Kde sa koná prvé stretnutie Fausta a Margarity? Gretchenina tragédia


Encyklopedický YouTube

    1 / 2

    ✪ Jung (nielen) o Goetheho „Faustovi“ (9)

    ✪ Adaptácie obrazovky "Faust" (15)

titulky

História výroby

Národná opera odmietla inscenovať „Fausta“ pod zámienkou, že opera nie je dostatočne „efektná“ a divadlo Théatre-Lyrique ju o rok odložilo z dôvodu, že v tom čase sa hrala Denneryho dráma „Faust“. v Port St. Martin. Režisér Leon Carvalho (ktorého manželka Maria Caroline spievala rolu Margarity) trval na niekoľkých zmenách s niekoľkými škrtmi. Spočiatku mala opera č veľký úspech. Konalo sa v Nemecku, Belgicku, Taliansku, no v roku 1862 sa stalo populárnym v Paríži. Neskôr, v roku 1869, Kráľovská opera (Théâtre de l'Académie Royale de Musique) pridala baletné scény – Walpurgina noc Odvtedy sa opera stala na dlhé desaťročia najčastejšie uvádzanou.

Popularita začala klesať okolo roku 1950. Kompletná inscenácia opery s mohutným zborom, bohatými kulisami a kostýmami a najmä zaradením baletných scén v r. posledný akt, je drahý podnik. Podľa niektorých odhadov je však Faust medzi dvadsiatkou najpopulárnejších opier v Severnej Amerike na osemnástom mieste.

História stvorenia

Operu podľa námetu Goetheho Fausta vymyslel Gounod v roku 1839, no svoj plán začal realizovať až o sedemnásť rokov neskôr. Libretisti J. Barbier (1825-1901) a M. Carré (1819-1872) sa s nadšením pustili do práce. Uprostred skladania hudby sa zistilo, že melodráma „Faust“ sa objavila na javisku jedného z parížskych divadiel. Riaditeľ divadla Lyric, ktorému Gounod svoju operu ponúkol, ju z obavy konkurencie odmietol uviesť. Namiesto toho bol skladateľ poverený vytvorením novej opery založenej na zápletke Molierovho „Neochotného doktora“ (1858). Napriek tomu Gounod neprestal pracovať na svojej opere. Premiéra Fausta sa konala v Paríži 19. marca 1859. Prvé predstavenia neboli úspešné, no postupne popularita opery rástla: do konca sezóny 1859 mala 57 predstavení. Faust bol pôvodne napísaný s hovoreným dialógom. V roku 1869 pre produkciu na scéne parížskeho divadla Veľká opera Gounod nahradil dialógy melodickým recitatívom a doplnil baletnú scénu „Valpuržina noc“. Opera v tomto vydaní zaujala pevné miesto vo svetovom divadelnom repertoári.

Dej opery je vypožičaný z prvej časti rovnomennej Goetheho tragédie (1773-1808), ktorá vznikla na motívy stredovekej legendy rozšírenej v Nemecku. Na rozdiel od Goetheho je však táto zápletka v opere interpretovaná lyricky a každodenne, a nie filozoficky. Gounodovmu Faustovi dominujú ani nie tak úvahy o živote, bádavé hľadanie pravdy, ale zápal ľúbostných citov. Obraz Mefistofela je tiež výrazne zjednodušený: u Goetheho je úplný hlboký význam, sa v opere objavil až posmešne ironickým spôsobom. Margarita má najbližšie k literárnemu prototypu, v ktorého zobrazení sú zdôraznené humánne, úprimné črty.

Postavy

Párty Hlas Účinkujúci na premiére
19. marca 1859
(diriguje Adolphe Deloffre)
Účinkujúci na premiére finálnej verzie,
3. marca 1869
Faust tenor Jozef Barbeau
Mefistofeles basy Emil Balanque
Margarita soprán Marie Miolan-Carvalho
Valentína barytón Raynaud
Wagner basy M. Sibo
Siebel mezzosoprán februára
Martha kontraalt Duclos
Študenti, vojaci, mešťania, deti, obyčajní ľudia

Zhrnutie

Prológ

Ako posledná šanca, Faust apeluje na zlého ducha – a pred ním sa objavuje Mefistofeles. Zmätený a vystrašený Faust sa snaží ducha odohnať – hovorí mu: "Nemali by ste volať diabla z pekla a okamžite ho odohnať!" Na otázku: "Čo mi môžeš dať?" Mefistofeles mu ponúka zlato, slávu, moc, ale Fausta to neláka – potrebuje mladosť. Posol pekla súhlasí - Faust získa späť svoju mladosť, ale pod podmienkou: „Vždy som tu k vašim službám, ale potom budete moji! Píšte sem!" Faust váha, potom mu Mefistofeles formou reklamy ukáže podobu krásnej Margarity ( "Mládež je taká očarujúca, pozrite sa sem, môj doktor!") Faust súhlasí, podpíše zmluvu, vypije svoj pohár ( "Nie je tu žiadny jed, tu je život a mladosť!") a vyráža s Mefistofelom.

Prvé dejstvo

Uprostred zábavy sa objaví Mefistofeles. Predvádza zlé a žieravé kuplety o sile všemohúceho zlata, ktoré možno nazvať hlavnou „vizitkou“ opery ( Vypočujte si verše v španielčine. ):

G. Petrovej
Celá ľudská rasa na Zemi
Cti jeden posvätný idol,
Vládne nad celým vesmírom,

Tým idolom je zlaté teľa!
V srdečnej nežnosti
Oslavovanie idolu
Ľudia rôznych kást a krajín
Tanec v nekonečnom kruhu
Okolie podstavca

Okolo podstavca!
Satan tam vládne úkrytu,
Je to tam v móde!
Satan tam vládne úkrytu,

Satan tam vládne úkrytu,
Tento idol je zlatý
Pohŕda vôľou neba,
Posmešne podvádza

On je nebeský svätý zákon!
Potešiť boha zlata
Okraj k okraju stúpa k vojne;
A ľudská krv tečie ako rieka
Ľudia umierajú pre kov
Ľudia umierajú pre metal!

Okolo podstavca!
Satan tam vládne úkrytu,
Je to tam v móde!
Satan tam vládne úkrytu,


Mefistofeles sa správa vzdorovito. Všetkým ponúkne vynikajúce víno, potom predpovedá Wagnerovu smrť v prvej bitke, ubezpečí, že Siebel nebude môcť utrhnúť ani jeden kvet bez toho, aby okamžite nezvädol, a podľa toho ich daruje Margarite... Zdvihne pohár a navrhne: nevinný prípitok: Margarite! Nahnevaný Valentin sa snaží získať jeho meč, no ten sa zlomí. Potom všetci hádajú SZO pred nimi. Zdvíhajú rukoväte svojich mečov v tvare kríža, aby vyhnali diabla. Odchádza a lúči sa s nimi: „Čoskoro sa uvidíme, páni, dovidenia!

