A szimbolizmus a szimbólumokkal való kommunikáció művészete. Az irodalom, mint a művészet fő formája

A 19. század végétől a 20. század elejéig tartó időszakot a szimbolizmus virágzása jellemezte. Ez a mozgalom óriási hatással volt az irodalomra, a festészetre és a zenére. Ha többet szeretne megtudni erről a modernista mozgalomról, akkor ez a cikk csak Önnek szól!

A szimbolizmus (a francia symbolisme és a görög symbolon - szimbólum, jel szóból) a modernizmus olyan mozgalma, amely bizonyos művészeti ágakat érintett, például az irodalmat, a festészetet, a zenét. Legfőbb újításának a szimbolikus képet tartják, amely a hagyományos művészi képet váltotta fel. Ha a korábbi költészetet vagy képzőművészetet szó szerint olvasták, és gyakran pontosan azt ábrázolták, amit az ember látott, akkor az új módszer az utalások és utalások, valamint a jelenség vagy tárgy elfeledett vagy kevéssé ismert lényegéből fakadó rejtett jelentések széles körű alkalmazását jelentette. . Így az alkotások sokrétűbbé, összetettebbé váltak. Most benn vannak nagyobb mértékben az alkotó intuícióját és rendkívüli gondolkodását tükrözte, nem pedig technikáját vagy érzelmi töltetét.

A szimbolizmus története a 18. század közepén kezdődött Franciaországban. Ekkor döntött úgy a híres francia költő, Stéphane Mallarmé és alkotótársai, hogy egyesítik törekvéseiket, és új irányzatot hoznak létre a művészetben. Az első változások az irodalmat érintették. A szimbolizmus jellegzetes vonásai, mint az univerzalizmus, egy szimbólum jelenléte, két világ, Paul Verlaine, Charles Baudelaire, Arthur Rimbaud és még sokan mások romantikus költészetében tükröződnek. A szimbólumokkal festeni kezdõ festõk botrányos kiállításai is elhaltak. De a mozgalom fejlődése nem állt meg - változások történtek a színházban. Hugo von Hofmannsthal drámaírónak, Maurice Maeterlinck írónak és Henrik Ibsen költőnek köszönhetően a közönség elkezdett részt venni a produkciókban, és a művészeti formák keveredtek. A drámában megjelent egy titkos szubtextus, hiszen írók a új iskola. Később változások kezdődtek a zenében. Ez észrevehető Richard Wagner, Maurice Ravel és Gabriel Fauré munkáiban.

Aztán a szimbolizmus Franciaországon túlra is elterjedt. Ezt a tendenciát más európai országok is „utolérik”. A 18. század végén Oroszországhoz került, de erről később.

A szimbolizmus jelentősége abban rejlik, hogy ez a mozgás mélységet, hipertextualitást és muzikalitást adott a műveknek; új, korábban ismeretlen technikák jelentek meg. Most a költőknek és más művészeknek más nyelvezetük volt, amelyen új, nem banális módon fejezhették ki gondolataikat és érzéseiket. A szerző stílusa díszesebbé, eredetibbé és titokzatosabbá vált. Idővel az olvasók beleszerettek az allegóriába és az ezópiai nyelvbe, méghozzá annyira, hogy ennek a mozgalomnak a képviselői még mindig népszerűek.

A "szimbolizmus" kifejezést először Jean Moreas francia költő használta.

Mint tudják, a szimbolizmus a „modernizmus” globális kulturális jelenség része. A jelei nem tudtak csak befolyásolni a pályát. Fő jellemzői a következők:

• Több stílus, irányzat, eklektika kombinációja - teljesen különböző műfajok és stílusok keveréke;
• Filozófiai alap rendelkezésre állása;
• Új formák keresése, a régiek radikális tagadása;
• Kiválasztott, elitista karakter.

A modernizmus magában foglalja a kubizmust (a fő képviselője Pablo Picasso), a futurizmust (Vlagyimir Majakovszkij képviseli), az expresszionizmust (Otto Dix, Edvard Munch), az absztrakt művészetet (Kazimir Malevich), a szürrealizmust (Salvador Dali), a konceptualizmust (Pierre Abelard, John of Salisbury) ) stb. Van egy egészünk, többet megtudhat róla.

Filozófia

A szimbolizmus a kultúrában kettős helyet foglal el. Egyrészt fordulópont (a művészet korábbi normáinak, szabályainak megváltozása), másrészt klasszikussá vált, amelyre sok alkotó máig támaszkodik. Sőt, újításait az akmeisták újraértékelték és bírálták. Támogatták a kép természetességét, egyszerűségét, tagadták a szimbolista versek gazdagságát, érthetetlenségét. Ez a mozgalom, másokkal ellentétben, nem egyszerűen figyelembe vette mindennapi élet ember, és nehéz pillanatai, élményei, és ezek a témák nem álltak közel az átlagemberhez. Ráadásul a mozgalom egyes megnyilvánulásai mesterségesnek és túl esztétikusnak tűnnek, ezért egyes művészek és költők nem osztoznak az olvasott értelmiségiek csodálatában, és a művészet leegyszerűsítéséért küzdöttek.

Ami a szimbolizmus örökségét illeti, érdemes megjegyezni, hogy ez a mozgalom hozott magával új ötleteket és képeket. Felváltotta az érzéketlen és prózai realizmust. Minden költő megpróbálta az egész mű értelmét valamilyen szimbólumban elhelyezni. De nem volt olyan könnyű megtalálni és megérteni, így nem sok embernek ízlett az ilyen játékok a „szóval”.

A szimbolista poétika általában a következőket tartalmazza:

• Jel, szimbólum. Ennek a tételnek minden egyes alkotása rendkívüli, néha elbátortalanító jelentéssel bír. Leggyakrabban egy szimbólumhoz kapcsolódik. Az olvasónak meg kell találnia és meg kell értenie, elemeznie és dekódolnia kell a szerző üzenetét.
• Elit karakter. A szimbolista nem a társadalom egészét szólítja meg, hanem néhány kiválasztottat, akik képesek megérteni a mű gondolatát és varázsát.
• Zenei karakter. A szimbolista művek fő jellemzője a muzikalitás. A költők kifejezetten igyekeztek ismétlésekkel, ritmusokkal, helyes intonációval és hangírással „telíteni” anyagukat.
• Mitopoetika. A szimbolizmust és a mítoszt egyesíti, hogy az egész mű értelme a szimbólumban rejlik.

Andrei Belij szovjet költő és író azzal érvelt, hogy a szimbolizmus nem csupán mozgalom. Ez egyfajta világnézet. Friedrich Nietzschétől, Immanuel Kanttól, Arthur Schopenhauertől és Vlagyimir Szolovjovtól merített ihletet. Ennek alapján építi fel a „szimbolizmus metafizikáját”, mély filozófiai jelentéssel töltve meg az elegáns formát. A kreativitást új gondolkodásmódnak tekintette, nyelvén kommunikált a világgal, és megértette az emberiség számára korábban elérhetetlen eszmék rejtelmeit, amelyek még nem fedezték fel a szimbólumokat mint egyetemes nyelvet.

Szimbolizmus a művészetben

Az irodalomban

Amint azt korábban említettük, a szimbolizmus a 19-20. század fordulóján Franciaországban keletkezett. Akkor ennek a mozgalomnak a fő feladata a klasszikus realizmus és az akkori polgári művészet szembeállítása volt. A szimbolizmus egyik fő alkotása Jean Moreas „A szimbolizmus kiáltványa” (1886) című könyve. Ebben jelzi az író a mozgalom alapját, normáit, szabályait és elképzeléseit. Az olyan művek, mint Paul Verlaine The Damned Poets és Joris Karl Huysmans Conversely szintén erősítették a szimbolizmus pozícióját az irodalomban. Minden szimbolista művet támogatott valamilyen ideológiai filozófia, legyen az Kant, Nietzsche vagy Schelling.

Az ilyen irodalom fő megkülönböztető jegye a muzikalitás. Ez először Paul Verlaine „Költői művészet” című költeményében, majd később a „Songs Without Words” című ciklusban figyelhető meg. A szimbolizmus újítása egy újfajta versformálás - szabadvers (szabadvers). Példa erre Arthur Rimbaud francia költő művei.

Belgiumban a szimbolikát Maurice Maeterlinck dicsőítette („Treasure of the Humble”, „Greenhouses”, színdarabok) Kék madár" és "Ott, bent"). Norvégiában – Henrik Ibsen, az Egy babaház, A vadkacsa és a Peer Gynt című darabok szerzője. Angliában - Oscar Wilde, Írországban pedig William Butler Yeats. Németországban - Stefan George és Olaszországban - Gabriele D'Annunzio.

A festészetben

A szimbolizmus a festészetben szemben állt a realizmussal és a naturalizmussal. A szimbolista művész minden festményén megpróbált értelmet elhelyezni egy-egy jelképben, amelyet képzelete vagy hangulata okozott. Szinte minden műnek van mitológiai felhangja.

A festők szerint a festménynek egyszerű, abszolút igazságokat kell mutatnia egy jelen keresztül, egy szimbólumon keresztül, amely pontosabban és finomabban adja át a jelentést, felesleges színek nélkül. De ihletet mindenhonnan merítettek: könyvekből, hallucinációkból, álmokból stb. Egyébként a szimbolisták voltak azok, akik „feltámasztották” Bosch remekműveit, a briliáns középkori művészt, aki hajthatatlan és eredeti fantáziájával sokáig felülmúlta korát.

Ennek a festészeti mozgásnak a jellemzői a következők:

• Valami új, korábban ismeretlen kipróbálása, a reális kánonok elutasítása;
• Nem nyilvánvaló jelekben és utalásokban fejezik ki a világot;
• Valami titok jelenléte a vásznon, megoldást igénylő rébusz;
• Vita;
• Egyes pontok elhallgatása, az ábrázolt háttér konvencionálissága, a hangsúly az ötletet kifejező szimbólumon van, nem a technikán.

A zenében

A szimbolizmus is hatott a zenére. Az egyik legkiemelkedőbb képviselő Alekszandr Nyikolajevics Szkrjabin orosz zongoraművész és zeneszerző. Ő a „színes zene” elméletének és koncepciójának megalapítója. Zenei műveiben Szkrjabin gyakran fordult a tűz szimbóluma felé. Kompozícióit ideges, szorongó karakter jellemzi.

A fő mű az „Ekstázis költeménye” (1907).

képviselői

Művészek

• Emilia Mediz-Pelikan tájfestő, grafikával foglalkozik (Ausztria).
• Karl Mediz tájfestő, eredetileg Ausztriából származik.
• Fernand Knopf belga grafikus, szobrász és műkritikus, a belga szimbolizmus fő képviselője.
• Jean Delville nemcsak festő, hanem író, okkultista és teozófus is.
• James Ensor - grafikus és festő (Belgium).
• Emile Barthelemy Fabry egy belgiumi származású szimbolista művész.
• Leon Spilliaert - festő Belgiumból
• Max Klinger német grafikus és szobrász.
• Franz von Stuck - német festő és szobrász.
• Heinrich Vogeler - német művészés filozófus, a német szecesszió képviselője.
• Anselm von Feuerbach a 19. század egyik legjelentősebb német történelmi festője.
• Karl Wilhelm Diefenbach német művész, a szecessziós stílus képviselője.

Költők

• Stephane Mallarmé (1842-1898)
• Paul Verlaine (1844-1896)
• Charles Baudelaire (1821-1867)
• Arthur Rimbaud (1854-1891)
• Maurice Maeterlinck (1862-1949)
• Hugo von Hofmannsthal (1874-1929)
• Jean Moreas (1856-1910)
• Alekszandr Alekszandrovics Blok (1880-1921)
• Andrey Bely (1880-1934)
• Valerij Jakovlevics Brjuszov (1873-1924)
• Konsztantyin Dmitrijevics Brjuszov (1867-1942)
• Henrik Ibsen (1828-1906)
• Oscar Wilde (1854-1900)
• William Butler Yeats (1865-1939)
• Stefan George (1868-1933)
• Gabriele D'Annunzio (1863-1938)

Orosz szimbolizmus

A szimbolizmus jellemzői Oroszországban

A 19. század végétől a 20. század elejéig tartó időszakot az orosz irodalomban ún ezüstkor. Negyven év leforgása alatt (1890-től 1930-ig) születtek a legnagyobb művek, kitörölték a múlt kánonjait, megváltoztak a költők elképzelései, gondolatai. Az ezüstkor a következő irodalmi mozgalmakat foglalja magában:

• Szimbolizmus;
• Futurizmus;
• akmeizmus;
• Imagizmus.

Az orosz szimbolizmus az akkori irodalom legjelentősebb mozgalma. Ennek a mozgásnak két fő szakaszát szokás megkülönböztetni:

1. A 19. század végétől, vagyis az 1890-es évektől megalakult a rangidős szimbolisták csoportja. Képviselők: Valerij Jakovlevics Brjuszov, Konsztantyin Dmitrijevics Balmont, Zinaida Nikolaevna Gippius, Dmitrij Szergejevics Merezskovszkij.
2. A 20. század eleje óta a szimbolizmus új szakasza kezdődött, amelyet Alexander Aleksandrovich Blok, Andrei Bely és mások képviselnek. Ezek a fiatal szimbolisták.

Mindenekelőtt az eltérő elképzelések alapján oszlanak meg. Az idősebb szimbolistákra lenyűgözött Szolovjov vallásos gondolkodó misztikus filozófiája. Elutasították a valós világot, és az „örök” világ felé törekedtek - az ideálok és absztrakciók lakhelyére. Álláspontjuk kontemplatív, passzív volt, de az új alkotógeneráció aktív vágya a valóság megváltoztatására és az élet átalakítására.

Az orosz szimbolizmusnak erős filozófiai alapja is van. Leggyakrabban ezek Vlagyimir Szergejevics Szolovjov, Henri Bergson és Friedrich Nietzsche tanításai.

A szimbolizmus fő jellemzői továbbra is a kép-szimbólum, a szemantikai sokoldalúság és a muzikalitás. A költők igyekeztek felülemelkedni a világon, kilépni annak hitványságából, rutinjából, segítve az olvasókat ebben a nehéz feladatban. Ezért válik kántálásuk fő tárgyává az ideális világ.

A szimbolizmus főbb jellemzői a következők:

• Két világ (valós és ideális) jelenléte;
• Muzikalitás;
• Miszticizmus;
• A mű jelentése a szimbólumban van;
• Díszes forma.

Jellemzők:

• Individualizmus;
• Idealizmus;
• Pszichológia;
• A költői ciklusok jelenléte;
• Szánalmas;
• A tartalom összetettsége és magasztossága, filozófiai értekezésekre hagyatkozás.
• Vallási küldetés;

Azt is érdemes megjegyezni, hogy kétféle szimbólum létezik:

1. Misztikus;
2. Filozófiai.

Meglepő, hogy a szimbolistáknak saját szerkesztőségük volt (például a Skorpió, amelyet 1899-ben alapított Valerij Jakovlevics Brjuszov és Jurgis Kazimirovics Baltrushaitis), folyóiratok (1904 és 1909 között létezett Libra) és közösségeik (Resurrections) voltak a vezetés alatt. Fjodor Kuzmich Sologub).

A szimbolizmus az orosz festészetre is hatással volt. A festmények fő ideológiai és tematikai tartalma a vallás, a filozófia és a misztika volt. Az orosz művészek a lényeget, a jelentést, a tartalmat próbálták közvetíteni, nem pedig a helyes formát. A szimbolizmus egyik legjelentősebb képviselője a festészetben Mihail Aleksandrovics Vrubel (1856-1910). Leghíresebb művei a „The Seated Demon” (1890), a „Pearl” (1904), a „Six-winged Seraphim” (1904) és mások.

Az orosz szimbolizmus költői

1. Andrej Belij (1880-1934) – orosz költő, író. Fő témái a nők iránti szenvedély és az őrület, mint a való világ vulgaritása és abszurditása elleni küzdelem módszerei voltak. Ragaszkodott a szubjektivizmus és az individualizmus eszméihez. A művészetet a „szellem” származékaként fogta fel, amely az intuíció terméke. Ő a szerzője annak a gondolatnak, hogy a szimbolizmus egyfajta világnézet, amelyről korábban már szó volt. A legtöbb híres művek Andrei Bely szimfóniái a „Drámai” (1902), a „Symphonic”, a „Return” (1905) és az „Northern” (1904).
2. Valerij Jakovlevics Brjuszov (1873-1924) – orosz költő és műfordító. A fő témák a személyiségproblémák, a miszticizmus és a való világból való menekülés. Bryusovot a filozófia is érdekelte, különösen Arthur Schopenhauer művei. Kísérleteket tett egy szimbolista iskola létrehozására. Jelentős alkotások: „Ó, zárd be sápadt lábaid” (monostich, azaz egy sorból álló vers), „Mindennek vége” (1895), „Napóleon” (1901), „Az idő képei” (1907 - 1914). ) .) és mások.
3. Konstantin Dmitrievich Balmont (1867-1942) - orosz író és költő. Műveinek fő gondolatai a költő társadalomban elfoglalt magasztos helyének jelzései, az egyéniség és a végtelenség demonstrálása. Minden vers érzéki és dallamos. A leghíresebb gyűjtemények az „Északi ég alatt” (1894), „Égő épületek” (1900), „Legyünk olyanok, mint a nap” (1903).
4. Alekszandr Alekszandrovics Blok (1880-1921) - orosz költő. Az orosz szimbolizmus egyik leghíresebb képviselője. Vlagyimir Szergejevics Szolovjov filozófiai munkáiból merített ihletet. Blok verseinek fő témái a szülőföld témája, a költő helye a társadalomban, a természet és a szerelem témája. A legjelentősebb művek az „Idegen” (1906), A gyár (1903), a „Tizenkettő” (1918), „A vasúton” (1910) és mások.

Példák versekre

• Alekszandr Alekszandrovics Blok, „Idegen” (1906) - ez a vers a világos és a sötét oldal kontrasztját mutatja be emberi lét. A költő egy általa nem ismert nőt istenít a részegség és a kicsapongás hátterében. A fő szimbólum maga az idegen, a szépséget személyesíti meg, csak ő tudja megmenteni és kisugárzásával megvilágítani a koszos és gonosz világot. megtalálhatja, ha követi a linket.
• Alekszandr Alekszandrovics Blok, „Gyár” (1903) - ebben a versben két világot mutat meg az olvasónak - a gazdagok és a gazdagok világát. hétköznapi emberek. Így a költő meg akarta mutatni, hogy az egész orosz nép olyan szörnyű egyenlőtlenségben van. Ebben a versben a színt használja szimbólumként. A „sárga” szó, amelyet nem írnak Ё-vel, és a „fekete” a világ két oldalát szimbolizálja egyszerre - a gazdagokat és a szegényeket.
• Valerij Jakovlevics Bryusov, „A szabadkőműves” (1901) - ez a vers nagyon hasonlít Blok „Gyárjához”. Ugyanez az egyenlőtlenség témája nyilvánvaló, ami nem csoda a forradalom előestéjén.
• Innokenty Annensky, „Kettős” – ez a vers a személyiség vagy tudat meghasadtságának témáját hangoztatja.
• Andrei Bely, „Hegyek esküvői koronában” (1903) - ebben a versben a hegyek szépségét átélő hős és egy koldus találkozását figyelheti meg az olvasó (egyes források szerint a prototípus Nietzsche műveinek hőse) . Itt a fő szimbólum az ananász, a nappal személyesíti meg.
• Konstantin Dmitrievich Balmont „Felhívás az óceánhoz” - ebben a költő leírja az óceán minden erejét és szépségét, amelyet magához az élethez hasonlít.

Példák festményekre

• Karl Mediz, "Vörös angyal"
• Fernand Knopff, "A szfinx művészete vagy gyengédsége"
• Jean Delville, "A fény angyala"
• James Ensor: „Krisztus belépése Brüsszelbe”
• Leon Spilliaert, "Lány, széllökés"
• Max Klinger, Brahms fantáziája
• Franz von Stuck, "Lucifer"
• Heinrich Vogeler, "Tosca", "Búcsú"

Érdekes? Mentse el a falára!

A szimbolizmus (francia Symbolisme) a művészet (irodalom, zene és festészet) egyik legnagyobb mozgalma, amely az 1870-80-as években jött létre Franciaországban. és a 19. és 20. század fordulóján érte el legnagyobb fejlődését, elsősorban magában Franciaországban, Belgiumban és Oroszországban. A szimbolisták nemcsak a művészet különféle típusait, hanem a hozzá való viszonyulást is gyökeresen megváltoztatták. Kísérleti jellegük, innovációs vágyuk, kozmopolitizmusuk és hatások széles skálája sokak számára mintává vált. modern trendek Művészet.

[szerkesztés] Terminológia

Jean Moreas

A „szimbolizmus” kifejezést a művészetben először Jean Moreas francia költő alkotta meg az azonos nevű „Le Symbolisme” kiáltványában, amelyet 1886. szeptember 18-án tettek közzé a „Le Figaro” újságban. A kiáltvány különösen a következőket hirdette:

A szimbolikus költészet a tanítás, a retorika, a hamis érzékenység és az objektív leírás ellensége; arra törekszik, hogy az Eszmét érzékileg érthető formába öltöztesse, de ez a forma nem öncél, az Eszme kifejezését szolgálja anélkül, hogy kilépne erejéből. Másrészt a szimbolikus művészet ellenáll az önmagába való visszahúzódás gondolatának, elutasítva a jelenségek világában a számára előkészített pompás köntösöket. A természetképek, az emberi cselekvések, életünk összes jelensége nem önmagukban jelentősek a szimbólumművészet számára, hanem csak mint az ősi Eszmék kézzelfogható tükörképei, jelzik titkos rokonságukat velük... A szimbolista szintézisnek meg kell felelnie egy speciálisnak. , érintetlenül széles skálájú stílus; innen erednek a szokatlan szóalkotások, vagy kínosan nehézkes, vagy lebilincselően hajlékony időszakok, értelmes ismétlődések, rejtélyes kihagyások, váratlan visszahúzódás - minden merész és képletes, és ennek eredményeként - gyönyörű francia nyelv - ősi és új egyszerre - szaftos , gazdag és színes...

Ekkor már létezett egy másik, már stabil kifejezés, a „dekadencia”, amelyet lekicsinylően használtak kritikusaik költészetének új formáinak leírására. A „szimbolizmus” magának a dekadensnek az első elméleti próbálkozása lett, ezért a dekadencia és a szimbolizmus között nem alakult ki éles megkülönböztetés, még kevésbé esztétikai konfrontáció. Meg kell azonban jegyezni, hogy Oroszországban az 1890-es években, az első orosz dekadens művek után kezdték szembeállítani ezeket a fogalmakat: a szimbolikában eszméket és spiritualitást láttak, és ennek megfelelően így nyilvánították meg, a dekadenciában pedig a akarat, erkölcstelenség és csak a külső forma iránti szenvedély. Így ismert Vlagyimir Szolovjov epigrammája a dekadensekről:

Mandragóra immanens
Susogtak a nádasban,
És a durva-dekadensek
Virshi - hervadó fülekben.

Mikhail Vrubel A hattyú hercegnő

[szerkesztés] Eredet

A szimbolizmus esztétikájának alapelvei először Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud, Stéphane Mallarmé és Lautréamont francia költők műveiben jelentek meg.

Hugo Simberg, Sebesült angyal

[szerkesztés] Esztétika

A szimbolisták alkotásaikban igyekeztek minden lélek életét ábrázolni – tele élményekkel, tisztázatlan, homályos hangulatokkal, finom érzésekkel, múló benyomásokkal. A szimbolista költők a költői vers megújítói voltak, új, ragyogó és kifejező képekkel töltötték meg, és néha eredeti formát próbálva belemennek abba, amit kritikusaik értelmetlen szó- és hangjátéknak tartottak. Nagyjából azt mondhatjuk, hogy a szimbolizmus két világot különböztet meg: a dolgok világát és az eszmék világát. A szimbólum egyfajta konvencionális jellé válik, amely összekapcsolja ezeket a világokat az általa generált jelentésben. Minden szimbólumnak két oldala van – a jelölt és a jelző. Ez a második oldal az irreális világ felé fordul. A művészet a rejtély kulcsa.

A Misztérium, a titokzatos, a misztikus fogalma és képe mind a romantikában, mind a szimbolikában megnyilvánul. A romantika azonban általában abból indul ki, hogy „a világ megismerése önmagunk ismerete, mert az ember a legnagyobb rejtély, az Univerzum analógiáinak forrása” (Novalis). A szimbolisták másképp értelmezik a világot: véleményük szerint az igazi Lét, a „valóban létező” vagy a Misztérium egy abszolút, objektív princípium, amelyhez a Szépség és a világlélek egyaránt tartozik.

Vjacseszlav Ivanov „A szimbolizmus testamentumai” című művében tömören és szimbolista figuratív módon fejezte ki magának a művészetnek a „szimbolikus” mozgalmának művészi jellemzőit és esztétikai alapelveit (ami itt a költészetről elhangzott, az egészen más művészettípusokra is érvényes):

A szó sajátos intuíciója és energiája, amelyet a költő közvetlenül a kimondhatatlan felirataként érez, hangjába sok ismeretlen forrásból származó visszhangot, és mintegy különféle földalatti források visszhangját szívja be...

Konstantin Balmont következő sorait áthatja a szimbolista képalkotás csodálatos varázsa, megvilágítva a szimbolizmus esztétikai alapelveit:

Tükör a tükörhöz, hasonlítson össze két tükörképet, és helyezzen közéjük egy gyertyát. Két, a gyertyalánggal színezett mélység fenék nélkül mélyíti önmagát, kölcsönösen elmélyíti egymást, gazdagítja a gyertyalángot és eggyé egyesül vele. Ez egy vers képe. Két sor dallamosan megy el a bizonytalanságba, céltalanságba, egymáshoz nem kötődően, de egy rímmel kiszínezve, egymásba nézve maguk is elmélyülnek, összekapcsolódnak, és egy, sugárzóan dallamos egészet alkotnak. A triádnak ez a törvénye, a kettő és a harmadik összekapcsolása, Univerzumunk alaptörvénye. Mélyen nézve, a tükröt a tükörre mutatva mindenhol éneklő mondókát találunk. A világ csupa magánhangzós zene. Az egész világ egy faragott vers. Jobb és bal, fent és lent, magasság és mélység, ég fent és tenger lent, nap nappal és hold éjjel, csillagok az égen és virágok a réten, mennydörgés felhők és hatalmas hegyek, a síkság és a gondolatok végtelensége, zivatarok a levegőben és viharok a lélekben, fülsiketítő mennydörgés és alig hallható patak, hátborzongató kút és mély tekintet - az egész világ egy megfelelés, rend, harmónia, amely a kettősségen alapszik, és most a végtelenbe terjed. hangok és színek, amelyek immár a lélek egyetlen belső himnuszává olvadnak, egy különálló, harmonikus szemlélődés egyediségébe, egy Én mindenre kiterjedő szimfóniájába, amely elfogadta a jobb és bal, felső és alsó, magasság és magasság határtalan sokféleségét. szakadék. Napunk két részre oszlik, amelyben van nappal és éjszaka. Napjainkban két fényes hajnal van, reggel és este, éjszaka ismerjük a szürkület, a sűrűsödés és a kisülés kettősségét, és lényünkben mindig a kezdet és a vég kettősségére hagyatkozva, hajnaltól hajnalig. bemegyünk a tisztaságba, a fényességbe, az elkülönültségbe, a kiterjedtségbe, az élet sokféleségének és a világegyetem egyes részeinek sokféleségének érzésébe, és szürkülettől szürkületig egy ezüst csillagokkal tarkított fekete bársonyos úton sétálunk és belépünk a nagyba. a csend templomába, az elmélkedés mélységébe, egyetlen kórus, a mindent összefogó Lada tudatába. Ebben a világban, éjjel-nappal játszva, a kettőt eggyé olvasztjuk, a kettősséget mindig egységgé alakítjuk, összekapcsolódva gondolatunkkal, annak alkotó érintésével, több húrt egy hangzó hangszerré kapcsolunk, a szétválás két nagy örökös útját egyesítjük. egy törekvés, mint két különálló vers, rímben csókolózva egyesül egy elválaszthatatlan hangzássá...

Más művészeti irányzatoktól eltérően, amelyek a maguk jellegzetes szimbolikájának elemeit használják fel, a szimbolizmus az „elérhetetlen”, olykor misztikus eszmék, az örökkévalóság és a szépség képeinek kifejezését tekinti művészete céljának és tartalmának, valamint a szimbolizmusban rögzített szimbólumnak. eleme a művészi beszéd, és annak képe alapján egy poliszemantikus költői szó - a fő, és néha az egyetlen lehetséges művészi eszköz.

A szimbolizmus által bevezetett legszembetűnőbb változás poétikája művészi megtestesülésének formáját érinti. A szimbolizmus kontextusában minden művészeti alkotás költői jelentésekkel kezd játszani, a költészet gondolkodási formává válik. A próza és a dráma költészetként kezd hangzani, a képzőművészet megfesti képeit, a költészet és a zene kapcsolata pedig egyszerűen átfogóvá válik. A költői képeket-szimbólumokat, mintha a valóság fölé emelkednének, költői asszociációs sorozatot adnának, szimbolista költők testesítik meg hangosan megírt, zenés formában, és maga a vers hangzása sem kevésbé, ha nem fontosabb a jelentés kifejezésében. egy adott szimbólumról. Konstantin Balmont hangokból írja le saját érzéseit, amelyekből aztán költői szavak születnek:

Én, Yu, Yo, én vagyok a hegyes, vékony A, U, O, Y. Nyilvánvaló vagyok, tiszta, világos. Yar vagyok. Yu - gömbölyödő, mint a borostyán, és belefolyik a patakba. Yo - olvadó könnyű méz, lenvirág. És - az Y kátyú megcsavarása, átjárhatatlan kátyú, mert lehetetlen Y-t kiejteni egy mássalhangzó hang határozott segítsége nélkül. A lágyított hangszavak I, Yu, Yo, És mindig egy kígyó arca, vagy egy patak törött vonala, vagy egy fényes gyík, vagy egy gyerek, egy cica, egy sólyom vagy egy fürge csótányhal ...

A szimbolista képek megtestesülésének zenei és poétikai (tágabb értelemben vett) elvei mellett azonban a művészet maga iránya és céljai is átalakulóban vannak. Egy művész, aki bizonyos titkokat és költői kétértelműséget hordozó szimbólumokkal játszik, tehetségével feltárja ezekben a képekben a tudatunkban tükröződő világ néhány örökkévaló megfelelését és összefüggését, és ezáltal éppen azokat a titkokat és „gondolatokat” világítja meg, amelyek végső soron , ill. elvezet minket az Igazsághoz, a Szépség megértéséhez. Balmont „a szépség pillanata értelmetlen” sora csodálatosan összefoglalja a szimbolisták művészetszemléletét és művészi módszereiket is: a szimbólumok arra hivatottak, hogy jelentésükkel az univerzum egy bizonyos transzcendentális szépségét fejezzék ki, és ezt formában is tartalmazzák. megtestesülésükről.

Összefoglalva azt mondhatjuk, hogy a szimbolizmus módszere magában foglalja a mű fő gondolatainak megtestesülését a szimbólumok poliszemantikus és sokrétű asszociatív esztétikájában, i.e. olyan képek, amelyek jelentése érthető a művészi (költői, zenei, képi, drámai) beszédegység közvetlen kifejezésén keresztül, valamint bizonyos tulajdonságain (költői szó hangjelzése, színvilága) keresztül. képi kép, egy zenei motívum intervallumos és ritmikai jellemzői, hangszínek stb.). A szimbolista alkotás fő tartalma a szimbólumok képzetében kifejeződő örök Eszmék, i.e. általánosított elképzelések egy személyről és életéről, a legmagasabb Értelemről, amelyet csak egy szimbólumban fog fel, valamint a benne megtestesülő szépségről.

SZIMBOLIZMUS(a francia szimbolikából, a görög symbolonból - jel, azonosító jel) - esztétikai irányzat, amely 1880–1890-ben Franciaországban alakult ki, és az irodalom fordulóján Európa számos országában terjedt el az irodalomban, festészetben, zenében, építészetben és színházban. 19–20. század . A szimbolizmus nagy jelentőséggel bírt ugyanebben az időszakban az orosz művészetben, amely a művészettörténetben megkapta az „ezüstkor” definícióját.

Nyugat-európai szimbolizmus.

Szimbólum és művészi kép. A szimbolizmus művészeti mozgalomként nyilvánította magát nyilvánosan Franciaországban, amikor 1886-ban S. Mallarmé körül tömörülő fiatal költők egy csoportja felismerte a művészi törekvések egységét. A csoport tagjai: J. Moreas, R. Gil, Henri de Regnault, S. Merrill és mások. Az 1990-es években P. Valery, A. Gide, P. Claudel csatlakozott a Mallarme csoport költőihez. P. Verlaine nagyban hozzájárult a szimbolizmus irodalmi mozgalommá fejlesztéséhez, aki szimbolista költeményeit és esszésorozatait publikálta a Paris Modern és a La Nouvelle Rive Gauche újságokban. Átkozott költők, valamint a regényt kiadó J.C. Huysmans Oda-vissza. 1886-ban J. Moreas a Le Figaróban helyezkedett el Kiáltvány szimbolizmus, amelyben C. Baudelaire, S. Mallarmé, P. Verlaine, C. Henri ítéleteire támaszkodva fogalmazta meg az irány alapelveit. Két évvel J. Moreas kiáltványának megjelenése után A. Bergson kiadta első könyvét A tudat közvetlen adatairól, amelyben deklarálták az intuitionizmus filozófiáját, amely alapelveiben a szimbolisták világképét visszhangozta és további igazolást adott annak.

