ผลงานที่ดีที่สุดของ Banksy Banksy เล่นในนามของเทศกาลภาพยนตร์ฝรั่งเศส

สิ่งที่รู้เกี่ยวกับ Banksy ก็คือเขาเกิดที่เมืองบริสตอลประมาณปี 1974 และชื่อของเขาอาจเป็นหรือไม่ใช่ Robert Banks สิ่งที่เขาทำนั้นผิดกฎหมายและอย่างน้อยที่สุดก็ตกอยู่ภายใต้บทความเรื่อง "การก่อกวน" และ "การก่อกวน" ดังนั้นเขาจึงปิดบังหน้าและไม่รีบร้อนที่จะชื่นชมยินดีในเกียรติยศและสื่อสารกับภัณฑารักษ์นิทรรศการและนักข่าว ผ่านตัวแทนเท่านั้น ในขณะเดียวกันผลงานของเขาก็ขายในราคาสุดพิเศษสำหรับ "นักเลงหัวไม้" ในวันประมูลครั้งต่อไปซึ่งกราฟฟิตีของเขา "Girl with a Flower" จะขาย (ประมาณ 150,000 ดอลลาร์) บรรณาธิการของโครงการ Weekend ได้รวบรวมคำแนะนำเกี่ยวกับผลงานที่สำคัญที่สุดของ Banksy ซึ่งสามารถอธิบายได้ว่าทำไมผู้ชายที่โตแล้วจึงวิ่งบนหลังคาตอนกลางคืนพร้อมกับลายฉลุและกระป๋องสีสเปรย์

นิยายเยื่อกระดาษ (2545)

ภาพนี้ซึ่งปรากฏในปี 2545 ใกล้กับสถานีรถไฟใต้ดิน Old Street ในลอนดอน เป็นภาพนิ่งจากภาพยนตร์ของ Quentin Tarantino ซ้ำด้วยความแม่นยำระดับภาพยนตร์ ยกเว้นรายละเอียดประการหนึ่ง นั่นคือ วีรบุรุษของ Samuel L. Jackson และ John Travolta กำลังถือกล้วยแทนปืนพก

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2550 ทาง Transport for London ได้วาดภาพบนกราฟฟิตี้ เนื่องจากมี "ภาพที่มีความรุนแรงมากเกินไปในฉากและผลกระทบต่อการคอร์รัปชั่นต่อสังคม" ในเวลานั้นมูลค่างานโดยประมาณถึง 300,000 ปอนด์ บริการสื่อมวลชนของบริษัทอธิบายการกระทำของพนักงานอย่างกระชับ: "พนักงานของเราประกอบด้วยพนักงานทำความสะอาดมืออาชีพ ไม่ใช่นักวิจารณ์ศิลปะมืออาชีพ"

ลายฉลุยังคงได้รับความนิยม: ณ สิ้นปี 2554 เครือโรงแรมแห่งหนึ่งในออสเตรเลียได้ประกาศโปรโมชั่น: ในฐานะส่วนหนึ่งของเกม "Steal Banksy" งานของ Banksy จะปรากฏในโรงแรมแห่งหนึ่งในเครือดังกล่าวและแขกทุกคนสามารถเอามันออกไปได้ และหากเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัยไม่สังเกตเห็น "การโจรกรรม" ดังนั้น "อาชญากร" ก็สามารถเก็บตัวอย่างไว้เป็นของตัวเองได้ มีผลงานสองชิ้นที่เข้าร่วมในงาน: No Ball Games และ Pulp Fiction เป็นผลให้ผู้อยู่อาศัยสามารถถอดงานชิ้นแรกมูลค่า 15,000 ดอลลาร์ออกได้เท่านั้น ในขณะที่เจ้าของร้านส่งงานชิ้นที่สองให้กับองค์กรปราบปรามอาชญากรรม Crime Stoppers Australia ซึ่งนำงานชิ้นนี้ไปประมูล ในโรงแรมต่างๆ เป็นเวลานานหลังจากนี้มีการประกาศว่าการกระทำสิ้นสุดลงและไม่มีประโยชน์ที่จะ "ขโมย" สิ่งใดอีกต่อไป

ตำรวจจูบ (2547)

กราฟฟิตี้ในไบรตันในลอนดอนใกล้กับถนนทราฟัลการ์กลายเป็นจุดสังเกต นักท่องเที่ยวคนใดมองว่าเป็นหน้าที่ของเขาที่จะรวมกำแพงที่อยู่ติดกับผับ Prince Albert ไว้ในแผนการเดินทางของเขา แต่เพียงหนึ่งปีหลังจากการสร้าง ภาพดังกล่าวก็ถูกส่งไปยังนิวยอร์กและขายทอดตลาด

ผลงานของ Banksy เป็นแรงบันดาลใจให้กลุ่มศิลปะรัสเซีย Blue Noses สร้างภาพถ่ายที่ก่อให้เกิดข้อถกเถียงเรื่อง "Era of Mercy" (2004) สามปีต่อมา Alexander Sokolov รัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซียได้ตั้งชื่อนิทรรศการของ Tretyakov Gallery ในปารีส (2550) ซึ่งมีการวางแผนจะนำเสนองานนี้และจากนั้นก็กล่าวหาคณะกรรมการ Tretyakov ว่ามีเจตนายั่วยุโดยสิ้นเชิง Sokolov สัญญาว่าจะทำทุกอย่างเพื่อให้แน่ใจว่ารูปถ่ายจะไม่ได้รับการตรวจสอบ ภาพถ่ายไม่ได้เข้าร่วมในนิทรรศการ "Sots Art. Political Art in Russia" แต่ถูกรวมอยู่ในงานแสดงศิลปะนานาชาติ FIAC ซึ่งจัดขึ้นที่ปารีสในเวลาเดียวกัน

10 ปอนด์กับเจ้าหญิงไดอาน่า (2547)

ในปี พ.ศ. 2547 Banksy ได้ผลิตธนบัตร 10 ปอนด์จำนวนหนึ่ง โดยที่ภาพเหมือนของสมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธที่ 2 ถูกแทนที่ด้วยภาพเหมือนของ Lady Di ที่เสียชีวิต และคำจารึก "Bank of England" ได้รับการแก้ไขเป็น "Banksy of England" เป็นการยากที่จะบอกว่าเรื่องตลกประสบความสำเร็จหรือไม่: มีการแจกธนบัตรหลายใบในเทศกาล Notting Hill Carnival ตั๋วเงินเริ่มแตกต่างและแทบไม่มีใครสังเกตเห็นความแตกต่างจนกระทั่งศิลปินเองก็ตระหนักว่าเขากลายเป็นของปลอมโดยไม่รู้ตัว:

“ฉันพิมพ์เงินล้านปอนด์และอยากจะโยนมันลงมาจากหลังคา แต่ฉันแจกบางส่วนที่งานเทศกาล แล้วพวกเขาก็ไปใช้จ่าย คุณรู้ไหมว่า 'ฉันจะได้เบียร์สองขวด' พวกเขาให้เบียร์หนึ่งขวด ไม่มีใครเลย สังเกตเห็น! และเมื่อมันเกิดขึ้นเราก็รู้ว่าเราปลอมเงินเป็นล้าน! และด้วยเหตุนี้คุณจึงสามารถถูกลงโทษได้เป็นเวลาสิบปี และตอนนี้ฉันมีพวกเขาและฉันไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรกับพวกเขา” เขาบอกเพื่อนของเขา สารคดี “ทางออกผ่านร้านขายของที่ระลึก”

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2550 มีการประมูลธนบัตรสิบแผ่นที่ยังไม่ได้เจียระไนที่ Bonhams ในราคา 24,000 ปอนด์

นาปาล์ม (2004)

กราฟฟิตี้แสดงให้เห็นไอคอนทางวัฒนธรรมของอเมริกา Ronald McDonald และ Mickey Mouse จับมือกับหญิงสาวเปลือยที่กำลังร้องไห้ ภาพของเธอนำมาจากภาพถ่าย "นาปาล์ม" ซึ่งถ่ายเมื่อวันที่ 8 มิถุนายน พ.ศ. 2515 โดยช่างภาพ Associated Press และ Nick Ut ผู้ได้รับรางวัลพูลิตเซอร์ในช่วงสงครามเวียดนาม เด็กหญิงวัย 9 ขวบหนีออกจากบ้านในย่านเจิ่นบานพร้อมน้องชายและลูกคนอื่นๆ ภายหลังเหตุระเบิดหนัก เด็กๆ วิ่งไปตามถนนที่ทอดจากไซง่อนมุ่งหน้าสู่ชายแดนกัมพูชา ซึ่งในขณะนั้นก็มีสงครามกลางเมืองเกิดขึ้นเช่นกัน และดินแดนต่างๆ ก็ถูกกองทัพอากาศสหรัฐฯ โจมตีอยู่ตลอดเวลา

ไม่จำเป็นต้องแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับงานนี้ของ Banksy โดยบังเอิญ มันเป็นภาพพิมพ์ที่สื่อถึงสังคมผู้บริโภค ซึ่งเป็นที่นิยมมากที่สุดในอเมริกา และมีการลอกเลียนบนเสื้อยืด แก้วน้ำ และของที่ระลึกอื่นๆ

กราฟฟิตีในปาเลสไตน์ (2548)

