เกี่ยวกับประวัติศาสตร์นิยมของคติชนและวิธีการศึกษา รายวิชา: นิทานพื้นบ้านรัสเซียโบราณเพื่อแสดงความตระหนักรู้ในตนเองและเป็นแหล่งประวัติศาสตร์


การแนะนำ


คติชนเป็นวิธีการหลักในการสอนพื้นบ้าน การสอนพื้นบ้านเป็นวิชาการศึกษาและประเภทของกิจกรรมของผู้ใหญ่ในการให้ความรู้แก่คนรุ่นใหม่ ความสมบูรณ์และความสัมพันธ์กันของความคิดและแนวความคิด มุมมอง ความคิดเห็น และความเชื่อ ตลอดจนทักษะและเทคนิคของประชาชนในการพัฒนาการศึกษาและการฝึกอบรม ของคนรุ่นใหม่ที่สะท้อนให้เห็นในศิลปะพื้นบ้าน นี่คือความคิดของชาติที่มีต่อคนรุ่นใหม่และประเพณีการศึกษาในครอบครัวและสังคมและความเชื่อมโยงและความต่อเนื่องของคนรุ่น

คติชนเป็นสมบัติล้ำค่าของชาติ นี่เป็นวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณขนาดใหญ่ของชาวเบลารุสซึ่งก่อตั้งขึ้นจากความพยายามร่วมกันของหลายชั่วอายุคนตลอดหลายศตวรรษ ในการฟื้นฟูประเทศในปัจจุบันจำเป็นต้องกลับคืนสู่สิ่งที่บรรพบุรุษของเราได้บรรลุมา

คติชนแห่งชาติเบลารุสเป็นหนึ่งในสิ่งที่ร่ำรวยที่สุดในโลกสลาฟ เต็มไปด้วยประสบการณ์การสอนและภูมิปัญญาชาวบ้าน บนพื้นฐานของคติชนมีการสร้างแนวคิดทางจริยธรรมและการสอนชั้นมาก: การเคารพผู้อาวุโส, การทำงานหนัก, ความอดทน, ความปรารถนาดี, ความอดทนต่อความคิดเห็นของผู้อื่น

ความอดทน ความอดทน คุณธรรม ในฐานะคุณธรรมแบบคริสเตียนดั้งเดิม ค่อยๆ กลายเป็นลักษณะเด่นของชาวเบลารุส นอกจากนี้ พวกเขายังอยู่ร่วมกับคุณสมบัติต่างๆ เช่น ศักดิ์ศรีส่วนบุคคล การมุ่งเน้น และกิจกรรมต่างๆ

นิทานพื้นบ้านที่มีเนื้อหาด้านการศึกษา, ประเพณีในชีวิตประจำวัน, วันหยุด, วรรณกรรมคลาสสิกเบลารุส - สิ่งเหล่านี้เป็นแนวคิดที่มีผลกระทบอย่างมากต่อการก่อตัวของลักษณะประจำชาติ ส่งเสริมการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กและเยาวชนในโลกแห่งมหากาพย์ เทพนิยาย และตำนาน สุภาษิตและคำพูดสามารถใช้เป็นพื้นฐานสำหรับศีล ช่วยพัฒนาความคิด ตรรกะ และความสนใจในประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของผู้คน

ดังนั้นนิทานพื้นบ้านจึงเป็นแหล่งความรู้หลักเกี่ยวกับหลักการศึกษาที่ได้พัฒนาในวัฒนธรรมของประเทศต่าง ๆ ตลอดจนรากฐานทางศีลธรรมศาสนาและตำนาน ลักษณะที่เป็นรูปเป็นร่างและสัญลักษณ์ของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะผลกระทบต่อขอบเขตทางอารมณ์และประสาทสัมผัสของแต่ละบุคคลทำให้เป็นวิธีที่เหมาะสมที่สุดในการไม่สร้างความรำคาญและในขณะเดียวกันก็มีอิทธิพลทางการศึกษาที่มีประสิทธิภาพ

การพิจารณาหัวข้อหลักสูตรนี้มีความเกี่ยวข้องและน่าสนใจไปพร้อมๆ กัน

ศักยภาพทางการศึกษาของคติชนไม่มีขีดจำกัด ปัจจุบันสังคมของเรากำลังฟื้นฟูประเพณีโบราณที่ลืมไปแล้วโดยใช้ ประสบการณ์พื้นบ้านสร้างสรรค์ทฤษฎีและแนวปฏิบัติทางการศึกษารูปแบบใหม่

การให้ความสนใจต่อคติชน วัฒนธรรมโบราณ ประเพณีโดยทั่วไป ซึ่งเป็นแหล่งการเลี้ยงดูและการพัฒนาของมนุษย์ที่ไม่สิ้นสุด ได้รับความสนใจเป็นพิเศษในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาในสภาพแวดล้อมทางสังคมและการสอน เนื่องจากลักษณะการทำงานของประเภทนิทานพื้นบ้าน จิตวิญญาณและภูมิปัญญาอันลึกซึ้งของศิลปะพื้นบ้าน และความต่อเนื่องของกระบวนการถ่ายทอดวัฒนธรรมของชาติจากรุ่นสู่รุ่น

ในช่วงต้นศตวรรษใหม่ มีความสนใจในวัฒนธรรมของชาติเพิ่มมากขึ้น กระบวนการทางชาติพันธุ์, ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะแบบดั้งเดิม, นิทานพื้นบ้าน นักวิทยาศาสตร์สังเกตเห็นการเติบโตเป็นพิเศษในการตระหนักรู้ในตนเองทางประวัติศาสตร์และระดับชาติของแต่ละบุคคล โดยอธิบายสิ่งนี้ด้วยเหตุผลทางสังคม จิตวิทยา และการเมือง

การอนุรักษ์และพัฒนาวัฒนธรรมของชาติ รากเหง้าของคนๆ หนึ่งถือเป็นงานที่สำคัญที่สุด ซึ่งต้องใช้ทัศนคติที่ระมัดระวังต่ออนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม ต่อศิลปะพื้นบ้านแบบดั้งเดิม การฟื้นคืนชีพของคติชน ประเพณีพื้นบ้าน พิธีกรรมและวันหยุด ศิลปะและงานฝีมือแบบดั้งเดิม และ วิจิตรศิลป์– นี่เป็นปัญหาเร่งด่วนในยุคของเรา นิทานพื้นบ้าน ประเภท วิธีการ และวิธีการต่างๆ เหล่านี้เติมเต็มภาพรวมชีวิตของผู้คนได้ครบถ้วนที่สุด ทำให้เห็นภาพชีวิตของผู้คน ศีลธรรม และจิตวิญญาณได้ชัดเจน คติชนเผยให้เห็นจิตวิญญาณของผู้คน คุณธรรมและคุณลักษณะของมัน จากมุมมองทางวิทยาศาสตร์ คติชนเป็นปรากฏการณ์ที่สมควรได้รับการศึกษาพิเศษและการประเมินอย่างรอบคอบ

วัตถุประสงค์ของงานรายวิชาคือเพื่อเปิดเผยความสำคัญของคติชนในระบบการศึกษาของชาติ

วัตถุประสงค์ของรายวิชา:

– อธิบายลักษณะปรากฏการณ์ของคติชนและความสำคัญทางการศึกษา

– อธิบายลักษณะประเภทหลักของคติชนตามศักยภาพทางการศึกษาของแต่ละคน

– แสดงการประยุกต์ประเภทนิทานพื้นบ้านหลักในด้านการศึกษาในทางปฏิบัติ

วัตถุประสงค์ของรายวิชานี้คือปรากฏการณ์หลากแง่มุมของนิทานพื้นบ้านของชาติ และหัวข้อคือประเภทของนิทานพื้นบ้านและศักยภาพทางการศึกษา

วิธีการที่ใช้ในการเขียนรายวิชา - เชิงพรรณนา การวิเคราะห์เชิงเปรียบเทียบ การวิเคราะห์แหล่งวรรณกรรม

ประเภทการศึกษาคติชน



1. คติชนเป็นช่องทางการศึกษาของชาติ


1.1 แนวคิดและสาระสำคัญของคติชน


คำว่า "คติชน" (แปลว่า "ภูมิปัญญาพื้นบ้าน") ถูกนำมาใช้ครั้งแรกโดยนักวิทยาศาสตร์ชาวอังกฤษ W.J. Toms ในปี 1846 ในตอนแรก คำนี้ครอบคลุมถึงวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณทั้งหมด (ความเชื่อ การเต้นรำ ดนตรี การแกะสลักไม้ ฯลฯ) และบางครั้งอาจรวมถึงวัฒนธรรมทางวัตถุ (ที่อยู่อาศัย เสื้อผ้า) ของผู้คน ในวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ การตีความแนวคิด "คติชน" ไม่มีความสามัคคี บางครั้งใช้ในความหมายดั้งเดิม: ส่วนประกอบ ชีวิตชาวบ้านเชื่อมโยงกับองค์ประกอบอื่นๆ อย่างใกล้ชิด ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 คำนี้ยังใช้ในความหมายที่แคบและเจาะจงมากขึ้น: ศิลปะพื้นบ้านด้วยวาจา

Folklore (อังกฤษ folklore) – ศิลปะพื้นบ้าน มักพูดด้วยวาจา กิจกรรมสร้างสรรค์ร่วมกันทางศิลปะของประชาชน สะท้อนชีวิต มุมมอง อุดมคติ กวีนิพนธ์ที่สร้างขึ้นโดยประชาชนและมีอยู่ในหมู่มวลชน (ตำนาน บทเพลง เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย เทพนิยาย มหากาพย์) ดนตรีพื้นบ้าน (เพลง ดนตรีและละคร) ละคร (ละคร ละครเสียดสี,ละครหุ่น),การเต้นรำ,สถาปัตยกรรม,วิจิตรศิลป์และมัณฑนศิลป์

คติชนคือความคิดสร้างสรรค์โดยรวมและอิงตามประเพณีของกลุ่มและบุคคล ถูกกำหนดโดยความหวังและแรงบันดาลใจของสังคม และเป็นการแสดงออกถึงเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมและสังคมอย่างเหมาะสม

ตามที่บี.เอ็น. Putilov มีห้าตัวแปรหลักของความหมายของแนวคิด "คติชน":

1. คติชนเป็นชุด หมายถึง วัฒนธรรมประเพณีหลากหลายรูปแบบ กล่าวคือ เป็นคำพ้องความหมายของแนวคิด “วัฒนธรรมดั้งเดิม”

2. คติชน หมายถึง ปรากฏการณ์ที่ซับซ้อนของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณแบบดั้งเดิม ที่เกิดขึ้นจากคำพูด ความคิด ความคิด เสียง การเคลื่อนไหว นอกจากความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะแล้ว ยังครอบคลุมถึงสิ่งที่เรียกว่าความคิด ความเชื่อดั้งเดิม และปรัชญาชีวิตพื้นบ้าน

3. คติชนเป็นปรากฏการณ์ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของประชาชน

๔. คติชนเป็นขอบเขตของศิลปะวาจา กล่าวคือ ขอบเขตของศิลปะพื้นบ้านด้วยวาจา

5. คติชนเป็นปรากฏการณ์และข้อเท็จจริงของวัฒนธรรมทางวาจาทางจิตวิญญาณในทุกความหลากหลาย

คำจำกัดความที่แคบที่สุด แต่ยังมั่นคงที่สุดของคำจำกัดความเหล่านี้คือคำจำกัดความที่เชื่อมโยงกับประเภทของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าเป็นหลักนั่นคือด้วยการแสดงออกทางวาจาและวาจา นี่เป็นพื้นที่ที่ได้รับการพัฒนามากที่สุดของคติชนวิทยาซึ่งมีส่วนช่วยอย่างมากในการพัฒนาวิทยาศาสตร์วรรณคดีซึ่งเป็นทายาทสายตรง "ผู้ต่อเนื่อง" ของศิลปะพื้นบ้านในช่องปากซึ่งมีความเกี่ยวข้องทางพันธุกรรม

แนวคิดของ “คติชน” ยังหมายถึงศิลปะพื้นบ้านทุกแขนง รวมถึงส่วนที่มักไม่ได้ใช้แนวคิดนี้ (สถาปัตยกรรมพื้นบ้าน ศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือ ฯลฯ) เนื่องจากมันสะท้อนถึงข้อเท็จจริงที่ไม่อาจโต้แย้งได้ทุกประเภทและประเภทของมืออาชีพ ศิลปะมีต้นกำเนิดมาจากศิลปะพื้นบ้านและศิลปะพื้นบ้าน

ศิลปะวาจาที่เก่าแก่ที่สุดเกิดขึ้นในกระบวนการสร้างคำพูดของมนุษย์ในยุคหินเก่าตอนบน ความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาในสมัยโบราณมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมด้านแรงงานของมนุษย์ และสะท้อนถึงแนวคิดทางศาสนา ตำนาน ประวัติศาสตร์ ตลอดจนจุดเริ่มต้นของความรู้ทางวิทยาศาสตร์ พิธีกรรมซึ่งผ่าน มนุษย์ดึกดำบรรพ์พยายามที่จะมีอิทธิพลต่อพลังแห่งธรรมชาติ, โชคชะตา, มาพร้อมกับคำพูด: คาถา, การสมรู้ร่วมคิดถูกประกาศ, การร้องขอหรือภัยคุกคามต่าง ๆ ถูกส่งไปยังพลังแห่งธรรมชาติ ศิลปะการใช้คำมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับประเภทอื่น ศิลปะดึกดำบรรพ์– ดนตรี การเต้นรำ ศิลปะการตกแต่ง ในทางวิทยาศาสตร์สิ่งนี้เรียกว่า "การประสานกันแบบดั้งเดิม" ยังคงปรากฏให้เห็นในนิทานพื้นบ้าน

เมื่อมนุษยชาติสะสมประสบการณ์ชีวิตที่สำคัญมากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งจำเป็นต้องส่งต่อไปยังรุ่นต่อๆ ไป บทบาทของข้อมูลทางวาจาก็เพิ่มขึ้น การคัดเลือก ความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาสู่รูปแบบศิลปะอิสระซึ่งเป็นก้าวที่สำคัญที่สุดในยุคก่อนประวัติศาสตร์คติชน คติชนเป็นศิลปะทางวาจาที่มีอยู่ในชีวิตพื้นบ้าน วัตถุประสงค์ที่แตกต่างกันของผลงานทำให้เกิดประเภทต่างๆ โดยมีธีม รูปภาพ และสไตล์ที่หลากหลาย ใน สมัยโบราณคนส่วนใหญ่มีตำนานเกี่ยวกับชนเผ่า เพลงเกี่ยวกับงานและพิธีกรรม เรื่องราวในตำนาน และการสมรู้ร่วมคิด เหตุการณ์ชี้ขาดที่ปูเส้นแบ่งระหว่างตำนานและนิทานพื้นบ้านคือการปรากฏตัวของเทพนิยายซึ่งโครงเรื่องถูกมองว่าเป็นนิยาย

ในสังคมยุคโบราณและยุคกลาง มหากาพย์แห่งวีรบุรุษได้ก่อตัวขึ้น ตำนานและเพลงที่สะท้อนความเชื่อทางศาสนาก็เกิดขึ้นเช่นกัน (เช่น บทกวีจิตวิญญาณของรัสเซีย) ต่อมาเพลงประวัติศาสตร์ปรากฏขึ้นโดยพรรณนาถึงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และวีรบุรุษที่แท้จริงในขณะที่พวกเขายังคงอยู่ในความทรงจำของผู้คน ด้วยการเปลี่ยนแปลงในชีวิตทางสังคมของสังคม แนวเพลงใหม่ๆ ก็ได้เกิดขึ้นในนิทานพื้นบ้านของรัสเซีย: เพลงของทหาร รถโค้ช และเพลงของผู้ลากเรือ การเติบโตของอุตสาหกรรมและเมืองทำให้เกิดเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ เรื่องตลก เรื่องคนงาน โรงเรียน และนิทานพื้นบ้านของนักเรียน

เป็นเวลาหลายพันปีที่นิทานพื้นบ้านเป็นรูปแบบเดียวของความคิดสร้างสรรค์ด้านบทกวีในหมู่ชนชาติต่างๆ แต่ด้วยการถือกำเนิดของการเขียนมานานหลายศตวรรษจนถึงยุคศักดินาตอนปลาย ความคิดสร้างสรรค์บทกวีแบบปากเปล่าจึงแพร่หลายไม่เพียง แต่ในหมู่ คนทำงานแต่ยังรวมถึงชนชั้นสูงของสังคมด้วย ได้แก่ ขุนนาง นักบวช เกิดขึ้นแล้วในคราวหนึ่ง สภาพแวดล้อมทางสังคมงานนี้อาจตกเป็นทรัพย์สินของชาติได้


1.2 ลักษณะเฉพาะของคติชน


หนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุด คุณสมบัติเฉพาะความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากพื้นบ้านคือการรวมตัวกัน ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าแต่ละชิ้นไม่เพียงแต่แสดงออกถึงความคิดและความรู้สึกของกลุ่มใดกลุ่มหนึ่งเท่านั้น แต่ยังถูกสร้างสรรค์และเผยแพร่ร่วมกันอีกด้วย อย่างไรก็ตาม การรวบรวมกระบวนการสร้างสรรค์ในนิทานพื้นบ้านไม่ได้หมายความว่าบุคคลนั้นไม่ได้มีบทบาทใดๆ ปรมาจารย์ผู้มีความสามารถไม่เพียงปรับปรุงหรือดัดแปลงข้อความที่มีอยู่ให้เข้ากับเงื่อนไขใหม่เท่านั้น แต่บางครั้งก็สร้างเพลง ditties และเทพนิยายซึ่งตามกฎหมายของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าถูกเผยแพร่โดยไม่มีชื่อผู้แต่ง ด้วยการแบ่งแยกแรงงานทางสังคม อาชีพที่เป็นเอกลักษณ์จึงเกิดขึ้นที่เกี่ยวข้องกับการสร้างสรรค์และการแสดงผลงานบทกวีและดนตรี (แรปโซดกรีกโบราณ กุสลาร์รัสเซีย โคบซาร์ยูเครน คีร์กีซอาคิน อาชูกอาเซอร์ไบจัน แชนซันเนียร์ฝรั่งเศส ฯลฯ ) Collectivity ไม่ใช่การร่วมประพันธ์ง่ายๆ แต่เป็นกระบวนการพิเศษในระยะยาวในการปรับปรุงเพลง เทพนิยาย ตำนาน สุภาษิต และคำพูด การรวบรวมแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในกระบวนการคัดเลือกและขัดเกลาผลงานกวีนิพนธ์พื้นบ้านอย่างต่อเนื่อง: ผู้คนเลือกและรักษาสิ่งที่ดีที่สุดจากผลงานหลายชิ้นซึ่งคล้ายกับความคิดและมุมมองเชิงสุนทรียศาสตร์ หลักการร่วมในคติชนไม่ได้ขัดแย้งกับปัจเจกบุคคล คติชนมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการผสมผสานอย่างเป็นธรรมชาติระหว่างส่วนรวมและปัจเจกบุคคล ในขณะที่ส่วนรวมไม่รบกวนการแสดงความสามารถส่วนบุคคลของนักเขียนและนักแสดง

รูปแบบปากเปล่าของการดำรงอยู่ของนิทานพื้นบ้านนั้นเชื่อมโยงอย่างเป็นธรรมชาติกับการรวบรวมศิลปะพื้นบ้าน คติชนวิทยาปรากฏก่อนการเขียนและในตอนแรกมีอยู่เฉพาะในการถ่ายทอดทางปากเท่านั้น รูปแบบการดำรงอยู่ของกวีนิพนธ์พื้นบ้านแบบปากเปล่านำไปสู่การเกิดขึ้นของงานคติชนแบบเดียวกัน - นี่เป็นคุณลักษณะเฉพาะอีกประการหนึ่งของคติชน - ความแปรปรวน

งานคติชนแตกต่างจากนิยายในลักษณะของรูปแบบทางศิลปะ คุณลักษณะเหล่านี้ประการแรกคือบทกวีแบบดั้งเดิมที่พัฒนาขึ้นโดยผู้คนตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา แบบดั้งเดิม สัญลักษณ์พื้นบ้านคำอุปมาอุปมัยคงที่ทำให้ศิลปะพื้นบ้านมีรสชาติเฉพาะตัว

คติชนแตกต่างจากวรรณกรรมที่เป็นลายลักษณ์อักษรในลักษณะการพิมพ์ วรรณกรรมมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการสร้างตัวละครทั่วไปในสภาพแวดล้อมทั่วไป ตัวละครทั่วไปที่สะท้อนถึงคุณสมบัติหลักของสภาพแวดล้อมทางสังคมและยุคของเขานั้นแสดงออกมาผ่านคุณสมบัติส่วนบุคคลของฮีโร่ผ่านรูปลักษณ์เฉพาะตัวและเป็นเอกลักษณ์ ภาพศิลปะพื้นบ้านในช่องปากไม่มีความเป็นปัจเจกบุคคลดังกล่าว


1.3 หน้าที่และศักยภาพทางการศึกษาของคติชน


ประการแรก นิทานพื้นบ้านช่วยให้ความรู้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณพื้นบ้านทั้งในอดีตและปัจจุบัน นิทานพื้นบ้านแนะนำให้คุณรู้จักกับชีวิต ประเพณี และขนบธรรมเนียมของคุณและ “คนข้างเคียง”

ประการที่สองด้วยความช่วยเหลือของคติชน การดูดซึมของบรรทัดฐานทางวัฒนธรรมทางศีลธรรมและพฤติกรรมและค่านิยมที่ประดิษฐานอยู่ในวัฒนธรรมของประเทศ บรรทัดฐานและค่านิยมทางศีลธรรมและพฤติกรรมแสดงออกมาในระบบภาพ เปิดเผยตัวละคร ตัวละครในเทพนิยายโดยเจาะลึกถึงแก่นแท้ของการกระทำ นักเรียนจะเข้าใจว่าอะไรดีและสิ่งที่ไม่ดี จึงระบุสิ่งที่ชอบและไม่ชอบได้อย่างง่ายดาย และเข้าใจแนวคิดยอดนิยมเกี่ยวกับความงามของมนุษย์ สุภาษิตและคำพูดพื้นบ้านที่ชาญฉลาดแจ้งเกี่ยวกับบรรทัดฐานทางพฤติกรรม

ประการที่สาม ด้วยความช่วยเหลือของนิทานพื้นบ้าน คุณสามารถพัฒนาทัศนคติที่ให้ความเคารพทั้งต่อวัฒนธรรมของกลุ่มชาติพันธุ์ของตนเองและทัศนคติที่อดทนต่อวัฒนธรรมชาติพันธุ์อื่น ๆ เมื่อศึกษานิทานพื้นบ้าน เด็กจะตระหนักว่าผู้คนคือผู้สร้าง ผู้สร้างมรดกทางวัฒนธรรมที่ควรได้รับการชื่นชมและภาคภูมิใจ คติชนวิทยามีอายุหลายศตวรรษ แรงงานของประชาชนอนุรักษ์ประวัติศาสตร์กลุ่มชาติพันธุ์

ประการที่สี่ นิทานพื้นบ้านมีส่วนช่วยในการพัฒนารสนิยมทางสุนทรีย์ เด็กรู้สึกถึงความงดงามของความคิดพื้นบ้าน เขาจำเป็นต้องสื่อสารกับผู้คน เขามุ่งมั่นที่จะทำความเข้าใจว่าผู้คนใช้ความหมายอะไรในความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา และพยายามนำสิ่งเหล่านั้นไปใช้ในอนาคต

นิทานพื้นบ้านเบลารุสครอบครองสถานที่พิเศษในวัฒนธรรมประจำชาติของชาวเบลารุสและทำหน้าที่ดังต่อไปนี้:

1. สุนทรียภาพ

2. การศึกษา

3. การศึกษา

ฟังก์ชั่นสุนทรียภาพคติชนตั้งอยู่ในความจริงที่ว่ามันก่อให้เกิดรสนิยมทางศิลปะในเด็ก พัฒนาความสามารถในการชื่นชมและเข้าใจความงาม และมีส่วนช่วยในการพัฒนาบุคลิกภาพที่พัฒนาอย่างกลมกลืน

สาระสำคัญ ฟังก์ชั่นการศึกษาอยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่าศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าซึ่งเป็นเครื่องมือในการสอนพื้นบ้านนั้น ก่อให้เกิดคุณลักษณะของลักษณะนิสัยของมนุษย์ สุภาษิต คำพูด และเทพนิยายเต็มไปด้วยความหมายทางศีลธรรมและจริยธรรมระดับสูง และให้การประเมินลักษณะเฉพาะของบุคคลจากมุมมองของ "ดี" และ "เลว"

ความสำคัญทางปัญญาของคติชนอยู่ในความจริงที่ว่านี่เป็นวิธีสำหรับเด็กที่จะทำความคุ้นเคยกับโลกรอบตัวเขา


1.4 ประเภทของคติชน


ทั้งหมด ประเภทนิทานพื้นบ้านเป็นเรื่องปกติที่จะจัดกลุ่มเป็นสามกลุ่มหรือสามประเภทตามวรรณกรรม: ละคร ร้อยแก้ว และเพลง

นิทานพื้นบ้านมีต้นกำเนิดในรูปแบบเล็กๆ ซึ่งรวมถึงปริศนา สุภาษิต และคำพูด

สุภาษิตเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นคำพูดที่เป็นอุปมาอุปไมยที่เหมาะสมเกี่ยวกับธรรมชาติของการสั่งสอน ซึ่งเป็นแบบฉบับของปรากฏการณ์ชีวิตที่หลากหลายและมีรูปแบบประโยคที่สมบูรณ์

สุภาษิตสนองความต้องการทางจิตวิญญาณหลายประการของคนทำงาน เช่น ความรู้ความเข้าใจ ปัญญา (การศึกษา) อุตสาหกรรม สุนทรียภาพ คุณธรรม ฯลฯ

สุภาษิตไม่ใช่ของเก่า ไม่ใช่อดีต แต่เป็นเสียงที่มีชีวิตของผู้คน ผู้คนจดจำเฉพาะสิ่งที่พวกเขาต้องการในวันนี้และจะต้องการในวันพรุ่งนี้เท่านั้น เมื่อสุภาษิตพูดถึงอดีตจะถูกประเมินจากมุมมองของปัจจุบันและอนาคต - มันถูกประณามหรืออนุมัติขึ้นอยู่กับขอบเขตที่อดีตสะท้อนให้เห็นในคำพังเพยที่สอดคล้องกับอุดมคติความคาดหวังและแรงบันดาลใจของผู้คน (6; 36)

สุภาษิตถูกสร้างขึ้นโดยคนทั้งมวล ดังนั้นจึงเป็นการแสดงออกถึงความคิดเห็นส่วนรวมของประชาชน ประกอบด้วยการประเมินชีวิตยอดนิยม การสังเกตจิตใจของผู้คน คำพังเพยที่ประสบความสำเร็จซึ่งสร้างขึ้นจากจิตใจของแต่ละบุคคลจะไม่กลายเป็นสุภาษิตยอดนิยมหากไม่ได้แสดงความคิดเห็นของคนส่วนใหญ่

สุภาษิตพื้นบ้านมีรูปแบบที่ดีในการท่องจำซึ่งเพิ่มความสำคัญในฐานะเครื่องมือทางชาติพันธุ์วิทยา สุภาษิตยังคงอยู่ในความทรงจำอย่างมั่นคง การท่องจำทำได้ง่ายขึ้นด้วยการเล่นคำ พยัญชนะ ทำนอง จังหวะต่างๆ บางครั้งก็ชำนาญมาก เป้าหมายสูงสุดของสุภาษิตคือการศึกษามาโดยตลอดตั้งแต่สมัยโบราณ สุภาษิตเหล่านี้ทำหน้าที่เป็นเครื่องมือในการสอน ในอีกด้านหนึ่งพวกเขามีแนวคิดการสอนในทางกลับกันพวกเขามีอิทธิพลทางการศึกษาและทำหน้าที่ด้านการศึกษา: พวกเขาบอกเกี่ยวกับวิธีการและวิธีการของอิทธิพลทางการศึกษาที่สอดคล้องกับความคิดของผู้คนพวกเขาให้การประเมินลักษณะเฉพาะ ของแต่ละบุคคล - เชิงบวกและเชิงลบซึ่งกำหนดเป้าหมายของการสร้างบุคลิกภาพไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง มีการเรียกร้องให้มีการศึกษาการศึกษาด้วยตนเองและการศึกษาใหม่ประณามผู้ใหญ่ที่ละเลยหน้าที่อันศักดิ์สิทธิ์ของพวกเขา - การสอน ฯลฯ

สุภาษิตมีเนื้อหาที่เป็นประโยชน์มากมาย เช่น คำแนะนำในชีวิตประจำวัน ความปรารถนาในการทำงาน คำทักทาย ฯลฯ

สุภาษิตรูปแบบที่พบบ่อยที่สุดคือคำแนะนำ ในทัศนะการสอน คำสั่ง 3 ประเภทมีความน่าสนใจ ได้แก่ คำสั่งสอนเด็กและเยาวชนให้มีศีลธรรมอันดี รวมทั้งกฎเกณฑ์มารยาท คำสอนเรียกร้องให้ผู้ใหญ่ประพฤติตนอย่างเหมาะสมและสุดท้ายคำแนะนำแบบพิเศษที่มีคำแนะนำด้านการสอนโดยระบุผลการศึกษาซึ่งเป็นลักษณะทั่วไปของประสบการณ์การสอน พวกเขามีสื่อการศึกษาจำนวนมากเกี่ยวกับประเด็นการเลี้ยงดู ตามสุภาษิตลักษณะบุคลิกภาพเชิงบวกและเชิงลบถูกนำเสนอเป็นเป้าหมายของการศึกษาและการศึกษาใหม่ซึ่งบ่งบอกถึงการปรับปรุงพฤติกรรมและลักษณะของผู้คนทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ ในเวลาเดียวกัน เป็นที่น่าสังเกตว่าทุกชาติตระหนักถึงความสมบูรณ์แบบของมนุษย์อันไม่มีที่สิ้นสุด ไม่ว่าเขาจะสมบูรณ์แบบแค่ไหนก็ตาม บุคคลใดก็ตามสามารถก้าวไปสู่ความสมบูรณ์แบบอีกระดับหนึ่งได้ ขั้นตอนนี้ไม่เพียงแต่นำบุคคลเท่านั้น แต่ยังนำพามนุษยชาติให้ก้าวหน้าอีกด้วย สุภาษิตหลายข้อมีแรงจูงใจและมีเหตุผลเรียกร้องให้ปรับปรุงตนเอง

สารานุกรมวรรณกรรม อธิบายปริศนาว่าเป็น “คำอธิบายเชิงกวีที่ซับซ้อนของวัตถุหรือปรากฏการณ์ที่ทดสอบความฉลาดของผู้เดา” คำจำกัดความของปริศนานั้นขึ้นอยู่กับคุณสมบัติเดียวกัน:

– คำอธิบายมักมีกรอบอยู่ในรูปแบบ ประโยคคำถาม;

– คำอธิบายสั้นและปริศนามีจังหวะ

ดังนั้น ปริศนาจึงเป็นคำอธิบายโดยย่อเกี่ยวกับวัตถุหรือปรากฏการณ์ ซึ่งมักอยู่ในรูปแบบบทกวี ซึ่งมีงานที่ซับซ้อนในรูปแบบของคำถามที่ชัดเจน (โดยตรง) หรือโดยนัย (ซ่อนเร้น)

ปริศนาได้รับการออกแบบมาเพื่อพัฒนาความคิดของเด็ก เพื่อสอนให้พวกเขาวิเคราะห์วัตถุและปรากฏการณ์จากพื้นที่ต่าง ๆ ของความเป็นจริงโดยรอบ ยิ่งกว่านั้นการมีอยู่ของปริศนาจำนวนมากเกี่ยวกับปรากฏการณ์เดียวกันทำให้สามารถให้คำอธิบายที่ครอบคลุมของเรื่อง (ปรากฏการณ์) แต่ความสำคัญของปริศนาในการศึกษาทางจิตนั้นไม่ได้จำกัดอยู่ที่การพัฒนาความคิดเท่านั้น แต่ยังทำให้จิตใจดีขึ้นด้วยข้อมูลเกี่ยวกับธรรมชาติและความรู้จากด้านต่างๆ ของชีวิตมนุษย์ การใช้ปริศนาในการศึกษาทางจิตนั้นมีคุณค่าเพราะเด็กจะได้ข้อมูลเกี่ยวกับธรรมชาติและสังคมมนุษย์ทั้งหมดในกระบวนการของกิจกรรมทางจิตที่กระตือรือร้น

ปริศนามีส่วนช่วยในการพัฒนาความจำ การคิดเชิงจินตนาการ และความเร็วของปฏิกิริยาทางจิตของเด็ก

ปริศนาสอนให้เด็กเปรียบเทียบลักษณะของวัตถุต่าง ๆ เพื่อค้นหาสิ่งที่เหมือนกันในสิ่งเหล่านั้นและด้วยเหตุนี้จึงพัฒนาความสามารถของเขาในการจำแนกวัตถุและละทิ้งลักษณะที่ไม่สำคัญของวัตถุเหล่านั้น กล่าวอีกนัยหนึ่งด้วยความช่วยเหลือของปริศนารากฐานของความคิดสร้างสรรค์ทางทฤษฎีจึงถูกสร้างขึ้น

ปริศนาพัฒนาทักษะการสังเกตของเด็ก ยิ่งเด็กช่างสังเกตมากเท่าไร เขาก็ยิ่งไขปริศนาได้ดีขึ้นและเร็วขึ้นเท่านั้น สถานที่พิเศษในกระบวนการเลี้ยงดูเด็กถูกครอบครองโดยฟังก์ชั่นการวินิจฉัยของปริศนา: ช่วยให้ครูโดยไม่ต้องทดสอบหรือแบบสอบถามพิเศษใด ๆ เพื่อระบุระดับของการสังเกตสติปัญญาการพัฒนาจิตใจตลอดจนระดับของความคิดสร้างสรรค์ คิดถึงเด็ก

คำพูด - จากงานกวีที่ง่ายที่สุดเช่นนิทานหรือสุภาษิตสามารถโดดเด่นและกลายเป็นคำพูดที่มีชีวิตได้อย่างอิสระซึ่งเป็นองค์ประกอบที่ควบแน่นเนื้อหา นี่ไม่ใช่สูตรนามธรรมของแนวคิดของงาน แต่เป็นคำใบ้ที่เป็นรูปเป็นร่างซึ่งนำมาจากงานและทำหน้าที่แทน (เช่น "หมูใต้ต้นโอ๊ก" หรือ "สุนัขใน รางหญ้า” หรือ “เขาซักผ้าสกปรกในที่สาธารณะ”)

คำพูดไม่เหมือนกับสุภาษิตตรงที่ไม่มีความหมายในการสั่งสอนทั่วไป

สุภาษิตและคำพูดเป็นคำเปรียบเทียบหรือเชิงเปรียบเทียบและมีภูมิปัญญาทางโลกของผู้คน จากต้นกล้าทั้งสองนี้ คำอุปมาอุปมัย (ในปริศนา) และการเปรียบเทียบเชิงเป็นรูปเป็นร่าง (ในคำพูด) กวีนิพนธ์พื้นบ้านก็เติบโตขึ้น

แนวเพลงของนิทานพื้นบ้านแสดงด้วยเพลงมหากาพย์และเพลงบัลลาด เพลงประกอบพิธีกรรมและโคลงสั้น ๆ เพลงประกอบเพลง เพลงทำงาน และการแสดงด้นสด ความโศกเศร้ายังรวมอยู่ในแนวเพลงด้วย

บทเพลงสะท้อนถึงความคาดหวัง แรงบันดาลใจ และความฝันอันลึกซึ้งของผู้คน เพลงเหล่านี้มีเอกลักษณ์เฉพาะในการนำเสนอทางดนตรีและบทกวีเกี่ยวกับแนวคิด - จริยธรรม สุนทรียศาสตร์ และการสอน ความงดงามและความดีปรากฏเป็นเอกภาพในบทเพลง เพื่อนที่ดีที่ผู้คนยกย่องไม่เพียงแต่ใจดีเท่านั้น แต่ยังสวยงามอีกด้วย เพลงพื้นบ้านได้ซึมซับคุณค่าสูงสุดของชาติ เน้นแต่ความดี ความสุขของมนุษย์

