Arkhip Ivanovich Kuindzhi holdfényes éjszaka a folyón. „Holdfényes éjszaka a Dnyeperen”: Arkhip Kuindzhi festményének misztikus ereje és tragikus sorsa

Arkhip Kuindzhi. Eső után.

Arkhip Kuindzhi. Tenger. Krím.

Ezt a csodálatos képet hozta Arkhip Ivanovics pegy ukrajnai utazás után, és kiállított egy festményt egy egyéni kiállításon. Az emberek bementek egy elsötétített szobába, ahol csak a festmény volt megvilágítva. A hold sütött a folyó felett! A közönség nem értette, hol

Arkhip Kuindzhi. Dnyeper reggel.

A festmény azúrkék vizének nyugalma" Ladoga-tó", közvetítették a nézőhöz, kitörölhetetlen benyomást hagyva.

Az „Elfelejtett falu” című festmény a reménytelen orosz valóság láttán érzett gyötrő érzés ellenére mégis reményt és hitet hagyott benne, hogy mindez átmeneti, és hamarosan jobbra fog változni.

Arkhip Kuindzhi. Szivárvány.

Arkhip Kuindzhi. Éjszaka.

A munkára kiadott 0222764 regisztrációs szám:

Arkhip Kuindzhi. Portré: I.E. Repina.

Arkhip Kuindzhi Mariupolban született szegény görög családbancipész Mivel szenvedélye volt a rajzolásnak, Feodosiába ment, és megpróbáltaIvan Aivazovsky tanítványa lett, de csak két hónapig dörzsölte vele a festékeket.Több szakmát váltva, Arkhip Kuindzhi Szentpétervárra érkezett, majd három után sikertelen próbálkozások felvették önkéntesnek a Birodalmi Művészeti Akadémiára. De nem volt szorgalmas tanuló az akadémián, és gyakran kihagyta az órákat. Miután több érdekes festményt festett, felfigyeltek rá a vándorművészekIvan Repin, Ivan Kramskoy meghívást kapott a vándorkiállítások partnerségébe. Arkhip Kuindzhi elhagyta az akadémiát. A sors paradoxona: először nem akarták felvenni az akadémiára, de sok évvel később az akadémia meghívta Arkhip Kuindzhi-t, hogy csatlakozzon tanáraihoz.Arkhip Kuindzhi közel 10 évig jól érezte magát a Vándorokkal, festményeit nagyon drágán adták el, de aztán összetűzésbe került Mikhail Klodttal, és kilépett az artelt.Arkhip Kuindzhi nem volt a legjobb modorú ember. Kicsit hevesen nézett ki. Zömök volt, a feje olyan volt, mint az olümposzi Zeuszé, sima orrával. Jött, leült, és szertartás nélkül, kérés nélkül elvitte mások cigarettáját, mert neki sosem volt sajátja, pedig akkor már a Művészeti Akadémia tanára volt.

Arkhip Kuindzhi. Eső után.

Festményei jól fogytak, és nem volt szegény ember. Meglátogatta Ivanovics Arkhipotüzleti érzék. Egy napon vett egy házat húszezer rubelért, példaértékű állapotba hozta, és a helyszínen hatvanezer rubelért továbbadta.

Arkhip Kuindzhi. Ukrán éjszaka.

De feleségével jelentéktelen mennyiségű, ötven kopejkát költenek naponta élelmiszerre. A pénz egy részét csekély összegben festékekre, ecsetekre és műhelyre költik. De ez nem volt fukarság. Arkhip Kuindzhi minden hatalmas pénzét tehetséges diákokra költötte, és külföldre küldte őket tanulni. Beteg embereket fizetett azért, hogy gyógyüdülőhelyekre utazzanak. Ingyenesen segített mindenkinek, aki bajba került. Arkhip Ivanovics szent ember volt, ragyogó lélekkel és nemes szívvel.

Arkhip Kuindzhi. Tenger. Krím.

Százezer rubelt felhalmozott Ivanovics Arkhip hozzájárul az Akadémiához, hogy ennek a pénznek a kamatai bónuszként használhatók fel a legtehetségesebb hallgatók számára.Valaam szigetére tett egyik utazása után Kuindzhi csodálatos képet festettészak csodálatos természetéről. A festményt Tretyakov vásárolta meg galériájának.

Arkhip Kuindzhi. Valaam szigetén.

A körülöttünk lévő világot Kuindzhi a természet grandiózus alkotásaként érzékeli és teremti meg,Az elmélkedés során a tökéletesség örömeinek magasztos, színes asszociációit adjaés a harmónia. Kuindzhi kreativitásának csúcsa volt csodálatos kép: « Holdfényes éjszaka a Dnyeperen."

Arkhip Kuindzhi. Holdfényes éjszaka a Dnyeperen.

Egy ukrajnai utazás után Ivanovics Arkhip egy csodálatos festményt hozott vissza - „Holdfényes éjszaka a Dnyeperen”. Egy festmény egyéni kiállítása volt. Az emberek bementek egy elsötétített szobába, ahol csak a festmény volt megvilágítva. A hold sütött a folyó felett! A közönség nem értette, hola vásznon lévő holdnak lehet fénye. Néhányan a festmény mögé néztek abban a reményben, hogy ott háttérvilágítást látnak. Hatalmas sor várta az izzó holdat.a képen. Még a művészeket is lenyűgözte a festmény. Senki sem értette, hogyan festette le Kuindzhi a holdat és annak tükröződését a vízben. Mindenkinek úgy tűnt, hogy ez egy kicsi, de valóságos hold, amely fényében ragyog, és a vászon fölött lóg.

A másiké Ukrán festészet A „Dnyeper reggel” terével, szélességével és hatalmas homályos távolságaival megnyugtatta a közönséget a Vándorok következő kiállításán.

Arkhip Kuindzhi. Dnyeper reggel.

A következő képen a Chumatsky autópálya látható, amelyen Arkhip eljutott Feodosziába. Az esőtől öntözött, felázott úton a csumakok konvojoi a kutyák melankolikus üvöltésére vonultak.

Arkhip Kuindzhi. Chumatsky traktus.

A „Ladoga-tó” festmény nyugalma és nyugalma átadta a nézőnek, kitörölhetetlen benyomást hagyva.

Arkhip Kuindzhi. Ladoga-tó.

Az „Őszi rigó” című filmben Arkhip Kuindzhi sikerült megmutatnia valósághű kép A fő orosz probléma az utak. Oroszország teljes kiterjedését jó utakkal lefedni szinte lehetetlen. Különösen esős időben nehezíti meg a mozgást, amikor a kocsik gyakran a kerékagyukig beszorulnak az áthatolhatatlan sárba, amikor a gyalogosok húzódzkodva húzzák ki lábukat a sáros sárból, amikor egy ilyen út már minden erejüket kivette, és úgy tűnik, ennek az útnak nincs vége, és csak a kegyetlen szükség kényszeríti rájuk.

Arkhip Kuindzhi. Őszi olvadás.

A „Sztyepp az esti” képen a közeledő szürkület beárnyékolta az éppen fülledt sztyeppéttáj, néhány ház és a folyó nyugodt, nyugodt felszíne, csendesen hordja a vizét. Még egy kicsit, és az éjszaka sötétje hűvösséget és álmot ad ennek a félreeső, isten háta mögötti földnek.

