Základy maľby olejovými farbami. Maľovanie podľa čísel - tipy, metódy a triky na farbenie

Inštrukcie

Ak ste ešte nikdy nedržali štetec, skúste najskôr maľovať. akvarelové farby. To vám umožní precvičiť si základy umenia kreslenia. Najprv načrtnite obrysy výkresu a potom ho začnite vypracovávať farbami, vrstvu po vrstve. Nezabudnite, že po každej nanesenej vrstve farby treba nechať kresbu zaschnúť.

Technika práce s farbami je zložitejšia. Najprv sa pripravte, bude to vyžadovať bielizeň alebo konopnú tkaninu. Bavlna, syntetické a iné tkaniny nie sú vhodné. Natiahnite plátno na nosidlá a zaistite sponkami alebo malými klinčekmi. Povrch natiahnuté plátno by mali byť hladké, bez deformácií.

Navlhčite plátno teplá voda z rozprašovacej fľaše, potom lepidlo vychladeným lepidlom na drevo, konzistencia by mala pripomínať husté želé; Lepidlo naneste kefkou na topánky, prebytočné množstvo odstráňte kovovým pravítkom. Všetky póry musia byť uzavreté, ale sieťovaná štruktúra plátna musí zostať - to je dôležité.

Plátno vysušte pri izbovej teplote. Ak sú na ňom viditeľné tuberkulózy zo zhrubnutia nití, musíte tieto miesta opatrne obrúsiť kúskom pemzy. Opatrne obrúste, aby sa zachovala štruktúra plátna. Pomocou štetca pozametajte pemzový prášok, potom plátno opäť prilepte tekutým nahriatym lepidlom a dôkladne vysušte.

Základný náter na plátne. Existuje veľa pôdnych receptov, nájdite a vyberte si ten najvhodnejší pre seba. Jeden z receptov (kazeínová pôda, v hmotnostných dieloch): kazeín – 10-15, amoniak(25%) – 2-3, med alebo glycerín – 2-3, pigment – 20-35, voda – 120-160. Používa sa ako pigment rôzne druhy biela – baryt, olovo a pod. Môžete použiť hotovú pôdu z obchodu. Natreté a vysušené plátno by malo byť biele, bez škvŕn a mala by na ňom byť viditeľná textúra plátna.

Nakreslite kresbu na papier budúce maľovanie, potom ho preneste na plátno. Naneste prvú tenkú vrstvu farby - podmaľbu. Na to môžete použiť zriedené olejové farby, podmaľba rozloží farbu a tón obrazu. V tejto fáze nepracujte na jemných detailoch a tieňoch. Podmaľbu necháme zaschnúť.

Začnite pracovať na tieňoch a detailoch obrázka. Toto je najťažšia časť práce a zaberá väčšinu času. Jedzte rôzne vybavenie písmená: farbu je možné nanášať veľkými ťahmi, reliéfne alebo veľmi tenko, bez toho, aby sa skryla štruktúra plátna. Druhá metóda vám umožňuje ušetriť farbu, zatiaľ čo povrch maľby s viditeľným reliéfom plátna sa ukáže ako veľmi krásny.

Pri práci s poslednými vrstvami maľby pridajte do farieb ľanový olej alebo lak. Vďaka tomu budú farby sýtejšie. Hotové plátno by malo veľmi dobre vyschnúť - zvyčajne sa odporúča nečakať menej ako rok, ale veľa súčasných umelcov považovať za dostatočné obdobie niekoľkých týždňov. Potom obrázok prelakujeme bezfarebným lakom - napríklad akryl-pistáciový, akryl-styrénový.

Odpovedala Yesenia Pavlotsky, lingvistka-morfologička, expertka z Ústavu filológie, masové médiá a psychológie, Štátna pedagogická univerzita v Novosibirsku.

Čižma mi sedí na nohe, vidlička na stole a panvica stojí, parník sa pohybuje po vode a ja som nastúpil do autobusu a stojím. Lexikálna kompatibilita v ruskom jazyku je známym dôvodom vtipov. A ak ste dokázali cudzincovi vysvetliť, prečo nemôžu byť šaty alebo vlasy hnedé, nič pre vás nie je nemožné.

A predsa, napriek tomu, že my ako rodení hovoriaci netrpíme situáciami voľby medzi pláva A prichádza, dôvod takýchto „nelogickostí“ je nám vo väčšine prípadov nejasný.

Prečo? maľovanie obrazu(a to je správna kompatibilita), a nekresliť, napriek tomu, že obrázok je stále nakreslený, ako kresba?

Sú dva spôsoby, ako porozumieť problematike a je lepšie použiť oba: obrátiť sa na etymologické slovníky a venovať pozornosť mimojazykovej oblasti poznania, teda mimojazykovej. Pretože jazyk odráža reality, odpovede na mnohé lingvistické otázky sa nachádzajú mimo slovníkov a referenčných kníh.

Najprv sa teda pozrime na etymológiu slov farba A písať.

Slovo kreslenie prvýkrát spomínaný v roku 1705, prišiel prostredníctvom poľštiny. rysunek - z rysować „kresliť“ s koncovkou a odtiaľ zo stredoveku. (stredná horná nemčina) rîʒen, d.-v.-n. (stará horná nemčina) rîʒʒan, príbuzný s anglickým writе "písať".

Slovo písať z Prahy *pьsā́tī, z ktorého okrem iného pochádzalo: starorus. píš, stará sláva. psati, písať (starogr. γράφειν), rus. píš, ukrajinsky písať. Pomerne pestrý; St aj pes. sa vracia k protoindoeurópskej. *peik" - "písať, oslniť." Nájdeme aj staroindické piṃc̨áti "zdobí, dáva obraz, vyrezáva", pḗс̨аs "vzhľad, tvar, farba", Avest. frapiχšta "zdobí".

