Kostum gipsi DIY: kelas master dengan deskripsi dan foto. Cara merias wajah gipsi di rumah: tips langkah demi langkah.


Tidak hanya kostum tradisional suatu negara tertentu, tetapi pakaian yang melambangkan budaya dan sejarah seluruh masyarakat. Ini termasuk, tentu saja, kostum gipsi - dengan kombinasi menakjubkan dan kerusuhan warna-warni, kain yang beterbangan bebas, dan lautan dekorasi.

Jika Anda atau putri Anda ingin mewujudkan citra kecantikan gipsi yang misterius dan gerah di karnaval atau pesta kostum, Anda dapat menjahit kostum gipsi dengan tangan Anda sendiri.

Komponen utama gambar

Gipsi perempuan kostum nasional untuk menari terdiri dari rok lebar (mengambang) dan blus dengan lengan jatuh yang tebal. Ini bisa berupa gaun one-piece dengan keliman yang terangkat dan berputar bebas. Orang Gipsi juga sering menambahkan selendang berpohon yang indah ke kostum mereka (disampirkan di bahu atau diikat di pinggul), perhiasan besar yang berkilau (manik-manik, monista, anting-anting, gelang), dan jalinan bunga ke rambut panjang mereka yang tergerai. Syal warna-warni bisa diikatkan di kepala (seperti bandana yang dikenakan oleh bajak laut atau kepala suku).

Pada dasarnya kostum gipsi dengan perut terbuka, bahu dan kaki hanya diperbolehkan sebagai kostum karnaval, karena wanita pada suku ini tidak diperbolehkan berpakaian seperti itu. Bahkan jika mereka tampil di dalamnya teater nasional, lalu pakaian yang paling tertutup diambil untuk menari.

Kostum gipsi untuk pertunjukan harus bersinar dan “mengeluarkan suara”: yaitu, dihiasi dengan payet, manik-manik, kilauan, dan terkadang disulam dengan koin gantung di sepanjang embel-embelnya.

Kostum karnaval hanya dapat dibatasi pada satu lingkaran rok. Jahit saja banyak ruffles halus untuk menciptakan tampilan berlapis. Namun untuk menari Anda membutuhkan tambahan rok dalam, lipatan, dan embel-embel dalam beberapa lapisan.

Biasanya, kain untuk kostum gipsi dibutuhkan dalam warna cerah dan kaya (merah, biru, hijau, oranye, kuning, ungu) dengan motif bunga atau bintik-bintik.

Kostum gipsi pria tidak kalah warna dan indahnya dengan kostum wanita. Pria gipsi mengenakan celana panjang hitam, kemeja warna-warni dengan lengan lebar dan kerah cantik untuk tampil; tampilannya juga bisa dilengkapi dengan rompi dengan applique atau kepang, topi, syal sutra, dan ikat pinggang kulit lebar.

Anda dapat melihat sepatu bot mewah di kaki pria, sedangkan wanita sering kali tidak mengenakan apa pun untuk menari dan tampil tanpa alas kaki.

Carmen, Carmelita atau Esmeralda?

Seperti yang sudah Anda pahami, hal terpenting dalam kostum seorang gipsi adalah rok. Untuk membuat rok lingkaran asli, Anda memerlukan pola. Dengan mengubah ukurannya, Anda bisa menjahit pakaian untuk orang dewasa dan kostum anak-anak.

Pilih kain yang ringan namun padat yang mengalir dengan baik dan tidak terlalu kusut. Anda bisa menggunakan sutra buatan, satin, poliester, kain campuran. Anda juga membutuhkan pita bias (berwarna dan hitam) dan sifon.

  1. Untuk membuat rok yang cocok untuk pesta karnaval dan pesta dansa, guntinglah dua buah matahari yang menyala. Untuk melakukan ini, lakukan pengukuran pinggang dan ukur panjang rok masa depan.
  2. Pertimbangkan panjang embel-embelnya.
  3. Bahan kosong harus dijahit dengan hati-hati.
  4. Embel-embelnya perlu dipotong dan dijahit menjadi cincin besar di sepanjang dua lingkaran rok Anda. Kemudian tepikan dengan selotip bias, kumpulkan (letakkan di atas satu sama lain karena akan dijahit ke rok) dan jahit.
  5. Ruffles harus didistribusikan secara merata di sepanjang bagian bawah rok, jadi Anda perlu menjahitnya menjadi beberapa bagian kecil, terus-menerus memantau dan mendistribusikan “kumpulannya”.
  6. Untuk menjahit ikat pinggang, Anda perlu memotong sepotong kain sedikit lebih panjang dari lingkar pinggang, menjahitnya ke rok dan memasukkan karet gelang. Padahal, menurut aturan, ikat pinggang kostum gipsi perlu direkatkan dengan kain bukan tenunan atau linen ganda.

Pakaian merupakan sumber etnografi terpenting.
Sudut pandang yang sangat umum adalah kaum gipsi kostum rakyat Rambut wanita selalu cerah dan dilengkapi dengan monist. Sejumlah penulis mengakui bahwa potongan pakaian berpengaruh budaya yang berbeda, namun secara umum, menurut mereka, unsur gaya India kuno masih bertahan hingga saat ini. Kompleks kostum ini konon mencakup rok lebar warna-warni untuk wanita dan rompi untuk pria.1
Pandangan ini sama sekali tidak benar. Para etnografer telah membuktikan bahwa pakaian gipsi kuno tidak ada hubungannya dengan pakaian yang ada sekarang.
Ada dua cara mempelajari kostum gipsi: analisis data sastra dan analisis materi visual.
Kedua metode tersebut telah digunakan dalam sains. Ada karya ilmuwan Polandia Lech Mroz dan artikel pendek oleh peneliti Prancis Vaux de Folitier. Kami bekerja menggunakan metodologi yang sama, namun kami menggunakan materi yang jauh lebih besar dan, oleh karena itu, memiliki kesempatan untuk menarik kesimpulan yang lebih dalam. Untuk pertama kalinya, kami menyusun periodisasi yang komprehensif dan mengidentifikasi empat tahapan dalam pengembangan kostum. Panggung asli “India” sengaja tidak dipertimbangkan, karena sumber sastra dan ikonografi sama sekali tidak ada.

Seperti hal lainnya, kostum harus dilihat dalam konteks sejarah. Dari sudut pandang ini, pola-pola berikut dapat ditelusuri:.
Evolusi pakaian gipsi

Tabel 11 Berkenaan dengan lapisan asli budaya material, kini tampaknya hanya mungkin untuk memberikan sedikit komentar, yang tidak berkaitan dengan kostum, melainkan sikap terhadap ketelanjangan. Seperti telah disebutkan, kaum Gipsi memiliki sistem tabu yang disebut "pekelimos". Tabu ini termasuk yang paling bawah

tubuh wanita . Konsekuensi praktis dari sistem pandangan ini adalah bahwa kaum gipsi tidak terlalu peduli dengan payudara yang telanjang, tetapi berusaha menutupi kaki mereka setidaknya dengan sepotong kain lusuh. Di India, perempuan dari sejumlah kasta yang lebih rendah diharuskan berjalan telanjang sampai pinggang.2 Tentu saja kaum gipsi bukanlah keturunan dari kasta-kasta tersebut, namun tidak diragukan lagi persepsi pagan tentang ketelanjangan sebagai keadaan alami mempengaruhi pandangan dunia gipsi.“Mereka sering memakai topi berbulu halus, sementara mereka sendiri hampir tidak ditutupi dengan sehelai kain linen, dan dada mereka yang berjelaga terlihat ke seluruh dunia,” tulis Grellmann pada tahun 1783.3 Ada banyak bukti semacam ini, dan selain itu mereka ada sketsa dan foto, yang menegaskan kebenaran dari “bapak studi gipsi.”4 Ngomong-ngomong, bertentangan dengan apa yang mereka pikirkan
gipsi modern
, rok wanita gipsi di masa lalu bisa sangat pendek, sering kali selutut. Hal ini dapat dilihat pada banyak ilustrasi dalam publikasi ini.

