Často pod výrazom " gitaru sprevádzanie"Myslené je niečo veľmi jednoduché. Hlúpy vtip, o ktorom sa hovorí v meste - "môžeš hrnček?" - je taký otrepaný, že pripomína jeden z mastných vtipov o umývaní žalúdka a extrakcii akordu A mol... keď obvyklá rezerva organizmu nestačí.

čo to vlastne je? Tri alebo štyri akordy, ktoré sú všeobecne známe ako: Am(prvý akord „zlodejov“) Dm(druhý akord „zlodejov“) E7(tretí akord "zlodeji") a samozrejme C(aka "rebrík")? – Teraz už tento prístup nie je relevantný.

Roky plynú, éry sa menia, výkonnosť sa vyvíja. Veľká rola v tejto súvislosti hrá predvedený repertoár. Ak pred 20-30 rokmi populárne melódie ľahko zapadli do primitívnych štvor- alebo päťakordových schém, teraz je paleta hudobné prostriedky sa výrazne rozšírila.

Ovplyvnený jazzom a populárnou hudbou zahraničnej hudby. A spolu s tým aj komplikácia harmonických prostriedkov, t.j. – doprovod. Tak čo je toto? sprevádzanie z hľadiska gitarové vystúpenie?

Pozrime sa na hudbu z architektonického hľadiska. Celá paleta je rozdelená na: bas, melódiu, harmonickú náplň, kontrapunkt (druhá melódia) a rytmus, ktoré sú zase rozdelené na menšie prvky. Ak z tejto architektúry odstránime melódiu, získame rovnaký sprievod k melódii, ktorý bude hrať iný nástroj. Inými slovami, hudobná štruktúra sprievodu môže byť dosť zložitá a rafinovaná.

Professional zahŕňa zvládnutie rôznych rytmických vzorov, schopnosť súčasne kombinovať basovú linku s akordmi. Často používanou technikou je votkávanie nezávislých melodických ozvien do hudobnej látky. Románky Malinina a Rachmaninova sa textúrou mierne líšia... Aj keď, ak odstránite vokálny part, obe budú sprevádzanie.

prebieha , sprevádzanie videný ako počiatočná fáza vývoja. Postupne pribúdajú nové akordické spojenia, zavádza sa pojem tonality a organizácia harmonických prostriedkov v rámci tonality. Za veľmi logickým a ľahko aplikovateľným systémom sa skrývajú zložité pojmy. Ak interpret rozumie teórii, nie nevyhnutne na úrovni vyššia matematika, – jeho hra sa stáva jasnejšou, nepredvídateľnejšou, a teda zaujímavou. Ale vráťme sa k „zlodejským akordom“ – a tu nič nestojí. Proces syntézy prebieha už dlho. V šansóne začínajú využívať prostriedky ľudovej a rockovej hudby, v populárna hudbaširoko využívajú princípy klasickej harmónie a jazzu atď.

Hlavná vec, ktorá sa naďalej oddeľuje dobrá hudba Od zlého - je to prítomnosť vkusu a zručností toho, kto túto hudbu tvorí.

Dôležité v procese učenia gitarový doprovod dosiahnuť fyzické pohodlie pri vykonávaní určitých akordov a ich kombinácií. A to priamo závisí od technickej stránky výkonu a riadi sa aj jednoduchými fyzikálnymi zákonmi (stavba svalov, uhly dotyku prstov a strún, racionálne efektívne pohyby, koncentrácia na správne veci).

SPRIEVODCA

Ak ste sa dostali na túto stránku prostredníctvom dopytu súvisiaceho s s gitarovým sprievodom, potom by som vám v prvom rade odporučil prečítať si text ďalej domovskej stránke. Je možné, že po prečítaní budete chcieť ovládnuť celý svet zvaný „gitara“, namiesto toho, aby ste sa uspokojili s jeho omrvinkami prezentovanými na tejto stránke.

Myšlienky na...

Ten materiál ktoré ste mohli nájsť na tejto stránke určite poslúžia gitaristom so záujmom o skvalitnenie svojho doprovodu. Ale nie je určený na učenie sa hry na gitare v najvyššom zmysle slova. Nie je určené, pretože neobsahuje informácie o správnom priložení rúk k nástroju; Cvičenia, ktoré rozvíjajú silu, vytrvalosť a rýchlostné vlastnosti prstov, neexistujú. Vo všeobecnosti neexistujú žiadne základy.

