1. dia

Szkrjabin Alekszandr Nikolajevics (1871(72)-1915) Zeneszerző, zongoraművész. Zeneszerzők életrajza http://prezentacija.biz/

2. dia

3. dia

-Alexander Nikolaevich Scriabin 1872. január 6-án (1871. december 25-én) született Moszkvában. - Szkrjabin apja, Nyikolaj Alekszandrovics fia születése idején alig végzett a Moszkvai Egyetem jogi karán. -A zeneszerző édesanyja, Ljubov Petrovna, született Scsetyinina, zseniális zongoraművész volt. 1973-ban halt meg. -Alexandra Szkrjabint saját nagynénje, Ljubov Alekszandrovna nevelte fel. -1882 – Szkrjabin zongoraleckéket vesz a Moszkvai Konzervatórium egyik diákjától, G. Konyustól. -Ugyanabban az évben – a leendő zeneszerző családi hagyomány belép a 2. moszkvai kadéthadtestbe.

4. dia

-1885 – átmenet komolyabbra zene órák. Alekszandr Szkrjabin jelenleg S. Taneyev (zeneelmélet, zeneszerzés) és N. Zverev (zongora) tanároknál tanul. -1888 – 1892 – Szkrjabin a Moszkvai Konzervatórium zongoraosztályán tanul; kis aranyéremmel végzett. -Ugyanebben az időszakban – az első külföldi turnék. -1894 - Alekszandr Szkrjabin találkozik egy filantróp M.P. Beljajev. A művészet elismert ismerője anyagilag segíti a törekvő zeneszerzőt, hozzájárul műveinek orosz nyelvű kiadásához és népszerűsítéséhez szimfonikus koncertek.

5. dia

-1896 - Szkrjabin feleségül veszi Vera Ivanovna Isaakovich zongoraművészt. -1897 – a zeneszerzőnek felajánlották, hogy professzor legyen zongora osztály a Moszkvai Konzervatóriumban. A huszonhat éves Szkrjabin egyetért. -1900 – 1901 – Szkrjabin a hat tételből álló első szimfónián dolgozik. A zeneszerző maga írja a szöveget a kórus előadásához az utolsó tételben. Az első munkája után Alekszandr Szkrjabin azonnal megkezdte a Második létrehozását. -1903. március 21. - A második szimfónia első előadása Moszkvában botránnyal végződik. Az ok Szkrjabin újítása volt, teljesen szokatlan és szokatlan elemeket használtak a mű megalkotásában. Szkrjabint egyáltalán nem szégyelli az ilyen siker – készen állt valami ilyesmire.

6. dia

-1904 - 1910 - Alekszandr Szkrjabin ezt az időt külföldön tölti turnén, alkalmanként Oroszországban is felbukkan. Felesége és gyermekei vele vannak. -1910 - Megírták a Prométheust (A tűz költeménye), központi munka Alexandra Szkrjabin. Ugyanebben az évben - visszatérés Oroszországba - 1911. március 9. - a "Prometheus" premierje a szentpétervári Nemesi Gyűlés termében zajlott. A zongoránál maga a szerző. A munka sikere lenyűgöző volt. A közönséget különösen a fény és a zene nyűgözte le – Szkrjabin saját találmánya. A szimfónia előadásának különböző pillanataiban a terem más-más színben világított, hangsúlyozva azt, amit a szerző közvetíteni kívánt a közönségnek. -1915. április 27 (14) – Alekszandr Nyikolajevics Szkrjabin meghal.

7. dia

8. dia

Jellemzők: Szkrjabin zenéje nagyon eredeti. Egyértelmű az idegesség, az impulzivitás és a szorongó keresések érzése, amelyek nem idegenek a miszticizmustól. Szkrjabin zenéje kompozíciótechnikai szempontból közel áll az új zeneszerzőinek munkásságához. bécsi iskola(Schoenberg, Berg és Webern) azonban más szemszögből – a tonalitáson belüli harmonikus eszközök bonyolításán keresztül – oldották meg. Ugyanakkor zenéjében szinte mindig tiszta és teljes a forma. A zeneszerzőt a tűzhöz kötődő képek vonzották: műveinek címei gyakran említik a tüzet, lángot, fényt stb. Ennek oka a hang és a fény ötvözésének lehetőségeinek keresése.

