เซอร์เกย์ วาซิลีวิช เกราซิมอฟ

ฤดูใบไม้ผลิ

ชีวประวัติ ศิลปินดีเด่น จิตรกร นักกราฟฟิก นักวาดภาพประกอบ ครู ตัวแทนของลัทธิอิมเพรสชันนิสม์ของรัสเซีย เขียนภาพวาดประเภท

, ภาพบุคคล, สิ่งมีชีวิต แต่สิ่งที่ศิลปินชื่นชอบอย่างไม่ต้องสงสัยคือภูมิทัศน์ ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต สมาชิกเต็มรูปแบบของ USSR Academy of Arts เขาศึกษาที่ Stroganov Central School of Art and Industry ร่วมกับ K. A. Korovin จากนั้นร่วมกับเขาที่ Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture สมาชิกของสมาคม "Moscow Salon" (2454-2463), "World of Art" (2463), "Makovets" (2464-2465), OMH (2469-2472), AHR (2473-2475) ผู้ได้รับรางวัลรางวัลเลนิน (2509) สำหรับชุดภาพวาด "ดินแดนรัสเซีย" สร้างภาพวาดสัจนิยมสังคมนิยมมาตรฐานจำนวนหนึ่งซึ่งรวมอยู่ในกองทุนทองคำของการวาดภาพยุคโซเวียต

: “ ทหารแนวหน้า”, 2469, หอศิลป์ Tretyakov; “ คำสาบานของพลพรรคไซบีเรีย”, 2476, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย; “ วันหยุดฟาร์มรวม”, 2480, หอศิลป์ Tretyakov; “ แม่ของพรรคพวก” พ.ศ. 2486-2493 หอศิลป์ Tretyakov เขาแสดงให้เห็นว่าตัวเองมีความสามารถและครูที่มีประสบการณ์ (สอนตั้งแต่ พ.ศ. 2455 เป็นต้นมา)โรงเรียนศิลปะ ที่การพิมพ์โดย I.D. Sytin จากนั้นที่ Vkhutemas - การประชุมเชิงปฏิบัติการด้านศิลปะและเทคนิคระดับสูงและสถาบันอื่น ๆ) รวมถึงผู้ดูแลระบบที่มีทักษะและละเอียดอ่อนซึ่งสร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในช่วงกลางศตวรรษที่ผ่านมาในฐานะผู้พิทักษ์ที่สม่ำเสมอและระมัดระวัง มุมมองฟรีในความคิดสร้างสรรค์ ( ซึ่งในปี 1948 เขาถูกไล่ออกจากตำแหน่งในตำแหน่งผู้อำนวยการสถาบันศิลปะแห่งรัฐมอสโกซึ่งตั้งชื่อตาม V. I. Surikov). จากการประชุมเชิงปฏิบัติการของเขามีจำนวนมากที่สุดจิตรกรชื่อดัง , แต่งสีศิลปะรัสเซีย - ในจำนวนนี้มีสมาชิกเต็มตัวสถาบันการศึกษารัสเซีย

ศิลปะ, ศิลปินประชาชนและผู้มีเกียรติของรัสเซีย, ผู้ได้รับรางวัลแห่งรัฐ - G. M. Korzhev, P. P. Ossovsky, A. P. Tkachev, S. P. Tkachev, M. V. Sorokin, Yu. นอกจากนี้เขายังดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการโรงเรียนศิลปะและอุตสาหกรรมระดับสูงของมอสโก (เดิมชื่อโรงเรียน Stroganov; พ.ศ. 2493-2507) และเลขาธิการคนที่หนึ่งของคณะกรรมการสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 2501-2507) ในเมือง Mozhaisk ซึ่งเป็นบ้านเกิดของศิลปิน โรงเรียนศิลปะสำหรับเด็กตั้งชื่อตามเขา นิทรรศการส่วนตัวของศิลปินถูกจัดขึ้นหลายครั้งในมอสโก เลนินกราด ริกา บูคาเรสต์ วอร์ซอ ปราก และบราติสลาวา ผลงานของ S. V. Gerasimov ถูกเก็บไว้ใน State Tretyakov Gallery, พิพิธภัณฑ์ State Russian, พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกินพิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ ศิลปินใน Mozhaisk รัฐในมอสโกสถาบันรัสเซีย ศิลปะที่สมจริง(IRRI) พิพิธภัณฑ์รัฐศิลปะรัสเซียในเคียฟและในพิพิธภัณฑ์อื่นๆ อีกมากมาย

จิตรกรและศิลปินกราฟิกที่มีพรสวรรค์ ผู้เชี่ยวชาญด้านภาพประกอบหนังสือ ครูโดยกำเนิด S.V. Gerasimov ประสบความสำเร็จในการตระหนักถึงพรสวรรค์ของเขาในความคิดสร้างสรรค์ทุกด้านเหล่านี้

เขาได้รับการศึกษาด้านศิลปะที่ Union of Artists and Artists of the Union of Artists (1901-07) จากนั้นที่ Moscow School of Painting and Painting (1907-12) ซึ่งเขาเรียนกับ K. A. Korovin และ S. V. Ivanov ในวัยหนุ่มของเขา Gerasimov ชอบสีน้ำ และด้วยเทคนิคอันละเอียดอ่อนนี้เขาได้พัฒนาลักษณะโทนสีที่สวยงามของผลงานของเขาด้วยโทนสีมุกสีเงินที่มีลายเส้นแสงฟรี

นอกจากภาพบุคคลและทิวทัศน์แล้ว เขามักจะหันไปหาลวดลายต่างๆ ชีวิตชาวบ้านแต่ไม่ใช่รายละเอียดการเล่าเรื่องหรือชาติพันธุ์ที่ดึงดูดศิลปินที่นี่ แต่เป็นองค์ประกอบของชีวิตในเมืองในชนบทและในต่างจังหวัด (“At the Cart” 1906; “Mozhaisk Rows” 1908; “Weddings in a Tavern” 1909 ).

ในภาพวาด ภาพพิมพ์หิน การแกะสลักในช่วงต้นทศวรรษ 1920 (ซีรีส์ "Men") ศิลปินกำลังมองหาการแสดงออกของตัวละครชาวนาที่เฉียบแหลมและเข้มข้นยิ่งขึ้น การค้นหาเหล่านี้บางส่วนยังคงดำเนินต่อไปในภาพวาด: “ทหารแนวหน้า” (พ.ศ. 2469), “ผู้ดูแลฟาร์มรวม” (พ.ศ. 2476) Gerasimov เป็นนักแต่งบทเพลงโดยธรรมชาติซึ่งเป็นจิตรกรทิวทัศน์ที่ประณีต

ความสำเร็จสูงสุดของเขาอยู่ในภาพร่างขนาดเล็กเกี่ยวกับธรรมชาติของรัสเซีย พวกเขามีความโดดเด่นในด้านบทกวีความรู้สึกที่ละเอียดอ่อนของชีวิตความสามัคคีและความสดใหม่ของสี ("ฤดูหนาว", 2482; "The Ice Has Gone", 2488; " เช้าฤดูใบไม้ผลิ", 1953; ซีรีส์ "Mozhaisk Landscapes", 1950 เป็นต้น) ในขณะเดียวกันตามลำดับชั้นอย่างเป็นทางการของประเภทที่นำมาใช้ในสมัยของเขางานจิตรกรรมที่เต็มเปี่ยมถือเป็นภาพวาดที่มีรายละเอียดและโครงเรื่องที่สอดคล้องกันในอุดมคติ แต่ ภาพวาดดังกล่าวประสบความสำเร็จในระดับหนึ่งสำหรับ Gerasimov เท่านั้นเมื่อเขาสามารถสื่อถึงสภาวะที่เป็นโคลงสั้น ๆ และบทกวีที่รวมกันเป็นหนึ่งเดียวได้ สภาพแวดล้อมทางธรรมชาติ: "บน Volkhov ชาวประมง" (2471-30), "วันหยุดฟาร์มรวม" (2480)
ความพยายามที่จะถ่ายทอดสถานการณ์ที่น่าทึ่งกลับไม่น่าเชื่อมากนัก ("คำสาบานของพลพรรคไซบีเรีย", 2476; "แม่ของพรรคพวก", 2490) ท่ามกลาง งานกราฟิกภาพประกอบที่มีชื่อเสียงที่สุดของศิลปินคือบทกวีของ N. A. Nekrasov "Who Lives Well in Rus'" (1933-36) และสำหรับนวนิยายของ M. Gorky "The Artamonov Case" (1939-54; สำหรับพวกเขา Gerasimov ได้รับรางวัลเหรียญทอง งานมหกรรมโลกพ.ศ. 2501 ที่กรุงบรัสเซลส์)

ตั้งแต่อายุยังน้อยและตลอดไป เส้นทางที่สร้างสรรค์ Gerasimov มีความหลงใหลในการสอน: ที่โรงเรียนศิลปะที่โรงพิมพ์ของ I. D. Sytin Partnership (1912-14) ใน โรงเรียนรัฐบาลธุรกิจการพิมพ์ที่สำนักงานคณะกรรมการการศึกษาแห่งชาติ (พ.ศ. 2461-2666) ที่ Vkhutemas - Vkhutein (พ.ศ. 2463-29) สถาบันการพิมพ์แห่งมอสโก (พ.ศ. 2473-36) MGHI (พ.ศ. 2480-50) MVHPU (2493-64) ในปี พ.ศ. 2499 เขาได้รับรางวัล วุฒิการศึกษาวิทยาศาสตรดุษฎีบัณฑิต

ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต สมาชิกเต็มรูปแบบของ USSR Academy of Arts ผู้ได้รับรางวัล รางวัลระดับรัฐสหภาพโซเวียต ผู้ได้รับรางวัลเลนิน

ในปี 1907 เขาสำเร็จการศึกษาจาก Stroganov Central Art and Industrial School ซึ่งครูของเขาคือ K.A. Korovin และในปี 1911 เขาได้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมแห่งมอสโก ซึ่งเขาทำงานร่วมกับศิลปินรุ่นเยาว์นอกเหนือจาก K.A. Korovin ดำเนินการต่อโดย V.A. ในตำนาน Serov และ A.E. อาร์คิปอฟ.

ในปี 1914 Gerasimov ถูกส่งไปที่แนวหน้าซึ่งเขายังคงเป็นทหารธรรมดาจนถึงปี 1917 ผลงานของศิลปิน "The Peasant" (1918), "On the Volkhov ชาวประมง" (2474), "คำสาบานของสมัครพรรคพวก" (2476), "วันหยุดฟาร์มรวม" (2480), "แม่ของพรรคพวก" (2486), "Kutuzov ใกล้ Borodin" (2495) ซึ่งรวมอยู่ในทองคำ กองทุนศิลปะโซเวียต

นิทรรศการส่วนตัวของ Sergei Gerasimov จัดขึ้นในมอสโก เลนินกราด ริกา บูคาเรสต์ วอร์ซอ ปราก และบราติสลาวา

ผลงานของศิลปินถูกจัดเก็บไว้ในรัฐ หอศิลป์ Tretyakov, พิพิธภัณฑ์ State Russian, พิพิธภัณฑ์ Pushkin im. เช่น. พุชกิน ในบ้านเกิดของ Sergei Gerasimov ใน Mozhaisk มีการเปิดพิพิธภัณฑ์ที่ตั้งชื่อตามเขา

เกราซิมอฟ เซอร์เกย์ วาซิลีวิช

หญิงสาวในแจ็กเก็ตสีน้ำเงิน

ฤดูหนาว

Kutuzov บนสนาม Borodino

V.I. เลนินในการประชุมสภาโซเวียตครั้งที่สอง
ผู้แทนชาวนา

ในวัยหนุ่มของเขา Gerasimov ชอบสีน้ำ และด้วยเทคนิคอันละเอียดอ่อนนี้เขาได้พัฒนาลักษณะโทนสีที่สวยงามของผลงานของเขาด้วยโทนสีมุกสีเงินที่มีลายเส้นแสงฟรี

ภูมิทัศน์เมือง

ต้นฤดูใบไม้ผลิ

นอกเหนือจากภาพบุคคลและทิวทัศน์แล้ว เขามักจะหันไปหาลวดลายของชีวิตชาวบ้าน แต่ไม่ใช่รายละเอียดการเล่าเรื่องหรือชาติพันธุ์ที่ดึงดูดศิลปินที่นี่ แต่เป็นองค์ประกอบที่แท้จริงของชีวิตในเมืองในชนบทและในต่างจังหวัด (“At the Cart,” 1906; “ Mozhaisk Rows” 1908; “งานแต่งงานในโรงเตี๊ยม” ", 1909)

ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง

เพื่ออำนาจของโซเวียต

ในภาพวาด ภาพพิมพ์หิน การแกะสลักในช่วงต้นทศวรรษ 1920 (ซีรีส์ "Men") ศิลปินกำลังมองหาการแสดงออกของตัวละครชาวนาที่เฉียบแหลมและเข้มข้นยิ่งขึ้น

ภาพประกอบสำหรับนวนิยายโดย A.M. Gorky The Artamonov Case

วันหยุดฟาร์มรวม

การค้นหาเหล่านี้บางส่วนยังคงดำเนินต่อไปในภาพวาด: “ทหารแนวหน้า” (1926), “ผู้ดูแลฟาร์มรวม” (1933) Gerasimov เป็นนักแต่งบทเพลงโดยธรรมชาติซึ่งเป็นจิตรกรทิวทัศน์ที่ประณีต

ไลแลคบานสะพรั่ง

ในระหว่างการเลือกตั้ง

วัวในทุ่งหญ้า

แม่ของพรรคพวก

แต่ภาพวาดดังกล่าวประสบความสำเร็จในระดับหนึ่งสำหรับ Gerasimov เท่านั้นเมื่อเขาสามารถถ่ายทอดสภาพโคลงสั้น ๆ ที่รวมบทกวีของสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติเข้าด้วยกัน: "On the Volkhov. Fishermen" (1928-30), "Collective Farm Holiday" (1937 ).

ฤดูหนาว

จุดเริ่มต้นของฤดูใบไม้ผลิ

ความพยายามที่จะถ่ายทอดสถานการณ์ที่น่าทึ่งกลับไม่น่าเชื่อมากนัก ("คำสาบานของพลพรรคไซบีเรีย", 2476; "แม่ของพรรคพวก", 2490) ในบรรดาผลงานกราฟิกของศิลปินที่โด่งดังที่สุดคือภาพประกอบสำหรับบทกวีของ N. A. Nekrasov เรื่อง "Who Lives Well in Rus '" (2476-36) และสำหรับนวนิยายของ M. Gorky เรื่อง "The Artamonov Case" (2482-54; สำหรับพวกเขา Gerasimov ได้รับรางวัล เหรียญทองในงานแสดงสินค้าโลกปี 1958 ที่กรุงบรัสเซลส์)

มันเป็นฤดูใบไม้ผลิอีกครั้ง

เช้าฤดูใบไม้ผลิ

ตั้งแต่อายุยังน้อยและตลอดอาชีพของเขา Gerasimov มีความหลงใหลในการสอน: ที่โรงเรียนศิลปะที่โรงพิมพ์ของ I.D. Sytin Partnership (พ.ศ. 2455-57) ที่ State School of Printing ที่ People's Commissariat for Education (พ.ศ. 2461- 23) ที่ Vkhutemas - Vkhutein (2463-29), สถาบันการพิมพ์มอสโก (2473-36), MGHI (2480-50), MVHPU (2493-64) พ.ศ. 2499 เขาได้รับปริญญาดุษฎีบัณฑิต สาขาประวัติศาสตร์ศิลป์

คำสาบานของพลพรรคไซบีเรีย

โบสถ์แห่งการขอร้องบน Nerl

ภูมิทัศน์ที่มีหอคอย จุดเริ่มต้นของฤดูใบไม้ผลิ

เขาไม่ใช่ศิลปินส่วนตัว อาศัยอยู่ในโลกแห่งภาพของเขาเท่านั้น และมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในชีวิตในประเทศของเขา เอส.วี. เกราซิมอฟ เป็นเวลานานเป็นผู้นำสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียตซึ่งหมายความว่าเขามีส่วนร่วมในบทบาทผู้นำ พรรคคอมมิวนิสต์ในสาขาวิจิตรศิลป์ เขาจำได้ว่าเป็นผู้บริหารที่มีความสามารถและมีชื่อเสียงในฐานะนักเสรีนิยมสายกลาง และเป็นครูที่รอบคอบและมีความสามารถ ทิ้งนักเรียนจำนวนมากไว้ข้างหลัง แต่มรดกหลักของเขาคือภาพวาด สีน้ำ และกราฟิก ซึ่งโดดเด่นด้วยพรสวรรค์มหาศาลและจิตวิญญาณที่ละเอียดอ่อน

มาตุภูมิขนาดเล็ก

ในปี 1885 ที่เมือง Mozhaisk ใกล้กรุงมอสโก Sergei Vasilyevich Gerasimov เกิดมาในครอบครัวที่ยากจน ชีวประวัติของศิลปินกล่าวว่าชีวิตของเขาเชื่อมโยงกับสถานที่เหล่านี้มาเป็นเวลานาน ต่อจากนั้นโดยดำรงตำแหน่งที่รับผิดชอบในมอสโกแล้วเขามาที่บ้าน Mozhaisk ของเขาซึ่งมีเวิร์กช็อปเล็ก ๆ และใช้ทุกโอกาสในการวาดภาพพยายามแสดงความงามสลัวของสภาพแวดล้อมในภูมิประเทศ

ลูกชายของช่างฟอกหนังเขาได้รับการศึกษาที่ยอดเยี่ยมโดยสำเร็จการศึกษาจากมหานครชั้นนำสองแห่ง โรงเรียนศิลปะ: ศิลปะและอุตสาหกรรม Stroganov และคณะจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม นอกจากนี้เขายังโชคดีที่มีครูของเขา ซึ่งมี Sergei Ivanov อยู่ด้วย นอกจากเทคนิคการวาดภาพอันชาญฉลาดของงานแล้ว สีน้ำมัน Sergei Vasilyevich เชี่ยวชาญสีน้ำ การพิมพ์หิน การแกะสลัก และกราฟิกประเภทอื่น ๆ ซึ่งขยายขีดความสามารถในการสร้างสรรค์ของเขา

ค้นหาสไตล์

เขาทักทายการปฏิวัติเดือนตุลาคมในฐานะปรมาจารย์ที่ประสบความสำเร็จ S.V. Gerasimov เป็นที่รู้จักจากผลงานที่สร้างขึ้นใน วัสดุที่แตกต่างกันและในรูปแบบต่างๆ: "At the Cart" (1906), "Weddings in a Tavern" (1909), "Portrait of I.D. Sytin" (1912), "In the North" (1913) ฉากประเภท ภาพถ่ายบุคคล และโดยเฉพาะอย่างยิ่งทิวทัศน์ในยุคนั้นเต็มไปด้วยความรู้สึกบทกวีอันละเอียดอ่อน ซึ่งแสดงออกมาในรูปแบบภาพอิสระที่ใกล้เคียงกับอิมเพรสชั่นนิสม์

การค้นหารูปแบบใหม่ในการวาดภาพซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 ไม่สามารถผ่าน Gerasimov ที่อายุน้อย แต่มีการศึกษาสูงไปได้ ต่อจากนั้นศิลปินได้ผ่านช่วงเวลาแห่งความหลงใหลกับ Cezanne และ Cubists ยุคแรก (“ Front Soldier” (1926)) มีช่วงหนึ่งที่พวกดึกดำบรรพ์ดูใกล้ชิดกับเขา แต่ความเห็น จำนวนมากนักวิจารณ์ที่จัดประเภท Gerasimov เป็นหนึ่งในปรมาจารย์ด้านอิมเพรสชั่นนิสต์รัสเซียที่โดดเด่นดูเหมือนจะสมเหตุสมผลที่สุด แม้แต่การระบุแหล่งที่มาทางกลไกของเขาต่อผู้ก่อตั้งภาพวาดก็ยังเชื่อมโยงกับเขามากกว่า ตำแหน่งสูงในลำดับชั้นอย่างเป็นทางการ

ครั้งใหม่

หลังจากการหยุดพักอันยาวนานอันเนื่องมาจากสงครามโลกครั้งที่หนึ่งและความยากลำบากในยุคปฏิวัติ S. V. Gerasimov ได้เข้าร่วมชีวิตทางศิลปะที่กระตือรือร้นของประเทศหนุ่ม เขามีส่วนร่วมในงานดังกล่าว สมาคมสร้างสรรค์เช่น "Makovets", "Society of Moscow Artists" และ Association of Artists of Revolutionary Russia (AHRR) ซึ่งกลายเป็นผู้บุกเบิกของ Union of Artists of the เทือกเถาเหล่ากอ

เขาพยายามที่จะเชี่ยวชาญประเภทการโฆษณาชวนเชื่อเชิงปฏิวัติ: "คำสาบานของพลพรรคไซบีเรีย" (1933), "V. I. เลนินในการประชุมโซเวียตครั้งที่สองในหมู่ผู้แทนชาวนา" (2474), "วันหยุดฟาร์มรวม" (2480) S.V. Gerasimov ประสบความสำเร็จในการทำงานประเภทภาพประกอบโดยสร้างแผ่นกราฟิกสำหรับ "Artamonov Case", " ลูกสาวกัปตัน"ถึง Nekrasov, Tolstoy, ละครของ Ostrovsky, จนถึงหนังสือคลาสสิกและร่วมสมัยอื่น ๆ สีน้ำของเขาซึ่งสะท้อนถึงเทคนิคการทำงานกับอิมพาสโตและสีน้ำมันได้รับการยอมรับว่าเป็นนวัตกรรมจากผู้เชี่ยวชาญทั้งในและต่างประเทศ แต่แนวเพลงโปรดของฉันยังคงเป็นแนวนอน

นักร้องวงกลาง

ศิลปินเดินทางบ่อยมาก Sergei Vasilievich Gerasimov ซึ่งชีวประวัติมีข้อมูลเกี่ยวกับทัวร์ ประเทศในยุโรปได้ทิ้งชุดภาพร่างอันชาญฉลาดจากธรรมชาติที่ผลิตในอิตาลี ฝรั่งเศส และคอเคซัส ในช่วงมหาราช สงครามรักชาติเขาถูกอพยพไป เอเชียกลาง- ที่นั่นในภาพวาดของเขาสิ่งที่ร้อนแรง "ตกลง" รสชาติตะวันออก, กับ สีสดใสและแสงอันเจิดจ้า แต่มีภูมิภาคหนึ่งที่เขามักจะถูกดึงดูดซึ่งเขากลับมาอยู่เสมอ - ภูมิภาคมอสโกซึ่งเป็น Mozhaisk บ้านเกิดของเขา

ในภาพร่างเล็กๆ ที่แสดงถึงสภาพแวดล้อมของบ้านเกิดของเขา และในภาพเขียนที่ประณีตยิ่งขึ้น พรสวรรค์ของปรมาจารย์มีความกลมกลืนกันเป็นพิเศษ Sergei Gerasimov เป็นศิลปินชาวรัสเซียที่สานต่อประเพณีของ Levitan, Vasiliev, Kuindzhi สิ่งสำคัญอยู่ในนั้น ภาพวาดทิวทัศน์- "ฤดูหนาว" (2482), "เขื่อน" (2472), "น้ำท่วมฤดูใบไม้ผลิ" (2478) ชุดมุมมองของ Mozhaisk (2483-2493) และอื่น ๆ อีกมากมาย - เนื้อหาทางอารมณ์ที่น่าทึ่งความกลมกลืนและความสดใหม่ของสีภาพอัจฉริยะ ทักษะ.

พ.ศ. 2486 “แม่แห่งพรรคพวก”

งานของเขามีหลายแง่มุมอย่างแท้จริง ศิลปิน Sergei Gerasimov ปรมาจารย์ด้านบทกวีที่ละเอียดอ่อนในช่วงสงครามได้สร้างผืนผ้าใบที่กลายเป็นสัญลักษณ์ของความแข็งแกร่งของผู้คนในการเผชิญหน้ากับศัตรูที่น่าเกรงขามและโหดร้าย

ภาพลักษณ์ของหญิงชาวนาสูงอายุซึ่งลูกชายถูกพาตัวไปประหารชีวิต บอกเล่าเรื่องราวของความเข้มแข็งทางจิตวิญญาณที่กลายเป็นอุปสรรคสำหรับผู้บุกรุกที่ผ่านไม่ได้ ภาพนี้พูดคุยกับผู้ชมชาวต่างชาติเกี่ยวกับตัวละครรัสเซียมากกว่าวรรณกรรมที่มีอุดมการณ์สม่ำเสมอ เธออธิบายมากมายโดยเล่าถึงสาเหตุที่ทำให้คนของเราอยู่ยงคงกระพัน อะไรทำให้ Gerasimov วาดภาพนี้ หากต้องการดูที่นี่เพียงความปรารถนาที่จะบรรลุเกณฑ์ทางอุดมการณ์เท่านั้นที่ผิด “ Mother of the Partisan” เป็นผลงานของศิลปินชาวรัสเซียอย่างแท้จริงซึ่งมีจิตวิญญาณที่แยกไม่ออกจากผู้คนจากผืนดินและธรรมชาติที่เลี้ยงดูเขามา

ชีวประวัติโดยย่อของ Sergey

เวลาและสถานที่เกิด - 14 กันยายน พ.ศ. 2428 โมไซสค์
พ.ศ. 2444-2450 - ศึกษาที่ Stroganovka
พ.ศ. 2450-2455 - ศึกษาที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโก
พ.ศ. 2455-2457 - มีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการการสอนที่โรงเรียนศิลปะที่โรงพิมพ์ของ I. D. Sytin
พ.ศ. 2457 ทรงถูกเรียกตัวไป การรับราชการทหาร.
พ.ศ. 2460 (ค.ศ. 1917) – กลับไปมอสโคว์ มีส่วนร่วมในสมาคมศิลปะเชิงสร้างสรรค์
กิจกรรมการสอน: โรงเรียนการพิมพ์ของรัฐที่สำนักงานคณะกรรมการการศึกษาแห่งชาติ (พ.ศ. 2461-2466), การประชุมเชิงปฏิบัติการด้านศิลปะและเทคนิคขั้นสูง (พ.ศ. 2463-2472), สถาบันการพิมพ์มอสโก (พ.ศ. 2473-2479) สถาบันตั้งชื่อตาม Surikov (2480-2493) สถาบันศิลปะและอุตสาหกรรมแห่งรัฐมอสโกตั้งชื่อตาม S. G. Stroganov (2493-2497)
พ.ศ. 2501-2507 - เลขาธิการคนแรกของคณะกรรมการสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต
เสียชีวิตเมื่อวันที่ 20 เมษายน พ.ศ. 2507

เกราซิมอฟ เซอร์เกย์ วาซิลีวิช

เซอร์เกย์ เกราซิมอฟ

(1885 - 1964)

ความสำเร็จสูงสุดของเขาอยู่ในภาพร่างขนาดเล็กเกี่ยวกับธรรมชาติของรัสเซีย พวกเขามีความโดดเด่นในด้านบทกวี ความรู้สึกลึกซึ้งของชีวิต ความกลมกลืนและความสดใหม่ของสี ("Winter", 1939; "The Ice Has Gone", 1945; "Spring Morning", 1953; ซีรีส์ "Mozhaisk Landscapes", 1950 เป็นต้น ). ในขณะเดียวกันตามลำดับชั้นอย่างเป็นทางการของประเภทที่นำมาใช้ในสมัยของเขาภาพวาดที่มีโครงเรื่องที่มีรายละเอียดและสอดคล้องกับอุดมการณ์ถือเป็นงานจิตรกรรมที่เต็มเปี่ยม แต่ภาพวาดดังกล่าวประสบความสำเร็จในระดับหนึ่งสำหรับ Gerasimov เท่านั้นเมื่อเขาสามารถถ่ายทอดสภาพโคลงสั้น ๆ ที่รวมบทกวีของสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติเข้าด้วยกัน: "On the Volkhov. Fishermen" (1928-30), "Collective Farm Holiday" (1937 ).

_______________________

นั่งตรงกลาง: S.V. Gerasimov และ V.A. Favorites ทศวรรษที่ 1930

มีชื่อเสียง ศิลปินโซเวียต Sergei Vasilyevich Gerasimov เกิดเมื่อวันที่ 26 กันยายน พ.ศ. 2428 ในเมือง Mozhaisk พ่อของเขาเป็นคนฟอกหนัง แต่เขาสนใจงานศิลปะและสนับสนุนให้เด็กๆ วาดภาพ

เมื่อกลายเป็นศิลปินที่น่านับถือแล้ว Gerasimov เขียนเกี่ยวกับช่วงวัยเด็กของเขาว่า“ อาจดูแปลกที่ฉันจำได้ว่าท่ามกลางความต้องการความกังวลปัญหาในครอบครัวก็มีบรรยากาศที่น่าสนใจในงานศิลปะอยู่บ้าง เห็นได้ชัดว่ามาจากพ่อของเขาซึ่งเป็นคนอ่านหนังสือเก่ง แม้ว่าเขาจะเรียนกับเซกซ์ตันเพียงสามหรือสี่เดือนก็ตาม Niva จดทะเบียนในครอบครัวเธอไม่ได้ลุกจากโต๊ะในฤดูใบไม้ร่วงและ ตอนเย็นของฤดูหนาว- ทุกคนนั่งอยู่หลังโคมไฟขนาดใหญ่ บางคนทำงาน บางคนกำลังเตรียมบทเรียน บางคนกำลังวาดรูป เราทุกคนมีพี่น้องสี่คนวาด ดินสอสีน้ำเงินและสีน้ำในกล่องไม้แทบไม่เคยถูกแปลเลย”

แม้ในวัยเด็ก Sergei Gerasimov ตัดสินใจว่าเขาจะกลายเป็นศิลปินอย่างแน่นอน เส้นทางสู่การตระหนักถึงความฝันของเขาเริ่มต้นขึ้นในปีที่สิบห้าของชีวิตเมื่อเขามามอสโคว์และเข้าโรงเรียนสโตรกานอฟในแผนกตกแต่ง เขาศึกษาอย่างขยันขันแข็งและในปี 1905 เขาเริ่มจัดแสดงผลงานที่ไร้เดียงสาของนักเรียนในนิทรรศการท้องถิ่น หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Stroganov ในปี 1907 เขาก็เข้ามาทันที โรงเรียนมอสโกจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม

ศิลปินในอนาคตโชคดีที่มีครูและที่ปรึกษา เขาเรียนกับจิตรกรที่ยอดเยี่ยม K.A. โคโรวินา เอส.วี. Ivanova, V.A. Serov และ A.E. อาร์คิโปวา. ในปีพ. ศ. 2454 หลังจากได้รับตำแหน่งศิลปินระดับปริญญาแรกเมื่อสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัย Sergei Gerasimov อุทิศตนอย่างกระตือรือร้นให้กับงานอดิเรกที่เขาชื่นชอบ นอกจากการวาดภาพแล้ว เขายังลองสอนในชั้นเรียนที่โรงเรียนศิลปะที่โรงพิมพ์ของ I.D. ซิติน.

หลังจากเก็บเงินได้จำนวนหนึ่งแล้ว เขาก็ออกเดินทางท่องเที่ยวทั่วประเทศ พยายามทำความเข้าใจและสัมผัสชีวิตให้ดีขึ้น คนทั่วไปเพื่อให้เขาเป็นวีรบุรุษของภาพวาดของเขา ต่อมาเขานึกถึงช่วงชีวิตนี้ของเขาว่า “มากกว่านั้นอีก ความคุ้นเคยที่กว้างขวางด้วยชีวิตของชาวนารัสเซียฉันเดินทางไปหลายครั้งไปยัง Novgorod, Pskov, Rostov, Suzdal, Vladimir และไปยังหมู่บ้านของจังหวัด Vologda และ Arkhangelsk” ผลลัพธ์ของการเดินทางคือภาพวาด "Three Peasants", "Lunch", "Tanners", การศึกษาและภาพร่างจำนวนมากโดยศิลปินวางแผนที่จะวาดภาพผืนผ้าใบอีกหลายภาพ แต่ แผนการสร้างสรรค์ต้องเลื่อนออกไปอย่างไม่มีกำหนด สงครามโลกครั้งที่ 1 ได้เริ่มขึ้น

ในปี 1914 Sergei Gerasimov ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพและถูกส่งไปแนวหน้า ทหารธรรมดาไม่มีเวลาสำหรับอัลบั้มและสมุดวาดภาพ สงครามที่ยากลำบากกำลังเกิดขึ้น เมื่อการโจมตีที่รุนแรงตามมาด้วยการล่าถอยที่ยากลำบาก ในปีพ.ศ. 2460 เมื่อแนวรบเริ่มแตกสลาย ศิลปินกลับไปมอสโคว์และกระโจนเข้าสู่ชีวิตทางศิลปะทันที ตอนนี้มีเพียงความกังวลเกี่ยวกับขนมปังประจำวันเท่านั้นที่ดึงเขาออกจากพู่กันและสีเนื่องจากในเวลานั้นแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะเลี้ยงตัวเองด้วยการวาดภาพ Gerasimov เขียนสโลแกนและโปสเตอร์ ออกแบบการชุมนุมและกิจกรรมสาธารณะ และ "เพื่อจิตวิญญาณ" เขาวาดภาพทิวทัศน์และภาพบุคคลขนาดเล็ก

ผลงานของ Gerasimov เริ่มปรากฏในนิทรรศการ เขาร่วมกับเพื่อนร่วมงานที่สร้างสรรค์ของเขากำลังมองหาเส้นทางใหม่ในงานศิลปะเข้าร่วมในสมาคมศิลปะ "Moscow Salon", "World of Art", "Makovets" แต่ไม่รีบร้อนที่จะละทิ้งการวาดภาพที่เหมือนจริง สำหรับผู้ชม เขานำเสนอภาพวาดและภาพบุคคลที่เรียบง่ายในโครงเรื่องและสะท้อนชีวิต คนธรรมดาด้วยความหนักของพวกเขา ทำงานทุกวันและวันหยุดที่หายาก: "ชาวนา", "ที่โต๊ะ", "หญิงชาวนากับไก่", "ทหารแนวหน้า", "สภาหมู่บ้าน", "บน Volkhov ชาวประมง”

ศิลปินไม่เพียงแต่สนใจในการวาดภาพเท่านั้น แต่ยังพยายามวาดภาพ การแกะสลัก และการพิมพ์หินด้วย ในช่วงก่อนสงคราม เขายังคงสอนและดำเนินการชั้นเรียนที่ State School of Printing ที่ First Model Printing House และ Vkhutemas พ.ศ. 2474 เขาได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์ ผืนผ้าใบขนาดใหญ่ของเขาซึ่งสอดคล้องกับอุดมการณ์แห่งยุคสมัยปรากฏในนิทรรศการ: "คำสาบานของพลพรรคไซบีเรีย", "V.I. เลนินในการประชุมโซเวียตครั้งที่สองในหมู่ผู้แทนชาวนา", "วันหยุดฟาร์มรวม" กิจกรรมใน ชีวิตศิลปะงานเหล่านี้ไม่ได้รู้สึกว่าถูกสร้างขึ้นโดยปราศจากแรงบันดาลใจ แต่เขาคงอดไม่ได้ที่จะวาดภาพผืนผ้าใบเช่นนี้เนื่องจากในช่วงต้นทศวรรษที่ 30 เขาได้เข้าสู่แวดวงปรมาจารย์ที่ได้รับการสนับสนุนจากทางการอย่างมั่นคงซึ่งคาดหวังผลงานสัจนิยมสังคมนิยมดังกล่าวอย่างแม่นยำ

บางทีงานเดียวที่ทำให้ผู้ชมตกตะลึงอย่างแท้จริงคือภาพวาด "Mother of the Partisan" ที่วาดในช่วงสงคราม บนผืนผ้าใบ ใกล้ชิดมีภาพเพียงสองร่างเท่านั้น: หญิงชาวนาชาวรัสเซียซึ่งลูกชายของเขาถูกพาไปประหารชีวิต และชาย SS ที่ไม่สามารถทำลายจิตวิญญาณของผู้หญิงรัสเซียธรรมดา ๆ ได้ ในปีพ. ศ. 2501 ภาพวาดดังกล่าวพร้อมกับผลงานอื่น ๆ ของ Gerasimov ได้รับการจัดแสดงที่นิทรรศการระดับนานาชาติในกรุงบรัสเซลส์ซึ่งศิลปินได้รับรางวัลเหรียญทอง

มันเกิดขึ้นจนผืนผ้าใบอันยิ่งใหญ่ของ Gerasimov ปิดบังภูมิทัศน์ของเขาและผลักไสพวกมันให้อยู่ด้านหลัง แต่เขาเป็นจิตรกรทิวทัศน์ที่ได้รับการยอมรับ เป็นนักแต่งบทเพลงที่ละเอียดอ่อน เข้าใจและรู้วิธีสะท้อนความงามอันประณีตบนผืนผ้าใบ ที่ดินพื้นเมือง- แต่สิ่งที่คาดหวังจากนักวิชาการด้านการวาดภาพศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR และศิลปินของประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตนั้นเป็นผลงานที่โอ้อวดอย่างแม่นยำเพื่อเชิดชูความสำเร็จของการก่อสร้างสังคมนิยม สิ่งเหล่านี้เองที่นักวิจารณ์เขียนด้วยความกระตือรือร้นและเป็นการทำซ้ำของพวกเขา ที่ได้รับการตีพิมพ์ในสิ่งพิมพ์ต่างๆ

เวลาทำให้ทุกอย่างเข้าที่ จาก ผืนผ้าใบขนาดใหญ่หากพวกเขาจำได้และสมควรได้รับเพียง "แม่ของพรรคพวก" แต่ภูมิทัศน์ของ Gerasimov ได้รับความนิยมอย่างต่อเนื่อง อย่างไรก็ตาม มันเป็นบทกวีของภูมิทัศน์ของปรมาจารย์ที่เพื่อนร่วมงานสร้างสรรค์ของเขาตั้งข้อสังเกตมาโดยตลอด ดังนั้น ศิลปิน พี.ดี. Korin เขียนเกี่ยวกับ Gerasimov:“ Sergei Vasilyevich เป็นศิลปินระดับชาติและรัสเซียมาก เขาเติบโตขึ้นมาท่ามกลางทุ่งนาและป่าไม้ของ Mozhaisk เมืองโบราณที่ซึ่งทุ่ง Borodino อันน่าภาคภูมิใจและสดใสอยู่ใกล้ ๆ ตั้งแต่วัยเด็กธรรมชาติของชนพื้นเมือง - ความเขียวขจีครั้งแรกในทุ่งหญ้า, น้ำท่วมในฤดูใบไม้ผลิ, ต้นโอ๊กไร้ใบสีดำ, ลำธารที่ไหลผ่านท่ามกลางเหง้า - ทำให้จิตวิญญาณของเขาหลงใหล อย่าลืมว่าเป็นเพลงสรรเสริญแห่งความงามที่สดใสสนุกสนานและยืนยันชีวิต ธรรมชาติพื้นเมืองมีต้นวิลโลว์ของ Sergei Gerasimov บานสะพรั่งในวันที่สีเทาใต้ท้องฟ้าในฤดูใบไม้ผลิ มีเพียงศิลปินและกวีเท่านั้นที่สามารถมองเห็นและสัมผัสบทกวีของโลกที่ตื่นขึ้นได้”

เกี่ยวกับอะไรกันแน่ จิตรกรรมภูมิทัศน์จิตวิญญาณของเขาโกหก อาจารย์เองก็ยอมรับว่า: "ฉันชอบทิวทัศน์จริงๆ และวาดภาพมันในทุกโอกาส" อย่างไรก็ตามเจ้าหน้าที่ถูกบังคับให้ยอมรับ Gerasimov ว่าเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านภูมิทัศน์ ในปี 1966 (มรณกรรม) เขาได้รับรางวัลเลนินสำหรับชุดภาพวาด "Russian Land" ซึ่งรวมถึงผืนผ้าใบ 8 ชิ้น ในหมู่พวกเขามีเพียงสิ่งเดียวเท่านั้นคือ "เพื่อพลังของโซเวียต" ที่มีลักษณะเป็นวีรบุรุษและมหากาพย์ส่วนที่เหลือเป็นภูมิประเทศทั้งหมด: "ต้นฤดูใบไม้ผลิ", "หิมะครั้งสุดท้าย", "วันฤดูร้อน", "น้ำท่วม", "Mozhaisk" . ยามเย็น”, “ทิวทัศน์ริมแม่น้ำ”, “หิมะละลายแล้ว”

เป็นเรื่องที่น่าสังเกตเป็นพิเศษในงานของอาจารย์ กราฟิกหนังสือ- Sergei Vasilievich Gerasimov สร้างภาพประกอบสำหรับผลงานมากมาย นักเขียนในประเทศรวมทั้งเอ.เอส. Pushkina (ลูกสาวของกัปตัน) N.A. Nekrasova (ผู้มีชีวิตอยู่อย่างดีในมาตุภูมิ), A.N. Ostrovsky (พายุฝนฟ้าคะนอง), M. Gorky (คดี Artamonov) ศิลปินที่ใช้สีน้ำถ่ายทอดจิตวิญญาณของอดีตได้อย่างแนบเนียน ราวกับว่าเขาเองได้เห็นเหตุการณ์เหล่านั้น ผลงานของเขาถือเป็นผลงานชิ้นเอกของภาพประกอบหนังสืออย่างถูกต้อง

Sergei Vasilievich Gerasimov เสียชีวิตเมื่อวันที่ 20 เมษายน 2507 แต่นักเรียนและภาพวาดของเขายังคงอยู่ ความสนใจในงานของอาจารย์ไม่ลดลง อัลบั้มที่มีการทำซ้ำภาพวาดของเขายังคงได้รับการตีพิมพ์และมีการจัดนิทรรศการส่วนตัว ผืนผ้าใบของเขาประดับ พิพิธภัณฑ์ที่ใหญ่ที่สุดและ หอศิลป์รัสเซีย. ในบ้านเกิดของเขาใน Mozhaisk มีการสร้างพิพิธภัณฑ์ของศิลปินซึ่งเต็มไปด้วยผู้มาเยี่ยมชมอยู่เสมอ

วลาดิมีร์ โรโกซา
นิตยสารออนไลน์ของคำถามและคำตอบ "ShkolaZhizni.ru"

_________________________

เซอร์เกย์ วาซิลีวิช เกราซิมอฟ(จากหนังสือของ A. BEREZIN เรื่อง “Voronovo. หอศิลป์- 1978)

สมาชิกเต็มรูปแบบของ USSR Academy of Arts ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต S.V. Gerasimov ผู้ได้รับรางวัลเลนิน (พ.ศ. 2428-2507) เกิดที่ Mozhaisk ภูมิภาคมอสโก

“ ฉันศึกษา” ศิลปินเขียนในเรียงความอัตชีวประวัติของเขา“ ในโรงเรียนในชนบทและโรงเรียนในเมือง ตอนอายุสิบห้าเขามามอสโคว์และเข้าโรงเรียนสโตรกานอฟ ในส่วนที่เกี่ยวข้องกับหลักสูตรวรรณคดีรัสเซีย การอ่านมหากาพย์รัสเซีย ฉันรู้สึกว่าฉันชอบสิ่งที่สำคัญที่สุด ศิลปะรัสเซียและประวัติศาสตร์รัสเซีย ฉันสนใจ Vasnetsov และ Nesterov ฉันจำโรงเรียนสโตรกานอฟได้เป็นอย่างดี S.V.Ivanov, K.A.Koovi, A.M.Korin และคนอื่นๆ สอนอยู่ที่นั่น”

ในปี 1907 Gerasimov สำเร็จการศึกษาจากแผนกตกแต่งของ Stroganov Central Art and Industrial School และเข้าเรียนที่ Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture ซึ่งเขาศึกษาจนถึงปี 1911

ในตอนแรก Gerasimov แสดงผลงานที่วาดด้วยสีน้ำ “ในตอนแรกและเป็นเวลานานหลังจากนั้น” ศิลปินเล่าเพิ่มเติม “ฉันทำงานโดยใช้สีไมโครเป็นหลัก รูปวาดของผู้ชายคนหนึ่งในนิทรรศการปี พ.ศ. 2454-2455 ได้มีการดำเนินการด้วยเทคนิคนี้เช่นกัน ภาพวาดสีน้ำมันมันไม่ได้มอบให้ฉันทันที แต่เป็นผลมาจากความพยายามอย่างมาก” อย่างไรก็ตาม ภาพวาดม้าของ Rerasimov ยังโดดเด่นด้วยสีสันที่หลากหลาย ความแม่นยำในการวาดภาพ และความสัมพันธ์ของภาพที่ตัดกัน สีน้ำในยุคแรกของเขามีมากมาย ฉากประเภทซึ่งจะแสดงแกลเลอรี่ตัวละครมนุษย์ทั้งหมด เต็มไปด้วยสีสันที่ดังก้องการค้นพบสีสันที่ไม่คาดคิดเหล่านี้ งานยุคแรก Gerasimov หลงใหลในทักษะอันสูงส่งของเขา

ความคิดสร้างสรรค์ของ Gerasimov โดดเด่นด้วยความกว้างและความหลากหลาย เขาเป็นปรมาจารย์ด้านการวาดภาพและภาพบุคคลผู้ยิ่งใหญ่เขาเป็นจิตรกรภูมิทัศน์โซเวียตที่โดดเด่น ภูมิทัศน์ของ Gerasimov มีความโดดเด่นด้วยความสูงอย่างสม่ำเสมอ คุณค่าทางศิลปะสีสันที่หลากหลายและความจริงใจในโคลงสั้น ๆ ที่ยอดเยี่ยม ศิลปินโซเวียตที่ยอดเยี่ยมอีกคน P.D. Korin พูดอย่างสวยงามเกี่ยวกับศิลปะของ Sergei Vasilyevich: “ Sergei Vasilyevich เป็นศิลปินระดับชาติและรัสเซียมาก เขาเติบโตขึ้นมาท่ามกลางทุ่งนาและป่าไม้ของ Mozhaisk ซึ่งเป็นเมืองโบราณ ซึ่งมีภูมิภาค Borodino อันน่าภาคภูมิใจและสดใสอยู่ใกล้ๆ

ตั้งแต่วัยเด็กธรรมชาติของชนพื้นเมือง - ความเขียวขจีครั้งแรกในทุ่งหญ้า, น้ำท่วมในฤดูใบไม้ผลิ, ต้นโอ๊กไร้ใบสีดำ, ลำธารที่ไหลผ่านท่ามกลางเหง้า - ทำให้จิตวิญญาณของเขาหลงใหล อย่าลืมว่าต้นวิลโลว์ของ Sergei Gerasimov ร้องเพลงสวดที่สดใส สนุกสนาน และยืนยันชีวิตถึงเสน่ห์ของธรรมชาติพื้นเมือง ซึ่งเบ่งบานในวันที่สีเทาเหนือท้องฟ้าในฤดูใบไม้ผลิ มีเพียงกวีผู้เดินเท่านั้นที่สามารถมองเห็นและสัมผัสบทกวีของโลกที่ตื่นขึ้นได้” S.V. Gerasimov วาดภาพทุกฤดูกาล แต่เหนือสิ่งอื่นใดเขาชอบต้นฤดูใบไม้ผลิ ของขวัญของเขาในฐานะนักระบายสีที่งดงามแสดงให้เห็นอย่างชาญฉลาดเป็นพิเศษ S.V. Gerasimov เป็นนักวาดภาพประกอบหนังสือที่ยอดเยี่ยม ภาพวาดของเขาสำหรับ "The Captain's Daughter" ของพุชกิน, สำหรับบทกวีของ Nekrasov "Who Lives Well in Rus'", สำหรับ "The Artamonov Case" ของ Gorky และสำหรับ "The Thunderstorm" ของ Ostrovsky รวมอยู่ในกองทุนทองคำของงานศิลปะภาพพิมพ์ของโซเวียต

ความสนใจเชิงสร้างสรรค์ที่หลากหลายของ Gerasimov จะชัดเจนเป็นพิเศษเมื่อคุณทำความคุ้นเคยกับองค์ประกอบเฉพาะของเขา นี้ ศิลปินที่โดดเด่นใช้ชีวิตเพื่อผลประโยชน์ของประเทศของเขา เขาพยายามที่จะตามทันยุคสมัย และต้องการให้งานศิลปะของเขารับใช้ประชาชน ความปรารถนานี้แสดงออกมาในตัวเขาตั้งแต่วันแรกหลังจากชัยชนะของการปฏิวัติเดือนตุลาคมครั้งใหญ่ Gerasimov ยอมรับด้วยจิตวิญญาณที่เปิดกว้าง อำนาจของสหภาพโซเวียตและกำหนดงานที่จำเป็นสำหรับเวลาใหม่ทันที ในช่วงเดือนแรกหลังเดือนตุลาคม เขาได้มีส่วนร่วมในงานของแผนกนี้ วิจิตรศิลป์คณะกรรมาธิการการศึกษาประชาชนในองค์กร การศึกษาศิลปะและในการออกแบบงานเฉลิมฉลองการปฏิวัติ

วันหยุดอันยิ่งใหญ่ - 7 พฤศจิกายน พ.ศ. 2461 - จัดขึ้นในบรรยากาศที่เคร่งขรึมผิดปกติ “วันครบรอบปีแรกของเดือนตุลาคมเป็นวันหนึ่งของ วันที่ไม่มีความสุขที่สุดในชีวิตของ Ilyich” N.K. Krupskaya เล่า ใน ตกแต่งงานรื่นเริงถนน จัตุรัส และบ้านเรือนมีส่วนร่วมมากที่สุด พลังทางศิลปะประเทศ: B. Kustodiev, S. Gerasimov, N. Kasatkin, E. Cheptsov, I. Brodsky และอื่น ๆ อีกมากมาย S.V. Gerasimov วาดภาพแผงขนาดใหญ่ "เจ้าแห่งแผ่นดิน" เป็นภาพชาวนาที่มีธงสีแดงอยู่ในมือ แผงนี้วางอยู่ที่ด้านหน้าของอาคารสภาเทศบาลเมืองเดิม (ปัจจุบันเป็นที่ตั้งของ พิพิธภัณฑ์กลางพวกเขา. เลนิน)

ในช่วงทศวรรษหลังการปฏิวัติครั้งแรก Gerasimov ได้สร้างวงจรของการเรียบเรียงซึ่งเขาแสดงให้เห็นภาพร่วมสมัยของเขาที่สอดคล้องกับจิตวิญญาณแห่งความกล้าหาญในยุคนั้น "ที่โต๊ะ", "ชาวนาสามคน", "ชาวนาในหมวก", "หญิงชาวนากับไก่", "ทหารแนวหน้า", "ชาวประมงบน Volkhov" และผลงานอื่น ๆ ที่มีลักษณะเดียวกันได้รับความสนใจอย่างมากใน การเริ่มต้นชีวิตใหม่ในหมู่บ้าน ความเข้าใจใหม่ ภาพลักษณ์ของชาวนา

ในปี 1933 Gerasimov จัดแสดงภาพวาด "คำสาบานของพลพรรคไซบีเรีย" และภาพเหมือน "ผู้ดูแลฟาร์มรวม" ผลงานทั้งสองนี้นำศิลปินมาสู่แถวหน้า ปรมาจารย์ที่ดีที่สุดภาพวาดของสหภาพโซเวียต "คำสาบานของไซบีเรียนแร็ปติซาน" - งานที่โดดเด่นรวบรวมจิตวิญญาณแห่งวีรบุรุษ คนโซเวียตซึ่งปรากฏในปีต่างๆ สงครามกลางเมือง- ด้วยความเชื่อมั่นและความเคร่งขรึมอันสง่างามที่เขาประกาศออกมา คำพูดอำลาผู้บัญชาการกองทหารที่หลุมศพทหารที่เสียชีวิต! พรรคพวกตื่นเต้นและเข้มงวดเพียงใดในช่วงเวลาที่น่าเศร้านี้ซึ่งตัดสินใจต่อสู้จนเลือดหยดสุดท้ายเพื่อสร้างอุดมการณ์คอมมิวนิสต์ใหม่!

“ คำสาบานของพลพรรคไซบีเรีย” ได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นภาพวาดทางประวัติศาสตร์และการปฏิวัติที่ดีที่สุดโดย Gerasimov ศิลปินเองได้พูดมากกว่าหนึ่งครั้งว่าหลักของเขา งานสร้างสรรค์เขามองว่ามันเป็นการสร้างภาพวาดที่มีโครงสร้างองค์ประกอบและเป็นรูปเป็นร่างที่ซับซ้อน ผลงานที่สำคัญคือภาพวาด "V.I. Lenin ในสภาโซเวียตครั้งที่สองในหมู่ผู้แทนชาวนา" (พ.ศ. 2478-2479), "Collective Farm Holiday" (พ.ศ. 2480) และ "เพื่อพลังแห่งโซเวียต" (พ.ศ. 2500)

S.V. Gerasimov เป็นปรมาจารย์ด้านแสงและการวาดภาพที่มีแสงแดดสดใส ในงาน “มหกรรมฟาร์มรวม” ของเขาเต็มไปด้วยแสงสว่าง โปร่งสบาย ให้ความรู้สึกถึงความสุขอย่างแท้จริง วันหยุดประจำชาติ“เป็นที่น่าสังเกตว่าทุกสิ่งทุกอย่าง ภาพวาดเฉพาะเรื่อง Gerasimov ก็เหมือนกับภาพบุคคลส่วนใหญ่ของเขาที่พรรณนาถึงชาวนา ไอคอนของหมู่บ้านรัสเซียอุทิศงานศิลปะของเขาเพื่อความงามของแรงงานชาวนา ใน ปีที่ยากลำบากในช่วงสงครามรักชาติ S.V. Gerasimov ได้สร้างภาพวาดสำคัญของเขาเรื่อง "Mother of the Partisan" (1943)

บนผืนผ้าใบมีร่างสองร่างที่ขัดแย้งกัน สองกองกำลังทางอุดมการณ์ที่ขัดแย้งกัน: หญิงชราชาวนารัสเซียและชาย SS ผู้หญิง-แม่คือตัวตนของผู้คนที่กล้าหาญและรักอิสระ การแสดงออกที่ยอดเยี่ยมในการเปิด สภาพจิตใจ image ทำให้ภาพนี้เทียบเท่ากับ สิ่งมีชีวิตที่ดีที่สุดภาพวาดสมัยใหม่

ศิลปินทำงานอย่างเข้มข้นและเข้า ปีหลังสงคราม- ชุดทิวทัศน์ที่ละเอียดอ่อนในการวาดภาพและอารมณ์โคลงสั้น ๆ ปรากฏขึ้น: "The Last Snow" (1954), "The First Greens" (1954), "Lilacs in Bloom" (1955), "Landscape with a River" (1959 ) และภาพวาดอื่นๆ อีกมากมาย S.V. Gerasimov เป็นผู้นำสาธารณะจำนวนมากและ งานสอนเขาอยู่ใน เวลาที่ต่างกันศาสตราจารย์ด้านศิลปะชั้นสูง สถาบันการศึกษามอสโก ประธานคณะกรรมการองค์กรศิลปินแห่งมอสโก เลขาธิการคนแรกของคณะกรรมการสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต ในปี พ.ศ. 2506 เขาเป็นรองผู้อำนวยการสภาโซเวียตสูงสุดของ RSFSR “ Sergei Vasilyevich Gerasimov” ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต E.F. Belashova กล่าวถึงเขาว่า“ นี่คือมงกุฎแห่งศิลปะของเรานี่คือของเรา ชีวิตที่สร้างสรรค์พลังงานของเรา ความรับผิดชอบต่อประชาชนและต่อตัวเราเอง”

