Keď bolo napísané: smútok z mysle hubárov. „História tvorby a analýza komédie „Beda z Wit“ od A.S


História vzniku komédie A.S. Griboyedovova „Beda z vtipu“ povie o tom, čo viedlo autora k napísaniu eseje.

Príbeh o stvorení "Beda od Wit".

"Beda Witovi"- komédia vo veršoch A. S. Gribojedova, satira na aristokrat Moskovská spoločnosť najprv polovice 19. storočia storočí

Kedy bola napísaná komédia "Beda z vtipu"?

Dátum písania: 1822-1824

Prvýkrát bola komédia „Beda z vtipu“ s výraznými škrtmi publikovaná po smrti autora v roku 1833 a v plnom znení bola publikovaná až v roku 1861.

Griboedov vstúpil do dejín ruskej literatúry ako autor prvej ruskej realistickej komédie „Beda z vtipu“, hoci napísal aj iné diela napísané skôr (komédie „Mladí manželia“, „Študent“ a ďalšie). Už skoré hry Gribojedov obsahoval pokusy o spojenie rôzne štýly S cieľom vytvoriť nové, ale skutočne inovatívne dielo sa stala komédia „Beda z Wit“, ktorá v roku 1825 spolu s tragédiou „Boris Godunov“ od Puškina otvorila realistickú etapu vo vývoji ruskej literatúry.

Nápad na komédiu vznikol v roku 1820 (podľa niektorých zdrojov už v roku 1816), ale aktívna práca nad textom začína v Tiflise po Griboedovovom návrate z Perzie. Začiatkom roku 1822 boli napísané prvé dve dejstvá a na jar a v lete 1823 bola v Moskve dokončená prvá verzia hry. Práve tu mohol spisovateľ doplniť svoje pozorovania o živote a zvykoch moskovskej šľachty a „dýchať vzduch“ svetských salónov. Ale ani potom sa práca nezastaví: v roku 1824 n nová možnosť, s názvom „Beda a žiadna myseľ“ (pôvodne „Beda vtipu“).

Pri vytváraní „Beda z vtipu“ ako satirickej komédie správania použil Griboyedov ako vzor klasickú Molierovu hru „Mizantrop“. Hlavná postava tejto hry, Alceste, súvisí s hlavnou postavou „Beda vtipu“ Chatskym v úlohe „zlého múdreho chlapa“: obe postavy otvorene a zúrivo odhaľujú pokrytectvo a iné neresti spoločnosti, v ktorej žijú. .

Po príchode do Petrohradu bol Gribojedov pozvaný dramatikom N. I. Chmelnickým, aby prečítal jeho nová hra v jeho dome, v úzky kruh priatelia, medzi ktorými boli herci I. I. Sosnitskij, V. A. a P. A. Karatygin a dramatik V. M. Fedorov. Tesne pred začiatkom čítania sa Gribojedov s ním pohádal: Fedorov si neúmyselne dovolil porovnať komédiu, ktorú ešte nečítal, so svojím dielom „Liza, alebo dôsledky pýchy a zvádzania“. To autora urazilo, a tak vyhlásil, že pred Fedorovom nebude čítať – majiteľ domu situáciu neututlal a bol nútený z podniku odísť: „Dramatik pre svoju nešťastnú drámu mal hrať komickú rolu a komik takmer hral drámy z -pre svoju komédiu.“

Sám autor diela nezanechal jasný dôkaz o dobe, kedy ho napadlo písať taká komédia. Stalo sa tak pravdepodobne v roku 1816. Počas spoločenskej recepcie Gribojedova pobúril obdiv k cudzine, ktorý verejne vyjadril. Potom ho jeden z prítomných označil za blázna. V reakcii na to sa dramatik rozhodol v literárnom diele satirizovať podriadenosť cudzincom.

Zistilo sa, že autor venoval veľa času písaniu diela, keď slúžil v Tiflise od konca roku 1821. Po návrate do Moskvy v septembri 1823 Gribojedov pokračoval v písaní hry. Po dokončení a pred vydaním čítal dramatik svoje dielo spisovateľom a tým, ktorí si želali, dal urobiť ručne písané kópie. "Beda Witovi" sa stalo populárne dielo, jeho zoznamy boli široko distribuované po celej Moskve, počnúc prelomom rokov 1823-1824. Sám autor už v roku 1825 v súkromnom liste dosvedčil, že sa našlo veľa ľudí, ktorí sa chceli zoznámiť s rukopisom hry.

