ผลงานวรรณกรรมที่มีชื่อเสียงที่สุด คลาสสิกระดับโลกของรัสเซียและต่างประเทศ: หนังสือ (รายการที่ดีที่สุด)

ใน "NG - ExLibris" ในฉบับลงวันที่ 31 มกราคม 2551 ภายใต้ชื่อ "จากขวดศักดิ์สิทธิ์ของปรมาจารย์ Francois Rabelais ไปจนถึง "Blue Lard" อื้อฉาวโดย Vladimir Sorokin" รายการ "100 ที่น่าสนใจและเถียงไม่ได้ นวนิยายซึ่งตามความเห็นของกองบรรณาธิการ " ไลบรารี NG-Ex"ทำให้โลกวรรณกรรมตกใจและมีอิทธิพลต่อวัฒนธรรมทั้งหมด"

“สหัสวรรษเพิ่งเริ่มต้น เราสามารถตรวจสอบได้ รวมถึงวรรณกรรมด้วย ปีนี้เป็นปีเริ่มต้นเช่นกัน เราขอนำเสนอรายชื่อ 100 อันดับที่ดีที่สุดตามความคิดเห็นของบรรณาธิการของ NG-EL นวนิยายตลอดกาลและผู้คน
สุดท้ายทำไมเราถึงแย่ลง? ชาวอังกฤษ/อเมริกันรวบรวมรายชื่อนวนิยายที่ยอดเยี่ยมของพวกเขา รวมทั้งนิยายภาษาอังกฤษสมัยใหม่ที่น่าเบื่อ หรือนิยายภาษาอังกฤษที่น่าเบื่อกว่าแต่ถูกลืมไปนานแล้ว มีการเพิ่มนวนิยายรัสเซียหลายเรื่อง "เพื่อความเที่ยงธรรม" หลายเรื่องจากวรรณกรรมโลก นอกจากนี้เรายังมีอคติ เรายังรวมเฉพาะสิ่งที่เรารู้ สิ่งที่เรามั่นใจ เพราะนี่คือทางเลือกของเราอย่างแน่นอน เราต้องการที่จะเป็นกลางจริงๆ แต่ความเที่ยงธรรมสัมบูรณ์เป็นไปไม่ได้ในรายการดังกล่าว แม้ว่าเราจะมีนวนิยายภาษาอังกฤษมากกว่านวนิยายภาษาอังกฤษ - รัสเซียก็ตาม เราไม่งอนนะ. และถ้าเราชอบสิ่งใด เราก็บอกว่าเราชอบสิ่งนั้น
แน่นอนว่านวนิยายของผู้แต่งที่ยังมีชีวิตอยู่ (หรือเพิ่งเสียชีวิตไป) มีความใกล้ชิดและเข้าใจง่ายกว่าสำหรับเรา ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้มีนิยายมากกว่าที่ควรจะเป็น หากเราเขียนรายชื่อของเราเมื่อ 100 ปีที่แล้ว เราคงจะรวม Artsybashev, Veltman, Chernyshevsky, Pisemsky, Krestovsky, Leskov และ Merezhkovsky ไว้ด้วย (พวกเขายังคงคุ้มค่าที่จะรวมตอนนี้ไว้ด้วย แต่เรื่องราวและนิทานของพวกเขา เช่นเดียวกับเรื่องอื่นๆ อีกมากมายที่ไม่รวมอยู่ด้วย บางทีทั้งหมด -ดีกว่า) เป็นต้น แน่นอนว่าหลายคนไม่ได้เข้า ผู้ที่ไม่มีวรรณกรรมก็คิดไม่ถึง ตัวอย่างเช่น อีวาน บูนิน หรือเอ็ดการ์ โพ หรืออันตัน เชคอฟ หรือคนุต ฮัมซุน ผู้แต่งนวนิยายยอดเยี่ยมหลายเรื่อง แต่ผลงานที่ดีที่สุดของเขาคือ "Hunger" - เรื่องราว! เรื่องราวที่คล้ายกันคือกับ Yuz Aleshkovsky เขามีนวนิยาย แต่ "บัตรโทรศัพท์" ของเขาคือ "ปลอมตัว" และ "นิโคไลนิโคไลนิโคไลวิช" - เรื่องราวประณามพวกเขา!
ในทางกลับกัน คนอื่นๆ เข้ามา "ผ่านการเชื่อมต่อ" ตัวอย่างเช่น "Eugene Onegin" ของพุชกินเป็นบทกวี แต่ผู้เขียนเรียกงานของเขาว่า "นวนิยายในบทกวี" มันจึงเป็นนวนิยาย ในทางกลับกันทั้ง "Dead Souls" ของ Gogol และ "Moscow-Petushki" ของ Erofeev ตามที่ผู้เขียนระบุเป็นบทกวี ใช่บทกวี แต่ถ้าสิ่งเหล่านี้ไม่ใช่นวนิยาย แล้วนวนิยายคืออะไร? Sergei Minaev และ Oksana Robski เขียนอะไร? ดังนั้นจุดยืนของเราจึงไม่ขัดแย้งกัน แต่เป็นวิภาษวิธี ความเด็ดขาดทางบรรณาธิการของเรา
แม้จะมีความแพร่หลายของนวนิยายประเภทดังกล่าว แต่ก็ยังไม่มีการกำหนดขอบเขตไว้อย่างชัดเจน นักวิชาการวรรณกรรมส่วนใหญ่เชื่อว่าประเภทของงานเล่าเรื่องขนาดใหญ่ที่เรียกว่านวนิยายเกิดขึ้น วรรณคดียุโรปตะวันตกศตวรรษที่ XII-XIII เมื่อเริ่มเป็นรูปเป็นร่าง ความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมฐานันดรที่สามโดยมีชนชั้นนายทุนพ่อค้าเป็นหัวหน้า เป็นผลให้ประเภทของนวนิยายเข้ามาแทนที่มหากาพย์และตำนานที่กล้าหาญซึ่งครอบงำวรรณกรรมอัศวินโบราณและศักดินา ไม่ใช่เพื่ออะไรที่ Hegel เรียกนวนิยายเรื่องนี้ว่า "มหากาพย์ชนชั้นกลาง" ดังนั้นคุณจะไม่พบรายการของเราทั้ง "The Golden Ass" โดย Apuleius หรือ "Parsifal" โดย Wolfram von Eschenbach มีข้อยกเว้นเฉพาะสำหรับผลงานของ Rabelais และ Cervantes ซึ่งถือได้ว่าเป็นนวนิยายตัวอ่อนหรือนวนิยายโปรโต
ให้เราพูดซ้ำ: นี่เป็นเพียงทางเลือกของเราเท่านั้น เป็นอัตวิสัยและมีอคติ ตามธรรมเนียม เราได้รวมบางส่วนไว้อย่างเปล่าประโยชน์ ในขณะที่บางส่วนกลับถูกเพิกเฉยอย่างไม่ยุติธรรม สร้างเวอร์ชันของคุณเอง ผู้ที่ไม่ทำอะไรเลยย่อมไม่ผิดพลาด
คุณสามารถดูรายชื่อได้ใน NG-EL ฉบับวันนี้ กับ ความคิดเห็นสั้น ๆ- เราได้จัดเรียงนวนิยายตามลำดับเวลา (ตามเวลาที่เขียนหรือตามวันที่ตีพิมพ์ครั้งแรก)

“นวนิยาย 100 เล่มที่ทีมบรรณาธิการของ NG - Ex libris ระบุว่า สร้างความตกตะลึงให้กับโลกวรรณกรรมและมีอิทธิพลต่อวัฒนธรรมทั้งหมด”

1. ฟรองซัวส์ ราเบเลส์ "Gargantua และ Pantagruel" (1532–1553)
มหกรรมสุขภาพจิตที่หยาบกร้านและ ตลกดี, ล้อเลียนเรื่องล้อเลียน , แคตตาล็อกของทุกสิ่ง ผ่านไปกี่ศตวรรษและไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง

2. มิเกล เด เซร์บันเตส ซาเวดรา - อีดัลโกเจ้าเล่ห์ดอนกิโฆเต้แห่งลามันชา" (1605–1615)
งานล้อเลียนที่รอดพ้นจากงานล้อเลียนมาหลายศตวรรษ ตัวละครการ์ตูนซึ่งกลายเป็นเรื่องน่าเศร้าและเป็นชื่อครัวเรือน

3. แดเนียล เดโฟ “ชีวิตและการผจญภัยอันน่าทึ่งของโรบินสัน ครูโซ กะลาสีเรือจากยอร์กซึ่งอาศัยอยู่เพียงลำพังบนเกาะร้างนอกชายฝั่งอเมริกาเป็นเวลายี่สิบแปดปีใกล้กับปากแม่น้ำโอริโนโก ซึ่งเขาถูกเรืออับปางขว้างในระหว่างนั้น ลูกเรือทั้งหมดบนเรือเสียชีวิตยกเว้นเขา ด้วยเรื่องราวของการปลดปล่อยโดยโจรสลัดอย่างไม่คาดคิดซึ่งเขียนโดยพระองค์เอง" (1719)
การใช้งานที่แม่นยำอย่างยิ่งใน รูปแบบศิลปะแนวคิดเกี่ยวกับมนุษยนิยมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา หลักฐานที่ปลอมแปลงว่าบุคคลแต่ละคนมีคุณค่าที่เป็นอิสระ

4. โจนาธาน สวิฟต์ "การเดินทางของเลมูเอล กัลลิเวอร์ เริ่มจากศัลยแพทย์ และจากนั้นเป็นกัปตันเรือหลายลำ" (1726)
ชีวประวัติของชายผู้พบกับชีวิตที่ชาญฉลาดในรูปแบบที่น่าทึ่ง - Lilliputians, ยักษ์, ม้าที่ชาญฉลาด - และผู้ที่ไม่เพียงพบภาษาที่เหมือนกันกับพวกเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงลักษณะทั่วไปหลายอย่างกับเพื่อนร่วมเผ่าของเขาด้วย

5. เจ้าอาวาสพรีโวสต์. "ประวัติความเป็นมาของ Chevalier des Grieux และ Manon Lescaut" (1731)
อันที่จริง “มานนท์...” เป็นเรื่องราวที่แทรกอยู่ในนวนิยายหลายเล่มเรื่อง “Notes” บุคคลผู้สูงศักดิ์พ้นจากแสงสว่างแล้ว" แต่บทที่แทรกเข้ามานี้เองที่กลายเป็นผลงานชิ้นเอก เรื่องราวความรักซึ่งไม่ทำให้คนรุ่นราวคราวเดียวกับเขาประหลาดใจมากนัก ซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกที่บดบังทุกสิ่งที่เขียนโดย Prevost

6. โยฮันน์ โวล์ฟกัง เกอเธ่ “ความโศกเศร้าของหนุ่มเวอร์เธอร์” (1774)
ว่ากันว่าในศตวรรษที่ 18 คนหนุ่มสาวฆ่าตัวตายหลังจากอ่านนวนิยายเรื่องนี้ และในวันนี้เรื่องราวของบุคคลที่อ่อนแอซึ่งไม่สามารถปกป้อง "ฉัน" ของเขาเมื่อเผชิญกับความเป็นจริงที่ไม่เป็นมิตรได้ทำให้ไม่มีใครสนใจ

7. ลอเรนซ์ สเติร์น "ชีวิตและความเชื่อของ Tristram Shandy" (1759-1767)
เกมที่มีเสน่ห์และไม่มีอะไรเลย ลัทธิหลังสมัยใหม่ที่ละเอียดอ่อน การต่อสู้ที่ร่าเริงและเบาระหว่างผู้มีไหวพริบและผู้เสี่ยง ข้อความทั้งหมดอยู่ขอบจากที่นี่จากความคิดเห็นของสุภาพบุรุษ Shandy ไม่เพียงเกิดขึ้นกับ Sasha Sokolov ไม่เพียง แต่ Bitov เท่านั้น แต่ยังรวมถึง Sigismund Krzhizhanovsky ด้วยอนิจจานักเล่าเรื่องไม่ใช่นักประพันธ์

8. โชแดร์ลอส เด ลาโคลส์. “ความสัมพันธ์ที่เป็นอันตราย” (1782)
นวนิยายที่มีคุณธรรมในจดหมายจากชีวิตของนักราชสำนักในศตวรรษที่ 18 Vice สานต่อแผนการอันมีไหวพริบทำให้ใครคนหนึ่งอุทาน: "โอ้ครั้งแล้ว! โอ้ศีลธรรม! อย่างไรก็ตามคุณธรรมยังคงมีชัยชนะ

9. มาร์ควิส เดอ ซาด "120 วันเมืองโสโดม" (1785)
ครั้งแรกในประวัติศาสตร์วรรณกรรมโลก เกมคอมพิวเตอร์ด้วยการตัดส่วนต่างๆของร่างกายและวิญญาณของตัวละครหุ่นเชิดซึ่งเป็นเครื่องตัดรัดคอหลายระดับ แถมสีดำอารมณ์ขันสีดำในห้องสีดำสีดำในคืนที่มืดดำ มันน่ากลัวมันน่าขนลุก

10. ยาน โปต็อกกี. “ต้นฉบับพบที่ซาราโกซา” (1804)
กล่องนวนิยายในเรื่องสั้นคล้ายเขาวงกต ผู้อ่านอ่านจากเรื่องหนึ่งไปอีกเรื่องหนึ่งโดยไม่มีเวลาหายใจและมีเพียง 66 เรื่องเท่านั้น การผจญภัยที่น่าตื่นตาตื่นใจเหตุการณ์ดราม่าและเวทย์มนต์มาตรฐานสูงสุด

11. แมรี่ เชลลีย์ "แฟรงเกนสไตน์หรือโพรมีธีอุสสมัยใหม่" (1818)
เรื่องราวแบบโกธิกที่เผยให้เห็น "ธีม" และตัวละครมากมาย ซึ่งต่อมาได้รับเลือกจากหลาย ๆ คนและยังคงถูกนำไปใช้ประโยชน์จนถึงทุกวันนี้ ในหมู่พวกเขามีบุคคลเทียมผู้สร้างที่รับผิดชอบงานของเขาและสัตว์ประหลาดที่โดดเดี่ยวอย่างน่าเศร้า

12. ชาร์ลส มาตูริน "เมลมอธผู้พเนจร" (2363)
นวนิยายกอธิคที่แท้จริง เต็มไปด้วยความลับและความสยองขวัญ การถอดความในหัวข้อของ Eternal Jew Agasfer และ Seville Seducer Don Juan และยังเป็นนวนิยายแห่งการล่อลวงที่หลากหลายและไม่อาจต้านทานได้

13. ออโนเร่ เดอ บัลซัค - หนังชากรีน"(1831)
ที่สุด นวนิยายที่น่ากลัว Balzac ผู้เขียนซีรีส์คนแรกและดีที่สุดจนถึงปัจจุบัน “Shagreen Skin” ก็เป็นส่วนหนึ่งของซีรีส์ใหญ่ของเขาเช่นกัน มันเป็นเพียงเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ฉันไม่อยากอ่านจบเลย แต่มันดึงฉันเข้าสู่นรกอย่างไม่อาจควบคุมได้

14. วิคเตอร์ ฮูโก้ "อาสนวิหารน็อทร์-ดาม" (พ.ศ. 2374)
คำขอโทษสำหรับความโรแมนติกและความยุติธรรมทางสังคมที่สร้างจากยุคกลางของฝรั่งเศส ซึ่งยังคงมีแฟนๆ จำนวนมาก อย่างน้อยก็ในรูปแบบของละครเพลงที่มีชื่อเดียวกัน

15. สเตนดาล. "แดงและดำ" (2373-2374)
ดอสโตเยฟสกีสร้างจากสิ่งนี้ - จากพงศาวดารอาชญากรรมในหนังสือพิมพ์ - แผ่นพับข้อกล่าวหาพร้อมปรัชญาที่มีแนวโน้ม สเตนดาห์ลเขียนเรื่องราวความรักที่ทุกคนถูกตำหนิ ทุกคนน่าสงสาร และที่สำคัญที่สุด - ความหลงใหล!