Preto, ak si Ak máte v úmysle použiť tento materiál (alebo akýkoľvek iný súvisiaci so sprievodom „brnkania“ alebo „vyberania“) na učenie sa na gitare pri hraní piesní, odporúčam vám, aby ste to prehodnotili. Ja viem, ja viem, sám si šikovný a tak... Ale zamysli sa nad tým, stále o gitare nič nevieš. Neviete, ako to zariadiť pre pohodlné aktivity; ako sa vyhnúť bolesti počiatočné štádium; ako prinútiť svoje vlastné prsty poslúchať, tvrdohlavo odmietať obsadiť správne miesto na strunách; ako zvládnuť gitarové techniky „barre“ a „arpeggio“ – akokoľvek základné, svojím spôsobom také náročné – bez ktorých sa nezaobíde ani jedna viac či menej pokročilá skladba. To znamená, že aj keď sa vám podarí začať hodiny, strávite obrovské množstvo času zvládnutím každej skladby a za roky práce sa vám nahromadí veľmi úbohý repertoár pochybnej kvality. A čo je najdôležitejšie, zvyk dávať ruky nie tak, ako potrebujete, ale tak, ako chcete, vám nedovolí zlepšiť hru. Zlepšenie nespočíva v rozvoji akordovej techniky alebo činnosti pravej ruky, ktorá je vzhľadom na štandardnú polohu gitary zodpovedná za produkciu zvuku, ale v rozvoji schopností sólovej hry. Opýtajte sa, prečo je táto zručnosť potrebná? Po prvé, ak ste mladý človek, ešte nie je jasné, čo budete v budúcnosti chcieť viac: spievať s gitarou alebo len hrať. Po druhé, možno jednoducho nemáte hlas a nebudete sa môcť rozlúčiť s gitarou. Po tretie, aby ste mohli zahrať intro, bridž alebo koniec vašej obľúbenej piesne, ktorá je možno prítomná v origináli.

Teraz uvažujme druhá strana mince. Po absolvovaní tréningu v mojej Gitarovej škole, alebo na akomkoľvek inom kvalifikovanom mieste, sa naučíte hrať na gitare hudbu rôznych žánrov a štýlov, vrátane nôt. Navyše hrajte sólo a produkujte kvalitnú hudbu bez podpory ostatných hudobných nástrojov alebo hlasy (kvalitná hudba, vo vzťahu k sólovej gitarovej hre mám na mysli súčasnú reprodukciu minimálne troch zvukových prúdov). Ovládajte všetky známe gitarové techniky (všetky mám). Získajte zručnosti, ktoré umožnia budúci pokrok a kreatívny rast. A už budú piesne dobyté s úžasnou ľahkosťou. A to všetko za čas, ktorý by ste strávili zvládnutím niekoľkých desiatok skladieb, keď sa ich budete učiť sami. je v tom rozdiel?
Čo robiť, je samozrejme na vás. Ak sa však rozhodnete, ste vítaní v sekcii „Lekcie“. Prvých 5 lekcií je poskytnutých na bezplatné prezeranie a cena každej nasledujúcej je 40 rubľov, čo, ako viete, nemôže byť prekážkou ich nákupu.

No tak teda Ak chcete vzbudiť váš záujem o gitaru, odporúčam vám navštíviť sekciu „Gitarist's Library“ a vypočuť si, čo môžete na gitare robiť (sekcie „Hudba + karty“, „Piesne a romance“, „Gitarové súbory“ pozostávajú výlučne mojich opatrení).

Alfanumerické označenia je spôsob nahrávania jednotlivých zvukov, akordov a kláves hudobných diel pomocou písmen latinská abeceda, matematické a hudobné symboly, ako aj iné špeciálne znaky(podrobnosti tu: " Gitarová škola A. Nosova"/"Na pomoc gitaristovi"/"Doprovod"/"Alfanumerické označenia akordov").

Tento záznamový systém má množstvo výhod a nevýhod.

PROS. Po prvé, je to jednoduchý spôsob, ako sa naučiť nové skladby pre hudobníkov, ktorí hrajú akordy a nevedia čítať noty.

