นักเต้นผู้ยิ่งใหญ่คนนี้เป็นดาวเด่นของบัลเล่ต์โซเวียต

ศิลปะการเต้นเป็นรูปแบบการแสดงออกที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งใช้ภาษากายสากลที่ทุกคนสามารถเข้าใจได้ จากบัลเล่ต์ถึง การเต้นรำสมัยใหม่ตั้งแต่ฮิปฮอปไปจนถึงซัลซ่า และจากการเต้นรำแบบตะวันออกไปจนถึงฟลาเมงโก - เต้นได้เลย เมื่อเร็วๆ นี้กลายเป็นความยินดีอันเป็นการเกิดใหม่อย่างหนึ่ง

แต่เมื่อพูดถึงนักเต้นแต่ละคน ใครมีท่าทีดีที่สุด? ท่วงท่า ความแข็งแกร่งและความเฉียบคมที่ดีที่สุด? ด้านล่างนี้คือนักเต้นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสิบคนแห่งศตวรรษที่ 20 ซึ่งได้รับการคัดเลือกเนื่องจากชื่อเสียง ความนิยม และอิทธิพลต่อศิลปะการเต้นรำระดับโลก

10. วาสลาฟ นิจินสกี

Vaslav Nijinsky เป็นหนึ่งในนักเต้นบัลเล่ต์ที่มีความสามารถมากที่สุดในประวัติศาสตร์ และอาจยิ่งใหญ่ที่สุดด้วยซ้ำ น่าเสียดายที่ไม่มีภาพที่ชัดเจนเกี่ยวกับความสามารถอันน่าทึ่งของเขาในการเคลื่อนไหว ซึ่งเป็นเหตุผลหลักว่าทำไมเขาถึงอยู่ในอันดับที่ 10 ในรายการนี้

Nijinsky เป็นที่รู้จักกันดีจากความสามารถที่น่าทึ่งของเขาในการต่อต้านแรงโน้มถ่วงด้วยการกระโดดอันงดงามของเขา เช่นเดียวกับความสามารถของเขาในการสวมบทบาทที่เขาแสดงได้อย่างเต็มที่ เขายังเป็นที่รู้จักในเรื่องการเต้นรำโดยสวมรองเท้าพอยต์ ซึ่งเป็นทักษะที่ไม่ค่อยพบเห็นในนักเต้น Nijinsky เต้นในบทบาทนำร่วมกับ Anna Pavlova นักบัลเล่ต์ในตำนาน จากนั้น Tamara Karsavina ผู้ก่อตั้ง Royal Academy of Dancing ในลอนดอนก็กลายเป็นหุ้นส่วนของเขา พวกเขาถูกอธิบายว่าเป็น Karsavina ว่าเป็น "มากที่สุด" สมควรแก่การเลียนแบบศิลปินในสมัยนั้น”

Nijinsky ออกจากเวทีในปี 1919 เมื่ออายุได้ยี่สิบเก้าปี เชื่อกันว่าการเกษียณอายุของเขาน่าจะถึงกำหนดแล้ว อาการทางประสาทและเขาก็ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคจิตเภทด้วย Nijinsky ใช้ชีวิตในช่วงปีสุดท้ายของชีวิตในโรงพยาบาลจิตเวชและสถานพยาบาล ใน ครั้งสุดท้ายเขาเต้นรำในที่สาธารณะในช่วงวันสุดท้ายของสงครามโลกครั้งที่สอง สร้างความประทับใจให้กับทหารรัสเซียกลุ่มหนึ่งด้วยท่าเต้นที่ซับซ้อนของเขา Nijinsky เสียชีวิตในลอนดอนเมื่อวันที่ 8 เมษายน 1950

9. มาร์ธา เกรแฮม


Martha Graham ถือเป็นมารดาของการเต้นรำสมัยใหม่ เธอสร้างสรรค์เทคนิคการเต้นรำสมัยใหม่ที่ได้รับการประมวลอย่างสมบูรณ์เพียงวิธีเดียว โดยผลิตผลงานมากกว่าร้อยห้าสิบชิ้นในช่วงชีวิตของเธอในฐานะนักออกแบบท่าเต้น และมีอิทธิพลอย่างมากต่อการเต้นรำสมัยใหม่ทุกด้าน

เทคนิคของเธอแตกต่างจากบัลเล่ต์คลาสสิก และการใช้การเคลื่อนไหวร่างกายที่เฉพาะเจาะจง เช่น การหดตัว การคลาย และการหมุนวน มีอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่อโลก ศิลปะการเต้นรำ- เกรแฮมยังไปไกลถึงขั้นสร้าง "ภาษา" ของการเคลื่อนไหวโดยอาศัยความสามารถในการแสดงออกของร่างกายมนุษย์

เธอเต้นและออกแบบท่าเต้นมากว่าเจ็ดสิบปี ในช่วงเวลานี้ เธอกลายเป็นนักเต้นคนแรกที่ได้แสดงที่ทำเนียบขาว นักเต้นคนแรกที่เดินทางไปต่างประเทศในฐานะทูตวัฒนธรรมและเป็นนักเต้นคนแรกที่ได้รับรางวัลพลเรือนสูงสุด นั่นคือ Presidential Medal of Freedom ในฐานะแม่ของการเต้นรำสมัยใหม่ เธอจะถูกจารึกไว้ในความทรงจำของผู้คนจากการแสดงที่สะเทือนอารมณ์อย่างเหลือเชื่อ การออกแบบท่าเต้นที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งเทคนิคการเต้นพื้นบ้านของเธอ

8. โจเซฟิน เบเกอร์


แม้ว่าชื่อของโจเซฟีน เบเกอร์จะเกี่ยวข้องกับยุคดนตรีแจ๊สเป็นหลัก แต่เธอก็ การเต้นรำที่เร่าร้อนยังคงมีผลกระทบต่อ โลกแห่งการเต้นรำภายหลังนางประสูติได้เกือบหนึ่งร้อยสิบปีเหมือนแต่ก่อน

หลายทศวรรษก่อนมาดอนน่า, บียอนเซ่, เจเน็ต แจ็กสัน, บริทนีย์ สเปียร์ส และเจนนิเฟอร์ โลเปซ มีโจเซฟิน เบเกอร์ หนึ่งในคนดังเชื้อสายแอฟริกันกลุ่มแรกๆ ของโลก โจเซฟีนไปปารีสในปี พ.ศ. 2468 เพื่อเต้นรำที่ La Revue Nègre เธอสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับผู้ชมชาวฝรั่งเศสด้วยการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างเสน่ห์และพรสวรรค์ที่แปลกใหม่

ในปีต่อมาเธอได้แสดงที่ Folies Bergère และนี่คือจุดเริ่มต้นที่แท้จริงของอาชีพของเธอ เธอปรากฏตัวในชุดกระโปรงกล้วยและสร้างความประทับใจให้ฝูงชนด้วยสไตล์การเต้นของเธอ ต่อมาเธอได้เพิ่มการร้องเพลงในการแสดงของเธอ และยังคงได้รับความนิยมในฝรั่งเศสเป็นเวลาหลายปี โจเซฟีน เบเกอร์ตอบสนองต่อความรักของชาวฝรั่งเศสด้วยการมาเป็นพลเมืองฝรั่งเศสด้วยตัวเองในปี 1937

ในฝรั่งเศส เธอไม่ได้รู้สึกถึงอคติทางเชื้อชาติในระดับเดียวกับที่เกิดขึ้นในสหรัฐอเมริกาในขณะนั้น ในช่วงบั้นปลายของชีวิต โจเซฟีน เบเกอร์หวังที่จะสร้าง "หมู่บ้านโลก" บนที่ดินของเธอในฝรั่งเศส แต่แผนการเหล่านี้ประสบกับปัญหาทางการเงิน เพื่อระดมทุนเธอจึงกลับมาที่เวที การกลับมาของเธอในช่วงเวลาสั้นๆ แต่เป็นชัยชนะบนบรอดเวย์ในช่วงทศวรรษ 1970 และในปี 1975 เธอได้เปิดการแสดงย้อนหลังในปารีส เธอเสียชีวิตในปีนั้นด้วยอาการเลือดออกในสมอง หนึ่งสัปดาห์หลังจากการแสดงเปิดทำการ

7. ยีนเคลลี่


Gene Kelly เป็นหนึ่งในดาราที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและนักสร้างสรรค์นวัตกรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคทองของละครเพลงในฮอลลีวูด เคลลี่พิจารณาของเขา สไตล์ของตัวเองซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างแนวทางการเต้นที่แตกต่างกัน เขานำการเคลื่อนไหวของเขามาจากการเต้นรำสมัยใหม่ บัลเล่ต์ และแท็ป

เคลลี่นำการเต้นมาสู่โรงละครโดยใช้ทุกตารางนิ้วของฉากของเขา ทุกพื้นผิวที่เป็นไปได้ และทุกมุมกล้องมุมกว้างเพื่อหลุดพ้นจากขอบเขตของภาพยนตร์สองมิติ ในการทำเช่นนั้น เขาได้เปลี่ยนวิธีที่ผู้สร้างภาพยนตร์มองกล้องของพวกเขา ต้องขอบคุณเคลลี่ที่ทำให้กล้องกลายเป็นเครื่องดนตรีที่มีชีวิต และแม้แต่นักเต้นที่กล้องก็ถ่ายทำด้วย

มรดกของ Kelly แผ่ซ่านไปทั่วอุตสาหกรรมมิวสิกวิดีโอ ช่างภาพ Mike Salisbury ถ่ายภาพ Michael Jackson ขึ้นปก "Off The Wall" โดยสวม "ถุงเท้าสีขาวและรองเท้าโลฟเฟอร์หนังน้ำหนักเบา Gene Kelly" ซึ่งกลายเป็นเครื่องหมายการค้าของดาราภาพยนตร์ มันเป็นภาพนี้ที่หลังจากนั้นไม่นานก็กลายเป็นของเขาเอง แบรนด์ที่เป็นที่รู้จักนักร้อง

Paula Abdul ซึ่งเดิมเป็นที่รู้จักจากการเต้นและท่าเต้นของเธอ กล่าวถึงการเต้นรำอันโด่งดังของ Kelly กับ Jerry the Mouse ในวิดีโอสุดเก๋ของเธอเรื่อง "Opposites Attract" ซึ่งจบลงด้วยการเต้นแท็ป อัชเชอร์เป็นศิลปินที่มียอดขายสูงสุดอีกคนที่ยกย่องมรดกของเคลลี่ จะไม่มีนักเต้นคนใดเหมือนเคลลี่อีกแล้ว และอิทธิพลของเขายังคงสะท้อนก้องกังวานผ่านนักเต้นชาวอเมริกันรุ่นต่อรุ่น

6. ซิลวี กิลเลม


ในวัยสี่สิบแปดปี ซิลวี กิลเลมยังคงท้าทายกฎแห่งบัลเล่ต์และแรงโน้มถ่วงต่อไป Guillem เปลี่ยนโฉมหน้าบัลเล่ต์ด้วยพรสวรรค์อันแปลกประหลาดของเธอ ซึ่งเธอมักจะใช้ด้วยความฉลาด ความซื่อสัตย์ และความอ่อนไหว ความอยากรู้อยากเห็นและความกล้าหาญโดยธรรมชาติของเธอนำเธอไปสู่เส้นทางที่ท้าทายที่สุด เกินกว่าขอบเขตปกติของบัลเล่ต์คลาสสิก

แทนที่จะใช้เวลาทั้งอาชีพไปกับการแสดงที่ "ปลอดภัย" เธอตัดสินใจอย่างกล้าหาญ เท่าๆ กันสามารถแสดงบทบาทของ "Raymonda" ที่ Paris Opera หรือเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงนาฏศิลป์ที่สร้างสรรค์จากผลงานของ Forsythe "In The Middle Somewhat Elevated" แทบไม่มีนักเต้นคนไหนที่มีความสามารถขนาดนี้ จึงไม่น่าแปลกใจเลยที่เธอได้กลายเป็นมาตรฐานสำหรับนักเต้นส่วนใหญ่ทั่วโลก เช่นเดียวกับ Maria Callas ในโลกโอเปร่า Guillem สามารถเปลี่ยนภาพลักษณ์ยอดนิยมของนักบัลเล่ต์ได้

5. ไมเคิล แจ็คสัน


Michael Jackson เป็นคนที่สามารถทำได้จริงๆ มิวสิควิดีโอและไม่ต้องสงสัยเลยว่าเขาคือผู้ที่ทำให้การเต้นเป็นองค์ประกอบสำคัญ เพลงป๊อปสมัยใหม่- ท่าเต้นของแจ็คสันกลายเป็นคำศัพท์มาตรฐานในการเต้นป๊อปและฮิปฮอปไปแล้ว ไอคอนป๊อปสมัยใหม่ส่วนใหญ่ เช่น Justin Bieber, Usher, Justin Timberlake ยอมรับว่าสไตล์ของ Michael Jackson มีอิทธิพลอย่างมากต่อพวกเขา

การมีส่วนร่วมของเขาในศิลปะการเต้นรำนั้นแปลกใหม่และไม่เหมือนใคร แจ็กสันเป็นผู้ริเริ่มที่เรียนรู้ด้วยตนเองเป็นหลัก โดยออกแบบท่าเต้นใหม่ๆ โดยไม่มีผลกระทบจากการฝึกอย่างเป็นทางการที่จำกัดจินตนาการของคนๆ หนึ่ง ความสง่างามตามธรรมชาติ ความยืดหยุ่น และจังหวะที่น่าทึ่งของเขามีส่วนทำให้เกิด "สไตล์แจ็คสัน" พนักงานของเขาเรียกเขาว่า "ฟองน้ำ" ชื่อเล่นนี้ตั้งให้กับเขาเนื่องจากความสามารถในการซึมซับความคิดและเทคนิคทุกที่ที่เขาพบ

แรงบันดาลใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของแจ็คสันคือ James Brown, Marcel Marceau, Gene Kelly และบางทีนี่อาจทำให้หลายคนประหลาดใจซึ่งเป็นนักเต้นบัลเล่ต์คลาสสิกหลายคน สิ่งที่แฟน ๆ ของเขาหลายคนไม่รู้คือในตอนแรกเขาพยายาม "เล่นพิรูเอตต์เหมือน Baryshnikov" และ "เต้นแท็ปเหมือน Fred Astaire" แต่ล้มเหลวอย่างน่าสังเวช อย่างไรก็ตาม การอุทิศตนให้กับสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองทำให้เขามีชื่อเสียงตามที่เขาแสวงหา และในปัจจุบัน ชื่อของเขายืนเคียงข้างยักษ์ใหญ่แห่งวงการเพลงยอดนิยม เช่น Elvis และ the Beatles และเขาได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในไอคอนเพลงป๊อปที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล

4. วาคีน คอร์เตส


Joaquin Cortez เป็นนักเต้นที่อายุน้อยที่สุดในรายการนี้ แต่แม้ว่าเขาจะยังคงอยู่ในกระบวนการสร้างมรดกของเขา แต่เขาเป็นหนึ่งในนักเต้นไม่กี่คนในประวัติศาสตร์ที่สามารถกลายมาเป็นสัญลักษณ์ทางเพศอันมหัศจรรย์ ซึ่งเป็นที่รักของทั้งผู้หญิงและผู้ชาย และผู้ชาย Elle Macpherson อธิบายว่าเป็น "เซ็กส์เดิน"; มาดอนน่าและเจนนิเฟอร์ โลเปซแสดงความรักต่อเขาต่อสาธารณะ ในขณะที่นาโอมิ แคมป์เบลล์และมิรา ซอร์วิโนก็เป็นหนึ่งในผู้หญิงที่เขาอกหัก (ลือกันว่า)

