ความขัดแย้งและโครงเรื่องก็วิบัติจากใจ ฉากสำคัญใน Comedy A

คุณสมบัติโครงเรื่องและองค์ประกอบ ความคิดริเริ่มของเนื้อหาเชิงอุดมการณ์และใจความของหนังตลกเป็นตัวกำหนดลักษณะเฉพาะของโครงสร้างของเรื่อง Goncharov พูดสิ่งนี้อย่างแม่นยำในภาพร่างวิจารณ์ของเขาเรื่อง "A Million Torments": "หนังตลกสองเรื่องดูเหมือนจะฝังอยู่ในกันและกัน: เรื่องหนึ่งพูดเป็นส่วนตัวเล็ก ๆ น้อย ๆ อบอุ่นระหว่าง Chatsky, Sofia, Molchalin และ Liza: นี่คือ อุบายแห่งความรัก เรื่องราวประจำวันของคอเมดี้ทุกประเภท เมื่อเรื่องแรกถูกขัดจังหวะ อีกเรื่องก็ปรากฏขึ้นโดยไม่คาดคิดในช่วงเวลานั้น และฉากแอ็คชั่นก็เริ่มต้นขึ้นอีกครั้ง หนังตลกส่วนตัวกลายเป็นการต่อสู้ทั่วไปและผูกปมเป็นปมเดียว”

สำหรับคนรุ่นราวคราวเดียวกันของ Griboyedov โครงสร้างดังกล่าวผิดปกติอย่างสิ้นเชิงเนื่องจากละเมิดกฎขั้นตอนพื้นฐานประการหนึ่งของ "สามเอกภาพ" - ความสามัคคีของการกระทำตามที่ควรมีเนื้อเรื่องเพียงเรื่องเดียวในละคร แต่ด้วยการสร้างงานที่สมจริง Griboyedov ต้องการแสดงความหลากหลายของการแสดงออกของมนุษย์และความสัมพันธ์ของเขาดังนั้นการวางอุบายส่วนตัวและสาธารณะจึงเชื่อมโยงกันและสร้างพลังที่แท้จริงของความขัดแย้งที่นำเสนอ (ส่วนตัวและสาธารณะ) ตอบสนองต่อคำตำหนิของนักวิจารณ์ร่วมสมัยของเขาสำหรับ "การขาดแผน" Griboyedov กล่าวว่า: "แผนนี้เรียบง่ายและชัดเจนในการดำเนินการ เด็กผู้หญิงที่ไม่ได้โง่เอง ชอบคนโง่มากกว่าผู้ชายที่ฉลาด”

โครงเรื่องแรกมีพื้นฐานมาจากความขัดแย้งเรื่องความรักแบบดั้งเดิมซึ่ง Chatsky, Sophia และ Mol-chalin แสดง ประการที่สองเกี่ยวข้องกับความขัดแย้งทางสังคมซึ่งสะท้อนถึงสถานการณ์ทางสังคมที่แท้จริงในยุคนั้น ภายในกรอบของความขัดแย้งนี้ Chatsky ในฐานะตัวแทนของชนชั้นสูงที่มีความคิดก้าวหน้า ถูกต่อต้านโดยระบบสังคมสูงศักดิ์แบบอนุรักษ์นิยมทั้งหมด ซึ่งสะท้อนให้เห็นในหนังตลกในภาพรวมของมอสโกของ Famusov

การรวมความขัดแย้งสองเรื่องและโครงเรื่องสองเรื่องไว้ในบทละครทำให้เกิดปัญหาใหม่สำหรับผู้เขียนที่เกี่ยวข้องกับองค์ประกอบของงาน ในตอนแรกเส้นนำคือเส้นความรักซึ่งมีเส้นอุบายทางสังคมเกี่ยวพันกันอย่างใกล้ชิด พยายามที่จะได้รับความโปรดปรานจากโซเฟีย Chatsky มักจะพบกับไม่เพียง แต่ความเยือกเย็นที่ไม่อาจเข้าใจของหญิงสาวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบรรทัดฐานและคำสั่งทั้งหมดที่ยอมรับในสังคม Famus การปะทะกันครั้งนี้ทำให้เกิดการพูดคนเดียวที่โกรธเคืองของเขาซึ่งมุ่งต่อต้านรากฐานของสังคมอนุรักษ์นิยม

ความเชื่อมโยงสุดท้ายของทั้งสองบรรทัดนี้เกิดขึ้นในฉากของการเกิดขึ้นและการแพร่กระจายของซุบซิบเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky ซึ่งเป็นจุดสุดยอดของการพัฒนาของความขัดแย้งทั้งสอง แต่หาก Love Line เสร็จสมบูรณ์ได้ที่นี่ เนื่องจาก Chatsky ไม่สามารถพบการตอบแทนซึ่งกันและกันในส่วนของ Sophia ได้อย่างชัดเจนการพัฒนา ความขัดแย้งทางสังคมยังไม่เสร็จสมบูรณ์และตอนนี้แนวการเล่นนี้มาถึงเบื้องหน้าแล้วกลายเป็นพื้นฐานสำหรับการดำเนินการต่อไป ภายในกรอบการนินทาเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของฮีโร่ไม่ใช่ความพยายามของหญิงสาวที่จะแก้แค้นคนรักที่โชคร้ายของเธออีกต่อไป นี่คือปฏิกิริยาของสังคม Famus ต่อพฤติกรรมทั้งหมดซึ่งเป็นระบบมุมมองของ Chatsky ทั้งหมดซึ่งไม่สอดคล้องกับกรอบที่ยอมรับโดยทั่วไปซึ่งถือว่าที่นี่เป็นความบ้าคลั่ง วัสดุจากเว็บไซต์

ดังนั้น Griboyedov จึงกลายเป็นผู้ริเริ่มที่แท้จริงในการสร้างหนังตลก ฮีโร่ของเขาในขอบเขตส่วนตัวประพฤติตนตามที่เกิดขึ้นในชีวิต: พวกเขาทำผิดพลาดหลงทางในการคาดเดาและเลือกเส้นทางที่ผิดพลาดอย่างชัดเจนแม้ว่าพวกเขาจะไม่รู้ก็ตาม ในรอบสุดท้าย ตลกแบบดั้งเดิมลัทธิคลาสสิก ความชั่วร้ายมักถูกลงโทษเสมอ และคุณธรรมมีชัย สำหรับ Griboedov ตอนจบเปิดอยู่: หากการล่มสลายของความรักของ Chatsky นั้นชัดเจนอย่างแน่นอนคำถามที่ว่าการถูกไล่ออกจากสังคมของ Famus สามารถเรียกได้ว่าเป็นชัยชนะเหนือฮีโร่ยังคงเปิดอยู่หรือไม่ ท้ายที่สุดหากเราเห็นด้วยกับความชอบธรรมในการเปรียบเทียบ Chatsky กับ Decembrists ซึ่ง Decembrists ซึ่งเป็นผู้ร่วมสมัยของ Griboyedov ทำแล้วก็คงต้องรับรู้ว่าความขัดแย้งระหว่างฮีโร่อย่าง Chatsky และรากฐานเก่าเพิ่งเริ่มต้น

หัวข้อหิน: A.S. Griboyedov “วิบัติจากปัญญา” ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง องค์ประกอบของงาน

ชั้นประถมศึกษาปีที่ 9

วัตถุประสงค์ของบทเรียน:แนะนำให้นักเรียนรู้จักกับหนังตลกเรื่อง Woe from Wit ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์ และแสดงลักษณะของการเรียบเรียง

งาน:

- เกี่ยวกับการศึกษา:ทำความรู้จักกับผลงานของ A.S. กรีโบเอโดวา; แนะนำให้นักเรียนรู้จักกับหนังตลกเรื่อง Woe from Wit ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์ และแสดงลักษณะของการเรียบเรียง

- เกี่ยวกับการศึกษา:พัฒนาความคิดเชิงวิเคราะห์ คำพูด ความจำ ความสนใจ ทักษะการสื่อสาร

- เกี่ยวกับการศึกษา:เพื่อปลูกฝังทัศนคติที่สร้างสรรค์ต่อชีวิต ความรักในวรรณกรรม และวัฒนธรรมการอ่านผลงานละคร

อุปกรณ์และทรัพยากร: การนำเสนอในหัวข้อบทเรียน

ในระหว่างเรียน

ฉัน . เวทีองค์กร

ครั้งที่สอง - อัปเดต

เอเอ เบสตูเชฟ

1. การสนทนา

ในบทเรียนที่แล้ว เราได้พูดคุยเกี่ยวกับข้อเท็จจริงที่ว่า Griboedov สร้างผลงานละครที่เป็นอมตะ และวันนี้เรามาดูกันว่าผลงานละครมีอะไรบ้าง? แตกต่างจากผลงานประเภทอื่นอย่างไร?

ผลงานละครแตกต่างจากเนื้อเพลงและมหากาพย์ตรงที่มีจุดประสงค์เพื่อแสดงบนเวทีเป็นหลัก เนื้อหาประกอบด้วยสุนทรพจน์ บทสนทนา ตัวอักษรในรูปแบบของบทสนทนาและบทพูดคนเดียว สุนทรพจน์ของตัวละครจะมาพร้อมกับคำพูดเช่น คำแนะนำของผู้เขียนเกี่ยวกับสถานการณ์ของการกระทำเกี่ยวกับ สถานะภายในตัวละคร การแสดงออกทางสีหน้า และท่าทางของพวกเขา นอกจากนี้ ศิลปะการใช้ถ้อยคำยังเสริมด้วยการตีความผลงานละครและการแสดงของผู้กำกับอีกด้วย เราได้ยินตัวละคร เห็นการกระทำของพวกเขา และได้เห็นชีวิตของตัวละครในละครที่เกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาเรา บรรยากาศบนเวที (ทิวทัศน์ เครื่องแต่งกาย ดนตรี) ช่วยเพิ่มความประทับใจในการแสดง

ในงานละคร การเคลื่อนไหวของเหตุการณ์ การปะทะกัน และการดิ้นรนของกองกำลังและตัวละครของฝ่ายตรงข้ามมีความเฉียบแหลมและรุนแรงเป็นพิเศษ ในขณะเดียวกัน เหตุการณ์ต่างๆ อาจจะเรียบง่ายและธรรมดามาก แต่ทุกคำพูด ทุกการเคลื่อนไหวเผยให้เห็นถึงลักษณะของตัวละคร แรงจูงใจ ใบหน้าต่อหน้าสาธารณะ สถานที่ในชีวิตของเขา

การจำกัดการกระทำตามขีดจำกัดเชิงพื้นที่และเชิงเวลา

การจัดระเบียบคำพูดในรูปแบบของบทพูดและบทสนทนา

ขั้นตอนของการพัฒนาความขัดแย้ง (การแสดงออก, จุดเริ่มต้น, การพัฒนาของการกระทำ, จุดไคลแม็กซ์, ข้อไขเค้าความเรื่อง)

ตั้งชื่อผลงานละครประเภทหลักๆ

โศกนาฏกรรม ดราม่า ตลก

จุดเด่นของการแสดงตลกคืออะไร?

ในหนังตลก มีการเยาะเย้ยบางแง่มุมของชีวิตทางสังคม ลักษณะเชิงลบ และลักษณะนิสัยของผู้คน

ตลก - งานละครประเภทหนึ่งที่ใช้เทคนิคการ์ตูน มักใช้การเสียดสีในนั้น - เมื่อการแสดงตลกเป็นเรื่องล้อเลียน แต่ละฝ่ายชีวิตทางสังคม ลักษณะเชิงลบ และลักษณะนิสัยของผู้คน

ในบทเรียนสุดท้าย เราได้กล่าวไว้ว่าในช่วงชีวิตของผู้เขียน ภาพยนตร์ตลกไม่ได้รับการตีพิมพ์และจัดฉากเนื่องจากการห้ามเซ็นเซอร์ คุณรู้หรือไม่ว่าการเซ็นเซอร์คืออะไร? บอกเราว่าคุณเข้าใจคำนี้อย่างไร

ตอนนี้ให้ตรวจสอบการตีความของคุณในพจนานุกรมและจดลงในสมุดบันทึกของคุณ

2. งานคำศัพท์

การเซ็นเซอร์ (ละติน censura) – ชื่อสามัญการควบคุมของเจ้าหน้าที่เกี่ยวกับเนื้อหาและการเผยแพร่ข้อมูล สิ่งพิมพ์ งานดนตรีและละครเวที งาน ทัศนศิลป์ในโลกสมัยใหม่ - งานภาพยนตร์และภาพถ่าย วิทยุและโทรทัศน์ เว็บไซต์และพอร์ทัล ในบางกรณีก็มีจดหมายส่วนตัวด้วย เพื่อจำกัดหรือป้องกันการเผยแพร่ความคิดและข้อมูลที่รัฐบาลชุดนี้ยอมรับว่าเป็นอันตรายหรือไม่พึงประสงค์

การเซ็นเซอร์ยังหมายถึงหน่วยงานที่มีอำนาจทางโลกหรือทางจิตวิญญาณที่ใช้การควบคุมดังกล่าว

สาม - ความเข้าใจ การก่อตัวของแนวคิดและวิธีการดำเนินการใหม่

1. คำพูดของครู

วันนี้เราเริ่มพูดถึงหนังตลกเรื่อง Woe from Wit ชะตากรรมของเธอนั้นลึกลับและน่าเศร้าไม่น้อยไปกว่าชะตากรรมของผู้เขียนเอง ข้อพิพาทเกี่ยวกับหนังตลกเรื่องนี้เริ่มต้นมานานก่อนที่จะได้รับการตีพิมพ์และจัดฉาก และพวกเขาก็ยังไม่คลี่คลาย

A. Bestuzhev ศิลปินร่วมสมัยของ Griboedov เชื่อมั่นว่า "อนาคตจะซาบซึ้งกับการแสดงตลกเรื่องนี้อย่างเพียงพอและจัดให้เป็นหนึ่งในผลงานสร้างสรรค์พื้นบ้านชิ้นแรกๆ" คำพูดเหล่านี้กลายเป็นคำทำนาย: เกือบสองร้อยปีผ่านไปนับตั้งแต่มีการสร้างภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Woe from Wit" แต่ก็มีปรากฏอยู่ในละครอย่างสม่ำเสมอ โรงละคร- ความตลกขบขันของ Griboedov นั้นเป็นอมตะอย่างแท้จริง บทสนทนาของเราวันนี้เกี่ยวกับชะตากรรมอันลึกลับและน่าเศร้าของเธอ

2. ข้อความของนักเรียน

ประวัติความเป็นมาของหนังตลกเรื่อง Woe from Wit

“ Woe from Wit” เป็นผลงานที่ดีที่สุดของ Griboyedov แม้ว่าจะไม่ใช่งานเดียวก็ตาม นำหน้าด้วยผลงานละครหลายเรื่องรวมถึงภาพยนตร์ตลกทางโลกที่มีน้ำหนักเบาและสง่างาม - ในรูปของชาวฝรั่งเศส

ประวัติความเป็นมาของการสร้างหนังตลกเรื่องนี้ยังคงเป็นปริศนาแม้กระทั่งกับคนรุ่นเดียวกัน เลขที่ วันที่แน่นอนที่เกี่ยวข้องกับการเกิดขึ้นของแผนของเธอ ตามที่ S.N. Begichev เพื่อนสนิทของ Griboyedov แนวคิดสำหรับหนังตลกเกิดขึ้นในปี 1816 แต่นักเขียนบทละครเริ่มทำงานในปี 1820 เท่านั้น

เห็นได้ชัดว่าหนังตลกเรื่องนี้เกิดขึ้นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กราวปี พ.ศ. 2359 Griboyedov เมื่อกลับจากต่างประเทศพบว่าตัวเองอยู่ในงานเลี้ยงสังสรรค์ช่วงเย็นครั้งหนึ่งและรู้สึกประหลาดใจที่ประชาชนทั้งหมดทำตัวอย่างรับใช้ก่อนทุกสิ่งที่เป็นชาวต่างชาติ เย็นวันนั้นเธอให้ความสนใจและเอาใจใส่ชายชาวฝรั่งเศสผู้ช่างพูดคนหนึ่ง Griboyedov ทนไม่ไหวและพูดคำกล่าวหาที่ร้อนแรง ในขณะที่เขากำลังพูด มีผู้ฟังคนหนึ่งประกาศว่า Griboyedov บ้าไปแล้วจึงแพร่ข่าวลือไปทั่วเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Griboedov เพื่อที่จะแก้แค้นสังคมโลกจึงตัดสินใจเขียนบทตลกในครั้งนี้

เพื่อนที่ดีที่สุดกริโบเยโดวา เอส.เอ็น. Begichev เขียนว่า:“ ฉันรู้ว่าเขาวางแผนสำหรับหนังตลกเรื่องนี้ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 1816 และมีการเขียนฉากหลายฉากด้วยซ้ำ แต่ฉันไม่รู้ว่า Griboyedov เปลี่ยนแปลงพวกเขาในหลาย ๆ ด้านในเปอร์เซียหรือจอร์เจียและทำลายบางส่วนหรือไม่ ของตัวละคร...”

พวกเขากล่าวว่าในปี 1820 ในเมือง Tabriz อันห่างไกลในเปอร์เซีย Griboyedov ฝันถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบ้านของเจ้าชาย A.A. Shakhovsky เพื่อนนักเขียนบทละครและ รูปละคร- แขกคนโปรดของเจ้าชาย - Griboyedov, Pushkin, Katenin - รวมตัวกันในบ้านหลังนี้ทุกเย็น ในจดหมายทุกฉบับที่ส่งถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Griboedov มักจะแสดงความนับถือต่อเจ้าชาย Shakhovsky ผู้เป็นที่รักเสมอรับฟังความคิดเห็นของเขาและเห็นคุณค่าของมัน

ในความฝัน Griboyedov เห็นตัวเองอยู่ข้างๆเจ้าชายและได้ยินเสียงของเขา Shakhovskoy ถามว่า Griboyedov เขียนอะไรใหม่หรือไม่ เพื่อตอบสนองต่อคำยอมรับว่าเขาไม่มีความปรารถนาที่จะเขียนมาเป็นเวลานานเขาจึงเริ่มรำคาญแล้วจึงเริ่มไม่พอใจ:

สัญญากับฉันว่าคุณจะเขียน

คุณต้องการอะไร?

คุณก็รู้เอง

เมื่อไหร่ควรพร้อม?

ในหนึ่งปีอย่างแน่นอน

ฉันสัญญา.

หนึ่งปีให้สาบาน...

เมื่อตื่นขึ้น Griboyedov สาบานว่า: "มันถูกมอบให้ในความฝันมันจะเป็นจริงในความเป็นจริง ... " และเขาก็รักษาคำพูดของเขาแม้ว่าจะล่าช้าไปบ้างไม่ใช่ในหนึ่งปี แต่เป็นสี่ปี ในปี พ.ศ. 2367

อย่างไรก็ตาม V.V. ชไนเดอร์ เพื่อนร่วมชั้นของ Griboyedov ที่มหาวิทยาลัยมอสโกกล่าวว่า Griboedov เริ่มเขียนบทตลกในปี 1812 มุมมองนี้มีอยู่แม้ว่าชไนเดอร์จะอายุเกิน 70 ปีแล้วและบางทีเขาอาจลืมหรือปะปนอะไรบางอย่าง จริงอยู่ที่ความสามารถพิเศษของ Griboyedov จึงสามารถสรุปได้ว่าเด็กชายวัย 17 ปีสามารถสร้างผลงานดังกล่าวได้

การรวบรวมวัสดุสำหรับการดำเนินการตามแผน Griboyedov ไปร่วมงานบอลตอนเย็นทางสังคมและงานเลี้ยงรับรองมากมาย ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2366 Griboyedov อ่านข้อความที่ตัดตอนมาจากบทละครให้เพื่อน ๆ ฟังและเรื่องตลกฉบับพิมพ์ครั้งแรกเสร็จสมบูรณ์ใน Tiflis ในปี พ.ศ. 2367 สะท้อนให้เห็นในสิ่งที่เรียกว่า "Museum Autograph" ของ Griboyedov ฉบับนี้ยังไม่มีคำอธิบายของ Molchalin และ Lisa และตอนอื่นๆ อีกหลายตอน ในปี 1825 Griboyedov ตีพิมพ์ส่วนของตลก (7, 8, 9, 10 ฉากของ Act I โดยมีข้อยกเว้นการเซ็นเซอร์และตัวย่อ) ในปูม "Russian Waist" ในปี 1828 ผู้เขียนไปที่คอเคซัสและเปอร์เซียออกจาก F.V. ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Bulgarin ต้นฉบับที่เรียกว่า Bulgarin - สำเนาที่ได้รับอนุญาตพร้อมคำจารึก: “ ฉันฝากความเศร้าโศกของฉันไว้กับ Bulgarin เพื่อนแท้กรีโบเอดอฟ” ข้อความนี้เป็นเนื้อหาหลักของเรื่องตลกซึ่งสะท้อนถึงเจตจำนงสุดท้ายของผู้เขียน

การแสดงตลกสร้างเสร็จในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2367 บทละครฉบับที่ 1 (ร่าง) ยังได้รับการเก็บรักษาไว้ซึ่งปัจจุบันอยู่ในรัฐมอสโก พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์- Griboedov ต้องการดูหนังตลกทั้งในรูปแบบสิ่งพิมพ์และบนเวที แต่มีการห้ามเซ็นเซอร์ สิ่งเดียวที่เราทำได้หลังจากประสบปัญหามากมายคือการพิมพ์ข้อความที่ตัดตอนมาโดยมีการแก้ไขที่ถูกเซ็นเซอร์ อย่างไรก็ตามหนังตลกเรื่องนี้เข้าถึงการอ่านรัสเซียในรูปแบบของ "รายการ" - สำเนาข้อความที่เขียนด้วยลายมือ ความสำเร็จนั้นน่าทึ่งมาก: “ฟ้าร้อง เสียงอึกทึก ความชื่นชม และความอยากรู้อยากเห็นไม่มีที่สิ้นสุด” (จากจดหมายถึง Begichev มิถุนายน 2367)

หลังจากการตายของผู้เขียนเท่านั้นที่เรื่องตลกก็ปรากฏบนเวทีมืออาชีพ ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2374 มีการผลิตระดับมืออาชีพครั้งแรก เช่นเดียวกับการตีพิมพ์ครั้งแรกอย่างครบถ้วน (ในภาษาเยอรมัน แปลจากรายการที่ยังไม่ได้แก้ไขทั้งหมด) ใน Reval

ในปี พ.ศ. 2376 “ Woe from Wit” ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในภาษารัสเซียในโรงพิมพ์ในมอสโกของ August Semyon ส่วนสำคัญของหนังตลก (การโจมตีต่อคำเยินยอในศาล, ความเป็นทาส, คำแนะนำเกี่ยวกับการสมรู้ร่วมคิดทางการเมือง, การล้อเลียนกองทัพ) ถูกห้ามโดยการเซ็นเซอร์ดังนั้นฉบับพิมพ์ครั้งแรกและผลงานจึงถูกบิดเบือนโดยคนจำนวนมาก ตั๋วเงิน.