Vidíme teda, že slová kreslenie A farba, spomínaný až v 18. storočí za Petra I., v našom úzusu výrazne mladšie slová písať. Áno, kombinácia namaľovať obraz, na rozdiel od všeobecného presvedčenia, nie je vymazanou metaforou, nie je obrazným vyjadrením a nie je inováciou posledných rokov.

Špecialisti v príslušnej oblasti - dizajnéri a umelci - rozlišujú lexikálnu kompatibilitu slov písať A farba v technike a prísne dodržiavať túto jazykovú normu ako profesionálnu. Vymedzovanie slov farba A písať diktuje špecifická diferenciácia prác. Maľovanie - postupné nanášanie vrstiev tekutých farbív; farba a tón vznikajú zmiešaním farieb. Výkres je grafika: na médium sú umiestnené suché farbivá; Šerosvit vzniká hustotou ťahov a tlaku.

takže, kresby, čo v skutočnosti sú nakreslené(kreslený na základe etymológie), vytvorený pomocou ceruzky, pera, pier, pastelov, akvarelov - materiálov pre grafiku. Maľovanie alebo je napísané olej, kvaš a iné materiály patriace do tejto skupiny. Je ľahké si to zapamätať odkazom na etymológiu, pretože kvaš a olej zdobia a oslňujú, čo sa nedá povedať napríklad o ceruzke.

Čo robiť, ak bol portrét vytvorený s materiálmi pre grafiku? Ukazuje sa, že portrét bol namaľovaný? Odborníci odpovedajú, že niečo vytvorené ceruzkou alebo pastelom (teda grafikou) nemožno nazvať maľbou – iba kresbou alebo obrázkom.

teda obrázok my píšeme, A kreslenie — kresliť, kresliť.

Maľba je jedným z hlavných typov vizuálu výtvarné umenie. Všetky svoje najdivokejšie fantázie môžete namaľovať na plátno. Každý, dokonca aj začínajúci umelec, sa môže ponoriť do sveta olejových farieb. Hlavná vec je pristupovať k svojej práci zodpovedne a výsledok potom splní vaše očakávania. Olejomaľba je exkluzívny predmet, ktorý možno darovať ako darček k sviatku alebo zavesiť v dome na ozdobenie interiéru miestnosti.

Výber materiálov

Lekcie olejomaľby neoplatí sa šetriť. Lacné materiály pokazí dojem z práce začínajúceho umelca, aj keď dopadne tak, ako to autor zamýšľal.

Základ

Tradične málo písania na plátne- nosidlá potiahnuté konopnou alebo ľanovou látkou. Obchody poskytujú obrovský výber plátien všetkých tvarov a veľkostí. Existujú obdĺžnikové aj štvorcové. Základ by mal byť zvolený na základe pozemku zamýšľanej práce. Ak sa autor chystá zobraziť krajinu, je lepšie kúpiť plátna od 30x40 cm, a ak napríklad zátišie, potom si môžete vybrať menšiu veľkosť - od 20x30 cm veľké, najmä pre prvé olejomaľby, pretože je oveľa jednoduchšie na ne maľovať a ťažšie.

Okrem toho aj drevovláknité a špeciálne hrubý papier pre farby.

Štetce

Existujú rôzne kefy: okrúhle, skosené, ploché, na tieňovanie atď. Stojí za to začať s tými najbežnejšími, čo môže byť užitočné pri vašej prvej práci. Paletové nože sa používajú aj pri kreslení, no prácu s nimi by ste si ešte nemali vyskúšať.

K výberu štetcov je potrebné pristupovať zodpovedne, pretože kefy nízkej kvality sú nielen nepohodlné, ale aj kazia maľbu. Faktom je, že chĺpky v lacných kefách môžu vypadnúť počas lekcie alebo majstrovskej triedy v maľovaní. A ak farba zaschne, bude ťažké ich odstrániť. Tým sa veľa pokazí vzhľad pracovať, pretože chĺpky vysušené olejom budú viditeľné pri podrobnom preskúmaní. A kefy nízkej kvality sa môžu rozpadať vo veľkých množstvách.

Začiatočníci si nemusia hneď kupovať všetky potrebné materiály na hodiny výtvarnej výchovy, pretože niektoré z nich nemusia byť ani užitočné. Rôzne tvary a štetiny kefy používa sa na zobrazenie rôznych predmetov. Napríklad jeden je vybraný pre krajinu a úplne iný pre portréty. Najprv si musíte kúpiť niekoľko bežných plochých štetcov. rôzne veľkosti alebo sadu 4-5 štetcov.

Olej

Olejové farby Predáva sa v súpravách a jednotlivo v tubách. To je výhodné, pretože umelec si môže vybrať jednotlivé farby, ktoré bude potrebovať na lekcii maľby na zobrazenie konkrétneho predmetu. Výrobcovia sa zameriavajú na prírodné odtiene. Umelecké predajne poskytujú na výber z niekoľkých odtieňov žltej, bielej a iných farieb, na ktoré príde len skúsený majster.

