Význam motívu v literárnych dielach. Rôzne motívy

Význam motívu v literárnych dielach

RÔZNOSŤ MOTÍVOV

motívová naratívna literárna tvorba

V literatúre rôzne éry Mnoho mytologických motívov sa vyskytuje a funguje efektívne. Neustále sa aktualizujú v rôznych historických a literárnych kontextoch a zároveň si zachovávajú svoju sémantickú podstatu. Napríklad motív hrdinovej úmyselnej smrti kvôli žene prechádza mnohými diela XIX-XX storočia Wertherova samovražda v Goetheho románe „Smútok mladého Werthera“, smrť Vladimíra Lenského v Puškinovom románe „Eugene Onegin“, smrť Romašova v Kuprinovom románe „Súboj“. Tento motív možno zrejme považovať za premenu toho, ktorý vyzdvihol Veselovský v básnickej tvorivosti staroveku motív: „boj o nevestu“.

Motívy môžu byť nielen dejové, ale aj opisné, lyrické, nielen intertextové (práve takých má Veselovský na mysli), ale aj vnútrotextové. Môžeme sa baviť o ikonickosti motívu – ako v jeho opakovaní z textu na text, tak aj v rámci jedného textu. V modernej literárnej kritike sa pojem „motív“ používa v rôznych metodologických kontextoch a na rôzne účely, čo do značnej miery vysvetľuje nezrovnalosti vo výklade tohto pojmu a jeho najdôležitejších vlastností.

Všeobecne uznávaným ukazovateľom motívu je jeho opakovanie. „...Úlohou motívu v diele môže byť,“ domnieva sa B. Gasparov, „akýkoľvek jav, akýkoľvek sémantický „škvrna“ – udalosť, charakterová črta, prvok krajiny, akýkoľvek predmet, hovorené slovo. , farba, zvuk atď.; jediná vec, ktorá definuje motív, je jeho reprodukcia v texte, takže na rozdiel od tradičného dejového rozprávania, kde je viac-menej vopred určené, čo možno považovať za diskrétne zložky („postavy“ alebo „udalosti“), neexistuje žiadna množina „ abeceda“ „- tvorí sa priamo pri rozmiestnení konštrukcie a cez konštrukciu“ 10.

Napríklad v románe V. Nabokova „Feat“ je možné zvýrazniť motívy mora, blikajúcich svetiel a cestičiek vedúcich do lesa.

V tom istom románe ďalší motív - odcudzenie hrdinu svetu okolo neho - do značnej miery určuje vývoj deja a pomáha objasniť hlavnú myšlienku. A ak je v „Feat“ motív cudziny obmedzený na exil („jeho voľba nie je slobodná<…>jednu vec musí urobiť, je vyhnanec, odsúdený na život mimo svojho domova), potom v iných dielach Nabokova naberá širší význam a možno ho definovať ako motív hrdinovho cudzinca voči vulgárnosti a priemernosti. sveta okolo neho („Dar“, „Obrana Luzhin“, „Skutočný život Sebastiana Knighta“ atď.).

Jedným z motívov Tolstého epického románu „Vojna a mier“ je duchovná mäkkosť, často spojená s pocitmi vďačnosti a podriadenosti osudu, s nehou a slzami, čo je najdôležitejšie, označujúce určité vyššie, osvetľujúce momenty v živote hrdinov. Spomeňme si na epizódy, keď sa starý princ Bolkonskij dozvie o smrti svojej nevesty; zranil princa Andreja v Mytišči. Pierre po rozhovore s Natashou, ktorá sa pred princom Andreim cíti nenapraviteľne vinný, zažíva akési zvláštne nadšenie: hovorí o jeho, Pierrovom, „kvitnutí do nového života, zjemnenej a povzbudenej duši“. A po zajatí sa Bezukhov pýta Natashe posledné dni Andrej Bolkonskij: „Takže sa upokojil? Zmäkol si?

Možno je ústredným motívom „Majster a Margarita“ od M.A. Bulgakov - svetlo vychádzajúce z splnu, znepokojujúce, vzrušujúce, bolestivé. Toto svetlo nejakým spôsobom „ovplyvňuje“ množstvo postáv v románe. Je spojená predovšetkým s myšlienkou trápenia svedomia - s výzorom a osudom Pontského Piláta, ktorý sa kedysi bál o svoju „kariéru“.

V Blokovom cykle „Carmen“ plní slovo „zrada“ funkciu motívu. Zachytáva poetický a zároveň tragický prvok duše. Svet zrady je tu spojený s „búrkou cigánskych vášní“ a odchodom z vlasti, spojený s nevysvetliteľným pocitom smútku, s „čiernym a divokým osudom“ básnika a zároveň s kúzlom bezhraničného sloboda, voľný let „bez obežných dráh“: „Toto je – hudba tajných zrad?/Je toto srdce zajaté Carmen?“

Jedným z najdôležitejších motívov B.L. Pasternak - tvár, ktorú básnik videl nielen v ľuďoch, ktorí zostali verní sami sebe, ale aj v prírode a vyšší výkon byť 11. Tento motív sa stal hlavnou témou básnika a vyjadrením jeho morálneho kréda. Spomeňme si na poslednú strofu básne „Byť slávny je škaredé...“:

A nemal by ani jeden plátok

Nevzdávajte sa svojej tváre

Ale byť živý, živý a jediný,

Živý a len do konca.

Apokalyptické motívy v Solženicynových prózach

Solženicyn pochopil svoju úlohu spisovateľa takto: „Chcem vrátiť jej pamiatku Rusku. Chcel byť spomienkou na ľud, ktorý utrpel veľké nešťastie, no nechcel sa nechať zaujať iluzórnym porovnávaním a porovnávaním. "Pýtam sa...

Biblické mytológie a ich interpretácia v modernej dobe umeleckej prózy(na príklade románov V. Sharova, A. Varlamova, F. Gorenshteina)

V modernej literatúre dominuje metóda blízka realizmu, „postrealizmus“. Tento realizmus nezobrazuje len hystericky realitu takú, aká je, ale preniká do podstaty vecí, snaží sa pochopiť to, čo nie je možné vidieť bystrým okom...

Biblické motívy Bulgakovove diela "Majster a Margarita"

Epos Komi-Permyak. Príbehy Pere-Bogatyra

V zápletke: konfrontácia medzi Perou a Leshiy. Pera: 1. Poľovník, nemá sklony k poľnohospodárstvu; 2. Bogatyr, vysoký až štyri metre; 3. Žije v lese v poľovníckej chate; 4. Poľovnícke náradie - luk a šípy, oštep; 5. Vozidlo - lyže; 6...

Motív prírodných živlov v dielach Daniila Kharmsa

Aby sme mohli uskutočniť holistickú analýzu motívu v autorovom diele, musíme tento motív nájsť v každom z vybraných diel, zdôrazniť myšlienky s ním spojené a závery spojiť do všeobecného záveru...

Obraz múzy v dielach A.S. Puškin a A.A. Achmatova

Problémy a umelecké črty príbehy od A.P. Čechovov "Čierny mních"

Môžeme povedať s úplnou dôverou genetické spojenie"Čierny mních" od A.P. Čechov s biblickou tradíciou. Hlavným je leitmotív celého diela biblický príbeh, rozprávanie o koreňoch všetkých ľudských problémov...

Problémy modernej anglickej drámy konca XIX-XX storočia

Harold Pinter je jedným z nich nezvyčajní spisovatelia konca 20. storočia. Hry Harolda Pintera sú nezmyselné, akcia sa môže odohrávať kdekoľvek, bez odkazu na realitu. Sú to hry o...

Rôzne umelecké nápady v príbehoch Leonida Andreeva

Náboženské a filozofické základy kreativity A.A Achmatova

náboženská lyrika Achmatova 1.1 Motív ako štruktúrna a sémantická jednotka diela V 90. rokoch 20. storočia sa výrazne prehĺbil záujem o otázky poetiky...

Náboženské myšlienky románu „Majster a Margarita“ od M. Bulgakova a románu „Pyramída“ od L. Leonova (podobnosti a rozdiely medzi filozofickými a kresťanskými postulátmi)

Štyri kapitoly najnovšieho vydania (druhá, šestnásta, dvadsiata piata a dvadsiata šiesta) sú príbehom jedného dňa v jarnom mesiaci nisanu, fragmentom Umučenia našich pánov, vykonaným Bulgakovovou rukou. Ješua Ha-Nozri, Pilát Pontský, Matúš Lévi...

Rytierska romanca v stredovekej literatúre

Pozrime sa bližšie na najpopulárnejšie v storočiach XII-XIII romantika"Tristan a Izolda". "Pre každého, kto miloval a túžil, inšpiroval blaženosťou a smútil, bol šialený a žiarlivý..." Tom. Román o Tristanovi // V knihe...

Špecifiká motivickej organizácie literárneho textu Fjodora Sologuba

V Sologubových štúdiách nastala paradoxná situácia: Sologubovo dielo je uznávané ako prevažne poetické (a on sám sa považoval hlavne za básnika), vedci o textoch hovoria ako o niečom apriori študovanom...

Do jednej skupiny patria príbehy, ktoré zosobňujú autorovu osobnú skúsenosť zo života v jeho domovine, keď sa konkrétne udalosti a úvahy stávajú podnetom pre široké zovšeobecnenia: „Inna“, „Moskovský sneh“, „Moskovská Veľká noc“, „Domček“...

MOTÍV[z latinského moveo - „pohybujem sa“] je termín prenesený do literárnej vedy z hudby, kde označuje skupinu niekoľkých nôt, rytmicky navrhnutých. Analogicky k tomu sa v literárnej kritike začína používať termín „motív“. minimálna zložka umelecké dielo- ďalší nerozložiteľný prvok obsahu(Scherer). V tomto zmysle zohráva pojem motív obzvlášť veľkú, možno ústrednú úlohu pri porovnávacom štúdiu zápletiek prevažne ústnej literatúry; tu sa porovnávanie podobných motívov, využívaných jednak ako metóda rekonštrukcie pôvodnej podoby zápletky, jednak ako spôsob sledovania jej migrácie, stáva takmer jedinou metódou skúmania vo všetkých predmarxistických školách – od árijských Grimmovcov a komparatívnej mytologického M. Mullera k antropologickým, východným a komparatívnym historickým vrátane.

Skazenosť pojmu motív - presahujúca hranice folklóru, spopularizovaného najmä formalistami v polemikách s kultúrnohistorickou školou - v mechanistickom poňatí výtvarnej metódy ako techniky spájania určitého množstva kvalitatívne nezmenených prvkov; tento koncept zahŕňa oddelenie techník (technik) umelecká zručnosť od jeho obsahu, teda v konečnom dôsledku oddelenie formy od obsahu. Preto je v konkrétnej historickej analýze literárneho diela pojem M ako formalistický pojem predmetom výraznej kritiky.