Arkhip Kuindzhi. Steppe este.

Arkhip Kuindzhi egy barátjával, itt dolgozikKaukázus, a legritkábbhegyi jelenség – Összetört szellemek,

ami elragadtatta őket. Szivárványa művészek képe megjelent a felhőn.Az alacsony napfény hátulról sütött

művészek egy ködös felhőn, egyértelműenkiemelve rajta két magányos alakotművészek, mintha kedvezően biztatna

és inspirálja őket egy remekmű létrehozására. És remekműkerült sor! Csak egy kár volt: eza természet misztikus csodája korábban elolvadt,mintsem sikerült átvinniük a vászonra.

Összetört szellemek. (modern rekonstrukció).

Az „Elbrus este” festmény örömmel töltötte el a nézőket, akiket lenyűgözött a Kaukázus nagyszerűsége és szépsége.

Arkhip Kuindzhi. Elbrus este.

Az „Elfelejtett falu” című festmény a reménytelen orosz valóság láttán érzett gyötrő érzés ellenére mégis hagyott benne reményt és hitet, hogy mindez átmeneti, és hamarosan jobbra fog változni.

Arkhip Kuindzhi. Elfelejtett falu.

Arkhip Kuindzhi festményei legtöbbször már a kiállítás előtt elkeltek. A gyűjtők csúcs dollárt fizettek néhány festményért. Egy kijevi milliomos megvette a „Birch Grove”-t 7-értezer rubel, míg Ivan Kramskoy portréi 800-900 száz rubelbe kerülnek, más művészek munkái pedig még ennél is kevesebbe kerülnek.

Arkhip Kuindzhi. Birch Grove.

Nemes Szív Ivanovics Arkhip nem tudta elviselni a durvaságot és az igazságtalanságot. Amikor az Akadémia megtagadta Isaac Brodsky külföldi útját zsidóként, Arkhip Ivanovics ököllel az asztalhoz csapott, és tiltakozásul elhagyta az ülést. Saját költségén Brodszkijt Olaszországba küldte, és vele együtt 16 legjobb tanítványát.

Kuindzhi sokat írt gyönyörű festmények, de elsősorban az éjszakai táj költője volt.

Arkhip Kuindzhi. Daryal Gorge.

Arkhip Ivanovics barátságban volt Dmitrij Mengyelejevvel. Nagy vegyész szerette a festészetet, a művészeket, és egyszer bemutatta készülékét, amellyel a szem érzékenységét méri a színárnyalatok finom árnyalataira.

Arkhip Kuindzhi. Este Kis-Oroszországban.

Arkhip Kuindzhi tökéletes pontossággal megdöntötte az összes tesztrekordot.

Arkhip Kuindzhi. Szivárvány.

Ivanovics Arkhip nemcsak az embereket, hanem a madarakat is szerette. Ez volt a művész gyengesége, amit a hanyag karikaturisták gúnyoltak. Pontosan délben, egy tüzérségi fegyver hangjáraA Péter és Pál erőd, Ivanovics Arkhip kiment a háza tetejére, és kezéből etette a madarakat. Madarak ezrei sereglettek előre a környék minden tájáról, tetőtől talpig fedezték a kenyérkeresőt. Lenyűgöző volt: egy ősz hajú, boldogságtól sugárzó férfi megosztotta a csiripelő és károgó tollas testvérekkel mindennapi kenyerét, amelyet kemény, hátbatörő munkával szerzett meg. Ivanovics Arkhip etette a madarakat, néhányat a kezébe vett, és egyáltalán nem féltek tőle, szerették jótevőjüket és bíztak benne. Egyrészt ezt nemes ember Hatalmas varjak és kis madarak is csipkedték az ételt, és senki nem bántott meg senkit. Elég sokat költöttek a madarak etetésére minden nap. fehér kenyér, gabonafélék és hús varjaknak. Nem példa ez Isten egymáshoz való hozzáállására? Beteg és megfagyott varjakat, pajzánokat és verebeket szedegetett, behúzta őket a házba, felmelegítette, és miután meggyógyította őket, szabadon engedte őket. Egy nap berepült Kuindzsi műhelyébeegy csalánkiütéses lepke szakadt szárnyával, ezért Ivanovics Arkhip felragasztotta a pillangó szárnyát és szabadon engedte.

Arkhip Kuindzhi különösen szerette a természetet. Félt letaposni a füvet, elkerülte, hogy véletlenül összezúzzon egy bogarat, egy hernyót, vagy akár egy alig észrevehető hangyát. Megható volt látni, ahogy az idősekA férfi nyögve kitakarította a forrást, és óvatosan átültetett egy füvet egy másik helyre.Arkhip Ivanovics is kedves volt az emberekhez, pénzt adott mindenkinek, aki rászorult. A jócselekedeteit pedig úgy szerette megtenni, hogy a címzett nem tudta, honnan jön a segítség. Lelkének nagylelkűsége nem ismert határokat. Visszatörő munkával és személyes nehézségekkel szerzettArkhip Ivanovics örökségül hagyta millió dolláros vagyonát a független Művészek Társaságára, amelyet ben hozott létre. utóbbi évekélet.

Arkhip Kuindzhi. Éjszaka.

De miután elérte hírnevének csúcsát, Kuindzhi hirtelen abbahagyta a kiállítást, mondván, hogy már nem tud semmi jelentőset alkotni. És húsz évig nem mutatott meg senkinek semmit, pedig, mint mondta, dolgozott és új megközelítéseket keresett a festészetben, nem akarta ismételni magát. És egy napon a barátok, miután megitatták a nagymestert, rávették, hogy mutassa be az elmúlt húsz év munkáját. És hiába adtak inni – teljes csalódás volt. A Holdfényes éj a Dnyeperen írójának tényleg nem volt mit felmutatnia. Olyan volt a benyomása, mintha meztelenül keresztre feszítették volna. És ez volt Arkhip Kuindzhi nagy érdeme is: ha nincsenek méltó új festmények, akkor legyen bátorságod, és ne állíts ki. Nem mindenki képes ilyen bravúrra...

Amikor először láttam ezt a képet, gyökeresen ott álltam az Orosz Múzeum aulájának bejáratánál. Nem tudtam levenni a szemem a falon lévő kis festményről, mintha ragyogott volna, és ezért csábító. Az emberek tolongtak körülötte, és hevesen megvitatták a hatást.

Úgy tűnik, semmi különös. A cselekmény olyan, mint egy cselekmény. Éjszaka, folyó, hold, holdút. De a belső fényforrásnak ez a hatása egyszerűen megőrjített. Sokáig nem tudtam elfelejteni, és egy évvel ezelőtt Szentpéterváron sokáig kerestem az Orosz Múzeumban. És szülőhazámban, Moszkvában találtam a Tretyakov Galériában.

A sokszorosítás vagy a fényképek nem keltenek ilyen hatást. Meg kell néznie élőben.

Igen, természetesen tanulmányoztuk ennek a művésznek a munkáit.

