditemukan baik di halaman publikasi pra-revolusioner (dengan pengecualian beberapa karya G. Lukomsky), atau dalam studi selanjutnya. Yang paling "sukses" dalam hal ini adalah tanah milik pangeran Baryatinsky "Maryino", yang memiliki ahli sejarahnya sendiri - arsitek S. Fedorov, yang mengabdikan lebih dari 20 tahun untuk mempelajarinya dan penulis beberapa monografi. Sebagian besar perkebunan skala menengah Kursk masih belum dijelajahi. Sehubungan dengan meningkatnya minat terhadap budaya nasional baru-baru ini, artikel-artikel oleh sejarawan seni Kursk, arsitek, dan sejarawan lokal muncul di media cetak yang ditujukan untuk pembangunan perkebunan di wilayah ini (karya Yu. Bugrov, M. Tarasova, E. Kholodova dan

Tinjauan dan analisis literatur memberikan wawasan tentang gelar tersebut

Perkembangan masalah tersebut menegaskan bahwa perkebunan Kursk belum menjadi subjek kajian budaya yang holistik.

Kebaruan ilmiah dari penelitian yang disajikan adalah bahwa untuk pertama kalinya fenomena perkebunan Rusia dipertimbangkan dalam metodologi yang komprehensif analisis budaya. Pendekatan ini memungkinkan kita mengungkap ciri-ciri fenomena ini sebagai kompleks sejarah dan budaya yang unik, salah satu fenomena paling signifikan dalam budaya Rusia. Studi ini juga mengusulkan prinsip klasifikasi dan dasar tipologi perkebunan Rusia dalam kehidupan politik-ekonomi, sosio-psikologis, spiritual, artistik dan estetika Rusia.

Banyak materi dari sejarah kehidupan perkebunan Kursk, yang hingga saat ini menjadi objek kajian sejarah lokal atau sejarah seni, telah ditinjau dan dimasukkan dalam sirkulasi ilmiah, dan sejumlah dokumen arsip sedang dipertimbangkan untuk pertama kalinya. Karakteristik tipologis perkebunan Kursk dibuktikan dengan kualitas yang umum pada fenomena budaya Rusia dan khusus untuk wilayah tersebut.

Pengertian perkebunan sebagai fenomena budaya memungkinkan kita untuk menganggapnya sebagai fenomena budaya, sejarah, dan estetika yang holistik dengan kesatuan internal dan batas-batasnya sendiri. Pemeriksaan terhadap tanah Rusia memungkinkan kita untuk mempelajarinya dalam “koordinat 11 budaya, yaitu: dari sudut pandang sosio-politik - sebagai formasi sosio-ekonomi, sejarah dan politik, dalam koordinat temporal dan spasial dari wilayah tersebut. sejarah Rusia”

ini, dalam bentuk estetika yang mengkristalkan fondasi aksiologis budaya Rusia dan, akhirnya, dari sudut pandang sistemik - sebagai fenomena yang memiliki hukum kehidupan yang tetap, karakteristik spatiotemporalnya sendiri, dan cara berhubungan dengan lingkungan sosiokultural, berubah baik dalam waktu dan dalam bidang estetika.

Signifikansi teoretis Penelitian ini terletak pada kebaruan dan keandalan hasil yang diperoleh, yang memberikan kontribusi signifikan terhadap penelitian mengenai masalah ini. Pendekatan budaya kompleks yang diuji oleh penulis dapat digunakan dalam penelitian selanjutnya dalam arah ini.

Signifikansi praktis Pekerjaannya terletak pada relevansi pengembangan kursus universitas tentang Budaya Kimia Moskow, di mana masalah-masalah perkebunan Rusia harus menempati tempat yang signifikan. Bahan penelitian disertasi juga dapat digunakan pada mata kuliah khusus dan kelas pilihan bagi mahasiswa dan anak sekolah.

Pada Ketentuan berikut dibuat untuk pembelaan:

sistem prinsip untuk mempertimbangkan tanah Rusia sebagai fenomena sosiokultural;

ciri-ciri khusus dari fenomena ini dalam keberadaan spatio-temporalnya, dalam orisinalitas semantik, dalam kekhasan persepsi nilai dunia;

karakterisasi tempat dan peran perkebunan Rusia dalam budaya Rusia (menggunakan contoh perkebunan Kursk).

Singkatan berikut digunakan dalam teks: GAKO - Arsip Negara wilayah Kursk; GRB - Negara Perpustakaan Rusia.

Karakteristik tipologis dari perkebunan Rusia

Fenomena perkebunan Rusia dicirikan oleh integritas - kesatuan internal, keterpencilan dari lingkungan, ciri-ciri unik tertentu yang memungkinkan untuk menentukan tempat setiap fenomena spesifik dalam sistem budaya. Untuk memahami hal tersebut, perlu mencakup secara utuh seluruh sifat, aspek, dan keterkaitan objek kajian, memahami persyaratan internalnya, serta mempertimbangkan unsur-unsur penyusunnya, menonjolkan unsur-unsur pembentuk sistem, menyediakan kondisi. untuk pengembangannya, serta mempelajari organisasi strukturalnya.