ในฤดูร้อนปี 2548 Banksy เดินทางไปปาเลสไตน์ ตรงกันข้ามกับการประท้วงของ UN มีการสร้างแผงกั้นคอนกรีตยาวหลายเมตรบนฝั่งตะวันตกของแม่น้ำจอร์แดนระหว่างปาเลสไตน์และอิสราเอล ศิลปินใช้กำแพงเป็นผืนผ้าใบยาว 425 ไมล์เพื่อแสดงปฏิกิริยาของเขาต่อเหตุการณ์ในสมัยนั้น ทุกเช้าบนเว็บไซต์ของเขา เขาจะเผยแพร่ภาพวาดบนผนังอีกภาพหนึ่งพร้อมคำบรรยายแบบกัดกร่อน: “ภาพวันหยุด” ตัวละครในกราฟฟิตีส่วนใหญ่มักกลายเป็นเด็กซึ่งเป็นเหยื่อหลักของความขัดแย้งทางทหารและกำแพงก็จำเป็นต้องถูกทำลายในเนื้อเรื่องของภาพประกอบ

Banksy อธิบายข้อความบนเว็บไซต์ของเขาในภายหลัง:

“รัฐบาลอิสราเอลกำลังสร้างกำแพงล้อมรอบดินแดนปาเลสไตน์ที่ถูกยึดครอง ซึ่งสูงเป็นสามเท่าของกำแพงเบอร์ลิน และท้ายที่สุดมีความยาวถึง 700 กม. ซึ่งเป็นระยะทางจากลอนดอนถึงซูริก กำแพงดังกล่าวฝ่าฝืนกฎหมายระหว่างประเทศ และโดยพื้นฐานแล้ว เปลี่ยนปาเลสไตน์ให้กลายเป็นดินแดนที่ใหญ่ที่สุด มีคุกเปิดอยู่ในโลก”

ตู้โทรศัพท์ยู่ยี่ (2549)

ประติมากรรมชิ้นนี้ยืนอยู่ในย่านโซโหของลอนดอนเพียงคืนเดียว และในคืนนั้นก็ทำให้เกิดการถกเถียงกันอย่างดุเดือด ชาวเมืองถูกแบ่งออกเป็นสองค่าย: ครั้งแรกเห็นตู้โทรศัพท์ "ถูกฆ่า" ด้วยการเลือกน้ำแข็งเป็นงานศิลปะสมัยใหม่ขั้นสูง ครั้งที่สองเห็นการเยาะเย้ยสัญลักษณ์หลักของลอนดอน บริติชเทเลคอมมิวนิเคชั่นส์มองว่างานนี้เป็นการตอบสนองต่อข้อความเกี่ยวกับการรีแบรนด์และความตั้งใจที่จะละทิ้งภาพลักษณ์คลาสสิกของโทรศัพท์สาธารณะ

“มีคนรำคาญตู้โทรศัพท์ของเราจริงๆ!” - แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับผู้หญิงที่ผ่านไปในสารคดีเรื่อง "Exit Through the Gift Shop"

มีเวอร์ชันที่เป็นการไว้ทุกข์โดยศิลปินสำหรับวัฒนธรรมการสื่อสารสดที่ผ่านไปในยุคของการพัฒนาอินเทอร์เน็ตและโซเชียลเน็ตเวิร์ก

ชายเปลือยแขวนคอจากหน้าต่าง (2549)

ภาพกราฟฟิตี้ถูกวาดบนผนังของคลินิกโรคติดต่อทางเพศสัมพันธ์บนถนน Park Street ในใจกลางเมืองบริสตอล เนื้อเรื่องของภาพประกอบนั้นเป็นนิรันดร์: คนรักที่เปลือยเปล่าแขวนอยู่บนขอบหน้าต่างและสามีที่อิจฉามองออกไปนอกหน้าต่างไปในทิศทางอื่นโดยมีภรรยาของเขาสวมชุดชั้นในอยู่ข้างหลังเขา และทันทีที่ชายในชุดสูทหันศีรษะไปทางอื่น ทั้งคู่ก็จะตกอยู่ในสถานการณ์ที่น่าอึดอัดใจ

สภาเทศบาลเมืองตัดสินใจที่จะรักษาภาพวาดนี้ไว้และแม้กระทั่งจ่ายค่าบูรณะหลังจากที่คนป่าเถื่อนยิงมันด้วยปืนเพนท์บอล ตั้งแต่นั้นมา เจ้าหน้าที่ก็เริ่มถือว่ากราฟฟิตี้เป็นเหมือนงานศิลปะ (แม้ว่าจะยังถูกห้ามก็ตาม) และการวาดภาพทับผลงานของศิลปินแนวสตรีทถือเป็นการป่าเถื่อน แต่ถึงแม้จะเป็นเช่นนี้ Banksy ก็ยังคงไม่ระบุตัวตน - เขาทำผิดกฎหมายหลายครั้งเกินไป

นักโทษอ่าวกวนตานาโมที่ American Disneyland (2549)

ในวันครบรอบปีถัดไปของวันที่ 11 กันยายน เมื่อ Banksy กำลังเตรียมจัดนิทรรศการในลอสแองเจลิส เขามีแนวคิดที่จะสร้างงานศิลปะจัดวางในหัวข้อผู้ต้องสงสัยก่อการร้ายที่นั่งอยู่ในอ่าวกวนตานาโม ที่ดิสนีย์แลนด์ เขาได้ติดตั้งหุ่นในชุดนักโทษติดกับทางรถไฟ Big Thunder Mountain ตุ๊กตายืนอยู่ที่นั่นหนึ่งชั่วโมงครึ่งจนกระทั่งสังเกตเห็น ฝ่ายบริหารหยุดสถานที่ท่องเที่ยวและเริ่มปิดสวนสาธารณะทีละส่วน “ทันใดนั้นปรากฎว่านี่เป็นเรื่องร้ายแรงมาก” เป้าหมายของศิลปินคือการดึงดูดความสนใจไปยังสถานการณ์ของนักโทษที่ฐานอ่าวกวนตานาโมของอเมริกา หลังจากทราบคดีการทรมานนักโทษ

โดยธรรมชาติแล้วมันเป็นไปไม่ได้ในทางเทคนิคที่ Banksy จะดำเนินการตามลำพัง แม้ว่าจะมีคนกลุ่มแคบมากที่รู้จักเขาและผู้ที่เขาสามารถไว้วางใจได้อย่างไม่มีเงื่อนไขก็ตาม วันนั้นที่ดิสนีย์แลนด์ได้เพิ่มอีกหนึ่งรายการ: Thierry Guetta ชาวฝรั่งเศส อนาคตนาย Brainwash ซึ่งบันทึกกระบวนการทั้งหมดไว้บนกล้อง ถูกควบคุมตัวถัดจากสถานที่ปฏิบัติงานนอกชายฝั่งของ Banksy และถูกสอบปากคำสี่ชั่วโมง

“เมื่อเธียร์รียืนหยัดต่อสู้กับความปลอดภัยของมิคกี้ เมาส์ ไม่สะดุ้ง ไม่ยอมแพ้ เขาซ่อนเทปไว้ในถุงเท้า หลังจากนั้นฉันก็เชื่อใจเขาในทุกสิ่ง เขาคือคนของฉัน”

ภาพยนตร์เรื่อง "ทางออกผ่านร้านขายของที่ระลึก" (2553)

ในตอนแรกภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้ถ่ายทำโดย Banksy เลย แต่เป็น Thierry Guetta คนเดียวกัน เขาหมกมุ่นอยู่กับงานวิดีโอและพูดอยู่ตลอดเวลาว่าเขาทำสารคดีเกี่ยวกับสตรีทอาร์ต เขาเป็นคนแรก (และอาจเป็นคนสุดท้าย) ที่มีกล้องที่ Banksy ปล่อยให้เข้าสู่กระบวนการทำงาน:

“เธียร์รีกลายเป็นทางออกสำหรับฉัน ฉันซ่อนทุกอย่างมานานหลายปีจนถึงเวลาที่จะเชื่อใจใครสักคน”

ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่เคยบรรลุผลเลย Banksy ตัดต่อด้วยตัวเอง และแทนที่จะเป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับศิลปินกองโจรจากบริสตอล กลับกลายเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับการเกิดของ Mr. Brainwash ในความเป็นจริง Mizgoprav ยังเป็นผลิตผลของ Banksy อีกด้วยเพราะ Banksy เป็นผู้สนับสนุนให้ Thierry Guetta มีส่วนร่วมในงานศิลปะแสดงวิธีการทำงานกับลายฉลุและให้คำแนะนำในนิทรรศการครั้งแรกของเขา

ผลงานของแบงก์ซี่

แบงก์ซี่(แบงก์ซี่) เป็นศิลปินข้างถนน ผู้กำกับ และนักเคลื่อนไหวทางการเมืองที่เก่งกาจที่มีพื้นเพมาจากประเทศอังกฤษ ผลงานของ Banksy จัดแสดงตามแกลเลอรีชื่อดังและมีมูลค่าหลายล้านดอลลาร์ สตรีทอาร์ตของ Banksy ได้รับความนิยมเนื่องจากผลงานของเขารวมถึง ขนาดและภูมิศาสตร์ของงานริมถนนที่เขาวาดทำให้เกิดความประหลาดใจและติดตามผลงานของเขา Banksy เป็นที่รู้จักของหลายๆ คน แต่ไม่มีใครเคยเห็นใบหน้าของเขาเลย ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมบุคลิกลึกลับของเขาและการปฏิเสธบัญชีโซเชียลมีเดียจึงสร้างความสนใจให้กับบุคลิกของเขา ในช่วงเริ่มต้นของการทำงาน เขาทำตัวเหมือนนักเขียนกราฟฟิตี้ธรรมดาๆ ต่อมาฉันเริ่มสร้างลายฉลุขาวดำที่เป็นต้นฉบับและมีอุดมการณ์ Banksy มักจะแสดงอย่างรวดเร็วและไม่อาจเพิกถอนได้ซึ่งทำให้แถลงการณ์ของเขาแตกต่างจากศิลปินคนอื่น ๆ เขาสาธิตศิลปะบนท้องถนนบนท้องถนนและเพื่อชาวเมืองเป็นหลัก เมื่อเวลาผ่านไป ธีมของผลงานสตรีทอาร์ตของ Banksy เริ่มมีความสำคัญทางสังคมและมีลักษณะทางการเมือง และมีเนื้อหาที่ลึกซึ้ง ในงานแต่ละชิ้นที่ทาสีบนผนัง หลังคา ด้านหน้าอาคาร หรือส่วนท้ายของร้าน Banksy ใส่ความหมายที่ซ่อนอยู่ในตัวเอง ซึ่งมีเพียงเขาเท่านั้นที่รู้

แบงก์ซี่คือใคร?

