Sejarah dan deskripsi lukisan “After the Rain” karya pelukis terkenal Soviet A.M

Alexander Mikhailovich Gerasimov
Setelah hujan ( Teras basah)
Minyak di atas kanvas. 78x85
Galeri Tretyakov Negara,
Moskow.

Pada tahun 1935, setelah melukis banyak potret V.I. Lenin, I.V. Stalin dan para pemimpin Soviet lainnya, A.M tuan terhebat realisme sosialis. Bosan dengan perjuangan untuk mendapatkan pengakuan dan kesuksesan resmi, dia pergi beristirahat di rumahnya dan kota tercintanya, Kozlov. Di sinilah “Teras Basah” diciptakan.

Adik sang seniman teringat bagaimana lukisan itu dilukis. Kakaknya benar-benar terkejut dengan penampilan taman mereka setelah hujan deras yang luar biasa. “Ada keharuman kesegaran di alam. Airnya tersebar di seluruh lapisan di dedaunan, di lantai gazebo, di bangku dan berkilau, menciptakan harmoni indah yang luar biasa. Dan selanjutnya, di balik pepohonan, langit cerah dan memutih.

Mitya, cepat ambil paletnya! - Alexander berteriak kepada asistennya Dmitry Rodionovich Panin. Lukisan itu, yang oleh saudara laki-laki saya disebut “Teras Basah”, muncul secepat kilat - dilukis dalam waktu tiga jam. Gazebo taman sederhana kami dengan sudut taman menerima ekspresi puitis di bawah semak-semak saudara laki-laki saya.”

Pada saat yang sama, gambaran yang muncul secara spontan tidak dilukis secara kebetulan. Motif indah alam yang disegarkan oleh hujan menarik perhatian sang seniman bahkan selama bertahun-tahun belajar di Sekolah Seni Lukis. Dia pandai dalam benda basah, atap, jalan, rumput. Alexander Gerasimov, mungkin tanpa menyadarinya, sedang menuju lukisan ini selama bertahun-tahun dan belakangan ini saya ingin melihat dengan mata kepala sendiri apa yang sekarang kita lihat di kanvas. Kalau tidak, dia tidak bisa memperhatikan teras yang basah kuyup.

Tidak ada ketegangan dalam film, tidak ada bagian yang ditulis ulang atau plot yang dibuat-buat. Benar-benar ditulis dalam satu tarikan napas, sesegar hembusan hembusan dedaunan hijau yang diguyur hujan. Gambar itu memikat dengan spontanitasnya; perasaan ringan sang seniman terlihat di dalamnya.

Efek artistik Lukisan-lukisan tersebut sebagian besar telah ditentukan sebelumnya oleh teknik melukis tinggi berdasarkan refleks. “Pantulan rimbun tanaman hijau taman jatuh di teras, pantulan warna merah muda dan biru jatuh di permukaan meja yang basah. Bayangannya berwarna-warni, bahkan beraneka warna. Pantulan pada papan yang tertutup kelembapan terbuat dari perak. Sang seniman menggunakan glasir, mengaplikasikan lapisan cat baru di atas lapisan kering - tembus cahaya dan transparan, seperti pernis. Sebaliknya, beberapa detail, seperti bunga taman, dilukis secara impasto, dipertegas dengan guratan bertekstur. Nada yang besar dan luhur dibawa ke dalam gambar dengan cahaya latar, teknik pencahayaan dari belakang, dari jarak dekat, tajuk pepohonan agak mengingatkan pada jendela kaca patri yang berkelap-kelip” (Kuptsov I. A. Gerasimov. After the Rain // Artis muda. 1988. No.3.Hal.17.).

Dalam lukisan Rusia periode Soviet Ada beberapa karya yang keadaan alamnya disampaikan secara ekspresif. Saya yakin ini benar gambar terbaik A.M.Gerasimova. Artis itu hidup umur panjang, menulis banyak kanvas tentang berbagai subjek, di mana ia menerima banyak penghargaan dan hadiah, tetapi di akhir perjalanan, melihat kembali apa yang telah ia lalui, ia menganggap karya ini sebagai yang paling signifikan.

Alexander Mikhailovich Gerasimov- perwakilan yang cerdas realisme sosialis dalam seni lukis. Ia menjadi terkenal karena potretnya yang menggambarkan para pemimpin partai. Namun dalam karyanya juga terdapat karya-karya yang sangat liris, pemandangan alam, benda mati, gambaran kehidupan Rusia. Berkat mereka, “After the Rain” dikenal saat ini (deskripsi lukisan, sejarah penciptaan, ekspresi) - itulah topik artikel ini.

