Saat ditulis: kesedihan dari pikiran para pemakan jamur. “Sejarah penciptaan dan analisis komedi “Woe from Wit” oleh A.S

Sejarah terciptanya komedi oleh A.S. “Celakalah dari Kecerdasan” karya Griboedov akan memberi tahu Anda apa yang mendorong penulis untuk menulis esai tersebut.

Kisah penciptaan "Celakalah dari Kecerdasan".

"Celakalah dari Kecerdasan"- sebuah komedi dalam syair oleh A. S. Griboyedov, sebuah sindiran tentang aristokrat masyarakat Moskow Pertama setengah abad ke-19 abad

Kapan komedi "Woe from Wit" ditulis?

Tanggal penulisan: 1822-1824

Untuk pertama kalinya, komedi "Celakalah dari Kecerdasan" dengan potongan yang signifikan diterbitkan setelah kematian penulisnya pada tahun 1833, dan baru diterbitkan secara penuh pada tahun 1861.

Griboyedov memasuki sejarah sastra Rusia sebagai penulis komedi realistis Rusia pertama "Woe from Wit", meskipun ia juga menulis karya lain yang ditulis sebelumnya (komedi "Young Spouses", "Student" dan lainnya). Sudah drama awal Griboyedov berisi upaya koneksi gaya yang berbeda Untuk menciptakan karya baru namun benar-benar inovatif, komedi “Woe from Wit” menjadi, yang pada tahun 1825, bersama dengan tragedi “Boris Godunov” oleh Pushkin, membuka tahap realistis dalam perkembangan sastra Rusia.

Ide komedi muncul pada tahun 1820 (menurut beberapa sumber sudah pada tahun 1816), tapi kerja aktif di atas teks dimulai di Tiflis setelah kembalinya Griboedov dari Persia. Pada awal tahun 1822, dua babak pertama telah ditulis, dan pada musim semi dan musim panas tahun 1823, versi pertama drama tersebut diselesaikan di Moskow. Di sinilah penulis dapat melengkapi pengamatannya terhadap kehidupan dan adat istiadat kaum bangsawan Moskow, dan “menghirup udara” di ruang tamu sekuler. Namun pekerjaan itu tidak berhenti: pada tahun 1824 a pilihan baru, berjudul “Celakalah dan Tanpa Pikiran” (aslinya “Celakalah bagi Kecerdasan”).

Menciptakan “Woe from Wit” sebagai komedi satir tentang tata krama, Griboedov menggunakan drama klasik Moliere “The Misanthrope” sebagai panutan. Karakter utama dari drama ini, Alceste, terkait dengan karakter utama "Celakalah dari Kecerdasan" Chatsky dalam peran "orang bijak yang jahat": kedua karakter tersebut secara terbuka dan keras mencela kemunafikan dan sifat buruk lainnya dari masyarakat tempat mereka tinggal. .

Setibanya di St. Petersburg, Griboedov diundang oleh penulis naskah N. I. Khmelnitsky untuk membaca karyanya permainan baru di rumahnya, di lingkaran sempit teman-teman, di antaranya adalah aktor I. I. Sosnitsky, V. A. dan P. A. Karatygin dan penulis naskah V. M. Fedorov. Tepat sebelum pembacaan dimulai, Griboyedov bertengkar dengan yang terakhir: Fedorov secara tidak sengaja membiarkan dirinya membandingkan komedi, yang belum dia baca, dengan karyanya “Liza, atau Konsekuensi Kebanggaan dan Rayuan.” Hal ini menyinggung perasaan penulis, jadi dia menyatakan bahwa dia tidak akan membaca di depan Fedorov - pemilik rumah gagal menenangkan situasi, dan dia terpaksa meninggalkan perusahaan: “Penulis drama, karena drama malangnya, telah untuk memainkan peran komikal, dan komedian tersebut hampir memerankan drama dari -untuk komedinya."

Penulis karyanya sendiri tidak meninggalkan bukti yang jelas kapan ia mempunyai ide untuk menulis komedi seperti ini. Ini mungkin terjadi pada tahun 1816. Selama resepsi sosial, Griboyedov marah atas kekagumannya terhadap orang asing, yang ia ungkapkan di depan umum. Setelah itu salah satu yang hadir menyebutnya gila. Sebagai tanggapan, penulis naskah memutuskan untuk menyindir sikap tunduk terhadap orang asing dalam sebuah karya sastra.