Woe from Wit však prvýkrát vyšiel až v nasledujúcom desaťročí. V roku 1831 sa vdova po autorovi hry N. A. Gribojedová spolu s jeho sestrou M. S. Durnovou pokúsila dielo vydať, no nedostalo súhlas cenzúry. Až o rok neskôr, v roku 1833, nasledovalo povolenie na vydanie, ktoré dostal od samotného cára Mikuláša I. Získal ho vďaka osobnej petícii slávneho štátnik konzervatívneho smeru, v tom čase minister školstva Uvarov. Hra bola uvedená v divadle o niečo skôr, v roku 1831, ale aj po smrti Griboedova.

Komédia vyšla v tom istom roku, no bez cenzúrnych obmedzení sa to vtedy nedalo zaobísť ani s tak vysokými mecenášmi. Komédia bola populárna a jej prvý výtlačok bol rýchlo vypredaný. Tí, ktorí nemali to šťastie, že si knihu kúpili, pokračovali vo výrobe kópií, ktorých sa dodnes zachovalo veľké množstvo – niekoľko stoviek. Literárni vedci vďaka nim pracujú na rekonštrukcii pôvodného textu (autorský rukopis sa nezachoval). V súčasnosti sa publikácie vyrábajú zo zoznamu Bulgarin, ktorý sa aktualizuje kvôli práci s inými kópiami.

Po prvom vydaní v Moskve vyšla v roku 1839 publikácia v Petrohrade (aj s cenzúrnymi úpravami). Komédia vyšla prvýkrát bez nich až počas liberalizácie, ktorá sa začala za ďalšieho cisára Alexandra II., v roku 1862.

Možnosť 2

Griboyedov Alexander Sergejevič získal slávu vďaka svojej najväčšia komédia"Beda od Wita." Táto komédia bola právom považovaná za najvýraznejšie dielo začiatku 19. storočia a priniesla autorovi veľkú slávu.

Príbeh na napísanie brilantnej komédie bol jeden spoločenský večer, na ktorom bolo celé publikum vtiahnuté do príbehu jedného zhovorčivého Francúza. Alexander Sergejevič to nemohol vydržať, pretože bol vzdelaný a dobre čitateľný človek, a rozhodol sa cudzinca opraviť, no niekto z publika zakričal, že Griboedov sa zbláznil a týmto vyhlásením to rozniesol po celom okolí. Alexander Sergejevič sa v tom okamihu rozhodol pomstiť všetkým svetským šľachticom a rozhodol sa napísať komédiu vzhľadom na tento incident.

Na práci dlho pracoval Alexander Sergejevič. Chcel urobiť svoju komédiu dokonalou, a tak ju napísal veľmi usilovne. Aby získal viac materiálu, navštevoval spoločenské večery a navštevoval plesy.

V rokoch 1821-1822 Gribojedov na hre pracoval najintenzívnejšie, odohrala sa v Tiflise, potom boli napísané dve dejstvá.

V rokoch 1823-1824 komédia Alexandra Sergejeviča často prechádzala zmenami zo strany samotného autora. Griboyedov zmenil priezviská, rozhovory medzi hlavnými postavami a dokonca aj názov komédie. V roku 1824 sa spisovateľ pokúsil získať povolenie na vydanie komédie, ale jeho pokusy boli márne.

Po pobyte na Kaukaze odchádza Gribojedov do Perzie, kde ho v nádeji, že mu jeho priateľ Bulgarin poskytne pomoc pri vydaní komédie, prenesie do Bulgarina.

V roku 1829 Alexander Sergejevič zomrel, ale hra, ktorú zanechal, sa stala hlavným textom komédie.

V roku 1833 vyšla hra celá v ruštine. Ale divadelné inscenácie podliehali silné zmeny zo strany cenzúry. Beda od Witu vyšiel bez cenzúry až v roku 1875.