Po návrate k Faustovi ho Mefistofeles pozýva, aby sa začal baviť. Faust mu pripomína Margaritu. Zaváhal: "Ale trápi nás jeho čistota!" Faust sa mu vyhráža, že ho opustí. Mefistofeles uisťuje Fausta: „Nerád by som sa s vami rozlúčil, môj drahý doktor, vážim si vás! Príde k nám – sľubujem!...“

Štvorcový. Faust čaká na stretnutie s Margaritou. Mefistofeles medzitým rozptyľuje Siebela. Keď Faust uvidel dievča, pristúpil k nej a povedal: "Opovažujem sa ti ponúknuť svoju ruku, kráska, aby som ťa vždy chránil, aby som ti slúžil ako rytier..." Margarita, ako sa na slušné dievča patrí, ho odmietne: "Ó nie, nie, bude to pre mňa príliš veľká česť, nežiarim krásou a naozaj nestojím za ruku rytiera."- a odchádza, zanechávajúc šokovaného a očareného Fausta.

Dejstvo druhé

Siebel sa snaží zbierať kvety pre Margaritu, ale tie okamžite uschnú. To je ono, sakra! Siebel dostane nápad umyť si ruky svätenou vodou – a pomáha to. Siebel necháva kyticu pri dverách a odchádza. V záhrade - Faust a Mefistofeles. Vypočujú si Siebelove úprimné vyznania a uvidia kyticu určenú pre Margaritu. Faustovo srdce ovládne žiarlivosť. Mefistofeles sa uškrnie nad kvetmi a povie, že má niečo cennejšie. Faust a Mefistofeles zanechajú pri dverách truhlicu so šperkami a odchádzajú.

Margarita vyjde von. Zbadá kyticu a uhádne, že je od Siebela. Potom ju však upúta Mefistofelova záhadná schránka. Podľahne pokušeniu a vyskúša si šperky. „A zrkadlo sa našlo, ako keby to bolo všetko naschvál, pre mňa! Ako sa na to nemôžeš pozerať? Ako sa nemôžeš pozrieť?" Zároveň sa mení Margaritina intonácia: nevinnosť je nahradená nejakou chamtivosťou. Potom vstúpi jej suseda Marta. nepochybuje o tom, že šperky zanechal zamilovaný rytier a sťažuje sa, že jej manžel taký darček nikdy nedal. Objavujú sa Faust a Mefistofeles. Ten si vezme Martu na seba, aby nechal Fausta a Margaritu na pokoji. Začína tým, že Marthin manžel zomrel. Naznačí rozčúlenej Marthe, že ho potrebuje nahradiť niekto iný, naráža na seba. Ona do toho padá. Došlo k tomu, že Mefistofeles zvolal: "Táto stará ježibaba by ochotne zišla uličkou s kýmkoľvek, dokonca aj so Satanom!" Faust zároveň vyznáva svoju lásku Margarite. Medzitým Mefistofeles, ktorý odviedol Martu, na jej hlboké sklamanie zmizne a nakoniec poznamená: „Táto stará kráska nie je ani nálezom pre diabla...“ Vracia sa k milencom a prikazuje noci obliecť milencov do tajomného obalu a ku kvetinám: "...otrávte vzduch voňavým jemným jedom a upokojte svedomie do sladkého spánku..." Margarita sa lúči s Faustom a odchádza do svojho domu. Potom vyjde von a zavolá Faustovi. Ponáhľa sa k nej. Mefistofeles sa za ním víťazoslávne uškrnie.

Tretie dejstvo

Obrázok jedna. Láska k Faustovi priniesla Margarite veľké utrpenie. Strávila veľa dní sama, čakala na svojho milého, no márne: Faust ju opustil. Ale Siebel je jej stále verný a utešuje nešťastnú ženu.

Obrázok tri.

Mefistofeles sa ho pokúša vziať preč: „No, prečo navštevovať miesta, kde je to nepríjemné? Budeme sa mať lepšie - čaká nás zábava, čaká nás veselá hostina?" Ale Faust nemôže dostať Margaritu z hlavy. Potom sa Mefistofeles vysmievajúci Faustovým citom zasmeje a predvedie sarkastickú, posmešnú serenádu. Valentin vybieha s mečom. Mefistofeles sa mu vysmieva a hovorí, že serenáda nebola vykonaná pre neho. Chce potrestať toho, kto zneuctil ich rodinu. Valentín pred bojom s Faustom preklína Boha a odmieta Jeho pomoc. Mefistofeles potichu poznamená: "Budeš z toho činiť pokánie" a dáva Faustovi pokyn: „Budeš odvážnejšie! Postarám sa o tvoju ochranu!" Valentin trikrát výpady a trikrát míňa. Nakoniec Faust zasadí Valentínovi smrteľnú ranu a unesený Mefistofelom zmizne. Okolo umierajúceho sa zhromažďuje dav. Margarita sa snaží zmierniť utrpenie svojho brata, no ten ju rozhorčene prepustí a napriek prosbám Siebel a davu o milosť jej sestru pred smrťou preklial a predpovedal jej potupnú smrť.

Štvrté dejstvo

Obrázok jedna. Margarita stratila myseľ a zabila svoje vlastné dieťa. Teraz čaká na popravu. Faust ukradne kľúče spiacim strážcom a príde do Margaritinej cely, aby ju zachránil. Margarita si s nežnosťou spomína, ako sa stretli. Znepokojený Faust ju presvedčí, aby s ním utiekla. Preruší ich zjavenie Mefistofela: prichádza ráno, čakajú na nich rýchle kone! Počujúce kroky, Mefistofeles a Faust sa skrývajú. Dozorcovia vstupujú s kňazom, aby ju odviedli na popravu. Margarita im vyjde v ústrety.

Obrázok dva. Valpuržina noc. Aby odvrátil Fausta, Mefistofeles ho priviedol na čarodejnícky sabat. Faust sa utešuje v spoločnosti čarodejníc a popíja víno. Keď však začuje Margaritin hlas a vidí jej víziu, vymaní sa z Mefistofelovho zajatia a ide za ňou.

Zvukové nahrávky

  • - dirigent Vasily Nebolsin, zbor a orchester Veľkého divadla, ZSSR
Účinkujúci: Faust- Ivan Kozlovský, Mefistofeles- Alexander Pirogov, Margarita- Elizaveta Shumskaya, Valentína- Pavel Lisitsian, Siebel- Elena Gribová, Martha- Nina Ostroumová, Wagner- Ivan Skobcov
  • - dirigent Vasily Nebolsin, zbor a orchester Veľkého divadla, ZSSR
Účinkujúci: Faust- Ivan Kozlovský, Mefistofeles- Mark Reisen, Margarita- Elizaveta Shumskaya, Valentína- Ivan Burlák, Siebel- Elena Gribová, Martha- Nina Ostroumová, Wagner- Ivan Skobcov
  • - dirigent Wilfried Peletier, zbor a orchester Metropolitan Opera Theatre, Arkadia, USA
Účinkujúci: Faust- Giuseppe di Stefano, Mefistofeles- Italo Tahoe, Margarita- Dorothea Kirsten, Valentína- Leonard Warren
  • - dirigent Richard Bonynge, Ambrosian Opera Choir, London Symphony Orchestra, Decca Records, UK
Účinkujúci: Faust -

Hlavnou témou Goetheho tragédie „Faust“ je duchovné hľadanie hlavného hrdinu – voľnomyšlienkara a čarodejníka doktora Fausta, ktorý predal svoju dušu diablovi, aby získal večný život v ľudskej podobe. Účelom tejto hroznej dohody je vzniesť sa nad realitu nielen pomocou duchovných vykorisťovaní, ale aj svetských dobrých skutkov a cenných objavov pre ľudstvo.

