“เหยื่อล่อผู้ชาย” หรือการปรากฏตัวของนักแสดงบนเวทีละคร เล่นเพื่อองค์กร
“คุณต้องการอะไรครับนาย?
- คุณบ้าไปแล้วเหรอ! ฉันเป็นอะไรสำหรับคุณครับ?
คำคมจากภาพยนตร์เรื่อง "สวัสดี ฉันเป็นป้าของคุณ!"
นักแสดงชายมักเล่นเป็นผู้หญิงในโรงละครและภาพยนตร์ - สำหรับพวกเขาแล้วมันเป็นเรื่องที่น่าสนใจ งานสร้างสรรค์- ถ้ารู้ปีนี้มีชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ด้วย นักแสดงชาวอังกฤษเอ็ดดี้ เรดเมย์น จากการรับบทเป็นศิลปินที่ได้รับการผ่าตัดแปลงเพศ (ภาพยนตร์ของที. ฮูเปอร์เรื่อง "The Danish Girl") วันนี้ฉันอยากจะจำอีกสองสามอย่าง ภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียง – คอเมดี้ซึ่งฮีโร่ถูกบังคับให้แต่งกายด้วยชุดสตรีและรับบทเป็นสุภาพสตรี ฉันดูบนอินเทอร์เน็ต - หัวข้อนี้ถูกหยิบยกขึ้นมามากกว่าหนึ่งครั้ง แต่ไม่มีใครเขียนเกี่ยวกับกระบวนการสร้างภาพ แต่ฉันอยากจะพูดถึงเรื่องนี้
มันอาจจะถูกต้องที่สุดที่จะเริ่มไม่ใช่จากภาพยนตร์ แต่เริ่มต้นด้วยละคร นักเขียนบทละครภาษาอังกฤษ Brandon Thomas “ป้าชาร์ลี” (เราแปลเป็น “ป้าของชาร์ลี” เป็นภาษาอังกฤษด้วย คุณป้าของชาร์ลี) เขียนย้อนกลับไปในปี พ.ศ. 2435 ละครเรื่องนี้ได้รับความนิยมอย่างมากไม่เพียงแต่ในอังกฤษเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในต่างประเทศด้วย ที่นี่ในรัสเซีย การแสดงตลกนี้จัดแสดงครั้งแรกโดย Korsh Theatre ในปี 1894 ด้วยการถือกำเนิดของโรงภาพยนตร์ ละครเรื่องนี้จึงได้รับการถ่ายทำมากกว่าหนึ่งครั้งตั้งแต่ปี พ.ศ. 2458 เวอร์ชันยอดนิยมของเราคือภาพยนตร์โทรทัศน์เรื่อง Hello, I'm your aunt! แต่เราจะพูดถึง Donna Rosa (Donna Lucia ในละคร) ในภายหลัง
ยังมาจากภาพยนตร์เรื่อง "Maniacs" 1936
ที่สุด นักแสดงตลกชื่อดังตลอดกาลและทุกชนชาติ ชาร์ลี แชปลินแต่งตัวเป็นผู้หญิงสามครั้งในภาพยนตร์ของเขา (วันทำการ พ.ศ. 2457, หน้ากากสวมหน้ากาก พ.ศ. 2457 และ ผู้หญิง พ.ศ. 2458) ดังที่นักวิจารณ์เขียนไว้ การกลับชาติมาเกิดเช่นนี้เกิดขึ้น นักแสดงที่มีพรสวรรค์โอกาสในการเปิดเผยความสามารถละครใบ้ของคุณให้กว้างที่สุด
ยังคงมาจากภาพยนตร์เรื่อง "Masquerade Mask" (ชาร์ลี แชปลิน ตรงกลาง) และแชปลินในชีวิต
ชมภาพยนตร์ - แชปลินน่าเชื่อถือมากในบทบาทของหญิงสาว หากคุณไม่รู้ว่าผู้ชายกำลังเล่นอยู่ คุณจะไม่เดา (และยังไงก็ตาม เขาสัมผัสได้ถึงเครื่องรัดตัวใต้ชุด เรื่องเล็ก แต่ดี)
แต่จากหนังทั้งสามเรื่องนี้ "ผู้หญิง"- อาจจะมีชื่อเสียงที่สุด รวมถึงเรื่องอื้อฉาวที่ปะทุขึ้นรอบตัวเขา
ภาพที่น่ารักและไม่เป็นอันตรายนี้ถูกเซ็นเซอร์ห้ามในอังกฤษและสวีเดน นักวิจารณ์โจมตีเธอด้วยคำพูด: "หยาบคาย!", "หยาบคาย!", "ดูถูก!", "นักแสดงในชุดชั้นใน?!, "ผู้ชายในชุดเดรส?! อืม ฯลฯ อังกฤษตื่นเช้ากว่านั้น ในสวีเดน พวกเขาได้รับอนุญาตให้แสดงภาพยนตร์เรื่องนี้เฉพาะในปี 1931 หรือ 16 ปีต่อมา
Julian Eltinge ในฐานะผู้หญิงและในชีวิต
มีเวอร์ชันหนึ่งที่แชปลินได้รับแจ้งให้ทำ "การเปลี่ยนแปลงเพศ" ในโรงภาพยนตร์ตามความนิยมของนักแสดงในขณะนั้น จูเลียน เอลทิงเก (จูเลียน เอลทิงเก)- จริงๆ แล้วนักแสดงชายที่รับบทเป็นผู้หญิงบนเวทีเป็นที่รู้จักมานานแล้ว (เรามารำลึกถึงสมัยของเช็คสเปียร์กันดีกว่า) นี่จูเลียน เอลทิงจ์
เขามีชื่อเสียงจากการแสดงบทบาทหญิงบนเวทีและในภาพยนตร์ ยิ่งกว่านั้นเขาไม่ได้ปิดบังความจริงที่ว่าเขาเป็นผู้ชายและเมื่อจบการแสดงเขาก็ถอดวิกออก พวกเขาบอกว่าสิ่งนี้สร้างความประทับใจอย่างมากให้กับผู้ชมเพราะในบทบาทของผู้หญิงเขาดูน่าเชื่อมากกว่า และในชีวิตเขาเน้นย้ำความเป็นชายของเขาในทุกวิถีทาง: เขาปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณะในชุดผู้ชายเท่านั้นปฏิเสธข่าวลือเรื่องเพศที่แหวกแนวในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ (ซึ่งไม่ได้หยุดนักประวัติศาสตร์จากการสงสัยเขาในเรื่องนี้จนถึงทุกวันนี้) เขาเป็น เห็นได้แม้กระทั่งในการต่อสู้กับคนแสดงบนเวทีที่สร้างเรื่องตลกเกี่ยวกับคะแนนนี้
นี่คือความขัดแย้ง: ผู้หญิงที่เล่นเป็นจูเลียนเป็นเรื่องปกติ แต่แชปลินกลับหยาบคาย...
ภาพถ่ายเพิ่มเติมของ เอลทิงเงอ
อยากรู้ว่าน้องชายคนโปรดของแชปลิน ซิดนีย์ในปีพ.ศ. 2468 เขายังแต่งกายด้วยชุดสตรีเพื่อรับบทเป็นป้าชาร์ลีแบบเดียวกับที่ฉันเขียนไว้ข้างต้น
ชาร์ลีในการแต่งหน้า Tramp และซิดนีย์ในบท Donna Lucia ด้านขวาเป็นรูปถ่ายในชีวิตของซิดนีย์ แชปลิน
ภาพยนตร์เรื่องนี้ถือเป็นการดัดแปลงบทละครที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดเรื่องหนึ่ง
ยังมาจากภาพยนตร์เรื่อง "ป้าของชาร์ลี" (2468)
บางทีนี่อาจไม่ใช่พระเจ้าที่รู้ว่าเหตุการณ์ใดในโลกแห่งภาพยนตร์ แต่ฉันอดไม่ได้ที่จะเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้: อีกหนึ่งผู้โด่งดัง นักแสดงชาวอเมริกัน(และสิ่งที่ฉันชอบ) พยายามสวมหน้ากากผู้หญิงในภาพยนตร์ "รักบ้า"เขาหล่อมาก วิลเลียม พาวเวลล์- เป็นเรื่องตลกที่ผู้หญิงส่วนใหญ่มักจะกลายเป็นคนขี้เหร่แม้กระทั่งจากผู้ชายที่มีเสน่ห์มาก (ยกเว้นแชปลินและเรดเมย์น) และมักจะแก่กว่าวัยทางสายตาอยู่เสมอ อย่างน้อยนั่นก็คือสิ่งที่เกิดขึ้นกับพาวเวลล์
William Powell ในภาพยนตร์เรื่อง "Madness in Love" และในชีวิต
พาวเวลล์ซึ่งทั้งหมดของเขา ชีวิตผู้ใหญ่มีหนวด เขาต้องเสียสละเพื่อบทบาทนี้ด้วยซ้ำ
พาวเวลล์อยู่ในห้องแต่งตัว
เมื่อเทียบกับ โทนี่ เคอร์ติสและ แจ็ค เลมมอนที่เล่นเป็นนักดนตรีในภาพยนตร์เรื่องนี้ "ผู้หญิงเท่านั้นในดนตรีแจ๊ส"พาวเวลล์ไม่ได้เจ็บขนาดนั้น นั่นคือผู้ที่ต้องอดทนต่อความยากลำบากในการแสดงในฐานะนักแสดง ผู้หญิงสวย- ในที่นี้ไม่ใช่หนวดที่ถูกโกนออก แต่เป็นขนทั้งหมดบนร่างกายที่อยู่ในขอบเขตการมองเห็นของกล้อง และโทนี่และแจ็คถูกบังคับให้สวมรองเท้าส้นสูงจริงๆ
โทนี่ เคอร์ติสและแจ็ค เลมมอนใน Some Like It Hot และลุคที่เป็นธรรมชาติสำหรับภาพโปรโมตของภาพยนตร์เรื่องนี้
ในตอนแรกพวกเขาต้องการแต่งกายให้นักแสดงสวมชุดผู้หญิงของนักแสดงหญิงเด็บบี้ เรย์โนลด์สและลอเร็ตตา ยัง ดังที่เคอร์ติสกล่าวไว้ “เอวของพวกเขามีขนาดเท่ากับลูกหนูของฉัน ฉันไปหาบิลลี่ ไวล์เดอร์แล้วพูดว่า "บิลลี่ ออร์รี-เคลลี่จะช่วยตัดเย็บชุดของเราให้พวกเราไหม?" เขาจึงตอบว่า “เอาล่ะ ให้เขาทำเถิด” ฉันรู้ว่านี่เป็นกรณีที่พบไม่บ่อยนัก เพราะออร์รี่-เคลลี่ไม่เป็นเช่นนั้น ชุดสูทผู้ชายมันดีมาก...