16. อเล็กซานเดอร์ พุชกิน "ยูจีน โอเนจิน" (1823–1833)
นวนิยายในบทกวี เรื่องราวความรักและชีวิตของ "บุคคลพิเศษ" และสารานุกรมชีวิตชาวรัสเซียซึ่งต้องขอบคุณนักวิจารณ์ Belinsky ที่เรารู้มาตั้งแต่สมัยเรียน

17. อัลเฟรด เดอ มุสเซ็ต “คำสารภาพของบุตรแห่งศตวรรษ” (1836)
“ฮีโร่แห่งยุคของเรา” เขียนโดย Eduard Limonov แต่ไม่มีคำสาบานและความรักของชาวแอฟริกันอเมริกัน มีความรักมากมายที่นี่ อย่างไรก็ตาม มีความเศร้าโศก ความสิ้นหวัง และความสมเพชตัวเองมากมาย แต่ก็มีการคำนวณที่สุขุมเช่นกัน ฉันเป็นคนสารเลวคนสุดท้ายเขาพูด ฮีโร่โคลงสั้น ๆ- และเขาก็พูดถูกอย่างแน่นอน

18. ชาร์ลส ดิคเกนส์ "บันทึกมรณกรรม" พิควิคคลับ"(1837)
งานที่ตลกและเป็นบวกอย่างน่าประหลาดใจ ภาษาอังกฤษคลาสสิก- อังกฤษยุคเก่าทั้งหมดสิ่งที่ดีที่สุดที่มีอยู่ในนั้นถูกรวบรวมไว้ในภาพลักษณ์ของชายชราผู้สูงศักดิ์นิสัยดีและมองโลกในแง่ดี - มิสเตอร์พิควิค

19. มิคาอิล เลอร์มอนตอฟ "วีรบุรุษแห่งยุคของเรา" (2383)
เรื่องราวของ "ชายผู้ฟุ่มเฟือย" ซึ่งกลายเป็นตัวอย่างที่น่าติดตามมาหลายชั่วอายุคนหรือด้วยเหตุผลนี้

20. นิโคไล โกกอล "วิญญาณคนตาย" (2385)
เป็นเรื่องยากที่จะเห็นภาพชีวิตชาวรัสเซียให้กว้างขึ้นในระดับที่ลึกและลึกลับที่สุด ยิ่งกว่านั้นเขียนด้วยการผสมผสานระหว่างอารมณ์ขันและโศกนาฏกรรม ในวีรบุรุษของเธอ พวกเขาเห็นทั้งภาพเหมือนจริงที่วาดจากชีวิตและภาพวิญญาณชั่วร้ายที่ครอบงำประเทศชาติ

21. อเล็กซานเดอร์ ดูมาส์ “สามทหารเสือ” (2387)
นวนิยายผจญภัยอิงประวัติศาสตร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดเรื่องหนึ่งคือสารานุกรมชีวิตชาวฝรั่งเศสในสมัยพระเจ้าหลุยส์ที่ 13 ฮีโร่ Musketeer ไม่ว่าจะเป็นคนรักโรแมนติก นักเที่ยว และนักดวล ยังคงเป็นไอดอลของคนหนุ่มสาวในวัยประถม

22. วิลเลียม แท็คเกอเรย์ "โต๊ะเครื่องแป้งแฟร์" (2389)
เสียดสีเพียงเสียดสีไม่มีอารมณ์ขัน ทุกคนต่อต้านทุกคน คนหัวสูงนั่งอยู่บนคนหัวสูงและกล่าวหากันและกันว่าเป็นคนหัวสูง ผู้ร่วมสมัยบางคนหัวเราะเพราะพวกเขาไม่รู้ว่าพวกเขากำลังหัวเราะเยาะตัวเอง ตอนนี้พวกเขาก็หัวเราะเช่นกัน และเพราะพวกเขาไม่รู้ว่าเวลาเปลี่ยนไป ไม่ใช่ผู้คน

23. เฮอร์แมน เมลวิลล์ "โมบี้ดิ๊ก" (2394)
นวนิยายอุปมาเกี่ยวกับนักล่าวาฬชาวอเมริกันและผลที่ตามมาของความหลงใหลในความปรารถนาที่ไม่สมจริงเพียงประการเดียวซึ่งทำให้บุคคลเป็นทาสอย่างสมบูรณ์

24. กุสตาฟ โฟลแบรต์. "มาดามโบวารี" (2399)
นวนิยายที่ลงเอยด้วยการตีพิมพ์นิตยสารเพื่อละเมิดศีลธรรม นางเอกผู้เสียสละความสัมพันธ์ในครอบครัวและชื่อเสียงในเรื่องความรัก อยากจะถูกเรียกว่าคาเรนีนาชาวฝรั่งเศส แต่ "มาดาม" เหนือกว่า "แอนนา" มากกว่ายี่สิบปี

25. อีวาน กอนชารอฟ. "โอโบลอฟ" (2402)
ฮีโร่ชาวรัสเซียที่สุดของนวนิยายรัสเซียเกี่ยวกับชีวิตชาวรัสเซีย ไม่มีอะไรสวยงามและทำลายล้างมากไปกว่าลัทธิ Oblomovism

26. อีวาน ทูร์เกเนฟ. "พ่อและลูกชาย" (2405)
การเสียดสีต่อต้านการทำลายล้างซึ่งกลายเป็นแนวทางการปฏิวัติ แล้วเสียดสีอีกครั้ง จะเป็นแนวทางอีกครั้งในไม่ช้า และต่อๆ ไปอย่างไม่สิ้นสุด เพราะ Enyusha Bazarov นั้นเป็นนิรันดร์

27. ไมน์เรด “คนขี่ม้าหัวขาด” (2408)
นวนิยายอเมริกันที่อ่อนโยนที่สุด อเมริกันที่สุด และโรแมนติกที่สุดในบรรดานวนิยายอเมริกันทั้งหมด อาจเป็นเพราะเขียนโดยชาวอังกฤษผู้หลงรักเท็กซัสอย่างแท้จริง พระองค์ทรงทำให้เรากลัว แต่เราไม่กลัว เพราะเหตุนี้เราจึงรักพระองค์มากยิ่งขึ้น

28. ฟีโอดอร์ ดอสโตเยฟสกี "อาชญากรรมและการลงโทษ" (2409)
นวนิยายแห่งความแตกต่าง แผนการนโปเลียนพ่อแม่ของ Raskolnikov นำเขาไปสู่อาชญากรรมที่หยาบคายที่สุด ไม่มีขอบเขต ไม่มีความยิ่งใหญ่ มีแต่ความสกปรก สิ่งสกปรก และรสชาติอันไม่พึงประสงค์ในปาก เขาไม่สามารถใช้ของที่ขโมยมาได้.

29. ลีโอ ตอลสตอย. "สงครามและสันติภาพ" (2410-2412)
สงคราม สันติภาพ และจักรวาลที่อาศัยอยู่ของจิตวิญญาณมนุษย์ มหากาพย์เกี่ยวกับสงคราม เกี่ยวกับความรัก สังคมใด ๆ เกี่ยวกับเวลาใด ๆ เกี่ยวกับผู้คน

30. ฟีโอดอร์ ดอสโตเยฟสกี "คนโง่" (2411-2412)
ความพยายามสร้างภาพลักษณ์ของคนสวยเชิงบวกซึ่งถือได้ว่าเป็นคนเดียวที่ประสบความสำเร็จ และเจ้าชาย Myshkin เป็นคนงี่เง่าก็เป็นเรื่องปกติ เช่นเดียวกับความจริงที่ว่าทุกสิ่งจบลงด้วยความล้มเหลว

31. ลีโอโปลด์ ฟอน ซาเชอร์-มาโซช. "วีนัสในขน" (2413)
งานเกี่ยวกับการทำให้ความทุกข์ทรมานที่เร้าอารมณ์ซึ่งเริ่มโดย Turgenev ยังคงดำเนินต่อไปโดยผู้ชื่นชมชาวออสเตรียของเขา ในรัสเซีย ที่ซึ่งความทุกข์ทรมานเป็นหนึ่งใน "ความต้องการทางจิตวิญญาณขั้นพื้นฐานที่สำคัญที่สุด" (อ้างอิงจากฟีโอดอร์ ดอสโตเยฟสกี) นวนิยายเรื่องนี้ได้รับความสนใจอย่างไม่ลดละ

32. ฟีโอดอร์ ดอสโตเยฟสกี "ปีศาจ" (2414-2415)
เกี่ยวกับนักปฏิวัติรัสเซีย - ผู้ไม่เชื่อพระเจ้าและพวกทำลายล้าง - ประการที่สอง ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19ศตวรรษ. คำพยากรณ์และคำเตือนที่อนิจจาไม่ใส่ใจ นอกจากนี้ การฆาตกรรม การฆ่าตัวตาย ความรักและความหลงใหล

33. มาร์ค ทเวน "การผจญภัยของทอม ซอว์เยอร์" (2419) / "การผจญภัยของฮักเคิลเบอร์รี่ ฟินน์" (2427)
นวนิยายสองเล่ม ผู้บุกเบิกของลัทธิหลังสมัยใหม่: เหตุการณ์เดียวกันนี้แสดงผ่านสายตาของเด็กชายสองคน - อายุน้อยกว่า (ทอม) และแก่กว่า (ฮัค)

34. ลีโอ ตอลสตอย "แอนนาคาเรนินา" (2421)
เรื่องราวความรักอันเข้มข้น การกบฏของผู้หญิงที่แต่งงานแล้ว การต่อสู้ดิ้นรนและความพ่ายแพ้ของเธอ ใต้ล้อรถไฟ. แม้แต่สตรีนิยมหัวรุนแรงก็ยังร้องไห้

35. ฟีโอดอร์ ดอสโตเยฟสกี "พี่น้องคารามาซอฟ" (2422-2423)
การสังหารหมู่ที่ลูกชายของ Fyodor Karamazov ทุกคนมีส่วนร่วมไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง ฟรอยด์อ่านและเกิดแนวคิดเรื่องเอดิปุสขึ้นมา สำหรับชาวรัสเซียสิ่งสำคัญคือ: มีพระเจ้าและความเป็นอมตะของจิตวิญญาณหรือไม่? หากมีก็ไม่ใช่ทุกอย่างที่ได้รับอนุญาต และถ้าไม่มีก็ขออภัยด้วย

36. มิคาอิล Saltykov-Shchedrin “ สุภาพบุรุษ Golovlevs” (2423-2426)
จุดสุดยอดของกิจกรรมวรรณกรรมของนักเสียดสีชาวรัสเซียที่รุนแรงที่สุดในศตวรรษที่ 19 คำตัดสินสุดท้าย ความเป็นทาส- ภาพลักษณ์ที่สดใสผิดปกติของครอบครัวที่น่าเกลียด - ผู้คนถูกบิดเบือนจากสภาพทางสรีรวิทยาและสังคมรวมกัน

37. ออสการ์ ไวลด์ "รูปภาพของโดเรียนเกรย์" (2434)
มหัศจรรย์ มหัศจรรย์ อัศจรรย์ น่าสัมผัส และ ประวัติศาสตร์ทางอากาศการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของวายร้ายหนุ่มให้กลายเป็นไอ้แก่

38. เฮอร์เบิร์ต เวลส์ "ไทม์แมชชีน" (2438)
หนึ่งในเสาหลักของนิยายวิทยาศาสตร์สังคมสมัยใหม่ เขาเป็นคนแรกที่แสดงให้เห็นว่าเวลาสามารถเลื่อนไปมาได้และยังเป็นเช่นนั้น ประเภทแสงสามารถสร้างปัญหาร้ายแรงได้

39. แบรม สโตเกอร์ "แดรกคิวลา" (2440)
สะพานเชื่อมระหว่างวรรณคดีวิคตอเรียนกับร้อยแก้วผจญภัยอันทรงพลังของศตวรรษที่ 20 ผลงานที่เปลี่ยนเจ้าชายนิกายออร์โธด็อกซ์ผู้น้อยโดยสร้างสมดุลระหว่างตุรกีที่นับถือศาสนาอิสลามและเยอรมนีคาทอลิก ให้กลายเป็นรูปลักษณ์แห่งความชั่วร้ายที่สมบูรณ์ จากนั้นจึงทำให้เขากลายเป็นดาราภาพยนตร์

40. แจ็คลอนดอน. "หมาป่าทะเล" (2447)
ความโรแมนติกทางทะเลเป็นเพียงพื้นหลังของภาพเหมือนของกัปตันลาร์สัน บุคลิกที่น่าทึ่งที่ผสมผสานกำลังอันดุร้ายและความคิดเชิงปรัชญาเข้าด้วยกัน ต่อมาคนเหล่านี้กลายเป็นวีรบุรุษในเพลงของ Vladimir Vysotsky

41. ฟีโอดอร์ โซโลกุบ "ปีศาจน้อย" (2448)
สิ่งที่สมจริงที่สุดในวรรณกรรมเสื่อมโทรมทั้งหมด เรื่องราวเกี่ยวกับสิ่งที่ความอิจฉา ความโกรธ และความเห็นแก่ตัวสุดขีดสามารถนำไปสู่ได้

42. อันเดรย์ เบลี "ปีเตอร์สเบิร์ก" (2456-2457)
นวนิยายในบทกวีเขียนเป็นร้อยแก้ว ยิ่งกว่านั้นเกี่ยวกับผู้ก่อการร้ายและสถานะรัฐของรัสเซีย

