การแต่งงานที่ไม่สมบูรณ์ ชีวิตส่วนตัวของริงโกสตาร์

บทความด้านล่างนี้จะให้ประวัติโดยย่อ ข้อเท็จจริง ตลอดจนวันเดือนปีเกิด สถานที่เกิด ความคิดสร้างสรรค์ และ ชีวิตส่วนตัวริงโก สตาร์. นี่คือใคร? เรารู้จักเขาในฐานะนักดนตรีที่มีพรสวรรค์ นักแสดงและมือกลองที่ยอดเยี่ยม กลุ่มบีเทิลส์. แน่นอนว่าเส้นทางสู่ชื่อเสียงระดับโลกไม่ใช่เรื่องง่าย แต่มันก็คุ้มค่า ท้ายที่สุดแล้วชื่อของมือกลองนั้นเป็นสำหรับทุกคน กลุ่มที่มีชื่อเสียงเป็นที่นับถือของทุกคนที่คุ้นเคยกับดนตรีดีๆ ชีวประวัติของ Ringo Starr นั้นน่าทึ่งมาก ท้ายที่สุดเขาได้ลองอาชีพสร้างสรรค์มากมาย

Richard Starkey ตามชื่อจริงของเขาเกิดในปี 1940 เมื่อวันที่ 7 กรกฎาคมในเมืองลิเวอร์พูล พ่อแม่มีความถ่อมตัวมากและ คนธรรมดา- คนทำขนมปังชื่อ Richard Starkey และแม่บ้าน Elsie Starkey ตามประเพณีอันเก่าแก่ของครอบครัวสตาร์กี้ เด็กชายได้รับการตั้งชื่อตามพ่อของเขา เรานำเสนอรูปถ่ายครอบครัวของนักดนตรีให้คุณทราบ มันแสดงให้เห็นพ่อแม่ของเขาและตัวเขาเอง นอกจากนี้ในบทความคุณจะได้พบกับรูปถ่ายของ Ringo Starr ด้วย ช่วงเวลาที่แตกต่างกันชีวิตของเขา

การฝึกซ้อมของริชาร์ด

ชีวประวัติของ Ringo Starr นั้นผิดปกติอย่างไม่น่าเชื่อ - นี่คือประวัติศาสตร์ คนที่น่าตื่นตาตื่นใจ- น่าเสียดายที่ริชาร์ดเติบโตขึ้นมาตั้งแต่ยังเป็นเด็กที่ป่วยหนัก เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในโรงพยาบาลเนื่องจากการเจ็บป่วย นี่อาจเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาถึงเรียนจบจากโรงเรียนไม่ดีหรือเรียนไม่จบเลย ทันทีที่สตาร์กี้สำเร็จการศึกษาระดับประถมศึกษา ปัญหาหลักของเขาคือความเจ็บป่วยที่ "ตัดสิน" เขาในโรงพยาบาลเป็นเวลาเกือบหนึ่งปี - เยื่อบุช่องท้องอักเสบ

ทันทีที่เขาหายจากอาการป่วยแล้วเขาก็เรียนต่อ แต่ผ่านไปไม่ถึงครึ่งด้วยซ้ำ ปีการศึกษาและปัญหาสุขภาพอีกครั้งทำให้เขาต้องลืมเรื่องโรงเรียนและกลับไปโรงพยาบาลอีกครั้ง คราวนี้สาเหตุที่เขาต้องรักษาตัวในโรงพยาบาลคือเยื่อหุ้มปอดอักเสบซึ่งหลอกหลอนนักดนตรีในอนาคตมาเกือบสองปี

ความเจ็บป่วยไม่อนุญาตให้เขาได้รับ การศึกษาที่ดีหรือแม้กระทั่งเรียนจบ เมื่ออายุได้สิบห้าปี เมื่ออาการป่วยหยุดคืบคลานและรบกวนจิตใจชายหนุ่ม เขาจึงตัดสินใจหางานทำ อุปสรรคใหญ่สำหรับเขาคือการขาดการศึกษา นี่คือ เหตุผลหลักว่าเขาเลือกจะเป็นสจ๊วต สถานที่ทำงานของเขาคือเรือเฟอร์รีที่แล่นระหว่างเมืองเวลส์และเมืองลิเวอร์พูล

สตาร์กี้มุ่งสู่การเป็นดาราเพลง

เช่นเดียวกับวัยรุ่นในยุคนั้น ดาราในอนาคตก็สนใจนวัตกรรมใหม่ล่าสุดในดนตรีอเมริกัน มีความเป็นไปได้สูงที่งานอดิเรกดังกล่าวจะผลักดันให้ Richard เข้าสู่เส้นทางแห่งชื่อเสียงและชื่อเสียงซึ่งเขาไม่เคยฝันมาก่อน

อาชีพทางดนตรี พรสวรรค์รุ่นเยาว์เริ่มขึ้นเมื่อท่านอายุไม่เกินยี่สิบปี ก่อนจะมาร่วมวงสี่คน เดอะบีเทิลส์เขาเป็นสมาชิกของวงดนตรีอื่นๆ อีกหลายวง หนึ่งในนั้นคือกลุ่มที่ให้ประสบการณ์และความรู้ครั้งแรกแก่เขา - Rory Storm และ Hurricanes นี่เป็นหนึ่งในคู่แข่งหลักของ The Beatles ในสมัยนั้น

เมื่ออายุ 22 ปี Richard ตัดสินใจเข้าร่วม The Beatles อย่างเป็นทางการและกลายเป็นสมาชิกเต็มตัวของวงสี่คน ช่วงเวลาที่คล้ายกันในชีวประวัติของ Ringo Starr ไม่สามารถละเลยได้ ท้ายที่สุดแล้ว Richard Starkey ก็เริ่มต้นอาชีพการงานที่เป็นตัวเอกของเขา

บทบาทของริงโก้สตาร์กี้ในวงสี่

Ringo Starr และ the Beatles หรือองค์ประกอบของกลุ่มนี้ทำงานร่วมกันได้ดีและสร้างอาชีพร่วมกัน ริงโก้เล่นกลอง เมื่อฟังเพลงของวง เรามั่นใจว่าเป็นสตาร์กี้ที่เล่นทำนองบนกลอง แต่ก็ไม่ได้เป็นเช่นนั้นเสมอไป แม้ว่าเขาจะอยู่ในวงสี่คนเป็นเวลานาน แต่ก็มีนักแสดงคนอื่นๆ ก่อนหน้าเขาที่มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ผลงานบางอย่าง เช่น What Goes On, Octopus’s Garden, Helter Skelter และอื่นๆ อีกมากมาย

ฉันอยากจะเสริมว่าบทบาทของมือกลองก่อนที่ริงโก้จะเข้าร่วมนั้นเล่นโดยนักดนตรีที่มีทักษะและมีชื่อเสียงคนหนึ่งซึ่งมีชื่อว่าพอลแม็กคาร์ตนีย์ เป็นที่ชัดเจนว่าบทบาทหลักของ Richard ในกลุ่มคือการเป็นมือกลอง แต่ก็ยังห่างไกลจากบทบาทเดียวเท่านั้น ใช่ ริชาร์ดไม่ได้เป็นเจ้าของมัน เกมมืออาชีพบนกีตาร์และไม่สามารถแต่งเพลงฮิตที่จะชนะใจผู้ฟังได้ แต่เขามีการได้ยินที่ยอดเยี่ยม มีสัมผัสของจังหวะ และถึงแม้จะไม่เหมาะ แต่ก็มีเสียงที่บางครั้งเพิ่มสีสันให้กับผลงานของเขา

เสียงของนักดนตรีแม้จะไม่ค่อยได้ยินในเพลงบางเพลงของกลุ่มก็ตาม คุณสามารถได้ยินเสียงของ Richard ในเพลง Helter Skelter, Don't Pass Me By และสิ่งนี้จะเกิดขึ้นไม่ได้เลยหากไม่มีเสียงร้องของเขา เพลงที่มีชื่อเสียงเช่นเดียวกับ Octopus's Garden ที่เขามีส่วนในการเขียน

สาเหตุที่เขาออกจากกลุ่ม

อาชีพนักดนตรีของสมาชิกในกลุ่มอยู่ในจุดสูงสุด ค่าธรรมเนียมสูง วงสี่คนเจริญรุ่งเรือง และคาดว่าจะมีการพัฒนาต่อไป ในสถานการณ์เช่นนี้คำถามเกิดขึ้น: ทำไม Ringo Starr จึงออกจากกลุ่ม? จริงๆแล้วคำตอบไม่ได้ซับซ้อนหรือไม่ชัดเจนเท่าที่เราคิด

ในระหว่างการโต้เถียงระหว่างนักดนตรีของวง Paul McCartney ซึ่งวูบวาบเล็กน้อยประกาศว่าเขาถือว่า Richard เป็นมือกลองธรรมดาและไม่ธรรมดา เห็นได้ชัดว่าคำพูดเหล่านี้กลายเป็นสาเหตุของการจากไปของสมาชิกกลุ่มคนหนึ่ง ต่อจากนั้นชีวิตของอดีตนักแสดงก็ได้รับมา ความหมายใหม่- ตระกูล.