Po druhé, ľahké čítanie pri hraní akordov (v porovnaní s notami). Navyše, ak je hudobník dobre oboznámený s notáciami (presnejšie, vie, ako ich spojiť so skutočnými akordmi), môže hrať z očí, bez predbežná príprava. Ak nie ste oboznámení, vždy môžete použiť katalóg akordov (veľký katalóg akordov pre 6 strunová gitara k dispozícii na prezeranie a stiahnutie tu: „Nosovova gitarová škola“ / „Na pomoc gitaristovi“ / „Doprovod“ / „Katalóg akordov pre gitaru“).

Po tretie, alfanumerické zápisy poskytujú pomoc hudobníkom hrajúcim v improvizačnom štýle (bez ohľadu na to, ktorému nástroju je táto úloha pridelená). Dosahuje sa to tým, že tieto symboly nesú presnú informáciu o aktuálnej harmónii, čo umožňuje vyhnúť sa klamstvu v kombinácii s inými nástrojmi a „nestratiť sa“ v partitúre. Pravda, na realizáciu tejto príležitosti potrebujete znalosť notového zápisu a základy hudobnej teórie. Preto, ak ešte nie ste v predmete, môžete si to všetko preštudovať tu: „Nosovova gitarová škola“ / „Lekcie gitary“.

Po štvrté, alfanumerické zápisy, podobne ako noty, majú jednotný štandard pre celý civilizovaný svet, a preto sú zrozumiteľné každému hudobníkovi bez ohľadu na to, akým jazykom je rodeným hovorcom. Táto kvalita Zdá sa, že obzvlášť cenné s príchodom éry internetu a v dôsledku toho aktívneho spájania kultúr. A to nielen čo sa týka akordov, ale všetkých hudobných disciplín, v ktorej sa hojne používajú alfanumerické znaky.

MÍNUSY Po prvé, tieto označenia nedávajú predstavu o relatívnej polohe zvukov akordov, ani o ich výške. Interpret je preto nútený sám sa rozhodnúť, ako usporiadať zvuky akordu a na aké miesto na hmatníku alebo klaviatúre ich vyextrahovať, čo sa nemusí zhodovať s predstavou autora, ktorá zvyčajne predpokladá určitú nižšiu hlásku (napr. gitara, basgitara, základ) a určitá výška akordu.

Po druhé, tieto notácie neuvádzajú okamih vstupu akordu a jeho dĺžku bez ďalších nástrojov vo forme prvkov notácie ( palice, takty) alebo texty piesní (podrobnosti nájdete v dokumente Alfanumerické akordové symboly/Používanie alfanumerických akordových symbolov).

Po tretie, alfanumerické označenia neprezrádzajú, ako extrahovať zvuky akordu - súčasne (brnkanie na gitare) alebo striedavo (brnkanie na gitare) a akým rytmom.

ZÁVERY. Alfanumerické zápisy, napriek niektorým nedostatkom, budú užitočné pre všetkých, ktorých aktivity sú tak či onak spojené s hudbou.

Akordy v mojom katalógu (Andrey Nosov) sú zapísané notami, obsahujú detailný prstoklad ľavej ruky, ktorá je zodpovedná za pritláčanie strún k hmatníku, a sú doplnené tabulatúrou, vďaka ktorej môžu porozumieť aj gitaristom, ktorí nemajú skúsenosti s notovým zápisom. akordy. Akordy majú všetky možné použité symboly rôznych krajinách svete a v inom hudobných žánrov. Preto nebudete mať problémy s dešifrovaním akordických symbolov prevzatých v zahraničí alebo povedzme v jazze.

Akordov je v katalógu veľa a bez pochýb budú stačiť na všetky hracie situácie súvisiace so sprievodom, bez ohľadu na štýl jeho hry - brnkanie alebo brnkanie (mimochodom, práve pohodlnosť brnkania bola rozhodujúci faktor pre výber akordov: všetky sa hrajú výlučne na susedných strunách). Ale... toto je len malá časť akordov, ktoré sa dajú hrať na gitare. Nepatria sem akordy, v ktorých sú susedné zvuky umiestnené na strunách alebo niekoľkých strún od seba. Rovnako neboli zahrnuté (až na pár výnimiek) akordy obsahujúce v strede štruktúry otvorené struny. Počet takýchto akordov je nespočetný, takže je nemožné si ich zapísať alebo sa ich naučiť. Kvalifikovaní gitaristi sa však neučia akordy, rovnako ako nepoužívajú cheaty ako knihu akordov. Používajú teoretické a praktické konštrukčné schémy, ktoré umožňujú zostaviť a reprodukovať požadovaný akord akejkoľvek zložitosti. Pozývam vás, aby ste sa absolvovaním školenia v mojej gitarovej škole pridali k radom kvalifikovaných gitaristov, ktorí vynikajú nielen vynikajúcou technikou akordov, ale aj brilantnou sólovou hrou. Podrobnosti na stránke Gitarovej školy A. Nosova, v sekcii “Gitarová lekcia”.

