Kota Dosa membaca. Pria, minuman keras, wanita, dan peluru yang menjijikkan: panduan ke Sin City

Komik Kota Dosa

Sin City membaca komik online

Sabtu Malam Reguler

Frank Miller memang pantas mendapatkan reputasi sebagai salah satu pakar komik modern. Di antara karyanya yang paling terkenal adalah serangkaian novel grafis kelam tentang kota tertentu. Ini mencakup enam buku terpisah dan beberapa cerita pendek. Frank menulis serial komik ini pada tahun 1990-an.

Komik dibedakan berdasarkan gambar hitam putih. Namun beberapa karakter diberi warna tertentu. Misalnya, kuning - untuk satu antagonis dan biru - untuk pembunuh wanita berjuluk Sineglazka.

Semua komik dalam serial tersebut disatukan oleh satu lokasi – sebuah kota yang pernah didirikan sebagai tempat transit para penambang emas. Novel-novel tersebut juga disatukan oleh sejumlah tokoh.

Beberapa dari mereka - karakter sentral beberapa komik dalam serial ini, beberapa di antaranya berwarna-warni karakter kecil. Di antara barang- gemuruh Marv, cinta tak berbalas dengan penari telanjang Nancy. Secara penampilan, dia mungkin tampak berpikiran sempit, tetapi dalam pertempuran dia bertindak dengan terampil, dan juga tidak akan meninggalkan teman-temannya dalam kesulitan dan akan membela wanita cantik. Di antara karakter pendukungnya adalah bandit Mr. Klump dan Mr. Schlugg, yang menderita "mania kefasihan".

Penjahat buku komik bermacam-macam. Di hampir semua buku, di antaranya adalah nama keluarga Roark dan dia yang kuat
kepala saat ini, menjabat sebagai senator. Dalam satu terbitan karakter utama menghadapi miliknya mantan cinta, yang dengan terampil memanipulasi orang dan, melalui takdir yang hancur, mencapai tujuannya.
Sin City diperintah oleh klan kriminal, yang paling kuat adalah Roarke. Sebuah kekuatan independen juga kota Tua. Di sana terdapat rumah pelacuran, namun gadis-gadis dari sana mengatur pemerintahan sendiri dan sistem keamanan mereka sendiri. Polisi tidak masuk ke wilayah mereka di Sin City.

Ada dua adaptasi film berdasarkan komik Sin City. Kedua film tersebut disutradarai oleh Robert Rodriguez dibantu oleh Frank Miller. Yang pertama terdiri dari tiga cerita pendek terpisah, berdasarkan tiga komik Miller. Mereka dibingkai oleh kisah seorang pembunuh wanita kota.

Film kedua diberi subjudul "A Dame to Kill For" berdasarkan salah satu buku komik, yang film adaptasinya termasuk dalam film tersebut. Naskah sekuelnya ditulis oleh penulis komik tentang kota itu sendiri, dan film tersebut memuat cerita-cerita yang tidak ada dalam seri aslinya.

Keunikan adaptasi film adalah rekreasi estetika komik asli. Para aktornya terlihat seperti karakter dari novel grafis. Dalam film, Anda dapat melihat adegan-adegan yang dibuat ulang mirip dengan adegan-adegan dari buku.

Batman Tahun Pertama Ksatria Kegelapan Menyerang Lagi

Frank Miller

Frank Miller- artis terkenal, pencipta banyak komik, sutradara film dan penulis skenario. Frank lahir pada tanggal 27 Januari 1957 di negara bagian kecil Maryland, yang terletak di Amerika Serikat. Kreasi Miller yang paling disukai hingga saat ini adalah Batman: The Dark Knight Returns ( Kegelapan Ksatria Kembali), Pemberani, Kota Dosa, Elektra. Dalam komik Frank Miller ada persamaannya dengan sejarah Jepang. Anda dapat membaca semua komik Frank Miller secara online di website kami. Karya Miller sering dikritik karena kekerasannya, tetapi hal ini menonjolkan gaya khasnya.

Biografi penulis Frank Miller

Frank lahir sebagai anak kelima di keluarga besar. Ayahnya harus melakukan dua pekerjaan sebagai tukang kayu dan tukang listrik, dan ibu Frank bekerja sebagai perawat. Milik mereka tahun-tahun awal anak laki-laki itu menghabiskan waktu di Vermont. Di masa mudanya, Frank tertarik menggambar dan membaca novel kriminal dan cerita detektif. Dia mencurahkan seluruh waktu luangnya untuk hobinya. Ketika dua besar perusahaan penerbitan DC dan Marvel banyak merilis karakter baru pada tahun 1960, dan pemuda tersebut beralih membaca komik. Pada akhir tahun 1970, dia pindah ke kota Hell's Kitchen.

Pada tahun 1978, karya pertama Frank Miller dari seri Twilight Zone diterbitkan di majalah bernama Gold Key Comics. Kemudian, atas saran Jim Shooter, dia menghubungi DC Comics. Selama berada di industri DC, ia menghasilkan beberapa cerita perang sepanjang enam hingga lima halaman.

Di Marvel, Frank Miller mendapat pekerjaan sebagai seniman. Pada tahun 1979, ia mengilustrasikan dua edisi yang menampilkan karakter Daredevil - Petualangan Baru Spider-Man #27,28 (The Spectacular Spider-Man). Dia kemudian menggambar Daredevil edisi Mei (Daredevil #158), yang berfokus pada dasar-dasarnya budaya timur dan detail halus digambar dengan presisi tinggi. Karena popularitas komiknya, Miller menggambar Electra favoritnya di edisi 168 pada tahun 1981.

Tahun depan serial tentang Wolverine akan dirilis. Sudah pada tahun 1986, di puncak popularitasnya, Miller menulis buku Batman: The Dark Knight Returns, yang dapat Anda baca online. Buku itu menceritakan bagaimana penderitaan Bruce Wayne penyakit mental gangguan disosiatif alternatif ganda atau kepribadian sebenarnya orang. Frank kemudian menulis ulang cerita Batman dalam komik Tahun Pertama edisi #404-407 ( Tahun Pertama).

Pada tahun 1986, Frank sekali lagi menghadapi Daredevil tercinta, yang menjadi karakter terkenal Keajaiban. Dalam komik Daredevil, penulis memadukan komik warna-warni dengan pahlawan dengan unsur cerita detektif yang menanamkan rasa takut dan meresap dengan suasana gelapnya. Serial populer tentang Elektra “Elektra-Assassin”, “Elektra Lives Again” telah dirilis. Komik-komik ini sangat tidak biasa; Anda dapat membaca tentang Elektra dan Daredevil di situs tersebut dan merasakan suasana novel detektif.

