Hagyományos történetek. A telek típusai

A cselekményt alkotó események különböző módon kapcsolódnak egymáshoz. Egyes esetekben csak ideiglenes kapcsolatban vannak egymással (B után történt A). Más esetekben az események között az átmenetiek mellett ok-okozati összefüggések is vannak (B ennek következtében következett be A). Igen, a kifejezésben A király meghalt, a királyné pedig meghalt az első típusú kapcsolatokat újra létrehozzák. A kifejezésben A király meghalt, a királyné pedig a gyásztól A második típusú kapcsolat áll előttünk.

Ennek megfelelően kétféle telek létezik. Az események közötti pusztán időbeli összefüggéseket túlnyomó cselekmények krónikák. Az események közötti ok-okozati összefüggéseket túlnyomó cselekményeket egyetlen cselekvés cselekményének vagy koncentrikus 1-nek nevezzük.

Arisztotelész beszélt erről a két cselekménytípusról. Megjegyezte, hogy vannak egyrészt „epizodikus cselekmények”, amelyek egymástól elválasztott eseményekből állnak, másrészt pedig cselekvésen alapuló cselekmények.

1 Az itt javasolt terminológia nem általánosan elfogadott. A szóban forgó parcellatípusokat „centrifugális” és „centripetális” parcelláknak is nevezik (lásd: Kozhinov V.V. cselekmény, cselekmény, kompozíció).

egységes és egész (a „telek” kifejezés itt arra utal, amit cselekménynek nevezünk).

E két munkaszervezési típus mindegyike rendelkezik sajátosságokkal művészi lehetőségeket. A cselekmény krónikája mindenekelőtt a valóság újrateremtésének eszköze megnyilvánulásainak sokszínűségében és gazdagságában. A krónikus cselekmény lehetővé teszi az író számára, hogy maximális szabadsággal uralja az életet térben és időben 1 . Ezért széles körben használják epikus művekben nagy alakú. A krónika elve olyan történetekben, regényekben és versekben érvényesül, mint Rabelais „Gargantua és Pantagruel”, Cervantes „Don Quijote”, Byron „Don Juan”, Tvardovszkij „Vaszilij Terkin”.

A krónikatörténetek különböző művészi funkciókat töltenek be. Először is feltárhatják a hősök határozott, kezdeményező cselekedeteit és mindenféle kalandját. Az ilyen történeteket kalandosnak nevezik. Leginkább az irodalom fejlődésének prerealisztikus szakaszaira jellemzőek (Homérosz „Odüsszeiájától” Lesage „Gilles Blas története”-ig). Az ilyen művek általában sok konfliktust tartalmaznak, a szereplők életében egyik vagy másik ellentmondás felváltva keletkezik, felerősödik, és valahogy feloldódik.

Másodszor, a híradók bemutathatják az ember személyiségének fejlődését. Az ilyen jeleneteket úgy tűnik, kívülről nem kapcsolódó eseményekés tények, amelyek a főszereplő számára bizonyos világnézeti jelentéssel bírnak. Ennek az űrlapnak az eredeténél - " Az isteni színjáték„Dante, egyfajta krónika a hős túlvilági utazásáról és a világrendről szóló heves gondolatairól. Az elmúlt két évszázad irodalmát (főleg a nevelésregényt) elsősorban a krónika jellemzi spirituális fejlődés hősök, kialakuló öntudatuk. Példa erre Goethe „Wilhelm Meister tanulmányozásának évei”; az orosz irodalomban - S. Aksakov „Bagrov, az unoka gyermekkori évei”, önéletrajzi trilógiák L. Tolsztoj és M. Gorkij, N. Osztrovszkij „Hogyan temperált az acél”.

"A krónikatörténetekben az eseményeket általában kronologikus sorrendben mutatják be. De ez másként is történik. Így a „Ki él jól Oroszországban" című filmben számos „hivatkozás” van az olvasótól a hősök múltjára (sorstörténetek). Matryona Timofeevna és Savely).

Harmadszor, be irodalom XIX-XX században A krónikatervezés a társadalmi-politikai ellentétek és a társadalom egyes rétegeinek mindennapi életvitelének elsajátítását szolgálja (Radiscsev „Utazás Szentpétervárról Moszkvába”, Saltykov-Scsedrin „Egy város története”, „Artamonov-ügy”). Gorkij által).

A kalandok és kalandok krónikájától a folyamatok krónikás ábrázolásáig belső élet hősök és a társadalmi élet - ez az egyik irányzat a cselekménykompozíció fejlődésében.

Az elmúlt másfél-két évszázad során a krónikatervezés gazdagodott és új műfajokat hódított meg. Még mindig túlsúlyban volt a nagy formájú epikus művekben, elkezdték bevezetni a kis epikus formákba (sok történet Turgenyev „Egy vadász feljegyzéseiből”, rövid Csehov-történetek, mint „A szülősarokban”) és drámai nem irodalom: darabjaikban Csehov, majd Gorkij és Brecht figyelmen kívül hagyta a dráma hagyományos „cselekvési egységét”.

A cselekmény koncentrikussága, vagyis az ábrázolt események közötti ok-okozati összefüggések azonosítása más távlatokat nyit meg a művész szavai előtt. A cselekvés egysége lehetővé teszi bármely konfliktushelyzet alapos vizsgálatát. Ráadásul a koncentrikus cselekmények sokkal jobban serkentik a mű kompozíciós teljességét, mint a krónikák. Valószínűleg ez az oka annak, hogy a teoretikusok az egyakciós cselekményeket részesítették előnyben. Így Arisztotelész negatívan viszonyult az „epizodikus cselekményekhez”, és tökéletesebb formaként szembeállította azokat a cselekményekkel („fabulákkal”), ahol az események összekapcsolódnak. Úgy vélte, hogy a tragédiában és az eposzban meg kell jelennie az „egy, sőt integrált cselekvés képének, és az események részeit úgy kell megkomponálni, hogy ha bármely részt megváltoztatunk vagy elvesznek, az egész megváltozzon és mozgásba kerüljön”. (20, 66). Arisztotelész integrál cselekvésnek nevezte azt, aminek megvan a maga kezdete és vége. Koncentrikus cselekményszerkezetről beszéltünk tehát. Később ezt a cselekménytípust a teoretikusok a legjobbnak, ha nem az egyetlen lehetségesnek tartották. Így a klasszicista Boileau a mű legfontosabb előnyének azt tartotta, hogy a költő az események egy csomópontjára koncentrál.

Nem lehet túlterhelni a cselekményt eseményekkel: amikor Homérosz megénekelte Akhilleusz haragját, ez a harag töltötte el nagyszerű vers. Néha a túlzás csak elszegényíti a témát (34, 87).