Prajem vám úspešné zvládnutie látky, kolegovia!

Trvanie lekcie 3 hodiny; samostatná práca 6 hodín.

Ako zvyčajne hráš gitarový sprievod?

Gitarista umiestni vzor požadovaného akordu a hrá ho údermi, ktoré sú vhodné pre danú hudbu. V tomto prípade vstupujú do akordu aj basové struny. Ak gitarista hrá akord g mol, potom v base hrá tóny triády g mol. Ale v triáde sú len tri zvuky. Prechádzať sa nimi dlho je zelená melanchólia. Doprovod je biedny. čo robiť?

S touto malou predohrou dal Alexander Michajlovič Ivanov-Kramskoy začínajúcim gitaristom úžasný darček. Rozviazal im ruky.

Prvé dva zvuky musia byť zahrané na 4. strune, aby sa melódia preniesla nahlas a s jedným zafarbením. Neexistujú žiadne ďalšie ťažkosti, najmä preto, že zvuk a animácia sú k vašim službám. Po base nie sú štyri akordy, ako by sa na prvý pohľad mohlo zdať, ale tri. Štvrtý je zlúčený, neberie sa samostatne, namiesto toho naďalej znie tretí. Nezľaknite sa, píšu to často. Na začiatku riadku je ostrá na hornom, piatom riadku. To znamená všetko F v rade sú brané s ostrým. To preto, aby sa nepísalo zakaždým. No, je jasné, že kľúč, v ktorom namiesto toho F vždy to stojí za to F ostrý, môže byť buď G dur alebo E mol. Tu je E mol. (Aby ste pochopili, v akom kľúči sa skladba nachádza, zvyčajne sa stačí pozrieť na poslednú notu.)

Je potrebné nielen rozobrať, zapamätať si a hrať dobrý zvuk, potrebujete hrať širokú hladkú melódiu v basoch.

Vpred. Nech vás ani vo sne nenapadne preskočiť túto predohru, inak vás bude celý život sprevádzať metóda tumba-tumba. Teraz (a to je len pre tých, ktorí pracovali a urobili to) sa pozrime, čo sa stalo. Celý prvý riadok je v e mol. Ale basa tu nie je len z triády! Basy na pozadí e mol prechádzajú takmer celou stupnicou, celým súborom zvukov obsiahnutých v e mol. Záver: Akýkoľvek zvuk zo stupnice tohto akordu môže znieť s akordom

. Keď je to potrebné, samozrejme. Netreba veľmi často. Ale teraz sa nebudete držať triády ako nehybná barla. Nielenže bude vaša gitara schopná hrať akordy presne, ale bude tiež schopná s týmito akordmi spievať. A bude spievať. Lekcie za päť alebo šesť.

Pozor! Toto cvičenie je pre tých, ktorí chcú nielen hlúpo hrať veci niekoho iného!

Nie nadarmo sa táto stránka nazýva „návodná príručka“. Teraz sa budete učiť sami.

Teraz sú veci vážnejšie. F ostrý Zahrajte si celý akord e mol, dobre to poznáte a prejdite si všetky zvuky es mol nielen v basoch, ale aj vo vysokých strunách. Zvyšok akordu je vhodný na doprovod. Ak ste napríklad okrem akordu stlačili na druhom pražci prvej struny, potom použite ľubovoľné struny okrem prvej ako sprievod. Pripnuté re

na treťom pražci druhej struny - túto notu sprevádzajte strunami 6 až 3, alebo napríklad strunami 4, 3 a 1. Potom sa naučte prejsť všetky zvuky jeho stupnice s akýmkoľvek jednoduchým akordom. Dajte A mol, E dur a cvičte s nimi. Najprv niekoľkokrát zahráte akord, v duchu „zadáte“ tóninu a potom hráte podľa ucha

rozsah tejto tonality. Miestami to bude náročné, na akorde budete musieť striedať prsty. Niekde budete ležať. Nebojte sa robiť chyby. Toto nie je mechanické triedenie z hotovej triády.