ครอบครัวนักดนตรี

แม้ว่าเราจะพูดถึง ประวัติโดยย่อริงโก สตาร์ส่วนใหญ่อุทิศให้กับชีวิตส่วนตัวของเขา ซึ่งเป็นเหตุการณ์สำคัญที่น่าเหลือเชื่อ ในปีพ.ศ. 2508 ริงโกแต่งงานกับผู้หญิงที่แสนวิเศษซึ่งมอบความสะดวกสบายให้กับเขาที่บ้านและมีลูกที่ดีที่สุด พระราชทานนามพระราชโอรสทั้งสามพระองค์ว่า ลูกคนเดียวในครอบครัวเขาได้กำจัดประเพณีนี้อย่างสิ้นเชิงตามที่เด็กชายในตระกูลสตาร์กได้รับชื่อจากบรรพบุรุษเป็นเวลาหลายศตวรรษ

มือกลองของวงดนตรีชื่อดังเลี้ยงดูลูกชายสามคน ทั้งสองชื่อคือ Zaki และ Jason เด็กๆ อายุห่างกันเพียงสองปีเท่านั้น ที่สุด ลูกชายคนเล็กดารา - ลีเกิดสามปีหลังจากการเกิดของเจสัน เด็กชายทั้งสองเกิดหลังจากการแต่งงานอย่างเป็นทางการของริชาร์ดและมอรีน ค็อกซ์ ภรรยาคนสวยของเขา

ในยุค 60-70 มาถึงช่วงเวลาที่น่าจดจำที่สุดในชีวิตของริงโก้เพราะเขาไม่เพียงแต่แต่งงานและมีลูกรู้สึกเหมือนเป็นคนในครอบครัวที่ดีเท่านั้น แต่ยังเป็นช่วงการพัฒนาอาชีพนี้ด้วยที่กิจกรรมของเขาในกลุ่มไปถึง จุดสูงสุดของมัน ในช่วงอายุเจ็ดสิบเขาลองสิ่งใหม่ ๆ สำหรับตัวเองนั่นคือภาพยนตร์

เขามีความสุขในชีวิตครอบครัวของเขาไหม?

การถ่ายทำภาพยนตร์และโฆษณาทำให้ "คนในครอบครัว" รู้จักกับความรักครั้งใหม่ซึ่งเข้ามาแทนที่ความรักครั้งเก่า ขณะถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องนี้ เขาได้พบกับนักแสดงสาวที่เก่งกาจซึ่งไม่เพียงแต่ปรากฏตัวในภาพยนตร์หลายเรื่องเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนิตยสาร PLAYBOY ชื่อดังด้วย ในช่วงอายุเจ็ดสิบเศษ น่าแปลกที่ริชาร์ดถือเป็นคนในครอบครัวที่เป็นแบบอย่างมากที่สุดในกลุ่มทั้งหมด สิ่งที่ทุกคนประหลาดใจเมื่อชายในครอบครัวที่เป็นแบบอย่างที่สุดฟ้องหย่าเพื่อแต่งงานกับแนนซี แอนดรูว์ส

แนนซี่เป็นนักแสดงที่ร่วมแสดงใน PLAYBOY ในปี 1975 คู่รัก Richard Starkey และ Maureen Cox ภรรยาของเขาเลิกกัน ริชาร์ดออกจากครอบครัว ทิ้งลูกสามคนและภรรยาไว้หนึ่งคน ชีวิตใหม่กับนักแสดงและนางแบบ เมื่อเริ่มต้นชีวิตใหม่ เขาพบงานอดิเรกใหม่ นั่นคือการก่อสร้างและออกแบบเฟอร์นิเจอร์

เขาทำงานด้านเฟอร์นิเจอร์เป็นเวลาห้าปี ตั้งแต่ปี 1975 ถึง 1980 ในปี 1980 เขายังคงตัดสินใจที่จะยกย่องชื่อของเขาในภาพยนตร์ต่อไป กลับมาทำงานเป็นนักแสดง เขาได้แสดงในภาพยนตร์เรื่อง “Caveman” ริงโก้มีบทบาทที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่ง เขาเริ่มต้นงานอดิเรกใหม่ๆ ทั้งหมดนี้เพื่อหันเหความสนใจจากความทรงจำเกี่ยวกับการแต่งงานและลูกๆ ในอดีตของเขา

การแต่งงานใหม่

เรารู้ว่านักดนตรีหย่ากับภรรยาคนแรกของเขา แต่ความสัมพันธ์ของเขากับแนนซี่แอนดรูว์พัฒนาไปอย่างไร? เป็นเพราะเธอทำให้เขาเลิกความสัมพันธ์ของเขากับมอรีนค็อกซ์? ริชาร์ด เป็นเวลานานไม่กล้าแต่งงานอีกจึงเป็นเหตุให้เขาขอแต่งงาน รักใหม่เพียงหกปีหลังจากการหย่าร้าง แต่การแต่งงานไม่ได้สรุปกับแนนซี่ซึ่งแยกเขากับมอริซ แต่มีนักแสดงชื่อบาร์บาร่าบาค

ริงโก้สตาร์พบกับบาร์บาร่าเมื่อ ชุดฟิล์มขณะถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "มนุษย์ถ้ำ" บาร์บาร่าก็เกือบจะเหมือนกัน บทบาทที่สำคัญเหมือนคู่ของเธอ หนังเกี่ยวกับ มนุษย์ถ้ำน่าเสียดายที่ไม่ได้ให้เกียรตินักแสดงมากนักและไม่ได้รับความนิยมมากนักและ ภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงครั้งเหล่านั้น แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะไม่สร้างชื่อเสียงให้กับสตาร์กี้ แต่เขาก็ได้รับบางสิ่งที่มากกว่านั้นนั่นคือคู่ชีวิตใหม่ ดังนั้นเมื่ออายุ 41 ปี เขาจึงแต่งงานครั้งที่สอง

ปีแห่งชีวิตของริงโกสตาร์: ชีวิตต่อไปของนักดนตรี

ในปี 1980 นักดนตรีได้พยายามที่จะปล่อยเพลงใหม่ โครงการดนตรี- สำหรับอาชีพนักแสดงของริชาร์ด ไม่มีการสมัครเข้าร่วมในภาพยนตร์หรือโฆษณา หากก่อนหน้านี้เขาผูกมิตรกับนักข่าวที่เสนอให้เขาเข้าร่วมในโครงการและการสัมภาษณ์ต่าง ๆ จากนั้นในช่วงทศวรรษที่แปดสิบหรือในช่วงกลางสายการโทรและข้อเสนอก็หยุดลงทันที

แม้แต่บริษัทที่ดึกดำบรรพ์ที่สุดก็ยังปฏิเสธที่จะให้ฮีโร่ของเราเผยแพร่บันทึกเกี่ยวกับผลงานของเขา สถานการณ์นี้ทำให้เขาติดเหล้าและในเวลาเดียวกันกับภรรยาของเขา ด้วย​เหตุ​นั้น เขา​กับ​ภรรยา​จึง​ได้​เรียน​รู้​ใน​ปี 1988 ว่า​พวก​เขา​ติด​สุรา​มา​นาน​แล้ว​และ​ต้อง​รับ​การ​รักษา. แต่นี่เป็นอดีตญาติและเพื่อนของคู่รักที่ป่วยพบความเข้มแข็งในตัวเองและจ่ายค่ารักษาให้กลับมาใช้ชีวิตตามปกติและมีสติ ฉันอยากจะเสริมและเตือนคุณว่าแม้จะมีความยากลำบาก แต่ชีวิตและชีวประวัติของ Ringo Starr ยังคงน่าสนใจสำหรับแฟน ๆ หลายคน

อัปเดตล่าสุดเมื่อ 07/07/2017

มือกลองของเดอะบีเทิลส์เกิดเมื่อวันที่ 7 กรกฎาคม พ.ศ. 2483 ริงโก สตาร์- เขาถือเป็นวงเดอะบีทเทิลส์ที่ไม่มีใครรู้จักมากที่สุด ซึ่งเป็นคนเดียวในวง Fab Four ที่ยังไม่มีการเขียนหนังสือชีวประวัติเลย