A dráma a 19. századig koncentrikus cselekményszerkezettel bírt. szinte kihívás nélkül uralkodott. Egység drámai akció Arisztotelész, a klasszicizmus teoretikusai, Lessing, Diderot, Hegel, Puskin és Belinszkij szükségesnek tartották. „A cselekvés egységét be kell tartani” – érvelt Puskin.

Epikus művek kis forma(különösen a novellák) szintén az egyetlen eseményközpontú cselekmények felé vonzódnak. A koncentrikus elv az eposzokban, regényekben, nagy történetekben is jelen van: Rousseau „Trisztán és Izolda”, „Júlia avagy az új Heloise”, Puskin „Jevgenyij Onegin”, Stendhal „Vörös és fekete”, „Bűn és Büntetés” Dosztojevszkijtól, a legtöbb műben Turgenyevtől, „Pusztítás” Fadejevtől, V. Raszputyin történetei.

A cselekménykompozíció krónikus és koncentrikus elvei gyakran egymás mellett élnek: az írók kivonulnak a fő cselekvési vonalból, és csak áttételesen ábrázolják az ehhez kapcsolódó eseményeket. Így L. Tolsztoj „Feltámadás” című regényében egyetlen csomó konfliktusos kapcsolat van a főszereplők - Katyusha Maslova és Dmitrij Nehljudov között. A regény egyúttal a krónikaelv előtt is tiszteleg, melynek köszönhetően a próbatételek, és a magas társadalmi környezet, és a magas rangú Szentpétervár, és a száműzött forradalmárok világa, és a parasztok élete.

A koncentrikus és a krónikai elvek közötti kapcsolatok különösen összetettek a multilineáris cselekményekben, ahol egyszerre több esemény „csomópont” is nyomon követhető. Ilyen L. Tolsztoj „Háború és békéje”, Galsworthy „A Forsyte-saga”, Csehov „Három nővér”, Gorkij „A mélységben”.

Háromféle cselekmény:

1. Körkörös– minden esemény egy konfliktus körül bontakozik ki, minden ok-okozati összefüggéseknek van kitéve. (F.M. Dosztojevszkij „Bűn és büntetés”)
2. Krónika- olyan cselekmény, amelyben az események között domináns időbeli kapcsolat van. (L.N. Tolsztoj „Gyermekkor. Serdülőkor. Ifjúság”)
3. Többsoros– több eseménysora van, amelyek időről időre metszik egymást. (M.A. Bulgakov „A Mester és Margarita”)

A telek komponensei:

1) Kiállítás- a cselekmény olyan eleme, amely egy szereplő életét ábrázolja a konfliktus kirobbanása és kialakulása előtt, vagy kulturális, történelmi vagy szociálpszichológiai tényeket vázol fel, valamint tájékoztatást ad a közelgő akció helyéről és időpontjáról. Leggyakrabban a mű elején adják meg, és vagy a szerző szavaival (epikus művek), vagy a szereplők tudatosan informatív párbeszédében (dráma) közvetítik. Létezik egy úgynevezett „késleltetett expozíció” (detektív) Nem tévesztendő össze a háttértörténettel– a hős gyermekkorának ábrázolása stb.

2) A kezdet- olyan események, amelyek felborítják a kiinduló helyzet egyensúlyát, ellentmondásokat tárnak fel benne, amelyek konfliktust szülnek, és mozgásba lendítik a cselekményt. Előkészíthető és motiválható a mű expozíciójában, de lehet hirtelen is, ami a cselekmény cselekményének befejezetlenségét, megrendítőségét adja.

3) Konfliktus– az ellentmondás, ütközés elve. Gyakori az egész munka során. Ütközés- konkrét találkozás, amely egy adott jelenet, epizód, felvonás tartalmává válik. Konfliktus sok ütközésből épülhet fel. A történet során fejlődhet.

4) Hirtelen sorsfordulat- váratlan körülmények okozta éles cselekményfordulat. Hirtelen változás a hős sorsában, gyors átmenet egyik helyzetből a másikba (a boldogságból a halálos veszélybe, a bizonytalanságból a belátásba). Megrendítő és szórakoztató a cselekmény, ami jellemző a hangsúlyos intrikus művekre.

5) Cselszövés– különleges cselekménykonstrukció, amikor a karakterek legyőzik különféle fajták akadályok és konfliktushelyzetek. Fordulatok, váratlan események, szokatlan helyzetek és körülmények sorozata, amelyek megzavarják a kimért cselekményfolyamat, és dinamizmust, megrendítőt és szórakoztatást adnak a cselekményhez. Az intrika kialakulását mindig érdekek ütköztetése, zavaros karakterviszonyok, véletlen játéka és mindenféle félreértés kíséri. Ellenérték. Számos műfaj és műfajváltozat (novella, sitcom, melodráma, detektívtörténet, kalandregény) szerves tulajdonsága.

6) Climax- a cselekmény cselekményének legmagasabb feszültségének pillanata, amely után folyamatosan halad a végkifejlet felé. Ez lehet egy sorsdöntő összecsapás, sorsforduló, vagy olyan esemény, amely a lehető legteljesebben feltárja a szereplők karakterét és a konfliktushelyzetet. Koncentrikus cselekményű művekre jellemző.

7) Kifejlet– konfliktusmegoldás, a munka eseményeinek kimenetele. A végén megadva, amikor külső események játszanak fontos szerep, áthelyezhető a történet közepére vagy elejére. Lehet tragikus vagy virágzó, váratlan vagy a narratíva egész menete által motivált, elfogadható vagy szándékosan konvencionális vagy mesterséges, és bemutatható nyitott véggel is.

14. Motívum: a kifejezés eredete és jelentése. A motívumok tipológiája.

Indíték– minimális értelmes komponens irodalmi mű, verbális és figuratív megtestesülést kapott a szövegben, megismétlődik akár különböző művekben, akár az író művében, vagy a szövegkörnyezetben műfaji hagyomány vagy irodalmi irány, vagy a nemzeti irodalmi hagyomány léptékében.

Mese– koherens és dinamikus motívumok halmaza.

Vannak indítékok:

1) Elérhető– könnyen eltávolítható a kontextusból anélkül, hogy megsérülne.

2) Dinamikus– változtat a helyzeten (ok-okozati összefüggések, ezekre épül a cselekmény)

3) Statikus– ne változtass a helyzeten (a telek rájuk építhető)

4) Hírnökök- eltávolításuk esetén az ok-okozati összefüggés megszakad a műben.

Motiváció– technikák rendszere, amely lehetővé teszi az egyéni motívumok, komplexumok bevezetésének igazolását.

1) Kompozíciós

2) Reális

3) Művészi

Vezérmotívum– vezető, visszatérő motívum.

15. A pszichologizmus és típusai. Pszichológiai elemzés. Belső monológ, „tudatfolyam”.

Pszichológia– a feltárást célzó technikák és eszközök rendszere belső világ karakter.

