Musisi terkenal: Prokofiev Sergei Sergeevich. Musisi terkenal Biografi dan karya komposer mana pun
Berikut adalah daftar 10 komposer yang harus Anda ketahui. Dari masing-masingnya dapat dikatakan dengan pasti bahwa dialah komposer terhebat yang pernah hidup, meskipun pada kenyataannya tidak mungkin, dan bahkan tidak mungkin, membandingkan musik yang ditulis selama beberapa abad. Namun, semua komposer ini menonjol di antara orang-orang sezamannya sebagai komposer yang menggubah musik tingkat tertinggi dan berusaha untuk mendobrak batas-batas tersebut musik klasik ke batas baru. Daftar ini tidak berisi urutan apa pun, seperti kepentingan atau preferensi pribadi. Hanya 10 komposer hebat yang harus Anda ketahui.
Setiap komposer disertai dengan fakta kehidupannya yang dapat dikutip, mengingat Anda akan terlihat seperti seorang ahli. Dan dengan mengklik link ke nama belakang, Anda akan mengenalinya biografi lengkap. Dan tentu saja, Anda dapat mendengarkan salah satu karya penting dari masing-masing master.
Tokoh terpenting dalam musik klasik dunia. Salah satu komposer yang paling tampil dan dihormati di dunia. Ia mencipta semua genre yang ada pada masanya, termasuk opera, balet, musik hingga pertunjukan dramatis, karya paduan suara. Yang paling penting dalam warisannya dianggap karya instrumental: piano, biola dan cello sonata, konserto untuk piano, biola, kuartet, tawaran, simfoni. Pendiri periode romantis dalam musik klasik.
Fakta menarik.
Beethoven pertama kali ingin mendedikasikan simfoni ketiganya (1804) untuk Napoleon; sang komposer terpikat oleh kepribadian pria ini, yang bagi banyak orang pada awal pemerintahannya tampak sebagai pahlawan sejati. Tetapi ketika Napoleon memproklamirkan dirinya sebagai kaisar, Beethoven mencoret dedikasinya halaman judul dan hanya menulis satu kata - “Heroik”.
"Moonlight Sonata" oleh L. Beethoven, mendengarkan:
2. (1685-1750)
Komposer dan organis Jerman, perwakilan era Barok. Salah satu komposer terhebat dalam sejarah musik. Selama hidupnya, Bach menulis lebih dari 1000 karya. Karyanya mewakili segalanya genre yang signifikan pada waktu itu, kecuali opera; dia merangkum pencapaiannya seni musik Periode Barok. Pendiri dinasti musik paling terkenal.
Fakta menarik.
Semasa hidupnya, Bach begitu diremehkan sehingga kurang dari selusin karyanya diterbitkan.
Toccata dan Fugue dalam D minor oleh J. S. Bach, mendengarkan:
3. (1756-1791)
Besar Komposer Austria, instrumentalis dan konduktor, perwakilan Wina sekolah klasik, pemain biola virtuoso, harpsichordist, organis, konduktor, dia sangat fenomenal telinga musik, memori dan kemampuan berimprovisasi. Sebagai seorang komposer yang unggul dalam genre apa pun, ia dianggap sebagai salah satu komposer terhebat dalam sejarah musik klasik.
Fakta menarik.
Saat masih anak-anak, Mozart menghafal dan merekam Miserere (nyanyian kucing pada teks Mazmur Daud ke-50) oleh Gregorio Allegri dari Italia, setelah mendengarkannya hanya sekali.
"Serenade Malam Kecil" oleh W.A. Mozart, mendengarkan:
4. (1813-1883)
Komposer Jerman, konduktor, dramawan, filsuf. Memiliki pengaruh yang signifikan terhadap budaya Eropa pergantian XIX-XX berabad-abad, khususnya modernisme. Opera Wagner memukau dengan skalanya yang megah dan nilai-nilai kemanusiaan yang abadi.
Fakta menarik.