พูดได้อย่างปลอดภัยว่า Cortés ไม่เพียงแต่เป็นหนึ่งในนักเต้นฟลาเมงโกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลเท่านั้น แต่ยังเป็นคนที่ประสานตำแหน่งของฟลาเมงโกในวัฒนธรรมสมัยนิยมอีกด้วย แฟนชายของเขา ได้แก่ Tarantino, Armani, Bertolucci, Al Pacino, Antonio Banderas และ Sting แฟน ๆ ของเขาหลายคนเรียกเขาว่า Flamenco God หรือเรียกง่ายๆ ว่า Sex God และหากคุณมีโอกาสได้ชมการแสดงของเขา คุณจะเข้าใจว่าทำไม อย่างไรก็ตาม เมื่ออายุสี่สิบสี่ คอร์เตซยังคงเป็นปริญญาตรี โดยประกาศว่า "การเต้นรำคือภรรยาของฉัน ผู้หญิงคนเดียวของฉัน"

3. เฟรด แอสแตร์ และ จินเจอร์ โรเจอร์ส


แน่นอนว่าแอสแตร์และโรเจอร์สเป็นคู่นักเต้นที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว พวกเขาบอกว่า “เขามอบเสน่ห์ให้กับเธอ และเธอก็ทำให้เขามีเสน่ห์ทางเพศ” พวก​เขา​ทำ​ให้​การ​เต้น​เป็น​ที่​ดึงดูด​ใจ​คน​มาก​ขึ้น​มาก​ใน​ช่วง​เวลา​ที่​ค่อนข้าง​สุรุ่ยสุร่าย. ส่วนหนึ่งเป็นเพราะโรเจอร์สใช้เธอ ทักษะการแสดงในการเต้นและสร้างความประทับใจว่าการได้เต้นรำกับแอสแตร์เป็นช่วงเวลาที่มีความสุขที่สุดในชีวิตของเธอ

ยุคดังกล่าวมีส่วนทำให้ความนิยมของพวกเขาเพิ่มมากขึ้น ในช่วงภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ ชาวอเมริกันจำนวนมากพยายามที่จะหาเงินเลี้ยงชีพ และนักเต้นทั้งสองคนนี้ก็เปิดโอกาสให้ผู้คนได้ลืมความจริงอันน่าหดหู่ไปชั่วขณะและสนุกสนานกัน

2. มิคาอิล บารีชนิคอฟ


Mikhail Baryshnikov เป็นหนึ่งในนักเต้นบัลเล่ต์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลซึ่งนักวิจารณ์หลายคนมองว่ายิ่งใหญ่ที่สุด Baryshnikov เกิดในลัตเวีย ศึกษาบัลเล่ต์ที่ Vaganova Academy of Russian Ballet ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ซึ่งต่อมาเรียกว่าเลนินกราด) ก่อนที่เขาจะเริ่มแสดงที่โรงละคร Mariinsky ในปี 1967 ตั้งแต่นั้นมา เขาได้แสดงบทบาทนำในบัลเล่ต์หลายสิบเรื่อง เขามีบทบาทสำคัญในการนำบัลเล่ต์มาสู่วัฒนธรรมสมัยนิยมในช่วงปลายทศวรรษ 1970 และต้นทศวรรษที่ 80 และเขาเป็นพรีเซนเตอร์ของรูปแบบศิลปะมานานกว่าสองทศวรรษ Baryshnikov อาจเป็นนักเต้นที่มีอิทธิพลมากที่สุดในยุคของเรา

1. รูดอล์ฟ นูเรเยฟ


Baryshnikov ชนะใจนักวิจารณ์และเพื่อนนักเต้น และรูดอล์ฟ นูเรเยฟก็สามารถสร้างเสน่ห์ให้กับคนนับล้านได้ คนธรรมดาทั่วทุกมุมโลก นักเต้นที่เกิดในรัสเซียกลายเป็นศิลปินเดี่ยว โรงละคร Mariinskyตอนอายุ 20 ในปีพ.ศ. 2504 เมื่อชีวิตส่วนตัวของเขาทำให้เขากลายเป็นเรื่อง ความสนใจอย่างใกล้ชิดโดยทางการโซเวียต เขาขอลี้ภัยทางการเมืองในปารีส จากนั้นได้ไปเที่ยวกับ Grand Ballet du Marquis de Cuevas ( แกรนด์บัลเล่ต์ดูมาร์กิส เด เกววาส)

ในปี 1970 เขาบุกเข้าสู่วงการภาพยนตร์ นักวิจารณ์ส่วนใหญ่แย้งว่าเขาไม่ได้เก่งด้านเทคนิคเท่ากับ Baryshnikov แต่ Nureyev ยังคงสามารถดึงดูดฝูงชนด้วยความสามารถพิเศษที่น่าทึ่งและการแสดงทางอารมณ์ของเขา บัลเล่ต์ของคู่รัก Nureyev และ Fonteyn (โรมิโอและจูเลียต) ยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้หนึ่งในการแสดงคู่ที่ทรงพลังและสะเทือนอารมณ์ที่สุดในประวัติศาสตร์บัลเล่ต์

น่าเสียดายที่นูเรเยฟเป็นหนึ่งในเหยื่อกลุ่มแรกๆ ของการติดเชื้อ HIV และเสียชีวิตด้วยโรคเอดส์ในปี 1993 ยี่สิบปีต่อมา เรายังคงเห็นมรดกอันเหลือเชื่อที่เขาทิ้งไว้เบื้องหลัง

+
ดอนนี่ เบิร์นส์


Donnie Burns เป็นนักแสดงมืออาชีพชาวสก็อต การเต้นรำบอลรูมซึ่งเชี่ยวชาญด้านการเต้นละติน เขาและอดีตคู่เต้นรำของเขา Gaynor Fairweather เป็นแชมป์การเต้นรำละตินมืออาชีพระดับโลกถึงสิบหกครั้ง บน ในขณะนี้เขาเป็นประธานสภาการเต้นรำโลก และยังปรากฏตัวในรายการ Dancing with the Stars ฤดูกาลที่ 12 อีกด้วย

เขาถือเป็นนักเต้นบอลรูมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล และการเต้นรำระดับแชมป์กับคู่หูของเขาตอนนี้ถือเป็นคลาสสิก แต่สิ่งต่างๆ ไม่ได้เป็นไปด้วยดีเสมอไปสำหรับเบิร์นส์ ในระหว่างการให้สัมภาษณ์กับ Daily Sun เขายอมรับว่า: "ฉันไม่เคยคิดอย่างนั้นเลย" เด็กน้อยจากแฮมิลตันจะได้สัมผัสประสบการณ์บางอย่างในชีวิตของฉันเป็นอย่างน้อย ฉันถูกล้อเลียนอย่างไม่ลดละที่โรงเรียนและมักจะทะเลาะกันเพราะฉันต้องการพิสูจน์ว่าฉันไม่ใช่ “ราชินีแห่งการเต้นรำ”

พูดได้อย่างปลอดภัยว่าวันนี้เขาจะไม่คัดค้านคำฉายาดังกล่าวเนื่องจากปัจจุบัน Donnie Burns ถือเป็น "ราชาแห่งการเต้นรำ"

ในวันที่ 17 มีนาคม รูดอล์ฟ นูเรเยฟ นักเต้นชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่จะมีอายุครบ 78 ปี บัลเล่ต์คลาสสิก Roland Petit เรียกว่า Nuriev อันตรายสื่อมวลชนเรียกเขาว่าตาตาร์ที่คลั่งไคล้และร็อคสตาร์และราชวงศ์สารภาพรักต่อเขา ELLE - เกี่ยวกับ "นักบัลเล่ต์รัสเซีย" ที่ประสบความสำเร็จในโลกตะวันตก

Sarah Bernhardt เชื่อ Nijinsky นักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดโลก สื่อ - ไม่น้อยไปกว่าสิ่งมหัศจรรย์อันดับแปดของโลก Nijinsky เป็นชาว Kyiv ซึ่งเป็นนักเต้นที่โรงละคร Mariinsky เปิดตัวครั้งแรกในปารีสซึ่งเขาสร้างความประหลาดใจให้กับผู้ชมและนักวิจารณ์ด้วยเทคนิคที่ยอดเยี่ยม ความเป็นพลาสติกและรสนิยมของเขา และสิ่งที่น่าทึ่งที่สุดคืออาชีพนักเต้นของเขากินเวลาเพียงสิบปีเท่านั้น ในปี พ.ศ. 2460 เขาปรากฏตัวบนเวทีเป็นครั้งสุดท้าย และจนกระทั่งเขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2493 เขาต้องต่อสู้กับโรคจิตเภทและเคลื่อนไหวไปมา คลินิกจิตเวช- อิทธิพลของ Nijinsky ที่มีต่อบัลเล่ต์โลกนั้นยากที่จะประเมินค่าสูงไป และสมุดบันทึกของเขายังคงถูกถอดรหัสและตีความแตกต่างออกไปโดยผู้เชี่ยวชาญ

นูเรเยฟเป็นหนึ่งในดาราบัลเล่ต์รัสเซียหลักของโลกเป็นป๊อปสตาร์ตัวจริงที่สดใสและอื้อฉาว ตัวละครที่ยากลำบากและทะเลาะวิวาทความเย่อหยิ่งชีวิตส่วนตัวที่เต็มไปด้วยพายุและแนวโน้มที่จะตกตะลึงไม่ได้ปิดบังสิ่งสำคัญ - ความสามารถอันเหลือเชื่อของ Nuriev ซึ่งสามารถผสมผสานประเพณีของบัลเล่ต์และกระแสเข้าด้วยกันอย่างที่พวกเขาพูดกันในตอนนี้ ชาวอูฟาซึ่งเป็นลูกชายที่รอคอยมานานซึ่งไม่ได้ทำตามความหวังของพ่อทหารของเขาซึ่งเรียกรูดอล์ฟว่า "นักบัลเล่ต์" อย่างดูถูกเหยียดหยามทำให้การกระโดดที่โด่งดังที่สุดของเขาไม่ได้อยู่บนเวที แต่อยู่ในเขตควบคุมของสนามบินปารีส . ในปี 1961 นักเต้นชาวโซเวียต นูเรเยฟ จู่ๆ ก็เอาเงิน 30 ฟรังก์ในกระเป๋าของเขาไปเพื่อขอลี้ภัยทางการเมือง ดังนั้นการขึ้นสู่บัลเลต์โอลิมปัสของ Nuriev จึงเริ่มต้นขึ้น ชื่อเสียง เงิน ความหรูหรา ปาร์ตี้ที่ Studio 54 ทองคำ ผ้าโบรเคด ข่าวลือเรื่องต่างๆ กับ Freddie Mercury, Yves Saint Laurent, Elton John - และบทบาทที่ดีที่สุดใน London Royal Ballet การเป็นผู้อำนวยการในกลุ่มบัลเล่ต์ของ Paris Grand Opera Nuriev ที่ป่วยหนักใช้เวลาร้อยวันสุดท้ายของชีวิตในปารีสอันเป็นที่รักของเขา เขาถูกฝังอยู่ที่นั่น

ตัวแทนบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงอีกคนหนึ่งซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นป๊อปสตาร์ได้อย่างปลอดภัยนั้นมีความคล้ายคลึงกับ Nuriev หลายประการ: วัยเด็กในจังหวัดโซเวียต (ถ้าเราถือว่าริกาเป็นจังหวัด - ยังไม่ใช่มอสโกหรือเลนินกราด) ความเข้าใจผิดอย่างสมบูรณ์ในส่วนของ พ่อของเขาและการเติบโตทางศิลปะอย่างแท้จริงนอกสหภาพโซเวียต Baryshnikov ที่เหลืออยู่ทางตะวันตกในปี 1974 และตั้งหลักได้อย่างรวดเร็วที่ด้านบน: ครั้งแรกเขาเป็นหัวหน้าบัลเล่ต์นิวยอร์กซิตี้ในตำนานจากนั้นเป็นเวลาเก้าปีตั้งแต่ปี 1980 ถึง 1989 เขาได้กำกับ American Ballet Theatre ที่มีชื่อเสียงไม่น้อย นอกจากนี้เขายังกระตือรือร้นและค่อนข้างประสบความสำเร็จแม้ว่าจะแสดงในภาพยนตร์ไม่สม่ำเสมอ แต่ก็กลายเป็นสังคมและได้พบกับสาวงามฮอลลีวูด Jessica Lange และ Liza Minnelli และสำหรับสาธารณะใหม่ซึ่งห่างไกลจากบัลเล่ต์ (และจาก Joseph Brodsky ซึ่ง Baryshnikov มีมิตรภาพที่แท้จริงด้วย) สิ่งนี้ บุคคลที่น่าทึ่งโด่งดังด้วยบทบาทเล็กๆ แต่โดดเด่นในซีรีส์ทางทีวีเรื่อง Sex in เมืองใหญ่- Sarah Jessica Parker เป็นแฟนตัวยงของเขา เรียกมิคาอิล Baryshnikov ว่าเป็นเด็กแกร่ง - “ ผู้ชายที่เท่ห์- ใครจะเถียง..

Vladimir Vasiliev เป็นสัญลักษณ์ของโรงละครบอลชอยและบัลเล่ต์รัสเซียทั้งหมดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 เนื่องจาก Vasiliev อาศัยอยู่ในสหภาพโซเวียตความนิยมของเขาในตะวันตกจึงด้อยกว่าความรุ่งโรจน์ของ Baryshnikov คนเดียวกันมากแม้ว่าผู้ที่ชื่นชอบศิลปะจะรู้จักและชื่นชมเขาก็ตาม Vasiliev ทำงานส่วนใหญ่ในยุโรปค่อยๆเปลี่ยนอาชีพของเขาเป็นนักออกแบบท่าเต้น คาซานและปารีส โรมและเพิร์ม วิลนีอุสและริโอ - ภูมิศาสตร์ของการเคลื่อนไหวที่สร้างสรรค์ของ Vasiliev ยืนยันและยืนยันความเป็นสากลของเขา

Godunov ดาราสาวผมบลอนด์ยักษ์ใหญ่ผมบลอนด์ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2522 ขณะทัวร์ที่อเมริกาตัดสินใจไม่กลับบ้าน ละครที่น่าสยดสยองเปิดตัวซึ่งไม่เพียง แต่ตัวศิลปินเองและนักบัลเล่ต์ Lyudmila Vlasova ภรรยาของเขาเท่านั้นที่มีส่วนร่วม แต่ยังรวมถึง Joseph Brodsky, FBI และแม้แต่ผู้นำของสหรัฐอเมริกาและ สหภาพโซเวียต- Godunov ที่เหลืออยู่ในอเมริกาก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของชาวอเมริกันผู้โด่งดัง โรงละครบัลเล่ต์ซึ่งในที่สุดก็จากไปหลังจากทะเลาะกับเขา เพื่อนที่ดีที่สุดมิคาอิล บาริชนิคอฟ. จากนั้นก็มีงานภายใต้กรอบของโปรเจ็กต์ของเขาเอง“ Godunov and Friends” ความสำเร็จความสัมพันธ์กับนักแสดง Jacqueline Bisset และการออกจากอาชีพอย่างกะทันหัน Bisset ชักชวนให้ Alexander เริ่มต้นอาชีพนักแสดง และเขาประสบความสำเร็จบางส่วน: "พยาน" กับ Harrison Ford และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง " ตายยาก“พวกเขาทำให้นักเต้นบัลเล่ต์เมื่อวานกลายเป็นดาราฮอลลีวูด อย่างไรก็ตาม Godunov เองก็ไม่ชอบอยู่ข้างสนาม แม้ว่าคนที่ไม่สนใจบัลเล่ต์จะได้เรียนรู้เกี่ยวกับ "ภาษารัสเซียนี้" แล้วก็ตาม