Pada awal tahun 1990, Frank Miller mempersembahkan kepada para penggemar serial yang bertempat di kota fiksi - Sin City. Inilah puncak dari segala kekejaman dalam karyanya. Mereka digunakan secara eksklusif dalam warna hitam dan putih yang kontras. Kota ini dihuni oleh berbagai “sampah masyarakat”. Plotnya tidak ada hubungannya dengan bagian selanjutnya. Ini adalah cerita pendek tentang setiap pahlawan yang tinggal di “Kota Dosa”. Belakangan, warna lain mulai digunakan, tetapi di setiap seri tidak lebih dari satu warna, yang menambah semangat pada gambar. Pada tahun 2005, film ini difilmkan oleh sutradara film terkenal Quentin Tarantino.

Karya Frank lainnya yang sangat populer adalah "300", yang juga difilmkan kemudian. Plot serial ini adalah raja Sparta menceritakan keseluruhan cerita dan peristiwa yang terjadi di Pertempuran Thermopylae.

Pada tahun 2006, Frank merilis filmnya yang berdiri sendiri, The Spirit. Dalam hal efek khusus, film ini tidak lebih buruk dari “Sin City”, tetapi ada masalah dengan naskahnya, dan film tersebut gagal di box office.

Pada awal tahun 2009, Frank mengambil bagian dalam pembuatan film 22 film. Anda dapat menemukan dan melihat komik dan film karya Frank Miller di situs web online.

“Sin City” adalah serangkaian novel grafis yang dibawakan oleh Yang Mulia dan master grafis noir Frank Miller.

kekasih ilustrasi penuh warna akan kecewa, dasar komik ini adalah skema warna monokrom. Mereka yang tidak terlalu suka membaca juga akan merasakan kesedihan yang mendalam; banyaknya dan kedalaman monolog akan memaksa Anda untuk membebani otak Anda. Miller dengan ahli mengisi gambar-gambar singkat dengan metafora monumental melalui monolog yang dibuat dengan cermat.

Plot dari keenam buku yang termasuk dalam seri ini berkisar pada kota fiksi - Basin City, yang merupakan titik transit para penambang emas, titik panas di mana pekerja pisau dan kapak dapat menjual barang curian dan bersenang-senang dengan hasilnya. Permainan kata-kata tersebut membawa kita pada judul komik Basin City, Sin City.

Kota setan Miller selalu dalam kegelapan, baik secara harfiah maupun secara kiasan, kota ini hidup, bisa dikatakan, melalui perdagangan malam. Itulah sebabnya penulis beralih ke skema warna yang suram. Hanya siluet samar-samar, hantu-hantu marginal tak berwajah, itulah yang mendiami kota ini. Di setiap episode berikutnya, gambar sentral berubah, tidak ada satu karakter utama dalam siklus, dalam satu masalah atau lainnya, karakter dari yang sebelumnya muncul alur cerita, tetapi sebagai karakter sekunder. Gambaran utama dan sentral yang menentukan keseluruhan plot tetap menjadi sifat buruk Yang Mulia dalam pribadi seluruh kota.

Miller membawa banyak hal ke dalam serial komik yang tidak biasa ini genre sastra, elemen, hal pertama yang menonjol adalah banyaknya konten teks yang belum pernah terjadi sebelumnya. Monolog para protagonis membentuk sebagian besar narasi; dari refleksi merekalah kita dapat mengapresiasi suasana hati umum novella. Kurangnya gambar berwarna dilengkapi dengan komentar deskriptif yang indah dan dipikirkan dengan sangat halus. Dengan demikian, komik tersebut berubah menjadi utuh karya sastra dengan plot yang dibingkai oleh serangkaian monolog yang bijaksana.

Gambar yang singkat namun sangat luas, berkat isi teksnya, tidak hanya tidak melanggar novel secara mendalam konten semantik, mereka memberinya ritme perkembangan yang khusus. Semua inovasi ini membedakan karya Miller dari karya lainnya.

Miller menipu monokromnya skema warna, hanya dimulai dengan buku keempat, “Bajingan Kuning Itu”, ada beberapa sisipan warna kecil yang menonjolkan elemen-elemen penting. Dan juga sisipan ke-n ada di dalamnya cerpen"Bayi memakai warna merah." Dari namanya rilisan ini tak sulit menebak warna mana yang dijadikan alternatif tren hitam putih. Semua karya pendek, panjangnya tidak lebih dari 30 halaman, dikompilasi menjadi koleksi - “Booze, Women and Bullets”. Namanya lebih dari sekadar fasih dan berbicara sendiri, seperti semua definisi verbal dari Miller.

Untuk kita semua adaptasi film terkenal Siklus ini terdiri dari tiga cerita pendek, yang didasarkan pada novel grafis: “Perpisahan yang Sulit”, “Pembantaian Hebat yang Gurih”, “Sampah Kuning Ini”. Sutradara Robert Rodriguez dan Quentin Tarantino tidak dapat melakukannya tanpa bantuan penulis; Miller hadir di lokasi syuting dan menyesuaikan prosesnya. Dan, tentu saja, dialah yang menciptakan storyboard untuk film masa depan. Para sutradara menggunakan kolaborasi yang begitu erat untuk melestarikan visi klasik gambar dan plot dari penulisnya, yang mana mereka lebih dari berhasil melakukannya.

Dalam "Sin City" dia mengambil genre klise,

dan kemudian mematahkan pegangannya,

sehingga tidak mungkin untuk melepaskannya kembali.

Chris Sims, komikalliance.com

Ketika Anda membaca artikel ini, "Kota Dosa 2" sudah akan tayang di bioskop. Apakah kita akan senang dengan hal itu atau apakah kita tidak bisa melangkah ke sungai yang sama dua kali - siapa yang tahu. Waktu tidak dapat dielakkan. Bertahun-tahun telah berlalu sejak kami pergi ke bioskop untuk menonton film pertama daripada John Hartigan di penjara. Kemudian kami menganggap peluncuran setiap komik pahlawan super dalam bahasa Rusia sebagai pencapaian besar, tetapi sekarang volume “Sin City” yang diterjemahkan dengan baik ada di toko buku pusat kota kami, dan tidak ada yang mengambilnya, semua orang sudah memilikinya. Kemudian kami menganggap gaya visual ini sebagai sebuah wahyu, tetapi sekarang ia menggambar “di bawah kota biru”. lebih banyak orang daripada peluru yang ditembakkan ke halaman novel. Kemudian kami berbicara banyak tentang apa yang kami lihat. Ada yang bilang seperti ini, meniru halaman komik dengan kamera dan komposisinya, dan kita perlu membuat adaptasi film. Yang lain mengatakan bahwa tidak ada seorang pun yang membutuhkan salinan bergerak yang bodoh, dan karakter Miller tidak boleh diberikan kepada orang yang masih hidup sama sekali. Tapi kencangkan filmnya. Pertama ada komik. Duduklah lebih dekat dan pesan sesuatu untuk diri Anda sendiri. Saya akan bercerita tentang Kota Dosa.

