Az eposz szerkezete. Mi a fő művészi technika a Volga és Mikula Seljaninovics című eposzban?

Állandó jelzők használata az eposzokra is jellemző: sötét erdők, kék folyók, vörös nap. Sokukat jól ismerjük – gyakran találkozunk velük oroszul népmesék. Néhány jelző azonban további pontosítást igényel.

Találkozás a kifejezéssel az eposzban vörös lány, megértjük, hogy nem a piros színt kell érteni, hanem a lány szépségét. És itt nyílt terep- ez egy idegen föld. Ez volt a neve a városon, falun vagy erdőn kívüli térnek is. A régi időkben az emberek a déli sztyeppéket hívták, ahol az orosz katonák nomádokkal harcoltak. Az ehhez kapcsolódó közmondások máig fennmaradtak: „Egyedül a mezőn nem harcos”; „Kinek mezeje az akarata”; „Egy lóval nem boríthatod be az egész mezőt”; "Ne dicsekedjetek, amikor kimentek a mezőre, hanem dicsekedjetek, amikor visszatértek a mezőről."

Hiperbola használata (túlzás) - szintén az eposz jellemzője. Az orosz hősök rendkívüli karakterek. Óriásiak vannak fizikai erőés hihetetlen elképesztő képességekés lehetőségeket. Az ellenségek, akikkel a hősök harcolnak, szintén hihetetlen erővel vannak felruházva: Tugarin Zmeevich, Nightingale a rabló, Idolishche Poganoe, Kalin a cár.

A valóság és a fikció az eposzokban szorosan összefonódik. Például a „Sadko in víz alatti királyság"Velikij Novgorodról és a novgorodiak életéről adnak leírást - ez a valóság. De amikor Sadko a tengeri király birtokába kerül - ez fikció.

Bogatyr eposz Mesélj róla katonai hőstetteit dicsőséges orosz hősök: Ilja Muromets, Dobrynya Nikitich, Aljosa Popovics és mások. Az orosz föld ellenségei elleni harcról beszélnek. Történelmi és hétköznapi eposz hősökről beszélni népmesék: Szvjatogor, Szadko, Vaszilij Buslajev, Mikula Seljaninovics. Az orosz nép szeretetét közvetítik a föld és a mezőgazdasági munka iránt.

Egy eposz felépítése, állandó jelzők és egyéb művészi eszközök alkalmazása benne

Az irodalomban az eposzokat epikus daloknak is nevezik, vagyis olyan daloknak, amelyek bizonyos eseményekről mesélnek, amelyeket ugyanazok a hősök egyesítenek.

Általában az eposz egy rövid bemutatkozással kezdődik - a kezdet amely az epikus események idejét és helyét jelzi.

Például:

Mint a dicsőséges Kijev városában,
A ragaszkodó Vlagyimir hercegnél
Volt egy lakoma, egy tiszteletre méltó lakoma...

A kezdet után jön a fő rész - elbeszélés a bravúrról. Az eposzban az akció mindig lassan fejlődik, amíg el nem jön csúcspontja – a legnagyobb feszültség az események fordulatában. Kifejlet akciók - győzd le az ellenséget. Az eposz mindig megkoronázza befejező. Íme az ő példája:

Különleges művészi eszközökkel különleges epikus költői világ jön létre. Az eposzok egyik fő jellemzője a gyakoriságuk ismétlések. Az Ilja Muromets hőstettéről szóló eposzban például négyszer megismétlődik a Rabló csalogány szörnyű sípjának leírása. Ettől a rablóerő erősebbnek tűnik, és ezért Ilja Muromets győzelme jelentősebb. A baljós előjelek és a prófétai szavak leírásai is ismétlődnek.

Az eposzokban az egyes szavak és több sor ismétlését használják. Amikor annak az útnak a leírásában, amelyen Ilja Muromets Kijevbe utazott, a szó ismétlődésével találkozunk tét(vagyis járhatatlanná, járhatatlanná vált az út), a hős útja nekünk még nehezebbnek tűnik:

Az egyenes út el van zárva,
Az utat elzárták, befalazták...

Az ismétlések gyakran az epikus beszéd különleges dallamosságát, simaságát és zeneiségét hozzák létre:

Igen, a dicső folyó mellett, Smorodina mellett...
Fehér kezeit fehér kezébe veszi...

Az epika másik figyelemreméltó tulajdonsága az állandó jelzők: vad fej, játékos lábak, fehér kezek, cukros ajkak, égő könnyek. A mező mindig tiszta, a fű zöld, a tenger kék, a nap piros. Érdekes, hogy minden szóbeli műben népművészet a napot vörösnek nevezik, még ha felhős őszi napot is említenek. A tenger is mindig kék, még ha vihart is ábrázolnak: a kék tenger feketévé vált. A lányt a vörös jelző jellemzi, a fickó pedig kedves. Bogatyr - Szent orosz, hatalmas. Szent Rusz anyja, a nyirkos föld anyja – így nevezik szülőföldjüket szeretettel az eposz hősei.

Az eposzokban az ellenséget negatív jelzők jellemzik: aljas, gonosz, átkozott, istentelen. Gyakran nevezik kutyának, tolvajnak.

És itt vannak az állandó jelzők is, amelyeket az eposzokban gyakran találunk: mézes ital, fehér kőkamrák, damaszt kard, tavaszi lúdnyak, selyem íjhúr, egyenes út, feszes szakadt íj, ferde ablak, téglapadló.