Daftar Riwayat Hidup

Gerasimov A.M. lahir dalam keluarga seorang pedagang dari kota Kozlov (Michurinsk modern) di wilayah Tambov pada 12 Agustus 1881. Dia menghabiskan masa kecil dan masa mudanya di kota ini; dia senang datang ke sini bahkan ketika dia menjadi artis terkenal.

Dari tahun 1903 hingga 1915 ia belajar di Moskow sekolah seni, segera setelah itu dia dimobilisasi ke depan, Yang Pertama perang dunia. Dari tahun 1918 hingga 1925, sang seniman tinggal dan bekerja di kampung halamannya, lalu kembali ke Moskow, bergabung dengan asosiasi seniman dan beberapa tahun kemudian menjadi presidennya.

Gerasimov A.M. selamat dari masa pasang surut, dicintai oleh artis Stalin, diterima jumlah besar penghargaan dan gelar profesional. Dan pada masa Khrushchev dia tidak lagi disukai.

Artis tersebut meninggal pada tahun 1963, 3 minggu sebelum ulang tahunnya yang ke-82.

Jalur kreatif seniman

Gerasimov belajar dengan pelukis besar akhir XIX- awal abad ke-20 - K.A. Korovina, A.E. Arkhipova, Pada Awal jalur kreatif dia kebanyakan melukis gambar kehidupan rakyat, menggambarkan alam Rusia dengan keindahannya yang sederhana dan menyentuh. Selama periode ini, berikut ini diciptakan: “Gandum hitam telah dipangkas” (1911), “Panas” (1912), “Buket bunga. Jendela" (1914).

DI DALAM zaman Soviet sang seniman menoleh ke Gerasimov, yang menemukan bakat dalam menangkap gambar dengan sangat akurat ciri ciri, mencapai kemiripan potret yang luar biasa. Lambat laun, orang-orang berpangkat tinggi, pemimpin partai, dan pemimpin mulai mendominasi di antara para pahlawan lukisannya: Lenin, Stalin, Voroshilov, dan lainnya. Lukisan-lukisannya dibedakan oleh suasana yang khusyuk dan bukannya tanpa poster yang menyedihkan.

Pada pertengahan 30-an abad ke-20, sang seniman menjadi perwakilan realisme sosialis terbesar dalam seni lukis. Pada tahun 1935 dia berangkat ke kampung halaman untuk beristirahat dari pekerjaan dan menghabiskan waktu bersama keluarga. Di Kozlov itulah A.M. Gerasimov “After the Rain” adalah lukisan yang membuatnya terkenal sebagai pelukis lanskap yang luar biasa.

Selama tahun-tahun pemerintahan Stalin, Gerasimov memegang posisi kepemimpinan yang bertanggung jawab. Mengepalai Persatuan Seniman dan Asosiasi cabang Moskow seniman Soviet, Akademi Seni Uni Soviet.

Sejarah lukisan “After the Rain” oleh Gerasimov

Adik sang seniman pernah bercerita tentang sejarah terciptanya lukisan tersebut. Keluarga tersebut sedang bersantai di teras rumahnya ketika tiba-tiba hujan mulai turun dengan deras. Namun Alexander Mikhailovich tidak bersembunyi darinya, seperti yang dilakukan anggota rumah tangga lainnya. Ia kaget melihat tetesan air yang terkumpul di dedaunan, di lantai, di atas meja berkilauan warna yang berbeda betapa segar dan transparannya udara, bagaimana, setelah menyentuh tanah seperti hujan, langit mulai cerah dan cerah. Dia memerintahkan palet untuk dibawa kepadanya dan hanya dalam tiga jam dia menciptakan lanskap yang menakjubkan dalam ekspresifnya. Seniman Gerasimov menyebut lukisan ini “Setelah Hujan”.

Namun pemandangan alam yang dilukis dengan begitu cepat dan lincah itu bukanlah suatu kebetulan dalam karya sang seniman. Bahkan saat bersekolah, ia suka menggambarkan benda-benda basah: jalan, tanaman, atap rumah. Ia berhasil menyampaikan silau cahaya, cerah, warna-warna yang diguyur hujan. Mungkin A.M. telah mengunjungi lanskap ini selama bertahun-tahun. Gerasimov. “After the Rain” adalah hasilnya pencarian kreatif ke arah ini. Jika tidak ada latar belakang seperti itu, kita tidak akan melihat lukisan itu dideskripsikan.

PAGI. Gerasimov “After the Rain”: deskripsi lukisan

Plot gambarnya ternyata sederhana dan singkat. Sudut teras kayu, buket bunga di meja makan bundar, dan dedaunan hijau subur menjadi latar belakangnya. Dari kilauan permukaan kayu, penonton memahami bahwa hujan lebat baru-baru ini berhenti. Namun kelembapan tidak menimbulkan rasa lembab dan tidak nyaman. Sebaliknya, hujan seolah meredam panasnya musim panas dan memenuhi ruangan dengan kesegaran.

Rasanya lukisan itu dibuat dalam sekali jalan. Tidak ada ketegangan atau beban di dalamnya. Dia menyerap suasana hati artis: ringan, damai. Kehijauan pepohonan dan bunga di buket ditulis sedikit sembarangan. Namun pemirsa dengan mudah memaafkan sang seniman atas hal ini, menyadari bahwa ia sedang terburu-buru untuk menangkap momen indah harmoni dengan alam ini.

Sarana ekspresif

Pemandangan ini (A.M. Gerasimov “After the Rain”), deskripsi lukisan, sarana ekspresi, yang digunakan oleh sang seniman, memberikan alasan bagi para sejarawan seni untuk berbicara tentang hal yang tinggi teknik melukis pengarang. Terlepas dari kenyataan bahwa gambarnya terlihat sederhana dan bahkan ceroboh, bakat sang master terungkap di dalamnya. Air hujan membuat warnanya lebih jenuh. Permukaan kayu tidak hanya bersinar, tetapi juga memantulkan warna tanaman hijau, bunga dan matahari, dipadukan dengan warna perak dan emas.

Gelas terbalik di atas meja juga menarik perhatian. Tampaknya, seperti itu, detail kecil memperjelas banyak hal dan membuat plotnya mudah dibaca. Terlihat jelas bahwa hujan mulai turun secara tidak terduga dan deras, mengejutkan orang-orang dan memaksa mereka untuk segera mengambil piring dari meja. Hanya satu gelas dan sebuket bunga taman yang terlupakan.

Salah satu milikku karya terbaik A.M. sendiri percaya Gerasimov - “Setelah Hujan”. Uraian lukisan yang disajikan dalam artikel ini menunjukkan bahwa karya ini adalah salah satu karya paling signifikan tidak hanya dalam karya senimannya, tetapi juga secara keseluruhan. Lukisan Soviet.

Seniman Alexander Mikhailovich Gerasimov berdiri di awal mula Soviet yang baru seni bergambar. Dia melukis banyak potret resmi, “seremonial” dan informal, “sehari-hari” dari para pemimpin pejabat tinggi negara, termasuk Lenin dan Stalin, perwakilan dari kaum intelektual Bolshevik dan komunis. Dia juga menangkap peristiwa besar dalam kehidupan negara - peluncuran stasiun metro, tanggal perayaan yang bulat Revolusi Oktober. Pemenang ganda Hadiah Stalin, dianugerahi medali dan pesanan, termasuk Ordo Lenin, Artis Terhormat, Presiden Pertama Akademi Seni, Alexander Mikhailovich, pada saat yang sama, tidak menganggap karya-karya ini sebagai karya utama dalam karyanya . Ciptaannya yang paling mahal adalah kanvas kecil, plotnya sangat sederhana, namun mencerminkan jiwa sejati Artis hebat, Guru.

"Teras Basah"

Ini adalah lukisan Gerasimov “After the Rain”, judul kedua adalah “Wet Terrace”. Hal ini diketahui oleh setiap anak sekolah selama beberapa generasi, termasuk di dalamnya kurikulum sekolah sebagai alat untuk mengajar menulis esai. Reproduksi dari kanvas ditempatkan di buku teks bahasa Rusia untuk kelas 6-7 (berbagai edisi). Lukisan Gerasimov “After the Rain” sendiri ada di salah satu ruang pameran Galeri Tretyakov. Dilukis dengan minyak di atas kanvas, ukuran karyanya kecil - 78 kali 85 cm Penonton selalu berkerumun di depan kanvas, dengan cermat mengintip detailnya, mempelajari, mengagumi, dan menyerap ke dalam diri mereka sendiri.

Penciptaan terbaik

Dalam seni lukis Soviet, khususnya pada paruh pertama abad ke-20, hanya ada sedikit karya yang sejenis dengan lukisan Gerasimov “After the Rain”. Lirik yang halus, penyampaian yang luar biasa akurat dari suasana yang murni dan segar secara puitis alam musim panas, tersapu oleh hujan, warna yang kaya, energi khusus - semua ini menjadikan karya seniman benar-benar istimewa. Tidak heran sang master menganggapnya dan hanya dia sebagai ciptaan terbaiknya. Waktu telah mengkonfirmasi prioritasnya. Tentu saja bakat cemerlang penulis terlihat jelas dalam karya-karyanya yang lain. Namun lukisan Gerasimov “After the Rain” yang bertahan dari badai dan perselisihan ideologis dan ternyata abadi, di luar politisasi seni, membuktikan nilai estetika yang sebenarnya.

Menciptakan Sebuah Mahakarya

Mari kita kembali ke tahun 1935. Apa yang terjadi di Uni Soviet saat ini? Pertama, Kongres Soviet ke-7, yang penting bagi keputusan-keputusan penting pemerintah. Kongres Pekerja Kejut dan Petani Kolektif, di mana kaum tani yang bekerja melaporkan kepada pemerintah tentang kesetiaan mereka terhadap jalan yang dipilih. Pergerakan penenun multi-alat tenun dimulai. Jalur pertama metro Moskow sedang diluncurkan. Berada di tengah-tengah banyak hal, Gerasimov menanggapinya dengan kreativitas yang cemerlang dan orisinal. Pada tahun 1935 ia pindah ke garis depan master terbaik lukisan sosialis. Namun, sang seniman semakin jelas merasakan gangguan spiritual, kelelahan, dan keinginan untuk meninggalkan segalanya dan pergi ke tanah airnya, ke kota provinsi Kozlov yang jauh, di wilayah Tambov, untuk bersantai.

Lukisan Gerasimov “After the Rain” dilukis di sana. Kisah penciptaan mahakarya itu sampai kepada kita dalam memoar saudara perempuannya. Sang seniman senang dengan taman yang berubah total setelah hujan lebat, teras basah berkilau seperti cermin, kesegaran dan keharuman udara yang luar biasa, suasana paling tidak biasa yang ada di alam. Dalam ketidaksabaran yang luar biasa, mengambil palet, Alexander Mikhailovich dalam satu tarikan napas, hanya dalam 3 jam, melukis kanvas yang termasuk dalam dana emas lukisan pemandangan Rusia dan Soviet.

Mulai menganalisis pekerjaan (elemen pelajaran)

Seperti yang telah disebutkan, di kursus sekolah Lukisan Gerasimov “After the Rain” sedang dianalisis. Menulis di atasnya membantu mengembangkan keterampilan komunikasi. menulis, kreativitas siswa, berkontribusi pada pembentukan cita rasa estetika, persepsi halus tentang alam. Mari kita juga melihat lebih dekat lukisan indah ini. Kita sudah tahu pada tahun berapa lukisan Gerasimov "After the Rain" dilukis - pada tahun 1935, di musim panas. Pada latar depan kita melihat sudut teras kayu. Bersinar menyilaukan, seolah dipoles dan dipernis dengan hati-hati. Hujan musim panas terberat baru saja berakhir. Alam belum sempat sadar, semuanya gelisah dan acak-acakan, dan tetesan terakhir masih berjatuhan dengan bunyi gedebuk ke papan lantai kayu. Berwarna coklat tua, dengan genangan air yang berdiri, memantulkan setiap benda seperti cermin. Sinar matahari yang terik meninggalkan pantulan keemasannya yang hangat di lantai.

Latar depan

Apa yang tidak biasa dari lukisan Gerasimov “After the Rain”? Sulit untuk menggambarkan kanvas dalam beberapa bagian dan fragmen. Ini meninggalkan kesan yang menakjubkan bagi pemirsa secara keseluruhan. Setiap detail karya Gerasimov penting dan harmonis. Ini pagar dan bangkunya. Lebih dekat ke bagian dalam beranda warnanya lebih gelap, karena bagian teras ini kurang penerangan. Namun di tempat yang masih jarang terkena sinar matahari, pancaran sinar keemasan semakin banyak, dan warna pohonnya sendiri hangat, kuning kecokelatan.

Di sebelah kiri penonton di teras terdapat meja dengan ukiran kaki yang anggun. Bagian atas meja berpola, yang berwarna gelap, tampak hitam seluruhnya karena kayunya basah. Seperti segala sesuatu di sekitarnya, ia berkilau seperti cermin, memantulkan kaca yang terbalik, kendi berisi karangan bunga, dan langit yang semakin terang setelah badai petir. Mengapa sang seniman membutuhkan perabot ini? Cocok secara organik dengan lingkungan sekitar, tanpanya teras akan kosong sehingga menimbulkan kesan tidak berpenghuni dan tidak nyaman. Tabel ini memberikan gambaran sedikit tentangnya keluarga yang ramah, pesta teh yang ramah, suasana yang menyenangkan dan ramah. Gelas kaca, yang dibalik oleh angin puyuh dan secara ajaib tidak jatuh, menunjukkan betapa kuatnya angin dan hujan. Bunga acak-acakan di buket dan kelopak bunga yang berserakan mengisyaratkan hal yang sama. Putih, merah dan mawar merah muda terlihat sangat menyentuh dan tidak berdaya. Tapi kita bisa membayangkan betapa manis dan lembutnya wanginya kini, tersapu oleh hujan. Kendi dan bunga mawar di dalamnya terlihat sangat puitis.

Latar belakang lukisan itu

Dan di luar teras tamannya berisik dan liar. Tetesan air hujan mengalir turun dari dedaunan basah dalam bentuk butiran besar. Bersih, hijau tua, cerah, segar, seperti yang hanya terjadi setelah mandi yang menyegarkan. Melihat gambar itu, Anda mulai dengan jelas merasakan aroma memabukkan dari tanaman hijau basah dan tanah yang dihangatkan sinar matahari, bunga-bunga dari taman, dan hal lain yang sangat kita sayangi, dekat, sayang, yang membuat kita mencintai alam. Di balik pepohonan Anda dapat melihat atap gudang, di celah dahan - langit putih, cerah setelah badai petir. Kita merasakan keringanan, pencerahan, kegembiraan saat mengagumi pekerjaan yang luar biasa Gerasimova. Dan kita belajar untuk memperhatikan alam, mencintainya, memperhatikan keindahannya yang menakjubkan.

Seniman Alexander Mikhailovich Gerasimov berdiri di awal mula seni lukis Soviet yang baru. Dia melukis banyak potret resmi, “seremonial” dan informal, “sehari-hari” dari para pemimpin pejabat tinggi negara, termasuk Lenin dan Stalin, perwakilan dari kaum intelektual Bolshevik dan komunis. Dia juga mengabadikan peristiwa paling penting dalam kehidupan negara - pembukaan stasiun metro, peringatan perayaan Revolusi Oktober. Peraih berbagai medali dan pesanan, termasuk Artis Terhormat, Presiden Pertama Akademi Seni, Alexander Mikhailovich, pada saat yang sama, tidak menganggap karya-karya ini sebagai karya utama dalam karyanya. Ciptaannya yang paling mahal adalah kanvas kecil, alurnya sangat sederhana, yang, bagaimanapun, mencerminkan jiwa sejati Seniman agung, Sang Guru.

"Teras Basah"

Ini adalah lukisan Gerasimov “After the Rain”, judul kedua adalah “Wet Terrace”. Hal ini diketahui oleh setiap anak sekolah dari generasi ke generasi dan dimasukkan dalam kurikulum sekolah sebagai alat pengajaran untuk mengajar menulis esai. Reproduksi dari kanvas ditempatkan di buku teks bahasa Rusia untuk kelas 6-7 (berbagai edisi). Lukisan Gerasimov “After the Rain” sendiri ada di salah satu pameran, dilukis dengan cat minyak di atas kanvas, ukuran karyanya kecil - 78 kali 85 cm. Penonton selalu berkerumun di depan kanvas, dengan cermat mengintip detailnya , belajar, mengagumi, menyerap ke dalam diri mereka sendiri.

Penciptaan terbaik

Dalam seni lukis Soviet, khususnya pada paruh pertama abad ke-20, hanya ada sedikit karya yang sejenis dengan lukisan Gerasimov “After the Rain”. Lirik yang halus, penggambaran yang luar biasa akurat dari suasana alam musim panas yang murni secara puitis dan segar, tersapu oleh hujan, warna yang kaya, energi khusus - semua ini menjadikan karya sang seniman benar-benar istimewa. Tidak heran sang master menganggapnya dan hanya dia sebagai ciptaan terbaiknya. Waktu telah mengkonfirmasi prioritasnya. Tentu saja bakat cemerlang penulis terlihat jelas dalam karya-karyanya yang lain. Namun lukisan Gerasimov “After the Rain” yang bertahan dari badai dan perselisihan ideologis dan ternyata abadi, di luar politisasi seni, membuktikan nilai estetika yang sebenarnya.