V tejto komédii je pomerne veľa spoločného medzi hlavnou postavou komédie a samotnou históriou jej vzniku. Hlavná postava vyzval spoločnosť, ale ukázalo sa, že je pred ňou bezmocný, rovnako ako svojho času Alexander Sergejevič. Koniec koncov, Chatsky a Gribojedov zasadili začiatky semena osvietenia, ktoré neskôr prinieslo ovocie.

Niekoľko zaujímavých esejí

  • Analýza Shukshinovho príbehu Skúška 6, ročník 10

    Shukshin Vasily Makarovich - skvelé Sovietsky spisovateľ, režisér, scenárista, vážený umelec. Príbeh „Skúška“ hovorí o živote a odhaľuje zmysel života.

    Téma lásky k vlasti prechádza celou Yeseninovou tvorbou. Narodil sa v provincii Ryazan, v obci Konstantinovo. V mladosti, keď sa svet vníma cez ružové okuliare, básnik píše, že nepotrebuje žiaden raj

Gribojedov písal hru dva roky (1822-1824). Keďže Alexander Sergejevič slúžil ako diplomat a bol považovaný vplyvná osoba, dúfal, že jeho výtvor ľahko prejde cenzúrou a čoskoro sa stane plnohodnotným predstavením. Čoskoro si však uvedomil: neexistuje žiadna preskakovacia komédia. Bolo možné publikovať iba fragmenty (v roku 1825 v almanachu „Russian Waist“). Celý text hry bol publikovaný oveľa neskôr, v roku 1862. Po prvé divadelná inscenácia sa odohral v roku 1831. V rukopisných exemplároch (vtedajší samizdat) sa však kniha rýchlo rozšírila a stala sa veľmi populárnou medzi čitateľskou verejnosťou.

Funkcia komédie

Divadlo je najkonzervatívnejšia forma umenia, preto kým sa v literatúre rozvíjal romantizmus a realizmus, na javisku stále dominoval klasicizmus. Gribojedovova hra spája črty všetkých troch smerov: „Beda Witovi“ vo forme klasická práca, ale realistické dialógy a otázky súvisiace s realitou Ruska v 19. storočí ho približujú k realizmu a romantický hrdina(Chatsky) a konflikt tohto hrdinu so spoločnosťou je pre romantizmus charakteristickou opozíciou. Ako sa spája klasicistický kánon, romantické motívy a všeobecný realistický postoj k vitalite v „Beda z ducha“? Autorovi sa podarilo harmonicky skĺbiť protichodné zložky vďaka tomu, že bol na pomery svojej doby brilantne vzdelaný, často cestoval po svete a čítal v iných jazykoch, a preto nasával nové literárne trendy skôr ako ostatní autori. Nepohyboval sa medzi spisovateľmi, pôsobil v diplomatickej misii, a preto bola jeho myseľ oslobodená od mnohých stereotypov, ktoré bránili autorom experimentovať.

Žáner drámy „Beda z vtipu“. Komédia alebo dráma?

Griboedov veril, že „Beda z vtipu“ je komédia, ale keďže sú v nej veľmi rozvinuté tragické a dramatické prvky, hru nemožno pripísať výlučne komediálny žáner. V prvom rade musíme venovať pozornosť záveru diela: je tragický. Dnes je zvykom definovať „Beda vtipu“ ako drámu, ale v 19. storočí takéto delenie neexistovalo, preto sa nazývalo „ vysoká komédia„Analogicky s Lomonosovovými vysokými a nízkymi pokojmi. Táto formulácia obsahuje protirečenie: iba tragédia môže byť „vysoká“ a komédia je štandardne „nízka“ pokojná. Hra nebola jednoznačná a typická vymykala sa z existujúcich divadelných a literárne klišé, a preto ju tak vysoko ocenili súčasníci aj súčasná generácia čitateľov.

Konflikt. Zloženie. Problémy

Hra tradične zdôrazňuje dva typy konfliktov: súkromné ​​( milostná dráma) a sociálne (v kontraste medzi starými a novými časmi, „spoločnosťou Famus“ a Chatskym). Keďže toto dielo čiastočne súvisí s romantizmom, môžeme tvrdiť, že v hre je romantický konflikt medzi jednotlivcom (Chatsky) a spoločnosťou (Famusovsky Society).