A vándorkiállítások korszakát élte, részt is vett az egyik kiállításon, de egy bizonyos ponttól kezdve kissé távol tartotta magát. A partnerségből kilépve, de anélkül, hogy elrontotta a vele fennálló kapcsolatokat, Kuindzhi 1880-ban először Oroszországban rendezett kiállítást egy művészről, ráadásul még nem egy alkotásciklust, hanem csak egy festményt. Merész, talán merész újítás volt. Kiállításra került a sokak által elismert „Holdfényes éjszaka a Dnyeperen”. Már a kiállítás előtt pletykák keringtek a városban. Eleinte a festményt Kuindzhi műtermében lehetett megtekinteni, ahol vasárnaponként két órára engedte a nyilvánosságot. Aztán a festményt kiállították a Művészetek Ösztönző Társaságában, és egész felvilágosult Szentpétervár naphosszat ostromolta helyiségeit. Nehéz elképzelni a művész nagyobb diadalát. Nemcsak a kritikusok írtak erről a képről, hanem a tudós D.I. Mengyelejev költő, Ya.P. Polonsky. „Milyen vihart kavart a lelkesedés Kuindzhi! Kramskoy. A vásznat Konsztantyin Konstantinovics nagyherceg közvetlenül a műhelyből vásárolta.

Tanítványa Nicholas Roerich volt. Nem meglepő, igaz? Ugyanaz a stílus a helyi színekkel, ugyanaz a belső miszticizmusa egy látszólag egyszerű cselekménynek.

Markhiban egy másik festményét tanulmányoztuk, amely a legpontosabban közvetíti stílusát. ez" Birch Grove"És a mai napig, amikor a nyírfák között találom magam egy verőfényes napsütéses napon, azt a képet látom magam előtt. Fatörzsek, napfényben átitatott zöld pázsit, vékony patak. Semmi különös. De ez az, amit a varázslat az, amikor hétköznapi dolgok Szokatlan jelenségek kezdenek megjelenni.

Térjünk vissza tíz évvel a misztikus holdat ábrázoló festmény megjelenése előtt.

Kuindzhi Mariupolban született egy szegény görög cipész családjában. Az 1860-as évek elején kétszer próbált belépni a Pétervári Akadémia Művészetek, és nem vették fel Csak 1868-ban lett szabad hallgató

A nagy Aivazovsky hatása jelentette Kuindzhi első műveit, amelyek közül sok nem maradt fenn. A Művészeti Akadémián tanulva I. N. Kramskoy és I. E. 1876-ban azonban drámaian megváltoztatta stílusát, bemutatva az „Ukrán éjszaka” című festményt, amelyen sikerült átadnia egy déli nyári éjszaka érzékszervi felfogását.

Számos vád a vászon leegyszerűsítésével, ügyetlen színekkel – ezzel szembesült. Mint bármelyik kreatív ember, a saját útját követve.hanem a hallgató. A nagy Aivazovsky hatása jelentette Kuindzhi első műveit, amelyek közül sok nem maradt fenn. A Művészeti Akadémián tanulva I. N. Kramskoy és I. E. 1876-ban azonban drámaian megváltoztatta stílusát, bemutatva az „Ukrán éjszaka” című festményt, amelyen sikerült átadnia egy déli nyári éjszaka érzékszervi felfogását.

Az életfeladatok terén Kuindzhi fontos hagyatékokat hagyott az orosz művészekre. Példaként egész életében, Kuindzhi felszólította magát, hogy megvédje magát minden fogságtól, szolgálatra hivatott, ahogy ő maga is szolgált egész életében, szabad művészetek a kreativitás szabadságának védelmére hivatott.

Cél: Fedezze fel A. I. Kuindzhi „Holdfényes éjszaka a Dnyeperen” című festményének átvitt és értelmes jelentését.

Az óra céljai:

• elemezze a kiváló orosz művész, A. I. Kuindzhi egyik legjobb festményét, emelje ki munkája eredetiségét;
• a gyermekek elemző képességének fejlesztése kifejező eszközök tájképfestészet és kompozíciós konstrukció festmények, képzeletbeli gondolkodás;
• az esztétikai ízlés fejlesztése és kreativitás a tanulók a műalkotások észlelésekor.

Irányelvek: Ezt a leckét szerves része a művek elemzésének és észlelésének szentelt óráknak tájkép festmény. A munkát úgy kell megszervezni az órán, hogy az legyen kommunikáció a művészettel és az igazi szépséggel. Ez pedig csak sokféle tanítási formával és módszerrel, és természetesen az IKT használatával valósítható meg. Az óra felépítése az IKT használatának figyelembevételével történik. A tanórára való felkészülés során célszerű (igen, valószínűleg szükséges!) m/m prezentációt használni. Úgy gondolom, hogy egy prezentáció összeállított formátumban Power Point, mindent magába szív: tisztaságot, színességet, hozzáférhetőséget. Lehetővé teszi a festmény részletes elemzését és a művész munkájának szakaszainak követését. A leckére való felkészülés során használhatja az „Orosz festészet remekei” című lemez szövegét és szemléltető anyagát. Ha ezt a leckét nem lehet számítástechnikával bemutatni, akkor a „Függelék” mappából használhatja a szemléltető anyagot.

Óratervezés: m/m Power Point prezentáció „Egy festmény története. A csodálatos fény mestere. A. Kuindzhi”, „Az orosz festészet remekei” lemez, illusztrációs anyag.

Epigraph: „Kuindzhi a fény művésze, és a fény ereje, illúziója volt a célja, ennek a jelenségnek a lényege, az ő fenomenalitása, veleszületett eredetisége csak zsenialitására – a démonra – hallgatott... „I. E. Repin

Tanár megnyitó beszéde

Egy művész nem tud alkotni, ha a lelke halott és a szíve hideg. Nem lesz belőle festő, szobrász, ha érzései nem érzékelik az élet színeit, a természet harmóniáját, ha nem érinti meg az emberek sorsa.

Leonardo da Vinci a festészetet „néma költészetnek” nevezte. A kép néma. A hangokat és szavakat csak a néző feltételezi. A kép mozdulatlan. Az igazi művész nem másolja a valóságot, hanem a maga módján reprodukálja és értelmezi azt.

Oroszországban a természet mindig is múzsa volt, mind a költők, mind a művészek számára.

Függetlenül a művész stílusától, technikájától vagy képzeletétől, a mester keze által az életből festett táj mindig több lesz, mint egy kimerevített pillanat vagy egy gyönyörű kilátás – az ilyen munka az időn és a helyen kívül „él”.

Miért értékelik annyira az emberek a nagyszerű műalkotásokat, és miért nem halnak meg soha? Ez az a kérdés, amelyre neked és nekem meg kell válaszolnunk a mai órán.

1. A művész életrajza

1842. január 27-én Arkhip Ivanovich Kuindzhi Mariupolban született egy szegény cipész családjában, nemzetisége szerint görög. A Kuindzhi vezetéknevet nagyapja beceneve adta neki, ami tatárul „ötvös”-t jelent. Érdekes, hogy a művész bátyja valóban eloroszosította ezt a vezetéknevet, és Spiridon Zolotarevnek kezdte nevezni magát.

Mivel korán árván maradt, a fiú rokonoknál élt, és idegeneknek dolgozott.