Pojem „motív“ má iný význam u predstaviteľov západoeurópskej subjektívno-idealistickej literárnej kritiky, ktorí ho definujú ako „skúsenosť básnika, vzatá vo svojom význame“ (Dilthey). Motív je v tomto zmysle východiskom umeleckej tvorivosti, súborom predstáv a pocitov básnika, hľadajúceho prístupný dizajn, určujúci výber samotného materiálu básnického diela a - vďaka jednote jednotlivca, resp. národný duch v nich vyjadrený – opakovaný v dielach jedného básnika, jednej doby, jedného národa a tým prístupný izolácii a analýze. V kontraste tvorivého vedomia s hmotou, ktorú formuje, je toto chápanie motívu postavené na protiklade subjektu k objektu, tak typickému pre subjektívne-idealistické systémy, a je vystavené v marxistickej literárnej kritike.

Na prelome 19.-20. pojem „motív“ sa objavuje v dielach ruského filológa A. N. Veselovského, ktorý o ňom hovorí ako o „najjednoduchšej naratívnej jednotke“, ktorá spočiatku tvorí základ zápletky - mýtov A rozprávky a následne - literárne diela. Inými slovami, vedec predstavoval motívy ako „tehly“, ktoré tvoria zápletky. Podľa Veselovského každá poetická éra pracuje na „odkázanom od nepamäti“ poetické obrazy“, vytvárajúc ich nové kombinácie a napĺňať ich „novým chápaním života“. Ako príklady takýchto motívov výskumník uvádza únos nevesty, „predstavovanie slnka ako oko“ atď.

Pojem „motív“ získal mimoriadnu obľubu v literárnej kritike 20. storočia a jeho obsah sa výrazne rozšíril. takže, moderní literárni vedci niekedy sa motív stotožňuje s tému diela; hovoria napríklad o motíve mravnej obrody v dielach klasikov ruskej literatúry 19. storočia. alebo o filozofické motívy kreativita F. I. Tyutcheva. Motívy sa často chápu ako kľúčové, podporné slová-symboly, ktoré nesú v texte osobitnú sémantickú záťaž. Takéto „míľniky“ vníma citlivý čitateľ v diele intuitívne a často sa stávajú predmetom štúdia filológa. Presne toto mal na mysli A.A. Blokovať, keď napísal: „Každá báseň je závoj, natiahnutý na okrajoch viacerých slov. Tieto slová sú umiestnené ako hviezdy. Vďaka nim práca existuje." V každom jednotlivom diele môžu byť prítomné prierezové motívy-symboly; napríklad župan v románe I.A. Gončarová„Oblomov“, búrka v dráme A. N. Ostrovského"Búrka", mesačný svit v románe M.A. Bulgakov"Majster a Margarita". Prierezové motívy-symboly môžu prechádzať celým dielom spisovateľa či básnika; cesta pri N.V. Gogoľ, púšť pri M. Yu. Lermontov, noc na F.I. Tyutcheva, záhrada pri A.P. Čechov, more blízko I.A. Brodský. Okrem toho môžeme hovoriť o motívoch charakteristických pre určité literárne žánre, smery a éry; napríklad hudba medzi romantikmi, snehová búrka medzi symbolistami.

MOTÍV, v širšom zmysle slova, je hlavným psychologickým alebo figurálnym zrnkom, ktoré je základom každého umeleckého diela (takto sa hovorí napríklad o „milostných motívoch“ Tyutchevových textov, „hviezdnych motívoch“ Fetovej poézie a pod.). najprimitívnejšie štádium literárneho a umeleckého vývinu, napríklad v elementárnom mýtotvorbe je samostatný umelecký slovesný útvar zakrytý z väčšej časti rozvinutím jedného motívu, rozvíjajúceho sa do uceleného básnického diela. (ako napr. tzv. légendes des origines a pod.). Motív sa tu ešte úplne zhoduje s témou V ďalšom pohybe umeleckej evolúcie, v pokročilejších štádiách literárny vývin, básnické dielo vzniká splynutím veľmi veľké množstvo individuálnych motívov. V tomto prípade sa hlavný motív zhoduje s témou. Takže. napríklad námetom Leva Tolstého „Vojna a mier“ je motív historického rocku, ktorý neruší paralelný vývoj v románe je množstvo ďalších vedľajších motívov, často len vzdialene spojených s témou (napr. motív pravdy kolektívneho vedomia – Pierre a Karatajev; každodenný motív – skaza bohatej šľachtickej rodiny grófov). z Rostova: početné ľúbostné motívy: Nikolaj Rostov a Sophie, on je tiež princezná Mária, Pierre Bezukhov a Ellen, princ Andrej a Nataša atď., atď., mystický a tak charakteristický motív znovuzrodenia smrti v Tolstého neskoršom diele - umieranie postrehy kniežaťa Andreja Bolkonského atď., atď.).

Celý súbor motívov, ktoré tvoria dané umelecké dielo, tvorí tzv zápletka jeho. Vo vzťahu k tomu je motív ako hodvábna farebná niť v pestrej látke, samostatný kamienok komplexnej mozaiky. (K otázke vzťahu motívu a zápletky pozri A. N. Veselovský, Poetika zápletiek, Petrohrad, 1913).

Motív ako primárny prvok deja. Teória „túlavých sprisahaní“ od A.N. Veselovský

motív(lat. moveo - pohybovať sa) je stabilná formálno-obsahová zložka textu, ktorá sa môže opakovať v rámci tvorby jedného spisovateľa, ako aj v kontexte svetovej literatúry ako celku. Motívy sa môžu opakovať. Motív je stabilnou semiotickou jednotkou textu a má historicky univerzálny významový súbor. Komédiu charakterizuje motív „quid pro quo“ („kto o čom hovorí“), epos blúdivý motív a baladu fantastický motív (výskyt živých mŕtvych).

Motív viac ako iné zložky výtvarnej formy koreluje s myšlienkami a pocitmi autora. Podľa Gašparova "Motív je sémantický bod." V psychológii je motív podnetom na konanie, v literárnej teórii je to opakujúci sa prvok zápletky. Niektorí bádatelia zaraďujú motív ako prvok zápletky. Tento typ motívu sa nazýva naratívny. Ale akýkoľvek detail sa môže v motíve opakovať. Tento motív sa nazýva lyrický. Naratívne motívy vychádzajú z nejakej udalosti, odvíjajú sa v čase a priestore a predpokladajú prítomnosť aktantov. V lyrických motívoch sa neaktualizuje proces konania, ale jeho význam pre vedomie, ktoré túto udalosť vníma. Ale oba typy motívov sa vyznačujú opakovaním.

Najdôležitejšou črtou motívu je jeho polovičná realizácia v texte, tajomnosť a neúplnosť. Rozsah motívu tvoria diela označené neviditeľnou kurzívou. Pozornosť na štruktúru motívu nám umožňuje hlbšie a zaujímavejšie uvažovať o obsahu literárneho textu. Zaznieva rovnaký motív rôznych autorov inak.

Vedci hovoria o duálnom charaktere motívu, to znamená, že motív existuje ako invariant (obsahuje stabilné jadro, ktoré sa v mnohých textoch opakuje) a ako individualita (každý autor má svoj vlastný motív z hľadiska stelesnenia, individuálneho prírastku významu). ). V literatúre opakovaný motív môže nadobudnúť filozofickú plnosť.

Motív ako literárny koncept rozpracoval A.N. Veselovského v roku 1906 vo svojom diele „Poetika zápletiek“. Motívom prijal najjednoduchší vzorec, ktorý odpovedá na otázky, ktoré príroda kladie človeku a upevňuje obzvlášť živé dojmy reality. Motív definoval Veselovský ako najjednoduchší naratívny celok. Veselovský zvažoval obraznosť, monofónnosť a schematické črty motívu. Motívy sa podľa neho nedajú rozložiť základné prvky. Kombinácia motívov tvorí zápletku. Primitívne vedomie teda produkovalo motívy, ktoré tvorili zápletky. Motív je starodávny, primitívna forma umelecké vedomie.

Veselovský sa pokúsil identifikovať hlavné motívy a vystopovať ich kombináciu do zápletiek. Porovnávací vedci sa pokúsili skontrolovať vzťah medzi schémami sprisahania. Navyše sa táto podobnosť ukázala ako veľmi podmienená, pretože sa brali do úvahy iba formálne prvky. Veselovského zásluha spočíva v tom, že predložil myšlienku „ túlavé príbehy“, t.j. zápletky putujúce časom a priestorom rôzne národy. To možno vysvetliť nielen jednotou každodenných a psychologických podmienok rôznych národov, ale aj pôžičkami. V literatúre 19. storočia bol motív manželovho sebaodstránenia zo života manželky rozšírený. V Rusku sa hrdina vrátil pod vlastné meno, predstierajúc vlastnú smrť. Kostra motívu sa opakovala, čo určovalo typologickú podobnosť diel svetovej literatúry.

Úvod

Ďalšie ustanovenie o motíve

Rôzne motívy

Vedúci motív

Ďalší význam slova „motív“

Záver

Referencie

ÚVOD

„Motív“, s týmto pojmom sa v živote stretol každý, mnohí poznajú jeho význam vďaka školeniam hudobných škôl, ale aj tento termín je široko používaný v literárnej kritike. Motív sa líši vo svojej definícii, ale aký význam má literárnych diel. Pre ľudí, ktorí sa zaoberajú štúdiom a analýzou literárnych diel, je potrebné poznať význam motívu.

Motív (francúzsky motív, nemecký motív z lat. moveo - hýbem sa) je termín, ktorý prešiel do literárnej vedy z hudobnej vedy. Je to „najmenšia nezávislá jednotka hudobnej formy“.<…>Vývoj sa uskutočňuje prostredníctvom rôznych opakovaní motívu, ako aj jeho premien, zavádzania kontrastných motívov<…>Motivická štruktúra stelesňuje logické prepojenie v štruktúre diela.“ 1. Termín bol prvýkrát zaznamenaný v „Hudobnom slovníku“ S. de Brossarda (1703). Analógie s hudbou, kde tento termín- kľúč v analýze kompozíciediela, pomáhajú pochopiť vlastnosti motívu v literárnom diele: jeho oddeliteľnosťz celého a opakovateľnosťv rôznych variáciách.

Motív sa stal pojmom pre sériu vedných odborov(psychológia, lingvistika atď.), najmä literárna veda, kde má pomerne široký význam: existuje množstvo teórií motívu, ktoré nie sú vždy navzájom konzistentné. 2. Motív ako fenomén umeleckej literatúryúzko sa dotýka a prelína s opakovaniami a ich podobnosťami, no zďaleka nie je s nimi identický.

