แก่นนิรันดร์ในผลงานของ Bunin งานของ Bunin: ประเด็นหลักและผลงาน, การวิจารณ์

ประเด็นทางปรัชญาผลงานของ Bunin ซึ่งเป็นชาวรัสเซียคนสุดท้ายและคลาสสิกและตามที่ Maxim Gorky เรียกเขาว่า "ปรมาจารย์คนแรก วรรณกรรมสมัยใหม่" ครอบคลุมประเด็นต่างๆ มากมายที่ยังคงเกี่ยวข้องในช่วงเวลาที่ยากลำบากและไม่ลงรอยกันของเรา

การล่มสลายของโลกชาวนา

การเปลี่ยนแปลงในครัวเรือนและ ชีวิตคุณธรรมชาวนาและผลที่ตามมาอันน่าเศร้าของการเปลี่ยนแปลงดังกล่าวได้แสดงไว้ในเรื่อง "The Village" วีรบุรุษของงานนี้คือกำปั้น Tikhon และ Kuzma กวีผู้เรียนรู้ด้วยตนเองผู้น่าสงสาร ปัญหาทางปรัชญาของผลงานของ Bunin แสดงออกมาจากการรับรู้ของภาพที่ขัดแย้งกันสองภาพ การกระทำเกิดขึ้นตอนต้นศตวรรษ เมื่อผู้หิวโหยและยากจน ชีวิตในหมู่บ้านภายใต้อิทธิพล แนวคิดการปฏิวัติฟื้นขึ้นมาได้ระยะหนึ่ง แต่แล้วก็เข้าสู่ภาวะจำศีลลึกอีกครั้ง

ผู้เขียนมีความกังวลอย่างมากเกี่ยวกับการที่ชาวนาไม่สามารถต้านทานการทำลายล้างของหมู่บ้านพื้นเมืองของตนได้ เขาเชื่อว่าโชคร้ายหลักของพวกเขาคือการขาดอิสรภาพซึ่งเขายอมรับ ตัวละครหลักผลงาน: “ฉันคิดไม่เป็น ฉันไม่มีการศึกษา” และข้อบกพร่องนี้ Ivan Bunin เชื่อว่าเป็นผลมาจากความเป็นทาสที่ยาวนาน

ชะตากรรมของชาวรัสเซีย

ปัญหาเชิงปรัชญาในผลงานของ Bunin ส่งผลให้เกิดการถกเถียงอย่างขมขื่นเกี่ยวกับชะตากรรมของชาวรัสเซีย มาจากตระกูลขุนนาง เขาจึงถูกดึงดูดอยู่เสมอ การวิเคราะห์ทางจิตวิทยา คนธรรมดา- ต้นกำเนิด ลักษณะประจำชาติเป็นบวกและ ลักษณะเชิงลบเขาค้นหาประวัติศาสตร์ของชาวรัสเซีย สำหรับเขาไม่มีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญระหว่างชาวนากับเจ้าของที่ดิน และถึงแม้ว่าขุนนางจะเป็นผู้ถือวัฒนธรรมชั้นสูงที่แท้จริง แต่บทบาทของชาวนาในการก่อตั้งรัสเซียดั้งเดิม โลกฝ่ายวิญญาณผู้เขียนมักจะให้เครดิตเมื่อครบกำหนดเครดิต

ความรักและความเหงา

Ivan Bunin เป็นนักแต่งบทเพลงที่ไม่มีใครเทียบได้ เรื่องราวที่เขียนในระหว่างถูกเนรเทศเกือบจะหมดแล้ว ผลงานบทกวี- ความรักสำหรับนักเขียนคนนี้ไม่ใช่สิ่งที่ยั่งยืน มันถูกขัดจังหวะเสมอโดยความประสงค์ของฮีโร่คนใดคนหนึ่งหรือภายใต้อิทธิพล หินชั่วร้าย- แต่ผู้คนประสบกับความแตกแยกและความเหงาอย่างรุนแรงที่สุดในต่างประเทศ ประเด็นทางปรัชญาของผลงานของ Bunin ก็เป็นความรู้สึกของชาวรัสเซียที่ถูกเนรเทศเช่นกัน ในเรื่อง “In Paris” ผู้เขียนเล่าถึงการพบกันของคนเหงาสองคนที่ห่างไกล ทั้งสองอยู่ไกลจากรัสเซีย ในตอนแรกพวกเขาถูกนำมารวมกันโดยคำพูดของรัสเซียและเครือญาติทางจิตวิญญาณ ความคุ้นเคยพัฒนาเป็นความรัก และเมื่อไร ตัวละครหลักจู่ๆ หญิงคนหนึ่งก็เสียชีวิตลง เมื่อกลับมายังบ้านที่ว่างเปล่า ประสบกับความรู้สึกสูญเสียและความว่างเปล่าทางจิตวิญญาณ ซึ่งเธอแทบจะไม่สามารถเติมเต็มในต่างประเทศ ซึ่งห่างไกลจากดินแดนบ้านเกิดของเธอได้

หัวข้อที่วรรณกรรมรัสเซียคลาสสิกกล่าวถึงในผลงานของเขาเกี่ยวข้องกับประเด็นที่เกี่ยวข้องในปัจจุบัน สำหรับผู้อ่านยุคใหม่ปัญหาทางปรัชญาของผลงานของ Bunin ใกล้เข้ามาแล้ว การเขียนเรียงความในหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับงานของนักเขียนคนนี้ช่วยในการพัฒนา โลกภายในเด็กนักเรียนสอนให้พวกเขาคิดอย่างอิสระและสร้างการคิดทางศีลธรรม

ความหมายของชีวิต

หนึ่งในปัญหา สังคมสมัยใหม่เป็นการผิดศีลธรรมของเขา ดูเหมือนไม่มีใครสังเกตเห็น เติบโต และเมื่อถึงจุดหนึ่งก็เริ่มก่อให้เกิดผลลัพธ์ที่น่าสะพรึงกลัว พวกเขาต้องทนทุกข์ทรมานและ บุคคลและสังคมโดยรวม ดังนั้นในบทเรียนวรรณกรรมจึงให้ความสนใจอย่างมากกับหัวข้อเช่นปัญหาเชิงปรัชญาของผลงานของ Bunin เรียงความจากเรื่อง “The Man from San Francisco” สอนเด็กๆ ให้เข้าใจถึงความสำคัญของคุณค่าทางจิตวิญญาณ