Wagner mengambil bagian dalam revolusi yang gagal tahun 1848-1849 di Jerman dan terpaksa bersembunyi dari penangkapan oleh Franz Liszt.
"Ride of the Valkyrie" dari opera R. Wagner "Walkyrie", mendengarkan
5. (1840-1893)
Komposer Italia, tokoh sentral sekolah opera Italia. Verdi memiliki pemahaman tentang panggung, temperamen, dan keterampilan yang sempurna. Ia tidak mengingkari tradisi opera (tidak seperti Wagner), namun sebaliknya mengembangkannya (tradisi opera Italia), ia mengubah opera Italia, mengisinya dengan realisme, dan memberikan kesatuan keseluruhan.
Fakta menarik.
Verdi adalah seorang nasionalis Italia dan terpilih menjadi anggota parlemen Italia pertama pada tahun 1860, setelah deklarasi kemerdekaan Italia dari Austria.
Pembukaan opera D. Verdi "La Traviata", mendengarkan:
7. Igor Fedorovich Stravinsky (1882-1971)
Komposer, konduktor, pianis Rusia (Amerika - setelah emigrasi). Salah satu yang paling banyak komposer penting abad kedua puluh. Karya Stravinsky konsisten sepanjang kariernya, meskipun dalam periode yang berbeda Gaya karyanya berbeda, tetapi inti dan akar Rusianya tetap ada, yang terlihat jelas dalam semua karyanya; ia dianggap sebagai salah satu inovator terkemuka abad kedua puluh. Penggunaan ritme dan harmoninya yang inovatif telah menginspirasi dan terus menginspirasi banyak musisi, tidak hanya dalam musik klasik.
Fakta menarik.
Selama Perang Dunia I, petugas bea cukai Romawi menyita potret Stravinsky karya Pablo Picasso saat sang komposer meninggalkan Italia. Potret itu dilukis dengan cara yang futuristik dan petugas bea cukai mengira lingkaran dan garis ini sebagai semacam materi rahasia terenkripsi.
Suite dari balet oleh I.F. burung api",
mendengarkan:
8. Johann Strauss (1825-1899)
Austria komposer ringan musik, konduktor dan pemain biola. "King of Waltzes", dia bekerja dalam genre tersebut musik dansa dan operet. Di miliknya warisan musik lebih dari 500 waltz, polka, quadrille dan jenis musik dansa lainnya, serta beberapa operet dan balet. Berkat dia, waltz menjadi sangat populer di Wina pada abad ke-19.
Fakta menarik.
Ayah Johann Strauss juga Johann dan juga musisi terkenal, itulah sebabnya "Raja Waltz" disebut sebagai anak bungsu atau putra; saudara laki-lakinya Joseph dan Eduard juga merupakan komposer terkenal.
Waltz oleh J. Strauss "Di Sungai Danube Biru yang Indah", mendengarkan:
9. Sergei Vasilievich Rachmaninov (1873-1943)
Komposer Austria, salah satu perwakilan terkemuka dari sekolah musik klasik Wina dan salah satu pendiri romantisme dalam musik. Untuk saya hidup yang singkat Schubert memberikan kontribusi yang signifikan pada orkestra, ruang dan musik piano, yang mempengaruhi seluruh generasi komposer. Namun, kontribusinya yang paling mencolok adalah pada perkembangan roman Jerman, yang ia ciptakan lebih dari 600 roman.
Fakta menarik.
Teman-teman Schubert dan sesama musisi berkumpul dan menampilkan musik Schubert. Pertemuan-pertemuan ini disebut "Schubertiads". Klub penggemar pertama!
"Ave Maria" oleh F.P.Schubert, mendengarkan:
Melanjutkan tema komposer hebat yang harus anda ketahui, materi baru.
Banyak orang menyukai musik, ada pula yang mempraktikkannya, dan diberikan kepada orang-orang terpilih bakat musisi. Faktanya, musisi biasanya disebut tidak hanya mereka yang memainkan alat musik apa pun, tetapi juga vokalis dan komposer. Pada prinsipnya, istilah “musisi” berlaku untuk siapa saja yang terlibat dalam musik.