ริงโก้ถูกเรียกว่าถ้าไม่ใช่หัวใจของเดอะบีเทิลส์อย่างน้อยก็เป็นจุดเชื่อมต่อที่สามารถรวมนักดนตรีที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง: ความเศร้าโศก แฮร์ริสัน, เสียงหวาน แม็กคาร์ตนีย์และกัดกร่อน เลนนอน. ลักษณะที่ดีที่สุดสำหรับ Starr วลีของ John เพื่อนร่วมงานของเขากลายเป็น: "เราแต่ละคนนำสิ่งที่แตกต่างมาสู่กลุ่ม... พอลคือใบหน้า ฉันคือสมอง จอร์จที่มีความลึกลับคือวิญญาณ และริงโกคือหัวใจ"

ริงโก้สตาร์ตอนเด็กๆ ภาพ: www.globallookpress.com

เด็กที่ไม่มีคำสัญญา

ร็อคสตาร์ในอนาคตเกิดในปี 2483 ในครอบครัวของคนทำขนมปังธรรมดาซึ่งออกจากครอบครัวไปเมื่อลูกชายของเขาอายุเพียงสามขวบ ชื่อจริงของริงโก สตาร์คือ ริชาร์ด สตาร์กี้เมื่อตอนเป็นเด็กเขาไม่ได้เปล่งประกายด้วยพรสวรรค์และตามหลักการทั้งหมดไม่ควรกลายเป็นตำนาน เด็กชายเติบโตขึ้นมาตั้งแต่ยังเป็นเด็กอ่อนแอ เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในโรงพยาบาล ซึ่งวันหนึ่งเขาได้รับกลองใบแรกเป็นของขวัญ แม้ว่ามันจะเป็นของเล่นเด็กธรรมดาๆ แต่มันก็เป็นตัวกำหนดชะตากรรมในอนาคตของเขา

สตาร์ขาดเรียนหนังสือมาหลายปีเนื่องจากสุขภาพไม่ดีและเรียนไม่จบด้วยซ้ำ ตอนอายุ 15 ปี เขาได้งานเป็นสจ๊วตบนเรือเฟอร์รี่รถไฟที่วิ่งระหว่างลิเวอร์พูลและเวลส์ เช่นเดียวกับเพื่อน ๆ ทุกคน วัยรุ่นก็สนใจสิ่งใหม่ เพลงอเมริกัน- เพื่อที่จะกลายเป็นอันธพาลธรรมดา เขามีสุขภาพไม่ดีเกินไป แต่เขาเหมาะกับกลอง

ดีที่สุดในเมือง

เช่นเดียวกับสมาชิกผู้โด่งดังอีกคนหนึ่งของ The Beatles จอห์น เลนนอน ริงโก้ในวัยหนุ่มของเขาชื่นชม สไตล์ดนตรีเรือกรรเชียงเล็ก ๆ ซึ่งก็ไม่น่าแปลกใจเพราะในช่วงทศวรรษที่ 50 ของศตวรรษที่ผ่านมาบันทึกของ Lonnie Donegan ซึ่งแสดงดนตรีในอังกฤษ ประเพณีพื้นบ้านและสไตล์อเมริกันคันทรี่และตะวันตก

เพื่อที่จะเล่น skiffle นักแสดงไม่จำเป็นต้องมีเลย การศึกษาพิเศษ,ไม่มีเครื่องมือราคาแพง ปกติ กีตาร์อะคูสติก, แบนโจ, ฮาร์โมนิก้า- นั่นคือทั้งหมดที่จำเป็น แรงบันดาลใจจากสไตล์ดนตรีที่มีสีสันของเขา Ringo Starr ร่วมกับเพื่อนของเขา Roy Trafford และ Ed Clayton ได้จัดตั้งกลุ่ม skiffle มือสมัครเล่น The Ed Clayton Skiffle Group ปรากฎว่าชายหนุ่มมีความรู้สึกด้านจังหวะที่ยอดเยี่ยมและในปี 1958 เขาเข้าร่วมกลุ่ม Rory Storm And The Hurricanes" เป็นกลุ่มนี้ที่ทำให้ริงโก้มีชื่อเสียงมากขึ้น ดนตรีโอลิมปัสที่นั่นเขาถูกสังเกตเห็นเป็นครั้งแรกและเริ่มได้รับการพิจารณาให้เป็นหนึ่งในห้ามือกลองที่เก่งที่สุดในลิเวอร์พูล

Rory Storm และ The Hurricanes ได้รับคำเชิญให้ไปแสดงในไนท์คลับในฮัมบูร์กก่อนวง The Beatles และเมื่อเดอะบีเทิลส์มาทัวร์ครั้งแรก สตาร์สร้างความประทับใจให้พวกเขาด้วยสไตล์การเล่นและพฤติกรรมที่ไม่ธรรมดาของเขาบนเวที ดังนั้น เมื่อหลังจากฟัง Fab Four ในสตูดิโอของบริษัท EMI จึงเรียกร้องให้มีการเปลี่ยนใหม่ มือกลอง พีท เบสท์ซึ่งไม่เข้ากับสไตล์ทั่วไปของวง นักดนตรีก็รู้ดีว่าใคร

กองหน้าที่มั่นคง

ริงโก้เป็นบีเทิลส์คนสุดท้ายที่เข้าร่วมกลุ่ม การเปิดตัวครั้งแรกของเขากับเดอะบีเทิลส์เกิดขึ้นในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2505 ค่อยๆ กลุ่มดนตรีกำลังได้รับแรงผลักดัน ซึ่งต่อมา John Lennon ให้เครดิตกับ Starr เป็นจำนวนมาก และ Paul McCartney ถึงกับเรียกเขาว่าเป็นมือกลองที่น่าเชื่อถือและมั่นคงที่สุด

ทุกคนที่ทำงานร่วมกับนักดนตรีสังเกตเห็นคุณสมบัติสองประการของเขาเป็นพิเศษ: ความมีสติและความน่าเชื่อถือ แม้ในระหว่างการซ้อม ริงโก้ก็เล่นทุกเทคสองครั้ง และเมื่อวงเดอะบีทเทิลส์บันทึกหนึ่งในเพลงที่โหดที่สุดในแนวฮาร์ดร็อกอย่าง “Helter Skelter” มือกลองที่รับผิดชอบก็ทำเพลงถึง 21 เทคโดยไม่หยุดพัก และตะโกนในตอนท้ายสุดว่า “นิ้วของฉันมีแผลพุพอง!” วงดนตรีตัดสินใจที่จะไม่ลบเสียงร้องไห้ที่สิ้นหวังนี้และรวมไว้ในเวอร์ชันของเพลงที่เลือกสำหรับอัลบั้ม

ริงโก้ไม่เพียงแต่เป็นมือกลองเท่านั้น แต่ยังเป็นนักร้องอีกด้วย โดยรวมแล้ว The Beatles ได้ยินเสียงของเขาใน 10 เพลง รวมถึงเพลง "Yellow Submarine" อันโด่งดัง และอีก 2 เพลง "Don't Pass Me By" และ "Octopus's Garden" ที่เขาเขียนเอง นอกเหนือจากความสามารถทางดนตรีแล้ว Starr ยังมีพรสวรรค์ด้านการแสดงอีกด้วย เขาแสดงในภาพยนตร์หลายเรื่องที่น่าเสียดายที่ไม่ได้กลายเป็นปรากฏการณ์ในโรงภาพยนตร์: "Candy", "The Magic Christian", "200 Motels", "Blindman" ".

