Na ktoré literárne postavy sa Roland podobá? Epická pieseň o Rolandovi

Lístok 13.

Hrdinský epos z éry feudalizmu. Hlavné epické cykly Francúzska

Vznik v 10.-11. storočí. Feudálne vzťahy vo väčšine krajín západnej Európy viedli k rozdeleniu spoločnosti na dve antagonistické triedy – feudálov a nevoľníkov. Od 12. storočia Zvyšuje sa význam miest ako centier cechových remesiel a obchodu, ktoré vyrástli najmä z osád poddaných, ktorí opustili feudálne panstvá. Vytvárajú osobitú, „meštiansku“ (mestskú) literatúru, vo svojej tendencii opozičnú a demokratickú. Ľudová poézia sa k nám dostala v písomných záznamoch zo 14. – 15. storočia.

Najzachovalejší francúzsky hrdinský epos. Prišlo k nám vo forme básní ( celkový počet asi 100), z ktorých najstaršie vznikli na samom konci 11. storočia. Básne, ktoré sa nám zachovali, sa nazývajú chanson de gesture („piesne o skutkoch“). Majú rôzne objemy. Tieto básne boli určené na spievanie. Ich interpretmi a často aj ich autormi boli žongléri („hráči“), ktorí ich nosili po celom Francúzsku.

Hlavný obsah tvoria tri témy Francúzsky epos:

· obrana vlasti pred vonkajšími nepriateľmi – Maurmi (alebo Saracénmi), Normanmi, Sasmi.

· verná služba kráľovi, ochrana jeho práv a vykorenenie zradcov;

· krvavé feudálne rozbroje.

Výber týchto tém zodpovedá politickému vedomiu vtedajších más. Prvé dve témy sa v básňach vždy spájajú s obrazom milého a múdreho kráľa.

Vo väčšine básní sa kráľ volá Karol Veľký, ktorý získal mnoho veľkých víťazstiev a v roku 800 bol korunovaný za cisára. Karl v básňach vystupuje v idealizovanej podobe: je vždy spravodlivý a zvyčajne láskavý, hoci v prípade potreby vie byť aj prísny. Je impozantný voči zradcom a neporaziteľný v boji. Jeho nepriatelia sa pred ním trasú a Boh je jeho pomocníkom vo všetkých veciach. V niektorých básňach sa Karl aktívne objavuje a osobne predvádza rôzne výkony. Ale v iných básňach, navyše umelecky významnejších, Karl ustupuje do úzadia; prenecháva aktívnu úlohu paladinom (blízkym vyslaným rytierom), najmä dvanástim „rovesníkom“ (najvznešenejším osobám v štáte), predovšetkým Rolandovi.

Vstupenka 17. „Rolandova pieseň“. Ľudový základ básne. Rolandov obraz.

„Rolandova pieseň“ je báseň, ktorá mala európsky ohlas a predstavuje jeden z vrcholov stredovekej poézie. Báseň hovorí o hrdinskej smrti grófa Rolanda, synovca Karola Veľkého, počas bitky s Maurmi, o zrade Rolandovho nevlastného otca Ganelona, ktorý bol príčinou tejto katastrofy, a o pomste Karola Veľkého za smrť Rolanda a 12 rovesníkov. Pieseň o Rolandovi vznikla okolo roku 1100, krátko pred prvou krížovou výpravou. Neznámy autor nebol bez určitého vzdelania. Zachránil hlboký význam a expresívnosť starovekej hrdinskej legendy a našiel skvelý spôsob, ako ich vyjadriť druh umenia. Nasýtenie celého príbehu myšlienkou náboženského boja proti islamu a špeciálneho poslania Francúzska.

Rolandov obraz. Roland v básni je mocný a brilantný rytier, bezchybný v plnení svojej vazalskej povinnosti. Je príkladom rytierskej udatnosti a vznešenosti. Rolandovi je cudzie sebectvo, krutosť, chamtivosť a anarchická svojvôľa feudálnych pánov. Cítiť v ňom prebytok mladistvých síl, radostnú vieru v správnosť svojej veci a vo svoje šťastie, vášnivú túžbu po nezištnom úspechu. Plný hrdého sebauvedomenia, no zároveň cudzej akejkoľvek arogancii a sebeckosti, sa úplne venuje službe kráľovi, ľudu a vlasti. Horúca láska k vlasti charakterizuje všetkých Charlesových bojovníkov v básni. Najsilnejšie sa však prejavuje Rolandovo vlastenecké cítenie, pre ktorého neexistuje nežnejšie a posvätnejšie slovo ako „drahé Francúzsko“ a pri myšlienke na ňu zomiera. To všetko robí z Rolanda skutočného ľudového hrdinu, zrozumiteľného a každému blízkeho.

Prísny štýl „Rolandovej piesne“, jej majestátna prísnosť a energická stručnosť prezentácie, absencia témy lásky, intímnych, komických a každodenných motívov sú v úplnom súlade s povahou deja a ideologický plán. Preklady francúzskych básní o Rolandovi, ich prerozprávania či napodobeniny existovali v stredoveku v mnohých európskych jazykoch.

Téma Ganelonovej zrady. Odrážal spoločensko-politické rozpory charakteristické pre intenzívne sa rozvíjajúce v 10. – 11. storočí. feudalizmu. Tento problém vnáša do básne epizóda Ganelonovej zrady. Dôvodom zaradenia tejto epizódy do legendy mohla byť túžba spevákov a rozprávačov vysvetliť porážku „neporaziteľnej“ armády Karola Veľkého ako vonkajšiu smrteľnú príčinu. Ganelon nie je len zradca, je vyjadrením mocného zlého princípu, nepriateľského voči akejkoľvek spoločenskej veci, zosobnenie feudálneho egoizmu. Z hľadiska vtedajších právnych pomerov nie je Ganelonova vina taká istá, pretože po čestnom plnení svojej vazalskej povinnosti voči Karolovi na bojisku a počas veľvyslanectva sa Ganelon formálne mohol považovať za oprávneného. vybaviť si osobné účty s Rolandom, jeho nevlastným synom. V "The Song of Roland" nie je ani tak odhalená temnota činu jednotlivého zradcu, ako skôr katastrofálna povaha Domovská krajina ten feudálny, anarchický egoizmus, ktorého je Ganelon predstaviteľom.

Karlov obraz. Karl je mocný vládca, ktorý získal mnoho veľkých víťazstiev. V básni sa objavuje v idealizovanej podobe: je vždy spravodlivý a zvyčajne láskavý, hoci v prípade potreby vie byť prísny. Je impozantný pre zradcov a neporaziteľný v boji, nepriatelia sa pred ním trasú a Boh je jeho pomocníkom vo všetkých veciach.

Vstupenka 14. "Song of Sid". Originalita básne. Obrázok Sid.

Vrchol španielčiny ľudový epos tvoria legendy o Sidovi.

Sid je historická osoba, jeho činy sú zobrazené v dvoch básňach, ktoré sa k nám dostali - „Sidova báseň“ a „Rodrigo, prezývaný Sid“. Jeho prezývka je slovo Arabský pôvod, čo znamená „pán“. Cid patril k najvyššej kastílskej šľachte a bol veliteľom všetkých vojsk kastílskeho kráľa Sancha II. S ďalším kráľom Alfonsom začal konať proti Maurom Cid bol najväčšou postavou reconquisty. To z neho urobilo najväčšieho národného hrdinu Španielska, milovaného ľudového hrdinu, „môjho Cida“. Prejavil veľkú starostlivosť a veľkorysosť voči svojmu ľudu, extrémnu jednoduchosť a demokraciu; to všetko k nemu priťahovalo srdcia bojovníkov a vytvorilo si jeho obľubu medzi širokými masami obyvateľstva Už za Sidovho života sa o jeho skutkoch začali skladať piesne a rozprávky.