Jangan buang banyak waktu untuk membaca apa yang bisa Anda baca di Wikipedia. Nah, jika Anda menghabiskan seluruh hidup Anda di ruangan tanpa jendela, maka saya akan menjelaskannya secara singkat: Frank Miller adalah salah satu orang yang mengubah cara kita berpikir tentang komik superhero, dan kemudian tentang komik secara umum. Miller, pada umumnya, diberi jalan oleh Danny O'Neil dan Neal Adams, artis dan penulis skenario paling suram dan bergaya yang dimiliki Batman di tahun tujuh puluhan. Keduanya menemukan kembali Dark Knight ke publik dari awal dengan cara yang sama setelah satu setengah dekade kemudian, Miller akan melakukan ini. Dia akan mengambil anggur kental mereka dan menyaringnya menjadi minuman keras terkuat dari merek Dark Knight Returns dan Tahun Pertama. O'Neil melepaskan Miller dari rantainya - dia memberikannya sepenuhnya kendali seri Daredevil yang tenggelam. Miller berusia dua puluh tiga tahun. Saat itu hal itu mungkin terjadi di industri. Hal ini tidak lagi terjadi. Di usia itu, sobat, ketika Anda lulus kuliah, Miller melakukannya komik terbaik di planet ini. Minum lagi.

Pada titik ini, pendekatan Miller sebagai penulis skenario muncul, yang akan disaksikan di Sin City. Miller ingin membuat novel kriminal, dan buku komik membutuhkan pahlawan super. Dan dia sedang membuat novel kriminal tentang seorang pria bercelana ketat. Pertama di Daredevil, lalu di Batman, dia bahkan menyentuh Wolverine dengan sikunya. Semua pahlawan yang diambil Miller menjadi lebih gelap dan tangguh. Perhatikan saya tidak mengatakan "lebih realistis". Ya, masalahnya menghantam perut saya, dan musuh tidak punya alasan untuk membiarkan korbannya hidup, mereka langsung membunuhnya. Tapi ada juga garis yang sangat jelas antara orang baik dan jahat, ada penghinaan terhadap hukum fisika dan fisiologi, ada pukulan dan tindakan yang terlalu luas.

Ketika Frank Miller diizinkan melakukan apa pun yang dia inginkan, DC merilis mini-seri Ronin - salah satu tanda pertama dari pendekatan yang kemudian menjadi jejak Vertigo. Dan jika Anda tertarik dengan bagaimana visual Sin City terbentuk, mulailah dengan Ronin. Inilah kekaguman Miller terhadap BD - komposisi yang ekspresif dan sekaligus ketat, lukisan agresif - dan pengaruh manga padanya - karakter yang aneh, sengaja dibuat kasar dan pada saat yang sama digambar dengan sangat teknis. Ngomong-ngomong, ada setengah dari "layar lebar" modern, meskipun saat itu tidak ada yang tahu kata seperti itu. Bahkan dengan “layar lebar”, Miller menceritakan kisah-kisah dengan sangat ekonomis sehingga orang-orang zaman sekarang tidak pernah memimpikannya. Oke, ayo pergi.

Miller menulis karya utamanya pada tahun delapan puluhan di New York. Baik dalam Daredevil maupun Batman, kota tidak hanya menjadi latar, namun (tidak peduli seberapa klise ini memengaruhi Anda) salah satu karakter utama dalam cerita. Pahlawan menghadapi kota, belajar darinya, atau bertahan di dalamnya. Pahlawan melewati kota seolah-olah melalui neraka - atau tetap berada di neraka ini.

Pada awal tahun sembilan puluhan, Frank Miller berselisih dengan Dua Besar, pergi ke Dark Horse, di mana penulisnya menerima royalti dan kebijakan editorial jauh lebih lunak, dan pindah ke Los Angeles. California secara signifikan mengubah gambaran kota neraka di kepala penulisnya. Tidak ada lagi yang memaksa kami untuk menulis pahlawan super, dan tidak ada batasan pada visual juga. Tanahnya subur tidak hanya untuk Miller - sekitar waktu yang sama, “Hellboy,” yang kita semua cintai di Spidermedia, diciptakan (cari sendiri persamaannya).

Cerita pertama (biasa disebut "benang", yaitu dongeng) tentang Kota Dosa diterbitkan dalam antologi "Hadiah Kuda Hitam" dalam dua bagian. Itu kemudian diterbitkan sebagai novel “Perpisahan Sulit.” Secara umum, Anda perlu membaca Sin City seperti novel. Rincian rilis lebih merupakan penghormatan terhadap genre tersebut. Miller melakukan segalanya sesuai aturannya sendiri - termasuk menyerahkan pekerjaan, sehingga frekuensi mini-serinya buruk. Namun hasilnya selalu pantas untuk ditunggu. Baik gambar maupun plot “Sin City” menciptakan sensasi nyata di industri. Cerita tentang Sin City menghantam komik kriminal dengan kejutan tegangan tinggi dan membuat jantungnya berdebar kencang lagi. Dalam hal penjualan, itu semacam blockbuster. Miller menjadi seorang klasik selama hidupnya dan di masa depan dia bisa melakukan apapun yang dia inginkan. Ketika kisah "Kota Dosa" berakhir pada tahun sembilan puluhan, dia melakukan apa yang dia inginkan. Ke mana hal ini membawanya - Anda tahu. Dan jika Anda belum mengetahuinya, itu masih percakapan yang berbeda. Mari kita bicara tentang komik itu sendiri.

Tradisi genre noir melibatkan permainan terang dan gelap yang menyampaikan tema utama cerita - semua yang ada di sini tidak seperti yang terlihat, rahasianya menarik, bahayanya tidak terlihat, dan moralitas sebagian besar karakter berwarna abu-abu, dan hanya yang paling banyak orang-orang terbaik mungkin tetap “putih” untuk beberapa waktu, tidak lama. Protagonis di noir sering kali membayar kesalahan yang dibuatnya, dan setidaknya karena dia tidak mau melepaskan prinsipnya. Dia sering tertipu; di hutan kota dia sendiri adalah seorang predator dan dikelilingi oleh predator. Genre noir saat ini memiliki banyak hal yang meragukan. Wanita cantik dan orang kaya selalu berbahaya, wanita hanyalah orang suci dan pelacur (dan tokoh protagonis semakin jarang), melanggar hukum adalah jalan keluar terbaik dan/atau satu-satunya dari situasi ini, dan rata-rata pria baik telah membunuh orang sebanyak-banyaknya. Ted Bundy. Frank Miller membawa setengah dari undang-undang ini ke kesempurnaan atau ke titik absurditas, sehingga kadang-kadang bahkan tidak jelas apakah dia serius atau sudah menjadi sindiran. Babak kedua mengganggunya dan dibuang karena tidak perlu.

