งานร้อยแก้วคืออะไร? ประเภทร้อยแก้วของวรรณคดีกรีกโบราณ

เราทุกคนเรียนร้อยแก้วที่โรงเรียนในชั้นเรียนวรรณคดี แต่ตอนนี้ใครสามารถตอบคำถามว่าร้อยแก้วคืออะไร? บางทีคุณอาจจำได้ว่าวาจาหรือลายลักษณ์อักษรเรียกว่าร้อยแก้ว แต่คุณอาจลืมไปว่างานร้อยแก้วไม่ได้แบ่งออกเป็นส่วนๆ เท่าๆ กัน (กล่าวคือ บทกวี) ต่างจากบทกวี จังหวะของงานร้อยแก้วคือความสัมพันธ์ของโครงสร้างวากยสัมพันธ์ (ประโยค จุด)

ร้อยแก้วเกิดขึ้นในช่วงเวลาของวรรณคดีโบราณ ตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 ร้อยแก้วเริ่มเป็นผู้นำในวรรณคดี

ให้เราอธิบายสิ่งที่ใช้กับร้อยแก้ว ร้อยแก้วเป็นคำพูดธรรมดา เรียบง่าย ไม่วัดผล ไร้มิติ อย่างไรก็ตามมีร้อยแก้วที่วัดได้ซึ่งมีเสียงคล้ายกับเพลงรัสเซียโบราณ

ร้อยแก้วก็มีแบบฟอร์มเช่นกัน ดังนั้นรูปแบบการสื่อสารมวลชน ธุรกิจ วิทยาศาสตร์ การเทศนาทางศาสนา การจดจำและสารภาพบาปจึงได้รับการพัฒนาตั้งแต่แรกเริ่ม

เรื่องราว นวนิยาย และนวนิยายเป็นร้อยแก้วเชิงศิลปะและแตกต่างจากเนื้อเพลงในเรื่องการควบคุมอารมณ์ สติปัญญา และหลักการทางปรัชญา

จากคำจำกัดความในตอนต้นของบทความ เข้าใจได้ง่ายว่าร้อยแก้วเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับบทกวี แต่แล้วบทกวีร้อยแก้วคืออะไร? ข้อความนี้ซับซ้อนมาก แต่ไม่มีสัมผัส มักมีเนื้อหาโรแมนติกเสมอ I. S. Turgenev เขียนบทกวีร้อยแก้วมากมาย

ประเภทร้อยแก้ว

ตามธรรมเนียมแล้วมีจำนวน ประเภทวรรณกรรมที่เกี่ยวข้องกับร้อยแก้ว ได้แก่ :

• นิยาย. นวนิยายเป็นงานเล่าเรื่องที่มีปริมาณมากและมีโครงเรื่องที่ซับซ้อนและได้รับการพัฒนา
• นิทาน นี่คือสกุล บทกวีมหากาพย์คล้ายกับนวนิยายที่เล่าถึงบางตอนจากชีวิต เรื่องราวในระดับที่น้อยกว่านวนิยายพูดถึงชีวิตและลักษณะของฮีโร่ มันสั้นกว่าและยับยั้งมากกว่า
• โนเวลลา เรื่องสั้นเรียกว่าเรื่องสั้น ประเภทการเล่าเรื่อง- ในด้านปริมาณเทียบได้กับเรื่องสั้น แต่มีลักษณะเด่นคือมีการกำเนิด ประวัติศาสตร์ และโครงสร้าง
• มหากาพย์. งานมหากาพย์ ในรูปแบบที่ยิ่งใหญ่ เจาะลึกประเด็นระดับชาติ
• เรื่องราว. มันเป็นนิยายรูปแบบเล็กๆ ข้อความมีปริมาณน้อย เนื่องจากเรื่องราวไม่ครอบคลุมช่วงระยะเวลาใหญ่และอธิบายเหตุการณ์เฉพาะเจาะจงในช่วงเวลาที่กำหนด
• เรียงความ. นี่คือการประพันธ์ร้อยแก้วในหัวข้อต่างๆ ปริมาณมีขนาดเล็กองค์ประกอบไม่ได้ถูกกำหนดไว้อย่างเคร่งครัด ในการเขียนเรียงความ ผู้เขียนแสดงความประทับใจและความคิดเห็นของแต่ละคนในประเด็นเฉพาะ
• ชีวประวัติเป็นรูปแบบที่รู้จักกันดีในการนำเสนอประวัติชีวิตและกิจกรรมของบุคคล

ในขณะที่วรรณกรรมในภาษาเวียดนามแสดงโดยบทกวีเป็นหลัก แต่วรรณกรรมของฮั่นวานในช่วงศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 ประเภทของร้อยแก้วที่หลากหลายนั้นเห็นได้ชัดเจน

ประเพณีอันยาวนานของเรื่องราว "แปลก" "ผิดปกติ" หรือ "น่าทึ่ง" พัฒนาขึ้น Doan Thi Diem เน้นย้ำถึงความต่อเนื่องนี้ด้วยชื่อคอลเลกชันเรื่องสั้นของเธอ - "หนังสือเรื่องใหม่เกี่ยวกับความอัศจรรย์" ราวกับดำเนินเรื่อง "รวบรวมเรื่องราวเกี่ยวกับสิ่งมหัศจรรย์" ของเหงียนตู้ (ศตวรรษที่ 16) ต่อไป สิ่งมหัศจรรย์ เลิศล้ำ และอัศจรรย์ มักจะถูกแทรกเข้าไปในสถานการณ์ในชีวิตจริง และบ่อยครั้งในชีวิตประจำวัน

แผนการส่วนใหญ่ของ Doan Thi Diem มีพื้นฐานมาจากความขัดแย้งและประสบการณ์ความรัก เธอมุ่งมั่นที่จะแสดงการแสดงออกอย่างอิสระของความรู้สึกของมนุษย์และธรรมชาติของผู้หญิงที่แข็งแกร่งซึ่งไม่มีอะไรสูงกว่าความรัก

หากนางเอกเรื่องสั้น “The Illustrious Woman from Anep” ฆ่าตัวตายหลังจากทราบเรื่องสามีสุดที่รักของเธอที่ไปสถานทูตปักกิ่งอันห่างไกล เธอก็ฆ่าตัวตาย ไม่ใช่เพราะเป็นหน้าที่ของภรรยาที่เป็นแบบอย่าง ตามแนวคิดของขงจื๊อ แต่เพราะเธอถูกเอาชนะด้วยความเศร้าโศกอย่างใหญ่หลวงและแก้ไขไม่ได้

เรื่องสั้นอีกเรื่องโดย Doan Thi Diem เรื่อง “A Wonderful Meeting in Bit Cau” เล่าถึงความรักทางโลกของหญิงสาวบนสวรรค์และชายหนุ่ม และเกี่ยวกับปัญหาครอบครัวของพวกเขา

จิตวิญญาณของเวลานั้น - ความปรารถนาที่จะปฏิรูป - รวบรวมโดยนางเอกของเรื่องสั้น "วัดศักดิ์สิทธิ์ริมอ่าว" ซึ่งยื่นคำร้องต่ออธิปไตยเสนอให้ปราบปรามการติดสินบนการกรรโชกและความรุนแรงที่กระทำโดยเจ้าหน้าที่อย่างไร้ความปราณี และกลับไปสู่ ​​"คำสั่งเก่า"

แต่เรื่องสั้นของ Doan Thi Diem มีความโดดเด่นไม่เพียงแต่ในเรื่องเนื้อหาเท่านั้น ตัวอย่างเช่นที่น่าสนใจที่บทบาทขององค์ประกอบพิเศษในพล็อตเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว - ส่วนใหญ่เป็นบทกวีซึ่งได้รับความหมายที่เป็นอิสระที่นั่น: กรอบของ "เรื่องราวเกี่ยวกับสิ่งผิดปกติ" แบบดั้งเดิมเริ่มแคบลง

นวนิยายที่มีลักษณะเชิงเปรียบเทียบเต็มไปด้วยการสรุปทางสังคม เช่น “การโต้เถียงระหว่างมังกรกับเสือเรื่องความเหนือกว่า” ผู้เขียนที่ไม่รู้จักซึ่งปราชญ์ - ฤาษีลัทธิเต๋า - ประณามเสือ (สัญลักษณ์ของความโหดร้ายและความรุนแรง) "แกว่งกรงเล็บอันแหลมคมและเขี้ยวเขี้ยวเพื่อทรมานผู้คนด้วยพวกมัน" สัญลักษณ์เปรียบเทียบที่คล้ายกันนี้เป็นที่รู้จักในประเทศจีนก่อนหน้านี้ และในเกาหลีก็แพร่หลายในศตวรรษที่ 18

ในศตวรรษเดียวกันนั้น มีความสนใจเพิ่มขึ้นในจิตวิญญาณแห่งความรู้ ในข้อเท็จจริงเฉพาะ ในปรากฏการณ์หรือเหตุการณ์จริง เช่นเดียวกับในเกาหลี ผลงานวรรณกรรมด้านวารสารศาสตร์และบันทึกความทรงจำจำนวนหนึ่งปรากฏในเวียดนาม

ตัวอย่างเช่นในผลงานของ Le Quy Don มีบทความมากมายเกี่ยวกับปรมาจารย์ชาวเวียดนามที่สร้างนาฬิกาและเครื่องมือทางดาราศาสตร์ตามแบบจำลองของยุโรป ใน "Description of the Panorama: the Illustrious Capital" ของเขา มีการกล่าวถึงศิลปะของช่างฝีมือในเมืองหลวงมากมาย

แพทย์และนักเขียนชาวเวียดนามชื่อดัง Le Huu Chac ทิ้งอนุสาวรีย์ที่น่าสนใจ "คำอธิบายกิจการในเมืองหลวงอันโด่งดัง" หนังสือเล่มนี้อธิบายถึงเมืองหลักของเวียดนามและการพบปะของผู้เขียนกับผู้คนมากมายที่ราชสำนัก Chiney และภาพลักษณ์ของแพทย์เองก็ปรากฏออกมา - นักเลงวรรณกรรมและกวีผู้ละเอียดอ่อนนักปราชญ์ที่ไม่มีอะไรสูงไปกว่า ความเป็นอิสระส่วนบุคคล

เมื่อยังเยาว์วัยเขาเป็นผู้นำทางทหาร แต่จากนั้นก็เกษียณออกไปในชนบทเพื่อลิ้มรสความสุขของ "ความสงบสุข" จริงๆ แล้วเวลาว่างของชายชราขี้เกียจ (นามแฝง เลอ หู ชัค) เต็มไปด้วยกิจกรรมที่กระฉับกระเฉง ในบทกวีของเขาที่วางอยู่ใน "คำอธิบาย" มีความปรารถนาที่จะทำงานเพื่อประโยชน์ของมนุษย์: "สิ่งที่เหนื่อยล้าสำหรับฉันทั้งกลางวันและกลางคืน // ส่วนแบ่งของฉันคือการช่วยเหลือผู้คน"

ภายใต้ข้ออ้างต่างๆ ของ Le Huu Chac ปฏิเสธที่จะรับบทเป็นข้าราชบริพาร: “ไม่มียาใดที่จะรักษาขุนนางและผู้นำทางทหารได้ เพราะวิญญาณของพวกเขาเปิดรับวิญญาณชั่วร้าย” เขายิ้มเยาะ

การปรากฏตัวของหนังสือ "จักรพรรดิเลอ - ผู้รวมชาติของประเทศ" สร้างโดย Ngo Thi Thi และนักเขียนคนอื่น ๆ จากตระกูล Ngo ("กลุ่มวรรณกรรมตระกูล Ngo") ในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 ภายใต้อิทธิพลของนวนิยายประวัติศาสตร์จีน ถือเป็นการกำเนิดของประเภทใหม่

อย่างไรก็ตาม พื้นฐานของมหากาพย์คือเหตุการณ์ร่วมสมัยที่เกี่ยวข้องกับการจลาจลของ Taishon การล่มสลายของเจ้าชาย Chin และราชวงศ์ Le ในขณะที่นวนิยายจีนมักมีโครงเรื่องจากสมัยที่ห่างไกล

ด้วยแนวคิดที่ภักดีผู้สร้างมหากาพย์ยังคงมุ่งมั่นเพื่อความเป็นกลางดังนั้นภาพลักษณ์ของผู้นำ Tay Son Nguyen Hue แม้ว่าผู้เขียนจะมีทัศนคติเชิงลบต่อเขาก็ตาม แต่ก็ดูน่าสนใจทีเดียว

ภาพลักษณ์ของ Nguyen Huu Tinh นั้นยากยิ่งกว่าที่จะสร้างขึ้นมาใหม่ ลูกชายของพ่อค้าผู้มั่งคั่ง เขาหมกมุ่นอยู่กับความทะเยอทะยาน พยายามดิ้นรนเพื่อให้ได้มาซึ่งอำนาจสูงสุด และบรรลุผลสำเร็จด้วยการทรยศ คนที่มีสติปัญญา ความสามารถ และพลังงานที่ยอดเยี่ยม แต่เขาขาดหลักศีลธรรม

ตัวละครอื่นๆ มีลักษณะเป็นเส้นเดียวและเป็นแบบดั้งเดิมมากกว่า แต่มีความน่าดึงดูดใจด้วยความซื่อสัตย์ ดังนั้นผู้เขียนจึงแสดงภาพลีชางควนด้วยความเคารพซึ่งได้รับปริญญาทางวิชาการสูงสุดซึ่งคิดว่าตัวเองมีความผิดในการเสียชีวิตของเจ้าชายชินอาจารย์ของเขาและตัดสินใจฆ่าตัวตาย

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 แรงงานของชาวเวียดนามหลายคน นักบวชคาทอลิกเขียนเป็นภาษาฮันวาน “หนังสือแห่งความลับเกี่ยวกับศรัทธาข้ามมหาสมุทรแอตแลนติกในพระคริสต์” ส่วนหนึ่งสืบทอดประเพณีของนวนิยายพงศาวดาร ซึ่งบรรยายการเดินทางไปยุโรป สู่นครวาติกัน และแสดงความรู้สึกต่อต้านอาณานิคมด้วยความรักชาติ

ประเภทที่เรียกว่า prosopoetic แบบไม่มีโครงเรื่องนั้นได้รับการเสริมคุณค่าด้วยผลงานใหม่ในภาษาเวียดนาม ส่วนมากมีลักษณะของนักข่าวที่เด่นชัด และบางประเภทก็เกิดขึ้นระหว่างการลุกฮือของประชาชน ความปรารถนาที่จะเข้าใกล้องค์ประกอบมากขึ้น คำพูดพื้นบ้านโดดเด่นด้วย "การอุทธรณ์ของ Le Zuy Mat" ซึ่งเขียนขึ้นระหว่างการลุกฮือของชาวนาในปี 1738-1769

“อุทธรณ์” หลายบรรทัดที่ประณามอาชญากรรมของผู้ปกครอง แสดงถึงชุดภาพที่ยืมมาจากสุภาษิตและคำพูดพื้นบ้าน: เจ้าชายแห่ง Chini “ในตอนแรกเหมือนเถาองุ่นไร้ค่าพันตัวเองรอบลำต้นของต้นไม้ หนูที่ตกลงไปในเหยือกข้าวใบใหญ่” ผู้เขียนผลงานดังกล่าว (เช่น "การอุทธรณ์ของ Taishons") คาดหวังไว้อย่างชัดเจนว่าชาวนาที่ไม่รู้หนังสือจะถูกส่งต่อจากปากต่อปาก

แม้ว่าชาวเวียดนาม วรรณกรรม XVIII- ต้นศตวรรษที่ 19 ยังคงเป็นของวรรณกรรม ยุคกลางตอนปลายแนวโน้มลักษณะของช่วงเวลาวรรณกรรมของการเปลี่ยนจากยุคกลางสู่ยุคสมัยใหม่กำลังเกิดขึ้นแล้วและทวีความรุนแรงมากขึ้นเรื่อย ๆ ความปรารถนาอย่างมีเหตุผลสำหรับความรู้ทางศิลปะที่เป็นรูปธรรมของโลกในความหลากหลายของมันเพิ่มขึ้นเนื่องจากการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในจิตสำนึกทางสังคมของ เวียดนามซึ่งได้รับอิทธิพลจากวรรณคดีจีนและวิทยาศาสตร์ที่แม่นยำและความรู้เชิงปฏิบัติของยุโรปบางส่วน

ธีมของงานวรรณกรรมกำลังขยายตัว การวิจารณ์ทางสังคมรุนแรงขึ้นอย่างมาก และบทบาทขององค์ประกอบของการเสียดสีก็เพิ่มขึ้น วรรณกรรมกลับคืนสู่แหล่งดั้งเดิมอีกครั้งและเกิดผลอย่างมาก - บทกวีพื้นบ้านได้มาซึ่งคุณลักษณะทางประชาธิปไตย

ประวัติศาสตร์วรรณกรรมโลก: ใน 9 เล่ม / เรียบเรียงโดย I.S. Braginsky และคนอื่น ๆ - M. , 2526-2527

ร้อยแก้วอยู่รอบตัวเรา เธออยู่ในชีวิตและในหนังสือ ร้อยแก้วเป็นภาษาประจำวันของเรา

วรรณกรรมร้อยแก้วเป็นเรื่องเล่าที่ไม่มีบทกวีซึ่งไม่มีมาตรวัด (รูปแบบพิเศษของการจัดระเบียบคำพูด)

งานร้อยแก้วคืองานเขียนที่ไม่มีสัมผัส ซึ่งเป็นความแตกต่างหลักจากงานกวีนิพนธ์ งานร้อยแก้วอาจเป็นได้ทั้งนิยายและสารคดี บางครั้งมีความเกี่ยวพันกัน เช่น ในชีวประวัติหรือบันทึกความทรงจำ

งานร้อยแก้วหรือมหากาพย์เกิดขึ้นได้อย่างไร?

ร้อยแก้วมาถึงโลกแห่งวรรณกรรมจากกรีกโบราณ ที่นั่นกวีนิพนธ์ปรากฏตัวครั้งแรกและจากนั้นเป็นร้อยแก้วเป็นคำ งานร้อยแก้วยุคแรกๆ ได้แก่ ตำนาน ประเพณี ตำนาน และเทพนิยาย แนวเพลงเหล่านี้ถูกกำหนดโดยชาวกรีกว่าไม่ใช่แนวศิลปะและเป็นเรื่องธรรมดา สิ่งเหล่านี้เป็นเรื่องเล่าทางศาสนา ในชีวิตประจำวัน หรือประวัติศาสตร์ ซึ่งถูกนิยามว่าเป็น "ธรรมดา"

อันดับแรกคือบทกวีเชิงศิลปะขั้นสูง ร้อยแก้วอยู่ในอันดับที่สอง เป็นการต่อต้านประเภทหนึ่ง สถานการณ์เริ่มเปลี่ยนไปเฉพาะในครึ่งหลังเท่านั้น ประเภทร้อยแก้วเริ่มมีการพัฒนาและขยายออกไป นวนิยาย นิทาน และเรื่องสั้นปรากฏขึ้น

ในศตวรรษที่ 19 นักเขียนร้อยแก้วผลักกวีให้อยู่ด้านหลัง นวนิยายและเรื่องสั้นได้กลายเป็นรูปแบบศิลปะหลักในวรรณคดี ในที่สุดงานร้อยแก้วก็เข้ามาแทนที่อย่างถูกต้อง

ร้อยแก้วแบ่งตามขนาด: เล็กและใหญ่ มาดูแนวศิลปะหลักๆ กัน

งานร้อยแก้วขนาดใหญ่: ประเภท

นวนิยายเป็นงานร้อยแก้วที่มีความโดดเด่นด้วยความยาวของการเล่าเรื่องและโครงเรื่องที่ซับซ้อน มีการพัฒนาอย่างเต็มที่ในงาน และนวนิยายยังสามารถมีโครงเรื่องด้านข้างนอกเหนือจากเรื่องหลักได้

นักเขียนนวนิยาย ได้แก่ Honoré de Balzac, Daniel Defoe, Emily และ Charlotte Brontë, Erich Maria Remarque และคนอื่นๆ อีกมากมาย

ตัวอย่างงานร้อยแก้วของนักประพันธ์ชาวรัสเซียสามารถแยกรายชื่อหนังสือได้ สิ่งเหล่านี้เป็นผลงานที่กลายเป็นผลงานคลาสสิก ตัวอย่างเช่น เช่น "Crime and Punishment" และ "The Idiot" โดย Fyodor Mikhailovich Dostoevsky, "The Gift" และ "Lolita" โดย Vladimir Vladimirovich Nabokov, "Doctor Zhivago" โดย Boris Leonidovich Pasternak, "Fathers and Sons" โดย Ivan Sergeevich Turgenev "ฮีโร่แห่งยุคของเรา" Mikhail Yuryevich Lermontov และอื่น ๆ

มหากาพย์มีปริมาณมากกว่านวนิยาย และบรรยายถึงเหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์หรือการตอบสนองต่อประเด็นระดับชาติ บ่อยกว่านั้นทั้งสองอย่าง

มหากาพย์ที่สำคัญและมีชื่อเสียงที่สุดในวรรณคดีรัสเซีย ได้แก่ "สงครามและสันติภาพ" โดย Leo Nikolaevich Tolstoy, "Quiet Don" โดย Mikhail Aleksandrovich Sholokhov และ "Peter the First" โดย Alexei Nikolaevich Tolstoy

งานร้อยแก้วเล็ก: ประเภท

เรื่องสั้นคืองานสั้นเทียบได้กับเรื่องสั้นแต่มีความสำคัญมากกว่า เรื่องราวของโนเวลลามีต้นกำเนิดมาจากนิทานพื้นบ้าน อุปมา และนิทาน

นักประพันธ์คือ เอ็ดการ์ อัลลัน โป เอช.จี. เวลส์- Guy de Maupassant และ Alexander Sergeevich Pushkin ก็เขียนเรื่องสั้นเช่นกัน

เรื่องราวเป็นงานร้อยแก้วสั้น ๆ ที่มีตัวละครจำนวนน้อย มีโครงเรื่องหนึ่งบรรทัด และคำอธิบายรายละเอียดโดยละเอียด

เต็มไปด้วยเรื่องราวโดย Bunin และ Paustovsky

เรียงความเป็นงานร้อยแก้วที่อาจสับสนกับเรื่องราวได้ง่าย แต่ก็ยังมีความแตกต่างที่สำคัญ: คำอธิบายของเหตุการณ์จริงเท่านั้น, การไม่มีนิยาย, การผสมผสานระหว่างนิยายและวรรณกรรมสารคดี, ตามกฎ, สัมผัส ปัญหาสังคมและมีความพรรณนามากกว่าในเนื้อเรื่อง

บทความอาจเป็นภาพเหมือนและประวัติศาสตร์ ปัญหาและการเดินทาง พวกเขายังสามารถผสมกัน ตัวอย่างเช่น เรียงความทางประวัติศาสตร์อาจมีรูปบุคคลหรือเรียงความที่เป็นปัญหา

เรียงความคือความประทับใจหรือการให้เหตุผลของผู้เขียนที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อเฉพาะ มันมีองค์ประกอบฟรี ร้อยแก้วประเภทนี้ผสมผสานหน้าที่ของเรียงความวรรณกรรมและบทความวารสารศาสตร์ อาจมีบางอย่างที่เหมือนกันกับบทความเชิงปรัชญาด้วย

ประเภทร้อยแก้วโดยเฉลี่ย - เรื่องราว

เรื่องราวอยู่ระหว่างเรื่องสั้นกับนวนิยาย ในแง่ของปริมาณ ไม่สามารถจัดเป็นงานร้อยแก้วขนาดเล็กหรืองานใหญ่ได้

ในวรรณคดีตะวันตก เรื่องนี้เรียกว่า “นวนิยายขนาดสั้น” เรื่องราวต่างจากนวนิยายตรงที่มีโครงเรื่องเดียวเสมอ แต่ก็มีการพัฒนาอย่างเต็มที่และครบถ้วน ดังนั้นจึงไม่สามารถจัดว่าเป็นเรื่องสั้นได้

มีตัวอย่างเรื่องราวมากมายในวรรณคดีรัสเซีย นี่เป็นเพียงบางส่วน: " ลิซ่าผู้น่าสงสาร" Karamzin, "The Steppe" โดย Chekhov, "Netochka Nezvanova" โดย Dostoevsky, "District" โดย Zamyatin, "The Life of Arsenyev" โดย Bunin, " นายสถานี» พุชกิน

ใน วรรณกรรมต่างประเทศเราสามารถตั้งชื่อได้ เช่น "René" โดย Chateaubriand, "The Hound of the Baskervilles" โดย Conan Doyle, "The Tale of Monsieur Sommer" โดย Suskind

480 ถู - 150 UAH - $7.5 ", เมาส์ออฟ, FGCOLOR, "#FFFFCC",BGCOLOR, #393939");" onMouseOut="return nd();"> วิทยานิพนธ์ - 480 RUR จัดส่ง 10 นาทีตลอดเวลา เจ็ดวันต่อสัปดาห์และวันหยุด

วิครีเอวา, อิเนสซา วาซิลีฟนา. การก่อตัวและการพัฒนาประเภทร้อยแก้วเล็ก ๆ ในวรรณคดีซิมบับเว: วิทยานิพนธ์... ผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์ภาษาศาสตร์: 10.01.03 - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2548 - 151 น.