„The Song of Sid“ je rozdelená na 3 časti.

· Prvá časť („Song of Exile“). Sú zobrazené prvé činy Sida v cudzej krajine.

· Druhá časť („Svadobná pieseň“). Zobrazuje Cidovo dobytie Valencie. Sid sa stretáva so samotným kráľom. Sid dáva svojim zaťom dva svoje bojové meče a dáva bohaté veno pre svoje dcéry. Nasleduje popis veľkolepých svadobných osláv.

· Tretia časť („Song of Korpes“). Príbeh hovorí o Sidovom triumfe nad jeho zaťmi. Noví nápadníci sa uchádzajú o Sidove dcéry - princov z Navarry a Aragónska. Báseň končí chválou Sidovi.

Rodinné témy zohrávajú významnú úlohu. V básni sa postupne dostávajú do popredia rodinné, spriaznené city. V básni je jasne vyjadrená anti-aristokratická tendencia. Sid sa žieravo vysmieva rôznym nerestiam vysokorodených detí. Hrdina je prezentovaný len ako „dojča“, t.j. rytier, ktorý má vazalov, ale nepatrí k najvyššej šľachte. Je zobrazený ako plný sebauvedomenia a dôstojnosti, no zároveň dobromyseľný a jednoduchý v jednaní s každým, cudzí akejkoľvek aristokratickej arogancii. V básni vystupuje ako skutočne ľudový hrdina.

Vstupenka 15. "Pieseň o Nibelungoch". Hlavné témy, obrazy, originalita básne.

V 12. storočí sekularizmus vzniká po prvý raz v Nemecku fikcia v nemčine, zaznamenané v písomné pamiatky. Slúži ako výraz ideológie feudálnej spoločnosti. Zápletky nemeckého eposu 12.-13. storočia. Vo svojom pôvode siahajú ku kmeňovým epickým piesňam z obdobia „veľkého sťahovania národov“. Proces zjednotenia zostal nedokončený pre nedostatok historické pozadie vo feudálne roztrieštenom stredovekom Nemecku. Preto stredoveký nemecký epos nie je taký národný ako francúzsky alebo španielsky. Hrdinské činy hrdinov sú limitované osobnými a rodinno-kmeňovými, kmeňovými a feudálnymi záujmami. Kráľ Hunov Etzel (Atila) sa stáva centrom epických príbehov.

„Pieseň o Nibelungoch“ je rozsiahla báseň pozostávajúca z 39 piesní („dobrodružstvá“) a čítajúca asi 10 000 veršov, skombinovaných do strof po 4 verše. Báseň odkrýva ideálny obraz vojenskej a pokojný život feudálna spoločnosť v jej rozkvete rytierska kultúra. Epické rozprávanie sa posunulo ďaleko od poviedkového štýlu. hrdinská pieseň. Je bohatá na epizódy a popisné detaily, konverzačné scény a obrázky emocionálnych zážitkov postáv.

Zároveň sa vynárajú skutočné črty hrdinského ľudového eposu, ku ktorému sa vracajú monumentálne obrazy hrdinov a hlavné motívy a dramatické situácie epickej rozprávky. Takí sú mladý hrdina Siegfried a jeho antagonista - „tvrdý Hagen“, hrdinský darebák, príklad neotrasiteľnej odvahy a feudálnej lojality vazala, pripravený na činy a zločiny v záujme cti a slávy svojho pána; tvrdohlavá nevesta Brunhild, vinníčka krvavých sporov, a krotká, milujúca Kriemhild. Z nemeckého eposu o Dietrichovi obraz Etzela (Attilu), ako pohostinného a láskavého, no pasívneho kráľa, a samotného Dietricha z Bernu so svojimi bojovníkmi, najsilnejším a najčestnejším z hrdinov, prechádza do Nibelungov.

Dej básne obsahuje pozostatky skorších štádií vývoja legendy: príbehy o prvých činoch mladého Siegfrieda, o jeho víťazstve nad drakom a získaní pokladu Nibelungov a o nádhernej panenskej bojovníčke Brunhilde. Rozprávky sa stali rytierska báseň 12. storočia v tradičnom rozprávkovom motíve. Nejednotnosť epických rozprávok (škandinávska a nemecká verzia) je spojená so zvyčajnými podmienkami rozvoja ústnej tradície, s paralelnou existenciou množstva piesní reprezentujúcich rôzne verzie tej istej legendy.

Najnovší Häuslerov výskum ukázal, že základom básne sú dve krátke epické piesne zodpovedajúce dvom hlavným častiam básne: pieseň o dohadzovačovi Siegfriedovi (Guntherovo dohadzovanie s Brunhildou a vražda Siegfrieda) a pieseň o smrti Burgundi (Kriemhildina pomsta). Ideál nebojácneho bojovníka je tu zhmotnený v podobe Siegfrieda.

Lístok 12. Dvorská literatúra stredoveku. Trubadúri. Chretien de Troyes.

V 11. – 13. stor. sa rozvíja vo Francúzsku a ďalších európskych krajinách sekulárnej kultúry, na základe kódexu rytierskej morálky. Vzniká kult Krásnej pani. V tejto dobe prebieha reforma spisovný jazyk a verifikácia. Básnici tejto doby boli nazývaní trubadúrmi.

Lyrizmus a román dosahujú najväčší rozvoj vo Francúzsku. Centrom rytierskej poézie je juh Francúzska (Provence), ovplyvnený arabským východom. Po rozpade ríše Karola Veľkého sa Provence osamostatnilo. Provensálsky jazyk sa tu vyvinul z latinčiny. Provensálska poézia je vzorom pre všetky európske národy. Provensálska poézia a jazyk prežili 200 rokov, kým boli anektované severným Francúzskom. Tvorcami provensálskych textov boli trubadúri alebo trouvéri. Veda pozná asi 500 mien trubadúrskych básnikov.

Hlavnou témou rytierskej poézie je láska. Predmetom lásky je vydatá žena, manželka feudálneho pána. Preto jednou z myšlienok dvorskej literatúry je protest proti manželstvu ako transakcii medzi rodičmi. Poézia opisuje tajná láska, meno dámy sa nevolá, lebo... mohlo by jej to uškodiť. Toto je jemná, rafinovaná láska. Najvyššou odmenou pre básnika je bozk. Kult služby Krásnej pani sa rozvinul aj v literatúre. Poézia opisuje originálne obrázky, pozície a situácie. Dvorská poézia umelecky odráža obrovský morálny proces spojený s individuálnou láskou. Romantika. Rytierska próza sa vyvinula v severnom Francúzsku. Francúzska rytierska romanca sa stala vzorom pre literatúru iných krajín. Hlavné rysy:

· Hlavnou témou je vznešená láska.

· Často sa používajú prvky fantázie.

· Dej je založený na dobrodružstvách a vykorisťovaní rytierov.

Až do 13. storočia rytierska romanca mala básnickú podobu často rozprávajú príbehy o vzdialených národoch a dávnych časoch.

Klasifikácia podľa predmetu:

· „Antický“ cyklus („Romanca o Alexandrovi“, „Romanca o Tróji“, „Romanca o Aeneovi“).

· Bretónsky cyklus je séria románov o kráľovi Artušovi a rytieroch okrúhleho stola.

