Nama Arkhip Ivanovich Kuindzhi menjadi terkenal begitu publik melihat lukisannya “After the Rain” dan “ Hutan Birch" Namun pada Pameran Kedelapan seniman Peredvizhniki, karya A.I. Kuindzhi tidak hadir, dan hal ini langsung diperhatikan oleh penonton. P.M. Tretyakov menulis kepada I. Kramskoy dari Moskow bahwa bahkan segelintir orang yang sebelumnya tidak memiliki sikap hangat terhadap karya seniman pun berduka atas hal ini.
Pada musim panas dan musim gugur tahun 1880, saat istirahat dengan Wanderers, A.I gambar baru. Oleh ibu kota Rusia Rumor menyebar tentang keindahan mempesona “Malam Terang Bulan di Dnieper.” Selama dua jam pada hari Minggu, sang seniman membuka pintu studionya bagi mereka yang berminat, dan publik Sankt Peterburg mulai mengepungnya jauh sebelum karyanya selesai.
Gambar ini benar-benar mendapatkan ketenaran yang legendaris. I.S. Turgenev dan Ya. Polonsky, I. Kramskoy dan P. Chistyakov, D.I. Mendelev datang ke bengkel A.I. Langsung dari bengkel, bahkan sebelum pameran, “Malam Terang Bulan di Dnieper” dibeli oleh Grand Duke Konstantin Konstantinovich dengan harga yang sangat besar.
Dalam bukunya tentang artis O.P. Voronova menggambarkan pembelian lukisan itu sebagai berikut: Soldatenkov ingin membeli “Malam Terang Bulan di Dnieper”, tetapi ternyata lukisan itu bukan lagi milik Arkhip Ivanovich. Dijual masih berbau cat baru, langsung di bengkel. Suatu hari Minggu, seorang perwira angkatan laut menanyakan harganya. “Mengapa kamu membutuhkannya? – Kuindzhi mengangkat bahu. “Lagipula Anda tidak akan membelinya: harganya mahal.” - "Tapi tetap saja?" “Ya, lima ribu,” kata Arkhip Ivanovich, jumlah yang luar biasa pada masa itu, hampir merupakan jumlah yang fantastis. Dan tiba-tiba saya mendengar jawaban: “Oke. Aku meninggalkannya.” Dan hanya setelah petugas itu pergi, sang seniman mengetahui bahwa Grand Duke Constantine telah mengunjunginya.”
Dan kemudian lukisan itu dipamerkan di Jalan Bolshaya Morskaya di St. Petersburg, di aula Masyarakat untuk Dorongan Seniman. Penampilan seniman dengan pameran pribadi, meski hanya berupa satu lukisan kecil, merupakan peristiwa yang tidak biasa. Selain itu, gambar ini tidak menafsirkan sesuatu yang tidak biasa alur sejarah, tetapi ukurannya adalah lanskap yang sangat sederhana. Tapi A.I. Keberhasilan tersebut melampaui semua ekspektasi dan berubah menjadi sensasi nyata. Sankt Peterburg penuh dengan rumor bahwa artis Kuindzhi didatangkan dari Jepang atau China dengan harga yang sangat mahal. cat khusus dengan induk mutiara dan kini fotonya memancarkan cahaya.
Antrian panjang terbentuk di Jalan Bolshaya Morskaya, dan orang-orang menunggu berjam-jam untuk melihat karya luar biasa ini. Untuk menghindari kerumunan, masyarakat diperbolehkan masuk ke aula secara berkelompok.
A.I. Kuindzhi selalu sangat memperhatikan pemajangan lukisannya, menempatkannya sedemikian rupa sehingga cukup terang agar tidak terganggu oleh lukisan di sekitarnya. Kali ini “Malam Terang Bulan di Dnieper” digantung di dinding sendirian. Mengetahui efeknya sinar bulan sepenuhnya terwujud di bawah pencahayaan buatan, sang seniman memerintahkan untuk menggantungkan jendela di aula dan menerangi gambar dengan seberkas cahaya listrik yang terfokus padanya.
Pengunjung memasuki aula yang remang-remang dan, terpesona, berdiri di hadapan cahaya bulan yang dingin. Efek gambarnya sungguh menakjubkan. Bahkan seniman pun bingung, tidak mengerti bagaimana dia melukis bulan dan sinarnya di atas air. Bagi semua orang, bulan tampak bersinar dengan cahaya aslinya. I.N. Kramskoy, seorang otoritas yang diakui di kalangan seni, tidak menyembunyikan emosinya: “Sungguh badai antusiasme yang ditimbulkan oleh Kuindzhi! Orang yang sangat baik – sungguh menyenangkan.”
Ivan Bunin.
Malamku akan tiba...
Malamku akan tiba, malam yang panjang dan sunyi,
Kemudian Tuhan yang melakukan mukjizat memerintahkan
Biarkan tokoh baru naik ke surga.-
Bersinar, bersinar, Bulan, semakin tinggi
Wajahmu sendiri, diberikan oleh Matahari.
Biarkan dunia tahu
Bahwa hariku telah habis, tapi jejakku
di dunia - ada.
Sebuah ruang luas yang membentang hingga ke kejauhan terbuka di hadapan penonton; Dataran yang dilintasi pita kehijauan sungai yang tenang, nyaris menyatu di cakrawala dengan langit gelap yang diselimuti deretan awan tipis. Di ketinggian, mereka sedikit berpisah, dan bulan memandang melalui jendela yang terbuka, menerangi Dnieper, gubuk-gubuk, dan jaringan jalan setapak di tepi sungai terdekat. Dan segala sesuatu di alam menjadi sunyi, terpesona oleh pancaran indah langit dan perairan Dnieper.
Cakram bulan yang berkilauan berwarna perak kehijauan membanjiri bumi tenggelam dalam kedamaian malam dengan cahaya pendarnya yang misterius. Saking kuatnya, beberapa penonton mencoba melihat ke belakang gambar untuk mencari lentera atau lampu. Namun tidak ada lampu, dan bulan terus memancarkan cahayanya yang misterius dan menyihir.
Perairan Dnieper memantulkan cahaya ini seperti cermin halus; dinding gubuk Ukraina menjadi putih karena birunya malam yang lembut. Tontonan megah ini masih membenamkan pemirsa dalam pemikiran tentang keabadian dan keindahan dunia yang abadi. Jadi, sebelum A.I. Kuindzhi, hanya N.V. Gogol yang hebat yang bernyanyi tentang alam.
Jumlah pengagum tulus bakat A.I. orang langka bisa tetap acuh tak acuh di depan gambar ini, yang tampak seperti sihir. Bola langit A.I. Kuindzhi digambarkan sebagai sosok yang agung dan abadi, memukau pemirsa dengan kekuatan Alam Semesta, besarnya dan kekhidmatannya. Banyak atribut lanskap - gubuk yang merambat di sepanjang lereng, pepohonan lebat, batang tartar yang keriput - terserap dalam kegelapan, warnanya larut dalam warna coklat.
Cahaya bulan yang terang keperakan dinaungi oleh kedalaman biru. Dengan pendarnya, ia mengubah motif tradisional dengan bulan menjadi motif yang sangat langka, bermakna, menarik, dan misterius sehingga berubah menjadi kegembiraan yang puitis. Bahkan ada saran mengenai beberapa hal warna yang tidak biasa dan bahkan tentang yang aneh teknik artistik, yang diduga digunakan oleh artis tersebut. Rumor tentang sebuah rahasia metode artistik A.I. Kuindzhi, rahasia warnanya dibahas bahkan selama masa hidup sang seniman, beberapa mencoba menangkapnya dengan tipu muslihat, bahkan sehubungan dengan roh jahat.