Belső pszichologizmus :

1) belső monológ – a hős gondolatainak közvetlen rögzítése és reprodukálása, többé-kevésbé utánozva a belső beszéd valódi pszichológiai mintáit.

2) mindflow– az emberi tudat és tudatalatti munkáját utánzó történetmesélési módszer; a psziché heterogén megjelenéseinek regisztrálása;

3) elemzés és önvizsgálat- olyan technika, amelyben az összetett érzelmi élményeket elemekre bontják, és ezáltal elmagyarázzák az olvasónak.

Közvetett pszichologizmus– a hős belső világának közvetítése külső jelek: viselkedés, beszéd, portré, álom (tudatalatti képek), arckifejezések, ruházat, tájrészletek.

Teljes:

Nézőpont - kompozíciós eszköz, a narratíva rendszerezése és az alany térbeli helyzetének meghatározása a kép tárgyaihoz, az értékelés tárgyához és a beszéd címzettjéhez viszonyítva. Következetes áttekintés és gördülékeny nézőpont.

Defamiliarizálás(bevezette: Shklovsky) – művészi elv bármely cselekvés vagy tárgy képei, amelyeket először látunk, mint amelyek kiestek a szokásos kontextusából, vagy új perspektívában mutatkoztak be.

Ezt a témát már felvetettem egy másik oldalon - ott nem keltett érdeklődést. Talán itt is ugyanaz a kép lesz. De hirtelen konstruktív beszélgetés alakul ki...

Kezdésként egy rövid leírást adok.

A cselekmény koncentrikus (centripetális)

a cselekményfejlődés elve, az epizódok kapcsolódása, valamint a kezdet és a befejezés jellemzői alapján megkülönböztetett cselekménytípus. Az S.k. Jól látható az ok-okozati összefüggés az epizódok között, könnyen megkülönböztethető az eleje és a vége. Ha a cselekmény egyúttal multilineáris, akkor a cselekményvonalak között is jól látható egy ok-okozati összefüggés, ami szintén motiválja egy új vonal beillesztését a műbe.

A cselekmény krónika (centrifugális)

világosan körülhatárolt cselekmény nélküli cselekmény, amelyben az átmeneti motivációk túlsúlyban vannak a cselekvés fejlődésében. De S.kh. olyan epizódok is beletartozhatnak, olykor egészen terjedelmesek, amelyekben az eseményeket ok-okozati összefüggés köti össze, pl. a S.kh. Gyakran szerepelnek különféle koncentrikus parcellák. A koncentrikus cselekmény kontrasztja.

Az események összekapcsolásának elvei krónikaÉs körkörös A cselekmények jelentősen eltérnek egymástól, ezért a valóságábrázoló képességeik, az emberek cselekedetei és viselkedése is különbözik. Az ilyen típusú cselekmények megkülönböztetésének kritériuma az események közötti kapcsolat jellege.

BAN BEN krónika A cselekményekben az események közötti kapcsolat átmeneti, azaz az események időben felváltják egymást, egymást követik. Az ilyen típusú telkek „képlete” a következőképpen ábrázolható:

a, majd b, majd c... majd x (vagy: a + b + c +... + x),

ahol a, b, c, x a krónikatörténetet alkotó események.

Akció be krónika a cselekményeket nem jellemzi az integritás, a szigorú logikai motiváció: végül is a krónikai cselekményekben egyetlen központi konfliktus sem bontakozik ki. Olyan események és tények áttekintését jelentik, amelyek külsőleg nem kapcsolódnak egymáshoz. Csak az egyesíti ezeket az eseményeket, hogy időbeli elhaladása szempontjából mind egy láncba sorakoznak. Krónika a cselekmények többkonfliktusosak: konfliktusok keletkeznek és elhalnak, egyes konfliktusok másokat váltanak fel.

Az írók gyakran az események művekben való elrendezésének krónikai elvét hangsúlyozandó „történeteknek”, „krónikáknak” vagy - a régi orosz nyelvnek megfelelően. irodalmi hagyomány- „történetek”.

BAN BEN körkörös A cselekményeket az események közötti ok-okozati összefüggések uralják, vagyis minden esemény oka a következőnek, és következménye az előzőnek. Ezek a történetek különböznek a krónika a cselekvés egysége: az író bármely konfliktushelyzetet feltár. Úgy tűnik, hogy a cselekmény minden eseménye egy csomóba húzódik, engedelmeskedve a fő konfliktus logikájának.

Az ilyen típusú telek „képlete” a következőképpen ábrázolható:

a, tehát b, tehát c... tehát x

(a -> b -> c ->… -> x),

ahol a, b, c, x a felépítő események körkörös cselekmény.

A munka minden része világosan kifejezett konfliktusokon alapul. A köztük lévő kronológiai kapcsolatok azonban megszakadhatnak. BAN BEN körkörös A cselekményben egy-egy élethelyzet kerül előtérbe, a mű egy eseményvonalra épül fel.

És most a kérdések:

Ön szerint mi az, ami elfogadhatatlan ebben vagy abban a cselekményben?

Melyik mire való jobban?

Miért dominálnak a koncentrikus cselekményű művek a science fictionben/fantasyben, miközben a kritikusok és a szerzők megfeledkeznek a krónikatípusról?

Melyek az egyes típusok előnyei és hátrányai?

Általában javaslom ennek a témának a megvitatását.

Az események közötti összefüggések jellegétől függően kétféle cselekmény létezik. Az események közötti pusztán időbeli összefüggéseket túlnyomó cselekmények krónikák. Nagy formájú epikus művekben használják (Don Quijote). Megmutathatják a hősök kalandjait ("Odüsszeia"), ábrázolhatják az ember személyiségének fejlődését (S. Aksakov: Bagrov unokája gyermekkori évei). Egy krónikatörténet epizódokból áll. Az események közötti ok-okozati összefüggéseket túlnyomó cselekményeket egyetlen cselekvés cselekményének vagy koncentrikusnak nevezzük. A koncentrikus cselekmények gyakran olyan klasszicista elvre épülnek, mint a cselekvés egysége. Emlékezzünk vissza, hogy Gribojedov „Jaj a szellemességből” című művében a cselekvés egysége azok az események lesznek, amelyek Csatszkij Famusov házába érkezésével kapcsolatosak. Koncentrikus cselekmény segítségével egy konfliktushelyzet. A drámában egészen a 19. századig ez a fajta cselekményszerkezet dominált, a kis formájú epikus művekben pedig ma is. Puskin, Csehov, Poe és Maupassant novelláiban és novelláiban legtöbbször egyetlen eseménycsomó köt ki. Krónikus és koncentrikus elvek hatnak egymásra a multilineáris regények cselekményeiben, ahol egyszerre több eseménycsomópont jelenik meg (L. Tolsztoj „Háború és béke”, F. Dosztojevszkij „Karamazov testvérei”). A krónikatörténetek természetesen gyakran tartalmaznak koncentrikus mikrocselekményeket.

