Szergej Vasziljevics Geraszimov. A Gerasimov alkotások gyűjteménye mesélhet a művész sokoldalú érdeklődéséről az őt körülvevő világ iránt, az élet drámai és harmonikus oldalainak közvetítéséről.

Életrajz

Kiváló művész, festő, grafikus, illusztrátor, tanár. Az orosz impresszionizmus képviselője. Írt műfaji festmények, portrék, csendéletek, de a művész kedvence kétségtelenül a táj volt. A Szovjetunió népművésze. A Szovjetunió Művészeti Akadémia rendes tagja.

Tanulmányait a Sztroganov Központi Művészeti és Ipari Iskolában K. A. Korovinnál, majd a Moszkvai Festészeti, Szobrászati és Építészeti Iskolában tanulta. Tagja a „Moszkvai Szalon” (1911–1920), „Művészetek Világa” (1920), „Makovets” (1921–1922), OMH (1926–1929), AHR (1930–1932) egyesületeknek. díjazott Lenin-díj(1966) az „Oroszország” festménysorozathoz. Számos standard szocialista realista festményt készített, amelyek bekerültek a festészet aranyalapjába szovjet időszak: „Elöljáró katona”, 1926, Tretyakov Galéria; „A szibériai partizánok esküje”, 1933, Orosz Múzeum; „Kollektív üdülés”, 1937, Tretyakov Galéria; „Egy partizán anyja”, 1943–1950, Tretyakov Galéria.

Tehetségesnek mutatta magát és tapasztalt tanár(1912 óta tanított, in művészeti Iskola I. D. Sytin tipopolitográfiájánál, majd a Vkhutemas - Felső Művészeti és Műszaki Műhelyeknél és más intézetekben), valamint ügyes és érzékeny adminisztrátor, aki a múlt század közepén a múlt század derekán következetes és óvatos, de kitartó védelmezője lett. szabad nézetek a kreativitásban (amiért 1948-ban elbocsátották a V. I. Surikovról elnevezett Moszkvai Állami Művészeti Intézet igazgatói posztjáról). A műhelyéből több tucatnyian érkeztek a legtöbben híres festők, alkotó a szín orosz művészet. Közöttük vannak teljes jogú tagok Orosz Akadémia művészetek, Oroszország népi és kitüntetett művészei, állami díjasok - G. M. Korzsev, P. P. Osszovszkij, A. P. Tkacsev, S. P. Tkacsev, M. V. Sorokin, Yu. P. Kugach és még sokan mások. Emellett a Moszkvai Felső Művészeti és Ipari Iskola (korábban Sztroganov Iskola; 1950–1964) igazgatója és a Szovjetunió Művészszövetsége Tanácsának első titkára (1958–1964). Mozhaiskban, a művész szülőföldjén gyermekművészeti iskolát neveztek el róla.

A művész egyéni kiállításait többször rendezték Moszkvában, Leningrádban, Rigában, Bukarestben, Varsóban, Prágában és Pozsonyban. S. V. Gerasimov munkáit az Állami Tretyakov Galériában, az Állami Orosz Múzeumban, a Puskin Állami Szépművészeti Múzeumban tárolják, Emlékmúzeum művész Mozhaisk államban irodalmi múzeum Moszkvában, Orosz Intézetben realista művészet(IRRI), Állami Múzeum Orosz művészet Kijevben és sok más múzeumban.

A tehetséges festő és grafikus, a könyvillusztráció mestere, a született tanár, S. V. Gerasimov sikeresen megvalósította tehetségét a kreativitás mindezen területein.

Művészeti oktatását a Művészek Szövetségében és a Művészszövetség Művészei Szövetségében szerezte (1901-07), majd a Moszkvai Festő- és Festőiskolában (1907-12), ahol K. A. Korovin és S. V. Ivanov mellett tanult. Geraszimov fiatalkorában az akvarelleket kedvelte, és ebben a finom technikában alakította ki a műveire jellemző kifinomult színvilágot, a szabad, könnyed vonások ezüstös-gyöngyös árnyalataival.

A portrék és tájképek mellett gyakran fordult a motívumok felé népi élet, de nem a narratív vagy a néprajzi részletek vonzották ide a művészt, hanem a vidéki és vidéki városi élet elemei („A szekérnél”, 1906; „Mozhaisk sorok”, 1908; „Esküvők egy kocsmában”, 1909) ).

Az 1920-as évek elejének rajzain, litográfiáin, metszeteiben. ("Férfiak" sorozat) a művész a paraszti karakterek élesebb, drámaian intenzívebb kifejezését kereste. Ezek a keresések részben a festészetben is folytatódtak: „Elöljáró katona” (1926), „Kollektív őr” (1933). Geraszimov természeténél fogva szövegíró, kiváló tájfestő.

