โจเซฟ ไฮเดิน. ภาพรวมโดยย่อและประวัติความเป็นมาของการสร้างเปียโน

นักแต่งเพลง Franz Joseph Haydn ได้รับการขนานนามว่าเป็นผู้ก่อตั้งวงออเคสตราสมัยใหม่ "บิดาแห่งซิมโฟนี" และเป็นผู้ก่อตั้งประเภทเครื่องดนตรีคลาสสิก

ผู้แต่ง ฟรานซ์ โจเซฟ ไฮเดินเรียกว่าผู้ก่อตั้งวงออเคสตราสมัยใหม่ "บิดาแห่งซิมโฟนี" ผู้ก่อตั้งแนวดนตรีคลาสสิก

ไฮเดินเกิดในปี 1732 พ่อของเขาเป็นช่างทำรถม้า ส่วนแม่ของเขาเป็นแม่ครัว บ้านในเมือง โรเราบนฝั่งแม่น้ำ ลีธส์ที่ซึ่งโจเซฟตัวน้อยใช้ชีวิตในวัยเด็กของเขารอดมาได้จนถึงทุกวันนี้

ลูกหลานช่าง แมทเธียส ไฮเดินชอบดนตรีมาก Franz Joseph เป็นเด็กที่มีพรสวรรค์ ตั้งแต่แรกเกิดเขาได้รับเสียงที่ไพเราะและระดับเสียงที่ไพเราะ เขามีจังหวะที่ยอดเยี่ยม เด็กชายร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ท้องถิ่นและพยายามเรียนรู้การเล่นไวโอลินและคลาวิคอร์ด เช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นกับวัยรุ่นเสมอ Haydn สูญเสียเสียงของเขาในช่วงวัยรุ่น เขาถูกไล่ออกจากคณะนักร้องประสานเสียงทันที

เป็นเวลาแปดปีที่ชายหนุ่มได้รับเงินจากการเรียนดนตรีส่วนตัวและปรับปรุงอย่างต่อเนื่องด้วยความช่วยเหลือจาก การศึกษาอิสระและพยายามเรียบเรียงผลงาน

ชีวิตพาโจเซฟมาพบกับนักแสดงตลกชาวเวียนนา นักแสดงยอดนิยม — โยฮันน์ โจเซฟ เคิร์ตซ์- มันเป็นโชค Kurtz สั่งเพลงจาก Haydn สำหรับบทของเขาเองสำหรับโอเปร่า The Crooked Demon งานการ์ตูนประสบความสำเร็จ - ใช้เวลาสองปีจึงจะเสร็จสมบูรณ์ เวทีละคร- อย่างไรก็ตาม นักวิจารณ์ต่างตำหนิอย่างรวดเร็ว นักแต่งเพลงหนุ่มในความขี้เล่นและความสนุกสนาน (ต่อมาแสตมป์นี้ถูกโอนซ้ำหลายครั้งโดยถอยหลังเข้าคลองไปยังงานอื่นของผู้แต่ง)

พบกับผู้แต่ง นิโคลา อันโตนิโอ ปอร์โปรอยให้ Haydn มากมายในแง่ของความเชี่ยวชาญด้านการสร้างสรรค์ เขารับใช้เกจิผู้มีชื่อเสียง เป็นนักดนตรีในบทเรียน และค่อยๆ ศึกษาตัวเอง ใต้หลังคาบ้านในห้องใต้หลังคาที่เย็นสบาย Joseph Haydn พยายามแต่งเพลงด้วยคลาวิคอร์ดเก่า ในงานของเขาได้รับอิทธิพลจากผลงานของนักประพันธ์เพลงชื่อดังและ เพลงพื้นบ้าน: ลวดลายฮังการี, เช็ก, ไทโรเลียน

ในปี ค.ศ. 1750 Franz Joseph Haydn ได้แต่งเพลงมิสซาใน F Major และในปี ค.ศ. 1755 เขาได้เขียนวงเครื่องสายชุดแรก ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาก็มีจุดเปลี่ยนในชะตากรรมของนักแต่งเพลง โจเซฟได้รับความช่วยเหลือทางการเงินโดยไม่คาดคิดจากเจ้าของที่ดิน คาร์ล เฟอร์นเบิร์ก- ผู้อุปถัมภ์แนะนำให้นักแต่งเพลงหนุ่มนับจากสาธารณรัฐเช็ก - โจเซฟ ฟรานซ์ มอร์ซิน- ขุนนางเวียนนา จนถึงปี 1760 Haydn รับหน้าที่เป็นหัวหน้าวงดนตรีของ Morzin มีโต๊ะ มีที่พักและเงินเดือน และสามารถเรียนดนตรีได้อย่างจริงจัง

ตั้งแต่ปี 1759 เป็นต้นมา Haydn ได้สร้างซิมโฟนีสี่เพลง ในเวลานี้นักแต่งเพลงหนุ่มได้แต่งงานกัน - มันเกิดขึ้นกะทันหันโดยไม่คาดคิดสำหรับเขา อย่างไรก็ตามการแต่งงานกับคนอายุ 32 ปี แอนนา อลอยเซีย เคลเลอร์ได้ข้อสรุปแล้ว ไฮเดินอายุเพียง 28 ปี เขาไม่เคยรักแอนนาเลย

ไฮเดินเสียชีวิตที่บ้านของเขาในปี พ.ศ. 2352 ประการแรก เกจิถูกฝังอยู่ในสุสาน Hundsturmer ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1820 ศพของเขาถูกย้ายไปยังวิหารแห่งเมืองไอเซนชตัดท์

ฉันจะประหยัดค่าโรงแรมได้อย่างไร?

มันง่ายมาก - ไม่ใช่แค่ดูการจองเท่านั้น ฉันชอบเครื่องมือค้นหา RoomGuru มากกว่า เขาค้นหาส่วนลดพร้อมกันในการจองและเว็บไซต์การจองอื่นๆ อีก 70 แห่ง

โลกที่ซับซ้อนทั้งหมด ดนตรีคลาสสิกซึ่งไม่สามารถครอบคลุมได้ในทันทีถูกแบ่งออกเป็นยุคหรือสไตล์ตามอัตภาพ (สิ่งนี้ใช้ได้กับศิลปะคลาสสิกทั้งหมด แต่วันนี้เรากำลังพูดถึงดนตรีโดยเฉพาะ) หนึ่งในขั้นตอนสำคัญในการพัฒนาดนตรีคือยุคของดนตรีคลาสสิก ยุคนี้ให้ชื่อดนตรีโลกสามชื่อ ซึ่งใครก็ตามที่เคยได้ยินเกี่ยวกับดนตรีคลาสสิกอย่างน้อยก็อาจตั้งชื่อได้: Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart และ Ludwig van Beethoven เนื่องจากชีวิตของนักแต่งเพลงทั้งสามคนนี้เชื่อมโยงกับเวียนนาไม่ทางใดก็ทางหนึ่งในศตวรรษที่ 18 สไตล์ดนตรีของพวกเขารวมถึงกลุ่มดาวที่ยอดเยี่ยมของชื่อของพวกเขาเองจึงได้รับชื่อ เวียนนาคลาสสิก- นักแต่งเพลงเหล่านี้เรียกว่าคลาสสิกเวียนนา

“ปาป้าไฮเดิน” – พ่อใคร?

นักแต่งเพลงที่เก่าแก่ที่สุดในสามคนและเป็นผู้ก่อตั้งสไตล์ดนตรีของพวกเขาคือ Franz Joseph Haydn ซึ่งคุณจะได้อ่านชีวประวัติในบทความนี้ (1732-1809) - "พ่อ Haydn" (พวกเขาบอกว่าโมสาร์ทผู้ยิ่งใหญ่เรียกตัวเองว่า โจเซฟ ผู้ที่อายุน้อยกว่าไฮเดินหลายสิบปี)

ใครๆ ก็ออนแอร์! แล้วคุณพ่อไฮเดินล่ะ? ไม่เลย. เขาตื่นขึ้นมาตั้งแต่แสงแรกและทำงานเขียนเพลง และเขาแต่งตัวเหมือนไม่เป็นเช่นนั้น นักแต่งเพลงชื่อดังแต่เป็นนักดนตรีที่ไม่โดดเด่น เขาเป็นคนเรียบง่ายทั้งในเรื่องอาหารและการสนทนา เขาเรียกเด็กผู้ชายทุกคนจากถนนและอนุญาตให้พวกเขากินแอปเปิ้ลมหัศจรรย์ในสวนของเขา ชัดเจนทันทีว่าพ่อของเขาเป็นคนจนและมีลูกหลายคนในครอบครัว - สิบเจ็ด! หากไม่ใช่เพราะโอกาส บางที Haydn อาจจะกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการสร้างรถม้าเช่นเดียวกับพ่อของเขา

วัยเด็ก

หมู่บ้านเล็กๆ แห่ง Rohrau ที่สูญหายไปในโลว์เออร์ออสเตรีย เป็นครอบครัวขนาดใหญ่ที่นำโดยคนงานธรรมดาคนหนึ่งซึ่งเป็นช่างทำรถม้า ซึ่งความรับผิดชอบไม่ใช่ความเชี่ยวชาญด้านเสียง แต่เป็นรถเข็นและล้อ แต่พ่อของโจเซฟก็ควบคุมเสียงได้ดีเช่นกัน ชาวบ้านมักรวมตัวกันในบ้าน Haydn ที่ยากจน แต่มีอัธยาศัยดี พวกเขาร้องเพลงและเต้นรำ โดยทั่วไปแล้วออสเตรียเป็นประเทศที่มีดนตรีมาก แต่บางทีหัวข้อหลักที่พวกเขาสนใจก็คือเจ้าของบ้านนั่นเอง อ่านดนตรีไม่ออก แต่เขาก็ร้องเพลงได้ดีและเล่นพิณร่วมกับตัวเองโดยเลือกเพลงที่แนบหู

ความสำเร็จครั้งแรก

โจเซฟตัวน้อยได้รับผลกระทบจากความสามารถทางดนตรีของพ่ออย่างเห็นได้ชัดมากกว่าเด็กคนอื่นๆ ทั้งหมด เมื่ออายุได้ห้าขวบ เขาโดดเด่นในหมู่เพื่อนๆ ด้วยเสียงที่ไพเราะและจังหวะที่ยอดเยี่ยม ด้วยความสามารถทางดนตรีเช่นนี้ เขาถูกกำหนดไว้แล้วว่าเขาจะไม่เติบโตในครอบครัวของเขาเอง

ในเวลานั้นคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์มีความต้องการอย่างมาก เสียงสูง- เสียงผู้หญิง: โซปราโน, อัลโต ตามโครงสร้างของสังคมปิตาธิปไตยไม่ได้ร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงดังนั้นเสียงของพวกเขาซึ่งจำเป็นสำหรับเสียงที่ครบถ้วนและกลมกลืนจึงถูกแทนที่ด้วยเสียงของเด็กผู้ชายที่อายุน้อยมาก ก่อนเริ่มเกิดการกลายพันธุ์ (นั่นคือ การปรับโครงสร้างเสียงซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการเปลี่ยนแปลงในร่างกายในช่วงวัยรุ่น) เด็กผู้ชายที่มีความสามารถทางดนตรีที่ดีสามารถเข้ามาแทนที่ผู้หญิงในคณะนักร้องประสานเสียงได้เป็นอย่างดี

โจเซฟจำนวนน้อยมากถูกพาไปร่วมคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ไฮน์บวร์ก เมืองเล็กๆ ริมฝั่งแม่น้ำดานูบ สำหรับพ่อแม่ของเขา นี่คงช่วยบรรเทาได้มากทีเดียว - ในกรณีนี้ อายุยังน้อย(โจเซฟอายุประมาณเจ็ดขวบ) ไม่มีใครในครอบครัวยังพึ่งตนเองได้

