Seni jalanan grafiti. Apa itu seni jalanan: wawancara dengan seniman jalanan

Cerita

Asal

Kawan-kawan dan warga negara, kami, para pemimpin futurisme Rusia - seni revolusioner pemuda - menyatakan:
1. Mulai sekarang, seiring dengan kehancuran sistem Tsar, kediaman seni di gudang, gudang kejeniusan manusia - istana, galeri, salon, perpustakaan, teater - dihapuskan.

2. Atas nama langkah besar kesetaraan setiap orang di hadapan budaya Kebebasan Berbicara kepribadian kreatif Biarlah tertulis di persimpangan tembok rumah, pagar, atap, jalan-jalan kota, desa kita dan di belakang mobil, gerbong, trem dan pada pakaian semua warga negara.

3. Biarkan gambar (warna) menyebar seperti pelangi semi mulia di jalan-jalan dan alun-alun dari rumah ke rumah, menyenangkan dan memuliakan mata (selera) orang yang lewat.

Seniman dan sastrawan wajib segera mengambil pot-pot berisi cat dan kuas hasil kepiawaiannya menerangi, mengecat seluruh sisi, dahi dan dada kota, stasiun kereta api, dan kawanan gerbong kereta api yang terus melaju.

Biarlah mulai sekarang, sambil berjalan-jalan, warga negara akan menikmati setiap menit kedalaman pemikiran orang-orang sezaman yang hebat, merenungkan kecerahan bunga dari kegembiraan yang indah hari ini, mendengarkan musik - melodi, raungan, kebisingan - komposer hebat di mana-mana.
Biarkan jalanan menjadi perayaan seni bagi semua orang.

- Vladimir Mayakovsky, David Burliuk, A. Kamensky (“Surat Kabar Futuris.” - M., 15 Maret 1918)

Menurut legenda, sejarah grafiti dimulai pada tahun 1942, selama Perang Dunia II, ketika pekerja Kilroy mulai menulis “Kilroy ada di sini” pada setiap kotak bom yang diproduksi di sebuah pabrik di Detroit. Tentara di Eropa mereproduksi frasa ini di tembok-tembok yang selamat dari pemboman. Manifestasi pertama virus ini kemudian diikuti dengan penandatanganan Cornbread di Philadelphia pada tahun 1950an dan 1960an. Sang seniman menggemparkan kota bersama Cool Erl dan Top Cat. Ketiganya membuat grafiti, in dalam arti sebenarnya sehingga memunculkan tren ini.

tahun 1970-an

Dari Philadelphia gerakan ini datang ke New York pada akhir tahun 1960an. Semuanya dimulai di lingkungan Washington Heights di Manhattan. Pada tahun 1971, "tanda" itu menyebar ke mana-mana, menutupi dinding gerbong kereta bawah tanah. Julio 204 adalah orang pertama yang mencantumkan nomor jalannya di samping nama panggilannya. Penulis pertama yang dikenali di luar lingkungannya adalah Taki 183. Ia meninggalkan jejak kehadirannya di banyak tempat perkotaan, menjadi semacam “pembakar” dan memicu gelombang peniruan di antara banyak penulis.

Pada saat yang sama, itu mulai muncul bentuk baru. Tahun 1972 menandai lahirnya bahasa estetika baru. Sementara perselisihan terjadi antara penulis yang mencari ketenaran melalui nama samaran mereka. perang nyata, beberapa dari mereka, untuk membedakan diri mereka sendiri, menggunakan inklusi gaya yang tidak terduga. Ini adalah awal dari gaya dan kode grafiti yang masih digunakan sampai sekarang.

tahun 1980-an

Pertumbuhan gerakan yang cepat dan tidak terkendali menimbulkan minat tertentu di kalangan otoritas budaya, mulai dari kritikus hingga galeri. Oleh karena itu, pada awal tahun 1980-an terdapat sejumlah pameran yang mengesankan di mana penulis-penulis muda diakui sebagai seniman dalam segala hal kata ini. Pada tahun 1981, majalah bergengsi Art Forum mengabdikan artikelnya tentang fenomena Fashion Fashion. Pada tahun yang sama, para penulis mengambil bagian dalam pameran PSI New York/New Wave bersama seniman lain, termasuk Jean-Michel Basquiat, serta Joseph Kosuth, William Burroughs, Nan Goldin, Andy Warhol dan Lawrence Weiner. Pada tahun 1982, Fashion Moda dipamerkan di Dokumenta 7 di Kassel, Jerman. Dengan keberhasilan yang sama membingungkannya, para penulis pertama dipamerkan di banyak museum di Eropa bersamaan dengan pameran di galeri terbaik New York.