Legnagyobb eredményei az orosz természet kis, teljes méretű vázlatai. Költészetük, finom életérzésük, harmóniájuk és színfrissségük miatt figyelemre méltóak ("Tél", 1939; "Elment a jég", 1945; " Tavaszi reggel", 1953; sorozat "Mozhaisk tájak", 1950-es évek stb.). Mindeközben a korában elfogadott hivatalos műfaji hierarchia szerint a részletes és ideológiailag következetes cselekményű festmény teljes értékű festői alkotásnak számított. De az ilyen festmények bizonyos mértékig csak akkor voltak sikeresek Geraszimov számára, amikor lírai állapotot, egyesítő költészetet tudott közvetíteni rajtuk. természetes környezet: "A Volhov. Halászokról" (1928-30), "Kollektív üdülés" (1937).
A drámai helyzetek közvetítésére tett kísérletek nem bizonyultak túl meggyőzőnek („A szibériai partizánok esküje”, 1933; „A partizán anyja”, 1947). Között grafikai munkák A művész leghíresebb illusztrációi N. A. Nekrasov „Aki jól lakik Oroszországban” című verséhez (1933-36) és M. Gorkij „Artamonov-ügy” című regényéhez (1939-54; értük Geraszimov aranyéremmel) készült. Világkiállítás 1958 Brüsszelben).

Fiatal koruktól kezdve és mindvégig kreatív út Geraszimov szenvedélyesen foglalkozott a tanítással: az I. D. Sytin Partnership nyomdájának művészeti iskolájában (1912-14), Állami iskola nyomda az Oktatási Népbiztosságnál (1918-23), a Vkhutemas-Vkhutein (1920-29), a Moszkvai Nyomdaintézet (1930-36), MGHI (1937-50), MVHPU (1950-64). 1956-ban kitüntetést kapott akadémiai fokozat Művészettörténet doktora.

A Szovjetunió népművésze. A Szovjetunió Művészeti Akadémia rendes tagja. díjazott Állami Díj A Szovjetunió. Lenin-díjas.

1907-ben végzett a Sztroganov Központi Művészeti és Ipari Iskolában, ahol K. A. Korovin volt a tanára, 1911-ben pedig a Moszkvai Festő-, Szobrászati és Építészeti Iskolában végzett, ahol K.A. mellett egy fiatal művészrel dolgozott együtt. Korovin folytatta a legendás V.A. Serov és A.E. Arhipov.

1914-ben Geraszimovot a frontra küldték, ahol 1917-ig rendes katonaként maradt. A művész alkotásai „A paraszt” (1918), „A Volhov. Halászok" (1931), "A partizánok esküje" (1933), "Kollektív Ünnep" (1937), "A partizán anyja" (1943), "Kutuzov Borodin közelében" (1952), amelyek bekerültek az aranyba. szovjet művészet alapja.

Szergej Geraszimov egyéni kiállításait Moszkvában, Leningrádban, Rigában, Bukarestben, Varsóban, Prágában és Pozsonyban rendezték meg.

A művész műveit az államban tárolják Tretyakov Galéria, Állami Orosz Múzeum, Puskin Múzeum im. MINT. Puskin. Szergej Geraszimov szülőföldjén, Mozhaiskban megnyitották a róla elnevezett múzeumot.

Gerasimov Szergej Vasziljevics

A tehetséges festő és grafikus, a könyvillusztráció mestere, a született tanár, S. V. Gerasimov sikeresen megvalósította tehetségét a kreativitás mindezen területein.

Lány kék kabátban

Téli

Művészeti tanulmányait a Művészek Szövetségében és a Művészszövetség Művészei Szövetségében (1901-07), majd a Moszkvai Festő- és Festőiskolában (1907-12) szerezte, ahol K. A. Korovin és S. V. Ivanov mellett tanult.

Kutuzov a Borodino mezőn.

V. I. Lenin a szovjetek második kongresszusán
paraszti küldöttek.

Geraszimov fiatalkorában az akvarelleket kedvelte, és ebben a finom technikában alakította ki a műveire jellemző kifinomult színvilágot, a szabad, könnyed vonások ezüstös-gyöngyös árnyalataival.

Városkép.

Kora tavasz

A portrék és tájképek mellett gyakran fordult a népi élet motívumaihoz is, de nem a narratív vagy a néprajzi részletek vonzották ide a művészt, hanem a vidéki és vidéki városi élet elemei („A szekérnél”, 1906; „ Mozhaisk Rows”, 1908; „Esküvők egy kocsmában”, 1909).

Arany ősz

A szovjetek hatalmáért.

Az 1920-as évek elejének rajzain, litográfiáin, metszeteiben. ("Férfiak" sorozat) a művész a paraszti karakterek élesebb, drámaian intenzívebb kifejezését kereste.

Illusztráció A. M. Gorkij Az Artamonov-ügy című regényéhez

Kollektív üdülés

Ezek a keresések részben a festészetben is folytatódtak: „Elöljáró katona” (1926), „Kollektív őr” (1933). Geraszimov természeténél fogva szövegíró, kiváló tájfestő.

Virágzó lila

A választások idején

Tehén a réten

Partizán anyja

De az ilyen festmények bizonyos mértékig csak akkor voltak sikeresek Geraszimov számára, ha a természeti környezet költészetét egyesítő lírai állapotot tudott közvetíteni: „A Volhovról. Halászokról” (1928-30), „A kollektív üdülésről” (1937). ).

Téli

A tavasz kezdete.

A drámai helyzetek közvetítésére tett kísérletek nem bizonyultak túl meggyőzőnek („A szibériai partizánok esküje”, 1933; „A partizán anyja”, 1947). A művész grafikai munkái közül a leghíresebbek N. A. Nekrasov „Aki jól lakik Oroszországban” című verséhez (1933-36) és M. Gorkij „Artamonov-ügy” című regényéhez (1939-54; értük Geraszimov-díjjal jutalmazták) készült illusztrációk. aranyérmet az 1958-as brüsszeli világkiállításon).