9. dia

A PROMETHEUS ZENÉS VERS A SCRYABIN MŰVÉNEK KORONÁJA. Prométheusz (Tűz verse) op. 60 - Alekszandr Szkrjabin zenés verse (időtartam 20-24 perc) zongorára, zenekarra (beleértve az orgonát), énekhangra (kórus). A „Tűz költeménye” koncepciójáról kevés konkrét dokumentum adat maradt fenn. Vannak olyan információk, hogy az „Ecstasy költeményében” Szkrjabin a „fény szimfóniájának” gondolatát kívánta használni. M. Morozovának 1907. szeptember 4-én kelt levelében. azt mondják, hogy M. Altshuler (az orosz karmestere szimfónikus Zenekar New Yorkban) szeretné színpadra állítani az "Ecstasy költeményét" és először használja fényhatások. Bizonyítékok vannak arra vonatkozóan, hogy 1907-ben Szkrjabin arról beszélt kortársaival, hogy a „Mystery”-be, valamint a zene és a koreográfia szintézisébe „egy sor fényeffektust” kíván beilleszteni.

A.N. Scriabin zeneszerző

Zenei reformátor

• 1871. december 25-én született Egy moszkvai nemesi családban
• L. P. Scsetyinin édesanyja, zongoraművész, egy évvel Nyikolaj születése után meghalt; apa - diplomata, teremtett új családés szórványosan találkoztam a fiammal
• Két nagymama nevelte – az anyja és az apja nővére.
• Az egyedülálló zenei tehetség korán megnyilvánult

Tanulmányi évek

A moszkvai kadéthadtestnél tanult

Már 10-12 éves korában kompozíciókat írt

1888 óta a konzervatóriumban tanult. Tanárai között van S. I. Taneev (a képen), V. I. Safonov

V.I.Szafonov

A tanárnő emlékeiből

• Egyszer Szkrjabin Szafonov házában játszott, amikor lefeküdt pihenni, és szundikált egy kicsit. Utána Safonov azt mondta: „Valami gyönyörű hangjaira ébredek. Még csak mozdulni sem akartam, nehogy megtörjem a varázslatot. Aztán megkérdezem: „Mi ez?” Kiderült, hogy ez a „Des-dur” előjátéka. Ez életem egyik legszebb emléke."

• Szkrjabin 1892-ben végzett a konzervatóriumban, csak zongora szakon (Arenszkij osztályában nem volt jó kapcsolata a tanárral). Kis aranyéremmel jutalmazták (nagy éremmel csak azok a diplomások kaptak, akik két szakon végeztek)
• Szkrjabin nevét a Moszkvai Konzervatórium Kistermének bejáratánál elhelyezett márványtáblára vésték a konzervatórium legkiválóbb növendékeinek nevével együtt.
• Ugyanebben az évben Szkrjabinnal ezt oktatási intézmény diplomázott Rahmanyinovban, aki mint tézis opera "Aleko"

• M. P. Beljajev jelentős zenei személyiség, fakereskedő, saját zenei kiadót, különleges koncertszervezeteket – Orosz Szimfonikus Koncerteket és Orosz Kamaraesteket – alapított, éves Glinka-díjat alapított.
• Beljajev érdemei P. Tretyakov érdemeihez hasonlíthatók

• Beljajev Szkrjabint szemelte ki különleges hely. Munkáit a legmagasabb díjakkal fizette, és nagylelkű előlegeket adott a jövőbeni munkák számára. Szinte minden évben Szkrjabint elnyerték a Glinkin-díjjal.
• Szkrjabin Beljajev révén kapcsolatokat létesített Rimszkij-Korszakovval, Glazunovval, Ljadovval és más szentpétervári zeneszerzőkkel. A legnagyobb közelséget Anatolij Konsztantyinovics Ljadovhoz alakította ki. A közös művészi ízlés hozta össze őket, köztük a Chopin-zene iránti szeretet.

• Vera Ivanovna zongoraművész volt, és néha a pár közös koncerteket adott
• Szkrjabin az 1890-es években tevékenykedett koncert tevékenységek orosz városokban és külföldre utazik
• Egy ideig tanárként dolgozott a konzervatóriumban (nem volt hajlandó pedagógiai munka, de a hallgatók finom, ihletett zenészként értékelték)

A zeneszerző legjobb művei az 1890-es évekből

• 24 Prelúdiumok op. 11 (Szkrjabin munkásságának első időszakára jellemző zenei képek „enciklopédiája”)
• 12 etűdből álló ciklus op. 8 (a világzongorairodalom legfigyelemreméltóbb példái az etűdökre)
• három szonátát
• zongoraverseny - Szkrjabin egyik legbájosabb műve - e műfaj egyik klasszikus példája