นักแสดงโทนี่ เคอร์ติส และผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย ออร์รี่-เคลลี่ เหมาะสมกัน
...ชุดพลิ้วไหวตั้งแต่เอวลงมาอย่างสวยงาม แต่ด้านล่างกลับเป็นผ้าเนื้อแน่นและแข็งมาก ส่วนบนตัดเย็บจากวัสดุเนื้อนุ่ม…”
นักแสดงโทนี่ เคอร์ติสและผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย (ตอนนี้ในภาพคือนักออกแบบเครื่องแต่งกาย! ฉันหวังว่าคุณจะเข้าใจถึงความแตกต่างในสองอาชีพนี้แล้ว: “ลูกค้า” ซึ่งก็คือการดูแลเครื่องแต่งกาย และ “ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย” ซึ่งก็คือ การกำหนดเครื่องแต่งกาย )
เป็นอีกครั้งที่นักแสดงโทนี่ เคอร์ติสและผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย ออร์รี-เคลลี่ ร่วมงานกัน
เคอร์ติสเล่าต่อไปว่า “...เราสวมสายรัดถุงเท้ายาว ยกทรง รองเท้า หมวกปิดไหล่สวยๆ และปลอกคอสูงเหล่านั้นที่โอลิเวีย เดอ ฮาวิลแลนด์สวมในภาพยนตร์เรื่องแรกๆ ของเธอ”
การออกแบบเครื่องแต่งกายสำหรับ "สุภาพสตรี" สำหรับภาพยนตร์เรื่อง Some Like It Hot โดย Orry-Kelly
นักแสดงในการแต่งหน้าและการแต่งกาย
“การแต่งหน้าใช้เวลาประมาณ 30 นาที”
ช่างแต่งหน้า Emile LaVigne ทำให้ Tony Curtis ดูสวย...
และ แจ็ค เลมมอน
หลังจากนั้นเราก็สวมเครื่องแต่งกายและวิกผม
โทนี่ เคอร์ติส และช่างทำผม
หนึ่งชั่วโมงและ 15 นาทีต่อมา เราก็พร้อม”
แจ็ค เลมมอนในตัวละคร
นักแสดงแดร็กควีนชาวอเมริกันช่วยให้นักแสดงสวมบทบาทเป็นผู้หญิง บาร์บีคิว,อดีตนักไต่เชือกและกายกรรมกลางอากาศ เขาใฝ่ฝันที่จะได้ทำงานในละครสัตว์มาตั้งแต่เด็ก ดังนั้น เมื่อมีพี่สาวคนหนึ่งของทั้งคู่ พี่น้องอัลฟาเรตตาเสนอให้มาแทนที่เขา น้องสาวที่เสียชีวิตเห็นด้วยอย่างมีความสุข แต่มีการกำหนดเงื่อนไข: คุณต้องแสดงในชุดของผู้หญิงพวกเขากล่าวว่าผู้ชมจะชื่นชมหญิงสาวที่พลิ้วไหวมากกว่าผู้ชาย ต่อมา Barbet เริ่มทำงานเดี่ยว แต่ยังอยู่ในชุดของผู้หญิงด้วยอย่างไรก็ตามในตอนท้ายของการแสดงเขาก็ฉีกวิกผมออกเช่นเดียวกับ Eltinge
บาร์เบ็ต อิน ภาพบนเวทีและในชีวิต
Barbet แสดงที่ Moulin Rouge และ Folies Bergere เขาได้รับการชื่นชมจากคนทั้งปารีส เขาเป็นเพื่อนกับ Diaghilev, Josephine Baker และ Anton Dolin ฌอง ก็อกโตชื่นชมบาร์เบต์อย่างมากและยังเลือกเขาแสดงในภาพยนตร์เรื่อง “The Blood of a Poet” Cocteau "woo" Barbette ถึงช่างภาพชื่อดัง Man Ray ผู้สร้างภาพถ่ายที่น่าสนใจทั้งชุด
Barbet ในรูปของ Man Ray
แต่อายุของนักเดินไต่เชือกและนักกายกรรมกลางอากาศนั้นสั้นนัก ความเจ็บป่วยเริ่มครอบงำบาร์เบ็ต และเขากลับมายังอเมริกาที่ซึ่งเขากำกับละครสัตว์และจัดฉาก โปรแกรมที่น่าสนใจทำหน้าที่เป็นที่ปรึกษาเกี่ยวกับประเด็นละครสัตว์ในโรงภาพยนตร์และโรงละคร และเขาเองที่ได้รับเชิญให้สอน Tony Curtis และ Jack Lemmon ถึงวิธีเคลื่อนไหวอย่างถูกต้องเมื่อแสดงเป็นผู้หญิง ทำไมแดร็กควีนถึงทำงานด้านการแสดง ไม่ใช่ผู้หญิง? ง่ายๆ ก็คือผู้กำกับไม่อยากให้โทนี่และแจ็คเล่นจริงจัง ผู้หญิงเขาต้องการให้พวกเขาวาดภาพ ผู้ชายซึ่งแกล้งทำเป็นผู้หญิง
อย่างไรก็ตาม เพื่อประโยชน์ในการทดลอง โทนี่ เคอร์ติสและแจ็ค เลมมอนก็เดินไปรอบๆ สตูดิโอข้างใน หน้ากากผู้หญิง- หลังจากที่พวกเขาถูกไล่ออกจากห้องชาย พวกเขาก็ตัดสินใจว่าจะทำภาพเหล่านี้ได้สำเร็จ - ฉากจากภาพยนตร์เรื่อง "Gentlemen of Fortune" ของเราก็เข้ามาในความคิดทันที
Tony Curtis กับ Kelly ลูกสาวของเขาในกองถ่าย Some Like It Hot 1959
พวกเขาบอกว่าเมื่อ Orry-Kelly วัดจากดาวทั้งสามดวง เขาก็พูดติดตลกกับ Marilyn Monroe ว่า “Tony Curtis จะมีก้นที่ดีกว่าคุณ” ซึ่ง Monroe ก็เปิดเสื้อของเธอแล้วพูดว่า: “แต่เขาไม่มี หน้าอกแบบนั้น!” (ฉันเขียนเกี่ยวกับ “ทริคของผู้หญิง “ชุดเปลือย” ในภาพยนตร์เรื่อง “Some Like It Hot”)
และแน่นอนว่าฉันอดไม่ได้ที่จะจำอีกอย่างหนึ่ง ภาพยนตร์ยอดนิยม –“ตุ๊ดซี่”ซึ่งนำความเดือดร้อนมาสู่ผู้แสดงอย่างมากมาย บทบาทนำ.
กว่า 30 ปีหลังจากการเปิดตัวภาพยนตร์ตลกที่ยอดเยี่ยมเรื่องนี้ (ซึ่งนักแสดงเนื่องจากความทรมานที่เกิดขึ้นกับเขาไม่คิดว่าเป็นเรื่องตลก) ดัสตินฮอฟฟ์แมนพูดในรายการโทรทัศน์รายการหนึ่งน้ำตาไหลจำได้ว่าทำอย่างไร เขาเสียใจมากเมื่อฉันรู้ว่าเขาทำตัวเป็นผู้หญิงที่น่าเกลียดขนาดไหน “ตอนนี้ฉันรู้แล้วว่าการที่ผู้หญิงมั่นใจในความน่าดึงดูดใจของเธอนั้นสำคัญแค่ไหน ฉันกลับมาจากออดิชั่นและร้องไห้กลับบ้าน" แต่มันบอกวิธีเล่นให้เขาฟัง “เมื่อฉันเห็นตัวเองบนหน้าจอ ฉันก็รู้ว่าตัวเองเป็นผู้หญิงที่ไม่น่าสนใจสักเท่าไร ถ้าฉันเจอตัวเองที่งานปาร์ตี้ ฉันคงไม่ได้คุยกันเลย กับตัวฉันเอง"
ดัสติน ฮอฟฟ์แมน รับบทเป็น โดโรธี ไมเคิล เครื่องแต่งกายได้รับการปรับแต่งเพื่อซ่อนลูกแอปเปิ้ลของอดัม
รูธ มอร์ลีย์ ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายทูตซี่
“ฉันคิดว่าถ้าฉันจะเป็นผู้หญิง ฉันต้องสวย” ความศักดิ์สิทธิ์ของเขาเกิดขึ้นเมื่อช่างแต่งหน้าบอกเขาว่าเขาไม่สามารถทำให้นักแสดงดูน่าดึงดูดไปกว่านี้ได้
กับผู้กำกับซิดนีย์ พอลแล็ค
วิกผมสีบลอนด์ถือเป็นเรื่องหยาบคาย ดังนั้นฉันจึงต้องสวมวิกผมสีเกาลัด ผิวถูกกระชับด้วยเทปกาว “เราโกนขา แขน หลัง และนิ้วของเรา” ดัสตินเล่า แต่ตอซังปรากฏขึ้นหลังจากผ่านไปสามถึงสี่ชั่วโมง และฉันต้องเริ่มขั้นตอนทั้งหมดใหม่อีกครั้ง เป็นผลให้นักแสดงไม่ต้องทนทุกข์ทรมานโดยเปล่าประโยชน์เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สำหรับบทบาทนี้และภาพยนตร์ตลกเรื่องนี้ยังคงเป็นที่รักของผู้คน
ในชุดภาพยนตร์เรื่อง "Tootsie"
ฉันจะจบเรื่องราวของฉันด้วยหนัง “สวัสดี ฉันเป็นป้าของคุณ!”
