ชลีพินคือใคร? ข้อความเกี่ยวกับ เฟดอร์ ชเลียปิน

หลังจากศิลปินหรือสถาปนิกแล้ว บางสิ่งบางอย่างก็ยังคงอยู่ และจะเกิดอะไรขึ้นหลังจากนักร้องผู้ยิ่งใหญ่? การบันทึกที่ไม่สมบูรณ์ทางเทคนิคหลายประการ และน่าเสียดายที่เป็นเช่นนั้น นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมการฟังปรมาจารย์แบบสดๆจึงดีกว่า โดยเฉพาะเมื่อมีโอกาสเช่นนี้ และถ้าไม่ ก็เหลือเพียงการไว้วางใจภาพยนตร์และนักบันทึกความทรงจำ

ชีวประวัติของฟีโอดอร์ ชาเลียปิน

เขาเกิดในที่ยากจน ครอบครัวชาวนา 1(13).02.1873 พ่อใฝ่ฝันที่จะเห็นลูกชายของเขาเป็นคนที่มีอาชีพจริง แน่นอนว่าดนตรีไม่ใช่ธุรกิจในสายตาของเขา เขาเลี้ยงดูลูกชายอย่างเข้มงวด บังเอิญเขาถูกเฆี่ยนอย่างรุนแรงในคอกม้า พ.ศ. 2426 ชลีปินปรากฏตัวในโรงละครเป็นครั้งแรก ทุกสิ่งที่คุณเห็นที่นั่น อย่างน่าอัศจรรย์ส่งผลกระทบต่อเขาไปตลอดชีวิต ต่อมาชลีพินเดินทางไปกับคณะนักแสดงมากมาย และเนื่องจากขาดเงิน เขาจึงต้องทำงานที่ท่าเรือ ไม่ว่าจะเป็นคนขนของหรือคนหาของก็ตาม

โชคชะตานำเขามาที่ทิฟลิส ที่นี่ Usatov ครูสอนร้องเพลงชื่อดังในเวลานั้นเห็นเขาและเริ่มสนใจ ในอดีตเขาเองก็เป็นนักร้องโอเปร่าที่มีชื่อเสียง เขารับหน้าที่สอนการร้องของชลีปินรุ่นเยาว์โดยไม่คิดค่าใช้จ่ายใดๆ ทั้งสิ้น โดยสัมผัสถึงพรสวรรค์อันน่าทึ่งของเขา นักเรียนก้าวหน้าอย่างรวดเร็วและในปี พ.ศ. 2436 Fedor ก็เข้าสู่เวทีมืออาชีพ ทางเลือกมีมาก ในฤดูกาลเดียว ชลีพินต้องควบคุมบทบาทโอเปร่ามากถึง 12 บทบาท เขากลายเป็นที่ชื่นชอบของฝูงชนอย่างรวดเร็ว เธอต้อนรับเขาอย่างอบอุ่นและกระตือรือร้น

ชลีพินฉายแววในบทบาทของมิลเลอร์จาก “The Mermaid” อีกหนึ่งปีต่อมามือใหม่เบสก็ไปพิชิตเมืองหลวง ที่นั่นเขาก็สังเกตเห็นและชื่นชมเช่นกัน ผู้บริหารโรงละคร Mariinsky เซ็นสัญญากับ Chaliapin เป็นเวลาสามปี จุดสุดยอดของการรับรู้คือเวทีจักรวรรดิ จากนั้นเขาก็ได้รับเชิญไปแสดงในคณะละครส่วนตัว ผู้ใจบุญที่มีชื่อเสียง- พวกเขาชอบกันทันที อย่างไรก็ตาม Chaliapin ไม่ยอมรับข้อเสนอที่น่าดึงดูดของ Mamontov เขากลับมาสู่ชีวิตประจำวันของโรงละครอิมพีเรียล จากนั้นเขาจึงย้ายไปมอสโคว์โดยยอมจำนนต่อการโน้มน้าวผู้หญิงที่รักของเขา Iola Tarnaki หญิงชาวกรีก

ตอนนี้ Chaliapin ทำงานอย่างกระตือรือร้นที่โรงละคร Mamontov ที่นี่เขาสามารถปล่อยให้ตัวเองได้ทดลองทางศิลปะที่กล้าหาญที่สุด Ivan the Terrible, Boris Godunov - แกลเลอรีทั้งหมดที่สดใสและ ภาพที่แสดงออก- นักแต่งเพลงและผู้ควบคุมวงมือใหม่ในขณะนั้นช่วยชลีพินเตรียมท่อนต่างๆ มิตรภาพของพวกเขาดำเนินต่อไปจนบั้นปลายชีวิต ในส่วนของเขา Rachmaninov ยังอุทิศความรักหลายเรื่องให้กับ Chaliapin ด้วยซ้ำ

มีตำนานเกี่ยวกับอารมณ์เย็นชาของชลีพิน เขาเสียอารมณ์กับทุกสิ่งเล็กน้อย โดยเฉพาะอย่างยิ่งฉันทนไม่ได้กับความเท็จและการแฮ็กเกอร์บนเวที ฉันใช้จ่ายให้มากที่สุด รักเงิน. เขาพูดว่า: "มีแต่นกเท่านั้นที่อึฟรี" ด้วยช่วงเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา Chaliapin จึงเป็นทั้งเบสและเทเนอร์ ชลีปินยังได้มีโอกาสร้องเพลงในอาสนวิหารพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดด้วย

การเข้ามามีอำนาจของพวกบอลเชวิคในตอนแรกเปลี่ยนแปลงไปเล็กน้อย ชลีพินยังได้รับเชิญไปแสดงที่ คอนเสิร์ตอย่างเป็นทางการเขาเป็นที่ต้องการ เขาได้รับตำแหน่งกิตติมศักดิ์ แต่ทันใดนั้นก็มีเสียงอย่างเป็นทางการเรียกร้องให้ระดมความคิดสร้างสรรค์เข้าสังคมและนำความสามารถมารับใช้ประชาชน ในปี 1922 ชลีปินและครอบครัวของเขาออกจากรัสเซียไปตลอดกาล อย่างเป็นทางการ - กำลังทัวร์ในความเป็นจริง - กำลังถูกเนรเทศ ในปีพ. ศ. 2470 ในบ้านเกิดของเขาเขาถูกลิดรอนจากตำแหน่งศิลปินของประชาชน เขาเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก แต่เขาเลือกฝรั่งเศส

ทัวร์มากมาย ชื่อเสียง ซื้อคฤหาสน์หรู ชลีพินทัวร์อเมริกาด้วยความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ เมื่อบั้นปลายชีวิตเขาจะเขียนบันทึกความทรงจำชื่อ "หน้ากากและจิตวิญญาณ" ชลีพินเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งเม็ดเลือดขาวในปี พ.ศ. 2481 จนกระทั่งถึงวาระสุดท้าย เขาใฝ่ฝันที่จะได้กลับบ้านเกิด

• มีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่า Chaliapin เป็นหนี้การพัฒนาเสียงของเขากับ Savva Mamontov เขาร้องเพลงได้อย่างไพเราะแม้ว่าเขาจะไม่ได้ประกอบอาชีพในสาขานี้ก็ตาม