V literárnej kritike pojem „motív“ použil na charakterizáciu zložiek deja I.V. Goethe a F. Schiller. V článku „O epickej a dramatickej poézii“ (1797) je identifikovaných päť typov motívov: „rútenie sa vpred, ktoré urýchľuje akciu“; „ustupujúci, tí, ktorí posúvajú akciu od jej cieľa“; „spomaľovače, ktoré oneskorujú postup činnosti“; „adresovaný do minulosti“; „zamerané na budúcnosť, predvídanie toho, čo sa stane v nasledujúcich obdobiach“3 .

Počiatočný, vedúci, hlavný význam tohto literárneho termínu je ťažké definovať. Motív je zložka diel zvýšeného významu(sémantické bohatstvo). A.A. Blok napísal: „Každá báseň je závoj, natiahnutý na okrajoch niekoľkých slov. Tieto slová žiaria ako hviezdy. Vďaka nim práca existuje." 4. To isté možno povedať o niektorých slovách a predmetoch, ktoré označujú v románoch, poviedkach a drámach. Sú to motívy.

Motívy sú aktívne zapojené do témy a koncepcie (myšlienky) diela, nie sú však vyčerpávajúce. Bytie podľa B.N. Putilov, „stabilné jednotky“, „vyznačujú sa zvýšenou, dalo by sa povedať, výnimočnou mierou semiotiky. Každý motív má stabilný súbor významov“ 5. Motív je v diele tak či onak lokalizovaný, no zároveň je prítomný v rôznych podobách. Môže to byť samostatné slovo alebo slovné spojenie, ktoré sa môže opakovať a meniť, alebo sa môže objaviť ako niečo označené rôznymi lexikálnymi jednotkami, alebo sa môže objaviť vo forme názvu alebo epigrafu, alebo môže zostať len hádateľné, stratené v podtexte. Ak sa uchýlime k alegórii, povedzme, že sféru motívov tvoria väzby diela, vyznačené vnútornou, neviditeľnou kurzívou, ktorú by mal cítiť a rozpoznať citlivý čitateľ a literárny analytik. Najdôležitejšou črtou motívu je jeho schopnosť byť v texte napoly realizovaný, neúplne v ňom odhalený a niekedy aj tajomný.

Koncept motívu ako najjednoduchšej naratívnej jednotky bol prvýkrát teoreticky podložený v „Poetike zápletiek“ od A.N. Veselovský. Zaujímalo ho najmä opakovanie motívov v naratívnych žánroch rôznych národov. Motív slúžil ako základ „legendy“, „básnického jazyka“ zdedeného z minulosti: „Pod motívMám na mysli ten najjednoduchší naratívny celok, obrazne odpovedajúci na rôzne požiadavky primitívnej mysle či každodenné pozorovanie. S podobnosťou či jednotou každodenných a psychické stavyv prvých štádiách ľudského vývoja mohli byť takéto motívy vytvárané samostatne a zároveň predstavovali podobné črty“ 6. Veselovský považoval motívy za najjednoduchšie vzorce, ktoré mohli vzniknúť medzi rôznymi kmeňmi nezávisle od seba. „Znakom motívu je jeho obrazný, jednočlenný schematizmus...“ (s. 301).

Napríklad zatmenie („niekto kradne slnko“), boj bratov o dedičstvo, boj o nevestu. Vedec sa snažil zistiť, aké motívy môžu vzniknúť v mysli primitívnych ľudí na základe odrazu ich životných podmienok. Študoval prehistorický život rôznych kmeňov, ich život založený na poetických pamiatkach. Znalosť základných vzorcov ho priviedla k myšlienke, že samotné motívy nie sú aktom tvorivosti, nemožno ich vypožičať a požičané motívy je ťažké odlíšiť od spontánne generovaných.

Kreativita sa podľa Veselovského prejavila predovšetkým v „kombinácii motívov“, ktorá dáva ten či onen individuálny dej. Na analýzu motívu použil vedec vzorec: a + b. Napríklad „zlá stará žena nemá rada krásu – a kladie jej život ohrozujúcu úlohu. Každá časť vzorca môže byť upravená, najmä s ohľadom na prírastok b“ (s. 301). Prenasledovanie starej ženy je teda vyjadrené v úlohách, ktoré kráske kladie. Týchto úloh môžu byť dve, tri alebo viac. Preto sa vzorec a + b môže skomplikovať: a + b + b 1 + b 2. Následne sa kombinácie motívov pretavili do početných kompozícií a stali sa základom takých naratívnych žánrov ako napr príbeh, román, báseň.

Samotný motív podľa Veselovského zostal stabilný a nerozložiteľný; rôzne kombinácie motívy tvoria zápletka.Na rozdiel od motívu, zápletka mohla požičaťprejsť od ľudí k ľuďom, stať sa túlať sa.V zápletke hrá každý motív určitú úlohu: môže byť hlavný, vedľajší, epizodický. Často sa rozvíjanie toho istého motívu opakuje v rôznych zápletkách. Mnohé tradičné motívy možno rozvinúť do celých pozemkov, a tradičné príbehy, sú naopak „zrútené“ do jedného motívu. Veselovský zaznamenal tendenciu veľkých básnikov s pomocou „brilantného básnického inštinktu“ používať zápletky a motívy, ktoré už boli podrobené básnickému spracovaniu. „Nachádzajú sa niekde v hlbokej temnej oblasti nášho vedomia, ako veľa toho, čo bolo vyskúšané a zažité, zjavne zabudnuté a zrazu nás zasiahlo, ako nepochopiteľné zjavenie, ako novosť a zároveň starosť, ktorú si sami nedávame. účet, pretože často nedokážeme určiť podstatu toho duševného aktu, ktorý v nás nečakane obnovil staré spomienky“ (s. 70).

Motívy môžu pôsobiť buď ako aspekt jednotlivých diel a ich cyklov, ako spojivo v ich výstavbe, alebo ako vlastnosť celého diela spisovateľa, ba aj celých žánrov, hnutí, literárnych eposov a svetovej literatúry ako takej. V tomto nadindividuálnom aspekte tvoria jeden z najdôležitejších predmetov historickej poetiky5 .

V celom rozsahu posledné desaťročia motívy začali aktívne korelovať s individuálnou tvorivou skúsenosťou a považovali sa za vlastnosť jednotlivých spisovateľov a diel. Dôkazom toho sú najmä skúsenosti so štúdiom poézie M.Yu. Lermontová7 .

Vo Veselovského chápaní tvorivá činnosť spisovateľovej fantázie nie je svojvoľná hra so „živými obrazmi“ skutočného alebo fiktívneho života. Spisovateľ uvažuje v zmysle motívov a každý motív má stabilný súbor významov, sčasti geneticky inherentných, sčasti vznikajúcich v procese dlhého historického života.

INÉ POSKYTNUTIE MOTÍVU

Veselovského postoj k motívu ako nerozložiteľnému a stabilnému celku rozprávania bol revidovaný v 20. rokoch 20. storočia. „Veselovského špecifický výklad pojmu „motív“ už v súčasnosti nemožno aplikovať,“ napísal V. Propp. - Podľa Veselovského je motív nerozložiteľná jednotka rozprávania.<…>Motívy, ktoré uvádza ako príklady, sú však rozložené.“ 8. Propp demonštruje rozklad motívu „had unesie kráľovu dcéru“. „Tento motív je rozložený do 4 prvkov, z ktorých každý sa dá individuálne obmieňať. Had môže byť nahradený Koshchei, víchor, diabol, sokol, čarodejník. Únos môže byť nahradený vampirizmom a rôznymi akciami, ktorými sa v rozprávke dosiahne zmiznutie. Dcéru môže nahradiť sestra, snúbenica, manželka, matka. Kráľa môže nahradiť kráľovský syn, roľník alebo kňaz. Na rozdiel od Veselovského teda musíme tvrdiť, že motív nie je jednočlenný, nerozložiteľný. Posledná rozložiteľná jednotka ako taká nepredstavuje logický celok (a motív je podľa Veselovského pôvodnejší ako zápletka, problém izolácie niektorých primárnych prvkov budeme musieť následne riešiť inak, ako to robí Veselovský“ (s 22).

Propp považuje tieto „primárne prvky“ funkcie hercov. „Funkciou rozumieme činnosť herec, definovaný z hľadiska jeho významu pre priebeh konania“(str. 30-31). Funkcie sa opakujú a možno ich spočítať; všetky funkcie sú rozdelené medzi postavy tak, aby bolo možné rozlíšiť sedem „kruhov činnosti“, a teda sedem typov postáv: sabotér, darca, pomocník, hľadaná postava, odosielateľ, hrdina, falošný hrdina(str. 88-89).

Na základe rozboru 100 rozprávok zo zbierky A.N. Afanasyev "Rusi" ľudové rozprávky„V. Propp identifikoval 31 funkcií, v rámci ktorých sa rozvíja akcia. Sú to najmä: absencia(„Jeden z rodinných príslušníkov odíde z domu“) zamknuté(„K hrdinovi sa pristupuje so zákazom“), jeho porušenieatď. Podrobná analýza sto rozprávok s rôznymi zápletkami ukazuje, že „následnosť funkcií je vždy rovnaká“ a že „všetky rozprávky sú svojou štruktúrou rovnakého typu“ (s. 31, 33) napriek ich zjavnej rôznorodosti.

Názor Veselovského spochybnili aj ďalší vedci. Veď motívy vznikli nielen v primitívna éra, ale aj neskôr. "Je dôležité nájsť takú definíciu tohto pojmu," napísal A. Bem, "ktorá by ho umožnila zdôrazniť v akomkoľvek diele, starovekom aj modernom." Podľa A. Bema je „motív najvyššou úrovňou umeleckej abstrakcie od konkrétneho obsahu diela, zakotvený v najjednoduchšom slovnom vzorci“ 9. Ako príklad vedec uvádza motív, ktorý spája tri diela: básne „Kaukazský väzeň“ od Puškina, „Kaukazský väzeň“ od Lermontova a príbeh „Atala“ od Chateaubrianda - to je láska cudzej ženy pre zajatca; prichádzajúci motív: prepustenie zajatca cudzincom, úspešné alebo neúspešné. A ako rozvinutie pôvodného motívu – smrť hrdinky.

Obzvlášť ťažké je identifikovať motívy v literatúre posledných storočí. Rozmanitosť motívov a komplexná funkčná záťaž si vyžadujú osobitnú dôslednosť pri štúdiu.