Diketahui bahwa penulis mencurahkan banyak waktunya untuk menulis karya tersebut selama bertugas di Tiflis sejak akhir tahun 1821. Setelah kembali ke Moskow pada bulan September 1823, Griboyedov terus menulis drama tersebut. Setelah selesai dan sebelum diterbitkan, penulis naskah membacakan karyanya kepada penulis dan memberikannya kepada yang ingin membuat salinan tulisan tangan. "Celakalah dari Kecerdasan" telah terjadi pekerjaan populer, daftarnya didistribusikan secara luas ke seluruh Moskow, mulai pergantian tahun 1823-1824. Sudah pada tahun 1825, penulisnya sendiri bersaksi dalam surat pribadinya bahwa ada banyak orang yang ingin mengenal naskah drama tersebut.

Namun, Celakalah dari Kecerdasan pertama kali diterbitkan pada dekade berikutnya. Pada tahun 1831, janda penulis drama tersebut, N. A. Griboyedova, bersama saudara perempuannya, M. S. Durnovo, mencoba menerbitkan karya tersebut, tetapi tidak mendapat persetujuan sensor. Hanya setahun kemudian, pada tahun 1833, izin penerbitan menyusul, diterima dari Tsar Nicholas I sendiri, diperoleh berkat petisi pribadi yang terkenal negarawan arah konservatif, saat itu Menteri Pendidikan Umum Uvarov. Drama tersebut dipentaskan di teater sedikit lebih awal, pada tahun 1831, tetapi juga setelah kematian Griboedov.

Komedi ini diterbitkan pada tahun yang sama, tetapi pada saat itu tidak mungkin dilakukan tanpa batasan sensor bahkan dengan pelanggan yang begitu tinggi. Komedi itu populer, dan cetakan pertamanya dengan cepat terjual habis. Mereka yang kurang beruntung untuk membeli buku tersebut terus membuat salinannya, yang sebagian besar - beberapa ratus - masih bertahan hingga hari ini. Berkat mereka, para sarjana sastra berupaya merekonstruksi teks aslinya (naskah penulisnya tidak bertahan). Saat ini, publikasi dibuat dari daftar Bulgarin, yang sedang diperbarui karena pengerjaan dengan salinan lain.

Setelah edisi pertama di Moskow, diterbitkan pada tahun 1839 di St. Petersburg (juga dengan koreksi sensor). Komedi ini pertama kali diterbitkan tanpa mereka hanya selama liberalisasi yang dimulai di bawah Kaisar Alexander II berikutnya, pada tahun 1862.

pilihan 2

Griboyedov Alexander Sergeevich mendapatkan ketenaran berkat miliknya komedi terhebat"Celakalah dari Kecerdasan." Komedi ini dianggap sebagai karya paling menonjol di awal abad ke-19 dan membawa ketenaran besar bagi penulisnya.

Kisah untuk menulis komedi yang brilian adalah suatu malam sosial, di mana seluruh penonton terlibat dalam kisah seorang Prancis yang banyak bicara. Alexander Sergeevich tidak tahan, karena dia berpendidikan dan orang yang banyak membaca, dan memutuskan untuk mengoreksi orang asing tersebut, tetapi seseorang dari penonton berteriak bahwa Griboedov gila dan dengan pernyataan ini dia menyebarkan rumor ke seluruh area. Alexander Sergeevich pada saat itu memutuskan untuk membalas dendam pada semua bangsawan sekuler, memutuskan untuk menulis komedi mengingat kejadian ini.

Untuk waktu yang lama Alexander Sergeevich mengerjakan pekerjaan itu. Dia ingin membuat komedinya sempurna, jadi dia menulisnya dengan susah payah. Untuk mendapatkan lebih banyak materi, dia menghadiri malam sosial dan menghadiri pesta dansa.

Pada tahun 1821-1822 Griboyedov mengerjakan drama itu paling intensif; ini terjadi di Tiflis, kemudian dua babak ditulis.

Pada tahun 1823-1824, komedi Alexander Sergeevich sering mengalami perubahan dari penulisnya sendiri. Griboedov mengubah nama keluarga, percakapan antara karakter utama, dan bahkan nama komedi. Pada tahun 1824, penulis mencoba mendapatkan izin untuk menerbitkan komedi tersebut, tetapi usahanya sia-sia.

Setelah berada di Kaukasus, Griboyedov pergi ke Persia, di mana dia, dengan harapan temannya Bulgarin akan membantunya dalam menerbitkan komedi tersebut, mentransfernya ke Bulgarin.

Pada tahun 1829, Alexander Sergeevich meninggal, tetapi drama yang ditinggalkannya menjadi teks utama komedi.