43. กุสตาฟ เมย์ริงค์. "โกเลม" (2457)
นวนิยายลึกลับที่น่าหลงใหลการกระทำที่เกิดขึ้นใกล้กับความเป็นจริงและการนอนหลับถนนอันมืดมิดของสลัมปรากและเขาวงกตที่ซับซ้อนในจิตสำนึกของผู้เขียน

44. เยฟเจนี ซัมยาติน "เรา" (2464)
สมบูรณ์แบบ รัฐเผด็จการเห็นได้จากสายตาของนักคณิตศาสตร์ ข้อพิสูจน์ทางวรรณกรรมว่าพีชคณิตไม่สามารถตรวจสอบความสามัคคีทางสังคมได้

45. เจมส์ จอยซ์. "ยูลิสซิส" (2465)
นวนิยายเรื่องนี้เป็นเขาวงกตที่ยังไม่มีใครสามารถหลบหนีไปได้ ไม่ใช่เธเซอุสในวรรณกรรมแม้แต่เล่มเดียว ไม่ใช่มิโนทอร์ในวรรณกรรมแม้แต่เล่มเดียว ไม่ใช่เดดาลัสในวรรณกรรมแม้แต่เล่มเดียว

46. ​​​​อิลยา เออร์เรนเบิร์ก - การผจญภัยที่ไม่ธรรมดาฮูลิโอ จูเรนิโต" (1922)
การเสียดสีที่แสดงเป็นตัวละครหลักคือ Julio Jurenito ในศตวรรษที่ 20 หนังสือบางหน้ากลายเป็นคำทำนาย

47. ยาโรสลาฟ ฮาเซค. “การผจญภัยของทหารผู้แสนดีชไวค์ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1” (พ.ศ. 2464-2466)
สามัญสำนึกในเวลาที่เกิดภัยพิบัติ ฮีโร่ที่ถูกประกาศว่าเป็นคนงี่เง่าเพราะเป็นคนธรรมดาเพียงคนเดียว มากที่สุด หนังสือตลกเกี่ยวกับสงคราม

48. มิคาอิล บุลกาคอฟ - ไวท์การ์ด"(2467)
ไม่มีสิ่งใดและไม่มีใครสามารถช่วยเรือที่กำลังจมในอดีตได้ ที่น่าดึงดูดยิ่งกว่านั้นคือบ้านของเล่นที่ทหารจริงที่แพ้สงครามกับประชาชนจะถูกสังหารอย่างแท้จริง

49. โธมัส มานน์ “ภูเขาวิเศษ” (2467)
พรุ่งนี้มีสงคราม เฉพาะสงครามโลกครั้งที่หนึ่งเท่านั้น และแน่นอน – ภูเขาวิเศษ บนนั้นตรงที่มีภูเขา คุณอยากจะนั่งพักผ่อนและหลีกหนีจากโรคระบาด (แบบไหนก็ประมาณเดียวกันตลอดเวลาและในทุกประเทศ) แต่คุณก็ทำไม่ได้ เวทย์มนตร์ใช้ไม่ได้ผล พวกเขากำลังรออยู่ชั้นล่างแล้ว และพวกเขาก็มีข้อโต้แย้งที่ดีมาก

50. ฟรานซ์ คาฟคา. "การพิจารณาคดี" (2468)
นวนิยายที่ซับซ้อนและหลากหลายที่สุดเรื่องหนึ่งแห่งศตวรรษที่ 20 ซึ่งก่อให้เกิดการตีความที่แยกจากกันหลายร้อยเรื่อง ตั้งแต่ความฝันที่เล่าอย่างสนุกสนานไปจนถึงสัญลักษณ์เปรียบเทียบของการแสวงหาพระเจ้าอย่างเลื่อนลอย

51. ฟรานซิส สก็อตต์ ฟิตซ์เจอรัลด์ “เดอะแกตสบี้” (2468)
นวนิยายจากยุคแจ๊สอเมริกัน นักวิชาการด้านวรรณกรรมยังคงโต้เถียง: ไม่ว่าผู้เขียนจะฝังความฝันอันยิ่งใหญ่แบบอเมริกันไว้ในนั้นหรือเพียงแค่เสียใจที่สายไปชั่วนิรันดร์ วันนี้ติดอยู่ระหว่างความทรงจำในอดีตและคำสัญญาอันแสนโรแมนติกแห่งอนาคต

52. อเล็กซานเดอร์ กรีน "วิ่งบนคลื่น" (2471)
มหกรรมสุดโรแมนติกอันงดงามที่ช่วยให้คนหนุ่มสาวและเด็กผู้หญิงรุ่นเยาว์รอดชีวิตจากวัยแรกรุ่น และได้รับศรัทธาในความดีและแสงสว่าง และในโชคชะตาที่สูงขึ้นของพวกเขาเอง

53. อิลยา อิลฟ์, เยฟเจนีย์ เปตรอฟ "สิบสองเก้าอี้" (2471)
นวนิยายแนว Picaresque จากยุคแห่งการสร้างสังคมนิยมโดยมี Ostap Bender นักผจญภัยที่เป็นตัวละครหลัก การเสียดสีสังคมโซเวียตในช่วงทศวรรษปี ค.ศ. 1920 ซึ่งใกล้จะถึงการต่อต้านโซเวียต โชคดีที่เซ็นเซอร์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาแทบไม่สังเกตเห็นเลย

54. อันเดรย์ พลาโตนอฟ. "เชเวนกูร์" (2470-2472)
ประวัติความเป็นมาของการก่อสร้างลัทธิคอมมิวนิสต์ในหมู่บ้านเดียว บางทีนวนิยายที่น่ารำคาญที่สุดอาจเป็นเรื่องเกี่ยวกับการระเบิดของความรู้สึกเกี่ยวกับพระเมสสิยาห์และโลกาวินาศในช่วงปีหลังการปฏิวัติแรก

55. วิลเลียม ฟอล์กเนอร์ "เสียงและความโกรธ" (2472)
เสน่ห์อันอ่อนน้อมถ่อมตนของดินแดนทางตอนใต้ของอเมริกาที่มีมนต์ขลัง ตำนาน เทพนิยาย ตำนาน พวกเขาไม่ยอมปล่อยพวกเขายังคงหลอกหลอนชาวอเมริกันเพราะพวกเขาต้องกลัวอดีต ฟอล์กเนอร์มาพร้อมกับ American Zurbanan ซึ่งเป็นวิธีเดียวที่จะหลบหนีไปที่นั่น

56. เออร์เนสต์ เฮมิงเวย์ “อำลาอ้อมแขน!” (1929)
ร้อยแก้วทหาร, ร้อยแก้วทหารต่างประเทศ. สงครามที่ปราศจากสงคราม สันติภาพที่ปราศจากสันติภาพ ผู้คนไร้ใบหน้าและดวงตา แต่สวมแว่นตา แก้วเต็มแล้ว แต่พวกมันดื่มช้าๆ เพราะคนตายไม่เมา

57. หลุยส์ เฟอร์ดินานด์ เซลีน “การเดินทางสู่จุดสิ้นสุดของคืน” (1932)
chernukha มีสไตล์และซับซ้อน ไร้ความหวัง. สลัม ความยากจน สงคราม ดิน และไม่มีแสงสว่าง ไม่มีรังสี อย่างหนึ่ง อาณาจักรมืด- คุณไม่สามารถมองเห็นศพได้ แต่มันก็เป็นเช่นนั้น การเดินทางจะต้องดำเนินต่อไปตราบเท่าที่ชารอนยังสนุกอยู่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับผู้มองโลกในแง่ดีที่อดทน

58. อัลดัส ฮักซ์ลีย์ “โอ้ วิเศษมาก โลกใหม่"(2475)
ล่ามโต้เถียง: มันเป็นยูโทเปียหรือโทเปีย? อย่างไรก็ตาม ฮักซ์ลีย์สามารถคาดการณ์ถึงประโยชน์และผลเสียของ “สังคมผู้บริโภค” ยุคใหม่ได้

59. เหลาเชอ. “หมายเหตุเกี่ยวกับเมืองแมว” (1933)
แมวไม่มีอะไรเกี่ยวข้องกับมัน แม้แต่สุนัขจิ้งจอกซึ่งเป็นประเพณีดั้งเดิมของชาวจีนก็ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องด้วย นี่คือรัฐบาล คนอ่านชุดพลเรือนที่มาเคาะประตูบ้าน เริ่มต้นด้วยความสนุกสนานเชิงเปรียบเทียบ และจบลงด้วยห้องทรมานแบบจีน สวยงามมาก แปลกตามาก คุณแค่อยากจะหอนและคำรามและไม่ร้องเหมียว

60. เฮนรี มิลเลอร์ "เขตร้อนของมะเร็ง" (2477)
เสียงครวญครางและเสียงหอนของตัวผู้ โหยหาเมืองและปี บทกวีร้อยแก้วที่หยาบคายทางสรีรวิทยามากที่สุด

61. แม็กซิม กอร์กี้ "ชีวิตของคลิม ซัมกิน" (2468-2479)
เกือบจะเป็นมหากาพย์ใบปลิวทางการเมืองที่เขียนเกือบจะเป็นบทกวีความทุกข์ทรมานของปัญญาชนเมื่อต้นศตวรรษ - เกี่ยวข้องทั้งตอนปลายและตอนกลาง

62. มาร์กาเร็ต มิทเชลล์ "ไปกับสายลม" (2479)
การผสมผสานที่ลงตัวร้อยแก้วของผู้หญิงที่มีภาพมหากาพย์ของชีวิตชาวอเมริกันในช่วงสงครามกลางเมือง เหนือและใต้; สมควรกลายเป็นสินค้าขายดี

63. เอริช มาเรีย เรอมาร์ค. "สามสหาย" (2479-2480)
หนึ่งในที่สุด นวนิยายที่มีชื่อเสียงในหัวข้อ “รุ่นที่สูญหาย” ผู้ที่ต้องผ่านเบ้าหลอมของสงครามไม่สามารถหลีกหนีจากผีในอดีตได้ แต่เป็นภราดรภาพทหารที่รวมสหายทั้งสามเข้าด้วยกัน

64. วลาดิมีร์ นาโบคอฟ "ของขวัญ" (2481-2482)
ธีมการเนรเทศที่แสนเจ็บปวด: ผู้อพยพชาวรัสเซียอาศัยอยู่ในเบอร์ลิน เขียนบทกวี และรักซีน่า ส่วนซีน่าก็รักเขา บทที่ 4 ที่มีชื่อเสียงคือชีวประวัติของ Chernyshevsky ซึ่งเป็นสิ่งที่ดีที่สุดที่มีอยู่ทั้งหมด ผู้เขียนเองกล่าวว่า: "The Gift" ไม่เกี่ยวกับ Zina แต่เกี่ยวกับวรรณกรรมรัสเซีย

65. มิคาอิล บุลกาคอฟ "ท่านอาจารย์และมาร์การิต้า" (2472-2483)
การสังเคราะห์ถ้อยคำที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ความลึกลับ และ เรื่องราวความรักสร้างขึ้นจากตำแหน่งทวินิยม เพลงสวดเพื่อปลดปล่อยความคิดสร้างสรรค์ ซึ่งจะได้รับรางวัลอย่างแน่นอน แม้จะตายไปแล้วก็ตาม

66. มิคาอิล โชโลคอฟ - ดอน เงียบๆ"(พ.ศ. 2470–2483)
คอซแซค "สงครามและสันติภาพ" สงครามในช่วงสงครามกลางเมืองและโลกที่เราจะทำลายล้างจนย่อยยับเพื่อที่ภายหลังเราจะไม่สร้างสิ่งใดอีก นวนิยายเรื่องนี้เสียชีวิตในช่วงท้ายของนวนิยาย ซึ่งเป็นเหตุการณ์ที่น่าทึ่งในวรรณคดี

67. โรเบิร์ต มูซิล. “ชายไร้คุณสมบัติ” (พ.ศ. 2473-2486)
เป็นเวลาหลายปีที่ Musil จับคู่เส้นสายที่ขัดเกลาอย่างยิ่งเข้าด้วยกัน ไม่น่าแปลกใจเลยที่นวนิยายลวดลายเป็นเส้นยังคงไม่เสร็จ

68. แฮร์มันน์ เฮสเส. "เกมลูกแก้ว" (2486)
ยูโทเปียเชิงปรัชญาที่เขียนขึ้นท่ามกลาง สงครามอันเลวร้ายศตวรรษที่ XX คาดการณ์คุณสมบัติหลักและโครงสร้างทางทฤษฎีทั้งหมดของยุคหลังสมัยใหม่

69. เวเนียมิน คาเวริน. "สองกัปตัน" (2481-2487)
หนังสือที่เรียกร้องให้เยาวชนโซเวียต "ต่อสู้และค้นหา ค้นหาและไม่ยอมแพ้" อย่างไรก็ตาม ความโรแมนติกของการเดินทางระยะไกลและการวิจัยทางวิทยาศาสตร์ยังคงดึงดูดและดึงดูดมาจนถึงทุกวันนี้

70. บอริส เวียน "โฟมแห่งวัน" (2489)
Kharms ชาวฝรั่งเศสผู้สง่างาม นักรีดผ้าและนักหลังสมัยใหม่ ปกคลุมวัฒนธรรมร่วมสมัยทั้งหมดด้วยขนนกและเพชร วัฒนธรรมยังคงไม่สามารถล้างออกไปได้

71. โธมัส มานน์ "หมอเฟาสตุส" (2490)
นักแต่งเพลง Adrian Leverkühn ขายวิญญาณของเขาให้กับปีศาจ และเขาก็เริ่มแต่งเพลงที่งดงาม แต่น่ากลัว โดยมีเสียงหัวเราะที่ชั่วร้ายและเสียงคณะนักร้องประสานเสียงของเด็กที่บริสุทธิ์ ชะตากรรมของเขาสะท้อนถึงชะตากรรมของชาติเยอรมันซึ่งยอมจำนนต่อสิ่งล่อใจของลัทธินาซี

72. อัลเบิร์ต กามู- "โรคระบาด" (2490)
นวนิยายเชิงเปรียบเทียบเกี่ยวกับ "โรคระบาดแห่งศตวรรษที่ 20" และบทบาทของการรุกรานของความชั่วร้ายในการตื่นตัวของมนุษย์

73. จอร์จ ออร์เวลล์. "2527" (2492)
โลกโทเปียที่เต็มไปด้วยความกลัวอันฝังลึกของสังคมตะวันตกต่อรัฐโซเวียตและการมองโลกในแง่ร้ายเกี่ยวกับความสามารถของมนุษย์ในการต่อต้านความชั่วร้ายทางสังคม

