Rysy Gogolovho štýlu sú originalita jeho tvorivého spôsobu. Štúdium umeleckých čŕt spisovateľa V.N.
Gogoľ začal svoje tvorivá činnosť ako romantik. On sa však otočil kritický realizmus, otvoril sa v ňom nová kapitola. Ako realistický umelec sa Gogoľ rozvíjal pod ušľachtilým vplyvom Puškina, ale nebol jednoduchým imitátorom zakladateľa novej ruskej literatúry.
Gogoľova originalita spočívala v tom, že ako prvý poskytol najširší obraz okresného vlastníka pôdy-byrokratického Ruska a „malého muža“, obyvateľa kútov Petrohradu.
Gogoľ bol brilantný satirik, ktorý kritizoval „vulgárnosť vulgárneho človeka“ a mimoriadne odhaľoval sociálne rozpory súčasnej ruskej reality.
Gogoľova sociálna orientácia sa odráža aj v kompozícii jeho diel. Zápletka a dejový konflikt v nich nie sú láska a rodinné pomery a udalosti verejný význam. Zápletka zároveň slúži len ako zámienka pre široké vykreslenie každodennosti a odhalenie typov postáv.
Hlboký prienik do podstaty hlavných sociálno-ekonomických fenoménov súčasného života umožnil Gogolovi, brilantnému umelcovi slov, kresliť obrazy obrovskej zovšeobecňujúcej sily.
Na svetlé účely satirický obraz Gogoľovým hrdinom slúži starostlivý výber množstva detailov a ich ostré zveličenie. Tak vznikli napríklad portréty hrdinov “ Mŕtve duše" Tieto detaily v Gogoli sú hlavne každodenné: veci, oblečenie, domovy hrdinov. Ak v romantické príbehy Gogol dal dôrazne malebné krajiny, ktoré dávajú dielu určité povznesenie, ale v jeho realistických dielach, najmä v „Mŕtvych dušiach“, je krajina jedným z prostriedkov zobrazenia typov a charakterizácií postáv, sociálnej orientácie a ideologického osvetlenia života javy a charaktery ľudí určovali originalitu spisovnej reči Gogoľ. Dva svety, ktoré spisovateľ zobrazil – ľudový kolektív a „existenci“ – určili hlavné črty spisovateľovho prejavu: jeho prejav je niekedy nadšený, presiaknutý lyrikou, keď hovorí o ľuďoch, o vlasti (v „Večeroch“ ...", v "Taras Bulba", V lyrické odbočky„Mŕtve duše“) sa potom približuje živej konverzácii (v každodenné maľby a scény „Večery...“ alebo v príbehoch o byrokratickom a statkárskom Rusku).
Originalita Gogoľovho jazyka spočíva v širšom používaní bežnej reči, dialektizmov a ukrajinizmov, ako mali jeho predchodcovia a súčasníci.
Gogol miloval a mal veľký zmysel pre populárnu hovorovú reč a šikovne využíval všetky jej odtiene na charakterizáciu svojich hrdinov a fenoménov verejného života.
Charakter človeka spoločenské postavenie, povolanie - to všetko je nezvyčajne jasne a presne odhalené v reči Gogolových postáv.
Gogolova sila ako stylistu spočíva v jeho humore. Belinsky vo svojich článkoch o „mŕtvych dušiach“ ukázal, že Gogolov humor „spočíva v protiklade ideálu života s realitou života“. Napísal: „Humor je najmocnejšou zbraňou ducha negácie, ktorá ničí staré a pripravuje nové.
Príde čas (Príď, vytúžená!). Kedy ľudia neodnesú Bluchera a môjho hlúpeho pána, Belinského a Gogoľa z trhu? N. Nekrasov Dielo Nikolaja Vasilieviča Gogoľa ďaleko presahuje národné a historické hranice. Jeho diela...
Gogol je veľký realistický spisovateľ, ktorého dielo je pevne zakorenené v ruskej klasickej literatúre. Jeho originalita spočíva v tom, že ako jeden z prvých podal široký obraz okresného vlastníka pôdy-byrokratického Ruska. Vo svojej básni „Mŕtvi...
Hoci sa pojem žánru neustále mení a stáva sa komplexnejším, žáner možno chápať ako historicky sa rozvíjajúci typ literárne dielo, ktorý má určité vlastnosti. Na základe týchto vlastností je hlavná myšlienka práce jasná a my približne...
Krmiac svoju hruď nenávisťou, vyzbrojujúc si pery satirou, prechádza tŕnistá cesta S vašou trestajúcou lýrou.