โดยทั่วไปแล้วเมือง Hainburg มีบทบาทสำคัญในชะตากรรมของโจเซฟ - ที่นี่เขาเริ่มเรียนดนตรีอย่างมืออาชีพ และในไม่ช้า Georg Reuther นักดนตรีชื่อดังจากเวียนนาก็มาเยี่ยมชมโบสถ์ Hainburg เขาเดินทางไปทั่วประเทศโดยมีเป้าหมายเดียวกัน - เพื่อค้นหาเด็กร้องที่มีความสามารถและมีความสามารถมาร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สเตฟาน. ชื่อนี้แทบจะไม่บอกอะไรเราเลย แต่สำหรับ Haydn ถือเป็นเกียรติอย่างยิ่ง มหาวิหารเซนต์สตีเฟน! สัญลักษณ์แห่งออสเตรีย สัญลักษณ์แห่งเวียนนา! ตัวอย่างขนาดใหญ่ที่มีส่วนโค้งสะท้อน สถาปัตยกรรมกอทิก- แต่ไฮเดินต้องจ่ายมากกว่านั้นสำหรับการร้องเพลงในสถานที่เช่นนั้น เวลาว่างของเขาส่วนใหญ่มาจากการบริการอันศักดิ์สิทธิ์และงานเฉลิมฉลองในศาลซึ่งจำเป็นต้องมีคณะนักร้องประสานเสียงด้วย แต่ยังต้องเรียนที่โรงเรียนที่มหาวิหาร! สิ่งนี้จะต้องทำอย่างเหมาะสมและเริ่มต้น ผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียง Georg Reuther คนเดียวกัน ไม่ค่อยสนใจสิ่งที่เกิดขึ้นในจิตใจและหัวใจของข้อกล่าวหาของเขา และไม่ได้สังเกตว่าหนึ่งในนั้นกำลังก้าวก้าวแรกที่อาจงุ่มง่าม แต่เป็นอิสระในโลกของ การแต่งเพลง งานของโจเซฟ ไฮเดินยังคงประทับตราของความสมัครเล่นและความพยายามครั้งแรก สำหรับ Haydn เรือนกระจกถูกแทนที่ด้วยคณะนักร้องประสานเสียง บ่อยครั้งที่จำเป็นต้องเรียนรู้ตัวอย่างดนตรีประสานเสียงที่ยอดเยี่ยมจากยุคก่อน ๆ และโจเซฟก็ได้ข้อสรุปสำหรับตัวเองเกี่ยวกับเทคนิคที่ผู้แต่งใช้เรียนรู้จาก ข้อความดนตรีความรู้และทักษะที่เขาต้องการ

เด็กชายต้องทำงานที่ไม่เกี่ยวกับดนตรีเลย เช่น เสิร์ฟที่โต๊ะในศาลและเสิร์ฟอาหาร แต่สิ่งนี้กลับกลายเป็นว่าเป็นประโยชน์ต่อการพัฒนานักแต่งเพลงในอนาคตด้วย! ความจริงก็คือขุนนางในราชสำนักกินเฉพาะดนตรีไพเราะสูงเท่านั้น และทหารราบตัวน้อยซึ่งขุนนางคนสำคัญไม่ได้สังเกตด้วยซ้ำในขณะที่เสิร์ฟอาหารได้สรุปข้อสรุปที่จำเป็นเกี่ยวกับโครงสร้างให้กับตัวเอง รูปแบบดนตรีหรือประสานเสียงอันมีสีสันที่สุด แน่นอนว่าข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของ Joseph Haydn รวมถึงข้อเท็จจริงเกี่ยวกับการศึกษาด้วยตนเองทางดนตรีของเขาด้วย

สถานการณ์ที่โรงเรียนรุนแรง: เด็กผู้ชายถูกลงโทษเล็กน้อยและรุนแรง ไม่คาดว่าจะมีโอกาสอีกต่อไป: ทันทีที่เสียงเริ่มดังขึ้นและไม่ดังและดังเหมือนเมื่อก่อนอีกต่อไป เจ้าของก็ถูกโยนออกไปที่ถนนอย่างไร้ความปราณี

การเริ่มต้นชีวิตอิสระเล็กน้อย

ไฮเดินประสบชะตากรรมเดียวกัน เขาอายุ 18 ปีแล้ว หลังจากตระเวนไปตามถนนในกรุงเวียนนาเป็นเวลาหลายวัน เขาก็ได้พบกับเพื่อนสมัยเรียนคนหนึ่ง และช่วยเขาหาอพาร์ตเมนต์หรือห้องเล็กๆ ใต้ห้องใต้หลังคา ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่เวียนนาถูกเรียกว่าเมืองหลวงแห่งดนตรีของโลก ถึงกระนั้นก็ยังไม่ได้รับการสรรเสริญด้วยชื่อ คลาสสิกเวียนนามันเป็นเมืองที่มีดนตรีมากที่สุดในยุโรป: ท่วงทำนองของเพลงและการเต้นรำที่ลอยไปตามถนนและในห้องเล็ก ๆ ใต้หลังคาที่ Haydn ตั้งรกรากอยู่มีสมบัติที่แท้จริง - clavichord เก่าที่แตกหัก ( เครื่องดนตรีหนึ่งในบรรพบุรุษของเปียโน) อย่างไรก็ตาม ฉันไม่จำเป็นต้องเล่นมันมากนัก เวลาส่วนใหญ่ของฉันถูกใช้ไปกับการหางาน ในกรุงเวียนนา เป็นไปได้ที่จะได้รับบทเรียนส่วนตัวเพียงไม่กี่บทเรียน ซึ่งเป็นรายได้ที่แทบจะไม่สามารถสนองความต้องการที่จำเป็นได้ ด้วยความสิ้นหวังที่จะหางานทำในเวียนนา ไฮเดินจึงเริ่มเดินไปรอบๆ เมืองและหมู่บ้านใกล้เคียง

นิคโคโล พอร์โปรา

คราวนี้ - วัยเยาว์ของ Haydn - ถูกบดบังด้วยความต้องการอันเฉียบพลันและการค้นหางานอย่างต่อเนื่อง จนกระทั่งปี พ.ศ. 2304 เขาสามารถหางานทำได้เพียงชั่วคราวเท่านั้น เมื่ออธิบายช่วงชีวิตนี้ของเขา ควรสังเกตว่าเขาทำงานเป็นนักดนตรีให้กับนักแต่งเพลงชาวอิตาลี เช่นเดียวกับนักร้องและอาจารย์ Niccolo Porpora Haydn ได้งานร่วมกับเขาเพื่อเรียนรู้ทฤษฎีดนตรีโดยเฉพาะ เป็นไปได้ที่จะเรียนรู้ขณะปฏิบัติหน้าที่ของทหารราบ: Haydn ไม่เพียงต้องติดตามเท่านั้น

เคานต์มอร์ซิน

ตั้งแต่ปี 1759 เป็นเวลาสองปี Haydn อาศัยและทำงานในสาธารณรัฐเช็กบนที่ดินของ Count Morcin ซึ่งมีโบสถ์ออร์เคสตรา ไฮเดินเป็นผู้ควบคุมวง กล่าวคือ ผู้จัดการโบสถ์แห่งนี้ ที่นี่เขาเขียนเพลงมากมาย แน่นอนว่าดนตรีดีมาก แต่เป็นประเภทที่นับต้องการจากเขา เป็นที่น่าสังเกตว่าคนส่วนใหญ่ ผลงานดนตรี Haydn ถูกเขียนขึ้นอย่างแม่นยำในการปฏิบัติหน้าที่ราชการ

ภายใต้การนำของเจ้าชายเอสเตอร์ฮาซี

ในปี ค.ศ. 1761 ไฮเดินเริ่มรับใช้ในโบสถ์ของเจ้าชายเอสเตอร์ฮาซีแห่งฮังการี จำนามสกุลนี้: ผู้เฒ่า Esterhazy จะตาย ทรัพย์สินจะส่งต่อไปยังแผนกของลูกชายของเขา และ Haydn จะยังคงรับใช้อยู่ เขาจะทำหน้าที่เป็นหัวหน้าวงดนตรีของ Esterhazy เป็นเวลาสามสิบปี

ในขณะนั้น ออสเตรียเป็นรัฐศักดินาขนาดใหญ่ รวมทั้งฮังการีและสาธารณรัฐเช็กด้วย ขุนนางศักดินา - ขุนนาง, เจ้าชาย, เคานต์ - ถือว่า อยู่ในสภาพที่ดีมีโบสถ์ออร์เคสตราและคณะนักร้องประสานเสียงที่ศาล คุณคงเคยได้ยินบางอย่างเกี่ยวกับวงออเคสตราทาสในรัสเซีย แต่บางทีคุณอาจไม่รู้ว่านี่ไม่ใช่กรณีในยุโรปเช่นกัน ในวิธีที่ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้- นักดนตรี - แม้แต่คนที่มีความสามารถที่สุดแม้กระทั่งผู้นำคณะนักร้องประสานเสียง - ก็อยู่ในตำแหน่งคนรับใช้ ในช่วงเวลาที่ Haydn เพิ่งเริ่มรับใช้กับ Esterhazy ในเมือง Salzburg อีกเมืองหนึ่งของออสเตรีย เขาเติบโตขึ้นมา โมซาร์ทตัวน้อยซึ่งยังคงต้องปฏิบัติหน้าที่เคานต์อยู่ รับประทานอาหารในห้องประชาชน นั่งอยู่เหนือทหารราบ แต่อยู่ใต้แม่ครัว

Haydn ต้องรับผิดชอบทั้งเล็กและใหญ่มากมาย ตั้งแต่การเขียนเพลงสำหรับวันหยุดและงานเฉลิมฉลอง และการเรียนรู้ร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราของห้องสวดมนต์ ไปจนถึงระเบียบวินัยในห้องสวดมนต์ การแต่งกาย และการเก็บรักษาโน้ตและเครื่องดนตรี

ที่ดิน Esterhazy ตั้งอยู่ในเมือง Eisenstadt ของฮังการี หลังจากการตายของผู้เฒ่า Esterhazy ลูกชายของเขาก็เข้ามารับช่วงต่อมรดก มีแนวโน้มที่จะหรูหราและการเฉลิมฉลองเขาสร้างขึ้น ถิ่นที่อยู่ในประเทศ- เอสเตอร์ฮาส. แขกมักได้รับเชิญไปที่พระราชวังซึ่งประกอบด้วยห้องหนึ่งร้อยยี่สิบหกห้องและแน่นอนว่าต้องเล่นดนตรีให้กับแขก ตลอดฤดูร้อนเจ้าชาย Esterhazy ไปที่พระราชวังในชนบทและพานักดนตรีทั้งหมดไปที่นั่น

นักดนตรีหรือคนรับใช้?