Jadi, musisi bisa amatir atau profesional. Yang pertama membuat musik untuk jiwa, untuk diri mereka sendiri atau lingkaran sempit rakyat. Musisi profesional mencari nafkah dari musik.
Sejarah profesi musisi
Profesi musisi sama tuanya dengan musik itu sendiri. Dengan munculnya yang pertama alat musik Musisi pertama muncul. Mereka bertanggung jawab aktor dalam tarian ritual dan nyanyian, tradisi ritual, acara keagamaan. Karena semua momen ini dimainkan peran penting dalam kehidupan masyarakat zaman dahulu, peran pemusik sangatlah terhormat.
Peran pemusik seringkali diisi oleh para biarawan dan pejabat gereja lainnya, karena perkembangan musik berpusat pada sekitar agama Kristen(di Eropa). Pada saat yang sama, ada juga musisi keliling yang musiknya sering kali menjadi aktivitas utama dalam hidup. Selain itu, musik yang ada di mulut mereka menjadi senjata ideologis yang menyampaikan ide dan sentimen kepada khalayak luas.
Peran profesi musisi dalam masyarakat modern
Di satu sisi, musik adalah hiburan. Kami memiliki radio dan televisi, CD dan konser - volume materi musik sangat besar. Tetapi pada saat yang sama, musik dapat melakukan tugas-tugas pendidikan dan bahkan ideologis. Oleh karena itu, profesi seorang musisi sangatlah bertanggung jawab; di tangannya terdapat senjata yang mampu mengendalikan tidak hanya suasana hati, tetapi juga ide-ide banyak orang. Seorang musisi adalah seorang guru: mereka mendengarkannya, karyanya mempengaruhi pikiran dan aspirasi orang.
Musisi yang baik adalah yang tidak hanya mengarang atau tampil secara profesional karya musik. Ini adalah orang yang tahu bagaimana mengekspresikan pikiran dan ide melalui musik, menyampaikan suasana hati, dan membangkitkan emosi.
Persyaratan profesi musisi
Kita tidak boleh lupa bahwa musik pada dasarnya adalah seni, artinya musisi adalah profesi kreatif. Orang-orang kreatif istimewa, sulit dikelola dan hampir tidak mungkin menuntut apa pun dari mereka. Oleh karena itu, tidak ada kriteria seperti itu untuk profesi seorang musisi. Pertama-tama, menjadi musisi yang baik Anda harus memiliki bakat, kemampuan bawaan untuk bermain musik. Sulit menjadi seorang musisi tanpa pendengaran dan suara yang bagus.
Tapi bakat apa pun perlu dikembangkan. Hanya individu yang sangat berbakat yang mampu tumbuh secara mandiri menjadi musisi profesional.
Ada banyak cara untuk mendapatkan pendidikan musik - dari klub musik dan pelajaran individu dengan tutor hingga sistem tiga tahap pendidikan musik, termasuk sekolah musik, sekolah khusus dan lembaga khusus. Ini adalah cara yang pasti untuk mensistematisasikan pengetahuan, meningkatkan keterampilan dan terus berkembang secara profesional.
Sayangnya, pendidikan terbaik sekalipun tidak menjamin kesuksesan dan popularitas seorang musisi. Risiko utama dari profesi ini adalah bahaya tidak diklaimnya. Ketenaran seorang musisi merupakan fenomena yang sulit dijelaskan dan tidak bergantung pada faktor tertentu. Anda harus terlahir sebagai seorang musisi, Anda harus dengan tulus mencintai profesi ini dan mengabdikan diri Anda sepenuhnya padanya, memiliki karisma khusus dan membawa dorongan yang menarik dan perlu kepada publik - ini adalah satu-satunya cara untuk mewujudkan diri Anda dalam keserbagunaan dan profesi yang menarik sebagai seorang musisi.