Jedným z prísnych kánonov klasicizmu je jednota konania, ktorá predpokladá vzťah príčiny a následku medzi udalosťami a epizódami. V „Woe from Wit“ je toto spojenie už výrazne oslabené, divákovi a čitateľovi sa zdá, že sa nič podstatné nedeje: postavy chodia sem a tam, rozprávajú sa, teda vonkajšia akcia je dosť monotónna. Dynamika a dramatickosť je však vlastná práve dialógom postáv, aby ste pochopili napätie a zmysel inscenácie, hru si musíte najskôr vypočuť.

Zvláštnosťou kompozície je, že je postavená podľa kánonov klasicizmu, počet aktov sa s ňou nezhoduje.

Ak komédie spisovateľov konca 18. a začiatku 19. storočia odhalili jednotlivé zlozvyky, potom Gribojedovova satira zaútočila na celý konzervatívny spôsob života, presýtený týmito zlozvykmi. Nevedomosť, karierizmus, martinet, krutosť a byrokratická zotrvačnosť – to všetko je realita Ruská ríša. Moskovskú šľachtu s okázalou puritánskou morálkou a bezškrupulóznosťou v podnikaní reprezentuje Famusov, hlúpy vojenský karierizmus a zamračené vedomie predstavuje Skalozub, servilnosť a pokrytectvo byrokracie zastupuje Molchalin. Vďaka epizodické postavy divák a čitateľ sa zoznámi so všetkými typmi „spoločnosti Famus“ a uvidí, že ich súdržnosť je výsledkom solidarity zlomyseľných ľudí. Mnohostranná a pestrá klika absorbovala všetku vulgárnosť, klamstvá a hlúposti, ktoré je spoločnosť zvyknutá uctievať a podľahnúť im. Postavy nielen na javisku, ale aj v zákulisí, spomínané v poznámkach postáv (morálna zákonodarkyňa princezná Marya Aleksevna, autorka „príkladných nezmyslov“ Foma Fomich, vplyvná a všemocná Tatyana Yuryevna a ďalší).

Význam a inovácia hry „Beda z Wit“

V hre, ktorú sám autor považoval za komédiu, napodiv najviac aktuálne problémy to obdobie: nespravodlivosť poddanstva, nedokonalý štátny aparát, ignorancia, problém školstva atď. Zdalo by sa, že Gribojedov do svojej zábavnej práce zahrnul aj životne dôležité debaty o internátoch, súdnych procesoch s porotou, cenzúre a inštitúciách.

Pre dramatika nemenej dôležité mravné aspekty vyvolávajú humanistický pátos diela. Autor ukazuje, ako ľudia umierajú pod tlakom „spoločnosti Famus“ najlepšie vlastnosti v človeku. Napríklad Molchalin nie je zbavený pozitívne vlastnosti, ale je nútený žiť podľa zákonov Famusova a jemu podobných, inak nikdy nedosiahne úspech. To je dôvod, prečo "Beda z Wit" trvá špeciálne miesto v ruskej dráme: odráža skutočné konflikty a nefiktívne životné okolnosti.

Kompozícia drámy je v klasickom štýle: dodržiavanie troch jednotiek, prítomnosť veľkých monológov, hovoriacich mien herci atď. Obsah je realistický, a preto je predstavenie v mnohých divadlách v Rusku stále vypredané. Hrdinovia nezosobňujú jednu neresť alebo jednu cnosť, ako to bolo v klasicizme zvykom, autor ich diverzifikuje, ich postavy nie sú zbavené negatívnych aj pozitívnych vlastností. Napríklad kritici často nazývajú Chatského bláznom alebo príliš impulzívnym hrdinom. Nie je to Sophiina chyba, že sa počas jeho dlhej neprítomnosti zamilovala do niekoho, kto bol nablízku, ale Chatsky sa okamžite urazí, žiarli a hystericky odsúdi všetko okolo seba len preto, že naňho jeho milovaný zabudol. K hlavnej postave sa nehodí nahnevaná a hádavá postava.