· Byzantský cyklus (hlavnou zápletkou je príbeh lásky a núteného odlúčenia milencov a ich šťastného stretnutia, sú použité prvky realizmu).

Lístok 21. Román "Tristan a Izolda". Hlavné témy a postavy románu.

V srdci práce - Keltská legenda o Tristanovi a Izolde.

Tristan v detstve prišiel o rodičov a uniesli ho obchodníci. Po úteku zo zajatia skončil na dvore svojho strýka kráľa Marka, ktorý bol bezdetný a chcel z neho urobiť svojho nástupcu. Jedného dňa je Tristan zranený otrávenou zbraňou a v zúfalstve nastúpi do člna a náhodne sa plaví. Vietor ho nesie do Írska, kráľovná, ktorá nevie, že Tristan zabil jej brata Morolta v súboji, ho uzdraví. Po Tristanovom návrate baróni požadujú, aby sa Mark oženil a dal krajine dediča. Kráľ oznamuje, že sa ožení len s dievčaťom, ktoré vlastní zlaté vlasy, ktoré mu zhodila letiaca lastovička. Tristan ide hľadať krásu. Opäť skončí v Írsku, kde spozná kráľovskú dcéru Isoldu Zlatovlasú ako dievča, ktoré vlastní zlaté vlasy. Tristan porazil draka a dostal od kráľa ruku Izoldy. Na spiatočnej ceste Tristan a Izolda omylom vypijú „elixír lásky“, ktorý jej dala Isoldina matka, aby sa s kráľom Markom navždy zamilovali. Izolda sa stáva Markovou manželkou, no tajne sa stretáva s Tristanom. Nakoniec milencov chytia a súd ich odsúdi na smrť. Tristanovi sa podarí utiecť s Isolde a dlho sa túlajú v lese. Nakoniec im Mark odpustí pod podmienkou, že Tristan odíde do exilu. V Bretónsku sa Tristan ožení s ďalšou Izoldou, prezývanou Bieloruká. Smrteľne zranený posiela svojho verného priateľa do Cornwallu, aby mu priviedol Isolde. Ak bude úspešný, jeho priateľ musí nastaviť bielu plachtu. Žiarlivá manželka povie Tristanovi, aby mu povedal, že plachta je čierna. Keď to Tristan počuje, zomiera. Izolda sa k nemu priblíži, ľahne si k nemu a tiež zomiera. Sú pochovaní a v tú istú noc vyrastajú z dvoch hrobov dva stromy, ktorých konáre sa prepletajú.

Postoj autora k morálnemu a sociálnemu konfliktu Tristana a Izoldy s okolím je ambivalentný. Na jednej strane sa zdá, že uznáva správnosť prevládajúcej morálky. No zároveň sa netají svojimi sympatiami k tejto láske. Autora navonok od rozporuplnosti zachraňuje motív osudného nápoja lásky. Román o Tristanovi a Izolde spôsobil vo väčšine mnoho napodobenín európske krajiny– v Nemecku, Anglicku, Škandinávii atď.

Olivier je priateľ a brat, Rolandov „štýlový brat“, udatný rytier, ktorý uprednostňuje smrť pred zneuctením ústupu. V básni Oliviera charakterizuje prívlastok „rozumný“. Olivier sa trikrát pokúša presvedčiť Rolanda, aby zatrúbil na Olifanov roh a zavolal na pomoc armádu Karola Veľkého, ale Roland to trikrát odmietol. Olivier zomiera so svojím priateľom a pred smrťou sa modlil „za svoju drahú rodnú zem“.

Slovník:

– charakteristika Rolanda

– charakteristika Oliviera z piesne o Rolandovi

– charakteristika Oliviera

- charakteristika Song of Roland od Oliviera

– prečítajte si celú báseň sami, povedzte nám o jej hrdinoch Rolandovi Olivierovi a Karlovi

(1 hodnotenie, priemer: 5.00 z 5)

Ďalšie práce na túto tému:

ROLAND Obrázok Roland - stelesnenie skutočný patriotizmus, uzavrel pre stredovekého rytiera vo vernosti svojej vlasti a svojmu pánovi. Udatný bojovník zabíja nepriateľov po desiatkach a stovkách...
CHARLES GREAT Cisár Charlemagne je Rolandov strýko. Jeho obraz v básni je trochu prehnaným obrazom starého múdreho vodcu. V básni má Charles 200 rokov, hoci...
GANELON Ganelon je vazalom Karola Veľkého, nevlastného otca hlavnej postavy básne Rolanda. Cisár na radu Rolanda posiela Ganelona rokovať so saracénskym kráľom Marsiliom. Toto je veľmi...
ARCIBISKUP TURPEN Arcibiskup Turpin je bojovník-kňaz, ktorý statočne bojuje s „neveriacimi“ a žehná Frankom do boja. Jeho obraz je spojený s myšlienkou špeciálneho poslania Francúzska v národno-náboženskom...

Plán

Úvod
Téma: „Rolandove piesne“
Epický príbeh
Obraz Rolanda v diele
Karol Veľký
Obrázok a epický popis Gwenelon
Ženské obrázky
Záver
Literatúra

1. Úvod

Jedna z najpozoruhodnejších pamiatok stredovekej literatúry je považovaná za epickú legendu francúzskeho ľudu - „Pieseň o Rolandovi“.

Základom toho bol bezvýznamný historický fakt hrdinský epos a časom, obohatený o množstvo neskorších udalostí, napomohol rozsiahlemu šíreniu rozprávok o Rolandovi a vojnách Karola Veľkého v mnohých literatúrach západnej Európy.

2. Téma: „Rolandove piesne“

Pieseň o Rolandovi jasne vyjadruje ideológiu feudálnej spoločnosti, v ktorej bola verná služba vazala svojmu pánovi nedotknuteľným zákonom a jeho porušenie sa považovalo za zradu a zradu. Rysy odvážnej vytrvalosti, vojenskej odvahy, nezištného priateľstva a premysleného postoja k tomu, čo sa deje, však v básni nedostali triedno-feudálnu konotáciu, ako v pozoruhodnom pamätníku kreativity ruského ľudu „Príbeh Igorovej kampane“. “; naopak, tieto presvedčivé vlastnosti udatných obrancov vlasti – vojenských vodcov-rovesníkov a ich vazalov, vnímali ako typické, národné. K uznaniu a sympatiám širokých más v ešte väčšej miere prispeli myšlienky o obrane vlasti, o hanbe a nebezpečenstve porážky, ktoré sa ako červená niť tiahnu celou básňou.

Feudálna spoločnosť s ostrým triednym bojom, diferenciáciou, so zvláštnym pátosom triedneho rytierskeho hrdinstva a črtami kresťanskej religiozity dala vzniknúť desiatkam epických rozprávok. Práve vo Francúzsku, kde sa feudálne vzťahy rozvíjali v klasickej podobe, vzniklo také množstvo hrdinských básní. Tieto básne, ktoré sa líšia témou, objemom a formou, ani zďaleka nie sú rovnako odrážali široké záujmy verejnosti. Niektorí z nich hovorili o krvavých občianskych sporoch, o pomstychtivých a sebeckých barónoch votrelcov, ktorí uznávali právo silného za jediný zákon a násilie a svojvôľu považovali za základ svojej morálky; Presvedčivým príkladom tohto druhu básní je báseň „Raoul de Cambrai“. V týchto dielach prevládol osobný záujem a verná služba pánovi a štátu stratila pre „neverných barónov“ povinný charakter. V ďalších eposoch dominovala téma vernosti a osud zradcu, zradcu vlasti a porušovateľa vazalskej prísahy ho priviedol k odplate a smutnému koncu. Táto téma je najjasnejšie rozvinutá v básňach rozprávajúcich o vojnách Karola Veľkého a najmä v „Piesni o Rolandovi“.