งานคำศัพท์

ธนบัตร - จาก coupure (couper - ถึงตัด) (ภาษาฝรั่งเศส)

1. ธนบัตร (การหมุนเวียนเงิน) - การกำหนดเล็กน้อยนั่นคือมูลค่าเล็กน้อยของเงินกระดาษหรือหลักทรัพย์อื่น ๆ แนวคิดนี้ใช้เพื่อแสดงถึงธนบัตรในชีวิตประจำวัน เช่น “เงินเดือนจ่ายเป็นธนบัตร 100 รูเบิล”

2. งานตัดคือชิ้นส่วนที่ถูกยึด (ตัดออก) ของงานวรรณกรรม งานวิทยาศาสตร์ หรืองานอื่นๆ หรืองานศิลปะ (งานตัดคือการตัดงานดังกล่าวออกเนื่องจากการเซ็นเซอร์หรือเหตุผลอื่น)

ผู้อ่านในสมัยนั้นรู้เนื้อหาทั้งหมดของ "วิบัติจากปัญญา" ในรายการ ซึ่งปัจจุบันทราบแล้วหลายร้อยรายการ (และในคราวเดียวมีการเผยแพร่มากกว่านั้นมากอย่างเห็นได้ชัด) มีการแทรกข้อความปลอมหลายครั้งในข้อความ "วิบัติจากปัญญา" ซึ่งแต่งโดยผู้คัดลอก การตีพิมพ์เรื่องตลกครั้งแรกโดยไม่มีการบิดเบือนปรากฏในมอสโกในปี พ.ศ. 2418 เท่านั้น

ชื่อดั้งเดิมของหนังตลกคือ “Woe to Wit” จากนั้นผู้เขียนจึงเปลี่ยนเป็น “วิบัติจากวิทย์” เป็นไปไม่ได้ที่จะทำให้เกิดความเศร้าโศกแก่จิตใจที่แท้จริง แต่ความโศกเศร้าสามารถออกมาจากจิตใจได้เป็นอย่างดี

พื้นฐานพล็อตผลงานคือ ความขัดแย้งอันน่าทึ่งการปะทะกันอย่างดุเดือดระหว่างฮีโร่ผู้ชาญฉลาด ผู้สูงศักดิ์ และรักอิสระ กับสภาพแวดล้อมอันสูงส่งรอบตัวเขา ผลก็คือฮีโร่เองก็ดื่ม "วิบัติจากจิตใจของเขาเอง" อย่างเต็มกำลัง

3. การสนทนา

หนังตลกเรื่อง Woe from Wit เป็นคำใหม่ในวรรณคดีรัสเซีย อิทธิพลของเธอต่อสังคมและวรรณกรรมน่าทึ่งมาก ผู้ร่วมสมัยของเธอยกย่องเธออย่างสูงแล้ว:

“อนาคตจะชื่นชมหนังตลกเรื่องนี้อย่างสมศักดิ์ศรีและจัดให้เป็นหนึ่งในผลงานสร้างสรรค์พื้นบ้านชิ้นแรกๆ” (อ. เบสตูเชฟ)

“หนังตลกสร้างเอฟเฟกต์ที่อธิบายไม่ได้ และทันใดนั้น Griboyedov ก็วางเคียงข้างกวีคนแรกของเรา” (เอ.เอส. พุชกิน)

“วิบัติจากปัญญา” เป็นปรากฏการณ์ที่เราไม่เคยเห็นมาก่อนตั้งแต่สมัย “Underage” ที่เต็มไปด้วยตัวละครที่จัดวางอย่างกล้าหาญและเฉียบคม รูปภาพที่มีชีวิตคุณธรรมของมอสโก จิตวิญญาณในความรู้สึก ความฉลาดและความเฉลียวฉลาดในการกล่าวสุนทรพจน์ ความคล่องแคล่วอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน และธรรมชาติของภาษาพูดในบทกวี ทั้งหมดนี้ดึงดูด ประหลาดใจ และดึงดูดความสนใจ” (อ. เบสตูเชฟ)

Griboedov เองก็พูดถึงผลิตผลของเขาดังนี้:“ ในภาพยนตร์ตลกของฉันมีคนโง่ 25 คนสำหรับคนมีสติคนหนึ่งและแน่นอนว่าคนนี้ตรงกันข้ามกับสังคมรอบตัวเขาไม่มีใครเข้าใจเขาไม่มีใครอยากให้อภัยเขาทำไม เขาสูงกว่าคนอื่นเล็กน้อย”

ตอนนี้เรามาดูขบวนการวรรณกรรมที่ศึกษาก่อนหน้านี้ - ลัทธิคลาสสิค ตั้งชื่อคุณสมบัติหลักของหนังตลกแนวคลาสสิค

คุณสมบัติหลักของหนังตลกแนวคลาสสิค (สไลด์ 11-12)

1. บทละครคลาสสิกมีลักษณะเฉพาะด้วย “ระบบบทบาท”

งานคำศัพท์

บทบาท - แบบเหมารวมของตัวละครที่ถ่ายทอดจากการเล่นไปสู่การเล่น เช่น บทบาท ตลกคลาสสิก- นี้ นางเอกในอุดมคติ,ฮีโร่คนรัก,คนรักรอง(โยนาห์); ผู้ให้เหตุผล -ฮีโร่ที่แทบไม่มีส่วนร่วมในการวางอุบาย แต่เป็นการแสดงออกถึงการประเมินของผู้เขียนเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น ซูเบรตต์ -สาวใช้ที่ร่าเริงซึ่งในทางกลับกันก็มีส่วนร่วมในอุบายอย่างแข็งขัน

2. โครงเรื่องมักมีพื้นฐานมาจาก “รักสามเส้า”: นางเอก-คนรักพระเอก-คู่รักคนที่สอง

3. จำเป็นต้องมีหลักการของสามเอกภาพ:

- ความสามัคคีของเวลา:การดำเนินการพัฒนาไม่เกินหนึ่งวัน

- ความสามัคคีของการกระทำ:โครงเรื่องหนึ่งเรื่องจำกัดจำนวนตัวละคร (5-10 ตัว) ตัวละครทุกตัวจะต้องเกี่ยวข้องกับโครงเรื่องนั่นคือไม่มีฉากข้างหรือตัวละคร

4. ข้อกำหนดองค์ประกอบคลาสสิก : 5 องก์ เนื้อเรื่องอิงจากความขัดแย้งส่วนตัว

5. หลักการชื่อ "พูดคุย" (ชื่อของตัวละครเปิดเผยตัวละครของพวกเขา) ฯลฯ

ที่บ้านคุณอ่านหนังสือตลกของ Griboyedov บอกฉันว่ากฎข้อใดที่ได้รับการเก็บรักษาไว้ใน "Woe from Wit" และข้อใดถูกละเมิด

ความสามัคคีของเวลาจะยังคงอยู่หรือไม่?

ใช่ การดำเนินการนั้นพอดีภายในกรอบของหนึ่งวัน

ความสามัคคีของสถานที่จะคงอยู่หรือไม่?

ใช่ ที่บ้านของ Famusov กำลังพัฒนากิจกรรมต่างๆ

ความสามัคคีของการกระทำได้รับการรักษาไว้หรือไม่?

ไม่ มีความขัดแย้งมากกว่าหนึ่งรายการในการเล่น

ถูกต้องอย่างยิ่ง ผู้เขียนในภาพยนตร์ตลกได้กล่าวถึงประเด็นสำคัญหลายประการเกี่ยวกับชีวิตทางสังคม ศีลธรรม และวัฒนธรรม เขาพูดถึงสถานการณ์ของประชาชน เกี่ยวกับความเป็นทาส หรือเกี่ยวกับ ชะตากรรมในอนาคตรัสเซีย วัฒนธรรมรัสเซีย เกี่ยวกับเสรีภาพและความเป็นอิสระของมนุษย์ เกี่ยวกับการยอมรับของมนุษย์และหน้าที่พลเมืองของเขา เกี่ยวกับพลังของจิตใจมนุษย์ เกี่ยวกับงาน วิธีและวิธีการในการศึกษาและการเลี้ยงดู ฯลฯ

หลักการเรียบเรียงของลัทธิคลาสสิกสังเกตได้ในหนังตลกหรือไม่?

ใช่ ละครมี 4 องก์: ​​3 คือไคลแม็กซ์ 4 คือข้อไขเค้าความเรื่อง

คุณสมบัติคลาสสิกอื่น ๆ ใดบ้างที่สามารถสังเกตได้ในภาพยนตร์ตลก?

รักสามเส้า (มีสามคน) การมีอยู่ของเหตุผล (มีตัวแทนสองคนของตำแหน่งของผู้เขียนในหนังตลก - แชทสกี้และลิซ่า) ได้รับการเก็บรักษาโดยผู้เขียนและนามสกุลที่พูด

ตั้งชื่อชื่อที่ "พูดได้" เช่นนี้ (สไลด์)

เอกสารอ้างอิงสำหรับครู

เมื่อมองแวบแรก Griboyedov ซื่อสัตย์ต่อหลักการทางศิลปะของชื่อสำคัญที่พัฒนาขึ้นในศตวรรษที่ 18 ตามหลักการคลาสสิกนามสกุลของฮีโร่นั้นสอดคล้องกับตัวละครหรือความหลงใหลของเขาอย่างเต็มที่และบ่อยครั้งที่นามสกุลของตัวละครนั้นมีการประเมินโดยตรงของผู้เขียน - เชิงบวกหรือเชิงลบ ราวกับว่าชื่อของ Griboyedov นั้นไม่เชิงเส้นและทำให้ตัวละครของเขาหมดแรง โมลชาลินเงียบ Platon Gorich - เสียใจภายใต้การดูแลของภรรยาผู้กดขี่ของเขา Skalozub - กัดฟันหรือพูดตลกเหมือนทหาร ในบางครั้ง หญิงชรา Khlestova จะโวยวายกับใครก็ตามที่เธอไม่ชอบ โดยไม่คำนึงถึงอายุหรือตำแหน่ง เจ้าชาย Tugoukhovsky หูตึง; เขาเชื่อมต่อกับโลกภายนอกเพียงแตรเดียวเท่านั้น ซึ่งภรรยาของเขาตะโกนเข้าไป ดูเหมือนว่า Repetilov จะฝึกซ้อมชีวิตของเขาตลอดไปโดยใช้เวลาไปกับการโยนโง่ ๆ วุ่นวายเร่งรีบและคึกคักในหมู่คนรู้จักและคนแปลกหน้าด้วยเสียงและคำโกหกที่ได้รับแรงบันดาลใจซึ่งจุดประสงค์โดยไม่รู้ตัวคือเพื่อสร้างความบันเทิงให้กับคู่สนทนาโปรดและทำให้เขาหัวเราะ

แต่ถ้าคุณมองใกล้ ๆ ชื่อและนามสกุลของ Griboyedov นั้นยังไม่ชัดเจนนัก เอาเป็นว่า โซเฟีย- ชื่อของเธอหมายถึง "ปัญญา" ในภาษากรีก ชื่อทั่วไปของนางเอกเชิงบวก (ตัวอย่างเช่น โปรดจำไว้ว่า Sophia จาก Fonvizin's "The Minor") อย่างไรก็ตาม Sophia ของ Griboyedov นั้นไม่ฉลาดเลย ด้วยคุณธรรมทั้งหมดของเธอ - ความตั้งใจความสามารถในการรักดูถูกความมั่งคั่งของ Skalozub ที่โง่เขลา - โซเฟียยังคงเป็นคนแรกที่เผยแพร่ซุบซิบเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky ซึ่งไม่สามารถต้านทานความพยาบาทเล็กน้อยได้ ยิ่งไปกว่านั้น ภูมิปัญญายังปฏิเสธความเข้าใจของเธอเกี่ยวกับตัวละครของ Molchalin โดยสิ้นเชิง ตรงกันข้าม เธอถูกขับเคลื่อนด้วยความรักที่มืดบอด แม้ว่าเธอจะมองเห็นได้อีกครั้งในตอนท้ายของละคร แต่ความเข้าใจลึกซึ้งนี้แทบจะไม่สามารถถือเป็นผลลัพธ์ของสติปัญญาได้ เนื่องจากสถานการณ์บังคับให้เธอมองเห็นได้ชัดเจน ซึ่งหมายความว่าโซเฟียเป็นภาพคู่ นี่คือภูมิปัญญาในคำพูด เช่นเดียวกับบุคคลอื่นๆ โซเฟียอยากจะคิดว่าตัวเองฉลาด แต่ชื่อของเธอกลับขัดแย้งกับความเป็นจริง มันมีองค์ประกอบของโอกาสที่มีอยู่ในชีวิตและการประชดของผู้เขียน

ฟามูซอฟ.นามสกุลนี้มักถือว่ามาจากภาษาละติน "fama" - ข่าวลือ ยู.เอ็น. Tynyanov เสนอสมมติฐานที่น่าเชื่อถือว่านามสกุลนั้นน่าจะมาจากที่อื่น - อังกฤษ - คำว่า "มีชื่อเสียง" - มีชื่อเสียงโด่งดัง (ในภาษารัสเซียอ่านทีละตัวอักษร) หาก Tynyanov ถูกต้องชื่อ Famusov นั้นมีความหมายที่ไม่ปกติโดยสิ้นเชิงนั่นคือความฝันที่เป็นจริงซึ่งเป็นอุดมคติที่ประสบความสำเร็จ Famusov มีชื่อเสียงมากแค่ไหน? ไม่มากเท่ากับที่จะไม่ประจบประแจง Skalozub และไม่ต้องเกรงกลัวความคิดเห็นของ "Princess Marya Aleksevna" ใช่ ดูเหมือนว่าฟามูซอฟจะเป็นของขุนนางผู้สูงศักดิ์ หากเขาสามารถได้รับตำแหน่งผู้ประเมินวิทยาลัยสำหรับเลขานุการ Molchalin ก็จะตามมาว่าตำแหน่งของ Famusov เองซึ่งเป็นผู้บริหารสำนักงานของรัฐนั้นมีความสำคัญมาก อย่างน้อยก็ในระดับมหาดเล็ก อย่างไรก็ตาม เห็นได้ชัดว่าฟามูซอฟไม่ได้ร่ำรวยเท่าที่เขาต้องการ และขึ้นอยู่กับ "พลังแห่งโลกนี้" เป็นอย่างมาก อุดมคติที่ฟามูซอฟใฝ่ฝันคือแม็กซิม เปโตรวิช ผู้ถูกเรียกตัวให้เล่นไพ่ในสนาม แม้ว่าเขาจะล้มถึงสามครั้งเพื่อหัวเราะก็ตาม เพียงเพื่อสร้างความสนุกสนานให้กับพระพักตร์ของราชวงศ์ และฟามูซอฟก็ตกลงที่จะกลายเป็นหนึ่งใน "เอซ" ที่สำคัญที่สุดของมอสโก ใคร ๆ ก็พูดได้เพียงคาดเดาเกี่ยวกับชื่อเสียงที่แท้จริงของเขา: ดูเหมือนว่าเขารู้สึกอ่อนแอเกินไปต่อความคิดเห็นของโลก

หากนักวิชาการวรรณกรรมคนอื่นพูดถูก เช่น M.O. Gershenzon และ Famusov เกิดจากคำภาษาละติน "fama" (ข่าวลือ) นี่ยิ่งแปลกและขัดแย้งกันมากขึ้น: ปรากฎว่านามสกุลมีการทำนายเพื่อที่จะพูด ชะตากรรมที่น่าเศร้าฮีโร่ที่ต้องทนทุกข์ทรมานจากข่าวลือเรื่องอื้อฉาวที่เกิดจากพฤติกรรมของลูกสาวอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ในที่สุด Famusov ก็ได้รับชื่อเสียงตามที่เขาปรารถนา อนิจจา! - แย่. ค่อนข้างเป็นไปได้ที่ Griboyedov ใส่ความหมายทั้งสองนี้ไว้ในนามสกุลของ Pavel Afanasyevich Famusov (สังเกตความทะเยอทะยานของ "a" มากมายในการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างชื่อนามสกุลและนามสกุล) Sofya Pavlovna Famusova ติดตามพ่อของเธอก็แบกรับภาระของความทะเยอทะยานของเขาเช่นกันเมื่อรวมความตั้งใจที่จะเป็นคนฉลาดในชื่อเต็มของเธอที่ขัดแย้งกันอีกครั้งและในเวลาเดียวกัน ชื่อเสียงอื้อฉาวคูณด้วยข่าวลือ

สคาโลซุบ.นี่คือนามสกุลที่นำเสนอตามประเพณีเป็นตัวอย่างของความโง่เขลาของมาร์ตินี่ ไม่ทราบว่าเหตุใดการตั้งค่ามาตรฐานนี้จึงได้รับการพัฒนา นามสกุล "Skalozub" ไม่มีความเป็นทหารเลย แต่นามสกุลตีความ ชนิดพิเศษความเฉลียวฉลาดซึ่งเป็นที่ยอมรับไม่ได้สำหรับ Griboyedov ความขี้เล่นแบบฟันการเยาะเย้ยที่ไร้ความหมายไร้พื้นฐานทางอุดมการณ์ซึ่งเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับการประชดของ Chatsky ผสมกับคุณค่าที่ก้าวหน้าของความรู้สึกหลอกลวง กล่าวอีกนัยหนึ่งนามสกุล Skalozub ไม่ได้ให้ความคิดใด ๆ เกี่ยวกับอาชีพสถานะทางสังคมความหลงใหลหรือรองของฮีโร่ แต่เพียงอธิบายลักษณะพฤติกรรมของเขาในสังคมเท่านั้น คนแบบนี้เป็นคนแบบไหน? อาจจะไม่ดี. ความหมายเชิงลบของการประเมินของผู้เขียนด้วยเสียงของนามสกุลอาจรู้สึกได้อย่างชัดเจน และนามสกุลที่อธิบายเพียงเล็กน้อยนั้นไม่สอดคล้องกับหลักการของลัทธิคลาสสิกมากนัก

โมลชาลินไม่เงียบมาก ในทางกลับกันเขาที่ล่อลวงลิซ่านั้นมีคารมคมคายและช่างพูดช่างพูดช่างพูดจนโง่เขลาโดยเปิดเผยความลับของความสัมพันธ์ของเขากับโซเฟียซึ่งไม่รอบคอบอย่างสมบูรณ์ในส่วนของ Molchalin ที่ระมัดระวังซึ่งสามารถจินตนาการได้อย่างง่ายดายว่าเขา คำพูดดูหมิ่นจะถูกส่งไปยังโซเฟียทันทีโดยสาวใช้ที่เชื่อถือได้ของเธอ ความเงียบไม่ใช่คุณสมบัติของตัวละครของเขา แต่เป็นหน้ากากทางสังคมเท่านั้น เทคนิคทางเทคนิคเป็นธรรมชาติสำหรับผู้ประกอบอาชีพทุกคน (“เราอยู่ในตำแหน่งน้อย”) และทัศนคติต่อชื่อดังกล่าวยังห่างไกลจากประเพณี "การพูดชื่อ" ในวรรณคดีของศตวรรษที่ 18 มาก

ใครจะเดาได้จากนามสกุลว่า ซาโกเรตสกี้- คนโกงและคนโกง? ไม่มีใคร! ในนามของ Zagoretsky เราสามารถเห็นบางสิ่งที่เหนือธรรมชาติไม่มีเหตุผลสร้างสรรค์และถูกต้องตามหลักสัทศาสตร์อย่างแท้จริง แต่ไม่สามารถแปลเป็นภาษาของการประเมินของผู้เขียนตามตัวอักษรและแนวคิดทางสังคมที่คุ้นเคยได้อย่างแน่นอน

ในที่สุด, แชตสกี้- นามสกุลที่ Griboyedov นำมาจากชีวิต: Chaadaev (หรือในเวอร์ชันภาษาพูด - Chadayev) ถูกเปลี่ยนในตอนแรก (ในเรื่องตลกฉบับพิมพ์ครั้งแรก) เป็น Chadsky จากนั้น (ในฉบับล่าสุด) ให้เป็น Chatsky ในฐานะที่ซ่อนเร้นและง่ายขึ้น นามสกุลที่ออกเสียงได้ สิ่งที่กระตุ้นให้ Griboyedov ตั้งชื่อนามสกุลนี้ให้ตัวละครหลัก: ความสำคัญทางอุดมการณ์ของ Chaadaev สำหรับ Griboedov หรือตามที่ Tynianov พิสูจน์แล้วเรื่องราวซุบซิบรอบชื่อของ Chaadaev เกี่ยวกับการเดินทางที่ไม่ประสบความสำเร็จของเขาไปยังซาร์ Alexander I ไปยังสภาคองเกรสใน Troppau พร้อมข่าว ของการจลาจลในกองทหาร Semenovsky - ใคร ๆ ก็เดาได้เท่านั้น ไม่ว่าในกรณีใดนามสกุล Chatsky (Chadsky) อาจบอกเป็นนัยไปที่เด็ก แต่โดยพื้นฐานแล้วไม่ได้พูดอะไรเกี่ยวกับตัวละครเลย

องค์ประกอบเสียงระเบิดเข้าสู่โลกแห่งศิลปะโดยเริ่มจาก Griboyedov นามสกุลของยายและหลานสาวของ Khryumins ร้องคำรามและล้อแก้วหูไปพร้อม ๆ กัน นามสกุลที่สร้างขึ้นอย่างเทียมนี้ทำให้ประหลาดใจกับรูปแบบการออกเสียงที่เป็นธรรมชาติที่ไม่ธรรมดา

ชื่อและนามสกุลมีความสอดคล้องกัน เสียงเปิด "A" ซึ่งอ้างสิทธิ์มีอำนาจครอบงำในชื่อและนามสกุล: Pavel Afanasyevich, Alexey Stepanovich (Molchalin), Alexander Andreevich (Chatsky), Anton Antonovich (Zagoretsky) ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Famusov ถูกเรียกว่า Pavel Afanasyevich ด้วยตัวอักษรเสริม F: ดูเหมือนว่าเราจะเห็นเขาในท่าทางที่ชวนให้นึกถึงจดหมายฉบับนี้ - วางมือบนสะโพกดุผู้ใต้บังคับบัญชาในลักษณะธุรกิจ

พื้นหลังของละครประกอบด้วยชื่อและนามสกุลที่สร้างขึ้นโดยได้รับแรงบันดาลใจ นำเสนอที่จุดเชื่อมต่อของจิตสำนึกของวีรบุรุษสองคนหรือผู้แต่งและพระเอก

ความสัมพันธ์อันรุนแรงของผู้หญิงที่ปกครองสังคมมอสโก (แท้จริงแล้ว มอสโกตรงกันข้ามกับเมืองที่เป็นผู้หญิงในปีเตอร์สเบิร์กซึ่งหยิ่งผยองและเผด็จการ) มีลักษณะเฉพาะในชื่อของพวกเขา คล้องจอง จับคู่ สร้างแรงบันดาลใจอย่างน่าเกรงขาม ด้วยความกล้าแสดงออกที่ก้าวร้าว ซึ่งสอดคล้องกับ งานการ์ตูนของ Griboyedov:

อิรินา วลาเซฟนา! ลูเคียร์ อเล็กเซฟน่า!