Az eposzokban is gyakran használják hiperbolák – túlzások. A hiperbolák felnagyítják a képet, és segítenek tisztábban és kifejezőbben megmutatni a hősök erejét és hőstetteit. A hősök ereje mindig rendkívül eltúlzott. Például Ilja Muromets könnyedén, mint egy hattyutolla, felemel egy kilencven kilós ütőt, és egyetlen kézmozdulattal ellenségek egész hordáit zúdítja a földre. És Ilja Muromets hős lova „magasabban, mint egy álló fa, valamivel alacsonyabban, mint egy sétáló felhő”. Dobrynya Nikitich hárfán játszik Kijevben, és ez a dallam Konstantinápolyban hallható.

A hős számtalan ellenséges hordával néz szembe, akiket " szürke farkas Egy fekete varjút nem tudsz lehagyni három nap alatt, egy fekete varjút nem tudsz megkerülni egy nap alatt."

Sőt még utótagok játék nagy szerepet az épületben költői világ eposzokat, és meghatározzák a narrátor hozzáállását az epikus hősökhöz. Kicsinyítő utótagokat használnak a kedvenc karakterek nevében: Iljusenka, Dobrinjuuska, Aljosenka. És becsmérlő-növelő utótagokat adnak ellenfeleik nevéhez: Idolishche, Serpent.

Az eposzok olyan fényes és változatos művészi eszközökkel születtek.

Epikus hősök

Fő karakterek minden eposz orosz hős. Minden hős fényes és emlékezetes kép. Mindegyiküknek saját neve és életrajza van.

Az epikus elbeszélésben általában a hős jelenik meg először, mint a legtöbb hétköznapi ember. A fejedelmi lakomán a fejedelmek, bojárok és kereskedők között nem emelkedik ki nemességével, gazdagságával, különös erejével. De mindig eljön az idő, amikor kiderül, hogy az orosz hősnek fantasztikus ereje van, amely lehetővé teszi számára, hogy legyőzze ellenségeit.

Például az egyik Muromets Iljáról szóló eposz elmeséli, hogyan öltözött át Ilja egy koldusvándor ruhájába. Idolishche Poganoe nem ismerte fel a hőst ilyen köntösben, kiabált, dühös lett, éles kardot rántott, és a koldus felé hajította. Itt Ilya Muromets megmutatta erejét - levágta a Poganous Idol fejét.

Az eposzokban soha nem magyarázzák meg a közönséges emberi méret és a többkilós ütő kezelésének képessége közötti eltérést. És a hősi erő, bár nincs rá szükség, szintén nem nyilvánul meg semmiképpen. És hatalmas fizikai erő hősök, és a csodálatos fegyverek, amelyek mindig kéznél vannak a megfelelő pillanatban - mindez egyetlen célt szolgál fő cél- teljesíti nagy kötelességét a haza védelmében.

Az orosz hősök minden katonai ügye Kijevhez kapcsolódik. De az orosz föld különböző részein születtek és nőttek fel. Ilja Muromets - Murom város közelében, Karacharovo faluban, Dobrynya Nikitich - Rjazanban, Aljosa Popovics - Rosztovban.

Az orosz hősöknek megvan a saját erkölcsi kódexe. Megvédik a gyengéket, igazságtalanul sértett emberek. De néha epikus hősök nemcsak hatalmasnak, hanem irgalmasnak is tűnnek, még ellenségeikkel szemben is. Lehetnek hiszékenyek és egyszerűek.

Emlékezzünk a Dobrynya Nikitich és a kígyó Gorynych című eposzára. Az első csatában vereséget szenvedett Gorynych kígyó kegyelmet kér a hőstől, és megígéri, hogy nem repül Szent Ruszra, de azonnal megszegi ígéretét és elrabolja Zabava Putyatichnát.

Miért hitt neki Dobrynya? Mert Oroszországban a szerződés megszegését nagy szégyennek tekintették, és súlyosan büntették. Mindenki elérte ezt a napot híres közmondás, amely arra emlékeztet: „A megállapodás értékesebb, mint a pénz.” Dobrynyának eszébe sem jutott, hogy a Kígyó esetleg nem tartja be az ígéretét. És még amikor a hős ebben elkapta az ellenséget, felkéri a Kígyót, hogy önként adja fel a lányt, hogy elkerülje a vérontást. De a Kígyó visszautasítja. A nehéz csata három napig és három éjszakáig tartott, majd Dobrynya végre elbánt a gonosz Kígyóval.

Az eposzokban Ilya Muromets megszemélyesíti a bölcsességet és élettapasztalat- ő a legidősebb hősi előőrs. Dobrynya Nikitich fő tulajdonságai a műveltség és a jó modor. Alyosha Popovich a legfiatalabb a hősök közül. Az ő legfontosabb és fényes vonások- élesség, ravaszság, intelligencia.

Ez az eposz az népdal az ókori orosz történelem hősies eseményéről vagy figyelemre méltó epizódjáról. Eredeti formájukban az eposzok ben keletkeztek Kijevi Rusz, amely egy archaikus epikai hagyomány alapján fejlődött ki, és sok mitológiai vonást örökölt tőle; a fantáziáról azonban kiderült, hogy a látás és a valóság tükröződésének historizmusának van alárendelve. Az emberek szemszögéből az eposz értelme a megőrzés volt történelmi emlékezet , ezért megbízhatóságukat nem kérdőjelezték meg. Közel vannak az eposzok tündérmesék a hősökről. Művészileg összefoglalták történelmi valóság 11-16. században, és a 20. század közepéig létezett, ami Európa és Ázsia számos népének epikus kreativitásának felel meg. Az emberek „öregeknek” nevezték őket, i.e. dalok a távoli múlt aktuális eseményeiről. Az „eposz” (tudományos) kifejezést az 1840-es években vezették be a „The Tale of Igor’s Campaign” c.