เขาไม่เคยกลับมาเต้นรำอีกเลย และในปี 1995 เขาเสียชีวิตเมื่ออายุ 45 ปี “ ฉันเชื่อว่าเขาไม่ได้หยั่งรากลึกและเสียชีวิตด้วยความเหงา” โจเซฟบรอดสกี้ผู้ซึ่งมีส่วนร่วมในชะตากรรมของเขาในฐานะ "ผู้แปรพักตร์" กล่าว

ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต
วีรบุรุษแห่งแรงงานสังคมนิยม
ประธานสหภาพศิลปินป๊อปนานาชาติ
นักวิชาการของ International Dance Academy
นักเต้นบัลเล่ต์, นักเต้นป๊อป, นักแสดง

นักเต้นที่ยอดเยี่ยม

Makhmud Esambaev เกิดเมื่อวันที่ 15 กรกฎาคม พ.ศ. 2467 ในหมู่บ้านเชิงเขา Starye Atagi นักเขียนบทละครและนักเขียน นักดนตรี และนักแต่งเพลงชาวเชเชนที่โดดเด่นหลายคนมาจากมุมที่สวยงามของโลกแห่งนี้ เป็นไปได้มากว่า Makhmud Esambaev เกิดมาเป็นนักเต้นด้วยความโน้มเอียงและความสามารถ: ธรรมชาติมอบ "ลูกชายของเธอ" อย่างไม่เห็นแก่ตัวด้วยการเคลื่อนไหวร่างกายที่แสดงออกเป็นพิเศษหูที่สมบูรณ์แบบสำหรับดนตรีความทรงจำมหัศจรรย์และความสูง

มาห์มูดเต้นอยู่เสมอ ฉันเต้นมาตั้งแต่จำความได้ ตั้งแต่อายุเจ็ดขวบเด็กชายก็เต้นเร็วไปกับเสียงหัวเราะที่เห็นด้วยและเสียงอุทานของผู้เฒ่าในงานแต่งงานและเมื่ออายุสิบห้าเขาก็กลายเป็นศิลปินเดี่ยวของคณะเพลงและการเต้นรำแห่งรัฐเชเชน - อินกุชและเมื่ออายุสิบเก้าเขาก็ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมละคร Pyatigorsk . ตรงกันข้ามกับความประสงค์ของพ่อซึ่งถือว่าการเลือกของลูกชายไม่คู่ควรกับลูกผู้ชายจริงๆ Makhmud Esambaev กลายเป็นศิลปิน ในเวลาเดียวกัน เขาเพิ่งจะจบมัธยมปลายเพียงหกปีเท่านั้น

Makhmud Esambaev ใช้ขั้นตอนที่น่าอัศจรรย์ตามธรรมชาติของเขา ชอบความสง่างามแบบผู้ชายที่แปลกประหลาดและหาได้ยาก Makhmud Esambaev จัดแสดงผลงานหลายชิ้นของเขาเอง เขาสร้างโรงละครเต้นรำของเขาเอง การแสดงโดยลำพังเขาครองเวทีใด ๆ อย่างชำนาญและง่ายดายดึงดูดความสนใจทางศิลปะและรักษามันไว้ ตัวเลขของเกจิทั้งหมดกลายเป็นยอดฮิต

ภาพยนตร์

นักแสดงที่ยอดเยี่ยมในบทบาทบัลเล่ต์ชั้นนำฉากเต้นรำของการแสดงโอเปร่าของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์คีร์กีซสถานโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์มาลีนักวิชาการเลนินกราดที่ตั้งชื่อตาม S. M. Kirov และโรงละครบอลชอยแห่งสหภาพโซเวียตแน่นอนดึงดูด ความสนใจของผู้กำกับภาพยนตร์

การเปิดตัวภาพยนตร์ของ Makhmud Esambaev ในปี 1961 ไม่เพียงเกิดขึ้นในฐานะนักแสดงเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้เขียนบทด้วย เขาเขียนบทละครโทรทัศน์ ภาพยนตร์บัลเล่ต์เรื่อง In the World of Dance และตามมาในไม่ช้า บทบาทหลัก Ishkoeva ในภาพยนตร์เรื่อง "ฉันจะเต้นรำ" ในภาพยนตร์ที่ดัดแปลงจากบัลเล่ต์ของ Pyotr Tchaikovsky ในภาพยนตร์บัลเล่ต์ "Swan Lake" ที่กำกับโดยผู้กำกับ Apollinary Dudko และ Konstantin Sergeev ปรมาจารย์ได้แสดงบทบาทหลักอย่างหนึ่ง

ผู้กำกับ Albert Mkrtchyan และ Leonid Popov เชิญ Makhmud Esambaev มารับบทหนึ่งในบทบาทหลักในละครโรแมนติกผจญภัยเรื่อง "Sannikov's Land" ที่สร้างจากบท "เพื่อเงิน" ของ Mark Zakharov ผู้มองโลกในแง่ดีว่างงาน ก่อนที่เขาจะกลายเป็น "มาร์ค ซาคารอฟ" ในภาพยนตร์เรื่องนี้ Makhmud Esambaev พรรณนาถึงหมอผีผิวดำที่รายล้อมไปด้วยผู้หญิงพื้นเมือง - พรีมาดอนน่าครึ่งเปลือยของโรงละคร Buryat ทำให้กลัวด้วยการเต้นรำอันน่าหลงใหลของเขาซึ่งเป็นวีรบุรุษในการเดินทางของ Sannikov สู่ดินแดน - นักโทษ Ilyin ที่หลบหนีซึ่งแสดงได้อย่างยอดเยี่ยม ของ Vladislav Dvorzhetsky, Krestovsky ผู้ตั้งถิ่นฐานที่ถูกเนรเทศ, บทบาทของ Oleg Dal ที่ไม่มีใครเทียบได้ และ Gubin นักผจญภัยที่แสดงโดย Yuri Nazarov

ชัยชนะระดับมืออาชีพของนักเต้นรำในภาพยนตร์ก็คือบทบาทของนักดนตรีในศาล "The Incomparable" Iga-Nash-Tush กำกับโดย Gennady Vasiliev ในภาพยนตร์เพลง - เทพนิยายเกี่ยวกับ เมืองมหัศจรรย์คนงานที่ร่าเริง "ในขณะที่นาฬิกากำลังสดใส" และ "ไฟ" ที่กระสับกระส่ายในเทพนิยาย - ตลกโดยยูริ Pobedonostsev "Honest Magic" ที่แสดงโดย Esambaev นั้นน่าเชื่อถือมาก

บุคลิกของปรมาจารย์การเต้นรำนั้นยอดเยี่ยมมาก Esambaev เป็นที่รักและชื่นชอบในความสามารถของเขา ผู้กำกับต่างหลงใหลในพลังภายในของนักแสดง Elizaveta Kimyagarova เชิญนักเต้นมารับบทเหรัญญิกใน "The Adventures of Little Muk" จากผลงานของ Gauff แต่ถึงแม้จะอยู่ในบทบาทนี้ Esambaev ก็ถือว่าไม่ธรรมดาสำหรับเขาเล็กน้อย

ตัวละครในภาพยนตร์ของ Esambaev มีบุคลิกที่พิเศษเหมือน Esambaev! และสิ่งนี้ก็ไม่สามารถละเลยได้ ดังนั้นผู้กำกับจอร์จี บาซารอฟจึงเลือกนักแสดงมารับบทเป็นครูผู้เคร่งครัดในละครการเมืองเรื่อง “Report from the Abyss” ซึ่งบอกเล่าเรื่องราวของการรัฐประหารในประเทศเล็กๆ ในเอเชียในช่วงปลายทศวรรษที่ 70 และในปี 1995 Esambaev ได้แสดงในโครงการภาพยนตร์นานาชาติ ภาพยนตร์เรื่อง "Call of the Ancestors" เป็นผลงานการผลิตร่วมกันระหว่างแอลจีเรียและอุซเบกิสถาน ในบทบาทของ Great Turan นักเต้นยอดนิยมก็ไม่อาจต้านทานได้เช่นเคย

“มาห์มูดผู้ภาคภูมิใจ”

นักร้องเพลงป๊อปยอดนิยมแห่งยุค 50-70 ฮีโร่แห่งคอลัมน์ซุบซิบ ปีที่ผ่านมาในศตวรรษที่ 20 Makhmud Esambaev ไม่เพียงแต่เป็นปรมาจารย์ด้านการเต้นรำเท่านั้น แต่ยังเป็นชายผู้ยิ่งใหญ่ที่แนะนำผู้คนให้รู้จักกับมนุษยนิยมผ่านงานศิลปะของเขาด้วย ในเวลาเดียวกันเขาไม่เคยซ่อนอัตลักษณ์ประจำชาติของเขาแม้ในช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดสำหรับคนเชเชนก็ตาม หมวกประจำชาติที่ไม่เปลี่ยนแปลงของเขาที่ทำจากขนสัตว์แอสตราข่านคัดสรรนั้นโดดเด่นพอๆ กับความภาคภูมิใจอื่นๆ ของเขา นั่นคือเอวที่มีรูปร่างเหมือนตัวต่อเข้าสู่วัยชรา...

Galina Ulanova นักบัลเล่ต์ผู้ยิ่งใหญ่กล่าวถึงนักเต้น Esambaev ว่า “คนอย่าง Makhmud Esambaev ฉันไม่รู้ด้วยซ้ำว่าฉันเจอกันตอนอายุเท่าไหร่ โดยพื้นฐานแล้วเขามีความยืดหยุ่นมาก มีดนตรีและแสดงออกมาก... อีกอย่างหนึ่ง” ฉันทำไม่ได้…”

Makhmud Alisultanovich Esambaev เสียชีวิตเมื่อวันที่ 7 มกราคม พ.ศ. 2543 เกจิเต้นรำถูกฝังในมอสโกที่สุสานมุสลิมซึ่งเป็นสาขาหนึ่งของสุสาน Danilovsky

ผลงาน:

พ.ศ. 2506 ฉันจะเต้น

พ.ศ. 2511 Swan Lake - ภาพยนตร์บัลเล่ต์

1972 ไวน์แดนดิไลออน

พ.ศ. 2516 ที่ดินซานนิคอฟ

1975 สู่สุดขอบโลก...

พ.ศ. 2519 ขณะที่นาฬิกากำลังตีแรง

2519 เวทมนตร์ที่ซื่อสัตย์

2526 การผจญภัยของมุกน้อย

นี่คือรูดอล์ฟ นูรีฟ(หรือ NUREYEV - ไม่ทราบการสะกดนามสกุลที่แน่นอนเนื่องจากปู่ของเขาไม่รู้หนังสือ) นี้ นักเต้นชื่อดังอยู่ต่างประเทศระหว่างทัวร์โรงละครคิรอฟในปารีสในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2504

เท่าที่ฉันรู้ นักเต้นโซเวียตผู้โด่งดังคนนี้ชื่อรูดอล์ฟ นูเรเยฟ อย่างไรก็ตาม เขาอพยพมาจากสหภาพโซเวียตในปี 2504 และเสียชีวิตเมื่อวันที่ 6 มกราคม 2536 ในฝรั่งเศสจากภาวะแทรกซ้อนต่าง ๆ ที่เกิดจากโรคภูมิคุ้มกันบกพร่องที่ได้มา

ในฐานะนักเต้นเขาอาจจะเก่งมาก (โรงเรียนบัลเล่ต์ของโซเวียตเป็นโรงเรียนที่ดีที่สุดในโลก ไม่มีใครโต้แย้งในเรื่องนี้) แต่ในฐานะบุคคลและบุคลิกภาพ เขาไม่กระตุ้นสิ่งใดนอกจากความสงสารและความถ่อมตัว เหมือนกับปรมาจารย์อีกคนหนึ่งของเวที Godunov (ช่วงต่อมา) ). และ NURIEV ก็ถ่มน้ำลายใส่หน้าคนที่ปล่อยให้พรสวรรค์ของเขาเบ่งบาน!

รูดอล์ฟ นูเรเยฟ (พ.ศ. 2481-2536) นักเต้นบัลเลต์โซเวียตและอังกฤษ นักออกแบบท่าเต้น ผู้ควบคุมวง ศิลปินเดี่ยวของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์เลนินกราดตั้งชื่อตามคิรอฟ หลังจากไม่กลับสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 2504) เขาก็กลายเป็นดาราแห่ง Royal Ballet ในลอนดอนเป็นผู้กำกับ คณะบัลเล่ต์ Paris Grand Opera เคยแสดงในภาพยนตร์หลายเรื่อง จัดแสดงบัลเลต์คลาสสิก และแสดงไปทั่วโลก

เขาถูกฝังอยู่ในสุสานรัสเซียใกล้กรุงปารีส

โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์แห่งรัฐ Bashkir และวิทยาลัยการออกแบบท่าเต้น Bashkir เป็นชื่อของเขา เทศกาลบัลเล่ต์จัดขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เขาในอูฟาและคาซาน

มีการตีพิมพ์หนังสือหลายเล่มเกี่ยวกับงานและชีวิตของ Nuriev และมีการตีพิมพ์บันทึกอัตชีวประวัติของเขา

หากคุณต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติม อย่างน้อยก็อ่านหนังสือเล่มนี้ นิยมเขียนกันมาก นอกจากนี้ยังมีข้อมูลเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวและงานของเขาในช่วงหลายปีที่ผ่านมา



เป็นไปได้มากว่าเรากำลังพูดถึงรูดอล์ฟนูเรเยฟนักเต้นบัลเลต์โซเวียตและบัลเลต์ระดับโลกที่ยิ่งใหญ่อย่างแท้จริง Rudolf Nureyev เป็นศิลปินเดี่ยวของ Leningrad Opera and Ballet Theatre และหลังจาก Royal Ballet ในลอนดอน

Rudolf Nureyev ยกย่องบัลเลต์โซเวียตไม่เพียงแต่ในสหภาพโซเวียต แต่ทั่วโลก แต่น่าเสียดายที่การรักร่วมเพศของเขาไม่ได้รับการยอมรับในบ้านเกิดของเขาและเขาต้องอยู่ในยุโรปซึ่งเขาไม่เสียใจเลย ตามที่ฉันจำได้จากประวัติศาสตร์ศิลปะในปี 1987 เท่านั้นที่เขาได้รับอนุญาตให้เยี่ยมชมอูฟาในช่วงเวลาสั้น ๆ ในเวลานี้แม่ของเขากำลังจะตายและเขาก็มาบอกลาเธอ และในปี 1993 เขาเสียชีวิตด้วยโรคเอดส์

นักเต้น นักออกแบบท่าเต้น และผู้ควบคุมวงที่ยอดเยี่ยม รูดอล์ฟ นูเรเยฟอพยพในปี 2504 เขาไม่ได้กลับไปยังสหภาพโซเวียตหลังจากทัวร์ต่างประเทศ เมื่อเริ่มทำงานที่ Royal Ballet เขาก็กลายเป็นผู้มีชื่อเสียงระดับโลกอย่างรวดเร็ว

นักเต้นโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ที่ไม่ได้กลับมายังสหภาพโซเวียตในปี 2504 หลังจากการทัวร์ในฝรั่งเศสคือ รูดอล์ฟ นูเรเยฟ.