Di “Sin City” semuanya adalah yang terbaik. Pahlawan yang paling bertahan lama, penjahat paling mengerikan, petunjuk paling tebal, dan metafora paling literal (biasanya berarti kekuasaan atau kematian). Monolog karakter di luar layar memberi cahaya pada Chandler dan Hammett, dan karakter tersebut terlihat di halaman sebagai gumpalan kegelapan atau sebagai sosok yang bersinar dari dalam. Masing-masing karakter, bahkan karakter yang sepenuhnya tersier, begitu menonjol dan dilebih-lebihkan sehingga pasti akan mudah diingat. Darah mengalir dalam ember. Dalam replikanya, setiap kata ketiga dicetak tebal. Pahlawan yang “tidak cocok dalam hidup” (tepatnya Ekspresi bahasa Inggris), dan selalu dengan luka lama - bukan di tubuh, tetapi di jiwa - mereka membeku di halaman seperti raksasa batu, dan dalam pertempuran mereka muncul sebagai pahlawan epik Yunani atau Celtic. Dan pada saat yang sama, semua ini tampaknya tidak berlebihan (meskipun beberapa mungkin tidak menyukainya). Frank Miller berada jauh di atas penulis komik “keren” seperti Millar, Liefeld, dan Ennis, karena “Sin City” tidak diperlukan untuk mengejutkan publik, menyampaikan keyakinan penulis, dan menggoda pembaca dan industri. Sayangnya, semua ini akan ada dalam biografi Miller - tetapi nanti, dan persetan dengan halaman-halaman membosankan ini. Di Sin City, Frank Miller menceritakan kisah-kisah yang ingin ia sampaikan, persis seperti kisah-kisah itu perlu disampaikan. Semuanya adil. Itu sebabnya kami mencintainya. Nomor volume untuk Amphora edisi saat ini diberikan dalam tanda kurung.

Perpisahan yang Sulit (Volume 1)

Monstrous Marv, seorang pejuang jalanan, gelandangan dan narapidana penjara, bertemu dengan seorang wanita cantik bernama Goldie. Di pagi hari dia menemukan dirinya tewas di tempat tidurnya, dan sirene polisi melolong di luar jendela. Marv dijebak dan sekarang sedang diburu. Tramp akan mencabik-cabik orang sebanyak yang diperlukan untuk melacak siapa pun yang bertanggung jawab atas kematian Goldie dan membalas dendam. Tapi Goldie, seperti hantu, mulai muncul di hadapannya - dan Marv kehilangan hubungannya yang buruk dengan kenyataan.

Saya membayangkan pembaca buku komik melihat INI ketika pertama kali muncul di media cetak - dan tidak mengerti apa yang mereka lihat. Ceritanya diterbitkan dalam tiga belas bagian, masing-masing tidak lebih dari selusin halaman. Membacanya sebagian akan membuat kepala Anda pecah-pecah. Dalam setiap terbitan, hanya peristiwa yang terjadi, terbitan berikutnya (dipisahkan dengan penantian selama sebulan) dimulai satu detik setelah terbitan sebelumnya, dan yang terpenting adalah tidak ada orang lain yang menulis, menggambar, atau MELAKUKAN hal ini. Ini tidak berarti bahwa Miller adalah seorang visioner yang tidak melihat aturan dan batasan. Dia, seperti pahlawannya Marv, langsung meninju mereka. Jika seseorang kehilangan akal sehatnya (secara harfiah atau kiasan), ini adalah masalah pribadinya.

Novel pertama adalah trik ahli yang dilakukan di depan mata Anda. Miller tahu persis bagaimana dia ingin menggambar dan menulis - tapi dia belum sepenuhnya tahu apa yang diperlukan. Tidak ada tempat untuk mendapatkan aturan yang sudah jadi (saya akan memberi tahu Anda alasannya nanti), dan penulis mulai menciptakan teknik dan hukum saat bepergian. Dalam komik edisi pertama, Marv lebih terlihat seperti orang normal, banyak hal yang digambar dengan garis “tipis” yang kurang lebih tradisional, konstruksi halamannya kurang lebih mirip dengan apa yang “biasanya” digambar. . Beralih dari bab ke bab, Anda akan melihat bagaimana Miller membuang segala sesuatu yang berlebihan, membuat garis-garisnya lebih tebal dan berat, dan ceritanya lebih padat.

Apakah Anda ingin pendapat saya? Kisah yang diceritakan di sini, meskipun disajikan dengan presentasi, bukanlah sesuatu yang noir. Ini hanya sekedar penutup. Ada legenda kejam di dalam novel. Fantasi epik, jika Anda mau. Conan pindah ke lingkungan kota modern. Marv adalah monster purba yang nyata di tengah hutan kota. Dia besar, jelek, sangat kuat dan ulet dan, tampaknya, sudah sedikit gila. Pada saat yang sama, ia tidak hanya memiliki prinsip, tetapi juga hukum kehormatan. Di cerita lain di mana dia bukan tokoh utama, Marv akan tampil sebagai seorang Viking murni. Marv dimaksudkan untuk menjadi sama seperti Conan aslinya. Anda bukan "untuk dia" karena dia pria yang baik - Anda sudah tahu sejak awal bahwa dia bukan pria yang baik. Dia bukan fantasi remaja - dia jelek, bodoh, tidak dicintai oleh siapa pun, tidak berguna selain berkelahi. Bahkan tidak ada klise seperti seorang wanita di akhir musim - Anda akan melihat bahwa Goldie sudah mati di halaman lima. Anda "untuknya" karena Marv memiliki tekad dan kemampuan untuk melakukan apa pun yang Anda inginkan. Tidak ada yang bisa menghalangi jalannya - musuh berhamburan seperti pin bowling. Jalan pahlawan-monster mengarah melalui mayat monster lain, pertama yang metaforis - seperti polisi dan gangster korup - dan kemudian yang nyata, seperti pembunuh psikopat yang diam-diam dan kanibal tingkat tinggi. Apa, spoiler? Yah, itu tidak masalah, tapi sekarang kamu akan menunggu pertemuan dengan psikopat bermata hijau, seperti guntur demi kilat, dan percayalah, itu sepadan.

Akankah semuanya berakhir dengan baik? Tidak ada yang berakhir dengan baik di Sin City. Kota itu sendiri adalah ruang legenda, sama sekali tidak sama dengan kota metropolitan dalam cerita detektif noir. Ada area yang dikelola oleh pelacur Amazon, memang ada tempat yang menakutkan di pinggiran, di mana tidak seorang pun boleh pergi, dan patung penjahat utama berbentuk siklop. Goldie, yang disebut Marv sebagai "Dewi", baginya tampak seperti hantu (tetapi tidak ada mistisisme di sini, baca sendiri). Sang tokoh utama bahkan harus kembali dari dunia lain. Perhatikan bagian ini saat Anda membaca? Hati-hati. Tapi itu saja, saya tidak akan membuat Anda bosan dengan mitologi, jika tidak maka akan menjadi lebih panjang dan membosankan daripada sebelumnya.