A 18. század közepén kézírásos eposzgyűjtemény ill történelmi dalok, később „Kirsha Danilov által gyűjtött ókori orosz versek” néven. Az 1830-40-es években P. V. Kirejevszkij vezette az orosz dalok gyűjteményét; később a „P. V. Kireevsky által gyűjtött dalok” című többkötetes kiadás részeként megjelent az úgynevezett „régi sorozat”, amely eposzokat és történelmi dalokat tartalmazott. A 19. század közepén P. N. Rybnikov egy aktívan létező, élő epikus hagyományt fedezett fel az Olonyets régióban („Songs by P. N. Rybnikov.” M., 1861-67). Az eposzok és más epikus dalok előadóit „mesemondóknak” nevezték. A 19. és 20. század második felében Oroszország északi részén hatalmas munka folyt az eposzok azonosítása és rögzítése érdekében, amelynek eredményeként számos tudományos publikáció jelent meg: A. F. Hilferding, A. Markov, A. D. Grigorjev. , N. Onuchkov, A. M. Astakhova és mások.

Eposzok és valóságok

Az eposzok sok történelmi valóságot tükröztek. Az északi énekesek a Kijevi Rusz ismeretlen földrajzát és tájképét közvetítették („a nyílt mező tiszta föld”), és az ősi orosz állam harcát ábrázolták a sztyeppei nomádok ellen. A katonai fejedelmi osztag életének egyes részleteit elképesztő pontossággal őrizték meg. A történetmesélők nem a történelem krónikasorának közvetítésére törekedtek, hanem ábrázolták azt a legfontosabb pontokat, amely az eposzok központi epizódjaiban testesül meg. A kutatók megjegyzik sokrétűségüket: valóságos személyek nevét közölték: Vlagyimir Szvjatoszlavovics és Vlagyimir Monomakh, Dobrinja, Szadko, Alekszandr (Aljosa) Popovics, Ilja Muromets, polovcián és tatár kánok (Tushrkana, Batu). azonban kitaláció lehetővé tette, hogy az eposzokat egy korábbi vagy későbbi történelmi időnek tulajdonítsák, és megengedte a nevek kombinációját. Az emberek emlékezetében a földrajzi távolságok, országok és városok nevei eltorzultak. A polovciak és a besenyők említését felváltotta a tatárok, mint Oroszország fő ellenségének gondolata.

Az eposz virágkora

Az eposz virágkora korai Vladimirov ciklus században zajlott Kijevben, majd Kijev meggyengülése után (a 12. század második felétől) nyugatra és északra, Novgorod vidékére költöztek. Lejött hozzánk népi eposz csak a Kijevi Rusz ősi dalainak tartalmát teszi lehetővé, de formáját nem. Az eposzt átvették a búbok, akik jelentős hatást gyakoroltak rá: az eposzokban számos jelenet Vlagyimir herceg lakomái búvós énekeseit ábrázolja, és vannak maguk búbos eposzok is („Vavilo and the buffoons”). A 16. és 17. században az eposz tartalma a moszkvai rusz felsőbb rétegeinek, valamint a kozákoknak (Ilja Murometsz a „régi kozák”) életét tükrözte.

A tudomány mintegy 100 eposz cselekményét ismeri (összesen több mint 3000 szöveget rögzítettek változatokkal és változatokkal, amelyek jelentős részét publikálták). Az orosz eposz objektív történelmi okok miatt nem fejlődött eposztá: a nomádok elleni harc akkor ért véget, amikor az életkörülmények már nem tudtak hozzájárulni egy koherens eposz létrejöttéhez. Az eposzok cselekményei szétszórtak maradtak, de a cselekményhely (Kijev, Novgorod) és a hősök (például az Ilja Murometsről szóló eposz) ciklizációs tendenciát mutatnak. A mitológiai iskola képviselői kiemelték az idősebb hősökről szóló eposzokat, akiknek képein mitológiai elemek tükröződtek (Volkh, Szvjatogor, Sukhmantiy, Duna, Potyk), valamint a fiatalabb hősökről, akiknek képeiben a mitológiai nyomok jelentéktelenek, de a történelmi vonások kifejeződnek ( Ilja Muromets, Dobrinja Nikitics, Aljosa Popovics, Vaszilij Buslajev). Fejezet történelmi iskola V.F. Miller az eposzokat két típusra osztotta:

Bogatyrskie
Regényes

Előbbire a hősök hősies küzdelmét és annak állami céljait tartotta jellemzőnek, utóbbira belső, társadalmi vagy mindennapi összecsapásokat. Modern tudomány Az eposzokat az epikus kreativitás nemzetközi kontextusába bevezetve a következő cselekmény- és tematikus részekre csoportosítja őket:

Az idősebb hősökről
A szörnyek elleni küzdelemről
A külföldi ellenségek elleni harcról
A rokonokkal való találkozásról, megmentésről
Az epikus párkeresésről és a hős küzdelméről a feleségéért
Az epikus versenyekről.
Egy különleges csoportot alkotnak az epikus paródiák.