Pada tahun 1833, drama tersebut diterbitkan seluruhnya dalam bahasa Rusia. Namun produksi teater harus tunduk perubahan yang kuat dari sisi sensor. Celakalah dari Kecerdasan baru diterbitkan tanpa sensor pada tahun 1875.

Dalam komedi ini terdapat banyak kesamaan antara tokoh utama komedi dan sejarah asal usulnya. Karakter utama menantang masyarakat, tetapi ternyata tidak berdaya di hadapannya, seperti Alexander Sergeevich pada masanya. Bagaimanapun, Chatsky dan Griboyedov menanam benih pencerahan, yang kemudian membuahkan hasil.

Beberapa esai menarik

Analisis cerita Shukshin Ujian 6 kelas 10
Shukshin Vasily Makarovich - hebat penulis Soviet, sutradara, penulis skenario, artis terhormat. Kisah “Ujian” berbicara tentang kehidupan dan mengungkapkan makna hidup.
Tema cinta tanah air ada di seluruh karya Yesenin. Ia dilahirkan di provinsi Ryazan, di desa Konstantinovo. Di masa mudanya, ketika dunia dilihat melalui kacamata berwarna mawar, penyair menulis bahwa dia tidak membutuhkan surga apa pun

Griboyedov menulis drama tersebut selama dua tahun (1822-1824). Sejak Alexander Sergeevich menjabat sebagai diplomat dan dianggap orang yang berpengaruh, ia berharap ciptaannya mudah lolos sensor dan segera menjadi pertunjukan penuh. Namun, dia segera menyadari: tidak ada komedi yang dilewati. Hanya fragmen yang dapat diterbitkan (pada tahun 1825 di almanak “Pinggang Rusia”). Seluruh teks drama tersebut diterbitkan jauh kemudian, pada tahun 1862. Pertama produksi teater terjadi pada tahun 1831. Namun, dalam salinan tulisan tangan (samizdat pada waktu itu), buku tersebut menyebar dengan cepat dan menjadi sangat populer di kalangan masyarakat pembaca.

Fitur komedi

Teater adalah bentuk seni yang paling konservatif, oleh karena itu, ketika romantisme dan realisme berkembang dalam sastra, klasisisme masih mendominasi panggung. Drama Griboyedov menggabungkan ciri-ciri dari ketiga arah: “Celakalah dari Kecerdasan” dalam bentuk pekerjaan klasik, namun dialog realistis dan isu-isu terkait realitas Rusia pada abad ke-19 membawanya lebih dekat ke realisme, dan pahlawan romantis(Chatsky) dan konflik pahlawan ini dengan masyarakat merupakan ciri khas oposisi romantisme. Bagaimana kanon klasik, motif romantis, dan sikap realistis umum terhadap vitalitas digabungkan dalam “Celakalah dari Kecerdasan”? Pengarang berhasil merangkai komponen-komponen yang kontradiktif secara harmonis karena fakta bahwa ia dididik dengan cemerlang menurut standar pada masanya, sering bepergian keliling dunia dan membaca dalam bahasa lain, dan karena itu menyerap tren sastra baru sebelum penulis naskah drama lainnya. Dia tidak berpindah-pindah di antara para penulis, dia bertugas di misi diplomatik, dan oleh karena itu pikirannya bebas dari banyak stereotip yang menghalangi penulis untuk bereksperimen.

Genre drama "Celakalah dari Kecerdasan". Komedi atau drama?

Griboedov percaya bahwa "Celakalah dari Kecerdasan" adalah sebuah komedi, tetapi karena unsur-unsur tragis dan dramatis sangat berkembang di dalamnya, drama tersebut tidak dapat dikaitkan secara eksklusif dengan genre komedi. Pertama-tama, kita perlu memperhatikan akhir dari karya ini: tragis. Saat ini sudah lazim untuk mendefinisikan “Celakalah dari Kecerdasan” sebagai sebuah drama, tetapi pada abad ke-19 tidak ada pembagian seperti itu, sehingga disebut “ komedi tinggi“Dengan analogi dengan ketenangan tinggi dan rendah Lomonosov. Rumusan ini mengandung kontradiksi: hanya tragedi yang bisa “tinggi”, dan komedi pada dasarnya adalah ketenangan “rendah”. Drama tersebut tidak ambigu dan khas; ia keluar dari teater dan teater yang ada klise sastra, itulah sebabnya buku ini sangat dihargai baik oleh pembaca sezaman maupun generasi sekarang.