ฟีโอดอร์ อิวาโนวิช ชาเลียปิน(พ.ศ. 2416-2481) นักร้องชาวรัสเซีย (เบส) ศิลปินประชาชนแห่งสาธารณรัฐ (2461) เขาแสดงบทบาทส่วนใหญ่เป็นครั้งแรกบนเวทีของ Moscow Private Russian Opera (พ.ศ. 2439-32) และร้องเพลงที่โรงละคร Bolshoi และ Mariinsky ตัวแทนของรัสเซียที่สมจริง ศิลปะการแสดง- สร้างแกลเลอรี่ภาพที่หลากหลายเผยให้เห็นถึงความซับซ้อน โลกภายในฮีโร่บทบาทที่ดีที่สุดของ Chaliapin ได้แก่ Boris (“Boris Godunov” โดยนักแต่งเพลง Modest Petrovich Mussorgsky), Mephistopheles (“Faust” โดย Charles Gounod และ “Mephistopheles” โดย Arrigo Boito) รวมถึง Melnik (“The Mermaid” โดย Alexander Sergeevich Dargomyzhsky ), Ivan the Terrible (“ ผู้หญิงแห่ง Pskov” N. A. Rimsky-Korsakov), Susanin (“ Ivan Susanin” โดย Mikhail Ivanovich Glinka) นักร้องแชมเบอร์ (รัสเซีย เพลงพื้นบ้าน, โรแมนติก), ผู้กำกับ, ศิลปิน ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2465 ในต่างประเทศ ในปี 1984 ขี้เถ้าของ Chaliapin ถูกย้ายจากปารีสไปยังมอสโก“ ศาสดา” - คำพูดของพุชกิน ดนตรีโดย ริมสกี-โคโรซาคอฟ Fyodor Chaliapin เกิดเมื่อวันที่ 13 กุมภาพันธ์ (1 กุมภาพันธ์แบบเก่า) พ.ศ. 2416 ในคาซานบนถนน Rybnoryadskaya (Pushkin) ในครอบครัวของชาวนา Vyatkaบนถนน Kuibyshev เดิมชื่อ Rybnoryadskaya มีบ้านเลขที่ 14 ในลานบ้านที่ฉันเกิด นักร้องที่ยอดเยี่ยมและศิลปิน โล่ประกาศเกียรติคุณเตือนเราถึงสิ่งนี้ พ่อของ Chaliapin รับราชการในรัฐบาล zemstvo แม่ของเขาทำงานหนักทุกวัน Fedya ถูกส่งไปแต่เช้าเพื่อเรียนรู้งานฝีมือจากช่างทำรองเท้า และจากช่างกลึง ในที่สุดชลีพินก็สามารถพา Fedya เข้าโรงเรียนสี่ปีเมืองที่ 6 ได้ เขาสำเร็จการศึกษาด้วยประกาศนียบัตรชมเชย Irina ลูกสาวของ Chaliapin เล่าถึงวิธีที่ Fyodor Ivanovich พ่อของเธอบอกเธอว่า: "วันหนึ่งพ่อของฉันเมาและเขาเฆี่ยนตีฉันอย่างรุนแรงโดยไม่ทราบสาเหตุ ฉันวิ่งไปที่ทุ่งนาถึงทะเลสาบกะบาน นอนลงกับพื้น ร้องไห้อย่างขมขื่น แล้วฉันก็อยากจะร้องเพลง ฉันเริ่มร้องเพลง หัวใจก็เบาลง พอฉันเงียบไป ดูเหมือนว่าเพลงนั้นยังมีชีวิตอยู่ ... บิน” Belokopytov V. , Shevchenko N. ถนนของ Kazan ตั้งชื่อตามพวกเขา - คาซาน: สำนักพิมพ์หนังสือตาตาร์, 2520, หน้า. 340.ฟีโอดอร์ ชาเลียปิน— นักร้องระดับตำนาน(เบส). เขามีน้ำเสียงที่ทรงพลัง ยืดหยุ่น เปี่ยมด้วยโทนเสียง และความสามารถด้านการแสดงละครอันมหาศาล เขาร้องเพลงที่ Moscow Private Opera, Mariinsky และโรงละคร Bolshoi ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2465 เขาแสดงเฉพาะในต่างประเทศเท่านั้นเพิ่มเติม: “ Fyodor Ivanovich Chaliapin เกิดที่เมือง Kazan ในครอบครัวชาวนาที่ยากจนจากหมู่บ้าน Syrtsovo จังหวัด Vyatka, Ivan Yakovlevich Chaliapin Mother - Evdokia (Avdotya) Mikhailovna (nee Prozorova) มาจากหมู่บ้าน Dudinskaya ในจังหวัดเดียวกัน เข้าแล้ว วัยเด็กฟีโอดอร์ค้นพบเสียงที่ไพเราะ (เสียงแหลม) และเขามักจะร้องเพลงร่วมกับแม่ของเขาเพื่อ "ปรับเสียงของเขา" เขาร้องเพลงตั้งแต่อายุเก้าขวบ คณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์พยายามเรียนเล่นไวโอลิน อ่านหนังสือมาก แต่ถูกบังคับให้ทำงานเป็นเด็กฝึกงานให้กับช่างทำรองเท้า ช่างกลึง ช่างไม้ ช่างเย็บหนังสือ และช่างลอกเลียนแบบ ตอนอายุ 12 ปี เขามีส่วนร่วมในการแสดงของคณะทัวร์ในคาซานเป็นพิเศษ”เสียงเบสสูงของเขาที่ถ่ายทอดอย่างเป็นธรรมชาติพร้อมเสียงต่ำที่นุ่มนวล ให้เสียงที่เต็มเปี่ยม ทรงพลัง และมีโทนสีเสียงที่เข้มข้น ในปี พ.ศ. 2461 ฟีโอดอร์ ชาเลียปิน “... เป็นศิลปินคนแรกที่ได้รับรางวัลศิลปินแห่งประชาชน สาธารณรัฐ ผลงานของเขามีเพลง โรแมนติก และแนวอื่นๆ มากถึง 400 เพลง เพลงแกนนำในห้อง- ผลงานศิลปะการแสดงชิ้นเอก ได้แก่ “The Flea,” “The Forgotten,” “Trepak” โดย Mussorgsky, “Night View” โดย Glinka, “The Prophet” โดย Rimsky-Korsakov, “Two Grenadiers” โดย Robert Schumann, “The Double” โดย Franz Schubert รวมถึงเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย "Farewell,joy", "พวกเขาไม่ได้บอก Masha ให้ไปไกลกว่าแม่น้ำ", "เพราะเกาะติดกับแม่น้ำ" Samin D.K. ผู้อพยพที่มีชื่อเสียงที่สุดของรัสเซีย - อ.: เวเช่, 2000, หน้า. 160.มากกว่า: ครอบครัวชลีพินอาศัยอยู่อย่างย่ำแย่ ดังนั้น Fedya จึงถูกส่งไปตั้งแต่เนิ่นๆเพื่อเรียนรู้งานฝีมือจากช่างทำรองเท้าและจากช่างกลึง ในที่สุดชลีพินก็สามารถพาลูกชายเข้าเรียนโรงเรียนเมืองที่ 6 ได้ ที่นี่ Fedor ได้พบกับอาจารย์ที่ยอดเยี่ยม N.V. Bashmakov ผู้รักการร้องเพลงมาก ความหลงใหลในงานศิลปะของเด็กชายแสดงออกมาตั้งแต่เนิ่นๆ พ่อซื้อไวโอลินให้ลูกชายในราคาสองรูเบิลที่ตลาดนัดและเขาเรียนรู้ที่จะดึงคันธนูอย่างอิสระโดยเรียนรู้พื้นฐาน ความรู้ทางดนตรี- วันหนึ่งผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์ Shcherbitsky เพื่อนบ้านของ Chaliapin ใน Sukonnaya Sloboda ซึ่งครอบครัวนี้อาศัยอยู่ได้พาเด็กชายไปที่โบสถ์ Barbara the Great Martyr และทั้งสองคนร้องเพลงเฝ้าตลอดทั้งคืนด้วยเสียงเบสและเสียงแหลมจากนั้นจึงทำพิธีมิสซา จากนั้นเป็นต้นมา ชลีปินเริ่มร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์อย่างต่อเนื่อง และยังหารายได้จากการร้องเพลงในงานแต่งงาน งานศพ และงานสวดมนต์อีกด้วย

นักร้องโอเปร่าและแชมเบอร์ชาวรัสเซีย (เบสสูง)
ศิลปินคนแรกของสาธารณรัฐ (พ.ศ. 2461-2470 คืนชื่อในปี พ.ศ. 2534)

ลูกชายของชาวนาของจังหวัด Vyatka Ivan Yakovlevich Chaliapin (1837-1901) ซึ่งเป็นตัวแทนของตระกูล Vyatka โบราณของ Shalyapins (Shelepins) แม่ของ Chaliapin เป็นหญิงชาวนาจากหมู่บ้าน Dudintsy, Kumensky volost (เขต Kumensky) ภูมิภาคคิรอฟ), Evdokia Mikhailovna (nee Prozorova)
เมื่อตอนเป็นเด็ก Fedor เป็นนักร้อง เมื่อตอนเป็นเด็ก เขาถูกส่งไปเรียนการทำรองเท้ากับช่างทำรองเท้า N.A. Tonkov จากนั้น V.A. อันดรีฟ. เขาได้รับการศึกษาระดับประถมศึกษาที่โรงเรียนเอกชนของ Vedernikova จากนั้นที่โรงเรียนประจำเขตที่สี่ในคาซาน และต่อมาที่โรงเรียนประถมศึกษาที่หก

จุดเริ่มต้นของเขา อาชีพศิลปะชลีพินเองก็นึกถึงปี พ.ศ. 2432 เมื่อเขาเข้ามา คณะละครวี.บี. Serebryakov เริ่มแรกเป็นนักสถิติ

เมื่อวันที่ 29 มีนาคม พ.ศ. 2433 มีการแสดงเดี่ยวครั้งแรกซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Zaretsky ในโอเปร่า "Eugene Onegin" ซึ่งจัดแสดงโดย Kazan Society of Stage Art Lovers ตลอดเดือนพฤษภาคมและต้นเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2433 เขาเป็นสมาชิกคณะนักร้องประสานเสียงในคณะละครของ V.B. เซเรบริยาโควา. ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2433 เขาเดินทางจากคาซานไปยังอูฟาและเริ่มทำงานในคณะนักร้องประสานเสียงของคณะละครภายใต้การดูแลของ S.Ya. เซเมนอฟ-ซามาร์สกี
ค่อนข้างบังเอิญฉันต้องเปลี่ยนจากนักร้องประสานเสียงเป็นนักร้องเดี่ยวโดยแทนที่ศิลปินที่ป่วยในโอเปร่า "Galka" ของ Moniuszko ในบทบาทของ Stolnik
การเปิดตัวครั้งแรกครั้งนี้ทำให้เด็กชายอายุ 17 ปีได้รับมอบหมายให้มีบทบาทโอเปร่าเล็ก ๆ เป็นครั้งคราวเช่น Ferrando ใน Il Trovatore ในปีต่อมาเขาได้แสดงเป็น Unknown ใน Askold's Grave ของ Verstovsky เขาได้รับการเสนอให้เข้าร่วมใน Ufa zemstvo แต่คณะ Little Russian แห่ง Derkach มาที่ Ufa และ Chaliapin ก็เข้าร่วมด้วย การเดินทางร่วมกับเธอพาเขาไปที่ทิฟลิส ซึ่งเป็นครั้งแรกที่เขาจัดการแสดงน้ำเสียงอย่างจริงจังได้ ต้องขอบคุณนักร้อง D.A. อูซาตอฟ Usatov ไม่เพียงแต่เห็นด้วยกับเสียงของ Chaliapin เท่านั้น แต่เนื่องจากขาดทรัพยากรทางการเงินในช่วงหลัง เขาจึงเริ่มสอนร้องเพลงให้เขาฟรีและเป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป การมีส่วนร่วมที่ดี- นอกจากนี้เขายังจัดให้ Chaliapin แสดงในโอเปร่า Tiflis ของ Ludwig-Forcatti และ Lyubimov ชลีปินอาศัยอยู่ที่ทิฟลิส ตลอดทั้งปีโดยแสดงเบสท่อนแรกในโอเปร่า