Megint tavasz van

Tavaszi reggel.

Geraszimov fiatal korától és egész pályafutása során szenvedélyes volt a tanítás iránt: az I. D. Sytin Partnership nyomdájának művészeti iskolájában (1912-14), az Oktatási Népbiztosság Állami Nyomdaiskolájában (1918-) 23), a Vkhutemas - Vkhutein (1920-29), Moszkvai Nyomdaintézet (1930-36), MGHI (1937-50), MVHPU (1950-64). 1956-ban elnyerte a művészettörténet doktora akadémiai fokozatot.

A szibériai partizánok esküje.

A könyörgés temploma a Nerl-en.

Táj egy toronnyal. A tavasz kezdete.

Nem volt magánművész, csak képei világában élt, és aktívan részt vett hazája életében. S. V. Geraszimov hosszú ideje vezette a Szovjetunió Művészeinek Szövetségét, ami azt jelenti, hogy részt vett a vezető szerepben kommunista Párt a képzőművészet területén. Úgy emlékeznek rá, mint egy mérsékelt liberális hírében álló ügyes adminisztrátort, gondos és tehetséges tanár volt, sok diákot maga mögött hagyva. Legfőbb öröksége azonban a festmények, akvarellek és a grafikák, melyeket a hatalmas tehetség és az érzékeny lélek bélyege fémjelzett.

Kis szülőföld

Szergej Vasziljevics Geraszimov 1885-ben a Moszkvához közeli Mozhaiskban született szegény családban. A művész életrajza azt mondja, hogy élete nagyon hosszú ideig kapcsolódott ezekkel a helyekkel. Ezt követően Moszkvában már felelős beosztásokat töltve bejött Mozhaisk házába, ahol egy kis műhely működött, és minden alkalmat megragadott a festésre, tájképekben próbálva kifejezni a környék homályos szépségét.

Kézműves tímár fiaként kiváló oktatást szerzett, két vezető fővárosi diplomát szerzett. művészeti iskolák: Stroganov Művészeti és Ipari és Festészeti, Szobrászati és Építészeti Iskola. Szerencséje volt tanáraival is, akik között volt Szergej Ivanov is. A munka virtuóz festési technikája mellett olajfestmények Szergej Vasziljevics az akvarelleket, a litográfiát, a rézkarcokat és más típusú grafikákat sajátította el, ami kibővítette kreatív képességeit.

Keressen stílust

Kiváló mesterként köszöntötte az októberi forradalmat. S. V. Gerasimov a ben készült alkotásairól volt ismert különböző anyagokés különféle műfajokban: „A szekérnél” (1906), „Esküvők egy kocsmában” (1909), „I. D. Sytin portréja” (1912), „Északon” (1913). Az akkori zsánerjelenetek, portrék és főleg tájképek finom költői érzéssel töltik el, az impresszionizmushoz közel álló szabad képi modorban kifejezve.

A 20. század elejét jelentő új formák keresése a festészetben nem mehetett el a fiatal, de igen művelt Geraszimov mellett. Ezt követően a művész egy időszakot élt át, amikor Cezanne és a korai kubisták elbűvölték ("Front Soldier" (1926)). Volt idő, amikor a primitivisták közelinek tűntek hozzá. De vélemény nagyszámú legindokoltabbnak tűnnek azok a kritikusok, akik Geraszimovot az orosz impresszionizmus kiemelkedő mesterei közé sorolják. Még az is, hogy a festészet megalapítóihoz mechanikusan hozzátartozik, inkább az övéhez kapcsolódik magas pozíciót a hivatalos hierarchiában.

Új idők

Az első világháború és a forradalmi idők nehézségei okozta hosszú szünet után S. V. Gerasimov bekapcsolódott a fiatal ország aktív művészeti életébe. Részt vesz az ilyenek munkájában kreatív egyesületek, mint a „Makovets”, a „Moszkvai Művészek Társasága” és a Forradalmi Oroszország Művészeinek Szövetsége (AHRR), amely a Szovjetunió Művészszövetségének előfutára lett.

A forradalmi propaganda műfaját próbálja elsajátítani: „A szibériai partizánok esküje” (1933), „V. I. Lenin a szovjetek második kongresszusán a paraszti küldöttek között" (1931), "Kollektívüdülés" (1937). S. V. Gerasimov sikeresen dolgozott az illusztráció műfajában, grafikus lapokat készített az „Artamonov-ügyhez”, „ A kapitány lánya", Nekrasovhoz, Tolsztojhoz, Osztrovszkij drámáihoz, más klasszikus és kortárs könyvekhez. Az impasztóval és olajfestékkel való munka technikáját tükröző akvarelljeit számos hazai és külföldi műértő innovatívnak ismerte el. De a kedvenc műfajom a tájkép maradt.

A középső zenekar énekese

A művész sokat utazott. Szergej Vasziljevics Gerasimov, akinek életrajza információkat tartalmaz a túráról Európai országok, Olaszországban, Franciaországban és a Kaukázusban készült virtuóz vázlatokat hagyott hátra a természetből. A Nagy idején Honvédő Háború helyre evakuálták Közép-Ázsia. Ott festményein egy forró „telepedett meg” keleti íz, Val vel világos színekés vakító fény. De volt egy régió, ahol mindig vonzotta, ahová mindig visszatért - a moszkvai régió, szülőhazája, Mozhaisk.

