O sovietske hračky Hovorili sme o nich viac ako raz a mnohí z našich čitateľov si ich sami zahrali. Dnes navrhujem pozrieť sa na tie hračky, ktoré ste s najväčšou pravdepodobnosťou ani nevideli. Veď všetky majú vyše 100 rokov a mohli by ich hrať naši starí a prastarí rodičia. Pravdaže, samozrejme za predpokladu, že išlo o deti bohatých rodičov, keďže výber bude rozprávať o hračkách zo zámoria.

1. Teddy bears alebo Teddy bears

Teraz sa pevne integrovali do moderného života. Takmer každé americké dieťa má aspoň jedného medveďa z tejto kolekcie.

Pôvod mena nie je prozaický – hovorí sa, že Teddy Roosevelt raz na poľovačke ušetril medveďa hnaného psami a priviazaného k stromu, čo viedlo k mnohým karikatúram. Po tomto príbehu Morris Michtom, majiteľ obchodu s hračkami, vyrobil plyšového medveďa a až potom, keď získal povolenie od prezidenta používať jeho meno na mäkká hračka, začala všade predávať medvede. Michtom si nedal patent na hračku, a tak ich susedné továrne začali predávať, výsledkom čoho bolo obrovské množstvo úplne odlišných medvedíkov.

Tu je pár karikatúr Roosevelta:



(1902)

...aaaa medvedíky:

Dievča s medvedíkom (1900):

Silná rodinka =)

Dve dievčatá hrajúce sa s medvedíkmi (1909)

Medveď (1900)

Plnenie medveďa v továrni (začiatok 20. storočia):

No, myslím, že o medvedíkoch je toho dosť, pretože o ich histórii a o tom, ako sa rokmi menili, sa dá písať donekonečna.

2. Súprava vzpriamovača

Jedna z najobľúbenejších hračiek všetkých čias, úspešne prežívajúca aj u nás, sen každého chlapca.

Prvý dizajnér vytvoril v roku 1901 Frank Hornby, anglický vynálezca, inžinier a politik, ktorý nemal inžinierske vzdelanie. Tento vynález z neho urobil milionára.
Išlo o kovovú stavebnicu pozostávajúcu z matíc, skrutiek, podhľadov, kolies a iných dielov. Sada obsahovala aj skrutkovač a kľúč. Neexistovali žiadne konkrétne schémy - každý mohol ukázať svoju predstavivosť a robiť, čo chcel. Bolo možné vytvoriť celé mesto s mostami, autami, lietadlami a dokonca aj lietajúcimi taniermi.

Celé to vyzeralo takto:

A prvé farebné časti sa objavili až v roku 1926.

3. Laonel vlaky

Je ťažké si predstaviť, že vlaky Lionel začali existovať okolo roku 1901. Samozrejme, prvý vlak slúžil na prilákanie zákazníkov cez slávne newyorské výklady, ale netrvalo dlho a objavili sa v domácnostiach zákazníkov.

Elektrický expres, prvý model vlaku Joshuu Lionela Cowana, vznikol v roku 1901 inštaláciou malého motora pod platformu modelovej železnice. Motor bol vybavený batériou a elektrický expres premával po tridsaťcentimetrovej trati. Do roku 1953 sa Lionel Corporation stala najväčším výrobcom hračiek na svete.

4. Raggedy Ann

V roku 1914 vyrobil karikaturista z novín Johnny Gruwell bábiku pre svoju dcéru Marcellu a pomenoval ju „Raggedy Ann“ podľa dvoch básní Jamesa Rallyho, „The Raggedy Man“ a „Little Orphan Ann“. O dva roky neskôr mala malá Ann brata – Raggedyho Andyho v námorníckom obleku a klobúku. V roku 1918 Johnny Gruwell, ktorý bol tiež spisovateľom, začal vymýšľať a vydávať detské rozprávky s týmito postavičkami. V rozprávke bábika ožila a so svojimi kamarátmi pomáhala dievčatku.
Postupne začala obľuba dvoch regg bábik rásť a mnohí rodičia ich šili pre svoje deti. Tieto bábiky sa začali vyrábať v priemyselnom meradle až v roku 1935. Ale všetky bábiky Raggedy majú jednu vlastnosť - malé srdce vyšité na hrudi s nápisom „Milujem ťa“. Vo veku 13 rokov Marcella zomrela na nesprávne očkovanie proti kiahňam. Marcelini rodičia zorganizovali hnutie proti nútenému očkovaniu a na pamiatku svojej malej dcérky urobili z Raggedy Ann symbol tohto hnutia.

Ručná výroba Raggedy Ann (približne 1930)

Dievčatko s bábikou:

Moderná Raggedy Ann:

V 50. rokoch sa objavili predmety s logom Raggedy Ann, ako riad a čajové súpravy, a ľudia začali aktívne zbierať mnohé bábiky a všetko, čo s nimi súvisí.
Je úžasné, ako sa obyčajná handrová bábika stala symbolom nádeje pre celú krajinu. Napríklad v druhom svetová vojna rodiny posielali tieto bábiky do armády ako maskotov.

Takto sa jednoduchá bábika stala dôležitou súčasťou americkej kultúry.

5. TinkerToys

Tiež dizajnér, ale pre najmenších. Skladá sa z mnohých častí, z ktorých si môžete vyrobiť čokoľvek chcete:

TinkerToys (1900)

Neskoršia verzia:

Moderné TinkerToys:

Tu je to, čo s tým môžete urobiť. Úprimne povedané, moje prekvapenie nepozná hraníc, toto je prvýkrát, čo počujem o tejto hračke. Spýtal som sa S. - má malého brata, tiež o nej nič nevie. Stručne povedané, tu je:

6. Tiddlywinks

Hra, ktorú som sám hrával v detstve, no až do dnešného večera som nevedel, ako sa volá:

dnes:

Úlohou hráča je hodiť svoj žetón čo najbližšie k cieľu. Pôvodne tam boli poháre, ale teraz sú iné pravidlá hry.

Takto hra vyzerala v roku 1900:

Rovnaký pohár (v angličtine - "pot"

Rovnaká hra v 30. rokoch:

7. Lincolnove denníky

Ďalší dizajnér. Je úžasné, akí boli vtedy populárni =). Súčasťou tejto stavebnice boli zubaté ozdobné guľatiny na stavbu malých pevností a budov.
Hračku vynašiel v roku 1916 John Lloyd Wright, druhý syn architekta Franka Lloyda Wrighta.
Samotné polená majú priemer približne dva centimetre. Podobne ako skutočné guľatiny používané v zrubových budovách, klinové guľatiny Lincoln sú zubaté, takže môžu byť navzájom umiestnené v pravom uhle, aby vytvorili obdĺžniky, ktoré pripomínajú budovy. Medzi ďalšie stavebné časti patria strechy, komíny, okná a dvere, ktoré dodávajú dokončenej budove realistickosť. Neskôr postavy zvierat a ľudské postavy. Súpravy hračiek boli pôvodne vyrobené z mahagónu so strieškami rôzne farby. V sedemdesiatych rokoch spoločnosť predstavila súpravy vyrobené výhradne z plastu, no bez úspechu Noni pokračovala vo výrobe súprav vyrobených z dreva. Postupom času boli zostavy čoraz zložitejšie.

John Lloyd Wright raz priznal, že svoju stavebnicu pomenoval na počesť Abrahama Lincolna, ktorý sa narodil v zrube vďaka rastúcemu vlastenectvu počas prvej svetovej vojny.

Lincoln Logs a John Lloyd Wright boli uvedení do Národnej siene slávy hračiek v roku 1999.

Z tých rokov som nenašiel žiadne domy, takže iba moderné:

Tu môžete lepšie vidieť štruktúru:

8. Pastelky

Crayola Crayons vydala svojich prvých 8 pasteliek v roku 1903 a už sa neobzreli späť. Tvorcovia Edwin Binney a Harold Smith si nedokázali predstaviť, že ich produkt sa čoskoro stane nevyhnutným v každej triede v krajine.

9. Rádio Flyer Wagon (červený kovový vozík)

Anton Pazin, taliansky prisťahovalec, sa rozhodol pomenovať svoju hračku tak, aby vystihovala ducha doby. V roku 1917 tu bol rozhlas najnovší vynález a všetci naokolo o ňom hovorili. Rýchlo sa stala jednou z obľúbených hračiek tej doby a dodnes je populárna v amerických rodinách.