Za povšimnutie stojí hovorený jazyk hry, kde má každá postava svoje rečové vzory. Tento plán bol komplikovaný skutočnosťou, že dielo bolo napísané vo veršoch (v jambickom metre), ale Griboyedovovi sa podarilo obnoviť efekt neformálneho rozhovoru. Už v roku 1825 spisovateľ V.F. Odoevsky uviedol: „Takmer všetky verše Griboedovovej komédie sa stali prísloviami a často som v spoločnosti počul celé rozhovory, väčšina zložil básne z „Beda z vtipu“.

Stojí za zmienku hovorenie mien v "Beda od Wit": napríklad „Molchalin“ znamená skrytú a pokryteckú povahu hrdinu, „Skalozub“ je obrátené slovo pre „zúbky“, čo znamená drsné správanie v spoločnosti.

Prečo je Gribojedovova komédia „Beda z vtipu“ teraz čitateľná?

V súčasnosti ľudia často používajú Griboedovove citáty bez toho, aby o tom vedeli. Frazeologizmy „legenda je čerstvá, ale je ťažké uveriť“, „ šťastné hodiny nepozorovať“, „a dym vlasti je nám sladký a príjemný“ - to všetko slogany známe každému. Hra je stále aktuálna vďaka Gribojedovovmu ľahkému, aforistickému autorovmu štýlu. Bol jedným z prvých, ktorí napísali drámu v skutočnej ruštine, v ktorej ľudia stále hovoria a myslia. Ťažkopádny a pompézny slovník svojej doby si jeho súčasníci nijako nepamätali, no Gribojedovov inovatívny štýl si našiel svoje miesto v jazykovej pamäti ruského ľudu. Dá sa hru „Beda vtipu“ nazvať relevantnou v 21. storočí? Áno, už len preto, že citáty z neho používame v bežnom živote.

zaujímavé? Uložte si to na stenu!

Ponuka článkov:

Spisovatelia sú jedni z najunikátnejších ľudí na planéte, vedia, ako vytvoriť mnohostranné majstrovské dielo založené na krátkej situácii. Takmer rovnaký osud postihol Griboyedovovu komédiu „Beda vtipu“.

História vzniku diela „Beda z Wit“

Raz mal Gribojedov možnosť navštíviť jeden z večierky v aristokratických kruhoch. Tam bol svedkom nezvyčajný obrázok: jeden z hostí bol cudzí občan. Aristokrati si veľmi vážili všetko cudzie, chceli sa im čo najviac podobať, takže akýkoľvek kontakt so zahraničnými hosťami, najmä šľachtického pôvodu, bol pre predstaviteľov lichotivý. vysokej spoločnosti. Preto bol celý čas večere venovaný úctivému postoju k zahraničnému hosťovi - Gribojedov, ktorý bol nepriateľský voči pokusom ruskej aristokracie získať všetko cudzie, vrátane správania, jazyka a čŕt života, nemohol premeškať túto chvíľu a vyjadrite sa k tejto veci.

Pozývame vás, aby ste sa zoznámili s komédiou „A. Griboyedov „Beda z Wit“.

Prirodzene, jeho reč nebola vypočutá - aristokrati považovali Griboedova za pomäteného a okamžite s radosťou začali klebetiť o jeho duševnej chorobe. Rozhorčený Alexander Sergejevič sa potom rozhodol napísať komédiu, v ktorej odhalí všetky neresti aristokratickej spoločnosti. Stalo sa tak v roku 1816.

História vydania komédie

Gribojedov však začal dielo vytvárať až po nejakom čase. V roku 1823 boli hotové prvé fragmenty komédie. Gribojedov ich z času na čas predstavil spoločnosti, najskôr v Moskve, potom v Tiflise.

Aj s uverejnením na dlhú dobu Vyskytli sa ťažkosti - text opakovane podliehal cenzúre a v dôsledku toho aj revízii a revízii. Až v roku 1825 boli publikované fragmenty diela.

Počas Griboedovho života nebola jeho práca nikdy úplne publikovaná - v nádeji, že jeho priateľ Bulgarin s tým pomôže, mu Alexander Sergejevič dáva rukopis svojej komédie, ktorá sa v tom čase nazývala „Beda vtipu“, ale publikácia nenasledovala. .