Konflik. Komposisi. Masalah

Drama ini secara tradisional menyoroti dua jenis konflik: pribadi ( drama cinta) dan sosial (membandingkan zaman lama dan zaman baru, “masyarakat Famus” dan Chatsky). Karena karya ini sebagian berkaitan dengan romantisme, kita dapat berargumen bahwa dalam lakon tersebut terdapat konflik romantis antara individu (Chatsky) dan masyarakat (masyarakat Famusovsky).

Salah satu aturan ketat klasisisme adalah kesatuan tindakan, yang mengandaikan hubungan sebab-akibat antara peristiwa dan episode. Dalam "Celakalah dari Kecerdasan" hubungan ini telah melemah secara signifikan; bagi pemirsa dan pembaca tampaknya tidak ada hal penting yang terjadi: karakter berjalan kesana kemari, berbicara, yaitu tindakan eksternalnya agak monoton. Namun, dinamika dan drama justru melekat pada dialog para karakter; Anda harus mendengarkan lakonnya terlebih dahulu untuk memahami ketegangan dari apa yang terjadi dan makna produksinya.

Keunikan komposisinya adalah dibuat sesuai dengan kanon klasisisme, jumlah babaknya tidak sesuai.

Jika komedi para penulis di akhir abad ke-18 dan awal abad ke-19 mengungkap keburukan individu, maka sindiran Griboyedov menyerang seluruh cara hidup konservatif, yang dipenuhi dengan keburukan ini. Ketidaktahuan, karirisme, martinet, kekejaman dan kelambanan birokrasi - semua ini adalah kenyataan Kekaisaran Rusia. Bangsawan Moskow dengan moralitas puritan yang mencolok dan ketidakjujuran dalam bisnis diwakili oleh Famusov, karierisme militer yang bodoh dan kesadaran yang kabur diwakili oleh Skalozub, perbudakan dan kemunafikan birokrasi diwakili oleh Molchalin. Berkat karakter episodik pemirsa dan pembaca mengenal semua jenis “masyarakat Famus” dan melihat bahwa kohesi mereka adalah hasil solidaritas orang-orang yang kejam. Klik yang memiliki banyak sisi dan beraneka ragam telah menyerap semua kevulgaran, kebohongan dan kebodohan yang biasa disembah dan disembah oleh masyarakat. Karakter tidak hanya di atas panggung, tetapi juga di belakang layar, disebutkan dalam pernyataan karakter (anggota parlemen moral Putri Marya Aleksevna, penulis "teladan omong kosong" Foma Fomich, Tatyana Yuryevna yang berpengaruh dan mahakuasa, dan lainnya).

Signifikansi dan inovasi lakon "Celakalah dari Kecerdasan"

Anehnya, dalam drama itu, yang oleh penulisnya sendiri dianggap sebagai komedi, yang paling banyak masalah saat ini masa itu: ketidakadilan perbudakan, ketidaksempurnaan aparatur negara, kebodohan, masalah pendidikan, dll. Griboedov juga memasukkan, tampaknya, perdebatan penting tentang sekolah berasrama, persidangan juri, sensor dan institusi dalam karyanya yang menghibur.

Aspek moral yang tidak kalah pentingnya bagi penulis naskah drama juga memunculkan pathos humanistik dalam karyanya. Penulis menunjukkan bagaimana orang mati di bawah tekanan “masyarakat Famus” kualitas terbaik pada manusia. Misalnya, Molchalin tidak dirampas kualitas positif, tetapi dipaksa untuk hidup sesuai dengan hukum Famusov dan orang lain seperti dia, jika tidak, dia tidak akan pernah mencapai kesuksesan. Itulah mengapa "Celakalah dari Kecerdasan" diperlukan tempat khusus dalam drama Rusia: mencerminkan konflik nyata dan keadaan kehidupan non-fiksi.

Komposisi dramanya bergaya klasik: kepatuhan pada tiga kesatuan, kehadiran monolog besar, nama yang berbicara aktor, dll. Kontennya realistis, itulah sebabnya pertunjukan tersebut masih terjual habis di banyak bioskop di Rusia. Para pahlawan tidak mempersonifikasikan satu sifat buruk atau satu kebajikan, seperti kebiasaan dalam klasisisme; mereka didiversifikasi oleh penulisnya, karakter mereka bukannya tanpa kualitas negatif dan positif. Misalnya, kritikus sering menyebut Chatsky sebagai pahlawan yang bodoh atau terlalu impulsif. Bukan salah Sophia jika selama lama absen dia jatuh cinta pada seseorang yang ada di dekatnya, namun Chatsky langsung menjadi tersinggung, cemburu dan histeris mencela segala sesuatu di sekitarnya hanya karena kekasihnya telah melupakannya. Karakter yang pemarah dan suka bertengkar tidak cocok dengan karakter utama.

Perlu diperhatikan bahasa lisan dari drama tersebut, di mana setiap karakter memiliki pola bicaranya sendiri. Rencana ini diperumit oleh kenyataan bahwa karya tersebut ditulis dalam bentuk syair (dalam meteran iambik), tetapi Griboedov berhasil menciptakan kembali efek percakapan santai. Sudah pada tahun 1825, penulis V.F. Odoevsky menyatakan: “Hampir semua syair komedi Griboedov menjadi peribahasa, dan saya sering mendengarnya di masyarakat, seluruh percakapannya sebagian besar menyusun puisi dari "Celakalah dari Kecerdasan."

Perlu diperhatikan menyebut nama dalam "Celakalah dari Kecerdasan": misalnya, “Molchalin” berarti sifat pahlawan yang tersembunyi dan munafik, “Skalozub” adalah kata terbalik dari “teething”, yang berarti perilaku tidak sopan dalam masyarakat.

Mengapa komedi Griboedov “Woe from Wit” dapat dibaca sekarang?

Saat ini, orang sering menggunakan kutipan Griboedov tanpa menyadarinya. Fraseologi “legenda itu segar, tapi sulit dipercaya”, “ jam bahagia jangan amati”, “dan asap tanah air manis dan menyenangkan bagi kami” - semua ini slogannya akrab bagi semua orang. Drama ini masih relevan karena gaya pengarang Griboyedov yang ringan dan aforistik. Dia adalah salah satu orang pertama yang menulis drama dalam bahasa Rusia asli, yang masih dibicarakan dan dipikirkan orang. Kosakata yang membosankan dan sombong pada masanya sama sekali tidak diingat oleh orang-orang sezamannya, tetapi gaya inovatif Griboyedov menemukan tempatnya dalam ingatan linguistik orang-orang Rusia. Apakah lakon “Woe from Wit” bisa disebut relevan di abad ke-21? Ya, kalau saja karena kita menggunakan kutipannya dalam kehidupan sehari-hari.

Menarik? Simpan di dinding Anda!

Menu artikel:

Penulis adalah salah satu orang paling unik di dunia; mereka tahu cara menciptakan mahakarya beragam berdasarkan situasi singkat. Nasib yang hampir sama menimpa komedi Griboyedov “Woe from Wit.”

Sejarah penciptaan karya “Celakalah dari Kecerdasan”

Suatu ketika Griboyedov berkesempatan mengunjungi salah satunya pesta makan malam di kalangan bangsawan. Di sana dia menjadi saksi gambar yang tidak biasa: salah satu tamu itu warga negara asing. Bangsawan sangat menghargai segala sesuatu yang asing, mereka ingin menjadi seperti mereka, sehingga setiap kontak dengan tamu asing, terutama yang berasal dari bangsawan, merupakan hal yang menyanjung bagi para perwakilan. masyarakat tinggi. Oleh karena itu, seluruh waktu makan malam dikhususkan untuk sikap hormat terhadap tamu asing - Griboedov, yang memusuhi upaya aristokrasi Rusia untuk memperoleh segala sesuatu yang asing, termasuk perilaku, bahasa, dan ciri-ciri kehidupan, tidak dapat melewatkan momen tersebut dan tidak angkat bicara mengenai masalah ini.

Kami mengundang Anda untuk membiasakan diri dengan komedi “A. Griboyedov "Celakalah dari Kecerdasan".

Tentu saja, pidatonya tidak didengar - para bangsawan menganggap Griboedov sudah gila dan segera dengan senang hati menyebarkan desas-desus tentang penyakit mentalnya. Alexander Sergeevich yang marah kemudian memutuskan untuk menulis komedi di mana ia akan mengungkap semua keburukan masyarakat aristokrat. Ini terjadi pada tahun 1816.

Sejarah penerbitan komedi

Namun, Griboyedov mulai menciptakan karya tersebut setelah beberapa waktu. Pada tahun 1823, potongan pertama komedi telah siap. Griboyedov memperkenalkannya kepada masyarakat dari waktu ke waktu, pertama di Moskow, kemudian di Tiflis.

Dengan publikasi juga untuk waktu yang lama Ada kesulitan - teks tersebut berulang kali disensor dan, akibatnya, direvisi dan direvisi. Baru pada tahun 1825 potongan-potongan karya tersebut diterbitkan.

Selama masa hidup Griboyedov, karyanya tidak pernah dipublikasikan sepenuhnya - dengan harapan temannya Bulgarin akan membantu dalam hal ini, Alexander Sergeevich memberinya naskah komedinya, yang pada waktu itu disebut "Celakalah Kecerdasan", tetapi publikasi tidak menyusul. .