BAN BEN Szimbolista Kiáltvány J. Moreas meghatározta a szimbólum természetét, amely kiszorította a hagyományos művészi képet, és a szimbolista költészet fő anyagává vált. „A szimbolista költészet arra törekszik, hogy egy eszmét olyan érzéki formába öltöztessen, amely nem lenne önellátó, ugyanakkor az Eszme kifejezését szolgálva megőrizné egyéniségét” – írta Moreas. Egy ilyen „érzéki forma”, amelyben az Eszme felöltözik, szimbólum.

A szimbólum és a művészi kép közötti alapvető különbség a kétértelműség. A szimbólumot nem lehet megfejteni az ész erőfeszítéseivel: az utolsó mélységben sötét és hozzáférhetetlen a végső értelmezés számára. Orosz földön a szimbólumnak ezt a tulajdonságát sikeresen meghatározta F. Sologub: „A szimbólum egy ablak a végtelenbe.” A szemantikai árnyalatok mozgása és játéka teremti meg a szimbólum misztériumát. Ha a kép egyetlen jelenséget fejez ki, akkor a szimbólum jelentések egész sorát rejti - néha ellentétes, többirányú (például „csoda és szörny” Péter képében Merezskovszkij regényében Péter és Alekszej). A költő és a szimbolizmus teoretikusa Vjach azt a gondolatot fogalmazta meg, hogy a szimbólum nem egy, hanem különböző entitást jelöl, mint „heterogén dolgok összekapcsolását”. A szimbólum kétsíkú természete a két világ romantikus gondolatához, a létezés két síkjának áthatolásához nyúlik vissza.

A szimbólum sokrétűsége, nyitott végű poliszémiája a szupervalóságról alkotott, lényegében felfoghatatlan mitológiai, vallási, filozófiai és esztétikai elképzeléseken alapult. A szimbolizmus elmélete és gyakorlata szorosan összekapcsolódott I. Kant, A. Schopenhauer, F. Schelling idealista filozófiájával, valamint F. Nietzsche gondolataival a szuperemberről, a „jón és rosszon túli létről”. Lényegében a szimbolizmus egyesült a világ platóni és keresztény felfogásával, átvéve a romantikus hagyományokat és az új irányzatokat. Anélkül, hogy a művészet bármely meghatározott irányának folytatásaként fogták fel, a szimbolizmus magában hordozta a romantika genetikai kódját: a szimbolizmus gyökerei egy magasabb elv, az ideális világ iránti romantikus elkötelezettségben rejlenek. „A természetképek, az emberi cselekvések, életünk összes jelensége nem önmagukban jelentősek a szimbólumművészet számára, hanem csak mint az elsődleges eszmék megfoghatatlan tükörképe, jelezve a velük való titkos rokonságot” – írta J. Moreas. A művészet új, korábban a tudományra és a filozófiára rendelt feladatai tehát az, hogy a világ szimbolikus képének megteremtésével közelebb kerüljenek a „legvalóságosabb” lényegéhez, megkovácsolják a „titkok kulcsait”. Nem az egzakt tudományok, hanem a szimbólum teszi lehetővé az ember számára, hogy áttörjön a világ ideális esszenciájáig, hogy Vjacs Ivanov meghatározása szerint „a valóságostól a legvalóságosabbig” jusson el. A szupervalóság megértésében különleges szerepet tulajdonítottak a költőknek, mint az intuitív kinyilatkoztatások hordozóinak, a költészetnek pedig mint a szuperracionális inspirációk gyümölcsének.

A szimbolizmus kialakulása Franciaországban - abban az országban, ahol a szimbolista mozgalom létrejött és virágzott - a legnagyobb francia költők nevéhez fűződik: C. Baudelaire, S. Mallarmé, P. Verlaine, A. Rimbaud. A szimbolizmus előfutára Franciaországban Charles Baudelaire, aki 1857-ben könyvet adott ki A gonosz virágai. A „kimondhatatlanhoz” vezető utakat keresve sok szimbolista átvette Baudelaire elképzelését a színek, illatok és hangok „megfeleléséről”. A különböző élmények közelségét a szimbolisták szerint szimbólumban kell kifejezni. Baudelaire szonettje a szimbolista küldetések mottója lett Gyufák val vel híres mondat: Hang, szag, forma, színvisszhang. Baudelaire elméletét később A. Rimbaud szonettje illusztrálta Magánhangzók:

« A» fekete-fehér« E» , « ÉS» piros,« U» zöld,

« RÓL RŐL» kék – egy szeszélyes rejtély színe...

A megfelelések keresése az alapja a szimbolista szintéziselvnek, a művészetek egységesítésének. A szerelem és a halál, a zsenialitás és a betegség áthatolásának, a látszat és a lényeg közötti tragikus szakadéknak a Baudelaire könyvében rejlő motívumai dominánssá váltak a szimbolisták költészetében.

S. Mallarmé, „az utolsó romantikus és az első dekadens” ragaszkodott ahhoz, hogy „képeket sugalljunk”, ne dolgokat, hanem benyomásokat közvetítsünk róluk: „Egy tárgy elnevezése azt jelenti, hogy elpusztítjuk az élvezet háromnegyedét. egy vers, amely fokozatos találgatásra, ennek sugallatára készült – ez az álom.” Mallarmé verse A szerencse soha nem fogja eltörölni a véletlent egyetlen kifejezésből állt, más betűtípussal, írásjelek nélkül. Ez a szöveg a szerző szerint lehetővé tette a gondolati pálya reprodukálását és a „lelki állapot” pontos újraalkotását.

P. Verlaine egy híres versében Költői művészet a zeneiség iránti elkötelezettséget az igazi költői kreativitás fő jeleként határozta meg: „A zeneiség az első”. Verlaine felfogása szerint a költészet a zenéhez hasonlóan a valóság médiás, non-verbális reprodukciójára törekszik. Így az 1870-es években Verlaine egy versciklust hozott létre ún Dalok szavak nélkül. A szimbolista költő zenészként rohan a túlvilág spontán áramlása, a hangok energiája felé. Ha Charles Baudelaire költészete a tragikusan megosztott világban a harmónia utáni mély vágyakozásra inspirálta a szimbolistákat, addig Verlaine költészete zeneiségével és megfoghatatlan érzelmeivel bámulatba ejtett. Verlaine nyomán a zene gondolatát sok szimbolista használta a kreatív rejtély szimbolizálására.

A briliáns fiatalember, A. Rimbaud költészete, aki először szabad verset (szabadverst) használt, megtestesítette a szimbolisták által felvett gondolatot, miszerint fel kell hagyni az „ékesszólással”, és megtalálni a költészet és a próza közötti kereszteződést. Az élet bármely, még a legköltészettelenebb szféráját is behatolva Rimbaud a „természetes természetfeletti” hatását érte el a valóság ábrázolásában.

A szimbolizmus Franciaországban a festészetben (G. Moreau, O. Rodin, O. Redon, M. Denis, Puvis de Chavannes, L. Levy-Durmer), a zenében (Debussy, Ravel), a színházban (Theater Poet, Theater Mixt) is megnyilvánult. , Petit Theater du Marionette), de a szimbolista gondolkodás fő eleme mindig a líra maradt. A francia költők fogalmazták meg és testesítették meg az új mozgalom fő előírásait: az alkotói titok elsajátítása a zenén keresztül, a különféle érzések mély megfeleltetése, az alkotói aktus végső ára, a valóság megértésének új, intuitív és kreatív módja felé való orientáció. , és a megfoghatatlan élmények átadása. A francia szimbolizmus előfutárai közé tartoztak a legnagyobb szövegírók Dantétól és F. Villontól E. Poe-ig és T. Gautier-ig.

A belga szimbolikát a legnagyobb drámaíró, költő, esszéista, M. Maeterlinck alakja képviseli, aki színdarabjairól híres. Kék madár, Vak,Szent Antal csodája, Ott, bent. Már Maeterlinck első verses gyűjteménye Üvegházak tele volt tisztázatlan utalásokkal és szimbólumokkal, a szereplők egy félig fantasztikus üvegházi környezetben léteztek. N. Berdyaev szerint Maeterlinck „az élet örök, tragikus kezdetét, minden szennyeződéstől megtisztítva” ábrázolta. A legtöbb kortárs néző Maeterlinck darabjait rejtvényekként fogta fel, amelyeket meg kell oldani. M. Maeterlinck az értekezésben összegyűjtött cikkekben meghatározta kreativitásának alapelveit Az alázatosak kincse(1896). A traktátus azon az elgondoláson alapul, hogy az élet egy rejtély, amelyben az ember olyan szerepet játszik, amely elméje számára elérhetetlen, de belső érzései számára érthető. Maeterlinck a drámaíró fő feladatának nem a cselekvést, hanem az állapotot közvetítette. BAN BEN Az alázatosak kincse Maeterlinck a „másodlagos” párbeszédek elvét állította fel: a látszólag véletlenszerű párbeszéd mögött feltárul a kezdetben jelentéktelennek tűnő szavak jelentése. Az ilyen rejtett jelentések mozgása lehetővé tette számtalan paradoxon kijátszását (a hétköznapok csodája, a vakok látása és a látók vaksága, a normálisak őrültsége stb.), és belemerülni a világba. finom hangulatok.

Az európai szimbolizmus egyik legnagyobb hatású alakja G. Ibsen norvég író és drámaíró volt. A színdarabjai Peer Gynt,Gedda Gabler,Babaház,Vadkacsa egyesítette a konkrétat és az absztraktot. „A szimbolizmus a művészet olyan formája, amely egyszerre elégíti ki azt a vágyunkat, hogy lássuk a megtestesült valóságot, és hogy felülemelkedjünk rajta” – fogalmazott Ibsen. – A valóságnak van egy másik oldala is, a tényeknek rejtett jelentésük van: az eszmék anyagi megtestesítői, az eszme a tényen keresztül jelenik meg. A valóság egy érzéki kép, a láthatatlan világ szimbóluma.” Ibsen különbséget tett művészete és a szimbolizmus francia változata között: drámái az „anyag idealizálására, a valóság átalakítására” épültek, nem pedig a transzcendentális, túlvilági keresésre. Ibsen egy adott képnek vagy ténynek szimbolikus hangot adott, egy misztikus jel szintjére emelve.

Az angol irodalomban a szimbolikát O. Wilde alakja képviseli. A polgári közvélemény megbotránkoztatási vágya, a paradoxonok és aforizmák szeretete, a művészet életteremtő koncepciója („a művészet nem tükrözi az életet, hanem teremti”), a hedonizmus, a fantasztikus, mesebeli cselekmények gyakori használata, majd később „ neo-kereszténység” (Krisztus művészként való felfogása) lehetővé teszi O. Wilde-ot a szimbolista orientációjú írók közé sorolni.

A szimbolizmus erőteljes ágat adott Írországban: a 20. század egyik legnagyobb költője, az ír W.B. Ritka összetettséggel és gazdagsággal teli költészetét ír legendák és mítoszok, teozófia és miszticizmus táplálták. A szimbólum, ahogy Yeats kifejti, „valamilyen láthatatlan esszencia egyetlen lehetséges kifejezése, egy spirituális lámpa matt üvege”.

R. M. Rilke, S. George, E. Verhaeren, G. D. Annunzio, A. Strindberg és mások munkái is a szimbolikához kötődnek.

A szimbolizmus megjelenésének előfeltételei. A szimbolizmus megjelenésének előfeltételei az Európát a 19. század második felében sújtó válság. A közelmúlt értékeinek újraértékelése a szűk materializmus és naturalizmus elleni lázadásban, a vallási és filozófiai törekvések nagyobb szabadságában nyilvánult meg. A szimbolizmus a pozitivizmus legyőzésének és a „hit hanyatlására” adott reakció egyik formája volt. „Az anyag eltűnt”, „Isten meghalt” - két posztulátum a szimbolizmus tábláira. A keresztény értékrendszer, amelyen az európai civilizáció nyugodott, megrendült, de az új „Isten” - az értelembe, a tudományba vetett hit - megbízhatatlannak bizonyult. A tereptárgyak elvesztése a támasz hiányának érzését, a talaj eltűnését a lába alól keltette. G. Ibsen, M. Maeterlinck, A. Strindberg színművei és a francia szimbolisták költészete az instabilitás, változékonyság és relativitás légkörét teremtette meg. A szecessziós stílus az építészetben és a festészetben felolvasztotta az ismerős formákat (A. Gaudi spanyol építész munkái), mintha feloldaná a tárgyak körvonalait a levegőben vagy a ködben (M. Denis, V. Borisov-Musatov festményei), és egy vonagló, ívelt vonal felé gravitált.

A 19. század végén. Európa példátlan technológiai fejlődést ért el, a tudomány hatalmat adott az embernek a környezet felett, és óriási ütemben fejlődött tovább. Kiderült azonban, hogy a tudományos világkép nem tölti be a köztudatban keletkező űrt, és felfedi megbízhatatlanságát. A világról alkotott pozitivista elképzelések korlátait és felületességét számos természettudományi felfedezés igazolta, elsősorban a fizika és a matematika területén. A röntgensugarak, a sugárzás felfedezése, a vezeték nélküli kommunikáció feltalálása, majd valamivel később a kvantumelmélet és a relativitáselmélet megalkotása megrendítette a materialista doktrínát, és megrendítette a mechanika törvényeinek feltétlenségébe vetett hitet. A korábban azonosított „egyértelmű minták” jelentős átdolgozáson estek át: a világ nemcsak ismeretlennek, hanem megismerhetetlennek is bizonyult. A korábbi ismeretek tévedésének és hiányosságának tudata a valóság megértésének új utak kereséséhez vezetett. Ezen utak egyikét – a kreatív kinyilatkoztatás útját – a szimbolisták javasolták, akik szerint a szimbólum az egység, és ezért holisztikus képet ad a valóságról. A tudományos világkép a hibák összességére épült – a kreatív tudás a szuperintelligens meglátások tiszta forrásához tapadhat.

A szimbolizmus megjelenése egyben reakció volt a vallás válságára. „Isten meghalt” – jelentette ki F. Nietzsche, kifejezve ezzel a hagyományos vallási tanítások kimerültségének általános érzését a határkorszakban. A szimbolizmus az istenkeresés új típusaként tárul fel: vallási és filozófiai kérdések, az emberfeletti kérdés - i.e. a korlátait megkérdőjelező, Istennel egyenrangú emberről szól számos szimbolista író (G. Ibsen, D. Merezskovszkij stb.) műveinek középpontjában. A századforduló az abszolút értékek, a legmélyebb vallási befolyásolhatóság keresésének időszaka lett. A szimbolista mozgalom ezekre a tapasztalatokra alapozva kiemelt jelentőséget tulajdonított a másvilággal való kapcsolatok helyreállításának, ami a szimbolisták gyakori „sír titkaihoz” való vonzódásában, a képzeletbeli, fantasztikus, fantasztikum szerepének fokozódásában nyilvánult meg. a miszticizmus, a pogány kultuszok, a teozófia, az okkultizmus és a mágia iránti szenvedélyben. A szimbolista esztétika a legváratlanabb formákban testesült meg, belemerült a képzeletbeli, transzcendentális világba, a korábban feltáratlan területekbe - alvás és halál, ezoterikus kinyilatkoztatások, az erósz és a mágia világa, a megváltozott tudatállapotok és bűnök. A szimbolistákat különösen vonzották a mítoszok és történetek, amelyeket természetellenes szenvedélyek, katasztrofális báj, rendkívüli érzékiség és őrület jellemez ( Salome O. Wilde, Tűz angyal V. Bryusov, Ophelia képe Blok verseiben, hibrid képek (kentaur, sellő, kígyó nő), jelezve a két világban való létezés lehetőségét.

A szimbolizmus is szorosan összefüggött azokkal az eszkatologikus előérzetekkel, amelyek a határkor emberét megszállták. A „világvége”, „Európa hanyatlása” és a civilizáció halálának várakozása súlyosbította a metafizikai érzelmeket, és a szellemet az anyag feletti diadalra kényszerítette.

Az orosz szimbolizmus és elődei. Az orosz szimbolizmus, a francia után a legjelentősebb, ugyanazon az előfeltételeken alapult, mint a nyugati szimbolizmus: a pozitív világnézet és erkölcs válsága, a felfokozott vallásos érzés.

Az oroszországi szimbolizmus két irányzatot vett fel: a „idősebb szimbolistákat” (I. Annensky, V. Bryusov, K. Balmont, Z. Gippius, D. Merezhkovsky, N. Minsky, F. Sologub (F. Teternikov) és a „fiatal szimbolistákat” » (A. Belij (B. Bugajev), A. Blok, Vjacs. Ivanov, Sz. Szolovjov, Ellis (L. Kobilinszkij). M. Volosin, M. Kuzmin, A. Dobroljubov, I. Konevszkoj közel álltak a szimbolistákhoz.

Az 1900-as évek elejére az orosz szimbolizmus elérte csúcspontját, és hatalmas kiadói bázissal rendelkezett. A szimbolisták bemutatkozása a következőket tartalmazza: a „Libra” magazin (1903 óta jelenik meg S. Polyakov vállalkozó támogatásával), a „Scorpion” kiadó , „Golden Fleece” folyóirat (1905-től 1910-ig N. Rjabusinszkij filantróp támogatásával), „Ory” kiadó (1907–1910), „Musaget” (1910–1920), « Keselyű (1903–1913), Sirin (1913–1914), csipkebogyó (1906–1917, alapítója L. Andreev), Apollo magazin (1909–1917, szerkesztő és alapító S. Makovsky).

Az orosz szimbolizmus általánosan elismert előfutárai F. Tyutchev, A. Fet, Vl. Vjacseszlav Ivanov F. Tyucsevet az orosz költészet szimbolista módszerének megalapítójának nevezte. V. Brjuszov Tyucsevről, mint az árnyalatok költészetének megalapítójáról beszélt. Híres sor Tyutchev verséből Silentium (Csend) A kimondott gondolat hazugság az orosz szimbolisták szlogenjévé vált. A lélek, a szakadék és a káosz éjszakai tudásának költője, Tyucsev az irracionális, kimondhatatlan, tudattalan felé való törekvésében közel áll az orosz szimbolizmushoz. Tyutchev, aki megmutatta a zene és az árnyalatok, a szimbólumok és az álom útját, a kutatók szerint „Puskintól minden irányban” vezette az orosz költészetet. De pontosan ez az út állt közel sok orosz szimbolistához.

A szimbolisták másik elődje A. Fet, aki az orosz szimbolizmus kialakulásának évében halt meg (1892-ben D. Merezskovszkij tartott előadást Az okokról hanyatlás és új trendek a modern orosz irodalomban, V. Brjuszov gyűjteményt készít Orosz szimbolisták). F. Tyutchevhez hasonlóan A. Fet is az emberi gondolatok és érzések kimondhatatlanságáról, „kimondhatatlanságáról” beszélt, Fet álma a „szavak nélküli költészet” volt (A. Blok Fet után a „kimondhatatlanra” rohan, Blok kedvenc szava a „kimondhatatlan” ”). I. Turgenyev olyan verset várt Fettől, amelyben az utolsó versszakokat ajka néma mozgása közvetíti. Fet költészete beszámíthatatlan, asszociatív, „romantikus” alapokra épül. Nem meglepő, hogy Fet az orosz modernisták egyik kedvenc költője. Fet elutasította a művészet haszonelvének gondolatát, költészetét csak a szépség szférájára korlátozta, amivel a „reakciós költő” hírnevét szerezte meg. Ez az „üresség” képezte a „tiszta kreativitás” szimbolista kultuszának alapját. A szimbolisták átvették Fet szövegeinek muzikalitását, asszociatív jellegét, szuggesztív jellegét: a költő ne ábrázoljon, hanem hangulatot keltsen, ne képet „közvetítsen”, hanem „rést nyisson az örökkévalóság felé” (erről S. Mallarmé is írt). ). K. Balmont megtanulta Fettől, hogyan kell elsajátítani a szavak zenéjét, A. Blok pedig tudatalatti kinyilatkoztatásokat és misztikus extázist talált Fet szövegeiben.

Az orosz szimbolizmus tartalmát (különösen a szimbolisták fiatalabb generációját) érezhetően befolyásolta Vl. Szolovjov filozófiája. Ahogy Vjacs Ivanov A. Bloknak írt levelében fogalmazott: „Titélyos módon megkereszteltek minket a Szolovjovok. A szimbolisták ihletforrása a Szolovjov által dicsőített Hagia Sophia képe volt. Szent Zsófia Szolovjova egyszerre ószövetségi bölcsesség és Platón bölcsesség-gondolata, az örök nőiség és a világlélek, a „szivárványkapu szűze” és a szeplőtelen feleség – egy finom, láthatatlan spirituális elv, amely áthatja a világot. A. Blok és A. Bely nagy tisztelettel fogadta Zsófia kultuszát. A. Blok Szófiát a Szépasszonynak nevezte, M. Voloshin pedig a legendás Taiakh királynőben látta inkarnációját. A. Bely álneve (B. Bugaev) az örök nőiesség iránti elkötelezettséget sugallta. A „fiatal szimbolisták” összhangban voltak Szolovjov elszámoltathatóságának hiányával, a láthatatlanhoz, a „kimondhatatlanhoz”, mint a lét igazi forrásához fordultak. Szolovjov verse kedves barátom„Fiatal szimbolisták” mottójának, idealista érzelmeik összefoglalásának tekintették:

Kedves barátom, nem látod,

Hogy minden, amit látunk, az

Csak tükörkép, csak árnyékok

A szemeddel láthatatlanból?

Kedves barátom, nem hallod?

Az a mindennapi zaj recseg -

Csak a válasz torz

Diadalmas harmóniák?

Anélkül, hogy közvetlenül befolyásolnánk az ideológiai ill figuratív világ„Senior szimbolisták”, Szolovjov filozófiája azonban számos rendelkezésében egybeesett vallási és filozófiai elképzeléseikkel. A Vallási és Filozófiai Találkozók 1901-es megalakulása után Z. Gippiust a kereszténység és a kultúra összeegyeztetésére törekvő gondolatok közössége támadta meg. Szolovjov munkája a „világvége”, a történelemben példátlan forradalom riasztó előérzetét hordozta magában. Az Antikrisztus meséje, közvetlenül a megjelenés után hitetlenkedő nevetségessé vált. A szimbolisták között Az Antikrisztus meséje rokonszenves választ váltott ki, és kinyilatkoztatásként értelmezték.

A szimbolizmus megnyilvánulásai Oroszországban. Az orosz szimbolizmus irodalmi mozgalomként formálódott 1892-ben, amikor D. Merezhkovsky gyűjteményt adott ki. Szimbólumokés előadást ír A visszaesés okairól és a modern irodalom új irányzatai. 1893-ban V. Bryusov és A. Mitropolsky (Lang) készített egy gyűjteményt Orosz szimbolisták, amelyben V. Brjuszov egy Oroszországban még nem létező mozgalom – a szimbolizmus – nevében beszél. Egy ilyen álhír megfelelt Brjuszov kreatív ambícióinak, hogy ne csak kiváló költő legyen, hanem egy egész irodalmi iskola alapítója. Brjuszov „vezetőként” látta feladatát „életidegen költészet megalkotásában, olyan konstrukciók megtestesítőjeként, amelyeket az élet nem adhat meg”. Az élet csak „cucc”, a létezés lassú és lomha folyamata, amelyet a szimbolista költőnek „vég nélküli rettegéssé” kell átalakítania. Az életben minden csak eszköz a fényesen dallamos költészethez”, Brjuszov az egyszerű földi lét fölé emelkedve fogalmazta meg az önfeledt költészet elvét. Bryusov mester lett, tanár, aki új mozgalmat vezetett. D. Merezhkovsky a „idősebb szimbolisták” ideológusának szerepét vállalta.

D. Merezhkovsky felvázolta elméletét egy jelentésben, majd egy könyvben Az okokról hanyatlás és új trendek a modern orosz irodalomban. „Bárhová is megyünk, bármennyire is bújunk a tudományos kritika gátja mögé, egész lényünkkel érezzük a rejtély közelségét, az óceán közelségét” – írta Merezskovszkij. Merezskovszkij a szimbolizmus teoretikusaiban a racionalizmus és a hit – az európai civilizáció két pillérének – összeomlásával kapcsolatos gondolatait kiegészítette a modern irodalom hanyatlásáról szóló ítéletekkel, amely felhagyott az „ősi, örökkévaló, soha nem haló idealizmussal” és a naturalizmust részesítette előnyben. Zola. Az irodalmat csak úgy lehet újjáéleszteni, ha az ismeretlenbe, a túlvilágba, a „nem létező szentélyekbe” rohanunk. Merezskovszkij, objektíven értékelve az oroszországi és európai irodalmi helyzetet, az új irodalmi mozgalmak győzelmének előfeltételeit nevezte meg: a realista irodalom tematikus „kikopottságát”, az „eszménytől” való eltérést és a vele való összeegyeztethetetlenséget. az idegen világnézet. A szimbólum Merezskovszkij értelmezésében a művész szellemének mélyéből árad. Merezskovszkij itt határozta meg az új művészet három fő elemét: a misztikus tartalmat, a szimbólumokat és a művészi befolyásolhatóság kiterjesztését.

A realista és a szimbolikus művészet közötti különbséget K. Balmont cikkében hangsúlyozta Elemi szavak a szimbolikus költészetről. A realizmus elavult, a realisták tudata nem lépi túl a földi élet kereteit, „a realistákat szörfként ragadja meg a konkrét élet”, míg a művészetben egyre inkább igény van az érzések és gondolatok kifinomultabb kifejezésére, tapinthatóbb. A szimbolista költészet megfelel ennek az igénynek. Balmont cikkében felvázolta a szimbolikus költészet főbb jellemzőit: különleges nyelvezet, intonációban gazdag, összetett hangulatkeltés képessége a lélekben. „A szimbolizmus egy hatalmas erő, amely arra törekszik, hogy kitalálja a gondolatok, színek és hangok új kombinációit, és gyakran különös meggyőződéssel találja ki őket” – hangoztatta Balmont. Merezskovszkijjal ellentétben Balmont a szimbolikus költészetben nem a „szellem mélységeibe” való bevezetést, hanem „az elemek kinyilvánítását” látta. Az örökkévaló káoszban való részvételhez való hozzáállás, a „spontanitás” az orosz költészetben a „dionüszoszi típusú” szöveget adta, dicsőítette a „határtalan” személyiséget, az öntörvényes egyéniséget, az „égető improvizációk színházában” való élet igényét. Hasonló álláspontot rögzítettek Balmont gyűjteményeinek címei is A végtelenségben,Legyünk olyanok, mint a nap. A. Blok a „dionüszianizmus” előtt is tisztelgett, megénekelte a „szabad elemek” forgatagát, a kavargó szenvedélyeket ( Hó maszk,Tizenkét).

V. Brjuszov számára a szimbolizmus a valóság megértésének módja lett – a „titkok kulcsa”. A cikkben A titkok kulcsai(1903) ezt írta: „A művészet a világ más, nem racionális módon való megértése. A művészet az, amit mi más területeken kinyilatkoztatásnak nevezünk.”

Az „idősebb szimbolisták” kiáltványai megfogalmazták az új mozgalom fő szempontjait: a spirituális idealista értékek elsőbbségét (D. Merezskovszkij), a kreativitás médiás, „spontán” jellegét (K. Balmont), a művészetet mint leginkább. megbízható tudásforma (V. Brjuszov). Ezekkel a rendelkezésekkel összhangban az oroszországi szimbolisták idősebb generációjának képviselőinek kreativitása fejlődött.

"Senior szimbolisták". D. Merezhkovsky és Z. Gippius szimbolikája kifejezetten vallásos jellegű volt, és a neoklasszikus hagyománynak megfelelően fejlődött. Merezhkovsky legjobb versei a gyűjteményekben Szimbólumok,Örök társak, mások gondolataival való „homogenizálásra” épültek, letűnt korok kultúrájának szentelték, és a világklasszikusok szubjektív átértékelését adták. Merezskovszkij prózájában nagyszabású kulturális és történelmi anyagra (ókortörténet, reneszánsz, nemzeti történelem, ókor vallási gondolata) épülő prózájában a lét szellemi alapjainak, a történelmet mozgató eszméknek a keresése folyik. Az orosz szimbolisták táborában Merezskovszkij a neo-kereszténység eszméjét képviselte, új Krisztust keresve (nem annyira az emberek, mint inkább az értelmiség számára) - „Az ismeretlen Jézust”.

Az „elektromos”, I. Bunin szerint Z. Gippius verseiben, prózájában a filozófiai és vallási kérdések, az istenkeresés felé való vonzódás. A formai szigor, a precizitás, a kifejezés klasszicizmusa felé való elmozdulás, vallási és metafizikai hangsúlyozással kombinálva Gippiust és Merezskovszkijt a „idősebb szimbolisták” között emelte ki. Munkájuk a szimbolizmus számos formai vívmányát is tartalmazza: hangulatzene, társalgási intonációk szabadsága, új költői mérőszámok alkalmazása (pl. dolnik).

Ha D. Merezskovszkij és Z. Gippius a szimbolikát a művészi és vallási kultúra konstrukciójaként gondolta, akkor V. Brjuszov, az oroszországi szimbolikus mozgalom megalapítója egy átfogó művészeti rendszer, minden irány „szintézisének” létrehozásáról álmodott. Innen ered Brjuszov költészetének historizmusa és racionalizmusa, a „Pantheon, minden isten temploma” álma. A szimbólum Brjuszov szerint egy univerzális kategória, amely lehetővé teszi, hogy általánosítsuk a világgal kapcsolatos összes igazságot és elképzelést, amely valaha is létezett. V. Brusov a szimbolizmus tömör programját, a mozgalom „testamentumait” adta meg versben A fiatal költőnek:

Egy sápadt fiatalember égő tekintettel,

Most három szövetséget adok neked:

Először fogadd el: ne a jelenben élj,

Csak a jövő a költő uralma.

Emlékezz a másodikra: ne érezz együtt senkivel,

Szeresd magad végtelenül.

Tartsd meg a harmadikat: imádd a művészetet,

Csak neki, osztatlanul, céltalanul.

A kreativitás mint életcél megerősítése, a kreatív személyiség dicsőítése, törekvés a jelen szürke hétköznapjaiból a képzeletbeli jövő fényes világába, álmok és fantáziák - ezek a szimbolizmus posztulátumai Bryusov értelmezésében. Brjuszov újabb, botrányos verse Teremtés az intuíció gondolatát, a kreatív impulzusok elszámolhatatlanságát fejezte ki.

K. Balmont neoromantikája jelentősen eltért D. Merezskovszkij, Z. Gippius, V. Brjuszov munkáitól. K. Balmont szövegében , a hatalmasság énekese - a mindennapi élet fölé emelkedő romantikus pátosz, a költészet élet-kreativitásként való felfogása. A szimbolista Balmont számára a kreatív egyéniség határtalan lehetőségeinek ünneplése, az önkifejezés eszközeinek eszeveszett keresése volt a legfontosabb. Az átalakult, titáni személyiség gyönyörködtetése hatással volt az életérzések intenzitására, az érzelmi képzetek bővülésére, valamint lenyűgöző földrajzi és időbeli hatókörre.

F. Sologub folytatta az orosz irodalomban F. Dosztojevszkij által megkezdett kutatásokat az emberi lélek „titokzatos kapcsolatáról” a katasztrofális kezdettel, és általános szimbolista megközelítést dolgozott ki az emberi természet irracionális természetként való megértésére. Sologub költészetének és prózájának egyik fő szimbóluma az emberi állapotok „ingadozása”, a tudat „nehéz alvása” és a kiszámíthatatlan „átalakulások” volt. Sologub tudattalan iránti érdeklődése, a mentális élet titkaiba való elmélyülése prózájának mitológiai képzeteit eredményezte: így a regény hősnője. Kis ördög Varvara „kentaur”, bolhacsípésekkel borított nimfatesttel és csúnya arccal, a három Rutilov nővér ugyanabban a regényben három moira, három grace, három harite, három Csehov nővér. A szellemi élet sötét elveinek megértése, a neomitologizmus Sologub szimbolista stílusának fő jelei.

Hatalmas hatás a huszadik század orosz költészetére. befolyásolta I. Annensky pszichológiai szimbolikáját, akinek gyűjteményei Csendes dalokÉs Cipruskoporsó válság idején jelent meg, a szimbolista mozgalom hanyatlása. Annensky költészetében kolosszális impulzus rejlik, hogy ne csak a szimbolizmus költészetét, hanem az egész orosz lírát is megújítsa – A. Akhmatovától G. Adamovicsig. Annensky szimbolikája a „kinyilatkoztatások hatásaira”, összetett és egyben nagyon objektív anyagi asszociációkra épült, ami lehetővé teszi, hogy Annenskyben az akmeizmus előfutára lássuk. „Egy szimbolista költő” – írta I. Annenskyről az Apollo folyóirat szerkesztője, S. Makovsky költő és kritikus , - kiindulópontnak valami fizikailag és pszichológiailag sajátos dolgot vesz fel, és ennek meghatározása nélkül, sokszor megnevezése nélkül asszociációk sorozatát ábrázolja. Az ilyen költő szeret ámulatba ejteni a képek és fogalmak váratlan, olykor titokzatos kombinációjával, a kinyilatkoztatások impresszionista hatására törekedve. Egy ilyen módon feltárt tárgy újnak tűnik az ember számára, és mintha először tapasztalná meg.” Annensky számára a szimbólum nem ugródeszka a metafizikai magasságokba való ugráshoz, hanem a valóság megjelenítésének és magyarázatának eszköze. Annensky gyászos-erotikus költészetében kialakult a „börtön” dekadens eszméje, a földi lét melankóliája és az el nem oltott erosz.

Az „idősebb szimbolisták” elméletében és művészeti gyakorlatában a legújabb irányzatokat ötvözték az orosz klasszikusok vívmányainak és felfedezéseinek öröklésével. A szimbolista hagyomány keretein belül jelentek meg Tolsztoj és Dosztojevszkij, Lermontov (D. Merezskovszkij) művei L. Tolsztoj és Dosztojevszkij, M. Yu Lermontov. Az emberfelettiség költője), Puskin (Vl. Szolovjov cikke Puskin sorsa; Bronz lovas V. Brjuszov), Turgenyev és Goncsarov ( Elmélkedések könyvei I. Annensky), N. Nekrasov ( Nekrasov, mint a város költője V. Bryusova). A „fiatal szimbolisták” közül A. Bely az orosz klasszikusok zseniális kutatója lett (könyv Gogol poétikája, számos irodalmi visszaemlékezés a regényben Pétervár).