Predtým, ako budete kresliť olejové farby, musíte sa uistiť, že na stole sú všetky potrebné odtiene laku. Na prvých lekciách maľovania sa spravidla používajú:

titánová biela (výrobca „Gamma“ alebo „Master Class“). Táto farba sa používa najviac. Mali by ste si vziať dve skúmavky naraz;
stredná kadmiová žltá (výrobca „Master Class“). Často sa používa na krajinomaľby a zátišia;
odolný červený kraplak (výrobca „Master Class“);
kadmium červená tmavá (výrobca „Master Class“);
mars hnedá tmavo priehľadná (môžete si vziať farbu od akéhokoľvek výrobcu „Gamma“, „Ladoga“, „Master Class“ a ďalších);
modrý FC (výrobca „Master Class“);
ľahký ultramarín (výrobca „Master Class“);
žltý okrová (od akéhokoľvek výrobcu). Musí tam byť, pretože v maľbe je veľa okrových odtieňov. V prípade potreby môžu nahradiť akúkoľvek inú farbu zmiešaním s inými prírodnými odtieňmi;
Anglická červená (od akéhokoľvek výrobcu). Používa sa tak často ako žltý okr;
citrón kadmium (výrobca „Master Class“);
bylinná zeleň (akýkoľvek výrobca, najlepšie „Ladoga“ alebo „Master Class“);
smaragd (výrobca „Master Class“);
kadmiový pomaranč (výrobca „Master Class“);
kobaltová modrá spektrálna (výrobca "Master Class");
nebeská modrá (výrobca "Ladoga");
tyrkysová (výrobca "Ladoga");
prírodný umbra z Leningradu (akýkoľvek výrobca). Nahrádza čierna farba, ale vyzerá prirodzenejšie.

Treba si vybrať materiály od známych výrobcov. V žiadnom prípade by ste nemali šetriť olejom, rovnako ako štetcom. Spoločnosť Master Class používa prírodné farbivá, takže vo väčšine prípadov je lepšie brať práve tento olej. Pozornosť si zaslúžia aj iné série;

Je dôležité venovať pozornosť hviezdam namaľovaným na tubách olejových farieb. Znamenajú stabilitu. Mali by byť dve až tri hviezdičky. Jeden by sa nemal brať s jedným: sú určené na skice a študentské práce. Obraz natretý jednohviezdičkovými farbami veľmi rýchlo vybledne vystavením ultrafialovému žiareniu.

Rozpúšťadlá, laky a rastlinné oleje

Na maľovanie sa používajú rozpúšťadlá a prírodné rastlinné oleje. Sú zmiešané s farbou, aby sa zmenila jej štruktúra. Je potrebné zakúpiť riedidlo „Tee“ - je univerzálne a ideálne pre začiatočníkov. Pokiaľ ide o oleje, zvyčajne sa používa ľanové semienko. Ak chcete dať svojej práci hotový vzhľad, mali by ste si kúpiť lak. Obyčajný damar postačí, aj keď ich existuje veľké množstvo.

Príprava pracoviska

Miesto, kde bude umelec maľovať, musí byť dobre vetrané a osvetlené. IN ako posledná možnosť musíte si vybrať jasnú lampu a zabezpečiť ju na svojom pracovisku.

Výhodne na maľovanie použite stojan. Ale ak to nie je možné kúpiť alebo vyrobiť sami, môžete si postaviť obyčajnú drevenú stoličku a položiť na ňu staré noviny alebo papier.

Umelec musí prezliecť do nepotrebného oblečenia, pretože olej sa ťažko zmýva. Vlasy by mali byť stiahnuté do copu a nezasahovať do maľby.

Výber námetu pre budúcu maľbu

Zápletka budúca práca sa vyberá na základe možností a želaní autora. Pre začiatočníkov existuje niekoľko možností:

scenéria;
portrét;
zátišie.

Portrét možno považovať za najťažší zo všetkých vyššie uvedených. Ak chcete pracovať na krajine a zátišiach, musíte pochopiť zákony perspektívy a svetla a tieňa. Mali by ste si vyskúšať zobrazenie tradičnej misy s ovocím alebo klasickej lúky. Tieto témy sú veľmi bežné medzi neskúsenými umelcami, pretože hodiny maľby by mali začínať tým najjednoduchším a viesť k zložitejším. Nestojí za to brať tie najzložitejšie pozemky, pretože výsledok nebude taký, ako sa pôvodne plánovalo.

Majstrovská trieda o práci v oleji na plátne

Pochopiť, ako maľovať olejmi, nie je ťažké. Prebieha presnosť a trpezlivosť sú dôležité, pretože s farbou sa veľmi ľahko nepracuje.

Pracovný plán s olejomaľby nasledovne:

mali by ste sa rozhodnúť pre tému diela a potom vybrať zdroj, to znamená maľbu iného autora na skicovanie. Môžete tiež skúsiť kresliť od začiatku;
potom sa obraz prenesie na plátno. Toto sa musí vykonať pomocou obvyklého jednoduchá ceruzka. Musíte kresliť opatrne, pretože je ťažšie vymazať čiary ceruzkou z látky ako z papiera. Ilustrácia by však mala byť jasná a jasná: pod vrstvou olejovej farby by mali byť čiary jasne viditeľné;
Potom sa vyberú farby a ich odtiene, pripraví sa riedidlo a oleje. Oplatí sa to dohodnúť vopred pracovisko;
Olejomaľba zahŕňa nanášanie farby ťahmi štetca. Musíte začať čítať od hlavných fragmentov. So štetcom musíte pracovať s istotou, nezabudnite na svetlo, tieň a malé detaily, ktorý nemusí byť viditeľný pod silnou vrstvou oleja;
Potom musíte nechať prácu na vetranom mieste, aby olej vyschol. Po nejakom čase, napríklad po mesiaci, ho môžete prelakovať lakom.

Rozpúšťadlá olejových farieb je potrebné používať opatrne a vyhýbať sa kontaktu s očami a pokožkou. Farbivá sú veľmi žieravé, takže ak sa dostanú na látku, tapety alebo podlahy, nemusia sa zmyť.

Olejomaľba. Základy. Lekcie Billa Martina pre začiatočníkov.