Bersamaan dengan pengakuan artistik, seni grafiti mengalami sanksi keras yang memaksanya berkembang di luar metro dan jalanan. Tekanan mempunyai dampak yang signifikan dan terkadang fatal perkembangan seni banyak penulis. Namun tidak semua orang menerima hal ini, dan beberapa mencari cara pengembangan baru yang memberikan ruang bagi banyak cabang. Mulai saat ini, gerakan ini menerima angin kedua dan memastikan perkembangannya lebih lanjut.

tahun 1990-an

tahun 2000an

Dekade terakhir telah menyaksikan beragam arah yang diambil oleh seni jalanan. Mengagumi generasi tua, para penulis muda sadar akan pentingnya pembangunan gaya sendiri. Dengan demikian, semakin banyak cabang baru yang bermunculan, meramalkan masa depan yang cerah bagi gerakan ini. Bentuk seni jalanan yang baru dan beragam terkadang melampaui segala sesuatu yang telah diciptakan sebelumnya.

Teknik

Lihat juga

Sumber

Seni jalanan
Bentuk seni jalanan	Grafiti, lukisan monumental, seni poster, seni stiker, stensil (stensil, sablon), seni jalanan kontekstual, pertunjukan
Coretan	Pengeboman, penulis, kaleng aerosol, sketsa
Penulis terkenal	Banksy, TAKI 183
Terkait seni jalanan	vandalisme, seni publik, properti, hip hop

Yayasan Wikimedia.

2010.:

Sinonim

Kata benda, jumlah sinonim: 1 garukan (2) Kamus sinonim ASIS. V.N. Trishin. 2013… Kamus sinonim

- ... Wikipedia

- … Kamus sinonim

Menggaruk adalah jenis seni jalanan di mana label digoreskan pada kaca di angkutan umum atau institusi publik. Fenomena ini terjadi pada awal tahun 90an. Menggaruk jendela kereta bawah tanah di Berlin... Wikipedia

Arah: Rock Asal: Art rock, Proto-punk, Punk rock, Kraut rock, Eksperimental rock Tempat dan waktu asal: 1970-an, AS, Inggris Raya, Irlandia ... Wikipedia

Untuk jenis prasasti dinding lainnya lihat artikel Graffiti. Seni semprot (Bahasa Inggris: seni semprot) adalah salah satu jenis grafiti (Italia: grafiti), menerapkan gambar dan prasasti pada bangunan dan objek lanskap perkotaan lainnya menggunakan aerosol ... Wikipedia

Perhatian! Halaman ini atau bagian berisi kata-kata kotor. Istilah ini memiliki arti lain, lihat Perang (arti) ... Wikipedia

Richard Hamilton, “Apa yang membuat rumah kita saat ini begitu berbeda, begitu menarik?” (1956) salah satu karya seni pop pertama Seni pop (eng. seni pop, kependekan dari populer a... Wikipedia

Seni jalanan disebut tipe seni rupa, ditandai dengan gaya urban yang menonjol. Banyak orang yang akrab dengan salah satu arahnya - grafiti, tapi ini bukan satu-satunya bentuk ekspresi diri seniman jalanan. Ada juga sablon, pembuatan poster dan instalasi, menggambar dengan stiker, lukisan monumental dan bentuk seni jalanan lainnya.