ทัตยานา ยูริเยฟนา! พุลเชเรีย แอนเดรฟน่า!

ในบทพูดคนเดียวของ Repetilov สังคมหลอก - Decembrist ปรากฏในชื่อ: Prince Grigory เป็น Anglomaniac "พูดผ่านฟันของเขา" (เชื่อกันว่าต้นแบบของเขาคือ P.A. Vyazemsky); Vorkulov Evdokim เป็นการผสมผสานระหว่างชื่อและนามสกุลที่ไร้สาระอย่างยอดเยี่ยมโดยบอกเป็นนัยถึงอาชีพของเขา (เสียงอ้อแอ้):“ คุณเคยได้ยินเขาร้องเพลงไหม? โอ้! ประหลาดใจ!”

Udushev Ippolit Markelych เป็นตัวเลือกที่ยอดเยี่ยมของความขัดแย้งทางความหมายรวมกับลักษณะความไวของการออกเสียงของ Griboyedov ในฐานะกวี นามสกุลที่เป็นลางไม่ดีนั้นสอดคล้องกับชื่อราชการและนามสกุลซึ่งปลุกเร้าในใจแทนที่จะเป็นภาพลักษณ์ของข้อพับและคนอวดรู้แทนที่จะเป็นสัตว์ประหลาดทางสังคมและผู้ประหารชีวิต - ผู้ทำลายล้างของทุกสิ่งที่ก้าวหน้าและก้าวหน้า ยิ่งไปกว่านั้น คำอุปมาอุปไมยของเขาที่มีคำว่า "เรื่องเล็ก" ซึ่งตรงกันข้ามกับการรับรองของ Repetilov: "แต่ถ้าคุณสั่งให้ตั้งชื่ออัจฉริยะ ... "

บารอนฟอนโคลตซ์ลูกเขยของ Repetilov (Klotz - บล็อกไม้ cudgel (เยอรมัน)) ตั้งเป้าที่จะเป็นรัฐมนตรี แต่ในขณะเดียวกันก็เก็บเงินไว้เป็นสินสอดของลูกสาวของเขาทำให้ Repetilov ผู้โชคร้ายต้องสิ้นเนื้อประดาตัวหาก แน่นอนคุณเชื่อเรื่องราวของเขา ซึ่งหมายความว่าทัศนคติของ Repetilov ที่มีต่อพ่อตาของเขาเป็นการแปลโดยตรงจากภาษารัสเซียเป็นภาษาเยอรมัน นามสกุลก็เท่ากับคำสาปแช่ง มีวิธีการรักษาที่รุนแรงเพียงวิธีเดียวสำหรับการเจ็บป่วยในระดับยศ - ยาระบายซึ่งกำหนดโดย Alexei Lakhmotyev ที่ "พูดอย่างน่าอัศจรรย์" เป็นเรื่องที่น่าแปลกใจที่ Repetilov ไม่เคยลืมที่จะเพิ่มชื่อที่เกี่ยวข้องให้กับนามสกุลของเขา ข้อยกเว้นคือ Levon และ Borinka ที่ไม่ระบุชื่อ "คนวิเศษ" ฝาแฝดประเภทหนึ่ง ("คุณไม่รู้ว่าจะพูดอะไรเกี่ยวกับพวกเขา")

ความคิดเห็นของนักวิจัย S.A. Fomichev นั้นน่าสนใจ: “ เมื่อมองแวบแรกนามสกุล "สำคัญ" ของตัวละครใน "Woe from Wit" เป็นการยกย่องประเพณีการแสดงละครตามปกติ อย่างไรก็ตามควรสังเกตว่าเกือบทั้งหมดมีความสัมพันธ์ในความหมายกับคำว่า "พูด" - "ได้ยิน": Famusov (จาก "fama" - ข่าวลือ), Molchalin, Repetilov (จาก "répéter" - ทำซ้ำ)... " (ตลก A ​​.S. Griboedova “ วิบัติจากปัญญา” ความเห็น M. , “ การตรัสรู้”

การเล่นกับชื่อในลักษณะแปลก ๆ ก็แสดงออกมาในชีวิตส่วนตัวของ Griboyedov ด้วย เขามีคนรับใช้ชื่ออเล็กซานเดอร์ และนามสกุลของเขาคือกริโบฟ Griboyedov เรียกเขาว่าพี่ชายอุปถัมภ์ของเขาและรักเขามาก เมื่อฝูงชนที่โกรธแค้นโจมตีสถานทูตรัสเซียในเปอร์เซีย และ Griboyedov ปกป้องตัวเองด้วยอาวุธในมือ กระสุนนัดแรกสังหารพี่ชายบุญธรรมและคนรับใช้ของเขา Griboyedov เมื่อเห็นสิ่งนี้ก็อุทาน: "ดูสิ พวกเขาฆ่าอเล็กซานเดอร์!" ในไม่ช้า Alexander Gribov ก็ตามมาด้วย Alexander Sergeevich Griboyedov (เรื่องบังเอิญที่น่าทึ่ง: อัจฉริยะวรรณกรรมรัสเซียสองคน - Griboyedov และ Pushkin - คือ Alexander Sergeevichs และทั้งคู่เสียชีวิต)

ดังนั้น Griboyedov จึงสร้างโลกแห่งชื่อที่ฟังดูพิเศษ ในโลกนี้การเอ่ยถึงชื่อและนามสกุล (โดยเฉพาะสำหรับตัวละครที่ไม่ใช่โครงเรื่อง) มีความหมายอย่างลึกซึ้งและสร้างพื้นหลังที่สดใสสำหรับผู้อ่าน (ผู้ชม) ที่ดึงดูดสัญชาตญาณและจิตใต้สำนึกของเขา ไม่ใช่ความชั่วร้ายหรือความหลงใหลของมนุษย์สากลที่ต้องการสร้างแบรนด์ Griboyedov ด้วยการตั้งชื่อตัวละครของเขา แต่เพื่อแสดงพหุนาม โลกที่ซับซ้อน- ชื่อเหล่านี้สะท้อนให้เห็นถึงการเล่นที่ขัดแย้งกันของผู้เขียนกับความเป็นจริง ความสง่างามทางสุนทรีย์ และทักษะทางศิลปะของเขา

เราสามารถตรวจจับคุณสมบัติของแนวโรแมนติกและความสมจริงในภาพยนตร์ตลกของ Griboyedov ได้หรือไม่? พิสูจน์สิ.

ลักษณะของยวนใจ

- ธรรมชาติของความขัดแย้งที่โรแมนติก

- การปรากฏตัวของสิ่งที่น่าสมเพชที่น่าเศร้า

- แรงจูงใจของความเหงาและการเนรเทศของตัวละครหลัก

- การเดินทางของตัวละครหลักเป็นความรอดจากอดีต

คุณสมบัติของความสมจริง

- ความแตกต่างจากละครคลาสสิกคือไม่มี การจบลงอย่างมีความสุข: ศีลไม่ชนะ และความชั่วไม่ลงโทษ จำนวนตัวละครมีมากกว่าตัวละครคลาสสิก (5-10) - มีมากกว่า 20 ตัวในหนังตลก

- การพิมพ์ทางสังคมและจิตวิทยา: อักขระทั่วไปสถานการณ์ทั่วไป ความแม่นยำในรายละเอียด

- หนังตลกเขียนด้วย iambic meter ซึ่งสื่อถึงเฉดสีน้ำเสียงและลักษณะเฉพาะของคำพูดของตัวละครแต่ละตัวได้อย่างสมบูรณ์แบบ

คุณจะอธิบายความหมายของชื่อหนังตลกว่าอย่างไร คุณคิดว่าใครกำลังทุกข์ทรมาน?

ความขัดแย้งเรื่องความรักมีบทบาทอย่างไรในละครของ Griboyedov?

4.การทำงานเป็นกลุ่ม ทำงานกับข้อความ

ค้นหาคำพูดในข้อความที่แสดงลักษณะของตัวละครและอธิบายว่าตัวละครตัวนี้หรือตัวละครนั้นมีความหมายอะไรในแนวคิดของ "จิตใจ"

ตัวอย่างเช่น บทพูดคนเดียวของ Famusov (ครั้งที่สอง การกระทำ ปรากฏการณ์ที่ 1): “หืม? คุณคิดอย่างไร? ในความคิดของเรา เขาฉลาด”

IV - การสะท้อน

คุณเรียนรู้อะไรใหม่ในบทเรียน?

อะไรทำให้เกิดความยากลำบาก?

วี . การบ้าน

1.เรียนรู้ด้วยใจ

1 กลุ่ม- บทพูดคนเดียวของ Famusov "นั่นแหละ พวกคุณทุกคนภูมิใจ!" (ง. II, i. 1);

กลุ่มที่ 2

วี. การประเมิน.

ดูเนื้อหาการนำเสนอ
"Griboyedov วิบัติจากปัญญา"

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

“วิบัติจากวิทย์”

องค์ประกอบ.

มีชื่อเสียง ตลกโดย A. S. Griboyedov "วิบัติจากปัญญา"“เป็นเวลากว่าศตวรรษครึ่งแล้ว แต่ยังคงอยู่ จิตรกรรมทิวทัศน์คุณธรรม แกลเลอรีประเภทชีวิตและผู้อ่านที่ตื่นเต้นเร้าใจและน่าหลงใหล สอนพวกเขาถึงความบริสุทธิ์และความแม่นยำของภาษารัสเซีย แนวคิดเรื่องเกียรติยศ ศักดิ์ศรี และความสูงส่ง

บทเรียนวรรณคดี ชั้นประถมศึกษาปีที่ 9

คุณสมบัติของผลงานละคร :

• ขาดคำบรรยายของผู้แต่ง (แต่: รายชื่อตัวละครและทิศทางบนเวที);
• การจำกัดการกระทำตามขีดจำกัดเชิงพื้นที่และเชิงเวลา
• การจัดระเบียบคำพูดในรูปแบบของบทพูดและบทสนทนา
• ขั้นตอนของการพัฒนาความขัดแย้ง (การแสดงออก, จุดเริ่มต้น, การพัฒนาของการกระทำ, จุดไคลแม็กซ์, ข้อไขเค้าความเรื่อง)

• โศกนาฏกรรม
• ละคร
• ตลก

• ตลก - หนึ่งในผลงานละครประเภทหนึ่งที่มีพื้นฐานมาจาก การรับการ์ตูน มักใช้ในนั้น เสียดสี- เมื่อการแสดงตลกเยาะเย้ยบางแง่มุมของชีวิตสังคม ลักษณะเชิงลบ และคุณสมบัติของตัวละครของผู้คน

อนาคตจะชื่นชมความตลกขบขันนี้อย่างเพียงพอและจัดให้เป็นหนึ่งในผลงานสร้างสรรค์พื้นบ้านชิ้นแรก ๆ

เอเอ เบสตูเชฟ

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

1. S.N. Begichev: “ ฉันรู้ว่าเขาวางแผนสำหรับหนังตลกเรื่องนี้ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 1816 และมีการเขียนฉากหลายฉาก แต่ฉันไม่รู้ว่าในเปอร์เซียหรือจอร์เจีย Griboyedov เปลี่ยนแปลงพวกเขาในหลาย ๆ ด้านและ ทำลายตัวละครบางตัว..."

2. V.V. Schneider: “Griboyedov เริ่มเขียนบทตลกในปี 1812”

เมื่อพิจารณาถึงความสามารถพิเศษของ Griboyedov ก็สามารถสันนิษฐานได้ว่าเด็กชายอายุ 17 ปีสามารถสร้างผลงานดังกล่าวได้

3. A.S. Griboyedov ฝันถึงเนื้อเรื่องของหนังตลก: “...เมื่อไหร่จะพร้อม? - ในหนึ่งปีให้สาบาน ... และฉันก็ให้ด้วยความกังวลใจ ... ฉันตื่นขึ้นมา ... ความหนาวเย็นในตอนกลางคืนทำให้หมดสติหมดสติจุดเทียนในวิหารของฉันฉันนั่งลงเขียนและเต็มตา จำสัญญาของฉัน; ไม่ใช่ให้ในฝันแต่ทำให้เป็นจริง!”

"ต้นฉบับ Gandrovskaya"

การเซ็นเซอร์ของมอสโกไม่อนุญาตให้หนังตลกผ่านไป คนรู้จักที่มีอิทธิพล (Grand Duke Nikolai Pavlovich ผู้ว่าการรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก M.A. Miloradovich รัฐมนตรี Lanskoy และบุคคลสำคัญที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ )

ในแผนกของเพื่อน เจ้าหน้าที่อาวุโส และนักเขียนบทละคร A.A. Zhandra ภาพยนตร์ตลกเรื่องนี้เขียนขึ้นใหม่หลายชุดและเผยแพร่ไปทั่วรัสเซีย ต้นฉบับนี้ซึ่งมีการลบล้างหลายครั้งซึ่งรวบรวมรายชื่อที่กระจัดกระจายทั่วประเทศได้รับการเก็บรักษาไว้ มันถูกเรียกว่า "ต้นฉบับ Gandrovskaya"

ม.ล. มิโลราโดวิช

“วิบัติจากวิทย์” มีผลผูกพันและหน้ารายการที่เป็นของอธิการบดี Academy of Sciences S.S. อูวารอฟ ยุค 1820

ถึงเวลาสำหรับการสำรวจอย่างสร้างสรรค์

“...ฉันจะไม่เขียนตลกอีกต่อไป ความร่าเริงของฉันหายไป และหากไม่มีความสนุกสนาน ก็ไม่มีตลกที่ดี”

เอ.เอส.กรีโบเยดอฟ

"ตลกแห่งความคลาสสิค"

“กฎ” สามเอกภาพ

การกระทำ

คุณสมบัติของนิทรรศการ:ละครเรื่องนี้เริ่มต้นด้วยตัวละครรองที่แนะนำผู้ชมให้รู้จักกับตัวละครหลักและบอกเล่าเรื่องราวเบื้องหลัง การกระทำช้าลงด้วยบทพูดยาว ๆ รองถูกลงโทษ - ชัยชนะคุณธรรม

คุณสมบัติพล็อต:การต่อสู้ของคู่แข่งสองคนเพื่อมือของเด็กผู้หญิงคนหนึ่งคนที่คิดบวกนั้นยากจน แต่มีคุณสมบัติทางศีลธรรมสูง ทุกอย่างจบลงด้วยบทสนทนาที่มีความสุข

ตลก "วิบัติจากปัญญา"

สัญญาณของความตลกขบขันคลาสสิก

สัญญาณของความสมจริงของการแสดงตลก

กฎของสามเอกภาพ:

ความสามัคคีของเวลา (การกระทำเกิดขึ้นในหนึ่งวัน)

ตัวละครถูกนำเสนอในรูปแบบหลายแง่มุม ปราศจากความเป็นฝ่ายเดียวที่มีอยู่ในคอเมดีแนวคลาสสิก

สำหรับ ลักษณะเพิ่มเติม ฮีโร่เชิงลบผู้เขียนใช้นามสกุล "พูด": Khryumins, Molchalin, Tugoukhovskys เป็นต้น

ความสามัคคีของสถานที่ (การกระทำเกิดขึ้นในบ้านของ Famusov)

ความสามัคคีของการกระทำ (พื้นฐานสำหรับการพัฒนาโครงเรื่องคือการมาถึงของ Chatsky ในมอสโกว)

โครงเรื่อง

นิทรรศการ

การพัฒนาการกระทำ

จุดสำคัญ

ข้อไขเค้าความเรื่อง

โปสเตอร์

เรเปติลอฟ

โมลชาลิน

ตูกูคอฟสกี้

สคาโลซุบ

Khlestova

ซาโกเรตสกี้

พาเวล อาฟานาซีเยวิช ฟามูซอฟ

นามสกุล "พูดได้" แปลจากภาษาฝรั่งเศสแปลว่า "คุ้นเคยกับทุกคน มีชื่อเสียงฉาวโฉ่" นอกจากนี้ยังมีรากศัพท์ภาษาละติน - ข่าวลือ, ข่าวลือ, ความคิดเห็นของประชาชน.

เจ้าของบ้าน สุภาพบุรุษชาวมอสโกผู้มั่งคั่ง เจ้าหน้าที่คนสำคัญ ชาวมอสโก "เอซ" สมาชิกของสโมสรอังกฤษ

เจ้าของบริการที่เชื่อมั่น

เช่นเดียวกับผู้คนในแวดวงของเขา ฉันแน่ใจว่าไม่มีอุดมคติอื่นใดนอกจากความมั่งคั่งและอำนาจ

สโมสรภาษาอังกฤษเป็นหนึ่งในสโมสรสุภาพบุรุษแห่งแรกๆ ของรัสเซีย ซึ่งเป็นหนึ่งในศูนย์กลางของชีวิตทางสังคมและการเมืองของรัสเซีย มีชื่อเสียงในด้านอาหารค่ำและเกมไพ่ และเป็นผู้กำหนดความคิดเห็นของประชาชนเป็นส่วนใหญ่ จำนวนสมาชิกมีจำกัด สมาชิกใหม่ได้รับการยอมรับตามคำแนะนำหลังจากการลงคะแนนลับ

ฟามูซอฟ. ศิลปิน เอ็น. คุซมิน 2492

เรเปติลอฟ

นามสกุลมาจากคำภาษาละตินที่แปลว่า "ทำซ้ำ" บุคคลนี้ไม่มีความเชื่อในตนเอง เขาไม่เข้าใจสิ่งที่กำลังพูด แต่เพียงแค่นินทาซ้ำอย่างมีนัยสำคัญ

ปรากฏในองก์สุดท้ายซึ่งตรงกันข้ามกับกฎของโรงละครคลาสสิกเมื่อการต่อสู้สิ้นสุดลงและแขกจากไป คำพูดและการกระทำของเขาราวกับอยู่ในกระจกที่บิดเบี้ยวสะท้อนถึงพฤติกรรมบนเวทีของ Chatsky

“วิบัติจากวิทย์” เรเปติลอฟ ศิลปิน P. Sokolov พ.ศ. 2409

อเล็กเซย์ สเตปาโนวิช โมลชาลิน

เลขาฟามูซอฟ อาศัยอยู่ในบ้านของเขาและปฏิบัติหน้าที่อย่างขยันขันแข็ง

นามสกุล "พูดได้" เน้นความพูดน้อยของตัวละคร:

“ที่นี่เขาเขย่งปลายเท้าและไม่รวยด้วยคำพูด”

นักประจบประแจงและนักธุรกิจ

เขาเป็นคนรับใช้: เขาถือว่า "ความพอประมาณและถูกต้อง" เป็นความสามารถหลักของเขา

ไม่แสดงความคิดเห็น:

“ด้วยวัยของฉัน ฉันไม่ควรกล้าแสดงความคิดเห็นของตัวเอง”

ความปรารถนาในอาชีพการงานความสามารถในการประจบประแจงความหน้าซื่อใจคด - นี่คือพื้นฐานของตัวละครของฮีโร่

มันได้กลายเป็นคำนามทั่วไปสำหรับความเห็นอกเห็นใจและการรับใช้

โมลชาลิน - วี. มักซิมอฟ การแสดงของโรงละครมอสโกมาลี ภาพถ่ายปี 1911

เซอร์เกย์ เซอร์เกวิช สกาโลซูบ

จากมุมมองของ Famusov พันเอก Skalozub เป็นเจ้าบ่าวที่เป็นที่ต้องการมากที่สุดสำหรับโซเฟีย

คนที่มีข้อจำกัดมาก: ถ้าเขาคิดอะไรก็เกี่ยวกับอาชีพของเขาเท่านั้น

เขาสนใจเฉพาะการฝึกทหารและการเต้นรำเท่านั้น

ศัตรูของความรู้และการตรัสรู้ทั้งหมด

เขาเป็นผู้พิทักษ์สมัยโบราณที่เชื่อถือได้ เช่นเดียวกับตัวแทนของสังคมฟามัส

สคาโลซุบ. ศิลปิน เอ็น. คุซมิน 2491

อันโตน อันโตโนวิช ซาโกเรตสกี้

“คนฉ้อโกง คนโกง” “เขาเป็นคนโกหก นักพนัน เป็นขโมย” บุคคลเช่นนี้มักจะอยู่ข้างๆ Famusovs, Khlestovs และอะไรที่คล้ายกัน เขาพร้อมที่จะให้บริการและรับใช้พวกเขาเสมอ คุณสมบัติทางศีลธรรมที่น่าสงสัยของเขาไม่ได้รบกวนใครเลย:

“ทุกที่ที่พวกเขาดุ แต่ทุกที่ที่พวกเขายอมรับ”

พร้อมเสมอที่จะมีส่วนร่วมในเรื่องอื้อฉาวและการนินทา

ซาโกเรตสกี้ - มารัต บาชารอฟ การแสดง “วิบัติจากปัญญา”, พ.ศ. 2543

“ Alexander Andreich Chatsky เพื่อพบคุณ”

เขาอายุประมาณ 20 ปี เป็นเด็กกำพร้า ถูกเลี้ยงดูมาในบ้านของฟามูซอฟ ทิ้งเขาไปเรียนหนังสือที่จริงจังมากขึ้น เดินทางและกลับบ้านเกิด

ฉลาด, เฉียบคม, กระตือรือร้น, พูดเก่ง, มั่นใจในตัวเอง จิตใจของเขาที่เกี่ยวข้องกับมุมมองที่ก้าวหน้าด้วยการตรัสรู้ด้วยความปรารถนาที่จะแสวงหาความดีไม่ใช่เพื่อตัวเอง แต่เพื่อปิตุภูมินำความทุกข์มาสู่ฮีโร่

ในบริบทนี้ “ฉลาด” มีความหมายเหมือนกันกับแนวคิด “คิดอย่างอิสระ” คือ บุคคลที่มีทัศนคติรักอิสระและเป็นอิสระ

“วิบัติจากวิทย์” แชตสกี้ ศิลปิน P. Sokolov พ.ศ. 2409

เขาดูหมิ่นความเคารพนับถือและอาชีพการงาน เขาเชื่อว่าบุคคลสมควรได้รับความเคารพไม่ใช่เพราะต้นกำเนิดและตำแหน่งของเขา แต่เพื่อประโยชน์ส่วนตัวของเขา ทำหน้าที่ "ต้นเหตุ ไม่ใช่ตัวบุคคล"

ผู้รักชาติเขาประณามการเลียนแบบทุกสิ่งจากต่างประเทศและสนับสนุนการพัฒนาชาติรัสเซีย

ประณามความเป็นทาส Herzen เขียนว่า: "นี่คือ Decembrist นี่คือชายผู้สิ้นสุดยุคของ Peter the Great" แต่เขาไม่ใช่แค่นักสู้ Decembrist เท่านั้น เขายังเป็นคนโรแมนติกโดยธรรมชาติอีกด้วย

ในความรัก คนเราไม่ถูกหลอกมากเท่าหลอกตัวเอง เหมือนคู่รักทั่วๆ ไป มองเห็นสิ่งที่ต้องการโดยไม่ได้สังเกตให้ชัดเจน

“วิบัติจากวิทย์” แชทสกี้ - ยูริเยฟ การแสดงโดยโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก อเล็กซานดรินสกี้ ภาพถ่ายในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20

งานกลุ่ม

• ทำงานกับข้อความ

ค้นหาคำพูดในข้อความที่แสดงลักษณะของตัวละครและอธิบายว่าตัวละครตัวนี้หรือตัวละครนั้นมีความหมายอะไรในแนวคิดของ "จิตใจ"

• ตัวอย่างเช่น บทพูดคนเดียวของ Famusov (องก์ที่ 2 ฉาก 1): “หืม? คุณคิดอย่างไร? ในความคิดของเรา เขาฉลาด”

• คุณเรียนรู้อะไรใหม่ในบทเรียน?
• อะไรทำให้เกิดความยากลำบาก?