Seorang Wanita yang Harus Dibunuh (Volume 2)

Dwight McCarthy adalah detektif swasta dengan masa lalu kelam. Suatu ketika kekasihnya, Ava Lord, lari darinya ke pacar yang lebih terhormat dan menikah. Sekarang Ava kembali ke Dwight untuk meminta bantuannya. Hidupnya menjadi seperti neraka, dan dia mencari keselamatan dari suaminya dan dari pelayannya yang setia, seorang antek besar bernama Manut. Upaya pertama Dwight untuk melindungi Ava gagal, membuatnya tidak punya pilihan selain membunuh Damien Lord. Untuk mencapai rencananya, Dwight perlu beralih ke kegelapan dalam dirinya, yang tidak dia keluarkan selama bertahun-tahun. Pada saat yang sama, dia akan mengambil Marv, yang sudah kita kenal, sebagai asistennya. Namun, apa yang Dwight temukan di rumah Lord sama sekali tidak seperti yang dia harapkan.

Di sinilah noir dimulai. Kecuali, tentu saja, kita memahami kata ini dengan cara yang sama. Saya sudah katakan di atas bahwa noir Frank Miller adalah sesuatu yang dibawa ke batas abstraksi. Semua gerakan dan teknik genre ini disaring untuk menciptakan realitas yang sangat bergaya yang tidak pernah dimiliki oleh noir "asli" - film kriminal, difilmkan dengan sedikit uang berdasarkan novel pulp.

Faktanya adalah noir, yang kami anggap sebagai ikon genre ini, seperti Double Indemnity dan The Maltese Falcon, ditulis dan difilmkan sebelum para pahlawannya berangkat ke Perang Dunia Kedua. perang dunia dan kembali dari sana. Noir sebelum perang penuh dengan karakter yang menderita - mereka sering dipukul di kepala, mereka dikhianati dan ditipu, mereka sendiri menderita karena prinsip mereka. “Monolog internal” khas mereka terdiri dari diskusi tentang kehidupan dan refleksi. Setelah perang, segalanya berubah secara dramatis. Dan kata "keren" adalah kuncinya di sini. Raymond Chandler digantikan oleh Mickey Spillane. Kami menyebutnya “noir” karena kebiasaan; di Amerika disebut “pulp”. Pahlawannya (dan pahlawan sezamannya) berperilaku berbeda. Mereka lebih kasar, lebih tangguh, dan kebanyakan menang dalam pertarungan. Sikap mereka monolog batin juga berubah - menjadi yang diambil Miller. Teks ini penuh dengan metafora yang kaya, yang tampaknya merupakan penemuan jenis khusus olahraga Satu julukan tidak pernah cukup, dibutuhkan dua atau tiga julukan. Lihat tulisannya: "Kereta barang menabrak rahangku. Lalu yang lain. Di suatu tempat di kejauhan Ava berteriak. Suaranya menjadi basah. Mungkin dia terus memukulku. Entahlah. Aku tidak di sana. Aku sudah pergi ke tempat di mana tidak ada rasa sakit, tidak ada pikiran. Aku sadar saat terbang. Trotoar bergegas ke arahku dengan ciuman yang kuat dan kikuk." Bandingkan ini dengan master buku komik lain dari periode yang sama yang mengadopsi monolog pengisi suara noir: Alan Moore. Betapa lebih kering, lebih ekonomis (dibandingkan) semuanya disajikan dalam buku harian Rorschach. Tapi Walter Kovacs dan Dwight McCarthy pada dasarnya berasal dari tipe yang sama.

Dari kisah Dwight, benang merah dari para protagonis “Sin City” menjadi terlihat - mereka adalah orang-orang dengan niat baik dan prinsip yang ketat, yang tidak kehilangan cita-cita mereka di dunia yang kotor dan tidak bermoral. Namun masing-masing dari mereka memiliki iblis di dalamnya, dan mereka berhasil melawannya dengan berbagai tingkat keberhasilan. Jika saya mau, saya akan mengeluarkan pesan politik di sini - tentang penentangan seorang penyendiri yang marah terhadap kekuasaan, uang, tatanan yang mapan (dalam novel topik ini akan muncul setiap saat), tetapi saya ingin menunjukkan hal lain.

Sering dikatakan bahwa genre kriminal pada umumnya dan noir pada khususnya adalah bahan bacaan yang murni “testosteron”, hanya menarik bagi anak laki-laki dalam diri laki-laki dan membosankan bagi wanita dan orang yang sudah dewasa. Hal ini tidak terjadi pada Sin City. Miller menulis tentang kemarahan dan kemarahan, sebuah emosi yang umum terjadi pada semua orang. Apa yang terjadi di hadapan kita bukanlah perang fisik, atau bahkan perang pikiran. Ada konflik nilai, dan siapa pun yang memiliki nilai lebih nyata dan memegang teguh nilai tersebut pada akhirnya akan menang. Saya tidak memikirkan hal ini, Miller menulisnya dengan kata-kata yang patah-patah. Dan bagi yang belum paham, beliau mengulanginya dalam wawancara dan kolom surat. Itu sebabnya saya mengatakan bahwa pahlawan Miller pada akhirnya berkulit putih, bukan abu-abu. Mereka semua siap bukan untuk membunuh melainkan mati demi tujuan yang lebih tinggi.

"A Dame to Kill For" bukanlah sebuah latihan gaya, melainkan sebuah novel yang kaya dan penuh aksi dengan tema-tema serius yang tersembunyi di balik kebisingan, perkelahian, dan kejar-kejaran. Yah, tidak terlalu serius, ini bukanlah perpustakaan sastra klasik dunia. Tetapi hanya orang yang memiliki kemauan keras yang dapat berhenti setelah, katakanlah, edisi ketiga dan berkata pada dirinya sendiri, “Saya akan menyelesaikan membacanya besok.”

Pembunuhan Besar-besaran / Pembantaian Kelas Tinggi (Volume 3)

Dwight, yang sudah kita kenal, datang mengunjungi pelayan Shelley ketika mantannya, seorang pria yang tidak menyenangkan dan berbahaya bernama Jack, mulai mendobrak pintu apartemen. Dwight mengajari Jack beberapa hal, dan dia pergi dengan lebih marah dan tidak terkendali daripada saat dia datang. Dwight mengejar Jack untuk mencegahnya melakukan kesalahan, dan mereka berdua berakhir di Kota Tua - wilayah yang dimiliki oleh pelacur. Dwight adalah seorang kenalan lama di sini, dan Jack hanya ditoleransi sampai dia menodongkan pistol ke salah satu gadis. Setelah itu, Jack dibunuh - begitulah perintah di Kota Tua. Orang yang meninggal itu ternyata adalah seorang polisi - dan Dwight, bersama dengan Gail, pemimpin Kota Tua, harus menghadapi konsekuensi dari pembunuhan ini. Tatanan yang dibuat oleh para gadis akan diancam oleh polisi dan gangster, Dwight akan diambil alih oleh masa lalunya, dan sejak awal sudah jelas bahwa pembantaian besar-besaran di akhir musim tidak dapat dihindari.

Frank Miller mencuri judul novel ini dari salah satu idolanya, penulis fiksi pulp Mickey Spillane. Masih banyak pinjaman lainnya. Anggap saja detail kecil- V budaya populer Spillane-lah yang mengemukakan gagasan bahwa senjata karakter utama harus memiliki nama. Beginilah kemunculan koper Marv bernama Gladys di novel pertama. Jangan tangkap tangan Frank - dia tidak punya pilihan (selain itu, Spillane tua kemudian menyetujui Miller muda). Menciptakan kembali genre apa pun dalam format berbeda - adaptasi film, novelisasi, apa pun - memerlukan penemuan kembali bahasa khusus yang digunakan genre tersebut. Penyalinan yang bodoh tidak akan menghasilkan apa-apa; kita semua pernah melihat contohnya. Komik kriminal Zaman Keemasan ditulis seperti novel gangster, tetapi digambar dengan cara yang agak netral, dan tidak berbeda secara signifikan dengan rom-com atau cerita instruktif untuk anak sekolah. Kemudian, ketika banyak hal menjadi mustahil dalam komik, genre ini ditinggalkan dan bahasanya tidak berkembang. Ketika segala sesuatunya menjadi "mungkin" lagi, penulis mulai menciptakan komik kriminal baru, tetapi kali ini mereproduksi bahasa sinema noir - permainan cahaya dan bayangan, sudut ekspresif yang tidak standar, serta plot dan klise visual.

Bahasa ini juga tidak berhasil untuk Miller, meskipun ia mengambil yang terbaik darinya. Pertama-tama, tentu saja, “sudut kamera” dan monolog di luar layar. Dengan Miller pada kecepatan penuh, tidak ada yang realistis - tetapi hal itu tidak perlu terjadi. Semua pidato dalam novel dibuat-buat dan bergaya. Ya, karakternya berbicara dengan tiba-tiba dan tanpa embel-embel - tetapi tidak dengan cara yang “seperti aslinya”. Siapa yang butuh realisme? Kami membuka buku ini untuk melihat bagaimana mereka membuat ribuan lubang peluru di mobil seseorang.

Hal yang sama dapat dikatakan tentang menggambar. "Kota Dosa" - contoh langka buku komik yang halamannya terlihat ekspresif interlokal. Untuk lembaran teks di samping gambar, untuk komposisi dua panel raksasa pada satu halaman, editor mana pun akan menampar pergelangan tangan seorang pemula. Dan jika Anda ditanya “tanpa melihat” apa pendapat Anda tentang komik yang sepertiga halamannya ditulis, dan setiap halaman ketiganya adalah splash atau half-splash, Anda akan menjawab bahwa dalam komik seperti itu aksinya jelas bergerak sangat lambat. . Dan dia salah - Miller menghapus semua yang tidak perlu dari cerita, sehingga sesuatu yang penting dan menarik selalu terjadi di dalamnya. Dan pada saat yang sama, “Pembantaian” dibaca dengan lambat, karena mengandung banyak kata-kata menarik yang tidak ingin Anda lewati.

Hal lain yang perlu diperhatikan adalah Miller tidak menggunakan trik murahan. Untuk sebuah novel tempat penting ditempati oleh sepasukan pelacur (secara harfiah), hanya ada sedikit wanita seksual yang tertarik pada kesepian Anda. Ketelanjangan di sini menunjukkan kerentanan, dan tidak dimaksudkan untuk membuat Anda bereaksi, "Saya bodoh". Bahkan lebih sedikit sumpah serapah di sini. Tampaknya ini adalah novel kriminal untuk orang dewasa; di film mereka menggunakan kata-kata makian. Ini tidak diperlukan di sini, dan ketika kata-f muncul, jelas bahwa replika tidak mungkin dilakukan tanpanya.

Bajingan Kuning itu / Bajingan kuning itu (volume 4)

Delapan tahun lalu, polisi yang baik John Hartigan, sebelum pensiun, menyelamatkan seorang gadis kecil bernama Nancy Callahan dari seorang maniak. Pedofil, Roarke Jr., ternyata sangat kejam orang berpangkat tinggi, Senator Roark. Hartigan, mengetahui bahwa pengadilan akan membebaskan pelaku, menembak tangan dan alat kelamin Roark. Dan setelah itu, rekan korup itu menembak John dari jarak dekat. Saat Hartigan terbaring koma, kasus pedofilia ditudingkan padanya. Dia menyangkal semuanya, dia dikurung seperti binatang dan dipukuli dalam waktu yang lama. Antara lain, monster bau dan berpakaian aneh, yang kulitnya kuning cerah, muncul di selnya. Satu-satunya dukungan Hartigan di penjara adalah surat dari Nancy. Oleh karena itu, ketika suatu hari John menerima potongan jari perempuan di dalam amplop, dia langsung memutuskan bahwa jari tersebut milik Nancy yang kini sudah dewasa. Hartigan dibebaskan dari penjara untuk sekali lagi menyelamatkan dan melindungi seorang gadis dalam bahaya. Namun kenyataannya terlihat sangat berbeda dari apa yang dia bayangkan.

Jika Anda hanya ingin membaca satu novel dalam satu seri, bacalah novel ini. Saya tidak akan berbohong, dia adalah favorit saya dan saya siap memujinya untuk waktu yang lama. Tapi kelebihan "Bajingan Kuning" tampak objektif bagi saya. Ini adalah kisah Kota Dosa yang paling dramatis, ia memiliki salah satu protagonis paling menarik, penjahat yang mengesankan, taruhan besar, dan beberapa monolog pengisi suara paling enak dalam serial ini. Terakhir, ciri khas cerita Sin City adalah semua karakternya saling bersinggungan, sehingga ternyata semua cerita terjadi hampir bersamaan, dan karakter episodik Beberapa novel menjadi yang utama di novel lain - di sini, menurut saya, ini yang paling mencolok. Meskipun jika Anda hanya membaca satu novel, Anda tidak akan memperhatikan apa pun.

John Hartigan adalah pembicaraan khusus di antara para pahlawan Miller. Dia sangat pintar sehingga Anda ingin memujinya, dia sangat jujur, sepenuhnya setia pada cita-cita dan pada saat yang sama dapat dipercaya. Yah, belum terhitung berapa banyak serangan langsung yang bisa ditahannya. Dari mana asalnya? Ketika Anda tidak menyukai akhir sebuah film di masa kanak-kanak, Anda mengambil tentara (atau boneka) dan memainkan akhir alternatif dengan mereka. Sekarang Anda mungkin akan duduk untuk menulis fiksi penggemar. Frank Miller sangat benci bagaimana serial ini berakhir dengan film Dirty Harry - jadi dia menulis novel yang bagus. Frank memiliki bakat menulis tentang “perbuatan terakhir” para pahlawan besar. Kisah Hartigan, jika Anda mau, adalah versi The Dark Knight Returns yang ditingkatkan dan dipertajam. Seorang lelaki tua, seorang gadis, konfrontasi dengan kejahatan skala baru, yang sebagian ia ciptakan sendiri, keadilan dan pembalasan, kebaikan dan kejahatan. Harry yang kotor juga mudah dikenali - dari kata-katanya, dari senjatanya yang besar, dari cara bertindaknya. Selain itu, tahukah kamu apa nama belakang Dirty Harry? Callahan.