การแนะนำ

บทที่ 1 มรดกทางประวัติศาสตร์และคติชนของชาวซิมบับเว 29

1.1. เรียงความเรื่องเอกประวัติศาสตร์และชาติพันธุ์วิทยา 29

1.2 ชาวมาโชนา 40

1.3. อมานเดเบเล (มาตาเบเล) คนที่ 43

1.4. คุณสมบัติของความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากของชาวซิมบับเว ลักษณะของประเภทหลัก 47

บทที่ 2 ขั้นตอนหลักในการสร้างเรื่องราวของซิมบับเว 65

2.1 ระยะเริ่มแรกของการพัฒนาเรื่องราวบนหน้าหนังสือพิมพ์และนิตยสาร 65

2.2. เรื่องราวตั้งแต่กลางทศวรรษ 1950-1960 70

2.3 เรื่องราวจากยุค 70 73

2.4 เรื่องราวหลังเอกราช (ตั้งแต่ปี 1980) 92

บทที่ 3 วรรณกรรม "สตรี" ของซิมบับเว 100

บทที่ 4 เรื่องสั้นในวรรณคดีภาษาอังกฤษ “สีขาว” ก่อนและหลังปี 1980 118

บทสรุป 132

แผนที่ภูมิศาสตร์ 135

บรรณานุกรม 137

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับงาน

วรรณกรรมซิมบับเวเป็นวรรณกรรมแอฟริกันเรื่องหนึ่งที่มีประสบการณ์การก่อตัวและการพัฒนาอย่างรวดเร็วในศตวรรษที่ 20 มันเกิดขึ้นในสังคมที่คุ้นเคยกับการเขียนหลังจากการมาถึงของนักเดินทางและมิชชันนารีชาวยุโรปเท่านั้น และในหนึ่งร้อยปีผ่านไปจากสิ่งพิมพ์และผลงานมิชชันนารีชุดแรกที่มีพื้นฐานมาจากนิทานพื้นบ้านไปจนถึงวรรณกรรมสมัยใหม่ ร้อยแก้ว กวีนิพนธ์ ละคร แต่เหนือสิ่งอื่นใด แนวร้อยแก้วมีการพัฒนาอย่างรวดเร็ว คุณลักษณะที่ M. D. Gromov มอบให้กับร้อยแก้วภาษาสวาฮิลีสมัยใหม่และกระบวนการทางวรรณกรรมในประเทศแอฟริกาโดยรวมนั้นใช้ได้กับพวกเขาอย่างสมบูรณ์: "การประสานกันทีละขั้นตอนตามแบบฉบับของวรรณกรรมที่รวมอยู่ในการพัฒนาวรรณกรรมระดับโลกในภายหลัง (Gachev 1964) การพัฒนาอย่างแข็งขันของประสบการณ์วรรณกรรมโลก ความแปรปรวนและความคล่องตัวของรูปแบบวรรณกรรม ฯลฯ” [กรอมอฟ 2004, 8].

วรรณกรรมซิมบับเวมีการพัฒนาประเภทร้อยแก้ว ภาษาที่แตกต่างกัน(อังกฤษ, ชิโชนา, ซินเดเบเล) ในประเทศที่ใช้ภาษาอังกฤษ ผลงานของนักเขียนที่เขียนเป็นภาษาอังกฤษเป็นที่รู้จักดี ร้อยแก้วที่เขียนด้วยภาษาแอฟริกันสามารถเข้าถึงได้สำหรับผู้อ่านชาวต่างชาติส่วนใหญ่เท่านั้น การแปลภาษาอังกฤษ- ในงานนี้เราจะเน้นเฉพาะวรรณกรรมภาษาอังกฤษ

การก่อตัวและการพัฒนา วรรณกรรมระดับชาติในเขตร้อนและ แอฟริกาใต้เป็นหนึ่งในหัวข้อสำคัญในการวิจารณ์วรรณกรรมแอฟริกัน นิยายแอฟริกันยังค่อนข้างใหม่เมื่อเทียบกับวรรณกรรมรัสเซีย ฝรั่งเศส อังกฤษ เยอรมัน อเมริกัน และออสเตรีย ประสบการณ์ของพวกเขามีมายาวนานไม่ใช่หลายศตวรรษแต่เป็นหลายทศวรรษ กระนั้นก็ตามพวกเขาประกาศตนดัง ๆ เอ่ยนามดัง ๆ เข้าสู่เวทีวัฒนธรรมโลก

เข้ามาแทนที่แผนที่วรรณกรรมของโลกโดยชอบธรรม วรรณคดีแอฟริกันเชี่ยวชาญด้านความเป็นจริงใหม่ๆ โดยผสมผสานองค์ประกอบของประสบการณ์วรรณกรรมตะวันตกเข้ากับหลักการทางศิลปะที่นำมาใช้จากประเพณีท้องถิ่น เนื่องจากผลงานของนักเขียนชาวแอฟริกัน โดยเฉพาะผู้ที่เขียนในภาษายุโรป มีผู้อ่านในประเทศอื่นๆ เพิ่มมากขึ้น วรรณกรรมแอฟริกันจึงกลายเป็นส่วนสำคัญของวรรณกรรมโลก

คงจะผิดหากจะถือว่าวรรณกรรมแอฟริกันสมัยใหม่มีเนื้อหาเหมือนกันทั้งหมด แอฟริกาไม่ใช่ประเทศเดียว แต่เป็นทวีปขนาดใหญ่ที่มีหลายสิบประเทศที่มีชะตาทางสังคมและวรรณกรรมเป็นของตัวเอง การมีส่วนร่วมของทุกคนแม้กระทั่ง ประเทศเล็กๆตัวอย่างเช่น รวันดาหรือบุรุนดี เป็นตัวแทนของคุณค่าสูงสุดในวรรณคดีโลก ซึ่งด้วยเหตุผลหลายประการ วรรณกรรมแอฟริกันบางฉบับยังไม่สามารถบรรลุผลสำเร็จได้ แม้ว่าลักษณะทางการพิมพ์หลายประการจะทำให้วรรณกรรมเหล่านี้คล้ายคลึงกันก็ตาม วรรณกรรมเขตร้อนและแอฟริกาตอนใต้รวมกัน โชคชะตาร่วมกันอดีตอาณานิคมและปัจจุบันที่ยากลำบาก

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ทิศทางที่เป็นอิสระในการศึกษาของแอฟริกาเกิดขึ้น - การวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ มีการตีพิมพ์ผลงานเกี่ยวกับการวิจารณ์วรรณกรรม การวิจัยทางวิทยาศาสตร์ และคอลเลกชันผลงานของนักเขียนชาวแอฟริกัน ไม่ใช่แค่ในยุโรปเท่านั้น วรรณกรรมของประเทศในแอฟริกาต่างๆ ได้รับการศึกษาแยกกันและในลักษณะเปรียบเทียบ - ไนจีเรีย เคนยา แทนซาเนีย ซิมบับเว แอฟริกาใต้ ฯลฯ มีการศึกษาปรากฏอยู่ ทุ่มเทให้กับความคิดสร้างสรรค์นักเขียนแต่ละคน

แต่ละประเทศสามารถสืบค้นประเพณีและลักษณะทางศิลปะของตนเองได้ กระบวนการวรรณกรรม- หากเราใช้ตำนานของชนชาติแอฟริกาซึ่งเป็นช่วงแรกของการพัฒนาศิลปะวาจามรดกทางวรรณกรรมส่วนนี้มีความเหมือนกันไม่มากก็น้อยและปรากฏอยู่ในหมู่ชนชาติทั้งหมด แต่เป็นประเภทมหากาพย์ที่เกิดขึ้นเมื่อ

5 การพัฒนาสังคมในระดับที่ค่อนข้างสูงไม่ได้เป็นตัวแทนในหมู่ประชาชนชาวแอฟริกันทั้งหมด

ความไม่เท่าเทียมกันในการพัฒนาของประชาชนที่อาศัยอยู่ในแอฟริกานั้นเป็นไปตามธรรมชาติและคาดหวัง แต่ก็มีอีกสิ่งหนึ่งที่แทรกซึมเข้าไปในการพัฒนาของพวกเขาอย่างต่อเนื่อง - อิทธิพลของวัฒนธรรมยุโรปที่เกี่ยวข้องกับลัทธิล่าอาณานิคม ในช่วงยุคอาณานิคม ภาษาในเมืองใหญ่ ได้แก่ อังกฤษ ฝรั่งเศส โปรตุเกส และอื่นๆ ได้ถูกเพิ่มเข้ามาในภาษาแอฟริกันหลากหลายภาษา การพัฒนาระบอบอาณานิคมในระดับหนึ่งได้ทำให้เกิดความเป็นเอกภาพด้านรูปแบบบางอย่างในการพัฒนาวรรณคดีแอฟริกัน

ภาษายุโรปในแอฟริกาได้รับรสชาติท้องถิ่น ตัวอย่างเช่น ในซิมบับเว ภาษาอังกฤษท้องถิ่นประกอบด้วยคำว่า "lobola" (ราคาเจ้าสาว) จากภาษา Sindebele และ "sadza" (จานข้าวโพด) จากภาษา Chishona นอกจากความเป็นเอกลักษณ์ในการใช้ภาษายุโรปแล้ว เกือบทุกประเทศยังมีชุดภาษาท้องถิ่นและประเพณีปากเปล่าเป็นของตัวเอง

วรรณกรรมแอฟริกันเกือบทั้งหมดสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความสนใจอย่างมากต่อปัญหาของบุคคลที่ปลดปล่อยตัวเองจากสภาพการดำรงอยู่ของอาณานิคม ผลงานนี้มีพื้นฐานมาจากข้อสังเกตมากมายของผู้เขียนในสังคม ในกรณีส่วนใหญ่ จะขึ้นอยู่กับการมีส่วนร่วมของผู้เขียนในชีวิตประจำวันจริง นักเขียนชาวแอฟริกันรวมตัวกันด้วยความปรารถนาที่จะสำรวจพฤติกรรมของวีรบุรุษในสภาพการเปลี่ยนแปลงทางสังคมในยุคหลังอาณานิคม งานวรรณกรรมแนะนำให้ผู้อ่านได้สัมผัสกับความเป็นจริงที่ขัดแย้งกับความเป็นจริงของแอฟริกา แทนที่จะเป็นเรื่องสมมติ

วรรณกรรมในภาษายุโรปและแอฟริกามีอยู่ในทวีปแอฟริกา ดังที่ M.D. Gromov แสดงให้เห็น “ระบบวรรณกรรมภาษาแอฟโฟรมีโอกาสที่แท้จริงสำหรับการพัฒนาที่เข้มข้นและกว้างขวางเฉพาะในกรณีที่ระบบนั้นมีบทบาทโดดเด่นภายในรัฐหรือภูมิภาคใดภูมิภาคหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับวรรณกรรมในภาษายุโรป” [Gromov 2004, 292] ใน

6 ตัวอย่าง ได้แก่ วรรณกรรมแทนซาเนียในภาษาสวาฮิลีและวรรณกรรมเอธิโอเปียในภาษาอัมฮาริก หากวรรณกรรมในภาษาแอฟริกันมีสถานะเป็นรอง “ผู้ใต้บังคับบัญชา” ที่เกี่ยวข้องกับภาษายุโรป (MD. Gromov กล่าวถึงในเรื่องนี้ วรรณกรรมในภาษาชิโชนาในซิมบับเว เฮาซาในไนจีเรีย และลูกันดาในยูกันดา) “การพัฒนาของมันคือ โดดเด่นด้วยความช้า กระตุก ความอุดมสมบูรณ์ของสายพันธุ์ และช่องว่างประเภท" (Gromov 2004,293)

ในช่วงยุคล่าอาณานิคม วรรณกรรมเพื่อการศึกษาถูกสร้างขึ้นในภาษาแอฟริกัน: หนังสือเรียนที่เริ่มต้นด้วยไพรเมอร์ คำอธิบายเกี่ยวกับโลกโดยรอบ "ผ่านสายตาของชาวพื้นเมือง" งานประวัติศาสตร์และศาสนา พระคัมภีร์ได้รับการแปลเป็นหลายภาษา โดยมีผลงานคลาสสิกบางชิ้นของนักเขียนชาวยุโรปรวมอยู่ด้วย หลักสูตรของโรงเรียนตัวอย่างเช่นบทละครของเช็คสเปียร์ประเภทการนำส่งที่พัฒนาขึ้นซึ่งเกี่ยวข้องกับวรรณกรรมปากเปล่าแบบดั้งเดิมโดยหลักแล้วคือ "คติชน" ชีวิตประจำวัน ร้อยแก้วประวัติศาสตร์และอัตชีวประวัติ รูปแบบการนำส่งของบทกวี (ดู Shcheglov 1976, วรรณกรรมของแอฟริกา 1979, Zhukov 1997, กรอมอฟ 2004) เมื่อประเทศในแอฟริกาได้รับเอกราชการพัฒนาวรรณกรรมในภาษาแอฟริกันก็เร่งตัวขึ้น อย่างไรก็ตามวรรณกรรมสมัยใหม่ใน Tchishona, Sindebele, Zulu, Yoruba, Hausa และภาษาอื่น ๆ ไม่ได้พัฒนาเร็วเท่ากับวรรณกรรมแอฟริกันในภาษายุโรป

วรรณกรรมภาษายุโรปพัฒนาเป็นภาษาอังกฤษ ฝรั่งเศส และโปรตุเกส ภูมิภาควรรณกรรมและชุมชนวรรณกรรมหลายแห่งได้ก่อตั้งขึ้น โดยรวบรวมวรรณกรรมแอฟริกันในพื้นที่ที่พูดภาษาอังกฤษ พูดภาษาโปรตุเกส และ "ฝรั่งเศส" (ดู Nikiforova 1969, Nikiforova 1970, Ryauzova 1972, Vavilov 1988, วรรณกรรมภาษาฝรั่งเศสของแอฟริกาเขตร้อน 1989, Ryauzova 1992)

สถานที่พิเศษในประวัติศาสตร์กระบวนการวรรณกรรมในประเทศแอฟริกาเป็นของวรรณคดีภาษาอังกฤษ สำหรับนักเขียนชาวแอฟริกันหลายคน ภาษาอังกฤษไม่ได้เป็นเพียงภาษาของชาวอาณานิคมเท่านั้น แต่ยังเป็นภาษาของรัฐด้วย

7 ภาษาของอดีตอาณานิคม ภาษาของวัฒนธรรมยุโรป และอารยธรรมตะวันตกสมัยใหม่ เป็นเรื่องง่ายเสมอสำหรับนักเขียนที่พูดภาษาอังกฤษในการตีพิมพ์และมีชื่อเสียงไม่เพียงแต่ในประเทศของตนเองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในต่างประเทศด้วย

ชาวแอฟริกันเขียนเป็นภาษาอังกฤษตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 18 แต่การเกิดขึ้นที่แท้จริงของวรรณคดีภาษาอังกฤษเริ่มขึ้นหลังสงครามโลกครั้งที่สอง ประวัติศาสตร์ครึ่งศตวรรษของการพัฒนาร้อยแก้ว กวีนิพนธ์ และบทละครภาษาอังกฤษในประเทศแอฟริกาค่อนข้างซับซ้อน วรรณกรรมของหลายประเทศมีวิถีที่ยากลำบากจากตัวละคร "โบราณ" ในมิติเดียว การตรัสรู้ ความพยายามที่ขี้อายและหายากโดยชาวแอฟริกันที่ได้รับการศึกษาเพื่อตอบสนองต่อเหตุการณ์ต่างๆ ชีวิตสาธารณะในประเภทหนังสือพิมพ์และการสร้างภาพวรรณกรรมหลายมิติ การพัฒนาวิธีการทางศิลปะสมัยใหม่ ตั้งแต่ร้อยแก้วและบทกวีไปจนถึง พื้นฐานคติชนสู่ความสมจริงเชิงวิพากษ์และลัทธิหลังสมัยใหม่ นวนิยายภาษาอังกฤษได้กลายเป็นส่วนสำคัญของวรรณคดีแอฟริกันในไนจีเรีย เคนยา แอฟริกาใต้ และประเทศอื่นๆ

วรรณกรรมภาษาอังกฤษของแอฟริกาได้ผลิตนักเขียนชาวแอฟริกันหลายคนที่เป็นที่รู้จักไปทั่วโลก วรรณกรรมภาษาอังกฤษที่โดดเด่นที่สุดซึ่งก่อตัวเป็นรูปสามเหลี่ยมวรรณกรรม ได้แก่ วรรณกรรมของไนจีเรีย ในบรรดานักเขียนชาวไนจีเรีย Wole Soyinka นักเขียนบทละครนักเขียนกวีนักแสดงผู้กำกับครอบครองสถานที่พิเศษ ในงานของเขาเขาใช้โครงเรื่องและลวดลายของนิทานพื้นบ้านและตำนานของชาวแอฟริกัน Soyinka เขียนในประเภทต่าง ๆ - เนื้อเพลงและมหากาพย์ (นิทานที่กล้าหาญ, เพลง), โศกนาฏกรรมและเรื่องตลก, ร้อยแก้วเชิงแดกดันและปรัชญา ในยุค 80 งานของนักเขียนได้รับอิทธิพลอย่างมากจากนวนิยายเรื่อง "The Scaffold" ของ Ch. Aitmatov ในปี 1986 V. Soyinka ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรม แซงหน้า Aitmatov นักเขียนที่สำคัญที่สุดของไนจีเรียบางคน ได้แก่ Chinua Achebe และ Cyprian Ekwensi ผลงานชิ้นแรกของ Chinua Achebe เรื่อง "And Came Destruction" มีผลกระทบต่อการพัฒนาวรรณกรรมในไนจีเรียและประเทศอื่นๆ ในแอฟริกา นวนิยายของ Ekwensi เรื่อง "People of the City" ตามที่นักวิจารณ์ชาวไนจีเรียกล่าวไว้คือ

ก
"นวนิยายแอฟริกันตะวันตก 'ของจริง' เรื่องแรกในภาษาอังกฤษ

วรรณกรรมไนจีเรียร่วมสมัยไม่เพียงแสดงโดยนักเขียนที่มีมายาวนานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักเขียนรุ่นเยาว์ นักเขียนร้อยแก้ว กวี และนักเขียนบทละครอีกด้วย

ในแอฟริกาตะวันออก วรรณกรรมภาษาอังกฤษที่โดดเด่นที่สุดคือวรรณกรรมของเคนยา ผลงานของนักเขียนร้อยแก้วชาวเคนยา Ngugi wa Thiong'o มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและในตัวมันเองสามารถใช้เป็นแบบจำลองสำหรับการพัฒนาวรรณกรรมแอฟริกัน มันรวบรวมทุกขั้นตอนที่ร้อยแก้วของแอฟริกาเขตร้อนเดินขึ้นมาถึงระดับปัจจุบัน ในเบื้องหน้าของงานทั้งหมดของเขาคือบุคคลที่ตกอยู่ในสถานการณ์ที่ยากลำบากและน่าเศร้าบ่อยครั้ง Ngugi wa Thiong'o เขียนไม่เพียง แต่เป็นภาษาอังกฤษเท่านั้น แต่ยังเขียนเป็นภาษา Kikuyu ซึ่งเป็นหนึ่งในภาษา Bantu ที่พูดในเคนยาด้วย นอกจาก Ngugi wa Thiong'o แล้ว วรรณกรรมเคนยาสมัยใหม่ยังนำเสนอโดยนักเขียนคนอื่นๆ อีกหลายคน [Rinkanya 2001] ในที่มีชื่อเสียง

* นวนิยาย Down River Road ของ Medja Mwangi บรรยายถึงความยากจนและ
ความสิ้นหวัง ซึ่งตามที่นักวิจารณ์วรรณกรรมบางคนกล่าวไว้
อาจเทียบได้กับภาพความเป็นจริงของรัสเซียค่ะ
ผลงานของ M. Gorky

ในแอฟริกาใต้ ศูนย์กลางของกระบวนการวรรณกรรมที่ได้รับการยอมรับโดยทั่วไปคือวรรณกรรมของแอฟริกาใต้ วรรณกรรมของแอฟริกาใต้มีอายุย้อนไปถึงประวัติความเป็นมาของฟาร์มแอฟริกันของ Olive Schreiner ซึ่งเขียนเมื่อปี พ.ศ. 2426 ในตอนแรก มีเพียงชาวยุโรปเท่านั้นที่เขียนเป็นภาษาอังกฤษ เช่น Sarah Gertrude Millin ผู้แต่งนวนิยาย 16 เรื่อง ในบรรดานักเขียน "ผิวสี" ปีเตอร์ อับราฮัมได้รับชื่อเสียงทั้งในและต่างประเทศ ผลงานของอับราฮัมได้รับการแปลเป็นภาษารัสเซีย นวนิยายของเขาเรื่อง The Path of Thunder ซึ่งเขียนขึ้นในปี 1948 ได้รับความนิยมอย่างมากในสหภาพโซเวียต บัลเล่ต์ชื่อเดียวกันจัดแสดงที่โรงละครคิรอฟในเลนินกราด คนแรกที่พูดภาษาอังกฤษ

* นวนิยายของนักเขียนชาวแอฟริกาใต้ผิวดำคือ Mhudi โดย Saul Plaatje
ตีพิมพ์ในปี 1930 ยุค 50 ของศตวรรษที่ 20 เรียกได้ว่าเป็น "ทองคำ"

ทศวรรษ" สำหรับนักเขียนชาวแอฟริกาใต้ผิวดำ เช่น เอเสเคียลา

9 มปาห์เลเล. ต่างจากไนจีเรีย นักเขียนชาวแอฟริกาใต้หลายคนผลิตเรื่องราวที่ตีพิมพ์โดยนิตยสารวรรณกรรม Drum ชีวิตวรรณกรรมของแอฟริกาใต้ยังคงพัฒนาต่อไปภายใต้ระบอบการแบ่งแยกสีผิวจนถึงปลายทศวรรษ 1980 แต่นักเขียนหลายคนถูกบังคับให้อพยพและไปกำเนิดในต่างประเทศ ผู้ได้รับรางวัลโนเบล ได้แก่ Nadine Gordimer (1991) และ John Coetzee (2003) Alex La Guma, E. Mpahlele, Alan Paton - นี่ไม่ใช่รายชื่อนักเขียนที่สมบูรณ์ซึ่งผู้อ่านรู้จักผลงานนอกทวีปแอฟริการวมถึงการแปลเป็นภาษารัสเซียและภาษาอื่น ๆ

วรรณกรรมภาษาอังกฤษของแอฟริกาไม่ได้เป็นเพียงวรรณกรรมของไนจีเรีย เคนยา และแอฟริกาใต้เท่านั้น ในยุโรปและสหรัฐอเมริกา นูรุดดิน ฟาราห์ ชาวโซมาเลีย, อายี่ กไว อาร์มาห์ ชาวกานา และนักเขียนชาวแอฟริกันอีกหลายคนที่เขียนเป็นภาษาอังกฤษเป็นที่รู้จักกันดี นักเขียนชาวแอฟริกันที่เขียนภาษาอังกฤษได้แสดงและยังคงปฏิบัติงานที่มีความสำคัญทางสังคมต่อไป โดยช่วยสร้างภาพลักษณ์ที่แท้จริงของแอฟริกาสำหรับผู้อ่านชาวยุโรป แม้จะมีความเป็นเอกภาพทางประเภทของวรรณคดีภาษาอังกฤษ แต่แต่ละวรรณคดีก็มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวของตัวเอง เช่นเดียวกับวรรณกรรมภาษาโปรตุเกสและภาษาฝรั่งเศสจากประเทศต่างๆ