ฉันขอย้ำอีกครั้งว่ามันมีพื้นฐานมาจากบทละคร Charlie's Aunt (หรือ Charley's Aunt) โดย Brandon Thomas ภาพยนตร์เรื่องนี้มีงบประมาณเพียงเล็กน้อย ดังนั้นจึงถ่ายทำในรูปแบบโทรทัศน์ในศาลา Ostankino ขนาดเล็ก ความรู้สึกที่ชัดเจนของพื้นที่ถูกสร้างขึ้นจากฝีมือกล้องของผู้กำกับจอร์จี เรอร์เบิร์ก ผู้กำกับ Viktor Titov ตัดสินใจถ่ายทำภาพยนตร์ในรูปแบบของภาพยนตร์เงียบ ซึ่งประการแรกทำให้นักแสดงสามารถแสดงด้นสดได้อย่างยอดเยี่ยม และประการที่สอง อนุญาตให้มีการประชุมในเรื่องเครื่องแต่งกายและการแต่งหน้า
“...สิ่งที่สำคัญที่สุดในงานนี้คือความทรงจำเกี่ยวกับประสบการณ์ของชาร์ลี แชปลิน ซึ่งครั้งหนึ่งเคยทำหนังสั้นเรื่อง Woman” ฉันยังอยากสัมผัส: มันเป็นยังไง? สิ่งมีชีวิตเหล่านี้รู้สึกและประสบการณ์อย่างไรเมื่อสวมกระโปรง ถุงน่อง และรายละเอียดอื่นๆ ในห้องน้ำ ชุดสูทผู้หญิงฉันปักหลักอย่างขยันขันแข็งโดยแทบไม่ต้องถอดเลยแม้แต่ช่วงพักเที่ยงก็ตาม ความจริงก็คือช่วงพักเหล่านี้สั้นและมีการต่อคิวที่บุฟเฟ่ต์ หากคุณเปลี่ยนเสื้อผ้าโดยสมบูรณ์ เช่น ถอดถุงน่อง เสื้อคลุม กระโปรง ฯลฯ ออก คุณอาจจะหิวได้ ฉันไม่เคยยอมให้ตัวเองเป็นแบบนี้! ฉันก็เลยถอด...แต่วิกเท่านั้น เรามองดูผู้หญิงคนนั้นที่มีศีรษะล้าน พูดง่ายๆ ด้วยความประหลาดใจ
หลังจากได้เล่นบทในภาพยนตร์ตลกหลายเรื่อง ฉันเชื่อมั่นว่าการสร้างหนังตลกนั้นไม่สนุกเท่าที่ควรเมื่อมองจากภายนอก สำหรับภาพยนตร์เรื่อง "สวัสดี ฉันเป็นป้าของคุณ!" เราแค่หัวเราะจริงๆ ระหว่างถ่ายทำฉากต่อสู้เค้กเท่านั้น
งบประมาณของภาพยนตร์เรื่องนี้มีน้อย เครื่องแต่งกาย - มีเพียงสำเนาเดียวเท่านั้น ไม่มีเวลาซักและรอให้แห้ง เราได้รับคำเตือนว่าจะมีเพียงหนึ่งเทคต่อฉากเท่านั้น ถ่ายด้วยกล้องสองตัว ดังนั้นฉันจึงโยนเค้กไปที่ Dzhigarkhanyan ฉันเห็นใบหน้าของเขาเต็มไปด้วยครีม... และฉันก็อดไม่ได้ที่จะร้องไห้พร้อมกับหัวเราะ ฉันเข้าใจว่ามันเป็นไปไม่ได้ แต่ก็ไม่มีทางที่จะต้านทานได้...
ต้องบอกว่าในเวลานั้นไม่มีใครคาดหวังว่าภาพนี้จะประสบความสำเร็จถึงขนาดที่จะรวมไว้ในชะตากรรมของประเทศของเราด้วย แต่ตอนนี้รุ่นที่สามโตแล้วซึ่งรู้จักฉันแม่นยำด้วยคำว่า "สวัสดี ฉันเป็นป้าของคุณ!"
ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Hello, I'm your aunt!" Natalya Kataeva ในฉากรายการเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้
เครื่องแต่งกายสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ออกแบบโดยศิลปิน Natalya Kataeva และฉันต้องบอกว่ามันออกมายอดเยี่ยมมาก!
เราสัมผัสได้ถึงความมีสไตล์ของยุคภาพยนตร์เงียบตอนต้น - 1915
การแต่งกายของเศรษฐี Dona Rosa และชุดลูกศิษย์ของเธอดูหรูหรามาก เครื่องแต่งกายที่เหลือสะท้อนถึงบุคลิกของตัวละครอย่างชัดเจน
การแต่งกายของ Kalyagin ดังที่ Natalya Kataeva เล่านั้นจงใจไร้สาระ “ ฉันแต่งตัว Donna Rosa โดยแยกจากแฟชั่นในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ชุดของเธอดูใหญ่โต ชุดทำจากผ้าไหม ตกแต่งด้วย... ระบายจากผ้าม่าน
หากคุณเชื่อเว็บไซต์ Ostankino (ที่ฉันได้รูปนี้มา) เครื่องแต่งกายก็มาจากภาพยนตร์เรื่อง "Hello, I'm your aunt!" มีให้เช่าสำหรับทุกคน(((
ฉันเองก็ทำถุงมือเองและงูเหลือมด้วย ฉันซื้อขนนก มาย้อมเป็นสี แล้วรวบรวมเป็นผ้าพันคอ” “เราคิดเรื่องนี้มานานแล้ว ชุดสตรีสำหรับ Alexander Kalyagin” นักแสดงหญิง Galina Orlova ผู้รับบท Betty คนรักของ Jackie Chesney เสริมเรื่องราวนี้ในการสัมภาษณ์อีกครั้ง“ และในที่สุดพวกเขาก็เย็บมันจากผ้าม่าน คนหนึ่งมีความรู้สึกว่าพระเอกของเขาวิ่งเข้าไปในบ้าน การแก้ไขอย่างรวดเร็วฉันสร้างเสื้อผ้าให้ตัวเองจากผ้าม่าน” อย่างที่คุณเห็น ไม่ใช่แค่ Scarlett O'Hara เท่านั้นที่คิดไอเดียนี้!)
เอาล่ะ. แน่นอน คุณสามารถทำให้ฉันนึกถึงภาพยนตร์หลายเรื่องที่นักแสดงรับบทเป็นผู้หญิง แต่คุณจะเห็นไหมว่าภาพยนตร์เหล่านั้นที่ฉันเขียนถึงข้างต้นได้ยืนหยัดผ่านการทดสอบของกาลเวลา ผู้ชมชื่นชอบ และกลายเป็นหนังตลกคลาสสิกไปแล้ว! แม้ว่าฉันจะไม่ปฏิเสธ แต่รายการของฉันค่อนข้างเป็นส่วนตัว ;-)
เล่นสำหรับโครงการระดับองค์กร
ละครสำหรับองค์กรและโรงละครเอกชนที่มีคุณประโยชน์ทางศิลปะไม่ควรแตกต่างจากละครที่แสดงในละครและโรงละครอื่นๆ อย่างไรก็ตาม ลักษณะเฉพาะของการเช่าของพวกเขานั้นจำเป็นต้องเป็นไปตามความปรารถนาบางประการด้วย คำสั่งทางเทคนิค: ตัวละครมีจำนวนจำกัด ความสะดวกและการพกพาฉากดึงดูดใจ หลากหลายผู้ชม (โดยปกติจะเป็นละครตลกหรือบทละคร) ด้านล่างนี้เป็นรายการบทละครที่ผู้เขียนเห็นว่าเหมาะสมที่สุดสำหรับการแสดงในโครงการระดับองค์กร นอกจากนี้ยังมีคำอธิบายประกอบของบทละครเหล่านี้ด้วย เมื่อคลิกที่ชื่อบทละคร คุณสามารถดูข้อความเต็มได้ทางอินเทอร์เน็ต
ตัวละครสองตัว
หนังตลกสมัยใหม่ dell'arte ในรูปแบบของเรื่องตลกร่าเริง ตัวตลกและตัวตลกสองตัวแสดงละครที่เกิดขึ้นต่อหน้าสาธารณชนการแสดงโขน การแสดงผาดโผน การแสดงละครสัตว์ ดนตรี การร้อง การเต้น คำพูด รวมเป็นหนึ่งเดียวการแสดงตลกถือเป็นความสามารถของนักแสดงในการด้นสด การแสดงตลก และการติดต่อกับสาธารณชนแบบสดๆชาย 2 คน หญิง 1 คน ภายใน
. งานนี้ผสมผสานลวดลายดราม่า แนวเมโลดราม่า และแนวตลกขบขัน
เจ้าสาวและเจ้าบ่าว ซึ่งเป็นนักธุรกิจที่ประสบความสำเร็จ ถูกสถานการณ์กดดันให้เชิญบุคคลที่พวกเขาพบ ซึ่งเป็นชายวัยกลางคนที่มีพฤติกรรมแปลกๆ มาเป็นพยานในงานแต่งงานของพวกเขา เพื่อหัวเราะเยาะผู้ชายและสนุกสนานไปพร้อมๆ กัน คู่รักหนุ่มสาวขอให้เขาพูดถึงผู้หญิงที่เขารัก ผลลัพธ์ของความบันเทิงค่อนข้างคาดไม่ถึง ความสัมพันธ์ระหว่างทั้งสามเริ่มตึงเครียด การพบกันครั้งนี้ได้เปลี่ยนแปลงชะตากรรมของฮีโร่แต่ละคนอย่างเด็ดขาด ความบริสุทธิ์ของจิตวิญญาณ สติปัญญา ความอ่อนไหว และความสามารถในการรู้สึกอย่างลึกซึ้งมีชัยชนะเหนือลัทธิเหตุผลนิยมและการปฏิบัติจริงที่แห้งแล้ง ผู้ชาย 2 คน ผู้หญิง 1 คน
เพื่อนสามคน - สาวโสดใน "วัยทอง" - ตัดสินใจเปลี่ยนชะตากรรมและค้นหาคู่ชีวิต ภาพยนตร์ตลกอันอบอุ่นเรื่องนี้ทำให้ผู้ชมเชื่อว่าหลายปีที่ผ่านมาไม่ใช่อุปสรรคต่อการค้นหาความรักและความสุข 3 บทบาทหญิงวัย ภายใน.