20.:

50. roky:

10. Plechové hračky
Hoci ich Nemecko vyrábalo dlhé roky, na prelome storočí s tým začala Amerika, čo umožnilo, aby sa tieto hračky rozšírili po celej krajine. Boli vyrobené z kovu a maľované. V tomto období boli obľúbené aj mechanické hračky. Ale hľadajte sami:

Hracia skrinka s bisque porcelánovými bábikami:

Climbing Monkey Tom (mech, začiatok 20. storočia):

Smart Monkey/Multiplikačná tabuľka (začiatok 20. storočia):

Mooing Cow (1900):

Tancujúce baleríny (Nemecko, 1900):

Tanečník (začiatok 20. storočia):

Mechanická kačica na kolesách (Nemecko, 1900):

Opičí akrobat:

Hrá biliard:

Kôň:

Chlapec pri stole:

Popeye:

Jack v krabici:

Úžasné zloženie:

Mechanický Afroameričan. Tiež sa vzrušil, ako tomu rozumiem, a spýtal sa: "Daj mi cent."

Chlapec na koni:

Malý šijací stroj:

Skákajúce dievča:

Prasiatka:

Ľudová hračka je významným etnickým prvkom a pamiatkou tradičnej kultúry ruský ľud. Ide o syntetickú formu ľudové umenie, ktorá spája umenie a remeslá a výtvarné umenie, hudobné prvky. Tradičným prvkom výchovy detí je aj hračka. Deti spoznávajú svet a socializujú sa v spoločnosti prostredníctvom hry. Tradičné ľudové hračky sa líšia typom, materiálom a spôsobom výroby. Okrem toho existuje vzťah medzi ľudovými hračkami a odlišné typy ekonomická aktivitaľudia, nástroje a náboženská viera. Ľudová hračka bola dôležitým prvkom v socializácii a výchove detí.

ruský ľudová hračka príťažlivá pre svoju nejednoznačnosť, hĺbku, symboliku obrazu, dekoratívnosť, stručnosť, zmysel pre materiál a jeho prirodzené vlastnosti, tradičné technologické postupy, konvenčnosť obrazov a mnohé ďalšie.

Ľudové hračky zobrazujú ľudí, predmety fauny: vtáky, jelene a losy, medvede, kone, kozy a iné zvieratá.

Ruské tradičné hračky sa vyrábajú hlavne z hliny, dreva, slamy a brezovej kôry.

Ruské ľudové hračky majú rôzne symboly. Symbolom pohody je napríklad hračka v tvare slnka, hojdací koník, hojdačka. Hračka v tvare vajíčka a kohúta - symbol neba. Jeleň symbolizuje slnečné svetlo, mier na zemi a stastna svadba. Medveď je symbolom sily a bohatstva.

Ruská ľudová hračka vyrobená z hliny

Obyvatelia určitého regiónu si v priebehu storočí vytvorili a z generácie na generáciu odovzdávali originálne tradície výroby ľudových hračiek, ktoré boli jedinečné, originálne a kombinované. národné charakteristiky určitý región Ruska. Podľa vonkajších znakov ruskej ľudovej hračky je možné pochopiť, v ktorej konkrétnej oblasti bola vyrobená. Ako už bolo spomenuté vyššie, hračky sa vyrábali hlavne z dvoch materiálov: hliny (hračky Abashevskaya, Dymkovskaya, Kargopolskaya, Pleshkovskaya a Filimonovskaya) a dreva (hračka Bogorodskaya Mazykskaya, matryoshka, vták šťastia).

Ruská ľudová hračka Abashevo je vyrobená z hliny. Jeho názov pochádza z dediny Abashevo v provincii Penza. V XIX-XX storočia. žil v dedine Abashevo najlepších majstrov keramika, ktorej diela boli cenené v celom Rusku. V provincii Penza, v dedine Abashevo, boli bohaté náleziská hliny, ktorá sa pôvodne používala na výrobu krásnych jedál. Hračky Abashevo boli prvýkrát vyrobené v polovici 19. storočia pre detské hry. No po čase začali hračky dostávať satirický charakter s cieľom zosmiešniť klamárov a tých, ktorí profitujú zo svojich susedov.

Vrchol rozvoja hračky Abashevo nastal v 20. storočí, keď mnohí remeselníci vo výrobe riadu z hliny už nemohli konkurovať továrňam. Práve v tomto období začala väčšina remeselníkov vyrábať píšťalky, čo u detí vzbudilo skutočný záujem a dokonca aj radosť. Jeden z slávnych majstrov toho obdobia bolo Timofey Zotkin. Jeho diela mali významný vplyv na ďalšie generácie.

Predmety Abaševových hračiek sú rôzne, medzi hlavné patria zvieratá a vtáky, Hlavná prednosť ktoré majú príliš dlhé telo s krkom a krátkymi nohami. Zvieratá boli často zobrazované s bujnými kučerami a bradou. Väčšinou vyrezávali barany, jelene a kozy. Vo vzhľade pripomínajú fantastických kentaurov, ktorí sa vyznačujú nejakou satirou.

Abaševova hračka je navrhnutá tak, aby zosmiešňovala ľudské neresti, najmä lásku k peniazom a podvod. Preto spolu s nezvyčajnými figúrkami zvierat môžete vidieť elegantnú mladú dámu, temperamentného jazdca a princa v podobe barana s ľudskou tvárou.

Pri výrobe hračky majster používa hlinu a niekoľko stohov, pomocou ktorých tvorí figúrku, vytvára otvory a vzory. Potom sa výrobok vypáli a natrie. Na maľovanie hračky Abashevo používali remeselníci olejové a emailové farby, ktoré zaisťovali trvácnosť a bohatosť vzorov. Témou obrazu je v prvom rade príroda a svet, nie je zbavený symboliky. Hračke Abashevo dominuje červená, zelená a modrá farba.

Ruská ľudová hračka Dymkovo, ktorá sa vyrába aj z hliny, je známa dodnes. Hračka Dymkovo sa vyrába po stáročia. Takáto hračka bola vyrobená v osade Dymkovo, ktorá sa nachádza neďaleko mesta Kirov. Remeselníci pracovali v osade Dymkovo sami a v rodinách. Začiatkom 19. storočia sa hračky z Dymkova rozšírili po celom Rusku.

V tých dňoch sa vyrábalo viac ako 100 tisíc hračiek ročne, ktoré sa predávali, a to aj v hlavnom meste a v provincii Orenburg. Na ich tvorbe pracovalo 59 rodín z Dymkova. Najviac slávnych majstrov boli Koshkins A Nikulins. Začiatkom 20. storočia stratili dymkovské hračky svoju niekdajšiu obľubu, hoci už v 30. rokoch 20. storočia začalo v Kirove ožívať dymkovské remeslo.

Hračka Dymkovo sa tradične vyrába vo forme dámy, jazdcov, husárov, fantastických vtákov a zvierat a existujú aj viacfigurové kompozície.

Proces výroby hračky Dymkovo pozostáva z dvoch fáz: vyrezávanie produktu a jeho maľovanie. Vo vytváraní tvaru hračky a v jej dizajne existujú tradície, ktoré sa prejavujú predovšetkým v statickosti, nádhere foriem a jasu maľby. Napríklad v kompozícii „Matka s deťmi“ sa postava ženy pozerá priamo pred seba, zdá sa, že v tejto polohe zamrzla. Rovnaká statická kvalita je prítomná v hračkách zobrazujúcich vtáky a zvieratá.

Nasledujúce obrázky hračiek Dymkovo sú obzvlášť populárne::

• Morka je farebná ako páv.
• Dáma je elegantný mestský človek aj tradičná roľnícka žena v kokoshniku. Vedľa nej môžu byť zobrazené deti.
• Baránok - figúrky tohto zvieraťa môžu mať rohy rôznych veľkostí. Všimnite si, že sú vždy pozlátené. Jahňatá sú zobrazené ako obyčajné alebo v elegantnom oblečení.
• Kôň je tradične v žiarivo modrých farbách.
• Muži v hračkách Dymkovo sú najčastejšie zobrazovaní ako jazdec na koni, chodiaci mestský či dedinský pán.
• Ošípané, vtáky, zvončeky. Sú zobrazené v rôznych variáciách a tónoch.

Na výrobu hračky Dymkovo sa používa červená hlina Vyatka a riečny piesok. Každá časť hračky je vytvorená samostatne: z okrúhleho kusu hliny je vytvarované telo, na ktoré sú pripevnené zvyšné časti hračky. Potom sa produkt suší niekoľko dní. vonku. Potom sa spáli na ohni. V Rusi na to používali piecku. Dnes je to muflová pec, kde teplota dosahuje 1000 °C. Keď figúrka vychladne, je vybielená. V Rusi sa na to používalo aj mlieko.

Ďalšou fázou je farbenie. V dávnych dobách sa na to používali prírodné farbivá na báze vajec, mlieka, sadzí, octu, tempery. V súčasnosti sa používa najčastejšie akrylové farby. Vtáčie chvosty, zvieracie rohy a odev ľudí sú pokryté medeným listom (tenká fólia). Hračky Dymkovo sa vyznačujú použitím červenej, modrej, žltej, smaragdovej, svetlomodrej, zelenej a oranžovej farby. Biela a čierna farba sa používa v malých množstvách. Každá farba, ktorou je hračka namaľovaná, má svoj vlastný význam: biela je symbolom čistoty; čierna - klamstvá; zelená - príroda; červená - sila, zdravie; modrá obloha.