Teraz si vezmite jednoduchý barre akord a pokúste sa urobiť to isté. Je to ešte ťažšie. Ale táto úloha nie je na jeden deň alebo týždeň. Veľa šťastia. Niektorí sa budú pýtať: - ukáže sa, že basa z triády je

nízka úroveň , a basy nie sú z triády - vyššie? Nie, nie a nie. Vo väčšine prípadov použijete basy nastaveného akordu. Ale niekedy spolu so sprievodom dokáže gitara zaspievať to, čo si hudba vyžaduje. Ak chcete, budete spievať s gitarou dvojhlasne. Je to veľmi ťažké. Ale toto bude na inej úrovni. Dovolil by som si povedať viac: ak sa vám podarí sprevádzať sa na gitare a zaspievať s ňou dva-tri tóny pre dva hlasy a neklamať, môžete sa považovať za dobrého speváka a

dobrý gitarista v tomto prípade. Možno ešte lepšie ako iné populárne. Potom získate vybavenie, ktoré vám chýba, ale už nie ako študent..

Tento obrázok sa nazýva box. Celý internet je posiaty krabicami. Sú tiež zostavené programom, ktorý som vám odporučil. Nemajú veľký úžitok, pretože skladateľ pri písaní hudby nepozerá do políčok a vždy sa nájde nota, ktorá v krabici nie je. Ale na zoznámenie sa s neznámou stupnicou je box celkom vhodný, napríklad s bluesovou alebo vidieckou stupnicou. Po prvé, cítiť to. Áno, a vyzerá to krásne. Na obrázku som zmiešala rôzne škatuľky, aby som nestrácala veľa miesta.

Takže teraz tí, ktorí hrali predohru, cvičili a rozumeli problematike, sa pozrú na škatuľky so zdržanlivým úsmevom odborníka. A dokonca si budú môcť tieto boxy dopĺňať alebo meniť podľa svojho vkusu.

A tí, ktorí nehrali predohru, necvičili a nechceli na to prísť, budú pozerať na boxy ako baran na novú bránu.

Co ďalšia lekcia piesne začnú.

Boli časy, keď bola šesťstrunová gitara považovaná za škodlivú pre sovietskych ľudí, pretože mohla hrať skladby zahraničných skladateľov. A tieto hry by mohli priniesť niečo cudzie sovietskemu ľudu, zhubný vplyv West. Sovietsky ľud by mohol padnúť pod tento vplyv a morálne sa skorumpovať, čo by v konečnom dôsledku mohlo viesť k servilnosti a obdivu Západu a v konečnom dôsledku k zrade vlasti. Chápete, že toto nemôžeme dovoliť.

Len málo hudobníkov sa vtedy odvážilo brániť šesťstrunovú gitaru. Keby nebolo Ivanova-Kramskoya, nie je známe, ako by sa veci vyvinuli. Teraz prebieha ten istý proces, ale v opačnom smere. Hudobný biznis sa už nelíši od predaja plienok. Skutočná gitara Je to zriedkavé počuť.

Toto prejde. Ak sa budete rešpektovať, počúvať a hrať to, čo sa vám páči, a nie to, čo vám predávajú, rýchlejšie vám to prejde. A pozor: všetko

Gitarové akordy dokážu zobraziť význam, náladu a atmosféru piesne o nič horšie ako text, melódia alebo spev. A nech má skladba jednoduchý harmonický sled a jeden akord nech znie na niekoľko taktov. Napriek tomu na základe tohto jednoduchý materiál môžete vymyslieť krásny, melodický sprievod.

Čím viac zvukových odtieňov a farieb v arzenáli umelca, tým lepšie. Keďže má v rukách bohatú paletu, dokáže ako výtvarník do detailov sprostredkovať emocionálne posolstvo témy – smútok, radosť, tajomno, mystické tajomstvo, úzkosť. Áno, čokoľvek, čo bude vhodné v kontexte kreatívnej úlohy. Rozbaľte v rámci jednej funkcie napríklad to isté obyčajné A mol, zátišie, krajinu, nokturno. Vytvorte fonickú kulisu pre hudobné rozprávanie.

Skúsme vyzbrojení touto teóriou vymyslieť zaujímavý sprievod pre jednoduché harmonické sekvencie v tóninách A/E/D mol. V každom z nižšie diskutovaných príkladov druh kreatívna úloha, ktorá spočíva nielen v napĺňaní štandardných „spojení“ zložitými prstokladmi, ale aj v sprostredkovaní nálady témy.