.ละครเรื่องนี้มี 3 ตัวละคร ได้แก่ ผู้ชาย ผู้หญิง และ... สุนัข (ให้เด็กหรือนักแสดงเล่น)
ชายผู้โดดเดี่ยวซึ่งเป็นคนงานรถไฟโดยอาชีพ ได้พบลูกสุนัขตัวหนึ่ง และสุนัขตัวน้อยผู้อุทิศตนตัวนี้ก็กลายเป็นความสุขและการปลอบใจเพียงตัวเดียวของเขาอย่างรวดเร็ว เธอตอบสนองต่อข้อกังวลนี้ด้วยความรักและความภักดีที่ไม่เห็นแก่ตัว
วันนั้นมาถึงเมื่อมิคาอิลต้องตัดสินใจเลือกว่าจะลาออกจากงานหรือกำจัดสุนัขทิ้ง หลังจากลังเลอย่างเจ็บปวด มิคาอิลก็ตัดสินใจฆ่าเพื่อนของเขา ผู้หญิงคนหนึ่งฆ่าสัตว์ที่สถานีสัตวแพทย์ เธอพยายามช่วยสุนัขตัวนี้ และด้วยจิตวิญญาณของเจ้าของ การปะทะกันของความจริงสองประการของตัวละครซึ่งมีมุมมองที่แตกต่างกัน ความหมายที่แท้จริงชีวิตทำให้เกิดความขัดแย้ง ตัวละครของผู้หญิงคนนี้ เต็มไปด้วยหนามและบางครั้งก็ก้าวร้าว แต่เสียสละ พร้อมที่จะรักและช่วยเหลือ ทำให้เกิดชื่อให้กับละครเรื่องนี้ บทละครได้รับการแปลเป็น ภาษาอังกฤษ, จัดแสดงที่นิวยอร์ก.
ผู้กำกับ Howard Fishman: American Theatre Company มีความภูมิใจที่จะนำเสนอตัวเองในนิวยอร์กด้วยผลงานเรื่อง Dog ของวาเลนติน คราสโนโกรอฟ ซึ่งเป็นผลงานการแสดงครั้งแรกของละครที่มีเอกลักษณ์และท้าทายนี้บนเวทีอเมริกา
สิ่งที่ฉันชื่นชมมากที่สุดเกี่ยวกับเธอคือความสูงส่งของจิตวิญญาณของเธอ และหัวใจที่เต้นรัวในความเปราะบางภายในตัวเธอ ไม่ต้องสงสัยเลยว่านี่เป็นการเล่นที่ยาก - เต็มไปด้วยหนามและละเอียดอ่อน น่ากลัวและคลุมเครือ แต่เธอก็กล้าพอที่จะยอมรับมันทั้งหมดและแสดงมันออกมาบนเวที ซึ่งเราทุกคนสามารถรับรู้ถึงส่วนต่างๆ ในตัวเราที่เราพยายามอย่างหนักที่จะซ่อนเอาไว้”
. ค่ำคืนของละครตลกเรื่องเดียวสามเรื่อง ประเภทที่แตกต่างกันตีความปัญหาของการแต่งงานสมัยใหม่อย่างขัดแย้งกัน เรื่องสั้นละครเหล่านี้สามารถนำเสนอแยกกันหรือรวมกันได้ 1. " " - ภรรยาพยายามโทรหาสามีเพื่อพูดคุยอย่างตรงไปตรงมา ชาย 2 คน หญิง 1 คน ภายใน.2.“ ». " ". เวอร์ชันแดกดัน ครอบครัวในอุดมคติประกอบด้วยรูปสามเหลี่ยมสุดคลาสสิก 2 บทบาทหญิง.
- (ดูด้านบน)
4 ตัวอักษร
. การสำรวจการแต่งงานสมัยใหม่ในรูปแบบคอมเมดี้ที่เฉียบคม สะเทือนอารมณ์ และตลกสุด ๆ นักวิจารณ์ในโปแลนด์ บัลแกเรีย และสาธารณรัฐเช็ก กล่าวถึง "ความหมายที่ลึกซึ้งและความเฉลียวฉลาดของบทละครที่ตลกขบขัน แต่ฉลาดและเตือนใจ" ซึ่งเป็น "โครงสร้างอันงดงามและบทสนทนาที่เปล่งประกาย" A. Shirvindt สรุปคำนำของละครเรื่องนี้ซึ่งตีพิมพ์ใน Modern Drama ด้วยคำพูดเหล่านี้: “ถ้าคุณไม่กลัวกระจกก็รีบมองเข้าไปที่บัลแกเรีย การแสดงที่สร้างจากละครเรื่องนี้ได้รับรางวัล” ». " โครงเรื่อง: สามีและภรรยาชวนเพื่อนสองคน (ชายและหญิง) มางานปาร์ตี้ ทั้งสี่เชื่อมโยงกันด้วยความสัมพันธ์ที่ซับซ้อน และแต่ละคนต่างรอคอยชะตากรรมที่จะตัดสิน ไม่ว่าจะวันนี้หรือไม่มีวันเลย ผู้ชาย 2 คน และผู้หญิง 2 คน ภายใน.
เมื่อเริ่มต้นการแสดงจากบทละครคลาสสิกของศตวรรษที่ 18 นักแสดงในบทบาทหลักประการหนึ่งไม่ปรากฏในโรงละคร เขาถูกแทนที่อย่างเร่งด่วนด้วยนักแสดงคนอื่นไม่ใช่ มีความรู้เกี่ยวกับบทบาทซึ่งนำไปสู่การเกิดขึ้นของสถานการณ์โศกนาฏกรรมมากมาย พวกเขามีความซับซ้อนจากความสัมพันธ์ส่วนตัวที่ยากลำบากระหว่างผู้เข้าร่วมการแสดง ความรัก ความเกลียดชัง ความริษยา ความหึงหวง เติมสีสันให้กับเนื้อเรื่องการ์ตูน ผู้เข้าร่วมแต่ละคนในการแสดงจะเล่นทั้งตัวละครและนักแสดงพร้อมกัน หญิง 1 คน ชาย 3 คน
. (ดูด้านบน)
. แปลก ตลก และมืดมน การซ้อมตอนกลางคืนเพื่อการแสดงที่ไม่ธรรมดาพร้อมกับตอนจบที่ไม่คาดคิด 2 บทบาทชาย 2 บทบาทหญิง ภายใน
. ค่ำคืนของการแสดงตลกเรื่องเดียว 3 องก์ในประเภทต่างๆ ที่ตีความปัญหาของการแต่งงานสมัยใหม่อย่างขัดแย้งกัน เรื่องสั้นละครเหล่านี้สามารถนำเสนอแยกกันหรือรวมกันได้ 1. " " - ภรรยาพยายามโทรหาสามีเพื่อพูดคุยอย่างตรงไปตรงมา ชาย 2 คน หญิง 1 คน ภายใน.2.“ ». สามีกำลังมองหาวิธีที่ดีที่สุดในการแยกจากภรรยา ชาย 2 คน หญิง 1 คน ภายใน " ". การนำเสนอที่น่าขันของเวอร์ชันของครอบครัวในอุดมคติที่ประกอบด้วยรูปสามเหลี่ยมสุดคลาสสิก 2 บทบาทหญิง.
5 ตัวอักษร
. ตลก ชายคนหนึ่งที่สูญเสียความทรงจำมาพบแพทย์เพื่อขอความช่วยเหลือ แพทย์พยายามค้นหาอาการและสาเหตุของโรค แต่ก็ไม่มีประโยชน์: คำตอบของผู้ป่วยขัดแย้งกันมากจนไม่สามารถรับอะไรที่เป็นประโยชน์จากเขาได้ โชคดีที่เราโทรหาภรรยาคนไข้ได้ เธอตอบคำถามทุกข้ออย่างชัดเจนและมั่นใจ แต่จากคำพูดของเธอ แพทย์ก็ประสบปัญหาความจำเสื่อมเช่นกัน สถานการณ์ยิ่งสับสนมากขึ้นเมื่อมีผู้หญิงอีกคนมาโดยไม่คาดคิดและประกาศว่าเธอเป็นภรรยาของชายที่ป่วย สถานการณ์เริ่มไร้สาระโดยสิ้นเชิง หมอถึงขั้นเกือบเป็นบ้า แบบไดนามิกนี้และ ตลกตลกพัฒนาอย่างรวดเร็วและชัดเจนจบลงด้วยข้อไขเค้าความเรื่องที่ไม่คาดคิด ผู้ชาย 3 คน ผู้หญิง 2 คน ภายใน.
6 ตัวอักษร
. ซิทคอมแนวตลกสไตล์ฝรั่งเศส la piece bien faite - "ละครที่ทำออกมาได้ดี" สถานการณ์การล่วงประเวณีที่ซับซ้อนนั้นเกี่ยวพันกับความปรารถนาอันแรงกล้าของตัวละครในการสร้างอาชีพ ละครก็มี ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่. ชาย 3 คน หญิง 3 คน ภายใน
ข้อความที่ตัดตอนมาจากการทบทวนบทละคร: “นี่คือของขวัญที่ยอดเยี่ยมสำหรับผู้ชม - อารมณ์ขัน รอยยิ้ม เสียงหัวเราะ การบำบัดที่ยอดเยี่ยมสำหรับ อารมณ์ไม่ดี, บลูส์, การมองโลกในแง่ร้าย”
(เพศที่อ่อนโยนนี้อ่อนแอ ) . ค่ำคืนของการแสดงตลกสององก์พร้อมดนตรีและการเต้น เรื่องตลกที่มีชีวิตชีวาเหล่านี้พาเราย้อนกลับไปในยุคของ Lesage และ Rabelais ละครเรื่องนี้ไม่ได้ออกจากละครมาหลายปีติดต่อกัน ดนตรีประกอบละครเขียนโดย Victor Pleshak
โครงเรื่อง: 1. "เพลงขับกล่อมยามค่ำคืน"ภรรยาหมอเฒ่าตกหลุมรักชายหนุ่มคนหนึ่ง เธอพบวิธีที่จะหลอกลวงสามีผู้เข้มงวดของเธอ 2. "ผู้หญิงเงียบ"สามีชวนหมอมารักษาภรรยาที่ยังสาวและเชื่อฟังเพราะเป็นใบ้ แพทย์พยายามห้ามสามีจากเจตนานี้โดยเปล่าประโยชน์ ในที่สุด แพทย์ก็กลับมาพูดกับภรรยาอีกครั้ง และเธอก็เริ่มพูดไม่หยุดหย่อนจนกระทั่งสามีของเธอคลั่งไคล้2 บทบาทชาย 3 บทบาทหญิง ภายใน .