ความยากลำบากของยุคหลังอาณานิคม วิกฤตเศรษฐกิจและการเมืองบีบให้นักเขียนชาวแอฟริกันจำนวนมากต้องละทิ้งประเทศบ้านเกิดและไปยุโรปและสหรัฐอเมริกา เกี่ยวกับปัญหา การย้ายถิ่นฐานทางวรรณกรรมจากประเทศในแอฟริกา มีการพูดคุยกันมากมายในการประชุมของนักเขียนและในวรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์ ปัจจุบันนักเขียนร้อยแก้ว กวี และนักวิจารณ์วรรณกรรมภาษาอังกฤษจำนวนมากอาศัยและทำงานในยุโรปและอเมริกา เช่น Wole Soyinka, Ben Okri, Niyi Osundare, Isidore Okpevho และคนอื่นๆ นักเขียนบางคนซึ่งจัดอยู่ในวรรณกรรมภาษาอังกฤษของแอฟริกาเรื่องใดเรื่องหนึ่งเคยทำงานในประเทศอื่นของทวีปหรือทางตะวันตกมาเป็นเวลานาน

ในบรรดาวรรณกรรมภาษาอังกฤษของแอฟริกา วรรณกรรมของซิมบับเวมีความโดดเด่นอย่างเห็นได้ชัดเมื่อเร็ว ๆ นี้ นี่เป็นชื่ออย่างเป็นทางการของอดีตโรดีเซียใต้ตั้งแต่ปี 1980 ซิมบับเวรวมภาษาต่าง ๆ และ

10 ชาติพันธุ์กำเนิดของประชาชน โดยส่วนใหญ่เป็นชาวมาโชนาซึ่งอาศัยอยู่ในดินแดนส่วนใหญ่ของสาธารณรัฐซิมบับเวและพื้นที่บางส่วนของโมซัมบิก และชาวมาตาเบเลหรือนเดเบเล ซึ่งเป็นผู้คนที่อาศัยอยู่ทางตะวันตกเฉียงใต้ของประเทศ นิยายของซิมบับเวเป็นที่รู้จักนอกขอบเขตโดยส่วนใหญ่ผ่านผลงานของนักเขียนที่เขียนเป็นภาษาอังกฤษมากกว่าในภาษาแอฟริกัน Chishona และ Sindebele ดังนั้นวรรณกรรมซิมบับเวภาษาอังกฤษจึงได้รับการยอมรับในต่างประเทศแล้ว มีสถานที่พิเศษในความซับซ้อนของวรรณคดีแอฟริกัน และความคล้ายคลึงกับวรรณกรรมแอฟริกันอื่นๆ เพียงเน้นย้ำถึงความเป็นเอกลักษณ์ของชะตากรรมและเนื้อหาเท่านั้น

หากเราตั้งคำถามให้แคบกว่านี้ นั่นก็คือ ไม่เกี่ยวกับวรรณกรรมซิมบับเวในบริบทของวรรณกรรมแอฟริกันอื่นๆ แต่เกี่ยวกับระดับที่ได้รับการศึกษา เราก็ต้องยอมรับว่ามัน (และน่าเสียดายที่สิ่งนี้ยังห่างไกลจาก ตัวอย่างเดียวในวรรณคดีแอฟริกัน) มีการศึกษาที่อ่อนแอมาก ผู้ตั้งถิ่นฐานผิวขาวที่สร้างโรดีเซียตอนใต้ให้เป็นอาณานิคมของอังกฤษได้ทุ่มเทความพยายามและความพยายามอย่างมากในการทำให้ประชากรผิวดำอยู่ใต้บังคับบัญชาสู่ความเป็นจริงใหม่ ในเงื่อนไขทางประวัติศาสตร์ใหม่พวกเขาพยายามศึกษาภาษาและศิลปะวาจาของชาวแอฟริกันอย่างยากลำบากไม่น้อย ดังนั้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 บันทึกแรกของตัวอย่างนิทานพื้นบ้านต่างๆ ของ Mashona, Matabele และชนชาติอื่น ๆ ของ Southern Rhodesia จึงปรากฏขึ้น เพลง ตำนาน ประเพณี และคำอธิบายเกี่ยวกับประเพณีของชาวแอฟริกันได้รับการตีพิมพ์ทั้งในภาษาท้องถิ่นและภาษาอังกฤษ นิทานพื้นบ้านในท้องถิ่นได้รับการพิจารณาแยกจากวรรณกรรม และไม่ได้คำนึงถึงอิทธิพลที่มีต่องานของนักเขียนชาวแอฟริกันด้วย

ทัศนคติที่ไม่ตั้งใจต่อคติชนของนักวิชาการวรรณกรรมยังคงเกิดขึ้นมาจนถึงทุกวันนี้ ใช่แล้ว การประชุมทางวิทยาศาสตร์การประชุมนักเขียนชาวซิมบับเว จัดขึ้นในปี 1989 ที่มหาวิทยาลัยซิมบับเว ในกรุงฮาราเร นักเขียนชาวแอฟริกันที่วิพากษ์วิจารณ์ผู้เขียนแบบสอบถามที่มีไว้สำหรับนักเขียนที่ถูกมองข้ามไปเพียงด้านเดียวของเรื่อง นั่นคือ อิทธิพล

11 เกี่ยวกับนักเขียนข้อความในอนาคตและลืมเกี่ยวกับปัจจัยหลักที่มีอิทธิพลต่อนักเขียนในซิมบับเวนั่นคือ เกี่ยวกับข้อความปากเปล่า ดร. ชิมคุณดูจึงตั้งคำถามค่อนข้างเฉียบขาดว่า “ผมประหลาดใจมากที่ผู้เรียบเรียงสามารถจินตนาการถึงความเป็นไปได้ที่จะถือว่าวรรณกรรมปากเปล่า (หรือนิทานพื้นบ้าน) เป็นสิ่งที่สำคัญต่องานของพวกเขามากกว่าอิทธิพลทางวรรณกรรมโดยทั่วไป?” (ดู Veit-Wild 1992b) คำตอบสำหรับคำถามเชิงวาทศิลป์นี้ชัดเจน อิทธิพลของคติชนมีความสำคัญมากและเป็นประโยชน์ต่อนักเขียนรุ่นแรกในซิมบับเว (พ.ศ. 2460-2482) นักเขียนรุ่นต่อมาที่เริ่มคุ้นเคยกับวาจา ศิลปะวาจาทั้งทางตรงและทางข้อความก็ได้รับอิทธิพลจากเขาเช่นกัน การใช้การยืมมาจากนิทานพื้นบ้านของ Mashona และ Matabele ทำให้วรรณกรรมภาษาอังกฤษของซิมบับเวมีความคิดริเริ่มที่แตกต่างจากวรรณกรรมแอฟริกันอื่นๆ ที่มีการจัดประเภทที่คล้ายคลึงกัน

รูปแบบความคิดสร้างสรรค์พิเศษของนักเขียนซิมบับเวที่เขียนเป็นภาษาอังกฤษยังอธิบายได้จากการที่ประเทศอยู่มายาวนานภายใต้ระบอบอาณานิคมและการเหยียดเชื้อชาติ ซึ่งนำไปสู่การแยกโรดีเซียออกจากประเทศในแอฟริกาอื่น ๆ และยังขัดขวางการก่อตัวและการเติบโตของซิมบับเวอย่างน่าประหลาดอีกด้วย วรรณคดีเป็นภาษาอังกฤษ งานวรรณกรรมชิ้นแรกของชาวแอฟริกันในโรดีเซียตอนใต้ปรากฏตัวครั้งแรกใน Tchishona จากนั้นจึงแปลเป็นภาษาอังกฤษเท่านั้น

สำหรับนักเขียนชาวแอฟริกัน ทั้งในยุคอาณานิคมและระหว่างการปกครองของชนกลุ่มน้อยผิวขาวที่เหยียดเชื้อชาติ และหลังจากที่ประเทศได้รับเอกราชในปี 1980 การเลือกภาษาดูเหมือนจะเป็นสถานการณ์ที่สำคัญมาก จากมุมมองของเขา สิ่งสำคัญไม่เพียงแต่จะต้องกำหนดว่าจะใช้ภาษาใดในการเขียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสิ่งที่ภาษาที่เลือกจะส่งผลต่องานของเขาด้วย

การวิจัยโดย F. Veit-Wild แสดงให้เห็นว่าเกือบสองในสามของนักเขียนชาวซิมบับเวชอบใช้ภาษาแอฟริกันพื้นเมืองหรือเป็นภาษาหลัก (Chishona, Sindebele) ในงานของพวกเขา และมีเพียง

12 สิบเปอร์เซ็นต์เลือกภาษาอังกฤษ อย่างไรก็ตาม ในสองในสามนี้ หนึ่งในสามใช้ภาษาอังกฤษในการฝึกเขียนด้วย นักเขียนบางคนชอบเขียนเป็นภาษาอังกฤษมากกว่าภาษาแม่ของตน ดังนั้น Dambudzo Marechera จึงยอมรับว่าเขาไม่สามารถ (และไม่ต้องการ) เขียนในภาษา Chishona ได้

โดยเฉลี่ยแล้ว เกือบครึ่งหนึ่งของนักเขียนชาวซิมบับเวเขียนเป็นภาษาอังกฤษ สถานการณ์นี้แตกต่างจากที่สังเกตได้ในสมัยอาณานิคม ตัวอย่างเช่น นวนิยายซิมบับเวเรื่องแรก Fezo โดย Solomon Mutswairo ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1956 ใน Chishona และได้รับการแปลเป็นภาษาอังกฤษเพียงยี่สิบปีต่อมา มีคำอธิบายมากมายเกี่ยวกับความจริงที่ว่าภาษาอังกฤษถูกใช้ในชุมชนการเขียนได้ไม่ดีนัก หนึ่งในนั้นคือการไร้ความสามารถด้วยเหตุผลหลายประการที่จะเขียนได้ดีและมีความสามารถ แม้ว่าภาษาอังกฤษจะมีเกียรติมากกว่าภาษาท้องถิ่นก็ตาม

ส่วนอิทธิพลของภาษาที่เลือกนั้น กระบวนการสร้างสรรค์จากนั้นนักเขียนส่วนใหญ่ก็รับรู้ถึงอิทธิพลนี้ ดังนั้นผู้เขียนที่เขียนในภาษาท้องถิ่นจึงรู้สึกน่าเชื่อถือและมีอิสระมากขึ้นในการใช้ทรัพยากรทั้งหมดของภาษา ภาษาอังกฤษเขียนว่า V. Saidi “... ไม่ใช่ภาษาแม่ของฉัน และฉันมีปัญหาบางอย่าง โดยเฉพาะในบทสนทนา ฉันต้องตรวจสอบการใช้คำหลายคำ” นักเขียนบทละคร A. Chipundza กล่าวว่าในบทละครของเขาเขาทิ้งคำไว้หลายคำในภาษา Chishona โดยไม่สามารถถ่ายทอดความหมายได้อย่างเพียงพอ S. Chinodya ตั้งข้อสังเกตว่าเขา “ต้องการแปลงภาษาอังกฤษเป็นภาษาแอฟริกัน” นักเขียนหลายคนตั้งข้อสังเกตว่าภาษาอังกฤษและภาษาแอฟริกันถ่ายทอดสถานการณ์ที่ปรากฎในงานของพวกเขาแตกต่างกัน (cf. Veit-Wild 1992b)

คำถามเรื่องภาษาเชื่อมโยงกับปัญหาอื่น ในซิมบับเว เช่นเดียวกับในสาธารณรัฐแอฟริกาใต้ มีวรรณกรรม "สีขาว" (หรืองานเขียนของผู้ตั้งถิ่นฐาน) มานานแล้ว ซึ่งอาจเรียกได้ว่าเป็นส่วนหนึ่งของวรรณกรรมภูมิภาคของอังกฤษ จากนวนิยายของนักเขียนผิวขาวประมาณสามร้อยเล่มที่ปรากฏตั้งแต่ปี พ.ศ. 2433 ซึ่งเป็นนวนิยายที่โด่งดังที่สุดใน

นวนิยายของมิชชันนารี Arthur Shirley Cripps (พ.ศ. 2412-2495) ซึ่งตีพิมพ์ส่วนใหญ่ในช่วงทศวรรษที่ 1910 - 1920 ถูกนำมาใช้จากโรดีเซียตอนใต้ ในงานของเขา Cripps ประณามการรุกล้ำอาณานิคมของอังกฤษต่อระเบียบและโครงสร้างตามธรรมเนียมของชีวิตชาวแอฟริกันซึ่งเขานำเสนอค่อนข้างอุดมคติและแสดงให้เห็นว่าเป็นรูปแบบหนึ่งของอุดมคติของคริสเตียน ควรสังเกตว่าหนังสือของ Cripps ได้รับความนิยมในหมู่ผู้อ่านภาษาอังกฤษเมื่อต้นศตวรรษที่ 20

วรรณกรรมของผู้ตั้งถิ่นฐานผิวขาวพัฒนามาอย่างอิสระมาเป็นเวลานานและมีเพียงในเท่านั้น ปีที่ผ่านมาเริ่มที่จะพิจารณาร่วมกับวรรณกรรม "สีดำ" ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวรรณกรรมซิมบับเวเพียงเรื่องเดียว ซึ่งชื่อต่างๆ เช่น A. S. Cripps และ D. Lessing ซึ่งให้เครดิตกับร้อยแก้วของประเทศใด ๆ จะคงอยู่ตลอดไป ความรักที่พวกเขามีต่อบ้านเกิดที่สอง โรดีเซียหรือซิมบับเว มีความจริงใจ มีมนุษยธรรม และสูงส่ง

งานวรรณกรรมภาษาอังกฤษของผู้ตั้งถิ่นฐานผิวขาวซึ่งสร้าง "สวรรค์ของชาวแอฟริกัน" ในอุดมคติไม่ได้รับความนิยมในหมู่ชาวแอฟริกัน ผู้รู้หนังสือมาโชนาและมาตาเบเลเต็มใจที่จะอ่านเรื่องดังกล่าวมากกว่า นักเขียนภาษาอังกฤษเช่น Chase หรือ Fleming ซึ่งมีหนังสือเต็มแผงและร้านค้าทั้งหมด ในขณะที่หนังสือของนักเขียนชาวแอฟริกัน เช่น Chinua Achebe (นวนิยายเรื่อง "And Came Destruction") หาได้ยาก (ข้อมูลปี 1973) เล่นในการเลือกวรรณกรรมที่จะอ่าน บทบาทที่สำคัญและความสนใจที่เพิ่มขึ้นของผู้อ่านชาวแอฟริกันในนักเขียนชาวแอฟริกัน "ของเราเอง"

ในเวลาเดียวกันการปรากฏตัวของเรื่องราวและนวนิยายในภาษา Chishona และ Sindebele ทำให้เราถือว่าประเพณีบางอย่างในการรับรู้ของชาวแอฟริกันเกี่ยวกับเรื่องราวและนวนิยายภาษาอังกฤษทั้งเพื่อวัตถุประสงค์ในการศึกษาและอาจจะไม่น้อยไปกว่านั้น เพื่อวัตถุประสงค์ในการโต้แย้งการแข่งขัน

การตรวจสอบวรรณกรรมซิมบับเวตามลำดับเวลาแสดงให้เห็นว่าพลังสร้างสรรค์ใหม่ๆ ได้หลั่งไหลเข้าสู่กระบวนการวรรณกรรมในช่วงหลายปีที่ผ่านมาอย่างไร ในตอนท้ายของศตวรรษ จำนวนนักเขียนในประเทศเพิ่มขึ้นถึงสามร้อยคน การเติบโตของวรรณกรรมซิมบับเวมากกว่าครึ่งศตวรรษมีความเกี่ยวข้องกับกิจกรรมของนักเขียนชาวแอฟริกันหลายชั่วอายุคน

ถ้าเราจำกัดตัวเอง ร้อยแก้วศิลปะสามารถแยกแยะนักเขียนซิมบับเวได้อย่างน้อยสามชั่วอายุคน รุ่นแรกตามการจำแนกประเภทที่ใช้โดย T. McLaughlin และนักวิจัยคนอื่นๆ เป็นตัวแทนจากนักเขียนร้อยแก้วที่เกิดระหว่างปี 1917 ถึง 1939 นักเขียนรุ่นแรกไม่ได้เขียนเป็นภาษาอังกฤษเป็นหลัก แต่เป็นภาษา Chishona และ Sindebele อันดับแรกได้แก่ A. E. Chipamaunga, A. Chipundzu, S. Mutsvairo, E. Musariru, V. Saidi และ L. Wambe พวกเขาทั้งหมดเป็นชนชั้นสูงชาวแอฟริกันกลุ่มเล็กๆ (ครู มิชชันนารี ฯลฯ) ที่ถือกำเนิดขึ้นในยุคอาณานิคม นักเขียนรุ่นแรกแตกต่างจากชาวแอฟริกันอื่นๆ ในระดับการศึกษาของตน และมีชื่อเสียงอย่างมากในหมู่ผู้อ่าน ในขณะที่นักเขียนรุ่นที่สองแทบไม่แยกความแตกต่างในด้านการศึกษาจากประชากรชายที่รู้หนังสือของประเทศ และมีส่วนร่วมในการเขียนเพื่อที่จะครอบครอง ตำแหน่งที่สูงขึ้นในสังคม

นักเขียนรุ่นแรกต้องเผชิญกับความอัปยศอดสูจากการเหยียดเชื้อชาติ เผชิญกับข้อจำกัดในการได้รับการศึกษาระดับสูง การเซ็นเซอร์ และแรงกดดันทางการเมืองโดยตรง แม้กระทั่งการทุบตีหรือการเนรเทศ ซึ่งทำให้เราสามารถพูดถึงพวกเขาว่าเป็น "รุ่นที่สูญหาย" ภายใต้เงื่อนไขทางการเมืองที่เกิดขึ้นในประเทศ แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่ตัวแทนของประชากรพื้นเมืองของโรดีเซียตอนใต้จะได้รับการศึกษาระดับสูงหรือได้รับอนุญาตให้ตีพิมพ์แม้แต่ในภาษาแม่ของตน ความสิ้นหวัง ความสิ้นหวัง และความหดหู่ที่ปรากฏอยู่เสมอในงานวรรณกรรมที่โดดเด่นที่สุดของซิมบับเวมีต้นกำเนิดในช่วงเวลานี้

นักเขียนชาวแอฟริกันรุ่นแรกมีลักษณะเฉพาะด้วยการสังเกตชะตากรรมของบ้านเกิดเมืองนอนของตนซึ่งอาจถูกทำลายหรือเสียรูปภายใต้อิทธิพลของวัฒนธรรมต่างประเทศ: “ เพื่อป้องกันภัยคุกคามนี้จำเป็นต้องรักษาคุณค่าทางศีลธรรมแสดงกับดักที่ ผู้ปกครองที่กำหนดไว้สำหรับพลเมือง, เปิดโปงพฤติกรรมที่ไม่น่าดู, ความเกลียดชัง,

* การทรยศ การนอกใจ ที่บ่อนทำลาย ชีวิตครอบครัวและ
คุกคามชุมชน” (cM. Veit-Wild 1992b) วิกฤติทางจิตวิญญาณให้กำเนิด
ความปรารถนาของนักเขียนที่จะอนุรักษ์วัฒนธรรมของตน อย่างน้อยก็ด้วยการสร้างหนังสือเกี่ยวกับ
ปรากฏการณ์นี้ บันทึกคติชน เรื่องราวเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และประเพณี
ประชากรพื้นเมืองของประเทศ เปรียบเทียบแบบดั้งเดิมกับสมัยใหม่
ทำให้นักเขียนบางคนอยากพิจารณาบางส่วน
ความเชื่อและนิสัยดั้งเดิมที่ล้าสมัยและไม่เหมาะสม
ความทันสมัยขัดขวางความก้าวหน้าของสังคมและปัจเจกบุคคล สำหรับ
ความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนยุคแรกเป็นเรื่องปกติของความขัดแย้งระหว่างคนรุ่นเก่ากับ
ใหม่ระหว่างคนรุ่นเก่ากับคนรุ่นใหม่ที่สะท้อนความเป็นจริง
ความขัดแย้งในอาณานิคมโรดีเซียตอนใต้

หลังสงครามโลกครั้งที่สอง นักเขียนซิมบับเวรุ่นแรกตอบโต้ การเปลี่ยนแปลงทางการเมืองในประเทศและในโลก นักเขียนชาวแอฟริกันสนับสนุนการถ่ายทำที่กำลังเกิดขึ้นนี้อย่างแข็งขัน

* ขบวนการที่มุ่งต่อสู้เพื่อเอกราชต่อต้าน
การกดขี่อาณานิคมและเชื้อชาติ ดังนั้นแรงกระตุ้นในการสร้างสรรค์
ในปัจจุบันนี้ไม่เพียงแต่เกิดจากความปรารถนาที่จะรักษาคุณค่าของประเพณีดั้งเดิมเท่านั้น
วิถีชีวิต แต่ยังรวมถึงความปรารถนาที่จะบรรลุการเปลี่ยนแปลงในชีวิตของชาวแอฟริกัน
ประชากรของประเทศซิมบับเว

นักเขียนชาวแอฟริกันรุ่นแรกคือรุ่นบุกเบิกที่เปิดทางให้กับวรรณกรรมของประเทศ ก่อนหน้าพวกเขาไม่มีวรรณกรรมแอฟริกันที่เป็นลายลักษณ์อักษรในโรดีเซียตอนใต้เลย นักเขียนรุ่นแรกได้รับอิทธิพลจากนักเขียนชาวอังกฤษเช่นเช็คสเปียร์, ดิคเกนส์, อาร์. แฮกตาร์ด และนักเขียนคนอื่นๆ ที่พวกเขา "ผ่าน" ที่โรงเรียน ผลงานของนักเขียนชาวแอฟริกันไม่เพียงได้รับอิทธิพลจากวิธีการทางศิลปะที่นักเขียนผู้ยิ่งใหญ่แห่งอังกฤษใช้เท่านั้น แต่ยังได้รับอิทธิพลจากชีวประวัติของงานคลาสสิกและทัศนคติต่อความเป็นจริงด้วย

*รุ่นที่สองได้แก่นักเขียนที่เกิดระหว่างนั้น
พ.ศ. 2483 ถึง พ.ศ. 2502 ซึ่งเป็นช่วงที่ประเทศในแอฟริกาส่วนใหญ่ยังคงอยู่
อาณานิคม รุ่นนี้มีขนาดใหญ่กว่ารุ่นแรกมากและมาก

16 มีความหลากหลายมากขึ้นทั้งในด้านองค์ประกอบและในแง่ของความนิยมในหมู่ผู้อ่านทั้งในประเทศและต่างประเทศ หากเราพูดถึงเฉพาะผู้ที่เขียนเป็นภาษาอังกฤษหรือภาษาอังกฤษและภาษาแอฟริกันภาษาใดภาษาหนึ่งเราสามารถตั้งชื่อชื่อของผู้เขียนเช่น S. Chimsoro, S. Chinodya, G. Hozo, C. Hove, A. Kanengoni, V . Katiyo, M. Makhanya, D. Marechera, N. K. G. Mathema, C. Mungopsh, H. Musa, S. Nyamfukudza, G. Mutasa. บางคนมีชื่อเสียงในฐานะกวี เมื่อเปรียบเทียบกับนักเขียนรุ่นแรก ชะตากรรมของพวกเขารุ่งเรืองกว่า แม้ว่าพวกเขาจะเผชิญกับการเหยียดเชื้อชาติ ปัญหาทางการเงิน และความยากลำบากในช่วงสงครามก็ตาม นักเขียนรุ่นที่สองบางคนใช้เวลาหลายปีในการเนรเทศห่างไกลจากบ้านเกิดเมืองนอน

ในแง่ของภาษา เป็นที่น่าสังเกตว่าความสนใจเป็นพิเศษในภาษาอังกฤษเมื่อเปรียบเทียบกับภาษาแม่ของนักเขียนชาวแอฟริกัน นักเขียนรุ่นนี้เกือบทุกคนเชี่ยวชาญพื้นฐานการเขียนภาษาอังกฤษ ภาษา Chishona อยู่ในอันดับที่สองและวรรณกรรมที่สร้างขึ้นในภาษา Sindebele ที่สังเกตเห็นได้น้อยกว่านั้น