Sulit untuk menemukan fenomena di mana ciri-ciri paling khas dari pandangan dunia spiritual pada zaman itu tercermin sedemikian rupa seperti di kalangan bangsawan Rusia. Ini sesuai dengan kekhasan cara hidup tradisional Rusia, memperkayanya dengan kualitas cara hidup Eropa Barat. Keberakarannya di tanah Rusia merupakan faktor yang berkontribusi pada fakta bahwa sepanjang perkembangannya, kawasan Rusia mewakili salah satu komponen utama budaya Rusia. Itulah sebabnya perkebunan, baik dalam benak orang-orang sezaman maupun dalam gagasan keturunannya, menyatu dengan citra Rusia, menjadi bagian yang tidak terpisahkan dari sejarah dan budaya Rusia.

Fenomena apa pun terjadi dalam ruang tertentu dan urutan waktu tertentu. Dalam arti sempit, mengingat ruang “geografis”, kita dapat mengatakan bahwa seluruh Rusia ditutupi oleh perkebunan. Oleh ekspresi terkenal Catherine II, pada masa pemerintahannya, bar Rusia diserbu oleh mania konstruksi. Hal ini sangat difasilitasi oleh survei umum yang dilakukan pada paruh kedua abad ke-18 di hampir semua provinsi, yang memungkinkan untuk menentukan batas-batas masing-masing tanah bangsawan.

Dalam pengertian yang lebih luas, ruang perkebunan bukanlah suatu konsep geografis melainkan suatu konsep spiritual, sosio-historis, politik-ekonomi, dan budaya. Dekrit Peter III tanggal 20 Februari 1762 (“Manifesto tentang kebebasan kaum bangsawan”) dan Catherine II tanggal 21 April 1785 (“Sertifikat hak, kebebasan, dan keunggulan bangsawan bangsawan Rusia”) akhirnya menetapkan kaum bangsawan dalam posisi dominan, memberi mereka hak atas jiwa - dan kepemilikan tanah berdasarkan fakta menjadi bagian dari suatu kelas.

Untuk pertama kalinya, para bangsawan Rusia memiliki kesempatan untuk meninggalkan ibu kota, pergi ke perkebunan, tinggal di sana untuk waktu yang lama, membuang tanah dan petani sesuai kebijaksanaan mereka sendiri. Seperti yang dengan tepat dikatakan oleh L. Smirnov, ini adalah “godaan pertama terhadap kebebasan”, dan banyak bangsawan yang memanfaatkan kesempatan untuk mengekspresikan diri mereka dalam bentuk selain yang berkaitan dengan pelayanan. Bagi mayoritas, mengundurkan diri dan pindah ke perkebunan adalah semacam protes, tantangan bagi pihak berwenang. Dalam konteks sosiokultural yang berubah, perkebunan menjadi suatu bentuk baru kehidupan publik, penentangan terhadap status negara kapital.

Perkebunan dalam sejarah budaya Rusia

Perkebunan adalah fenomena yang kompleks dan memiliki banyak segi, dan gambaran puitis yang ada, semacam “model perkebunan”, hanya mencerminkan ciri-ciri fenomenologisnya yang khas. Seluruh variasi perkebunan Rusia bermuara pada beberapa tipe dasar. Prinsip klasifikasinya bisa berbeda: berdasarkan ukuran (perkebunan besar - perkebunan menengah - perkebunan satu pekarangan); menurut status sosial pemiliknya (tuan tanah - adipati agung); berdasarkan sifat kepemilikan (sarang keluarga turun-temurun - tanah yang diperoleh); berdasarkan jarak dari pusat (“wilayah Moskow” - kawasan provinsi); menurut cara hidup dan cara hidup (perkebunan perwakilan - tempat istirahat dan kesendirian - ekonomi ekonomi), dll.

Perkebunan tersebut dikaji dari sudut pandang pendekatan sejarah, sosial ekonomi, sejarah lokal, dan seni. Dalam karya ini, kami mengkaji fenomena perkebunan Rusia dari sudut pandang studi budaya, mengeksplorasi tempat fenomena ini dalam konteks sejarah dan budaya pada era tertentu.

Parameter pendekatan semacam itu dalam kaitannya dengan “wilayah Moskow” diatur dalam monografi terperinci oleh M.A. Anikst dan V.S. Turchin “... Di sekitar Moskow. ” Namun, tidak semua hal yang berkaitan dengan “wilayah Moskow”, yang merupakan salah satu jenis perkebunan, dapat diterapkan pada karakteristik perkebunan provinsi, yang mayoritas jumlahnya. Oleh karena itu, dalam karya ini kami menawarkan tipologi budaya kami sendiri tentang perkebunan Rusia.