A rajzolás iránti szeretete már gyermekkorában megmutatkozott, ahol csak tudott - házak falára, kerítésekre, papírdarabkákra. Feodosiában találkozott Aivazovskyval. A dokumentumok szerint Kuindzsi „Aivazovsky iskolájának tanulójaként” szerepelt. „Aivazovszkij professzor iskolájának egyik diákja, Arkhip Kuindzhi számára kiállítottak egy bizonyítványt, amely szerint a tájfestészetben szerzett jó tudásáért az Akadémia Tanácsa ... méltónak ismerte el a szabad művész címre”.

A gyenge művészi felkészültség miatt kétszer vizsgázott, kétszer megbukott. 1868-ban egy akadémiai kiállításon mutatta be a „Tatár Saklya” című festményt, amelyért osztályon kívüli művész címet kapott. Ugyanebben az évben felvették önkéntes hallgatónak az Akadémiára.

Az 1882-es kiállítás az utolsó volt a művész számára. Sok éves csend következett.

1898-ban Kuindzhi saját költségén külföldi utazást szervezett fiatal művészek számára (a gyermektelen Kuindzsi saját gyermekeiként kezelte tanítványait), és százezer rubelt adományozott erre a célra az Akadémiának. Amikor a diákok úgy döntöttek, hogy létrehoznak egy társaságot, amelyet A.I. Kuindzhi, a művész tulajdonába ruházta a birtokában lévő összes festményt és készpénz, valamint a Krím-félszigeten hozzá tartozó földeket.

Egyik tanítványa, Nicholas Roerich így jellemezte tanára grandiózus személyiségét: „Az egész kulturális Oroszország ismerte Kuindzhit sikerrel abbahagyta a kiállítást. "Magáért dolgozott. Úgy ismerik, mint a fiatalság barátját és a hátrányos helyzetűek elszomorítóját. Úgy ismerik, mint egy dicső álmodozót, aki arra törekszik, hogy felkarolja a nagyokat és megbékítsen mindenkit, aki minden erejét odaadta; több millió dollárt szigorú kritikusként ismernek."

Minden nagy mester, bemutatja a nézőt a Szépségnek, bizonyos ötleteket helyez munkáiba, bizonyos formákat hoz létre, amelyekbe ezeket az ötleteket öltözteti.

Mivel telítette Arkhip Ivanovich Kuindzhi vásznait, mit „mondanak” tájképei?

A művész festményeit nézve a felületes szemlélő is érzi a rajtuk ábrázolt fény szokatlanságát. „A fény illúziója volt az istene, és nem volt vele egyenrangú művész a festészet ezen csodájának megvalósításában” – írta I.E. Repin.

Kuindzhi rendkívül népszerű volt életében. A gyűjtők, akik készek voltak bármi pénzt fizetni festményeiért, szó szerint vadásztak rájuk. Repin így emlékezett vissza: „Voltak, akik térden állva könyörögtek a szerzőnek, hogy adjon nekik valami festményt, vagy végül egy vázlatot a művéről, vigyen a művész, amit akar, nem gazdagok, de befizetik részletekben, mennyit kér az ecsetvonásáért, vázlatáért vagy egy vázlatáért..." Különös sors várt a "Holdfényes éjszaka a Dnyeperen" című festményre. (Beszélhetsz a gyerekekkel arról, hogy a festmény milyen első benyomást keltett bennük, majd elkezdheted a festmény elemzését.)

2. Kuindzhi A. „Holdfényes éjszaka a Dnyeperen”. Kommentár a kép elemzéséhez.

1880 nyarán és őszén A.I. Kuindzhi dolgozott új kép. Által orosz főváros A pletykák terjedtek a „Holdfényes éjszaka a Dnyeperen” elbűvölő szépségéről. A művész vasárnaponként két órára nyitotta meg műhelyének ajtaját a vágyók előtt.

Ez a kép valóban legendás hírnévre tett szert.

A.I. műhelyébe Kuindzhi jött I.S. Turgenyev és Y. Polonsky, I. Kramskoy és D.I. Mengyelejev. A „Holdfényes Éjszaka a Dnyeperen”-t úgy árulták, hogy még friss festék illata volt, közvetlenül a műhelyben. Egyik vasárnap egy haditengerészeti tiszt az ára felől érdeklődött. "Miért van rá szükséged? - Kuindzhi megvonta a vállát - Úgysem veszed meg: drága. - "De még mindig?" „Igen, ötezer” – mondta Arkhip Ivanovics, hihetetlen összeg azokban az időkben, szinte fantasztikus összeg. És hirtelen ezt hallottam: „Rendben. magam mögött hagyom." És csak a tiszt távozása után tudta meg a művész, hogy Konstantin nagyherceg meglátogatta.

Régóta dolgozott ezen a képen. Talán éppen ezért a történetért mentem a Dnyeperbe. Napokig, hetekig Kuindzhi szinte nem hagyta el a műhelyt. A munka annyira magával ragadott, hogy Vera Leontievna még az ebédet is felvitte az emeletre, mint remete. A tervezett kép csillogóan és elevenen ott állt a művész szeme előtt. Egész ősszel és télen dolgoztam rajta. Tavasszal fejeztem be nem mindennapi alkotásomat.

Kuindzhi feleségének emlékiratai érdekesek: „Kuindzhi éjszaka felébredt. Egy gondolat, mint egy betekintés: „Mi lenne, ha... a „Holdfényes éjszakát a Dnyeperen” egy sötét szobában vetítenék? Felugrott, meggyújtotta a petróleumlámpát, és papucsával csoszogva felszaladt a lépcsőn a műhelybe. Ott meggyújtott egy másik lámpát, és mindkettőt a földre helyezte a kép szélére. A hatás feltűnő volt: a képen a tér kitágul, a hold pislákoló sugárzással körülvéve ragyogott, a Dnyeper játszott a tükröződésével. Minden olyan, mint az életben, de szebb, magasztosabb.

Ivanovics Arkhip egy széket tett a megfelelő távolságra, leült, hátradőlt, és nézett és nézett, mígnem virradt a hatalmas ablakon kívül. Csodálkozva a talált hatáson, tudta, hogy egy sötét teremben, egyedül kell bemutatnia a Holdfényes éjszakát a Dnyeperen...”

A festményt a szentpétervári Bolshaya Morskaya utcában állították ki. Rendhagyó esemény volt a művész egyéni kiállítással, akár csak egy kis festményből álló előadása. Ráadásul ez a kép nem értelmezett valami szokatlant történelmi cselekmény, de nagyon szerény méretű táj volt (105 x 144).

Tudva, hogy a hatás holdfény A mesterséges megvilágításban teljes mértékben megnyilvánuló művész elrendelte, hogy a terem ablakait letakarják, és a képet egy rá fókuszált elektromos fénysugárral világítsák meg. A látogatók beléptek a gyengén megvilágított terembe, és mintha elvarázsolták volna, megálltak a holdfény hideg izzása előtt. Kuindzhi tudta, hogyan kell nyerni. Hosszú sorok sorakoztak az utcán, és az emberek órákat vártak, hogy megnézzék a festményt. A zsúfoltság elkerülése érdekében a nyilvánosságot csoportosan engedték be a terembe. Ivanovics Arkhip rendet tett, sort állított fel. Nem orosz vezetékneve, vastag fekete szakálla és boldogságtól izzó szeme mitikus varázslóvá és varázslóvá varázsolta, világi jelmezbe öltözve.

