Sebuah postingan tentang patung yang menakjubkan. Sejarah dan etnologi


Mulai dari akhir XVII berabad-abad mulai muncul patung yang menakjubkan, sampai sekarang tidak terlihat. Mereka
dibuat dengan sangat halus sehingga beberapa orang sezaman bahkan tidak percaya bahwa itu dibuat oleh orang biasa,
meskipun sangat berbakat, ahli, dengan tangan manusia biasa. Ini tentang tentang patung
terbuat dari marmer, dihiasi kerudung. Kerudungnya tentu saja juga terbuat dari marmer.

Karya-karya ini begitu mencolok dalam keanggunan dan kehalusan karyanya sehingga bahkan dikutip secara serius
sebagai argumen oleh beberapa pendukung "non-tradisional" teori sejarah. Pertama
Hal ini juga berlaku pada karya Raphael Monti. Namun, dia bukanlah pionir dalam jalur ini.

Pematung pertama yang berhasil membuat kerudung marmer yang sama adalah master Neapolitan Antonio
Corradini, lahir pada tahun 1668. Patungnya yang paling terkenal “di bawah tabir” adalah
“Chastity”, 1752, sekarang berlokasi di Naples, di Kapel San Severo.

Anda akan melihat bahwa di Kapel yang sama ada patung lain, yang tidak kalah menakjubkannya - “Pembebasan
dari pesona,” yang diselesaikan Francesco Quirolo pada tahun 1757. Meski tidak ada hubungannya dengan “marmer
voila”, namun, imajinasinya juga tidak kalah menakjubkannya - tidak dapat dipahami oleh pikiran bagaimana hal itu dapat dilakukan secara manual
menciptakan sebuah mahakarya.


Corradini adalah penulis beberapa patung lagi yang dibuat menggunakan teknik yang sama
« kerudung marmer", dan di balik penciptaan karya seni lain dengan efek serupa, Antonio
kematian menyusul.

Sang master baru saja mulai melaksanakan perintah Raimondo de Sangro, Pangeran San Severo, tetapi dia berhasil
hanya membuat model patung dari tanah liat, yang sekarang dikenal sebagai “Kristus di Bawah Kain Kafan”. Keberuntungan memang begitu
dengan cara yang aneh tersenyum pada pematung Neapolitan lainnya, Giuseppe Sammartino, yang bernama
menjadi terkenal berkat karya ini. Dia sedikit mengubah rencana awal Corradini,
namun, esensinya tetap tidak berubah.

Gambaran Kristus, simbolisme elemen komposisi dan kerudung marmer menakjubkan yang sama - semuanya
ternyata pekerjaan ini seni menjadi sebuah mahakarya yang tidak dapat binasa, karya terhebat yang dilestarikan
Kapel Pangeran San Severo. Anehnya, tidak ada yang setara dengan kehebatan Giuseppe
Sammartino tidak pernah menciptakan hal seperti itu lagi.


Selama hampir satu abad, para pematung tidak beralih ke teknik yang paling rumit dan, pada saat yang sama, paling spektakuler ini.
“kerudung marmer” "Hal-hal kecil" di pertengahan abad ke-19 abad, Giovanni Strazza membedakan dirinya dengan membuat patung patung Perawan
Maria, menggunakan efek yang sama. Patung serupa lainnya dari periode yang kurang lebih sama
- "Rebecca di Bawah Kerudung", pematung - Giovanni Maria Benzoni. Anehnya, tidak ada karya serupa lainnya
tidak ada pematung yang selamat, dan pematung itu sendiri tidak mendapatkan banyak ketenaran.


Namun, hal lain pematung Italia, Rafael Monti, yang karena takdirnya berakhir di Inggris, masih
membawa kembali fesyen untuk kerudung marmer. Apalagi dialah yang menjelaskan
proses membuat patung serupa, yang mungkin dia pelajari di tanah kelahirannya,
di Italia, dan kemudian berhasil diterapkan di Inggris.

Intinya sederhana - Monty menggunakan bahan khusus. Dia memilih marmer dengan struktur yang tidak biasa,
dua lapis. Lapisan atas lebih transparan, lapisan bawah lebih padat. Efek tabir dicapai pada
karena pengolahannya yang paling halus, hasilnya sama saja
kerudung "transparan" - lapisan bahan yang tipis tetap ada.

Coba bayangkan betapa rumitnya teknik ini dalam kondisi dimana segala sesuatunya dilakukan secara manual. Lagi
pengrajin awal mungkin juga menggunakan marmer dengan struktur serupa. Kelangkaan materi
dan kerumitan pembuatannya dapat menjelaskan sedikitnya jumlah patung berjilbab marmer.


Pada abad ke-20, pematung seperti Elizabeth Ackroyd atau Kevin Francis Gray juga menerapkan efek ini
kerudung marmer, tapi teknologi modern, berbagai alat yang muncul dan aksesnya
informasi profil tidak memungkinkan mereka untuk menempatkan karyanya setara dengan karya para master
abad-abad sebelumnya yang menciptakan karya agungnya secara virtual dengan tangan.

Jika dipikir-pikir, kerumitan besar dari karya-karya yang kini dengan damai mengumpulkan debu di Capella San Severo mau tak mau
menunjukkan bahwa kita pasti masih belum mengetahui sesuatu tentang orang yang menciptakan ini
patung-patung yang cemerlang, dan kondisi di mana mereka diciptakan. Yang tersisa hanyalah menikmatinya
keindahan dan kekaguman atas keahlian yang mereka ciptakan, dijiwai dengan rasa hormat terhadap sifat manusia
dan kemampuan untuk menciptakan sesuatu yang indah.


Balok yang akan dijadikan patung harus memiliki dua lapisan - satu lebih transparan, yang lain lebih padat. Batu alam seperti itu sulit ditemukan, tapi ada. Sang master punya rencana di kepalanya, dia tahu persis blok apa yang dia cari. Dia melakukannya, dengan memperhatikan tekstur permukaan normal, dan berjalan di perbatasan yang memisahkan bagian batu yang lebih padat dan transparan. Alhasil, sisa-sisa bagian transparan tersebut “bersinar” sehingga memberikan efek tabir. Puncak popularitas gambar kerudung di batu terjadi pada abad ke-17. Hampir dua ratus tahun kemudian, pada awal abad ke-19, terjadi lonjakan lagi.

Perawan Vestal. Rafael Monti.

Rafael Monti adalah seorang pematung, penulis dan penyair Italia. Berasal dari Milan, ia mengambil langkah pertamanya di bawah bimbingan ayahnya, juga seorang pematung, Gaetano Matteo Monti, di Imperial Academy. Dia debut lebih awal dan memenangkan medali emas untuk komposisi grup. Dia adalah salah satu pematung yang berhasil menciptakan karya nyata Vestals dengan kerudung marmer - pendeta wanita dewi Yunani Korek api pendek.

Vesta adalah dewi Romawi, penjaga api suci. Rafael Monti.
Patung itu menggambarkan pendeta berkerudung Vesta - Perawan Vestal. Vesta adalah dewi penjaga api suci Romawi, melambangkan pusat kehidupan - negara bagian, kota, rumah. Diyakini bahwa di dalam api apa pun terdapat partikel roh Vesta.

Lipatan lembut yang mengalir diukir dengan sangat terampil oleh pematung sehingga menjadi hidup di bawah sinar matahari, membiarkan cahaya masuk. Efeknya ditingkatkan dengan kontras dengan karangan bunga liar, tanpa polesan. Marmer di bagian depannya luar biasa bersih, hampir tidak ada cacat atau inklusi yang terlihat, memperlihatkan segala keagungan dan keindahannya.

Kerudung memuliakan, menjadikan seorang wanita menarik dan diinginkan, karena dia tidak dapat diakses di balik kerudung. Dan selama berabad-abad mereka mengagumi keindahan ini dan tidak memahami cara pembuatannya.

Perawan Vestal, diakuisisi pada tahun 1847 oleh Duke of Devonshire sebelum pameran dimulai, saat ini berada di Museum Victoria dan Albert.

Patung marmer terselubung dari Perawan Vestal dibuat oleh pematung Italia Raffaello Monti pada tahun 1860.
Patung itu dipamerkan di Institut Seni Minneapolis, dan di kawasan Inggris di Chatsworth. Pematung membuat perawan vestal yang sama tinggi penuh.

Raphael Monti bekerja selama beberapa waktu di Wina dan Milan, melakukan kunjungan pertamanya ke Inggris pada tahun 1846, tetapi kembali ke Italia lagi pada tahun 1847 dan bergabung dengan Partai Rakyat, menjadi salah satu perwira utama Garda Nasional.
Setelah kegagalan kampanye Risorgimento tahun 1848, ia kembali meninggalkan Italia ke Inggris. Karirnya di Inggris sangat sukses dan membuahkan hasil. Karya Monty dipamerkan di Royal Academy dan dia segera mendapat pengakuan sebagai pematung terkemuka.

Antonio Corradini, Patung Wanita Berkerudung (Purita) 1717.

Gadis berjilbab.

Perawan Maria.
Perawan Maria dalam marmer oleh Giovanni Strazza (1818-1875), pertengahan abad ke-19.

"Kesucian", Kapel San Severo. Antonio Corradini, 1752, Napoli.

Patung Kesucian (Pudizia) melambangkan batu nisan Cecilia Gaetani del L'Aquila d'Aragona (1690 - 1710), ibu Pangeran Raimondo, meninggal tak lama setelah melahirkan.

Monumen Kesucian mendefinisikan kejelasan dari nama ini dalam karya tersebut, karena dalam bentuknya banyak mengungkapkan arti namanya: kebajikan, spiritualitas, dan kemurnian yang jujur.

"Mimpi kesedihan dan kegembiraan mimpi." Raffaello Monti, London, 1861.

“Mimpi Kesedihan dan Kegembiraan Mimpi” diakuisisi pada tahun 1847 oleh Duke of Devonshire sebelum pameran dimulai. Saat ini disimpan di Museum Victoria dan Albert.

Dalam balutan kerudung transparan, Rafael Monti.

Antonio Corradini, "Tuccia", detail.

Antonio Corradini, "Tuccia" (la velata).

"Ondine muncul dari air", 1880. Chancey Bradley Eves. Galeri Universitas Yale, AS.

"BENAR".

"Wanita Berjilbab" Femme voilée Louvre, Paris.

Kainnya, seolah-olah lembab karena asap minyak lampu, terlihat anggun dan alami tubuh wanita. Kainnya sangat tipis seperti jaring yang tidak berbobot.

"Budak Sirkasia." 1851, Raphael Monti.

Di ujung kerudung yang jatuh, Anda dapat melihat betapa hati-hatinya sang pematung memahat renda kerawang marmer.

"Gadis Berkerudung" oleh Giuseppe Sammartino.

"Malam", 1862, Raphael Monti.

"Kristus di Bawah Kain Kafan." Giuseppe Sammartino.

Awalnya Pangeran Raimondo de Sangro mempercayakan pengerjaannya kepada Antonio Corradini untuk Kapel San Severo di Naples, namun ia hanya berhasil membuat model tanah liat (disimpan di Museum Certosa San Martino). Setelah kematian Corradini, Pangeran Raimondo mempercayakan penyelesaian pekerjaan tersebut kepada pematung Neapolitan yang masih muda dan tidak dikenal, Giuseppe Sanmartino.
Sanmartino mempertahankan fitur utama dari desain aslinya - kanvas marmer terbaik.

Pangeran Raimondo bermaksud untuk menempatkan "Kristus di bawah Kain Kafan" bukan di kapel itu sendiri, tetapi di bawahnya - di ruang bawah tanah, di mana, menurut rencana sang pangeran, patung Sanmartino seharusnya diterangi dengan "cahaya abadi" khusus yang ditemukan. oleh dia. Patung Yesus Kristus yang dibuat oleh Giuseppe Sanmartino merupakan salah satu mahakarya pahatan terbesar sepanjang masa.

Giovanni Batista Lombardi, 1869.

Wanita Berkerudung. Artis Rossi, Pietro. 1882.

patung pokrytye vualyu atau livio Scarpella.

Kevin Francis Gray.

Prosper D. Epinet "Dewa Asmara Terselubung Meminta Sedekah", 1887

. patung marmer kepala perempuan, seolah hidup, seolah ditutupi sutra transparan yang mengalir

payudara ini Pematung Milan abad ke-19 Giuseppe Croffa "The Veiled Nun" - "The Veiled Nun" menemui Anda tepat di tangga, di pintu masuk galeri, saya kemudian melihatnya berkali-kali ketika saya datang ke Washington DC.

Kemudian suami saya mencoba membuat ulang kepala serupa dari porselen dan kayu dingin http://www.liveinternet.ru/users/mi...a/post226324472, dan saya sangat yakin bahwa patung Washington ini unik hingga saat ini, hingga secara tak terduga , di LiveJournal teman saya uzoranet dan pembaca saya Li-rushnaya Galina_vel, saya menemukan bahwa ternyata ada komunitas wanita seperti itu di dunia.

Lihat sendiri:

Ini Patung Perawan Vestal di Chatsworth Oleh Raffaello Monti.

Patung marmer terselubung dari Perawan Vestal dibuat oleh pematung Italia Raffaello Monti (1818-1881) pada tahun 1860. Patung itu dipamerkan di Institut Seni Minneapolis, dan untuk kawasan Chatsworth di Inggris, pematung membuat vestal yang sama dengan ketinggian penuh.


Undine Bangkit dari Perairan
ca. 1880-1882, oleh Chauncey Bradley Ives (1810-1894), Museum Seni Chrysler, Galeri 263
Galeri Seni Universitas Yale, New Haven, C.T., Amerika Serikat
Galeri Universitas Yale (AS), oleh Chauncey Bradley Ives.
.

Patung marmer. "Ondine muncul dari air", 1880,

Patung Vestal Virgin ditampilkan dalam film Pride and Prejudice tahun 2005.

"Perawan Terselubung" yang cantik, di Biara Presentasi di St. Louis. John's, Newfoundland.

Giovanni Strazza (1818-1875)

Marmer Carrara putih. Pematung V.P. 1881

Wanita dari istana Kochubey.

Patung marmer dengan kerudung transparan, abad ke-20, Museum Bankfield -
Patung ini diberikan sebagai contoh cara berkreasi ilusi optikteknik teknis dalam seni, yang tujuannya adalah untuk menciptakan ilusi bahwa objek yang digambarkan ada di dalamnya ruang tiga dimensi, padahal kenyataannya digambar dalam bidang dua dimensi.) Efeknya tidak hilang pada sudut mana pun dan pada jarak berapa pun

Mutiara dari koleksi Petrodvorets "The Veiled Lady" oleh Antonio Corradini.
Pematung tersebut menjadi terkenal karena kepiawaiannya menggambarkan wajah dan sosok yang dilapisi kain tipis. Dibeli oleh Petrus. Patung ini dulunya berukuran penuh, tetapi terbelah dua dan sekarang ditampilkan di sini dalam bentuk terpotong)))

Perawan Berjilbab
Giovanni Strazza

Rebecca yang Alkitabiah, di Museum Salarjung di India.
Giovanni Benzoni

Wanita Berkerudung
Obrolan berharga
Femme Voilée (la foi?), oleh Antonio Corradini, awal hingga pertengahan tahun 1700-an, di Louvre

Wanita Berkerudung. Museum Seni Gibbs, Charleston, Carolina Selatan

Pernahkah Anda melihat patung seperti itu? Dengan mata berbinar cerah dan alis halus?

Dengan pakaian yang tidak hanya terlihat renda, tetapi juga jahitan dan tekstur kainnya. Dengan badan yang terdapat lipatan dan bopeng. Atau mungkin kalau dilihat lebih dekat juga ada pori-pori kulitnya?...
Bagaimana dengan niat murni, bentuk pemikiran, kesadaran yang berinteraksi dengan struktur kuantum mineral? Tentu saja bukan tanpa alat yang tersedia.

"Kerudung Marmer". Perawan Maria dalam marmer oleh Giovanni Strazza. Pertengahan abad ke-19.



Patung Kesucian oleh Antonio Corradini. Marmer. 1752 Kapel San Severo di Naples. Patung itu merupakan batu nisan ibu Pangeran Raimondo, yang memberinya kehidupan dengan mengorbankan dirinya sendiri.

Patung "Pemerkosaan Proserpina". Marmer. Tinggi 295 cm. Galeri Borghese, Roma. Lorenzo Bernini menciptakan mahakarya ini saat ia berusia 23 tahun. Pada tahun 1621. “Saya menaklukkan marmer dan membuatnya sefleksibel lilin.”

Adakah yang bisa menjelaskan bagaimana cara membuat jaring ini dari batu?

Alegori yang lebih kompleks lagi adalah monumen (ayah Pangeran Raimondo - Antonio de Sangro (1685-1757). nama Italia monumen ini Disinganno sering diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia sebagai "Kekecewaan", tetapi tidak dalam arti yang diterima secara umum saat ini, tetapi dalam bahasa Slavonik Gereja - "Pembebasan dari Pesona" (Capella San Severo, di Naples)

"Deliverance from Enchantment" (setelah 1757) dilukis oleh Francesco Quirolo dan merupakan karyanya yang paling terkenal. Monumen ini berharga karena karya marmer dan batu apung terbaik yang digunakan untuk membuat jaring. Quirolo adalah satu-satunya pengrajin Neapolitan yang menyetujui pekerjaan rumit tersebut; sisanya menolak, percaya bahwa dengan satu sentuhan pemotong, jaring akan hancur berkeping-keping.

***********************
Asli diambil dari masterok

Mirip, hampir karya modern(akhir abad ke-19) banyak. Sungguh menakjubkan bahwa banyak sudut pada elemen tidak dapat dibuat dengan pahat, bor, atau penggiling. Pasti ada chip, cacat, dll. Tapi dia tidak ada di sana! Patung-patung itu dibuat dengan sempurna!

Patung Wanita Berkerudung (Purita) 1717 - 1725
Museo del Settecento Veneziano, Ca" Rezzonico, Venesia, Italia
Patung, Marmer
Dilakukan oleh Antonio Corradini


Antonio Corradini

Giuseppe Sanmartino, salah satu pematung paling terkenal pada masanya, yang mahakaryanya, Il Cristo Velato, dipandu oleh Kapel Sansevero, legenda mengatakan bahwa tabir asli membatu berkat proses alkimia.

"Mimpi Kesedihan dan Sukacita Mimpi"
Dibuat di London oleh Raffaelle Monti, 1861


Tidur Kesedihan Dan itu Impian Kegembiraan Oleh Raffaelle Monti


Yang ini dipahat seolah-olah dari tanah liat...


Giovanni Battista Lombardi (1823-1880): Wanita Bercadar, 1869.


Stefano Maderno 1576-1636


Ini adalah "Gadis" karya pematung Italia Quintillian Corbellini, awal XIX abad. Dia berdiri Taman Musim Dingin Istana Pangeran Vorontsov di Alupka. Dan itu benar-benar harta karunnya.

Pandangan pertama padanya memberikan kesan yang sangat berbeda. Ya, lumayan, wajah yang lincah, pose yang lucu, gaun yang sembrono, tidak sesuai dengan usianya, diturunkan dari payudaranya yang baru muncul.

Tapi begitu Anda melihat lebih dekat... Tuhan! Dia nyata!

Dan bukan kerawang pada rendanya yang menarik perhatian, melainkan lipatan dan kerutan di lutut.

Mulai akhir abad ke-17, patung-patung menakjubkan yang sampai sekarang belum terlihat mulai bermunculan. Mereka dibuat dengan sangat hati-hati sehingga beberapa orang sezaman bahkan tidak percaya bahwa mereka dibuat oleh pengrajin biasa, meskipun sangat berbakat, dengan tangan manusia biasa. Kita berbicara tentang patung marmer yang dihiasi kerudung. Kerudungnya tentu saja juga terbuat dari marmer.

Karya-karya ini begitu mencolok dalam keanggunan dan kehalusan karyanya sehingga bahkan secara serius disebut-sebut sebagai argumen oleh beberapa pendukung teori sejarah “non-tradisional”. Pertama-tama, ini menyangkut karya Raphael Monti. Namun, dia bukanlah pionir dalam jalur ini.

Pematung pertama yang berhasil membuat kerudung marmer yang sama adalah master Neapolitan Antonio Corradini, lahir pada tahun 1668. Patungnya yang paling terkenal “di bawah tabir” adalah “Kesucian”, 1752, sekarang terletak di Napoli, di Kapel San Severo.

Anda mungkin memperhatikan bahwa di Kapel yang sama ada patung lain, yang tidak kalah menakjubkannya - “Pembebasan dari Pesona”, yang diselesaikan Francesco Quirolo pada tahun 1757. Meskipun tidak ada hubungannya dengan "kerudung marmer", namun hal ini tetap memukau imajinasi - sungguh tidak dapat dipahami oleh pikiran bagaimana sebuah mahakarya seperti itu dapat diciptakan dengan tangan.

Namun, kembali ke topik materi kami - kepenulisan Corradini memiliki beberapa patung lagi, dibuat menggunakan teknik "kerudung marmer" yang sama, dan ketika menciptakan karya seni lain dengan efek serupa, Antonio disusul oleh kematian.

Sang master baru saja mulai memenuhi perintah Raimondo de Sangro, Pangeran San Severo, namun ia hanya berhasil membuat model patung dari tanah liat, yang sekarang dikenal sebagai “Kristus di Bawah Kain Kafan”. Keberuntungan tersenyum unik pada pematung Neapolitan lainnya, Giuseppe Sammartino, yang namanya menjadi terkenal berkat karya khusus ini. Dia sedikit mengubah rencana awal Corradini, tetapi tidak mengubah esensinya.

Gambaran Kristus, simbolisme elemen komposisi dan tabir marmer yang menakjubkan - semua ini mengubah karya seni ini menjadi mahakarya yang tidak dapat binasa, karya terhebat yang disimpan di Kapel Pangeran San Severo. Anehnya, Giuseppe Sammartino tidak pernah menciptakan sesuatu yang kehebatannya kira-kira setara.

Selama hampir satu abad penuh, para pematung tidak beralih ke teknik "kerudung marmer" yang paling rumit dan, pada saat yang sama, paling spektakuler. “Hal-hal kecil” di pertengahan abad ke-19 Giovanni Strazza membedakan dirinya dengan memahat patung Bunda Maria menggunakan efek yang sama. Patung serupa lainnya dari periode yang kira-kira sama adalah “Rebecca under the Veil”, yang dipahat oleh Giovanni Maria Benzoni. Anehnya, tidak ada karya pematung serupa lainnya yang bertahan, dan pematung itu sendiri tidak mendapatkan banyak ketenaran.

Namun, pematung Italia lainnya, Raphael Monti, yang karena takdir berakhir di Inggris, tetap mengembalikan mode kerudung marmer. Selain itu, dialah yang menggambarkan proses teknologi pembuatan patung-patung tersebut, yang konon ia pelajari di tanah kelahirannya, di Italia, dan kemudian berhasil diterapkan di Inggris.

Intinya sederhana - Monty menggunakan bahan khusus. Dia memilih marmer dengan struktur dua lapis yang tidak biasa. Lapisan atas lebih transparan, lapisan bawah lebih padat. Efek kerudung dicapai melalui pemrosesan terbaik, sebagai hasilnya kerudung “transparan” yang sama diperoleh dari lapisan atas marmer - lapisan bahan yang begitu tipis tetap ada.

Coba bayangkan betapa rumitnya teknik ini dalam kondisi dimana segala sesuatunya dilakukan secara manual. Pengrajin terdahulu mungkin juga menggunakan marmer dengan struktur serupa. Kelangkaan bahan dan rumitnya produksi dapat menjelaskan sedikitnya jumlah patung berjilbab marmer.

Pada abad ke-20, pematung seperti Elizabeth Ackroyd atau Kevin Francis Gray juga beralih ke efek kerudung marmer, namun teknologi modern, beragam alat yang bermunculan, dan akses ke informasi khusus tidak memungkinkan karya mereka disejajarkan dengan karya-karya para empu abad-abad sebelumnya yang menciptakan karya agungnya sebenarnya dengan tangan.

Jika dipikir-pikir, kerumitan besar dari karya-karya yang sekarang dengan damai mengumpulkan debu di Capella San Severo, mau tak mau, menunjukkan bahwa kita masih belum mengetahui apa pun tentang orang-orang yang menciptakan patung-patung brilian ini, dan kondisi di mana mereka menciptakan. Jadi yang tersisa hanyalah menikmati keindahannya dan mengagumi keterampilan penciptaannya, dijiwai dengan rasa hormat terhadap sifat manusia dan kemampuan untuk menciptakan sesuatu yang indah.