แบงก์ซี่ยังไม่เปิดเผยชื่อจริงของเขาและยังคงสร้างสรรค์วัตถุสตรีทอาร์ต ลายฉลุ และภาพวาดต่อไป เนื่องจากตลอดการทำงานของเขาเขาจึงสามารถรักษาความเป็นนิรนามได้จึงไม่มีข้อมูลที่เชื่อถือได้เกี่ยวกับชีวประวัติของเขา มีเพียงข้อสันนิษฐานว่าเขาเกิดในปี 1974 ในเมืองบริสตอลประเทศอังกฤษ

อ่านชีวประวัติและดูภาพถ่ายผลงานที่ดีที่สุดของ Banksy 100 ภาพ

Banksy: ศิลปิน, ภาพถ่ายกราฟฟิตี้ 100 ภาพ

ผลงานสตรีทอาร์ตของ Banksy ทั้งหมดผิดกฎหมาย ดังนั้นจึงไม่มีใครรู้เส้นทางการเดินทางของเขา ทุกวันมันยากขึ้นเรื่อยๆ สำหรับเขาที่จะซ่อนตัวจากตำรวจ เพื่อให้โปรเจ็กต์ศิลปะที่วางแผนไว้เสร็จสิ้นอย่างรวดเร็ว ศิลปินต้องทำงานในเวลากลางคืนและใช้เทคโนโลยีลายฉลุ แบงก์ซีเลือกสถานที่สาธารณะที่มีผู้คนพลุกพล่านมาวาดภาพกราฟฟิตี้ที่น่าตกตะลึงของเขาเพื่อให้ได้รับเสียงตอบรับจากสาธารณชนมากที่สุด เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Banksy มีผู้เข้าเยี่ยมชมนับหมื่นทุกวัน แต่เพื่อปรับปรุงคุณภาพงานของเขา เราได้คัดเลือกผลงานศิลปะบนท้องถนน โครงการขนาดใหญ่ ลายฉลุ และงานศิลปะจัดวางที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา

ลายฉลุ Banksy

ภาพวาดของเขาบนผนังอาคาร ยางมะตอย รั้ว และสะพานของเมืองต่างๆ ทั่วโลก มาพร้อมกับวลีและคำนำของกระแสทางการเมืองและสังคม ทำให้มีชีวิตชีวาและเปลี่ยนภูมิทัศน์ของเมืองให้กลายเป็นอีกพื้นที่หนึ่ง ในนิทรรศการแห่งหนึ่งในเมืองโบโลญญา บ้านเกิดของเขา เขาได้เชิญเพื่อนร่วมงานที่มีความคิดสร้างสรรค์ของเขา

ภาพยนตร์เกี่ยวกับสตรีทอาร์ต - ออกจากร้านขายของที่ระลึก

การเปิดตัวครั้งแรกของเขาในฐานะผู้กำกับเกิดขึ้นในปี 2010 ในภาพยนตร์ของแบงก์ซีเรื่อง Exit Through the Gift Shop ในเทศกาลภาพยนตร์ซันแดนซ์ ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการนำเสนอในฐานะ "ภาพยนตร์ภัยพิบัติ" สตรีทอาร์ตเรื่องแรกของโลก ภาพยนตร์เรื่องนี้บอกเล่าเรื่องราวของศิลปินแนวสตรีทอาร์ตและตัวของแบงก์ซี่เอง ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์สารคดียอดเยี่ยมจาก American Film Academy ทำรายได้มากกว่า 5 ล้านเหรียญในบ็อกซ์ออฟฟิศ

P183 ฉีก

ในปี 2013 หลังจากการเสียชีวิตอันน่าสลดใจของศิลปินชาวรัสเซีย Banksy ได้โพสต์กระป๋องสีสเปรย์ในรูปเทียนเผาบนเว็บไซต์ของเขา เพื่อเป็นเกียรติแก่ความทรงจำชั่วนิรันดร์ของเขา พร้อมคำบรรยายว่า "P183 R.I.P."

ในงาน Webby Awards ประจำปีครั้งที่ 18 ในปี 2014 Banksy ได้รับรางวัล "บุคคลแห่งปี" ในเดือนกุมภาพันธ์ 2558 ศิลปินได้เดินทางไปยังฉนวนกาซาปาเลสไตน์โดยไม่ระบุตัวตน สามารถดูวิดีโอและภาพถ่ายเกี่ยวกับกิจกรรมนี้ได้

ปัจจุบันผลงานศิลปะของ Banksy มีมูลค่าหลายล้านเหรียญสหรัฐ อสังหาริมทรัพย์ที่พวกเขาถูกดึงออกมานั้นสูงกว่าต้นทุนของอาคารใกล้เคียงอย่างมาก ดังนั้นความเสียหายจึงเทียบเท่ากับการก่อกวน ศิลปิน แบงก์ซี่ยังคงวาดภาพและสร้างความพึงพอใจให้กับแฟนๆ ของเขาด้วยผลงานสตรีทอาร์ตใหม่ๆ ในสถานที่ที่ไม่ธรรมดาที่สุด

ผู้ชื่นชอบศิลปะ บุคคลสาธารณะ และศิลปินกราฟฟิตี้ที่ชื่นชอบความคิดสร้างสรรค์ของ Banksy เป็นที่สนใจเนื่องจากโครงการนี้มีความสดใส มีความรักชาติ และเข้าสังคมสูง เขาได้รับการยอมรับว่าเป็นบุคคลที่มีความโดดเด่นในด้านศิลปะ แฟนตัวยงติดตามผลงานใหม่ๆ ของกูรูด้านกราฟฟิตี้ผู้เข้าใจยาก “บางคนมาเป็นเจ้าหน้าที่ตำรวจเพื่อทำให้โลกนี้น่าอยู่ขึ้น บางคนกลายเป็นคนป่าเถื่อนเพื่อทำให้โลกดูดีขึ้น” แบงก์ซี่กล่าว

นิทรรศการ Banksy ในมอสโกอยู่ที่ไหน?

นิทรรศการจัดขึ้นที่ Central House of Artists (Central House of Artists บน Krymsky Val) ที่อยู่: Krymsky Val, 10;
เปิดดำเนินการในปี 2561 (Central House of Artists) ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่แฟนผลงานของเขา
15 สิงหาคม 2018 - Banksy ระบุว่าเขาไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับนิทรรศการในมอสโก อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับสถานการณ์นี้

"นิยายเยื่อกระดาษ". © แบงก์ซี่

Banksy เป็นศิลปินแนวสตรีทที่โด่งดังที่สุดในโลกมายาวนาน - ยากที่จะโต้แย้งในเรื่องนี้ ผลงานของเขาปรากฏอยู่ตลอดเวลาตามท้องถนนและในแกลเลอรีในประเทศต่าง ๆ และในขณะเดียวกันเขาก็ยังคงรักษาความเป็นนิรนามได้ ความลึกลับเกี่ยวกับตัวตนของแบงก์ซียิ่งกระตุ้นให้เกิดความสนใจในตัวศิลปินและผลงานของเขา ในปี 2008 นักข่าว Claudia Joseph ตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ภาษาอังกฤษ The Mail On Sunday ภายใต้หัวข้อข่าว: “ศิลปินกราฟฟิตี้ Banksy เปิดเผยว่าเป็นอดีตนักเรียนโรงเรียนของรัฐจากย่านชานเมืองของชนชั้นกลาง” เราขอนำเสนอคำแปลของการสืบสวนข่าวที่น่าสนใจและละเอียดถี่ถ้วนนี้ให้กับคุณ

"คนขว้างดอกไม้" © แบงก์ซี่

เขาอาจเป็นศิลปินมีชีวิตที่มีชื่อเสียงที่สุด บางคนคิดว่าเขาเป็นอัจฉริยะ ส่วนบางคนก็เป็นคนป่าเถื่อน เขามักจะเป็นที่ถกเถียงกันอยู่เสมอ และกระตุ้นความชื่นชมและความโกรธในระดับที่เท่าเทียมกัน นับตั้งแต่มีชื่อเสียงจากผลงานศิลปะลายฉลุแบบกองโจรบนผนังสาธารณะในลอนดอน ไบรตัน บริสตอล และแม้แต่เวสต์แบงก์ ผลงานของ Banksy ขายได้หลายแสนปอนด์ ในบรรดานักสะสมของเขามีดาราหลายสิบคน: Brad Pitt, Angelina Jolie และ Christina Aguilera

นอกจากนี้ เขายังมีชื่อเสียงจากการแสดงตลกอันกล้าหาญที่กลายเป็นหัวข้อข่าว: เขาทิ้งตุ๊กตาเป่าลมที่แต่งตัวเป็นนักโทษอ่าวกวนตานาโมที่ดิสนีย์แลนด์ในแคลิฟอร์เนีย และแขวนภาพวาดโมนาลิซาที่มี "หน้ายิ้ม" ไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ แต่บางทีสิ่งยั่วยุที่ใหญ่ที่สุดที่หลอกหลอนสาธารณชนอยู่ตลอดเวลาก็คือตัวตนของ Banksy ยังคงเป็นปริศนามาโดยตลอด ซึ่งเป็นความลับที่ถูกปกป้องอย่างอิจฉาริษยาซึ่งมีเพียงเพื่อนที่เชื่อถือได้เพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่รู้