Mi derült ki a közönség elé? Mi nyűgözte le őket? Mi keltette fel először a figyelmüket? Milyen jelzőket lehet választani a táj leírására? (nyugodt, szomorú, széles)

A távolba nyúló tág tér nyílt meg a közönség előtt; A síkság, amelyet egy csendes folyó zöldes szalagja szel át, szinte egyesül a horizonton a világos felhősorokkal borított sötét égbolttal. A magasban kissé elváltak egymástól, és a hold benézett az ablakon, megvilágítva a Dnyepert és a kunyhókat. És a természetben minden elcsendesedett, elvarázsolta az ég és a Dnyeper vize csodálatos ragyogása. A világ békés álomban feledésbe merült. A hatalmas, telt vízfolyású Dnyeper sejtelmesen árad, és halpikkelyként ragyog. Lebegnek a felhők, mintha a hold úszna velük. A hold szikrázó ezüst-zöldes korongja titokzatos fényével elárasztotta az éjszaka békéjébe merülő földet. Olyan erős volt, hogy a nézők egy része megpróbált a kép mögé nézni, hogy lámpást vagy lámpát találjon! De nem volt lámpa, és a hold tovább bocsátotta elbűvölő, titokzatos fényét.

A Dnyeper vize sima tükörként tükrözi ezt a fényt az ukrán kunyhók falai az éjszaka bársonyos kékjétől. Ez a fenséges látvány még mindig elmeríti a nézőt az örökkévalóságról és a világ maradandó szépségéről szóló gondolatokba. Tehát amíg A.I. Kuindzhi csak a nagy N.V. énekelt a természetről. Gogol: „Csodálatos a Dnyeper nyugodt időben, amikor szabadon és simán rohan át erdőkön és hegyeken teli vizek a sajátja, se susog, se mennydörgés. Nézed, és nem tudod, hogy a fenséges szélessége jár-e vagy sem.

Puskin sorai visszhangzanak általános hangulat festmények:

Csendes ukrán éjszaka.
Az égbolt átlátszó. Ragyognak a csillagok.
Győzd le álmosságodat
Nem akar levegőt...
A hold fentről nyugodt
Ragyog a fehér templom felett...
És csend, csend körülötte...

3. A „Holdfényes éjszaka a Dnyeperen” című festmény elemzése

Próbáljuk meg jelenetekre vagy epizódokra bontani a képet, és elemezzük azokat.

Miért érdekes? Holdfény? Miért vonzza magára a figyelmünket? (Idézhet a Mester és Margaritából.) A holdfény a legcsodálatosabb dolog ezen a képen. Rendkívüli természetességét a többrétegűsége határozza meg zománc valamint a fény- és színkontrasztok használatának képessége.

zománc(átlátszó).

Mi a Hold archetípusa? Miért van rá szükség?

archetípusok

Házak nem látszanak, csak sziluettek látszanak. Az éj bársonya az égen hever, álmokkal fújja ki a fényeket a házakban.

A Hold igyekszik nem eltűnni, hogy megmentse az alvó emberek lelkét, és megakadályozza, hogy az örök sötétség behatoljon a szívükbe.

Tudunk-e párhuzamot vonni a hold és az idő között? (A gyerekek válaszai lehetnek a legváratlanabbak. Az idő átfolyik a felhőkön és úgy folyik, mint a hold, összekapcsolva az emberi napi ciklust. Előre vetíti az éjszaka végét és a nappal kezdetét.)

4. Kommentár a kép elemzéséhez

A hold ragyogó ezüstös fényét a mélység árnyékolja kék színű, és vonzóvá és titokzatossá varázsolja a hagyományos holdmotívumot. Még néhány szokatlan színről, sőt furcsa művészi technikáról is javaslatokat tettek, amelyeket a művész állítólag használt. Pletykák A.I. művészi módszerének titkáról Kuindzhi, még a művész életében is szóba került színeinek titka, néhányan megpróbálták rajtakapni, hogy trükközik, még a gonosz szellemekkel kapcsolatban is.

Olyan színkombinációban sikerül neki, hogy a képen, azzal sötét színek partokat és eget, a hold ragyogásának érzetét kelti. Holdfénynél Nem egyszer festette meg az elöntött partot. (Megmutathatod korai festmények). Most a Holdat írtam! A festők általában a kép széle mögött hagyják, vagy felhőkbe borítják. Kuindzhi abban a pillanatban írta, amikor a felhők rövid időre kitisztultak.

Kuindzhi képeinek a holdfény, a színkontrasztok és a kompozíciós dekorativitás szokatlanul hatékony megjelenítése megtörte a régi festészeti elveket. És mindez intenzív keresésének volt az eredménye. Kuindzhit élénken érdekelték a Szentpétervári Egyetem professzorainak, F. F. Petrusevszkij fizikusnak és D. I. Mengyelejev vegyésznek a munkái. Petrusevszkij a festészet technológiáját tanulmányozta, az alap- és a kapcsolatát további színek. Mindezt közvetítette a Művészeti Akadémia közönségének. Kuindzhi 1883-ban megjelent „Fény és szín önmagában és a festészettel kapcsolatban” című könyve különös érdeklődést váltott ki. Ő maga is folyamatosan kísérletezett festékekkel saját műhelyében. Még a „Kuindzh folt” kifejezés is megjelent. A művészek igyekeztek megfejteni színhatásainak titkát, a közönség pedig minden új alkotást különleges eseményként fogadott.

Repin beszélt azokról a leckékről, amelyeket D. Mengyelejev adott a művészeknek. Az órán Mengyelejev arról beszélt fizikai tulajdonságok festékek Egy nap bemutatott egy készüléket, amely a szem érzékenységét mérte finom árnyalatok hangokat, és felkérte őket, hogy „ellenőrizzék magukat”. Kuindzhinak nem volt párja!

A közvéleményt elragadta a természetes holdfény illúziója, az emberek pedig az I.E. Repin, aki „imádságos csendben” áll a vászon előtt, A.I. Kuindzhi könnyes szemmel hagyta el a termet. Polonsky költő, A.I. Kuindzhi, akkor ezt írta: „Pozitívan nem emlékszem, hogy olyan sokáig álltam volna egy festmény előtt... Mi ez egy festmény vagy valóság? nyitott ablak Láttuk-e ezt a hónapot, ezeket a felhőket, ezt a sötét távolságot, a „szomorú falvak remegő fényeit” és ezeket a fénycsillanásokat, a hónap ezüstös tükörképét a Dnyeper patakjaiban, amely a távolt szegélyezi, ezt a költői, csendes, fenséges? éjszaka?

Konsztantyin Konsztantyinovics nagyherceg, aki megvásárolta a festményt, nem akart megválni a vászontól, még csak el is ment utazás a világ körül. I.S. Turgenyev, aki ekkor (1881 januárjában) Párizsban tartózkodott, elborzadt ettől a gondolattól, amelyet felháborodva írt D. V. írónak. Grigorovics: „Kétségtelen, hogy a festmény... teljesen megsemmisülten tér vissza, köszönhetően a levegő sós füstjének stb. Még Párizsban is meglátogatta a nagyherceget, miközben fregattja a cherbourg-i kikötőben tartózkodott, és abban reménykedett, hogy sikerül rávenni, hogy hagyja a kiállított festményt a galériában, de a herceget nem tudta meggyőzni.