„Fiatal szimbolisták”. A mozgalom Fiatal Szimbolista szárnyának inspirálója a moszkvai A. Bely, aki megszervezte az „Argonauták” költői közösségét. 1903-ban A. Bely publikált egy cikket A vallási élményekről, amelyben D. Merezhkovsky nyomán ragaszkodott a művészet és a vallás ötvözésének szükségességéhez, de más, szubjektívebb és elvontabb feladatokat terjesztett elő - „közelebb kerülni a világlélekhez”, „hangját közvetíteni a lírai változásokban. ” Bely cikkében jól láthatóak voltak a szimbolisták fiatalabb generációjának iránymutatásai - „keresztjük két rúdja” - az őrült Nietzsche próféta kultusza és Vl. Szolovjov elképzelései. A. Bely misztikus és vallásos érzelmeit Oroszország sorsáról szóló elmélkedésekkel ötvözték: a „fiatal szimbolisták” pozícióját a hazával való erkölcsi kapcsolat jellemezte (A. Bely regényei Pétervár, Moszkva, cikk Zöld rét, ciklus tovább Kulikovo mező A. Blok). A. Bely, A. Blok, Vyach. Ivanov számára idegennek bizonyult a régebbi szimbolisták individualista vallomása, deklarált titanizmusuk, világ felettiségük, szakításuk a „földdel”. Nem véletlen, hogy A. Blok egyik korai ciklusát „ Földbuborékok", Shakespeare tragédiájából kölcsönözve ezt a képet Macbeth: a földi elemekkel való érintkezés drámai, de elkerülhetetlen, a föld alkotásai, „buborékai” undorítóak, de a költő feladata, áldozati célja, hogy kapcsolatba kerüljön ezekkel az alkotásokkal, leszálljon a sötétbe ill. pusztító életelvek.

A „fiatal szimbolisták” közül került ki a legnagyobb orosz költő, A. Blok, aki A. Akhmatova meghatározása szerint a „korszak tragikus tenorja” lett. A. Blok művét „a humanizálás trilógiájának” tekintette – a túlvilág zenéjének mozgalmának. Versek egy szép hölgyről), az anyagi világ alvilágán és az elemek forgatagán keresztül (in A föld buborékai,Város,Hó maszk, ijesztő világ) az emberi tapasztalatok „elemi egyszerűségéhez” ( Nightingale Garden,Haza,Büntetés). 1912-ben Blok, aki egy vonalat húzott szimbolikája alá, ezt írta: „Nincs többé szimbolizmus”. A kutatók szerint „Blok szimbolikától való elszakadásának ereje és értéke egyenesen arányos azokkal az erőkkel, amelyek fiatalkorában összekapcsolták őt az „új művészettel”. A Blok szövegeiben megörökített örök szimbólumok (a Szépasszony, az Idegen, a csalogány kertje, a Hómaszk, a rózsa és a kereszt egyesülése stb.) a költő áldozatos emberségének köszönhetően különleges, átható hangzást kaptak.

A. Blok költészetében átfogó szimbólumrendszert alkotott. Színek, tárgyak, hangok, cselekvések – Blok költészetében minden szimbolikus. Tehát a „sárga ablakok”, „sárga lámpák”, „sárga hajnal” a mindennapi élet hitványságát, a kék, lila tónusok („kék köpeny”, „kék, kék, kék tekintet”) szimbolizálják - az ideális összeomlását, árulást, Idegen - ismeretlen, az emberek számára ismeretlen entitás, amely egy nő álarcában jelent meg, a gyógyszertár az öngyilkosok utolsó menedéke (a múlt században a megfulladt áldozatok elsősegélynyújtását a gyógyszertárakban nyújtották - később megjelentek a mentők). Blok szimbolikájának eredete a középkor miszticizmusában gyökerezik. Így sárga a középkori kultúrnyelvben ellenséget, kék – árulást jelölt. De a középkori szimbólumokkal ellentétben Blok költészetének szimbólumai poliszemantikusak és paradoxok. Idegenértelmezhető úgy, mint a Múzsa megjelenése a költő előtt, és a Szépasszony bukásaként, „Beatricé a kocsmapultnál” átalakulásaként, valamint hallucinációként, álomként, „kocsmaőrületként” – mindezek a jelentések visszhangoznak. egymást, „remegnek, mint egy szépség szeme a fátyol mögött”.

A hétköznapi olvasók azonban nagyon óvatosan és elutasítva észlelték az ilyen „kétértelműségeket”. A Birzhevye Vedomosti című népszerű újság közzétette Prof. P.I. Djakov, aki száz rubelt ajánlott fel mindenkinek, aki „lefordítja” Blok versét az általánosan érthető orosz nyelvre. Olyan fényes vagy….

A szimbólumok az emberi lélek gyötrelmét ragadják meg A. Bely költészetében (gyűjtemények Urna,Hamu). A modern tudat megszakadását szimbolikus formákban ábrázolja Bely regénye Pétervár– az első orosz „tudatfolyam”-regény. A bomba, amit a regény főszereplője, Nick készít elő. Ableuhov, megszakadt párbeszédek, szétesett rokonság az Ableuhovok „véletlen családján”, jól ismert cselekmények töredékei, egy „rögtönzött város”, egy „robbanásváros” mocsarai között hirtelen megszületés szimbolikus nyelven kifejezve a kulcsgondolatot, a regény - a szétesés, az elválás gondolata, aláásva minden köteléket. Bely szimbolikája a valóság megtapasztalásának sajátos eksztatikus formája, minden szóból és képből „minden második a végtelenbe távozik”.

Ami Blokot illeti, Bely számára a kreativitás legfontosabb jegye az Oroszország iránti szeretet. „Büszkeségünk az, hogy nem mi vagyunk Európa, vagy csak mi vagyunk az igazi Európa” – írta Bely egy külföldi útja után.

Vyach.Ivanov a legteljesebben megtestesítette művében a kultúrák szintézisének szimbolista álmát, amely a szolovyovizmust, a megújult kereszténységet és a hellén világnézetet próbálta ötvözni.

A „fiatal szimbolisták” művészi törekvését a felvilágosult miszticizmus, a „kivetett falvakba” való eljutás, a próféta áldozatos útjának követése, a rideg földi valóságtól való elfordulás vágya jellemezte.

Szimbolizmus a színházban. A szimbolizmus elméleti alapját F. Nietzsche, A. Bergson, A. Schopenhauer, E. Mach és a neokantiánsok filozófiai munkái alkották. A szimbolizmus szemantikai központja a misztika lesz, a jelenségek és tárgyak allegorikus háttere; Az irracionális intuíciót a kreativitás alapvető alapjaként ismerik el. A fő téma a sors, egy titokzatos és kérlelhetetlen rock, amely játszik az emberek sorsával és irányítja az eseményeket. Az ilyen nézetek megjelenése ebben az időszakban teljesen természetes: a pszichológusok azt állítják, hogy az évszázadok változását mindig az eszkatologikus és misztikus érzelmek növekedése kíséri a társadalomban.

A szimbolizmusban a racionális elv redukálódik; egy szó, egy kép, egy szín – bármilyen konkrétum – a művészetben elveszti információs tartalmát; de a háttér sokszorosára nő, titokzatos allegóriává változtatva, amely csak az irracionális észlelés számára hozzáférhető. A szimbolikus művészet „ideális” típusát zenének nevezhetjük, amely definíció szerint mentes minden konkrétumtól, és vonzó a hallgató tudatalattijához. Nyilvánvaló, hogy az irodalomban a szimbolizmusnak a költészetben kellett megszületnie - egy olyan műfajban, ahol a beszéd ritmusának és fonetikájának kezdetben nem kisebb jelentősége van, mint a jelentésnek, sőt a jelentéssel szemben is érvényesülhet.

A szimbolizmus megalapítói Paul Verlaine és Stéphane Mallarmé francia költők voltak. A színház, mint a társadalmilag legérzékenyebb művészeti forma azonban nem maradhatott távol a modern nézetektől. Ennek az irányzatnak a harmadik alapítója pedig Maurice Maeterlinck belga drámaíró volt. Valójában Mallarmé a szimbolizmusról szóló elméleti munkáiban a jövő színháza felé fordul, az istentisztelet helyettesítőjeként értelmezi azt, egy olyan rituálét, ahol a dráma, a költészet, a zene és a tánc elemei rendkívüli egységben egyesülnek.

– kezdte Maeterlinck irodalmi tevékenység mint költő, 1887-ben verseskötetet adott ki Üvegházak. Azonban már 1889-ben megjelent első darabja, Malene hercegnő, a modernista kritikusok lelkesen fogadták. A dráma ezen a területen érte el legnagyobb sikereit – 1911-ben Nobel-díjat kapott. Maeterlinck darabjai, mint pl Vak (1890),Pelias és Melisande(1892),Tentagille halála(1894),Beatrice nővér(1900),Szent Antal csodája (1903), Kék madár(1908) és mások nemcsak a szimbolizmus „bibliájává” váltak, hanem a világdráma aranyalapjába is bekerültek.

A szimbolizmus színházi koncepciójában különös figyelmet fordítottak a színészre. A pusztító sors témája, amely babaszerűen irányítja az embereket, a színpadi művészetben a színész személyiségének megtagadásába, az előadó elszemélytelenítésébe és bábuvá alakításába tört rá. Éppen ehhez a koncepcióhoz ragaszkodtak mind a szimbolizmus teoretikusai (elsősorban Mallarmé), mind a művelői-rendezők: A. Appiah (Svájc), G. Fuchs és M. Reinhardt (Németország), és különösen Gordon Craig ( Anglia), produkcióiban következetesen megvalósította a színész-szuperbáb, az emberi érzelmektől mentes maszk elvét. (Nagyon szimbolikus, hogy Craig kiadta a „Mask” magazint). A szimbolisták kategorikusan előnyben részesítették az egyértelmű poetizált képeket-jeleket, mint a sokrétű, lélektanilag terjedelmes színpadi karaktert.

Általános koncepciójában a szimbolizmus színháza sok közös vonást mutatott a középkori színházzal és annak műfajaival - misztérium, csoda, erkölcs, és természetesen ezeket a műfajokat próbálta rekonstruálni.

A 19. század végén - a 20. század elején. Párizsban megjelentek a stúdiószínházak, amelyek repertoárjukat kizárólag a szimbolikus alkotásokra építették: „Theatre d'ar”, „Evre”, „Théâtre des arts” Itt Maeterlinck darabjain kívül G. Ibsen, B. Bjornson művei. , A. Strindberg , P. Quillard, C. Mendes C. Baudelaire, A. Rimbaud, P. Verlaine, S. Mallarmé költői művei hangzottak el.

Oroszországban a szimbolizmus fejlődése igen termékeny talajt kap: az általános eszkatologikus érzelmeket súlyosbítja az 1905–1907-es bukott forradalmakra adott súlyos közvélemény reakció. A pesszimizmus, a tragikus magány és a lét végzetes témái meleg visszhangra találnak az orosz irodalomban és színházban. Az ezüstkor zseniális írói, költői és rendezői boldogan merültek bele a szimbolizmus elméletébe és gyakorlatába. Vjacs Ivanov (1909) és Vs Meyerhold (1913) a szimbolista színházi esztétikáról ír. Maeterlinck drámai ötleteit V. Bryusov ( föld, 1904); A. Blok (trilógia Kirakat,Király a téren,Idegen, 1906; A sors dala, 1907); F. Sologub ( A halál győzelme, 1907 stb.); L. Andreev ( Emberi élet, 1906; Éhség királya, 1908; Átok, 1909 stb.).

Az 1905–1917 közötti időszak számos briliáns szimbolista drámai és operaelőadásra nyúlik vissza, amelyeket Meyerhold különféle színpadokon rendezett: a híres Kirakat Blok, Tentagille halálaÉs Pelleas és Melisande M. Maeterlinck, Örök mese S. Przybyshevsky, Trisztán és Izolda R. Wagner, Orpheus és Eurydice H. V. Gluck Don Juan J.B.Moliere, Álarcos mulatság M. Lermontova és mások.

Az orosz színpadi realizmus fő fellegvára, a Moszkvai Művészeti Színház is a szimbolizmus felé fordul. A 20. század első évtizedében. Maeterlinck egyfelvonásosait a Moszkvai Művészeti Színházban mutatták be Vak, hívatlanÉs Ott, bent; Az élet drámája K. Gamsun, Rosmersholm G. Ibsen, Emberi életÉs Átok L. Andreeva. 1911-ben pedig egy közös produkcióhoz K. S. Stanislavskyval és L. A. Sulerzhitskyvel Hamlet G. Craig meghívást kapott (a címszerepben - V. I. Kachalov). A szimbolizmus rendkívül konvencionális esztétikája azonban idegen volt a színháztól, amely kezdetben az előadások valósághű hangzására támaszkodott; Kacsalov erőteljes pszichologizmusa pedig nem bizonyult igényesnek Craig színész-szuperbábos felállításában. Mindezek és az azt követő szimbolista előadások ( Miserere Sz. Juskevics, Lesz öröm D. Merezhkovsky, Jekatyerina Ivanovna L. Andreev) legfeljebb csak a kísérlet keretein belül maradt, és nem élvezte a Moszkvai Művészeti Színház közönségének elismerését, akik el voltak ragadtatva Csehov, Gorkij, Turgenyev, Moliere produkcióitól. A boldog kivétel az előadás volt Kék madár M. Maeterlinck (Sztanyiszlavszkij produkciója, rendezők: Sulerzhitsky és I. M. Moskvin, 1908). A Moszkvai Művészeti Színház, miután megkapta az első produkció jogát a szerzőtől, a súlyos, szemantikailag túltelített szimbolista drámát finom és naiv költői tündérmesévé alakította. Nagyon jelentős, hogy az előadásban megváltozott a közönség kororientációja: gyerekeknek szólt. Az előadás több mint ötven évig a Művészeti Színház repertoárján maradt (a kétezredik előadásra 1958-ban került sor), és a fiatal moszkvai nemzedékek első megtekintési élményévé vált.

A szimbolizmus mint esztétikai mozgalom ideje azonban a végéhez közeledett. Ezt kétségtelenül elősegítették az Oroszországot sújtó társadalmi megrázkódtatások: a Németországgal vívott háború, az októberi forradalom, amely az ország egész életmódjának éles összeomlását jelentette, a polgárháború, a pusztítás és az éhínség. Ráadásul az 1917-es forradalom után hivatalos ideológia Oroszországban megjelent a nyilvánosság optimizmusa és a teremtés pátosza, ami radikálisan ellentmondott a szimbolizmus egész irányultságának.

Talán az utolsó orosz apologéta és a szimbolizmus teoretikusa Vjacs maradt. 1923-ban írt egy „programszerű” színházi cikket Dionüszosz és a pre-dionüszizmus, amely Nietzsche színházi koncepcióját mélyíti el és hangsúlyozza újra. Vyach benne van. Ivanov megpróbálja összeegyeztetni az egymásnak ellentmondó esztétikai és ideológiai koncepciókat, új, „valódi szimbolikát” hirdetve, mint az „egység helyreállításának” eszközét „a lelkes pátosz megengedő pillanatában”. Ivanov felhívása azonban a misztériumok és mítoszteremtő tömegakciók színházi előadására, a liturgiához hasonló felfogásra, továbbra is követeletlen maradt. 1924-ben Vyach. Ivanov Olaszországba emigrált.

Tatiana Shabalina

A szimbolizmus jelentése. Az orosz szimbolizmus virágkora a kilencszáz évben következett be, majd a mozgalom hanyatlásnak indult: jelentős művek már nem jelentek meg az iskolán belül, új irányok alakultak ki - az akmeizmus és a futurizmus, a szimbolista világkép már nem felelt meg a drámai valóságnak. igazi, nem naptári huszadik század”. Anna Ahmatova így jellemezte a 1910-es évek eleji helyzetet: „1910-ben egyértelműen kirajzolódott a szimbolizmus válsága, és a költőre törekvők már nem csatlakoztak ehhez a mozgalomhoz. Egyesek a futurizmushoz, mások az akmeizmushoz mentek. A szimbolizmus kétségtelenül a 19. század jelensége volt. A szimbolizmus elleni lázadásunk teljesen jogos, mert a huszadik század embereinek éreztük magunkat, és nem akartunk az előzőben élni.”

Orosz földön a szimbolizmus olyan vonásai jelentek meg, mint: a művészi gondolkodás sokrétűsége, a művészet megismerési módjaként való felfogása, a vallási és filozófiai kérdések kiéleződése, a neoromantikus és neoklasszikus irányzatok, a világnézet intenzitása, a neo. -mitologizmus, a művészetek szintézisének álma, az orosz és nyugat-európai kultúra örökségének újragondolása, az alkotói aktus és az életkreativitás maximális árának középpontba állítása, elmélyülés a tudattalan szférájába stb.

Az orosz szimbolizmus irodalma, valamint a festészet és a zene között számos kapcsolat van. A szimbolisták költői álmai találnak megfeleltetést K. Somov „vitézkedő” festményében, A. Benois retrospektív álmai, M. Vrubel „legendái születőben”, V. Boriszov „szavak nélküli motívumaiban” -Musatov, Z. Szerebrjakova festményeinek, A. Szkrjabin „verseinek” gyönyörű szépségében és klasszikus elkülönülésében.

A szimbolizmus megalapozta a modernista mozgalmakat a 20. század kultúrájában, és megújuló erjedéssé vált, amely új minőséget és új művészeti formákat adott az irodalomnak. A 20. század legnagyobb orosz és külföldi íróinak (A. Ahmatova, M. Cvetajeva, A. Platonov, B. Paszternak, V. Nabokov, F. Kafka, D. Joyce, E. Pound, M.) műveiben. Proust , W. Faulkner stb.) – a szimbolikából örökölt modernista hagyomány legerősebb hatása.

Tatiana Skryabina

IRODALOM

Craig G.E. Emlékiratok, cikkek, levelek. M, 1988
Ermilova E. Az orosz szimbolizmus elmélete és figurális világa. M., 1989
Dzhivilegov A., Boyadzhiev G. A nyugat-európai színház története. M., 1991
Khodasevich V. Renata vége/ V.Bryusov. Tűz angyal. M., 1993
Szimbolika enciklopédiája: Festészet, grafika és szobrászat.IRODALOM. Zene/ Összeg. J. Cassou. M, 1998
Költői mozgalmak az orosz irodalomban a 19. század végén – a 20. század elején. Irodalmi kiáltványok és művészeti gyakorlat: Olvasó/ Összeg. A. Szokolov. M., 1998
Payman A. Az orosz szimbolizmus története. M., 1998
Basinsky P. Fedyakin S. Az orosz irodalom a 19. század végén – a 20. század elején. M., 1998
Kolobaeva L. Orosz szimbolizmus. M., 2000
Francia szimbolizmus: dráma és színház. Szentpétervár, 2000

Szimbolizmus

Irány az 1870-1910-es évek európai és orosz művészetében; elsősorban az intuitíven felfogott entitások és eszmék, homályos, gyakran kifinomult érzések és víziók szimbólumain keresztül történő művészi kifejezésre összpontosít. A szimbolizmus filozófiai és esztétikai elvei A. Schopenhauer, E. Hartmann, F. Nietzsche és R. Wagner munkásságáig nyúlnak vissza. A lét és a tudat titkaiba próbálva behatolni, a látható valóságon keresztül látni a világ időn felüli eszményi lényegét („a valóságtól a legvalóságosabbig”) és „elmúlhatatlan” vagy transzcendentális szépségét, a szimbolisták elutasítóan fejezték ki burzsoázia és pozitivizmus, szellemi szabadságvágy, a világ társadalomtörténeti változásainak tragikus előérzete. Oroszországban a szimbolikát gyakran „élet-kreativitásnak” tekintették – olyan szent cselekedetnek, amely túlmutat a művészet határain. A szimbolizmus fő képviselői az irodalomban: P. Verlaine, P. Valery, A. Rimbaud, S. Mallarmé, M. Maeterlinck, A. A. Blok, A. Bely, Vyach. I. Ivanov, F. K. Sologub; képzőművészetben: E. Munch, G. Moreau, M. K. Ciurlionis, M. A. Vrubel, V. E. Boriszov-Muszatov; P. Gauguin és a „Nabi” csoport mestereinek, O. Beardsley grafikusnak, valamint számos szecessziós mesternek a munkája közel áll a szimbolikához.

Szimbolizmus

"Örményország" - M. S. Saryan

A 19. század végére a művészek körében kialakult az a vélemény, hogy a realizmus a valóság kritikai-természetes tükrözésével nem tud gondolatokat, lelkiállapotokat újrateremteni, a festészetnek nemcsak a látható világ tárgyait kell rögzítenie, hanem közvetítenie is. a természetfeletti és a túlvilági érzések. Így jelent meg a szimbolizmus.

Sok szimbolikához kapcsolódó festmény vallási és mitológiai felhanggal közvetíti a témákat, vagy a halál és a bűn témáival foglalkozik. Charles Baudelaire és Paul Verlaine költőket a szimbolizmus megalapítóinak tartják Franciaországban. Oroszországban ezt a mozgalmat képviselte: a költészetben - Alexander Blok, a festészetben - Mihail Vrubel, a zenében - Alexander Scriabin.

A szimbolizmus új képzeteket kapott a német művészetben - elsősorban A. Beklin festészetében. A naiádokat, faunokat és kentaurokat rendkívül valósághűen ábrázolta, a klasszikus cselekményeken kívül. Egyenesebb és naturalisztikusan ijesztőbb volt F. von Stuck festészete.

"Hó a Rue Carcelle-n" - Paul Gauguin

A szimbolisták 1904 óta éreztették jelenlétüket az orosz festészetben, amikor is Szaratovban rendezték meg a „Skarlát rózsa” című kiállítást. Részt vett V.E. Boriszov-Muszatov, P.V. Kuznyecov, M.A. Vrubel, N.N. Sapunov és sokan mások. Boriszov-Muszatov az átlátszó és teljesen határozatlan impresszionista akkordok zeneisége felé vonzódott. Képein a „Kárpit” és a „Tó” a pózoknak és a gesztusoknak nincs konkrét jelentése. A Kelet ragyogó napfényes mesévé változik M.S. festményein. Saryan. A kontrasztos hangok érzelmi feszültsége közelebb viszi az expresszinizmushoz ("Heat", "Running Dog"). Ugyanakkor alkotásainak dekoratív jellege közelebb hozza alkotói stílusát a fauvizmushoz. N. Sapunov festményein a díszítés értelmessége kecsességgel és színekkel párosul. A szomorúság váratlan hatása, amely S.Yu. vicces, durva figuráiban rejtőzik, szimbolikus. Sudeikina: egy lantos hölgy a fán köt ki, egy kutya táncol a balerina mellett. Az N.P. is hasonló hatásokat használ. Krymov: A vicces miniatűr házak és játékfák ijesztő erővel vannak tele.

Vrubel festészetén érezhető a szimbolizmus alkotói iránya, egy magasabb, ésszel felfoghatatlan szellemi princípium örökkévaló jelenléte. Szimbolikája gyönyörű szomorú szépségében a modernségbe vonul be.

További művészek, akiket megérintett a szimbolizmus, a francia Paul Gauguin, az angol Burne Jones és az osztrák Klimt. A szimbolizmus a 20. század elején kezdett elhalványulni, amikor felváltotta a szürrealizmus.

A szimbolizmus egy irány a művészetben.

Szimbolizmus - görögből. symbolon - szimbólum, jel - a művészetben (kezdetben az irodalomban, majd a művészet más formáiban - vizuális, zenei, színházi) mozgalom, amely az 1870-80-as években jött létre Franciaországban. század végén érte el legnagyobb fejlődését, elsősorban magában Franciaországban, Oroszországban, Belgiumban, Németországban, Norvégiában és Amerikában. Az egyik legtermékenyebb és legfüggetlenebb művészeti mozgalommá vált.

G. Klimt. Halál és élet.

A szimbolizmus története

A szimbolizmus szimbólumok vagy allegorikus illusztrációk szisztematikus használatára utal. A szimbolizmus fontos eleme a legtöbb vallási művészetnek, ezért a szimbolizmus jellemzői ősidők óta jelen vannak a művészetben. Az ókori Kelet művészete a halottkultuszával szimbólumokhoz kötődik. A keresztény szimbólumok fontos helyet foglalnak el a gótikus freskófestészetben. A reneszánsz mesterek művészete is szimbolikus (S. Botticelli, L. da Vinci Olaszországban, A. Dürer Németországban, J. Van Eyck, I. Bosch, P. Bruegel Hollandiában).

AZ IDŐS BRUEGEL, PÉTER. BÁBEL TORNYA .

A borroque és romantikus mozgalom művészeinek (F. Goya és C.-D. Friedrich) misztikus és kísérteties alkotásaiban is találkozunk a szimbolizmus jegyeivel. Az 1860-80-as években pedig a szimbolizmus néhány vonása (a nyomasztó hétköznapok elől való menekülés vágya, hogy megértsük a lét időtlen eszményeit, visszatérjünk a múlt művészetének őszinteségéhez, „tisztaságához” és e tulajdonságok újrateremtéséhez a jelen) különböző mértékben a késő romantikus mozgalom velejárói lettek a preraffaeliták Nagy-Britanniában, P. Puvis de Chavannes munkássága Franciaországban és a neoidealizmus mesterei Németországban, akik a művészet stilizációja felé fordultak. elmúlt korok, az ókori mitológia motívumaihoz, evangéliumi történetek, középkori legendák. Maga a „szimbolikus” irány azonban a 19. század végén jelent meg a művészetben, a polgári művészet - a realizmus és az impresszionizmus - ellensúlyaként. A művészek külvilágtól való félelmét tükrözte tudományos és technikai fejlődés, beárnyékolja az elmúlt korok szellemi eszményeit. A szimbolisták kifejezték a burzsoázia elutasítását, a szellemi szabadság utáni vágyakozásukat és a világ társadalmi-történelmi változásainak tragikus előérzetét. A „szimbolizmus” kifejezést a művészetben először Jean Moreas francia költő használta azonos nevű, „Le Symbolisme” című kiáltványában, amelyet 1886. szeptember 18-án tettek közzé a „Le Figaro” újságban. A kiáltvány kijelentette, hogy a szimbolizmus idegen az "egyszerű jelentésektől, kijelentésektől, a hamis érzelgősségtől és a valósághű leírásoktól".

Edvard Munch (1863-1944, norvég) Madonna

A szimbolizmus esztétikája

A szimbolizmus gondolatait először C. Baudelaire francia költő hirdette meg az irodalomban, aki úgy vélte, hogy a festészetben a vizuális eszközök (színek, vonalak stb.) olyan szimbólumok, amelyek a művész lélekvilágát tükrözik. A szimbolizmus első teoretikusai a dekadensek voltak. (Megjegyzés: be Európai országok ez nem két ellentétes kifejezés. Európában a „dekadencia” kifejezést használták kritikusaik költészetének új formáinak lejáratására. Oroszországban az első orosz dekadens művek után kezdték szembeállítani a fogalmakat: a szimbolikában eszményeket és spiritualitást láttak, a dekadenciában pedig az akarathiányt, az erkölcstelenséget és a csak a külső forma iránti szenvedélyt.) Az 1890-es évekig. A szimbolizmus a vizuális művészetekben teljes mértékben az irodalomtól függött, és nem csak a szimbolizmus irodalmától. A szimbolizmus esztétikájának alapjait A. Rimbaud, S. Mallarmé, P. Verlaine, K. Hamsun, M. Maeterlinck, E. Verhaerne, O. Wilde, G. Ibsen, R. Rilke és mások A szimbolizmus alapelvei nagyrészt a romantika eszméihez, valamint A. Schopenhauer, E. Hartmann, részben F. Nietzsche idealista filozófiájának egyes tanaihoz, R. Wagner német zeneszerző munkásságáig és elméletalkotásáig nyúltak vissza. A szimbolizmus az élő valóságot szembeállította a látomások és álmok világával. A költői belátás által generált, a mindennapi tudat elől elrejtett jelenségek túlvilági jelentését kifejező szimbólumot a létezés és az egyéni tudat titkainak megértéséhez univerzális eszköznek tekintették. Az alkotó művészt közvetítőnek tekintették a valóságos és az érzékfeletti között, mindenütt megtalálta a világharmónia „jeleit”, prófétailag sejtette a jövő jeleit, mind a modern jelenségekben, mind a múlt eseményeiben. A szimbolizmus a szellem birodalmára utal. A szimbolista felfogás azon a posztulátumon alapul, hogy a látható dolgok világa mögött egy igazi, valós világ van, amit jelenségvilágunk csak halványan tükröz. A művészetet a spirituális tudás és a világ átalakításának eszközének tekintik. Az alkotói aktus során fellépő belátás pillanata az egyetlen, ami fellebbenti a fátylat a mindennapi dolgok illuzórikus világáról

Fernand Khnopff.

A szimbolizmus jellemzői

A szimbolisták nemcsak a művészet különféle típusait, hanem a hozzá való viszonyulást is gyökeresen megváltoztatták. Noha a szimbolizmus képviselői számos stílusmozgalomhoz tartoztak, egyesítette őket az új módok keresése, hogy közvetítsék azokat a titokzatos erőket, amelyek – mint hitték – a világot uralják, homályos ideálokat és megfoghatatlan jelentésárnyalatokat. Szimbolista művészek tagadták a realizmust, és úgy gondolták, hogy a festészetnek újra kell teremtenie minden lélek életét, tele élményekkel, homályos, homályos hangulatokkal, finom érzésekkel, múló benyomásokkal, gondolatokat, ötleteket és érzéseket kell közvetítenie, nem csak a látható világ tárgyait rögzíteni. Hangsúlyozzuk azonban, hogy nem elvont témákat írtak, hanem valós eseményeket, valós embereket, valós világjelenségeket, de metaforikusan, elgondolkodtatóan. A lélek és a gondolatok nyelvének kifejezése egy kép-szimbólumra épült, amely a műalkotás jelentését tartalmazza. A témákban az evangéliumi történelem, a középkori félmitikus és félig történeti események, valamint az ókori mitológia jelenetei domináltak. Általában minden vallási vagy mitológiai felhanggal kapcsolatos. Ezért e mozgalom művészeinek munkáit áthatja a miszticizmus, a szimbolisták minden alkotása a természetfeletti és a túlvilági érzést közvetíti. A szimbolisták körében kialakult a „kreativitás íratlan kódja”, amely a vallási, filozófiai és művészi gondolkodást ötvözi, és arra ösztönözte a művészeket, hogy az örökkévaló, transztemporális problémák felé forduljanak. Ezért festményeik gyakori témái az élet és halál, a bűn, a szerelem és a szenvedés, a várakozás, a káosz és a tér, a jó és a rossz, a szép és a csúnya témái voltak...
Jellemző vonásai: a kép poliszémiája, metaforák és asszociációk játéka.

A szimbolizmus stílusirányzatai

Általában véve a szimbolizmus nagyon heterogén és ellentmondásos jelenség volt. Anélkül, hogy saját stílusa lett volna, inkább „ideológiai” mozgalom volt, amely sokféle stílusú művészt vonzott. A szimbolizmuson belül létező ideológiai és szociokulturális irányzatok sokszínűsége, amely csoportjainak gyors széteséséhez, az ideológiai irányultság polarizálódásához vezetett. Így a szimbolikát különböző megközelítések segítségével irányokra osztották.

Késő romantika
A szimbolisták legfontosabb ötlet- és képforrása a képi romantika a maga szokatlan témáival. Ennek az iránynak a kialakulásában jelentős hatást gyakorolt ​​a német romantika, amely titokzatos mesebeli motívumaival vonzotta a szimbolista művészeket, valamint a nazarénusok misztikus művészete.

Stilisztikai megközelítés - modern
Az 1890-es években. mind Franciaországban (a P. Sérusier és M. Denis által vezetett „Nabi” csoport), mind más országokban a szimbolizmus meglehetősen tág stiláris igazolást kapott a „modernizmusban”, művészeti programjainak kibogozhatatlan, gyakran meghatározó elemévé vált. , figuratív és értelmes épület, poétika. A formát aktív, spirituális és érzelmi tartalommal megtölteni, a világ nyugtalanító instabilitását leküzdeni próbáló „modern” mesterek egyfajta stílusjelkép kialakítására, az egyes színek „változatlan” szimbolikájának megtalálására, azonosításra törekedtek. egységesítő zenei elv a rajz és a kompozíció ritmusában. Ezt az utat a szimbolizmusban rejlő dekadens tendenciák is befolyásolták, szélsőséges individualizmusával és önellátó esztétizmusával; affektáltság, eltúlzott érzékiség, képek irracionalizmusa (F. von Stuck. M. Klinger Németországban, G. Klimt Ausztriában), misztikus vizionarizmus, amely olykor reménytelenül pesszimista jelleget ölt (F. Knopf, a Latham iskola, amelyet J. Minne Belgiumban ), olykor fájdalmasan kifinomult erotikától átitatott (O. Beardsley Nagy-Britanniában), olykor vallási magasztosulásba (J. Torop Hollandiában).

Aubrey Beardsley. Arthur halála

Aubrey Beardsley

Gustav Klimt.Lányok (1912—1913)

Fernand Khnopff.

Zenei megközelítés – modern
Különleges hely A szimbolizmus festészetében M. K. Ciurlionis litvániai munkássága közel áll a „modernhez”, a zenével való közvetlen analógiákon alapul.

világteremtés.

A szecessziós stíluson túllépve a 19. század végének és a 20. század elejének néhány mestere. a szimbolikus képek még nagyobb kifejezést adtak, hegyes, gyakran karikatúraszerű, szándékosan logikátlan formában próbálták leleplezni a környező élet csúnyaságát (J. Ensor Belgiumban, E. Munch Norvégiában, A. Kubin Ausztriában), vagy igyekezett teljesebben kifejezi a szimbólum hősi-epikus hangzását (F. Hodler Ausztriában).