Štyri roky po Griboedovovej smrti (v roku 1833) konečne uzrel svetlo sveta „Grief“. Text komédie však redakčná a cenzúrna komisia skreslila – v texte bolo priveľa momentov, ktoré boli na zverejnenie neprijateľné. Až v roku 1875 vyšlo dielo bez cenzúry.

Hrdinovia komédie

Všetky postavy v hre možno rozdeliť do troch kategórií – hlavné, vedľajšie a tretie.

TO centrálne obrázky Medzi komédie patria Famusov, Chatsky, Molchalin a Sofya Pavlovna

  • Pavel Afanasjevič Famusov- rodený aristokrat, riadiaci vládnu agentúru. Je to nečestný a skorumpovaný úradník a ako predstaviteľ spoločnosti má tiež ďaleko od ideálu.
  • Sofya Pavlovna Famusová- Famusovova mladá dcéra, napriek nej mladý vek, už aktívne používa triky akceptované v aristokratických kruhoch - dievča miluje hrať s pocitmi iných ľudí. Je rada stredobodom pozornosti.
  • Alexander Chatsky– dedičný aristokrat, sirota. Po smrti rodičov sa ho ujal Famusov. Alexander bol nejaký čas vo vojenskej službe, ale bol z tohto druhu činnosti rozčarovaný.
  • Alexej Stepanovič Molchalin- Famusovov tajomník, muž ušľachtilého pôvodu, ktorý vďaka Famusovovým činom získava šľachtický hodnosť. Molchalin je podlý a pokrytecký človek, ktorého ženie túžba preniknúť do aristokratických kruhov za každú cenu.

TO vedľajšie postavy zahŕňajú obrazy Skalozub, Lisa a Repetilov.

  • Sergej Sergejevič Skalozub- šľachtic, mladý dôstojník, ktorému ide len o povýšenie.
  • Repetilov- starý priateľ Pavla Afanasjeviča, dedičného šľachtica.
  • Lisa- sluha v dome Famusovcov, do ktorého je Molchalin zamilovaný.

TO konajúce osoby Treťotriedny význam majú obrazy Antona Antonoviča Zagoreckého, Anfisy Nilovny Khlestovej, Platóna Michajloviča Goriča, Natálie Dmitrievny Goričovej, kniežaťa Petra Iľjiča Tugoukovského, grófky Chrjumin a Petruška – všetci účinkujú v hre krátko, no vďaka svojmu spoločenskému postaveniu pomáhajú vykresliť presný a nevzhľadný obraz reality.

Mladý statkár Chatsky sa po trojročnej neprítomnosti v Rusku vracia domov. Navštevuje dom svojho učiteľa Famusova, aby si naklonil svoju dcéru Sophiu, do ktorej je už dlho zamilovaný.

Vo Famusovovom dome si Chatsky všimne, že počas jeho neprítomnosti sa neresti aristokracie len zhoršili. Mladý muž je prekvapený vlastným záujmom a vypočítavosťou predstaviteľov vysokej spoločnosti. Aristokrati namiesto toho, aby dávali príklad humanizmu a čestnosti, dávajú príklad úplatkárstva a hrania verejnosti – to Chatského odrádza. Ideál správania v vysoké kruhy servilita sa stala - pre aristokratov sa stalo nedôležitým slúžiť - teraz je v móde slúžiť. Odhalenie opačného postavenia Chatského vo vzťahu k Famusov spolok sa stáva hlavným dôvodom, prečo si nemôže nárokovať Sonyinu ruku.

Pozývame vás zoznámiť sa s komédiou „Beda z vtipu“ od A. Gribojedova.

Alexander stále nestráca nádej. Myslí si, že priazeň dievčaťa dokáže zmeniť situáciu, ale aj tu bude Chatsky sklamaný - Sonya v skutočnosti nemiluje jeho, ale sekretárku svojho otca.