จากการวิจารณ์ละคร: " เหตุการณ์ต่างๆ ที่เกิดขึ้นบนเวที แม้ว่าจะเกิดขึ้นราวกับศตวรรษที่ 17 แต่กลับมีเสน่ห์อย่างมากในปัจจุบันด้วยอารมณ์ขันที่กล้าหาญ ความเฉลียวฉลาด และการหักมุมของพล็อตเรื่องที่ไม่อาจคาดเดาได้"
XXI
7 ตัวอักษร
ตัวละครในแนวตลกแนวขัดแย้งนี้คือผู้หญิงที่ไม่รู้จักกัน มีอายุต่างกัน และมีนิสัยไม่เหมือนกัน แต่บังเอิญพบว่าตัวเองอยู่ในที่เดียวกัน ในการสนทนา ข้อพิพาท และความขัดแย้ง อิทธิพลของจุดเปลี่ยนของเราที่มีต่อโชคชะตา มุมมอง และคุณค่าทางศีลธรรมของนางเอกในละครนั้นชัดเจน หญิง 6 คน ชาย 1 คน ภายใน.
“คอมเมดี้สีดำ. โรงละครเพิ่งเปิดฉายรอบปฐมทัศน์ของเรื่อง Othello ของเชกสเปียร์ที่รอคอยมานาน นักแสดงที่มีบทบาทหลักอยู่หลังการแสดงเพื่อเฉลิมฉลองในงานนี้อย่างเป็นกันเอง น่าเสียดายที่วันหยุดนี้ถูกบดบังด้วยการตายอย่างลึกลับของตัวละครตัวหนึ่งและมีข้อสงสัยว่าผู้เข้าร่วมคนหนึ่งในละครอาจเกี่ยวข้องกับเรื่องนี้ ไม่ว่าจะเป็นอารมณ์ขันที่มืดมนหรือร่าเริง การวางอุบายของนักสืบ การหักมุมของพล็อตเรื่องที่เฉียบคม และตอนจบที่ไม่คาดคิด ดึงดูดความสนใจของผู้ชมจนถึงบรรทัดสุดท้าย ชาย 4 คน หญิง 3 คน.
.ตลกที่มีองค์ประกอบแปลกประหลาด ตัวละครของเธอ ที่มีอายุต่างกันและตัวละครหวังว่าจะพบความสุขส่วนตัวในการแต่งงานที่ประสบความสำเร็จ แต่ความเป็นจริงของชีวิตที่เร่งรีบของธุรกิจและการปฏิบัติ XXI ศตวรรษบังคับให้พวกเขาบอกลาอุดมคติในอดีต เป็นผลให้พวกเขาพบสิ่งที่แตกต่างไปจากที่พวกเขาคาดหวังอย่างสิ้นเชิง นางเอกกลาง– นักธุรกิจหญิงวัยกลางคนที่กระตือรือร้น ตลกและบางครั้งก็เศร้า ซึ่งห่างไกลจากความตลกขบขันในชีวิตประจำวันเป็นเนื้อหาที่ดีเยี่ยมสำหรับนักแสดงทุกบทบาท ผู้ชาย 2 คน ผู้หญิง 5 (3) คน (นักแสดง 1 คนสามารถเล่นได้ 3 ใน 5 บทบาท)
.ละครเรื่องนี้เป็น "การรีเมค" ของละครตลกชื่อเดียวกันในปี 2017 จัดแสดงครั้งแรกในทศวรรษ 1980 ในเมืองเลนินกราด ซึ่งมีการแสดงไป 400 รอบ จากนั้นจึงฉายในโรงภาพยนตร์อีก 40 แห่งในรัสเซีย รวมถึงในโปแลนด์ สาธารณรัฐเช็ก และเยอรมนี . ในงานเทศกาลแห่งหนึ่งในสาธารณรัฐเช็ก ละครเรื่องนี้ได้รับรางวัล 3 รางวัล รวมถึง "รางวัลสำหรับ" ละครที่ดีที่สุด" และ "รางวัลผู้ชม" ชาย 4 คน หญิง 3 คน ภายใน
. การสังเคราะห์เรื่องประโลมโลกและตลกเชิงเสียดสี บทละครพัฒนาแนวแอ็คชั่นสองแนว ตัวละครหลักของหนึ่งในนั้นคือผู้กำกับที่กำลังมองหาทางออก วิกฤตการณ์ที่สร้างสรรค์และคัดเลือกนักแสดงด้วยวิธีแปลกๆ สำหรับละครเรื่องใหม่ของเขา นางเอกนำในแนวแอ็คชั่นอีกแนวหนึ่งคือศิลปินชื่อดังที่ประสบกับเธอ รักครั้งสุดท้าย- ฮีโร่ในละครอยู่ในช่วงชีวิตนั้นเมื่อถึงเวลาต้องสต๊อกสินค้า แม้ว่าตอนจบจะเศร้า แต่ละครก็ตลกดี บทสนทนาที่มีชีวิตชีวา การออกแบบที่แปลกตา และสีสันที่หลากหลาย ทำให้หนังตลกเรื่องนี้ดูเป็นละครมาก มีบทบาท "เดี่ยว" มากมายสำหรับนักแสดงทุกวัยและทุกบทบาท บทบาทชาย 2 บทบาท เพศหญิง 10 บทบาทภายใน
ตัวละครหลักของละคร (ชาย 2 คน และหญิง 1 คน) มีอายุประมาณ 55-60 ปี ตัวละครหญิงมีอายุตั้งแต่ 25 ถึง 55 ปี หากจำเป็น บทบาทหญิงอาจมีนักแสดงน้อยลง
การแปลจากภาษาฝรั่งเศสของภาพยนตร์ตลกเรื่องเดียวที่แปลกประหลาดสามเรื่องที่มีองค์ประกอบของความแปลกประหลาดและไร้สาระ4-13 ตัวอักษร
มี_ส/รายชื่อผู้ติดต่อ :
โทร. +7-951-689-3-689,+9 72-53-527- 4146,+9 72-53-527- 4142
อีเมล: วาเลนไทน์ ครัสโนโกรอฟ@gmail. ดอทคอม
ส่วนที่ 1เป็นเวลานานแล้วที่มีเพียงผู้ชายเท่านั้นที่มีโอกาสได้เล่นบนเวที จนถึงศตวรรษที่ 17 ผู้หญิงแทบไม่มีโอกาสได้แสดงละครเลย ผู้หญิงยังถูกกีดกันจากการสร้างการแสดงด้วยตัวมันเอง เช่น การเขียนข้อความ การจัดเตรียม และการจัดพื้นที่ การห้ามประกอบอาชีพดังกล่าวเกิดจาก "ความเอาใจใส่" และแนวคิดเรื่องศีลธรรม
ตามกฎแล้วในวรรณคดีเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การละครมีข้อความว่าผู้หญิงในฐานะนักแสดงปรากฏตัวบนเวทีในศตวรรษที่ 17-18 สาเหตุหลักมาจากแนวคิดที่ว่าโรงละครยุโรปตะวันตกและรัสเซียมีความเป็นมืออาชีพ เมื่อเทียบกับโรงละครพื้นบ้านหรือโบสถ์ แม้ว่าในความเป็นจริงเป็นครั้งแรกที่ผู้หญิงในฐานะนักแสดงปรากฏตัวบนเวทีในยุคโรมันตอนปลาย แต่สิ่งเหล่านี้เป็นการแสดงประเภทต่ำ (ละครใบ้) ซึ่งพวกเขาแสดงเป็นนักเต้นและกายกรรม นักแสดงประเภทดังกล่าวยังเป็น “ทาส เสรีชน หรือพลเมืองโดยกำเนิดของแคว้นโรมัน เช่น ชาวกรีก ชาวอียิปต์ ชาวเอเชียไมเนอร์”
ถือเป็นโรงละครมืออาชีพแห่งแรก ตลกอิตาลี del arte (commedia dell "arte) ซึ่งมีหลักการสามประการเกิดขึ้นซึ่งต่อมาได้รับการปฏิรูป ศิลปะการแสดงกล่าวคือ: นักแสดงเป็นบุคคลหลัก คณะเป็นสิ่งมีชีวิตที่ไม่สุ่ม การกระทำเป็นงานขับเคลื่อนหลัก ตัวละครหญิงที่นี่ส่วนใหญ่จะนำเสนอเป็นสองภาพ - คู่รักและสาวใช้ - และเล่นโดยไม่มีหน้ากาก นอกจากนี้ยังเป็นไปได้ที่จะมีนักเต้นและนักร้องในคณะด้วย มีตัวละครชายมากกว่าอย่างเห็นได้ชัด และพวกเขาต่างจากตัวละครหญิงตรงที่เป็นตัวละครที่มีอิทธิพลต่อการแก้ปัญหาความขัดแย้งบนเวที
ฮันนาห์ โฮช. ไม่มีชื่อ 1930
อีกตัวอย่างหนึ่งของกลุ่มวิชาชีพกลุ่มแรกเรียกว่า นักแสดงชาวอังกฤษซึ่งในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 16 เริ่มแสดงในเดนมาร์ก ฮอลแลนด์ และประเทศอื่นๆ ของยุโรปตะวันตก เมื่อเวลาผ่านไป คณะทัวร์เริ่มมีนักแสดงในท้องถิ่นเข้ามาด้วย และการแสดงก็เปลี่ยนภาษาจากภาษาอังกฤษเป็นภาษาประจำชาติที่เหมาะสม การปฏิบัติเหล่านี้มีอิทธิพลต่อศิลปะการแสดงของหลายประเทศโดยเฉพาะเยอรมนี โดยที่พวกเขา "ได้สร้างละครพิเศษบนเวทีเยอรมันมาเป็นเวลานาน ซึ่งแตกต่างจากเยอรมันอย่างมาก ละครโรงเรียนทั้งรูปแบบและเนื้อหาบทละคร”
แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่าด้วยการเกิดขึ้นของคณะละครมืออาชีพและการปรากฏตัวของนักแสดงหญิงในนั้น แต่การมีส่วนร่วมในการแสดงของพวกเขาก็ไม่แพร่หลายและไม่ค่อยมีใครใช้ในบางประเภทเช่นละครลึกลับและศีลธรรม ควรให้ความสนใจกับช่วงบทบาทที่ยอมรับได้: ผู้หญิงเป็นเพียงตัวละครอายุน้อย (วีรสตรีและเมียน้อย) ในขณะที่บทบาทของพยาบาล ซูเบรตต์ และหญิงชราถูกมอบให้กับนักแสดงชาย
ฮันนาห์ โฮช. สตัทเฮาพเตอร์ (ประมุขแห่งรัฐ) พ.ศ. 2461-2563
ในสเปน นักแสดงหญิงปรากฏตัวในช่วงกลางศตวรรษที่ 16 ในเวลานี้มีมากมาย ประเภทต่างๆ องค์กรโรงละคร- ในกลุ่มระดับล่าง บทบาทของผู้หญิงแสดงโดยผู้ชาย และในกลุ่มระดับกลางแสดงโดยผู้หญิงหรือเด็กชาย ในสมาคม ประเภทที่สูงขึ้น(เช่น "The Farandula", "Compania") บทบาทหญิงทั้งหมดเล่นโดยผู้หญิงโดยเฉพาะ นอกจากนี้ในปี ค.ศ. 1586 มีการพยายามแยกการแสดงสำหรับชายและหญิง แต่ก็ล้มเหลว