Skutočné udalosti 8. storočia tvorili jadro Piesne o Rolandovi. V roku 778 boli v Pyrenejach vojská Karola Veľkého, ktoré sa vracali zo španielskeho ťaženia, napadnuté Baskami. IN krvavá bitka najlepšie pluky boli zničené, spoločný osud, podľa blízkeho životopisca Karla Einharda najlepší velitelia neutiekli. V „Životopise Karola Veľkého“ tento autor hovorí: „V tejto bitke boli zabití Eggichard, kráľovský správca, Anselm, gróf Palatín a Hruodland (t. j. Roland), hlava Bretónskeho pochodu. Osobitná epizóda bitky s Baskami, spolureligionistami Francúzov (Frankmi), prešla významným prehodnotením: namiesto Baskov sa objavili impozantní moslimskí Arabi, ktorí zajali významné oblasti v Španielsku a viac ako raz napadli Francúzsko. Porážka pri Roncesvalles nezahalila Francúzov hanbou, len pomohla odhaliť ich odvahu a schopnosť postaviť sa na život a na smrť, brániť svoju vlasť a kryť zadnú časť hlavných ustupujúcich síl. Hlavnou postavou epickej rozprávky sa stal historický guvernér Bretónskeho pochodu - Roland, jeho stret s otčimom Gwenelonom a jeho zrada sa stali základom zápletky. Objavili sa aj nové detaily charakterizujúce bojujúce tábory a ich veliteľov. Historický Karol Veľký bol postavený do kontrastu so saracénskym kráľom Marsiliom, fiktívnou osobou. Udalosti a ich účastníci sa posúvali v čase a priestore: križiacke výpravy 11. storočia dali celej básni ako celku nové ideologické zafarbenie. Hoci historická presnosť v „Rolandovej piesni“ nie je dodržaná, ale črty dávnej minulosti v nej našli svoju poetickú interpretáciu.

3. Epický príbeh

Čas výskytu básne, jej pôvod, možné autorstvo - všetky tieto otázky stále vyvolávajú polemiku a nedostali konečné riešenie. Je spoľahlivo známe, že udalosti 7. storočia, ktoré sa spomínajú spolu s neskoršími v „Piesni o Rolandovi“, boli zaznamenané v 12. storočí, keď sa cirkevný monopol na písanie trochu oslabil. A sekulárne texty dostali určité práva na existenciu spolu s rukopismi náboženského obsahu.

Je celkom možné, že pred prvým napísaním existovala verzia „The Song of Roland“ v ústnom podaní; Žonglér-performer vôbec nepotreboval ručne písaný text: v 9. - 10. storočí sa legenda o Rolandovi ešte dychtivo počúvala a spievala! Popularita rozprávky prispela k zapojeniu nových postáv a vzniku nových dejových situácií. Rozšírenie objemu pôvodne malého diela nemohlo uspokojiť zvedavého poslucháča; Okrem „Piesne o Rolandovi“ tak vznikli nové básne cyklického charakteru, ktoré obsahovali množstvo detailov a dodatkov vo vzťahu k hlavnej postave aj k ostatným postavám.

Spolu s otázkou času vzniku epickej básne sa vždy vynára ďalšia – o mieste jej vzniku a možnom autorovi. Ak súhlasíme s názorom, že „Pieseň o Rolandovi“ sa zrodila v priamej súvislosti so vzdialenými udalosťami, ktoré sa v nej odrážajú, potom sa problém autora značne skomplikuje, pretože prvotný vznik legendy možno spájať s ľudovým umením. . A tam sa musíte vysporiadať nie s jedným, ale s mnohými tvorcami básne, ako aj spevákmi, ktorí ju odovzdali ústne.

Nepriamym potvrdením toho môže byť príbeh anglického kronikára Williama z Malmesbury o Normanoch, ktorí prišli z Francúzska a zúčastňujúc sa bitky proti Anglosasom pri Hastingse spievali „Rolandove kantilény“, „takže príklad tohto človek by inšpiroval bojovníkov." Hodnotu tohto svedectva od kronikára, ktorý napísal najneskôr v roku 1125, nemožno podceňovať. Spor o autorovi rukopisného textu zostáva nevyriešený. Najviac staroveký rukopis- Oxford, pochádza približne z roku 1170 a dostal sa k nám v dobrom zachovaní. Na konci tohto rukopisu sa uvádza, že príbeh sa skončil a že „Turoldus bol unavený“. Usilovný výskum vedcov viedol k objavu údajov o niekoľkých Turoldoch, ktorí si časom mohli nárokovať autorstvo, či skôr spoluautorstvo, rukopisného textu „Piesne“. Je možné, že Turold bol naozaj klerik, keďže pre túto báseň je charakteristický silný náboženský podtext, ale miera Turoldovej účasti na jej tvorbe a povaha jeho kreatívna práca zostal neosvetlený.

Nemenej ťažké je určiť miesto, kde bola „Pieseň“ zložená. Samotný text básne neposkytuje presný údaj, pretože nadšené oslavovanie vojenských cností sa neobmedzuje striktne na žiadnych ľudí a epická chvála je adresovaná mnohým: Angevinom, Normanom, Francúzom z Ile-de-France. , Bavori (spolu s uznaním udatných kvalít nepriateľa v zbraniach - Saracén). Na základe osobitostí jazyka rukopisu a autorstva Turoldu treba severné Francúzsko považovať za možné miesto pre rozvoj legendy.

Epický dej rozprávky sa napriek tomu vyznačuje jednoduchosťou a konzistentnosťou veľké množstvo herci. Impulzom pre vznik nezhôd medzi Rolandom a Gwenelonom je ich hádka, vyvolaná Rolandovým návrhom poslať svojho nevlastného otca Gwenelona za veľvyslanca Karola Veľkého do Sargossy. Príchod saracénskeho veľvyslanca Blancandrina, ktorý mal v mene svojho otca kráľa Marsilia dosiahnuť Cardov súhlas so stiahnutím vojsk zo Španielska s falošnými ubezpečeniami o podriadenosti a prísľubmi bohatej tribúty, si vyžiadal protivyslanectvo. Čestná a nebezpečná úloha bola po mnohých hádkach zverená Gwenelonovi, ale Gwenelon považoval ponuku svojho nevlastného syna za urážku vyžadujúcu pomstu a v budúcnosti všetky zrady, vrátane zrady a zrady, vykonal.

Bitka pri Roncesvalles je vrcholom vývoja rozprávania, ktoré je rozdelené do dvoch epizód: bitka Rolandovho zadného voja so Saracénmi, ktorí tvorili prvú armádu Marsilia, a pokračovanie tejto bitky s druhou armádou, keď Frankovia boli podrobení úplnému zničeniu. Rolandove nezhody s priateľom Olivierom, smrť franských rovesníkov a Rolandova rozlúčka so smrťou mečom sú tu.

Práve tu, v tejto centrálnej časti básne, sa sústreďujú také dôležité epizódy, ako je záverečná časť básne rozpráva o zdrvujúcom údere, ktorý Charlesove vracajúce sa hlavné sily zasadili hordám nevercov vedených Baligantom (túto epizódu považujú mnohí výskumníci, ktoré sa majú vložiť a neskôr v pôvode), a až potom sa rozpráva príbeh o Charlesovom návrate do jeho hlavného mesta a o hodnej odplate, ktorú utrpel zradca Gwenelon.