A szülővárosa környékét ábrázoló kis vázlatokon és a kidolgozottabb vásznakon különösen harmonikus a mester tehetsége. Szergej Gerasimov orosz művész, aki folytatta Levitan, Vasiliev, Kuindzhi hagyományait. A lényeg benne tájképek- „Tél” (1939), „Dam” (1929), „Tavaszi árvíz” (1935), Mozhaisk nézeteinek sorozata (1940-1950) és még sokan mások - csodálatos érzelmi tartalom, harmónia és színfrissesség, virtuóz kép készség.

1943, „A partizán anyja”

Munkája valóban sokrétű. A finom költői árnyalatok mestere, a művész, Szergej Geraszimov a háború éveiben olyan vásznat készített, amely az emberek lelkierejének szimbólumává vált a félelmetes és kegyetlen ellenséggel való szembenézésben.

Egy idős parasztasszony képe, akinek fiát kivégzésre viszik, a szellemi erő történetét meséli el, amely leküzdhetetlen gáttá vált a betolakodók számára. Ez a kép többet beszélt a külföldi nézőknek az orosz karakterről, mint az ideológiailag következetes irodalom kötetei. Sokat magyarázott, mesélt népünk legyőzhetetlenségének okairól. Mi késztette Geraszimovot ennek a képnek a megfestésére? Helytelen itt csak az ideológiai kritériumoknak való megfelelés vágyát látni. A „Partizán anyja” egy igazi orosz művész alkotása, akinek lelke elválaszthatatlan az emberektől, a földtől és a természettől, amely felnevelte.

Sergey Rövid életrajz

Születési idő és hely - 1885. szeptember 14., Mozhaisk.
1901-1907 - Stroganovkában tanult.
1907-1912 - a moszkvai festészeti, szobrászati és építészeti iskolában tanult.
1912-1914 - kiállításokon való részvétel, tanítás a művészeti iskolában az I. D. Sytin nyomdájában.
1914-ben behívták katonai szolgálat.
1917 - visszatérés Moszkvába, részvétel kreatív művészeti egyesületekben.
Oktatási tevékenységek: Állami Nyomdaiskola az Oktatási Népbiztosságnál (1918-1923), Felső Művészeti és Műszaki Műhelyek (1920-1929), Moszkvai Nyomdaintézet (1930-1936), Erről elnevezett intézet. Surikov (1937-1950), S. G. Sztroganov (1950-1954) Moszkvai Állami Művészeti és Ipari Akadémia.
1958-1964 - a Szovjetunió Művészek Szövetsége Igazgatóságának első titkára.
1964. április 20-án halt meg.

Gerasimov Szergej Vasziljevics

Szergej Geraszimov

(1885 - 1964)

A tehetséges festő és grafikus, a könyvillusztráció mestere, a született tanár, S. V. Gerasimov sikeresen megvalósította tehetségét a kreativitás mindezen területein.

_______________________

Középen ülnek: S.V. Gerasimov és V.A. Favorsky. 1930-as évek

Híres szovjet művész Szergej Vasziljevics Geraszimov 1885. szeptember 26-án született Mozhaiskban. Édesapja bőrműves volt, de érdekelte a művészet, és festésre buzdította a gyerekeket.

Geraszimov, miután már tiszteletreméltó művész lett, így írt gyermekkoráról: „Bármilyen furcsa is, emlékszem, hogy a családban a szükségletek, aggodalmak, a bajok között volt valamiféle művészet iránti érdeklődés légköre; Nyilván az apjától származott, aki olvasott ember volt, bár csak három-négy hónapig tanult a sextonnal. Nivát bejegyezték a családba, ősszel nem hagyta el az asztalt és téli estéken. Mindenki egy nagy lámpa mögött ült, volt, aki dolgozott, volt, aki leckéket készített, volt, aki rajzolt. Mindannyian, négyen voltunk testvérek, rajzoltunk. Törölés néhány fadobozos akvarellt szinte soha nem fordítottak le.”

Szergej Gerasimov már gyermekkorában úgy döntött, hogy határozottan művész lesz. Az álma megvalósításához vezető út életének tizenötödik évében kezdődött számára, amikor Moszkvába érkezett, és belépett a Stroganov Iskolába a dekorációs szakra. Szorgalmasan tanult, és már 1905-ben elkezdte kiállítani még diáknaiv alkotásait helyi kiállításokon. Miután 1907-ben végzett Stroganovban, azonnal belépett Moszkvai iskola festészet, szobrászat és építészet.

A leendő művésznek szerencséje volt, hogy tanárai és mentorai voltak. A csodálatos festőknél tanult K.A. Korovina, S.V. Ivanova, V.A. Serov és A.E. Arkhipova. Szergej Geraszimov 1911-ben, miután a főiskola elvégzése után megkapta az első fokú művész címet, lelkesen szentelte magát kedvenc időtöltésének. A festészet mellett a tanításban is kipróbálja magát, órákat tart a művészeti iskolában az I.D. nyomdában. Sytin.