Az eposz költői nyelve

Az eposz költői nyelve a grandiózus és jelentős ábrázolás feladatának van alárendelve. Anélkül adták elő zenei kíséret, recitatív. Dallamaik ünnepélyesek, de egyhangúak (minden énekes legfeljebb két-három dallamot tudott, és hangja rezgése miatt variálta őket). Feltételezik, hogy az ókorban az eposzokat gusli kíséretében énekelték. Az eposz verse a kántáláshoz kapcsolódik, és a tonikus versifikációra utal (lásd). Kompozíciós alap Sok eposz cselekménye antitézisből és triplázásból áll. A buffók repertoárjában a cselekmény külső ornamentikájának stilisztikai képletei merültek fel: kórusok és kimenetek (az eposz fő tartalmához nem kapcsolódó önálló kis művek). Az epikus történetmesélés hagyománya a szokásos ábrázolás képleteit dolgozta ki - loci communes (latinul „közös helyek”), amelyeket ugyanazon helyzetek megismétlésekor használtak: lakoma Vlagyimir hercegnél, ló nyergelése, hősi lovaglás ló, egy hős megtorlása az ellenség ellen, stb. Az eposzokban való elbeszélés lazán, fenségesen zajlott. A cselekmény kibontakozásában szükségszerűen jelen volt számos ismétlés. A cselekvés lassúságát (retardáció) az epizódok megháromszorozásával, a közhelyek ismétlésével és a hős beszédével érték el. A költői stílust a szavak ismétlése hozta létre, amely lehet tautologikus („fekete-fekete”, „sok-sok”) vagy szinonim („gazember-rabló”, „harci patkány”).

A vonalak összekapcsolásának egyik technikája a paliológia (ismétlés utolsó szavak az előző sor a következő elején). A szomszédos sorok gyakran szintaktikai párhuzamosságot alkalmaztak. Az eposzokban megjelenhetett a parancs egysége (anafora), és néha a sorok végén konszonanciák jelentek meg. homogén szavak, mondókára emlékeztető. Alliterációk és asszonanciák jelentek meg. Az eposz szereplőinek tág tipizálása nem zárta ki az individualizáció elemeit, amit Hilferding már 1871-ben megjegyez: Vlagyimir herceg önelégült és személyében teljesen tehetetlen uralkodó; Ilja Muromets nyugodt és magabiztos erő; Dobrynya az udvariasság és a kecses nemesség megszemélyesítője; Vaszilij Ignatyjevics részeg, aki a bajok pillanatában kijózanodik, és hőssé válik. Az epikus tipizálás egyik alapelve a szinekdoké: az eposz nem a teljes ókori orosz osztagot ábrázolta, hanem az egyes harcos-hősöket, akik ellenségek hordáit győzik le; az ellenséges haderőt egyes képekben is le lehetett ábrázolni (Tugarin Zmeevich, Idolishche). Fő művészi technika- hiperbola. A gyűjtők azt vallották, hogy az énekesek a hiperbolát a valódi tulajdonságok hű ábrázolásaként érzékelték azok maximális megnyilvánulásában.

Az eposz cselekményei, képei, poétikája tükröződik az orosz irodalomban („Ruslan és Ljudmila”, 1820, A. S. Pushkina, „Dal Ivan Vasziljevics cárról...”, 1838, M. Yu. „Lermontov”, „Ki éljen” rusz javára", 1863-77, N. A. Nekrasova, " népmesék"L. N. Tolsztoj). Az eposzok ihletforrást jelentettek művészeknek, zeneszerzőknek és filmeseknek.