Rozumné používanie výtvarné umenie, lakonizmus a jasnosť jazyka a štýlu diela vychádzajú z výnimočnej harmónie jeho konštrukcie. Báseň, epickú vo svojej forme, možno zaradiť do žánru historických piesní, v ktorých sú udalosti minulosti vo veľmi modifikovanej podobe vyrozprávané predovšetkým prostredníctvom zoznamu vojenských opisov, zviazaných skromnými údajmi o osude jednotlivých hrdinov. Paralelnosť prebiehajúcich udalostí sa organicky spája s paralelnosťou vo výbere postáv. Dvanásti rovesníci Francúzska zodpovedajú dvanástim saracénom medzi veliteľmi rovnocennými v odvahe, vynikajú synovci panovníkov - Roland a Aelroth, sivobradý rímsky cisár Karol Veľký má blízko k saracénskemu emirovi Baligantovi; Gwenelon a saracénsky kráľ Marsilius majú určité podobnosti. Viac pozornosti a priestoru sa nepochybne venuje tým z nich, ktoré majú silnejší vplyv na vývoj zápletky, v súvislosti s tým je v „Piesni“ individualizovaných len niekoľko postáv, pričom väčšina je obdarená buď len pozitívnymi alebo negatívne vlastnosti. Je charakteristické, že sú zapojení aj iní aktéri, aby lepšie identifikovali vlastnosti každej z bojujúcich strán.

4. Obraz Rolanda v diele

Roland má odvahu a odhodlanie, ktoré mu pomohli stať sa najlepším veliteľom Charlesovej armády. Vyznačuje sa však každodennými slabosťami: zanietenosťou, bezohľadnou nerozvážnosťou a nejakou chválou. Na prvom mieste v básni je obraz Rolanda. O jeho detstve sa nič nehovorí, ale cyklické básne objasňujú jeho vzťahy a rodinné väzby s Karlom, a tiež pomôcť pochopiť dôvod Gweneloninho nepriateľstva voči jeho nevlastnému synovi.

Tu sa v samotnej básni folklórna téma neblahého osudu nevlastného syna či nevlastnej dcéry nerozvinula z dôvodu iných ideových úloh. Epizódy spojené s Rolandom sa vyznačujú lyrickým zafarbením, čo výrazne uľahčuje dynamický štýl prezentácie. Výsmech a priamu výzvu voči Gwenelon vystrieda vytrvalosť a zaujaté chápanie vojenskej cti v rozhovore s jeho najlepším priateľom Olivierom, keď príde na pomoc od Charlesových jednotiek. Olivierov návrh zatrúbiť na roh Oliphanta Rolanda vníma ako priznanie slabosti, nehodné statočný rytier a preferuje nerovný boj so Saracénmi, pričom hrozilo smrťou celého zadného voja. Nezhody medzi priateľmi sa opäť vyostrujú, keď Roland, presvedčený o bezvýchodiskovosti súčasnej situácie, je pripravený zatrúbiť, no tentoraz Olivier, ktorý dokonale zhodnotil bezvýchodiskovosť situácie, považuje za neprijateľné obrátiť sa na Karla, pretože to diskredituje titul udatného a odvážneho bojovníka. Až zásah arcibiskupa Turpina zmieri priateľov, hoci Olivier má pravdu. Prísny charakter Rolanda je obdarený príťažlivými črtami stálosti v priateľstve, ktoré nepozná hranice, vo lojalite k službe Francúzsku a jeho panovníkovi; táto posledná vlastnosť je daná zvláštny význam, keďže Roland je charakterizovaný ako ideálny rytier, verný vazal svojho pána a obranca „pravej“ viery – kresťanstva. Ak je v postave Rolanda jasne vyjadrená téma priateľstva, potom téma lásky nezastáva v básni popredné miesto: Olivierova hrozba odoprieť Rolandovi ruku jeho sestry Aldy nevytvára žiadny konkrétny konflikt.

Zbrane bojovníka a jeho vojnový kôň boli každodennými spoločníkmi rytiera. Jednou z najpoetickejších a najpozoruhodnejších pasáží básne je Rolandova rozlúčka s mečom Durandalom. Obzvlášť uctievané relikvie boli často umiestnené v rukoväti meča, bohato zdobenej šperkami a zlatom. Meč v tvare kríža nebol len symbolom sily a moci, ale aj náboženským symbolom, stelesňujúcim poverčivú predstavu o zázračnej sile kríža a relikviách obsiahnutých v rukoväti meča. Oslovovanie Rolandovho meča slovami na rozlúčku pripomína nárek (lyrický nárek, epicédia), v ktorom sa s priateľskou dôverou pripomínajú hlavné udalosti uplynulých dní spojené s úspechom a slávou francúzskych zbraní. Bojovníci dávali mečom, ich stálym spoločníkom v bitkách, prezývky, odrážajúce najlepšie vlastnosti kovu, jeho tvrdosť a tvrdosť a význam priateľskej podpory. Teda názov Rolandovho meča – „Durendal“ naznačuje jeho výnimočnú tvrdosť, názov Turpinovho meča – „Almas“ možno chápať ako „svätú sekeru“, názov Karlovho meča – „Joyoz“ v preklade znamená „radostný“. Na opustenom bojisku, kde nezostala jediná živá duša, ale len hory mŕtvol, Roland pred smrťou prikryje Durandala sebou a ľahne si tvárou k saracénskej pôde, „aby Charles povedal svojmu slávnemu oddielu: Že gróf Roland zomrel, ale vyhral." Osud zbrane nie je poslednou starosťou bojovníka, Roland nepripúšťa myšlienku, že jeho meč pôjde k Saracénom. Nájde silu bojovať s nepriateľským bojovníkom, ktorý sa pokúsil zmocniť sa jeho meča.

Obraz stredovekého bojovníka Oliviera pomáha objasniť vzhľad. Postavy týchto dvoch priateľov kontrastujú slová samotnej piesne: „Olivier je múdry a gróf Roland nebojácny. Táto múdrosť pomáha Olivierovi pozerať sa na veci triezvo, pochopiť situáciu a správne posúdiť vlastnosti svojich kamarátov a nepriateľov. Nielenže pomáha Rolandovi v ťažkej bitke pri Roncesvalles, ale je to práve on, kto dokáže správne pochopiť Gwenelonin zákerný plán a všetky jeho dôsledky. Vlastnosti osobnej odvahy sa v Olivierovi spájajú s veľkým vojenským vodcovským talentom. Nie je v ňom žiadna okázalá šmrnc a žiadna arogancia, ktorú má jeho priateľ. Vo svojich úsudkoch je ostrý a priamy a konečný verdikt o Rolandovej nerozvážnosti je vložený do jeho úst:

„Len ty, Roland, si vinníkom nešťastia!

Ten, kto je múdry, je viac hoden ako ten, kto je šialený!