Meninggalkan balasan Tamu
Wolfgang Amadeus Mozart lahir pada tahun 1756 di Salzburg. Di bawah bimbingan ayahnya Leopold, bocah itu belajar dan belajar bahasa asing. Leopold Mozart adalah pemain biola Salzburg yang terkenal. Ia ingin putranya menjadi seorang komposer, sehingga ia memutuskan untuk mengenalkan putranya pada dunia musik sebagai seorang virtuoso. Perjalanan dengan konser keliling halaman dimulai orang-orang berpangkat tinggi di seluruh Eropa, berlangsung lebih dari delapan tahun. Besar harapan Leopold Mozart mempunyai ketertarikan terhadap Wina. Kota ini pada waktu itu merupakan pusat kebudayaan Eropa, dimana terbuka prospek dan peluang besar bagi realisasi diri bagi para musisi. Dan memang, kesuksesan menanti Wolfgang di sana: mengadakan banyak konser di rumah bangsawan Wina, para pendengar berulang kali mengagumi permainan dan keahliannya yang luar biasa. jenius muda.
Segera setelah kembali ke Salzburg, Leopold Mozart kembali memutuskan untuk menaklukkan kota-kota besar terkait dengan budaya Eropa, bersama putra dan putrinya Anna-Maria, atau Nannerl, begitu orang-orang terdekatnya memanggilnya. Di Paris, karya Mozart menimbulkan kehebohan di kalangan bangsawan setempat dan mencapai tingkat pertunjukan yang luar biasa. Terkesan dengan ibu kota Prancis, Wolfgang menulis empat simfoni pertamanya untuk harpsichord dan biola, yang kemudian diterbitkan.
Kota berikutnya yang dikunjungi Mozart adalah London, tempat anak laki-laki itu bertemu dengan komposer besar seperti Johann Sebastian Bach, yang musiknya ia sukai, dan putranya Johann Christian Bach, yang menjadi teman dan mentor Wolfgang. Di kota yang sama, komposer muda mengembangkan minat pada vokal dan musik simfoni. Masa kecilnya bertepatan dengan masa remaja genre seperti simfoni, dan Mozart tumbuh dan menjadi dewasa seiring dengan gaya baru. Dia menciptakan simfoni pertamanya (Simfoni No. 1 dalam Es mayor) pada usia delapan tahun. Karya-karya Mozart sangat memukau bahkan sejak awal usia muda anak laki-laki itu tidak mencoba meniru model apa pun, tetapi mencoba, setelah memahami prinsip-prinsip dasar genre simfoni, untuk menciptakan sesuatu yang unik, meskipun pada awalnya tidak berhasil dengan baik.
Pada tahun 1766 keluarga tersebut kembali ke Salzburg. Selama beberapa tahun perjalanan, melihat dunia dan menjalin kenalan baru, Wolfgang memperoleh keterampilan profesional baru, dan, membangkitkan komposer dalam dirinya, menjadi ahli dalam keahliannya. Setahun kemudian, pemutaran perdana selingan opera pertamanya "Apollo and Hyacinth" (KV38) berlangsung tahun XVIII Mozart menghabiskan waktu berabad-abad di Italia, Prancis, dan Jerman. Beberapa operanya dipentaskan dan ditulis jumlah besar sonata dan konser.
Setelah menikah dengan Constance Weber, Mozart memulai puncak kreativitasnya. Komposer menerima bayaran besar untuk komposisinya, dimulai hubungan persahabatan dengan Joseph Haydn, kepada siapa dia mendedikasikan koleksi enam kuartet terpisah. Kemudian, pemutaran perdana Concerto No. 20 di d-moll (K466), opera "The Marriage of Figaro" dan "The Theatre Director" berlangsung, yang kemudian menjadi sukses besar; pada tahun 1788, opera Don Giovanni, yang ditulis berdasarkan kontrak, dipentaskan di Wina.
