การประเมินเนื้อหาทั่วไปของ Woe from Wit วิบัติจากใจ


เมื่อมองแวบแรก ละครเรื่องนี้เขียนขึ้นด้วยจิตวิญญาณ ลัทธิคลาสสิก: มีฮีโร่ที่เป็นศัตรูกัน โครงเรื่องเผยให้เห็นการต่อสู้ของผู้แข่งขันสองคนเพื่อชิงนางเอกเพียงคนเดียว สิ่งสำคัญที่ทำให้แตกต่าง งานคลาสสิค, - สามเอกภาพ: สถานที่ (ทุกอย่างเกิดขึ้นในบ้านของ Famusov) เวลา (หนึ่งวันผ่านไปนับจากช่วงเวลาที่ Chatsky ปรากฏตัวจนกระทั่งเขาจากไป) และการกระทำ (การกระทำทั้งหมดแผ่ออกไปรอบ ๆ โซเฟีย) แต่ Griboyedov ได้ทำการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ คุณสมบัติประเภทบทละครละเมิดกฎแห่งความคลาสสิกเกือบทั้งหมด

ตลกเริ่มต้นด้วยเรื่องโกหก ในบ้านของ Famusov ความสัมพันธ์ทั้งหมดสร้างขึ้นจากคำโกหก ซึ่งทำหน้าที่เป็นเครื่องมือในการเสแสร้ง (เช่น Molchalin) หรือใช้รูปแบบของคุณธรรม (เช่น Famusov) โซเฟีย ลูกสาวของฟามูซอฟถูกบังคับให้ซ่อนความรักที่เธอมีไว้ "ไร้ราก"เลขาโมลชลิน เพราะพ่อของฉันต้องการเจ้าบ่าว “มีดาวและยศ”- โมลชาลินแสร้งทำเป็นรักโซเฟียด้วยเหตุผลทางอาชีพ หัวหน้าบ้านซ่อนทุกสิ่งที่ขัดแย้งกับชื่อเสียงของหัวหน้าครอบครัวที่น่านับถือจากลูกสาวของเขา

และในบรรยากาศของการหลอกลวงทั่วไปก็ปรากฏขึ้น ตัวละครหลัก- อเล็กซานเดอร์ อันเดรช แชทสกี้ เมื่อสามปีที่แล้วเขาหนีจากความเบื่อหน่ายอันท่วมท้นนี้ "ค้นหาจิตใจของคุณ". "ควันแห่งปิตุภูมิ"และความรู้สึกอ่อนโยนต่อโซเฟียทำให้เขากลับไปมอสโคว์ หลังจากไม่ได้ไปเมืองหลวงมาสามปีแล้ว เขาคาดว่าจะมีการเปลี่ยนแปลง แต่ทุกอย่างกลับกลายเป็นเหมือนเดิม: งานอดิเรกแบบเดียวกัน ใบหน้าแบบเดิม ความเบื่อหน่ายแบบเดียวกับที่เขาหนีไป ทำไม Chatsky ถึงอยู่ตอนนี้? คำตอบนั้นง่าย: เขาเห็นตรงหน้าเขาไม่ใช่เด็กสาววัยรุ่น แต่เป็นหญิงสาวที่อายุสิบเจ็ดปี "ออกดอกสวยงาม"- และเขายังคงหวังว่าจะกระตุ้นความรู้สึกตอบแทนจากโซเฟีย

นอกจากนี้ แชทสกียังสังเกตเห็นว่าฟามูซอฟกังวลเกี่ยวกับรูปร่างหน้าตาของเขา เมื่อตระหนักว่าชายหนุ่มพร้อมที่จะแต่งงาน เขาจึงตั้งเงื่อนไข: เขาต้องจัดสิ่งต่างๆ ให้เรียบร้อย ไปรับใช้ และที่สำคัญที่สุดคือไม่ต้องภูมิใจ Pavel Afanasyevich อ้างถึงลุง Maxim Petrovich ว่าเป็นตัวอย่างที่คุ้มค่าและคำพูดของ Famusov นั้นชวนให้นึกถึงการโจมตีมากกว่าและ Chatsky ต้องปกป้องตัวเองโดยไม่สมัครใจ: เขาพูดคนเดียวครั้งแรกเกี่ยวกับความโง่เขลา สังคมฟามูซอฟซึ่งทำให้พ่อของโซเฟีย ความกลัวตื่นตระหนกก่อนอารมณ์ปฏิวัติของชายหนุ่ม

Chatsky เชื่ออย่างไร้เดียงสา "ศตวรรษที่ผ่านมา", ศตวรรษ "การยอมจำนนและความกลัว"ได้ผ่านไปแล้ว แต่การพิสูจน์ความคิดนี้คือการปรากฏตัวของพันเอก Skalozub และความยับยั้งชั่งใจอีกครั้งที่ทรยศ Chatsky เขาตกใจมาก: เขาถูกส่งตัวให้ Skalozub พิจารณาคดีหรือไม่? บทพูดคนเดียวของเขา “ใครคือผู้ตัดสิน? -เกิดมาเพื่อประท้วงเรื่องนี้ แต่ความหยั่งรู้ยังไม่มาถึงชายหนุ่มผู้กระตือรือร้น หลังจากที่โมลชาลินตกจากหลังม้าและเป็นลมของโซเฟียในเวลาต่อมา เขาน่าจะเดาได้ว่าเพื่อนสมัยเด็กของเขาหลงรักใคร แต่ความกังวลเกี่ยวกับโซเฟียไม่อนุญาตให้เขารับรู้อย่างถูกต้องว่าเกิดอะไรขึ้น

Chatsky ตามคำบอกเล่าของฮีโร่เอง “จิตกับใจไม่ประสานกัน”- จิตใจแนะนำว่าจำเป็นต้องตัดความสัมพันธ์ทั้งหมดกับสังคมฟามัส แต่หัวใจเรียกร้องความรักจากโซเฟีย แต่จิตใจอันสูงส่งของ Chatsky ไม่สามารถยอมรับความจริงที่ว่าหญิงสาวหลงรักสิ่งที่ไม่มีตัวตน - Molchalin เขาถามโซเฟียว่าอะไรดึงดูดเธอให้มาหาชายคนนี้ ปรากฎว่าเขา "ยอม เจียมตัว เงียบ"- Chatsky รับรองกับตัวเองว่าเธอล้อเล่น: คุณไม่สามารถรักใครได้เพราะสิ่งนี้ และได้เรียนรู้จาก Molchalin เกี่ยวกับอุดมคติของเขาและ แรงบันดาลใจในชีวิตชายหนุ่มผู้หลงรักได้ข้อสรุปที่ร้ายแรงสำหรับตัวเอง:

ด้วยความรู้สึกเช่นนั้นด้วยจิตวิญญาณเช่นนั้น
เรารักคุณ! ... คนหลอกลวงหัวเราะเยาะฉัน!

อย่างไรก็ตาม โซเฟียสร้างชีวิตตามแบบอย่างที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป ตามหลักศีลธรรมที่เป็นที่ยอมรับในสังคมมอสโก สำหรับผู้หญิงสังคมที่คุณต้องการ "สามี-ลูก สามี-คนรับใช้"และโมลชาลินก็เหมาะกับบทบาทนี้ Chatsky ตอกตะปูบนหัวด้วยการกำหนด คุณสมบัติหลักตัวละครของคู่ต่อสู้ของคุณ: “ท้ายที่สุดแล้ว ทุกวันนี้พวกเขาชอบคนโง่”- ใช่ นั่นเป็นสาเหตุที่โซเฟียรักเขา แต่ในปากของ Chatsky มันฟังดูเป็นการดูถูกเธอ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมเธอถึงกระทำความเลวทรามได้อย่างง่ายดายด้วยการนินทาที่ลูกบอลเกี่ยวกับความจริงที่ว่า Chatsky ถูกกล่าวหาว่าเป็นบ้า

คุณชอบแต่งตัวให้ทุกคนเป็นตัวตลก
คุณต้องการที่จะลองด้วยตัวเอง?

เหตุใดการนินทาจึงแพร่กระจายอย่างรวดเร็วในหมู่แขกของ Famusov และไม่ได้สร้างข้อสงสัยให้กับใครเลยด้วยซ้ำ จากการปรากฏตัวครั้งแรกบนเวที พระเอกดึงดูดผู้ชมด้วยการตัดสินที่ตรงไปตรงมา การไม่ยอมรับคำโกหก และความกระตือรือร้น เขา "ฉลาด มีไหวพริบ พูดเก่ง"แต่ก็ใจร้อนเกินไป และหากความไม่อดทนนี้ทำให้ผู้ชมยิ้มได้ ตัวแทนของสังคมชั้นสูงของมอสโกก็รู้สึกขุ่นเคือง Chatsky ปฏิเสธพวกเขา หลักการชีวิตและสิ่งนี้ทำให้เกิดการระคายเคืองในสังคมซึ่งส่งผลให้เกิดการซุบซิบเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky ได้อย่างง่ายดาย

แขกแต่ละคนตั้งชื่อเหตุผลของตัวเองสำหรับความวิกลจริต แต่ Famusov กลับกลายเป็น "ดั้งเดิม" ที่สุด เขามองเห็นต้นตอของความชั่วร้ายในการศึกษา:

การเรียนรู้เป็นโรคระบาด การเรียนรู้เป็นเหตุ...

การปรากฏตัวของ Chatsky ทำให้แขกหวาดกลัว แต่เขารู้สึกหดหู่ใจมาก "ว่างเปล่า ทาส เลียนแบบคนตาบอด"ว่ามีการพูดคนเดียวเกี่ยวกับเรื่องอื่น "ฝรั่งเศสจากบอร์โดซ์"โดยไม่สังเกตว่าเขาถูกประกาศว่าบ้าได้อย่างไร แต่ความโกรธของเขาไม่สามารถเข้าใจได้สำหรับแขกของ Famusov พวกเขาสับสนระหว่างความคิดอันสูงส่งกับเรื่องอื้อฉาวและวิ่งหนีไปด้วยความสยองขวัญ ดังนั้นลูกบอลจึงกลายเป็นจุดสุดยอดของความขัดแย้ง "ศตวรรษนี้"และ "ของศตวรรษที่ผ่านมา"- แต่ยังคงมีข้อไขเค้าความเรื่องอยู่ข้างหน้า - ค่ำคืนแห่งความศักดิ์สิทธิ์

โซเฟียจะต้องค้นหาว่าโมลชาลินที่รักของเธอต่ำแค่ไหน แชทสกีจะต้องตกใจกับการทรยศของโซเฟียเมื่อรู้ว่าเธอคือคนที่เริ่มข่าวลือเกี่ยวกับความวิกลจริตของเขา Famusov จะทำให้แน่ใจว่าลูกสาวของเขา “เหมือนแม่ของเธอที่เสียชีวิต”, “อยู่ที่ไหนสักแห่งกับผู้ชายคนหนึ่งแล้ว”.

ฮีโร่แต่ละคนจะได้สัมผัสประสบการณ์ของตัวเอง "ความทรมานนับล้าน"- แต่ถ้า Chatsky ออกจากมอสโกไปตลอดกาลซึ่งเข้าใจผิดว่าเขาเป็นคนบ้าอย่างง่ายดายโดยบอกลาคำพูดคนเดียวครั้งสุดท้ายของเขาโดยเปิดเผย "กลุ่มผู้ทรมาน"แล้วสถานการณ์ของโซเฟียก็ดูน่าเศร้ามากขึ้น เธอปฏิเสธแชทสกี้ ผิดหวังกับคนที่เธอรัก ยังคงเป็นของเล่นอยู่ในมือของพ่อที่โกรธแค้นและขู่ว่าจะถูกเนรเทศ “ สู่หมู่บ้าน, สู่ป้าของฉัน, สู่ถิ่นทุรกันดาร, สู่ Saratov”.