เพลงเป็นรูปแบบหนึ่งของบทกวีพื้นบ้านที่ซับซ้อนมากกว่าปริศนาและสุภาษิต วัตถุประสงค์หลักของเพลงคือการปลูกฝังความรักในความงามเพื่อพัฒนามุมมองและรสนิยมทางสุนทรียะ เพลงนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยบทกวีชั้นสูงในทุกแง่มุมของชีวิตชาวบ้าน รวมถึงการศึกษาของคนรุ่นใหม่ด้วย คุณค่าทางการสอนของเพลงคือการสอนการร้องเพลงที่ไพเราะ และในทางกลับกัน ก็ได้สอนความงามและความดี เพลงนี้มาพร้อมกับทุกเหตุการณ์ในชีวิตของผู้คน - งาน วันหยุด เกม งานศพ ฯลฯ ทั้งชีวิตของผู้คนผ่านไปในบทเพลงว่า ในวิธีที่ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้แสดงถึงแก่นแท้ด้านจริยธรรมและสุนทรียภาพของแต่ละบุคคล เต็ม วงจรเพลง- นี่คือชีวิตของบุคคลตั้งแต่เกิดจนตาย ร้องเพลงให้กับทารกในเปลที่ยังไม่เรียนรู้ที่จะเข้าใจ ให้กับชายชราในโลงศพที่หยุดรู้สึกและเข้าใจแล้ว นักวิทยาศาสตร์ได้พิสูจน์บทบาทที่เป็นประโยชน์ของเพลงเบาๆ ในการพัฒนาจิตใจของเด็กในครรภ์ เพลงกล่อมเด็กไม่เพียงแต่ช่วยให้ทารกนอนหลับเท่านั้น แต่ยังกอดรัด ปลอบเขา และนำความสุขมาให้อีกด้วย เพลงบางหมวดหมู่มุ่งเป้าไปที่กลุ่มอายุที่เฉพาะเจาะจง แม้ว่าเพลงส่วนใหญ่ไม่สามารถแยกแยะและกระจายตามอายุได้อย่างชัดเจน เพลงสำหรับผู้ใหญ่บางเพลงร้องโดยเด็กเล็กด้วยความกระตือรือร้นเป็นพิเศษ ดังนั้นเราจึงสามารถพูดถึงการแสดงที่โดดเด่นของเพลงบางเพลงตามช่วงอายุเท่านั้น

อิทธิพลทางการศึกษาที่น่าสังเกตคือ สากและ เพลงกล่อมเด็กในนั้นเด็กที่กำลังเติบโตจะได้รับความสนใจจากผู้ใหญ่ทั้งหมด Pestushki ได้ชื่อมาจากคำว่า การเลี้ยงดู การเลี้ยงดู การอุ้มในอ้อมแขน เหล่านี้เป็นบทกลอนสั้นๆ ที่มาพร้อมกับการเคลื่อนไหวของเด็กในระหว่างการเลี้ยงดู

สากจะเข้าท่าได้ก็ต่อเมื่อมาพร้อมกับอุปกรณ์สัมผัส - การสัมผัสทางร่างกายเบา ๆ การนวดอย่างอ่อนโยนพร้อมกับเพลงที่ร่าเริงและเรียบง่ายพร้อมการออกเสียงบทกวีที่ชัดเจนทำให้เด็กมีอารมณ์ร่าเริงและร่าเริง Pestushki คำนึงถึงประเด็นหลักทั้งหมดของพัฒนาการทางกายภาพของเด็ก เมื่อเขาเริ่มที่จะพบเท้าของเขา เขาก็บอกสิ่งหนึ่ง; เด็กที่ก้าวก้าวแรกจะได้รับการสอนให้ยืนอย่างมั่นคงยิ่งขึ้นและในขณะเดียวกันก็มีสากตัวอื่นพูดได้

Pestushki ค่อยๆ กลายเป็นเพลงกล่อมเด็กที่มาพร้อมกับเกมของเด็กโดยใช้นิ้ว แขน และขา เกมเหล่านี้มักจะมีคำแนะนำเกี่ยวกับการทำงานหนัก ความมีน้ำใจ และความเป็นมิตรด้วย

เพลงเป็นรูปแบบที่ซับซ้อนของบทกวีพื้นบ้าน จุดประสงค์หลักของเพลงคือ การศึกษาด้านสุนทรียภาพ- แต่พวกเขามุ่งหวังที่จะดำเนินการด้านอื่น ๆ ของการสร้างบุคลิกภาพ เช่น เป็นวิธีที่ครอบคลุมในการมีอิทธิพลต่อบุคคล

เพลงเผยให้เห็นภายนอกและ ความงามภายในมนุษย์ ความหมายของความงามในชีวิต พวกเขาเป็นหนึ่งใน วิธีที่ดีที่สุดการพัฒนารสนิยมทางสุนทรีย์ในหมู่คนรุ่นใหม่ ท่วงทำนองที่ไพเราะช่วยเพิ่มผลกระทบทางสุนทรีย์ของคำบทกวีของเพลง อิทธิพลของเพลงพื้นบ้านที่มีต่อเยาวชนชาวนานั้นมีมากมายมหาศาลมาโดยตลอด และความสำคัญของเพลงเหล่านี้ไม่เคยจำกัดอยู่เพียงความงดงามของบทกลอนและทำนองเท่านั้น (ความงามภายนอก ความงดงามของรูปแบบ) ความงดงามของความคิดและความสวยงามของเนื้อหาก็เป็นจุดแข็งของเพลงพื้นบ้านเช่นกัน

และเนื้อร้องของเพลง เงื่อนไข และลักษณะของการแสดงมีส่วนทำให้สุขภาพแข็งแรงและพัฒนาการทำงานหนัก บทเพลงเชิดชูสุขภาพเรียกว่าความสุขความดีสูงสุด ผู้คนเชื่อมาโดยตลอดว่าเพลงพัฒนาเสียง ขยายและทำให้ปอดแข็งแรง: “การร้องเพลงดัง ๆ คุณต้องมีปอดที่แข็งแรง” “เพลงที่มีเสียงดังทำให้หน้าอกขยาย”

ความสำคัญของเพลงในการศึกษาด้านแรงงานเด็กและเยาวชนเป็นสิ่งที่ประเมินค่ามิได้ ดังที่ได้กล่าวมาแล้ว เพลงประกอบและกระตุ้นกระบวนการทำงานมีส่วนช่วยในการประสานงานและความสามัคคีของความพยายามด้านแรงงานของคนงาน

เทพนิยายเป็นเครื่องมือทางการศึกษาที่สำคัญ ได้รับการพัฒนาและทดสอบโดยผู้คนมานานหลายศตวรรษ แนวทางปฏิบัติด้านชีวิตและการศึกษาพื้นบ้านได้พิสูจน์คุณค่าการสอนของเทพนิยายอย่างน่าเชื่อ เด็กและนิทานแยกจากกันไม่ได้ พวกเขาถูกสร้างขึ้นมาเพื่อกันและกัน ดังนั้นความคุ้นเคยกับเทพนิยายของคนๆ หนึ่งจึงต้องรวมอยู่ในการศึกษาและการเลี้ยงดูของเด็กทุกคน

ลักษณะเด่นที่สุดของเทพนิยายคือสัญชาติ การมองโลกในแง่ดี โครงเรื่องที่น่าหลงใหล ภาพและความสนุกสนาน และสุดท้ายคือการสอน

เนื้อหาในนิทานพื้นบ้านคือชีวิตของผู้คน การต่อสู้เพื่อความสุข ความเชื่อ ประเพณี และธรรมชาติโดยรอบ มีความเชื่อโชคลางและความมืดมนมากมายในความเชื่อของผู้คน นี่เป็นความมืดมนและเป็นปฏิกิริยา - ผลสืบเนื่องมาจากอดีตที่ยากลำบากของคนทำงาน เทพนิยายส่วนใหญ่สะท้อนถึงคุณลักษณะที่ดีที่สุดของผู้คน: การทำงานหนัก พรสวรรค์ ความภักดีในการต่อสู้และการงาน การอุทิศตนอย่างไร้ขอบเขตต่อผู้คนและบ้านเกิด การปรากฏตัวของลักษณะเชิงบวกของผู้คนในเทพนิยายทำให้เทพนิยายเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการถ่ายทอดลักษณะเหล่านี้จากรุ่นสู่รุ่น เนื่องจากเทพนิยายสะท้อนชีวิตของผู้คน ลักษณะที่ดีที่สุดของพวกเขา และปลูกฝังลักษณะเหล่านี้ในรุ่นน้อง สัญชาติจึงกลายเป็นลักษณะที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งของเทพนิยาย

นิทานพื้นบ้านหลายเรื่องสร้างแรงบันดาลใจให้เกิดความมั่นใจในชัยชนะของความจริง ในชัยชนะแห่งความดีเหนือความชั่ว ตามกฎแล้วในเทพนิยายทั้งหมดความทุกข์ทรมานของฮีโร่เชิงบวกและเพื่อน ๆ ของเขานั้นเกิดขึ้นชั่วคราวชั่วคราวและมักจะตามมาด้วยความสุขและความสุขนี้เป็นผลมาจากการต่อสู้ซึ่งเป็นผลมาจากความพยายามร่วมกัน มองในแง่ดีเด็ก ๆ ชอบนิทานเป็นพิเศษและเพิ่มคุณค่าทางการศึกษาของวิธีการสอนพื้นบ้าน

ความหลงใหลในโครงเรื่อง รูปภาพ และความสนุกสนานทำให้นิทานเป็นเครื่องมือในการสอนที่มีประสิทธิภาพมาก

ภาพ- คุณลักษณะที่สำคัญของนิทานซึ่งช่วยให้เด็ก ๆ ที่ยังไม่มีความสามารถในการคิดเชิงนามธรรมเอื้อต่อการรับรู้ของพวกเขา พระเอกมักจะแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนและชัดเจนถึงลักษณะตัวละครหลักที่ทำให้เขาใกล้ชิดกับลักษณะประจำชาติของประชาชน: ความกล้าหาญ การทำงานหนัก ไหวพริบ ฯลฯ ลักษณะเหล่านี้ถูกเปิดเผยทั้งในเหตุการณ์และผ่านวิธีการทางศิลปะต่างๆ เช่น การไฮเปอร์โบไลเซชัน ดังนั้นลักษณะของการทำงานหนักอันเป็นผลมาจากการไฮเปอร์โบไลซ์จึงไปถึงความสว่างและความนูนสูงสุดของภาพ (ในคืนหนึ่งสร้างพระราชวัง สะพานจากบ้านของฮีโร่ไปยังวังของกษัตริย์ ในคืนเดียว หว่านผ้าลินิน เติบโต ดำเนินการ ปั่น ทอ เย็บและคลุมผู้คน หว่านข้าวสาลี ปลูก เก็บเกี่ยว นวดข้าว นวดข้าว อบและให้อาหารผู้คน ฯลฯ) ควรจะพูดสิ่งเดียวกันเกี่ยวกับลักษณะเช่นความแข็งแกร่งทางกายภาพ ความกล้าหาญ ความกล้าหาญ ฯลฯ

ภาพได้รับการเสริม ความตลกขบขันเทพนิยาย ครูผู้ชาญฉลาดเอาใจใส่เป็นพิเศษเพื่อให้แน่ใจว่านิทานมีความน่าสนใจและสนุกสนาน นิทานพื้นบ้านไม่เพียงมีภาพที่สดใสและมีชีวิตชีวาเท่านั้น แต่ยังมีอารมณ์ขันที่ละเอียดอ่อนและร่าเริงอีกด้วย ทุกชาติมีนิทานซึ่งมีจุดประสงค์พิเศษคือเพื่อสร้างความสนุกสนานให้กับผู้ฟัง

การสอนเป็นหนึ่งใน คุณสมบัติที่สำคัญที่สุดเทพนิยาย เทพนิยายจากผู้คนทั่วโลกมักให้ความรู้และสั่งสอนเสมอ เป็นการสังเกตลักษณะการสอนของพวกเขาอย่างชัดเจนซึ่ง A.S. พุชกินในตอนท้ายของ "เรื่องราวของกระทงทองคำ":

เทพนิยายเป็นเรื่องโกหก แต่มีคำใบ้อยู่ในนั้น!

บทเรียนสำหรับเพื่อนที่ดี

เนื่องจากคุณสมบัติที่กล่าวไว้ข้างต้น เทพนิยายของทุกชาติจึงเป็นวิธีการศึกษาที่มีประสิทธิภาพ เทพนิยายเป็นขุมสมบัติของแนวคิดการสอน ซึ่งเป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของอัจฉริยะด้านการสอนพื้นบ้าน

ละครพื้นบ้าน มีอยู่ในรูปแบบที่เกี่ยวข้องกับศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า มีต้นกำเนิดมาจาก สมัยโบราณ: เกมที่มาพร้อมกับการล่าสัตว์และวันหยุดเกษตรกรรมมีองค์ประกอบของการกลับชาติมาเกิด การแสดงละครมีอยู่ในปฏิทินและพิธีกรรมของครอบครัว (การแต่งกายเทศกาลคริสต์มาส งานแต่งงาน ฯลฯ )

ในละครพื้นบ้าน มีความแตกต่างระหว่างละครสดและละครหุ่น โรงละคร Russian Petrushka ตั้งอยู่ใกล้กับฉากการประสูติของยูเครนและ Batleyka ของเบลารุส

คุณลักษณะที่โดดเด่นที่สุดของโรงละครพื้นบ้าน (เช่นเดียวกับศิลปะพื้นบ้านโดยทั่วไป) คือความเป็นแบบแผนที่เปิดกว้างของเครื่องแต่งกายและอุปกรณ์ประกอบฉาก การเคลื่อนไหวและท่าทาง ในระหว่างการแสดง นักแสดงสื่อสารโดยตรงกับผู้ชมซึ่งสามารถให้สัญญาณ แทรกแซงในการแสดง กำกับและบางครั้งก็มีส่วนร่วม (ร้องเพลงร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงของนักแสดง วาดภาพตัวละครรองในฉากฝูงชน)

ตามกฎแล้วโรงละครพื้นบ้านไม่มีทั้งเวทีหรือการตกแต่ง ความสนใจหลักไม่ได้มุ่งเน้นไปที่ความลึกของการเปิดเผยตัวละครของตัวละคร แต่อยู่ที่ลักษณะที่น่าเศร้าหรือตลกขบขันของสถานการณ์และสถานการณ์

โรงละครพื้นบ้านแนะนำให้ผู้ชมรุ่นเยาว์ได้รู้จักกับนิทานพื้นบ้านด้วยวาจา พัฒนาความจำและการคิดเชิงจินตนาการ ตัวการ์ตูนล้อเลียนความชั่วร้ายของผู้คน ตัวละครดราม่าสอนการเอาใจใส่ ด้วยการมีส่วนร่วมในการแสดงที่เรียบง่าย เด็กจะได้เรียนรู้ที่จะพูดอย่างถูกต้องและสวยงาม กล่าวสุนทรพจน์ต่อหน้าผู้ฟัง และเอาชนะความเขินอาย

การเต้นรำพื้นบ้านเป็นหนึ่งใน สายพันธุ์ที่เก่าแก่ที่สุดศิลปะพื้นบ้าน การเต้นรำเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงพื้นบ้านในงานเทศกาลและงานแสดงสินค้า การปรากฏตัวของการเต้นรำแบบกลมและการเต้นรำพิธีกรรมอื่น ๆ มีความเกี่ยวข้องกับพิธีกรรมพื้นบ้าน การเต้นรำแบบกลมค่อยๆ เคลื่อนตัวออกจากพิธีกรรม เต็มไปด้วยเนื้อหาใหม่ที่แสดงถึงคุณลักษณะใหม่ๆ ในชีวิตประจำวัน

ผู้คนที่มีส่วนร่วมในการล่าสัตว์และการเลี้ยงสัตว์สะท้อนการสังเกตโลกของสัตว์ในการเต้นรำของพวกเขา ลักษณะและนิสัยของสัตว์นกและสัตว์เลี้ยงถูกถ่ายทอดเป็นรูปเป็นร่างและแสดงออกอย่างชัดเจน: การเต้นรำของยาคุตของหมี, นกกระเรียนรัสเซีย, นกห่านตัวผู้ ฯลฯ การเต้นรำในรูปแบบของแรงงานในชนบทปรากฏขึ้น: การเต้นรำของชาวลัตเวียของผู้เก็บเกี่ยว, การเต้นรำ Hutsul ของคนตัดฟืน, การเต้นรำของชาวเอสโตเนียของช่างทำรองเท้า, lyanka เบลารุส, Poame มอลโดวา ( องุ่น) การเต้นรำพื้นบ้านมักสะท้อนถึงจิตวิญญาณของทหาร ความกล้าหาญ ความกล้าหาญ และสร้างฉากการต่อสู้ขึ้นมาใหม่ (จอร์เจียโครูมิ เบอริคาโอบา การเต้นรำคอซแซค ฯลฯ) ธีมของความรักครอบครองสถานที่ขนาดใหญ่ในศิลปะการเต้นรำพื้นบ้าน: การเต้นรำที่แสดงถึงความรู้สึกสูงส่ง, ทัศนคติที่ให้ความเคารพต่อผู้หญิง (Georgian kartuli, Russian Baynov Square Dance)

การเต้นรำช่วยให้คุณพัฒนาความเป็นพลาสติก การประสานงานพิเศษของการเคลื่อนไหว เทคนิคในการเคลื่อนไหวที่เกี่ยวข้องกับดนตรี เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะเคลื่อนไหวเป็นจังหวะสื่อสารกันในการเคลื่อนไหว (การเต้นรำแบบกลมสตรีม)

ศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านทำให้จิตวิญญาณอันกว้างใหญ่ที่ยังมีชีวิตอยู่ของผู้คนเป็นอมตะ ประสบการณ์เชิงปฏิบัติอันเข้มข้นและรสนิยมทางสุนทรีย์ ในเบลารุส งานไม้เชิงศิลปะ เครื่องปั้นดินเผา การทอผ้า การทาสี การทอและการเย็บปักถักร้อยได้รับการพัฒนามากที่สุด

ในคุณลักษณะบางประการของศิลปะพื้นบ้าน สามารถตรวจสอบบรรทัดฐานของการทำงานและชีวิต วัฒนธรรมและความเชื่อได้ องค์ประกอบที่พบบ่อยที่สุดคือเครื่องประดับที่เกิดในสมัยโบราณ ซึ่งช่วยให้เกิดความสามัคคีตามธรรมชาติขององค์ประกอบ และเชื่อมโยงกันอย่างลึกซึ้งกับเทคนิคในการดำเนินการ ความรู้สึกของวัตถุ รูปแบบพลาสติก และความงามตามธรรมชาติของวัสดุ ช่างฝีมือพื้นบ้านมีคุณค่าอย่างสูงมาตั้งแต่สมัยโบราณ ความลับของงานฝีมือของพวกเขาถูกส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น จากรุ่นพ่อสู่รุ่นลูก ผสมผสานภูมิปัญญาและประสบการณ์จากอดีตและการค้นพบในปัจจุบัน เด็กตั้งแต่อายุยังน้อยมีส่วนร่วมในการทำงานและช่วยเหลือผู้ปกครอง การทำงานร่วมกันช่วยให้เด็กๆ เชี่ยวชาญงานฝีมือได้ดีขึ้น เรียนรู้จากประสบการณ์ของที่ปรึกษา (พ่อแม่) และปลูกฝังการทำงานหนัก



2. แนวปฏิบัติในการใช้นิทานพื้นบ้านและนิทานพื้นบ้านในระบบการศึกษาของชาติ


นิทานพื้นบ้านส่งเสริมการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กและเยาวชนในโลกแห่งเทพนิยาย มหากาพย์ และตำนาน ข้อค้นพบจากประวัติศาสตร์ประเพณีทางจิตวิญญาณที่มีมายาวนานหลายศตวรรษซึ่งจัดระบบไว้ในคติชนวิทยา ควรนำมาใช้ในการสร้างแบบจำลองการศึกษาสมัยใหม่

มาดูการใช้งานจริงและศักยภาพกัน สุภาษิตในการศึกษาระดับชาติ

เป็นการยากที่จะประเมินค่าสูงไปถึงความสำคัญของการศึกษาด้านแรงงานในระบบทั่วไปของการสอนพื้นบ้าน ตั้งแต่สมัยโบราณ การศึกษาด้านแรงงานเด็กและเยาวชนเป็นความรับผิดชอบที่สำคัญที่สุดของผู้ปกครอง และต่อจากสถาบันการศึกษาและสถาบันสาธารณะอื่นๆ ด้วยเหตุนี้จึงมีสุภาษิตมากมายที่ยกย่องผลงานและเยาะเย้ยความเกียจคร้านในหมู่ผู้คนทั่วโลก

เขาไม่ใช่คนเก่งที่มีหน้าตาหล่อเหลา แต่เขาเก่งในเรื่องธุรกิจ (สุภาษิตรัสเซีย)

ยิ่งใหญ่ทั้งกาย แต่การกระทำเล็ก (สุภาษิตรัสเซีย)

การกระทำเล็กๆ น้อยๆ ดีกว่าความเกียจคร้านมากมาย (สุภาษิตรัสเซีย)

ถ้าคุณรักที่จะขี่ก็ชอบที่จะลากเลื่อน (สุภาษิตรัสเซีย)

คุณต้องก้มลงดื่มจากลำธาร (สุภาษิตรัสเซีย)

Gultay สำหรับการทำงานและ mazol ด้วยมือ (สุภาษิตเบลารุส)

รักบ้านเกิดของตน ที่ดินพื้นเมือง- หัวข้อที่สำคัญที่สุดในการศึกษาเรื่องความรักชาติ

นกที่ไม่ชอบรังก็โง่

มาตุภูมิคือแม่ของคุณ รู้วิธีที่จะยืนหยัดเพื่อเธอ

อาหารของคนอื่นก็มีรสชาติของคนอื่น

นกอีก๋อยแต่ละตัวชื่นชมหนองน้ำของมัน

ต้นสนเติบโตที่ไหนก็มีสีแดง

หงส์ไม่มีประโยชน์สำหรับทุ่งหญ้าสเตปป์ ส่วนอีแร้งก็ไม่จำเป็นต้องมีทะเลสาบ

แม้แต่กบก็ยังร้องเพลงในหนองน้ำของมัน

บ้านและกำแพงช่วยได้

บนถนนของเขามีสุนัข - เสือ

กระท่อมกองเหมือนมดลูกพื้นเมือง

สถานที่พิเศษในระบบคำพังเพยถูกครอบครองโดยสุภาษิตที่สอนการเคารพผู้อาวุโส

ชาว Shanuy แล้วฉันจะ pashanuytsya (4; 302)

ท่านผู้เฒ่า ได้โปรดเถิด ท่านชายน้อย ได้โปรดเถอะ

สุภาษิตและคำพูดในภาพศิลปะบันทึกประสบการณ์ชีวิตที่มีความหลากหลายและไม่สอดคล้องกัน

กำลังแก้ไข ปริศนาพัฒนาความสามารถในการวิเคราะห์สรุปสร้างความสามารถในการสรุปผลการอนุมานได้อย่างอิสระความสามารถในการระบุลักษณะเฉพาะและแสดงออกของวัตถุหรือปรากฏการณ์ได้อย่างชัดเจนความสามารถในการถ่ายทอดภาพของวัตถุได้อย่างชัดเจนและกระชับพัฒนาในเด็ก “มุมมองบทกวีของความเป็นจริง”

สะท้อนให้เห็นถึงภูมิประเทศที่งดงามของบ้านเกิดเมืองนอนที่เต็มไปด้วยสีสันเสียงกลิ่นปริศนามีส่วนช่วยในการศึกษาความรู้สึกสุนทรียศาสตร์

พรมขนฟู

ไม่ใช่ผ้าด้วยมือของคุณ

ไม่เย็บด้วยผ้าไหม

ในดวงอาทิตย์ในเดือน

ส่องแสงเหมือนเงิน (หิมะ)

ปริศนาช่วยให้เด็กๆ เข้าใจโลกรอบตัวและแนะนำให้พวกเขารู้จักกับโลกแห่งสิ่งต่างๆ

นี่คือตัวอย่างปริศนาเกี่ยวกับสิ่งของในครัวเรือน

วงแหวนสองวง ปลายทั้งสองข้าง ตะปูตรงกลาง (กรรไกร)

ไม่มีขาแต่เดิน ไม่มีปากแต่จะบอกเวลานอน ตื่นเมื่อไร เริ่มงานเมื่อไร (นาฬิกา)

ปริศนาให้ความสนใจกับนิสัยของสัตว์ในปริศนาเกี่ยวกับผักและผลไม้พืชและผลเบอร์รี่ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับลักษณะของรูปลักษณ์

นอนหน้าหนาวก่อโรคลมพิษในฤดูร้อน (หมี)

ปุยหนวด กวาดครัว มองหาครีมเปรี้ยว (แมว)

ฉันจะได้แอปเปิ้ลกลมสีแดงก่ำจากต้น

ต่ำและเต็มไปด้วยหนาม หวานและหอม หากเก็บผลเบอร์รี่จะฉีกมือหมด (มะยม)

คุณค่าของปริศนาก็คือสะท้อนถึงภาวะเศรษฐกิจและ กิจกรรมแรงงานมนุษย์ ชีวิต ประสบการณ์ พืช สัตว์ โลกโดยทั่วไป และ วันนี้มีความสำคัญทางศิลปะอย่างมากในการเลี้ยงดูบุตร

เทพนิยาย,เป็นผลงานศิลปะและวรรณกรรมในเวลาเดียวกันสำหรับคนทำงานและเป็นพื้นที่ของการสรุปทางทฤษฎีในความรู้หลายแขนง พวกเขาเป็นคลังการสอนพื้นบ้าน นอกจากนี้ เทพนิยายหลายเรื่องยังเป็นงานสอนอีกด้วย เช่น พวกเขามีแนวคิดการสอน

ครูชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ K.D. Ushinsky มีความคิดเห็นสูงเกี่ยวกับนิทานที่เขารวมไว้ในระบบการสอนของเขา Ushinsky เห็นสาเหตุของความสำเร็จของเทพนิยายในหมู่เด็ก ๆ ในความจริงที่ว่าความเรียบง่ายและความเป็นธรรมชาติของศิลปะพื้นบ้านสอดคล้องกับคุณสมบัติเดียวกันของจิตวิทยาเด็ก

เทพนิยายขึ้นอยู่กับหัวข้อและเนื้อหาทำให้ผู้ฟังคิดและทำให้พวกเขาคิด บ่อยครั้งที่เด็กคนหนึ่งสรุปว่า “สิ่งนี้ไม่เคยเกิดขึ้นในชีวิต” คำถามเกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจ: "จะเกิดอะไรขึ้นในชีวิต" การสนทนาระหว่างผู้บรรยายกับเด็กซึ่งมีคำตอบสำหรับคำถามนี้มีความสำคัญทางการศึกษาอยู่แล้ว แต่เทพนิยายก็มีสื่อการเรียนรู้โดยตรงเช่นกัน ควรสังเกตว่าความสำคัญทางการศึกษาของเทพนิยายนั้นขยายไปถึงรายละเอียดส่วนบุคคลของประเพณีและประเพณีพื้นบ้านและแม้แต่เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตประจำวัน

ตัวอย่างเช่นในเทพนิยายชูวัช“ ผู้ที่ไม่ให้เกียรติผู้เฒ่าจะไม่เห็นความดีของตัวเอง” ว่ากันว่าลูกสะใภ้ไม่ฟังแม่สามีตัดสินใจทำโจ๊กไม่ จากลูกเดือย แต่จากลูกเดือย ไม่ใช่ในน้ำ แต่ในน้ำมันเท่านั้น เรื่องนี้ได้อะไรมาบ้าง? ทันทีที่เธอเปิดฝา เมล็ดข้าวฟ่างไม่ต้มแต่ทอดก็กระโดดออกมาตกลงไปในดวงตาของเธอทำให้เธอตาบอดไปตลอดกาล แน่นอนว่าสิ่งสำคัญในเทพนิยายคือข้อสรุปทางศีลธรรม: คุณต้องฟังเสียงของคนเฒ่าคำนึงถึงประสบการณ์ในชีวิตประจำวันของพวกเขาไม่เช่นนั้นคุณจะถูกลงโทษ แต่สำหรับเด็กก็มีสื่อการเรียนรู้ด้วย: ทอดในน้ำมันไม่ต้มดังนั้นจึงเป็นเรื่องไร้สาระที่จะปรุงโจ๊กโดยไม่ใช้น้ำโดยใช้น้ำมันเพียงอย่างเดียว โดยปกติแล้วเด็ก ๆ จะไม่ได้รับการบอกเล่าเกี่ยวกับเรื่องนี้ เพราะไม่มีใครทำสิ่งนี้ในชีวิต แต่ในเทพนิยาย เด็ก ๆ จะได้รับคำแนะนำว่าทุกสิ่งมีที่ของมัน และทุกสิ่งควรมีความสงบเรียบร้อย

นี่เป็นอีกตัวอย่างหนึ่ง เทพนิยายเรื่อง "เพนนีสำหรับคนขี้เหนียว" เล่าว่าช่างตัดเสื้อที่ชาญฉลาดเห็นด้วยกับหญิงชราผู้ละโมบที่จะจ่ายเงินหนึ่งเพนนีให้กับ "ดาว" ไขมันทุกตัวในซุปของเธออย่างไร เมื่อหญิงชรากำลังใส่เนย ช่างตัดเสื้อก็ให้กำลังใจเธอว่า “ใส่เข้าไป ใส่เข้าไปนะ หญิงชรา อย่าพึ่งใส่เนยไปนะ เพราะฉันขอเธอไม่ได้เพื่ออะไร สำหรับ “ดาว” ทุกดวง ฉันจะจ่ายเงินหนึ่งเพนนี” หญิงชราผู้ละโมบใส่น้ำมันมากขึ้นเรื่อยๆ เพื่อจะได้เงินมากมาย แต่ความพยายามทั้งหมดของเธอทำให้มีรายได้หนึ่งโกเปค คุณธรรมของเรื่องนี้เรียบง่าย: อย่าโลภ นี่คือแนวคิดหลักของเทพนิยาย แต่ความหมายทางการศึกษาของมันก็ยิ่งใหญ่เช่นกัน ทำไมลูกถึงถามว่าหญิงชราได้ "ดาว" ตัวใหญ่มาหนึ่งดวงหรือเปล่า?

ในเทพนิยายแนวคิดเรื่องความสามัคคีของการสอนและการเลี้ยงดูในการสอนพื้นบ้านนั้นได้รับการตระหนักรู้ในระดับสูงสุด

โคลงสั้น ๆ พื้นบ้าน เพลงแตกต่างอย่างมากจากประเภทอื่นและ

ประเภทของคติชน องค์ประกอบมีความหลากหลายมากกว่ามหากาพย์ที่กล้าหาญ เทพนิยาย และแนวอื่นๆ เพลงถูกสร้างขึ้นในช่วงเวลาเดียวกัน แต่ละครั้งก็แต่งเพลงของตัวเอง อายุขัยของเพลงแต่ละแนวก็ไม่เท่ากันด้วย

เพลงสำหรับเด็กมีความซับซ้อน: เป็นเพลงสำหรับผู้ใหญ่ที่แต่งขึ้นโดยเฉพาะสำหรับเด็ก (เพลงกล่อมเด็ก เพลงกล่อมเด็ก และเพสตุชกิ) และเพลงที่ค่อยๆ ถ่ายทอดจากละครสำหรับผู้ใหญ่ไปสู่ละครสำหรับเด็ก (เพลงคริสต์มาส เพลงฤดูใบไม้ผลิ บทสวด เพลงในเกม) และเพลงที่เด็กๆ แต่งเอง

ในวัยเด็ก มารดาและยายจะกล่อมลูกให้นอนหลับด้วยเสียงเพลงกล่อมเด็ก สนุกสนานกับเพลงกล่อมเด็กและเพลงกล่อมเด็ก เล่นกับนิ้ว แขน ขา และเด้งพวกเขาด้วยเข่าหรือในอ้อมแขน

รู้จักกันดี: “อีกานกกางเขนกำลังทำโจ๊ก...”; “เอาล่ะ โอเค! คุณอยู่ที่ไหน? -

ที่บ้านยาย...”

Pestushki เป็นเพลงและบทกวีที่มาพร้อมกับการเคลื่อนไหวอย่างมีสติครั้งแรกของเด็ก ตัวอย่างเช่น:

“โอ้ เขาร้องเพลง เขาร้องเพลง”

นกไนติงเกล!

โอ้ เขาร้องเพลง เขาร้องเพลง

หนุ่มสาว;

หนุ่มสาว,

สวย,

สวย."

เพลงกล่อมเด็ก - เพลงและเพลงกล่อมเด็กสำหรับเล่นเกมแรกของเด็กโดยใช้นิ้ว แขน และขา ตัวอย่างเช่น:

“เปลหาม เปลหาม!

Rotok - นักพูด

มือกำลังจับ,

ขาเป็นตัวเดิน”

โทร - เพลงเด็กดึงดูดแสงแดด สายรุ้ง ฝน นก:

– ฤดูใบไม้ผลิเป็นสีแดง! คุณมาด้วยอะไร?

- บน bipod บนคราด

บนกองข้าวโอ๊ต

บนหูข้าวไรย์

ประโยคคือที่อยู่ทางวาจาถึงใครบางคน ตัวอย่างเช่น พวกเขาพูดในโรงอาบน้ำว่า:

จากโกกอล - น้ำ

ตั้งแต่เด็ก - ผอม!

ลุยเลยทุกท่าน

เพลงกล่อมเด็กตรงบริเวณสถานที่พิเศษในนิทานพื้นบ้าน

สุนัขจิ้งจอกกำลังนอนหลับ

ทุกอย่างทีละนิด

มาร์เทนส์กำลังหลับอยู่

ทุกอย่างเป็นไปตามลำดับ

ฟอลคอนกำลังนอนหลับ

ทั้งหมดอยู่ในรัง

พวกเซเบิลกำลังหลับอยู่

ที่พวกเขาต้องการ

เด็กน้อย

พวกเขานอนในเปล

ในเพลงกล่อมเด็ก คุณแม่จะพูดถึงความเป็นจริงที่อยู่รอบๆ คิดออกมาดังๆ เกี่ยวกับจุดประสงค์และความหมายของชีวิต และแสดงความกังวล ความสุข และความเศร้า ในเพลงกล่อมเด็ก ผู้เป็นแม่จะหาทางระบายความรู้สึก โอกาสในการพูดออกมาอย่างเต็มที่ แสดงออก และปลดปล่อยจิตใจ

เพลงกล่อมเด็กเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของการสอนพื้นบ้าน โดยมีความเชื่อมโยงกับการเลี้ยงดูบุตรในลักษณะเดียวกันอย่างแยกจากกันไม่ได้ อายุอ่อนโยนเมื่อเด็กยังคงเป็นสิ่งมีชีวิตที่ช่วยเหลือตัวเองไม่ได้ซึ่งต้องได้รับการดูแลเอาใจใส่ ความรัก และความอ่อนโยนอย่างต่อเนื่อง โดยปราศจากสิ่งนั้นเขาก็จะไม่รอด

เพลงพื้นบ้านประกอบด้วยความสุขและความโศก ความรักและความเกลียดชัง ความยินดีและความโศกเศร้า เพลงเผยให้เห็นคุณสมบัติที่ดีที่สุดของลักษณะประจำชาติของชาวเบลารุส: ความกล้าหาญ, ความกล้าหาญ, ความจริง, มนุษยนิยม, ความอ่อนไหว, การทำงานหนัก



บทสรุป


ประสบการณ์การให้ความรู้แก่ประชาชนในทุกกลุ่มชาติพันธุ์ ประเทศชาติ และประชาชนนั้นอุดมสมบูรณ์มาก จากการวิเคราะห์วัฒนธรรมการศึกษาแบบดั้งเดิม ประสบการณ์นี้มีลักษณะเฉพาะคือข้อกำหนดที่เกือบจะเหมือนกันสำหรับคุณสมบัติของบุคลิกภาพที่กำลังก่อตัวและระบบวิธีการเลี้ยงดูและฝึกฝน มันแสดงถึงภูมิปัญญาพื้นบ้านที่มีเอกลักษณ์ (ทั่วไปสำหรับมวลมนุษยชาติ) ซึ่งเป็นระบบคุณค่าของมนุษย์สากลที่ได้รับการทดสอบมานานหลายศตวรรษ แต่นี่ไม่ได้หมายความว่าจำเป็นต้องใช้คลังแสงของการเยียวยาพื้นบ้านและปัจจัยทางการศึกษาทั้งหมดโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงและการประเมินที่สำคัญ มีความจำเป็นที่จะต้องนำสิ่งที่ทำงานในปัจจุบันและสัมพันธ์กับแนวคิดของเราเกี่ยวกับมนุษยนิยมและ คุณค่าของมนุษย์ที่เป็นสากล.

เป็นการไร้ผลที่จะคิดว่าศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าเป็นเพียงผลไม้แห่งการพักผ่อนยอดนิยมเท่านั้น มันเป็นศักดิ์ศรีและความฉลาดของประชาชน มันสร้างและเสริมสร้างลักษณะทางศีลธรรมของเขาคือความทรงจำในอดีตเสื้อผ้าแห่งจิตวิญญาณของเขาและเต็มไปด้วยเนื้อหาที่ลึกซึ้งตลอดชีวิตของเขาที่วัดได้ไหลไปตามประเพณีและพิธีกรรมที่เกี่ยวข้องกับงานของเขา ธรรมชาติ และความนับถือของบรรพบุรุษและปู่ของเขา .