Motív je často považovaný za kategóriu komparatívna historická literárna kritika.Identifikujú sa motívy, ktoré majú veľmi starý pôvod, vedú k primitívnemu vedomiu a zároveň sa rozvíjajú v podmienkach vysokej civilizácie v rôznych krajinách. Toto sú motívy márnotratný syn, hrdý kráľ, zmluva s diablom atď.

RÔZNOSŤ MOTÍVOV

motívová naratívna literárna tvorba

V literatúre rôznych období, rôzne mytologickémotívy. Neustále sa aktualizujú v rôznych historických a literárnych kontextoch a zároveň si zachovávajú svoju sémantickú podstatu. Napríklad motív vedomej smrti hrdinu kvôli žene prechádza mnohými dielami 19. – 20. storočia. Wertherova samovražda v Goetheho románe „Smútok mladého Werthera“, smrť Vladimíra Lenského v Puškinovom románe „Eugene Onegin“, smrť Romašova v Kuprinovom románe „Súboj“. Tento motív možno zrejme považovať za premenu motívu identifikovaného Veselovským v poetickom diele hlbokej antiky: „boj o nevestu“.

Motívy môžu byť nielen zápletka, ale aj popisný, lyrický,nielen intertextové(Veselovský znamená presne tieto), ale aj intratextové.Môžeme sa porozprávať ikonickosťmotív – ako v jeho opakovaní z textu na text, tak aj v rámci jedného textu. V modernej literárnej kritike sa pojem „motív“ používa v rôznych metodologických kontextoch a na rôzne účely, čo do značnej miery vysvetľuje nezrovnalosti vo výklade tohto pojmu a jeho najdôležitejších vlastností.

Všeobecne akceptovaným ukazovateľom motívu je jeho opakovateľnosť.„...Úlohou motívu v diele môže byť,“ domnieva sa B. Gasparov, „akýkoľvek jav, akýkoľvek sémantický „škvrna“ – udalosť, charakterová črta, prvok krajiny, akýkoľvek predmet, hovorené slovo. , farba, zvuk atď.; jediná vec, ktorá definuje motív, je jeho reprodukcia v texte, takže na rozdiel od tradičného dejového rozprávania, kde je viac-menej vopred určené, čo možno považovať za diskrétne zložky („postavy“ alebo „udalosti“), neexistuje žiadna množina „ abeceda“ „- tvorí sa priamo v nasadení konštrukcie a cez konštrukciu“10 .

Napríklad v románe V. Nabokova „Feat“ je možné zvýrazniť motívy mora, blikajúcich svetiel a cestičiek vedúcich do lesa.

Jedným z motívov Tolstého epického románu „Vojna a mier“ je duchovná mäkkosť, často spojená s pocitmi vďačnosti a podriadenosti osudu, s nehou a slzami, čo je najdôležitejšie, označujúce určité vyššie, osvetľujúce momenty v živote hrdinov. Spomeňme si na epizódy, keď sa starý princ Bolkonskij dozvie o smrti svojej nevesty; zranil princa Andreja v Mytišči. Pierre po rozhovore s Natashou, ktorá sa pred princom Andreim cíti nenapraviteľne vinný, zažíva akési zvláštne nadšenie: hovorí o jeho, Pierrovom, „kvitnutí do nového života, zjemnenej a povzbudenej duši“. A po zajatí sa Bezukhov pýta Natashe na posledné dni Andreja Bolkonského: „Takže sa upokojil? Zmäkol si?

Jedným z najdôležitejších motívov B.L. Pasternak - tvár,ktoré básnik videl nielen v ľuďoch, ktorí zostali verní sami sebe, ale aj v prírode a najvyššej sile bytia 11. Tento motív sa stal hlavnou témou básnika a vyjadrením jeho morálneho kréda. Spomeňme si na poslednú strofu básne „Byť slávny je škaredé...“:

A nemal by ani jeden plátok

Nevzdávajte sa svojej tváre

Ale byť živý, živý a jediný,

Živý a len do konca.

VEDÚCI MOTÍV

Vedúci motív v jednom alebo viacerých dielach spisovateľa možno definovať ako leitmotív.Niekedy sa hovorí o leitmotíve akéhokoľvek tvorivého hnutia (nem. Leitmotiv; tento termín zaviedli do používania muzikológovia a výskumníci diela R. Wagnera). Zvyčajne sa stáva expresívnym a emocionálnym základom pre stelesnenie myšlienky diela. Za leitmotív možno uvažovať v rovine témy, figuratívnej stavby a intonácie a zvukového stvárnenia diela. Napríklad počas celej hry A.P. Čechovov „Višňový sad“ prechádza motívom čerešňového sadu ako symbolu domova, krásy a udržateľnosti života. Tento leitmotív zaznieva v dialógoch, v spomienkach postáv a v autorových poznámkach: „Už je máj, čerešne kvitnú, ale v záhrade je zima, matiné“ (č. 1): „Pozri, neskorá matka prechádza záhradou... v bielych šatách! (dom 1, Ranevskaya); "Príďte všetci a sledujte, ako Yermolai Lopakhin berie sekeru do čerešňového sadu a ako stromy padajú na zem!" (č. 3, Lopakhin).

Môžeme hovoriť o osobitnej úlohe leitmotívu a motívu pri organizácii druhého, tajný význam funguje, inými slovami - podtext, spodný prúd.Leitmotívom mnohých Čechovových dramatických a epických diel je veta: "Život je stratený!" („Strýko Vanya“, č. 3, Voinitsky).

Motív a leitmotív spája zvláštny „vzťah“. témufunguje. V 20. rokoch 20. storočia sa ustálil tematický prístup k štúdiu motívu. “Epizódy sú rozdelené na ešte menšie časti, popisujúce jednotlivé akcie, udalosti alebo veci. Témy takýchto malých častí diela, ktoré sa už nedajú rozdeliť, sú tzv motívy“- napísal B. Tomaševskij 12. Motív možno považovať za rozvinutie, rozšírenie a prehĺbenie hlavnej témy. Napríklad námet rozprávky od F.M. Dostojevského „Dvojník“ je rozpoltenou osobnosťou nebohého úradníka Goľadkina, ktorý sa pomocou svojho sebavedomého a arogantného „dvojníka“ snaží presadiť v spoločnosti, ktorá ho odmietla. Ako sa odvíja hlavná téma, vynárajú sa motívy osamelosti, nepokoja, beznádejnej lásky a „rozporu“ hrdinu s okolitým životom. Za leitmotív celého príbehu možno považovať motív osudovej skazy hrdinu, napriek jeho zúfalému odporu voči okolnostiam.

V modernej literárnej kritike existuje tendencia posudzovať umelecký systém diela z hľadiska leitmotív konštrukcie: „Hlavným prostriedkom, ktorý určuje celú sémantickú štruktúru „Majstra a Margarity“ a zároveň má širší všeobecný význam, sa nám javí princíp leitmotív konštrukcienaratívov. To znamená princíp, v ktorom sa určitý motív, keď raz objaví, potom mnohokrát opakuje, zakaždým sa objavuje v novej verzii, nových obrysoch a v stále nových kombináciách s inými motívmi“13 .

IN lyrickýV diele je motívom predovšetkým opakujúci sa komplex pocitov a predstáv. Jednotlivé motívy sú však v lyrike oveľa samostatnejšie ako v epike a dráme, kde sú podriadené vývinu deja. „Úlohou lyrického diela je porovnávať jednotlivé motívy a verbálne obrazy, čím vzniká dojem umeleckej myšlienkovej konštrukcie“ 14. To, čo je v motíve najjasnejšie zvýraznené, je opakovanie psychologických zážitkov:

Zabudnem na rok, deň, dátum.

Zamknem sa sám s kusom papiera,

Buďte stvorení, slová osvietené utrpením

Neľudská mágia!

Ten, kto mi ukradol srdce,

Keď som ho pripravil o všetko,

Trápiac moju dušu v delíriu,

Prijmi môj dar, miláčik,

Možno nedokážem myslieť na nič iné.

(V. Majakovskij. „Chrbtica na flautu“)

Takto sa vyvíja motív beznádejného utrpenia neopätovaná láska, vyriešené v kreativite.

Niekedy možno básnikovo dielo ako celok považovať za interakciu, koreláciu motívov. Napríklad v Lermontovovej poézii sú motívy slobody, vôle, akcie a výkonu, exilu, pamäti a zabudnutia, času a večnosti, lásky, smrti, osudu atď. „Samota je motív, ktorý preniká takmer do každej tvorivosti a vyjadruje stav mysle básnika. Toto je motív a zároveň prierezová, ústredná téma jeho poézie, počnúc jeho mladíckymi básňami a končiac nasledujúcimi.<…>Žiadny z ruských básnikov nerozvinul tento motív do takej ucelenej podoby ako Lermontov“15 .

Rovnaký motív odlíšiť sa symbolickýhodnoty v lyrické diela rôznych epoch, zdôrazňujúc blízkosť a zároveň originalitu básnikov: porov. motív cesty v Gogoľových lyrických odbočkách v básni “ Mŕtve duše„a v básni „Démoni“ od Puškina, „Vlasť“ od Lermontova a „Trojka“ od Nekrasova, „Rus“ od Yesenina a „Rusko“ od Bloka atď.

INÝ VÝZNAM POJMU „MOTÍV“

Všimnite si, že výraz „motív“ sa používa aj v trochu inom význame, ako je ten, na ktorý sa spoliehame. Témy a problémy spisovateľovej tvorby sa preto často nazývajú motívmi (napríklad morálne znovuzrodenie človeka, nelogická existencia ľudí). V modernej literárnej kritike existuje aj myšlienka motívu ako „extraštrukturálneho“ začiatku – ako vlastnosti nie textu a jeho tvorcu, ale neobmedzenej myšlienky interpreta diela. Vlastnosti motívu, hovorí B.M. Gasparov, „vždy rásť nanovo, v procese samotnej analýzy“ - v závislosti od toho, na aké kontexty spisovateľovej práce sa vedec obracia. Takto chápaný motív je konceptualizovaný ako „základná jednotka analýzy“, analýza, ktorá „zásadne opúšťa koncepty pevných blokov štruktúry, ktoré majú objektívne špecifikovanú funkciu pri výstavbe textu“16 .

ZÁVER

Ale bez ohľadu na to, aké sémantické tóny sú spojené so slovom „motív“ v literárnej vede, neodvolateľný význam a skutočná relevantnosť tohto pojmu, ktorý v prvom rade zachytáva skutočne existujúcu stránku literárnych diel, zostáva zrejmý.

bibliografia

1.Hudobné encyklopedický slovník. M., 1990. str. 357.