Prasyarat sosial-ekonomi untuk pembentukan perkebunan Kursk

Perkembangan sejarah wilayah Kursk rumit, sering kali dramatis. Sejak zaman kuno, wilayah ini telah dianggap sebagai daerah perbatasan: pada tahun 884, ketika tanah Kursk menjadi bagian dari negara bagian Kyiv, perbatasan antara Wild Stepa dan Rusia membentang di sepanjang Sungai Seim. Rupanya, pada saat itulah kota-kota muncul sebagai pos pengamatan dan pertahanan. Kursk, Rylsk, Putivl dan pemukiman perkotaan kecil berbenteng lainnya sedang dibangun.

Pada saat itu, wilayah Wilayah Kursk sudah berkembang cukup baik. Penduduk kota memiliki lahan pertanian di sekitar tempat mereka bertani. Tidak disebutkan dalam kronik pembagian tanah milik kepada orang-orang yang melayani di wilayah Kursk sampai abad ke-14, tetapi diketahui bahwa mereka pun memiliki tanah sendiri: mungkin tanah itu diperoleh dengan membeli atau dengan cara lain. Votchina adalah tanah “tempat” pemiliknya melakukan pengabdian, bukannya berhenti bekerja. Itu dianggap sebagai milik penuh pemiliknya; dapat dijual, ditukar, atau diwariskan. Ciri khasnya adalah tanah tersebut pada awalnya terletak di sepanjang tepi sungai dan di tepi hutan, karena memberikan kesempatan untuk bersembunyi jika terjadi serangan musuh yang tidak terduga.

Invasi Mongol-Tatar pada tahun 1238 menghancurkan sebagian besar negeri kaya. Kerajaan Kursk tidak ada lagi. Pada tahun 1285, Kursk dirusak dan dibakar habis; sebagai gantinya pada akhir abad ke-13 terdapat pemukiman Baskak Khan. Dalam “Nikon Chronicle” yang menceritakan tentang perjalanan Metropolitan Pimen, kita membaca: “Proses perjalanan ini menyedihkan dan menyedihkan. Karena gurun hijau di mana-mana, tidak ada yang terlihat di sana: tidak ada kota, bahkan desa jika dulu ada, kota-kota berwarna merah dan sengaja dibuat indah, tempat di mana segala sesuatunya kosong dan tidak berpenghuni, tidak ada tempat untuk melihat manusia, hanya gurun yang luas dan banyak binatang: kambing, rusa, serigala, rubah, berang-berang, beruang, berang-berang, burung: elang, angsa, angsa, bangau, dll., dan semua gurun yang luas."

Terus-menerus terganggu oleh penggerebekan dan pemerasan Tatar, bagian timur tanah Kursk menderita lebih parah, sedangkan bagian barat laut, terutama di sisi kanan Sungai Seim (yaitu kerajaan Rylsk dan Putivl), lebih bertahan. Pada abad ke-14, tanah-tanah ini menjadi bagian dari Lituania, dan kemudian - menjadi negara bagian Moskow.

Setelah pengusiran Tatar-Mongol, tanah Kursk tetap menjadi daerah perbatasan, sekarang memisahkan negara bagian Moskow dari Wild Field, sehingga keadaan kehidupan di wilayah perbatasan praktis tidak berubah. Ada ancaman terus-menerus dari banyak gerombolan Tatar-Mongol, yang penggerebekannya di sini berlanjut hingga tahun 1660-an, dan dari penguasa Polandia-Lituania. Raja-raja Moskow, yang ingin memperkuat perbatasan mereka, mengirim orang-orang yang melayani ke negeri-negeri terpencil. Pada abad 16-17, populasi wilayah Kursk hampir seluruhnya terdiri dari mereka.

Budaya kaum bangsawan

Metropolitan Pitirim (Nechaev)

Sebuah episode mencolok dalam sejarah budaya Rusia adalah kehidupan kaum bangsawan. Ia menyerap semangat pencerahan dan keinginan untuk kemakmuran ekonomi, dan dijiwai dengan rasa alamiah yang belum pernah diwujudkan dengan kekuatan seperti itu sebelumnya. Ini melahirkan ansambel arsitektur dan lanskap yang indah. Dalam cara hidupnya, yang memadukan ciri-ciri patriarki dengan Eropaisme yang canggih, peran penting dimiliki oleh keluarga, tradisi kesalehan, dan keramahtamahan. Kebangkitan budaya perkebunan dimulai pada paruh kedua abad ke-18. dan jatuh pada masa pemerintahan Catherine II hingga Alexander I. Hal ini difasilitasi, pertama-tama, oleh dekrit tahun 1762 “Tentang kebebasan kaum bangsawan.”