Menulis musik bukanlah hal yang mudah baginya. Mozart, tanpa meniru siapa pun, hanya menulis musiknya sendiri, tidak seperti musik komposer lain, yang membuatnya sangat stres. Namun seiring berjalannya waktu, masyarakat mulai bersikap tidak bersahabat terhadapnya, dan situasi keuangannya pun memburuk. Meskipun demikian, Mozart menulis beberapa simfoni lagi, yang paling terkenal adalah Symphony No. 40 in g minor (K550). Komposernya juga menaruh banyak perhatian pada musik sakral. Di antara ciptaannya yang paling terkenal adalah Requiem yang dikenal secara universal (KV626) dan motet dari teks Latin "Ave verum corpus".
Selama ini Mozart sakit parah, tidak mungkin bisa diselamatkan, dan pada malam tanggal 5 Desember 1791, ia meninggal. Itu ada pada pribadi Mozart Klasisisme Wina mencapai ketinggian yang luar biasa. Ciptaannya mencerminkan segala kelembutan, pesona, dan musikalitas yang menjadi ciri khas zaman ini. Setelah menaklukkan seluruh Eropa dengan simfoni yang mengesankan dan opera yang unik, ia meninggalkan jejak besar dalam sejarah musik.
Kami telah menjawab pertanyaan paling populer - periksa, mungkin kami telah menjawab pertanyaan Anda juga?
- Kami adalah lembaga kebudayaan dan ingin menyiarkannya di portal Kultura.RF. Kemana kita harus pergi?
- Bagaimana cara mengusulkan acara ke “Poster” portal?
- Saya menemukan kesalahan dalam publikasi di portal. Bagaimana cara memberitahu editor?
Saya berlangganan pemberitahuan push, tetapi tawaran itu muncul setiap hari
Kami menggunakan cookie di portal untuk mengingat kunjungan Anda. Jika cookie dihapus, penawaran berlangganan akan muncul kembali. Buka pengaturan browser Anda dan pastikan opsi “Hapus cookie” tidak bertanda “Hapus setiap kali Anda keluar dari browser.”
Saya ingin menjadi orang pertama yang mengetahui tentang materi dan proyek baru dari portal “Culture.RF”
Jika Anda memiliki ide untuk sebuah siaran, tetapi tidak ada kemampuan teknis untuk melaksanakannya, kami sarankan untuk mengisinya bentuk elektronik aplikasi di dalamnya proyek nasional"Budaya": . Jika acara dijadwalkan antara 1 September hingga 31 Desember 2019, permohonan dapat diajukan mulai 16 Maret hingga 1 Juni 2019 (inklusif). Pemilihan acara yang akan mendapat dukungan dilakukan oleh komisi ahli Kementerian Kebudayaan Federasi Rusia.
Museum (institusi) kami tidak ada di portal. Bagaimana cara menambahkannya?
Anda dapat menambahkan institusi ke portal menggunakan sistem “Ruang Informasi Terpadu Bidang Kebudayaan”: . Bergabunglah dan tambahkan tempat dan acara Anda sesuai dengan. Setelah diperiksa oleh moderator, informasi tentang institusi tersebut akan muncul di portal Kultura.RF.
Wolfgang Amadeus Mozart lahir pada tahun 1756 di Salzburg. Di bawah bimbingan ayahnya Leopold, bocah itu belajar dan belajar bahasa asing. Leopold Mozart adalah pemain biola Salzburg yang terkenal. Ia ingin putranya menjadi seorang komposer, sehingga ia memutuskan untuk mengenalkan putranya pada dunia musik sebagai seorang virtuoso. Perjalanan dengan konser dimulai di istana orang-orang berpangkat tinggi di seluruh Eropa, yang berlangsung lebih dari delapan tahun. Leopold Mozart menaruh harapan besar pada Wina. Kota ini pada waktu itu merupakan pusat kebudayaan Eropa, dimana terbuka prospek dan peluang besar bagi realisasi diri bagi para musisi. Dan memang, kesuksesan menanti Wolfgang di sana: mengadakan banyak konser di rumah bangsawan Wina, para pendengar berulang kali mengagumi permainan luar biasa dan keahlian dari jenius muda.