2.Pozri: Silantjev I.V. Teória motívu v domácej literárnej kritiky a folkloristike. Esej o historiografii. Novosibirsk, 1999; to je on. Motív v systéme umelecké rozprávanie. Problémy teórie a analýzy. Novosibirsk, 2001.

.Goethe I.V. O umení. M., 1957. S. 351.

.Blok A.A. Notebooky. 1901-1920. S. 84.

.Putilov B.N. Veselovský a problematika folklórneho motívu//Dedičstvo Alexandra Veselovského: Výskum a materiály. Petrohrad, 1992. S. 84, 382-383.

.Veselovský A.N. Historická poetika. M., 1989. S. 305. (Ďalej pri citovaní tejto publikácie sú v texte uvedené strany.)

.Pozri články pod nadpisom „Motívy“ v: Lermontov Encyclopedia. M., 1981. Všimnite si, že motívom a témam v nich stelesneným bola venovaná značná pozornosť v prednáškach M.M. Bachtina (1922 – 1927), najmä ak ide o poéziu Strieborný vek. Pozri: Záznamy prednášok M.M. Bachtin o dejinách ruskej literatúry. Poznámky R.M. Mirkina // Bakhtin M.M. Zbierka cit.: V 7 zväzkoch M., 2000. T. 2. S. 213-427.

.Propp V.Ya. Morfológia rozprávky. L., 1928. S. 21-22. (Ďalej pri citovaní tejto publikácie sú v texte uvedené strany.)

.Bem A. K pochopeniu historických a literárnych konceptov//Izvestija/ORYAS AN. 1918. T. 23. Kniha. 1. S. 231.

10.Gašparov B.M. Literárne leitmotívy: Eseje o ruskej literatúre 20. storočia. M., 1994. s. 30-31.

11.Pozri: Prouillard J. „Tvár“ a „osobnosť“ v dielach Borisa Pasternaka (preložené z francúzštiny) // Pasternakove čítania. Vol. 2. M., 1998.

.Tomaševskij B. Poetika: Krátky kurz. M., 1996. P. 71.

.Gašparov B.M. Literárne leitmotívy. S. 30.

.Tomaševskij B. Poetika. S. 108.

.Shchemeleva L.M., Korovin V.I., Peskov A.M., Turbin V.N. Motívy Lermontovovej poézie//Lermontovova encyklopédia. M., 1981. (S. 290-312.)

.Gašparov B.M. Literárne leitmotívy. M., 1994. S. 301.

.Úvod do literárnej kritiky. Literárne dielo: základné pojmy a pojmy: Učebnica. Manuál/vyd. L.V. Chernets. - M.: absolventská škola; "Akadémia", 1999. - 556 s.

.Khalizev V.E. Teória literatúry. M., 2007. - 405 s.

Doučovanie

Potrebujete pomôcť so štúdiom témy?

Naši špecialisti vám poradia alebo poskytnú doučovacie služby na témy, ktoré vás zaujímajú.
Odošlite žiadosť s uvedením témy práve teraz, aby ste sa dozvedeli o možnosti konzultácie.

Motív je pojem, ktorý sa do literatúry dostal z hudobnej vedy. Prvýkrát bol zaznamenaný v „hudobnom slovníku“ S. de Brossarda v roku 1703. Analógie s hudbou, kde je tento pojem kľúčový pri analýze kompozície diela, pomáhajú pochopiť vlastnosti motívu v literárnom diele: jeho izolovanosť od celku a jeho opakovanie v rôznych situáciách.

V literárnej kritike bol pojem motív použitý na charakterizáciu zložiek deja Goetheho a Schillera. Identifikovali päť druhov motívov: zrýchľovanie konania, spomalenie konania, vzďaľovanie sa konania od cieľa, čelenie minulosti, predvídanie budúcnosti.

Pojem motív ako najjednoduchšia naratívna jednotka bola prvýkrát teoreticky zdôvodnená v Poetike zápletiek. Veselovský. Zaujímal sa o opakovanie motívov v rôznych žánroch medzi rôznymi národmi. Veselovský považoval motívy za najjednoduchšie vzorce, ktoré mohli vzniknúť v rôznych kmeňoch nezávisle od seba (boj o dedičstvo bratov, boj o nevestu a pod.) prichádza k záveru, že kreativita sa prejavuje predovšetkým v kombinácii motívov. ktorý dáva jednu alebo inú zápletku (v rozprávke nie je jedna úloha, ale päť atď.)

Následne sa kombinácie motívov transformovali do rôznych kompozícií a stali sa základom takých žánrov, ako sú romány, príbehy a básne. Samotný motív podľa Veselovského zostal stabilný a nerozložiteľné kombinácie motívov tvoria dej. Dej sa mohol požičať, odovzdať ľuďom ľuďom alebo sa stať putovaním. V zápletke môže byť každý motív primárny, sekundárny alebo epizodický. Mnohé motívy sa dajú rozvinúť do celých zápletiek a naopak.

Veselovského postoj k motívu ako nerozložiteľnému celku rozprávania bol revidovaný v 20. rokoch. Propp: motívy sú rozložené, posledná rozložiteľná jednotka nepredstavuje logický celok. Propp volá primárne prvky funkcie hercov- akcie postáv, definované z hľadiska ich významu pre priebeh akcie.. sedem typov postáv, 31 funkcií (podľa Afanasyevovej zbierky)

V literatúre posledných storočí je obzvlášť ťažké identifikovať motívy: ich rozmanitosť a komplexné funkčné zaťaženie.

V literatúre rôznych období je veľa mytologické motívy. Neustále aktualizované v rámci historické a literárne kontext si zachovávajú svoju podstatu (motív vedomej smrti hrdinu kvôli žene, zrejme ho možno považovať za premenu boja o nevestu zdôraznenú Veselovským (Lenský v Puškinovi, Romašov v Kuprinovi)

Všeobecne akceptovaným ukazovateľom motívu je jeho opakovateľnosť.

Vedúci motív v jednom alebo viacerých dielach spisovateľa možno definovať ako leitmotív. Možno o ňom uvažovať v rovine námetu a obrazovej štruktúry diela. V Čechovovom Višňovom sade motív záhrady ako symbolu Domova, krásy a udržateľnosti života... môžeme hovoriť o úlohe leitmotívu aj organizácie druhého, tajného zmyslu diela - podtext, spodný prúd.. (fráza: „život je stratený“ - leitmotív strýka Váňu. Čechova)

Tomaševského: Epizódy sú rozdelené na ešte menšie časti, ktoré popisujú jednotlivé akcie, udalosti a veci. Témy také malé časti diela, ktoré nemožno ďalej deliť, sa nazývajú motívy.

IN lyrický v diele je motívom opakujúci sa súbor pocitov a predstáv vyjadrených v umelecký prejav. Motívy v lyrike sú samostatnejšie, pretože nie sú podriadené vývinu akcie, ako v epike a dráme. Niekedy možno básnikovo dielo ako celok považovať za interakciu, súvzťažnosť motívov (U Lermontova: motívy slobody, vôle, pamäti, vyhnanstva atď.) Jeden a ten istý motív môže dostať rôzne. symbolické významy v lyrických dielach rôznych období, zdôrazňujúc blízkosť a originalitu básnikov (Puškinova cesta v Besy a Gogoľ v M.D., vlasť Lermontova a Nekrasova, Yeseninova a Blokova Rus atď.)

Motívy sú podľa Tomaševského rozdelené

Zadarmo a súvisiace motívy:

- tie, ktoré sa dajú preskočiť (detaily, detaily, ktoré hrajú dôležitú úlohu v zápletke: nerobia prácu schematickou.)
- tie, ktoré nemožno pri prerozprávaní vynechať, pretože vzťah príčiny a následku je narušený...tvoria základ zápletky.

Dynamické a statické motívy:

1. zmena situácie. Prechod od šťastia k nešťastiu a naopak.

Peripeteia (Aristoteles: „premena akcie na jej opak“) je jedným zo základných prvkov skomplikovania deja, označujúci akýkoľvek neočakávaný zvrat vo vývoji deja.

2. nemenenie situácie (popisy interiéru, prírody, portrétu, činov a skutkov, ktoré nevedú k dôležitým zmenám)

Voľné motívy môžu byť statické, ale nie každý statický motív je voľný.

Neviem, ktorá kniha je to od Tomashevského, pretože v „Teórii literatúry. Poetika." Píše:

Motivácia. Systém motívov, ktoré tvoria tému tohto diela, by mala predstavovať nejakú umeleckú jednotu. Ak sú všetky časti diela k sebe nedostatočne prispôsobené, dielo sa „rozpadne“. Preto zavedenie každého jednotlivého motívu alebo každého súboru motívov musí byť odôvodnené (motivované). Objavenie sa jedného alebo druhého motívu by sa malo čitateľovi zdať na danom mieste nevyhnutné. Systém techník, ktoré odôvodňujú zavádzanie jednotlivých motívov a ich komplexov sa nazýva motivácia. Motivačné metódy sú rôznorodé a ich charakter nie je jednotný. Preto je potrebné motivácie triediť.

1. kompozičná motivácia.

Jej princíp spočíva v hospodárnosti a účelnosti motívov. Jednotlivé motívy môžu charakterizovať predmety uvádzané do zorného poľa čitateľa (doplnky) alebo činy postáv („epizódy“). Ani jeden doplnok by nemal zostať v zápletke nevyužitý, ani jedna epizóda by nemala zostať bez vplyvu na situáciu zápletky. Práve o kompozičnej motivácii hovoril Čechov, keď tvrdil, že ak sa na začiatku príbehu hovorí, že sa zatĺka klinec do steny, tak na konci príbehu by sa mal hrdina na tento klinec zavesiť. (Ostrovského „Veno“ na príklade zbrane. „Nad pohovkou je koberec, na ktorom sú zavesené zbrane.“ Najprv je to predstavené ako detail situácie. V šiestej scéne je pozornosť upriamená na tento detail v poznámkach na konci akcie utekajúci Karandyšev schmatne pištoľ zo stola V 4. dejstve touto pištoľou strieľa na Larisu Uvedenie motívu zbrane je tu kompozične motivované na záverečný moment drámy.) Druhým prípadom kompozičnej motivácie je uvádzanie motívov. charakterizačné techniky. Motívy musia byť v súlade s dynamikou deja (Takže v tom istom „Veno“ motív „Burgundska“, vyrobený falošným obchodníkom s vínom za lacnú cenu, charakterizuje úbohosť Karandyševovho každodenného prostredia a pripravuje sa naň. Larisin odchod). Tieto charakteristické detaily môžu byť v súlade s dejom: 1) psychologickou analógiou (romantická krajina: mesačná noc Pre milostná scéna, búrka a búrka pre miesto smrti alebo zločinu), 2) naopak (motív „ľahostajného“ charakteru a pod.). V tom istom „Vene“, keď Larisa zomiera, je z dverí reštaurácie počuť spev cigánskeho zboru. Treba počítať aj s možnosťou falošná motivácia. Môžu sa zaviesť doplnky a incidenty, aby odvrátili pozornosť čitateľa od skutočnej situácie. Veľmi často sa to objavuje v detektívkach, kde sa uvádza množstvo detailov, ktoré čitateľa zvedú na zlú cestu. Autor nás núti predpokladať, že výsledok nie je taký, aký v skutočnosti je. Podvod je na konci rozlúštený a čitateľ je presvedčený, že všetky tieto detaily boli zavedené len na prípravu prekvapení na rozuzlení.