หลังจากเดอะบีทเทิลส์

เมื่อเวลาผ่านไปความสัมพันธ์ระหว่างเดอะบีเทิลส์เริ่มเสื่อมลงและในปี 2511 ในระหว่างการบันทึกอัลบั้มใหม่ "The White Album" แม็กคาร์ตนีย์ทะเลาะกับสตาร์โดยเรียกเขาว่า "มือกลองดึกดำบรรพ์" เพื่อเป็นการตอบสนองเขาถึงกับออกจากกลุ่มไประยะหนึ่งโดยแสดงภาพยนตร์และโฆษณา

หลังจากการเลิกรา กลุ่มตำนานในปี 1970 สมาชิกได้ออก "การเดินทางเดี่ยว" แน่นอนว่าสตาร์ก็ไม่มีข้อยกเว้น อัลบั้มแรกของเขา “Sentimental Journey” ซึ่งประกอบด้วยการนำเพลงป๊อปฮิตจากช่วงปี 20 ถึง 50 มาใช้ใหม่ ถูกนักวิจารณ์ฉีกจนพังทลายลง พวกเขาวัดวงเดอะบีเทิลส์ในอดีตตามมาตรฐานของซูเปอร์กรุ๊ป ซึ่งดาวแต่ละดวงไปไม่ถึง โดยทั่วไปแล้วผลงานทั้งหมดของริงโก้ในยุค 70 ไม่สามารถเรียกได้ว่าโดดเด่น แต่ด้วยความช่วยเหลือจากนักดนตรีที่ประสบความสำเร็จคนอื่น ๆ (ส่วนใหญ่คือจอร์จแฮร์ริสัน) เขาจึงสามารถปล่อยบันทึกที่ประสบความสำเร็จได้ อย่างไรก็ตามในปี 1983 บริษัทแผ่นเสียงของอังกฤษและอเมริกาปฏิเสธ Starr เป็นครั้งแรกเมื่อเขาต้องการบันทึกเสียง อัลบั้มใหม่"คลื่นลูกเก่า" เดอะบีเทิลส์ต้องออกจำหน่ายแผ่นดิสก์ของเขาในแคนาดา บราซิล และเยอรมนี

คนรู้จัก นักข่าว และตัวแทนของบริษัทแผ่นเสียงของริงโก้ หยุดโทรหาเขา ความล้มเหลวในอาชีพไม่ใช่ปัญหาเดียวในชีวิตของร็อคสตาร์: ในปี 1975 หลังจาก 10 ปี ชีวิตด้วยกันเขาหย่ากับภรรยาคนแรกของเขา มอรีน ค็อกซ์- ทั้งคู่มีลูกสามคน โดยคนโตคือ แซค สตาร์กี้เหมือนกับพ่อของเขา มือกลองที่ประสบความสำเร็จ- การแต่งงานครั้งที่สองของ Starr ประสบความสำเร็จมากขึ้นด้วย นักแสดงชาวอเมริกัน, แบบอย่าง บาร์บารา บาคริงโก้มีชีวิตอยู่มานานกว่า 30 ปี

ริงโก สตาร์ กับบาร์บารา บาค ภรรยาของเขา ภาพ: www.globallookpress.com

ในปี 1989 อดีตสมาชิก The Beatles ได้เปิดตัวคอลเลกชั่นของพวกเขา เพลงที่ดีที่สุด"Starr Struck" รวบรวมวงดนตรีดาราและออกทัวร์อเมริกาและญี่ปุ่นอย่างประสบความสำเร็จ ในปี 1998 Starr ได้จัดคอนเสิร์ตที่ยอดเยี่ยมสองครั้งในรัสเซีย

บางครั้งริงโก้ก็ถูกเรียกว่ามากที่สุด ผู้ชายที่มีความสุขในเพลง: เมื่อเขาได้รับ ตั๋วที่ชนะ— เขาได้รับเชิญให้เข้าร่วมกลุ่ม “เดอะบีเทิลส์” แต่สตาร์เป็นหนี้ชื่อของร็อคสตาร์จากการทำงานหนักของเขาเท่านั้น และเมื่ออายุ 77 ปี ​​มือกลองในตำนานคนนี้ก็มีพลังและกระตือรือร้นอย่างไม่น่าเชื่อ สตูดิโออัลบั้มชุดที่ 18 ของเขา Postcards from Paradise ได้เปิดตัวเมื่อไม่กี่เดือนที่ผ่านมา และในปี 2012 ริงโก้ได้รับการยอมรับว่าเป็นมือกลองที่ร่ำรวยที่สุดในโลก

เป็นที่น่าสังเกตว่า Starr ไม่เพียง แต่มีโชคลาภมหาศาล มีความรู้สึกด้านจังหวะที่ยอดเยี่ยม แต่ยังมีอารมณ์ขันที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย ครั้งหนึ่งในการสัมภาษณ์เขาถูกถามว่าเขารู้สึกอย่างไร ลุดวิก ฟาน เบโธเฟนนักดนตรีตอบว่า: “เขาเจ๋งมาก โดยเฉพาะบทกวีของเขา”

บากู 3 มีนาคม - เว็บไซต์

ตำนานการเสียชีวิตของสมาชิกคนหนึ่งของเดอะบีเทิลส์ หรือที่รู้จักกันทั่วไปในชื่อ "พอลตายแล้ว" ได้เข้ามาในความคิดอีกครั้ง

สาระสำคัญของเรื่องราวนี้คือเซอร์พอล แม็กคาร์ตนีย์เสียชีวิตในปี 2509 และอีกสี่ปีในขณะที่วงดนตรีอังกฤษถาวรยังคงอยู่ และตลอด 45 ปีที่ผ่านมา เขาก็ถูกแทนที่ด้วยวงสองเท่า

และวันนี้ข้อมูลรั่วไหลออกสู่สื่อว่า ริงโก สตาร์ อดีตมือกลองวง The Beatles สร้างความประหลาดใจให้กับคนทั้งโลกในการให้สัมภาษณ์กับสื่อต่างประเทศ ผู้สอบถามฮอลลีวู้ดโดยระบุว่าหลายปีที่ผ่านมาข่าวลือเหล่านี้เป็นเรื่องจริง

ตลอดหลายปีที่ผ่านมาตามรายงาน อดีตเพื่อนร่วมงานพอลในกลุ่มเขาก็ถูกแทนที่โดยผู้ถูกเลือก ผู้จัดการคนสุดท้ายวิลเลียม บิลลี่ แคมป์เบลล์ นักดนตรีแห่งเดอะบีเทิลส์ ผู้ชนะการแข่งขันที่มีหน้าตาเหมือนนักดนตรี

“เมื่อพอลเสียชีวิต เราทุกคนต่างตื่นตระหนก... เราไม่รู้ว่าต้องทำอย่างไร และ Brian Epstein ผู้จัดการของเราแนะนำให้เราจ้าง Billy Campbell เพื่อเป็นการแก้ปัญหาชั่วคราว เขาควรจะเล่นกับเราแค่หนึ่งหรือสองสัปดาห์ แต่เวลาผ่านไปและไม่มีใครสังเกตเห็นการจับ เราจึงเล่นด้วยกันต่อไป บิลลี่กลายเป็นค่อนข้างมาก นักดนตรีที่ดีและเขาสามารถเล่นได้ดีกว่าพอลอีกด้วย ปัญหาเดียวก็คือเขาไม่สามารถเข้ากับจอห์นได้เลย” สื่อฮอลลีวูดอ้างคำพูดของ Starr

อดีตมือกลองเปิดเผย "ความลับ" อีกอย่างของ The Beatles: ปรากฎว่า John Lennon ออกจากกลุ่มด้วยความประหม่าเพราะวงดนตรีลัทธิต้องโกหกคนทั้งโลก

จนถึงตอนนี้ ทั้งตัว Paul McCartney และผู้ติดตามของเขาไม่ได้ให้ความเห็นเกี่ยวกับสถานการณ์ดังกล่าว แต่หลังจากความรู้สึกดังกล่าว บ้านพักของเขาก็ถูกรายล้อมไปด้วยนักข่าวและปาปารัสซี่จากทั่วทุกมุมโลก

สถานีโทรทัศน์ MI5 ของอังกฤษยังได้ประกาศเปิดการสอบสวนเพื่อระบุความจริงของเรื่องนี้และน้ำหนักของข้อกล่าวหา เนื่องจากพอล แม็กคาร์ตนีย์เป็นสมาชิกเครื่องราชอิสริยาภรณ์สถาบันพระมหากษัตริย์อังกฤษในช่วง 48 ปีที่ผ่านมา และได้ร่วมติดตามซ้ำแล้วซ้ำอีก ปัจจุบันสมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธที่ 2 เสด็จพระราชดำเนินไปร่วมงานส่วนตัวอย่างเป็นทางการต่างๆ หากได้รับการยืนยันว่าเป็นผู้แอบอ้าง เรื่องนี้จะต้องพลิกสถานการณ์” ข้อมูลระบุ

หลังจากเกิดความคลั่งไคล้ในระยะสั้น สื่อชั้นนำหลายแห่ง เช่น Mirror, Inquirer และ Metro ก็ได้รับข้อมูลนี้ในที่สุด

ปรากฎว่าไม่มีการสัมภาษณ์ Ringo Starr ถึง Hollywood Inquirer หรือตัวสิ่งพิมพ์เอง

เหตุผลของความตื่นเต้นก็คือ นี่ไม่ใช่ข้อมูลแรกเกี่ยวกับการเสียชีวิตของ Paul McCartney ในปี 1966

ย้อนกลับไปในปี 1969 นักเรียนชาวอเมริกันกลุ่มหนึ่งตั้งสมมติฐานเกี่ยวกับการเสียชีวิตของ Paul โดยอ้างถึงข้อเท็จจริงที่ว่าเดอะบีเทิลส์ถูกกล่าวหาว่ากล่าวถึงหัวข้อการเสียชีวิตของตัวแทนของ "Liverpool Bugs" ในเพลงและอัลบั้มหลายเพลงของพวกเขา