Vannak olyan cselekmények, amelyek az akció intenzitásában különböznek. Az eseménnyel teli parcellákat dinamikusnak nevezzük. Ezek az események fontos jelentést hordoznak, és a végkifejlet általában hatalmas jelentési terhet hordoz. Ez a fajta cselekmény jellemző Puskin „Belkin meséi” és Dosztojevszkij „A szerencsejátékos” című művére. És fordítva, a leírások és a beillesztett szerkezetek által gyengített cselekmények adinamikusak. Az akciófejlődés bennük nem törekszik végkifejletre, és maguk az események sem tartalmaznak különösebb érdeklődést. Adinamikus cselekmények itt: " Holt lelkek"Gogol, "Életem" Csehovtól.

3. A cselekmény összetétele.

A cselekmény a művészi forma dinamikus oldala, mozgást, fejlődést foglal magában. A cselekmény motorja legtöbbször egy konfliktus, egy művészi jelentőségű ellentmondás. A kifejezés a lat. konfliktus – ütközés. A konfliktus a karakterek és a körülmények, a nézetek és az életelvek akut ütközése, amely a cselekvés alapját képezi; konfrontáció, ellentmondás, hősök, hőscsoportok, a hős és a társadalom összecsapása, vagy a hős belső harca önmagával. Az ütközés természete eltérő lehet: kötelesség és hajlandóság, mérlegelés és erők ellentmondása. A konfliktus azon kategóriák egyike, amelyek az egész műalkotás szerkezetét áthatják.

Ha figyelembe vesszük A. S. Gribojedov „Jaj az okosság” című darabját, akkor könnyen beláthatjuk, hogy a cselekmény fejlődése itt egyértelműen a Famusov házában megbúvó konfliktustól függ, és abban rejlik, hogy Sophia szerelmes Molchalinba, és eltitkolja előle. apu. Chatsky, aki Moszkvába érkezett, szerelmes Sophiába, észreveszi, hogy nem szereti önmagát, és megpróbálja megérteni az okot, és mindenkit szemmel tart a házban. Sophia elégedetlen ezzel, és védekezve megjegyzést tesz a bálon az őrültségére. Azok a vendégek, akik nem szimpatizálnak vele, szívesen veszik ezt a verziót, mert Chatsky-ban egy olyan embert látnak, akinek a nézetei és elvei eltérnek az övéktől, és akkor nagyon világosan kiderül, hogy nem csak családi konfliktus(Sophia titkos szerelme Molcsalin iránt, Molcsalin valódi közömbössége Sophia iránt, Famusov tudatlansága a házban zajló eseményekről), de a Chatsky és a társadalom konfliktusa is. A cselekmény (leállás) kimenetelét nem annyira Chatsky társadalomhoz való viszonya határozza meg, hanem Sophia, Molchalin és Liza kapcsolata, miután megtudták, melyik Famusov irányítja sorsukat, és Chatsky elhagyja otthonát.

Az esetek túlnyomó többségében az író nem találja ki a konfliktusokat. Az elsődleges valóságból meríti őket, és magából az életből viszi át a témák, kérdések és pátosz birodalmába.

Számos konfliktustípus azonosítható, amelyek a drámai és epikus művek. A gyakran előforduló konfliktusok erkölcsi és filozófiaiak: a szereplők, az ember és a sors konfrontációja („Odüsszeia”), élet és halál („Iván Iljics halála”), büszkeség és alázat („Bűn és büntetés”), zsenialitás és gonoszság ( "Mozart és Salieri"). A társadalmi konfliktusok abban állnak, hogy a karakter törekvései, szenvedélyei és elképzelései szembehelyezkednek az őt körülvevő életmóddal. Fösvény lovag", "Vihar"). A konfliktusok harmadik csoportja a belső vagy pszichológiai konfliktusok, amelyek ellentmondásokkal járnak egy-egy szereplő karakterében, és nem válnak a külvilág tulajdonává; ez a „Hölgy a kutyával” hőseinek lelki gyötrelme, ez Jevgenyij Onegin kettőssége. Ha mindezek a konfliktusok egy egésszé egyesülnek, akkor a szennyezettségükről beszélnek. Ez nagyobb mértékben valósul meg a regényekben ("Korunk hősei") és az eposzokban ("Háború és béke"). A konfliktus lehet lokális vagy feloldhatatlan (tragikus), nyilvánvaló vagy rejtett, külső (pozíciók és karakterek közvetlen ütközése) vagy belső (a hős lelkében). B. Esin háromféle konfliktuscsoportot is azonosít, de másként nevezi őket: konfliktus az egyes szereplők és a szereplők csoportjai között; a hős és az életmód, az egyén és a környezet szembeállítása; belső konfliktus, pszichológiai, mikor arról beszélünk magának a hősnek az ellentmondásáról. V. Kozhinov majdnem ugyanezt írta erről: „NAK NEK . (a latin collisio - ütközés) - konfrontáció, ellentmondás a szereplők között, vagy a karakterek és a körülmények között, vagy a karakteren belül, a lit cselekvésének hátterében. művek 5 . K. nem mindig beszél világosan és nyíltan; Egyes műfajokra, különösen az idilliekre a K. nem jellemző: csak az van, amit Hegel „helyzetnek” nevezett.<...>Egy eposzban, drámában, regényben, novellában általában K. alkotja a téma magját, K. állásfoglalása pedig a művész meghatározó mozzanataként jelenik meg. ötletek...” „Művész. A K. összeütközés és ellentmondás az integrált emberi egyedek között.” "NAK NEK. egyfajta energiaforrás világít. termelés, mert ez határozza meg a cselekvését.” „A cselekvés során súlyosbodhat, vagy éppen ellenkezőleg, gyengülhet; végül a konfliktus így vagy úgy megoldódik.”

K. fejlődése mozgásba hozza a cselekmény akcióját.

A cselekmény jelzi a cselekvés szakaszait, a konfliktus fennállásának szakaszait.

Egy irodalmi mű cselekményének ideális, azaz teljes modellje a következő töredékeket, epizódokat, linkeket tartalmazhatja: prológus, expozíció, cselekmény, cselekményfejlődés, peripeteia, csúcspont, végkifejlet, epilógus. Ebben a listában három kötelező elem van: a cselekmény, az akció fejleménye és a csúcspont. Választható - a többinek, vagyis nem kell az összes meglévő elemnek megjelennie a munkában. A cselekmény összetevői különböző sorrendben jelenhetnek meg.