Menciptakan Sebuah Mahakarya

Mari kita kembali ke tahun 1935. Apa yang terjadi di Uni Soviet saat ini? Pertama, Kongres Soviet ke-7, yang penting bagi keputusan-keputusan penting pemerintah. Kongres Pekerja Kejut dan Petani Kolektif, di mana kaum tani yang bekerja melaporkan kepada pemerintah tentang kesetiaan mereka terhadap jalan yang dipilih. Pergerakan penenun multi-alat tenun dimulai. Jalur pertama metro Moskow sedang diluncurkan. Berada di tengah-tengah banyak hal, Gerasimov menanggapinya dengan kreativitas yang cemerlang dan orisinal. Pada tahun 1935, ia menjadi yang terdepan dalam seni lukis sosialis terbaik. Namun, sang seniman semakin merasakan dengan jelas gangguan spiritual, kelelahan, dan keinginan untuk meninggalkan segalanya dan pergi ke tanah airnya, ke kota provinsi Kozlov yang jauh, di wilayah Tambov, untuk bersantai.

Mulai menganalisis pekerjaan (elemen pelajaran)

Seperti telah disebutkan, lukisan Gerasimov “After the Rain” dibahas dalam kursus sekolah. Esai berdasarkan itu membantu mengembangkan keterampilan pidato tertulis yang koheren, kemampuan kreatif siswa, dan berkontribusi pada pembentukan cita rasa estetika dan persepsi halus tentang alam. Mari kita juga melihat lebih dekat lukisan indah ini. Kita sudah tahu pada tahun berapa lukisan Gerasimov "After the Rain" dilukis - pada tahun 1935, di musim panas. Di latar depan kita melihat teras. Bersinar menyilaukan, seolah dipoles dan dipernis dengan hati-hati. Hujan musim panas terberat baru saja berakhir. Alam belum sempat sadar, semuanya gelisah dan acak-acakan, dan tetesan terakhir masih berjatuhan dengan bunyi gedebuk ke papan lantai kayu. Berwarna coklat tua, dengan genangan air yang berdiri, memantulkan setiap benda seperti cermin. Sinar matahari yang terik meninggalkan pantulan keemasannya yang hangat di lantai.

Latar depan

Apa itu "After the Rain" karya Gerasimova? Sulit untuk menggambarkan kanvas dalam beberapa bagian dan fragmen. Ini meninggalkan kesan yang menakjubkan bagi pemirsa secara keseluruhan. Setiap detail karya Gerasimov penting dan harmonis. Ini pagar dan bangkunya. Lebih dekat ke bagian dalam beranda warnanya lebih gelap, karena bagian teras ini kurang penerangan. Namun di tempat yang masih jarang terkena sinar matahari, pancaran sinar keemasan semakin banyak, dan warna pohonnya sendiri hangat, kuning kecokelatan.

Di sebelah kiri penonton di teras terdapat meja dengan ukiran kaki yang anggun. Bagian atas meja berpola, yang berwarna gelap, tampak hitam seluruhnya karena kayunya basah. Seperti segala sesuatu di sekitarnya, ia berkilau seperti cermin, memantulkan kaca yang terbalik, kendi berisi karangan bunga, dan langit yang semakin terang setelah badai petir. Mengapa sang seniman membutuhkan perabot ini? Cocok secara organik dengan lingkungan sekitar, tanpanya teras akan kosong sehingga menimbulkan kesan tidak berpenghuni dan tidak nyaman. Meja tersebut memberikan gambaran tentang keluarga yang ramah, pesta teh yang ramah, dan suasana yang menyenangkan dan ramah. Gelas kaca, yang dibalik oleh angin puyuh dan secara ajaib tidak jatuh, menunjukkan betapa kuatnya angin dan hujan. Bunga acak-acakan di buket dan kelopak bunga yang berserakan mengisyaratkan hal yang sama. Mawar putih, merah dan merah muda terlihat sangat menyentuh dan tidak berdaya. Tapi kita bisa membayangkan betapa manis dan lembutnya wanginya kini, tersapu oleh hujan. Kendi dan bunga mawar di dalamnya terlihat sangat puitis.

Latar belakang lukisan itu

Dan di luar teras tamannya berisik dan liar. Tetesan air hujan mengalir turun dari dedaunan basah dalam bentuk butiran besar. Bersih, hijau tua, cerah, segar, seperti yang hanya terjadi setelah mandi yang menyegarkan. Melihat gambar itu, Anda mulai dengan jelas merasakan aroma memabukkan dari tanaman hijau basah dan tanah yang dihangatkan sinar matahari, bunga-bunga dari taman, dan hal lain yang sangat kita sayangi, dekat, sayang, yang membuat kita mencintai alam. Di balik pepohonan Anda dapat melihat atap gudang, di celah dahan - langit yang memutih, cerah setelah badai petir. Kami merasakan keringanan, pencerahan, dan kegembiraan saat mengagumi karya Gerasimov yang luar biasa. Dan kita belajar untuk memperhatikan alam, mencintainya, memperhatikan keindahannya yang menakjubkan.

Esai berdasarkan lukisan “After the Rain” termasuk dalam kurikulum sekolah. Biasanya siswa kelas enam atau tujuh dihadapkan pada tugas ini. Pemandangan yang lembut dan teras yang menyegarkan setelah hujan membangkitkan berbagai emosi pada penontonnya.

Penulis lukisan itu

Gambar ini ditinggalkan untuk kita oleh Lukisan “After the Rain”, sebuah esai yang akan Anda tulis, menangkap keadaan alam yang paling biasa.

Namun sebelum kita mulai mengerjakan kanvas itu sendiri, ada baiknya kita menyampaikan beberapa patah kata tentang penciptanya sendiri.

Alexander Mikhailovich Gerasimov mendapatkan ketenaran pada paruh pertama abad terakhir. Tidak hanya dia sangat berbakat secara alami, dia juga memiliki seorang profesional pendidikan seni. Selain itu, ia juga lulus dari Fakultas Arsitektur dan mengabdikan dirinya sepenuhnya pada pekerjaan favoritnya – kreativitas.

Dia menganggap dirinya ahli potret, tetapi lebih dari sekali beralih ke lanskap.

Ia memperoleh ketenaran luas setelah ia melukis potret para pemimpin terkenal Rusia - Lenin dan Stalin.

Alexander Mikhailovich memegang posisi yang cukup besar di bidang seni dan memiliki pengaruh yang besar. Semasa hidupnya ia dianugerahi banyak penghargaan.

Merencanakan

Setelah biografi singkat Seniman harus mulai menganalisis alur kanvas. Sebuah esai yang menggambarkan lukisan (Gerasimov) “After the Rain” harus memuat poin ini.

Keanehan apa yang kita lihat pada gambar ini? Jawabannya sederhana: tidak ada yang istimewa. Sang seniman mengabadikan hijaunya taman dan beranda setelah hujan yang baru saja lewat. Mungkin ini teras rumah pedesaannya sendiri. Terkesan dengan apa yang dilihatnya, sang seniman memutuskan untuk segera menggambarkan keindahan sekaligus kesederhanaan alam.

Segala sesuatu di sekitarnya berwarna hijau dan segar. Anda bahkan bisa merasakan betapa nyaman dan lembapnya udara setelah mandi musim panas. Skema warna juga akan dimasukkan dalam esai lukisan “After the Rain.”

Ini sangat kaya dan juicy. Pada titik tertentu, pemirsa mungkin merasa bahwa di hadapannya bukanlah sebuah lukisan, melainkan sebuah foto berkualitas tinggi, semuanya digambarkan dengan begitu dapat dipercaya dan menakjubkan. Bangku dan lantai, seolah dipernis, bersinar karena air. Terlihat hujan baru saja berlalu, dan kelembapannya belum sempat menguap. Mungkin kuat sekali, karena seluruh teras tergenang air.

Latar belakang

Deskripsi esai lukisan karya A.M. “After the Rain” karya Gerasimov, mari kita mulai dengan analisis objek yang jauh. Hal pertama yang menarik perhatian Anda adalah taman hijau. Lukisan itu mungkin menggambarkan bulan Mei atau Juni, karena pepohonan sedang mekar sempurna. Di tengah dedaunan hijau, terlihat sebuah bangunan kecil. Dapat diasumsikan bahwa di sinilah penduduk pedesaan menikmati sarapan atau makan siang udara segar. Atau gudang tempat menyimpan peralatan yang dibutuhkan untuk merawat taman. Atau mungkin ini pemandian? Kami tidak tahu pasti. Tapi objek ini sangat cocok suasana umum lukisan.