ตามที่นักทฤษฎีสมคบคิดข้อความลับเกี่ยวกับการตายของ Paul McCartney มีอยู่ในหน้าปกของ Abbey Road Foursome ซึ่งข้อความหลังนี้แตกต่างจากนักแสดงอีกสามคนเป็นภาพเท้าเปล่าและหลับตา

ให้เราจำไว้ว่าริงโกสตาร์เป็นหนึ่งในสมาชิกกลุ่มสุดท้ายที่ยังมีชีวิตอยู่ของกลุ่มตำนาน ยกเว้นแม็กคาร์ตนีย์เอง

เมื่อวันก่อน อดีตมือกลองวง The Beatles ริงโก สตาร์ ทำให้โลกประหลาดใจด้วยการบอกกับนักข่าวที่มารวมตัวกันที่บ้านหรูในแคลิฟอร์เนียของเขาในเบเวอร์ลี่ฮิลส์ว่าข่าวลือเกี่ยวกับการเสียชีวิตของ Paul McCartney ในปี 1966 นั้นเป็นจริง

ใน สัมภาษณ์พิเศษสำหรับ The Hollywood Inquirer ริงโกสตาร์ยอมรับว่า Paul McCartney "ตัวจริง" เสียชีวิตจากอุบัติเหตุทางรถยนต์เมื่อวันที่ 9 พฤศจิกายน พ.ศ. 2509 หลังจากการโต้เถียงระหว่างการบันทึกอัลบั้ม "Sgt. Pepper's Lonely Heart's Club Band" รายงาน "ข้อโต้แย้งประจำสัปดาห์ ”

“Paul เสียชีวิตแล้ว พวกเราตื่นตระหนก!” Ringo กล่าว “เราไม่รู้ว่าต้องทำอย่างไร จากนั้น Brian Epstein ผู้จัดการของเราก็แนะนำให้นำ William Shears Campbell ผู้ชนะการแข่งขัน Paul McCartney เข้ามาร่วมกลุ่มด้วย มั่นใจว่าทั้งหมดนี้จะใช้เวลาไม่เกินสองหรือสามสัปดาห์ แต่บิลลี่กลับกลายเป็นนักดนตรีที่ดี ดีกว่าพอลด้วยซ้ำ และประชาชนก็ไม่ได้สังเกตเห็นสิ่งที่จับได้ จากนั้นก็ตัดสินใจว่าแคมป์เบลล์จะอยู่ต่อไป องค์ประกอบของเดอะบีเทิลส์ แต่การเสียชีวิตของพอลจะไม่ถูกรายงานต่อสาธารณะ ปัญหาเดียวคือพวกเขาไม่ได้เข้ากับจอห์นและทะเลาะกันอยู่ตลอดเวลา”

อย่างไรก็ตาม เรามาดูกันดีกว่า ข่าวลือเกี่ยวกับการเสียชีวิตของ Paul McCartney ปรากฏครั้งแรกเมื่อ 45 กว่าปีที่แล้วในเดือนกันยายน พ.ศ. 2512 แหล่งที่มาของพวกเขาคือหนังสือพิมพ์นักศึกษาฉบับหนึ่งที่ Drake University ซึ่งตีพิมพ์ในรัฐไอโอวา ซึ่งตีพิมพ์บทความชื่อ “Is Paul McCartney Dead?” ความตื่นตระหนกต่อการตายของเทวรูปก็ครอบงำคนทั้งโลกในไม่ช้า คลื่นแห่งความวิตกกังวลยังไปถึงสหภาพโซเวียตและที่นี่มันกลายเป็นสึนามิที่แท้จริง: แฟน ๆ ร็อคโซเวียตเสียใจกับการเสียชีวิตของ Beatlass ทั้งสี่ไม่ใช่เพียงคนเดียวจากอุบัติเหตุทางรถยนต์

เนื่องจากทั้งนักดนตรีและผู้ติดตามไม่ตอบสนองต่อข่าวลือเกี่ยวกับการเสียชีวิตของพอลในทางใดทางหนึ่ง ผู้สนับสนุนสมมติฐานนี้จึงต้องมองหา "เบาะแส" ด้วยตนเอง ซึ่งถูกกล่าวหาว่าพิสูจน์ว่าแม็กคาร์ตนีย์เสียชีวิตและถูกแทนที่ด้วยสองเท่า

ตอนแรกเห็นบนปกอัลบั้ม” จีที วงดนตรีคลับของ Pepper's Lonely Heartหลุมศพที่เพิ่งขุดขึ้นมาใหม่ ซึ่งมีวงเดอะบีเทิลส์และคนดังคนอื่นๆ อัดแน่นอยู่รอบๆ ราวกับว่าพวกเขาเพิ่งฝังใครบางคนไว้

ในเพลง" "หนึ่งวันในชีวิต"จากอัลบั้มเดียวกันพวกเขา "ค้นพบ" คำอธิบายอุบัติเหตุทางรถยนต์ที่แม็กคาร์ตนีย์เสียชีวิต

พวกเขาแย้งว่าถ้าเพลง " ฉันเหนื่อยมาก"ถ้าคุณฟัง "The White Album" ย้อนหลัง คุณจะได้ยินเลนนอนพึมพำว่า "พอลตายแล้ว คิดถึงเขา คิดถึงเขา"

บนหน้าปกของแผ่นดิสก์ "ถนนอาสนวิหาร"พวกเขามองไปที่ขบวนแห่ศพ: จอห์นนักเทศน์ในชุดขาวอยู่ข้างหน้า ตามมาด้วยริงโก้ผู้ไว้อาลัยในชุดดำ ด้านหลังคือแฮร์ริสันในชุดเรียบง่ายของนักขุดหลุมศพ มีสัญญาณหลายประการที่ถูกกล่าวหาว่าระบุว่า McCartney เป็น "คนตาย": เท้าเปล่า, ปิดตาอีกอย่างเขาตามคนอื่นไม่ทันด้วย...

เมื่อฮิสทีเรียถึงขีดสุด พอล แม็กคาร์ตนีย์ถูกบังคับให้ทำลายความเงียบ ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2512 เขาได้ให้สัมภาษณ์นิตยสาร Life โดยระบุว่า "ข่าวลือเรื่องการเสียชีวิตของเขาได้รับการกล่าวเกินจริงอย่างมาก" หลังจากการตีพิมพ์ครั้งนั้น ความหลงใหลก็ลดลง แต่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา การค้นหา "กุญแจ" ที่โด่งดังกลายเป็นเกมที่ไม่ดีต่อสุขภาพ เนื่องจากข้อความเกี่ยวกับการเสียชีวิตของ McCartney เริ่มถูก "พบ" ในเพลงและอัลบั้มที่ปล่อยออกมาก่อนที่เขาจะเสียชีวิต

และบัดนี้ 45 ปีต่อมา หนึ่งในวงเดอะบีเทิลส์ก็ตัดสินใจเปิดเผย "ความจริง" สู่สังคมในที่สุด ริงโกสตาร์อธิบายการกระทำของเขาโดยบอกว่าเขาอายุ 74 ปีแล้วและเขากลัวว่าความจริงจะตายไปพร้อมกับเขาและผู้คนทั่วโลกจะยังคงหลงผิด

เมื่อวันที่ 2 มีนาคม หนึ่งสัปดาห์หลังจากการเปิดเผยของริงโก สตาร์ พอล แม็กคาร์ตนีย์ได้จัดงานแถลงข่าวที่ห้องทำงานของเขาชานเมืองพีสมาร์ช เมืองเล็กๆ ในซัสเซ็กซ์ โดยหวังว่าจะยุติข่าวลืออันน่ารังเกียจเกี่ยวกับการเสียชีวิตของเขาในปี 2509 เมื่อพูดกับนักข่าวที่รวมตัวกันเขากล่าวว่าคำพูดของริงโก้นั้นเป็นความวิกลจริตในวัยชรา “ยิ่งริงโก้อายุมากเท่าไร เขาก็ยิ่งชราภาพมากขึ้นเท่านั้น และเมื่อเขาพบว่าวง Wings ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศ Rock and Roll เขาก็เอาชนะด้วยความอิจฉาริษยามากมาย ชีวิต แต่นี่คือสิ่งที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ถ้าเขาไม่รู้สึกมีชื่อเสียงมากพอ เขาควรจะคิดเรื่องไร้สาระเกี่ยวกับตัวเองขึ้นมาบ้าง…”