Prológus(gr. prolog - előszó) a fő cselekményakciók bevezetése. Ez adhatja meg az események kiváltó okát: a „Ki él jól Oroszországban” című filmben az emberek boldogságáról szóló vitát. Tisztázza a szerző szándékait és ábrázolja a főcselekményt megelőző eseményeket. Ezek az események befolyásolhatják a művészi tér - a cselekvés helyszínének - szervezését.

Kiállítás magyarázat, a szereplők életének ábrázolása a konfliktus azonosítása előtti időszakban. Például a fiatal Onegin élete. Életrajzi tényeket tartalmazhat, és motiválhat a későbbi cselekvésekre. Egy expozíció meghatározhatja az idő és a tér konvencióit, és ábrázolhatja a cselekményt megelőző eseményeket.

A kezdet– ez a konfliktusfelismerés.

A cselekvés fejlesztése a konfliktus létrejöttéhez szükséges események csoportja. Olyan fordulatokat mutat be, amelyek eszkalálják a konfliktust.

A konfliktust bonyolító, váratlan körülményeket ún fordulatokat.

Climax - (latin culmen - top ) - a cselekvés legnagyobb feszültségének pillanata, az ellentmondások legnagyobb súlyosbodása; a konfliktus csúcsa; NAK NEK. legteljesebben feltárja a mű fő problémáját és a szereplők karaktereit; utána a hatás gyengül. Gyakran megelőzi a végkifejletet. Sokakkal munkában történetszálak nem egy, hanem több is lehet NAK NEK.

Kifejlet- ez a mű konfliktusának feloldása, akciódús művekben, például novellákban teszi teljessé az események menetét. De gyakran a művek befejezése nem tartalmazza a konfliktus megoldását. Sőt, sok mű befejezésében éles ellentétek maradnak meg a szereplők között. Ez megtörténik a „Jaj a szellemességtől” és a „Jevgene Onegin” című filmben is: Puskin elhagyja Jenőt „egy rossz pillanatban”. A „Borisz Godunov” és „A hölgy a kutyával” című filmekben nincs állásfoglalás. Ezeknek a műveknek a vége nyitott. Puskin tragédiájában és Csehov történetében a cselekmény minden befejezetlensége ellenére az utolsó jelenetek érzelmi befejezéseket és csúcspontokat tartalmaznak.

Epilógus(gr. epilogos - utószó) az utolsó epizód, általában a végkifejletet követi. A mű ezen részében röviden beszámolunk a hősök sorsáról. Az epilógus a bemutatott események végső következményeit mutatja be. Ez egy olyan következtetés, amelyben a szerző formálisan kiegészítheti a történetet, meghatározhatja a hősök sorsát, és összefoglalhatja filozófiai, történelmi koncepcióját („Háború és béke”). Az epilógus akkor jelenik meg, ha a felbontás önmagában nem elegendő. Illetve abban az esetben, ha a fő cselekményesemények befejezése után más nézőpont kifejezésére („Pákkirálynő”) van szükség, hogy az olvasóban érzést keltsenek az ábrázolt élet végkimenetelével kapcsolatban. a karakterek.

Az egyik szereplőcsoport egy konfliktusának megoldásához kapcsolódó események alkotják a történetszálat. Ennek megfelelően, ha különböző történetszálak vannak, akkor több csúcspont is lehet. A „Bűn és büntetés”-ben ez egy zálogügynök meggyilkolása, de ez Raszkolnyikov és Szonja Marmeladova beszélgetése is.

Szokásos különbséget tenni a koncentrikus cselekmény és a krónikai cselekmény között. Ez a besorolás az események közötti összefüggések különbségén alapul. Ha egy krónikatörténetben a fő figyelem az időre és annak folyására irányul, akkor be koncentrikus telek a hangsúly a mentális tényezőkön van. Ezért a sagák és krónikák szerzői általában az első cselekménysel foglalkoznak, míg a másodikat a science fiction írók, regényírók és mások kedvelik, akik számára az események kronológiája nem alapvető fontosságú.

A koncentrikus cselekményben minden egyszerű és világos: a szerző egyetlen konfliktust tár fel, a kompozíció elemeit pedig könnyű azonosítani és megnevezni, hiszen egymás után jönnek. Itt minden epizód ok-okozati összefüggésben lesz, és az egész szöveget áthatja a tiszta logika: nincs káosz, nincsenek kompozíciós megsértések. Még ha több történetszál is részt vesz a munkában, minden esemény összekapcsolódik az egy láncban lévő linkek elve szerint. A kronologikus cselekménynél minden némileg más: itt az ok-okozati összefüggések megszakadhatnak vagy teljesen hiányozhatnak. Ezenkívül előfordulhat, hogy a kompozíció egyes elemei egyszerűen nem léteznek.

A "telek" szóban (a fr. sujet) egy irodalmi alkotásban újraalkotott események láncolatát jelöli, azaz. a szereplők élete tér-időbeli változásaiban, változó pozíciókban és körülményekben. Az írók által ábrázolt események képezik (a szereplőkkel együtt) az alapot objektív világ művek. A cselekmény a drámai, epikai és lírai-epikai műfajok szervezőelve. Jelentős lehet az irodalom lírai műfajában is (bár itt általában kevéssé részletezett és rendkívül tömör): „Emlékszem csodálatos pillanat..." Puskin, Nekrasov "Elmélkedések a főbejáratnál", V. Hodasevics verse: "November 2.".

A cselekmény, mint egy műben újrateremtett események halmazának értelmezése az oroszig nyúlik vissza irodalomkritika XIX V. (A.N. Veselovsky „Cselekmények poétikája” műve). De az 1920-as években V. B. Shklovsky és a formális iskola más képviselői drámaian megváltoztatták a szokásos terminológiát. B. V. Tomashevsky ezt írta: „Az események összessége kölcsönös belső kapcsolatukban<...>nevezzük cselekménynek ( lat. legenda, mítosz, mese. - V.H.) <...>Az események művészileg felépített eloszlását egy műben cselekménynek nevezzük" 1 . Azonban in modern irodalomkritika A „telek” kifejezés uralkodó jelentése a XIX.

A cselekményt alkotó események különböző módon kapcsolódnak a valóságnak a mű megjelenését megelőző tényeihez. Az írók sok évszázadon át főleg a mitológiából, a történelmi legendákból és az elmúlt korszakok irodalmából vettek át cselekményeket, ugyanakkor valamilyen módon feldolgozták, módosították, kiegészítették azokat. Shakespeare legtöbb darabja ismert cselekményeken alapul középkori irodalom. A klasszicista drámaírók széles körben használták a hagyományos cselekményeket (nem utolsósorban az ókoriakat). RÓL RŐL nagy szerepet telekkölcsönök Goethe azt mondta: „Azt tanácsolom<...>már feldolgozott témákat felvállalni. Hányszor ábrázolták például Iphigéniát – és mégis minden Iphigénia más, mert mindenki lát és ábrázol dolgokat<...>a magunk módján" 2.