Az eposz szerkezetét úgynevezett általános vagy tipikus szövegrészek vagy formulák jellemzik. Ezek a történetmesélés maradandó elemei. Valójában a kezdetek is lehetnek közös helyek, hiszen szövegeik általában szinte változatlanok maradnak, csak kissé alkalmazkodnak ehhez vagy ahhoz az eposzhoz. Az istállójáratok a hős lakomán való kérkedése, borivása, ló nyergelése, az ellenség szörnyű megjelenésének vagy csapatainak nagy számának leírása; A hős fejedelmi kamráiba való bejutásának leírása nagyon következetes: Az írott szó szerint feltette a keresztet, Meghajolt a tanultak szerint, Meghajolt mindhárom és négy oldalra, Magának Vlagyimir hercegnek különösen, Ő is meghajolt minden hercege előtt. Így viselkedik Ilja Murometsz, amikor belép Vlagyimir kamrájába, így viselkedik Herceg, amikor belép a templomba, ahol Vlagyimir imádkozik. A stabil szerkezeti elemek közé tartoznak az ismétlések bizonyos típusai, különösen a hármasok, ahol ugyanazt az epizódot háromszor szó szerint adják. Ez a fajta ismétlés a mesékben is létezik, de ott másfajta epizódok ismétlődnek. Az eposzokban a hős háromszor lép párbajba az ellenséggel, háromszor Aljosa udvarol Dobrynya feleségének, háromszor Sadko ajándékot dob a vízbe a tenger királyának. Az ismétlés egyedi típusa a vezérmotívum használata, amely ugyanabban az eposzban többször is megismételhető, és kiemeli annak fő témáját. P. G. Bogatirev „A vezérmotívumok funkciói az orosz eposzokban” című cikkében ezt a kérdést az „Ilja Muromets és Kalin, a cár” című eposz anyaga alapján vizsgálta, amelyet T. G. Rjabinin énekelt Hilferdingnek. P. G. Bogatyrev ezt a vezérmotívumot az eposzban szereplő formulával fejezi ki: „... állj ki a hitért, a hazáért”. Ebben az eposzban tízszer megismétlődik, ami nem csak szerkezeti, hanem egyben ideológiai jelentése, hangsúlyozva az eposz alapját. Vlagyimir lánya és ő maga sajnálja, hogy nincs Ilja, és nincs senki, aki „most kiállna a hitért, a hazáért”; a herceg lánya kéri Ilját, hogy álljon ki a hitért, a hazáért; Ilja arra kéri a hősöket, hogy álljanak ki a hitért, a hazáért; Ilja azt válaszolja Kalin szolgálati ajánlatára, hogy „szolgálni fog... a hitért, a hazáért”; és ismét Ilja ismétli Kalinát. A vezérmotívum tehát az eposz lényegét jelöli ki, ami egy tipikus epikai technika. Az eposzokban is vannak stabil befejezések vagy kimenetelek. A „Régi, ez tett” befejezés nagyon gyakori. Sok eposzban megtalálható. Néhány befejezés pontosan az eposz végét jelzi: És itt éneklik annak a régimódnak a dicsőségét, és ezeken a helyeken a régimódnak vége. Gyakran a végekkel arról beszélünk a hős dicsőségéről: Itt mondják majd a régi szép időkről, És kék tenger a csendért és a jó emberek engedelmességéért. Az epika hagyományos szerkezetének minden jelzett vonása ünnepélyes, fenséges stílusnak felel meg, és a művek ideológiai lényegének kiemelésére szolgál. Ezt szolgálja a cselekmény felépítése és a cselekmény fejlődési menete is. A cselekmény alapja általában egy fontos, jelentős esemény, de az eposz középpontjában mindig egy hős áll: cselekszik, elér egy bizonyos célt. A tettei drámaiak. Akut feszültség keletkezik, amikor az ellenségek összecsapnak, valamint a hős és a herceg közötti konfliktusok, vagyonversenyek során stb. A narratíva, akárcsak maga a cselekmény, egyvonalúan, bevezető epizódok nélkül fejlődik. Vannak azonban úgynevezett retardációk - a cselekvés lelassulása egy részletes leírás eredményeként, például egy ló nyeregbe vétele vagy helyzetek megismétlése, például, ha a nagykövet pontosan megismétli a herceg utasításait. Az epikus események nemcsak fontosak, de rendkívüliek is: a hős legyőzi az ellenséget, kiszabadítja Kijevet az ostrom alól, megmenti a lányt a fogságból; A Duna megöli Nasztaszját, és maga is öngyilkos lesz; Chur Ila és Duke mindenkit ámulatba ejt gazdagságukkal, Ilja találkozik fiával és megöli; Dobrynya megöli a kígyót, Aljosa pedig Tugarint. A hősről alkotott kép bizonyos mértékig individualizált; Ilya, Dobrynya, Alyosha és más hősök különböznek egymástól. Képeik megalkotásában nagy szerepet kap a cselekményfejlődés, ami egy epikus alkotásnál teljesen természetes. A hősök közvetlen jellemzése ritka és rövid. A párbeszéd fontos helyet foglal el: ez a szereplők drámai magyarázata, amelyben tisztázzák tetteik céljait és mentális állapotukat. Az epikai szereplők belső világának ábrázolása nem kidolgozott, de fejlettebb, mint a mesében! Így az „Ilja Muromets és Kalin, a cár” című eposzban a herceg lánya megérti azt, amit ő maga nem ért: nem lehet hőst pincébe tenni. A királyfi később rájött erre, de egyelőre a dombot körbejárja és könnyeket hullat; amikor Ilja megmentette Kijevet az ellenségtől, Vlagyimir herceg nyakánál fogva átöleli és buzgó szívéhez szorítja. Ami előttünk áll, az az érzések motivált mozgása. Azt kell mondani, hogy az eposzokban a hősök belső világának ábrázolásának egy bizonyos aspektusa dominál - a személyes érzések összekapcsolása a műben előforduló nagy eseményekkel. Feltárul a hős érzéseinek és belső világának magas erkölcsi rendszere. Ilya különösen kiemelkedik: érzései és gondolatai alá vannak rendelve a velük kapcsolatos aggodalmaknak Szülőföld. Az eposzok eseményeinek, hőseinek jelentősége meghatározta ábrázolásuk általános jellegét - a