การรับใช้เป็นเวลานานในที่ดิน Esterhazy กลายเป็นช่วงเวลาแห่งการเกิดผลงานใหม่มากมายของ Haydn เขาเขียนตามคำสั่งของเจ้านายของเขา งานใหญ่วี ประเภทที่แตกต่างกัน- โอเปร่า ควอเต็ต โซนาต้า และผลงานอื่นๆ ล้วนมาจากปลายปากกาของเขา แต่โจเซฟ ไฮเดินชอบซิมโฟนีเป็นพิเศษ นี่เป็นงานขนาดใหญ่ซึ่งโดยปกติแล้วจะมีสี่ส่วน วงซิมโฟนีออร์เคสตรา- ภายใต้ปากกาของ Haydn ซิมโฟนีคลาสสิกปรากฏขึ้นนั่นคือตัวอย่างของแนวเพลงนี้ซึ่งผู้แต่งคนอื่นจะพึ่งพาในภายหลัง สำหรับฉัน ชีวิตของไฮเดินเขียนซิมโฟนีประมาณหนึ่งร้อยสี่เรื่อง (ไม่ทราบจำนวนที่แน่นอน) และแน่นอน พวกเขาด้วย ที่สุดถูกสร้างขึ้นอย่างแม่นยำโดยหัวหน้าวงดนตรีของ Prince Esterhazy

เมื่อเวลาผ่านไป ตำแหน่งของ Haydn ถึงความขัดแย้ง (น่าเสียดายที่สิ่งเดียวกันนี้จะเกิดขึ้นกับ Mozart ในภายหลัง): พวกเขารู้จักเขา พวกเขาฟังเพลงของเขา พวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับเขาในรูปแบบที่แตกต่างกัน ประเทศในยุโรปและตัวเขาเองก็ไม่สามารถไปที่ไหนสักแห่งได้หากไม่ได้รับอนุญาตจากเจ้าของ ความอัปยศอดสูที่ Haydn ประสบจากทัศนคติของเจ้าชายที่มีต่อเขาบางครั้งก็กลายเป็นจดหมายถึงเพื่อน ๆ: "ฉันเป็นหัวหน้าวงดนตรีหรือผู้ดูแลวงดนตรี?" (โบสถ์ - คนรับใช้)

ซิมโฟนีอำลาของโจเซฟ ไฮเดิน

เป็นเรื่องยากที่นักแต่งเพลงจะสามารถหลีกหนีจากหน้าที่ราชการ ไปเยี่ยมชมเวียนนา และพบปะเพื่อนฝูงได้ อย่างไรก็ตามบางครั้งโชคชะตาก็พาเขามาพบกับโมสาร์ท Haydn เป็นหนึ่งในผู้ที่ยอมรับอย่างไม่มีเงื่อนไขไม่เพียงแต่ความสามารถอันยอดเยี่ยมของ Mozart เท่านั้น แต่ยังรวมถึงพรสวรรค์อันล้ำลึกของเขาอย่างแม่นยำ ซึ่งทำให้ Wolfgang สามารถมองไปสู่อนาคตได้

อย่างไรก็ตาม การขาดงานเหล่านี้เกิดขึ้นได้ยาก บ่อยกว่านั้น Haydn และนักดนตรีคณะนักร้องประสานเสียงต้องอยู่ใน Eszterhaza บางครั้งเจ้าชายก็ไม่อยากให้โบสถ์เข้าไปในเมืองแม้จะเป็นช่วงต้นฤดูใบไม้ร่วงก็ตาม ในชีวประวัติของ Joseph Haydn ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจรวมถึงประวัติความเป็นมาของการสร้างปีที่ 45 ของเขาอย่างไม่ต้องสงสัยซึ่งเรียกว่า ลาก่อนซิมโฟนี- เจ้าชายทรงกักตัวนักดนตรีอีกครั้งในบ้านพักฤดูร้อนเป็นเวลานาน ความหนาวเย็นมาเยือนมานานแล้ว นักดนตรีไม่ได้เจอสมาชิกในครอบครัวเป็นเวลานาน และหนองน้ำรอบๆ Eszterhaz ก็ไม่ดีต่อสุขภาพ นักดนตรีหันไปหาหัวหน้าวงดนตรีเพื่อขอให้ถามเจ้าชายเกี่ยวกับพวกเขา คำขอโดยตรงแทบจะไม่ช่วยอะไรได้เลย Haydn จึงเขียนซิมโฟนีซึ่งเขาแสดงใต้แสงเทียน ซิมโฟนีไม่ได้ประกอบด้วยสี่การเคลื่อนไหว แต่มีห้าการเคลื่อนไหว และในช่วงสุดท้ายนักดนตรีจะผลัดกันยืนขึ้น วางเครื่องดนตรีลงแล้วออกจากห้องโถง ดังนั้น Haydn จึงเตือนเจ้าชายว่าถึงเวลาที่จะต้องนำโบสถ์ไปที่เมืองแล้ว ตำนานเล่าว่าเจ้าชายรับคำใบ้ และวันหยุดฤดูร้อนก็สิ้นสุดลงในที่สุด

ปีสุดท้ายของชีวิต ลอนดอน

ชีวิตของนักแต่งเพลง Joseph Haydn พัฒนาขึ้นราวกับเส้นทางบนภูเขา ปีนยาก แต่สุดท้ายก็ถึงจุดสูงสุด! จุดสุดยอดของทั้งความคิดสร้างสรรค์และชื่อเสียงของเขามาถึงช่วงบั้นปลายของชีวิต ผลงานของ Haydn ครบกำหนดขั้นสุดท้ายในทศวรรษ 1980 ศตวรรษที่สิบแปด ตัวอย่างของสไตล์ของยุค 80 ได้แก่ หกซิมโฟนีแบบปารีสที่เรียกว่า

ชีวิตที่ยากลำบากของนักแต่งเพลงมีบทสรุปแห่งชัยชนะ ในปี พ.ศ. 2334 เจ้าชายเอสเตอร์ฮาซีสิ้นพระชนม์ และทายาทของเขาก็ยุบโบสถ์ Haydn ซึ่งเป็นนักแต่งเพลงชื่อดังทั่วยุโรป ได้กลายเป็นพลเมืองกิตติมศักดิ์ของเวียนนา เขาได้รับบ้านในเมืองนี้และเงินบำนาญตลอดชีวิต ปีสุดท้ายของชีวิตของ Haydn นั้นสดใสมาก เขาไปลอนดอนสองครั้ง - จากการเดินทางเหล่านี้มีซิมโฟนีลอนดอนสิบสองรายการปรากฏขึ้น - ผลงานสุดท้ายของเขาในประเภทนี้ ในลอนดอนเขาคุ้นเคยกับผลงานของฮันเดลและประทับใจกับคนรู้จักนี้เป็นครั้งแรกที่ได้ลองเล่นแนว oratorio ซึ่งเป็นแนวโปรดของฮันเดล ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Haydn ได้สร้าง oratorios สองอันที่ยังคงเป็นที่รู้จักในปัจจุบัน: "The Seasons" และ "The Creation of the World" Joseph Haydn เขียนเพลงจนกระทั่งเขาเสียชีวิต

บทสรุป

เราพิจารณาช่วงสำคัญของชีวิตของพ่อ สไตล์คลาสสิกในเพลง การมองโลกในแง่ดี ชัยชนะของความดีเหนือความชั่ว เหตุผล เหนือความสับสนวุ่นวาย และแสงสว่าง เหนือความมืด ที่นี่ คุณสมบัติลักษณะผลงานดนตรีของโจเซฟ ไฮเดิน

“บิดา” แห่งวงซิมโฟนี โจเซฟ เฮย์เดน

นักแต่งเพลงคนนี้สร้างขึ้นด้วยความหวังว่าผลงานของเขาจะช่วยให้ผู้คนมีความสุขมากขึ้นอีกนิดและเป็นแหล่งของความร่าเริงและแรงบันดาลใจ ด้วยความคิดเช่นนั้น เขาจึงเริ่มงานอดิเรกที่เขาชื่นชอบ กลายเป็น "บิดา" ของซิมโฟนี ผู้บุกเบิกแนวดนตรีอื่น ๆ ที่เขาเขียนไว้ครั้งแรกเยอรมัน

ฆราวาส oratorios และมวลชนของเขากลายเป็นจุดสุดยอดของโรงเรียนคลาสสิกเวียนนา

เขาได้รับตำแหน่งกิตติมศักดิ์มากมายกลายเป็นสมาชิกของสถาบันดนตรีและสมาคมดนตรีและชื่อเสียงที่มาหาเขาก็สมควรได้รับ ไม่มีใครคาดคิดมาก่อนว่าลูกชายของช่างทำรถม้าจากออสเตรียจะประสบความสำเร็จเช่นนี้ เกิดในปี 1732 ในหมู่บ้าน Rohrau เล็กๆ ของออสเตรีย พ่อของเขาไม่มีการศึกษาด้านดนตรี แต่เชี่ยวชาญการเล่นพิณอย่างอิสระและไม่แยแส มารดาของนักแต่งเพลงในอนาคตก็สนใจดนตรีเช่นกัน กับ วัยเด็กพ่อแม่ของโจเซฟค้นพบว่าโจเซฟมีความสามารถด้านเสียงและการได้ยินที่ดี เมื่ออายุได้ห้าขวบเขาร้องเพลงดังร่วมกับพ่อจากนั้นก็เรียนรู้การเล่นไวโอลินและคลาเวียร์และมาที่คณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์เพื่อแสดงมวลชน

พ่อที่มีสายตายาวส่งโจเซฟในวัยเยาว์ไปยังเมืองใกล้เคียงไปหาโยฮันน์ แมทเธียส แฟรงค์ ญาติของเขา ซึ่งเป็นอธิการบดีของโรงเรียน เขาสอนเด็กๆ ไม่เพียงแต่ไวยากรณ์และคณิตศาสตร์เท่านั้น แต่ยังให้บทเรียนการร้องเพลงและการเล่นไวโอลินแก่พวกเขาด้วย ที่นั่น Haydn เชี่ยวชาญเครื่องสายและเครื่องลม และเรียนรู้การเล่นกลองทิมปานี โดยรักษาความกตัญญูต่ออาจารย์ของเขามาตลอดชีวิต

การทำงานหนัก ความอุตสาหะ และเสียงแหลมที่สวยงามตามธรรมชาติทำให้โจเซฟในวัยเยาว์มีชื่อเสียงในเมืองนี้ วันหนึ่ง Georg von Reuter นักแต่งเพลงชาวเวียนนามาที่นั่นเพื่อเลือกนักร้องรุ่นเยาว์สำหรับคณะนักร้องประสานเสียงของเขา

สร้างความประทับใจให้กับเขาและเมื่ออายุ 8 ขวบเขาได้เข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียงของมหาวิหารที่ใหญ่ที่สุดในเวียนนา เป็นเวลาแปดปีแล้วที่ Haydn ในวัยเยาว์ได้เรียนรู้ศิลปะการร้องเพลง ความละเอียดอ่อนของการเรียบเรียง และแม้กระทั่งพยายามแต่งผลงานศักดิ์สิทธิ์ด้วยเสียงต่างๆ มากมาย

ขนมปังหนัก ช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดสำหรับไฮเดินเริ่มต้นขึ้นในปี ค.ศ. 1749 เมื่อเขาต้องหาเลี้ยงชีพด้วยการสอนร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ต่างๆ และร่วมเดินทางด้วย

นักร้องและเล่นเป็นวงดนตรี ในเวลาเดียวกันชายหนุ่มไม่เคยท้อแท้และไม่สูญเสียความปรารถนาที่จะเข้าใจทุกสิ่งใหม่ เขาเรียนบทเรียนจากนักแต่งเพลง Nicolo Porpora และจ่ายเงินให้เขาโดยไปกับนักเรียนรุ่นเยาว์ของเขา Haydn ศึกษาหนังสือเกี่ยวกับการเรียบเรียงและวิเคราะห์โซนาตาของคีย์บอร์ด และแต่งเพลงแนวต่างๆ อย่างขยันขันแข็งจนกระทั่งดึกดื่น และในปี 1951 เพลงของ Haydn ที่มีชื่อว่า "The Lame Demon" ได้จัดแสดงในโรงละครเวียนนาชานเมืองแห่งหนึ่ง ในปี 1755 เขาได้ผลิตวงเครื่องสายชุดแรก และสี่ปีต่อมาเขาก็มีซิมโฟนีครั้งแรก แนวเพลงเหล่านี้ในอนาคตจะกลายเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดในผลงานทั้งหมดของนักแต่งเพลง