Merupakan kebiasaan bagi banyak masyarakat Timur untuk menggendong anak di punggungnya.

Tidak mengherankan jika kaum gipsi tetap mempertahankan metode ini bahkan ketika dikelilingi oleh orang Eropa. Gaya hidup mereka memaksa mereka untuk selalu membawa anak-anaknya bekerja, dan tidak berpisah dengan mereka saat beraktivitas. Pada saat yang sama, wanita membutuhkan kebebasan tangannya. Kekunoan dan prevalensi kebiasaan ini dikonfirmasi oleh materi visual yang luas. Cara perempuan berjalan tanpa alas kaki tidak hanya dijelaskan oleh kebiasaan orang India, tetapi juga oleh distribusi aktivitas dalam keluarga. Awalnya, baik laki-laki maupun perempuan tidak memiliki sepatu (seperti seluruh penduduk india kuno ). Setelah muncul di Eropa, para gipsi menyadari bahwa di wilayah ini sepatu adalah atribut soliditas dan kemakmuran. Laki-laki memperdagangkan hasil kerajinan dan kudanya, oleh karena itu agar perdagangan dapat berjalan dengan baik, mereka perlu menunjukkan diri sebagai mitra yang setara dalam bertransaksi. Oleh karena itu munculnya sepatu bot, yang hampir menjadi tanda wajib bagi seorang gipsi. Perempuan, pada gilirannya, mendapatkan uang dengan mengemis dan meramal. Untuk aktivitas ini, lebih menguntungkan jika bertelanjang kaki. Pertama, memang demikian tanda eksternal kemiskinan, membangkitkan simpati. Kedua, peramal bertelanjang kaki itu tampak seperti putri eksotis dari negara yang jauh dan panas (menurut pendapat umum saat itu - Mesir). Hal ini berhasil khususnya di negara-negara Eropa yang dingin

waktu musim dingin

Terakhir, keinginan hipertrofi terhadap emas dan perak hanya disebabkan oleh faktor material. Diketahui bahwa di India, bahkan keluarga-keluarga termiskin pun berusaha keras untuk mendapatkan modal di saat hujan dalam bentuk gelang emas, anting-anting, cincin dan sejenisnya.6 Tentu saja, kebiasaan-kebiasaan ketimuran yang berkaitan dengan hal ini tidak dapat tidak diterima di kalangan kaum gipsi, yang , karena gaya hidup nomaden mereka, kehilangan kesempatan untuk menginvestasikan uang di tanah dan real estat. Selain itu, tidak nyaman bagi para pengembara untuk mengubur harta karun, atau, ketika pergi untuk mencari uang, meninggalkan satu-satunya kekayaan mereka di dalam tenda - di bawah pengawasan yang tidak dapat diandalkan dari anak-anak kecil dan orang tua. Kebiasaan memakai emas dan perak mempengaruhi mentalitas orang gipsi, yang sangat berbeda dengan orang Eropa. Jika orang Eropa, setelah mendapatkan jumlah tertentu, pertama-tama memperoleh rumah, pakaian yang layak, dan baru kemudian memakai perhiasan, maka bagi orang gipsi semuanya berbeda. Literatur penuh dengan deskripsi tentang orang gipsi yang bertelanjang kaki, berpakaian compang-camping, memakai anting-anting, cincin dan gelang yang terbuat dari emas dan perak. Kronik Paris tahun 1427 sudah memberi kesaksian bahwa pakaian wanita “hanya terdiri dari seprai bobrok, terbuat dari kain yang sangat kasar dan diikatkan di bahu dengan jalinan atau tali, di bawahnya hanya ada kemeja jelek. Singkatnya, memang begitu makhluk termiskin yang pernah berada di ingatan manusia tinggal di Prancis... Sebagian besar, atau hampir semua, memiliki kedua telinga yang ditindik, dan di masing-masing telinga terdapat sebuah cincin perak, atau bahkan dua…”7
Tiga abad kemudian, Grelman membuat pernyataan mengejutkan tentang skala prioritas kaum gipsi. Di musim dingin, seorang gipsi tidak akan membeli mantel bulu yang dilapisi bulu, tetapi rela membeli jaket usang dengan jalinan perak atau emas.

Jaket-jaket ini, dengan kancing mengkilat seukuran biji pohon ek, dikenakan oleh laki-laki di atas kain kotor - dan mereka berjalan dengan arogansi seolah-olah mereka adalah penguasa dunia.8 Satu setengah abad kemudian, pada tahun 1930, profesor Rumania S. Popp-Serbianu menggambarkan kaum gipsi di tanah airnya sebagai berikut: “Wanita kaya memakai monista emas di dada mereka, yang lain memakai kalung dan mutiara palsu. Setiap wanita memiliki anting panjang, cincin di jari dan

berbagai jenis gelang di pergelangan tangan. Mereka semua bertelanjang kaki.”9 I. Kostum gipsi "Bizantium". Sebelum tampil di
Selama periode Romawi, seluruh Eropa mengalami pengaruh mode ini.
Dilihat dari materi visualnya, jubah dan kemeja tersebar luas di seluruh negara Barat. Namun, era Gotik memperkenalkan gaya ketat, dan fesyen “Bizantium” sudah ketinggalan zaman.10
Pada abad ke-15, ketika kamp gipsi pertama kali muncul di Eropa Barat, kamp tersebut tampak eksotis terutama karena gaya Bizantium-Romawi sudah menjadi “gaya lama yang sudah terlupakan”.
Catatan dari Arras yang berasal dari tahun 1421 menggambarkan para pengembara secara rinci. Laki-lakinya berkulit gelap, berjanggut tebal, dan rambut hitam panjang. Para wanita mengenakan sorban di kepala mereka. Kerah kemeja mereka yang longgar hampir memperlihatkan dada mereka. Di balik kemeja mereka, para gipsi mengenakan selimut dari kain lebar, diikatkan di bahu; Mereka membungkus bayi dengan kain ini. Baik wanita maupun anak-anak memiliki cincin di telinga mereka. Peneliti Perancis Vaux de Folitier dengan tepat mencatat bahwa semua ini sangat tidak biasa. Saat itu, pria di Eropa Barat mencukur jenggot dan memotong pendek rambut, dan anting masih belum dikenal.11 Kami tekankan bahwa unsur-unsur kostum tersebut (kemeja dan jubah di bahu) tidak hanya ditemukan dalam sumber-sumber sastra, tetapi juga di kalangan seniman pada masa itu. Kami tidak dapat menemukan satu pun lukisan atau sketsa yang berasal dari abad ke-15-17 yang menyertakan atribut gipsi “ikonik” seperti monista, jilbab, atau rok warna-warni dengan embel-embel. Sebaliknya, semua penulis menggambarkan potongan “Bizantium”. Jauh dari itu daftar lengkap

seniman yang melukis kaum gipsi pada masa itu:
Perancis: Jacques Callot, Jacob Grimmer, Georges de la Tour, Vallentin de Boulogne, Vouet Simone.
Italia: Nicolas Regnier, Filippo Napoletano, Matteo Pitocchi, Mattia Preti, Leonello Spada, Michelangelo Cerquozzi, Vincenzo Gemito, Michelangelo Caravaggio.
Jerman: Weigel Christoph, Guler von Weineck.