Chatsky ถูกต้องหรือไม่ที่มั่นใจว่าเธอจะสร้างสันติภาพกับ Molchalin? โซเฟียจะสามารถเอาชีวิตรอดจากการดูถูกและคืนดีกับแวดวงมอสโกได้หรือไม่ "นักประจบประแจงและนักธุรกิจ"- คำถามเหล่านี้ยังคงไม่ได้รับคำตอบ แต่ผู้อ่านเข้าใจว่าชะตากรรมของหญิงสาวนั้นน่าเศร้าเพียงใดซึ่งมีจิตใจที่เฉียบแหลมขัดแย้งกับความเชื่อของสังคม ดังนั้นชื่อของหนังตลกเรื่อง "Woe from Wit" จึงเกี่ยวข้องกับทั้ง Chatsky และ Sophia ความคลุมเครือของภาพดังกล่าวบ่งบอกถึงความไม่สอดคล้องกับประเพณีของลัทธิคลาสสิก


1. เนื้อเรื่องของหนังตลก
2. ลักษณะของความขัดแย้ง
3. ระบบตัวละคร
4. ประเภทความคิดริเริ่ม
5. ภาษาและกลอน

แนวคิดสำหรับหนังตลกนี้เกิดขึ้นตั้งแต่ปี 1818 สร้างเสร็จในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2367 การเซ็นเซอร์ไม่อนุญาตให้ตีพิมพ์หรือจัดฉาก ภาพยนตร์ตลกเรื่องนี้ขายได้ในรายการและในไม่ช้าก็กลายเป็นที่รู้จักของผู้อ่านทุกคน “ ใครบ้างในหมู่ชาวรัสเซียที่รู้หนังสือไม่รู้เรื่องนี้ด้วยใจ!” – ถามนิตยสารชื่อดัง “Moscow Telegraph” ได้รับอนุญาตให้ตีพิมพ์ (โดยมีข้อจำกัดในการเซ็นเซอร์) ในปี พ.ศ. 2374 หลังจากการเสียชีวิตของ Griboyedov จากนั้นจึงนำไปแสดงบนเวทีระดับมืออาชีพ แต่ "วิบัติจากปัญญา" ได้รับการตีพิมพ์อย่างครบถ้วนโดยไม่มีการตัดทอนเกือบสี่สิบปีต่อมา - ในช่วงยุคของการปฏิรูปในปี พ.ศ. 2405

ทัศนคติที่กระตือรือร้นของสังคมที่มีความคิดหลอกลวงนั้นแสดงโดยนักเขียน Decembrist A. Bestuzhev:“ อนาคตจะซาบซึ้งกับหนังตลกเรื่องนี้อย่างเพียงพอและจัดให้เป็นหนึ่งในผลงานสร้างสรรค์พื้นบ้านชิ้นแรก ๆ” “ ... มีความเฉลียวฉลาดและอารมณ์ขันมากมายในบทกวี ... ”, “ ... ภาพทางศีลธรรมที่โดดเด่น ... ” (พุชกิน), “ .. มีความมืดมิดของสติปัญญาและเกลือ... " (Katenin) - ข้อความเหล่านี้แสดงให้เห็นสิ่งที่พวกเขาเห็นคนรุ่นเดียวกันในหนังตลกของ Griboedov ความขัดแย้งมีความใกล้ชิดและเข้าใจได้ - การปะทะกันของความเป็นอิสระกระตือรือร้นซื่อสัตย์และ ชายผู้สูงศักดิ์คนที่มีความคิดใหม่ มีสิ่งแวดล้อม มีความเฉื่อย ขาดจิตวิญญาณและเป็นศัตรูอย่างรุนแรงต่อการแสดงอิสรภาพทั้งหมด ด้วยความเกลียดชังความพยายามที่จะต่ออายุชีวิตใหม่ แต่มีอย่างอื่นอีก สำหรับผู้อ่านหรือผู้ชมในปัจจุบัน ทุกอย่างใน "Woe from Wit" นั้นสมบูรณ์แบบ ไม่เคยเกิดขึ้นกับเราเลยที่จะมองหาข้อบกพร่องหรือสิ่งแปลกประหลาดในเรื่องนี้ งานคลาสสิค- ผู้ร่วมสมัยของ Griboyedov มองเห็นรูปแบบใหม่ที่แปลกใหม่ของเขาเป็นอันดับแรก และทำให้เกิดคำถามมากมาย คำถามที่เกี่ยวข้อง (ส่วนใหญ่) เกี่ยวกับการสร้างโครงเรื่องและตัวละครของตัวละครหลัก P.A.Katenin กวีและนักเขียนบทละคร เพื่อนสนิท Griboyedov กล่าวว่า: "... แผนไม่เพียงพอและตัวละครหลักสับสน" พุชกินยังเขียนเกี่ยวกับการไม่มีแผนและเรียกเขาว่า "ไม่ฉลาดเลย" P.A ตลกแม้ว่าเขาจะถือว่าพวกเขาเป็นนักเขียนบทละครที่มีคุณธรรมทางศิลปะก็ตาม

“แผนการคิดไม่ดี” คืออะไร?

โครงสร้างของแปลงใน งานละครประกอบด้วยองค์ประกอบหลายประการ: การแสดงออก (ความคุ้นเคยของผู้ชมกับฉากของการกระทำและผู้เข้าร่วม), พล็อต (การจัดตั้ง, "การผูกมัด" ของความขัดแย้ง), การพัฒนาของการกระทำ (การกระทำอย่างต่อเนื่องก้าวไปข้างหน้าโดยแต่ละ การพัฒนารอบถัดไปขึ้นอยู่กับรอบก่อนหน้า) จุดไคลแม็กซ์ (ช่วงเวลาแห่งความตึงเครียดสูงสุดเมื่อใด การพัฒนาต่อไปความขัดแย้งเป็นไปไม่ได้) การแก้ไข (การแก้ไขข้อขัดแย้ง: นำไปสู่ความเป็นอยู่ที่ดี - จากนั้น เรากำลังพูดถึงเกี่ยวกับการจบแบบตลกขบขัน หรือทำให้พระเอกเสียชีวิตหรือทรมาน - ในกรณีนี้ ตอนจบเป็นเรื่องน่าเศร้าหรือดราม่า)

นิทรรศการใน "วิบัติจากปัญญา" นั้นไม่นานมาก (ห้าปรากฏการณ์ของการแสดงครั้งแรก) แต่อุดมไปด้วยความน่าอัศจรรย์: เราเรียนรู้เกี่ยวกับตัวละครของ Famusov ด้วยความหน้าซื่อใจคดที่เรียบง่ายของเขา (เขาจีบลิซ่าและเล่าให้ลูกสาวฟังเกี่ยวกับตัวเขาเอง - “ ... ขึ้นชื่อเรื่องพฤติกรรมสงฆ์”) ความตระหนี่ (ความทรงจำของเขาเกี่ยวกับมาดามโรเซียร์ "ชาวฝรั่งเศสชั่วนิรันดร์" "ผู้ทำลายกระเป๋าและหัวใจ" - ไม่รู้ว่าอะไรทำให้เขาเจ็บปวดกว่านี้) ดูถูกการศึกษา (คำพูด เกี่ยวกับครู "คนจรจัด"); โซเฟียตัวละครของเธอความสามารถในการออกจากสถานการณ์ที่ยากลำบาก (ความฝันที่แต่งขึ้น) ความรักต่อ Molchalin ความไม่พอใจทัศนคติที่มีต่อ Skalozub - ทั้งหมดนี้กลายเป็นที่รู้จักจากการแสดงออก และตัวเขาเองที่ยังไม่ได้ปรากฏตัวบนเวทีก็ถูกส่องสว่างด้วยลักษณะตรงกันข้ามของลิซ่า (“... อ่อนไหวและร่าเริงและเฉียบแหลม”) และโซเฟีย (ผู้เสแสร้งและผู้เยาะเย้ย) นิทรรศการเตรียมจุดเริ่มต้น-การมาถึง จุดเริ่มต้นกำหนดความขัดแย้ง - การปะทะกันทางผลประโยชน์คู่รักที่กำลังมองหาคำตอบและโซเฟียซึ่งมีภัยคุกคามต่อความรักที่เธอมีต่อโมลชาลิน และการกระทำที่ตามมานั้นเกี่ยวข้องกับกิจกรรมของใครบางคนที่กำลังมองหาคำตอบสำหรับคำถามที่ว่าใครจะเป็นผู้ที่ถูกเลือกของโซเฟีย นี่คือช่วงเวลาที่น่าทึ่งหลักในการพัฒนาแอ็คชั่น: การยั่วยุของโซเฟียด้วยการยกย่อง Skalozub (“... ฮีโร่ที่มีรูปร่างใบหน้าและเสียงของเขาโดยตรง”) และคำตอบที่ไม่แยแส (“ไม่ใช่นวนิยายของฉัน”) ที่น่าเชื่อ Skalozub ไม่ใช่คนที่เธอเลือก โซเฟียเป็นลมเนื่องจากการล้มของโมลชาลิน ซึ่งทำให้เธอสงสัยเป็นครั้งแรกว่าเธอสนใจคนที่ "เป็นเหมือนคนโง่เขลา" และการทดสอบของโซเฟียที่ตามมา (ผลลัพธ์คือการทำซ้ำสามเท่า: "เธอไม่เคารพเขา" "เธอไม่ อย่าเก็บเงินเขาไว้เลย” “เขาซนเธอไม่รักเขา”) และการทดสอบของ Molchalin อีกครั้งด้วยผลลัพธ์เดียวกัน:

เรารักด้วยความรู้สึกเช่นนั้นด้วยจิตวิญญาณเช่นนี้หรือไม่? คนโกหกหัวเราะเยาะฉัน!

และจุดไคลแม็กซ์คือคำตอบของโซเฟียโดยจัดข่าวลือเรื่องความบ้าคลั่ง: "เขาเสียสติ" และหลังจากนั้นไม่นานก็มีคำพูดที่ไม่มีข้อสงสัยเกี่ยวกับความตั้งใจของเธอ:

คุณต้องการที่จะลองด้วยตัวเอง?

แต่ทำไม Griboyedov ในจดหมายของเขาถึง Katenin ที่บรรยายเนื้อเรื่องของหนังตลกถึงพูดวลีแปลก ๆ : "แม้ว่าจะมีคนคิดว่าเขาบ้า ... "? เธอดูแปลกๆ ("บางคน" คนนี้เป็นยังไงบ้าง? สรรพนามไม่แน่นอน- ตรรกะทั้งหมดของการกระทำบอกว่าไม่มีใครอื่นได้นอกจากโซเฟีย!) เพียงมองแวบแรกเท่านั้น โดยพื้นฐานแล้ว ไม่สำคัญว่าใครเป็นผู้เริ่มสร้างก้อนหิมะใส่ร้าย สิ่งสำคัญคือทุกคนจะต้องมีส่วนร่วม - ทั้งศัตรูและมิตรสหาย ผู้คนที่ไม่เหมือนกัน - Famusov และ Zagoretsky, Molchalin และ Skalozub, Gorich และ Khlestova - พบว่าตัวเองเป็นหนึ่งเดียวกันในการต่อต้าน เมื่อถึงจุดไคลแม็กซ์ ความขัดแย้งซึ่งถูกกำหนดให้เป็นความรัก ได้เผยให้เห็นถึงพลังทางสังคมที่มีประสิทธิภาพ สำหรับเราแล้วดูเหมือนว่าคำพูดทั้งหมดเกี่ยวกับเสรีภาพและการเป็นทาส เกี่ยวกับศักดิ์ศรีและการเชื่อฟัง เกี่ยวกับการรับใช้และการยอมจำนน และอื่นๆ อีกมากมายเป็นเพียงคำพูดที่แสดงลักษณะเฉพาะของเขาเท่านั้น ไม่มีอะไรมากไปกว่านี้ แต่กลับกลายเป็นว่าการกระทำเหล่านี้เป็นการกระทำที่ทำให้เขาอยู่คนเดียวกับทุกคน “ วรรณกรรมของเราเพียงหน้าเดียวที่กล้าหาญอย่างแท้จริง” Grigoriev กล่าวถึง Apollo และในการบอกเล่าของคอเมดี Griboyedov เชื่อมโยงสองแผนการที่แยกจากกันก่อนหน้านี้: เขาเรียนรู้ว่าใครเป็นคู่แข่งของเขาและสำหรับทุกคนที่เขาโกรธ คำตำหนิที่ส่งถึงโซเฟียนั้นอยู่เคียงข้างกับการประณาม “ผู้ทรมานฝูงชน” “ คุณทำให้ฉันคลั่งไคล้การขับร้องทั้งหมด” ในคำพูดที่จ่าหน้าถึงโซเฟียเขารวมเธอผู้เป็นที่รักก่อนหน้านี้เข้ากับแวดวงที่ไม่เป็นมิตรทั้งหมด ความโกรธของเขาไม่เพียงแต่ระบายออกมา “ต่อลูกสาวของเขา และต่อพ่อของเขา และต่อคนรักที่โง่เขลาของเขา” เท่านั้น แต่ยังรวมถึง “ทั้งโลกด้วย” ความรักความขัดแย้งส่วนตัวผสานเข้ากับความขัดแย้งทางสังคม

การบอกเลิกได้รับการยืนยันจากการเปิดเผยการกระทำทั้งหมด แต่ไม่มีความบังเอิญในมุมมองของผู้เขียนและพระเอก: ภาพวัตถุประสงค์ของชีวิตที่แสดงในบทละครนั้นกว้างกว่ามุมมองของพระเอก ในตอนต้นของหนังตลก ฉันเชื่อว่าความชั่วร้ายหลัก - ความเป็นทาสทุกประเภทตั้งแต่ความเป็นทาสไปจนถึงการไม่เคารพบุคลิกภาพของตนเอง - ถือเป็นความชั่วร้ายของศตวรรษที่ผ่านมา และ "ทุกวันนี้โลกไม่เป็นอย่างนั้น" เขามั่นใจว่าความสำเร็จของเหตุผลนั้นเพียงพอสำหรับชัยชนะของสิ่งใหม่ ซึ่งศตวรรษเก่าจะถึงวาระที่จะถูกทำลาย การพัฒนาแอ็คชั่นและระบบภาพทั้งหมดในหนังตลกแสดงให้เห็นว่ามุมมองที่ไร้เดียงสานั้นไร้เดียงสาเพียงใด: ความชั่วร้ายแบบเก่าปรับให้เข้ากับปัจจุบันได้อย่างชำนาญ ความขัดแย้งไม่ได้ถูกกำหนดโดยการเป็นปรปักษ์กันของสองศตวรรษ แต่โดยความสามารถในการเอาชีวิตรอดและการปรับตัวของความชั่วร้าย: Maxim Petrovich เกิดขึ้นซ้ำใน Famusov, Famusov ใน Molchalin (เช่นในรุ่น) มอสโก "ชายชรา" ได้รับการยกย่องจาก Famusov ใคร "จะเถียงส่งเสียงดังและ - แยกย้ายกัน" ซ้ำกับผู้เข้าร่วมรุ่นเยาว์ใน "การประชุมลับ" ที่ Repetilov พูดถึง: "เรากำลังส่งเสียงดังพี่ชายเรากำลังส่งเสียงดัง ... " ชีวิตประจำวันกลายเป็นพลังที่น่าเกรงขามที่สามารถเอาชนะแรงบันดาลใจในอุดมคติได้

ระบบตัวละครสร้างขึ้นจากการต่อต้านของทั่วทั้งมอสโก วงกลม "ฟามูซอฟ" - เด็กและผู้ใหญ่ ชายและหญิง ตัวละครหลัก และผู้เยาว์อีกหลายคน - แขกของ Famusov ที่งานบอล ภาพความหมายหลักที่สร้างความขัดแย้งนี้คือภาพลักษณ์ของ "จิตใจ" แนวคิดทั่วไปของ "จิตใจ" กลายเป็นตัวละครที่มีเงื่อนไขในละคร พวกเขาคิดเกี่ยวกับมัน เข้าใจมันแตกต่างออกไป กลัวมัน และข่มเหงมัน ในทั้งสองค่าย มีความคิดที่ขัดแย้งกันสองประการเกี่ยวกับจิตใจ: จิตใจที่เป็นอิสระเกี่ยวข้องกับการตรัสรู้ การเรียนรู้ ความรู้ (“จิตใจที่หิวกระหายความรู้”) และสามัญสำนึกพื้นฐาน พฤติกรรมที่ดี ความสามารถในการดำเนินชีวิต วงการมอสโกพยายามที่จะเปรียบเทียบจิตใจกับค่านิยมอื่น ๆ : สำหรับ Famusov นี่คือความสัมพันธ์ในครอบครัวแบบปิตาธิปไตย (“ ให้ตัวเองเป็นที่รู้จักในฐานะคนฉลาด / แต่พวกเขาจะไม่รวมคุณไว้ในครอบครัว / อย่าประหลาดใจที่เรา / ท้ายที่สุดแล้วที่นี่เท่านั้นที่พวกเขาให้ความสำคัญกับความสูงส่งด้วย”) สำหรับโซเฟีย - ความอ่อนไหวทางอารมณ์ ( “ อาถ้ามีคนรักใครสักคน / ทำไมต้องค้นหาสติปัญญาและเดินทางไกลขนาดนี้?”) สำหรับ Molchalin - หลักการของลำดับชั้นอย่างเป็นทางการ ( “ ในวัยของฉันคุณไม่ควรกล้า / ตัดสินของคุณเอง”) สำหรับ Skalozub - บทกวีของ frunt (“ การเรียนรู้ของฉันคุณจะไม่เป็นลม ... ฉันจะมอบเจ้าชายเกรกอรีให้คุณ / จ่าสิบเอกวอลแตร์” ).

สถานที่สำคัญในระบบถูกครอบครองโดย ตัวละครนอกเวที(คนที่ถูกกล่าวถึงแต่ไม่ปรากฏบนเวที) ดูเหมือนพวกเขาจะขยายพื้นที่ของเวทีละครโดยแนะนำชีวิตที่ยังคงอยู่ภายนอก ห้องโถงโรงละคร- พวกเขาคือผู้ที่ยอมให้เราไม่เห็นคนทรยศและคนประหลาดแปลก ๆ แต่ยังเป็นคนที่รู้สึกว่าเขาเป็นคนในรุ่นของเขาด้วย ข้างหลังเขาเราสามารถมองเห็นกลุ่มคนที่มีใจเดียวกัน: โปรดทราบว่าเขาไม่ค่อยพูดว่า "ฉัน" บ่อยกว่ามากคือ "เรา" "หนึ่งในพวกเรา" สิ่งเดียวกันนี้แสดงให้เห็นได้จากความคิดเห็นที่ไม่เห็นด้วยของ Skalozub เกี่ยวกับลูกพี่ลูกน้องของเขาซึ่ง "ยึดถือกฎใหม่บางอย่าง" และออกจากราชการในขณะที่ "อันดับตามเขา" "เริ่มอ่านหนังสือในหมู่บ้าน" หรือเจ้าหญิง Tugoukhovskaya เกี่ยวกับหลานชายของเธอ เจ้าชายฟีโอดอร์ - "นักเคมีและพฤกษศาสตร์" ซึ่งศึกษาที่สถาบันสอนการสอนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่ง "อาจารย์ฝึกฝนความแตกแยกและความไม่เชื่อ"

ผู้ร่วมสมัยรู้สึกได้ถึงการละเมิดศีลอันน่าทึ่งจากที่ไหน? ให้เราทราบโดยย่อถึงประเด็นหลักของนวัตกรรมทางศิลปะในการแสดงตลกจากมุมมองของประเภท การสร้างภาพของตัวละคร และลักษณะเฉพาะของคำพูด

ประเภท. ตรงกันข้ามกับสุนทรียศาสตร์ของลัทธิคลาสสิกที่มีการแยกอย่างเข้มงวดและแน่นอนของรูปแบบประเภท (ระบบบรรทัดฐานของตัวเองในการแสดงตลกเสียดสีโศกนาฏกรรม) Griboyedov เสนอการผสมผสานความเป็นไปได้ที่เสรีและกว้างขวางซึ่งมีอยู่ใน ประเภทที่แตกต่างกัน(“ในขณะที่ฉันมีชีวิตอยู่ ฉันเขียนอย่างอิสระและเสรี” - จดหมายถึง Katenin) หนังตลกที่สร้างขึ้นตามกฎของลัทธิคลาสสิกผสมผสานกับลักษณะประเภทของการเสียดสีและภาพที่สมจริงของศีลธรรม (เป็นแง่มุมนี้ที่พุชกินชอบเป็นพิเศษ - "ภาพศีลธรรมอันน่าทึ่ง!") นอกจากนี้ใน "Woe from Wit" การ์ตูนอยู่ร่วมกับละคร (คำที่ Belinsky เสนอคือละครตลก) ลักษณะที่จริงจังและน่าสมเพชของคำพูดของเขาไม่ได้ยกเว้นสถานการณ์ในการ์ตูนที่เขาพบว่าตัวเอง - ดูการสนทนาของเขาโดยปิดหูเช่น หูหนวกฟามูซอฟ แต่บทสนทนาของคนหูหนวกเป็นภาพที่ขยายไปสู่สถานการณ์ทั้งหมดของละคร: อาการหูหนวกเป็นความเข้าใจผิด ทั้ง Skalozub ผู้ซึ่งตัดสินใจว่าเขายืนขึ้นเพื่อกองทัพเพื่อต่อสู้กับทหารองครักษ์และเจ้าหญิงที่เข้าใจเพียงว่าเขายอมเรียกเธอว่า "ช่างตีเหล็ก" และ Repetilov ที่ไม่รู้สึกประชดเลยและพร้อมที่จะพิจารณา เขาเป็นเพื่อนในอ้อมแขนของเขาเป็นคนหูหนวก แต่ตัวเขาเองเป็นคนหูหนวกไม่ได้ยินโซเฟียและไม่เข้าใจว่าพลังที่โมลชาลินเป็นตัวเป็นตนนั้นจริงจังเพียงใดซึ่งเป็นคนตลกและน่าสงสารสำหรับเขา ลัทธิการ์ตูนสร้างความซับซ้อนของความหมาย: - บุคคลที่น่าสลดใจซึ่งขัดแย้งกับทุกคน แต่ข้อไขเค้าความเรื่องไม่สามารถถือเป็นเรื่องน่าเศร้าได้เพราะเธอถูกแนะนำให้เข้าสู่สถานการณ์การ์ตูนแห่งความเข้าใจผิด ดังนั้น Famusov มั่นใจว่าเขาได้พบกับลูกสาวของเขาแล้วจึงยังคงหูหนวก และโดยทั่วไปแล้ว สังคมทั้งหมดยังคงหูหนวก ไม่สามารถเข้าใจได้ เช่น "ได้ยิน" ฮีโร่ สิ่งนี้ได้รับการตั้งข้อสังเกตอย่างชาญฉลาดโดย Apollon Grigoriev นักวิจารณ์ชาวรัสเซียผู้น่าทึ่งซึ่งตั้งข้อสังเกตว่า "ไม่สำคัญว่าสภาพแวดล้อมที่เขาต้องดิ้นรนนั้นไม่สามารถเชิงบวกได้ไม่เพียง แต่จะเข้าใจเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการจริงจังกับเขาด้วย แต่ Griboyedov ในฐานะกวีผู้ยิ่งใหญ่ใส่ใจเรื่องนี้ ไม่ใช่เพื่ออะไรที่เขาเรียกละครของเขาว่าเป็นเรื่องตลก”

กฎคลาสสิกของสามเอกภาพ (การกระทำ เวลา และสถานที่) ได้รับการปฏิบัติตาม แต่มีความหมายที่แตกต่างออกไป ซึ่งช่วยขยายขอบเขตภาพรวมที่แสดงออกในความขัดแย้ง วันหนึ่งบ้านของ Famusov กลายเป็นแบบอย่างสำหรับสังคมมอสโกทั้งหมด - วิธีการแสดงออกถึงการเผชิญหน้าสูงสุดระหว่างฮีโร่กับคนอื่น ๆ (“... เขาจะออกมาจากไฟโดยไม่ได้รับอันตราย / ใครก็ตามที่จะใช้เวลากับคุณได้ทั้งวัน” , / จะสูดอากาศเดียวกัน / และสติของเขาจะคงอยู่”

หนังตลกมีเค้าโครงแบบดั้งเดิมของเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ แต่ที่เห็นได้ชัดกว่านั้นคือการพลิกผันของสถานการณ์พล็อตเรื่องปกติ: ความรักและความสำเร็จต้องไปที่ ฮีโร่เชิงบวกและที่นี่ผู้ไม่มีนัยสำคัญชนะการแข่งขันรัก นางเอกซึ่งตามประเพณีหลอกลวงพ่อของเธอซึ่งตรงกันข้ามกับประเพณีก็ถูกหลอกตัวเอง ไม่มีการต่อสู้อย่างแข็งขันระหว่างคู่แข่งที่ Canon กำหนดไว้

ภาพตัวละคร. หนึ่งในข้อกำหนด ตลกแบบดั้งเดิมในสมัยของ Griboyedov มีอักขระจำนวนจำกัด ไม่มีอะไรฟุ่มเฟือย - ไม่ใช่ตัวละครตัวเดียวที่เขาสามารถทำได้โดยไม่มี วางอุบายตลก- Katenin ตำหนิ Griboyedov ที่แนะนำ "ตัวละครเสริมที่ปรากฏเพียงช่วงเวลาเดียว" แม้ว่านักวิจารณ์จะ "แสดงภาพได้อย่างเชี่ยวชาญ" แต่นี่ก็ถือเป็นการละเมิดหลักปฏิบัติอันน่าทึ่ง ฝูงชนที่ไม่ได้จัดเตรียมไว้ตามประเพณี (“ ผู้คนในตัวละคร” ตาม Vyazemsky) เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับ Griboyedov ในการสร้างความขัดแย้งทางสังคมที่รุนแรง - การเผชิญหน้าระหว่างฮีโร่หนึ่งคนกับทั้งสังคม

แต่ความแปลกใหม่ที่สำคัญก็คือแทนที่สิ่งปกติ บทบาทตลกความรักที่แปลกประหลาด, คู่แข่งที่ประสบความสำเร็จ, นักรบผู้โอ้อวด, พ่อเฒ่าผู้ตลกขบขัน, ตัวละครดั้งเดิมปรากฏขึ้นซึ่งไม่มีแผนผังหรือมิติเดียว, ตัวละครที่มีคุณภาพใหม่ - ความซับซ้อน แม้ว่าตัวละครจะมีชื่อ "พูด" แต่ตัวละครก็ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงเท่านี้ ความซับซ้อนปรากฏให้เห็นเป็นหลักโดยการรวมกันของคุณสมบัติที่ขัดแย้งกันในตัวละคร ดังนั้นในความโกรธ ความกัดกร่อน น้ำดีจึงถูกรวมเข้ากับความอ่อนโยน ความอ่อนโยน อุปนิสัยที่ดี เขามีจิตใจที่เฉียบแหลมและเฉียบแหลม แต่ในขณะเดียวกัน - ความเรียบง่ายและไร้เดียงสา การประชดของเขาอยู่ร่วมกับความอ่อนไหว โซเฟียเป็นคนอ่อนไหวและพยาบาท ช่างฝัน ร้ายกาจ กล้าหาญ และสามารถกระทำการอย่างสิ้นหวัง และขี้ขลาด มันคือการขาดความแตกต่างของคุณสมบัติที่ทำให้สามารถเชื่อมโยงสองโครงเรื่องได้อย่างเป็นธรรมชาติ: ความรักและอุดมการณ์ ความขัดแย้งส่งผลกระทบต่อชีวิตอย่างครบถ้วน หนึ่งในการค้นพบที่น่าสนใจที่สุดของ Griboyedov คือ Repetilov เขามีความเข้มข้นสูงสุดของคุณสมบัติการทำซ้ำเขาเป็นคนที่ไม่มี ตัวละครของตัวเองและอุดมการณ์ของเขาเองดังนั้นจึงยืมคนแปลกหน้าได้มากเท่าที่เขาชอบ (พุชกิน: "เขามี 2,3,10 ตัวอักษร") เขาเป็นคนสิ้นเปลืองชีวิตแบบไร้สาระ เป็นคนขี้แพ้ด้านอาชีพ และเป็นคนคิดอิสระที่ปากดี ภาพนี้มีความสำคัญต่อสังคมเพียงใด ซึ่งเห็นได้จากลักษณะที่ปรากฏอย่างต่อเนื่องในวรรณคดีรัสเซีย (เช่น Sitnikov และ Kukshina ในนวนิยายของ Turgenev, Lebezyatnikov ใน "Crime and Punishment" ของ Dostoevsky)

ภาษาและบทกวี ตลกในบทกวีไม่ใช่เรื่องใหม่ในละครรัสเซียก่อน Griboyedov รูปแบบบทกวีเป็นบรรทัดฐานสำหรับ ตลกสูงลัทธิคลาสสิก ความแปลกใหม่อันน่าทึ่งของ “วิบัติจากปัญญา” ในบริเวณนี้คือประกอบด้วยกลอนอเล็กซานเดรียน (ระบบโคลงกลอน: iambic hexameter พร้อมด้วย คำคล้องจองที่อยู่ติดกัน) ซึ่งเนื่องจากความซ้ำซากจำเจทำให้บทละครถึงความซ้ำซากจำเจของน้ำเสียงบทกวีจึงถูกแทนที่ด้วยบทละครฟรีเช่น เฮเทอโรมิเตอร์ iambic (คุณสามารถเห็น iamb ดังกล่าวได้ในนิทานของ Krylov) การใช้บทกวี ความยาวที่แตกต่างกัน(จากความสูงหกฟุตถึงหนึ่งฟุต) ในด้านหนึ่ง น้ำเสียงที่เป็นธรรมชาติของความมีชีวิตชีวา คำพูดภาษาพูดในทางกลับกัน ความแตกต่างที่ชัดเจนของบทกวียาวและสั้นช่วยแสดงความรุนแรงของการปะทะกันของความคิด การเปลี่ยนแปลงในความคิดและอารมณ์

ลักษณะเฉพาะที่สุดของการแสดงตลกคือความอิ่มตัวของข้อความที่มีบทกวีและคำพังเพย ตัวละครอะไรก็ได้ – โมลชาลิน (“อา! ลิ้นชั่วร้ายเลวร้ายยิ่งกว่าปืนพก!”), Repetilov (“ ใช่แล้ว คนฉลาดอดไม่ได้ที่จะเป็นคนโกง”), Lisa (“ บาปไม่ใช่ปัญหาข่าวลือไม่ดี”) โดยเฉพาะอย่างยิ่งคำพังเพยมากมายเป็นของ Famusov ตัวแทนหลักของความจริงในแวดวงของเขา: "มันลงนามแล้ว นอกไหล่ของคุณ", "คนที่ยากจนไม่เหมาะกับคุณ", "คุณจะไม่ทำให้ที่รักของคุณพอใจได้อย่างไร ชายน้อย”, “เจ้าหญิง Marya Aleksevna จะพูดอะไร!” แต่ขุมสมบัติที่แท้จริงของสติปัญญาก็คือ ให้ความสนใจกับคำพังเพยที่ยอดเยี่ยมในคำพังเพย: “ ผู้ที่เชื่อก็เป็นสุขเขาอบอุ่นในโลก” “ ฉันยินดีที่จะรับใช้ แต่การรับใช้นั้นช่างน่ารังเกียจ” “ บ้านใหม่ แต่ อคติมันเก่าแล้ว” “ทำไมความเห็นคนอื่นถึงศักดิ์สิทธิ์เท่านั้น?”

ใน "วิบัติจากปัญญา" ชีวิตอันสูงส่งของรัสเซียปรากฏเป็นรูปธรรมและภาษาของการแสดงตลกมีความสำคัญอย่างยิ่งในเรื่องนี้ คำพูดที่เป็นภาษาพูด, คำศัพท์ในชีวิตประจำวัน, ภาษาพื้นถิ่นอันสูงส่ง, หน่วยวลีมากมาย (“ นอนอยู่ในมือ”, “ ให้ความผิดพลาด”, “ การตามล่ามนุษย์” ฯลฯ ) และถัดจากนั้น - คำพูด, คำพูดที่เหมือนหนอนหนังสือที่ยอดเยี่ยมของผู้มีการศึกษา ปัญญาชนและอาลักษณ์เต็มไปด้วยแนวคิดทั่วไป (“ เขาพูดในขณะที่เขียน” Famusov จะพูดเกี่ยวกับเขา) ความขัดแย้งหลักของ "Woe from Wit" ได้รับการสนับสนุนจากการเน้นและความคมชัดของคำพูดกับตัวละครอื่น ๆ แชตสกี้ ... เป็นบุคลิกที่มีชีวิตมากที่สุด โดยธรรมชาติของเขาแข็งแกร่งและลึกซึ้งกว่าคนอื่นๆ ดังนั้นจึงไม่สามารถแสดงตลกจนหมดสิ้นได้”

เกี่ยวกับโซเฟีย:

“ (โซเฟีย) นี่คือส่วนผสมของสัญชาตญาณที่ดีกับการโกหก จิตใจที่มีชีวิตชีวาโดยไม่มีความคิดและความเชื่อ ความสับสนของแนวความคิด การตาบอดทางจิตใจและศีลธรรม - ทั้งหมดนี้ไม่มีลักษณะของความชั่วร้ายส่วนตัวในตัวเธอ แต่เป็นเหมือน คุณสมบัติทั่วไปวงกลมของเธอ... โซเฟีย... ซ่อนบางสิ่งของเธอไว้ในเงามืด ร้อน อ่อนโยน แม้กระทั่งชวนฝัน ส่วนที่เหลือเป็นของการศึกษา”

เกี่ยวกับสังคม Famusov:

“ สามีคนนี้ (กอริช) เมื่อเร็ว ๆ นี้ยังคงเป็นผู้ชายที่มีชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวาตอนนี้กลายเป็นคนเสื่อมโทรมสวมเสื้อผ้าเหมือนเสื้อคลุมในชีวิตของปรมาจารย์ในมอสโก“ สามีชายคนรับใช้สามี” อุดมคติของมอสโก สามี... Khlestova ผู้ที่เหลืออยู่ในศตวรรษของแคทเธอรีน พร้อมปั๊กกับหญิงสาวแบล็คมัวร์ - เจ้าหญิงและเจ้าชาย Pyotr Ilyich คนนี้ - โดยไม่มีคำพูดใด ๆ แต่เป็นความหายนะในอดีตที่พูดถึงได้ - Zagoretsky นักต้มตุ๋นที่ชัดเจนหลบหนีจาก ติดคุกในห้องวาดรูปที่ดีที่สุดและชดใช้ด้วยความประจบสอพลอเช่นอาการท้องเสียของสุนัขและ N.N. และการพูดคุยทั้งหมดของพวกเขาและเนื้อหาทั้งหมดที่ครอบครอง! การหลั่งไหลเข้ามาของใบหน้าเหล่านี้มีมากมาย ภาพบุคคลของพวกเขาสดใสมากจนผู้ชมเริ่มเย็นชาต่อการวางอุบาย ไม่มีเวลาจับภาพใบหน้าใหม่ๆ อย่างรวดเร็วเหล่านี้และฟังบทสนทนาดั้งเดิมของพวกเขา”

ใช้เวลาสองปีในการเขียนบทละคร ละครเรื่องนี้ไม่สามารถจัดว่าเป็นเรื่องตลกได้แม้ว่าผู้เขียนเองจะถือว่า "Woe from Wit" เป็นเรื่องตลกก็ตาม

มีดราม่าและโศกนาฏกรรมในละคร ตอนจบของละครก็น่าเศร้าเช่นกัน บทละครประกอบด้วยความขัดแย้งสองประเภท: ละครรักและการเผชิญหน้าระหว่างยุคใหม่และเก่า มีความขัดแย้งทางความรักด้วย

ผู้เขียนประณามอาชีพการงาน ความอยุติธรรมของการเป็นทาส ความไม่รู้ ปัญหาการศึกษา และการเสียสละ โดยการใช้ ตัวละครรองซึ่งผู้เขียนได้เพิ่มลงในบทละครของเขา Griboyedov โดยใช้ถ้อยคำเสียดสีประณามคนโง่หลอกลวงและหยาบคายที่ครอบครองตำแหน่งและตำแหน่งที่ดีในสังคม แต่ไม่ทำให้เกิดความเคารพต่อตนเอง แม้แต่สิ่งที่ดีที่สุด คุณสมบัติทางศีลธรรม คนดีอาจสูญหายไปภายใต้อิทธิพลของคนส่วนใหญ่ (สังคม Famusov) สถานการณ์จึงบังคับโมลชาลิน (คนดีด้วย) คุณสมบัติเชิงบวก) เปลี่ยนของคุณ หลักศีลธรรม- เพื่อให้บรรลุความสำเร็จพระเอกถูกบังคับให้ดำเนินชีวิตตามหลักการของสังคมนี้และปรับตัวให้เข้ากับสภาพแวดล้อม

นามสกุลของตัวละครบางตัวกำลังบอกอยู่ นามสกุล "Molchalin" บอกเป็นนัยให้ผู้อ่านทราบว่าตัวละครนั้นมีธรรมชาติที่ซ่อนเร้นและเป็นคนหน้าซื่อใจคด นามสกุล "Skalozub" หมายถึงบุคคลที่มีลักษณะกักขฬะ

สมัยนี้คนใช้ บทกลอนและคำพูดจาก Griboyedov โดยไม่รู้ตัวด้วยซ้ำ ชื่อเรื่องสะท้อนถึงแนวคิดและแก่นแท้ของบทละคร ตัวละครหลักไม่สามารถหาที่ยืนในสังคมได้จึงถูกสังคมนี้ปฏิเสธเพียงเพราะเขาฉลาดกว่าคนอื่น นี่คือปัญหาหลัก: จะพูดอะไรดีเกี่ยวกับสังคมนี้ซึ่งปฏิเสธคนฉลาดโดยถือว่าเขาบ้า Chatsky ดูเหมือนคนบ้าในสายตาของสังคมเนื่องจากเขาเป็นคนเดียวที่ไม่ไล่ตามเงินสถานะและยศ ไม่สะดวกสำหรับสังคมที่จะเปลี่ยนวิถีชีวิตตามปกติเพื่อคน ๆ หนึ่งที่พยายามอธิบายความได้เปรียบของการเปลี่ยนแปลงให้สอดคล้องกับข้อกำหนดในปัจจุบัน เป็นการดีกว่าที่สังคมจะประกาศว่าคน ๆ นี้บ้ามากกว่าที่จะฟังเขา

ภาพยนตร์ตลกเรื่องนี้เผยให้เห็นปัญหาความเป็นทาส การศึกษา และการบริการของรัฐ เป็นที่น่าสังเกตว่าผู้เขียนไม่ได้แบ่งตัวละครของเขาออกเป็นฮีโร่เชิงบวกและเชิงลบอย่างเคร่งครัด พวกเขาล้วนมีคุณสมบัติทั้งด้านบวกและด้านลบ ตัวอย่างเช่น Chatsky เป็นคนซื่อสัตย์ ฉลาด เป็นอิสระและกล้าหาญ แต่ในขณะเดียวกัน เขาก็เป็นคนอารมณ์ร้อน หุนหันพลันแล่น และงอนง่าย Famusov แม้จะมีคุณสมบัติเชิงลบ แต่เขาก็เป็นพ่อที่ยอดเยี่ยมเช่นกัน

การวิเคราะห์ 2

หนึ่งในที่สุด ผลงานที่น่าทึ่งภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Woe from Wit" โดย Alexander Sergeevich Griboedov ได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นของศตวรรษที่สิบเก้า มันถูกสร้างขึ้นโดยนักเขียนในปี พ.ศ. 2365-2367 สิบปีให้หลัง สงครามรักชาติพ.ศ. 2355 ในขณะที่เขียนบทละคร Griboyedov ได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวของเพื่อนสมัยเด็ก Evgenia Grekhova

“วิบัติจากปัญญา” มีองค์ประกอบต่างๆ แนวโน้มวรรณกรรมเช่น: คลาสสิค โรแมนติก และความสมจริง ในหนังตลก มีการสังเกตหนึ่งในสามความสามัคคีที่รวมอยู่ในบรรทัดฐานของลัทธิคลาสสิก: ความสามัคคีของเวลา อย่างไรก็ตาม กฎข้ออื่นของลัทธิคลาสสิกไม่ได้ถูกปฏิบัติตาม: การแสดงตลกมีสี่การแสดง แทนที่จะเป็นห้าการแสดง; ไม่มีความสามัคคีในการกระทำ: มีโครงเรื่องสองเรื่องในงาน

คุณควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับองค์ประกอบของงานด้วย มันเป็นวงกลม: ทุกอย่างเริ่มต้นและสิ้นสุดในบ้านของฟามูซอฟ

หนังตลกมีพื้นฐานมาจาก ความขัดแย้งทางสังคม- นี่คือความขัดแย้ง ตัวละครที่แตกต่างกันและโลกทัศน์ที่ Alexander Andreevich Chatsky ต่อต้านสังคมมอสโกทั้งหมด Chatsky เป็นคู่ต่อสู้ที่กระตือรือร้นของการเป็นทาส เขาต้องการรับใช้การกุศลและถือว่าการบริการเป็นกิจกรรมเพื่อประโยชน์ส่วนรวม ในขณะที่คนอื่นๆ ใช้บริการเพื่อบรรลุเป้าหมายส่วนตัว สิ่งนี้ได้รับการยืนยันจากวลีของเขา: “ฉันยินดีที่จะรับใช้ แต่การรับใช้นั้นช่างน่ารังเกียจ” Alexander Andreevich ต่อต้านการเลียนแบบชาวต่างชาติ เขาเชื่อว่าการอนุรักษ์วัฒนธรรมและประเพณี คนของตัวเองสำคัญกว่ามาก แชทสกียัง “ไม่ยอมรับเจ้าหน้าที่” ซึ่งสนับสนุนเสรีภาพส่วนบุคคล

ประการที่สอง พื้นฐานที่สำคัญไม่น้อยของงานคือเส้นความรัก Griboedov ก้าวไปไกลกว่าที่ยอมรับโดยทั่วไปทำลาย " รักสามเส้า” และสร้าง “ลานรัก” ตรงกลางของ "จัตุรัส" นี้คือเด็กหญิงลิซ่า คนรับใช้ของบ้านฟามูซอฟ เธอหลงรักคนรับใช้อีกคนชื่อ Petrushka ในขณะเดียวกัน โซเฟีย ลูกสาวของฟามูซอฟก็แสดงท่าทีสนใจ ในทางกลับกัน Chatsky และ Skalozub ตกหลุมรักใคร สิ่งที่เราลงเอยด้วยเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ แบบตลกขบขันที่มีมายาวนาน

โดยสรุปเราสามารถพูดได้ว่าบทละคร "Woe from Wit" ของ Alexander Sergeevich Griboedov คือ งานที่ซับซ้อนโดยมีองค์ประกอบเป็นวงแหวนโดยอิงจากความขัดแย้งทางสังคมและ สายรัก- ภาพยนตร์ตลกเรื่องนี้แสดงให้เราเห็นว่าการไม่เต็มใจที่จะเปลี่ยนแปลงในสังคมแข็งแกร่งเพียงใด งานสอนว่าคุณไม่ควรเลียนแบบใครโดยไร้เหตุผล แต่จงเป็นตัวของตัวเองไม่ว่าคุณจะถูกตัดสินมากแค่ไหนก็ตาม

วิบัติจากวิทย์ - การวิเคราะห์

ผลงานของ Griboyedov เรื่อง "Woe from Wit" เป็นผลงานที่ได้รับการยอมรับจากนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่

แก่นแท้ของอุดมการณ์ทั้งหมดมีอยู่ในชื่อบทละคร จิตใจที่ดีของตัวละครหลัก Chatsky ทำให้เขามีปัญหามากมายอันเป็นผลมาจากการที่เขาพบว่าตัวเองถูกปฏิเสธในสังคมรอบตัวเขา แชตสกีรู้สึกไม่สบายใจที่ต้องอยู่ร่วมกับคนที่คิดว่าเขาบ้า ในการปะทะกันของคำพูดหลายครั้ง ทุกคนพยายามแสดงสติปัญญาของตนเอง ตัวแทนของชนชั้นสูงพยายามที่จะได้รับประโยชน์จากทุกสิ่ง และทุกคนที่ไม่แสวงหาผลกำไรก็กลายเป็นคนบ้าไปเลยในสายตาของพวกเขา

ตัวแทนอนุรักษ์นิยมของชนชั้นสูงไม่สามารถเห็นด้วยกับความคิดเห็นของ Chatsky เนื่องจากไม่มีใครพร้อมที่จะปรับตัวให้เข้ากับรูปแบบใหม่ในยุคนั้น เพื่อไม่ให้ได้ยินความคิดเห็นของ Chatsky เขาจึงถูกประกาศว่าเป็นบ้า

ละครเรื่องนี้ประกอบด้วยความขัดแย้ง 2 ประการในคราวเดียว คือ ประเด็นทางสังคมและเรื่องความรัก ความไม่เท่าเทียมกันทางสังคมสามารถติดตามได้จากความขัดแย้งของมุมมองของสมัยใหม่และล้าสมัยมายาวนาน

ความทรงจำเก่าๆ ของความรักผลักดันให้แชตสกีไปที่บ้านของฟามูซอฟ ซึ่งเขาพบว่าโซเฟียหลงทาง แชทสกีคิดถึงสาเหตุที่ทำให้ความรู้สึกของโซเฟียเย็นลง เขาถามคำถามกับทุกคนในเรื่องนี้ระหว่างการสนทนาปรากฎว่าไม่มีใครเข้าใจความคิดเห็นและประสบการณ์ของ Chatsky

Griboyedov มอบฮีโร่ของเขาด้วยทั้งแง่บวกและ คุณสมบัติเชิงลบ- ตัวอย่างเช่น Chatsky ซึ่งมีสติปัญญา เกียรติยศ และความกล้าหาญ ก็มีอารมณ์ฉุนเฉียวเช่นกัน

นักเขียนที่ทำงานเกี่ยวกับบทละครในสไตล์คลาสสิกทำให้ตัวละครของเขามี "ชื่อที่พูดได้" Famusov - เกิดจากข่าวลือตัวละครตัวนี้กังวล ความคิดเห็นของประชาชน- Repetilov เป็นการทำซ้ำ ฮีโร่ที่ไม่มีความคิดเห็นส่วนตัว เขาทำได้เพียงทำซ้ำเท่านั้น

ในระหว่างการวิเคราะห์บทละคร "Woe from Wit" เราสามารถสังเกตเห็นความคิดริเริ่มบางอย่างได้ ตามธรรมเนียมแล้ว ละครเรื่องนี้ถือเป็นเรื่องแรกที่เขียนด้วยความสมจริงของรัสเซีย นอกจากนี้คุณยังสามารถสังเกตเห็นคุณลักษณะหลายประการของลัทธิคลาสสิกซึ่งรวมถึงชื่อที่พูด ความสามัคคีของเวลาและสถานที่ ความขัดแย้งเกิดจากการขาดการกระทำที่เป็นเอกภาพ การพัฒนาความขัดแย้งทั้งสองพร้อมกันทำให้เกิดความขัดแย้งในประเพณีของลัทธิคลาสสิก

ทุกวันนี้คุณมักจะได้ยินคำพูดเช่น “ตำนานนั้นสดใหม่ แต่ยากที่จะเชื่อ” ชั่วโมงแห่งความสุขพวกเขาไม่ได้สังเกต” - ผู้เขียนบรรทัดเหล่านี้ทั้งหมดเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านคำศัพท์ Alexander Griboedov

ผู้เขียนเข้าถึงการเขียนด้วยสไตล์ส่วนตัวที่อ่านและจดจำได้ง่าย ในความทรงจำของชาวรัสเซียมีสถานที่สำหรับสไตล์ที่สร้างสรรค์ในทันที บทละครนี้ค่อนข้างเข้าใจได้และเกี่ยวข้องกับยุคปัจจุบัน โดยส่วนใหญ่ต้องขอบคุณแนวทางที่เชี่ยวชาญของผู้เขียน

วิเคราะห์ตลกโดย A.S. Griboyedov "วิบัติจากปัญญา"

ตลกเขียนโดย Alexander Sergeevich Griboyedov น่าเสียดายที่ไม่มีข้อมูลที่แน่นอนเกี่ยวกับเวลาที่แนวคิดเรื่องหนังตลกเกิดขึ้น ตามแหล่งข้อมูลบางแห่งระบุว่าเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2359 แต่มีข้อเสนอแนะว่าความคิดแรกของ Griboyedov เกี่ยวกับการแสดงตลกปรากฏก่อนหน้านี้ด้วยซ้ำ หลังจากทำงานเสร็จในปี พ.ศ. 2367 ผู้เขียนได้ใช้ความพยายามอย่างมากในการพิมพ์ แต่เขาล้มเหลว นอกจากนี้ยังเป็นไปไม่ได้ที่จะได้รับอนุญาตให้แสดงละครเรื่อง “Woe from Wit” แต่ไม่ได้ขัดขวางไม่ให้การแสดงตลกนี้เป็นที่รู้จักในวงกว้าง มันถูกเผยแพร่อย่างกว้างขวางในรายการ มีการอ่าน พูดคุย และชื่นชม

“Woe from Wit” เป็นจุดกำเนิดของวรรณคดีรัสเซียระดับชาติ ยุคใหม่ในประวัติศาสตร์ - ยุคแห่งความสมจริง ผู้เขียนจ่ายส่วยประเพณีของคลาสสิก (ความสามัคคีของการกระทำสถานที่และเวลาชื่อที่ "มีความหมาย" ความรักอุบาย) แต่บทละครสะท้อนความเป็นจริงในเวลานั้นอย่างเต็มที่ตัวละครของตัวละครมีหลายแง่มุม (เพียงจำ Famusov เจ้าชู้กับลิซ่ากระดิกหางเหนือ Skalozub อ่านคำแนะนำให้โซเฟีย) . หนังตลกเขียนด้วยภาษารัสเซียที่มีชีวิตชีวา บทสนทนาที่เฉียบแหลมและโต้แย้งที่น่าดึงดูดและทำให้คุณรู้สึกถึงความตึงเครียดของแอ็คชั่น I.A. Goncharov เขียนไว้ บทความที่สำคัญ“ ความทรมานนับล้าน” ซึ่งบทละครพรรณนาถึงชีวิตชาวรัสเซียที่ยาวนาน“ ในกลุ่มยี่สิบใบหน้าเหมือนแสงในหยดน้ำอดีตมอสโกทั้งหมดการออกแบบของมันในขณะนั้นจิตวิญญาณประวัติศาสตร์ ช่วงเวลาและศีลธรรมก็สะท้อนให้เห็น”

หนังตลกของ Griboyedov มีพื้นฐานมาจากความขัดแย้ง: ความรักและสังคม คนหนึ่งมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับอีกคนหนึ่ง ปัญหาส่วนตัวตามมาจากปัญหาสาธารณะ Griboedov เขียนในจดหมายถึงเพื่อนคนหนึ่งของเขา:“ ... เด็กผู้หญิงที่ไม่โง่เขลาชอบคนโง่ คนฉลาด(ไม่ใช่เพราะคนบาปของเรามีจิตใจธรรมดา ไม่ใช่! และในหนังตลกของฉันมีคนโง่ 25 คนต่อคนที่มีสติหนึ่งคน) และคนนี้แน่นอนว่าขัดแย้งกับสังคมรอบตัว ไม่มีใครเข้าใจ ไม่มีใครอยากให้อภัยเขา ทำไมเขาถึงสูงกว่าคนอื่นนิดหน่อย…”

ตัวละครหลักของละคร Alexander Andreevich Chatsky หลังจากห่างหายไปสามปีกลับไปมอสโคว์และปรากฏตัวที่บ้านของ Famusov ทันทีโดยไม่ได้ไปเยี่ยมบ้าน หนึ่งในหลาย ๆ เหตุผลที่ทำให้ Chatsky ออกจากเมืองหลวงคือเหตุผลที่ทำให้เขากังวลและทรมานใจมากที่สุดนั่นคือความรักที่มีต่อโซเฟีย โซเฟียฉลาด Chatsky มั่นใจในสิ่งนี้ แม้จะอายุสิบสี่ปี เธอก็หัวเราะไปกับเขาทั้งกับรูปลักษณ์ที่อ่อนเยาว์ของป้าของเธอและการอุทิศตนของพ่อให้กับชมรมภาษาอังกฤษ หากไม่มีความเห็นอกเห็นใจนี้ในอดีต หากเมื่อสามปีที่แล้วเธอไม่แบ่งปัน แม้จะเป็นเพียงลูกครึ่ง หากไม่มีความเข้าใจอย่างลึกซึ้งในความคิดเห็นและความคิดของเขา เขาก็คงจะไม่หลงระเริงไปกับคำถามและความทรงจำ แชทสกีพยายามกลับมาสนทนาที่ถูกขัดจังหวะเมื่อสามปีที่แล้วเพื่อดูว่าเธอยังหัวเราะกับสิ่งที่ตลกสำหรับเขาหรือไม่ นั่นคือเขาต้องการเข้าใจวิธีคิดปัจจุบันของเธอ หากตอนนี้เธอเป็นคนที่มีใจเดียวกัน ความหวังของเขาก็ไม่สูญเปล่า

แต่โซเฟียประณามอย่างชัดเจนแม้กระทั่งการเยาะเย้ยมอสโกเพียงเล็กน้อย ย่อมเกิดความสงสัยขึ้นว่า

...ที่นี่ไม่มีเจ้าบ่าวจริงๆ เหรอ?

และสิ่งที่สำคัญที่สุดในการค้นหาอันเจ็บปวดของ Chatsky ก็คือเกณฑ์สติปัญญาเป็นเพียงเกณฑ์เดียวสำหรับเขา Skalozub ไม่ได้ปลุกเร้าความสงสัยในตัวเขามากนักเพราะว่า โซเฟียผู้ชาญฉลาดฉันไม่สามารถรักคนโง่เช่นนี้ได้ ด้วยเหตุผลเดียวกัน เขาไม่เชื่อในความรักของเธอที่มีต่อโมลชาลินมาเป็นเวลานาน แม้แต่นาทีเดียวเขาก็ไม่ต้องการที่จะยอมรับว่าโซเฟียที่ฉลาดสามารถยกย่องคนรักของเธออย่างจริงใจสำหรับการเชื่อฟังที่ขี้เหนียวและความประจบประแจงของเขา

Griboyedov นักสัจนิยมเข้าใจดีว่าตัวละครของบุคคลนั้นถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของสภาพความเป็นอยู่ - ใน ในความหมายกว้างๆคำนี้ - และเหนือสิ่งอื่นใดภายใต้อิทธิพลของสภาพแวดล้อมทันที: ความสัมพันธ์ในครอบครัว, การเลี้ยงดู , ประเพณีในชีวิตประจำวัน , มุมมองดั้งเดิม , ความคิดเห็น , อคติ ฯลฯ คุณสามารถเข้าใจบุคคลได้ก็ต่อเมื่อคุณรู้จักสภาพแวดล้อมของเขาเท่านั้น ดังนั้นผู้เขียนจึงแนะนำเราอย่างละเอียดเกี่ยวกับสภาพแวดล้อมที่โซเฟียถูกสร้างขึ้นในฐานะบุคคลที่ไม่มี Chatsky

ที่สำคัญที่สุด Famusov พ่อของโซเฟียเป็นลักษณะของสังคมนี้ Pavel Afanasyevich Famusov เป็นสุภาพบุรุษชาวมอสโกทั่วไปแห่งต้นศตวรรษก่อนสุดท้ายด้วยการผสมผสานระหว่างการปกครองแบบเผด็จการและปิตาธิปไตย เขาคุ้นเคยกับการเป็นนาย มีความมั่นใจและรักตัวเองมาก เขาดำรงตำแหน่งทางการขนาดใหญ่ แต่เขาก็ปฏิบัติต่อบริการของเขาเหมือนเจ้านายและไม่เป็นภาระกับตัวเอง อุดมคติทางการเมืองของเขามุ่งไปที่การเชิดชูทุกสิ่งที่เก่าแก่และเป็นที่ยอมรับ เขาใช้ชีวิตได้ดี และเขาไม่ต้องการการเปลี่ยนแปลงใดๆ บุคคลในอุดมคติสำหรับ Famusov คือผู้ที่สร้างอาชีพที่ทำกำไรไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็ตาม ความรับใช้และความถ่อมตัวสำหรับเขาเช่นกัน วิธีที่ดีถ้ามันนำไปสู่ ผลลัพธ์ที่ต้องการ- Famusov ไม่ใช่ปีศาจที่เป็นนามธรรม แต่เป็นสิ่งที่เป็นรูปธรรมและมีชีวิต คุณเชื่อในความเป็นจริงของมัน - และนั่นคือเหตุผลว่าทำไมมันถึงน่ากลัวเป็นพิเศษ

Famusov ชอบพันเอก Sergei Sergeevich Skalozub เขาอายุยังน้อย แต่พรุ่งนี้เขาจะกลายเป็นนายพลอย่างแน่นอน เขาเป็นผู้พิทักษ์สมัยโบราณที่เชื่อถือได้ Skalozub เป็นคนส่งเสียงดัง แต่งกายด้วยเครื่องแบบ หมกมุ่นอยู่กับการฝึกทหารและการเต้นรำ เป็นเจ้าหน้าที่ Arakcheev ทั่วไป โง่เขลาและไร้ความคิด เป็นศัตรูกับความคิดและการรู้แจ้งอย่างเสรี

Alexey Stepanovich Molchalin ยังเป็นสมาชิกของสังคม Famusov ยิ่งกว่านั้นเขายังเป็นผลิตภัณฑ์โดยตรงอีกด้วย จากการปรากฏตัวครั้งแรกเขาดูเหมือนไม่มีตัวตนโดยสมบูรณ์: เขากลัวที่จะพูด คำพิเศษเต็มใจทำให้ทุกคนพอใจ ไม่กล้าแสดงความคิดเห็นของตัวเอง และถือว่า “ความพอประมาณและถูกต้อง” เป็นความสามารถหลักของเขา คุณสมบัติเหล่านี้รับประกันความสำเร็จในปัจจุบันและอนาคตของเขาในโลกของฟามูส

สังคม Famus ไม่เพียงแสดงโดยตัวละครหลักของบทละครเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตัวละครที่เป็นฉากด้วย

หญิงชรา Khlestova เป็นผู้หญิงมอสโกคนสำคัญ หยาบคาย ครอบงำ คุ้นเคยกับการไม่กลั้นคำพูดของเธอ แม้จะเกี่ยวข้องกับ Famusov เธอก็อดไม่ได้ที่จะแสดงอำนาจของเธอ และในเวลาเดียวกันเธอก็คล้ายกับ Famusov มากทั้งที่มีความปรารถนาอย่างต่อเนื่องที่จะสั่งการผู้คนและด้วยความทุ่มเทต่อรากฐานและคำสั่งเก่าที่ล้าสมัย

Anton Antonovich Zagoretsky เป็นเพื่อนที่จำเป็นของ Famusovs และ Khlestovs เขาพร้อมที่จะให้บริการเสมอในขณะที่คุณสมบัติทางศีลธรรมที่น่าสงสัยของเขาไม่ทำให้เจ้าของสังคมสับสน Khlestova พูดเกี่ยวกับเขา:

เขาเป็นคนโกหก นักพนัน ขโมย...

ฉันทิ้งเขาไปและล็อคประตู

ใช่แล้ว ปรมาจารย์ที่ต้องรับใช้...

เมื่อพูดถึง Zagoretsky Khlestova แสดงถึงลักษณะของตัวเองแสดงให้เห็นถึงระดับศีลธรรมของทั้งตัวเธอเองและแวดวงของเธอ วงกลมที่ Chatsky ต่อต้าน

Chatsky เป็นคนรักอิสระ อุดมคติของเขาคือการตรัสรู้ เขามองเห็นหน้าที่และการเรียกร้องของชีวิตในการรับใช้มาตุภูมิ คำสั่งที่มีอยู่ในรัสเซียทำให้เขาโกรธเคืองเขาประณาม "คนโกงผู้สูงศักดิ์" ด้วยความโกรธ - เจ้าของข้าแผ่นดินบีบคอทุกสิ่งใหม่ ๆ บีบบังคับประชาชนของตนเอง เขา ผู้รักชาติที่แท้จริงเขาไม่เข้าใจว่ามีอะไรอยู่ในนั้น สังคมชั้นสูงชื่นชมทุกสิ่งที่ต่างประเทศ Chatsky เป็นตัวเป็นตน คุณสมบัติที่ดีที่สุดเยาวชนที่ก้าวหน้า ต้น XIXศตวรรษ เขาโดดเด่นด้วยจิตใจที่เฉียบแหลมและมีชีวิตชีวา ผู้เขียนแสดงความขัดแย้งระหว่างพระเอกกับสังคมรอบตัวผู้เขียนเผยเนื้อหาความขัดแย้งหลักแห่งยุค: การปะทะกันของ "ศตวรรษปัจจุบันและศตวรรษที่ผ่านมา" ซึ่งไม่ต้องการสละตำแหน่ง ตำแหน่งของ "ศตวรรษที่ผ่านมา" ยังคงแข็งแกร่ง: ตัวแทนของมันคือความคิดเห็นสาธารณะ ความคิดเห็นของโลก ซึ่งมีความสำคัญอย่างยิ่งในชีวิตของทุกคน พวกเขาไม่มีค่าใช้จ่ายใด ๆ ที่จะประกาศว่าคน ๆ หนึ่งเป็นบ้า จึงทำให้เขาปลอดภัยสำหรับตัวเอง ความบ้าคลั่งอธิบายสุนทรพจน์ที่กล้าหาญของ Chatsky และพฤติกรรม "แปลก" ของเขา แต่โซเฟียถูกเก็บไว้ที่บ้านของฟามูซอฟ ชะตากรรมของเธอ ทัศนคติของเธอที่มีต่อเขา

คุณต้องดูการออกเดทตอนกลางคืน ได้ยินกับหูของคุณเองว่าโซเฟียเป็นผู้คิดค้นเรื่องซุบซิบเกี่ยวกับความบ้าคลั่งและเผยแพร่เพื่อให้เข้าใจในที่สุดว่าเธอได้เลือกเธอเมื่อนานมาแล้ว - ทางเลือกระหว่างเขากับมอลชาลิน ระหว่าง อุดมคติอันสูงส่งมนุษยชาติและศีลธรรมของมอสโกของ Famusov เธออาจไม่ต้องการสร้างสันติภาพกับ Molchalin แต่ Chatsky สูญเสียเธอไปตลอดกาล ตอนนี้สิ่งที่เธอต้องทำร่วมกับพ่อของเธอคือรอคอยด้วยความกลัว “สิ่งที่เจ้าหญิง Marya Alekseevna จะพูด”

ในหนังตลก "ศตวรรษที่ผ่านมา" ชนะ แต่ Chatsky พ่ายแพ้หรือเปล่า? “ แชทสกี้เสีย ปริมาณอำนาจเก่า” I.A. Goncharov เขียนในบทความ “A Million Torments” จากข้อมูลของ Goncharov Chatsky เป็น "ผู้ลางสังหรณ์" "ผู้ริเริ่ม" ของสิ่งใหม่ดังนั้นจึง "เป็นเหยื่อเสมอ" “แชตสกีเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้เมื่อศตวรรษหนึ่งเปลี่ยนไปเป็นอีกศตวรรษหนึ่ง” ผู้เขียนสรุป

คำเหล่านี้มีความหมายนิรันดร์และเป็นสากลของบทละครของ Griboyedov การต่อสู้ระหว่างเก่าและใหม่จะดำเนินต่อไป ผู้เขียนซึ่งมีพลังโน้มน้าวใจที่ไม่มีใครเทียบได้ แสดงให้เห็นว่าพลังของคนแก่มีข้อบกพร่องและมืดบอด

คำพูดจำนวนมากจาก "Woe from Wit" กลายเป็นคำพูด บทกลอนซึ่งเกิดขึ้นอย่างมั่นคงในภาษารัสเซียดังนั้นจึงรับประกันความเป็นอมตะของการแสดงตลกเช่นเดียวกับผู้แต่ง Alexander Sergeevich Griboyedov “ความวิบัติจากปัญญา” ยังไม่ได้รับการแก้ไข และบางทีอาจเป็นการสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในบรรดาวรรณกรรมทั้งหมดของเรา…” (A. Blok)

วิเคราะห์ผลงาน

นวัตกรรมของ Griboyedov อยู่ที่ว่าเขาได้สร้างภาพยนตร์ตลกระดับชาติที่สมจริง สังคม และระดับชาติเรื่องแรกของรัสเซีย มันเริ่มต้นตามธรรมเนียม เหมือนละครรัก Griboyedov เชื่อมโยงสองบรรทัดเข้าด้วยกัน: ความรักและสังคม ผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าละครสาธารณะเติบโตจากละครส่วนตัวได้อย่างไร

โครงเรื่องคือการมาถึงของ Chatsky จุดสุดยอดของโครงเรื่องคือลูกบอลที่ Chatsky ถูกประกาศว่าบ้าคลั่ง

ในการสร้างหนังตลก Griboedov เบี่ยงเบนไปจากหลักการดั้งเดิม: บทละครประกอบด้วยสี่องก์และมีการละเมิดสามเอกภาพ (สถานที่ เวลา และการกระทำ) เช่นกัน

งานนี้มี ปัญหาที่สำคัญที่สุดครั้งนั้น:

1) ปัญหาทัศนคติต่อประชาชน

2) ปัญหาการสร้างวัฒนธรรมของชาติ

3) ปัญหา ราชการ- คนที่มีมุมมองก้าวหน้าไม่ได้แสดงตนรับใช้ที่ใดในขณะนั้นอย่างโอ้อวด

4) ปัญหาการตรัสรู้ การศึกษา การเลี้ยงดู

5) ปัญหาบุคลิกภาพ

สิ่งสำคัญอยู่ในเนื้อหา ของงานนี้เป็นการต่อสู้ระหว่างสองค่ายสังคมและการเมือง: ใหม่และเก่า ต่อต้านทาสและทาส ซึ่งแพร่หลายหลังจากสงครามรักชาติในปี 1812 Griboyedov แสดงในภาพยนตร์ตลกซึ่งเดิมเรียกว่า "Woe to Wit" ซึ่งเป็นกระบวนการในการทำลายส่วนที่ก้าวหน้าของขุนนางออกจากสภาพแวดล้อมที่เฉื่อยและการต่อสู้กับชนชั้น เขาสามารถเห็นฮีโร่ขั้นสูงเข้ามาได้ ชีวิตจริง- ดังนั้นความสมจริงของนักเขียนจึงปรากฏให้เห็นเป็นหลักในการเลือกความขัดแย้งในชีวิตซึ่งเขาเข้าใจไม่ใช่ในรูปแบบนามธรรมหรือเชิงเปรียบเทียบดังที่เป็นธรรมเนียมในลัทธิคลาสสิกและแนวโรแมนติก แต่โดยการโอนมันไปสู่บทละคร คุณสมบัติลักษณะปรากฏการณ์ทางสังคมและในชีวิตประจำวัน การอ้างอิงต่างๆ ถึงความทันสมัยที่แพร่หลายในผลงานนี้แสดงถึงลักษณะของลัทธิประวัติศาสตร์ในการพรรณนาถึงความเป็นจริง