บุคลิกของ Banksy รายล้อมไปด้วยตำนาน ราวกับว่าชื่อจริงของเขาคือโรบิน แบงก์ส ว่าเขาเคยเป็นคนขายเนื้อ พ่อแม่ของเขาไม่รู้ว่าลูกชายกำลังทำอะไรและคิดว่าเขาเป็นศิลปินและมัณฑนากรที่ประสบความสำเร็จอย่างมาก นอกจากนี้ยังมีสมมติฐานว่าจริงๆ แล้ว Banksy เป็นกลุ่มศิลปิน และไม่มีบุคคลที่มีชื่อนั้นอยู่ ตัวตนของ Banksy เป็นที่มาของความอยากรู้อยากเห็นว่าเมื่อเขาโยนกล่องพิซซ่าลงในถังขยะในลอสแองเจลิส มันปรากฏบน eBay: คนที่นำมันไปประมูลเชื่อว่าปลากะตักที่เหลืออยู่ในกล่องอาจมีร่องรอยของศิลปิน ดีเอ็นเอ

© แบงก์ซี่

เขาคือสการ์เล็ต พิมเพอร์เนล ( The Scarlet Pimpernel เป็นฮีโร่ของนวนิยายชื่อเดียวกันของ Emma Oritsa เกี่ยวกับสายลับชนชั้นสูงของอังกฤษที่ทำงานในฝรั่งเศสในช่วงยุคแห่งความหวาดกลัว - ประมาณ เอ็ด) ของศิลปะร่วมสมัย ซึ่งเชี่ยวชาญในการปกปิดรอยทางของเขาจนแม้แต่ตัวแทนของเขาก็ยังอ้างว่าเขาไม่แน่ใจว่าเขาเป็นใคร แท้จริงแล้ว การระบุตัว Banksy ที่เข้าใจยากได้พิสูจน์แล้วว่ายากพอๆ กับการคาดเดาว่าผลงานต่อไปของเขาจะปรากฏที่ใด แต่ตอนนี้ หลังจากการสืบสวนที่กินเวลานานเป็นปี โดยเราได้พูดคุยกับเพื่อนฝูง อดีตเพื่อนร่วมงาน ศัตรู เพื่อนบ้าน และสมาชิกในครอบครัวของแบงก์ซี่ หลายสิบคน The Mail On Sunday ก็เกือบจะเปิดเผยตัวตนของแบงก์ซีแล้ว ผู้ชายที่เราคิดว่าเป็น Banksy ไม่ใช่คนอันธพาลในเมืองชั้นใน แต่อาจคาดเดาได้ว่าเป็นอดีตนักเรียนโรงเรียนรัฐบาลจากย่านชานเมืองชนชั้นกลาง

การค้นหาของเราเริ่มต้นด้วยรูปถ่ายของชายยิ้มสวมเสื้อเชิ้ตสีน้ำเงินและกางเกงยีนส์ที่ถ่ายในจาเมกาโดยมีกระป๋องสีสเปรย์อยู่ที่เท้า ภาพนี้ถ่ายเมื่อสี่ปีที่แล้ว ( ในปี พ.ศ. 2547 - ประมาณ เอ็ด) และเชื่อกันว่าเป็นภาพ Banksy ในที่ทำงาน เมื่อภาพถ่ายถูกเผยแพร่ มันเป็นรอยแตกครั้งแรกในชุดเกราะของการไม่เปิดเผยตัวตนที่ศิลปินรายล้อมตัวเองนับตั้งแต่งานของเขาเริ่มดึงดูดความสนใจของผู้คนจากโลกศิลปะ โดยธรรมชาติแล้ว Banksy บอกว่าไม่ใช่เขาในรูปภาพ อย่างไรก็ตาม Banksy และทุกคนรอบตัวเขาปฏิเสธทุกสิ่งอยู่ตลอดเวลา

“หัวเราะ แต่สักวันหนึ่งเราจะมีอำนาจ” © แบงก์ซี่

© แบงก์ซี่

ด้วยภาพนี้ เราเดินทางไปยังบริสตอล ซึ่งรู้จักกันมานานว่าเป็นบ้านเกิดของศิลปิน และได้พบกับชายคนหนึ่งที่อ้างว่าได้พบกับแบงก์ซีด้วยตนเอง แน่นอนว่าหลายคนอ้างว่าเคยพบกับ Banksy ด้วยตนเอง แต่เมื่อคุณเริ่มถามคำถาม ปรากฎว่าพวกเขา "รู้จักคนที่รู้จัก Banksy" และเส้นทางก็หายไป อย่างไรก็ตามชายคนนี้บอกว่าเขาไม่เพียงแต่รู้จักศิลปินผู้เข้าใจยากคนนี้เท่านั้น แต่ยังเปิดเผยชื่อของเขาให้เราทราบด้วย เรื่องราวเริ่มน่าหลงใหลเพราะชื่อนี้ไม่ใช่รูปแบบปกติของธีม "Banks" เขาอ้างว่าชายในรูปถ่ายเคยถูกเรียกว่า Robin Gunningham: ไม่ต้องจินตนาการมากนักที่จะเดาว่าชื่อนั้นให้กำเนิดนามแฝงว่า "Banksy" ได้อย่างไร ( เบ็น - ชื่อย่อของโรบิน - ประมาณ เอ็ด).

เราสามารถรวบรวมอย่างอื่นจากข้อมูลที่เปิดเผยต่อสาธารณะได้ พ่อของโรบิน ปีเตอร์ กอร์ดอน กันนิงแฮม (1942) เป็นอดีตผู้จัดการสัญญาที่เกษียณแล้ว ซึ่งอาศัยอยู่ในพื้นที่ไวท์ฮอลล์ของบริสตอล Mother - Pamela Ann Dawkin-Jones (1941) - ทำงานเป็นเลขานุการและไม่เคยอยู่นอกเขตคลิฟตันของบริสตอล ตอนนี้เธอทำงานอยู่ในบ้านพักคนชรา ทั้งคู่แต่งงานกันเมื่อวันที่ 25 เมษายน พ.ศ. 2513 ที่โบสถ์เมธอดิสต์คิงส์วูด เวสลีย์ เมื่อวันที่ 8 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2515 ซาราห์ ลูกสาวของพวกเขาเกิดที่โรงพยาบาลคลอดบุตรบริสตอล มาถึงตอนนี้ปีเตอร์ได้รับการเลื่อนตำแหน่ง และครอบครัวก็ได้ซื้อบ้านหลังแรก ซึ่งเป็นแฟลตแฝดในบริสตอล

© แบงก์ซี่

บ้านที่ Robin Gunningham อาศัยอยู่ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก

เมื่อวันที่ 28 กรกฎาคม พ.ศ.2516 โรบินเกิดในโรงพยาบาลคลอดบุตรแห่งเดียวกัน เพื่อนบ้านเล่าว่า เด็กชายเข้ารับการผ่าตัดตั้งแต่อายุยังน้อย เพราะเขาเกิดมาพร้อมกับเพดานปากแหว่งเพดานโหว่ เมื่อโรบินอายุได้ 10 ขวบ ครอบครัวของเขาก็ย้ายไปอยู่บ้านหลังใหญ่บนถนนสายเดียวกัน โรบินใช้เวลาช่วงวัยเรียนและความหลงใหลในกราฟฟิตี้เริ่มต้นขึ้นที่นั่น Anthony Hallett เพื่อนบ้านเล่าว่าทั้งคู่เพิ่งแต่งงานกันมาที่ถนนสายนี้และอาศัยอยู่ที่นั่นจนถึงปี 1998 ได้อย่างไร หลังจากนั้นพวกเขาก็หย่ากัน ตอนที่เราให้มิสเตอร์ฮัลเล็ตต์ดูรูปจากจาเมกา เขาบอกว่าชายในรูปคือโรบิน กันนิงแฮม

ในปี 1984 เมื่ออายุได้ 11 ปี โรบินสวมแจ็กเก็ตสีดำ กางเกงขายาวสีเทา และเนคไทลายทาง และเข้าเรียนที่ Bristol Cathedral School อันโด่งดัง ซึ่งปัจจุบันมีค่าใช้จ่าย 9,240 ปอนด์ต่อปี และในบรรดาอดีตนักเรียนอย่าง Sophie Anderton เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการถึง Banksy ซึ่งมักจะต่อต้านผู้มีอำนาจในฐานะนักเรียนโรงเรียนของรัฐที่เดินผ่านอารามเก่าสมัยศตวรรษที่ 17 ซึ่งมีลานภายใน แกลเลอรี และบริการต่างๆ ในอาสนวิหารโบราณ อย่างไรก็ตาม เมื่อเราพบภาพถ่ายของโรงเรียนเมื่อปี 1989 ปรากฎว่า Robin Gunningham มีความคล้ายคลึงกับชายในภาพจาเมกาอย่างเห็นได้ชัด นอกจากนี้คนที่เรียนกับโรบินยังจำได้ว่าเขาเป็นศิลปินที่มีพรสวรรค์มาก สก็อตต์ เนิร์ส ตัวแทนประกันภัยในชั้นเรียนของโรบินกล่าวว่า “เขาเป็นหนึ่งในเด็กสามคนในชั้นเรียนของเราที่มีความสามารถด้านศิลปะอย่างไม่น่าเชื่อ เขาวาดภาพประกอบมากมาย ฉันจะไม่แปลกใจเลยถ้าเขาคือแบงก์ซี่ เขาอยู่ในทีมรักบี้ด้วยและฉันคิดว่าเขาเล่นฮ็อกกี้”

โรบิน กันนิงแฮม ที่โรงเรียน ปี 1989

อาสนวิหารบริสตอล และโรงเรียนอาสนวิหาร

ในการสัมภาษณ์ที่หายากครั้งหนึ่งของเขาซึ่ง Banksy มักจะเปิดเผยโดยไม่เปิดเผยตัวศิลปินยอมรับว่าเขาเริ่มสนใจกราฟฟิตีที่โรงเรียน ในปี 1983 กลุ่มฮิปฮอปจากนิวยอร์ก Rock Steady Crew เยือนยุโรปในทัวร์: พวกเขาแสดงในงานกาล่าประจำปีของอังกฤษ Royal Variety Performance ร่วมกับนักเขียนกราฟฟิตี้ การแสดงของพวกเขาสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับวง Massive Attack ในอนาคต และกับ Nick Walker ซึ่งปัจจุบันเป็นศิลปินและนักออกแบบชื่อดังที่สร้างฉากให้กับภาพยนตร์เรื่อง Eyes Wide Shut ( Eyes Wide Shut - ภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของ Stanley Kubrick, 1999 - ประมาณ เอ็ด) และ "ผู้พิพากษาเดรด" ( Judge Dredd เป็นภาพยนตร์แอ็คชั่นแฟนตาซีที่กำกับโดย Danny Cannon ถ่ายทำในปี 1995 - ประมาณ เอ็ด).