ในหมู่คนอื่นๆ ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของเขา: เกิดบนรถไฟระหว่างทางไปวลาดิวอสต็อก เสียชีวิตด้วยโรคเอดส์

รูดอล์ฟ นูเรเยฟ- นั่นคือชื่อของผู้แปรพักตร์ผู้มีชื่อเสียงคนนี้ โดยหลักการแล้วฉันสนับสนุนการกระทำของเขา (ไม่กลับมา) อย่างเต็มที่ในการอาศัยอยู่ในสหภาพโซเวียต คนที่มีความคิดสร้างสรรค์โอ้ มันช่างยากลำบากเหลือเกิน ประเทศปิด ประชากรที่ถูกทำให้ขาวน้อยลง

รูดอล์ฟ นูเรเยฟ นักเต้นที่โดดเด่น ดาราแห่งบัลเล่ต์โซเวียต ยกย่องบัลเลต์รัสเซียไปทั่วโลก หนึ่งในผู้แปรพักตร์จำนวนมากในสมัยนั้น บุคลิกที่ไม่ธรรมดาและน่าอับอายอย่างแท้จริง Rudolf Nureev เป็นหนึ่งในคนแรกๆ คนโซเวียตยอมรับต่อสาธารณะเกี่ยวกับการปฐมนิเทศที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมของเขา และเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ของเขากับเอริค บราวน์ถือเป็นหนึ่งในความรักที่หลงใหลมากที่สุดในประวัติศาสตร์

ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (2517)
วีรบุรุษแห่งแรงงานสังคมนิยม (2527)
ศิลปินประชาชนของ Kirghiz SSR (1969)
อัศวินแห่งภาคีเลนิน
อัศวินแห่งบุญเพื่อปิตุภูมิระดับที่ 3 (พ.ศ. 2542 สำหรับผลงานดีเด่นในการพัฒนาศิลปะการเต้นรำ)
Knight of the Order of Friendship (1994 สำหรับความสำเร็จที่โดดเด่นในด้านศิลปะการเต้นรำและกิจกรรมทางสังคมที่ประสบผลสำเร็จ)
อัศวินแห่งภาคีสงครามรักชาติระดับที่ 2 (2528)

“คนอย่าง Makhmud Esambaev คบกันมากี่ปีแล้วก็ไม่รู้ โดยพื้นฐานแล้วเขามีความยืดหยุ่นมาก มีดนตรีและแสดงออกมาก... ซึ่งทุกสิ่งที่เขาทำไม่มีใครสามารถทำได้” กาลินา อูลาโนวา.

เขาเรียนจบมัธยมปลายเพียงหกปีและเมื่ออายุ 7 ขวบเขาได้ให้ความบันเทิงแก่แขกในงานแต่งงานของชาวเชเชนและเต้นรำอย่างรวดเร็ว เขาเริ่มเต้นรำด้วยท่าหมุนเร็วดุจสายฟ้าที่ปลายเท้าขวา ขณะเดียวกันก็แตะศีรษะด้วยเท้าซ้ายในเวลาเดียวกัน และเขาทำมันด้วยทักษะจนไม่มีใครสงสัยเลยว่าเด็กชายคนนี้มีความต้องการเต้นอย่างแท้จริง สิ่งที่ไม่พอใจอาลีสุลต่านผู้เป็นพ่อที่เข้มงวดและเข้มงวดเลย ครอบครัวใหญ่เอซัมบาเยฟ. เขาซ่อนเสื้อผ้าจากมะห์มุดและขังเขาไว้ที่บ้าน และเมื่อเขาพบว่าลูกชายของเขากำลังแสดงละครสัตว์เร่ร่อนไปตามหมู่บ้านที่ใกล้ที่สุด เขาก็โกรธมาก “ถ้าคุณเป็นคนเลี้ยงแกะ จะมีประโยชน์มากกว่านี้” หัวหน้าครอบครัวตัดสินชะตากรรมของเด็กชาย พี่น้องยังหัวเราะกับงานอดิเรกของมาห์มุดด้วย

มาห์มุดกล่าวถึงวัยเด็กของเขาว่า “พ่อของฉันชื่อเชเชน และแม่ของฉันชื่อเชเชน พ่อของฉันมีอายุได้ 106 ปี และแต่งงาน 11 ครั้ง สำหรับการแต่งงานครั้งที่สอง เขาได้แต่งงานกับหญิงชาวยิวจากโอเดสซา Sofya Mikhailovna ฉันและเธอเท่านั้นที่ฉันเรียกแม่เสมอ เธอเรียกฉันว่ามอยส์

เราอาศัยอยู่ที่ Frunze ฉันใช้เวลาทั้งวันกับเด็กๆ ในสนาม

มอยส์! - เธอตะโกน

มานี่..

อะไรนะแม่?

มานี่สิ ฉันจะบอกคุณว่าทำไมคุณถึงผอมขนาดนี้ เพราะคุณไม่เคยเห็นก้นจานเลย ไปซดน้ำซุปให้เสร็จ แล้วคุณจะไป.

มอยชามีส่วนผสมที่ดี พวกเขาพูดในสวนว่า แม่เป็นชาวยิว พ่อเป็นนาซี

ชาวเชเชนที่ถูกเนรเทศถือเป็นฟาสซิสต์ที่นั่น แม่ไม่ได้กินเองแต่ให้ทุกอย่างให้ฉัน เธอไปเยี่ยมเพื่อนของเธอจาก Odessa, Fira Markovna, Maya Isaakovna - พวกเขาร่ำรวยกว่าเรา - และนำสตรูเดิ้ลหรืออย่างอื่นมาให้ฉัน

มอยส์ นี่สำหรับคุณ

แม่คะ กินข้าวหรือยัง?

ฉันไม่ต้องการ

ฉันเริ่มเป็นผู้นำชมรมที่โรงงานแปรรูปเนื้อสัตว์ สอนเต้นรำบอลรูม และ การเต้นรำแบบตะวันตก- ด้วยเหตุนี้ข้าพเจ้าจึงได้รับถุงกระดูกม้ามาหนึ่งถุง แม่ฉีกเนื้อออกจากพวกเขาแล้วทำขนมปังเป็นชิ้นเล็ก ๆ และกระดูกก็ใช้สำหรับน้ำซุป ในเวลากลางคืนฉันโยนกระดูกออกจากบ้านเพื่อไม่ให้รู้ว่าเป็นของเรา เธอรู้วิธีทำอาหารเย็นแสนอร่อยโดยไม่ต้องทำอะไรเลย เมื่อฉันเริ่มมีรายได้มากมาย เธอปรุงคอไก่ ซิซิมส์ เธอปรุงแฮร์ริ่งจนคุณคลั่งไคล้ เพื่อนของฉันที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์คีร์กีซสถานยังจำได้ว่า:“ มิชา! แม่ของคุณเลี้ยงพวกเราทุกคนอย่างไร!” แต่ในตอนแรกเราใช้ชีวิตได้แย่มาก แม่พูดว่า: “พรุ่งนี้เราจะไปงานแต่งงานของเมโลเมดส์ ที่นั่นเราจะกินปลาเกฟิลเต้, ข้าวเกรียบห่าน เราไม่มีสิ่งนี้ที่บ้าน อย่าอายนะ กินให้มากกว่านี้” ฉันเต้นเก่งแล้วและร้องเพลง "Varnechkes" นี่เป็นเพลงโปรดของแม่ฉัน เธอฟังเหมือนเพลงสรรเสริญสหภาพโซเวียต และเธอรัก Tamara Khanum เพราะเธอร้องเพลง "Varnechkes" แม่พูดว่า: “ในงานแต่งงานคุณจะถูกขอให้เต้นรำ เต้นรำแล้วก็พักแล้วก็ร้องเพลง เวลาร้องเพลงอย่าขยับคอ คุณไม่ใช่ยีราฟ อย่ามองทุกคน ยืนหยัดต่อต้านฉันและร้องเพลงเพื่อแม่ของคุณ ที่เหลือจะฟัง” ฉันเห็น Rebbe เจ้าสาวและเจ้าบ่าวใต้ Chuppah ในงานแต่งงาน จากนั้นทุกคนก็นั่งลงที่โต๊ะ ดนตรีเล่นและการเต้นรำเริ่มขึ้น แม่พูดว่า: “ตอนนี้มอยเช่จะเต้นแล้ว” ฉันเต้นห้าหรือหกครั้ง จากนั้นเธอก็พูดว่า: “Moishe ร้องเพลงตอนนี้” ฉันยืนอยู่ตรงข้ามเธอแล้วเริ่ม:“ คุณเป็นผู้ชายที่ไม่ธรรมดา วูเป็นผู้ชาย วูเป็นผู้ชายเหรอ?.. ” แม่พูดว่า:“ ดูสินี่เป็นพรสวรรค์อะไร!” และพวกเขาบอกเธอว่า:“ ขอบคุณ Sofya Mikhailovna ที่เลี้ยงดูเด็กชายชาวยิวคนหนึ่งอย่างถูกต้อง คนอื่นๆ เช่น รัสเซีย ไม่รู้อะไรเป็นภาษายิวเลย

แม่เลี้ยงของฉันก็เป็นคนยิปซีเช่นกัน เธอสอนให้ฉันบอกโชคลาภและขโมยของจากตลาด ฉันขโมยเก่งมาก เธอพูดว่า: "สาวน้อย มานี่ เราจะร้องเพลง" ฉันได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมคณะละครโอเปร่าและบัลเลต์แห่งคีร์กีซสถาน แม่เข้าร่วมการแสดงของฉันทั้งหมด แม่ถามฉัน:

Moishe บอกฉันที: ชาวรัสเซียเป็นคนหรือเปล่า?

ใช่แล้วแม่

คนสเปนก็เป็นคนด้วยเหรอ?

คนครับแม่

แล้วคนอินเดียล่ะ?

ชาวยิวไม่ใช่ประชาชนหรือ?

ทำไมแม่ผู้คนด้วย

และถ้าเป็นคนเหล่านี้ ทำไมคุณไม่เต้นรำแบบยิวล่ะ? ใน "Eugene Onegin" คุณเต้นระบำแบบรัสเซีย ใน "Lakme" คุณเต้นระบำฮินดู

แม่คะ ใครจะแสดงให้ฉันดูการเต้นรำของชาวยิวบ้าง?

ฉันจะแสดงให้คุณดู

เธอหนักมากน่าจะหนักได้ 150 กิโลกรัม

คุณจะแสดงอย่างไร?

ด้วยมือของคุณ

แล้วขาของคุณล่ะ?

คุณสามารถคิดออกเองได้

เธอฮัมเพลงและแสดงให้ฉันเห็น “Freylekhs” หรือที่เรียกว่า “Seven Forty” เวลา 7.40 น. รถไฟออกจากโอเดสซาไปคีชีเนา และที่สถานีทุกคนก็เต้นรำ ฉันเคารพ Sholom Aleichem และทำให้ตัวเองเป็นท่าเต้น "A Junger Schneider" ชุดสูทถูกสร้างขึ้นจากเศษวัสดุที่เหลืออยู่กับช่างตัดเสื้อ กางเกงขายาวมีขาสั้น ด้านหลังทำจากวัสดุที่แตกต่างกัน ฉันเล่นมันทั้งหมดด้วยการเต้น การเต้นรำครั้งนี้กลายเป็นอังกอร์ของฉัน สำหรับอังกอร์ ฉันทำซ้ำสามหรือสี่ครั้ง แม่พูดว่า: “ที่รัก คุณคิดว่าฉันอยากให้คุณเต้นรำแบบยิวเพราะฉันเป็นชาวยิวหรือเปล่า? เลขที่ ชาวยิวจะพูดถึงคุณ คุณเคยเห็นเขาเต้นระบำบราซิลไหม? หรือการเต้นรำแบบสเปน? พวกเขาจะไม่พูดถึงเรื่องของชาวยิว แต่พวกเขาจะรักคุณเพราะการเต้นรำของชาวยิว” ในเมืองต่างๆ ในเบลารุสในช่วงหลายปีที่งานศิลปะของชาวยิวไม่ได้รับการส่งเสริมมากนัก ผู้ชมชาวยิวถามฉันว่า: "คุณได้รับอนุญาตให้เต้นรำของชาวยิวได้อย่างไร" ฉันตอบว่า:“ ฉันอนุญาตตัวเองแล้ว”

ตรงกันข้ามกับความประสงค์ของพ่อของเขา Mahmud เข้าโรงเรียนออกแบบท่าเต้นของ Grozny และเมื่ออายุ 15 ปีในอนาคต นักเต้นที่ยอดเยี่ยมดำเนินการใน Checheno-Ingush วงดนตรีของรัฐเพลงและการเต้นรำ

เขาอายุ 16 ปีเมื่อมหาสงครามเริ่มต้นขึ้น สงครามรักชาติ- ในฐานะส่วนหนึ่งของกลุ่มคอนเสิร์ตแนวหน้า Esambaev ได้ไปเยี่ยมแนวหน้าซ้ำแล้วซ้ำเล่าซึ่งแสดงในการก่อสร้างโครงสร้างการป้องกันและในโรงพยาบาลทหาร ในระหว่างการแสดงครั้งหนึ่ง Esambaev ได้รับบาดเจ็บที่ขาหลังจากกระสุนระเบิดใกล้เวทีที่ Mahmud กำลังพูดกับทหาร เศษกระสุนกระทบที่ขาของเขา Esambaev เต้นเสร็จแล้วและล้มลงหลังเวทีโดยหมดสติ เขาได้รับการผ่าตัดที่โรงพยาบาลสนาม ตามบันทึกความทรงจำของ Stella ลูกสาวของ Esambaev เป็นที่รู้กันว่าศัลยแพทย์บอกกับ Mahmud ว่า: "ฉันช่วยขาของคุณไว้ แต่คุณเต้นไม่ได้" แต่แพทย์คิดผิด - ชายหนุ่มมีจิตตานุภาพเหล็กและเขาไม่สามารถจินตนาการถึงชีวิตของเขาได้หากไม่มีการเต้นรำ

กองพลแนวหน้าของศิลปินเชเชน-อินกูช มัคมุด เอซัมบาเยฟ นั่งคนแรกทางซ้าย

ในปีพ. ศ. 2486 ใน Pyatigorsk ที่ได้รับการปลดปล่อยนักเต้นวัย 19 ปีได้สร้างเสน่ห์ให้กับการบริหารโรงละครโอเปเรตต้าในท้องถิ่นด้วยของขวัญของเขาในทันทีและเขาก็ได้รับการเสนอบทบาทหลายบทบาททันทีจากละครที่นักแสดงมืออาชีพทำงาน - "Rose-Marie", " ข้ารับใช้” และ “ทะเลแผ่กว้าง” แม้จะอายุยังน้อยของ Esambaev แต่นักแสดงคนใดก็ไม่สงสัยในพรสวรรค์ที่ไม่อาจปฏิเสธได้ของเขา ยิ่งไปกว่านั้น มาห์มุดยังถูกผู้บัญชาการเนรเทศไปยัง Aul ฐานไม่เชื่อฟัง โดยที่บางครั้งเขาต้องลอยท่อนไม้ไปตามแม่น้ำบนภูเขา และได้รับการช่วยเหลือจากความตายบางอย่างโดยแฟนๆ และฝ่ายบริหารโรงละคร

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2487 Chechens และ Ingush ตามแผน "ถั่วเลนทิล" ของเบเรียเริ่มตั้งถิ่นฐานใหม่ เอเชียกลาง- เพราะมีโจรจำนวนหนึ่งวิ่งไปรอบภูเขา ตามการประมาณการบางส่วน ประชากรเชเชโน-อินกูเชเตียเพียงครึ่งเดียวรวมตัวกันเป็นกลุ่มที่พยายามเปลี่ยนระบบปัจจุบันและกำลังรอพวกนาซี ในขณะที่มีคนหนุ่มสาวอีกมากมายที่พยายามไปแนวหน้าเพื่อปกป้อง ประเทศ. แม่ของมาห์มุดไม่รอดจากการตั้งถิ่นฐานใหม่ และพ่อของเขาป่วยหนัก ความโศกเศร้าทำให้พ่อและลูกใกล้ชิดกันมากขึ้น ดังที่ลูกสาว Stella Esambaeva เขียนในภายหลัง พ่อของ Mahmud ซึ่งอาศัยอยู่กับเขาในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มองเห็นความดื้อรั้นและความอุตสาหะของลูกชาย ซึ่งเป็นการทำงานหนักที่เขาเตรียมไว้สำหรับการแสดง “ยกโทษให้ชายชราด้วย ลูกชาย” เขาเคยบอกกับมาห์มุด “ตอนนี้ฉันเข้าใจว่าฉันโง่แค่ไหน”

