Desain studio suara. Bagaimana soundtrack dibuat untuk video iklan? Pro dan kontra dari profesi ini

Wawancara dengan kepala studio desain suara Tolyatti, Daruma Audio

Bookmark

Pengamat situs berbicara dengan kepala studio desain suara Daruma Audio, Dmitry Novozhilov, dan mempelajari apa itu desain suara dan bagaimana bekerja dengan klien asing, membuat suara untuk Pornhub, Apple dan Nike, sambil tetap tinggal di Togliatti.

Apa itu desain suara?

Desain suara adalah desain gambar suara. Ini digunakan cukup luas: di bioskop, teater, permainan, dan bahkan di bidang teknik mesin. Ada contoh ketika membuat mobil listrik, seorang sound designer diundang untuk menciptakan suara asli mesinnya. Penciptaan gambar suara seperti itu adalah apa yang dilakukan oleh perancang suara.

Apa perbedaan suara untuk video dengan, katakanlah, suara untuk game atau film?

Drama penting untuk film dan game. Penting untuk membantu sutradara menekankan cerita dengan suara. Kebetulan video saja tidak memberikan perasaan mendalam. Di bidang kami - desain gerak dan video penjelasan - detail dan suara yang menyenangkan adalah hal yang penting.

Apakah saya memahami dengan benar bahwa musik dan desain suara adalah dua hal yang berbeda?

Mereka saling berhubungan, tapi secara umum ya. Secara umum, desain suara memainkan peran khusus dalam musik. Seorang perancang suara menciptakan warna nada yang menarik dengan menyesuaikan suara synthesizer. Timbre aslinya memberikan keunikan pada lagu ini. Selain itu, nada bengkok digunakan dalam preset synthesizer populer.

Seringkali perancang suara membuat musik dari suara yang direkam pada mikrofon. Untuk aktivitas seperti itu, minimal Anda membutuhkan telinga untuk mendengarkan musik.

Bagaimana Anda sampai pada desain suara? Sejauh yang saya tahu, Anda dulu bermain musik, rap.

Saya menghabiskan 8 tahun melakukan rekayasa suara studio dengan artis rap dan mencampur musik untuk mereka. Beberapa tahun yang lalu, seorang teman saya pindah ke St. Petersburg dan mulai melakukan desain gerak. Desain gerak adalah desain visual untuk video yang menggunakan elemen gambar bergerak dan objek 3D.

Dia mulai mengirimi saya proyek yang bagus. Itu cukup mudah, dan dia membayar lebih banyak uang daripada yang saya terima untuk mixing lagu tersebut. Selain itu, waktu yang dibutuhkan lebih sedikit - saya mengerjakan desain suara untuk videonya dalam satu jam, dan mencampur satu lagu dalam beberapa hari. Menurut saya ini menarik dan bermanfaat.

Ternyata ada profesi sound designer yang cukup populer di luar negeri. Sejalan dengan mempelajari keseluruhan topik ini, saya mulai bekerja dengan klien. Saya sudah memiliki pengalaman bekerja dengan pemrosesan audio; yang harus saya lakukan hanyalah mendapatkan pengalaman bekerja dengan audio untuk video.

Ternyata seseorang yang sudah pernah bekerja dengan suara hanya perlu mempelajari beberapa nuansanya saja?

Ya. Namun dalam desain suara, selera dan kemampuan memilih asosiasi yang tepat adalah penting. Desain suara melibatkan pembuatan proyek kohesif dari banyak suara. Dari suara mobil, dari suara kulkas dibuka, Anda dapat menciptakan sesuatu yang baru dan menerapkannya pada gambar yang benar-benar berbeda. Ini menarik. Oleh karena itu, ada baiknya mempelajari asosiasi yang benar.

Jadi desain suara bukan tentang suara, tapi tentang kemampuan menemukan hubungan yang tidak jelas antar benda?

Ya. Faktanya, suara itu sendiri hanyalah sebuah teknik. Hal ini dapat dikembangkan dengan pengalaman - Anda hanya melakukan, melakukan, melakukan, mempelajari hal-hal dasar. Namun indera perasa dan kemampuan memilih solusi suara untuk gambar tertentu, ada atau tidak.

Tapi bisakah rasa ditanamkan?

Ya. Saat Anda memasuki bidang baru, Anda mulai fokus pada yang terbaik. Anda menemukan titik referensi dan melihat apa yang dia suka, bagaimana dia melakukannya. Saat Anda mempelajari contoh-contoh tersebut, Anda mengembangkan selera Anda sendiri.

Apa yang menginspirasi Anda? Siapa yang Anda targetkan?

Saya menjelajahi Internet, melihat Vimeo, ada banyak studio animasi dan desainer gerak yang memposting karyanya di sana. Di sana saya mempelajari siapa yang mengerjakan suara untuk karya-karya ini dan memilih beberapa studio dan desainer suara untuk diikuti. Dan saya hanya mencoba melakukan hal yang sama seperti mereka.

Bisakah seseorang yang belum pernah bekerja di bidang suara bisa masuk ke desain suara?

Saya punya contoh yang baik. Sekarang saya membawa seseorang ke studio yang tidak bekerja dengan suara sama sekali. Dia tidak mengetahui hal-hal mendasar, tidak mengetahui cara mengolah suara. Saya bertanya apakah dia ingin menjadi desainer suara. Dia bahkan tidak tahu apa itu, tapi dia menjawab: “Oke, saya menginginkannya.”