hiperbolizálást. Az eposzokban az egész ábrázolt világ hiperbolikus: maguk a hősök, az események, az objektív világ. A hiperbolizáció speciális helyzetekben fordul elő, például amikor egy hős egy „kilencven font” ütővel harcol, amikor az ellenség lábánál fogva megver egy erős sereget: jobbra integet - egy utcát, integet a bal oldalon - egy mellékutca. Az eposzokban óriási a tárgyak mérete, óriási a földhúzó táska súlya, óriási a Szvjatogor magassága, a távolságok, amelyeket a hősök csodálatos lovaikon tesznek meg. Az ellenségek is hatalmasak, ami lehetővé teszi, hogy hangsúlyozzuk a velük harcba bocsátkozó hősök erejét és bátorságát. Ez egy különleges világ - hiperbolikus. Egy ilyen világ képe a hősök felmagasztalására és ellenségeik kigúnyolására szolgál. Művészeti világ Az eposz nemcsak hiperbolikus, hanem kontrasztos is. A kontraszt sokrétű szerepet játszik. Mindenekelőtt a hős és az ellenség képeit állítják szembe egymással: Ilja és Idoliscs, Dobrynya és a kígyó, Aljosa és Tugarin, Vaszilij Ignatievics és Batyga. Ez az ellentét nemcsak megjelenésükben különbözteti meg őket (egy hétköznapi ember óriás), hanem jellemükben is (szülőföldjének védelmezője betolakodó, megváltója erőszakoló, orosz és keresztény idegen és hitetlen, egy koszos). Különleges feszültségeket kelthetnek az ellentétek: apa - fiú, férj - feleség (Ilja-Szokolnik, Duna - Nasztaszja). Különösen gyakoriak a szituációs ellentétek: mindenki kérkedik - nem kérkedik, a hős kezdeti alábecsülése, majd valódi tulajdonságainak, cselekvésének és váratlan eredményének feltárása. Az epika stilisztikai eredetiségét egyrészt a műfaj hagyományos kifejezőeszközei, másrészt a művek tartalmának és a szereplők képeinek megfelelő értékelő jellege határozza meg. Az eposzokban a leggyakrabban használt kifejező és figuratív eszközök a jelzők, az összehasonlítások és a tautologikus kifejezések. Egyszerre hagyományosak és értékelőek. Ezek a kifejező eszközök más műfajokban is léteznek, de inkább az eposzokra jellemzőek. Mondjunk egy példát a kifejezetten az eposzokban rejlő jelzőkre: „jó csapat”, „fehér sátrak”, „pirosan izzó nyíl”, „éles lándzsa”, „erős, hatalmas hősök”, „főváros Kijev-grad”. „a gyengéd Vlagyimir hercegnél”, „fehér tölgyfa asztalok”, „csengő hárfa”. Más műfajokban nem léteznek. Jellemzőek az epikus meghatározások is: „hősi ló”, „hősi álom”; tautologikus jelzők: „világos szoba”, „sötét tömlöc”, „só”, „mézes méz”, „öregség”. A tradíció a tautológiák és epiteták stabilitásához vezet. Vlagyimir herceget akkor is ragaszkodónak nevezik, ha dühös; Kalina nagykövet, aki Vlagyimirral a cárjáról beszél, „a Kalin-cár kutyának” nevezi. A kontrasztot a következő páros kicsinyítő és nagyító alakok okozzák: Idolishche, kezek, mint a gereblye, fejek tállal, kis szemek, Iljusenka, Dobrinjuska, Aljosenka, Ivanusko (Godenovics), Ovdotyushka. Az elmondottakból kitűnik, hogy a tradicionalizmus, a hiperbolicitás, a kontraszt, az értékelőkészség - azok az alapelvek, amelyek az epika stilisztikai kifejező- és vizuális eszközeit meghatározzák, megfelelnek a műfaj tartalmának, ideológiai és művészi lényegének. Az orosz eposz történelmi és kulturális jelentősége. Az orosz eposz történelmi és kulturális jelentősége óriási. Kivételes oktatási értéke van. Az eposzok kialakulásuk és aktív létezésük idejének sajátos vonásait tükrözik. Az ebbe a műfajba tartozó művek az idők szellemét, az orosz nép hangulatát közvetítették a szörnyű megpróbáltatások évei alatt. Ők képviselik művészettörténet Orosz nép a feudalizmus időszakában. Kifejezték az emberek törekvéseit és eszméit. Az eposzok ideológiai jelentősége óriási. Szülőföldjük iránti szeretetet, gazdagságára, hatalmára és szépségére való büszkeséget táplálták. Bylinas hozzájárult az orosz nép nemzeti öntudatának kialakulásához és fejlődéséhez. A mongol-tatár invázió előtti korszakban az orosz nép összefogását szolgálták a besenyők és kunok elleni harcban. A mongol-tatár uralom éveiben erősítették az orosz nép szellemét, tanúbizonyságot tettek lázadásukról és hajthatatlanságukról. Az orosz földek egységének, függetlenségének és védelmének eszméi kivételes erővel fejeződnek ki az eposzokban. A hősökről készült képek évszázadok óta a magas hazaszeretet és az ideális erkölcsi tulajdonságok példái. Az eposzoknak nagy művészi érdemeik vannak: gazdag élettartalom, ideológiai tartalom, esztétikai fényesség, készség a hőstettekről és egy tőlünk távol eső korszak emberképeinek készítésében. Karcsú kompozíció, gazdaságosság és kifejezőkészség művészi eszközökkel, a definíciók pontossága a tökéletesség epikus modelljévé teszi. Bylinas kiemelkedő szerepet játszott az orosz művészet - irodalom, zene, festészet - fejlődésében. Puskin, Nekrasov, Tolsztoj, Gorkij az eposz kreatív élménye felé fordult. Rimkij-Korszakov a „Szadko” operában és Grecsanyinov a „Dobrinja Nyikics” operában, Vasnyecov a „Három lovagban” és „A lovag a válaszúton”, Repint a „Szadko”-ban az eposzok cselekményei és képei ihlették, gazdagítva Orosz irodalom a népművészet tapasztalatával. . Az orosz eposzokat széles körben lefordítják a világ számos nyelvére, és más országokban is tanulmányozzák. A szovjet és a külföldi tudósok egyöntetűen elismerik a tudomány óriási történelmi és kulturális jelentőségét