แต่ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของ Esambaev ไม่ได้ถูกขัดจังหวะ ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2487 ถึง พ.ศ. 2500 เขาเต้นรำที่โรงละครคีร์กีซ ตอนอายุ 20 ปีเขากลายเป็นศิลปินเดี่ยวที่ Kyrgyz Opera and Ballet Theatre ซึ่ง Esambaev ได้รับความไว้วางใจให้มีบทบาทหลักในบัลเล่ต์ "Swan Lake", "The Fountain of Bakhchisaray" และ "The Sleeping Beauty" นอกจากนี้เขายังยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของท่าเต้นของคีร์กีซและเต้นบทบาทหลักในการแสดงบัลเล่ต์ระดับชาติครั้งแรก

“ เมื่อฉันเห็น Makhmud Esambaev ครั้งแรกในการซ้อม” I.K. Kovtunov หัวหน้านักออกแบบท่าเต้นของโรงละครเขียนไว้ในบันทึกความทรงจำของเขาว่า “ฉันรู้สึกยินดีกับนักเก็ตอันล้ำค่านี้ ของขวัญที่หายากที่สุดจากธรรมชาติ ความไพเราะของทุกส่วนของร่างกายที่สร้างขึ้นโดย พระเจ้าแห่งการเต้นรำ” ต่อมาเขาเชื่อมั่นในการทำงานหนัก ความมุ่งมั่น และวินัยอันยิ่งใหญ่ของชายหนุ่มที่ไม่ธรรมดาคนนี้ เขาตัดสินใจศิลปินหนุ่มขาดการศึกษาด้านการออกแบบท่าเต้น การเรียนรู้โดย เวอร์ชันเร่งรัด โปรแกรมเชิงทฤษฎีโรงเรียนบัลเล่ต์ Mahmud นำไปปฏิบัติทันที ทีมงานระหว่างประเทศช่วยเขาในเรื่องนี้ ในไม่ช้าเสียงปรบมือของผู้ชมเขาเริ่มไม่เพียงแสดงตัวละครและการเต้นรำพื้นบ้านเท่านั้น แต่ยังมีบทบาทสำคัญในการแสดงบัลเล่ต์รัสเซียคลาสสิกและบัลเล่ต์อื่น ๆ ด้วย: ใน "Swan Lake" - Rothbart อัจฉริยะผู้ชั่วร้าย "The Fountain of Bakhchisarai" - Khan Giray, “เจ้าหญิงนิทรา” - Carabosse , “Taras Bulbe” - Taras เขาเล่นในการแสดงบัลเล่ต์ระดับชาติของคีร์กีซรอบปฐมทัศน์ - "Cholpon", "Anar", "Spring in Ala-Too"

การเต้นรำสเปนจากบัลเล่ต์ Swan Lake แสดงโดย M. Esambaev และ B. Beishenalieva โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์คีร์กีซ

ผู้อำนวยการโรงละคร V.Sh Shakhrai บรรยายถึงความประทับใจของเขาต่อละครเรื่อง "The Fountain of Bakhchisarai": "ในตอนท้าย Girey ก็ปรากฏตัวขึ้น - Makhmud Esambaev - และเวทีก็เต็มไปด้วยคนที่มีพรสวรรค์สูง" ในช่วงเวลาเพียง 13 ปีของการทำงาน Esambaev ได้สร้างภาพที่ยากจะลืมเลือนมากมายในโรงละคร รวมถึงในการแสดงบัลเล่ต์ระดับชาติของคีร์กีซสถานด้วย Makhmud Esambaev พูดถึงช่วงเวลานี้ในชีวิตของเขา:“ แม่มีที่ของตัวเองในโรงละคร พวกเขาพูดว่า:“ แม่ของมิชากำลังนั่งอยู่ที่นี่” แม่ถามฉัน:

Moishe คุณเต้นได้ดีที่สุดพวกเขาปรบมือให้คุณมากที่สุด แต่ทำไมทุกคนถึงนำดอกไม้มาให้ แต่ไม่ใช่คุณ?

แม่ฉันว่าเราไม่มีญาติ

นั่นไม่ใช่สิ่งที่ผู้คนใส่เหรอ?

เลขที่ ญาติ. จากนั้นฉันก็กลับบ้าน เรามีห้องหนึ่ง มีเตียงเหล็กตั้งอยู่ตรงข้ามประตู ฉันเห็นแม่เอาหัวอยู่ใต้เตียงและเดินสับอะไรบางอย่างอยู่ตรงนั้น ฉันพูด:

แม่คะ ออกไปเดี๋ยวนี้ ฉันจะได้สิ่งที่คุณต้องการ

Moishe” เธอพูดจากใต้เตียง - ฉันเห็นขาของคุณ ดังนั้นต้องแน่ใจว่าฉันไม่เห็นพวกเขา ออกไป. ฉันเดินออกไปแต่ฉันเห็นทุกอย่าง เธอดึงถุงออกมาจากนั้นเธอก็หยิบรองเท้าบูทสักหลาดเก่า ๆ ที่ถูกสาปออกมา - เศษผ้าในเศษผ้ามีเงินก้อนหนึ่งผูกด้วยเชือก

แม่” ฉันพูด “เงินแบบนี้เราจะเอามาจากไหน”

ลูกเอ๋ย ฉันรวบรวมมันไว้เพื่อจะได้ไม่ต้องวิ่งหาอะไรฝังแม่คุณด้วย โอเค พวกเขาจะฝังมันด้วยวิธีนี้ ในตอนเย็น ฉันเต้นรำในเพลง “Raymond” โดย Abdurakhman ในองก์แรก ฉันบินขึ้นไปบนเวทีด้วยเสื้อคลุมหรูหรา สีทอง และผ้าโพกหัว เรย์มอนดาเล่นพิณ เราสบตากัน เรามองหน้ากันอย่างหลงใหล ม่านกำลังจะมา.. จริงๆ ฉันยังไม่ได้เต้นเลย ฉันแค่กระโดดขึ้นไปบนเวที หลังจากองก์แรก แอดมินก็มอบช่อดอกไม้อันหรูหราให้ฉัน ดอกไม้ถูกส่งมอบให้กับผู้บริหารและบอกว่าจะมอบให้ใคร หลังจากการแสดงครั้งที่สอง พวกเขาก็มอบช่อดอกไม้ให้ฉันอีกครั้ง หลังจากที่สาม - เช่นกัน ฉันรู้แล้วว่าทั้งหมดนี้คือแม่ ละครเรื่องนี้แสดงเป็นสี่องก์ ซึ่งหมายความว่าหลังจากวันที่สี่จะมีดอกไม้ ฉันมอบช่อดอกไม้ทั้งสามช่อให้ผู้ดูแลระบบ และขอให้ในตอนสุดท้ายมอบช่อดอกไม้ให้ฉันสี่ดอกพร้อมกัน เขาทำอย่างนั้น พวกเขาพูดว่าที่โรงละคร: ลองคิดดูสิพวกเขาโยนดอกไม้ให้ Esambaev วันรุ่งขึ้น แม่นำดอกไม้เหี่ยวๆ ออกไป มีสามช่อ ตามมาด้วย 2 ช่อ และ 1 ช่อ แล้วเธอก็ซื้อดอกไม้อีกครั้ง วันหนึ่งแม่ของฉันป่วยและนอนอยู่บนเตียง และพวกเขาก็มอบดอกไม้ให้ฉัน ฉันนำดอกไม้กลับบ้านแล้วพูดว่า:

แม่คะ ลุกทำไมคะ? คุณต้องนอนลง

มอยส์” เธอกล่าว - ฉันไม่ตื่น ฉันไม่สามารถลุกขึ้นได้

ดอกไม้มาจากไหน?

ผู้คนตระหนักว่าคุณสมควรได้รับดอกไม้ ตอนนี้พวกเขาถือมันเพื่อคุณเอง

ฉันกลายเป็นศิลปินชั้นนำของโรงละครคีร์กีซและได้รับรางวัลทั้งหมดที่นั่น ฉันรักคีร์กีซสถานเป็นบ้านเกิดของฉัน พวกเขาปฏิบัติต่อฉันเหมือนเป็นครอบครัวที่นั่น ไม่นานก่อนที่สตาลินจะเสียชีวิต แม่ของฉันได้เรียนรู้จากเพื่อนของเธอ เอสเธอร์ มาร์คอฟนา ว่ากำลังเตรียมการสำหรับการขับไล่ชาวยิวทั้งหมด เธอกลับมาบ้านแล้วบอกฉันว่า:

มอยเช่ เหมือนชาวเชเชนที่เราถูกเนรเทศที่นี่ และเหมือนชาวยิวที่เราถูกเนรเทศยิ่งกว่านั้น ค่ายทหารกำลังถูกสร้างขึ้นที่นั่นแล้ว

แม่” ฉันพูด “คุณและฉันเรียนขับรถกันแล้ว” ไม่ว่าเขาจะส่งเราไปที่ไหนเราก็ไปที่นั่นสิ่งสำคัญคือเราจะได้อยู่ด้วยกัน ฉันจะไม่ทิ้งคุณ

ภรรยาของ Esambaev เป็นแพทย์ชาวอาร์เมเนียโดยอาชีพ Nina Arkadyevna Khanumyants Esambaev พบเธอเมื่ออายุ 17 ปี ต่อมาพวกเขามีลูกสาวคนหนึ่งชื่อสเตลล่า Esambaev กล่าวว่า: “เมื่อสตาลินเสียชีวิต เธอกล่าวว่า: “ตอนนี้มันจะดีกว่านี้” เธอต้องการให้ฉันแต่งงานกับหญิงชาวยิว ซึ่งเป็นลูกสาวของชาวเมืองพัคมานในโอเดสซา และฉันกำลังติดพันผู้หญิงชาวอาร์เมเนีย แม่พูดว่า:

บอกฉันหน่อย Moishe เธอเลี้ยงคุณหรือเปล่า? (อันนี้ย้อนกลับไปในช่วงสงครามปี)

ไม่ฉันบอกว่าเขาไม่ให้อาหาร

แต่ถ้าคุณดูแลลูกสาวของพัคมาน...

แม่ขาเธอขาเรียวนะ

และมีใบหน้าที่สวยงามมาก และผมของเขา... คิดดูสิ เขาต้องการขา

เมื่อฉันแต่งงานกับนีน่า ฉันไม่สามารถพูดได้ว่ามิตรภาพเกิดขึ้นระหว่างเธอกับแม่ ฉันเริ่มสอนเต้นรำที่โรงเรียนกระทรวงกิจการภายในและมีเงินปรากฏ ฉันซื้อนาฬิกาเรือนทองพร้อมสายโซ่ให้แม่ และฉันซื้อนาฬิกาโลหะสีขาวให้นีน่า ภรรยา พูดว่า:

คุณซื้อโซ่ทองให้แม่แทนที่จะซื้อให้ฉัน ฉันยังเด็ก และแม่ของฉันก็ใส่แบบเรียบง่ายได้

นีน่าฉันพูดว่าอับอายกับคุณ อะไร แม่ที่ดีเคยเห็นในชีวิตนี้ไหม? อย่างน้อยให้เธอดีใจที่เธอมีนาฬิกาแบบนี้

พวกเขาหยุดพูดแต่ไม่เคยทะเลาะกันเลย เพียงครั้งเดียวที่นีน่ากวาดพื้นออกมาพร้อมกับถังขยะ แม่ของเธอพูดว่า: "ยังไงก็เถอะ มอยเช คุณน่าจะแต่งงานดีกว่านี้นะ" นี่เป็นสิ่งเดียวที่เธอพูดกับเธอ

ลูกสาวของฉันเกิด แม่อุ้มเธอไว้ในอ้อมแขน วางเธอไว้ระหว่างอกใหญ่ของเธอ แล้วลูบไล้เธอ ลูกสาวรักยายของเธอมาก จากนั้นนีน่าและแม่ของเธอก็จัดการเรื่องนี้เอง และแม่บอกฉันว่า: “มอยเช่ ฉันกำลังดูแลนีน่า เธอไม่ได้แย่เลย และการที่คุณไม่ได้แต่งงานกับลูกสาวของพัคมานก็ดีเช่นกัน เธอนิสัยเสีย เธอจะไม่สามารถทำทุกอย่างแบบนั้นเพื่อคุณได้” เธอกับนีน่าเริ่มใช้ชีวิตร่วมกัน ในช่วงเวลานี้พ่อของฉันได้เปลี่ยนภรรยาหลายคนแล้ว เขาอาศัยอยู่ไม่ไกลจากเรา แม่พูดว่า:“ Moishe พ่อของคุณนำ Nikaiva ใหม่มาให้ มาดูหน่อยสิ” ฉันกำลังเดิน.

แม่บอกว่าเธอน่ากลัวมาก!

มันทำหน้าที่ของเขาอย่างถูกต้อง

เธอเสียชีวิตเมื่ออายุ 91 ปี มันเกิดขึ้นเช่นนี้ เธอมีน้องสาวชื่อมิรา เธออาศัยอยู่ในวิลนีอุส เธอมาหาเราที่ Frunze เธอเริ่มชวนแม่มาพักด้วยว่า “โซฟา มานี่” มิชาแล้ว คนในครอบครัว- เขาจะไม่ไปอีกหนึ่งหรือสองเดือนโดยไม่มีคุณ” ขณะที่ฉันพยายามห้ามเธอ: “สภาพอากาศที่นั่นแตกต่างออกไป เมื่ออายุเท่านี้คุณจะทำไม่ได้!” เธอพูดว่า: “มอยเช่ ฉันจะอยู่สักหน่อยแล้วกลับมา” เธอไปและไม่กลับมา เธอเป็นคนใจดีมาก เธอและฉันมีชีวิตที่แสนวิเศษ ไม่เคยต้องการพ่อของฉัน เธอเข้ามาแทนที่แม่ของฉันเอง หากพวกเขาทั้งสองยังมีชีวิตอยู่ตอนนี้ ฉันไม่รู้ว่าจะต้องกอดใครก่อน”