ในผลงานของนักเขียนรุ่นที่สอง ความแปลกแยกและปัจเจกนิยมนั้นเห็นได้ชัดเจนอันเป็นผลมาจากความยากลำบากที่เกี่ยวข้องกับการได้รับค่าเฉลี่ยและ อุดมศึกษาความยากลำบากในชีวิตประจำวัน ความอัปยศอดสู และความผิดหวัง ดังที่เอส. ชิโนดยาเขียนในการตอบแบบสอบถามของนักเขียนว่า "นี่คือประสบการณ์ของเด็กชายที่เติบโตมาในสภาพแวดล้อมที่เปลี่ยนแปลงไปของชีวิตหมู่บ้านในซิมบับเว เด็กชายผิวดำจากครอบครัวที่ร่ำรวยไม่เพียงพอที่ต้องการประกอบอาชีพ" (ดู ไวต์-ไวลด์ 1992b) ในช่วงเวลานี้อาชีพนักเขียนกลายเป็นช่องทางในการแสดงออกและความก้าวหน้าในสถานะทางสังคม

นักเขียนชาวซิมบับเวรุ่นที่สองเติบโตเป็นผู้ใหญ่ในสภาพแวดล้อมที่มีการเปลี่ยนแปลงทางสังคมอย่างรวดเร็วตั้งแต่ทศวรรษ 1950 ถึง 1970 ผู้เขียนได้รับแรงบันดาลใจในการเขียนจากการสังเกตและการมีส่วนร่วมในการต่อสู้ทางการเมืองเพื่อต่อต้านลัทธิล่าอาณานิคมและการเหยียดเชื้อชาติ ความตึงเครียดทางการเมืองในช่วงเวลานี้ทวีความรุนแรงขึ้นอย่างต่อเนื่อง

17 วิถีชีวิตแบบดั้งเดิม (โดยเฉพาะในชนบท) ซึ่งถูกมองว่าล้าสมัยและเป็น "ปฏิกิริยา" “โบราณวัตถุ” ที่ถูกนักการเมืองชาวแอฟริกันประณาม ได้แก่ คาถา สามีภรรยาหลายคน และองค์ประกอบของการแสวงหาผลประโยชน์ภายในครอบครัว คนรุ่นใหม่ที่เฝ้าดูทั้งหมดนี้เต็มไปด้วยความโหดร้าย ความเกลียดชัง ความโลภ และความอิจฉา คนหนุ่มสาวชาวแอฟริกันต้องการความเข้าใจและความรักซึ่งกันและกัน และเพื่อค้นหาสิ่งนี้ พวกเขามักจะละทิ้งความเชื่อดั้งเดิมและหันมานับถือศาสนาคริสต์ ด้วยการประท้วงต่อต้านการทำให้สังคมเป็นอาชญากร การโจรกรรม และการใช้กฎหมายเพียงเพื่อบรรลุผลประโยชน์ส่วนตัว พวกเขาเสนอให้ทำงานอย่างต่อเนื่องและไม่เห็นแก่ตัวเพื่อเอาชนะความยากจน ฝีมือการเขียนได้กลายเป็นวิธีการแสดงความไม่พอใจและความปรารถนาที่จะมีสังคมที่ดีขึ้นและเป็นสถานที่ที่ดีขึ้นในสังคมนั้น

ตั้งแต่กลางทศวรรษ 1960 เนื้อหาหลักสำหรับการทำงานของนักเขียนรุ่นที่สองจำนวนมากคือสงครามของชาวแอฟริกันเพื่อต่อต้านระบอบแบ่งแยกเชื้อชาติของชนกลุ่มน้อยผิวขาวและความยากลำบากที่เกี่ยวข้อง สิ่งนี้เห็นได้จากคำตอบของผู้เขียนชาวซิมบับเวต่อแบบสอบถามของผู้เขียน J. Gambanga เชื่อมโยงชีวประวัติของเขากับประวัติศาสตร์การเมืองของประเทศโดยตรงและการปฏิบัติการติดอาวุธของพรรคพวกแอฟริกัน: "ฉันเกิด 10 นาทีหลังจากการระเบิดใน Centenara" อูเพสะไนย์ตอบโดยละเอียดว่า “ในหนังสือทั้ง 3 เล่มของผม ผมพยายามบรรยายถึงความยากลำบากของขบวนการกองโจรและการต่อสู้เพื่อปลดปล่อยมวลชนในวงกว้างเพื่อต่อต้านนโยบายที่เจ. สมิธดำเนินอยู่ ฉันถูกทหารของสมิธทรมานเป็นการส่วนตัว” M. Tehima หันงานของเขาไปสู่ความขัดแย้งภายในครอบครัวระหว่างสงคราม เมื่อชาวแอฟริกันอาจไปอยู่ในกองทัพหรือตำรวจของระบอบแบ่งแยกเชื้อชาติ: “ในช่วงสงครามแห่งการปลดปล่อย ฉันมักจะสงสัยว่าเกิดอะไรขึ้นในครอบครัวที่หนึ่งใน สมาชิกเป็นตำรวจหรือทหารและพรรคพวกอีกคนหนึ่ง ฉันเขียนหนังสือเกี่ยวกับเรื่องนี้” (cM. Veit-Wild 1992b)

ในหนังสือของนักเขียนรุ่นที่สองที่สนใจ มรดกทางวัฒนธรรมและปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในการอนุรักษ์ด้วยตน

18 ความคิดสร้างสรรค์ เช่นเดียวกับร้อยแก้วของผู้เขียนรุ่นแรก ความปรารถนาในการสอนและศีลธรรมยังคงอยู่ ในขณะเดียวกันความปรารถนาที่จะเป็นนักเขียนมืออาชีพและใช้ชีวิตในฐานะนักเขียนก็เพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัดซึ่งเป็นสัญญาณที่ไม่ต้องสงสัยถึงเวลาที่เกี่ยวข้องกับการเพิ่มขึ้นของการศึกษาทั่วไปในประเทศ

นักเขียนรุ่นที่สามเป็นรุ่นที่ใหญ่ที่สุด หลายคนเข้าร่วมในสงครามปลดปล่อยหรือมีประสบการณ์ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ผู้เขียนส่วนใหญ่ในยุคนี้ชอบเขียนในภาษา Chishona หรือ Sindebele อย่างน้อยก็ในทางทฤษฎี ดังนั้นพวกเขาจึงแก้ปัญหาในการเลือกภาษาที่แตกต่างจากเพื่อนร่วมงานและครูที่มีอายุมากกว่า

เมื่อพิจารณาจากคำพูดของพวกเขาเอง รุ่นที่สามมีความแตกต่างอย่างมากจากรุ่นก่อน ๆ ทั้งในด้านความเด็ดขาดของการตัดสินและการวางแนวทั่วไป หลังปี 1980 เมื่อประเทศได้รับเอกราช ภารกิจหลักของนักเขียนคือการต่อสู้เพื่อความคิดที่เป็นอิสระ ต่อต้าน "เศษที่เหลือ" ของอุดมการณ์ดั้งเดิมและระเบียบอาณานิคมเก่า บทบาทที่สำคัญไม่แพ้กันในผลงานของนักเขียนรุ่นที่สามนั้นเล่นตามธีมทางการทหารซึ่งพวกเขาคุ้นเคยโดยตรง พวกเขาเขียนเกี่ยวกับความกล้าหาญและความทุกข์ทรมานของเพื่อนร่วมเผ่าในช่วงสงครามปลดปล่อย อย่างไรก็ตาม คนรุ่นใหม่เข้าใจดีว่าการต่อสู้ด้วยอาวุธเพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอที่จะได้รับและรักษาอิสรภาพอย่างชัดเจน

ผลงานของผู้เขียนที่เขียนหลังปี 1980 กลายเป็นอัตชีวประวัติมากขึ้น ร้อยแก้วใหม่บรรยายถึงความอยุติธรรมของญาติผู้ใหญ่ที่มีต่อคนรุ่นใหม่ การปฏิบัติอย่างโหดร้ายของพ่อเลี้ยงหรือแม่เลี้ยงกับลูกบุญธรรม การทำให้สังคมเป็นอาชญากร และอาชญากรรมของเยาวชนบนท้องถนน เมืองใหญ่ได้มีการหยิบยกหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับสถานที่และบทบาทของสตรีในสังคม ในที่สุดผลงานที่มีจุดจบทางศีลธรรมที่ชัดเจนก็เกือบจะหายไปและเหตุการณ์นี้ทำให้งานของนักเขียนรุ่นที่สามแตกต่างจากผลงานของรุ่นก่อนอย่างชัดเจน

แก่นเรื่องทั่วไปของร้อยแก้วสมัยใหม่ ได้แก่ ชะตากรรมของคนหนุ่มสาวที่ย้ายจากหมู่บ้านหนึ่งไปยังอีกเมืองหนึ่ง ซึ่งพวกเขาต้องเผชิญกับปัญหาทางสังคม เศรษฐกิจ และศีลธรรมที่ไม่รู้จักมาก่อนโดยตรง ผู้ชายที่เป็นผู้ใหญ่ก็ไปในเมือง ทิ้งครอบครัวและภรรยาไว้ในหมู่บ้าน และใช้เงินที่หามากับเด็กผู้หญิงในเมือง ซึ่งเป็นที่ยอมรับไม่ได้ จุดดั้งเดิมดูและถูกประณามโดยศีลธรรมของคริสเตียน

นักเขียนชาวซิมบับเวสมัยใหม่สูญเสียความสัมพันธ์อันใกล้ชิดกับความเชื่อดั้งเดิม บางคนเกิดหลังจากเอกราชของซิมบับเวและไม่ค่อยสนใจประวัติศาสตร์การต่อสู้เพื่ออำนาจของคนส่วนใหญ่ในแอฟริกา คนเหล่านี้คือคนหนุ่มสาวที่ประสบปัญหาที่เติบโตมาในสังคมที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วซึ่งไม่ต้องการมีชีวิตอยู่ ในทางเก่าและมีความกังวลเกี่ยวกับอนาคตและอนาคตของประเทศของตน ควรสังเกตว่าเฉพาะในรุ่นนี้เท่านั้นที่เราสังเกตเห็นนักเขียนหญิงจำนวนมากที่ปรากฏในวรรณกรรมของประเทศ เราสามารถพูดถึงการเกิดขึ้นของ "วรรณกรรมสตรี" ประเภทหนึ่งที่ได้รับอิทธิพลจากสตรีนิยมตะวันตกได้แล้ว

นักเขียนรุ่นเยาว์เองก็ฝ่าฝืนประเพณีของคนรุ่นก่อน ๆ หลายคนละทิ้งครอบครัวไปอยู่เมืองใหญ่และใช้ชีวิตแบบใหม่ เช่นเดียวกับนักเขียนรุ่นก่อนๆ พวกเขาไม่พอใจกับจุดยืนของคนหนุ่มสาวในสังคมและเรียกร้องความเท่าเทียมกับผู้อาวุโส ปัญหามากมายในชีวิตสาธารณะและชีวิตส่วนตัวทำให้นักเขียนชาวแอฟริกันมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับผู้ตั้งถิ่นฐานผิวขาวและแม้แต่ชาวยุโรปมากกว่ากับพ่อของพวกเขา นี่คือวิธีที่วรรณกรรมสะท้อนถึงปัญหาในชีวิตจริงของ "พ่อและลูก"

กว่ายี่สิบปีผ่านไปนับตั้งแต่ได้รับเอกราชของสาธารณรัฐซิมบับเว แต่ความเป็นจริงโดยรอบยังคงยากลำบาก สถานการณ์ทางการเมืองและเศรษฐกิจของประเทศกำลังถดถอย กฎหมายบางฉบับที่ผ่านระหว่างระบอบแบ่งแยกเชื้อชาติยังคงมีผลแทบไม่เปลี่ยนแปลง และการเซ็นเซอร์ยังคงอยู่ ประสบการณ์ส่วนตัว

20 ความกังวลเกี่ยวกับอนาคตของตนเองและอนาคตของประเทศตลอดจนความไม่เชื่อในการเกิดใหม่ทางจิตวิญญาณของประเทศและการที่พวกเขาจะสามารถเปลี่ยนแปลงบางสิ่งบางอย่างได้ที่นี่ได้กำหนดธีมของงานของนักเขียนสมัยใหม่

การศึกษาวรรณกรรมและนิทานพื้นบ้านของชาวแอฟริกันซิมบับเวเริ่มต้นก่อนที่ประเทศจะได้รับเอกราชในปี 1980 ตัวอย่างเช่น R. Finnegan, G. Fortune, G. Kurlender และนักนิทานพื้นบ้านที่มีชื่อเสียงคนอื่น ๆ หันไปหานิทานพื้นบ้านของ Mashona ในงานของพวกเขา หลังปี 1980 A. Pongweni, E. Chivome, T. Matshakayile-Ndlovu และนักวิจัยคนอื่น ๆ เขียนเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านของชาวซิมบับเวและอิทธิพลของนิทานพื้นบ้านที่มีต่อวรรณคดีซิมบับเว

วอลเตอร์ โครห์ ผู้จัดพิมพ์วรรณกรรมนี้ในเซาเทิร์นโรดีเซีย ศึกษาวรรณกรรมในภาษาแอฟริกัน เขาชื่นชมความก้าวหน้า ความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมในชิโชนาและซินเดเบเล นอกจาก Krogh แล้ว G. Fortune และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง George Payne Kahari ผู้ตีพิมพ์หนังสือหลายเล่มเกี่ยวกับประวัติศาสตร์วรรณกรรม Mashona ยังมีส่วนร่วมในการศึกษาวรรณกรรม Mashona J. Kahari เกิดในหมู่บ้าน เป็นครูในโรงเรียน จากนั้นอาศัยอยู่ในอังกฤษและแอฟริกาใต้ Kahari กลายเป็นผู้ก่อตั้งการศึกษาวรรณกรรมซิมบับเว เขาศึกษาวรรณคดีใน Chishona และภาษาอังกฤษ และนิทานพื้นบ้านของ Mashona ผลงานของ Kahari ศึกษากิจกรรมวรรณกรรมของ Bishop P. Chakaipa, P. Chidyausiku และ Ch. Mungoshi รวมถึงนักเขียน ตัวละคร และโครงเรื่องของวรรณกรรม Chishona ประวัติความเป็นมาของการพัฒนารูปแบบนวนิยายในภาษา Chishona ได้รับการศึกษาโดยนักวิจารณ์วรรณกรรมและนักเขียน Emmanuel Chiwome

การสำรวจบรรณานุกรมครั้งแรกของวรรณกรรมโรดีเซียนได้รับการตีพิมพ์ในปี 1977 ผู้บุกเบิกการศึกษาวรรณคดีภาษาอังกฤษคือนักวิจารณ์วรรณกรรม ผู้เขียนบทความมากมายเกี่ยวกับวรรณคดีซิมบับเว ศาสตราจารย์ภาควิชาภาษาอังกฤษที่มหาวิทยาลัยซิมบับเว (ฮาราเร) ทิโมธี แมคลาฟลิน ชาวซิมบับเวผิวขาว

* ต้นกำเนิดไอริช เขาศึกษาที่ซอลส์บรีและดับลินและอพยพ
จากโรดีเซียในช่วงสงครามประกาศอิสรภาพ หลังจากได้รับ
เอกราชเริ่มสอนวรรณคดีอังกฤษในกรุงฮาราเร ตัวฉันเอง
McLaughlin เขียนนวนิยาย Karima (1985) เกี่ยวกับเหตุการณ์ที่มีชื่อเดียวกัน
หมู่บ้านในช่วงสงครามผ่านสายตาทั้งสองฝ่าย McLaughlin เป็นหนึ่งใน
ผู้สร้างนิตยสารวรรณกรรม "Mogo" ซึ่งตีพิมพ์เรื่องราวด้วย
นักเขียนชาวแอฟริกัน

Flora Veit-Wild ซึ่งทำงานที่มหาวิทยาลัยเบอร์ลิน ได้เขียนเกี่ยวกับวรรณกรรมซิมบับเวร่วมสมัยเป็นภาษาอังกฤษอย่างกว้างขวาง เธอได้เขียนงานวิจัยหลายเรื่องเกี่ยวกับงานของนักเขียนชาวซิมบับเว โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Dambudzo Marechera ในปี 1987 Veit-Wild ได้รวบรวมการสำรวจชีวประวัติของนักเขียน ไม่รวมผู้เขียนที่มีเชื้อสายยุโรป โดยพิจารณาจากประวัติส่วนตัว นักเขียน 96 คนจาก 212 คนตอบแบบสอบถาม

* จดทะเบียนในสำนักวรรณกรรม กองบรรณาธิการ ฯลฯ
สถาบันของประเทศ ดังนั้น ข้อมูลที่ได้รับจากการวิจัย
ส่วนรวมถือได้ว่าเชื่อถือได้และเป็นตัวแทนโดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา
ที่เราได้รับคำตอบจากคนสำคัญเกือบทั้งหมดไม่มากก็น้อย
นักเขียนของซิมบับเว

กวีและนักเขียนเรื่องสั้น M. Zimunya ศึกษาวรรณกรรมสมัยใหม่ในประเทศซิมบับเว เขาเกิดในปี 1949 ในเมืองมูตาเร และศึกษาที่บ้านและในอังกฤษ ตั้งแต่ปี 1980 M. Zimunya สอนวรรณคดีอังกฤษที่มหาวิทยาลัยซิมบับเว

แก่นของสงครามเพื่อซิมบับเวครอบครองสถานที่พิเศษในประวัติศาสตร์วรรณคดี
อำนาจของคนส่วนใหญ่ในแอฟริกา สงครามกลายเป็นเบื้องหลังของผลงานมากมาย
นักวิชาการด้านวรรณกรรมได้ศึกษาหัวข้อการทหารก่อนที่จะมีการประกาศ
อิสรภาพของซิมบับเว - มีความสนใจ
สช ถึงบทบาทของสตรีในวรรณคดีซิมบับเว (ไม่ใช่เฉพาะภาษาอังกฤษ)

การศึกษาเปรียบเทียบ รวมถึงบทความวิจารณ์และบทนำกวีนิพนธ์ของนักเขียนชาวแอฟริกัน มักเน้นไปที่การเปรียบเทียบวรรณกรรมของซิมบับเวกับวรรณกรรมอื่นๆ ของแอฟริกา โดยเฉพาะแอฟริกาใต้ [วรรณกรรมสมัยใหม่ของแอฟริกา] แอฟริกาตะวันออกและใต้ 2517; วรรณกรรมแห่งแอฟริกา พ.ศ. 2522] ในการศึกษาเปรียบเทียบ เราสามารถกล่าวถึงหนังสือของ Michael Chapman ได้ หนังสือเล่มนี้จะตรวจสอบประเพณีบทกวีปากเปล่าของชาวแอฟริกาใต้ จากนั้นจึงศึกษาวรรณกรรมของชาวแอฟริกัน คนผิวขาว ผลงานที่เขียนเป็นภาษาอังกฤษ ภาษาแอฟริกัน และภาษาแอฟริกัน แชปแมนเสนอให้มีการแบ่งช่วงเวลาของวรรณกรรมตาม หลักการทางการเมือง- การแบ่งแยกสีผิวระหว่างปี 1948, 1970-1995 เป็น "การแบ่งแยกสีผิว" K. Loughlin เขียนโดยเฉพาะเกี่ยวกับการแบ่งช่วงเวลาของวรรณคดีแอฟริกาใต้ เธอวิพากษ์วิจารณ์แนวทางของนักวิชาการวรรณกรรมหลายคนที่ศึกษาวรรณคดีแอฟริกาใต้: "วรรณคดีแอฟริกาใต้เป็นหัวข้อที่กระจัดกระจายและแตกแยก จำแนกตามเชื้อชาติ ภาษา ชาติพันธุ์ และภูมิศาสตร์ ออกเป็นสายต่างๆ ของประวัติศาสตร์วรรณกรรมที่แยกออกจากกัน"

นักวิชาการวรรณกรรมที่เคยศึกษาวรรณกรรมอื่นที่พัฒนาทั้งในภาษายุโรปและแอฟริกามักใช้แนวทางเดียวกัน ดังที่ I.D. Nikiforova แสดงให้เห็น มันถูกต้องมากกว่าที่จะแบ่งออกเป็นสองกระแสหลักภายในกรอบของกระบวนการวรรณกรรมเดียว:“ กระแสหนึ่งถูกสร้างขึ้นจากผลงานที่สร้างขึ้นสำหรับชั้นทางสังคมที่ต่ำกว่าซึ่งเป็นผู้ชมที่มีการศึกษาต่ำและอีกช่องทางหนึ่ง - สำหรับผู้อ่านที่ผ่านการฝึกอบรมมา ประเทศของตนเองและต่างประเทศ โดยปกติ (ยกเว้นบางประเทศในแอฟริกาเหนือและเอธิโอเปียในปัจจุบัน) กระแสที่สองจะแสดงด้วยวรรณกรรมในภาษายุโรป ในขณะที่วรรณกรรมสำหรับผู้อ่านในวงกว้างถูกสร้างขึ้นทั้งในภาษาแอฟริกาและยุโรป” [Nikiforova 1992, 263] วรรณกรรมภาษาอังกฤษในประเทศซิมบับเวมีทั้งวรรณกรรมชั้นสูงและวรรณกรรมมวลชน และความแตกต่างนี้ก็ถูกต้องตามกฎหมายไม่น้อยไปกว่า

23 การจำแนกประเภทตามเชื้อชาติ ต้นกำเนิด และภาษาพื้นเมืองของผู้เขียน

การศึกษาเปรียบเทียบนวนิยายซิมบับเวเมื่อเปรียบเทียบกับวรรณคดีภาษาอังกฤษแคริบเบียนดำเนินการโดย E. Bamiro เขาตรวจสอบการใช้ภาษาอังกฤษในวรรณคดีของตรินิแดดและโตเบโกและซิมบับเว และทัศนคติของนักเขียนที่มีต่อภาษาอังกฤษ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เมื่อเขียนเกี่ยวกับวรรณกรรมหลังอาณานิคม เป็นที่เข้าใจกันอย่างกว้างขวาง โดยรวมเข้ากับวรรณกรรมของนักเขียนที่ไม่ใช่คนผิวขาวในสหรัฐอเมริกา แคนาดา ออสเตรเลีย และนิวซีแลนด์ แนวทางนี้ดูเหมือนเป็นการเหยียดเชื้อชาติในบางแง่ แต่ก็ไม่ได้ไร้ประโยชน์ ท้ายที่สุดแล้ว นักเขียนทุกคนในกลุ่มเหล่านี้รู้สึกว่าถูกกีดกันในสังคมที่ไม่เป็นมิตร ซึ่งจากมุมมองของพวกเขา มันถูกครอบงำโดยวรรณกรรมคนผิวขาวและคนผิวขาว

มีการศึกษาความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนแต่ละคนที่สร้างสรรค์ผลงานเป็นภาษาอังกฤษ มีการเขียนมากมายเกี่ยวกับ Doris Lessing ซึ่งถือได้ว่าเป็นตัวแทนของทั้งวรรณคดีซิมบับเวและอังกฤษ มีการศึกษาพิเศษเกี่ยวกับงานของ Dambudzo Marechera Pattison สำรวจรายละเอียดงานเขียนของ D. Marechera (The House of Hunger, The Black Insider, Black Sunlight, Mindblast, Scrapiron Blues) และอิทธิพลของเขาที่มีต่อวรรณกรรมซิมบับเว มีการเขียนมากมายในโลกตะวันตก โดยเฉพาะในการศึกษาสตรีนิยม เกี่ยวกับงานของ Tsitsi Dangarembga -

ต่างจากบทความและหนังสือเกี่ยวกับนวนิยายและผลงานของนักเขียนแต่ละคน งานพิเศษแทบจะไม่มีบทความเกี่ยวกับเรื่องราวของซิมบับเวเลย ยกเว้นบทความสั้นของ D. Riemenschneider

ความสัมพันธ์ระหว่างเรื่องราวกับนวนิยายซึ่งเกี่ยวข้องกับประเด็นพื้นฐานในการพัฒนาวรรณกรรมซิมบับเวและเป็นที่สนใจในการศึกษาประวัติศาสตร์วรรณคดีแอฟริกันโดยทั่วไปยังมีการศึกษาเพียงเล็กน้อย

ในบทนำของหนังสือ “วรรณกรรมแห่งแอฟริกา” ท่ามกลางความคล้ายคลึงกันทางประเภทของวรรณกรรมแอฟริกัน มีการกล่าวถึง “การพัฒนาขั้นสูงของประเภทของนวนิยาย ซึ่งได้กลายเป็นผู้นำในวรรณกรรมหลายเรื่อง” [วรรณกรรมของแอฟริกา 1979, 6]. นอกจากนี้ยังกล่าวอีกว่า: “ หนึ่งในตัวอย่างที่โดดเด่นของการพัฒนาวรรณกรรมอย่างรวดเร็วคือความสำเร็จของนวนิยายเรื่องนี้ในแอฟริกาตะวันออกซึ่งเป็นภูมิภาคที่นักวิจารณ์เรียกว่า "ทะเลทรายวรรณกรรม" จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ ... " [วรรณกรรมของแอฟริกา 2522, 8].