2. realistická motivácia

Od každého diela požadujeme elementárnu „ilúziu“, t.j. bez ohľadu na to, aké konvenčné a umelé môže byť dielo, jeho vnímanie musí byť sprevádzané pocitom reality toho, čo sa deje. Pre naivného čitateľa je tento pocit mimoriadne silný a taký čitateľ môže uveriť v autentickosť prezentovaného, môže sa presvedčiť o skutočnej existencii hrdinov. Puškin, ktorý práve vydal „Históriu Pugačevovho povstania“, teda publikuje „ Kapitánova dcéra“ vo forme Grinevových spomienok s nasledujúcim doslovom: „Rukopis Petra Andrejeviča Grineva nám doručili od jedného z jeho vnúčat, ktoré sa dozvedelo, že sme zaneprázdnení prácou z čias, ktoré opísal jeho starý otec. Rozhodli sme sa, s dovolením našich príbuzných, zverejniť ho samostatne.“ Vytvára sa ilúzia reality Grineva a jeho memoárov, podporená najmä momentmi Puškinovho osobného životopisu známeho verejnosti (jeho historické štúdie o histórii Pugačeva ) a ilúziu podporuje aj fakt, že názory a presvedčenia vyjadrené Grinevom sa v mnohom rozchádzajú s názormi, ktoré vyjadril sám Puškin. Realistická ilúzia je u skúsenejšieho čitateľa vyjadrená ako požiadavka „živosti. Čitateľ, ktorý pevne pozná fiktívnosť diela, stále vyžaduje určitú korešpondenciu s realitou a v tejto korešpondencii aj čitatelia vidia hodnotu diela, dobre zorientovaní v zákonoch umeleckej konštrukcie, nemôžu sa psychologicky oslobodiť od tejto ilúzie. V tomto smere treba každý motív predstaviť ako motív. pravdepodobné v tejto situácii. Nevnímame, zvykanie si na techniku dobrodružného románu, absurdnosť, že hrdinova spása nastáva vždy päť minút pred neodvratnou smrťou, diváci antickej komédie si nevšimli absurdnosť, že v poslednom dejstve zrazu všetky postavy Ukázalo sa, že sú to blízki príbuzní. Ako húževnatý je však tento motív v dráme, ukazuje Ostrovského hra „Vina bez viny“, kde na konci hry hrdinka spoznáva v hrdinovi svoje. stratený syn). Tento motív uznania príbuzenstva bol pre rozuzlenie mimoriadne vhodný (príbuzenstvo zosúladilo záujmy, radikálne zmenilo situáciu), a preto sa pevne zakorenilo v tradícii.

Takže realistická motivácia má svoj zdroj buď v naivnej dôvere alebo v dopyte po ilúzii. To nebráni rozvoju fantastickej literatúry. Ak ľudové rozprávky zvyčajne vznikajú v populárnom prostredí, ktoré umožňuje skutočnú existenciu čarodejníc a sušienok, naďalej existujú ako nejaký druh vedomej ilúzie, kde je mytologický systém alebo fantastický svetonázor (predpoklad skutočne neospravedlniteľných „možností“). prítomný ako nejaký druh iluzórnej hypotézy.

Je zvláštne, že fantastické rozprávania vo vyspelom literárnom prostredí, pod vplyvom požiadaviek realistickej motivácie, zvyčajne dávajú dvojitý výklad zápletka: dá sa to pochopiť a ako skutočná udalosť a aké fantastické. Z hľadiska realistickej motivácie konštrukcie diela je ľahko pochopiteľný úvod do umeleckého diela mimoliterárne materiál, t.j. témy, ktoré majú skutočný význam za hranicou fikcie. Takže v historické romány na scénu sú uvádzané historické postavy, uvádza sa ten či onen výklad historické udalosti. Pozri v románe „Vojna a mier“ od L. Tolstého celú vojensko-strategickú správu o bitke pri Borodine a požiari Moskvy, ktorá vyvolala polemiku v odbornej literatúre. Moderné diela zobrazujú čitateľom známy každodenný život, vyvolávajú otázky morálnych, sociálnych, politických atď. poriadku, jedným slovom sú predstavené témy, ktoré si žijú vlastným životom mimo fikcie.

3. umelecká motivácia

Zavedenie motívov je výsledkom kompromisu medzi realistickou ilúziou a požiadavkami výtvarnej konštrukcie. Nie všetko požičané z reality je vhodné pre umelecké dielo.

Na základe umeleckej motivácie zvyčajne vznikajú spory medzi starým a novým literárnych škôl. Staré, tradičné hnutie zvyčajne popiera prítomnosť umenia v nových literárnych formách. Odráža sa to napríklad v básnickej slovnej zásobe, kde samotné použitie jednotlivých slov musí byť v súlade s pevnými literárnymi tradíciami (zdroj „prozaizmov“ – slov v poézii zakázaných). Ako špeciálny prípad umeleckej motivácie existuje technika defamiliarizácia. Vnášanie neliterárneho materiálu do diela, aby nevypadol z umeleckého diela, musí byť odôvodnené novosťou a osobitosťou v pokrytí materiálu. Musíme hovoriť o starom a známom ako o novom a nezvyčajnom. O obyčajnom sa hovorí ako o zvláštnom. Tieto spôsoby defamiliarizácie obyčajných vecí sú väčšinou samy o sebe motivované lomom týchto tém v psychológii hrdinu, ktorý ich nepozná. Technika defamiliarizácie L. Tolstého je známa, keď pri opise vojenskej rady vo Fili vo filme „Vojna a mier“ predstavuje postavu sedliackeho dievčaťa, ktoré tento koncil pozoruje svojím vlastným, detinskym spôsobom, pričom nerozumie podstate toho, čo je happening, tlmočí všetky akcie a prejavy členov rady.

POJEM „MOTÍV“ A JEHO INTERPRETÁCIA V TEÓRII LITERATÚRY A HUDBY

S. G. SHALYGINA

Článok je venovaný úvahám o pojme motív a jeho interpretácii v teórii literatúry v porovnaní s hudobným umením. Hlavné prístupy k štúdiu tento koncept v kontexte výskumu popredných literárnych teoretikov je vysledovaná cesta pochopenia tohto pojmu v praxi vedeckého teoretického myslenia.

Kľúčové slová: motív, teória motívu, štruktúra motívu, úroveň realizácie motívu.

Hudba a literatúra sú azda najviac vzájomne sa obohacujúce a vzájomne sa dopĺňajúce oblasti umenia. Literatúra a hudba sú pieseň, opera, divadlo, kino. Hudobné dielo možno zhruba prirovnať k literárnemu dielu. Každé dielo má špecifický dizajn, myšlienku a obsah, ktoré sa postupnou prezentáciou objasňujú. V hudobnom diele je obsah prezentovaný v nepretržitom prúde zvukov. Práca hudobné umenie atribúty také pojmy ako syntax, bodka, veta, cézúra, dráma, lyrika, epika. Tak ako v beletrii sa myšlienky vyjadrujú vo vetách zložených z jednotlivých slov, tak aj v melódii sa vety delia na menšie štruktúry – frázy a motívy.

Motív v hudbe je najmenšia časť melódie, ktorá má špecifický expresívny význam a ktorú možno rozpoznať, keď sa objaví. Motív má zvyčajne jeden prízvuk (ako jeden prízvuk v slove), takže najtypickejšia dĺžka motívu je jeden takt. V závislosti od tempa a rytmu možno vytvárať nedeliteľné dvojdobé motívy.

Analogicky s názvom poetických nôh majú motívy mená - jamb a trochej. jamb – motív začínajúci na slabý rytmus takt. Charakteristickým znakom jambu je túžba po následnom silnom údere. Iambické motívy majú silný koniec a znejú aktívne a energicky.

Trochej je motív, ktorý začína silným úderom. Charakteristickým znakom chorea je prechod zo silného úderu na slabý. Choreické motívy majú slabý koniec a znejú jemnejšie a lyrickejšie.

Tento pojem, jeden z pilierov hudobnej vedy, má svoje zodpovedné miesto aj v literárnej vede. Je prítomný takmer u každého

moderné európske jazyky, siaha až k latinskému slovesu „moveo“ (sťahujem sa) a in moderná veda má veľmi široký rozsah významov.

Vedúca hodnota Tento literárny pojem je ťažké definovať. V dielach V. E. Khalizeva možno nájsť nasledujúcu definíciu pojmu, ktorý analyzujeme: „Motív je zložka diel, ktorá má zvýšený význam (sémantické bohatstvo). Aktívne sa zapája do témy a konceptu (myšlienky) diela, ale nie je s nimi identický.“ Motív je podľa vedca tak či onak lokalizovaný v diele, no zároveň je prítomný v naj rôzne formy. Môže označovať jedno slovo alebo frázu, opakujúce sa a rôzne, alebo sa môže javiť ako niečo označené pomocou rôznych lexikálnych jednotiek; pôsobiť ako nadpis alebo epigraf alebo zostať len uhádnuteľný, stratený v podtexte. Výskumník sa zameral na vyššie uvedené: „Je správne tvrdiť, že sféru motívov tvoria väzby diela, vyznačené vnútornou, neviditeľnou kurzívou, ktorú by mal cítiť a rozpoznať citlivý čitateľ a literárny analytik. Najdôležitejšou črtou motívu je jeho schopnosť byť napoly realizovaný v texte, odhalený v ňom neúplne, tajomne.“

Počnúc od prelom XIX storočia- XX storočia sa pojem „motív“ široko používa pri štúdiu zápletiek, najmä historicky raných folklórnych. Takže

A. N. Veselovský vo svojej nedokončenej „Poetike zápletiek“ o motíve ako o najjednoduchšej, nedeliteľnej jednotke rozprávania napísal: „Motívom rozumiem formulku, ktorá najprv odpovedala na otázky verejnosti, ktoré príroda všade kládla človeku, alebo fixovala obzvlášť bystré. tie, ktoré sa zdali dôležité, alebo opakované dojmy

realita." Veselovský prezentuje hlavnú črtu motívov ako „figuratívny jednočlenný schematizmus“. Sú to, ako vedec uvádza príklady motívov, únos slnka alebo krásky, vysychanie vody v zdroji, prenasledovanie krásnej ženy zlou starou ženou atď. Takéto motívy by podľa vedca mohli vzniknúť nezávisle v rôznych kmeňových prostrediach; ich rovnorodosť alebo ich podobnosť nemožno vysvetliť požičaním, vysvetľuje sa rovnorodosťou životných podmienok a v nich uložených duševných procesov. Motív vo Veselovského dielach prerastá do zápletky, a tým je základným základom rozprávania. Motívy sú podľa Veselovského historicky stabilné a donekonečna opakovateľné. Vedec vo forme predpokladu argumentoval: „... nie je básnická tvorivosť obmedzená určitými vzorcami, stabilnými motívmi, ktoré jedna generácia prevzala z predchádzajúcej a táto z tretej?<...>? Nepracuje každá nová poetická éra na obrazoch odkázaných od nepamäti, nevyhnutne sa točí v rámci svojich hraníc, dovoľuje si len nové kombinácie starých a len ich napĺňa?<.>nové chápanie života<...>?» .