Príklad č. 1: Am-Dm-E-Am

Len sa na chvíľu zamyslite, koľko skladieb a inštrumentálov sa hrá s týmto akordovým postupom... Asi veľa. Dokonca veľa. Samozrejme, všetky sa dajú hrať na štandardných akordoch na prvej pozícii – akordy, ktoré začínajú začiatočníci ovládať už od prvých lekcií hry na gitare. Môžete však skúsiť vymyslieť niečo originálnejšie, aby bola téma rozpoznateľná sluchom.

Predpokladajme, že nejaké máme lyrická téma o jeseni, daždi, smútku a láske s akordmi Am-Dm-E-Am. A hrá sa s tým najobyčajnejším prstom. Niečo takéto:

A interpret, gitarista a spevák v jednej osobe, chce naozaj v akordoch zobraziť to, čo sa hovorí vo veršoch piesne, a je strašné, ako nechce používať „ošúchané“ prstoklady. čo robiť? Samozrejme, vymyslite si vlastnú verziu sprievodu!

Ak hovoríme o lyrických zážitkoch na pozadí zamračenej oblohy s dažďom a pozláteným lístím, zrejme budeme potrebovať „chladné“ tóny s nádychom smútku. Ak chcete „ozdobiť“ Am (neplnoletý), zoberme si:

• Asus2 (v triáde je namiesto tretieho (pozn. C) druhý (druhý stupeň) nota B);
• niekoľko variácií Am9 (molový neakord).
• Pre Dm (D mol): aj neakordové Dm9 a Dm7.
• Pre E (E dur): prstoklady v IV a V polohách s otvorenými strunami.

Prstok, postupnosť akordov (+ počet taktov na akord) uložíme v pôvodnej podobe.

Konečný výsledok je tento:

Samozrejme, môžete mať vlastnú víziu témy a podľa toho aj vlastnú verziu sprievodu. Demontujte štítky/poznámky gitarové akordy tento príklad a experimentujte s nimi: hrajte ich s iným hmatom, pridajte k nim ďalšie akordy založené na Am.

Príklad č. 2: Em-Am-B7-Em

Rovnaký sled - I IV V I - ale v e mol. Tentokrát musíme „obohatiť“ zvuk rockovej balady o vojne. Každý akord sekvencie sa hrá na 1 takt prstokladom osmičky.

Keďže téma je vážna a poučná, vezmeme akordy s disonantnými tónmi. Prinesú do sprievodu nádych úzkosti a prísnej reflexie.

Em 6/9, Em 9, Am9, Bsus4, B#5 atď.

Poďme hrať akordy aj iným spôsobom:

Tabulátory a sprievodné poznámky z príkladu zvuku:

Príklad č. 3: Dm-Bbm-Gm-Dm

No, táto sekvencia (I - VIm - IV - I) úprimne vyžaruje mysticizmus - a la Doom metal.

Aj v ňom sa však môžete vzdialiť od štandardných prstokladov a „ozdobiť“ sprievod v tmavých, „čarodejníckych“ tónoch.

Dm - Dm b5/9, Dm b5 a Dm9; Bbm - Bbm #11; Gm - Gm 6/#11;

Rovnaká sekvencia, rovnaké hľadanie, no znie to úplne inak.

Záložky a poznámky „mystického“ sprievodu.

Nebojte sa experimentovať v tejto kreatívnej oblasti: neustále hľadajte zaujímavý zvuk; nebojte sa ísť nad rámec štandardných prstokladov; rozšírte svoj „slovník“ akordov – nemôžete mať príliš veľa akordov. Originálny, nezvyčajný zvuk je pre nás všetkým. Individuálny rukopis je jedným z aspektov majstrovstva hudobného umenia.

ZNAČKY

Soloviev Pavel Viktorovič predstavuje svoju Školu gitarového sprievodu.

AUTORSKÝ AUTOR

Túto prácu venujem svojmu priateľovi, spoľahlivému a exkluzívnemu slušný človek, gitarista Damir Mukhametabirovich Galeev, riaditeľ spoločnosti “DO Major” (IP Galeev). Je prvým človekom, ktorý uveril v moje schopnosti a vydal prvú publikáciu mojej „Školy“ ( počiatočné obdobieškolenia) v časopise "DOMajor" (č. 1, 2005)

Neznámy hudobník vášnivo argumentoval Damirovi Mukhametabirovičovi, že jeho systém a skúsenosti s hromadným vyučovaním hry na gitare sú jedinečné. Pavel Viktorovič Solovjov drzo tvrdil, že jeho tréningový systém je najjednoduchší a najefektívnejší v Rusku.