Sú veci, ktoré by ste mali vedieť skôr, ako začnete maľovať olejmi.
Všetky farby sú zmesou suchého pigmentu a kvapaliny. V olejových farbách je farbiaci pigment zmiešaný s ľanovým olejom. Ľanový olej je olej, ktorý schne procesom oxidácie vzduchom. Absorbuje kyslík zo vzduchu a trvalo kryštalizuje pigment farby. Keď olej zaschne, nie je možné ho odstrániť.
Olejové farby sú husté. Vyrábajú sa v tubách. Farby sa vytláčajú na paletu a miešajú sa pomocou paletového noža, aby sa získali nové odtiene. Potom sa pomocou tvrdých elastických štetcov aplikujú na vertikálne umiestnené plátno.
Olejové farby schnú veľmi pomaly. Pred pridaním ďalšej vrstvy musíte zvyčajne počkať tri dni. Toto dlho sušenie je výhodou aj nevýhodou. Veľkou výhodou je, že budete mať čas pochopiť, čo ste nakreslili. To je veľmi užitočné, keď robíte prechody z jednej farby do druhej. Alebo ak nie ste spokojní s tým, ako to dopadne, kým je farba ešte mokrá, môžete ju zoškrabať handrou, paletovým nožom alebo gumenou škrabkou a prelakovať.
Nevýhodou je, že ak dáte dve mokré farby vedľa seba rôzne farby, môžu sa spolu nepresne miešať. S paletou, štetcami a vlhkým plátnom je potrebné zaobchádzať veľmi opatrne, aby ste sa nerozmazali, oblečenie, jedlo a nábytok.
S farbou môžete pracovať až 12 hodín v kuse, potom musíte nechať prácu tri dni schnúť, potom môžete pokračovať v práci. Keď farby zaschnú, môžete na vrch naniesť nové farby. Dielo môže mať veľa vrstiev. Každá nasledujúca vrstva musí mať rovnakú hrúbku alebo hrubšiu ako predchádzajúca, inak vzniknú trhliny.
Po úplnom vyschnutí práce (od troch do šiestich mesiacov) je potrebné aplikovať ochranná vrstva Lak Damara.

KRESLENIE.

Zložitý dizajn sa pri nanášaní olejových farieb rýchlo stráca, preto je lepšie dizajn označiť jednoduché figúrky a obrysové čiary. Kresba môže byť vykonaná priamo na plátne, alebo môže byť vopred pripravená a prenesená na plátno.
Pri aplikácii kresby priamo na plátno je lepšie použiť zriedenú farbu. Keďže je už natretý, nebudete ho musieť utesňovať z nasledujúcich vrstiev.
Môžete použiť aj uhlie. Výplň z dreveného uhlia bude potrebné izolovať od nasledujúcich vrstiev fixátorom. Mäkké uhlie Jednoduchšie fixovanie pomocou fixátora ako stlačené drevené uhlie.
Kresbu je možné aplikovať aj ceruzkou na plátno. Potom tiež zaistite fixátorom. Ostrý hrot ceruzky môže spôsobiť trhliny v základnej vrstve, takže môžete dodatočne naniesť ďalšiu priehľadnú vrstvu základného náteru. Ak ste naniesli ďalšiu vrstvu základného náteru, nie je potrebný žiadny fixátor.

Na fotografii: plechovka ustaľovača, v krabici je uhlíkový papier.
Je lepšie pripraviť kresbu na preklad pomocou uhlíkového papiera na tenkom pauzovacom papieri, potom sa bude ľahšie prekladať. Pripevnite kresbu na plátno. Preložte to pomocou uhlíkového papiera. Obkreslite svoj výkres uhlíkovým papierom pod ním. Využite to guľôčkové pero kontrastnú farbu, aby ste videli, ktoré oblasti ste už preložili, a ovládajte hrúbku čiar. Nanesený vzor musí byť tiež zaistený fixátorom alebo tenkou vrstvou lazúry transparentného základného náteru.

PRECHOD Z JEDNEJ FARBY NA DRUHÚ

Uvažujme o odstupňovanom prechode z jednej farby na druhú. Olejové farby, pretože zasychajú, vám umožňujú pohybovať sa s nimi po plátne, kým sú ešte mokré. To je dôvod, prečo je oveľa jednoduchšie vytvoriť hladké prechody farieb pomocou olejov ako s inými farbami. To sa dá urobiť pomocou akýchkoľvek štetcov. Najlepšie sú však ploché štetce a najhoršie okrúhle. Rovnaké zásady platia pre malé aj veľké strie.

Farby sa miešajú na palete a nanášajú sa na určené miesta na plátne. Štetec sa potom pohybuje sem a tam v krížovom vzore medzi dvoma gradáciami farby, kým sa nedosiahne uspokojivý výsledok. Potom sa vykonajú paralelné ťahy na finalizáciu oblasti. Pracujte s čistou kefou od tmavej po strednú a potom znova s čistým štetcom od svetlej po strednú.

(A) V tomto príklade sú ťahy štetca VŽDY kolmé na zvýraznenie. Pohybom štetca v kruhu sa snažíme robiť ťahy kolmo na zvýraznenie, respektíve dostávame tvar ťahov skrúteného štetca.
(B) V závislosti od umiestnenia hlavných farieb úseku sa vytvorí predstava o rovine, v ktorej sa povrch nachádza. Všimnite si, ako sú odtiene usporiadané tak, aby reprezentovali plochý povrch (vľavo) a zakrivený povrch (vpravo).

VYTVÁRAME FORMULÁRE

Všetky tvary sú vytvorené z piatich základných tvarov. Tieto tvary sú: guľa, kužeľ, valec, kocka a torus (šiška, bagel). Časti týchto foriem tvoria akékoľvek objekty, ktoré vidíme. Predstavte si polovicu valca na kocke – a dostanete tvar Američana poštová schránka. Polovica gule a šiška vám dajú tvar slzy, vianočný stromček je šiška, dub je polguľa (polovica gule) a valcový hrnček má zvyčajne rúčku v tvare polovice torusu ( Šiška).