A 19–20. az írók által ábrázolt események a valóság tényein kezdtek alapulni, közel áll az íróhoz, tisztán modern. Dosztojevszkij szoros érdeklődése az újságkrónikák iránt jelentős. BAN BEN irodalmi kreativitás mostantól széles körben használják az író életrajzi tapasztalatait és közvetlen környezeti megfigyeléseit. Ugyanakkor nemcsak az egyes szereplőknek van prototípusa, hanem maguknak a művek cselekményeinek is (L. N. Tolsztoj „Feltámadás”, I. A. Bunin „A Kornet Elagin esete”). A cselekményszerkezetben egyértelműen érezhető önéletrajzi kezdet(Sz. T. Akszakov, L. N. Tolsztoj, I. S. Smelev). A megfigyelés és az önvizsgálat energiájával egyidejűleg aktiválódik az egyéni cselekmény fikció. A szerző képzeletének gyümölcseiből származó cselekmények egyre szélesebb körben elterjedtek (J. Swift „Gulliver utazásai”, N. V. Gogol „Az orr”, L. N. Tolsztoj „Kholstomer”, századunkban F. Kafka művei).

A cselekményt alkotó események különböző módon kapcsolódnak egymáshoz. Esetenként egy-egy élethelyzet kerül előtérbe, és egy-egy eseménysorra épül a mű. Ezek a kis eposzok többsége, és ami a legfontosabb - drámai műfajok, amelyeket a cselekvés egysége jellemez. Tantárgyak egyetlen cselekvés(helyes felhívni őket körkörös, vagy centripetális) mind az ókorban, mind a klasszicizmus esztétikájában kedvelt volt. Így Arisztotelész úgy vélte, hogy a tragédiának és az eposznak „egyetlen, sőt egybefüggő cselekvést kell ábrázolnia, és az események részeit úgy kell összeállítani, hogy ha bármelyik rész megváltozik vagy elveszik, az egész megváltozzon és mozgásba lépjen” 3 .

Ugyanakkor olyan cselekmények, ahol az események szétszóródnak, és „ egyenjogúság„Egymástól független eseménykomplexumok bontakoznak ki, megvan a maguk „kezdete” és „vége”. Arisztotelész terminológiája szerint ezek epizodikus cselekmények. Itt az eseményeknek nincs ok-okozati összefüggése egymással, és csak időben korrelálnak egymással, mint például Homérosz „Odüsszeiájában”, Cervantes „Don Quijotéjában” és Byron „Donjában” Juan.” Helyes ilyen történeteknek nevezni krónika. Alapvetően különböznek az egyakciós cselekményektől is. többsoros cselekmények, amelyekben több sorshoz kapcsolódó eseménysor bontakozik ki egyszerre, egymással párhuzamosan különböző személyekés csak alkalmanként és külsőleg érintkezik. Ez az „Anna Karenina” cselekményszervezése, L.N. Tolsztoj és „Három nővér” – A.P. Csehov. A krónika és a többsoros történetek eseményeket ábrázolnak panorámák, míg az egyetlen akció cselekményei egyedi eseményeket hoznak létre csomópontok. A panorámajelenetek a következőképpen definiálhatók centrifugális, vagy halmozott(tól től lat. cumulatio – növekedés, felhalmozódás).

Egy irodalmi mű részeként a cselekmény alapvető funkciókat lát el. Először is, az események sorozatának (különösen az egyetlen cselekvést alkotó eseményeknek) konstruktív jelentése van: összetartanak, mintha bebetonoznák az ábrázoltot. Másodszor, a cselekmény elengedhetetlen a karakterek reprodukálásához, karaktereik felfedezéséhez. Irodalmi hősök elképzelhetetlenek egyik-másik eseménysorozatban való elmerülésükön kívül. Az események egyfajta „cselekvőmezőt” hoznak létre a szereplők számára, lehetővé téve számukra, hogy különféle módokon és teljes mértékben felfedjék magukat az olvasó előtt a történésekre adott érzelmi és mentális válaszaikban, és ami a legfontosabb, viselkedésükben és cselekedeteikben. Telekforma különösen kedvez az akaraterős, hatékony elv világos, részletgazdag újraélesztésének az emberben. Számos, gazdag eseménysorozattal rendelkező alkotást hősi személyiségeknek szentelnek (emlékezzünk Homérosz „Iliászára” vagy Gogol „Tarasz Bulbájára”). Az akciódús művek általában azok, amelyek középpontjában egy kalandra hajlamos hős áll (sok reneszánsz novella G. Boccaccio „A dekameronja” jegyében, pikareszk regények, P. Beaumarchais vígjátéka, ahol Figaro zseniálisan játszik).

És végül, harmadszor, a cselekmények felfedik és közvetlenül újrateremtik az élet ellentmondásait. Valamiféle konfliktus és a szereplők élete (hosszú vagy rövid távú) nélkül nehéz elképzelni egy kellően kifejezett cselekményt. Az események menetében részt vevő szereplők általában izgatottak, feszültek, valamivel elégedetlenek, vágynak valamit megszerezni, elérni vagy megőrizni valami fontosat, vereséget szenvednek vagy győzelmet aratnak. Más szóval, a cselekmény nem derűs, így vagy úgy, hogy az ún drámai. Még az idilli „hangzású” művekben is megbomlik az egyensúly a hősök életében (Long „Daphnis és Chloe” című regénye).

extra cselekményelemek- plug-in (cm). epizódok, történetek és lírai (szerzői) kitérések (lásd. lírai kitérő) epikus ill drámai munka, amely nem szerepel a cselekményakcióban, melynek fő funkciója az ábrázolt hatókörének bővítése, lehetőséget ad a szerzőnek, hogy kifejezze gondolatait és érzéseit az élet különféle, a cselekményhez nem közvetlenül kapcsolódó jelenségeiről Példa V. e. - a szerző kitérői A.S. "Jevgene Onegin" című művében. Puskin vagy „Holt lelkek”, N. V. Gogol.V.e. mesében - mondás, eposzban - refrén.