การบ้าน

• 1.เรียนรู้ด้วยใจ

1 กลุ่ม - บทพูดคนเดียวของ Famusov "นั่นแหละ พวกคุณทุกคนภูมิใจ!" (ง. II, i. 1);

กลุ่มที่ 2 - บทพูดคนเดียวของ Chatsky“ และแน่นอนว่าโลกเริ่มโง่เขลา…” (อ้างแล้ว)

• 2. อ่านคอมเมดี้ของ A.S. Griboyedov "วิบัติจากปัญญา"

เนื้อเรื่องของหนังตลกของ Griboyedov ในตัวมันเองค่อนข้างแปลกใหม่และแปลกตาอยู่แล้ว ฉันไม่สามารถเห็นด้วยกับผู้ที่คิดว่ามันซ้ำซาก เมื่อมองแวบแรกอาจดูเหมือนว่าโครงเรื่องหลักเป็นเรื่องราวความรักของแชทสกี้กับโซเฟีย แท้จริงแล้วเรื่องราวนี้ตรงบริเวณงาน สถานที่ที่ดีให้ความมีชีวิตชีวาในการพัฒนาการกระทำ แต่สิ่งสำคัญในการแสดงตลกก็คือละครทางสังคมของ Chatsky ชื่อละครบ่งบอกถึงสิ่งนี้ เรื่องราวของความรักที่ไม่มีความสุขของ Chatsky ที่มีต่อโซเฟียและเรื่องราวความขัดแย้งของเขากับขุนนางในมอสโกซึ่งเกี่ยวพันกันอย่างใกล้ชิดถูกรวมเข้าด้วยกันเป็นโครงเรื่องเดียว มาติดตามพัฒนาการของมันกัน ฉากแรก เช้าในบ้านของ Famusov - นิทรรศการละคร Sophia, Molchalin, Liza, Famusov ปรากฏตัว, เตรียมการปรากฏตัวของ Chatsky และ Skalozub, อธิบายตัวละครและความสัมพันธ์ของตัวละคร การเคลื่อนไหวและการพัฒนาของพล็อตเริ่มต้นด้วยการปรากฏตัวครั้งแรกของ Chatsky และก่อนหน้านี้โซเฟียพูดอย่างเย็นชาเกี่ยวกับ Chatsky และตอนนี้เมื่อเขาแยกแยะคนรู้จักในมอสโกวอย่างมีชีวิตชีวาแล้วหัวเราะเยาะ Molchalin ในเวลาเดียวกันความเย็นชาของโซเฟียก็กลายเป็นอาการระคายเคืองและความขุ่นเคือง:“ ไม่ใช่ผู้ชาย แต่เป็นงู!” ดังนั้น Chatsky จึงหันโซเฟียต่อต้านตัวเองโดยไม่สงสัย ทุกสิ่งที่เกิดขึ้นกับเขาในช่วงเริ่มต้นของการเล่นจะได้รับความต่อเนื่องและการพัฒนาเพิ่มเติม: เขาจะผิดหวังในตัวโซเฟียและทัศนคติที่เยาะเย้ยของเขาต่อคนรู้จักในมอสโกวจะเติบโตเป็นความขัดแย้งอย่างลึกซึ้งกับสังคมฟามุส จากข้อพิพาทของ Chatsky กับ Famusov ในการแสดงตลกครั้งที่สองเป็นที่ชัดเจนว่านี่ไม่ใช่แค่เรื่องของความไม่พอใจซึ่งกันและกัน ที่นี่โลกทัศน์ทั้งสองปะทะกัน
นอกจากนี้ในองก์ที่สอง คำใบ้ของ Famusov เกี่ยวกับการจับคู่ของ Skalozub และการหมดสติของ Sophia ทำให้ Chatsky มีปริศนาอันเจ็บปวด: คนที่ถูกเลือกของ Sophia อาจเป็น Skalozub หรือ Molchalin จริง ๆ หรือไม่ แล้วถ้าเป็นเช่นนั้น อันไหนล่ะ.. ในองก์ที่ 3 การกระทำจะเข้มข้นมาก โซเฟียทำให้ Chatsky ชัดเจนอย่างชัดเจนว่าเธอไม่ได้รักเขาและยอมรับอย่างเปิดเผยถึงความรักที่เธอมีต่อ Molchalin แต่เธอพูดถึง Skalozub ว่านี่ไม่ใช่ฮีโร่ในนวนิยายของเธอ ดูเหมือนว่าทุกอย่างชัดเจน แต่ Chatsky ไม่เชื่อโซเฟีย ความไม่เชื่อนี้แข็งแกร่งขึ้นในตัวเขามากยิ่งขึ้นหลังจากการสนทนากับ Molchalin ซึ่งเขาแสดงให้เห็นถึงการผิดศีลธรรมและความไม่มีนัยสำคัญ การโจมตีอย่างต่อเนื่องต่อ Molchalin อย่างต่อเนื่อง Chatsky กระตุ้นความเกลียดชังของ Sophia ที่มีต่อตัวเองและเธอเป็นผู้เริ่มข่าวลือเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky เป็นครั้งแรกโดยบังเอิญและจากนั้นก็จงใจ เรื่องซุบซิบถูกหยิบยกขึ้นมาแพร่กระจายอย่างรวดเร็วและพวกเขาก็เริ่มพูดคุยเกี่ยวกับ Chatsky ในอดีตกาล สิ่งนี้อธิบายได้ง่าย ๆ จากความจริงที่ว่าเขาไม่เพียงแต่ทำให้เจ้าภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแขกที่ต่อต้านตัวเองด้วย สังคมไม่สามารถให้อภัย Chatsky สำหรับการประท้วงต่อต้านศีลธรรมของเขา
นี่คือวิธีที่แอ็คชั่นไปถึงจุดสูงสุดหรือไคลแม็กซ์ ข้อไขเค้าความเรื่องมาในองก์ที่สี่ แชทสกีรู้เรื่องการใส่ร้ายและสังเกตฉากระหว่างโมลชาลิน โซเฟีย และลิซ่าทันที “นี่คือคำตอบของปริศนา ในที่สุดฉันก็เสียสละให้กับใครบางคน!” - นี่คือความเข้าใจขั้นสุดท้าย ด้วยความเจ็บปวดภายในมหาศาล Chatsky พูดคนเดียวครั้งสุดท้ายและออกจากมอสโกว ความขัดแย้งทั้งสองสิ้นสุดลง การล่มสลายของความรักปรากฏชัดเจน และการปะทะกับสังคมจบลงด้วยการแตกหัก

เมื่อพูดถึงความชัดเจนและความเรียบง่ายขององค์ประกอบของบทละคร V. Kuchelbecker ตั้งข้อสังเกตว่า: "ใน "วิบัติจากปัญญา" ... เนื้อเรื่องทั้งหมดประกอบด้วยการต่อต้านของ Chatsky ต่อบุคคลอื่น ... ที่นี่ ... ไม่มีอะไรใน ละครเรื่องนี้เรียกว่าการวางอุบาย Dan Chatsky มีการนำตัวละครอื่นมารวมกันและแสดงให้เห็นว่าการพบกันของ antipodes เหล่านี้จะต้องเป็นอย่างไร - และนั่นคือทั้งหมดที่เรียบง่าย แต่ในความเรียบง่ายนี้มีข่าวและความกล้าหาญ "... ลักษณะเฉพาะของการแต่งเพลง "Woe from Wit" ใน ความจริงที่ว่าแต่ละฉากและตอนต่างๆ ของมันเชื่อมโยงกันเกือบจะโดยพลการ เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะเห็นว่า Griboyedov เน้นย้ำถึงความเหงาของ Chatsky ด้วยความช่วยเหลือขององค์ประกอบอย่างไร ในตอนแรก Chatsky เห็นด้วยความผิดหวังที่เขา อดีตเพื่อน Platon Mikhailovich “ไม่เหมือนเดิม” ในเวลาอันสั้น; ตอนนี้ Natalya Dmitrievna ควบคุมทุกการเคลื่อนไหวของเขาและสรรเสริญเขาด้วยคำพูดเดียวกับที่ Molchalin ยกย่องปอมในเวลาต่อมา: "สามีของฉันเป็นสามีที่ยอดเยี่ยม" ดังนั้นเพื่อนเก่าของ Chatsky จึงกลายเป็น "สามี - เด็กผู้ชาย, สามี - คนรับใช้" ของมอสโกธรรมดา แต่นี่ไม่ใช่การระเบิดครั้งใหญ่สำหรับ Chatsky อย่างไรก็ตาม ตลอดเวลาที่แขกมาถึงงานบอล เขาคุยกับ Platon Mikhailovich แต่ในเวลาต่อมา Platon Mikhailovich ก็จำเขาได้ว่าเขาบ้าและทิ้งเขาไปเพื่อเห็นแก่ภรรยาของเขาและคนอื่น ๆ นอกจากนี้ Griboyedov ท่ามกลางคำพูดคนเดียวที่เร่าร้อนของเขาจ่าหน้าถึงโซเฟียเป็นครั้งแรก Chatsky มองย้อนกลับไปและเห็นว่าโซเฟียจากไปโดยไม่ฟังเขาและโดยทั่วไปแล้ว "ทุกคนกำลังหมุนตัวอยู่ในเพลงวอลทซ์ด้วยความกระตือรือร้นที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ได้กระจัดกระจายไปที่โต๊ะไพ่แล้ว” และในที่สุด ความเหงาของ Chatsky ก็รู้สึกได้อย่างรุนแรงโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อ Repetilov เริ่มบังคับตัวเองให้เขาเป็นเพื่อนโดยเริ่ม "การสนทนาที่สมเหตุสมผล... เกี่ยวกับเพลงประกอบ" ความเป็นไปได้ของคำพูดของ Repetilov เกี่ยวกับ Chatsky: "เขาและฉัน... เรามี... รสนิยมเดียวกัน" และการประเมินแบบวางตัว: "เขาไม่โง่" แสดงให้เห็นว่า Chatsky อยู่ไกลจากสังคมนี้แค่ไหนหากเขาไม่มีใครอีกต่อไป ที่จะพูดคุย ยกเว้น Repetilov นักพูดที่กระตือรือร้นซึ่งเขาทนไม่ได้
ธีมของการล้มและอาการหูหนวกดำเนินไปทั่วทั้งเรื่องตลก Famusov เล่าด้วยความยินดีว่า Maxim Petrovich ลุงของเขาล้มลงสามครั้งติดต่อกันเพื่อทำให้จักรพรรดินี Ekaterina Alekseevna หัวเราะได้อย่างไร โมลชาลินตกจากหลังม้า รัดบังเหียนให้แน่น Repetilov สะดุดล้มที่ทางเข้าและ "ฟื้นตัวอย่างเร่งรีบ"... ตอนทั้งหมดนี้เชื่อมโยงกันและสะท้อนคำพูดของ Chatsky: "และเขาก็สับสนอย่างสิ้นเชิงและล้มลงหลายครั้ง"... Chatsky ก็คุกเข่าลงเช่นกัน ต่อหน้าโซเฟียที่ไม่รักเขาอีกต่อไป หัวข้อเรื่องอาการหูหนวกนั้นเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำเล่าอย่างต่อเนื่อง: Famusov ปิดหูของเขาเพื่อไม่ให้ได้ยินคำพูดปลุกปั่นของ Chatsky; เจ้าชาย Tugoukhovsky ที่เคารพนับถือในระดับสากลไม่ได้ยินสิ่งใดเลยหากไม่มีเขา Khryumina คุณยายคุณหญิงหูหนวกโดยสิ้นเชิงไม่ได้ยินอะไรเลยและผสมปนเปกันพูดว่า: "โอ้! อาการหูหนวกเป็นความชั่วร้ายที่ยิ่งใหญ่" Chatsky และ Repetilov ในเวลาต่อมาไม่ได้ยินใครและไม่มีอะไรเลยถูกพาไปโดยคำพูดคนเดียวของพวกเขา
ไม่มีอะไรที่ฟุ่มเฟือยใน "Woe from Wit": ไม่ใช่ตัวละครที่ไม่จำเป็นสักตัวเดียว ไม่ใช่ฉากที่ไม่จำเป็นแม้แต่ฉากเดียว ไม่ใช่จังหวะที่เสียเปล่าแม้แต่ครั้งเดียว ผู้เขียนแนะนำบุคคลที่เป็นฉากทั้งหมดเพื่อจุดประสงค์เฉพาะ ขอบคุณ ตัวละครนอกเวทีซึ่งมีอยู่มากมายในภาพยนตร์ตลก ขอบเขตของบ้านของ Famusov และขอบเขตของเวลาขยายออกไป

13. ปัญหาแนวเพลงและวิธีการทางศิลปะ.

ก่อนอื่น ให้เราพิจารณาว่าหลักการของ "สามเอกภาพ" ยังคงอยู่ในเรื่องตลกอย่างไร - เอกภาพแห่งเวลา เอกภาพแห่งสถานที่ และเอกภาพแห่งการกระทำ การแสดงทั้งหมดเกิดขึ้นในบ้านหลังหนึ่ง (แม้ว่าจะอยู่คนละแห่งก็ตาม) แต่ในขณะเดียวกัน บ้านของ Famusov ในละครก็เป็นสัญลักษณ์ของมอสโกทั้งมวล มอสโกของ Griboyedov ผู้สูงศักดิ์ มีอัธยาศัยดี พร้อมชีวิตที่ไหลลื่นสบาย พร้อมด้วยประเพณีและประเพณีของตัวเอง อย่างไรก็ตาม พื้นที่ที่แท้จริงของ “Woe from Wit” ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงมอสโกของฟามูซอฟเท่านั้น พื้นที่นี้ขยายออกไปตามตัวละครในละคร ทั้งบนเวทีและนอกเวที: Maxim Petrovich แนะนำธีมของราชสำนักของแคทเธอรีน Skalozub ซ่อนตัวอยู่ในคูน้ำ ชาวฝรั่งเศส "จากบอร์กโดซ์", Repetilov กับบ้านของเขา "บน Fontanka"; ลุงของโซเฟีย สมาชิกชมรมภาษาอังกฤษ นอกจากนี้ พื้นที่ของการแสดงตลกยังขยายออกไปโดยการอ้างอิงไปยังสถานที่ต่าง ๆ ในรัสเซีย: “พวกเขากล่าวว่าเขาได้รับการรักษาในน้ำเปรี้ยว” “เขาคงจะสูบบุหรี่ในตเวียร์” “เขาถูกเนรเทศไปยังคัมชัตกา” “ถึง หมู่บ้าน ถึงป้าของเขา สู่ถิ่นทุรกันดาร ถึงซาราตอฟ” พื้นที่ศิลปะบทละครยังขยายความด้วยคำพูดเชิงปรัชญาของตัวละคร: "แสงถูกสร้างขึ้นช่างวิเศษเหลือเกิน!", "ไม่ วันนี้แสงไม่เป็นอย่างนั้น", "คนเงียบมีความสุขในโลก", "มีการเปลี่ยนแปลงดังกล่าว บนโลก." ดังนั้นบ้านของ Famusov จึงเติบโตในเชิงสัญลักษณ์ในการเล่นสู่อวกาศของโลกทั้งใบ

ในการแสดงตลก หลักการของความสามัคคีของเวลายังคงอยู่ “ละครทั้งหมดเกิดขึ้นในช่วงเวลาหนึ่งวัน เริ่มตั้งแต่เช้าตรู่ของวันหนึ่งในฤดูหนาวและสิ้นสุดในเช้าของอีกวันหนึ่ง<…>ใช้เวลาเพียงวันเดียวสำหรับ Chatsky ซึ่งกลับบ้านไปหาหญิงสาวที่รักของเขาเพื่อสร่างเมา "จากการตาบอดอย่างสมบูรณ์จากความฝันที่คลุมเครือ" อย่างไรก็ตาม การจำกัดเวลาบนเวทีอย่างเข้มงวดนั้นเป็นสิ่งที่สมเหตุสมผลในการเล่น แก่นแท้ของการปะทะกันที่น่าทึ่ง (การปะทะกันของ Chatsky ด้วยมุมมองที่ก้าวหน้าของเขา จิตใจที่เฉียบคม กัดกร่อน อารมณ์ที่ระเบิดได้ กับโลกที่เฉื่อยชาและอนุรักษ์นิยมของ Famusovs และ Repetilovs) เรียกร้องสิ่งนี้ ดังนั้นการสังเกต "เอกภาพของเวลา" แบบคลาสสิกอย่างเป็นทางการเท่านั้น Griboyedov จึงบรรลุความเข้มข้นสูงสุดของการแสดงบนเวที การเล่นเกิดขึ้นในช่วงเวลาหนึ่งวัน แต่วันนั้นมีทั้งชีวิต

เช่น. Griboyedov ละเมิดหลักการของความสามัคคีของการกระทำเท่านั้น: ไม่มีการแสดงที่ห้าในหนังตลกและแทนที่จะเป็นความขัดแย้งเดียว สองเรื่องพัฒนาไปพร้อมๆ กัน - ความรักและสังคม ยิ่งไปกว่านั้น หากความขัดแย้งเรื่องความรักส่งผลในตอนจบ ความขัดแย้งทางสังคมก็จะไม่ได้รับการคลี่คลายภายในกรอบเนื้อหาของละคร นอกจากนี้เรายังไม่เห็น “โทษของความชั่ว” และ “ชัยชนะของความดี” ทั้งในข้อไขเค้าความเรื่อง สายรักหรือในการพัฒนาความขัดแย้งทางสังคม

ลองพิจารณาระบบตัวละครของหนังตลกเรื่อง Woe from Wit หลักการคลาสสิกกำหนดชุดบทบาทที่กำหนดไว้อย่างเคร่งครัด: "นางเอก", "คู่รักคนแรก", "คู่รักคนที่สอง", "สาวใช้" (ผู้ช่วยนางเอก), "พ่อผู้สูงศักดิ์", "หญิงชราการ์ตูน" และตัวละครมีจำนวนไม่เกิน 10–12 คน กรีโบเยดอฟฝ่าฝืน ประเพณีวรรณกรรมนอกจากแนะนำตัวละครหลักแล้วยังมีบุคคลรองและนอกเวทีอีกมากมาย ตัวละครหลักสอดคล้องกับประเพณีคลาสสิกอย่างเป็นทางการ: โซเฟียเป็นนางเอกที่มีผู้ชื่นชมสองคน (Chatsky และ Molchalin) Lisa เหมาะที่สุดสำหรับบทบาทของผู้ช่วยที่ฉลาดและมีชีวิตชีวา Famusov เป็น "พ่อผู้หลอกลวงผู้สูงศักดิ์" อย่างไรก็ตามบทบาททั้งหมดของ Griboyedov ดูเหมือนจะสับสน: ผู้ที่ถูกเลือกของโซเฟีย (Molchalin) อยู่ห่างไกลจาก ตัวละครเชิงบวก, “คู่รักคนที่สอง” (Chatsky) เป็นตัวแทนของอุดมคติของผู้เขียน แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นสุภาพบุรุษที่โชคร้าย ดังที่นักวิจัยตั้งข้อสังเกตอย่างถูกต้องว่า รักสามเส้าที่ไม่ธรรมดาได้รับการแก้ไขอย่างผิดปกติในละครเรื่องนี้ “พ่อจอมหลอกลวงผู้สูงศักดิ์” ยังคงไม่เข้าใจแก่นแท้ของสิ่งที่เกิดขึ้น ความจริงไม่ได้ถูกเปิดเผยแก่เขา เขาสงสัยว่าลูกสาวของเขามีความสัมพันธ์กับ แชตสกี้

นักเขียนบทละครยังละเมิดหลักการของความชัดเจนของตัวละครด้วย ตัวอย่างเช่น Famusov ปรากฏตัวในละครในบทบาทที่หลากหลาย: เขาเป็นข้าราชการ - ข้าราชการที่มีอิทธิพล, สุภาพบุรุษมอสโกที่มีอัธยาศัยดี, คนงานเทปสีแดงที่แก่ชรา, พ่อที่เอาใจใส่และนักปรัชญาที่พูดถึงชีวิต เขามีอัธยาศัยดีในภาษารัสเซียตอบสนองในแบบของเขาเอง (เขารับลูกชายของเพื่อนที่เสียชีวิตมาเลี้ยงดูเขา) ภาพของ Chatsky นั้นมีความคลุมเครือในหนังตลก ในภาพยนตร์ตลกเขาเป็นทั้งฮีโร่และผู้เปิดเผยความชั่วร้ายทางสังคม เป็นผู้ถือ "กระแสใหม่" และเป็นคนรักที่กระตือรือร้นซึ่งถึงวาระที่จะล้มเหลว และเป็นคนสำรวยทางโลก และเป็นนักอุดมคตินิยมที่มองโลกผ่านปริซึมของเขา ความคิดของตัวเอง นอกจากนี้ลวดลายโรแมนติกจำนวนมากยังเกี่ยวข้องกับภาพลักษณ์ของ Chatsky: ลวดลายของการเผชิญหน้าระหว่างพระเอกและฝูงชน, ลวดลายของความรักที่ไม่มีความสุข, ลวดลายของผู้พเนจร สุดท้ายนี้ ในหนังตลกไม่มีการแบ่งตัวละครที่ชัดเจนออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบ ดังนั้น Griboyedov จึงอธิบายตัวละครในบทละครด้วยจิตวิญญาณที่สมจริง

เมื่อสังเกตถึงความน่าสมเพชที่สมจริงของหนังตลกเราสังเกตว่า Griboyedov นำเสนอเรื่องราวชีวิตของเหล่าฮีโร่ให้เราทราบ (จากคำพูดของ Famusov เราเรียนรู้เกี่ยวกับวัยเด็กของ Chatsky, Sophia และชะตากรรมของ Molchalin) เป็นปัจจัยกำหนดการพัฒนาตัวละคร