2016. november 4

Nagy érték a megértésért ókori orosz irodalom kérdése van azzal kapcsolatban, hogy mik voltak az epika jellemzői. Ez a fajta műfaj nagyon népszerű volt távoli őseink körében, így a felmerülő probléma mérlegelése továbbra is aktuális. Az iskolai irodalomórákat meg kell előzni egy kis magyarázat tanárokat az adott témában, mert ez segít megérteni tartalmukat, stílusjegyeiket, jelentésüket és ideológiai terhelésüket.

Irodalmi eszközök

Az epika jellemzői a legtöbb alapján könnyen nyomon követhetők híres művek ebből a műfajból. Ha legalább néhány szöveget elolvas, egy olyan technika, mint például az ismétlés, azonnal felkelti a figyelmet. Segítségükkel a névtelen szerzők a fő gondolatot és a fő jelentést igyekeztek megerősíteni. Ráadásul így az ókori mesemondók műveik különleges hangzását és dallamosságát érték el.

Itt kell megjegyezni, hogy ezek az ősi epikus dalok különösen ünnepélyes alkalmakkor adták elő, ezért nagyon fontos volt, hogy a közönséget bizonyos hangulatba hozzuk. A fentiek alapján hozzátehetjük, hogy az eposz vonásai a kor szellemét tükrözték, amikor a fejedelmi osztag katonai vállalkozásai tisztelet és dicsőítés tárgyává váltak.

Az epiteták szerepe

Ezt az eszközt művészi kifejezés szinte a legtöbbet játszik fontos szerep szavakkal közvetíteni a történések vizuális képét. Ismeretlen szerzők Nem kímélték a színeket, dicsőítették az ősi lovagok és harcosok erejét és hatalmát. Az eposz jellemzői könnyen megmagyarázhatók azzal a céllal, amelyre létrehozták őket: a hősök hőstettei dicséretének és állandósításának vágyával.

Dicsőségük és nagyszerűségük hangsúlyozására az énekesek ugyanazokat a jelzőket használták, amelyek folyamatos ismétléssel kifejező és színes képet alkottak a hallgató képzeletében a csatáról. A jellemzőkre általában jelzőket alkalmaztak kinézet harcos, a lova és az ellenség is. Az ősi orosz városok leírása szokatlanul szép: fejedelmi kamrák, paloták, osztagok.

Videó a témáról

Hiperbolák

Az eposz művészi vonásai a középkori oroszok gondolkodását tükrözik, akik hajlamosak voltak kedvenc hőseik hőstetteit magasztalni. Ebből a célból a szerzők olyan hiperbolákat használtak, amelyek célja a hallgató képzeletének megragadása volt. Valójában a lovagok hőstettei szokatlanul epikus hangnemben jelennek meg. Például az ókori legendákban a hős egy lendítéssel és ütéssel legyőzi az ellenséget, lova patájának ütésétől a föld megremeg, a fákról levelek hullanak. Ugyanezek a technikák vonatkoznak a leírásra is negatív karakterek. Például a Rabló Nightingale annyira fütyül, hogy minden élőlény szétszóródik, és erős szél támad.

Ékezetek

Az eposz művészi vonásai is feltárnak néhány vonást zenei művészetőseink. Ezek az ősi epikus dalok olyan speciális szabályok szerint épültek fel, amelyek dallamosságot, rendszerességet és egy bizonyos hangritmust adtak nekik. Ezeknek a műveknek a sorai több, általában három akcentust használnak. Az elejétől és a végétől a harmadik szótagokra kerültek.

Ez az elv nem volt kötelező, de elég gyakran alkalmazták. Ez az előadás különleges hangkifejezőséget és epikus minőséget adott az eposznak. Néha azonban a szöveg dallamosságának fokozása érdekében a szótagokat egy szóként énekelték, osztások és szünetek nélkül.

Fogalmazás

Nem kevésbé fontos az a kérdés, hogy az eposz szerkezetének mely jellemzőit használták leggyakrabban. A vizsgált műfaj összes alkotása az elejével kezdődött - nyitóbeszédet, amely feltárta a cselekvés idejét és helyét. Itt a tanulóknak oda kell figyelniük magas fokozat történelmi pontosság: a legendák mindig jelzik igazi város, a leírt események bekövetkeztekor uralkodó hercegről beszélnek, esetenként konkrét helyeket említett a szerző, ami hitelességet, valósághűséget adott a történetnek.

Ezt követi a cselekmény és a csúcspont, amely szó szerint egy lélegzetvételben, szünetek, késések és visszavonulások nélkül derül ki. Így a mesemondók egy képet festettek az eseményről, egyetlen percre sem engedve elterelni a hallgató figyelmét. A végkifejlet általában elég gyorsan jött: a hős által jutalmazott kitüntetésekről beszél.

Tantárgyak

Az orosz eposz jellemzői feltárják belső világ ősi orosz ember. Ezeknek köszönhetően elképesztő mesék megérthetjük, mi is érdekelte távoli őseinket. Természetesen a legkedveltebb témák a hősök hőstetteiről és katonai csatáiról szóló történetek voltak. Ezen kívül azonban az egyszerű munkás gazdák dicsőítésének szentelt témák is voltak. Voltak eposzok kb rendkívüli kalandok hősök, például a Sadko kereskedőről szóló mesék nagyon népszerűek voltak. Ezek az eposzok nem a lovagok katonai képességeit dicsőítik, hanem olyan jellemvonásokat, mint a ravaszság, merészség és világi bölcsesség, amely lehetővé tette számukra, hogy megtalálják a kiutat a legnehezebb helyzetekből.

Az eposzokat meghatározott terv szerint építik fel.

A legtöbb eposz az elejével kezdődik. Általában az akció helyszínéről, vagy arról, hogy a hős hova ment, és honnan származik (lásd az „Ilja Muromets és a rabló csalogány” című eposz első hat sorát).