Miután megtakarított egy kis pénzt, elindult, hogy körbeutazza az országot, próbálva jobban megérteni és átérezni az életet. átlagember hogy ő legyen festményeinek hőse. Később így emlékezett vissza életének erről az időszakáról: „Továbbiakért széleskörű ismerkedés orosz paraszti élettel többször utaztam Novgorodba, Pszkovba, Rosztovba, Szuzdalba, Vlagyimirba, valamint Vologda és Arhangelszk tartomány falvaiba.” Az utazások eredménye a „Három paraszt”, „Ebéd”, „Tímár” festmények, rengeteg tanulmány és vázlat volt, amelyek alapján a művész még több vászon festését tervezte. De kreatív terveket határozatlan időre el kellett halasztani, elkezdődött az első világháború.

1914-ben Szergej Geraszimovot behívták a hadseregbe, és a frontra küldték. Az egyszerű katonának nem volt ideje albumokra és vázlatfüzetekre, nehéz háború zajlott, amikor a heves támadásokat nehéz visszavonulások követték. 1917-ben, amikor a frontok kezdtek szétesni, a művész visszatért Moszkvába, és azonnal belevetette magát a művészeti életbe. Ma már csak a mindennapi kenyeréért való aggodalom szakította el ecseteitől, festékeitől, hiszen akkoriban szinte lehetetlen volt festéssel táplálkozni. Geraszimov szlogeneket és plakátokat írt, gyűléseket és nyilvános rendezvényeket tervezett. A „léleknek” pedig kis festményeket, tájképeket, portrékat festett.

Gerasimov művei kiállításokon kezdenek megjelenni. Alkotó kollégáival együtt új utakat keres a művészetben, részt vesz a „Moszkvai Szalon”, „Művészet Világa”, „Makovets” művészeti egyesületekben, de nem siet feladni a realista festészetet. Egyszerű cselekményű, életet tükröző festményeket, portrékat tár a közönség elé. hétköznapi emberek, azok nehéz mindennapi munkaés ritka ünnepek: „Paraszt”, „Asztalnál”, „Parasztasszony kakassal”, „Első katona”, „Falutanács”, „A Volhov. Halászok."

A művészt nem csak a festészet érdekli, kipróbálja magát a rajzolásban, metszetben, litográfiában is. A háború előtti időszakhoz hasonlóan továbbra is tanít és tart órákat az Állami Nyomdaiskolában az Első Modellnyomdában és Vkhutemasban. 1931-ben professzori címet kapott. A korszellemnek ideológiailag megfelelő nagyméretű vásznai kiállításokon jelennek meg: „A szibériai partizánok esküje”, „V.I. Lenin a szovjetek második kongresszusán a paraszti küldöttek között, "Kollektív Ünnep". Esemény be művészi élet ezek a művek nem, érezhető volt, hogy ihlet nélkül születtek. De valószínűleg nem tudott nem ilyen vásznakat festeni, hiszen már a 30-as évek elején határozottan belépett a hatóságok által kedvelt mesterek körébe, akiktől pontosan ilyen szocialista realista alkotásokat vártak.

Talán az egyetlen mű, amely igazán sokkolta a nézőket, a háború alatt festett „A partizán anyja” festmény volt. Vászonra közelkép Csak két alak látható: egy orosz parasztasszony, akinek fiát kivégezték, és egy SS-ember, aki képtelen megtörni egy egyszerű orosz nő szellemét. 1958-ban a festményt Geraszimov számos más alkotásával együtt a brüsszeli Nemzetközi Kiállításon állították ki, ahol a művészt aranyéremmel jutalmazták.

Történt ugyanis, hogy Geraszimov epikus vásznai valahogyan eltakarták tájait, háttérbe szorítva azokat. De elismert tájfestő volt, finom szövegíró, aki értette és tudta, hogyan kell a diszkrét szépséget vásznon tükrözni. Szülőföld. De amit a festészet akadémikusától, az RSFSR Tiszteletbeli Művészétől, majd a Szovjetunió Népi Művészétől vártak, az éppen a szocialista építkezés sikereit dicsőítő pompás alkotások voltak, ezekről írtak kellő lelkesedéssel a kritikusok, és ezek reprodukciói. amelyek különböző kiadványokban jelentek meg.

Az idő mindent a helyére rakott. Tól től nagy vásznak, ha emlékeznek, és teljesen megérdemelten, csak „A partizán anyja”, de Geraszimov tájképei állandó népszerűségnek örvendenek. Egyébként a mester tájak költészete volt az, amit alkotó kollégái mindig felfigyeltek. Szóval, művész P.D. Korin ezt írta Geraszimovról: „Szergej Vasziljevics nagyon nemzeti, nagyon orosz művész volt. Mozhaisk mezői és erdői között nőtt fel, ősi város, ahol a közelben fekszik Borodino büszke és fényes mezője. Gyermekkora óta az őshonos természet - a rétek első zöldje, tavaszi árvizek, fekete lombtalan tölgyek, a rizómák között utat törő patak - elvarázsolta lelkét. Ne felejtsd el, milyen fényes, örömteli, életigenlő szépséghimnusz őshonos természet ott volt Szergej Geraszimov fűzfája, amely egy szürke napon virágzott a tavaszi égbolt alatt. Csak egy művész-költő láthatta és érezheti az ébredező föld költészetét.”