ความมั่งคั่งทางวัตถุในปัจจุบันได้รับการให้ความสำคัญอย่างมากจนบางครั้งเด็กยุคใหม่ไม่ตระหนักถึงการมีอยู่ของคุณค่าอื่นๆ ปรัชญาของชายไร้หน้าผู้ซึ่งเพิ่มความมั่งคั่งของเขามาเป็นเวลานานและต่อเนื่องจนเขาลืมวิธีมองโลกอย่างที่มันเป็นและผลที่ตามมาก็คือจุดจบที่น่าเศร้าและน่าสมเพช นี่คือแนวคิดหลักของเรื่องราวเกี่ยวกับสุภาพบุรุษผู้มั่งคั่งจากซานฟรานซิสโก การวิเคราะห์ทางศิลปะงานนี้ช่วยให้วัยรุ่นได้มองแนวคิดต่าง ๆ ที่ครอบงำจิตใจของหลาย ๆ คนในปัจจุบันให้แตกต่างออกไป คนที่มุ่งมั่นเพื่อความสำเร็จและความเจริญรุ่งเรืองทางพยาธิวิทยาและโชคไม่ดีที่มักจะทำหน้าที่เป็นตัวอย่างสำหรับบุคลิกภาพที่เปราะบาง

การอ่านวรรณกรรมรัสเซียมีส่วนช่วยในการสร้างจุดยืนทางศีลธรรมที่ถูกต้อง บทความในหัวข้อ "ปัญหาทางปรัชญาของงานของ Bunin" The Man from San Francisco "" อาจช่วยตอบคำถามเร่งด่วนที่สุดได้

ศตวรรษที่ผ่านมาได้มอบกาแล็กซีให้กับวัฒนธรรมรัสเซีย ศิลปินที่ยอดเยี่ยม- งานของพวกเขากลายเป็นสมบัติของวรรณกรรมโลก รากฐานทางศีลธรรมผลงานของผู้เขียนเหล่านี้จะไม่มีวันล้าสมัยทางศีลธรรม ปัญหาเชิงปรัชญาของผลงานของ Bunin และ Kuprin, Pasternak และ Bulgakov, Astafiev และ Solzhenitsyn เป็นทรัพย์สินของวัฒนธรรมรัสเซีย หนังสือของพวกเขาไม่ได้มีวัตถุประสงค์เพื่อการอ่านเพื่อความบันเทิงมากนัก แต่เป็นการสร้างโลกทัศน์ที่ถูกต้องและการทำลายแบบแผนที่ผิด ๆ ท้ายที่สุดแล้วไม่มีใครพูดอย่างถูกต้องและเป็นจริงเกี่ยวกับหมวดหมู่ทางปรัชญาที่สำคัญเช่นความรักความภักดีและความซื่อสัตย์เหมือนกับวรรณกรรมรัสเซียคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่

เรื่องราวและเรื่องราวก่อนหน้านี้ซึ่งส่วนใหญ่เป็น "หมู่บ้าน" "กลายเป็นเรื่องคงทนมากกว่าผลงานของเขาที่อุทิศให้กับธีม "นิรันดร์" ที่แท้จริง - ความรักความตาย ความคิดสร้างสรรค์ด้านนี้ของเขาซึ่งได้รับการพัฒนาเบื้องต้นมา ระยะเวลาอพยพไม่ได้ประกอบด้วยสิ่งที่เป็นของ Bunin โดยเฉพาะในวรรณคดี”

บูนินอาศัยอยู่ ชีวิตที่ยืนยาว- เขามองเห็นชัยชนะ สหภาพโซเวียตเหนือเยอรมนีในปี พ.ศ. 2488 มีความสุขกับปิตุภูมิของเขาและพูดเสียงดังเกี่ยวกับเรื่องนี้ในสื่อสิ่งพิมพ์ เขาอ่านหนังสือด้วยความสนใจ นักเขียนชาวโซเวียตชื่นชม "Vasily Terkin" ของ Tvardovsky ผู้เขียนตั้งใจจะกลับบ้านเกิด แต่ก็สายเกินไปที่จะทำเช่นนี้ ในปี 1953 Bunin เสียชีวิตในปารีส แต่เขากลับมาหาเราพร้อมกับหนังสือของเขาและพบผู้อ่านที่รู้สึกขอบคุณที่ตระหนักถึงตำแหน่งของ Bunin ในภาษารัสเซียอย่างสมบูรณ์ วัฒนธรรมทางศิลปะศตวรรษที่ยี่สิบ

อะไรทำให้เกิดความสนใจของผู้ร่วมสมัยต่อ Bunin และสิ่งที่สนับสนุนในปัจจุบัน ความสนใจที่ใช้งานอยู่ไปที่หนังสือของเขาเหรอ? ประการแรกความเก่งกาจของความคิดสร้างสรรค์ดึงดูดความสนใจ ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่- ผู้อ่านแต่ละคนจะพบลวดลายที่ใกล้เคียงกับตัวเขาเองในงานของเขา มีบางอย่างในหนังสือของ Bunin ที่เป็นที่รักทางจิตวิญญาณของทุกคน คนที่พัฒนาแล้วตลอดเวลา ในอนาคตพวกเขาจะพบหนทางสู่ผู้อ่านที่ไม่หูหนวก สู่คนที่สวยงาม สู่คุณธรรม ที่สามารถชื่นชมยินดีในจักรวาล และเห็นอกเห็นใจต่อผู้โชคร้าย

อย่างที่เรารู้ Bunin เข้าสู่วรรณกรรมในฐานะกวี บทกวีบทแรกไม่ใช่ต้นฉบับในโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่าง โดยพื้นฐานแล้วพวกเขาเน้นย้ำธีมและน้ำเสียงของ Pushkin, Lermontov, Tyutchev และ Nekrasov บางส่วน แต่ในงานวัยเยาว์ของเขามีลวดลายที่จะกำหนดความหมายของงานในภายหลังเป็นส่วนใหญ่ ความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นผู้ใหญ่บูนีน่า. หนึ่งในนั้นคือพุชกินสกี้ แน่นอนว่าที่นี่ไม่มีการปฐมนิเทศโดยตรงต่อพุชกิน แต่มีความกระหายโดยไม่รู้ตัวสำหรับสิ่งที่เรียกว่าความสามัคคีของพุชกิน ประกอบด้วยอะไรบ้าง?