Rerumputannya sangat cerah, berair, hijau lembut. Sangat menyenangkan untuk berlari dengan yang satu ini bahkan setelah hujan.

Sepotong langit terlihat di kanvas. Warnanya masih abu-abu, tapi sudah mulai terang. Nampaknya sinar matahari ingin menerobos dari balik awan bagaimanapun caranya.

Seluruh alam seolah bangkit dari tidurnya, dibangunkan oleh pancuran air hangat.

Latar depan

Apa isi esai yang mendeskripsikan lukisan terlebih dahulu? Gerasimov "After the Rain" kemungkinan besar menulis dari kehidupan, objek latar depan diuraikan dengan sangat rinci.

Disini kita akan membahas tentang teras itu sendiri. Ada perasaan bahwa dia telah dibasuh bersih. Semuanya sangat bersinar sehingga di pantulan lantai Anda bisa melihat pagar dan kaki meja. Di bangku cadangan kita melihat refleksi sinar matahari, yang menciptakan efek berkilau. Di sebelah kirinya ada meja dengan ukiran kaki yang indah. Tidak ada keraguan bahwa perabot ini berkualitas tinggi. buatan tangan. Dia juga diliputi silau.

Sang seniman berhasil dengan sangat terampil menggambarkan keadaan alam setelah hujan sehingga penontonnya tampak sangat dekat dengan lokasi kejadian dan mengamati apa yang sedang terjadi.

Esai lukisan “After the Rain” memuat informasi bahwa corak warna pada latar depan lebih gelap dibandingkan pada latar belakang. Mungkin, Alexander Mikhailovich menempatkan kuda-kudanya di tengah beranda untuk menikmati pemandangan indah sepenuhnya. Dengan demikian, unsur alam dan kehidupan manusia terjalin di atas kanvas.

Sungguh menakjubkan bagaimana sang seniman mampu menyampaikan tidak hanya keindahan momen itu sendiri, tetapi juga suasana hatinya: gembira, terkejut.

Gambar sentral

Objek terpenting dari lukisan ini adalah meja dan apa yang ada di atasnya.

Sebuah esai yang menggambarkan lukisan “After the Rain” tentu harus mencerminkan betapa akuratnya penulis berhasil menyampaikan momen pasca bencana alam. Kami melihat gelas yang berdiri di atas meja telah jatuh. Mungkin baru-baru ini ada yang meminum airnya. Namun kini, karena pengaruh angin dan hujan, ia terjatuh. Meja tersebut tergenang air, dan tidak diketahui secara pasti apakah tumpah dari gelas atau terjadi karena hujan. Di sebelah kiri kaca ada vas bunga. Merah, pink, putih, semuanya menonjol seperti titik terang di gambar. Mungkin hujannya sangat deras sehingga kelopak cupionnya jatuh ke atas meja.

Tentu saja, setelah badai seperti itu Anda tidak bisa duduk di bangku yang basah atau di meja yang basah. Tapi, meski begitu, tidak ada rasa lembab yang tidak menyenangkan. Udara dipenuhi dengan kelembapan yang menyenangkan dan segar. Saya hanya ingin menarik napas dalam-dalam untuk merasakan aroma yang sama yang dirasakan Gerasimov sendiri saat itu. Lukisan “After the Rain”, di mana sebuah esai perlu ditulis, menyampaikan keadaan alam yang cerah dan indah.

Intinya

Lukisan ini sepertinya tidak akan membuat siapa pun acuh tak acuh. Pada saat ini itu disimpan di Galeri Tretyakov, sehingga siapa pun dapat menonton aslinya.

Nampaknya sang seniman, setelah melihat gambaran alam yang begitu menakjubkan, langsung mengambil kuda-kuda dan catnya agar tidak ketinggalan satu detail pun. Sang pencipta sendiri menganggap karya seni ini sebagai salah satu karya terbaiknya. Dan Anda tidak bisa membantahnya.

Setelah mempelajari lanskap ini dengan cermat, Anda akan dengan mudah mengatasi tugas tersebut dan menulis esai tentang lukisan “After the Rain”, karena lukisan tersebut memberikan kesan yang tak terhapuskan pada setiap pemirsanya.