Awalnya, kaum bangsawan adalah kelas layanan yang menerima warisan untuk dinas militer. Pada masa Peter I, ada prosedur wajib bagi bangsawan untuk melakukan pelayanan publik tanpa batas waktu; pada tahun 1736, layanan permanen diganti dengan layanan jangka tetap selama 25 tahun, dan menurut dekrit baru, layanan dari layanan kelas berubah menjadi sukarela. pelaksanaan tugas atas takhta dan Tanah Air. Mulai sekarang, bangsawan diberi kesempatan untuk menentukan nasibnya sendiri: dia bisa melanjutkan karir militer atau karir PNS, atau bisa mengundurkan diri. Dekrit tahun 1762 paling berdampak pada perwira menengah tentara Rusia, bagian kelas bangsawan yang paling sehat dan cakap. Banyak tentara yang dapat meninggalkan dinasnya, kembali ke keluarga mereka dan mulai mengatur pekerjaan rumah tangga. Setelah mengunjungi Eropa selama Perang Tujuh Tahun (1756 - 1763) dan mengenal semua pencapaian ekonomi yang ada di sana, mereka mulai menerapkan pengetahuan yang diperoleh dalam penataan perkebunan mereka sendiri. Menurut undang-undang tahun 1731, harta warisan disamakan dengan harta warisan, sehingga kaum bangsawan, menurut kata-kata V.O. Klyuchevsky, “lebih banyak duduk.”

Pada pertengahan abad ke-18. Sebuah praktik didirikan yang menyatakan bahwa tanah dibagikan bukan untuk tujuan lokal, tetapi untuk tujuan memperkaya orang-orang yang dekat dengan pengadilan. Beberapa keluarga menjadi pemilik kekayaan tanah yang sangat besar. Memastikan keberadaan mereka sendiri bukanlah masalah mendesak bagi lapisan atas kaum bangsawan. Entah aib atau keinginan akan perdamaian di hari tua bisa memaksa para bangsawan untuk menetap di desa. Bahkan setelah pensiun dari urusan pemerintahan, mereka lebih suka tinggal di Moskow atau Sankt Peterburg dan hanya pindah ke salah satu perkebunan mereka selama musim panas. Tapi mereka punya dana besar untuk membangun dan mendekorasi perkebunan. Proyek sering kali ditugaskan oleh arsitek terkenal, ahli arsitektur lansekap terlibat dalam penataan taman, dan spesialis asing diundang untuk melakukan berbagai jenis pekerjaan teknis.

Sementara itu, kaum bangsawan menengah juga secara bertahap menjadi lebih kaya. Perkebunan memperoleh lebih banyak fitur ekonomi wirausaha. Perkembangan kewirausahaan pertanian didukung oleh sejumlah undang-undang, termasuk hak istimewa yang diterima para bangsawan untuk memasok perbekalan dan pakan ternak bagi pasukan. Pada tahun 1765, Masyarakat Ekonomi Bebas St. Petersburg didirikan - masyarakat ekonomi ilmiah tertua di dalam negeri. Kegiatannya bertujuan untuk menyebarkan pengetahuan ekonomi yang bermanfaat di kalangan pemilik tanah, mempelajari situasi ekonomi di negara tersebut, serta pengalaman negara-negara Eropa Barat. Catherine II memberinya perlindungan tertinggi. Dia menyebut dirinya pemilik tanah sederhana, menunjukkan sikap istimewanya terhadap pemilik tanah yang mulia dan pembangun perkebunan yang mulia.

Wajar jika era Catherine memunculkan orang-orang yang bersahaja, ingin tahu, praktis dan giat, seperti ilmuwan dan penulis terkemuka, salah satu pendiri ilmu agronomi, A.T. Bolotov. Bukan suatu kebetulan jika salah satu tokoh budaya paling terkemuka pada zamannya, N.A. Lvov, menunjukkan keahlian luar biasa dalam mengatur sejumlah perkebunan provinsi. Pembangunan perkebunan saat ini memperoleh cakupan yang paling luas. Geografinya ditentukan oleh wilayah konsentrasi tradisional perkebunan bangsawan, jaringan transportasi dan faktor lainnya.

Perkebunan di dekat Moskow menonjol karena hubungannya dengan ibu kota kuno. Pusat tradisional pemukiman kaum bangsawan adalah provinsi Pskov danSmolensk. Konstruksi yang sibuk mencakup area yang berdekatan dengan jalan antara Moskow dan Sankt Peterburg, sekitar Tver, Torzhok, dan Ostashkov. Perkebunan kaya muncul di wilayah Volga, di wilayah bumi hitam: di sebagian provinsi Ryazan, Lipetsk, Tambov, dan Oryol. Konstruksi juga meluas ke selatan dan sepanjang jalan menuju Kyiv: ke tanah Tula, Kursk dan Belgorod, hingga provinsi Kaluga. Pada saat yang sama, perkebunan-perkebunan terpencil mulai dibangun di pinggiran wilayah yang sudah lama dikembangkan.