คุณสมบัติที่เป็นนวัตกรรมอีกประการหนึ่งของนักเขียนบทละครคือรูปแบบของชื่อรัสเซีย (ชื่อ, นามสกุล) บรรพบุรุษของ Griboyedov มอบนามสกุลให้กับตัวละครที่ยืมมาจากชื่อที่ถูกต้องของเมืองแม่น้ำ ฯลฯ ของรัสเซีย (Roslavlev, Lensky) หรือใช้ชื่อและนามสกุลในความหมายการ์ตูน (Matryona Karpovna) ใน "วิบัติจากวิทย์" การใช้ชื่อและนามสกุลของรัสเซียนั้นปราศจากคำหวือหวาที่ตลกขบขันแล้ว อย่างไรก็ตาม นามสกุลในภาพยนตร์ตลกหลายเรื่องมีความสัมพันธ์กับแรงจูงใจของข่าวลือ โดยมีคำว่า "พูด" - "ได้ยิน" ดังนั้นนามสกุล Famusov มีความสัมพันธ์กับ Lat fama ซึ่งหมายถึง "ข่าวลือ"; Repetilov - จากฝรั่งเศส ทวน - "ทำซ้ำ"; ชื่อของ Molchalin, Skalozub, Tugoukhovsky แสดงให้เห็นว่า "พูด" ดังนั้น Griboedov จึงใช้หลักการคลาสสิกของนามสกุล "การพูด" อย่างชำนาญและในขณะเดียวกันก็ทำหน้าที่เป็นผู้ริเริ่มโดยแนะนำชื่อและนามสกุลในรูปแบบรัสเซีย

ดังนั้นใน "วิบัติจากปัญญา" Griboyedov จึงให้ภาพพาโนรามาของชีวิตชาวรัสเซียในมอสโกผู้สูงศักดิ์ ชีวิตในบทละครของ Griboyedov ไม่ได้แสดงอยู่ในภาพเชิงสถิติของหนังตลกคลาสสิกแห่งศตวรรษที่ 18 แต่ในการเคลื่อนไหวในการพัฒนาในพลวัตในการต่อสู้ของสิ่งใหม่กับสิ่งเก่า

ความขัดแย้งเรื่องความรักในเนื้อเรื่องมีความเกี่ยวพันกับความขัดแย้งทางสังคมอย่างซับซ้อน ตัวละครมีความลึกซึ้งและหลากหลาย ฮีโร่ทั่วไปจะแสดงในสถานการณ์ทั่วไป ทั้งหมดนี้กำหนดเสียงที่สมจริงของหนังตลกของ Griboyedov

ตลก “Woe from Wit” โดย A.S. Griboyedova ทำลายหลักการประเภทดั้งเดิม แตกต่างจากละครตลกคลาสสิกอย่างมาก ละครเรื่องนี้ไม่ได้มีพื้นฐานมาจากเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ไม่สามารถนำมาประกอบกับประเภทของตลกในชีวิตประจำวันหรือตลกของตัวละครในรูปแบบที่บริสุทธิ์แม้ว่าคุณลักษณะของประเภทเหล่านี้จะปรากฏในงานด้วยก็ตาม ละครดังที่คนรุ่นราวคราวเดียวกันกล่าวไว้ว่า “ ตลกสูง" ประเภทที่ผู้หลอกลวงใฝ่ฝันถึง วงการวรรณกรรม- วิบัติจากวิทย์ผสมผสานการเสียดสีทางสังคมและละครแนวจิตวิทยา ฉากการ์ตูนถูกแทนที่ด้วยฉากที่สูงส่งและน่าสมเพช ลองพิจารณาคุณสมบัติประเภทของการเล่นโดยละเอียดยิ่งขึ้น

ก่อนอื่น เรามาสังเกตองค์ประกอบของการ์ตูนในงานกันก่อน เป็นที่ทราบกันดีว่า Griboyedov เองเรียกว่า "Woe from Wit" เป็นหนังตลก และแน่นอนว่านี่เป็นที่น่าสังเกตว่ามีการปรากฏตัวในการเล่นทั้งอุปกรณ์การ์ตูนที่ชัดเจนและการประชดเผด็จการที่ซ่อนเร้น เทคนิคภาษาการ์ตูนของนักเขียนบทละคร ได้แก่ อติพจน์, alogism, ความคลุมเครือ, การลดความไร้สาระ, การบิดเบือนคำต่างประเทศ, การใช้คำต่างประเทศในคำพูดของตัวละครภาษารัสเซีย ดังนั้นเราจึงสังเกตเห็นคำพูดเกินจริงในคำพูดของ Molchalin ซึ่งพยายามเอาใจ "สุนัขของภารโรงเพื่อให้มันเป็นที่รักใคร่" เทคนิคนี้มีบางอย่างที่เหมือนกันกับเทคนิคการลดความไร้สาระ ดังนั้นเมื่อพูดคุยถึงความบ้าคลั่งของ Chatsky กับแขก Famusov จึงตั้งข้อสังเกตถึง "ปัจจัยทางพันธุกรรม": "ฉันติดตาม Anna Aleksevna แม่ของฉัน; ผู้ตายเป็นบ้าไปแล้วแปดครั้ง” ในคำพูดของหญิงชรา Khlestova มีคำขอโทษ: "มีผู้ชายที่เฉียบคมคนหนึ่งเขามีวิญญาณสามร้อยดวง" เธอกำหนดลักษณะส่วนบุคคลของ Chatsky ตามสภาพของเขา ได้ยินความคลุมเครือในสุนทรพจน์ของ Zagoretsky ซึ่งประณามผู้คลั่งไคล้ในเรื่อง "... การเยาะเย้ยสิงโตชั่วนิรันดร์! เหนือนกอินทรี! ในตอนท้ายของสุนทรพจน์ พระองค์ตรัสว่า “ไม่ว่าคุณจะพูดอะไร แม้ว่าพวกมันจะเป็นสัตว์ แต่ก็ยังเป็นกษัตริย์” เส้นนี้เองที่หมายถึง "ราชา" และ "สัตว์" ซึ่งฟังดูคลุมเครือในการเล่น เอฟเฟกต์การ์ตูนก็ถูกสร้างขึ้นเนื่องจากการบิดเบือนคำภาษาต่างประเทศของผู้แต่ง (“ ใช่พลังไม่ได้อยู่ในมาดาม” “ ใช่จากการสอนร่วมกันของลังการ์”)

“Woe from Wit” ก็เป็นแนวตลกของตัวละครเช่นกัน ภาพลักษณ์ของเจ้าชาย Tugoukhovsky นั้นเป็นเรื่องตลกขบขันซึ่งมีอาการหูหนวกเข้าใจคนรอบข้างผิดและตีความคำพูดของพวกเขาผิด ภาพที่น่าสนใจคือ Repetilov ซึ่งเป็นทั้งเรื่องล้อเลียน Chatsky และในขณะเดียวกันก็เป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับตัวละครหลัก ในละครยังมีตัวละครที่มีนามสกุล "พูดได้" - Skalozub อย่างไรก็ตามเรื่องตลกทั้งหมดของเขาหยาบคายและดั้งเดิม นี่คือ "อารมณ์ขันของกองทัพ" ที่แท้จริง:

ฉันคือเจ้าชายเกรกอรีและคุณ
ฉันจะมอบจ่าสิบเอกให้กับวอลแตร์
พระองค์จะทรงจัดคุณเป็นสามระดับ
เพียงแค่ส่งเสียงแล้วมันจะสงบคุณลงทันที

Skalozub ไม่มีไหวพริบ แต่กลับโง่ องค์ประกอบบางอย่างของการ์ตูนก็ปรากฏอยู่ในตัวละครของ Chatsky ซึ่ง "จิตใจและหัวใจไม่สอดคล้องกัน"

ละครเรื่องนี้มีลักษณะเป็นซิทคอมและเอฟเฟกต์ล้อเลียน ดังนั้นผู้เขียนจึงเล่นซ้ำสองแรงจูงใจ: แรงจูงใจของการล้มและแรงจูงใจของอาการหูหนวก เอฟเฟกต์การ์ตูนในบทละครสร้างขึ้นจากการล่มสลายของ Repetilov (เขาล้มลงที่ทางเข้าและวิ่งเข้าไปในบ้านของ Famusov จากระเบียง) Chatsky ล้มหลายครั้งระหว่างทางไปมอสโคว์ ("มีลมพายุมากกว่าเจ็ดร้อยคำบินไปและเขาก็สับสนอย่างสิ้นเชิงและล้มไปกี่ครั้ง ... ") Famusov พูดถึงการล่มสลายของ Maxim Petrovich ในงานสังคม การตกจากหลังม้าของ Molchalin ยังทำให้เกิดปฏิกิริยารุนแรงจากคนรอบข้างด้วย ดังนั้น Skalozub จึงประกาศว่า:“ ดูสิว่ามันแตกยังไง - ที่หน้าอกหรือด้านข้าง?” การล่มสลายของ Molchalin ทำให้เขานึกถึงการล่มสลายของเจ้าหญิง Lasova ผู้ซึ่ง “เมื่อวันก่อนถูกบดขยี้จนหมดสิ้น” และตอนนี้กำลัง “มองหาสามีเพื่อการสนับสนุน”

แนวคิดเรื่องอาการหูหนวกปรากฏอยู่แล้วในฉากแรกของละคร ในการปรากฏตัวครั้งแรกของเธอ Lisa ซึ่งล้มเหลวในการเข้าถึง Sofya Pavlovna ถามเธอว่า:“ คุณหูหนวกหรือเปล่า? - อเล็กเซย์ สเตฟานช์! มาดาม!.. - และความกลัวก็ไม่เข้าข้างพวกเขา!” Famusov ปิดหูของเขาโดยไม่ต้องการฟัง "ความคิดเท็จ" ของ Chatsky นั่นคือเขากลายเป็นคนหูหนวกใน ที่จะ- ที่ลูกบอล "หูของคุณถูกปิดกั้น" ของคุณยายและเธอตั้งข้อสังเกตว่า "อาการหูหนวกเป็นรองใหญ่" เจ้าชาย Tugoukhovsky อยู่ที่งานบอลซึ่ง "ไม่ได้ยินอะไรเลย" ในที่สุด Repetilov ก็ปิดหูของเขา ไม่สามารถทนต่อการร้องเพลงประสานเสียงของเจ้าหญิง Tugoukhovsky เกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky ได้ ความหูหนวกของตัวละครที่นี่มีข้อความย่อยที่ลึกซึ้งอยู่ภายใน สังคมฟามัส "หูหนวก" ต่อคำพูดของแชทสกี้ ไม่เข้าใจเขา ไม่อยากฟัง แรงจูงใจนี้เสริมสร้างความขัดแย้งระหว่างตัวละครหลักกับโลกรอบตัวเขา

เป็นที่น่าสังเกตว่ามีสถานการณ์ล้อเลียนในการเล่น ดังนั้นผู้เขียนจึงล้อเลียน "ความโรแมนติกในอุดมคติ" ของโซเฟียกับโมลชาลินโดยเปรียบเทียบลิซ่าโดยนึกถึงป้าโซเฟียซึ่งชายหนุ่มชาวฝรั่งเศสหนีไป อย่างไรก็ตาม ใน “Woe from Wit” ยังมีเรื่องตลกอีกประเภทหนึ่ง ซึ่งเยาะเย้ยแง่มุมที่หยาบคายของชีวิต และเผยให้เห็นสังคมร่วมสมัยของนักเขียนบทละคร และในเรื่องนี้เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับการเสียดสีได้แล้ว

Griboyedov ใน "วิบัติจากปัญญา" ประณามความชั่วร้ายทางสังคม - ระบบราชการ, การเคารพยศ, การติดสินบน, การให้บริการ "บุคคล" มากกว่า "สาเหตุ" ความเกลียดชังการศึกษา, ความไม่รู้, อาชีพนิยม ผู้เขียนเตือนคนรุ่นเดียวกันผ่านปาก Chatsky ว่าไม่มี อุดมคติทางสังคมในประเทศของคุณเอง:

ที่ไหน? แสดงให้เราเห็นบรรพบุรุษของปิตุภูมิ
เราควรใช้อันไหนเป็นต้นแบบ?
คนพวกนี้รวยจากการปล้นไม่ใช่หรือ?
พวกเขาได้รับความคุ้มครองจากศาลในมิตรสหายเครือญาติ
ห้องอาคารอันงดงาม
ที่ซึ่งพวกเขาทะลักออกมาในงานเลี้ยงและความฟุ่มเฟือย
และที่ลูกค้าต่างชาติจะไม่ฟื้นคืนชีพ
คุณสมบัติที่เลวร้ายที่สุดของชาติที่แล้ว

ฮีโร่ของ Griboyedov วิพากษ์วิจารณ์ความแข็งแกร่งของมุมมองของสังคมมอสโกความไม่สามารถเคลื่อนไหวทางจิตได้ นอกจากนี้เขายังพูดต่อต้านความเป็นทาส โดยนึกถึงเจ้าของที่ดินที่แลกคนรับใช้ของเขากับสุนัขเกรย์ฮาวด์สามตัว เบื้องหลังเครื่องแบบทหารอันเขียวชอุ่มและสวยงาม Chatsky มองเห็น "ความอ่อนแอ" และ "ความยากจนทางเหตุผล" นอกจากนี้เขายังไม่รู้จัก "การเลียนแบบอย่างทาสและตาบอด" ของทุกสิ่งที่ต่างประเทศซึ่งแสดงออกมาในการครอบงำ ภาษาฝรั่งเศส- ใน “วิบัติจากปัญญา” เราพบการอ้างอิงถึงวอลแตร์, Carbonari, Jacobins และเราพบกับการอภิปรายเกี่ยวกับปัญหาของระบบสังคม ดังนั้นบทละครของ Griboyedov จึงสัมผัสกับประเด็นเฉพาะทั้งหมดในยุคของเราซึ่งทำให้นักวิจารณ์สามารถพิจารณาว่างานนี้เป็นเรื่องตลกทางการเมืองที่ "สูง"

และสุดท้าย แง่มุมสุดท้ายในการพิจารณาหัวข้อนี้ ละครเรื่องนี้มีอะไรบ้าง? ก่อนอื่นเลยในละครสะเทือนอารมณ์ของตัวละครหลัก ตามที่ระบุไว้โดย I.A. Goncharov, Chatsky“ ต้องดื่มถ้วยอันขมขื่นที่ก้น - ไม่พบ "ความเห็นอกเห็นใจที่มีชีวิต" ในใครเลยและจากไปโดยรับเพียง "ความทรมานนับล้าน" เท่านั้น Chatsky รีบไปหา Sophia โดยหวังว่าจะได้รับความเข้าใจและการสนับสนุนจากเธอ โดยหวังว่าเธอคงจะตอบสนองความรู้สึกของเขา อย่างไรก็ตาม เขาค้นพบอะไรในหัวใจของผู้หญิงที่เขารัก? ความหนาวเย็นความกัดกร่อน แชทสกีตะลึง เขาอิจฉาโซเฟียและพยายามเดาคู่ต่อสู้ของเขา และเขาไม่อยากจะเชื่อเลยว่าหญิงสาวที่รักของเขาเลือกโมลชาลิน โซเฟียรู้สึกหงุดหงิดกับหนามแหลม มารยาท และพฤติกรรมของเขาของแชตสกี้

อย่างไรก็ตาม Chatsky ไม่ยอมแพ้และในตอนเย็นเขาก็มาที่บ้านของ Famusov อีกครั้ง ที่งานเต้นรำ โซเฟียแพร่ข่าวซุบซิบเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของแชตสกี ซึ่งทุกคนที่อยู่ในเหตุการณ์ก็จับประเด็นได้ทันที Chatsky ทะเลาะกับพวกเขาพูดจาที่ร้อนแรงและน่าสมเพชเผยให้เห็นความถ่อมตัวของ "ชีวิตในอดีต" ของเขา ในตอนท้ายของละคร Chatsky เปิดเผยความจริง เขาพบว่าใครเป็นคู่แข่งของเขาและใครเป็นผู้เผยแพร่ข่าวลือเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของเขา นอกจากนี้เรื่องราวทั้งหมดของสถานการณ์ยังรุนแรงขึ้นจากความแปลกแยกของ Chatsky จากผู้คนในบ้านที่เขาเติบโตจากสังคมทั้งหมด เมื่อกลับมา “จากการเร่ร่อนไปไกล” เขาไม่พบความเข้าใจในบ้านเกิดของเขา

นอกจากนี้ยังได้ยินบันทึกที่น่าทึ่งในการพรรณนาภาพของโซเฟียฟามูโซวาของ Griboyedov ผู้ซึ่งทนทุกข์ทรมานจาก "ความทรมานนับล้าน" ของเธอ เธอกลับใจอย่างขมขื่นเมื่อได้ค้นพบธรรมชาติที่แท้จริงของคนที่เธอเลือกและความรู้สึกที่แท้จริงของเขาที่มีต่อเธอ

ดังนั้นบทละครของ Griboyedov เรื่อง "Woe from Wit" ซึ่งแต่เดิมถือว่าเป็นเรื่องตลกจึงเป็นตัวแทนบางอย่าง การสังเคราะห์ประเภทผสมผสานคุณสมบัติของตัวละครตลกและซิทคอมเข้าด้วยกัน ตลกการเมืองการเสียดสีเฉพาะเรื่อง และสุดท้าย ดราม่าเชิงจิตวิทยา

24. ปัญหาของวิธีการทางศิลปะเรื่อง Woe from Wit โดย A.S. กรีโบเอโดวา

ปัญหาของวิธีทางศิลปะในวิบัติจากวิทย์

ARTISTIC METHOD คือระบบหลักการที่ควบคุมกระบวนการสร้างสรรค์งานวรรณกรรมและศิลปะ

เขียนเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 คือในปี 1821 ภาพยนตร์ตลกของ Griboyedov เรื่อง "Woe from Wit" ได้ซึมซับคุณลักษณะทั้งหมดของกระบวนการวรรณกรรมในยุคนั้น วรรณกรรมก็เหมือนกับปรากฏการณ์ทางสังคมอื่นๆ ที่ขึ้นอยู่กับพัฒนาการทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจง การแสดงตลกของ A. S. Griboyedov เป็นประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใครในการรวมวิธีการทั้งหมดเข้าด้วยกัน (ลัทธิคลาสสิก, แนวโรแมนติกและ ความสมจริงเชิงวิพากษ์).

สาระสำคัญของการแสดงตลกคือความเศร้าโศกของบุคคล และความเศร้าโศกนี้เกิดจากจิตใจของเขา ต้องบอกว่าปัญหาของ "จิตใจ" นั้นเป็นประเด็นเฉพาะอย่างมากในสมัยของ Griboyedov แนวคิดเรื่อง "ฉลาด" จึงเชื่อมโยงกับแนวคิดของบุคคลที่ไม่เพียงแต่ฉลาดเท่านั้น แต่ยัง "คิดอย่างอิสระ" ความเร่าร้อนของ "คนฉลาด" เหล่านี้มักกลายเป็น "ความบ้าคลั่ง" ในสายตาของพวกปฏิกิริยาและคนธรรมดา

มันเป็นความคิดของ Chatsky ในความเข้าใจที่กว้างและพิเศษนี้ที่ทำให้เขาอยู่นอกวงกลมของ Famusov นี่คือสิ่งที่การพัฒนาความขัดแย้งระหว่างฮีโร่กับสภาพแวดล้อมในหนังตลกมีพื้นฐานมาจากอย่างชัดเจน ละครส่วนตัวของ Chatsky ซึ่งเป็นความรักที่ไม่สมหวังต่อโซเฟียนั้นรวมอยู่ในธีมหลักของหนังตลกโดยธรรมชาติ โซเฟียสำหรับความโน้มเอียงทางจิตวิญญาณทั้งหมดของเธอ ยังคงเป็นของโลกของฟามุสโดยสมบูรณ์ เธอไม่สามารถตกหลุมรัก Chatsky ที่ต่อต้านโลกนี้ด้วยสุดความคิดและจิตวิญญาณของเขาได้ เธอก็เป็นหนึ่งใน "ผู้ทรมาน" ที่ดูถูกจิตใจอันสดชื่นของ Chatsky เช่นกัน นั่นคือเหตุผลที่ละครส่วนตัวและสังคมของตัวเอกไม่ขัดแย้งกัน แต่เสริมกัน: ความขัดแย้งของพระเอกกับ สิ่งแวดล้อมใช้ได้กับทุกความสัมพันธ์ในชีวิตประจำวันของเขา รวมถึงคนรักด้วย

จากนี้เราสามารถสรุปได้ว่าปัญหาของการแสดงตลกของ A. S. Griboedov ไม่ใช่เรื่องคลาสสิกเพราะเราไม่ได้สังเกตเห็นการต่อสู้ระหว่างหน้าที่และความรู้สึก ในทางตรงกันข้าม ความขัดแย้งเกิดขึ้นในแบบคู่ขนาน โดยฝ่ายหนึ่งเสริมอีกฝ่ายหนึ่ง

สามารถระบุคุณลักษณะที่ไม่ใช่แบบคลาสสิกได้อีกประการหนึ่งในงานนี้ ถ้าตามกฎของ "สามเอกภาพ" ความสามัคคีของสถานที่และเวลาถูกสังเกต การกระทำก็จะไม่เป็นเอกภาพ อันที่จริงการกระทำทั้งสี่เกิดขึ้นในมอสโกในบ้านของฟามูซอฟ ภายในหนึ่งวัน Chatsky ค้นพบการหลอกลวงและเมื่อปรากฏตัวในตอนเช้าเขาก็จากไปในตอนเช้า แต่โครงเรื่องไม่เป็นเส้นเดียว ละครเรื่องนี้มีสองเนื้อเรื่อง: หนึ่งคือการต้อนรับอย่างเย็นชาของ Chatsky โดย Sophia ส่วนอีกเรื่องคือการปะทะกันระหว่าง Chatsky และ Famusov และสังคมของ Famusov; สองโครงเรื่อง สองจุดไคลแม็กซ์ และหนึ่งความละเอียดโดยรวม งานรูปแบบนี้แสดงให้เห็นถึงนวัตกรรมของ A. S. Griboyedov

แต่การแสดงตลกยังคงรักษาคุณลักษณะอื่นๆ ของความคลาสสิกเอาไว้ ดังนั้นตัวละครหลัก Chatsky จึงเป็นขุนนางและมีการศึกษา ภาพลักษณ์ของลิซ่าก็น่าสนใจ ใน “วิบัติจากวิทย์” เธอทำตัวอิสระเกินไปสำหรับคนรับใช้และดูเหมือนนางเอก ตลกคลาสสิกมีชีวิตชีวาและมีไหวพริบ นอกจากนี้หนังตลกยังเขียนด้วยรูปแบบต่ำเป็นส่วนใหญ่และนี่ก็เป็นนวัตกรรมของ Griboyedov ด้วย

ลักษณะของแนวโรแมนติกในงานมีความน่าสนใจมากเพราะปัญหาของ "วิบัติจากปัญญา" เป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติที่โรแมนติก ตรงกลางไม่เพียง แต่เป็นขุนนางเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้ชายที่ไม่แยแสกับพลังแห่งเหตุผลด้วย แต่ Chatsky ไม่มีความสุขในความรักเขารู้สึกเหงาอย่างยิ่ง ดังนั้นความขัดแย้งทางสังคมกับตัวแทนของขุนนางมอสโกจึงเป็นโศกนาฏกรรมทางจิตใจ ธีมของการเร่ร่อนไปทั่วโลกก็เป็นลักษณะของแนวโรแมนติกเช่นกัน: Chatsky ซึ่งไม่มีเวลาไปถึงมอสโกวออกเดินทางตอนรุ่งสาง