ในระหว่างนี้ปรากฎว่าริงโกสตาร์ไม่มีความผิดและเขาไม่ได้ให้สัมภาษณ์ใด ๆ ที่จะบอกความจริงเกี่ยวกับการตายของ Paul McCartney ยิ่งกว่านั้นไม่มีเว็บไซต์ ไม่มีหนังสือพิมพ์ชื่อ The Hollywood Inquirer- มันเป็นเพียงเรื่องราวปลอมที่ไม่เปิดเผยตัวตน เหตุใดจึงจำเป็นยังคงเป็นปริศนา

ดูเหมือนว่าจะมีข่าวที่น่าตื่นเต้น - และตอนนี้มันหายไปแล้ว อย่างไรก็ตาม ศัตรูของ Paul McCartney กลับมีความกระตือรือร้นมากขึ้น

ช่องทีวีอังกฤษ MI5ประกาศเริ่มการสอบสวนเพื่อระบุความจริงของเรื่องนี้และน้ำหนักของข้อกล่าวหา นักข่าวกังวลว่าเซอร์พอล แม็กคาร์ตนีย์ซึ่งได้รับตำแหน่งอัศวินจะมีโอกาสอยู่เคียงข้างสมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธที่ 2 ในงานราชการต่างๆ พวกเขามองว่าสิ่งนี้เป็นอันตรายต่อสถาบันกษัตริย์อังกฤษ หากในระหว่างการสอบสวนข้อเท็จจริงที่ระบุโดยริงโก สตาร์ได้รับการยืนยัน คดีก็จะถึงจุดพลิกผัน

Bettina Huibers วัย 53 ปีซึ่งพยายามสร้างอาชีพการแสดงบนเวทีภายใต้ชื่อ "Tina McCartney" กำลังเรียกร้องอีกครั้งว่า นักร้องระดับตำนานและผู้แต่งก็รับรู้ถึงความสัมพันธ์ของพวกเขา เธออ้างว่าแม่ของเธอ Erika Huibers มีความสัมพันธ์กับ Paul McCartney ตอนที่ The Beatles กำลังทัวร์ในฮัมบูร์ก ดังนั้นเธอจึงเป็นลูกสาวนอกกฎหมายของ Sir Paul เมื่อไม่นานมานี้ McCartney เข้ารับการตรวจ DNA ซึ่งแสดงให้เห็นว่าคำกล่าวอ้างของ Bettina นั้นไม่มีมูลความจริง แต่ผู้หญิงคนนั้นอ้างว่า Paul McCartney ตกลงที่จะทำแบบทดสอบง่ายเกินไป เพราะเขารู้ว่ามันจะกลับมาเป็นลบเพราะเขาเป็นสองเท่าของเดอะบีเทิลส์ตัวจริง ตอนนี้ Bettina Huibers เรียกร้องให้ Michael McCartney น้องชายของ Paul เข้ารับการตรวจ DNA เพื่อยุติคำถามเรื่องความเป็นพ่อครั้งแล้วครั้งเล่า

ความหลงใหลยังคงเดือดพล่าน และเซอร์พอลก็จัดการกับปัญหาในชีวิตประจำวันทุกประเภท เมื่อเร็ว ๆ นี้มีรายงานว่าเขาขายบ้านที่เขาใช้เวลาในวัยเด็กในการประมูล ยังไม่มีการเปิดเผยชื่อของเจ้าของคนใหม่ของอาคารอันเป็นสัญลักษณ์นี้

ห้าสิบปีหลังจากการรุกรานของอังกฤษได้เปลี่ยนแปลงวัฒนธรรมป๊อปไปอย่างสิ้นเชิง สมาชิกวงเดอะบีเทิลส์ที่ได้รับการประเมินต่ำที่สุดก็ดูเหมือนจะกลายเป็นวงที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ริงโกสตาร์ไม่ได้ถูกหลอกหลอนโดยแฟน ๆ มากมายอีกต่อไป แต่เกือบทั้งโลกก็พร้อมรับใช้เขา เขากำลังบันทึกเพลงสำหรับอัลบั้มใหม่ พร้อมที่จะออกทัวร์ครั้งใหม่กับวง All-Starr Band ออกหนังสือ และหว่านเมล็ดพันธุ์แห่งสันติภาพและความรักทุกที่

แม้ว่าริงโก้จะเป็นพี่คนโตในบรรดาเดอะบีเทิลส์ทั้งสองที่ยังมีชีวิตอยู่ในปัจจุบัน แต่เมื่ออายุ 73 ปี เขาดูอ่อนกว่าวัยถึง 20 ปี เห็นได้ชัดว่าต้องขอบคุณยีนร็อกแอนด์โรลของเขา ใบหน้าของเขาไม่มีริ้วรอย และเขาเดินด้วยท่าทางที่มั่นใจและกระฉับกระเฉง

บน คอนเสิร์ตการกุศลซึ่งจัดขึ้นเมื่อวันที่ 20 มกราคม ที่โรงละคร El Rey ในลอสแองเจลิส ริงโก้ได้รับรางวัลจากมูลนิธิ Living in Peace and Love ของเดวิด ลินช์ ริงโก้กระพือไปรอบ ๆ เวทีเหมือนปีเตอร์แพน และในบรรดานักดนตรีที่อยู่รอบตัวเขา เช่น ปีเตอร์ แฟรมป์ตัน และโจ วอลช์ เขาดูเหมือนเด็กผู้ชาย

“ทุกคนรักริงโก้!” ลินช์ประกาศก่อนการแสดง ซึ่งจบลงด้วยเพื่อนมือกลองชื่อดังทุกคน รวมถึงจิม แคร์รี่ย์ และเจฟฟ์ ลินน์ ขึ้นเวทีร้องเพลง “With a Little” ช่วยเหลือจากเพื่อนของฉัน” กิจกรรมนี้เป็นเพียงหนึ่งในหลายกิจกรรมที่เกี่ยวข้องกับ Fab Four ในปีที่ผ่านมา ปีนี้ถือเป็นวันครบรอบ 50 ปีที่เดอะบีเทิลส์มาเยือนอเมริกาครั้งแรก และการปรากฏตัวในตำนานของพวกเขาในรายการ The Ed Sullivan Show 26 มกราคม Paul McCartney และ Ringo ยังคงอยู่ เพื่อนที่ดีรับรางวัลแกรมมี่มอบให้ ความสำเร็จทางดนตรีตลอดอาชีพการงานของฉัน การเฉลิมฉลองดำเนินต่อไปในวันรุ่งขึ้น: ศูนย์การประชุมลอสแอนเจลิสเป็นเจ้าภาพงานกาล่า “The Evening That Changed America: The Grammys Welcome the Beatles” รายการนี้จะแสดงในวันที่ 9 กุมภาพันธ์ทาง CBS: ครึ่งศตวรรษที่ผ่านมาในวันนี้ ในวันนี้ The Beatles ก้าวแรกสู่เวทีอเมริกาและได้รับการต้อนรับจากแฟนๆ นับพันคน

"มันเหลือเชื่อมาก!" - ริงโก้เล่า - “คนอเมริกันไม่เข้าใจความหมายของการมาอเมริกาที่คนอังกฤษชื่นชอบ เพราะเมื่อสองสามปีก่อนนั้น ฉันยังพยายามอพยพไปฮูสตันเพื่อใกล้ชิดกับไอดอลบลูส์แมนของฉันอย่าง Lightning Hopkins มากขึ้นด้วยซ้ำ แต่เอกสารกลับกลายเป็นเรื่องซับซ้อนเกินไปสำหรับคนอายุ 18 ปีอย่างฉัน"

Ringo ตั้งรกรากครั้งแรกในลอสแองเจลิสในปี 1976 เมื่อเขาซื้อบ้านที่นี่: “ถามใครก็ได้ ฉันรักแอล.เอ. ฉันชอบบรรยากาศที่ผ่อนคลายที่นี่ และฉันมีเพื่อนมากมายที่นี่และนักดนตรีเก่งๆ มากมาย และฉันก็มีวิดีโอด้วย เพื่อสิ่งนั้น” เมืองที่เหมาะสม

ในเมืองที่คนดังปรากฏตัวอยู่ทุกมุม แฟนๆ ชอบที่จะ "รักษาระยะห่าง": "ฉันสามารถออกไปเที่ยวได้ทั่วลอสแองเจลิส ทั่วมอนติคาร์โล ทั่วลอนดอน" ริงโก้กล่าวถึง "ที่อยู่อาศัย" สามแห่งที่เขาเรียกว่าบ้าน . - ในลอนดอนเป็นที่น่าสนใจเสมอ: ฉันมักจะได้ยินจากคนขับแท็กซี่ว่า "เฮ้ คุณมาทำอะไรที่นี่" อย่างไรก็ตาม พวกเขารู้ดีว่าเมื่อฉันกังวล ฉันจะไม่แจกลายเซ็น การพูดว่า "สวัสดี สบายดีไหม" จะง่ายกว่า และเดินหน้าต่อไป ฉันไปช้อปปิ้ง ไปดูหนัง และทุกที่ที่ฉันต้องการ