Stella Esambaeva พูดคุยเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างพ่อแม่ของเธอ: “อันที่จริงเธอรู้ไหมว่าเธอมีบทบาทอย่างมากในการก่อตัวของเขาเนื่องจากเธอมีความมุ่งมั่นอย่างมากเช่นกัน และเมื่อเห็นว่าเขามีความสามารถ เธอจึงทุ่มเทสิ่งนี้มาตลอดชีวิต ดูเหมือนเธอจะอยู่ในเงามืด มันน่าอายสำหรับฉันที่จะบอกว่าเป็นแม่ แต่เธอก็เป็นผู้นำอย่างสุภาพเรียบร้อยเสมอและเธอก็ติดตามพ่อ แน่นอนว่าเขาเป็นคนในครอบครัวที่ยอดเยี่ยมเป็นสามีที่ไม่ธรรมดามันง่ายที่จะอยู่กับเขา และเมื่อแม้แต่พ่อถูกถาม: “คุณไม่เคยสาบานเลยเหรอ?” และเขาก็พูดว่า: “นี่เป็นครอบครัวที่ไม่ธรรมดาที่พวกเขาไม่สาบาน ดังนั้นทุกอย่างในครอบครัวนี้แย่มาก” อะไรๆ ก็สามารถเกิดขึ้นได้ แต่โดยพื้นฐานแล้ว เขาเห็นว่าแม่ของเขาได้รับการสนับสนุนอย่างมาก เป็นเพื่อนที่ดีที่จะคอยสนับสนุนเขาตลอดเวลาในความพยายามใดๆ ของเขา และเมื่อฉันเริ่มคิดถึงการเต้นรำครั้งใหม่ เขาตั้งใจจะบอกแม่ของเขาเกี่ยวกับเขา และพวกเขาเดากันว่ามันจะเป็นการเต้นแบบไหน ใครจะออกแบบท่าเต้น และเขาจะสวมชุดแบบไหน นั่นคือแม่เข้าใจว่าทันทีที่เขามีความคิดเกี่ยวกับการเต้นรำนี้ เขาก็หมกมุ่นอยู่กับการเต้นรำนี้ และเขาไม่ต้องการได้ยินหรือเห็นสิ่งอื่นใดอีก และดูเหมือนว่าเธอจะมีส่วนช่วยเขาอย่างต่อเนื่องไม่มีใครสามารถพูดการเติบโตได้ แต่ด้วยจินตนาการของเขาว่าเขาต้องการเต้นแบบนี้อย่างไรเธอจึงเสริมเขา - บางทีคุณอาจทำแบบนี้? แม่เป็นเพื่อนที่ดีต่อเขามาก ใครๆ ก็พูดได้ว่าไม่เห็นแก่ตัวในทุกสิ่ง เธอต้อนรับแขกของเขา แต่เขารักแขกอย่างบ้าคลั่ง เธอทำอาหารได้ดีมากและทำได้ดีมาก แม่ที่ยอดเยี่ยมคุณยาย นั่นคือเธอยังเป็นคนสากลในการทำให้แน่ใจว่าบ้านของเขาอบอุ่น เธอกล่าวว่า: “คุณต้องสร้างความสะดวกสบายให้พ่อมากมาย เพื่อที่เขาจะรู้สึกสบายใจเพราะเขาเหนื่อยมาก” ฉันจำได้ว่าตอนที่ฉันยังเด็ก พ่อกลับมาบ้านเพื่อจะได้พักผ่อนจริงๆ จากนั้นเมื่อเขาแสดงการเต้นรำครั้งใหม่ เธอก็ปรากฏตัวอยู่เสมอ จากนั้นเธอก็แสดงความคิดเห็นกับเขา แม้ว่าเธอจะห่างไกลจากงานศิลปะโดยอาชีพ แต่เธอก็เชี่ยวชาญด้านศิลปะเป็นอย่างดี และเธอบอกเขาว่า: “คุณก็รู้ คุณควรทำแบบนี้ที่นี่ แต่ที่นี่แสงควรจะเป็นแบบนี้” นั่นคือเธอเป็นเหมือนมืออาชีพกับเขา”

ในช่วงกลางทศวรรษ 1950 ในช่วงเวลาของการฟื้นฟู Chi ASSR Esambaev ตัดสินใจย้ายไปที่เวทีป๊อปเพื่อแสดงการเต้นรำของผู้คนทั่วโลก เพื่อบรรลุเป้าหมายนี้ เขาได้สั่งสมประสบการณ์มากมายและมีความสามารถด้านเทคนิคและวิชาชีพอย่างไร้ขีดจำกัด Igor Moiseev และ Galina Ulanova กล่าวว่าเมื่อพวกเขาเห็น Makhmud Esambaev เป็นครั้งแรก พวกเขาก็รู้ทันทีว่าพวกเขามีความสามารถที่หายากอยู่ตรงหน้าพวกเขา และเชิญเขาให้มาแสดงในการแข่งขันระดับนานาชาติครั้งแรก ซึ่งเขาได้ที่หนึ่งและได้รับเหรียญทอง

Esambaev รวบรวมโนเวลลาการเต้นรำของเขาไม่เพียง แต่ใน Checheno-Ingushetia บ้านเกิดของเขาเท่านั้น แต่ยังอยู่ในมอสโก, อินเดีย, สเปน, อาร์เจนตินา, บราซิล, เม็กซิโก, ชิลี, เปรู, ฝรั่งเศสและประเทศอื่น ๆ ทั่วโลกที่เขาไปทัวร์ .

เอ็ม. เอซัมบาเยฟ - บ็อบ อาร์. ซัมจิน่า - บิอันก้า บัลเล่ต์ "ใต้ท้องฟ้าอิตาลี"

Esambaev ได้สร้างโรงละครเดี่ยวที่มีการแสดงการเต้นรำแบบย่อส่วนอันเป็นเอกลักษณ์ “โปสเตอร์เขียนว่า “Dances of the Peoples of the World” แต่ควรเป็น “Peoples of the World in Dance” อย่าลืมดู Esambaev! การเต้นรำของ Esambaev เป็นโรงละครแห่งประสบการณ์ ไม่ใช่การแสดง การแสดงของปรมาจารย์แต่ละคนบนเวที การแสดงจำลองแต่ละอันของเขาคือบัลเล่ต์ขนาดเล็กที่สมบูรณ์” นักออกแบบท่าเต้นชื่อดัง Yuri Grigorovich กล่าวอย่างกระตือรือร้น

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

Esambaev มีแฟน ๆ และผู้ชื่นชมอยู่ทุกหนทุกแห่ง - ผู้นำของรัฐถือว่าเป็นเกียรติที่ได้อยู่กับเขา เพื่อนของเขาคือ Joseph Kobzon, Alla Bayanova, Edita Piekha และคนธรรมดาอีกหลายคน Makhmud Esambaev เรียก Joseph Kobzon ว่า "น้องชายที่รัก" Joseph Kobzon กล่าวว่า “ฉันมาพบเขาหลังเวทีคอนเสิร์ต มันคือปี 1962 เขามองมาที่ฉัน:“ และฉันรู้ว่าคุณคุณเป็นนักร้องฉันเห็นคุณในทีวี” เมื่อถึงเวลานั้น ฉันถูกแสดงสองครั้งในแสงสีฟ้า “คุณก็ไม่ใช่คนโง่ที่มาเรียนบัลเล่ต์” ฉันมาทัวร์ที่ Grozny บ่อยครั้งและ Mahmud ก็พบฉันเสมอ เรามักจะไปตลาดและมีฝูงชนอยู่ข้างหลังเราประมาณ 200-300 คน ในเชชเนีย มาห์มุดเป็นที่เคารพสักการะ “Iosik คุณควรลองแฟลตเบรดของเราอย่างแน่นอน!” - “เอาล่ะ มามุโดะ!” และพวกเขาก็เข้ามาหาทุกคน “สโคนของคุณเท่าไหร่?” - มาห์มุดถามหญิงสาวชาวเชเชน ขาของคนๆนั้นอ่อนแอไปแล้วจากผู้ซื้อแบบนี้ “ช่วยตัวเอง ทุกอย่างฟรี!” Esambaev ใช้เวลานานในการหาราคา “ห้าสิบโกเปค” ในที่สุดเธอก็ยอมแพ้ นี่มันเริ่มต้นอะไร! “ทำได้ยังไง! อัปยศกับคุณ! คุณต้องไถพรวน หว่านเมล็ดพืช เก็บเกี่ยว บดแป้ง ทำเค้ก แล้วคุณล่ะ - ห้าสิบโกเปค?” และมาดุเธอในเชเชนกันเถอะ “ สำหรับเงินยี่สิบห้ารูเบิลกลับบ้านไปเลี้ยงลูก ๆ ” ฉันจำได้ว่าเขากับลุงทะเลาะกันเพื่อชวนฉันไปเที่ยว และลุงของเขา Vakha Tataev เป็นรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมเชชเนีย ข้าพเจ้าในฐานะแขกจึงเชิญพวกเขามาที่บ้านข้าพเจ้า ลุงพูดอวยพร ส่วนมาห์มุดก็นั่งขมวดคิ้ว “ ลุกขึ้นฉันเป็นลุงของคุณ!” - Vakha Akhmetovich ไม่สงบลง เขากำลังนั่งอยู่ “นอกจากนี้ ฉันเป็นรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรม!” - “คุณเป็นรัฐมนตรีกระทรวงวัฒนธรรมของฉัน คุณมีวัฒนธรรมทั้งหมด - Makhmud Esambaev” และมันก็เป็นเรื่องจริง"

นักเขียน Ch. Aitmatov ผู้กำกับภาพยนตร์ S. Bondarchuk, M. Esambaev และ M. Fomenko

เขาได้รับการคาดหวังในสาธารณรัฐซึ่งเขาไม่เพียงเป็นที่รู้จักในฐานะนักเต้นที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น แต่ยังเป็นคู่สนทนาที่มีไหวพริบที่ยอดเยี่ยมและเป็นนักเล่าเรื่องที่มีชีวิตชีวาอีกด้วย Esambaev ไม่ได้อวดชื่อรางวัลและเครื่องราชกกุธภัณฑ์มากมายของเขา ดังนั้นเมื่อไปทัวร์ใน North Ossetia Esambaev แทบไม่เคยพักที่โรงแรมเลย - เขามักจะเป็นแขกที่รักในบ้านของ Kochisovs ซึ่งเขาเชื่อมโยงกันด้วยสายสัมพันธ์ในครอบครัว “พลังบางอย่างดึงผู้คนมาหาเขา” Zinaida Kochisova กล่าว – เมื่อคุณอยู่ข้างๆ เขา มันเหมือนกับว่าคุณกำลังเข้าสู่มิติพิเศษที่คุณรู้สึกมหัศจรรย์ เขาเป็นคนที่น่าทึ่ง!”

Makhmud Esambaev ในหมู่เพื่อนร่วมชาติของเขาในหมู่บ้าน Starye Atagi

จุดเด่นของชีวิตและการทำงานของ Esambaev รอบใหม่คือการเต้นรำพิธีกรรมในวัดของอินเดียในสไตล์ Baharat Natyam "เทพเจ้าทองคำ" ซึ่งจัดแสดงในปี 1957 โดย Eleonora Grikurova

“พระเจ้าทอง”

การเต้นรำเล่าว่าเมื่อตื่นขึ้นมาพระเจ้าพระอิศวรก็มองด้วยสายตาที่กระตือรือร้นต่อเหตุการณ์ทั้งหมดที่เกิดขึ้นในดินแดนอินเดียตั้งแต่พระอาทิตย์ขึ้นถึงพระอาทิตย์ตก การเต้นรำ Esambaev พรรณนาถึงเทพเจ้าแห่งดวงอาทิตย์ การเต้นรำของเขาเริ่มต้นด้วยการที่ Mahmoud นั่งยองๆ อยู่บนพื้น ในบัลเล่ต์ เรียกว่า ฟูลพีลี (full plie) จากตำแหน่งนี้ นักเต้นจำเป็นต้องลุกขึ้นอย่างช้าๆ และราบรื่น เหมือนกับดวงอาทิตย์ที่กำลังขึ้นจากขอบโลกในตอนเช้า และลอยขึ้นสู่ดวงตาอย่างมองไม่เห็นในเวลาหนึ่งนาทีครึ่ง ความสูงเต็ม- ในตำแหน่งนี้การเต้นรำดำเนินต่อไปเป็นเวลาหกนาที หลังจากนั้นไม่มีใครสังเกตเห็นเช่นกันในนาทีครึ่งจำเป็นต้องกลับสู่ตำแหน่งพิธีกรรมดั้งเดิม ส่วนที่ยากที่สุดคือการขึ้นลงอย่างถูกต้อง หากขาของนักเต้นสั่นเล็กน้อยหรือเคลื่อนไหวกะทันหันจนแทบจะสังเกตไม่เห็น กระดิ่งที่ละเอียดอ่อนที่ติดอยู่กับข้อเท้าของนักเต้นจะดังขึ้นทันที และความประทับใจในการเต้นรำทั้งหมดจะถูกทำลาย การเต้นรำทั้งหมดใช้เวลา 9 นาที Esambaev เรียนรู้การเต้นรำนี้ใน 20 วัน แม้ว่าผู้เชี่ยวชาญชาวอินเดียอ้างว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะทำสิ่งนี้ในเวลาไม่ถึง 8 ปี

เป็นครั้งแรกในสหภาพโซเวียต Esambaev แสดง "The Golden God" ในปีพ. ศ. 2500 ที่มอสโกใน P.I. ในการแข่งขันศิลปะ All-Union และ เทศกาลโลกเยาวชนสำหรับการแสดง "The Golden God" Makhmud Esambaev ได้รับรางวัลเหรียญทองและสำหรับ "การเต้นรำสงครามทาจิกิสถานด้วยมีด" จัดแสดงโดยศิลปินประชาชนของ RSFSR Tamara Seifert และการเต้นรำแบบสเปนกับ Castanets "Bulerias" - เหรียญเงิน

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

แต่น้อยคนนักที่จะรู้เรื่องนี้ ความสำเร็จที่สร้างสรรค์ความเจริญรุ่งเรืองไม่ได้มาสู่ครอบครัวของ Makhmud Esambaev ในทันที สเตลลา ลูกสาวของเขากล่าวว่า “เรามีฐานะการเงินย่ำแย่มาก พ่อมาจากการซ้อมและพูดว่า: “นีน่า ฉันควรทำอย่างไรดี? ฉันเพิ่งรู้ว่าจะมีเทศกาลโลกในมอสโก และฉันอยากไปจริงๆ ลองด้วยตัวเอง บางทีฉันอาจจะได้อะไรสักอย่างเป็นอย่างน้อย” แต่แม่ของฉันพูดอย่างไม่ลังเลว่า: "ถ้าคุณต้องการก็ทำเลย" “ทำไม เราไม่มีอะไรเลย ฉันจะทิ้งคุณไปฉันจะไปเพื่ออะไร” เธอพูดว่า: “ใช่ ฉันมีจักรเย็บผ้าและพรม ฉันจะขายมัน แล้วคุณจะไป” และเมื่อพ่อจากไป เธอก็ขายมัน และพวกเขาก็ซื้อมันจากเธออย่างรวดเร็ว เขาพูดว่า:“ นีน่าฉันจะทิ้งคุณไว้อย่างไร” “ไม่ต้องกังวล (เธอเป็นหมอโดยอาชีพ) ไม่ต้องกังวล ฉันจะไปฉีดยาแล้วเราจะกินเอง” และพ่อก็จากไป แน่นอนว่าฉันยังเด็กอยู่และแม่ของฉันฉันจำได้ว่าได้ยินทางวิทยุว่าพ่อได้รับสามเหรียญได้รับรางวัลที่หนึ่งเธอตะโกน: "Stellochka พ่อของเราได้ทุกอย่าง!" และฉันก็จำช่วงเวลานี้ได้ I ฉันเข้าใจเขาเหมือนเด็กๆ แต่ฉันก็มีความสุขมากเช่นกัน และแม่ของฉันก็ร้องไห้ด้วยความดีใจ นั่นคือในความเป็นจริงในชีวิตเธอเข้าใจเขาเป็นอย่างดีและมีส่วนทำให้เขาเติบโตอยู่เสมอ ฉันมีความสุขอย่างไม่น่าเชื่อกับความสำเร็จของเขา นั่นคือเธอเป็นเพียงเพื่อนแท้ของเขาและเป็นแม่ที่ไม่ธรรมดาสำหรับฉัน”

ไม่ว่า Makhmud Esambaev จะพบตัวเองที่ใด เขาเริ่มรายการคอนเสิร์ตด้วยการเต้นรำแบบเชเชน (หรือมากกว่านั้นคือ Chechen-Ingush) Esambaev เองตีความสไตล์การเต้นรำของชาวเชเชนดังนี้: “ สิ่งที่ควรสร้างความประทับใจให้กับพวกเขาไม่ใช่กลอุบายภายนอก, การหมุนเข่า, ไม่ใช่การแสดงให้เห็นถึงอารมณ์ที่แสร้งทำเป็น, โอ่อ่า, ไม่ แต่เป็นความเด็ดเดี่ยว, ความสง่างาม, ความสง่างาม, ท่าทางที่สูงส่ง, ความเชี่ยวชาญที่สมบูรณ์แบบ ของความเป็นพลาสติกของคน ๆ หนึ่ง” Esambaev ในฐานะนักออกแบบท่าเต้นและนักแสดงที่เก่งกาจได้สร้างการเต้นรำเชเชนแนวป๊อปประเภทใหม่หลายประเภท การเต้นรำเชเชน - อินกุชที่อ่อนโยนและในเวลาเดียวกันก็เจ้าอารมณ์และร่าเริงทำให้ผู้ชมหลงใหลด้วยการแต่งเนื้อเพลง ศิลปินเองก็แต่งและแสดงละครเต้นรำเรื่อง Love for the Motherland