Vzory používané pri maľovaní hračiek Dymkovo úzko súvisia s ľudovými presvedčeniami a symbolmi prírody. Napríklad slnko a mesiac sú symbolom pôvodu života; diamanty sú znakom plodnosti; vlny sú znakom oblohy a vlhkosti. Poslednou fázou maľby je aplikácia zlatého listu.

V súčasnosti Hračka Dymkovo sa vyvíja, vznikajú nové technológie, čerstvé nápady, ale výrobné tradície zostávajú nezmenené.

Hlinená hračka Kargopol je známa po celom Rusku aj v zahraničí. Názov produktu pochádza zo starobylého mesta Kargopol v provincii Arkhangelsk, ktoré bolo v staroveku jedným z centier starých veriacich. Je známe, že obyvatelia tohto mesta a jeho okolia sa oddávna venujú hrnčiarstvu a výrobe tradičných hračiek.

V porovnaní s pestrofarebnými hračkami Dymkovo a Filimonov je hračka Kargopol drsná. Vyznačuje sa viacfigurálnou kompozíciou (veselé trojky s jazdcami na saniach, tanečné figúry, člnkovanie, rozprávky a ďalšie). Všetky postavy sú mierne skrčené, s krátkymi rukami a nohami, ich telá sú pretiahnuté, ich krky sú hrubé a krátke a relatívne veľká hlava. Je zaujímavé, že zvieratá sú zobrazené s hrubými labkami.

Hračka Kargopol má dedinskú tému. Hrdinami miestnych remeselníkov sú obyčajní Rusi pracujúci na poli, oráči a rozsievači, ktorí odpočívajú počas obeda, ženy, ktoré perú bielizeň a kojia deti. Často majstri vytvorili nielen existujúce, ale aj fiktívne zvieratá. Napríklad polovičný kôň, polovičný človek, ktorý je zobrazený v vojenská uniforma s objednávkami; dvojhlavý kôň alebo vták Sirin.

Kargopolskí remeselníci poľudštili skutočné zvieratá, to znamená, že pre nich maľovali oblečenie, domáce potreby, hudobné nástroje. Zobrazovali medvede, losy, barany, kone, mačky, psy, vtáky.

Ženy boli zobrazované v dlhých slnečných šatách, vlasy mali zapletené, na krk namaľované korálkami a do rúk im vložili zväzok s dieťaťom alebo misku s jedlom. Muž bol vždy zobrazovaný s hustou bradou, mal na sebe maľovanú košeľu, voľné nohavice a vysoké čižmy na nízkom opätku. Na hlave je čiapka alebo klobúk, ktorý vás ochráni pred slnkom.

Každá hračka má svoju symboliku, skrytý význam. Žena je symbolom Zeme, plodnosti a ošetrovateľky. Medveď je symbolom majiteľa lesa, jeleň či baran symbol oblohy a slnka.

Hračka Kargopol bola vyrobená z jedného kusu hliny, niekedy sa pridávala doplnkové prvky. Po vypálení sa figúrka vložila do hustého múčneho roztoku. Vďaka spálenej múke sa na povrchu objavili bizarné tmavé vzory, ktoré sa neskôr prekryli farbami. Táto technológia dodala postave úľavu a objem. Najobľúbenejšie farby na maľovanie boli červená, zelená, žltá a modrá.

Hračka bola vždy zdobená vzorom: na obrázkoch ľudí to bola ozdoba na oblečení a zvieratá boli zdobené rohmi alebo končatinami. Vzor bol jednoduchý a nekomplikovaný: vlnovky, geometrické obrazce a kvety. Okrem toho ako vzor slúžili obrázky na hračke slnka, oblohy, mesiaca, ohňa, zeme a vody.

Hračky z Pleshkova sú lisované zo zmesi hliny a sľudy. Po vypálení hračky dodávajú inklúzie sľudy produktu dodatočný striebristý lesk a trbliece sa po celom povrchu. Pálené píšťalky majú poréznu štruktúru a ružový odtieň. Remeselníci voľným spôsobom farbia hlinu a rozdávajú prírodný náterškvrny. Spočiatku sa pri výrobe hračiek Pleshkovo nepoužívala žiadna farba, ale viac moderných majstrov Zomeľte tehlu, aby ste úplne zakryli píšťalu a zmiešajte ju s lopúchom alebo konopným lisom. Predtým stačilo nájsť potrebné množstvo miestnej zlatej hliny a nakresliť 2-3 pruhy pozdĺž postavy.

Názov hračky pochádza z dediny Pleshkovo v provincii Oryol. Hračky sú jednoduché a výstižné. Primárne farby Pleshkovsky hračky: modrá, červená, zelená. Pri maľovaní výrobku boli použité prírodné farbivá - šťava z bazy čiernej a lopúcha, ktoré sa nanášali na povrch postavy vo forme škvŕn. Predmety hračiek Pleshkov sú rôzne: zvieratá (kone, barany, kravy, jelene, kohúty), vtáky (kačice), ľudia (vojaci, dámy), fantastické stvorenia (morské panny, vtáky - siríny).

Rozšírená bola aj téma sedliackeho života. Napríklad veľmi populárny obrázok pre hlinenú figúrku je žena s dieťaťom na ľavej ruke. Medzi hospodárskymi zvieratami boli najčastejšie zobrazované kravy, kohúty, barany, kone.

V súčasnosti sa Pleshkovo zvony a píšťalky vyrábajú tradičnou technológiou a starodávnymi ruskými mýtickými symbolmi, napríklad morskými pannami.

Filimonovskaya ruská ľudová hračka

Filimonovskaya Ruská ľudová hračka tiež patrí do hliny. Hračka bola vyrobená v obci Filimonovo, okres Odoevsky, provincia Tula. Táto obec sa nachádza v blízkosti ložísk dobrej bielej hliny. Podľa legendy v tejto oblasti žil istý starec Filemon, ktorý vyrábal hračky. Tradičná hračka Filimonovskaya sa vyrába vo forme dámy, roľníčky, vojaka, tanečného páru, ako aj vo forme zvierat, napríklad kráv, baranov, líšok, kohútov a fantastických lesných tvorov.

V polovici 19. storočia sa rybolov Filimonovo stal všeobecne známym aj mimo provincie Tula. Ruský ľud miloval svetlé, originálne hlinené figúrky, kupoval ich na veľtrhoch a dával ich deťom. V tejto dobe sa takmer všetci obyvatelia obce Filimonovo živili hrnčiarskou výrobou. Na začiatku dvadsiateho storočia však rybolov stratil svoju bývalú popularitu. Ľudia začali hľadať nové spôsoby, ako zarobiť peniaze, remeselníci začali strácať svoje zručnosti, preto počet majstrov a remeselníkov výrazne klesol. V obci žili tri ženy, ktoré nestratili umenie modelingu a pokračovali vo výrobe hračiek. Výroba sa viac-menej zlepšila v 50. rokoch, keď medzi ľuďmi začal ožívať záujem o hračky Filimonov. V osemdesiatych rokoch si hračka Filimonov opäť získala svoju bývalú popularitu a dosiahla nové výšky vďaka tvorivá skupina, zložený z absolventov umelecko-priemyselného lýcea.

Väčšina hračiek Filimonov sa používa ako píšťalky. Existujú tiež miestne zvláštnosti obrázky hračiek. Napríklad dáma je vždy vyrezávaná v dlhej sukni v tvare zvona s klobúkom na hlave. Muž je zobrazený v uniforme s ramienkami, šiltovkou so šiltom a čižmami na malom opätku. Zvieratá sú zobrazené s tenkým pásom a dlhým elegantným krkom. Niekedy je ťažké rozlíšiť zvieratá od seba a pomáha k tomu iba farba postavy alebo určité znaky. Kôň je vyrezávaný so stredne veľkými hnedými ušami, baran s okrúhlymi rohmi a krava s rohom v tvare polmesiaca.

Vo všeobecnosti sa hračka Filimonov líši od ostatných v predĺženom tvare a predĺžených proporciách. Je to dané charakteristikami oblasti, keďže oblasť Tula má bohaté ložiská mastnej hliny, je vhodná na tvarovanie, ale pri sušení výrazne sadá a praská. Remeselníci opakovane narovnávajú postavu, naťahujú ju, čím skrývajú nerovnomerné obrysy a praskliny.