ในปี พ.ศ. 2436 เขาย้ายไปมอสโคว์และในปี พ.ศ. 2437 ไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาร้องเพลงในอาร์คาเดียในคณะโอเปร่าของ Lentovsky และในฤดูหนาวปี พ.ศ. 2437-2438 - ในความร่วมมือโอเปร่าที่โรงละคร Panaevsky ในคณะ Zazulin เสียงที่ไพเราะของศิลปินผู้ทะเยอทะยานและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการบรรยายทางดนตรีที่แสดงออกซึ่งเกี่ยวข้องกับการแสดงที่แท้จริงของเขาดึงดูดความสนใจของนักวิจารณ์และสาธารณชนให้เข้ามาหาเขา
ในปี พ.ศ. 2438 เขาได้รับการยอมรับจากผู้อำนวยการโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอิมพีเรียลให้เป็นสมาชิกของ คณะโอเปร่า: เขาเข้าสู่เวทีของโรงละคร Mariinsky และประสบความสำเร็จในการร้องเพลงบทบาทของ Mephistopheles (Faust) และ Ruslan (Ruslan และ Lyudmila) พรสวรรค์อันหลากหลายของ Chaliapin ยังแสดงออกมาในละครการ์ตูนเรื่อง The Secret Marriage โดย D. Cimarosa แต่ก็ยังไม่ได้รับการชื่นชม มีรายงานว่าในฤดูกาล พ.ศ. 2438-2439 เขา "ปรากฏตัวค่อนข้างน้อยและยิ่งไปกว่านั้นในงานปาร์ตี้ที่ไม่เหมาะกับเขามากนัก" ผู้ใจบุญชื่อดัง S.I. มามอนตอฟซึ่งกำลังถืออยู่ในขณะนั้น โรงละครโอเปร่าในมอสโก ซึ่งเป็นกลุ่มแรกที่สังเกตเห็นพรสวรรค์พิเศษของ Chaliapin เขาจึงชักชวนให้เขาเข้าร่วมคณะละครส่วนตัว ที่นี่ในปี พ.ศ. 2439-2442 ชลีพินได้พัฒนาเป็น ความรู้สึกทางศิลปะและพัฒนาความสามารถบนเวทีของเขา โดยแสดงในบทบาทที่รับผิดชอบหลายบทบาท ด้วยความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับดนตรีรัสเซียในดนตรีทั่วไปและดนตรีสมัยใหม่โดยเฉพาะเขาจึงแยกตัวออกมาโดยสิ้นเชิง แต่ในขณะเดียวกันก็สร้างภาพที่สำคัญของโอเปร่าคลาสสิกของรัสเซียอย่างลึกซึ้งอย่างลึกซึ้ง:
Ivan the Terrible ใน “Pskovianka” N.A. ริมสกี-คอร์ซาคอฟ; แขก Varangian ใน "Sadko" ของเขาเอง; Salieri ในเพลง “Mozart and Salieri” ของเขา; มิลเลอร์ใน “Rusalka” โดย A.S. ดาร์โกมีซสกี้; Ivan Susanin ใน "Life for the Tsar" โดย M.I. กลินกา; บอริส โกดูนอฟ โอเปร่าที่มีชื่อเดียวกันส.ส. Mussorgsky, Dosifey ใน "Khovanshchina" ของเขาและในโอเปร่าอื่น ๆ อีกมากมาย
ในเวลาเดียวกัน เขาทำงานอย่างหนักกับบทบาทในละครต่างประเทศ ตัวอย่างเช่น บทบาทของหัวหน้าปีศาจใน Faust ของ Gounod ในการออกอากาศของเขาได้รับการรายงานข่าวที่สดใส แข็งแกร่ง และสร้างสรรค์อย่างน่าอัศจรรย์ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ชลีพินได้รับชื่อเสียงอย่างมาก

Chaliapin เป็นศิลปินเดี่ยวของ Russian Private Opera ซึ่งสร้างโดย S.I. Mamontov เป็นเวลาสี่ฤดูกาล - ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2439 ถึง พ.ศ. 2442 ในหนังสืออัตชีวประวัติของเขาเรื่อง "Mask and Soul" ชลีปินกล่าวถึงช่วงหลายปีที่ผ่านมา ชีวิตที่สร้างสรรค์สิ่งที่สำคัญที่สุด: “ จาก Mamontov ฉันได้รับละครที่ให้โอกาสฉันในการพัฒนาคุณสมบัติหลักทั้งหมดของธรรมชาติทางศิลปะอารมณ์ของฉัน”

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2442 เขาได้แสดงใน Imperial Russian Opera อีกครั้งในมอสโก ( โรงละครบอลชอย) ซึ่งเขาประสบความสำเร็จอย่างมาก เขาได้รับการยกย่องอย่างสูงในมิลานซึ่งเขาได้แสดงที่โรงละคร La Scala ในบทนำของ Mephistopheles A. Boito (1901, 10 การแสดง) ทัวร์ของ Chaliapin ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบนเวที Mariinsky ถือเป็นงานประเภทหนึ่งในโลกดนตรีของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ระหว่างการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2448 เขาได้บริจาครายได้จากการแสดงให้กับคนงาน การแสดงของเขาด้วยเพลงพื้นบ้าน ("Dubinushka" และอื่น ๆ ) บางครั้งก็กลายเป็นการประท้วงทางการเมือง
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2457 เขาได้แสดงในคณะโอเปร่าส่วนตัวของ S.I. Zimina (มอสโก), ​​A.R. Aksarina (เปโตรกราด)
ในปี 1915 เขาเปิดตัวภาพยนตร์เรื่องแรก โดยรับบทหลัก (ซาร์อีวานผู้น่ากลัว) ในภาพยนตร์ดราม่าประวัติศาสตร์เรื่อง "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible" (อิงจากละครของ Lev Mey เรื่อง "The Pskov Woman")

ในปี 1917 ในการผลิตโอเปร่าเรื่อง Don Carlos ของ G. Verdi ในมอสโก เขาไม่เพียงปรากฏตัวในฐานะศิลปินเดี่ยว (ส่วนหนึ่งของ Philip) แต่ยังเป็นผู้กำกับด้วย ประสบการณ์การกำกับครั้งต่อไปของเขาคือโอเปร่า "Rusalka" โดย A.S. ดาร์โกมีซสกี้.

ในปี พ.ศ. 2461-2464 - ผู้กำกับศิลป์โรงละคร Mariinsky
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2465 เขาได้ออกทัวร์ในต่างประเทศโดยเฉพาะในสหรัฐอเมริกาซึ่ง Solomon Hurok ซึ่งเป็นนักแสดงชาวอเมริกันของเขา นักร้องไปที่นั่นกับภรรยาคนที่สองของเขา Maria Valentinovna

การหายตัวไปนานของ Chaliapin กระตุ้นให้เกิดความสงสัยและทัศนคติเชิงลบ โซเวียต รัสเซีย- ดังนั้นในปี 1926 V.V. Mayakovsky เขียนใน "จดหมายถึงกอร์กี" ของเขา:
หรือมีชีวิตอยู่เพื่อคุณ
ชลีพินใช้ชีวิตอย่างไร
เต็มไปด้วยเสียงปรบมืออันหอมหวล?
กลับมา
ตอนนี้
ศิลปินเช่นนี้
กลับ
ถึงรูเบิลรัสเซีย -
ฉันจะเป็นคนแรกที่ตะโกน:
- ย้อนกลับ
ศิลปินประชาชนแห่งสาธารณรัฐ!

ในปี พ.ศ. 2470 ชลีปินบริจาครายได้จากคอนเสิร์ตครั้งหนึ่งให้กับลูกหลานของผู้อพยพ ซึ่งนำเสนอเมื่อวันที่ 31 พฤษภาคม พ.ศ. 2470 ในนิตยสาร VSERABIS โดย S. Simon พนักงาน VSERABIS คนหนึ่ง เพื่อสนับสนุน White Guards เรื่องราวนี้เล่าอย่างละเอียดในอัตชีวประวัติของชลีปินเรื่อง Mask and Soul เมื่อวันที่ 24 สิงหาคม พ.ศ. 2470 ตามมติของสภาผู้บังคับการตำรวจแห่ง RSFSR เขาถูกปลดออกจากตำแหน่ง ศิลปินประชาชนและสิทธิในการกลับคืนสู่สหภาพโซเวียต นี่เป็นเหตุผลที่เขาไม่ต้องการ "กลับไปรัสเซียและรับใช้ผู้คนที่ได้รับรางวัลศิลปิน" หรือตามแหล่งข้อมูลอื่น ๆ โดยข้อเท็จจริงที่ว่าเขาถูกกล่าวหาว่าบริจาคเงินให้กับผู้อพยพที่มีพระมหากษัตริย์เป็นประมุข

ในช่วงปลายฤดูร้อนปี พ.ศ. 2475 เขาแสดง บทบาทหลักในภาพยนตร์เรื่อง “Don Quixote” โดยผู้กำกับภาพยนตร์ชาวออสเตรีย Georg Pabst นวนิยายชื่อเดียวกันเซร์บันเตส ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำในสองภาษาพร้อมกัน - อังกฤษและฝรั่งเศส โดยมีนักแสดงสองคน เพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้เขียนโดย Jacques Ibert สถานที่ถ่ายทำภาพยนตร์เกิดขึ้นใกล้กับเมืองนีซ
ในปี พ.ศ. 2478-2479 นักร้องได้ออกทัวร์ครั้งสุดท้ายที่ตะวันออกไกลโดยแสดงคอนเสิร์ต 57 ครั้งในแมนจูเรียจีนและญี่ปุ่น ในระหว่างการทัวร์ ผู้ร่วมเดินทางของเขาคือ Georges de Godzinsky ในฤดูใบไม้ผลิปี 1937 เขาได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็งเม็ดเลือดขาว และในวันที่ 12 เมษายน 1938 เขาเสียชีวิตในปารีสในอ้อมแขนของภรรยาของเขา เขาถูกฝังอยู่ในสุสาน Batignolles ในปารีส ในปี 1984 ลูกชายของเขา Fyodor Chaliapin Jr. ประสบความสำเร็จในการฝังขี้เถ้าของเขาในมอสโกที่สุสาน Novodevichy

เมื่อวันที่ 10 มิถุนายน 2534 53 ปีหลังจากการเสียชีวิตของ Fyodor Chaliapin คณะรัฐมนตรีของ RSFSR ได้มีมติรับรองหมายเลข 317: “ เพื่อยกเลิกมติของสภาผู้แทนราษฎรของ RSFSR เมื่อวันที่ 24 สิงหาคม พ.ศ. 2470 “ ในการลิดรอน เอฟ. ไอ. ชลีปิน ฉายา “ศิลปินประชาชน” ว่าไม่มีมูลความจริง”