Zo všetkých strán ho preklínajú, A len keď uvidia jeho mŕtvolu, Koľko urobil, pochopia, A ako miloval - kým nenávidel! N.A.... Bože môj, aké smutné je naše Rusko! A. S. Puškin. Niet pochýb o tom, že Gogolov smiech vznikol dávno pred Gogolom: vo Fonvizinovej komédii, v Krylovových bájkach, v Puškinových epigramoch, v predstaviteľoch
Famusov spolok u Griboedova. Na čom sa Gogoľ smial?... Na začiatku svojej tvorivej činnosti
slávny spisovateľ
Nikolaj Vasilievič Gogoľ sa etabloval ako spisovateľ, ktorý podporoval hnutie romantizmu. V Gogolových dielach však čoskoro nahradil romantizmus kritický realizmus.
Do svojich diel vniesol tú nepolapiteľnú literárnu charizmu, vďaka ktorej boli skutočne jedinečné. Jedinečnosť Gogolovho jazyka spočíva v tom, že to bol tento spisovateľ, ktorý po prvýkrát v histórii ruskej literatúry dokázal zobraziť všetky aspekty života byrokratického vlastníka pôdy Ruska a „ malý muž“, ktorý v ňom býva.
Vďaka úžasnému literárny talent Gogolovi sa podarilo odhaliť celú podstatu ruskej reality tých čias. Sociálnu orientáciu možno vysledovať vo všetkých jeho dielach.
Hrdinovia Gogoľových diel
Pri čítaní Gogoľových diel si všimneme, že väčšina jeho hrdinov je typická – autor sa špecificky zameriava na jednu charakterovú črtu, často ju zveličuje, aby maximálne zdôraznil hrdinove výhody či nevýhody.
Ako literárne zariadenie bol prvýkrát použitý v ruskej literatúre.
Originalita Gogoľovho jazyka
Nikolaj Vasilievič Gogoľ sa vo svojich dielach nebál používať bežné výrazy, ktoré boli charakteristické pre obyvateľov vnútrozemia Ruskej ríše.
Pri čítaní „Noc pred Vianocami“ si nemôžeme nevšimnúť veľa starých ukrajinských slov, najviac ktorý sa už v modernej reči prestal používať. Vďaka tomu nás autor akoby zaviedol do skutočnej ukrajinskej dediny, kde sa môžeme zoznámiť so životom, zvykmi a morálkou obyčajných ľudí.
Gogolove diela obsahujú aj tieto literárne prostriedky:
1. Jedna veta sa skladá z mnohých jednoduché vety, z ktorých niektoré nie sú vždy spojené významom. Túto techniku možno obzvlášť jasne vidieť v dielach „Taras Bulba“ a „Májová noc alebo utopená žena“.
2. Prítomnosť lyrických dialógov a monológov v dielach. Autor vďaka lyrickým monológom odkrýva čitateľovi vnútornú podstatu svojich literárnych hrdinov.
3. Veľké množstvo slov a viet so zvýšenou emocionalitou.
Gogol začal svoju tvorivú kariéru ako romantik. Obrátil sa však ku kritickému realizmu a otvoril v ňom novú kapitolu. Ako realistický umelec sa Gogoľ rozvíjal pod ušľachtilým vplyvom Puškina, ale nebol jednoduchým imitátorom zakladateľa novej ruskej literatúry. Gogoľova originalita spočívala v tom, že ako prvý poskytol najširší obraz okresného vlastníka pôdy-byrokratického Ruska a „malého muža“, obyvateľa kútov Petrohradu. Gogoľ bol brilantný satirik, ktorý kritizoval „vulgárnosť vulgárneho človeka“ a mimoriadne odhaľoval sociálne rozpory súčasnej ruskej reality. Gogoľova sociálna orientácia sa odráža aj v kompozícii jeho diel. Zápletkou a dejovým konfliktom v nich nie sú láska a rodinné okolnosti, ale udalosti spoločenského významu. Zápletka zároveň slúži len ako zámienka pre široké vykreslenie každodennosti a odhalenie typov postáv. Hlboký prienik do podstaty hlavných sociálno-ekonomických fenoménov súčasného života umožnil Gogolovi, brilantnému umelcovi slov, kresliť obrazy obrovskej zovšeobecňujúcej sily. Účelom živého satirického stvárnenia postáv slúži Gogolov starostlivý výber množstva detailov a ich ostré zveličenie. Boli vytvorené napríklad portréty hrdinov „Mŕtve duše“. Tieto detaily v Gogoli sú hlavne