V škole sa môžete ľahko naučiť hrať bez učiteľa (niekedy nie je kde ho získať - malých mestách, vzdialené dediny atď.). Pravda, nemám žiadne listinné dôkazy o tom, že by sa niekto nezávisle naučil hrať na gitare prostredníctvom mojej školy. Teraz je možné situáciu napraviť.

Obraciam sa na ľudí, ktorí sa vďaka mojej škole samostatne naučili hrať na gitare a na všetky deti a dospelých, ktorí na nej študovali rôzne časy hranie na gitare so mnou: - Pošlite nám spätnú väzbu o mojej práci:

E - pošty : [e-mail chránený]

Spoločnosť „DO Major“ (IP Galeev) má výhradné právo publikovať a distribuovať moju „Školu“ v tlačenej, resp. elektronickej forme. Autorom „Školy sprevádzania“ je Soloviev Pavel Viktorovich.

PREČÍTANIE ZOZNAMU Akordov je kľúčom k úspechu, rýchly rozvoj výkonnostná úroveň začínajúcich gitaristov.

Neprišiel som na nič nové, len správne využívam svoje pedagogické skúsenosti.

Najzákladnejšia vec, ktorú som pochopil, je, že musíte naučiť deti hrať na gitare bez použitia techniky „Barre“ (keď sú všetky struny stlačené ukazovák). Táto technika je pre začiatočníkov náročná, čo znamená, že sa bez nej musíte zaobísť.

Došlo k pochopeniu, že pri práci s deťmi sa nemožno spoliehať na deti piesňový repertoár(detské piesne sú zvyčajne náročné na interpretáciu, pretože sa v nich často používajú akordy G, G7, C, F, H7).

Musel som nájsť vhodný repertoár. Za tie roky môžem naspamäť vymenovať tieto piesne:

1. Ostrov nešťastia

2. Nenechajte sa odradiť! (turistická pieseň)

3. Si pre mňa jediný (Vizbor)

4. Tam, za hmlami (LUBE)

5. jeseň (DDT)

6. dážď (Ševčuk)

7. Raft (Yu.Loza)

8. Môj kôň (LUBE)

9. No tak.. (LUBE)

10. Tri tankery

11. Kaťuša

Po prvých lekciách sú deti schopné v mojej škole naučiť iných ľudí hrať na gitare iba pomocou štyroch akordov (samozrejme, bez použitia techniky barre). Výber skladieb je dôležitý!

Pri práci s mojou prílohou k piesni pre Školu hry majte na pamäti, že väčšinu skladieb som nahral podľa sluchu, z diskov alebo zo zlých magnetofónových nahrávok. Ak existuje nesúlad v súlade s tlačeným originálom, treba to pripísať nedokonalosti môjho sluchu.

Mnohé piesne sú mnou prerobené z tlačených originálov.

Nezabudnite, prosím - amatérska verzia učenia sa hry na gitare zahŕňa voľnú pozíciu (nie tak, ako učia hru na klasickej gitare).

Palec ľavej ruky často leží pozdĺž krku gitary alebo sa pozerá takmer do polovice v hornej časti krku (ako u hráčov balalajky). Struny môžu byť akékoľvek - kovové alebo syntetické. Nič také ako prísne domáce úlohy neexistuje – študenti prichádzajú s vedomou túžbou učiť sa. Existuje len jedno odporúčanie - cvičte doma každý deň aspoň 15 minút!

Na súťaži „Dávam svoje srdce deťom“ som dal otvorenú lekciu. Podmienky boli nasledovné: skupina 10-členných špeciálne vybraných detí (žiadne z nich predtým neštudovalo hudbu) sa musela naučiť hrať na gitare do hodiny a ja som ich naučil hrať hodinu všetci hrali jednu pesničku, každej z nich som dal inú pesničku. Jediné, čo som porote povedal, bolo, že hlavy týchto detí už fungujú dobre, ale ich ruky treba trénovať dlho a tvrdo (všetci účastníci museli pomáhať s pohybom akordov).