Belanda: David Teniers, Jan Van Goyen, Hieronimus Bosch, Gerrit Adriaensz de Heer, Ferdinand Bol, Jan Wouwermans, Abraham Govaerts, Maerten de Cock, Paul Bril, Lucas van Valckenborch, Jan Cossiers, Bartholomeus Breenbergh.12 Lukisan-lukisan para seniman ini dapat dianggap sebagai sumber yang dapat dipercaya, terutama karena lukisan-lukisan tersebut mencerminkan kostum para bangsawan, petani, dan penduduk kota dengan kejujuran yang sempurna - perwakilan dari masyarakat adat. Tidak diragukan lagi dan

penampilan

Menarik untuk disimak kecerahan dan keragaman yang muncul pada awal abad ke-20 ciri khas Kostum gipsi bukanlah hal yang khas pada masa itu. Solusi warna paling sering warnanya kusam: abu-abu, coklat, dan biru pudar sering terjadi. Bahkan ada jubah hitam. Menurut pendapat kami, hal ini disebabkan oleh mahalnya harga kain berwarna cerah, serta fakta bahwa orang gipsi mengenakan pakaian yang sama dalam waktu yang lama: kotor, pudar di bawah sinar matahari, basah karena hujan, dll.13
Sedangkan untuk kain bermotif, pada akhir Abad Pertengahan dan Renaisans, hanya bangsawan Eropa yang mampu membelinya. Ornamennya disulam dengan tangan, dan harga pakaian seperti itu sangat mahal. Kain cetak murah dengan pola berwarna hanya muncul pada abad ke-19 - dan baru pada saat itulah orang gipsi mulai membelinya untuk rok mereka.
Saat pertama kali muncul di Eropa Barat, baik pria maupun wanita mengenakan sorban. Kami tidak akan memikirkan hal ini, karena hiasan kepala gipsi dibahas secara terpisah di akhir bab ini, dan dalam pengembangan.
Jubah "Bizantium" ada sampai saat banyak undang-undang anti-Gipsi muncul di Eropa, dan secara bertahap digantikan oleh pakaian Eropa. Namun bukan berarti dia menghilang tanpa jejak. DI DALAM Rusia XIX berabad-abad itu dipakai oleh apa yang disebut “jubah”, imigran dari Moldova.14
Dari Polandia XIX abad ini muncul kesaksian berikut: “Wanita mengenakan pakaian apa pun yang mereka temukan, rambut mereka tersebar di punggung dan bahu. Namun dalam upaya melestarikan cita rasa nasional dalam pakaiannya, mereka membungkus diri dengan kain sprei yang tidak dijahit, melainkan dikenakan seperti toga Romawi, dililitkan di bahu, sehingga dapat menjaga cita rasa nasional. tangan kanan, yang di atasnya kain itu diikat, tetap bebas dan tidak tertutup.”15
Namun, deskripsi ini dan deskripsi serupa hanya merujuk pada kelompok peninggalan individu (paling sering merupakan cabang timur Gipsi).

Sudah di abad ke-18, transisi ke tahap kedua terjadi - ketika pakaian Eropa mulai dikenakan di kamp. Pergantian kostum oleh kaum gipsi yang tinggal di negara-negara Eropa Barat sebagian besar terpaksa. Pada abad ketujuh belas, undang-undang anti-Gipsi diterapkan di mana-mana, dan menjadi berbahaya bagi orang-orang nomaden jika penampilan mereka berbeda dari penduduk sekitarnya. Di Provence, perempuan yang tertangkap mengenakan pakaian gipsi dicambuk. Undang-undang serupa juga disahkan di Portugal dan Spanyol.16 Namun ini bukan hanya soal larangan hukum mengenakan kostum gipsi. Mungkin yang lebih penting adalah situasi umum di mana penangkapan mengancam laki-laki dengan kematian, dan perempuan dengan cambuk dan pencaplokan. Perubahan pakaian bisa dinilai tidak hanya dari lukisan, tapi juga dari surat-surat resmi. Selama penangkapan, deskripsi tanda-tanda disusun. Folitier mengutip salah satu dokumen yang berasal dari tahun 1748, yang menceritakan tentang penangkapan empat gadis gipsi berusia 75, 30, 20 dan 14 tahun. Barang-barang yang dikenakan orang yang ditangkap sama dengan yang dikenakan wanita Jerman: topi, baju, rok, celemek. Skema warnanya sangat tersembunyi, didominasi oleh warna hitam, abu-abu, putih dan cokelat
. Hanya gadis itu yang memiliki rok dan korset berwarna kemerahan. Dua dari empat bahkan punya sepatu.17 Apa yang ada di dalamnya dalam hal ini kita justru berurusan dengan mimikri, pertunjukan sejarah selanjutnya sinti. Ketika sudah aman untuk tampil di jalanan pada abad ke-19, kaum gipsi Jerman, yang menjaga siluet lokal, mulai mengenakan rok. warna cerah
dan syal warna-warni yang menarik.18 Kembali ke awal transisi ke setelan yang “disesuaikan”, kami menekankan bahwa proses ini tidak dapat dihindari, sejak tahun 1990an Eropa Timur
Jika tidak ada teror, pakaian sangat dipengaruhi oleh tradisi lokal. Jadi, kita hanya berbicara tentang periode waktu di mana kaum gipsi berpindah dari apa yang disebut kostum “Bizantium” ke pakaian yang lebih sesuai dengan situasi tertentu. Pada pakaian gipsi terdapat pola yang umum bagi semua orang, yang dicatat oleh para etnografer: jas wanita
lebih konservatif dibandingkan laki-laki. Pria Gipsi beralih ke pakaian Eropa sekitar 50-100 tahun sebelumnya, yang dibuktikan dengan ukiran terkenal Callot, yang dibuat pada abad ke-17. Para gipsi pada lembaran grafis ini mengenakan celana panjang, jaket, sepatu bot, dan topi bertepi lebar dengan bulu, sedangkan para gipsi belum sempat mengenakan gaun Prancis. Mereka masih mengenakan kemeja dan jubah luas di bahu.. Intinya, para gipsi dan gipsi berpakaian sesuai dengan apa yang bisa mereka dapatkan dari penduduk setempat. Hal ini memunculkan pernyataan yang tepat dari seorang penulis abad ke-19, ”Pakaian orang gipsi sederhana dan indah; mereka tidak memiliki kostum rakyat sendiri, tetapi biasanya menutupi diri mereka sendiri kain-kain dari negara tempat mereka berkeliaran
»19 Kata-kata ini, yang diucapkan lebih dari satu abad yang lalu, sebenarnya merupakan gambaran lengkap tentang periode kedua. Suku nomaden mengenakan gaun yang diminta dari penduduk setempat, atau dibeli dengan harga murah - ini adalah kain yang samar-samar mengingatkan pada kostum nasional. masyarakat Eropa
. Dengan demikian, pakaian Bizantium Timur yang relatif bersatu terpecah menjadi lusinan arah di mana, bergantung pada negara tempat tinggal, ciri-ciri Slavia, Prancis, atau Spanyol muncul.