Hračka Filimonov je riedko maľovaná. Hlavné použité farby sú žltá, červená a zelené farby, a niekedy modrá a fialová. Maľovanie sa však vyskytuje v určitom poradí: najprv napíšu žlté škvrny, potom ich načrtnú červenou farbou alebo nakreslia vzory a potom ich dotvoria. zelená. Začínajú maľovať so vzormi od stredu, pričom používajú hladký prechod k okrajom produktu. Treba poznamenať, že vzory sú veľmi jednoduché a priamočiare: pruhy, rybie kosti, geometrické tvary a hviezdy. Pri maľovaní hračky Filimonovskaya prevládajú kvetinové vzory: listy, slnko, konáre, bobule a kvety.

Ruská ľudová hračka vyrobená z dreva

Ruská tradičná hračka Bogorodskaja pochádza z dediny Bogorodskoje v Moskovskej provincii. Hračka je vyrobená z dreva, hlavne z lipy. Pred výrobou hračky musí lipa dva roky sušiť. Drevená štiepka sa používa na výrobu stojanov na hračky. Hračky Bogorodsk sú zriedka zdobené alebo maľované. Povrch hotových figurín v Rusi bol vyčistený brúsny papier. Ďalej sú hračky dokončené rezbami, ktoré rytmicky ležia na povrchu a zdobia výrobok. Tradične boli niektoré časti hračky pohyblivé. Niektoré hračky boli namontované na stojanoch-nočných stolíkoch a dovnútra bola vložená pružina - to priviedlo figúrku do činnosti. Ďalšie hračky boli vyrobené na rozperných tyčiach („stádo“, „kavaléria“, „vojaci“). Existujú hračky, ktorých pohyblivé časti sú pripevnené k zaťaženým šnúrkam; závažie sa hojdá, ťahá niť, aktivuje časti figúrok. Predmety Bogorodské hračky rôznorodé - to sú hrdinovia rozprávok a bájok.

Ruská ľudová hračka Mazyk

Drevená ruská ľudová hračka Mazyk je veľmi vzácna. Bola vyrobená pre príbuzných - deti, manželky, rodičov atď. V Rusku sa hračka Mazyk nazývala „Bolvashka“, „tararushka“, „čipový tovar“.

Typ rezby, ktorý je vyrobený pre hračku, sa zachoval medzi Mazykmi, ktorí sú súčasťou komunity Ofeni, podomových obchodníkov, ktorí žili v bývalej provincii Vladimir - odtiaľ pochádza aj názov produktu.

Predmety hračiek Mazyk sú rozmanité: ľudia, zvieratá, vtáky.

Hlavným rysom výroby hračiek je použitie iba sekery, iné nástroje sa používajú veľmi zriedka. Hračka je vyrobená z borovice, osiky alebo lipy. Tradične sa vyrába z guľatiny s vyčnievajúcimi uzlami. Tieto uzly sa používajú v produkte; môžu sa zmeniť na chvost alebo zobák alebo sa môžu stať plutvami pre šťuku.

Ruská hniezdna bábika je známa a milovaná po celom svete. Za rodisko hniezdnej bábiky sa považuje mesto Sergiev Posad, kde bola prvýkrát vyrobená drevená dáma, z ktorej sa po otvorení objavili podobné ženské postavy rôznych veľkostí. Vynález ruskej hniezdnej bábiky sa datuje pomerne nedávno - koncom 19. storočia. V tomto období známy sústružník V. P. Zvezdochkin, ktorý sa na želanie umelca zaoberal výrobou drevených hračiek S. V. Malyutina Z dreva som vyrobil prírez, do ktorého som umiestnil rovnaké otváracie prírezy, ale rozdielne veľké.

Námetom na maľovanie úplne prvej hračky boli každodenné záležitosti ruských krás. Matrioška pozostávala z 8 drevených bábik. Neskôr sa počet bábik menil a dosiahol aj 48 drevených dám. Matriošky sa vyrábali v arteli S. I. Mamontová v Sergiev Posad. Ruská hniezdna bábika bola vystavená na výstavách v Paríži. Táto úžasná hračka pritiahla pozornosť cudzincov, ktorí začali zadávať objednávky ruským remeselníkom.

Najbežnejšími bábikami boli matriošky, ktoré pozostávali z 3, 8 a 12 bábik. Čím viac bábik bolo, tým bola matrioška cennejšia.

Hlavnou témou hniezdiacich bábik bol každodenný život. Najčastejšie zobrazovali domáce aktivity dám. Dievčatá boli zobrazované v tradičnom oblečení a vždy v šatke. Dievčatá držali v rukách kosáky na úrodu, džbány mlieka a košíky s bobuľami. Neskôr sa na matrioškách začali zobrazovať aj iné námety, napríklad postavy z rozprávok a bájok, hrdinovia príbehov známych spisovateľov.

Keď sa raz pokúsili zmeniť tvar hniezdiacich bábik, objavili sa napríklad bábiky v tvare kužeľa, ktoré boli vložené jedna do druhej. Ale táto forma nebola medzi ľuďmi populárna, takže sa majstri vrátili k predchádzajúcej.

Bábiky sa líšili aj maľovaním. V súčasnosti sa rozlišujú tieto typy maľby:

• Zagorsk (jasné, bohaté farby a veľa malých, jasne nakreslených prvkov);
• Merinovskie (veľké kvety);
• Semenovskie (prísne symetrické maľovanie);
• Polkhovskie (obrázok šípkových kvetov);
• Vyatskie (severná mladá dáma).

Na výrobu hniezdnych bábik sa používa lipa, ktorá sa po natretí prelakuje transparentným lakom na báze oleja. Najprv remeselník vybrúsi najmenšiu pevnú figúrku. Potom urobí spodok ďalšej figúry. Po spracovaní tento prvok dobre vysuší a až potom sa upraví horná časť postavy. Podľa tejto schémy sú pripravené všetky komponenty hniezdnej bábiky. Vysušené časti musia byť ošetrené škrobovým lepidlom, ktoré slúži ako základ pre lakovanie. Po zaschnutí produktu začnite maľovať hniezdiace bábiky.

Najprv majster nakreslí tvár. Hlava hniezdnej bábiky je zobrazená pokrytá šatkou, ktorá je maľovaná tradičnými ruskými vzormi. Najčastejšie zobrazovaným typom oblečenia je letná sukňa, niekedy je doplnená zásterou. Figúrka je zdobená kvetinovými ornamentami.

Po zaschnutí farby sa nanesie dokončovacia vrstva, ktorá chráni hniezdnu bábiku pred vlhkosťou a trieskami.

Ruská ľudová hračka Fedoseevskaya bola vyrobená v dedine Fedoseevo v provincii Nižný Novgorod. IN koniec XIX storočia v regióne Nižný Novgorod sa obchod s hračkami rozvinul všade. Vo Fedosejeve žil remeselník Jakov Alexandrovič Alexandrov, ktorý vyrábal pohyblivé hračky z drevotriesky a dosiek.

Hračky sú vyrábané nožom a sekerou z drevených hranolčekov a dosiek. Čipy a dosky sú pribité klincami a maľované jednoduchými vzormi. Spočiatku boli hračky maľované brko. Neskôr začali celý výrobok namáčať do žltej farby, čím vytvorili slnečné pozadie a potom naniesli kvety.

Hlavným dejom Fedoseevovej hračky sú kone. Vystrihujú aj nábytok pre bábiky, autá, člny, kolotoče, sane, lietadlá, električky a poschodové parníky.

V tridsiatych rokoch 20. storočia sa začali vyrábať hračky Fedoseev priemyselnej báze v meste Semenov. V roku 1948 bol Fedoseevsky artel výrobcov hračiek pripojený k družstvu Semenovsky.

Hlavné farby hračky Fedoseev sú žltá a červená. V 50. rokoch 20. storočia začalo rybárstvo strácať svoju bývalú popularitu. Momentálne majster N. S. Muravyov oživuje hračkársky priemysel.

Vtáčik šťastia je hračka vyrobená špeciálnou technikou z dreva. Pochádza z provincie Archangeľsk. Spočiatku sa hračka nazývala „Pomeranian Dove“. V polovici 20. storočia sa umenie výroby tejto hračky prakticky stratilo. Majster začal oživovať remeslo Martyn Filippovič Fatyanov z dediny Selishche, okres Leshukonsky, oblasť Archangeľsk.

Vtáčik šťastia bol obyčajne zavesený na strope v prednom rohu dedinskej prednej izby, kde bol stôl s lavicami. Keď bol na stôl položený vriaci samovar, vyrezávaný vták, poslúchajúci prúdy horúceho vzduchu, sa pomaly a slávnostne začal otáčať okolo svojej osi.

Slávny etnograf bádateľ S. V. Maksimov uvádza, že v 19. storočí bol štiepaný vták zavesený na strope povinným atribútom pomeranského domu. Spomína, že takéto holubice vyrábali pomoranskí staroverci vo svojich kláštoroch, ako aj murmanskí priemyselníci: „ Tu sú rovnaké holubice vyrobené z triesok - voľnočasová aktivita zručných pustovníkov, pripevnené k stropu na ozdobu.». M. M. Prishvin vo svojom príbehu „Podľa Maymaxa“ spomína vtáka, ktorý opisuje starého Pomora: „ Inak ho odfotím a portrét zavesí v „čistej“ miestnosti nad stôl s čistým obrusom. Reverendi Zosima a Savvaty sa na neho budú pozerať z rohu a zo stropu - holubica vyrezaná z dreva a natretá modrou farbou - „vyzerá ako Duch Svätý" Z vyššie uvedeného citátu vyplýva, že takáto holubica bola zosobnená s Duchom Svätým. Nejde však o ľudové symboly, keďže holubica v evanjeliu zosobňuje aj Ducha Svätého.

V 20. rokoch 20. storočia etnograf Nina Gagen-Thorn v príbehu „Cesta na sever“ spomína vtáka: „ S úžasom som sa zastavil, široké okno svietilo azúrovým rámom. Za ním sa trblietali strieborné plochy oceánu a na ich pozadí sa kolísal vyrezávaný čln zavesený na šnúrke na okennom ráme. Bol tak zručne vyrezávaný a vybavený, že sa zdalo, že sem priplával z oceánu, akoby sa zázrakom nezväčšil, a visel na okne. Na jeho bokoch visiace vtáky vyrezané z tenkých hoblín na rovnakých šnúrkach. Jedna roztiahla svoj pestrofarebný chvost a otočila hlavu k moru; druhá s dievčenskou tvárou a vysokou korunou hľadela do miestnosti, na hrudi mala zložené jasne modré krídla».

Vtáky šťastia boli vyrobené z dvoch pevných tyčí a drevených triesok bez použitia lepidla alebo spojovacích materiálov. Opačné konce jedného bloku sú pozdĺžne nakrájané na tenké plátky. Samotné konce sú obrazne vystrihnuté. Na druhom bloku je z jedného konca vyrezaná hlava vtáka a z druhého sú pozdĺžne rezy pre chvost. V strede každej z dvoch tyčí sú vytvorené výrezy pre následné spojenie. Sú spojené tak, že vznikne kríž. Konce lupienkov sú rozdelené špeciálnym spôsobom, ako vejár. Výsledkom sú krídla a chvost. Chipsové perá sú niekedy držané pohromade pomocou nití. Vták sa zvyčajne vyrába z karelskej borovice, smreka, jedle alebo sibírskeho cédra. Spočiatku je výrobok svetlý, ale časom získava drevo zlatistý odtieň. Za starých čias v Rusku nebolo zvykom maľovať holubice. V súčasnosti sa stali populárnymi aj maľované vtáky.

19. storočie je vrcholom priemyslu bábik. Predtým sa deti hrali so všetkým, čo mali - slamené, handrové, hlinené bábiky. Aj takéto hračky boli radosťou, ale dospelí si vytvorili majstrovské diela - zbierali sa, starostlivo ukladali na police a vyberali len na sviatky. Bábiky sa vyrábali z dreva a vosku až v 19. storočí sa tento druh umenia a remesiel rozšíril. Majstri prišli s nápadom, že len tvár a končatiny môžu byť vytvorené z porcelánu alebo dreva a telo môže byť vyrobené z handry - to znížilo náklady na bábiky, čo znamená všetko viac rodín si mohol dovoliť taký luxus.

Zaujímavosťou je, že v 19. storočí sa Francúzsko stalo trendom pre bábiky – práve z tejto krajiny sa do Európy dostali krásne bábiky. Dodnes sú vystavené vo výkladoch múzeí po celom svete a uložené v súkromných zbierkach. Bábiky boli dosť drahé, lacné hračky sa vyrábali len remeselne, ale sebavedomé syndikáty ponúkali naozaj zaujímavé produkty, najčastejšie však deti dostávali nereprezentatívne hračky a dospelí sa s bábikami pohrávali - šili im šaty, kupovali šperky. .

V tom čase bola bacuľatá tvár považovaná za štandard krásy, objemné vlasy a neúmerne veľké oči na tvári bábiky – takto sa tieto bábiky zachovali dodnes.

Bábiky sú v predaji aj so všemožnými doplnkami - doplnkové oblečenie, dáždniky, čiapky, kolísky. Práve v 19. storočí sa objavili súpravy bábik a celé domčeky pre ne.

Toaletné stolíky, elegantné podnosy s miniatúrnymi šálkami a tanierikmi, krásne hrebene a nezvyčajné vyrezávané stoličky a stolíky - zruční remeselníci vyrábali tieto predmety z cínu, porcelánu a dreva ručne, takže boli veľmi drahé.

Vznikli dokonca celé scény. Napríklad dánski remeselníci 19. storočia vytvorili kompozíciu „V obchode“, kde sú figúrka bábiky a všetky pomocné materiály vyrezané z prírodného dreva a maľované ručne.

A to je nápadný príklad bábkarského umenia v Nemecku - bábika sa stala odrazom vtedajšej módy u nás sa po prvý raz začali vyrábať domčeky pre bábiky s kompletným zariadením.

Začiatkom 19. storočia sa v Európe začali vytvárať bábiky z papier-mâché - ich časti držali pohromade pomocou pántov, nití a drevených palíc. Bábiky vyrobené z neglazovaného porcelánu boli dodané do Ruska z Nemecka, na dlhú dobu táto krajina bola považovaná za najlepšieho výrobcu hračiek.

Mnoho remeselníkov sa naučilo vyrábať bábiky z papier-mâché rozdielne krajiny. Zároveň sa objavili prvé zbierky bábik v tradičnom oblečení, ktoré sa stali pripomienkou kultúry a rituálov krajiny. Bábika bola považovaná za úžasný darček nielen pre dieťa, ale aj pre dospelého, stala sa ozdobou domácnosti, veľa ľudí zhromaždilo zbierky stoviek bábik - práve vďaka súkromným zbierkam majú mnohé múzeá výstavy z 19. storočí.

Ďalšou zaujímavou novinkou tej doby boli mechanické bábiky. Tieto biskové a voskové hračky a bábiky sú najviac cenené. Bábiky mohli otvárať a zatvárať oči, ohýbať ruky a nohy, sedieť a dokonca vyslovovať jednotlivé slová. Zároveň sa objavili aj mechanické hračky, ktoré dokázali napríklad napísať hieroglyf alebo zahrať pár nôt na hračkárskom čembale - ľudia boli z toho nadšení rôzneho veku. Majsterovi trvalo vyrobiť takúto bábiku niekoľko mesiacov.

V Japonsku sa takéto bábiky nazývali karakuri, vykonávali rôzne akcie a boli určite oblečené Národné kroje. Okrem Japonska sa mechanické bábiky vyrábali aj v Nemecku, Francúzsku, Anglicku a v Ruská ríša takúto hračku si mohli objednať len bohatí šľachtici.

Starožitné bábiky sú stále ozdobou mnohých zbierok, sú cenené nielen pre svoju starobylosť, ale aj pre svoju krásu, originalitu a čo je najdôležitejšie - ručnú výrobu!

Neuveriteľné fakty

Často veríme, že roboty sú výdobytkom našej doby - éra vysoká technológia , málokto však vie, že v dávnej minulosti sa vyrábali úžasné mechanické hračky a stroje. Neuveriteľný robot v podobe húsenice, vydražený v roku 2010, je dôkazom toho, že vynaliezaví vynálezcovia 19. storočia vytvorili svoje vlastné robotické hračky, ktoré udivujú publikum aj dnes.

Etiópska húsenica - zábavná starožitná hračka

Vznikla táto originálna húsenica vyrobené z vysoko kvalitného zlata a zdobené drahokamy. Tým je jasné, že naši predkovia tieto produkty tvorili skôr z estetického ako funkčného hľadiska.

Je ťažké uveriť, ale tento neuveriteľný mechanický robot bol vytvorený pred érou elektriny na začiatku predminulého storočia. Jeho autorom je švajčiarsky hodinár Henry Maillarde, ktorý sa ho chystal predať bohatým čínskym aristokratom.

Robot dostal meno "Etiópska húsenica", kedy Maillardet a jeho partner, legendárny hodinár Jacques Droz zorganizovali v Londýne výstavu, na ktorej predstavili svoju zbierku miniatúrnych šperkov. Táto kolekcia divákov veľmi prekvapila.

V súčasnosti je známych iba šesť robotov vytvorených Maillardom, z ktorých 5 je v zbierkach šperkov v Európe, jeden z nich v r. Múzeum Patek-Philippe a ďalšie dve v Sandoz.

O Henrym Maillardovi sa toho veľa nevie. Narodil sa v roku 1745 vo Švajčiarsku a bol majstrom hodinárom v Londýne, vyrábal hodinky a iné mechanizmy vrátane rôznych robotov. Medzi nimi boli špeciálne roboty - automaty , mechanické hračkárske stroje, ktoré vedeli písať vo francúzštine a angličtine.

Pohyby automatov, ktoré vedeli aj kresliť obrázky, vychádzali z zásady klasickej mechaniky . Keď bol jeden takýto robot predstavený v r Franklinov inštitút vo Philadelphii v roku 1928 nikto presne nevedel, odkiaľ pochádza a kto je jej autorom. Keď sa však stroj spustil, sám „informoval“, kto ho vytvoril, a napísal meno Maillardet.

Etiópska húsenica bola predaná nejakému ázijskému boháčovi na aukcii v Ženeve v roku 2010 za 415 tisíc dolárov. Skladá sa z 11 segmentov spojených dohromady, ktoré sú oddelené krúžkami z perál. Výrobok je tiež pokrytý transparentným červeným smaltom a zdobené drahými kameňmi vsadenými do zlata, vrátane rubínov, tyrkysu, diamantov a smaragdov. Spodná časť hračky je pokrytá čiernym smaltom a pozlátená.

Keď húsenicu spustíte, začne sa celkom realisticky pohybovať na rovnom povrchu, pohybuje sa zadnou a prednou časťou hore a dole, simulujúce pohyby živej húsenice pomocou pozlátených ozubených kolies.

Túžba oživiť neživé formy života prenasleduje ľudí odvtedy v starovekých časoch. Remeselníci Staroveký Egypt, Grécko a Rím pokúsili oživiť drevené sochy pomocou skrytých pák.

Fontána v podobe robota páva. Zobrazenie východného vynálezcu al-Jazariho z 13. storočia

V 16. storočí V Európe sa objavili mechanické hodinky s pohyblivými figúrkami, ktoré ožívali každú hodinu. V roku 1509 Leonardo da Vinci vytvoril mechanického leva, ktorý prechádzal sálou a položil k nohám francúzskeho kráľa kvet kosatca Ľudovít XII. Vďaka prežívajúcim náčrtom a opisom očitých svedkov bolo dnes možné tento zázrak technológie znovu vytvoriť:

Da Vinciho lev, ktorý dnes vytvorilo francúzske múzeum

Automaty

Začali sa objavovať automaty alebo automaty v 17. a 18. storočí a boli vyrobené pre kráľovskú hodnosť hodinármi. Bábiky vykonávali rôzne „naprogramované“ akcie: hrali na hudobné nástroje, kreslili, písali frázy v rôznych jazykoch.

Automat "Chlapec, ktorý píše" Jacques Droz 1774 rokov dosiahli naše dni:

Automaty boli v podstate jednoduché počítače, ktoré boli naprogramované na vykonávanie úloh.

Faberge vajcia s prekvapeniami

Slávny klenotník Carl Faberge(1846-1920) vytvoril okrem šperkov aj mechanické hračky - vajíčka s prekvapeniami, ktoré kráľovská rodina venovala svojim príbuzným na sviatky.

Dokončenie každého vajíčka mohlo trvať viac ako rok, hoci Fabergé zvyčajne nepracoval sám

Tiger Tipu

Jeden z veľmi zaujímavé príklady mechanické hračky 18. storočia - hračka Tiger Tipu vytvorená pre vládcu Kniežatstvo Mysore (India) Tipu Sultan. Hračka zobrazuje tigra, ktorý útočí na britského vojaka a demonštruje nenávisť hinduistov voči nepriateľovi. V roku 1799 Briti objavili hračku v paláci a vzali ju so sebou do Londýna, kde je dodnes. Ukrytý v tele tigra malý orgán s 18 kľúčmi a ruka vojaka sa môže pohybovať.

Môže sa to zdať ako malá stolová hračka, no v skutočnosti je vyrobená takmer v životnej veľkosti

Téma týždňa: Ruská ľudová hračka.

Ľudová hračka je figurálna, farebná, dizajnovo originálna. Je prístupná deťom, keďže obsahuje výstižný obsah, ktorému deti rozumejú. Ide o rozprávkové obrázky, ktoré poznajú deti, ľudia a zvieratá, vyrobené z miestnych prírodných materiálov.

Medzi umenie a remeslá vytvorené po celé generácieRuskí remeselníci z rôznych regiónoch, môžete si všimnúť rôzne druhy hračky vyrobené z prírodných materiálov (drevo, hlina, slama atď.) Každý výrobok nesie v sebe dobro, radosť, teplo majstrových rúk a fantáziu, ktorá zaujme deti aj dospelých, vtiahne ich do sveta ľudskej fantázie a fantázie. vynikajúce jemné remeselné spracovanie.

Od nepamäti pre každú národnosť, pre obyvateľov určitého regiónu Ruska, existujú jedinečné tradície výroby ľudových hračiek. Postupom času sa zmenila technika tvorby hračiek, samotná hračka nadobudla pokročilejšie tvary a farebná kombinácia prvky maľby, ktoré spájajú bohatú kultúru našich ľudí, národné charakteristiky a originalitu kútov Ruska.

Oblasť, ktorá je preslávená svojou výrobou, často spoznáte pri pohľade na ľudovú hračku. Tam, kde je kvalitná hlina, jedinečná svojimi vlastnosťami, tvoria remeselníci hlinené hračky; V regiónoch bohatých na dreviny sa vždy nájdu zruční rezbári, ktorí vytvárajú úžasné drevené figúrky.

Materiály na výrobu hračiek boli rôznorodé. Patrí sem hlina, drevo a od prvej polovice 19. storočia aj papier-mâché. Hračky vyrábali aj zo slamy, machu, jedľových šišiek, ľanu.

Ruská drevená maľovaná bábika sa v Rusku objavil v 90. rokoch 19. storočia, v období prudkého hospodárskeho a kultúrneho rozvoja krajiny. V Moskve bola otvorená dielňa Vzdelávanie detí" Práve tu sa zrodila myšlienka vytvorenia ruskej drevenej bábiky, pre ktorú boli navrhnuté náčrty profesionálny umelec Sergei Malyutin (1859-1937), jeden z aktívnych tvorcov a propagátorov „ruského štýlu“ v umení. Myšlienku vytvorenia odnímateľnej drevenej bábiky navrhla S.V. Malyutinovi japonská hračka, ktorú z ostrova Honšú priniesla manželka ruského filantropa S.I. Mamontova. Bola to postava dobromyseľného holohlavého starca, mudrca Fukurama, v ktorej bolo niekoľko ďalších postáv vnorených jedna do druhej.

Výsledná bábika bola roľnícka dievčina s okrúhlou tvárou vyšívaná košeľa, letné šaty a zástera, vo farebnej šatke, v rukách drží čierneho kohúta.

ruský drevená bábika volal matrioška. Bola symbolom materstva a plodnosti, pretože bábika s veľkou rodinou dokonale vyjadruje obrazový základ tohto starobylého symbolu ľudskej kultúry, najmä materskú podstatu ruskej ženy.

Stalo sa tým istým „mesto remeselníkov“. Obec Gorodets v regióne Volga, provincia Nižný Novgorod. Vyrábalo sa tu všetko – od lodí až po hlinené píšťaly. Z tých remesiel, ktoré „prežili“ dodnes, stojí za zmienku nasledovné: maľované panely Gorodets; hračkárska „sekera“ s točivými scénami; Detské maľované hojdacie koníky Gorodets a detský nábytok. Neďaleko bola Fedosejevskaja „toporščina“ s vozíkmi a vozíkmi; slávna hračka Zhbannikov, podobná maľbe ako „zlatá“ Khokhloma, ktorá tiež pochádza z oblasti Gorodets. A žili tu aj majstri sánkári, sláčikári, truhlári, balalajky, vyšívačky, hrnčiari, lyžičiari a debnári.

Ďalším hračkárskym centrom, ktoré vzniklo neskôr, začiatkom 18. storočia, bolo Obec Bogorodskaya, ktorý sa stal významným odvetvím výroby drevených hračiek.

Ľudová hračka v živote dieťaťa.

Príbehová hračka zobrazuje svet rozprávok a rozprávkové obrázky, ako aj okruh životných javov, s ktorými sa človek (a najmä dieťa) v bežnom živote stretáva.

Hneď ako sa dieťatko narodilo, jeho verným spoločníkom sa stala hračka alebo „zábavná hra“ (podľa mena jeho predkov). Pre zábavu dostal hrkálky alebo „žraloky“. Môže to byť sušená maková škatuľka, hrkálka, svetlý kus látky s rolničkami alebo prišitými kúskami medi.