Chiaroscuro vytvára formu. Každá z týchto foriem má jasne definované umiestnenie svetla a tieňa. Guľa sa vyznačuje kosákom a oválmi. Kužele majú trojuholníkovú osvetlenú časť a zvyšok je v tieni. Kocky a rovné plochy obsahujú strie (gradientový prechod svetla do tieňa).
Valce sú vyrobené z pásikov. Thor - vyrobený z mesiačikov a pruhov.
Konkávne verzie týchto foriem majú rovnaký šerosvit, ale bez odrazov.
Ak sa naučíte kresliť týchto päť tvarov, môžete nakresliť čokoľvek.

Guľa (guľa) je definovaná mesiačikmi a oválmi. Gule sú maľované ťahmi štetca v tvare polmesiaca a krútenými.

Kužele sú tvorené trojuholníkmi svetla a tieňa. Šišky sú maľované trojuholníkovými ťahmi štetca.

Valce pozostávajú z pruhov svetla a tieňa. Valce sú maľované paralelnými ťahmi štetca.

Kocky a akékoľvek rovné povrchy sa riadia rovnakými pravidlami. Odstupňovaný prechod zo svetla do tieňa. Ak je zobrazený povrch rovnobežný s plátnom, potom je zobrazený v jednom rovnomernom tóne. Kocka je kombináciou pretínajúcich sa rovín. Každá strana kocky obsahuje natiahnutie šerosvitu. Kocka je nakreslená paralelnými ťahmi štetca.

Thor obsahuje aspekty dvoch ďalších postáv. V strede má pruhy svetla a tieňa ako valec a na okrajoch mesiačiky ako guľa. Thor je písaný skrútenými ťahmi a polmesiacovými ťahmi.

Tu vidíte, že na vyjadrenie tvaru objektu musíte použiť svetlo a tieň, nie obrysové čiary. Svetlo môže byť mätúce, preto sa snažte najprv vidieť tvar objektu a potom, ako presne svetlo dopadá na tento tvar.

FAREBNÉ ZHODY

Dúha nám dáva príklady čistých farieb, ktoré nás obklopujú vo svete. Farby dúhy v poradí: červenofialová, červená, červenooranžová, oranžová, žltooranžová, žltá, žltozelená, zelená, modrozelená, modrofialová, fialová. Keď sú tieto farby usporiadané do kruhu, dostaneme „farebné koliesko“. Farebné koliesko je nevyhnutnosťou pri porovnávaní farieb.

Kruh je umiestnený tak, že žltý, najjasnejší svetlá farba, bola hore a fialová, najtmavšia bola dole. Zhora nadol sprava sú žlto-oranžové, oranžové, červeno-oranžové, červené a červenofialové. Tieto farby sa nazývajú teplé.
Zhora nadol na ľavej strane sú žltozelené, zelené, modrozelené, modré a modrofialové. Tieto farby sa nazývajú chladné.

Ďalšie farby.

Akékoľvek DVE farby umiestnené oproti sebe farebné koliesko sa nazývajú DOPLNKOVÉ farby. Červená a zelená sú navzájom komplementárne farby, pretože sú umiestnené oproti sebe na farebnom koliesku. Žltá a fialová sa tiež navzájom dopĺňajú. Žltozelená a červenofialová sú doplnkové farby. Doplnkové farby umiestnené vedľa seba na plátne sa navzájom zvýrazňujú. Doplnkové farby sa pri miešaní na palete navzájom neutralizujú. Na tejto doske sú doplnkové farby na opačných koncoch stupnice oproti sebe. Ak sa posunieme k stredu na tejto stupnici, skončíme s neutrálnou sivou farbou, najmenej nasýtenou zo všetkých.

Všetky farby majú odtiene. Čisté spektrálne farby na tomto obrázku sú označené písmenami.
Ako teda vyberáme farby s ohľadom na všetky vyššie uvedené?
Musíme len zodpovedať tieto tri otázky.
1. Aká farba vytvorí farbu, ktorú potrebujeme, kde sa táto farba nachádza na farebnom koliesku? (čo znamená spektrálna farba).
2. Aké je to intenzívne? (čím viac dodatočnej farby do farby pridáme, tým menej sýta farba, ktorú potrebujeme, bude).
3. Odtieň (ako bude tmavý alebo svetlý).

Tu je návod, ako to celé funguje.

Farby sú na palete usporiadané podľa farieb.

Vyberáme farbu ako hnedý list.
Spektrálna farba bude červenofialová. Biela je pridaná, aby zodpovedala odtieňu. Žltozelená, doplnková k červenofialovej, sa pridáva na zníženie jej sýtosti.

Vyberte farbu zeleného listu.
Spektrálna zelená. Kadmium zelené je naše základná farba. Obsahuje trochu žltej, preto ju dotónujeme červenofialovou (chinakridónová ružová). Žltozelená a červenofialová sú navzájom komplementárne farby.
Na objasnenie odtieňa pridáme bielu.

Vyberte farbu striebornej elektrickej pásky.
Spektrálna farba modrá. Na objasnenie tónovej sýtosti pridáme bielu. Pridá sa oranžová, doplnková k modrej, a dostaneme sivú.

Výber farby trojrozmerného objektu. Kus mydla.

Najprv vyberieme stred. Spektrálna farba – žltooranžová. Pridáme veľmi malé množstvo ďalšej modrofialovej na zníženie intenzity farby. A trochu bielej.

Aby sme získali svetlé oblasti nášho mydla, do výslednej farby v strede pridáme bielu. Ak chcete získať farbu tieňa, pridajte do farby stredu viac modrofialovej.

Farby mydla sú teda vybrané. Zvyčajne, ak chcete získať farbu tieňa na objekte, musíte hlavná farba pridať ďalšiu položku. Pre tmavšie tiene použite základnú farbu objektu, ale s menším množstvom bielej. V niektorých prípadoch pridanie ďalšej farby nestmaví farbu dostatočne, takže vtedy pridáme trochu čiernej.