„Wagner édes csecsemővel babává változott”

• A századfordulón Szkrjabin két szimfóniát írt, ami rendkívüli kritikát váltott ki a zenei közösség részéről - „kakofónia, értelmetlenség, vad harmóniák”
• A zeneszerző elsősorban Wagnerből kiindulva alakítja ki saját szimfonikus stílusát

• 1900 körül Szkrjabin megismerkedett egy filozófus körrel, és a Moszkva tagja lett. Filozófiai Társaság. Különösen közeli barátságba került S. Trubetskoy herceggel (a képen)
• Megerősítve a szubjektív idealizmus álláspontjain
• Elragadta az alkotás gondolata műalkotás, aminek az életet át kell alakítania, azzá alakítania nagyszerű ünnep az egész emberiség számára

A "rejtély" ötlete

A. N. Szkrjabin

• A „rejtélyt” olyan grandiózus alkotásként mutatták be Szkrjabinnak, amelyben minden művészet – zene, költészet, tánc, építészet stb. – egyesül. Ennek egy különleges kollektív „akciónak” kellett volna lennie, amelyben nem kevesebb, mint az egész emberiség részt vennék! A „rejtély” beteljesülése egy grandiózus világforradalommal és egy új korszak eljövetelével jár.
• Ez az ötlet nem akadályozta meg a zeneszerző csodálatos műveinek megjelenését, amelyekben zseniális művész háttérbe szorította a tévedő gondolkodót

• 1904-ben Szkrjabin feleségül vette T. F. Schlötzert, aki teljesen feláldozta személyes érdekeit férje kreativitása érdekében
• Csodálatos barátság a marxista G. Plehanovval
• Pénzügyi nehézségek M. Belyaev halála után
• Részvétel a Diaghilev-szezonokban Párizsban, koncertek Svájcban, Olaszországban, USA-ban

• 1912-ben Szkrjabin bérelt egy lakást a Bolsoj Nikolo-Peskovsky Lane 11. számú házában (ma Vakhtangov utca), Arbat közelében. Itt élt családjával élete utolsó három évében.
• Most ebben a házban található a zeneszerző múzeuma.

• A zeneszerző élete utolsó éveit a „Mystery” ötlet megvalósításának szentelte. Szkrjabin gyakran panaszkodott, hogy olyan „apróságokkal” kell foglalkoznia, mint szonátákat és más színdarabokat írni, koncertezni stb., ahelyett, hogy minden erejét annak szentelné, amit fő céljának tekint. – Mennyire belefáradt ebbe az egészbe... Itt az idő! - fakadt ki.
• Azonban fokozatosan, ahogy a „rejtély” fogalma nőtt és egyre fantasztikusabb méreteket öltött, maga Szkrjabin nyilvánvalóan halványan kezdte felismerni megvalósításának lehetetlenségét; legalábbis a viszonylag közeli jövőben.

A zeneszerző legjobb művei az 1900-as évekből

• 4. szonáta (Szkrjabin zongoraörökségének csúcsához tartozik), 7, 9 és 10 szonáta
• két vers op. 32, Sátáni és tragikus versek, Nocturne Poem (op. 61), költemény „Különösség” (op. 63)
• Az eksztázis verse a kreativitás egyik csúcspontja
• 4 Prelúdiumok op. 37, Prelúdiumok op. 74
• második etűdciklus (Op. 42), ciklus 3 etűdből (Op. 65)
• A Harmadik („Isteni”) szimfónia a zeneszerző kreativitásának egyik csúcsa, és a 20. század eleji orosz és világszimfónia egyik legfigyelemreméltóbb emlékműve.
• "Prométheusz" (Tűz költeménye)
• A „Lánghoz” című költemény az egyik kiemelkedő későbbi munkák Szkrjabin

Információ- és képforrások

• http://www.scriabin.ru/
• muzruk.info
• litopys.net
• rusalochka.wordpress.com
• fictionbook.ru
• intoclassics.net
• devichka.ru
• maslovka.org
• arts --today.ru
• classic-music.ru
• runivers.ru
• http://www.liveinternet.ru/users/4000491/post163583015/
• http://www.liveinternet.ru/showjournal.php?journalid=634766&tagid=108
• http://bonooooo.livejournal.com/34363.html
• http://www.liveinternet.ru/users/kakula/post152851469
• http://scryabin.livejournal.com/

1/7

Előadás a témában: Alekszandr Nyikolajevics Szkrjabin (1872-1915)