Setengah dari komik noir yang digambar sejak Sin City berutang keberadaannya kepada Yellow Bastard. Dan pada saat yang sama hal itu merugikan novel. Contoh-contoh "Klasik" dalam genre apa pun tampak sekunder dibandingkan contoh-contoh yang datang kemudian. Tidak ada cara untuk menjelaskan kepada pemula perbedaan antara yang asli dan salinan. Hal inilah yang terjadi pada Miller. Kami sekarang memiliki komik selama hampir tiga puluh tahun, meniru apa yang dibawanya. Kepala yang terpenggal, kota yang menjorok, pahlawan yang hanya digambar dengan tinta. Hal yang sama “suram dan berpasir” yang disamakan dengan realisme dan diharapkan terjadi di mana-mana, secara tepat dan tidak pada tempatnya. Frank sendiri - dan saya tidak menyarankan hal ini, tapi saya tahu pasti - muak dengan karyanya yang hanya dicukur dalam bentuk, tanpa konten. Nah, perhatikan baik-baik - beginilah cara kekerasan ultra, seks, dan gigi terkatup, padahal semuanya masih memiliki makna. Selain itu, jika Anda ingin melihat bagaimana komik menggunakan trik yang dibicarakan semua orang setelah adaptasi film - elemen berwarna di dalamnya gambar hitam putih- maka ini adalah tempat untukmu. Hampir tidak ditemukan di tempat lain dalam komik Sin City.

Nilai Keluarga / Nilai Keluarga

(jilid 5)

Semua wajah yang familiar. Untuk melunasi hutang Gail, Dwight mencoba menggali beberapa informasi tentang pembunuhan kontrak yang terjadi di sebuah restoran kumuh. Pembunuhan tersebut ternyata menjadi bagian dari kisah pertikaian darah antara keduanya bos kejahatan Sin City - Don Magliozzi dan Herr Wallenquist, yang biasa dipanggil orang Jerman. Dwight dan Miho akan kembali membunuh banyak orang untuk mendapatkan bos mafia - tetapi apa yang mereka butuhkan dari mereka dan mengapa Dwight terus-menerus terlibat dalam pembunuhan ini, kita hanya akan mengetahuinya di akhir.

Mengikuti novel terkuat dalam seri ini, menurut saya, muncullah novel terlemah. Yah, selemah vodka – lemah dibandingkan alkohol murni. Ini adalah cerita Sin City pertama yang langsung diterbitkan sebagai novel, dan Miller menulisnya berbeda dari karya sebelumnya. Dari segi tempo, ini hampir seperti sebuah film; tidak perlu menunggu “episode berikutnya” dan novelnya ditelan sekaligus, karena yang Anda inginkan hanyalah mencapai bagian akhir. Tidak puas dengan teknik yang telah dia ciptakan untuk dirinya sendiri, Miller menunjukkannya di " Nilai-nilai keluarga"trik baru. Novel ini berisi beberapa menyisipkan cerita, menceritakan kembali peristiwa yang sama karakter yang berbeda. Selain itu, ada banyak balon pemikiran di sini yang sebelumnya tidak diperlukan. Kami tidak hanya mengikuti Dwight - kami mengetahui beberapa pemikiran dan percakapan karakter lain. "Nilai-Nilai Keluarga" umumnya lebih kaya daripada kebanyakan novel dalam seri ini dalam hal hal yang menarik karakter kecil- Jumlahnya banyak dan tidak semuanya berakhir di kubur di akhir cerita. Novel ini adalah perjalanan melalui Sin City, di mana kita memiliki lebih banyak waktu dari biasanya untuk melihat-lihat. Novel ini juga merupakan kesimpulan logis dari kecintaan Frank Miller terhadap ninja. Saat ini, semua orang di komik menyukai ninja. Miller sebagian besar memperkenalkan fashion untuk mereka. Pertama ada Elektra dan “The Hand” di Daredevil, yang pada akhirnya kita berutang pada Teenage Mutant Ninja Turtles, lalu ada “Ronin” dan mini-seri tentang Wolverine, yang dibuat Miller bersama Claremont. Jadi paling Referensi Marvel ke Jepang - dari sini. Tapi dari “The Woman for Whom…” terlihat bahwa Miller menggunakan bentrokan dengan gadis-gadis Kota Tua untuk sekali lagi menggambar Miho kecil yang mematikan. Karakter ini berlapis tunggal, dan dalam “Nilai-Nilai Keluarga” hal ini terlihat jelas di tempat lain. Tapi gambar Miller membantu. Menyaksikan setiap adegan yang melibatkan Miho merupakan kenikmatan estetika yang luar biasa. Nah, penanda “komik tahun sembilan puluhan” apa yang Anda butuhkan selain seorang ninja yang bermain sepatu roda?

Minuman keras, Broads, & Peluru / Minuman keras, anak ayam dan peluru (volume 6)

Dengan volume ini, jika ingin mengikuti kronologi karya Miller, segalanya menjadi rumit. Ini bukan novel, tapi kumpulan semua orang cerita pendek tentang Sin City yang keluar sebelum ini. Ada cukup banyak cerita seperti ini; Miller tidak ragu bereksperimen dengan genre dan gaya. Secara keseluruhan, cerita-cerita dalam volume ini sangat tidak nyaman untuk dibaca. Kebanyakan bukan cerita detektif dan tidak semuanya melibatkan perkelahian. Beberapa orang bahkan tidak tahu mengapa hal itu dibutuhkan.

Ambil cerita pendek pertama yang diterbitkan, “Dan di balik pintu nomor tiga...” Ini adalah empat halaman di mana klien mengancam Wendy dengan pisau, Gail dan Miho muncul dan mengikat klien. Ternyata dia sedang membunuh pelacur di Kota Tua, Wendy mendatanginya untuk memancing maniak itu ke dalam jebakan. Nasib orang aneh itu sudah jelas. Tapi mengapa sepeda ini dibutuhkan?

Hal lainnya adalah cerita berikut, “Pelanggan Selalu Benar,” yang terkenal karena Robert Rodriguez membuat film pendek yang diadaptasi untuk meyakinkan Frank Miller agar setuju untuk syuting film tersebut. “Pelanggan Selalu Benar” adalah puisi prosa, sebuah cerita kecil tentang cinta di Sin City. Keinginan Miller untuk menceritakan cerita romantis pada akhirnya akan berakibat pada dirinya novel terakhir. Saya tidak dapat menolak untuk mengatakan bahwa cerita dalam komik dan film hanya bertepatan secara formal.