História stvorenia

Filozofickú drámu na čítanie „Fausta“ napísal autor počas celého svojho života tvorivý život. Vychádza z naj známa verzia legendy o doktorovi Faustovi. Myšlienka písania je stelesnením obrazu lekára najvyšších duchovných impulzov ľudskej duše. Prvá časť bola dokončená v roku 1806, autor ju písal asi 20 rokov, prvé vydanie sa uskutočnilo v roku 1808, potom prešlo niekoľkými autorskými úpravami pri dotlačoch. Druhú časť napísal Goethe v r pokročilé roky, a vyšla približne rok po jeho smrti.

Popis diela

Práca sa otvára tromi úvodmi:

  • Venovanie. Lyrický text venovaný priateľom z mladosti, ktorí tvorili autorov spoločenský okruh pri práci na básni.
  • Prológ v divadle. Živá debata medzi divadelným režisérom, komickým hercom a básnikom o význame umenia v spoločnosti.
  • Prológ v nebi. Po diskusii o dôvode, ktorý dal Pán ľuďom, Mefistofeles uzavrie stávku s Bohom o tom, či doktor Faust dokáže prekonať všetky ťažkosti spojené s používaním svojho rozumu výlučne v prospech poznania.

Časť prvá

Doktor Faust, uvedomujúc si obmedzenia ľudskej mysle v chápaní tajomstiev vesmíru, sa pokúsi spáchať samovraždu a v realizácii tohto plánu mu zabránia len náhle údery veľkonočného evanjelia. Ďalej Faust a jeho študent Wagner prinesú do domu čierneho pudla, ktorý sa v podobe potulného študenta zmení na Mefistofela. Zlý duch udivuje lekára svojou silou a bystrosťou mysle a pokúša zbožného pustovníka, aby opäť zažil radosti života. Faustovi sa vďaka uzavretej dohode s diablom vracia mladosť, sila a zdravie. Faustovým prvým pokušením je láska k Margarite, nevinnému dievčaťu, ktoré za svoju lásku neskôr zaplatilo životom. V tomto tragický príbeh Margarita nie je jedinou obeťou - jej matka tiež nešťastnou náhodou zomiera na predávkovanie uspávacím elixírom a jej brata Valentina, ktorý sa postavil za česť svojej sestry, zabije Faust v súboji.

Časť druhá

Akcia druhej časti čitateľa vtiahne do seba cisársky palác jeden zo starovekých štátov. V piatich dejstvách, presiaknutých masou mystických a symbolických asociácií, sa v zložitom vzore prelínajú svety staroveku a stredoveku. Ako červená niť sa tiahne ľúbostná línia Fausta a krásnej Heleny, hrdinky starogréckeho eposu. Faust a Mefistofeles sa rôznymi trikmi rýchlo zblížia s cisárskym dvorom a ponúknu mu dosť netradičné východisko zo súčasnej finančnej krízy. Prakticky slepý Faust sa na sklonku svojho pozemského života ujme stavby priehrady. Zvuk lopatiek zlých duchov kopajúcich jeho hrob na príkaz Mefistofela vníma ako aktívnu stavebnú prácu, pričom prežíva chvíle najväčšieho šťastia spojené s veľkým činom realizovaným v prospech svojho ľudu. Práve na tomto mieste žiada zastaviť chvíľu svojho života, pričom má na to právo podľa podmienok zmluvy s diablom. Teraz sú pre neho predurčené pekelné muky, ale Pán, ktorý oceňuje lekárske služby ľudstvu, sa rozhodne inak a Faustova duša ide do neba.

Hlavné postavy

Faust

Toto nie je len typický kolektívny obraz progresívneho vedca – symbolicky predstavuje celú ľudskú rasu. Jeho ťažký osud a životná cesta nielen alegoricky reflektované v celom ľudstve, poukazujú na morálny aspekt existencie každého jednotlivca – život, prácu a tvorivosť v prospech svojho ľudu.

(Na snímke F. Chaliapin v úlohe Mefistofela)

Zároveň duch ničenia a sila stojaca proti stagnácii. Skeptik, ktorý pohŕda ľudskou prirodzenosťou, presvedčený o bezcennosti a slabosti ľudí, ktorí sa nedokážu vyrovnať so svojimi hriešnymi vášňami. Mefistofeles sa ako osoba stavia proti Faustovi svojou nedôverou v dobro a humanistickú podstatu človeka. Vystupuje vo viacerých podobách – buď ako vtipkár a vtipkár, alebo ako sluha, či ako filozof-intelektuál.

Margarita

Jednoduché dievča, stelesnenie nevinnosti a láskavosti. Skromnosť, otvorenosť a vrúcnosť priťahujú Faustovu živú myseľ a nepokojnú dušu. Margarita je obrazom ženy schopnej komplexnej a obetavej lásky. Práve vďaka týmto vlastnostiam dostáva od Pána odpustenie, napriek zločinom, ktorých sa dopustila.

Analýza práce

Tragédia má komplex kompozičná štruktúra- pozostáva z dvoch objemných častí, prvá má 25 scén a druhá má 5 akcií. Dielo spája do jedného celku prierezový motív putovania Fausta a Mefistofela. Svetlé a zaujímavá vlastnosť je trojdielny úvod, ktorý predstavuje začiatok budúcej zápletky hry.

(Obrazy Johanna Goetheho v jeho diele o Faustovi)

Goethe dôkladne prepracovaný ľudová legenda základom tragédie. Hru naplnil duchovno-filozofickými otázkami, v ktorých rezonovali myšlienky osvietenstva blízke Goethemu. Hlavná postava sa z čarodejníka a alchymistu premení na progresívneho experimentálneho vedca, búriaceho sa proti scholastickému mysleniu, ktoré je pre stredovek veľmi charakteristické. Rozsah problémov, ktoré tragédia vyvolala, je veľmi rozsiahly. Zahŕňa úvahy o tajomstvách vesmíru, kategóriách dobra a zla, života a smrti, poznania a morálky.

Záverečný záver

„Faust“ je jedinečné dielo, ktoré sa dotýka večných filozofických otázok spolu s vedeckými a spoločenskými problémami svojej doby. Goethe, ktorý kritizuje úzkoprsú spoločnosť, ktorá žije z telesných pôžitkov, s pomocou Mefistofela zároveň zosmiešňuje systém nemecké školstvo, opradený množstvom zbytočných formalít. Neprekonateľná hra poetických rytmov a melódií robí Fausta jedným z nich najväčšie majstrovské diela Nemecká poézia.

1. Hlavné postavy Goetheho tragédie „Faust“.

2. Stretnutie Fausta a Margarity.

3. Pád Margarity.

4. Tragický koniec lásky medzi Faustom a Gretchen.

5. V čom sa Mefistofeles mýlil.

Filozofická tragédia Johanna Goetheho „Faust“ je podľa kritikov stretom ľudských charakterov, stretom myšlienok, princípov, bojom rôznych názorov. Miesto a čas deja v ňom sú konvenčné, bez historických čŕt, konvenčné sú aj obrazy tragédie. Faust je teda vedec, ktorý hľadá pravdu. Mefistofeles je fantastický obraz s črtami skeptika a dôvtipu, diabla, symbol pochybností, popierania a ničenia. A v Margarite môžete vidieť skutočný typ nemecké dievča XVIII storočia. Faust prvýkrát videl Margaritu na ulici. Bol potešený krásou a skromnosťou dievčaťa:

...Pohľad sklopených očí sa mi vtisol do duše.

Farba ružových pier a líčok...

Ach, nemám silu na neho zabudnúť!