Seni jalanan mulai bermunculan dunia kuno. Pada prinsipnya, dan seni cadas dapat dikaitkan dengan manifestasinya. DI DALAM bentuk modern Kreativitas semacam itu berasal dari Amerika pada paruh kedua abad ke-20. Salah satu pendiri grafiti adalah Taki-183 dari New York, nama lengkap yang tidak tercatat dalam sejarah. Bekerja sebagai kurir dan berpindah-pindah kota, ia meninggalkan tanda tangannya di tembok, pagar, dan di kereta bawah tanah, berisi nama dan nomor jalan tempat tinggalnya. Belakangan, surat kabar menulis tentang dia, dan kerumunan pengikutnya mulai meninggalkan tag mereka, semakin banyak mengecat jalanan kota.

Dinding bangunan yang ditinggalkan berfungsi sebagai objek seni. Foto: thinkstockphotos.com

Dari Amerika, street art masih menyebar lebih jauh hanya dalam bentuk grafiti. Di Eropa gerakan ini menjadi lebih “intelektual”. Seniman mulai mendorong masyarakat untuk berpikir, memperjuangkan haknya, memprotes ketidakadilan, dan aktif. Awalnya, tembok bangunan terbengkalai, pangkal jembatan, dan stasiun metro dijadikan sebagai objek seni. Belakangan, para seniman beralih ke dinding bangunan bersejarah, yang mendefinisikan seni jalanan terlarang. Hal ini mulai dianggap sebagai vandalisme, dan ini berlanjut selama beberapa dekade.

Berkat seni jalanan, pembuatan lukisan di dinding pintu masuk atau bahkan apartemen menjadi populer. Foto: thinkstockphotos.com

Saat ini, seni jalanan tidak selalu dianggap oleh orang lain sebagai seni. Beberapa bentuk seni jalanan masih dianggap vandalisme dan ilegal di banyak negara. Namun, para pemimpin yang cerdas mempertimbangkan kembali sikap mereka terhadap manifestasi kreativitas pemuda dan memutuskan untuk mengarahkan energi mereka ke dalamnya arah yang benar. Pihak berwenang menugaskan sekelompok seniman untuk mengecat dinding bangunan industri dan tempat tinggal yang tidak berwajah, menyelenggarakan kompetisi dan memberikan hibah. Seringkali toko-toko besar, kafe, atau galeri menggunakan metode mendekorasi bangunan ini. Berkat seni jalanan, pembuatan lukisan di dinding pintu masuk atau bahkan apartemen menjadi populer.

Lambat laun, kreativitas semacam ini muncul dari bawah tanah. Ada festival, kompetisi, pameran, dan acara lain yang sepenuhnya legal untuk seniman jalanan, di mana kaum muda dapat belajar dari para master atau mendemonstrasikan karya mereka.

Seni jalanan dilakukan oleh orang-orang yang ingin membuat kota menjadi lebih baik dan indah. Foto: thinkstockphotos.com

Grafiti 3D dianggap sebagai tren yang relatif baru dalam seni jalanan. Seniman berhasil menciptakan keunikan dan karya yang realistis di aspal, yang dari titik tertentu tampak bervolume. Penciptaan gambar tiga dimensi bisa memakan waktu beberapa hari, dan umurnya cukup singkat: sampai hujan pertama atau pembersihan jalan. Di sini penting untuk memiliki waktu untuk mengabadikan karya agung Anda dalam sebuah foto.

Seni jalanan dilakukan oleh orang-orang yang awalnya tidak mencari pengakuan atau ketenaran. Penting untuk mereka lakukan dunia di sekitar kita sedikit lebih baik dan lebih indah, sentuh beberapa hal penting masalah sosial, tampilkan tepi yang tersembunyi kota modern dan pandangan Anda tentang dunia. Jika seseorang dapat melihat keindahan pada celah aspal, cacat pada dinding bangunan atau pagar beton biasa dan menghiasi tempat ini, apakah layak untuk menghentikannya?

Konsep "seni jalanan" diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia sebagai "seni jalanan" dan seterusnya dalam arti luas berarti penciptaan benda seni langsung di jalanan kota.

jalanan?