สหภาพอันแปลกประหลาดของโจเซฟ ไฮเดิน โจเซฟวัย 28 ปีมีความรู้สึกอ่อนโยนต่อลูกสาวคนเล็กของช่างทำผมในราชสำนักและเธอก็ไปอารามโดยไม่คาดคิดสำหรับทุกคน จากนั้น Haydn ไม่ว่าจะเพื่อแก้แค้นหรือด้วยเหตุผลอื่นก็ได้แต่งงานกับ Maria Keller น้องสาวของเธอซึ่งอายุมากกว่าโจเซฟ 4 ปี สหภาพครอบครัวของพวกเขาไม่มีความสุข ภรรยาของนักแต่งเพลงไม่พอใจและสิ้นเปลือง เธอไม่ได้ชื่นชมพรสวรรค์ของสามีเลย เธอพับต้นฉบับของเขาลงในที่ม้วนกระดาษหรือใช้แทนกระดาษรองอบ แต่ฉันแปลกใจที่พวกเขา ชีวิตครอบครัวเมื่อขาดความรัก ลูกที่ต้องการ และความสะดวกสบายในบ้านก็ดำเนินไปประมาณ 40 ปี

ในการรับใช้เจ้าชาย

จุดเปลี่ยนใน ชีวิตที่สร้างสรรค์ Joseph Haydn เกิดในปี 1761 เมื่อเขาเซ็นสัญญางานกับ Prince Paul Esterhazy เป็นเวลา 30 ปีที่นักแต่งเพลงดำรงตำแหน่งผู้ควบคุมศาลของตระกูลขุนนาง เจ้าชายและญาติของเขาอาศัยอยู่ในเวียนนาเฉพาะในฤดูหนาวและใช้เวลาที่เหลือที่บ้านของเขาในเมือง Eisenstadt หรือที่ที่ดินของเขาใน Esterhazy โจเซฟจึงต้องออกจากเมืองหลวงเป็นเวลา 6 ปี เมื่อเจ้าชายพอลสิ้นพระชนม์ นิโคลัสน้องชายของเขาได้ขยายโบสถ์แห่งนี้เป็น 16 คน ใน ทรัพย์สินของครอบครัวมีโรงละครสองแห่ง แห่งหนึ่งมีไว้สำหรับการแสดงโอเปร่าและละคร และโรงละครที่สองสำหรับการแสดงหุ่นกระบอก

แน่นอนว่าตำแหน่งของ Haydn นั้นขึ้นอยู่กับอย่างมาก แต่ในเวลานั้นก็ถือว่าเป็นธรรมชาติโดยสมบูรณ์ นักแต่งเพลงให้ความสำคัญกับชีวิตที่สะดวกสบายของเขาในปัจจุบันและจดจำความต้องการในวัยเยาว์ของเขามาโดยตลอด บางครั้งเขาก็ถูกครอบงำด้วยความเศร้าโศกและความปรารถนาที่จะสลัดพันธนาการเหล่านี้ออก ตามสัญญาเขาจำเป็นต้องเขียนผลงานเหล่านั้นตามที่เจ้าชายต้องการ ผู้แต่งไม่มีสิทธิ์ที่จะแสดงให้ใครเห็น ทำสำเนา หรือเขียนให้ผู้อื่น เขาต้องอยู่กับเอสเตอร์ฮาซี่ตลอดเวลา ด้วยเหตุนี้ Joseph Haydn จึงไม่มีโอกาสได้เยี่ยมชมบ้านเกิดของดนตรีคลาสสิกในอิตาลี

แต่ชีวิตเช่นนี้ก็มีด้านที่สองเช่นกัน Haydn ไม่เคยประสบปัญหาด้านวัตถุหรือความยากลำบากในชีวิตประจำวัน ดังนั้นเขาจึงสามารถมีส่วนร่วมในความคิดสร้างสรรค์ได้อย่างใจเย็น วงออเคสตราทั้งหมดอยู่ในการกำจัดของเขาอย่างสมบูรณ์ซึ่งทำให้ผู้แต่งมีโอกาสที่ดีเยี่ยมในการทดลองและแสดงผลงานของเขาได้ตลอดเวลา

รักช้า

โรงละครปราสาทของเจ้าชายเอสเตอร์ฮาซี

เขาอุทิศเวลาสี่ทศวรรษให้กับซิมโฟนี เขาเขียนงานประเภทนี้มากกว่าร้อยงาน เขาแสดงโอเปร่า 90 เรื่องที่โรงละคร Prince Esterhazy และในคณะละครอิตาลีของโรงละครแห่งนี้ผู้แต่งได้พบกับความรักตอนปลาย นักร้องหนุ่มชาวเนเปิลส์ Luigia Polzelli หลงใหล Haydn โจเซฟด้วยความรักอย่างหลงใหล ได้ขยายสัญญากับเธอ ทำให้ท่อนร้องเรียบง่ายขึ้นสำหรับเธอโดยเฉพาะ และเข้าใจความสามารถของเธออย่างสมบูรณ์แบบ แต่ลุยเกียไม่ได้ทำให้เขามีความสุขอย่างแท้จริง - เธอเห็นแก่ตัวเกินไป ดังนั้นแม้หลังจากภรรยาของเขาเสียชีวิต Haydn ก็ไม่แต่งงานกับเธออย่างฉลาดและแม้แต่ใน เวอร์ชันล่าสุดจะ เขาลดจำนวนเงินที่เดิมจัดสรรให้เธอลงครึ่งหนึ่งโดยสังเกตว่ามีคนขัดสนมากขึ้น

ชื่อเสียงและมิตรภาพชาย

ในที่สุดเวลาก็มาถึงเมื่อความรุ่งโรจน์ โจเซฟ ไฮเดินข้ามพรมแดนของออสเตรียบ้านเกิดของเขา เขาเขียนซิมโฟนีหกเพลงโดยได้รับมอบหมายจาก Paris Concert Society จากนั้นได้รับคำสั่งจากเมืองหลวงของสเปน ผลงานของเขาเริ่มตีพิมพ์ในเนเปิลส์และลอนดอน และผู้ประกอบการคู่แข่งของ Tumanny อัลเบียนเชิญเขาไปทัวร์ เหตุการณ์ที่น่าทึ่งที่สุดคือการแสดงซิมโฟนีสองเพลงของ Joseph Haydn ในนิวยอร์ก

ขณะเดียวกันชีวิตของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ก็เปล่งประกายด้วยมิตรภาพด้วย ควรสังเกตว่าความสัมพันธ์ของพวกเขาไม่เคยถูกทำลายด้วยการแข่งขันหรือความอิจฉาแม้แต่น้อย โมสาร์ทอ้างว่ามาจากโจเซฟที่เขาเรียนรู้วิธีสร้างวงเครื่องสายเป็นครั้งแรก ดังนั้นเขาจึงอุทิศผลงานหลายชิ้นให้กับ "Papa Haydn" โจเซฟเองถือว่าโวล์ฟกัง อะมาเดอุสเป็นนักแต่งเพลงร่วมสมัยที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

ชัยชนะทั่วยุโรป

หลังจากผ่านไป 50 ปี วิถีชีวิตตามปกติ โจเซฟ ไฮเดินเปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก เขาได้รับอิสรภาพ แม้ว่าเขาจะยังคงถูกระบุให้เป็นหัวหน้าวงดนตรีประจำศาลร่วมกับทายาทของเจ้าชายเอสเตอร์ฮาซีก็ตาม โบสถ์แห่งนี้ถูกสลายโดยลูกหลานของเจ้าชายและผู้แต่งก็เดินทางไปเวียนนา ในปี พ.ศ. 2334 เขาได้รับเชิญให้ไปทัวร์อังกฤษ เงื่อนไขของสัญญารวมถึงการสร้างซิมโฟนี 6 เพลงและการแสดงของพวกเขาในลอนดอน เช่นเดียวกับการเขียนโอเปร่าและผลงานอื่นๆ อีก 20 ชิ้น Haydn ได้รับหนึ่งในวงออเคสตราที่ดีที่สุดตามที่เขาต้องการ ซึ่งมีนักดนตรี 40 คน ปีครึ่งที่อยู่ในลอนดอนกลายเป็นชัยชนะของโจเซฟ ทัวร์ภาษาอังกฤษครั้งที่สองประสบความสำเร็จไม่น้อยและกลายเป็นจุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์สำหรับเขา ในระหว่างการเดินทางไปอังกฤษทั้งสองครั้งนี้ นักแต่งเพลงได้แต่งผลงานเกือบ 280 ชิ้นและกลายเป็นดุษฎีบัณฑิตสาขาดนตรีที่มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด ซึ่งเป็นสถาบันการศึกษาที่เก่าแก่ที่สุดในอังกฤษ กษัตริย์ถึงกับเชิญนักแต่งเพลงให้อยู่ในลอนดอน แต่เขาปฏิเสธและกลับไปยังออสเตรียบ้านเกิดของเขา

เมื่อถึงเวลานั้น อนุสาวรีย์ตลอดชีวิตครั้งแรกของเขาได้ถูกสร้างขึ้นในบ้านเกิดของเขาใกล้กับหมู่บ้าน Rorau และมีการจัดงานช่วงเย็นในเมืองหลวงซึ่งมีการแสดงซิมโฟนีใหม่ของ Haydn และคอนเสิร์ตเปียโนที่แสดงโดยนักเรียนของเกจิ พวกเขาพบกันครั้งแรกที่บอนน์เมื่อไฮเดินเดินทางไปลอนดอน บทเรียนมีความตึงเครียดในตอนแรก แต่โวล์ฟกังปฏิบัติต่อนักแต่งเพลงสูงอายุด้วยความเคารพอย่างสูงสุดเสมอ จากนั้นจึงอุทิศเขา เปียโนโซนาต้า.

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาฉันเริ่มสนใจ เพลงประสานเสียง- ความสนใจนี้เกิดขึ้นหลังจากไปเยี่ยมชมงานเทศกาลอันยิ่งใหญ่เพื่อเป็นเกียรติแก่ George Frideric Handel ซึ่งจัดขึ้นที่มหาวิหารเวสต์มินสเตอร์ จากนั้นไฮเดินก็สร้างมวลชนขึ้นมาหลายกลุ่ม เช่นเดียวกับบทเพลง "The Seasons" และ "The Creation of the World" วันเกิดปีที่ 76 ของนักแต่งเพลงคนนี้ได้รับการเฉลิมฉลองด้วยการแสดงครั้งหลังที่มหาวิทยาลัยเวียนนา

การประท้วงทางดนตรี

ในตอนต้นของปี 1809 สุขภาพของเกจิทรุดโทรมลงอย่างสิ้นเชิง เขาเกือบจะพิการ พวกเขายังกลายเป็นกระสับกระส่าย วันสุดท้ายชีวิตของเขา เวียนนาถูกกองทหารของนโปเลียนยึด กระสุนตกใกล้บ้านของไฮเดิน และนักแต่งเพลงที่ป่วยต้องทำให้คนรับใช้ของเขาสงบลง หลังจากมอบตัวแล้ว ในเมือง นโปเลียนออกคำสั่งให้วางทหารยามไว้ใกล้บ้านของไฮเดิน เพื่อไม่ให้ใครรบกวนชายที่กำลังจะตาย ยังคงมีตำนานในกรุงเวียนนาว่านักแต่งเพลงที่อ่อนแอลงเล่นเพลงชาติออสเตรียเกือบทุกวันเพื่อประท้วงต่อต้านผู้รุกรานชาวฝรั่งเศส

ไปแล้ว โจเซฟ ไฮเดินปีเดียวกัน ไม่กี่ปีต่อมาทายาทของเจ้าชาย Esterhazy ตัดสินใจฝังเกจิในโบสถ์แห่งเมือง Eisenstadt เมื่อเปิดโลงศพแล้ว ไม่พบกะโหลกศีรษะอยู่ใต้วิกผมที่เก็บรักษาไว้ ปรากฎว่าเพื่อนของ Haydn แอบเอามันออกก่อนฝัง จนกระทั่งปี 1954 กะโหลกนี้อยู่ในพิพิธภัณฑ์ของ Vienna Society of Music Lovers และเฉพาะในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 เท่านั้นที่มันเชื่อมโยงกับซากศพ