Yang paling indikatif adalah pakaian gipsi Rusia, yang direkam dalam sketsa oleh penjelajah Inggris Atkinson. Artis ini menerbitkan album tentang kehidupan dan kostum di Rusia pada tahun 1803. Dalam sketsa kehidupannya, para gipsi tampil dengan kokoshnik, penghangat kamar mandi, dan syal. Rambut mereka, seperti wanita Rusia, dikepang di bagian belakang dan diikat dengan pita. Hanya anak di belakangnya yang memberi warna “gipsi” pada gambar itu. Tentu saja, gaun malam dan kokoshnik tidak lama menjadi ciri khas kaum gipsi Rusia. Sudah di pertengahan abad ke-19, kokoshnik menjadi anakronisme bahkan di kalangan petani, dan perubahan umum
, yang mengenakan kostum rakyat jelata Rusia, langsung memengaruhi kaum gipsi. Kelompok etnis Roma Rusia mulai mengenakan pakaian desa yang lebih modern. Peminjaman mengalir ke segala arah. Cermin, samovar, dan ikon Ortodoks merambah ke dalam kehidupan sehari-hari, membentuk “sudut merah” di dalam tenda. Proses peminjaman yang sama juga terjadi di negara lain. Di Polandia, Serbia, Jerman, Belgia kita melihat wanita mengenakan korset bertali. Di Inggris - topi dan korset yang sangat terbuka.20 Yang menarik adalah buku karya George Borrow, yang menggambarkan penampilan pria dan wanita. pertengahan abad ke-19 abad: “Wanita itu gemuk, dia berumur tiga puluh atau empat puluh tahun. Kepalanya tidak ditutupi apa pun;
rambut panjang
“Bulu merak menonjol dari topi yang agak runcing; di atas rompi tanpa lengan yang terbuat dari kulit domba yang tidak disamak, dia mengenakan jaket kasar berwarna coklat kemerahan; celana pendek, yang pasti pernah menjadi milik seorang tentara... menutupi kakinya sampai ke lutut; dia memakai stoking wol biru di kakinya, dan gesper kuno yang besar di sepatunya.”21

Bouguereau. "Gipsi". 1890

Seorang penulis Jerman pada periode yang sama, Richard Liebig, mencatat kegemaran suku Sinti terhadap sepatu bot dengan taji mengkilat. Dalam hal ini ia melihat keinginan akan efek eksternal yang merupakan ciri mentalitas gipsi.
Yang paling penting tanda Pakaian gipsi sangat buruk. Yang sangat ekspresif adalah sketsa kehidupan yang dibuat di pegunungan Vosges Prancis oleh penulis Merimee dan seniman T. Schüler. Tidak ada monista atau kain beraneka ragam di atasnya. Kedua penulis menggambarkan kaum gipsi muda yang bertelanjang kaki dengan rok pendek yang tergantung compang-camping dan kemeja sederhana yang terlepas dari bahu mereka atau nyaris tidak melingkari dada mereka. Kesederhanaan singkat yang sama tercermin dalam ukiran “Gipsi” yang dibuat oleh Artis Perancis Manet pada tahun 1862. Gitaris gipsinya mengenakan pakaian yang dibeli di toko dan hiasan kepalanya adalah topi.

materi visual Menurut orang gipsi, Kangkung berukuran sangat besar. Hubungan erat antara kostum rakyat Spanyol dan gaun kangkung tidak memerlukan bukti. Jaket pria pendek, syal wanita
, membungkus bagian dada melintang, rok dengan pola polkadot dan banyak embel-embel menjadi ciri khas kaum gipsi Spanyol.24 Paling Menarik mewakili bagi kami kostum yang diadaptasi dari cabang Eropa Timur orang-orang nomaden

. Di sini, pembangunan juga tidak melampaui hukum yang umum bagi semua kelompok, tetapi kaum gipsi di Rumania dan Hongarialah yang berhasil mensintesis, berdasarkan budaya material lokal, apa yang sekarang secara keliru disebut kostum tradisional gipsi. Pada abad ke-18 dan awal XIX

Istri muda pandai besi dijelaskan oleh penulis yang sama dalam karya lain: “... Pakaiannya sama dengan yang lain dan seperti yang dikenakan semua gipsi Volosh dan Moldavia: rok wol bergaris, ikat pinggang yang sama selebar telapak tangan, syal di kepalanya, diikat dengan gaya gipsi, yaitu digantung pada satu sudut di sepanjang punggung: kemeja di bahu, bertelanjang kaki..."26

Namun, beberapa kelompok sudah mulai menunjukkan tanda-tanda pertama dari penampilan “gipsi sejati”. Jadi, lukisan karya pelukis Rumania Theodor Aman menggambarkan pakaian petani biasa: seorang wanita gipsi mengenakan rok merah bermotif hitam dan kemeja putih bergaya Rumania; di lehernya ada manik-manik merah sederhana. Sementara itu, cara mengikat syal, memindahkannya ke belakang kepala, dan rambut yang dikepang khusus adalah tunas pertama gaya Kalderar.

AKU AKU AKU. Kostum Kalderar dan Turunannya. Kostum Calderar bukan hanya versi adaptasi dari pakaian Eropa - ini adalah sintesis dari semua yang terbaik yang ada di antara cabang gipsi barat dan timur. Sintesis ini tidak mungkin terjadi tanpa nomadisme di seluruh benua Eropa, tetapi sejarah Kelderar berkembang sedemikian rupa sehingga pada paruh kedua abad ke-19 mereka berpindah dari Rumania dan Hongaria ke seluruh negara di Eropa Barat, dan dalam waktu singkat waktu menyelesaikan proses pembuatan kostum nasional.

Sejumlah faktor psikologis dan ekonomi yang sangat menguntungkan terjadi di sini. Keinginan gipsi akan emas, yang sebelumnya tidak didukung oleh peluang materi, diwujudkan dalam perhiasan yang kaya dengan adanya pendapatan yang besar. Sementara kaum gipsi berkeliaran di Rumania dan Austria-Hongaria, kita tidak melihat monis dan koin perak yang dijalin menjadi kepang dalam lukisan. Kita tidak melihat dekorasi mahal ini dalam sketsa pertama yang dibuat oleh seniman pada periode ketika “imigran Hongaria” pertama mendirikan kamp mereka di pinggiran kota Prancis. Pada tahun enam puluhan abad ke-19, wanita mengenakan manik-manik biasa di leher mereka. Namun, segera setelah para perajin pekerja keras mendapatkan sejumlah besar uang pertama mereka, para wanita menganyam koin ke rambut mereka dan menghiasi leher mereka dengan monist emas. Ini tidak dapat dianggap sebagai atribut gipsi semata, karena di seluruh Eropa Timur merupakan kebiasaan untuk menghiasi rambut, pakaian, dan jilbab dengan koin. Selain itu, wanita Eropa Timur kemungkinan besar melakukan hal ini di bawah pengaruh Turki (Balkan berada di bawah kekuasaan Ottoman selama berabad-abad). Segera setelah ada peluang materi, Kelderarki menghiasi diri mereka dengan monist emas, yang sebelumnya tidak mereka miliki, dan di Barat hal ini dianggap sebagai elemen kostum gipsi murni.. Seorang gadis hanya boleh memakai satu koin di lehernya sebagai tanda bahwa dia telah bertunangan. Begitu pula dengan jilbab yang digulung di samping dan diikat di belakang, mencerminkan status perkawinan. Wanita gipsi itu mengikatkan syal di kepalanya dan mengenakan celemek setelah pernikahan. Celemek berfungsi terutama untuk melindungi peralatan rumah tangga agar tidak kotor oleh rok (sistem tabu pekelimos yang telah kami sebutkan). Seorang wanita Calderar yang sudah menikah sedang mengeriting rambutnya di pelipisnya dengan anyaman; kepang ini disebut amboldinar. Pita yang dikepang dijalin ke dalam kepang, dan koin telari dijahit di atasnya (kerusakan gipsi dari kata "thaler"). Rupanya gaya rambut dengan kepang atau helaian yang digantung di pelipis wanita ini sudah ada selama berabad-abad berturut-turut. Bahkan mungkin menjadi bagian dari substrat India. Detail gaya rambut wanita ini sudah dapat ditelusuri dalam sketsa paling awal di Eropa, dan kemudian dalam grafis Callot, lukisan abad ke-17 karya Georges de La Tour, dan ukiran Jerman pada abad ke-18.27 Kalderarki hanya menambahkan
tradisi kuno tampilan ekspresif selesai. Rok Kalderar merupakan pakaian sepanjang pinggang yang tidak dijahit. Roknya terbelah di bagian depan, artinya merupakan potongan kain yang dirangkai dengan embel-embel di bagian bawah. Celah tersebut dibuat agar wanita tidak mengenakan rok menutupi kepalanya sehingga tidak mengotori dirinya sendiri.

bagian atas tubuh. Pada tahap migrasi mereka ke Eropa Barat, wilayah Kelderar tanpa embel-embel. Abad ini, jaket wanita klasik muncul dalam dua jenis: dengan lengan hingga pergelangan tangan atau yang lebih pendek - hingga siku. Jaket ini dijahit dari kain berwarna cerah, seringkali tidak halus, tetapi ditutupi pola. Mode gipsi baru ini menyebar kembali ke Balkan dan Rusia.
Tambahan pakaian wanita adalah selendang. Di satu sisi, ini merupakan cerminan dari fesyen wanita yang umum di seluruh Eropa dan Rusia. abad XIX. Di sisi lain, alasan ketertarikan terhadap detail pakaian ini lebih dalam bagi kaum gipsi. Seperti yang telah kami tunjukkan, sepanjang sejarah, tradisi mengenakan jubah dan penutup tempat tidur sangat kuat di kamp-kamp. Mereka melindungi mereka dari hujan, membungkus anak-anak di dalamnya, dan merentangkannya di atas kepala di dahan saat berhenti. Oleh karena itu banyaknya variasi cara mengenakan syal, yang tidak dapat diakses oleh wanita Eropa lainnya.
Wanita Rumania, Rusia, dan Prancis menutupi kepala atau bahu mereka. Selain itu, wanita gipsi melilitkan selendang di sekujur tubuhnya, mengikatnya di bahu, mengikatnya di pinggul, dan sebagainya.

Kostum pria Kotlyarsky pun tak kalah ekspresifnya dengan kostum wanita. Dia sangat cantik dan memiliki rasa proporsional.

Pengaruh utamanya adalah kostum nasional Hongaria. Seperti orang Hongaria, Kalderars memiliki jaket, rompi, dan celana panjang yang dihias dengan hiasan sulaman. Sepatu bot tinggi yang terbuat dari kulit dengan hiasan bermotif juga merupakan penghormatan terhadap mode Hongaria. Sangat menarik bahwa kaum gipsi Hongaria sudah memiliki kancing kuncup perak besar pada awal gelombang migrasi, yang dapat ditelusuri dari sketsa pada masa itu. Ikat pinggang kulit lebar dan hiasan kepala juga jelas berdesain Eropa Timur.

Namun, semua ini secara keseluruhan sudah benar-benar gipsi, berkat proporsionalitas detailnya yang cermat. Abad kedua puluh ternyata memusuhi identitas nasional mana pun. Peradaban industri menghancurkan hampir semua jenis kostum rakyat di Eropa. Tentu saja, kostum gipsi tidak bisa menahan tren global untuk waktu yang lama. Seperti dulu, pada awalnya laki-laki tunduk pada gaya rata-rata Eropa. Alih-alih rompi dengan kuncup perak, mereka mengenakan jaket biasa; sepatu bot secara bertahap digantikan oleh sepatu. Pada saat Perang Dunia II, hilangnya kostum gipsi pria sudah pasti terjadi. Orang Gipsi mempertahankan orisinalitas pakaian mereka lebih lama. Namun di zaman kita, bahkan kelompok paling tradisional sekalipun (Kelderari dan Vlachs) tidak dapat sepenuhnya mempertahankan prestasinya generasi sebelumnya . Transisi sebenarnya ke kehidupan menetap mengarah pada fakta bahwa menyimpan perhiasan emas di rumah menjadi lebih aman daripada memakainya sendiri. Tidak ada lagi yang memakai koin perak di rambut mereka; koin emas telah menjadi pusaka keluarga. Pada pesta pernikahan dan hari raya di sebagian besar kelompok etnis, baik pria maupun wanita berpakaian modern gaya Eropa . Semakin kaya kaum gipsi, semakin cepat dan sukses mereka menguasai tren mode baru. Bahkan keragaman warna, yang sepanjang abad kedua puluh tampaknya merupakan atribut yang sangat diperlukan dari cita rasa gipsi, hampir hilang sama sekali. Saat ini di Moskow preferensi diberikan pada jas hitam dan gaun malam

. Membuat ramalan untuk masa depan, kami yakin bahwa dalam beberapa generasi apa yang kami sebut kostum tradisional gipsi hanya bisa disaksikan di film dan di atas panggung. Evolusi hiasan kepala di kalangan gipsi.
Untuk memudahkan pemahaman, kami mempertimbangkan topik ini secara terpisah. Sumber yang dianalisis memungkinkan kita menelusuri evolusi topi selama lima ratus tahun terakhir.

Hiasan kepala gipsi tertua yang kita kenal adalah sorban, dijalin dengan pita di sekeliling tepinya. Laki-laki tidak lama memakai sorban seperti itu - satu abad setelah kemunculan mereka di Eropa Barat, mereka menjadi terbiasa dengan topi, topi, dan baret gaya lokal. Jauh lebih menarik untuk mengikuti transformasi topi wanita.

Tahap selanjutnya dimulai pada abad ketujuh belas dan kedelapan belas. Pada saat ini, orang gipsi mulai mengenakan pakaian yang sama seperti semua wanita di sekitar mereka: pertama, seprai yang terbuat dari kain halus atau bermotif, dan kemudian topi Eropa biasa, serta syal yang diikatkan di bawah dagu.

Baru pada abad ke-19 perempuan di kamp Kelderar mulai mengenakan saputangan yang dipilin di bagian samping dengan tourniquet.
*****
Jadi, gambar pakaian dalam lukisan dan grafis dapat menjadi sumber etnografi yang penting. Mereka memungkinkan untuk melacak migrasi orang Roma, meskipun tidak ada data literatur. Memiliki rangkaian gambar, Anda tidak hanya dapat menentukan milik orang gipsi kelompok etnis , tetapi juga mempelajari budaya material sepanjang jalan: pekerjaan, peralatan, cara mendirikan tenda, jenis kereta, dll. Namun, kami menekankan bahwa Anda dapat menggunakan sumber ini hanya setelah mempelajari secara komprehensif sejumlah besar materi. Seperti halnya dengan sumber sastra , perlu menyaring informasi yang tidak dapat dipercaya yang disebabkan oleh ketidaktahuan atau imajinasi seniman. Anda harus menguasai sejarah seni (untuk mengetahui seberapa realistis penulis ini mencerminkan realitas di sekitarnya). Anda harus menjadi spesialis dalam budaya material masyarakat gipsi di sekitarnya (untuk mengidentifikasi pinjaman). Para penulis monografi ini menganggap diri mereka siap untuk memecahkan masalah-masalah ini melalui pendidikan etnografi dan seni, serta jangka panjang.

pekerjaan profesional
di area yang ditunjukkan.
1. Rom-Lebedev I. Dari Paduan Suara Gipsi ke Teater Romen. M., 1990.S.44-45.;
Smirnova-Seslavinskaya M. Rajasthan adalah tempat lahirnya budaya gipsi. Menghindari Romale. M., 1998. No.1.Hal.16.
2. Snesarev A.E. Etnografi India. M., 1981.Hal.215.
3. Grellmann H.M.G Histoire des Bohemiens. hal., 1810. hal.80.
4. Asseo Henriette. Les Tsiganes; takdir Europeenne.
Gallimard, 1994. Sakit. Hal.46;
. Sebuah tarsadalom peremen; Kepek dan magyarorszagi ciganyok eletebol. Budapest, 1989. Foto No.9, 107;
Szuhay Peter; Barati Antonia. Kepek a magyarorszagi ciganysag 20. Szazadi tortenetebol. Budapest, 1993. Foto No.55;
Gronemeyer Reimer; Rakelmann Georgia A. Die Zigeuner: Reisende di Europa. Koln. 1988. Sakit. Hal.122;
Grigorescu. Bukares, b.g. beras. pada S.21;
Hay John. Gainsborough, lukisan dan gambar. Inggris Raya, 1975. Sakit. Hal.113;
7. Vesey-Fitzgerald Brian. Gipsi di Inggris. Lnd., 1944.R.17-19.;
8. Grellmann H.M.G. Sejarah des Bohemiens. Hal., 1810.R.77-78.
9. Popp-Serboianu C.J. Les Tsiganes. Hal., 1930.Hal.78.
10. Ensiklopedia mode bergambar. Praha, 1986. hlm.87, 88, 101, 105, 108.
11. Vaux de Foletier François. Ikonografi des "Orang Mesir".
Lembaran des Beaux-Arts. IX. 1966.R.165-166.;
Clebert Jean-Paul. Les Tziganes. P., 1961.R.55-57.
12. Asseo Henriette. Les Tsiganes; takdir Europeenne.
Gallimard, 1994. Sakit. Hal.13, 17, 20-21, 27, 29, 30, 31, 34;
Bernt Walther. Die Neederlandischen maler des 17 Jahrhunderts.
Munchen, 1969. Jil. 1.sakit. Hal.193, 241, 437;
Bernt Walther. Die Neederlandischen maler des 17 Jahrhunderts.
Munchen, 1970. Jil. 3. Sakit. Hal.1216
Callot Jacques. Kerjanya sama. Brl., 1972, Jil. 1.sakit.
Hal.658, 661, 663, 669; Jil. 2. Sakit. Hal.1075, 1079;
. Le Louvre. P., 1971. Jil. 2. Sakit.
211;
Cetakan Kehidupan Sehari-hari Belanda. Kansas, 1983. Sakit7 P. 144, 149;
Pengikut Caravaggio dari Italia. Massachusetts, 1967. Jil. 2. Sakit. 172, 310, 310;
La Mostra della pittura Napoletana del secoli XVII-XVIII-XIX.
Napoli, 1938. Sakit. Hal.309;
Levque Jean-Jacques. L'Ecole de Fontaine-bleau. Neuchâtel, 1984. Hal.139;
. Koleksi Galeri Nasional. Lnd., 1987. Sakit. Hal.143;
Musees de France Repertoire des peintures italiennes du XVIII siècle. P., 1988. Sakit. Hal.146, 259;
Katalog Umum Bergambar Galeri Nasional. Lnd., 1973. Sakit. Hal.608, 687;
Schweers Hans F. Genre Bilder di museen deutschen. Munchen-NY-Lnd-P., 1986. Sakit. 154;
Vallentin de Boulogne. Milano, 1966. Sakit. 2., sakit. VII;
Zeri Federico. La Galleria Spada di Roma. Sansoni-Firenze, 1954. Sakit. 47.
13. Opera lengkap di Bosch. Milan. 1966. Sakit. XXIe;
Le musee d'Art Ancien Bruxelles. Brussels, 1988. Sakit.
Hal.54
20. Hayes John. Gainsborough, lukisan dan gambar.
Inggris Raya, 1975. Sakit. Hal.113.
21. Pinjam George. Lavengro si Cendekiawan, Gipsi, Imam. NY., Lnd., 1905.R.29-30.
22. Munchner Maler saya 19 Jahrhundert. Munchen. 1983. Jil.
4. Sakit. Hal.358;
Etudes tsiganes. 1980. Nomor 4. Sakit. R.19.
23. Macfie Robert. Dengan orang gipsi di Bulgaria. Liverpool.
1916. Sakit “Seorang wanita Zagundzhi”;
Alam dan manusia. 1901/1902. Nomor 8. Sakit. pada S.125;
Pittard M. Eugene. Les Tziganes atau Bohemiens. Jenewa.
1932. Sakit. 45;
Lacio drom. 1981. Nomor 6. Sakit. Hal.29. 24. Lo-Johansson Ivar. Zigenare. Halmstad. 1963. Sakit. Zigenerskorna dansar;
La Fotografia en Espana sejak 1900. Madrid. 1982. Sakit.
Hal.51;
Mondejar Publio Lopez. Las Fuentes de la memoria fotografia y sociedad en la Espana del siglo XIX. Spanyol. Sakit. Hal.138.
25. Dal V.I. Gipsi.

Koleksi lengkap

karya Vladimir Dahl (Cossack Lugansk). SPb-M., 1898.T.7. Hlm.66-67.

26. Dal V.I. Gipsi. Karya lengkap Vladimir Dahl (Cossack Lugansk). SPb-M., 1897.T.5. Hal.43.

27. Clebert Jean-Paul. Les Tziganes. P., 1961. Sakit. 24;

Mode Heinz, Wolffling Siegfried. Zigeneur. Lpz., 1968. Sakit. 62;

  • Asseo Henriette. Les Tsiganes; takdir Europeenne.
  • Gallimard, 1994. Sakit. Hal.31;
  • Tarian gipsi yang penuh gairah dan membara tidak membuat Anda mengalihkan pandangan, bukan karena gerakannya yang rumit, tetapi karena rok cerah yang memikat yang mengulangi setiap langkah pemiliknya dan pada saat yang sama menari sendiri-sendiri, terpisah. menari.
  • Cara menjahit rok gipsi dengan tangan Anda sendiri: kelas master
  • Rok gipsi yang cantik nampaknya sangat sulit dibuat, namun nyatanya sangat sederhana dan cepat untuk dijahit dengan tangan Anda sendiri. Tentu saja rok seperti itu membutuhkan banyak bahan, terutama untuk gadis dewasa.

Rok gipsi sederhana dijahit seperti rok lingkaran panjang biasa. Untuk menjahit rok seperti itu, lebih baik mengambil bukan kain polos, tetapi dengan kain sehingga potongan sederhana diimbangi dengan berbagai detail.

Kami membutuhkan:



satin, sutra atau kain buram lainnya; pin; elastis untuk ikat pinggang;

Cara menjahit rok gipsi untuk seorang gadis

Anda bisa menjahit rok gipsi dengan cara yang sama ukuran kecil, . Menjahit akan jauh lebih nyaman, dan kain yang dibutuhkan jauh lebih sedikit. Si kecil Anda akan menjadi yang paling cerdas, dan jika Anda belajar menari gipsi bersamanya, dia pasti akan mengingat liburan itu untuk waktu yang lama!

Cara menjahit rok gipsi dengan tangan Anda sendiri - video

Rok gipsi adalah pakaian yang sangat indah dan semakin populer. Rok gipsi dapat dipadukan dengan pakaian berbeda, tetapi rok gipsi terlihat sangat cantik. Hari ini kami akan memberi tahu Anda cara menjahit kostum gipsi dengan tangan Anda sendiri.

Kami akan mencoba menjelaskan proses pembuatan kostum gipsi sesederhana dan seakurat mungkin. Paling elemen kompleks jas - rok, dijahit dengan cukup sederhana. Bahkan para pemula pun seharusnya tidak mengalami kesulitan dengan rok dansa, apalagi mereka yang memiliki pengalaman menjahit yang cukup. Jadi, mari kita mulai menjahit bagian utama - roknya.

Rok adalah hiasan utama kostum gipsi

Rok saja bisa menjadi pakaian yang sangat indah untuk seorang gadis atau wanita. Seperti yang kami sebutkan di atas, rok dijahit dengan cukup sederhana dan mudah. Fitur utama Keindahan rok gipsi terletak pada lebar dan kelonggarannya yang besar. Pada foto di bawah ini Anda dapat melihat perkiraan diameter rok gipsi.


Untuk mendapatkan rok yang lebar kita perlu mengambil bahan kain yang banyak. Kami membutuhkan kanvas dengan panjang sepuluh meter dan lebar satu setengah meter. Dari kain ini kita akan membuat dua matahari dan embel-embel di sepanjang tepinya. Beberapa pengrajin wanita menjahit rok 2,5 matahari, tetapi ini sangat sulit dan jika Anda tidak memiliki cukup pengalaman, lebih baik tidak melakukan ini.

Untuk rok Anda, carilah bahan yang seringan dan longgar. Itu harus seringan bulu. Dari semua serat, kami merekomendasikan ini: satin, rayon, poliester, dan stapel. Semuanya sangat ringan, tidak kusut dan praktis tidak berubah bentuk saat dipakai. Kami tidak menyarankan Anda menggunakan sutera alam. Ya, dia terlihat sangat baik, tetapi “kecenderungannya” untuk melakukan peregangan akan membawa Anda banyak masalah. Rok yang terbuat dari sutera alam akan cepat hilang bentuk aslinya dan ukuran.

Oleh tradisi gipsi, roknya harus pas dengan pinggang gadis itu. Kaki atau perut telanjang tidak boleh terlihat selama menari! Sangat sering, banyak pengrajin wanita, bersama dengan rok luar, juga menjahit bagian dalam, yang dalam pembuatannya mereka lebih banyak menggunakan bahan murah dan, biasanya, mereka tidak memiliki warna yang begitu indah.

Jahit embel-embel ke bagian luar rok utama. Frillnya dibuat dalam satu, dua, atau tiga lapisan. Semakin banyak lapisan, semakin berat roknya. Namun roknya akan terasa lebih indah. Jadi jika Anda tidak membuat rok untuk menari, Anda bisa menambahkan lebih banyak lapisan embel-embel. Usahakan membuat embel-embelnya satu warna, ini akan menciptakan kontras. Anda dapat menggunakan bentuk yang berbeda embel-embel. Jika ini pertama kalinya Anda menjahit rok, sebaiknya Anda membuat embel-embel yang berkumpul.

Blus

Ada banyak blus yang berbeda, berbagai bentuk. Anda bisa membuat lengannya ketat atau sangat lebar dan menghiasinya dengan gelombang dan embel-embel kecil. Secara modern tarian gipsi tradisi telah agak berubah. Jika sebelumnya perut tidak bisa dibuka, kini banyak penari yang menari dengan perut terbuka.

Sabuk korset merupakan hiasan kostum yang sangat indah dan populer. Itu harus dibuat semi-kaku dan tidak terlalu lebar. Ikat pinggangnya dengan indah menonjolkan pinggang dan tidak menghalangi gerak penari.


Elemen wajib dari kostum gipsi adalah selendang. Selendang tidak hanya berfungsi sebagai hiasan, tetapi juga sebagai aksesoris tari yang istimewa. Ukuran selendang harus besar dan melebihi 1,5 meter. Panjangnya yang panjang memungkinkan Anda melemparkan selendang ke atas bahu atau mengikatnya di pinggang. Syal Pavlovo Posad dengan pinggiran dapat digunakan sebagai selendang.

Jahit

Untuk menjahit jasnya, kami mengambil bahan satin stretch yang dicetak sepanjang delapan meter. Kanvas tersebut memiliki pola berupa bunga mawar.

Mari kita mulai menjahit jas dengan roknya.

Kami mengukur lingkar pinggang dan panjang rok masa depan. Panjang rok harus sedemikian rupa sehingga bagian bawahnya mencapai mata kaki.

Panjang tingkat bawah bisa dibuat dari sepuluh hingga dua puluh lima sentimeter. Tapi pertama-tama, hitung semua embel-embelnya.

Pastikan untuk mundur satu setengah sentimeter dari tepi rok - kita membutuhkan ini untuk menjahit embel-embelnya. Gunting dengan hati-hati dan pastikan kain tidak bergerak. Untuk melakukan ini, Anda dapat memasangnya dengan peniti, tetapi hati-hati agar peniti tersebut setajam mungkin. Mereka mungkin meninggalkan gumpalan kecil atau gerinda yang tidak dapat diterima.

Jahit seluruh bagian rok. Anda bisa menjahit menggunakan jahitan tertutup, karena kami menggunakan kain tipis.

Setelah itu kita membuat embel-embel dan menjahitnya menggunakan mesin jahit. Selanjutnya kita perlu meluruskan semua embel-embel di sepanjang bagian bawah rok dan membuat ikat pinggang yang indah. Rok kami sudah siap!

Dalam artikel kami, kami hanya melihat kostum gipsi untuk seorang gadis atau wanita. Ada banyak artikel di Internet yang menjelaskan cara membuat jas untuk anak laki-laki.

Warna-warna cerah dan bersinar, pengembaraan dan nyanyian gitar - ide romantis seperti itu tergambar dalam imajinasi kita ketika berbicara tentang gaya pakaian gipsi. Seluruh citra kaum gipsi dipenuhi dengan semangat kebebasan, gairah, dan kekayaan warna.

Itulah sebabnya gaya gipsi sangat digandrungi oleh banyak desainer, dan motif gipsi sering muncul di banyak catwalk. Tidak terkecuali musim saat ini, di antara gaya etnik, desainer fokus secara khusus pada hal itu, fashion kembali beralih ke sejarah yang kaya dan budaya orang Roma yang nomaden.



Sejarah gaya gipsi

Kostum rakyat gipsi sudah cukup sejarah yang kaya, hal ini terutama disebabkan oleh cara hidup nomaden mereka, yang memungkinkan orang gipsi meminjam partikel dari berbagai budaya rakyat. Kerajinan utama masyarakat ini adalah peternakan kuda dan perdagangan pakaian yang dibuat dari bahan murah yang dibeli di pasar. Namun, kaum gipsi dapat dengan mudah membeli warna-warna dan kain-kain cerah, sekali lagi berkat pengembaraan yang hanya dapat diimpikan oleh banyak orang.



Awalnya pakaian gipsi dengan banyak lipatan dan hiasan, semangat cinta kebebasan mereka telah lama menarik dan memikat orang, meminjam cara berpakaian mereka dengan rok berbulu halus, syal warna-warni, dan menghiasi diri dengan banyak manik-manik.

Menarik dengan kekayaan helm dan pola, dering perhiasan, mistisisme dan semangat karakter, gaya pakaian gipsi memenangkan hati banyak perancang busana, yang memberinya nama gaya gipsi.



Untuk pertama kalinya, gaya gipsi (Gypsy) naik ke podium pada tahun 1976 berkat Yves Saint Laurent, yang terinspirasi oleh citra Carmen yang fatal.

Kemudian desainer lain mulai menggunakan motif gipsi. rumah mode, termasuk Fisico, Emillio Pucci, Luisa Beccaria, Custo Barcelona, ​​​​dll. Tahun ini, merek Valentino, Roberto Cavalli, Celine, Marni, Lanvin dan Stella McCartney mengenang “gipsiisme”.



Fitur gaya gipsi

Gaya pakaian gipsi adalah perpaduan antara kenyamanan, feminitas, dan kerusuhan warna. Mari kita pertimbangkan elemen utama pakaian gipsi, menggairahkan pikiran para fashionista dan fashionista hingga saat ini. Pakaian wanita dalam gaya gipsi diwakili oleh rok, blus, rompi, syal, dan banyak perhiasan.

Rok

Salah satu elemen terpenting dari pakaian gipsi adalah rok panjang, halus, cerah yang terbuat dari bahan ringan, sangat longgar dan lebar, tidak membatasi pergerakan. Dapat dijahit dari satu kain, atau dapat menggabungkan beberapa helai kain berbeda, yang disusun secara vertikal dan horizontal. Rok gipsi yang tebal adalah dasarnya, sesuatu yang akan membantu mewujudkan gaya gipsi.



Blus

Seperti halnya rok, blus bergaya gipsi memiliki banyak lipatan dan kerutan, serta cerah, penuh warna, longgar, dan nyaman dipakai. Prasyarat untuk blus semacam itu adalah garis leher berbentuk V dan potongan lengan khusus, yang melebar kuat dari siku.



Sapu tangan

Atribut wajib dari kostum gipsi adalah syal yang dicat, yang dapat diikatkan di kepala, di pinggang, atau dengan santai disampirkan di bahu. Syal bermotif dengan pinggiran dan stola bisa digunakan. Bahan, warna atau pola tidak masalah. Detail ini jelas akan menekankan gaya gipsi.



Rompi

Saat cuaca dingin, orang gipsi menghangatkan diri dengan mengenakan rompi. Itu bisa terbuat dari kulit, bulu, permadani, dihiasi dengan berbagai pola dan desain mewah, seperti semua pakaian bergaya gipsi lainnya. Rompi ini pilihan bagus untuk dingin dan angin.



Sepatu

Biasanya, orang gipsi digambarkan bertelanjang kaki, tetapi tidak mungkin berjalan seperti itu. Sepatu bisa berupa apa saja, mulai dari flat balet krem ​​​​yang sederhana dan tidak mencolok hingga sandal berwarna cerah, penuh dengan segala jenis pita, tali, manik-manik, dan tali pengikat berwarna. Aturan utama dalam memilih sepatu adalah kenyamanan dan feminitas.

Tas

Lebih baik memilih tas yang besar dan longgar; tas kulit, kain, dan rajutan sama-sama cocok; Anda bisa menggunakan tas berwarna cerah, penuh dengan berbagai pola aneh, atau Anda bisa menggunakan tas polos.



Aksesoris

Salah satu ciri ciri Gaya gipsi adalah perhiasan yang berlimpah: banyak manik-manik dan gelang, anting-anting besar diperlukan saat menciptakan tampilan gipsi. Mereka, seperti yang lainnya, dapat dibuat dari bahan tersebut berbagai bahan, yang sama sekali tidak kompatibel satu sama lain. Orang Gipsi sering digambarkan dengan bunga di rambutnya.



Pakaian pria dengan gaya gipsi

DI DALAM versi pria Pakaian gaya gipsi biasanya diwakili oleh kemeja berwarna cerah, rompi, celana panjang lebar, dan topi. Seringkali orang gipsi juga memakai perhiasan, misalnya anting-anting. Hal ini menunjukkan kemiripan tren gaya bajak laut.



Tampilan gaya gipsi

Membuat gambar dalam gaya gipsi tidaklah sulit; untuk ini Anda tidak perlu mencoba sepenuhnya kostum rakyat pengembara bebas; cukup mengenakan satu atau dua pakaian, dan meminjam sisanya dari pakaian dasar Anda sehari-hari.



Misalnya, Anda bisa mencoba rok gipsi dengan kaos putih biasa untuk menambah perhiasan pada tampilan. Atau sebaliknya, kenakan blus syal dan celana jeans, lagi-lagi menggunakan dekorasi. Gaun yang dibuat berdasarkan prototipe pakaian gipsi terlihat sangat mewah.



Dalam gaya gipsi wanita, benda dan pakaian tidak harus dipadukan dalam warna, yang memberikan kebebasan berimajinasi lebih besar dan kesempatan untuk bereksperimen; konsep keseimbangan asing bagi arah ini. Seperti disebutkan di atas, syarat utamanya adalah kemudahan pemakaian dan feminitas.



Gairah terhadap alam, cinta kebebasan dan misteri para gipsi selalu menarik perhatian orang, dan permainan warna serta kecemerlangan gaya pakaian gipsi menggoda dan memikat para fashionista di seluruh dunia. Gaya gipsi adalah perasaan ringan dan bebas, yang terkadang sangat kurang kehidupan sehari-hari. Tetapi jika Anda masih berpikir itu terlalu boros bagi Anda, maka saya menyarankan Anda untuk membaca tentang yang lebih tradisional, tetapi juga, atau secara umum.





@ 2024 nobelbar.ru - Sepatu, pakaian, gaya, aksesoris, manikur, gaya rambut