E. MunchSikoly

Irodalmi megközelítés – akadémizmus
A kölcsönzött irodalmi cselekmények és az „örök” motívumok a 19. század szinte valamennyi fő irányzatának formai eszközeivel megtestesültek. - klasszicizmus, romantika, naturalizmus, impresszionizmus, vagy technikáik eklektikus keverékében, a szalonbanalitás és a kifinomult fantázia paradox kombinációjában - hol modoros, kifinomult, fájdalmasan törékeny (G. Moreau Franciaországban), hol meggyőzően megbízható, mintha kézzelfogható (A . Böcklin Svájcban, részben X. Thoma Németországban), olykor elgondolkodtatóan homályos és ijesztően logikátlan (O. Redon Franciaországban) vagy teljes erotikával (F. Rops Belgiumban).

Gustave Moreau. Apollo és a kilenc múzsa- 1856

Odilon Redon Küklopsz 1914

Formális megközelítés - posztimpresszionizmus
Az 1880-as évek végén. Franciaországban P. Gauguin követőinek egy csoportja pedig, akik a „gondolat titokzatos mélységeit” követték, közel került a szimbolizmushoz. Az úgynevezett szintetizálás képi rendszerére építve, a formákat, vonalakat általánosítva és egyszerűsítve, a nagy színsíkokat ritmikusan rendezve, világos kontúrvonalhoz folyamodva igyekeztek a kívánt szimbólumokat a plasztikus forma természetében megtestesíteni.

A szimbolizmus jelentéséről

Számos ország képzőművészetébe beépült szimbolizmus nagy hatással volt rá világművészetés előkészítette az alapot a szürrealista festészet kialakulásához. A szimbolisták kísérletező jellege, innovációs vágyuk, kozmopolitizmusuk és a hatások széles skálája a legtöbb modern művészeti mozgalom mintájává vált.

Az első rész folytatása: Okkult és misztikus szimbólumok és jelentésük. Geometriai szimbólumok, Univerzális szimbólumok-képek és szimbólumok-fogalmak. A modern vallások jelképei. Keresztek: a leggyakoribb formák. Az idő képei. A növény- és állatvilág szimbolikája. Mítikus teremtmények.

Szimbólumok enciklopédiája

Horogkereszt egyenes (balkezes)

A horogkereszt, mint szoláris szimbólum

Az egyenes (bal oldali) horogkereszt egy kereszt, amelynek végei balra ívelnek. A forgás az óramutató járásával megegyező irányban történik (a mozgás irányának meghatározásában néha eltérnek a vélemények).

Az egyenes horogkereszt az áldás, a jó előjel, a jólét, a jó szerencse és a szerencsétlenségtől való idegenkedés szimbóluma, valamint a termékenység, a hosszú élet, az egészség és az élet szimbóluma. A férfiasság, a spiritualitás szimbóluma is, gátolja az alacsonyabb (fizikai) erők áramlását, és lehetővé teszi a magasabb, isteni természet energiáinak megnyilvánulását.

Fordított horogkereszt (jobbkezes)

Horogkereszt egy náci háborús éremen

A fordított (jobbkezes) horogkereszt egy kereszt, amelynek végei jobbra hajlottak. A forgást az óramutató járásával ellentétesnek tekintjük.

A fordított horogkeresztet általában a női elvhez kötik. Néha a negatív (fizikai) energiák elindításához kapcsolódik, amelyek blokkolják a szellem magasztos erőihez való átjutást.

A sumér horogkereszt, amelyet négy nő és hajuk alkot, a női generatív erőt szimbolizálja

Pentagram (pentacle): a szimbólum általános jelentése

Pentagram jel

Az egy sorba írt pentagram a legősibb a birtokunkban lévő szimbólumok közül. Az emberiség különböző történelmi korszakaiban különböző értelmezések voltak. Ez lett a sumér és az egyiptomi csillagjegy.

Későbbi szimbolizmus: öt érzékszerv; férfi és női elvek öt ponttal kifejezve; harmónia, egészség és misztikus erők. A pentagram egyben a spirituális győzelmének szimbóluma is az anyag felett, a biztonság, a védelem és a biztonságos hazatérés szimbóluma.

A pentagram mint mágikus szimbólum

A fehér és fekete mágusok pentagramjai

Az egyik végével felfelé és lefelé mutató pentacle a fehér mágia jele, amelyet „a druida lábaként” ismernek; egyik végével lefelé, kettővel felfelé, az úgynevezett „kecskepatát” és az ördög szarvait jelképezi – a szimbolizmus jellegzetes változása pozitívból negatív előjelre, amikor megfordítják.

A Fehér Mágus Pentagramja a mágikus hatás és a fegyelmezett akarat világjelenségei feletti uralmának szimbóluma. A fekete mágus akarata a pusztulásra, a spirituális feladat elvégzésének megtagadására irányul, ezért a fordított pentagramot a gonosz szimbólumának tekintik.

A pentagram a tökéletes ember szimbóluma

A tökéletes férfit szimbolizáló pentagram

A pentagram, egy ötágú csillag, egy tökéletes férfi szimbóluma, aki két lábon áll széttárt karral. Azt mondhatjuk, hogy az ember egy élő pentagramma. Ez mind fizikailag, mind lelkileg igaz – az embernek öt erénye van és mutatkozik meg: a szeretet, a bölcsesség, az igazság, az igazságosság és a kedvesség.

Az igazság a szellemé, a szeretet a léleké, a bölcsesség az értelemé, a kedvesség a szívé, az igazságosság az akaraté.

Dupla pentagramma

Dupla pentagram (az ember és az univerzum)

Az emberi test és az öt elem (föld, víz, levegő, tűz és éter) között is van megfeleltetés: az akarat a földnek, a szív a víznek, az értelem a levegőnek, a lélek a tűznek, a szellem az éternek. Így az ember akarata, értelme, szíve, lelke, szelleme által összekapcsolódik a kozmoszban működő öt elemmel, és tudatosan tud ezekkel összhangban dolgozni. Pontosan ezt jelenti a kettős pentagram szimbóluma, amelyben a kicsi bele van írva a nagyba: az ember (mikrokozmosz) az Univerzumban (makrokozmosz) él és cselekszik.

Hexagram

Hexagram kép

A hexagram két sarki háromszögből, egy hatágú csillagból álló alakzat. Ez egy összetett és zökkenőmentes szimmetrikus forma, amelyben hat kis egyedi háromszög csoportosul egy nagy központi hatszög köré. Az eredmény egy csillag, bár az eredeti háromszögek megőrzik egyéniségüket. Mivel egy felfelé néző háromszög az mennyei szimbólum, a lefelé néző pedig a föld szimbóluma, akkor együtt egy olyan személy szimbóluma, aki ezt a két világot egyesíti. A tökéletes házasság szimbóluma, amely összeköti a férfit és a nőt.

Salamon pecsétje

Salamon pecsétje, vagy Dávid csillaga

Ez Salamon híres mágikus pecsétje, vagyis a Dávid-csillag. Képén a felső háromszög fehér, az alsó pedig fekete. Mindenekelőtt az analógia abszolút törvényét szimbolizálja, amelyet a misztikus képlet fejez ki: „Ami lent van, az hasonló ahhoz, ami fent van”.

Salamon pecsétje az emberi evolúció szimbóluma is: meg kell tanulni nemcsak venni, hanem egyszerre adni, elnyelni és sugározni, a Földért sugározni, a Mennyből érzékelni. Csak akkor kapunk és teljesedünk ki, ha adunk másoknak. Ez a szellem és az anyag tökéletes egyesülése az emberben – a napfonat és az agy egyesülése.

Ötágú csillag

Ötágú csillag

Betlehemi csillag

Az ötágú csillagot többféleképpen értelmezték, beleértve az örömet és a boldogságot. Ez egyben a sémi Istar istennő emblémája is harcias megtestesülésében, valamint a betlehemi csillag. A szabadkőművesek számára az ötágú csillag a misztikus központot szimbolizálja.

Az egyiptomiak nagy jelentőséget tulajdonítottak az öt- és hatágú csillagoknak, amint az a hatsepszuti halotti templom falán őrzött szövegből kiderül.

Hétágú csillag

A varázslók hétágú csillaga

A hétágú csillag megismétli az ötágú jellegzetes vonásait. A gnosztikus csillagnak hét sugara van.

Az egy vonallal megrajzolt hét- és kilencágú csillagok misztikus csillagok az asztrológiában és a mágiában.

A Mágusok Csillaga kétféleképpen olvasható: egymás után a sugarak pályája mentén (a csillag vonala mentén) és a kerület mentén. A sugarak mentén a hét napjait irányító bolygók: Nap – vasárnap, Hold – hétfő, Mars – kedd, Merkúr – szerda, Jupiter – csütörtök, Vénusz – péntek, Szaturnusz – szombat.

Kilencágú csillag

A varázslók kilencágú csillaga

A kilencágú csillagok, akárcsak a hétágúak, ha egy vonallal húzzák őket, misztikus csillagok az asztrológiában és a mágiában.

A három háromszögből álló kilencágú csillag a Szentlelket jelképezi.

Monád

A monád négy összetevője

Ez egy mágikus szimbólum, amelyet John Dee (1527–1608), I. Erzsébet angol királynő tanácsadója és asztrológusa monádnak nevez.

Dee bemutatja a mágikus szimbólumok természetét geometriailag, és számos tételben teszteli a monádot.

Dee olyan mélyen tárja fel a monádot, hogy összefüggéseket talál elmélete és a püthagorasz harmónia, a bibliai ismeretek és a matematikai arányok között.

Spirál

A Tejútrendszer spirális szerkezete

A spirálformák nagyon gyakran megtalálhatók a természetben, a spirálgalaxisoktól az örvényekig és tornádókig, a puhatestűhéjaktól az emberi ujjak mintáiig, és még a DNS-molekula is kettős spirál alakú.

A spirál egy nagyon összetett és több értékű szimbólum. De mindenekelőtt a nagy teremtő (életerő) szimbóluma mind kozmikus szinten, mind mikrokozmosz szinten. A spirál az idő, a ciklikus ritmusok, az évszakok változásának, a születésnek és halálnak, a Hold „öregedésének” és „növekedésének” fázisainak, valamint magának a Napnak a szimbóluma.

Az élet fája

Az élet fája az emberi lényben

Az élet fája

Az Életfa egyetlen kultúrához sem tartozik – még az egyiptomioké sem. Meghaladja a fajokat és a vallásokat. Ez a kép a természet szerves része... Az ember maga is egy miniatűr Életfa. Halhatatlansága volt, amikor csatlakozott ehhez a fához. Az Élet Fáját egy nagy kozmikus test artériáinak tekinthetjük. Ezeken az artériákon, mintha csatornákon keresztül áramlanak a kozmosz éltető erői, amelyek a létezés minden formáját táplálják, és bennük dobog az élet kozmikus pulzusa. Az Életfa külön szakasz, az élet egyetemes kódjának sémájának része.

Gömb

Armilláris gömb (metszet Tycho Brahe könyvéből)

A termékenység (mint a kör), valamint az integritás szimbóluma. BAN BEN Ókori Görögország a gömb jele egy körben lévő kereszt volt – a hatalom ősi jelképe. A több fémgyűrűből álló gömb, amely Ptolemaiosz kozmogóniai elméletét illusztrálja, aki úgy vélte, hogy a Föld van az Univerzum középpontjában, a csillagászat ősi emblémája.

Plátói szilárd anyagok

Gömbbe írt platóni testek

A platóni szilárdtestek öt egyedi alakzat. Jóval Platón előtt Pythagoras használta őket, ideális geometriai testeknek nevezve őket. Az ókori alkimisták és olyan nagy elmék, mint Pitagorasz, úgy vélték, hogy ezek a testek bizonyos elemekhez kapcsolódnak: kocka (A) - föld, tetraéder (B) - tűz, oktaéder (C) - levegő, ikozaéder (D) - víz, dodekaéder (E) az éter, a gömb pedig az üresség. Ez a hat elem az univerzum építőkövei. Ők teremtik meg az Univerzum tulajdonságait.

Bolygó szimbólumok

Bolygó szimbólumok

A bolygókat egyszerű geometriai szimbólumok kombinációja ábrázolja. Ez egy kör, egy kereszt, egy ív.

Vegyük például a Vénusz szimbólumát. A kör a kereszt felett helyezkedik el, ami egy bizonyos „lelki vonzerőt” személyesít meg, amely a keresztet felfelé húzza a körhöz tartozó emelkedett területekre. A nemzedék, a hanyatlás és a halál törvényeinek alávetett kereszt akkor találja megváltását, ha felemelkedik a szellemiség e nagy körében. A szimbólum összességében a női princípiumot képviseli a világban, amely az anyagi szférát próbálja spiritualizálni és megvédeni.

Piramis

Kheopsz, Khafre és Mikerin nagy piramisai

A piramis az Univerzumban létező hierarchia szimbóluma. Bármely területen a piramisszimbólum segíthet a többszörösség és töredezettség alsó síkjáról az egység magasabb síkjára való elmozdulásban.

Úgy tartják, hogy a beavatottak azért választották a piramis formát szentélyeiknek, mert azt akarták, hogy a Nap felé konvergáló vonalak egységleckéket adjanak az emberiségnek.

Csillag tetraéder

Csillag tetraéder

A csillag-tetraéder két egymást metsző tetraéderből álló alakzat. Ez a figura háromdimenziós Dávid-csillagként is felfogható.

A tetraéder két ellentétes törvényként jelenik meg: a szellem törvénye (sugárzás, adományozás, önzetlenség, önzetlenség) és az anyag törvénye (behúzás, lehűlés, fagyás, bénulás). Csak az ember tudja tudatosan ötvözni ezt a két törvényt, hiszen ő az összekötő kapocs a szellem világa és az anyag világa között.

A csillag-tetraéder tehát tökéletes egyensúlyban képviseli a teremtés két pólusát.

Univerzális szimbólumok-képek

Egy dolog nem azért van, mert Isten akarja, hanem Isten pontosan azért akarja, mert igazságos.

A képszimbólumok gyakran tárgyak (dolgok) vagy grafikai képek, amelyek utánozzák annak a lénynek vagy tárgynak az alakját, amelyhez társítják őket. Jelentésük néha váratlan, de gyakrabban nyilvánvaló, mivel egy bizonyos tulajdonságon alapulnak, amely ezekben a tárgyakban vagy lényekben rejlik: oroszlán - bátorság, szikla - kitartás stb.

Ív, ív

Áldozat egy asztrális istenségnek (egy 13. századi arab kéziratból)

Az ív (ív) mindenekelőtt az égbolt szimbóluma, a menny istene. A beavatási rítusokban a boltíven való áthaladás a régi természet teljes elhagyása utáni újjászületést jelent. Az ókori Rómában egy hadsereg áthaladt egy diadalíven, miután legyőzte az ellenséget.

Az ív és az íj az iszlám kultúra gyakori elemei. A mecsetek gyakran boltíves bejáratúak. Úgy tartják, hogy a mecsetbe íves ajtón át belépő személyt a spirituális (magasabb) szféra szimbolikus ereje védi.

Ba-gua

Ba-gua és a Nagy Monád (báj a gonosz erők ellen, Kína)

A ba-gua (egyes forrásokban pa-kua) nyolc trigram és ellentétpár, általában körbe rendezve, és az időt és a teret szimbolizálják.

Mérleg

Túlsúlyos mérleg. A tüdő enged. Erős húzások

A Mérleg az igazságosságot, a pártatlanságot, az ítélőképességet, valamint a személy érdemeinek és hibáinak értékelését szimbolizálja. Minden ellentét és egymást kiegészítő tényező egyensúlyának szimbóluma. Nemezis attribútuma - a sors istennője.

Korong

Szárnyas napelem (Egyiptom)

A korong sokrétű szimbólum: a teremtés szimbóluma, az Üresség központja, a Nap, a Mennyország, az istenség, a szellemi és mennyei tökéletesség. A felkelő Nap korongja az élet megújulásának, a halál utáni életnek, a feltámadásnak a szimbóluma. A Nap korongja a szarvas Holddal vagy a szarvakkal a nap- és holdistenek egyesülését, a kettő egyben egységét jelenti.

A szárnyas korong egy napistenség, a menny tüze, a napkorong és a sólyom vagy sas szárnyainak kombinációja, az égi szféra tengelye körüli mozgása, átalakulás, halhatatlanság, a természet termelőereje és kettőssége (védő és halálos szempontok).

Rúd, bot, jogar

Kiakasztott bot és Tutanhamon csapása

A rúd, a pálca és a jogar a természetfeletti erő ősi emblémái.

A pálca az átalakulás szimbóluma, amely a boszorkánysághoz és a titokzatos lényekhez kapcsolódik. A bot a férfi erő és hatalom szimbóluma, gyakran a fák, fallosz, kígyó, kéz (mutatóujj) energiájával társítják. Ez is a zarándokok, szentek attribútuma, de jelenthet tudást is, ami az ember egyetlen támasza. A jogar díszesebb, magasabb istenségekhez és uralkodókhoz kapcsolódik, szellemi erővel és egyben együttérző bölcsességgel.

Tükör

Jóslási jelenet egy bronztükör hátoldalán (Görögország)

Az igazságot, az önmegvalósítást, a bölcsességet, az elmét, a lelket szimbolizálja, a természetfeletti és isteni intelligencia visszatükröződését a Napban, a Holdban és a csillagokban, az isteni igazság tisztán ragyogó felszínén.

Úgy tartják, hogy a tükör mágikus tulajdonságokkal rendelkezik, és bejárata a látszóüveg világába. Ha egy tükröt fényvisszaverő felületével lefelé akasztanak a templomba vagy a sír fölé, az utat nyit a lélek felemelkedéséhez. A mágiában a tükrök a tekintet fejlesztését szolgálják.

Ourobor kígyó (Oroboro, Ouroboros)

Kígyó harapja a saját farkát

A saját farkába harapó kígyót ábrázoló gyűrű alakú figura az örökkévalóság, az oszthatatlanság, az idő ciklikusságának, az alkímiának a szimbóluma. Ennek a figurának a szimbolikáját sokféleképpen értelmezték, mivel ötvözi a tojás kreatív szimbolikáját (a figurán belüli tér), a kígyó földi szimbolikáját és a kör mennyei szimbolikáját. Ráadásul a farkába harapó kígyó a karma törvényének szimbóluma, a szamszára kerekei a megtestesülés kerekei.

Pusztulásnak indult

Pusztulásnak indult

A caduceust (görögül - „a hírvivő botja”) gyakran Hermész (Merkurusz), a bölcsesség ősi istenének rúdjának nevezik. Ez egy kis szárnyú „varázspálca”, amely két kígyóval van összefonva, úgy, hogy a kígyók teste két kört alkot a pálca körül, szimbolizálva a két polaritás fúzióját: jó - gonosz, jobb - bal, fény - sötétség stb., ami megfelel a teremtett világ természetének.

A caduceust minden hírnök a béke és védelem jeleként viseli, és ez a fő tulajdonságuk.

Kulcs

Szent Péter a mennyország kapujának kulcsaival (egy kőkép részlete, Notre Dame, Párizs, XII. század)

A kulcs egy nagyon erős szimbólum. Ez a hatalom, a választás ereje, az inspiráció, a cselekvés szabadsága, a tudás, a beavatás. A keresztbe húzott arany és ezüst kulcsok a pápai hatalom jelképei, a szimbolikus „a mennyek országának kulcsai”, amelyeket Krisztus adott át Péter apostolnak. Bár a kulcsok zárhatják vagy kinyithatják az ajtókat, szinte mindig a hozzáférés, a felszabadulás és (az áthaladás rítusaiban) a beavatás, az élet egyik szakaszából a másikba való haladás szimbólumai. Japánban a rizstároló kulcsa a jólét szimbóluma.

Kerék

A törvény kereke

A létezés kereke (szamszára)

A kerék a napenergia szimbóluma. A nap a középpont, a kerék küllői a sugarak. A kerék minden szoláris isten és földi uralkodó attribútuma. Szimbolizálja az életciklust, az újjászületést és a megújulást, a nemességet, a változékonyságot és az anyagi világ változásait is (a kör az anyagi világ határa, a középpont pedig a „mozdulatlan mozgató”, a fény és az erő kozmikus forrása).

A forgó kerék a megnyilvánulási ciklusokhoz (születés, halál és újjászületés) és az ember sorsához kapcsolódik.

Közönséges szinten a Lady Luck kereke (szerencsekerék) a hullámvölgyek és a sors kiszámíthatatlanságának szimbóluma.

Szekér

Antik hős egy szekéren, jelképezi a harcra készségét

Az istenek, hősök vagy allegorikus alakok erejének, erejének és mozgási sebességének dinamikus szimbóluma. A szekér az emberi lényeg szimbóluma is: a szekér (tudat) a gyeplőt (akaraterőt és elmét) használva irányítja a szekeret (testet) húzó lovakat (életerőket).

A szekér (héberül - Merkabah) egyben az Istentől az emberen keresztül a jelenségek világába való leszállás láncának, majd a szellem diadalmas felemelkedésének a szimbóluma is. A „Merkaba” szó az emberi fénytestet is jelenti.

Bogrács, tál

Rituális üst (Kína, ie 800)

Carl Jung úgy tekint a csészére, mint egy női szimbólumra, amely kap és ad. Másrészt a pohár nehéz sors szimbóluma lehet („keserű pohár”). Az úgynevezett mérgezett kehely reményt ígér, de katasztrófát hoz.

Az üst erőteljesebb szimbólum, és gyakran rituális tevékenységekkel és mágiával társítják, ami az átalakító erőt képviseli. Az üst a bőség szimbóluma is, kimeríthetetlen forrása a létfenntartásnak, a revitalizáló erőknek, a föld szaporodó erőinek, a harcosok újjászületésének egy új csatára.

Vér

Részlet Fey Pomeranese „Az alvilág hatodik palotája” című festményéről: az utolsó vércseppek kifolynak egy ankh alakú pohárból, amely az élet szimbóluma

A vitalitás rituális szimbóluma. Sok kultúrában úgy gondolják, hogy a vér az isteni energia egy részét vagy általánosabban az egyén szellemét tartalmazza.

A vér vörös napenergia. Az élet, a lélek, az erő elvét képviseli, beleértve a fiatalítást is. Valakinek vérét inni azt jelenti, hogy rokonságba kerülsz, de felveheted az ellenség erejét is, és ezáltal megvédheted őt a halál után. A vér keveredése a népszokásokban az egyesülés (például a vér szerinti testvériség) vagy az emberek, valamint az ember és Isten közötti megállapodás szimbóluma.

Labirintus

Középkori tánclabirintus terve a Chartres-i székesegyház márványpadlóján (Franciaország)

A labirintus szimbolizálja a világot, az Univerzumot, az érthetetlenséget, a mozgást, egy összetett problémát, egy elvarázsolt helyet. Ez a rejtély, az enigma szimbóluma, amelynek sokféle értelmezése van, gyakran ellentmondásosak, néha ijesztőek.

A házakon lévő labirintus képeit amulettnek tekintik az ellenséges erők és a gonosz szellemek ellen.

A temetkezési helyek, temetkezési barlangok és labirintusszerű sírhalmok védik a halottakat, és megakadályozzák a visszatérést.

Lótusz

Visnu és Laksmi megfigyeli a teremtést: Brahma egy lótuszvirágból nő, amely Visnu köldökéből származik

A lótusz elképesztő tisztelete a különböző kultúrákban mind a virág rendkívüli szépségével, mind pedig a vulva és a szeméremtest mint isteni életforrás idealizált formája közötti analógiával magyarázható. Ezért a lótusz mindenekelőtt a termékenység, a születés és az újjászületés szimbóluma. A lótusz a kozmikus élet forrása, a világot teremtő istenek, valamint a napistenek szimbóluma. A lótusz a múltat, jelent és jövőt szimbolizálja, hiszen minden növénynek egyszerre vannak rügyei, virágai és magjai. Ez egy nemes ember szimbóluma, aki a koszból nőtt ki, de nem foltosodott meg tőle.

Hold

Fent – ​​a növekvő hold és a telihold; lent – ​​fogyó hold és újhold

A Hold a női princípium uralkodója. A bőséget, a ciklikus megújulást, az újjászületést, a halhatatlanságot, az okkult erőt, a változékonyságot, az intuíciót és az érzelmeket szimbolizálja. A régiek a hold ciklusaival mérték az időt; meghatározta a dagály és apály kezdetének időpontját; megjósolta, milyen lesz a jövő termése.

Bár a hold szimbolikája általában pozitív, egyes kultúrákban az eseményeket figyelő gonosz szemként ábrázolják, amely a halálhoz és az éjszaka baljós sötétjéhez kapcsolódik.

Bűvös kör

Doktor Johann Faustus és Mephistopheles (Christopher Mardlowe: Doktor Faustus tragikus története, 1631)

A varázskör a ceremoniális mágia alapja. A bűvész akaratának szimbólumaként és egyben védőgátként szolgál, amely megvédi a bűvészt a láthatatlan világ negatív hatásaitól. Egy ilyen körben minden mágikus műveletet végrehajtanak. Különböző köröket használnak különböző célokra. A kör rajzolása egy bizonyos mágikus rituálé, amelyet az összes megállapított szabály szerint kell végrehajtani. Ezenkívül úgy gondolják, hogy a mágikus körök és feliratok rajzolása segíti az önuralom és a járás fejlesztését.

Mandala

A mandala köre és négyzete a Mennyország gömb alakját és a Föld téglalap alakú formáját jelképezi. Együtt szimbolizálják a dolgok rendjét a térben és az emberi világban

Ez egy geometrikus kompozíció, amely spirituális, kozmikus vagy pszichikai rendet szimbolizál. Szanszkritul a mandala kört jelent. Még ha ez a geometriai kompozíció négyzeteken vagy háromszögeken alapul, akkor is koncentrikus szerkezetű. Általános érték A kompozíció változatlan marad, és a vezető elmét, a természetfeletti struktúrákat és a megvilágosodás tisztaságát szimbolizálja.

Mandorla vagy Vesica Piscis (a személy teljes testét körülveszi)

Mandorla, vagy Vesica Piscis

A középkori keresztény művészetben mandula alakú fényudvar (ragyogó) képe a mennybe menő Krisztus alakjának, és néha a felszálló szenteknek a kiemelésére.

A misztikában a „mandula” (olaszul - mandorla) a tisztaság és a tisztaság szimbóluma. A mandorla ovális alakja miatt az ókorban a szeméremtest szimbóluma volt. Ez egyben egy láng grafikus ábrázolása is, a spiritualitás szimbóluma. Másrészt az Ég és a Föld dualisztikus egységét szimbolizálja, két egymást metsző ívként ábrázolva.

Halo

Buddha halo

A halo egy fajtája: az ember fejét körülvevő világító kör. Az arany glória az egyén szentségét szimbolizálja, vagy megerősíti azt a tényt, hogy a személy közvetlenül kommunikál egy magasabb síkkal.

A halo képe az egyiptomiak mágikus szimbolikájából származik, amint azt az ókori egyiptomi „Halottak könyvének” képei bizonyítják.

Világító felhő

A szentek fejét körülvevő glóriák és glóriák Isten belőlük áradó Fényét szimbolizálják

A halo egyfajta fényudvar: egy világító gyűrű a fej körül. A lelki erőt szimbolizálja, szemben a korona által képviselt időbeli hatalommal. Néha a fényudvart a Phoenix madár attribútumaként használják a napenergia és a halhatatlanság szimbólumaként.

A halo lehet kék, sárga vagy szivárvány. A görög mitológiában a kék glória Zeusznak, mint a mennyország istenének az attribútuma. A rómaiak kék fényudvarral rendelkeztek - Apollón és Jupiter attribútuma. A háromszög vagy rombusz alakú halo az Atyaistent jelenti.

Kard

Berakásos kardok, amelyeket Schliemann talált Mükénében (Athén, Nemzeti Múzeum)

A kard az egyik legösszetettebb és legelterjedtebb szimbólum. A kard egyrészt egy félelmetes fegyver, amely életet vagy halált hoz, másrészt egy ősi és hatalmas erő, amely a Kozmikus Egyensúllyal egy időben keletkezett, és annak ellentéte volt. A kard egyben erőteljes mágikus szimbólum, a boszorkányság emblémája. Ezenkívül a kard a hatalom, az igazságosság, a legfőbb igazságosság, a mindent átható intelligencia, a belátás, a fallikus erő, a fény szimbóluma. Damoklész kardja a sors szimbóluma. A törött kard vereséget jelent.

madártoll

Azték toll fejdísz (a Codex Mendoza rajzából)

A madártoll az igazságot, a könnyedséget, a Mennyországot, a magasságot, a sebességet, a teret, a lelket szimbolizálja, a szél és a levegő elemét, szemben a nedvesség, a szárazság, az anyagi világon túli utazás elvével. Tágabb értelemben a sámánok, papok vagy uralkodók által viselt tollak a szellemvilággal való mágikus kapcsolatot vagy az isteni erőt és védelmet szimbolizálták. A tollas vagy tollas frizura viselése azt jelenti, hogy átveszi a madár erejét. Két toll jelképezi a fényt és a levegőt, két pólus a feltámadást. A fehér toll a felhőket, a tengerhabot és a gyávaságot szimbolizálja.

Szarvak

Egy perzsa király ábrázolása a szászáni időszakból

A szarvak a természetfeletti erőt, istenséget, lélekerőt vagy a fejből fakadó életelvet jelképezik. A szarvak nap- és holdszimbólumok is. Mivel élesek és áthatóak, a szarvak fallikus és férfias szimbólumok; mivel üregesek, nőiességet és fogékonyságot jelentenek. A szarvas istenek a harcosokat és a termékenységet szimbolizálják mind az emberek, mind az állatok számára. A róluk lehulló hosszú szalaggal ellátott szarvak a vihar istenét jelzik. A későbbi időkben a szarv a szégyen, a megvetés, a romlottság és a megtévesztett férj szimbólumává vált.

Kéz

"Fatima keze" (muszlim faragott medál)

Hatalom (világi és spirituális), cselekvés, erő, dominancia, védelem - ezek a fő szimbolikák, amelyek tükrözik fontos szerep kezek az ember életében, és a hit, hogy képes szellemi és fizikai energiát közvetíteni.

A királyok, a vallási vezetők és a csodatevők kezének gyógyító ereje van; ezért a kézrátétel vallási áldásban, konfirmációban és felszentelésben. Jobb kézzel áldnak, bal kézzel átkoznak. Az iszlámban Fatima, Mohamed lányának nyitott tenyere az öt alapelemet szimbolizálja: a hitet, az imát, a zarándoklatot, a böjtöt és az irgalmasságot.

Nap

A napkorong képének változatai

A nap a hatalom tizenkét szimbólumának egyike, a kreatív energia fő szimbóluma.

Hőforrásként a Nap az életerőt, a szenvedélyt, a bátorságot és az örök fiatalságot képviseli. Fényforrásként a tudást és az intelligenciát szimbolizálja. A legtöbb hagyományban a Nap a férfiasság szimbóluma. A nap egyben élet, vitalitás, az egyén megtestesült jelleme, a szív és törekvései. A Nap és a Hold arany és ezüst, király és királynő, lélek és test stb.

Tetramorfok

Krisztus képe tetramorfokkal a sarkokban (12–13. századi kéziratból)

A tetramorfokat a négy elem erőinek szintézisének tekintik. Egyes kultuszokban ezek a négy kardinális irány négyfejű őrei. Sok hagyományban az isteni védelem egyetemességét és az elsődleges káosz visszatérése elleni védelmet szimbolizálják.

A négy bibliai tetramorfon egy ember, egy oroszlán, egy ökör és egy sas feje van. Ezt követően a kereszténységben ezeket a képeket kezdték azonosítani az apostolokkal - Máté, Márk, Lukács és János szentekkel, valamint Jézus Krisztus megtestesülésével, feltámadásával és mennybemenetelével.

Thyrsus

Thyrsus

Thyrsus a görög boristen, Dionüszosz (a római mitológiában Bacchus) botja. Ez egy lándzsa alakú rúd (eredetileg üreges kaporszárból készült), tetején egy fenyőtoboz vagy egy szőlőfürt, és szőlővel vagy borostyánnal fonódik össze. A megtermékenyítő, termékeny erőt szimbolizálja – mind szexuális, mind növényi.

A kúp a thyrsuson van jelen, valószínűleg azért, mert a bakchanáliák során erjesztett borhoz erjesztett fenyőgyantát kevertek - azt hitték, hogy ez fokozza a szexuális érzéseket.

Axe (balta)

Nagy Anya kettős baltával a kezében (a fejsze itt fallikus szimbólum)

A fejsze a hatalom, a mennydörgés, a termékenység, az égi istenek által hozott eső és a viharos szelek, a hibák kijavítása, az áldozatvállalás, a támogatás, a segítség szimbóluma. Az ősi napistenekhez kapcsolódó szuverenitás gyakori szimbóluma is.

A kettős fejsze (kétoldalú fejsze) a mennydörgés és a villámlás, a mennydörgés és a Föld istennőjének szent egyesülését jelenti. Néha a kétoldalú fejsze félholdokra emlékeztető pengéi a Holdat vagy az ellentétek egységét szimbolizálják. Ez a legfőbb hatalom és erő szimbóluma is.

Háromágú szigony

Visnu háromága, mint hármas lényegének jelképe: teremtő, megőrző és pusztító (egy 18. századi radzsasztáni festményről)

A háromágú a tenger feletti hatalom leghíresebb szimbóluma, és az ókori görög isten, Poszeidón (a római mitológiában - Neptunusz) attribútuma.

A háromágú a mennydörgést és a villámlást, a három lángot, a hármas fegyvereket szimbolizálja - az ég, a levegő és a víz erőit. Ez minden mennyei, mennydörgés- és viharistennő fegyvere és tulajdonsága, valamint minden vízistené, a vizek ereje és termékenysége. Szimbolizálhatja a Mennyei Triádot, valamint a múltat, jelent és jövőt.