Naše šialenstvo nás všetkých zničilo, -

Karlovi už slúžiť nebudeme!...“

Obzvlášť dramatická je scéna, v ktorej si smrteľne zranený Olivier, ktorý Rolanda nepoznal, pomýlil s nepriateľom a ťažkým úderom meča mu preťal prilbu. V posledných minútach života svojho priateľa je Rolanda k nemu presiaknutá nežnosťou a svoj smútok nachádza v náreku nad bezvládnou mŕtvolou. Zdá sa teda, že lyrická forma náreku za zosnulých narúša jednotu epického príbehu. Roland a Olivier patria medzi dvanásť najlepších generálov franských rovesníkov. Ale netypické črty, ktoré sú charakteristické pre oboch, sa neopakujú v obrazoch ostatných veliteľov Karola. Ich odvaha, udatnosť, schopnosť ovládať zbrane a bojovať, na koni aj pešo, nemajú zreteľnú individuálnu asociáciu. Vyznačujú sa viac svojím vzhľadom, zbraňami a protivníkmi, s ktorými ich osud spája, než osobnými vlastnosťami, ktoré sú pre nich jedinečné. Nemon Bavorský a Dán Odger, aj keď majú niektoré črty, ich obrazy nie sú také významné ako obrazy arcibiskupa Turpina.

Existuje mnoho cyklických eposov, v ktorých Turpin zaujíma väčšie miesto ako v Piesni o Rolandovi. V stredovekej literatúre možno často nájsť obrazy duchovných rytierov; plnili svoje pastierske povinnosti rovnako dobre a oháňali sa kopijou a mečom. Turpin je hrdina. Jeho obraz v literatúre jasne vyniká.

Spolu so svojimi všeobecnými vojenskými vlastnosťami má Turpin veľkú morálnu autoritu a dokonca aj taký tvrdohlavý a svojhlavý bojovník ako Roland by mal počúvať jeho slová. V zápale boja nezabúda tento služobník cirkvi na svoju hodnosť, energickosť a odvahu vojakov podporuje nielen silou meča, ale aj slovami odvolania, útechy a prísľubov „posmrtnej blaženosti“. Je nestranným sudcom v spore dvoch priateľov a pred smrťou musí dať rozhrešenie všetkým kresťanským vojakom. Jeho kresťanské cnosti však nemajú prvoradý význam: jeho vojenská udatnosť a odvaha sú vyššie. V niektorých verziách príbehov o Caroline Wars bol Turpin jediným zo zadného stráže, ktorý prežil bitku pri Ronsenval Gorge. Nedá sa nepovedať, že následne s komickým výkladom zápletky prešla dôkladnou obmenou práve postava rytiera-klerika Turpina; v novej úlohe, v úlohe komickej postavy, je zobrazený v známej básni „Veľký Morgante“, ktorú vlastnil taliansky básnik 15. storočia – Lugi Pulci.

5. Karol Veľký

Obraz Karola Veľkého má pre franský tábor veľký význam. Jeho vzhľad, výnimočná dlhovekosť a črty morálnej a fyzickej prevahy z neho robia typickú postavu epického príbehu. Jeho vrodená múdrosť nezasahuje do vášne, s akou zaobchádza so svojím synovcom Rolandom (treba vziať do úvahy, že v niektorých verziách je Roland považovaný za syna Charlesa), a svojvôľa, ktorá sa prejavila v jeho rozhodnutí o veľvyslanectve v Marsilius . Pre Charlesa obzvlášť ťažké nie sú obrovské straty, ktoré zadný voj utrpel v boji so Saracénmi, ale smrť dvanástich rovesníkov a predovšetkým Rolanda, za ktorého smrť je pripravený pomstiť sa Saracénom bez ohľadu na nové obete. Jeho náklonnosť k synovcovi je taká silná, že Charles ide pred armádou, aby našiel padlého hrdinu.

Karl sa nevyhne pochybnostiam a chvíľkovému zaváhaniu, ktoré sú charakteristické aj pre obyčajnejších vojakov. Meče a oštepy sa opäť krížia, brnenia a prilby praskajú, Frankovia a ich protivníci rôznych kmeňov padajú z vojnových koní - obraz bitky komplikuje nahromadenie podobných epizód.

Súboj s Baligantom sa končí víťazstvom Karola, víťazstvom Frankov nad nepriateľom. Musíme si pamätať ešte jednu črtu na obraze Karla - bezcitnosť a určitú necitlivosť voči ľuďom. Po návrate do Aachenu sa Karl stretáva s Aldou, ktorá v bitke pri Ronsenvale stratila svojho brata Oliviera a snúbenca Rolanda. Vážny smútok dievčaťa sa Karla nedotkne a snaží sa ju utešiť tým, že jej podľa jeho názoru ponúkne výhodnejšie manželstvo so svojím synom Louisom.

Karl hľadá odplatu proti Gwenelon s výnimočnou vytrvalosťou. V osobe Thiedryho nachádza obrancu zosnulého Rolanda. Hoci francúzska armáda utrpela v dôsledku smrti mnohých veliteľov nenapraviteľné škody, Charlesovi to nebráni v tom, aby nielen rozštvrtil zradcu Gwenelona, ktorý sa dočkal odplaty, ako si zaslúžil, ale ani obesil všetkých svojich príbuzných, statočných a skúsených bojovníkov. Karl, podobne ako Roland, dostáva pomoc a podporu od „nebeských síl“ na konci básne opäť vyzývajú Karla do vojny proti Saracénom. Hrdinovia k nim majú vzťah, ktorý v mnohom pripomína zložité prepojenia medzi vládcom a jeho vazalmi.

6. Obraz a epický opis Gwenelonu

V básni jasne a asertívne vyniká obraz zradkyne Gwenelon. Typické vlastnosti statočného bojovníka sú Rolandovmu nevlastnému otcovi plne vlastné, no v jeho postave možno vidieť črty neverného baróna, ktorý nadovšetko kladie osobné, sebecké záujmy a ide priamo zradiť svoju vlasť.

Spôsobuje Francúzsku nenapraviteľné škody, hnaný smädom po pomste a sebeckom blahu. Jeho správanie na dvore Marsilia je buď odvážne a čestné, potom v súvislosti s plánom, ktorý už bol vymyslený skôr, je pokrytecké a trestné. Jeho odsúdenie sa nestretáva s univerzálnou podporou; sila krvi a rodinná vzájomná zodpovednosť pomáha Gwenelonovi a umožňuje mu napriek poníženiu, ktoré zažil, dúfať v úspešný výsledok procesu. Jeho príbuzní takmer dosiahnu úspech, ale námietky Thiedryho, ktorý bráni slávne meno Roland, prinútia Pinabela, aby s ním vstúpila do súboja. Rozhodnutie o Gwenelonovom osude teraz začalo závisieť od výsledku duelu; porážka Pinabela znamená pre zradcu prísny trest.

S dôslednosťou človeka presvedčeného o svojom práve Gwenelon niekoľkokrát v básni uvádza ako ospravedlnenie svojej zradnej úlohy osobné motívy pomsty a odplaty, ktoré uviedol na začiatku básne.

Väčšina saracénskych bojovníkov má celý zoznam potrebných bojových vlastností. Obrazy Saracénov sa príliš nelíšia od obrazov Frankov. Hlavnou opozíciou, ktorá sa tu neustále uskutočňuje, je nastolenie pravého náboženstva - kresťanstva a ponižovanie falošného (pohanského, v chápaní epickej legendy, náboženstva) - islamu. Ich zbrane a vojnové kone nie sú o nič horšie ako u Frankov a nemôže to byť inak, pretože iba v boji s dôstojným protivníkom sa dajú odhaliť nadradené črty Frankov.

Nemožno tiež povedať, že vedľajšie postavy saracénskeho tábora sú úplne vyrovnané, majú svoje vlastné negatívne vlastnosti. Medzi nepriateľmi Francúzska vynikajú najmä saracénsky kráľ Marsilius, Baligant a Aerolt. Medzi nimi je zradca Abizm, gigant Falzaron a bezkonkurenčný Malprim.