Kepribadian bangsawan dalam segala keragaman kehidupan bebasnya menentukan terbentuknya budaya perkebunan pada paruh kedua abad ke-18. Dia adalah orang yang berpikiran mandiri, bangga dengan pemahamannya yang jelas tentang realitas. Bukan suatu kebetulan bahwa selama periode inilah sang bangsawan mengembangkan rasa yang sangat halus terhadap alam, kebutuhan akan bacaan yang sistematis, dan selera terhadap seni rupa. Perpustakaan terkaya sedang didirikan di desa-desa, dan museum karya seni rumah sedang dibuat. Perkebunan ini diubah dari lahan pertanian sederhana menjadi ansambel yang terorganisir secara artistik. Pada potret budaya bangsawan pencipta perkebunan, perlu ditambahkan ciri-ciri seperti kecintaan terhadap teater dan musik, rasa ingatan, yang diwujudkan dalam pembangunan gerejanya, penataan sudut peringatan taman, dan galeri potret. nenek moyang.

Keinginan alami orang Rusia akan keindahan dan keanggunan, dikombinasikan dengan penggunaan nilai-nilai Barat, mengarah pada pembentukan cara hidup khusus, yang didasarkan pada adat istiadat asli Rusia: keramahtamahan, keramahan, keramahan.

Rus Pra-Petrine dicirikan cara hidup yang patriarki kehidupan. Piagam gereja mengatur keseluruhan sistem kehidupan rumah tangga. Ritme kehidupan ditentukan oleh aturan sholat yang ditaati secara ketat dalam kehidupan sehari-hari. Semua ini masuk ke dalam kehidupan Rusia sejak zaman kuno dan diamati dengan semangat khusus hingga zaman Peter. Terlepas dari Eropaisasi, kebiasaan lama sebagian besar tetap tidak berubah - mari kita ingat, misalnya, deskripsi tanah milik keluarga Larin di Eugene Onegin.

Struktur tanah bangsawan, bersama dengan rumah bangsawan, taman dan berbagai layanan, hampir selalu mencakup gedung gereja. Lebih lanjut dari akhir XVII V. Gereja-gereja bangsawan yang megah telah mencapai Ubory Sheremetev, Troitsky-Lykovo Naryshkin, dan Dubrovitsy, guru Peter I, Pangeran Golitsyn (wilayah Moskow). Pada abad XVIII – XIX. tradisi ini berlanjut, terkadang mencolok dengan skala metropolitan dan dekorasi arsitektur yang kaya, yang didirikan di suatu tempat di daerah yang terpencil dan terpencil. Seringkali, gereja atau kapel dengan makam keluarga didirikan bersama dengan candi utama. Mausoleum Ortodoks di “sarang mulia” memelihara hubungan kekeluargaan antar generasi, dan karena bentuknya yang ekspresif, makam tersebut biasanya menonjol di antara bangunan-bangunan lain di perkebunan. Setidaknya mari kita sebutkan makam gereja di perkebunan N.A. Lvov Nikolskoe-Cherenchitsy (dekat Torzhok) - salah satu mahakarya sejati arsitektur Rusia abad ke-18.

Sisi lain dari budaya perkebunan adalah perbudakan. Untuk pembangunan perkebunan, keberadaan perbudakan sangatlah penting, karena sebagian besar pekerjaan konstruksi, penyelesaian akhir dan pertamanan dilakukan oleh tangan para budak. Semua pelayan yang melayani kehidupan bangsawan (bujang, kusir, pengantin pria, pemburu, juru masak, tukang cuci, dll) terdiri dari budak. Di antara para pelayan halaman, mereka yang sangat dekat dengan hewan peliharaan mereka adalah “pengasuh” dan “paman”, yang gambarnya telah disimpan dalam literatur kita. Pemilik tanah yang besar mempunyai tukang batu sendiri, tukang kayu, pelukis mural, pembuat cetakan, tukang kayu, tukang kebun, dan petani sering kali dilibatkan dalam pekerjaan tambahan sebagai suatu tugas. Banyak pemilik tanah memiliki arsitek, pelukis, dan aktor sendiri. Contohnya adalah tanah milik N.P. Sheremetev "Ostankino". Pembangunan istana mewahnya dan penataan tamannya dilakukan oleh arsitek budak berbakat P.I. Argunov, G.E. Dikushin, A.F. Mironov. Dan di teaternya yang terkenal sekelompok besar aktor budak, penyanyi dan musisi tampil, dipimpin oleh P. Zhemchugova, T. Granatova, S. Dekhtyareva, P. Kalmykov.