เราจะพบคำตอบในการสร้างสรรค์ของพุชกินเกือบทุกเรื่อง โดยเฉพาะใน "Belkin's Tales" และ "Little Tragedies" กวีผู้ยิ่งใหญ่เห็นความแตกต่างทางศีลธรรมในธรรมชาติของมนุษย์: บางคนเป็นธรรมชาติ, เป็นธรรมชาติ, คนอื่น ๆ ไม่เป็นธรรมชาติ, ชอบรูปแบบที่ถูกสร้างขึ้นมาและเท็จ บ้างใส่ใจ บ้างไม่สนใจความงาม จุดประสงค์ที่แท้จริงของบุคคล ภาพแรกแสดงโดยพุชกินโดยโมสาร์ท ภาพหลังแสดงโดยซาลิเอรี โศกนาฏกรรมก่อให้เกิดความคิด: การตายของอัจฉริยะด้วยน้ำมือของช่างฝีมือเป็นผลมาจากการแตกเป็นเสี่ยงของโลกซึ่งการรวมตัวกันทางจิตวิญญาณเป็นเรื่องยากที่จะบรรลุ แต่ตามหลักการแล้ว ตามความเห็นของพุชกิน เป็นไปได้ - ถ้ามีเพียงโลกเท่านั้นที่ถูกจัดเรียงตามโมสาร์ท ไม่ใช่ตามคำกล่าวของซาลิเอรี

เห็นได้ชัดว่า Bunin ในวัยเยาว์รู้สึกถึงชีวิตอย่างไร สิ่งที่ตรงกันข้ามของพุชกิน - ความจริงใจที่สดใสและความเท็จอันหายนะ - ได้รับลักษณะทางสังคมที่เฉพาะเจาะจงจากเขา เขายังพูดถึงธรรมชาติที่เป็นศูนย์กลางของความสามัคคีที่ต้องการ

แอนิเมชั่นของธรรมชาติเป็นเทคนิคที่ชื่นชอบในเนื้อเพลงของ Bunin ในความเป็นธรรมชาติของการเป็นตามบุนินซึ่งเป็นที่มาของค่านิยมหลัก การดำรงอยู่ของมนุษย์: ความสงบ ความร่าเริง ความยินดี ความมีมนุษยธรรมของธรรมชาติ (มานุษยวิทยา) ซึ่งเกิดขึ้นมานานในวรรณคดีโลกรวมถึงบทกวีของรัสเซียถูกทำซ้ำอย่างต่อเนื่องโดย Bunin ซึ่งเต็มไปด้วยคำอุปมาอุปมัยใหม่

บทกวีเกี่ยวกับพายุฝนฟ้าคะนองที่เหมือน Tyutchev ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการฟื้นฟูโลกถูกฉายโดยตรงสู่ชีวิตมนุษย์: มันไม่ดีหากไม่มีแรงงานและการต่อสู้เพื่อความสุข (“ อย่าทำให้ฉันกลัวด้วยพายุฝนฟ้าคะนอง”) แต่แก่นเรื่องของ Tyutchev ไม่ได้เกิดขึ้นซ้ำๆ แต่เกิดขึ้นโดยไม่คาดคิด บิดใหม่- กวีได้ยินเข้ามา พายุฝนฟ้าคะนองในฤดูใบไม้ผลิไม่เพียงฟ้าร้องเท่านั้น แต่ยังเงียบ: “คุณช่างลึกลับเหลือเกินพายุฝนฟ้าคะนอง! ฉันรักความเงียบของคุณ” (“ทุ่งนามีกลิ่น…”) Bunin เป็นนักแต่งบทเพลงที่ช่างสังเกตโดยสังเกตเห็นความคลุมเครือของปรากฏการณ์อย่างละเอียด

งานของ Bunin มีความเกี่ยวข้องกับหลักการและประเพณีทางอุดมการณ์และความคิดสร้างสรรค์ของวรรณคดีคลาสสิกของรัสเซีย แต่ประเพณีตามความเป็นจริงที่ Bunin พยายามรักษาไว้นั้นถูกรับรู้ผ่านปริซึมของยุคเปลี่ยนผ่านใหม่ Bunin มักจะมีทัศนคติเชิงลบต่อความเสื่อมโทรมทางจริยธรรมและสุนทรียภาพความทันสมัยทางวรรณกรรม ตัวเขาเองมีประสบการณ์หากไม่ได้รับอิทธิพลก็จะมีอิทธิพลบางอย่างของแนวโน้มการพัฒนาของ "ศิลปะใหม่" สาธารณะและ มุมมองที่สวยงาม บูนีน่าถูกสร้างขึ้นในสภาพแวดล้อมต่างจังหวัด วัฒนธรรมอันสูงส่ง- เขามาจากคนโบราณซึ่งเมื่อถึงปลายศตวรรษนั้นก็ยากจนลงอย่างสิ้นเชิง ครอบครัวอันสูงส่ง- ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2417 ครอบครัว Bunin ได้อาศัยอยู่ในที่ดินผืนสุดท้ายที่เหลืออยู่หลังจากการพังทลาย - บนฟาร์ม Butyrki ในเขต Yeletsky ของจังหวัด Oryol ความประทับใจในช่วงวัยเด็กของเขาสะท้อนให้เห็นในผลงานของนักเขียนในเวลาต่อมา ซึ่งเขาเขียนเกี่ยวกับการล่มสลายของตำแหน่งเจ้าที่ดิน เกี่ยวกับความยากจนที่เข้ามาแทนที่ทั้งตำแหน่งขุนนางและ กระท่อมชาวนาเกี่ยวกับความสุขและความเศร้าของชาวนารัสเซีย ในเมือง Yelets ซึ่ง Bunin เรียนที่โรงยิมประจำเขต เขาสังเกตเห็นชีวิตของชนชั้นกลางและบ้านพ่อค้าที่เขาต้องใช้ชีวิตแบบอิสระ เขาต้องเลิกเรียนที่โรงยิมเนื่องจากความต้องการทางการเงิน เมื่ออายุ 12 ปี Bunin ออกจากที่ดินของครอบครัวไปตลอดกาล ช่วงเวลาแห่งการเร่ร่อนเริ่มต้นขึ้น เขาทำงานในรัฐบาล zemstvo ในคาร์คอฟ จากนั้นที่ Orlovsky Vestnik ซึ่งเขาต้องเป็น "ทุกสิ่งที่ต้องเป็น" จุดเริ่มต้นย้อนกลับไปในเวลานี้ กิจกรรมวรรณกรรม Bunina เขาได้รับการยอมรับและมีชื่อเสียงในฐานะนักเขียนร้อยแก้ว สถานที่สำคัญบทกวีถูกครอบครอง เขาเริ่มต้นด้วยบทกวีและเขียนบทกวีจนกระทั่งสิ้นสุดชีวิตของเขา ในปี พ.ศ. 2430 บทกวีแรกของ Bunin เรื่อง "The Village Beggar" และ "Over the Grave of Nadson" ได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสารเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Rodina"; บทกวีของ Bunin ในยุคแรก ๆ ตอกย้ำความรู้สึกของกวีนิพนธ์พลเรือนในยุค 80 ในช่วงแรก ๆ ของกิจกรรมวรรณกรรมของเขา Bunin ปกป้องหลักการที่สมจริงของความคิดสร้างสรรค์โดยพูดถึงจุดประสงค์ของพลเมืองของศิลปะบทกวี Bunin แย้งว่า "แรงจูงใจทางสังคมไม่สามารถแปลกแยกจากบทกวีที่แท้จริงได้" ในบทความเหล่านี้เขาได้โต้เถียงกับผู้ที่เชื่อเช่นนั้น เนื้อเพลงพลเรือน Nekrasov และกวีในยุคหกสิบถือเป็นหลักฐานที่แสดงถึงความเสื่อมโทรมของวัฒนธรรมบทกวีของรัสเซีย คอลเลกชันบทกวีชุดแรกของ Bunin ได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2434 ในปี พ.ศ. 2442 Bunin ได้พบกับ Gorky Bunin กลายเป็นสมาชิกของ Sreda ในปี 1901 คอลเลกชัน "Falling Leaves" ที่อุทิศให้กับ M. Gorky ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งรวมถึงสิ่งที่ดีที่สุดจากบทกวีในยุคแรกของ Bunin รวมถึงบทกวีที่มีชื่อเดียวกัน บทเพลงของคอลเลกชันนี้สื่อถึงการอำลาอดีตอย่างสง่างาม เหล่านี้เป็นบทกวีเกี่ยวกับบ้านเกิด ความงามของธรรมชาติที่น่าเศร้าและสนุกสนาน เกี่ยวกับพระอาทิตย์ตกอันน่าเศร้าในฤดูใบไม้ร่วงและรุ่งอรุณของฤดูร้อน ต้องขอบคุณความรักนี้ นักกวีจึงมองดูอย่างระแวดระวังและห่างไกล และความประทับใจที่เต็มไปด้วยสีสันและการได้ยินของเขานั้นเปี่ยมล้น”2..