Ak Emir Baligant nie je v mnohých svojich činoch a správaní podradený kráľovi Frankov, je zobrazený a v samotnej básni je dosť podobný Charlesovi, potom je kráľ Marsilius oveľa nezávislejší. Rysy pokrytectva, prefíkanosti a klamstva informujú vládcu. Zaragoza má nezabudnuteľné a osobné vlastnosti. V osobe Blancadrin kráľ Marsilius zisťuje, že potrebuje diplomata, ktorý sa dokáže úspešne vyrovnať s neľahkou misiou. Marsilius zlyhá vo svojich politických plánoch nie preto, že by podcenil odvahu a húževnatosť Rolandovej armády. Saracénsky kráľ má potrebné vojenské schopnosti, no bitka pri Ronsenvale bola poslednou, ktorej sa zúčastnil. "The Song of Roland" hovorí o jeho strate v tejto bitke pravá ruka a strata bielej sily ako bojovníka a suveréna. Jeho sťažnosti a náreky nad jeho smutným osudom prinášajú do obrazu saracénskeho bojovníka niečo nové. Baligantov pokus poraziť vojská Karola Veľkého sa skončil neúspešne a tým sa končí aj osud kráľa Marsilia, ktorý sa pokúsil zradne oklamať vodcu Frankov.

7. Ženské obrázky

Ženské obrazy v epickom príbehu o Rolandovi zaujímajú skromné miesto, zatiaľ čo v mnohých iných básňach na tejto zápletke zohrávajú významnú úlohu. Aldina atraktívna a ženská postava potvrdzuje myšlienku vernosti a oddanosti jej vyvolenému nie menej ako Rolandovi, ktorý slúži svojmu pánovi v mene vernosti a nezištnosti. Olivier si spomína na Aldu v jeho umierajúcej hodine a považuje ju za hodnú spoločníčku svojho milovaného priateľa. Dvojnásobná strata jej snúbenca a brata v bitke pri Ronsenwalde však zbaví Aldu akejkoľvek túžby žiť a v reakcii na Charlesov návrh urobiť z nej manželku svojho syna a dediča Alda tvrdo vyčíta kráľovi Frankov a zomiera. pred jeho očami.

Bramimonda je druhý ženský obraz, zobrazený jasnejšie ako Alda a predstavuje do určitej miery kontrast k jej manželovi. Príchod Gwenelon ju ako ženu vzrušuje, hoci plný rozvoj ich vzťahu sa odráža len v cyklických básňach. Vyznačuje sa odvahou vo svojich činoch a potom ľudská dôstojnosť, ktorú zranený Marsilius na sklonku života stratí. Ak saracénski bojovníci pod nátlakom prijmú kresťanstvo, Bramimonda to urobí dobrovoľne a jej krst sa uskutoční na konci kampane v Aachene, kde dostane nové meno - Juliana. Motívy náboženskej neznášanlivosti a kresťanstva ako najlepšej viery sú široko predstierané v udalostiach a postavách „Piesne o Rolandovi“, ale niet pochýb, že práve obrátenie Bramimondy je hlavným dôkazom nadradenosti kresťanstva.

V básni sú hlavné postavy v popredí; ďalej - vedľajších, pričom o obyčajných vojakoch sa hovorí ako o desiatkach a stovkách tisíc statočných bojovníkov, či je uvedený zoznam početných plukov, povestných svojou odvahou ako veliteľov, tých bezmenných účastníkov vojny s Maurmi, ktorí o nej rozhodli osud zostal bez akéhokoľvek hodnotenia. Epická báseň feudálny stredovek zobrazovali hlavne rytierov-bojovníkov, hovoriaci len všeobecne, nepodstatné slová o hlavnej postave veľkých udalostí – jednoduchých, nenáročných ľuďoch.

8. Záver

Všetky strofy odrážajú črty epického príbehu „Pieseň o Rolandovi“. V nej spolu s paralelnosťou udalostí a postáv možno nájsť epické opakovania v opise bitky, v nárekoch za mŕtvych, vo vymenovaní krajín a národov, miest a zemepisných názvov riek a pohorí. Niekedy fiktívne postavy, ktoré nemajú priame historické prototypy, zatieňujú tých, ktorí sú chovaní pod historický názov, hoci stratil vlastnosti vlastné nosiču. V básni bola hyperbola široko používaná pri opise bitiek, fyzická sila a vytrvalosť bojovníkov pri uvádzaní neznámych krajín a národov. Malo by sa tiež poznamenať použitie stabilného, stáleho epiteta, ktoré vždy sprevádza zmienku o Francúzsku (krásna, krása), Charlemagne (vodca so šedou bradou) atď.

Pieseň o Rolandovi bola niekoľkokrát preložená do ruštiny. Zo všetkých prekladov treba vyzdvihnúť dva: de la Barta a B. Jaho. Ako základ pre tieto preklady boli použité rôzne princípy.

Pre epické básne stredovekého Francúzska je metrum celkom typické, aj keď bežné je používanie osem- a dvanásťslabičných veršov. Báseň je napísaná desaťslabičným veršom pri dodržaní asonancie. Báseň je rozdelená na strofy nerovnakej veľkosti, čo sa vysvetľuje všeobecnou asonanciou a jednotou obsahu. Tieto strofy sa nazývajú tirády alebo spraše. Takýchto tirád je v pôvodnom texte 291. Epická svojvôľa sa prejavila v nejednotnom používaní ťažko porovnateľných pojmov a pomenovaní. To starodávnejšie ide ruka v ruke s nedávnou minulosťou, ale nenarúša to celistvosť, ktorá sa dosahuje vďaka jednote poetického chápania heterogénnych prvkov.

9. Literatúra

Song of Roland - pieseň piesní.// Pod. vyd. M.V. Kireeva: M.: Vzdelávanie, 1997. – 45 s.
Evsey A.E. // Epické diela. – L.: Magmif, 1998. – 104 s. chorý.
Priestley George. Poetika Rolandovej piesne // Umelecké štýly, 1992. Číslo 5.s. 38-41.

Karl od nás nikdy neuvidí žiadnu službu.

Ak Guenelon nie je zbabelec, potom stále neochotne prijíma Charlesov príkaz a samotní Roland, Naim a Turpin sa o toto poverenie usilovali ako o poctu pre seba. Guenelon „by bol rád, keby bol za horami“ vo chvíli, keď mu budú odovzdané odznaky veľvyslanectva. Guenelon, ktorý urazil Rolanda („chvastúňa a blázna“), prechováva nenávisť v reakcii na priamu výzvu, ktorú mu Roland položil, a ocitá sa úplne v zajatí tejto nenávisti: Guenelon nemyslí na dvadsaťtisíc franských vojakov, ani na dvanásť. rovesníkov, ani o porážke, – myslí len na pomstu a považuje sa v nej za správne. Nehľadajme v Guenelonovom správaní stopy pokánia. Má toho až až na poslednú chvíľuškodoradostne sa vysmieva Karlovi, ktorý sa ponáhľa na pomoc Rolandovi. Na procese v Aachene Guenelon nielenže nepriznáva vinu, ale snaží sa prípad vyriešiť vo svoj prospech novým zločinom – pomstou svojich príbuzných zastraší karolských barónov. Sila feudálnych predsudkov, slepá a deštruktívna sila feudálnej pomsty sa ukazuje v osude Guenelona – inak udatného rytiera a lojálneho vazala, pripraveného zomrieť za cisára Karola, keď sa napokon v paláci stretne so smrťou. z Marsílie.