Trigramok

Nyolc trigram a Változások Könyve mögött

A trigramok folyamatos (yang) és törött (yin) vonalak hármas kombinációja. Nyolc van belőlük, és ezek képezték az alapját a nagy kínai jóslatok könyvének, a „Változások könyvének” („I Ching”). A trigramok azt a taoista tant szimbolizálják, amely szerint a kozmosz a kiegészítő erők állandó áramlásán alapul: férfi (aktív, jang) és női (passzív, jin).

A trigramok az ember három lényegét is megszemélyesítik - testét, lelkét és szellemét; irracionális érzelmek, racionális elme és szuperracionális intelligencia.

Triquetra (háromágú horogkereszt)

Triquetra

A Triquetra nagyrészt a horogkereszt szimbolikájával rendelkezik. Ez a Nap mozgása is: napkeltekor, zenitkor és napnyugtakor. Vannak javaslatok ennek a szimbólumnak a holdfázisokkal és az élet megújulásával való kapcsolatára vonatkozóan. A horogkereszthez hasonlóan ez is szerencsét hozó szimbólum. Gyakran szoláris szimbólumokkal jelenik meg; ősi pénzérméken, kelta kereszteken látható, ahol úgy tartják, hogy ez a jel a triádot szimbolizálja, és Manannan tengeristen szimbóluma. A teuton szimbolikában is megjelenik, ahol Thorhoz kapcsolják.

Triskelion

Triskelion

A dinamikus energia szimbóluma három egymáshoz kapcsolódó láb formájában. Hasonló a horogkereszthez, de inkább három, mint négy hajlított karral, ciklikus hatást keltve. A kelta művészet, valamint a görög érmék és pajzsok motívumaként a triskelionnak kevésbé van köze a nap- és holdfázishoz (az egyik javasolt jelentés), hanem inkább az erőhöz és a fizikai erőhöz. Ezenkívül a triskelion a győzelem és a haladás szimbóluma.

Lóhere

Lóhere

Heraldikai lóhere

A lóhere az egyesülést, az egyensúlyt és a pusztulást is szimbolizálja. Az arabok sámrának nevezett oxalis hármas a perzsa triádokat szimbolizálja. A trefoil általában a triádok szimbóluma, egy misztikus fa, egy „napkerék”. A kereszténységben a Szentháromság szimbóluma, valamint Szent Patrik jelképe és Írország címere.

Ahhoz, hogy mindig nyereséges legyen, vigyen magával szárított lápot.

Trimurti

Trimurti – Indiai Szentháromság (egy nagyon ősi kép vázlata grániton, Indiai Házmúzeum)

A Hindu Szentháromság Brahma, Visnu és Shiva. A létezés három ciklusát szimbolizálja: teremtés, megőrzés és pusztítás. Annak ellenére, hogy hasonló a keresztény Szentháromsághoz, Trimurti nem a „háromegy isten” monoteista fogalma.

Trimurtit néha teknősként ábrázolják. A Nagy Anyát is szimbolizálja - mind szörnyű megnyilvánulásában (láng és koponyák szimbólumaival), mind jótékony formájában (mint Lótusz, Sophia, Tara, mint a bölcsesség és az együttérzés).

Szentháromság

A Szentháromság – Atya, Fiú és Szentlélek – mint egy Isten szimbóluma

A Szentháromság abban különbözik a triádtól, hogy egység, három az egyben és egy a három egyesülése. A sokféleségben való egység szimbóluma.

A kereszténységben ez az Atya, a Fiú és a Szentlélek vagy Mária, József és Jézus. A Szentháromság szimbólumai a kéz (az Atya jelképe), a bárány (a Fiú jelképe) és a galamb (a Szentlélek jelképe).

A Szentháromságot a sárga, piros és zöld színek szimbolizálják; három tulajdonság - szeretet, hit és remény.

Emberi

Az ember mint Univerzum szimbolikus ábrázolása: négyzet a körben (Kína)

Minden élőlény koronája. Jelképe annak, ami javítani képes. Isten képére és hasonlatosságára teremtve, egyesíti az anyagi és a szellemi, a mennyei és a földi. Ez egy mikrokozmosz, amely szimbolikusan tartalmazza az univerzum összes elemét (makrokozmosz). Az emberi testet a pitagorasz hagyomány szerint pentagramként ábrázolják, amely karokból, lábakból és fejből áll. Az emberben három alapelv egyesül, amelyeket a modern tudósok testnek, életnek és akaratnak neveznek. Szimbolikusan ezt három körbe zárt ponttal (kezdettel) ábrázolhatjuk.

Univerzális szimbólumok-fogalmak

Az eszmék ismerete átmeneti jelenségekben tárja fel azok időtlen örök értelmét.

Andrey Bely

A szimbólumok-fogalmak olyan számok vagy geometriai alakzatok, amelyek az ember belső világához közvetlenül kapcsolódó valami ötleteit, érzéseit vagy absztrakt tulajdonságait tükrözik.

A világ kettőssége

Salamon kettős háromszög diagramja: a fény istene és a tükröződés istene

A világ kettőssége - a teremtett univerzum mögötti két polaritás (fény és sötétség, jó és rossz stb.) kölcsönhatása - számos szimbólumban tükröződik. A leghíresebb közülük a „yin-yang” szimbólum. Érdekesek a híres okkultista Eliphas Levi által bemutatott szimbólumok is, mint például a „Salamon kettős háromszöge” diagram.

Az okkultizmustól távol álló emberek fő szimbóluma a kettősség ábrázolására a szokásos kettes szám, bár ennek ellenére mágikus természete is van.

Yin-yang (elv)

Yin-yang jel

A kínaiak a yin-yang szimbólumot Tai Shi-nek nevezik - a létezés körének. A kör egy S-alakú görbe két egyenlő részre oszlik: sötét, nőies (yin) és világos, férfias (yang). A kör forogni látszik, a sötétség átadja helyét a fénynek, majd a fény átadja helyét a sötétségnek. A kínaiak azt állítják, hogy még a legtisztább fényben is van egy elem a sötétségnek, és fordítva. Ezért minden rész közepén van egy kis, ellentétes színű kör: fehér alapon fekete és fekete alapon fehér. Ez a kép a kozmoszban ellentétes erők és elvek kiegyensúlyozott dinamizmusát szimbolizálja.

Sugarak

Nap cikcakk sugarakkal (arany inka maszk)

A megtermékenyítő erő, a szentség, a spirituális megvilágosodás és a teremtő energia, a teremtő erő szimbóluma. A sugarak képviselhetik a napisten haját, az isteni lényeg megnyilvánulását, vagy a szentekből kiáradó ragyogást (glóriát). A szoláris szimbolikában a hetedik sugár a fő út a mennybe.

Bölcsesség

Az ókori görög bölcsesség istennője, Athéné (a római mitológiában Minerva) feltekert kígyóval a lábánál

A bölcsesség fő szimbólumai a kígyó (nappali, szoláris, de nőiesen hajlékony férfi jegy) és a bagoly (éjszakai, holdbéli, észrevétlenül cselekvő, némán, de férfiasan határozottan és gyorsan nőiesen). A férfi és női princípium legfontosabb tulajdonságainak kombinációja mindegyikben az, ami nagyon pontosan megfelel a bölcsességnek. A bölcsesség további szimbólumai: sárkány, griff, páva, szfinx, egyszarvú, madár, méh, patkány, lótusz, szív, hetes szám, jogar, tekercs, gyűrű stb.

„Sok rózsából egy csepp olaj, sok gyötrelemből egy csepp bölcsesség” (perzsa mondás).

axis mundi

Ozirisz Teth

Az ezoterikus hagyományban a világ tengelyének, a Világfának a szimbólumai a lándzsa, a kard, a kulcs és a jogar.

Az egyiptomiak a Tat-ot (vagy Teth-et) a világtengely és az Északi-sark szimbólumaként használják - Ozirisz gerincét, amely emellett a stabilitást, az erőt, a változhatatlanságot és a megőrzést is megszemélyesíti.

Fény

Buddhától érkező fény

A fény az első teremtés. A kezdethez és a véghez kapcsolódik. A fény és a sötétség a Nagy Anya két aspektusa: élet és szerelem, halál és temetés, teremtés és pusztulás.

A Nap fénye a spirituális tudást, a Hold visszavert fénye pedig a racionális, elemző tudást képviseli.

A fényt általában egyenes vagy hullámos sugarakként, a Nap korongjaként vagy haloként ábrázolják. Általában az egyenes vonal a fényt, a hullámos pedig a hőt jelenti. A fény és a hő szimbolikusan kiegészítik egymást, és a Tűz elemének két pólusa.

Halál és Újjászületés

Az emberi lények halála és újjászületése. Szimbolika részlete egy sírkövön Dieste-ben (Belgium)

Ezt a képet a kereszténységben ősi összetett szimbólumok fejezik ki. A fenti kompozíció két „kör-kereszt” párt egyesít, mindegyik pár a halált és az újjászületést személyesíti meg. Az alsó párt keresztezett csontok és egy lekerekített koponya (a halál szimbóluma) képviseli. Az alsó körből (koponyából) egy kereszt nő ki, amely hasonló ahhoz, amelyen Krisztus meghalt - a feltámadás, az újjászületés keresztje. Ez az egész allegória egy nagyobb körbe van írva - annak a jele, hogy az emberi lények halála és újjászületése a kozmosz nagy szellemi szféráján belül van.

Tudat (három aspektus)

A tudat három aspektusát képviselő szimbólumok

Általában a tudat három aspektusát három állatként ábrázolják: egyikük a föld alatt él, egy másik a földön, a harmadik pedig a föld felett repül. A föld alatt élő állat egy mikrokozmoszt képvisel; ami a levegőben repül, az a makrokozmosz; a Földön sétáló állat pedig a középső szakaszt jelenti az első kettő között - mint például mi. A leggyakoribb szimbólumok: Egyiptomban - kobra, Hórusz jobb szeme, sólyom; Peruban - csörgőkígyó, puma és kondor; az amerikai indiánok körében - csörgőkígyó, hegyi oroszlán és sas; Tibetben - kígyó, disznó és kakas.

Tánc

Dervis tánc (Isten kegyelme a felemelt kézen keresztül leszáll a táncoshoz, behatol testébe és szellemébe, és elhagyva őt, a leengedett kézen keresztül kapcsolódik a földhöz)

A tánc fő szimbolikája: kozmikus teremtő energia, a tér idővé alakítása, az univerzum ritmusa, az isteni teremtés „játékának” utánzása, erő, érzelmek, aktivitás fenntartása.

A körtáncok utánozzák a Nap mozgását az égen. A lánctánc a férfi és a nő, az ég és a föld kapcsolatának szimbóluma. Ha egy tárgy körül táncolunk, az bezárul, varázskörbe zárja, védi és erőt ad.

Árnyék

Papi ezotéria: az Anathema jele (Elifás Levi Transzcendentális mágia című könyvéből, 1896)

A negatív elv szimbóluma, szemben a pozitív szoláris elvvel. Néhány primitív törzsnél az árnyék az emberi lelket szimbolizálja, ugyanezt a boszorkányságban és az összeesküvésekben is. Egy másik ember árnyékába esni rossz előjel.

Az alábbi metszet egy emberi kéz áldásos aktust ábrázol. Egy erős fénysugár árnyékot vet az áldó kézből a falra, ez az árnyék pedig az Ördög szarvas fejének képe. Az allegória fő gondolata a következő: rossz és jó összefonódik, a sötétség és a világosság pedig egyfajta erkölcsi párbajban áll egymással szemben.

A modern vallások jelképei

Nehéz megtalálni ennek az univerzumnak a Teremtőjét és Atyját, de még ha megtaláltuk is, lehetetlen Őt mindenki számára érthető nyelven kifejezni.

Napjainkban három világvallás létezik a földkerekségen - a kereszténység, az iszlám (muzulmán) és a buddhizmus. Mindegyiket számos országban elfogadják. Nagyon régen keletkeztek: a kereszténység 2000 éves, az iszlám csaknem 1400 éves, a buddhizmus pedig körülbelül 2500 éves.

Vannak más vallások is, amelyek bár nem világiak, de szintén elterjedtek.

kereszténység

Kehely és kereszt

Krisztus szeretetének egyik jelképe a pohár és a kereszt kombinációja. Kehely, vagy serleg, benne ebben az esetben utal arra a nagy szenvedésre, amelyet Jézus elviselt, és „pohárnak” nevezi.

A pohár képe Jézus imájára utal a Gecsemáné kertben: „Atyám! Ó, bárcsak méltóztatnád elvinni mellettem ezt a poharat! de ne az én akaratom, hanem a tied legyen meg.”

A keresztet hegyesnek ábrázolják. Éles végei, mint a bánat és a fájdalom kardjai, átszúrják a szenvedő lelket.

iszlám

Az iszlám csillaga és félholdja

Az Allah prófétája, Mohamed (570–632) által alapított legfiatalabb világvallás, az iszlám fő emblémája egy félhold, benne csillaggal. A jelkép az isteni védelmet, növekedést, újjászületést és a csillaggal együtt a paradicsomot jelöli. A csillag a függetlenség és az istenség hagyományos szimbóluma. A félhold az egyik igazi erő, amely képes ellenállni a gonosznak, hatalmas talizmán.

Az iszlám országokban a félhold helyettesíti a keresztet a Vöröskereszt szervezeteiben.

buddhizmus

Maitreya

A buddhizmusban Maitreya az eljövendő világrend Buddhájának neve. Ő az egyetlen bodhiszattva („akinek lényege az elme lett”), amelyet a buddhizmus összes fő irányzata elismer. A bódhiszattva lényege az áldozatvállalás: a nirvána boldogságának feladása, hogy segítse az emberiséget a karmikus korlátok által megengedett határokon belül.

Maitreyát „európai pózban” (lehajtott lábbal) a trónon ülve ábrázolják, jelezve érkezésének sietségét; arany színű. Maitreya mellett szokás a dharma kerekét, egy sztúpát és egy vázát ábrázolni.

judaizmus

Mogendovid, avagy Dávid pajzsa

A judaizmus az egyistenhívő világvallások közül a legrégebbi (a Kr. e. I. évezredben keletkezett Palesztinában 4000 évvel ezelőtt). A judaizmus alapelvei később beépültek a kereszténységbe és az iszlámba.

A judaizmus szimbóluma a Mogendovid, vagyis Dávid pajzsa. Leggyakrabban a hatágú Dávid-csillaghoz kötik. Ritkábban elterjedt név a Teremtő csillaga; a csillag minden vége a teremtés hat napjának egyikét, a központi hatszög pedig a szombatot (a pihenés szent napját) szimbolizálja.

Zoroasztrianizmus

Ahura-Mazda

A zoroasztrianizmus egy ősi spirituális hagyomány, amelyet hozzávetőleg 2500 évvel ezelőtt Zoroaszter próféta alapított, és sajnos mára a feledés homályába merült. A Legfelsőbb Isten Ahura Mazda. A szent kánon az Avesta („törvény”).

A zoroasztrizmus a világrend igazságosságáról és az igazságosság diadaláról a jó és a rossz világharcában való doktrínán alapszik, melyben az ember szabad választása és aktív részvétele döntő szerepet játszik. A zoroasztriánus erkölcs egy etikai hármast tartalmaz: jó gondolat, jó szó, jó cselekedet.

hinduizmus

Az egyik Trimurti szimbólum

A hinduizmus különböző vallások elemeit ötvözi, amelyek évszázadokra nyúlnak vissza. Szent könyvek - Védák (Rigveda, Samaveda, Yajurveda, Atharvaveda). A három fő isten alkotja a Trimurti-t (triád): Brahma a világ teremtője, Visnu a világ megtartója és Shiva a pusztítója. Képeik a természet változásának alapvető folyamatait szimbolizálják (prakriti).

A hinduizmus alapja a lelkek reinkarnációjának doktrínája (szamszára), amely az erényes vagy rossz viselkedés megtorlása (karma) törvényével összhangban történik.

Konfucianizmus

A konfucianizmus szimbóluma maga a „Legmagasabb Szent” alakja.

A konfucianizmus és a taoizmus a leghíresebb azon filozófiai mozgalmak közül, amelyek Kínában már az egyesülés (i.e. 221) előtt is léteztek. Fokozatosan összefonódva a buddhisták és taoisták hagyományaival, Konfuciusz tanításai vallási felhangot nyertek. Konfuciusz szerint úgy kell élni, hogy az emberi viselkedés az Univerzum törvényeit tükrözze, amely bizonyos rend szerint létezik. „A mester négy tudományágat tanít tanítványainak: kultúra, viselkedés, hűség és hit” (Lun Yu könyv, 7.25).

taoizmus

Tai Chi (yin-yang kör)

A taoizmus szó szerint a „tao iskolája”. (A tao „utat” jelent). A filozófiai és vallási triász (buddhizmus, konfucianizmus, taoizmus) szerves része. A kínaiak élethelyzetüktől függően mindhárom tanítást a gyakorlatba is átültetik. Magánéletében egy kínai a taoizmust vallja, de ha a társadalmi viselkedési normákról van szó, konfuciánussá válik, és amikor az életben bajokkal és viszontagságokkal szembesül, a mahájána buddhizmushoz fordul.

Grafikailag a taoizmus fogalmát a Tai Chi (egyes forrásokban - Tai Shi) fejezi ki - egyetlen határ szimbóluma.

sintoizmus (sintoizmus)

Horin-rimbo – a törvény kereke (Japán)

A sintó a japán nemzeti vallás, neve a kínai "sheng-dao" ("szent út" vagy "istenek útja") szóból származik. A sintoizmus a természetistenségek és ősök kultuszán alapul. A legmagasabb istenségek Amaterasu (a Napistennő) és leszármazottja, Jimmu. Jimmu Japán első császára, a japán császárok mitikus őse. A nap február 11-e, amikor a mítoszok szerint Kr. e. 660-ban. e. Jimmu trónra lépett, a birodalom megalapításának napjának tartják, és ünnepként ünneplik.

Keresztek: a leggyakoribb formák

A kereszt egy kozmikus szimbólum, amelyet a legnagyobb tisztelettel kell tanulmányozni és kezelni.

"A beavatás tudománya"

Az emberiség közös jelképe a kereszt. Megtalálható a legősibb vallásokban, a legősibb civilizációk között: Mezopotámiában, Egyiptomban, Kínában stb. Ki találta fel a keresztet? Senki – mert a természetben létezik. Ez egy ősi univerzális szimbólum, és mindenekelőtt a mikro- és makrokozmosz, a szellem és az anyag kapcsolatának szimbóluma. A kereszt a szellem részvételét szimbolizálja (függőleges vonal) az időben (vízszintes vonal).

A kereszt alakja változatos. Különböznek a keresztrudak számában, a keresztvégek számában és az arányokban.

görög kereszt

görög kereszt

A keresztnek a legegyszerűbb formája: négyzet alakú, egyenlő hosszúságú végekkel, a vízszintes keresztléc a függőleges közepén található. Szent György kereszt. Ezt a jelet, amelyet crux quadrata-nak is neveznek, a történelem előtti idők óta sokféle jelentéssel használták - a napisten, az esőisten és a világot alkotó elemek szimbólumaként: levegő, föld, tűz és víz. . A korai kereszténységben a görög kereszt Krisztust jelképezte. A világi, földi hatalom szimbóluma is, de Istentől kapott. A középkori heraldikában használták.

Kalapácsos kereszt

Kalapácsos kereszt

A kalapácsos kereszt a görög kereszt egyik fajtája. Az egyik fő heraldikai kereszt, amelyet a francia potenee - „támasz”-ról neveztek el, mivel alakja hasonló az ókorban használt támaszokhoz.

latin kereszt

latin kereszt

A latin kereszt másik neve a hosszú kereszt. Vízszintes keresztléce a függőleges keresztléc közepe felett található. Ez a leggyakoribb keresztény szimbólum Magyarországon nyugati világ. Úgy tartják, hogy erről a keresztről levették Krisztust, innen ered a többi elnevezése is: a keresztre feszítés, a nyugat keresztje, az élet keresztje, a szenvedés keresztje. Ez a kinyújtott karú emberhez annyira hasonló forma Istent jelképezte Görögországban és Kínában már jóval a kereszténység megjelenése előtt. Az egyiptomiak számára a szívből emelkedő kereszt a kedvességet szimbolizálta.

Szent Péter kereszt

Szent Péter kereszt

Szent Péter keresztje fordított latin kereszt. A 4. század óta Szent Péter egyik szimbóluma, akit i.sz. 65-ben fejjel lefelé keresztre feszítettek egy fordított kereszten. e. Néró császár uralkodása idején Rómában.

Fordított latin kereszt, vagyis Szent Péter hegyes végű keresztje a templomos rend jelképe.

Szent András kereszt (ferde kereszt)

Szent András kereszt (ferde kereszt)

Átlósnak vagy ferdenek is nevezik. Szent András apostol mártírhalált szenvedett egy ilyen kereszten. A rómaiak ezt a szimbólumot használták egy határ megjelölésére, amelyen túl tilos volt az áthaladás. A ferde kereszt a tökéletességet is szimbolizálja, a 10-es számot. A heraldikában ezt a keresztet saltire-nek nevezik.

Szent András Oroszország védőszentje, és amikor Nagy Péter létrehozta az orosz haditengerészetet (az 1690-es években), fehér alapon kék ferde keresztet választott a haditengerészet zászlajára.

Tau kereszt (Szent Antal kereszt)

Tau kereszt

Szent Antal keresztje

A Tau keresztet azért nevezték így, mert hasonlít a görög "T" (tau) betűhöz. Az életet jelképezi, a szuverenitás kulcsát, a falloszt. Az ókori Egyiptomban a termékenység és az élet jele volt. A bibliai időkben a védelem szimbóluma volt. A skandinávoknak van Thor kalapácsa. BAN BEN keresztény egyházak– Szent Antal (a keresztény szerzetesség alapítója, IV. század) keresztje. A 13. század elejétől - Assisi Ferenc jelképe. A címertanban ez a Mindenható kereszt. „Gibbet-keresztnek” is nevezik, mert hasonlít az akasztófára, mivel az ókorban készítették.

Ankh (egyiptomi kereszt)

Ankh - a halál kapujának kulcsa

Az Ankh az ókori egyiptomiak legjelentősebb szimbóluma, más néven „nyeles kereszt”. Ez a kereszt két szimbólumot egyesít: egy kört (mint az örökkévalóság jelképe) és a rá felfüggesztett tau keresztet (mint az élet szimbólumát); együtt jelentik a halhatatlanságot, az örök életet. Az Ankh képviseli „az életet, amely eljön”, „az időt, amely eljön”, a rejtett bölcsességet, az élet és a tudás titkainak kulcsát, és a kulcsot, amely megnyitja a halál kapuit. Talán szimbolizálja az Életfát, valamint a horizont fölé emelkedő napot.

máltai kereszt

máltai kereszt

A máltai keresztet nyolcágúnak is nevezik. Asszíria négy nagy istenét jelképezi: Ra, Anu, Belus és Hea. A Máltai Lovagrend jelképe. Az ilyen formájú, fekete alapon fehér kereszt a kezdetektől fogva az ispotályosok (johanniták) katonai és vallási rendjének emblémája volt, akik (1529-ben) Máltára tették át székhelyüket – innen ered a név.

A filatéliában a máltai kereszt volt az első bélyegző, amelyet 1840 és 1844 között postai küldemények törlésére használtak.

Patriarchális kereszt

Patriarchális kereszt

A pátriárkai keresztet érsekek és bíborosok használják. Katolikus bíborosi keresztnek és kettős rúdkeresztnek is nevezik. A felső keresztléc egy titulust (névírásra szolgáló táblát) ábrázol, amelyet Pontius Pilátus parancsára vezettek be. Érseki keresztnek nevezik, gyakran megtalálható az érsekek címereiben.

Ez a kereszt széles körben elterjedt Görögországban, és néha Angevin vagy Lotaringiai keresztnek is nevezik. Néha tévesen lorrai keresztnek nevezik.

Pápai kereszt

Pápai kereszt

A három vízszintes rúddal ellátott pápai keresztet hármas keresztnek is nevezik. Olyan körmenetekben használják, amelyeken a pápa is részt vesz. A három keresztezett vonal a hatalmat és az Életfát szimbolizálja.

Orosz kereszt

Orosz kereszt (Szent László keresztje)

Ez a nyolcágú kereszt az orosz ortodox egyház keresztje. Keleti keresztnek vagy Szent László keresztjének is nevezik. Az ortodox egyház jelképe a Földközi-tenger keleti térségében, Kelet-Európaés Oroszország.

A három keresztléc közül a felső a titulus, ahová a nevet írták, mint a patriarchális keresztnél, az alsó keresztléc ferde.

Konstantin keresztje (Chi-Rho jel)

Konstantin keresztje

Varázspecsét "Chi-Rho" szimbólummal (Agrippa, 1533)

Konstantin keresztje a „Chi-Rho” néven ismert monogram (a „chi” és a „rho” Krisztus nevének első két betűje görögül). A legenda szerint Konstantin császár Róma felé vezető úton meglátta ezt a keresztet az égen, és a kereszttel együtt látta a „By this győzelem” feliratot. Egy másik legenda szerint a csata előtti éjszaka álmában keresztet látott, és egy hangot hallott: „Ezzel a jellel nyersz”). Azt mondják, hogy ez a jóslat térítette Konstantint a kereszténységre. És a monogram lett a kereszténység első általánosan elfogadott szimbóluma - a győzelem és az üdvösség jeleként.

Rózsakereszt

Kereszt rózsával (rózsakeresztes)

Egy másik név a rózsa keresztje (ötszirmú). A Rózsakeresztes Rend jelképe. A harmónia, a központ, a szív szimbóluma. A rózsa és a kereszt Krisztus feltámadását és engesztelését is szimbolizálja. Ez a jel az Univerzum isteni fénye (rózsa) és a szenvedés földi világa (kereszt), a női és férfias, az anyagi és szellemi, a szellemi és az érzéki szeretet. A rózsával ellátott kereszt a beavatott szimbóluma, akinek az önmagán végzett munkának köszönhetően sikerült kifejlesztenie magában a szeretetet, az éltető és átalakító anyagot.

Szabadkőműves kereszt

Szabadkőműves kereszt (kereszt a körben)

A szabadkőműves kereszt egy körbe írt kereszt. Szent helyet és kozmikus központot jelent. A tér négy dimenziója az égi körben a Nagy Szellemet magában foglaló totalitást szimbolizálja. Ez a kereszt a kozmikus fát jelképezi, amely vízszintesen terjed a Föld felett, és a függőlegesen keresztül érinti az eget központi tengely. Egy ilyen keresztet vagy kőből készítettek, vagy a római gótikus templomok falán ábrázolták, jelképezve azok megszentelését.

Pacifista kereszt

Pacifista kereszt (békekereszt)

Ezt a szimbólumot Gerald Holtom fejlesztette ki 1958-ban az akkor kialakulóban lévő nukleáris leszerelési mozgalom számára. A szimbólum kidolgozásához a szemafor ábécét használta: a szimbólumaiból - az "N" (nukleáris, nukleáris) és a "D" (leszerelés, leszerelés) - keresztet készített, és körbe helyezte őket, ami egy globális megállapodást jelképez. . Ez a kereszt hamarosan a huszadik század 60-as éveinek egyik leggyakoribb jelévé vált, a békét és az anarchiát egyaránt szimbolizálva.

Az idő képei

A bölcsek az éveket hónapokká, a hónapokat hetekké, a heteket napokká változtatják.

Minden romlandó ezen a világon.

A kérlelhetetlen idő képe az út. Az idő szimbóluma az ujjain átfolyó homok. A mért idő jellemzői - óra, égő gyertya; a jelen pillanat megfoghatatlanságának szimbóluma.

Szinte minden ősi kultúra isteneinek panteonja szükségszerűen magában foglalja az Idő Istenét.

Abraxas

Abraxas – az idő szimbóluma (gnosztikus drágakő)

Abraxas a napév isteni ciklusainak megszemélyesítője. Ez a Legfelsőbb Lény misztikus képe, a hét közül a legmagasabb. Öt emanációból (sugárzásból) áll: Nus (elme), Logosz (szó), Phronesis (elme), Sophia (Bölcsesség), Dynamis (Erő). A képen látható emberi test Istent képviseli. A belőle kibontakozó két kígyótámasz a Nous és a Logos (intuíció és gyors megértés). A kakas feje előrelátást és éberséget (elmét) jelent. Két kéz tartja Zsófia és Dynamis szimbólumait: a bölcsesség páncélját és a hatalom ostorát.

Kalacsakra

Namchu-vanden - Kalacsakra embléma

A Kalacsakra szó szerint azt jelenti: „az idő kereke”, „idő múlása”. A vadzsrajána buddhizmus szent tana. Egy asztrológiai és csillagászati ​​rendszer, amely Indiából hatolt be Tibetbe. A Kalachakra bevezeti a ciklikus idő gondolatát 12 és 60 éves periódusokkal (tibeti naptár). A legenda szerint a Kalacsakra tanításait Shakyamuni Buddha adta. Más források szerint ezt a tanítást Pitop, vagyis a Nagy Kalacsakrapada hozta Tibetbe, akit csodával határos módon Shambhalába érkezve Kalki király avatott be a Kalacsakra tanításába.

Kronos

Kronos (Római Szaturnusz), 15. század

Az ókori görög időszimbólum - a Titan Kronos - az orosz nyelvben sok szó őse lett (a „chrono” részecske olyan összetett szavak része, amelyek jelzik az időhöz való viszonyukat): krónikus, kronológia, kronométer stb.

Kronosz (Római Szaturnusz) - az idő istene, a fogyó ősz vagy a távozó Nap képében, néha sarlójával együtt csuklya is van, amely a láthatatlanságot, a halált és a visszavonulást szimbolizálja. Mivel a kapucni fedi a fejet, gondolatot és szellemet is jelent.

Ourobor (a kígyó saját farkát harapja)

Ouroborus, mint a halál emblémája (George Withere "Az ősi és modern emblémák gyűjteménye" című könyvéből, 1635)

A szimbólum legnyilvánvalóbb jelentése az idő fogalmához kötődik: az idő múlását pusztulás kíséri, hiszen a múlt helyrehozhatatlanul elveszettnek tűnik. Ez abban mutatkozik meg, hogy a kígyó „felfalja” a saját farkát, ahogy az idő is felemészti önmagát. Mondhatjuk, hogy az idő ciklikus jellegű (nap követi az éjszakát, évszakok ismétlődnek stb.), és ez kígyó formájában fejeződik ki, abban, hogy körbe van csavarodva. A jelkép szimbóluma a következő kifejezéssel fejezhető ki: „Kezdetemben van a végem” vagy „Kezdetben van a vég”.

Tempus

Az idő képe – Tempus (Róma)

A rómaiak az időt kecskelábú férfi szárnyas alakban ábrázolták, kezében kaszával („az idő kérlelhetetlen kaszája”) - ez a Tempus (a latin tempus - idő szóból).

A Tempus alakja minden élőlény gyarlóságát és múlandóságát személyesíti meg, ezért a Halál szimbólumához kapcsolódik.

Testünk "órája".

Testünk „órája” (számok a belső körben - napszak)

A kínaiak hasznosnak tartják a test szerveinek befolyásolását a nap egy szigorúan meghatározott szakaszában (aktivitás közben stimulálják, és fordítva).

Tizenkét fő szerv az orvosi gyakorlat szerint két órás aktivitással rendelkezik (lásd az ábrát). Megnevezések: GB – epehólyag: (23-tól 1 óráig); Liv – máj; Lu – tüdő; Li – vastagbél; St – gyomor; Sp – lép; H – szív; Si – vékonybél; UB – hólyag; K – vesék; P – agy; TW – gerincvelő.

A növényvilág szimbolikája

A növények szépsége a világ közös öröksége, vagyis mindig makro- és nem mikrokozmikus.

A növényvilág szimbóluma a fa. A sokszínűséget képviselő ágai egy közös törzsből nyúlnak ki, amely az egység szimbóluma. A zöld, virágzó fa az élet szimbóluma; halott, elszáradt - a halál szimbóluma. Egy öreg, göcsörtös fa bölcsességet és erőt jelenthet.

A virág a születés, élet, halál és újjászületés körforgásának emblémája. A virágok a szépséget (főleg a női szépséget), az ártatlanságot, az isteni áldást, a tavaszt, a fiatalságot, de a létezés rövidségét is képviselik. Egy virágban minden hordozhat egy bizonyos szimbolikát: alakja, szirmainak száma, színe és illata...

Szőlőtőke

Dísz – szőlő motívum

A szőlő a termékenység, a bőség és az életerő egyik legrégebbi szimbóluma. A szőlőtő Krisztus egyik jelképe. A bor jelentősége számos vallási szertartásban a szőlőnek az isteni áldással való szimbolikus kapcsolatán alapul. A szőlő volt az első növény, amelyet Noé ültetett az özönvíz után.

A szőlőlé hasonlít az emberi vérre. Egyes rejtélyekben a szőlő a vágy és a kicsapongás, a kapzsiság és a részegség szimbóluma. A szőlőfürtöt néha fallikus szimbólumként ábrázolják. De a szőlőt a napszellem szimbólumának is tekintik.

Cseresznye

Sakura (19. századi japán nyomtatvány, Utagawa Kunisada)

A keresztény ikonográfiában néha alma helyett cseresznyét ábrázolnak, mint a Jó és Rossz Tudásának fájáról származó gyümölcsöt; néha Krisztust cseresznyével a kezében ábrázolják. Kínában a cseresznyefa a szerencse, a tavasz (a korai virágzás miatt) és a szüzesség szimbóluma; A szeméremtestet „tavaszi cseresznyének” nevezik. A cseresznyevirág (sakura) Japán szimbóluma; díszfaként termesztik; gyümölcsei ehetetlenek. A japánok a cseresznyevirágokat a felkelő Nappal azonosítják. A cseresznye emellett a szamuráj emblémája.