1. dia

Dia leírása:

2. dia

Dia leírása:

Alekszandr Nyikolajevics Szkrjabin (meghalt 1915-ben) 1872. január 16-án született - orosz zeneszerző, zongoraművész, tanár. Apja diplomata, édesanyja zongoraművész volt. Szkrjabin valószínűleg tőle örökölte zenei képességekés a zene szeretete. Szkrjabin zenei tehetsége korán megnyilvánult. Már gyerekkorában elkezdett zongoraleckéket venni G. E. Konyustól és N. S. Zverevtől. 1882-től 1889-ig Szkrjabin a moszkvai kadéthadtestnél tanult. Aztán belépett a Moszkvai Konzervatóriumba, hogy V. I. Safonovnál zongoraórára járjon, és 1892-ben kitűnően diplomázott. Szkrjabin a konzervatóriumban kontrapontot tanult S. I. Tanyejevnél és zeneszerzést A. S. Arenskynél. Ebben az időben a fiatal zeneszerzőnek már komoly repertoárja volt saját kompozícióiból. Oroszországban és külföldön koncertezett, nemcsak nagyszerű zenészek műveit adta elő, hanem a sajátjait is saját szerzemények, amelyet az elismerő közönség változatlanul nagy lelkesedéssel fogadott. Szkrjabin pártfogója ebben az időben M. P. Beljajev volt. Saját pénzéből adott ki műveket fiatal zeneszerzőés támogatta koncertútjait.

3. dia

Dia leírása:

1904-1910 között Szkrjabin rövid szünetekkel máshol élt és dolgozott Európai országok. Erre az időre nyúlik vissza első amerikai turnéja. Az írás mellett nagyszerű zeneszerző tanult és pedagógiai tevékenység. 1898-1903-ban a Moszkvai Konzervatórium zongoraprofesszora lett, a konzervatóriumi tanulmányokat ötvözve a tanítással zenei órák Catherine Intézet Moszkvában. Szkrjabin művei közé tartozik a zongora és szimfonikus műfajok. A 90-es években alkotott prelúdiumokat, mazurkákat, etűdöket, rögtönzött, 1-3. zongoraszonátákat, versenyművet zongorára és zenekarra. Az 1900-as években Nak nek felsorolt ​​művek 3 szimfóniát, 4-10. szonátát adtak hozzá és hoztak neki világhírnév versei zongorára (köztük „Tragikus”, „Sátáni”, „A lánghoz”), az ő kreatív örökség olyan szimfonikus műveket foglal magában, mint az „Ekstázis költeménye” és a „Prométheusz” („Tűz költeménye”), amelyeket egy későbbi időszakban írtak. Szkrjabin zenéjében a kor lázadó szellemét, a forradalmi változások előérzetét tükrözte. Egyesíti a spirituális impulzust, az intenzív dinamikus kifejezést, a hősies ujjongást és a kifinomult spirituális szövegeket.

4. dia

Dia leírása:

Szkrjabin az egyik legnagyobb képviselő művészi kultúra con. 19 – kezdet 20. századok A művek között zongora és szimfonikus műfajok szerepelnek. A 90-es években prelúdiumokat, mazurkákat, etűdöket, rögtönzötteket, 1–3. zongoraszonátákat, zongora- és zenekarversenyeket készített az 1900-as években. – 3 szimfónia, 4–10. szonáta és versek zongorára (köztük „Tragikus”, „Sátáni”, „A lánghoz”), valamint olyan szimfonikus művek, mint az „Ekstázis költeménye” (1907), „Prometheus” (" Tűz költeménye", 1910) - mérföldkő kompozíció késői időszak kreativitás. Szkrjabin zenéje korának lázadó szellemét, a forradalmi változások várakozását tükrözte. Erős akaratú impulzust, intenzív dinamikus kifejezést, hősies ujjongást, különleges „repülést” és kifinomult spirituális szövegeket egyesít. Szkrjabin művei, amelyek megtestesítették az eksztázis gondolatát, az ismeretlen kozmikus szférák felé irányuló merész impulzust, a művészet átalakító erejének gondolatát (az ilyen alkotások koronája Szkrjabin szerint a „rejtély” volt, amely egyesíti a művészet minden típusát - zenét, költészetet, táncot, építészetet, valamint a fényt), nagyfokú művészi általánosítás és érzelmi hatás ereje jellemzi.

ALEXANDER NIKOLAEVICS SKRYABIN ()

Alekszandr Nyikolajevics Szkrjabin (meghalt 1915-ben) 1872. január 16-án született - orosz zeneszerző, zongoraművész, tanár. Apja diplomata, édesanyja zongoraművész volt. Szkrjabin valószínűleg tőle örökölte a zenei képességeket és a zene szeretetét. Szkrjabin zenei tehetsége korán megnyilvánult. Már gyerekkorában elkezdett zongoraleckéket venni G. E. Konyustól és N. S. Zverevtől. 1882-től 1889-ig Szkrjabin a moszkvai kadéthadtestnél tanult. Aztán belépett a Moszkvai Konzervatóriumba, hogy V. I. Safonovnál zongoraórára járjon, és 1892-ben kitűnően diplomázott. Szkrjabin a konzervatóriumban kontrapontot tanult S. I. Tanyejevnél és zeneszerzést A. S. Arenskynél. Ebben az időben a fiatal zeneszerzőnek már komoly repertoárja volt saját kompozícióiból. Oroszországban és külföldön koncertezve nemcsak nagyszerű zenészek műveit adta elő, hanem saját szerzeményeit is, amelyeket a hálás közönség mindig nagy lelkesedéssel fogadott. Szkrjabin pártfogója ebben az időben M. P. Beljajev volt. Saját pénzéből adta ki a fiatal zeneszerző műveit, és támogatta koncertútjait.

Szkrjabin rövid szünetekkel különböző európai országokban élt és dolgozott. Erre az időre nyúlik vissza első amerikai turnéja. A nagyszerű zeneszerző a zeneszerzés mellett a tanítással is foglalkozott. Az évek során a Moszkvai Konzervatórium zongoraprofesszora volt, a konzervatóriumi tanulmányokat ötvözi a moszkvai Katalin Intézet zeneóráinak tanításával. Szkrjabin munkássága zongora és szimfonikus műfajokat foglal magában. A 90-es években alkotott prelúdiumokat, mazurkákat, etűdöket, rögtönzött, 1-3. zongoraszonátákat, versenyművet zongorára és zenekarra. Az 1900-as években a felsorolt ​​művekhez 3 szimfónia, 4-10. szonáta és zongorára írt vers egészült ki, amelyek világhírnevet hoztak neki (többek között a „Tragikus”, „Sátáni”, „A lánghoz”). mint például az "Ekstázis költeménye" és a "Tűz költeménye" ("Tűz költeménye"), amelyek egy későbbi időszakban készültek. Szkrjabin zenéjében a kor lázadó szellemét, a forradalmi változások előérzetét tükrözte. Egyesíti a spirituális impulzust, az intenzív dinamikus kifejezést, a hősies ujjongást és a kifinomult spirituális szövegeket.

Szkrjabin a művészi kultúra egyik legnagyobb képviselője. 19 – kezdet 20. századok A művek között zongora és szimfonikus műfajok szerepelnek. A 90-es években prelúdiumokat, mazurkákat, etűdöket, rögtönzötteket, 1–3. zongoraszonátákat, zongora- és zenekarversenyeket készített az 1900-as években. – 3 szimfónia, 4–10. szonáta és versek zongorára (köztük „Tragikus”, „Sátáni”, „A lánghoz”), valamint olyan szimfonikus művek, mint az „Ekstázis költeménye” (1907), „Prometheus” (" Tűz költeménye", 1910) a kreativitás késői időszakának mérföldkőnek számító alkotása. Szkrjabin zenéje korának lázadó szellemét, a forradalmi változások várakozását tükrözte. Erős akaratú impulzust, intenzív dinamikus kifejezést, hősies ujjongást, különleges „repülést” és kifinomult spirituális szövegeket egyesít. Szkrjabin művei, amelyek megtestesítették az eksztázis gondolatát, az ismeretlen kozmikus szférák felé irányuló merész impulzust, a művészet átalakító erejének gondolatát (az ilyen alkotások koronája Szkrjabin szerint a „rejtély” volt, amely egyesíti a művészet minden típusát - zenét, költészetet, táncot, építészetet, valamint a fényt), nagyfokú művészi általánosítás és érzelmi hatás ereje jellemzi.

Szkrjabin munkássága jelentős hatással volt a zongorára és szimfonikus zene 20. század Kapott további fejlődés a zene és a fény szintézisének ötletei. 1922-ben Szkrjabin utolsó moszkvai lakásának helyiségében múzeumot szerveztek. Nappali A. N. Szkrjabin házmúzeumában