Saya memberi tahu dia bagaimana desain suara dilakukan, menunjukkan kepadanya beberapa contoh, dan memberinya tes kerja. Dia melakukannya, meskipun tidak terlalu baik, tapi dia melakukannya. Dan dalam perjalanannya dia menemukan dan mempelajari sesuatu, dan dia mulai berhasil. Hasilnya, kami sampai pada kesimpulan bahwa dia menerima pesanan nyata dan berhasil menyelesaikannya.

Semua ini terjadi dalam satu bulan. Pria itu muncul begitu saja. Faktanya, hanya ada beberapa di antaranya. Dia hanya memiliki indera perasa bawaan.

Sejauh yang saya tahu, pendidikan Anda tidak berhubungan dengan suara. Ternyata kamu otodidak. Apakah ada banyak orang seperti Anda di bidang Anda? Seberapa pentingkah pendidikan di bidang Anda?

Kalau soal musik, itu pasti diperlukan pendidikan musik. Di sekolah, konservatori. Itulah satu-satunya cara.

Saya rasa banyak yang akan bertanya - mengapa Daruma ada di namanya?

Saya pernah mempelajari Buddhisme Zen dan di salah satu buku saya membaca tentang boneka daruma Jepang, yang melambangkan Bodhidharma, pendiri Buddhisme Zen.

Bagus. Mari kita bicara tentang alur kerja. Secara relatif, Anda menerima pesanan, Anda dan klien telah mendiskusikan semua detailnya. Apa selanjutnya? Di mana Anda memulai?

Spesialisasi kami adalah desain suara untuk video penjelasan tentang startup dan produknya. Saya suka bidang ini karena berkembang dengan cepat, dan suaranya dapat dihasilkan dalam beberapa hari.

Ketika ada pesanan datang kepada kami, kami segera mulai mengembangkan suaranya. Semua referensi yang bisa diterapkan pada proyek tersebut sudah ada di kepala kita. Kami tahu persis suara apa yang cocok di mana, dan kami merekamnya sendiri atau mengambilnya dari perpustakaan kami. Ini dilakukan cukup cepat, kami dapat menyelesaikan proyek dalam satu atau dua hari.

Ternyata setiap sound designer adalah pustakawan yang memiliki suara blank?

Ya tentu saja. Penting bagi seorang desainer suara untuk memiliki perpustakaannya sendiri karena proyek memerlukan pekerjaan yang cepat. Merekam suara adalah tugas padat karya. Biasanya beberapa suara eksklusif dan individual direkam. Namun lebih sering kita beralih ke perpustakaan kita sendiri atau perpustakaan pihak ketiga.

Ada industri terpisah - perpustakaan rekaman suara, ada studio yang hanya melakukan ini. Mereka merekam mobil, suasana, berbagai suara, suara rumah tangga, membentuk perpustakaan dan menjualnya.

Contoh iringan musik untuk video penjelasan

Namun, menarik untuk mengetahui bagaimana perancang suara merekam suara?

Ada banyak peralatan berbeda di pasaran - mikrofon, perekam. Ada solusi murah yang bekerja dengan baik bahkan dalam proyek beranggaran tinggi. Terkadang, untuk menyuarakan suara suatu antarmuka, perancang suara hanya merekam suaranya, dan kemudian secara harmonis mengintegrasikannya ke dalam proyek. Anda tidak akan pernah menduga bahwa itu direkam dengan suara.

Jika seorang perancang suara perlu merekam suasana, bagaimana mobil melaju, bagaimana hutan berdesir, dia cukup keluar dengan mikrofon dan perekam dan merekam tekstur yang diinginkan.

Dan saat Anda merekam suara awal, seberapa dekat dengan versi final? Apakah Anda sering mengeditnya?

Berbeda. Misalnya saja suara pintu mobil yang ditutup hampir dalam bentuk aslinya. Jika kita berbicara tentang solusi menarik dan efek khusus, maka dalam satu suara, dalam satu tekstur, bisa terdapat hingga lima suara gabungan. Dalam proyek kami, kebetulan sebuah proyek menggunakan hingga 130 track audio untuk video berdurasi 30 detik.

Seperti inilah proyek suara selama proses pembuatannya

Peralatan apa yang digunakan desainer suara?

Sangat penting bagi seorang perancang suara untuk mobile. Perlengkapan kerja saya mencakup laptop, perekam, kartu suara, headphone - semuanya sangat ringkas. Ini cukup untuk menyelesaikan pekerjaan. Dan saat Anda bekerja di studio, Anda menggunakan lebih banyak komputer yang kuat, kartu suara dan mikrofon yang ditingkatkan. Dengan cara ini Anda dapat merekam materi dengan kualitas lebih tinggi.

Apakah set ini cukup untuk pemula?

Nuansa yang selalu menarik minat saya adalah seberapa banyak “perangkat lunak” dibandingkan dengan “perangkat keras”. Apakah mungkin untuk mengambil suara yang buruk dan menjadikannya berkualitas tinggi?