ข้อเท็จจริง

นักดนตรีในโบสถ์ของเจ้าชายเอสเตอร์ฮาซีมักจะถูกแยกออกจากครอบครัวเป็นเวลานาน วันหนึ่งพวกเขาหันไปหาไฮเดินเพื่อที่เขาจะบอกกับเจ้าชายว่าต้องการพบญาติของพวกเขา เกจิคิดหาวิธีการทำเช่นนี้ แขกที่มาฟังซิมโฟนีใหม่ของเขา มีการจุดเทียนบนแท่นแสดงดนตรีและเปิดโน้ตเพลง หลังจากเสียงแรก ผู้เล่นแตรก็เล่นส่วนหนึ่งของเขา วางเครื่องดนตรีลง ดับเทียนแล้วจากไป หนึ่งสำหรับ สำหรับคนอื่นๆ นักดนตรีทุกคนก็ทำเช่นนี้ แขกเพียงมองหน้ากันด้วยความสับสน ช่วงเวลานั้นมาถึงเมื่อเสียงสุดท้ายเงียบลงและไฟทั้งหมดก็ดับลง เจ้าชายเข้าใจคำใบ้ดั้งเดิมของ Haydn และเปิดโอกาสให้นักดนตรีได้หยุดพักจากการให้บริการอย่างต่อเนื่อง

ฉันต้องทนทุกข์ทรมานจากติ่งเนื้อจมูกมาเกือบตลอดชีวิต วันหนึ่ง เพื่อนศัลยแพทย์ของเขาแนะนำให้ถอดมันออกและช่วยผู้แต่งให้พ้นจากความทุกข์ทรมาน ในตอนแรกเขาตอบตกลง โดยเข้าไปในห้องผ่าตัด เห็นระเบียบที่ดีต่อสุขภาพหลายคนซึ่งควรจะดูแลอาจารย์ และกลัวมากจนวิ่งออกจากห้องพร้อมกับกรีดร้อง ทิ้งให้เขามีติ่งเนื้อ

อัปเดต: 22 มีนาคม 2560 โดย: เอเลน่า

ไฮเดินได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นบิดาแห่งซิมโฟนีและควอร์เตต ผู้ก่อตั้งผู้ยิ่งใหญ่แห่งดนตรีบรรเลงคลาสสิก และเป็นผู้ก่อตั้งวงออเคสตราสมัยใหม่

Franz Joseph Haydn เกิดเมื่อวันที่ 31 มีนาคม พ.ศ. 2275 ในโลว์เออร์ออสเตรีย ในเมืองเล็ก ๆ แห่ง Rohrau ซึ่งตั้งอยู่บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำ Leita ระหว่างเมือง Bruck และ Hainburg ใกล้ชายแดนฮังการี บรรพบุรุษของ Haydn เป็นช่างฝีมือชาวนาออสเตรีย-เยอรมันที่มีกรรมพันธุ์ Matthias พ่อของนักแต่งเพลงประกอบธุรกิจการขนส่ง Mother - nee Anna Maria Koller - ทำหน้าที่เป็นแม่ครัว

ความสามารถทางดนตรีและความรักในดนตรีของพ่อได้รับการถ่ายทอดมาจากลูก ๆ ของเขา โจเซฟตัวน้อยดึงดูดความสนใจของนักดนตรีตั้งแต่อายุห้าขวบ เขามีการได้ยิน ความจำ และความรู้สึกด้านจังหวะที่ดีเยี่ยม เสียงสีเงินดังของเขาทำให้ทุกคนพอใจ

ด้วยความสามารถทางดนตรีที่โดดเด่นของเขา เด็กชายจึงเข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ของเมืองเล็ก ๆ แห่งเกนเบิร์กก่อน จากนั้นจึงเข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียงที่มหาวิหาร (หลัก) มหาวิหารเซนต์สตีเฟนในกรุงเวียนนา มันเป็น เหตุการณ์สำคัญในชีวิตของไฮเดิน ท้ายที่สุดเขาไม่มีโอกาสได้รับการศึกษาด้านดนตรีอีก

การร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงเป็นสิ่งที่ดีมาก แต่เป็นเพียงโรงเรียนสำหรับไฮเดินเท่านั้น ความสามารถของเด็กชายพัฒนาอย่างรวดเร็วและเขาได้รับมอบหมายงานเดี่ยวที่ยากลำบาก คณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์มักแสดงในงานเทศกาลในเมือง งานแต่งงาน และงานศพ คณะนักร้องประสานเสียงยังได้รับเชิญให้เข้าร่วมการเฉลิมฉลองในศาลด้วย การแสดงในคริสตจักรสำหรับการฝึกซ้อมใช้เวลานานเท่าใด? ทั้งหมดนี้ถือเป็นภาระหนักสำหรับนักร้องตัวน้อย

โจเซฟเข้าใจและยอมรับทุกสิ่งใหม่อย่างรวดเร็ว เขายังหาเวลาเล่นไวโอลินและคลาวิคอร์ดและประสบความสำเร็จอย่างมาก มีเพียงความพยายามของเขาในการแต่งเพลงเท่านั้นที่ไม่สามารถรองรับได้ ในช่วงเก้าปีที่เขาอยู่ในคณะนักร้องประสานเสียง เขาได้รับบทเรียนจากผู้อำนวยการเพียงสองบทเรียนเท่านั้น!

อย่างไรก็ตาม บทเรียนไม่ปรากฏทันที ก่อนหน้านั้นฉันต้องผ่านช่วงเวลาที่สิ้นหวังในการหารายได้ ทีละเล็กทีละน้อยฉันสามารถหางานทำซึ่งถึงแม้จะไม่ได้ให้การสนับสนุนใด ๆ แต่ก็ยังทำให้ฉันไม่ตายจากความหิวโหย Haydn เริ่มสอนร้องเพลงและดนตรี เล่นไวโอลินในช่วงเย็นตามเทศกาล และบางครั้งก็เล่นบนทางหลวงด้วย เขาแต่งผลงานชิ้นแรกหลายชิ้นตามคำสั่ง แต่รายได้ทั้งหมดนี้เป็นแบบสุ่ม Haydn เข้าใจ: ในการเป็นนักแต่งเพลงคุณต้องศึกษาให้มาก เขาเริ่มศึกษางานเชิงทฤษฎีโดยเฉพาะหนังสือของ I. Matteson และ I. Fuchs

การทำงานร่วมกันกับ Johann Joseph Kurz นักแสดงตลกชาวเวียนนากลับกลายเป็นว่ามีประโยชน์ Kurtz ได้รับความนิยมอย่างมากในกรุงเวียนนาในขณะนั้น นักแสดงที่มีพรสวรรค์และผู้เขียนเรื่องตลกหลายเรื่อง

เคิร์ตซ์เมื่อได้พบกับไฮเดิน ชื่นชมพรสวรรค์ของเขาทันทีและเสนอให้แต่งเพลงประกอบบทที่เขาแต่งสำหรับละครการ์ตูนเรื่อง "The Crooked Demon" Haydn เขียนเพลงที่น่าเสียดายที่ยังมาไม่ถึงเรา เรารู้เพียงว่า "The Crooked Demon" แสดงในช่วงฤดูหนาวปี 1751-1752 ในโรงละครที่ประตู Carinthian และประสบความสำเร็จ “ไฮเดินได้รับ 25 ducats และคิดว่าตัวเองรวยมาก”

การเปิดตัวอันกล้าหาญของชายหนุ่มยังไม่พอ นักแต่งเพลงชื่อดังบนเวทีละครในปี 1751 ทำให้เขาได้รับความนิยมในแวดวงประชาธิปไตยทันทีและ... บทวิจารณ์ที่แย่มากจากผู้นับถือประเพณีดนตรีเก่า การตำหนิเรื่อง "ควาย" "ความเหลื่อมล้ำ" และบาปอื่น ๆ ในเวลาต่อมาได้ถูกถ่ายโอนโดยกลุ่มหัวรุนแรงของ "ผู้ประเสริฐ" ไปยังงานส่วนที่เหลือของ Haydn โดยเริ่มจากซิมโฟนีของเขาและจบลงด้วยมวลชนของเขา

ขั้นตอนสุดท้ายของวัยเยาว์ที่มีความคิดสร้างสรรค์ของ Haydn - ก่อนที่เขาจะเริ่มต้นเส้นทางอิสระในฐานะนักแต่งเพลง - คือชั้นเรียนกับ Nicola Antonio Porpora นักแต่งเพลงชาวอิตาลีและผู้ควบคุมวงตัวแทนโรงเรียนเนเปิลส์

พอร์โปราทบทวนการทดลองเรียบเรียงของไฮเดินและให้คำแนะนำแก่เขา เพื่อที่จะให้รางวัลแก่อาจารย์ Haydn จึงเป็นนักดนตรีในบทเรียนร้องเพลงและยังรับใช้เขาอีกด้วย

ใต้หลังคาในห้องใต้หลังคาเย็นที่ Haydn เบียดเสียดกันบนกระดูกไหปลาร้าเก่าที่พังเขาศึกษาผลงานของนักประพันธ์เพลงชื่อดัง ก เพลงพื้นบ้าน- เขาฟังพวกเขามากมายเดินไปตามถนนในกรุงเวียนนาทั้งกลางวันและกลางคืน มีเพลงพื้นบ้านมากมายฟังที่นี่: ออสเตรีย, ฮังการี, เช็ก, ยูเครน, โครเอเชีย, ไทโรเลียน ดังนั้นผลงานของ Haydn จึงเต็มไปด้วยท่วงทำนองที่ไพเราะเหล่านี้ซึ่งส่วนใหญ่ร่าเริงและร่าเริง

จุดเปลี่ยนในชีวิตและงานของไฮเดินค่อยๆ ก่อตัวขึ้น สถานการณ์ทางการเงินของเขาเริ่มดีขึ้นทีละน้อยและตำแหน่งในชีวิตของเขาแข็งแกร่งขึ้น ขณะเดียวกันก็เยี่ยมมาก ความสามารถในการสร้างสรรค์ทรงนำผลอันสำคัญประการแรกมา

ประมาณปี ค.ศ. 1750 ไฮเดินเขียนมวลขนาดเล็ก (ใน F เมเจอร์) ซึ่งแสดงให้เห็นว่าไม่เพียงแต่เป็นการดูดซึมที่มีพรสวรรค์เท่านั้น เทคนิคสมัยใหม่ ของประเภทนี้แต่ยังมีความโน้มเอียงที่ชัดเจนในการเขียน "สนุก" เพลงคริสตจักร- ข้อเท็จจริงที่สำคัญกว่านั้นคือผู้แต่งแต่งวงเครื่องสายชุดแรกในปี 1755

แรงผลักดันคือการได้รู้จักกับคนรักดนตรี Karl Furnberg เจ้าของที่ดิน ด้วยการสนับสนุนจากความสนใจและการสนับสนุนทางการเงินของ Fürnberg Haydn จึงเขียนชุดเครื่องสายทรีโอชุดแรก จากนั้นก็เป็นวงเครื่องสายชุดแรก ซึ่งตามมาด้วยวงเครื่องสายอีกประมาณสองโหลในไม่ช้า ในปี ค.ศ. 1756 Haydn ได้แต่งเพลงคอนแชร์โต้ในเพลง C Major ผู้อุปถัมภ์ของ Haydn ก็ดูแลการเสริมความแข็งแกร่งให้กับมันด้วย สถานการณ์ทางการเงิน- เขาแนะนำนักแต่งเพลงให้กับขุนนางชาวเช็กเวียนนาและคนรักดนตรี Count Joseph Franz Morzin Morcin ใช้เวลาช่วงฤดูหนาวในเวียนนา และในฤดูร้อนเขาอาศัยอยู่บนที่ดินของเขา Lukavec ใกล้ Pilsen ในการให้บริการของ Morcin ในฐานะนักแต่งเพลงและผู้ควบคุมวง Haydn ได้รับที่พัก อาหาร และเงินเดือนฟรี