Koncept motívu, ktorý rozvinul A. N. Veselovský v „Poetike zápletiek“, kategoricky kritizoval V. Ya Propp v „Morfológii rozprávky“. Bádateľ však zároveň nahradil kritérium nerozložiteľnosti motívu, a tak kritizoval pojem motív v interpretácii, ktorá v dielach A. N. Veselovského nikdy nebola.

Ak je pre A. N. Veselovského kritériom nerozložiteľnosti motívu jeho „figurálny jednočlenný schematizmus“ (motív je nedeliteľný z hľadiska svojej „obraznosti“ ako celostná a esteticky významná sémantika), potom pre V. Ya Propp takéto kritérium je logický vzťah.

Sám autor zdôvodnil: „Motívy, ktoré (A. N. Veselovský) uvádza ako príklady, sú vyložené. Ak je motívom niečo logicky celistvé, potom každá fráza rozprávky dáva motív. To by nebolo až také zlé, keby motívy naozaj neupadali. To by umožnilo zostaviť index motívov. Ale zoberme si motív „had unesie kráľovu dcéru“ (nie Veselovského príklad). Tento motív je rozložený na 4 prvky, z ktorých každý je možné individuálne obmieňať.<... >Na rozdiel od Veselovského teda musíme tvrdiť, že motív nie je jednočlenný, nerozložiteľný. Posledná rozložiteľná jednotka ako taká nepredstavuje logický celok.“

Prechod zo sémantického kritéria na logické v kritike V. Ya Proppa teda viedol k deštrukcii motívu ako celku.

Po tom, čo však pojem motív podrobili kritike z pozície logického kritéria nerozložiteľnosti,

V. Ya Propp v „Morphology of a Fairy Tale“ úplne opustil tento koncept a uviedol do obehu zásadne inú, podľa jeho názoru, jednotku rozprávania – „funkciu postavy“: „Samotný spôsob vykonávania funkcií sa môže zmeniť. : predstavuje premennú veličinu.<...>Ale funkcia ako taká je konštantná veličina.<...>Funkcie postáv predstavujú tie zložky, ktoré môžu nahradiť Veselovského „motívy“.

Vedcom zavedený pojem funkcie herca nielenže nenahradil, ale výrazne prehĺbil pojem motív, a to práve v jeho sémantickej interpretácii. Z hľadiska sémantiky motívu a zápletky ako celku nie je funkcia ničím iným ako jednou zo sémantických zložiek motívu. Funkciou postavy je v podstate zovšeobecnený význam motívu, prevzatý abstrakciou z množstva jej dejových možností. V. Ya Propp v tomto smere teoreticky dôsledne vykonával operáciu zovšeobecňujúcich motívov.

I.V. Silantyev v tejto súvislosti poznamenal, že „funkcia je všeobecná seméma alebo súbor všeobecných semém, ktoré zaujímajú centrálne a invariantné postavenie v štruktúre variabilného významu motívu. Preto funkcia ako kľúčový komponent motívu, ako jeho sémantický invariant, nemôže nahradiť motív, rovnako ako časť nemôže nahradiť celok.“

Preto názory moderných vedcov na otázku vzťahu motívu a funkcie nie sú v prospech kategorického pohľadu V. Ya.

B.I. Yarkho v „Metodológii presných literárnych štúdií“, napísanom v tridsiatych rokoch minulého storočia, definuje motív ako „obraz v akcii (alebo v stave)“, čo na prvý pohľad dáva dôvod vidieť v myšlienkach vedca po interpretácii motívu ako „figurálnej jednotky“ podľa A. N. Veselovského. Poznámky za touto definíciou však odlišujú názory B. I. Yarkho a A. N. Veselovského.

Po prvé, výskumník popiera motívu status naratívnej jednotky. „Motív,“ píše B.I. Yarkho, - ... existuje určité rozdelenie pozemku, ktorého hranice určuje bádateľ svojvoľne.“ Po druhé, vedec popiera sémantický stav motívu.

Výsledkom vyhlásení B.I. Yarkho je popretie skutočnej literárnej existencie motívu. Výskumník hovorí o motíve v rámci konceptu

Konštrukt, ktorý pomáha literárnemu kritikovi určiť stupeň podobnosti rôznych zápletiek.

Treba poznamenať, že k podobnému záveru, aj keď zo sémantického prístupu, prichádza A. L. Bem. Po objavení invariantného princípu v štruktúre motívu vedec redukuje sémantický celok motívu na tento invariant a dáva variantnú sémantiku motívu do súvislosti s konkrétnym obsahom diela a na základe toho popiera motívu reálnosť literárna existencia: „motívy sú fikcie získané ako výsledok abstrakcie od konkrétneho obsahu“.

B.I. Yarkho a A.L. Bem, každý zo svojej pozície, teda neakceptujú princíp dvojakého charakteru motívu ako celku, ktorý je objasnený v iných dielach. umelecký jazyk, obdarený zovšeobecneným významom a ako jednotka umeleckej reči obdarený špecifickou sémantikou.

K problému vzťahu invariantného významu motívu a mnohosti jeho špecifických dejových variantov prichádza aj A. I. Beletsky vo svojej monografii „V dielni umelca slova“ (1923). Vedec zároveň nepopiera motívu jeho vlastný literárny status (ako to robia A. L. Bem a B. I. Yarkho) a neodmieta samotný koncept motívu (ako to robí V. Ya. Propp), ale pokúša sa vyriešiť problém premenlivosti motívov konštruktívnym spôsobom.

Vedec rozlišuje dve úrovne realizácie motívu v príbehu - „schematický motív“ a „skutočný motív“. „Skutočný motív“ je prvkom dejovo-udalostnej kompozície deja konkrétneho diela. „Schémový motív“ už nekoreluje so samotnou zápletkou v jej špecifickej zápletkovej forme, ale s invariantnou „zápletkovou schémou“. Tento diagram predstavujú podľa A.I. Beletského „vzťahy-akcie“.

Pri ilustrovaní svojej myšlienky sa A. I. Beletsky očividne opiera o pozorovania A. L. Bema a uvádza nasledujúcu dvojicu skutočných a schematických motívov: „Dietok“ Kaukazský väzeň“ je napríklad rozdelená do niekoľkých motívov, z ktorých hlavný bude: „Čerkesská žena miluje ruského väzňa“; v schematickej forme: „cudzinec miluje zajatca“.

Vyššie uvedené naznačuje, že myšlienky A. L. Bema, napriek jeho negatívnemu postoju k literárnemu statusu motívu, objektívne prispeli k rozvoju presne dichotomických myšlienok, pretože vedec ako prvý identifikoval invariant motívu - práve ten „schematický motív“ , ktorého koncept zaviedol o niečo neskôr sformulovaný A.I.

Potrebu odlíšiť pojem motív v štrukturálnych a dejovo-klasifikačných plánoch zdôraznil vo svojich prácach A. Dundes. A. Dundes ako priamy pokračovateľ Proppa v štúdiu rozprávok rieši problém motívu a navrhuje ho riešiť na základe dvoch zásadne odlišných prístupov – emického a etického. Prvý prístup prezentuje ako jedinečne kontextový, štrukturálny. „Emické jednotky“ – „body systému“ – neexistujú izolovane, ale ako súčasti „fungujúceho systému komponentov“. Nie sú vynájdené výskumníkom, ale existujú v objektívnej realite. Dundes navrhuje dve emické úrovne: motivéma a alomotív. Pojem motivéma zodpovedá funkcii J. Proppa, no terminologicky súvisí s nižšou úrovňou. Alomotiv je špecifická textová implementácia motivémy.

Pojem „motív“ podľa Dundesa nemá žiadny emický význam, je to čisto klasifikačná kategória, ktorá umožňuje výskumníkovi pracovať s triedami a jednotkami materiálu a je vhodná na porovnávaciu analýzu.

Dundesove myšlienky čiastočne rozvíja L. Parpulová, ale s tým rozdielom, že emický aj etický prístup sú pre ňu rovnako dôležité. V nadväznosti na Dundesa opúšťa termíny „motív“ a „alomotív“ štruktúrne významy a v etickej rovine navrhuje nasledujúcu gradáciu: 1) téma motívu, korešpondujúca s motívom; 2) samotný motív vyjadrený v predikatívnej forme; 3) variant motívu zodpovedajúci alomotívu, t.j. prezentácia konkrétnej realizácie motívu v tento text; 4) epizóda, teda skutočný fragment textu v jeho reálnej podobe.

B. N. Putilov, pokračujúc v teórii motívu, vo svojom diele „Motív ako prvok tvoriaci zápletku“ definuje motív ako „jednu zo zložiek epickej zápletky, prvok epického dejového systému“. „Motív,“ píše vedec, „funguje ako súčasť systému, tu nachádza svoje špecifické miesto, tu sa naplno odkrýva jeho špecifický obsah. Spolu s ostatnými motívmi vytvára tento motív systém. Akýkoľvek motív určitým spôsobom koreluje s celkom (zápletkou) a zároveň s inými motívmi, teda s časťami tohto celku.“

B. N. Putilov však svoje úvahy stavia do protikladu k Dundesovým výrokom o úlohe motívu ako čisto klasifikačnej kategórie. Podľa prvého možno motív ako invariantnú schému, ktorá zovšeobecňuje podstatu množstva alomotívov, považovať za „výmysel“ bádateľa len čiastočne. Motív pôsobí ako prvok, ktorý objektívne existoval a bol výskumníkom „objavený“, ktorý

dokazuje jednak prítomnosť vlastnej ustálenej sémantiky v motívoch, jednak existencia nepochybných súvislostí medzi motívmi a faktami etnografickej reality. Putilov v tejto súvislosti píše o možnosti tvrdenia, že práve motívy priamo súvisia s archaickými myšlienkami a inštitúciami, pričom alomotívy sa objavujú v podobe ich neskorších premien.