Izinkan saya memberi Anda sebuah contoh. Ada perekam Zoom h4n yang preampnya mengeluarkan banyak suara. Saat Anda merekam tekstur yang detail, misalnya suara gunting, suaranya sendiri menjadi senyap, tetapi preampnya menghasilkan banyak noise. Hasilnya adalah suara yang tidak murni, suara yang “kotor”. Ada program iZotope RX untuk memulihkan rekaman. Ini dapat menghilangkan kebisingan preamp dan mendapatkan suara yang jernih. Saya sering menggunakan ini untuk menghilangkan noise, klik, dan artefak lainnya.

Namun jika Anda merekam suasana atau suara spot, misalnya, di iPhone, Anda tidak bisa membuatnya kuat. Dia tidak lagi lengkap. Itu tidak dapat digunakan sebagai suara lengkap, dan perangkat lunak tidak akan menanganinya.

Program apa yang Anda gunakan di tempat kerja?

Alat utamanya adalah Cubase. Kami juga bekerja dengan Reaper dan iZotope RX.

Seperti apa bentuknya tempat kerja perancang suara? Dimana kamu bekerja?

Saya bisa bekerja di mana saja - di coworking space, kantor, kafe, di rumah. Karyawan saya bekerja dari rumah dengan tempat kerja yang lengkap. Jika kami perlu mengerjakan proyek yang serius, kami cukup menyewa studio.

Tempat kerja desainer suara

Sudah jelas. Mari beralih ke masalah bisnis.Pertanyaan kuncinya adalah bagaimana Anda mengatur bisnis ini? Apa yang Anda pilih - pengusaha perorangan atau LLC?

Saya memiliki pengusaha perorangan, saya resmi bekerja dengan klien Rusia dan asing. Penting bagi saya untuk jujur ​​dan akurat dalam pekerjaan saya. Bagi saya, IP adalah solusi terbaik. Saya terkejut betapa mudahnya bekerja dengan klien asing. Saya menerima pembayaran dari Rusia, Amerika, dan Eropa tanpa masalah.

Beri tahu kami klien mana yang lebih banyak dimiliki studio Anda - Rusia atau asing? Bagaimana mereka menemukanmu? Bagaimana Anda membangun komunikasi dengan mereka?

Kami memiliki lebih banyak klien asing. Ada juga orang Rusia yang bekerja atas nama perusahaan Barat. Ternyata, dengan satu atau lain cara, kami lebih banyak bekerja untuk klien asing.

Ketika saya pertama kali memulai, saya hanya mengirimkan surat dengan tawaran untuk berkolaborasi dan membuat suara. Secara umum, saya terlibat dalam pengiriman surat biasa. Sekarang klien datang sendiri - mereka menemukan kami di Vimeo, mereka datang berdasarkan rekomendasi dari teman. Dalam kebanyakan kasus, kami hanya menerima pesanan dan tidak mencari klien baru.

Kami tidak tertarik dengan klien yang datang sekaligus; saya tertarik bekerja dalam jangka waktu lama.

Bagaimana Anda berhasil menjalin dialog dengan klien asing? Apakah mereka berbeda dari bahasa Rusia?

Faktanya, ada sedikit perbedaan antara klien Rusia dan asing. Semuanya dibangun secara sederhana hubungan manusia. Kami tidak bekerja seperti perusahaan besar yang mengharuskan etika perusahaan dipatuhi.

Mereka mungkin menulis “Hei, kawan!”, tapi saya berusaha menjaga kesopanan dan tidak menulis “bung.” Tapi semuanya cukup sederhana dan jelas.

Dengan klien asing, penting untuk dapat meyakinkan mereka bahwa mereka perlu terus bekerja sama dengan Anda. Dan di sini semuanya tergantung pada layanan yang Anda tawarkan: bagaimana Anda berperilaku dalam percakapan, ketika bekerja dengan sebuah proyek, seberapa cepat Anda menanggapi umpan balik, dan mengirimkan pekerjaan yang sudah selesai.

Yang utama jangan berperasaan dan terlalu resmi, karena ini sulit untuk dipahami. Ini seperti Anda berkomunikasi dengan bot, bukan orang.

Bagi klien asing, memenuhi tenggat waktu adalah hal yang penting. Mereka dengan jelas menyatakan kapan tugas apa yang harus diselesaikan. Mereka tidak menyimpang dari rencana dan ini sangat menarik bagi saya, karena saya sangat memperhatikan tenggat waktu. Saya juga membangun proses dalam tim agar semuanya selesai tepat waktu.

Bisakah kita mengatakan bahwa pasar desain suara Rusia belum cukup matang dibandingkan dengan pasar Barat?

Tidak Memangnya kenapa. Kami memiliki banyak studio dan agensi yang membuat grafik dan video, dan oleh karena itu, mereka membutuhkan suara. Ternyata mitra utama kami bekerja dengan klien Barat.

Kami, tentu saja, bekerja untuk klien Rusia, tetapi porsinya kecil. 80-90% adalah pasar luar negeri.

Mungkin desain suara tidak banyak diminati di pasar Rusia?

Sulit untuk mengatakannya. Mungkin bagi sebagian orang layanan ini terlalu mahal untuk memesannya, misalnya dari kami.

Apakah masih mungkin untuk memasuki pasar Rusia?

Ya tentu saja. Ini baru mulai mendapatkan momentum dan pemainnya sangat sedikit. Setidaknya di bidang kami - untuk desain gerak dan video penjelasan. Sudah ada pemain mapan di segmen film dan game, dan ada permintaan di sana, tapi kami tidak ke sana.

Berapa harga suara yang bagus?