บริการนี้กลายเป็นบริการที่มีอายุสั้น (พ.ศ. 2302-2303) แต่ก็ยังช่วยให้ Haydn ก้าวต่อไปในการจัดองค์ประกอบภาพ ในปี ค.ศ. 1759 Haydn ได้สร้างซิมโฟนีชุดแรกของเขา ตามมาด้วยอีกสี่ชุดในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า

ทั้งในวงเครื่องสายและวงซิมโฟนี Haydn ต้องกำหนดและตกผลึกแนวเพลงของดนตรีแนวใหม่ ยุคดนตรี: แต่งเพลงสี่เพลงและสร้างสรรค์ซิมโฟนี เขาแสดงตัวว่าเป็นผู้ริเริ่มที่กล้าหาญและเด็ดเดี่ยว

ขณะรับใช้เคานต์มอร์ซิน ไฮเดินตกหลุมรักเขา ลูกสาวคนเล็กเพื่อนของเขาช่างทำผมชาวเวียนนา Johann Peter Keller, Teresa และวางแผนอย่างจริงจังที่จะรวมตัวกับเธอในการแต่งงาน อย่างไรก็ตาม ด้วยสาเหตุที่ยังไม่ทราบ หญิงสาวจึงจากไป บ้านพ่อแม่และพ่อของเธอไม่สามารถหาอะไรดีไปกว่าการพูดว่า: “ไฮเดิน คุณควรแต่งงานกับฉัน ลูกสาวคนโต- ไม่มีใครรู้ว่าอะไรกระตุ้นให้ Haydn ตอบสนองเชิงบวก ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง Haydn ก็เห็นด้วย เขาอายุ 28 ปี เจ้าสาวของเขา Maria Anna Aloysia Apollonia Keller อายุ 32 ปี การแต่งงานเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 26 พฤศจิกายน พ.ศ. 2303 และ Haydn กลายเป็น... สามีที่ไม่มีความสุขมานานหลายทศวรรษ

ในไม่ช้าภรรยาของเขาก็พิสูจน์ตัวเองว่าเป็นผู้หญิงใจแคบ โง่เขลา และชอบทะเลาะวิวาทมาก เธอไม่เข้าใจหรือชื่นชมความสามารถอันยอดเยี่ยมของสามีเธอเลย “เธอไม่สนใจ” Haydn เคยกล่าวไว้ในวัยชรา “ไม่ว่าสามีของเธอจะเป็นช่างทำรองเท้าหรือศิลปินก็ตาม”

มาเรีย แอนนา ทำลายต้นฉบับเพลงของ Haydn จำนวนหนึ่งอย่างไร้ความปราณี โดยใช้เป็นเครื่องม้วนผมและทำเป็นเส้นสำหรับปาเต้ นอกจากนี้เธอยังสิ้นเปลืองและเรียกร้องมาก

หลังจากแต่งงานแล้ว Haydn ละเมิดเงื่อนไขการให้บริการกับเคานต์มอร์ซิน - คนหลังยอมรับเฉพาะชายโสดเข้ามาในโบสถ์ของเขา อย่างไรก็ตาม เขาไม่จำเป็นต้องซ่อนการเปลี่ยนแปลงในพฤติกรรมของเขาเป็นเวลานาน ชีวิตส่วนตัว- ความตกตะลึงทางการเงินทำให้เคานต์มอร์ซินละทิ้งความสุขทางดนตรีและยุบโบสถ์น้อย Haydn เผชิญกับภัยคุกคามที่จะถูกทิ้งไว้โดยไม่มีรายได้ถาวรอีกครั้ง

แต่แล้วเขาก็ได้รับข้อเสนอจากผู้อุปถัมภ์ศิลปะคนใหม่ที่มีอำนาจมากกว่า - เจ้าสัวชาวฮังการีที่ร่ำรวยที่สุดและมีอิทธิพลมาก - เจ้าชาย Pavel Anton Esterhazy Esterhazy ให้ความสนใจกับ Haydn ในปราสาท Morcin และชื่นชมพรสวรรค์ของเขา

ไม่ไกลจากเวียนนา ในเมืองเล็กๆ ของฮังการีอย่างไอเซนชตัดท์ และใน เวลาฤดูร้อนในพระราชวังในชนบท Eszterhaz Haydn ใช้เวลาสามสิบปีในตำแหน่งผู้ควบคุมวง (ผู้ควบคุมวง) หน้าที่ของหัวหน้าวงดนตรีรวมถึงการกำกับวงออเคสตราและนักร้อง ไฮเดินยังต้องแต่งซิมโฟนี โอเปร่า วงควอเต็ต และงานอื่นๆ ตามคำขอของเจ้าชายอีกด้วย บ่อยครั้งที่เจ้าชายตามอำเภอใจสั่งให้เขียนเรียงความใหม่ภายในวันรุ่งขึ้น! พรสวรรค์และการทำงานหนักเป็นพิเศษของไฮเดินช่วยเขาที่นี่เช่นกัน โอเปร่าปรากฏขึ้นทีละเรื่องรวมถึงซิมโฟนีรวมถึง "The Bear", "Children's Room", "School Teacher"

ขณะกำกับโบสถ์ นักแต่งเพลงสามารถฟังการแสดงสดของผลงานที่เขาสร้างขึ้นได้ ทำให้สามารถแก้ไขทุกสิ่งที่ฟังดูไม่ดีพอและจดจำสิ่งที่ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษ

ในระหว่างที่เขารับราชการร่วมกับเจ้าชายเอสเตอร์ฮาซี ไฮเดินได้เขียนโอเปร่า วงควอเต็ต และซิมโฟนีส่วนใหญ่ของเขา โดยรวมแล้ว Haydn ได้สร้างซิมโฟนีถึง 104 ซิมโฟนี!

ใน ไฮเดนซิมโฟนีฉันไม่ได้กำหนดหน้าที่ของตัวเองในการกำหนดโครงเรื่องให้เหมาะกับแต่ละบุคคล การเขียนโปรแกรมของผู้แต่งส่วนใหญ่มักขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ของแต่ละบุคคลและ "ภาพร่าง" ที่มองเห็นได้ แม้จะเป็นส่วนสำคัญและสม่ำเสมอมากกว่า - เน้นอารมณ์ล้วนๆ ดังเช่นใน "Farewell Symphony" (1772) หรือแนวเพลงอย่างใน " ซิมโฟนีทหาร"(1794) - แตกต่าง พื้นฐานพล็อตเธอยังไม่มีเลย

คุณค่ามหาศาลของแนวคิดซิมโฟนิกของ Haydn ด้วยความเรียบง่ายที่เปรียบเทียบได้และไม่โอ้อวด อยู่ในภาพสะท้อนที่เป็นธรรมชาติและการนำความสามัคคีของจิตวิญญาณและ โลกทางกายภาพบุคคล.

ความคิดเห็นนี้แสดงออกและเป็นบทกวีโดย E.T.A. ฮอฟแมน:

“ผลงานของ Haydn ถูกครอบงำโดยการแสดงออกของจิตวิญญาณที่ร่าเริงและเด็กๆ ซิมโฟนีของเขานำเราไปสู่สวนสีเขียวอันกว้างใหญ่ สู่ฝูงชนที่ร่าเริงและหลากหลาย คนที่มีความสุขเด็กชายและเด็กหญิงรีบเร่งต่อหน้าเราในการเต้นรำประสานเสียง เด็กๆ หัวเราะซ่อนตัวอยู่หลังต้นไม้ หลังพุ่มกุหลาบ และขว้างดอกไม้อย่างสนุกสนาน ชีวิตที่เต็มไปด้วยความรัก เต็มไปด้วยความสุข และความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์ ดังก่อนฤดูใบไม้ร่วง ไม่มีความทุกข์ไม่มีความโศกเศร้าเพียงความปรารถนาอันอ่อนหวานต่อรูปอันเป็นที่รักซึ่งล่องลอยไปไกลในแสงสีชมพูในยามเย็นไม่ใกล้เข้ามาหรือหายไปและในขณะที่อยู่ที่นั่นกลางคืนก็ไม่มาเพราะตัวเขาเอง รุ่งอรุณยามเย็นที่ส่องสว่างเหนือภูเขาและป่าไม้"

ทักษะของ Haydn บรรลุถึงความสมบูรณ์แบบตลอดหลายปีที่ผ่านมา ดนตรีของเขากระตุ้นความชื่นชมจากแขกหลายคนของ Esterhazy อย่างสม่ำเสมอ ชื่อผู้แต่งเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางนอกบ้านเกิดของเขา - ในอังกฤษฝรั่งเศสและรัสเซีย ซิมโฟนีทั้งหกที่แสดงในกรุงปารีสในปี พ.ศ. 2329 เรียกว่าซิมโฟนี "ปารีส" แต่ไฮเดินไม่มีสิทธิ์ออกไปที่อื่นนอกที่ดินของเจ้าชาย พิมพ์ผลงานของเขา หรือเพียงมอบเป็นของขวัญโดยไม่ได้รับความยินยอมจากเจ้าชาย และเจ้าชายไม่ชอบการไม่มีหัวหน้าวงดนตรี "ของเขา" เขาคุ้นเคยกับไฮเดินที่รอคนรับใช้คนอื่นๆ เข้ามา เวลาที่แน่นอนคำสั่งของเขาในห้องโถง ในช่วงเวลาดังกล่าวผู้แต่งรู้สึกถึงการพึ่งพาอาศัยกันอย่างรุนแรงเป็นพิเศษ “ฉันเป็นหัวหน้าวงดนตรีหรือวาทยากร?” - เขาอุทานอย่างขมขื่นเป็นจดหมายถึงเพื่อน วันหนึ่งเขาสามารถหลบหนีไปเยี่ยมชมเวียนนาพบคนรู้จักและเพื่อนฝูงได้ ช่างน่ายินดีเหลือเกินที่ได้พบโมสาร์ทอันเป็นที่รักของเขา! บทสนทนาอันน่าหลงใหลถูกแทนที่ด้วยการแสดงของวงสี่คนโดยที่ Haydn เล่นไวโอลินและโมสาร์ทเล่นวิโอลา โมสาร์ทมีความสุขเป็นพิเศษกับการแสดงสี่เพลงที่แต่งโดยไฮเดิน ในประเภทนี้ นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมคิดว่าตัวเองเป็นนักเรียนของเขา แต่การประชุมดังกล่าวเกิดขึ้นน้อยมาก

Haydn มีโอกาสได้สัมผัสกับความสุขอื่นๆ - ความสุขแห่งความรัก เมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2322 คู่สมรสของ Polzelli ได้รับการต้อนรับเข้าสู่โบสถ์ Esterhazy อันโตนิโอนักไวโอลินไม่ใช่เด็กอีกต่อไป ภรรยาของเขา นักร้อง ลุยกา หญิงชาวมัวร์จากเนเปิลส์ มีอายุเพียงสิบเก้าปีเท่านั้น เธอมีเสน่ห์มาก Luigia อาศัยอยู่กับสามีอย่างไม่มีความสุข เช่นเดียวกับ Haydn ด้วยความเหน็ดเหนื่อยจากการอยู่ร่วมกับภรรยาที่บูดบึ้งและทะเลาะวิวาทของเขา เขาจึงตกหลุมรักลุยเกีย ความหลงใหลนี้คงอยู่ ค่อยๆ อ่อนลงและจางลง จนกระทั่งผู้แต่งเพลงเข้าสู่วัยชรา เห็นได้ชัดว่า Luigi ตอบสนองความรู้สึกของ Haydn แต่ทัศนคติของเธอยังคงแสดงความสนใจในตนเองมากกว่าความจริงใจ ไม่ว่าในกรณีใดเธอก็รีดไถเงินจาก Haydn อย่างต่อเนื่องและต่อเนื่องมาก

มีข่าวลือว่า (ไม่รู้ว่าถูกต้องหรือไม่) อันโตนิโอลูกชายของลุยจิลูกชายของไฮเดิน เปียโตร ลูกชายคนโตของเธอกลายเป็นคนโปรดของนักแต่งเพลง: Haydn ดูแลเขาเหมือนพ่อและมีส่วนร่วมในการฝึกฝนและเลี้ยงดูเขา