TIENE

Tiene vytvárajú svetlo. Tiene sú rozdelené do troch kategórií. Prvou je zatienená časť objektu, známa jednoducho ako SHADOW. Druhým je tieň padajúci z objektu, ktorý vzniká, keď objekt zakrýva svetlo zo zdroja osvetlenia. Treťou kategóriou je tieň susedných objektov.

Tieň objektu je tmavšia, menej sýta verzia jeho základnej farby.
Priame svetlo vytvára tmavé tiene. Rozptýlené svetlo vytvára menej intenzívne, rozmazané tiene.
Odrazené svetlo v tieni (reflex).

Svetlo dopadajúce na predmet z jeho okolia sa nazýva odrazené svetlo alebo reflex. Farba predmetov, ktoré obklopujú náš objekt, výrazne ovplyvňuje odrazené svetlo. Vidíte zelené odrazené svetlo v ľavej guli? Všimnite si odrazenú červenú v strednej gule. Farba prostredia je neoddeliteľnou súčasťou všetkých tieňov.

Sýtosť svetla a tieňa okolitých predmetov ovplyvňuje aj odrazené svetlo. Prvá lopta len visí vo vzduchu. Druhá guľa tiež odráža biely povrch. Tretia guľa odráža čierny povrch. Sýtosť svetla a tieňa okolitých objektov je tiež neoddeliteľnou súčasťou tiene

Padajúce tiene.

Vrhnutý tieň je vždy charakterizovaný tým, že je najtmavší a najviac zaostrený na zdroj tieňa (objekt). Padajúce tiene sú namaľované tmavšou, menej intenzívnou farbou ako je farba povrchu, na ktorý dopadajú.

Farba padajúceho tieňa vždy obsahuje dodatočná farba k farbe osvetlenia a doplnkovej farbe k farbe povrchu, na ktorom leží tieň.
Vidíte modrý odtieň v tieni objektu, ktorý je osvetlený oranžovým svetlom? A oranžový odtieň v tieni objektu nasvieteného na modro. V tieni objektu osvetleného červeným svetlom je odtieň zelenej. A všimnite si červenofialový odtieň tieňa, ktorý vrhá objekt osvetlený žltozeleným svetlom.
Vržené tiene sú spojené s tvarom a textúrou.

Padajúce tiene opisujú okolie objektu. Vľavo je stena definovaná padajúcim tieňom skla. Tieň vpravo naznačuje prítomnosť kopca.

Okraje tieňa definujú textúru povrchu, na ktorý tieň dopadá.
Naľavo tráva a napravo hlina so skalami.

Padajúce tiene v priamom a difúznom svetle.

Priame svetlo (vľavo) zvyčajne pochádza z jedného zdroja svetla – napríklad zo slnka alebo reflektora. Vytvára vysoký kontrast a bohaté, tmavé vrhané tiene.
Difúzne svetlo sa zvyčajne získava z niekoľkých svetelných zdrojov. Vytvára nízky kontrast a nejasné vrhané tiene.

Objekty prakticky bez vrhaného tieňa sú VŽDY v difúznom svetle, kde pôsobia plochejšie a menej textúrované.

Tiene zo susedných objektov.

Sú to tmavé tiene, ktoré vidíme na miestach, kde sa predmety navzájom dotýkajú. Tmavá čiara okolo zatvorených dverí, tmavá čiara pod hrnčekom kávy, tmavá čiara medzi pevne zovretými prstami - to je tieň susedných predmetov.
Je relatívne nezávislý od smeru osvetlenia. Tieto tiene v tieni sú zvyčajne najtmavšie časti kresby.

Úzky tmavý prúžok pod valcom vľavo nám hovorí, že objekty sú oddelené. Valec na pravej strane je spojený s jeho základňou.

KONTRAST

Použitie svetla a tieňov spolu.

Kontrast je pomer najsvetlejších a najtmavších častí objektu alebo jeho okolia.

Tónová stupnica.

Vľavo je vysoký kontrast, vpravo nízky kontrast.

Keď majú objekty vysoký kontrast, zdajú sa nám bližšie. Keď je kontrast nižší, objekty sa javia ďalej od nás. Tie skaly v diaľke sa nám zdajú vzdialenejšie, ich kontrast je nižší ako kontrast skaly, ktorá je nám najbližšie.

Postupné sýtenie objektov kontrastom nám ich vizuálne približuje.

Podľa kontrastu padajúceho tieňa a jeho okolia môžete určiť vzdialenosť.

Nízky kontrast

Objekty v difúznom svetle majú najnižší kontrast.

Objekty bez vrhaného tieňa sú vždy v difúznom svetle. Ak má objekt tónovú gradáciu od strednej po tmavú, mal by mať vrhnutý tieň.

Ak má objekt tónový prechod zo stredného do svetlého, potom sa bude javiť ako v opare alebo hmle.

KONTRAST VYTVORÍ TYP SVETLA. Vysoký kontrast zodpovedá jasnému osvetleniu. Nízky kontrast zodpovedá difúznemu osvetleniu, vzdialeným vzdialenostiam a oparu.

TEXTURE

Textúra pomáha definovať, čo presne vidíte.

Textúra je najlepšie viditeľná, keď svetlo prejde do tieňa. Na hladkých predmetoch je oslnenie skresleným odrazom samotného zdroja svetla. Čím ostrejšie je zaostrenie tohto odrazu, tým hladší je povrch objektu. Sklenená fľaša má hladší povrch ako hliník, ktorý je zase hladší ako sviečkový vosk. Vieme, ako tieto objekty zameriavajú oslnenie na seba.

Na objektoch bez jasných svetiel je textúra jasne viditeľná a je určená prechodom zo svetla do tieňa.

Týchto desať objektov je usporiadaných v poradí podľa ich textúry.
Všimnite si, kam sa vaše oko okamžite pozrie, aby ste ocenili textúru objektu.