ในทางกลับกัน การวิเคราะห์ประวัติความเป็นมาของวรรณกรรมเฉพาะ เช่น วรรณกรรมของสาธารณรัฐแอฟริกาใต้และอดีตอาณานิคมของฝรั่งเศส พบว่า การปรากฏของนวนิยายอาจนำหน้าการพัฒนาเรื่องสั้นและรูปแบบอื่นๆ ร้อยแก้วสั้น ๆ- สิ่งนี้ระบุไว้อย่างน่าเชื่อในส่วนของหนังสือเล่มเดียวกันที่กล่าวถึงวรรณกรรมภาษาฝรั่งเศสของประเทศเซเนกัล มาลี และประเทศอื่นๆ ซึ่งในช่วงทศวรรษปี 1960 - 1970 “พร้อมด้วยเรื่องราวและนวนิยาย รูปแบบร้อยแก้วเล็กๆ ที่เข้าถึงได้ง่ายขึ้นสำหรับ ผู้ฟังที่ไม่ได้เตรียมตัวไว้ เริ่มพัฒนา และที่สำคัญที่สุดคือเรื่องทั้งหมด” [วรรณกรรมแห่งแอฟริกา 1979, 186] สันนิษฐานได้ว่าหลังจากช่วงระยะเวลาหนึ่งของการเลียนแบบรูปแบบวรรณกรรมของยุโรปโดยตรงผู้เขียนเริ่มที่จะคำนึงถึงผลประโยชน์ของชาวแอฟริกัน จำนวนผู้อ่านระดับความพร้อมของเธอในการฝึกฝนรูปแบบนวนิยาย

เรื่องนี้เป็นประเภทร้อยแก้วสั้นที่เกี่ยวข้องกับรูปแบบของความคิดสร้างสรรค์ในช่องปาก ซึ่งเป็นหนึ่งในประเภทยอดนิยมในวรรณกรรมแอฟริกันหลายเรื่อง เรื่องราวไม่ใช่เรื่องยากที่จะออกอากาศทางวิทยุหรือละครทางโทรทัศน์ ร้อยแก้วเล็กๆ ถ่ายทอดให้ผู้ฟังหรือผู้ดูใช้วิธี สื่อมวลชนกลายเป็นความต่อเนื่องของประเพณีการเล่าเรื่องด้วยวาจา วารสารยอดนิยมจับความต้องการและกำหนดรสนิยมของผู้อ่านจำนวนมาก เรื่องราว

25 ค้นหาสถานที่บนหน้าหนังสือพิมพ์และนิตยสารได้ค่อนข้างรวดเร็ว ความนิยมของเรื่องได้รับการสนับสนุนจากระดับชาติและ การแข่งขันระดับนานาชาติเช่น การแข่งขันเรื่องสั้นภาษาอังกฤษของกลุ่มประเทศเครือจักรภพอังกฤษ

ผู้เขียนเรื่องราวได้รับความสนใจจากผู้อ่านเป็นหลักโดยข้อเท็จจริงที่ว่าวัตถุประสงค์ของการวิจัยทางศิลปะของพวกเขาคือสภาพความเป็นอยู่ที่แท้จริงของผู้คนที่อธิบายไว้ ภาษาที่สามารถเข้าถึงได้- ความสนใจในการพรรณนาวรรณกรรมในชีวิตประจำวันสามารถอธิบายได้ด้วยเหตุผลหลายประการ N.Yu. Ilyina ผู้ศึกษาวรรณคดีภาษาอังกฤษของไนจีเรียตั้งข้อสังเกตว่า:“ ในสภาวะของอำนาจเผด็จการที่เพิ่มขึ้นเมื่อการวิพากษ์วิจารณ์ชนชั้นสูงของสังคมเริ่มเป็นภัยคุกคามต่อนักเขียนและยังเนื่องมาจากความผิดหวังของสังคมในด้านต่างๆ โปรแกรมเชิงอุดมการณ์ นวนิยายกำลังเข้ามาแทนที่งานกล่าวหา และยังมีรูปแบบการบรรยายเล็กๆ น้อยๆ ที่เล่าถึงปัญหาในชีวิตประจำวัน” [Ilyina 2002, 187] ตำแหน่งนี้ดูเหมือนว่าเราจะนำไปใช้กับวรรณกรรมซิมบับเวสมัยใหม่ได้

เรื่องสั้นมีสถานที่พิเศษในประวัติศาสตร์วรรณคดีซิมบับเว ต่างจากรูปแบบการเล่าเรื่องแบบใหม่ตรงที่เวลากำเนิดนั้นยากต่อการพิสูจน์ ในอีกด้านหนึ่งเราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับการเกิดขึ้นของเรื่องราวที่อยู่ติดกับประเพณีพื้นบ้านของชาวแอฟริกันตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 ในทางกลับกันก็ไม่สามารถโต้แย้งได้ว่านี่เป็นเรื่องราวอย่างแท้จริง รูปแบบวรรณกรรมและไม่ใช่บันทึกส่วนหนึ่งของตำนานบางเรื่องที่ประมวลผลโดยชาวยุโรป สันนิษฐานได้ว่าก่อนที่ชาวยุโรปจะมาถึง Mashona และ Matabele ก็มีร้อยแก้วที่ไม่ใช่นางฟ้าในภาษา Chishona และ Sindebele เนื่องจากเป็นผลจากความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาในภาษาแอฟริกัน เรื่องราวดังกล่าวจึงปรากฏขึ้น "อย่างเป็นทางการ" หลังจากที่ชาวยุโรปเขียนและแก้ไขหรือแปลเป็นภาษาอังกฤษเท่านั้น

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 นักเขียนท้องถิ่นปรากฏเรื่องราวประเภทที่แตกต่างออกไปเล็กน้อย แต่ในหลายกรณีสิ่งเหล่านี้ก็เป็นผลมาจากความพยายามร่วมกันเช่นกัน

26 นักเขียนชาวแอฟริกันและบรรณาธิการผิวขาว เมื่อพูดถึงเรื่องราวดังกล่าวควรให้ความสนใจกับข้อความหนึ่งของ T. O. McLaughlin: “ การดูลำดับเหตุการณ์ของเรื่องราวของซิมบับเวโดยนักเขียนชาวแอฟริกันแสดงให้เห็นว่าความสำเร็จของเรื่องราวนั้นเชื่อมโยงอย่างซับซ้อนกับประวัติศาสตร์ของนักข่าวเพียงไม่กี่คน ดูเหมือนว่าตั้งแต่เริ่มแรกเรื่องราวของนักเขียนชาวแอฟริกันยังเป็นทารกในครรภ์ที่ยังไม่เกิด” - ปรากฏการณ์สองประการที่แตกต่างกันเชื่อมโยงเข้าด้วยกัน - การพัฒนาเรื่องสั้นในประเทศซิมบับเวในช่วงแรก ๆ และข้อความที่ว่าเรื่องราวยังไม่ถึงจุดสูงสุด แน่นอนว่านิตยสารและหนังสือพิมพ์ยังไม่มีการผลิตวรรณกรรม ในเวลาเดียวกัน เป็นไปไม่ได้เลยที่จะจินตนาการถึงวรรณกรรมซิมบับเวสมัยใหม่ที่ไม่มีคอลเลกชันเรื่องสั้นมากมาย นักเขียนชาวแอฟริกันเกือบทั้งหมดเขียนเรื่องราว รวมถึงผู้ที่ชอบแนวอื่นๆ ด้วย

เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าเรื่องราวเป็นอย่างไร แบบฟอร์มขนาดเล็กร้อยแก้วมหากาพย์วันที่กลับไป ประเภทนิทานพื้นบ้าน(เทพนิยาย อุปมา) และแยกออกเป็นประเภทเดียวในวรรณกรรมเขียนเท่านั้น ในขณะที่นวนิยายมาจากรูปแบบศิลปะที่ "ขั้นสูง" มากกว่า - ประเภทวรรณกรรม งานมหากาพย์แต่การเล่าเรื่องนั้นเน้นไปที่ชะตากรรมของบุคคลและความสัมพันธ์ของเขากับความเป็นจริงรอบตัวอยู่แล้ว แน่นอนว่ารูปแบบ "หลัก" ของเรื่องราวที่เกี่ยวข้องกับรูปแบบ "รอง" ของนวนิยายไม่ได้หมายความว่าในกระบวนการพัฒนาวรรณกรรมสถานที่ของพวกเขาในกระบวนการวรรณกรรมและศิลปะจะยังคงไม่เปลี่ยนแปลง : ในทุกช่วงเวลาในประวัติศาสตร์วรรณกรรมของผู้คนทั่วโลกอัตราส่วนของพวกเขาจะแตกต่างกัน ความก้าวหน้าหรือความล่าช้าในการพัฒนารูปแบบการเล่าเรื่องขนาดใหญ่และขนาดเล็กสามารถใช้เป็นสัญญาณประเภทของการพัฒนากระบวนการวรรณกรรมในภูมิภาคใดภูมิภาคหนึ่ง

ในส่วนของวรรณกรรมภาษาอังกฤษของซิมบับเวนั้น เราสามารถนำคำจำกัดความที่เสนอโดย I. Nikiforova มาใช้ได้: “ไม่ต้องสงสัยเลยว่านวนิยายเรื่องนี้ปรากฏในภูมิภาคต่าง ๆ ของแอฟริกาในช่วงเวลานั้น ปลาย XIXตรงกลาง

27 ศตวรรษที่ XX กลายเป็นวรรณกรรมชั้นนำของแอฟริกาในช่วงปลายศตวรรษโดยไม่มีการพูดเกินจริง" [Nikiforova 1994, 134] ในเงื่อนไขเฉพาะของซิมบับเว บทบาทนำของนวนิยายเรื่องนี้ไม่ได้ระบุด้วยสถิติการตีพิมพ์ แต่ตามอัตราส่วนของ แบบฟอร์มประเภทในงานของนักเขียนคนเดียวกัน นักเขียนร้อยแก้วชาวแอฟริกันเกือบทั้งหมดเริ่มต้นด้วยเรื่องสั้นซึ่งตีพิมพ์เป็นวารสารและคอลเลกชันแยกกัน จากนั้นจึงย้ายมาเขียนนวนิยายเรื่องนี้ นักเขียนที่เริ่มทำงานด้วยรูปแบบนวนิยาย เช่น S. Mutsvairo ยังคงซื่อสัตย์ต่อแนวเพลงที่พวกเขาเลือก

เรื่องสั้นของซิมบับเวอาจกล่าวได้ว่ายังคงอยู่ แต่ก็ไม่ใช่ประเภทที่ได้รับความนิยมจากนักเขียนและผู้จัดพิมพ์ทุกคน ในนิตยสารและหนังสือพิมพ์ ผู้แต่งเรื่องแทบไม่เคยปรากฏซ้ำสองครั้งเลย อย่างไรก็ตาม ตำแหน่งผู้นำประเภทของนวนิยายในวรรณคดีซิมบับเวไม่ได้สะท้อนถึงลักษณะสำคัญของประเภทนี้ ที่นี่เราสามารถอ้างถึงคำกล่าวของ Doris Lessing บุคคลที่มีความสามารถมากที่สุดในวรรณคดีซิมบับเวว่าเรื่องสั้นสำหรับเธอเป็นประเภทที่ชื่นชอบซึ่งแตกต่างไปจากนวนิยายอย่างสิ้นเชิง เรื่องราวและนวนิยายไม่ใช่คู่แข่งกัน แต่เป็นประเภทที่ส่งเสริมซึ่งกันและกันอย่างสร้างสรรค์ในจานสีทางศิลปะของ D. Lessing

รูปแบบวรรณกรรมของเรื่องสั้นภาษาอังกฤษเดิมมีอยู่ในโรดีเซียตอนใต้ ซึ่งไม่ได้อยู่ในประเพณีเรื่องสั้นของแอฟริกาที่ยังเกิดขึ้นใหม่ แต่เป็นส่วนหนึ่งของวรรณคดีโรดีเซียนในระดับภูมิภาค หากเราถือว่าผลงานของ Arthur Cripps, Doris Lessing และนักเขียนผิวขาวคนอื่นๆ เป็นส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์วรรณกรรมของซิมบับเว ต้นกำเนิดของเรื่องสั้นในซิมบับเวก็สามารถย้อนกลับไปได้ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19

เมื่อพูดถึงเรื่องราวของซิมบับเว จำเป็นต้องชี้แจงให้ชัดเจนว่าสถานที่นี้อยู่บริเวณใดในรูปแบบร้อยแก้วเล็กๆ ในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ มีการจำแนกประเภทของประเภทการเล่าเรื่องขนาดเล็กที่แตกต่างกัน ในส่วนที่เกี่ยวข้องกับวรรณคดีภาษาอังกฤษนั้น มีการใช้ชื่อต่าง ๆ ขึ้นอยู่กับพัฒนาการของโครงเรื่องและ

28
สช ปริมาณงานตามจำนวนคำหรือบรรทัด (“เรื่อง”, “เรื่องสั้น”, “เรื่องสั้น”

เรื่องสั้น", "เรื่องเล่า", "ชา", "นิยายแฟลช", "นวนิยาย" และอื่นๆ)

เพื่อกำหนดประเภทของงานเฉพาะทั้งนักวิชาการวรรณกรรม (ส่วนใหญ่เป็นชาวต่างชาติ) และนักเขียนเองก็ใช้คำว่า "โนเวลลา" ในงานของพวกเขาด้วยซึ่งตามที่นักวิจัยหลายคนระบุว่าเป็นไปตามอำเภอใจและไม่สามารถอ้างสิทธิ์ในสถานที่พิเศษในลำดับชั้นในทางทฤษฎีได้ ของประเภทร้อยแก้ว เรื่องสั้นเป็นเรื่องราวประเภทหนึ่งที่แตกต่างจากความรุนแรงของโครงเรื่องและองค์ประกอบการขาดการพรรณนาและการไตร่ตรองทางจิตวิทยาความผิดปกติของเหตุการณ์และองค์ประกอบของสัญลักษณ์ ใช้เพื่อแสดงถึงการเล่าเรื่องสั้น ๆ ที่มีโครงเรื่องที่คมชัด ซึ่งเป็นผลลัพธ์ที่ไม่คาดคิดแต่สมเหตุสมผล สัญญาณเหล่านี้ไม่สามารถเกิดขึ้นได้จริง คุณสมบัติที่โดดเด่นทำให้เราแยกแยะระหว่างเรื่องสั้นและเรื่องสั้นเป็นประเภทพิเศษได้

* วรรณกรรมของประเทศซิมบับเว ใช้ชื่อ “เรื่องสั้น” เป็นหลัก ใน
ทศวรรษแรกของการพัฒนาวรรณกรรมซิมบับเวภาษาอังกฤษและใน
วรรณกรรมของผู้ตั้งถิ่นฐานผิวขาวยังใช้ชื่ออื่น (“ เรื่องเล่า”
"นิทาน", "เรื่องราว") ชื่อหลังยังใช้โดยนักข่าวในการรายงานข่าวด้วย
เหตุการณ์บางอย่างข่าวในสื่อ

ในขั้นตอนปัจจุบันของการพัฒนาร้อยแก้วซิมบับเวยังคงเป็นไปไม่ได้
เน้นรูปแบบขนาดเล็กต่างๆ ตามธรรมเนียมที่เกี่ยวข้องกับภาษาอังกฤษ
หรือ วรรณคดีอเมริกัน- สังเกตได้เพียงบางส่วนเท่านั้น
เรื่องราว ("การบรรยาย", "นิทาน") มักจะเกี่ยวข้องกับนิทานพื้นบ้านอย่างใกล้ชิดมากกว่า
ประเพณีมากกว่างานประเภทร้อยแก้วสั้นอื่น ๆ
ตามทฤษฎีแล้ว เราสามารถแยกแยะระหว่าง "เรื่อง" และ "เรื่องสั้น" ได้
ขึ้นอยู่กับว่าผู้เขียนเรียกมันว่าอะไร อย่างไรก็ตามเขตแดนระหว่าง
ระหว่างพวกเขาจะดูธรรมดามากกว่าระหว่างเรื่องกับโนเวลลา เรา
4 เราใช้ชื่อ “เรื่องสั้น” ที่เกี่ยวข้องกับเรื่อง

ให้ปริมาณและเนื้อหาค่อนข้างสม่ำเสมอซึ่ง

* ตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์และนิตยสาร

เรียงความเรื่องเอกประวัติศาสตร์และชาติพันธุ์วิทยา

สาธารณรัฐซิมบับเวเป็นอดีตอาณานิคมของอังกฤษในโรดีเซียใต้ ซึ่งได้รับการเปลี่ยนชื่อใหม่ในปี 1980 เมื่ออำนาจในประเทศส่งต่อไปยังคนส่วนใหญ่ในแอฟริกา ชื่อ "ซิมบับเว" มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของวัฒนธรรมทางโบราณคดีที่มีชื่อเสียง ซึ่งมีอายุย้อนกลับไปในช่วงครึ่งหลังของคริสตศักราชสหัสวรรษแรก และจนถึงศตวรรษที่ 18 แสดงถึงความสำเร็จอันยอดเยี่ยมของอารยธรรมยุคเหล็กในแอฟริกากลางและใต้ ในภาษา Chischona dza mabwe แปลว่า "สถานที่ที่ก้อนหินอยู่" และวลีนี้สามารถนำไปใช้กับซากปรักหักพังหลายแห่งที่ปัจจุบันตั้งอยู่ในซิมบับเว แอฟริกาใต้ และบอตสวานา ที่รู้จักกันดีโดยเฉพาะคือ Great Zimbabwe ป้อมหินอันเป็นเอกลักษณ์ที่มีอยู่ในสมัยโบราณทางตอนใต้ของประเทศซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของประชากรในท้องถิ่น ได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวเกี่ยวกับเมืองโบราณ หนังสือต่างๆ เช่น King Solomon's Mines โดย Henry Ryder Hagthard (1885) เขียนขึ้นในปลายศตวรรษที่ 19

ในตอนต้นของสหัสวรรษที่ 1 จ. ชนเผ่าที่พูดภาษา Bantu ซึ่งเป็นบรรพบุรุษของ Mashona สมัยใหม่ได้แทรกซึมเข้าไปใน Zambezi-Limpopo แทรกแซงและย้ายประชากรที่พูดภาษา Khoisan ​​(Bushmen และ Hottentots) เห็นได้ชัดว่าพวกเขาเป็นผู้สร้างวัฒนธรรมทางโบราณคดีของซิมบับเว วัฒนธรรมนี้ครอบคลุมพื้นที่กว้างใหญ่ตั้งแต่แม่น้ำซัมเบซีไปจนถึงอดีตรัฐอิสระออเรนจ์ (ในแอฟริกาใต้สมัยใหม่) ตั้งแต่โมซัมบิกไปจนถึงบอตสวานา รวมถึงชนเผ่ามาโชนา บาโซโธ บาเวนดา และเบชูอานา โดดเด่นด้วยโครงสร้างหินขนาดใหญ่ที่มีหอคอยสูง 15 เมตร และกำแพงสูงเกือบ 10 เมตร มีเหมืองหลายร้อยแห่งลึกถึง 40 เมตร ซึ่งครั้งหนึ่งเคยขุดทองคำ บนพื้นฐานของวัฒนธรรมนี้การก่อตัวของรัฐในยุคแรกเริ่มอันทรงพลังของ Mashona - Monomotapa (ศตวรรษที่ 12-17) เกิดขึ้น เป็นการค้าขายที่สำคัญและ ศูนย์วัฒนธรรม- ที่นี่มีการพัฒนาการค้าทองคำ ภาชนะและชามหลากสี ผลิตภัณฑ์เหล็ก และเครื่องประดับทองแดง

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 15 ชาวโปรตุเกสได้ล้อมแหลมไว้ ความหวังดีพยายามสร้างความสัมพันธ์ทางการค้ากับโมโนโมทาปา ต่อมาชาวโปรตุเกสสามารถเพิ่มอิทธิพลในพื้นที่ระหว่างลิมโปโปและซัมเบซีได้ แต่ในระหว่างการรณรงค์ทางทหารเมื่อปลายศตวรรษที่ 17 (จากปี 1693 ถึง 1695) ชาว Rozvi ยึดรัฐ Monomotapa ชาวโปรตุเกสถูกขับออกจากสิ่งที่ปัจจุบันคือมาโชนาแลนด์ และอิทธิพลของพวกเขาในประเทศลดลงอย่างรวดเร็ว

บนซากปรักหักพังของ Monomotapa การก่อตัวของรัฐยุคแรกเริ่มใหม่ Changamire ได้เกิดขึ้น ผู้ปกครองเป็นของ Rozvi (Barozvi) ซึ่งครองตำแหน่งที่โดดเด่นในหมู่ Karanga (Makaranga) ซึ่งเป็นหนึ่งในกลุ่มชาติพันธุ์ Mashona [ยุคเหล็กของแอฟริกา 1982, 160] ประมุขแห่งรัฐเป็นผู้นำสูงสุดและเป็นที่เคารพนับถืออย่างสูง การเสริมสร้างอำนาจของผู้นำ Karanga และกลุ่มชาติพันธุ์อื่น ๆ ที่พูดภาษาถิ่นของภาษา Chishona เกิดจากการเกิดขึ้นของความแตกต่างทางสังคม ความรุนแรงของความขัดแย้งภายในสังคม และสงครามระหว่างชนเผ่า นักวิจัยตั้งข้อสังเกตถึงการพัฒนาในระดับสูงของโลหะวิทยา การก่อสร้างโครงสร้างชลประทาน การก่อสร้างด้วยหิน การผลิตเซรามิก และความสัมพันธ์ทางการค้าที่กว้างขวางกับผู้คนในลุ่มน้ำในมหาสมุทรอินเดีย

ผู้ปกครอง Rozvi ยังคงรักษาตำแหน่งที่โดดเด่นของตนในช่วงการแทรกแซงจนถึงต้นศตวรรษที่ 19 ความมั่งคั่งและอำนาจของหัวหน้า Rozvi แสดงให้เห็นอย่างน่าเชื่อผ่านความสำเร็จทางศิลปะทางเทคโนโลยีที่หลากหลาย ช่วงเวลานี้โดดเด่นด้วยวัฒนธรรมที่เพิ่มขึ้นใหม่ในการแทรกแซงระหว่างซัมเบซี-ลิมโปโป ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 การปกครองของ Rozvi สิ้นสุดลงอันเป็นผลมาจากการรุกรานของผู้ตั้งถิ่นฐาน Nguni สามกลุ่ม

Nguni เป็นชื่อรวมของคนที่เกี่ยวข้องหลายคนซึ่งพูดภาษา Bantu และตั้งรกรากอยู่ทางตะวันออกเฉียงใต้สุดของแอฟริกา ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ในการต่อสู้กับอังกฤษและชาวบัวร์ (ชาวแอฟริกัน) พันธมิตรของชนเผ่าแอฟริกาใต้ได้ก่อตั้งขึ้นซึ่งนำโดย Chaka ผู้นำซูลู

Nguni คนแรกที่ปรากฏตัวในประเทศ Mashona คือกลุ่มที่เรียกตัวเองว่า Ngoni กลุ่มนี้บุกเข้ามาแทรกแซง Zambezi-Limpopo และสร้างความพ่ายแพ้อย่างเด็ดขาดต่อ Rozvi Ngoni นำโดยผู้นำ Zwangendaba ซึ่งเคยต่อสู้กับ Chaka ไม่สำเร็จมาก่อน

ชาวมาโชนา

เมื่อถึงจุดเริ่มต้นของการล่าอาณานิคมของยุโรป ชาว Mashona อยู่ในดินแดนของ Limpopo-Zambezi interfluve เป็นเวลาหลายศตวรรษ (ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 1 ถึงต้นคริสตศักราชที่ 2) ปัจจุบัน Mashona คิดเป็น 85% ของประชากรแอฟริกันของประเทศ