ตลอดระยะเวลาหลายปีที่มีผล ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ Mahmud Esambaev แสดงบัลเล่ต์ประมาณ 100 ส่วน นวนิยายเกี่ยวกับการเต้น ตำนานการเต้นรำ และการออกแบบท่าเต้นขนาดจิ๋วในการแสดงบัลเล่ต์ บนเวที และในภาพยนตร์ ในบรรดาผลงานชิ้นเอกเช่นการเต้นรำพิธีกรรมของบราซิล "Macumba", "ท่วงทำนองของสเปน", การเต้นรำอุซเบก "คนเลี้ยงแกะ", "ผู้อพยพ" ของรัสเซีย, "นกอินทรีและนักล่า" ชาวมองโกเลีย, "ช่างตัดเสื้อ" ของชาวยิว, ชาวเปรู “นกยูง” ชาวยิปซีบัชคีร์ซึ่งนำความสุขมาสู่ผู้ชมจากประเทศต่างๆ

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

Makhmud Esambaev ทุ่มเทเวลาอย่างมากในการซ้อม สเตลลา เอซัมบาเอวา ลูกสาวของเขากล่าวว่า “งานศิลปะของเขามีความเป็นสากล และทำให้ผู้คนเป็นหนึ่งเดียวกัน และราวกับว่าความหมายของงานศิลปะของเขาอยู่ในนี้ เขารู้ว่าการเต้นรำทำให้ผู้คนมารวมตัวกันเสมอ ผู้คนต่างแสดงความคิดเศร้าและสนุกสนานผ่านการเต้นรำ นั่นคือเขารู้ว่าเขาซึ่งเป็นงานศิลปะของเขานำมาซึ่งความสุขเพิ่มเติม - มันรวมผู้คนเข้าด้วยกัน นี่คือเป้าหมายหลักในชีวิตของเขา - เพื่อรวมผู้คนเข้าด้วยกัน เขากล่าวว่า: “สิ่งสำคัญคือผู้คนเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันเพื่อที่พวกเขาจะได้ไม่บอกว่าใครเป็นคนสัญชาติใด เราไม่ได้คิดถึงเรื่องนี้” นี่คือเป้าหมายของงานศิลปะของเขา เขาเป็นแฟนตัวยง คนบ้างาน เขาสามารถทำงานในห้องซ้อมได้แปดชั่วโมง ในตอนเช้าเขากินอาหารเช้าเบาๆ เนื่องจากเขากินไม่มากจึงออกไปทำงาน ถ้าเป็นคอนเสิร์ตก็ซ้อมก่อนคอนเสิร์ต 4 ชั่วโมง เขาพยายามซ้อมทุกวันเพื่อรักษาหุ่นให้ดี แปดชั่วโมงอย่างเงียบๆ สิบชั่วโมงอาจอยู่ในห้องซ้อม ชายผู้นี้หมกมุ่นอยู่กับงานศิลปะของเขา และเขาไม่สามารถจินตนาการว่าตัวเองอยู่นอกที่ทำงานได้ ถ้าเขาไม่ซ้อม และถ้าเขาไม่มีคอนเสิร์ต เขาก็ต้องไปรอบๆ ทั้งวันเพื่อช่วยเหลือคนที่เขาสามารถช่วยได้ นั่นคือเขายุ่งอยู่เสมอแต่เขาก็หาเวลาอุทิศให้กับทุกคนเสมอเช่นฉันและลูกหลานของเขา เขาเลี้ยงดูการเต้นรำทั้งหมดมาเป็นเวลานานเขาไม่มีการแสดงที่เป็นธรรมชาติเช่นนี้ ฉันเพิ่งรู้ว่าถ้าเขาเริ่มเต้นรำ การเต้นรำนั้นจะปรากฏขึ้นหลังจากสามปี บ้างก็ปรากฏหลังจากห้าปี แต่สำหรับฉันดูเหมือนว่าหนึ่งในการเต้นรำที่เขาชื่นชอบคือ Lezginka จากนั้น "Makumba" - "Golden God" คุณรู้ไหมว่าโดยทั่วไปแล้วมันยากที่จะบอกว่าท่าไหนที่คุณชอบที่สุด คาถาเต้นรำ มีข้อความดังกล่าวว่าหมอผีหั่นไก่ขาวใช้จุดเวทย์มนตร์กับตัวเองและเริ่มเต้นรำพิธีกรรมอย่างช้าๆเพื่อปลดปล่อยผู้คนจากความชั่วร้าย แล้วเขาก็รับมันทั้งหมดเข้าไป พลังงานเชิงลบและในที่สุดเขาก็ตาย คุณรู้ไหมว่าจริงๆ แล้วมันเป็นการเต้นรำที่น่าทึ่งจริงๆ เขาทุ่มเทตัวเองอย่างมากในการเต้นครั้งนี้ เขาเข้าสู่บทบาทนี้มากจนเกิดเหตุการณ์เช่นนี้ เล็บถูกขาของเขาบนเวที และเขาก็เต้นเสร็จและหมดสติไป นั่นคือเขาเข้าไปในภาพนี้ ใช่ ท่าเต้นนี้มันมาก ความประทับใจที่แข็งแกร่งทิ้งไว้กับผู้ชม ฉันเพิ่งรู้บทวิจารณ์เกี่ยวกับ "Makumba" ตัวการเต้นรำได้รับการออกแบบท่าเต้นอย่างเชี่ยวชาญมากและที่นี่ใครๆ ก็พูดได้ว่ามันเป็นตัวเป็นตนในบทบาทนี้ นั่นคือมีหลายกรณีที่พวกเขาพาลูกป่วยมาและขอให้เขารักษาตัวหลังจากการเต้นรำนี้ นั่นคือพวกเขาเชื่อมากจนแท้จริงแล้วเขาเป็นหมอผี”

บ่อยครั้งที่งานศิลปะของ Esambaev มีรากฐานมาจากอดีตอันไกลโพ้น ดังนั้นในการเต้นรำของอินเดีย การเต้นรำพิธีกรรมจึงไม่แยกออกจากละครใบ้และการแสดงออกทางสีหน้า และงานของ Esambaev มีความคล้ายคลึงกันมากกับการเต้นรำทั้งแบบอินเดียโบราณและกรีกโบราณ ใน ศิลปะการออกแบบท่าเต้น Esambaev สามารถมองเห็นได้ว่าเป็นภาพสะท้อนของความคิดสร้างสรรค์ อารยธรรมสมัยใหม่และคนโบราณ นักออกแบบท่าเต้น Grigory Chapkis กล่าวว่า "เพื่อนร่วมงานไม่ได้พยายามทำซ้ำการเคลื่อนไหวที่ Mahmud แสดงอย่างสบายๆ ด้วยซ้ำ ความเก่งกาจในการออกแบบท่าเต้นของเขาไม่มีขอบเขต Esambaev เป็นนักเต้นที่น่าทึ่ง! เขาแสดงการเต้นรำคลาสสิก พื้นบ้าน ออสเซเชียน และอินเดียอย่างเรียบง่ายและเชี่ยวชาญ เขาไม่มีความเท่าเทียมกัน ยิ่งไปกว่านั้นเขายังได้รับทั้งชายและหญิงอย่างง่ายดาย งานปาร์ตี้ของผู้หญิงและนี่คืออย่างแน่นอน ปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใคร- ในช่วงทศวรรษที่ 1950 ของศตวรรษที่ผ่านมา Esambaev เกือบจะเป็นนักเต้นเพียงคนเดียวที่สามารถแสดงคอนเสิร์ตเดี่ยวที่พระราชวังยูเครนซึ่งบัตรขายหมดได้อย่างง่ายดาย มันเป็นไปไม่ได้ที่จะซื้อตั๋วสำหรับการแสดงของเขา”

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

นักแสดงที่ยอดเยี่ยมในบทบาทบัลเล่ต์ชั้นนำหลายเรื่องดึงดูดความสนใจของผู้กำกับภาพยนตร์ การเปิดตัวภาพยนตร์ของ Makhmud Esambaev ในปี 1961 ไม่เพียงเกิดขึ้นในฐานะนักแสดงเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้เขียนบทด้วย เขาเขียนบทละครโทรทัศน์ภาพยนตร์บัลเล่ต์เรื่อง In the World of Dance และในไม่ช้าก็ติดตามบทบาทหลักของ Ishkoev ในภาพยนตร์เรื่อง "I Will Dance" ในภาพยนตร์ที่ดัดแปลงจากบัลเล่ต์ของ Pyotr Tchaikovsky ในภาพยนตร์บัลเลต์ Swan Lake ที่กำกับโดยผู้กำกับ Apollinary Dudko และ Konstantin Sergeev Esambaev แสดงบทบาทหลักอย่างหนึ่ง

M. Esambaev - Khan Girey ในบัลเล่ต์เรื่อง The Fountain of Bakhchisarai ยังมาจากภาพยนตร์เรื่อง “In the World of Dance”

ผู้กำกับ Albert Mkrtchyan และ Leonid Popov เชิญ Makhmud Esambaev มาเป็นหนึ่งในบทบาทหลักในละครโรแมนติกผจญภัยเรื่อง “Sannikov Land” ที่สร้างจากบทของ Mark Zakharov ในภาพยนตร์เรื่องนี้ Makhmud Esambaev รับบทเป็น Black Shaman ผู้ซึ่งเต้นรำอย่างน่าหลงใหลทำให้ Ilyin นักโทษที่หลบหนีไป รับบทโดย Vladislav Dvorzhetsky ผู้ตั้งถิ่นฐานที่ถูกเนรเทศ Krestovsky รับบทโดย Oleg Dahl และนักผจญภัย Gubin รับบทโดย Yuri Nazarov

ในภาพยนตร์เรื่อง "Sannikov's Land"

ชัยชนะระดับมืออาชีพของนักเต้นรำในภาพยนตร์คือบทบาทของนักดนตรีประจำศาล "The Incomparable" Iga-Nash-Tush กำกับโดย Gennady Vasiliev ในภาพยนตร์เทพนิยายดนตรีเกี่ยวกับเมืองมหัศจรรย์แห่ง Merry Workers "While the Clock Strikes" "ไฟ" ที่กระสับกระส่ายในเทพนิยายของ Yuri Pobedonostsev เรื่อง "Honest Magic" ก็น่าเชื่อในการแสดงของ Esambaev เช่นกัน ผู้กำกับชื่นชอบ Esambaev สำหรับพรสวรรค์ของเขา พวกเขาหลงใหลในพลังภายในของนักแสดง Elizaveta Kimyagarova เชิญนักเต้นมารับบทเป็นเหรัญญิกใน "The Adventures of Little Muk" จากผลงานของ Gauff และ Esambaev ก็ยอดเยี่ยมเช่นกันในบทบาทที่ไม่ธรรมดานี้

ในปี 1976 ภาพยนตร์สารคดีเรื่อง "Makhmud Esambaev is dance" ถูกยิง

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

ผู้กำกับจอร์จี บาซารอฟ คัดเลือกนักแสดงมารับบทครูผู้เข้มงวดในละครการเมืองเรื่อง “Report from the Abyss” ซึ่งบอกเล่าเรื่องราวของการรัฐประหารในประเทศเล็กๆ ในเอเชียในช่วงปลายทศวรรษ 1970 ในปี 1995 Esambaev แสดงในบทบาทของ Great Turan ในโครงการภาพยนตร์นานาชาติ ภาพยนตร์เรื่อง "Call of the Ancestors" กลายเป็นโครงการภาพยนตร์ร่วมระหว่างแอลจีเรียและอุซเบกิสถาน

M. Esambaev ในบทบาทของ " อัจฉริยะที่ชั่วร้าย- ภาพยนตร์เรื่อง "สวอนเลค"

รูปร่างและท่าทางของเขาน่าอิจฉา หนังสือพิมพ์ในเมืองหลวงฉบับหนึ่งเคยเขียนว่านางแบบจากบ้านแฟชั่นที่ดีที่สุดในปารีสใฝ่ฝันที่จะมีส่วนสูงมากกว่า 180 เซนติเมตรและมีรอบเอว 47 เซนติเมตร เช่นเดียวกับ Mahmud Esambaev มาห์มุดพูดติดตลกในวัยชราแล้วว่า “นี่คือรูปร่างของฉันตอนนี้ แต่ในวัยเด็ก ฉันมีการลบร่างกายออก”

เอซัมบาเยฟได้รับเลือกเข้าสู่สภาสูงสุดของสาธารณรัฐสังคมนิยมโซเวียตปกครองตนเองเชเชน-อิงกุช, สภาสูงสุดของสหภาพโซเวียตแห่ง RSFSR และสภาสูงสุดของสหภาพโซเวียตแห่งสหภาพโซเวียต เขาเป็นประธานสหภาพศิลปินป๊อปนานาชาติ ด้วยการสนับสนุนอย่างแข็งขันของเขา อาคารโรงละครและละครสัตว์แห่งใหม่จึงถูกสร้างขึ้นในกรอซนี Stella Esambaeva กล่าวว่า: “พ่อเป็นรองมา 35 ปีแล้ว และเนื่องจากทั้งชีวิตของเขาทุ่มเทให้กับการทำดีต่อผู้คน เขาจึงพยายามทำอยู่เสมอ แม้ว่าจะไม่ใช่รองก็ตาม แต่เมื่อได้เป็นรอง ฉันจำช่วงเวลาที่เขาประชุมกับผู้มีสิทธิเลือกตั้งได้ นักข่าวคนหนึ่งถามคำถามต่อไปนี้: “มาห์มุด โปรดบอกฉันหน่อยว่าเวทีของคุณคืออะไร” เขาตอบว่า: “ชานชาลาอยู่ที่สถานี แพลตฟอร์มของฉันคือการทำดีต่อผู้คนตลอดเวลา ฉันจะทำให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้แม้ว่าคุณจะไม่เลือกฉันก็ตาม” จดจำมาตลอดตั้งแต่เขาอายุ 35 ปี - นี่เป็นช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่ตราบใดที่เขายังเป็นรองเขาทำมากเขายกเลิกคอนเสิร์ตถ้าเขาต้องบินไปที่ไหนสักแห่งก็ทำอะไรสักอย่างเพื่อใครสักคน นั่นคือเขาไม่ได้คิดถึงความจริงที่ว่าเขากำลังยืนอยู่เฉยๆ และนักดนตรีของเขากำลังนั่งอยู่ เขากำลังคิดถึงบุคคลนั้น ฉันจำไม่ได้ด้วยซ้ำว่าเขาสามารถปฏิเสธใครซักคนได้ นั่นคือเขาพยายามทำตามคำขอทั้งหมด อันที่จริงฉันเห็นว่าเขาเป็นคนรับใช้ของประชาชนเพราะพวกเขากล่าวว่ารองคือคนรับใช้ของประชาชน นี่เป็นเรื่องจริง เขาเป็นคนรับใช้ ไม่เคยมีท่าทีที่จะปฏิเสธใครเลย ตอนที่เขาอยู่ในคณะกรรมาธิการ "ความเป็นแม่และวัยเด็ก" โดยทั่วไปแล้วเขารักเด็กๆ อย่างบ้าคลั่ง และเขาต้องการช่วยเหลือเด็กๆ มากมาย ช่วยเหลือแม่เลี้ยงเดี่ยว ฉันยังจำได้ว่าครั้งหนึ่งแม่จากครัสโนยาสค์โทรมาและเขามีทัวร์ที่จริงจังมากจนไม่สามารถจากไปได้เขาก็ทิ้งทุกอย่างและบินไปที่นั่นสองวันทำทุกอย่างเพื่อเธอ นั่นคือเขาอุทิศตัวเองอย่างเต็มที่ให้กับงานรองของเขานอกเหนือจากความจริงที่ว่าบนเวทีมีภาระมากมายเขายังสามารถทำทุกอย่างได้ เขามีคติประจำใจว่า จงทำดี อย่าคิดว่าทำไปมากแล้ว อย่าคาดหวังความกตัญญู แต่จงทำความดี และเขามีความสุขเมื่อได้ทำ และคติประจำใจของเขาคือ “ความงามจะช่วยโลก” และเขากล่าวว่า “ความเมตตาจะช่วยโลก” และเขาพูดว่า: ทำไมคน ๆ หนึ่งถึงยิ้มและมีดวงตาที่ใจดี? เขาต้องการทำให้ทุกคนอบอุ่นด้วยความอบอุ่นของเขา และเรามักจะเห็นอยู่เสมอว่าการทำอะไรบางอย่างกับใครสักคนทำให้เขามีความสุข อาจกล่าวได้ว่า เขาทำดีตลอดเวลา ไม่เว้นแม้แต่ตนเอง แม้ว่าตารางงานจะยุ่ง การซ้อม คอนเสิร์ต และการเดินทางไกลมาก แต่เขาก็ยังพยายามทำสิ่งดีๆ ในทุกๆ มุม ดังนั้นพระองค์จึงทรงสอนเรา ทั้งฉันและเด็กๆ ให้ทำความดี และยิ่งมากเท่าไรก็ยิ่งดีเท่านั้น นั่นคือคำขวัญประจำชีวิตของเขาคือทำความดีให้มากขึ้น”