ในภาพยนตร์ตลกของ A. S. Griboyedov จุดเริ่มต้นของวิธีการใหม่สำหรับเวลานั้น - ความสมจริงเชิงวิพากษ์ - ปรากฏขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งมีการปฏิบัติตามกฎสองในสามข้อ นี่คือสังคมนิยมและวัตถุนิยมเชิงสุนทรียภาพ

Griboyedov เป็นจริงต่อความเป็นจริง เขารู้วิธีที่จะเน้นย้ำสิ่งสำคัญที่สุดในนั้น เขาถ่ายทอดตัวละครของเขาในแบบที่เราเห็นกฎเกณฑ์ทางสังคมที่อยู่เบื้องหลังสิ่งเหล่านั้น ใน "Woe from Wit" มีการสร้างแกลเลอรีประเภทศิลปะที่สมจริงมากมายนั่นคือฮีโร่ทั่วไปจะปรากฏในสถานการณ์ทั่วไปในหนังตลก ชื่อของตัวละครในหนังตลกที่ยิ่งใหญ่ได้กลายเป็นชื่อที่ใช้ในครัวเรือน

แต่ปรากฎว่า Chatsky ซึ่งเป็นฮีโร่โรแมนติกโดยพื้นฐานแล้วมีลักษณะที่สมจริง เขาเป็นคนเข้าสังคม มันไม่ได้ถูกกำหนดโดยสิ่งแวดล้อม แต่มันตรงกันข้าม มนุษย์และสังคมในการทำงานที่สมจริงนั้นเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออกเสมอ

ภาษาของหนังตลกของ A. S. Griboyedov ก็เป็นการผสมผสานกันเช่นกัน เขียนในรูปแบบต่ำตามกฎของลัทธิคลาสสิกซึมซับเสน่ห์ของภาษารัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่มีชีวิต

ดังนั้นหนังตลกของ Alexander Sergeevich Griboedov คือการสังเคราะห์วิธีการวรรณกรรมสามวิธีที่ซับซ้อนในด้านหนึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างลักษณะเฉพาะของแต่ละบุคคลและอีกด้านหนึ่งเป็นภาพพาโนรามาแบบองค์รวมของชีวิตชาวรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 19

Griboyedov เกี่ยวกับ Woe จาก Wit

25. I. A. Goncharov เกี่ยวกับหนังตลกของ A.S. Griboyedov "วิบัติจากปัญญา"

"ความเสียหายนับล้าน" ( การศึกษาเชิงวิพากษ์)

ไอเอ Goncharov เขียนเกี่ยวกับหนังตลกเรื่อง "Woe from Wit" ว่าเป็น "ภาพแห่งศีลธรรมและแกลเลอรี่ประเภทชีวิตและการเสียดสีที่เฉียบคมและร้อนแรง" ซึ่งนำเสนอมอสโกผู้สูงศักดิ์ในช่วงทศวรรษที่ 10-20 ของศตวรรษที่ 19 ตามคำบอกเล่าของกอนชารอฟ ตัวละครหลักแต่ละคนในหนังตลกต้องพบกับ "ความทรมานนับล้านของตัวเอง" โซเฟียก็รอดชีวิตจากเขาเช่นกัน โซเฟียได้รับการเลี้ยงดูโดย Famusov และ Madame Rosier ตามกฎการเลี้ยงดูหญิงสาวชาวมอสโกในด้าน "การเต้นรำ การร้องเพลง ความอ่อนโยน และการถอนหายใจ" รสนิยมและความคิดของเธอเกี่ยวกับโลกรอบตัวเธอเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของภาษาฝรั่งเศส นวนิยายซาบซึ้ง- เธอจินตนาการว่าตัวเองเป็นนางเอกของนวนิยาย ดังนั้นเธอจึงไม่ค่อยเข้าใจผู้คน เอสปฏิเสธความรักของแชทสกีที่เหน็บแนมจนเกินไป เธอไม่ต้องการเป็นภรรยาของคนโง่ หยาบคาย แต่รวย Skalozub และเลือก Molchalin Molchalin รับบทเป็นคนรักสงบต่อหน้า S. และสามารถนิ่งเงียบอย่างสง่างามจนถึงรุ่งเช้าตามลำพังกับคนที่เขารัก S. ให้ความสำคัญกับ Molchalin เพราะเขาพบคุณธรรมมากมายในตัวเขาที่จำเป็นสำหรับ "สามี-ภรรยา สามีคนรับใช้ หน้าหนึ่งของภรรยา" เธอชอบที่ Molchalin ขี้อาย เชื่อฟัง และให้ความเคารพ ในขณะเดียวกัน S. ก็ฉลาดและมีไหวพริบ เธอมอบคุณลักษณะที่เหมาะสมให้กับคนรอบข้าง ใน Skalozub เธอเห็นทหารโง่เขลาใจแคบที่ "ไม่สามารถพูดจาฉลาดได้" ซึ่งสามารถพูดถึงได้เพียง "ผลไม้และแถว" "เกี่ยวกับรังดุมและขอบ" เธอนึกภาพตัวเองไม่ออกว่าเป็นภรรยาของชายคนนี้: “ฉันไม่สนใจว่าเขาเป็นใครหรือใครจะลงไปในน้ำ” ในตัวพ่อของเธอ โซเฟียเห็นชายชราผู้บูดบึ้งที่ไม่ยืนทำพิธีร่วมกับผู้ใต้บังคับบัญชาและคนรับใช้ และ S. ประเมินคุณสมบัติของ Molchalin อย่างถูกต้อง แต่เมื่อตาบอดด้วยความรักที่มีต่อเขา จึงไม่ต้องการที่จะสังเกตเห็นข้ออ้างของเขา โซเฟียมีไหวพริบเหมือนผู้หญิง เธอหันเหความสนใจของพ่อของเธออย่างชำนาญจากการมี Molchalin ในห้องนั่งเล่นค่ะ ชั่วโมงแรกเช้า. เพื่อปกปิดอาการเป็นลมและความกลัวหลังจากที่โมลชาลินตกจากหลังม้า เธอพบคำอธิบายที่เป็นความจริง โดยประกาศว่าเธอไวต่อความโชคร้ายของผู้อื่นมาก ด้วยความต้องการที่จะลงโทษ Chatsky สำหรับทัศนคติที่กัดกร่อนของเขาต่อ Molchalin โซเฟียจึงเป็นผู้เผยแพร่ข่าวลือเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky หน้ากากที่โรแมนติกและซาบซึ้งตอนนี้ถูกฉีกออกจากโซเฟียแล้ว และใบหน้าของหญิงสาวชาวมอสโกที่หงุดหงิดและพยาบาทก็ถูกเปิดเผย แต่การลงโทษก็รอเอสอยู่เช่นกัน เพราะความมัวเมาในความรักของเธอได้หายไปแล้ว เธอเห็นการทรยศของโมลชาลินซึ่งพูดดูถูกเธอและจีบลิซ่า สิ่งนี้ทำลายความภาคภูมิใจของ S. และนิสัยอาฆาตพยาบาทของเธอก็ถูกเปิดเผยอีกครั้ง “ฉันจะบอกความจริงทั้งหมดให้พ่อฟัง” เธอตัดสินใจด้วยความหงุดหงิด นี่เป็นการพิสูจน์อีกครั้งว่าความรักของเธอที่มีต่อ Molchalin นั้นไม่มีอยู่จริง แต่เป็นเรื่องของหนอนหนังสือ แต่ความรักนี้ทำให้เธอต้องผ่าน "ความทรมานนับล้าน" ของเธอ ไม่มีใครเห็นด้วยกับ Goncharov ได้ ใช่ รูปร่างของ Chatsky เป็นตัวกำหนดความขัดแย้งของหนังตลกทั้งสองเรื่อง ละครเรื่องนี้เขียนขึ้นในสมัยนั้น (พ.ศ. 2359-2367) เมื่อคนหนุ่มสาวเช่น Chatsky นำแนวคิดและอารมณ์ใหม่ ๆ มาสู่สังคม ในบทพูดและคำพูดของ Chatsky ในทุกการกระทำของเขา สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับผู้หลอกลวงในอนาคตได้ถูกแสดงออกมา: จิตวิญญาณแห่งอิสรภาพ ชีวิตอิสระความรู้สึกว่าเขา “หายใจโล่งกว่าใครๆ” เสรีภาพของแต่ละบุคคลเป็นแรงจูงใจของกาลเวลาและความตลกขบขันของ Griboyedov และอิสรภาพจากความคิดที่ทรุดโทรมเกี่ยวกับความรัก การแต่งงาน เกียรติยศ การรับใช้ ความหมายของชีวิต Chatsky และคนที่มีใจเดียวกันมุ่งมั่นเพื่อ "ศิลปะที่สร้างสรรค์สูงส่งและสวยงาม" ความฝันที่จะ "มุ่งความสนใจไปที่จิตใจที่หิวกระหายความรู้สู่วิทยาศาสตร์" ความกระหาย "ความรักอันประเสริฐก่อนที่โลกจะกว้างใหญ่... - ฝุ่นและความไร้สาระ ” พวกเขาอยากเห็นทุกคนมีอิสระและเท่าเทียมกัน

ความปรารถนาของ Chatsky คือการรับใช้ปิตุภูมิ "ที่เป็นต้นเหตุ ไม่ใช่ประชาชน" เขาเกลียดอดีตทั้งหมด รวมถึงความชื่นชมอย่างทาสต่อทุกสิ่งที่ต่างประเทศ การรับใช้ ความเห็นอกเห็นใจ

แล้วเขาเห็นอะไรรอบตัวเขา? ผู้คนจำนวนมากที่มองหาเพียงตำแหน่ง ข้าม "เงินเพื่อดำรงชีวิต" ไม่ใช่ความรัก แต่เป็นการแต่งงานที่ทำกำไรได้ อุดมคติของพวกเขาคือ "ความพอประมาณและถูกต้อง" ความฝันของพวกเขาคือ "เอาหนังสือทั้งหมดไปเผาทิ้ง"

ดังนั้น ศูนย์กลางของเรื่องตลกก็คือความขัดแย้งระหว่าง "คนที่มีสติหนึ่งคน" (การประเมินของ Griboyedov) และคนส่วนใหญ่ที่อนุรักษ์นิยม

เช่นเคยในงานละคร แก่นแท้ของตัวละครของตัวเอกจะถูกเปิดเผยในโครงเรื่องเป็นหลัก Griboyedov ผู้ซื่อสัตย์ต่อความจริงของชีวิตแสดงให้เห็นถึงชะตากรรมของคนหนุ่มสาว บุคคลที่ก้าวหน้าในสังคมนี้ คนที่อยู่รอบตัวเขาแก้แค้น Chatsky เพื่อความจริงซึ่งทำให้เขาแสบตาสำหรับความพยายามของเขาที่จะขัดขวางวิถีชีวิตปกติ หญิงสาวที่เขารักหันหลังให้พระเอกทำร้ายพระเอกมากที่สุดด้วยการนินทาเรื่องบ้าของเขา นี่คือความขัดแย้ง: คนที่มีสติเพียงคนเดียวเท่านั้นที่ถูกประกาศว่าเป็นบ้า!

เป็นเรื่องที่น่าแปลกใจที่แม้ตอนนี้ไม่สามารถอ่านเกี่ยวกับความทุกข์ทรมานของ Alexander Andreevich ได้โดยไม่ต้องกังวล แต่นั่นคือพลังแห่งศิลปะที่แท้จริง แน่นอนว่า Griboyedov อาจเป็นครั้งแรกในวรรณคดีรัสเซียที่สามารถสร้างภาพลักษณ์ที่สมจริงของฮีโร่เชิงบวกได้ Chatsky อยู่ใกล้เราเพราะเขาไม่ได้เขียนว่าเป็นนักสู้ "เหล็ก" ที่ไร้ที่ติเพื่อความจริงและความดี หน้าที่และเกียรติยศ - เราพบกับวีรบุรุษเช่นนี้ในผลงานของนักคลาสสิก ไม่ เขาเป็นผู้ชาย และไม่มีมนุษย์คนใดแปลกสำหรับเขา “ จิตใจและจิตใจไม่สอดคล้องกัน” ฮีโร่กล่าวถึงตัวเขาเอง ความเร่าร้อนในธรรมชาติของเขาซึ่งมักทำให้ยากต่อการอนุรักษ์ ความสงบจิตสงบใจและความสงบความสามารถในการตกหลุมรักโดยประมาทสิ่งนี้ไม่อนุญาตให้เขาเห็นข้อบกพร่องของผู้เป็นที่รักเชื่อในความรักที่เธอมีต่อผู้อื่น - นี่เป็นลักษณะตามธรรมชาติ!

ความฉลาดเป็นคุณธรรมทางทฤษฎี สำหรับรุ่นก่อนของ Griboyedov การปฏิบัติตามมาตรการเท่านั้นที่ถือว่าฉลาด Molchalin ไม่ใช่ Chatsky มีความคิดในเรื่องตลก จิตใจของ Molchalin รับใช้เจ้าของของเขาช่วยเหลือเขาในขณะที่จิตใจของ Chatsky ทำร้ายเขาเท่านั้นมันก็เหมือนกับความบ้าคลั่งสำหรับคนรอบข้างเขาคือผู้ที่นำ "ความทรมานนับล้าน" มาให้เขา จิตใจที่สบายใจของ Molchalin นั้นแตกต่างกับจิตใจที่แปลกประหลาดและประเสริฐของ Chatsky แต่นี่ไม่ใช่การต่อสู้ระหว่างความฉลาดและความโง่เขลาอีกต่อไป ไม่มีคนโง่ในหนังตลกของ Griboyedov ความขัดแย้งของมันถูกสร้างขึ้นจากการเผชิญหน้า ประเภทต่างๆจิตใจ. “Woe from Wit” เป็นหนังตลกที่ก้าวข้ามความคลาสสิก

ในงานของ Griboyedov มีการถามคำถาม: จิตใจคืออะไร? ฮีโร่เกือบทุกคนมีคำตอบของตัวเอง เกือบทุกคนพูดถึงความฉลาด ฮีโร่แต่ละคนมีความคิดของตัวเอง ไม่มีมาตรฐานของความฉลาดในการเล่นของ Griboyedov ดังนั้นจึงไม่มีผู้ชนะในนั้น “ หนังตลกทำให้ Chatsky มี "ความทรมานนับล้าน" เท่านั้นและจากไป Famusov และพี่น้องของเขาอยู่ในตำแหน่งเดียวกันโดยไม่พูดอะไรเกี่ยวกับผลที่ตามมาจากการต่อสู้" (I. A. Goncharov)

ชื่อเรื่องของบทละครมีคำถามที่สำคัญอย่างยิ่ง: อะไรคือความคิดของ Griboyedov ผู้เขียนไม่ตอบคำถามนี้ ด้วยการเรียก Chatsky ว่า "ฉลาด" Griboyedov พลิกแนวคิดเรื่องความฉลาดกลับหัวกลับหางและเยาะเย้ยความเข้าใจเก่าเกี่ยวกับมัน Griboyedov แสดงให้เห็นชายคนหนึ่งที่เต็มไปด้วยความน่าสมเพชทางการศึกษา แต่ต้องเผชิญกับความไม่เต็มใจที่จะเข้าใจมันซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากแนวคิดดั้งเดิมของ "ความรอบคอบ" ซึ่งใน "วิบัติจากปัญญา" นั้นเกี่ยวข้องกับโครงการทางสังคมและการเมืองบางอย่าง หนังตลกของ Griboyedov ที่เริ่มต้นจากชื่อเรื่องไม่ได้กล่าวถึง Famusovs แต่สำหรับ Chatskys - ตลกและเหงา (หนึ่ง คนฉลาดสำหรับคนโง่ 25 คน) มุ่งมั่นที่จะเปลี่ยนแปลงโลกที่ไม่เปลี่ยนแปลง

Griboedov สร้างสรรค์ผลงานตลกที่แหวกแนวในยุคนั้น เขาเสริมสร้างและคิดใหม่ทางจิตวิทยาเกี่ยวกับตัวละครและปัญหาแบบดั้งเดิมสำหรับหนังตลกแนวคลาสสิก วิธีการของเขาใกล้เคียงกับความเป็นจริง แต่ก็ยังไม่บรรลุความสมจริงทั้งหมด ไอเอ Goncharov เขียนเกี่ยวกับหนังตลกเรื่อง "Woe from Wit" ว่าเป็น "ภาพแห่งศีลธรรมและแกลเลอรี่ประเภทชีวิตและการเสียดสีที่เฉียบคมและร้อนแรง" ซึ่งนำเสนอมอสโกผู้สูงศักดิ์ในช่วงทศวรรษที่ 10-20 ของศตวรรษที่ 19 ตามคำบอกเล่าของกอนชารอฟ ตัวละครหลักแต่ละคนในหนังตลกต้องเผชิญ "ความทรมานนับล้านในตัวมันเอง

เนื้อเพลง Lyceum ของ Pushkin

ในช่วง Lyceum พุชกินปรากฏตัวในฐานะนักเขียนเป็นหลัก บทกวีสะท้อนให้เห็นถึงความรู้สึกรักชาติของเขาที่เกี่ยวข้องกับสงครามรักชาติในปี 1812 (“ ความทรงจำใน Tsarskoye Selo”) ไม่เพียง แต่ได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นจากเพื่อนนักศึกษา Lyceum ของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึง Derzhavin ซึ่งถือเป็นผู้มีอำนาจทางวรรณกรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้นด้วย ประท้วงต่อต้านเผด็จการทางการเมือง ("To Licinius" วาดภาพเสียดสีกว้าง ๆ ของความเป็นจริงทางสังคมและการเมืองของรัสเซียในภาพดั้งเดิมของสมัยโบราณของโรมันและโกรธเคืองต่อ "คนโปรดของเผด็จการ" ซึ่งเป็นคนงานชั่วคราวที่มีอำนาจทั้งหมดซึ่งอยู่เบื้องหลังซึ่งผู้ร่วมสมัยมองเห็นภาพนั้น ของ Arakcheev ที่เกลียดชังในขณะนั้น) การปฏิเสธมุมมองทางศาสนาของโลก (“ ความไม่เชื่อ”) ความเห็นอกเห็นใจทางวรรณกรรมสำหรับ Karamzinists“ Arzamas” (“ ถึงเพื่อนกวี”“ เมือง”“ เงาแห่งฟอนวิซิน”) . ลวดลายที่รักอิสระและเสียดสีในบทกวีของพุชกินในเวลานี้มีความเกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับลัทธิผู้มีรสนิยมสูงและลัทธิอะนาครีโอติก

ไม่มีสิ่งใดจากการทดลองบทกวี Lyceum ครั้งแรกของพุชกินมาถึงเราจนกระทั่งปี 1813 แต่สหายของพุชกินที่ Lyceum ก็จำพวกเขาได้

บทกวี Lyceum ที่เก่าแก่ที่สุดของพุชกินที่ลงมาหาเรามีอายุย้อนไปถึงปี 1813 เนื้อเพลง Lyceum ของ Pushkin มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยความหลากหลายแนวเพลงที่ยอดเยี่ยม เรารู้สึกประทับใจกับการทดลองอย่างมีสติของกวีหนุ่มในการเรียนรู้แนวเพลงเกือบทุกประเภทที่มีอยู่ในกวีนิพนธ์ในยุคนั้น นี่เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งในการค้นหา เส้นทางของตัวเองในเนื้อเพลงสไตล์โคลงสั้น ๆ ของตัวเอง ในขณะเดียวกัน ความหลากหลายของแนวเพลงนี้ยังกำหนดคุณลักษณะของขั้นตอนการพัฒนาบทกวีของรัสเซียด้วย ซึ่งโดดเด่นด้วยการแบ่งแยกประเพณีแนวเพลงก่อนหน้าอย่างรุนแรงและการค้นหาแนวใหม่ เนื้อเพลง Lyceum ของพุชกินในช่วงปีแรกมีความโดดเด่นด้วยความโดดเด่นของขนาดกลอนสั้น (iambic และ trochaic trimeters, iambic และ dactyl bimeters, amphibrachic trimeter) อันนี้ก็เหมือนกัน ช่วงต้นเนื้อเพลงของพุชกินยังโดดเด่นด้วยบทกวีที่มีความยาวมากซึ่งแน่นอนว่าอธิบายได้จากความยังไม่บรรลุนิติภาวะของบทกวี นักเขียนหนุ่ม- เมื่ออัจฉริยะของพุชกินพัฒนาขึ้น บทกวีของเขาก็สั้นลงมาก

ในแง่หนึ่งทั้งหมดนี้นำมารวมกันเป็นพยานถึงช่วงเวลาของการฝึกงานอย่างมีสติของพุชกินในการเรียนรู้รูปแบบโคลงสั้น ๆ ส่วนใหญ่ที่พัฒนาขึ้นแล้วโดยประเพณีบทกวีทั้งรัสเซียและยุโรปตะวันตกและในทางกลับกันถึงความอนินทรีย์ของพุชกินเกือบ เทมเพลตบทกวีทั้งหมดที่มาหาเขาจากภายนอกซึ่งต่อมาเขาก็เริ่มปลดปล่อยตัวเองในไม่ช้า

ในช่วงเริ่มต้นของการพัฒนาบทกวีของพุชกินเมื่อทั้งชีวิตของเขาเต็มไปด้วยความรู้สึกร่าเริงของความเยาว์วัยและเสน่ห์ของชีวิตพร้อมของกำนัลและความสุขทั้งหมดเป็นสิ่งที่น่าดึงดูดที่สุดและดูเหมือนว่าเขาจะมีลักษณะเฉพาะมากที่สุดในตอนนั้น โดยธรรมชาติของพรสวรรค์ของเขา มีประเพณีของบทกวีมาดริกัลอยู่ วัฒนธรรมที่สิบแปดศตวรรษสลายไปโดยความคิดอันเฉียบแหลมของการตรัสรู้ของฝรั่งเศส

กวีหนุ่มยินดีที่จะพรรณนาตัวเองว่าเป็นกวีซึ่งมีกวีนิพนธ์มาโดยไม่ยาก:

วงกลมหลักของเนื้อเพลงของพุชกินในช่วงปีแรกของ Lyceum (พ.ศ. 2356-2358) ปิดอยู่ภายใต้กรอบของสิ่งที่เรียกว่า "บทกวีแสง" "อะนาครีออนติกส์" ซึ่ง Batyushkov ถือเป็นปรมาจารย์ที่ได้รับการยอมรับ กวีหนุ่มวาดภาพตัวเองในรูปของปราชญ์ผู้มีรสนิยมสูง เพลิดเพลินกับความสุขอันสดใสของชีวิต เริ่มต้นในปี พ.ศ. 2359 ลวดลายอันสง่างามในจิตวิญญาณของ Zhukovsky กลายเป็นที่โดดเด่นในบทกวี Lyceum ของพุชกิน กวีเขียนเกี่ยวกับการทรมานของความรักที่ไม่สมหวัง เกี่ยวกับจิตวิญญาณที่เหี่ยวแห้งก่อนวัยอันควร และความโศกเศร้าเกี่ยวกับความเยาว์วัยที่จางหายไป บทกวียุคแรก ๆ ของพุชกินยังคงมีรูปแบบวรรณกรรมและบทกวีที่ซ้ำซากจำเจอยู่มากมาย แต่ด้วยการลอกเลียนแบบ วรรณกรรมดั้งเดิม ความเป็นอิสระ ของเราเองก็ทะลุทะลวงไปแล้ว: เสียงสะท้อนของความเป็นจริง ความประทับใจในชีวิตและประสบการณ์ภายในที่แท้จริงของผู้เขียน “ ฉันจะไปตามทางของฉันเอง” เขาประกาศเพื่อตอบสนองต่อคำแนะนำและคำแนะนำของ Batyushkov และ "เส้นทางของตัวเอง" นี้ค่อยๆ ปรากฏขึ้นที่นี่และที่นั่นในงานของนักเรียน Lyceum ของพุชกิน ดังนั้นบทกวี "Town" (1815) จึงเขียนในลักษณะของข้อความ "My Penates" ของ Batyushkov อย่างไรก็ตามไม่เหมือนกับผู้เขียนที่ผสมผสานระหว่างสมัยโบราณและสมัยใหม่อย่างเพ้อฝัน - "ลาราส" กรีกโบราณกับ "บาลาไลกา" ในประเทศ - พุชกินให้ความรู้สึกถึงลักษณะของชีวิตและชีวิตประจำวันของเมืองเล็ก ๆ ในต่างจังหวัดซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากซาร์สคอยอยตัวจริง ความประทับใจของเซโล กวีกำลังจะให้คำอธิบายโดยละเอียดเกี่ยวกับ Tsarskoe Selo ในงานพิเศษที่อุทิศให้กับเรื่องนี้โดยเฉพาะ แต่เห็นได้ชัดว่าเขาได้ร่างแผนไว้ในไดอารี่ Lyceum เท่านั้น (ดูในเล่มที่ 7 ของฉบับนี้:“ ในฤดูร้อนฉันจะ เขียน “ รูปภาพของ Tsarskoe Selo”)

แต่ที่ Lyceum พุชกินได้พัฒนาทัศนคติที่เป็นอิสระและบางครั้งก็มีวิพากษ์วิจารณ์อย่างมากต่อผู้บุกเบิกวรรณกรรมและผู้ร่วมสมัยของเขา ในแง่นี้ "The Shadow of Fonvizin" จึงเป็นที่สนใจเป็นพิเศษซึ่งกวีผ่านปากของ "รัสเซียผู้โด่งดัง" เพื่อนที่ร่าเริง” และ “คนเยาะเย้ย” “ผู้สร้างที่คัดลอก Prostakova” ตัดสินอย่างกล้าหาญเกี่ยวกับความทันสมัยของวรรณกรรม

พุชกินยังคงเขียนบทกวีอันศักดิ์สิทธิ์และสง่างามต่อไปทั้งในปีต่อ ๆ มาและในปีต่อ ๆ มา แต่ในเวลาเดียวกันในกลางปี ​​​​1817 ทางออกจาก "อาราม" ตามที่กวีเรียกพวกเขาคือกำแพง Lyceum ใน ชีวิตที่ดียังเป็นทางออกไปสู่ประเด็นทางสังคมที่ใหญ่กว่าอีกด้วย

พุชกินเริ่มสร้างบทกวีที่สอดคล้องกับความคิดและความรู้สึกของผู้คนที่ก้าวหน้าที่สุดในสังคมรัสเซียในช่วงเวลาแห่งความรู้สึกปฏิวัติที่เพิ่มขึ้นการเกิดขึ้นของความลับแรก สังคมการเมืองซึ่งมีเป้าหมายเพื่อต่อสู้กับเผด็จการและทาส

การยืนยันถึงความสุขของชีวิตและความรักคือการใช้คำว่า Belinsky ซึ่งเป็น "ความน่าสมเพช" หลักของเนื้อเพลงของ Pushkin ในปี 1815 ทั้งหมดนี้สอดคล้องกับอุดมคติของกวีอย่างสมบูรณ์ - นักร้องแห่งความสุขเบา ๆ ซึ่งดูเหมือนว่าพุชกินเองในเวลานั้นจะใกล้เคียงกับตัวละครของเขามากที่สุดจุดประสงค์ของชีวิตโดยทั่วไปและลักษณะของของขวัญบทกวีของเขา

Elinsky เขียนว่า: “ พุชกินแตกต่างจากกวีทุกคนที่อยู่ก่อนหน้าเขาตรงที่เราสามารถติดตามพัฒนาการทีละน้อยของเขาผ่านผลงานของเขาไม่เพียง แต่ในฐานะกวีเท่านั้น แต่ในเวลาเดียวกันในฐานะบุคคลและตัวละครด้วย บทกวีที่เขาเขียนในหนึ่งปีมีความแตกต่างกันอย่างมากทั้งในด้านเนื้อหาและรูปแบบจากบทกวีที่เขียนในปีหน้า” (VII, - 271) ในเรื่องนี้ข้อสังเกตโดยเฉพาะเกี่ยวกับเนื้อเพลง Lyceum ของ Pushkin นั้นเผยให้เห็นเป็นพิเศษ

พุชกินเริ่มตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2357 เมื่อเขาอายุ 15 ปี งานพิมพ์ชิ้นแรกของเขาคือบทกวี "To a Poet Friend" มีรูปแบบที่แตกต่างจากบทกวีในยุคแรกๆ และมีประเภทที่แตกต่างกัน แต่โดยพื้นฐานแล้วเส้นทางก็เหมือนกัน นั่นคือเส้นทางแห่งการไตร่ตรองบทกวีที่เป็นอิสระ ง่ายดาย และเป็นธรรมชาติ

ครูสอนวรรณกรรมของพุชกินรุ่นเยาว์ไม่เพียง แต่เป็นวอลแตร์และชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียงคนอื่น ๆ เท่านั้น แต่ยังรวมถึง Derzhavin, Zhukovsky, Batyushkov อีกด้วย ดังที่ Belinsky เขียนว่า "ทุกสิ่งที่มีความสำคัญและมีความสำคัญในบทกวีของ Derzhavin, Zhukovsky และ Batyushkov - ทั้งหมดนี้รวมอยู่ในบทกวีของ Pushkin โดยนำองค์ประกอบดั้งเดิมมาใช้ใหม่" ความเชื่อมโยงกับ Zhukovsky ในช่วง Lyceum นั้นเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในบทกวีของพุชกินในชื่อ "The Dreamer" (1815), "The Slain Knight" (1815) Derzhavin ยังมีอิทธิพลต่อพุชกินอย่างไม่ต้องสงสัย ผลกระทบปรากฏชัดใน บทกวีที่มีชื่อเสียงยุค Lyceum "ความทรงจำใน Tsarskoe Selo" พุชกินเองก็นึกถึงการอ่านบทกวีนี้ในลักษณะดังต่อไปนี้: พิธีอันศักดิ์สิทธิ์สอบต่อหน้า Derzhavin: “ Derzhavin อายุมากแล้ว เขาอยู่ในเครื่องแบบและรองเท้าบูทกำมะหยี่ การสอบของเราทำให้เขาเหนื่อยมาก เขานั่งเอาหัวพาดมือ ใบหน้าของเขาไร้ความหมาย ดวงตาของเขาหมองคล้ำ ริมฝีปากของเขาตก ภาพเหมือนของเขา (โดยที่เขาสวมหมวกและเสื้อคลุม) คล้ายกันมาก เขาหลับไปจนกระทั่งการสอบวรรณกรรมรัสเซียเริ่มขึ้น ที่นี่เขาเงยหน้าขึ้น ดวงตาของเขาเป็นประกาย เขาเปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง แน่นอนว่ามีการอ่านบทกวีของเขา มีการวิเคราะห์บทกวีของเขา บทกวีของเขาได้รับคำชมอย่างต่อเนื่อง เขาฟังด้วยความมีชีวิตชีวาเป็นพิเศษ ในที่สุดพวกเขาก็โทรหาฉัน ฉันอ่าน “Memoirs in Tsarskoe Selo” ขณะยืนห่างจาก Derzhavin ไปสองก้าว ฉันไม่สามารถอธิบายสภาพจิตวิญญาณของฉันได้ เมื่อฉันไปถึงท่อนที่ฉันพูดถึงชื่อของ Derzhavin เสียงของฉันก็ดังขึ้นเหมือนวัยรุ่นและหัวใจของฉันก็เต้นด้วยความยินดี... ฉันจำไม่ได้ว่าฉันอ่านจบอย่างไร ฉันจำไม่ได้ว่าฉันหนีไปไหน เดอร์ชาวินรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่ง เขาขอฉัน อยากกอดฉัน... พวกเขามองหาฉันแต่ไม่พบฉัน

ในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 โครงเรื่องตลกหลักเรื่องหนึ่งคือเรื่องราวของการต่อสู้ระหว่างผู้แข่งขันสองคนเพื่อแย่งชิงมือของเด็กผู้หญิงคนหนึ่งและหนึ่งในนั้นตามกฎแล้วการได้รับความโปรดปรานจากพ่อแม่ของเด็กผู้หญิงกลับกลายเป็นตัวละครเชิงลบกอปรด้วยบางส่วน เป็นความชั่วร้าย แต่อีกฝ่ายแสวงหาความรักของผู้ที่เขาเลือก ไม่ใช่ด้วยตำแหน่งทางโลก ความมั่งคั่ง ฯลฯ แต่ต้องเสียค่าใช้จ่ายของตนเองเท่านั้น คุณสมบัติทางจิตวิญญาณ- การแสดงให้เห็นถึงความเหนือกว่าทางศีลธรรมของเขาเหนือสำรวยและลานจอดเฮลิคอปเตอร์นำไปสู่ความจริงที่ว่าความเห็นอกเห็นใจของพ่อแม่ของเขาก็เข้าข้างเขาเช่นกัน ผลคือคุณธรรมมีชัย ความชั่วถูกขับออกไป นี่คือวิธีที่ "วิบัติจากปัญญา" เริ่มต้นขึ้นโดยตำแหน่งของตัวละครเชิงลบแบบดั้งเดิมในพล็อตที่ Chatsky นำมาใช้ในตอนแรกและสถานที่ของตัวละครเชิงบวกแบบดั้งเดิมโดย Molchalin

นี่คือสิ่งที่ Griboyedov สร้างขึ้นจากผลกระทบของความแปลกใหม่ซึ่งควรจะเน้นย้ำเนื้อหาโลกทัศน์ อุดมการณ์ และการเมืองของหนังตลกของเขาให้ชัดเจนยิ่งขึ้น ในองก์ที่สองของ "Woe from Wit" ความขัดแย้งของ Chatsky กับสังคมมอสโกก็มาถึงเบื้องหน้าแล้ว เนื้อหามีความแตกต่างอย่างมากในมุมมองเกี่ยวกับจุดประสงค์และความหมายของชีวิต ค่านิยมของชีวิต สถานที่ของมนุษย์ในสังคม และปัญหาเฉพาะอื่นๆ

องก์ที่สามของหนังตลกคือจุดสุดยอดของความขัดแย้งทางอุดมการณ์หลักนี้ มีไว้เพื่อเปิดเผยการปะทะกันที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ซึ่ง Griboyedov เองก็พูดถึง การกระทำเริ่มต้นด้วย Chatsky พยายามให้ Sophia สารภาพว่าเธอรักใคร: Molchalin หรือ Skalozub ในตอนแรกโซเฟียต้องการหลีกเลี่ยงคำตอบโดยตรง เธอทำให้ Chatsky ชัดเจนว่าคำพูดหยาบคายและไหวพริบของเขาต่อโลกนั้นไม่เหมาะสม: "รูปลักษณ์ที่คุกคามและน้ำเสียงที่เฉียบคม" ทำให้ผู้คนหงุดหงิดและทำให้พวกเขาหัวเราะ เธอยกตัวอย่างให้ Molchalin แก่ Chatsky ซึ่งในคำพูดของเธอ "ไม่มีความคิดเช่นนี้

ช่างเป็นอัจฉริยะสำหรับบางคนและเป็นภัยพิบัติสำหรับผู้อื่น

ซึ่งรวดเร็ว สุกใส และจะกลายเป็นสิ่งที่น่าขยะแขยงในไม่ช้า

ซึ่งโลกดุกันตรงจุด

อย่างน้อยโลกก็พูดอะไรบางอย่างเกี่ยวกับเขา…” ดังนั้นเธอจึงตำหนิ Chatsky ในเรื่องไร้สาระโดยไม่เข้าใจเลย เหตุผลที่แท้จริงการวิพากษ์วิจารณ์โลกของเขา

การเผชิญหน้าโดยตรงของ Chatsky กับสังคมมอสโกทั้งหมดจะเริ่มต้นด้วยการสนทนาของเขากับ Molchalin จากนั้น Chatsky จะได้รับความประทับใจว่าโซเฟียไม่สามารถรักบุคคล "ด้วยความรู้สึกเช่นนั้นด้วยจิตวิญญาณเช่นนี้" และการสรรเสริญ Molchalin ทั้งหมดที่เธอมีต่อเป็นเพียงวิธีทำให้เขาเข้าใจผิดเท่านั้น

จากนั้นจะมีการประชุมแขกในบ้านของ Famusov ซึ่ง Chatsky จะสลับพบกับแต่ละคนที่มาถึง ในตอนแรกทุกอย่างดูไม่เป็นอันตรายแม้จะสนุกสนานก็ตาม เพื่อตอบสนองต่อคำชมเชยของ Chatsky Dmitrievna จึงประกาศการแต่งงานของเธอและทำให้ชัดเจนกับเขาว่าความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดระหว่างพวกเขาเป็นไปไม่ได้ แต่ไม่ใช่ความเฉยเมยที่ Chatsky รับรู้ข้อความของเธอที่จะทำให้เกิดการระคายเคืองและความโกรธของ Natalya Dmitrievna แต่เป็นเนื้อหาของการสนทนาของ Chatsky กับ Platon Mikhailovich และในตัวเธอ Chatsky จะสร้างศัตรูคนแรกของเขาในสังคมมอสโก กับการมาของแต่ละคน กลุ่มใหม่แขกรับเชิญการเผชิญหน้าจะกว้างขึ้นและลึกซึ้งยิ่งขึ้น ช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดในเรื่องนี้คือการปะทะกันของ Chatsky กับ Countess Khryumina Jr. นำหน้าด้วยสิ่งสำคัญที่ต้องทำความเข้าใจ ภาพใหญ่ฉากที่เคาน์เตสเข้าไปในห้องที่เต็มไปด้วยผู้คนพูดกับคุณยายว่า:

อาคุณยาย! แล้วใครมาถึงเร็วขนาดนี้ล่ะ? เราเป็นคนแรก!

มันยากที่จะจินตนาการว่าเธอไม่สังเกตเห็นใบหน้าอย่างน้อยหลายสิบใบหน้าในห้องในขณะนั้น ไม่ เธอพูดถึงความเย่อหยิ่งซึ่งเจ้าหญิง Tugoukhovskaya มีแนวโน้มที่จะอธิบายง่ายๆ:“ เธอชั่วร้าย เธออยู่ร่วมกับเด็กผู้หญิงมาทั้งศตวรรษแล้ว พระเจ้าจะให้อภัยเธอ” แต่สำหรับ Griboyedov เหตุการณ์นี้ไม่สำคัญในฐานะรายละเอียดทางจิตวิทยาที่เปิดเผยลักษณะและอารมณ์ของหลานสาวของเคาน์เตสและไม่ใช่รายละเอียดที่วาดภาพศีลธรรมด้วยเหตุนี้จึงแสดงให้เห็นว่าในหมู่แขกของ Famusov ไม่มีความเป็นมิตรหรือความใกล้ชิดทางจิตวิญญาณ . สังคมมอสโกส่วนนี้ถูกฉีกออกจากกันด้วยความเกลียดชังโดยทั่วไป แต่ความเป็นเอกฉันท์จะแสดงออกได้อย่างไรในเวลาต่อมาซึ่งทุกคนที่รวมตัวกันโดยลืมเรื่องการทะเลาะวิวาทของตัวเองจะโจมตี Chatsky มนุษย์ต่างดาว! และที่นี่จะไม่มีเวลาสำหรับการดูถูกกันเล็กน้อย: ทุกคนจะรู้สึกได้ถึงอันตรายต่อโลกของพวกเขาที่เล็ดลอดออกมาจาก Chatsky

หลังจากการสนทนาของ Chatsky กับหลานสาวของเคาน์เตสในระหว่างนั้นเธอก็แสดงความไม่พอใจต่อขุนนางหนุ่มที่หลีกเลี่ยงขุนนางรัสเซียเพื่อสนับสนุนช่างตัดเสื้อชาวฝรั่งเศสอย่างไม่สุภาพ การเผชิญหน้าระหว่าง Chatsky และสังคมจะพัฒนาไปอย่างรวดเร็วไม่น้อยไปกว่าการแพร่กระจายของการใส่ร้ายเกี่ยวกับเขา ความบ้าคลั่ง เขาจะต่อต้านหญิงชรา Khlestova ระเบิดเสียงหัวเราะเพื่อตอบสนองต่อคำชมที่คลุมเครือของเธอที่จ่าหน้าถึง Zagoretsky ทำให้ Zagoretsky ขุ่นเคืองตัวเองและเติมเชื้อไฟลงในกองไฟโดยพูดอย่างดูถูกเกี่ยวกับ Molchalin อีกครั้งในการสนทนาสั้น ๆ กับ Sophia

จากมุมมองดั้งเดิม วางอุบายตลกซึ่งเป็นลักษณะของหนังตลกร่วมสมัยของ Griboyedov การผจญภัยที่โชคร้ายของตัวละครหลักน่าจะทำให้เขาหักล้างในสายตาของคนที่ชะตากรรมของคนที่เขารักขึ้นอยู่กับถ้า Chatsky รับบทเป็นตัวละครเชิงลบในระบบศิลปะของ” วิบัติจากวิทย์” ประสบความพ่ายแพ้ทางศีลธรรมในการต่อสู้เพื่อมือสาวกับผู้สมัครที่คู่ควร ภายนอกนี่คือสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างแน่นอน แต่ใน หนังตลกของ Griboyedovในทางตรงกันข้าม ความเห็นอกเห็นใจของผู้ดูตกเป็นของผู้ถูกปฏิเสธ และประเด็นพล็อตที่ควรทำหน้าที่โค่นล้มพระเอกกลายเป็นการบูชาในสายตาของผู้ชม ผู้ชมเข้าใจดีว่าเส้นประสาทของหนังตลกไม่ได้อยู่ที่การต่อสู้ระหว่าง Chatsky และ Molchalin หรือ Skalozub เพื่อมือของ Sophia เลย แต่เป็นการต่อสู้ระหว่าง Chatsky กับสังคมหรือในการต่อสู้ของสังคมกับ Chatsky และผู้คนเช่นเขา ที่ถูกกล่าวถึงด้วยตัวละครต่างๆ เท่านั้น คนที่มีใจเดียวกันที่มองไม่เห็นของ Chatsky และตัวเขาเองเผยให้เห็นความคล้ายคลึงกันอย่างน่าทึ่งในพฤติกรรมทางสังคมซึ่งผู้ชมตอนนี้อดไม่ได้ที่จะให้ความสนใจและชื่นชมตามที่ผู้เขียนตลกต้องการ: พี่ชายของ Skalozub ออกจากราชการเพื่อประโยชน์ในการ "อ่านหนังสือ ” แม้ว่าเขาควรจะได้รับการเลื่อนตำแหน่งไปสู่ตำแหน่งต่อไปก็ตาม ฟีโอดอร์หลานชายของเจ้าชาย Tugoukhovskaya ก็ "ไม่อยากรู้อันดับ" และอย่างที่เราจำได้ Chatsky เองก็ประสบความสำเร็จในตำแหน่งสูงในการให้บริการ แต่ก็จากไป เห็นได้ชัดว่ามันเป็นเรื่องใหญ่เพราะแม้แต่มอสโกก็ได้ยินข่าวลือเกี่ยวกับ "ความสัมพันธ์ของเขากับรัฐมนตรี" และการเลิกรากับพวกเขาในเวลาต่อมา ดังนั้นเมื่อเปรียบเทียบพฤติกรรมของคนหนุ่มสาวเหล่านี้ ผู้ชมต้องสรุปว่าเขาไม่ได้เผชิญกับความบังเอิญแบบสุ่ม แต่ด้วยรูปแบบพฤติกรรมทางสังคมที่กำหนดขึ้นในสังคม

ความไร้สาระของการกล่าวอ้างที่สังคมทำต่อ Chatsky นั้นสอดคล้องกับจุดที่ตอนนี้อยู่ในการวางอุบายแบบดั้งเดิม อันที่จริง Natalya Dmitrievna รู้สึกขุ่นเคืองที่ Chatsky "ให้คำแนะนำสามีของเธอให้อาศัยอยู่ในหมู่บ้าน" ลูกสาวของเคาน์เตสรายงานว่าเขา "ยอมเรียกเธอว่าช่างเครื่อง" Molchalin รู้สึกประหลาดใจที่ Chatsky "แนะนำเขาไม่ให้รับใช้ใน หอจดหมายเหตุในมอสโก” และ Khlestova รู้สึกขุ่นเคืองที่ Chatsky หัวเราะกับคำพูดของเธอ บทสรุปของข้อกล่าวหาที่ไร้สาระซึ่งกำหนดโดย Zagoretsky ที่ถูกขุ่นเคืองเช่นกันนั้นดูน่ากลัว: "คลั่งไคล้ในทุกสิ่ง" แต่เมื่อพูดถึงสาเหตุของ "ความบ้าคลั่ง" ของพระเอก "ความไร้สาระ" ก็กลายเป็นข้อกล่าวหาทางการเมืองที่ค่อนข้างจริงจัง ผู้ร้ายคือหนังสือและการศึกษาที่เป็นแหล่งความคิดเสรีทางการเมือง ดังนั้นจึงถึงจุดไคลแม็กซ์ที่แผนการทั้งสองมาบรรจบกัน: แผนการดั้งเดิมและความขัดแย้งหลัก แต่ในตัวพวกเขาตัวละครหลักทำหน้าที่ตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิงและบทบาทของเขาในความขัดแย้งทางการเมืองและอุดมการณ์กับสังคมนั้นรุนแรงขึ้นโดยเน้นย้ำโดยบทบาทที่เขาเล่นในความขัดแย้งเรื่องความรัก เมื่อถูกปฏิเสธทั้งสองสัมผัส เขาจึงได้รับชัยชนะทางศีลธรรมและจิตวิญญาณเหนือสังคมที่ปฏิเสธเขา< /P>