แม้จะมีตำแหน่งที่ต้องพึ่งพา แต่ Haydn ก็ไม่สามารถออกจากราชการได้ ในเวลานั้นนักดนตรีมีโอกาสทำงานเฉพาะในโบสถ์ของศาลหรือเป็นผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์เท่านั้น ก่อน Haydn ไม่เคยมีนักแต่งเพลงคนใดกล้าที่จะดำรงอยู่อย่างอิสระ ไฮเดินไม่กล้าลาออกจากงานประจำของเขาด้วย

ในปี พ.ศ. 2334 เมื่อไฮเดินมีอายุได้ประมาณ 60 ปี เจ้าชายเอสเตอร์ฮาซีผู้เฒ่าก็สิ้นพระชนม์ ทายาทของเขาที่ไม่ได้เลี้ยง ความรักที่ยิ่งใหญ่ดนตรีจึงยุบโบสถ์ แต่เขาก็รู้สึกยินดีเช่นกันที่นักแต่งเพลงซึ่งมีชื่อเสียงโด่งดังได้รับเลือกให้เป็นหัวหน้าวงดนตรีของเขา สิ่งนี้บังคับให้ Esterhazy ในวัยหนุ่มต้องมอบเงินบำนาญให้ Haydn เพียงพอเพื่อป้องกันไม่ให้ "คนรับใช้ของเขา" เข้าสู่บริการใหม่

ไฮเดินมีความสุข! ในที่สุดเขาก็เป็นอิสระและเป็นอิสระ! เขาตกลงที่จะเสนอให้ไปคอนเสิร์ตที่อังกฤษ ขณะเดินทางบนเรือ Haydn ได้เห็นทะเลเป็นครั้งแรก และกี่ครั้งแล้วที่เขาฝันถึงมันโดยพยายามจินตนาการถึงความไร้ขอบเขต ธาตุน้ำการเคลื่อนที่ของคลื่น ความสวยงาม และความแปรปรวนของสีน้ำ ครั้งหนึ่งในวัยเด็กของเขา Haydn พยายามถ่ายทอดภาพทะเลที่บ้าคลั่งเป็นเพลง

ชีวิตในอังกฤษก็ไม่ใช่เรื่องปกติสำหรับไฮเดินเช่นกัน คอนเสิร์ตที่เขาแสดงผลงานของเขาประสบความสำเร็จอย่างมีชัย นี่เป็นการจดจำดนตรีของเขาเป็นครั้งแรก มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ดเลือกเขาเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์

ไฮเดินเยือนอังกฤษสองครั้ง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาผู้แต่งเขียนเพลงสิบสองอันโด่งดังของเขา " ลอนดอนซิมโฟนี- London Symphonies เป็นการวิวัฒนาการของซิมโฟนีของ Haydn อย่างสมบูรณ์ ความสามารถของเขาถึงจุดสูงสุดแล้ว ดนตรีฟังดูลุ่มลึกและสื่ออารมณ์มากขึ้น เนื้อหามีความจริงจังมากขึ้น และสีสันของวงออเคสตราก็เข้มข้นและหลากหลายมากขึ้น

แม้จะยุ่งมาก แต่ Haydn ก็สามารถรับฟังและ เพลงใหม่- โดยเฉพาะ ความประทับใจที่แข็งแกร่งเขาประทับใจกับบทประพันธ์ของฮันเดล นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน ซึ่งเป็นรุ่นพี่ร่วมสมัยของเขา ความประทับใจในดนตรีของฮันเดลนั้นยอดเยี่ยมมากจนเมื่อกลับมาที่เวียนนา Haydn ได้เขียนบทประพันธ์สองเรื่อง - "The Creation of the World" และ "The Seasons"

เนื้อเรื่องของ "The Creation of the World" นั้นเรียบง่ายและไร้เดียงสาอย่างยิ่ง สองส่วนแรกของ oratorio เล่าถึงการเกิดขึ้นของโลกตามพระประสงค์ของพระเจ้า ที่สามและ ส่วนสุดท้าย- เกี่ยวกับชีวิตบนสวรรค์ของอาดัมและเอวาก่อนการล่มสลาย

การตัดสินของผู้ร่วมสมัยและผู้สืบทอดโดยตรงเกี่ยวกับ "การสร้างโลก" ของ Haydn เป็นเรื่องปกติ ในช่วงชีวิตของนักแต่งเพลง oratorio นี้มี ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่และมีชื่อเสียงโด่งดังขึ้นอย่างมาก อย่างไรก็ตาม ก็มีเสียงวิพากษ์วิจารณ์เช่นกัน โดยธรรมชาติแล้ว ภาพดนตรีของ Haydn ทำให้นักปรัชญาและนักสุนทรียศาสตร์ที่อยู่ในอารมณ์ "ประเสริฐ" ตกตะลึง Serov เขียนอย่างกระตือรือร้นเกี่ยวกับ "การสร้างโลก":

“Oratorio นี้ช่างเป็นการสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่จริงๆ! อย่างไรก็ตาม มีเพลงหนึ่งที่บรรยายถึงการสร้างนก - นี่เป็นชัยชนะสูงสุดของดนตรีสร้างคำเลียนเสียงธรรมชาติและยิ่งกว่านั้น "ช่างเป็นพลังงาน ช่างเรียบง่าย ช่างสง่างามช่างเรียบง่าย!" “นี่มันเหนือชั้นกว่าสิ่งใดเลย” บทประพันธ์ “The Seasons” ควรได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานที่สำคัญของ Haydn มากกว่า “The Creation of the World” ข้อความของ oratorio “The Seasons” เช่นเดียวกับข้อความของ “The Creation of the World” เขียนโดย van Swieten การแสดงสุนทรพจน์ชิ้นที่สองของ Haydn มีความหลากหลายและลึกซึ้งมากกว่ามนุษย์ ไม่เพียงแต่ในเนื้อหาเท่านั้น แต่ยังอยู่ในรูปแบบด้วย นี่คือปรัชญาทั้งหมดสารานุกรมรูปภาพของธรรมชาติและศีลธรรมของชาวนาปรมาจารย์ของ Haydn งานเชิดชูความรักต่อธรรมชาติความสุขของชีวิตในหมู่บ้านและความบริสุทธิ์ของจิตวิญญาณที่ไร้เดียงสา นอกจากนี้โครงเรื่องยังทำให้ไฮเดินสามารถสร้างความสามัคคีและความสามัคคีที่สมบูรณ์ได้ แนวคิดทางดนตรีทั้งหมด

การแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง “The Four Seasons” ไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับคนชรา Haydn มันทำให้เขาต้องกังวลอย่างมากและ คืนนอนไม่หลับ- ในตอนท้ายเขาต้องทนทุกข์ทรมานจากอาการปวดหัวและความหลงใหลในการแสดงดนตรี

London Symphonies และ oratorios คือจุดสุดยอดของผลงานของ Haydn หลังจากที่ oratorios เขาแทบไม่ได้เขียนอะไรเลย ชีวิตเครียดเกินไป ความแข็งแกร่งของเขาหมดลง นักแต่งเพลงใช้เวลาหลายปีสุดท้ายที่ชานเมืองเวียนนาในบ้านหลังเล็ก บ้านที่เงียบสงบและเงียบสงบได้รับการเยี่ยมชมโดยผู้ชื่นชมความสามารถของนักแต่งเพลง การสนทนาเกี่ยวข้องกับอดีต Haydn ชอบที่จะจดจำวัยเยาว์ของเขาเป็นพิเศษ - ทำงานหนัก ลำบาก แต่เต็มไปด้วยการค้นหาที่กล้าหาญและไม่หยุดยั้ง

ไฮเดินเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2352 และถูกฝังในกรุงเวียนนา ต่อจากนั้น ศพของเขาถูกย้ายไปยัง Eisenstadt ซึ่งเขาใช้ชีวิตอยู่หลายปี

การแนะนำ

ฟรานซ์ โจเซฟ ไฮเดิน (เยอรมัน) ฟรานซ์ โจเซฟ ไฮเดิน, 1 เมษายน พ.ศ. 2275 - 31 พฤษภาคม พ.ศ. 2352) - นักแต่งเพลงชาวออสเตรียซึ่งเป็นตัวแทนของโรงเรียนคลาสสิกเวียนนาซึ่งเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งแนวดนตรีเช่นซิมโฟนีและวงเครื่องสาย ผู้สร้างทำนองซึ่งต่อมาเป็นพื้นฐานของเพลงสรรเสริญพระบารมีของเยอรมนีและออสเตรีย - ฮังการี

1. ชีวประวัติ

1.1. ความเยาว์

Joseph Haydn (นักแต่งเพลงเองไม่เคยเรียกตัวเองว่า Franz) เกิดเมื่อวันที่ 1 เมษายน ค.ศ. 1732 ในหมู่บ้าน Rohrau ของออสเตรียตอนล่างใกล้ชายแดนฮังการีในครอบครัวของ Matthias Haydn (1699-1763) พ่อแม่ของเขาซึ่งมีความสนใจอย่างจริงจังในการร้องและการทำดนตรีสมัครเล่นได้ค้นพบความสามารถทางดนตรีในตัวเด็กชายและในปี 1737 ก็ส่งเขาไปหาญาติในเมือง Hainburg an der Donau ซึ่งโจเซฟเริ่มศึกษาการร้องเพลงประสานเสียงและดนตรี ในปี ค.ศ. 1740 เกออร์ก ฟอน รอยเตอร์ ผู้อำนวยการโบสถ์น้อยของอาสนวิหารเซนต์เวียนนาแห่งเวียนนาสังเกตเห็นโจเซฟ สเตฟาน. Reutter พาเด็กที่มีพรสวรรค์คนนี้ไปคณะนักร้องประสานเสียง และเขาร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงเป็นเวลาเก้าปี (รวมทั้งหลายปีกับน้องชายของเขาด้วย) การร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงเป็นสิ่งที่ดี แต่เป็นเพียงโรงเรียนสำหรับไฮเดินเท่านั้น เมื่อความสามารถของเขาพัฒนาขึ้น เขาได้รับมอบหมายให้เล่นโซโล่เดี่ยวที่ยากลำบาก Haydn มักจะแสดงในงานเทศกาลในเมือง งานแต่งงาน งานศพ และมีส่วนร่วมในการเฉลิมฉลองในศาลร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียง

ในปี 1749 เสียงของโจเซฟเริ่มขาดและเขาถูกไล่ออกจากคณะนักร้องประสานเสียง ช่วงสิบปีถัดมาเป็นเรื่องยากสำหรับเขามาก โจเซฟรับหน้าที่ งานต่างๆรวมถึงการเป็นคนรับใช้ของนักแต่งเพลงชาวอิตาลี Nicola Porpora ซึ่งเขาเรียนบทเรียนการเรียบเรียงด้วย Haydn พยายามเติมเต็มช่องว่างในการศึกษาด้านดนตรีของเขาโดยศึกษาผลงานของ Emmanuel Bach และทฤษฎีการแต่งเพลงอย่างขยันขันแข็ง โซนาตาฮาร์ปซิคอร์ดที่เขาเขียนในเวลานี้ได้รับการตีพิมพ์และดึงดูดความสนใจ ผลงานชิ้นสำคัญชิ้นแรกของเขาคืองาน Brevis Mass 2 งาน ได้แก่ F-dur และ G-dur เขียนโดย Haydn ในปี 1749 ก่อนที่เขาจะออกจากโบสถ์ St. สเตฟาน; โอเปร่า "The Lame Demon" (ไม่เก็บรักษาไว้); ประมาณหนึ่งโหลควอร์เตต (พ.ศ. 2298) ซิมโฟนีครั้งแรก (พ.ศ. 2302)