นักแสดงหญิงคนแรกปรากฏตัวบนเวทีอังกฤษในศตวรรษที่ 17 อย่างไรก็ตาม มันเป็นช่วงเวลาที่ไม่แน่นอนอย่างมาก ตั้งแต่ยุครุ่งเรืองของโรงละครในช่วงต้นศตวรรษ จนถึงการปิดตัวลงอย่างสมบูรณ์และการที่กิจกรรมนี้ผิดกฎหมาย สถานการณ์เปลี่ยนไปเฉพาะในปี 1660 เมื่อพระเจ้าชาร์ลส์ที่ 2 เสด็จกลับอังกฤษ ในฝรั่งเศสซึ่งเขาถูกเนรเทศผู้หญิงได้แสดงบนเวทีแล้ว - จากนี้ไปกฎนี้จะหยั่งรากในอังกฤษ ในศตวรรษที่ 18 นอกเหนือจากการแสดงแล้ว ผู้หญิงยังรับตำแหน่งนักเขียนบทละครอีกด้วย
ฮันนาห์ โฮช. Für ein Fest gemacht (สร้างขึ้นเพื่องานปาร์ตี้), 1936
การรวมผู้หญิงไว้เป็นนักแสดงบางส่วนควรได้รับการพิจารณาร่วมกับแง่มุมทางสังคมวัฒนธรรมของการกีดกันพวกเธอออกจากพื้นที่สาธารณะและบนเวทีดังกล่าว สิ่งเหล่านี้เป็นปัญหาด้านศีลธรรมและจริยธรรม และการห้ามแสดงบนเวทีสำหรับผู้หญิงก็อธิบายได้ด้วยความกังวลต่อพวกเธอ ดังนั้น หลังจากการปรากฏตัวของผู้หญิงบนเวทีสเปน คริสตจักรได้พิจารณาประเด็นการแสดงละครอีกครั้ง ห้ามการปฏิบัติดังกล่าว และโดยทั่วไปควบคุมศีลธรรมให้เข้มงวดจนถึงขั้นประหัตประหารและปิดโรงละคร ในปี ค.ศ. 1644 ได้มีการออกกฎหมายตามนั้นเท่านั้น ผู้หญิงที่แต่งงานแล้วและด้วยชื่อเสียงและสถานะของอาชีพนี้ในสังคมก็สรุปได้ว่าในยุคนั้นมีกรณีเช่นนี้น้อย
สิ่งที่น่าสนใจคือความจริงที่ว่าผู้หญิงถูกกีดกันจาก โรงละครญี่ปุ่น- ดังนั้นศิลปะของคาบูกิจึงเริ่มต้นโดยนักเต้น O-Kuni ที่มีชื่อเสียงและประสบความสำเร็จในเวลานั้น (ต้นศตวรรษที่ 17) ซึ่งการแสดงได้รับชื่อที่สอดคล้องกันซึ่งแปลว่า "แปลก" "แปลกประหลาด" ต่อมาเธอได้ก่อตั้งคณะละครหญิงล้วน ซึ่งถูกยุบในไม่ช้าเนื่องจากอคติทางศีลธรรม และนักแสดงก็ถูกแทนที่ด้วยชายหนุ่มรูปงาม ซึ่งทำให้เกิด "การรักร่วมเพศที่เฟื่องฟู" ในปี ค.ศ. 1653 ชายหนุ่มก็ถูกห้ามไม่ให้แสดงบนเวทีเช่นกัน ในเวลานี้ ประเพณีอนนากาตะได้เริ่มต้นขึ้น กล่าวคือ การแสดงบทบาทหญิงโดยนักแสดงชายที่เป็นผู้ใหญ่
ฮันนาห์ โฮช. ไม่มีชื่อ. 2472
ตามกฎแล้วการกล่าวถึงนักแสดงหญิงในศตวรรษที่ 18 และ 19 จะใช้ร่วมกับชื่อของผู้กำกับหรือนักเขียนบทละคร ตัวอย่างเช่น ในตอนแรกให้ข้อมูลว่า "นักแสดงที่โดดเด่นที่สุดในโรงละครของ Pitoev คือ Lyudmila Pitoeva ภรรยาของเขา" และหลังจากนั้นการศึกษาของเธอก็ถูกกล่าวถึงเป็นครั้งแรกในรัสเซียและจากนั้นในฝรั่งเศสเท่านั้นที่ถูกกล่าวถึง การทำเครื่องหมายและการอ้างอิงถึงผู้ชายเป็นเรื่องปกติ แหล่งวรรณกรรมให้ข้อมูลเกี่ยวกับ กิจกรรมระดับมืออาชีพนักแสดงหญิง มักจะมาพร้อมกับข้อความที่มีคำคุณศัพท์เกี่ยวกับการปรากฏตัวและ/หรือประวัติความสัมพันธ์ส่วนตัวกับผู้กำกับ (นักเขียนบทละคร)
มูลค่าการกล่าวขวัญคือวิธีการสร้างภาพลักษณ์ของนักแสดงชื่อดังในประวัติศาสตร์ของโรงละคร ตัวอย่างเช่น, " นักแสดงหญิงที่มีชื่อเสียงในเวลานั้น - Nell Gwyn, Moll Davis, Barry, Bracegardel, Oldfield และคนอื่น ๆ - มีชื่อเสียงไม่มากนักจากการแสดงของพวกเขาในด้านเสน่ห์ของผู้หญิงและตำแหน่งของพวกเขาในโรงละครก็ถูกกำหนดไว้ ตำแหน่งสูงผู้อุปถัมภ์ของพวกเขา” เมื่อพิจารณาจากข้อความดังกล่าว เราสามารถสรุปได้ว่าความสัมพันธ์ส่วนตัวมีอิทธิพลต่ออาชีพอย่างชัดเจนผ่านความเป็นไปได้/ความเป็นไปไม่ได้ในการรับบทบาท
เส้นทางสู่การเข้าร่วมคณะละครมืออาชีพก็น่าสนใจเช่นกัน เมื่อพิจารณาจากชื่อเสียงที่นักแสดงโดยเฉพาะมี สัญญาฉบับแรกที่ทราบกันระหว่าง นักแสดงหญิงชาวฝรั่งเศส Marie Feret และนักแสดง - ผู้ประกอบการ L "Eperonier เอกสารอ่านดังนี้: "เพื่อช่วยเขา L" Eperonier แสดงทุกวันตามเวลาที่กำหนดและหลายครั้งตามที่เขาต้องการโบราณวัตถุของโรมันหรือเรื่องราวอื่น ๆ เรื่องตลกและการกระโดด ต่อหน้าสาธารณชนและทุกที่ที่ L'Eperonier ต้องการ แม้จะมีถ้อยคำนี้ นักวิจัยด้านโรงละคร S. Mokulsky ก็พบว่าสัญญานี้มีความหลากหลายมาก
ฮันนาห์ โฮช. ลิตเติ้ลซัน 2512
เกี่ยวกับปัญหาชื่อเสียงของนักแสดงหญิงเป็นที่น่าสังเกตว่าแนวทางที่ไม่สำคัญของนักประวัติศาสตร์การละครนั้นมองข้ามเหตุผลและข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับปรากฏการณ์นี้โดยสิ้นเชิง ในตอนแรก นักแสดงหญิงมีต้นกำเนิดต่ำต้อยและตัดสินใจเป็นนักแสดงด้วยเหตุผลสองประการ ประการแรก การแสดงถือเป็นโอกาสในการทำงานที่มีอนาคตในตัวเองนับตั้งแต่มีคำถามนี้ การศึกษาสตรีในระดับที่เหมาะสมในขณะนั้น (ศตวรรษที่ 17-18) ก็ไม่ได้รับการแก้ไข ในมุมมองของ สถานการณ์ต่างๆ(หนัก แรงงานทางกายภาพความรุนแรงในครอบครัว) สำหรับเด็กผู้หญิงถือเป็นโอกาสที่จะออกจากบ้าน ประเด็นที่สอง ดังที่นักประวัติศาสตร์ละครบอกเรา คือการคาดหวังที่จะกลายเป็นผู้หญิงที่ถูกคุมขังจากเวทีร่วมกับผู้ชายที่ร่ำรวย - และการเคลื่อนไหวนี้ถูกรวมไว้เป็นทางเลือกที่ "ชัดเจนในตัวเอง" โดยอิสระ ตรงนี้เราจะเห็นช่องว่างที่ชัดเจนระหว่างความปรารถนาที่จะทำงานของผู้หญิง (ทุกที่) และ โอกาสที่แท้จริงนี้. ผู้ชายบางคนเลี้ยงดูนักแสดงเพื่อคนอื่น: ครูสอนเต้นรำ, พจน์และดนตรีมอบนักเรียนให้กับผู้อำนวยการคณะและในทางกลับกันเขาก็ตัดสินใจชะตากรรมของพวกเขา มันเป็นไปไม่ได้เลยที่จะทำงาน ในศตวรรษที่ 19 มีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญเกิดขึ้นระบบการแสดงปรากฏขึ้นโรงละครกลายเป็นผู้กำกับ: ตอนนี้เป็นผู้กำกับ (ตำแหน่งนี้แทบจะผูกขาดโดยผู้ชาย) ซึ่งเป็นผู้กำหนดองค์ประกอบของคณะ หลักการศึกษาก็เปลี่ยนไปเช่นกัน ตอนนี้ผู้ชายไม่ได้มองหาผู้สมัครที่มีแนวโน้ม แต่พวกเขามาเอง
ฮันนาห์ โฮช. 2489
โดยสรุป เราสามารถพูดได้ว่านอกเหนือจากการสั่งห้ามอาชีพดังกล่าวเป็นเวลานานแล้ว เรายังเผชิญกับข้อจำกัดเพิ่มเติมในกิจกรรมการแสดงของผู้หญิงอีกด้วย นี่เป็นเพราะการปิดตัวภายในกรอบแคบของบทบาทบางอย่าง (เช่น ในกรณีของโรงละคร dell'arte) และ/หรือบรรทัดฐานทางเพศ ซึ่งส่งผลกระทบเพิ่มเติมต่อธรรมชาติของการเป็นตัวแทนของตัวละครและช่วงบทบาทของ นักแสดง ดูเหมือนว่าสิ่งสำคัญคือวิธีการเขียนของนักแสดงในประวัติศาสตร์ของโรงละคร กล่าวคือ การเน้นเรื่องสภาพร่างกายและการอุปถัมภ์จากผู้ชาย เหนือสิ่งอื่นใด การห้ามทำกิจกรรมบนเวทีส่งผลต่อการตีความอย่างแน่นอน ภาพผู้หญิงและบทบาทของพวกเขาในสายการผลิตที่มีประสิทธิภาพ
บน ในขณะนี้ดูเหมือนว่าไม่มีข้อห้ามและข้อจำกัดอย่างเป็นทางการที่จะเป็นอุปสรรคต่อการดำเนินการ อย่างไรก็ตาม ในทางปฏิบัติ มีอุปสรรคหลายประการตามเพศในระดับของทั้งสองอย่าง สถาบันการละคร, ดังนั้น โรงละครมืออาชีพ- รายละเอียดเพิ่มเติม สถานการณ์ปัจจุบันจะถูกนำเสนอใน.
1. เกี่ยวกับ โรงละครอังกฤษ- สารานุกรมเวลส์ เอส. เช็คสเปียร์ เอ็ด สแตนลีย์ เวลส์ กับ เจมส์ ชอว์ อ.: ราดูกา, 2545.
ว่าด้วยโรงละครเยอรมัน - ประวัติศาสตร์โรงละครยุโรปตะวันตก ใน 8 เล่ม / เอ็ด. S. S. Mokulsky และคนอื่น ๆ M.: ศิลปะ, 2499-2532 ต. 2. หน้า 437
2. Mokulsky, S. S. ประวัติศาสตร์โรงละครยุโรปตะวันตก // M.: ศิลปะ, 1956 ต.1 ป.16.
3. Dzhivelegov, A.K. ประวัติศาสตร์โรงละครยุโรปตะวันตกตั้งแต่ต้นกำเนิดจนถึงปี 1789 อ: ศิลปะ 2484
4. Dzhivelegov, A.K. บทความคัดสรรเกี่ยวกับวรรณกรรมและศิลปะ Er.: “Lingua”, 2008. หน้า 146-189.
5. Brockhaus, F.A., Efron, I. A. พจนานุกรมสารานุกรม.
6. ประวัติความเป็นมาของโรงละครยุโรปตะวันตก จำนวน 8 เล่ม / เอ็ด S. S. Mokulsky และคนอื่น ๆ M.: ศิลปะ, 2499-2532 ต.5 หน้า 574.
7. Modjeska, H. Women และเวที. สภาผู้แทนราษฎรสตรีแห่งโลก เอ็ด เมย์ ไรท์ ซีวอลล์ นิวยอร์ก: แรนด์, McNally & Co, 1894
8. สตรีแห่งโรงละครแห่งศตวรรษที่ 17 สารานุกรมของผู้หญิงแห่งการละคร
9. สตรีแห่งโรงละครแห่งศตวรรษที่ 18 สารานุกรมของผู้หญิงแห่งการละคร
10. ประวัติความเป็นมาของโรงละครยุโรปตะวันตก จำนวน 8 เล่ม / เอ็ด S. S. Mokulsky และคนอื่น ๆ M.: ศิลปะ, 2499-2532 ต. 7. หน้า 185.
11. อ้างแล้ว ต.1. หน้า 524.
12. อ้างแล้ว ต.1.ป.556
13. Smirnova, L. N. , Galperina, G. A. , Dyatleva, G. V. Renaissance Theatre
โรงละครอังกฤษ เรื่องดังโรงภาพยนตร์ โหมดการเข้าถึง: http://svr-lit.niv.ru/svr-lit/populyarnaya-istoriya-teatra/anglijskij-teatr.htmสวัสดี คุณช่วยฉันหน่อยได้ไหม แนะนำละครหรือร้อยแก้วที่มีบทบาทเป็นผู้หญิง 4 คนขึ้นไป อาจเป็นผู้ชายคนหนึ่ง ฉันตรวจดูทุกอย่างแล้วไม่พบอะไรเลย ขอบคุณล่วงหน้า)
หมวดหมู่: ข้อความค้นหาเฉพาะเรื่อง
สถานะ: พร้อม
คำตอบ:
สวัสดีตอนบ่ายวิก้า!มีอยู่ จำนวนมากบทละครที่เหมาะกับเกณฑ์ของคุณ นี่คือรายการสิ่งพิมพ์เล็กๆ จากคอลเลกชัน RGBI บทละครได้รับการคัดเลือกอย่างเป็นทางการ (จำนวนบทบาท) เราไม่ได้ประเมินเนื้อหาแต่อย่างใด
- เล่นต่อ นักแสดงหญิง:
- Dobreva Y. Sandmen: บทละครที่ไม่มีการหยุดพัก / Yana Dobreva; เลน จากบัลแกเรีย เอเลโนรา มาคาโรวา. - [ม. : คลับ-96], 1998. - 46 น.
บทบาท : หญิง 4 คน
หัวข้อ: ผู้หญิง; ความขัดแย้งทางจิตวิทยา- ความขัดแย้งระหว่างรุ่น; ความชั่วร้าย; ความเหงา. - คันนิงแฮม แอล. ปาร์ตี้สละโสด: ละคร 2 องก์ / ลอร่า คันนิงแฮม; เลน จากภาษาอังกฤษ ส. งาน // ละครสมัยใหม่- - พ.ศ. 2546. - ฉบับที่ 4. - หน้า 121-145.
บทบาท : หญิง 6 คน สถานที่และเวลาดำเนินการ: นิวยอร์ก วันนี้
หัวข้อ: ผู้หญิง; ประเด็นด้านศีลธรรมและจริยธรรม- นิวยอร์ก เมือง (สหรัฐอเมริกา) ยุค 2000 - Levanov V.N. ความรักหนึ่งร้อยปอนด์ [จดหมายถึงไอดอล]: oratorio สำหรับคณะนักร้องประสานเสียง: [เล่น] / Vadim Levanov // โรงละครสารคดี บทละคร: [theater.doc] / [เรียบเรียงโดย: Elena Gremina] - มอสโก: สามช่อง 2547 - หน้า 102-111
บทบาท : หญิง 5 คน
หัวข้อ: ความคลั่งไคล้. - Mishima Y. Marquise de Sade: ละคร 3 ตอน / ทรานส์ G. Chkhartishvili // Mishima Yu. ไดอารี่เชิงปรัชญาของคนคลั่งไคล้การฆาตกรรมที่อาศัยอยู่ในยุคกลาง: ละคร, เรื่องราว / Yukio Mishima; [แปล. จากภาษาญี่ปุ่น ก. ชคาร์ติชวิลี, วาย. โควาเลนินา] - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: ABC-classics, 2550 - หน้า 5-84
บทบาท : หญิง 6 คน สถานที่และเวลาดำเนินการ: ปารีส, 1772-1790
หัวเรื่อง: สวน, Donatien Alphonse Francois de; ความชั่วร้าย; เพศ; ผู้หญิง; ปารีส เมือง (ฝรั่งเศส) ศตวรรษที่ 18 - Seppälä A. เพื่อนรักของฉัน: บทละคร 2 ส่วน / Arto Seppälä; เลน จากภาษาฟินแลนด์ Aili Kukkonen // ฤดูกาลบอลติก: [ ตัวอักษรเวทีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: ปูม / คณะบรรณาธิการ: E. Alekseeva และคนอื่น ๆ] - [เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: ข. i.], 2549 - ลำดับที่ 14. - หน้า 38-52.
บทบาท : หญิง 5 คน สถานที่และเวลาดำเนินการ: เมืองเล็กๆ ของฟินแลนด์ ปี 1970
เอ็ด ภายใต้ชื่อ: ผู้หญิงห้าคนในโบสถ์
หัวข้อ: ผู้หญิง; ความขัดแย้งทางจิตวิทยา รัก; ความตาย; ฟินแลนด์ ค.ศ. 1970 - ทอม อาร์.เอท รักผู้หญิง: ตลกเสียดสี 2 ตอน / โรเบิร์ต โธมัส; เลน จาก fr เอ็ม. อเล็กซานโดรวา. - ม., 2508. - 74, น.
บทบาท: หญิง 8 คน
หัวข้อ: ผู้หญิง; ตระกูล. - Tulchinskaya M. E. ความหลงใหลบนโซฟา: ละครใน 2 วัน / Maya Tulchinskaya // ละครสมัยใหม่ - 2553. - ฉบับที่ 2. - หน้า 113-130.
บทบาท : หญิง 4 คน
หัวข้อ: ผู้หญิง; พ่อแม่และลูก; ความขัดแย้งของรุ่น - Churchill K. สาวยอดนิยม: [เล่นใน 3 วัน] / Caryl Churchill; เลน Tatiana Oskolkova // กวีนิพนธ์ละครอังกฤษสมัยใหม่ / [ed.-comp. A. Genina, O. Romina; เลน จากภาษาอังกฤษ : T. Oskolkova และคนอื่น ๆ] - มอสโก: การทบทวนวรรณกรรมใหม่ พ.ศ. 2551 - หน้า 19-116
บทบาท : หญิง 7 คน
หัวข้อ: ผู้หญิง. - Kolyada N.V. Baba Chanel: ตลกใน 2 ส่วน / Nikolai Kolyada // ละครสมัยใหม่ - 2554. - ฉบับที่ 1. - หน้า 3-23.