ริงโก้ไปดูหนังกับภรรยาของเขา อดีตนักแสดงบาร์บารา บาค. ต่างจากดาราคนอื่น ๆ พวกเขาชอบโรงภาพยนตร์ทั่วไปมากกว่า "การฉายแบบปิด": มือกลองวง Beatles ที่ชื่นชอบในฤดูกาลนี้คือ "Lone Survivor" แต่ภาพยนตร์เรื่อง "Prisoners" ดู "แปลก" สำหรับเขา: "แน่นอนว่าเราเห็น "The Scam in American, ” เราหัวเราะกันมานานและตกหลุมรักหนังเรื่องนี้ทันที และดิคาปริโอใน “The Wolf of Wall Street” ก็เลียนแบบไม่ได้อย่างแน่นอน”

ริงโก้ไม่เคยพลาดโอกาสที่จะแสดงสัญลักษณ์ "สันติภาพและความรัก" ซึ่งเป็นสัญลักษณ์แห่งสันติภาพและความรักที่สมบูรณ์แบบ สูตรนี้ปรากฏบนหน้าแรกของเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของเขาและเป็นส่วนสำคัญของภาพลักษณ์ของเขา หาก “ความรักที่คุณได้รับเท่ากับความรักที่คุณให้” ริงโก้ก็มีกรรมเพียงพอสำหรับชีวิตอื่น เขาถือว่าสุขภาพที่ดีเยี่ยมของเขามาจากการรับประทานอาหารมังสวิรัติ “ผมคิดว่ามันช่วยได้” เขากล่าวระหว่างให้สัมภาษณ์ที่ร้านเช่าฮอลลีวูด เครื่องดนตรีท่าน. - “และฉันก็ทำงานอย่างไม่เหน็ดเหนื่อย” เขาไปเยี่ยมเทรนเนอร์สัปดาห์ละสามครั้งและนั่งสมาธิในระหว่างวัน เขาเริ่มติดสิ่งนี้ใน "ฤดูร้อนแห่งความรัก" ปี 1967 หลังจากที่วงเดอะบีเทิลส์ได้พบกับมหาริชิ มาเฮช โยคี อย่างไรก็ตาม มหาริชียังเกี่ยวข้องกับมูลนิธิลินช์อีกด้วย โดยบรรยายเกี่ยวกับประโยชน์ของการทำสมาธิเหนือธรรมชาติแก่เด็กนักเรียนและทหารผ่านศึก

“ถ้าคุณฟังแผ่นสามแผ่นสุดท้ายของฉัน มันก็ชัดเจนว่า หัวข้อหลักพวกเขามีความสงบสุขและความรัก” ริงโก้กล่าว เขาพูดถึงพวกเขาตั้งแต่ผลงานเดี่ยวครั้งแรกของเขา และหากคุณสงสัย ให้ฟังเพลงแรกจากอัลบั้มล่าสุดของเขา “This is the Anthem//Peace and Love//To ซึ่งเราควรพยายาม //และอย่าท้อถอย"

เป็นเรื่องที่น่าทึ่งยิ่งกว่าที่ได้เห็นริงโกรู้ว่าตอนเด็กๆ เขาป่วยหนักและด้วยเหตุนี้เขาจึงแทบไม่เรียนจบ ต่อมาเขาต้องอดทนต่อการต่อสู้กับเครื่องดื่มแอลกอฮอล์ ซึ่งเขาชนะในปี 1989 และเลิกเหล้าตั้งแต่นั้นมา และนี่ก็ทำให้เขามีความคิดที่จะท่องเที่ยวซึ่งเขายังคงมีมาจนถึงทุกวันนี้

“ฉันไม่ได้ดื่มหรือเสพยาเป็นเวลาหกเดือน” ริงโก้เล่า “แล้วฉันก็แทบจะบ้าไปแล้ว” ตอนนี้เขาพร้อมสำหรับการทัวร์ครั้งใหม่กับวง All-Starr แม้ว่าทัวร์สุดท้ายจะจบลงในวันขอบคุณพระเจ้าก็ตาม “เราจะกลับมาอีกครั้งในซัมเมอร์นี้พร้อมกับรายชื่อผู้เล่นตัวเดิมที่เรามีมาตลอดสองปี” ปีที่ผ่านมา"ตอนนี้วงดนตรีประกอบไปด้วย Todd Rundgren, Steve Lukather จาก Toto และ Greg Rowley อดีตมือคีย์บอร์ด Santana" ทวีปอเมริกาเหนือรวม 30 เมือง: เริ่มในวันที่ 6 กรกฎาคมในพระราม ออนแทรีโอ และสิ้นสุดในวันที่ 19 กรกฎาคม ที่โรงละครกรีกในลอสแองเจลิส เมื่อพิจารณาจากดวงดาวที่ล้อมรอบเขาและล้อมรอบเขาไว้ “ด้วยความช่วยเหลือเล็กๆ น้อยๆ จากเพื่อนของฉัน” ที่โด่งดังของเขาได้เปลี่ยนจากเพลงมาเป็นภารกิจชนิดหนึ่งมานานแล้ว

“สิ่งที่เจ๋งที่สุดเกี่ยวกับเรื่องทั้งหมดนี้คือการได้เล่นกับนักดนตรีที่คุณไม่เคยจะได้ขึ้นเวทีด้วย” Joe Walsh สมาชิกวง Eagles ซึ่งเคยเล่นในวงดนตรี All-Starr สองวงแรกร่วมกับ Nils Lofgren, Clarence Clemmons, Rick Danko และ Levon กล่าว Helm จาก The Band รวมถึง Billy Preston และ Jim Keltner ผู้เป็นสุดยอดเซสชั่นนิสต์ - "มันเป็น กลุ่มที่ดีที่สุดในชีวิตของฉันไม่นับปัจจุบัน”

Steve Barnett หัวหน้า Capitol Music Group ตั้งข้อสังเกตว่าอาชีพหลังวง Beatles ของ Ringo ประสบความสำเร็จอย่างมาก: "เขามีอัลบั้มระดับทองและแพลตตินัม เพลงฮิตของเขา 7 เพลงติดท็อปเท็น และอีก 2 เพลงขึ้นอันดับหนึ่ง หลายคนเชื่อว่าหลังจากการแยกวง ริงโก้พบว่าตัวเองถูกทิ้งให้อยู่ในความเมตตาแห่งโชคชะตา แต่ก็ไม่เป็นเช่นนั้น - เขาเป็นคนแรกในเดอะบีเทิลส์ที่ปล่อยตัว อัลบั้มเดี่ยว- “Sentimental Journey” เปิดตัวในฤดูใบไม้ร่วงปี 1969 และก่อนสิ้นปี 1970 ขณะที่คนอื่นๆ กังวลเกี่ยวกับการเลิกรา เขาได้ปล่อยซิงเกิล “Journey” ซึ่งเข้าสู่สิบอันดับแรกของชาร์ตเพลงอังกฤษ และอัลบั้มคันทรี่ “Beaucoups of Blues”

นอกจากนี้ เขายังเป็นบีเทิลคนเดียวที่ไม่เคยไม่เห็นด้วยกับคนอื่นๆ เขายินดีมีส่วนร่วมในการบันทึกเสียงของพวกเขา และพวกเขาก็จ่ายเงินให้เขาเท่าเดิม ลองนึกถึงวง Plastic Ono Band ของ John Lennon หรือผลงานเพลง All Things Must Pass ที่สำคัญของ George, Harrison ร่วมเขียนเพลง It Don't Come Easy หรืออัลบั้มแสดงสดของบังคลาเทศที่ขึ้นอันดับสี่ในชาร์ตเพลงของสหราชอาณาจักร

ด้วยกระแสฮือฮารอบรางวัลแกรมมี่ มิตรภาพของริงโก้และพอลจึงแน่นแฟ้นยิ่งขึ้นกว่าที่เคย “เมื่อเราพบว่าตัวเองอยู่ในเมืองเดียวกัน เราก็ได้พบกันอย่างแน่นอน” ริงโก้กล่าว “พอลเป็นคนเดียวที่สามารถแบ่งปันความทรงจำเกี่ยวกับเดอะบีเทิลส์กับฉันได้ และชีวิตที่เหลือของเราจะเพียงพอสำหรับเราที่จะค้นพบ ภาษาทั่วไป: ฉันเป็นแขกรับเชิญในรายการของเขา เขาเป็นแขกรับเชิญของฉัน นี่ไม่ได้หมายความว่าเราจะไม่ทำงานร่วมกันอีกต่อไป แต่เราไม่ต้องการโฆษณามันเท่านั้น”