Gránátalma

Robbanó gránát

A nyitó gránátalma (gyümölcs) Krisztus húsvéti feltámadását szimbolizálja, bizalmat adva a keresztényeknek a megbocsátásban, a jövő életében és a feltámadásban. A gránátalma a rengeteg magnak köszönhetően a termékenység szimbóluma. Ez egyben a napisten ősi keleti emblémája és az élet jelképe, egy isteni szimbólum, amelyet „tiltott titoknak” neveznek.

A virág (tövis) maradványai a termés felső részén a korona képeként szolgálnak a heraldikában. A gránátot mindig aranyszínűnek ábrázolják. És mindig van tizenkét gránátalmamag – ez a szám ősidők óta a tökéletességet jelképezi.

Tölgy és makk

Makk

A tölgy a hatalom, a kitartás, a hosszú élet és a nemesség, valamint a dicsőség szimbóluma. Az ókori Rómában a tölgyfalevél koszorú volt a legmagasabb jutalom a győztes parancsnok számára.

A vitézség és a bátorság jelképeként a tölgyet (tölgyfalevél, tölgyfaág, tölgykoszorú, tölgyfüzér) számos országban használják katonai jelvényekben.

A makkos tölgy az érettség jelképe, tele erővel. A makk nélküli tölgy a fiatal vitézség jelképe. A makk a termékenység, a jólét, az igazság szeméből kinőtt lelki energia szimbóluma.

Kabbalisztikus fa

Kabbalisztikus fa (rajz R. Fludd könyvéből, 1574–1637)

Ez egy fordított kozmikus fa. Koronája a földet érinti, gyökerei pedig a szellemi világban megerősödnek, és az ég szellemi energiájából táplálkoznak, szétterítve azt a külvilágra és lefelé. Ez a kedvenc kép a kabbalizmusban és más misztikus és mágikus tanításokban. Arról tanúskodik, hogy az emberi élet a szellem leszállása a testbe és vissza. Ez a filozófiai növekedés szimbóluma is, a befelé növekszik.

A Bhagavad Gitában a fordított fa az iszlámban mindennek az eredetét jelenti, a boldogság és a szerencse szimbóluma.

Ciprus

Hét ciprusfa és tizenkét ág - az univerzum megszemélyesítése és örök igazságai (Isztambul, Türkiye)

Nyugaton a ciprus a halál és a gyász misztikus szimbóluma, a szomorúság és a gyász megszemélyesítője, mivel a test balzsamozására és koporsók készítésére használták. Ázsiában a hosszú élet és a halhatatlanság szimbóluma. Az arabok a ciprusfát az Élet fájának nevezik. Görögországban a ciprusnak mindig is kettős hírneve volt: az alvilág komor istenének, Hádésznek, de ugyanakkor a vidámabb isteneknek is – Zeusznak, Apollónnak, Aphroditénak és Hermésznek – szimbóluma volt. Ezért az újjászületés és a halál utáni élet szimbólumává vált. Kínában a cipruságak füstje a könnyű erők szimbóluma, talizmán a szerencsétlenség ellen.

Lóhere

Négylevelű lóhere

A lóhere háromlevelű formája a keresztény Szentháromság szimbóluma. A ritka négyszárnyú a szerencse szimbóluma; Az a hiedelem, hogy Éva elveszett paradicsomának emlékeként vett egy négyszárnyúat. De az ötlevelű lóhere balszerencsét hoz.

Kínában a lóhere a tavasz jelképe. Az írek a lóherelevelet használják nemzeti jelképként, ami valószínűleg a kelták tisztelte a növényt a tavaszi erőteljes növekedés miatt.

Gyökerek

Mag és gyökerek

A földdel, a családdal való kapcsolat szimbóluma.

„Egy ember, akinek gyökerei vannak” – mondják egy olyan emberről, aki szilárdan a saját lábán áll.

„Nézd meg a gyökeret” - figyelj a leglényegesebbre, mélyedj el a lényegben.

A „gonosz gyökere” a gonosz forrása, magja.

A „kitépés” azt jelenti, hogy életet veszünk, elzárjuk az élelemhez való hozzáférést, radikálisan megoldunk egy problémát.

Babér

babérkoszorú

A babér a halhatatlanságot, de a diadalt, a győzelmet és a sikert is szimbolizálja. Békét, megtisztulást, védelmet, istenséget, titkos tudást képvisel. Az ókori görög mítosz szerint a Nap, a hajnal és a költészet istene, Apollón üldözte Daphné nimfát, aki előle menekülve babérbokorrá változott (a görögül a „babér” „daphne”). Apollón karjaiban volt egy fa, melynek ágaival a fejét és a lírát díszítette. Ezért az ókori Görögországban a zenészeket, költőket és táncosokat, akiknek védnöke Apolló volt, babérkoszorúval jutalmazták. A rómaiak kiterjesztették ezt a hagyományt a katonai győztesekre.

Liliom

Fleur-de-lys, címer francia királyok

Az egyik legsokoldalúbb, sőt egymásnak ellentmondó szimbólum. A hármas liliom a Szentháromság és három erény szimbóluma: a hit, a remény és a jótékonyság. A liliom sok szent tulajdonsága, köztük Gábriel arkangyal is. A fehér liliomok néha a halált szimbolizálják. A liliom nyíl- vagy lándzsa alakú (fallosz-szerű) bibéjének és sajátos erős aromájának köszönhetően a termékenységhez és az erotikus szerelemhez is kötődik. A liliom Bizáncban a jólét és a királyi hatalom jele, később a francia királyok emblémája.

Pálmaág

Pálmaág

Ez a győzelem és a diadal fő szimbóluma („pálma”).

Az ókori Görögországban pálmaágat adtak koszorúval együtt az olimpiai játékok győztesének, személyes kívánságként egészségre és hosszú életre. Az ókori Rómában győztes katonáknak és gladiátoroknak is odaítélték. Az ünnepségen Virágvasárnap Jeruzsálemben a papok kereszt formájú áldott pálmaleveleket osztanak szét. Oroszországban fűzfákkal helyettesítik őket. A pálmaág a hosszú élet szimbóluma és a béke egyik jelképe, a galambtól eltérően pedig világi embléma.

Rózsa

Tízszirmú rózsa

A rózsának poláris szimbolikája van: mennyei tökéletesség és földi szenvedély, idő és örökkévalóság, élet és halál, termékenység és szüzesség. A szív, az univerzum központja, a kozmikus kerék, az isteni, romantikus és érzéki szerelem szimbóluma is. A rózsa a teljesség, az élet misztériuma, fókusza, az ismeretlenség, szépség, kecsesség, boldogság, de egyben érzékiség, szenvedély, és a borral együtt érzékiség és csábítás. A rózsabimbó a szüzesség szimbóluma; elszáradt rózsa - az élet, a halál, a bánat mulandósága; tövisei a fájdalom, a vér és a mártíromság.

Heraldikai rózsák

Heraldikai rózsák: 1 – Lancaster; 2 – York; 3 – Tudor; 4 – Anglia (jelvény); 5 – német rózsa Rosenow; 6 – Orosz bélyeg

A heraldikai középkori rózsa öt-tíz szirmú, ami összeköti a pitagoraszi pentaddal és dekanáttal. A vörös szirmú, fehér porzós rózsa Anglia jelképe, az angol királyok leghíresebb mellvérte. A „Skarlát és Fehér Rózsa háborúja” után, így nevezték el a harcoló családok jelvényeiről. angol korona, a lancasteri skarlát rózsa és a yorki fehér rózsa egyesítve alkotta a "Tudor Rose"-t. A fényes bíbor rózsa Bulgária nem hivatalos jelképe. A híres tearózsa Peking jelképe. Kilenc fehér rózsa található Finnország címerében.

Csírák

Páfránycsíra (négy részes diagram)

Csírák (szív alakú minta)

A hajtás az élet felébredésének szimbóluma. A legegyszerűbb típus a „héjából kikelő” gabona, fodros páfránylevélre emlékeztető hajtás. Ezeket a képeket kerek vagy szív alakú csík kíséri. A szív alakú minta (felfelé mutató) a mezőgazdasági díszek stabil kifejezése. Széles körben elterjedt egy négy részből álló kompozíció páfránycsírákkal (sok népnél szent növény), amelynek levelei minden irányban irányulnak.

Tök

Festett tök, edény és talizmán (Kína, XIX. század)

A tök tök a kínai kultúrában az egészség, a bölcsesség, sőt az egész univerzum szimbóluma.

Amerikában a sütőtök a fő tulajdonság hagyományos ünnep gonosz szellemek- Halloween. Erre az ünnepre arcokat faragnak a sütőtökökre, gyertyákat helyeznek a sütőtökbe, és az emberek ezekkel a „lámpákkal” járnak házról házra.

A lefokozott szimbolikában a tök egy fej.

Bogáncs

Bogáncs

Skócia jelképe

A bogáncs kihívást, aszkézist, bosszúállóságot, embergyűlöletet jelent. Szamár étel. A bűnt, a bánatot, Isten átkát is szimbolizálja a paradicsomból való kiűzetés során; A Genezis könyve szerint Ádámot bogáncssal büntették. A keresztény művészetben a bogáncs a mártíromság jelképe.

De van egy másik oldala is a bogáncs szimbolikájának. Más tövises növényekhez hasonlóan talizmánnak számít, és sebgyógyító tulajdonsággal rendelkezik. Ez egy erős mágikus tulajdonságokkal rendelkező növény.

Almafa, alma

A szuverén alma a monarchikus hatalom egyik szimbóluma

Az almafa a termékenység szimbóluma, a Földanya egyik szimbóluma. A virágzó almafa örök fiatalságot jelent, Kínában pedig békét és szépséget. Az alma a boldogság szimbóluma, különösen a szexuális, a potenciál, az integritás, az egészség és a vitalitás helyreállításának szimbóluma. Az alma a szerelmet, a házasságot, a tavaszt, a fiatalságot, a hosszú életet vagy a halhatatlanságot jelképezi a kereszténységben a kísértéssel, az ember bukásával és üdvösségével társul. A megharapott alma a bűn, az anarchia, de a tudás és a remény szimbóluma is. A művészetben az alma a majom vagy a kígyó szájában az eredendő bűn szimbóluma.

Az állatvilág szimbolikája

Az állatvilág különböző fajtáiban az emberi psziché különböző impulzusait testesíti meg.

N. P. Rudnikova

Az emberi tudatban az állatok (állatok, madarak, halak, rovarok, stb.) szimbólumként működnek, amelyek alapján a létezés egyes aspektusairól figuratív képeket állítanak össze. Az állatok szimbolikája kiterjed magának az embernek a magasabb alapjaira (így a lélekről alkotott elképzelések madár alakjában fejeződnek ki).

Az ókori egyiptomiak azt hitték, hogy bizonyos állatok kozmikus és isteni energiákat testesíthetnek meg. Az állatöv tizenkét állata archetipikus szimbólumok, és az energiák zárt körforgását képviselik.

Gólya

„Aki megszerezte a halhatatlanságot, gólyán repül az égbe” (a gólya és a daru a halhatatlanság szimbóluma)

A gólya szimbolizálja az új életet, a tavasz beköszöntét, a jó szerencsét, a gyermeki vagy gyermeki szeretetet. A kereszténységben a gólya a tisztaságot, a tisztaságot, a jámborságot és az éberséget személyesíti meg. Keleten a gólya a halhatatlanság szimbóluma. A szlávok körében a gólya ősi totemmadár, a haza, a családi jólét, az otthoni kényelem és az otthon iránti szeretet szimbóluma. A fészek elpusztítása vagy a gólya megölése olyan tűz, amely felgyújtja a gyilkos házát vagy magát. Az a hiedelem, hogy a gólya újszülötteket hoz. A babát hordozó gólya a keresztelő szimbóluma.

Pillangó

Pillangó kép

Jelenleg a pillangó szimbolikájában a kökörcsin jelentése dominál, egy gondtalan lény, de egyben a tiszta öröm is. Az ókorban az átalakulás és a halhatatlanság szimbólumaként ábrázolták életciklusának köszönhetően: élet (fényes hernyó) - halál (sötét krizális) - újjászületés (a lélek szabad repülése). A pillangó a lélek szimbóluma a világ számos régiójában. Kínában a könnyű szórakozás szimbóluma és a szerelmesek jele. Japánban a pillangó a változékony és röpködő szerető, valamint a női nyűgösség és a gésa mesterségének szimbóluma; két pillangó - házassági boldogság.

kos (kos)

Ram fej

Az egyik legfontosabb szimbólum és az egyik legelterjedtebb embléma a világon (változatokban: bárány, aranygyapjú, kosfej, kosszarv). A kos a tüzet, a napenergiát, a lelkes szenvedélyt, a bátorságot, az impulzivitást, a makacsságot szimbolizálja. Sok kultúrában ősidők óta férfierőt és szexuális potenciát jelent. Az elemek szimbóluma - kreatív és romboló, áldozatot követelve.

A modern hétköznapi szóhasználatban a „kos” szó gyakran egyet jelent a butasággal vagy az ostoba makacssággal.

Bika

Szent bika Apis (Egyiptom)

A föld termékenységének jelképe. A szexuális hatalom, valamint az erőszak és a düh leggyakoribb szimbóluma. Ez a hatalom, a hatalom, a férfi termékenység megtestesülése. Az istenség, a királyság, a természet elemi erőinek szimbóluma, a változó jelentések a különböző korokban és korszakokban különböző kultúrák. A bika szarvai a telihold jele, hatalmas teste a világ támasza az iszlám és védikus hagyományokban; bőséges magját az iráni mitológiában a Hold táplálja; mocogása, patái ütése és szarvak remegése egyetemesen a mennydörgéssel és a földrengéssel jár együtt.

Farkas

Romulust és Remust, Róma alapítóit tápláló nőstényfarkas (bronzfigura, Kr. e. 6–5. század)

A farkas szimbolikája kettős.

Negatív szimbolika: vadság, megtévesztés, kapzsiság, kegyetlenség, gonoszság, falánkság és szexualitás. A farkasokká váló boszorkányok és a vérfarkassá váló férfiak történetei a démoni megszállottságtól és a férfiak erőszakától való félelmet tükrözik.

Pozitív szimbolika: bátorság, győzelem, gondoskodás a család élelméről. A farkas a tapasztalaton keresztüli tudás közös szimbóluma, a harcosok emblémája.

BAN BEN címertan A farkas a harag, a falánkság és a kapzsiság szimbóluma.

Holló, varjú

A holló a pajzson a megtisztulás szimbóluma

„Jeruzsálem leányai! Fekete vagyok, de gyönyörű" (alkémiai szimbólum)

A hollónak és a varjúnak hasonló szimbolikája van. Egyrészt a hollókat a háborúval, a halállal, az elhagyatottsággal, a gonoszsággal és a szerencsétlenséggel társítják. Feketeségük miatt a káosz és a teremtés fényét megelőző sötétség szimbólumainak tekintik őket. Másrészt a holló a bölcsesség és az igazságosság szimbóluma. A hollónak kapcsolata van a holtak világával, tud élő és holt vizet kapni. Van egy vélemény, hogy a holló utazási asszisztens és jós. Az a hiedelem, hogy amikor a varjak elkezdik elhagyni fészküket, az éhínséget vagy más szerencsétlenséget jelez.

Galamb

A galamb a béke szimbóluma

Béke, tisztaság, szeretet, nyugalom, remény. A Szentlélek és a keresztség hagyományos keresztény szimbóluma. Egy legenda szerint az ördög és a boszorkányok bármilyen lénnyé változhatnak, kivéve a galambot és a bárányt. A galamb búgása mind a szexhez, mind a gyermekek születéséhez kapcsolódik. A galambpár a szexuális harmónia szimbóluma; ezért a galamb egy gyengéd feleség megszemélyesítője lett. A babérággal rendelkező galamb a béke szimbóluma, a bőségszaru galamb boldog véletlen. Keleten a galamb a hosszú élettartam egyik szimbóluma.

Delfin

„Fiú delfinnel” (Andrea del Verrocchio, 1475. Szobor szökőkúthoz)

A delfin a szeretetet, a tenger erejét, a sebességet, a megváltást, az átalakulást szimbolizálja. Ez az ember barátja a tenger elemében és annak szimbóluma. A delfin a határtalan öröm, a játékosság, a kiszámíthatatlanság, sőt a spirituális megvilágosodás szimbóluma is. Az ókori Görögországban a vizek urát, Poszeidónt (római megfelelője – Neptunusz) gyakran ábrázolták delfinek vontatta kocsiban. Krisztus áldozatának jelképeként a delfint gyakran háromágú vagy horgony (a kereszt titkos jelképe) átszúrva ábrázolják. A horgonyhoz fonódó delfin az óvatosság és a sebességkorlátozás szimbóluma: „Lassan siess.”

Varangy, béka

Stilizált béka képe

A varangy a boszorkányság egyik tulajdonsága. Az európai babonák szerint boszorkányok kísérője, a bűnösök halálára és kínjaira emlékeztet. Ugyanakkor a varangy, amely a középkorban a sötétséget és a gonoszt, a kapzsiságot és a vágyat személyesítette meg, a születéshez és az újjászületéshez kapcsolódik. A csúfság szimbóluma, amely mögött szép lélek rejtőzhet. A hosszú életet és a gazdagságot is szimbolizálja: a varangy a kígyóhoz hasonlóan egy drágakövet hord a homlokában, ami szerencsét vonz.

A béka a termékenység elterjedt szimbóluma, a tavaszi esők és a természet ébredésének hírnöke.

Daru

Táncoló daruk (karkötő Kijevből)

Kínában és Japánban a daru az éberséget, a hosszú életet, a bölcsességet, az odaadást és a becsületet szimbolizálja. A Nap felé repülő daru képe a társadalmi törekvések szimbóluma, hófehér teste a tisztaság, vörös feje az élet tüze. Indiában és néhány kelta vidéken a daru az árulás szimbóluma, a szerencsétlenség hírnöke. Oroszországban a darvakat a gólyákkal és a csalogányokkal együtt „Isten madarainak” tartják, szimbolikájukat a Naphoz kötik.

Az egész világon a daru az istenekkel való kommunikáció szimbóluma.

Kígyó: általános szimbolika

Python (Görögország)

A kígyó az összes állatszimbólum egyetemes és legösszetettebbje, valamint a legelterjedtebb és talán a legősibb is. A kígyó a halált és a pusztulást, de az életet és a feltámadást is jelenti. Ez egyszerre a nap- és a hold-princípium, a fény és a sötétség, a jó és a rossz, a bölcsesség és a vak szenvedély, a gyógyítás és a méreg, a megőrző és a pusztító. A szimbolizmusnak ez a kettőssége arra kényszerít bennünket, hogy egyensúlyt teremtsünk a félelem és az imádat között, a kígyó vagy hősként, vagy szörnyetegként jelenik meg.

Kígyó: pozitív szimbolika

"Kígyó ereje"

A pozitív kígyószimbolikára példa a kundalini: szimbólum fogalma belső erő, pszichés energia, a gerinc tövében szunnyadó kígyószerű életenergia-gömb. A Kundalini energiát "kígyó erejének" nevezik. Néha összetekeredő kígyóként ábrázolják, mindkét végén fejjel. Indiában és más régiókban a kígyókat gyakran szentélyek, vízforrások és kincsek őrzőinek tekintik. Ez a hagyomány a kígyókban rejlő termékenység szimbolikájához kapcsolódik, valamint ahhoz a hiedelemhez, hogy a drágakövek a kígyók megdermedt nyála.

Kígyó: negatív szimbolika

Illusztráció a „Gilgamesh költeményhez” (a sumér-akkád királyság pecsétje)

Ha figyelembe vesszük a kígyó szimbolikájának ijesztő részét, akkor ez a sárkányok és a tengeri kígyók vagy a kígyószerű hibridek egyértelmű prototípusa, szimbolizálva azt a sok veszélyt, amely az emberre az életben vár. A kígyó az egyik legrosszabb előjel, a sötétség, a gonosz, a gyűlölet, a bűn, a kísértés, a megtévesztés szimbóluma. A kígyót azzal vádolják, hogy az embereket elveszíti Isten ajándékát, az örök életet.

A boszorkányok nélkülözhetetlen tulajdonsága volt a kígyó.

Kígyó: kozmogonikus szimbolika

Kígyó és tojás (a világot támogató kígyó képe)

A kígyó elsősorban azoknak az erőknek a mágikus szimbóluma, amelyek életet szültek. A saját farkába harapó kígyó nemcsak az örökkévalóság, hanem az isteni önellátás szimbóluma is. Az általa lerakott tojásokat őrző kígyó képe egy hatalmas kígyóhoz kapcsolódik, amely az egész világot behálózza és alátámasztja, vagy segíti a Föld korongjának lebegését a környező óceánban. A kígyó állandó kapcsolatban van a föld, a víz, a sötétség és az alvilág erőivel – magányos, hidegvérű, titkolózó, bőre levetésével képes megfiatalodni.

A kígyó a bölcsesség szimbóluma

Egy kígyó egy rúd köré tekeredt

A totemikus szimbolika azzal a hiedelmevel párosulva, hogy a kígyók ismerik a föld titkait és képesek látni a sötétben, bölcsességgel vagy jóslás ajándékával ruházza fel a kígyókat. „Legyetek bölcsek, mint a kígyók és egyszerűek, mint a galambok” – mondta Krisztus tanítványainak (Máté evangéliuma 10:16). A görög "sárkány" szó (ami nem csak egy szörnyetegre utal, hanem azt is jelenti, hogy "kígyó szúrós tekintetű") etimológiailag összefügg a látással. A művészetben a kígyó Athéné (Minerva) bölcsesség istennőjének attribútuma és Prudence allegorikus alakja, vagyis az előrelátás ajándéka.

Snake: Alkímia és gyógyítás

Merkúr rúd (caduceus)

Aszklépiosz munkatársai (Aesculapius)

A rúd köré tekert kígyó a Filozófiai Merkúr alkímiai szimbóluma, elsődleges állapotában.

A mitológia szerint Hermész (Merkúr), az istenek hírnöke egy caduceust kapott - egy szárnyas botot, amely képes megbékíteni az ellenfeleket. Amikor két harci kígyó közé helyezte, békésen a bot köré csavarták magukat, és megnyugodtak. A caduceus köré fonódó kígyók az ellentétes erők kölcsönhatását szimbolizálják. A göcsörtös pálca köré tekert kígyó a görög gyógyító isten, Aszklépiosz (Aesculapius) emblémája, akiről úgy tartják, hogy még a halottakat is fel tudta támasztani.

Ibis

Ibisz (egyiptomi papirusz a 19. dinasztiából, ie 1295–1186)

Az íbisz az egyiptomiak szent madara. A bölcsesség szimbóluma. Az ókori Egyiptomban az íbisz Thot holdistenség, Egyiptom legnagyobb istene, az okkult tudás védőszentje megtestesülésének számított, aki írást adott az emberiségnek. Ibisz fejű férfiként ábrázolják. Ezt a madarat terméstartónak is nevezik. Egy íbisz megölése, még véletlenül is, szörnyű bűnnek számított.

Úgy tartják, hogy az íbisz csak Egyiptomban élhet, és más országokba szállítva ott hal meg a melankóliában.

Kecske

Kecske

A kecske az erő, az életerő, a férfiasság, de a ravaszság, a kéjvágy és az ostobaság szimbóluma is; a romboló hajlamokat személyesíti meg az emberben. A nyugati hagyományban az idős, buja embert gyakran kecskének nevezik. Kínában és Indiában a kecske pozitív férfi szimbólum. A kereszténységben a kecske a tisztátalanság és az aljas vágy megszemélyesítője.

A kecskét gyakran használják feláldozásra ("bűnbak"). A kecske szorosan kapcsolódik Dionüszoszhoz (Bacchus).

Tehén

Szent tehén

Sok nép számára ez az állat a termékenységet, a jólétet, valamint a türelmet és a passzív kitartást szimbolizálja. tehén - ősi szimbólum az anyatej és (mint a bika) a világot teremtő kozmikus erők. Az ókori Egyiptomtól Kínáig számos kultuszban a tehén a Földanyát személyesíti meg. A holdat és az eget is szimbolizálja, mivel szarvai a félholdra emlékeztetnek, a teje a Tejút. Különböző kultúrákban a holdistennők fejét tehénszarv díszíti. A tehén kivételes becsben van Indiában.

egy oroszlán

Az Oroszlán a Nap szimbóluma

Az oroszlán, amelyet általánosan a vadállatok királyának neveznek, évezredek óta az erő és a fenség egyik leggyakoribb szimbóluma. Általános szimbolika: isteni, napenergia (a tűz és a Nap jelképe), királyi hatalom, erő, bátorság, bölcsesség, igazságosság, védelem, védelem, de kegyetlenség, mindent elsöprő vadság és halál. Az oroszlán a természet összes nagy és félelmetes erejének képe. Egyszerre tekintik pusztítónak és megmentőnek, és képes a gonoszt és a gonosz elleni harcot is képviselni. Az Oroszlán a Szfinx egyik formája.

Heraldikai oroszlánok

Heraldikai oroszlánok

A heraldikában ez az állat leggyakoribb és legkedveltebb képe. A heraldikai oroszlán tulajdonságai: íj és nyilak, szablya, kard, fejsze, fejsze, alabárdok stb. A fő heraldikai forma egy oroszlán a hátsó lábain és profiljában. Ebben az esetben egy szem és egy fül van feltüntetve a fejen. Véres nyelv lóg ki a szájból. Ez az oroszlán az erő, a bátorság, a nagylelkűség szimbóluma. Vannak más képlehetőségek is. Az állam emblémáiban a koronás oroszlán az alattvalók feletti hatalom emblémája.

Medve

Heraldikai medve

A medve a jó természet és a düh, a hősi erő és ügyetlenség, a lustaság és a gyengéd anyai érzések, a falánkság és az aszkézis szimbóluma (bár önkéntelenül: egész télen élelem nélkül alszik, „szívja a mancsát”). A medve a kiszámíthatatlanságot, a rosszindulatot, a gonoszságot, a gorombaságot, a kapzsiságot, a bűnösséget, az ördögöt, valamint a brutális primitív erőt képviseli. Harcosok jelvénye Észak-Európában és Ázsiában.

Ezenkívül a medve a Hold és a feltámadás szimbóluma. C. Jung úgy véli, hogy a medve szimbolizál sötét oldalak tudatalatti.

Egér, patkány

Egér esküvő

Oroszországban az egeret gyakran „szürke tolvajnak” nevezik. Az egér a félénkség és a láthatatlanság szimbóluma is. Az egér segít megtalálni a veszteséget a házban: "Egér, egér, játssz, és add vissza." Az egér növekedést ad. Kínában az egér a gazdagság egyik népszerű istensége.

A patkány általános szimbolikája: rombolás, agresszivitás, kapzsiság; A patkány a katasztrófákhoz (pestileness) és a halálhoz kapcsolódik, de a kitartás, az ügyesség, a ravaszság és a termékenység megtestesítője is, valamint az előrelátás (a hajók halálának legendás képessége) ajándéka is.

Majom

Hanuman, a halhatatlanság barackjával játszó majomisten (egy kínai ételből)

A majom szimbolikája ellentmondásos. Leggyakrabban a majom megszemélyesíti a bűnt, különösen a fizikai bűnt. Szintén a ravaszság, a csalás, a luxusvágy, a rosszindulat, a lustaság (szögletes mozdulatai miatt), a részegség, olykor a tanulás szimbóluma is. A majom (a fehér elefánttal és tehénnel együtt) a harmadik szent állat Indiában. Egy majom tettleges megsértése még most is nagy ellenérzést vált ki a vallásos emberekben. Japánban a majom kiáltása a mély melankólia szimbóluma. A három majomból készült faragványokat keleten talizmánnak tartják, amely megvéd a rágalmazástól.

Szarvas

Szarvas (II. Richárd melltáblája, 14. század vége)

Univerzális szimbólum, amely a Kelethez, a napkeltéhez, a fényhez, a tisztasághoz, a megújuláshoz, az alkotáshoz és a spiritualitáshoz kötődik, de a magányhoz is. A szarvas jellemző tulajdonságai a gyorsaság, a kecsesség és a szépség. A szarvasok csodálatos hírvivők és útmutatók. Gyógyító erőt tulajdonítanak nekik, különösen a megtalálás képességét gyógyító gyógynövények. A szarvas az óvatosság és az éles hallás szimbóluma is. Kínában a szarvast a gazdagsággal (bőséggel) és a szerencsével társítják. A szarvas erős mágikus védő, a szibériai népek egyik védőszelleme.

Sas

A sas, mint az egek urának és minden isten fejének, Zeusznak a legnagyobb erejének és naptermészetének szimbóluma (festmény egy görög tálra, Kr.e. VI. század)

A sas a levegő uralkodója, az erő és a sebesség megtestesítője. Napistenek, uralkodók, harcosok szoláris szimbóluma. A nagysághoz, hatalomhoz, dominanciához, bátorsághoz, inspirációhoz kapcsolódik. A déli Napot, a kötelékekből való megszabadulást, a győzelmet, a büszkeséget, a szemlélődést, a királyi származást, a magasságot jelképezi. Úgy tartják, hogy a sas képes a Nap felé repülni, ezért hívják a menny hírnökének. A kétfejű sasok mindentudást és kettős hatalmat jelenthetnek. A sas kígyóval a karmaiban a szellem győzelmét szimbolizálja. Ebben a harcban a sas a jó, a kígyó pedig a gonosz ereje megszemélyesítője.

Címeres sasok

Kétfejű sas (orosz hímzés)

Eagle - az USA jelképe

A heraldikában a sas a hatalom, a dominancia, a nagylelkűség és az előrelátás szimbóluma. A címereken a sast leggyakrabban előrevett mellkassal, felemelt szárnyakkal repülve vagy szárnyalva ábrázolják. Lehet egy- vagy kétfejű. Róma alapítóinak, Romulusnak és Remusnak az ideje óta a szabványok szerint „Jupiter madaraként” ábrázolják. Palesztina keresztény meghódítása után a kétfejű sas a Szent Római Birodalom, majd az Osztrák (Osztrák-Magyar) és az Orosz Birodalom címere lett. A kitárt szárnyú amerikai kopasz sas az Egyesült Államok emblémájává vált.

Páva

Páva (középkori perzsa design)

Ez a ragyogó dicsőség, a halhatatlanság, a nagyság, a megvesztegethetetlenség. A páva csodálatos farka a mindent látó Nap és az örök kozmikus ciklusok, valamint a csillagos égbolt szimbóluma, és ennek eredményeként az egység és az összekapcsolódás. Az ókori Rómában a pávát a császárné és lányai jelképének tekintették, míg a sast a császár madarának tartották. Az iszlám díszítőművészetben az ellentétek egységét (a Nap a telihold melletti zenitjén) két páva formájában ábrázolják a Világfa alatt. A kereszténységben a páva egyrészt az örök élet, másrészt a büszkeség, a luxus és a hiúság szimbóluma.

Pók

Pók egy amerikai indián amuletten ábrázolva

Nőies. A Nagy Anyát, szörnyű alakjában, mint a sors szövője, néha pókként ábrázolják. Minden holdistennő a sors fonója és szövője. A háló, amelyet a pók sző, középről spirálszerűen szövi, az Univerzum teremtő erőinek szimbóluma, az univerzum szimbóluma. A pók a háló közepén a világ közepét szimbolizálja; A napot sugarak veszik körül; Az élet és halál körforgását jelképező hold, amely az idő hálóját szövi. A pókot gyakran szerencsével, gazdagsággal vagy esővel társítják. Egy pók megölése rossz előjel.

Pelikán

Vöröskő lemez, amelyen egy pelikán látható, amint a fiókáit vérével táplálja (Staffordshire, 1660 körül)

A pelikán az önfeláldozást és a szülői szeretetet, valamint az irgalmasságot szimbolizálja. A heraldikában ezt a madarat általában sashoz vagy daruhoz hasonlítják, egy fészekben áll, és a vérével próbálja táplálni fiókáit. Az ókeresztény írók az utódait húsával tápláló pelikánt Jézus Krisztussal hasonlították össze, aki vérét áldozta fel az emberiség üdvéért. A pelikán az európai okkultizmus (elsősorban alkimisták és rózsakeresztesek) szimbóluma is, kifejezve az önfeláldozás bravúrját és az élet örök újjászületését.

Kakas

Kakas - napmadár (amulett kép, Kína, XX. század)

A kakas éberség, bátorság, bátorság, előrelátás, megbízhatóság. Hajnal hírnöke, a Nap jelképe és lelki újjászületés. Ezek a tulajdonságai felülkerekednek a gőggel, arroganciával és bujasággal szemben, amelyek szintén velejárói. A rómaiak számára „az idő harmadik őrségét” jelenti: éjfél és hajnal között. A kakas védő mindenféle gonosz ellen. Úgy tartják, hogy az éjszakai szellemek és a gonosz szellemek eltűnnek a kakas első kiáltásával. A vörös kakas távol tartja a tüzet a háztól, a fehér kakas pedig a szellemeket. Mielőtt új házba költöztek volna, a keleti szlávok egy kakast repítettek oda. Ha biztonságban töltötte az éjszakát, beköltözhet.

Méh

Fiatal nő méhektől mézet gyűjt (15. századi gyógynövényszakértő)

A méh a kemény munkát, a szorgalmat, a szervezői és alkotói képességeket, a tisztaságot, a társaságkedvet, a szerénységet, a spiritualitást, a bátorságot, a bölcsességet, az odaadást, az ékesszólást jelképezi („mézes beszédek”). A görög, közel-keleti és iszlám hagyományokban a méh a lélek allegóriája. A kínaiak a méhet a „válogatós menyasszonyok” ingatag természetével társítják. Az ókori szlávok körében a méh a szerelem szimbóluma volt, mivel egyesítette „a méz édességét és a csípés keserűségét”. Méhkirálynő, anyaistennő, a legfőbb hatalom, a termékenység szimbóluma.