Cerita lain apa yang akan saya soroti: "Silent Night" adalah one-shot setebal 26 halaman yang bahkan tidak memiliki judul di sampulnya. Keseluruhan teks dipindahkan ke akhir terbitan agar tidak merusak kesan pembaca. Keseluruhan cerita berlangsung dalam keheningan total - tanpa dialog, bahkan tanpa efek suara. Satu-satunya kata yang diucapkan ada di halaman terakhir. Pada saat yang sama, sketsa (sebut saja sekop) terlihat sangat ekspresif. Miller di sini menunjukkan apa yang telah dicapainya sebagai pendongeng. Tampaknya tidak ada yang meragukannya saat itu. Rupanya ada sesuatu yang menimpanya. " Gadis ayah" - one-shot lain yang muncul di antologi Dark Horse. Tapi saya suka fakta bahwa itu pertama kali dirilis ulang dalam koleksi dengan nama yang jitu"Kisah yang Menyinggung". Ini adalah salah satu kisah paling kelam di Sin City. Uji kekuatan - jika Anda memutuskan bahwa setelah membaca tidak ada yang dapat menyentuh hati sanubari Anda, cobalah ini. Jika tidak menyenangkan, mungkin Anda akan menyukai alur cerita yang mendasari cerita tersebut. "Tikus" adalah eksperimen formal spektakuler lainnya. Komposisi dan gambarnya, monolog sang pahlawan yang terpotong-potong, menjadi tidak biasa setelah membaca novel Miller, cerita sederhana. Rupanya ini adalah perumpamaan seperti yang dipahami Frank Miller. "Hanya satu lagi Sabtu malam" - yang terbaru dalam hal rilis, tetapi salah satu yang pertama secara kronologis, cerita tentang Marv. Hal yang paling dekat yang dimiliki Sin City dengan genre lelucon. Komik paling komersial dalam seri ini - dibuat sesuai pesanan dan dikirim hanya ke pelanggan majalah Wizard. Namun, kemudian diterbitkan ulang di semua antologi.

Neraka dan Kembali / Ke Neraka dan Kembali (Volume 7)

Seorang veteran perang dan seniman yang berjuang, Wallace secara tidak sengaja melihat seorang wanita mencoba bunuh diri dan menyelamatkannya. Nama wanita itu Esther, dia menyukai karya Wallace dan mereka kencan pertama. Malam mereka diganggu oleh gangster yang mencuri Esther. Ketika Wallace sadar, dia bersumpah untuk menemukan Esther dan membalas dendam pada pelanggarnya. Maka dimulailah perjalanan Wallace melalui apartemen dan rumah bordil, di mana ia bertarung dengan para bandit, dengan bercanda menyingkirkan polisi yang menghalangi jalannya, menggunakan bantuan teman-teman lama tentara dan mengalami perjalanan halusinasi yang panjang di bawah pengaruh obat-obatan yang disuntikkan ke dalam dirinya. oleh musuh-musuhnya.

Novel terakhir dalam seri ini. Mahkota penciptaan, tour de force dan sebagainya. Kisah Kota Sin yang terpanjang. Ini melengkapi semua tema yang menarik perhatian Miller pada cerita-cerita sebelumnya, dan semua teknik yang dia gunakan sebagai seorang seniman. Masalah apa pun menunjukkan bahwa ini dilakukan oleh seorang profesional terhormat, yang berpuas diri. Hal ini terlihat baik dalam ceritanya, yang mengulangi teknik-teknik sebelumnya, maupun dalam edisi tersebut, yang disertai dengan karya seni penggemar dari seniman lain, tanggapan sombong Miller terhadap surat penggemar dan, dalam beberapa penerbitan ulang, daftar tanda kebesaran.

Pada titik ini, harus dikatakan bahwa setiap artis ketiga di industri ini telah mengambil sesuatu dari Miller. Semua orang mulai dari Liefeld dan Netzer hingga Jim Lee dan Scott McDaniel menggambar sesuatu seperti dia, dan Miller terkadang sangat marah sehingga dia menulis kepada mereka di halaman terakhir, di mana mereka menanggapi surat penggemar, “Ciptakan sesuatu sendiri! Jelas bahwa tidak ada yang mencetak surat-surat di mana Miller diberitahu, “Lihat dirimu, Kazuo Koiki dan Jose Muñoz menelepon dan menginginkan gaya menggambar mereka kembali.” Tidak ada gunanya membaca novel ini tanpa membuka novel sebelumnya. Ada terlalu banyak referensi di sini yang seharusnya sudah Anda lihat, mulai dari karakter yang berulang hingga referensi visual hingga halaman dari novel sebelumnya. Membacanya terakhir kali mungkin membosankan - tokoh utamanya menarik, dan alur ceritanya tidak kalah mencekam dari sebelumnya, namun perasaan “Saya sudah melihat semuanya sebelumnya” tidak akan hilang. Meskipun demikian, membaca “Ke Neraka dan Kembali” diperlukan setidaknya karena satu alasan. Edisi ketujuh. Hampir tiga puluh halaman halusinasi. Semua karya Miller sebelumnya dituangkan ke dalam halaman-halaman, serta semua yang terlintas dalam pikirannya. Miller mengingat gaya menggambar yang belum pernah dia gunakan di bawah merek “Sin City” dan bermain-main, saya tidak dapat menemukan kata lain. Yang paling keren adalah halusinasinya tidak mengganggu narasi, ceritanya terus berlanjut. Biasanya perjalanan dalam komik merupakan kesempatan bagi seorang seniman untuk menggambar apa saja, asalkan dia menyukainya, berseni dan tidak standar. Dan plotnya, seperti, akan berlanjut ketika pahlawan tersebut dirilis. Wallace tidak hanya terus berakting, tetapi fakta bahwa dia melakukan kesalahan menjadi penting dalam plot. Beberapa hal yang tidak bisa digambar Frank Miller dalam komik jangka panjang disampaikan kepada pembaca di sini. Apakah kamu tidak tahu apa yang saya maksud? Saat Anda sampai ke boneka kain itu, Anda akan mengetahuinya. Oh ya. Seluruh bagian sejarah ini dibuat dengan warna.

Anda dapat memahami bahwa sudah waktunya bagi Sin City untuk mengakhirinya berdasarkan hal yang sangat sederhana. "To Hell and Back" berakhir dengan akhir yang kurang lebih bahagia. Ini tidak akan menyenangkan banyak pembaca, jadi saya segera memperingatkan Anda. Sampulnya bertuliskan "kisah cinta di Sin City" - dan penulisnya tidak berbohong. Meski, seperti biasa, banyak orang yang akan terbunuh.

Ya, saya menandatangani di sini sedemikian rupa sehingga kecil kemungkinannya ada orang yang akan membaca sampai akhir. Redson benar ketika dia berkata, “post-rock dua puluh menit adalah genre saya.” Tapi sekarang Anda tahu apa itu “Kota Dosa”. Sekarang, bacalah.