การรับรู้ทางสายตาของมนุษย์ ความสามารถในการรับรู้

ต่อจากนี้ Arnheim ได้ตีพิมพ์บทความเรื่อง “สัญลักษณ์ทางศิลปะ - ฟรอยด์และอื่นๆ” ในนั้นเขากลับมาวิพากษ์วิจารณ์สุนทรียศาสตร์ของจิตวิเคราะห์อีกครั้ง จากข้อมูลของ Arnheim การทัศนศึกษาในสาขาศิลปะของนักจิตวิเคราะห์นั้นไม่ได้ผลอย่างแน่นอน

“ทุกปีเราจะได้รับการตีความภาพลักษณ์ของเอดิปุสหรือแฮมเล็ตในรูปแบบอื่น การวิเคราะห์เหล่านี้สามารถกลืนหรือเพิกเฉยได้ง่าย และส่วนใหญ่มักทำให้เกิดเสียงหัวเราะในหมู่ผู้อ่านและไม่ก่อให้เกิดการอภิปรายที่สร้างสรรค์ใดๆ” การตีความงานศิลปะของฟรอยด์นั้นเป็นไปตามอำเภอใจและเป็นแบบสุ่ม โดยการลดศิลปะลงเหลือเพียงการแสดงออกเชิงสัญลักษณ์ของแรงจูงใจทางเพศ ชาวฟรอยด์ตามความเห็นของอาร์นไฮม์ ศิลปะที่ดูแคลน “แม้ในกรณีนั้น” เขาเขียน “เมื่อการตีความไม่ได้เป็นไปตามอำเภอใจล้วนๆ แต่ขึ้นอยู่กับบางสิ่งบางอย่าง เราก็หยุดอยู่ครึ่งทางในความศักดิ์สิทธิ์แห่งศิลปะเมื่อเราได้ยินคำกล่าวที่ว่างานศิลปะเป็นเพียงการแสดงออก กิเลสตัณหา ปรารถนาที่จะกลับไปสู่ครรภ์มารดา หรือกลัวการตัดอัณฑะ ประโยชน์ของการสื่อสารประเภทนี้ไม่มีนัยสำคัญอย่างยิ่ง และเราต้องสงสัยว่าเหตุใดศิลปะจึงถือว่าจำเป็นในทุกวัฒนธรรมที่เรารู้จัก และเหตุใดจึงแทรกซึมเข้าไปในชีวิตและธรรมชาติของเราอย่างลึกซึ้ง

การโต้เถียงกับตัวแทนของสุนทรียศาสตร์แบบฟรอยด์ก็มีอยู่ในหนังสือ "ศิลปะและการรับรู้ทางสายตา" เช่นกัน อาร์นไฮม์ต่อต้านตัวแทนจำนวนหนึ่งของทฤษฎีจิตวิเคราะห์ เขาล้อเลียนนักเขียนฟรอยด์อย่างมีไหวพริบเช่น G. Groddeck ซึ่งในงานของเขา "Man as a Symbol" พยายามตีความภาพวาดบางส่วนของ Rembrandt ในแง่ทางเพศและจินตนาการ กลุ่มประติมากรรม Laocoon เป็นภาพสัญลักษณ์ของอวัยวะเพศ Arnheim เขียนว่า "การคัดค้านการตีความดังกล่าวที่พบบ่อยที่สุด" คือการชี้ให้เห็นด้านเดียวของมันซึ่งแสดงออกในการยอมรับว่าเพศเป็นช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดและเป็นพื้นฐานที่สุดในชีวิตมนุษย์ซึ่งทุกสิ่งจะพังทลายลงเอง นักจิตวิทยาได้ชี้ให้เห็นแล้วว่าตำแหน่งนี้ไม่ได้รับการพิสูจน์ อย่างดีที่สุด ทฤษฎีนี้เป็นจริงเฉพาะกับบุคคลบางคนที่มีจิตใจไม่สงบ หรือแม้กระทั่งในช่วงเวลาหนึ่งของวัฒนธรรม ซึ่งในระหว่างนั้น “เรื่องเพศที่มากเกินไปจะล้นขีดจำกัดทั้งหมด”

อาร์นไฮม์ไม่เห็นด้วยกับเฮอร์เบิร์ต รีด นักวิจารณ์ศิลปะและนักทฤษฎีศิลปะชื่อดังชาวอังกฤษเลยแม้แต่น้อย หัวข้อการวิจารณ์ของ Arnheim คือหนังสือ Education by Art ของ Reed โดยที่ Reed ซึ่งมีจิตวิญญาณของลัทธิฟรอยด์พยายามตีความความคิดสร้างสรรค์ของเด็กว่าเป็นการแสดงออกของสัญลักษณ์โดยกำเนิดและจิตใต้สำนึก

ตามรอยจุง รีดเชื่อว่า การใช้รูปแบบสากลเช่นวงกลมในการสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ เป็นการแสดงออกของต้นแบบหรือความซับซ้อนทางเพศที่ซ่อนอยู่ที่ไหนสักแห่งในส่วนลึกของจิตไร้สำนึก Arnheim หักล้างความคิดเห็นนี้ โดยพิสูจน์ความเป็นอัตวิสัยและความไร้เหตุผล “สัญลักษณ์ที่รับรู้ด้วยสายตา” เขาเขียน “ไม่สามารถศึกษาได้อย่างเพียงพอหากปราศจากปัจจัยด้านการรับรู้และภาพ นักจิตวิเคราะห์ที่เชื่อว่าเด็กเริ่มต้นกิจกรรมทางศิลปะด้วยการเป็นตัวแทนของวงกลมเนื่องจากความทรงจำของเขาเกี่ยวกับเต้านมของแม่ซึ่งเป็นวัตถุสำคัญชิ้นแรกในประสบการณ์ชีวิตของเขา ละเลยการเคลื่อนไหวเบื้องต้นและสภาพการมองเห็นที่ทำให้เกิดความพึงพอใจต่อวงกลม หรือรูปทรงวงกลม สัญลักษณ์ที่แท้จริง เช่น ดวงตะวันหรือไม้กางเขน สะท้อนถึงประสบการณ์พื้นฐานของมนุษย์ผ่านรูปแบบภาพพื้นฐาน”

ดังนั้น Arnheim ตลอดทั้งหนังสือของเขาจึงต่อต้านสุนทรียศาสตร์ของฟรอยด์ด้วยการค้นหาอาการทางคลินิกและสัญลักษณ์ทางเพศ ความลึกลับของกระบวนการสร้างสรรค์งานศิลปะ จริงอยู่ เราต้องไม่มองข้ามความจริงที่ว่าการวิพากษ์วิจารณ์ลัทธิฟรอยด์ของอาร์นไฮม์นั้นไม่ได้เกิดขึ้นจากจุดยืนของปรัชญาวัตถุนิยมที่สอดคล้องกัน แต่ถึงแม้ในสถานการณ์เช่นนี้ มันก็มีความสำคัญอย่างยิ่ง

สุนทรียศาสตร์ของฟรอยด์ได้แยกการทำงานของการรับรู้ออกจากสาขาศิลปะโดยสิ้นเชิง ในทางตรงกันข้าม อาร์นไฮม์แย้งว่าศิลปะเป็นกระบวนการแห่งการเรียนรู้ ตามที่เขาพูด อันตรายหลักที่คุกคามศิลปะคือการสูญเสียความเข้าใจในศิลปะ “เราปฏิเสธของประทานแห่งความเข้าใจสิ่งต่าง ๆ ที่ประสาทสัมผัสของเรามอบให้เรา เป็นผลให้ความเข้าใจทางทฤษฎีของกระบวนการรับรู้ถูกแยกออกจากการรับรู้และความคิดของเราเคลื่อนไปสู่นามธรรม ดวงตาของเรากลายเป็นเพียงเครื่องมือในการวัดและการจดจำ ด้วยเหตุนี้จึงขาดแนวคิดที่สามารถแสดงออกมาเป็นภาพได้ และไม่สามารถเข้าใจความหมายของสิ่งที่เราเห็นได้"

ทฤษฎีการรับรู้เชิงสุนทรีย์ที่อาร์นไฮม์พัฒนาขึ้นนั้นมีพื้นฐานอยู่บนข้อเท็จจริงที่ว่าการรับรู้โดยพื้นฐานแล้วเป็นกระบวนการรับรู้ที่กำหนดโดยรูปแบบและประเภทของการรับรู้ทางสายตา นี่อาจเป็นคุณค่าหลักของแนวคิดด้านสุนทรียศาสตร์ของ Arnheim

เมื่อพิจารณาถึงการรับรู้ของศิลปะในฐานะกระบวนการรับรู้ Arnheim ชี้ให้เห็นถึงคุณลักษณะเฉพาะของการรับรู้นี้ ก่อนอื่น เขาเน้นย้ำว่าการรับรู้เกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ไม่ใช่การกระทำที่เฉยเมยและครุ่นคิด แต่เป็นกระบวนการที่สร้างสรรค์และกระตือรือร้น ไม่ได้จำกัดเพียงการสร้างวัตถุขึ้นมาใหม่เท่านั้น แต่ยังมีฟังก์ชันที่เป็นประโยชน์อีกด้วย กล่าวคือ การสร้างแบบจำลองด้วยภาพ Arnheim กล่าวไว้ว่า การรับรู้ทางสายตาแต่ละครั้งแสดงถึงการศึกษาเชิงรุกของวัตถุ การประเมินด้วยการมองเห็น การเลือกคุณลักษณะที่สำคัญ การเปรียบเทียบกับร่องรอยความทรงจำ การวิเคราะห์ และการจัดระเบียบให้เป็นภาพองค์รวม

การรับรู้ทางสายตาในการตีความของอาร์นไฮม์เป็นกระบวนการที่กระตือรือร้นและมีชีวิตชีวา การมองเห็นไม่สามารถวัดได้ในหน่วยคงที่และเป็นหน่วยเชิงปริมาณ เช่น เซนติเมตร ความยาวคลื่น ฯลฯ เนื่องจากหน่วยนี้รวมถึงความตึงเครียด ความสัมพันธ์แบบไดนามิกของแรง ซึ่งเป็นองค์ประกอบสำคัญที่สุด “โมเดลภาพทุกชิ้นมีความไดนามิก... เส้นใดๆ ที่วาดบนแผ่นกระดาษ รูปร่างที่เรียบง่ายที่สุดที่แกะสลักจากแผ่นดินเหนียว ก็เหมือนกับก้อนหินที่ถูกโยนลงไปในสระน้ำ ทั้งหมดนี้เป็นการทำลายความสงบ การระดมพื้นที่ วิสัยทัศน์คือการรับรู้ถึงการกระทำ"

อันนี้ใช้งานอยู่และ ตัวละครที่สร้างสรรค์ตามความเห็นของอาร์นไฮม์ การรับรู้ทางสายตามีความคล้ายคลึงกันบางประการกับกระบวนการรับรู้ทางปัญญา หากความรู้ทางปัญญาเกี่ยวข้องกับหมวดหมู่ที่เป็นตรรกะ การรับรู้ทางศิลปะแม้จะไม่ใช่กระบวนการทางปัญญา แต่ก็ยังต้องอาศัยหลักการเชิงโครงสร้างบางอย่าง ซึ่ง Arnheim เรียกว่า "แนวคิดทางภาพ" เขาแยกแยะแนวคิดดังกล่าวสองประเภท - "การรับรู้" ด้วยความช่วยเหลือที่เกิดขึ้นในการรับรู้และ "ภาพ" ซึ่งศิลปินได้รวบรวมความคิดของเขาไว้ในเนื้อหาทางศิลปะ ดังนั้น การรับรู้จึงประกอบด้วยการก่อตัวของ "แนวคิดการรับรู้" เช่นเดียวกับความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะคือ "การก่อตัวของแนวคิดเกี่ยวกับภาพที่เพียงพอ" Arnheim ให้ความสำคัญอย่างยิ่งกับแนวคิดเหล่านี้ในกระบวนการรับรู้และความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ เขายังบอกด้วยว่าถ้าราฟาเอลเกิดมาโดยไม่มีแขน เขาก็จะยังคงเป็นศิลปินอยู่

ตามข้อมูลของ Arnheim การรับรู้ทางสายตาในโครงสร้างของมันเป็นอะนาล็อกทางประสาทสัมผัสของการรับรู้ทางปัญญา Arnheim เขียนว่า "ในปัจจุบัน อาจเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่ากลไกเดียวกันนี้ทำงานในทั้งสองระดับ - การรับรู้และสติปัญญา ด้วยเหตุนี้ คำศัพท์ต่างๆ เช่น “แนวคิด” “การตัดสิน” “ตรรกะ” “นามธรรม” “การสรุป” “การคำนวณ” ฯลฯ จะต้องถูกนำมาใช้ในการวิเคราะห์และอธิบายการรับรู้ทางประสาทสัมผัสอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้”

ความคิดของ Arnheim นี้แม้ว่าจะถือว่าเป็นหนึ่งในบทบัญญัติหลักของทฤษฎีการรับรู้ทางสายตาของเขา แต่ก็ดูเหมือนจะค่อนข้างเป็นที่ถกเถียงกันอยู่. ในหนังสือ "ศิลปะและการรับรู้ด้วยภาพ" มีบทบาทเป็นสมมติฐานมากกว่าความจริงที่ได้รับการพิสูจน์จากการทดลอง อย่างไรก็ตาม คำกล่าวของ Arnheim เกี่ยวกับธรรมชาติที่มีประสิทธิผลและสร้างสรรค์ของการรับรู้ทางสายตาสมควรได้รับความสนใจมากที่สุด ได้รับการยอมรับในด้านจิตวิทยาโซเวียตในระดับหนึ่ง ดังนั้นในบทความ "การรับรู้ที่มีประสิทธิผล" V.P. Zinchenko โดยเฉพาะอย่างยิ่งถึง Arnheim เขียนว่า: "ระบบการทำงานต่างๆมีส่วนร่วมในการสร้างภาพและการมีส่วนร่วมมีความสำคัญอย่างยิ่ง ระบบภาพ- การสนับสนุนนี้ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงการทำซ้ำความเป็นจริง ระบบการมองเห็นทำหน้าที่การผลิตที่สำคัญมาก และแนวคิดเช่น "การคิดด้วยภาพ" "การพิจารณาด้วยภาพ" ก็ไม่ใช่คำอุปมาแต่อย่างใด

ในการประเมินหนังสือของอาร์นไฮม์ จำเป็นต้องพูดสักสองสามคำเกี่ยวกับโครงสร้างของหนังสือ ประกอบด้วยสิบบท: “ความสมดุล” “โครงร่าง” “รูปแบบ” “การพัฒนา” “อวกาศ” “แสง” “สี” “การเคลื่อนไหว” “ความตึงเครียด” “การแสดงออก” (ในฉบับนี้ การนำเสนอหนังสือของ Arnheim ฉบับแปลฉบับย่อ บท "ความตึงเครียด" หายไป) รายชื่อนี้มีลำดับของตัวเองและมีตรรกะของตัวเอง ทุกบทของหนังสือสะท้อนถึงช่วงเวลาหนึ่งในการพัฒนาการรับรู้ทางสายตา ในการเคลื่อนไหวของการรับรู้จากรูปแบบที่เรียบง่ายระดับประถมศึกษาไปจนถึงรูปแบบที่ซับซ้อนและสำคัญที่สุด บทสุดท้าย "การแสดงออก" แสดงถึง "มงกุฎ" ของประเภทการรับรู้ เป็นความสมบูรณ์ของหนังสือและในขณะเดียวกันก็เป็นการเสร็จสิ้นกระบวนการรับรู้ทางสายตา ดังนั้นโครงสร้างของหนังสือจึงเผยให้เห็นโครงสร้างของกระบวนการรับรู้เชิงสุนทรีย์ดังที่ Arnheim นำเสนอ ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดในการสร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะแบบองค์รวม

หนังสือของอาร์นไฮม์เขียนขึ้นตามหลักการและวิธีการของจิตวิทยาเกสตัลต์ การปฐมนิเทศจิตวิทยาเกสตัลท์นี้เห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษใน "บทนำ" และสามบทแรก: "สมดุล", "รูปร่าง", "แบบฟอร์ม" ในบทนำ อาร์นไฮม์เน้นย้ำเป็นพิเศษว่าวิธีการวิจัยของเขามีพื้นฐานอยู่บนพื้นฐานการทดลองและทฤษฎีของจิตวิทยาเกสตัลต์ ในเรื่องนี้เขาอ้างถึงผลงานของนักจิตวิทยา Gestalt K. Koffka, M. Wertheimer, W. Köhlerและในสาขาจิตวิทยาศิลปะและการสอนเพื่อการวิจัยของอาจารย์ชาวสวิส Gustav Britsch และนักจิตวิทยาชาวอเมริกัน Henry Schaefer- ซิมเมิร์น.

จิตวิทยาเกสตัลต์เป็นหนึ่งในแนวโน้มที่มีอิทธิพลมากที่สุดในด้านจิตวิทยาสมัยใหม่ในตะวันตก รากฐานของมันถูกวางย้อนกลับไปในยุค 20 ในงานของนักจิตวิทยาชาวเยอรมันผู้เสนอทฤษฎีที่เรียกว่าเกสตัลต์ คำว่า "gestalt" ไม่สามารถแปลเป็นภาษารัสเซียได้อย่างชัดเจน มีความหมายหลายประการ เช่น “ภาพที่สมบูรณ์” “โครงสร้าง” “รูปแบบ” ในวรรณคดีทางวิทยาศาสตร์ แนวคิดนี้มักถูกใช้โดยไม่มีการแปล ซึ่งหมายถึงการรวมองค์ประกอบของชีวิตทางจิตแบบองค์รวม ซึ่งไม่สามารถลดทอนลงจนเป็นผลรวมของส่วนที่เป็นส่วนประกอบได้ ในงานของพวกเขานักจิตวิทยาเกสตัลต์ให้ความสนใจอย่างมากกับปัญหาการรับรู้ ประการแรกพวกเขาคัดค้านทฤษฎีการรับรู้แบบเชื่อมโยงซึ่งครอบงำทฤษฎีทางจิตวิทยาของศตวรรษที่ 19 ตรงกันข้ามกับทฤษฎีนี้ พวกเขาพยายามพิสูจน์ว่าการรับรู้มีลักษณะเป็นองค์รวมและถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของการสร้างโครงสร้างอินทิกรัล เกสตัลต์

ควรสังเกตว่าในความปรารถนาที่จะเปิดเผยลักษณะโครงสร้างการรับรู้แบบองค์รวมนักจิตวิทยาเกสตัลต์มักจะได้ข้อสรุปในอุดมคติล้วนๆ โดยตระหนักว่าข้อเท็จจริงของการรับรู้ทางสายตานั้นไม่เพียงอธิบายโดยคุณสมบัติของวัตถุแห่งการรับรู้เท่านั้น แต่ยังรวมถึง โครงสร้างโดยกำเนิดและมีอยู่จริงของสนามมหัศจรรย์ การกระทำของสนามไฟฟ้าของสมอง

อาร์. แอล. เกรกอรี ตั้งข้อสังเกตว่า “นักจิตวิทยาเกสตัลต์ เชื่อว่ามีภาพอยู่ในสมอง พวกเขาจินตนาการถึงการรับรู้ว่าเป็นการดัดแปลงสนามไฟฟ้าของสมอง โดยสนามไฟฟ้าเหล่านี้จะคัดลอกรูปร่างของวัตถุที่รับรู้ หลักคำสอนนี้เรียกว่า isomorphism มีผลร้ายต่อทฤษฎีการรับรู้ ตั้งแต่นั้นมา มีแนวโน้มที่จะระบุคุณสมบัติของสนามสมองสมมุติที่คาดว่าจะ "อธิบาย" ปรากฏการณ์ เช่น การบิดเบือนของภาพทางสายตา และปรากฏการณ์อื่น ๆ

V. P. Zinchenko ประเมินความหมายทางปรัชญาที่คล้ายกันของจิตวิทยาเกสตัลต์ “ จิตวิทยาเกสตัลต์เข้ารับตำแหน่งความเท่าเทียมทางจิตฟิสิกส์ถือว่ากระบวนการสร้างภาพการรับรู้เป็นการสะท้อนที่เรียบง่าย กระบวนการทางสรีรวิทยาของการสร้างโครงสร้างที่คาดว่าจะเกิดขึ้นภายในระบบประสาท จุดยืนของนักจิตวิทยาเกสตัลต์ที่ว่าการรับรู้เกสตัลต์ไม่ใช่ภาพสะท้อนของโลกภายนอก แต่เป็นโครงสร้างภายในที่สมองสร้างขึ้น เป็นเพียงเวอร์ชันใหม่ของแนวคิดอุดมคตินิยมแบบเก่าเกี่ยวกับอุดมคตินิยมทางกายภาพ”

เหตุการณ์สำคัญที่โดดเด่นในการพัฒนาปัญหาจิตวิทยาการรับรู้คือการศึกษาของ R. Arnheim เรื่อง "ศิลปะและการรับรู้ทางสายตา" ซึ่งมีชื่อว่า "จิตวิทยาของดวงตาที่สร้างสรรค์" หนังสือเล่มนี้ส่วนใหญ่เกิดจากการค้นคว้าวิจัยประยุกต์เกี่ยวกับการรับรู้ภาพรูปแบบต่างๆ ซึ่งสอดคล้องกับจิตวิทยาเกสตัลท์ เช่น จิตวิทยาซึ่งศึกษาการรับรู้แบบองค์รวม สมมติฐานพื้นฐานของอาร์นไฮม์ก็คือ การรับรู้ไม่ใช่การบันทึกกลไกขององค์ประกอบทางประสาทสัมผัส แต่เป็นความสามารถด้านความเข้าใจและ สร้างสรรค์โลภความเป็นจริง Arnheim พยายามที่จะระบุว่าปัจจัยที่เป็นรูปธรรมได้รับการกำหนดค่าและมีปฏิสัมพันธ์ในการรับรู้ทางศิลปะอย่างไร และพวกมันกระตุ้นวิธีทำความเข้าใจบางอย่างอย่างไร ในเวลาเดียวกัน - อะไรคือความเป็นไปได้ กิจกรรมส่วนตัวดวงตาของเราซึ่งเผยให้เห็นความสามารถในการเข้าใจแบบจำลองที่สำคัญของโครงสร้างภาพและสร้างผลกระทบภายใน นักวิจัยกล่าวว่าความสามารถของสายตามนุษย์ในการประเมินคุณสมบัติหลักของงานศิลปะโดยรวมในทันทีนั้นขึ้นอยู่กับ คุณสมบัติบางอย่าง รูปภาพนั้นเองเขายกตัวอย่าง: สี่เหลี่ยมสีขาวซึ่งภายในมีดาร์กดิสก์วางอยู่ หากเราเห็นว่าดิสก์ถูกชดเชยจากศูนย์กลางของสี่เหลี่ยมจัตุรัส องค์ประกอบที่ไม่สมดุลประเภทนี้ หรือตามที่ Arnheim เรียกว่าดิสก์ "ประหลาด" จะทำให้เกิดความรู้สึกไม่สบายบางอย่าง ตำแหน่งสมมาตรของจานที่อยู่ตรงกลางของสี่เหลี่ยมจัตุรัสทำให้เกิดความรู้สึกมั่นคง ตามมาด้วยความรู้สึกพึงพอใจ การสังเกตที่คล้ายกันสามารถพบได้ในดนตรี ความไม่ลงรอยกันคืออะไร? นี่คือความสอดคล้องที่ไม่แน่นอน ต้องมีการแก้ไข ทางออก สมมุติบางอย่าง การพัฒนาต่อไป, การดำเนินการที่คาดหวัง ในทางกลับกัน ความสอดคล้องมักจะสอดคล้องกับความรู้สึกมั่นคง การยืนยัน ความมั่นคง ความละเอียด

เมื่อคิดไปในทิศทางนี้ อาร์นไฮม์ก็สรุปได้ว่าโมเดลทุกตัวที่มีขอบเขตการมองเห็น ไม่ว่าจะเป็นภาพวาด ประติมากรรม โครงสร้างทางสถาปัตยกรรม- มีจุดศูนย์กลางหรือจุดศูนย์ถ่วงซึ่งดวงตาของเราจับได้ทันที คุณลักษณะการรับรู้นี้ถูกใช้อย่างมีสติโดยทั้งประติมากรและช่างภาพ เมื่อพวกเขาพยายามสร้างองค์ประกอบภาพแบบไดนามิกที่ไม่เสถียร เช่น ผ่านภาพนิ่งเพื่อถ่ายทอดการกระทำ การเคลื่อนไหว ความตึงเครียดที่ต้องใช้ความละเอียด ดังนั้น นักเต้นหรือนักกีฬาจึงสามารถแสดงออกมาในท่าทางที่พึ่งตนเองได้ หรือในท่าทางที่จินตนาการของเราจะรับรู้ได้ว่าเป็นการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่อง

ประวัติศาสตร์ของวิจิตรศิลป์และการถ่ายภาพได้สะสมเทคนิคมากมายที่ทำให้สามารถวางไว้ในส่วนลึกของพื้นที่ภาพหรือวางไว้เบื้องหน้าได้โดยไม่ต้องเปลี่ยนระดับเสียงของภาพวาดเดียวกัน จากการวิเคราะห์ผลงานหลายชิ้น Arnheim แสดงให้เห็นโดยเฉพาะอย่างยิ่งในสิ่งที่ Cezanne บรรลุผลการแสดงออกในภาพเหมือนของภรรยาของเขา (พ.ศ. 2433) ร่างของผู้หญิงที่นั่งอยู่บนเก้าอี้เต็มไปด้วยพลัง ในด้านหนึ่งมันยังคงอยู่ในสถานที่และในเวลาเดียวกันก็ดูเหมือนว่าจะเพิ่มขึ้น ตำแหน่งอสมมาตรไดนามิกพิเศษของศีรษะในโปรไฟล์ทำให้ภาพบุคคลมีองค์ประกอบของกิจกรรม ข้อสรุปหลัก Arnheim มีดังต่อไปนี้: เราอาจไม่ทราบว่าดวงตาของเราทำงานที่ซับซ้อนเพียงใด แต่ได้รับการออกแบบในลักษณะที่มันทำงานอยู่เสมอ จับองค์ประกอบส่วนกลางของแบบฟอร์ม เพื่อสร้างความแตกต่างจากองค์ประกอบเฉพาะในภาพใดๆ ได้ทันทีการก่อตัวแบบสุ่มหรือแบบเฉพาะเจาะจงมักจะตกผลึกรอบๆ ส่วนของภาพซึ่งสามารถประเมินได้ว่ามีความเป็นอิสระและเป็นอิสระเพียงพอ

การพัฒนาทฤษฎีเกี่ยวกับผลกระทบทางศิลปะของผลงานวิจิตรศิลป์ Arnheim อาศัยแนวคิดหลายประการที่ได้แสดงออกมาก่อนหน้านี้ ดังนั้น โวล์ฟฟลินเคยได้ข้อสรุปว่าหากภาพวาดสะท้อนในกระจก ไม่เพียงแต่รูปลักษณ์ภายนอกจะเปลี่ยนไปเท่านั้น แต่ยังความหมายของภาพวาดจะเปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิงด้วย Wölfflin เชื่อว่านี่เป็นเพราะนิสัยปกติในการอ่านภาพ จากซ้ายไปขวาเมื่อพลิกภาพสะท้อนในกระจก การรับรู้จะเปลี่ยนไปอย่างมาก Wölfflinดึงความสนใจไปที่ค่าคงที่ของการรับรู้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการประเมินการวิ่งในแนวทแยงจากมุมซ้ายล่างไปทางขวา เหมือนลัคนาและเส้นทแยงมุมเริ่มจากมุมซ้ายบนลงไป เช่น จากมากไปน้อยวัตถุเดียวกันนั้นดูหนักถ้าไม่ได้อยู่ทางซ้ายแต่ ทางด้านขวาบางส่วนของภาพ กำลังวิเคราะห์" ซิสติน มาดอนน่า“ราฟาเอล ผู้วิจัยยืนยันสิ่งนี้ด้วยตัวอย่าง: หากร่างของพระภิกษุโดยการเปลี่ยนตำแหน่งสไลด์ ถูกย้ายจากด้านซ้ายไปทางด้านขวา มันจะหนักมากจนองค์ประกอบทั้งหมดพลิกคว่ำ

บทความนี้เกี่ยวกับหลักการออกแบบที่สามารถใช้เป็นทั้งเครื่องเตือนใจสำหรับนักออกแบบที่มีประสบการณ์และการส่งเสริมสำหรับผู้ที่เพิ่งเริ่มใช้ในอุตสาหกรรม เราหวังว่าเนื้อหาจะไม่ชัดเจนเกินไปและชัดเจนในตัวเอง การมีสิ่งเตือนใจที่ดีย่อมดีเสมอใช่ไหม? - เอ็ด

ในปี 1910 นักจิตวิทยา Max Wertheimer ได้สังเกตเห็นแหล่งกำเนิดแสงจำนวนหนึ่ง ทางรถไฟซึ่งออกไปแล้วออกไป มันคล้ายกับไฟ LED บนโปสเตอร์ภาพยนตร์ (เช่น จำบอร์ด LED ที่สถานีรถไฟที่มี "ป้ายวิ่ง" - หมายเหตุของนักแปล)

สำหรับผู้สังเกตดูเหมือนแสงกำลังเคลื่อนจากหลอดไฟดวงหนึ่งไปยังอีกดวงหนึ่ง แม้ว่าในความเป็นจริงแล้ว หลอดไฟแถวหนึ่งจะกะพริบและดับลง และในขณะนั้นหลอดไฟแถวถัดไปก็สว่างขึ้น

การสังเกตนี้นำไปสู่การสร้างหลักการหลายประการเกี่ยวกับวิธีที่เรารับรู้วัตถุด้วยสายตา หลักการเหล่านี้เป็นหัวใจสำคัญของเกือบทุกอย่างที่นักออกแบบกราฟิกทำ

นี่คือจุดเริ่มต้นของบทความชุดเกี่ยวกับหลักการออกแบบ เริ่มต้นด้วยหลักการเกสตัลท์ เนื่องจากหลักการออกแบบหลายประการที่เราปฏิบัติตามมาจากทฤษฎีเกสตัลท์ ในบทความนี้ฉันจะอธิบายทฤษฎีเล็กน้อยและอธิบายคำจำกัดความพื้นฐานของหลักการของเกสตัลต์

บทความต่อๆ ไปในชุดนี้จะกล่าวถึงแง่มุมการออกแบบ เช่น พื้นที่ ความสมดุล และลำดับชั้นของภาพ ฉันจะชี้ให้เห็นว่าหลักการของเกสตัลท์มีอิทธิพลต่อแง่มุมต่างๆ ของการออกแบบที่กำลังพูดคุยกันและแนะนำเพิ่มเติม การใช้งานจริงและตัวอย่างการใช้หลักการเหล่านี้ในการออกแบบเว็บ

แนวคิดสำคัญของทฤษฎีเกสตัลต์

สิ่ง ความแตกต่างจากผลรวมของส่วนต่างๆ อย่างไร
- เคิร์ต คอฟก้า

ข้อความข้างต้นเป็นพื้นฐานของ Gestalt เมื่อผู้คนเห็นวัตถุกลุ่มหนึ่ง พวกเขารับรู้สิ่งเหล่านั้นโดยรวมก่อนที่จะมองว่าเป็นวัตถุที่แยกจากกัน เรามองว่าส่วนรวมเป็นมากกว่าผลรวมของส่วนต่างๆ และแม้ว่าส่วนต่างๆ จะแยกจากกันโดยสิ้นเชิง เราก็จะพยายามจัดกลุ่มส่วนต่างๆ ไว้ด้วยกัน
(ภาษาอังกฤษ) คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับแนวคิดสำคัญบางประการได้

การสำแดง (ระบุทั้งหมดได้เร็วกว่าส่วนประกอบ)

การสำแดงเป็นกระบวนการสร้างภาพที่ซับซ้อนโดย กฎง่ายๆ- เมื่อพยายามระบุวัตถุ ขั้นแรกให้พยายามระบุโครงร่างของมัน จากนั้นพวกเขาจึงพยายามเปรียบเทียบรูปร่างกับรูปร่างและวัตถุที่พวกเขารู้จักอยู่แล้วเพื่อหาสิ่งที่ตรงกัน หลังจากพบคู่ที่ตรงกันแล้วเท่านั้น พวกเขาจึงเริ่มระบุแต่ละส่วน

เมื่อสร้างการออกแบบ โปรดจำไว้ว่าก่อนอื่นผู้คนจะระบุรูปร่างของวัตถุ และวัตถุธรรมดาจะสัมผัสได้ง่ายกว่าวัตถุที่มีโครงร่างที่จดจำได้ยาก

การปฏิสังขรณ์ (ใจเราเติมลงในช่องว่าง)

การสร้างใหม่เป็นแง่มุมหนึ่งของการรับรู้ โดยที่วัตถุที่รับรู้มีข้อมูลเชิงพื้นที่มากกว่าที่เป็นจริง เนื่องจากผู้คนพยายามระบุวัตถุด้วยรูปแบบที่คุ้นเคยซึ่งเก็บไว้ในหน่วยความจำ การจับคู่จึงอาจไม่แม่นยำเสมอไป แต่พวกเขากลับพบรายการที่ตรงกัน จากนั้นจึงเติมข้อมูลที่พวกเขาคุ้นเคยลงในช่องว่าง

Reification กล่าวว่าเราไม่จำเป็นต้องนำเสนอโครงร่างที่สมบูรณ์ให้ผู้ชมเห็น เราอาจไม่รวมบางส่วนของโครงร่างเข้าไปถ้าเพียงพอที่จะรับรู้ว่ามันเป็นรูปทรงที่คุ้นเคย ตัวอย่าง:

ความไม่แน่นอน (จิตใจหลีกเลี่ยงความไม่แน่นอน)

ความหลากหลาย - แนวโน้มของการรับรู้เมื่อมีความคลุมเครือเพื่อสลับไปมา รูปภาพทางเลือก- วัตถุบางอย่างสามารถรับรู้ได้มากกว่าหนึ่งวิธี ตัวอย่างด้านล่างอยู่ในส่วนคอนทราสต์ คุณอาจเคยเห็นมาก่อน ภาพนี้สามารถรับรู้ได้ว่าเป็นใบหน้าสองหน้าในโปรไฟล์หรือเป็นแจกัน

คุณไม่สามารถดูภาพทั้งสองภาพพร้อมกันได้ แต่คุณสลับไปมาระหว่างกันอย่างรวดเร็วแทน ภาพแต่ละภาพมีแนวโน้มที่จะครอบงำการรับรู้ของคุณ และยิ่งคุณมองเห็นภาพใดภาพหนึ่งนานเท่าไร คุณก็จะมองเห็นภาพอื่นได้ยากขึ้นเท่านั้น

จากมุมมองของการออกแบบ หากคุณต้องการเปลี่ยนการรับรู้ของใครบางคน อย่าพยายามเปลี่ยนแปลงทั้งหมดในคราวเดียว ค้นหาวิธีบังคับให้พวกเขาเห็นทางเลือกอื่น จากนั้นจึงพยายามทำให้การนำเสนอทางเลือกมีความเข้มแข็งในขณะที่ทำให้การนำเสนอต้นฉบับอ่อนลง

ไม่เปลี่ยนรูป (เราเก่งในการรับรู้ความเหมือนและความแตกต่าง)

ความไม่เปลี่ยนรูปเป็นคุณสมบัติของการรับรู้ โดยที่วัตถุธรรมดาจะถูกจดจำโดยไม่คำนึงถึงการหมุน การแปล และขนาด เนื่องจากเรามักจะเผชิญวัตถุจากมุมมองที่แตกต่างกัน เราจึงพัฒนาความสามารถในการจดจำวัตถุเหล่านั้นแม้จะมีรูปลักษณ์ที่แตกต่างกันก็ตาม

ลองนึกภาพการที่สามารถจดจำคนรู้จักได้เมื่อเขายืนอยู่ตรงหน้าคุณ แต่ไม่สามารถจำเขาได้ทันทีที่เขาหันกลับมาและยืนอยู่ในโปรไฟล์ แม้จะมีมุมมองทางสายตาที่แตกต่างกัน แต่เราก็สามารถจดจำผู้คนได้

แนวคิดเหล่านี้สามารถดูได้ในทางปฏิบัติด้านล่าง

แนวคิดหลักของหลักการเกสตัลต์นั้นเกี่ยวกับการรับรู้และการสื่อสารด้วยภาพของวัตถุ หลักการพูดภาษาภาพที่นักออกแบบทำงาน

กฎของเกสตัลท์

หลักการส่วนใหญ่ค่อนข้างเข้าใจง่าย พวกเขามี ธีมทั่วไปซึ่งมีอยู่ในหลักการทุกประการ

สิ่งอื่นๆ ที่เท่าเทียมกัน องค์ประกอบที่เกี่ยวข้องมักจะถูกจัดกลุ่มตามการรับรู้เป็นหน่วยลำดับที่สูงกว่า”
- สตีเฟน พาลเมอร์

กฎแห่งความเรียบง่าย (รูปร่างดี กฎแห่งการแสดงออก)

ผู้คนจะรับรู้และตีความภาพที่คลุมเครือหรือซับซ้อนในรูปแบบที่ง่ายที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้

นี่คือหลักการพื้นฐานของเกสตัลท์ เราชอบสิ่งที่เรียบง่าย ชัดเจน และเป็นระเบียบ โดยสัญชาตญาณ สิ่งเหล่านี้ปลอดภัยกว่า พวกเขาใช้เวลาในการทำความเข้าใจน้อยลงและนำเสนอเรื่องประหลาดใจที่เป็นอันตรายน้อยลง

เมื่อเราเจอ. รูปร่างที่ซับซ้อนเรามักจะจัดระเบียบใหม่ให้เป็นองค์ประกอบที่เรียบง่ายกว่าหรือเป็นองค์ประกอบที่เรียบง่ายเพียงชิ้นเดียว คุณมีแนวโน้มที่จะเห็นภาพทางด้านซ้ายที่ประกอบด้วยวงกลม สี่เหลี่ยมจัตุรัส และสามเหลี่ยมอย่างที่คุณเห็นทางด้านขวา มากกว่าที่จะเห็นภาพที่ซับซ้อน มั่นคง และคลุมเครือ

ในกรณีนี้ การสังเกตวัตถุสามชิ้นที่แตกต่างกันนั้นง่ายกว่าการสังเกตวัตถุประกอบชิ้นเดียว ในกรณีอื่นๆ จะง่ายกว่าที่จะเห็นวัตถุชิ้นเดียวที่พาเราไป...

ปิด

เมื่อมองเห็นการจัดเรียงองค์ประกอบที่ซับซ้อน เรามักจะมองหาภาพที่จดจำได้สำหรับองค์ประกอบเหล่านั้น

เช่นเดียวกับการแสดงออก การปิดพยายามเพื่อความเรียบง่าย การปิดเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับสิ่งที่เราเห็นในรูปเรียบง่ายด้านบน โดยที่วัตถุสามชิ้นง่ายกว่าวัตถุเดียว ด้วยการปิด เราจะรวมชิ้นส่วนต่างๆ เข้าด้วยกันเพื่อสร้างทั้งหมดที่เรียบง่ายยิ่งขึ้น ดวงตาของเราเติมเต็มข้อมูลที่ขาดหายไปเพื่อสร้างภาพที่สมบูรณ์

ในภาพด้านซ้ายด้านบน คุณสามารถเห็นสามเหลี่ยมสีขาว แม้ว่าจริงๆ แล้วภาพนั้นจะประกอบด้วยร่างที่มีลักษณะคล้าย Pac-Man สีดำสามตัวก็ตาม ในภาพด้านขวา คุณสามารถมองเห็นแพนด้าได้ แม้ว่าตัวเลขนี้จะประกอบด้วยตัวเลขต่างๆ กันหลายตัวก็ตาม การเห็นรูปสามเหลี่ยมกับแพนด้านั้นง่ายกว่าการพยายามแยกพวกมันออกเป็นส่วนๆ

การปิดสามารถมองได้ว่าเป็นกาวสำหรับองค์ประกอบที่ยึดเข้าด้วยกัน เป็นเรื่องเกี่ยวกับแนวโน้มของมนุษย์ในการค้นหาและค้นหารูปแบบ

ต้องให้ข้อมูลที่เพียงพอเพื่อให้ดวงตามาเติมเต็มส่วนที่ขาดหายไป หากมีข้อมูลไม่เพียงพอ องค์ประกอบต่างๆ จะถือเป็นส่วนต่างๆ แทนที่จะเป็นส่วนรวม หากมีข้อมูลมากเกินไปก็ไม่จำเป็นต้องปิด

สมมาตรและเป็นระเบียบ

“ผู้คนมักจะรับรู้ถึงวัตถุต่างๆ ว่าเป็นรูปทรงสมมาตรที่ก่อตัวรอบๆ ศูนย์กลางของมัน”

ความสมมาตรทำให้เรารู้สึกถึงความหนาแน่นและความเป็นระเบียบที่เรามักจะแสวงหา เป็นธรรมชาติของเราที่จะนำความสงบเรียบร้อยมาสู่ความสับสนวุ่นวาย หลักการนี้ทำให้เราปรารถนาความสมดุลในการจัดองค์ประกอบภาพ แม้ว่าการจัดองค์ประกอบภาพไม่จำเป็นต้องมีความสมมาตรอย่างสมบูรณ์แบบจึงจะสมดุลได้

ในภาพด้านบน คุณจะเห็นวงเล็บเปิดและวงเล็บปิดสามคู่ หลักการของความใกล้ชิดซึ่งเราจะดูต่อไปในบทความนี้หมายความว่าเราต้องเห็นอย่างอื่น ซึ่งหมายความว่าความสมมาตรมีความสำคัญมากกว่าความใกล้ชิด

เนื่องจากดวงตาของเราจะมองหาความสมมาตรและความสงบเรียบร้อยอย่างรวดเร็ว หลักการเหล่านี้จึงสามารถนำไปใช้ในการสื่อสารข้อมูลได้อย่างมีประสิทธิภาพและรวดเร็ว

รูป/พื้นหลัง

“องค์ประกอบต่างๆ จะถูกมองว่าเป็นรูปแบบ (องค์ประกอบที่อยู่ในโฟกัส) หรือพื้นดิน (พื้นหลังที่มีรูปแบบอยู่)”

ความสัมพันธ์ระหว่างรูป/พื้นจะเหมือนกับความสัมพันธ์ระหว่างองค์ประกอบเชิงบวกกับสเปซเชิงลบ แนวคิดก็คือดวงตาจะแยกรูปแบบทั้งหมดออกจากพื้นหลังเพื่อให้เข้าใจถึงสิ่งที่เห็น นี่เป็นหนึ่งในสิ่งแรกๆ ที่ผู้คนจะทำเมื่อดูองค์ประกอบภาพใดๆ

ความสัมพันธ์ระหว่างรูป/พื้นอาจคงที่หรือไม่เสถียร ขึ้นอยู่กับว่าคุณจะบอกได้ง่ายเพียงใดว่าอันไหนเป็นค่าใด ตัวอย่างคลาสสิกที่ความสัมพันธ์ไม่เสถียรคือภาพด้านซ้ายด้านบน คุณสามารถเห็นแจกันหรือสองหน้าก็ได้ ขึ้นอยู่กับสิ่งที่คุณมองว่าเป็นพื้นหลังสีดำหรือสีขาว และในทางกลับกัน สิ่งที่คุณมองว่าเป็นรูปวาด ความจริงที่ว่าคุณสามารถสลับระหว่างอันหนึ่งกับอันอื่นได้อย่างง่ายดายแสดงให้เห็นถึงทัศนคติที่ไม่มั่นคง

ยิ่งความสัมพันธ์มีเสถียรภาพมากเท่าไร เราก็จะสามารถมุ่งความสนใจไปที่ผู้ชมไปยังสิ่งที่เราต้องการแสดงให้พวกเขาเห็นได้ดีขึ้นเท่านั้น หลักธรรมสองประการที่เกี่ยวข้องกันสามารถช่วยเราได้:

• ภูมิภาค
  วัตถุที่มีขนาดเล็กกว่าของทั้งสองวัตถุที่ทับซ้อนกันจะถูกรับรู้ว่าเป็นภาพวาด อันที่ใหญ่กว่านั้นถือเป็นพื้นหลัง สามารถดูได้ในภาพด้านขวาด้านบน รูปร่างที่เล็กกว่านั้นเป็นลวดลายโดยไม่คำนึงถึงสี
• นูน
  รูปแบบนูนมากกว่าเว้ามักจะถูกมองว่าเป็นภาพวาด

การเชื่อมต่ออย่างเป็นทางการ

องค์ประกอบที่เชื่อมต่อกันด้วยสายตาจะถูกมองว่าเชื่อมต่อกันมากกว่าองค์ประกอบที่ไม่ได้เชื่อมต่อกัน

ในภาพด้านล่าง เส้นเชื่อมต่อองค์ประกอบสองคู่ สิ่งนี้ทำให้เราคิดว่าองค์ประกอบที่เชื่อมต่อนั้นสัมพันธ์กัน

ในบรรดาหลักการทั้งหมดที่ผลักดันให้เกิดการเชื่อมต่อของวัตถุ การเชื่อมต่อแบบฟอร์มนั้นแข็งแกร่งที่สุด ในภาพด้านบน แม้ว่าเราจะเห็นสี่เหลี่ยมจัตุรัสสองอันและวงกลมสองวง แต่เราเห็นว่าคู่ของสี่เหลี่ยมจัตุรัส-วงกลมมีความสัมพันธ์กันอย่างใกล้ชิดมากขึ้นเนื่องจากเชื่อมโยงกันด้วยการมองเห็น โปรดทราบว่าเส้นไม่ควรสัมผัสองค์ประกอบที่จะถูกมองว่าเชื่อมต่อกัน

พื้นที่ทั่วไป

องค์ประกอบจะถูกมองว่าเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มหากอยู่ภายในพื้นที่ปิดเดียวกัน

อีกวิธีหนึ่งในการแสดงการเชื่อมโยงระหว่างองค์ประกอบคือการล้อมรอบองค์ประกอบเหล่านั้นด้วยวิธีใดวิธีหนึ่ง ทุกสิ่งในพื้นที่ที่มีรั้วกั้นถูกมองว่าเชื่อมต่อกัน ทุกสิ่งที่อยู่นอกพื้นที่รั้วจะรับรู้แยกกัน วงกลมทั้งหมดในภาพด้านล่างเหมือนกัน แต่เรามองว่ามันเป็น 2 กลุ่มที่แตกต่างกันโดยมีวงกลมอยู่ข้างใน

วิธีทั่วไปในการแสดงพื้นที่ส่วนกลางคือการวาดเส้นรอบองค์ประกอบที่เกี่ยวข้อง ดังที่ทำข้างต้น การวางองค์ประกอบบนพื้นหลังที่มีสีต่างกันก็ใช้ได้เช่นกัน

ความใกล้ชิด

“วัตถุที่อยู่ใกล้กันจะถูกมองว่าเชื่อมโยงกันมากกว่าวัตถุที่อยู่ห่างกันมาก

ความใกล้ชิดคล้ายคลึงกับพื้นที่ส่วนกลาง แต่ใช้พื้นที่เป็นวิธีล้อมองค์ประกอบต่างๆ เมื่อองค์ประกอบต่างๆ วางใกล้กัน องค์ประกอบเหล่านั้นจะถูกมองว่าเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มมากกว่าองค์ประกอบเดี่ยวๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อองค์ประกอบในกลุ่มอยู่ใกล้กันมากกว่าองค์ประกอบภายนอกกลุ่ม

วัตถุไม่จำเป็นต้องคล้ายกันแต่อย่างใด (สี รูปร่าง ขนาด - หมายเหตุของนักแปล) เพื่อจัดกลุ่มไว้ใกล้กันในอวกาศและรับรู้ได้ว่าเชื่อมต่อกัน

ความต่อเนื่อง

“องค์ประกอบที่อยู่บนเส้นหรือเส้นโค้งจะถูกมองว่าเชื่อมโยงกันมากกว่าองค์ประกอบที่ไม่อยู่บนเส้นหรือเส้นโค้ง”

เป็นสัญชาตญาณที่จะเดินตามแม่น้ำ ทางเดิน หรือแนวรั้ว เมื่อคุณเริ่มมองหรือเคลื่อนไปในทิศทางใดทิศทางหนึ่ง คุณจะทำเช่นนั้นจนกว่าคุณจะเห็นสิ่งสำคัญหรือสรุปว่าไม่มีอะไรสำคัญข้างหน้าให้พิจารณา

ความหมายอีกประการหนึ่งของหลักการนี้คือ เราจะยังคงรับรู้ถึงรูปแบบของเราต่อไปแม้จะไปสิ้นสุดที่จุดสิ้นสุดก็ตาม ในภาพด้านบน เราเห็นเส้นและเส้นโค้งตัดกัน แทนที่จะเป็นสี่ส่วนของเส้นตรงและเส้นโค้งที่ตัดกันที่จุดเดียว

โชคชะตาร่วมกัน (ความบังเอิญ)

“องค์ประกอบที่เคลื่อนที่ไปในทิศทางเดียวกันจะถูกมองว่าเชื่อมโยงกันมากกว่าองค์ประกอบที่อยู่นิ่งหรือเคลื่อนที่ไปในทิศทางที่ต่างกัน”

ไม่ว่าองค์ประกอบจะอยู่ห่างกันแค่ไหนหรือดูต่างกันแค่ไหน หากเห็นว่าเคลื่อนไหวหรือเปลี่ยนแปลงไปพร้อมๆ กัน ก็จะถูกมองว่ามีความเชื่อมโยงกัน

องค์ประกอบไม่จำเป็นต้องขยับเพื่อให้เป็นไปตามหลักการ โชคชะตาร่วมกัน- ก็เพียงพอแล้วที่จะมีจุดหมายร่วมกัน ตัวอย่างเช่น หากคนสี่คนถูกจัดกลุ่มไว้ด้วยกันและสองคนกำลังมุ่งหน้าไปทางขวา พวกเขาจะถูกมองว่ามีโชคชะตาร่วมกัน ถึงแม้จะมองไปในทิศทางเดียวกันก็จะถูกมองว่ามีโชคชะตาร่วมกัน

ในภาพด้านบน ลูกศรก็เพียงพอที่จะบ่งบอกว่าองค์ประกอบต่างๆ มีชะตากรรมร่วมกัน ความจริงของการเคลื่อนไหวนั้นไม่จำเป็นเลย เหมือนกับลูกศรหรือการมองไปในทิศทางเดียวกันกับการเคลื่อนไหวโดยนัย

ความเท่าเทียม

องค์ประกอบที่ขนานกันถือว่าเชื่อมต่อกันมากกว่าองค์ประกอบที่ไม่ขนานกัน

หลักการนี้คล้ายคลึงกับหลักการแห่งโชคชะตาร่วมกัน เส้นต่างๆ มักถูกตีความว่าเป็นการบ่งชี้หรือเคลื่อนที่ไปในทิศทางใดทิศทางหนึ่ง เส้นขนานดูเหมือนจะชี้หรือเคลื่อนที่ไปในทิศทางเดียวกันและเชื่อมต่อถึงกัน

ควรสังเกตว่าสำหรับความเท่าเทียม เส้นอาจเป็นเส้นโค้งหรือรูปร่างก็ได้ แม้ว่ารูปร่างจะต้องเป็นรูปเส้นก็ตาม

ความคล้ายคลึงกัน

องค์ประกอบที่มีลักษณะคล้ายกันจะถูกมองว่าเกี่ยวข้องมากกว่าองค์ประกอบที่ไม่มีลักษณะดังกล่าว

คุณลักษณะหลายประการสามารถคล้ายกันได้: สี รูปร่าง ขนาด พื้นผิว ฯลฯ เมื่อผู้ชมเห็นคุณลักษณะที่คล้ายคลึงกันเหล่านี้ พวกเขาจะรับรู้ว่าองค์ประกอบต่างๆ มีความเกี่ยวข้องกันเนื่องจากคุณลักษณะที่มีร่วมกัน

ในภาพด้านล่าง วงกลมสีแดงดูเหมือนจะเชื่อมโยงกับวงกลมสีแดงอื่นๆ และวงกลมสีดำกับวงกลมสีดำอื่นๆ เนื่องจากสีมีความคล้ายคลึงกัน วงกลมสีแดงและสีดำดูไม่เหมือนกันแม้ว่าจะมีรูปร่างเหมือนวงกลมก็ตาม

จุดที่ชัดเจนในการใช้หลักการของความคล้ายคลึงกันบนอินเทอร์เน็ตคือสีของลิงก์ โดยทั่วไปแล้ว ลิงก์ภายในเนื้อหาจะมีรูปแบบเดียวกัน โดยมักจะเป็นสีน้ำเงินและขีดเส้นใต้ ซึ่งจะทำให้ผู้ดูทราบว่าส่วนต่างๆ ของข้อความมีความเชื่อมโยงกัน หลังจากที่เขาเข้าใจสิ่งนี้แล้ว เขาก็ทำเช่นเดียวกันกับลิงก์อื่นๆ

จุดโฟกัส

องค์ประกอบด้วย สถานที่ที่น่าสนใจการเน้นหรือความแตกต่างสามารถดึงดูดความสนใจของผู้ชมได้

หลักการนี้ชี้ให้เห็นว่าความสนใจของเราจะถูกดึงไปยังองค์ประกอบที่แตกต่างจากสิ่งอื่นในทางใดทางหนึ่ง ในภาพด้านล่าง ควรดึงความสนใจไปที่สี่เหลี่ยมจัตุรัส มันมีรูปร่างและสีที่แตกต่างจากองค์ประกอบอื่นๆ นอกจากนี้ยังมีเงาที่ช่วยดึงดูดความสนใจอีกด้วย

หลักการของจุดโฟกัสเกิดขึ้นจากความต้องการของเราในการระบุสิ่งที่ไม่รู้อย่างรวดเร็วและแจ้งเตือนเราถึงอันตรายที่อาจเกิดขึ้น

หลักการของความเหมือนและจุดโฟกัสมีความสัมพันธ์กัน และจุดโฟกัสไม่สามารถพิจารณาได้หากไม่มีองค์ประกอบอื่นๆ ที่คล้ายคลึงกัน

ประสบการณ์ที่ผ่านมา

องค์ประกอบมีแนวโน้มที่จะรับรู้ตามอดีตประสบการณ์ของผู้สังเกตการณ์

ประสบการณ์ในอดีตอาจเป็นหลักการที่อ่อนแอที่สุดของเกสตัลท์ เมื่อรวมกับหลักการอื่นๆ หลักการอื่นจะครอบงำหลักการของประสบการณ์ในอดีต

ประสบการณ์ในอดีตนั้นแตกต่างกันไปในแต่ละบุคคล ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากที่จะคาดเดาว่าสิ่งใดจะถูกรับรู้อย่างไร อย่างไรก็ตามมีประสบการณ์ร่วมกันที่ทุกคนมีร่วมกัน เช่น ความหมายของสีส่วนใหญ่เกิดจากประสบการณ์ในอดีต

เมื่อเห็นสัญญาณไฟจราจรตลอดชีวิต คาดว่าสีแดงหมายถึงหยุด และสีเขียวหมายถึงไป ภาพด้านบนดูเหมือนสัญญาณไฟจราจรที่ด้านข้างเนื่องจากมีสามสีที่เหมือนกัน นี่คือวิธีการทำงานของประสบการณ์ที่ผ่านมา

ประสบการณ์ที่เรามีร่วมกันส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับวัฒนธรรม จะใช้สีเป็นตัวอย่างอีกครั้ง ในบางประเทศ สีขาวเป็นสัญลักษณ์ของความบริสุทธิ์และไร้เดียงสา สีดำหมายถึงความชั่วร้ายและความตาย ในประเทศอื่นๆ การตีความเหล่านี้จะกลับกัน ความเหมือนกันเกิดขึ้นได้จากการแบ่งปันประสบการณ์ แม้ว่าสิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่าทุกคนมีประสบการณ์ในชีวิตที่แตกต่างกัน

ประวัติย่อ

หลักการของเกสตัลท์เป็นสิ่งสำคัญที่ต้องเข้าใจ เป็นพื้นฐานของงานทัศนศิลป์ของนักออกแบบ พวกเขาอธิบายว่าวัตถุมีการรับรู้ทางสายตาอย่างไร

หลักการที่อธิบายไว้ข้างต้นควรเข้าใจได้ง่าย สำหรับส่วนใหญ่คำอธิบายและรูปภาพก็เพียงพอที่จะเข้าใจหลักการได้ ในขณะเดียวกันการทำความเข้าใจแนวคิดพื้นฐานของหลักการเหล่านี้ไม่ได้หมายความว่าคุณจะเข้าใจว่าสิ่งเหล่านี้มีอิทธิพลต่อการออกแบบอย่างไร

ในอีกไม่กี่สัปดาห์ข้างหน้า (บทความต้นฉบับเผยแพร่เมื่อวันที่ 28 มีนาคม 2014 - หมายเหตุของนักแปล) เราจะดูตัวอย่างเพิ่มเติมว่าหลักการของ Gestalt มีอิทธิพลต่อการออกแบบอย่างไร เราจะดูว่าความสมมาตรช่วยให้เราสร้างสมดุลขององค์ประกอบได้อย่างไร และการรวมจุดโฟกัสและความคล้ายคลึงกันสามารถสร้างลำดับชั้นของภาพในการออกแบบได้อย่างไร

เกี่ยวกับผู้แต่งและการแปล

บทความนี้เป็นการแปลบทความโดย Steven Bradley Stephen Bradley เป็นนักออกแบบและนักพัฒนาเวิร์ดเพรสจากโคโลราโด เขาเขียนบล็อกและดำเนินการฟอรัมธุรกิจขนาดเล็กซึ่งเขาช่วยให้ผู้คนเรียนรู้วิธีดำเนินธุรกิจได้ดีขึ้น ความคิดเห็นเกี่ยวกับคุณภาพของการแปลสามารถแสดงความคิดเห็นได้ หากมีตัวอย่างบทความที่น่าสนใจสามารถส่งลิงค์ไปในความคิดเห็นได้และหากเราชอบเราจะเผยแพร่คำแปลอย่างแน่นอน

1. จิตวิทยาการรับรู้ทางสายตา

วัตถุและวิชาจิตวิทยาศิลปะ

ตามทฤษฎีปรัชญาศิลปะ เราจะตอบคำถามเกี่ยวกับความสำคัญของศิลปะสำหรับวิทยาศาสตร์จิตวิทยา ศิลปะในฐานะเป้าหมายของการศึกษาจิตวิทยาได้รับการพิจารณาโดย C. G. Jung ในงานของเขาเรื่อง "On Attitude" จิตวิทยาเชิงวิเคราะห์สู่งานวรรณกรรม” จากมุมมองของ C. G. Jung การทำงานศิลปะถือได้ว่าเป็นกิจกรรมทางจิตวิทยา ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมศิลปะจึงเป็นเป้าหมายของจิตวิทยา (Jung, Neumann, 1996) หัวข้อการศึกษาคือกระบวนการสร้างสรรค์งานศิลปะซึ่งมีรูปแบบการสะท้อนที่นำเสนอโดยสัมพันธ์กับ:

“บุคคลที่สร้าง” ภาพศิลปะโดยใส่ความตั้งใจของตนเองลงในเนื้อหาซึ่งเป็นตัวกำหนดรูปแบบการแสดงออก

“บุคคลที่รับรู้” มอบเนื้อหาของภาพที่สร้างไว้แล้วด้วยสัญลักษณ์เปรียบเทียบและการเชื่อมโยง

กล่าวอีกนัยหนึ่ง ธรรมชาติของการก่อตัวและเนื้อหาของภาพศิลปะขึ้นอยู่กับทัศนคติส่วนบุคคล ประสบการณ์ก่อนหน้าของผู้สร้าง (การรับรู้) และสิ่งที่ C. G. Jung กำหนดให้เป็น "ข้ามบุคคล" มันเป็นลักษณะส่วนบุคคลของความคิดสร้างสรรค์ที่กำหนดเสรีภาพของจินตนาการของเรื่องที่สร้างสรรค์ ในเรื่องนี้ K. G. Jung เรียกแหล่งที่มาของการดำเนินการที่สร้างสรรค์ "คอมเพล็กซ์อัตโนมัติ" - การฝึกจิตที่เป็นอิสระจากอิทธิพลของจิตสำนึก ในทฤษฎีจิตวิทยาเชิงลึก "ความซับซ้อนในตัวเอง" หมายถึงรูปแบบโครงสร้างที่เต็มไปด้วยเนื้อหาในวัยแรกเกิดและคร่ำครึ พลังงานของคอมเพล็กซ์นี้ทำหน้าที่เป็นแหล่งที่มาหลักของการสำแดงและการใช้งาน ศักยภาพในการสร้างสรรค์- จากมุมมองของทฤษฎีจิตวิทยาเชิงลึกภาพศิลปะเป็นภาพสะท้อนเชิงสัญลักษณ์ของทรงกลมของตำนานหมดสติซึ่งจุงเข้าใจ "หมดสติโดยรวม".

ก็รับตำแหน่งอื่น ซิกมันด์ ฟรอยด์,เชื่อว่าภาพนั้นเป็นภาพสะท้อนของจิตไร้สำนึกส่วนบุคคล ไม่ใช่รูปแบบเชิงสัญลักษณ์ แต่เป็น การแสดงอาการ- ตามหลักจิตวิเคราะห์ ความรู้สึกและความต้องการที่ยังไม่เกิดขึ้นจริงจะถูกบังคับให้ออกจากจิตสำนึกเข้าสู่ขอบเขตของจิตไร้สำนึก เนื้อหาที่มีการอดกลั้นถือเป็นเนื้อหาที่กระทบกระเทือนจิตใจและต้องมีการแก้ไข การกระทำทางศิลปะทำหน้าที่เป็นการแสดงเจตนาที่อดกลั้น ทำให้เป็นรูปแบบความหมายที่สมบูรณ์ ดังนั้นข้อมูลที่ซ่อนอยู่ในภาพศิลปะทำให้สามารถระบุแง่มุมของการดำรงอยู่ "ภายใน" ของเขาที่เกี่ยวข้องกับเรื่องได้

สำรวจความหมายและสัญลักษณ์ที่ชัดเจน ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะสามารถดำเนินการได้ในด้านต่อไปนี้:

การวิเคราะห์เงื่อนไขและกระบวนการสร้างสรรค์งานศิลปะอย่างเป็นระบบ

ศึกษาคุณลักษณะของเวลาทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ที่กำหนดลักษณะของการสะท้อนในการทำงานด้านจิตวิทยาบางประการของชีวิตสังคม

การวิเคราะห์และการตีความลักษณะส่วนบุคคลของวิชาสร้างสรรค์ซึ่งกำหนดรูปแบบและสไตล์ทางศิลปะของการแสดงออกของเขา

สำรวจแง่มุมของความคิดสร้างสรรค์ที่มีสติและหมดสติ

การตีความความหมายสัญลักษณ์และสัญลักษณ์ของภาพ

ศึกษารูปแบบการสะท้อนลักษณะโครงสร้างและองค์ประกอบของงานในบริบทของการวิเคราะห์การกำเนิดของการรับรู้

การศึกษาอิทธิพลของภาพลักษณ์ทางศิลปะต่อสภาวะจิตใจและร่างกายของการสร้างและการรับรู้

ควรสังเกตว่าจิตวิทยาศิลปะเป็นสาขาความรู้ด้านมนุษยธรรมในสาขาที่นำเสนอการศึกษาเชิงทฤษฎีและเชิงประจักษ์ของความคิดสร้างสรรค์สองประเด็นหลัก:

ผลลัพธ์ที่ได้คือโครงสร้างและเนื้อหาของงานศิลปะ

ด้านจิตใจและสังคมของบุคลิกภาพของผู้สร้างหรือการรับรู้เรื่อง

จากมุมมองของ L. S. Vygotsky ในสาขาจิตวิทยาศิลปะสามารถแยกแยะขอบเขตความรู้หลักได้สามประการ: การรับรู้ความรู้สึกจินตนาการ ขึ้นอยู่กับ บทบัญญัตินี้เราจะพิจารณาประเด็นพื้นฐานเหล่านั้นของทฤษฎีการรับรู้การตีความเนื้อหาที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับการพัฒนาเกณฑ์การวินิจฉัยและแบบจำลองราชทัณฑ์และการพัฒนาของกิจกรรมบำบัดทางศิลปะ การวิเคราะห์เพิ่มเติมธรรมชาติของประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสและจินตนาการจะเกิดขึ้นในบริบทของการพิจารณาการกำเนิดของการก่อตัวของภาพศิลปะผลกระทบต่อขอบเขตทางจิตของบุคคล

บทบัญญัติหลักของทฤษฎีการรับรู้ทางสายตาถูกนำเสนอในงานของนักวิทยาศาสตร์ในประเทศและต่างประเทศ N. N. Volkov, A. V. Zaporozhets, V. P. Zinchenko, A. N. Leontyev, V. S. Kuzin, R. Arnheim, G. Baumgartner, R. S. Woodworth, R. L. Gregory, J. Gibson, B. Koehler, K. Koffka, C. Osgood, I. Rentschler ฯลฯ นักจิตวิทยาโซเวียตผู้โด่งดัง V. P. Zinchenko มอบระบบการมองเห็นด้วย "หน้าที่การผลิตที่สำคัญ" . ในความเห็นของเขา โครงสร้างสมองต่างๆ ที่รับผิดชอบในการรับรู้มีส่วนเกี่ยวข้องในการสร้างภาพ ในกรณีนี้ระบบภาพมีบทบาทชี้ขาด แนวคิดเช่น “การคิดด้วยภาพ” “การพิจารณาด้วยภาพ” (Zinchenko หน้า 41) เป็นผลมาจากการทำงานร่วมกันของระบบการทำงานต่างๆ

จากมุมมองของ R. Arnheim การรับรู้ทางสายตาในโครงสร้างของมันเป็นอะนาล็อกทางประสาทสัมผัสของการรับรู้ทางปัญญานั่นคือการรับรู้เป็นการกระทำของการตัดสินด้วยภาพ ภาพมีความหมายซึ่งมีเนื้อหาเป็นแนวทางในจินตนาการ “โลกดูเหมือนเป็นระเบียบสำหรับเราเนื่องจากความเชื่อมโยงระหว่างการรับรู้และความหมาย” Charles Osgood (Psychology of Sensation and Perception, 2002, p. 115) ตั้งข้อสังเกต

ตามทฤษฎีการรับรู้ทางนิเวศวิทยาไม่เพียง แต่ความรู้สึกเบื้องต้นที่ได้รับระหว่างการรับรู้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความประทับใจของภาพองค์รวมของวัตถุที่สังเกตนั้นถูกกำหนดโดยธรรมชาติของอิทธิพลของสิ่งแวดล้อม เจมส์ เจอโรม กิ๊บสัน - ผู้เขียนทฤษฎีนี้ การรับรู้ด้านสิ่งแวดล้อม– สำรวจความสำคัญของแสงในฐานะผู้ขนส่งข้อมูลเกี่ยวกับสภาวะของโลกโดยรอบ (Gibson, 1988) ในความคิดของเขา ภาพวาดเป็นสถานที่สำหรับถ่ายทอดความรู้สึกเกี่ยวกับธรรมชาติของการส่องสว่างของวัตถุในพื้นที่โดยรอบ กล่าวอีกนัยหนึ่ง วัตถุนั้น "ยัดเยียด" ตัวเองให้กับวัตถุ "ปรับแต่ง" ให้เขาเลือกแง่มุมบางอย่าง (ค่าคงที่) ของการรับรู้

ในขณะเดียวกันธรรมชาติของการรับรู้ก็ขึ้นอยู่กับสภาพของสภาพแวดล้อมทางวัฒนธรรมและประเภทของกิจกรรมของตัวแบบเอง การรับรู้มีความสัมพันธ์กับแนวคิดที่กำหนดไว้ของบุคคลเกี่ยวกับวัตถุ ซึ่งเป็นผลมาจากการเลี้ยงดู ประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสในการสะท้อนความเป็นจริง ซึ่งความหมายถูกกำหนดโดยการค้นหา วิธีที่ดีที่สุดการตีความข้อมูลที่เข้ามา ตามคำกล่าวของอิมมานูเอล คานท์ “ความคิดที่ไม่มีเนื้อหาจะว่างเปล่า สัญชาตญาณที่ไม่มีแนวคิดจะมืดบอด” (Kant, 1994) โลกทางกายภาพสำหรับบุคคล มันเป็นเพียงวัตถุสำหรับความรู้สึก และจิตสำนึกจะจัดระเบียบเนื้อหานี้ในอวกาศและเวลาอย่างแข็งขัน สร้างแนวคิดสำหรับการตีความประสบการณ์

ทฤษฎีการรับรู้จากมุมมองของจิตวิทยาเกสตัลต์

ในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 20 การพัฒนาทฤษฎีการรับรู้อย่างแข็งขันได้ดำเนินการภายใต้กรอบของจิตวิทยาเกสตัลต์ (H. Ehrenfels, K. Koffka) แนวคิด "เกสตัลต์"แปลจากภาษาเยอรมันแปลว่า "ภาพ"หรือ "รูปร่าง"- แนวคิดหลักของทฤษฎีเกสตัลท์ก็คือ องค์กรภายในที่เป็นระบบโดยรวมจะกำหนดคุณสมบัติและหน้าที่ของชิ้นส่วนต่างๆ - ในเรื่องนี้ปรากฏการณ์การรับรู้หกประเภทมีความโดดเด่น (F.H. Allport):

“คุณภาพและมิติทางประสาทสัมผัส” ที่มอบให้กับบุคคลในการสัมผัสประสบการณ์ความประทับใจจากการรับรู้ถึงวัตถุที่พวกเขาอยู่

“คุณสมบัติการกำหนดค่า” ที่เกี่ยวข้องกับรูปแบบการจัดประสบการณ์การรับรู้ ไปจนถึงการเลือก “รูปเทียบกับพื้นหลัง”;

“คุณสมบัติของความมั่นคง” ซึ่งกำหนดความเป็นไปได้ในการรับรู้วัตถุตามประสบการณ์การรับรู้ครั้งก่อน

“ปรากฏการณ์ของการอ้างอิงอย่างเป็นระบบในการรับรู้คุณสมบัติ” ซึ่งสร้างขึ้นจากระดับการให้คะแนนแบบอัตนัย

“ธรรมชาติของการรับรู้เชิงวัตถุ” ซึ่งบ่งบอกถึงความหมายของวัตถุสำหรับเรื่อง

"ปรากฏการณ์ ทัศนคติที่โดดเด่นหรือสภาวะ” ซึ่งกำหนดทางเลือกของวัตถุและความพร้อมในการรับรู้

ตามทฤษฎีจิตวิทยาเกสตัลต์ เมื่อรับรู้ปรากฏการณ์ จิตสำนึกมุ่งมั่นที่จะนำการจัดระเบียบการรับรู้ของอวกาศไปใช้ การวิจัยของ M. Wertheimer ทำให้สามารถจำแนกปัจจัยที่กำหนดความปรารถนาที่จะปรับปรุงความสัมพันธ์ขององค์ประกอบต่างๆ ในระบบได้ (Wertheimer, 1923, pp. 301–350)

ปัจจัยความใกล้ชิด - ยิ่งวัตถุอยู่ใกล้กัน (สิ่งอื่นๆ ที่เท่ากัน) จะอยู่ชิดกันในช่องมองภาพ ยิ่งมีแนวโน้มที่จะจัดเป็นภาพองค์รวมเพียงภาพเดียวมากขึ้นเท่านั้น

ปัจจัยความคล้ายคลึงกัน - ยิ่งรูปภาพมีความเป็นหนึ่งเดียวและเป็นองค์รวมมากเท่าใด ก็ยิ่งมีแนวโน้มที่จะจัดระเบียบได้มากขึ้นเท่านั้น

ปัจจัยความต่อเนื่อง - ยิ่งองค์ประกอบในช่องการมองเห็นปรากฏขึ้นในตำแหน่งที่สอดคล้องกับการต่อเนื่องของลำดับปกติ กล่าวคือ องค์ประกอบเหล่านี้ทำงานเป็นส่วนหนึ่งของรูปทรงที่คุ้นเคย ยิ่งมีแนวโน้มที่จะจัดเป็นภาพองค์รวมเดี่ยวๆ มากขึ้นเท่านั้น

ปัจจัยความปิด - กว่าใน ในระดับที่มากขึ้นองค์ประกอบของลานสายตาจะมีลักษณะเป็นภาพปิด ยิ่งสามารถจัดเป็นภาพแยกกันได้ง่ายขึ้น

นอกเหนือจากปัจจัยที่จัดภายนอก - "ตัวแปรกระตุ้นเชิงวัตถุ" แล้วยังมีอีกด้วย “ปัจจัยกลาง” ซึ่งอาจรวมถึง ความหมาย ความหมาย และความสัมพันธ์ - เป็นเนื้อหาของ "ปัจจัยกลาง" ที่กำหนดโครงสร้างของพื้นที่ศิลปะการเลือกลักษณะการจัดองค์ประกอบและโทนสี การวิเคราะห์ความหมายและความหมายที่ฝังอยู่ในภาพศิลปะช่วยให้เราสามารถสำรวจลักษณะส่วนบุคคลของเรื่อง พื้นที่ความหมายของการตั้งค่าทางวัฒนธรรมของเขา

การศึกษาประวัติศาสตร์ ปัญหานี้ในด้านจิตวิทยาของศิลปะมีประเพณีของตัวเอง การตีความผลงานศิลปะของผู้ตอบแบบสอบถามที่มีเชื้อชาติต่าง ๆ และแนวความคิดทางสังคมวัฒนธรรมทำให้สามารถพัฒนาแบบทดสอบจำนวนหนึ่งที่มุ่งศึกษาพื้นที่ความหมายเชิงอวัจนภาษา C. Osgood, Z. Bayes, L. Jacobovits, R. Bentler และ A. La Voie สร้างการทดสอบความหมายอวัจนภาษาซึ่งผู้อ้างอิงประเมินคุณภาพของงานและกำหนดเนื้อหาของภาพศิลปะ จากการตีความวัสดุทดสอบ ปัจจัย (สัญญาณ) ได้ถูกระบุบนพื้นฐานของการที่ผู้ตอบแบบสอบถามให้ความสำคัญกับการวาดภาพอย่างใดอย่างหนึ่ง ปัจจัยเหล่านี้เป็นตัวบ่งชี้ เช่น "การประเมิน" "ความแข็งแกร่ง" "กิจกรรม" "ความหนาแน่น" และ "ความเป็นระเบียบเรียบร้อย" แนะนำให้ใช้การทดสอบการวาดภาพแบบฉายภาพเพื่อศึกษาการคิดด้วยภาพเพื่อจุดประสงค์ในการศึกษาการเปรียบเทียบข้ามวัฒนธรรม

อย่างไรก็ตาม ตามข้อมูลของ V.F. Petrenko เมื่อสร้างมาตราส่วนความหมาย มีส่วนผสมของการวิเคราะห์วัสดุทางการมองเห็นสองระดับ: ระดับของเนื้อเยื่อรับความรู้สึก (ระนาบของการแสดงออก) และระดับของเนื้อหาเรื่อง (ระนาบของเนื้อหา) (Petrenko, 1998 ). สำหรับเครื่องชั่งประเภทหนึ่ง การเลือกภาพวาดจะดำเนินการโดยการเปรียบเทียบวัตถุกับรูปแบบกราฟิกที่รับรู้ซึ่งไม่มีเนื้อหาหัวเรื่องที่ชัดเจน ในขณะที่รูปภาพภาพวาดของเครื่องชั่งอีกชุดหนึ่งนั้นมีเนื้อหาเฉพาะ

เพื่อแก้ไขข้อขัดแย้งนี้ เราได้พัฒนาหลักการและแบบจำลองสำหรับการสร้างการวินิจฉัยแบบฉายภาพ โดยขึ้นอยู่กับหัวข้อการวิจัยที่เป็นองค์ประกอบโครงสร้างขององค์ประกอบ รวมถึงเนื้อหา คุณภาพ และลักษณะที่เป็นทางการ การวิจัยลักษณะเฉพาะ การก่อสร้างแบบผสมผสานมีลักษณะเป็นวัตถุ-วัตถุประสงค์ มีความน่าเชื่อถือทางสถิติ

รูปภาพเป็นองค์ประกอบ: วิธีการเชิงโครงสร้างในศิลปะบำบัด

ตามแนวคิดของ V. S. Kuzin การรับรู้นั้นมีลักษณะเฉพาะด้วยตัวแปรเช่น ความซื่อสัตย์ , ความหมาย, การรับรู้, หัวกะทิ, ความมั่นคง (Kuzin, 1997) นั่นคือคุณลักษณะที่มีอยู่ในองค์ประกอบที่สมบูรณ์ การกระทำที่มีจุดมุ่งหมายใด ๆ ที่เกี่ยวข้องกับการรับรู้จะสิ้นสุดลงในการค้นหาวิธีแก้ปัญหาที่สมบูรณ์ซึ่งมีคุณสมบัติแห่งความซื่อสัตย์ แนวคิดเรื่อง “องค์ประกอบ” เกี่ยวข้องกับวิธีวิทยาบำบัดทางศิลปะอย่างไร ผลการรักษามีเหตุการณ์ที่จัดโครงสร้างในอวกาศและเวลา นักจิตวิทยาพบวิธีแก้ปัญหาเชิงเรียบเรียงสำหรับปัญหาที่เชื่อมโยงองค์ประกอบทั้งหมดของเหตุการณ์สำคัญในระดับความสัมพันธ์ใหม่ที่มีประสิทธิผลมากกว่าเดิม

ดังนั้นการตีความธรรมชาติของการรับรู้ของวัตถุเกี่ยวกับสถานการณ์ปัญหาสามารถดำเนินการได้ในกระบวนการศึกษาผลลัพธ์ของการสร้างองค์ประกอบ ภาพศิลปะถือเป็นการฉายภาพความหมาย ความสัมพันธ์ และแง่มุมที่สำคัญของชีวิตที่แท้จริง การบิดเบือนธรรมชาติของตรรกะในการสร้างภาพบ่งบอกถึงความผิดปกติทางสติปัญญาและอารมณ์ความรู้สึกทั้งภายในและ ความขัดแย้งภายนอกรายบุคคล.

ตารางที่ 1

ลักษณะของการรับรู้และเกณฑ์สำหรับความสมบูรณ์ขององค์ประกอบ (V. N. Nikitin, A. I. Lobanov)

ควรเน้นย้ำว่าภาพศิลปะที่เสร็จสมบูรณ์นั้นเป็นการจัดองค์ประกอบที่มีโครงสร้างตามลำดับชั้นซึ่งสื่อถึงความตั้งใจในการสร้างสรรค์และทัศนคติทางอารมณ์ของวัตถุต่อวัตถุของภาพ เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับระดับความสมบูรณ์ของงานโดยอาศัยการวิเคราะห์สัญญาณของการแสดงออก เกณฑ์สำหรับการแสดงออกขององค์ประกอบทำให้สามารถระบุได้ว่าข้อผิดพลาดเกิดขึ้นในการรับรู้สถานการณ์ปัญหาในระดับใด เราพัฒนาระบบเกณฑ์การวินิจฉัยสำหรับการศึกษาความสามารถในการสร้างภาพที่แสดงออกแบบองค์รวมในระหว่างการศึกษาลักษณะของการสร้างองค์ประกอบซึ่งสะท้อนถึงลักษณะส่วนบุคคลของวิชาที่สร้างสรรค์

ให้เราพิจารณาเนื้อหาของเกณฑ์ที่เลือก

1. “การรับรู้” – “ภาพเทียบกับพื้นหลัง”

เห็นได้ชัดว่าเราสามารถพูดได้ว่าปัจจัยชี้ขาดที่กำหนดลักษณะของการรับรู้และภาพของวัตถุคือการเลือก คุณสมบัติสไตล์และแบบจำลองสำหรับการสร้างองค์ประกอบทางศิลปะ คือ การศึกษาวัฒนธรรมและสุนทรียภาพของวิชาสร้างสรรค์ มาตรฐานวัฒนธรรม- หน่วยปฏิบัติการของการรับรู้ที่เป็นสื่อกลางในการรับรู้ ชี้ให้เห็น A.V. Zaporozhets (Zaporozhets, 1967) ความสนใจมุ่งเน้นไปที่คุณสมบัติเหล่านั้นของวัตถุ ซึ่งความหมายนั้นเกิดขึ้นจริงในสภาพแวดล้อมทางวัฒนธรรมที่เป็นเรื่องของความคิดสร้างสรรค์ ธรรมชาติของการรับรู้วัตถุถูกกำหนดโดยเงื่อนไขทางสังคมและประวัติศาสตร์ เช่น ปัจจัยเชิงพื้นที่ที่หล่อหลอมทัศนคติทางวัฒนธรรมและความตั้งใจส่วนบุคคล พูดอีกอย่างก็คือ การรับรู้ในฐานะคลังประสบการณ์ ความรู้ ทักษะ มุมมอง ความสนใจ เป็นตัวกำหนดลักษณะของการรับรู้ความเป็นจริงของวัตถุ (Kuzin, 1997, p. 155)

ข้าว. 11. ตัวอย่างการเลือก “ตัวเลขเทียบกับพื้นหลัง” ที่ถูกต้อง

ข้าว. 12.ผลงานของนักศึกษาศิลปะ. ตัวอย่างการเลือก “รูปภาพบนพื้นหลัง” ที่ไม่ถูกต้อง

โดยพื้นฐานแล้ว การรับรู้จะกำหนดล่วงหน้าว่าจะเลือกองค์ประกอบหลักขององค์ประกอบรอบๆ ที่เป็นโครงสร้างที่ถูกสร้างขึ้น โดยปล่อยองค์ประกอบรองไว้เบื้องหลัง คุณลักษณะเหล่านั้นของตัวแบบของภาพที่สำคัญที่สุดสำหรับตัวแบบของความคิดสร้างสรรค์จะถูกเน้นโดยรู้ตัวหรือไม่รู้ตัว ดังนั้นธรรมชาติของการเลือก "ตัวเลขบนพื้นหลัง"สะท้อนถึงความสามารถของตัวแบบในการจินตนาการและถ่ายทอดภาพแบบองค์รวม

การละเมิด- ปัญหาของทางเลือก ตัวตั้งตัวตีเบื้องหลังอาจมีสาเหตุหลายประการ สำหรับผู้ตอบแบบสอบถามที่มีสุขภาพจิตดี ข้อผิดพลาดในการสร้างโครงสร้างขององค์ประกอบมักเกิดจากการขาดความเข้าใจในความหมายและความหมายขององค์ประกอบของภาพในการแสดงออกทางศิลปะของเนื้อหาของหัวข้อ ทัศนคติส่วนบุคคลและความต้องการที่เกิดขึ้นจริงมีบทบาทสำคัญต่อการรับรู้อย่างผิวเผินต่อภาพลักษณ์ที่สร้างขึ้น

สำหรับผู้ตอบแบบสอบถามที่มีปัญหาทางจิตการบิดเบือนที่เด่นชัดในการกำหนดองค์ประกอบหลักขององค์ประกอบอาจเกี่ยวข้องกับลักษณะของกิจกรรมทางปัญญาโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการละเมิดในความเข้าใจในการเลือกสรรและความมั่นคงของการเชื่อมต่อความหมายขององค์ประกอบขององค์ประกอบ (Chomskaya, 2530 หน้า 197)

ความผิดปกติทางอารมณ์ ทำให้เกิดความซ้ำซ้อน ความไม่เป็นระเบียบในการพรรณนารายละเอียดขององค์ประกอบภาพ และความไม่มีเหตุผลในการเลือกองค์ประกอบหลักของภาพ

2. “ความสอดคล้อง” – “ความเป็นกลาง”

ลักษณะที่สองของการรับรู้ทางสายตาคือ "ความมั่นคง"- การศึกษากระบวนการรับรู้ระบุว่าวัตถุแต่ละชิ้นมีคุณสมบัติและคุณสมบัติที่รับประกันการจดจำ ข้อผิดพลาดในการรับรู้วัตถุของการรับรู้นั้นเกี่ยวข้องกับปัญหาความสนใจโดยเฉพาะ ธรรมชาติของการรับรู้วัตถุจะเป็นตัวกำหนดรูปแบบของการวาดภาพ สถานที่ในองค์ประกอบ “การมองดูวัตถุหมายถึงการดำเนินชีวิตตามนั้น และจากการมีชีวิตอยู่นี้จึงเข้าใจทุกสิ่งอย่างครบถ้วนและลึกซึ้ง” M. Merleau-Ponty กล่าวในงานของเขาเรื่อง “Phenomenology of Perception” (Merleau-Ponty, 1999)

ความสามารถในการวาดคุณลักษณะคงที่ของวัตถุสามารถกำหนดเป็นความสามารถได้ ภาพหัวเรื่องในขั้นตอนของการสร้างองค์ประกอบ ผู้ทดสอบจะทำการศึกษาคุณสมบัติและคุณสมบัติของวัตถุที่ปรากฎ ความเข้าใจ ลักษณะการพิมพ์เรื่องของภาพ (คุณสมบัติและคุณภาพ) จะกำหนดลักษณะของการสร้างองค์ประกอบไว้ล่วงหน้า นี้สามารถเห็นได้ในตัวอย่าง งานกราฟิก V.D. Bubnova ซึ่งศิลปินดึงคุณสมบัติของไม้เผยให้เห็นธีมของงาน ในทางกลับกัน ความคงตัวของการรับรู้ทำให้มั่นใจในการเลือกสรร และการพรรณนาถึงความเป็นกลางในองค์ประกอบทำให้มั่นใจในเงื่อนไขของการเลือกองค์ประกอบ

ข้าว. 13.วี.ดี. บุบโนวา. "ลำต้นของต้นไม้เก่า" พ.ศ. 2501 ตัวอย่างการวาด “ความเป็นกลาง” ที่ถูกต้อง

ข้าว. 14.ผลงานของนักศึกษาศิลปะ. ตัวอย่างการวาด "ความเป็นกลาง" ที่ไม่ถูกต้อง

การละเมิด- การวิเคราะห์ทางประสาทวิทยาของการรบกวนในการรับรู้และการพรรณนาวัตถุแสดงให้เห็นว่าสาเหตุของการบิดเบือนที่เป็นทางการและเชิงคุณภาพในภาพวาดนั้นสัมพันธ์กับรอยโรคในระดับต่าง ๆ ของระบบการมองเห็น ความขัดแย้งในแง่อารมณ์ และความเข้าใจในภาพลักษณ์ทางศิลปะ ดังนั้น ผู้ตอบแบบสอบถามที่มีภาวะเสียการระลึกรู้เชิงวัตถุมีปัญหาในการจดจำรูปร่างของวัตถุ เนื่องด้วยภาวะเสียการระลึกรู้เชิงพื้นที่เชิงแสง ปัญหาจึงถูกบันทึกไว้ในการพรรณนาคุณลักษณะเชิงพื้นที่ของวัตถุ (Chomskaya, 1987, หน้า 89–91)

ในโรคจิตคลั่งไคล้และโรคจิตเภทข้อผิดพลาดจะถูกบันทึกในการกำหนดวัตถุรูปภาพของผู้รับในการบิดเบือนพารามิเตอร์ที่เป็นทางการและเชิงพื้นที่ในการจัดแผนผังองค์ประกอบภาพโดยเจตนาภาพที่เกินจริงของบางส่วนและการพูดเกินจริงของขนาดของวัตถุอื่น ๆ (เบื้องหน้า และพื้นหลัง)

3. “หัวกะทิ” – “เงื่อนไข”

ในฐานะตัวบ่งชี้ที่สามที่แสดงถึงการรับรู้ทางสายตา V. S. Kuzin ระบุ "หัวกะทิ"- หัวกะทิของการรับรู้ทำให้มั่นใจได้ถึงการเลือกในวัตถุของการรับรู้ของลักษณะเหล่านั้นที่เปิดเผยความหมายของมันสำหรับเรื่อง ควรสังเกตธรรมชาติของการรับรู้แบบเลือกสรรอย่างแข็งขัน จากการศึกษาของ N.A. Bernstein, P.K. Anokhin, A.R. Luria, K. Pribram และคนอื่น ๆ ในสาขาสรีรวิทยาและประสาทจิตวิทยาได้แสดงให้เห็นว่าการเลือกสรรการรับรู้นั้นเกิดจากการทำงานของกลไกการเลือกข้อมูลชั้นนำสองประการ:

กลไกการคาดหวัง - การคาดหวังผลลัพธ์ของการรับรู้

อุปกรณ์ควบคุมที่เปรียบเทียบผลลัพธ์ที่คาดหวังกับปรากฏการณ์ที่สังเกตได้จริง

ความสำคัญในการตัดสินใจในการเลือกวัตถุการรับรู้ที่แท้จริงนั้นขึ้นอยู่กับความสนใจ การคิด และความทรงจำ ซึ่งกำหนดตรรกะของการกระทำการรับรู้ไว้ล่วงหน้า กระบวนการรับรู้ที่หลากหลายทำให้เกิดเงื่อนไขสำหรับการสร้างภาพองค์รวมซึ่งอินพุตคือการเลือกคุณสมบัติของวัตถุที่ปรากฎ ความประทับใจต่อธรรมชาติของการรับรู้วัตถุซึ่งสะท้อนให้เห็นในรูปแบบของความรู้สึกส่วนตัวและการประเมินที่ไม่สมบูรณ์ใน รูปแบบศิลปะ“ถ่ายโอน” ไปยังช่องว่างของรูปภาพ จากมุมมองของจิตวิทยาการรับรู้ ปรากฏการณ์ของการถ่ายโอนนั้นเกิดจากความรู้สึกเห็นอกเห็นใจของผู้ถูกแบบที่มีต่อวัตถุในภาพ ตามที่ V. Worringer กล่าวไว้ การเลือกรับรู้ใน ศิลปะที่สมจริงกำหนดรูปแบบของวัตถุสองรูปแบบ: รูปแบบแรกเกี่ยวข้องกับการเลียนแบบวัตถุ ภาพที่สองคือภาพใน "สไตล์ธรรมชาติ" (Worringer, 1957) การเลียนแบบวัตถุจะดำเนินการในรูปแบบของการคัดลอก แต่ไม่ได้มีความสัมพันธ์ทางความรู้สึกกับวัตถุของภาพ ในทางตรงกันข้ามการทำงานใน "สไตล์ธรรมชาติ" ศิลปินกำหนดรูปแบบเชิงสุนทรีย์โดยธรรมชาติซึ่งถูกกำหนดโดยทัศนคติที่เห็นอกเห็นใจของเขาต่อวัตถุที่ปรากฎ

ข้าว. 15.ผลงานของนักศึกษาศิลปะ. ตัวอย่าง “การปรับสภาพ” ที่ถูกต้อง

ข้าว. 16.ผลงานของนักศึกษาศิลปะ. ตัวอย่าง "การปรับสภาพ" ที่ไม่ถูกต้อง

กล่าวอีกนัยหนึ่งศิลปินหมายถึงความรู้สึกของตัวเองที่เกี่ยวข้องกับวัตถุที่รับรู้ ในภาพ เขาไม่เพียงแต่หันไปหาสัญชาตญาณของเขาเท่านั้น แต่ยังตัดสินใจเลือกองค์ประกอบภาพและคุณภาพของรายละเอียดอย่างมีสติอีกด้วย การกระทำตามสัญชาตญาณที่เกี่ยวข้องกับความเห็นอกเห็นใจได้รับการชี้นำโดยความหมายของงานและความสามารถของผู้เรียนในการค้นหาวิธีแก้ปัญหาที่แสดงออก เกณฑ์ "เงื่อนไข"ช่วยให้คุณสามารถกำหนดระดับการรับรู้ของวัตถุในการเลือกลักษณะของภาพซึ่งการใช้ในกระบวนการภาพจะสร้างเงื่อนไขสำหรับการก่อตัวขององค์ประกอบแบบองค์รวม

การละเมิด- การวิเคราะห์ภาพวาดของผู้ตอบแบบสอบถามที่อยู่ในกลุ่มย่อยวัฒนธรรมต่าง ๆ แสดงให้เห็นว่าการทำให้เป็นจริงในภาพของคุณภาพและคุณสมบัติบางอย่างขององค์ประกอบนั้นส่วนใหญ่ถูกกำหนดโดยเป้าหมายและแนวทางคุณค่า กลุ่มเยาวชนชายขอบมีลักษณะเฉพาะด้วยการเลือกองค์ประกอบภาพที่จะเน้นความแตกต่างของความสัมพันธ์ (ทั้งในรูปแบบและสี) พลวัตที่มากเกินไป และสัญลักษณ์ที่แสดงให้เห็น

สำหรับกลุ่มที่มีความอดทนต่อสังคม ชุดขององค์ประกอบในชีวิตประจำวันของภาพครอบงำ ซึ่งบ่งชี้ถึงการยอมรับความเป็นจริงทางสังคมโดยปราศจากความขัดแย้งและไร้วิจารณญาณ การเลือกวัตถุและรูปแบบของภาพที่เป็นที่ยอมรับในสังคม ตามกฎแล้วช่วยให้มั่นใจได้ถึงความสัมพันธ์ที่นุ่มนวลและสมดุลระหว่างองค์ประกอบขององค์ประกอบ ความสมดุลของการเชื่อมต่อเงาและสี และภาพนิ่ง

4. “ความหมาย” – “ความสัมพันธ์”

ความคิดที่มีสติเกี่ยวกับธรรมชาติของภาพของงานที่เสร็จสมบูรณ์จะเป็นตัวกำหนดกลยุทธ์ลำดับในการสร้างองค์ประกอบ ตามคำกล่าวของ R. L. Gregory “ความเป็นจริงของเราถูกสร้างขึ้นจากสมมติฐานการรับรู้ส่วนบุคคล และจากสมมติฐานเกี่ยวกับแนวคิดทั่วไป” (Gregory, 1970) กระบวนการสร้างองค์ประกอบภาพถูกกำหนดโดยความสามารถของตัวแบบในการศึกษาธรรมชาติของความสัมพันธ์ระหว่างคุณสมบัติ รูปแบบ และความหมายของตัวแบบของภาพ และการเลือกวิธีแก้ปัญหาเชิงพื้นที่สำหรับองค์ประกอบภาพโดยขึ้นอยู่กับวัตถุประสงค์ที่ตั้งใจไว้ เกณฑ์ “ความหมายของการรับรู้”เผยให้เห็นธรรมชาติของการมองเห็นของวัตถุในการเชื่อมโยงระหว่างความหมายของวัตถุที่บรรยายและความหมายของงานที่เขาสร้างขึ้นซึ่งความหมายที่บันทึกไว้ในชื่อผลงาน

เกณฑ์ "ความสัมพันธ์"องค์ประกอบองค์ประกอบในพื้นที่ความหมายของภาพบ่งบอกถึงความสามารถของวัตถุในการจับภาพแบบองค์รวม ตามที่ระบุไว้ก่อนหน้านี้ทฤษฎีจิตวิทยาเกสตัลต์พิจารณาปรากฏการณ์ของความสัมพันธ์เชิงพื้นที่ระหว่างคุณสมบัติของ "ร่าง" และความหมายของ "พื้นหลัง" ตามข้อมูลของ E. Rubin มีเงื่อนไขที่กำหนดว่าพื้นผิวของภาพใดที่ถือเป็น "รูป" และพื้นผิวใดเป็น "พื้นหลัง" (Rubin, 1915) ในความเห็นของเขา “พื้นผิวที่อยู่ภายในขอบเขตที่กำหนดมีแนวโน้มที่จะได้รับสถานะของรูปร่าง ในขณะที่พื้นผิวที่อยู่รอบๆ มันจะเป็นพื้นหลัง” กล่าวอีกนัยหนึ่งโครงสร้างขององค์ประกอบช่วยให้คุณเห็นว่าพื้นที่ถูกจัดระเบียบอย่างไรความสัมพันธ์ระหว่าง "รูป" และ "พื้น" ปรากฏขึ้นอย่างไรองค์ประกอบที่เป็นทางการและสำคัญของภาพมีความสัมพันธ์กันอย่างไรในการแสดงแนวคิดหลัก

ข้าว. 17.ผลงานของนักศึกษาศิลปะ. ตัวอย่าง “ความสัมพันธ์” ที่ถูกต้อง

ข้าว. 18.ผลงานของนักศึกษาศิลปะ. ตัวอย่างของ "ความสัมพันธ์" ที่ไม่ถูกต้อง

การละเมิด- จากมุมมองของความทันสมัย ความคิดทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับธรรมชาติของความคิดสร้างสรรค์ในการสร้างภาพศิลปะการกำหนดความสัมพันธ์เชิงองค์ประกอบสมองทั้งสองซีกมีส่วนร่วม ระบบซีกโลกขวามีหน้าที่รับผิดชอบในการรับรู้ทางประสาทสัมผัสแบบองค์รวม การก่อตัวของซีกโลกซ้ายเกี่ยวข้องกับการประมวลผลข้อมูลเกี่ยวกับความรู้สึกทางประสาทสัมผัสและดำเนินการตามแนวคิดและหมวดหมู่ (Nikolaenko, 2007)

ในช่วงคลั่งไคล้ของโรคจิตคลั่งไคล้ซึมเศร้าในภาพวาดของผู้รับองค์ประกอบแต่ละส่วนขององค์ประกอบจะไม่เชื่อมโยงถึงกัน ภาพศิลปะจะปรากฏเป็นพื้นที่ที่จัดตามแผนผังและทางเรขาคณิต ดังที่ A. Yu. Egorov และ N. N. Nikolaenko เชื่อว่าในช่วงคลั่งไคล้การเปลี่ยนแปลงของความสมดุลระหว่างซีกโลกนั้นมุ่งไปสู่การกระตุ้นการทำงานของซีกซ้ายในระดับสูงทางพยาธิวิทยาซึ่ง "ระงับ" ทัศนคติทางอารมณ์และประสาทสัมผัสต่อภาพที่สร้างขึ้น (ความไม่สมดุลของการทำงาน .. ., 1991, หน้า 680 –690)

ในสภาวะซึมเศร้า เช่น เมื่อการทำงานของซีกซ้ายถูกระงับ จิตสำนึกของผู้รับจะยังคงสามารถจินตนาการภาพองค์รวมได้ แต่ความตั้งใจที่จะหารายละเอียดขององค์ประกอบนั้นจะถูก "ลบทิ้ง" จากการวิจัยของ N. Freeman ภาวะซึมเศร้ามีลักษณะเฉพาะคือขนาดของวัตถุที่อยู่ด้านหลังภาพเกินจริง (Freeman, 1980) ตรงกันข้ามกับปรากฏการณ์นี้ เมื่อมีอาการแมเนีย จะเห็นการลดขนาดของวัตถุในพื้นหลังของภาพ

ในโรคจิตเภทซึ่งเป็นหนึ่งในรูปแบบของการแยกบุคลิกภาพการสูญพันธุ์ของกิจกรรมของซีกขวาเกิดขึ้นกับพื้นหลังของกิจกรรมที่เพิ่มขึ้นทางด้านซ้าย มีการแนะนำโดยเจตนาเกี่ยวกับโครงสร้างของภาพศิลปะของชุดองค์ประกอบสัญลักษณ์สัญลักษณ์ การจัดแผนผังและการจัดสไตล์ของวัตถุที่ปรากฎ (Zeigarnik, 1969)

5. “ความซื่อสัตย์” – “การแสดงออก”

แนวคิด "ความซื่อสัตย์"เช่นเดียวกับแนวคิดเรื่อง “การแสดงออก” สะท้อนถึงกระบวนการบูรณาการความประทับใจที่ได้รับระหว่างการสร้างสรรค์และการรับรู้ของภาพ ความประทับใจถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของการรับรู้องค์ประกอบที่บรรยาย รวมถึงคุณสมบัติขององค์ประกอบ การจัดเรียงเชิงพื้นที่ และความสัมพันธ์กับธีมของงาน “การมองปรากฏการณ์โดยรวม การจับและยึดทั้งหมดนี้ไว้ในวงโคจรของความสนใจโดยตรง การพัฒนารายละเอียดจนกระทั่งฟังดูจำเป็นในซิมโฟนีโดยรวม - ทั้งการเรียบเรียงและสีสัน - นี่คือพื้นฐานของรากฐานของศิลปะ B.V. Ioganson ตั้งข้อสังเกต (ในประเด็นเกี่ยวกับการแต่งเพลง, 2000)

เพื่อประเมินเกณฑ์ความสมบูรณ์ขององค์ประกอบ ขอเสนอให้ใช้แนวคิดนี้ "การแสดงออก"- การแสดงออกของงานบ่งบอกถึงภาพลักษณ์ที่เรียงลำดับโครงสร้างขององค์ประกอบองค์ประกอบ ซึ่งสร้างความรู้สึกถึงความสมบูรณ์ ความสมบูรณ์ ความเยื้องศูนย์ และวุฒิภาวะด้านสุนทรียะในตัววัตถุที่รับรู้ การประเมินความหมายขององค์ประกอบภาพทำได้โดยการวิเคราะห์ลักษณะความหมายและลักษณะการตกแต่งของภาพทั้งหมด

ข้าว. 19.ผลงานของนักศึกษาศิลปะ. ตัวอย่าง: ภาพที่แสดงออกถึง "องค์รวม"

ข้าว. 20.ผลงานของนักศึกษาศิลปะ. ตัวอย่าง: ภาพที่ "กระจัดกระจาย" ที่ไม่แสดงออก

ควรสังเกตว่าศิลปะทั้งหมดมีหน้าที่เชิงสัญลักษณ์ ศิลปะเป็นการฉายภาพโลกภายในของผู้สร้าง ซึ่งเป็นความพึงพอใจต่อ "ความจำเป็นภายใน" ของเขา งานศิลปะก่อให้เกิดภาพลักษณ์ของโลก โดยรวบรวมความคิดที่มีความหมายเชิงสัญลักษณ์เป็นอันดับแรกสำหรับตัวศิลปินเอง การศึกษาเนื้อหาของงานศิลปะทำให้เราสามารถมองลึกลงไปในจิตใต้สำนึกที่ซ่อนเร้นเพื่อการรับรู้โดยตรง การแสดงออกของงานเป็นพยานถึงความกลมกลืนของความคิดสร้างสรรค์ที่มีสติและหมดสติมีเหตุผลและสัญชาตญาณบ่งบอกถึงความสมบูรณ์ของโครงสร้างบุคลิกภาพของวิชาสร้างสรรค์ด้วยตัวเอง

การละเมิด- ปัญหาในการสร้างองค์ประกอบแบบองค์รวมที่ได้ ระดับสูงการแสดงออกเกี่ยวข้องกับความผิดปกติของทั้งการรับรู้และความรู้สึกและอารมณ์ของบุคคล ความล่าช้าในการพัฒนาจิตใจ สภาวะอารมณ์ และโรคจิตจำกัดจินตนาการและทำให้ไม่สามารถสร้างภาพองค์รวมได้อย่างมีเหตุผล บุคคลที่มีความผิดปกติทางจิตอย่างเห็นได้ชัดมีการรบกวนในทรงกลมปริมาตร ทำให้เขาไม่สามารถสร้างภาพองค์รวมที่สอดคล้องกันในจิตสำนึกของเขาได้ บุคลิกภาพดังกล่าวมีลักษณะเฉพาะคือการสลายตัวของความสามัคคีขององค์ประกอบของภาพการพูดเกินจริงถึงความสำคัญของบางส่วนและการปฏิเสธความสำคัญขององค์ประกอบอื่น ๆ ขององค์ประกอบ

วิธี "องค์ประกอบ" ในการตีความโครงสร้างของการสร้างภาพสามารถใช้เพื่อวิเคราะห์ลักษณะทางจิตส่วนบุคคลและความผิดปกติทางจิตในเรื่องของความคิดสร้างสรรค์ไม่เพียง แต่ในด้านกิจกรรมศิลปะและการมองเห็นเท่านั้น แต่ยังเป็นเครื่องมือในการวินิจฉัยในการเต้นรำและการเคลื่อนไหว การบำบัด การบำบัดด้วยดนตรี-เสียง และการบำบัดด้วยการละคร องค์ประกอบทางศิลปะแสดงถึงการฉายภาพลักษณะเฉพาะและอัตนัยของแต่ละบุคคล วัตถุประสงค์ "หล่อ" ของทัศนคติและความตั้งใจโดยไม่รู้ตัว ความคิดโบราณทางสังคม และ แบบแผนทางวัฒนธรรม- ดังนั้น การวิเคราะห์โครงสร้างองค์ประกอบจึงสามารถรวมไว้ในขั้นตอนการวินิจฉัยแบบฉายภาพในการปฏิบัติงานด้านศิลปะบำบัด

ควรสังเกตว่าธรรมชาติของการรับรู้ความเป็นจริงของวัตถุนั้นขึ้นอยู่กับความอ่อนไหวต่ออิทธิพลของปัจจัยด้านสิ่งแวดล้อมและภายใน จากมุมมองของการวิจัยของ Gustav Theodor Fechner บุคคลไม่สามารถเข้าถึงการวัดความรู้สึกเชิงปริมาณเกี่ยวกับอิทธิพลของสิ่งเร้า ความรู้เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงของความรู้สึกจะขึ้นอยู่กับการเปรียบเทียบความประทับใจจากความรู้สึกหลักและความรู้สึกที่ตามมากับสิ่งเร้าที่เกี่ยวข้อง อย่างไรก็ตาม มีความเป็นไปได้ที่จะวัดขนาดของสิ่งเร้าที่ทำให้เกิดความรู้สึกที่ละเอียดอ่อน รวมถึงค่าต่ำสุดด้วย กล่าวอีกนัยหนึ่ง การวัดความรุนแรงขั้นต่ำของการระคายเคืองช่วยให้เราสามารถกำหนดเกณฑ์สัมบูรณ์ของความไวต่อการระคายเคืองบางประเภทได้

ความไวต่อการรับรู้ สามารถกำหนดได้ด้วยแนวคิดเช่น “ขีดจำกัดของความรู้สึก” สะท้อนถึงความสามารถของบุคคลในการแยกแยะลักษณะของผลกระทบของสิ่งกระตุ้น ยิ่งเกณฑ์ของความรู้สึกต่ำลง ความไวต่อสิ่งเร้าก็จะยิ่งมากขึ้นเท่านั้น

ตาม ทฤษฎีจิตวิทยาศึกษาความสัมพันธ์เชิงปริมาณระหว่างผลกระทบของสิ่งเร้าและความรู้สึกที่สอดคล้องกัน ความสัมพันธ์ระหว่างความไว (E) และขนาดของสิ่งกระตุ้นเกณฑ์ (r) สามารถแสดงได้ด้วยสูตร: E=1/รอบ- G. Fechner อนุมานรูปแบบในลักษณะของการรับรู้ของมนุษย์และการสะท้อนอิทธิพลของสิ่งแวดล้อม กฎพื้นฐานของจิตวิทยา - "Weber-Fechner" - กล่าวว่า: "ขนาดของความรู้สึกเป็นสัดส่วนกับลอการิทึมของขนาดของการกระตุ้น" (Makarov, 1959, หน้า 52–56)

ความสำคัญของการวิจัยในสาขาจิตฟิสิกส์เพื่อการปฏิบัติงานด้านศิลปะบำบัดคืออะไร? เป็นที่ทราบกันว่าธรรมชาติของการรับรู้ขึ้นอยู่กับสภาวะทางอารมณ์และประสาทสัมผัส ทัศนคติทางสังคมและจิตวิทยา และแรงจูงใจส่วนบุคคลของแต่ละบุคคล วัตถุเดียวกัน - ปรากฏการณ์ถูกรับรู้แตกต่างกันไปในแต่ละวิชา งานศิลปะที่มีความหมายหลากหลายรูปแบบและหลากหลายรูปแบบ ส่งผลต่อการรับรู้ทั้งในระดับธรณีประตูและระดับธรณีย่อย ความรู้เกี่ยวกับธรรมชาติที่เป็นไปได้ของอิทธิพลของภาพศิลปะและกระบวนการสร้างสรรค์ที่มีต่อสภาพจิตใจของผู้รับทำให้เราสามารถทำนายผลลัพธ์ของกระบวนการบำบัดโดยคำนึงถึงลักษณะการรับรู้ส่วนบุคคลของเขา ตัวอย่างเช่น สำหรับผู้ตอบแบบสอบถามประเภทหนึ่งที่มุ่งเน้นไปที่ทัศนคติและรูปแบบของพฤติกรรม "สำคัญ" รูปแบบที่แปลกประหลาดของการบำบัดด้วยสีสัน ดนตรี และเกมมีความเกี่ยวข้องกัน สำหรับผู้ตอบแบบสอบถามที่มีลักษณะ "เล็กน้อย" สีพาสเทลที่นุ่มนวลในการวาดภาพ พื้นที่เสียงที่จัดอย่างกลมกลืน รูปแบบการเต้นรำแบบคลาสสิก ฯลฯ จะมีเสน่ห์มากกว่า

การก่อสร้างมุมมอง

บุคคลคือสิ่งมีชีวิตที่มองเห็นและแสดงออกถึงสิ่งที่เขาเห็น วิสัยทัศน์ของวัตถุแห่งการรับรู้ถูกสร้างขึ้นจากกลยุทธ์การรับรู้ที่กำหนดโดยลักษณะของจิตสำนึก การรับรู้ แรงจูงใจ ความตั้งใจของวัตถุ และสภาพทางกายภาพของสิ่งแวดล้อม บุคคลมองเห็นสิ่งที่ "เหมาะสม" ในด้านความเข้าใจและความหมายของเขา การรับรู้ของเขาทำหน้าที่เป็นรูปแบบหนึ่งของความรู้เกี่ยวกับโลกซึ่งเขาเป็นผู้กำหนดทิศทางความสนใจไปยังสิ่งที่เกี่ยวข้องกับเขา

การรับรู้ภาพของโลกเป็นสามมิติ โดยการเลือกวัตถุเบื้องหน้าหรือพื้นหลังบุคคลจะกำหนดความหมายของตนเองในบริบทของความสัมพันธ์ ในกระบวนการรับรู้และความตระหนักรู้ในสิ่งที่สังเกตได้ สิ่งที่อยู่เบื้องหลังสามารถปรากฏออกมาข้างหน้าได้ และในทางตรงกันข้าม สิ่งที่มีอยู่จริงสามารถเคลื่อนไปสู่ขอบเขตการรับรู้อันสุดขั้วได้ การเลือกแผนการสังเกตและประสบการณ์นี้แตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับสภาพจิตใจของบุคคลและความชอบทางสังคมวัฒนธรรมของเขา

กล่าวอีกนัยหนึ่ง การกระทำของการรับรู้มักจะเกี่ยวข้องกับการเลือกวัตถุ องค์ประกอบของพื้นที่การสังเกต การแสดงองค์ประกอบและการจัดโครงสร้างให้เป็นรูปแบบองค์รวมเดียว การวิจัยทางวิทยาศาสตร์เชิงประจักษ์และเชิงวิเคราะห์ที่ดำเนินการที่ภาควิชามานุษยวิทยาปรัชญาและศิลปะบำบัดเป็นเวลา 15 ปีทำให้สามารถพัฒนาเกณฑ์สำหรับการประเมินความสามารถของบุคคลในการสร้างองค์ประกอบซึ่งการใช้งานในการปฏิบัติทางศิลปะบำบัดทำให้มั่นใจได้ว่าข้อมูลที่เป็นวัตถุเกี่ยวกับการรับรู้ กระบวนการ

ควรสังเกตว่าแนวทางการจัดองค์ประกอบในศิลปะบำบัดมีความเกี่ยวข้องกับการศึกษากฎขององค์ประกอบในการวาดภาพ ในงานศิลปะพวกเขาแยกแยะ การสร้างองค์ประกอบภาพศิลปะสามประเภท:

องค์ประกอบหน้าผาก

องค์ประกอบเชิงปริมาตร

องค์ประกอบเชิงพื้นที่เชิงลึก (ปริมาตร - เชิงพื้นที่)

ในเวลาเดียวกัน แนวคิดนี้ตั้งข้อสังเกตว่าไม่มีองค์ประกอบใดที่ได้เปรียบเหนือผู้อื่นในแง่ของความสำคัญและระดับของการแสดงออก การตั้งค่าจะถูกกำหนดให้กับประเภทของภาพที่ตรงกับที่ระบุไว้มากที่สุด งานศิลปะ(Golubeva, 2004, หน้า 90)

ให้เราพิจารณาความแตกต่างที่สำคัญระหว่างประเภทของการก่อสร้างแบบผสมผสาน

องค์ประกอบหน้าผากแสดงด้วยตัวเลือกรูปภาพ "ระนาบ" รวมถึงองค์ประกอบภาพนูน

องค์ประกอบเชิงปริมาตรมีลักษณะเป็นสามมิติ (ยาว กว้าง สูง) โดยแบ่งองค์ประกอบออกเป็น 2 ประเภท คือ สมมาตรและไม่สมมาตร- เมื่อสร้างองค์ประกอบสามมิติ ศิลปินต้องเผชิญกับความจำเป็นในการแก้ไขปัญหาทางเทคนิคของภาพดังต่อไปนี้:

การก่อตัวของปริมาตรในพื้นที่โดยรอบในสถานการณ์ "ความขัดแย้ง" ของรูปแบบปริมาตรบนเครื่องบิน

กำหนดอิทธิพลต่อปริมาณของสีที่ใช้และความสัมพันธ์ของสี

การเลือกใช้พื้นผิวของวัสดุเป็นคุณลักษณะเชิงคุณภาพของรูปแบบปริมาตรบนระนาบ

การสร้างองค์ประกอบมีความเกี่ยวข้องเพื่อทำความเข้าใจความจริงที่ว่า ผลกระทบของรูปแบบปริมาตรต่อจิตใจมนุษย์นั้นรุนแรงกว่า ซึ่งแตกต่างจากจุดที่ครอบงำในแบบจำลองภาพ "ระนาบ" ตรงที่ผลกระทบของรูปแบบปริมาตรต่อจิตใจมนุษย์นั้นรุนแรงกว่า ในทฤษฎีศิลปะปรากฏการณ์การรับรู้ดังกล่าวเกี่ยวข้องกับผลกระทบของ "มวลกาย" ของภาพศิลปะต่อขอบเขตอารมณ์และประสาทสัมผัสของบุคคล อย่างไรก็ตาม เราเชื่อว่าเรามักจะไม่ได้พูดถึงปรากฏการณ์ทางกายภาพ แต่เกี่ยวกับความหมายของเครื่องหมายและสัญลักษณ์ที่เข้ารหัสในงานสำหรับผู้รับรู้

ในกรณีนี้ การสร้างองค์ประกอบเชิงปริมาตรจะดำเนินการในกระบวนการสร้างสมดุลที่เกี่ยวข้องกับ:

มาตราส่วน;

สัดส่วน;

เล่ม

จากมุมมองของเรา ความสนใจเป็นพิเศษสำหรับจุดประสงค์ของศิลปะบำบัดคือกระบวนการสร้าง องค์ประกอบเชิงพื้นที่เชิงลึกซึ่งเป็นการรวมกันของระนาบ ปริมาตร และการหยุดชั่วคราวระหว่างกัน สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งในที่นี้คือภาพเปอร์สเปคทีฟของอวกาศ ซึ่งสะท้อนถึงสถานที่และบทบาทของวัตถุในองค์ประกอบภาพสำหรับตัวแบบที่สร้างมันขึ้นมา ควรสังเกตว่าจากมุมมองทางจิตวิทยามีลักษณะเชิงพื้นที่เชิงลึกของภาพศิลปะ น้ำหนักที่หนักที่สุดในระดับของผลกระทบต่อบุคลิกภาพโดยรวม

การวิเคราะห์ปัญหานี้มีไว้เพื่อ งานเชิงทฤษฎีศิลปินและสถาปนิกซึ่งได้รับความสนใจจากการพัฒนาเทคนิคและกฎหมายสำหรับการสร้างพื้นที่สามมิติ ภาพเปอร์สเปคทีฟมีสองประเภทชั้นนำ: มุมมองเชิงเส้นและทางอากาศในขณะที่การสร้างเปอร์สเป็คทีฟเชิงเส้นแบ่งออกเป็น ด้านหน้าและมุมการก่อสร้าง. ในทางทฤษฎี มุมมองเชิงเส้นสถานที่ตรงกลางถูกครอบครองโดยมุมมองไปข้างหน้าและข้างหลัง เมื่อสร้าง การสร้างมุมมองโดยตรงขนาดของวัตถุจะลดลงเมื่อวัตถุเคลื่อนที่ออกจากพื้นหน้า ตรงกันข้ามเมื่อวาดภาพ มุมมองย้อนกลับ– ขนาดของวัตถุพื้นหลังเกินจริง

มุมมองทางอากาศถูกสร้างขึ้นโดยการเลือกโทนสีและปรับความสว่างของสี ซึ่งจะเปลี่ยนไปเมื่อวัตถุในภาพเคลื่อนออกจากพื้นหน้า ลักษณะของภาพขึ้นอยู่กับการถ่ายทอดสถานะมวลอากาศโดยเฉพาะ ลักษณะของแหล่งกำเนิดแสง (Kuzin, 1997, หน้า 145–150)

การศึกษากฎแห่งการรับรู้และเทคนิคในการสร้างเปอร์สเปคทีฟโดย B.V. Rauschenbach ทำให้สามารถระบุสิ่งที่เรียกว่า ประเภทของมุมมองการรับรู้- เปอร์สเปคทีฟการรับรู้คือเปอร์สเปคทีฟประเภทหนึ่งที่รวมถึงเปอร์สเปคทีฟไปข้างหน้า ข้างหลัง และแอกโซโนเมตริก เป็นที่ทราบกันว่าภาพเปอร์สเปคทีฟเชิงเส้นแต่ละประเภทมีลักษณะที่บ่งบอกถึงความบิดเบี้ยว (การถ่ายทอดความสูง ความกว้าง และความลึก) ดังนั้น ในกรณีของเปอร์สเป็คทีฟโดยตรง ความบิดเบี้ยวจึงเกิดขึ้นจนไปถึงขนาดวัตถุเบื้องหน้าที่เกินจริงอย่างมาก และลดขนาดของวัตถุในแบ็คกราวด์ลง ในขณะเดียวกัน ความสัมพันธ์ระหว่างความสูงและความกว้างยังคงถูกต้อง การส่งผ่านวัตถุพื้นกลางเกิดขึ้นโดยแทบไม่มีการบิดเบือน

จากข้อมูลของ B.V. Rauschenbach ในความเป็นจริงแล้ว คนๆ หนึ่งมองเห็นวัตถุของระนาบทั้งหมดในมุมมองการรับรู้ การพรรณนาพื้นที่และวัตถุผ่านการใช้ระบบการรับรู้เปอร์สเปคทีฟ นำไปสู่การเรนเดอร์ระนาบแนวตั้งที่ไร้ที่ติ และการบิดเบือนความกว้างที่เพิ่มขึ้น จากมุมมองทางทฤษฎี ภาพศิลปะหลักการรับรู้จะแม่นยำยิ่งขึ้นในการพรรณนาโลกโดยรอบ

ควรสังเกตว่าด้วยการใช้เทคนิคในการถ่ายทอดความลึกของอวกาศบนเครื่องบินมันเป็นไปได้ที่จะเปลี่ยนไม่เพียง แต่ธรรมชาติของการรับรู้และภาพเท่านั้น โลกวัตถุประสงค์แต่เพื่อสร้างเงื่อนไขในการเปลี่ยนแปลงธรรมชาติของการยอมรับสภาพแวดล้อมของบุคคล จากการวิจัยของ N. N. Nikolaenko พบว่ามีความชอบด้านโวหารในภาพเปอร์สเปคทีฟในหมู่คนที่มีการเน้นทางจิตที่เด่นชัด ดังนั้น ในผู้ป่วยโรคจิตเภท จึงมีความปรารถนาที่จะสร้างภาพเปอร์สเปคทีฟโดยตรงพร้อมรายละเอียดองค์ประกอบพื้นหลังและรายละเอียดที่กระจัดกระจายขององค์ประกอบภาพ ในขณะที่เป็นโรคจิตคลั่งไคล้ซึมเศร้าลักษณะของภาพจะเปลี่ยนไปขึ้นอยู่กับรูปแบบของโรค ในช่วงแมเนีย แนวโน้มที่จะพรรณนามุมมองโดยตรงมีอิทธิพลเหนือ ในทางกลับกัน ในช่วงภาวะซึมเศร้า ภาพส่วนกลางจะเคลื่อนไปเบื้องหน้า ผู้ป่วยปฏิเสธที่จะวาดพื้นที่ห่างไกล ผู้เขียนตั้งข้อสังเกตว่าการเลือกมุมมองแบบย้อนกลับในสภาวะซึมเศร้านั้นสัมพันธ์กับความปรารถนาของผู้ป่วยที่จะแสดงส่วนที่อยู่ใกล้ของพื้นที่การจัดองค์ประกอบภาพ ในกรณีของการฟื้นฟู ผู้รับจะกลับไปใช้กลยุทธ์ในการแสดงมุมมองโดยตรงด้วยการวาดพื้นที่ห่างไกล (Nikolaenko, 2007, หน้า 165–180)

ข้อสรุปที่นำเสนอโดย N. N. Nikolaenko อยู่บนพื้นฐานของการศึกษาลักษณะของการสร้างองค์ประกอบโดยผู้ตอบแบบสอบถามที่มีรูปแบบเด่นชัด ความผิดปกติทางจิต- คำถามเกิดขึ้นเกี่ยวกับความชอบธรรมในการถ่ายโอนข้อมูลเชิงสังเกตไปยังการปฏิบัติของนักจิตวิทยาซึ่งตามกฎแล้วจะทำงานร่วมกับผู้อ้างอิงที่มีสภาพจิตใจสมบูรณ์ การตั้งค่าภาพเปอร์สเป็คทีฟบ่งบอกถึงความโดดเด่นของสมองซีกโลกจริง ๆ ตามที่ระบุโดย N. N. Nikolaenko หรือไม่? หรือการเลือกพื้นที่ในการพัฒนาองค์ประกอบถูกกำหนดโดยลักษณะทางวัฒนธรรมและส่วนบุคคลของผู้สร้าง?

ควรสังเกตว่าในประวัติศาสตร์ จิตรกรรมยุโรปมีการติดตามพลวัตที่มั่นคงของธรรมชาติของการวาดภาพศิลปะโดยเน้นลำดับความสำคัญในการสร้างองค์ประกอบ ดังนั้นในการวาดภาพยุคเรอเนซองส์ แนวโรแมนติก และอิมเพรสชั่นนิสม์ จึงมีการดำเนินการอย่างละเอียดในอวกาศ มุมมองทางอากาศ- ความเด่นของเส้นตรง สารละลายผสมสามารถสังเกตได้ในผลงานของตัวแทนของลัทธิคลาสสิก สัญลักษณ์นิยม สัจนิยม โรงเรียนสมัยใหม่จิตรกรรม. แน่นอนว่าแนวโน้มในการเปลี่ยนแปลงรูปแบบการวาดภาพนี้บ่งบอกถึงการเปลี่ยนแปลงในลักษณะการรับรู้ของโลกและการนำเสนอในรูปแบบของภาพศิลปะ เราสามารถสันนิษฐานได้ว่าถึงเวลาแล้วที่จะต้องหาเหตุผลเข้าข้างตนเองและการวางแนวความคิดเพื่อแทนที่ประสบการณ์ตรงของความเป็นจริงที่ถ่ายทอดผ่านโซลูชันสีและแสง

กล่าวอีกนัยหนึ่ง ธรรมชาติของการสร้างเปอร์สเปคทีฟนั้นถูกกำหนดโดยทั้งความชอบทางวัฒนธรรมของบุคคลและสภาพจิตใจของเขา การศึกษาโครงสร้างของภาพองค์ประกอบของอวกาศที่ดำเนินการกับนักเรียนที่เชี่ยวชาญด้านจิตวิทยา (มากกว่า 1,500 ภาพวาด) แสดงให้เห็นว่าสำหรับส่วนสำคัญของคนเก็บตัว (35–40%) การวาดแผนเบื้องหน้าและแผนกลางขององค์ประกอบนั้นดำเนินการ ผ่านการใช้องค์ประกอบของเปอร์สเปคทีฟย้อนกลับและแอกโซโนเมตรี สำหรับคนสนใจต่อสิ่งภายนอกซึ่งคิดเป็นประมาณ 78% ของอาสาสมัคร เป็นเรื่องปกติที่จะทำงานในแผนระดับกลางและแผนเบื้องหลังโดยใช้การสร้างเปอร์สเปคทีฟโดยตรง สำหรับตัวแทนของกลุ่มตัวอย่างกลุ่มแรก ตามกฎแล้ว เรื่องของภาพคือวัสดุและวัตถุในอุดมคติที่มีความสำคัญตามสัจพจน์ วัตถุที่เป็นที่สนใจของตัวแทนของกลุ่มตัวอย่างที่สอง - คนเปิดเผยในระดับที่สูงกว่าคือวัตถุด้านสิ่งแวดล้อม ความสัมพันธ์ทางสังคม และสัญญาณของการสื่อสาร ตัวอย่างทั้งสองมีลักษณะเฉพาะด้วยภาพลักษณ์ในอุดมคติของตนเองซึ่งเป็นแนวคิดเกี่ยวกับโลก

การใช้ภาพเปอร์สเปคทีฟประเภทอื่นๆ ในตัวอย่างนี้ทำให้เกิดปัญหาทางเทคนิคอย่างมาก และตามกฎแล้วจะจบลงด้วยความล้มเหลว ควรสังเกตว่าเมื่อสร้างภาพศิลปะบุคคลจะพยายามถ่ายทอด มาตรฐานในอุดมคติรูปแบบและความสัมพันธ์ของสีที่พัฒนาขึ้นในการกำเนิดของเขา ในความพยายามที่จะแสดงวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับโลก วัตถุนั้นสื่อถึงทัศนคติของเขาต่อความงามและความกลมกลืนในรูปแบบศิลปะ เขาเลือกวิธีการและเทคนิคทางศิลปะที่ช่วยให้เขาเข้าใกล้ภาพลักษณ์ของแผนการของเขาได้มากที่สุด

ความคุ้นเคยกับพื้นฐานของการสร้างองค์ประกอบภาพและประเภทของเปอร์สเปคทีฟช่วยให้คุณไม่เพียงแต่ขยายขอบเขตเท่านั้น ความเป็นไปได้ทางศิลปะแต่เปลี่ยนลักษณะของการรับรู้และประสบการณ์ความเป็นจริงของผู้ถูกทดสอบ ผลการรักษาเกิดขึ้นในกระบวนการของการกระทำทางศิลปะที่ยืดเยื้อรวมถึงการศึกษาภววิทยาของศิลปะโดยคำนึงถึงลักษณะส่วนบุคคลและความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของผู้ถูกร้อง ปัญหานี้ได้รับการแก้ไขด้วยผลสังเคราะห์ที่เกิดขึ้นอันเป็นผลมาจากการสังเคราะห์ข้อมูลจากทฤษฎีและการปฏิบัติของปรัชญาจิตวิทยาและศิลปะ

ดังนั้น ธรรมชาติของการสร้างเปอร์สเป็คทีฟขององค์ประกอบภาพจึงสะท้อนถึงคุณสมบัติทั้งสองอย่าง การรับรู้ส่วนบุคคลตลอดจนทัศนคติของวิชาต่อปัจจุบันและอนาคต การเปลี่ยนแปลงความคิดของบุคคลเกี่ยวกับตัวเขาและโลกการแก้ไขทัศนคติและความตั้งใจที่เข้มงวดสามารถดำเนินการได้ในงานศิลปะบำบัดที่มุ่งสร้างภาพองค์รวมของโลก ภาพทางศิลปะที่สร้างขึ้นในระหว่างเซสชั่นงานศิลปะเป็นที่มาของการประสานกันของบุคลิกภาพของวิชาที่สร้างสรรค์

จากหนังสือ Woman Plus Man [รู้แล้วพิชิต] ผู้เขียน ชีนอฟ วิคเตอร์ ปาฟโลวิช

บทที่ 1 จิตวิทยาของผู้หญิงและจิตวิทยาของผู้ชาย

จากหนังสือบทสนทนาแห่งการเปลี่ยนแปลง โดย เฟลมมิง ฟุงค์

ความหมายของการรับรู้ (Meaning of Perception) แต่ละคนมีการรับรู้ของตนเอง ต่างคนต่างรับรู้สิ่งต่าง ๆ ในสถานการณ์เดียวกัน นอกจากนี้ ทุกคนยังให้ความหมายที่แตกต่างกันกับสิ่งที่พวกเขารับรู้ และความหมายสามารถเปลี่ยนแปลงได้สำหรับคนคนหนึ่ง เขาสามารถ

จากหนังสืออิทธิพลทางสังคม ผู้เขียน ซิมบาร์โด ฟิลิป จอร์จ

จากหนังสือจิตวิทยา: Cheat Sheet ผู้เขียน ไม่ทราบผู้เขียน

จากหนังสือสื่อสารธุรกิจ หลักสูตรการบรรยาย ผู้เขียน มูนิน อเล็กซานเดอร์ นิโคลาวิช

จากหนังสือ จิตวิทยากฎหมาย [มีพื้นฐานจิตวิทยาทั่วไปและสังคม] ผู้เขียน เอนิเคฟ มารัต อิสคาโควิช

จิตวิทยาและการทำงาน จิตวิทยาวิชาชีพ จิตวิทยาอาชีพเป็นสาขาหนึ่งของจิตวิทยาประยุกต์ที่ศึกษาลักษณะและรูปแบบทางจิตวิทยา กิจกรรมแรงงานบุคคล. จิตวิทยาในการทำงานเริ่มเป็นรูปเป็นร่างในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 เนื่องจากการเติบโต

จากหนังสือ How Strong People Solve Problems โดย ฮอลิเดย์ ไรอัน

บทที่ 8 จิตวิทยา ปฏิสัมพันธ์ทางสังคมบุคลิกภาพ (จิตวิทยาสังคม) § 1. หมวดหมู่พื้นฐานของจิตวิทยาสังคม มนุษย์คือสิ่งมีชีวิตทางสังคม การแบ่งจิตวิทยาทั่วไปและสังคมเป็นไปตามเงื่อนไข จิตวิทยาสังคมศึกษาจิตวิทยามนุษย์ในสภาวะต่างๆ

จากหนังสือ Doodling for คนที่มีความคิดสร้างสรรค์[เรียนรู้ที่จะคิดแตกต่าง] โดย บราวน์ ซันนี่

ปัจจัยการรับรู้ ก่อนที่เขาจะเข้าสู่วงการน้ำมัน จอห์น รอกกีเฟลเลอร์เป็นนักบัญชีและนักลงทุนผู้มุ่งมั่น ซึ่งเป็นนักการเงินรายย่อยในคลีฟแลนด์ ร็อคกี้เฟลเลอร์ ลูกชายของคนติดเหล้าและเป็นอาชญากรที่ละทิ้งครอบครัว เริ่มทำงานเมื่ออายุ 16 ปีในปี พ.ศ. 2398 (วันที่เขา

ความสามารถในการอ่านข้อความดูเหมือนจะเป็นกระบวนการง่ายๆ เรามุ่งสายตาไปที่ตัวอักษร มองเห็นตัวอักษร และรู้ว่าตัวอักษรพูดอะไร แต่ในความเป็นจริง มันเป็นกระบวนการที่ซับซ้อนอย่างยิ่งที่ต้องอาศัยโครงสร้างสมองหลายชุดที่เชี่ยวชาญด้านการรับรู้ทางสายตา เช่นเดียวกับการจดจำองค์ประกอบย่อยต่างๆ ของการมองเห็น

การรับรู้หมายถึงการตีความข้อมูลเกี่ยวกับสภาพแวดล้อมที่ได้รับผ่านประสาทสัมผัส- การตีความนี้ขึ้นอยู่กับกระบวนการรับรู้และความรู้ที่มีอยู่ของเรา การรับรู้ทางสายตาหรือการมองเห็นสามารถกำหนดได้ว่าเป็นความสามารถในการตีความข้อมูลที่มาถึงดวงตาผ่านแสงในบริเวณที่มองเห็นได้ของสเปกตรัม ผลลัพธ์ของการตีความที่สมองของเราสร้างขึ้นจากข้อมูลนี้คือสิ่งที่เรียกว่าการรับรู้ทางสายตาหรือการมองเห็น ดังนั้นการรับรู้ทางสายตาจึงเป็นกระบวนการที่เริ่มต้นในสายตาของเรา:

• การรับแสง: รังสีแสงส่องผ่านรูม่านตาและกระตุ้นตัวรับเซลล์ในเรตินา
• การถ่ายโอนและการประมวลผลขั้นพื้นฐาน: สัญญาณที่เซลล์เหล่านี้สร้างขึ้นจะถูกส่งผ่านเส้นประสาทตาไปยังสมอง สัญญาณแรกจะผ่านผ่านไคแอสมาเชิงแสง (โดยที่ข้อมูลจากลานภาพด้านขวาถูกส่งไปยังซีกซ้าย และจากลานภาพด้านซ้ายไปยัง ซีกขวา) จากนั้นข้อมูลจะถูกส่งไปยังร่างกายที่มีกระดูกต้นขาด้านข้างและฐานดอก
• การประมวลผลข้อมูลและการรับรู้: ข้อมูลภาพที่ได้รับผ่านดวงตาจะถูกส่งไปยังเปลือกสมองกลีบท้ายทอยของสมอง โครงสร้างสมองเหล่านี้จะประมวลผลข้อมูลและส่งไปยังสมองส่วนอื่นๆ เพื่อให้เรานำไปใช้ได้

ลักษณะที่หล่อหลอมการรับรู้ทางสายตา

เพื่อให้เข้าใจถึงความซับซ้อนของฟังก์ชันนี้ ลองจินตนาการว่าสมองของเราทำอะไรเมื่อเราเห็นลูกฟุตบอลธรรมดาๆ เขาต้องกำหนดปัจจัยกี่ประการ? ตัวอย่างเช่น:

• แสงและความเปรียบต่าง: เราจะเห็นว่าเส้นมีความเข้มข้น มีแสงสว่างไม่มากก็น้อยและมีเส้นผ่านศูนย์กลางของตัวเอง ซึ่งทำให้แตกต่างจากวัตถุอื่นๆ ในสิ่งแวดล้อมและพื้นหลัง
• ขนาด: เป็นวงกลมเส้นผ่านศูนย์กลางประมาณ 70 ซม.
• รูปร่าง: มีลักษณะเป็นวงกลม
• ที่ตั้ง: อยู่ห่างจากฉันสามเมตรไปทางขวา ฉันสามารถเข้าถึงมันได้อย่างง่ายดาย
• สี: สีขาวมีห้าเหลี่ยมสีดำ นอกจากนี้หากแสงเปลี่ยนกะทันหัน เราก็จะรู้ว่าสีของแสงนั้นเป็นขาวดำ
• การวัด: มีอยู่ในสามมิติเนื่องจากเป็นทรงกลม
• ความเคลื่อนไหว: วี ช่วงเวลาปัจจุบันโดยไม่มีการเคลื่อนไหว แต่คุณสามารถให้มันเคลื่อนไหวได้
• หน่วย: มีอย่างหนึ่งและมันแตกต่างจากสิ่งแวดล้อม
• การใช้งาน: ใช้สำหรับเล่นฟุตบอล มีไว้สำหรับเตะ
• ความสัมพันธ์ส่วนตัวกับวัตถุ: คล้ายกับที่เราใช้ในการฝึกซ้อม
• ชื่อ: ลูกฟุตบอล. นี้ กระบวนการสุดท้ายยังเป็นที่รู้จักกันในนาม

หากดูเหมือนเป็นขั้นตอนหลายขั้นตอน ให้พิจารณาว่าสมองของเราดำเนินการตามกระบวนการนี้อย่างต่อเนื่องและด้วยความเร็วที่เหลือเชื่อ นอกจากนี้ สมองของเราไม่รับรู้ข้อมูลอย่างเฉยเมย แต่ใช้ความรู้ที่มีอยู่เพื่อ "บรรจุ" ข้อมูลเกี่ยวกับสิ่งที่รับรู้ (ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเราจึงรู้ว่าลูกบอลนั้นเป็นทรงกลมแม้ว่าเราจะเห็นว่ามันแบนในภาพถ่ายก็ตาม) ใน กลีบท้ายทอยสมองและส่วนข้างเคียง ( กลีบขมับและข้างขม่อม) มีหลายสาขาที่เชี่ยวชาญในแต่ละกระบวนการที่อธิบายไว้ก่อนหน้านี้ การรับรู้ที่ถูกต้องต้องอาศัยการประสานงานของแผนกต่างๆ เหล่านี้

เมื่อเราดูที่เดสก์ท็อป สมองของเราจะระบุวัตถุทั้งหมดบนเดสก์ท็อปทันที ทำให้เราโต้ตอบกับสิ่งเหล่านั้นได้อย่างรวดเร็ว เมื่อรู้สิ่งนี้แล้ว เป็นเรื่องง่ายที่จะเข้าใจถึงความสำคัญมหาศาลของกระบวนการนี้ในชีวิตประจำวันของเรา และความสำคัญของกระบวนการนี้ต่อการทำงานปกติในทุกสถานการณ์ของชีวิต

ตัวอย่างของการรับรู้ทางสายตา

• การขับรถถือเป็นงานประจำวันที่ซับซ้อนที่สุดงานหนึ่งซึ่งเกี่ยวข้องกับการทำงานของการรับรู้หลายอย่าง การรับรู้ทางสายตาเป็นหนึ่งในพื้นฐานของการขับขี่ หากกระบวนการรับรู้ทางสายตาอย่างใดอย่างหนึ่งหยุดชะงัก ผู้ขับขี่จะทำให้ชีวิตของเขาและชีวิตของผู้อื่นตกอยู่ในความเสี่ยง สิ่งสำคัญคือต้องระบุตำแหน่งของรถโดยสัมพันธ์กับถนนและยานพาหนะอื่น ๆ อย่างรวดเร็ว ความเร็วในการเคลื่อนที่ ฯลฯ
• เมื่อเด็กอยู่ในบทเรียน การมองเห็นและการรับรู้ของเขาจะต้องเหมาะสมที่สุดเพื่อไม่ให้มองข้ามรายละเอียดของเนื้อหาที่กำลังอธิบาย การละเมิดความสามารถนี้อาจส่งผลให้ผลการเรียนของเด็กลดลง
• ใน วิจิตรศิลป์เช่นในการวาดภาพ การรับรู้ทางสายตาคือทุกสิ่งทุกอย่าง เมื่อเราต้องการวาดภาพและฝันว่าจะทำให้มันดูสมจริงและน่าดึงดูด เราต้องทดสอบการรับรู้ทางสายตาและลงรายละเอียดทุกรายละเอียด เฉดสี มุมมอง... แน่นอนว่าการจะชื่นชมงานศิลปะนั้น เรายังต้องมีภาพที่ดีด้วย การรับรู้ แค่เห็นอย่างเดียวคงไม่พอ
• การรับรู้ทางสายตาเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับกิจกรรมการติดตามหรือการเฝ้าระวัง เจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัยที่ไม่สามารถประเมินสิ่งที่เกิดขึ้นในกล้องวงจรปิดได้อย่างถูกต้อง เนื่องจากการรับรู้บกพร่อง จะไม่สามารถปฏิบัติงานได้อย่างถูกต้อง
• แน่นอนว่าในชีวิตประจำวันเราใช้การรับรู้ทางสายตาอยู่ตลอดเวลา หากเราเห็นรถเมล์วิ่งมาบนถนน ภาพของมันก็จะใหญ่ขึ้นในใจเรา อย่างไรก็ตาม สมองของเราสามารถตีความการเปลี่ยนแปลงที่ไม่เกิดขึ้นจริงได้ เรายังคงเห็นรถบัสขนาดปกติไม่ว่าจะใกล้หรือไกลจากเราแค่ไหนก็ตาม เรายังต้องมีการรับรู้ทางสายตาเพื่อเคลื่อนที่ไปในอวกาศ ไม่ต้องผสมยา เตรียมอาหาร ทำความสะอาดบ้าน ฯลฯ

พยาธิวิทยาและความผิดปกติที่เกี่ยวข้องกับปัญหาในการรับรู้ทางสายตา

ความผิดปกติของการรับรู้ทางสายตาอาจมาพร้อมกับปัญหาและความยากลำบากต่าง ๆ ในระดับที่แตกต่างกัน

การสูญเสียการมองเห็นทั้งหมดหรือบางส่วนอันเป็นผลมาจากความเสียหายต่ออวัยวะรับความรู้สึกทำให้ไม่สามารถรับรู้ได้ (ตาบอด) เรื่องนี้อาจจะเกิดขึ้นได้ ความเสียหายต่อดวงตานั่นเอง(เช่น อาการบาดเจ็บที่ดวงตา) ความเสียหายต่อเส้นทางการส่งข้อมูลจากตาสู่สมอง (เช่น ต้อหิน) หรือ ความเสียหายต่อส่วนของสมองรับผิดชอบในการวิเคราะห์ข้อมูลนี้ (เช่น ผลจากโรคหลอดเลือดสมองหรือการบาดเจ็บที่สมอง)

อย่างไรก็ตาม, การรับรู้ไม่ใช่กระบวนการเดียว- มีความเสียหายเฉพาะที่อาจขัดขวางแต่ละกระบวนการข้างต้นได้ ความผิดปกติประเภทนี้มีลักษณะโดยความเสียหายต่อพื้นที่ของสมองที่รับผิดชอบกระบวนการบางอย่าง ความผิดปกติเหล่านี้เรียกว่าภาวะบกพร่องทางการมองเห็น (visual agnosia) ภาวะขาดความรู้ทางการมองเห็นถูกกำหนดให้เป็น ไม่สามารถจดจำวัตถุที่รู้จักได้แม้จะรักษาการมองเห็นไว้ก็ตาม โดยทั่วไป ภาวะการระลึกความรู้ความเข้าใจแบ่งออกเป็นสองประเภท: การรับรู้การรับรู้ (ผู้ป่วยสามารถมองเห็นส่วนต่าง ๆ ของวัตถุได้ แต่ไม่สามารถเข้าใจวัตถุโดยรวมได้) และภาวะการรับรู้แบบเชื่อมโยง (ผู้ป่วยสามารถรับรู้วัตถุโดยรวมได้ แต่ไม่สามารถเข้าใจได้ว่าสิ่งใด วัตถุกำลังถูกอ้างถึง) เป็นการยากที่จะจินตนาการว่าการรับรู้ทำงานอย่างไรในผู้ที่มีความผิดปกติเหล่านี้ แม้ว่าพวกเขาจะมองเห็นได้ แต่ความรู้สึกของพวกเขาก็คล้ายคลึงกับความรู้สึกของผู้ตาบอด นอกจากนี้ยังมีความผิดปกติเฉพาะเจาะจงมากขึ้น เช่น akinetopsia (ไม่สามารถมองเห็นการเคลื่อนไหว), ตาบอดสี (ไม่สามารถแยกแยะสีได้), prosopagnosia (ไม่สามารถจดจำใบหน้าที่คุ้นเคย), alexia (ไม่สามารถอ่านได้) ฯลฯ

นอกเหนือจากความผิดปกติเหล่านี้ซึ่งความสามารถในการรับรู้ข้อมูลภาพ (หรือบางส่วน) หายไปแล้ว ความผิดปกติยังเกิดขึ้นได้ซึ่งข้อมูลที่ได้รับถูกบิดเบือนหรือไม่มีอยู่เลย นี่อาจเป็นกรณีนี้ ภาพหลอนในโรคจิตเภทหรืออาการอื่นๆ นอกจากนี้นักวิทยาศาสตร์ยังได้บรรยายถึงประเภทหนึ่ง ภาพลวงตาในผู้ที่สูญเสียการมองเห็น: กลุ่มอาการชาร์ลส์ บอนเน็ต- ในกรณีนี้ บุคคลที่สูญเสียการมองเห็นหลังจากที่สมองของเขาไม่ได้รับการมองเห็นเป็นเวลานาน มีประสบการณ์ในการกระตุ้นสมองด้วยตนเอง กระตุ้นให้เกิดภาพลวงตาที่ผู้ป่วยมองเห็น รูปทรงเรขาคณิตหรือผู้คน อย่างไรก็ตาม ผู้ที่เป็นโรคนี้ต่างจากอาการประสาทหลอนของโรคจิตเภทตรงที่รู้ว่าสิ่งที่พวกเขาเห็นนั้นไม่จริง

จะวัดและประเมินการรับรู้ทางสายตาได้อย่างไร?

การรับรู้ทางสายตาช่วยให้เราทำกิจกรรมต่างๆ มากมายในแต่ละวัน ความสามารถของเราในการเคลื่อนไหวและโต้ตอบกับสภาพแวดล้อมที่เต็มไปด้วยอุปสรรคนั้นขึ้นอยู่กับคุณภาพของการรับรู้ทางสายตาของเราโดยตรง ดังนั้นการประเมินการรับรู้จึงอาจมีประโยชน์ใน พื้นที่ต่างๆชีวิต: ในการศึกษา (เพื่อรู้ว่าเด็กมองเห็นหรือไม่ คณะกรรมการโรงเรียนหรืออ่านหนังสือ) ในสาขาการแพทย์ (เพื่อให้รู้ว่าผู้ป่วยอาจผสมยาหรือต้องการการดูแลอย่างต่อเนื่อง) ในแวดวงวิชาชีพ (เกือบทุกงานต้องใช้ทักษะการอ่าน การสังเกต หรือการควบคุมดูแล)

ด้วยเครื่องมือนี้ เราจึงสามารถประเมินความสามารถทางปัญญาต่างๆ ได้อย่างมีประสิทธิภาพและเชื่อถือได้ รวมถึงการรับรู้ทางสายตาด้วย การทดสอบที่ CogniFit เสนอเพื่อประเมินการรับรู้ทางสายตานั้นอิงจากการทดสอบ NEPSY แบบคลาสสิก (Corkman, Kirk และ Kemp, 1998) จากงานนี้ เราสามารถถอดรหัสองค์ประกอบที่นำเสนอในแบบฝึกหัดและปริมาณทรัพยากรทางการรับรู้ที่ผู้ใช้ต้องเข้าใจและทำงานให้สำเร็จได้อย่างมีประสิทธิภาพสูงสุด นอกจากการรับรู้ทางสายตาแล้ว การทดสอบยังวัดหน่วยความจำสำหรับชื่อ เวลาตอบสนอง และความเร็วในการประมวลผลอีกด้วย

• : รูปภาพของวัตถุปรากฏบนหน้าจอในช่วงเวลาสั้นๆ แล้วหายไป หลังจากนั้น ตัวอักษรสี่ตัวจะปรากฏขึ้น และมีเพียงตัวอักษรเดียวเท่านั้นที่ตรงกับอักษรตัวแรกของชื่อวัตถุ ภารกิจคือเลือกตัวอักษรนี้ให้ถูกต้อง คุณต้องทำแบบทดสอบให้เสร็จโดยเร็วที่สุด

จะฟื้นฟูหรือปรับปรุงการรับรู้ทางสายตาได้อย่างไร?

การรับรู้ทางสายตาก็เหมือนกับความสามารถทางการรับรู้อื่นๆ ที่สามารถฝึกฝนและปรับปรุงได้ CogniFit ช่วยให้ทำสิ่งนี้ได้อย่างมืออาชีพ

การฟื้นฟูการรับรู้ทางสายตานั้นขึ้นอยู่กับ- CogniFit นำเสนอชุดแบบฝึกหัดและเกมทางคลินิกที่มุ่งฟื้นฟูการรับรู้ทางสายตาและการทำงานของการรับรู้อื่นๆ สมองและการเชื่อมต่อของระบบประสาทมีความเข้มแข็งขึ้นโดยการใช้ฟังก์ชันต่างๆ ที่ขึ้นอยู่กับสิ่งเหล่านั้น ดังนั้น ถ้าเราฝึกการรับรู้ทางสายตาเป็นประจำ การเชื่อมต่อของโครงสร้างสมองที่เกี่ยวข้องกับการรับรู้ก็จะแข็งแกร่งขึ้น ดังนั้นเมื่อดวงตาของเราส่งข้อมูลไปยังสมอง การเชื่อมต่อของระบบประสาทจะทำงานเร็วขึ้นและมีประสิทธิภาพมากขึ้น ส่งผลให้การรับรู้ทางสายตาของเราดีขึ้น

CogniFit ประกอบด้วยทีมงานมืออาชีพที่มีประสบการณ์ซึ่งเชี่ยวชาญด้านการศึกษาความเป็นพลาสติกแบบซินแนปติกและการสร้างระบบประสาท มันทำ การสร้างที่เป็นไปได้ โปรแกรมกระตุ้นการรับรู้ส่วนบุคคลซึ่งปรับให้เข้ากับความต้องการของผู้ใช้แต่ละคน โปรแกรมเริ่มต้นด้วยการประเมินการรับรู้ทางสายตาและการทำงานของการรับรู้ขั้นพื้นฐานอื่นๆ อย่างแม่นยำ ตามผลการประเมิน โปรแกรมกระตุ้นการรับรู้ CogniFit จะแนะนำแผนการฝึกการรับรู้ส่วนบุคคลโดยอัตโนมัติ เพื่อเสริมสร้างการรับรู้ทางสายตาและฟังก์ชันการรับรู้อื่นๆ ที่การประเมินแสดงให้เห็นว่าจำเป็นต้องปรับปรุง

เพื่อปรับปรุงการรับรู้ทางการมองเห็น การออกกำลังกายอย่างสม่ำเสมอและถูกต้องเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง CogniFit นำเสนอเครื่องมือการประเมินและการฟื้นฟูเพื่อปรับปรุงการทำงานของการรับรู้ เพื่อการกระตุ้นที่ถูกต้อง คุณต้องใช้เวลา 15 นาทีต่อวัน สองหรือสามครั้งต่อสัปดาห์.

โปรแกรมกระตุ้นการรับรู้ CogniFit มีให้บริการออนไลน์- โปรแกรมนี้ประกอบด้วยแบบฝึกหัดเชิงโต้ตอบที่หลากหลายในรูปแบบของเกมฝึกสมองที่น่าตื่นเต้นที่สามารถเล่นได้โดยใช้คอมพิวเตอร์ เมื่อสิ้นสุดแต่ละเซสชั่น CogniFit จะแสดงแผนภูมิการปรับปรุงโดยละเอียดรัฐทางปัญญา