Sonya sa však neponáhľa odmietnuť Chatského - skrýva sa pred Chatským skutočné postavenie veci a predstiera, že Alexandrove sympatie sú jej príjemné. Okrem toho dievča šíri klebety, že

Chatsky má problémy s duševným zdravím. Keď Alexander zistí pravdu, uvedomí si, že také dievča nemôže byť jeho manželkou. Jediné, čo Alexandrovi zostáva, je odísť z Moskvy.

Poetická veľkosť a črty verša hry

Griboyedovova hra „Beda z Wit“ je napísaná v jambickom jazyku. Počet stôp v poézii nie je rovnaký (na rozdiel od tradičného alexandrijského verša, ktorý zahŕňal použitie jambického hexametra) - Alexander Sergejevič pravidelne mení počet stôp. Ich počet sa pohybuje od jedného do šiestich.

Systém rýmov tiež nie je stabilný. V hre môžete vidieť prakticky všetky možnosti - dvojité, krížové, opaskové. Okrem toho Gribojedov používa vnútorný rým.

Témy a problémy hry

Hlavný konflikt hry je definovaný rámcom konfrontácie medzi „súčasným storočím“ a „minulým storočím“. Tento koncept sa neobmedzuje iba na postoj k službe a k bohatstvu človeka - pod týmito frázami sa skrýva veľké množstvo problémov.

Predovšetkým problém typu ľudskej činnosti a jej distribúcie do ušľachtilých činností (štátna služba v vládne inštitúcie A vojenská služba) a hanebné (písanie, vedecká činnosť).

Druhým problémom hry bola glorifikácia hlúpostí - autoritu a rešpekt v spoločnosti si nezískavate statočnou službou alebo príkladnou prácou, ale schopnosťou potešiť vyšší manažment.

Ďalším problémom je úplatkárstvo a vzájomná zodpovednosť. Všetky problémy v spoločnosti sa dajú vyriešiť peniazmi alebo konexiami.

Problém úprimnosti a čestnosti nastoľuje aj Gribojedov – ľudia hovoria, čo je prospešné. Sú pripravení pretvárať a klamať, aby získali nejaké výhody. Málokedy je niekto pripravený vysloviť pravdivý názor, najmä ak sa nezhoduje s názorom väčšiny.


Väčšina ľudí sa stáva závislými na názoroch druhých, sú pripravení budovať si svoj život riadený nie pohodlnosťou, ale tradíciou, aj keď im to výrazne komplikuje život.

Problém sebectva sa stal dôvodom vzniku duplicity na fronte lásky – byť monogamistom sa stalo nemoderným.

Žáner diela: „Beda vtipu“

Charakteristiky tém a problémov hry sa stali dôvodom vzniku diskusie v r literárnych kruhov o žánri „Beda z Wit“. Názory výskumníkov na túto otázku sú rozdelené.

Niektorí veria, že je správne priradiť dielu komediálny žáner, iní sú si istí, že takéto problémy sú typické pre diela dramatického charakteru.


Hlavným dôvodom, ktorý nám umožňuje definovať hru ako drámu, je globálny charakter nastoleného problému. Konflikt hry je postavený na hlbokom pocite sklamania, ktorý nie je typický pre komédiu. Komických prvkov, ktoré sú v popise postáv prítomné, je minimum a podľa výskumníkov slúžia na umocnenie dramatickej funkcie v texte.

Na základe tohto postoja, spolu s návrhmi na definovanie žánru ako komédie alebo drámy, sa v priebehu diskusie začali objavovať návrhy na miešanie žánrov. Napríklad N.I. Nadezhdin to označil za satirický obraz.

N.K. Piskanov, ktorý analyzoval vlastnosti hry, dospel k záveru, že nie je možné presne určiť jej žáner - literárni vedci majú všetky dôvody na to, aby ju označili za sociálna dráma, realistická každodenná hra, psychologická dráma a dokonca aj hudobná dráma (na základe charakteristiky verša hry).

Napriek všetkým diskusiám sa Griboyedovova hra „Beda z vtipu“ naďalej nazýva komédia. V prvom rade je to spôsobené tým, že sám Alexander Sergejevič takto označil žáner svojej práce. Hoci komické prvky nie sú v hre veľmi využívané a jej štruktúra a dejové črty majú ďaleko od tradičných komických, vplyv satiry a humoru mal v hre badateľné miesto.