Rovnako ako A. N. Veselovský hovorí o motíve predovšetkým v kontexte deja, rozvíja myšlienku hnacej, dynamickej úlohy motívu. Nemenej dôležité sú Putilovove vyjadrenia týkajúce sa spôsobu implementácie motívu do diela (určitým spôsobom v súlade s myšlienkami Khalizeva), ktoré prezentujú koncept, o ktorom uvažujeme, ako prvok troch rovín: lexikálnej, syntaktickej a roviny spojenej. s formami „vedomia kolektívu, ktorý vytvára a uchováva epos“. Inými slovami, motívom môže byť jedno slovo alebo kombinácia slov, môže sa prejaviť vo vete, alebo sa môže realizovať v duchovnej a morálnej sfére, pričom plní funkciu akejsi kultúrny kódex národa. Sémantické bohatstvo sa však odhalí až pri zvažovaní motívu vo všetkých vyššie uvedených rovinách.

Na objasnenie pojmu zápletka a zápletka uvádza B.V. Tomashevsky niekoľko pomocných pojmov, medzi ktorými vyčleňuje tému a motív. Navyše v konečnej definícii do istej miery syntetizuje posledné dva pojmy. Píše: „Téma nerozložiteľnej časti diela sa nazýva motív. V podstate každá veta má svoj motív.“ Vedec pri rezervácii upozorňuje na skutočnosť, že pojem „motív“, ktorý sa používa v historickej poetike - pri porovnávacom štúdiu putovných zápletiek (napríklad pri štúdiu rozprávok), sa výrazne líši od toho, ktorý sám zaviedol. , aj keď je zvyčajne definovaný rovnakým spôsobom. Tieto motívy sa úplne presúvajú z jednej dejovej štruktúry do druhej. V porovnávacej poetike nezáleží na tom, či sa dajú rozložiť na menšie motívy. „Jediná dôležitá vec,“ zdôrazňuje výskumník, „je, že v rámci skúmaného žánru sa tieto „motívy“ vždy nachádzajú v ich celistvosti. Preto namiesto slova „nerozložiteľný“ v komparatívnych štúdiách možno hovoriť o niečom, čo je historicky nerozložiteľné, čo si zachováva jednotu v putovaní od práce k práci. Mnohé motívy porovnávacej poetiky si však zachovávajú svoj význam práve ako motívy v teoretickej poetike.“

Podľa Tomashevského motívy, ktoré sa navzájom spájajú, tvoria tematické spojenie diela.

Denia. Z tohto hľadiska je zápletka súborom motívov v ich logickom vzťahu príčina-čas, zápletka je súborom rovnakých motívov v rovnakom slede a spojení, v akom sú v diele podané. Pre zápletku je jedno, v ktorej časti diela sa čitateľ o udalosti dozvie. V zápletke zohráva úlohu vnášanie motívov do poľa pozornosti čitateľa. Podľa Tomashevského vyjadrenia sú pre dej dôležité iba súvisiace motívy. V zápletke niekedy zohrávajú dominantnú úlohu voľné motívy, ktoré určujú štruktúru diela. Tieto „bočné“ motívy sú zavedené za účelom umeleckej konštrukcie príbehu a majú širokú škálu funkcií. Zavedenie takýchto motívov je do značnej miery určené literárnej tradície a každá škola je charakteristická vlastným zoznamom motívov, pričom príbuzné motívy sa nachádzajú v rovnakej forme na rôznych školách.

V článku A. P. Skaftymova „Tematické zloženie románu „Idiot“ (prvýkrát publikovaný v roku 1924; znovu publikovaný v roku 1972) je nasadený systém figuratívnej a psychologickej analýzy. naratívna práca. Táto analýza vychádza z autorského modelu kompozície diela, ktorý je postavený v línii postava – epizóda – motív.

A.P. Skaftymov píše: „V otázke analytického členenia celého skúmaného [literárneho diela] sme sa riadili tými prirodzenými uzlami, okolo ktorých boli zjednotené jeho základné tematické komplexy.<...>Postavy v románe sa nám zdajú byť hlavnými, najväčšími článkami celku. Vnútorné členenie holistické obrázky prebiehali podľa kategórií najizolovanejších a zvýraznených epizód v románe, potom sa vrátili k menším nedeliteľným tematickým celkom, ktoré sme v prezentácii označili pojmom „tematický motív“.

Model A.P. Skaftymova implicitne zahŕňa spolu so systémom hrdinov ďalšiu „hornú“ úroveň, ktorá interaguje s úrovňou „postáv“ - zápletkou diela. Hrdina ako celok sa pre výskumníka neodhaľuje v tejto alebo tej epizóde, ale v zápletke ako sémantické zovšeobecnenie systému epizód. Považujeme za potrebné uviesť niekoľko príkladov motívov, ktoré A.P. Skaftmov pri analýze románu identifikuje. Vo vzťahu k Nastasyi Filippovne sa vyzdvihuje motív vedomia viny a nedostatočnosti, motív smädu po ideáli a odpustení, motív hrdosti a motív sebaospravedlnenia. Vo vzťahu k Hippolytovi - motív závistlivej pýchy, motív príťažlivej lásky. Vo vzťahu k Rogozhinovi - motív sebectva v láske. Vo vzťahu k

k Aglayovi - „motív detinskosti dodáva Aglayovi sviežosť, spontánnosť a zvláštnu nevinnosť aj pri výbuchoch hnevu“. Vo vzťahu ku Gana Ivolgin: „motív „neschopnosť vzdať sa impulzu“.

Motív A.P. Skaftymova je tematický a zároveň holistický a nedeliteľný ako základný moment psychologického celku v téme diela - aktuálna „postava“ v terminológii vedca. Motívy pýchy a sebaospravedlňovania teda tvoria v obraze Nastasy Filippovny „tému spojenia pýchy a sklonu k sebaospravedlňovaniu“. Inde „konštrukcia obrazu Nastasie Fillipovny je úplne určená témami hrdosti a morálnej čistoty a citlivosti“.

Výklad pojmu motív, ktorý Skaftymov stavia, sa nám však zdá nie celkom zrozumiteľný a logicky vágny.

Syntéza takých základných pojmov v literárnej kritike, ako je téma diela a motív diela, si podľa nášho názoru vyžaduje pomerne silný argument. Vedec prezentuje rôzne druhy motívy, ktoré objavil v románe jedného z klasikov svetovej literatúry, nominuje pýchu ako tému diela aj ako motív, bez načrtnutia okruhu rozdielov medzi týmito pojmami. Pomerne časté používanie slova „motív“ v Skaftymovových dielach nielenže neposkytuje praktické potvrdenie jeho definície z dôvodu zaťaženia slova „sémantický“, ale tiež vyvoláva otázku relevantnosti a presvedčivosti konceptu zavedeného vedec.

Jedna z najdôležitejších charakteristík motívu L. E. Khvorova nazýva jeho vlastnosti mobility (pamätajte Latinský preklad termín). Podľa nej je dôležitý ako „pohyblivé, prechodné (od fabuly k fabule v rámci jedného umeleckého celku literárneho priestoru) formálne sémantické jadro (určitá makroštruktúra), ktoré je zhlukom vlastností rôznych rádov, vrátane duchovných a axiologických vlastností. Motív môže niesť objektovo-subjektívnu informáciu a môže mať význam znaku alebo akcie."

V posledných desaťročiach sa motívy začali aktívne spájať s individuálnymi tvorivými skúsenosťami a sú považované za majetok jednotlivých autorov a diel.

Rád by som poznamenal, že výraz „motív“ sa používa aj v inom význame. Témy a problémy autorovho diela sa preto často nazývajú motívmi (napríklad morálne znovuzrodenie človeka, nelogická existencia ľudí).

V modernej literárnej kritike existuje aj myšlienka motívu ako extraštrukturálneho prvku.

chale - ako vlastnosť nie textu a jeho tvorcu, ale neobmedzenej myšlienky človeka vnímajúceho dielo.

Bez ohľadu na to, aké sémantické tóny sa v literárnej kritike spájajú so slovom „motív“, bezpodmienečná dôležitosť a skutočná relevantnosť tohto pojmu, ktorý zachytáva skutočne (objektívne) existujúcu stránku literárnych diel, zostáva zrejmá.

Literatúra

1. Beletsky A.I. V dielni umelca slova // Vybrané diela z teórie literatúry. M., 1964.

2. Bem A. K pochopeniu historických a literárnych pojmov // Novinky Katedry ruského jazyka a literatúry. AN. 1918. T. 23. Kniha. 1. Petrohrad, 1919.

3. Veselovský A. N. Poetika zápletiek. Úvod a kap. I. // Veselovský A. N. Historická poetika. L., 1940.

4. Popova I. M., Khvorova L. E. Problémy modernej literatúry. Tambov, 2004.

5. Propp V. Ya. Morfológia rozprávky. M., 1969.

6. Putilov B. N. Motív ako dejotvorný prvok // Typologické štúdie o folklóre: zborník. čl. na pamiatku V. Ya. M., 1975.

7. Silantyev I.V. Teória motívu v domácej literárnej kritike a folklóre: esej o historiografii. M., 1999.

8. Skaftymov A.P. Tematické zloženie románu „Idiot“ // Skaftymov A.P. Články o ruskej literatúre. Saratov, 1958.

9. Tomashevsky B.V. Teória literatúry. Poetika. M., 1927.

10. Khalizev V. E. Teória literatúry. M., 2002.

11. Yarkho B.I. Metodológia presnej literárnej kritiky (náčrt plánu) // Kontext. M., 1983.

12. Dandes A. From etic to emic untis v štrukturálnej štúdii Folktales // Journal of American Folklore. 1962. Zv. 75.

POJEM „MOTÍV“ A JEHO INTERPRETÁCIA V TEÓRII LITERATÚRY A HUDBY

Článok je venovaný pojmu motív a jeho interpretácii v teórii literatúry vo vzťahu k hudobnému umeniu. Uvažuje sa o základných prístupoch k štúdiu tohto konceptu v kontexte výskumu popredných teoretikov literatúry, naznačenej cesty pochopenia konceptov v praxi vedeckého teoretického myslenia.

Kľúčové slová: motív, teória motívu, štruktúra motívu, úroveň realizácie motívu.