Sulit untuk membicarakan harga. Pertama-tama, waktu dan visi, pendekatan terhadap pekerjaan dinilai. Klien datang kepada kami justru untuk ini.

Topik terpisah adalah tim. Sejauh yang saya pahami, Anda memulainya sendiri, dan sekarang Anda lebih terlibat dalam manajemen dan berkomunikasi dengan klien. Bagaimana Anda memulai tim Anda? Pada titik manakah Anda menyadari bahwa Anda membutuhkan orang lain?

Suatu hari saya membutuhkan seseorang yang bisa menulis musik, karena saya bukan seorang musisi. Dan saya menyadari bahwa saya membutuhkan seorang komposer. Seorang komposer muncul, kami berkolaborasi dengannya. Kemudian, ketika pekerjaan menjadi lebih banyak, dibutuhkan pekerjaan lain. Bagaimana lebih banyak pekerjaan muncul, semakin banyak orang yang muncul di tim. Ketika saya tidak bisa mengatasinya, saya mempekerjakan pekerja baru. Sekarang saya telah sampai pada titik di mana saya telah sepenuhnya mendelegasikan desain suara kepada tim.

Dalam memilih orang, mereka tidak begitu penting bagi saya kualitas profesional, seberapa psikologis. Seberapa besar seseorang siap mengabdikan dirinya untuk bekerja dan melakukannya tepat waktu adalah penting.

Apakah ada saatnya hal itu terjadi pada Anda orang baru siapa yang ingin berkreasi, tetapi tidak terlalu cocok dengan pekerjaan rutin? Bagaimana Anda memotivasi karyawan?

Saya menemukan orang-orang yang, sebaliknya, harus bersemangat untuk bekerja. Hampir tidak ada orang yang matanya berbinar. Jika orang-orang seperti itu datang, mereka akan segera menghilang.

Mari kita lanjutkan dari masalah organisasi bisnis ke proyek tempat Anda terlibat. Ceritakan tentang yang paling cerdas proyek yang menarik yang kamu lakukan.

Dengan klien asing, semuanya cukup sederhana - kami memiliki tugas yang tepat dan alur kerja yang sederhana, kami mengetahui dengan jelas apa yang kami lakukan dan bagaimana caranya. Proyeknya menarik dan keren, tetapi sejenis.

Oleh karena itu, saya akan bercerita tentang proyek Rusia. Ini adalah proyek “Dongeng Rusia” untuk acara pemetaan proyeksi, yang disiarkan Lapangan Manezhnaya di Moskow. Sebuah agensi mendatangi kami dan meminta kami untuk berkreasi sejarah musik berdasarkan dongeng Rusia karya Pushkin. Saya seharusnya menulis musik orkestra selama 7 menit. Saya baru saja menemukan seorang komposer, seorang siswa biasa yang menulis musik yang bagus. Kemudian dia belajar di sekolah musik dan mempelajari karya klasik Rusia.

Musik untuk pertunjukan pemetaan proyeksi “Dongeng Rusia” di Manege Moskow

Klien menyarankan untuk membuat musik orkestra, tetapi dengan nuansa yang populer dan modern. Dan kami bernyanyi tentang tema musik klasik Rusia dari kartun lama. Itu adalah proyek yang sangat sulit - kami menulis lagu, agensi tidak menyukainya dan proses persetujuannya sangat lama. Tapi kami berhasil melakukan apa yang awalnya kami inginkan. Proyek ini diadaptasi untuk kartun, kami membuat sisipan “Disney” kecil yang populer, tetapi secara keseluruhan itu adalah klasik Rusia.

Menariknya, di awal tahun yang sama kami menulis suara nada dering dengan motif Slavia untuk aplikasi serupa Skype dan Viber. Kemudian mereka membuat proyek “Dongeng Rusia” dari bahasa Rusia musik klasik, lalu ada proyek Katedral St. Basil dengan hal yang sama lagu tema. Tahun itu bagi kami menjadi tahun klasik Rusia.

Proyek ini juga menjadi kunci dalam hal pendelegasian wewenang. Sebelumnya saya melakukan desain suara sendiri, tetapi dalam proyek ini saya memutuskan untuk melibatkan seseorang. Dia melakukan pekerjaannya dengan sangat baik sehingga saya menganggapnya sebagai desainer suara. Sekarang dia mengerjakan hampir semua proyek desain suara Daruma Audio. Ini proyek utama, ketika kami membuka arah baru, saya mendelegasikan tugas desain suara kepada seorang karyawan dan sejak saat itu saya mulai lebih banyak mengelola.

Sangat cerita keren. Sudahkah Anda melakukan sesuatu untuk merek besar asing?

Ketika saya mulai bekerja, saya tertarik dengan audio branding. Saya selalu menikmati melakukan desain suara untuk merek dan perusahaan besar. Saya punya tujuan ini. Saat ini kami bekerja dengan pelanggan besar di Amerika, yang tidak dapat saya ceritakan kepada Anda, tetapi sebagai bagian dari proyek mereka, kami menciptakan suara untuk merek-merek besar. Kami mengerjakan desain suara untuk kampanye iklan Apple, Nike, Coca-Cola, pemutaran perdana film dan serial TV baru.

Soundtrack untuk proyek Ooohlympics Pornhub

Kami membuat video penjelasan untuk iklan bertarget di Instagram untuk McDonald's Kanada. Kami membuat desain suara untuk Pornhub dengan studio produksi dari Rusia.