Banyak seniman yang percaya bahwa fenomena seni jalanan tidak dapat didefinisikan secara prinsip. Fenomena ini terlalu kompleks dan beragam. Namun, tampaknya mungkin untuk menyoroti ciri-ciri umum. Pertama, seni jalanan merupakan buah karya seniman jalanan, dan kedua, seni jalanan hanya bisa eksis di jalanan. Seni jalanan memiliki empat sisi: ide dan tempat, orientasi terhadap eksternal atau internal, klaim terhadap keabadian atau ketiadaan, keintiman. Dalam setiap pekerjaan, komponen-komponen tersebut sama pentingnya dengan kebutuhan jendela dalam sebuah rumah. Ada ungkapan populer di kalangan seniman bahwa karya yang Anda selesaikan hingga fajar akan tetap menjadi milik Anda, dan kemudian akan dibagikan. Inilah yang dimaksud dengan seni jalanan. Namun kejujuran ini meninggalkan bekasnya - sang seniman sering kali harus membuka jiwanya, mengungkapkan perasaannya sendiri di depan orang asing.

Seni beraksi

Bagaimana cara kerja seni jalanan? Foto, anime, komik, potret selebritis, kejadian terkini di dunia - semua itu tidak luput dari perhatian para seniman jalanan. Subyek benda seni yang tersebar di jalanan seluruh penjuru bumi sangatlah beragam. Satu kesamaan yang mereka miliki adalah kemampuan menyampaikan ide lingkaran terluas rakyat. Oleh karena itu, seniman mempunyai tanggung jawab yang besar, karena ia menciptakan seni untuk masyarakat luas. Dan hal ini mendapat tanggapan di hati warga kota. Saat ini, museum dibuka di seluruh dunia, festival diadakan, pertemuan para pengrajin terbaik dan pecinta keindahan kota biasa diadakan.

Bagaimana seni jalanan dibuat?

Seniman tahu bahwa cepat atau lambat sebuah ide akan sepenuhnya mengambil alih hati dan pikiran, sedemikian rupa sehingga tidak ada tindakan yang tidak tertahankan. Artinya sudah waktunya mengambil cat dan pergi keluar. Bahkan mereka yang sudah lama berhenti menganggap diri mereka pemula pun tahu itu siapa pun orang yang sehat Mungkin menakutkan untuk memulainya. Ketakutan ini normal. Dan dalam beberapa hal hal itu bahkan diperlukan. Hal utama adalah mengatasinya tepat waktu dan memutuskan untuk mengimplementasikan ide tersebut. Salah satu alat terpenting seorang seniman jalanan bukanlah pistol semprot atau kuas, melainkan sejumlah besar ironi dan sarkasme yang sehat, tanpa sifat mengganggu dan arogansi. Humorlah yang memungkinkan Anda mencapai efek tersebut ketika semua orang melihat dan mendiskusikan karya itu sendiri, dan bukan apakah ada sesuatu yang bisa dilukis di dinding ini. Yang tidak kalah pentingnya adalah sikap yang benar sarana teknis. Seniman punya aturan: ambil dua kali lebih banyak dari yang Anda butuhkan. Maka itu sudah cukup. Dan para profesional juga bercanda bahwa obat terbaik untuk pandangan sekilas dan pertanyaan-pertanyaan yang mengganggu dari orang-orang yang penasaran adalah ungkapan: “Kami sedang membuat film.” Biasanya, setelah ini, penonton meninggalkan artisnya sendirian.

Sedikit tentang seniman jalanan

Dan sekarang tentang mereka yang, berkat bakatnya, memiliki bagian dalam petualangan, dan selera humor ketenaran dunia. Namun, “ketenaran” bukanlah kata yang tepat. Lagi pula, sering kali ciptaan sang master dilihat oleh jutaan orang, ketenarannya menyebar ke seluruh dunia, tetapi tidak ada yang benar-benar tahu apa pun tentang sang seniman itu sendiri. Hal inilah yang kira-kira terjadi pada Banksy dari London. "Nude"-nya yang terkenal (foto) terkenal di seluruh dunia. Dan yang diketahui tentang sang master hanyalah nama samaran singkat. Kini Banksy keluar dari bayang-bayang dan berpartisipasi proyek internasional, berkeliling dunia. Salah satu penggemar bakatnya adalah Angelina Jolie.