74. เจอโรม ดี. ซาลิงเจอร์ “ผู้จับในไรย์” (1951)
สัมผัสวัยรุ่นโฮลเดน คอลฟิลด์ ผู้ไม่ต้องการ (และไม่สามารถ) เหมือนคนอื่นๆ ได้ ด้วยเหตุนี้ใครๆ ก็ตกหลุมรักเขาทันที ทั้งในอเมริกาและในรัสเซีย

75. เรย์ แบรดเบอรี. "ฟาเรนไฮต์ 451" (2496)
โทเปียที่เป็นจริงมายาวนาน ตอนนี้หนังสือไม่ได้ถูกเผา แค่ไม่ได้อ่านเท่านั้น เราเปลี่ยนไปใช้สื่อเก็บข้อมูลอื่น แบรดเบอรีซึ่งมักจะเขียนเกี่ยวกับหมู่บ้านแห่งหนึ่ง (อาจเป็นชาวอังคารหรืออย่างอื่น แต่ก็ยังเป็นหมู่บ้าน) รู้สึกโกรธเป็นพิเศษที่นี่ และเขาก็พูดถูกในความโกรธของเขา

76. จอห์น อาร์. อาร์. โทลคีน "เดอะลอร์ดออฟเดอะริงส์" (2497-2498)
เทพนิยายเทพนิยายสามเล่มเกี่ยวกับการต่อสู้ระหว่างความดีและความชั่วในโลกสมมติซึ่งสะท้อนถึงแรงบันดาลใจของผู้คนในศตวรรษที่ยี่สิบได้อย่างแม่นยำ ทำให้ผู้อ่านหลายล้านคนกังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของพวกโนมส์ เอลฟ์ และฮอบบิทขนดก ราวกับว่าพวกเขาเป็นเพื่อนชาวชนเผ่าของพวกเขา มันกำหนดรูปแบบแนวแฟนตาซีและก่อให้เกิดผู้เลียนแบบมากมาย

77. วลาดิมีร์ นาโบคอฟ "โลลิต้า" (2498; 2510 เวอร์ชั่นรัสเซีย)
เรื่องราวที่น่าตกตะลึง แต่ซับซ้อนทางวรรณกรรมเกี่ยวกับความหลงใหลในอาชญากรของชายวัยผู้ใหญ่ที่มีต่อเด็กสาว อย่างไรก็ตาม ตัณหาที่นี่กลับกลายเป็นความรักและความอ่อนโยนอย่างน่าประหลาด เรื่องราวที่น่าประทับใจและตลกมากมาย

78. บอริส ปาสเตอร์นัก ดร. ชิวาโก (พ.ศ. 2488–2498)
นิยาย กวีอัจฉริยะนวนิยายที่ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรม นวนิยายที่ฆ่ากวี—ถูกฆ่าทางร่างกาย

79. แจ็ค เครูแอค "บนถนน" (2500)
หนึ่งในผลงานลัทธิของวัฒนธรรมบีทนิก บทกวีของทางหลวงอเมริกันที่มีเสน่ห์สมบุกสมบัน ไล่ตามฮิปสเตอร์ที่จบลงด้วยความว่างเปล่า แต่การไล่ล่าก็สนุกดี

80. วิลเลียม เบอร์โรห์ส "อาหารกลางวันเปลือย" (2502)
อีกหนึ่งผลงานลัทธิของวัฒนธรรมบีทนิก การรักร่วมเพศ ความวิปริต ความผิดพลาด และความน่าสะพรึงกลัวอื่นๆ อินเตอร์โซนที่เต็มไปด้วยสายลับ หมอบ้า และมนุษย์กลายพันธุ์ทุกประเภท แต่โดยรวมแล้ว มันเป็นการแรปโซดที่ตีโพยตีพาย น่ารังเกียจ และน่าหลงใหล

81. วิโตลด์ กอมโบรวิชซ์. "สื่อลามก" (2503)
แม้ว่าชื่อที่เร้าใจจะไม่สอดคล้องกับเนื้อหา แต่ก็ไม่มีใครที่เชี่ยวชาญนวนิยายเชิงเลื่อนลอยที่เย้ายวนใจนี้ผิดหวัง

82. โคโบ อาเบะ- "ผู้หญิงในผืนทราย" (2505)
ความเศร้าโศกของรัสเซียโดยไม่มีพื้นที่เปิดโล่งของรัสเซีย การหลบหนีในแนวตั้ง จากตึกระฟ้าสู่หลุมทราย หลบหนีไปโดยไม่มีสิทธิ์กลับ ไม่มีสิทธิ์หยุด ไม่มีสิทธิ์พักผ่อน ไม่มีสิทธิ์ใดๆ ทั้งสิ้น ผู้หญิงสามารถคลุมด้วยทรายได้เท่านั้นและหลับไป ซึ่งเป็นสิ่งที่เธอทำ การหลบหนีถือว่าสำเร็จแล้ว ไม่พบผู้หลบหนี

83. ฮูลิโอ คอร์ตาซาร์. "ฮ็อปสก็อต" (1963)
นวนิยายที่ถักทอจากนวนิยาย เกมอินเทอร์แอคทีฟ คอล มิสเตอร์รีดเดอร์ สดๆ ฉันจะทำตามที่คุณบอก ชาวละตินอเมริกาชอบเล่นการพนัน พวกเขาเป็นการพนันมาก นวนิยายเรื่องนี้เป็นเกมแห่งโอกาส เกมวรรณกรรมในระดับใหญ่ ชนะบ้าง.

84. นิโคไล โนซอฟ "ไม่รู้บนดวงจันทร์" (2507-2508)
นวนิยายเทพนิยาย. ที่นี่มีเทพนิยายน้อยมาก แต่มีเรื่องตลกและน่ากลัวมากมาย ดิสโทเปียที่แม่นยำและตระหนักรู้มากที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 และตอนนี้หนังสือเล่มนี้ยังคงเป็นจริงและกำลังมาจริง

85. จอห์น ฟาวล์ส "หมอผี" (2508)
ชีวิตและการผจญภัยอันน่าสะพรึงกลัวของจิตวิญญาณและความหมายของโรบินสัน ครูซูนยุคใหม่บนเกาะแห่งฝันร้ายอันบริสุทธิ์ที่มีผู้คนอาศัยอยู่ ไม่มีใครจะให้อภัยใครในเรื่องใดๆ ทั้งสิ้น

86. กาเบรียล การ์เซีย มาร์เกซ “หนึ่งร้อยปีแห่งความสันโดษ” (2510)
เต็มไปด้วยดราม่าเรื่องราวของเมือง Macondo ที่สมมติขึ้นมาซึ่งก่อตั้งโดยผู้นำเผด็จการผู้หลงใหลซึ่งสนใจ ความลับลึกลับจักรวาล. กระจกที่สะท้อนประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของโคลอมเบีย

87. ฟิลิป เค. ดิก “Do Robots Dream of Electric Sheep” (1968)
ผลงานที่ถามคำถามว่า “เราเป็นคนอย่างที่เราคิด และเป็นความจริงอย่างที่ตาเรามองเห็นหรือไม่?” มันบังคับให้นักปรัชญาและผู้เชี่ยวชาญด้านวัฒนธรรมที่จริงจังหันไปหานิยายวิทยาศาสตร์ และในขณะเดียวกันก็แพร่เชื้อไปสู่นักเขียนและผู้สร้างภาพยนตร์หลายรุ่นด้วยความหวาดระแวงโดยเฉพาะ

88. ยูริ มัมเลฟ "ก้านสูบ" (2511)
นวนิยายเลื่อนลอยเกี่ยวกับวงลึกลับลึกลับซึ่งมีสมาชิกอยู่ ในรูปแบบที่แตกต่างกันพยายามหลบหนีจากโลกในชีวิตประจำวันไปสู่โลกภายนอก

89. อเล็กซานเดอร์ โซลซีนิทซิน. “ ในวงกลมแรก” (2511)
นวนิยายเกี่ยวกับค่าย "ดี" นวนิยายเกี่ยวกับบางสิ่งที่ดูเหมือนจะไม่น่ากลัวนักซึ่งเห็นได้ชัดว่ามีผลกระทบที่ทรงพลังเช่นนี้ ในฝันร้ายที่สมบูรณ์ คุณจะไม่รู้สึกอะไรเลยอีกต่อไป แต่ที่นี่ - เมื่อ "คุณมีชีวิตอยู่ได้" - ที่นี่ คุณจะเข้าใจว่าไม่มีชีวิตและไม่สามารถเป็นได้ นวนิยายเรื่องนี้ไม่ได้ปราศจากฉากที่ตลกขบขันและยังทำให้มีประสิทธิภาพมากยิ่งขึ้นอีกด้วย อย่าลืมว่าวงกลมอาจเป็นวงแรก แต่นี่ไม่ใช่เครื่องช่วยชีวิต แต่เป็นหนึ่งในวงกลมของนรกโคลีมา

90. เคิร์ต วอนเนกัต "โรงฆ่าสัตว์ - ห้าหรือสงครามครูเสดเด็ก" (2512)
นวนิยายตลกและบ้าคลั่งในรูปแบบจิตเภท - โทรเลข เหตุระเบิดที่เดรสเดนโดยชาวอเมริกันและอังกฤษในปี 2488 มนุษย์ต่างดาวลากบิลลี่ พิลกริมไปยังดาวเคราะห์ทราลฟามาดอร์ และ “เรื่อง​เหล่า​นี้” จะ​กล่าว​เมื่อ​มี​คน​ตาย.

91. เวเนดิกต์ เอโรเฟเยฟ “มอสโก–เปตุชกี” (1970)
สารานุกรมใต้ดินเกี่ยวกับชีวิตฝ่ายวิญญาณของรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ยี่สิบ พระคัมภีร์ที่ตลกและน่าเศร้าของเดอร์วิช ผู้ติดเหล้า และผู้หลงใหล - ใครก็ตามที่ใกล้ชิดกับสิ่งใด

92. ซาชา โซโคลอฟ. "โรงเรียนสำหรับคนโง่" (2519)
หนึ่งในนวนิยายหายากเหล่านั้นซึ่งสิ่งสำคัญไม่ใช่อะไร แต่สำคัญอย่างไร ตัวละครหลักไม่ได้เป็นเด็กโรคจิตเภทแต่อย่างใด แต่ภาษามีความซับซ้อนเชิงเปรียบเทียบและเป็นละครเพลง

93. อันเดรย์ บีตอฟ. - บ้านพุชกิน"(1971)
เกี่ยวกับนักปรัชญาที่มีเสน่ห์ Lev Odoevtsev นักปรัชญาผู้ทิ้งยุค "โซเวียต" ที่เลวร้ายในทศวรรษ 1960 ไว้ในช่วงศตวรรษที่ 19 สีทองเพื่อไม่ให้สกปรก สารานุกรมอย่างแท้จริง ชีวิตโซเวียตซึ่งเป็นส่วนหนึ่งที่เป็นวรรณกรรมรัสเซียที่ยอดเยี่ยม

94. เอดูอาร์ด ลิโมโนฟ. “ฉันเอง – เอ็ดดี้” (1979)
นวนิยายสารภาพบาปที่กลายเป็นหนึ่งในหนังสือที่น่าตกตะลึงที่สุดในยุคนั้น ต้องขอบคุณความตรงไปตรงมาของผู้เขียน

95. วาซิลี อัคเซนอฟ "เกาะไครเมีย" (2522)
เวอร์ชั่นไต้หวัน ประวัติศาสตร์รัสเซีย: ไครเมียไม่ได้ไปที่พวกบอลเชวิคในทางแพ่ง โครงเรื่องเยี่ยมมาก แต่ความรู้สึกและการกระทำของตัวละครนั้นมีอยู่จริง และมีเกียรติ ซึ่งพวกเขาต้องจ่ายแพงมาก

96. มิลาน คุนเดรา. “ความเบาเหลือทนของการดำรงอยู่” (1984)
ชีวิตใกล้ชิดท่ามกลางความหายนะทางการเมือง และผลสรุปก็คือว่าการเลือกใดๆ นั้นไม่สำคัญ “สิ่งที่เกิดขึ้นครั้งเดียวไม่สามารถเกิดขึ้นได้เลย”

97. วลาดิมีร์ โวอิโนวิช. "มอสโก 2585" (2530)
ผลงานที่ล้ำสมัยที่สุดของผู้เขียน ยูโทเปียสี่อันสอดประสานกันเหมือนตุ๊กตาทำรัง เทคนิคโครโนโทปและความสนุกสนานอื่นๆ และยังมีการแสดงอาการที่แปลกประหลาดที่สุดอีกด้วย ความคิดของรัสเซียในรัศมีภาพทั้งหมด

98. วลาดิมีร์ โซโรคิน "โรมัน" (1994)
หนังสือเล่มนี้มีไว้สำหรับนักเขียนเป็นหลัก โรมัน วีรบุรุษแห่ง "เดอะ โนเวล" มาถึงหมู่บ้านรัสเซียทั่วไป ซึ่งเขาใช้ชีวิตในหมู่บ้านทั่วไป ทุกอย่างเหมือนกับในนิยายสมจริงของศตวรรษที่ 19 แต่ตอนจบ - พิเศษ Sorokinsky - เป็นสัญลักษณ์ของการสิ้นสุดของการคิดเชิงนวนิยายแบบดั้งเดิม

99. วิคเตอร์ เปเลวิน. "Chapaev และความว่างเปล่า" (1996)
หนังระทึกขวัญแนวพุทธ ภาพยนตร์แอ็คชั่นลึกลับเกี่ยวกับสองยุค (พ.ศ. 2461 และ 2533) ยุคไหนมีจริงนั้นไม่ทราบและไม่สำคัญ ความรู้สึกเฉียบแหลมของชีวิตในมิติต่างๆ ปรุงแต่งด้วยความเหน็บแนมอันเป็นเอกลักษณ์ บางครั้งก็ทำให้คุณหายใจไม่ออก น่ากลัวและสนุกสนาน

100. วลาดิมีร์ โซโรคิน "น้ำมันหมูสีฟ้า" (1999)
นวนิยายอื้อฉาวที่สุดของผู้เขียนคนนี้ พล็อตเรื่องพายุวังวนของเหตุการณ์ การเล่นภาษาอันน่าทึ่งราวกับซิมโฟนี ทำลายรัสเซียแห่งอนาคต สตาลินและฮิตเลอร์ในอดีต และอื่นๆ อีกมากมาย แต่โดยรวมแล้วเมื่ออ่านจบก็น้ำตาไหล

กรีกโบราณ

โฮเมอร์ "โอดิสซีย์" และ "อีเลียด"