Faust sníva a žiada Mefistofela, aby sa s ňou stretol. Mefistofeles sa snaží odvrátiť Fausta od jeho vznešených myšlienok a podnieti jeho vášeň pre dievča. V istom momente sa Mefistofelesovi jeho plán podarí a Faust požaduje, aby mu pomohol dievča zviesť. Ale dievčenská izba Margarity (Gretchen), v ktorej sa objavuje, v ňom prebúdza tie najlepšie pocity. Fascinuje ho pokoj, jednoduchosť, čistota a skromnosť tohto domova:

Všetko je plné poriadku!

Sväté miesto! Požehnaný domov!

...zdá sa, že by som odtiaľto neodišiel!

Príroda bola milovaná v ľahkých snoch

Prišiel do Margaritinho domu s hriešnymi myšlienkami, ale duchovná čistota dievčaťa a jej domu ho zahanbila za tieto myšlienky:

...Pokora, skromnosť citov, nevinný, svätý -

Toto je najlepší darček...

Margaritina skromnosť jej nedovoľuje myslieť si o sebe lepšie, než v skutočnosti je. Dievča úprimne nechápe, prečo sa do nej tak úctyhodný občan ako Faust zamiloval:

...A čo na mne vidí?

Zdá sa, že Margarita stelesňuje svet jednoduchých pocitov, prirodzeného a zdravého bytia. Faust, ktorý s pohŕdaním zavrhol mŕtve poznanie, ktorý utiekol zo súmraku svojej stredovekej kancelárie, siaha k nej, aby našiel plnosť životného šťastia, pozemskú, ľudskú radosť. Pre Fausta je stelesnením samotnej prírody. Faustovi sa zdalo, že práve s Margaritou nájde plnosť šťastia a dievča mu uverilo. Vedec však okamžite nevidel, že Margaritin malý svet bol súčasťou toho úzkeho, upchatého sveta, z ktorého sa snažil uniknúť. Margaritu zviedol Faust, otehotnela a v strachu z odsúdenia, trestu, klebiet a ľudských povestí sa dieťaťa zbavila.

Goethe sprostredkuje všetku silu skvelého ženského citu v Gretcheninom srdečnom monológu pri kolovrátku. A hoci celá scéna pozostáva z jedného lyrického monológu, označuje celú etapu hrdinkinho osudu:

Nie je tam pokoj

Duša smúti...

Svetlo nie je červené...

Jasné, radostné intonácie v Margaritinom hlase už zmizli. V duševnom zmätku sa pred sochou Panny Márie modlí:

Smútok, utrpenie,

Ó svätá matka,

...plačem, plačem, plačem,

A hruď mám roztrhanú...

...Nezabíjaj ma hanbou!

prosím ťa

Ó svätá matka,

Skloň sa, pokloň sa môjmu nešťastiu!

Okamžite ju čakajú nové rany: výčitky brata a jeho smrť, smrť matky, otrávenej Mefistofelom. Margarita sa cíti tragicky osamelá. Goethe expresívne zobrazuje sily, ktoré dopadajú na nešťastnú obeť a ničia ju. Margarita - autentická tragická hrdinka: Je vinná a sama sa cíti vinná. Svoju vinu na páde sa snaží odčiniť spolu s Faustom v modlitbách pred Pannou Máriou v katedrále. Margarita okrem vedomia morálnej viny hovorí aj o vedomí hriechu, ktorý jej vnukla cirkev, a strachu z trestu. Po spáchaní nemorálneho previnenia nielenže nenachádza podporu a pomoc, ale cíti nad sebou zdvihnutú trestajúcu ruku cirkvi. Preto sa jej ťažko dýcha z mohutných zvukov organu, ktoré sa na ňu tlačia klenby katedrály. A ak spáchala zločin, zabila svoje dieťa, tak len preto, že by ho cirkev neuznala.

Mefistofeles skryl pred Faustom tragédiu Margarity a vedec vyčíta diablovi jeho mlčanie. Faust je veľmi znepokojený. Gretchenin hlboký cit, vina a bezmocnosť sa odrážajú v jednom z posledné scény prvá časť tragédie, ktorú Goethe napísal v próze. Faust narieka: „Sám! V zúfalstve! V utrpení dlho blúdila po zemi - a teraz je uväznená, uväznená pre hrozné muky, ako zločinec - ona, toto nešťastné, sladké stvorenie! To je to, k čomu to prišlo! A ty, zradca, nehodný duch, si sa opovážil toto všetko predo mnou skrývať!“

Mad Margarita spieva vo väzení ľudová pieseň o slobodomyseľnej matke, pomýlijúc si Fausta s katom, ho prosí, aby sa nad ňou zľutoval. Ako jasný lúč sú tieto temné myšlienky preniknuté spomienkou na radosť z nedávnej lásky. V krátkom okamihu osvietenia spozná Fausta, ale už neverí v jeho lásku. A opäť sa pred ňou objavujú obrazy blížiaceho sa rána popravy.

Márne sa vo finále veselí Mefistofeles. Čistota a čistota dievčaťa na stretnutí hrdinov porazila základné, vášnivé myšlienky Fausta. Na konci tragédie ho sužuje vlastná vina za zničenú dievčenskú česť a život. Je potrestaný zúfalstvom, pretože je známe, že zúfalstvo je najlepší trest. Margarita je vinná, ale objavuje sa pred nami ako osoba, predovšetkým preto, že jej cit k Faustovi bol čistý, úprimný, hlboký, nesebecký.

F. G. Schlick „Faust a Wagner stretli čierneho pudla“

Symbolika Goetheho básne „Faust“ v románe „Majster a Margarita“. Aký je rozdiel medzi myšlienkami v knihe Faust a v knihe Jób? Mal skladateľ Berlioz pravdu, keď odsúdil Fausta? Prečo je absencia prísnych zákonov produktívnym faktorom rozvoja? Čo má Kantova filozofia spoločné s témou Fausta a podobenstvom o „veľkom inkvizítorovi“? Ako môže sám Boh dokázať svoju existenciu a skončí na „svetlej strane sily“?

Ale starý pán dlho nespúšťa oči
Zo strmých pobrežných štítov,
Korunovaný temnými lesmi,
Oveľa rýchlejšie kroky
Mladý Slovan zmizol.
A.S. Puškin "Vadim"

Hlavný epigraf románu Michaila Bulgakova „Majster a Margarita“ z Goetheho „Fausta“. " ...Tak kto si konečne? - Som súčasťou tej sily, ktorá vždy chce zlo a vždy koná dobro“ je paradoxné. Ako môže zlo robiť dobro a je to možné? Meno hlavnej postavy románu „Majster a Margarita“, Woland, sa prvýkrát objavuje v Goetheho tragédii „Faust“ a je tam pomenovaný obraz Mefistofeles. zlý duch alebo diabla. Volund alebo Woland je postava v európskych mýtoch, hrdina islandskej „Song of Volund“, pôvodne kováčsky boh, obdoba starogréckeho Héfaista, ktorý sa po prijatí kresťanstva zmenil na Satana. Po Héfaistovi zdedil tajomnú moc, kontrolu nad ohňom a krívanie. V Goetheovi sa Mefistofeles nazýva Woland iba raz v scéne Valpuržina noc a žiada, aby zlí duchovia ustúpili: "Šľachtic Woland prichádza!" („Junker Voland kommt!“).