Pontosan miről tájkép festmény a lelke hazudik – vallotta be maga a mester is: „Nagyon szeretem a tájakat, és minden alkalommal megfestem.” A hatóságok egyébként kénytelenek voltak elismerni Gerasimovot a tájkép mestereként. 1966-ban (posztumusz) Lenin-díjat kapott az „Oroszország” festménysorozatért, amely 8 vásznat tartalmazott. Közülük csak egy van, a „Szovjetek hatalmáért”, hősies-epikus jellegű, a többi mind tájkép: „Kora tavasz”, „Utolsó hó”, „Nyári nap”, „Árvíz”, „Mozhaisk”. . Este”, „Táj folyóval”, „Elolvadt a hó”.

A mester munkájában különösen érdemes megjegyezni könyvgrafika. Szergej Vasziljevics Gerasimov számos műhöz készített illusztrációkat hazai írók, köztük A.S. Puskina (A kapitány lánya) N.A. Nekrasova (Aki jól él Oroszországban), A.N. Osztrovszkij (A zivatar), M. Gorkij (Artamonov-ügy). A művész akvarelljeiben finoman közvetíti egy letűnt idő szellemét, mintha ő maga lett volna szemtanúja ezeknek az eseményeknek. Műveit méltán tekintik a könyvillusztráció remekeinek.

Szergej Vasziljevics Geraszimov 1964. április 20-án elhunyt. De tanítványai és festményei megmaradtak. A mester munkája iránti érdeklődés nem csökken, továbbra is jelennek meg festményeinek reprodukcióit tartalmazó albumok, személyes kiállításokat rendeznek. Vászonai díszelegnek legnagyobb múzeumokÉs művészeti gallériák Oroszország. Hazájában, Mozhaiskban a művésznek múzeumot hoztak létre, amely mindig tele van látogatókkal.

Vlagyimir Rogoza
A kérdések és válaszok online magazinja "ShkolaZhizni.ru"

_________________________

Szergej Vasziljevics Geraszimov(A. BEREZIN „Voronovo. Művészeti Galéria" 1978)

A Szovjetunió Művészeti Akadémia rendes tagja, a Szovjetunió népművésze, a Lenin-díjas S.V. Gerasimov (1885-1964) a moszkvai régióbeli Mozhaiskban született.

„Egy vidéki és városi iskolában tanultam – írta önéletrajzi esszéjében a művész. Tizenöt évesen Moszkvába érkezett, és belépett a Sztroganov-iskolába. Itt az orosz irodalom lefolyása kapcsán, az orosz eposzokat olvasva éreztem, hogy a legjobban szeretem orosz művészetés az orosz történelem. Vasnyecov és Neszterov érdekelt. Nagyon jól emlékszem a Sztroganov Iskolára. S.V.Ivanov, K.A.Koovi, A.M.Korin és mások tanítottak ott.”

1907-ben Gerasimov a Stroganov Központi Művészeti és Ipari Iskola dekoratív osztályán végzett, és belépett a moszkvai festészeti, szobrászati és építészeti iskolába, ahol 1911-ig tanult.

Gerasimov eleinte akvarellekkel festett művekkel lépett fel. „Eleinte és utána még sokáig – emlékezett vissza a művész – főleg mikroszínekkel dolgoztam. Egy férfi portréja az 1911-1912-es kiállításon szintén ebben a technikában készült. Olajfestmény Nem kaptam meg azonnal, hanem nagy erőfeszítés eredményeként.” Rerasimov kavarell festményei azonban kiemelkednek színgazdagságukkal, rajzi precizitással és kontrasztos képi kapcsolataikkal is. Korai akvarelljei sokat tartalmaztak műfaji jelenetek, amelyben emberi karakterek egész galériája látható. Hangzatos színekkel telítve, váratlan kolorisztikus leletekkel, ezek korai művek Gerasimov elbűvöli magas képességeivel.

Gerasimov kreativitását a szélesség és a sokszínűség jellemzi. A tematikus festészet és portré nagy mestere, kiemelkedő szovjet tájképfestő volt. Gerasimov tájait mindig magas szintjük jellemzi művészi érdem, színgazdagság és nagy lírai őszinteség. Egy másik csodálatos szovjet művész, P. D. Korin gyönyörűen beszélt Szergej Vasziljevics művészetéről: „Szergej Vasziljevics nagyon nemzeti, nagyon orosz művész volt. Mozhaisk mezői és erdői között nőtt fel, egy ősi város, ahol a közelben fekszik Borodino büszke és fényes vidéke.

Gyermekkora óta az őshonos természet - a rétek első zöldje, tavaszi árvizek, fekete lombtalan tölgyek, a rizómák között utat törő patak - elvarázsolta lelkét. Ne felejtsd el, milyen fényes, örömteli, életigenlő himnusz volt a bennszülött természet varázsának Szergej Geraszimov fűzfája, amely egy szürke napon virágzott a tavaszi égbolton. Csak egy sétáló-költő láthatta és érezheti az ébredező föld költészetét.” S. V. Gerasimov minden évszakot festett, de leginkább a kora tavaszt szerette, itt különösen ragyogóan mutatkozott meg kiváló színező tehetsége. S.V. Gerasimov kiváló könyvillusztrátor volt. Puskin „A kapitány lánya”, Nyekrasov „Aki jól lakik Oroszországban”, Gorkij „Artamonov-ügy” és Osztrovszkij „A zivatar” című költeményéhez készült rajzai a szovjet grafika aranyalapjába kerültek.