13. Cselekmény és kompozíció. A kompozíció elemei. Típusok kompozíciós összefüggések.
Cselekmény- események sorozata (jelenetek, cselekmények sorozata), amelyekben bekövetkezik műalkotás(színházi színpadon) és az olvasó (néző, játékos) számára a bemutatás bizonyos szabályai szerint felépítve. A cselekmény a mű formájának alapja. Ozhegov szótára szerint cselekmény- ez egy irodalmi vagy színpadi mű eseményleírásának sorrendje és összefüggése; munkában vizuális művészetek- a kép tárgya.
A kompozíció egy mű részeinek viszonya egy bizonyos rendszerben és sorrendben. Ugyanakkor a kompozíció harmonikus, egész rendszer, beleértve különböző módokon valamint az irodalmi és művészi ábrázolás formája és a mű tartalma határozza meg.
A kompozíció elemei
A prológus a mű bevezető része. Ő képviseli összefoglaló a könyv lapjain leírtakat megelőző eseményeket.
Az expozíció némileg rokon a prológussal, azonban ha a prológus nincs különösebb hatással a mű cselekményének alakulására, akkor az expozíció közvetlenül bevezeti az olvasót a történet atmoszférájába. Leírja a cselekvés idejét és helyét, központi szereplőkés kapcsolataikat. Az expozíció lehet a darab elején (közvetlen expozíció) vagy a darab közepén (késleltetett exponálás).
A logikusan világos kompozícióval az expozíciót egy cselekmény követi - egy esemény, amely elindítja a cselekményt és provokálja a konfliktus kialakulását. A cselekményt hagyományosan az akciófejlődés követi, amely epizódok sorozatából áll, amelyben a szereplők a konfliktus megoldására törekednek, de az csak fokozódik. Fokozatosan közeledik a cselekvés fejlődése legmagasabb pont amelyet csúcspontnak neveznek. A csúcspont a szereplők döntő összecsapása vagy sorsuk fordulópontja. Ezt követi a végkifejlet. A megoldás egy cselekvés, vagy legalábbis egy konfliktus vége. A befejezés általában a mű végén következik be, de néha az elején is megjelenik.
A mű gyakran epilógussal ér véget. Ez az utolsó rész, amely általában elmeséli az eseményeket. Ezek az epilógusok I.S. regényeiben. Turgeneva, F.M. Dosztojevszkij, L.N. Tolsztoj.
1. Külső (architektonika). Fő összetevői a szöveg bekezdésekre és fejezetekre bontása, prológus és utószó, különféle mellékletek és megjegyzések, dedikációk és epigráfiák, szerzői kitérések és beillesztett töredékek. Egyszóval minden, ami grafikailag kiemelkedik és a könyvet kinyitva jól látható.
2. Belső összetétel(elbeszélés) hangsúlyt ad a munka tartalmára: a szervezésre beszédhelyzetek, cselekményépítés, kép- és egyedi képrendszer, erős szövegpozíciók (vezérmotívum, ismétlődő helyzetek, finálé stb.), főbb kompozíciós technikák. Nézzük ez utóbbit részletesebben.
14. Konfliktus, mint a cselekmény alapja. A konfliktusok típusai.
Konfliktus- az emberek életének ellentmondásait tükröző, kifejezetten művészi forma, amely a művészetben az egymással szembenálló emberi cselekvések, nézetek, érzések, törekvések, szenvedélyek éles ütközését reprodukálja.
Konkrét tartalom konfliktus a szép, magasztos és a csúnya, alantas harca.
Konfliktus az irodalomban az alapja művészi forma művét, cselekményének alakulását. Konfliktus felbontása pedig a mű koncepciójától függ.
Leggyakrabban csak a főbbeket emelik ki: szerelmi, filozófiai, pszichológiai, társadalmi, szimbolikus, katonai és vallási.

15. Téma, ötlet, probléma egy műalkotásban.
Téma - (az ógörögből - „ami adott, az az alap”) egy olyan fogalom, amely jelzi, hogy a szerző az élet melyik oldalára, vagyis a kép témájára figyel művében. A probléma nem egy életjelenség megjelölése, hanem az életjelenséggel kapcsolatos ellentmondás megfogalmazása. Ötlet- (a görög szó- mi látható) - az alapvető ötlet irodalmi alkotás, a szerző témafeltáró hajlama, a szövegben feltett kérdésekre adott válasz – vagyis hogy a mű minek íródott.

16. A dalszöveg, mint az irodalom egyik fajtája. A dalszöveg tárgya és tartalma.
Dalszöveg- ez az irodalom egyik fő típusa, amely az életet tükrözi az ember egyes állapotainak, gondolatainak, érzéseinek, benyomásainak és élményeinek ábrázolásán keresztül, amelyeket bizonyos körülmények okoznak.
Dalszöveg tetszik irodalmi műfaj ellentéte az epika és a dráma, ezért elemzésénél a generikus sajátosságra kell a legnagyobb mértékben figyelembe venni. Ha az epikus és a dráma reprodukálódik emberi lét, az élet objektív oldala, akkor a dalszöveg emberi tudat és tudatalatti, szubjektív mozzanat. Epikus és dráma ábrázol, a dalszöveg kifejez. Akár azt is mondhatnánk, hogy a líra egészen más művészeti csoportba tartozik, mint az epika és a dráma – nem figuratív, hanem kifejező.
A dalszövegekben a legfontosabb az érzelmileg feltöltött leírások és reflexiók. Az emberek közötti kapcsolatok és tetteik reprodukálása itt nem játszik nagy szerepet, legtöbbször teljesen hiányzik. A lírai kijelentéseket nem kísérik semmilyen esemény képei. Hol, mikor, milyen körülmények között beszélt a költő, kihez fordult - mindez vagy magából a szavaiból kiderül, vagy teljesen lényegtelennek bizonyul.
A dalszöveg tárgya a költő belső (szubjektív) világa, személyes érzései, amelyeket valamilyen tárgy vagy jelenség vált ki.
A lírai alkotás tartalma nem lehet a tárgyilagos cselekvés fejlesztése annak összefüggéseiben, a világ teljességére tágulva. A tartalom itt az egyéni szubjektum, és ezáltal a helyzet és a tárgyak elszigeteltsége, valamint az a mód, ahogyan általában ilyen tartalommal a lelket a maga szubjektív ítéletével, örömeivel, csodálkozásával, fájdalmával és érzéseivel hozzák. öntudat.

17. Lírai kép. Lírai alany.
Lírai hős- ez a kép a hősről lírai mű, akinek tapasztalatai, gondolatai és érzései tükröződnek benne. Egyáltalán nem azonos a szerző képével, bár az életének bizonyos eseményeihez kapcsolódó személyes tapasztalatait, a természethez való viszonyát tükrözi, szociális tevékenységek, emberek. A költő világnézetének egyedisége, érdeklődési köre, jellemvonásai megfelelő kifejezést találnak műveinek formájában és stílusában. A lírai hős bizonyosságot tükröz jellemvonások koruk emberei, osztályuk, hatalmas befolyást gyakorolva a formációra spirituális világ olvasó.
A lírai szubjektum a szerző „én”-ének bármilyen megnyilvánulása egy versben, a szerző jelenlétének mértéke, valójában a szerző nézete a versben. a világ maga a költő, nyelvben és képekben tükröződő értékrendje. Fet dalszövegeiben például a személyiség („én”) „a szerző tudatának prizmájaként létezik, amelyben a szerelem és a természet témái megtörnek, de önálló témaként nem létezik”.
Néha a költő az úgynevezett „szereptávolság” modelljét választja, majd konkrét szerepszövegekről beszélnek - első személyű narratíváról, amelyet az olvasó nem azonosnak érzékel a szerzővel. Az R. l. a költőnek sikerül „hirtelen a magáénak éreznie valaki mást” (A.A. Fet). Szerep karakter lírai karakter ilyenben jelenik meg költői művek szövegen kívüli tényezőknek köszönhetően (például a költő életrajzának ismerete vagy annak megértése, hogy az ábrázolt nem történhet meg a valóságban. A lírai „én” egy konvencionális szereplő, akire a szerző rábízza a narratívát, általában az adott adottságra jellemző korszak vagy műfaj: pásztorköltészetben pásztor, sírfeliratban halott, romantikus dalszövegekben vándor vagy fogoly, gyakran egy nő szemszögéből mesélik el az elbeszélést.

18. Esztétikai funkció kifejező eszközök művészi beszéd a dalszövegekben.
A művészi kifejezőeszközök változatosak és számosak. Ezek trópusok: összehasonlítások, személyeskedés, allegória, metafora, metonímia, szinekdoké stb.

Trópus(ógörögül τρόπος - forgalom) - műalkotásban használt szavak és kifejezések átvitt jelentése a nyelv figuratív jellegének fokozása érdekében, művészi kifejezőképesség beszéd.

A pályák fő típusai:

· Metafora(az ógörögből μεταφορά - „transzfer”, „átvitt jelentés”) - átvitt értelemben használt trópus, szó vagy kifejezés, amely egy tárgy meg nem nevezett összehasonlításán alapul valamely másikkal annak alapján közös tulajdonság. („Az itteni természet arra szánt bennünket, hogy ablakot nyissunk Európára”). A beszéd bármely része átvitt értelemben.

· Metonímia(ógörög μετονυμία - „átnevezés”, μετά - „felül” és ὄνομα/ὄνυμα - „név” szóból) - egyfajta trópus, olyan kifejezés, amelyben az egyik szót egy másik tárgy helyettesíti (jelenleg megjelölve) vagy az alanyhoz fűződő egyéb (térbeli, időbeli stb.) kapcsolat, amelyet a helyettesített szó jelöl. A helyettesítő szót átvitt értelemben használjuk. A metonímiát meg kell különböztetni a metaforától, amellyel gyakran összekeverik, míg a metonímia a „kontiguitás szerint” szó helyettesítésén alapul (rész az egész helyett vagy fordítva, reprezentatív osztály helyett vagy fordítva, tároló a tartalom helyett vagy fordítva stb.), és a metafora - „hasonlóság által”. A metonímia speciális esete a szinekdoké. ("Minden zászló meglátogat minket", ahol a zászlók helyettesítik az országokat.)

· Jelző(az ógörög ἐπίθετον - „csatolt”) - egy szó meghatározása, amely befolyásolja kifejezőképességét. Főleg melléknévvel, de határozószóval („drágán szeretni”), főnévvel („mókás zaj”) és számnévvel („második élet”) is kifejezhető.

Az epitet egy szó vagy egy teljes kifejezés, amely szerkezete és a szövegben betöltött speciális funkciója miatt valamilyen új jelentést vagy szemantikai konnotációt nyer, segíti a szó (kifejezés) színét, gazdagságát. A költészetben (gyakrabban) és a prózában egyaránt használják ("félénk légzés"; "pompás ómen").

· Szinekdoché(ógörög συνεκδοχή) - trópus, a metonímia egyik típusa, amely az egyik jelenségről a másikra történő jelentésátvitelen alapul, a köztük lévő mennyiségi kapcsolat alapján. („Minden alszik – ember, vadállat és madár”; „Mindannyian Napóleonokat nézünk”; „A tetőn a családomért”; „No, ülj le, lámpatest”; „Legfőképpen takarékoskodj egy fillért. )

· Hiperbola(az ógörög ὑπερβολή „átmenet; túlzás, túlzás; túlzás” szóból) - stilisztikai figura nyilvánvaló és szándékos túlzás a kifejezőképesség fokozása és a kimondott gondolat hangsúlyozása érdekében. ("Ezt ezerszer elmondtam"; "Hat hónapra van elég élelmünk.")

· Litotész- átvitt kifejezés, amely csökkenti a leírtak méretét, erejét vagy jelentőségét. A litotest inverz hiperbolának nevezzük. ("A te pomerániaid, kedves pomerániai, nem nagyobb egy gyűszűnél").

· Összehasonlítás- olyan trópus, amelyben egy tárgyat vagy jelenséget egy másikhoz hasonlítanak valamilyen közös jellemző alapján. Az összehasonlítás célja az összehasonlítás tárgyában az állítás alanya szempontjából fontos új tulajdonságok azonosítása. ("Az ember ostoba, mint a disznó, de ravasz, mint az ördög"; "Az otthonom az erődítményem"; "Úgy jár, mint a gogol"; "A kísérlet nem kínzás.")

· A stilisztikában és a poétikában, parafrázis (parafrázis, perifrázis; az ógörögből περίφρασις - „leíró kifejezés”, „allegória”: περί - „körül”, „körülbelül” és φράσις - „állítás”) egy olyan trópus, amely leíró módon kifejez egy fogalmat több segítségével.

A perifrázis egy tárgy közvetett említése leírással, nem pedig elnevezéssel. („Night luminary” = „hold”; „Szeretlek, Péter alkotása!” = „Szeretlek, Szentpétervár!”).

· allegória (allegória)- absztrakt eszmék (fogalmak) konvencionális ábrázolása konkréton keresztül művészi kép vagy párbeszédet.

· Megszemélyesítés(személyiség, prosopopoeia) - trópus, tulajdonságok hozzárendelése animálni tárgyakatélettelen. Nagyon gyakran a megszemélyesítést használják a természet ábrázolásakor, amely bizonyos emberi tulajdonságokkal rendelkezik.

· Irónia(az ógörögből εἰρωνεία - „színlet”) - egy trópus, amelyben igaz értelme rejtett vagy ellentétes (ellentétes) az explicit jelentéssel. Az irónia azt az érzést kelti, hogy a vita tárgya nem az, aminek látszik. ("Hol ihatunk teát a bolondok?")

· Gúny(görög σαρκασμός, a σαρκάζω szóból, szó szerint „tép [hús]”) - a szatirikus expozíció, a maró gúny egyik fajtája, legmagasabb fokozat irónia, amely nemcsak az implikált és a kifejezett fokozott kontrasztján, hanem az implikált azonnali szándékos feltárásán is alapul.