Mungkin hal ini terjadi karena A.I. Kuindzhi memfokuskan upayanya pada transfer ilusi efek pencahayaan nyata, pada pencarian komposisi gambar yang memungkinkannya mengekspresikan perasaan spasial yang luas semeyakinkan mungkin. Dan dia mengatasi tugas-tugas ini dengan cemerlang. Selain itu, sang seniman mengalahkan semua orang dalam membedakan perubahan sekecil apa pun dalam warna dan hubungan cahaya (misalnya, bahkan selama eksperimen dengan perangkat khusus yang dilakukan oleh D.I. Mendeleev dan lainnya).
Saat membuat kanvas ini, A.I. Kuindzhi menggunakan teknik melukis yang rumit. Misalnya, ia mengontraskan warna bumi yang hangat dan kemerahan dengan warna keperakan yang dingin sehingga memperdalam ruang, dan guratan gelap kecil di area yang diterangi menciptakan perasaan cahaya yang bergetar.
Semua surat kabar dan majalah menanggapi pameran tersebut dengan artikel-artikel yang antusias, dan reproduksi “Malam Terang Bulan di Dnieper” terjual ribuan eksemplar di seluruh Rusia. Penyair Ya. Polonsky, teman A.I. Kuindzhi, kemudian menulis: “Saya benar-benar tidak ingat berdiri di depan lukisan apa pun begitu lama... Apa ini? Gambar atau kenyataan? Dalam bingkai emas atau jendela terbuka Pernahkah kita melihat bulan ini, awan-awan ini, jarak yang gelap ini, “lampu-lampu desa yang menyedihkan” dan kilauan cahaya ini, pantulan keperakan bulan ini di aliran sungai Dnieper, yang melintasi jarak, ini puitis, tenang, megah malam? Penyair K. Fofanov menulis puisi "Malam di Dnieper", yang kemudian diiringi musik.
Gambar tersebut menimbulkan reaksi beragam dan menimbulkan sensasi nyata di kalangan sesama pelukis. Repin mengenang: “Setelah memarahi Kuindzhi dengan keras dan keras, lawan tidak dapat menahan diri untuk tidak meniru mereka dan, berlomba-lomba dengan semangat, mencoba melompat ke depan dengan kepalsuan mereka, menganggapnya sebagai milik mereka.” lukisan pribadi" Aku juga tidak bisa menolaknya pelukis lanskap terkenal, seperti Lagorio. Dia menciptakan kembali "efek Kuindzhi" dalam lanskap "Malam di Neva". Tapi bukannya ketenaran, yang dia dapatkan hanyalah orang-orang mulai menudingnya.
Penonton senang dengan ilusi cahaya bulan yang alami, dan orang-orang, menurut I.E. Repin, berdiri dalam “keheningan berdoa” di depan kanvas karya A.I pesona mempengaruhi orang-orang pilihan yang beriman, dan mereka hidup di saat-saat seperti itu dengan perasaan jiwa yang terbaik dan menikmati kebahagiaan surgawi dari seni melukis.”
F.Tyuchev
Penglihatan
1829
Ada saat tertentu di malam keheningan universal,
Dan pada saat penampakan dan keajaiban itu terjadi
Kereta hidup alam semesta
Berguling secara terbuka ke dalam tempat kudus surga.
Lalu malam semakin pekat seperti kekacauan di perairan,
Ketidaksadaran, seperti Atlas, meremukkan daratan;
Hanya jiwa perawan Muse
Dalam mimpi kenabian para dewa diganggu!
A.I. Kuindzhi tampaknya mencoba menembus dunia cita-cita, tetapi gagal memahaminya. Mereproduksi penampilan duniawi, sang seniman menciptakan dunia harmoni dan keindahan yang ideal. Dalam perbandingan ini kita dapat mendengar gaung filsafat Kristen yang menurutnya kehidupan duniawi- hanya tingkat terendah lingkup keberadaan ideal yang terbentang di atasnya, diciptakan oleh pikiran yang lebih tinggi.
Kuindzhi memperjuangkan cara hidup di mana pemikiran manusia diserap di atas kekuatan damai, larut dalam filosofi waktu dan perdamaian. Dalam pandangan seniman, keberadaan adalah sesuatu yang tak bergerak dan agung. media visual sesuai dengan esensi gambar. Garis karya romantis Kuindzhi halus dan kental, warna menyebar ke seluruh kanvas dalam gerakan lambat, cahaya hampir berpendar misterius, komposisi yang dalam dan spasial seolah mempersiapkan landasan bagi terobosan imajinasi ke dunia lain.
Kramskoy tercengang dan terpesona. Naluri seorang seniman sejati membangkitkan dalam dirinya kepedulian terhadap nasib mahakarya luar biasa ini; dia menulis kepada Stasov: "Mungkin warna Kuindzhi akan memudar atau berubah dan membusuk hingga keturunannya akan mengangkat bahu dengan bingung: apa yang membuat penonton yang baik hati senang ..." Kramskoy tidak dapat menerima hal ini - gambarnya harus hidup di masa depan! Dia memutuskan bahwa perlu untuk menyusun sebuah "protokol", yang berisi beberapa yang terbaik seniman kontemporer menegaskan bahwa mereka melihat "Malam di Dnieper" dengan mata kepala sendiri, bahwa dalam gambar tersebut "semuanya dipenuhi dengan cahaya dan udara yang nyata, sungai benar-benar mengalir dengan megahnya dan langit benar-benar tak berdasar dan dalam." “Protokol” semacam itu telah ditulis, tetapi tidak mungkin untuk mencetaknya.
Sayangnya, ketakutan Kramskoy menjadi kenyataan jauh lebih awal dari perkiraannya. Sebuah tragedi terjadi pada lukisan itu. adipati Konstantin Konstantinovich, yang membeli lukisan itu, tidak mau berpisah dengan kanvasnya, bahkan akan melakukannya perjalanan keliling dunia. I.S.Turgenev, yang berada di Paris pada waktu itu (pada bulan Januari 1881), merasa ngeri dengan pemikiran ini, yang dengan marah ia tulis kepada penulis D.V. Grigorovich: “Tidak ada keraguan bahwa lukisan itu... akan kembali dalam keadaan hancur, terima kasih menjadi uap udara yang asin, dll.” Dia bahkan mengunjungi Grand Duke di Paris ketika fregatnya berada di pelabuhan Cherbourg, dan membujuknya untuk mengirim lukisan itu ke waktu singkat ke Paris. I.S.Turgenev berharap bisa membujuknya untuk meninggalkan lukisan itu di pameran di Galeri Zedelmeyer, namun ia gagal membujuk sang pangeran.
Udara laut yang lembab dan jenuh garam tentu saja berdampak negatif pada komposisi warna, dan lanskap mulai menjadi gelap. Sekarang kita tidak bisa melihat banyak detail pemandangan di gambar. Namun riak bulan di sungai dan pancaran sinar bulan itu sendiri disampaikan oleh A.I. Kuindzhi yang jenius dengan kekuatan sedemikian rupa sehingga, dengan melihat gambarnya bahkan sekarang, pemirsa langsung jatuh di bawah kuasa yang abadi dan Ilahi.