Pozeráme sa na prechod svetla do tieňa, aby sme určili, ako je objekt textúrovaný.

Textúra v rozptýlenom svetle.

Vľavo je priame svetlo, vpravo rozptýlené svetlo.

Objekty v priame svetlo vyzerajú viac textúrované ako objekty v rozptýlenom svetle.
Poleno a uterák pôsobia pri nepriamom osvetlení jemnejšie a hladšie. Objekty sa v difúznom svetle zdajú menej textúrované, pretože prechod zo svetla do tieňa trvá dlhšie.

VRSTVA ZASKLÍVANIE/VRSTVA

Na zaschnutú farbu sa nanášajú lazúrovacie vrstvy.

Priehľadné vrstvy olejovej farby sa nazývajú lazúrovacie vrstvy. Priesvitné sú vrstvy glazúry. Na získanie glazúry sa farba zriedi v pomere 1/3 laku Damara, 1/3 terpentínu a 1/3 ľanového oleja. Glazúra je tenká priehľadná vrstva farby, ktorá sa položí na ďalšiu vysušenú vrstvu, aby sa získal odtieň tretej farby. Napríklad, ak dáte zriedenú ružu chinakridónu ( transparentná farba) na modrú, dostanete fialovú. Ak glazujete presne rovnakou farbou, zvýrazníte ju. Padajúce tiene na zložitých textúrach sú často pokryté glazúrou. Glazúrovanie mierne stmavuje farbu. (Pozrite si lekciu „Farby“ o priehľadnosti a matnosti).

Toto je zasklenie.

Napríklad ulitu chrobáka treba ozeleniť.

Lazúrovacia kvapalina sa mieša na palete s azúrovou zelenou (priehľadná farba), kým sa nedosiahne požadovaný stupeň priehľadnosti.

Potom sa zmes nanáša jadrovou kefou na výkres vo vodorovnej polohe. Nechajte cez noc uschnúť. Pri použití zasklenia môžete zmeniť farbu dizajnu bez zmeny smeru ťahov farby na základnej vrstve.

Glazúra sa vytvorí použitím zriedenej matnej farby na zaschnutú farbu inej farby. Vrstva glazúry nemení farbu a je priesvitnou vrstvou.

Farba sa tiež zmieša na palete s lazúrovacou zmesou a nanáša sa jadrovou kefou na vodorovnú plochu.

Pre tých, ktorí nevedia kresliť, ale chcú sa to rýchlo naučiť, sme vymysleli veľmi vzrušujúcu a jednoduchú techniku.

Maľba podľa čísel sa v podstate nelíši od skutočnej maľby, a to ako v procese, tak vo výsledku. Jediný rozdiel je v tom, že takáto krajina alebo zátišie by sa nemali kresliť, ale maľovať, pričom by sa fragmenty dopĺňali farbami označenými číslami. Tento koníček vás uchváti doslova od prvých ťahov štetcom a stimuluje vás k novým výšinám – komplexnejším prácam.

Čo je maľovanie podľa čísel?

Spomeňte si na detské omaľovánky, do ktorých ste museli „vdýchnuť život“. obrysové výkresy? Dá sa povedať, že sfarbenie obrázkov podľa čísel sa objavilo na základe omaľovánok, ale teraz to nie sú len kresby, ale skutočné majstrovské diela, ktoré nie je trápne zavesiť na stenu v obývacej izbe.

Maľovanie podľa čísel nemožno nazvať novým typom kreativity - takéto obrazy sa prvýkrát objavili v roku 1951. Dnes sú to plátno s očíslovanými časťami, ktoré je potrebné natrieť určenou farbou. Súpravy obsahujú farby s číslami farieb. Úlohou umelca je starostlivo vyplniť fragment farbou, ktorej číslo je uvedené v požadovanej oblasti.

určite, krásne obrázky Maľovanie podľa čísel je oveľa jednoduchšie ako maľovanie portrétu na čisté plátno, no ani tu sa nezaobídete bez niektorých vlastností a talentov. Tento koníček je vhodný:

pre tých, ktorí vždy snívali o kreslení, ale nemajú príležitosť naučiť sa skutočné maľovanie;
úhľadní a usilovní ľudia;
tí, ktorí chcú vyzdobiť svoj interiér nezvyčajným spôsobom s nízkymi nákladmi;
odhaľovanie nových talentov;
hľadá nové koníčky.

Typy súprav na kreslenie obrázkov podľa čísel

Umelecké sety sa líšia typom podkladu, typom farieb a veľkosťou plátna. Základom môže byť lepenka (hladká alebo textúrovaná) alebo plátno. Lepenka je lacnejšia a ľahšie sa na ňu maľuje, ale dostať ju len na plátno skutočné maľovanie.

Súpravy plátna zahŕňajú:

plátno so základným náterom s vyznačeným námetom maľby, zvyčajne s rozmermi 40*50 alebo 30*40 cm;
farby v tubách alebo téglikoch - olejové alebo akrylové. V niektorých súpravách si musíte farby namiešať sami, aby ste získali požadované odtiene, ale častejšie je už všetko pripravené na kreativitu;
kefy;
pokyny a kontrolný hárok s číslami;
voliteľné - montáž na stenu.

Plátno je možné zrolovať alebo natiahnuť na nosidlách. Čínske internetové obchody spravidla ponúkajú bezrámové plátna bez podstavca - to uľahčuje a zlacňuje doručovanie tovaru. Drahšie súpravy majú drevené rámy.

Tenké štetce sú určené na malé úlomky, hrubšie na väčšie plochy. Ak je kefiek málo, vždy si ich môžete kúpiť dodatočne so zameraním na typy a účely.

K dispozícii sú súpravy na maľovanie obrázkov podľa čísel rôznej zložitosti. Pre začiatočníkov ponúkajú krajinky a zátišia s jednoduchou obrysovou výplňou. Pre tých, ktorí sú si už istí držaním štetca v rukách, existujú možnosti, ktoré vyžadujú použitie rôznych maliarskych techník.