Empat tahun setelah kematian Griboedov (pada tahun 1833), “Duka” akhirnya terungkap. Namun, teks komedi tersebut didistorsi oleh komisi editorial dan sensor - ada terlalu banyak momen dalam teks yang tidak dapat diterima untuk dipublikasikan. Baru pada tahun 1875 karya tersebut diterbitkan tanpa sensor.

Pahlawan komedi

Semua karakter dalam drama tersebut dapat dibagi menjadi tiga kategori - utama, sekunder dan tersier.

KE gambar sentral komedi termasuk Famusov, Chatsky, Molchalin dan Sofya Pavlovna

Pavel Afanasyevich Famusov- seorang bangsawan sejak lahir, mengelola lembaga pemerintah. Ia merupakan pejabat yang tidak jujur dan korup, serta sebagai wakil masyarakat juga jauh dari kata ideal.
Sofya Pavlovna Famusova- Meskipun dia adalah putri kecil Famusov usia muda, dia sudah aktif menggunakan trik yang diterima di kalangan bangsawan - gadis itu suka mempermainkan perasaan orang lain. Dia suka menjadi pusat perhatian.
Alexander Chatsky– bangsawan keturunan, yatim piatu. Dia diambil alih oleh Famusov setelah kematian orang tuanya. Untuk beberapa waktu, Alexander berada dalam dinas militer, tetapi menjadi kecewa dengan kegiatan semacam ini.
Alexei Stepanovich Molchalin- Sekretaris Famusov, seorang pria asal tercela, yang, berkat tindakan Famusov, memperoleh pangkat bangsawan. Molchalin adalah orang keji dan munafik yang didorong oleh keinginan untuk masuk ke lingkaran bangsawan dengan cara apa pun.

KE karakter kecil termasuk gambar Skalozub, Lisa dan Repetilov.

Sergei Sergeevich Skalozub- seorang bangsawan, seorang perwira muda yang hanya tertarik pada promosi.
Repetilov- seorang teman lama Pavel Afanasyevich, seorang bangsawan keturunan.
Lisa- seorang pelayan di rumah keluarga Famusov, yang dicintai Molchalin.

KE aktor Yang paling penting adalah gambar Anton Antonovich Zagoretsky, Anfisa Nilovna Khlestova, Platon Mikhailovich Gorich, Natalya Dmitrievna Gorich, Pangeran Pyotr Ilyich Tugoukhovsky, Countesses Khryumin dan Petrushka - semuanya bertindak singkat dalam drama itu, tetapi berkat posisi sosial mereka mereka membantu memberikan gambaran realitas yang akurat dan tidak sedap dipandang.

Pemilik tanah muda Chatsky kembali ke rumah setelah tiga tahun absen dari Rusia. Dia mengunjungi rumah gurunya Famusov untuk merayu putrinya, yang telah lama dia cintai, Sophia.

Di rumah Famusov, Chatsky memperhatikan bahwa selama dia tidak ada, sifat buruk aristokrasi semakin memburuk. Pemuda itu dikejutkan oleh kepentingan pribadi dan kehati-hatian para perwakilan masyarakat kelas atas. Para bangsawan, alih-alih memberikan contoh humanisme dan kejujuran, malah memberikan contoh penyuapan dan permainan di depan umum - hal ini membuat Chatsky patah semangat. Perilaku ideal di lingkaran tinggi perbudakan telah menjadi - bagi bangsawan, melayani menjadi tidak penting - sekarang melayani sudah menjadi mode. Mengungkap posisi berlawanan Chatsky sehubungan dengan masyarakat Famusov menjadi alasan utama kenapa dia tidak bisa meminang Sonya.

Kami mengundang Anda untuk membiasakan diri dengan komedi “Woe from Wit” oleh A. Griboedov.

Alexander masih tidak kehilangan harapan. Dia berpikir bahwa bantuan gadis itu akan dapat mengubah situasi, tetapi bahkan di sini Chatsky akan kecewa - Sonya sebenarnya tidak mencintai dia, tetapi sekretaris ayahnya.

Namun, Sonya tidak terburu-buru menolak Chatsky - dia bersembunyi dari Chatsky posisi sebenarnya berbagai hal dan berpura-pura bahwa simpati Alexander menyenangkan baginya. Selain itu, gadis itu menyebarkan rumor itu

Chatsky memiliki masalah kesehatan mental. Ketika Alexander mengetahui kebenarannya, dia menyadari bahwa gadis seperti itu tidak mungkin menjadi istrinya. Satu-satunya hal yang tersisa bagi Alexander adalah meninggalkan Moskow.

Ukuran puitis dan ciri-ciri syair drama tersebut

Drama Griboedov "Celakalah dari Kecerdasan" ditulis dalam iambik. Jumlah kaki dalam puisi tidak sama (tidak seperti syair Aleksandria tradisional, yang melibatkan penggunaan heksameter iambik) - Alexander Sergeevich secara berkala mengubah jumlah kaki. Jumlah mereka bervariasi dari satu hingga enam.

Sistem rima juga tidak stabil. Dalam permainan Anda dapat melihat hampir semua opsi - ganda, silang, berikat. Selain itu, Griboyedov menggunakan sajak internal.

Tema dan isu drama

Konflik utama drama ini ditentukan oleh kerangka konfrontasi antara “abad sekarang” dan “abad yang lalu”. Konsep ini tidak terbatas hanya pada sikap terhadap pelayanan dan kekayaan seseorang - di bawah ungkapan-ungkapan ini tersembunyi sejumlah besar masalah.

Pertama-tama, masalah jenis kegiatan manusia dan distribusinya ke dalam kegiatan-kegiatan mulia (pegawai negeri dalam institusi pemerintah Dan dinas militer) dan memalukan (menulis, kegiatan ilmiah).

Masalah kedua dari drama tersebut adalah pemuliaan terhadap orang-orang yang bodoh - otoritas dan rasa hormat dalam masyarakat tidak diperoleh melalui pelayanan yang gagah berani atau pekerjaan yang patut dicontoh, tetapi dengan kemampuan untuk menyenangkan manajemen yang lebih tinggi.

Masalah selanjutnya adalah suap dan tanggung jawab bersama. Semua masalah di masyarakat bisa diselesaikan dengan uang atau koneksi.

Masalah ketulusan dan kejujuran juga diangkat oleh Griboyedov - orang mengatakan apa yang bermanfaat. Mereka siap menyamar dan menipu demi mendapatkan keuntungan. Jarang ada orang yang siap mengutarakan pendapat yang sebenarnya, apalagi jika pendapat tersebut tidak sejalan dengan pendapat mayoritas.

Kebanyakan orang menjadi bergantung pada pendapat orang lain; mereka siap membangun kehidupan mereka, tidak dibimbing oleh kenyamanan, tetapi oleh tradisi, bahkan ketika hal itu sangat mempersulit hidup mereka.

Masalah keegoisan menjadi penyebab munculnya sikap bermuka dua di bidang cinta - menjadi seorang monogami sudah menjadi ketinggalan jaman.

Genre karya: “Celakalah dari Kecerdasan”

Kekhasan tema dan persoalan lakon menjadi alasan munculnya perbincangan di dalamnya kalangan sastra tentang genre "Celakalah dari Kecerdasan". Pendapat para peneliti tentang masalah ini terbagi.

Ada yang berpendapat bahwa pemberian genre komedi pada sebuah karya adalah hal yang benar, sementara ada pula yang yakin bahwa masalah seperti itu biasa terjadi pada karya yang bersifat dramatis.

Alasan utama yang memungkinkan kita mendefinisikan lakon sebagai drama adalah sifat global dari masalah yang diangkat. Konflik lakon ini dibangun di atas perasaan kecewa yang mendalam, yang tidak khas dalam komedi. Unsur komik yang hadir dalam deskripsi tokoh sangat minim dan menurut peneliti digunakan untuk meningkatkan fungsi dramatis dalam teks.

Berdasarkan posisi tersebut, seiring dengan usulan untuk mendefinisikan genre sebagai komedi atau drama, usulan untuk mencampur genre mulai bermunculan dalam diskusi. Jadi, misalnya, N.I. Nadezhdin menyebutnya sebagai gambar satir.

N.K. Piskanov, menganalisis ciri-ciri drama tersebut, sampai pada kesimpulan bahwa tidak mungkin untuk menentukan secara pasti genre-nya - para sarjana sastra memiliki banyak alasan untuk menetapkannya sebagai drama sosial, lakon realistis sehari-hari, drama psikologis, dan bahkan drama musikal (berdasarkan ciri-ciri syair lakon tersebut).

Terlepas dari semua diskusi, drama Griboyedov "Woe from Wit" terus disebut sebagai komedi. Pertama-tama, hal ini disebabkan oleh fakta bahwa Alexander Sergeevich sendiri menetapkan genre karyanya dengan cara ini. Meskipun unsur komik tidak banyak digunakan dalam lakon tersebut, dan struktur serta fitur plotnya jauh dari komik tradisional, pengaruh sindiran dan humor memiliki tempat yang nyata dalam lakon tersebut.