ชื่อ "มาโชนา" ปรากฏในศตวรรษที่ 19 เชื่อกันว่ามีความเกี่ยวข้องกับชื่อของชาวอามาเสนาซึ่งอาศัยอยู่ในภูมิภาคเสนาในประเทศโมซัมบิก ในตอนแรกชนเผ่า Makaranga และ Barozvi รวมเป็นหนึ่งเดียวกันภายใต้ชื่อ "Mashona"

จากข้อมูลจากแหล่งที่มาของโปรตุเกส K. Dok นักภาษาศาสตร์ชื่อดังชาวแอฟริกาใต้ได้ข้อสรุปว่า "ภาษาที่เป็นเอกภาพโดยพื้นฐานคือ Mashona - Chishona เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 16" เชื่อกันว่า Chishona ได้รักษาระบบหน่วยเสียงโบราณไว้ได้ดีกว่า กว่าภาษา Bantu อื่น ๆ มากมาย คำศัพท์มากมาย มากมาย สำนวนสำนวนและสุภาษิตความยืดหยุ่นและการแสดงออกของรูปแบบไวยากรณ์ต่างๆบ่งบอกว่าภาษามีการพัฒนาไปไกลมาก

ตามการจำแนกของ K. ดอก มีกลุ่มมาโชนาหลักหกกลุ่มที่พูดภาษาถิ่นที่แตกต่างกันของภาษาชิโชนา:

1) Karanga หรือ "มาโชนาทางใต้" นี่คือกลุ่ม Mashona ที่ใหญ่ที่สุดในแง่ของจำนวนประชากร

2) Zezuru หรือ "มาโชนากลาง"

3) โคเรโกเร หรือ “มาโชนาตอนเหนือ”

4) Manyika ส่วนใหญ่อยู่ใน Manicaland แต่ยังอยู่ในโมซัมบิกด้วย ภาษาถิ่น Chimanika แตกต่างจากภาษา Chishon มาตรฐานมากกว่าภาษา Chikranga, Chizezuru และ Chikorekore

5) Ndau ใน Manicaland และโมซัมบิก ภาษา Chindaw ใกล้เคียงกับภาษา Chimanyika มีฉบับพระคัมภีร์อยู่ และได้มีการสอนในโรงเรียนประถมศึกษาตั้งแต่ปี 1985

6) Kalanga หรือ "Mashona ตะวันตก" มีชื่อเรียกอีกอย่างว่า "มะกะละกะ" มีประชากรประมาณ 220,000 คน โดยครึ่งหนึ่งอาศัยอยู่ทางตะวันตกเฉียงใต้ของเมืองบูลาวาโยในซิมบับเว และส่วนที่เหลืออยู่ในบอตสวานา

ก่อนปี 1931 ไม่มีภาษาชิโชนาที่ใช้กันทั่วไป ในช่วงที่มีการรุกคนผิวขาว มิชชันนารีคริสเตียนปรากฏตัวในประเทศ แต่ละภารกิจใช้ภาษาถิ่น Chishona ของตัวเอง การแปลพระคัมภีร์ได้รับการตีพิมพ์เป็นภาษาถิ่น Chikranga, Chisezuru และ Chindau ในปี พ.ศ. 2446-2471 การประชุมมิชชันนารีเกิดขึ้นในประเทศ ซึ่งไม่เคยตกลงกันในเรื่องมาตรฐานของภาษา มีการเสนอให้เลือกภาษาถิ่นหนึ่งภาษาเป็นพื้นฐานสำหรับภาษาวรรณกรรม เช่น Chisezuru หรือ Chikanga หรือสร้าง ภาษาทั่วไป- - ในที่สุดก็มีการพัฒนาการันต์แบบครบวงจร คำศัพท์ส่วนใหญ่มาจากภาษาถิ่น Chisezuru น้อยกว่าจาก Chikranga และเล็กน้อยจาก Chimanika และ Chindau ไม่ได้ใช้ภาษาโคเรกอเรและคาลาง Kalanga ได้รับการประกาศเป็นภาษา Sindebele ด้วยเหตุผลด้านชาติพันธุ์วิทยา ปัจจุบันนี้ ชาวแอฟริกันจำนวนมากเปลี่ยนจากภาษากาลังกาเป็นภาษาซินเดเบเล -

ในปี 1938 ส่วนหนึ่งของพระคัมภีร์ได้รับการตีพิมพ์เป็นครั้งแรกในภาษาชิโชนามาตรฐาน พันธสัญญาใหม่จัดพิมพ์ในปี 1941 และพระคัมภีร์ฉบับสมบูรณ์จัดพิมพ์ในปี 1949 และ 1995

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 50 ของศตวรรษที่ 20 ชาวมาโชนาได้ก่อตั้งขึ้นด้วย วัฒนธรรมทั่วไปและภาษาชิโชนาภาษาเดียว การต่ออายุและการพัฒนาภาษา Chishona ไม่ได้หยุดเพียงแค่นี้ คำศัพท์ Chishona กำลังขยายตัวผ่านการยืมจากภาษายุโรป โดยส่วนใหญ่มาจากภาษาอังกฤษ

มีการตีพิมพ์พจนานุกรมและเรียงความไวยากรณ์ของภาษา Chishona ที่น่านับถือเช่น Barnes V. คำศัพท์ภาษาถิ่นของ Mashonaland ใน ใหม่การสะกดการันต์ ล. 2475; Biehler E. พจนานุกรมโชนาพร้อมโครงร่างไวยากรณ์โชนา ล., 1950; Fortune G. ไวยากรณ์เชิงวิเคราะห์ของโชนา ล., 1955; Fortune G. องค์ประกอบของ Shona: ภาษา Zezuru L., 1957; Hannan M. พจนานุกรมโชนามาตรฐาน. ล., 1961.

มีพจนานุกรม หนังสือเรียน หนังสือวลีที่ใหม่กว่า เช่น Standard Shona Dictionary โดย D. Dale, 1981, Shona-English/ English- Shona Dictionary และ Phrasebook: A Language of Zimbabawe Chishona Dialect โดย A. Mawazda, 2000; หลักสูตรพื้นฐาน โดย Matthew Matarayika, 1998; Fambai Zvakanaka muZimbabwe (ขอให้มีวันดีๆ ในซิมบับเว), 1998

นอกจากนี้ยังมี รุ่นอิเล็กทรอนิกส์พจนานุกรมและหนังสือเรียนภาษา Chishona เช่น Online Shona Dictionary (Duramazwi Rechishona) เว็บไซต์ WorldLanguage.com มีโครงร่างโดยย่อของไวยากรณ์และสัทศาสตร์ของ Chishona และมีการนำเสนอข้อความเป็นรูปเป็นร่างในมาตรฐาน Chishona

ระยะเริ่มแรกของการพัฒนาเรื่องราวบนหน้าหนังสือพิมพ์และนิตยสาร

ในประวัติศาสตร์วรรณคดีภาษาอังกฤษของประเทศซิมบับเว สามารถแยกแยะการพัฒนาร้อยแก้วขนาดสั้นได้หลายขั้นตอน บน ระยะเริ่มแรกเรื่องราวถูกตีพิมพ์ในหน้าหนังสือพิมพ์และนิตยสารเท่านั้น ขั้นตอนนี้เกิดขึ้นตั้งแต่ปี 1902 ถึงกลางทศวรรษที่ 50 ของศตวรรษที่ 20

นักเขียนชาวแอฟริกันกลุ่มแรกที่เขียนเป็นภาษาอังกฤษสร้างผลงานให้กับชาวยุโรป แต่อาศัยนิทานพื้นบ้านในท้องถิ่น ภายใต้อิทธิพลภายนอก "โลกแห่งวรรณกรรม" ของความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากได้รับแรงผลักดันที่จำเป็นสำหรับการเปลี่ยนแปลงเป็นวรรณกรรมที่เป็นลายลักษณ์อักษร

เรื่องแรกๆ เรื่องหนึ่งได้รับการตีพิมพ์ใน Mashonaland Paper ในปี พ.ศ. 2445 และมีชื่อว่า "Mashona Fable" บรรยายโดยย่อถึงขนบธรรมเนียมของชาวมาโชนา งานเล็กๆ ในตัวเองนี้เป็นผลมาจากการทำงานของคนอย่างน้อยสามคน ซึ่งเป็นชาวแอฟริกันในท้องถิ่นที่เล่านิทานหรือตำนานในนามของเขาเอง คนผิวขาวซึ่งในที่สุดก็แปลเป็นภาษาอังกฤษและส่งไปยังหนังสือพิมพ์ซึ่งในที่สุดบรรณาธิการก็ประมวลผลเนื้อหาที่ได้รับตามข้อกำหนดในการตีพิมพ์

จนถึงต้นทศวรรษ 1930 เรื่องราวของนักเขียนชาวแอฟริกันปรากฏเป็นระยะๆ ในวารสารต่างๆ ของโรดีเซียตอนใต้ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นเทพนิยายและนิทานของชาวมาโชนา ซึ่งแปลเป็นภาษาอังกฤษ ตัวอย่างเช่น ครึ่งหนึ่งจากทั้งหมด 12 เรื่องที่เขียนโดยชาวแอฟริกันและตีพิมพ์ใน Native Mirror ตั้งแต่ปี 1931 ถึง 1934 เป็นการดัดแปลงจากนิทานหรือนิทานของ Mashona ผลงานต้นฉบับของนวนิยายหรืองานข่าวไม่เป็นที่รู้จักของสาธารณชนในการอ่าน สถานการณ์นี้ยังทำให้ผู้จัดพิมพ์บางรายกังวล ซึ่งมักพิมพ์ข้อความว่า “เราถูกบังคับให้เตือนคุณอีกครั้งให้ส่งเรื่องราวของคุณเองมาให้เรา เช่น เรื่องราวที่ผู้อ่านของเราเขียนเองหรือที่พวกเขาเคยได้ยินจากผู้อื่น” - เรื่องสั้นแรกสุดเริ่มปรากฏในนิตยสาร Native Mirror รายไตรมาส ได้รับการตีพิมพ์ในบูลาวาโยตั้งแต่ปี พ.ศ. 2474 นิตยสารดังกล่าวตีพิมพ์บทความเป็นภาษาอังกฤษ Chishona Sindebele และภาษาอื่น ๆ และมีไว้สำหรับผู้อ่านในท้องถิ่น การวิเคราะห์ความตั้งใจของผู้จัดพิมพ์ซึ่งไม่มีใครปิดบัง แสดงให้เห็นว่า Native Mirror และสิ่งพิมพ์ในยุคอาณานิคมที่คล้ายกันได้รับการตีพิมพ์เพื่อเผยแพร่ "คุณค่าของคนผิวขาว" ในหมู่ประชากรในท้องถิ่น สิ่งนี้จะต้องถูกจดจำเมื่อประเมินความยากจน เนื้อหาเฉพาะเรื่องเรื่องแรกโดยนักเขียนชาวแอฟริกัน ผู้จัดพิมพ์เพียงแต่ละทิ้งเนื้อหาที่ขัดแย้งกับวัตถุประสงค์หลักของการตีพิมพ์ McLaughlin พูดได้อย่างแม่นยำมาก: “ในตอนแรกมีเรื่องราวที่ตีพิมพ์น้อย ได้รับการตีพิมพ์น้อยกว่าที่ถูกส่งไป” เรื่องแรกที่ตีพิมพ์นั้นสั้นมากเพียงประมาณ 300 คำเท่านั้น ในแต่ละปีมีแนวโน้มปริมาณเรื่องราวจะเพิ่มขึ้น ภายในปี 1934 เรื่องราวจะต้องมีความยาวระหว่าง 500 ถึง 1,200 คำ

ในปี พ.ศ. 2479 นิตยสาร Native Mirror ได้รับชื่อใหม่ว่า Bantu Mirror หัวหน้าบรรณาธิการเป็นชาวแอฟริกัน - อดีตสมาชิกรัฐสภาโรดีเซียน มิชชันนารี F.L. Hadfield สิ่งพิมพ์นี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อ “ให้ความรู้และยกระดับจิตสำนึกของชาวแอฟริกันไปสู่จุดสูงสุดของการคิดของรัฐ” นิตยสารดังกล่าวทำงานอย่างใกล้ชิดกับรัฐบาลอาณานิคม บรรณาธิการเข้าใจว่านิตยสารตกอยู่ในอันตรายหากตีพิมพ์เนื้อหาที่รัฐบาลอาจไม่ชอบ

นอกจากการพัฒนาบทกวีแล้ว ร้อยแก้วยังมีต้นกำเนิดในไอโอเนียตั้งแต่สมัยโบราณอีกด้วย ในขั้นต้น มีการบันทึกข้อมูลสารคดีเกี่ยวกับชีวิตของนครรัฐ กฎหมาย รายชื่อเจ้าหน้าที่ฝ่ายบริหาร และชื่อผู้ชนะการแข่งขัน ตำราร้อยแก้วที่เก่าแก่ที่สุดไม่รอด ในประเพณีปากเปล่า ร้อยแก้วเป็นที่จดจำได้แย่กว่าบทกวีและจังหวะของงานศิลปะที่เป็นบทกวีและมหากาพย์มาก

เอเธนส์ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 7-6 พ.ศ และเมืองโยนกหลายแห่ง เช่น เมืองอาณานิคมกรีกในอิตาลีและซิซิลี ประสบกับช่วงเวลาของการเติบโตอย่างรวดเร็วในด้านเศรษฐศาสตร์ วัฒนธรรม วิทยาศาสตร์ และปรัชญา ตั้งแต่ศตวรรษที่ 6 ชื่อที่ยิ่งใหญ่มากมายยังคงอยู่: นักคณิตศาสตร์, นักดนตรี, นักปรัชญาพีทาโกรัส, นักปรัชญาวิภาษวิธีคนแรก Heraclitus, นักปรัชญา Thales, Anaximander (ผู้รวบรวมคนแรก แผนที่ทางภูมิศาสตร์กรีซ) และอื่นๆ เศษร้อยแก้วของงานเขียนของพวกเขาได้รับการเก็บรักษาไว้

นอกจากผลงานทางปรัชญาแล้ว พวกเขาก็เริ่มถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 7-6 พ.ศ และบันทึกและงานเขียนทางวิทยาศาสตร์ชุดแรกเกี่ยวกับการแพทย์ ดาราศาสตร์ คณิตศาสตร์ และประวัติศาสตร์ บันทึกประวัติศาสตร์ ผลงานทางประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่ 6 มักมีลักษณะของการถ่ายทอดตำนาน คำอธิบายเกี่ยวกับต่างประเทศและชนชาติต่างๆ ชาวกรีกเรียกนักเขียนร้อยแก้ว โดยเฉพาะนักประวัติศาสตร์ นักเขียนโลโก้ (1ogoz - คำ และ garho - เขียน) นักเขียนโลโก้ Hecataeus จากเมืองมิเลทัส (เกิดประมาณ 540 ปีก่อนคริสตกาล) รวบรวมบทความสองเรื่อง: "คำอธิบายของโลก" (ระบุรายชื่อประเทศและชนชาติของพวกเขาที่ชาวกรีกรู้จักในเวลานั้น) และ "ลำดับวงศ์ตระกูล" - งานทางประวัติศาสตร์และตำนานซึ่งมีอยู่แล้ว ทัศนคติใหม่ต่อตำนาน Hecataeus เรียกพวกมันว่า "ไร้สาระ" และพยายามค้นหาคำอธิบายตามธรรมชาติของมัน บันทึกทางประวัติศาสตร์เหล่านี้มักประกอบด้วยเรื่องราวที่วีรบุรุษไม่ใช่ตัวละครจากเทพนิยาย แต่เป็นบุคคลในประวัติศาสตร์และบางครั้งก็ด้วยซ้ำ คนธรรมดา- เรื่องประเภทนี้ในสมัยโบราณไม่มีชื่อพิเศษจึงเรียกได้ว่าเป็นเรื่องสั้นได้ ชีวิตของโครเอซุส, โซลอน หนึ่งในเจ็ดปราชญ์ผู้ยิ่งใหญ่ของกรีซ, ชีวิตของโพลีเครตีสแห่งซามอสผู้ทรยศ, เพเรียนเดอร์แห่งโครินธ์ และปิซิสตราตุสแห่งเอเธนส์ เป็นหัวข้อหลักของเรื่องสั้นดังกล่าว

ในศตวรรษที่หก นิทานยังปรากฏเป็นประเภทพิเศษ - การวิจารณ์ความอยุติธรรมของชีวิตในระดับรากหญ้า ฮีโร่พื้นบ้าน. ตัวละครนิทานส่วนใหญ่มักเป็นสัตว์และนกที่แสดงถึงความชั่วร้ายของมนุษย์ ประเพณีโบราณมีการติดตามแผนการของประเภทนิทานอย่างสม่ำเสมอไปจนถึงนิทานที่แต่งโดยอีสปกึ่งตำนานซึ่งเป็นทาสชาว Phrygian ชายผู้น่าเกลียด แต่ฉลาดและรอบรู้ ในหมู่พวกเขาเป็นที่รู้จักกันดี "หมาป่ากับลูกแกะ", "อีกาและสุนัขจิ้งจอก", "สุนัขจิ้งจอกและองุ่น", "มดและจั๊กจั่น", "กบขอซาร์" และอื่น ๆ อีกมากมาย ภาพลักษณ์ของอีสปถือกำเนิดขึ้นในศตวรรษที่ 6 ตามตำนานเขาได้รับการปล่อยตัวอาศัยอยู่ที่ศาลของกษัตริย์ Lydian Croesus ถูกกล่าวหาว่าดูหมิ่นศาสนาโดยนักบวช Delphic และถูกโยนลงมาจากหน้าผาโดยพวกเขา คอลเลกชันนิทานธรรมดาๆ ในยุคหลังๆ จนถึงไบแซนไทน์ ยังเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายภายใต้ชื่อ "นิทานอีสป"

ประวัติศาสตร์: ดังที่ทราบกันดีว่าอนุสรณ์สถานวรรณกรรมที่เขียนขึ้นเป็นครั้งแรกในสมัยโบราณนั้นเป็นตำราบทกวี - คำบรรยายที่สร้างขึ้นในศตวรรษที่ 8 พ.ศ จารึกร้อยแก้วมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 7 นี่คือบันทึกอย่างเป็นทางการ: รายชื่อเจ้าหน้าที่ ผู้ชนะการแข่งขัน รายการมติ สัญญา ฯลฯ อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การกล่าวขวัญถึงอนุสรณ์สถานที่เป็นลายลักษณ์อักษรของชาวกรีกในช่วงปลายสหัสวรรษที่ 2 ก่อนคริสต์ศักราช (งานเขียนของคริโต-ไมซีเนียน) หลังจากห่างหายไปนานในศตวรรษที่ 7 พ.ศ บันทึกร้อยแก้วบริการปรากฏขึ้นอีกครั้ง แต่เป็นตัวอักษรใหม่ บันทึกวรรณกรรมร้อยแก้วปรากฏค่อนข้างต่อมาในศตวรรษที่ 6 ในไอโอเนีย บ้านเกิดของมหากาพย์โฮเมอร์ริก ในตอนต้นของศตวรรษที่ 6 อียิปต์เริ่มส่งออกกระดาษปาปิรุสไปยังไอโอเนียอย่างเข้มข้น และในไม่ช้างานเขียนที่เป็นร้อยแก้วชิ้นแรกก็ปรากฏขึ้น ความต้องการที่สอดคล้องกับการค้นพบสื่อการเขียนราคาถูกและสะดวกสบาย ต้นกำเนิดของร้อยแก้วในไอโอเนียเกี่ยวข้องกับการพัฒนาวิทยาศาสตร์และปรัชญา ซึ่งเกิดขึ้นบนพื้นฐานของข้อมูลเชิงประจักษ์อันเข้มข้น ซึ่งจำเป็นต้องมีการจัดระบบและผสมผสานเพื่อวัตถุประสงค์เชิงปฏิบัติที่เร่งด่วน ดังนั้นตั้งแต่แรกเริ่มดำรงอยู่ วรรณกรรมกรีก ร้อยแก้ว ซึ่งมีคุณวุฒิทางศิลปะสูงและมีจุดมุ่งหมายเพื่อประโยชน์สูงสุด ผู้ชมในวงกว้างไม่สามารถแยกออกจากวิทยาศาสตร์ซึ่งยังไม่แตกต่างจากอุดมการณ์รูปแบบอื่น ดังนั้น การแบ่งร้อยแก้วกรีกที่แปลกประหลาด ซึ่งนักปรัชญาโบราณนำมาใช้ในการเขียนประวัติศาสตร์ รวมถึงงานเกี่ยวกับภูมิศาสตร์ ปรัชญา เสริมด้วยการแพทย์ และร้อยแก้วเชิงปราศรัย

Demosthenes (384-322) ยังทิ้งความทรงจำเกี่ยวกับตัวเองในฐานะนักพูดที่โดดเด่น ตามมุมมองทางการเมืองของเขา ผู้พูดคือผู้สนับสนุนระบอบประชาธิปไตยซึ่งเขาเชื่อมโยงกับความเป็นอิสระ สุนทรพจน์ของเขาทำให้นักวิจัยสามารถสร้างบทบัญญัติมากมายของทฤษฎีประชาธิปไตยขึ้นมาใหม่: ความเข้าใจของรัฐ กฎหมาย ความสัมพันธ์ทางสังคม, สงคราม การอุทิศตนของ Demosthenes ต่อระบบประชาธิปไตยไม่ได้กีดกันทัศนคติเชิงวิพากษ์วิจารณ์ต่อข้อบกพร่องของระบบ Demosthenes ค่อนข้างชี้ให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความเฉยเมยของพลเมืองที่ไม่ต้องการต่อสู้เพื่อสิทธิของพวกเขา, การเติบโตของความไม่สุภาพ, การไร้ความสามารถและไม่เต็มใจที่จะดำเนินการอย่างรวดเร็วและเด็ดขาด, แนวโน้มที่จะถกเถียงกันอย่างไม่มีที่สิ้นสุดเช่นทุกสิ่งที่ทำให้ตำแหน่งของเอเธนส์อ่อนแอลงและ อยู่ในมือของมาซิโดเนีย นักพูดผู้ยิ่งใหญ่ Demosthenes มีเทคนิคหลายร้อยเทคนิคในการพูดกับผู้ฟัง ซึ่งบางส่วนยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ เทคนิคการพูดเหล่านี้มีพลังมากจนเมื่อหลายพันปีก่อนพวกเขาได้ผลักดันผู้คนไปสู่การปฏิวัติทางการเมืองในรัฐ ปัจจุบัน เทคนิคการพูดที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Demosthenes ได้แก่:

· กล่าวถึงผู้ฟังโดยตรง Demosthenes เริ่มสุนทรพจน์ส่วนใหญ่ด้วยวลี "พลเมืองแห่งเอเธนส์" ซึ่งเพิ่มความสนใจของผู้ฟัง

· ด้วยเทคนิคการถาม-ตอบ ข้อความจึงดูสดใสและสมบูรณ์ จึงทำให้ผู้ฟังต้องฟังต่อไป

· Demosthenes ใส่คำถามเชิงวาทศิลป์หลายข้อลงในสุนทรพจน์ของเขาเพื่อให้ผู้ฟังสามารถเข้าใจได้อย่างรวดเร็วว่ากำลังพูดคุยถึงอะไรและสิ่งที่ผู้พูดต้องการสื่อ

· การใส่สิ่งที่ตรงกันข้ามลงในข้อความอย่างถูกต้องมีความสำคัญอย่างยิ่ง ความคมชัดมีผลอย่างมากต่อบุคคลที่เปรียบเทียบว่ามันเป็นอย่างไรและเป็นอย่างไรในระดับจิตใต้สำนึก ฯลฯ

· ประวัติของผู้บรรยายกล่าวว่าบางครั้งสุนทรพจน์ของ Demosthenes อาจกินเวลาตลอดทั้งวัน แต่ตลอดเวลาที่เขาสามารถดึงความสนใจของผู้ฟังได้ ตัวอย่างเช่น การรวมกันของคำพ้องความหมาย เช่น "ฟังและตัดสินใจ" ทำให้คำพูดมีไดนามิกมากขึ้น ทำให้มีชีวิตชีวา และชี้นำผู้ฟังไปสู่การกระทำที่เฉพาะเจาะจง