Frankovia prepadnú tvojej hlúposti

Umiernenosť je nám drahšia ako hlúposť,

Karl v „Piesni“ je jemný príbuzný a pán, ktorý si cení lojálnu vazalskú službu. Túži po Rolandovi a keď sa dozvie o jeho smrti, zúrivo sa pomstí za svojho synovca. Je zaujímavé poznamenať, že „Pieseň“ ukazuje určitú nezávislosť barónskej rady vo vzťahu ku Karolovi: Guenelon sa nebojí vyvíjať tlak na barónov, baróni sa neboja žiadať odpustenie pre Guenelon a nie je známe, čo Charles mal urobiť, keby sa neobjavil odvážny Thiedry, ktorý sa postavil, v skutočnosti už nie som za Rolanda, som za urazenú dôstojnosť cisára.

Čaká vás tu smrť a Francúzsko sa ochladí. .

Cisár Karol je obraz tak populárny a slávny v stredovekej Európeže sa autor podrobne nezaoberá svojou Povahou. Obraz Karla stelesňuje jeho sny ľudí o spravodlivom, múdrom a odvážnom majiteľovi krajiny, jej strážcovi, jej pýche.

Charles je v „Piesni“ zobrazený ako suverén, ktorý zjednotil celú Európu – „Pieseň“ mu dokonca pripísala dobytie Anglicka, ktoré sa v skutočnosti neudialo.

Vedľa obrazu Charlesa je obraz jeho verného poradcu, staršieho vojvodu Naima, ktorého rozsudky sú rozhodujúce pre Charlesove činy. Je to Naim, kto radí Karlovi, aby sa zmieril s Marsiliusom, Naim mu radí, aby sa ponáhľal na volanie Rolandovho rohu.

Statočnosť s inteligenciou nie je rozmar alebo nerozvážnosť.

Ale za týmto atraktívnym vzhľadom sa skrýva prefíkanosť, arogancia, pomstychtivosť a slepé sebectvo.

Baróni z Marsilia – vodcovia saracénskej armády – nie sú zobrazovaní jednotne negatívne; ak pre niektorých autor nájde len nelichotivé prívlastky „darebákov, zradcov a darebákov“, iných obdarí príťažlivými črtami: emír z Balagetu je „odvážny a bystrý v tvári“ a je známy svojou „slávnou povahou“. Dámy sa nemôžu pozerať na Margheritu bez úsmevu - je taký pekný. Vo všeobecnosti autor opakovane vzdáva hold odvahe svojich nepriateľov a ľutuje, že nie sú kresťania; potom by tu boli rytieri!

Záporná postava a kráľ Marsilius je prefíkaný a zároveň nespútaný, proti Frankom bojuje buď podvodom, alebo bodnutím do chrbta. Majstrovsky je načrtnutý obraz veľvyslanca Blancandrima - prefíkaného, bystrého, chladne vypočítavého dvorana, ktorému sa rýchlo podarí zlomiť vôľu Guenelona, horiaceho každou pomstou.

Prvok ľudovej povesti najviac zo všetkého cítiť v obraze starého cisára Karola. V „Piesni“ má dvesto rokov a básnik opakovane opisuje jeho sivú bradu.

Pozitívne obrazy „Piesne“ – Charlesa a jeho verných paladinov – sú v kontraste so zradcom Guenelonom. Významné miesto, ktoré v Piesni zaujíma, sme už spomenuli. Poďme sa na to pozrieť bližšie. Autor má ďaleko od toho, aby chcel Guenelon očierniť. „Má ružovú tvár a odvážny vzhľad,“ takto sa hovorí o Guenelone, aj keď sa objaví pred dvorom franských barónov. Z prvých strof sa dozvedáme, že Guenelon je „krásny na čele, široký a majestátny v bokoch, je taký pekný, že vyzerajú všetci jeho bratia“.

Olivier, Rolandov brat-priateľ. Samozrejme, Olivierov obraz je bledší ako Rolandov, ale má aj mnoho nezávislých, živých čŕt. Je to premyslený, opatrný a nemenej statočný bojovník, vodca s veľkým zmyslom pre zodpovednosť za životy svojich vojakov a za výsledok bitky. Hnevá sa na Rolanda pre jeho ľahkomyseľné sebavedomie skutočného feudálneho pána – a silu Olivierovho hnevu autor prejavuje v tom, že Olivier mu odoberie súhlas s Rolandovým sobášom s jeho sestrou Aldou. Keď sa Roland predsa len chopí rohu, Olivier svojmu priateľovi trpko vyčíta. Jeho múdre a vášnivé slová ho živo charakterizujú:

Objednávky na začiatku školského roka Objednávky na začiatok školského roka Predškolský vek, Vzdelávanie predškolákov Web pre materskú školu, pre škôlkarov a rodičov P...

Poznámky k lekcii na tému: „Zelenina“ v mladšej skupine, Poznámky k lekcii v škôlke a predškolskom zariadení... Zhrnutie lekcie na tému: „Zelenina“ v mladšej skupine Na vytvorenie všeobecných predstáv o zelenine (zelenina sú časti a plody rastlín, ktoré...

Roland- Hlavná vec herec"Piesne" . R. je synovcom cisára Karola, ktorý mu prikazuje zostať v horskej rokline v zadnom voji svojich jednotiek opúšťajúcich Španielsko, aby im poskytol spoľahlivú ochranu v prípade nepriateľského útoku. R., jeho priateľ Olivier a dvanásť rovesníkov bojujú v rokline Roncesvalles s nespočetnými hordami Saracénov, ktorí uzavreli dohodu so zradcom grófom Ganelonom, a R. a jeho druhovia zomierajú v nerovnom boji za „drahé Francúzsko. “ R.

Odvážny bojovník, ktorý pohŕda nebezpečenstvom. Jeho charakter sa vyznačuje hrdosťou a aroganciou, typickou pre hrdinu zvyknutého vyhrávať víťazstvá. Keď si všimne, že k ich malému oddielu sa blíži nadradená nepriateľská sila, odmietne Olivierovu radu, aby zatrúbil, aby ho Charlesovi bojovníci počuli a prišli mu na pomoc. Ako sa na epického hrdinu patrí, spolieha sa výlučne na svoje sily. Nezištná oddanosť vazala cisárovi, ochota obetovať svoj život na jeho prvú žiadosť je hlavným motívom „Piesne“, v ktorej nie sú obrazy pokojného života a každodenného života, ale vojenské rady, bitky a súboje. sú podrobne popísané. Dozvedáme sa o R.ovej neveste Alde, ktorá zomiera od žiaľu po tom, čo sa o smrti svojho milenca dozvedela až na konci básne, a z jej obrazu to nevyplýva. silný dojem, ako postavy prísnych bojovníkov a šľachticov cisára Karola.

R. vystupuje v „Piesni“ ako stelesnenie všetkých cností, ktoré podľa predstáv svojej doby mal mať verný služobník cisára a odvážny kresťanský bojovník.

Páčil sa vám článok?

Prečítali ste si materiál na túto tému: Song of Roland charakteristika obrazu Rolanda

17. apríla 2015 Vydaný v:

Komentáre sú uzavreté.

Správy

Nové publikácie
Nie každý odpovie na otázku

Na ktoré literárne postavy sa Roland podobá? Epická pieseň o Rolandovi

Slovník:

Ďalšie práce na túto tému:

Správy

Nové publikácie

Nie každý odpovie na otázku