โฮเมอร์เขียนบทกวีเหล่านี้จริงหรือ? เขาตาบอดหรือเปล่า? และมันมีอยู่ในหลักการหรือไม่? คำถามเหล่านี้และคำถามอื่นๆ ยังคงไม่ได้รับคำตอบ แต่จะหายไปเมื่อเผชิญกับความเป็นนิรันดร์และคุณค่าของข้อความเหล่านั้น มหากาพย์อีเลียดซึ่งบอกเล่าเรื่องราวของ สงครามโทรจัน, เป็นเวลานานเป็นที่รู้จักดีกว่าโอดิสซีย์ และใน ในระดับที่มากขึ้นได้รับอิทธิพล วรรณคดียุโรป- แต่การพเนจรของโอดิสสิอุ๊สเขียนไว้ ในภาษาง่ายๆเกือบจะเป็นนวนิยายบางทีอาจเป็นเรื่องแรกที่ลงมาหาเรา

สหราชอาณาจักร

Charles Dickens "การผจญภัยของ Oliver Twist"

นวนิยายที่แหวกแนวที่มี ชีวิตจริงโดยไม่มีการปรุงแต่ง Dickens แต่งมันเมื่ออายุ 26 ปี เขาไม่จำเป็นต้องเครียดกับจินตนาการมากนัก ตัวละครหลักที่อาศัยอยู่ในความยากจนคือผู้เขียนเองซึ่งครอบครัวของเขาล้มละลายเมื่อนักเขียนในอนาคตยังเป็นเพียงเด็ก และดิคเกนส์ยังเอานามสกุลของ Feigin จอมวายร้ายตัวหลักไปจากชีวิตโดยยืมมาจากเพื่อนสนิทของเขา

การปล่อยตัว Oliver Twist มีผลกระทบจากเหตุระเบิดในอังกฤษ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสังคมต่างแข่งขันกันเพื่อหารือและประณามการใช้แรงงานเด็ก ต้องขอบคุณนวนิยายเรื่องนี้ที่ทำให้ผู้อ่านได้เรียนรู้ว่าวรรณกรรมสามารถใช้เป็นกระจกเงาได้

เจน ออสเตน "ความภาคภูมิใจและความอยุติธรรม"

รากฐานที่สำคัญสำหรับ วรรณคดีอังกฤษข้อความคลาสสิกพอๆ กับ “Eugene Onegin” ในรัสเซีย ออสเตนเป็นหญิงสาวที่เงียบสงบและอบอุ่น เธอเขียนเรื่อง Pride ตอนที่เธอยังเด็กมาก แต่ได้รับการตีพิมพ์เพียง 15 ปีต่อมา หลังจากความสำเร็จของ Sense and Sensibility เหนือสิ่งอื่นใดปรากฏการณ์ออสเตนคือนวนิยายของเธอเกือบทั้งหมดเป็นนวนิยายคลาสสิก แต่ Pride and Prejudice โดดเด่นจากภูมิหลังทั่วไปโดยมีคู่รักที่น่าทึ่งที่สุดคู่หนึ่งในวรรณคดีโลก - Elizabeth Bennet และ Mr. Darcy ดาร์ซีเป็นคำนามทั่วไป ถ้าไม่มีเขา อังกฤษก็ไม่ใช่อังกฤษ โดยทั่วไปแล้ว “ความหยิ่งยโสและอคติ” จะเป็นกรณีที่สัญลักษณ์ “ นวนิยายของผู้หญิง“ไม่ใช่การยิ้ม แต่เป็นความชื่นชม”

เยอรมนี

โยฮันน์ โวล์ฟกัง ฟอน เกอเธ่ "เฟาสท์"

เกอเธ่วัย 82 ปีจบส่วนสุดท้ายและส่วนที่สองของเฟาสท์เมื่อหกเดือนก่อนที่เขาจะเสียชีวิต เขาเริ่มทำงานกับข้อความนี้เมื่ออายุยี่สิบห้าปี เกอเธ่ใส่ความพิถีพิถัน ประสิทธิภาพ และความใส่ใจในรายละเอียดที่สืบทอดมาจากพ่อผู้อวดรู้ของเขามาสู่งานที่ทะเยอทะยานนี้ ชีวิต, ความตาย, ระเบียบโลก, ดี, ชั่ว - "เฟาสท์" เช่น "สงครามและสันติภาพ" เป็นหนังสือที่ครอบคลุมในแบบของตัวเองซึ่งทุกคนจะพบคำตอบสำหรับคำตอบใด ๆ

เอริช มาเรีย เรอมาร์ค "ประตูชัย"

“หนึ่งในสองคนจะออกจากอีกคนเสมอ คำถามทั้งหมดคือใครจะนำหน้าใคร” “ความรักไม่ยอมให้คำอธิบาย เธอต้องการการกระทำ” - นวนิยายของ Remarque เป็นหนึ่งในหนังสือที่แบ่งออกเป็นคำพูด เรื่องราวความรักในปารีสที่ถูกชาวเยอรมันปิดล้อมทำให้ผู้อ่านมากกว่าหนึ่งรุ่นหันเห และความโรแมนติคของผู้เขียนกับมาร์ลีน ดีทริช และข่าวลือที่ยังคงมีอยู่ว่าคือดีทริชที่กลายเป็นต้นแบบของ Joan Madou เพียงเพิ่มเสน่ห์ให้กับเรื่องนี้เท่านั้น หนังสือที่สวยงาม

รัสเซีย

Fyodor Mikhailovich Dostoevsky "อาชญากรรมและการลงโทษ"

Fyodor Dostoevsky เขียนนวนิยายเรื่องนี้โดยบังคับเนื่องจากความต้องการเงิน: หนี้การพนัน, การตายของมิคาอิลน้องชายของเขาซึ่งทำให้ครอบครัวของเขาไม่มีเงินทุน โครงเรื่องอาชญากรรมและการลงโทษ "ได้รับแรงบันดาลใจ" จากคดีของปิแอร์ ฟรองซัวส์ ลาซิแยร์ ฆาตกรทางปัญญาชาวฝรั่งเศสที่เชื่อว่าสังคมต้องโทษการกระทำของเขา ดอสโตเยฟสกีแต่งเป็นบางส่วน ซึ่งแต่ละส่วนตีพิมพ์ในนิตยสาร Russian Messenger ต่อมานวนิยายเรื่องนี้ได้รับการตีพิมพ์เป็นเล่มแยกในฉบับใหม่โดยผู้แต่งย่อและเริ่มชีวิตอิสระ วันนี้ "อาชญากรรมและการลงโทษ" เป็นส่วนหนึ่งของวรรณกรรมคลาสสิกระดับโลกซึ่งเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของวรรณกรรมและวัฒนธรรมรัสเซียโดยทั่วไป แปลเป็นหลายภาษาและถ่ายทำหลายครั้ง (ขึ้นอยู่กับการ์ตูนมังงะที่มีชื่อเดียวกัน)

Lev Nikolaevich Tolstoy "สงครามและสันติภาพ"

ผลงานชิ้นเอกระดับมหากาพย์สี่เล่มซึ่งเขียนขึ้นในหลายช่วง ท้ายที่สุดตอลสตอยใช้เวลาเกือบหกปีจึงจะเสร็จสมบูรณ์ “ สงครามและสันติภาพ” มีฮีโร่ 559 คนอาศัยอยู่ชื่อของฮีโร่หลัก - Bezukhov, Natasha Rostova, Bolkonsky - ได้กลายเป็นชื่อที่ใช้ในครัวเรือน นวนิยายเรื่องนี้เป็นเนื้อหาขนาดใหญ่ (หลายคนเชื่อว่ามีเนื้อหาครบถ้วนสมบูรณ์) เกี่ยวกับทุกสิ่งในโลก เช่น สงคราม ความรัก รัฐ ฯลฯ ผู้เขียนเองก็หมดความสนใจในสงครามและสันติภาพอย่างรวดเร็วโดยเรียกหนังสือเล่มนี้ว่า "คำพูด" ในอีกไม่กี่ปีต่อมาและในช่วงบั้นปลายของชีวิตก็เป็นเพียง "เรื่องไร้สาระ"

โคลอมเบีย

กาเบรียล การ์เซีย มาร์เกซ "หนึ่งร้อยปีแห่งความโดดเดี่ยว"

ตำนานเกี่ยวกับตระกูล Buendía เป็นข้อความที่ได้รับความนิยมเป็นอันดับสองในภาษาสเปนทั่วโลก (เรื่องแรกคือ Don Quixote ของ Cervantes) ตัวอย่างของประเภท “ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง” ซึ่งกลายเป็นแบรนด์ประเภทหนึ่งที่รวมตัวกันอย่างสมบูรณ์ ผู้เขียนที่แตกต่างกันเช่น บอร์เกส, โคเอลโญ่ และคาร์ลอส รุยซ์ ซาฟอน “หนึ่งร้อยปีแห่งความโดดเดี่ยว” เขียนโดย Marquez วัย 38 ปีในเวลาหนึ่งปีครึ่ง เพื่อจะเขียนหนังสือเล่มนี้ พ่อของลูกสองคนจึงลาออกจากงานและขายรถไป นวนิยายเรื่องนี้ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2510 ตอนแรกขายได้ไม่ดี แต่ในที่สุดก็ได้กำไร ชื่อเสียงระดับโลก- ยอดจำหน่ายรวมของ "One Hundred Years" ในปัจจุบันอยู่ที่ 30 ล้านปี Marquez เป็นผู้ได้รับรางวัลทุกสิ่งในโลก รวมถึงรางวัลโนเบล นักเขียนเชิงสัญลักษณ์ที่ทำเพื่อโคลอมเบียบ้านเกิดของเขามากกว่าใครๆ ต้องขอบคุณ Marquez ที่โลกรู้ดีว่าในโคลอมเบียไม่ได้มีเพียงเจ้าพ่อค้ายาเสพติดเท่านั้น แต่ยังรวมถึง

ใกล้ถึงกลางเดือนกุมภาพันธ์ ดูเหมือนว่าแม้แต่ความรู้สึกแห่งความรักก็ยังลอยอยู่ในอากาศ และถ้าคุณยังไม่รู้สึกถึงอารมณ์นี้ ท้องฟ้าสีเทาและลมหนาวจะทำลายความโรแมนติกทั้งหมด - จะมาช่วยเหลือคุณ คลาสสิกที่ดีที่สุดเกี่ยวกับความรัก!

ประวัติของ Antoine François Prevost เกี่ยวกับ Chevalier de Grieux และ Manon Lescaut (1731)

เรื่องราวนี้เกิดขึ้นในรีเจนซี่ฝรั่งเศสหลังจากการสิ้นพระชนม์ของพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 เรื่องราวเล่าจากมุมมองของเด็กชายวัย 17 ปี สำเร็จการศึกษาจากคณะปรัชญาทางตอนเหนือของฝรั่งเศส หลังจากสอบผ่านสำเร็จแล้ว เขากำลังจะกลับไปบ้านพ่อ แต่กลับบังเอิญพบกับคนสวยและ สาวลึกลับ- นี่คือ Manon Lescaut ซึ่งพ่อแม่ของเธอพาไปที่เมืองเพื่อส่งไปที่อาราม ลูกศรของกามเทพทิ่มแทงหัวใจของชายหนุ่ม และเขาลืมทุกสิ่งทุกอย่างแล้วชักชวนมานอนให้หนีไปกับเขา เรื่องราวความรักอันสวยงามชั่วนิรันดร์ของ Chevalier de Grieux และ Manon Lescaut จึงเริ่มต้นขึ้น ซึ่งจะสร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้อ่าน นักเขียน ศิลปิน นักดนตรี และผู้กำกับรุ่นต่อรุ่น

ผู้เขียนเรื่องราวความรักคือ Abbot Prevost ซึ่งชีวิตเร่งรีบระหว่างความสันโดษของสงฆ์และสังคมฆราวาส ชะตากรรมของเขา - ซับซ้อนน่าสนใจความรักที่เขามีต่อหญิงสาวที่มีศรัทธาอื่น - ถูกห้ามและหลงใหล - เป็นพื้นฐานของหนังสือที่น่าหลงใหลและอื้อฉาว (สำหรับยุคนั้น)

“Manon Lescaut” เป็นนวนิยายเรื่องแรกที่มีฉากหลังของการพรรณนาเนื้อหาและความเป็นจริงในชีวิตประจำวันที่เชื่อถือได้ มีความละเอียดอ่อนและจริงใจ ภาพทางจิตวิทยาวีรบุรุษ ร้อยแก้วที่มีปีกอันสดใหม่ของ Abbé Prévost ไม่เหมือนกับวรรณกรรมฝรั่งเศสสมัยก่อนๆ ทั้งหมด

เรื่องราวนี้เล่าเกี่ยวกับหลายปีในชีวิตของ de Grieux ซึ่งในระหว่างนั้นชายหนุ่มที่หุนหันพลันแล่นและอ่อนไหวซึ่งกระหายความรักและอิสรภาพก็กลายมาเป็นผู้ชายที่มีประสบการณ์ที่ยอดเยี่ยมและ ชะตากรรมที่ยากลำบาก- Manon ที่สวยงามก็เติบโตขึ้นเช่นกัน: ความเป็นธรรมชาติและความเหลื่อมล้ำของเธอถูกแทนที่ด้วยความรู้สึกลึกซึ้งและทัศนคติต่อชีวิตที่ชาญฉลาด

“แม้จะมีชะตากรรมที่โหดร้ายที่สุด แต่ฉันพบความสุขในการจ้องมองของเธอและมั่นใจในความรู้สึกของเธอ ฉันได้สูญเสียทุกสิ่งที่คนอื่นให้เกียรติและทะนุถนอมอย่างแท้จริง แต่ฉันได้ครอบครองหัวใจของมานนท์ความดีเดียวที่ฉันยกย่อง”

นวนิยายเกี่ยวกับบริสุทธิ์และ รักนิรันดร์ซึ่งเกิดขึ้นจากอากาศบางๆ แต่ความแข็งแกร่งและความบริสุทธิ์ของความรู้สึกนี้ก็เพียงพอที่จะเปลี่ยนแปลงฮีโร่และชะตากรรมของพวกเขาได้ แต่พลังนี้เพียงพอที่จะเปลี่ยนชีวิตรอบตัวหรือไม่?