ในปี 1966 (มรณกรรม) S.V. Gerasimov ได้รับรางวัล ตำแหน่งกิตติมศักดิ์ผู้ได้รับรางวัลเลนินไพรซ์สำหรับซีรีส์ภาพวาด "Russian Land" ซึ่งรวมถึงผลงานต่อไปนี้: "Early Spring" (1952), "Last Snow" (1954), "เพื่อพลังแห่งโซเวียต" (1957), " Letnits Day” (1957), “Flood” (1957), “Mozhaisk.Evening” (1959), “Landscape with a River” (1959), “The Snow Has Gone” (1963)

จากต้นฉบับ:

นูเรมเบิร์ก, แอมชีย์ มาร์โควิช (2430-2522) โอเดสซา-ปารีส-มอสโก ความทรงจำของศิลปิน
เกราซิมอฟ
ครั้งหนึ่งในการสนทนากับ Konchalovsky เมื่อเขาอยู่ในรายชื่อและพูดอย่างสดใสและเฉียบแหลมเกี่ยวกับศิลปินฉันถามเขาว่า:
— Pyotr Petrovich คุณรู้สึกอย่างไรกับ Sergei Gerasimov?
เขาพูดว่า:
- ดี. ศิลปินมีความสามารถ แต่ในความคิดของฉัน เขามักจะตกอยู่ภายใต้อิทธิพลของผู้อื่น
- ใครไม่ได้รับอิทธิพลจากผู้อื่น? จำวลีของ Poussin: "ฉันไม่เคยละเลยใครหรือสิ่งใดเลย ... " จำ Edouard Manet และ Claude Monet, Surikov
“ คุณเห็นไหม” Konchalovsky ตอบ“ มีอิทธิพลที่มีความสำคัญในการสอนและมีอิทธิพลที่นำไปสู่การผสมผสานไปสู่ลัทธิ epigonism”
— คุณคิดว่าอะไรคืออิทธิพลในงานของ Sergei Gerasimov?
หลังจากคิดแล้ว Konchalovsky ก็ตอบอย่างหนักแน่น:
- ของอาจารย์.

เช่นเดียวกับ Konchalovsky Sergei Gerasimov ในวัยหนุ่มของเขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากอาจารย์ Korovin ของเขาและใฝ่ฝันที่จะปลดปล่อยตัวเองจากอิทธิพลนี้ ในช่วงทศวรรษที่สิบของศตวรรษของเรา ชื่อเสียงของ Korovin นั้นยิ่งใหญ่มาก เขาเป็นศิลปินคนแรกที่แนะนำผู้ชมชาวรัสเซียให้รู้จักกับเทคนิคอิมเพรสชั่นนิสม์ สีที่สดใสหนาและมีเสียงดังซึ่งถูกโยนลงบนผืนผ้าใบอย่างมีอารมณ์ดูเหมือนเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน โดยธรรมชาติแล้วศิลปินที่มีความมุ่งมั่นหลายคนรวมถึง Konchalovsky และ Gerasimov ต่างชื่นชอบภาพวาดของ Korovin

อย่างไรก็ตามเส้นทางการติดตามครูกลับกลายเป็นว่าเชื่องช้า นักเรียนบางคนไม่ได้ใกล้เคียงกับสไตล์การตกแต่งและความกล้าหาญที่ทำให้ Korovin โดดเด่น Sergei Gerasimov ฝันถึงความเข้มงวด การวาดภาพขาตั้งและวิธีการแสดงออกแบบใหม่

แนะนำให้เขารู้จักกับคอลเลกชัน Shchukin ซึ่งเป็นที่ตั้งของภาพวาด อิมเพรสชั่นนิสต์ที่มีชื่อเสียงส่งผลกระทบต่อเขา ความประทับใจที่แข็งแกร่ง- เขาชอบซิสลีย์เป็นพิเศษกับทิวทัศน์ที่ไพเราะของเขา ในชาวอังกฤษที่เกิดในฝรั่งเศสคนนี้ Sergei Gerasimov รู้สึกถึงความใกล้ชิดและเครือญาติอย่างมาก ความหลงใหลในบทกวีและความสัมพันธ์ของสีที่นุ่มนวลและกลมกลืนสามารถสังเกตได้จากผลงานของเขาเอง

การใช้สีน้ำในภาพวาดของ Sisley ดึงดูด Sergei Gerasimov เป็นพิเศษ ตัวเขาเองทำงานด้านสีน้ำมาตลอดชีวิต เขารักเธอและรู้วิธีควบคุมเธอเหมือนไม่มีใครในหมู่พวกเรา หลังจากศึกษาเทคนิคอิมเพรสชั่นนิสต์แล้ว Sergei Gerasimov จึงทำงานอย่างหนักเพื่อเชี่ยวชาญและสร้างสไตล์ของเขาเอง

ในงานของเขาในยุค 30 มีลักษณะของความเชี่ยวชาญที่เป็นผู้ใหญ่ปรากฏขึ้น ฝีแปรงที่คล่องแคล่วของ Korovin และความสัมพันธ์ของสีที่เรียบง่ายหายไปและรสชาติก็เพิ่มขึ้น และสิ่งที่มีค่าที่สุดคือในสิ่งเหล่านี้เราได้เห็นบทกวีส่วนตัวของเขาแล้ว

ในเวลานี้ Sergei Gerasimov ได้สร้างภาพวาดเรียงความที่น่าสนใจจำนวนหนึ่งและ ชุดใหญ่ทิวทัศน์อันงดงาม

หลังจากเลวีตัน จิตรกรภูมิทัศน์ที่มีความสามารถหลายคนวาดภาพธรรมชาติของรัสเซีย: Krymov, Perepletchikov, Yuon, Zhukovsky, Rylov แต่ไม่มีใครสามารถถ่ายทอดมันออกมาได้อย่างมีแรงบันดาลใจ แสดงออก และเป็นบทกวีได้ขนาดนี้ งานของพวกเขาไม่ได้มีความทันสมัยเสมอไป ด้วยการประเมินเทคนิคเชิงสร้างสรรค์และอิมเพรสชั่นนิสม์ต่ำเกินไป ดูเหมือนว่าพวกเขาจะล้าหลังความทันสมัย

Sergei Gerasimov ไม่กลัวอิทธิพลของอิมเพรสชั่นนิสม์และศึกษาผลงานของ Monet และ Sisley โดยปราศจากอคติ

Gerasimov เป็นอิมเพรสชั่นนิสต์ "แต่มีจิตวิญญาณแบบรัสเซียเท่านั้น"

Sergei Gerasimov ชอบภูมิประเทศทางตอนเหนือของรัสเซียที่มีแม่น้ำอันเงียบสงบ ป่าสีฟ้าที่อยู่ห่างไกล และอากาศหนาวเย็นเล็กน้อย ท้องฟ้าสีฟ้า- เขารู้จักภูมิทัศน์นี้ดีและสามารถวาดภาพจากความทรงจำโดยไม่ต้องใช้ธรรมชาติ ที่บ้านของ Gerasimov มีภาพเหมือนของศาสตราจารย์ Yezersky ซึ่งวาดโดย Surikov แขวนไว้ แสดงให้ฉันเห็น Sergei Vasilyevich กล่าวว่า:

- ดูว่าภาพบุคคลถูกวาดภาพอย่างไร ฉันเก็บมันไว้เป็นของที่ระลึก ฉันเรียนรู้จาก Surikov เสมอว่าจะเขียนอย่างไร! นี่คือครูและที่ปรึกษาประจำของฉัน ให้ความสนใจ - รู้สึกถึงพลังอะไรในทุกสิ่ง! มือผู้ชาย!

เมื่อดูภาพวาดและภาพวาดบุคคลของ Gerasimov ในนิทรรศการอย่างระมัดระวัง ฉันจำภาพเหมือนของ Surikov ที่ยอดเยี่ยมที่มีการแสดงออกและความงามที่หายากซึ่งศิลปินได้รับแรงบันดาลใจบ่อยครั้งและมีความสุข