·ในตอนท้ายของสุนทรพจน์ที่ยอดเยี่ยมของเขา Demosthenes มักจะไม่ได้ข้อสรุปโดยทิ้งสิทธิพิเศษนี้ไว้ให้กับผู้ฟัง แต่ก็คุ้มค่าที่จะบอกว่าเทคนิคนี้เป็นหนึ่งในเทคนิคที่ยากที่สุดและต้องทำงานอย่างต่อเนื่อง

· เพื่อให้ผู้ฟังสนใจ ลองใช้เครื่องหมายอัศเจรีย์ การเปลี่ยนจากคำพูดซ้ำซากไปเป็นเครื่องหมายอัศเจรีย์อย่างกะทันหันนั้นเหมือนกับความรู้สึกของการถูกทิ่มแทงอย่างกะทันหัน

· เพื่อความหลากหลาย ให้ใช้คำอุปมาอุปไมยในข้อความ แต่อย่าใช้เทคนิคนี้มากเกินไป

· ใช้เทคนิคการแสดงตัวตนแล้วคุณจะเห็นว่าฝูงชนจำนวนมากกำลังฟังคุณเป็นหนึ่งเดียว

· คำวิงวอนหรือคำสาบานสร้างสะพานแห่งความไว้วางใจที่มองไม่เห็นจากผู้พูดไปยังผู้ฟัง

คำปราศรัยไม่ยอมให้คนธรรมดาสามัญ ดังนั้นก่อนที่คุณจะเริ่มเรียนรู้ ให้ถามตัวเองว่าคุณพร้อมที่จะไปยังจุดสิ้นสุดหรือไม่ แม้จะมีอุปสรรคทั้งหมดที่จะเข้ามาขวางทางคุณก็ตาม

ประวัติศาสตร์

ร้อยแก้วตั้งแต่เริ่มก่อตั้งในศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสต์ศักราช ค่อยๆ พัฒนาเพิ่มเติมในด้านความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมหลายด้านตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 5 และ 4 มีการแสดงอย่างกว้างขวางในวรรณคดีกรีก ร้อยแก้ววรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ V-IV นำเสนอด้วยชื่อที่โดดเด่นในสาขาประวัติศาสตร์ วาทศิลป์ และปรัชญา

เฮโรโดทัส

คนโบราณเรียกเฮโรโดตุสแห่งฮาลิคาร์นัสซุสว่า “บิดาแห่งประวัติศาสตร์” ชีวิตและผลงานของเฮโรโดตุส นักประวัติศาสตร์ชาวกรีกผู้โด่งดังเกิดขึ้นในช่วงปีแห่งชัยชนะครั้งสุดท้ายของชาวกรีกเหนือเปอร์เซีย ในช่วงปีแห่งความสำเร็จอันยอดเยี่ยมของวัฒนธรรมเอเธนส์ในยุคของ Pericles

Herodotus - ผู้รักชาติที่กระตือรือร้นแห่งกรุงเอเธนส์ - เกิดเมื่อ 484 ปีก่อนคริสตกาล ในเมืองฮาลิคาร์นัสซัสแห่งเอเชียไมเนอร์ เขามีชีวิตอยู่ในช่วงที่แนวคิดประชาธิปไตยเติบโตอย่างมีชัยหลังสงครามกรีก-เปอร์เซีย เขาไปเยือนเอเธนส์หลายครั้ง

เฮโรโดทัสเสียชีวิตในช่วงเวลาที่ยากลำบากของการเริ่มต้นสงครามเพโลพอนนีเซียน เห็นได้ชัดว่าห่างไกลจากบ้านเกิดของเขา - ใน Thurii ซึ่งเป็นอาณานิคมของเอเธนส์ทางตอนใต้ของอิตาลี (ประมาณ 426) คำจารึกหลุมศพที่อุทิศให้กับเฮโรโดตุสได้รับการเก็บรักษาไว้ คำอธิบายโบราณโกรธ:

โลงศพได้ซ่อนซากศพของเฮโรโดทัส บุตรชายของลิกซ์ไว้ นักประวัติศาสตร์ที่เก่งที่สุดในบรรดาผู้ที่เขียนในภาษา Ionian เติบโตขึ้นมาในบ้านเกิดของ Dorian แต่เพื่อหลีกเลี่ยงการถูกตำหนิ เขาจึงสร้าง Furia ให้เป็นบ้านเกิดใหม่ของเขา

เฮโรโดตุสเดินทางไปทั่วทะเลเมดิเตอร์เรเนียน ศึกษาอียิปต์อย่างลึกซึ้ง และไปเยือนอิตาลีตอนใต้มากกว่าหนึ่งครั้ง ผลงานของเฮโรโดทัสซึ่งต่อมาแบ่งออกเป็นเก้าเล่มซึ่งตั้งชื่อตามมิวส์ ไม่เพียงแต่มีความสำคัญทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญเท่านั้น แต่ยังแสดงถึงความยิ่งใหญ่อีกด้วย ความสนใจทางศิลปะ- องค์ประกอบ "History" ของ Herodotus มีลักษณะคล้ายกับบทกวีมหากาพย์ในร้อยแก้ว ประเด็นหลักคือการต่อสู้อย่างกล้าหาญของชาวกรีกกับเปอร์เซีย ความคิดที่ก้าวหน้าเกี่ยวกับความเหนือกว่าของชาวกรีก - นักรบผู้รักชาติ, พลเมืองอิสระ, ได้รับการฝึกฝนมาอย่างดีในกิจการทหาร - เหนือฝูงเปอร์เซียนทาสซึ่งขับเคลื่อนด้วยแส้สะท้อนให้เห็นอย่างมากในหัวข้อนี้

ใน "ประวัติศาสตร์" ของ Herodotus พร้อมด้วยการสังเกตทางวิทยาศาสตร์และคำอธิบายทางภูมิศาสตร์ มีนิทานในตำนานและตำนานมากมายที่มาจากนักเขียนโลโก้โบราณ - นักประวัติศาสตร์แห่งศตวรรษที่ 6 นิทานพื้นบ้านและเรื่องสั้นที่ทำให้ "ประวัติศาสตร์" ของ Herodotus มีความเฉพาะเจาะจงทางวรรณกรรมและศิลปะ บ่อยครั้งการเล่าเรื่องเมื่อพรรณนาถึงบุคคลที่มีชื่อเสียงในสมัยโบราณ (ปราชญ์โซลอน, กษัตริย์โครซุส, โพลิเครตีสผู้เผด็จการ และวีรบุรุษคนอื่นๆ) เต็มไปด้วยดราม่า ในเวลาเดียวกัน Herodotus ดำเนินตามแนวคิดหลักอย่างแน่วแน่ - โชคชะตาและเทพเจ้าลงโทษบุคคลที่ "หยิ่งผยอง" อย่างโหดร้าย กฎอันโหดร้ายของความผันผวนของชีวิตล้มล้างความสุขของมนุษย์ ประชาชนควรระวังความอิจฉาของเทพเจ้า

ในฉาก "ประวัติศาสตร์" ของ Herodotus ของการสู้รบขั้นแตกหักระหว่างชาวกรีกและเปอร์เซียนั้นแสดงให้เห็นอย่างชัดเจน (หนังสือ VIII-IX) เฮโรโดทัสวาดภาพยุทธการที่ซาลามิส บรรยายถึงอันตรายและชะตากรรมของชาวเอเธนส์ ตามแผนยุทธศาสตร์ของพันธมิตรที่กำหนดไว้ พวกเขาละทิ้งบ้านเกิด ไปที่เกาะซาลามิสที่อยู่ใกล้เคียง

แนวคิดเรื่องความเหนือกว่าของอุปกรณ์ทางทหารของกรีกและความแข็งแกร่งของผู้รักชาติทางทหารทำให้เฮโรโดตุสใกล้ชิดกับบรรพบุรุษผู้ยิ่งใหญ่ของเขา - เอสคิลุสผู้เขียน โศกนาฏกรรมคลาสสิก"เปอร์เซีย". ในกรุงเอเธนส์ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 5 พ.ศ พลังประชาธิปไตยของโปลิสได้รับการเติบโตอย่างแข็งแกร่งหลังจากชัยชนะอันยอดเยี่ยมเหนือเปอร์เซียในปี 480-479 ชัยชนะเหล่านี้ควรจะสะท้อนให้เห็นในงานศิลปะ การละคร บทกวี และร้อยแก้วของชาวกรีกผู้ยิ่งใหญ่โดยธรรมชาติ อย่างไรก็ตามในงานของพวกเขาทั้ง Herodotus และ Aeschylus พูดภาษาแห่งความเกลียดชังคนป่าเถื่อน - ชาวเปอร์เซีย แต่ที่สำคัญที่สุดเน้นย้ำถึงธรรมชาติของการกดขี่ข่มเหงของระบบรัฐเปอร์เซียเองเผด็จการของ Xerxes และภูมิปัญญาของ Darius ผู้ประณาม ลูกชายของเขาที่โจมตีชาวเฮลเลเนส

Herodotus ให้รายละเอียดข้อเท็จจริงและตำนานมากมายและประเมินกิจกรรมของ Themistocles, Mardonius, Xerxes เองและ Darius สถานการณ์ที่ซับซ้อนและยากลำบากของการต่อสู้ของฝ่ายต่าง ๆ ในเอเธนส์และการพัฒนาประชาธิปไตยต่อไปนั้นแสดงให้เห็นอย่างชัดเจน

หนังสือเล่มที่สองของประวัติศาสตร์ของเฮโรโดทัสอุทิศให้กับคำอธิบายถึงสิ่งที่เขาเห็นและได้ยินระหว่างการเดินทางผ่านอียิปต์ เฮโรโดทัสประหลาดใจกับพลังและความงามของแม่น้ำไนล์ คำอธิบายชายฝั่งและน้ำท่วมนั้นยอดเยี่ยมมาก

เล่มที่ 2 นำเสนอเนื้อหามากมายเกี่ยวกับอาคารของชาวอียิปต์ กฎหมาย ประเพณี การดองศพ - ราคาแพงและราคาถูก เกี่ยวกับพืชและสัตว์ในอียิปต์ เกี่ยวกับปาปิรุสและการแปรรูป แม้แต่เกี่ยวกับศีลธรรมและลักษณะของจระเข้หรือนกไอบิส . แต่สิ่งที่โดดเด่นที่สุดในหนังสือ "ประวัติศาสตร์" ของ Herodotus ทั้งเล่ม II และ I คือเนื้อหาในตำนานที่ครอบคลุมเกี่ยวกับชีวิตของชนเผ่าและวีรบุรุษและนิทานกึ่งตำนาน Herodotus (เช่น Sophocles) มักพูดถึงการลงโทษอย่างรุนแรงที่ส่งไปยังผู้หยิ่งผยองในความเย่อหยิ่ง เขียนว่า "อาชญากรรมครั้งใหญ่ตามมาด้วยการลงโทษอันยิ่งใหญ่" (II, 120) ดึงฉากโศกนาฏกรรมมากมาย... บางครั้งผู้ถูกลงโทษก็พบความรอด ตัวอย่างคลาสสิกของเรื่องนี้คือ Croesus, Solon และ Cyrus (I, 86-89) ตำนานเกี่ยวกับบุตรชายของ Mandana ลูกสาวของ Astyages of Media เล่าถึงชะตากรรมของ Cyrus ที่ถูกทิ้งตั้งแต่ยังเป็นเด็ก (I, 108-122) จนตาย แต่ได้รับการช่วยเหลือโดยคนเลี้ยงแกะ (เปรียบเทียบ “Oedipus the King” โดย Sophocles) .

งานของเฮโรโดตุสก็เหมือนกับนักเขียนคนอื่นๆ ในศตวรรษที่ 5 ที่แสดงให้เห็นลักษณะที่มีเหตุผลบางประการ ดังนั้น เฮโรโดทัสเขียนว่า: “ชาวกรีกได้เรียนรู้บางอย่างเกี่ยวกับลำดับวงศ์ตระกูลของเทพเจ้าแต่ละองค์ ไม่ว่าพวกเขาจะมีอยู่มานานหลายศตวรรษ และพูดได้ว่าพระเจ้าองค์นี้หรือองค์นั้นมีรูปอะไร เฉพาะจากเมื่อวานหรือวันก่อนเมื่อวานเท่านั้น” (II, 53 ).

นักประวัติศาสตร์ให้ความสำคัญกับเฮโรโดตุสในฐานะผู้เขียนคนแรก ซึ่งเป็นพยานถึงชีวิตของภูมิภาคทะเลดำโบราณ Herodotus' Scythia เป็นแหล่งอันทรงคุณค่าสำหรับวิทยาศาสตร์ทางประวัติศาสตร์ ซึ่งแสดงให้เห็นภาพพื้นที่อันกว้างใหญ่ของภูมิภาคทะเลดำและผู้อยู่อาศัยได้อย่างเต็มตา เล่มที่ 4 (เกี่ยวกับไซเธีย) บ่งบอกถึงความเชื่อมโยงของชาวไซเธียนกับชาวกรีกและเปอร์เซียและให้เรื่องราวในตำนานและตำนานมากมายเกี่ยวกับวีรบุรุษและผู้นำของชนเผ่าไซเธียน เมื่อเปรียบเทียบ Borysthenes (Dnieper) กับแม่น้ำไนล์ Herodotus ยกย่องแม่น้ำ Scythian ที่สี่ - Borysthenes (IV, 53):

“ ตามที่ฉันคิดว่าแม่น้ำสายนี้ไม่เพียง แต่เป็นแม่น้ำที่ได้รับผลประโยชน์อย่างเอื้อเฟื้อมากที่สุดในบรรดาแม่น้ำไซเธียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแม่น้ำสายอื่น ๆ ด้วย ยกเว้นแม่น้ำไนล์ของอียิปต์... Borysthenes เป็นแม่น้ำที่ทำกำไรได้มากที่สุด: ตามริมฝั่งแม่น้ำมีทุ่งหญ้าอันอุดมสมบูรณ์ที่สวยงาม สำหรับปศุสัตว์ ปลาที่ดีที่สุดจำนวนมาก น้ำน่าดื่มและใส... พืชผลริมฝั่ง Borysthenes นั้นยอดเยี่ยม และที่ใดที่ดินไม่ได้หว่าน หญ้าสูงก็แผ่กระจายไปที่ปาก Borysthenes มากมายเกลือ" (Stratanovsky)

มากมาย ข้อมูลที่น่าสนใจเกี่ยวกับชีวิตของ Scythians สามารถรวบรวมได้จากบทที่ 10-89 ของหนังสือ IV ของ Herodotus เมืองโอลเบีย - "แฮปปี้" - เป็นอาณานิคมโบราณของมิเลทัส ซึ่งเป็นเมืองกรีกที่อุดมสมบูรณ์และมีป้อมปราการที่ดี บนฝั่งขวาของ Gipanidas (แมลงใต้) นักวิทยาศาสตร์แสดงความเห็นว่า Herodotus ทำการสังเกตและรวบรวมข้อมูลเกี่ยวกับ Scythia ซึ่งน่าจะอยู่ใน Olbia

นักประวัติศาสตร์ชาวกรีกผู้มีชื่อเสียงคนต่อไปหลังจากเฮโรโดตุสคือธูซิดิดีส

ทูซิดิดีส

“ธูซิดิเดสชาวเอเธนส์เขียนประวัติศาสตร์ของสงครามระหว่างชาวเพโลพอนนีเซียนและชาวเอเธนส์ว่าพวกเขาต่อสู้กันอย่างไร เขาเริ่มทำงานทันทีตั้งแต่วินาทีที่สงครามปะทุขึ้นด้วยความมั่นใจว่าสงครามครั้งนี้จะมีความสำคัญและน่าทึ่งที่สุด สงครามของคนก่อนหน้านี้ทั้งหมด” (Thucydides " ประวัติศาสตร์สงคราม Peloponnesian", เล่ม I, 1, Zhelebev)

นี่คือวิธีที่ Thucydides หนึ่งในนักเขียนชาวกรีกผู้โด่งดังในช่วงปลายศตวรรษที่ 5 เริ่มต้นงานของเขา ก่อนคริสต์ศักราช นักประวัติศาสตร์และปรมาจารย์ด้านร้อยแก้วใต้หลังคาที่เก่งกาจ

เขาเกิดที่เมืองแอตติกา ประมาณปี ค.ศ. 460-455 อยู่ในตระกูลผู้สูงศักดิ์และร่ำรวย ในช่วงปีแรกของสงครามเพโลพอนนีเซียน ทูซิดิดีสได้รับเลือกให้เป็นนักยุทธศาสตร์ และในฐานะผู้บัญชาการฝูงบิน ได้เข้าร่วมในสงครามกับชาวสปาร์ตัน เขาล้มเหลว: เขาไม่ได้ให้ความช่วยเหลือทันเวลากับเมืองแอมฟิโพลิสซึ่งถูกยึดครองโดยชาวสปาร์ตัน เขาถูกกล่าวหาว่าเป็นกบฏและถูกเนรเทศประมาณยี่สิบปี

ในตอนท้ายของสงครามเพโลพอนนีเซียน ตามแหล่งข่าวหลายแห่ง ทูซิดิดีสกลับมายังบ้านเกิดของเขา เขาเสียชีวิตประมาณปี 396 เขาสามารถสร้างประวัติศาสตร์ของสงครามเพโลพอนนีเซียนให้เสร็จสมบูรณ์ได้จนถึงปี 411 เท่านั้น

Thucydides เป็นผู้รักชาติประชาธิปไตยของเอเธนส์อย่างจริงใจ มีค่า Pericles สูงและยกย่องวัฒนธรรมของเอเธนส์ มุมมองทางการเมืองของทูซิดิดีสและแนวคิดของเขาเกี่ยวกับกระบวนการทางประวัติศาสตร์ได้รับอิทธิพลจากยุคของ Pericles ที่มีวิทยาศาสตร์ ศิลปะ และปรัชญาระดับสูงของ Anaxagoras และ Democritus ยุคของการวิจารณ์เชิงเหตุผลของตำนาน (Euripides) และการพัฒนาของโรงเรียนที่ซับซ้อน . Thucydides พยายามตรวจสอบแหล่งที่มาอย่างมีวิจารณญาณอย่างเป็นระบบ และชี้แจงสาเหตุและรูปแบบของเหตุการณ์ วิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์ถือว่าธูซิดิดีสเป็นแบบจำลองของประวัติศาสตร์โบราณ

ความสนใจของ Thucydides แตกต่างจากรุ่นก่อนตรงอยู่ที่ความทันสมัย การทบทวนช่วงเวลาก่อนหน้านี้มีจุดมุ่งหมายในการวิเคราะห์และแสดงคุณลักษณะของเหตุการณ์ร่วมสมัยของสงครามเพโลพอนเนเซียน คำพูดต่อไปนี้ของ Marcellinus นักเขียนชีวประวัติคนสำคัญของ Thucydides น่าสนใจ: “ทั้งในด้านอุปนิสัยและสไตล์ Thucydides มีความสง่างาม... เขาไม่ใช้ถ้อยคำประชด ตำหนิ หรือพูดอ้อมค้อม อันที่จริง มันไม่เหมาะสม ใส่เข้าไปในปากของ Pericles หรือ Archidamus หรือ Nicias หรือ Brasidas ซึ่งเป็นคนที่มีความคิดสูงส่งและสูงส่งประดับด้วยรัศมีของวีรบุรุษรูปประชดและกลอุบายอื่น ๆ ราวกับว่าพวกเขาไม่มีความกล้าหาญ ประณามผู้อื่นอย่างเปิดเผย กล่าวหาผู้อื่นโดยตรง และพูดสิ่งที่พวกเขาต้องการ นั่นคือเหตุผลที่ Thucydides ละทิ้งสุนทรพจน์ที่ไร้ศิลปะ เพื่อที่ว่าเขาจะปฏิบัติตามข้อกำหนดที่เหมาะสมของศิลปะในแง่นี้”

ทูซิดิดีสเองก็บรรยายถึงวิธีการสร้างสรรค์ของเขาในการกล่าวสุนทรพจน์เชิงปราศรัยที่สร้างขึ้นอย่างมีศิลปะของบุคคลที่มีชื่อเสียงในสงครามเพโลพอนนีเซียน:

“สุนทรพจน์ของข้าพเจ้าเรียบเรียงเหมือนอย่างข้าพเจ้าผู้พูดทุกคนตามแต่สภาวการณ์เสมอ ในขณะนี้เป็นไปได้มากว่าจะสามารถพูดคุยเกี่ยวกับสถานการณ์ปัจจุบันได้..." ("History of the Peloponnesian War", I, 22)

ทูซิดิดีสตระหนักถึงความสำคัญของการรักษาลำดับเหตุการณ์ที่แม่นยำและเข้มงวดในประวัติศาสตร์ เขาเขียน (V, 20): “การตรวจสอบเหตุการณ์ตามช่วงเวลาจะแม่นยำกว่า โดยไม่ต้องระบุชื่อเจ้าหน้าที่... ซึ่งใช้กำหนดเหตุการณ์ในอดีต”

เขาประณามระบบลำดับเหตุการณ์พงศาวดารโบราณเมื่อชื่อของ eponym อย่างเป็นทางการที่ตั้งชื่อให้กับปีนั้นถูกวางไว้ที่หัวของแต่ละปีที่นักประวัติศาสตร์อธิบายไว้ ทูซิดิดีสเล่าเรื่องราวของเขาเกี่ยวกับ "ช่วงเวลา" ฤดูร้อนและฤดูหนาว ซึ่งเป็นสองส่วนหลักของปีสุริยคติ

ภายในการออกเดทของงานตามแคมเปญฤดูร้อนและฤดูหนาวใน Thucydides เรายังพบสำนวนที่มีรายละเอียดเพิ่มเติม:

“...ในช่วงฤดูร้อน เวลาที่ขนมปังสุก เวลาที่เมล็ดข้าวเริ่มรวง... ไปสู่การขึ้นของอาร์คทูรัส... ไม่นานก่อนที่จะเก็บเกี่ยวองุ่น...” ฯลฯ

การนำเสนองานตามลำดับเวลาที่แม่นยำถือเป็นก้าวสำคัญ ในบรรดาเหตุการณ์ทั้งหมดในประวัติศาสตร์ของกรีซ สงครามเพโลพอนนีเซียนเป็นที่รู้จักสำหรับเราตามลำดับเวลาดีกว่าเหตุการณ์อื่นๆ Thucydides พยายามอย่างหนักเพื่อความถูกต้องแม่นยำในการนำเสนอและการวิเคราะห์เนื้อหาอย่างมีวิจารณญาณ:

“สำหรับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นระหว่างสงครามนั้น ข้าพเจ้าไม่คิดว่าเป็นหน้าที่ของข้าพเจ้าที่จะต้องจดสิ่งที่ข้าพเจ้าเรียนรู้จากคนแรกที่ข้าพเจ้าพบหรือสิ่งที่ข้าพเจ้าสามารถคาดเดาได้ แต่ข้าพเจ้าจดเหตุการณ์ที่ข้าพเจ้าเห็นและข้าพเจ้าเอง ได้ยินจากผู้อื่น หลังจากตรวจสอบข้อเท็จจริงแต่ละรายการแยกกันอย่างถูกต้องที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ (I, 22)”

ประวัติศาสตร์สมัยใหม่พิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นนักวิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์คนแรกและเป็นผู้ก่อตั้งการวิจารณ์ประวัติศาสตร์

ซีโนโฟน.

ก) ข้อมูลชีวประวัติ

ซีโนโฟน (ประมาณ 430-350 ปีก่อนคริสตกาล) - นักประวัติศาสตร์และนักปรัชญาที่มีชีวิตอยู่ในช่วงที่เอเธนส์เสื่อมถอย ชาวเอเธนส์โดยกำเนิด เป็นชาวขี้เกียจจากความเชื่อมั่นทางการเมือง Xenophon เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางจาก "Anabasis" ของเขา - เรื่องราวเกี่ยวกับการกลับมาของชาวกรีก 10,000 คนซึ่งเป็นทหารรับจ้างของ Cyrus the Younger ไปยังบ้านเกิดของพวกเขาจากเปอร์เซีย

ชีวิตของ Xenophon นั้นเต็มไปด้วยพายุและเต็มไปด้วยการผจญภัย ในวัยเยาว์ เขาเป็นลูกศิษย์ของโสกราตีส นักปรัชญาชาวเอเธนส์ ซึ่งเขาอุทิศผลงานที่ดีที่สุดหลายชิ้นให้ ในปี 401 Xenophon ไปรับราชการของ Satrap แห่งเอเชียไมเนอร์ Cyrus the Younger ซึ่งวางแผนจะโค่นล้ม Artaxerxes พี่ชายของเขาจากบัลลังก์เปอร์เซีย แต่การผจญภัยทางการเมืองที่ซับซ้อนและสร้างขึ้นอย่างกล้าหาญนี้จบลงอย่างน่าเศร้าสำหรับผู้สมรู้ร่วมคิด: ไซรัสผู้น้องถูกสังหารผู้นำทหารของทหารรับจ้างชาวกรีกถูกทำลายอย่างทรยศ

ด้วยความยากลำบากอันแสนสาหัส ที่สุดทหารรับจ้างชาวกรีกกลับไปยังชายฝั่งปอนทัส ยูซีน ต่อมาซีโนโฟนเข้าข้างสปาร์ตากับเอเธนส์; เขาถูกตัดสินว่ามีความผิดฐานกบฏ บ้านเกิดและเขา เป็นเวลาหลายปีอาศัยอยู่ในสปาร์ตาในที่ดินที่ชาวสปาร์ตันมอบให้เขาใน Skillunta เมื่อชาวเอเธนส์รวมตัวกับสปาร์ตาเพื่อต่อสู้กับธีบส์ Xenophon ก็สามารถกลับไปยังบ้านเกิดของเขาได้ แต่ในไม่ช้าก็เสียชีวิตลงโดยมีอายุยืนยาวกว่าลูกชายของเขาซึ่งเสียชีวิตเพื่อเอเธนส์

b) ฮีโร่ในผลงานของ Xenophon ก็เหมาะอย่างยิ่งเช่นกัน

งานของ Xenophon มีความหลากหลายมาก เขาเป็นผู้เขียนบันทึกเกี่ยวกับโสกราตีส ("Memorabilia") นวนิยายผจญภัยประวัติศาสตร์เรื่องแรก ("Anabasis") ชีวประวัตินวนิยายเรื่องแรก "The Education of Cyrus" ("Cyropedia"), "History of Greek" ของยุคต้น ศตวรรษที่ 4 พ.ศ (หลังภัยพิบัติจากสงครามเพโลพอนนีเซียน) บทความเชิงปรัชญาและการเมืองมากมาย มันเป็นความสนใจที่กว้างขวางของ Xenophon ซึ่งรวมการสังเกตของนักประวัติศาสตร์ความเฉียบแหลมทางปรัชญาและทักษะของศิลปินเข้าด้วยกันซึ่งทำให้สามารถพิจารณาอุดมคติแห่งความงามของเขาและวิธีการที่เขาพรรณนาถึงบุคคลนี้

ซีโนโฟนพัฒนาความเข้าใจแบบคลาสสิกเกี่ยวกับความสวยงาม โดยระบุว่ามีประโยชน์และมีความสำคัญ ด้วยเหตุนี้ พระองค์จึงทรงยืนยันถึงความเป็นหนึ่งเดียวกันของความงามทางกายและทางวิญญาณ คือ กโลกาเคีย ภาพของฮีโร่ในอุดมคติผู้สูงศักดิ์ผู้กล้าหาญฉลาดและมีน้ำใจถูกบรรยายโดย Xenophon มากกว่าหนึ่งครั้งในหนังสือของเขา นี่คือไซรัสผู้อาวุโส (“ไคโรพีเดีย”) ไซรัสผู้น้อง (“อานาบาซิส”) กษัตริย์สปาร์ตันอาเกซิลอส (“อาเกซิลอส”) ซีโนฟอนเองก็ทำหน้าที่เป็นฮีโร่ในอุดมคติโดยได้สรุปกิจกรรมของเขาในฐานะนักยุทธศาสตร์ของกองทหารรับจ้างของไซรัสผู้น้อง (“อนาบาซิส”) อย่างครอบคลุม คำบรรยายบุคคลที่สามของผู้เขียนราวกับค่อย ๆ ไม่สนใจโดยสิ้นเชิงพร้อมความรู้สึกเป็นกลางโดยสิ้นเชิงแสดงให้เห็นซีโนโฟนชาวเอเธนส์ซึ่งมาถึงไซรัสในซาร์ดิสตามคำเชิญของเพื่อนของเขา Proxenus และหลังจากซักถาม ออราเคิลเดลฟิคตามคำแนะนำของโสกราตีส

ซีโนโฟนนี่เป็นแบบอย่างของความสุภาพเรียบร้อยดังนั้นจนถึงเล่ม 3 เราแทบจะไม่เห็นชื่อของเขาเลย แม้หลังจากเข้าควบคุมกองทัพแล้ว เขาก็จำได้เสมอว่าเขาเป็นผู้เยาว์เมื่อเทียบกับ Chirisophus และยกความเป็นผู้นำให้กับเขา (III, 2, 37) เขาไปทำภารกิจที่อันตรายที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัย (III, 4, 42) ไม่เคยกล่าวถึงความเหนือกว่าของเอเธนส์โดยเคารพนักรบสปาร์ตันอย่างลึกซึ้ง เขาไร้ประโยชน์ส่วนตนและปฏิเสธของกำนัลมากมายจาก Thracian Sevf (VII, 6, 12) ความสำนึกในหน้าที่มาเป็นอันดับแรกสำหรับเขา ดังนั้นเขาจะไม่ออกเดินทางไปเอเธนส์จนกว่าเขาจะย้ายกองทัพไปที่ Spartan Thibron (VII, 7, 57) ใจดีเสมอเขายอมรับความผิดของเพื่อน (VI, 4, 14) กับตัวเองมาช่วยเหลือทหารที่เสียชีวิตจากความหนาวเย็นและหิมะ (IV, 5, 7)

ความกตัญญูไม่เคยทรยศต่อเขาและเขาเสียสละให้กับ Zeus, Apollo, Artemis, Hercules, Sun, เทพเจ้าแห่งแม่น้ำ (IV, 3, 17) และแม้แต่ลม (IV, 5); เชื่อเรื่องลางบอกเหตุ ความฝัน และโหราศาสตร์ (IV, 3, 8; III, 1, 11; III, 1, 5) นี่คือนักยุทธศาสตร์ที่มีประสบการณ์ โดยมีทักษะที่ยอดเยี่ยม เขาข้ามภูเขาและแม่น้ำพร้อมกับกองทัพของเขาท่ามกลางชาวต่างชาติที่ไม่เป็นมิตร (เล่มที่ 4) ในเวลาเดียวกันเขายังเป็นผู้บัญชาการที่เข้มงวดซึ่งสิ่งที่สำคัญที่สุดคือความสงบเรียบร้อย (III, 1, 38) และความสามัคคีที่ได้รับแรงบันดาลใจจากกองทัพ (VI, 3, 23)

ซีโนโฟนยังทำหน้าที่เป็นนักพูดที่มีทักษะและเชี่ยวชาญสุนทรพจน์ทุกประเภท เขาเรียกและสร้างแรงบันดาลใจให้กับทหาร (III, 1, 15-26) จากนั้นตักเตือนพันธมิตรของเขา (VII, 7, 8-48) จากนั้นปกป้องตัวเองจากข้อกล่าวหาของศัตรู (V, 7, 6-34) และ ทำหน้าที่พิสูจน์ตรรกะที่ไร้ที่ติเสมอ อันเป็นผลมาจากสุนทรพจน์ครั้งหนึ่ง Thracian Sevf ซึ่งพยายามกีดกันทหารจากการจ่ายเงินที่ตกลงกันไว้ได้มอบเงิน 1 ตะลันต์ วัว 600 ตัว แกะ 400 ตัว ทาส 120 คน และตัวประกัน

เราสามารถพูดได้บนพื้นฐานของ Anabasis ว่า Xenophon เป็นฮีโร่ที่เขารักใน Cyrus the Elder และใน Cyrus the Younger และใน King Agesilaus หากใน Cyropaedia Xenophon สร้างอุดมคติของอธิปไตย ดังนั้นใน Anabasis เขาก็ปั้นประเภทของผู้นำในอุดมคติ ภาพเหมือนของทหาร Kalokagathia ถูกวาดในภาษา Anabasis ด้วยความชัดเจนและความแน่นอนแบบคลาสสิก

c) “สวยงาม” และ “ดี” ในสุนทรียศาสตร์ของซีโนโฟน

การผสมผสานที่ลงตัวระหว่างความสมบูรณ์แบบทางกายภาพและภายในแทรกซึมความสัมพันธ์ทั้งหมดของ Xenophon กับความสวยงาม ซึ่งเต็มไปด้วยความเป็นจริงรอบตัวบุคคล

ซีโนโฟนดึงดูดสิ่งสวยงามที่ทำด้วยมือของมนุษย์ ซึ่งก็คือสิ่งที่แสดงให้เห็นถึงรสนิยม ทักษะ และความสามารถทางศิลปะของเขา Xenophon ชื่นชมถ้วยทองคำ ชาม อาวุธ เครื่องประดับ เสื้อผ้า (Anabasis, VI, 4, 1-9; Cyropaedia, V, 2, 7) ใน "Anabasis" ซึ่งแสดงถึงที่ดินของเขา วัดที่อยู่ใกล้ๆ ภูมิทัศน์โดยรอบ (ทุ่งหญ้า ภูเขาที่ปกคลุมด้วยป่า สวนผลไม้) Xenophon ทำหน้าที่เป็นทั้งในฐานะศิลปินและในฐานะเจ้าของที่มีทักษะ เขารักทุกสิ่งที่มีชีวิตชีวา ว่องไว ยืดหยุ่น สวยงาม และเติมเต็มบทบาทและวัตถุประสงค์ของมันได้อย่างสมบูรณ์แบบ ตัวอย่างเช่นที่น่าทึ่งคือคำอธิบายของสุนัข "รูปลักษณ์ที่แข็งแกร่ง" "สัดส่วน" "แสง" ด้วย "รูปลักษณ์ที่ร่าเริง" "นิสัยร่าเริง" "น่าดึงดูดใจ" ("Kinegetik") และม้า (“ในการขี่ม้า”) ") ซีโนโฟนแสดงให้เห็นขบวนแห่และเทศกาลหลากสีสันอย่างกระตือรือร้นด้วยอาวุธทองคำและเสื้อผ้าสีม่วง (Cyropedia, VIII, 3, 9-16)

ดังนั้นความงามทางความรู้สึกและการมองเห็นและการไตร่ตรองจึงมาถึงที่นี่

แนวคิดเรื่องลำดับชีวิตก็มีความสำคัญสำหรับซีโนโฟนเช่นกัน “ไม่มีอะไรในโลกที่มีประโยชน์ สวยงามเท่าระเบียบ” เขาเขียน (นักเศรษฐศาสตร์, VIII, 3) คำสั่งซื้อไม่เพียงแต่เป็นสิ่งที่มีประโยชน์และน่าพึงพอใจเท่านั้น ไม่เพียงแต่เป็นภาพที่สนุกสนานเท่านั้น เขาเป็นเรื่องของความยินดี อิสโชมาคัส วีรบุรุษแห่งเศรษฐศาสตร์ เล่าให้โสกราตีสฟังว่า “เป็นเลิศและ ระดับสูงสุดคำสั่งที่เป็นแบบอย่าง" บนเรือ (VIII, 11-16) ด้วยความชื่นชมเขาพรรณนาถึงระเบียบในสภาพแวดล้อมที่บ้านซึ่งทุกสิ่งมีที่และ วิวสวย: เสื้อกันฝน ผ้าคลุมเตียง จานทองแดง ผ้าปูโต๊ะ หม้อในครัว “สิ่งของทั้งหลายบางทีอาจดูสวยงามกว่าเพราะถูกจัดวางให้เป็นระเบียบ” (VIII, 19-20) ดังที่เราเห็น จิตใจของจักรวาลและความกลมกลืนของธรรมชาติของอุดมคติก่อนโสคราตีสถูกแทนที่ด้วยลำดับชีวิตของมนุษย์ล้วนๆ เราสามารถพูดได้ว่าในสุนทรียภาพแห่งยุคก่อนโสคราตีส "ระเบียบ" และ "โครงสร้าง" เป็นโครงสร้างตามธรรมชาติของสิ่งต่าง ๆ ในขณะที่ซีโนโฟนคลาสสิกนั้นถูกสร้างขึ้นโดยมนุษย์และดำเนินการโดยเขาอย่างมีสติ สิ่งสำคัญคือทุกสิ่งที่ "ดี" "ดี" "ดี" ในซีโนฟอนมักจะไม่มีความหมายทางศีลธรรมเลย แต่อย่างใดอย่างหนึ่งที่ความงามของบุคคลปรากฏออกมามากที่สุด ใน "คุณธรรม" ของเขามักจะมีมากกว่านั้น แรงจูงใจด้านสุนทรียะมากกว่าจริยธรรม

ตามคำกล่าวของซีโนโฟน “คนเหล่านั้นมีความสวยงามซึ่งแรงงานของเขาขับไล่สิ่งที่น่าเกลียดและกักขฬะออกจากจิตวิญญาณและร่างกาย และความอยากในคุณธรรมก็เพิ่มมากขึ้น” (Kinegetik, XII, 9) แม้แต่การล่าสัตว์ "ก็สอนงานที่เป็นระบบและก่อให้เกิดความรู้อันยอดเยี่ยม" และดังนั้นจึงมีคุณธรรมอันยิ่งใหญ่ (ibid., XII, 18) คนทำชั่วเพราะไม่เห็น “กายคุณธรรม” (ibid., XII, 19-22) เป็นการยากที่จะแสดงทัศนคติแบบคลาสสิกต่อความงามได้ดีกว่าซีโนโฟน ความงามคือร่างกายแห่งความดี นั่นคือคุณธรรมทางกายที่ตระหนักรู้ ดังนั้นแนวคิดเกี่ยวกับประโยชน์ของความงามและความรักที่พัฒนาโดย Xenophon ("Feast", VIII, 37-39) เนื่องจากประชาชนเห็นว่าบุคคลที่มีความรักมุ่งมั่นเพื่อคุณธรรมและคุณธรรมนี้จะได้รับ "ความรุ่งเรืองอันรุ่งโรจน์ที่ยิ่งใหญ่กว่าเดิม " (อ้างแล้ว, VIII, 43)

ความงามและความรักที่สอดคล้องกับความงามนั้นมีความสำคัญอย่างยิ่ง ความงามเป็นจุดเริ่มต้นของมิตรภาพ ความสามัคคีของมนุษย์ และคุณธรรมสากล (ibid., VIII, 26-27) ดังนั้นสำหรับซีโนโฟน ค่าหลักแสดงถึง “ความรักแห่งจิตวิญญาณ มิตรภาพ และการกระทำอันสูงส่ง” (อ้างแล้ว, VIII, 9-10)

ด้วยเหตุนี้ เราจึงเห็นว่าซีโนโฟน นักรบ นักปรัชญา นักประวัติศาสตร์ และนักเขียนผู้นี้ เป็นหนึ่งในผู้อธิบายความเข้าใจในอุดมคติและความสวยงามในความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์ ซึ่งเป็นลักษณะของกรีกคลาสสิก ในทุกด้านของชีวิตที่ดูเหมือนธรรมดาสามัญ เต็มไปด้วยระเบียบ ความสามัคคีความสามัคคีและผลประโยชน์

"การประชุมสัมมนา" เพลโต

ผู้เขียนมีความคิดอย่างไร? ให้เราวิเคราะห์งานคร่าวๆ ก่อนนำเสนอสรุป "การประชุมสัมมนา" ของเพลโตเป็นบทสนทนาที่มีเนื้อหาหลักคือการอภิปรายเกี่ยวกับความรักและความดี ตามหลักฐานหลายประการ ในสมัยโบราณมีคำบรรยายว่า "สุนทรพจน์เกี่ยวกับความรัก" "เกี่ยวกับความดี" ฯลฯ เป็นไปไม่ได้ที่จะบอกได้อย่างแน่ชัดว่างานนี้ถูกสร้างขึ้นเมื่อใด เชื่อกันว่าน่าจะออกเดทได้มากที่สุดคือ 379 ปีก่อนคริสตกาล จ. ปรัชญาสงบ เป็นเวลานานก่อนการสร้างบทสนทนานี้ ได้หยิบยกหลักคำสอนของแนวคิดขึ้นมา มันค่อนข้างง่ายสำหรับเพลโตที่จะอธิบายสาระสำคัญของวัตถุ การกำหนดแนวคิดเกี่ยวกับจิตวิญญาณมนุษย์นั้นยากกว่ามาก หนังสือ "Symposium" (เพลโต) ซึ่งเป็นบทสรุปที่เราสนใจนั้นอุทิศให้กับการชี้แจงประเด็นนี้โดยเฉพาะ นักปรัชญาเชื่อว่าความคิดเกี่ยวกับจิตวิญญาณของมนุษย์นั้นอยู่ในความปรารถนาชั่วนิรันดร์เพื่อความดีงามและความงามในความปรารถนาอันแรงกล้าสำหรับพวกเขา เมื่อสรุปการวิเคราะห์บทสนทนาของเพลโตเรื่อง "The Feast" เราสังเกตว่าประกอบด้วยการแนะนำและบทสรุปสั้น ๆ ตลอดจนสุนทรพจน์เจ็ดครั้งโดยผู้เข้าร่วมงานเลี้ยงด้วยความช่วยเหลือในการเปิดเผยแนวคิดหลัก ในบทนำของบทสนทนาของเพลโต บรรยายถึงการพบกันของอพอลโลโดรัสกับกลาคอน คนหลังขอให้ Apollodorus เล่าเรื่องงานเลี้ยงที่จัดขึ้นเมื่อประมาณ 15 ปีที่แล้วในบ้านของกวี Agathon ในงานนี้มีการสนทนาเกี่ยวกับความรัก Apollodorus บอกว่าตัวเขาเองไม่ได้เข้าร่วม แต่เขาสามารถถ่ายทอดบทสนทนาที่ดำเนินการที่นั่นได้จากคำพูดของ Aristodemus หนึ่งในผู้เข้าร่วม ถัดไป Apollodorus พูดถึงการที่ Aristodemus พบกับโสกราตีสโดยบังเอิญบนถนน ปราชญ์กำลังจะไปรับประทานอาหารเย็นกับอากาทอนและตัดสินใจเชิญเขาไปด้วย พอซาเนียส หนึ่งในผู้ที่มาร่วมงานเลี้ยง หลังจากที่งานเริ่มขึ้น ได้เชิญผู้เข้าร่วมกล่าวสุนทรพจน์เพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าแห่งความรักอีรอส สุนทรพจน์โดย Phaedrus ในสุนทรพจน์ของเขา Phaedrus กล่าวว่า Eros ตามคำรับรองของ Parmenides และ Hesiod เป็นเทพที่เก่าแก่ที่สุด เขาไม่มีแม้แต่พ่อแม่ พลังที่อีรอสมอบให้นั้นไม่มีใครเทียบได้ คนรักจะไม่ละทิ้งเป้าหมายแห่งความหลงใหลไปสู่ความเมตตาแห่งโชคชะตาและผู้เป็นที่รักนั้นมีเกียรติในการที่เขาทุ่มเทให้กับคนรัก สุนทรพจน์ของอริสโตเฟน ในขณะเดียวกันอาการสะอึกของอริสโตเฟนก็ผ่านไปและเขาก็ล้มลง เป็นสุนทรพจน์ของเขาที่เพลโตอธิบายเพิ่มเติม ("การประชุมสัมมนา") บทสรุปของคำพูดของนักแสดงตลกเล่าถึงตำนานที่เขาสร้างขึ้นว่าผู้คนที่อาศัยอยู่ในโลกในสมัยโบราณนั้นเป็นพวกกะเทยทั้งหญิงและชาย พวกเขามี 4 ขาและแขน 2 ใบหน้ามองเข้าไป ฝั่งตรงข้ามหู 2 คู่ ฯลฯ เมื่อบุคคลนั้นรีบร้อนก็เคลื่อนไหวกลิ้งไปเหมือนวงล้อบนแขนทั้ง 8 ข้าง เนื่องจากแอนโดรเจนนั้นแข็งแกร่งมากและทำให้ซุสโกรธเคืองด้วยความโกรธแค้นเขาจึงสั่งให้อพอลโลตัดพวกมันออกเป็น 2 ซีก ครึ่งตัวผู้และตัวเมียกระจัดกระจายอยู่บนพื้น อย่างไรก็ตาม ความทรงจำของการเชื่อมต่อครั้งก่อนทำให้เกิดความปรารถนาให้ผู้คนมองหากันเพื่อฟื้นฟูความสมบูรณ์ในอดีต อริสโตฟาเนสสรุปว่าอีรอสคือความปรารถนาของทั้งสองซีกให้กันและกันเพื่อฟื้นฟูธรรมชาติและความสมบูรณ์ดั้งเดิมของพวกเขา อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้จะเกิดขึ้นได้ก็ต่อเมื่อพวกเขาให้เกียรติเทพเจ้า เนื่องจากในกรณีของความชั่วร้าย เทพเจ้าจึงสามารถตัดผู้คนให้เป็นชิ้นเล็ก ๆ ได้ มาดูสุนทรพจน์ของ Agathon และนำเสนอบทสรุปกันดีกว่า "งานเลี้ยง" ของเพลโตเป็นบทสนทนาที่เกิดขึ้นในบ้านของบุคคลนี้ สุนทรพจน์ของอากาธอน สุนทรพจน์ในงานเลี้ยงหลังจากอริสโตฟาเนสมอบให้โดยกวีอากาธอน เจ้าของบ้าน ด้วยความเร่าร้อนของบทกวีเขายกย่องคุณสมบัติต่อไปนี้ของอีรอส: ความยืดหยุ่นของร่างกายความอ่อนโยนความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์ ตามคำบอกเล่าของอกาธอน เทพเจ้าแห่งความรักไม่ยอมให้มีการใช้ความรุนแรงใดๆ ในกิเลสตัณหาที่เขาปลุกเร้า รู้สึกถึงความหยาบคายในจิตวิญญาณของใครบางคนเขาจึงทิ้งเธอไปตลอดกาล อีรอสมอบความกล้าหาญ ความรอบคอบ ความยุติธรรม และสติปัญญาแก่มนุษย์ อกาธอนเชื่อว่าความรักเป็นสิ่งที่คู่ควรแก่ผู้นำมากที่สุด พระองค์คือผู้ที่ทุกคนควรปฏิบัติตาม สุนทรพจน์ของโสกราตีส หนังสือ “Symposium” (เพลโต) อาจจะน่าสนใจที่สุดสำหรับสุนทรพจน์ของโสกราตีส คำพูดของอากาธอนทำให้เกิดปฏิกิริยารุนแรงจากผู้คนที่มารวมตัวกัน โสกราตีสยังยกย่องเธอ แต่ในลักษณะที่คำพูดของเขายังเผยให้เห็นความขัดแย้งที่ยับยั้งชั่งใจกับกวีด้วย นักปรัชญาตั้งข้อสังเกตอย่างแดกดันว่าคำพูดที่น่ายกย่องเป็นที่มาของคุณสมบัติที่ยอดเยี่ยมมากมายต่อวัตถุโดยไม่ต้องคำนึงถึงว่าวัตถุนี้ครอบครองหรือไม่ นักปรัชญาประกาศว่าเขาตั้งใจที่จะบอกความจริงเกี่ยวกับอีรอสเท่านั้น ในสุนทรพจน์ของเขา โสกราตีสใช้วิธี Maieutics ซึ่งเป็นวิธีวิภาษวิธีที่เขาชื่นชอบ ผู้เขียนอธิบายว่าโดยดำเนินการสนทนากับ Agathon และถามคำถามที่เชื่อมโยงถึงกันอย่างเชี่ยวชาญนักปรัชญาค่อยๆบังคับให้คู่สนทนาของเขาละทิ้งสิ่งที่เขาเพิ่งพูดไป บทสรุป หลังจากสุนทรพจน์ของ Alcivides มีการนำเสนอบทสรุปสั้น ๆ ซึ่งเป็นการสรุปบทสนทนา "Symposium" ของเพลโต บทสรุปของมันไม่ได้น่าสนใจมากนักจากมุมมองเชิงปรัชญา เป็นการเล่าถึงการที่แขกที่มาร่วมงานค่อยๆ แยกย้ายกันไป นี่เป็นการสรุปเนื้อหาสั้น ๆ ที่เราอธิบายไว้ “การประชุมสัมมนา” ของเพลโตเป็นงานที่นักปรัชญาหลายคนยังคงหันมาสนใจจนถึงทุกวันนี้