เอมิลี่ บรอนเต้ "วูเธอริ่ง ไฮท์ส" (1847)

หลังจากเปิดตัวในปีเดียวกัน พี่น้อง Bronte แต่ละคนได้นำเสนอนวนิยายของตัวเองให้โลกได้รับรู้: Charlotte - "Jane Eyre", Emily - "Wuthering Heights", Anne - "Agnes Grey" นวนิยายของ Charlotte สร้างความฮือฮา (เช่นเดียวกับหนังสือเล่มอื่นๆ ของ Brontë ที่โด่งดังที่สุด ที่อาจจบลงที่อันดับนี้) แต่หลังจากการเสียชีวิตของพี่สาวน้องสาว ก็เป็นที่ทราบกันว่า Wuthering Heights เป็นหนึ่งใน ผลงานที่ดีที่สุดของเวลานั้น

เอมิลี่ บรอนเต้ น้องสาวที่ลึกลับและสงวนท่าทีที่สุดได้สร้างนวนิยายเจาะลึกเกี่ยวกับความบ้าคลั่งและความเกลียดชัง เกี่ยวกับความแข็งแกร่งและความรัก ผู้ร่วมสมัยถือว่าเขาหยาบคายเกินไป แต่พวกเขาก็อดไม่ได้ที่จะตกอยู่ภายใต้อิทธิพลเวทย์มนตร์ของเขา

เรื่องราวของสองครอบครัวรุ่นต่อรุ่นท่ามกลางฉากหลังอันงดงามของทุ่งยอร์กเชียร์ ที่ซึ่งสายลมอันบ้าคลั่งและความหลงใหลที่ไร้มนุษยธรรมครอบงำอยู่ ตัวละครกลาง- แคทเธอรีนผู้รักอิสระและฮีธคลิฟฟ์ผู้หุนหันพลันแล่นหลงใหลซึ่งกันและกัน ตัวละครที่ซับซ้อนของพวกเขา สถานะทางสังคมที่แตกต่างกัน โชคชะตาที่ยอดเยี่ยม - ทั้งหมดนี้รวมกันเป็นหลักการของเรื่องราวความรัก แต่หนังสือเล่มนี้เป็นมากกว่าเรื่องราวความรักในยุควิกตอเรียนตอนต้น ตามความเห็นของเวอร์จิเนีย วูล์ฟ สมัยใหม่ “แนวคิดที่ว่าหัวใจของการสำแดงธรรมชาติของมนุษย์คือพลังที่ยกระดับและยกมันขึ้นสู่จุดแห่งความยิ่งใหญ่ และทำให้นวนิยายของเอมิลี บรอนเตอยู่ในสถานที่พิเศษและโดดเด่นในบรรดานวนิยายที่คล้ายคลึงกัน”

ต้องขอบคุณ Wuthering Heights ทุ่งนาที่สวยงามของยอร์กเชียร์จึงกลายเป็นเขตอนุรักษ์ธรรมชาติ และเราได้รับมรดก เช่น ผลงานชิ้นเอก เช่น ภาพยนตร์ชื่อเดียวกันกับ Juliette Binoche เพลงบัลลาดยอดนิยม "It's All Coming Back to Me Now" ที่ขับร้องโดย Celine ดิออนรวมถึงคำพูดที่น่าประทับใจ:

“อะไรไม่ทำให้คุณนึกถึงเธอ? ฉันไม่สามารถแม้แต่จะมองเท้าของตัวเองโดยที่ใบหน้าของเธอปรากฏบนพื้นแผ่นพื้น! มันอยู่ในเมฆทุกก้อน ในต้นไม้ทุกต้น - มันเต็มไปด้วยอากาศในเวลากลางคืน ในระหว่างวัน มันปรากฏในโครงร่างของวัตถุ - ภาพของเธออยู่ทุกหนทุกแห่งรอบตัวฉัน! ใบหน้าที่ธรรมดาที่สุด ทั้งชายและหญิง ลักษณะของฉันเอง - ทุกสิ่งล้อฉันด้วยความคล้ายคลึงกัน โลกทั้งใบเป็นภาพตื่นตระหนกที่เลวร้าย ซึ่งทุกสิ่งเตือนใจฉันว่าเธอมีอยู่จริงและฉันสูญเสียเธอไป”

ลีโอ ตอลสตอย "แอนนา คาเรนินา" (2420)

มีตำนานเล่าขานกันในหมู่นักเขียนว่านวนิยายดีๆ เกี่ยวกับความรักไม่มีในวรรณคดี ตอลสตอยเงยหน้าขึ้นมองคำพูดเหล่านี้และยอมรับความท้าทาย โดยบอกว่าเขาจะเขียนนวนิยายเกี่ยวกับความรักดีๆ ได้ภายในสามเดือน และเขาก็เขียนมัน จริงอยู่ในสี่ปี

แต่อย่างที่พวกเขาพูดกันว่าเป็นประวัติศาสตร์ และ “แอนนา คาเรนินา” ก็เป็นนวนิยายที่รวมอยู่ในหลักสูตรของโรงเรียน นี่คือการอ่านของโรงเรียน ดังนั้นบัณฑิตที่ดีทุกคนจะเรียนรู้จากทางออกนั้น "ครอบครัวสุขสันต์ทุกคนก็เหมือนกัน..."และในบ้านของ Oblonskys “ทุกอย่างปะปนกัน...”

ในขณะเดียวกัน “แอนนา คาเรนินา” ก็มีจริง หนังสือดีๆโอ ความรักที่ยิ่งใหญ่- วันนี้เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไป (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพยนตร์) ว่านี่เป็นนวนิยายเกี่ยวกับความรักอันบริสุทธิ์และหลงใหลของ Karenina และ Vronsky ซึ่งกลายเป็นความรอดของ Anna จากสามีเผด็จการที่น่าเบื่อของเธอและการตายของเธอเอง

แต่สำหรับผู้เขียนเอง ก่อนอื่นเลย นี่คือนวนิยายครอบครัว นวนิยายเกี่ยวกับความรัก ซึ่งเมื่อรวมสองซีกเข้าด้วยกัน ก็เติบโตเป็นอะไรที่มากกว่านั้น: ครอบครัว ลูก ๆ ตามคำกล่าวของตอลสตอยนี่คือจุดประสงค์หลักของผู้หญิง เพราะไม่มีอะไรสำคัญไปกว่าและที่สำคัญที่สุดคือยากกว่าการเลี้ยงลูกและดูแลครอบครัวที่เข้มแข็งอย่างแท้จริง แนวคิดในนวนิยายเรื่องนี้เป็นตัวเป็นตนโดยการรวมตัวกันของเลวินและคิตตี้ ครอบครัวนี้ซึ่งตอลสตอยคัดลอกมาจากการรวมตัวของเขากับโซเฟีย Andreevna เป็นภาพสะท้อนของการรวมกันในอุดมคติของชายและหญิง

ชาวคาเรนินเป็น "ครอบครัวที่ไม่มีความสุข" และตอลสตอยอุทิศหนังสือของเขาเพื่อวิเคราะห์สาเหตุของความโชคร้ายนี้ อย่างไรก็ตามผู้เขียนไม่ได้หมกมุ่นอยู่กับศีลธรรมโดยกล่าวหาว่าแอนนาผู้บาปทำลายครอบครัวที่ดี ลีโอ ตอลสตอย “ผู้เชี่ยวชาญด้านจิตวิญญาณมนุษย์” สร้างสรรค์ผลงาน งานที่ซับซ้อนที่ไม่มีถูกและผิด มีสังคมที่มีอิทธิพลต่อฮีโร่ มีฮีโร่ที่เลือกเส้นทางของตัวเอง และมีความรู้สึกที่ฮีโร่ไม่เข้าใจเสมอไป แต่เป็นการที่พวกเขาทุ่มเทให้กับตัวเองอย่างเต็มที่

นี่เป็นการสรุปการวิเคราะห์วรรณกรรมของฉันเนื่องจากมีการเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ไปมากแล้วและดีกว่า ฉันแค่จะแสดงความคิดของฉัน: อย่าลืมอ่านข้อความจากหลักสูตรของโรงเรียนอีกครั้ง และไม่ใช่แค่จากโรงเรียนเท่านั้น

Reshad Nuri Gyuntekin “The Kinglet - นกที่ขับขาน” (1922)

คำถามที่ว่างานวรรณกรรมตุรกีชิ้นใดที่กลายเป็นงานคลาสสิกระดับโลกอาจทำให้สับสนได้ นวนิยายเรื่อง "The Songbird" สมควรได้รับการยอมรับเช่นนี้ Reshad Nuri Güntekin เขียนหนังสือเล่มนี้เมื่ออายุ 33 ปี และกลายเป็นหนึ่งในนวนิยายเรื่องแรกของเขา สถานการณ์เหล่านี้ทำให้เราประหลาดใจมากยิ่งขึ้นกับทักษะที่ผู้เขียนบรรยายถึงจิตวิทยาของหญิงสาวและปัญหาสังคมของจังหวัดตุรกี

หนังสือที่มีกลิ่นหอมและเป็นต้นฉบับดึงดูดคุณตั้งแต่บรรทัดแรก นี้ รายการไดอารี่ Feride ที่สวยงามผู้จดจำชีวิตและความรักของเธอ เมื่อหนังสือเล่มนี้มาถึงฉันเป็นครั้งแรก (และในช่วงวัยแรกรุ่นของฉัน) บนปกที่ขาดรุ่งริ่งมีคำว่า "Chalykushu - นกร้องเพลง" สำหรับฉันตอนนี้ดูเหมือนว่าการแปลชื่อนี้มีสีสันและมีเสียงดังมากขึ้น Chalykushu เป็นชื่อเล่นของ Feride ที่กระสับกระส่าย ดังที่นางเอกเขียนไว้ในไดอารี่ของเธอ: “...ชื่อจริงของฉัน เฟไรด์ กลายมาเป็นทางการและไม่ค่อยมีคนใช้เหมือนเสื้อผ้าตามเทศกาล ฉันชอบชื่อ Chalykushu มันช่วยฉันได้ด้วย ทันทีที่มีคนบ่นเกี่ยวกับกลอุบายของฉัน ฉันก็ยักไหล่ราวกับพูดว่า: "ฉันไม่เกี่ยวอะไรกับมัน... คุณต้องการอะไรจาก Chalykushu?.."

Chalykushu สูญเสียพ่อแม่ของเธอไปตั้งแต่เนิ่นๆ เธอถูกส่งไปเลี้ยงดูโดยญาติๆ ซึ่งเธอตกหลุมรักกับ Kamran ลูกชายของป้าของเธอ ความสัมพันธ์ของพวกเขาไม่ใช่เรื่องง่าย แต่คนหนุ่มสาวกลับถูกดึงดูดเข้าหากัน ทันใดนั้น Feride ก็รู้ว่าคนที่เธอเลือกนั้นกำลังมีความรักกับคนอื่นอยู่แล้ว ในความรู้สึกของเธอ Chalykushu ที่หุนหันพลันแล่นกระพือออกจากรังครอบครัวของเธอสู่ชีวิตจริง ซึ่งทักทายเธอด้วยเหตุการณ์พายุเฮอริเคน...

ฉันจำได้ว่าหลังจากอ่านหนังสือแล้ว ฉันเขียนคำพูดลงในไดอารี่โดยเข้าใจทุกคำ เป็นเรื่องน่าสนใจที่คุณเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลา แต่หนังสือเล่มนี้ยังคงความเฉียบคม สัมผัส และไร้เดียงสาเหมือนเดิม แต่ดูเหมือนว่าในศตวรรษที่ 21 ของผู้หญิงอิสระ อุปกรณ์และโซเชียลเน็ตเวิร์ก ความไร้เดียงสาเล็กๆ น้อยๆ จะไม่ทำร้าย:

“คน ๆ หนึ่งมีชีวิตอยู่และถูกมัดด้วยด้ายที่มองไม่เห็นกับผู้คนที่อยู่รอบตัวเขา การแยกจากกัน ด้ายยืดและขาดเหมือนสายไวโอลิน ส่งเสียงเศร้า และทุกครั้งที่เส้นด้ายแตกในหัวใจ คน ๆ หนึ่งจะประสบกับความเจ็บปวดเฉียบพลันที่สุด”

เดวิด เฮอร์เบิร์ต ลอว์เรนซ์ “คนรักของเลดี้แชตเตอร์ลีย์” (1928)

ยั่วยุอื้อฉาวตรงไปตรงมา ถูกแบนมานานกว่าสามสิบปีหลังจากการตีพิมพ์ครั้งแรก ชนชั้นกระฎุมพีอังกฤษผู้กระตือรือร้นไม่ยอมให้คำอธิบายใดๆ ฉากเซ็กซ์และพฤติกรรม “ผิดศีลธรรม” ของตัวละครหลัก ในปี 1960 การพิจารณาคดีที่มีชื่อเสียงเกิดขึ้น ในระหว่างนั้นนวนิยายเรื่อง "Lady Chatterley's Lover" ได้รับการฟื้นฟูและได้รับอนุญาตให้ตีพิมพ์เมื่อผู้เขียนไม่มีชีวิตอีกต่อไป

ปัจจุบันนวนิยายและเนื้อเรื่องของนวนิยายเรื่องนี้ดูไม่เร้าใจสำหรับเรามากนัก Young Constance แต่งงานกับ Baronet Chatterley หลังจากแต่งงานกัน Clifford Chatterley ไปที่ Flanders ซึ่งในระหว่างการต่อสู้เขาได้รับบาดแผลมากมาย เขาเป็นอัมพาตถาวรตั้งแต่เอวลงมา ชีวิตแต่งงานคอนนี่ (ตามที่สามีของเธอเรียกเธอด้วยความรัก) เปลี่ยนไป แต่เธอยังคงรักสามีของเธอและคอยดูแลเขา อย่างไรก็ตาม คลิฟฟอร์ดเข้าใจดีว่าเป็นเรื่องยากสำหรับเด็กผู้หญิงที่จะอยู่คนเดียวทั้งคืน เขายอมให้เธอมีคนรักสิ่งสำคัญคือผู้สมัครมีค่าควร

“ถ้าคนไม่มีสมองก็เป็นคนโง่ ถ้าเขาไม่มีหัวใจ เขาก็คือคนร้าย ถ้าเขาไม่มีน้ำดี เขาก็คือเศษผ้า” ถ้ามนุษย์ไม่สามารถระเบิดได้เหมือนสปริงที่ยืดออกแน่น เขาก็ไม่มีลักษณะเป็นผู้ชาย นี่ไม่ใช่ผู้ชาย แต่เป็นเด็กดี”

ระหว่างที่เธอเดินป่าครั้งหนึ่ง คอนนี่ได้พบกับนายพรานคนใหม่ เขาคือผู้ที่จะสอนเด็กผู้หญิงไม่เพียง แต่ศิลปะแห่งความรักเท่านั้น แต่ยังปลุกความรู้สึกอันลึกซึ้งในตัวเธอด้วย

เดวิด เฮอร์เบิร์ต ลอว์เรนซ์ – คลาสสิค วรรณคดีอังกฤษ, ผู้เขียนไม่น้อย หนังสือที่มีชื่อเสียง“Sons and Lovers”, “Women in Love”, “Rainbow” ยังเขียนเรียงความ บทกวี บทละคร และร้อยแก้วการเดินทาง เขาสร้างนวนิยาย Lady Chatterley's Lover สามเวอร์ชัน เวอร์ชันล่าสุดซึ่งสร้างความพึงพอใจให้กับผู้เขียนได้รับการเผยแพร่แล้ว นวนิยายเรื่องนี้ทำให้เขามีชื่อเสียง แต่ลัทธิเสรีนิยมและการประกาศอิสรภาพของลอว์เรนซ์ ทางเลือกทางศีลธรรมผู้คนที่ได้รับการยกย่องในนวนิยายเรื่องนี้สามารถชื่นชมได้ในอีกหลายปีต่อมา

มาร์กาเร็ต มิทเชลล์ "หายไปกับสายลม" (2479)

พังเพย “เมื่อผู้หญิงร้องไม่ออกก็น่ากลัว”และภาพนั้นเอง ผู้หญิงที่แข็งแกร่งเป็นของปากกาของนักเขียนชาวอเมริกัน Margaret Mitchell ผู้โด่งดังจากนวนิยายเรื่องเดียวของเธอ แทบจะไม่มีใครที่ไม่เคยได้ยินเรื่องหนังสือขายดี Gone with the Wind เลย

"หายไปกับสายลม" - ประวัติศาสตร์ สงครามกลางเมืองระหว่างรัฐทางเหนือและทางใต้ของอเมริกาในยุค 60 ซึ่งเป็นช่วงที่เมืองและโชคชะตาพังทลายลง แต่สิ่งใหม่และสวยงามก็อดไม่ได้ที่จะถือกำเนิดขึ้นมา นี่คือเรื่องราวของสการ์เล็ตต์ โอฮาราในวัยเยาว์ที่ก้าวเข้าสู่วัยผู้ใหญ่ ซึ่งถูกบังคับให้ต้องรับผิดชอบต่อครอบครัว เรียนรู้ที่จะจัดการกับความรู้สึกของเธอ และบรรลุความสุขที่เรียบง่ายของผู้หญิง

นี่คือนวนิยายเกี่ยวกับความรักที่ประสบความสำเร็จ ซึ่งนอกเหนือไปจากธีมหลักและค่อนข้างผิวเผินแล้ว มันยังให้อย่างอื่นอีกด้วย หนังสือเติบโตไปพร้อมกับผู้อ่าน: เปิดเข้ามา เวลาที่ต่างกันก็จะถูกรับรู้ในรูปแบบใหม่ทุกครั้ง สิ่งหนึ่งที่ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง: เพลงสวดแห่งความรัก ชีวิต และมนุษยชาติ และที่ไม่คาดคิดและ ตอนจบแบบเปิดเป็นแรงบันดาลใจให้นักเขียนหลายคนสร้างภาคต่อของเรื่องราวความรัก ซึ่งเรื่องที่โด่งดังที่สุดคือ Scarlett ของ Alexander Ripley หรือ Rhett Butler's People ของ Donald McCaig

บอริส ปาสเตอร์นัก "หมอชิวาโก" (2500)

นวนิยายเชิงสัญลักษณ์ที่ซับซ้อนของ Pasternak เขียนด้วยภาษาที่ซับซ้อนและเข้มข้นไม่แพ้กัน นักวิจัยจำนวนหนึ่งชี้ไปที่ลักษณะอัตชีวประวัติของงาน แต่เหตุการณ์หรือตัวละครที่อธิบายไว้มีความคล้ายคลึงกับชีวิตจริงของผู้เขียนเพียงเล็กน้อย อย่างไรก็ตามนี่คือ "อัตชีวประวัติทางจิตวิญญาณ" ซึ่ง Pasternak มีลักษณะดังนี้: “ฉันกำลังเขียนตอนนี้ นวนิยายที่ยอดเยี่ยมร้อยแก้วเกี่ยวกับบุคคลที่ก่อให้เกิดผลลัพธ์ระหว่าง Blok กับฉัน (บางทีอาจรวมถึง Mayakovsky และ Yesenin) เขาจะเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2472 สิ่งที่เหลืออยู่จากเขาคือหนังสือบทกวีซึ่งประกอบขึ้นเป็นบทหนึ่งของส่วนที่สอง เวลาที่นวนิยายเรื่องนี้ครอบคลุมคือ พ.ศ. 2446-2488”

ประเด็นหลักของนวนิยายเรื่องนี้คือการสะท้อนถึงอนาคตของประเทศและชะตากรรมของคนรุ่นที่ผู้เขียนอยู่ เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์มีบทบาทสำคัญในฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้มันเป็นวังวนของสถานการณ์ทางการเมืองที่ซับซ้อนซึ่งกำหนดชีวิตของพวกเขา

ตัวละครหลักของหนังสือเล่มนี้คือหมอและกวี Yuri Zhivago และ Lara Antipova ผู้เป็นที่รักของฮีโร่ ตลอดทั้งเล่ม เส้นทางของพวกเขาบังเอิญข้ามและแยกจากกัน ดูเหมือนตลอดไป สิ่งที่ทำให้เราหลงใหลในนวนิยายเรื่องนี้ก็คือความรักที่ไม่อาจอธิบายได้และยิ่งใหญ่ เช่นเดียวกับทะเล ที่ตัวละครเหล่านี้สืบทอดมาตลอดชีวิต

จุดสุดยอดของเรื่องราวความรักนี้คือไม่กี่วันในฤดูหนาวในคฤหาสน์ Varykino ที่ปกคลุมไปด้วยหิมะ ที่นี่เป็นที่ที่มีคำอธิบายหลักของฮีโร่ Zhivago เขียนถึงเขาที่นี่ บทกวีที่ดีที่สุดอุทิศให้กับลาร่า แต่ถึงแม้จะอยู่ในบ้านร้างหลังนี้ พวกเขาก็ไม่อาจซ่อนตัวจากเสียงสงครามได้ ลาริซาถูกบังคับให้ออกไปเพื่อช่วยชีวิตตัวเองและลูก ๆ ของเธอ และ Zhivago คลั่งไคล้การสูญเสียเขียนลงในสมุดบันทึกของเขา:

ชายคนหนึ่งมองจากธรณีประตู

ไม่รู้จักบ้าน..

การจากไปของเธอเป็นเหมือนการหลบหนี

มีร่องรอยของการทำลายล้างอยู่ทุกแห่ง

ห้องต่างๆ วุ่นวายไปหมด

เขาวัดความหายนะ

ไม่สังเกตเพราะน้ำตา

และอาการไมเกรนกำเริบ

มีเสียงรบกวนในหูของฉันในตอนเช้า

เขาอยู่ในความทรงจำหรือกำลังฝันอยู่?

และทำไมมันถึงอยู่ในใจของเขา

ยังคิดถึงทะเลอยู่มั้ย..

“Doctor Zhivago” เป็นนวนิยายที่ได้รับรางวัลโนเบล นวนิยายที่มีชะตากรรมเช่นเดียวกับชะตากรรมของผู้แต่ง กลับกลายเป็นเรื่องน่าเศร้า นวนิยายที่ยังมีชีวิตอยู่ในปัจจุบัน เช่นเดียวกับความทรงจำของ Boris Pasternak เป็นสิ่งที่ต้องอ่าน

จอห์น ฟาวล์ส “นายร้อยโทชาวฝรั่งเศส” (1969)

ผลงานชิ้นเอกชิ้นหนึ่งของ Fowles แสดงถึงการผสมผสานที่ไม่มั่นคงของลัทธิหลังสมัยใหม่ ความสมจริง นวนิยายยุควิคตอเรียน จิตวิทยา การพาดพิงถึง Dickens, Hardy และผู้ร่วมสมัยอื่น ๆ นวนิยายนั่นเอง งานกลางวรรณคดีอังกฤษแห่งศตวรรษที่ 20 ถือเป็นหนังสือหลักเกี่ยวกับความรักเล่มหนึ่ง

โครงร่างของเรื่องก็เหมือนกับโครงเรื่องของความรักที่ดูเรียบง่ายและคาดเดาได้ แต่ Fowles เป็นนักลัทธิหลังสมัยใหม่ที่ได้รับอิทธิพลจากลัทธิอัตถิภาวนิยมและความหลงใหล วิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์ได้สร้างเรื่องราวความรักอันลึกลับและลึกซึ้งจากเรื่องนี้

ขุนนาง ชายหนุ่มผู้มั่งคั่งชื่อชาร์ลส์ สมิธสัน และผู้ที่เขาเลือก พบกับซาราห์ วูดรัฟฟ์ที่ชายทะเล - ครั้งหนึ่ง "นายหญิงร้อยโทชาวฝรั่งเศส"และตอนนี้ - สาวใช้ที่หลีกเลี่ยงผู้คน ซาราห์ดูเข้าสังคมไม่ได้ แต่ชาร์ลส์พยายามติดต่อกับเธอได้ ระหว่างการเดินครั้งหนึ่ง ซาราห์เปิดใจให้ฮีโร่พูดถึงชีวิตของเธอ

“แม้แต่อดีตของคุณเองก็ดูเหมือนจะไม่เป็นจริงสำหรับคุณ คุณแต่งมันขึ้น พยายามล้างบาปหรือลบหลู่มัน คุณแก้ไขมัน หรือแก้ไขมันให้ดีขึ้น... พูดง่ายๆ ก็คือ คุณเปลี่ยนมันให้กลายเป็นนิยายและใส่มันลงไป อยู่บนชั้นวาง - นี่คือหนังสือของคุณ อัตชีวประวัติที่แต่งขึ้นใหม่ของคุณ เราทุกคนกำลังวิ่งหนีจากความเป็นจริงที่แท้จริง นี่คือหลักหนึ่ง คุณลักษณะเด่นโฮโมเซเปียนส์”

ความสัมพันธ์ที่ยากลำบากแต่พิเศษได้ถูกสร้างขึ้นระหว่างตัวละคร ซึ่งจะพัฒนาไปสู่ความรู้สึกที่เข้มแข็งและอันตรายถึงชีวิต

ความแปรปรวนของการสิ้นสุดของนวนิยายเรื่องนี้ไม่ได้เป็นเพียงหนึ่งในเทคนิคหลักของวรรณกรรมหลังสมัยใหม่เท่านั้น แต่ยังสะท้อนความคิดที่ว่าในความรักเช่นเดียวกับในชีวิตทุกสิ่งเป็นไปได้

และสำหรับคนรัก การแสดง Meryl Streep: ในปี 1981 ภาพยนตร์ชื่อเดียวกันที่กำกับโดย Karel Reisz ได้รับการปล่อยตัวซึ่งมีตัวละครหลักรับบทโดย Jeremy Irons และ Meryl Streep ภาพยนตร์เรื่องนี้ซึ่งได้รับรางวัลภาพยนตร์หลายรางวัลได้กลายเป็นภาพยนตร์คลาสสิกไปแล้ว แต่การชมภาพยนตร์ก็เหมือนกับภาพยนตร์ที่สร้างจากงานวรรณกรรม จะดีกว่าหลังจากอ่านหนังสือแล้ว

โคลิน แมคคัลล็อก “นกหนาม” (1977)

ในช่วงชีวิตของเธอ คอลลีน แม็กคัลล็อกเขียนนวนิยายมากกว่า 10 เรื่อง ซีรีส์อิงประวัติศาสตร์เรื่อง "The Lords of Rome" และซีรีส์เรื่องนักสืบ แต่เธอสามารถครองตำแหน่งที่โดดเด่นในวรรณคดีออสเตรเลียได้ด้วยนวนิยายเรื่องเดียว - The Thorn Birds

เจ็ดส่วนของเรื่องราวอันน่าทึ่งของครอบครัวใหญ่ ตระกูล Cleary หลายชั่วอายุคนย้ายไปออสเตรเลียเพื่อตั้งถิ่นฐานที่นี่ และจากเกษตรกรยากจนธรรมดาๆ กลายเป็นครอบครัวที่โดดเด่นและประสบความสำเร็จ ตัวละครหลักของเทพนิยายนี้คือ Maggie Cleary และ Ralph de Bricassart เรื่องราวของพวกเขาซึ่งรวมทุกบทของนวนิยายเข้าด้วยกันบอกเล่าถึงการต่อสู้ชั่วนิรันดร์ของหน้าที่และความรู้สึกเหตุผลและความหลงใหล ฮีโร่จะเลือกอะไร? หรือพวกเขาจะต้องยืนเคียงข้างฝ่ายตรงข้ามและปกป้องทางเลือกของพวกเขา?

แต่ละส่วนของนวนิยายเรื่องนี้อุทิศให้กับหนึ่งในสมาชิกของตระกูล Cleary และ คนรุ่นอนาคต- ตลอดห้าสิบปีที่นวนิยายเรื่องนี้เกิดขึ้น ไม่เพียงแต่ความเป็นจริงโดยรอบเปลี่ยนแปลงไปเท่านั้น แต่ยังเปลี่ยนแปลงไปด้วย อุดมคติของชีวิต- ดังนั้น เฟีย ลูกสาวของแม็กกี้ ซึ่งเรื่องราวของเขาเปิดขึ้นในส่วนสุดท้ายของหนังสือ จึงไม่มุ่งมั่นที่จะสร้างครอบครัวอีกต่อไปเพื่อสานต่อความใจดีของเธอ ดังนั้นชะตากรรมของครอบครัวเคลียร์รีจึงตกอยู่ในอันตราย

“The Thorn Birds” เป็นผลงานที่ประณีตและมีลวดลายเกี่ยวกับชีวิต Colleen McCullough สามารถสะท้อนถึงความซับซ้อนอันล้นหลามของจิตวิญญาณมนุษย์ ความกระหายในความรักที่มีอยู่ในผู้หญิงทุกคน ความหลงใหลในธรรมชาติ และ ความแข็งแกร่งภายในผู้ชาย การอ่านหนังสือในตอนเย็นอันยาวนานของฤดูหนาวภายใต้ผ้าห่มหรือวันที่อบอ้าวบนเฉลียงฤดูร้อน

“มีตำนานเกี่ยวกับนกที่ร้องเพลงได้เพียงครั้งเดียวในชีวิต แต่สวยงามยิ่งกว่าใครๆ ในโลก วันหนึ่งเธอจะออกจากรังและบินไปหาพุ่มไม้หนาม และจะไม่พักจนกว่าจะพบ ท่ามกลางกิ่งไม้หนาม เธอเริ่มร้องเพลงและกระโดดขึ้นไปบนหนามที่ยาวที่สุดและแหลมคมที่สุด และเมื่ออยู่เหนือความทรมานที่ไม่อาจบรรยายได้ เขาร้องเพลงนั้นจนแทบตาย จนทั้งนกไนติงเกลและนกไนติงเกลต่างอิจฉาบทเพลงอันครึกครื้นนี้ เพลงเดียวที่ไม่มีใครเทียบได้และต้องแลกมาด้วยชีวิต แต่ทั้งโลกก็ยืนนิ่งฟัง และพระเจ้าเองก็ทรงยิ้มในสวรรค์ เพราะสิ่งที่ดีที่สุดนั้นจะซื้อได้ในราคาแห่งความทุกข์ทรมานอันยิ่งใหญ่เท่านั้น... อย่างน้อยนั่นคือสิ่งที่ตำนานกล่าวไว้”