Segera setelah kembali ke Salzburg, Leopold Mozart kembali memutuskan untuk menaklukkan kota-kota besar yang terkait dengan budaya Eropa, bersama putra dan putrinya Anna Maria, atau Nannerl, begitu orang-orang terdekatnya memanggilnya. Di Paris, karya Mozart menimbulkan kehebohan di kalangan bangsawan setempat dan mencapai tingkat pertunjukan yang luar biasa. Terkesan dengan ibu kota Prancis, Wolfgang menulis empat simfoni pertamanya untuk harpsichord dan biola, yang kemudian diterbitkan.
Kota berikutnya yang dikunjungi Mozart adalah London, tempat anak laki-laki itu bertemu dengan komposer besar seperti Johann Sebastian Bach, yang musiknya ia sukai, dan putranya Johann Christian Bach, yang menjadi teman dan mentor Wolfgang. Di kota yang sama, komposer muda ini mengembangkan minat pada musik vokal dan simfoni. Masa kecilnya bertepatan dengan masa remaja genre seperti simfoni, dan Mozart tumbuh dan menjadi dewasa seiring dengan gaya baru. Dia menciptakan simfoni pertamanya (Simfoni No. 1 dalam Es mayor) pada usia delapan tahun. Karya-karya Mozart pasti takjub karena sejak usia sangat muda anak laki-laki itu tidak mencoba meniru model apa pun, tetapi mencoba, dengan memahami prinsip-prinsip dasar genre simfoni, untuk menciptakan sesuatu yang unik, meskipun pada awalnya tidak berhasil. keluar dengan sangat ahli.
Pada tahun 1766 keluarga tersebut kembali ke Salzburg. Selama beberapa tahun perjalanan, melihat dunia dan menjalin kenalan baru, Wolfgang memperoleh keterampilan profesional baru, dan, membangkitkan komposer dalam dirinya, menjadi ahli dalam keahliannya. Setahun kemudian, pemutaran perdana selingan opera pertamanya "Apollo and Hyacinth" (KV38) berlangsung pada tahun 70an-80an abad ke-18 di Italia, Prancis, dan Jerman sejumlah besar sonata dan konserto ditulis.
Setelah menikah dengan Constance Weber, Mozart memulai puncak kreativitasnya. Komposer menerima bayaran besar untuk komposisinya dan menjalin hubungan persahabatan dengan Joseph Haydn, kepada siapa ia mendedikasikan koleksi enam kuartet terpisah. Kemudian, pemutaran perdana Concerto No. 20 di d-moll (K466), opera "The Marriage of Figaro" dan "The Theatre Director" berlangsung, yang kemudian sukses besar di Praha; pada tahun 1788, opera Don Giovanni, yang ditulis berdasarkan kontrak, dipentaskan di Wina.
Menulis musik bukanlah hal yang mudah baginya. Mozart, tanpa meniru siapa pun, hanya menulis musiknya sendiri, tidak seperti musik komposer lain, yang membuatnya sangat stres. Namun seiring berjalannya waktu, masyarakat mulai bersikap tidak bersahabat terhadapnya, dan situasi keuangannya pun memburuk. Meskipun demikian, Mozart menulis beberapa simfoni lagi, yang paling terkenal adalah Symphony No. 40 in g minor (K550). Komposernya juga menaruh banyak perhatian pada musik sakral. Di antara ciptaannya yang paling terkenal adalah Requiem yang dikenal secara universal (KV626) dan motet dari teks Latin "Ave verum corpus".
Selama ini Mozart sakit parah, tidak mungkin bisa diselamatkan, dan pada malam tanggal 5 Desember 1791, ia meninggal. Dalam pribadi Mozart, klasisisme Wina mencapai puncak yang luar biasa. Ciptaannya mencerminkan segala kelembutan, pesona, dan musikalitas yang menjadi ciri khas zaman ini. Setelah menaklukkan seluruh Eropa dengan simfoni yang mengesankan dan opera yang unik, ia meninggalkan jejak besar dalam sejarah musik.