Skorpió

Skorpió (gnosztikus drágakő)

A Skorpió a gonoszság, az önpusztítás, a halál, a büntetés, a megtorlás, a bosszúvágy, az árulás, de a világ mély megértésének szimbóluma is. Néha a skorpió talizmánként és amulettként szolgál - Paracelsus azt tanácsolta a reproduktív rendszer betegségeiben szenvedőknek, hogy viseljék. Afrikában úgy tartották, hogy a skorpió maga választ ki gyógymódokat a mérge ellen, ezért nemcsak a gyilkolás, hanem a gyógyítás szimbóluma is volt. A Skorpió égi csillagkép „hátán” lévő Antares vörös csillagot Európában az égbolt legrosszabb tűzének tartották.

Elefánt

fehér elefánt

Az elefánt hatalmas tömege és esetlensége mára metaforikussá vált. Az elefánt azonban mindenekelőtt a hatalom szimbóluma: gyengéd, szerető és dühös, pusztító. Az elefántokat bosszúállónak tartják, mert soha nem felejtik el az őket ért sértéseket és kegyetlen bánásmódot. Az elefánt vastag bőre a lelki sérthetetlenséget szimbolizálja. Az elefánt a hatalom, a belátás, a jólét, a boldogság szimbóluma is, megszemélyesíti a Föld elemét, az emlékezetet, a bölcsességet, a hosszú életet, a hűséget, a türelmet, az együttérzést. Az elefántot gyakran szerencsét hozó amuletteken ábrázolják.

Kutya

Nether Anubis (kutyaisten)

Egyes országokban a kutya szent állat, máshol tisztátalan, mohó, sőt aljas lénynek tartják, és a gonoszt személyesíti meg. Az iszlám hiedelmek szerint az angyalok soha nem látogatnak el olyan házba, ahol kutya él. De leggyakrabban a kutya a védelem és az önfeláldozás szimbóluma. És a vadászat is (néha ennek a szimbólumnak negatív konnotációja van - zaklatás).

Az ókori egyiptomi mitológiában a kutyákat, mint jó vezetőket és őrzőket a túlvilágon, Anubisz társainak tekintették, akiket sakál vagy kutya fejével ábrázoltak.

Bagoly

Bölcs bagoly - Athén attribútuma (Görögország)

A bagoly a bölcsesség hagyományos szimbóluma, az éjszaka és az alvás allegorikus alakja. Egyes ősi kultúrákban, különösen Kínában, a bagolynak baljós szimbolikája van, amely a sötétséget jelzi, és a jang elvet negatív, pusztító konnotációval személyesíti meg. Az éjszakai néma repülés, a ragyogó szemek és a kísérteties kiáltások miatt a bagoly a halálhoz és az okkult erőkhöz kötődik. Neki tulajdonítják a prófécia ajándékát is. Jelenleg a bagoly elsősorban a belátás és a könyves műveltség szimbóluma. A „tudományos baglyok” szellemi munkát végző emberek.

Sólyom

Sólyom - a felkelő nap képe

A sólyom a sashoz hasonlóan a győzelem szoláris szimbóluma. A felsőbbrendűség, az erős szellem, a fény, a szabadság megszemélyesítése. Az ókori Egyiptomban a sólyom a Nap szent szimbóluma volt, és a sólyom megölését súlyos bűnnek tartották. A nyugati hagyomány szerint a sólyom a vadászat szimbóluma. A sólyom sapkával a fején a fény és a szabadság reményének szimbóluma. A sólyom, mint az agresszió szimbóluma, ritka. A szlávok körében ez a madár az erő, a bátorság szimbóluma, jó fickó. A sólymot szembeállítják a varjúval (mint a gonosz erők megtestesítőjével): „Ahol a sólymok repülnek, ott a varjú nem engedélyezett.”

Strucc

Ausztrál címer

Az ókori Egyiptomban a strucctoll az igazság és az igazságosság istennőjének, Maatnak az attribútuma volt. A legenda szerint ezt a tollat ​​egy mérlegre helyezték a halottak lelkének mérlegelésekor, hogy meghatározzák bűneik súlyosságát. Mivel a strucctoll azonos hosszúságú, az igazságosság szimbólumaként használták őket. Az a hiedelem, hogy a strucc a veszély megjelenésekor a homokba rejti a fejét (a problémák elkerülésének szimbóluma), valószínűleg a strucc fenyegető pózából fakad, amikor fejét a föld felé hajtja.

Az ausztrál címerben az emu a kenguruval együtt pajzstartó.

Tigrisek

„A Tiger Spring tartalmaz egy tigrist. Miután elsajátította a tigrisbarlang tartalmát, tökéletes ember, aki leigázta a jint és a jangot."

A tigris az energia, az erő, a gyorsaság és a tehetség szimbóluma. Ez a kép hold- és szoláris is. Egyszerre teremtő és pusztító. A kígyóval küzdő tigris a napenergia szimbóluma. Az oroszlánnal vagy sárkánnyal vívott csatában a hold szimbólumává válik, kegyetlen és vad. Európában a tigris a hatalom és a vérszomjas szimbóluma. A Távol-Keleten a nemesség és a boldogság szimbóluma. Ázsia és India kultúrájában az agresszió és védelem, élet és halál, gonosz és jó szimbóluma lehet.

Teknősbéka

Teknős összefonódott egy kígyóval

A teknős az erőt, a türelmet, a kitartást, az állandóságot, a lassúságot, a termékenységet, a hosszú életet, a szenilis erőt és a bölcsességet szimbolizálja. Sok kultúrában a teknős a kozmikus rend legrégebbi szimbóluma, amelyet különleges tisztelet övez. Az ősi elképzelések szerint a kígyóval összefonódott teknős a világ teremtésének szimbóluma. Indiában a stabilitás szimbolikáját fejezi ki az az elképzelés, hogy a Föld négy elefánton nyugszik, amelyek egy hatalmas teknősön állnak, és lassan utat törnek maguknak a káoszban. A teknős a tűz és a víz elleni védelem szimbóluma is.

Gyík

Tök tök gyíkképpel

Ez a fürge, gyors állat a mozgékonyság, a megfoghatatlanság szimbóluma, és az újjászületés (utóbbi) is ahhoz kapcsolódik, hogy a gyík képes ráhagyni a farkát az elkapókra, ami aztán visszanő. A gyíkokat, mivel a nagy melegben árnyékba bújnak, az árnyékok őrzőinek, valamint az alvás és az álmok őrzőinek tekintik. A gyík emellett a tudatalattit és belső világunk árnyékait is szimbolizálhatja.

A gyíkot jó jelnek tartották Egyiptomban és az ókori világban, ahol néha bölcsességgel hozták kapcsolatba. A logika allegorikus képeinek attribútuma lett. Merkúr jelképe, az istenek hírnöke.

Mítikus teremtmények

A képzeletbeli állatok a világ minden táján megtalálhatók a mítoszokban és a folklórban... Lehetőséget adnak arra, hogy világosan jellemezzük azokat a jelenségeket, amelyeket másképp nehéz lenne meghatározni.

J. Tresidder

A mitikus lények általában több állat kombinációja, amely lehetővé teszi az emberi képzelet számára, hogy szokatlan képességekkel ruházza fel őket, beleértve a világunk szokásos alapelveitől való szabadságot. A szörnyek, amelyek több különböző állat megjelenését egyesítik, a természet eredeti káoszának vagy félelmetes erőinek szimbólumai. A mesebeli állatokat gyakran kincseket őrző vagy bensőséges, titkos tudásként ábrázolják.

Ba (madár)

A lélek madara, Ba, egy múmia fölé hajol, mielőtt egy másik világba repül (Egyiptom)

A Ba madár az emberi lélek egyiptomi szimbóluma, amely halála után egy másik világba repül. Ennek a madárnak egy sólyom teste (egyes források szerint sólyom) és egy ember feje van.

baziliszkusz (cockatrice)

Baziliszkusz egy kakas fejével

A baziliszkusz a középkori szimbolizmus egyik leghalálosabb lénye. Egyes források szerint a baziliszkusz megjelenésében hasonlít a simplicissimushoz, de egy kakas fejével és lábával. Az okkult és mágikus szimbolikában a baziliszkusz koronás kígyóként van ábrázolva. Mivel a közhiedelem szerint a baziliszkusz mindent elpusztít, amit a tekintetével néz, a bölcsesség varázslatos szimbólumaként fogadták el, az ember felfalása vele a beavatás folyamatát szimbolizálja. Úgy tartják, hogy a baziliszkusz legyőzésének egyetlen módja, ha tükröt helyezünk elé.

Hárpiák

Hárpia (XVI. század)

Ezek félig nők, félig madarak (nőstény feje és mellkasa, keselyűkarmok) undorító megjelenésűek. Hirtelen halállal, örvénylőkkel és viharokkal társul. A női princípium a maga destruktív aspektusában.

Garuda

Garuda (Thaiföld címere)

Élet madara, mennyország, nap, győzelem. Néha a Főnixszel azonosítják. Ő egyben Visnu isten járműve is, minden teremtője és elpusztítója ("Visnu lova"). Felnőttként kiemelkedik a tojásból, és fészkelődik az Életfán, amely minden kívánságot teljesít. A garuda feje, mellkasa (nőstény), törzse, lábai a térdig emberiek, a csőr, a szárnyak, a farok, a hátsó lábak (térd alatt) sas.

Garudát gyakran ábrázolják nagákkal (kígyókkal), a gonosz megszemélyesítőjével harcolva.

Hydra

Hidra (Görögország, XVI. század)

A görög mitológiában Hydra hétfejű kígyósárkány. A gonosz elleni küzdelem nehézségeit szimbolizálja: amint levágják az egyik fejét, azonnal új nő. Vak, állati életerő.

Griffmadár

Griff védő (XVI. század)

Napelemes hibrid lény, amely a sas fejét, szárnyait és karmait ötvözi az oroszlán testével, ezek az állatok a levegő és a föld feletti hatalmat képviselik (a madarak királya és a vadállatok királya), ezért a griff az erő szimbóluma és az éberség. Görögországban a griffet Apollónak szentelték, akinek a szekerét átszelte az égen, Athénéért megszemélyesítette a bölcsességet, Nemezisért pedig a megtorlást. A legendák szerint griffek őrizték India és a szkíták aranyát. Van egy legenda is, amely szerint a Távol-Északon élő griffek őrzik Zeusz aranyát, amely a hiperboreusok országában található.

A sárkány

Chiao kínai sárkány, egy boldog alkalom jelképe

A sárkány – egy „szárnyas kígyó”, de csak mancsokkal, mint egy sas – egyesíti a kígyót és a madarat, a szellemet és az anyagot. Ez az egyik univerzális és legösszetettebb szimbólum. A sárkány lehet nap- és holdbéli, jó és gonosz. Ez a kincsek és a titkos tudás őrzője. A hosszú élet szimbóluma. Keleten a sárkány általában a jót hozó mennyei erő, nyugaton pusztító és gonosz erő. Oroszországban a sárkány a Sátán, az ördög jele. A sárkány felett aratott győzelem a fény győzelmét jelenti a sötétség, a saját természet felett.

Egyszarvú

Egyszarvú heraldikai képe

Az egyszarvú egy misztikus lény, egy ló vagy szarvas testű, hosszú, éles szarvú állat. Általában a női, holdi princípiumot, a tisztaságot, a tisztaságot, a tisztaságot szimbolizálja. Kínában a bőséget és a hosszú élettartamot képviseli. A legendák szerint csak az erdőben egyedül ülő szelíd leányzó kaphatja meg: tisztaságát érzékelve az egyszarvú odajön hozzá, az ölébe fekteti a fejét és elalszik. E legendák alapján a tisztaság, különösen a női tisztaság szimbólumává vált.

Kentaur

Kentaur, a tudás vadásza

A görög mítoszok szerint a kentaur olyan lény, akinek teste ló és férfi törzse van. Ez az ember alacsonyabb természetének (kéjvágy, erőszak, részegség), állati természetének, magasabb természettel kombinált jelképe. emberi méltóságés az ítélkezés képessége. Az emberi természet heves és jó oldalai közötti konfliktus szimbóluma.

Van egy változat az erkölcsileg feddhetetlen kentaurokról is (köztük Chiron), akik Kronostól származnak. Az ész felsőbbrendűségét szimbolizálják az ösztönök felett.

Makara

Makara

A nyugati hagyomány szerint a makara egy fantasztikus, hatalmas méretű tengeri szörny (krokodilfejű hal). A tengerek és óceánok, folyók és tavak erejének szimbóluma. A hinduizmusban a makara úgy néz ki, mint egy hal, amelynek feje és mellső lábai egy antilopé. Ez az egyik lény, amelyen Visnu utazik. Ez egy pozitív szimbólum, amely a szivárványhoz és az esőhöz, a vízből kinőtt lótuszhoz, a Nap visszatéréséhez a téli napforduló után kapcsolódik. Makara számos legenda szerint olyan istenségekhez kapcsolódik, akik a világ őrzőiként működnek - lokapala (Varuna, Soma, Indra, Kubera...).

Medúza Gorgon

Medusa Gorgon (Görögország) – horror

A Medusa Gorgon egy nőstény szörny, haj helyett kígyókkal, vaddisznófogakkal, arany szárnyakkal és bronz lábakkal. Ez az ellenséges gonosz legkirívóbb megszemélyesítése, a Nagy Anya a maga szörnyű pusztító aspektusában, a horror megtestesítője. Egy pillantás rá kővé változtatta az embereket, így később védő amulett lett a képe. Miután Perszeusz levágta a Gorgon Medusa fejét, az óriás Chrysaor és a szárnyas ló, Pegasus született a véréből.

Naga

Buddha egy feltekert nagán ül, ami az ösztönökben rejtőző tudást szimbolizálja (szobor Angkor templomából)

A hinduizmusban ezek kígyótesttel és egy vagy több emberi fejjel ábrázolt félistenek (néha egyszerűen többfejű kígyók). A legenda szerint övék alvilág- patala, ahol a föld számtalan kincsét őrzik. A legenda szerint nagák megmosták Gautama Buddhát a születésekor, és megvédték a maradványait is halála után. A nagák a kincsek és az ezoterikus tudás őrzői, a kígyózó királyok és királynők, a víz létfontosságú erői, a szenvedélyes természet. Ezek az irányítható természeti erők őrei.

Pegazus

Pegazus (XVI. század)

Ez a múzsák szárnyas lova, amely Medúza nyakából bújt elő, amikor Perszeusz levágta a fejét. A Pegazus, amelyen Bellerophon legyőzte a Kimérát, az alacsonyabb és magasabb természet kombinációját személyesíti meg, a legmagasabbra törekszik, és szimbolizálja a szellemi felsőbbrendűséget az anyagiak felett. Az ékesszólás, a költői ihlet és az elmélkedés szimbóluma is. Az európai heraldikában Pegazust a gondolkodók címerein ábrázolják. Manapság gyakran használják a légi közlekedés emblémájaként.

Sellő

Sellő (XV. század)

Egy Halak nő, aki képes az emberi és a természetfeletti világban élni. A beavatás mágikus szimbóluma. A sellő a Kentaur tengeri változata. A tengerészek történetei szerint azonban pozitívabb szimbolikája is van. A szláv mitológiában a sellők (fürdőzők, vízifű, rongyok, vasvillák, undinák) káros lények, különösen veszélyesek a sellők hetében (a Szentháromság után). A sellőket gyakran összetévesztik az ókori görög mitológia olyan lényeivel, mint a nereidák, naiádok és vízi nimfák. De ezeknek az örökké fiatal leányzóknak – a sellőktől eltérően – nincs halfarkjuk.

Szalamandra

Szalamandra lángokban áll

Szalamandra - misztikus lény közönséges állat formájában, de természetfeletti erőkkel. A szalamandrát általában kis gyíkként vagy szárnyatlan sárkányként ábrázolják, néha ember- vagy kutyaszerű alakkal a lángok között. Ezeket a lényeket a legmérgezőbb lényeknek tartják, harapásuk végzetes. A szalamandra tűz elem, és azért tud tűzben élni, mert nagyon hideg teste van. Ez az érzéki kísértések elleni küzdelem szimbóluma. Mivel a szalamandra ivartalan lénynek számít, a tisztaságot is szimbolizálja.

Simplicissimus

Harold emblémája

A Simplicissimus egy sárkányhoz hasonló kitalált vadállat, de két saslábaval és hurokba csavart csuka alakú farokkal. A háborút, az irigységet, a bűzt, a katasztrófát, a Sátánt, de az éberséget is szimbolizálja.

A simplicissimus Harold király személyes emblémája volt (a bayeux-i francia szőnyegeken, amelyek a hastingsi csata és Harold 1066-os halálának történetét mesélik el, a simplicissimus kétszer van ábrázolva).

Dog Pho

Dog Fo (Kína)

kínai „Fo” - „ nagy szerencse" A vitézség és az energia szimbóluma, otthon talizmánja. A Pho kutyákat párban kell vásárolni, és egymás mellé kell tenni. Ha a bejárati ajtó elé helyezi őket (vagy felakasztja a képeiket), mindenkit üdvözölnek, aki belép, és megvéd minden családtagot a bajoktól, kudarcoktól. A gazdag zónában (délkeleti rész) elhelyezett Pho kutyák hozzájárulnak az otthon jólétéhez és jólétéhez. A központi szektorban találhatók, gyorsan gazdagságot hoznak a házba.

Szfinksz

Egyiptomi érme a Szfinx képével

A Szfinx egy lény, amelynek teste oroszlán és emberi fej (hím vagy nőstény) vagy kos feje van. A legrégebbi és legnagyobb - Nagy Szfinx Gízában (Egyiptom). Ez egy ősi kép, amely a titokzatos, napenergiát személyesíti meg, a méltóság, a királyság, a bölcsesség, a hatalom szimbóluma, a fizikai erő és a legmagasabb intellektus egyesülésének szimbóluma.

Az egyiptomi szfinxnek semmi köze nincs a "Szfinx rejtvényéről" szóló későbbi görög legendához, amely a rejtély szimbólumává, az ősi bölcsesség őrzőjévé tette, de Jung a szfinxet a női kapzsiság szimbólumának tartotta, valamint a "Szörnyű anya".

Scylla és Charybdis

Scylla (Görögország) – veszély

A görög mitológiában ez a Szicíliai-tenger két szörnye, akik egy keskeny szoros két oldalán éltek, és megölték a közöttük áthaladó tengerészeket. A tengeri erők könyörtelen megtestesülései. Egykor gyönyörű nimfák voltak, hat fejű szörnyetegekké változtatták őket, mindegyik fejükben három sor fog volt, és csúnya hosszú nyakuk. Ezek az ordító, dübörgő szörnyek elnyelték a tengert, és visszaköpték (a tenger tátongó mélységének képe). Scylla és Charybdis között lenni azt jelenti, hogy egyszerre több oldalról is veszélynek vagyunk kitéve.

Triton

Triton (Görögország) – hullámcsillapító

Öreg emberként vagy fiatalemberként ábrázolják, lába helyett halfarokkal. A görög mitológiában tengeri istenségnek tartják - Poszeidón fiának és a tengerek szeretőjének, Amphitridnek. Triton kürtöt fúj egy kagylóból, és uralja a vizek erőit. A sellő tengeri változata, de hím.

Főnix

Főnix (XVI. század)

A Főnix a feltámadás leghíresebb szimbóluma, a halhatatlanság ősi szimbóluma, a Nap. Közönséges megjelenésű, de természetfeletti erőkkel rendelkező állat. Ez a legendás madár 500 évente újjászületik a hamuból a tűzben. A Főnix az emberi szellem újjászületésének emblémájává vált az anyagi világ nehézségeivel vívott örök harcban. Az ókori Egyiptomból ez a szimbólum teljesen érintetlenül került át a szláv mitológiába (Tűzmadár, Finista-tiszta sólyom).

Chimera

Kiméra (Vatikán)

Homérosz leírása szerint ez egy oroszlánfejű, kecsketestű és kígyófarkú szörnyeteg. Tűzzel táplálkozik, és a szárnyas pegazust uraló Bellerophon ölte meg.

A heraldikában a kimérát néha egy nő fejével és mellkasával, valamint egy sárkány farkával ábrázolják.

A kiméra szeleket és viharokat okoz a szárazföldön és a tengeren. A veszélyt szimbolizálja, valamint a téveszmét (illúziókat kelthet). Ez egyben a nemlét szimbóluma is.

SZIMBOLIZMUS Egy ötlet vagy gondolat figuratív kifejezése. Az eredeti levélben eleinte nem voltak betűk, a szimbólum általában egy egész kifejezést vagy mondatot jelzett. A szimbólum tehát írott allegória, az allegória pedig szóbeli szimbólum. A kínai írás nem más, mint szimbolikus írás, amelynek több ezer karaktere egy-egy szimbólum.

Forrás: Blavatskaya E.P. - Teozófiai szótár

Az első szimbolikus ábra egy egyszerű korongot ad. A második, ebben az archaikus szimbólumban, egy ponttal ellátott korongot tár fel, amely az örökkévaló, nem nélküli és végtelen természet periodikus megnyilvánulásainak első megkülönböztetésére mutat - „Aditi EBBEN vagy potenciális Tér az absztrakt Térben. A harmadik fázisban a pont átmérővé válik, ezáltal az isteni, szűz Anyatermészetet szimbolizálja a mindent átfogó, abszolút Végtelenben. Amikor egy vízszintes átmérő metszi a függőlegest, békekeresztté válik. Az emberiség elérte a harmadik gyökérfaj állapotát; ez az emberi Élet születésének jele. Amikor a kör eltűnik, csak egy kereszt marad + , ez azt jelenti, hogy az ember anyagba esése befejeződött, és a negyedik faj elkezdődött. A körben lévő kereszt a tiszta panteizmus szimbóluma. Amikor a kör eltűnik, a kereszt fallikussá válik; másokon kívül ugyanazt jelentette, mint a körbe írt Tau, vagy mint a Thor kalapácsa, az úgynevezett Jain-kereszt, vagy a körbe írt horogkereszt.

A harmadik szimbólum, a vízszintes átmérővel kettéosztott kör a teremtő Természet első megnyilvánulását jelentette, amely még mindig passzív volt, mert nőies volt. Az első homályos személyfogalom, ami a születés folyamatát illeti, a női princípiumhoz kapcsolódik, mivel az ember jobban ismeri anyját, mint apját, ezért a női istenségek szentebbek voltak, mint a férfi istenségek. Ezért a női princípium természete bizonyos mértékig objektív és kézzelfogható, de a Szellem Princípiuma, amely megtermékenyíti, rejtve van. Egy körben lévő vízszintes vonalhoz merőleges hozzáadásával Tau-t kaptunk - T, a levél legrégebbi formája. Ez volt a harmadik faj jelképe egészen szimbolikus bukásáig, vagyis addig, amíg a nemek elválasztása a természetes evolúció által megtörtént; az alak kettős glifává vagy szimbólummá vált, jelezve, hogy az aszexuális élet megváltozott vagy megszakadt. Ötödik Fajunk alfajai közül ez a jel lett a protoformált fajok szimbolikájában Sacr, és a zsidóságban Ncabvah; majd az élet egyiptomi emblémája lett, még később pedig a Vénusz jegye ♀. Ekkor jelent meg a horogkereszt (Thor kalapácsa, ma hermetikus kereszt), teljesen elszakadva a körétől, így tisztán fallikus szimbólummá vált. A Kali Yuga ezoterikus szimbóluma a lefelé fordított ötágú csillag, amelynek két csúcsa felfelé néz, az emberi boszorkányság jele – ezt a pozíciót minden okkultista a "balkéz" jeleként ismeri el, és a szertartási mágiában használják.

A szimbolikus tanítás több mint misztikus és vallásos, hanem tisztán tudományos, amint később nyilvánvaló lesz.

A nyugati, különösen a német szimbolista tudósok fáradhatatlan kutatása az elmúlt és a jelen évszázad során arra kényszerítette a legnyitottabb tudósokat és természetesen minden okkultistát, hogy meggyőződjenek arról, hogy a szimbolizmus segítsége nélkül - annak hét felosztásával, kortársaink semmit sem tudnak – egyetlen ősi Szentírást sem lehet soha megfelelően megérteni. A szimbolizmust minden szempontból tanulmányozni kell, mert minden népnek megvolt a maga sajátos kifejezési módja. Röviden: nem szabad egyiptomi papiruszt, hindu olla, asszír csempéket vagy héber tekercseket olvasni vagy értelmezni. szó szerint.

< ... >

A papiruszon vagy az olla-n minden szimbólum egy sokoldalú gyémánt, amelynek minden oldala nemcsak többféle értelmezést tartalmaz, hanem számos tudományhoz is kapcsolódik. Példát látunk erre a Holdat szimbolizáló macska képének imént adott értelmezésében - egy példa a csillag-föld képre; míg más népeknél a holdnak ezen kívül sok más jelentése is van.

< ... >

Az ősi tanítások alátámasztására felhozott bizonyítékok széles körben elszórtak az ókori civilizációk Szentírásában. "Puranas", "Zend Avesta" a régi klasszikusok pedig tele vannak hasonló tényekkel; de eddig senki sem vette a fáradságot, hogy összegyűjtse és összehasonlítsa őket egymással. Ennek az az oka, hogy minden ilyen eseményt szimbolikusan lejegyeztek, és a legjobb tudósokat, a legbelátóbb elméket arianistáink és egyiptológusaink közül túl gyakran homályosították el egyik-másik előítélet, és még gyakrabban az egyoldalú nézetek a világról. szimbólumok rejtett jelentése. De még a példázat is kifejezett szimbólum; fikció vagy legenda, ahogy egyesek gondolják; az élet valóságának, eseményeinek és tényeinek allegorikus megjelenítése, mondjuk. Ahogyan az erkölcs mindig egy példázatból származott, és ez az erkölcs hatékony igazság és tény volt az emberi életben, úgy a történelmi, valóságos eseményt az ókorban feljegyzett emblémákból és szimbólumokból vonták ki azok, akik járatosak voltak ezekben a szent tudományokban. templomi archívum. Az egyes népek vallási és ezoterikus történelmét szimbólumokba foglalták. Soha nem volt kifejezve szó szerint vagy bőbeszédűen. Minden gondolat és tapasztalat, minden tanítás és tudás, amelyet kinyilatkoztatás útján közölnek vagy önállóan szereztek, a korai fajok között allegóriákban és példázatokban találta meg grafikus kifejezését. Miért? Mert „A kimondott szónak rejtett ereje van, nemcsak ismeretlen, de modern bölcseink még nem is sejtik, mert természetes, hogy nem hisznek benne. Mert a hang és a ritmus szorosan összefügg a régiek négy elemével; és mert ez vagy az a rezgés a levegőben kétségtelenül megfelelő erőket hoz létre, amelyek kombinációja a körülményeknek megfelelően jó vagy rossz eredményeket hoz létre. A tanuló soha nem mondhatott el precíz, félreérthető szavakkal semmilyen történelmi, vallási vagy valós eseményt, mert attól tartott, hogy az eseménnyel kapcsolatos erők ismét játékba lépnek. Az ilyen eseményeket csak a beavatáskor közvetítették, és minden tanítványnak saját elméjéből származó megfelelő szimbólumokkal kellett lenyűgöznie őket, amelyeket aztán a Mestere áttekintett, mielőtt véglegesen elfogadta volna. Így fokozatosan létrejött a kínai ábécé, ahogy a szent szimbólumok is kialakultak előtte az ókori Egyiptomban. A kínai nyelvben, amelynek karakterei bármely nyelven olvashatók, és amely, mint az imént elhangzott, csak egy kicsit kevésbé ősi, mint az egyiptomi Thot ábécé, minden szónak megvan a megfelelő szimbóluma grafikus formában. Ennek a nyelvnek sok ezer hasonló betűjele vagy logogramja van, amelyek mindegyike egy egész szó jelentését közvetíti; mert igaz betűk vagy ábécé, ahogy mi értjük, nem léteznek a kínai nyelvben, mint ahogy az egyiptomiban sem léteztek egészen később.

Így az a japán, aki egyetlen szót sem ért kínaiul, találkozva olyan kínaival, aki soha nem hallott japán nyelvet, írás útján kommunikálhat vele, és teljesen megértik egymást, mert az írásuk szimbolikus.

< ... >

Az is helytelen lenne elkezdeni a szimbolika ezoterikus olvasatát anélkül, hogy kellő tiszteletet adnánk annak, aki a jelen század legnagyobb szolgálatát tette azzal, hogy felfedezzük az ókori héber szimbolizmus fő kulcsát, amely szorosan összefonódik a metrológiával, az egyik kulcstal. a Misztériumok egykor univerzális nyelvére. Köszönetünket fejezzük ki a cincinnati Ralston Skinnernek, a mű szerzőjének "A kulcs a héber-egyiptomi misztériumhoz a mértékek forrásában". Természeténél fogva misztikus és kabbalista volt, sok éven át dolgozott ezen az úton, és erőfeszítéseit kétségtelenül nagy siker koronázta. Íme a saját szavai:

„A szerző egészen biztos abban, hogy létezett egy ősi nyelv, amely korunkban elveszettnek tűnik, de nyomai megvannak, azonban bőven... A szerző felfedezte, hogy a geometriai arány (az átmérő és az átmérő integrált aránya) a kör kerülete) volt a legősibb és valószínűleg. isteni alapja... a lineáris mértékeknek... Szinte bebizonyosodott, hogy ugyanazt a geometria-, szám-, arány- és mértékrendszert ismerték és használták az észak-afrikai kontinensen, még mielőtt a szemiták későbbi nemzedékei ismerték volna. Ennek a nyelvnek az volt a sajátossága, hogy másban rejtőzhetett, és csak speciális tudás segítségével érthető meg. A betűk és szótagjelek egyúttal számokat, geometrikus alakzatokat, stílusokat vagy ideográfiákat és szimbólumokat is kifejeztek, amelyek rejtett jelentését végül példabeszédekkel, egész elbeszélések vagy azok töredékei formájában magyarázták meg. ugyanakkor ezt külön-külön, önállóan és változatosan, körvonalakban, kőplasztikákban vagy földes szerkezetekben lehetne megfogalmazni. Magyarázzuk meg a nyelv szó kettős jelentését: először is ez a szó a gondolatok emberi beszéd útján történő kifejezését jelenti; másodszor pedig jelentheti a gondolatok más módon történő kifejezését. Ezt az ősi nyelvet annyira megkomponálta a héber szöveg, hogy írott jelek használatával, amelyek kimondásakor a nyelvet az eredeti jelentésében tárják fel; tetszés szerint lehetséges egy egész sor gondolatot közvetíteni, amely egészen más, mint a fonetikus jelek olvasásával kifejezett gondolatok. Ez a második nyelv látens formában felidéz egy sor ötletet, mentális lenyomatot, képzeletben átérezhető dolgokat, amelyek reprodukálhatók, és olyan dolgokat, amelyeket anélkül, hogy éreznének, valósnak minősíthetők, például a 9-es szám valóságnak tekinthető. , bár kézzelfogható léte nincs, mint ahogy a Hold forradalma is, amelyet magától a Holdtól függetlenül, és amely ezt a forradalmat létrehozta, felfogható egy valódi eszme kialakulásának kezdetének vagy okának, bár egy ilyen a forradalom lényegtelen. Ez az eszmenyelv szimbólumokból állhat, amelyek tetszőleges kifejezésekre és jelekre korlátozódnak, a fogalmak nagyon korlátozott körét fedik le, és teljesen értéktelenek; vagy lehet a természet olvasata néhány, az emberi civilizáció szempontjából szinte felmérhetetlen jelentőségű megnyilvánulásában. Egy természeti dologról vagy jelenségről alkotott kép releváns témákhoz kapcsolódó gondolatokat ébreszthet, amelyek különböző, sőt ellentétes oldalak, mint a kerék küllői, és természetes valóságokat idéznek elő azokban a részlegekben, amelyek nagyon idegenek ettől a látszólagos tendenciától, amely az első vagy alapvető kép észleléséből adódik. Egy fogalom felidézhet hasonló fogalmat, de ha ez így van, akkor a látszólagos inkongruencia ellenére az ebből fakadó összes elképzelésnek az alapképből kell fakadnia, és harmonikusan konzisztensnek vagy egymással rokonnak kell lennie. Így egy kellően megalapozott elképzelésből magának a Kozmosznak a reprezentációja keletkezhet, még a felépítésének részleteiben is. A hétköznapi nyelvnek ez a használata mára megszűnt, de a szerző felteszi magának a kérdést, hogy a régmúlt időkben nem létezett-e olyan vagy más hasonló nyelv, mint a világnyelv, és vajon nem általános használatban volt-e, hanem ahogy kikristályosodott. egyre titkosabb formák, csak egy kiválasztott osztály vagy kaszt tulajdonába került. Ezalatt azt értem, hogy a népies népnyelv már a kezdetekkor is ennek az egyedülálló eszmeközvetítési módnak az eszköze volt. A bizonyítékok igen erősek e mellett, és valóban úgy tűnik, hogy az emberi faj történetében olyan okokból, amelyeket ma már nem tudunk követni, az eredeti tökéletes nyelv felfüggesztése vagy elvesztése, valamint a tudományok tökéletes rendszere – tökéletes, nem azért, mert isteni eredetűek és kinyilatkoztatásuk volt."