Jadi, drama oleh A.S. “Woe from Wit” karya Griboedov adalah karya yang memiliki banyak segi dan ekstensif.

Beragamnya tema dan persoalan lakon, serta cara penggambaran esensi konflik menjadi perbincangan mengenai genre lakon tersebut.

Permasalahan dan topik yang diangkat oleh Griboyedov dapat digolongkan sebagai topik “abadi” yang tidak pernah kehilangan relevansinya.

Komedi “Celakalah dari Kecerdasan” oleh Griboyedov: analisis karya, bahan untuk komposisi

Komedi dalam syair oleh A. S. Griboyedov "Woe from Wit" adalah pandangan satir tentang kehidupan dan pandangan dunia masyarakat aristokrat Moskow awal XIX abad. Apa saja fitur komedi ini?

Komedi menempati tempat yang paling tepat karya yang luar biasa Sastra Rusia, berkat gaya aforistiknya yang tak tertandingi, ejekan yang brilian dan halus terhadap cita-cita dan ide-ide usang kaum bangsawan Rusia yang konservatif. Penulis dengan terampil menggabungkan dalam karyanya unsur klasisisme dan baru bagi Rusia pada paruh pertama abad ke-19 realisme.

Alasan terciptanya komedi "Woe from Wit"

Apa yang mendorong penulis untuk menciptakan karya yang begitu berani pada tahun-tahun itu? Pertama-tama, keterbatasan masyarakat aristokrat, peniruan buta terhadap segala sesuatu yang asing, keadaan “yang aneh” stagnasi» pandangan dunia, penolakan terhadap tipe pemikiran baru, kurangnya perbaikan diri. Jadi, setelah kembali dari luar negeri ke St. Petersburg pada tahun 1816, Alexander Griboyedov muda kagum melihat bagaimana masyarakat sekuler membungkuk kepada tamu asing di salah satu resepsi. Nasib Griboed menyatakan bahwa, karena cukup terpelajar dan cerdas, ia adalah orang yang sangat progresif dalam pandangannya. Dia membiarkan dirinya menyampaikan pidato yang berapi-api dengan ketidakpuasan tentang hal ini. Masyarakat segera mempertimbangkan pemuda gila, dan berita ini dengan cepat menyebar ke seluruh St. Petersburg. Inilah motivasi menulis komedi satir. Lebih sejarah kreatif Penulis naskah drama mengerjakan karyanya selama beberapa tahun; ia aktif menghadiri pesta dansa dan acara sosial mencari prototipe komedinya.

Selama periode pembuatan komedi, protes terhadap sistem yang ada sudah muncul di kalangan kaum bangsawan: khususnya, ketidaksepakatan dengan sistem perbudakan. Hal ini menyebabkan munculnya loge-loge Masonik, di mana Griboyedov menjadi anggotanya. Edisi pertama karya tersebut diubah karena sensor pada saat itu: teksnya dipenuhi dengan sindiran halus terhadap konspirasi politik dan diejek tentara Tsar, protes terbuka diungkapkan terhadap perbudakan dan tuntutan reformasi. Publikasi pertama komedi tanpa sisipan yang dipalsukan muncul setelah kematian penulisnya pada tahun 1862.

Protagonis komedi Alexander Chatsky adalah prototipe penulisnya sendiri. Chatsky memiliki pengetahuan yang cemerlang dan tanpa ampun terhadap perwakilan “masyarakat” Moskow, yang hidup dalam kemalasan yang malas dan terperosok dalam nostalgia masa lalu. Chatsky dengan berani menantang musuh-musuh pencerahan, yang cita-cita utamanya hanyalah kekayaan dan ketaatan kepada atasan.

Tragedi karya "Celakalah dari Kecerdasan"

Tragedi dari karya ini terletak pada kenyataan bahwa Chatsky, seperti penulisnya, tidak mampu, terlepas dari segala upaya, untuk mengubah pandangan dunia masyarakat, untuk membuatnya lebih terbuka terhadap inovasi. Namun meski mengalami kekalahan telak, Chatsky tetap yakin bahwa ia telah menaburkan benih pemikiran progresif di masyarakat dan bahwa di masa depan mereka akan dibesarkan oleh generasi baru yang akan lebih jujur pada diri sendiri dibandingkan ayah mereka. Pada akhirnya, pahlawan kita menjadi nyata pemenang, karena dia tetap setia pada pandangan dan prinsipnya sampai akhir.