กาเบรียล การ์เซีย มาร์เกซ "ความรักในช่วงเวลาแห่งโรคระบาด" (1985)

ฉันสงสัยว่าสำนวนอันโด่งดังที่ว่าความรักเป็นโรคปรากฏขึ้นเมื่อใด? อย่างไรก็ตาม ความจริงข้อนี้เองที่กลายเป็นแรงผลักดันให้เข้าใจงานของ Gabriel García Márquez ซึ่งประกาศว่า “...อาการของความรักและโรคระบาดเหมือนกัน”- และแนวคิดที่สำคัญที่สุดของนวนิยายเรื่องนี้ก็มีอยู่ในคำพูดอื่น: “ถ้าคุณเจอคุณ. รักแท้แล้วเธอจะไม่หนีไปจากคุณ ไม่ใช่ในหนึ่งสัปดาห์ ไม่ใช่ในหนึ่งเดือน หรือในหนึ่งปี”

สิ่งนี้เกิดขึ้นกับเหล่าฮีโร่ในนวนิยายเรื่อง Love in the Time of Plague โครงเรื่องเกี่ยวกับเด็กผู้หญิงชื่อ Fermina Daza ในวัยเด็กของเธอ Florentino Ariza หลงรักเธอ แต่เมื่อพิจารณาว่าความรักของเขาเป็นเพียงงานอดิเรกชั่วคราว เธอจึงแต่งงานกับ Juvenal Urbino อาชีพของเออร์บิโนคือหมอ และงานในชีวิตของเขาคือการต่อสู้กับอหิวาตกโรค อย่างไรก็ตาม เฟอร์มิน่าและฟลอเรนติโนถูกกำหนดให้อยู่ด้วยกัน เมื่อเออร์บิโนเสียชีวิต ความรู้สึกของคนรักเก่าก็พลุ่งพล่านขึ้นมาใหม่ด้วยพลังที่กลับมาใหม่ แต่งแต้มด้วยโทนสีที่เป็นผู้ใหญ่และลุ่มลึกยิ่งขึ้น

กลับ

“ อย่างที่คลาสสิกสอน” “ ฉันจะไปอ่านหนังสือคลาสสิก” - วลีเหล่านี้สามารถได้ยินในคำพูดทุกวัน อย่างไรก็ตาม ไม่น่าเป็นไปได้ที่เราจะทราบดีว่านักเขียนคนใดมีสิทธิ์ที่จะรวมอยู่ในกองทุนทองคำ เบลล์เล็ตเตอร์และปรากฏการณ์นี้จริงๆ แล้วคืออะไร - วรรณกรรมคลาสสิกระดับโลก บทความนี้จะตอบคำถามดังกล่าว

ปัญหาคำศัพท์

เป็นการยากที่จะสรุปแนวคิดของคลาสสิกเนื่องจากคำจำกัดความนี้ใช้ในความหมายที่หลากหลาย สำหรับเจ้าของภาษาโดยเฉลี่ยแล้ว มันเหมือนกับอุดมคติ เป็นมาตรฐาน เป็นสิ่งที่ต้องมุ่งมั่นเพื่อให้ได้มา อย่างไรก็ตาม คงไม่ใช่เรื่องเกินจริงหากจะกล่าวว่ากรอบงานของพารามิเตอร์เหล่านี้มีความยืดหยุ่นและเปลี่ยนแปลงไปตามยุคสมัยที่เกี่ยวข้องกับวรรณกรรม ดังนั้นสำหรับ Corneille และ Racine ประการแรกวรรณกรรมคลาสสิกของโลกจึงเป็นผลงานของสมัยโบราณ ในขณะที่ยุคกลางไม่ต้อนรับพวกเขาเลย และในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ก็มีผู้ที่ชอบอ้างว่าสิ่งที่ดีที่สุดในรัสเซียได้ถูกเขียนขึ้นแล้ว เห็นด้วย: สำหรับแฟน ๆ ของ Pushkin, Dostoevsky และ Tolstoy สมมติฐานดังกล่าวดูไร้สาระอย่างยิ่ง

มุมมองที่แตกต่าง

นอกจากนี้ “วรรณกรรมคลาสสิก” บางครั้งยังหมายถึงผลงานที่สร้างขึ้นก่อนสมัยใหม่อีกด้วย แม้ว่าตอนนี้มุมมองนี้ถือได้ว่าค่อนข้างล้าสมัยเนื่องจากนวนิยายของ Kafka, Joyce และ Proust แต่ภาพวาดของ Dali และ Malevich ก็กลายเป็นกองทุนทองคำของงานศิลปะมานานแล้วโดยกำจัดผู้ร่วมสมัยที่มีความสามารถน้อยกว่าออกไป

ในเวลาเดียวกันแม้จะมีการดัดแปลงทางประวัติศาสตร์ แต่วรรณกรรมคลาสสิกของโลกยังคงอมตะเป็นสากลและมีความสามารถ แม้เวลาผ่านไปหลายร้อยปี มนุษยชาติก็หันไปหาผลงานของเช็คสเปียร์ เกอเธ่ หรือพุชกิน โดยตีความผลงานเหล่านั้นในวาทกรรมต่างๆ สิ่งนี้เกิดขึ้นได้เนื่องจากเนื้อหามีความลึกซึ้งและความเกี่ยวข้องสำหรับทุกคน

โดยสรุป: วรรณกรรมคลาสสิกประกอบด้วยอะไรบ้าง? ซึ่งผลงานของเขายังคงอ่านอยู่จนทุกวันนี้

วรรณกรรมคลาสสิกและวรรณกรรม "ชั้นสูง" เป็นสิ่งเดียวกันหรือไม่?

การแบ่งวรรณกรรมออกเป็นสาม "ชั้น" - สูง นวนิยาย และมวลชน - ปรากฏค่อนข้างเร็ว ๆ นี้ แม่นยำยิ่งขึ้นเมื่อหนังสือเพื่อความบันเทิงเริ่มถูกสร้างขึ้นโดยเฉพาะสำหรับผู้อ่านทั่วไป วรรณกรรมคลาสสิกของโลกส่วนใหญ่สอดคล้องกับผลงาน "ชั้นสูง" พวกเขามีความรอบรู้และต้องการการทำงานที่สำคัญในส่วนของผู้อ่านและประสบการณ์ของเขา อย่างไรก็ตาม คำว่า "คลาสสิก" ยังใช้กับกลุ่มตัวอย่างที่เรียกว่า วรรณกรรมมวลชนอย่างไรก็ตาม ในความหมายที่แตกต่างออกไปเล็กน้อย ตัวอย่างนี้คือเรื่องราวนักสืบของอกาธา คริสตี้ และจินตนาการของโทลคีน เมื่อแฟน ๆ อ้างว่านี่คือวรรณกรรมคลาสสิกระดับโลก พวกเขาหมายถึงว่า "Ten Little Indians" หรือ "เดอะลอร์ดออฟเดอะริงส์" ทำหน้าที่เป็นแบบอย่างที่ประสบความสำเร็จสำหรับนักเขียนคนต่อ ๆ ไปที่ทำงานในประเภทเหล่านี้ เป็นการยากที่จะตัดสินว่าผลงานที่มีชื่อจะยังคงอยู่ในความทรงจำของผู้อ่านมากน้อยเพียงใดการวิจารณ์วรรณกรรมไม่ได้ให้คำตอบที่แน่นอนสำหรับคำถามนี้

รายการคลาสสิกระดับโลก

กลายเป็นเรื่องปกติไปแล้วในการรวบรวมเรตติ้งหนังสือที่ต้องอ่านสำหรับผู้ที่ต้องการได้รับการพิจารณาอย่างแท้จริง ผู้มีการศึกษา- รายชื่อเหล่านี้เปิดด้วยผลงานของนักเขียนชาวกรีกและโรมันโบราณ: โฮเมอร์ (อีเลียด), เอสคิลุส (โพรมีธีอุสที่ถูกผูกไว้) และเวอร์จิล (เอนิด) ผลงานเหล่านี้มีสิทธิ์อย่างไม่มีเงื่อนไขที่จะรับตำแหน่งกิตติมศักดิ์ของ "วรรณกรรมคลาสสิกของโลก" กลายเป็นแหล่งกำเนิดของความคิดสร้างสรรค์ของ J. Chaucer และ F. Villon รวมถึงจำนวนที่ไม่มีที่สิ้นสุด อนุสาวรีย์วรรณกรรมโดยไม่มีผู้เขียน

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทำให้เรามีผู้สร้างภาพนิรันดร์ - เช็คสเปียร์และเซร์บันเตส อย่างไรก็ตาม เราต้องจำ Dante, Petrarch, Boccaccio, Francois Rabelais และคนอื่นๆ ด้วย ศตวรรษที่ 17 โดดเด่นด้วยงานศิลปะสไตล์บาโรก (เปโดร กัลเดรอน, กองโกรา) และศิลปะคลาสสิก (ราซีน, คอร์เนย์, โมลิแยร์) จากนั้นก็มีการเพิ่มคุณค่าของวรรณกรรมด้วยชื่อของวอลแตร์, รุสโซ, เกอเธ่ และชิลเลอร์

ศตวรรษที่ 19 เป็นการเปิดโปงผลงานโรแมนติกของ Byron, Scott, Hoffmann, Hugo และ Poe ที่ไหนสักแห่งในช่วงกลางศตวรรษ แนวโรแมนติกได้เปิดทางให้กับนวนิยายของสเตนดาล บัลซัค และดิคเกนส์

ช่วงเปลี่ยนศตวรรษมีความโดดเด่นด้วยการเกิดขึ้นของขบวนการสมัยใหม่ครั้งแรก - สัญลักษณ์ (Verlaine, Rimbaud, Wilde), ลัทธิธรรมชาติ (Zola) และลัทธิอิมเพรสชันนิสม์ ในเวลาเดียวกันสิ่งที่เรียกว่าละครเรื่องใหม่ (Ibsen, Shaw, Maeterlinck) ซึ่งพยายามคิดใหม่เกี่ยวกับเทคนิคการแสดงละครที่ล้าสมัยกำลังได้รับความนิยม วรรณกรรมในศตวรรษที่ 20 อุดมไปด้วยนวนิยายสมัยใหม่ (กล่าวถึงโดย Kafka, Proust และ Joyce) และการเคลื่อนไหวแนวหน้าจำนวนมาก - สถิตยศาสตร์, Dadaism, การแสดงออก ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ผ่านมาเป็นผลงานของ Brecht, Camus, Hemingway และ Marquez นอกจากนี้เรายังสามารถพูดคุยเกี่ยวกับผลงานหลังสมัยใหม่สมัยใหม่ที่กลายเป็นคลาสสิก (Pavic, Süskind)

นักเขียนคลาสสิกชาวรัสเซีย

แน่นอนว่าคลาสสิกของรัสเซียนั้นเป็นการสนทนาที่แยกจากกัน ศตวรรษที่ 19 และ 20 เปิดเผยชื่อของ Pushkin, Lermontov, Gogol, Turgenev, Fet, Goncharov, Dostoevsky, Tolstoy, Chekhov, Blok, Gorky, Yesenin, Bulgakov, Sholokhov... จากผลงานของพวกเขาวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียและโลก ได้แก่ เกิดขึ้น

กำลังมองหาบางสิ่งบางอย่างที่จะอ่าน? ปัญหานี้เกี่ยวข้องทั้งกับผู้ที่ไม่ค่อยอ่านหนังสือและหนอนหนังสือตัวยง มีช่วงเวลาที่คุณต้องการค้นพบสิ่งใหม่ ๆ อยู่เสมอ: ค้นหานักเขียนที่น่าสนใจหรือทำความคุ้นเคยกับแนวเพลงที่ไม่ธรรมดาสำหรับคุณ

หากนักเขียนคนโปรดของคุณไม่ได้ออกผลงานใหม่มาเป็นเวลานานหรือคุณเพิ่งเริ่มใช้ โลกวรรณกรรมเว็บไซต์ของเราจะช่วยคุณค้นหา นักเขียนร่วมสมัยที่ดีที่สุด- เป็นที่รู้กันมานานแล้วว่าเมื่อเลือกอ่าน ในทางที่ดีมีคำแนะนำจากเพื่อนหรือคนรู้จักอยู่เสมอ คุณสามารถเริ่มต้นด้วย นักเขียนที่ดีที่สุดเพื่อพัฒนารสนิยมของคุณเองและเข้าใจความชอบด้านวรรณกรรมของคุณ อย่างไรก็ตาม หากเพื่อนของคุณไม่อ่านหนังสือหรือรสนิยมของคุณแตกต่างอย่างสิ้นเชิง คุณสามารถใช้เว็บไซต์ KnigoPoisk ได้

ระบุผู้แต่งหนังสือยอดนิยม

ที่นี่เป็นที่ที่ทุกคนสามารถเขียนรีวิวหนังสือที่อ่าน ให้คะแนน และรวบรวมเป็นรายการพิเศษ” นักเขียนยอดนิยม- แน่นอนว่าคำตัดสินสุดท้ายนั้นเป็นของคุณเสมอ แต่หากมีคนจำนวนมากคิดว่างานนี้ดี คุณก็มีโอกาสจะชอบเช่นกัน

ส่วนนี้ประกอบด้วย นักเขียนร่วมสมัยยอดนิยมซึ่งได้รับคะแนนสูงสุดจากผู้ใช้ทรัพยากร อินเทอร์เฟซที่สะดวกสบายจะช่วยให้คุณเข้าใจวรรณกรรมและจะเป็นก้าวแรกในการวางโครงสร้างโลกอันกว้างใหญ่ในหัวของคุณ

ผู้แต่งหนังสือที่ดีที่สุด: เลือกของคุณ

บนเว็บไซต์ของเรา คุณไม่เพียงแต่จะได้รับคำแนะนำจากความคิดเห็นของผู้อื่นเท่านั้น นักเขียนที่ดีที่สุดหนังสือแต่ยังมีส่วนช่วยในการจัดทำและบรรจุรายชื่อนี้ด้วย มันง่ายมาก โหวตให้กับนักเขียนที่คุณคิดว่ายอดเยี่ยม และหลังจากนั้นพวกเขาจะถูกรวมไว้ในนักเขียนยอดนิยมด้วย พาคนมาสวยกับเรา! ผู้แต่งหนังสือยอดนิยมกำลังรอคุณอยู่!