พวกเขาบอกว่าความหลงใหลในงานศิลปะของ Banksy ทำลายความสัมพันธ์ของเขากับครอบครัวของเขา มิสเตอร์ฮัลเล็ตต์ อดีตเพื่อนบ้านกล่าวว่า “ครอบครัวของพวกเขาน่ารักมากเสมอมา ฉันไม่แน่ใจ แต่ฉันคิดว่าโรบินเป็นศิลปินกราฟฟิตี้ เขาทำงานให้คนอื่นและไม่กลับบ้านเป็นเวลาหลายเดือน เขาดำเนินชีวิตแบบเร่ร่อน ฉันจะไม่พูดว่าเขาหลุดจากราง แต่ความสัมพันธ์ของเขากับครอบครัวแย่ลง เป็นไปได้มากว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นเพราะเขาไม่ปฏิบัติตามความคาดหวังของพวกเขา หลังจากที่เขาออกจากบ้านเขาก็หายตัวไป”

© แบงก์ซี่

ในปี 1985 หอศิลป์ Arnolfini ในบริสตอลได้จัดนิทรรศการชื่อ "Graffiti Art in Britain": ในระหว่างงานนักเขียนวาดภาพโดยตรงบนผนังของแกลเลอรีและกลุ่มฮิปฮอป The Wild Bunch ซึ่งต่อมามีชื่อเสียงโด่งดังแสดงอย่าง Massive จู่โจม. ในการให้สัมภาษณ์กับนิตยสารวัฒนธรรมป๊อป Swindle เมื่อปี 2549 Banksy กล่าวว่า "ฉันมาจากเมืองเล็กๆ ทางตอนใต้ของอังกฤษ ตอนที่ฉันอายุสิบขวบ มีผู้ชายชื่อเล่นวาดรูปอยู่บนถนนอยู่ตลอดเวลา ฉันคิดว่าเขาไปนิวยอร์กและนำกราฟฟิตีกลับมาจากที่นั่น ฉันโตมากับภาพกราฟิตีบนถนนในบริสตอลก่อนที่จะเห็นกราฟิตีในนิตยสารหรือบนคอมพิวเตอร์ 3D เลิกวาดภาพและสร้างวงดนตรี Massive Attack สำหรับเขามันอาจจะดี แต่สำหรับเมืองแล้วมันเป็นการสูญเสีย ที่โรงเรียนเราทุกคนชอบกราฟฟิตี้ เราขึ้นรถบัสระหว่างทางกลับบ้าน แท้จริงแล้วทุกคนกำลังทำกราฟฟิตี”

© แบงก์ซี่

เมื่ออายุสิบหก Robin Gunningham เมื่อผ่านการสอบปลายภาคและได้รับใบรับรองแล้วจึงเข้าศึกษาศิลปะบนท้องถนน ในปีต่อมา ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของปฏิบัติการแอนเดอร์สัน เจ้าหน้าที่ตำรวจนอกเครื่องแบบได้จับกุมศิลปินข้างถนนเจ็ดสิบสองคนทั่วสหราชอาณาจักร และตั้งข้อหาสร้างความเสียหายทางอาญา ในบรรดาผู้ถูกจับกุมคือ Tom Bingle หรือที่รู้จักในชื่อ Inkie ศิลปินกราฟฟิตี้ที่เชื่อกันว่าเป็นผู้ร่วมงานของ Banksy และปัจจุบันเป็นหัวหน้าฝ่ายออกแบบของบริษัทวิดีโอเกม Sega Bingle ถูกพยายาม แต่ท้ายที่สุดก็พ้นผิด Robin Gunningham ไม่ถูกจับกุม ไม่มีการเอ่ยถึง Banksy ในบันทึก ศิลปินเองยอมรับว่าเขากลายเป็นผู้เชี่ยวชาญในการหลีกเลี่ยงการพบปะกับตำรวจ

© แบงก์ซี่

ในหนังสือ Wall And Piece ของเขา Banksy เขียนว่า “ตอนที่ฉันอายุ 18 คืนหนึ่ง ฉันพยายามเขียนตัวอักษรสีเงินตัวใหญ่ข้างรถไฟว่า “สายอีกแล้ว” ตำรวจขนส่งปรากฏตัวขึ้น และฉันก็ฉีกเสื้อผ้าทั้งหมดเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย และหลบหนีผ่านพุ่มไม้หนาม สหายของฉันขึ้นรถแล้วขับออกไปและฉันใช้เวลากว่าหนึ่งชั่วโมงนอนอยู่ใต้รถดั๊มซึ่งมีน้ำมันราดใส่ฉัน ขณะที่ฉันนอนฟังตำรวจอยู่ ฉันก็รู้ว่าต้องลดเวลาในการวาดภาพลงครึ่งหนึ่งหรือหยุด ฉันกำลังดูตัวอักษรลายฉลุที่ด้านล่างของถังน้ำมันเชื้อเพลิง และตระหนักว่าฉันสามารถคัดลอกสไตล์และทำให้ตัวอักษรสูงหนึ่งเมตรได้ ในที่สุดฉันก็ถึงบ้านแล้วปีนขึ้นเตียง ฉันบอกแฟนสาวว่าฉันมีความศักดิ์สิทธิ์ และเธอบอกให้ฉันเลิกเสพยาเพราะมัน 'ไม่ดีต่อหัวใจ'

หนังสือ Wall And Piece ของ Banksy

ในขณะที่การสืบสวนดำเนินไป การสอบถามของเราครั้งแล้วครั้งเล่าก็เผยให้เห็นข้อเท็จจริงที่ใกล้เคียงกับสิ่งที่ทราบอยู่แล้วเกี่ยวกับ Banksy ในปี 1998 Robin Gunningham อาศัยอยู่ในพื้นที่ Easton ของ Bristol กับ Luke Egan ซึ่งกำลังจัดแสดงผลงานของเขากับ Banksy ที่ Santa's Ghetto ซึ่งเป็นร้านขายงานศิลปะที่เปิดใน West End ของลอนดอนในปี 2001 ในช่วงคริสต์มาส เมื่อเราติดต่อกับ Egan ในตอนแรกเขาปฏิเสธว่าเขาเช่าอพาร์ตเมนต์กับ Banksy หรือ Robin Gunningham ในเวลาเดียวกันเป็นที่ทราบกันว่าเขาเข้าร่วมในนิทรรศการกับ Banksy และเขียนไว้ในรายชื่อผู้มีสิทธิเลือกตั้งว่าเขาอาศัยอยู่ กับ Robin Gunningham ผลก็คือ Egan พูดว่า: “ฉันเช่าอพาร์ทเมนต์กับผู้ชายชื่อ Robin Gunningham แต่…” - “คุณหมายถึงเขาไม่ใช่ Banksy เหรอ?” - “ตอนนั้นฉันไม่ได้อยู่ด้วย ฉันอาศัยอยู่กับเขามานานแล้ว ไม่ว่าในกรณีใด ฉันไม่คิดว่า Banksy จะมีตัวตนอยู่ด้วยซ้ำ”

เชื่อกันว่า Egan และ Gunningham ย้ายออกจากอพาร์ตเมนต์เมื่อเจ้าของตัดสินใจขายบ้าน Camilla Stacey ภัณฑารักษ์ของ Bristol's Here Gallery ซึ่งซื้อบ้านหลังนี้ในปี 2000 อ้างว่า Banksy และ Robin Gunningham เป็นคนคนเดียวกัน เธอรู้ว่า Banksy อาศัยอยู่ในบ้านหลังนี้เพราะผลงานของเขายังคงอยู่อยู่ที่นั่น และเธอได้รับจดหมายที่จ่าหน้าถึง Robin Gunningham “ฉันซื้อบ้านที่ Banksy เคยอาศัยอยู่” เธอกล่าว - เขาเช่าห้องหนึ่ง แต่สำหรับฉันดูเหมือนว่ามีปัญหากับผู้เช่ารายอื่นและเจ้าของจึงตัดสินใจขายห้องนั้น เมื่อฉันย้ายเข้าไปในบ้าน ทุกอย่างถูกปกคลุมไปด้วยกราฟฟิตี้และอะไรทำนองนั้น ฉันทิ้งทุกอย่างไป ในเวลานั้น Banksy เป็นเพียงผู้ชายอีกคนที่วาดภาพบนถนนในบริสตอล ศิลปินกราฟฟิตี้อีกคนในบริสตอล บางทีพอคิดแบบนั้นก็นอนไม่หลับ” จริงๆ ใครจะไม่เสียใจที่ต้องทิ้งงานที่อาจมีมูลค่านับหมื่นในปัจจุบันไป?