A párás, sóval telített tengeri levegő természetesen negatívan befolyásolta a színek összetételét, a táj kezdett sötétedni. De a Hold hullámait a folyón és magának a holdnak a ragyogását a ragyogó A.I. Kuindzhi olyan erővel, hogy még most is a képet nézve a nézők azonnal az örökkévaló és az isteni hatalma alá kerülnek. (Célszerű bemutatni a festmény mindkét változatát, amelyeket az Állami Tretyakov Galériában és az Orosz Múzeumban tárolnak. A különbség nyilvánvaló!).

5. A kép töredékeinek elemzése. (A legjobb, ha itt a kép nagyított töredékeit jeleníti meg)

Az eget úgy lehet felfogni független kép. Ez a fő kompozíciós láncszem. Holdfényt hordoz, amely a földet és az eget egyetlen egésszé köti össze.

A szélmalom az ukrán falu tipikus jele. Emberi világés a természeti világ összeolvad ebben a munkában teljes kép, amelyet filozófiai mélység és kompozíciós átgondoltság jellemez.

A folyó felszíne szikrázik és ringatózik, mintha élne - és itt látható Kuidzhiev illuzionizmusa!

A parasztkunyhók fehérre meszelt falai a holdfényt tükrözik, és ebben a kölcsönhatásban a földi és a mennyei szorosan összekapcsolódik.

Mi rendezi a teljes képet? Milyen archetípusról beszélhetünk itt? (folyók)

A folyó mozgása rendezi a képet, sima kanyarulatai kitágítják és elmélyítik a teret. A holdfényben szikrázó folyó hátterében Kuindzsi szívének kedves szélmalom. Közelkép az árnyékban, a másodikban több fehérre meszelt kunyhó. A fák nélküli dombok lejtnek a folyóig. Minden hétköznapi, nem festői a legtöbb tájfestő koncepciója szerint.

Munka a „Festménykompozíció” sémával (Dia)

Hogyan értelmezheti másként a festmény kompozícióját? Hogy néz ki? (Igen, ez a mi földi otthonunk!)

A „Holdfényes éjszaka a Dnyeperen” festmény többféleképpen olvasható. Ez a kép úgy néz ki, mint az idő. A folyó megvilágított része a jelen, amiben mindig biztosak vagyunk. Víz folyik – a jelen folyamatosan a jövő felé halad. Az előtér a múlt. Egyedi részleteket idéz fel: házak, malom, kertek. A folyón túl a jövő. Nem egyértelmű, de nem ijesztő. Elbűvöl és vonz. A Hold egy jeladó, és megvilágítja az utat oda.

Igen, valóban, a „Holdfényes éj” ünnepélyes színe magas stílushoz adott hangulatot, ihletett filozófiai gondolatokat az életről, a földi létről, a mennyei világról, mintha az idő lassú múlásában megnyugodna.

A művész plasztikus újdonsága a fény végső illúziójának megvalósításában rejlik. Ezt a hatást a többrétegű mázfestésnek, a fény- és színkontrasztnak köszönhetően érték el. Kuindzhi további színeket is használt ezen a festményen. A föld meleg színe elindítja a holdfény hideg, smaragd visszaverődését a Dnyeper felszínén. Az egész kép nyugodt párhuzamokra épül, csak itt-ott törik meg függőlegesek. A kompozíció rendkívüli egyensúlya sima áramlást kölcsönöz a színnek, mintha megbabonázná az embert lelke bágyadt kiáradásában.

A kép hangulata, ránk rótt máza? (Csodálatos, fantasztikus hangulatot varázsol ez a kép, kalandvárás. Ez nem hajnal vagy este, hanem éjszaka, holdfényes éjszaka. A malom, a házak - minden alszik. Minden nyugodt, csak a holdfényes ösvény a folyón enyhén szorongó várakozást kelt.

Vannak más elképzelések a képről?

Nekem úgy tűnik, hogy valahányszor ránézel erre a képre, máshogy látod. Egy szomorú embernek szomorúnak tűnhet, egy örömteli embernek pedig örömtelinek. Itt mindenki azt láthat, amit akar. Még ránézve is holdút, vagy világos vagy sötétzöldnek látod.

Él a kép vagy nem: bizonyítsd be. (Igen, él, de békés.

Ezen a képen nincs mozgás, de mindenben érződik az élet. Úgy tűnik, még a folyó sem folyik. Nincs szél. Ez egy átmenetileg alvó világ benyomását kelti.)

Mivé változtatta a hold a folyót?

A viharos folyó kisbabává változott, mellesleg a hold és az éjszakai madarak kiáltása csillapította, a kép tele van hangokkal; Próbáljunk meg hallgatni...

Nevezd meg a képen látható szereplőket? (hold, folyó, sötétség)

A sötétség lenyűgöző, úgy tűnik, meg lehet érinteni. Olyan, mint egy szövet, amelyet az égre terítettek, és finoman folyik le. A sötét partot borítja, és ha nem lenne fekete, nem lenne észrevehető. (Amikor ezt az eget nézem, meglep, csendet és ellazulást érzek. Amikor ránézek Kuindzhi erre a festményére, be akarok lépni, mintha nyitott kapués érezni az éjszaka és a holdfény minden varázsát).

Holdfényes éjszaka a Dnyeperen" -parafrázis korábbi témájábannocturnes.

Holdfényes Éjszaka a Dnyeperen" is Kuindzsevi noktürn, csak egyetérteni lehet vele!

PARAFRÁZIS, vagy parafrázis

. (Itt célszerű diavetítést mutatni Kuindzhi korábbi festményeivel, amelyek holdfényt ábrázolnak, pl. „Éjszaka” stb.)

A francia „nocturne” szó, akárcsak az olasz „notturno”, szó szerint éjszakát jelent. Ez a különféle művészetekben használt kifejezés ben jelent meg zene XVIII század. Abban az időben a noktürnok olyan darabok voltak, amelyeket előadni szándékoztak szabadbanéjszakai időben.

6. Következtetés.És Kuindzhi, aki örökkévaló, mint az idő vastagságát áttörő holdfény, segít levonni a következtetést.

Úgy vélte, hogy „... Egy művésznek fel kell lépnie a kiállításokon, miközben neki, mint egy énekesnek, van hangja. És amint elcsendesedik a hang, el kell mennie, nem szabad megmutatnia magát, nehogy nevetségessé váljon. Így lettem Ivanovics Arkhip, akit mindenki ismer, hát ez jó, aztán láttam, hogy ezt nem tudom újra megcsinálni, a hangom kezd elhalkulni. Nos, azt mondják: Kuindzsi ott volt, és Kuindzsi elment! Szóval nem ezt akarom, hanem azt, hogy Kuindzhi örökre egyedül maradjon.” Itt nincs több hozzáfűznivaló!