každodenné: veci, oblečenie, domovy hrdinov. Ak sú v Gogolových romantických príbehoch dôrazne malebné krajiny, ktoré dávajú dielu určitý povznášajúci tón, potom v jeho realistických dielach, najmä v „Mŕtve duše“, je krajina jedným z prostriedkov zobrazenia typov a charakteristík hrdinov. Námet, sociálna orientácia a ideové zastrešenie životných javov a charakterov ľudí určovali originalitu Gogoľovej literárnej reči. Dva svety, ktoré spisovateľ zobrazil – ľudový kolektív a „existenci“ – určili hlavné črty spisovateľovho prejavu: jeho prejav je niekedy nadšený, presiaknutý lyrikou, keď hovorí o ľuďoch, o vlasti (v „Večeroch“ ...", v "Taras Bulba", v lyrických odbočkách "Mŕtve duše") sa potom približuje živej konverzácii (v každodenných obrazoch a scénach "Večery..." alebo v príbehoch o byrokratickom a statkárskom Rusku) . Originalita Gogoľovho jazyka spočíva v širšom používaní bežnej reči, dialektizmov a ukrajinizmov, ako mali jeho predchodcovia a súčasníci. Gogol miloval a mal veľký zmysel pre populárnu hovorovú reč a šikovne využíval všetky jej odtiene na charakterizáciu svojich hrdinov a fenoménov verejného života. Charakter človeka, jeho sociálne postavenie, povolanie - to všetko je nezvyčajne jasne a presne odhalené v reči Gogolových postáv. Gogolova sila ako stylistu spočíva v jeho humore. Belinsky vo svojich článkoch o „mŕtvych dušiach“ ukázal, že Gogolov humor „spočíva v protiklade ideálu života s realitou života“. Napísal: „Humor je najmocnejšou zbraňou ducha negácie, ktorá ničí staré a pripravuje nové.Gogol začal svoju tvorivú kariéru ako romantik. Čoskoro však prešiel ku kritickému realizmu a otvoril v ňom novú kapitolu. Ako realistický umelec sa Gogoľ vyvinul pod priaznivý vplyv Puškin. Nebol však jednoduchým imitátorom zakladateľa novej ruskej literatúry.
Gogoľova originalita spočívala v tom, že ako prvý poskytol najširší obraz okresného vlastníka pôdy-byrokratického Ruska a „malého muža“, obyvateľa kútov Petrohradu.
Gogoľ bol brilantný satirik, ktorý kritizoval „vulgárnosť vulgárneho človeka“ a mimoriadne odhaľoval sociálne rozpory súčasnej ruskej reality.
Táto sociálna orientácia Gogola sa odráža aj v kompozícii jeho diel. Zápletkou a dejovým konfliktom v nich nie sú láska a rodinné okolnosti, ale udalosti spoločenského významu. Gogolova zápletka zároveň slúži len ako zámienka pre široké zobrazenie každodenného života a odhalenie typov postáv.
Hlboký vhľad do podstaty hlavných spoločensko-ekonomických javov súčasného života umožnil Gogolovi geniálny umelec slová, kresliť obrazy s obrovskou zovšeobecňujúcou silou.
Mená Khlestakova, Manilova, Korobochka, Nozdryova, Sobakeviča a ďalších sa stali domácimi menami. Dokonca aj vedľajšie postavy zobrazené Gogolom na stránkach svojich diel (napríklad v „Mŕtve duše“): Pelageya, nevoľnícka dievčina Korobochka alebo Ivan Antonovič, „čucháč džbánu“, majú veľkú silu zovšeobecňovania a typickosti. Gogoľ v postave hrdinu zdôrazňuje jednu alebo dve zo svojich najvýznamnejších čŕt. Často ich preháňa, prečo ten obraz bude ešte jasnejšia a výraznejšia.
Účelom jasného, satirického zobrazenia postáv slúži Gogolov starostlivý výber mnohých detailov a ich ostré zveličenie. Boli vytvorené napríklad portréty hrdinov „Mŕtve duše“. Tieto detaily v Gogoli sú hlavne každodenné: veci, oblečenie, domov hrdinu.
Ak sú v Gogolových romantických príbehoch dôrazne malebné krajiny, ktoré dávajú dielu určitý povznášajúci tón, potom v jeho realistických dielach, najmä v „Mŕtve duše“, je krajina jedným z prostriedkov zobrazenia typov a charakteristík hrdinov.
Námet, sociálna orientácia a ideové zastrešenie životných javov a charakterov ľudí určovali originalitu Gogoľovej literárnej reči.
Dva svety zobrazené Gogoľom - ľudový kolektív a "existujúce" - určili hlavné črty prejavu spisovateľa: jeho reč je niekedy nadšená, presiaknutá lyrikou, keď hovorí o ľuďoch, o vlasti (v "Večeroch" , v „Taras Bulba“, v lyrických odbočkách „Mŕtve duše“) sa potom približuje k živej konverzácii (v každodenných obrazoch a scénach „Večerov“ alebo keď sa rozpráva o byrokratickom a statkárskom Rusku).
Originalita Gogoľovho jazyka spočíva v širšom používaní bežnej reči, dialektizmov a ukrajinizmov, ako mali jeho predchodcovia a súčasníci. Gogol miloval ľudovú reč a mal bystrý zmysel pre ľudovú reč a šikovne využíval všetky jej odtiene na charakterizáciu svojich hrdinov a javov. verejný život.
1) periodická štruktúra frázy, keď je veľa viet spojených do jedného celku („Taras videl, aké nejasné sa stali kozácke hodnosti a aká skľúčenosť, neslušná pre odvážnych, začala ticho objímať kozácke hlavy, ale mlčal: chcel dať všetkému čas, aby si zvykli na skľúčenosť spôsobenú rozlúčkou s jeho súdruhmi a medzitým sa v tichu pripravoval zobudiť ich všetkých naraz a zrazu, hulákajúc ako kozák, aby znova a s väčšia sila ako predtým, do duše každého by sa vrátila veselosť, akej je len plemeno slovanské, široké, pre iných mocná skala, ako more plytkým riekam“);
2) zavedenie lyrických dialógov a monológov (napríklad rozhovor medzi Levkom a Gannou v prvej kapitole „Májovej noci“, monológy - apely na kozákov z Koshevoy, Taras Bulba, Bovdyug v „Taras Bulba“);
3) množstvo výkričníkov a opytovacie vety(napríklad v popise Ukrajinská noc v "Májovej noci");
4) emocionálne epitetá, ktoré vyjadrujú silu autorovej inšpirácie zrodenej z lásky pôvodná príroda(popis dňa v " Sorochinskaya veľtrh") alebo do do ľudového kolektívu(„Taras Bulba“).
Gogol používa každodennú reč rôznymi spôsobmi. IN rané práce(vo „Večeroch“) jej nositeľom je rozprávač. Autor vkladá do úst ľudové slová (každodenné slová a frázy) a také výzvy na poslucháčov, ktoré sú známej, dobromyseľnej povahy, charakteristické pre toto prostredie: „Preboha, už ma to nebaví rozprávať! čo myslíš
Charakter človeka, jeho sociálne postavenie, povolanie - to všetko je nezvyčajne jasne a presne odhalené v reči Gogolových postáv.
Gogolova sila ako stylistu spočíva v jeho humore. Gogolov humor – „smiech cez slzy“ – bol determinovaný rozpormi ruskej reality svojej doby, najmä rozpormi medzi ľudom a protiľudovou podstatou vznešeného štátu. Belinsky vo svojich článkoch o „mŕtvych dušiach“ ukázal, že Gogolov humor „spočíva v opaku ideálu
život s realitou života." Napísal: „Humor je najmocnejšou zbraňou ducha negácie, ktorá ničí staré a pripravuje nové.
N.V. Gogoľ je prvý významný ruský prozaik.
S Gogolom a " Gogolov smer sa zvyčajne spája s rozkvetom realizmu v ruskej próze. Vyznačuje sa osobitnou pozornosťou sociálne otázky, zobrazenie (často satirické) spoločenských nerestí Nikolajev Rusko, starostlivé rozmnožovanie sociálne a kultúrne významné detaily v portrétoch, interiéroch, krajinách a iných popisoch;
Realizmus Gogoľ absolútne zvláštny druh. Niektorí výskumníci Gogola vôbec nepovažujú za realistu, iní jeho štýl nazývajú „ fantastický realizmus" Faktom je, že Gogoľ je majstrom fantazmagórie. V mnohých jeho príbehoch je fantastický prvok. Vytvára sa pocit „zakrivenej“ reality, ktorá pripomína krivé zrkadlo. Môže za to hyperbola a groteska – najdôležitejšie prvky Gogoľovej estetiky. Veľa spája Gogoľa s romantikmi. Počnúc romantickými tradíciami však Gogol smeruje motívy, ktoré si od nich požičali, novým, realistickým smerom.
V Gogoľových dielach je veľa humoru . V Gogoľovom humore prevláda absurdný začiatok. Tendencia vykresľovať len vtipné a škaredé psychologicky zavážila, cítil sa previnilo, že zobrazuje len karikované postavy. Gogol opakovane priznal, že týmto hrdinom odovzdal svoje vlastné duchovné zlozvyky. Táto téma vyznieva obzvlášť akútne napríklad na začiatku kapitoly VII Dead Souls. IN neskoršie roky tvorivosti Gogoľ prežíval hlbokú duševnú krízu a bol na pokraji duševná porucha
Skutočné v Gogoľových príbehoch koexistuje s fantastickým počas celej spisovateľskej kariéry. Tento fenomén však prechádza určitým vývojom - úloha, miesto a metódy zahrnutia fantastického prvku nie vždy zostávajú rovnaké.
V Gogoľových raných dielach („Večery na farme pri Dikanke“, „Viy"), je to fantastické na popredia dej (nádherné metamorfózy, zjavenie sa zlých duchov), spája sa s folklórom (rozprávky a legendy) a romantickou literatúrou.
Jednou z Gogoľových „obľúbených“ postáv je „diabol“. Rôzne zlí duchoviačasto sa objavuje v zápletkách „Večery na farme u Dikanky“, nie strašidelné, ale skôr zábavné. V dielach viac neskoré obdobie Silnejšie sa prejavuje autorova mystická úzkosť, pocit prítomnosti niečoho zlovestného vo svete. re, vášnivá túžba prekonať to smiechom.
V Petrohradských príbehoch fantastický prvok sa prudko vzďaľuje do pozadia dej, fantázia sa akoby rozplývala v realite. Nadprirodzeno je v zápletke prítomné nie priamo, ale nepriamo, napríklad ako sen (“ Nos"), nezmysel (" Zápisky šialenca"), nepravdepodobné fámy ("Overcoat").
Konečne , v prac posledné obdobie(„Inšpektor“, „ Mŕtve duše») Fantastický prvok v zápletke prakticky chýba. Zobrazené udalosti nie sú nadprirodzené, ale skôr zvláštne.
Úloha opisov. Gogoľ je všeobecne uznávaný majster umelecké opisy. Opisy v próze sú hodnotné samy o sebe, ich spôsob a štýl sú veľmi expresívne, predovšetkým vďaka množstvu každodennosti, portrétu, jazykovým a iným detailom. Detail je dôležitým aspektom Gogoľovho realistického písania.
Obrázok Petrohradu- jeden z dôležitých motívov v Gogolovom diele (je prítomný v rozprávke „Noc pred Vianocami“, v „Generálnom inšpektorovi“, v „Príbehu kapitána Kopeikina“ z „Mŕtve duše“). Gogoľ má aj cyklus Petrohradských príbehov, ktorý môže poslúžiť ako najviac typický príklad zverejnenie tejto témy.
Petrohrad v Gogoľových príbehoch je fantazmagorickým, poloduchovným mestom, v ktorom sa prelína podivné s každodenným, skutočné s fantastickým, majestátne s bázou.
Gogolove diela zároveň obsahujú hlboko realistickú víziu Petrohradu. Spisovateľ najčastejšie zobrazuje svet úradníkov a ich špecifické vzťahy.
Večery na farme pri Dikanke- prvá kniha Gogoľových príbehov. Dve jeho časti sa objavili v rokoch 1831-1832. Táto kniha je o Ukrajine, kde sa G. narodil v roku 1809. Príbehy vyjadrujú lásku k rodná zem, jeho príroda a ľudia, jeho história a ľudové rozprávky. Téma bohatej a štedrej ukrajinskej prírody, medzi ktorou hrdinovia žijú, zohráva v knihe osobitnú úlohu, ktorá nie je v výpravnej próze celkom bežná. Plnosť bytia, sila a krása ducha sú charakteristické pre hrdinov spisovateľa. Mladí hrdinovia sú krásni, veselí a plní šibalstva. Títo hrdinovia sa cítia nielen poľnohospodári, ale aj „slobodní kozáci“, ktorí sa vyznačujú zmyslom pre česť a osobnú dôstojnosť. Gogoľ vo svojich príbehoch len neprerozprával tradičné príbehy od ľudové rozprávky, vytvoril nové a originálne vzory, akoby nadviazal na prácu ľudových rozprávačov, vytvoril knihu, v ktorej literárne a folklórne tradície, pravda a fikcia, história a moderna.