Saya bertanya-tanya bagaimana Anda bisa membangun bisnis dan berkembang secara profesional selama berada di Tolyatti? Masih bukan kota terbesar.

Kami bekerja dengan seluruh dunia dan kami menemukan semua sumber daya yang kami butuhkan untuk suara di Togliatti. Faktanya, pola pikirlah yang penting kesiapan psikologis untuk bekerja dengan proyek-proyek besar di luar negeri. Dan keberadaan Anda sama sekali tidak memengaruhi pekerjaan Anda.

Apakah ada prinsip yang memandu pekerjaan Anda?

Saya selalu mengatakan di dalam tim bahwa segala sesuatunya perlu dilakukan secara efisien. Kedengarannya klise, tapi kami mencoba melakukan hal-hal keren dan berkembang dari proyek ke proyek. Kedua, kami selalu memenuhi tenggat waktu. Ketiga, kami memposisikan diri kami sebagai tim di dalam tim klien kami. Ketika klien datang, dia seolah-olah membawa kita dan mengintegrasikan kita ke dalam timnya. Kami terbiasa, beradaptasi dengan kerangka waktu dan merasa nyaman.

Bagaimana desain suara akan berkembang dalam waktu dekat? Seberapa terkaitkah desain suara dengan tren seperti VR?

Kami sedang mengerjakan suara untuk realitas virtual. Kami melihat hal ini menjanjikan. Selain itu, desain suara akan berkembang di game, bioskop, dan secara umum di semua industri yang membutuhkan suara. Ada contoh ketika mereka bersuara pusat perbelanjaan. Profesi ini begitu luas sehingga setiap orang dapat menemukan kegunaannya sendiri.

Uji kerja Daruma Audio - desain suara untuk video game 360 ​​derajat

Kami memandang VR bukan hanya sebagai realitas virtual untuk permainan dan hiburan, kami mengandalkan format video dan iklan realitas maya, video 360 derajat. Ini sangat menarik, kami akan mengembangkannya.

Dan pertanyaan tradisional kami adalah: jenis mobil apa yang Anda kendarai?

Perancang suara adalah seorang spesialis yang mampu mendefinisikan, mengelola, dan membuat elemen audio. Keterampilan ini digunakan secara aktif di berbagai jenis seni (teater, bioskop, dll), serta ketika membuat proyek komersial (industri periklanan, produksi permainan komputer dan sebagainya).

Perancang suara adalah seorang spesialis yang mampu mendefinisikan, mengelola dan membuat elemen audio. Profesi ini cocok bagi mereka yang tertarik pada fisika, nyanyian, musik, dan budaya seni dunia (lihat memilih profesi berdasarkan minat pada mata pelajaran sekolah).

Keterampilan ini secara aktif digunakan dalam berbagai jenis seni (teater, bioskop, dll.), serta dalam penciptaan proyek komersial (industri periklanan, produksi permainan komputer, dll.). Profesi ini merupakan bagian dari pekerjaan sound engineering.

Inti dari pekerjaan seorang spesialis profil ini adalah melakukan berbagai macam manipulasi dengan audio yang direkam sebelumnya atau kombinasinya untuk menciptakan efek suara atau musik yang khas. Tujuan dari desain suara adalah untuk menciptakan suasana dan suasana tertentu.

Ciri-ciri profesi

Seperti spesialisasi lainnya, desain suara memiliki sejumlah hal ciri ciri dan karakteristik utama yang harus diperhatikan ketika memilih profesi ini. Ini termasuk yang berikut ini.

• Desain suara dikaitkan dengan kreativitas karakter artistik, serta penciptaan benda-benda yang tergolong tidak berwujud.
• Pemenuhan tanggung jawab langsung memerlukan pertimbangan konsep umum situs atau proyek, serta keinginan untuk suara dan musik yang dibuat.
• Teknologi dan pendekatan yang digunakan dalam industri ini terus dimodernisasi dan dikembangkan, sehingga memerlukan pelatihan rutin.
• Pekerjaan ini memerlukan seperangkat keterampilan khusus, serta pengetahuan yang baik tentang teknologi modern.
• DI DALAM akhir-akhir ini Perancang suara dipisahkan menjadi unit profesional independen. Itu berada di persimpangan profesi seperti sound engineer, sound engineer, dan editor suara.
• Tugas utama seorang spesialis tingkat ini adalah menemukan solusi yang memadai untuk desain visual melalui suara yang sesuai.
• Perancang suara harus mematuhi tidak hanya konsep umum proyek, tetapi juga persyaratan teknologi khusus untuk penggunaan produk lebih lanjut (format, durasi, parameter file audio, dll.).

Berdasarkan kekhususan profesi ini, terdapat kelebihan dan kekurangan tertentu.

Pro dan kontra dari profesi ini

Kelebihan:

1. Perkembangan pasar yang pesat dan permintaan yang signifikan di masa depan.
2. Profesi kreatif yang memungkinkan Anda mengeluarkan potensi batin Anda.
3. Milik kategori spesialisasi bergaji tinggi.
4. Biasanya, hal ini tidak terkait dengan kepatuhan terhadap jadwal kerja. Tugas utamanya adalah memenuhi tenggat waktu pengiriman produk yang telah disepakati.

Kontra:

1. Keistimewaan sempit yang sulit diterapkan dalam kalangan luas.
2. Kurangnya kriteria obyektif yang jelas dalam menilai kualitas suatu produk desain yang baik.
3. Membutuhkan seorang spesialis jumlah besar data dan keterampilan alami.
4. Jadwal yang hampir bebas membuat kualitas seperti disiplin diri dan kekuatan karakter menjadi suatu keharusan.

Kualitas penting

Seorang spesialis masa depan yang berencana untuk berkembang di bidang ini diharuskan memiliki kualitas wajib berikut:

• Pendengaran yang berkembang;
• Selera musik;
• Kemampuan untuk memahami genre musik dan petunjuk arah;
• Pengetahuan di bidang fisika bunyi, ciri-ciri perambatannya;
• Kemampuan memahami ciri-ciri psikoakustik, serta bagaimana berbagai getaran audio dirasakan oleh telinga manusia;
• Keterampilan untuk bekerja dengannya jumlah besar editor audio modern dan peralatan rekaman;
• Berpikir di luar kotak;
• Kegigihan.

Tempat belajar untuk menjadi Sound designer

Pada saat ini, banyak ahli di bidang ini mengakui bahwa sistem pendidikan di bidang ini sudah ketinggalan zaman. Namun, ada sejumlah universitas dan sekolah komersial yang melatih spesialis desain suara khusus.

Di Sankt Peterburg, disiplin ini pertama kali muncul pada tahun 2003 di Universitas Serikat Buruh Kemanusiaan. Dia diajar sebagai bagian dari spesialisasi “Sutradara”. Profesor N.I. Dvorko memperkenalkan disiplin seperti itu. Juga pada tahun 2003, dia merilis beberapa manual metodologi tentang mengajarkan disiplin “ Desain suara”.

Pengajaran spesialisasi ini dimulai di universitas-universitas Moskow pada tahun 2008. Disiplin ini diajarkan di universitas-universitas metropolitan berikut.

1. Institut Kemanusiaan Penyiaran Televisi dan Radio dinamai. Litovchina M.A. Mata kuliah “Desain Suara” merupakan bagian dari disiplin ilmu “Rekayasa Suara Audio” seni visual”.
2. Semua-Rusia universitas negeri sinematografi dinamai Gerasimov S.A. Sering disebut VGIK.
3. Sekolah film Moskow. Lembaga pendidikan ini memiliki departemen tersendiri yaitu “Desain Suara dan Rekayasa Suara”.

Realitas modern sedemikian rupa sehingga pendidikan di universitas dalam hal-hal seperti ini saja tidak cukup. Karena pendekatan yang ketinggalan jaman dan teknologi, institusi pendidikan tinggi meluluskan spesialis dengan kesenjangan yang signifikan bidang penting. Oleh karena itu, selain pendidikan khusus di institut atau universitas, para profesional di bidang ini merekomendasikan untuk menyelesaikan kursus khusus khusus dan melakukan pelatihan mandiri.

Ini juga akan berguna untuk menyelesaikan magang di studio pasca produksi sebagai pekerja magang. Di sini Anda dapat memperoleh pengalaman, serta penilaian profesional dari para spesialis dan saran mengenai bidang-bidang yang perlu ditingkatkan.

Selain itu, pelajari profesi selain yang tercantum lembaga pendidikan Hal ini juga dimungkinkan seperti:

• Akademi Film New York;
• Sekolah Tinggi Musik Berklee;
• Sekolah Drama YALE;
• MITRO (Institut Penyiaran Televisi dan Radio Moskow “Ostankino”)

Tempat kerja

• Bioskop;
• studio film;
• produsen permainan komputer;
• perusahaan pasca produksi dan media.

Remunerasi

Profesi perancang suara termasuk dalam kategori bergaji tinggi. Jadi untuk seorang spesialis tingkat masuk upah, sebagai suatu peraturan, berkisar antara 30 ribu rubel. Untuk seorang desainer kelas atas dan dengan pengalaman yang relevan, gajinya bisa 150-200 ribu rubel.

Karier

Profesi ini mempunyai prospek yang cukup besar. Hal ini disebabkan oleh fakta bahwa pasar proyek audiovisual, serta produk multimedia dan musik, berkembang secara signifikan setiap tahunnya. Hari ini soundtrack Bahkan situs web perusahaan pun memilikinya. DI DALAM saat ini profesi ini masih terlalu muda. Di Rusia, Anda dapat menemukan sekitar 20-30 spesialis seperti itu. Namun, kebutuhan akan pakar di bidang ini semakin meningkat, seiring dengan pertumbuhan pasar media yang pesat.

Pengetahuan

Pekerjaan seorang desainer suara membutuhkan pengetahuan di bidang-bidang berikut:

• fisika suara;
• fitur psikoakustik.

Selain itu, spesialis profil ini memerlukan keterampilan dalam bekerja dengan:

• peralatan perekam suara;
• editor audio (Adobe Audition, Sound Forge, Traction, Reaktor).

Orang-orang terkenal dalam profesi ini

Di antara para pemimpin industri dalam negeri, kita dapat menyoroti orang-orang terkemuka seperti Roland Kazaryan, Mikhail Radchenko, Dmitry Vasiliev, Ilya Stepanishchev (Decado), Alexander Prokopchik (Murart Labs) dan banyak lainnya. Perancang suara populer berikut ini dikenal di luar negeri: Ben Burtt, John Gromada, Walter Murch, Richard Devine, Richard King dan lain-lain.