งานที่สร้างขึ้นที่ Walls On Fire ในบริสตอล ปี 1998

ในปี 1998 Banksy และ Inky ร่วมกับศิลปินคนอื่น ๆ ได้จัดโครงการ Walls On Fire: พวกเขาทาสีรั้วยาว 365 เมตรในท่าเรือบริสตอล ในชีวประวัติอย่างไม่เป็นทางการของ Banksy เรื่อง Banksy's Bristol: Home Sweet Home ซึ่งเขียนโดยนักเขียนท้องถิ่น Steve Wright กล่าวถึง Inky ว่า "ฉันช่วย Banksy จัดงาน แต่แล้วฉันก็ย้ายออกไปในร่มเงาและเมา" ฉันจำไม่ผิด”

"ตะวันตกที่นุ่มนวลนุ่มนวล" © แบงก์ซี่

ในปี 1999 Banksy วาดภาพผลงานชื่อ "Soft, Soft West" บนผนังตรงข้ามร้าน Subway Records ในบริสตอล บนถนน Stokes Croft ใน Easton Mild Mild West - เห็นได้ชัดว่าเป็นการเล่นวลี Wild Wild West - "wild, wild West" - ประมาณ เอ็ด) ซึ่งแสดงภาพตุ๊กตาหมีถือโมโลตอฟค็อกเทลอยู่ในมือ Jim Paine ผู้ก่อตั้ง Subway Records ขึ้นบันไดนี้ “ผมเคยพบกับ Banksy มาก่อนในช่วงกลางถึงปลายทศวรรษ 1990 ตอนที่เขาเช่าห้องใน Easton ซึ่งห่างจากผมไปสองสามถนน” เขากล่าวในหนังสือของ Wrights

“ทั้งรัฐอยู่ภายใต้การเฝ้าระวังด้วยวิดีโอ” © แบงก์ซี่

“ซื้อจนกว่าคุณจะลดลง” © แบงก์ซี่

หลังจากอาศัยอยู่ในลอนดอนมาระยะหนึ่ง Banksy ก็กลับมาที่บริสตอลในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2543 เพื่อจัดแสดงนิทรรศการครั้งแรก เหตุเกิดที่ร้านอาหาร Severnshed ซึ่งเป็นโรงเก็บเรือเก่าซึ่งออกแบบโดย Brunel ( Isambard Kingdom Brunel เป็นวิศวกรชาวอังกฤษผู้โด่งดังซึ่งอาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 19 ซึ่งเป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญในประวัติศาสตร์ของการปฏิวัติอุตสาหกรรม - ประมาณ เอ็ด- ผลงานทั้งหมดถูกจำหน่ายในวันเปิดนิทรรศการ “นี่เป็นครั้งแรกที่เขาสร้างสรรค์ผลงานบนผืนผ้าใบ” ภัณฑารักษ์ Robert Birse บอกเราเมื่อสัปดาห์ที่แล้ว “เขาไม่รู้ว่าจะขึงผ้าใบหรือเตรียมงานนิทรรศการอย่างไร แต่เขารู้ดีว่าเขาต้องการทำอะไร” ฉันไม่รู้ชื่อของเขาด้วยซ้ำ เขามีนามแฝงที่เขาใช้กับคนที่เขาทำงานด้วย แต่แล้วเขาก็อนุญาตให้เฉพาะสหายเก่าของเขาทำงานเท่านั้น ฉันคิดว่าฉันจ่ายเงินให้เขา (สำหรับผลงานที่ขายในงานนิทรรศการ) ฉันจะเขียนเช็คเปล่าหรือจ่ายเงินสดก็ได้”

ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 Banksy ย้ายไปลอนดอน ซึ่งตรงกับการย้ายของ Robin Gunningham อีกครั้ง โรบินอาศัยอยู่ทางตะวันออกของลอนดอน ในเมืองแฮกนีย์ บนถนนคิงส์แลนด์ เขาแชร์แฟลตร่วมกับเจมี อีสต์แมน ซึ่งทำงานให้กับบริษัทแผ่นเสียงบริสตอล ฮอมเบอร์ Banksy ได้วาดปกอัลบั้มหลายชุดที่ออกโดยบริษัทนี้

ปกปี 1998 © แบงก์ซี่

ปกปี 2000 © แบงก์ซี่

ในปี 2544 Banksy ได้จัดนิทรรศการอย่างไม่เป็นทางการครั้งแรกในลอนดอนในระหว่างที่เขาพ่นสีงานสิบสองชิ้นบนผนังที่ถูกล้างของอุโมงค์บนถนน Rivington ในพื้นที่ Shoreditch ของ Hackney (Rivington, Shoreditch) อย่างไรก็ตาม มันเป็นนิทรรศการ Turf War ที่ทำให้เขาโด่งดังไปทั่วโลก ( ภาษาอังกฤษ "สงครามเพื่อดินแดน", "การต่อสู้เพื่ออำนาจ")ซึ่งเกิดขึ้นในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2546 ในโกดังแห่งหนึ่งซึ่งอยู่ห่างจากอพาร์ตเมนต์ที่โรบิน กันนิงแฮม เช่าเพียงไม่กี่เมตร นิทรรศการนี้มีหมูและวัวเป็นๆ ซึ่งหนึ่งในนั้นก็มีหัวหน้าของ Andy Warhol มากมาย สมเด็จพระราชินีแห่งอังกฤษมีภาพเหมือนลิง นักเคลื่อนไหวเพื่อสิทธิสัตว์รายนี้ล่ามโซ่ตัวเองไว้กับรั้วเพื่อประท้วง แต่สมาคมเพื่อการป้องกันการทารุณกรรมสัตว์ (Royal Society for the Prevention of Cruelty to Animal) อนุญาตให้จัดนิทรรศการต่อไป ในปีเดียวกันนั้นเอง Banksy ซึ่งแสร้งทำเป็นผู้รับบำนาญมาที่แกลเลอรี Tate Modern และวางภาพวาดประณามสงครามในอิรักไว้บนผนังภาพดังกล่าวแขวนไว้นานสองชั่วโมงครึ่ง

จิตรกรรมโดย Edouard Manet " ล้อเลียนภาพวาดของ E. Manet เรื่อง "Lunchon on the Grass" © แบงก์ซี่

พาเมลา แม่ของโรบิน อาศัยอยู่ในบ้านชั้นเดียวแสนเรียบร้อยในหมู่บ้านใกล้บริสตอล หลังจากอธิบายว่าเราเป็นนักข่าว เราก็ถามว่าเธอมีลูกชายชื่อโรบินหรือไม่ เธอมีปฏิกิริยาที่แปลกประหลาดมาก เราให้เธอดูรูปถ่ายจากจาเมกา เห็นได้ชัดว่าเธอตกตะลึงและเธอบอกว่าเธอจำชายคนนั้นจากรูปถ่ายไม่ได้ซึ่งดูเหมือนเธอมาก เราถามว่าเธอสามารถช่วยเราติดต่อเขาได้ไหม เธอตอบว่า: “ฉันเกรงว่าไม่รู้จะติดต่อเขาอย่างไร” เธอมีลูกชายชื่อโรบินเหรอ? "ไม่ไม่. ฉันไม่มีลูกชายเลย” เราถามว่าเธอมีลูกไหม “ใช่ ฉันมีลูกสาวคนหนึ่ง” แต่เธอไม่มีลูกชายที่ไปเรียนที่ Bristol Cathedral School เหรอ? "เลขที่". เธอเริ่มปฏิเสธว่าเธอคือพาเมลา กันนิงแฮม โดยยืนยันว่ามีข้อผิดพลาดในการคัดเลือก

ผลงานที่สร้างขึ้นสำหรับอัลบั้ม Think Tank โดย Blur © แบงก์ซี่

"เด็กหญิงนักบินอวกาศและนก"

เมื่อพูดถึงปีเตอร์ กันนิงแฮม ซึ่งตอนนี้อาศัยอยู่ในย่านชานเมืองคิงส์ดาวน์ของบริสตอล เราก็รู้สึกงุนงงมากเช่นกัน เราได้แสดงรูปถ่ายของ Banksy/Robin Gunningham นายกันนิงแฮมกล่าวว่าเขาจำชายในภาพไม่ได้ เราบอกว่าเราคิดว่าลูกชายของเขาคือแบงก์ซี่ เขาตอบว่า: “ไม่. ฉันเกรงว่าฉันไม่สามารถช่วยคุณได้จริงๆ” นาย Gunninghay ยังคงปฏิเสธอย่างสุภาพต่อไปว่าลูกชายของเขาคือ Banksy แม้ว่าเขาจะดูไม่จริงจังนักก็ตาม เขาปฏิเสธที่จะพูดอะไรเกี่ยวกับโรบิน ทุกอย่างมันแปลกมาก หากพวกเขาไม่เคยได้ยินเกี่ยวกับ Banksy หรือ Robin Gunningham พวกเขาคงจะขาดทุน แต่มีบางอย่างผิดปกติที่นี่ จากนั้นเราได้ติดต่อบุคคลที่รับผิดชอบด้านการประชาสัมพันธ์ของ Banksy และตามธรรมเนียมที่ดีที่สุดของ Banksy เขาไม่ได้ยืนยันหรือปฏิเสธเรื่องราวของเราและสัญญาว่าจะติดต่อเรา เมื่อสื่อไปตีพิมพ์แล้ว เรายังคงรอคำตอบของเขาอยู่

Banksy เคยบอกกับนิตยสาร Swindle ว่า “ฉันไม่สนใจที่จะเปิดเผยตัวตนของฉัน ฉันคิดว่ามีไอ้สารเลวที่หยิ่งยโสมากพอที่พยายามจะปิดกั้นคุณด้วยใบหน้าที่น่าเกลียดของพวกเขา” เนื่องจาก Banksy ประสบความสำเร็จในการปกปิดเพลงของเขามาเป็นเวลานาน จึงเป็นไปได้ว่าเส้นทางที่เราติดตามอยู่นั้นไม่เป็นความจริง มันเป็นการหลอกลวงที่คิดมาอย่างดี แต่ถ้าเป็นเช่นนั้น นี่เป็นแผนการอุบายที่ซับซ้อนที่สุดเท่าที่เคยมีมา และหากเป็นเช่นนั้น โรบิน กันนิงแฮม อยู่ที่ไหน?