Térjünk vissza az óra elejére ahhoz a kérdéshez, amelyet Kuindzhi tanítványa, N. Roerich, Kuindzsi tanítványa tesz fel és válaszol rá. „Miért értékelik annyira az emberek a nagyszerű műalkotásokat, és miért nem halnak meg soha? Mert Fénykristályokat tartalmaznak, amelyeket a teremtő keze helyezett beléjük ennek a munkának. A művész, szobrász, költő, zeneszerző tüzes lelkülete kreativitása során a Fény elemeivel telíti meg, amit alkot. És mivel a Fény elemeit nem pusztítja el az idő vagy a feledés, a nagy műalkotások élettartama messze túlmutat a hétköznapi dolgok és tárgyak életén.”

Kérdések és házi feladat: Írjon egy miniatűr esszét „Én és Kuindzsi holdfényes éjszakája”

Lecke szókincs

Az üvegezés vékony átlátszó vagy áttetsző festékréteg, amelyet a megszáradt vagy félig megszáradt festékrétegekre visznek fel a szín megváltoztatása, fokozása vagy gyengítése érdekében.

Az ütések lehetnek átlátszatlanok (átlátszatlanok) és zománc(átlátszó).

(Archetípus (görög) - prototípus, eredet, minta. Tartalma univerzális emberi prototípusokból áll - archetípusok(például a földanya, egy hős, egy bölcs öreg, egy démon képe stb.), amelyek dinamikája a mítoszok és szimbolikák hátterében áll művészi kreativitás, álmok stb.)

Parafrázis, vagy parafrázis(görög παράφρασις - újramondás), - stilisztikai kifejezés; 1) mondd el újra a saját szavaiddal irodalmi mű. A parafrázis ebbe a kategóriájába tartozik a nagy műalkotások rövidített bemutatása is;

2) A zenében gyakori a XIX. hangszeres virtuóz fantázia megnevezése, főként zongorára, népszerű dalok témáira, operaáriákra stb..

A francia „nocturne” szó, akárcsak az olasz „notturno”, szó szerint éjszakát jelent. Ez a különféle művészetekben használt kifejezés a 18. század zenéjében jelent meg. Abban az időben a nokturnok olyan darabok voltak, amelyeket a szabadban, éjszakai előadásra szántak.

A Dnyeper Kuindzhi holdfényes éjszakája igazi szenzációt keltett, és szinte azonnal misztikus hírnévre tett szert. Sokan nem hitték el, hogy a hold fényét ilyen módon csak művészi eszközökkel lehet továbbítani.

1880 nyarán és őszén Arkhip Kuindzhi új festményen dolgozott. Addigra már megszakította kapcsolatát az Utazók Partnerségével, mivel azt túlságosan kommercializáltnak ítélte. A pletykák, hogy a művész valami varázslatot alkot, azonnal elterjedt az orosz fővárosban. Vasárnaponként két órára nyitotta meg a műhelyt, és a munkával még annak befejezése előtt megismerkedhettek az érdeklődők. Így a kép valóban legendás hírnevet szerzett. Ivan Turgenyev író, Jakov Polonszkij, Ilja Kramskoj és Pavel Chistyakov művészek, valamint Dmitrij Mengyelev tudós érkezett Arkhip Ivanovics műtermébe. A híres kiadó és gyűjtő, Kozma Soldatenkov szemmel tartotta a festményt. Konsztantyin Konstantinovics nagyherceg azonban mindenkit megelőzött. Még a nagyközönségnek való bemutatás előtt megvásárolta a „Holdfényes éjszakát a Dnyeperen” ötezer rubelért.

A festményt Szentpéterváron mutatták be, és ez volt az első kiállítás egy festményből Oroszországban. Arkhip Kuindzhi mindig is nagyon odafigyelt munkáinak kiállítására. Úgy helyeztem el őket, hogy mindegyik jól meg legyen világítva, és ne zavarják őket a szomszédos vásznak. BAN BEN külön szoba A „Holdfényes Éjszaka a Dnyeperen” Művészet Bátorító Társaság egyedül lógott a falon. A szoba nem volt megvilágítva, de fényes elektromos sugár esett a képre. Ez még jobban elmélyítette a képet, és a holdfény egyszerűen vakítóvá vált.

A látogatók beléptek a gyengén megvilágított terembe, és megálltak a holdfény hideg fénye előtt. Tágas tér tárult a közönség elé. A síkság, amelyet egy csendes folyó zöldes szalagja szel át, szinte egyesül a horizonton a világos felhősorokkal borított sötét égbolttal. A hold ezüstös-zöldes korongja titokzatos fénnyel árasztotta el a földet. Nincsenek emberek a vásznon, és a képen a fő dolog nem maga a folyó vagy a hold, bár egyik festő sem csinálta jobban, mint Kuindzhi. A lényeg a fény, amely békét és reményt ad. Ez a foszforeszkáló fény olyan erős volt, hogy a nézők egy része megpróbált a festmény mögé nézni, hogy lámpást vagy lámpát találjon. A kíváncsiskodókat nagy csalódás várta – természetesen nem volt ott lámpa.

Csak Gogol énekelt így a Dnyeperről

Ez a fenséges látvány még mindig elmeríti a nézőt az örökkévalóságról és a világ maradandó szépségéről szóló gondolatokba. Így csak a Dnyeperről énekeltem Kuindzsi előtt a nagy Gogol. Egyre nőtt a művész tehetségének őszinte tisztelőinek száma. Nem voltak közömbös nézők, sőt néhányan boszorkányságnak tartották a képet.

Évtizedekkel később a diadal szemtanúi továbbra is felidézték azt a sokkot, amelyet a közönség átélt, aki „megkapta” a képet. Ez a szó tökéletesen illik a kiállítás leírásához. A kortársak szerint a Bolsaya Morskaya, ahol a kiállításnak helyet kapott, olyan sűrűn volt tele kocsikkal, hogy órákat kellett várni, hogy megtekinthessék ezt a rendkívüli alkotást. A zsúfoltság elkerülése érdekében a nyilvánosságot csoportosan engedték be a terembe.

Nicholas Roerich még életben találta Maxim szolgáját, aki egy-egy rubelt kapott (akkoriban az összeg egyszerűen hatalmas volt – szerző) azoktól, akik soron kívül próbáltak eljutni a festményhez. Rendhagyó esemény lett a művész egyéni kiállítással, akár egyetlen kis festményből álló előadása. A siker minden várakozást felülmúlt és igazi szenzációvá vált.

Voltak pletykák, hogy Kuindzhi Japánból származó „varázslatos holdfestékekkel” festett. Az irigy emberek megvetéssel érveltek amellett, hogy a velük való rajzoláshoz nem kell nagy intelligencia. A babonás azzal vádolta a mestert, hogy összetűzésben van a gonosz szellemekkel.

A „fény művészének” titka az volt, hogy fantasztikusan tud játszani a kontrasztokkal és hosszan tartó színvisszaadási kísérletekkel. A festmény létrehozása során nemcsak festékeket kevert, hanem hozzáadott is kémiai elemek. Kuindzhi segített neki ebben közeli barát Dmitrij Mengyelejev. Sajnos a vegyileg összeférhetetlen festékek hanyag keverése miatt a vászon nagyon sötét lett.