Az „isteni eredet” itt nem egy antropomorf (humanoid) Istentől kapott kinyilatkoztatást jelenti a hegyen, mennydörgés és villámlás közepette, hanem, ahogy mi értjük, ez egy nyelv és egy tudományrendszer, amelyet fejlettebbek továbbítottak a korai emberiségnek. emberi faj, olyan mérhetetlenül fenséges, hogy ő volt isteni a csecsemő emberiség szemében; röviden más szférák „emberisége”. Ez a gondolat nem tartalmaz semmi természetfelettit, de elfogadása vagy megtagadása attól függ, hogy az elméjében milyen önteltség és arrogancia van, akivel közölték. Mert ha a modern tudás professzorai csak bevallják, hogy bár semmit sem tudnak a testetlen ember jövőjéről – vagy inkább nem akarnak tudni semmit –, ez a jövő mégis tele lehet elképesztő és váratlan kinyilatkoztatásokkal a maguk számára. amint egójuk megszabadul durva anyagi testüktől, akkor a materialista hitetlenségnek kisebb sikere lenne, mint most. Melyikük tudja vagy tudja megmondani, mi vár ránk, amikor bolygónk életciklusa véget ér, és Földanyánk maga is utolsó álmába merül? Aki elég bátor ahhoz, hogy ezt mondja isteni Emberi fajunk egói - legalábbis azok, akiket a más szférákba költöző sokaságból kiválasztottak - nem lesznek az általuk generált új emberiség "isteni" mentorai. új bolygó, amelyet Földünk „testetlen” elvei keltettek életre és tevékenységre? Mindez a múlt tapasztalata lehet, és ezek a furcsa feljegyzések a történelem előtti idők „titkos nyelvében”, a mai SZIMBOLIZMUS néven rejlenek.

A nagy archaikus rendszernek, amelyet a történelem előtti idők óta szent Tudás-Bölcsesség néven ismertek, és amely minden ősi és új vallásban benne van és látható, megvolt és ma is megvan a maga világnyelve - sejtette róla a szabadkőműves Ragon -, az ókori és új vallások nyelve. a hierofánsok, mintegy hét „határozószóval”, amelyek mindegyike a természet hét titka egyikéhez kapcsolódik, és különösen igazodik hozzá. E titkok mindegyikének megvan a maga szimbolikája. Így a természet a maga teljességében olvasható, vagy egy-egy speciális aspektusában tanulmányozható.

Az elmondottakat bizonyítja az a rendkívüli nehézség, amelyet az orientalisták általában, de különösen az indo- és egyiptológusok még mindig megtapasztalnak az árják allegorikus írásainak és a szent évkönyveinek olvasásakor. Az ókori Egyiptom. E nehézségek oka pedig az, hogy nem akarnak emlékezni arra, hogy minden ősi feljegyzés a világ nyelvén íródott, amelyet akkoriban minden nép megkülönböztetés nélkül ismert, de amelyet ma már csak kevesen értenek. Mint az arab számok, amelyeket minden nemzethez tartozó ember megért, vagy mint az angol szó "és", ami a franciának azzá válik et a németnek pedig in und stb., de amely minden civilizált nép számára kifejezhető egy egyszerű jellel & - így ennek a Titkos Nyelvnek minden szava ugyanazokat a fogalmakat fejezte ki minden ember számára, függetlenül attól, hogy melyik nemzetiséghez tartozott. Néhány kiváló tudós, mint Delgarme, Wilkins, Leibniz, megpróbált helyreállítani egy ilyen világot és filozófiai nyelv, de csak egy Demaimieux abban "Pasigraphie" bebizonyította ennek lehetőségét. Erre példaként szolgálhat a „görög kabala” néven ismert Valentin-séma, amely görög betűk kombinációján alapul.

A Szent Nyelv sokoldalúsága a dogmák és rituálék széles skálájának elfogadásához vezetett az exoterikus egyházi rituálékban.

Modern szimbolistáinknak hasznos lehet Lydia Maria Childe jól ismert írónő néhány megjegyzése, aki ezt írja:

„Indiában ősidők óta egy emblémát tiszteltek a teremtés típusaként vagy az élet kezdeteként... Shiva vagy Mahadeva, nemcsak az emberi formák reprodukálója, hanem a megtermékenyítő princípiuma is, a termelőerő, amely áthatja az egészet. Világegyetem. Az anya emblémája is vallásilag. Az élet eredetének ez a tisztelete bevezette a szexuális emblémákat Ozirisz kultuszába. Furcsa, hogy áhítattal néztek nagy titok emberi születés? Tisztátalanok voltak, hogy így nézték? Vagy azért vagyunk tisztátalanok, mert rosszul nézzük? De semmiféle tiszta és megfontolt elme nem tudná őket másként tekinteni... Sokat vándoroltunk, útjaink tisztátalanok azóta, hogy az ókori aszkéták először beszéltek Istenről és a Lélekről első szentélyeik ünnepélyes mélyén. Ne mosolyogjunk azon, ahogyan a Végtelent és a Felfoghatatlan Okot ábrázolják a Természet minden titkában, mert ezzel saját gorombaságunk árnyékát vetjük patriarchális egyszerűségükre.”

A Hold- és a Napistenség szimbolikája olyan szorosan összefonódik és olyan bonyolult, hogy szinte lehetetlen elkülöníteni egymástól az olyan jelképeket, mint a tojás, a lótusz és a „szent” állatok.

A Bibliában szentnek tartott állatok száma nem is olyan kevés: például a kecske, Azaz-el vagy a győzelem istene. Ahogy Aben Ezra mondja: „Ha képes vagy megérteni Azazel titkát, akkor ismerni fogod az Ő (Isten) nevének titkát is, mert annak más megfelelői is vannak. szentírások. Megmutatom neked a titok egy részét: ha harminchárom éves leszel, meg fogsz érteni.”

< ... >

[Fekete madarak]

Az ezoterikus keleti tanítás tehát olyan alapvető hangot ütött meg, amely allegorikus borítása alatt éppoly tudományos, mint filozófiai és költői, és minden nép ezt követte. Pontosan az exoterikus vallásokból kell kivonnunk az alapgondolatot, mielőtt az ezoterikus igazságokhoz fordulnánk, attól tartva, hogy ez utóbbiakat nem utasítják el. Sőt, minden nép vallásában minden szimbólum ezoterikusan olvasható; és annak bizonyítéka, hogy helyesen olvasható, megfelelő számokra és geometriai formákra fordítva, az összes minta és szimbólum rendkívüli következetességében rejlik, annak ellenére, hogy nagy külső különbségek vannak egymástól. Ugyanis kezdetben ezek a szimbólumok azonosak voltak. Vegyük például a kezdő sorokat a különböző kozmogóniákban: minden esetben egy kör, egy tojás vagy egy fej. A sötétség mindig az első szimbólumhoz kapcsolódik, és ez veszi körül, amint azt a hindu, egyiptomi, kaldeai-héber és még a skandináv rendszer is mutatja. Ezért fekete varjak, fekete galambok, fekete vizek és még fekete fények is; Agni, a Tűz Istenének hetedik nyelvét Kalinak, "feketének" hívják, mivel ez egy fekete, pislákoló láng volt. Két „fekete” galamb kirepült Egyiptomból, és Dodona tölgyfáira szállva adták a nevüket Görög istenek. Noé az özönvíz után küldte ki a „fekete” hollót, amely a Kozmikus Pralaya szimbóluma, utána kezdődött Földünk és emberiségünk valódi teremtése vagy fejlődése. Odin "fekete varjai" a Goddess Saga körül repültek, és "súgtak neki a múltról és a jövőről". Mi a belső jelentése ezeknek a fekete madaraknak? Hogy mindannyian kapcsolatban állnak a Minden Létező Pre-kozmikus Forrásából kiáramló Elsődleges Bölcsességgel, amelyet a Fej, Kör vagy Tojás jelképez; és mindegyiknek ugyanaz a jelentése, és az ember kezdeti prototípusához, Adam Kadmonhoz kapcsolódnak, minden Létezés Teremtő Kezdetéhez, amely a Kozmikus Erők Seregéből áll - a Dhyan-Khoganok Teremtőiből, amelyen túl minden a Sötétség.

Bizonyos titkok kifejezésére, amelyeket a profánoknak soha nem szabad teljesen megérteniük, a régiek, tudva, hogy az emberi emlékezetben semmi sem őrizhető meg külső szimbólum nélkül, a Guan Yingek képeit választották, amelyek gyakran viccesek voltak számunkra, hogy emlékeztessenek az emberre. származásáról és belső természetéről azonban a krinolinos madonnák és a fehér kölyökkesztyűs krisztusok sokkal abszurdabbnak tűnnek, mint a Guan Shi Yin és a Guan Yin az objektívben Ezért, ha egy szimbolikus képlet olyasvalamit próbál jellemezni, ami meghaladja a tudományos érvelést, és gyakran jelentősen meghaladja az eszünket, akkor ilyen vagy olyan formában túl kell lépnie ezen ok határain, mert különben eltűnik az emberiség emlékezetéből.

Az egyiptomi mitológiában Knef az örökkévaló megnyilvánulatlan Istent az örökkévalóság kígyójának emblémája szimbolizálja, egy vízurna köré tekeredve, amely fölé emelkedik a feje, és lehelete megtermékenyíti a vizet. Ebben az esetben a kígyó egy agatodémon, a jó szelleme; ellenkező aspektusában ő egy cacodemon – a gonosz szelleme.

Ami minket illet, ha megértjük, hogy a pentakulum egy szintetikus figura, amely konkrét formában fejezi ki a természet mély igazságát, akkor nem láthatunk benne viccesebbet, mint Eukleidész figuráiban, és feleannyira sem vicceset, mint a természet szimbólumai. modern kémia. Mi tűnhet abszurdabbnak az avatatlan olvasó számára, mint a Na2CO3 szimbólum – vagyis szóda! és az alkoholt jelző C2H6O szimbólum! Milyen vicces, hogy az alkimistáknak az Azoth-ot, vagyis a természet teremtő elvét (asztrális fényt) kellett kifejezniük egy szimbólummal, amely három dolgot foglal magában: 1. Isteni hipotézis; 2. Filozófiai szintézis; 3. Fizikai szintézis – úgymond hit, ötlet és erő. De mennyire természetes, hogy egy modern vegyész, aki laboratóriumában meg akarja mutatni a hallgatóknak a szódakarbonát és a fogkőkrém reakcióját, a következő szimbólumhoz folyamodik:

(Na 2 CO 3 + 2HKC 4 H 4 O 6 + Ag) = (2NaKC 4 H 4 O 6 + Ag) + CO 2

Ha az avatatlan olvasónak megbocsátható, hogy rémülten nézi a kémiai tudomány eme zagyvaságát, akkor miért ne tartózkodhatnának e tudomány tanárai a nevetéstől, amíg meg nem tanulják a régiek szimbolikájának filozófiai értékét? Legalább megvédhették magukat attól, hogy ugyanabba a nevetséges helyzetbe kerüljenek, mint Monsieur de Mirville, aki a hermetikus filozófusok nitrogénjét összetévesztve a vegyészek nitrogénjével azt állította, hogy az előbbiek a nitrogéngázt imádják!

Kabbalisztikus gemantria, - a betűkből, szavakból és mondatokból rejtett jelentés kivonásának egyik módszere az aritmetika. Ez abból áll, hogy egy szó betűire azt a jelentést alkalmazzuk, amely szerint számokként szerepelnek külső formában, valamint egyéni jelentésükben. Ezen kívül keresztül Temura(a kabbalisták egy másik módszere) bármelyik szó felfedheti titkát az anagrammából. Így találjuk a Sepher Yetzirah szerzőjét, aki Kr.e. egy-két évszázaddal ezelőtt azt mondja: „EGY, a szellem Alakhimovél." A legrégebbi kabbalisztikus diagramokban is tíz a Sephirothokat kerekek vagy körökként ábrázolják, és Adam Kadmon, az ősember, mint egyenes függőleges oszlopok. "Kerekek, szeráfok és szent vadállatok" (chioth),– mondja Akiba rabbi. Ugyanennek a szimbolikus ágnak egy másik rendszerében "Kabala" Athbah néven - amely az ábécé betűit párokba rendezi három sorban - az első sorban lévő összes párnak számértéke van tíz, Simeon Ben Sheta rendszerében pedig a legfelső pár – a legszentebb – előzi meg a pitagoraszi titkosítást, egy és nulla – 10.

Az első kötetben, az utolsó fejezetben az istenek és az emberek genezise került bemutatásra, amelyek egy és ugyanazon pontból származnak, ami az Egy Egyetemes, Változhatatlan, Örökkévaló és Abszolút EGYSÉG. Elsődleges megnyilvánulási aspektusában azt látjuk, hogy: 1) az objektivitás és a fizika szférájában PRIMER ANYAG és ERŐ - centripetális és centrifugális, pozitív és negatív, férfi és nő stb.; 2) a metafizika világában - az Univerzum SZELLEME vagy a Kozmikus Gondolatbázis, amelyet egyes LOGOSOK neveznek.

Ez a Logosz a Pitagorasz-háromszög csúcsa. Amikor a háromszög elkészül, a Tetractys (négyzet) vagy a négyzet háromszöge lesz, és a négybetűs Tetragrammaton a megnyilvánult Kozmoszban és a fő hármas sugarának a megnyilvánulatlanban, a Numenben.

< ... >

Az evolúció és a nemzedékbe esés vagy az anyag szimbóluma az ókori mexikói szobrokon vagy feliratokon, valamint a kabbalista Sephiroth-on és az egyiptomi tau-n is szerepel. Fedezze fel a mexikói kéziratokat ( Hozzáadás. M.S.S.. Brit Múzeum. 9789.) ; és ezt a jelképet egy fán találod, melynek törzse tíz gyümölcsöt terem, készen arra, hogy a két oldalán álló férfi és nő lekopassa, míg a törzs tetejéről két ág nyúlik vízszintesen, jobbra. balra pedig tökéleteset alkotva T(Tau); ráadásul ennek a két ágnak a végén egy hármas fürt lóg, és egy madár – a halhatatlanság madara, Atma vagy az Isteni Szellem – kerül ezek közé az ágak közé, így kiderül a szám. hét. Ez ugyanazt a gondolatot közvetíti, mint a Sephiroth fa, tíz egészében, de ha elválik felső hármasától, akkor megmarad hét.

Bizonyos mértékig elfogadott, hogy még az ezoterikus tanítás is allegorikus. Ahhoz, hogy az átlagtudat számára érthető legyen, érthető képekben kifejezett szimbólumokat kell használni. Innen erednek az allegorikus és félmitikus mesék az exoterikus tanításokban, és csak félig-metafizikai és objektív fogalmak az ezoterizmusban. A tisztán és transzcendentálisan spirituális eszmék ugyanis csak azok ismerete számára hozzáférhetők "Akik szem nélkül látnak, fülek nélkül hallanak és szervek nélkül éreznek" a Hozzászólások grafikai kifejezése szerint.

Kell-e bizonyíték a nyugati kabalistának, aki általában a keleti okkultista ellensége? Hadd nyissa ki "A mágia története" Eliphas Levi és gondosan megvizsgálja a "Nagy kabbalisztikus szimbólumát". Zohara. Ott talál egy képet az „összefonódó háromszögek” fejlődéséről, fehér ember fent és lent fekete nő fordított helyzetben, lehajtott fejjel, kinyújtott karok alatt haladva férfi alakés jöjjön ki a válla mögül, miközben a kezük össze van kötve, és mindkét oldalon szöget zár be. Eliphas Levi Istent és a Természetet látja ebben a jelképben; vagy Isten, "Fény", visszatükröződik a Természetben és az Anyagban, "Sötétség". Kabbalisztikusan és szimbolikusan igaza van, de csak ami az emblematikus kozmogóniát illeti. De ezt a szimbólumot sem ő, sem a kabbalisták nem találták ki. A legenda és a történelem szerint ez a két fehér és fekete kőből készült figura időtlen idők óta létezik Egyiptom templomaiban - Kambyszes király kora óta, aki személyesen látta őket. Ezért ennek a szimbólumnak körülbelül 2500 évvel ezelőtt kellett léteznie. Ez a legkevesebb, mert Cambyses, aki a Nagy Kürosz fia volt, Kr.e. 529-ben követte apját. Ezek az alakok két Cabirt ábrázoltak ellentétes pólusok. Hérodotosz elmondja a következő nemzedékeknek, hogy amikor Cambyses belépett a Kabirim-templomba, szüntelen nevetésben tört ki, amikor meglátta, milyen egyenes embernek tartotta – egy férfi és egy nő áll a fején előtte. Ezek azonban pólusok voltak, amelyek jelképének a „föld eredeti északi pólusának a mennyország déli pólusára való átmenetét” kellett volna megörökítenie, ahogy Mackay értelmezte. De ábrázolták is mozgó a pólusok ellentétes irányú elmozdulása a tengely nagy dőléséből adódóan, aminek a következménye minden alkalommal az óceánok elmozdulása, a sarki országok vízbefulladása és az egyenlítői régiókban újabb kontinensek egymás utáni felemelkedése, ill. oda-vissza. Ezek a kabirimek voltak az „özönvíz” istenei.

Ez nagyban segíthet abban, hogy rátaláljunk a látszólagos zavarra az azonos isteneknek és istenkategóriáknak adott nevek és címek száma között.

< ... >

A "Sárkány" és a "Háború a mennyben" szimbólumoknak, mint már említettük, több jelentésük is van; a vallási, csillagászati ​​és geológiai események egy átfogó allegóriában szerepelnek. De volt kozmológiai jelentésük is. Indiában a Sárkány legendája megismétlődik egyik formájában az indrai csatákban Vritrával. BAN BEN Védák ezt az Ahi-Vritrát a szárazság sárkányaként, a rettenetesen forró szélként emlegetik. Indra állandóan harcol vele; és mennydörgése és villámlása segítségével Isten Ahi-Vritra eső formájában a Földre zuhan, majd megöli. Ezért Indrát Vritra kánnak vagy „Vritra gyilkosának” nevezik, ahogy Michaelt is Hódítónak és „A sárkányölőnek” nevezik. Így ebben az egy értelemben mindkét „Ellenség” a Föld mélyére vetett „Ősi Sárkány”.

< ... >

a „boldogság földjére, a tűz és fém földjére” - vagy a szimbolizmus szabályai szerint az északi és keleti vidékekre

Ez tiszta allegória. A víz a bölcsesség és az okkult tudás szimbóluma. Hermész a szent tudományt a Tűz szimbóluma alatt ábrázolta; Északi beavatottak a Víz szimbóluma alatt. Ez utóbbi Nara, az „Isten Szelleme”, vagy inkább Paramatman, a „Legfelsőbb Lélek” ivadéka – mondja Kulluka Bhatta; "A Narayana azt jelenti, hogy "a mélységben lakik" vagy elmerül a Bölcsesség vizében - a víz Nara testét jelképezi." (Vayu Purana). Innen az a kijelentés, hogy 10 000 évig súlyos aszkézisben maradtak „a hatalmas óceánban”; és abból származóként jelennek meg. Ea, a Bölcsesség Istene a „Fenséges Hal”, Dagon vagy Oannes pedig a Káldeusok Halembere, aki a Vizekből emelkedett ki, hogy bölcsességet tanítson.

Minden vallási és filozófiai szimbólumhoz hét jelentés kapcsolódik, amelyek mindegyike a saját legitim gondolati síkjának van alárendelve, azaz tisztán metafizikai, vagy csillagászati, pszichikai vagy fiziológiai stb. Önmagában véve ez a hét jelentés és alkalmazásai meglehetősen nagyok. nehezen tanulmányozható, de értelmezésük és helyes megértésük tízszer nagyobb zavart okoz, amikor ahelyett, hogy kapcsolatban állnának, vagy követnék egymást, vagy követnék egymást, e jelentések mindegyike vagy bármelyike ​​a a szimbolikus ábrázolás összességének egyetlen magyarázata.

< ... >

elég gyakran vannak szimbólumok amelyek más szimbólumokat szimbolizálnak ezeket pedig az ideográfiákban használják.

Valójában a kör, a kereszt és a hét, és ez utóbbi számot veszik alapul a kör mérésénél, az első eredeti szimbólumok.

< ... >

A három számot, 365-öt vagy a napév napjainak számát azonban csak Pythagoras kulcsával kell megfejteni, hogy magas filozófiai és erkölcsi értelmet találjunk bennük. Egy példa elég lesz. A következőképpen olvashatók:

Föld (3) – újjáéledt (6) – az Élet Szelleme (5).

Egyszerűen azért, mert a 3 a görög gamma (G) megfelelője, amely a Föld Gaiájának szimbóluma, míg a 6 az éltető vagy éltető elv szimbóluma, az 5 pedig az egyetemes kvint-esszencia, amely terjed. minden irányban és formában minden anyag.

Az általunk felhozott néhány bizonyíték és példa csak egy kis részét fedi fel az ókor szimbolikus ideográfiáinak és számainak olvasásához használt módszereknek. És mivel ez a rendszer rendkívül összetett és nehéz volt, még a beavatottak közül is csak nagyon kevesen tudták elsajátítani mindenki hét kulcs. És vajon csodálkozhatunk-e azon, hogy minden, ami metafizikai, fokozatosan a fizikai Természet szintjére süllyedt; hogy a Nap, amely egykor az Isteni szimbóluma volt, az eonok múlásával csak az ő teremtő buzgalmának szimbólumává vált; és hogy aztán fallikus jelentőségű glifává redukálták? „De bizonyára nem azok kezdhették el vallásukat szexuális emblémákkal szimbolizálni, akik Platón módszerét követték az általánostól a konkrétig!”

Az ókori szimbolikában az „embert”, főként a Belső, Szellemi Embert „kőnek” nevezik. Krisztus a sarokkő, és Péter minden emberről úgy beszél, mint „élő” kőről. Ezért a „hétszemű kő” csak olyan személyt jelenthet, akinek a felépítése (vagyis az „elvei”) hétszeres.

Egyes szimbolikusok bizonyos tárgyak és karakterek számainak és szimbólumainak megfeleltetésére támaszkodva ezeket a „titkokat” az eredet misztériumának tulajdonítják. De ők ennél többek. A Jó és Rossz Tudásának Fájának jelképe kétségtelenül tartalmaz fallikus és szexuális elemeket, akárcsak a Nő és a Kígyó, de van pszichés és spirituális jelentése is. A szimbólumokat úgy tervezték, hogy egynél több jelentést hordozzanak.

KÜLÖNBÖZŐ OKKULT RENDSZEREK BÉCÉ- ÉS SZÁMÉRTELMEZÉSRE

A „Kabbala” transzcendentális módszereit nem szabad nyilvános kiadványokban említeni; de leírhatók bizonyos szimbólumok megfejtésének különféle számtani és geometriai módszerei. A Zohar három szakaszával, Gematria, Notarikon és Temura, valamint Albat és Algat számítási módszerei rendkívül nehezen alkalmazhatók. Aki többet szeretne tudni, annak Cornelius Agrippa munkáira hivatkozik. De e rendszerek egyike sem érthető meg, ha a kabbalista nem válik tudományának igazi Mesterévé. A pitagorasz szimbolizmus még keményebb munkát igényel. Szimbólumai nagyon sokak, és ahhoz, hogy a szimbolológiájából még csak a mély doktrínák fő hálózatát is megértsük, évekig tartó tanulmányozásra lenne szükség. Fő alakjai a négyzet (Tetractys), egy egyenlő oldalú háromszög, egy körön belüli pont, egy kocka, egy hármas háromszög és végül az euklideszi elemek negyvenhetedik tétele, amelynek feltalálója Pitagorasz volt. De ezt a tételt leszámítva a fenti szimbólumok egyike sem vele kezdte meg létezését, ahogy egyesek hiszik. Több ezer évvel előtte jól ismerték őket Indiában, ahonnan a szamoszi bölcs hozta, nem feltételezésként, hanem bizonyított Tudományként hozta őket – mondja Porphyrius a Pythagorean Moderatusból idézve.

Pythagoras számai hieroglif szimbólumok voltak, amelyekkel a dolgok természetére vonatkozó összes elképzelést megmagyarázta.

A „Kabalah” geometriai alapfigurája, ahogyan a Számok könyvében szerepel, az az alak, amelyet a hagyomány és az ezoterikus tanok szerint maga az Istenség adott Mózesnek a Sínai-hegyen, magában foglalja az egyetemes probléma kulcsát a maga fenségesében, mert egyszerű. , kombinációk. Ez az ábra az összes többit tartalmazza.

A számok és matematikai összefüggéseik szimbolikája is a Mágia, különösen a mentális mágia, a jóslás és a helyes észlelés és tisztánlátás egyik ága. A rendszerek eltérőek, de az alapgondolat mindenhol ugyanaz. Ahogy Kenneth R. H. Mackenzie Királyi szabadkőműves Cyclopaediájában látható:

Az egyik rendszer elfogadja az egységet, a másik – a hármasságot, a harmadik – az ötszörösét; ezen kívül vannak még hatszögek, hétszögek, kilencszögek stb., amíg az esze elvész, hogy csak a számtudományhoz szükséges anyagokat nézze át.

A dévanagari betűk, amelyekkel a szanszkrit nyelvet általában írják, rendelkeznek mindazzal, ami a hermetikus, káldeus és héber ábécé birtokában van, és ezen kívül az "örök hang" okkult jelentésük, és az egyes betűknek tulajdonított jelentősége a kapcsolatában. szellemi, valamint földi dolgokkal. Ahogy a héber ábécében is csak huszonkét betű és tíz alapszám van, a dévanagariban harmincöt mássalhangzó és tizenhat magánhangzó, együtt ötvenegy egyszerű betűt alkotva számtalan kombinációval, ezen felül a gondolkodás és tudás területe. ez utóbbi sokkal kiterjedtebb. Minden betűnek megvan a megfelelője más nyelveken és megfelelője számban vagy számokban a számítási táblázatban. Számos más jelentése is van, amelyek a vizsgált személy, tárgy vagy alany sajátosságaitól és jellemzőitől függenek. Mivel a hinduk azt állítják, hogy a dévanagar ábécét Sarasvatitól, a szanszkrit nyelv feltalálójától kapták, a "dévák nyelvét" vagy az isteneket (az ő exoterikus panteonjukban), így az ókori népek többsége ugyanazt a kiváltságot követelte az eredet tekintetében. betűikről és nyelvükről. A Kabbala a héber ábécét az "angyalok betűinek" nevezi, amelyeket ugyanúgy közölnek a pátriárkákkal, ahogyan a Rishi Dévák a Devanagarit továbbították. A káldeusok megtalálták betűiket az égen „még meg nem állapított csillagok és üstökösök által” – írja a Számok könyve; míg a föníciaiaknál volt egy szent ábécé, amelyet szent kígyók tekercselései alkottak. A Natar Hari (hieratikus ábécé) és az egyiptomiak titkos (papi) beszéde szorosan kapcsolódik a legrégebbi „titkos tan beszédéhez”. Ez a Devanagari misztikus kombinációkkal és kiegészítésekkel, amely nagyrészt Senzart tartalmazza.

A számok és betűk ereje és ereje, amint ezek a rendszerekből állnak, sok nyugati okkultista számára jól ismert, de még mindig ismeretlen a hindu hallgatók, ha nem az okkultisták számára. Az európai kabbalisták viszont általában nem ismerik az indiai ezoterizmus alfabetikus titkait. Ugyanakkor az átlag nyugati olvasó semmit sem tud sem egyikről, sem a másikról; legkevésbé arról, hogy milyen mély nyomokat hagytak a világ ezoterikus számrendszerei a keresztény egyházakban.

Mindazonáltal ez a számrendszer mindenki számára megoldja a kozmogónia problémáját, míg a geometriai alakzatok rendszere objektíven ábrázolja ezeket a számokat.

Ahhoz, hogy teljes mértékben megértsük a régiek istenit és mélységét, meg kell vizsgálnunk eredeti filozófusaik figuratív gondolatainak eredetét. A Hermész könyvei a nyugati okkultizmus numerikus szimbolikájának legrégebbi tárházai. Tőlük megtudjuk, hogy a tízes szám a Lélek Anyja, az Élet és a Fény, amelyek egyesülnek benne. Mert ahogy a Teruf szent anagramma mutatja a Kulcsok (Számok) Könyvében, az 1-es (egy) a Szellemből, a 10-es (tíz) az anyagból született; „az egység tíz, tíz – egység”: és ez egy panteista axióma, más szóval: „Isten a természetben és a természet Istenben”.

A kabbalisztikus Gematria aritmetikai, nem geometriai. Ez az egyik módszer a rejtett jelentés kinyerésére a betűkből, szavakból és kifejezésekből. Ez abból áll, hogy egy szó betűire azt a jelentést alkalmazzuk, amelyet számként jelentenek, mind külső formában, mind egyéni jelentésükben. Ahogy Ragon kifejtette:

Az I. ábra élő személyre (függőleges testre) gondolt, mivel az ember az egyetlen teremtmény, amelyik rendelkezik ezzel a tulajdonsággal. Egy fej hozzáadásával megkaptuk a P jelet (vagy betűt), ami apaságot, teremtő erőt jelent; R egy sétáló személyt jelentett (lábával előre), gyaloglót, ienset, iturust. Az írás a beszéd kiegészítéseként szolgált, minden betű egyszerre jelent hangot a fülnek és egy gondolatot az elmének, mint például az F betű, amely éles hangot, a térben gyorsan átrepülő levegő hangját jelképezi; Az olyan szavak, mint a fury, fusee, fuga kifejezik és leírják, mit jelentenek.

De a fentiek egy másik rendszerre vonatkoznak - a betűk elsődleges és filozófiai kialakításának rendszerére és külső karakterformájára, és nem a Gematria-ra. Egy másik kabbalista módszer a Temura, amellyel minden szó felfedheti anagrammájának titkát. Tehát a Sefer Yetzirah-ban ezt olvassuk: „Az egyik az Alachim Élet Szelleme”. A legrégebbi kabbalisztikus diagramokon a Sephiroth-ot (hét és három) kerekek vagy körök, Adam Kadmon, az ősember pedig függőleges oszlopként ábrázolják. „Kerekek, szeráfok és szent lények” (Khiot) – mondja Akiba rabbi. A szimbolikus "Kabbala" egy másik rendszerében, az Albat - amely az ábécé betűit párokba rendezi három sorban - az első sorban lévő összes pár számértéke tíz, Simeon Ben Sheth (alexandriai neoplatonista) rendszerében. az első Ptolemaiosz alatt) a legfelső pár a legszentebb minden – előtte pitagoraszai számok állnak: egy és nulla – 10.

< ... >

Ahogy a híres szabadkőműves Ragon helyesen fogalmazott, a hindu Trimurtit az eszmék világában a teremtés, megőrzés és pusztítás, vagy Brahma, Vishnu és Shiva személyesíti meg; az anyag világában - a Föld, a víz és a tűz, vagy a Nap, és a lótusz, a földön, a vízen és a napon élő virág szimbolizálja. Az Ízisznek szent lótusz Egyiptomban ugyanezt jelentette, míg a keresztény szimbólumban a sem Júdeában, sem Európában nem található lótuszt a tavirózsa váltotta fel. Minden görög és latin templomban, az Angyali üdvözlet minden festményén Gábriel arkangyal a Szentháromság szimbólumával a kezében Mária előtt áll, míg a főoltár felett vagy a kupola alatt az Örökkévaló Szeme látható. háromszög, a héber Yod vagy Isten helyébe lépve.

Valóban, mondja Ragon, valaha volt idő, amikor az ábécé számjai és betűi többet jelentettek, mint most – csak jelentéktelen hangok képét.

Küldetésük akkor nemesebb volt. Mindegyik a maga formájában egy teljes, teljes jelentést képviselt, amely magának a szónak a jelentése mellett kettős értelmezést kapott, a kettős tanhoz igazodva. Ezért amikor a bölcsek olyasmit akartak írni, amit csak a tudósok érthetnek meg, emberek és helynevek alapján történetet, álmot vagy más fikciót alkottak, amely a betűjellemzők révén feltárta a szerző valódi jelentését. elbeszéléssel akarta elmondani. Ilyen volt minden vallásos alkotásuk.

Minden névnek és kifejezésnek megvolt a maga létjogosultsága. Egy növény vagy ásvány neve első látásra felfedte a beavatottnak a természetét. Mindennek a lényegét könnyen felfogta, hiszen az ilyen írásokban ábrázolták. A kínai karakterek a mai napig megőrizték a képi és képi jelleg nagy részét, bár a teljes rendszer titka elveszett. Mindazonáltal még most is e nép között vannak olyanok, akik egy oldalra hosszú elbeszélést, kötetet tudnak írni; és szimbólumok, amelyek történelmi, allegorikus és csillagászati ​​magyarázat, a mai napig fennmaradtak.

Sőt, a beavatottak között van egy univerzális nyelv, amelyet az Adeptus, vagy akár bármely nemzet tanítványa meg tud érteni, ha a saját nyelvén olvassa. Nekünk, európaiaknak éppen ellenkezőleg, csak egy figuratív jelünk van, amely mindenki számára közös - & (i): van egy nyelv, amely gazdagabb metafizikai szempontból; mint bármely más a földön, amelyben minden szót hasonló egyszerű jelek fejeznek ki. Így a Litara Pythagoras néven emlegetett görög Υ (angol nagybetűs Y), ha önmagában nyomon követhető lenne bármely üzenetben, ugyanolyan kimerítő lenne, mint egy mondatokkal teli teljes oldal, mert számos dolog szimbólumaként szolgált, mint pl. fehér és fekete mágia. Tegyük fel, hogy valaki megkérdezi a másiktól egy harmadik személyt: melyik varázsiskolához tartozik? és olyan válasz érkezik hozzá, amelyben ez a betű úgy van írva, hogy a jobb ága vastagabb, mint a bal, ami akkor azt jelenti: „K jobb kéz vagy isteni mágia"; de ha a betű a szokásos alakjában íródott, úgy, hogy a bal ág vastagabb, mint a jobb, akkor ez az ellenkezőjét jelentené; tehát a jobb vagy bal ág egy személy teljes életrajzát képviselte. Ázsiában, különösen a dévanagari írásokban, minden betűnek több titkos jelentése volt.

< ... >

Ezek a betűk megtalálják megfelelőjüket, és ugyanúgy számokkal helyettesítik őket, mint más rendszerekben. Például egy névben az ábécé tizenkettedik és hatodik betűje tizennyolc; ennek a névnek a többi betűjét hozzáadáskor mindig az ábécé betűjének megfelelő szám helyettesíti, majd ezeket a számokat egy bizonyos algebrai folyamatnak vetik alá, amely ismét betűkké alakítja őket; ami után az utóbbi megfejti a kereső számára „az isteni Állandóság (örökkévalóság a maga elpusztíthatatlanságában) legbensőségesebb titkait a Jövőben”.