Gerasimov kreatív érdeklődési körének sokszínűsége különösen nyilvánvalóvá válik, ha megismerkedünk tematikus kompozícióival. Ez kiváló művész hazája érdekében élt, igyekezett lépést tartani a korral, művészetével az embereket akarta szolgálni. Ez a vágy a Nagy Októberi Forradalom győzelmét követő első napokban nyilvánult meg benne. Geraszimov nyitott lélekkel fogadta szovjet hatalomés azonnal hozzálátott az új időhöz szükséges munkához. Az október utáni első hónapokban aktívan részt vett az osztály munkájában képzőművészet Oktatási Népbiztosság, a szervezetben művészeti oktatásés a forradalmi ünnepek tervezésében.

A nagy ünnepet - 1918. november 7-ét - szokatlanul ünnepélyes hangulatban tartották. „Az első évforduló októberi napjai egyike voltak legboldogtalanabb napok Iljics életében” – emlékezett vissza N. K. Krupskaya. BAN BEN ünnepi dekoráció utcák, terek és házak a legjobbak vettek részt művészi erők országok: B. Kustodiev, S. Gerasimov, N. Kasatkin, E. Cheptsov, I. Brodsky és még sokan mások. S.V. Gerasimov egy hatalmas táblát festett „A Föld mestere”, amely egy parasztot ábrázol, kezében vörös zászlóval. A táblát az egykori városi tanács épületének homlokzatára helyezték el (ma itt található központi múzeumőket. Lenin).

A forradalom utáni első évtizedben Geraszimov kompozíciósorozatot készített, amelyben kortárs képeit mutatja be, összhangban a kor hősi szellemével. Az „Asztalnál”, „Három paraszt”, „Kalapos paraszt”, „Parasztasszony kakas”, „Első katona”, „Halászok a Volhov-on” és más hasonló jellegű művek nagy érdeklődést keltettek egy új élet kezdete a faluban, új megértése a parasztképnek.

1933-ban Gerasimov kiállította a „Szibériai partizánok esküje” című festményét és a „Kollektív őrző” című portrét. Mindkét alkotás a művészt az élvonalba emelte a legjobb mesterek szovjet festészet. "A szibériai rablók esküje" - kiemelkedő munka a hősi szellemet megtestesítő szovjet emberek, amely az években jelent meg polgárháború. Milyen meggyőződéssel és fenséges ünnepélyességgel mondja ki a magáét búcsúbeszédet különítmény parancsnoka egy halott katona sírjánál! Milyen izgatottak és szigorúak a partizánok ebben a tragikus pillanatban, akik elhatározták, hogy az utolsó csepp vérig küzdenek az új, kommunista eszmék megalapozásáért!

„A szibériai partizánok esküje” joggal tekinthető Geraszimov legjobb történelmi és forradalmi festményének. Maga a művész nem egyszer mondta, hogy fő kreatív feladatúgy látja, hogy bonyolult kompozíciós és figurális szerkezetű festményeket hoz létre. Jelentős alkotások voltak még a „V. I. Lenin a szovjetek második kongresszusán a paraszti küldöttek között” (1935-1936), a „Kollektívüdülés” (1937) és a „A szovjetek hatalmáért” (1957) festmények.

S.V. Gerasimov a fényes, napfényes festészet zseniális mestere. „Kollektív Fesztiváljában” annyi világos, szellős tér van, nagy öröm érzése, Nemzeti ünnep„Figyelemre méltó, hogy minden tematikus festmények Geraszimov, mint legtöbb portréja, parasztokat ábrázol. Az orosz falu ikonja művészetét a paraszti munkásember szépségének szentelte. BAN BEN nehéz évek A honvédő háború alatt S. V. Gerasimov megalkotta jelentős festményét „A partizán anyja” (1943).

A vásznon két egymással szemben álló figura, két ellentétes ideológiai erő látható: egy idős orosz parasztnő és egy SS férfi. A nő-anya egy bátor és szabadságszerető nép megszemélyesítője. Nagyszerű kifejezőkészség a nyitásban pszichológiai állapot kép egy szintre helyezi ezt a képet a legjobb lények modern festészet.

A művész intenzíven dolgozik háború utáni évek. Festészetében finom és lírai hangulatú tájképek sorozata jelent meg: „Az utolsó hó” (1954), „Az első zöldek” (1954), „Virágzó orgona” (1955), „Táj folyóval” (1959) ) és sok más festmény. S.V. Gerasimov nagy nyilvánosságot vezetett és pedagógiai munka, benne volt más idő felsőfokú művészetek professzora oktatási intézmények Moszkva, a Moszkvai Művészek Szervezete Igazgatóságának elnöke, a Szovjetunió Művészek Szövetsége Igazgatóságának első titkára. 1963-ban az RSFSR Legfelsőbb Tanácsának helyettese volt. „Szergej Vasziljevics Geraszimov – mondta róla E. F. Belashova, a Szovjetunió Népi Művésze –, ez a mi művészetünk koronája, ez a miénk kreatív élet, energiánk, felelősségünk az emberek és önmagunk iránt.”