A foszforhasználat benyomásának kialakításában a döntő szerepet a vászon szokatlan kolorisztikus szerkezete játszotta. Jelentkezés festményben további színek, egymást erősítve a művésznek sikerült elérnie a holdszín illúziójának hihetetlen hatását. Például a föld meleg vöröses tónusát a hideg ezüstös árnyalatokkal szembeállította, és ezzel elmélyítette a teret. Kis sötét vonások a megvilágított területeken a vibráló fény érzetét keltették.

Az emberek könnyes szemmel távoztak

Ilja Repin szerint az emberek „imádságos csendben” álltak Kuindzsi vászna előtt, és könnyes szemmel hagyták el a termet. „Így hatott a művész költői varázsa a kiválasztott hívekre, akik ilyen pillanatokat a lélek legjobb érzéseivel éltek át, és élvezték a festészet mennyei boldogságát” – írta a nagy művész.

Az újságok és folyóiratok lelkes cikkekkel reagáltak a kiállításra. A „Holdfényes éjszaka a Dnyeperen” reprodukcióit több ezer példányban adták el Oroszország egész területén. Jakov Polonszkij költő ezt írta: „Őszintén szólva nem emlékszem, hogy olyan sokáig álltam volna egyetlen festmény előtt sem... Mi az? Kép vagy valóság? Arany keretben vagy nyitott ablakon keresztül láttuk-e ezt a hónapot, ezeket a felhőket, ezt a sötét távolságot, ezeket a „szomorú falvak remegő fényeit” és ezeket a fénycsillanásokat, a hónap ezüstös tükörképét a Dnyeper patakjaiban? megkerülni a távolságot, ezt a költői, csendes, fenséges éjszakát? Konstantin Fofanov költő pedig, akit lenyűgözött a festmény, írta az „Éjszaka a Dnyeperen” című verset, amelyet később megzenésítettek.

Ilja Kramskoy előre látta a vászon sorsát: „Talán Kuindzhi olyan színeket kombinált, amelyek természetes ellentétben állnak egymással, és egy bizonyos idő után vagy kialszanak, vagy megváltoznak és lebomlanak annyira, hogy a leszármazottak tanácstalanul vállat vonnak: miért jöttek a jókedvű nézők örömére? Tehát az ilyen tisztességtelen bánásmód elkerülése érdekében a jövőben nem bánnám, ha úgymond jegyzőkönyvet írnék fel arról, hogy az „Éjszaka a Dnyeperen” valóságos fénnyel és levegővel van tele, az ég pedig valódi, feneketlen. , mély.”

Sajnos kortársaink nem tudják teljes mértékben értékelni a festmény kezdeti hatását. Eltorzított formában érkezett el korunkba. És ez a hibás... különleges bánásmód tulajdonosának, Konstantin nagyhercegnek a vásznára, aki miatt Nagy szerelem Nem akartam megválni tőle, és mindenhova magammal vittem. A kép még meglátogatta körülhajózás, ami csak negatív hatással lehet a biztonságára.

Érdemes elmondani, hogy a festmény óriási népszerűsége miatt Kuindzhi két példányban készítette el a Holdfényes éjszakát a Dnyeperen. Az egyiket az államban tartják Tretyakov Galéria, a másik a jaltai Livadia palotában található. Az eredeti a szentpétervári Állami Orosz Múzeumban található.

Kuindzsi Holdfényes éjszaka a Dnyeperen című festményét a művész 1880-ban festette. A nyírliget megfestése és a Kuindzhi és kollégája, Klodt közötti konfliktus után Kuindzhi önként lemondott a vándorművészek tagságáról.

A TPHV nyolcadik kiállításának látogatói azonnal észrevették Kuindzhi festményeinek hiányát, ami jelentős csalódást okozott rajongóiban, még P. M. Tretyakovban is. írta Kramskoy I. művésznek, mély sajnálatát fejezve ki.

A Holdfényes Éjszaka a Dnyeperen című alkotás nagy érdeklődést váltott ki az akkori közönség körében a festmény munkálatai során, gyorsan terjedtek a pletykák a Holdfényes éjszaka szokatlanul lírai szépségéről. Olyan sokan voltak, akik meg akarták nézni a festményt, hogy a művész még az Éjszaka munkája közben vasárnaponként 2 órára megnyitotta műhelyét a látogatók előtt. Az első látogatók között volt híres személyiségek Kramskoy I., Chistyakov P., Turgenev I. Mendeleev D. I. et al.

A festmény gyorsan megtalálta leendő vevőjét, aki nem jött zavarba magas ár 5 ezer rubel, akkoriban ez sok pénz volt, így a Moonlight Night megvásárlásának jogát meghagyta magának. Ezt követően Kuindzhi megtudta, hogy nem más, mint ő maga nagyherceg Konstantin, aki régóta álmodott egy ilyen képről.

Elhatározták, hogy Szentpéterváron a Bolsaja Morszkaja utcában kiállítják a Holdfényes éjszaka a Dnyeperen című festményt. Rendkívüli volt ennek a kiállításnak az egyedisége, vagyis csak egy festményt állítottak ki, főleg egy 144 cm x 105 cm-es kis vászonmérettel.

Mivel a festmény sötét színekkel készült, a művész úgy döntött, hogy bemutatja a Holdfényes éjszakát a Dnyeperen elektromos világítás, minden ablakot elfüggönyözve és fénysugarat irányítva a vászonra, melyben a kép holdfény hatású érzékelése volt a leghívogatóbb.

Ez az egész látvány megörvendeztette a kiállítás vendégeit, megcsodálták magát a festményt és a kiállítás egyediségét is. Néhány néző még azt is gondolta, hogy a vászon alatt van egy fényforrás, a hold valóban fényesen világít.

Azt pletykálták, hogy Kuindzhi különféle illuzionista technikákat használt a festmény bemutatásakor, sőt, mások szerint a művész sarlatanizmusáért akarta elítélni szokatlan színek a Holdfényes Éjszaka írásakor, amelynek titkát tudni akarták, mások a művész gonosz szellemekkel való kapcsolatáról pletykáltak.

Valójában a művész mindig új keresésekben volt és gyakran sikerült megtalálnia a szükséges ill helyes döntéseket a közönség elragadtatása érdekében, ezért Kuindzsit néha a fény művészének is nevezték. A Holdfény a Dnyeperen című festmény sikere lenyűgöző volt Kramskoj nagyon lelkesen beszélt a Holdfényes éjszakáról, és azt mondta, hogy még soha senki nem festett így.

A művész megmutatja a nézőnek az éjszakai teret, amely a kép mélyére süllyed, a hold titokzatosan ragyog, ritka felhőkkel körülvéve. A nyugodt és fenséges Dnyeper folyó kanyarog a távolba, varázslatosan tükrözi a holdfényt. A mély Dnyeper partján romos ukrán házak állnak. A természet csendes állapota lenyűgöző, és mély elmélkedést ad a természet felülmúlhatatlan szépségéről, amelyet festményén tárt fel. csodálatos művész Arkhip Kuindzhi.

A festmény óriási népszerűsége miatt Kuindzhi további két példányt készített a Holdfény éjszakájából, az első festményt az Állami Tretyakov Galériában, a másodikat a jaltai Livadia Palotában, a harmadikat pedig a szentpétervári Állami Orosz Múzeumban őrzik. .