นิทานพื้นบ้านมีบทบาทสำคัญในการเลี้ยงดูบุตร การแบ่งมันออกเป็นประเภทต่างๆ ในบางช่วงอายุ ช่วยให้เด็กสามารถเพิ่มคุณค่าให้กับโลกฝ่ายวิญญาณของเขา พัฒนาความรักชาติ การเคารพต่ออดีตของผู้คนของเขา ศึกษาประเพณีของมัน และการดูดซึมมาตรฐานทางศีลธรรมของพฤติกรรมในสังคม

คติชนพัฒนาคำพูดด้วยวาจาของเด็ก มีอิทธิพลต่อการพัฒนาจิตวิญญาณและจินตนาการของเขา นิทานพื้นบ้านเด็กแต่ละประเภทสอนมาตรฐานทางศีลธรรมบางประการ ตัวอย่างเช่นเทพนิยายโดยการเปรียบเทียบสัตว์กับคนแสดงให้เด็กเห็นถึงบรรทัดฐานของพฤติกรรมในสังคมและเทพนิยายไม่เพียงพัฒนาจินตนาการเท่านั้น แต่ยังพัฒนาความฉลาดอีกด้วย สุภาษิตและคำพูดสอนเด็ก ๆ ภูมิปัญญาชาวบ้านผ่านการทดสอบมานานหลายศตวรรษและไม่ได้สูญเสียความเกี่ยวข้องในยุคของเรา มหากาพย์มหากาพย์คือการเล่าเรื่องที่กล้าหาญเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในสมัยโบราณ และถึงแม้ว่ามหากาพย์จะไม่ใช่เรื่องง่ายที่เด็กๆ จะเข้าใจ แต่ก็ยังมุ่งเป้าไปที่การปลูกฝังความเคารพต่อคนในอดีต ศึกษาขนบธรรมเนียม พฤติกรรมของผู้คนตลอดเวลา รักชาติ ชาวสลาฟผู้ซึ่งแม้จะมีทุกสิ่งทุกอย่างยังคงซื่อสัตย์ต่อบ้านเกิดเมืองนอนของเขาและปกป้องมันในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ เนื้อเพลงยังส่งผลต่อการเลี้ยงลูกอีกด้วย ส่วนใหญ่จะใช้เมื่อเด็กยังเด็กมาก ตัวอย่างเช่น เด็กทารกจะร้องเพลงกล่อมเด็กเพื่อทำให้เขาสงบลงและพาเขาเข้านอน เนื้อเพลงยังรวมถึง ditties เรื่องตลก แมลงรบกวน ลิ้นพันกัน และคำคล้องจอง มีวัตถุประสงค์เพื่อพัฒนาการได้ยินและการพูดในเด็กโดยเฉพาะเนื่องจากใช้เสียงที่ผสมผสานกันเป็นพิเศษ

ดังนั้นการแนะนำเด็กให้รู้จักกับวัฒนธรรมพื้นบ้านจึงเริ่มขึ้นในวัยเด็กซึ่งมีการวางแนวคิดพื้นฐานและตัวอย่างพฤติกรรมไว้ มรดกทางวัฒนธรรมถูกส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น พัฒนาและทำให้โลกของเด็กสมบูรณ์ยิ่งขึ้น คติชนเป็นวิธีการพิเศษในการถ่ายทอดภูมิปัญญาพื้นบ้านและให้ความรู้แก่เด็ก ๆ ในระยะเริ่มแรกของการพัฒนา



อ้างอิง


1. บาตูรินา จี.ไอ., คูซิน่า ที.เอฟ. การสอนพื้นบ้านในการศึกษาของเด็กก่อนวัยเรียน ม., 1995.-ส. 7–8.

2. นิทานพื้นบ้านเบลารุส ผีสิง ปัญหา แดปครั้งที่ 2 สคลาลี เค.พี. Kabashnika, A.S. ลิส, เอ.เอส. เฟียโดซิค, ไอ.เค. Tsischanka Minsk "โรงเรียนมัธยม", 2520

3. เบล. วุสนะ – เปต. ความคิดสร้างสรรค์: Padruchnik สำหรับนักเรียนของ Phil ผู้เชี่ยวชาญ. VNU / เค.พี. Kabashnika, A.S. ลิส, เอ.เอส. ไฟยาโดซิค ฉันอินช – Mn.: มินสค์, 20,000. – 512 หน้า

4. ชาวเบลารุส ต.7 ความคิดสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยม / G.A. Bartashevich, T.V. วาโลซินา, A.I. กูร์สกี้ ฉันอินช เรดแคล. V.M. Balyavina ฉันเข้ามา; สถาบันประวัติศาสตร์ ชาติพันธุ์วิทยา และคติชนวิทยา – ชื่อ: เบล. นาวูกา 2547.-586 หน้า

5. เบเรจโนวา, แอล.เอ็น. ชาติพันธุ์วิทยา: ตำราเรียน. ความช่วยเหลือสำหรับนักเรียน สูงกว่า หนังสือเรียน สถาบัน / แอล.เอ็น. เบเรจโนวา, อิลลินอยส์ นาบก, วี.ไอ. เชกลอฟ. – อ.: สำนักพิมพ์. ศูนย์ "สถาบันการศึกษา", 2550 – 240 น.

6. โวลคอฟ, จี.เอ็น. ชาติพันธุ์วิทยา: หนังสือเรียน. สำหรับนักเรียน เฉลี่ย และสูงกว่า พล.อ. หนังสือเรียน สถาบัน / จี.เอ็น. Volkov - M.: ศูนย์การพิมพ์ "Academy", 1999. - 168 หน้า

7. โวโลดโก, V.F. การศึกษา / V.F. โวโลดโก; BNTU – มินสค์: กฎหมายและเศรษฐศาสตร์, 207 – 230 น.

8. สารานุกรมวรรณกรรม. ศศ.ม. ปริศนา ม. 2507 เล่ม 2 หน้า 970.

9. Chernyavskaya Yu.V. เบลารุส: สัมผัสกับภาพเหมือนตนเอง ภาพลักษณ์ตนเองทางชาติพันธุ์ของชาวเบลารุสในเทพนิยาย / Chernyavskaya Yu.V. – Mn.: “สี่ในสี่”, 2549. – 244 น.

กวดวิชา

ต้องการความช่วยเหลือในการศึกษาหัวข้อหรือไม่?

ผู้เชี่ยวชาญของเราจะแนะนำหรือให้บริการสอนพิเศษในหัวข้อที่คุณสนใจ
ส่งใบสมัครของคุณระบุหัวข้อในขณะนี้เพื่อค้นหาความเป็นไปได้ในการรับคำปรึกษา

คำว่า "คติชน" เราหมายถึงอะไร? หากเราใช้นิรุกติศาสตร์ของคำนี้แปลจากภาษาอังกฤษเราจะได้: "พื้นบ้าน" - ผู้คนผู้คน "ตำนาน" - ความรู้ (ความรู้ในทุกด้าน) ดังนั้นนิทานพื้นบ้านจึงเป็นความรู้พื้นบ้าน ในนิรุกติศาสตร์ของคำนี้เราเห็นความหมายที่ลึกซึ้งซึ่งสำคัญมากสำหรับการอภิปรายเกี่ยวกับธรรมชาติของนิทานพื้นบ้าน จริงๆ แล้ว คติชนเองก็เป็น “ความรู้ของประชาชน” เหมือนกับที่นักคติชนวิทยาชาวอเมริกัน F.J. ชิลเดอ (281, หน้า 291)

นักปรัชญาชาวเยอรมัน I. Herder (ดู: 1, หน้า 118-122; 91, หน้า 458-467; 167, หน้า 182-186) ถือได้ว่าเป็นผู้ก่อตั้งคติชนในฐานะวิทยาศาสตร์แม้ว่าคำว่า "คติชน" ที่เราคุ้นเคยเพราะพระองค์ไม่ได้ใช้ชื่อศิลปะพื้นบ้าน I. Herder ไม่เพียง แต่เป็นหนึ่งในนักสะสมบทกวีและเพลงพื้นบ้านกลุ่มแรก ๆ ที่ตีพิมพ์ผลงาน "เสียงของประชาชนในเพลง" ในปี พ.ศ. 2321 แต่ยังตีพิมพ์ผลงานทางวิทยาศาสตร์ "Fragments on German Literature", "Critical Groves", "On Ossian และบทเพลงของคนโบราณ” และอื่นๆ ซึ่งพระองค์ทรงหยิบยกหลักการของแนวทางประวัติศาสตร์มาสู่ปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมพื้นบ้าน เขาให้ความสนใจกับการรวบรวมและการศึกษาบทกวีและเพลงพื้นบ้าน โดยถือว่าสิ่งเหล่านี้เป็นแหล่งที่มาของบทกวีโดยทั่วไป เขามีเหตุผลภายนอกดังต่อไปนี้

ในปี พ.ศ. 2303-65 กวีและนักสะสมเพลงบัลลาดและตำนานชาวสก็อตโบราณ J. Macpherson เขาเขียนบทกวีภายใต้ชื่อทั่วไปว่า "Songs of Ossian บุตรชายของ Fingal" ในศตวรรษถัดมา ความถูกต้องพื้นบ้านของเพลง Ossian ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นปัญหา แต่ในศตวรรษนั้นผลงานของเขากระตุ้นความสนใจของสาธารณชนอย่างมากในบทกวีพื้นบ้านและสมัยโบราณ

ในปี ค.ศ. 1765 ชาวอังกฤษ นักเขียน และผู้จัดพิมพ์ ที. เพอร์ซี ใช้คอลเลกชันที่เขียนด้วยลายมือพื้นบ้านของศตวรรษที่ 17 ได้ตีพิมพ์หนังสือเพลงภาษาอังกฤษโบราณเรื่อง "Monuments of English Poetry" พร้อมด้วยบทความทางวิทยาศาสตร์สามบทความเกี่ยวกับผลงานของสมัยโบราณ กวีและนักดนตรียุคกลาง

I. Herder เริ่มสนใจสิ่งพิมพ์เหล่านี้ได้นำแนวคิดของ "เพลงพื้นบ้าน" (Volkslied) มาสู่วิทยาศาสตร์ในขณะที่เขาเรียกเพลงพื้นบ้านทั้งโบราณและร่วมสมัยที่เก็บรักษาไว้ในชีวิตพื้นบ้านตลอดจนบทกวีที่มีอยู่ในหมู่ผู้คนในขณะนั้น เวลา. เมื่อสังเกตถึงบทบาททางประวัติศาสตร์ของผู้คนในการสร้างวัฒนธรรมของชาติ I. Herder เขียนว่าบทกวีของแต่ละคนสะท้อนถึงคุณธรรม ประเพณี สภาพการทำงานและความเป็นอยู่ I. Herder สมควรได้รับเครดิตอย่างมากจากการกำหนดคติชนในฐานะแหล่งสร้างสรรค์วรรณกรรมและศิลปะระดับชาติ ซึ่งต่อมาได้รับการพัฒนาโดยศิลปินแนวโรแมนติก

คำว่า "คติชน" ถูกเสนอขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 โดยนักประวัติศาสตร์วัฒนธรรมชาวอังกฤษ วิลเลียม จอห์น ทอมส์ ในบทความ “Folk-Lore” ในนิตยสาร “The Athenaeum” ในปี 1846 (ตีพิมพ์โดยใช้นามแฝง A. Merton) ในบทความ W.J. Toms เรียกร้องให้รวบรวมศิลปะพื้นบ้าน และในชื่อบทความเขาเน้นย้ำว่าคติชนคือ "ความรู้พื้นบ้าน" (2, หน้า 179-180) ต่อมาในปี พ.ศ. 2422 ในนิตยสาร Folk-Lore Record ดับเบิลยู. เจ. ทอมส์ ได้เน้นย้ำว่า คติชนคือประวัติศาสตร์บอกเล่าของผู้คน ซึ่งเป็นเศษของความเชื่อ ประเพณี ประเพณี ฯลฯ ในอดีต ในการให้คำจำกัดความความหมายของคำว่า "คติชน" W.J. Toms มีความเชื่อมโยงที่เห็นได้ชัดเจนกับแนวคิดของ I. Herder และสุนทรียภาพแห่งโรแมนติกแบบเยอรมัน (F. Schelling, J. และ I. Grimm ฯลฯ)

ในปี พ.ศ. 2413 สมาคมนิทานพื้นบ้านได้ก่อตั้งขึ้นในอังกฤษ นิตยสาร "Folk-Lore Record" ให้ความหมายดังต่อไปนี้: คติชนคือ "ประเพณี ประเพณี พิธีกรรมและพิธีกรรมโบราณในยุคอดีต กลายเป็นความเชื่อโชคลางและประเพณีของชนชั้นล่างในสังคมอารยะ" และในความหมายที่กว้างกว่านั้น - "จำนวนทั้งสิ้นของรูปแบบของผู้คนในประวัติศาสตร์ที่ไม่ได้เขียนไว้" และเพิ่มเติม: "เราสามารถพูดได้ว่าคติชนครอบคลุมวัฒนธรรมทั้งหมดของผู้คนซึ่งไม่ได้ใช้ในศาสนาและประวัติศาสตร์อย่างเป็นทางการ แต่ซึ่งเป็นและซึ่งเป็นงานของตัวเองมาโดยตลอด ” -

การเผยแพร่คำว่า "คติชน" และการนำคำไปใช้ทางวิทยาศาสตร์มีความเกี่ยวข้องกับผลงานของ V. Mannhardt, E. Tylor, E. Lang และคนอื่น ๆ

ดังนั้นคำว่า "คติชน" จึงปรากฏในวิทยาศาสตร์ว่าเป็นคำที่ใช้เรียกความสมบูรณ์ของลัทธิโบราณ ประเพณี และวัฒนธรรมพื้นบ้าน โดยมีแนวทาง "ชาติพันธุ์วิทยา" ที่แสดงออกอย่างชัดเจนต่อคติชน และมีขอบเขตที่กว้างมาก

ในปี พ.ศ. 2417 นักวิทยาศาสตร์ชาวอเมริกัน F. J. Child ตีพิมพ์บทความในสารานุกรมสากลของจอห์นสันเรื่อง "The Poetry of the Ballad" ซึ่งเขาไม่ได้ใช้คำว่า "พื้นบ้าน" และ "นิทานพื้นบ้าน" โดยใช้คำอื่นแทน - "ผู้คน" (ผู้คน) และ " ยอดนิยม” "(พื้นบ้าน) ด้วยธีมเหล่านี้ เขาได้สร้างลักษณะเฉพาะของวัฒนธรรมพื้นบ้านโดยรวม โดยแสดงท่าทีต่อปัญหาการประพันธ์เพลงบัลลาด เขาเขียนว่ากวีนิพนธ์พื้นบ้าน “จะเป็นการแสดงออกถึงความคิดและจิตใจของประชาชนเสมอ ในฐานะปัจเจกบุคคล และไม่เคยแสดงถึงบุคลิกภาพของปัจเจกบุคคล” (281, หน้า 291)

F. J. Childe เป็นผู้สร้างโรงเรียนคติชนวิทยาอเมริกัน และแยกทฤษฎีบทกวีพื้นบ้านของเขาออกจากแนวคิดของโรงเรียน "โรแมนติก" ของเยอรมัน ในปี 1892 ใน Johnson's Universal Encyclopedia นักเรียนของ F. J. Childe, W. Nevel ได้พัฒนาแนวคิดของ F. Childe ได้ให้นิยามคติชนว่าเป็นขนบธรรมเนียมและความเชื่อที่เป็นสากลอย่างเป็นทางการของชุมชนชาติพันธุ์ทั้งหมด ซึ่งได้รับการอนุรักษ์ไว้ผ่านชั้นเรียนอนุรักษ์นิยมและมีการศึกษาน้อย เขาตั้งข้อสังเกตว่าเป็นลักษณะสำคัญของคติชน - “ ความคิดสร้างสรรค์ในช่องปาก”, “ประเพณีปากเปล่า” นอกเหนือจากวรรณกรรม

ควบคู่ไปกับคำว่า "คติชน" ในวิทยาศาสตร์ของประเทศตะวันตกชื่ออื่น ๆ ก็เกี่ยวข้องเช่นกัน - Poesie populaire, Traditions populaires, Tradizioni populari (ประเพณีพื้นบ้าน), Volkdichtung (บทกวีพื้นบ้าน), Volkskunde (ศิลปะพื้นบ้าน) เฉพาะในศตวรรษที่ 20 เท่านั้น คำว่า "คติชน" กลายเป็นคำที่ใช้กันทั่วไป ในความหมายกว้างๆ คือ ในฐานะ "ประเพณีพื้นบ้าน" "ศิลปะพื้นบ้าน" นักวิทยาศาสตร์ส่วนใหญ่ในบริเตนใหญ่ ฝรั่งเศส เยอรมนี เบลเยียม สหรัฐอเมริกา ละตินอเมริกา และประเทศอื่น ๆ เริ่มใช้ศิลปะนี้ ในทางวิทยาศาสตร์ของประเทศสแกนดิเนเวียและฟินแลนด์ คติชนหมายถึงความรู้ดั้งเดิมโดยรวมที่ถ่ายทอดผ่านคำพูดและการกระทำ

ในปี พ.ศ. 2492-50 ในสหรัฐอเมริกา สารานุกรมสองเล่ม “Standard Dictionary of Folk Mythology and Legends” ได้รับการตีพิมพ์ ประกอบด้วยบทความเกี่ยวกับคติชนมากกว่า 20 บทความที่เป็นของนักวิทยาศาสตร์จากประเทศและสาขาวิทยาศาสตร์ต่างๆ ซึ่งให้คำจำกัดความของคติชนและวิธีการวิจัยที่แตกต่างกัน

นักวิทยาศาสตร์ชาวเม็กซิกัน เอ็ม. เอสปิโนซา กำหนดว่า “คติชนประกอบด้วยความเชื่อ ประเพณี ความเชื่อทางไสยศาสตร์ สุภาษิต ปริศนา เพลง ตำนาน นิทาน พิธีกรรม เวทมนตร์ ทั้งของคนดึกดำบรรพ์และผู้ไม่รู้หนังสือ และของมวลชนใน สังคมอารยะ... คติชนสามารถเรียกได้ว่าเป็นการแสดงออกโดยตรงและแท้จริงของความทรงจำของมนุษย์ดึกดำบรรพ์" ["พจนานุกรมมาตรฐานของคติชนวิทยา...", หน้า 133 399].

มุมมองที่คล้ายกันนี้ถือโดยผู้เขียนคนอื่นใน "พจนานุกรม" ที่กล่าวถึง ดังนั้น M. Barbier จึงรวมทุกอย่างที่เกี่ยวข้องกับคติชนไว้ในนิทานพื้นบ้าน” วัฒนธรรมดั้งเดิม» - ไปจนถึงสูตรอาหาร; B. Botkin เขียนว่า "ในวัฒนธรรมปากเปล่าล้วนๆ ทุกสิ่งล้วนเป็นนิทานพื้นบ้าน" [ibid., p. 398].

ในปี 1960 K. Vega นักคติชนวิทยาชาวอาร์เจนตินาได้ตีพิมพ์ผลงานเรื่อง Folkloristics หัวข้อและหมายเหตุสำหรับการศึกษาในอาร์เจนตินา" K. Vega เรียกคติชนว่าการแสดงออกของวัฒนธรรมพื้นบ้าน: ตำนาน, ตำนาน, เทพนิยาย, นิทาน, ปริศนา, เพลง, เกม, พิธีกรรม, ความเชื่อ; ลักษณะของภาษาพื้นบ้าน ที่อยู่อาศัย เฟอร์นิเจอร์ เครื่องใช้ ฯลฯ

K. Vega พูดถึงการมีอยู่ของวัฒนธรรมสองระดับที่แตกต่างกัน ซึ่งสอดคล้องกับ "ชนชั้นผู้รู้แจ้ง" ที่มีเงื่อนไขและ "ผู้คน" เอง คติชนทำหน้าที่เป็น "ของที่ระลึก" ทางวัฒนธรรมซึ่งเมื่อ 50-100 ปีที่แล้วแพร่หลายในหมู่ชนชั้น "ผู้รู้แจ้ง" แต่ค่อยๆ ถูกกำจัดออกไปในหมู่มวลชน โดยเฉพาะในชนบท ที่ซึ่งมันถูกเก็บรักษาไว้และยังคงใช้งานต่อไป (176, หน้า. 174-192 ).

เราเชื่อว่าผู้เขียนที่กล่าวมาข้างต้น ประการแรก มีขอบเขตที่กว้างพอสมควรในการให้คำจำกัดความของคติชนและเชื่อมโยงกับการศึกษาพื้นบ้าน ประการที่สอง พวกเขาดูถูกดูแคลนสาระสำคัญของกระบวนการคติชน-ประวัติศาสตร์ ซึ่งรับประกันทั้งความต่อเนื่องของประเพณีและนวัตกรรม การปรับปรุงระบบประเภทและประเภทของคติชน

ในวิทยาศาสตร์พื้นบ้านในศตวรรษที่ 18-19 มีการใช้แนวคิดเช่น "บทกวีพื้นบ้าน" และ "วรรณกรรมพื้นบ้านแบบปากเปล่า" แนวคิดเรื่อง "คติชน" ถูกนำมาใช้เฉพาะในทศวรรษที่ 1890 เท่านั้น - จุดเริ่มต้น ศตวรรษที่ XX E. Anichkov, A. Veselovsky, V. Lamansky, V. Lesevich ซึ่งขยายหัวข้อของการศึกษาเอง

แต่ต่อมาในคติชนวิทยาของสหภาพโซเวียต การกำหนด "ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า" ถูกใช้มาเป็นเวลานานซึ่งจำกัดหัวข้อการวิจัยมาก นอกเหนือจากความสำคัญของการถ่ายทอดนิทานพื้นบ้านด้วยวาจาแล้ว ลักษณะโดยรวมของการสร้างสรรค์ (หรือการไม่เปิดเผยตัวตนของผู้ประพันธ์) และความแปรปรวนได้รับการเน้นย้ำอยู่เสมอ

ความเชื่อทั่วไปก็คือคติชนคือ "ศิลปะพื้นบ้าน" เป็นไปได้ว่าการตีความดังกล่าวมีความเหมาะสมในกรณีที่เรากำลังพูดถึงการแสดงคอนเสิร์ตของนิทานพื้นบ้าน แต่ "ศิลปะพื้นบ้าน" ประเภทนี้มักนำเสนอในการประมวลผลและการจัดการของผู้เชี่ยวชาญเกือบทุกครั้ง แต่ก็ถูก "นำออกไป" จากบริบทของชีวิตพื้นบ้านด้วย

โปรดทราบว่าย้อนกลับไปในปี 1938-41 ในงาน “Russian Folklore” โดย Yu.M. Sokolov เขียนเกี่ยวกับความเป็นไปไม่ได้เนื่องจากความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดของนิทานพื้นบ้านกับวัฒนธรรมพื้นบ้านความเชื่อมโยงทางพันธุกรรมกับตำนาน ฯลฯ ของการตีความว่าเป็นศิลปะเท่านั้นและการประยุกต์ใช้คำว่า "ความคิดสร้างสรรค์บทกวีพื้นบ้านในช่องปาก" (216, หน้า 7-8) .

ผู้มีอำนาจที่ได้รับการยอมรับในด้านวิทยาศาสตร์โลก V.Ya. Propp เรียกว่าความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาชาวบ้านและแนวดนตรีและเพลง เขาเขียนว่า: “นิทานพื้นบ้านในวิทยาศาสตร์ยุโรปตะวันตกหมายถึงอะไร? หากเรานำหนังสือของนักนิทานพื้นบ้านชาวเยอรมัน I. Meyer "Deutshe Volkskunde" เราจะเห็นส่วนต่อไปนี้: หมู่บ้าน, อาคาร, สนามหญ้า, ต้นไม้, ประเพณี, ความเชื่อทางไสยศาสตร์, ภาษา, ตำนาน, เทพนิยาย, เพลงพื้นบ้าน ภาพนี้เป็นเรื่องปกติสำหรับวิทยาศาสตร์ยุโรปตะวันตกทั้งหมด เราเรียกคติชน ซึ่งทางตะวันตกเรียกว่า ประเพณีพื้นบ้าน กวีนิพนธ์พื้นบ้าน และสิ่งที่เรียกว่าคติชนในตะวันตกนั้นเรียกได้ว่าเป็น "การศึกษามาตุภูมิทางวิทยาศาสตร์ยอดนิยม" [V.Ya. ข้อเสนอ "คติชนวิทยาและความเป็นจริง", 2519, p. 17-18].

วี.ยา. Propp เขียนว่า: “ตามคติชนแล้ว เราหมายถึงเฉพาะความคิดสร้างสรรค์ทางจิตวิญญาณเท่านั้น และแม้กระทั่งความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาและบทกวีเท่านั้น เนื่องจากความคิดสร้างสรรค์ด้านบทกวีมักเกี่ยวข้องกับดนตรีเกือบทุกครั้ง เราจึงสามารถพูดถึงนิทานพื้นบ้านทางดนตรีและแยกแยะว่ามันเป็นวินัยทางวิทยาศาสตร์ที่เป็นอิสระ" [ibid., p. 18].

ผลงานของนักวิจัยในประเทศแห่งศตวรรษที่ 20 สะท้อนแนวคิดเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมชาวนาแบบดั้งเดิม ซึ่งเป็นชั้นวัฒนธรรมที่เหลืออยู่ในสภาพแวดล้อมของชาวนาตลอดช่วงต่อ ๆ มาในประวัติศาสตร์ของสังคม (3. ชิเชอรอฟ V.I. ช่วงฤดูหนาวปฏิทินเกษตรกรรมพื้นบ้านของรัสเซียในศตวรรษที่ 16-19 บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ความเชื่อพื้นบ้าน ม. 2500; พร็อพ วี.ยา. วันหยุดทางการเกษตรของรัสเซีย ม. 2506; โรซเดสเตเวนสกายา เอส.บี. ประเพณีศิลปะพื้นบ้านของรัสเซียในสังคมสมัยใหม่ ม. , 1981; เนกราโซวา M.A. ศิลปะพื้นบ้านเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรม ม. , 1983; ชิสตอฟ เค.วี. ประเพณีพื้นบ้านและคติชน บทความเกี่ยวกับทฤษฎี L. , 1986. Gusev V.E. วัฒนธรรมศิลปะพื้นบ้านของรัสเซีย (บทความเชิงทฤษฎี). เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 1993 เป็นต้น)

วิทยาศาสตรมหาบัณฑิต Kagan เชื่อมโยงนิทานพื้นบ้านเข้ากับความคิดสร้างสรรค์ของชาวนาเป็นหลักดังนั้นจึงพูดถึงการสูญพันธุ์ของนิทานพื้นบ้านซึ่งถือว่าเป็นยุคก่อนศิลปะ ฯลฯ

วี.อี. Gusev ในบทความ "คติชนวิทยาในฐานะองค์ประกอบของวัฒนธรรม" และคนอื่น ๆ เขียนว่าในปัจจุบันมีการระบุแนวทางสุนทรียศาสตร์หลักสามประการสำหรับคติชนวิทยา:

1 - คติชนเป็นเพียงศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า

2 - คติชนมีความซับซ้อนของศิลปะพื้นบ้านประเภทวาจา ดนตรี การเต้นรำและความบันเทิง

3 – คติชน คือ วัฒนธรรมศิลปะพื้นบ้านโดยทั่วไป รวมทั้งวิจิตรศิลป์และมัณฑนศิลป์

ข้อเสียของแนวทางแรกในการเล่านิทานพื้นบ้านอยู่ที่การขาดการเชื่อมต่อแบบมัลติฟังก์ชั่นที่มีอยู่จริงในวัฒนธรรม มีความสัมพันธ์กับคำเท่านั้นโดยไม่สังเกตเห็นอาการที่เกิดจากการประสานกันที่ไม่ใช่คำพูด ศึกษาลักษณะเฉพาะของนิทานพื้นบ้านเฉพาะจากภาษา ความเชื่อมโยงกับวรรณคดี ฯลฯ

แนวทางที่สองตั้งอยู่บนพื้นฐานของการเน้นย้ำถึงความเฉพาะเจาะจงทางศิลปะของคติชน ความแตกต่างระหว่างกิจกรรมทางศิลปะประเภท "ภาพ" และ "การแสดงออก" ใน “สุนทรียศาสตร์แห่งคติชน” V.E. Gusev แบ่งประเภทของนิทานพื้นบ้านออกเป็นประเภทศิลปะประเภทมหากาพย์ ละคร และโคลงสั้น ๆ วาจา ดนตรี การเต้นรำ ประเภทละคร ฯลฯ เขากำหนดลักษณะเฉพาะของคติชนตามรูปแบบศิลปะ บทกวี การใช้ในชีวิตประจำวัน ความเชื่อมโยงกับดนตรี ฯลฯ .

ในแนวทางที่สามของคติชน เราเห็นความปรารถนาที่จะรวมกันในแนวคิดของ "คติชน" วัฒนธรรมพื้นบ้านทั้งหมดโดยรวม ทำให้ขอบเขตเฉพาะและประเภทไม่ชัดเจน ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเครื่องแต่งกายพื้นบ้าน (เสื้อผ้า รองเท้า เครื่องประดับ) วัตถุที่ใช้ในพิธีกรรม เครื่องดนตรี และแม้กระทั่งลักษณะการเล่นก็มีบทบาทสำคัญในนิทานพื้นบ้านเช่นกัน ตัวอย่างเช่นสถาปัตยกรรมพื้นบ้านในฐานะ "พื้นหลังภาพและการตกแต่ง" ที่เกิดขึ้น (งานแต่งงานของรัสเซีย ฯลฯ ) ในเรื่องนี้เราสังเกตว่ามีแนวคิดเช่น "นิทานพื้นบ้านพลาสติก" นั่นคือการตกแต่งพื้นบ้านและความคิดสร้างสรรค์ทางภาพ (ดู: 236, 237)

ลักษณะสำคัญของคติชนโดยนักวิจัยในประเทศถูกกำหนดเป็นหลักก่อนอื่นโดยลักษณะทางศิลปะการเปรียบเทียบกับวรรณกรรมซึ่งแนะนำให้นักวิจัยระบุว่าเป็นศิลปะประเภทเฉพาะ - "ศิลปะพื้นบ้าน" จริงๆ มันก็เหมือนกับศิลปะ แต่ในแนวทางคติชนวิทยาเช่นนี้ จะต้องมีลักษณะเฉพาะของศิลปะตลอดจนความสมบูรณ์ของลักษณะเป็นรูปแบบหนึ่งของจิตสำนึกทางสังคม

สิ่งนี้นำไปสู่การประเมินคติชนวิทยาต่ำเกินไป ซึ่งมีความเชื่อมโยงเฉพาะกับทั้งวัตถุ ชีวิตประจำวัน และขอบเขตทางจิตวิญญาณและศิลปะของกระบวนการทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม ประการแรก คติชนเป็นประเพณีพื้นบ้านในชีวิตประจำวันและเป็นศิลปะที่มีหน้าที่ทางสังคมวัฒนธรรมที่หลากหลาย เค.เอส. Davletov เขียนเกี่ยวกับหน้าที่ทางสังคมที่สำคัญที่สุดของคติชน - "หน้าที่ของประวัติศาสตร์พื้นบ้าน, ปรัชญาพื้นบ้าน, สังคมวิทยาพื้นบ้าน" (65, หน้า 16)

การกำหนดลักษณะหน้าที่ทางสังคมวัฒนธรรมในอดีต K.V. Chistov ตั้งข้อสังเกตว่านิทานพื้นบ้านไม่เพียงตอบสนองความต้องการทางศิลปะของผู้คนเท่านั้น “ในแง่สมัยใหม่ เขาเป็นและ หนังสือปากเปล่าและวารสารปากเปล่า หนังสือพิมพ์ปากเปล่า และรูปแบบหนึ่งของการแสดงสมัครเล่น ตลอดจนวิธีการรวบรวมและถ่ายทอดความรู้ทางประวัติศาสตร์ กฎหมาย อุตุนิยมวิทยา การแพทย์ และความรู้อื่นๆ” [K.V. ชิสตอฟ. คติชนและความทันสมัย ​​//S.I. มิ้นท์ อี.วี. ปอมเมอรานเซวา. คติชนวิทยารัสเซีย ผู้อ่าน ม.: สูง. โรงเรียน 1965. หน้า. 453].