ในปี 1759 นักแต่งเพลงได้รับตำแหน่งหัวหน้าวงดนตรีที่ศาลของ Count Karl von Morzin ซึ่ง Haydn อยู่ภายใต้การนำของวงออเคสตราขนาดเล็กซึ่งผู้แต่งแต่งซิมโฟนีชุดแรกของเขา อย่างไรก็ตามในไม่ช้า von Mortsin ก็เริ่มประสบปัญหาทางการเงินและยุติโครงการดนตรีของเขา

ในปี ค.ศ. 1760 Haydn แต่งงานกับ Maria Anna Keller พวกเขาไม่มีลูกซึ่งผู้แต่งเสียใจอย่างยิ่ง

1.2. บริการด้วยเอสเตอร์ฮาซี่

ในปี 1761 เหตุการณ์ที่เป็นเวรเป็นกรรมเกิดขึ้นในชีวิตของ Haydn - เขาถูกนำตัวไปเป็นหัวหน้าวงดนตรีคนที่สองในราชสำนักของเจ้าชาย Esterhazy ซึ่งเป็นหนึ่งในตระกูลขุนนางที่มีอิทธิพลและมีอำนาจมากที่สุดของออสเตรีย - ฮังการี หน้าที่ของผู้ควบคุมวง ได้แก่ แต่งเพลง นำวงออเคสตรา เล่นแชมเบอร์มิวสิคสำหรับผู้อุปถัมภ์ และแสดงละครโอเปร่า

ในช่วงอาชีพเกือบสามสิบปีของเขาที่ศาล Esterházy นักแต่งเพลงได้แต่งผลงานจำนวนมาก และชื่อเสียงของเขาก็เพิ่มมากขึ้น ในปี 1781 ขณะอยู่ที่เวียนนา Haydn ได้พบและเป็นเพื่อนกับ Mozart เขาสอนดนตรีให้กับ Sigismund von Neukom ซึ่งต่อมากลายเป็นเพื่อนสนิทของเขา

ตลอดศตวรรษที่ 18 ในหลายประเทศ (อิตาลี เยอรมนี ออสเตรีย ฝรั่งเศสและอื่น ๆ ) กระบวนการสร้างแนวเพลงใหม่และรูปแบบของดนตรีบรรเลงเกิดขึ้น ซึ่งในที่สุดก็เป็นรูปเป็นร่างและถึงจุดสูงสุดในสิ่งที่เรียกว่า " โรงเรียนคลาสสิกเวียนนา” - ในงานของ Haydn, Mozart และ Beethoven แทนเนื้อโพลีโฟนิค คุ้มค่ามากได้รับเนื้อสัมผัสแบบโฮโมโฟนิก-ฮาร์โมนิก แต่ในขณะเดียวกัน งานบรรเลงขนาดใหญ่มักรวมตอนโพลีโฟนิกที่ทำให้โครงสร้างดนตรีมีชีวิตชีวา

1.3. นักดนตรีอิสระอีกแล้ว

ในปี 1790 Nikolaus Esterházy เสียชีวิต และเจ้าชาย Anton ผู้สืบทอดตำแหน่งต่อจากเขา ซึ่งไม่ใช่คนรักดนตรี ได้ยุบวงออเคสตราไป ในปี พ.ศ. 2334 Haydn ได้รับสัญญาให้ทำงานในอังกฤษ ต่อมาเขาทำงานอย่างกว้างขวางในออสเตรียและบริเตนใหญ่ เดินทางไปลอนดอนสองครั้ง ซึ่งเขาเขียนบทเองสำหรับคอนเสิร์ตของโซโลมอน ซิมโฟนีที่ดีที่สุดทำให้ชื่อเสียงของ Haydn แข็งแกร่งขึ้นอีก

จากนั้นไฮเดินก็ตั้งรกรากอยู่ในเวียนนา ซึ่งเขาเขียนบทประพันธ์อันโด่งดังสองเรื่อง ได้แก่ “The Creation of the World” และ “The Seasons”

เมื่อเดินทางผ่านกรุงบอนน์ในปี พ.ศ. 2335 เขาได้พบกับเบโธเฟนในวัยเยาว์และรับเขาเป็นนักเรียน

Haydn ลองใช้มือของเขาในการเรียบเรียงดนตรีทุกประเภท แต่ไม่ใช่ในทุกแนวความคิดสร้างสรรค์ของเขาแสดงออกด้วยพลังที่เท่าเทียมกัน ในสาขาดนตรีบรรเลง เขาได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 และจุดเริ่มต้น ศตวรรษที่สิบเก้า- ความยิ่งใหญ่ของ Haydn ในฐานะนักแต่งเพลงปรากฏให้เห็นมากที่สุดในผลงานสองชิ้นสุดท้ายของเขา: oratorios อันยิ่งใหญ่ "The Creation of the World" (1798) และ "The Seasons" (1801) ออราทอริโอ “The Seasons” สามารถใช้เป็นมาตรฐานที่เป็นแบบอย่างของดนตรีคลาสสิกได้ ในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขา Haydn ได้รับความนิยมอย่างมาก

งานเกี่ยวกับ oratorios บ่อนทำลายความแข็งแกร่งของนักแต่งเพลง ผลงานสุดท้ายของเขาคือ "Harmoniemesse" (1802) และวงเครื่องสายที่ยังสร้างไม่เสร็จ 103 (1803) ภาพร่างล่าสุดมีอายุย้อนกลับไปในปี 1806 หลังจากวันนี้ Haydn ไม่ได้เขียนอะไรอีกเลย นักแต่งเพลงเสียชีวิตในกรุงเวียนนาเมื่อวันที่ 31 พฤษภาคม พ.ศ. 2352

มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของผู้แต่งประกอบด้วยซิมโฟนี 104 เพลง, 83 ควอร์เตต, โซนาตาเปียโน 52 เพลง, ออราทอริโอ (การสร้างโลกและฤดูกาล), มิสซา 14 เพลง และโอเปร่า

ปล่องบนดาวพุธตั้งชื่อตาม Haydn

2. รายชื่อเรียงความ

2.1. แชมเบอร์มิวสิค

โซนาตา 8 เพลงสำหรับไวโอลินและเปียโน (รวมถึงโซนาต้าใน E minor, โซนาตาใน D Major)

83 วงเครื่องสายสำหรับไวโอลินสองตัว วิโอลา และเชลโล

6 คลอสำหรับไวโอลินและวิโอลา

41 ทริโอสำหรับเปียโน ไวโอลิน (หรือฟลุต) และเชลโล

21 ทริโอสำหรับไวโอลิน 2 ตัวและเชลโล

126 ทริโอสำหรับบาริโทน วิโอลา (ไวโอลิน) และเชลโล

11 ทริโอสำหรับลมและสายผสม

2.2. คอนเสิร์ต

คอนแชร์โต 35 ชิ้นสำหรับเครื่องดนตรีหนึ่งชิ้นขึ้นไปพร้อมวงออร์เคสตรา ได้แก่:

คอนแชร์โตสี่อันสำหรับไวโอลินและวงออเคสตรา

คอนแชร์โตสองตัวสำหรับเชลโลและวงออเคสตรา

คอนแชร์โตสองตัวสำหรับแตรและวงออเคสตรา

คอนแชร์โต 11 รายการสำหรับเปียโนและวงออเคสตรา

คอนเสิร์ตออร์แกน 6 รอบ

คอนแชร์โต 5 อันสำหรับพิณสองล้อ

คอนแชร์โต 4 อันสำหรับบาริโทนและวงออเคสตรา

คอนเสิร์ตสำหรับดับเบิ้ลเบสและวงออเคสตรา

คอนแชร์โตสำหรับฟลุตและวงออเคสตรา

คอนแชร์โต้สำหรับทรัมเป็ตและวงออเคสตรา

13 ความหลากหลายพร้อม clavier

2.3. งานแกนนำ

มีทั้งหมด 24 โอเปร่า ได้แก่ :

“ปีศาจง่อย” (Der krumme Teufel) ค.ศ. 1751

“ความมั่นคงที่แท้จริง”

"ออร์ฟัสและยูริไดซ์หรือวิญญาณของปราชญ์", 2334

"แอสโมดิอุส หรือปีศาจง่อยตัวใหม่"

"เภสัชกร"

"Acis และ Galatea", 2305

"เกาะแห่งทะเลทราย" (L'lsola disabitata)

"อาร์มีดา", 2326

“สตรีชาวประมง” (Le Pescatrici), 1769

"การนอกใจที่ถูกหลอกลวง" (L'Infedelta delusa)

“การประชุมที่ไม่คาดฝัน” (L'Incontro การแสดงสด), 1775

"โลกทางจันทรคติ" (II Mondo della luna), พ.ศ. 2320

“ความมั่นคงที่แท้จริง” (La Vera costanza), 1776

"รางวัลความภักดี" (La Fedelta premiata)

โอเปร่าการ์ตูนฮีโร่เรื่อง "Roland the Paladin" (Orlando Paladino ตามเนื้อเรื่องของบทกวี " โรแลนด์โกรธจัด“อาริโอสโต)

ออราโทริโอส

14 oratorios รวมไปถึง:

"การสร้างโลก"

"ฤดูกาล"

"เจ็ดพระวจนะของพระผู้ช่วยให้รอดบนไม้กางเขน"

"การกลับมาของโทเบียส"

cantata-oratorio เชิงเปรียบเทียบ “เสียงปรบมือ”

เพลงสวด oratorio Stabat Mater

14 มิสซา ได้แก่ :

มวลน้อย (Missa brevis, F-dur, ประมาณปี 1750)

มวลอวัยวะใหญ่ Es-dur (1766)

พิธีมิสซาเพื่อเป็นเกียรติแก่นักบุญ นิโคลัส (นางสาวเพื่อเป็นเกียรติแก่ Sancti Nicolai, G-dur, 1772)

มิสซาเซนต์. Caeciliae (นางสาว Sanctae Caeciliae, c-moll ระหว่าง ค.ศ. 1769 ถึง 1773)

มวลอวัยวะเล็ก (B major, 1778)

มาเรียเซลเลอร์เมสซี, C-dur, 1782

มิสซากับกลองกลอง หรือมิสซาในช่วงสงคราม (Paukenmesse, C-dur, 1796)

Mass Heiligmesse (บีเมเจอร์, 1796)

เนลสัน-เมสส์, ดี-โมลล์, 1798

มวลเทเรซา (Theresienmesse, B-dur, 1799)

พิธีมิสซาพร้อมธีมจาก oratorio “The Creation of the World” (Schopfungsmesse, B-dur, 1801)

มวลด้วยเครื่องมือลม (Harmoniemesse, B-dur, 1802)

2.4. ดนตรีไพเราะ

รวม 104 ซิมโฟนี ได้แก่ :

"อำลาซิมโฟนี"

"อ็อกซ์ฟอร์ดซิมโฟนี"

"ซิมโฟนีงานศพ"

6 ปารีสซิมโฟนี (พ.ศ. 2328-2329)

12 London Symphonies (1791-1792, 1794-1795) รวมถึงซิมโฟนีหมายเลข 103 “With tremolo timpani”

66 ความหลากหลายและ Cassations

2.5. ใช้งานได้กับเปียโน

จินตนาการ ความหลากหลาย

โซนาต้าเปียโน 52 ตัว

Joseph Haydn ในนิยาย George Sand “Consuelo” ข้อมูลอ้างอิง:

การออกเสียงชื่อภาษาเยอรมัน (ข้อมูล)

ไม่มีข้อมูลที่เชื่อถือได้เกี่ยวกับวันเกิดของผู้แต่ง ข้อมูลอย่างเป็นทางการพูดถึงการบัพติศมาของ Haydn ซึ่งเกิดขึ้นในวันที่ 1 เมษายน พ.ศ. 2275 เท่านั้น รายงานของ Haydn และญาติของเขาเกี่ยวกับวันเกิดของเขาแตกต่างกันไป อาจเป็นวันที่ 31 มีนาคมหรือ 1 เมษายน 1732