กับนีน่าภรรยาของเขาและลูกสาวสเตลล่า

เขาประสบกับเหตุการณ์ในปี 2538 อย่างเจ็บปวดมาก มีสงครามในเชชเนียในขณะที่ Esambaev ใช้เวลาทั้งชีวิตในการสั่งสอนแนวคิดเรื่องความสามัคคีระหว่างผู้คนที่มีศรัทธาต่างกัน มุมมองที่แตกต่างกันและ เชื้อชาติที่แตกต่างกัน- ศิลปะของเขาคืนดี เป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกัน และยกระดับ เขาเป็นคนแห่งสันติภาพ

มอสโก พระราชวังเครมลินแห่งสภาคองเกรส จากซ้ายไปขวา: หัวหน้า กลาโหมพลเรือนสหภาพโซเวียต รัฐมนตรีช่วยว่าการกระทรวงกลาโหมของสหภาพโซเวียต นายพล A.T. Altunin, M. Esambaev นักบินอวกาศของสหภาพโซเวียต A.A.

ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต Makhmud Esambaev และ Arkady Raikin

Makhmud Esambaev และนักเขียน Sergei Mikhalkov

ผู้เห็นเหตุการณ์พูดถึงเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นหลังการแสดงที่โรงละครบอลชอยในมอสโกที่งานเลี้ยงรับรองแบบบุฟเฟ่ต์ ซึ่งมีเจ้าหน้าที่ระดับสูงหลายคน Makhmud Esambaev ไม่เหมือนตัวเอง - มักจะร่าเริงและเป็นมิตรมาก เขาฉลาดและเรียบร้อย สวมหมวกและเน็คไทอันโด่งดัง แต่มีความเจ็บปวดซ่อนอยู่ในดวงตา ที่โต๊ะ Esambaev ซึ่งอาจจะเป็นชาวเชเชนที่มีชื่อเสียงที่สุดในเวลานั้นได้รับมอบพื้น "บอก!" - พวกเขาผลักเขา และเขาพูดคำที่ค่อนข้างหยาบคาย ผิดปกติ แต่ชัดเจน: "ปล่อยให้ทุกคนที่เริ่มสงครามตาย!" เขาหายใจออกและพูดต่อ: “และทุกคนที่ไม่ดื่มมัน” และทุกคนก็ดื่ม

สงครามในเชชเนียบ้านเกิดของเขาเป็นความเจ็บปวดที่เขาไม่สามารถอยู่ได้นาน และประเด็นก็ไม่ได้อยู่ที่ระหว่างนั้น สงครามเชเชนครอบครัวของเขาสูญเสียโชคลาภ ซึ่งในขณะที่เขาพูดติดตลก สามารถใช้สร้างถนนทั้งสายในมอสโกวได้ บ้านของ Esambaev ถูกทำลาย คอลเลกชันภาพวาดและเครื่องแต่งกายราคาแพงของเขาสูญหายไป แต่เมื่อพวกเขาเริ่มเห็นอกเห็นใจเขาเกี่ยวกับเรื่องนี้ เขาตอบว่า: "มันเป็นเรื่องไร้สาระ ผู้คนกำลังจะตายที่นั่น นั่นคือสิ่งที่เลวร้ายที่สุด"

หลังจากเหตุการณ์เหล่านี้ สำนักงานของนายกเทศมนตรีกรุงมอสโกได้เสนอทางเลือกอพาร์ตเมนต์ในมอสโกให้กับนักเต้น และเขาก็ตั้งรกรากที่ Novy Arbat หลานชายของ "ราชาแห่งการเต้นรำ" Abdulla Esambaev กล่าวว่า: "เมื่อสงครามเริ่มขึ้นในเชชเนีย ลุงมาห์มุดบอกพ่อของเราว่าเราต้องจากไป ตัวเขาเองตั้งรกรากอยู่ในมอสโกและเราเข้าไป อำเภอโอดินต์โซโว- ไม่นานบ้านของเราในเชชเนียก็ถูกไฟไหม้อย่างไร้ความปราณี เครื่องแต่งกายที่เป็นเอกลักษณ์ของมาห์มุดหายไป หนังสือหายไป แฟ้มเอกสารทั้งหมดของมาห์มุดหายไป มันเป็นบ้านที่ดี ใจดี และสวยงาม มันถูกเรียกว่า "อาศรมเชเชน" มีต้นฉบับโดยศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ผู้คนเพียงแค่มาเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์เพื่อนั่งอยู่ในห้องและมองดู ตัวอย่างเช่น อินทิรา คานธี มอบชุดสูทปักเพชรและอื่นๆ ให้เขา หินมีค่า- การสูญเสียบ้านของเขาถือเป็นโศกนาฏกรรมครั้งใหญ่สำหรับลุงของฉัน ต่อมาเขาเริ่มคอนเสิร์ตแต่ละครั้งด้วยการเต้นรำของชาวเชเชน "ตำนาน" โดยเล่าถึง ชะตากรรมที่น่าเศร้านักปีนเขาที่ครอบครัวต้องออกจากบ้านเกิด เขากังวลมากว่าจะต้องออกจากเชชเนีย เป็นเรื่องเจ็บปวดอย่างยิ่งสำหรับเขาที่ต้องหลั่งเลือดบนดินแดนเชเชน และเขาหวังว่าเขาจะมีชีวิตอยู่เพื่อดูวันที่ผู้ที่เริ่มสงครามครั้งนี้จะถูกพิพากษา”

สเตลลา ลูกสาวของเขาพูดถึงการสิ้นสุดอาชีพสร้างสรรค์ของมาห์มุด: “แม้ว่าเขาจะเป็นแฟนงานศิลปะ แต่เมื่อลงจากเวที แม้แต่แม่กับฉันก็ไม่รู้ว่าเขาจะออกจากเวที มี "คอนเสิร์ตอำลาของ Makhmud Esambaev" ไม่นั่นไม่ได้เกิดขึ้น เป็นเพียง คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายเราคิดว่าหลังจากผ่านไประยะหนึ่งทัวร์ก็จะเริ่มอีกครั้ง และเขาก็หยุดทัวร์ของเขา แต่ถึงแม้ว่าเขาจะลงจากเวทีแล้ว แต่ฉันจำไม่ได้ว่าเขามีเวลาว่างสักนาทีเดียวนั่นคือชีวิตของเขาก็ร้อนเช่นกัน เขายังยุ่งอยู่กับบางสิ่งอยู่ตลอดเวลาและช่วยเหลือผู้คนอยู่ตลอดเวลา ฉันไปตอนเย็น ประชุม พูดคุยกับผู้คนมากมาย ชีวิตของเขาดำเนินไปในลักษณะเดียวกัน และแม่กับฉันก็คิดว่าตอนที่เขาลงจากเวที นี่คงเป็นเรื่องยากมากสำหรับจิตใจเขา แต่มันไม่เกิดขึ้น หรือเขาเตรียมตัวภายใน แต่เราไม่เคยรู้เรื่องนี้เลย คือมันไม่กระทบครอบครัวเหมือนศิลปินหลาย ๆ คน เวลาทิ้งผลงานก็ทุกข์ กระทบครอบครัว ไม่เลย เราไม่รู้สึกถึงการเปลี่ยนแปลงจากเวทีมาเป็นของเขาด้วยซ้ำ ชีวิตประจำวันมันไม่มีประโยชน์มาก เขาบอกว่าสิ่งสำคัญคือต้องออกจากเวทีให้ตรงเวลาเพื่อสร้างความประทับใจ และไม่ต้องเดินไปรอบๆ เวที นี่คือสิ่งสำคัญของเขา - คุณต้องออกจากเวทีอย่างเข้มแข็งและทิ้งความประทับใจไว้ เขาไม่มีผู้สืบทอด เขาต้องการใครสักคนมาเต้นรำกับผู้คนทั่วโลกและพบผู้ติดตามของเขา แต่ฉันไม่พบมัน น่าเสียดายที่เขาไม่มีผู้ติดตาม รายละเอียดปลีกย่อยมากมาย โดยทั่วไปแล้วการเต้นรำพื้นบ้านนั้นซับซ้อนมากและการเต้นรำพื้นบ้านนั้นซับซ้อนมากเพราะมันคือจิตวิญญาณของผู้คน ในทางเทคนิคแล้วคนๆ หนึ่งสามารถเต้นได้ แต่การเต้นด้วยจิตวิญญาณและความทุ่มเทนั้นเป็นเรื่องยากมาก นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาถึงไม่เห็นนักเรียนหรือผู้ติดตามเลย ฉันจำได้แค่ว่าตอนที่เขามีไอเดียจะจัดงานเต้นรำเขาก็สามารถเลี้ยงดูมันมาได้เป็นเวลานาน เพื่อที่จะรู้จักจิตวิญญาณของผู้คนให้เต้นรำในลักษณะที่ผู้คนพูดว่า: ใช่ - นี่คือการเต้นรำบัชคีร์ของเราหรือ - นี่คือของเรา การเต้นรำแบบอินเดีย- ผู้คนจำมาห์มุดได้ หลายคนโทรหาฉันและพูดถึงเขาทั้งน้ำตา ฉันรู้ว่าพระองค์ทรงรักประชาชนของพระองค์มาก เมื่อเร็วๆ นี้ฉันได้รับแจ้งว่าถนนสายหนึ่งที่นั่นตั้งชื่อตามเขา ความทรงจำของเขายังมีชีวิตอยู่”

Makhmud Esambaev เสียชีวิตเมื่อวันที่ 7 มกราคม พ.ศ. 2543 แต่เขาทิ้งมรดกอันยิ่งใหญ่ไว้ “ ตัวแทนของประชาชนผู้ภาคภูมิใจ” Igor Moiseev เขียนบนหน้าหนังสือพิมพ์ Izvestia ที่เกี่ยวข้องกับการตายของ Makhmud Esambaev “ อุทิศตนเพื่อรับใช้ประชาชน ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ละครของเขาประกอบด้วยการเต้นรำของชาติต่างๆ มิตรภาพ ความเมตตา ความงามคือเป้าหมายในการทำงานของเขา ซึ่งเป็นพื้นฐานของมุมมองของเขา ด้วยการจากไปของ Esambaev เราก็ยากจนลง แต่ขอกล่าวขอบคุณเขาสำหรับมรดกอันยั่งยืนที่เขาทิ้งไว้ในงานศิลปะและความสัมพันธ์ของมนุษย์... การจากไปของบุคคลอย่าง Makhmud Esmabaev นั้นไม่สามารถถูกแทนที่ได้สำหรับศิลปะและวัฒนธรรม”

Makhmud Esambaev ถูกฝังอยู่ที่สุสานมุสลิม Danilovskoye ในมอสโก ในปี 2544 อนุสาวรีย์ของ Mahmud Esambaev โดยประติมากร A. และ N. Kovalchukov เปิดตัวที่สุสาน Danilovsky มันแสดงถึงฐานหินแกรนิตที่แกะสลักรูปพระจันทร์เสี้ยวและคำอธิษฐานภาษาอาหรับ และร่างของศิลปินเองก็ยกมือขึ้นด้วยท่าทางที่เป็นที่รู้จักและเป็นเอกลักษณ์สำหรับเขา

ใน Grozny อนุสาวรีย์ของ Esambaev ถูกสร้างขึ้นในปี 2008 ในปี 2009 ถนนสายหนึ่ง (เดิมคือ Revolution Avenue) ได้รับการตั้งชื่อตามเขา มีโลกอยู่ มูลนิธิการกุศลตั้งชื่อตามมัคมุด เอซัมบาเยฟ

รายการโทรทัศน์จากซีรีส์เรื่อง Life of Remarkable People ถ่ายทำเกี่ยวกับ Makhmud Esambaev

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับแท็กวิดีโอ/เสียง

ข้อความที่จัดทำโดย Andrey Goncharov

วัสดุที่ใช้:

วัสดุจากเว็บไซต์ www.esambaev.ru
วัสดุจากเว็บไซต์ www.zamok.druzya.org
วัสดุจากเว็บไซต์ www.rusactors.ru
วัสดุจากเว็บไซต์ www.sv-scena.ru
ข้อความของบทความ "Makhmud Esambaev: "ปล่อยให้ทุกคนที่เริ่มสงครามตาย" ผู้เขียน A. Vlazneva
ข้อความของบทความ "Makhmud Esambaev:" เมื่อสว่านหลุดออกจากถุง ฉันก็เลยกระโดดออกจากคนของฉัน ปรากฏว่าฉันมีความสามารถ..." ผู้เขียน อี. เมตนายา
ข้อความสัมภาษณ์ "The Great Dancer Makhmud Esambaev" โดยผู้เขียน O. Kuskov
ข้อความสัมภาษณ์“ Abdulla Esambaev:“ เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่รักเขา” ผู้เขียน O. Semenova

ผลงาน:

พ.ศ. 2504 - "ในโลกแห่งการเต้นรำ"
2505 - ฉันจะเต้นรำ - Makhmud Ishkhoev
2511 - สวอนเลค - ร็อธบาร์ต
2515 - "ไวน์ดอกแดนดิไลอัน"
2516 - ที่ดิน Sannikov - หมอผี
พ.ศ. 2518 (ค.ศ. 1975) - สู่สุดขอบโลก
พ.ศ. 2519 (ค.ศ. 1976) – ในขณะที่นาฬิกาเดิน - นักไวโอลินในศาล Igi Nagi Tugi
2519 - เวทมนตร์ที่ซื่อสัตย์ - ไฟ
พ.ศ. 2526 - การผจญภัยของมุกน้อย - เหรัญญิก
2527 - "รายงานจากนรก"
2531 - ถนนสู่นรก
2537 - การทาบทาม
2538 - "เสียงเรียกแห่งป่า"