ชลีพินแต่งงานสองครั้ง และจากการแต่งงานทั้งสองครั้งเขามีบุตร 9 คน (คนหนึ่งเสียชีวิตใน อายุยังน้อยจากไส้ติ่งอักเสบ)
ฟีโอดอร์ ชาเลียปิน พบกับภรรยาคนแรกของเขาใน นิจนี นอฟโกรอดและทั้งคู่แต่งงานกันในปี พ.ศ. 2441 ในโบสถ์ของหมู่บ้าน Gagino นี่คือนักบัลเล่ต์สาวชาวอิตาลี Iola Tornaghi (Iola Ignatievna Le Presti (หลังเวทีของ Tornaghi) เสียชีวิตในปี 2508 เมื่ออายุ 92 ปี) เกิดที่เมือง Monza (ใกล้มิลาน) โดยรวมแล้ว Chaliapin มีลูกหกคนในการแต่งงานครั้งนี้: อิกอร์ (เสียชีวิตเมื่ออายุ 4 ขวบ), บอริส, เฟดอร์, ทัตยานา, อิริน่า, ลิเดีย ฟีโอดอร์และทัตยานาเป็นฝาแฝดกัน ไอโอลา ตอร์นากี เป็นเวลานานอาศัยอยู่ในรัสเซียและในช่วงปลายทศวรรษ 1950 ตามคำเชิญของ Fedor ลูกชายของเธอเธอจึงย้ายไปโรม
มีครอบครัวแล้ว Fyodor Ivanovich Chaliapin ก็สนิทสนมกับ Maria Valentinovna Petzold (née Elukhen ในการแต่งงานครั้งแรกของเธอ - Petzold, พ.ศ. 2425-2507) ซึ่งมีลูกสองคนของเธอเองตั้งแต่แต่งงานครั้งแรก พวกเขามีลูกสาวสามคน: Marfa (2453-2546), Marina (2455-2552) และ Dasia (2464-2520) Marina ลูกสาวของ Shalyapin (Marina Fedorovna Shalyapina-Freddy) มีอายุยืนยาวกว่าลูก ๆ ของเขาทั้งหมดและเสียชีวิตเมื่ออายุ 98 ปี
ชลีพินมีครอบครัวที่สองแล้ว การสมรสครั้งแรกไม่ได้ยุบ และการสมรสครั้งที่สองไม่ได้จดทะเบียนและถือว่าไม่ถูกต้อง ปรากฎว่า Chaliapin มีครอบครัวหนึ่งอยู่ในเมืองหลวงเก่าและอีกครอบครัวหนึ่งอยู่ในเมืองหลวงใหม่: ครอบครัวหนึ่งไม่ได้ไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและอีกครอบครัวไม่ได้ไปมอสโก อย่างเป็นทางการการแต่งงานของ Maria Valentinovna กับ Chaliapin เป็นทางการในปี 1927 ในปารีส

รางวัลและรางวัล

พ.ศ. 2445 (ค.ศ. 1902) - เครื่องอิสริยาภรณ์บุคาราแห่งดวงดาวสีทอง ระดับที่ 3
พ.ศ. 2450 (ค.ศ. 1907) - กางเขนทองคำแห่งอินทรีปรัสเซียน
พ.ศ. 2453 - ตำแหน่งศิลปินเดี่ยวของพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัว (รัสเซีย)
พ.ศ. 2455 - ตำแหน่งศิลปินเดี่ยวของกษัตริย์อิตาลี
พ.ศ. 2456 - ตำแหน่งศิลปินเดี่ยวของกษัตริย์แห่งอังกฤษ
พ.ศ. 2457 (ค.ศ. 1914) – คำสั่งภาษาอังกฤษสำหรับบริการพิเศษในสาขาศิลปะ
พ.ศ. 2457 (ค.ศ. 1914) - เครื่องราชอิสริยาภรณ์สตานิสลาฟแห่งรัสเซีย ระดับที่ 3
พ.ศ. 2468 (ค.ศ. 1925) – ผู้บัญชาการกองพันเกียรติยศ (ฝรั่งเศส)

Fyodor Ivanovich Chaliapin เกิดเมื่อวันที่ 13 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2416 ในเมืองคาซาน ในครอบครัวที่ยากจนของ Ivan Yakovlevich Chaliapin ชาวนาจากหมู่บ้าน Syrtsovo จังหวัด Vyatka แม่ Evdokia (Avdotya) Mikhailovna (nee Prozorova) มาจากหมู่บ้าน Dudinskaya ในจังหวัดเดียวกัน เมื่อตอนเป็นเด็ก Fedor ก็มีอยู่แล้ว ด้วยเสียงอันไพเราะ(เสียงแหลม) และมักร้องเพลงร่วมกับแม่ “ปรับเสียง” ตั้งแต่อายุเก้าขวบเขาร้องเพลงประสานเสียงในโบสถ์พยายามเรียนรู้การเล่นไวโอลินอ่านหนังสือมาก แต่ถูกบังคับให้ทำงานเป็นเด็กฝึกงานให้กับช่างทำรองเท้าช่างกลึงช่างไม้ช่างทำหนังสือนักคัดลอก ตอนอายุสิบสองปีเขามีส่วนร่วมในการแสดงของคณะทัวร์ในคาซานเป็นพิเศษ ความอยากชมละครอย่างไม่รู้จักพอทำให้เขาไปพบกับคณะการแสดงต่างๆ ซึ่งเขาเดินไปตามเมืองต่างๆ ในภูมิภาคโวลก้า คอเคซัส และเอเชียกลาง โดยทำงานเป็นคนขนของหรือเป็นคนหาของที่ท่าเรือ มักจะหิวโหยและใช้จ่ายฟุ่มเฟือย กลางคืนบนม้านั่ง

"... เห็นได้ชัดว่าแม้จะอยู่ในบทบาทนักร้องประสานเสียงที่เรียบง่าย แต่ฉันก็สามารถแสดงดนตรีที่เป็นธรรมชาติและความสามารถในการร้องที่ดีได้ เมื่อวันหนึ่งหนึ่งในบาริโทนของคณะจู่ๆก่อนการแสดงด้วยเหตุผลบางอย่างก็ปฏิเสธ บทบาทของ Stolnik ในโอเปร่า "Pebble" ของ Moniuszko และแทนที่เขาไม่มีใครในคณะ จากนั้นผู้ประกอบการ Semyonov-Samarsky ถามฉันว่าฉันตกลงที่จะร้องเพลงในส่วนนี้หรือไม่ แม้ว่าฉันจะเขินอายมาก แต่ฉันก็เห็นด้วย: มันก็เหมือนกัน สิ่งล่อใจ: บทบาทที่จริงจังครั้งแรกในชีวิตของฉัน ฉันเรียนรู้บทนี้และแสดงอย่างรวดเร็ว

แม้จะมีเหตุการณ์ที่น่าเศร้าในการแสดงครั้งนี้ (ฉันนั่งผ่านเก้าอี้บนเวที) Semenov-Samarsky ยังคงประทับใจทั้งการร้องเพลงและความปรารถนาอย่างมีสติที่จะพรรณนาสิ่งที่คล้ายกับนักธุรกิจชาวโปแลนด์ เขาเพิ่มเงินเดือนของฉันห้ารูเบิลและเริ่มมอบหมายบทบาทอื่นให้ฉันด้วย ฉันยังคงคิดอย่างเชื่อโชคลาง: เป็นสัญญาณที่ดีสำหรับผู้มาใหม่ที่จะนั่งข้างเก้าอี้ในการแสดงครั้งแรกบนเวทีต่อหน้าผู้ชม อย่างไรก็ตาม ตลอดอาชีพต่อมาของฉัน ฉันจับตาดูเก้าอี้อย่างระมัดระวัง และไม่เพียงแต่กลัวที่จะนั่งผ่านไปเท่านั้น แต่ยังกลัวที่จะนั่งเก้าอี้ของผู้อื่นด้วย...

ในซีซั่นแรกของฉัน ฉันร้องเพลง Fernando ใน Troubadour และ Neizvestny ใน Askold’s Grave ด้วย ในที่สุดความสำเร็จก็ทำให้ฉันตัดสินใจอุทิศตนเพื่อการแสดงละครมากขึ้น”

จากนั้นนักร้องหนุ่มก็ย้ายไปที่ทิฟลิสซึ่งเขาเรียนร้องเพลงฟรี นักร้องชื่อดัง D. Usatov แสดงในคอนเสิร์ตสมัครเล่นและนักเรียน ในปี พ.ศ. 2437 เขาร้องเพลงในการแสดงที่จัดขึ้นในสวนชนบทของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "อาร์คาเดีย" จากนั้นที่โรงละคร Panaevsky เมื่อวันที่ 5 เมษายน พ.ศ. 2438 เขาเปิดตัวในฐานะหัวหน้าปีศาจในโอเปร่า Faust โดย Charles Gounod ที่โรงละคร Mariinsky

ในปี พ.ศ. 2439 Chaliapin ได้รับเชิญจาก S. Mamontov ให้ไปที่ Moscow Private Opera ซึ่งเขาได้แสดง ตำแหน่งผู้นำและเปิดเผยความสามารถของเขาอย่างเต็มที่โดยสร้างแกลเลอรี่ภาพที่น่าจดจำในโอเปร่ารัสเซียตลอดหลายปีที่ผ่านมาในโรงละครแห่งนี้: Ivan the Terrible ใน "The Woman of Pskov" โดย N. Rimsky-Korsakov (1896); Dosifey ใน “Khovanshchina” โดย M. Mussorgsky (1897); Boris Godunov ในโอเปร่าชื่อเดียวกันโดย M. Mussorgsky (1898) และคนอื่น ๆ “ กลายเป็นศิลปินที่ยิ่งใหญ่อีกหนึ่งคน” V. Stasov เขียนเกี่ยวกับ Chaliapin วัยยี่สิบห้าปี

การสื่อสารที่โรงละคร Mamontov ด้วย ศิลปินที่ดีที่สุดรัสเซีย (V. Polenov, V. และ A. Vasnetsov, I. Levitan, V. Serov, M. Vrubel, K. Korovin และคนอื่น ๆ ) ให้แรงจูงใจอันทรงพลังแก่นักร้องในการสร้างสรรค์: ทิวทัศน์และเครื่องแต่งกายของพวกเขาช่วยในการสร้างความน่าเชื่อถือ ภาพบนเวที- แถว ชิ้นส่วนโอเปร่าในโรงละครนักร้องได้เตรียมตัวร่วมกับวาทยากรและนักแต่งเพลงมือใหม่ในขณะนั้น Sergei Rachmaninov มิตรภาพที่สร้างสรรค์รวมศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ทั้งสองเข้าด้วยกันจนวาระสุดท้ายของชีวิต Rachmaninov อุทิศความรักหลายประการให้กับนักร้องรวมถึง "โชคชะตา" (บทกวีของ A. Apukhtin), "คุณรู้จักเขา" (บทกวีของ F. Tyutchev)