Všetko dobre dopadlo. Tak to boloprvé oficiálne predstavenie mojej malej skupinovej metódy výučby sprievodu na gitare

Potom som bol veľmi prekvapenýsa stal laureátom výstavy, obsadil tretie miesto . A za odmenu dostal veľkú taliansku službu 99 položiek a pamätnú cenu pre víťaza - krabičku na pohár s nápisom:

Odbor školstva Kalininského okresu. Víťaz súťaže „Učiteľ – mimoškolský žiak. Čeľabinsk. 2006"

Expresný kurz pre začiatočníkov.

Ako cvičiť denne.

Splnenie požiadaviek uvedených v tejto časti bude závisieť od toho, ako rýchlo ovládate gitaru.

Pristátie.Gitaru si môžete položiť na pravé koleno, alebo môžete hrať v stoji.

Najprv sa môžete pozrieť na krk gitary.

Hlavná vec nie je vaša pravá ruka, najprv na nej netrávte veľa času.

Tu ide hlavne o to, aby ste do strún udierali vždy uvoľnenou rukou, aby ste nezlomili všetky struny jedným silným úderom.

Cvičenie na uvoľnenie ľavej ruky.

Dajte prsty na miesto Am. Potom mentálne zaútočte pravá ruka po strunách (iba mentálne!). V tomto okamihu stlačte struny ľavou rukou a potom, keď zostanete na strunách, okamžite uvoľnite ruku. Toto cvičenie opakujte veľmi pomaly, kým sa neobjaví automatika. To je veľmi dôležité pre váš ďalší život v hudbe.

So „zovretými rukami“ sa jednoducho hrať nedá! Výsledkom je zranenie ruky, preložené do hudobný jazyk- „Prof. nevhodnosť“ alebo „prehrané ruky“. V podstate ide o postihnutie: človek nemôže stlačiť loptu v ruke, keď nesie ťažké bremeno – prsty sa mu uvoľnia samé. Zmena počasia prináša množstvo nepríjemných a bolestivých pocitov.

Pozor, striedanie napätia rúk a následné okamžité uvoľnenie je pre vás to najdôležitejšie!

Teraz o ako neuveriteľne rýchlo sa môžete naučiť hrať na gitare. Je to veľmi jednoduché.

Začnite svoje cvičenie každý deň precvičovaním akordov z jednej pozície do druhej. Toto cvičenie je možné vykonávať iba ľavou rukou, zatiaľ čo môžete sledovať film v televízii. Úplne vylúčte čo i len najmenší tlak na struny ľavou rukou, cvičte pomalé posúvanie akordu Am do polohy akordu E Tento prenos je potrebné precvičiť každý deň asi 500-krát, ale nie menej! Celé tajomstvo tu nespočíva v puntičkárskom presune, ale v rýchlom nahodení nevyhnutne uvoľnenej ľavej ruky. Asi po týždni alebo dvoch takýchto cvičení sa zapne vaša „automatika“ – jediným pohľadom na akord vaše prsty automaticky, bez vyžiadania vášho súhlasu, okamžite zaujmú požadovanú pozíciu. Po týždni lekcií sa už nikdy nebudete pozerať na krk gitary - nebudete to potrebovať.

Teraz bude váš pohľad smerovať vždy len na digitálne resp hudobný text, tabulatúra.

Napokon, ak viete presne počítať do dvoch (dvojdobý takt), do troch (trojdobý takt) a do štyroch (štvordobý takt) – potom vám všetka hudba otvorila svoje brány!

Nezáleží na tom, či hráte sto skladieb alebo desaťsto.

Akordy, ktoré poznáte, sa jednoducho striedajú v rôznych kombináciách.

Ak akord nepoznáte, stačí sa pozrieť na akordovú tabuľku (sú tiež na mojom disku a sú tiež v predaji v obchode C dur a v iných hudobných obchodoch.)

Vezmite gitaru, cvičte každý deň, splňte všetky požiadavky z „Expresného kurzu pre začiatočníkov“ – a cez najkratší čas Som na adrese [e-mail chránený]- Teším sa na veselé správy od vás o tom, ako ste dokonale zvládli umenie gitarového sprievodu za najkratší čas.

S úcta a želanie úspechu - váš autor,

Soloviev Pavel Viktorovič.

Školu gitarového doprovodu si môžete stiahnuť z nasledujúcich odkazov: