Lukisan Van Gogh dengan kualitas bagus. Sepasang bakiak kulit

instruksi

Van Gogh mengagumi seniman Perancis Paul Gauguin. Vincent, setelah menemukan tempat yang indah, mengundang Gauguin untuk berkolaborasi. Dan pada tahun 1888, di Arles di selatan Perancis, selama sembilan minggu dia bisa bekerja sama dengannya, yang membuat Vincent sangat senang. Mereka bertukar lukisan dan inspirasi. Jadi, sambil menunggu Gauguin tiba di Rumah Kuning, Van Gogh memutuskan untuk memberinya kegembiraan dan mendekorasi rumah tersebut. Ini adalah lukisan dengan warna kuning. Dia menggantung dua di antaranya di kamar Gauguin.

"Night Café Terrace" pada bulan September 1888 dan juga salah satu yang terkenal. Ini menjadi yang pertama dari serangkaian lukisan tentang langit malam berbintang. Van Gogh menulis kepada saudaranya: “Malam hari jauh lebih hidup dan kaya warna dibandingkan siang hari.” Saat menulis ini gambar ajaib dia tidak menggunakan satu ons cat hitam pun. Vincent berhasil menyampaikan “selimut gelap” yang menyelimuti kota dan bulevar, diterangi cahaya bintang dengan segala kedalamannya.

Lukisan “Night Cafe” kaya akan warna-warna cerah, namun terkadang Van Gogh sepertinya ingin menyampaikan situasi tersebut “melalui sudut pandang seorang pemabuk”. Cahaya lampunya sedikit kabur. Situasinya tepat. Beberapa klien perusahaan sudah berbaring di meja; ada banyak alkohol di mana-mana. Warna-warna tersebut tidak dipilih secara kebetulan. Hijau adalah warna kesepian dan kekosongan batin, dan merah adalah warna kecemasan dan kegelisahan. Dengan segelas alkohol pengunjung kafe untuk sementara membuang segala sesuatu yang membuat mereka khawatir.

Lukisan "Pohon Almond Mekar" penuh kelembutan. Itu ditulis pada tahun 1980, dan peristiwa itu adalah kelahiran seorang putra dari saudara lelaki tercintanya, Theo. Ia menghadiahkan lukisan itu sebagai hadiah kepada pasangan tersebut. Inspirasinya adalah pohon almond yang sedang mekar saat itu. Anda bisa merasakan "catatannya". Hal ini tidak mengherankan, karena pada saat itu teknologi sudah masuk gaya Jepang sedang dalam mode.

Lukisan "Prisoners' Walk" dilukis pada masa sulit bagi Van Gogh, di rumah sakit San Remy. Para tahanan bergerak satu demi satu, membentuk lingkaran setan, yang hanya memiliki satu hal - keputusasaan. Meskipun warna-warna terang digunakan, gambarnya membangkitkan kegelapan. Ini sepenuhnya mencerminkan pola pikir Van Gogh.

Pada tanggal 23 Desember 1888, seniman pasca-impresionis terkenal dunia Vincent Van Gogh kehilangan telinganya. Ada beberapa versi tentang apa yang terjadi, namun seluruh hidup Van Gogh penuh dengan fakta yang tidak masuk akal dan sangat aneh.

Van Gogh ingin mengikuti jejak ayahnya - menjadi seorang pengkhotbah

Van Gogh bercita-cita menjadi seorang pendeta, seperti ayahnya. Dia bahkan menyelesaikan magang misionaris yang diperlukan untuk masuk ke sekolah injili. Dia tinggal di pedalaman di antara para penambang selama sekitar satu tahun.

Namun ternyata peraturan penerimaannya telah berubah, dan Belanda harus mengeluarkan biaya untuk pelatihannya. Misionaris Van Gogh tersinggung dan setelah itu memutuskan untuk meninggalkan agama dan menjadi seorang seniman. Namun, pilihannya bukanlah suatu kebetulan. Paman Vincent adalah partner di perusahaan dealer seni terbesar saat itu, Goupil.

Van Gogh mulai melukis hanya pada usia 27 tahun

Van Gogh mulai melukis sejak dini usia dewasa, saat dia menginjak usia 27 tahun. Bertentangan dengan kepercayaan umum, dia bukanlah seorang “amatir yang brilian” seperti kondektur Pirosmani atau petugas bea cukai Russo. Pada saat itu, Vincent Van Gogh sudah menjadi pedagang seni berpengalaman dan pertama kali masuk Akademi Seni di Brussel, dan kemudian Akademi Seni Antwerp. Benar, dia belajar di sana hanya selama tiga bulan sampai dia berangkat ke Paris, di mana dia juga bertemu dengan kaum Impresionis.

Van Gogh memulai dengan lukisan “petani” seperti “Pemakan Kentang”. Namun saudaranya Theo, yang tahu banyak tentang seni dan mendukung Vincent secara finansial sepanjang hidupnya, berhasil meyakinkannya bahwa “lukisan cahaya” diciptakan untuk sukses, dan masyarakat pasti akan mengapresiasinya.

Palet artis memiliki penjelasan medis

Kelimpahan bintik kuning Nuansa berbeda pada lukisan Vincent van Gogh, menurut para ilmuwan, memiliki penjelasan medis. Ada versi bahwa penglihatan dunia ini disebabkan oleh banyaknya obat epilepsi yang dikonsumsinya. Serangan penyakit ini ia alami di tahun-tahun terakhir hidupnya akibat kerja keras, gaya hidup liar dan penyalahgunaan absinth.

Lukisan Van Gogh termahal ada di koleksi Goering

Selama lebih dari 10 tahun, “Potret Dokter Gachet” karya Vincent van Gogh menyandang gelar lukisan termahal di dunia. Pengusaha Jepang Ryoei Saito, pemilik perusahaan produksi kertas besar, membeli lukisan ini di lelang Christie pada tahun 1990 seharga $82 juta. Pemilik lukisan tersebut menyatakan dalam surat wasiatnya bahwa lukisan itu harus dikremasi bersamanya setelah kematiannya. Pada tahun 1996, Ryoei Saito meninggal. Diketahui secara pasti bahwa lukisan itu tidak terbakar, namun belum diketahui di mana tepatnya keberadaannya sekarang. Dipercaya bahwa sang seniman melukis 2 versi lukisannya.

Namun, ini hanyalah salah satu fakta dari sejarah “Potret Dokter Gachet”. Diketahui, setelah pameran “Degenerate Art” di Munich pada tahun 1938, Nazi Goering memperoleh lukisan ini untuk koleksinya. Benar, dia segera menjualnya kepada seorang kolektor Belanda, dan kemudian lukisan itu berakhir di AS, dan tetap di sana sampai Saito memperolehnya.

Van Gogh adalah salah satu seniman yang paling banyak diculik

Pada bulan Desember 2013, FBI menerbitkan 10 teratas pencurian tingkat tinggi karya seni yang brilian dengan tujuan agar masyarakat dapat membantu dalam menyelesaikan kejahatan. Yang paling berharga dalam daftar ini adalah 2 lukisan karya Van Gogh – “Pemandangan Laut di Schvingen” dan “Gereja di Newnen”, yang masing-masing diperkirakan bernilai $30 juta. Kedua lukisan ini dicuri pada tahun 2002 dari Museum Vincent Van Gogh di Amsterdam. Diketahui, dua pria telah ditangkap sebagai tersangka pencurian, namun kesalahannya belum dapat dibuktikan.

Pada tahun 2013, “Poppies” karya Vincent van Gogh, yang menurut para ahli bernilai $50 juta, dicuri dari Museum Mohammed Mahmoud Khalil di Mesir karena kelalaian manajemen. Lukisan tersebut belum dikembalikan.

Telinga Van Gogh mungkin telah dipotong oleh Gauguin

Kisah dengan telinga menimbulkan keraguan di antara banyak penulis biografi Vincent Van Gogh. Faktanya adalah jika artis tersebut memotong telinganya sampai ke akar-akarnya, dia akan mati karena kehilangan darah. Hanya daun telinga artis yang terpotong. Ada catatan tentang hal ini dalam laporan medis yang masih ada.

Ada versi bahwa kejadian terpotongnya telinga terjadi saat terjadi pertengkaran antara Van Gogh dan Gauguin. Gauguin, yang berpengalaman dalam pertarungan pelaut, menyayat telinga Van Gogh, dan dia mengalami kejang karena stres. Belakangan, dalam upaya menutupi dirinya sendiri, Gauguin mengarang cerita tentang bagaimana Van Gogh mengejarnya hingga gila dengan pisau cukur dan melumpuhkan dirinya sendiri.

Lukisan Van Gogh yang tidak diketahui masih ditemukan sampai sekarang

Musim gugur ini, Museum Vincent Van Gogh di Amsterdam mengidentifikasi lukisan baru karya sang guru besar. Lukisan “Sunset at Montmajour”, menurut peneliti, dilukis oleh Van Gogh pada tahun 1888. Apa yang membuat penemuan ini luar biasa adalah kenyataan bahwa lukisan itu berasal dari periode yang oleh para sejarawan seni dianggap sebagai puncak karya sang seniman. Penemuan ini dilakukan dengan menggunakan metode seperti perbandingan gaya, cat, teknik, analisis komputer terhadap kanvas, foto sinar-X dan studi tentang surat-surat Van Gogh.

Lukisan “Matahari Terbenam di Montmajour” saat ini dipajang di museum seniman di Amsterdam dalam pameran “Van Gogh at Work.”

Salah satu yang paling cerdas seniman abad XIX abad yang dikenal oleh semua pecinta seni lukis adalah Vincent Willem Van Gogh (30.03.1853 – 29.07.1890). Popularitasnya, menurut sosiolog, sebanding dengan ketenaran Pablo Picasso. Meski segi kreativitasnya masih berbeda-beda. Kejeniusan Leonardo yang Agung mencakup banyak cabang ilmu pengetahuan; Picasso dikenal tidak hanya sebagai pelukis, tetapi juga sebagai pematung, seniman grafis, dan desainer berbakat. Van Gogh mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk melukis. Paling lukisan terkenal Dia melukis Van Gogh dengan judul-judul yang dapat ditemukan di situs web kami hanya dalam sepuluh tahun aktivitas kreatifnya.

Seorang seniman post-impresionis asal Belanda yang tidak pernah berhasil mendapatkannya Pendidikan luar biasa, hidup 37 tahun. Dia menciptakan banyak hal lukisan, beberapa di antaranya setelah kematiannya diakui sebagai mahakarya nyata dan masuk dalam daftar paling banyak lukisan mahal perdamaian.

Van Gogh tidak dapat dikatakan bahwa ia jauh dari dunia seni sampai ia menekuni seni lukis dengan serius. Setelah lulus sekolah, Vincent muda bekerja di perusahaan seni Goupil and Co., yang dimiliki bersama oleh pamannya, menjual lukisan. Selama tujuh tahun Van Gogh menjadi pedagang seni yang sukses dan sering mengunjungi Museum Den Haag. Pada tahun 1872, ia mulai aktif melakukan korespondensi dengan adiknya Theo. Pada tahun 1873 ia dipromosikan dan dipindahkan ke London, di mana kariernya hancur karena cinta tak berbalas. Setelah kekecewaan yang pahit, Van Gogh berangkat ke Belgia, ke desa pertambangan Borinage, untuk melayani sebagai pengkhotbah di sana, dan kemudian mengikuti jejak ayahnya dan masuk Sekolah Evangelis. Namun, sekembalinya, dia mengetahui bahwa biaya sekolah sudah mulai dikenakan dan dengan marah menolak kesempatan ini. Saat itulah Van Gogh mulai melukis. Selama setahun penuh dia menghadiri kelas di Royal Academy seni rupa, lalu memutuskan untuk kembali ke orang tuanya, karena dia yakin bisa belajar sendiri.

Karakter artis itu tidak mudah. Sifatnya yang mudah marah, terlalu banyak bekerja dan penyalahgunaan alkohol, serta kekacauan mental memengaruhi perkembangan psikosis epilepsi di tahun-tahun terakhir hidupnya, yang merupakan kecenderungannya. Kisah daun telinga yang terpotong memiliki beberapa pilihan. Tapi dialah yang dianggap sebagai tanda yang jelas dari penyakit mental, yang kemudian berkontribusi pada memburuknya kesehatan mental Van Gogh, yang menyebabkan dia bunuh diri.

Van Gogh bekerja dengan ekstasi. Dia benar-benar gila kerja. Dalam dua jam dia bisa melukis sebuah lukisan yang membutuhkan waktu lebih lama bagi seniman lain. Kontroversi masih berkecamuk seputar namanya, dan legenda kemiskinan dan kegilaan, yang diciptakan oleh pemilik galeri dan kritikus seni Jerman Julius Meyer-Graefe, dianggap oleh banyak orang sebagai fakta sejarah yang nyata.

Faktanya, Van Gogh memang demikian orang terpelajar dan banyak membaca. Dia lulus dari gimnasium bergengsi dan fasih dalam tiga bahasa asing. Karena pengetahuannya dan pemikirannya yang berkembang di masyarakat seniman, ia bahkan dijuluki Spinoza.

Tentu saja, pelemparan Van Gogh tidak menyenangkan keluarganya, tetapi dia tidak pernah dibiarkan tanpa dukungan finansial. Kakek sang seniman adalah seorang penjilid buku dokumen dan manuskrip kuno yang terkenal, dan melaksanakan perintah untuk beberapa pengadilan Eropa. Pamannya adalah orang-orang terkenal dan kaya. Tiga di antaranya terlibat dalam penjualan lukisan dan karya seni lainnya, dan satu lagi adalah seorang laksamana yang mengepalai pelabuhan di Antwerpen. Vincent muda tinggal di rumahnya ketika dia belajar di kelas melukis di Akademi Seni pada siang hari dan bersekolah di sekolah swasta di malam hari. Padahal, sang seniman adalah orang yang agak pragmatis, ia menilai kemampuannya dengan cukup realistis dan mengabdikan dirinya sepenuhnya pada karyanya. Dia belajar menggambar paling banyak buku pelajaran terbaru, yang dikirimkan kepadanya oleh pamannya, ahli seni sejati.

Pada tahun 1886, Van Gogh, atas rekomendasi adiknya Theo, berangkat ke Paris. Theo-lah yang berhasil menjual karya seni, yang menasihati sang seniman untuk mengambil lukisan yang ceria dan cerah. Dia memperkenalkannya kepada kritikus, seniman seperti Claude Monet, Camille Pissarro, Auguste Renoir dan lain-lain. Sebuah kesepakatan dibuat antara saudara-saudara bahwa sebagai imbalan atas lukisan Vincent, Theo berjanji untuk membayarnya 220 franc setiap bulan dan juga memberinya kanvas terbaik, cat dan kuas. Selain itu, adik laki-lakinya menanggung semua biaya perawatan Vincent dan membelikannya buku, pakaian, dan reproduksi yang diperlukan. Dalam hal ini, sang seniman tidak pernah membutuhkan uang; ia bahkan mengoleksi cetakan Jepang.

Van Gogh adalah anggota tetap yang paling bergengsi pameran seni, lukisannya dipamerkan oleh pedagang seni yang modis dan sukses di apa yang disebut “pertunjukan rumah”. Bunuh diri Vincent yang tiba-tiba mengganggu “jalan kemuliaan” yang telah diperhitungkan secara metodis yang telah dia tempuh pada saat itu. Adik laki-laki, di pelukan siapa dia meninggal artis hebat, tidak dapat bertahan dan meninggal enam bulan kemudian. Dari persahabatan mereka kolaborasi Masih banyak lukisan yang tersisa, mahakarya nyata yang diapresiasi di abad ke-20.

Lukisan-lukisan yang dilukis oleh sang seniman, beberapa saat setelah kematiannya, diakui benar-benar cemerlang dan tak ternilai harganya. Di antara sekian banyak lukisan yang dilukisnya, ada yang paling terkenal, yang namanya sudah tidak asing lagi bahkan bagi mereka yang jauh dari seni. Lukisannya mempunyai ciri-ciri tertentu, yaitu:

• guratan tebal yang dinamis;
• cerah, dalam beberapa kasus warnanya hampir “terbuka”;
• kombinasi warna yang berani dan eksperimental.

"Pemakan Kentang"

Vincent Van Gogh melukis lukisan serius pertamanya pada tahun 1885. Hal itu tidak diciptakan “dalam satu tarikan napas”; hal itu didahului oleh suatu kesulitan pekerjaan awal. Sang seniman menyelesaikan 12 sketsa untuk kanvas tersebut, yang kemudian ia hancurkan.

Lukisan itu menunjukkan keluarga petani de Groot, yang setelah seharian bekerja keras berkumpul di meja untuk makan malam dengan penerangan lampu minyak tanah. Hanya ada satu hidangan di atas meja - kentang panggang dan secangkir kopi barley. Wajah lelah para petani, tangan mereka yang besar dan kasar. Palet warna Karya ini sangat jarang, tetapi secara akurat menyampaikan suasana kehidupan petani.

Beberapa peneliti karya seniman berpendapat bahwa lukisan ini merupakan sindiran terselubung terhadap orang-orang yang bahkan tidak menyadari ketidaktahuannya. Namun dalam suratnya, Van Gogh berbicara dengan sangat hormat tentang keluarga ini, kejujuran mereka, dan prinsip moral sederhana. Ia ingin menampilkan dalam gambar uap dari kentang panas dan para petani yang lelah sibuk makan, serta membangkitkan rasa kasih sayang pada penontonnya.

"Potret diri dengan telinga yang diperban dan pipa"

Pada bulan Januari 1889, sang seniman menciptakan lukisan ini dengan latar belakang yang sangat aneh. Masih belum mungkin untuk mengatakan dengan pasti apakah Van Gogh sendiri yang memotong daun telinganya atau apakah itu kecelakaan yang terjadi saat bertengkar dengan artis terkenal lainnya, Paul Gauguin. Lelah dan penuh perhatian, dengan pipa di mulutnya, Vincent menulis karyanya, yang benar-benar menjadi ciri khasnya.

"Malam Cahaya Bintang"

Sang seniman melukis gambar ini pada tahun 1889, saat dirawat di rumah sakit jiwa di kota kecil Saint-Rémy, di Provence Prancis, yang Cote d'Azur. Lukisan tersebut menggambarkan langit berbintang yang merupakan hal terpenting dalam rencana sang seniman. Ini menunjukkan kemungkinan aktivitas mental manusia, yang berkontribusi pada pemahaman mendalam tentang sifat segala sesuatu, jalinan rahasia kosmik dan pohon cemara duniawi yang tumbuh di atas bukit. Pelukis dengan jelas menunjukkan di latar depan keharmonisan Alam Semesta yang tidak dapat dipahami, misteri dan rahasianya. Dan di suatu tempat di bawah bayang-bayang senja dia menempatkan rumah-rumah kota dan pegunungan. Dia kemudian mengakui kepada saudaranya bahwa bintang-bintang itu sangat dekat dengannya, dia dapat melihatnya untuk waktu yang sangat lama dan menikmati mimpinya.

"Iris"

Lukisan itu dianggap sebagai salah satu lukisan terakhir seniman besar itu. Meski penyakitnya terus berkembang, ia tetap bekerja. Dalam gambar ini ia menyimpang dari teknik biasanya dan memberinya kesan ringan dan tanpa bobot yang luar biasa. Skema warna yang dipilihnya memungkinkan Anda melihat tanpa henti gambar bunga iris yang tumbuh di lapangan tanpa ketegangan, dengan perasaan rileks dan bahkan damai. Pengaruhnya terlihat jelas di sini seni Jepang, yang sangat disukai senimannya, dan impresionisme Prancis. Kombinasi kompleks dari dua arah seni yang berbeda memastikan kesuksesan penuh lukisan ini bagi pelukis.

"Bunga Matahari"

Lukisan dengan ragam bunga matahari sangat terkenal di kalangan pecinta dan penikmat seni Van Gogh. Pertama, di Paris, sang seniman mulai mengerjakan gambar bunga potong, dan kemudian, di Arles, ia melukis karangan bunga dalam vas. Seperti diketahui, ia hanya ingin mendekorasi dinding rumahnya untuk kedatangan temannya, Paul Gauguin. Gauguin sangat menyukai lukisan itu sehingga dia bahkan membeli dua lukisan untuk dirinya sendiri.

Bahkan seorang kenalan kecil dengan karya ini artis jenius, yang menciptakan lebih dari satu mahakarya dalam waktu yang sangat lama waktu yang singkat, dapat menjadi insentif yang signifikan untuk membuat lukisan Van Gogh dengan judul lebih jelas. Dan yang satu ini hidup yang singkat master pekerja keras diapresiasi oleh para penggemar karyanya.

Vincent Willem van Gogh – artis belanda, yang meletakkan dasar bagi arah pasca-impresionisme dan sangat menentukan prinsip-prinsip kreativitas para empu modern.

Van Gogh lahir pada tanggal 30 Maret 1853 di desa Groot Zundert di provinsi Brabant Utara, berbatasan dengan Belgia.

Pastor Theodore Van Gogh Van Gogh) - Pendeta Protestan. Ibu Anna Cornelia Carbentus berasal dari keluarga penjual buku dan spesialis penjilid buku ternama dari kota (Den Haag).

Vincent adalah anak kedua, tetapi saudara laki-lakinya meninggal segera setelah lahir, jadi anak laki-laki itu adalah anak tertua, dan setelah dia lahir lima anak lagi dalam keluarga:

• Theodorus (Theo) (Theodorus, Theo);
• Cornelis (Kor) (Cornelis, Kor);
• Anna Cornelia;
• Elizabeth (Liz) (Elizabeth, Liz);
• Willemina (Vil) (Willamina, Vil).

Bayi itu diberi nama setelah kakeknya, seorang pendeta Protestan. Anak pertama seharusnya memiliki nama ini, tapi karena itu kematian dini Vincent mengerti.

Kenangan orang-orang terkasih menggambarkan karakter Vincent sebagai orang yang sangat aneh, berubah-ubah dan bandel, tidak patuh dan mampu melakukan kejenakaan yang tidak terduga. Di luar rumah dan keluarga, beliau adalah seorang yang berwatak baik, pendiam, sopan, sederhana, baik hati, dibedakan dengan penampilan yang luar biasa cerdas dan hati yang penuh kasih sayang. Namun, dia menghindari teman-temannya dan tidak ikut serta dalam permainan dan kesenangan mereka.

Pada usia 7 tahun, ayah dan ibunya mendaftarkannya ke sekolah, tetapi setahun kemudian dia dan saudara perempuannya Anna dipindahkan ke bersekolah di rumah, dan pengasuh merawat anak-anak.

Pada usia 11 tahun, pada tahun 1864, Vincent dikirim ke sekolah di Zevenbergen. Meski jaraknya hanya 20 km dari kampung halamannya, sang anak kesulitan menahan perpisahan, dan pengalaman tersebut dikenang selamanya.

Pada tahun 1866, Vincent ditugaskan sebagai mahasiswa di lembaga pendidikan Willem II di Tilburg (College Willem II di Tilburg). Remaja itu membuat kemajuan besar dalam penguasaan bahasa asing, berbicara dan membaca bahasa Prancis, Inggris, dan Jerman dengan sempurna. Guru juga mencatat kemampuan Vincent dalam menggambar. Namun, pada tahun 1868 dia tiba-tiba meninggalkan studinya dan kembali ke rumah. Ia tidak lagi dikirim ke lembaga pendidikan; ia tetap mengenyam pendidikan di rumah. Kenangan artis terkenal tentang awal hidupnya menyedihkan; masa kecilnya dikaitkan dengan kegelapan, dingin, dan kehampaan.

Bisnis

Pada tahun 1869, di Den Haag, Vincent direkrut oleh pamannya, yang memiliki nama yang sama, yang oleh artis masa depan disebut “Paman Saint”. Pamannya adalah pemilik cabang perusahaan Goupil&Cie yang bergerak di bidang pemeriksaan, evaluasi, dan penjualan benda-benda seni. Vincent memperoleh profesi sebagai dealer dan membuat kemajuan yang signifikan, sehingga pada tahun 1873 ia dikirim untuk bekerja di London.

Bekerja dengan karya seni sangat menarik bagi Vincent, dia belajar memahami seni rupa, dan menjadi pengunjung tetap museum dan ruang pameran. Penulis favoritnya adalah Jean-François Millet dan Jules Breton.

Kisah cinta pertama Vincent dimulai pada periode yang sama. Namun ceritanya tidak dapat dipahami dan membingungkan: dia tinggal di apartemen sewaan bersama Ursula Loyer dan putrinya Eugene; Para penulis biografi berdebat tentang siapa yang menjadi objek cinta: salah satunya atau Carolina Haanebeek. Namun tidak peduli siapa kekasihnya, Vincent ditolak dan kehilangan minat pada kehidupan, pekerjaan, dan seni. Dia mulai membaca Alkitab dengan penuh pertimbangan. Selama periode ini, pada tahun 1874, ia harus dipindahkan ke perusahaan cabang Paris. Di sana ia kembali menjadi pengunjung tetap museum dan senang membuat gambar. Karena membenci aktivitas dealer, dia berhenti memberikan pendapatan bagi perusahaan, dan dia dipecat pada tahun 1876.

Pengajaran dan agama

Pada bulan Maret 1876, Vincent pindah ke Inggris Raya dan menjadi guru gratis di sebuah sekolah di Ramsgate. Pada saat yang sama, ia memikirkan karier sebagai pendeta. Pada bulan Juli 1876 dia pindah ke sekolah di Isleworth, di mana dia juga membantu pendeta. Pada bulan November 1876, Vincent membaca khotbah dan yakin akan takdirnya untuk menyampaikan kebenaran ajaran agama.

Pada tahun 1876, Vincent datang ke rumahnya untuk liburan Natal, dan ibu serta ayahnya memintanya untuk tidak pergi. Vincent mendapat pekerjaan di toko buku di Dordrecht, tapi dia tidak menyukai pekerjaan itu. Dia mencurahkan seluruh waktunya untuk menerjemahkan teks dan gambar alkitabiah.

Ayah dan ibunya, bersukacita atas keinginannya untuk beribadah, mengirim Vincent ke Amsterdam, di mana, dengan bantuan seorang kerabat, Johannes Stricker, dia mempersiapkan diri dalam bidang teologi untuk masuk ke universitas, dan tinggal bersama pamannya, Jan Van Gogh ), yang berpangkat laksamana.

Setelah masuk, Van Gogh menjadi mahasiswa teologi hingga Juli 1878, setelah itu, karena kecewa, ia meninggalkan studi lebih lanjut dan melarikan diri dari Amsterdam.

Pencarian tahap selanjutnya terkait dengan sekolah misionaris Protestan di kota Laken, dekat Brussels. Sekolah tersebut dipimpin oleh Pendeta Bokma. Vincent memperoleh pengalaman dalam menyusun dan membaca khotbah selama tiga bulan, namun meninggalkan tempat ini juga. Informasi para penulis biografinya kontradiktif: entah dia sendiri yang berhenti dari pekerjaannya, atau dipecat karena kecerobohan dalam berpakaian dan perilaku yang tidak seimbang.

Pada bulan Desember 1878, Vinsensius melanjutkan pelayanan misionarisnya, tetapi sekarang di wilayah selatan Belgia, di desa Paturi. Keluarga penambang tinggal di desa, Van Gogh tanpa pamrih bekerja dengan anak-anak, mengunjungi rumah-rumah dan berbicara tentang Alkitab, serta merawat orang sakit. Untuk menghidupi dirinya sendiri, dia menggambar peta Tanah Suci dan menjualnya. Van Gogh membuktikan dirinya sebagai seorang pertapa, tulus dan tak kenal lelah, dan sebagai hasilnya ia diberi gaji kecil dari Evangelical Society. Ia berencana masuk sekolah Evangelis, tetapi pendidikannya dibayar, dan ini, menurut Van Gogh, tidak sesuai dengan iman yang sejati, yang tidak bisa dikaitkan dengan uang. Pada saat yang sama, ia mengajukan permintaan kepada manajemen tambang untuk memperbaiki kondisi aktivitas tenaga kerja penambang. Dia ditolak dan dicabut haknya untuk berkhotbah, yang mengejutkannya dan menimbulkan kekecewaan lagi.

Langkah pertama

Van Gogh menemukan kedamaian di kuda-kudanya, dan pada tahun 1880 ia memutuskan untuk mencoba sendiri di Brussels Royal Academy of Arts. Saudaranya Theo mendukungnya, tetapi setahun kemudian studinya ditinggalkan lagi, dan putra sulungnya kembali ke rumah orang tuanya. Dia asyik dengan pendidikan mandiri dan bekerja tanpa lelah.

Dia merasakan cinta pada sepupunya yang menjanda, Kee Vos-Stricker, yang membesarkan putra mereka dan datang mengunjungi keluarga tersebut. Van Gogh ditolak, tapi tetap bertahan dan diusir dari rumah ayahnya. Peristiwa ini mengejutkan pemuda, ia melarikan diri ke Den Haag, membenamkan dirinya dalam kreativitas, mengambil pelajaran dari Anton Mauve, memahami hukum seni visual, membuat salinan karya litograf.

Van Gogh menghabiskan banyak waktunya di lingkungan yang dihuni oleh masyarakat miskin. Karya-karya periode ini berupa sketsa halaman, atap, gang:

• "Halaman Belakang" (De achtertuin) (1882);
• “Atap. Pemandangan dari studio Van Gogh" (Dak. Het uitzicht vanuit de Studio van Gogh) (1882).

Sebuah teknik menarik yang menggabungkan cat air, sepia, tinta, kapur, dll.

Di Den Haag dia memilih seorang istri wanita paru-paru perilaku bernama Christine(Van Christina), yang dia ambil tepat di panel. Christine pindah ke Van Gogh bersama anak-anaknya dan menjadi model artis, tetapi karakternya buruk, dan mereka harus berpisah. Episode ini mengarah pada perpisahan terakhir dengan orang tua dan orang-orang terkasih.

Setelah putus dengan Christine, Vincent berangkat ke Drenth, di pedesaan. Selama periode ini, karya lanskap seniman muncul, serta lukisan yang menggambarkan kehidupan kaum tani.

Karya awal

Periode kreativitas yang mewakili karya pertama yang dilaksanakan di Drenthe dibedakan berdasarkan realismenya, tetapi karya-karya tersebut mengekspresikan karakteristik utama gaya individu seniman. Banyak kritikus percaya bahwa fitur-fitur ini disebabkan oleh kurangnya fitur-fitur mendasar pendidikan seni: Van Gogh tidak mengetahui hukum representasi manusia, oleh karena itu, tokoh-tokoh dalam lukisan dan sketsa tampak bersudut, tidak anggun, seolah-olah muncul dari pangkuan alam, seperti bebatuan yang menekan kubah surga:

• "Kebun Anggur Merah" (Rode wijngaard) (1888);
• "Wanita Petani" (Boerin) (1885);
• "Pemakan Kentang" (De Aardappeleters) (1885);
• “Menara Gereja Tua di Nuenen” (De Oude Begraafplaats Toren di Nuenen) (1885), dll.

Karya-karya ini dibedakan oleh palet warna gelap yang menyampaikan suasana menyakitkan kehidupan di sekitarnya, situasi yang menyakitkan orang biasa, simpati, rasa sakit dan drama penulis.

Pada tahun 1885, ia terpaksa meninggalkan Drenthe, karena ia tidak menyenangkan pendeta tersebut, yang menganggap melukis sebagai pesta pora dan melarang penduduk setempat berpose untuk melukis.

periode Paris

Van Gogh melakukan perjalanan ke Antwerpen, mengambil pelajaran di Akademi Seni dan juga di lembaga pendidikan swasta, tempat ia bekerja keras dalam menggambarkan telanjang.

Pada tahun 1886, Vincent pindah ke Paris untuk bergabung dengan Theo, yang bekerja di sebuah dealer yang khusus menangani transaksi penjualan benda-benda seni.

Di Paris pada tahun 1887/88, Van Gogh mengambil pelajaran di sekolah swasta, mempelajari dasar-dasar seni Jepang, dasar-dasar gaya lukisan impresionistik, dan karya Paul Gauguin. Tahap ini masuk biografi kreatif Vag Gogh disebut cahaya, motif utama dalam karyanya adalah biru lembut, kuning cerah, corak berapi-api, sapuan kuasnya ringan, mengkhianati gerakan, “aliran” kehidupan:

• Agostina Segatori di het Café Tamboerijn;
• “Jembatan di atas Sungai Seine” (Brug over de Seine);
• "Papa Tanguy" dan lainnya.

Van Gogh mengagumi kaum Impresionis dan bertemu selebriti berkat saudaranya Theo:

• Edgar Degas;
• Camille Pissarro;
• Henri Touluz-Lautrec;
• Paul Gauguin;
• Emile Bernard dan lainnya.

Van Gogh menemukan dirinya berada di antara teman baik dan orang-orang yang berpikiran sama, dan terlibat dalam proses persiapan pameran yang diselenggarakan di restoran, bar, dan ruang teater. Penonton tidak menghargai Van Gogh, mereka menganggapnya buruk, tetapi dia membenamkan dirinya dalam pembelajaran dan pengembangan diri, memahami landasan teori teknologi warna.

Di Paris, Van Gogh menciptakan sekitar 230 karya: benda mati, potret, dan lukisan pemandangan, siklus lukisan (misalnya, seri “Sepatu” tahun 1887) (Schoenen).

Sangat menarik apa yang diperoleh seseorang di atas kanvas peran kecil, dan yang paling penting adalah dunia alam yang cerah, udaranya yang sejuk, kekayaan warna, dan transisinya yang halus. Van Gogh terbuka arah terbaru– pasca-impresionisme.

Mekar dan menemukan gaya Anda sendiri

Pada tahun 1888, Van Gogh, khawatir dengan kurangnya pemahaman penonton, berangkat ke kota Arles di Prancis selatan. Arles menjadi kota di mana Vincent memahami tujuan karyanya: jangan berusaha untuk mencerminkan dunia nyata yang terlihat, tetapi dengan bantuan warna dan sederhana teknik ekspresikan batinmu.

Dia memutuskan untuk memutuskan hubungan dengan kaum Impresionis, tetapi kekhasan gaya mereka bertahun-tahun yang panjang diwujudkan dalam karya-karyanya, dalam cara menggambarkan cahaya dan udara, dalam cara menata aksen warna. Ciri khas karya impresionistik adalah rangkaian kanvas yang memiliki lanskap yang sama, namun dalam waktu yang berbeda hari dan dalam kondisi pencahayaan yang berbeda.

Daya tarik gaya berkarya Van Gogh di masa jayanya terletak pada kontradiksi antara keinginan akan pandangan dunia yang harmonis dan kesadaran akan ketidakberdayaan diri dalam menghadapi dunia yang tidak harmonis. Penuh dengan cahaya dan kemeriahan alam, karya-karya tahun 1888 hidup berdampingan dengan gambar-gambar fantastik yang suram:

• "Rumah Kuning" (Gele huis);
• "Kursi Gauguin" (De stoel van Gauguin);
• “Teras kafe di malam hari” (Cafe terras bij nacht).

Dinamisme, gerak warna, energi kuas sang empu merupakan cerminan jiwa senimannya pencarian tragis, dorongan untuk memahami Dunia hidup dan tak hidup:

• "Kebun Anggur Merah di Arles";
• "Penabur" (Zaaier);
• "Kafe malam" (Nachtkoffie).

Sang seniman berencana untuk membangun sebuah masyarakat yang menyatukan para genius pemula yang akan mencerminkan masa depan umat manusia. Untuk membuka masyarakat, Vincent dibantu oleh Theo. Van Gogh menugaskan peran utama kepada Paul Gauguin. Ketika Gauguin tiba, mereka bertengkar hebat hingga Van Gogh hampir menggorok lehernya pada tanggal 23 Desember 1888. Gauguin berhasil melarikan diri, dan Van Gogh, bertobat, memotong sebagian daun telinganya sendiri.

Para penulis biografi memiliki penilaian berbeda mengenai episode ini; banyak yang percaya bahwa tindakan ini adalah tanda kegilaan yang dipicu oleh konsumsi minuman beralkohol secara berlebihan. Van Gogh dikirim ke rumah sakit jiwa, di mana dia ditahan dalam kondisi ketat di departemen orang gila yang kejam. Gauguin pergi, Theo menjaga Vincent. Setelah perawatan, Vincent bermimpi untuk kembali ke Arles. Namun warga kota memprotes, dan artis tersebut ditawari untuk menetap di sebelah rumah sakit Saint-Paul di Saint-Rémy-de-Provence, dekat Arles.

Sejak Mei 1889, Van Gogh tinggal di Saint-Rémy, melukis lebih dari 150 karya besar dan sekitar 100 gambar dan cat air per tahun, menunjukkan penguasaan halftone dan kontras. Diantaranya, genre lanskap mendominasi, benda mati yang menyampaikan suasana hati dan kontradiksi dalam jiwa penulis:

• "Malam Berbintang" (Lampu Malam);
• “Pemandangan dengan pohon zaitun” (Landschap met olijfbomen), dll.

Pada tahun 1889, buah kreativitas Van Gogh dipamerkan di Brussels dan mendapat sambutan hangat dari rekan-rekan dan kritikus. Namun Van Gogh tidak merasakan kegembiraan atas pengakuan yang akhirnya datang; dia pindah ke Auvers-sur-Oise, tempat saudara laki-lakinya dan keluarganya tinggal. Di sana ia terus-menerus berkreasi, tetapi suasana hati penulis yang tertekan dan kegembiraan yang gugup ditransmisikan ke kanvas tahun 1890. Mereka dibedakan oleh garis putus-putus, siluet objek dan wajah yang terdistorsi:

• “Jalan desa dengan pohon cemara” (Landelijke weg met cipressen);
• “Pemandangan di Auvers setelah hujan” (Landschap di Auvers na de regen);
• “Ladang gandum dengan burung gagak” (Korenveld bertemu kraaien), dll.

Pada tanggal 27 Juli 1890, Van Gogh terluka parah oleh pistol. Tidak diketahui apakah penembakan itu direncanakan atau tidak, tetapi artis tersebut meninggal sehari kemudian. Ia dimakamkan di kota yang sama, dan 6 bulan kemudian saudaranya Theo, yang makamnya terletak di sebelah Vincent, juga meninggal karena kelelahan saraf.

Selama 10 tahun kreativitas, lebih dari 2.100 karya muncul, sekitar 860 di antaranya dibuat dengan minyak. Van Gogh menjadi pendiri ekspresionisme, post-impresionisme, prinsip-prinsipnya menjadi dasar Fauvisme dan modernisme.

Secara anumerta, serangkaian acara pameran penuh kemenangan berlangsung di Paris, Brussel, Den Haag, dan Antwerpen. Pada awal abad ke-20, gelombang pertunjukan karya orang Belanda terkenal lainnya berlangsung di Paris, Cologne (Keulen), New York (New York), Berlin (Berlijn).

Lukisan

Tidak diketahui secara pasti berapa banyak lukisan yang dilukis Van Gogh, tetapi sejarawan seni dan peneliti karyanya cenderung memperkirakan sekitar 800 lukisan. Dalam 70 hari terakhir hidupnya saja, ia melukis 70 lukisan - satu lukisan per hari! Mari kita ingat lukisan paling terkenal dengan nama dan deskripsi:

Pemakan Kentang muncul pada tahun 1885 di Nuenen. Penulis menjelaskan tugas tersebut dalam sebuah pesan kepada Theo: dia berusaha menunjukkan kepada orang-orang yang bekerja keras namun hanya menerima sedikit imbalan atas kerja mereka. Tangan yang menggarap ladang menerima pemberiannya.

Kebun anggur merah di Arles

Lukisan terkenal itu berasal dari tahun 1888. Plot film ini bukanlah fiksi; Vincent membicarakannya dalam salah satu pesannya kepada Theo. Di atas kanvas, sang seniman menyampaikan kekayaan warna yang membuatnya takjub: daun anggur merah tua, langit hijau yang menusuk, jalan berwarna ungu cerah yang diguyur hujan dengan pancaran keemasan dari sinar matahari terbenam. Warna-warnanya tampak mengalir satu sama lain, menyampaikan suasana hati penulis yang gelisah, ketegangannya, dan kedalaman pemikiran filosofisnya tentang dunia. Plot serupa akan terulang dalam karya Van Gogh, yang melambangkan kehidupan abadi yang diperbarui melalui karya.

Kafe malam

"Night Cafe" muncul di Arles dan menyajikan pemikiran penulis tentang seseorang yang menghancurkan dirinya sendiri hidup sendiri. Gagasan penghancuran diri dan gerakan mantap menuju kegilaan diekspresikan dengan kontras warna merah anggur dan hijau yang berdarah. Untuk mencoba menembus rahasia kehidupan senja, penulis menggarap lukisan pada malam hari. Gaya penulisan ekspresionis menyampaikan kepenuhan nafsu, kegelisahan, dan penderitaan hidup.

Warisan Van Gogh mencakup dua rangkaian karya yang menggambarkan bunga matahari. Pada siklus pertama ada bunga yang diletakkan di atas meja; bunga tersebut dilukis pada periode Paris pada tahun 1887 dan segera diakuisisi oleh Gauguin. Seri kedua muncul pada tahun 1888/89 di Arles, di setiap kanvas - bunga matahari dalam vas.

Bunga ini melambangkan cinta dan kesetiaan, persahabatan dan kehangatan hubungan antarmanusia, kemurahan hati dan rasa syukur. Sang seniman mengekspresikan kedalaman pandangan dunianya pada bunga matahari, mengasosiasikan dirinya dengan bunga cerah ini.

“Malam Berbintang” diciptakan pada tahun 1889 di Saint-Rémy; ia menggambarkan bintang-bintang dan bulan dalam dinamika, dibingkai oleh langit tanpa batas, Alam Semesta yang ada selamanya dan mengalir menuju ketidakterbatasan. Pohon-pohon cemara yang terletak di latar depan berusaha mencapai bintang-bintang, dan desa di lembah itu statis, tidak bergerak dan tanpa aspirasi akan hal-hal baru dan tak terbatas. Ekspresi pendekatan warna dan penggunaan jenis yang berbeda sapuan kuas menyampaikan multidimensi ruang, variabilitas dan kedalamannya.

Potret diri terkenal ini dibuat di Arles pada bulan Januari 1889. Fitur menarik– dialog warna merah-oranye dan biru-ungu, dengan latar belakang seseorang terjun ke dalam jurang kesadaran seseorang yang terdistorsi. Perhatian tertuju pada wajah dan mata, seolah-olah melihat jauh ke dalam kepribadiannya. Potret diri adalah percakapan antara pelukis dengan dirinya sendiri dan alam semesta.

"Bunga Almond" (Amandelbloesem) dibuat di Saint-Rémy pada tahun 1890. Mekarnya pohon almond di musim semi merupakan simbol pembaruan, kelahiran dan penguatan kehidupan. Hal yang tidak biasa tentang kanvas adalah bahwa cabang-cabangnya melayang tanpa landasan; mereka mandiri dan indah.

Potret ini dilukis pada tahun 1890. Warna cerah menyampaikan makna setiap momen, sapuan kuas menciptakan gambaran dinamis antara manusia dan alam, yang saling terkait erat. Gambaran pahlawan dalam gambar itu menyakitkan dan gugup: kita mengintip ke dalam gambar seorang lelaki tua yang sedih, tenggelam dalam pikirannya, seolah-olah dia telah menyerap pengalaman menyakitkan selama bertahun-tahun.

“Ladang Gandum dengan Gagak” diciptakan pada bulan Juli 1890 dan mengungkapkan perasaan mendekati kematian, tragedi kehidupan yang tanpa harapan. Gambar itu penuh dengan simbolisme: langit sebelum badai petir, burung hitam yang mendekat, jalan menuju hal yang tidak diketahui, tetapi tidak dapat diakses.

Museum

(Museum Van Gogh) dibuka di Amsterdam pada tahun 1973 dan menyajikan tidak hanya koleksi paling mendasar dari ciptaannya, tetapi juga karya kaum Impresionis. Ini adalah pusat pameran terpopuler pertama di Belanda.

Kutipan

1. Di kalangan pendeta, dan juga di kalangan ahli kuas, terdapat akademisisme despotik, membosankan dan penuh prasangka;
2. Memikirkan kesulitan dan kesulitan di masa depan, saya tidak akan mampu mencipta;
3. Melukis adalah kegembiraan dan ketenangan saya, memberi saya kesempatan untuk melepaskan diri dari kesulitan hidup;

Vincent Van Gogh (1853-1890) - pelukis terkenal dari Belanda. Mari cari tahu lebih banyak tentang kehidupannya dan lihat lukisannya yang paling terkenal.

Malam Cahaya Bintang

Jalan hidup Karier artis dimulai di kota kecil Groot-Zundert di keluarga pendeta Theodore dan Carnelia Van Gogh. -ku karir profesional Pemuda enam belas tahun lainnya, Vincent, memulai dengan menjual lukisan di Inggris.

Iris

Kemudian, setelah tujuh tahun, dia menjadi pengkhotbah Alkitab di Belgia, dan baru pada usia 27 tahun, setelah semua pengembaraannya, dia mulai terjun ke dunia seni. Dan hal ini difasilitasi oleh perjalanan misi dakwah ke desa kelas pekerja miskin Borinage. Vincent begitu terpukul oleh keputusasaan hidup para penambang lokal sehingga ia selamanya meninggalkan dakwah iman dan melihat panggilannya dalam melayani masyarakat melalui seni, dan seorang pekerja sederhana, seorang petani, kemudian menjadi tokoh utama dalam karyanya. lukisan.

Teras kafe malam

Vincent Van Gogh tidak pernah menerima pendidikan seni khusus, kecuali magang singkat dengan seniman Mauve. Dia mengembangkan dirinya melalui eksperimen dengan gambar dan ekspresinya. Jadi topik utama ciptaannya pada masa Belanda - alam dan pelayannya yang tak kenal lelah - seorang petani sederhana, pengrajin, nelayan. Semua ciptaannya dipenuhi dengan simpati atas sulitnya kehidupan orang-orang ini, pemahaman yang menyedihkan atas kesulitan mereka sehari-hari. Lukisan-lukisan pada periode ini dibuat dalam warna-warna gelap dan agak suram. Ini adalah lukisan seperti “Pemakan Kentang”, “Wanita Petani”.

Pemakan kentang

Di Prancis, tempat Van Gogh pindah pada tahun 1886, sang seniman secara bertahap menjauh dari keadaan tertekan ini, yang diwujudkan dalam munculnya warna-warna terang baru di kanvasnya (“Jembatan di Atas Sungai Seine”, “Potret Pastor Tanguy”).

Potret Pastor Tanguy

Jembatan di atas Sungai Seine

Pada tahun 1888, sang pelukis pindah ke kota Arles. Di sinilah kreativitas berkembang. Kanvasnya penuh optimisme dan dipenuhi warna-warna cerah (“Harvest. La Croe Valley”, “Perahu Nelayan di Sainte-Marie”), atau depresi yang tidak menyenangkan dan mengekspresikan (“Night Cafe”). Pada masa inilah mulai terlihat penyakit kejiwaan artis. Ia tak mampu lagi mengendalikan emosinya yang tiba-tiba saling menggantikan. Saat berselisih paham dengan seorang teman Paul Gauguin, dia memotong sebagian daun telinganya, setelah itu dia berakhir di rumah sakit, di mana dia tinggal sampai tahun 1889.

Memanen. Lembah La Croe

Perahu nelayan di Sainte-Marie

Saat-saat terakhir kehidupan sang seniman terjadi di desa kecil Auvers di Prancis, tempat saudara laki-lakinya tinggal bersama keluarganya. Karya-karya seperti “Lanskap di Auvers setelah hujan” dan “Burung gagak di atas ladang gandum” diciptakan di sana. Namun penyakit mentalnya tidak kunjung mereda, dan pada tahun 1890 artis tersebut bunuh diri dengan menembak dirinya sendiri di dada dengan pistol.

Lanskap di Auvers setelah hujan

Gagak di atas ladang gandum

Biografi Van Gogh penuh dengan rumor dan fakta yang tidak masuk akal. Di bawah ini adalah aspek paling menarik dari kehidupan artis yang terjadi.

Siang : istirahat kerja

Hanya sedikit orang yang tahu bahwa setelah ditembak dengan pistol, Van Gogh hidup selama dua hari lagi, dan saudaranya hidup lebih lama dari Vincent hanya enam bulan dan dimakamkan di sebelahnya.

Kebun anggur merah di Arles

Salah satu yang paling saya sukai lukisan terkenal artis yang diciptakan di rumah sakit jiwa (“Starry Night”).

Gereja di Auvers

Semasa hidupnya, Vincent hanya berhasil mewujudkan karyanya “Kebun Anggur Merah di Arles”.

Kamar tidur di Arles

Selama hidupnya, artis itu menulis kurang dari seribu surat yang ditujukan kepada saudaranya, yang sangat bersahabat dengannya.

Potret diri

Van Gogh adalah orang yang luar biasa: biografi sang seniman menegaskan hal ini.

Vas dengan bunga matahari

Sepasang bakiak kulit