malam yang diterangi cahaya bulan
di Dnieper, 1880

"Malam Terang Bulan di Dnieper" oleh Arkhip Kuindzhi. Kemuliaan dan tragedi gambar itu

Nama Arkhip Ivanovich Kuindzhi menjadi terkenal begitu publik melihat lukisannya “After the Rain” dan “Birch Grove”. Namun pada Pameran Kedelapan seniman Peredvizhniki, karya A.I. Kuindzhi tidak hadir, dan hal ini langsung diperhatikan oleh penonton. P.M. Tretyakov menulis kepada I. Kramskoy dari Moskow bahwa bahkan segelintir orang yang sebelumnya tidak memiliki sikap hangat terhadap karya seniman pun berduka atas hal ini.
Pada musim panas dan musim gugur tahun 1880, saat istirahat dengan Wanderers, A.I. Rumor menyebar ke seluruh ibu kota Rusia tentang keindahan mempesona “Malam Terang Bulan di Dnieper”. Selama dua jam pada hari Minggu, sang seniman membuka pintu studionya bagi mereka yang berminat, dan publik Sankt Peterburg mulai mengepungnya jauh sebelum karyanya selesai.
Gambar ini benar-benar mendapatkan ketenaran yang legendaris. I.S. Turgenev dan Ya. Polonsky, I. Kramskoy dan P. Chistyakov, D.I. Mendeleev datang ke bengkel A.I. Langsung dari bengkel, bahkan sebelum pameran, “Malam Terang Bulan di Dnieper” dibeli oleh Grand Duke Konstantin Konstantinovich dengan harga yang sangat besar.
Dan kemudian lukisan itu dipamerkan di Jalan Bolshaya Morskaya di St. Petersburg, di aula Masyarakat untuk Dorongan Seniman. Penampilan seniman dengan pameran pribadi, meski hanya berupa satu lukisan kecil, merupakan peristiwa yang tidak biasa. Terlebih lagi, gambar ini tidak menafsirkan suatu plot sejarah yang tidak biasa, tetapi merupakan lanskap dengan ukuran yang sangat sederhana. Tapi A.I. Keberhasilan tersebut melampaui semua ekspektasi dan berubah menjadi sensasi nyata. Antrian panjang terbentuk di Jalan Bolshaya Morskaya, dan orang-orang menunggu berjam-jam untuk melihat karya luar biasa ini. Untuk menghindari kerumunan, masyarakat diperbolehkan masuk ke aula secara berkelompok.
A.I. Kuindzhi selalu memperhatikan pemajangan lukisannya, menempatkannya sedemikian rupa sehingga cukup terang agar tidak terganggu oleh lukisan di sekitarnya. Kali ini “Malam Terang Bulan di Dnieper” digantung di dinding sendirian. Mengetahui bahwa efek cahaya bulan akan terwujud sepenuhnya di bawah pencahayaan buatan, sang seniman memerintahkan jendela-jendela di aula untuk ditutup dan lukisan itu disinari dengan sinar lampu listrik yang terfokus padanya. Pengunjung memasuki aula yang remang-remang dan, terpesona, berdiri di hadapan cahaya bulan yang dingin.
Sebuah ruang luas yang membentang hingga ke kejauhan terbuka di hadapan penonton; Dataran yang dilintasi pita kehijauan sungai yang tenang hampir menyatu di cakrawala dengan langit gelap yang diselimuti deretan awan tipis. Di ketinggian, mereka sedikit berpisah, dan bulan memandang melalui jendela yang terbuka, menerangi Dnieper, gubuk-gubuk, dan jaringan jalan setapak di tepi sungai terdekat. Dan segala sesuatu di alam menjadi sunyi, terpesona oleh pancaran indah langit dan perairan Dnieper.
Cakram bulan yang berkilauan berwarna perak kehijauan membanjiri bumi tenggelam dalam kedamaian malam dengan cahaya pendarnya yang misterius. Saking kuatnya, beberapa penonton mencoba melihat ke belakang gambar untuk mencari lentera atau lampu. Namun tidak ada lampu, dan bulan terus memancarkan cahayanya yang misterius dan menyihir.
Perairan Dnieper memantulkan cahaya ini seperti cermin halus; dinding gubuk Ukraina menjadi putih karena birunya malam yang lembut. Tontonan megah ini masih membenamkan pemirsa dalam pemikiran tentang keabadian dan keindahan dunia yang abadi. Jadi, sebelum A.I. Kuindzhi, hanya N.V. Gogol yang hebat yang bernyanyi tentang alam. Jumlah pengagum tulus bakat A.I. Kuindzhi bertambah; hanya sedikit orang yang bisa tetap acuh tak acuh terhadap gambar ini, yang tampak seperti sihir.
A.I. Kuindzhi menggambarkan bola langit sebagai sesuatu yang agung dan abadi, memukau pemirsa dengan kekuatan Alam Semesta, besarnya dan kekhidmatannya. Banyak atribut lanskap - gubuk yang merambat di sepanjang lereng, pepohonan lebat, batang tartar yang keriput - terserap dalam kegelapan, warnanya larut dalam warna coklat.
Cahaya bulan yang terang keperakan dinaungi oleh kedalaman warna biru. Dengan pendarnya, ia mengubah motif tradisional dengan bulan menjadi motif yang sangat langka, bermakna, menarik, dan misterius sehingga berubah menjadi kegembiraan yang puitis. Bahkan ada dugaan tentang beberapa warna yang tidak biasa dan bahkan teknik artistik aneh yang diduga digunakan sang seniman. Desas-desus tentang rahasia metode artistik A.I. Kuindzhi, tentang rahasia warnanya, beredar selama masa hidup sang seniman; beberapa mencoba menuduhnya melakukan tipu muslihat, bahkan sehubungan dengan roh jahat.
Mungkin hal ini terjadi karena A.I. Kuindzhi memfokuskan upayanya pada transfer ilusi efek pencahayaan nyata, pada pencarian komposisi gambar yang memungkinkannya mengekspresikan perasaan spasial yang luas semeyakinkan mungkin. Dan dia mengatasi tugas-tugas ini dengan cemerlang. Selain itu, sang seniman mengalahkan semua orang dalam membedakan perubahan sekecil apa pun dalam warna dan hubungan cahaya (misalnya, bahkan selama eksperimen dengan perangkat khusus yang dilakukan oleh D.I. Mendeleev dan lainnya).
Saat membuat kanvas ini, A.I. Kuindzhi menggunakan teknik melukis yang rumit. Misalnya, ia mengontraskan warna bumi yang hangat dan kemerahan dengan warna keperakan yang dingin sehingga memperdalam ruang, dan guratan gelap kecil di area yang diterangi menciptakan perasaan cahaya yang bergetar.
Semua surat kabar dan majalah menanggapi pameran tersebut dengan artikel yang antusias, dan reproduksi “Malam Terang Bulan di Dnieper” terjual ribuan eksemplar di seluruh Rusia. Penyair Ya. Polonsky, teman A.I. Kuindzhi, kemudian menulis: “Saya tidak ingat secara positif bahwa orang-orang stagnan begitu lama di depan gambar apa pun... Apa ini? Gambar atau kenyataan? Dalam bingkai emas atau melalui jendela yang terbuka, apakah kita melihat bulan ini, awan-awan ini, jarak yang gelap ini, “cahaya-cahaya yang bergetar di desa-desa yang menyedihkan” dan kilauan cahaya ini, pantulan keperakan bulan ini di aliran sungai Dnieper, melewati kejauhan, malam yang puitis, tenang, dan megah ini? Penyair K. Fofanov menulis puisi "Malam di Dnieper", yang kemudian diiringi musik.
Penonton senang dengan ilusi cahaya bulan yang alami, dan orang-orang, menurut I.E. Repin, berdiri dalam “keheningan berdoa” di depan kanvas karya A.I pesona mempengaruhi orang-orang pilihan yang beriman, dan mereka hidup di saat-saat seperti itu dengan perasaan jiwa yang terbaik dan menikmati kebahagiaan surgawi dari seni melukis.”
Grand Duke Konstantin Konstantinovich, yang membeli lukisan itu, tidak mau berpisah dengan kanvasnya, bahkan ketika akan melakukan perjalanan keliling dunia. I.S.Turgenev, yang berada di Paris pada waktu itu (pada bulan Januari 1881), merasa ngeri dengan pemikiran ini, yang dengan marah ia tulis kepada penulis D.V. Grigorovich: “Tidak ada keraguan bahwa lukisan itu... akan kembali dalam keadaan hancur, terima kasih ke uap asin di udara, dll.” Dia bahkan mengunjungi Grand Duke di Paris ketika fregatnya berada di pelabuhan Cherbourg, dan membujuknya untuk mengirim lukisan itu ke Paris untuk waktu yang singkat. I.S.Turgenev berharap bisa membujuknya untuk meninggalkan lukisan itu di pameran di Galeri Zedelmeyer, namun ia gagal membujuk sang pangeran.
Udara laut yang lembab dan jenuh garam tentu saja berdampak negatif pada komposisi warna, dan lanskap mulai menjadi gelap. Namun riak bulan di sungai dan pancaran sinar bulan itu sendiri disampaikan oleh A.I. Kuindzhi yang jenius dengan kekuatan sedemikian rupa sehingga, dengan melihat gambarnya bahkan sekarang, pemirsa langsung jatuh di bawah kuasa yang abadi dan Ilahi.

Ketika saya pertama kali melihat gambar ini, saya berdiri terpaku di pintu masuk aula Museum Rusia. Saya tidak bisa mengalihkan pandangan dari lukisan kecil di dinding, seolah-olah lukisan itu bersinar dan memikat. Orang-orang berkerumun di sekelilingnya dan dengan hangat mendiskusikan efeknya.

Sepertinya tidak ada yang istimewa. Plotnya seperti plot. Malam, sungai, bulan, jalur bulan. Tapi efek sumber cahaya internal itu membuatku gila. Saya tidak bisa melupakannya untuk waktu yang lama, dan setahun yang lalu, ketika berada di St. Petersburg, saya lama mencarinya di Museum Rusia. Dan saya menemukannya di kota asal saya, Moskow, di Galeri Tretyakov.

Reproduksi atau foto tidak akan memberikan efek seperti itu. Anda perlu menontonnya secara langsung.

Ya, tentu saja kami mempelajari karya seniman ini.

Ia hidup di era pameran keliling, bahkan mengikuti salah satu pameran, namun sejak saat tertentu ia agak menjauhkan diri. Setelah meninggalkan Kemitraan, tetapi tanpa merusak hubungan dengannya, Kuindzhi pada tahun 1880 menyelenggarakan untuk pertama kalinya di Rusia sebuah pameran seorang seniman, dan, terlebih lagi, bukan satu siklus karya, tetapi hanya satu lukisan. Itu adalah inovasi yang berani, bahkan mungkin berani. “Malam Terang Bulan di Dnieper” yang sangat terkenal dipamerkan. Rumor beredar di seluruh kota bahkan sebelum pameran. Awalnya, lukisan itu bisa dilihat di studio Kuindzhi, di mana ia mengizinkan publik pada hari Minggu selama dua jam. Kemudian lukisan itu dipamerkan di Masyarakat untuk Dorongan Seni, dan seluruh St. Petersburg yang tercerahkan mengepung tempat itu selama berhari-hari. Sulit membayangkan kemenangan yang lebih besar bagi sang seniman. Tidak hanya kritikus yang menulis tentang gambar ini, tetapi juga ilmuwan D.I. Mendeleev, penyair Ya.P. Polonsky. “Betapa badai kekaguman yang ditimbulkan Kuindzhi! Kramskoy. Kanvas tersebut dibeli langsung dari bengkel oleh Grand Duke Konstantin Konstantinovich.

Muridnya adalah Nicholas Roerich. Tidak mengherankan, bukan? Gaya lokal yang sama dipenuhi dengan warna, mistisisme internal yang sama dari plot yang tampaknya sederhana.

Di Markhi kami mempelajari lukisannya yang lain sebagai lukisan yang paling akurat menyampaikan gayanya. Ini adalah "Hutan Birch". Dan sampai hari ini, ketika saya berada di antara pohon-pohon birch di hari yang cerah, saya melihat gambar itu di depan saya. Batang pohon, halaman rumput hijau yang diterangi matahari, aliran sungai yang tipis. Tidak ada yang istimewa. Tapi di situlah letak keajaibannya hal-hal biasa fenomena yang tidak biasa mulai bermunculan.

Mari kita kembali ke sepuluh tahun sebelum munculnya lukisan dengan bulan mistis.

Kuindzhi lahir di Mariupol dalam keluarga pembuat sepatu Yunani yang miskin. Dua kali pada awal tahun 1860-an ia mencoba masuk Akademi Seni St. Petersburg, dan ia tidak diterima. Baru pada tahun 1868 ia menjadi auditor

Pengaruh Aivazovsky yang agung menandai karya-karya pertama Kuindzhi, banyak di antaranya yang tidak bertahan. Belajar di Akademi Seni, pertemuan I.N. Kramskoy dan I.E. Repin meletakkan dasar bagi persepsi realistis. Namun pada tahun 1876 ia mengubah gayanya secara dramatis dengan menghadirkan lukisan “ Malam Ukraina", di mana ia berhasil menyampaikan persepsi sensorik tentang malam musim panas di selatan.

Banyak tuduhan penyederhanaan kanvas, warna-warna janggal - itulah yang dihadapinya. Seperti apa pun kepribadian kreatif, mengikutinya dengan caraku sendiri.tetapi pendengarnya. Pengaruh Aivazovsky yang agung menandai karya-karya pertama Kuindzhi, banyak di antaranya yang tidak bertahan. Belajar di Akademi Seni, pertemuan I.N. Kramskoy dan I.E. Repin meletakkan dasar bagi persepsi realistis. Namun pada tahun 1876, ia secara dramatis mengubah gayanya, menampilkan lukisan “Malam Ukraina”, di mana ia berhasil menyampaikan persepsi sensorik malam musim panas di bagian selatan.

Di bidang tugas kehidupan, Kuindzhi meninggalkan warisan penting kepada seniman Rusia. Sebagai teladan sepanjang hidupnya, Kuindzhi menyerukan untuk melindungi dirinya dari segala penawanan, dipanggil untuk mengabdi, sebagaimana ia sendiri mengabdi sepanjang hidupnya, seni bebas, dipanggil untuk membela kebebasan berkreasi.

Merencanakan

Di depan kita ada pemandangan. Artis memilih sudut pandang dari jauh dan dari atas, berangkat sebagian besar kanvas untuk langit. Bulan yang bersinar mewarnai kontur awan dengan warna dingin. Cahaya berfluktuasi perairan gelap sebuah sungai yang, seperti dicatat Kramskoy, “mengalir dengan anggun.”

"Malam yang diterangi cahaya bulan di Dnieper." (wikipedia.org)

Seperti kebanyakan karyanya yang lain, Kuindzhi ingin menyampaikan fenomena alam yang tidak dapat dilukiskan secara panjang lebar dari kehidupan. Sang seniman memiliki visi yang unik - ia mengingat nada-nada, yang karenanya ia mengabadikan selama berabad-abad momen-momen yang di alam hanya berlangsung beberapa menit saja.

"Setelah Hujan", 1879. (wikipedia.org)

“Ilusi cahaya adalah tuhannya, dan tidak ada seniman yang setara dengannya dalam mencapai keajaiban lukisan ini,” tulis teman dan mentornya Ilya Repin tentang Kuindzhi.

Konteks

Khusus untuk Malam Terang Bulan di Dnieper, Kuindzhi menyelenggarakan pameran satu lukisan - yang pertama di Rusia. Bahkan sebelum dia, rumor beredar di seluruh St. Petersburg tentang lukisan indah yang belum pernah ada sebelumnya yang dilukis oleh Kuindzhi. Mereka yang ingin melihat kanvas berkumpul di bawah jendela sang seniman. Setiap hari Minggu dia mengizinkan semua orang yang penasaran masuk ke bengkel selama dua jam.

Untuk efek yang lebih besar, jendela di aula diberi tirai, seberkas cahaya hanya jatuh ke kanvas. Ketika pengunjung memasuki aula yang remang-remang, mereka tidak dapat mempercayai mata mereka – berwarna kehijauan sinar bulan membanjiri seluruh ruangan.

"Laut. Krimea", 1890-an. (wikipedia.org)

Orang-orang tidak mengerti mengapa cahaya yang tidak biasa terpancar dari lukisan itu. Tampaknya efek seperti itu tidak dapat diciptakan hanya dengan bantuan minyak. Beberapa bahkan mencoba melihat ke belakang gambar untuk melihat apakah ada lampu di sana. Rumor macam apa yang beredar di Sankt Peterburg! Kuindzhi itu melukis dengan warna “bulan ajaib” dari Jepang. Bahkan ada yang teringat pada yang najis. Terjadi keributan sehingga sang artis memutuskan untuk mengasingkan diri selama 20 tahun.

Sebenarnya, rahasianya sederhana - selama bertahun-tahun bekerja. Kuindzhi adalah seorang eksperimen yang bersemangat. Dia tidak hanya mencampurkan cat, tetapi juga menambahkannya unsur kimia. Ini tidak mungkin terjadi tanpa tangan ahli kimia seluruh Rusia, Dmitry Mendeleev.

Lukisan itu dibeli oleh Grand Duke Constantine. Dia begitu terpesona dengan lukisan itu sehingga dia bahkan membawanya dalam perjalanan keliling dunia.

Nasib artis

Kuindzhi lahir dalam keluarga pembuat sepatu miskin. Arkhip kecil, yang kehilangan orang tuanya sejak dini, belajar dengan sangat buruk. Dia lebih suka menggambar, jadi segala sesuatu yang tampaknya cocok untuk ini ditutupi dengan gambar.

Anak laki-laki itu hidup dalam kemiskinan yang parah, jadi anak usia dini Dia mendapat pekerjaan - menggembala angsa, mencatat batu bata di lokasi konstruksi, membantu di toko roti. Suatu hari dia disarankan pergi ke Krimea untuk menemui Ivan Aivazovsky dan belajar menggambar. Bayangkan kekecewaannya ketika Aivazovsky hanya mengizinkannya menggiling cat dan mengecat pagar.

Arkhip Kuindzhi. Potret oleh V.M. Vasnetsov, 1869. (wikipedia.org)

Selama hampir 10 tahun berikutnya, Kuindzhi melakukan retouching foto, hingga suatu hari ia memutuskan untuk mengikuti ujian di Akademi St seni Ini hanya berhasil untuk ketiga kalinya. Di akademi, Arkhip bertemu dengan para Pengembara, di bawah pengaruhnya ia menulis kanvas pertamanya yang sukses, menurut pendapat para akademisi.

Ketenaran datang kepadanya dengan " Malam yang diterangi cahaya bulan di Dnieper." Setelah memamerkan beberapa lukisan lagi setelahnya, Kuindzhi tiba-tiba mengasingkan diri. “...Seorang seniman perlu tampil di pameran sementara dia, seperti penyanyi, memiliki suara. Dan begitu suaranya mereda, Anda harus pergi, tidak menampakkan diri, agar tidak diejek,” kata Kuindzhi.

Selama 20 tahun berikutnya dia menulis, tetapi tidak menunjukkan karyanya kepada siapa pun. Kuindzhi muncul dari pengasingan pada tahun 1901. Pada bulan November tahun yang sama, pameran publik terakhir karya pelukis tersebut diselenggarakan, setelah itu tidak ada yang melihat lukisan baru sampai kematiannya pada tahun 1910. Kuindzhi menyumbangkan semua yang dimilikinya kepada Perkumpulan Seniman, yang ia selenggarakan tak lama sebelum kematiannya.

Pelukis, “seniman cahaya” Arkhip Kuindzhi merayakan ulang tahunnya yang ke 176 pada tanggal 27 Januari. Yang mencolok bukan hanya keahlian Kuindzhi dalam menciptakan lanskap yang menakjubkan, tetapi juga kegigihannya dalam mencapai tujuannya - menjadi seorang seniman. Dalam banyak hal, ia menjadi inovator dalam seni lukis, dan juga mengadakan pameran lukisan pertama di Rusia. Itu adalah “Malam Terang Bulan di Dnieper”; penonton rela mengantri berjam-jam untuk melihat mahakarya tersebut.

Artis asal Yunani Arkhip Kuindzhi lahir di Mariupol (sekarang wilayah Donetsk di Ukraina) dalam keluarga seorang pembuat sepatu miskin. Anak laki-laki itu menjadi yatim piatu pada usia tiga tahun dan diasuh oleh bibi dan pamannya. garis ayah. Ketertarikan Kuindzhi pada melukis muncul di masa kanak-kanak; dia bukanlah murid yang baik, tetapi dia menggambar segala sesuatu yang ada - potongan kertas, pagar, dinding. Pada usia 14 tahun, atas saran temannya, dia pergi ke Feodosia di Krimea untuk menjadi pelajar Ivan yang terkenal Aivazovsky. Namun, ia hanya diperbolehkan mengecat pagar dan menyiapkan cat. Arkhip kembali ke kampung halamannya di Mariupol, bekerja sebagai retoucher untuk fotografer lokal, kemudian pergi ke Taganrog dan terus bekerja sebagai retoucher.

Pada tahun 1865, ketika Kuindzhi berusia 24 tahun, ia memutuskan untuk masuk Akademi Seni di St. Dua upaya pertama tidak berhasil. Namun, sang seniman tidak menyerah - ia terus belajar sendiri, mengamati alam. Sang seniman menciptakan lukisan “Tatar saklya di Krimea” (belum bertahan hingga hari ini). Karya ini diikutsertakan dalam pameran akademik pada tahun 1868. Dewan Akademi menganugerahkan gelar tersebut kepada Kuindzhi artis bebas. Dia meminta izin untuk mengikuti ujian dan pada upaya ketiga menjadi siswa sukarelawan di Akademi.

Arkhip Kuindzhi “Di Pulau Valaam”, 1873

Kuindzhi terpesona oleh ide-ide para Keliling, dan dia bergabung dengan mereka. Sang seniman sering bepergian, mengunjungi Pulau Valaam beberapa kali, menciptakan lukisan “Di Pulau Valaam”, yang dipamerkan di Wina, dan kemudian dibeli oleh Pavel Tretyakov. Setiap pekerjaan baru semakin membangkitkan kekaguman di kalangan masyarakat. Pada pameran Keliling yang kelima, ia menampilkan lukisan “Malam Ukraina”; lukisan itu mengesankan dengan dekorasi lanskap dan cahaya yang seolah-olah terpancar dari kanvas itu sendiri.

Arkhip Kuindzhi "Malam Ukraina", 1876

Arkhip Kuindzhi bersama para Pengembara untuk waktu yang singkat. Alasan jeda tersebut adalah artikel anonim di salah satu surat kabar, di mana kritikusnya berbicara kasar tentang karya Kuindzhi dan tentang Asosiasi Keliling secara umum. Secara khusus, Kuindzhi dituduh monoton, menyalahgunakan pencahayaan khusus saat menampilkan lukisan, dan keinginan untuk tampil berlebihan. Ternyata kritikus tersebut adalah artis Mikhail Klodt dari komisi audit Partnership of the Wanderers. Kuindzhi menyadari bahwa Klodt tidak akan dikeluarkan dari Kemitraan, jadi dia memutuskan untuk meninggalkan dirinya sendiri. Namun, sang pelukis telah lama mengikuti jalannya sendiri, dan masyarakat Pengembara dalam banyak hal merupakan faktor penghambatnya. Namun, Arkhip Ivanovich tetap bersahabat dengan banyak seniman Peredvizhniki.

Setelah meninggalkan Kemitraan, Arkhip Kuindzhi mengerjakan lukisan “Malam Terang Bulan di Dnieper” selama sekitar enam bulan. Selama ini, Ivan Turgenev, Dmitry Mendeleev, Ivan Kraskoy dan lainnya mengunjungi studio artis. Segera seluruh Sankt Peterburg menjadi ramai karena Kuindzhi sedang mempersiapkan sebuah karya yang sangat indah. Grand Duke Konstantin Romanov juga menjadi tamu lokakarya tersebut. Ketika ditanya tentang harganya, artis tersebut memberi tahu dia jumlah yang luar biasa pada saat itu - lima ribu rubel, bahkan tanpa mengharapkan dia setuju. Namun Romanov meminta untuk meninggalkan lukisan itu.

Arkhip Kuindzhi “Malam Terang Bulan di Dnieper”, 1800

Lukisan “Malam Terang Bulan di Dnieper” dipamerkan di aula Masyarakat untuk Dorongan Seniman di Jalan Bolshaya Morskaya di St. Ini adalah pameran lukisan pertama di Rusia. Orang-orang mengantri berjam-jam untuk melihat karya Kuindzhi. Sang seniman mendekati pameran dengan perhatian khusus. Dia meminta untuk menutup semua jendela di aula dan mengarahkan seberkas cahaya ke lukisan itu. Efeknya sungguh menakjubkan. Para penonton yang memasuki ruangan remang-remang itu tidak percaya bahwa dengan bantuan cat cahaya seperti itu bisa diciptakan dari piringan bulan yang berwarna keperakan kehijauan. Bahkan banyak yang melihat ke balik lukisan itu dengan harapan menemukan lampu dan memvonis sang seniman melakukan penipuan. Dan rahasianya adalah kemampuan hebat Kuindzhi untuk bermain dengan kontras dan eksperimen terus-menerus dengan rendering warna.

Usai pameran, Pangeran Romanov membawa lukisan itu ke dalam koleksinya. Dia sangat menyukainya sehingga dia tidak ingin berpisah dengannya bahkan selama perjalanan keliling dunia. perjalanan laut. Ivan Turgenev merasa ngeri dengan tindakan ini; dia khawatir kelembapan dapat merusaknya. Dan begitulah yang terjadi, di bawah pengaruh udara laut, warnanya menjadi gelap, tetapi gambarnya tidak kehilangan keindahannya.

Sekarang lukisan “Malam Terang Bulan di Dnieper” (minyak di atas kanvas 105x144) disimpan di Museum Rusia di St. Pada tahun 1882, Kuindzhi membuat dua pengulangan asli. Yang pertama disimpan di Galeri Tretyakov di Moskow, dan yang kedua - di Museum Seni Simferopol.

Setelah kesuksesan yang luar biasa lukisan “Malam Terang Bulan di Dnieper” semua orang mengharapkan karya baru dari Kuindzhi. Namun, di puncak ketenarannya, sang seniman memutuskan untuk mengambil langkah yang tidak terduga - ia berhenti memamerkan karyanya. Ia menjelaskan tindakannya sebagai berikut: “Seorang seniman perlu tampil di pameran sementara dia, seperti penyanyi, memiliki suara. Dan begitu suaranya mereda, kamu harus pergi, jangan muncul, agar tidak diejek.” Arkhip Kuindzhi tidak menjadi pertapa sepenuhnya; ia mendirikan Perkumpulan Seniman Independen, yang mengajar di Perguruan Tinggi sekolah seni di Akademi. Salah satu muridnya yang paling terkenal adalah Nicholas Roerich.

Arkhip Kuindzhi “Kristus di Taman Getsemani”, 1901

Banyak yang percaya bahwa artis tersebut telah kelelahan. Tapi bukan itu masalahnya. Kuindzhi terus bekerja setiap hari hingga akhir hayatnya. Mahakarya yang ia ciptakan periode terakhir karyanya, misalnya, “Pelangi” dan “Kristus di Taman Getsemani” tidak kalah pentingnya dengan “Malam Terang Bulan di Dnieper”. Pada tahun 1910, sang seniman, saat berada di Krimea, jatuh sakit karena pneumonia. Dia tidak dapat pulih dari penyakitnya. Kuindzhi meninggal pada tanggal 24 Juli 1910, dalam usia 69 tahun.

Fakta menarik tentang keluarga artis

Sepanjang hidupnya, sang seniman didukung oleh istrinya yang merupakan orang Yunani Russified, Vera Kuindzhi (nee Ketcherdzhi-Shapovalova). Mereka sudah saling kenal hampir sejak kecil. Vera menolak semua pelamar untuk pernikahannya, dan ketika artis itu menjadi terkenal dan kaya, ayah gadis itu akhirnya mengizinkannya menikah dengannya pada tahun 1874. Mereka senang melakukan duet bersama karya musik, sering bepergian. Sang istri mengurus sendiri Kuindzhi, bahkan menjaga kuas dan paletnya tetap rapi. Mereka tidak memiliki anak.

Salah satu foto Terbaru artis

Arkhip Kuindzhi dan istrinya menjalani gaya hidup sederhana, meskipun ia memiliki cukup uang - lukisan sang master sangat dihargai. Artis itu bepergian dengan gerbong kelas tiga dan menginap di hotel murah. Secara mengejutkan Kuindzhi tidak egois dan melakukan kegiatan amal. Dia pernah menyumbangkan 100.000 rubel ke Akademi Seni, yang digunakan untuk menetapkan 24 hadiah tahunan yang diberikan kepada pelukis muda. Setahun sebelum kematiannya, ia mendirikan Masyarakat Kuindzhi ( asosiasi kreatif seniman St. Petersburg, ada hingga tahun 1930). Dia mewariskan semua hartanya kepada Masyarakat, dan memberikan istrinya pensiun bulanan sebesar 2.500 rubel. Surat wasiat tersebut juga menyebutkan semua kerabat artis yang masih hidup pada saat itu, dan sebagian dari uang tersebut disumbangkan ke gereja tempat ia dibaptis untuk pendirian sekolah yang dinamai menurut namanya. Tidak banyak yang diketahui mengenai nasib istri Kuindzhi. Vera Leontyevna Kuindzhi meninggal sepuluh tahun kemudian di Petrograd pada tahun 1920 karena kelaparan.