Viac bežné akrylové farby – schnú rýchlejšie a ľahko sa používajú. Akrylové obrazy nie je potrebné lakovať, majú ľahký lesk a ľahko sa čistia. V niektorých prípadoch však laková vrstva pomáha predĺžiť životnosť farby tým, že ju chráni pred vonkajšie vplyvy(slnko, zmena teploty, vlhkosť). Lakovať môžete až po týždni.

Olejomaľby s číslami vyrába len málo výrobcov. Treba ich nalakovať.

Ako sa naučiť maľovať obrázky pre začiatočníkov

Pre začínajúceho umelca je lepšie vybrať kresby s veľkými fragmentmi a malým počtom farieb. Kúpte si najjednoduchšie stredne veľké očíslované obrazy a začnite vytvárať podľa rád skúsených.

Rady pre začiatočníkov:

Okrem súpravy si pripravte pohár vody, obrúsky alebo kúsky látky a špáradlá na miešanie farieb.
Na kreslenie používajte stojan - na stole vždy existuje riziko rozmazania práce rukou alebo rukávom, ktoré nestihli zaschnúť.
Farby, najmä akrylové, ihneď po použití tesne zakryte. požadovanú farbu. Ak je pigment vo viacerých nádobách, najskôr dokončite jednu a potom otvorte ďalšiu.
Urobte niekoľko ťahov na najväčších kusoch, aby ste získali pocit, ako farba steká na plátno.
Držte štetec ako pero. Kontúry by mali byť premaľované tenkým štetcom a priestor by mal byť vyplnený plochými.
Pre veľké úlomky použite ploché kefy, okrúhle kefy sú vhodné na kreslenie detailov a obrysov.
Opláchnite štetce, aby sa nemiešali farby, a nenechajte ich zaschnúť špinavé.
Aby sa obrázok nerozmazal alebo nepokazil, začnite vyfarbovať z ľavého horného rohu a plynulo prechádzajte zľava doprava do pravého dolného rohu. Ľaváci by mali začínať od pravého horného rohu.
Pri kreslení sa riaďte kontrolným hárkom a vzorkou hotového obrazu.
Ak chcete získať krásnu hranicu medzi svetlom a tmavé odtiene, musíte najprv premaľovať obrysy svetlých oblastí a potom vyplniť fragment tmavou farbou. To uľahčuje korekciu svetelných kontúr, ktoré presahujú hranice.
Po dokončení sa uistite, že čísla sú bezpečne premaľované a nepresvitajú. Ak sú čísla viditeľné, naneste ďalšiu vrstvu na celú oblasť, ktorá nedosahuje okraje. Najčastejšie vyžadujú prefarbenie svetlé farby, Toto je fajn.

Metódy a technológie farbenia

Viac skúsených umelcov môže použiť jednu z dvoch technológií na maľovanie obrázkov farbami podľa označených čísel:

Riadok po riadku– obraz je maľovaný zhora nadol, hladko vypĺňa všetky fragmenty farbou.
Z pozadia do popredia– viac profesionálna metóda, v ktorom sú najskôr namaľované objekty pozadia a potom popredie.

Vôbec, prísne pravidlá a v tomto druhu kresby nie sú žiadne techniky. Niektorí ľudia radi najskôr namaľujú všetky oblasti označené jedným číslom a potom prechádzajú na iné pigmenty. Iní najskôr namaľujú všetky svetlé plochy, potom vypĺňajú tmavé. Niektorí ľudia radšej obkresľujú všetky kontúry tenkým štetcom a potom maľujú cez všetky dutiny.

Maľovanie obrazu podľa čísel akrylovými farbami na plátno je vhodné neodkladať niekoľko týždňov - obsah malých téglikov rýchlo vysychá. Ak si musíte urobiť dlhú prestávku, poháre je potrebné pevne uzavrieť a zabaliť do vlhkej utierky. Ak akrylové farby zhustli, je možné ich oživiť pridaním niekoľkých kvapiek vody.

Kde kúpiť obraz na vyfarbenie

Najlacnejšie miesto na nákup obrazu podľa čísla je v internetových obchodoch v Číne, no dlhé dodacie lehoty a vyššia moc poštová služba nie vždy naplnia očakávania. Je lepšie si kúpiť svoje prvé budúce majstrovské dielo v obchode vo vašom meste, aby ste mohli zhodnotiť kvalitu a obsah súpravy a skontrolovať všetko na mieste.

Umelecký set si môžete objednať aj v predajniach s rýchlym doručením, kde si produkt môžete skontrolovať a prezrieť ešte pred jeho prijatím a zaplatením. Ak to tak nie je, objednajte si z miesta s mnohými dobrými recenziami.

Populárne značky:

Hobbart je čínsky výrobca s nie najlacnejšou cenovkou, ale s vysoká kvalita a obrovský výber maliarskych predmetov.
Menglei je čínska značka, veľa dizajnov a veľkostí. Lacné a kvalitné.
„Snehulienka“ sa vyrába v Číne špeciálne pre ruskú značku. Značky sa vyrábajú v štandardnej verzii - čiernobiele a s farebnými čiarami, čo uľahčuje nájdenie požadovaného pigmentu a obrys obrysu. Atraktívne ceny.
"Russian Painting" je ruský výrobca. Výrobca neustále pridáva nové námety, na plátne sú veľké omaľovánky o rozmere 40*50 cm, ceny sú nižšie ako u iných značiek.

Venujte pozornosť rôznorodosti predmetov. Sú to zátišia, krajinky, príroda, mestské náčrty, kópie slávne obrazy, ikony. Samostatná je skupina detských malieb - líšia sa nielen námetmi, ale aj väčšími fragmentmi.