Jelas sekali bahwa, secara umum, perbudakan mengandung keburukan moral yang besar dan pada akhirnya berdampak buruk baik pada perkembangan pertanian pemilik tanah maupun pada psikologi pemiliknya. Krisis ini terjadi secara bertahap, dan penghapusan perbudakan akhirnya merusak kesejahteraan sosial-ekonomi perkebunan. Pendapatan dari perkebunan menurun dengan cepat. Namun demikian, dunia bangsawan yang sekarat belum meninggalkan jejak yang mengesankan dalam karya-karya I.S. Turgeneva, A.P. Chekhova, I.A. Bunin, lukisan karya V.E. Borisova-Musatova. Sudah di awal abad ke-20. ada kesadaran bahwa monumen kehidupan perkebunan yang pernah berkembang pesat merupakan bagian integral dari warisan budaya kita yang kaya.

Referensi

1. Anikst M.A., Turchin V.S. dll. Di sekitar Moskow. Dari sejarah budaya perkebunan Rusia abad 17 – 18. M., 1979.

2. Koleksi Masyarakat untuk Studi Perkebunan Rusia. M., 1927 – 1928.

3. Tikhomirov N.Ya. Arsitektur perkebunan dekat Moskow. M., 1955

4. Budaya artistik perkebunan Rusia. M., 1995.

Untuk mempersiapkan pekerjaan ini, bahan dari situs http://www.portal-slovo.ru/ digunakan

Di Mana Saja Pekerjaan Gratis

Budaya perkebunan Rusia

Bagian ini berisi beberapa disertasi, kursus dan tes untuk siswa, diselesaikan oleh spesialis di portal kami. Karya-karya ini dimaksudkan untuk tujuan informasi saja, bukan untuk dipinjam.

Budaya perkebunan Rusia

Abstrak
Disiplin: Ilmu Budaya
Dengan topik: “Budaya perkebunan Rusia”
Selesai:
siswa kursus

Pendahuluan "1-3".

2. Dunia seni tanah bangsawan Rusia

Kesimpulan

Daftar literatur bekas

Perkenalan

Relevansi topik ini disebabkan oleh fakta bahwa budaya perkebunan adalah salah satu bagian penting dari budaya luhur. Budaya perkebunan yang mulia adalah fenomena budaya Rusia yang kompleks dan memiliki banyak segi. Budaya perkebunan juga beragam. Ini adalah budaya kalangan bangsawan aristokrat, budaya kaum intelektual bangsawan dan budak yang maju, dan bagian dari budaya rakyat.
Tanah bangsawan Rusia sebagai fenomena budaya artistik masih sedikit dipelajari, meskipun ada literatur yang membahas tentang perkebunan pusat kebudayaan kali ini. Dalam kesadaran publik, kaum bangsawan Rusia dianggap sebagai dunia khusus yang berisi “perdamaian, kerja, dan inspirasi”. Idenya ini dibentuk oleh fiksi dan memoar, serta kritik seni dan kritik sastra. Selama bertahun-tahun, perhatian para peneliti terfokus terutama pada kompleks arsitektur dan artistik perkebunan yang luar biasa serta koleksi perkebunan. “Hanya karya agung yang berhak mendapat perhatian, kajian, dan perlindungan. Perhatian terhadap perkebunan seri “kedua” dan ketiga muncul relatif baru-baru ini, ketika menjadi jelas bahwa setiap perkebunan, pada tingkat tertentu, bukan hanya “objek material, tetapi juga fenomena budaya multidimensi.” Sejarawan seni menganggap perkebunan sebagai monumen arsitektur kolektif, sejarawan - sebagai pusat ekonomi perkebunan bangsawan, kritikus sastra - sebagai "sarang mulia", di mana kehidupan spiritual kalangan intelektual terkonsentrasi, karena banyak perkebunan milik tokoh sosial-politik terkenal dan perwakilan dari budaya Rusia.
Pengembang utama landasan metodologis mempelajari perkebunan menjadi L.V. Ivanova. Perkebunan adalah fenomena unik dalam sejarah Rusia, oleh karena itu para peneliti “harus berangkat dari pemahaman bahwa perkebunan terbentuk selama berabad-abad dan secara historis berubah dari kompleks ekonomi keluarga yang otonom menjadi pusat yang memiliki signifikansi sosial-ekonomi dan budaya yang besar, yang pada masa kejayaannya. menjadi semacam model dunia, memasuki sastra dan seni." Pendekatan luas ini memungkinkan kita mempelajari tanah Rusia secara holistik fenomena sejarah dalam keterkaitan seluruh komponen kehidupan kelas (ekonomi, arsitektur, seni, budaya, kehidupan sehari-hari, masyarakat).
1. Perkebunan Rusia sebagai fenomena budaya