ในปี 1903 Academy of Sciences มอบรางวัล Pushkin Prize จาก Bunin สาขา Falling Leaves และ The Song of Hiawatha พ.ศ. 2452 เขาได้รับเลือกให้เป็นนักวิชาการกิตติมศักดิ์ สไตล์ภาพเชิงพรรณนา.

\.หนึ่งปีหลังจาก “Leaf Fall” ออกฉาย หนังสือบทกวี"บทกวีใหม่" ของ Bunin ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากความรู้สึกเดียวกัน วันนี้" รุกรานงานของ Bunin ในช่วงก่อนการปฏิวัติ ไม่มีเสียงสะท้อนโดยตรงของการต่อสู้ทางสังคมเช่นเดียวกับในบทกวีของกวี - "znavetsy" ในบทกวีของ Bunin . ปัญหาสังคมและแรงจูงใจรักอิสระได้รับการพัฒนาโดยเขาในแนวทางของ " แรงจูงใจนิรันดร์»; ชีวิตสมัยใหม่มีความสัมพันธ์กับปัญหาการดำรงอยู่สากล - ดี, ชั่ว, ชีวิต, ความตาย ไม่ยอมรับความเป็นจริงของชนชั้นกลางซึ่งมีทัศนคติเชิงลบต่อการใช้ทุนจดทะเบียนของประเทศที่ก้าวหน้านักกวีในการค้นหาอุดมคติหันไปหาอดีต แต่ไม่เพียง แต่กับรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมและอารยธรรมของศตวรรษอันห่างไกลด้วย ความพ่ายแพ้ของการปฏิวัติและการลุกขึ้นใหม่ของขบวนการปลดปล่อยกระตุ้นความสนใจอย่างมากของ Bunin ในประวัติศาสตร์รัสเซียในปัญหาเกี่ยวกับลักษณะประจำชาติของรัสเซีย หัวข้อของรัสเซียกลายเป็น ธีมหลักบทกวีของเขาในช่วงทศวรรษที่ 1910 เนื้อเพลงเชิงปรัชญาเข้ามามีบทบาทหลักในบทกวีของ Bunin เมื่อมองย้อนกลับไปในอดีต ผู้เขียนพยายามที่จะเข้าใจกฎ "นิรันดร์" บางประการเกี่ยวกับการพัฒนาชาติ ประชาชน และมนุษยชาติ พื้นฐานของปรัชญาชีวิตของ Bunin ในช่วงทศวรรษที่ 10 คือการยอมรับการดำรงอยู่ของโลกว่าเป็นเพียงส่วนหนึ่งของนิรันดร์ ประวัติศาสตร์อวกาศซึ่งชีวิตของมนุษย์และมนุษยชาติได้สลายไป เนื้อเพลงของเขาทำให้รู้สึกถึงความโดดเดี่ยวของชีวิตมนุษย์อย่างรุนแรงในช่วงเวลาที่แคบ ความรู้สึกเหงาของมนุษย์ในโลกนี้ ในบทกวีของเวลานี้ได้ยินลวดลายร้อยแก้วของเขาในยุค 30 มากมาย ผู้สนับสนุน "บทกวีใหม่" ถือว่าเขาเป็นกวีที่ไม่ดีซึ่งไม่ได้คำนึงถึงวิธีการพรรณนาด้วยวาจาแบบใหม่ Bryusov เห็นใจบทกวีของ Bunin ในเวลาเดียวกันก็เขียนว่า "ชีวิตโคลงสั้น ๆ ทั้งหมดของบทกวีรัสเซีย ทศวรรษที่ผ่านมา(นวัตกรรมของ K. Balmont, การค้นพบของ A. Bely, การค้นหาของ A. Blok) ผ่านโดย Bunin”5 ต่อมา N. Gumilyov เรียก Bunin ว่า "ต้นแบบของลัทธิธรรมชาตินิยม"

ในทางกลับกัน Bunin ไม่รู้จักการเคลื่อนไหวทางกวี "ใหม่" Bunin มุ่งมั่นที่จะนำบทกวีเข้าใกล้ร้อยแก้วซึ่งในงานของเขาได้รับตัวละครที่โคลงสั้น ๆ ที่แปลกประหลาดและมีความรู้สึกของจังหวะ ความสำคัญเป็นพิเศษในรูปแบบของ Bunin คือการศึกษาเรื่องช่องปากของเขา ศิลปะพื้นบ้าน- ในช่วงทศวรรษที่ 900 งานของ Bunin ได้พัฒนาวิธีพิเศษของเขาเองในการพรรณนาปรากฏการณ์ของโลกและการเคลื่อนไหวทางจิตวิญญาณของมนุษย์ผ่าน การเปรียบเทียบที่ตัดกัน- สิ่งนี้ไม่เพียงเปิดเผยในการสร้างภาพแต่ละภาพเท่านั้น แต่ยังแทรกซึมเข้าไปในระบบอีกด้วย ทัศนศิลป์ศิลปิน. ในเวลาเดียวกัน เขาก็กลายเป็นเจ้าแห่งการมองเห็นโลกที่มีรายละเอียดสูง บุนินบังคับให้ผู้อ่านรับรู้ โลกภายนอกการเห็น การดม การได้ยิน การลิ้มรส การสัมผัส นี่คือการทดลองด้วยภาพ: เสียงดับลง ไม่มีกลิ่น ไม่ว่า Bunin จะบรรยายอะไรก็ตาม ก่อนอื่นเขาสร้างภาพที่มองเห็นได้ โดยให้อิสระในการเชื่อมโยงกันทั้งหมด ในเรื่องนี้เขาเป็นคนใจกว้างมาก ไม่ย่อท้อ และในขณะเดียวกันก็แม่นยำมาก ความเชี่ยวชาญด้าน "เสียง" ของ Bunin มีลักษณะพิเศษ: ความสามารถในการพรรณนาปรากฏการณ์ สิ่งของ สภาพจิตใจผ่านเสียงที่มีพลังแทบจะมองเห็นได้ การผสมผสานระหว่างคำอธิบายที่สงบกับรายละเอียดที่ไม่คาดคิดจะกลายเป็นลักษณะเฉพาะของเรื่องสั้นของบุนินโดยเฉพาะ ช่วงปลาย- รายละเอียดของ Bunin มักจะเผยให้เห็นมุมมองของผู้เขียนเกี่ยวกับโลก การสังเกตทางศิลปะที่กระตือรือร้น และความซับซ้อนของลักษณะวิสัยทัศน์ของผู้เขียนเกี่ยวกับ Bunin

อันดับแรก งานร้อยแก้ว Bunin ปรากฏตัวในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 หลายคนเป็นโคลงสั้น ๆ ในประเภทของพวกเขาซึ่งชวนให้นึกถึงบทกวีร้อยแก้ว มีคำอธิบายเกี่ยวกับธรรมชาติ เกี่ยวพันกับการสะท้อนของพระเอกและผู้แต่งเกี่ยวกับชีวิตความหมายของมันเกี่ยวกับมนุษย์ ในแง่ของขอบเขตทางสังคมและปรัชญา ร้อยแก้วของ Bunin มีความสำคัญมาก< шире его ความคิดสร้างสรรค์บทกวี- เขาเขียนเกี่ยวกับหมู่บ้านที่ล้มละลาย ผลที่ตามมาจากการทำลายล้างของการแทรกซึมของความสัมพันธ์ทุนนิยมใหม่เข้ามาในชีวิต เกี่ยวกับหมู่บ้านที่หิวโหยและความตาย ความเสื่อมโทรมทางร่างกายและจิตวิญญาณ Bunin เขียนมากมายเกี่ยวกับคนชรา:ความสนใจในวัยชรา ความเสื่อมถอยของการดำรงอยู่ของมนุษย์ อธิบายได้จากความสนใจที่เพิ่มขึ้นของผู้เขียนต่อปัญหา "นิรันดร์" ของชีวิตและความตาย ธีมหลัก เรื่องราวของบุนินทร์ 90s - แย่, เจ๊ง ชาวนารัสเซีย - ไม่ยอมรับวิธีการหรือผลที่ตามมาของการใช้อักษรตัวพิมพ์ใหญ่ Bunin มองเห็นอุดมคติของชีวิตในอดีตปิตาธิปไตยด้วย "ความเป็นอยู่ที่ดีในโลกเก่า"

เรื่องราวของเขาเล่มแรกตีพิมพ์ใน Znanie ในปี 1902 อย่างไรก็ตาม ในกลุ่มคน Znanie Bunin มีความโดดเด่นทั้งในโลกทัศน์ของเขาและในการปฐมนิเทศทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมของเขา

ในยุค 900 เมื่อเทียบกับ ช่วงต้นหัวข้อกำลังขยาย ร้อยแก้วของ Buninและสไตล์ของเธอก็เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง Bunin ย้ายออกจากรูปแบบโคลงสั้น ๆ ร้อยแก้วต้น. เวทีใหม่ การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์บุนินทร์เริ่มต้นด้วยเรื่อง “หมู่บ้าน” นวัตกรรมทางศิลปะที่สำคัญของผู้เขียนคือเขาสร้างแกลเลอรีในเรื่อง ประเภททางสังคมสร้างโดยรัสเซีย กระบวนการทางประวัติศาสตร์- ความคิดเรื่องความรักที่มีคุณค่าสูงสุดของชีวิตจะกลายเป็นสิ่งที่น่าสมเพชในผลงานของ Bunin และยุคผู้อพยพ เรื่องราว "ปรมาจารย์จากซานฟรานซิสโก" และ "พี่น้อง" เป็นจุดสุดยอดของทัศนคติเชิงวิพากษ์วิจารณ์ของ Bunin ที่มีต่อสังคมชนชั้นกลางและชนชั้นกลาง อารยธรรมและเวทีใหม่ในการพัฒนาความสมจริงของ Bunin ในร้อยแก้วของ Bunin ในคริสต์ทศวรรษ 1910 เน้นย้ำถึงความแตกต่างในชีวิตประจำวันรวมกับลักษณะทั่วไปที่เป็นสัญลักษณ์อย่างกว้างๆ Bunin ยอมรับว่าการปฏิวัติเดือนกุมภาพันธ์เป็นหนทางออกจากทางตันซึ่งลัทธิซาร์ได้มาถึง แต่เขารับรู้ถึง Oktyabrskaya ด้วยความเกลียดชัง ในปี 1918 Bunin ออกจากมอสโกไปยังโอเดสซา และในปี 1920 ร่วมกับกองกำลัง White Guard ที่เหลือ เขาอพยพผ่านกรุงคอนสแตนติโนเปิลไปยังปารีส “ ในการอพยพ Bunin ประสบกับความโศกเศร้าจากบ้านเกิดของเขา ได้ยินอารมณ์แห่งความหายนะและความเหงาในผลงานของเขา: ความไร้ความปราณีของอดีตและเวลาที่ผ่านไปและจะกลายเป็นแก่นของเรื่องราวของนักเขียนหลายเรื่องในยุค 30 และ 40 อารมณ์หลักของงานของ Bunin ในยุค 20 คือความเหงาของบุคคลที่พบว่าตัวเอง "อยู่ในบ้านเช่าของคนอื่น" ห่างไกลจากดินแดนที่เขารัก “ถึงขั้นอกหัก” หัวข้อ “นิรันดร์” ซึ่งฟังในผลงานก่อนเดือนตุลาคมของ Bunin ได้ถูกนำมาประกอบกับหัวข้อแห่งโชคชะตาส่วนบุคคล ซึ่งเต็มไปด้วยอารมณ์แห่งความสิ้นหวังของการดำรงอยู่ส่วนบุคคล\

หนังสือที่สำคัญที่สุดของ Bunin ในยุค 20-40 คือคอลเลกชันเรื่อง "Mitya's Love" (1925) " โรคลมแดด"(1927), "The Shadow of a Bird" (1931), นวนิยายเรื่อง "The Life of Arsenyev" (1927-1933) และหนังสือเรื่องสั้นเกี่ยวกับความรัก " ตรอกซอกซอยมืด"(1943) ซึ่งเป็นผลมาจากการแสวงหาอุดมการณ์และสุนทรียภาพของเขา หากในปี 1910 ร้อยแก้วของ Bunin ได้รับการปลดปล่อยจากพลังของเนื้อเพลงจากนั้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมาซึ่งถ่ายทอดความรู้สึกชีวิตของผู้เขียนก็ยอมจำนนอีกครั้งแม้ว่างานเขียนจะเป็นพลาสติกก็ตาม ธีมแห่งความตาย ความลับ ธีมแห่งความรัก ที่เกี่ยวข้องกับความตายเสมอ ฟังดูหนักแน่นและเข้มข้นมากขึ้นในงานของ Bunin หลังจากการลืมเลือนไปเป็นเวลานาน เมื่อ Bunin ได้รับการตีพิมพ์เพียงเล็กน้อยในรัสเซีย งานของเขาก็กลับคืนสู่ของเขา บ้านเกิด Bunin เป็นนักเขียนชาวรัสเซียคนแรกที่ได้รับรางวัลโนเบล

บุนนินเป็นของ ถึงคนรุ่นสุดท้ายนักเขียนจาก อสังหาริมทรัพย์อันสูงส่งซึ่งมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับธรรมชาติของเขตภาคกลางของรัสเซีย “น้อยคนนักที่จะรู้จักและรักธรรมชาติเหมือนกับที่ Ivan Bunin สามารถ” Alexander Blok เขียนในปี 1907 ไม่น่าแปลกใจเลยที่ Bunin ได้รับรางวัล Pushkin Prize ในปี 1903 จากผลงานบทกวี "Falling Leaves" ที่เชิดชูธรรมชาติในชนบทของรัสเซีย ในบทกวีของเขา กวีเชื่อมโยงความโศกเศร้าของภูมิทัศน์รัสเซียกับชีวิตชาวรัสเซียเป็นหนึ่งเดียวที่แยกไม่ออก “เมื่อเทียบกับพื้นหลังของสัญลักษณ์สีทอง ในกองไฟของใบไม้ที่ร่วงหล่น ปิดทองด้วยพระอาทิตย์ตกดิน ตั้งอยู่บนพื้นที่ที่ถูกทิ้งร้าง” ฤดูใบไม้ร่วง - "แม่ม่ายที่เงียบสงบ" - สอดคล้องกับที่ดินว่างเปล่าและไร่นาที่ถูกทิ้งร้าง “ความเงียบพื้นเมืองทำให้ฉันทรมาน รังแห่งความรกร้างพื้นเมืองของฉันทรมานฉัน” เรื่องราวของ Bunin ซึ่งคล้ายกับบทกวี ก็ตื้นตันใจกับบทกวีเศร้าแห่งความเหี่ยวเฉา ความตาย และความรกร้าง นี่คือจุดเริ่มต้นของมัน เรื่องราวที่มีชื่อเสียง "แอปเปิ้ลโทนอฟ">: "ฉันจำได้เร็วสด เช้าที่เงียบสงบ... ฉันจำสวนขนาดใหญ่ที่มีสีทองทั้งหมด แห้งแล้งและร่วงหล่น ฉันจำตรอกต้นเมเปิ้ล กลิ่นหอมอ่อน ๆ ของใบไม้ที่ร่วงหล่น และกลิ่นของแอปเปิ้ลโทนอฟ กลิ่นของน้ำผึ้งและความสดชื่นในฤดูใบไม้ร่วง ... " และกลิ่นของ แอปเปิ้ลโทนอฟติดตามเขาในทุกการเดินทางและในโลกเมืองหลวงเพื่อเป็นความทรงจำของมาตุภูมิ:“ แต่ในตอนเย็น” Bunin เขียน“ ฉันอ่านกวีเก่า ๆ ใกล้ชิดฉันในชีวิตประจำวันและในหลายอารมณ์ของฉันและ ในที่สุดเพียงแค่ในพื้นที่ - เลนกลางรัสเซีย. และลิ้นชักโต๊ะของฉันเต็มไปด้วยแอปเปิ้ลโทนอฟและแอปเปิ้ลที่ดีต่อสุขภาพ กลิ่นฤดูใบไม้ร่วงพาข้าพเจ้าไปหมู่บ้าน ไปสู่นิคมของเจ้าของที่ดิน”

นอกจากความเสื่อมโทรมของรังขุนนางแล้ว หมู่บ้านยังเสื่อมโทรมอีกด้วย ในเรื่อง "หมู่บ้าน" เขาบรรยายถึงลานบ้านของคนรวย ครอบครัวชาวนาและมองเห็น "ความมืดและสิ่งสกปรก" - ทั้งทางร่างกายและจิตใจและในชีวิตทางศีลธรรม" บูนินเขียนว่า: "ชายชรานอนอยู่ที่นั่นกำลังจะตาย เขายังมีชีวิตอยู่ - และใน Sentsy โลงศพก็ถูกเตรียมไว้แล้วและพายก็ถูกอบสำหรับงานศพแล้ว และทันใดนั้นชายชราก็อาการดีขึ้น โลงศพไปไหน? จะปรับการใช้จ่ายอย่างไร? จากนั้นลูกยานก็ถูกสาปแช่งเพื่อพวกเขาเป็นเวลาห้าปี ใช้ชีวิตอย่างถูกตำหนิจากโลก และอดอยากจนตาย" และนี่คือวิธีที่ Bunin อธิบายระดับจิตสำนึกทางการเมืองของชาวนา:

รู้มั้ยศาลมาทำไม?

ผู้พิพากษารอง... พวกเขาบอกว่าเขาต้องการวางยาพิษในแม่น้ำ

รอง? โง่นี่คือสิ่งที่เจ้าหน้าที่ทำจริงเหรอ?

และโรคระบาดก็รู้จักพวกเขา...

มุมมองของ Bunin ที่มีต่อผู้คนนั้นขัดแย้งกับคู่รักของผู้คนที่ทำให้ผู้คนในอุดมคติและยกย่องพวกเขา หมู่บ้านรัสเซียที่กำลังจะตายนั้นล้อมรอบด้วยภูมิทัศน์ของรัสเซียที่น่าเบื่อ:“ เม็ดสีขาวรีบเร่งด้วยความสงสัยล้มลงบนหมู่บ้านสีดำที่ยากจน บนถนนที่เป็นหลุมเป็นบ่อ สกปรก บนมูลม้า น้ำแข็ง และน้ำ หมอกพลบค่ำซ่อนทุ่งนาอันไม่มีที่สิ้นสุด ทะเลทรายอันยิ่งใหญ่ทั้งหมดนี้เต็มไปด้วยหิมะ ป่า หมู่บ้าน และเมือง - อาณาจักรแห่งความหิวโหยและความตาย ... "

หัวข้อเรื่องความตายจะได้รับการกล่าวถึงในผลงานของ Bunin ที่หลากหลาย นี่คือทั้งความตายของรัสเซียและความตาย บุคคล- ความตายไม่เพียงแต่เป็นผู้แก้ไขความขัดแย้งทั้งหมดเท่านั้น แต่ยังเป็นแหล่งที่มาของพลังบริสุทธิ์ที่สมบูรณ์ (“การเปลี่ยนแปลง”, “ความรักของมิทยา”)

Alexander Tvardovsky เข้าใจเรื่องราวของ Bunin อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้นว่า "สุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโก": "เมื่อเผชิญกับความรักและความตายตามความเห็นของ Bunin เส้นทางสังคม ชนชั้น และทรัพย์สินที่แยกผู้คนถูกลบออกด้วยตัวเอง - ทุกคนมีความเท่าเทียมกันมาก่อน พวกเขา” Averky จาก "The Thin Grass" เสียชีวิตที่มุมกระท่อมที่น่าสงสารของเขา: สุภาพบุรุษนิรนามจากซานฟรานซิสโกเสียชีวิตหลังจากเพิ่งเตรียมอาหารกลางวันดีๆ ในร้านอาหารของโรงแรมชั้นหนึ่งบนชายฝั่งทะเลอันอบอุ่น แต่ความตายก็น่ากลัวไม่แพ้กันเมื่อเรื่องราวที่โด่งดังที่สุดของ Bunin ถูกตีความในแง่ของการเปิดเผยเท่านั้น สิ่งสำคัญที่ต้องคำนึงถึงความอ่อนไหวของเศรษฐีไปสู่จุดจบร่วมกัน เกี่ยวกับความไม่มีนัยสำคัญและลักษณะชั่วคราวของอำนาจของเขาเมื่อเผชิญกับผลลัพธ์ที่ต้องตายซึ่งเหมือนกันสำหรับทุกคน”

ความตายทำให้คนเรามองเห็นชีวิตของบุคคลในแสงสว่างที่แท้จริง ก่อนที่จะเสียชีวิตทางร่างกาย สุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกต้องทนทุกข์ทรมานกับความตายฝ่ายวิญญาณ

“จนกระทั่งอายุ 58 ปี ชีวิตของเขาอุทิศให้กับการสะสม เมื่อกลายเป็นเศรษฐี เขาต้องการได้รับความสุขทั้งหมดที่เงินสามารถซื้อได้ ... เขาคิดที่จะจัดงานคาร์นิวัลในเมืองนีซ ในเมืองมอนติคาร์โล ซึ่ง ณ เวลานี้ เวลาที่สังคมคัดเลือกมากที่สุดแห่กัน บางคนสนุกสนานไปกับการแข่งรถและการแล่นเรือใบ บางคนเล่นรูเล็ต บางคนเรียกว่าเจ้าชู้ และบางคนก็ยิงนกพิราบ ซึ่งโผบินอย่างสวยงามมากจากกรงเหนือสนามหญ้าสีเขียวมรกตโดยมีฉากหลังเป็นฉากหลัง ของทะเลสีแห่งลืมฉันไม่ได้ และทันทีที่ก้อนสีขาวตกลงมาบนโลก...1 ไม่ใช่ชีวิต มันเป็นรูปแบบของชีวิตที่ปราศจากเนื้อหาภายใน สังคมผู้บริโภคได้ขจัดความสามารถของมนุษย์ไปจนหมดแล้ว สำหรับความเห็นอกเห็นใจและความเสียใจ การตายของสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกถูกมองว่าไม่พอใจเพราะ "ตอนเย็นถูกทำลายอย่างไม่สามารถแก้ไขได้" อาจารย์รู้สึกผิดเขาให้คำพูดว่าเขาจะใช้ "ทุกมาตรการในอำนาจของเขา" ขจัดปัญหา เงินตัดสินใจทุกอย่าง: แขกต้องการความสนุกสนานเพื่อเงินของพวกเขา เจ้าของไม่ต้องการสูญเสียผลกำไร สิ่งนี้อธิบายถึงการไม่เคารพต่อความตาย และด้วยเหตุนี้ ความเสื่อมโทรมทางศีลธรรมของสังคม การลดทอนความเป็นมนุษย์ในการสำแดงอย่างรุนแรง

ความหายนะของสังคมชนชั้นกลางนั้นเป็นสัญลักษณ์ของ "คู่รักรับจ้างที่ผอมบางและยืดหยุ่นได้: หญิงสาวที่ถ่อมตัวอย่างบาปหนาที่มีขนตาตกมีทรงผมที่ไร้เดียงสาและชายหนุ่มร่างสูงที่มีผมสีดำราวกับผมติดกาวซีดด้วยแป้ง ในรองเท้าหนังสิทธิบัตรที่หรูหราที่สุด ในโค้ทหางแคบยาว โค้ตท้าย - ชายหนุ่มรูปงามดูเหมือนปลิงตัวใหญ่” และไม่มีใครรู้ว่าคู่นี้เหนื่อยแค่ไหนที่ต้องแกล้งทำเป็นรักกัน และสิ่งที่ยืนอยู่ข้างใต้นั้น อยู่ที่ก้นบึ้งของความมืดมิด ไม่มีใครคิดถึงความไร้ประโยชน์ของชีวิตเมื่อเผชิญกับความตาย