ความสนใจของบรรณาธิการ FURFUR มุ่งเน้นไปที่ผลงานของศิลปินข้างถนนมาโดยตลอดและโดยธรรมชาติแล้วอยู่ที่ร่างของผู้มีชื่อเสียงที่สุดนั่นคือ Banksy นักหลอกลวงบริสตอล ในปีที่ผ่านมา เขาสามารถสร้างภาพยนตร์ของตัวเอง กลายเป็นฮีโร่ของสารคดีและหนังสือ ออกผลงานคอลเลกชันของตัวเอง วาดผลงานใหม่หลายเรื่อง และอื่นๆ FURFUR ได้เขียนเกี่ยวกับเหตุการณ์บางอย่างแล้ว แต่ในเนื้อหานี้ เราตัดสินใจรวบรวมสิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับปี ทั้งที่เราอธิบายไว้ก่อนหน้านี้และสิ่งที่ยังอยู่เบื้องหลัง

สารคดีทางช่อง 4

ในช่วงต้นเดือนสิงหาคม สถานีโทรทัศน์ช่อง 4 ของอังกฤษได้เปิดตัวสารคดีความยาวห้าสิบนาทีเกี่ยวกับสงครามระหว่างศิลปินกราฟฟิตี้สองคน ได้แก่ Banksy และ Robbo Robbo เป็นราชาแห่งสตรีทอาร์ตแบบอังกฤษ ป้ายของเขาบนรถใต้ดินในลอนดอนเริ่มปรากฏให้เห็นในช่วงต้นทศวรรษที่ 80 และหลายคนยังได้รับการยกย่องว่าเป็นคนที่กำหนดลักษณะเด่นทั้งหมดของสตรีทอาร์ตของอังกฤษ แต่ Robbo เกษียณจากการเป็นศิลปินกราฟฟิตี้มานานแล้ว โดยทิ้งกองทัพผู้ติดตามและป้ายอันโด่งดังไว้บนกำแพงทั่วโลกไว้เบื้องหลัง

หนึ่งในแท็กเหล่านี้ตั้งอยู่ในลอนดอนบนกำแพงใกล้คลอง - นี่อาจเป็นสิ่งเดียวที่เตือนความทรงจำถึงความยิ่งใหญ่ในอดีตของศิลปินกราฟฟิตี King Robbo ซึ่งนักยั่วยุรุ่นเยาว์จาก Bristol Banksy เมื่อปลายปี 2552 ร่างและเปลี่ยนเกือบทั้งหมด ในงานของเขาเอง (ในภาพด้านบน) ซึ่งกระตุ้นให้เกิดสงครามระหว่างเขากับร็อบโบและในระดับที่มากขึ้น - ระหว่างกลุ่มแฟน ๆ ของฝ่ายหนึ่งและอีกฝ่าย Robbo ต้องกลับไปทำธุรกิจอีกครั้ง อันดับแรก เขาตอบ Banksy บนกำแพงเดียวกัน แล้วเรียกเขาว่า "ของเล่นที่อยู่ในมือของกลุ่มคนประชาสัมพันธ์" ทุกอย่างจบลงอย่างไรและใครมีส่วนร่วมในสงครามครั้งนี้บ้าง สามารถรับชมได้ในสารคดีช่อง 4

คอลเลกชันหมวก Union 7 ชิ้นพร้อมผลงานของ Banksy

เมื่อสัปดาห์ที่แล้ว แบรนด์ 7 Union ของญี่ปุ่นได้เปิดตัวของขวัญที่แท้จริงสำหรับแฟน ๆ ของศิลปินกราฟฟิตี้ Banksy ซึ่งเป็นชุดหมวกที่มีผลงานของเขาหลายชิ้น เหล่านี้เป็นห้าแผงคลาสสิกที่จะวางจำหน่ายในช่วงกลางเดือนพฤศจิกายนในร้านค้าออนไลน์ของแบรนด์ สามารถดูรูปถ่ายแคปทั้งหมดได้ในสื่อนี้

นิทรรศการที่ไม่ได้รับอนุญาตและผลงานของ Banksy ที่ถูกขโมย

เมื่อปลายเดือนสิงหาคม คนที่ไม่รู้จักขโมยกำแพงหลายส่วนซึ่งมีผลงานอันโด่งดังของ Banksy จากปาเลสไตน์ที่วาดไว้ และเจ้าของ Keszler Gallery และ Bankrobber Gallery ก็จัดแสดงโดยไม่ได้รับอนุญาตเป็นพิเศษ ในขั้นต้นมีเพียงวิดีโอปรากฏบนอินเทอร์เน็ตที่แสดงให้เห็นว่าส่วนต่างๆของกำแพงเหล่านี้ถูกบรรจุและขนส่งจากปาเลสไตน์ไปยังอังกฤษอย่างไร แต่ในเวลานั้นไม่มีข้อมูลที่เชื่อถือได้ว่านี่ไม่ใช่การยั่วยุอีกครั้ง จนกระทั่งรูปถ่ายปรากฏจากแกลเลอรี Keszler ซึ่งเป็นสถานที่จัดนิทรรศการ และใครๆ ก็สามารถชมผลงานของ Banksy ซึ่งควรจะยังคงอยู่บนผนังปาเลสไตน์ เหตุการณ์นี้ทำให้แฟน ๆ ของศิลปินโกรธมากและก่อให้เกิดเรื่องอื้อฉาวมากมาย คุณสามารถดูวิดีโอแรกที่เผยแพร่โดยเจ้าของ Keszler Gallery ได้ที่ด้านล่างนี้

หนังสือตำนานและตำนานที่เกี่ยวข้องกับ Banksy

ในช่วงต้นเดือนตุลาคม Gingko Press ได้ตีพิมพ์หนังสือของนักข่าวและนักเขียน Mark Leverton เรื่อง Banksy: Myths & Legends ซึ่งเขาพยายามรวบรวมตำนานและตำนานทุกประเภทที่ Banksy ศิลปินกราฟฟิตี้ชื่อดังสามารถสร้างขึ้นมาจากภาพลักษณ์ลึกลับของเขาได้ ผู้เขียนใช้เวลามากกว่าสามปีในการรวบรวมเนื้อหาทั้งหมดสำหรับสิ่งพิมพ์หลายร้อยหน้านี้ - ในช่วงเวลานี้เขาเองอาศัยอยู่ในบริสตอลซึ่งเป็นบ้านเกิดของ Banksy และสื่อสารกับแวดวงของเขา หนังสือเล่มนี้มีราคาเพียง 10 ดอลลาร์และสามารถสั่งซื้อได้ที่ Amazon แล้ว

มาร์ค เลเวอร์ตัน, ผู้แต่งหนังสือ: “สำหรับฉัน เรื่องราวทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับร่างของแบงก์ซี่เป็นข้อพิสูจน์โดยตรงถึงความกล้าหาญ ความคิดริเริ่ม และความสามารถในการคิดนอกกรอบอันเหลือเชื่อของเขา หนังสือเล่มนี้เป็นการเฉลิมฉลองที่แท้จริงของอนาธิปไตยและจิตวิญญาณแห่งการประท้วง"

สูญเสียงานบนกำแพงด้านหนึ่งของเบอร์ลิน

ในช่วงกลางเดือนกันยายน ผลงานชิ้นหนึ่งของ Banksy ซึ่งวาดโดยเขาในปี 2546 ระหว่างเทศกาลศิลปะที่แกลเลอรี Kuenstlerhaus Bethanien ได้รับการบูรณะในกรุงเบอร์ลิน กราฟฟิตี้ซึ่งมีชื่อว่า Every Picture Tells a Lie เป็นภาพทหารที่มีปีกและใบหน้ายิ้ม แทนที่จะเป็นใบหน้า และถูกเคลือบด้วยสีหลายชั้นและการออกแบบอื่นๆ นอกจากนี้ ก่อนหน้านี้เล็กน้อย ผู้เชี่ยวชาญได้บูรณะผลงานอีกชิ้นของ Banksy, Gorilla in a Pink Mask ซึ่งทาสีทับในบริสตอลโดยผู้ดูแลศูนย์วัฒนธรรมที่ไม่เคยได้ยินชื่อ Banksy มาก่อน และตัดสินใจล้างผนังด้วยปูนขาว