Selama Rusia kuno di desa mana pun terdapat rumah pemiliknya yang menonjol di antara rumah-rumah lainnya, yang memungkinkan kita menyebut desa tersebut sebagai prototipe perkebunan patrimonial atau lokal.
Perkebunan muncul pada akhir abad ke-16 - awal abad ke-17. Mereka mencapai masa kejayaannya pada paruh kedua babak ke-18 – babak pertama. abad XIX Hal ini disebabkan oleh beberapa faktor sosial ekonomi dan politik:
- kaum bangsawan menjadi penopang monarki absolut di pusat dan lokal. Pembangunan kompleks perkebunan semakin intensif setelah Manifesto Peter III tahun 1762 dan pemberian kebebasan kepada kaum bangsawan oleh Catherine II. Perkebunan tidak hanya menjadi milik pemilik tanah besar, tetapi juga pemilik tanah menengah dan bahkan kecil. Dua jenis perkebunan sedang dibentuk - milik bangsawan Sankt Peterburg dan bangsawan kelas menengah yang berusaha meniru mereka;
- menjadi pemilik tanah yang besar dan memonopoli kepemilikan budak, kaum bangsawan menjadi kelas terkaya;
- Sejak abad ke-18, kaum bangsawan telah menjadi kelas yang paling terpelajar dan terpelajar.
Selama beberapa abad, tanah bangsawan menjalankan beberapa fungsi:
- mereka sebenarnya adalah penyelenggara produksi pedesaan;
- merupakan pusat pengembangan ekonomi dan budaya di wilayah yang luas;
- ansambel arsitektur perkebunan, bangunan luar, taman, kolam, kuburan, kapel, gereja, dengan keberadaannya berdampak besar pada orang-orang di sekitarnya;
- budaya dan kehidupan ibu kota diperkenalkan ke perkebunan bangsawan provinsi. Musik, lukisan, teater, perpustakaan, koleksi barang antik dan tanaman langka menjadi bagian integral dari tanah bangsawan;
- Perkebunan bangsawan kondusif bagi kreativitas dan menulis. Bunga kaum intelektual Rusia abad 18-19 dibesarkan di dalamnya.
Masa kejayaan perkebunan tuan tanah bangsawan terjadi pada akhir abad ke-18 - abad pertama setengah dari XIX abad. Pada periode ini dalam kehidupan masyarakat abad ke-19. ada dua sisi - perkotaan dan pedesaan. Oleh karena itu, perkebunan menjadi semacam simbol kehidupan Rusia, karena berkaitan erat dengan kedua kutub kehidupan sosial. Cara hidup masyarakat kelas atas bisa jadi lebih mirip dengan kebebasan pedesaan atau peraturan metropolitan; hal ini bisa diasosiasikan dengan “gurun filosofis” atau dengan “Moskow yang arogan”.

Banyak yang telah ditulis tentang pentingnya warisan budaya dalam kehidupan masyarakat mana pun. Menjadi tradisi yang diwujudkan selama beberapa generasi, ini menciptakan media nutrisi di mana budaya modern kita berkembang. Di antara berbagai objek yang membentuk dana budaya negara, perkebunan menempati tempat khusus sebagai fenomena orisinal dan beragam, yang menjadi fokus semua proses sosio-ekonomi, sejarah, dan budaya Rusia.

Konsep “budaya perkebunan Rusia” mengalami evolusi dari budaya abad pertengahan yang tertutup pada abad ke-17, ketika perkebunan memiliki bias ekonomi yang jelas, hingga pertengahan abad ke-18 - paruh pertama abad ke-19 hingga masa kemakmuran. Selama periode inilah yang terbesar terjadi tempat tinggal di pedesaan Petersburg dan Moskow (Ostankino, Kuskovo. Arkhangelskoe di Moskow). Ansambel perkebunan dibentuk dengan konsistensi terbesar (rumah bangsawan memainkan peran dominan dalam ansambel, bangunan luar dipindahkan jauh ke dalam taman, dan taman biasa, mirip dengan Versailles, dibangun). Kaum bangsawan, dibebaskan pada tahun 1762 dari wajib dinas militer, melengkapi kawasan perkotaan dan pedesaan mereka.

Selama periode ini, terjadi perubahan tajam dalam budaya sehari-hari - dari isolasi dan keterasingan akhir Abad Pertengahan- terhadap sifat demonstratif dan keterwakilan abad ke-18. Hal ini tercermin dalam segala hal - komposisi spasial dan interior rumah bangsawan, taman Prancis biasa, dan taman lanskap Inggris. Dan jika taman biasa dirancang untuk efek spektakuler, maka taman Inggris berorientasi pada refleksi dan filosofi soliter. Hal ini dibuktikan dengan nama bangunan taman - “Barrel of Diogenes”, “Tomb of Confucius”, “Caprice”, “Monplaisir”. Pada masa kejayaan ini, teater mendapat tempat prioritas dalam kebudayaan. Ia menjadi semacam simbol zaman. Teater dan sandiwara merambah ke semua bidang budaya perkebunan, mulai dari budaya sehari-hari dan perilaku sehari-hari hingga produksi opera dan balet terbesar. Menurut salah seorang peneliti, teater pada masa itu mendidik, mencela, mengaku, memberi inspirasi, dan membangkitkan semangat.