บทบาท: ชาย 1 คน หญิง 6 คน สถานที่และเวลาดำเนินการ: หอประชุมศูนย์วัฒนธรรมสมัยของเรา
หัวข้อ: ผู้หญิง; คนแก่; ปัญหาสังคม- ความขัดแย้งทางจิตวิทยา กิจกรรมศิลปะสมัครเล่น - Kolyada N.V. Korobochka: การเล่นด้วยไพ่ 2 ใบ จากผลงานของ Nikolai Vasilyevich Gogol // Kolyada N.V. "กล่อง": เล่น ปีที่แตกต่างกัน/ นิโคไล โคเลียดา. - Ekaterinburg: นิตยสาร "อูราล", 2552 - หน้า 109-147
บทบาท: ชาย 1 คน หญิง 5 คน - Razumovskaya L.N. Dowryless: หนังตลกใน 2 ส่วน / Lyudmila Razumovskaya // ละครสมัยใหม่ - พ.ศ. 2544 - ฉบับที่ 2. - หน้า 25-47.
บทบาท: ชาย 1 คน หญิง 5 คน
หัวข้อ: ผู้หญิง; ปัญหาสังคม. - ผู้หญิงของ Simon N. Jake: [เล่นใน 2 วัน] / Neil Simon; เลน จากภาษาอังกฤษ วาเลนตินา คิโตรโว-ชมีโรวา - [ม. : คลับ-96, 1996?]. - 94 วิ
บทบาท: ชาย 1 คน หญิง 7 คน
หัวข้อ: นักเขียน; ผู้หญิง; การสร้าง; ความชั่วร้าย; รัก.
รับบทสำหรับนักแสดง 5-7 คน และนักแสดง 1 คน:
- สำหรับละครที่เน้นเฉพาะนักแสดงหญิงเท่านั้น (SH "หญิง 4 คน") ไม่ใช่ (ชาย SH*)
- สำหรับละครที่ออกแบบมาสำหรับนักแสดงจำนวนหนึ่งและนักแสดง 1 คน (SH "ชาย 1 คน") และ (SH "หญิง 4 คน").
หลังจากนั้นคลิกปุ่ม "ค้นหา" หากต้องการดูข้อมูลเกี่ยวกับละคร ควรใช้รูปแบบเอาต์พุต "Bib. คำอธิบาย" (สามารถเลือกรูปแบบได้ทางด้านซ้ายของผลการค้นหา) เปลี่ยนตัวเลขตามจำนวนตัวอักษรที่ต้องการ
ในห้องสมุด สามารถเลือกเล่นต่อได้โดยดูจากสิ่งพิมพ์ “Yearbook of Plays” และ “Yearbook” ผลงานละคร- ฉบับเหล่านี้ประกอบด้วยข้อมูลเกี่ยวกับบทละครที่ตีพิมพ์ระหว่างปี 1973 ถึง 1995
เมื่อเข้าเยี่ยมชมห้องสมุดกรุณาไปที่ห้องบริการอ้างอิงและสารสนเทศ (ห้องหมายเลข 9)
ขอแสดงความนับถือ,
บรรณานุกรม Olga Nikolaevna Pochatkina
ในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมา อาชีพนักแสดงเริ่มได้รับความนิยมน้อยลง ตัวอย่างเช่น ในรัสเซียไม่มีความตื่นเต้นที่น่าอัศจรรย์เช่นนี้เมื่อเข้ามา โรงเรียนการละครเช่นเดียวกับในสมัยสหภาพโซเวียต อย่างไรก็ตาม เด็กชายและเด็กหญิงหลายคนยังคงฝันถึงละคร โดยเฉพาะภาพยนตร์ ที่อยากจะมีชื่อเสียงในรูปแบบนี้อย่างน้อยทั่วประเทศ (เว็บไซต์)
นักแสดงละครและภาพยนตร์สมัยใหม่เป็นที่เคารพนับถือของผู้คนและคนดังโดยเฉพาะในสหรัฐอเมริกาและ ยุโรปตะวันตก, - เป็นเศรษฐีอย่างแน่นอน ชื่อเสียงและบทบาทของพวกเขาดำรงอยู่มานานหลายทศวรรษหรือมากกว่านั้น แต่ในช่วงเวลาของเช็คสเปียร์และในเวลาต่อมานักแสดงละครไม่ได้ถูกฝังอยู่ในสุสานทั่วไปด้วยซ้ำเพราะพวกเขาเชื่อว่าคนเหล่านี้รับใช้ปีศาจดังนั้นจึงไม่คู่ควรที่จะนอนอยู่บนพื้นร่วมกับพลเมืองคนอื่น
แต่นั่นไม่ใช่ทั้งหมด ในโรงละครเองพูดในศตวรรษที่ 16 - ศตวรรษที่ XVIIดาราไม่ได้รับการยอมรับ ผู้ชายจึงต้องเล่นบทผู้หญิง สำหรับเราดูเหมือนว่าสิ่งนี้ทำให้การแสดงไม่น่าเชื่อเลย แต่มันไม่ง่ายขนาดนั้น ความจริงก็คือบทบาทของผู้หญิงมักจะเล่นโดยชายหนุ่มหรือเด็กผู้ชายที่สวยมาก ยิ่งไปกว่านั้น ในเวลานั้นไม่มีใครเชิญผู้โชคร้ายเหล่านี้เข้าร่วมคณะละครด้วยซ้ำ พวกเขาถูกลักพาตัวไปบนถนน
ตัวอย่างเช่น ตามที่นักประวัติศาสตร์อ็อกซ์ฟอร์ดค้นพบในรัชสมัยของอลิซาเบธที่ 1 ซึ่งเป็นแฟนตัวยงของโรงละคร แม้แต่อาชีพนักปราบมารเด็กในโรงละครก็ปรากฏตัวในอังกฤษ “คนงานมืออาชีพ” ดังกล่าวเดินทางไปทั่วลอนดอนและมองหาเด็กผู้ชายที่มีแนวโน้มมากที่สุด และวิบัติแก่เด็กคนนั้นซึ่งมีรูปร่างผอมเพรียวและหน้าตาดีที่ต้องพบกับโจรโรงละครเหล่านี้ และไม่มีการควบคุมพวกเขาเนื่องจากเอลิซาเบ ธ ที่ 1 ได้ออกพระราชกฤษฎีกาที่อนุญาตให้ "เพื่อประโยชน์ทางศิลปะ" ขโมยเด็ก ๆ และพาพวกเขาออกไปจากครอบครัว ยิ่งกว่านั้นจงเฆี่ยนตีผู้ที่ไม่แสดงอย่างไร้ความปราณี กิจกรรมการแสดงละครความกระตือรือร้นเนื่องจาก นั่นคือเด็กที่ถูกขโมยแทบจะกลายเป็นทาสของเจ้าของคณะละคร
นักแสดงเด็กเป็นทาสของโรงละครอังกฤษ
นักประวัติศาสตร์ยังพบกรณีเอกสารที่ในปี 1600 โธมัส คลิฟตัน ชาวลอนดอนวัย 13 ปี ซึ่งเป็นเพื่อนที่หล่อเหลามาก ถูกจับได้ สะพายไหล่ และพาตัวไป พ่อแม่ของเขาอกหักหันไปทุกที่ แม้แต่ขึ้นศาลและยื่นคำร้องต่อราชินีเอง ทั้งหมดนี้ก็ไม่เกิดประโยชน์อะไร มีเพียงคำตอบเดียวเท่านั้น: ลูกชายของพวกเขาต้องศึกษาอย่างขยันขันแข็งและเชื่อฟัง ไม่เช่นนั้นเขาจะถูกเฆี่ยนตีอย่างไร้ความปราณี ในสมัยนั้น เจ้าของโรงละครในลอนดอนถึงกับโอ้อวดกันว่า "เก็บสะสมสิ่งของแสดงสดจากเด็กผู้ชายตามท้องถนนได้มากขึ้นและดีขึ้น" ยิ่งไปกว่านั้น พวกเขายังได้รับอนุญาตให้ขโมยได้ไม่เพียงแต่ลูกของสามัญชนเท่านั้น แต่ยังขโมยเด็กผู้ชายจากตระกูลขุนนางด้วย
อย่างเป็นทางการในอังกฤษเชื่อกันว่าเด็กที่ถูกขโมยไปรับใช้ใน Royal Chapel แต่ในความเป็นจริงแล้วพวกเขาเล่นในโรงละครธรรมดา สมเด็จพระราชินีทราบดีถึงเรื่องนี้ แต่ไม่เพียงแต่ไม่แทรกแซงเท่านั้น แต่ยังสนับสนุนการปฏิบัตินี้ด้วย นักประวัติศาสตร์พบคำพูดเสียดสีหลายประการของเช็คสเปียร์ผู้ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับการแสดงละครที่มีเด็กที่ถูกขโมยมาแสดง
เป็นการยากที่จะบอกว่าโชคชะตารอวัยรุ่นที่ถูกขโมยเหล่านี้เมื่อพวกเขาเติบโตเต็มที่ บางทีบางคนก็กลายเป็น แต่คนส่วนใหญ่เมื่อพิจารณาจากเอกสารที่พบเพียงรับใช้โรงละครเป็นแรงงานทาสจนกระทั่งโชคชะตายิ้มให้กับใครบางคนที่ได้รับการปลดปล่อยจากพันธนาการนี้โดยไม่คาดคิด แต่สิ่งที่รอคอยอิสรภาพของชายผู้นี้ซึ่งต้องขอบคุณเขา อาชีพการละครกลายเป็นคนถูกขับออกจากสังคม?..
ในเวลานี้ มีเพียงโรงละครเช็คสเปียร์เท่านั้นที่เป็นข้อยกเว้น ชายหนุ่มและเด็กผู้ชายก็เล่นด้วย แต่คนเหล่านี้เป็นนักเรียนสมัครใจ ไม่ใช่ทาส