ภาพยนตร์สารคดีโดย Banksy

เมื่อต้นเดือนสิงหาคมปีนี้ Banksy ถ่ายทำและตีพิมพ์สารคดีเกี่ยวกับการแกล้งอันธพาลและการกระทำของพวกอนาธิปไตย ภาพยนตร์โทรทัศน์ความยาวหนึ่งชั่วโมงฉายทางช่อง British Channel 4 วีรบุรุษของ The Antics Roadshow (ชื่อล้อเลียนชื่อของรายการ Antiques Roadshow) ได้แก่ Michael Fagan ชาวอังกฤษที่บุกเข้าไปในห้องนอนของ Queen Elizabeth ครั้งที่สองในพระราชวังบักกิงแฮมในปี 1982 และชาวเบลเยียม Noel Gaudin ผู้ขว้างเค้กให้กับ Bill Gates, Nicolas Sarkozy, Bernard Henri-Levi, Maurice Bejart และ Jean-Luc Godard ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังนำเสนอบทสัมภาษณ์ครั้งแรกของชายผู้สวมหญ้าอินเดียนแดงไว้บนศีรษะของรูปปั้นวินสตัน เชอร์ชิลล์ในจัตุรัสรัฐสภาในลอนดอน

นอกจากนี้ ภาพยนตร์ยังแสดงให้เห็นถึงการกระทำของกลุ่มศิลปะรัสเซีย “สงคราม” ก่อนหน้านี้ Banksy ได้จัดการขายโปสเตอร์ของเขาและบริจาครายได้ทั้งหมด (ประมาณ 4.5 ล้านรูเบิล) ให้กับความต้องการของ "สงคราม" Antics Roadshow ถูกโพสต์บน YouTube บางส่วน ด้านล่างเป็นส่วนที่สอง

ประติมากรรมใกล้มหาวิหารเซนต์ปอล

เมื่อสัปดาห์ที่แล้ว Banksy ได้เปิดตัวประติมากรรมใหม่ของเขาใกล้กับมหาวิหารเซนต์พอลในลอนดอน องค์ประกอบเป็นสนามขนาดใหญ่สำหรับการเล่น Monopoly ตรงกลางคือร่างของเศรษฐีที่ล้มละลายซึ่งถือหมวกทรงสูงเพื่อบริจาค Banksy นำเสนอรูปปั้นใหม่แก่นักเคลื่อนไหวของขบวนการ Occupy Wall Street ที่อื้อฉาว

ป้ายถนนในอังกฤษ

ในช่วงปลายฤดูร้อนผลงานใหม่ของ Banksy ปรากฏบนอินเทอร์เน็ต ในงานต่อไปของเขาเขาได้ละทิ้งสไตล์ปกติของเขาอย่างมาก - ภาพวาดและจารึกลายฉลุทางสังคมที่เร้าใจ คราวนี้การสร้างสรรค์ของชาวอังกฤษใช้รูปแบบที่เรียบง่ายกว่า - ป้ายบอกทางรถยนต์ที่ติดตั้งข้างถนนพร้อมข้อความว่า "ยินดีต้อนรับสู่ประเทศตะวันตก กรุณาอย่าล้อเลียนสำเนียงของเรา"

จิตรกรรมฝาผนังในบริสตอล

ฤดูร้อนนี้ เกิดเรื่องอื้อฉาวร้ายแรงในชุมชนนักข่าว ซึ่งเกี่ยวข้องกับความจริงที่ว่าพนักงานของหนังสือพิมพ์ The News of The Worls ซึ่งเป็นรายสัปดาห์ทางวัฒนธรรมที่วางตำแหน่งตัวเองเป็นหนังสือพิมพ์ในเครือของ The Sun กำลังดักฟังการสนทนาทางโทรศัพท์ของดวงดาว เรื่องอื้อฉาวจบลงด้วย James Murdoch ลูกชายของเจ้าของ The News of the World และเจ้าพ่อสื่อ Rupert Murdoch ได้ประกาศปิดหนังสือพิมพ์ - ขณะนี้ยังมีต้นขั้วบนเว็บไซต์ของสิ่งพิมพ์พร้อมข้อความว่า "ขอบคุณและลาก่อน" หลังจากนั้นไม่นาน - ในวันที่ 5 สิงหาคม - ภาพถ่ายผลงานใหม่ของเขาปรากฏบนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Banksy โดยเยาะเย้ยสถานการณ์ที่อธิบายไว้ข้างต้น

หนังสั้นอีกเรื่องเกี่ยวกับ Banksy - B Movie

ฤดูร้อนนี้ มีหนังสั้นอีกเรื่องที่อุทิศให้กับ Banksy, B Movie ปรากฏทางออนไลน์ ภาพวาดนี้ใช้เวลาเพียงสิบสามนาทีและเล่าถึงผลงานในยุคแรก ๆ ของศิลปิน - ทำไมเขาถึงเลือกสไตล์นี้โดยเฉพาะ, ทำไมเขาถึงใช้ลายฉลุ, ซึ่งผลงานของเขาได้รับแรงบันดาลใจจาก ฯลฯ ภาพยนตร์เกือบทั้งหมดประกอบด้วยบทสัมภาษณ์ของ Banksy เองและกับผู้คนที่รู้จักเขาเป็นการส่วนตัวเป็นอย่างดีตอนที่เขายังไม่ค่อยมีชื่อเสียง: 3D จากกลุ่ม Massive Attack ศิลปิน Damien Hirst เจ้าของแกลเลอรีชาวอังกฤษบางคน และเพื่อนสนิทของเขา เทปทั้งหมดถูกโพสต์อย่างครบถ้วนบน YouTube

ผลงานของศิลปินข้างถนนผู้ลึกลับซึ่งเป็นที่รู้จักภายใต้นามแฝง Banksy ได้สร้างความประทับใจให้กับสาธารณชนมาเป็นเวลาทศวรรษที่สองแล้ว ภาพวาดของเขาดึงดูดนักท่องเที่ยวหลายพันคนให้มาที่วัตถุริมถนนที่ไม่ธรรมดาในตอนแรก (กำแพงโทรม ท่อน้ำ ประตูทางเข้า) และยังถูกประมูลด้วยค้อนนับพัน - หรือแม้แต่ล้าน! – ดอลลาร์

เมื่อวันก่อนบนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของเขา Banksy ประกาศว่าเขาจะไปใช้เวลาหนึ่งเดือนในนิวยอร์กเพื่อปกปิดผนังบ้านของเขาด้วยความคิดสร้างสรรค์ของเขา

ในขณะเดียวกันผลงานใหม่ยังไม่ได้มาจากปากกาของเขา (หรืออย่างแม่นยำกว่านั้นคือกระป๋องสีสเปรย์) "Interesting Planet" เชิญชวนให้คุณมองเข้าไปในอดีตและทำความคุ้นเคยกับผลงานที่น่าตื่นเต้นที่สุดของศิลปิน

1. ในปี 2546 Banksy ได้จัดนิทรรศการชื่อ "Turf War" ("Turf War") ในโกดังแห่งหนึ่งทางฝั่งตะวันออกของลอนดอน สองสามวันต่อมา นิทรรศการก็ปิดลงตามคำยืนกรานของเจ้าหน้าที่

2. ผลงานจากชุดภาพวาดอันเป็นที่ถกเถียงที่เขาวาดในปี 2548 บนผนังที่แบ่งแยกอิสราเอลและปาเลสไตน์

3. ภาพวาดปี 2005 นี้วาดที่หัวมุมถนนในลอนดอน แสดงให้เห็น Charles Manson (ฆาตกรต่อเนื่องผู้โด่งดังซึ่งปัจจุบันรับโทษจำคุกตลอดชีวิต) ในฐานะคนโบกรถ

4. งานปี 2549 นี้ได้รับการตีความอย่างกว้างขวางว่าเป็นการวิพากษ์วิจารณ์รัฐบาลอังกฤษ สองเดือนหลังจากปรากฏ ก็มีทาสีทับ

5. ช้างที่วาดด้วยมือเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการลับ "Barely Legal" ซึ่งจัดขึ้นที่ลอสแองเจลิสเมื่อปี 2549

6. หลังจากที่ภาพวาดนี้ปรากฏบนผนังบ้านในบริสตอลในปี 2549 เจ้าหน้าที่ของเมืองได้ทำการสำรวจในหมู่ผู้อยู่อาศัยว่าควรถอดออกหรือไม่ 97% ของชาวบริสตอลลงมติให้บันทึกภาพวาดนี้

7. งานเสียดสีจากปี 2550 แสดงให้เห็นจิตรกรที่เบื่อหน่ายกับการวาดภาพเครื่องหมายถนน

8. นกพิราบตัวนี้เป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการ “Santa's Ghetto” (นิทรรศการริมถนนประจำปีโดย Banksy) ซึ่งสร้างขึ้นที่เมืองเบธเลเฮมในช่วงคริสต์มาสเมื่อปี 2550

9. ในปี 2008 อุโมงค์ลอนดอนใกล้สถานีวอเตอร์ลู ได้กลายเป็นนิทรรศการขนาดยักษ์

10. บางคนแย้งว่ากราฟฟิตี้ในปี 2008 นี้เป็นการเล่นกับการเสนอห้ามใช้ถุงพลาสติกโดยองค์กรในอังกฤษบางแห่ง

11. หนึ่งในภาพวาดที่ปรากฏบนผนังเมืองนิวออร์ลีนส์ในปี 2551 เมื่อ Banksy มาเยือนเมืองในวันครบรอบปีที่สามของพายุเฮอริเคนแคทรีนา คำแปล: “ฉันไม่ควรทำซ้ำสิ่งที่ฉันเห็นใน The Simpsons”

12. ขณะทาสีผนังผับแห่งหนึ่งในลอนดอน Banksy ยังคงปรากฏเล็กน้อยบนกล้องวิดีโอ

13. ศิลปินวางภาพวาดนี้จากปี 2008 ไว้ใต้กล้องวงจรปิดโดยตรงอย่างเยาะเย้ย

14. กราฟฟิตี้พร้อมสัญลักษณ์ฮิปปี้ในซานฟรานซิสโก 2010

15. เด็กชายคนนี้บนกำแพงเมืองเวสต์วูดในแคลิฟอร์เนีย ยิงปากกามาร์กเกอร์สีแทนตลับหมึก