Budaya perkebunan berubah secara radikal setelah tahun 1861. Perubahannya begitu besar sehingga salah satu peneliti pertama masalah ini, I.N. Wrangel, mengumumkan punahnya budaya perkebunan, matinya perkebunan. Menolak Wrangel, perlu dicatat bahwa perkebunan terus ada, tetapi sebagai basis ekonomi perkebunan di Rusia, hal itu sudah ketinggalan zaman, dan fondasi swasembada ekonomi perkebunan mulai dirusak secara radikal. dirusak. Status sosial pemiliknya berubah. Perkebunan pedagang muncul. Ciri khas zaman ini adalah perkebunan pusat seni, di mana kaum intelektual kreatif, beralih ke asal usul rakyat, berkontribusi pada kebangkitan tradisi Rusia kuno (ingat Abramtsevo, Talashkino, Polenovo).

Dengan demikian, punahnya budaya perkebunan pada periode ini tidak dapat dikatakan secara langsung, melainkan secara tidak langsung. Budaya kelas bangsawan memudar, batas-batasnya yang jelas dikaburkan oleh unsur-unsur baru budaya pedagang dan borjuis.

Ansambel dan interior kawasan dibangun kembali sesuai dengan selera artistik baru (modernis, kawasan neoklasik), dan kehidupan kawasan pun berubah. Kata "dacha" mulai terdengar semakin sering sebagai simbol sudut pedesaan yang terpisah, tempat kehidupan musim panas penduduk kota sebagian besar berlangsung.

Pada periode inilah nostalgia akan memudarnya kehidupan perkebunan muncul dalam sastra, puisi, dan budaya seni. Proses “kanonisasi” perkebunan sebagai simbol “sarang keluarga” sedang berlangsung. Selama periode ini, perkebunan tampaknya ada dalam dua dimensi - dalam kenyataan dan dalam imajinasi kreatif seniman dan penulis (ingat kisah Chekhov, Bunin, Turgenev, kanvas artistik Borisov-Musatov, M. Yakunchikova, V. Polenov ). Sejak tahun 1917, budaya perkebunan sebagai fenomena multidimensi yang asli telah dimusnahkan. Sejujurnya, perlu dicatat bahwa banyak yang diselamatkan, pertama-tama, oleh spesialis museum, arsitek, dan sejarawan seni. Namun sayang, tidak semuanya.

Ini adalah evolusi budaya kelas Rusia yang telah diduduki selama beberapa abad tempat terkemuka dalam proses sejarah dan budaya umum Rusia.

Seperti yang telah disebutkan, konsep “budaya perkebunan Rusia” bersifat multidimensi. Sintetisitas adalah ciri khasnya. Dalam budaya perkebunan, berbagai permasalahan dunia sekitarnya saling terkait. Pertama-tama, ini adalah masalah artistik yang menjadi ciri hubungan seni plastik - arsitektur, berkebun, seni terapan dan seni rupa dengan musik spektakuler, balet, teater, seni rakyat.

Tempat penting juga ditempati oleh berbagai masalah filosofis dan budaya, yang kajiannya beberapa tahun terakhir telah menjadi arah utama dalam studi budaya perkebunan. Masalah “Perkebunan Rusia adalah model dunia” (peneliti seperti G.Yu. Sternin, T.P. Kazhdan, O. Evangulova, dan lainnya menulis tentang ini) difokuskan pada konsep mentalitas dalam konteks permasalahan ini adalah nostalgia masa lalu, tradisionalisme. Cita-cita masa lalu, yang tampak indah dan cerah, diwujudkan oleh pemilik perkebunan dalam arsitektur lansekap (reruntuhan abad pertengahan, guntur), dalam potret keluarga, yang seolah-olah menjadi penghubung antara pemilik saat ini dan pemilik masa lalu. . Kebanyakan dari mereka, karena tidak memiliki kualitas seni yang tinggi, dikelilingi oleh legenda dan mitos. Hal ini mengungkapkan mitologisasi kehidupan perkebunan.

Keinginan bawah sadar untuk menciptakan lingkungan teater khusus di perkebunan, kanonisasi tertentu dari sarang keluarga seseorang diungkapkan di museum, koleksi, album keluarga, monumen yang monumental teman dan pelindung. Studi tentang fenomena multifaset seperti perkebunan, budaya perkebunan melibatkan penanganan berbagai masalah yang luar biasa luas.