ลึก ศิลปะแห่งชาตินักร้องได้รับความชื่นชมจากคนรุ่นราวคราวเดียวกัน “ในศิลปะรัสเซีย Chaliapin เป็นยุคเดียวกับพุชกิน” เอ็ม. กอร์กีเขียน ขึ้นอยู่กับ ประเพณีที่ดีที่สุดชลีพิน เปิดโรงเรียนสอนร้องเพลงแห่งชาติ ยุคใหม่ในประเทศ โรงละครดนตรี- เขาสามารถรวมทั้งสองอย่างเข้าด้วยกันได้อย่างน่าอัศจรรย์ จุดเริ่มต้นที่สำคัญที่สุดศิลปะโอเปร่า - ละครและดนตรี - เป็นผู้ใต้บังคับบัญชาของขวัญอันน่าเศร้าของเขา ความเป็นพลาสติกบนเวทีที่เป็นเอกลักษณ์และละครเพลงที่ลึกซึ้งสู่แนวคิดทางศิลปะเพียงหนึ่งเดียว

ตั้งแต่วันที่ 24 กันยายน พ.ศ. 2442 Chaliapin ศิลปินเดี่ยวชั้นนำของ Bolshoi และในเวลาเดียวกันกับโรงละคร Mariinsky ได้เดินทางไปต่างประเทศด้วยความสำเร็จอย่างมีชัย ในปี 1901 ที่ La Scala ในมิลาน เขาร้องเพลงบทบาทของหัวหน้าปีศาจในโอเปร่าชื่อเดียวกันโดย A. Boito กับ E. Caruso ดำเนินการโดย A. Toscanini และประสบความสำเร็จอย่างมาก ชื่อเสียงระดับโลกนักร้องชาวรัสเซียได้รับการอนุมัติให้ทัวร์ในโรม (2447), มอนติคาร์โล (2448), ออเรนจ์ (ฝรั่งเศส, 2448), เบอร์ลิน (2450), นิวยอร์ก (2451), ปารีส (2451), ลอนดอน (2456/57) ความงามอันศักดิ์สิทธิ์เสียงของชลีพินโดนใจผู้ฟังจากทุกประเทศ เสียงเบสสูงของเขาถ่ายทอดได้อย่างเป็นธรรมชาติ ด้วยน้ำเสียงที่นุ่มนวลและนุ่มนวล ให้เสียงที่เต็มอิ่ม ทรงพลัง และมีโทนเสียงร้องที่หลากหลาย ผลของการเปลี่ยนแปลงทางศิลปะทำให้ผู้ฟังประหลาดใจ - ไม่ใช่แค่รูปลักษณ์ภายนอกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเนื้อหาภายในที่ลึกซึ้งซึ่งถ่ายทอดผ่านคำพูดของนักร้องด้วย ในการสร้างภาพที่กว้างขวางและแสดงออกอย่างงดงาม นักร้องได้รับความช่วยเหลือจากความเก่งกาจที่ไม่ธรรมดาของเขา เขาเป็นทั้งช่างแกะสลักและศิลปิน เขียนบทกวีและร้อยแก้ว ความสามารถที่หลากหลายของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่นั้นชวนให้นึกถึงปรมาจารย์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่คนรุ่นราวคราวเดียวกันจะเปรียบเทียบเขา วีรบุรุษโอเปร่ากับไททันส์ของไมเคิลแองเจโล งานศิลปะของชลีปินก้าวข้ามพรมแดนระดับชาติและมีอิทธิพลต่อการพัฒนาโรงละครโอเปร่าระดับโลก วาทยากร ศิลปิน และนักร้องชาวตะวันตกหลายคนสามารถพูดซ้ำคำพูดของวาทยากรและนักแต่งเพลงชาวอิตาลี D. Gavadzeni: “นวัตกรรมของ Chaliapin ในสาขาความจริงอันน่าทึ่ง ศิลปะโอเปร่ามีผลกระทบอย่างมากต่อ โรงละครอิตาลี… ศิลปะการละครศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ได้ทิ้งร่องรอยอันลึกซึ้งและยั่งยืนไว้ไม่เพียงแต่ในการแสดงโอเปร่ารัสเซียของนักร้องชาวอิตาลีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรูปแบบการร้องและการตีความเวทีทั้งหมด รวมถึงผลงานของแวร์ดีด้วย…”

“ชลีพินสนใจตัวละคร คนที่แข็งแกร่งถูกจับได้ด้วยความคิดและความหลงใหลที่สัมผัสอย่างลึกซึ้ง ละครอารมณ์เช่นเดียวกับภาพที่สดใสและตลกขบขัน บันทึกของ D.N. เลเบเดฟ. - ด้วยความจริงและพลังอันน่าทึ่ง ชลีปินเปิดเผยโศกนาฏกรรมของพ่อผู้เคราะห์ร้ายและโศกเศร้าใน "The Mermaid" หรือความเจ็บปวดทางจิตใจและความสำนึกผิดที่บอริส โกดูนอฟประสบ

ความเห็นอกเห็นใจต่อความทุกข์ทรมานของมนุษย์เผยให้เห็นถึงมนุษยนิยมในระดับสูงซึ่งเป็นทรัพย์สินสำคัญของศิลปะรัสเซียที่ก้าวหน้าซึ่งอิงตามสัญชาติบนความบริสุทธิ์และความลึกของความรู้สึก ในสัญชาตินี้ซึ่งเติมเต็มความเป็นอยู่และงานทั้งหมดของชลีปิน พลังแห่งพรสวรรค์ของเขา เคล็ดลับของการโน้มน้าวใจและความเข้าใจของเขาต่อทุกคน แม้แต่คนที่ไม่มีประสบการณ์ก็หยั่งรากลึก”

ชลีปินต่อต้านการแสร้งทำเป็นอารมณ์ความรู้สึกอย่างเด็ดขาด: “ดนตรีทุกประเภทมักจะแสดงความรู้สึกไม่ทางใดก็ทางหนึ่งเสมอ และเมื่อมีความรู้สึก การส่งผ่านกลไกจะทิ้งความรู้สึกน่าเบื่อหน่ายอย่างเลวร้าย เพลงที่น่าตื่นตาฟังดูเย็นชาและโปรโตคอลหากน้ำเสียงของวลีไม่ได้รับการพัฒนาหากเสียงไม่ได้ถูกระบายสีด้วยเฉดสีของประสบการณ์ที่จำเป็น ดนตรีตะวันตกยังต้องการน้ำเสียงนี้... ซึ่งฉันยอมรับว่าจำเป็นสำหรับการถ่ายทอดเพลงรัสเซีย แม้ว่าจะมีการสั่นสะเทือนทางจิตวิทยาน้อยกว่าภาษารัสเซียก็ตาม”

ชลีพินโดดเด่นด้วยกิจกรรมคอนเสิร์ตที่สดใสและเข้มข้น ผู้ฟังรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งกับการแสดงโรแมนติกของเขาเรื่อง "The Miller", "The Old Corporal", "The Titular Councilor" โดย Dargomyzhsky, "The Seminarist", "Trepak" โดย Mussorgsky, "Doubt" โดย Glinka, "The Prophet" โดย Rimsky-Korsakov, "The Nightingale" โดย Tchaikovsky, "The Double" Schubert, "ฉันไม่โกรธ", "ในความฝันฉันร้องไห้อย่างขมขื่น" โดย Schumann

นี่คือสิ่งที่ฉันเขียนเกี่ยวกับด้านนี้ กิจกรรมสร้างสรรค์นักร้องนักดนตรีชาวรัสเซียที่ยอดเยี่ยมนักวิชาการ B. Asafiev:

“ชลีพินร้องเพลงเพราะจริงๆ แชมเบอร์มิวสิคมันเกิดขึ้นอย่างเข้มข้นและลึกซึ้งมากจนดูเหมือนว่าเขาไม่มีอะไรที่เหมือนกันกับโรงละครและไม่เคยหันไปใช้การเน้นที่เครื่องประดับบนเวทีและรูปลักษณ์ของการแสดงออก ความสงบและความยับยั้งชั่งใจที่สมบูรณ์แบบเข้าครอบงำเขา ตัวอย่างเช่น ฉันจำเพลง "ในความฝันที่ฉันร้องไห้อย่างขมขื่น" ของชูมันน์ได้ - เสียงเดียว เสียงในความเงียบ อารมณ์ที่สงบเสงี่ยมและซ่อนเร้น - แต่ราวกับว่าไม่มีนักแสดง และไม่มีคนตัวใหญ่ร่าเริง มีน้ำใจกับ อารมณ์ขัน, ความเสน่หา, คนที่ชัดเจน- เสียงเหงาดังขึ้น - และทุกอย่างอยู่ในเสียง: ความลุ่มลึกและความสมบูรณ์ของหัวใจมนุษย์... ใบหน้าไม่นิ่ง ดวงตาแสดงออกอย่างมาก แต่ในลักษณะพิเศษ ไม่เหมือนพูด หัวหน้าปีศาจในผู้โด่งดัง ฉากกับนักเรียนหรือในเพลงขับร้องประชดประชันที่นั่นพวกเขาโกรธเคืองเยาะเย้ยและนี่คือดวงตาของชายคนหนึ่งที่รู้สึกถึงองค์ประกอบของความโศกเศร้า แต่เข้าใจว่าเฉพาะในวินัยอันเข้มงวดของจิตใจและหัวใจเท่านั้น - ในจังหวะของ การสำแดงทั้งหมดของเขา - บุคคลได้รับอำนาจเหนือทั้งตัณหาและความทุกข์ทรมานหรือไม่”

สื่อมวลชนชอบคำนวณค่าธรรมเนียมของศิลปินซึ่งสนับสนุนตำนานเกี่ยวกับความมั่งคั่งและความโลภอันมหาศาลของ Chaliapin จะเกิดอะไรขึ้นถ้าตำนานนี้ถูกหักล้างโดยโปสเตอร์และรายการคอนเสิร์ตการกุศลมากมายและโดยการแสดงอันโด่งดังของนักร้องในเคียฟ, คาร์คอฟและเปโตรกราดต่อหน้าผู้ชมจำนวนมาก? ข่าวลือที่ไม่ได้ใช้งานข่าวลือในหนังสือพิมพ์และการนินทามากกว่าหนึ่งครั้งทำให้ศิลปินต้องหยิบปากกาปฏิเสธความรู้สึกและการเก็งกำไรและชี้แจงข้อเท็จจริงในชีวประวัติของเขาเอง ไม่มีประโยชน์!

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ทัวร์ของ Chaliapin หยุดลง นักร้องเปิดโรงพยาบาลสองแห่งสำหรับทหารที่ได้รับบาดเจ็บด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเอง แต่ไม่ได้โฆษณา "การทำความดี" ของเขา ทนายความ ม.ฟ. Wolkenstein ซึ่งจัดการเรื่องการเงินของนักร้องมาหลายปีเล่าว่า: "ถ้าเพียง แต่พวกเขารู้ว่าเงินของ Chaliapin ถูกส่งผ่านมือของฉันไปเท่าไรเพื่อช่วยเหลือผู้ที่ต้องการมัน!"

หลังจาก การปฏิวัติเดือนตุลาคมในปี 1917 ฟีโอดอร์ อิวาโนวิชมีส่วนร่วมในการสร้างโรงละครจักรวรรดิในอดีตขึ้นใหม่อย่างสร้างสรรค์ เป็นสมาชิกที่ได้รับเลือกจากผู้อำนวยการโรงละคร Bolshoi และ Mariinsky และในปี 1918 ได้กำกับส่วนศิลปะของโรงละครหลัง ในปีเดียวกันนั้น เขาเป็นศิลปินคนแรกที่ได้รับรางวัลศิลปินประชาชนแห่งสาธารณรัฐ นักร้องพยายามหลีกหนีจากการเมืองในหนังสือบันทึกความทรงจำของเขาเขาเขียนว่า: “หากฉันเป็นอะไรก็ได้ในชีวิตฉันเป็นเพียงนักแสดงและนักร้องเท่านั้น แต่อย่างน้อยที่สุดฉันก็เป็นนักการเมือง”

ภายนอกอาจดูเหมือนชีวิตของชลีพินมีความเจริญรุ่งเรืองและมั่งคั่งอย่างสร้างสรรค์ เขาได้รับเชิญให้แสดงในคอนเสิร์ตอย่างเป็นทางการ เขาแสดงให้กับสาธารณชนทั่วไปมากมาย เขาได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์ ขอให้เป็นผู้นำผลงานของคณะลูกขุนศิลปะและสภาการละครประเภทต่างๆ แต่แล้วก็มีเสียงเรียกร้องให้ "เข้าสังคมกับชลีปิน" "นำความสามารถของเขามารับใช้ประชาชน" และมักแสดงความสงสัยเกี่ยวกับ "ความภักดีในชั้นเรียน" ของนักร้องคนนี้ มีคนเรียกร้องให้ครอบครัวของเขามีส่วนร่วมในการปฏิบัติหน้าที่ด้านแรงงาน มีคนขู่โดยตรงต่ออดีตศิลปินของโรงละครของจักรวรรดิ... “ ฉันเห็นชัดเจนมากขึ้นเรื่อย ๆ ว่าไม่มีใครต้องการสิ่งที่ฉันทำได้ ไม่มีประเด็นใด งานของฉัน” , - ศิลปินยอมรับ

แน่นอนว่า Chaliapin สามารถปกป้องตัวเองจากความเด็ดขาดของผู้ปฏิบัติงานที่กระตือรือร้นได้โดยการร้องขอเป็นการส่วนตัวไปยัง Lunacharsky, Peters, Dzerzhinsky และ Zinoviev แต่การที่ต้องพึ่งพาคำสั่งของเจ้าหน้าที่ระดับสูงในลำดับชั้นของฝ่ายบริหารอย่างต่อเนื่องนั้นเป็นเรื่องที่น่าอับอายสำหรับศิลปิน ยิ่งไปกว่านั้น พวกเขามักไม่รับประกันว่าจะเสร็จสมบูรณ์ ประกันสังคมและไม่ได้สร้างความมั่นใจในอนาคตอย่างแน่นอน

ในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2465 ชลีปินไม่ได้กลับจากการทัวร์ต่างประเทศ แม้ว่าเขายังคงพิจารณาการไม่กลับมาเป็นการชั่วคราวอยู่ระยะหนึ่งก็ตาม สภาพแวดล้อมภายในบ้านมีบทบาทสำคัญในสิ่งที่เกิดขึ้น การดูแลเด็กและความกลัวที่จะทิ้งพวกเขาไว้โดยไม่มีอาชีพบังคับให้ฟีโอดอร์อิวาโนวิชต้องตกลงที่จะทัวร์อย่างไม่มีที่สิ้นสุด Irina ลูกสาวคนโตยังคงอาศัยอยู่ในมอสโกกับสามีและแม่ของเธอ Pola Ignatievna Tornagi-Chalyapina เด็กคนอื่น ๆ จากการแต่งงานครั้งแรก - Lydia, Boris, Fedor, Tatiana - และลูก ๆ จากการแต่งงานครั้งที่สอง - Marina, Marfa, Dassia และลูก ๆ ของ Maria Valentinovna (ภรรยาคนที่สอง), Edward และ Stella อาศัยอยู่กับพวกเขาในปารีส Chaliapin รู้สึกภูมิใจเป็นพิเศษกับ Boris ลูกชายของเขาซึ่งตามคำกล่าวของ N. Benois ประสบความสำเร็จ “ ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ในฐานะจิตรกรทิวทัศน์และภาพเหมือน” ฟีโอดอร์อิวาโนวิชเต็มใจโพสท่าเพื่อลูกชายของเขา ภาพบุคคลและภาพร่างของบิดาของเขาที่บอริสสร้างขึ้น "เป็นอนุสรณ์สถานอันล้ำค่าสำหรับศิลปินผู้ยิ่งใหญ่..."

ในต่างประเทศ นักร้องประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่องโดยออกทัวร์เกือบทุกประเทศทั่วโลก - อังกฤษ อเมริกา แคนาดา จีน ญี่ปุ่น และหมู่เกาะฮาวาย ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2473 Chaliapin ได้แสดงในคณะโอเปร่ารัสเซียซึ่งมีการแสดงที่มีชื่อเสียง ระดับสูงวัฒนธรรมจัดฉาก โอเปร่า "Rusalka", "Boris Godunov", "Prince Igor" ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในปารีส ในปี พ.ศ. 2478 ชาลีปินได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกของ Royal Academy of Music (ร่วมกับ A. Toscanini) และได้รับประกาศนียบัตรนักวิชาการ ละครของชลีปินมีประมาณ 70 ปาร์ตี้ ในโอเปร่าของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียเขาสร้างภาพที่ไม่มีใครเทียบได้ในด้านความแข็งแกร่งและความจริงในชีวิตของมิลเลอร์ (“ Rusalka”), Ivan Susanin (“ Ivan Susanin”), Boris Godunov และ Varlaam (“ Boris Godunov”), Ivan the Terrible ( “ The Woman of Pskov”) และอื่น ๆ อีกมากมาย . บทบาทที่ดีที่สุดในโอเปร่ายุโรปตะวันตก ได้แก่ Mephistopheles (“ Faust” และ “Mephistopheles”), Don Basilio (“ ช่างตัดผมของเซบียา"), เลโปเรลโล ("ดอน จิโอวานนี่"), ดอน กิโฆเต้ ("ดอน กิโฆเต้") ชลีปินก็เก่งไม่แพ้กันในการแสดงเสียงร้องในห้อง ที่นี่เขาได้แนะนำองค์ประกอบของการแสดงละครและสร้าง "โรงละครแห่งความโรแมนติก" ผลงานของเขาประกอบด้วยเพลง ความโรแมนติก และผลงานของแชมเบอร์และดนตรีประเภทร้องอื่นๆ มากถึงสี่ร้อยเพลง ผลงานศิลปะการแสดงชิ้นเอก ได้แก่ "The Flea", "The Forgotten", "Trepak" โดย Mussorgsky, "Night View" โดย Glinka, "The Prophet" โดย Rimsky-Korsakov, "Two Grenadiers" โดย R. Schumann, "The Double " โดย F. Schubert รวมถึงเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย "อำลาความสุข", "พวกเขาไม่ได้บอก Masha ให้ไปไกลกว่าแม่น้ำ", "เพราะเกาะถึงแม่น้ำ"

ในช่วงทศวรรษที่ 20-30 เขาบันทึกเสียงประมาณสามร้อยครั้ง “ฉันชอบบันทึกเสียงแผ่นเสียง...” ฟีโอดอร์ อิวาโนวิชยอมรับ “ฉันรู้สึกตื่นเต้นและตื่นเต้นอย่างสร้างสรรค์กับแนวคิดที่ว่าไมโครโฟนไม่ได้เป็นสัญลักษณ์ของผู้ชมที่เฉพาะเจาะจง แต่หมายถึงผู้ฟังหลายล้านคน” นักร้องจู้จี้จุกจิกมากในการบันทึกเสียงหนึ่งในรายการโปรดของเขาคือการบันทึกเสียงเพลง "Elegy" ของ Massenet ภาษารัสเซีย เพลงพื้นบ้านซึ่งเขารวมไว้ในรายการคอนเสิร์ตตลอดชีวิตสร้างสรรค์ของเขา ตามความทรงจำของ Asafiev“ ลมหายใจที่กว้างทรงพลังและหลีกเลี่ยงไม่ได้ของนักร้องผู้ยิ่งใหญ่ทำให้ท่วงทำนองอิ่มตัวและได้ยินมาว่าไม่มีขีด จำกัด ในทุ่งนาและสเตปป์แห่งมาตุภูมิของเรา”

เมื่อวันที่ 24 สิงหาคม พ.ศ. 2470 สภาผู้บังคับการประชาชนมีมติถอดถอนชาลีปินจากตำแหน่งศิลปินประชาชน กอร์กีไม่เชื่อในความเป็นไปได้ที่จะถอดชื่อศิลปินของประชาชนออกจาก Chaliapin ซึ่งข่าวลือเริ่มแพร่กระจายไปแล้วในฤดูใบไม้ผลิปี 2470: “ ชื่อของศิลปินของประชาชนที่สภาผู้บังคับการตำรวจมอบให้แก่คุณเท่านั้นที่จะถูกยกเลิกได้โดย สภาผู้แทนราษฎรซึ่งตนไม่ได้ทำ และแน่นอนว่าจะไม่ทำ" อย่างไรก็ตาม ในความเป็นจริงแล้ว ทุกอย่างเกิดขึ้นแตกต่างออกไป ไม่ใช่อย่างที่ Gorky คาดไว้เลย...

Shalyapin Fedor Ivanovich (1873─1938) – ห้องรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่และ นักร้องโอเปร่าผสมผสานความสามารถด้านเสียงร้องอันเป็นเอกลักษณ์เข้ากับ ทักษะการแสดง- เขาแสดงบทบาทในเสียงเบสสูงและเป็นศิลปินเดี่ยวในโรงละคร Bolshoi และ Mariinsky รวมถึงที่ Metropolitan Opera นำ โรงละคร Mariinskyแสดงในภาพยนตร์กลายเป็นศิลปินประชาชนคนแรกของสาธารณรัฐ

ปีในวัยเด็ก

Fedor เกิดเมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2416 ในเมืองคาซาน
Ivan Yakovlevich Chaliapin พ่อของนักร้องเป็นชาวนาที่มีพื้นเพมาจากจังหวัด Vyatka แม่ Evdokia Mikhailovna ( นามสกุลเดิม Prozorova) ยังเป็นชาวนาจาก Kumenskaya volost ซึ่งหมู่บ้าน Dudintsy ตั้งอยู่ในเวลานั้น ในหมู่บ้าน Vozhgaly ในโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงของพระเจ้า Ivan และ Evdokia แต่งงานกันเมื่อต้นปี พ.ศ. 2406 และเพียง 10 ปีต่อมาฟีโอดอร์ลูกชายของพวกเขาก็เกิด ต่อมามีเด็กชายและเด็กหญิงคนหนึ่งปรากฏตัวในครอบครัว

พ่อของฉันทำงานในรัฐบาลเซมสโว่ในฐานะคนเก็บเอกสาร คุณแม่ทำงานหนักทั้งวัน ล้างพื้นให้คนอื่น และซักเสื้อผ้า ครอบครัวนี้ยากจน มีเงินไม่เพียงพอที่จะดำรงชีวิต ดังนั้น Fedora และ ช่วงปีแรก ๆเริ่มสอนงานฝีมือต่างๆ เด็กชายถูกส่งไปฝึกโดยช่างทำรองเท้าและช่างกลึง ช่างแกะสลักไม้ ช่างไม้ และผู้ลอกเลียนแบบ

เห็นได้ชัดตั้งแต่อายุยังน้อยว่าเด็กมีการได้ยินและเสียงที่ยอดเยี่ยม เขามักจะร้องเพลงร่วมกับแม่ด้วยเสียงแหลมอันไพเราะ

เพื่อนบ้านของ Chaliapins ซึ่งเป็นผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์ในโบสถ์ Shcherbinin เมื่อได้ยินเด็กชายร้องเพลงจึงพาเขาไปที่โบสถ์เซนต์บาร์บาราและพวกเขาก็ร้องเพลงเฝ้าและทำพิธีมิสซาร่วมกันตลอดทั้งคืน หลังจากนั้น เมื่ออายุได้เก้าขวบ เด็กชายก็เริ่มร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ชานเมืองและในโบสถ์ด้วย วันหยุดของหมู่บ้าน, งานแต่ง, งานสวดมนต์ และงานศพ ในช่วงสามเดือนแรก Fedya ร้องเพลงฟรีจากนั้นเขาก็มีสิทธิ์ได้รับเงินเดือน 1.5 รูเบิล

ถึงกระนั้นเสียงของเขาก็ไม่ได้ทำให้ผู้ฟังเฉยเมย แต่ต่อมา Fedor ก็ได้รับเชิญให้ร้องเพลงในโบสถ์ หมู่บ้านใกล้เคียง- เขายังมีความฝันที่จะเล่นไวโอลิน พ่อของเขาซื้อเครื่องดนตรีให้เขาที่ตลาดนัดในราคา 2 รูเบิล และเด็กชายก็เริ่มเรียนรู้การวาดคันธนูด้วยตัวเอง

วันหนึ่งพ่อกลับมาบ้านอย่างเมามายและตีลูกชายโดยไม่ทราบสาเหตุ เด็กชายวิ่งออกไปในทุ่งนาด้วยความขุ่นเคือง เขานอนอยู่บนพื้นริมทะเลสาบ เขาสะอื้นอย่างขมขื่น และทันใดนั้นเขาก็อยากจะร้องเพลง ขณะที่เขาเริ่มร้องเพลง ฟีโอดอร์ก็รู้สึกว่าจิตวิญญาณของเขาเบาขึ้น และเมื่อเขาเงียบไป ดูเหมือนว่าบทเพลงนั้นยังคงโบยบินอยู่ใกล้ ๆ ที่ไหนสักแห่ง และมีชีวิตอยู่ต่อไป...

ช่วงปีแรกๆ

พ่อแม่แม้จะยากจนแต่ก็ใส่ใจที่จะให้การศึกษาแก่ลูกชาย ครั้งแรกของเขา สถาบันการศึกษากลายเป็นโรงเรียนเอกชน Vedernikov ตามมาด้วยคาซานตำบลที่สี่และโรงเรียนประถมศึกษาที่หก ชลีพินสุดท้ายสำเร็จการศึกษาเมื่อ พ.ศ. 2428 ได้รับใบประกาศเกียรติคุณ

ในฤดูร้อนของปีเดียวกัน Fedor ทำงานเป็นเสมียนในรัฐบาล zemstvo โดยมีรายได้ 10 รูเบิลต่อเดือน และในฤดูใบไม้ร่วง พ่อของเขาจัดให้เขาไปเรียนที่ Arsk ซึ่งโรงเรียนอาชีวศึกษาเพิ่งเปิด ด้วยเหตุผลบางประการ ชลีปินหนุ่มจึงต้องการออกจากชุมชนนี้จริงๆ สำหรับเขาแล้ว ดูเหมือนว่าสิ่งที่รอเขาอยู่ข้างหน้าคือ ประเทศที่สวยงาม.

แต่ในไม่ช้าชายหนุ่มก็ถูกบังคับให้กลับบ้านที่คาซานเพราะแม่ของเขาล้มป่วยและเขาต้องดูแลเธอและ น้องชายกับน้องสาวของฉัน

ที่นี่เขาสามารถเข้าร่วมคณะละครที่ไปเที่ยวคาซานได้เขามีส่วนร่วมในการแสดงเป็นพิเศษ อย่างไรก็ตาม พ่อของฟีโอดอร์ไม่ชอบงานอดิเรกนี้ เขาบอกเขาว่า: "คุณควรไปหาภารโรง ไม่ใช่ไปโรงละคร แล้วคุณจะได้ขนมปังสักชิ้น" แต่ชลีปินในวัยเยาว์เป็นเพียงแฟนละครตั้งแต่วันแรกที่เขาเข้าร่วมการผลิตละครเรื่อง “Russian Wedding”

จุดเริ่มต้นของการเดินทางแห่งการแสดงละคร

เมื่อชายหนุ่มอายุได้ 15 ปี เขาก็หันมาหา การจัดการโรงละครโดยขอให้ฟังและรับเข้าเป็นสมาชิกคณะนักร้องประสานเสียง แต่เมื่ออายุเท่านี้เสียงของฟีโอดอร์เริ่มเปลี่ยนไปและในระหว่างการออดิชั่นเขาร้องเพลงได้ไม่ดีนัก ชลีปินไม่ได้รับการยอมรับ แต่สิ่งนี้ไม่ได้ส่งผลกระทบต่อความรักที่เขามีต่อโรงละคร แต่อย่างใด แต่จะแข็งแกร่งขึ้นทุกวันเท่านั้น

ในที่สุดในปี พ.ศ. 2432 เขาได้รับการยอมรับให้เป็นส่วนเสริมในคณะละครของ Serebryakov
เมื่อต้นปี พ.ศ. 2433 ชลีพินได้แสดงเป็นครั้งแรกในฐานะนักร้องโอเปร่า มันคือ “Eugene Onegin” โดย P.I. Tchaikovsky ในส่วนของ Zaretsky และในฤดูใบไม้ร่วง Fedor เดินทางไปอูฟาซึ่งเขาได้เข้าร่วมคณะละครท้องถิ่นในการแสดงหลายครั้งเขามีบทบาทเล็ก ๆ :

• สโตลนิกใน “Pebble” Moniuszko;
• เฟอร์นันโดในอิลโทรวาตอเร;
• ไม่ทราบชื่อในหลุมศพของ Askold ของ Verstovsky

แล้วมันจบลงเมื่อไหร่. ฤดูละครคณะเดินทางชาวรัสเซียตัวน้อยมาที่อูฟา Fedor เข้าร่วมและออกทัวร์ไปยังเมืองต่างๆในรัสเซียคอเคซัสและ เอเชียกลาง.

ในเมืองทิฟลิส Chaliapin ได้พบกับศาสตราจารย์ Dmitry Usatov ซึ่งครั้งหนึ่งเคยดำรงตำแหน่ง โรงละครอิมพีเรียล- การประชุมครั้งนี้กลายเป็นเรื่องสำคัญสำหรับ Fedor ศาสตราจารย์เชิญเขาให้มาเรียนต่อและไม่ได้เรียกร้องเงินจากเขาเพื่อสิ่งนี้ ยิ่งกว่านั้นเขาไม่เพียงแต่ใส่เสียงเท่านั้น พรสวรรค์รุ่นเยาว์แต่ยังช่วยเขาทางการเงินด้วย และเมื่อต้นปี พ.ศ. 2436 ชลีปินได้เปิดตัวครั้งแรกที่ Tiflis Opera House ซึ่งเขาทำงานมาเกือบหนึ่งปีโดยแสดงท่อนเบสชุดแรก

ในตอนท้ายของปี พ.ศ. 2436 Fedor ย้ายไปมอสโคว์และในปีถัดมาก็ย้ายไปเมืองหลวงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก อยากเป็นนักแสดง เสียงที่สวยงามการเล่นที่จริงใจและการบรรยายดนตรีที่แสดงออกอย่างน่าทึ่งดึงดูดความสนใจของทั้งสาธารณชนและนักวิจารณ์

ในปี พ.ศ. 2438 ฟีโอดอร์ อิวาโนวิช ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมโรงละคร Mariinsky

ความเจริญรุ่งเรือง ความสำเร็จ และชื่อเสียง

Savva Mamontov ผู้ใจบุญที่มีชื่อเสียงอาศัยอยู่ในมอสโกในเวลานั้นเขาเป็นเจ้าของโรงละครโอเปร่าและชักชวน Chaliapin ให้มาหาเขาโดยเสนอเงินเดือนมากกว่าที่โรงละคร Mariinsky ถึงสามเท่า Fyodor Ivanovich เห็นด้วยและทำงานให้กับ Mamontov ในโรงละครเป็นเวลาประมาณสี่ปีตั้งแต่ปี พ.ศ. 2439 ที่นี่เขามีละครที่ทำให้เขาสามารถแสดงอารมณ์และความสามารถทางศิลปะทั้งหมดของเขาได้

ในปี พ.ศ. 2442 Chaliapin เข้าสู่โรงละครบอลชอยในมอสโกและความสำเร็จในการแสดงของเขานั้นยิ่งใหญ่มาก จากนั้นพวกเขามักจะชอบพูดซ้ำว่ามีปาฏิหาริย์สามประการในมอสโก ได้แก่ Tsar Bell, Tsar Cannon และ Tsar Bass (เกี่ยวกับ Chaliapin) และเมื่อเขามาทัวร์เพื่อ เวที Mariinskyสำหรับเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นี่กำลังกลายเป็นงานที่ยิ่งใหญ่ในโลกแห่งศิลปะ

ในปี 1901 การแสดงของเขา 10 ครั้งจัดขึ้นที่ La Scala ในมิลาน ในเวลานั้นไม่เคยได้ยินค่าธรรมเนียมทัวร์เลยตอนนี้ Fyodor Ivanovich ได้รับเชิญไปต่างประเทศมากขึ้น

พวกเขาพูดถึงชลีพินว่าเขา เบสที่ดีที่สุดของทุกชนชาติและทุกสมัย เขาเป็นนักร้องชาวรัสเซียคนแรกที่ได้รับการยอมรับในโลก เขาสร้างตัวละครที่มีเอกลักษณ์และยอดเยี่ยมในโอเปร่าซึ่งจนถึงทุกวันนี้ไม่มีใครสามารถเอาชนะได้ ว่ากันว่าร้องโอเปร่าซ้ำได้ แต่ไม่มีทางเหนือกว่าชลีพินไม่ได้

นักวิจารณ์ยืนยันว่าต้องขอบคุณบทบาทโอเปร่าที่แสดงโดยเขาเท่านั้นที่นักแต่งเพลงชาวรัสเซียหลายคนได้รับ การยอมรับระดับโลก.

งาน	ผู้แต่ง	ภาพที่สร้างโดยชลีพิน
"เงือก"	ดาร์โกมีซสกี้ เอ.	มิลเลอร์
"ช่างตัดผมแห่งเซบียา"	ก. รอสซินี	ดอน บาซิลิโอ
"บอริส โกดูนอฟ"	มุสซอร์กสกี้ เอ็ม.	พระภิกษุ Varlaam และ Boris Godunov
"หัวหน้าปีศาจ"	อ. บอยโต	หัวหน้าปีศาจ
“อีวาน ซูซานิน”	กลินกา เอ็ม.	อีวาน ซูซานิน
"ปัสโควิท"	เอ็น. ริมสกี-คอร์ซาคอฟ	อีวานผู้น่ากลัว
รุสลัน	กลินกา เอ็ม.	"รุสลันและมิลามิลา"

ในปีพ. ศ. 2458 ฟีโอดอร์อิวาโนวิชเปิดตัวภาพยนตร์โดยรับบทเป็นซาร์อีวานผู้น่ากลัว

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2461 เขาได้กำกับโรงละคร Mariinsky และในเวลาเดียวกันก็เป็นคนแรกที่ได้รับตำแหน่งศิลปินประชาชนแห่งสาธารณรัฐ

ละครทั้งหมดของนักร้องประกอบด้วยบทบาทโอเปร่า 70 เรื่องและเรื่องโรแมนติกและเพลงประมาณ 400 เรื่อง
ไม่น่าแปลกใจเลยที่ Maxim Gorky พูดเกี่ยวกับ Chaliapin:“ ในงานศิลปะรัสเซียเขาเป็นยุคเดียวกับพุชกิน”

ชีวิตส่วนตัว

ภรรยาคนแรกของ Fyodor Chaliapin คือ Iola Tornaghi พวกเขาบอกว่าสิ่งที่ตรงกันข้ามดึงดูดกัน อาจเป็นไปตามกฎนี้ พวกเขาแตกต่างอย่างสิ้นเชิง ถูกดึงดูดเข้าหากันอย่างมาก

เขาสูงและเสียงเบส เธอเป็นนักบัลเล่ต์ตัวเล็กและผอม เขาไม่รู้คำศัพท์ ภาษาอิตาลีเธอไม่เข้าใจภาษารัสเซียเลย

นักบัลเล่ต์สาวชาวอิตาลีอยู่ในบ้านเกิดของเธอ เป็นดาราตัวจริงเมื่ออายุ 18 ปี Iola ก็กลายเป็นพรีมาของโรงละครเวนิส จากนั้นก็มาถึงมิลานและลียงฝรั่งเศส จากนั้นคณะของเธอก็ได้รับเชิญให้ไปทัวร์รัสเซียโดย Savva Mamontov นี่คือที่ที่ Iola และ Fyodor พบกัน เขาชอบเธอทันที และชายหนุ่มก็เริ่มแสดงความสนใจทุกรูปแบบ ในทางกลับกันหญิงสาวกลับเย็นชาต่อชลีพินเป็นเวลานาน

วันหนึ่งระหว่างทัวร์ ไอโอลาล้มป่วย และฟีโอดอร์ถือกระทะมาพบเธอ น้ำซุปไก่- พวกเขาเริ่มใกล้ชิดกันมากขึ้นเรื่อย ๆ ความสัมพันธ์ก็เริ่มขึ้นและในปี พ.ศ. 2441 ทั้งคู่แต่งงานกันในโบสถ์เล็ก ๆ ในหมู่บ้าน

งานแต่งงานนั้นเรียบง่ายและอีกหนึ่งปีต่อมาอิกอร์ลูกหัวปีก็ปรากฏตัวขึ้น Iola ลงจากเวทีเพื่อเห็นแก่ครอบครัวของเธอ และ Chaliapin ก็เริ่มออกทัวร์มากขึ้นเพื่อหาเลี้ยงชีพที่ดีให้กับภรรยาและลูกของเขา ในไม่ช้าเด็กผู้หญิงสองคนก็เกิดมาในครอบครัว แต่ในปี 1903 ความเศร้าโศกเกิดขึ้น - อิกอร์ลูกหัวปีเสียชีวิตด้วยโรคไส้ติ่งอักเสบ ฟีโอดอร์อิวาโนวิชแทบจะไม่สามารถรอดจากความเศร้าโศกนี้ได้ พวกเขาบอกว่าเขาต้องการฆ่าตัวตายด้วยซ้ำ

ในปี 1904 ภรรยาของเขาได้ให้ Chaliapin ลูกชายอีกคนชื่อ Borenko และในปีต่อมาทั้งคู่ก็มีฝาแฝด Tanya และ Fedya

แต่ ครอบครัวที่เป็นมิตรและเทพนิยายแสนสุขก็พังทลายลงในชั่วขณะหนึ่ง ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Chaliapin ปรากฏตัว รักใหม่- ยิ่งไปกว่านั้น Maria Petzold ไม่ได้เป็นเพียงเมียน้อย แต่เธอยังกลายเป็นภรรยาและแม่คนที่สองอีกด้วย ลูกสาวสามคนเฟดอร์ อิวาโนวิช. นักร้องถูกเลือกระหว่างมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและทัวร์และสองครอบครัวเขาปฏิเสธที่จะทิ้ง Tornaghi อันเป็นที่รักและลูกห้าคนอย่างเด็ดขาด

เมื่อไอโอลารู้ทุกอย่าง เธอก็ปิดบังความจริงไม่ให้เด็กๆ เห็นเป็นเวลานาน

ในปี พ.ศ. 2465 ชลีปินอพยพออกจากประเทศพร้อมกับมาเรีย เพตโซลด์ ภรรยาคนที่สองและลูกสาว เฉพาะในปี 1927 ในกรุงปรากเท่านั้นที่พวกเขาจดทะเบียนสมรสอย่างเป็นทางการ

Iola Tornaghi ชาวอิตาลียังคงอยู่ในมอสโกกับลูก ๆ ของเธอและรอดชีวิตจากการปฏิวัติและสงครามที่นี่ เธอกลับไปที่บ้านเกิดของเธอในอิตาลีเพียงไม่กี่ปีก่อนที่เธอจะเสียชีวิตโดยนำเพียงอัลบั้มภาพถ่ายที่มีรูปของ Chaliapin จากรัสเซียไปด้วย

ในบรรดาลูกๆ ของ Chaliapin ทั้งหมด Marina เป็นคนสุดท้ายที่เสียชีวิตในปี 2009 (ลูกสาวของ Fyodor Ivanovich และ Maria Petzold)

การอพยพและความตาย

ในปีพ. ศ. 2465 นักร้องได้ออกทัวร์ที่สหรัฐอเมริกาซึ่งเขาไม่เคยกลับไปรัสเซียเลย ที่บ้านเขาถูกลิดรอนจากตำแหน่งศิลปินของประชาชน

ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2475 เขาแสดงในภาพยนตร์เสียงซึ่งเขาเล่นดอนกิโฆเต้ และในปี พ.ศ. 2478-2479 การทัวร์ครั้งสุดท้ายของเขาเกิดขึ้น เขาได้แสดงคอนเสิร์ต 57 ครั้งในญี่ปุ่น จีน แมนจูเรีย และ ตะวันออกไกล.

ในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2480 แพทย์วินิจฉัยว่าชลีปินเป็นมะเร็งเม็ดเลือดขาว หนึ่งปีต่อมาในวันที่ 12 เมษายน พ.ศ. 2481 เขาเสียชีวิตในปารีสในอ้อมแขนของภรรยาคนที่สองของเขา เขาถูกฝังอยู่ในสุสานบาตินโญลส์ ในปี 1984 ขี้เถ้าของนักร้องถูกส่งจากฝรั่งเศสไปยังรัสเซีย ในปี 1991 การตัดสินใจถอด Chaliapin จากตำแหน่งศิลปินประชาชนถูกยกเลิก

ฟีโอดอร์ อิวาโนวิช กลับบ้านเกิด...