Okrem toho, že boli zábavné, tieto hračky boli amulety, ktoré napĺňali ochranná funkcia a ochranu detí pred vplyvom zlých duchov alebo ľudí, pred všetkými možnými problémami života. K dieťaťu poslali anjela strážneho, ktorý mu pomohol v ťažkých chvíľach a odvrátil útok. Hrkálka alebo loptička, ktoré sú symbolmi nebeskej klenby a sveta, prispeli k jednote bábätka so svetom dobra. V slovanských ľudových hračkách však nebolo zvykom zobrazovať zlú alebo strašidelnú postavu, pretože za starých čias sa verilo, že takáto hračka môže deťom priniesť zlo.

Dieťa rástlo, hračky okolo neho sa menili, predvádzali sa funkciu "vývojový asistent" . Stali sa komplexnejšími a pomohli mu naučiť sa chodiť a nezávisle skúmať okolitú realitu. Na tento účel sa vyrábali rôzne lízanky.

Hračka zaujala dieťa zvukmi, ktoré vydávajú zvončeky alebo hrkálky, ktoré sú na nej pripevnené, rytmický pohyb kolesá - a dieťa sa pohybovalo po tyči s pripojenou hračkou.

Na rad prišlo nosidlo, ale už na lane. Najčastejšie to bol kôň, ktorý slúžil ako symbol slnka. Dieťa cítilo, že jeho priateľ ho nasleduje v pätách a plní vôľu svojho pána. Dieťa tak po prvýkrát pocítilo svoju silu, zodpovednosť, sebadôveru a túžbu byť odvážnym priateľom pre svoju obľúbenú hračku.

Naši predkovia boli prezieraví a vynaliezaví. Intuitívne si uvedomujúc povahu dieťaťa a jeho psychológiu, dali mu tú detskú hračku, ktorá bábätko nielen zabaví, ale aj vzdeláva a pripraví ho na novú etapu jeho života.

Odrody ruských ľudových hračiek

Hračka Dymkovo

Hračka Dymkovo je pomenovaná podľa osady Dymkovo, ktorá sa nachádza neďaleko mesta Kirov.

Každý má rád živé, sviatočné, honosne vytvarované a maľované bábiky šmrncov, kôz, koníkov, kohútov s maľovanými chvostíkmi, kačacie píšťalky, prasiatka, medvede a mnoho iných hračiek.

Rybolov vznikol v dávnej minulosti. Počas slávností „Svistoplyaska“ si ľudia priniesli so sebou malé píšťalky a celý deň na nich pískali. Tak sa stalo, že „vo Vyatke vyrábajú pískacie hračky“. Píšťalka bola pripísaná magické vlastnosti. Verilo sa, že pískaním môže človek zo seba odstrániť škody a dokonca sa uzdraviť a všetko zlé z neho prejde na nepriateľa, ktorý si prial zlo a zoslal chorobu. Takéto hračky sa tradične uchovávali pri okne.

Remeselníci pracovali v obci Dymkovo sami a v rodinách. Kopali hlinu, miešali ju s pieskom, miesili ju najskôr nohami a potom rukami. Výrobky boli vypálené v ruských peciach a následne natreté. Na tejto práci sa podieľali ženy a deti.

V súčasnosti remeselníci pracujú v dielňach, pričom hračku stále vyrábajú a maľujú ručne, a preto má jedinečné tvary a farby.

Proces výroby hračky možno rozdeliť do dvoch etáp: modelovanie výrobku a jeho maľovanie. Metódy tvarovania sú veľmi jednoduché. Remeselníčky nerobia náčrty. Napríklad pri zobrazovaní bábiky remeselníci najskôr vyrobia sukňu z vrstvy hliny, čo má za následok dutý zvonovitý tvar; hlava, krk a horná časť tela sú vyrobené z jedného kusu a detaily oblečenia: volány, volány, manžety, klobúky atď. sú vytvarované oddelene a aplikované na hlavnú formu, pričom sa nazývajú lišty.

Hračka Dymkovo je veľmi špecifická. Vo vytváraní jeho formy a v dizajne existujú tradície, ktoré sa prejavujú predovšetkým v statickosti, nádhere foriem a jasu farieb. Remeselníčky prísne zachovávajú a podporujú tradície založené predchádzajúcimi majstrami, ale každá má v tvorbe svoje vlastné charakteristiky.

Všetky výrobky dymkovských remeselníkov sa vyznačujú veselosťou a jemným humorom, ktorý priťahuje pozornosť najmä detí: radi sa pozerajú na hračky a počúvajú príbehy o tom, kde a ako sa vyrábajú.

Filimonovská hračka

Obec Filimonovo, okres Odoevsky, región Tula, je známa svojim známym ľudovým remeslom, kde vyrábajú úžasné hlinené hračky. Obec sa nachádza v blízkosti ložísk dobrej bielej hliny. Legenda hovorí, že na týchto miestach žil starý otec Filemon, ktorý vyrábal hračky.

Hračky sú vtipné, vtipné a zároveň jednoduché v prevedení a veľmi výrazné. Námety hračky Filimonov sú tradičné - sú to dámy, sedliacke ženy, vojaci s náramenníkmi, tanečné páry, jazdci na koňoch; zvierat - kráv, baranov s pevne stočenými rohmi, líšky s kohútom a tajomných tvorov, ktorých prototyp je ťažké určiť.

Všetky hračky majú elastické telá, dlhé alebo krátke nohy, predĺžené krky s malými hlavami. Vtipné hračky zobrazujú dlhonohých a podlhovastých vojakov v charakteristických kostýmoch. Obraz je jasný a dominantnými farbami sú žltá, červená, oranžová, zelená, modrá a biela. Maľovanie hračiek je tradičné: kone, kravy a barany sú maľované pruhmi a ľudské postavy sú maľované pomocou všetkých prvkov v širokej škále kombinácií. Tváre postáv zostávajú vždy biele a len malé ťahy a bodky obkresľujú oči, ústa a nos.

Všetky pískacie hračky Filimonov sú vyrobené z miestnej plastovej hliny „siniki“, ktorá po vypálení dáva biely črep. Hlina, jedinečná svojimi vlastnosťami, umožňuje majstrovi vytesať celú sochu z jedného kusu a dosiahnuť tak nádherne plastické, výrazné formy. Po vysušení sa výrobky vypaľujú v muflových peciach. Maľované anilínovými farbami na lak. Na bielom alebo žltom pozadí je aplikovaný ornament zo zelených a karmínových pruhov, slniečok, vianočných stromčekov a mreží. Všetky hračky sa zvyčajne dajú rozdeliť do niekoľkých skupín: 1) ľudia - vojaci, dámy 2) zvieratá - jelene, kravy, kohúty a sliepky 3) viacfigurové kompozície - láska, čajový večierok, tri. Pozemky hračiek sú veľmi rôznorodé, ale štýlové prvky vyvinuté mnohými generáciami ľudových remeselníkov zostávajú nezmenené.

Hračka Bogorodskaya

Ľudoví remeselníci v dedine Bogorodskoye v Moskovskej oblasti vytvárajú drevené vyrezávané hračky (kurčatá klujú zrná, medvede bijú nákovu atď.).

Všetky hračky Bogorodsk sú vtipné, vtipné a aktívne hračky.

Už viac ako 300 rokov žijú rezbári v dedine Bogorodskoye. Tu pracujú rodiny. Teraz je v obci asi sto rezbárov.

Hračky sú vyrezané z lipy. Pred výrobou hračky musí drevo sušiť dva roky. Odpadová štiepka z lipového dreva sa používa aj na hračky, ale menšie, ako aj na stojany na ne. Hračky Bogorodsk sú často nenatreté a zriedkavo maľované.

Bogorodskaja rezbárstvo stále zaujíma významné miesto v dekoratívnom umení. S vynikajúcim využitím výtvarnej expresivity textúry a farby dreva remeselníci šikovne kombinujú hladkú povrchovú úpravu v hračke s plytkými rezmi a drážkami, ktorými sprostredkúvajú rôzne detaily. Hračky Bogorodsk sa vyznačujú zápletkou, skupinovými kompozíciami a žánrovými scénami, ktoré často používajú rozprávkové a historické témy.

Teraz sú hračky dokončené rezbami, ktoré rytmicky ležia na povrchu a zdobia výrobok. Tradične sú niektoré časti hračky pohyblivé. To sa dosahuje rôznymi spôsobmi. Niektoré hračky sú namontované na nočných stolíkoch a vo vnútri je vložená pružina, ktorá figúrku poháňa. Ostatné hračky sa predvádzajú na rozperných tyčiach („stádo“, „kavaléria“, „vojaci“). Môžete tiež nájsť hračky, ktorých pohyblivé časti sú pripevnené k zaťaženým šnúrkam; závažie sa hojdá, ťahá niť, aktivuje časti figúrok.

Deti milujú nielen pozerať sa na ne, ale aj ich uviesť do pohybu a študovať povahu mechaniky, ktorá je základom hračky Bogorodsk. Drevo je navyše teplé, prírodný materiál, úplne bezpečné pre dieťa.

Drevená hračka Gorodets

Hračka Gorodets je v ruskej kultúre zvláštnym fenoménom. Mesto Gorodets v regióne Nižný Novgorod je skutočne unikátne, nazýva sa aj Malý Kitezh.

V 19. storočí v dedinách okolo Gorodca (región Nižný Novgorod) vyrábali remeselníci, ktorí vyrábali kolovrátky, aj maľované drevené hračky.

Spočiatku ani Gorodets, ale okolité dediny boli známe svojim hračkárskym tovarom. Ale neskôr to bolo v Gorodets, kde sa toto remeslo uchytilo a rozvinulo veľké umenie s významným obchodným obratom. Tu sa pôvodný gorodetovský obraz konečne štylisticky sformoval, sformovali sa hlavné typy gorodetských hračiek, ktoré sa vyrábali takmer v každej lokalite Gorodetský krík.

Gorodetská maľba vznikla na základe starodávneho remesla, ktoré zjednotilo obyvateľov dedín Nižný Novgorod nachádzajúcich sa na rieke Uzole. Remeselníci zdobili vyrobené výrobky konzolovými rezbami a intarziami. Obraz sa tu objavil v 60. rokoch 19. storočia. a znamenal začiatok nového gorodetského štýlu – maľby svetlé farby. Rybársky priemysel dosiahol svoj vrchol v 80. rokoch 19. storočia. Uzolskí ľudoví remeselníci vyrábali stojany na kolovrátkový hrebeň a hračky maľované červenou, žltou, zelenou a čiernou farbou a výjavy z roľníckeho, kupeckého a mestského života, obrazy rozprávkových vtákov a koní. Elegantné výrobky remeselníkov z dedín Kurtsevo, dedín Koskovo a ďalších sa šíria po celej krajine. Umenie gorodetského maliarstva sa tešilo veľkému úspechu v 19. a na začiatku 20. storočia.

Materiálom pre výrobky je listnaté a ihličnaté drevo. Techniky výroby výrobkov: sústruženie a tesárstvo. Maľovanie je hotové olejové farby podľa textúry dreva a podľa farebného podkladu produktov nanášaných nitro farbami. Pri konečnej úprave sú výrobky pokryté hustým a odolným filmom laku.

Charakteristickým znakom gorodetského remesla je prevedenie dizajnu na farebných podkladoch: žltá, zelená, modrá, indigová, červená; svetlé farby a maľba založená na princípe umiestňovania veľkých farebných škvŕn. Typické témy pre produkty Gorodets. ako za starých čias zostali obrazy koní, vtákov, kvetov a výjavy z ľudového života.

Medzi rozmanitosťou hračiek Gorodets zaujíma kôň vo svojich rôznych kompozičných a figurálnych variantoch jedno z popredných miest. Až do 20. storočia hrali kone osobitnú úlohu v ekonomických aj vojenských záležitostiach. Nie je náhoda, že deti v roľníckych aj kniežacích rodinách mali hračkárskeho koníka.

Zaujímavá je aj maľovaná zvuková alebo hudobná hračka Gorodets: píšťalky vtákov, píšťalky pre bábiky, rúrky a trysky, hrkálky, hrkálky, balalajky a zvončeky prinášajú deťom radosť nielen zvukmi a zvukmi, ktoré produkujú, ale aj jasom farby zložitého gorodetského vzoru. Hrkálky v tvare gule boli naplnené hráškom, malými kamienkami, gombíkmi - a zvuk bol iný. Hrou na píšťalkách a píšťalkách si deti rozvíjali dýchacie ústrojenstvo, hrkálky a rôzne bicie nástroje, ako už bolo spomenuté, prispeli k rozvoju zmyslu pre rytmus a sluchu pre hudbu.

Handrová bábika

Každý národ mal od nepamäti svoje bábiky, ktoré odrážali jeho sociálnu štruktúru, spôsob života, morálku a zvyky, technické a umelecké výdobytky. Každá bábika vďačí za svoj zrod ľudskej pracovnej činnosti, ktorá je organicky spojená s prírodou (obrábanie pôdy, rybolov, poľovníctvo atď.).

Úplne prvé bábiky boli vyrobené z popola. Popol sa vybral z ohnísk a zmiešal sa s vodou. Potom sa zrolovala guľa a k nej sa pripevnila sukňa. Táto bábika sa volala Baba – ženské božstvo. „Baba“ sa dedila po ženskej línii z babičky na vnučku a dostala ju ako darček v deň svadby. Táto bábika zjavne nemala hravý charakter, ale bola talizmanom pre ženu, domovom, krbom.

Rituálne bábiky boli vyrobené pre špeciálne príležitosti. Boli im pripisované rôzne magické vlastnosti, ktoré mohli chrániť človeka pred zlými silami, vziať na seba nešťastie a pomôcť dobrej úrode. Boli bábiky, ktoré pomáhali žene s domácimi prácami, či bábiky, ktoré naučili dieťa vďačnosti a boli aj také, ktoré vedeli odháňať choroby.

Slovania vyrábali bábiky z odpadových materiálov - popola, slamy, hliny, zvyškov handier. Verilo sa, že hračka vyrobená z ľanu odvráti všetky choroby od dieťaťa, takže boli tiež považované za amulety. Vyrobili aj takzvané desať rúčky – symboly blahobytu a šťastia, krupenichek – symbol blahobytu. Krupenichka bola naplnená obilím a potom bola zasiata najskôr - verilo sa, že potom bude úroda dobrá a rodina bude žiť v hojnosti. Každá obilnina mala svoj vlastný význam: ryža sa považovala za sviatočné zrno, pohánka za symbol bohatstva, perličkový jačmeň za symbol sýtosti a ovos za symbol sily.

Ďalšie bežné bábiky, vlásky, vznikali narýchlo z trsu pokosenej trávy, aby sa dieťa nenudilo, keď mama pracovala na poli. Patchworkové bábiky sa tiež používali na hranie, staršie dievčatá im samostatne šili oblečenie, maľovali ich a zapletali im vlasy.

Dedinské dievčatá sa hrali s handrovými bábikami. Mamičky šikovne vyrábali bábiky pre svoje dcérky z kúskov látky a povrazu. Navyše, takáto bábika nebola vyhodená, bola starostlivo uchovávaná v dome, odovzdávaná z dcéry na dcéru, pretože roľnícke rodiny mali tradične veľa detí. Tvár bábiky nebola nakreslená, a to umožnilo dieťaťu prísť s charakterom a vzhľadom samotnej handrovej priateľky. Naši predkovia verili, že takéto hry naučia dievča byť v budúcnosti dobrou matkou a gazdinkou.

V rozsiahlych oblastiach ruskej krajiny boli bábiky vytvorené na rôzne príležitosti. Ide o vepsiánske bábiky (tradičný rituál), vyrobené zo zvyškov opotrebovanej látky, zosobňujúce vydatú ženu (ženskú plodnosť a zrelosť). Toto sú „krupenichki“ - vrecúška, v ktorých boli uložené pohánkové zrná na novú úrodu.

Existovali aj „zavinovačky“. Takáto detská bábika sa ľahko zmestí do dlane. jejuložili do kolísky novonarodeného dieťaťa, aby na seba vzala všetko zlo, ktoré bolo pre bábätko určené. Neskôr bola takáto bábika umiestnená do ruky dieťaťa ako druh masážneho prístroja na prsty a bola tiež vložená do záhybov detského oblečenia. Ak hostia prišli, chválili bábiku, nie bábätko, zo strachu, že by ho ošklbali.

Boli tam aj bábiky - „Moskovki“ (bábika so 6 deťmi priviazanými k opasku - ako symbol matkina láska a nežnosť), „stolbushki“ (bábika na rúrkach z brezovej kôry) a bacuľatá „kostromushka“ (bacuľatá bábika v elegantných šatách, ktorá symbolizuje sýtosť a bohatstvo v dome).

Príbeh ľudové hračky sa vracia do dávnych čias. Toto je najskoršia forma umeleckej tvorivosti ľudí, ktorí obývali Rusko, ktorá bola modifikovaná v priebehu mnohých storočí, kombinujúca farbu a všestrannosť kultúry nášho ľudu.

Zrejme preto prišla hračka od staroveku až po naše časy, aby dieťa zabavila a zaujala. Úloha pred hračkou, vtedy aj dnes, je rovnaká – slúži dieťaťu ako kamarát a učiteľ, obohacuje jeho svet o magickú energiu a vťahuje dieťa do fascinujúceho sveta fantázie.