ตอนจบขององก์ที่สามของ “วิบัติจากปัญญา” เสร็จสิ้นอย่างเชี่ยวชาญและจบลงด้วยคำพูด (มองไปรอบ ๆ ทุกคนหมุนตัวอยู่ในเพลงวอลทซ์ด้วยความกระตือรือร้นที่ยิ่งใหญ่ที่สุด คนเฒ่ากระจัดกระจายไปที่โต๊ะไพ่) สังคมการเมืองที่ลึกซึ้ง ความหมายที่คนรุ่นเดียวกันของ Riboyedov เข้าใจกันดี ทัศนคติต่อการเต้นรำเป็นงานอดิเรกที่ว่างเปล่าและฆราวาสมีอยู่ในแวดวง Decembrist และแวดวงที่อยู่ใกล้พวกเขา ทัศนคตินี้ถูกจับโดยพุชกินใน "นวนิยายในจดหมาย" ที่ยังไม่เสร็จซึ่งมีฮีโร่ชื่อวลาดิเมียร์เขียนถึงเพื่อนโดยปฏิเสธคำตำหนิสำหรับพฤติกรรมที่ล้าสมัยของเขา: "คำตำหนิของคุณไม่ยุติธรรมเลย ไม่ใช่ฉัน แต่คุณอายุเกิน - และทั้งทศวรรษ ข้อพิจารณาที่สำคัญและเก็งกำไรของคุณย้อนกลับไปในปี 1818 ในเวลานั้นกฎเกณฑ์ที่เข้มงวดและเศรษฐกิจการเมืองกำลังเป็นที่นิยม เราไปดูบอลโดยไม่ถอดดาบ - มันไม่เหมาะสมสำหรับเราที่จะเต้นรำและเราไม่มีเวลาจัดการกับผู้หญิงเหล่านั้น”

พวกเขาไม่ได้รับเกียรติในหมู่ผู้หลอกลวงและ การ์ดเกม- ดังนั้นคำพูดดังกล่าวจึงไม่เพียงแต่มีมูลค่าการผลิตเท่านั้น แต่ยังเป็นคำใบ้ถึงผู้กำกับ แต่ยังมีความหมายทางการเมืองและอุดมการณ์ด้วย

ทักษะการแสดงละครของ Griboyedov แสดงให้เห็นจากการที่เขาเชื่อมโยงทั้งสองความขัดแย้งเข้าด้วยกันและสามารถเน้นย้ำถึงความหมายทางอุดมการณ์และการเมืองของบทละคร ทำให้แนวตลกมีเสียงใหม่ และหายใจชีวิตใหม่เข้าไป Goncharov สังเกตจุดเริ่มต้นของความขัดแย้งนี้อย่างชาญฉลาดในช่วงเริ่มต้นขององก์ที่สองเมื่อ Chatsky "รู้สึกรำคาญกับการชมเชยสติปัญญาของเขาอย่างเชื่องช้าของ Famusov และอื่น ๆ ทำให้น้ำเสียงของเขาดีขึ้นและแก้ไขตัวเองด้วยคำพูดคนเดียวที่คมชัด:

“ใครคือผู้ตัดสิน” ฯลฯ ที่นี่การต่อสู้อีกครั้งหนึ่งเริ่มต้นขึ้น การต่อสู้ที่สำคัญและจริงจัง การต่อสู้ทั้งหมด พูดง่ายๆ สั้นๆ ในที่นี้ว่า แรงจูงใจหลักได้รับการได้ยิน เช่นเดียวกับการทาบทามโอเปร่า และมีการบอกเป็นนัยถึงความหมายและจุดประสงค์ที่แท้จริงของการแสดงตลก”

ต้องการดาวน์โหลดเรียงความหรือไม่?คลิกและบันทึก - "องก์ที่สามของหนังตลกเรื่อง Woe from Wit ซึ่งเป็นจุดสุดยอดของความขัดแย้งหลัก และเรียงความที่เสร็จแล้วก็ปรากฏอยู่ในบุ๊กมาร์กของฉัน

เรื่อง: กรีโบเยดอฟ “วิบัติจากวิทย์” คุณสมบัติขององค์ประกอบตลก วัตถุประสงค์ของบทเรียน: แนะนำให้นักเรียนรู้จักหนังตลกเรื่อง Woe from Wit
งาน: 1) การศึกษา: แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับประวัติความเป็นมาของการแสดงตลก
2) พัฒนาการ: ส่งเสริมการพัฒนาทักษะการคิดเชิงตรรกะ ส่งเสริมการได้มาซึ่งทักษะการวิเคราะห์ ส่งเสริมทักษะการจัดทำแผนวิทยานิพนธ์ตามการบรรยายของอาจารย์
3) การศึกษา: เพื่อปลูกฝังความรู้สึกรักภาษารัสเซียในบทเรียนวรรณคดี ส่งเสริมการสร้างทักษะการตอบสนองที่เชื่อมโยงกัน ส่งเสริมการสร้างวินัย

ในระหว่างเรียน

ฉัน เวลาจัดงาน.

คำพูดของครู.
ครั้งที่สอง 1) ตรวจการบ้าน
2) คำชี้แจงของคำถามที่เป็นปัญหา:
ความขัดแย้งในภาพยนตร์ตลกเรื่อง “Woe from Wit” มีความพิเศษอย่างไร?

สาม การเรียนรู้เนื้อหาใหม่
คำพูดของครู.

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

มีตำนานเล่าว่า Griboedov เกิดแนวคิดเรื่อง "Woe from Wit" ได้อย่างไร เมื่อวันที่ 17 พฤศจิกายน พ.ศ. 2363 ในจดหมายจากทิฟลิสถึงบุคคลที่ไม่รู้จัก Griboyedov บรรยายถึงความฝันเชิงทำนายของเขา เป็นเวลาสามปีที่ Griboyedov ฟักความคิดของหนังตลก เป็นที่ทราบกันว่าในฤดูใบไม้ร่วงปี 1819 Griboyedov ขณะเดินทางจาก Mozdok ไปยัง Tiflis ได้อ่านข้อความให้เจ้าชาย Bebutov สหายของเขา

นักเขียนบทละครเริ่มทำงานในหนังตลกโดยตรงในเวลาต่อมา เขาเขียนการกระทำสองประการระหว่างที่เขาอยู่ในคอเคซัสในปี พ.ศ. 2364-2365 ผู้ฟังคนแรกคือ V. Kuchelbecker ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2366 Griboyedov ได้หยุดยาวและไปมอสโคว์ ดังที่ E.P. Sokovnina หลานสาวของ Begichev เล่าว่า ในมอสโก นักเขียน “ยังคงแสดงตลกเรื่อง Woe from Wit ให้จบ และเพื่อที่จะจับภาพเฉดสีทั้งหมดของสังคมมอสโกได้แม่นยำยิ่งขึ้น เขาจึงไปร่วมรับประทานอาหารค่ำและงานเต้นรำซึ่งเขาไม่เคยไปมาก่อน อารมณ์ดี แล้วก็เกษียณไปอยู่ที่ออฟฟิศทั้งวัน”

ปลายฤดูร้อน พ.ศ. 2366 Griboyedov ใช้เวลาอยู่ที่ที่ดิน Tula ของ Begichev ซึ่งส่วนใหญ่เขาจบการแสดงตลก ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2367 งานเสร็จสมบูรณ์ ปัญหาการเซ็นเซอร์เริ่มต้นขึ้น ความพยายามทั้งหมดในการเผยแพร่ "Woe from Wit" ไม่ประสบความสำเร็จ การผลิตในโรงละครก็เป็นไปไม่ได้เช่นกัน ความพยายามที่จะแสดงตลกอย่างน้อยบนเวทีของโรงเรียนโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2368 จบลงด้วยความล้มเหลว การแสดงถูกสั่งห้ามตามคำสั่งของผู้ว่าการรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เคานต์ มิโลราโดวิช และเจ้าหน้าที่ของโรงเรียนถูกตำหนิ ในปี ค.ศ. 1825 ในกวีนิพนธ์ "Russian Waist" มีเพียงไม่กี่ฉากเท่านั้นที่ได้รับการตีพิมพ์

องค์ประกอบของงาน

วิธีการเรียบเรียงทั้งหมดในเรื่องตลกนั้นอยู่ภายใต้การพรรณนาถึงความขัดแย้งทางสังคม การแสดงตลกแต่ละครั้งเผยให้เห็นขั้นตอนหนึ่งของการต่อสู้: องก์ที่ 1 - ผูกปมอันน่าทึ่ง II - Chatsky พยายามค้นหาว่า: "มีเจ้าบ่าวอยู่ที่นี่จริง ๆ หรือไม่"; III - Chatsky ต้องการรับคำสารภาพจากโซเฟียเอง: "ฉันจะรอเธอและบังคับให้เธอสารภาพ ... "; IV - Chatsky เห็นว่าเธอชอบใครมากกว่าเขา

แต่ละฉากประกอบด้วยฉากที่แยกจากกันซึ่งแสดงถึงการต่อสู้ "การดวล" โดยการตอบสนองแต่ละครั้งจะเป็นการโจมตีจากฮีโร่ฝ่ายโจมตี หรือการโต้ตอบจากฮีโร่ที่ขับไล่การโจมตี

พื้นฐานของการแสดงบนเวทีคือเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ เช่น ภายนอก "วิบัติจากปัญญา" เป็นเรื่องราวของ Chatsky ที่ถูกหลอกซึ่งรักโซเฟียอย่างหลงใหล แต่หลังจากแยกทางกันมานานก็พบว่าเธอหลงรักอีกคน การค้นหาเป้าหมายแห่งความรักของโซเฟียในตอนแรกทำให้ Chatsky ไปสู่ทางตันเนื่องจากเขาเชื่อว่าทั้ง "สิ่งมีชีวิตที่น่าสงสารที่สุด" Molchalin หรือ "หายใจดังเสียงฮืด ๆ รัดคอบาสซูน" Skalozub ไม่คู่ควรกับความรักของเธอ แต่ความเข้าใจจะเกิดขึ้นก็ต่อเมื่อแชตสกีได้เห็นฉากที่เผยให้เห็นใบหน้าที่แท้จริงของมอลชาลินต่อโซเฟียเท่านั้น และที่นี่ไม่มีอะไรสามารถหยุด Chatsky ได้: ด้วยความขุ่นเคืองหลังจากพูดคนเดียวที่ถูกกล่าวหาเขาก็ออกจาก "ออกจากมอสโกว"

คุณสมบัติ การก่อสร้างแบบผสมผสานตลกเป็นการผสมผสานระหว่างเรื่องราวสองเรื่อง เบื้องหลังเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ นั้นมีการต่อสู้ทางสังคมและการเมืองระหว่างสองกองกำลัง ซึ่งหนึ่งในนั้นเป็นตัวแทนโดย Famusov และผู้ติดตามของเขา และอีกอันคือ Chatsky และบรรทัดนี้เป็นบรรทัดหลักในหนังตลก ในการต่อสู้ที่ดุเดือดที่สุดระหว่าง "ศตวรรษปัจจุบัน" และ "ศตวรรษที่ผ่านมา" ผู้ชนะคือ "สังคม Famus" ที่ยังคงแข็งแกร่ง Chatsky ที่ซื่อสัตย์และเหมาะสมไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากต้องหนีจากสังคมนี้ "ที่ซึ่งมีมุมสำหรับความรู้สึกขุ่นเคือง"

เนื้อเรื่องและองค์ประกอบของ "วิบัติจากปัญญา"
เนื้อเรื่องของหนังตลกของ Griboyedov ในตัวมันเองค่อนข้างแปลกใหม่และแปลกตาอยู่แล้ว ฉันไม่สามารถเห็นด้วยกับผู้ที่คิดว่ามันซ้ำซาก เมื่อมองแวบแรกอาจดูเหมือนว่าโครงเรื่องหลักเป็นเรื่องราวความรักของแชทสกี้กับโซเฟีย อันที่จริงเรื่องราวนี้มีส่วนสำคัญในการทำงานทำให้มีความมีชีวิตชีวาในการพัฒนาแอ็กชั่น แต่สิ่งสำคัญในการแสดงตลกก็คือละครทางสังคมของ Chatsky ชื่อละครบ่งบอกถึงสิ่งนี้ เรื่องราวของความรักที่ไม่มีความสุขของ Chatsky ที่มีต่อโซเฟียและเรื่องราวความขัดแย้งของเขากับขุนนางในมอสโกซึ่งเกี่ยวพันกันอย่างใกล้ชิดถูกรวมเข้าด้วยกันเป็นโครงเรื่องเดียว มาติดตามพัฒนาการของมันกัน ฉากแรก เช้าในบ้านของ Famusov - นิทรรศการละคร Sophia, Molchalin, Liza, Famusov ปรากฏตัว, เตรียมการปรากฏตัวของ Chatsky และ Skalozub, อธิบายตัวละครและความสัมพันธ์ของตัวละคร การเคลื่อนไหวและการพัฒนาของพล็อตเริ่มต้นด้วยการปรากฏตัวครั้งแรกของ Chatsky และก่อนหน้านี้โซเฟียพูดอย่างเย็นชาเกี่ยวกับ Chatsky และตอนนี้เมื่อเขาแยกแยะคนรู้จักในมอสโกวอย่างมีชีวิตชีวาแล้วหัวเราะเยาะ Molchalin ในเวลาเดียวกันความเย็นชาของโซเฟียก็กลายเป็นอาการระคายเคืองและความขุ่นเคือง:“ ไม่ใช่ผู้ชาย แต่เป็นงู!” ดังนั้น Chatsky จึงหันโซเฟียต่อต้านตัวเองโดยไม่สงสัย ทุกสิ่งที่เกิดขึ้นกับเขาในช่วงเริ่มต้นของการเล่นจะได้รับความต่อเนื่องและการพัฒนาเพิ่มเติม: เขาจะผิดหวังในตัวโซเฟียและทัศนคติที่เยาะเย้ยของเขาต่อคนรู้จักในมอสโกวจะเติบโตเป็นความขัดแย้งอย่างลึกซึ้งกับสังคมฟามุส จากข้อพิพาทของ Chatsky กับ Famusov ในการแสดงตลกครั้งที่สองเป็นที่ชัดเจนว่านี่ไม่ใช่แค่เรื่องของความไม่พอใจซึ่งกันและกัน ที่นี่โลกทัศน์ทั้งสองปะทะกัน

นอกจากนี้ในองก์ที่สอง คำใบ้ของ Famusov เกี่ยวกับการจับคู่ของ Skalozub และการหมดสติของ Sophia ทำให้ Chatsky มีปริศนาอันเจ็บปวด: คนที่ถูกเลือกของ Sophia อาจเป็น Skalozub หรือ Molchalin จริง ๆ หรือไม่ แล้วถ้าเป็นเช่นนั้น อันไหนล่ะ.. ในองก์ที่ 3 การกระทำจะเข้มข้นมาก โซเฟียทำให้ Chatsky ชัดเจนอย่างชัดเจนว่าเธอไม่ได้รักเขาและยอมรับอย่างเปิดเผยถึงความรักที่เธอมีต่อ Molchalin แต่เธอพูดถึง Skalozub ว่านี่ไม่ใช่ฮีโร่ในนวนิยายของเธอ ดูเหมือนว่าทุกอย่างชัดเจน แต่ Chatsky ไม่เชื่อโซเฟีย ความไม่เชื่อนี้แข็งแกร่งขึ้นในตัวเขามากยิ่งขึ้นหลังจากการสนทนากับ Molchalin ซึ่งเขาแสดงให้เห็นถึงการผิดศีลธรรมและความไม่มีนัยสำคัญ การโจมตีอย่างต่อเนื่องต่อ Molchalin อย่างต่อเนื่อง Chatsky กระตุ้นความเกลียดชังของ Sophia ที่มีต่อตัวเองและเธอเป็นผู้เริ่มข่าวลือเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky เป็นครั้งแรกโดยบังเอิญและจากนั้นก็จงใจ เรื่องซุบซิบถูกหยิบยกขึ้นมาแพร่กระจายอย่างรวดเร็วและพวกเขาก็เริ่มพูดคุยเกี่ยวกับ Chatsky ในอดีตกาล สิ่งนี้อธิบายได้ง่าย ๆ จากความจริงที่ว่าเขาไม่เพียงแต่ทำให้เจ้าภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแขกที่ต่อต้านตัวเองด้วย สังคมไม่สามารถให้อภัย Chatsky สำหรับการประท้วงต่อต้านศีลธรรมของเขา

นี่คือวิธีที่แอ็คชั่นไปถึงจุดสูงสุดหรือไคลแม็กซ์ ข้อไขเค้าความเรื่องมาในองก์ที่สี่ แชทสกีรู้เรื่องการใส่ร้ายและสังเกตฉากระหว่างโมลชาลิน โซเฟีย และลิซ่าทันที “นี่คือคำตอบของปริศนา ในที่สุดฉันก็เสียสละให้กับใครบางคน!” - นี่คือความเข้าใจขั้นสุดท้าย ด้วยความเจ็บปวดภายในมหาศาล Chatsky พูดคนเดียวครั้งสุดท้ายและออกจากมอสโกว ความขัดแย้งทั้งสองสิ้นสุดลง การล่มสลายของความรักปรากฏชัดเจน และการปะทะกับสังคมจบลงด้วยการแตกหัก ความชั่วย่อมไม่ถูกลงโทษ และคุณธรรมย่อมไม่ประสบชัยชนะ อย่างไรก็ตาม Griboyedov ปฏิเสธตอนจบที่มีความสุขโดยละทิ้งการแสดงที่ห้า

เมื่อพูดถึงความชัดเจนและความเรียบง่ายขององค์ประกอบของบทละคร V. Kuchelbecker ตั้งข้อสังเกตว่า: "ใน "วิบัติจากปัญญา" ... เนื้อเรื่องทั้งหมดประกอบด้วยการต่อต้านของ Chatsky ต่อบุคคลอื่น ... ที่นี่ ... ไม่มีอะไรใน ละครเรื่องนี้เรียกว่าการวางอุบาย Dan Chatsky มีการนำตัวละครอื่นมารวมกันและแสดงให้เห็นว่าการพบกันของ antipodes เหล่านี้จะต้องเป็นอย่างไร - และนั่นคือทั้งหมดที่เรียบง่าย แต่ในความเรียบง่ายนี้มีข่าวและความกล้าหาญ "... ลักษณะเฉพาะของการแต่งเพลง "Woe from Wit" ใน ความจริงที่ว่าแต่ละฉากและตอนต่างๆ ของมันเชื่อมโยงกันเกือบจะโดยพลการ เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะเห็นว่า Griboyedov เน้นย้ำถึงความเหงาของ Chatsky ด้วยความช่วยเหลือขององค์ประกอบอย่างไร ในตอนแรก Chatsky เห็นด้วยความผิดหวังว่า Platon Mikhailovich อดีตเพื่อนของเขา "กลายเป็นคนผิด" ในเวลาอันสั้น ตอนนี้ Natalya Dmitrievna ควบคุมทุกการเคลื่อนไหวของเขาและสรรเสริญเขาด้วยคำพูดเดียวกับที่ Molchalin ยกย่องปอมในเวลาต่อมา: "สามีของฉันเป็นสามีที่ยอดเยี่ยม" ดังนั้นเพื่อนเก่าของ Chatsky จึงกลายเป็น "สามี - เด็กผู้ชาย, สามี - คนรับใช้" ของมอสโกธรรมดา แต่นี่ไม่ใช่การระเบิดครั้งใหญ่สำหรับ Chatsky อย่างไรก็ตาม ตลอดเวลาที่แขกมาถึงงานบอล เขาคุยกับ Platon Mikhailovich แต่ในเวลาต่อมา Platon Mikhailovich ก็จำเขาได้ว่าเขาบ้าและทิ้งเขาไปเพื่อเห็นแก่ภรรยาของเขาและคนอื่น ๆ นอกจากนี้ Griboyedov ท่ามกลางคำพูดคนเดียวที่เร่าร้อนของเขาจ่าหน้าถึงโซเฟียเป็นครั้งแรก Chatsky มองย้อนกลับไปและเห็นว่าโซเฟียจากไปโดยไม่ฟังเขาและโดยทั่วไปแล้ว "ทุกคนกำลังหมุนตัวอยู่ในเพลงวอลทซ์ด้วยความกระตือรือร้นที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ได้กระจัดกระจายไปที่โต๊ะไพ่แล้ว” และในที่สุด ความเหงาของ Chatsky ก็รู้สึกได้อย่างรุนแรงโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อ Repetilov เริ่มบังคับตัวเองให้เขาเป็นเพื่อนโดยเริ่ม "การสนทนาที่สมเหตุสมผล... เกี่ยวกับเพลงประกอบ" ความเป็นไปได้ของคำพูดของ Repetilov เกี่ยวกับ Chatsky: "เขาและฉัน... เรามี... รสนิยมเดียวกัน" และการประเมินแบบวางตัว: "เขาไม่โง่" แสดงให้เห็นว่า Chatsky อยู่ไกลจากสังคมนี้แค่ไหนหากเขาไม่มีใครอีกต่อไป ที่จะพูดคุย ยกเว้น Repetilov นักพูดที่กระตือรือร้นซึ่งเขาทนไม่ได้

ธีมของการล้มและอาการหูหนวกดำเนินไปทั่วทั้งเรื่องตลก Famusov เล่าด้วยความยินดีว่า Maxim Petrovich ลุงของเขาล้มลงสามครั้งติดต่อกันเพื่อทำให้จักรพรรดินี Ekaterina Alekseevna หัวเราะได้อย่างไร โมลชาลินตกจากหลังม้า รัดบังเหียนให้แน่น Repetilov สะดุดล้มที่ทางเข้าและ "ฟื้นตัวอย่างเร่งรีบ"... ตอนทั้งหมดนี้เชื่อมโยงกันและสะท้อนคำพูดของ Chatsky: "และเขาก็สับสนอย่างสิ้นเชิงและล้มลงหลายครั้ง"... Chatsky ก็คุกเข่าลงเช่นกัน ต่อหน้าโซเฟียที่ไม่รักเขาอีกต่อไป หัวข้อเรื่องอาการหูหนวกนั้นเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำเล่าอย่างต่อเนื่อง: Famusov ปิดหูของเขาเพื่อไม่ให้ได้ยินคำพูดปลุกปั่นของ Chatsky; เจ้าชาย Tugoukhovsky ที่เคารพนับถือในระดับสากลไม่ได้ยินสิ่งใดเลยหากไม่มีเขา Khryumina คุณยายคุณหญิงหูหนวกโดยสิ้นเชิงไม่ได้ยินอะไรเลยและทำให้ทุกอย่างสับสนพูดว่า: "โอ้! อาการหูหนวกเป็นความเลวร้ายที่ยิ่งใหญ่" Chatsky และ Repetilov ในเวลาต่อมาไม่มีใครได้ยินเลยและไม่สนใจคำพูดคนเดียวของพวกเขาเลย
ไม่มีอะไรที่ฟุ่มเฟือยใน "Woe from Wit": ไม่ใช่ตัวละครที่ไม่จำเป็นสักตัวเดียว ไม่ใช่ฉากที่ไม่จำเป็นแม้แต่ฉากเดียว ไม่ใช่จังหวะที่เสียเปล่าแม้แต่ครั้งเดียว ผู้เขียนแนะนำบุคคลที่เป็นฉากทั้งหมดเพื่อจุดประสงค์เฉพาะ ต้องขอบคุณตัวละครนอกเวทีซึ่งมีอยู่มากมายในภาพยนตร์ตลก ทำให้ขอบเขตของบ้านของ Famusov และขอบเขตของเวลาขยายออกไป
สรุป.

การสะท้อน.

การบ้าน: การเลือกเนื้อหาและการออกแบบเพื่อการวิจัยบทเรียนเรื่องตลก

การให้เกรด