ผลงานหลายชิ้นของ I. A. Bunin และเรื่องราวทั้งหมดเรื่อง "Dark Alleys" อุทิศให้กับธีมของความรัก “เรื่องราวทั้งหมดในหนังสือเล่มนี้เป็นเพียงเกี่ยวกับความรัก เกี่ยวกับ “ความมืดมน” ของมัน และส่วนใหญ่มักเป็นตรอกซอกซอยที่มืดมนและโหดร้าย” บูนินเขียนในจดหมายฉบับหนึ่งของเขา Bunin เองก็ถือว่าหนังสือเล่มนี้เป็นงานฝีมือที่สมบูรณ์แบบที่สุด Bunin ร้องเพลงไม่สงบ แต่เป็นความรักที่เย้ายวนล้อมรอบด้วยรัศมีโรแมนติก ในความเข้าใจของ Bunin ความรักนั้นมีข้อห้ามในชีวิตประจำวันไม่ว่าจะในช่วงเวลาใดก็ตาม แม้แต่ในการแต่งงานที่ต้องการก็ตาม มันเป็นความเข้าใจอย่างลึกซึ้งว่าเป็น "โรคลมแดด" ซึ่งมักจะนำไปสู่ความตาย เขาบรรยายถึงความรักในทุกรัฐ ที่ซึ่งมันเพิ่งจะเริ่มต้นและไม่มีวันเป็นจริง ("ท่าเรือเก่า") และที่ที่ความรักนั้นอ่อนระทวยโดยไม่มีใครรู้จัก ("ไอดา") และที่ที่ความรักกลายเป็นความหลงใหล ("นักฆ่า") ความรักครอบงำความคิดทั้งหมด ศักยภาพทางจิตวิญญาณและทางกายภาพของบุคคล - แต่สภาวะนี้ไม่สามารถคงอยู่ได้นาน เพื่อให้ความรักไม่มอดลงไม่หมดแรงจำเป็นต้องแยกจากกัน - และตลอดไป หากฮีโร่ไม่ทำเช่นนี้แสดงว่าร็อคและโชคชะตาเข้ามาแทรกแซงชีวิตของพวกเขา: คู่รักคนหนึ่งเสียชีวิต เรื่องราว "ความรักของมิตร" จบลงด้วยการฆ่าตัวตายของพระเอก ความตายที่นี่ถูกตีความว่าเป็น ความเป็นไปได้เพียงอย่างเดียวการปลดปล่อยจากความรัก

ผู้เชี่ยวชาญของเราจะแนะนำหรือให้บริการสอนพิเศษในหัวข้อที่คุณสนใจ
ส่งใบสมัครของคุณระบุหัวข้อในขณะนี้เพื่อค้นหาความเป็นไปได้ในการรับคำปรึกษา

(346 คำ) Ivan Alekseevich Bunin - กวีและนักเขียนชาวรัสเซียคนแรก ผู้ได้รับรางวัลโนเบลหนึ่งในที่สุด ตัวแทนที่โดดเด่น ยุคเงิน- ผลงานของเขาสามารถระบุประเด็นหลักๆ ได้หลายประการ ได้แก่ ธรรมชาติ ความรัก และความตาย

Ivan Alekseevich ให้ความสำคัญกับธีมของธรรมชาติเสมอ คุ้มค่ามากและรายละเอียดภูมิทัศน์มีบทบาทสำคัญในผลงานของเขา พวกเขาช่วยให้เข้าใจความคิดของตัวละครและความรู้สึกของพวกเขา ดังนั้นในเรื่อง “ดึกดื่น” พระเอกจึงต้องจำสิ่งที่ดีที่สุดในตัวเองโดยมองดูพระจันทร์สีซีดที่เคยส่องแสงในห้องนอนในวัยเด็กของเขา หนังสือ "Antonov Apples" เริ่มต้นด้วยเรื่องที่ไม่ธรรมดา ภาพที่สวยงามฤดูใบไม้ร่วง. ตลอดทั้งงานเราผู้อ่านมีกลิ่นต่าง ๆ ตามมาด้วย: กิ่งเชอร์รี่, ฟาง, แอปเปิ้ล พวกเขานำความทรงจำที่สดใสจากชีวิตของเขากลับมาสู่ตัวละครหลักและทำให้เขารู้สึกคิดถึง ตามคำกล่าวของ Bunin มนุษย์และธรรมชาติเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออกและไม่สามารถแยกจากกันได้ ซึ่งเราไม่สามารถเห็นด้วยได้

ความรักยังครองตำแหน่งสำคัญในงานของนักเขียนด้วย สิ่งนี้สามารถเข้าใจได้โดยการอ่านผลงานอย่างน้อยสองสามชิ้นจากซีรีส์ "Dark Alleys" ตัวอย่างเช่น เรื่องราว “Sunสโตรค” เล่าให้เราฟังเกี่ยวกับชายและหญิงที่หลังจากเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ก็พรากจากกันตลอดกาล ผู้เขียนชี้แจงชัดเจนว่าพวกเขาจะไม่ได้เจอกันอีกหรือเขียนถึงกันอีก เพราะไม่มีใครเอ่ยชื่อด้วยซ้ำ ใน " ทำความสะอาดวันจันทร์“ทุกอย่างจบลงอย่างน่าเศร้าไม่น้อย: ตัวละครหลักตัดสินใจทิ้งเพื่อนไปอาราม ชายคนนี้กำลังประสบกับการแยกจากกันอย่างหนักและไม่สามารถตกลงกับการจากไปของผู้เป็นที่รักได้

เรื่องราวความรักของ Bunin จบลงอย่างน่าทึ่ง ตัวละครหลักพบว่าตัวเองอยู่ตามลำพังและหมดความสนใจในชีวิต ในความคิดของฉัน นี่คือ "บัตรโทรศัพท์" ของเขา

เราสามารถเห็นหัวข้อความตายได้ในเรื่อง “The Man from San Francisco” ที่จู่ๆ เศรษฐีชาวอเมริกันก็เสียชีวิตขณะเดินทาง แม้ว่าเขาจะมีสถานะสูงส่ง แต่พวกเขาตัดสินใจวางร่างของชายคนนั้นไว้ในกล่องโซดา เพื่อที่นักท่องเที่ยวคนอื่นๆ จะไม่รู้ และความสนุกสนานของพวกเขาก็จะดำเนินต่อไป ด้วยงานนี้ Bunin ต้องการแสดงให้เราเห็นว่าชีวิตมนุษย์มีความสำคัญเพียงใดในเรื่องนี้ โลกอันยิ่งใหญ่และตัวบุคคลนั้นทำอะไรไม่ถูกไม่ว่าสถานะทางสังคมของเขาจะเป็นอย่างไร

ดังนั้นธีมหลักของงานของ Ivan Alekseevich Bunin จึงทำให้เรารู้จักนักเขียนดีขึ้นมากเพื่อทำความเข้าใจว่าอะไรคือสิ่งที่รักและสำคัญสำหรับเขา ในความคิดของฉัน ธรรมชาติ ความรัก และความตาย - ปัญหานิรันดร์ซึ่งมีความเกี่ยวข้องอยู่เสมอ

น่าสนใจ? บันทึกไว้บนผนังของคุณ!