1966-ban (posztumusz) S. V. Gerasimov kitüntetést kapott tiszteletbeli cím Lenin-díjas az „Oroszország” festménysorozatért, amely a következő alkotásokat tartalmazza: „Kora tavasz” (1952), „Utolsó hó” (1954), „A szovjetek hatalmáért” (1957), „ Letnits napja” (1957), „Örvíz” (1957), „Mozhaisk.Evening” (1959), „Táj folyóval” (1959), „Elment a hó” (1963).

A kéziratból:

Nürnberg, Amshey Markovich (1887-1979). Odessza-Párizs-Moszkva. Egy művész emlékiratai.
Geraszimov
Egyszer, egy Koncsalovszkijjal folytatott beszélgetés során, amikor egy tekercsben volt, és élénken és élesen beszélt a művészekről, megkérdeztem tőle:
— Pjotr Petrovics, mit gondol Szergej Geraszimovról?
Ő mondta:
- Jó. A művész tehetséges. De véleményem szerint gyakran esik mások befolyása alá.
- Kire nem hatottak mások? Emlékezzen Poussin mondatára: „Soha nem hanyagoltam el senkit és semmit...” Emlékezzen Edouard Manet-re és Claude Monet-ra, Surikovra.
„Látod – válaszolta Koncsalovszkij –, van befolyás, aminek tanítási jelentősége van, és van olyan befolyás, amely eklektikához, epigonizmushoz vezet.
– Mit gondol, milyen hatással van Szergej Geraszimov munkásságára?
Koncsalovszkij gondolkodás után határozottan válaszolt:
- Tanárok.

Koncsalovszkijhoz hasonlóan Szergej Geraszimovra is nagy hatással volt fiatalkorában tanára, Korovin, és arról álmodozott, hogy megszabadul ettől a hatástól. Századunk tizedik évében Korovin hírneve nagyon nagy volt. Ő volt az első művész, aki megismertette az orosz közönséget az impresszionizmus technikájával. A fényes, vastag és hangzatos festékek, temperamentumosan a vászonra dobva, példátlan jelenségnek tűntek. Természetesen sok törekvő művész, köztük Koncsalovszkij és Geraszimov is szerette Korovin festményeit.

A tanár követésének útja azonban lassúnak bizonyult. Nem minden diák volt közel a dekoratív és bravúros stílushoz, amely Korovint megkülönböztette. Szergej Gerasimov szigorúról álmodott festőállvány festésés új kifejezési eszközök.

Bemutatjuk neki a Shchukin gyűjteményt, ahol a festmények voltak híres impresszionisták, hatott rá erős benyomást. Sisleyt különösen kedvelte lírai tájképeivel. Ebben a francia születésű angolban Szergej Geraszimov sok közelséget és rokonságot érzett. Ugyanez a költészet iránti hajlam és a lágy, harmonikus színviszonyok figyelhetők meg saját műveiben is.

Sisley festményeinek akvarelljei különösen vonzották Szergej Geraszimovot. Ő maga egész életében akvarellekkel foglalkozott. Szerette őt, és mint senki más közülünk, tudta, hogyan irányítsa. Miután tanulmányozta az impresszionista technikát, Szergej Gerasimov keményen dolgozott, hogy elsajátítsa és megalkotja saját stílusát.

A 30-as évek műveiben az érett mesterség jegyei jelennek meg. A Korovin ügyes ecsetvonásai és leegyszerűsített színkapcsolatai eltűnnek, az íz pedig megnő. A legértékesebb pedig az, hogy ezekben a dolgokban már személyes, született költészetét látjuk.

Szergej Gerasimov ebben az időben számos érdekes kompozíciós festményt hoz létre és nagy sorozat csodálatos tájak.

Levitan után sok tehetséges tájfestő festette az orosz természetet: Krymov, Perepletchikov, Yuon, Zhukovsky, Rylov. De ezt egyikük sem tudta ilyen ihletetten, kifejezően és ennyire költőien átadni. Munkájukban nem mindig volt modernitás érzet. Az innovatív, impresszionista technikákat alábecsülve úgy tűnt, lemaradtak a modernitás mögött.

Szergej Geraszimov nem félt az impresszionizmus hatásától, és előítélet nélkül tanulmányozta Monet és Sisley műveit.

Geraszimov impresszionista, „de csak orosz lelkű”.

Szergej Geraszimov szerette az észak-orosz tájat csendes folyókkal, távoli kék erdőkkel és kissé hideggel kék ég. Jól ismerte ezt a tájat, és meg tudta festeni, a természet használata nélkül, fejből. Geraszimov házában Jezerszkij professzor csodálatos portréja függött, amelyet Surikov festett. Szergej Vasziljevics megmutatta nekem:

- Nézd, hogyan van megfestve a portré. ereklyeként őrzöm. Mindig Szurikovtól tanulok írni! Ez az én állandó tanárom és tanácsadóm. Figyelj - micsoda erő érződik mindenben! Egy férfi keze!

Geraszimov festményeit és portréit a kiállításokon alaposan megvizsgálva mindig eszembe jutott ez a ragyogó, ritka kifejezőképességű és szépségű Surikov-portré, amely oly gyakran és boldogan inspirálta a művészt.