Hari ini kita akan melihat profesi “perancang suara”, yang belum sepenuhnya kita kenal. Pernahkah Anda bertanya-tanya dari mana asal suara dalam video game dan film? Yang kami maksud adalah suara spesifik dari pengisian ulang senapan mesin, suara pedang yang memotong udara, dan sejenisnya. Anda mungkin berpikir bahwa ketika Anda perlu merekam suara langkah kaki di salju, yang direkam adalah berjalan di atas lapisan salju segar, namun sebenarnya tidak demikian. Cara telinga manusia mendengar suara di sekitar kita pada dasarnya berbeda dengan cara suara yang sama ditangkap oleh peralatan.

Perancang suara adalah arah yang cukup sempit dalam rekayasa suara, tetapi jauh dari yang paling sederhana. Seorang perancang suara harus memiliki persepsi pendengaran tentang dunia, ia harus mampu mengasosiasikan suara yang berbeda satu sama lain. Perancang seperti itu tidak hanya menciptakan cangkang audio untuk game, video, atau film, ia juga memberikan kehidupan ke dalamnya. Pernahkah Anda mencoba mencocokkan suara dengan video senyap? Pernahkah Anda memperhatikan bagaimana gambar datar dan tanpa emosi menjadi hidup saat Anda menambahkan efek suara dan musik ke dalamnya?

Seorang perancang suara dituntut untuk memiliki perkembangan yang luar biasa berpikir kreatif. Cara merekam suara pasir yang berjatuhan atau kicauan burung cukup mudah. Dibutuhkan lebih banyak kreativitas jika Anda diminta untuk merekam, misalnya suara pertarungan lightsaber, seperti di film “ Perang bintang atau jeritan dinosaurus seperti di “Jurassic Park”.

Pemasangan efek suara multi-layer untuk penilaian panggung
lapisan gula dari film “The Day After Tomorrow” (sutradara R. Emmerich)

Vasily Filatov tentang pendidikan yang ketinggalan jaman

“Seorang sound designer harus mengetahui segalanya: penyutradaraan, sound engineering, sejarah musik dan seni visual. Selain itu, dia pasti begitu manajer yang baik, karena seringkali proyek tertentu memerlukan tim asisten yang perlu menetapkan tugas dengan jelas dan memantau kebenaran pelaksanaannya.

Selain itu, seorang desainer suara harus memiliki keterampilan pemrograman, setidaknya keterampilan dasar. Timbre pada synthesizer atau prosesor tidak selalu sesuai dengan tugas yang ada, dan seringkali Anda perlu menulisnya dari awal.

Sayangnya, di ruang pasca-Soviet hanya ada sedikit yang terspesialisasi lembaga pendidikan, ya dan sistem klasik pendidikan sudah ketinggalan jaman sehingga tidak banyak manfaatnya. Pesatnya pertumbuhan teknologi berubah menjadi hal yang ketinggalan jaman yang relevan beberapa tahun yang lalu. Sistem yang merencanakan kurikulum lima tahun sebelumnya sudah tidak sesuai lagi. Namun diperlukan sekolah khusus kecil yang sensitif terhadap perubahan pasar.

Tentu saja, Anda dapat mengabaikan sekolah karena ada banyak informasi di Internet, tetapi mengapa mencari sendiri sesuatu yang sudah lama Anda temukan? Jika Anda memutuskan untuk mengabdikan diri pada industri audio, Anda harus terus-menerus dan tanpa henti belajar, bereksperimen, dan mewujudkan fantasi terliar Anda. Untungnya, harga perekam dan mikrofon dasar cukup murah saat ini, jadi membelinya harus menjadi prioritas pertama Anda. Rekam berbagai tekstur, dengarkan, dan jangan menyesal menghapus tekstur yang gagal. Dengan cara ini Anda akan membangun perpustakaan musik Anda. Dan jika Anda tidak berhasil membuat perpustakaan suara Anda sendiri, setidaknya Anda akan mempelajari cara kerja mikrofon dan reaksi peralatan terhadap suara tertentu.”

Alexander Leifa tentang kepekaan terhadap suara dan kecintaan pada musik

“Desain suara bagi saya adalah kelanjutan dari karya seni, penciptaan dunia audio yang lengkap, alam semesta yang hidup dengan aturan khususnya sendiri. Desain suara dan musik berjalan beriringan, itulah sebabnya keterampilan musik sangat penting bagi seorang desainer suara. Dan tentunya jika Anda sudah lulus sekolah musik, maka itu akan lebih mudah bagi Anda.

Jika Anda tidak memiliki kecintaan yang tulus terhadap musik dan suara, maka Anda sama sekali tidak melakukan apa pun di bidang ini. Anda harus mulai membuat kanvas suara, menggunakan tekstur audio yang berbeda, sintesis suara, dll. Anda harus menjadi seorang eksperimen alami. Jika tidak, pekerjaan kantoran yang tenang dengan tunjangan stabil yang disebut gaji lebih cocok untuk Anda.