Az epikus események szigorú sorrendben, egymás után kerülnek bemutatásra. Az elbeszélést lassan, kapkodás nélkül mondják el. Mivel az eposzok szóbeli közvetítésben éltek, az előadó azt mondta nekik, hogy a hallgatók figyelmét olyan helyekre irányítsák, amelyek szerinte különösen fontosak. Ebből a célból az eposzokban széles körben használják az ismétléseket, általában háromszor. Így az Ilja Murometsről és a Rabló csalogányról szóló eposzban háromszor megismétlődik a Rabló csalogány erejének leírása.

Az eposzban az egyes szavak gyakran ismétlődnek, hogy dallamosabbá tegyék az eposzt, kifejezőbbé, zeneibbé tegyék előadását.

Például:

Az egyenes út el van zárva,

Az utat elzárták és befalazták.

A fővárosban, Kijevben,

A ragaszkodó vlagyimir hercegtől.

Az ismétlések nemcsak ugyanannak az eposznak a szövegében fordulnak elő. A különböző eposzok ugyanúgy írnak le hasonló cselekedeteket és jelenségeket, például a hős lovának felnyergelését, Vlagyimir herceg lakomáját, ellenséges erőt, hősök és ellenségek harcát stb.

A különböző eposzokban (és mesékben) megtalálható hasonló leírásokat közhelyeknek nevezzük.

Néha az eposzok különleges befejezéssel végződnek - az eposz teljes tartalmából levonható következtetés:

Most a régi idők, most a tettek,

vagyis ez így volt régen, ez a valóság.

Az eposz főszereplője egy orosz hős. A hős erejének pontosabb elképzeléséhez a hiperbola (túlzás) technikáját használják. Például így írják le a hős és az ellenséges haderő harcát. Ha a hős integet jobb kéz, utca alakul ki az ellenséges tábor között, balra egy sikátorral. A hős botja (kardja) negyven vagy akár kilencven fontot nyom.

Ha a hős elalszik, akkor „hősi alvás tizenkét napig” (nap). A lova megegyezik a hőssel: „a ló első ugrása sok mérföldre van, de a második ugrást nem lehet megtalálni.” Az orosz hős erejét hangsúlyozandó, ellenségét hiperbolikusan ábrázolják. Az ellenség megszámlálhatatlan ereje „egy szürke farkas... egy napot sem tud túlszárnyalni, egy fekete varjú nem tud repülni egy napot”.

Az eposzokban, úgy általában a szóbeli művekben népköltészet, minden szó precíz és kifejező. Az évszázadok során népdalénekesek és költők tökéletesítették nyelvüket költői művek, a legpontosabb és legélénkebb, legkifejezőbb feltárást érve el a hősök legjelentősebb tulajdonságairól és tetteikről. Így a szóbeli költészetben nagyon gazdagok és változatosak az epiteták – színes meghatározások, amelyek az emberek, tárgyak és életjelenségek leglényegesebb jellemzőit jelzik.

Gyakran ugyanazok a jelzők folyamatosan jellemeznek bizonyos hősöket, tárgyakat, életjelenségeket, természetet stb. Ezért ezeket állandó jelzőknek nevezik. Az eposzokban például vannak ilyen állandó jelzők: portly jó fickó, nagy erő, dicső főváros Kijev-grad, feszes íj, selyemzsinór, izzó nyilak.

Az eposzokban gyakran használnak összehasonlításokat:

Az erők feketébe és feketébe ragadnak,

Fekete, fekete, mint egy fekete varjú.

A Volga úgy jár, mint a csukahal a kék tengerben,

Volgo sólyommadárként repül a takaró alatt,

Kúszni, mint egy farkas a nyílt mezőn.

Negatív összehasonlításokat használnak:

Nem a nedves tölgy hajlik a földre,

Nem papírlevelek vannak szétterítve,

A fiú meghajol apja előtt...

Szeretné hangsúlyozni egy szó jelentésének néhány árnyalatát, ami fontos, véleménye szerint népdalénekes, hogy megértsék a narratívát, az epikus történetmesélők széles körben használnak szinonimákat: „A Volga növekedni kezdett és érett”; „És ordíts, szánts, és válj paraszttá”; „Itt Ilja úgy tűnt, hogy bajban van, nagy bosszúság miatt…”

A kicsinyítő és ragaszkodó képzős főnevek fontos szerepet játszanak az eposz nyelvében. Kifejezik az emberek véleményét az eposzok hőseiről. A bogatyrokat gyakran nevezik háziállatok nevei: Iljusenka, Dobrinjuska Nikitics, Mikuláska Szeljaninovics stb. A hőshöz tartozó tárgyakat jelző szavakban is használnak ragaszkodó jelentésű utótagokat. Vannak nála „forró nyilak”, „nyereg”, „kantárok”, „filcek”, „izzadt szalagok” stb.

Az eposzt éneklik. A dallamnak engedelmeskedve a narrátor bizonyos szavakra helyezi a hangsúlyt, míg a többi szó, hangsúly nélkül, egy szóvá olvad össze („anya-föld”, „tiszta mező”). Ebben a tekintetben néha egy szónak különböző hangsúlyai vannak ugyanabban a szóban. eposz („Nightingale-Nightingale”, „fiatal”, „fiatal”, „fiatal”).

Az ősi szóbeli népköltészetben vannak eposzok, amelyek a békés, munkás élet orosz nép. Ezek mindennapi eposzok. Közülük a legfontosabb a Volgáról és Mikuláról szóló eposz. Dicsőít az emberek munkája. Ilya Murometsben az emberek a paraszti harcos, a hős - a haza védelmezőjének - dicséretét énekelték. Mikula képében a parasztművelőt, a hőst - az ország kenyérkeresőjét - dicsőítette.