การกระทำของหนังตลกเรื่องนี้มีขอบเขตลำดับเหตุการณ์ที่ชัดเจน ตัวอย่างเช่น เป็นที่ยอมรับว่าเมื่อพูดถึงคณะกรรมการที่เรียกร้องให้ "ไม่มีใครรู้หรือเรียนรู้ที่จะอ่านและเขียน" แชตสกีกำลังพูดถึงคณะกรรมการปฏิกิริยาที่รัฐบาลสร้างขึ้น Khlestova พูดด้วยความโกรธเกี่ยวกับระบบ Lancastrian ซึ่งพวก Decembrists เคยสอนทหารให้อ่านและเขียนในกองทหารของพวกเขา การศึกษาร่วมกันของ Lancastrian เริ่มพัฒนาในรัสเซียและพวก Decembrists ได้ปลูกฝังมันไว้ในกองทหารของพวกเขา มีการกล่าวถึงศาสตราจารย์ของสถาบันสอนการสอนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งถูกกล่าวหาว่าเป็น "ความแตกแยกและขาดศรัทธา" ในคำพูดของเจ้าหญิง Tugoukhovskaya นอกจากนี้คำอุทานของ Famusov เกี่ยวกับ Chatsky: "อ้า! พระเจ้าของฉัน! เขาเป็นคาโบนารี! - สะท้อนบทสนทนาของขุนนางมอสโกเกี่ยวกับขบวนการปฏิวัติของผู้รักชาติชาวอิตาลีซึ่งมาถึงจุดสูงสุดในปี พ.ศ. 2363-2366 คำถามข้างต้นทั้งหมดเป็นประเด็นถกเถียงกันอย่างดุเดือดระหว่างตัวละครในละครตลก สะท้อนบรรยากาศตึงเครียดในสังคมผู้สูงศักดิ์ก่อนปี 1825

ใน "วิบัติจากปัญญา" เป็นครั้งแรกที่มีการปะทะกันของตัวละครบนพื้นฐานอุดมการณ์ ก่อนหน้านั้น ในละครมีเพียงการปะทะกันของตัวละคร อายุ รสนิยม และ บทบัญญัติทางสังคม- สม่ำเสมอ ความขัดแย้งแบบดั้งเดิมคู่แข่งสองคนที่พยายามบรรลุการตอบแทนจากนางเอก นี่ตกอยู่ภายใต้การต่อสู้ของตัวละครเพื่อทำความเข้าใจความหมายของชีวิต โมลชาลินยังแสดงความคิดเห็นของเขาเกี่ยวกับกฎเกณฑ์ของพฤติกรรมและความนับถือซึ่งเป็นบรรทัดฐานทางศีลธรรมที่ยอมรับกันโดยทั่วไป Chatsky เป็นเวลานานและดื้อรั้นไม่ต้องการที่จะยอมรับว่าเขาเป็นคู่แข่งของเขาปฏิเสธที่จะเชื่อว่าโซเฟียสามารถรักบุคคลเช่นนี้ได้เนื่องจากพวกเขามีความแตกต่างกันมากเกินไปในการพัฒนาทางปัญญาและศีลธรรม ผู้เขียนแบ่งปันตำแหน่งของ Chatsky อย่างสมบูรณ์โดยจบบทละครด้วยชัยชนะทางศีลธรรมเหนือคู่ต่อสู้ของเขา

ความสำเร็จอีกประการหนึ่งของความสมจริงของ Griboyedov คือภาพที่เขาสร้างขึ้น

Chatsky รวบรวมคุณสมบัติของผู้นำในยุคนั้น เขาเป็นคนแรกในรัสเซีย วรรณกรรมที่เหมือนจริงภาพลักษณ์ของปัญญาชนผู้สูงศักดิ์ที่ถูกตัดขาดจากสภาพแวดล้อมในชั้นเรียนของเขา ตัวละครหลักในการตัดสินและคำพูดของเขาหลายเรื่องมีความใกล้ชิดกับพวกหลอกลวง

ในบทพูดคนเดียวของเขา Chatsky ประณามความชั่วร้ายของสังคมร่วมสมัยของเขาอย่างรุนแรง ตัวอย่างเช่น ในบทพูดคนเดียว “ใครคือผู้พิพากษา?” เขาประณาม "คนหลอกลวงผู้สูงศักดิ์" ที่เปลี่ยนคนรับใช้ของตนเป็นสุนัขไล่เนื้อ ขับไล่ "เด็กที่ถูกปฏิเสธจากพ่อแม่" ไปที่บัลเล่ต์ทาส แล้วขายพวกเขาทีละคน

Chatsky ออกจากบริการเพราะ “ฉันยินดีให้บริการ แต่การได้รับบริการมันน่ารังเกียจ” นอกจากนี้เขายังวิพากษ์วิจารณ์สังคมชั้นสูงที่ชื่นชมทุกสิ่งที่ต่างประเทศและดูถูกเหยียดหยามภาษาและประเพณีของตน คู่ต่อสู้ทางอุดมการณ์หลักของ Chatsky คือ Famusov ผู้ตอบโต้ซึ่งดำเนินชีวิตโดยอคติและถือว่าการรู้แจ้งเป็นที่มาของความชั่วร้ายทั้งหมดในโลก เขาเป็นเจ้าของทาสชาวมอสโกโดยทั่วไปซึ่งเป็นนายบ้านที่เข้มงวดซึ่งหยาบคายต่อผู้ใต้บังคับบัญชาของเขา แต่เอาใจใส่ผู้ที่อยู่เหนือเขาในด้านตำแหน่งและความมั่งคั่งอย่างประจบประแจง

Molchalin รับใช้ Famusov อย่างเป็นทางการตามเส้นทางแห่งคำเยินยอและความเห็นอกเห็นใจ

ในระดับที่แปลกประหลาดกว่านี้ มีการให้ภาพลักษณ์ของพันเอก Skalozub ซึ่งเป็นบุคคลที่มีข้อจำกัดอย่างมากซึ่งมีความฝันเพียงอย่างเดียวคือยศนายพล มันแสดงถึงการสนับสนุนที่เชื่อถือได้สำหรับบัลลังก์และระบอบการปกครองแบบไม้

ตัวละครที่มีการถกเถียงกันมากที่สุดในละครเรื่องนี้คือภาพลักษณ์ของโซเฟีย เธอตกหลุมรักคนที่ไม่เท่าเทียมกับตัวเองดังนั้นจึงเป็นการท้าทายประเพณีของ Domostroevsky เมื่อพบว่าตัวเองถูกหลอกในความรู้สึก เธอจึงไม่กลัวการประณามจากคนรอบข้าง แต่ในขณะเดียวกันเธอก็ยังไม่เติบโตทางจิตวิญญาณดังนั้นการเยาะเย้ยและจิตใจที่เป็นอิสระของ Chatsky จึงทำให้เธอหวาดกลัวและพาเธอไปที่ค่ายของคู่ต่อสู้ของเขา

นอกจากนี้ Griboyedov ยังเสริมสร้างภาษาของนิยายด้วยองค์ประกอบของคำพูดที่มีชีวิตชีวาที่นำมาจากภาษารัสเซียยอดนิยม เช่นเดียวกับนักเขียนสัจนิยมชาวรัสเซียคนอื่นๆ ผู้เขียนเรียนรู้จากผู้คนที่จะแสดงความคิดและความรู้สึกของเขาอย่างชัดเจน สั้น ๆ ถูกต้อง และเป็นรูปเป็นร่าง

ลักษณะคำพูดในภาพยนตร์ตลกเรื่องนี้มีความสำคัญมากเนื่องจากแสดงถึงทัศนคติของผู้เขียนต่อเรื่องนี้อย่างเต็มที่และชัดเจน รักษาการแทนเล่น

จากคำพูดแรกของเขา Repetilov แสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นคนช่างพูด ขาดความรับผิดชอบ และไร้ค่า

Lisa สาวใช้ในบ้านของ Famusov มีรูปแบบการพูดที่พิเศษ ในการสนทนาของเธอ องค์ประกอบของคำพูดทั่วไป เช่น "หญิงสาวกำลังโทรหาคุณ" "เขาไม่มีไหวพริบ" รวมกับวลีเฉพาะที่มีลักษณะเฉพาะของสังคมที่มีเกียรติมากกว่า ซึ่งเธออาจได้ยินมากกว่าหนึ่งครั้งในบ้านของคฤหาสน์ นั่นคือสาเหตุที่ภาษาของลิซ่ามีวลีเช่น "ฉันไม่ยกยอความสนใจของฉัน" และอื่นๆ

ในสุนทรพจน์ของพันเอก Skalozub มีคำและวลีมากมายจากคำศัพท์เฉพาะเกี่ยวกับการรับราชการทหารซึ่งช่วยให้ผู้เขียนอธิบายได้ชัดเจนยิ่งขึ้นและน่าเชื่อถือยิ่งขึ้นว่าเป็นทหารที่สามารถรับราชการได้ซึ่งมีเพียงความคิดของเขาเท่านั้น การรับราชการทหาร- ในเวลาเดียวกันผู้เขียนบังคับให้เขาพูดเกี่ยวกับปรากฏการณ์และเหตุการณ์ที่มีความหมายและเนื้อหาแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงด้วยคำพูดของศัพท์เฉพาะทางการทหารอันเป็นผลมาจากการที่พิเศษ เอฟเฟกต์การ์ตูน- ตัวอย่างเช่น Famusov ถามคำถามผู้พัน: "คุณรู้สึกอย่างไรกับ Natalya Nikolaevna?" ซึ่ง Skalozub ตอบว่า: "ฉันไม่รู้ครับมันเป็นความผิดของฉันเราไม่ได้รับใช้ร่วมกับเธอ"

ในรูปแบบการพูดของโซเฟียมีสำนวนภาษาฝรั่งเศสที่ "ง่อย" มากมายเช่น "แบ่งปันเสียงหัวเราะ" "ฉันเห็นมาก" และอื่น ๆ อีกมากมาย สิ่งที่เป็นกระแสนิยมในเวลานั้นสะท้อนให้เห็นที่นี่ การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมในคำพูดของเธอเราสามารถสัมผัสได้ถึงกิริยาท่าทางของโรงเรียนที่มีอารมณ์อ่อนไหว

เฉพาะคำพูดของตัวละครหลัก Chatsky เท่านั้นที่มีชีวิตชีวาผ่อนคลายและมีอารมณ์มาก แม้ว่าจะมีองค์ประกอบของภาษาพูดเช่น pushche, tea, daviche, okrome แต่ก็ยังฟังดูเป็นธรรมชาติในวิธีที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงและถูกวาดด้วยสไตล์โวหารด้วยสีที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง สิ่งนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่า Chatsky โดยแก่นแท้ของตัวละครของเขาจำเป็นต้องพูดแตกต่างออกไปไม่เหมือนตัวแทนของสังคม Famus เพราะเขาคิดและมีเหตุผลต่างกัน โลกแห่งความรู้สึกและประสบการณ์ของเขานั้นสมบูรณ์ยิ่งขึ้นและกว้างกว่าโลกแห่งฝ่ายตรงข้ามทางอุดมการณ์ของเขามากและสิ่งนี้จะต้องสะท้อนให้เห็นอย่างแน่นอนในคำพูดของตัวเอก

ควรสังเกตว่าบทกลอนหลายบทจากคอเมดีเรื่อง "Woe from Wit" ของ Griboyedov ได้ถูกรวมไว้ในสุนทรพจน์ในชีวิตประจำวันของสาธารณชนมานานแล้ว มวลชนและกลายเป็นสมบัติขององค์ประกอบทางวลีของภาษาประจำชาติ

Griboyedov การวิเคราะห์งานวิบัติจากวิทย์


ค้นหาในหน้านี้:

  • การวิเคราะห์ความวิบัติจากจิตใจ
  • วิบัติจากการวิเคราะห์จิตใจ
  • วิบัติจากการวิเคราะห์จิตใจของงาน
  • วิเคราะห์ผลงานวิบัติจากวิทย์
  • Griboyedov ความเศร้าโศกจากการวิเคราะห์จิตใจ