Keberhasilan di bidang desain suara secara langsung bergantung pada kepekaan Anda terhadap segala sesuatu yang berhubungan dengan cangkang audio dunia kita, serta rasa ingin tahu dan efisiensi yang tak kenal lelah. Anda harus belajar berpikir dalam gambaran suara. Tertarik pada bagaimana efek suara ini atau itu dibuat, mengapa lagu artis favorit Anda sangat memengaruhi Anda. Anda harus berusaha untuk menyuarakan setiap aspek kehidupan Anda (bagaimana dengan soundtrack sarapan?). Basis suara Anda akan berkembang pesat, dan perekam atau sampler harus benar-benar menjadi bagian dari tubuh Anda.”

Agar Anda lebih mengenal profesi ini, kami telah memilihkan untuk Anda beberapa video tentang proses kerja seorang sound designer:

Buku Harian Desainer Suara No.1

Buku Harian Desainer Suara #2

Mass Effect 3 – Desain Suara Game

Rekaman audio – Desain Audio DOPE

Sebuah film dokumenter pendek tentang proses kerja seorang sound designer

Jadi, kita memahami apa inti dari profesi “perancang suara” dan sekarang mari kita beralih ke sisi teoretis dari desain suara. Sayangnya, hanya ada sedikit buku dalam bahasa Rusia (hanya ada dua di daftar kami). Tapi, bagaimanapun Anda melihatnya, Anda harus puas dengan apa yang Anda miliki.

1. Desain suara di bioskop dan multimedia

Buku ini adalah penjelajahan yang sangat mendetail ke dunia gambar suara bioskop dan video game multimedia. Dia akan memberi tahu pembaca tentang bagaimana berbagai suara diciptakan untuk film dalam dan luar negeri dan mengungkap rahasia spesialis terbaik oleh suara. Buku ini juga berisi petunjuk praktis tentang cara bekerja secara mandiri dengan suara, merekam dan memprosesnya, cara membuat suara karakter fantastis dan mensintesis efek suara yang tidak biasa.

2. Desain suara dalam video game

Buku lain karya Anton Denikin tentang desain suara, hanya di sini profil yang lebih sempit terungkap - suara dalam video game. Dia akan memberi tahu Anda tentang teknologi dan rahasia yang tersedia bagi sejumlah kecil spesialis di ruang pasca-Soviet. Di dalam buku Anda akan menemukannya rekomendasi yang bermanfaat dan penjelasan langkah demi langkah dari semua proses desain suara.

3. Suara Efek Alkitab

Tak heran jika buku ini memiliki judul yang begitu lantang. Ini adalah panduan lengkap untuk merekam dan memproses suara dan benar-benar merupakan “Alkitab Suara.” Ini akan membantu Anda memahami seluk beluk alur kerja desain suara. Secara keseluruhan, buku ini cukup cocok untuk buku referensi perancang suara.

4. Merancang Suara

Beginilah cara buku ini mengajarkan Anda untuk memahami dan menciptakan suara batu tulis bersih. Ini mencakup proses pembuatan desain suara untuk film, media, video game, dan animasi. Buku ini menjelaskan hakikat asli bunyi. Nilai istimewanya adalah sistematisitas dan konsistensi pembelajaran.

5. Desain Suara: Kekuatan Ekspresif Musik, Suara, dan Efek Suara dalam Bioskop

Sebuah buku yang ditulis dengan cukup sederhana yang mengajarkan pembacanya cara menyusun cerita, mengembangkan karakter, dan membangkitkan emosi penonton dengan berkreasi desain suara lukisan. Selain bagian teoretis, dalam buku ini Anda akan menemukan latihan luar biasa yang akan membantu Anda mengembangkan dan meningkatkan keterampilan yang diperlukan.

Dan sebagai penutup, kami ingin memberi tahu Anda sedikit tentang program-program yang dibutuhkan oleh seorang sound designer.

1. Audisi Adobe

Salah satu program paling populer untuk bekerja dengan suara. Ini memiliki fungsi yang sangat, sangat luas dan memungkinkan Anda melakukan hampir semua yang diinginkan hati Anda dengan suara. Kebanyakan sound engineer menggunakan program ini. Ini adalah perangkat lunak klasik untuk bekerja dengan suara.

2. Penempaan Suara

Sound Forge adalah pesaing penuh Adobe Audition. Ia memiliki semua fungsi yang sama dan juga banyak digunakan dalam pekerjaan audio profesional. Mendukung bekerja dengan beberapa track secara bersamaan dan dapat menyimpan suara jumlah yang sangat besar format.

3. Mahalingkup

Program ini berisi banyak fungsi untuk sintesis suara. Juga, ada perpustakaan suara berdiri, yang cukup luas. Program ini memungkinkan Anda untuk mencampur suara, mensintesis suara baru, dan pada saat yang sama memberikan suara yang luar biasa berkat mesin yang bertenaga.

4. Traksi

Program multifungsi lainnya dengan sejarah hingga 12 tahun. Hal ini bagus karena tidak terlalu menuntut karakteristik komputer. Ini memiliki banyak fungsi pencampuran, banyak efek, dan juga memungkinkan Anda merekam berbagai suara.

5.Reaktor

Program ini memungkinkan Anda membuat suara yang diinginkan dari awal, tanpa “mengotori tangan Anda” dengan merekam suara sebenarnya. Mungkin tidak mungkin untuk menggantikan suara alami, namun sangat mungkin untuk menciptakan beberapa suara yang tidak nyata dan futuristik di sini. Meskipun begitu, siapa tahu, mungkin Anda bisa menciptakan suara yang natural dengan menggunakan program ini.