เราเห็นเหตุผลของแนวทางข้างต้นในการกำหนดคติชนในความแตกต่างในหลักระเบียบวิธี อุดมการณ์ และวิชาชีพของนักวิจัย

คติชนมีลักษณะเฉพาะด้วยการผสมผสานที่ซับซ้อนระหว่างหลักการทางศิลปะและที่ไม่ใช่ศิลปะ: ด้วยคุณสมบัติบางอย่างมันเข้าสู่ขอบเขตของศิลปะ และคุณสมบัติบางอย่างก็หลุดออกไป คติชนมีความเกี่ยวข้องทางพันธุกรรมกับตำนานในหลายๆ ด้าน นอกจากนี้ ความรู้ความเข้าใจ สุนทรียศาสตร์ พิธีกรรม และหน้าที่ในชีวิตประจำวันยังประกอบขึ้นเป็นหนึ่งเดียวที่ประสานกัน ล้อมรอบด้วยรูปแบบที่เป็นรูปเป็นร่างและเป็นศิลปะ

เห็นได้ชัดว่ายังไม่เพียงพอที่จะมองว่านิทานพื้นบ้านเป็นเพียงประเพณีปากเปล่าเท่านั้น วรรณกรรมที่บันทึกไว้ครั้งแรกมักเป็นนิทานพื้นบ้านหรือเกือบทุกครั้งเขียนโดย V.Ya ข้อเสนอ เหล่านี้คือ "อีเลียด" และ "โอดิสซีย์" ของกรีกโบราณ, มหากาพย์อินเดีย "มหาภารตะ" และ "รามายณะ" ฯลฯ นักเขียนในยุคกลางได้เขียนมหากาพย์เยอรมันโบราณ "เพลงแห่ง Nibelungs" ภาษาอังกฤษโบราณ "เบวูล์ฟ" ชาวเซลติก นิทานเกี่ยวกับกษัตริย์อาเธอร์ เทพนิยายไอซ์แลนด์; ผลของความคิดสร้างสรรค์ของอัศวินคือมหากาพย์ "เพลงของซิด", "เพลงของโรแลนด์" ฯลฯ ด้วยการเผยแพร่ความรู้เพลง "พื้นบ้าน" ก็ปรากฏขึ้นเช่นกัน หนังสือที่เขียนด้วยลายมือซึ่งได้รับการเผยแพร่และแก้ไข ("The Romance of the Fox", "The Tale of Doctor Faustus" ฯลฯ)

พงศาวดารรัสเซียฉบับแรกเกี่ยวข้องกับเรื่องราวและตำนานพื้นบ้าน เราสามารถสังเกตการใช้สัญลักษณ์คติชน รูปภาพ ฯลฯ ในแหล่งข้อมูลพงศาวดาร นั่นคือมหากาพย์ "The Tale of Igor's Campaign" ที่ค้นพบในต้นฉบับในปี 1792 นับ Musin-Pushkin ในอารามแห่งหนึ่ง (สำหรับวัฒนธรรมรัสเซีย ปัญหาการประพันธ์ของเขามีความสำคัญไม่น้อยไปกว่าคำถามที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับผู้แต่ง Iliad และ Odyssey)

การเขียนของ Rus ในยุคกลาง (“ ยุคทองของนิทานพื้นบ้าน”) นำเสนอโดยวรรณกรรมคริสเตียนเป็นหลักและมีเพียงพงศาวดารและนิทานพื้นบ้านเท่านั้นที่ทำหน้าที่ทางวัฒนธรรมทางโลก พงศาวดารมีทั้งตำนานทางประวัติศาสตร์และนิทานพื้นบ้าน แม้แต่ตัวตลก (เช่น "คำอธิษฐานของ Daniel the Imprisoner") พงศาวดารมอสโกของ Photius (ศตวรรษที่ 15) รวมมหากาพย์จากวงจรเคียฟ

ใน Rus มีการลงนามภาพพิมพ์ยอดนิยมที่แสดงถึงการแสดงของควาย: "หมีและแพะกำลังหนาวเหน็บสนุกสนานกับดนตรีของพวกเขา" ฯลฯ ภายในศตวรรษที่ 17 รวมถึงเรื่องราวที่เขียนด้วยลายมือ "The Tale of the Mountain of Misfortune", "The Tale of Savva Grudtsyn", "Shemyakin's Court" และอื่น ๆ ที่ไม่ได้รักษาชื่อของผู้แต่งและเป็นนิทานพื้นบ้านที่เขียนด้วยลายมือเป็นหลัก ในรัสเซียมีการเขียนประเภทของนิทานพื้นบ้านเช่นบทกวีจิตวิญญาณและประเพณีนี้ได้รับการเก็บรักษาไว้จนถึงศตวรรษที่ 20 ผู้ศรัทธาเก่า. ดังนั้นนอกเหนือจากการถ่ายทอดทางปากแล้วยังมีการบันทึกนิทานพื้นบ้านรัสเซียชุดแรกอีกด้วย

นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเนื้อหาของนิทานพื้นบ้านรัสเซียในศตวรรษที่ 18-19 เนื่องจากเริ่มตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 นิทานพื้นบ้านชาวนาไม่เพียงถูกบันทึกเท่านั้น แต่ยังได้รับการตีพิมพ์ด้วยซึ่งทำให้แพร่หลายในสภาพแวดล้อมในเมือง . โดยไม่ต้องจำกัดคติชนไว้กับประเพณีชาวนา ควรรับรู้ว่าในเวลานี้ประเภทของคติชนในเมือง ทหาร ฯลฯ ได้รับการพัฒนาอย่างเข้มข้น

ในนิทานพื้นบ้านของรัสเซีย ควบคู่ไปกับประเพณีปากเปล่า เน้นถึงลักษณะโดยรวมของการสร้างสรรค์ อย่างไรก็ตาม การพูดถึงธรรมชาติของความคิดสร้างสรรค์คติชนทั้งส่วนรวมและส่วนบุคคล หรือการขาดแคลนผู้ประพันธ์ ถือเป็นปัญหาที่ค่อนข้างซับซ้อน “แนวคิดเรื่องการรวมกลุ่ม ถ้าเราคำนึงถึงข้อเท็จจริงที่แท้จริง” K.S. Davletov สามารถนำไปใช้กับเนื้อหาของศิลปะพื้นบ้านเท่านั้นกับคุณภาพและความเฉพาะเจาะจงในขณะที่คำถามเกิดขึ้นอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้เกี่ยวกับวิภาษวิธีของแต่ละบุคคลและส่วนรวมซึ่งเป็นลักษณะของคติชน”

ลักษณะโดยรวมของความคิดสร้างสรรค์ในนิทานพื้นบ้านไม่ได้ยกเว้นความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลของแรปโซดโบราณ กวี อาคิน อาชูก นักเล่าเรื่อง นักเล่าเรื่องมหากาพย์ชาวรัสเซีย เช่น T.G. Ryabinin และคนอื่น ๆ M.K. Azadovsky ในช่วงอายุ 20-30 ปี ศตวรรษที่ XX ในหมู่บ้านไซบีเรีย

เอ็ม.เค. Azadovsky ถือว่าความคิดสร้างสรรค์ของชาวบ้านไม่ใช่ของที่ระลึกของสมัยโบราณซึ่งเป็นประเพณีของอดีต แต่เป็นกระบวนการในการใช้ชีวิตความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละคนที่พัฒนาภายใต้กรอบของกลุ่มชาวบ้าน เขาตั้งข้อสังเกตว่าการรู้หนังสือของผู้เล่าเรื่องไม่ได้เป็นอุปสรรคต่อการพัฒนานิทานพื้นบ้าน แต่ในทางกลับกัน ถือเป็นสิ่งกระตุ้นใหม่สำหรับความคิดสร้างสรรค์สำหรับพวกเขา: “เรากำลังทำลายชาติพันธุ์วรรณนาที่ไม่มีตัวตนและเข้าสู่แวดวงศิลปินระดับปรมาจารย์ซึ่งโดยรวมแล้ว งานถูกทำเครื่องหมายด้วยตราประทับของบุคคลที่สร้างสรรค์และเป็นผู้นำ” ในทำนองเดียวกัน Davletov เขียนว่านักคติชนวิทยาได้สร้างการมีอยู่ของผู้แต่งที่เฉพาะเจาะจงมากสำหรับเพลงหลายเพลง ฯลฯ "สัญชาติที่ไม่สามารถปฏิเสธได้ด้วยอคติทางทฤษฎีใดๆ"

ปัญหาของการประพันธ์ร่วมกันในนิทานพื้นบ้านมีดังนี้ ในความคิดสร้างสรรค์คติชน หลักการส่วนบุคคลและเผด็จการสลายไปในกระแสศิลปะพื้นบ้านทั่วไป เมื่อความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลของนักร้อง กวี ฯลฯ ซึ่งส่งต่อเป็นศิลปะพื้นบ้านไปยังรุ่นต่อๆ ไป แก่นแท้ของกระบวนการสร้างสรรค์คติชนคือ สิ่งใหม่ ๆ มักจะผสานเข้ากับรูปแบบดั้งเดิม เช่น การประมวลผล การเปลี่ยนแปลงเนื้อหาเก่า จากนั้นจึงแปรผันไปตามนักแสดงคนอื่นๆ ด้วยวิธีนี้นิทานพื้นบ้านจึงสะท้อนถึงจิตสำนึกส่วนรวมของประชาชน จิตสำนึกพื้นบ้านโดยรวมในฐานะชุมชนของ "จิตวิญญาณ" และแรงกระตุ้นทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ในจิตใต้สำนึกมีชัยดังนั้นในกระบวนการสร้างสรรค์จึงไม่แบ่งออกเป็นส่วนบุคคลและทั่วไป ด้วยเหตุนี้บุคลิกภาพของผู้เขียนจึงไม่เปิดเผยตัวตนและผลงานของเขาแสดงให้เห็นถึง "จิตวิญญาณของผู้คน"

วี.ยา. พร็อปป์ตั้งข้อสังเกตว่าพัฒนาการทางประวัติศาสตร์ของคติชนแสดงให้เห็นว่ามีคติชนที่เกิดขึ้นในสมัยก่อนประวัติศาสตร์ในระบบพิธีกรรมบางอย่างและรอดพ้นจากการถ่ายทอดทางปากมาจนถึงปัจจุบันและมีความหลากหลายในระดับสากลและคติชนที่เกิดขึ้นในยุคปัจจุบัน ครั้งเป็นความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล แต่หมุนเวียนเป็นนิทานพื้นบ้าน

แน่นอนว่ามีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญระหว่างพิธีกรรมชาวบ้านซึ่งมีมาตั้งแต่สมัยนอกรีตกับเพลงท่องเที่ยวที่ถ่ายทอดทางหูอย่างแท้จริง ในกรณีแรก เราเห็นนิทานพื้นบ้านประเภทแรกสุดในปฐมกาลที่เกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมในตำนาน ในกรณีที่สอง เราเห็นนิทานพื้นบ้านสมัยใหม่ของกวีสมัครเล่น

มีตัวอย่างของความคิดสร้างสรรค์โดยรวม เช่น เทพนิยายซึ่งบุคลิกลักษณะของผู้แต่งแสดงออกผ่านทักษะของผู้เล่าเรื่อง ความสามารถของเขาในการเปลี่ยนแปลง ด้นสด และอาจนำเสนอเนื้อหาต่อผู้ฟังในรูปแบบใหม่ด้วยซ้ำ

เพลงเกษตรในปฏิทินของคติชนรัสเซียเป็นตัวอย่างของความคิดสร้างสรรค์โดยรวม เพลงประวัติศาสตร์เป็นตัวอย่างของการไม่เปิดเผยตัวตนของผู้แต่งหรือกลุ่มผู้แต่ง และเพลงโคลงสั้น ๆ และบทเพลงเป็นตัวอย่างของบุคลิกลักษณะเชิงสร้างสรรค์ที่เกิดขึ้นใหม่ของผู้แต่ง

ทุกวันนี้เพลงยอดนิยมหลายเพลงในหมู่มวลชนซึ่งเราเรียกและถือว่าเป็น "พื้นบ้าน" (คติชน) มักจะกลายเป็นการดัดแปลงจากบทกวีของนักเขียนคนหนึ่งที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก (และมีชื่อเสียง) ในศตวรรษที่ 19 ซึ่ง ถูกกำหนดให้เป็นดนตรีโดยผู้คนและเผยแพร่เป็นนิทานพื้นบ้านและตามมาด้วยการเป็น

แนวเพลง เช่น เพลงศิลปะซึ่งมุ่งสู่คติชนอย่างชัดเจน จะเปิดเผยผู้แต่งเมื่อถูกค้นหา ตัวอย่างเช่นในยุค 40-60 ศตวรรษที่ XX เพลง "Brigantine" (บทกวีเขียนโดยกวีหนุ่ม P. Kogan ผู้เสียชีวิตในสงคราม) และ "Globe" (ซึ่งมีบทเริ่มต้นเพียงสามบทเท่านั้นที่เป็นของ M. Lvovsky ส่วนที่เหลือ - โดยผู้เขียนที่ไม่ระบุชื่อ) แพร่กระจายไปในหมู่ นักเรียน. เพลงสำหรับเพลงเหล่านี้แต่งโดยนักดนตรีสมัครเล่น G. Lepsky เพลงเหล่านี้มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการตระหนักรู้ในตนเอง และแน่นอนว่ากลายเป็นเพลงพื้นบ้านของศตวรรษที่ 20 พวกเขายังไม่ลืมแม้กระทั่งทุกวันนี้ (“เมื่อดวงวิญญาณร้องเพลง” ที่สุด. เพลงยอดนิยมศตวรรษที่ XX คอมพ์ ใต้. อีวานอฟ. สโมเลนสค์, 2004)

แนวคิดเรื่องการสืบเชื้อสายมาสู่คติชนของชั้นวัฒนธรรมที่ "สูงกว่า" ไม่ใช่เรื่องใหม่ ครั้งหนึ่งความคิดของ Vs. ถูกวิพากษ์วิจารณ์ในคติชนวิทยาของรัสเซีย มิลเลอร์เกี่ยวกับการสร้างมหากาพย์โดยนักร้องเจ้าชาย druzhina และสนับสนุนแนวคิดนี้ในช่วงทศวรรษที่ 20-30 ศตวรรษที่ XX วีเอ เคลตูยาลู. อย่างไรก็ตาม กระบวนการนี้ยังคงเกิดขึ้นในคติชนทั้งในยุโรปและในประเทศ P.G. ยังได้ให้ความสนใจกับเหตุการณ์นี้เป็นอย่างมาก Bogatyrev ในบทความ "คติชนวิทยาเป็นรูปแบบพิเศษของความคิดสร้างสรรค์" (27, หน้า 369-383) เราจะเรียกกระบวนการทางวัฒนธรรมนี้ว่า "การทำให้เป็นชาวบ้าน" ของสื่อทางวัฒนธรรมในชีวิตประจำวัน ดังที่ V.Ya เขียนไว้เช่นกัน ข้อเสนอ

ลักษณะเฉพาะประการหนึ่งของนิทานพื้นบ้านคือการเชื่อมโยงกับวัฒนธรรมในชีวิตประจำวันและศิลปะวิชาชีพระดับชาติ

ปัญหาของประเพณีในกระบวนการนิทานพื้นบ้านและนวัตกรรมในนิทานพื้นบ้านหมายความว่าการแก้ปัญหาที่ชัดเจนสำหรับปัญหานี้เป็นไปไม่ได้

ดังที่เราเห็นปัญหาความเฉพาะเจาะจงของ "วาจา" ของนิทานพื้นบ้านตลอดจน "การรวมกลุ่ม" ของความคิดสร้างสรรค์มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับทั้งปัญหาการประพันธ์และปัญหาของ "คติชน" ของวรรณกรรมและแหล่งข้อมูลอื่น ๆ งานวรรณกรรมสามารถรวมอยู่ในขอบเขตของการหมุนเวียนคติชนได้ ตัวอย่างเช่น เด็กๆ สามารถบอกและ “แสดงเป็น” นิทานเรื่อง “ซินเดอเรลล่า” ของซี. แปร์โรลท์ ซึ่งเด็กๆ อ่านและอาจเห็นในภาพยนตร์ได้ การประพันธ์บทกวีของ N.A. เกือบสูญหายไป Nekrasov ซึ่งผู้คนแต่งเพลง "Korobochka" ฯลฯ แต่ทันทีที่เทพนิยายเพลง ฯลฯ เริ่มเปลี่ยนแปลงไปในหมู่ผู้คนมีการแสดงที่แตกต่างออกไปมีการสร้างตัวแปรต่าง ๆ พวกเขาก็กลายเป็นนิทานพื้นบ้านแล้วหากเป็น กำหนดไว้ในการปฏิบัติพื้นบ้าน ลักษณะเฉพาะของนิทานพื้นบ้านรัสเซียในศตวรรษที่ 20 กลายเป็น "เพลงพื้นบ้าน" ของเพลงประสานเสียงจำนวนมาก (M. Zakharov, I. Dunaevsky, B. Mokrousov, M. Blanter ฯลฯ ) ซึ่งคนทั้งมวลร้อง

เห็นได้ชัดว่าเพลงประวัติศาสตร์ของรัสเซียซึ่งมีพื้นฐานมาจากข้อเท็จจริงและมีชื่อทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงมากมาย (รวมถึง Pugachev, Suvorov, Ataman Platov และอื่นๆ อีกมากมาย) ในตอนแรกมีผู้แต่งเป็นของตัวเอง เป็นไปได้ว่าเมื่อแต่งเพลง ผู้แต่งเหล่านี้จะเขียนเนื้อเพลงไว้ แต่ต่อมาจากการถ่ายทอดทางวาจาได้รับการเปลี่ยนแปลงและรูปแบบเพลงดังกล่าวจึงกลายเป็นเพลงพื้นบ้าน อย่างไรก็ตามการตระหนักรู้ในตนเองของผู้แต่งเพลงเหล่านี้มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการใช้พหูพจน์ - "เราจะยืนหยัด" "เราจะชนะ" ฯลฯ และเกี่ยวข้องกับบุคคลในประวัติศาสตร์ - "เขากล่าว" ฯลฯ การรวมกลุ่มสะท้อนให้เห็นในธรรมชาติของจิตสำนึกของนักเขียนพื้นบ้าน

ดังนั้นปัญหาของการรวมตัวกันของความคิดสร้างสรรค์ในนิทานพื้นบ้านจึงไม่ควรเป็นปัญหาของการประพันธ์ส่วนบุคคลมากนัก แต่เป็นปัญหาของการรวมกลุ่มของจิตสำนึกของชาติ ธรรมชาติโดยรวมของจิตสำนึกในนิทานพื้นบ้านไม่ได้ยกเว้นความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลของนักเล่าเรื่องและนักร้องแต่ละคน ในทางตรงกันข้าม ตำนานโบราณพูดถึงพลังสร้างสรรค์ของ Orpheus, Ossian, Boyan และนักร้องและกวีคนอื่นๆ

ในขณะเดียวกัน พลังสร้างสรรค์ของนิทานพื้นบ้านก็อยู่ในส่วนรวมของมันอย่างชัดเจน ตัวอย่างเช่นไม่เหมือนกับการแสดงละครใด ๆ โดยที่ด้านหนึ่งมีผู้เขียนข้อความนักแสดง - นักแสดง ฯลฯ และอีกด้านหนึ่ง - ผู้ชมในนิทานพื้นบ้านทำหน้าที่เป็นพิธีแต่งงานแบบดั้งเดิมการแบ่งดังกล่าว ไม่มีและไม่สามารถมีความแตกต่างดังกล่าวได้ แม้ว่าเจ้าบ่าว เจ้าสาว คนหาคู่ เจ้าบ่าว ญาติๆ จำนวนมาก และชาวบ้านจะกระจายบทบาททางสังคมและชีวิตประจำวันอย่างชัดเจน พวกเขาไม่ใช่ผู้ชม แต่เป็นผู้มีส่วนร่วมในพิธีกรรมพื้นบ้านแบบดั้งเดิม ที่นั่นเพลง การเต้นรำ ฯลฯ มักจะแสดงเป็นจำนวนมาก

นักวิทยาศาสตร์ชาวฝรั่งเศส Arnold van Genner ตั้งข้อสังเกตว่านิทานพื้นบ้านเป็นวัตถุสากลที่มีองค์ประกอบเฉพาะซึ่งอยู่ในคำจำกัดความของ "พื้นบ้าน" (Le folrlore. Paris, 1924, p. 21) ภาพประจำชาติของโลกสะท้อนให้เห็นถึงความคิดของชาติซึ่งเป็นผลมาจากการถ่ายทอดทางพันธุกรรมของชาติพันธุ์ (ความโน้มเอียงทางพันธุกรรมในจิตใจ) และการพัฒนาวัฒนธรรม (ประเพณีพื้นบ้านที่สถาปนาขึ้น ประเพณี การเลือกสิทธิพิเศษของศาสนาใดศาสนาหนึ่ง) ซึ่งรวมถึง ประสบการณ์ทางประวัติศาสตร์ของกลุ่มชาติพันธุ์ซึ่งได้พัฒนาในกระบวนการก่อตัวอันยาวนาน

เราไม่ปฏิเสธบทบาทของการพัฒนาความสัมพันธ์ทางสังคม, ปัจจัยสำคัญในการก่อตัวของจิตวิทยาสังคมของมวลชน, การเกิดขึ้นของรูปแบบที่แตกต่างกันของจิตสำนึกทางสังคมในขณะที่วัฒนธรรมพัฒนา, เพราะแม้จะเกี่ยวข้องกับ "ต้นแบบ" และ "สัญลักษณ์" เค จุงเชื่อว่า "จิตไร้สำนึกส่วนรวม" ซึ่งเป็นรากฐานของวัฒนธรรมนั้น "มีเพียงประสบการณ์ทางสังคมเท่านั้นที่เปิดเผย ทำให้พวกเขามองเห็นได้" (270, หน้า 92)

เค จุง พูดถึง "ต้นแบบ" และ "สัญลักษณ์" ที่ก่อให้เกิดตำนานในฐานะรากฐานทางจิตวิทยาชีวภาพเดียวที่เกิดขึ้นในช่วงเริ่มต้นของประวัติศาสตร์ของมนุษย์ ต้นกำเนิดของนิทานพื้นบ้านประเภทต่างๆเช่นเทพนิยายพิธีกรรมพื้นบ้านและประเภทอื่น ๆ กลับไปสู่ปัญหาของตำนานเวทมนตร์และการอนุรักษ์พื้นฐานของจิตสำนึกในตำนานในนิทานพื้นบ้านลัทธินอกรีตซึ่งกำหนดคุณสมบัติการออกแบบของรูปแบบคติชนเหล่านี้

เราสังเกตเห็นการพัฒนาวัฒนธรรมมาเป็นเวลานานและความแตกต่างที่สำคัญในการสำแดงลักษณะวัฒนธรรมประจำชาติซึ่งนักคิดสมัยโบราณตั้งข้อสังเกตไว้แล้ว เมื่อพิจารณาจากความคล้ายคลึงกันของตำนานในหมู่ชนชาติต่างๆ มากมายในโลก (โดยเฉพาะในหมู่ชนชาติอินโด-ยูโรเปียน) เราสังเกตว่าลักษณะเฉพาะที่สุดของหลักการประจำชาติในคติชนคือดนตรี เพลง การเต้นรำ ฯลฯ เนื่องจากแต่ละกลุ่มชาติพันธุ์ แตกต่างเพียงอารมณ์ที่ผสมปนเปกันโดยธรรมชาติ เช่น การคิดและโลกทัศน์

สำหรับเราแล้วดูเหมือนว่าประชาชนทั้งหมด โดยรวมชนชั้น ที่ดิน ฯลฯ เป็นผู้ถือและผู้ดูแลภาษา คติชน และวัฒนธรรมทางศิลปะดั้งเดิมของพวกเขา เพราะเฉพาะใน "สาขาชาติพันธุ์" เท่านั้นที่ดำเนินกระบวนการอย่างต่อเนื่องของ ศิลปะพื้นบ้านเกิดขึ้นซึ่งเก็บรักษาไว้ในความทรงจำทางประวัติศาสตร์ของประชาชนว่ามีลักษณะเฉพาะของภาษาที่แตกต่างจากภาษาชาวบ้านของชนชาติอื่น

ในเวลาเดียวกัน ดนตรีและส่วนประกอบอื่นๆ ที่ไม่ใช่คำพูดของคติชนยังคงไม่เปลี่ยนแปลงในอดีต ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา ประชากรผิวสีในอเมริกาได้เปลี่ยนแปลงและสังเคราะห์องค์ประกอบทางดนตรี การร้องเพลง และการเต้นรำทั้งในยุโรปและแอฟริกา จนทำให้คติชนเหล่านี้เริ่มถูกมองว่ามีความสำคัญระดับชาติสำหรับประชาชนแต่ละประเทศในอเมริกาที่พวกเขาอาศัยอยู่

วี.ยา. พร็อพป์นำคติชนมาใกล้ชิดกับวรรณกรรมไม่ใช่เพียงวรรณกรรม แต่เป็นภาษา “ซึ่งไม่มีใครคิดค้น” และไม่มีผู้เขียน มันเกิดขึ้นและเปลี่ยนแปลงโดยสมบูรณ์ตามธรรมชาติและเป็นอิสระจากเจตจำนงของผู้คน ไม่ว่าจะสร้างเงื่อนไขที่เหมาะสมเพื่อสิ่งนี้ในการพัฒนาประวัติศาสตร์ของประชาชน” (186, หน้า 22) เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับธรรมชาติเชิงเปรียบเทียบ, ภาพศิลปะของภาษาชาวบ้าน (A.N. Afanasyev, A.N. Veselovsky ฯลฯ ) ความเฉพาะเจาะจงของการสะท้อนของนิทานพื้นบ้านและเวลาและสถานที่ในเทพนิยายในภาษา (D.S. Likhachev)

ควรสังเกตว่าภาษาศิลปะของคติชนในหลายกรณีในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่นนั้นมีความเชื่อมโยงกันและไม่เพียง แต่มีวาจา (วาจา) เท่านั้น แต่ยังรวมถึงขอบเขตที่ไม่ใช่คำพูดของ "ฉัน" ซึ่งสะท้อนถึงความเฉพาะเจาะจงของ จิตวิญญาณพื้นบ้านที่อยู่ภายในขอบเขตของภาพสะท้อนทางศิลปะของโลก

แนวคิดเรื่อง "ภาษา" ไม่สามารถลดทอนลงได้เพียงคำพูดและคำพูดของบุคคลเท่านั้น รวมถึงวิธีการและรูปแบบต่างๆ ของการรับ บันทึก และส่งข้อมูลที่ไม่ใช่คำพูด (เช่น ภาษาดนตรี การเต้นรำ การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง สี ฯลฯ ในนิทานพื้นบ้าน) ตลอดจนความสามารถของมนุษย์ในการ ทำซ้ำมัน ในภาษาคติชน เราสังเกตทั้งขอบเขตทางวาจา (คำ) และอวัจนภาษา (ดนตรี การเต้นรำ เกม พิธีกรรม วันหยุดพื้นบ้าน ฯลฯ) ชาติพันธุ์ที่โดดเด่นเป็นพิเศษในนิทานพื้นบ้านคือขอบเขตภาษาที่ไม่ใช่คำพูด ซึ่งสะท้อนถึงลักษณะของอารมณ์ประจำชาติ ฯลฯ อันเป็นผลมาจากการสำรวจโลกด้วยจิตใต้สำนึกและประสาทสัมผัส มีแม้กระทั่งความรู้สึกไร้สติทางประสาทสัมผัสของมาตุภูมิและการที่บุคคลอยู่ในต่างแดนทำให้เกิด "ความคิดถึง" รวมถึงเนื่องจากไม่มีเสียงดนตรีพื้นบ้านเพลงการเต้นรำ ฯลฯ ตามปกติ

E. Sapir และ B. Whorf ผู้ซึ่งหยิบยกสมมติฐานของทฤษฎีสัมพัทธภาพทางภาษา กล่าวถึงการปรับเงื่อนไขของการรับรู้และการคิดโดยการจัดโครงสร้างเฉพาะของภาษา (107, p. 163) พวกเขาเชื่อว่าทักษะทางภาษาและบรรทัดฐานของจิตไร้สำนึกเป็นตัวกำหนดภาพ (ภาพ) ของโลกที่มีอยู่ในผู้พูดของภาษาใดภาษาหนึ่ง ยิ่งภาษาแยกจากกันมากเท่าใดความแตกต่างระหว่างภาพเหล่านี้ก็จะยิ่งมากขึ้นเท่านั้น โครงสร้างไวยากรณ์ของภาษากำหนดวิธีการแบ่งคำพูดและอธิบายความเป็นจริงโดยรอบ บทบาทของภาษาที่นี่มีความสำคัญอย่างยิ่ง การไม่มีคำในภาษาเพื่อแสดงแนวคิดจำนวนหนึ่งไม่ได้หมายความว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะมีอยู่ในจิตสำนึก G.D. ยังเขียนเกี่ยวกับภาพประจำชาติของโลกด้วย กาเชฟ (42)

ดังนั้นในขอบเขตการสื่อสารและข้อมูลของคติชน ลักษณะทางชาติพันธุ์ปรากฏในเปลือกที่เห็นได้ชัดเจนและเป็นที่รู้จัก และเราสามารถสังเกตได้ไม่เพียง แต่ด้านวาจาของคติชนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความจำเพาะของอวัจนภาษาด้วย ดังนั้นจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะแปลการเต้นรำพื้นบ้านและดนตรีเป็นภาษา "อื่น" (สามารถทำซ้ำได้เฉพาะมีสไตล์) เช่นเดียวกับการแปลข้อความด้วยวาจาของเพลงพื้นบ้านเป็นภาษาอื่นซึ่งจะเปลี่ยนลักษณะเฉพาะของชาติ ไม่เพียงพอ

จากที่กล่าวมาข้างต้น การตีความนิทานพื้นบ้านว่าเป็นศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า เมื่อคำนึงถึงองค์ประกอบทางศิลปะที่ผสมผสานกันและการใช้งานในชีวิตประจำวันของนิทานพื้นบ้าน ดูเหมือนว่าเราจะผิดกฎหมาย ในนิทานพื้นบ้าน คำนี้ปรากฏในการสังเคราะห์ร่วมกับองค์ประกอบอื่น ๆ ตัวคำเองนั้นเป็นบทกวี จังหวะ ดนตรี และน้ำเสียง แม้ว่าจะเป็นการบรรยายก็ตาม (การบรรยายมหากาพย์ เทพนิยาย ฯลฯ ) ในประวัติศาสตร์ เพลงพื้นบ้านรัสเซียที่ไพเราะและไพเราะ คำนี้รวมกับทำนองดนตรี จังหวะที่ชัดเจน และมักมีดนตรีประกอบ ในเพลงเร็วและเพลงแดนซ์ ditties คำนี้มีความเชื่อมโยงกับจังหวะการเคลื่อนไหว การเคลื่อนไหว การเต้นรำ และการแสดงออกทางสีหน้าที่กระตือรือร้นมากขึ้น การผสมผสานทางศิลปะของคติชนยังปรากฏอยู่ในการตกแต่งเสื้อผ้าพื้นบ้าน สัญลักษณ์ของโทนสี และในเครื่องประดับที่เกี่ยวข้องกับทัศนคติทางจิตวิทยาของชาติแบบดั้งเดิม ในเวลาเดียวกันการประสานเสียงไม่ควรถือเป็นคุณลักษณะเฉพาะของขอบเขตศิลปะของคติชนซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างวาจาและอวัจนภาษาของภาษา การประสานกันของคติชนควรเข้าใจใน "ความสมบูรณ์" พิเศษของปรากฏการณ์คติชนร่วมกับประเพณีพื้นบ้าน วันหยุด และพิธีกรรมต่างๆ ซึ่งปรากฏออกมาอย่างสมบูรณ์ในฐานะปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมและสุนทรียภาพ อย่างไรก็ตามในวันหยุดพื้นบ้านคำ "มุ่งเป้า" ของชาวบ้านเป็นองค์ประกอบสำคัญของการกระทำ นี่เป็นทั้งสุภาษิตและคำพูดที่พูดกันทันเวลา คำนี้ยังรวมเข้ากับดนตรีในแนวเพลง เพลงซึ่งเกี่ยวข้องกับการเต้นรำและแนวเกมอย่างแน่นอน นอกจากคำพูดแล้ว การแสดงออกทางสีหน้าและท่าทางที่ประสบความสำเร็จยังมีความสำคัญไม่แพ้กับการยึดมั่นในประเพณีอีกด้วย

สำหรับนักคติชนวิทยาในช่วงศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้น เป็นเรื่องปกติที่จะเปรียบเทียบระหว่างคติชนชาวนาที่ "บริสุทธิ์" วัฒนธรรมพื้นบ้านแบบปิตาธิปไตย กับอิทธิพลของคติชนในเมืองที่ "เป็นอันตรายและเสื่อมทราม" พวกเขาพยายามบันทึกแนวเพลงที่หายไป เช่น มหากาพย์และพิธีกรรมพื้นบ้าน พวกเขาถือว่าโรงละครพื้นบ้าน "Petrushki" บูธพื้นบ้าน เพลงบัลลาดชนชั้นกลาง ชีวิตประจำวัน ยิปซีและความรักที่ "โหดร้าย" สิ่งเหล่านี้เป็นปรากฏการณ์ของ "ความเสื่อม" ของคติชน ด้วยความตระหนักถึงคุณค่าทางสุนทรีย์ของคติชนดั้งเดิมของชาวนาเท่านั้น นักคติชนวิทยาจึงประกาศความเชื่อมโยงที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ทางประวัติศาสตร์กับความคิดสร้างสรรค์ในเมืองและวรรณกรรมที่ "ทำลายล้าง" สำหรับมัน อย่างไรก็ตาม ผู้คนต่างชื่นชอบทั้งบูธและเพลงกล่อมเด็กของผู้เชิดหุ่น เนื่องจากการกลับมาของ "ตัวตลก"

คติชนแม้จะติดต่อกับวรรณกรรมและศิลปะประเภทอื่นมาเป็นเวลานาน แต่ก็ดำรงอยู่ในรูปแบบของความคิดสร้างสรรค์มวลชนประเภทหนึ่ง ค่อนข้างเป็นอิสระ ก่อตัวขึ้นจากความเฉพาะเจาะจงของมัน สะท้อนผ่านลักษณะเฉพาะ จิตวิทยาพื้นบ้าน“แก่นแท้” ของรูปแบบทางศิลปะและประเพณี ซึ่งก่อให้เกิดความเฉพาะเจาะจง โดยแยกความแตกต่างจากจิตสำนึกทางสังคมรูปแบบอื่น รวมถึงศิลปะด้วย โปรดทราบว่าการพัฒนาจิตสำนึกด้านศิลปะพื้นบ้านไม่เพียงทำซ้ำรูปแบบและประเภทของคติชนก่อนหน้านี้ซึ่งเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับชีวิตพื้นบ้านเท่านั้น แต่ยังก่อให้เกิดความคิดสร้างสรรค์ใหม่ ๆ เพื่อสะท้อนถึงรูปแบบโลกทัศน์ที่เปลี่ยนแปลงไป

ปัจจุบันมีการดำรงอยู่ของคติชนหลายรูปแบบ มีรูปแบบที่มีชีวิตและมีรูปแบบทางประวัติศาสตร์ของการดำรงอยู่ของมัน (ซึ่งทำหน้าที่ตามประเพณีในอดีตที่ผ่านมา) และยังคงอยู่สำหรับเราในรูปแบบที่นักคติชนวิทยาบันทึก - บันทึก หนังสือ บันทึกย่อ วัตถุทางวัตถุและวัฒนธรรมทางศิลปะ นอกจากนี้ยังมีรูปแบบหนึ่งของการทำงานของคติชนวิทยาในปัจจุบัน เช่น การทำซ้ำ ซึ่งส่งผ่านไปยังคอนเสิร์ตฮอลล์ ดำเนินการโดยผู้เชี่ยวชาญ รวมถึงในคณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้าน เป็นต้น

คติชนของศตวรรษที่ 20 ที่เห็นได้ชัดเจนและศึกษาน้อยกว่า: การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์สมัครเล่นของมวลชน - บทกวีและเพลงสมัครเล่น (เช่นนักเรียน, คติชนกองทัพ), ditties ใหม่, เทศกาลหัวเราะสมัครเล่นเช่นอารมณ์ขัน, KVN, วันหยุดวันที่ 1 เมษายน ฯลฯ เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยนิทาน - เกี่ยวกับนักโพลเตอร์ไกสต์มือกลองเพลงพื้นบ้านของกวีและมวลชนเพลงนักท่องเที่ยวตำนานประวัติศาสตร์ - ความทรงจำของวีรบุรุษแห่งสงครามกลางเมืองและมหาสงครามแห่งความรักชาติ ฯลฯ เห็นได้ชัดว่าในกรณีนี้ควร กล่าวเกี่ยวกับระยะเวลาหนึ่งซึ่งจำเป็นสำหรับสิ่งนั้นอย่างใดอย่างหนึ่ง แนวเพลงใหม่โครงเรื่องของคติชนได้เข้าสู่จิตสำนึกของผู้คนโดยธรรมชาติว่าเกี่ยวข้องกับเลือด และได้รับการขัดเกลาทางศิลปะในหมู่มวลชน

นิทานพื้นบ้านดำรงอยู่ในฐานะรากฐานที่ไม่สั่นคลอนของความคิดของผู้คน ซึ่งเป็นประสบการณ์ทางวัฒนธรรมและสุนทรียศาสตร์โดยรวม ซึ่งโดดเด่นด้วยความรู้ทางประสาทสัมผัสพิเศษของโลกและธรรมชาติโดยรอบ ความจำเพาะทางศิลปะของคติชนช่วยให้เราพิจารณาในบริบทของหมวดหมู่หลักของจริยธรรมและสุนทรียศาสตร์พื้นบ้าน

จากทั้งหมดที่กล่าวมาช่วยให้เราได้ข้อสรุปเบื้องต้นต่อไปนี้เกี่ยวกับปรากฏการณ์ที่เราเห็นเบื้องหลังแนวคิดของ "คติชน":

คติชนเป็นการรวมตัวกันของจิตสำนึกทางศิลปะในชีวิตประจำวันและมีลักษณะเฉพาะด้วยคุณสมบัติระดับต่อไปนี้: การประสานกัน (การเชื่อมต่อกับจิตสำนึกทางสังคมรูปแบบอื่น ๆ - ตำนานศาสนาศิลปะ ฯลฯ ) ธรรมชาติที่กระตือรือร้นและปฏิบัติได้ การเชื่อมต่ออย่างใกล้ชิดกับจิตวิทยาสังคมโดยรวม แพร่หลาย การดำรงอยู่ของมวลชน ประเพณีของรูปและรูปแบบพื้นฐาน

ในเรื่องนี้ จำเป็นต้องดูประการแรกคือ ความคิดริเริ่มระดับชาติของจิตสำนึกด้านศิลปะพื้นบ้านโดยรวม ซึ่งทำให้แตกต่างจากจิตสำนึกทางสังคมรูปแบบอื่นๆ รวมถึงจากศิลปะในฐานะผู้เชี่ยวชาญเฉพาะทาง เหนือชาติ รูปแบบ "การอ้างอิง" ของ จิตสำนึกทางสังคม หากในงานศิลปะรูปแบบของการแสดงออกทางศิลปะ (การสร้างและการอ่านข้อความ) เป็นเรื่องรองและอยู่ภายใต้ความเข้าใจด้านสุนทรียภาพ ดังนั้นในคติชนทั้งสองฝ่ายทั้งสองฝ่ายจะมีความเท่าเทียมกันมากกว่า และการผกผันในปฏิสัมพันธ์ทางความหมายก็เป็นไปได้

คุณสมบัติหลักของความแตกต่างระหว่างคติชนและศิลปะในรูปแบบของจิตสำนึกในชีวิตประจำวันคือต้นกำเนิดทางชาติพันธุ์ระดับที่สูงขึ้นของการผสมผสานทางศิลปะและในชีวิตประจำวันในเชิงคุณภาพ ฯลฯ ในคติชนมีการคิดใหม่เกี่ยวกับสุนทรียภาพในหลาย ๆ ด้านของจิตสำนึกในชีวิตประจำวันและชีวิต ซึ่งทั้งหมดนำเสนอในรูปแบบของข้อความนิทานพื้นบ้านเฉพาะประเพณี ส่วนหนึ่ง เหตุการณ์นี้ทำให้คติชนมีความคล้ายคลึงกับพิธีกรรม-พิธีกรรม รูปแบบเวทมนตร์และตำนานที่ผสมผสานกัน เมื่อพูดถึงจิตสำนึกของชาวบ้าน สิ่งสำคัญคือต้องเน้นย้ำถึงบทบาทที่พิเศษ เปลี่ยนแปลงได้ และสร้างสรรค์ของฟังก์ชันสุนทรียศาสตร์

ความจำเพาะของจิตสำนึกชาวบ้านถูกกำหนดโดยกฎของระดับจิตสำนึกทางสังคมในชีวิตประจำวัน การระบุจิตสำนึกด้านศิลปะพื้นบ้านเป็นรูปแบบพิเศษของจิตสำนึกทางสังคมนั้นเป็นไปได้เฉพาะในการเชื่อมต่อกับการรับรู้ด้านส่วนใหญ่ในจิตสำนึกในชีวิตประจำวันเท่านั้น

คำถามของการไม่แยกแยะคติชนในฐานะรูปแบบของจิตสำนึกทางสังคมควรได้รับการพิจารณาอีกครั้งโดยเกี่ยวข้องกับการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ของสังคมการเกิดขึ้นของรัฐชนชั้น ฯลฯ ดังนั้นการพัฒนาระดับที่แตกต่างและรูปแบบของจิตสำนึกทางสังคมที่มีอยู่ . จริงๆ แล้วคติชนวิทยาถือกำเนิดขึ้นในสังคมปิตาธิปไตยแบบกลุ่ม (ดังที่เห็นได้จากการสร้างตำนาน เทพนิยาย ประเภทที่กล้าหาญและยิ่งใหญ่ ฯลฯ) ค่อยๆ แตกต่างจากตำนาน และจากจิตสำนึกทางสังคมรูปแบบอื่น โดยรักษาความสัมพันธ์กับสิ่งเหล่านั้น มันยังคงพัฒนาและดำรงอยู่ในเงื่อนไขทางสังคมวัฒนธรรมใหม่ (เช่น สมัยโบราณ ยุคกลาง สมัยใหม่ และปัจจุบัน)

เมื่อพูดถึงลักษณะเฉพาะของคติชนมันก็คุ้มค่าที่จะคำนึงถึงคุณลักษณะของมันเช่นจิตสำนึกทางสังคมซึ่งจิตสำนึกโดยรวมมีชัยเหนือบุคคลและปัจเจกบุคคล สิ่งนี้ช่วยให้เราสามารถรวมปรากฏการณ์ของจิตวิทยาสังคมเช่นจิตสำนึกโดยรวมไว้ในแง่มุมระเบียบวิธีของการศึกษา

สาระสำคัญของคติชนถือได้ว่าเป็นปรากฏการณ์ทางสังคม (จิตสำนึกสาธารณะ) เท่านั้น แต่ยังผ่านความรู้เกี่ยวกับจิตใจมนุษย์แต่ละบุคคลด้วยซึ่งมีชั้นของจิตใต้สำนึกและ "จิตไร้สำนึกโดยรวม" สิ่งนี้อาจอธิบายความเชื่อมโยงทางพันธุกรรมของเขากับตำนานและแรงกระตุ้นบางอย่างในกิจกรรมนิทานพื้นบ้าน

สำหรับเราดูเหมือนว่าจิตสำนึกคติชนเป็นปรากฏการณ์ที่กว้างกว่าคติชนเอง (ด้วยระบบประเภทและประเภท) จิตสำนึกคติชนในฐานะจิตสำนึกทางศิลปะปรากฏอยู่ในศิลปะพื้นบ้านรูปแบบอื่น ๆ ทั้งหมด: ศิลปะและงานฝีมือ งานฝีมือพื้นบ้าน สถาปัตยกรรมพื้นบ้าน ฯลฯ

คติชนไม่เพียง แต่เป็น "ตำราวัฒนธรรม" (รูปแบบประเภท) แต่ยังเป็นวิธีการของกิจกรรมพื้นบ้านที่สร้างสรรค์สำหรับการสร้างสรรค์การดำรงอยู่ (ประเพณีพิธีกรรม ฯลฯ ) กลไกในการถ่ายทอดจากรุ่นสู่รุ่น (การร้องเพลง "โรงเรียน" ที่แปลกประหลาด , สหกรณ์งานฝีมือ ฯลฯ ) นิทานพื้นบ้านควรได้รับการพิจารณาในบริบทของวัฒนธรรมพื้นบ้านในฐานะที่เป็นระบบบูรณาการ ซึ่งเข้าใจและควบคุมโดยจิตสำนึกทางศิลปะของนิทานพื้นบ้านโดยรวม

ในศตวรรษที่ XIX - ต้นศตวรรษที่ XX ได้มีการพัฒนาวิธีพื้นฐานในการบันทึกและศึกษานิทานพื้นบ้าน

วิธีการสังเกตผู้เข้าร่วม(ใช้สำหรับเก็บงานแบบเครื่องเขียน) เมื่อใช้วิธีนี้ จะมีการสร้างเงื่อนไขสำหรับการสื่อสารที่ผ่อนคลายระหว่างการรวบรวมเนื้อหา ผู้ให้ข้อมูลประกอบด้วยสภาพแวดล้อมในการสื่อสารตามธรรมชาติของผู้รวบรวม ลักษณะเฉพาะของการรวบรวมงานคือข้อความจะถูกบันทึกในสถานการณ์การสนทนา แต่ไม่ใช่ในการสัมภาษณ์ที่จัดขึ้นเป็นพิเศษ ดังนั้นในสถานการณ์เช่นนี้จึงไม่สามารถใช้เครื่องบันทึกเสียงได้เสมอไป ข้อความบางส่วนจะถูกบันทึกจากหน่วยความจำ ข้อดีของเนื้อหาที่รวบรวมในลักษณะนี้คือข้อความนั้นถูกสังเกตในสภาพแวดล้อมที่เป็นธรรมชาติ การสนทนากับผู้ให้ข้อมูลนั้นถูกกระตุ้นโดยความสนใจของผู้รวบรวมเท่านั้น ไม่ใช่จากคำถามของแบบสอบถาม ในขณะเดียวกัน บริบทของการสนทนา สถานะ และลักษณะอายุและเพศของคู่สนทนาก็จะถูกบันทึกไว้ด้วย ข้อเสียของการรวบรวมเนื้อหาโดยใช้วิธี "การสังเกตผู้เข้าร่วม" ได้แก่ ประการแรกข้อความจำนวนเล็กน้อยซึ่งถูกกำหนดโดยตำแหน่งที่ไม่ได้ใช้งานอย่างมีสติของผู้รวบรวมและประการที่สองความไม่ถูกต้องของข้อความในการบันทึก (ทั้งลักษณะการออกเสียงและการกำหนดจังหวะ ช่วงเวลาของการสนทนา คำนำแต่ละคำที่จำเป็นสำหรับการวิเคราะห์การตั้งค่าภาพลวงตาของข้อความ

วิธีการทางสถิติ(พัฒนาโดย B.K. Malinovsky) - ดำเนินการบนพื้นฐานของการวาดแผนที่และตาราง

วิธีการเชิงระบบ (ซับซ้อน)เกี่ยวข้องกับการศึกษานิทานพื้นบ้านที่ครอบคลุมเกี่ยวกับความเป็นจริงในชีวิตประจำวันและชาติพันธุ์วิทยา

วิธีการทำแผนที่มีวัตถุประสงค์เพื่อระบุภูมิศาสตร์การกระจายตัวของนิทานพื้นบ้านบางประเภท เพื่อศึกษาปรากฏการณ์ของนิทานพื้นบ้าน "ในอวกาศและเวลา" นี่เป็นวิธีการเชิงกลยุทธ์ที่ออกแบบมาเพื่อการวิจัยในระยะยาว การทำแผนที่สามารถดำเนินการตามหลักการทางชาติพันธุ์ ดินแดน ชั่วคราว และช่วยให้เราสามารถติดตามความชุกและรูปแบบการดำรงอยู่ของนิทานพื้นบ้านในหมู่ชนชาติและกลุ่มชาติพันธุ์ต่างๆ ใน ช่วงเวลาที่แตกต่างกันเรื่องราวของพวกเขา การศึกษานิทานพื้นบ้านโดยใช้วิธีการทำแผนที่จำเป็นต้องมีการเตรียมการและรวบรวมงานจำนวนมาก และตามกฎแล้ว จำเป็นต้องมีการรวมตัวกันและการประสานงานของนักนิทานพื้นบ้าน ดังนั้นจึงมีการจัดทำโปรแกรมการทำแผนที่ขึ้นเป็นครั้งแรก ดำเนินงานเพื่อระบุและจัดระบบวัสดุที่มีอยู่ ระบุช่องว่าง วาดแผนที่พิเศษ และพัฒนาหลักการในการวางวัสดุลงบนแผนที่



ในศตวรรษที่ XIX - ต้นศตวรรษที่ XX ทิศทางหลัก (โรงเรียน) ของนักวิจัยศิลปะพื้นบ้านถูกสร้างขึ้น

ผู้ก่อตั้ง โรงเรียนตำนานกลายเป็นนักวิทยาศาสตร์คติชนวิทยา F.I. Buslaev ผู้ซึ่งติดตามพี่น้องตระกูล Grimm ได้สร้างการเชื่อมโยงระหว่างคติชน ภาษา และตำนาน โดยเน้นย้ำถึงหลักการของธรรมชาติโดยรวมของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของผู้คน

โรงเรียนการยืมชี้ให้เห็นความคล้ายคลึงกันอันน่าทึ่งของผลงานคติชนมากมายของชนชาติตะวันตกและตะวันออก และตั้งคำถามเกี่ยวกับความเชื่อมโยงทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ระหว่างศิลปะพื้นบ้านของชนชาติต่างๆ ทฤษฎีการยืมพบผู้ติดตามจำนวนมากในรัสเซีย (G.N. Potanin, F.I. Buslaev)

มีอิทธิพลมากที่สุดในช่วงศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 เคยเป็น โรงเรียนประวัติศาสตร์ในที่สุดหลักการของโรงเรียนประวัติศาสตร์ก็เป็นรูปเป็นร่างขึ้นมาในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 ศตวรรษที่ XX ในงานทั่วไปของ V. F. Miller "บทความเกี่ยวกับวรรณกรรมพื้นบ้านรัสเซีย" ตัวอย่างเช่นนักวิจัยด้านมหากาพย์ต้องตอบคำถามหลักสี่ข้อ: ที่ไหน, เมื่อใด, เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ใดที่ถูกสร้างขึ้นและแหล่งที่มาของบทกวีที่ผู้สร้างอาศัย พวกเขาศึกษาอนุสรณ์สถานของนิทานพื้นบ้านและวรรณคดีรัสเซียโบราณ โดยดึงข้อมูลจากพงศาวดารที่คล้ายคลึงกันมากมายกับประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของผู้คน นี่คือวิธีการติดตั้งต้นแบบ วีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่ชื่อตลอดจนเหตุการณ์จริงที่เป็นพื้นฐานของสถานการณ์พล็อตของมหากาพย์

แม้จะมีการวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจากฝ่ายตรงข้ามที่เยาะเย้ยนักวิทยาศาสตร์ในเรื่อง "ทฤษฎีต้นกำเนิดของมหากาพย์ของชนชั้นสูง" ซึ่งเป็นประเพณีของโรงเรียนประวัติศาสตร์ในนิทานพื้นบ้านรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20 ที่พัฒนา.


ดังนั้นปริญญาตรี Rybakov ตอบสนองต่อฝ่ายตรงข้ามยืนกรานที่จะชี้แจงความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งของมหากาพย์กับประวัติศาสตร์เฉพาะของ Ancient Rus ในการวิจัยของเขา Rybakov ได้ใช้พงศาวดาร ข้อเท็จจริงของประวัติศาสตร์ และโบราณคดีอย่างกว้างขวาง 14

ในบรรดาวิธีการหรือแนวทางสมัยใหม่ในการค้นคว้าคติชนจำเป็นต้องตั้งชื่อ ลักษณะเฉพาะ,อธิบายไม่ใช่ข้อเท็จจริงส่วนบุคคล แต่สร้างรูปแบบ ดังนั้นความคล้ายคลึงกันทางประเภทจึงปรากฏในนิทานพื้นบ้านของชนชาติต่าง ๆ ในศิลปะพื้นบ้านประเภทใดประเภทหนึ่ง (วาจา, การรวมกลุ่ม, ประเพณี, ความแปรปรวน ฯลฯ ) รูปแบบและวิธีการเป็นที่คล้ายกันโดย Typologically Typology อธิบายข้อเท็จจริงที่น่าทึ่งเกี่ยวกับความคล้ายคลึงและความบังเอิญที่ไม่สามารถอธิบายได้โดยการยืมหรือโดยเครือญาติทางพันธุกรรมของประชาชน

ดังนั้นแนวทางที่หลากหลายในการศึกษาศิลปะพื้นบ้านจึงพูดถึงความพยายามของคติชนวิทยาซึ่งกำลังประสบกับการก่อตัวของมันเพื่อครอบคลุมหัวข้อทั้งหมดในฐานะระบบที่ซับซ้อนของหลายประเภท

ในศตวรรษที่ 20 สำหรับนักคติชนวิทยาจำนวนหนึ่ง วิธีการวิจัยอย่างเป็นทางการกลายเป็นทางเลือกแทนแนวทางสังคมวิทยาแบบง่าย: วิธีโครงสร้างและการจัดประเภทการวิเคราะห์ ซึ่งเกี่ยวข้องกับการระบุรูปแบบที่ไม่แปรเปลี่ยนของประเภท โครงเรื่อง แรงจูงใจ และ วิธีการทางประวัติศาสตร์และประเภทเกี่ยวข้องกับการศึกษางานคติชนในบริบททางประวัติศาสตร์และชาติพันธุ์วิทยา

สำรวจกระบวนการของประวัติศาสตร์คติชน บทกวีประวัติศาสตร์สร้างขึ้นเป็นทิศทางพิเศษของ A.N. เวเซลอฟสกี้ ภายในกรอบนี้มีการตรวจสอบประเภทบทกวี ประเภท และระบบโวหาร - ทั้งโดยทั่วไปและในการแสดงออกเฉพาะของพวกเขา กวีนิพนธ์ประวัติศาสตร์สำรวจความเชื่อมโยงระหว่างศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่ากับวรรณกรรม ดนตรี และทัศนศิลป์

ใน เมื่อเร็วๆ นี้แนวโน้มการศึกษาคติชน ภาษา ตำนาน ชาติพันธุ์วิทยา และศิลปะพื้นบ้านอย่างครอบคลุม ซึ่งเป็นองค์ประกอบของวัฒนธรรมเดียวกันของประชาชนได้ปรากฏชัดเจน

วิธีการใดๆ ก็ตามเกี่ยวข้องกับการอาศัยข้อเท็จจริง เทคโนโลยีใหม่เข้ามาในชีวิตของนักพื้นบ้านโดยเพิ่มความแม่นยำและคุณภาพของบันทึก ลดความซับซ้อนของการดำเนินการทางกลสำหรับการบันทึกและจัดระบบวัสดุและค้นหาข้อมูลที่จำเป็น

มีศูนย์สำหรับการศึกษาด้านปรัชญา ดนตรี การออกแบบท่าเต้นของศิลปะพื้นบ้าน ศูนย์นิทานพื้นบ้านระดับภูมิภาค และบ้านศิลปะพื้นบ้านซึ่งมีเอกสารสำคัญ วารสาร และสิ่งพิมพ์ทางวิทยาศาสตร์ของตนเอง

กำลังเรียน การออกแบบท่าเต้นพื้นบ้าน. ปัญหาพิเศษคือการศึกษาการเต้นรำแบบดั้งเดิมของรัสเซีย ควรสังเกตว่าแม้ทุกวันนี้ในหลาย ๆ ด้านการเต้นรำพื้นบ้านยังคงมีการศึกษาไม่ดีและความคิดของเราเกี่ยวกับเรื่องนี้มักไม่ได้ขึ้นอยู่กับข้อเท็จจริงทางวิทยาศาสตร์ แต่ขึ้นอยู่กับ "ตำนาน" ควรค้นหาสาเหตุของสถานการณ์ปัจจุบันจากความไม่เพียงพอที่ชัดเจนของการวิจัยเชิงสำรวจ เมื่อเปรียบเทียบสองสาขาที่คล้ายกันของชาติพันธุ์วิทยา: ชาติพันธุ์วิทยาและชาติพันธุ์วิทยา เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตเห็นความแตกต่างอย่างมากในการพัฒนาของพวกเขา ในช่วงสองศตวรรษที่ผ่านมา มีการบันทึกเพลงพื้นบ้านหลายพันเพลงในรัสเซีย และมีการเผยแพร่คอลเลกชันเพลงหลายร้อยเพลง ในช่วงยุคโซเวียต มีศูนย์วิทยาศาสตร์หลายแห่งที่มีกองทุนด้านเสียงมากมายปรากฏขึ้น ซึ่งได้รับการเติมเต็มและประมวลผลอย่างเป็นระบบ การวิจัยและการอภิปรายทางวิทยาศาสตร์อย่างต่อเนื่องทำให้เกิดการก่อตั้งโรงเรียนนักชาติพันธุ์วิทยาหลายแห่ง

สถานการณ์แตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับชาติพันธุ์วิทยา การบันทึกและการตีพิมพ์การเต้นรำที่แท้จริงนั้นหายากมาก คำอธิบายของการเต้นรำไม่ได้ให้ไว้ตามต้นฉบับที่แท้จริง แต่เป็นการดัดแปลงหรือการตีความของผู้แต่ง และมักจะส่งต่อเป็นต้นฉบับ แทบไม่มีการวิจัยเกี่ยวกับคำศัพท์พื้นบ้านเลย ไม่ใช่สถาบันการศึกษาแห่งเดียวที่ได้รับการฝึกฝนผู้เชี่ยวชาญที่ศึกษาการเต้นรำพื้นบ้านซึ่งไม่ได้มีส่วนทำให้เกิดการอภิปรายทางวิทยาศาสตร์ที่กว้างขวางและเกิดผล

ในปี 1987 ฟอรัมศิลปะการเต้นรำพื้นบ้านนานาชาติจัดขึ้นที่เมืองโนฟโกรอดภายใต้การอุปถัมภ์ของยูเนสโก ผู้เข้าร่วมฟอรัมจากประเทศต่างๆ ยอมรับคำแนะนำ นักออกแบบท่าเต้นชาวรัสเซียรวมทั้ง 18 คะแนน ให้เราแสดงรายการคำแนะนำบางส่วน: "การตั้งคำถามเกี่ยวกับความจำเป็นในการฝึกอบรมนักออกแบบท่าเต้นอย่างจริงจังในประเพณีพื้นบ้าน"; “การจัดเวิร์คช็อปเชิงสร้างสรรค์และการประชุมสัมมนาทางวิทยาศาสตร์”; “การจัดตั้งคณะทำงานเพื่อชี้แจงคำศัพท์ที่ใช้ในท่าเต้นและท่าเต้นพื้นบ้าน”; “การสร้างหอจดหมายเหตุนาฏศิลป์พื้นบ้านแห่งชาติ...”

คำถามเหล่านี้ทั้งหมดยังคงมีความเกี่ยวข้องและในทางปฏิบัติยังไม่ได้รับการแก้ไขในปัจจุบัน เพื่อเพิ่มระดับความรู้เกี่ยวกับการเต้นรำพื้นบ้าน ลักษณะการเต้นรำแบบดั้งเดิมของภูมิภาคควรกลายเป็นพื้นฐานสำหรับการวิจัยในอนาคต ในประเพณีการออกแบบท่าเต้นแบบรัสเซียทั้งหมดมีอยู่หลายอย่าง

Rybakov B.A. มาตุภูมิโบราณ' นิทาน มหากาพย์ พงศาวดาร. - ม., 2506.


รูปแบบการแสดงดั้งเดิมของภูมิภาคที่แตกต่างกันในด้านคำศัพท์การเต้น ลักษณะการแสดง และองค์ประกอบประเภทและละคร ความเป็นเอกลักษณ์ของภูมิภาคต่างๆ นี้เองที่ทำให้เกิดการเต้นรำแบบดั้งเดิมของรัสเซีย

อย่างไรก็ตามเมื่อเร็ว ๆ นี้มีแนวโน้มเชิงบวกในการหันไปหาต้นกำเนิดของท่าเต้นพื้นบ้านของรัสเซียงานได้เริ่มค้นหาและบันทึกต้นฉบับของท่าเต้นพื้นบ้านที่แท้จริงซึ่งในช่วงห้าปีที่ผ่านมาได้กลายเป็นหัวข้อของการฝึกปฏิบัติแบบสำรวจของคติชนวิทยาและการวิจัยมากมาย คอลเลกชันละครใหม่ปรากฏขึ้นการวิจัยทางวิทยาศาสตร์ในสาขาการออกแบบท่าเต้นแบบดั้งเดิมแนวทางที่กระตือรือร้นมากขึ้นโดยนักออกแบบท่าเต้นในธีมพื้นบ้านช่วยให้เราหวังว่าจะมีการพัฒนาต่อไปในรัสเซียของการวิจัยที่อุทิศให้กับการออกแบบท่าเต้นพื้นบ้านรวมถึงการศึกษาสเปกตรัมทั้งหมดของ รูปแบบการเต้นรำในภูมิภาคของรัสเซีย

วิธีการศึกษาศิลปะพื้นบ้าน (ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ ศิลปะและหัตถกรรมพื้นบ้าน)การศึกษาศิลปะพื้นบ้านเป็นหนึ่งในสาขามนุษยศาสตร์ที่อายุน้อยที่สุด วิทยาศาสตร์สาขานี้พัฒนาขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ในช่วงเวลานี้มีการวางรากฐานของคติชนวิทยาและควบคู่ไปกับการศึกษาคติชนวิทยาการสะสมวัตถุโบราณของรัสเซียก็เริ่มขึ้น มีการขุดค้นทางโบราณคดีและการวิจัยเอกสารสำคัญครั้งแรก แนวคิดเรื่องมรดกของชาติกำลังขยายตัวและมีสิ่งพิมพ์ชุดแรกปรากฏขึ้น สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งคือผลงานของนักปรัชญาที่โดดเด่นซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมในวรรณคดีรัสเซีย F. I. Buslaev ซึ่งกล่าวถึงปัญหาที่สำคัญที่สุดเกี่ยวกับต้นกำเนิดวิวัฒนาการและสัญชาติของศิลปะรัสเซีย Buslaev หยิบยกคำถามเกี่ยวกับความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดและการมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างบทกวีพื้นบ้านกับศิลปะพื้นบ้าน โดยตีพิมพ์อนุสรณ์สถานที่น่าสนใจและไม่รู้จักมาก่อนจำนวนหนึ่ง

I. E. Zabelin ซึ่งเป็นหนึ่งในนักวิทยาศาสตร์ที่หันมาศึกษาประวัติศาสตร์วัฒนธรรมของประเทศของเราเป็นคนแรกถือว่าศิลปะรัสเซียเป็นปรากฏการณ์ดั้งเดิมที่ลึกซึ้ง เขาเกิดแนวคิดเกี่ยวกับระบบการคิดทางศิลปะระดับชาติที่มีเอกลักษณ์เฉพาะซึ่งมีอยู่ในศิลปะดั้งเดิมของรัสเซียโดยเฉพาะ

ผู้ก่อตั้งศาสตร์แห่งศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ของรัสเซียคือ V.V. Stasov เขาเป็นคนแรกที่เปิดเผย คุณค่าทางศิลปะศิลปะชาวนาร่วมสมัย โดยมองเห็นความเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งกับวัฒนธรรมโบราณ และพยายามที่จะเปรียบเทียบจุดเริ่มต้นดั้งเดิมของศิลปะรัสเซียโบราณกับอิทธิพลของไบแซนไทน์ สำหรับเรา ความสำคัญของผลงานของเขาซึ่งเป็นผลงานการวิเคราะห์อย่างจริงจังชิ้นแรกในสาขาศิลปะพื้นบ้านเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง นวัตกรรมของ Stasov ยังสะท้อนให้เห็นในความจริงที่ว่าเขาถือว่างานศิลปะพื้นบ้านไม่เพียงแต่เป็นวัตถุสำหรับสะสมเท่านั้น แต่ยังเชิญศิลปินร่วมสมัยให้ใช้ศิลปะพื้นบ้านในการฝึกฝนเป็นงานศิลปะที่แท้จริงซึ่งมีประเพณีของชาติที่ลึกซึ้ง อย่างไรก็ตาม ในขณะที่ปกป้องความคิดริเริ่มของวัฒนธรรมรัสเซีย Stasov ให้ความสำคัญกับอิทธิพลของวัฒนธรรมในตะวันออกกลางและตะวันออกใกล้มากเกินไป

ในช่วงปลายศตวรรษที่ยี่สิบ ความสนใจในชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ของชาวบ้านกำลังขยายตัวมากขึ้น มีสิ่งพิมพ์ต่างๆ ปรากฏขึ้น ไม่เพียงแต่อนุสรณ์สถานโบราณเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงผลงานศิลปะพื้นบ้านสมัยใหม่ด้วย

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 สื่อมวลชนสะท้อนให้เห็นถึงความพยายามของบุคคล zemstvo จำนวนหนึ่ง รวมถึงศิลปินที่ทำงานโดยตรงกับช่างฝีมือ เพื่อสนับสนุนงานฝีมือที่ลดลงและอนุรักษ์สมบัติของศิลปะพื้นบ้าน ดังนั้น S. A. Davydova จึงฝากผลงานไว้จำนวนหนึ่งเกี่ยวกับงานฝีมือพื้นบ้านของผู้หญิง โดยเฉพาะเกี่ยวกับลูกไม้รัสเซีย ประวัติความเป็นมาของงานฝีมือแบบดั้งเดิม เทคนิคการผลิต และศูนย์ทำลูกไม้แต่ละแห่ง คอลเลกชัน “อุตสาหกรรมหัตถกรรมแห่งรัสเซีย” เผยแพร่ข้อมูลที่น่าสนใจเกี่ยวกับงานฝีมือของผู้หญิง เช่น งานปัก งานปักทอง และการทอผ้า

ในช่วงเวลานี้องค์กร zemstvo มีบทบาทสำคัญในชะตากรรมของงานฝีมือพื้นบ้าน การสำรวจที่พวกเขาดำเนินการในอุตสาหกรรมหัตถกรรมโดยมีจุดประสงค์เพื่อให้ความช่วยเหลืออย่างแท้จริง จะถูกบันทึกไว้ในรายงาน บทความ และหนังสืออ้างอิง ข้อมูลเกี่ยวกับสถิติ เศรษฐศาสตร์การค้า และเทคโนโลยีการผลิตที่รวบรวมอย่างระมัดระวังโดยเจ้าหน้าที่ zemstvo เป็นข้อเท็จจริงที่มีค่าที่สุดสำหรับ การวิจัยทางวิทยาศาสตร์- องค์กร Zemstvo เผยแพร่คอลเลกชันภาพประกอบเกี่ยวกับหัตถกรรมทั่วทั้งรัสเซียและในแต่ละภูมิภาคหลายเล่ม คำอธิบายเกี่ยวกับนิทรรศการศิลปะพื้นบ้าน และการประชุมของคนงานในอุตสาหกรรมหัตถกรรม

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 มีการศึกษาเกี่ยวกับการผลิตงานศิลปะพื้นบ้านบางประเภทซึ่งถือเป็นศิลปะแห่งชาติที่ยิ่งใหญ่

ดังนั้นในช่วงปี พ.ศ. 2453-2455 มีการตีพิมพ์อัลบั้มของ A. A. Bobrinsky 12 ฉบับซึ่งรวมกันเป็นชื่อสามัญ นี่เป็นผลงานอันยอดเยี่ยมของผู้เขียนต่อวัฒนธรรมรัสเซีย อัลบั้ม


แนะนำผู้อ่านให้รู้จักกับสมบัติล้ำค่าของศิลปะรัสเซียและยังทำหน้าที่เป็นวัสดุสำหรับผลงานของนักวิจัยและศิลปินอีกด้วย งานของ Bobrinsky เป็นแหล่งรวบรวมที่ไม่เพียงแต่รวบรวมอย่างเป็นเรื่องเป็นราวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเนื้อหาที่กว้างขวางซึ่งผู้เขียนจัดระบบไว้ด้วย นี่เป็นครั้งแรกที่มีการพยายามระบุสถานที่ที่มีอยู่ของผลิตภัณฑ์ส่วนใหญ่อย่างแม่นยำ

นอกเหนือจากผลงานดังกล่าวที่สรุปเนื้อหาที่หลากหลายในฐานะอัลบั้มของ Bobrinsky แล้ว ยังมีสิ่งพิมพ์ที่อุทิศให้กับงานฝีมือพื้นบ้านแต่ละชิ้นโดยบรรยายถึงประวัติความเป็นมาของแหล่งกำเนิดและเทคนิคการผลิต

บทบาทที่โดดเด่นในการศึกษาศิลปะพื้นบ้านแสดงโดย N. D. Bartram ศิลปินโดยอาชีพผู้จัดงานพิพิธภัณฑ์ของเล่นซึ่งมีเอกลักษณ์เฉพาะในคอลเลกชัน ในอดีต zemstvo ซึ่งทำงานร่วมกับช่างฝีมือเขาให้ความสนใจอย่างมากกับการศึกษาเศรษฐศาสตร์งานฝีมือ ในบรรดาศิลปิน - สมาชิกของสมาคม World of Art ที่ปกป้องมุมมองด้านสุนทรียศาสตร์สภาพแวดล้อมที่ดูเหมือนจะห่างไกลจากปัญหาการพัฒนาศิลปะพื้นบ้านทำให้เกิดความสนใจสูงสุดในเรื่องนี้ A. Benois พูดถึงความคิดริเริ่มของศิลปะพื้นบ้าน ประท้วงอย่างกระตือรือร้นต่อการบังคับนำอิทธิพลของมนุษย์ต่างดาวมาสู่งานฝีมือ ซึ่งนำไปสู่ความเสื่อมโทรมของวัฒนธรรมทางศิลปะ ได้ยินความคิดเดียวกันนี้ในบทความของ I. Bilibin และ I. Grabar ซึ่งพูดถึงความจำเป็นในการอนุรักษ์ศิลปะพื้นบ้านโดยไม่เสียค่าใช้จ่ายใด ๆ จากความตายที่คุกคาม

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 พิพิธภัณฑ์มีการใช้งานอยู่ โรงเรียน Stroganov พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์มอสโก และอื่นๆ รวบรวมวัสดุอย่างเป็นระบบ ศิลปะแห่งชาติจัดให้มีการสำรวจไปยังภูมิภาคต่าง ๆ ของรัสเซีย ในบรรดาคอลเลกชันส่วนตัว คอลเลกชันเครื่องแต่งกายรัสเซียอันเป็นเอกลักษณ์ของ N. Shabelskaya จากจังหวัดต่างๆ และวัตถุตกแต่งและศิลปะประยุกต์พื้นบ้านต่างๆ มีคุณค่าอย่างยิ่ง มีการอุทิศให้กับการตีพิมพ์ตัวอย่างศิลปะพื้นบ้านที่โดดเด่นของ Shabelskaya ปัญหาพิเศษนิตยสาร "สตูดิโอ" ดังนั้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 เนื้อหาที่มีค่าที่สุดถูกรวบรวม ทำความเข้าใจ และเผยแพร่บางส่วน

เวทีใหม่ในการศึกษาศิลปะพื้นบ้านมาภายหลังการปฏิวัติ ในบริบทของการพัฒนาวัฒนธรรมโซเวียตทัศนคติใหม่ต่อศิลปะพื้นบ้านเกิดขึ้นซึ่งมีส่วนทำให้เกิดสาขาประวัติศาสตร์ศิลปะที่อุทิศให้กับปัญหาศิลปะพื้นบ้านและการศึกษาต้นกำเนิดของพวกเขา วิทยาศาสตร์ในประเทศในยุคโซเวียตพยายามที่จะแทรกแซงชะตากรรมของงานฝีมืออย่างแข็งขันเป้าหมายหลักคือเพื่อส่งเสริมการพัฒนาศิลปะพื้นบ้าน ผลงานหลายชิ้นในช่วงทศวรรษที่ 20-30 เป็นการถกเถียงกันอย่างดุเดือดในประเด็นการฟื้นฟูรากฐานของศิลปะพื้นบ้าน ดังนั้นประเด็นของการศึกษาประเพณีที่ดีที่สุดของศิลปะรัสเซียและการประมวลผลเชิงสร้างสรรค์จึงมีความเกี่ยวข้องเป็นพิเศษ ในบรรดาความสำเร็จของวิทยาศาสตร์ของสหภาพโซเวียตคือการจัดนิทรรศการที่พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐในปี พ.ศ. 2465-2466 ซึ่งเป็นครั้งแรกที่ทำให้ประชาชนทั่วไปคุ้นเคยกับความคิดสร้างสรรค์ของชาวนาอย่างกว้างขวาง นี่เป็นนิทรรศการที่สร้างขึ้นทางวิทยาศาสตร์ครั้งแรกซึ่งมีการจัดระบบวัสดุจำนวนมาก การเลือกใช้วัสดุทางวิทยาศาสตร์อย่างเคร่งครัดทำให้นักวิทยาศาสตร์สามารถระบุรูปแบบบางอย่างในการพัฒนาศิลปะพื้นบ้านและทำการสรุปเชิงทฤษฎีหลายประการ

สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียคืองาน "ศิลปะชาวนา" โดย V. S. Voronov หนึ่งในผู้นำการสำรวจและผู้จัดงานนิทรรศการที่พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ ประเด็นเกี่ยวกับอัตลักษณ์ท้องถิ่นได้รับการพัฒนาทางวิทยาศาสตร์ V. S. Voronov พัฒนาวิธีการที่น่าเชื่อถือในการอธิบายและวิเคราะห์อนุสรณ์สถานของศิลปะพื้นบ้าน เพื่อให้สามารถเปิดเผยความเฉพาะเจาะจงของมันได้ ในงานของ Voronov ที่เกี่ยวข้องกับการแกะสลักไม้และการทาสี ตำแหน่งที่ได้รับการระบุไว้เพียงครั้งเดียวในผลงานของ Bobrinsky ได้รับการพัฒนาเพิ่มเติม Voronov ให้การจำแนกประเภทของเครื่องประดับพื้นบ้านและกำหนดการปรากฏตัวของโรงเรียนการวาดภาพศิลปะ: Severodvinsk, Nizhny Novgorod, Gorodets การจำแนกประเภทนี้ได้รับการเก็บรักษาไว้ในการวิจารณ์งานศิลปะจนถึงทุกวันนี้

ในช่วงทศวรรษที่ 20-30 ประเด็นศิลปะพื้นบ้านเป็นที่สนใจของนักวิจัยจำนวนมาก ผลงานของนักโบราณคดีและนักชาติพันธุ์วิทยามีส่วนสนับสนุนอย่างมากต่อการศึกษาศิลปะพื้นบ้านอย่างครอบคลุม ในบรรดาผลงานทางประวัติศาสตร์และโบราณคดีบทความสำคัญโดย V. A. Gorodtsov อุทิศให้กับคำถามเกี่ยวกับที่มาของลวดลายโบราณจำนวนหนึ่งที่เก็บรักษาไว้ในศิลปะพื้นบ้าน ผลงานของเขาประกอบด้วยรายละเอียดของภาพโบราณที่กลายมาเป็นศิลปะพื้นบ้าน

ผลงานของนักชาติพันธุ์วิทยาซึ่งมีพื้นฐานมาจากการรวบรวมวัสดุภาคสนาม คำอธิบายโดยละเอียดของใช้ในครัวเรือน เทคนิคการผลิต ของประดับตกแต่ง การรายงานประเด็นที่น่าสนใจและครบถ้วนที่สุดที่เกี่ยวข้องกับเสื้อผ้าพื้นบ้านอยู่ในผลงานของ N. P. Grinkova, M. E. Sheremeteva, N. I. Lebedeva, E. N. Kletnova


ในช่วงทศวรรษที่ 1930 พร้อมกับการสะสมและกิจกรรมทางวิทยาศาสตร์อย่างกว้างขวาง งานภาคปฏิบัติขนาดใหญ่เริ่มต้นโดยตรงจากงานฝีมือพื้นบ้านที่มีอยู่ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา พิพิธภัณฑ์หัตถกรรม (ปัจจุบันคือพิพิธภัณฑ์ศิลปะพื้นบ้าน) เริ่มดำเนินการอย่างแข็งขันโดยในปี พ.ศ. 2474 สถาบันวิจัยวิทยาศาสตร์แห่งอุตสาหกรรมศิลปะ (NIIHP) ได้ถูกสร้างขึ้นซึ่งดำเนินการจัดการงานศิลปะของงานฝีมือ สถาบันนี้นำโดยนักวิทยาศาสตร์ที่มีชื่อเสียงเช่น V. S. Voronov, A. V. Bakushinsky และต่อมา - V. M. Vasilenko การรวบรวมวัสดุจากพิพิธภัณฑ์และงานฝีมือดำเนินการโดย L. I. Sviontkovskaya-Voronova ผู้เขียนงานจริงจังเกี่ยวกับกระดูกแกะสลัก, V. Ya. Yakovleva, Z. D. Kashkarova, E. G. Telyakovsky

ช่วงเวลานี้สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในผลงานของนักวิทยาศาสตร์ผู้โด่งดัง A.V. Bakushinsky ซึ่งผสมผสานงานทางวิทยาศาสตร์และวรรณกรรมเข้ากับการปฏิบัติ เขาค้นพบเทคนิคใหม่ในการค้นคว้าและวิเคราะห์งานศิลปะพื้นบ้าน

วิธีการวิจัยและมุมมองของ A. V. Bakushinsky ได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในผลงานของ V. M. Vasilenko ซึ่งสร้างขึ้นบนพื้นฐานของเนื้อหาที่ครอบคลุมที่เขารวบรวม M. Vasilenko ในงานของเขาในยุค 30 ที่อุทิศให้กับงานฝีมือบางประเภทให้คำอธิบายที่ชัดเจนเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้านโดยเน้นที่ศิลปะในยุคก่อนโซเวียต เอกสารของเขาเรื่อง "Northern Carved Bone" อุทิศให้กับช่างแกะสลักกระดูก Kholmogory

อันเป็นผลมาจากกิจกรรมในช่วงทศวรรษที่ 1930 ในสาขาวิทยาศาสตร์และการทำงานจริงกับงานฝีมือสถาบันอุตสาหกรรมศิลปะได้เตรียมคอลเลกชัน "ศิลปะพื้นบ้านของสหภาพโซเวียตในงานฝีมือศิลปะ" A. V. Bakushinsky, V. M. Vasilenko, V. S. Voronov, G. V. Zhidkov, E. M. Shilling และคนอื่น ๆ มีส่วนร่วมในการเขียนบทความ ประวัติโดยย่อและลักษณะเฉพาะของงานฝีมือในรูปแบบที่เข้าถึงได้และชัดเจนที่เล่าขานกัน ความสำเร็จที่สร้างสรรค์ปรมาจารย์ด้านศิลปะพื้นบ้านในช่วงสองทศวรรษแห่งอำนาจของสหภาพโซเวียต

ผลงานของนักวิทยาศาสตร์ในประเทศในช่วงหลังสงครามมีความเกี่ยวข้องกับขั้นตอนใหม่ในการพัฒนาการวิจารณ์ศิลปะซึ่งโดดเด่นด้วยการดึงดูดวัสดุหลากหลายประเภทที่ยังไม่เป็นที่รู้จักมาก่อน

เหตุการณ์สำคัญในวิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์คือการตีพิมพ์ผลงานของ B.A. Rybakov“ The Craft of Ancient Rus'” สรุปมาหลายปีแล้ว งานวิจัยผู้เขียนในสาขาโบราณคดี งานที่กว้างขวางของ Rybakov ได้แนะนำนักวิทยาศาสตร์ให้รู้จักกับกลุ่มของตกแต่งที่น่าทึ่งและไม่รู้จักมาก่อนจากปรมาจารย์แห่งอดีตอันไกลโพ้น ข้อมูลทางโบราณคดีใหม่ทำให้สามารถพูดได้อย่างมั่นใจมากขึ้นเกี่ยวกับระดับของการพัฒนางานฝีมือพื้นบ้านในสมัยโบราณ ความชุกและความหลากหลาย

การศึกษาต้นกำเนิดของศิลปะพื้นบ้านทำให้สามารถตั้งคำถามถึงต้นกำเนิด พัฒนาการ และความเฉพาะเจาะจงของงานศิลปะได้กว้างขึ้น การวิจัยที่ลึกซึ้งของ V. A. Gorodtsov นั้น Rybakov ให้ความสนใจอย่างมากกับต้นกำเนิดของลวดลายประดับพื้นบ้านโดยเน้นความสำคัญทางศิลปะและพยายามค้นหาความเชื่อมโยงระหว่างองค์ประกอบที่พบในงานเย็บปักถักร้อยสมัยใหม่กับต้นแบบโบราณ

L. A. Dintses ทำงานในสาขาการศึกษารากเหง้าของเครื่องประดับพื้นบ้านรัสเซีย ผลงานของเขา "ลักษณะโบราณในศิลปะพื้นบ้านรัสเซีย" และ "ของเล่นดินเหนียวรัสเซีย" อุทิศให้กับหัวข้อนี้ ในบรรดานักชาติพันธุ์วิทยา E. E. Blomkvist, N. I. Lebedeva, G. S. Maslova จัดการกับประเด็นที่เกี่ยวข้องกับศิลปะพื้นบ้าน เนื้อหากว้างขวางที่พวกเขารวบรวมประกอบด้วยข้อมูลอันทรงคุณค่าและรายละเอียดเกี่ยวกับที่อยู่อาศัยของชาวพื้นเมือง เสื้อผ้า และการทอผ้าที่มีลวดลาย

ดังนั้นงานพื้นฐานของนักประวัติศาสตร์และนักชาติพันธุ์วิทยาบทความและสิ่งพิมพ์ในวารสาร "Soviet Ethnography" และ "Soviet Archaeology" จึงมีข้อมูลใหม่มากมายเกี่ยวกับการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซีย

ในช่วงทศวรรษที่ 40-50 ผลงานชั้นนำในการวิจารณ์ศิลปะของสหภาพโซเวียตคือผลงานของ A. B. Saltykov การทำงานในด้านเซรามิกเป็นหลักเขาได้สัมผัสกับปัญหาทั่วไปหลายประการในการพัฒนาศิลปะพื้นบ้านในผลงานของเขา โดยสานต่อสิ่งที่ Stasov, Voronov และ Bakushinsky เริ่มต้น พวกเขาเป็นคนแรกที่ตั้งคำถามเฉพาะเจาะจงมากมาย ศิลปะการตกแต่ง- A. B. Saltykov ให้ความสนใจหลักกับประเด็นของประเพณีและนวัตกรรมเขียนเกี่ยวกับคุณสมบัติของการแก้ปัญหา ภาพศิลปะในงานของช่างฝีมือพื้นบ้านได้กล่าวถึงปัญหาการสังเคราะห์ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะการตกแต่ง

วิธีการของ A. B. Saltykov ประกอบด้วยแนวทางที่สร้างสรรค์สำหรับศิลปะแบบดั้งเดิม: เขามองหาวิธีใช้ประเพณีของอดีตในศิลปะสมัยใหม่ที่เกี่ยวข้องกับชีวิตสมัยใหม่

สำหรับสถาบันวิจัยอุตสาหกรรมศิลปะ ช่วงหลังสงครามเป็นช่วงที่มีกิจกรรมเข้มข้นในการรวบรวมและตีพิมพ์เนื้อหาเกี่ยวกับ


ศิลปะพื้นบ้านและการทำงานจริงด้วยงานฝีมือ เริ่มต้น การทำงานเป็นทีมเกี่ยวกับการสร้างหนังสือชุด "Art Crafts of the RSFSR" ดังนั้นจึงมีการนำเสนองานฝีมือรัสเซียสมัยใหม่ทั้งหมดซึ่งหลายชิ้นไม่เคยกล่าวถึงในวรรณคดีมาก่อน การประมวลผลเอกสารการสำรวจและการเปรียบเทียบกับสิ่งของจากคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์นำไปสู่การค้นพบใหม่ๆ ทำให้เป็นไปได้ที่จะทำให้ศูนย์กลางของงานฝีมือกระจ่างขึ้น และปรับโรงเรียนศิลปะให้เข้ากับท้องถิ่น ผลลัพธ์ที่น่าสนใจอย่างยิ่งเกิดขึ้นจากการสำรวจที่ซับซ้อนของพนักงานของสถาบันและพิพิธภัณฑ์ ได้แก่ นักประวัติศาสตร์ สถาปนิก นักประวัติศาสตร์ศิลปะ I. E. Grabar มีบทบาทสำคัญในการจัดงานนี้

พิพิธภัณฑ์ State Russian ในเลนินกราดตีพิมพ์ผลงานจำนวนหนึ่งเกี่ยวกับประติมากรรมไม้พื้นบ้าน งานเย็บปักถักร้อย และลูกไม้

จำเป็นต้องพูดถึงการมีส่วนร่วมในศาสตร์แห่งศิลปะพื้นบ้านโดยนักสะสมท้องถิ่น M. Rekhachev, D. V. Prokopyev, M. P. Zvantsev, I. N. Shatrov ผู้ตีพิมพ์การศึกษาเอกสารจำนวนหนึ่งเกี่ยวกับงานฝีมือพื้นบ้านแต่ละชิ้นในช่วงก่อนสงครามและหลัง สงคราม.

ในบรรดาสิ่งพิมพ์ทางวิทยาศาสตร์ผลงานของ V. M. Vasilenko มีความสำคัญ เอกสารของเขาเรื่อง "The Art of Khokhloma" อุทิศให้กับประเด็นโวหาร คุณสมบัติทางศิลปะจิตรกรรมโคห์โลมา งานใหญ่คือองค์กรในปี 2500 ของการตีพิมพ์นิตยสาร "ศิลปะการตกแต่งของสหภาพโซเวียต" บนหน้าซึ่งมีการตีพิมพ์บทความเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้านประเด็นต่างๆ นิตยสารฉบับแรกอุทิศให้กับศิลปะพื้นบ้านโดยสิ้นเชิง

บทบาทที่ยิ่งใหญ่ผลงานของ M. A. Ilyin "ศิลปะการตกแต่งของรัสเซีย" (M. , 1959) แปลเป็นภาษาต่างประเทศหลายภาษามีบทบาทในการทำให้ศิลปะพื้นบ้านรัสเซียเป็นที่นิยม

ในปี 1960 ผลงานของ S. M. Temerin เรื่อง "Russian Applied Art" ได้รับการตีพิมพ์ โดยเน้นผลงานของทั้งช่างฝีมือและศิลปินอุตสาหกรรม ผู้เขียนให้ความสนใจอย่างมากกับศิลปะประยุกต์ของโซเวียตในยุค 30 ซึ่งไม่ค่อยมีใครสนใจในวรรณกรรม และแสดงคุณลักษณะนี้จากมุมมองของสุนทรียภาพร่วมสมัย

ในปัจจุบัน การวิเคราะห์แหล่งที่มามีความยากลำบากบางประการ เนื่องจากผลงานที่ตีพิมพ์ใหม่ส่วนใหญ่เป็นงานศิลปะที่มีลักษณะทางประวัติศาสตร์ที่มีความเชี่ยวชาญสูง

ด้วยการศึกษาผลงานศิลปะพื้นบ้านที่สร้างขึ้นในช่วงเวลาต่างๆ เราสามารถระบุความเชื่อมโยงที่มีชีวิตกับวัฒนธรรมประจำชาติที่มีอายุหลายศตวรรษในเทคนิคงานฝีมือในแปลงและเครื่องประดับ ในเงื่อนไขของการผลิตงานฝีมือยังมีการดูดซึมความสำเร็จของช่างฝีมือที่ทำงานพร้อมกันอีกด้วย การปรับปรุงด้านเทคนิค การประดิษฐ์ และลวดลาย โครงเรื่อง และองค์ประกอบใหม่ ๆ กลายเป็นทรัพย์สินทั่วไปอย่างรวดเร็ว

ไม่เพียงแต่ทักษะในการเย็บปักถักร้อย การทอผ้า การทาสี และการแกะสลักไม้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความหลากหลายของสิ่งต่าง ๆ ที่สร้างขึ้น รูปร่าง และลักษณะของการออกแบบตกแต่ง ด้วยเหตุนี้รูปภาพและเทคนิคการตกแต่งพื้นบ้านแบบดั้งเดิมจึงได้รับการเสริมแต่งด้วยธีม ลวดลาย และโครงเรื่องใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง

เรียกได้ว่าในปัจจุบันศิลปหัตถกรรมเป็นทั้งสาขาอุตสาหกรรมและสาขาศิลปะพื้นบ้าน

การผสมผสานระหว่างประเพณีและนวัตกรรม คุณลักษณะด้านโวหารและการแสดงด้นสดอย่างสร้างสรรค์ แนวคิดโดยรวมและมุมมองส่วนบุคคล ผลิตภัณฑ์ทำมือ และความเป็นมืออาชีพในระดับสูงเป็นคุณลักษณะเฉพาะของงานสร้างสรรค์ของช่างฝีมือและช่างฝีมือ

ในยุคแห่งความก้าวหน้าทางเทคนิค เครื่องจักรและระบบอัตโนมัติ มาตรฐานและการรวมเป็นหนึ่ง งานหัตถกรรมที่ทำด้วยมือส่วนใหญ่ซึ่งส่วนใหญ่มาจากวัสดุธรรมชาติ มีความสำคัญเป็นพิเศษ

ดังนั้นจนถึงปัจจุบันปัญหาการวิจัยเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้านจึงเกิดขึ้นดังต่อไปนี้:

1. การศึกษาทางชาติพันธุ์วิทยาที่เปิดเผยความสัมพันธ์ระหว่างวิถีชีวิตแบบดั้งเดิม ลักษณะประจำชาติ และความคิดริเริ่มของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของบุคคลใดบุคคลหนึ่ง

2. การวิจัยคติชน บันทึกตัวอย่างศิลปะพื้นบ้าน และศึกษาประวัติศาสตร์คติชนรัสเซีย

3. การวิจัยทางประวัติศาสตร์ศิลปะ มีวัตถุประสงค์เพื่อวิเคราะห์ลักษณะทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์ของศิลปะสมัครเล่น (ศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเอง นักเขียนสมัครเล่น)

4. การวิจัยทางสังคมวิทยาที่เปิดเผยบทบาทและตำแหน่งของ คสช. ในชีวิตของกลุ่มชาติพันธุ์ แนวโน้ม และปัจจัยในการพัฒนาทางสังคม

5. การวิจัยเชิงการสอนของ NHC ช่วยในการกำหนดคุณค่าทางจิตวิญญาณและศีลธรรมและความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคลในกระบวนการกิจกรรมทางศิลปะที่ไม่เป็นมืออาชีพ


นักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียยุคใหม่ใช้วิธีการวิจัยทางวิทยาศาสตร์ที่หลากหลาย:
วิธีการเชิงประจักษ์ สำรวจ; การสังเกต; การทดสอบ การสนทนา สังคมมิติ การวิเคราะห์
และการวิเคราะห์เนื้อหา การวิเคราะห์ระบบ การสร้างแบบจำลองการสอน น้ำท่วมทุ่ง

การทดลองซึ่งช่วยให้พวกเขาสามารถดำเนินการวิจัยเชิงทฤษฎีเกี่ยวกับ NHT (การระบุสาระสำคัญ หลักการ หน้าที่ รูปแบบการพัฒนาของ NHT) และการวิจัยประยุกต์ (การศึกษากระบวนการและปรากฏการณ์เฉพาะในการพัฒนา NHT)

คำถามและงานสำหรับการทดสอบตัวเอง:

1. เผยแก่นแท้ของแนวคิด “พื้นบ้าน”

2. บอกเราเกี่ยวกับขั้นตอนหลักในการพัฒนานิทานพื้นบ้านรัสเซีย

3. อธิบายวิธีการวิจัยศิลปะพื้นบ้าน (ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์)

4. ระบุวิธีการหลักในการรวบรวมและศึกษาศิลปะพื้นบ้าน

5. เตรียมรายงานในหัวข้อ "การก่อตัวและพัฒนาการของคติชนในประเทศ", "คอลเลกชันแรกของผลงานคติชนวิทยาในรัสเซีย", "ผลงานของนักสะสมและนักวิจัยคติชนที่โดดเด่น (Kireevskikh, V.I. Dal, A.N. Afanasyev, G.S. Vinogradov, E.A. Pokrovsky, V.Ya. Propp, B.N. Putilov ฯลฯ ให้เลือก)

อ้างอิง

1. อซาดอฟสกี้ เอ็ม.เค. ประวัติศาสตร์นิทานพื้นบ้านรัสเซีย - อ.: Uchpedgiz, 2501. ต. 1. - 479 หน้า; พ.ศ. 2506 ต.2. -363 วิ

2. Asafiev B.V. เกี่ยวกับ เพลงพื้นบ้าน/ คอมพ์ ฉัน. เซมต์ซอฟสกี้, A.B. คูนันบาเอวา. - L.: ดนตรี, 1987. -247 หน้า: โน้ต.

3. บานิน เอ.เอ. ดนตรีบรรเลงของรัสเซีย ประเพณีพื้นบ้าน- - อ.: สำนักพิมพ์ของรัฐ. ตัวแทน ศูนย์กลางของรัสเซีย คติชนวิทยา 2540 - 247 หน้า: หมายเหตุ

4. โบกาตีเรฟ ที.จี. คำถามเกี่ยวกับทฤษฎีศิลปะพื้นบ้าน - อ.: ศิลปะ 2514 - 544 หน้า

5. Veselovsky A.N. กวีประวัติศาสตร์ / เอ็ด. บทนำ. ศิลปะ. และหมายเหตุ วี.เอ็ม. เซอร์มุนสกี้. - ล.: Goslitizdat, 2483. - 364 หน้า

6. คติชนวิทยาสลาฟตะวันออก: พจนานุกรมคำศัพท์ทางวิทยาศาสตร์และพื้นบ้าน / เอ็ด วี.อี. Guseva, V.M. กัทสัก; ตัวแทน เอ็ด เค.พี. คาบาชนิคอฟ - มินสค์: Navuka i tehshka, 1993. - 478 หน้า

7. กิปปิอุส อี.วี. ทบทวนคอลเลกชันที่สำคัญที่สุดของการบันทึกดนตรีเพลงพื้นบ้านรัสเซียตั้งแต่ทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่ 18 ถึงต้นศตวรรษที่ 20 // เนื้อหาและบทความในวันครบรอบ 100 ปีวันเกิดของ E.V. Gippius / เรียบเรียงโดย: E.A. โดโรโควา โอ.เอ. ปาชินา. อ.: นักแต่งเพลง, 2546 หน้า 59-111.

8. กูเซฟ วี.อี. วัฒนธรรมศิลปะพื้นบ้านของรัสเซีย (บทความเชิงทฤษฎี) / เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สถาบันการละคร ดนตรี และภาพยนตร์ - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2536 - 110 น.

9. เอเรมินา วี.ไอ. พิธีกรรมและคติชน - ล.: Nauka, 1991. - 207 น.

10. อิวาโนวา ที.จี. คติชนวิทยาชาวรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ในภาพร่างชีวประวัติ - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: Dmitry Bulanin, 1993.-203 น.

11. Mints S.I., Pomerantseva E.V. คติชนวิทยารัสเซีย: ผู้อ่าน ฉบับที่ 2 - ม.: สูงกว่า. โรงเรียน พ.ศ. 2514 -416 น.

12. ปูติลอฟ บี.เอ็น. คติชนและวัฒนธรรมพื้นบ้าน - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: Nauka, 1994. - 240 น.

13. รุดเนวา เอ.วี. ชาวรัสเซีย ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรี: บทความเกี่ยวกับทฤษฎีคติชนวิทยา - อ.: นักแต่งเพลง, 1994. - 222 หน้า: โน้ต.

14. ความคิดของรัสเซียเกี่ยวกับดนตรีพื้นบ้าน วัสดุและเอกสาร / คอมพ์ ป.ล. วูฟฟิส. - อ.: ดนตรี, 2522. - 367 หน้า: โน้ต.

15. กวีนิพนธ์พื้นบ้านรัสเซีย: Reader on Folklore / Comp. ใต้. กลม. -ม.: สูงกว่า. โรงเรียน พ.ศ. 2529 - 535 น.

16. โบราณวัตถุสลาฟ: พจนานุกรมภาษาชาติพันธุ์: ใน 5 เล่ม / เอ็ด เอ็นไอ ตอลสตอย. - อ.: ความสัมพันธ์ระหว่างประเทศ พ.ศ. 2538 ต. 1: (A-G) - 584 วิ; 2542 ต. 2: (D-K) - 704 วิ; 2547 ต. 3: (K-P) -704 วิ

17. ซีรีส์บรรณานุกรม "นิทานพื้นบ้านรัสเซีย" ก่อตั้งโดย M.Ya. ละลาย: นิทานพื้นบ้านรัสเซีย: ดัชนีบรรณานุกรม พ.ศ. 2488-2502 / คอมพ์ ม.ยา เมลต์ซ. - L.: สำนักพิมพ์ของ Academy of Sciences, 2504. - 402 หน้า; เดียวกัน. พ.ศ. 2460-2487 ล., 2509. - 683 หน้า; เดียวกัน. พ.ศ. 2503-2508. ล., 2510. - 539 น.; เดียวกัน. พ.ศ. 2444-2459. ล., 1981. - 477 หน้า; เดียวกัน. พ.ศ. 2509-2518. L. , 1984. ตอนที่ 1. - 420 หน้า; พ.ศ. 2528 ตอนที่ 2 - 385 หน้า; เดียวกัน. 2519-2523 / คอมพ์ ที.จี. อิวาโนวา. ล., 1987. - 399 หน้า; เดียวกัน. พ.ศ. 2424-2443. ล. 1990. - 500 วิ; เดียวกัน. พ.ศ. 2524-2528. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2536. -


543 วิ; เดียวกัน. 1800-1855. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: Dmitry Bulanin, 1996. - 262 p.; เดียวกัน. พ.ศ. 2534-2538. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2544 -642 หน้า

18. จากประวัติศาสตร์พื้นบ้านโซเวียตรัสเซีย - ล.: Nauka, 1981. - 277 น.

19. จากประวัติศาสตร์นิทานพื้นบ้านรัสเซีย - ล.: วิทยาศาสตร์, 2533. ฉบับที่. 3. - 278 วิ; เดียวกัน. - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: Dmitry Bulanin, 1998. ฉบับที่ 4-5. - 598 หน้า

20. การทำแผนที่และการวิจัยพื้นที่ในคติชน: เสาร์. ศิลปะ. / คอมพ์ โอเอ ปาชินา. - ม., 2542. - 220 น. (การดำเนินการของ Gnessin State Russian Academy; ฉบับที่ 154)

21. วิธีศึกษาคติชน เสาร์. ทางวิทยาศาสตร์ ตร. / ตัวแทน เอ็ด.: V.E.Gusev. - ล.: เลนิซดาต, 2526. - 154 น. (นิทานพื้นบ้านและคติชนวิทยา; ฉบับที่ 7).

  • Leutin V.P. , Nikolaeva E.I. ความไม่สมดุลของการทำงานของสมอง ตำนานและความเป็นจริง (เอกสาร)
  • พร็อพ วี.ยา. รากเหง้าทางประวัติศาสตร์ของเทพนิยาย (เอกสาร)
  • พร็อพ วี.ยา. ปัญหาความตลกและเสียงหัวเราะ (เอกสาร)
  • พร็อพ วี.ยา. สัณฐานวิทยาของเทพนิยาย (เอกสาร)
  • ทาราซอฟ แอล.วี. เลเซอร์: ความจริงและความหวัง (เอกสาร)
  • สัมมนา - The Idiot เป็นนวนิยายประเภทหนึ่งโดย F.M. Dostoevsky (งานห้องปฏิบัติการ)
  • n1.doc

    ความเฉพาะเจาะจงของพื้นบ้าน

    1. ลักษณะทางสังคมของคติชน ปัจจุบันปัญหาของคติชนมีความเกี่ยวข้องมากขึ้นเรื่อยๆ ไม่ใช่วิทยาศาสตร์ด้านมนุษยศาสตร์สาขาเดียว ไม่ว่าจะเป็นชาติพันธุ์วรรณนา ประวัติศาสตร์ ภาษาศาสตร์ หรือประวัติศาสตร์วรรณคดีก็ตาม สามารถทำได้โดยไม่ต้องใช้สื่อและการวิจัยคติชน เราค่อยๆ เริ่มตระหนักว่าคำตอบของปรากฏการณ์ต่างๆ มากมายของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณนั้นอยู่ในนิทานพื้นบ้าน ในขณะเดียวกัน คติชนวิทยาเองก็ยังไม่ได้กำหนดตัวเอง หน้าที่ของมัน ความเฉพาะเจาะจงของวัสดุ และความเฉพาะเจาะจงของตัวเองในฐานะวิทยาศาสตร์ จริงอยู่ในวิทยาศาสตร์ของเรามีผลงานหลายชิ้นที่มีลักษณะทางทฤษฎีทั่วไป อย่างไรก็ตามชีวิตดำเนินไปอย่างรวดเร็วจนบทบัญญัติที่เสนอในงานเหล่านี้ไม่สนองอีกต่อไปไม่สอดคล้องอย่างยิ่ง ภาพที่ซับซ้อนซึ่งค่อยๆเผยตัวออกมาให้เราทราบอันเป็นผลจากงานวิจัยอันไม่หยุดยั้ง การกำหนดหัวข้อและแก่นแท้ของวิทยาศาสตร์ของเรา การสร้างตำแหน่งให้อยู่เหนือวิทยาศาสตร์ที่เกี่ยวข้องอื่นๆ และการกำหนดลักษณะเฉพาะของเนื้อหาได้กลายเป็นเรื่องที่มีความจำเป็นเร่งด่วน ความถูกต้องของวิธีการและผลสรุปจึงขึ้นอยู่กับความเข้าใจที่ถูกต้องในสาระสำคัญและภารกิจของวิทยาศาสตร์ การกำหนดคำถามเชิงทฤษฎีทั่วไปไม่เพียงแต่มีความสำคัญทางความรู้ความเข้าใจและปรัชญาโดยทั่วไปเท่านั้น แต่ยังช่วยแก้ไขปัญหาการวิจัยที่เราเผชิญอยู่โดยเฉพาะอีกด้วย

    ในยุโรปตะวันตกงานทางทฤษฎีทั่วไปก็ไม่มีปัญหาเช่นกัน อย่างไรก็ตาม งานเหล่านี้โดยรวมทำให้เราพึงพอใจน้อยกว่างานโซเวียตในยุคแรกๆ ด้วยซ้ำ คติชนวิทยาเป็นวิทยาศาสตร์เชิงอุดมการณ์ วิธีการและทัศนคติของมันถูกกำหนดโดยโลกทัศน์ในยุคนั้นและสะท้อนให้เห็น เมื่อโลกทัศน์ล่มสลายหลักการทางวิทยาศาสตร์ที่เขาสร้างขึ้นก็ล้มลง เราไม่สามารถถูกชี้นำโดยมุมมองทางวิทยาศาสตร์ที่สร้างขึ้นโดยแนวโรแมนติกหรือการตรัสรู้หรือการเคลื่อนไหวอื่นใด หน้าที่ของเราคือการสร้างวิทยาศาสตร์จากโลกทัศน์ในยุคของเราและประเทศของเรา

    ความเฉพาะเจาะจงของคติชน 17

    “คติชน” ในวิทยาศาสตร์ยุโรปตะวันตกสมัยใหม่หมายถึงอะไร? เพื่อตอบคำถามนี้ก็เพียงพอที่จะเปิดเอกสารใด ๆ ภายใต้ชื่อที่เหมาะสม ดังนั้น หากเรานำหนังสือของจอน เมเยอร์ นักนิทานพื้นบ้านชาวเยอรมันผู้โด่งดัง “Deutsche Volkskunde” (1921, “นิทานพื้นบ้านชาวเยอรมัน”) เราจะเห็นส่วนต่างๆ ต่อไปนี้: หมู่บ้าน อาคาร สนามหญ้า; พืช; ศุลกากร; ความเชื่อโชคลาง; ภาษา; ตำนาน; นิทาน; เพลงพื้นบ้าน บรรณานุกรม.

    ภาพนี้เป็นเรื่องปกติสำหรับวิทยาศาสตร์ยุโรปตะวันตกทั้งหมด โดยเฉพาะภาษาเยอรมันและฝรั่งเศส และในระดับที่น้อยกว่าสำหรับภาษาอังกฤษและอเมริกา นิตยสารให้ภาพเดียวกัน แต่มีความเชี่ยวชาญมากกว่า ตัวอย่างเช่นที่นี่มีการศึกษารายละเอียดที่เล็กที่สุดของอาคาร แผ่นแบน บานประตูหน้าต่าง เจ้าชาย การสร้างเตา เครื่องใช้ ของใช้ในครัวเรือน ภาชนะ เปล วงล้อหมุน เครื่องแต่งกาย หมวก ฯลฯ เป็นต้น ชีวิตพิธีกรรม, งานแต่งงาน, วันหยุดตลอดจนพื้นที่ทั้งหมดของความคิดสร้างสรรค์บทกวี: เทพนิยาย, ตำนาน, เพลง, ประเพณี, คำพูด ฯลฯ

    ภาพนี้ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ มันสะท้อนถึงความเข้าใจทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับงานของมัน สถานที่หรือข้อกำหนดในการสร้างวิทยาศาสตร์นี้สามารถสรุปได้ดังนี้:

    1) ศึกษาวัฒนธรรมของประชากรชั้นหนึ่ง ได้แก่ ชาวนา

    2) วิชาวิทยาศาสตร์เป็นทั้งวัฒนธรรมทางวัตถุและจิตวิญญาณ

    3) วิชาวิทยาศาสตร์เป็นวิชาของชาวนาเพียงคนเดียวเท่านั้น กล่าวคือ ในกรณีส่วนใหญ่จะเป็นของตนเอง ซึ่งเป็นวิชาที่นักวิจัยสังกัดอยู่

    เราไม่สามารถยอมรับข้อกำหนดเหล่านี้ได้ วิทยาศาสตร์ของเราถูกสร้างขึ้นบนรากฐานที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง

    ก่อนอื่นเลย เราแยกพื้นที่ของความคิดสร้างสรรค์ทางวัตถุและจิตวิญญาณออก และทำให้พวกเขาเป็นเรื่องที่แตกต่างกัน แม้ว่าจะเกี่ยวข้องกัน ติดกัน เกี่ยวข้องกัน และขึ้นอยู่กับวิทยาศาสตร์ของกันและกัน มุมมองที่ว่าวัสดุและความคิดสร้างสรรค์ทางจิตวิญญาณของชาวนาสามารถศึกษาได้โดยวิทยาศาสตร์หนึ่งๆ ถือเป็นมุมมองที่สูงส่งโดยพื้นฐานแล้ว สิ่งนี้ไม่ได้ทำเพื่อวัฒนธรรมของชนชั้นปกครอง ในด้านหนึ่งประวัติศาสตร์เทคโนโลยีและสถาปัตยกรรม และประวัติศาสตร์วรรณกรรมหรือดนตรี ฯลฯ เป็นตัวแทนของวิทยาศาสตร์ที่แตกต่างกัน เนื่องจากสิ่งเหล่านี้เป็นชนชั้นสูงสุดของสังคม ในทางตรงกันข้าม ในส่วนของชาวนา โครงสร้างของเตาโบราณและจังหวะของเพลงโคลงสั้น ๆ สามารถศึกษาได้ด้วยศาสตร์เดียวกัน เรารู้ดีว่ามีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดระหว่างวัฒนธรรมทางวัตถุและจิตวิญญาณ แต่ถึงกระนั้นเราก็แยกจากกัน

    18 ความเฉพาะเจาะจงของคติชน

    พื้นที่ของความคิดสร้างสรรค์ทางวัตถุและจิตวิญญาณนั้นเหมือนกันทุกประการ > เช่นเดียวกับที่ทำเพื่อวัฒนธรรมของชนชั้นสูง คติชนหมายถึงความคิดสร้างสรรค์ทางจิตวิญญาณเท่านั้นและแม้กระทั่ง; มีเพียงความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาและบทกวีเท่านั้น เนื่องจากในความเป็นจริงแล้วความคิดสร้างสรรค์ด้านบทกวีมักเกี่ยวข้องกับดนตรีเกือบทุกครั้ง เราจึงสามารถพูดถึงนิทานพื้นบ้านทางดนตรีและแยกแยะว่ามันเป็นวินัยทางนิทานพื้นบ้านแบบพิเศษได้

    ความเข้าใจเกี่ยวกับคติชนวิทยานี้เป็นลักษณะเฉพาะของวิทยาศาสตร์รัสเซียมายาวนาน ดังนั้นสิ่งที่เราเรียกว่าคติชนในโลกตะวันตกจึงไม่เรียกว่าคติชนเลย เราเรียกคติชนว่าสิ่งที่ในโลกตะวันตกเรียกว่าประเพณีประชานิยม ประเพณีนิยม โวลคสดิชตุง ฯลฯ และไม่มีเรื่องของวิทยาศาสตร์อิสระ ในทางตรงกันข้าม เราไม่ได้ถือว่าสิ่งที่ในโลกตะวันตกเรียกว่าคติชนเป็นวิทยาศาสตร์ แต่อย่างดีที่สุด เรายอมรับว่ามันเป็นการศึกษาทางวิทยาศาสตร์ที่ได้รับความนิยมเกี่ยวกับดินแดนพื้นเมือง แต่งานกวีของใครที่กำลังศึกษาอยู่? ดังที่เราเห็นแล้วว่า ชาวตะวันตกกำลังศึกษาความคิดสร้างสรรค์ของชาวนาอยู่ ในการนี้เราต้องเสริมว่าชาวนาสมัยใหม่กำลังได้รับการศึกษา แต่ตราบเท่าที่ความทันสมัยนี้ได้รักษาอดีตไว้ หัวข้อของมันคือ "สมัยโบราณที่มีชีวิต" - ทัศนคติที่คงอยู่ในประเทศของเรามาเป็นเวลานาน

    มุมมองนี้เป็นที่ยอมรับไม่ได้สำหรับเราเพราะเราศึกษาปรากฏการณ์ทุกอย่างเป็นกระบวนการในการเคลื่อนที่ของมัน คติชนมีอยู่ก่อนที่ชาวนาจะปรากฏตัวในฉากประวัติศาสตร์ด้วยซ้ำ เมื่อกล่าวถึงเรื่องนี้ในอดีต เราจะต้องกล่าวว่าสำหรับคนก่อนชนชั้น เราจะเรียกคติชนว่าเป็นความคิดสร้างสรรค์ของชนชาติเหล่านี้ทั้งหมด ความคิดสร้างสรรค์ด้านบทกวีทั้งหมดของชนชาติดึกดำบรรพ์ล้วนเป็นคติชนล้วนๆ และทำหน้าที่เป็นหัวข้อของคติชนวิทยา สำหรับผู้ที่มาถึงขั้นของการพัฒนาชนชั้น เราจะเรียกคติชนว่าความคิดสร้างสรรค์ของประชากรทุกกลุ่ม ยกเว้นกลุ่มที่โดดเด่นซึ่งความคิดสร้างสรรค์เกี่ยวข้องกับวรรณกรรม ประการแรก นี่รวมถึงความคิดสร้างสรรค์ของชนชั้นที่ถูกกดขี่ เช่น ชาวนาและคนงาน แต่ยังรวมถึงชนชั้นกลางที่หันไปหาชนชั้นทางสังคมระดับล่างด้วย ดังนั้น คุณยังคงสามารถพูดคุยเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านของชนชั้นกลางได้ แต่คุณไม่สามารถพูดเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านอันสูงส่งได้อีกต่อไป

    สุดท้ายนี้ เราเห็นว่าในโลกตะวันตก คติชนถือเป็นวัฒนธรรมชาวนาของคนกลุ่มเดียว ซึ่งโดยส่วนใหญ่แล้วก็คือวัฒนธรรมของเราเอง หลักการคัดเลือกที่นี่คือเชิงปริมาณและระดับชาติ วัฒนธรรมของคนคนหนึ่งทำหน้าที่เป็นหัวข้อหนึ่งของวิทยาศาสตร์ นิทานพื้นบ้าน Volkskunde วัฒนธรรมของชนชาติอื่นๆ ทั้งหมด รวมถึงชนเผ่าดึกดำบรรพ์ นั้นเป็นเรื่องของวิทยาศาสตร์อื่นที่เรียกว่าแตกต่างกันมาก: มานุษยวิทยา

    ความเฉพาะเจาะจงของคติชน 19

    Gey ชาติพันธุ์วิทยา ชาติพันธุ์วิทยา การศึกษาพื้นบ้าน - Volkerkun-de ไม่มีคำศัพท์ที่ชัดเจน

    แม้ว่าเราจะตระหนักดีถึงความเป็นไปได้ของการศึกษาทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับวัฒนธรรมของชาติ แต่หลักการดังกล่าวก็ไม่เป็นที่ยอมรับสำหรับเราโดยสิ้นเชิง และสามารถนำไปสู่จุดที่ไร้สาระได้อย่างง่ายดาย อันที่จริง: ถ้าสมมุติว่านักวิทยาศาสตร์ชาวฝรั่งเศสศึกษาเพลงภาษาฝรั่งเศสแล้วล่ะก็ นี่คือนิทานพื้นบ้าน หากนักวิทยาศาสตร์คนนี้ศึกษา เช่น เพลงแอลเบเนีย แสดงว่าเป็นชาติพันธุ์วิทยาอยู่แล้ว เราต้องเปรียบเทียบมุมมองของเรากับความเข้าใจนี้อย่างชัดเจน: ศาสตร์แห่งคติชนยอมรับความคิดสร้างสรรค์ของทุกคน ไม่ว่าใครจะศึกษาพวกเขาก็ตาม คติชนวิทยาเป็นปรากฏการณ์ระดับนานาชาติ

    จากทั้งหมดที่กล่าวมาช่วยให้เราสรุปจุดยืนของเราและพูดว่า: คติชนหมายถึงความคิดสร้างสรรค์ของชนชั้นล่างทางสังคมของทุกคนไม่ว่าพวกเขาจะอยู่ในขั้นตอนของการพัฒนาใดก็ตาม สำหรับคนรุ่นก่อนชั้นเรียน คติชนถือเป็นความคิดสร้างสรรค์ของจำนวนทั้งสิ้นของชนชาติเหล่านี้

    คำถามนี้เกิดขึ้นตามธรรมชาติ: อะไรคือคติชนในสังคมไร้ชนชั้น ในเงื่อนไขของความเป็นจริงสังคมนิยมของเรา?

    ดูเหมือนว่าเป็นปรากฏการณ์ทางชนชั้น มันควรจะตายไป อย่างไรก็ตาม วรรณกรรมถือเป็นปรากฏการณ์ทางชนชั้น แต่ก็ไม่ได้สูญสิ้นไป ภายใต้ลัทธิสังคมนิยม คติชนสูญเสียคุณลักษณะเฉพาะของตนไปในฐานะความคิดสร้างสรรค์ของชนชั้นล่างในสังคม เนื่องจากเราไม่มีทั้งชนชั้นสูงหรือชนชั้นล่าง จึงมีแต่คนเท่านั้น ดังนั้นนิทานพื้นบ้านในสังคมของเราจึงกลายเป็นสมบัติของชาติในความหมายที่สมบูรณ์ สิ่งที่ไม่สอดคล้องกับผู้คนในสถานการณ์ทางสังคมใหม่กำลังจะตายไป ส่วนที่เหลือผ่านการเปลี่ยนแปลงเชิงคุณภาพอย่างลึกซึ้งใกล้กับวรรณกรรม การเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ยังคงต้องแสดงให้เห็นในการวิจัย แต่เป็นที่ชัดเจนว่าคติชนในยุคทุนนิยมและยุคสังคมนิยมไม่สามารถเหมือนกันได้

    2. คติชนและวรรณกรรม ที่กล่าวมาทั้งหมดกำหนดเพียงด้านเดียวของเรื่อง: สิ่งนี้กำหนดลักษณะทางสังคมของคติชน แต่สิ่งนี้ยังไม่ได้พูดอะไรเกี่ยวกับคุณสมบัติอื่น ๆ ทั้งหมดของมัน

    ลักษณะที่กล่าวมาข้างต้นไม่ชัดเจนพอที่จะแยกแยะคติชนว่าเป็นความคิดสร้างสรรค์ประเภทพิเศษ และคติชนศึกษาว่าเป็นวิทยาศาสตร์พิเศษ แต่พวกเขากำหนดคุณสมบัติอื่น ๆ หลายประการโดยเฉพาะคติชนในสาระสำคัญอยู่แล้ว

    ก่อนอื่น เรามาพิสูจน์กันก่อนว่านิทานพื้นบ้านเป็นผลผลิตจากความคิดสร้างสรรค์ทางบทกวีประเภทพิเศษ แต่วรรณกรรมก็เป็นงานสร้างสรรค์บทกวีเช่นกัน อันที่จริง มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดระหว่างคติชนและวรรณกรรม ระหว่างการศึกษาคติชนและการศึกษาวรรณกรรม

    20 ความเฉพาะเจาะจงของคติชน

    ประการแรกวรรณกรรมและคติชนมีบางส่วนเหมือนกันในประเภทและประเภทบทกวี อย่างไรก็ตาม มีประเภทที่เฉพาะเจาะจงสำหรับวรรณกรรมพื้นบ้านเท่านั้นและเป็นไปไม่ได้ในนิทานพื้นบ้าน (เช่น นวนิยาย) และในทางกลับกัน มีประเภทที่เฉพาะเจาะจงสำหรับนิทานพื้นบ้านและเป็นไปไม่ได้ในวรรณคดี (เช่น การสมรู้ร่วมคิด) อย่างไรก็ตาม ความจริงของการดำรงอยู่ของแนวเพลง ความเป็นไปได้ของการจำแนกประเภทที่นี่และที่นั่นตามประเภท นั้นเป็นข้อเท็จจริงที่อยู่ในสาขากวีนิพนธ์ ดังนั้นความธรรมดาของงานบางอย่างและวิธีการศึกษาวรรณกรรมและคติชนวิทยา

    ภารกิจหนึ่งของคติชนคืองานแยกและศึกษาหมวดหมู่ของประเภทและแต่ละประเภทแยกกันและงานนี้ก็เป็นงานวรรณกรรม

    งานที่สำคัญและยากที่สุดประการหนึ่งของคติชนวิทยาคือการศึกษาโครงสร้างภายในของงานกล่าวโดยย่อคือการศึกษาองค์ประกอบและโครงสร้าง เทพนิยาย มหากาพย์ ปริศนา เพลง คาถา - ทั้งหมดนี้แทบไม่ได้ศึกษากฎของการบวกและโครงสร้างเลย ในสาขาประเภทมหากาพย์ ซึ่งรวมถึงการศึกษาโครงเรื่อง แนวทางการดำเนินการ ข้อไขเค้าความเรื่อง หรือกล่าวอีกนัยหนึ่งคือกฎของโครงสร้างโครงเรื่อง ผลการศึกษาพบว่าวรรณกรรมพื้นบ้านและงานวรรณกรรมมีโครงสร้างที่แตกต่างกัน โดยนิทานพื้นบ้านมีกฎโครงสร้างเฉพาะของตัวเอง การวิจารณ์วรรณกรรมไม่สามารถอธิบายรูปแบบเฉพาะนี้ได้ แต่สามารถสร้างขึ้นได้โดยใช้วิธีการวิเคราะห์วรรณกรรมเท่านั้น

    พื้นที่นี้ยังรวมถึงการศึกษาภาษาและรูปแบบบทกวีด้วย การศึกษาความหมายของภาษากวีเป็นงานวรรณกรรมล้วนๆ ปรากฎอีกครั้งว่าคติชนมีความหมายเฉพาะเจาะจง (ความเท่าเทียม การซ้ำซ้อน ฯลฯ) หรือภาษากวีตามปกติ (การเปรียบเทียบ คำอุปมาอุปมัย คำคุณศัพท์) เต็มไปด้วยเนื้อหาที่แตกต่างไปจากในวรรณกรรมโดยสิ้นเชิง สิ่งนี้สามารถสร้างขึ้นได้ผ่านการวิเคราะห์ทางวรรณกรรมเท่านั้น

    กล่าวโดยสรุป นิทานพื้นบ้านมีบทกวีที่พิเศษและเฉพาะเจาะจงโดยสิ้นเชิง แตกต่างจากบทกวีในงานวรรณกรรม การศึกษาบทกวีนี้จะเผยให้เห็นถึงความงามทางศิลปะที่ไม่ธรรมดาที่มีอยู่ในนิทานพื้นบ้าน

    ดังนั้น เราจึงเห็นว่าไม่เพียงแต่มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดระหว่างนิทานพื้นบ้านกับวรรณกรรมเท่านั้น แต่นิทานพื้นบ้านดังกล่าวก็เป็นปรากฏการณ์หนึ่งของระเบียบวรรณกรรมด้วย เป็นงานสร้างสรรค์บทกวีประเภทหนึ่ง

    การศึกษาคติชนในการศึกษาคติชนด้านนี้ในองค์ประกอบเชิงพรรณนาถือเป็นวิทยาศาสตร์วรรณกรรม การเชื่อมโยงระหว่างวิทยาศาสตร์เหล่านี้มีความใกล้ชิดกันมาก

    ความเฉพาะเจาะจงของคติชน 21

    เรามักจะถือเอานิทานพื้นบ้านกับวรรณกรรมและวิทยาศาสตร์ที่เกี่ยวข้อง วิธีการศึกษาวรรณกรรมถูกถ่ายทอดไปสู่การศึกษาคติชนโดยสิ้นเชิงและนี่คือขอบเขตของเรื่องนี้ อย่างไรก็ตาม ดังที่เราเห็นการวิเคราะห์วรรณกรรมสามารถสร้างปรากฏการณ์และรูปแบบของบทกวีพื้นบ้านได้เท่านั้น แต่ไม่สามารถอธิบายได้

    เพื่อปกป้องตนเองจากความผิดพลาดดังกล่าว เราจะต้องสร้างไม่เพียงแต่ความคล้ายคลึงกันระหว่างวรรณคดีและนิทานพื้นบ้าน เครือญาติของพวกเขา และเนื้อหาบางส่วนเท่านั้น แต่ยังต้องสร้างความแตกต่างเฉพาะระหว่างพวกเขาด้วย กำหนดความแตกต่างของพวกเขา อันที่จริง นิทานพื้นบ้านมีลักษณะเฉพาะหลายประการที่ทำให้แตกต่างจากวรรณกรรมมากจนวิธีการวิจัยทางวรรณกรรมไม่เพียงพอที่จะแก้ไขปัญหาทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับนิทานพื้นบ้าน

    ความแตกต่างที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งก็คืองานวรรณกรรมย่อมมีผู้แต่งอยู่เสมอ งานคติชนอาจไม่มีผู้แต่ง และนี่คือลักษณะเฉพาะประการหนึ่งของคติชน

    คำถามจะต้องถูกโพสต์ด้วยความชัดเจนและแม่นยำเท่าที่เป็นไปได้ หรือเราตระหนักรู้ถึงความเป็นอยู่ของชาวบ้าน ความคิดสร้างสรรค์ เช่น ปรากฏการณ์ของชีวิตทางประวัติศาสตร์ทางสังคมและวัฒนธรรมของผู้คน หรือเราไม่รู้จักมัน เราขอยืนยันว่ามันเป็นนิยายเชิงกวีหรือวิทยาศาสตร์ และมีเพียงความคิดสร้างสรรค์ของบุคคลหรือกลุ่มบุคคลเท่านั้น

    เรายืนอยู่บนมุมมองที่ว่าศิลปะพื้นบ้านไม่ใช่นิยาย แต่มีอยู่จริงเช่นนั้น และการศึกษาศิลปะพื้นบ้านเป็นงานหลักของวิทยาศาสตร์พื้นบ้าน ในเรื่องนี้ เราแสดงตัวตนร่วมกับนักวิทยาศาสตร์เก่าๆ ของเรา เช่น F. Buslaev หรือ O. Miller สิ่งที่วิทยาศาสตร์เก่ารู้สึกโดยสัญชาตญาณ ซึ่งแสดงออกอย่างไร้เดียงสา ไม่เหมาะสม และไม่มากเท่ากับทางวิทยาศาสตร์เท่ากับอารมณ์ บัดนี้จะต้องถูกกำจัดจากข้อผิดพลาดโรแมนติก และยกระดับไปสู่จุดสูงสุดที่เหมาะสมของวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ด้วยวิธีการที่รอบคอบและเทคนิคที่แม่นยำ

    เรามักจะนึกไม่ถึงว่างานกวีอาจเกิดขึ้นแตกต่างไปจากวิธีที่งานวรรณกรรมเกิดขึ้นระหว่างการสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล เนื่องจากถูกเลี้ยงดูมาในโรงเรียนแห่งประเพณีวรรณกรรม เราทุกคนคิดว่าต้องมีคนแต่งหรือเอามารวมกันก่อน ในขณะเดียวกันก็มีความเป็นไปได้ในการเกิดผลงานบทกวีที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงและการศึกษาสิ่งเหล่านี้เป็นหนึ่งในปัญหาหลักและซับซ้อนมาก

    22 ความเฉพาะเจาะจงของคติชน

    คติชนวิทยา เป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าสู่ปัญหานี้อย่างครอบคลุม ก็เพียงพอแล้วที่จะชี้ให้เห็นว่าคติชนควรมีความเกี่ยวข้องทางพันธุกรรมไม่ใช่กับวรรณกรรม แต่เป็นภาษาที่ไม่มีใครประดิษฐ์ขึ้นและไม่มีทั้งผู้แต่งและผู้แต่ง มันเกิดขึ้นและเปลี่ยนแปลงโดยสมบูรณ์ตามธรรมชาติและเป็นอิสระจากเจตจำนงของผู้คน ไม่ว่าจะสร้างเงื่อนไขที่เหมาะสมเพื่อสิ่งนี้ในการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ของประชาชนก็ตาม ปรากฏการณ์ความคล้ายคลึงกันทั่วโลกไม่ได้ก่อให้เกิดปัญหาสำหรับเรา การไม่มีความคล้ายคลึงกันดังกล่าวจะไม่สามารถอธิบายได้สำหรับเรา ความคล้ายคลึงกันบ่งบอกถึงรูปแบบ และความคล้ายคลึงกันของผลงานคติชนเป็นเพียงกรณีพิเศษของรูปแบบทางประวัติศาสตร์เท่านั้น ที่นำจากรูปแบบการผลิตวัฒนธรรมทางวัตถุที่เหมือนกัน ไปสู่สถาบันทางสังคมที่เหมือนกันหรือคล้ายคลึงกัน ไปจนถึงเครื่องมือการผลิตที่คล้ายคลึงกัน และในด้านของ อุดมการณ์ - ความคล้ายคลึงกันของรูปแบบและประเภทของความคิด ความคิดทางศาสนา ชีวิตพิธีกรรม ภาษา และนิทานพื้นบ้าน ชีวิตทั้งหมดนี้ต้องพึ่งพาอาศัยกัน เปลี่ยนแปลง เติบโตและตายไป

    เมื่อย้อนกลับไปที่คำถามว่าจะจินตนาการถึงการเกิดขึ้นของงานชาวบ้านได้อย่างไรอย่างน้อยก็เพียงพอที่จะชี้ให้เห็นว่า คติชนอาจเริ่มเป็นส่วนหนึ่งของพิธีกรรมที่บูรณาการ ด้วยความเสื่อมถอยหรือการล่มสลายของพิธีกรรม นิทานพื้นบ้านจึงแยกตัวออกจากพิธีกรรมและเริ่มมีชีวิตที่เป็นอิสระ นี่เป็นเพียงภาพประกอบ สถานการณ์ทั่วไป- หลักฐานสามารถให้ได้ผ่านการวิจัยเฉพาะเท่านั้น แต่ต้นกำเนิดพิธีกรรมของคติชนนั้นชัดเจนเช่น A. N. Veselovsky ในปีสุดท้ายของชีวิตของเขา

    ความแตกต่างที่นำเสนอในที่นี้ถือเป็นพื้นฐานอย่างยิ่งจนมีเพียงสิ่งเดียวที่บังคับให้เราแยกแยะคติชนว่าเป็นความคิดสร้างสรรค์ประเภทพิเศษ และการศึกษาคติชนว่าเป็นวิทยาศาสตร์พิเศษ นักประวัติศาสตร์วรรณกรรมต้องการศึกษาต้นกำเนิดของงานตามหาผู้แต่ง นักคติชนวิทยาใช้เนื้อหาเปรียบเทียบอย่างกว้างๆ กำหนดเงื่อนไขที่สร้างโครงเรื่อง แต่ความแตกต่างนี้ไม่ได้จำกัดความแตกต่างระหว่างวรรณกรรมและนิทานพื้นบ้าน พวกเขาแตกต่างกันไม่เพียงแต่ในแหล่งกำเนิดเท่านั้น แต่ยังอยู่ในรูปแบบของการดำรงอยู่และการดำรงอยู่ของพวกเขาด้วย

    เป็นที่ทราบกันมานานแล้วว่าวรรณกรรมเผยแพร่โดยวิธีเขียน และคติชนด้วยวิธีปากเปล่า ความแตกต่างนี้ยังถือเป็นความแตกต่างทางเทคนิคล้วนๆ ในขณะเดียวกันความแตกต่างนี้ไปสู่แก่นแท้ของเรื่อง เป็นเครื่องหมายของชีวิตที่แตกต่างกันอย่างลึกซึ้งของความคิดสร้างสรรค์บทกวีทั้งสองประเภทนี้ งานวรรณกรรมเมื่อเกิดขึ้นแล้วก็ไม่เปลี่ยนแปลง มันดำเนินการในสองปริมาณ:

    ความเฉพาะเจาะจงของคติชน 23

    นี่คือผู้เขียน ผู้สร้างผลงาน และผู้อ่าน การเชื่อมโยงระหว่างกันคือหนังสือ ต้นฉบับ หรือการแสดง หากงานวรรณกรรมไม่เปลี่ยนแปลง ผู้อ่านก็จะเปลี่ยนแปลงอยู่เสมอ ชาวกรีกโบราณ ชาวอาหรับ และนักมานุษยวิทยาอ่านอริสโตเติล และเราก็อ่านเขาเช่นกัน แต่ทุกคนอ่านและเข้าใจเขาแตกต่างออกไป นักอ่านที่แท้จริงจะอ่านอย่างสร้างสรรค์เสมอ งานวรรณกรรมสามารถทำให้พอใจหรือทำให้เขาขุ่นเคืองได้ เขามักจะอยากจะเข้าไปแทรกแซงชะตากรรมของเหล่าฮีโร่ ให้รางวัลหรือลงโทษพวกเขา เปลี่ยนชะตากรรมอันน่าเศร้าของพวกเขาให้มีความสุข และสังหารผู้ร้ายที่มีชัยชนะ แต่ผู้อ่านไม่ว่าเขาจะประทับใจกับงานวรรณกรรมอย่างลึกซึ้งเพียงใดก็ไม่สามารถและไม่มีสิทธิ์ในการเปลี่ยนแปลงใด ๆ เพื่อให้ถูกใจรสนิยมส่วนตัวหรือมุมมองในยุคของเขา

    สถานการณ์ของคติชนในเรื่องนี้เป็นอย่างไร? คติชนวิทยา ก็มีอยู่เมื่อมีปริมาณสองปริมาณด้วย แต่ปริมาณต่างจากปริมาณที่เรามีในวรรณคดี นี่คือนักแสดงและผู้ฟังที่ขัดแย้งกันโดยตรงหรือโดยอ้อม

    เรามามุ่งความสนใจไปที่นักแสดงก่อน ตามกฎแล้ว เขาแสดงผลงานที่ไม่ได้สร้างขึ้นโดยตัวเขาเอง แต่เป็นบางอย่างที่เขาเคยได้ยินมาก่อน ในกรณีนี้ ไม่สามารถเปรียบเทียบนักแสดงกับกวีที่อ่านผลงานของเขาได้ในทางใดทางหนึ่ง แต่เขาไม่ใช่นักอ่านผลงานของผู้อื่น หรือนักอ่านที่ถ่ายทอดผลงานของผู้อื่นได้อย่างถูกต้อง นี่เป็นบุคคลเฉพาะสำหรับคติชนวิทยาซึ่งเต็มไปด้วยความสนใจอย่างสุดซึ้งสำหรับเราและต้องการการศึกษาประวัติศาสตร์อย่างรอบคอบที่สุดตั้งแต่คณะนักร้องประสานเสียงดั้งเดิมไปจนถึงนักเล่าเรื่อง Kryukova และคนอื่น ๆ นักแสดงจะไม่พูดซ้ำจดหมายแทนจดหมายในสิ่งที่เขาได้ยิน แต่ทำการเปลี่ยนแปลงสิ่งที่เขาได้ยินด้วยตัวเอง แม้ว่าการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้บางครั้งอาจไม่มีนัยสำคัญมากนัก (แต่ก็อาจมีขนาดใหญ่มากเช่นกัน) แม้ว่าการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นกับตำราชาวบ้านบางครั้งจะเกิดขึ้นกับกระบวนการทางธรณีวิทยาที่เชื่องช้า แต่ความจริงแท้จริงของความแปรปรวนของงานคติชนเมื่อเปรียบเทียบกับความไม่เปลี่ยนรูปก็คือ งานวรรณกรรมที่สำคัญ”

    หากผู้อ่านงานวรรณกรรมเป็นผู้ตรวจสอบและนักวิจารณ์ที่ไม่มีอำนาจและปราศจากอำนาจใด ๆ ผู้ฟังนิทานพื้นบ้านทุกคนก็เป็นนักแสดงที่มีศักยภาพในอนาคตซึ่งในทางกลับกันจะแนะนำการเปลี่ยนแปลงใหม่ ๆ ในงานโดยรู้ตัวหรือไม่รู้ตัว การเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ แต่เป็นไปตามกฎเกณฑ์ที่รู้กัน ทุกสิ่งที่ไม่สอดคล้องกับยุคสมัย ระบบ อารมณ์ใหม่ รสนิยมใหม่ อุดมการณ์ใหม่จะถูกละทิ้ง

    24 ความเฉพาะเจาะจงของคติชน

    Sy จะส่งผลกระทบต่อไม่เพียงแต่สิ่งที่จะถูกละทิ้ง แต่ยังรวมถึงสิ่งที่จะถูกประมวลผลและเพิ่มด้วย บุคลิกภาพของผู้เล่าเรื่อง รสนิยมส่วนบุคคล มุมมองต่อชีวิต ความสามารถ และความสามารถในการสร้างสรรค์ มีบทบาทสำคัญ (แม้ว่าจะไม่เด็ดขาด) ดังนั้นงานคติชนจึงมีการเคลื่อนไหวและเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา ดังนั้นจึงไม่สามารถเรียนรู้ได้เต็มที่หากเขียนเพียงครั้งเดียว จะต้องบันทึกให้ได้มากที่สุด เราเรียกแต่ละรายการดังกล่าวว่าตัวแปร และตัวแปรเหล่านี้แสดงถึงปรากฏการณ์ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ตัวอย่างเช่น ฉบับตีพิมพ์ของงานวรรณกรรมที่สร้างขึ้นโดยบุคคลคนเดียวกัน

    ดังนั้นงานคติชนจึงหมุนเวียนเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา และการหมุนเวียนและเปลี่ยนแปลงได้นี้จึงเป็นลักษณะเฉพาะอย่างหนึ่งของคติชน

    แต่งานวรรณกรรมก็สามารถดึงเข้าสู่วงโคจรของการไหลเวียนของนิทานพื้นบ้านนี้ได้ มีการเล่าขานเหมือนเทพนิยาย เช่น "The Prince and the Pauper" โดย Mark Twain, "The Sail" โดย Lermontov, "The Nightingale" โดย Delvig ฯลฯ เป็นต้น

    เราจะพิจารณาคดีนี้อย่างไร? เรามีอะไรในกรณีนี้ - นิทานพื้นบ้านหรือวรรณกรรม? คำตอบดูเหมือนง่ายสำหรับเรา ตัวอย่างเช่น หากอ่านหนังสือยอดนิยมหรือชีวิต ฯลฯ ด้วยใจโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงใด ๆ จากต้นฉบับหรือ "The Black Shawl" หรือจาก "Peddlers" ของ Nekrasov ร้องตาม Pushkin ทุกประการในกรณีนี้คือ โดยพื้นฐานแล้วไม่แตกต่างจากการแสดงบนเวทีหรือที่ใดก็ตามมากนัก แต่ทันทีที่เพลงดังกล่าวเริ่มเปลี่ยน ร้องแตกต่างออกไป เพื่อสร้างความหลากหลาย เพลงเหล่านั้นก็กลายเป็นนิทานพื้นบ้านไปแล้ว และขั้นตอนของการเปลี่ยนแปลงนั้นขึ้นอยู่กับการศึกษาของนักคติชนวิทยา

    เห็นได้ชัดว่ามีอย่างอื่นที่นี่ มีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญระหว่างนิทานพื้นบ้านประเภทแรก ซึ่งมักมีอายุย้อนไปถึงสมัยก่อนประวัติศาสตร์และมีความหลากหลายในระดับนานาชาติ กับบทกวีของกวีที่แสดงและถ่ายทอดอย่างอิสระผ่านหู ในกรณีแรก เรามีนิทานพื้นบ้านล้วนๆ คือ นิทานพื้นบ้านทั้งที่กำเนิดและที่หมุนเวียนและหมุนเวียน ในกรณีที่สอง เรามีนิทานพื้นบ้านที่มีต้นกำเนิดทางวรรณกรรม ซึ่งมีคุณลักษณะเพียงประการเดียวเท่านั้น คือ นิทานพื้นบ้านตามการหมุนเวียนเท่านั้น แต่เป็นวรรณกรรมโดยกำเนิด

    ควรคำนึงถึงความแตกต่างนี้เสมอเมื่อศึกษานิทานพื้นบ้าน เพลงที่เราถือว่าเป็นเพลงพื้นบ้านล้วนๆ ที่จริงแล้วอาจกลายเป็นเพลงต้นฉบับที่มีต้นกำเนิดจากวรรณกรรมก็ได้ ดังนั้นจึงดูเหมือนเป็นคติชนล้วนๆ

    ความเฉพาะเจาะจงของคติชน 25

    ทุกคน เพลงที่มีชื่อเสียงเช่น "Dubinushka" หรือ "เพราะเกาะบนไม้เท้า" เป็นของกวีที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักคนหนึ่งโดย Trefolev และอีกคนหนึ่งโดย Sadovnikov มีตัวอย่างมากมาย และการศึกษาความเชื่อมโยงระหว่างวรรณกรรมกับคติชนเหล่านี้ถือเป็นงานที่น่าสนใจที่สุดประการหนึ่งของทั้งการศึกษาประวัติศาสตร์วรรณกรรมและคติชนวิทยา หากมองกว้างๆ นี่เป็นคำถามเกี่ยวกับแหล่งหนังสือนิทานพื้นบ้านโดยทั่วไป

    แต่กรณีนี้นำเรากลับไปสู่คำถามข้างต้นเกี่ยวกับการประพันธ์ในนิทานพื้นบ้าน เรารับกรณีร้ายแรงเพียงสองกรณีเท่านั้น ประการแรกคือคติชน ซึ่งไม่ได้สร้างขึ้นโดยใครก็ตาม ซึ่งเกิดขึ้นในสมัยก่อนประวัติศาสตร์ในระบบพิธีกรรมบางอย่างหรืออย่างอื่น และรอดพ้นจากการแพร่เชื้อทางปากมาจนถึงปัจจุบัน กรณีที่สองเป็นงานเฉพาะบุคคลในยุคปัจจุบันที่เผยแพร่เป็นนิทานพื้นบ้านอย่างชัดเจน ระหว่างจุดสุดขั้วทั้งสองนี้ตลอดการพัฒนาทั้งคติชนและวรรณกรรม การเปลี่ยนแปลงทุกรูปแบบเกิดขึ้นได้ ซึ่งไม่สามารถคาดการณ์หรือวิเคราะห์ได้ในที่นี้ นี่เป็นเรื่องของการพิจารณาเฉพาะในแต่ละกรณีแยกกัน

    เป็นที่แน่ชัดสำหรับนักคติชนวิทยายุคใหม่ว่าคำถามประเภทนี้ได้รับการแก้ไข แต่ไม่ใช่เชิงพรรณนาเชิงสถิติ แต่อยู่ที่พัฒนาการของพวกเขา การศึกษาทางพันธุกรรมของคติชนเป็นเพียงส่วนหนึ่งของการศึกษาทางประวัติศาสตร์เท่านั้น และสิ่งนี้นำเราไปสู่คำถามอีกข้อหนึ่ง ไปสู่คำถามที่ว่าคติชนในฐานะปรากฏการณ์ที่ไม่เพียงแต่เป็นวรรณกรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงระเบียบทางประวัติศาสตร์ด้วย และของคติชนในฐานะที่เป็นประวัติศาสตร์ด้วย และไม่ แค่วินัยทางวรรณกรรม

    3. คติชนวิทยาและชาติพันธุ์วิทยา ในยุคของเรา มนุษยศาสตร์ทั้งหมดสามารถเป็นเพียงประวัติศาสตร์เท่านั้น เราพิจารณาทุกปรากฏการณ์ในการเคลื่อนไหวของมัน เริ่มต้นจากต้นกำเนิด ติดตามการพัฒนา ความเจริญรุ่งเรือง และบางทีอาจเป็นความเสื่อม การล่มสลาย การหายตัวไป อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ได้หมายความว่าเราจะมีมุมมองเชิงวิวัฒนาการ วิทยาศาสตร์วิวัฒนาการได้ก่อตั้งและติดตามข้อเท็จจริงของการพัฒนาแล้ว จึงมีข้อจำกัดอยู่เพียงเท่านี้ วิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์ที่แท้จริงไม่เพียงแต่ต้องอาศัยข้อเท็จจริงของการพัฒนาเท่านั้น แต่ยังต้องอาศัยคำอธิบายด้วย ความคิดสร้างสรรค์เชิงกวีเป็นปรากฏการณ์หนึ่งของระเบียบโครงสร้างส่วนบน การอธิบายหมายถึงการติดตามปรากฏการณ์ถึงสาเหตุที่สร้างมันขึ้นมาและสาเหตุเหล่านี้อยู่ในขอบเขตของชีวิตทางเศรษฐกิจและสังคมของประชาชน

    ศาสตร์ที่ศึกษารูปแบบแรกสุด ชีวิตวัสดุและ องค์กรทางสังคมชนชาติต่างๆ ก็มีชาติพันธุ์วิทยา. ดังนั้น คติชนวิทยาทางประวัติศาสตร์ที่ศึกษาต้นกำเนิดของปรากฏการณ์ซึ่งเป็นลิงค์แรกจึงมีพื้นฐานอยู่บนชาติพันธุ์วิทยา ตา-

    26 ความเฉพาะเจาะจงของคติชน

    การศึกษาบางเรื่องเป็นการเชื่อมโยงแรกของการศึกษาประวัติศาสตร์ที่แท้จริง ดังนั้นจึงมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดระหว่างคติชนวิทยาและชาติพันธุ์วิทยา นอกเหนือจากชาติพันธุ์วิทยาแล้ว จะไม่มีการศึกษาเชิงวัตถุเกี่ยวกับคติชนวิทยาอีกต่อไป

    เรายังไม่ทราบแน่ชัดว่าอะไรมีต้นกำเนิดมาจากสังคมดึกดำบรรพ์ ไม่ว่าในกรณีใด เทพนิยาย มหากาพย์ บทกวีพิธีกรรม การสมรู้ร่วมคิด ปริศนาที่เป็นประเภทต่างๆ ไม่สามารถอธิบายได้โดยไม่ต้องใช้ข้อมูลทางชาติพันธุ์วิทยา และไม่เพียงแต่แนวเพลงเท่านั้น แต่ยังมีลวดลายต่างๆ มากมาย (เช่น ลวดลายของผู้ช่วยเวทมนตร์ การแต่งงานกับสัตว์ อาณาจักรที่ 30 เป็นต้น) ค้นหาคำอธิบายในแนวคิดและการปฏิบัติทางศาสนาและเวทมนตร์ในระยะต่างๆ ของการพัฒนาสังคมมนุษย์ . การใช้วัสดุทางชาติพันธุ์มีความสำคัญไม่เพียง แต่สำหรับการศึกษาทางพันธุกรรมในความหมายที่แคบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการศึกษาพัฒนาการเบื้องต้นด้วยเพราะ จากรูปแบบของวัตถุและชีวิตทางสังคมไม่เพียงแต่ขึ้นอยู่กับที่มาของแนวเพลง โครงเรื่อง และลวดลายเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับชีวิตในอนาคตและการเปลี่ยนแปลงอีกด้วย

    การนำหลักการนี้ไปใช้เป็นเรื่องที่น่าสนใจและเกิดผลก็ต่อเมื่อมีการนำเสนอเนื้อหาอย่างครบถ้วน โดยเจาะลึกเข้าไปในรายละเอียดที่เล็กที่สุดของทั้งเนื้อหาในนิทานพื้นบ้านและชาติพันธุ์วิทยา ยังไม่เพียงพอที่จะกล่าวว่าบรรทัดฐานของสัตว์ชั้นสูงนั้นมีต้นกำเนิดมาจากโทเท็มว่า Edda ถูกสร้างขึ้นในขั้นตอนการสลายตัวของระบบเผ่า ฯลฯ สิ่งนี้จะต้องแสดงให้เห็นในลักษณะที่ไม่มีข้อสงสัยในเรื่องนี้ นั่นคือบนวัสดุเปรียบเทียบที่เฉพาะเจาะจงที่กว้างมาก ตัวอย่างเช่นเพื่อศึกษาการแต่งงานของฮีโร่ (และการจับคู่เป็นหนึ่งในลวดลายที่พบบ่อยที่สุดของตำนานเทพนิยายและมหากาพย์) จำเป็นต้องศึกษารูปแบบของการแต่งงานที่มีอยู่ในขั้นตอนต่าง ๆ ของการพัฒนาของมนุษย์ สังคม. ยิ่งกว่านั้น เราจำเป็นต้องมีความรู้ และหากเป็นไปได้ ก็ต้องมีความรู้โดยละเอียดเกี่ยวกับพิธีกรรมและประเพณีการแต่งงานด้วย ตัวอย่างเช่น เราต้องการและจำเป็นต้องรู้อย่างแน่ชัดว่าเจ้าบ่าวได้รับการทดสอบในขั้นตอนใด และในกลุ่มชนชาติใด และลักษณะของการทดสอบนี้เป็นอย่างไร เมื่อนั้นเราจะเข้าใจปรากฏการณ์ที่เกี่ยวข้องในนิทานพื้นบ้านได้อย่างถูกต้อง

    อย่างไรก็ตาม ในการใช้หลักการเหล่านี้ เป็นเรื่องง่ายที่จะเข้าใจผิดว่าคติชนสะท้อนถึงความสัมพันธ์ทางสังคม ชีวิตประจำวัน หรือความสัมพันธ์อื่นๆ โดยตรง นิทานพื้นบ้านโดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเริ่มต้นของการพัฒนาไม่ใช่คำอธิบายถึงชีวิตประจำวัน เรื่องนั้นซับซ้อนและซับซ้อนมากเพราะความจริงที่ว่าความจริงไม่ได้ถ่ายทอดโดยตรง แต่ผ่านปริซึมของความคิดบางอย่างและความคิดนี้ก็เป็นเช่นนั้น

    ความเฉพาะเจาะจงของคติชน 27

    โดยส่วนตัวแล้วจากมุมมองของเรา ปรากฏการณ์ในตำนานพื้นบ้านหลายอย่างอาจเทียบได้ยากมากกับสิ่งอื่นใด ในระบบของการคิดนี้ ความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผลยังไม่มีอยู่จริง การเชื่อมโยงรูปแบบอื่นมีอิทธิพลเหนือที่นี่ และบ่อยครั้งเรายังไม่รู้ว่าความสัมพันธ์แบบใด ยังไม่มีลักษณะทั่วไป ไม่มีนามธรรม ไม่มีแนวคิด กระบวนการของลักษณะทั่วไปที่นี่สอดคล้องกับการดำเนินการคิดอื่นๆ ที่ยังมีการสำรวจเพียงเล็กน้อย พื้นที่และเวลาถูกรับรู้แตกต่างจากที่เรารับรู้ ประเภทของความสามัคคีและพหูพจน์ คุณสมบัติของวัตถุและวัตถุ (การระบุตัวตนกับสัตว์) มีบทบาทที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากที่พวกมันเล่นกับเราในความคิดของเรา สิ่งที่เราไม่เคยรับรู้ว่าเป็นของจริงจะถูกมองว่าเป็นของจริง และในทางกลับกัน มนุษย์ดึกดำบรรพ์มองเห็นโลกแห่งสิ่งต่าง ๆ แตกต่างจากที่เราเห็น และในระดับต่าง ๆ ของการพัฒนา เขาก็มองเห็นโลกแตกต่างออกไป ดังนั้นบางครั้งเราจะค้นหาความเป็นจริงในชีวิตประจำวันเบื้องหลังความเป็นจริงของคติชนอย่างไร้ประโยชน์

    ในคติชนพวกเขากระทำเช่นนี้ มิใช่เป็นอย่างอื่น ไม่ใช่เพราะเป็นเช่นนี้ในความเป็นจริง แต่เพราะมันถูกจินตนาการเช่นนี้ตามกฎแห่งการคิดดั้งเดิม ดังนั้นจึงต้องศึกษาความคิดนี้และระบบทั้งหมดของโลกทัศน์ดั้งเดิม มิฉะนั้นจะไม่สามารถเข้าใจองค์ประกอบหรือแผนการหรือแรงจูงใจของแต่ละบุคคลได้หรือเราอาจเสี่ยงที่จะตกอยู่ในความสมจริงที่ไร้เดียงสาหรือเราจะรับรู้ถึงปรากฏการณ์ของนิทานพื้นบ้านว่าเป็นการเล่นที่แปลกประหลาดแปลกใหม่และอิสระของจินตนาการที่ไร้การควบคุม

    ไม่จำเป็นต้องพูดที่นี่ว่าหนึ่งในการแสดงความคิดนี้คือแนวคิดทางศาสนาซึ่งมีความเกี่ยวข้องมากที่สุดกับคติชน

    ในที่นี้ไม่เพียงแต่กฎหมายทางศาสนาและภาพลักษณ์ทางจิตเท่านั้นที่มีความสำคัญ แต่การฝึกเวทมนตร์ทางศาสนาก็มีความสำคัญเช่นกัน พิธีกรรมทั้งหมดและการกระทำอื่น ๆ ที่มนุษย์ดึกดำบรรพ์คิดว่าจะมีอิทธิพลต่อธรรมชาติและปกป้องตัวเองจากธรรมชาติ นิทานพื้นบ้านที่นี่กลายเป็นส่วนหนึ่งของระบบการปฏิบัติทางศาสนาและพิธีกรรม

    จากที่กล่าวมาทั้งหมด เป็นที่แน่ชัดว่าการศึกษาต้นฉบับของคติชนซึ่งก็คือการศึกษาเฉพาะตำราที่นำมาโดยไม่เกี่ยวข้องกับชีวิตทางเศรษฐกิจ สังคม และอุดมการณ์ของประชาชน เป็นวิธีการที่เลวร้าย ในขณะเดียวกัน ในโลกตะวันตก ส่วนใหญ่มีการตีพิมพ์คอลเลกชันเฉพาะข้อความเท่านั้น เครื่องมือทางวิทยาศาสตร์ของคอลเลกชันดังกล่าวประกอบด้วยดัชนีของแรงจูงใจ แผนการ และบางครั้งก็มีความแตกต่าง แต่ไม่มีข้อมูลใด ๆ เกี่ยวกับผู้คนที่ถูกรวบรวม เกี่ยวกับรูปแบบการดำรงอยู่และหน้าที่ของนิทานพื้นบ้าน เกี่ยวกับเงื่อนไขเฉพาะของการปฏิบัติงานและ การบันทึก ข้อพิจารณาทั้งหมดข้างต้นเพียงพอที่จะเห็นว่าความเชื่อมโยงระหว่างคติชนและชาติพันธุ์วิทยามีความใกล้ชิดกันเพียงใด

    28 ความเฉพาะเจาะจงของคติชน

    กราฟิก ชาติพันธุ์วิทยาเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งสำหรับเราเมื่อศึกษาการกำเนิดของปรากฏการณ์คติชน ที่นี่ กลุ่มชาติพันธุ์วิทยาเป็นพื้นฐานสำหรับการศึกษาคติชนวิทยา และหากไม่มีพื้นฐานนี้ การศึกษาคติชนวิทยาก็จะแขวนลอยอยู่ในอากาศ

    4. การศึกษาคติชนเป็นสาขาวิชาประวัติศาสตร์ อย่างไรก็ตาม เป็นที่ชัดเจนว่าการศึกษาคติชนไม่สามารถจำกัดอยู่เพียงการวิจัยทางพันธุกรรมเท่านั้น และไม่ใช่ทุกสิ่งในคติชนที่จะกลับไปสู่ความดั้งเดิมหรือได้รับการอธิบายจากการวิจัย เนื้องอกเกิดขึ้นตลอด การพัฒนาทางประวัติศาสตร์ประชาชน คติชนวิทยาเป็นปรากฏการณ์หนึ่งของระเบียบทางประวัติศาสตร์ และคติชนวิทยาถือเป็นระเบียบวินัยทางประวัติศาสตร์ การศึกษาเชิงชาติพันธุ์วิทยาถือเป็นขั้นตอนแรกของการศึกษาประวัติศาสตร์ดังกล่าว

    หน้าที่ของการศึกษาประวัติศาสตร์คือการแสดงให้เห็นว่า ประการแรก เกิดอะไรขึ้นกับนิทานพื้นบ้านในสภาพทางประวัติศาสตร์ใหม่ และประการที่สอง ศึกษาการเกิดขึ้นของรูปแบบใหม่

    แน่นอนว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างกระบวนการทั้งหมดที่เกิดขึ้นในนิทานพื้นบ้านระหว่างการเปลี่ยนผ่านไปสู่รูปแบบใหม่ของระบบสังคม หรือแม้แต่ในระหว่างการพัฒนาภายในระบบที่กำหนด กระบวนการเหล่านี้เกิดขึ้นทุกที่ด้วยความเหมือนกันอย่างน่าทึ่ง หนึ่งในนั้นคือนิทานพื้นบ้านที่สืบทอดมาขัดแย้งกับระบบสังคมเก่าที่สร้างมันขึ้นมาและปฏิเสธมัน แน่นอนว่าเขาปฏิเสธ ไม่ใช่โดยตรง แต่ปฏิเสธภาพที่เขาสร้างขึ้น โดยเปลี่ยนภาพเหล่านั้นให้ตรงกันข้าม หรือให้ความหมายแฝงแบบย้อนกลับ ประณาม และเชิงลบ สิ่งที่เคยศักดิ์สิทธิ์กลับกลายเป็นศัตรู ยิ่งใหญ่ กลายเป็นอันตราย ชั่วร้าย หรือชั่วร้าย แต่ในขณะเดียวกัน บางครั้งสิ่งเก่าก็ได้รับการอนุรักษ์ไว้โดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงพิเศษใดๆ อยู่ร่วมกันอย่างสันติกับภาพลักษณ์และความสัมพันธ์ใหม่ๆ ดังนั้นคติชนจึงเกิดความขัดแย้งกับตัวมันเอง และคติชนก็มีความขัดแย้งเช่นนี้มากมายอยู่เสมอ ดังนั้นการก่อตัวของคติชนจึงไม่ได้ถูกสร้างขึ้นเพื่อสะท้อนโดยตรงของชีวิตประจำวัน (นี่เป็นกรณีที่ค่อนข้างหายาก) แต่มาจากความขัดแย้งจากการปะทะกันระหว่างสองยุคหรือสองวิถีชีวิตและอุดมการณ์ของพวกเขา

    แต่ทั้งเก่าและใหม่ไม่เพียงแต่จะอยู่ในสภาพของความขัดแย้งที่ไม่พร้อมเพรียงกันเท่านั้น แต่ยังเข้าสู่การเชื่อมต่อแบบไฮบริดอีกด้วย ทั้งคติชนและแนวคิดทางศาสนาล้วนเต็มไปด้วยส่วนผสมที่ผสมผสานกันเช่นนี้ มังกร งู คือส่วนผสมของหนอน นก และสัตว์อื่นๆ Marr แสดงให้เห็นว่าด้วยการเลี้ยงม้า บทบาทลัทธิของนกก็ส่งผ่านไปอย่างไร ม้าจะมีปีก จากที่นี่เรือเหาะ รถรบมีปีก ฯลฯ ก็ชัดเจนขึ้น

    ความเฉพาะเจาะจงของคติชน 29

    บทบาทของลัทธิไฟจะแสดงให้เห็นว่าเหตุใดม้าจึงเชื่อมต่อกับไฟกลายเป็นม้าที่ลุกเป็นไฟและแนวคิดเรื่องรถม้าที่ลุกเป็นไฟนั้นถูกสร้างขึ้นอย่างไร ฯลฯ การเชื่อมต่อแบบไฮบริดดังกล่าวไม่เพียงเกิดขึ้นได้ในด้านภาพที่มองเห็นเท่านั้น พวกเขาถูกซ่อนไว้อย่างลึกซึ้งในความคิดและความสัมพันธ์ที่หลากหลาย ด้วยการโอนเรื่องใหม่ไปสู่เรื่องเก่า คุณสามารถสร้างเรื่องราวทั้งหมดได้ ดังนั้นจึงสามารถแสดงให้เห็นได้ว่าโครงเรื่องเกี่ยวกับพระเอกที่ฆ่าพ่อของเขาและแต่งงานกับแม่ของเขา กล่าวคือ โครงเรื่องของ "ออดิปุส" ถูกสร้างขึ้นโดยเป็นผลมาจากการถ่ายโอนความสัมพันธ์ที่ไม่เป็นมิตรไปยังคู่หมั้นของลูกสาวซึ่งเป็นลูกใน รัชทายาทของรัชทายาท รัชทายาท และบทบาทของพระราชธิดาของกษัตริย์ในฐานะผู้ส่งราชบัลลังก์โดยการแต่งงาน สู่ภรรยาม่ายของกษัตริย์ การก่อตัวดังกล่าวไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญหรือโดดเดี่ยว แต่เป็นไปตามธรรมชาติของนิทานพื้นบ้าน

    ในที่สุด เรื่องเก่าก็เป็นเพียงการคิดใหม่ และการคิดใหม่มีหลายประเภทมาก การคิดใหม่ประกอบด้วยการเปลี่ยนแปลงสิ่งเก่าตามชีวิตใหม่ ความคิดใหม่ จิตสำนึกรูปแบบใหม่ พูดอย่างเคร่งครัด การเปลี่ยนแปลงไปสู่สิ่งที่ตรงกันข้ามเป็นเพียงการคิดใหม่ประเภทหนึ่งเท่านั้น การศึกษาการตีความใหม่ไม่ใช่เรื่องง่ายเสมอไป เนื่องจากการเปลี่ยนแปลงสามารถเข้าถึงได้เกินกว่าจะยอมรับได้ และการเปิดเผยรูปแบบดั้งเดิมจะเป็นไปได้ก็ต่อเมื่อมีเนื้อหาเปรียบเทียบที่มีขนาดใหญ่มากเกี่ยวกับชนชาติและขั้นตอนการพัฒนาที่แตกต่างกัน

    เราเรียกการศึกษาประเภทนี้ว่าการศึกษาแบบเป็นขั้นตอน โดยการจัดเรียงเนื้อหาตามขั้นตอนของการพัฒนาประชาชนความเข้าใจโดย "ขั้นตอน" ระดับของวัฒนธรรมที่กำหนดโดยจำนวนทั้งสิ้นของสัญญาณของวัสดุวัฒนธรรมทางสังคมและจิตวิญญาณเราจะต้องได้รับ "บทกวีประวัติศาสตร์" ในความหมายที่แท้จริง ของคำว่ากวีประวัติศาสตร์ซึ่งเป็นรากฐานที่ Veselovsky วางไว้

    เส้นทางที่ระบุในที่นี้คือเส้นทางประวัติศาสตร์ที่นำไปสู่การศึกษาจากล่างขึ้นบนจากเก่าไปสู่ใหม่ ต้องบอกว่าชาติพันธุ์วิทยาและประวัติศาสตร์ยังช่วยเราไม่ได้เพียงพอในเรื่องนี้ เราไม่มีการกำหนดระยะการพัฒนาที่ชัดเจน แผนการของมอร์แกน ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากเองเกลส์ ยังไม่ได้รับการพัฒนาโดยใครก็ตามโดยอิงจากเนื้อหากว้างๆ ไม่ได้รับการพัฒนา และยังไม่เสร็จสมบูรณ์

    นอกเหนือจากการศึกษาจากล่างขึ้นบนนี้ วิทยาศาสตร์ของเรายังได้ใช้เส้นทางจากบนลงล่างแบบย้อนกลับ กล่าวคือ การสร้างรากฐาน "ตามตำนาน" ในยุคแรกๆ ขึ้นใหม่โดยการวิเคราะห์วัสดุในภายหลัง การศึกษาเกี่ยวกับบรรพชีวินวิทยาดังกล่าวซึ่งแสดงโดย Marr ในด้านภาษานั้นมีความถูกต้องโดยพื้นฐานและค่อนข้างเป็นไปได้สำหรับคติชนวิทยา แต่เส้นทางนี้เสี่ยงและยากกว่า มีความจำเป็นและหลีกเลี่ยงไม่ได้หากไม่มีวัสดุโดยตรงสำหรับระยะแรก มันอาจกลายเป็นนิทานพื้นบ้านนั้น

    30 ความเฉพาะเจาะจงของคติชน

    สำหรับบางชนชาติ แหล่งดังกล่าวจะกลายเป็นแหล่งประวัติศาสตร์อันล้ำค่า ซึ่งนักชาติพันธุ์วิทยาได้สร้างสรรค์ทั้งระบบสังคมและแนวความคิดของประชาชนขึ้นมาใหม่ นิทานพื้นบ้านซึ่งต้องมีการศึกษาทางประวัติศาสตร์ จึงสามารถกลายเป็นแหล่งข้อมูลทางประวัติศาสตร์และชาติพันธุ์วิทยาอันล้ำค่าได้

    เส้นทางการศึกษาที่สรุปไว้ที่นี่แสดงถึงการพิชิตวิทยาศาสตร์ของเรา ในโลกตะวันตก หลักการของการศึกษาตามลำดับเวลาอย่างง่าย ๆ ยังคงมีเหนือกว่าการศึกษาตามขั้นตอน วัตถุโบราณจะถือว่าเก่ากว่าวัตถุที่บันทึกไว้ในสมัยของเราเสมอ ในขณะเดียวกัน จากมุมมองเชิงสถิติ วัสดุโบราณอาจสะท้อนถึงช่วงหลังของรัฐเกษตรกรรมที่ค่อนข้างช้า และข้อความสมัยใหม่อาจสะท้อนถึงโทเท็มก่อนหน้านี้มาก | ความสัมพันธ์.

    เห็นได้ชัดว่าแต่ละเวทีจะต้องมีระบบสังคม อุดมการณ์ และความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของตัวเอง แต่ความจริงก็คือคติชนเช่นเดียวกับปรากฏการณ์อื่น ๆ ของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณไม่ได้บันทึกการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในทันทีและยังคงรักษารูปแบบเก่าไว้เป็นเวลานานในเงื่อนไขใหม่ เนื่องจากทุกประเทศจะต้องผ่านการพัฒนาหลายขั้นตอนเสมอ และทั้งหมดนั้นสะท้อนให้เห็นในนิทานพื้นบ้านและตั้งถิ่นฐานอยู่ในนั้น นิทานพื้นบ้านของชนชาติใดก็ตามจึงมีหลายขั้นตอนเสมอ และนี่คือหนึ่งในปรากฏการณ์ที่เป็นลักษณะเฉพาะของมัน หน้าที่ของวิทยาศาสตร์คือการแบ่งชั้นกลุ่มบริษัทที่ซับซ้อนนี้ และด้วยเหตุนี้จึงรับรู้และอธิบายกลุ่มบริษัทดังกล่าว

    กระบวนการแปรรูปของเก่าให้เป็นของใหม่เป็นกระบวนการสร้างสรรค์หลักในนิทานพื้นบ้านที่สืบเนื่องมาจนถึงปัจจุบัน การพูดแบบนี้ไม่ได้หมายถึงการดูหมิ่นความคิดสร้างสรรค์ในนิทานพื้นบ้านแต่อย่างใด แนวคิดของ "ความคิดสร้างสรรค์" ไม่ได้หมายถึงการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ทั้งหมด สิ่งใหม่ย่อมเติบโตจากสิ่งเก่าตามธรรมชาติ คติชนมีความกระตือรือร้นอย่างสร้างสรรค์โดยธรรมชาติและแก่นแท้ของมัน แต่ความคิดสร้างสรรค์นั้นดำเนินการบนพื้นฐานของกฎหมายบางข้อและไม่ใช่โดยพลการ และงานของวิทยาศาสตร์คือการชี้แจงกฎเหล่านี้

    เรารู้ว่าเกิดอะไรขึ้นในหมู่ผู้คนซึ่งมีการบันทึกนิทานพื้นบ้านในยุคของเรา ท่ามกลางผู้คนที่มีขั้นตอนการพัฒนาและการใช้ชีวิตที่หลากหลายที่สุดในสภาพธรรมชาติที่หลากหลายที่สุด แต่มีช่วงต่างๆ ที่ปัจจุบันไม่ได้แสดงโดยชนชาติใดๆ ที่เป็นอยู่ ช่วงที่กลายมาเป็นอดีตอย่างไม่อาจเพิกถอนได้ และด้วยเหตุนี้เราจึงไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านของเขาโดยตรง นี่คือขั้นตอนของรัฐเกษตรกรรมที่มีทาสเป็นเจ้าของในยุคแรก ประเภทต่างๆและสภาพธรรมชาติและประวัติศาสตร์ที่แตกต่างกัน เช่น รัฐทางตะวันออก อียิปต์ กรีซ โรม เคยเป็นในสมัยโบราณ นักคติชนวิทยาผู้ศึกษาประวัติศาสตร์เกี่ยวกับเนื้อหาใดๆ ไม่ว่าจะเป็นประเภท หัวข้อ

    ความเฉพาะเจาะจงของคติชน 31

    เจต แรงจูงใจ หรือสิ่งอื่นใด ที่นี่เห็นว่าตัวเองถูกกลืนหายไปในเนบิวลา เพราะเห็นได้ชัดว่าไม่มีใครเขียนนิทานพื้นบ้านในสมัยนั้น สิ่งนี้รู้สึกเจ็บปวดมากขึ้นเพราะเวทีนี้เป็นครั้งแรกที่ให้สิทธิ์ในการพูดคุยเกี่ยวกับการก่อตัวของชั้นเรียน นี่คือขั้นตอนของการพัฒนาเกษตรกรรมและลัทธิเกษตรกรรมซึ่งเป็นขั้นตอนของการสร้างจิตสำนึกใหม่ เห็นได้ชัดว่าการเปลี่ยนแปลงอันลึกซึ้งต้องเกิดขึ้นกับคติชนซึ่งเราไม่รู้อะไรเลยโดยตรง

    อย่างไรก็ตาม หากไม่มีแหล่งที่มาโดยตรง ก็มีแหล่งที่มาทางอ้อม ซึ่งในบางส่วนและบางครั้งก็ยังทำให้สามารถเติมเต็มช่องว่างนี้ได้ในเชิงสมมุติฐาน เมื่อความแตกต่างทางสังคมนำไปสู่การก่อตัวของชนชั้น ความคิดสร้างสรรค์ก็มีความแตกต่างเช่นกัน เมื่อมีการถือกำเนิดของการเขียน รูปแบบใหม่เกิดขึ้นในหมู่ชนชั้นปกครอง กล่าวคือ (การเขียน นวนิยาย กล่าวคือ การบันทึกคำศัพท์ผ่านการบันทึก บัดนี้เรารู้แล้วว่าวรรณกรรมในยุคแรกเริ่มแรกนี้เป็นนิทานพื้นบ้านทั้งหมดหรือเกือบทั้งหมด จุดเริ่มต้นของวรรณกรรมถูกบันทึกไว้ในนิทานพื้นบ้าน“ ดังนั้นสถานการณ์ของผู้วิจัยจึงไม่สิ้นหวังอีกต่อไปซึ่งหมายความว่าการศึกษาวรรณกรรมโบราณเช่น "หนังสือแห่งความตาย" ของอียิปต์ ตำนานของกิลกาเมช ตำนาน กรีกโบราณโศกนาฏกรรมและการแสดงตลกโบราณ ฯลฯ เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับนักคติชนวิทยา จริงอยู่ นี่ไม่ใช่แค่คติชน แต่เป็นคติชนในการสะท้อนและการหักเหของแสง หากเราสามารถแก้ไขอุดมการณ์ของนักบวช สำหรับสภาวะใหม่และจิตสำนึกในชั้นเรียน สำหรับความเฉพาะเจาะจงของรูปแบบวรรณกรรมใหม่ที่พัฒนาและสร้างขึ้นโดยจิตสำนึกนี้ เราจะสามารถเห็นพื้นฐานของคติชนที่อยู่เบื้องหลังภาพที่หลากหลายนี้

    ที่นี่นักคติชนวิทยาและนักวิจารณ์วรรณกรรมจะมาพบกันตามปณิธานของพวกเขา สิ่งที่เกิดขึ้นกับนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมในขั้นตอนของการพัฒนานี้เต็มไปด้วยความสำคัญที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในการทำความเข้าใจประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณโดยทั่วไป นิทานพื้นบ้านเป็นแหล่งกำเนิดของวรรณกรรมซึ่งถือกำเนิดมาจากนิทานพื้นบ้าน คติชนแสดงถึงยุคก่อนประวัติศาสตร์วรรณกรรม วรรณกรรมของประชาชนในยุคนี้สามารถและควรศึกษาบนพื้นฐานของคติชน ดังนั้นกระบวนการส่งผ่านจึงเกิดขึ้นจากล่างขึ้นบนเป็นหลัก สามารถติดตามได้ในระบบศักดินาในทุกรูปแบบ มีความชัดเจนในนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรมของชนชาติมองโกเลีย และชัดเจนในยุคกลางของยุโรป ในรูปแบบอื่นแล้ว เราเห็นการใช้แหล่งข้อมูลคติชนในวรรณคดีในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 และ 19 ทั้งหมด และยังคงมีอยู่ในปัจจุบัน ในบทความนี้ไม่จำเป็นต้องแสดงสิ่งนี้พร้อมตัวอย่าง นี่เป็นเรื่องของการวิจัยพิเศษ

    32 ความเฉพาะเจาะจงของคติชน

    กระบวนการนี้เป็นไปตามธรรมชาติและมีเงื่อนไขในอดีต ดังนั้น ความพยายามใดๆ ที่จะยืนยันปรากฏการณ์ตรงกันข้ามในการพรรณนาคติชนว่าเป็น "ทรัพย์สินทางวัฒนธรรมที่สืบเชื้อสายมา" (ซึ่งก็คือสืบเชื้อสายมาจากชนชั้นสูงทางสังคม) จึงไม่ใช่วิทยาศาสตร์ ข้อความดังกล่าวมักอิงจากข้อเท็จจริงที่ว่าผู้คนร้องเพลงที่สร้างสรรค์โดยกลุ่มผู้ปกครอง แท้จริงแล้วมีการร้องเพลงดังกล่าว แต่การยกระดับปรากฏการณ์เฉพาะนี้ให้เป็นหลักการทั่วไปถือเป็นความผิดพลาดอย่างลึกซึ้ง ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของระบบโลกทัศน์ที่แปลกแยกและเป็นศัตรูกับเรา

    วรรณกรรมที่เกิดจากคติชนไม่นานก็จากแม่ผู้เลี้ยงดูมันไป วรรณกรรมเป็นผลผลิตจากจิตสำนึกอีกรูปแบบหนึ่ง ซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นจิตสำนึกส่วนบุคคลอย่างมีเงื่อนไข นี่ไม่ได้หมายความว่าจะดำเนินการโดยบุคคลซึ่งแยกตัวออกจากสิ่งแวดล้อม ในทางกลับกัน หมายความว่าบุคคลนั้นเป็นตัวแทนของสภาพแวดล้อมนี้และผู้คนของเขา แต่เป็นตัวแทนของสิ่งแวดล้อมในความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวของเขา

    ในทางกลับกัน ความคิดสร้างสรรค์ในชนชั้นทางสังคมระดับล่างยังคงดำเนินต่อไปบนพื้นฐานแบบเก่า ซึ่งบางครั้งก็มีความสัมพันธ์กับความคิดสร้างสรรค์ของชนชั้นปกครอง มันถูกส่งผ่านจากปากสู่ปาก และเราได้ให้สัญญาณเฉพาะของมันข้างต้นแล้ว ที่นี่เราเพียงต้องเสริมว่า (ในประเทศของเรา - จนถึงการปฏิวัติเดือนตุลาคมและทางตะวันตก - จนถึงทุกวันนี้) ถูกกำหนดโดยจิตสำนึกในรูปแบบอื่นนอกเหนือจากความคิดสร้างสรรค์ของชนชั้นสูง หากวิทยาศาสตร์เก่าเรียกความคิดสร้างสรรค์นี้ว่า "ไร้สติ" หรือ "ไม่มีตัวตน" คำเหล่านี้อาจไม่แม่นยำมากนักและไม่ทำให้แก่นแท้ของเรื่องหมดไป แต่สะท้อนถึงความคิดบางประเภทที่เป็นจริงในตัวเอง พอจะกล่าวได้ว่ามาร์กซ์ยังแสดงลักษณะเทพปกรณัมกรีกว่าเป็นรูปแบบ "ธรรมชาติและสังคม" ที่ได้รับการประมวลผลทางศิลปะโดยไม่รู้ตัวในจินตนาการของประชาชน" (detente ของเรา) ถ้ามาร์กซ์ไม่กลัวคำนี้ เราก็ไม่จำเป็นต้องหลีกเลี่ยงมัน งานของเราคือการพัฒนาและชี้แจงสิ่งที่อยู่ภายใต้สิ่งนี้ แต่เราไม่สามารถหลีกเลี่ยงปัญหาเฉพาะของศิลปะพื้นบ้านนี้ได้เนื่องจากเป็นการกระทำของรูปแบบจิตสำนึกที่ยังมีการศึกษาน้อย

    เช่นเดียวกับศิลปะที่แท้จริงอื่นๆ คติชนไม่เพียงแต่มีความสมบูรณ์แบบทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังมีเนื้อหาเชิงอุดมการณ์ที่ลึกซึ้งอีกด้วย การเปิดเผยเนื้อหาเชิงอุดมการณ์นี้เป็นหนึ่งในภารกิจของคติชนวิทยา ศาสตร์เก่าแก่ในตัวบุคคลของ Buslaev และผู้ติดตามของเขาถูกต้องอีกครั้งเมื่อเห็นการแสดงออกถึงรากฐานทางศีลธรรมของผู้คนในตัวเขา แม้ว่าบางทีอาจเห็นรากฐานและอุดมคติเหล่านี้ไม่ใช่ที่ที่เราเห็นในตอนนี้ เนื้อหาทางอุดมการณ์และอารมณ์ของคติชนรัสเซียสามารถลดลงได้ในช่วงสั้น ๆ ไม่ใช่แนวคิดเรื่องความดี แต่เป็นหมวดหมู่

    ความเฉพาะเจาะจงของคติชน

    ริอิแห่งความแข็งแกร่ง นี่คือความแข็งแกร่งแบบเดียวกับที่นำพาผู้คนของเราไปสู่ชัยชนะ การศึกษาคติชนวิทยาของรัสเซียแสดงให้เห็นว่าศิลปะพื้นบ้านของรัสเซียมีความอิ่มตัวอย่างมากกับจิตสำนึกทางประวัติศาสตร์ มหากาพย์วีรชนและเพลงประวัติศาสตร์ ต่อมาเป็นเพลงจากสมัยสงครามกลางเมืองและสงครามรักชาติ คนที่มีจิตสำนึกทางประวัติศาสตร์อย่างเข้มข้นและมีความเข้าใจในตัวพวกเขา งานทางประวัติศาสตร์ไม่สามารถพ่ายแพ้ได้

    เมื่อเวลาผ่านไป คติชนวิทยากลายเป็นวิทยาศาสตร์อิสระ โครงสร้างของมันถูกสร้างขึ้น และพัฒนาวิธีการวิจัย ตอนนี้ คติชนวิทยา- เป็นศาสตร์ที่ศึกษารูปแบบและคุณลักษณะของการพัฒนาคติชน ลักษณะและธรรมชาติ แก่นแท้ แก่นของศิลปะพื้นบ้าน ความเฉพาะเจาะจงและลักษณะทั่วไปของศิลปะพื้นบ้าน ลักษณะการดำรงอยู่และการทำงานของตำราวรรณกรรมปากเปล่าที่ ขั้นตอนต่าง ๆ ของการพัฒนา ระบบประเภทและบทกวี

    ตามงานที่ได้รับมอบหมายโดยเฉพาะสำหรับวิทยาศาสตร์นี้ คติชนวิทยาแบ่งออกเป็นสองสาขา:

    ประวัติศาสตร์คติชน

    ทฤษฎีคติชนวิทยา

    ประวัติศาสตร์คติชนเป็นสาขาหนึ่งของคติชนวิทยาที่ศึกษากระบวนการของการเกิดขึ้น การพัฒนา การดำรงอยู่ การทำงาน การเปลี่ยนแปลง (ความผิดปกติ) ของประเภท และระบบประเภทในช่วงเวลาประวัติศาสตร์ที่แตกต่างกันในดินแดนต่างๆ ประวัติความเป็นมาของคติชนศึกษาผลงานกวีนิพนธ์พื้นบ้านแต่ละเรื่องช่วงเวลาที่มีประสิทธิผลและไม่เกิดผลของแต่ละประเภทตลอดจนระบบบทกวีประเภทบูรณาการในแบบซิงโครนัส (ส่วนแนวนอนของแยกต่างหาก ช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์) และแผนแบบแบ่งเวลา (ส่วนแนวตั้งของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์)

    ทฤษฎีคติชนวิทยาเป็นสาขาหนึ่งของคติชนวิทยาที่ศึกษาแก่นแท้ของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าลักษณะของประเภทพื้นบ้านแต่ละประเภทสถานที่ของพวกเขาในระบบประเภทบูรณาการตลอดจนโครงสร้างภายในของประเภท - กฎของการก่อสร้างบทกวี

    คติชนวิทยามีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิด มีขอบเขต และมีปฏิสัมพันธ์กับวิทยาศาสตร์อื่นๆ มากมาย

    ความเชื่อมโยงกับประวัติศาสตร์ปรากฏให้เห็นในความจริงที่ว่าคติชนก็เหมือนกับมนุษยศาสตร์ทั้งหมด ระเบียบวินัยทางประวัติศาสตร์, เช่น. ตรวจสอบปรากฏการณ์และเป้าหมายทั้งหมดของการศึกษาเกี่ยวกับการเคลื่อนไหว - จากข้อกำหนดเบื้องต้นของการเกิดขึ้นและกำเนิด ติดตามการก่อตัว การพัฒนา การเจริญรุ่งเรือง ไปจนถึงการเหี่ยวเฉาหรือการเสื่อมถอย ยิ่งไปกว่านั้น ไม่เพียงแต่จำเป็นต้องสร้างข้อเท็จจริงของการพัฒนาเท่านั้น แต่ยังต้องอธิบายด้วย

    คติชนเป็นปรากฏการณ์ทางประวัติศาสตร์จึงต้องมีการศึกษาเป็นขั้นๆ โดยคำนึงถึงปัจจัยทางประวัติศาสตร์ ตัวเลข และเหตุการณ์ต่างๆ ในแต่ละยุคสมัย วัตถุประสงค์ของการศึกษาศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าเพื่อระบุว่ามีความแปลกใหม่อย่างไร สภาพทางประวัติศาสตร์หรือการเปลี่ยนแปลงมีอิทธิพลต่อคติชนซึ่งทำให้เกิดการเกิดขึ้นของแนวใหม่อย่างแน่นอนรวมถึงการระบุปัญหาของความสอดคล้องทางประวัติศาสตร์ของแนวคติชนการเปรียบเทียบข้อความกับเหตุการณ์จริงลัทธิประวัติศาสตร์นิยม ผลงานแต่ละชิ้น- นอกจากนี้ นิทานพื้นบ้านมักเป็นแหล่งประวัติศาสตร์ด้วยตัวมันเอง



    มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดระหว่างคติชน กับชาติพันธุ์วิทยาเป็นวิทยาศาสตร์ที่ศึกษารูปแบบแรกของชีวิตวัตถุ (ชีวิต) และการจัดระเบียบทางสังคมของผู้คน ชาติพันธุ์วรรณนาเป็นที่มาและพื้นฐานสำหรับการศึกษาศิลปะพื้นบ้าน โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อวิเคราะห์การพัฒนาปรากฏการณ์คติชนแต่ละอย่าง

    ปัญหาหลักของคติชนวิทยา:

    คำถามเกี่ยวกับความจำเป็นในการเก็บรวบรวม

    · คำถามเกี่ยวกับสถานที่และบทบาทของคติชนในการสร้างวรรณกรรมแห่งชาติ

    · คำถามเกี่ยวกับสาระสำคัญทางประวัติศาสตร์

    · คำถามเกี่ยวกับบทบาทของคติชนในด้านความรู้ ตัวละครพื้นบ้าน

    การรวบรวมวัสดุคติชนสมัยใหม่ก่อให้เกิดปัญหามากมายสำหรับนักวิจัยที่เกี่ยวข้องกับลักษณะเฉพาะ สถานการณ์ทางชาติพันธุ์ปลายศตวรรษที่ยี่สิบ ในส่วนที่เกี่ยวข้องกับภูมิภาคเหล่านี้ ปัญหาต่อไปนี้:

    Ø - ความถูกต้องรวบรวมวัสดุระดับภูมิภาค

    (เช่น ความถูกต้องของการถ่ายทอด ความถูกต้องของตัวอย่าง และแนวคิดของงาน)

    Ø - ปรากฏการณ์ บริบทข้อความคติชนหรือไม่มี;

    (เช่น การมีอยู่/ไม่มีเงื่อนไขในการใช้หน่วยภาษาเฉพาะอย่างมีความหมายในการพูด (ลายลักษณ์อักษรหรือวาจา) โดยคำนึงถึงสภาพแวดล้อมทางภาษาและสถานการณ์ของการสื่อสารด้วยวาจา)

    Ø - วิกฤต ความแปรปรวน;

    Ø - ทันสมัย ประเภท "สด";

    Ø - คติชนในบริบทของวัฒนธรรมสมัยใหม่และนโยบายวัฒนธรรม

    Ø - ปัญหา สิ่งพิมพ์คติชนสมัยใหม่

    งานสำรวจสมัยใหม่เผชิญกับความท้าทายที่สำคัญ การรับรองความถูกต้องแบบแผนภูมิภาค การเกิดและการดำรงอยู่ภายในพื้นที่ที่ทำการสำรวจ การรับรองนักแสดงไม่ได้ทำให้เกิดความชัดเจนในประเด็นที่มาของมัน

    แน่นอนว่าเทคโนโลยีสื่อสมัยใหม่กำหนดรสนิยมตามตัวอย่างนิทานพื้นบ้าน บางคนเล่นเป็นประจำโดยนักแสดงยอดนิยม ส่วนบางคนไม่มีเสียงเลย ในกรณีนี้ เราจะบันทึกตัวอย่างที่ "ยอดนิยม" พร้อมกันในสถานที่จำนวนมากจากนักแสดงทุกวัย ส่วนใหญ่มักจะไม่ได้ระบุแหล่งที่มาของวัสดุ เนื่องจากการดูดซึมสามารถเกิดขึ้นได้จากการบันทึกด้วยแม่เหล็ก ตัวเลือก "เป็นกลาง" ดังกล่าวสามารถระบุได้เฉพาะการปรับข้อความและ การรวมตัวเลือกที่หรูหรา- ข้อเท็จจริงนี้มีอยู่แล้ว คำถามไม่ได้อยู่ที่ว่าจะรับรู้หรือไม่ แต่ทำไมและทำไมจึงเลือกและย้ายวัสดุนี้หรือนั้นโดยไม่คำนึงถึงแหล่งกำเนิดของค่าคงที่บางอย่าง มีความเสี่ยงที่จะเชื่อในนิทานพื้นบ้านระดับภูมิภาคสมัยใหม่ซึ่งในความเป็นจริงไม่เป็นเช่นนั้น

    คติชนอย่างไร บริบทเฉพาะปัจจุบันได้สูญเสียคุณสมบัติของโครงสร้างที่มั่นคง มีชีวิต และมีชีวิตชีวาไปแล้ว เนื่องจากเป็นวัฒนธรรมประเภทประวัติศาสตร์ จึงกำลังประสบกับการกลับชาติมาเกิดตามธรรมชาติภายในรูปแบบวัฒนธรรมสมัยใหม่ทั้งแบบกลุ่มและแบบมืออาชีพ (ของผู้เขียน ปัจเจกบุคคล) ที่กำลังพัฒนา ยังคงมีบริบทบางส่วนที่มั่นคงอยู่ภายใน ในดินแดนของภูมิภาค Tambov สิ่งเหล่านี้รวมถึงการร้องเพลงคริสต์มาส (“ กลุ่มฤดูใบไม้ร่วง”) การพบกันของฤดูใบไม้ผลิกับความสนุกสนาน พิธีกรรมแต่งงานบางอย่าง (การซื้อและขายเจ้าสาว) การเลี้ยงดูเด็ก สุภาษิต คำพูด คำอุปมา เรื่องราวปากเปล่า และเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยอาศัยอยู่ในคำพูด ชิ้นส่วนของบริบทคติชนเหล่านี้ยังช่วยให้เราสามารถตัดสินสถานะในอดีตและแนวโน้มการพัฒนาได้ค่อนข้างแม่นยำ

    แนวเพลงที่มีชีวิตศิลปะพื้นบ้านในช่องปากในความหมายที่เข้มงวดของคำยังคงเป็นสุภาษิตและคำพูด ditties เพลงที่มาจากวรรณกรรม ความรักในเมือง เรื่องราวในช่องปาก นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย และการสมรู้ร่วมคิด ตามกฎแล้วจะมีประเภทที่สั้นและกระชับ การสมรู้ร่วมคิดกำลังประสบกับการฟื้นฟูและทำให้ถูกต้องตามกฎหมาย

    ส่งเสริมความพร้อม ถอดความ- การแสดงออกเชิงเปรียบเทียบเชิงเปรียบเทียบที่เกิดขึ้นในการพูดบนพื้นฐานของแบบแผนช่องปากที่มั่นคงที่มีอยู่ นี่เป็นหนึ่งในตัวอย่างของการกลับชาติมาเกิดที่แท้จริงของประเพณีและการเกิดขึ้นจริง ปัญหาอีกประการหนึ่งก็คือ คุณค่าทางสุนทรียะ การถอดความดังกล่าว ตัวอย่างเช่น: หลังคาเหนือศีรษะของคุณ (อุปถัมภ์บุคคลพิเศษ); เจ้าหน้าที่ตรวจสอบภาษีไม่ใช่พ่อ หยิก แต่ไม่ใช่แกะ (คำใบ้ถึงสมาชิกของรัฐบาล) แค่ "หยิก" จากรุ่นกลาง เรามีแนวโน้มที่จะได้ยินรูปแบบต่างๆ ของ periphrases มากกว่ารูปแบบต่างๆ ของประเภทและข้อความแบบดั้งเดิม ข้อความดั้งเดิมที่หลากหลายนั้นค่อนข้างหายากในภูมิภาคตัมบอฟ

    ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่ามีความเฉพาะเจาะจงที่สุด อนุสาวรีย์บทกวี- มันมีอยู่แล้วในฐานะเอกสารสำคัญที่บันทึกและตีพิมพ์อันยิ่งใหญ่ นิทานพื้นบ้าน และอีกครั้งในฐานะอนุสาวรีย์ ในฐานะโครงสร้างทางสุนทรียศาสตร์ "มีชีวิตชีวา" "มีชีวิตขึ้นมา" บนเวทีในความหมายกว้างๆ ของคำนี้ นโยบายวัฒนธรรมที่มีความชำนาญสนับสนุนการอนุรักษ์ตัวอย่างบทกวีที่ดีที่สุด