Teda hra A.S. Griboedovova „Beda z vtipu“ je mnohostranné a rozsiahle dielo.

Rôznorodosť tém a problémov hry, ako aj spôsoby zobrazenia podstaty konfliktu sa stali dôvodom diskusií z hľadiska žánru hry.

Problémy a témy nastolené Gribojedovom možno klasifikovať ako „večné“ témy, ktoré nikdy nestrácajú svoju aktuálnosť.

Komédia „Beda z vtipu“ od Griboyedova: analýza diela, materiály na kompozíciu


Veršovaná komédia A. S. Griboedova „Beda vtipu“ je satirickým pohľadom na život a svetonázor šľachtickej spoločnosti v Moskve. začiatkom XIX storočí. Aké sú vlastnosti tejto komédie?

Komédia zaujíma svoje miesto medzi tými naj vynikajúce diela Ruská literatúra vďaka svojmu neprekonateľnému aforistickému štýlu brilantné, jemné zosmiešňovanie zastaraných ideálov a predstáv konzervatívnej ruskej šľachty. Autor v diele umne kombinuje prvky klasicizmu a nové pre Rusko v prvej polovici 19. storočia realizmus.

Dôvody na vytvorenie komédie "Beda z vtipu"

Čo podnietilo autora k vytvoreniu takého odvážneho diela za tie roky? Predovšetkým obmedzenia aristokratickej spoločnosti, slepé napodobňovanie všetkého cudzieho, stav svojrázneho „ stagnácia» svetonázor, odmietanie nového typu myslenia, nedostatok sebazdokonaľovania. Po návrate zo zahraničia do Petrohradu v roku 1816 bol mladý Alexander Gribojedov ohromený tým, ako sa svetská verejnosť na jednej z recepcií uklonila zahraničnému hosťovi. Osud Griboeda určil, že keďže bol dosť vzdelaný a inteligentný, bol vo svojich názoroch veľmi pokrokovou osobou. Dovolil si o tom predniesť plamenný prejav s nespokojnosťou. Spoločnosť okamžite uvažovala mladý mužšialené a správy o tom sa rýchlo rozšírili po celom Petrohrade. Toto bola motivácia na písanie satirická komédia. Koniec kreatívna história Dramatik na svojich dielach pracoval niekoľko rokov, aktívne navštevoval plesy a spoločenské podujatia pri hľadaní prototypov pre svoju komédiu.

V období vzniku komédie sa už medzi šľachtou schyľovali k protestom proti existujúcemu systému: najmä nesúhlasu s poddanským systémom. To viedlo k vzniku slobodomurárskych lóží, ktorých členom bol aj Gribojedov. Prvé vydanie diela bolo zmenené v dôsledku dobovej cenzúry: text bol plný jemných narážok na politické konšpirácie a zosmiešňovaný cárskej armády, bol vyjadrený otvorený protest proti poddanstvu a požiadavkám na reformu. Prvé vydanie komédie bez sfalšovaných príloh sa objavilo po smrti autora v roku 1862.

Hlavný hrdina komédie Alexander Chatsky je prototypom samotného autora. Chatsky má brilantnú erudíciu a je nemilosrdný k predstaviteľom moskovskej „spoločnosti“, ktorí žijú v lenivej nečinnosti a utápajú sa v nostalgii za minulými časmi. Chatsky odvážne vyzýva nepriateľov osvietenstva, pre ktorých sú hlavnými ideálmi výlučne bohatstvo a poslušnosť voči nadriadeným.

Tragédia diela „Beda z vtipu“

Tragédia diela spočíva v tom, že Chatsky, podobne ako autor, nedokázal napriek všetkému úsiliu zmeniť svetonázor spoločnosti, urobiť ju otvorenejšou inováciám. No napriek otvorenej porážke bol Chatsky stále presvedčený, že už zasial semienko pokrokového myslenia v spoločnosti a že ich v budúcnosti vychovajú nové generácie, ktoré budú k sebe úprimnejšie ako ich otcovia. Nakoniec sa náš hrdina stal skutočným víťaz, pretože svojim názorom a zásadám zostal verný až do úplného konca.