V prvej kapitole Bulgakovovho románu „Majster a Margarita“ Woland hovorí, že prišiel do Moskvy, aby pretriedil „autentické rukopisy čarodejníka Herberta z Avrilaku“, keďže je jediným odborníkom na svete. Herbert z Avrilaku je pápež Silvester II (999-1003). Bol spájaný s arabskými vedcami, študoval s nimi matematiku a ako prvý predstavil Európanov arabské číslice. Pre jeho silný smäd po poznaní od neveriacich bol podozrivý z praktizovania mágie, a preto sa postava Silvestra II stala jedným z prototypov legendy o doktorovi Faustovi. Legenda hovorila, že Herbert presvedčil dcéru maurského učiteľa, od ktorého študoval, aby ukradla otcovu čarovnú knihu. Pomocou tejto knihy privolal čerta a čert z neho urobil otca a vždy ho sprevádzal v podobe čierna huňatý pes . (pozri napríklad Zhirmundsky V.M. „História legendy o Faustovi“).

Mefistofeles sa prvýkrát objavuje v tragédii "Faust" vo forme čierny pudel, ktorého si Faust privedie do kancelárie. Bulgakovov Woland nesie " pod pažou niesol palicu s čiernym gombíkom v tvare hlavy pudla" Na satanovom plese je na Margarite zavesený obraz čierneho pudla:

„Odniekiaľ sa objavil Koroviev a zavesil niečo ťažké v oválnom ráme na Margaritinu hruď. obrázok čierneho pudla na ťažkej reťazi. Táto výzdoba bola pre kráľovnú mimoriadne zaťažujúca. Retiazka jej okamžite začala šúchať krk, obraz ju ťahal, aby sa zohla. Ale niečo za to Margaritu odmenilo nepríjemnosti, ktoré jej spôsobila reťaz s čiernym pudlom. Toto je rešpekt, s ktorým sa k nej Koroviev a Behemoth začali správať." Mimochodom, prečo?

Na plese stojí Margarita na vankúši, na ktorom je vyšívaný zlatý pudlík a objaví sa obraz „ dievky jazdiace na zlatej šelme»…

Francúzsky skladateľ Hector Berlioz, po priezvisku ktorého sa volá predseda literárneho združenia MASSOLIT, je známy tým, že na vlastné libreto vytvoril operu „Faustovo zatratenie“, kde na rozdiel od Goetheho odsúdil Faust a v závere opery ho poslal do večných múk. V pôvodnej Goetheho tragédii je Faustovi odpustené a odvedený „na svetlú stranu sily“. Má byť teda Faust odsúdený alebo nie?

V biblickej knihe Jób, aby otestoval a posilnil vieru svojho služobníka, mu Boh zosiela najrôznejšie ťažkosti a tragédie. Jób prekonáva všetky druhy ťažkostí, stáva sa silnejším a sebavedomejším, jeho presvedčenie sa stáva silnejším, „in v búrke pomôžu len silnejšie paže a plachta a kýl" Utrpenie, boj proti rozporom, sú hlavným mechanizmom rozvoja, pretože ak je všetko dobré, nie je kam ísť. Na prvý pohľad sa všetko zdá logické: veľké veci sa musia rodiť v bolesti, kto sa s tým môže hádať, ale pozrime sa na problém opatrnejšie.

Môže byť prinútený k niečomu zmeniť človeka alebo spoločnosť? Spôsobuje prísne dodržiavanie zákonov, že človek tieto zákony začleňuje do svojho vnútorného morálneho kódexu? Ako presne sa bude správať, keď budú zrušené všetky zákony a keď bude ponechaný sám sebe a svojej skutočnej vnútornej morálke, môže sa správať ako on ja považuje to za potrebné? Niektorí veria, že kniha Jób sa datuje pred Mojžiša. Ako píše Samuel Kramer, pôvod tejto knihy možno hľadať v literárnych dielach staroveký Sumer v 3. tisícročí pred Kristom. Svojou logikou bolo celkom možné ospravedlniť útrapy, ktoré prežili tuláci arabských púští, ktorí zostali bez svojej zeme a krajiny. Čím viac budete trpieť, tým lepšie sa nakoniec budete mať, čo znamená, že utrpenie je úplne oprávnené. Logicky sa zdá, že všetko je správne...

Na rozdiel od knihy Jób, v Goetheho básni „Faust“, aby Boh otestoval svojho „služobníka“, žiada Mefistofela, aby ponúkol Faustovi akékoľvek smilstvo, ktoré mu jeho predstavivosť dovolí. Faust kazí Margaritu, spôsobuje smrť jej dieťaťa a matky, ožení sa “ krásna Elena“, ale nakoniec sa to predsa len ukáže ako opodstatnené... Goetheho logika je presne opačná ako logika knihy Jób, tak o čo ide? Ako môžete vôbec niečo dosiahnuť a čo skutočne určuje vývoj charakteru a morálky. Môže dodržiavanie prísneho zákona rozvíjať morálku? Ak sa pozriete na ľudskú históriu, potom sa ukáže, že život bez zákonov sa nakoniec ukáže byť oveľa produktívnejší ako život podľa zákona. Navyše, aby ste niečo dosiahli, musíte človeka alebo spoločnosť prinútiť ísť diametrálne opačnej strane. Pozrime sa na niekoľko príkladov.

Prax ukázala, že slobodné podnikanie je oveľa efektívnejšie ako príkazovo-administratívne centralizované hospodárstvo. Stačí porovnať automobil Trabant, vrchol automobilového priemyslu NDR, a Mercedes, vlajkovú loď Nemeckej spolkovej republiky. Po rozpade ZSSR sa ukázalo, že domáci priemysel stagnujúcich čias neodolá žiadnej konkurencii s produktmi slobodného sveta. Výučba základov podnikania v nové Rusko mal často dramatický charakter a viedol k fenoménu, ktorý sa dnes nazýva „privatizácia“. Vo svete, v ktorom sa priemysel rozvíjal viac-menej voľne, takéto problémy nikdy neexistovali. V stredoveku pozostatky feudálny stredovek Ekonomický rozvoj Európy bol značne brzdený, čo bolo dôvodom série buržoázno-demokratických revolúcií. Zároveň sa v Spojených štátoch, kde neexistovali žiadne pozostatky a teda ani revolúcie, okrem vojny za nezávislosť od zvyškov Európy, ekonomika rozvíjala rýchlejšie ako kdekoľvek inde, vďaka čomu sa dnes Spojené štáty americké stali najbohatšou krajinou sveta.

Čím voľnejšie sa jazyk vyvíja, tým je bohatší a silnejší, najmä ak nemá komplexy zo zachytenia a prispôsobenia cudzojazyčných foriem. Stačí porovnať posvätné jazyky, ako je hebrejčina, cirkevná slovančina a latinčina, s ich živými formami - ruština, angličtina a taliančina. Vypestovanie okrasných rastlín v záhrade dá veľa práce a nemenej práce dá aj ničenie buriny a čerešňovej trávy, ktorá rastie bez akýchkoľvek pravidiel a zákonov.

Ak spoločnosť na dlhú dobužije v diktatúre, nestáva sa preto poslušnejším, ale naopak, pri prvej príležitosti prejde do úplnej anarchie, aby učiteľom ukázal, kde zimuje Kuzkova mama. Áno, silný vládny systém v Rusku, ktoré vytvoril Hrozný cár s oslabením centrálnej vlády, sa úplne zrútilo a viedlo k nepokojom a občianska vojna. Navyše, neschopná bojarská duma sa dokonca rozhodla vyhľadať pomoc v zahraničí, aby prelomila rozhorčenie vlastných ľudí. Ak široký omši Keďže po stáročia žili v otroctve bojarov a šľachticov, dostali slobodu, museli znášať všetky vládnuce kruhy prosperujúcej ríše, čo sa stalo počas série ruských revolúcií v rokoch 1905-1917. Keď boli všetci v ZSSR unavení centralizovaný systém hospodárstvo a vedúcu a vedúcu úlohu KSSZ, potom opäť všetko vydržali a celú svoju minulosť naplnili kliatbou a hanbou, požehnali svoje byzantsko-pravoslávne korene a súkromné ​​podnikanie.

Aby ľudia mohli hlbšie študovať humanitné vedy, zapíšu sa povedzme na Filologickú fakultu Moskovskej štátnej univerzity. Prinúti ich to viac milovať literatúru a filozofiu? Predtým, ako som nastúpil na fyzikálno-matematickú školu, bol som nadšený fyzikou a astronómiou. V siedmom ročníku som získal diplom prvého stupňa na fyzikálnej olympiáde v Moskve. Keď som nastúpil na MIPT, vedel som fyziku veľmi dobre, ale už v prvom ročníku som o ňu výrazne stratil záujem. najviac Moje záujmy súviseli s divadlom, literatúrou a bardskou piesňou. Pravda, už v druhom ročníku, keď som bol unavený z divadla, som trávil čas v čitáreň MIPT, študovanie vyššia matematika a teória poľa. Keď som už bol postgraduálom na Massachusetts Institute of Technology, môj vzťah k fyzike dosiahol svoj vrchol a teraz ani neverím, ako som pri jednej zo skúšok z teoretickej fyziky demonštratívne roztrhal zošit a v r. pred učiteľa, hodil to do koša a odišiel z triedy zabuchnutím dverí... za čo ma, samozrejme, čoskoro vylúčili z ústavu...

Ako veľmi by Dostojevskému pomohla Filologická fakulta Moskovskej štátnej univerzity...? Veľmi pochybné. Pre neho najlepšie univerzity bolo tam lešenie, väzenie, ruleta a prvé dve ženy. Až potom, čo toto všetko zažil na vlastnej koži, dokázal vytvoriť svoj geniálny, nesmrteľné diela. Zvláštnym leitmotívom Dostojevského príbehu „Dedina Stepanchivovo a jej obyvatelia“ je báseň Kozmu Prutkova „Obliehanie Pamby“:

A jeho kaplan je Diego
Tak si cez zaťaté zuby povedal:
"Keby som bol veliteľ,
Sľúbil by som, že budem jesť len mäso,
Zmyté Santurinom.“
A keď to počul, Don Pedro
S hlasným smiechom povedal:
„Dajte mu barana;
Urobil si poriadnu srandu."

K čomu viedol úplný ideologický zákaz podnikania a kapitalizmu, hlásaný z vysokých tribún a vo všetkých učebniciach a vo všetkých lekciách v Rusku? Myslím si, že jediný dôvod je ten, že po páde moci KSSZ všetci nadávali na komunistickú ideu a teraz môžu myslieť len na peniaze a ako ich získať, pričom často nedbajú na prostriedky pri dosahovaní cieľa. Nie je to to, o čom hovoria témy najobľúbenejších seriálov na NTV? Ak je Faust nútený žiť podľa zákonov, potom je nepravdepodobné, že bude rešpektovať zákon a príležitostne sa ho vždy bude snažiť porušiť. Ak mu dovolíte žiť „naplno“, potom bude musieť premýšľať o zmysle života a o zákonoch, ktorými sa tento život riadi. Počas štyroch rokov tvrdej práce vo väzení sa Dostojevskij zoznámil s takými aspektmi života a takými postavami, že jeho hlavnými témami bola duchovná sloboda a odpovede na otázky ako „ Som trasľavý tvor alebo mám na to právo?».

Neustály tlak milovať niekoho alebo milovať koncept abstraktnej lásky by mal viesť len k rozvoju ak nie nenávisti, tak k chladnej a úplne pragmatickej ľahostajnosti. Implantovaná nacionalistická myšlienka vedie k triumfu internacionalizmu, internacionalizmu k národnej identity. Religiozita, ktorá riadi všetky aspekty života, končí zvýšeným ateizmom a ideologickou slobodou a nadmerný ateizmus vedie k zvýšeniu religiozity atď. Aj keď v živote sú myšlienka Fausta a myšlienka Joba prepojené. Sloboda voľby a túžby vedie k utrpeniu a deprivácii, z ktorej opäť vzniká túžba deklarovať svoju slobodu.

Väčšinu života sa venujem exaktným vedám a technológiám – fyzike a informačných systémov. Zároveň som neustále neoficiálne a úplne bez akéhokoľvek nátlaku a vonkajšieho tlaku riešil rôzne humanitárne problémy a problémy. Teraz, keď už tomu dávam všetok svoj čas literárna kritika a filozofia, potom sa to stane s maximálnou účinnosťou, ak integrujete celý môj život pozdĺž osí času a priestoru. A to, že som nikdy nebol medzi žiadnou literárnou či filozofickou komunitou či katedrou, len dodáva mojej práci väčšiu objektivitu, hoci sa mi zároveň môžu zdať moje myšlienky príliš subjektívne, keďže som sa nikdy neriadil názorom davu. Myslím si, že je zriedkavé nájsť ľudí, ktorí o témach premýšľajú už desaťročia bez toho, aby museli zapadať do nejakého pravidelného stereotypu alebo zákonnej a „všeobecne akceptovanej“ ideologickej schémy a ktorým nie je bránené zbierať informácie, ich analýzu a syntézu len preto, ich vlastné potešenie, ako hobby.

Počas diskusie Wolanda a Berlioza o otázke existencie Boha sa objavila téma „Kantov šiesty dôkaz“. Tento dôkaz je vágny a mnohí ho za dôkaz vôbec nepovažujú. Existencia vyššej mysle sa dokazuje z nevyhnutnosti existencie vyššej objektívnej morálky. Kant bol presvedčený o úplnom determinizme sveta, kde sa nič nedeje bez dôvodu. Tvrdil, že ak by sa dôkladne preskúmali všetky javy ľudskej vôle, potom by neexistoval jediný čin, ktorý by nebolo možné s istotou predpovedať na základe všetkých predchádzajúcich podmienok. Ale ak je to tak, potom by bolo možné vytvoriť všeobecné pravidlo alebo kódex všetkého správania a naprogramujte si celý život na tisíce rokov dopredu. Čo však so slobodnou vôľou, ak je všetko naprogramované? Prvá časť Dostojevského príbehu „Zápisky z podzemia“ je úplne venovaná tejto téme. Človek nikdy nebude chcieť žiť „naprogramovaný“ a vždy môže konať úplne inak ako nevyhnutné s jediným cieľom preukázať svoje právo na slobodnú vôľu, a to aj vtedy, ak ho jeho čin môže tejto vôle z materiálneho hľadiska zbaviť. A takáto slobodná vôľa dokazuje nadhmotný pôvod tejto vôle.

Toto zvláštne správanie živých bytostí symbolizuje steblo trávy, ktoré preráža asfalt a tým ničí prácu asfaltových vrstiev. Pugačev o tom hovorí v Puškinovom príbehu „Kapitánova dcéra“:

"Počúvaj," povedal Pugačev s divokou inšpiráciou. - Poviem vám rozprávku, ktorú mi ako dieťaťu rozprávala stará Kalmycká žena. Jedného dňa sa orol spýtal havrana: povedz mi, krkavčí vták, prečo žiješ na tomto svete tristo rokov, a ja mám len tridsaťtri rokov? "Pretože, otče," odpovedal mu havran, "ty piješ živú krv a ja sa živím zdochlinami." Orol si pomyslel: skúsme jesť to isté. Dobre. Orol a havran odleteli. Videli mŕtveho koňa; prišiel dole a sadol si. Havran začal klovať a chváliť. Orol kloval raz, kloval znova, zamával krídlom a povedal havranovi: nie, brat havran; Namiesto toho, aby ste tristo rokov jedli zdochlinu, je lepšie piť živú krv raz a potom, ak Boh dá! - Čo je to Kalmycká rozprávka?

Je zaujímavé, že číslo 33, ktoré sa objavuje v tomto podobenstve, je zvyčajne symbolizované „vekom Ježiša“ a v Dostojevského dielach je zjavenie Ježiša presne spojené s pojmom „duchovná sloboda“ a celkom v kantovskom duchu. . Tejto téme je venované podobenstvo Ivana Karamazova „Veľký inkvizítor“. Veľký inkvizítor uvrhol do väzenia niekoho, kto by mohol byť ako Ježiš, a prednáša mu o tom, aké konkrétne sily poháňajú rozvoj ľudstva. Zároveň rozprávač trvá na vedeckej objektivite sily „troch pokušení“. Dokazuje, že vo svete, v ktorom vládne Veľký inkvizítor a ním vybudovaný systém, je hlavným zločincom Ježiš a vo všeobecnejšom zmysle Boh. Existencia Boha zasahuje do existencie náboženstva. Boh nemá právo čokoľvek pridávať k tomu, čo už dávno povedal a na čom bola postavená celá infraštruktúra náboženských organizácií. Slobodné slovo alebo čin musí nevyhnutne zničiť celý systém, a preto ten, kto je v tomto podobenstve ako Ježiš a kto má symbolizovať Boha, je hlavný zločinec a najhodnejší upálenia na hranici. Ale aj to dokazuje, že Veľký inkvizítor a celá cirkevná organizácia sú Antikrist podľa definície.

Odtiaľ je okamžite jasné, čo znamená Kantov „šiesty dôkaz“. Sám Boh bude môcť dokázať svoju existenciu, ak vysloví aspoň jedno slovo. Urobí to v rozpore so želaniami duchovných organizácií a to môže viesť k nezvratným následkom pre Boží kult, až po jeho úplné zničenie. Žiadne náboženstvo sa nikdy nebude môcť dohodnúť s iným, a preto, keď sa pokúšajú prispôsobiť nové slová z pôvodného zdroja, oni sami zničia všetky svoje umelé konštrukcie. Avšak tým, že Boh koná takýmto nelogickým spôsobom a prerazí tento asfalt, vytvorí „šiesty dôkaz sám zo seba“. A ak sa zároveň zničia náboženstvá, v žiadnom prípade to nebude znamenať triumf ateizmu. Ak je úlohou vytvoriť „Supernovu“ alebo objektívnu učebnicu morálky, potom pre „vyššiu myseľ neexistuje iná cesta“. Je strašidelné padnúť do rúk živého boha, pretože iba živý boh môže dokázať svoju existenciu tým, že povie: Maj sa dobre a ak už navždy, maj sa dobre" Ak Boh vôbec existuje.

Keď sa Woland objavil pri Patriarchových rybníkoch v prvej kapitole knihy Majster a Margarita, zaujímala ho predovšetkým diskusia o tom, či Ježiš skutočne existuje. Berlioz (ten, čo odsudzuje Fausta) tvrdil, že Ježiš nikdy neexistoval. Kresťanský mýtus zároveň porovnáva s podobnými mýtmi o staroveku pohanských bohov. Niektoré myšlienky kresťanstva, napríklad o „ nepoškvrnené počatie„a tak ďalej... toto čistá voda fantázie a o tom dnes už nikto nepochybuje, ale o to tu ide: medzi tradičnými mýtmi o bohoch a mýtmi o Ježišovi je zásadný rozdiel. Pravdivosť alebo nepravdivosť obyčajnej rozprávky je úplne nemožné dokázať alebo vyvrátiť. Ak deti veria v Santa Clausa alebo Koshchei nesmrteľného, ​​potom nie je možné dokázať, že neexistujú, rovnako ako nie je možné dokázať existenciu alebo neprítomnosť „lietajúceho špagetového monštra“. Žiadne náboženstvo nemôže presvedčiť nikoho iného, ​​že iba jeho myšlienka „mimozemšťana“ je pravdivá, pretože je zbytočné hádať sa o „viere“ a okrem vojny a univerzálna nenávisť Nikdy neprinesie každého ku každému.

Tu však dávame veľkú čiarku. Ak je mýtus vytvorený na základe určitého skutočné udalosti a ľudí, potom je nekonzistentnosť mýtu objektívne a vedecky dokázaná. Celá konštrukcia Leninovho kultu osobnosti bola v priebehu niekoľkých rokov zničená prostredníctvom publicity jeho skutočných ľudských a v žiadnom prípade nie ideálnych vlastností. Kult osobnosti Sergia z Radoneža by mohol byť zničený, keby sa našiel skutočná práca, ktorý patril do jeho ruky. Verím, že takýmto dielom je „Príbeh Igorovej kampane“. Kult Ježišovej osobnosti môže byť zničený, ak sa nájdu spoľahlivé opisy jeho skutočného psychologického portrétu, a kult osobnosti „boha otca“, ktorý sa previnil prostredníctvom svojho „jednosplodeného syna“ podrobnou psychoanalýzou „boh otec“, čo je zrejmé ako „ sloboda slova Veľký inkvizítor“ môže urobiť iba on sám.

Berlioz je zástancom ateizmu a verí, že Ježiš nikdy neexistoval. Nechápe však, že ak by Ježiš skutočne existoval ako skutočná osoba, potom by dokazovanie tejto skutočnosti bolo pre náboženstvo oveľa deštruktívnejšie ako obnažený ateizmus. Ale keby bolo stvorené kresťanstvo" vyššia myseľ“, tak prečo toto všetko vôbec potreboval, veď existuje taká lož veľké zlo? Ale toto zlo, ako sa dá ľahko pochopiť, je „biela lož“ alebo „zlo, ktoré túži po dobre“, ako to dokazuje epigraf k románu „Majster a Margarita“. Predpokladajme, že základ pre vytvorenie kresťanstva bol prevzatý od skutočnej osoby s psychologický portrét Nozdryov alebo, povedzme, Yesenin... Situácia veľmi pripomína udalosti z Gogoľovej komédie „Generálny inšpektor“. Proces vytvárania mýtu a jeho ďalší vývoj jasne popisuje princípy, ktorými sa spoločnosť vyvíja, a vysvetľuje, čo by sa malo klasifikovať ako skutočné „poklady v sebe samom“, a čo je syntetika a perverzia. duchovný svet. Ak toto všetko vytvorila „vyššia myseľ“, potom s jediným cieľom naučiť ľudí lekciu a odpovedať na otázku, čo je pravda, pretože na túto otázku nie je možné odpovedať inak. Ak miliónkrát zopakujete nejakú veľmi inteligentnú a správnu myšlienku, výstup bude stále minimálny a nikto vás nebude počúvať. Ak na základe absurdity postavíme monštrum, ktorému by každý veril, a potom situáciu otočíme pravú tvár, nie je toto skutočná objektívna veda?

Pri porovnaní Boha s Faustom v tomto prípade nájdeme nasledujúce analógie. Obetoval svoju manželku, práve tých ľudí, pre ktorých bol napísaný Starý zákon. Po zjedení otráveného „tekutého, mladého, zlatého“ jablka hrala na škatuľku na reťaziach medzi stĺpmi. Daroval skutočná osoba kvôli vytvoreniu monštruózneho obrazu „Krista“. Rovnako ako Paratov sa oženil s „krásnou Helenou“, Rímskou ríšou, teda Rimanom katolíckej cirkvi, namiesto zosnulej Larisy Dmitrevnej a s tým všetkým v súlade s logikou básne „Faust“ musí byť stále „na svetlej strane sily“, inak Je to trasľavé stvorenie alebo má právo?

Faust a tragédia Margaréty

Obraz Fausta stelesňuje vieru v neobmedzené možnosti človeka. Faust stelesňuje vrúcnu túžbu po poznaní zmyslu života, túžbu po absolútnom, túžbu ísť za hranice, ktoré človeka obmedzujú.

V procese hľadania Fausta, prekonávajúc kontemplatívnosť nemeckého sociálne myslenie, predkladá činnosť ako základ bytia. Odráža sa v Goetheho diele brilantné diela– dialektika (monológ Ducha Zeme a rozporuplné ašpirácie samotného Fausta).

Gretchenin príbeh sa stáva dôležitým článkom v procese Faustovho pátrania. Tragická situácia nastáva v dôsledku neriešiteľného rozporu medzi ideálom prirodzený človek ako sa Margarita javí Faustovi a skutočný vzhľad obmedzeného dievčaťa z buržoázneho prostredia. Margarita je zároveň obeťou spoločenských predsudkov a dogmatizmu cirkevnej morálky. V úsilí o nastolenie humanistického ideálu sa Faust obracia k antike. Manželstvo Fausta a Heleny je symbolom jednoty dvoch období. Výsledkom Faustovho hľadania je presvedčenie, že ideál sa musí realizovať na skutočnej zemi.

"Len ten, kto o ne každý deň bojuje, je hodný života a slobody!" - to je konečný záver Goetheho optimistickej tragédie.

Dôležité miesto v prvej časti tragédie zaujíma príbeh Gretchen.

Mefistofeles sa snaží odvrátiť Fausta od jeho vznešených myšlienok a zapáli v ňom vášeň pre dievča, ktoré náhodne stretol na ulici. V určitom okamihu sa Mefistofelesovi jeho plán podarí. Faust žiada, aby mu pomohol dievča zviesť. Ale Margaritina dievčenská izba, v ktorej sa objavuje, v ňom prebúdza tie najlepšie pocity. Fascinuje ho patriarchálna jednoduchosť, čistota a skromnosť tohto domova.

Samotná Margarita stelesňuje svet jednoduchých pocitov, prirodzeného a zdravého bytia.

Faust, ktorý s pohŕdaním zahodil mŕtve poznanie, utiekol zo súmraku svojej stredovekej kancelárie, siaha po nej, aby našiel plnosť životného šťastia, pozemskú, ľudskú radosť, pričom hneď nevidí, že Margaritin malý svet je súčasťou úzkeho, dusný svet, z ktorého sa snažil uniknúť.

Atmosféra okolo nej sa stáva ťažšou a temnejšou.

Jasné, radostné intonácie v Margaritinom hlase už zmizli. V duševnom zmätku sa modlí pred tichou sochou. Okamžite ju čakajú nové rany: výčitky brata a jeho smrť, smrť matky, otrávenej Mefistofelom. Margarita sa cíti tragicky osamelá.

Goethe expresívne zobrazuje sily, ktoré dopadajú na nešťastnú obeť a ničia ju.

Gretchen sa ukáže ako hriešnica vo vlastných očiach aj podľa názoru životné prostredie so svojimi malomeštiackymi a svätosvätými predsudkami. V spoločnosti, kde sú prirodzené sklony odsúdené tvrdou morálkou, sa Gretchen stáva obeťou odsúdenou na smrť.


Tragický koniec jej života tak má na svedomí vnútorný rozpor a nevraživosť buržoázneho prostredia. Gretchenina úprimná nábožnosť z nej urobila hriešnicu vo vlastných očiach. Nevedela pochopiť, prečo sa láska, ktorá jej dávala takú duchovnú radosť, dostala do konfliktu s morálkou, v ktorej pravdivosť vždy verila. Okolie, ktoré narodenie nemanželského dieťaťa považovalo za hanbu, nedokázalo pochopiť ako riadny dôsledok jej lásky. Nakoniec, v kritickom momente, Faust nebol blízko Gretchen, ktorý mohol zabrániť vražde dieťaťa spáchanej Gretchen.

Márne sa vo finále veselí Mefistofeles. Aj keď je Margarita vinná, objavuje sa pred nami ako osoba, a to predovšetkým preto, že jej cit k Faustovi bol úprimný, hlboký, nezištný.

Faustova cesta je náročná. Najprv hrdo vyzýva kozmické sily, privoláva ducha zeme a dúfa, že s nimi uzavrie mier silou. No omdlieva z predstavy nesmiernosti, ktorá sa mu zjavuje a potom sa v ňom rodí pocit jeho úplnej bezvýznamnosti. Odvážny impulz ustúpi zúfalstvu, no potom sa vo Faustovi znovu zrodí smäd po dosiahnutí cieľa, a to aj s vedomím obmedzenosti jeho síl.

Faustov život, ktorý Goethe pred čitateľom otvára, je cestou neúnavného hľadania.

V kritickom momente na Faustovej ceste sa stretáva Mefistofeles.

Vystúpenie Mefistofela pred Faustom teda nie je náhodné. Ako v starej legende, diabol prišiel „zviesť“ človeka. Ale Mefistofeles vôbec nie je ako diabol z naivného ľudové legendy. Obraz vytvorený Goethem je plný hĺbky filozofický význam. Je dokonalým stelesnením ducha popierania. Mefistofela nemožno definovať ako nositeľa len zlých princípov. Sám o sebe hovorí, že „koná dobro, chce pre každého zlo“.

Smrť Gretchen je vďaka nej tragédiou čistej a krásnej ženy veľká láska zachytená v cykle hrozných udalostí, ktoré viedli k tomu, že sa z nej stala vrahyňa vlastné dieťa, sa zbláznil a bol odsúdený na popravu.

Faust našiel zmysel života v hľadaní, v boji, v práci. Toto bol jeho život. Priviedla ho krátke obdobiašťastie a dlhé roky prekonávanie ťažkostí. Smerom k vašim úspechom a víťazstvám, sužovaný pochybnosťami a neustálou nespokojnosťou. Teraz vidí, že to všetko nebolo márne. Aj keď je jeho plán stále nedokončený, verí v jeho konečnú realizáciu. Tragické je, že Faust nadobudne najvyššiu múdrosť až na sklonku života. Počuje zvuk lopatiek a myslí si, že práca, ktorú si naplánoval, sa realizuje. V skutočnosti fantastické stvorenia lemury, podliehajúce Mefistofelesovi, kopajú