นอกเหนือจากการทัวร์ครั้งใหม่แล้ว ริงโก้กำลังเตรียมอัลบั้มใหม่และได้บันทึกเพลงคร่าวๆ มาแล้ว 14 เพลงในโฮมสตูดิโอของเขาในลอสแองเจลิส แม้ว่า Ringo จะได้รับการเสนอชื่อให้เป็นมือกลองที่ร่ำรวยที่สุดในโลกในปี 2012 โดยมีมูลค่าสุทธิประมาณ 300 ล้านเหรียญสหรัฐ แต่สตูดิโอแห่งนี้ก็ไม่ได้หรูหราอะไรนัก: "มันเป็นสตูดิโอที่บ้านจริงๆ มี Pro Tools และโต๊ะอยู่ในห้องนอนของฉัน" และคุณสามารถใช้ห้องครัวได้"

ชื่อเสียงของริงโก้ยังคงแข็งแกร่ง: นิทรรศการพิพิธภัณฑ์แกรมมี่ของเขา “Ringo: Peace and Love” ซึ่งเปิดเมื่อเดือนกรกฎาคมปีที่แล้ว สามารถดึงดูดผู้เข้าชมได้มากกว่านิทรรศการอื่นๆ ในประวัติศาสตร์ห้าปีของพิพิธภัณฑ์ถึง 19 เปอร์เซ็นต์ “เรามีนิทรรศการ Beatles มาแล้วสามครั้ง และงาน Ringo's ได้รับความนิยมมากที่สุด” Robert Santelli ผู้อำนวยการบริหารกล่าวอย่างประหลาดใจ และในเดือนพฤศจิกายน สำนักพิมพ์ Genesis ของอังกฤษได้ตีพิมพ์คอลเลกชันภาพถ่ายและของที่ระลึก "หนัง" สุดเก๋ "Photograph" ซึ่งขายหมดเร็วมาก และในวันที่ 4 กุมภาพันธ์ หนังสือสำหรับเด็ก “Octopus’s Garden” จะถูกตีพิมพ์โดยอิงจากเพลงที่ร้องโดยริงโก้บน อัลบั้มสุดท้ายกลุ่ม "ถนนแอบบีย์"

ริงโก้ไม่ใช่มือกลองที่มีเทคนิคมากที่สุดในวงการร็อกแอนด์โรล แต่บทบาทของเขาในการพัฒนาสไตล์และเดอะบีเทิลส์ไม่สามารถพูดเกินจริงได้ เดอะบีเทิลส์กลายเป็นวงดนตรีเมื่อเขามาถึง - และถึงอย่างนั้นเขาก็ถือว่ามีประสบการณ์มากที่สุดโดยเล่นในกลุ่มของ Rory Storm ในย่านโคมแดงของฮัมบูร์กและคลับ Cavern

ดอน วาซ หัวหน้าค่ายเพลง Blue Note โปรดิวเซอร์ และนักดนตรีเคยร่วมงานกับริงโก้มาหลายครั้ง และถือว่าเขาเป็นนักดนตรีแนวร็อคที่ถูกมองข้ามมากที่สุด ผู้ที่ "เปลี่ยนแนวทางการเล่นดนตรีของมือกลองร็อค" โจ วอลช์พูดแบบเดียวกัน "Ringo ถูกบดบังโดยเพื่อนร่วมนักแต่งเพลงของเขา โดยเฉพาะ Lennon และ McCartney ซึ่งมักจะเป็นผู้นำ และทักษะการตีกลองของเขาก็ไม่ค่อยได้รับความสนใจเนื่องจากวงดนตรีมุ่งความสนใจไปที่งานในสตูดิโอในปี 1966 แต่ละอัลบั้มมีแนวความคิดและความคิดสร้างสรรค์มากขึ้นเรื่อยๆ และ ในช่วงเวลานี้ที่กลุ่มอย่าง “The Who” จิมมี่ เฮ็นดริกซ์ประสบการณ์และ เลด เซพเพลินเอาชนะสนามกีฬาได้ และมือกลองของพวกเขาก็สามารถแสดงตนได้อย่างสง่างาม

“ที่สำคัญกว่านั้น การเล่นทั้งมวลไม่มีอะไรเลย” วาซกล่าวเสริม - เดอะบีทเทิลส์เป็น กลุ่มที่ดีเพราะพวกเขาฟังกันและโต้ตอบกันเท่านั้น วงดนตรีแจ๊ส- และในการทำเช่นนี้ คุณต้องลืม "อัตตา" และรู้สึกเหมือนเป็นส่วนหนึ่งของทั้งหมด ซึ่งแสดงให้เห็นได้อย่างสมบูรณ์แบบโดยตัวอย่างของเดอะบีเทิลส์

Robert Santelli ก้าวไปอีกขั้นโดยประกาศว่า Ringo เป็นมือกลองที่สำคัญที่สุดของร็อค “ แน่นอนว่ามีวงดนตรีร็อกแอนด์โรลอยู่ตรงหน้าเขา - แต่ใครจะรู้ชื่อของมือกลองคนใดในสมัยนั้น เมื่อริงโก้เข้ามา ทุกอย่างก็เปลี่ยนไป ต้องขอบคุณบุคลิกที่สดใสและอารมณ์ขันที่ไม่อาจต้านทานของเขา เขาจึงกลายเป็นคนแรกของเรา รู้จักชื่อ”

ใครก็ตามที่คุ้นเคยกับดนตรีของวงเดอะบีเทิลส์จะจำสไตล์การเล่นของเขาได้อย่างสมบูรณ์แบบ เช่น เพลงอินโทรอันโด่งดังของเพลง "She Loves You" เสียงฉาบอันตึงเครียดของเพลงฮิตในช่วงแรก ๆ เพลง "Rain" ฟรีสไตล์ที่น่าประทับใจ จังหวะที่รวดเร็ว และ "กรุบกรอบ" ” เสียงกลองสแนร์ “Sexy Sadie” แนวเพลง “Long, Long, Long” ที่ดูน่ากลัวและมีเนื้อสัมผัสที่เข้มข้นและจังหวะ “แหวกแนว” ที่น่าประทับใจใน “ จุดจบ” บน “ถนนแอบบีย์”

“นั่นคือสิ่งที่ฉันเรียนรู้เมื่อเริ่มทำงานกับเขา” วอลช์เล่า “เขาเข้ามาและฉันก็พูดว่า 'คุณอยากรู้โครงสร้างของเพลงไหม?' - “ไม่ บอกมาสักคำสิ” ในขณะที่เล่น เขาจะตอบสนองต่อนักร้อง - และสิ่งนี้สามารถได้ยินได้อย่างสมบูรณ์แบบใน Something ของวง Beatles: เสียงที่เติมเต็มของเขานั้นมีการตอบสนองทางดนตรี เขาเล่นในแบบที่นักกีตาร์เล่น เพื่อที่จะได้ยินแม้แต่ตัวโน้ต"

ริงโก้เองก็ยอมรับว่าการมีส่วนร่วมของเขาต่อกลุ่มคือความรู้สึกที่ยอดเยี่ยมในเรื่องจังหวะและความเปิดกว้างต่อการทดลอง เขาจึงเริ่มวางผ้าเช็ดตัวบนกลอง: "พวกมันทำให้เสียงหมาด ๆ และทำให้มันมีความลึก จากนั้นฉันก็ได้กลองเมเปิ้ล: ผิวบนมันทำให้ฉันได้ความลึกของเสียงที่ต้องการในห้องน้ำ "(เธอเข้ามาทาง) Window” และ “Polythene Pam” ฟังดูเหมือนฉันกำลังเล่นทอมโซโลเลย

ในเดือนตุลาคมและพฤศจิกายน ริงโก้ได้เล่นคอนเสิร์ตหลายครั้งใน ละตินอเมริกาและตอนนี้กำลังพักผ่อนอยู่ในบ้าน "ตะวันตก" ที่สุดของเขา "ตอนนี้ฉันอยู่ที่ลอสแอนเจลิส ฉันชอบสภาพอากาศ ชอบสิ่งที่ไม่คาดฝัน และฉันมีสตูดิโอที่บ้าน และถ้าวันหนึ่งคุณสามารถเล่นและกดกริ่งประตูบ้านได้ ก็เตรียมตัวฟังตัวเองผ่านเทปได้เลย!"