Alexandre Farto (Vhils) dari Portugis memukau publik dengan plot yang luar biasa, karya berukuran besar, jalinan rumit dari banyak hal detail terkecil. Ciri khas sang seniman adalah efek mekanis parsial pada permukaan. Salah satu “tanda tangan” nya juga ada di Moskow.

Californian Above berkarya dengan topik politik, masyarakat, dan budaya. Karya-karyanya dapat ditemukan di lebih dari lima puluh negara di seluruh dunia. Dalam foto tersebut - karya "Cinta Pertama".

Artis Portugis Peter Roa juga suka bepergian. Dia menggambar binatang dalam warna hitam putih. Di salah satu tembok Moskow ada tupai yang dilukis olehnya. Tapi jerapah seperti itu menetap di Afrika.

Sezaman dan rekan senegaranya dari Simferopol diperoleh ketenaran dunia. Seseorang dengan nama samaran Sharik melukis kanvas jalanannya, mengutuk perang dan pembunuhan, menunjukkan sisi tidak menyenangkan dari konflik Ukraina. Karya Sharik dapat dilihat di banyak kota di Krimea.

Nikita Numberez menciptakan gambar yang menarik dari bangunan dan struktur. Karya-karyanya mengejutkan, mengejutkan dan selalu membawa senyuman bagi penduduk beberapa kota di Rusia.

Filsafat seni jalanan

Seniman jalanan mengubah dunia hitam putih menjadi warna, mengubah dinding pemukiman tak berwajah menjadi objek seni. Tetapi nilai utama seni jalanan bukan pada sisi estetikanya, tetapi berkat itu orang berpikir tentang modernitas, tentang nilai-nilai abadi dan peran kita di dunia ini.

Salam bagi pecinta traveling melalui halaman Museum Desain.

Dalam hal apa pun kota besar, Betapapun indah dan terawatnya, akan selalu ada sekumpulan rumah tua dengan dinding yang kotor dan terkelupas. Graffiti membuat mereka lebih menyenangkan dan cerah.

Dekorasi dinding tidak selalu menarik dan sering kali gambar muncul meskipun ada larangan dari otoritas setempat. Namun lukisan berwarna-warni dan menarik secara tematis tetap menjadi kenangan warga kota sejak lama bahkan menarik wisatawan.

Mari kita mulai dengan Amerika. Pasangan ini berciuman di jalan New York. Kostum karnaval, topeng di wajah. Laki-laki berpakaian seperti pelaut, dan perempuan berpakaian Harlequin yang ceria.

Dari mereka terpancar pelangi pancaran romantis, yang menghiasi ujung rumah dengan warna-warna cerah dan kaya serta menerangi seluruh blok dengan perayaan.

Tanda tangan pada lukisan dinding Kobra dapat ditemukan di kota-kota lain. Seniman jalanan dengan nama samaran ini dikenal hingga luar negeri.

Karya-karyanya menghiasi Tembok Berlin di Jerman. Grafitinya juga dapat ditemukan di negara lain. Karya-karya Cobra bercirikan ketrampilan tinggi dan makna filosofis bekerja

Rumah yang tidak biasa memandang dunia melalui jari-jari dalam tanda V - kemenangan dan siluet seseorang. Murid besar mencerminkan gambar perempuan, detail kecil lainnya.

Pola putih sederhana tidak hanya memeriahkan fasad, namun membuatnya lebih terang dan jalan yang menarik di depan rumah. Fitur wajah tersampaikan dengan sangat akurat, sebagian terlihat, setiap detail dan kerutan di jari. Siluet tembus pandang seorang pria berdiri di ambang pintu, seolah dirantai ke daun pintu dengan ikat pinggang lebar.

Semacam flash mob anti seni. Pemuda New York memutuskan untuk mengisi gambar pada fasad rumah dengan cat. Mereka naik ke atap dan menuangkan cat ke dinding, menciptakan semacam pertunjukan protes mereka.

Pada saat yang sama, mereka merusak tanaman ivy yang memanjat tembok di beberapa tempat, jendela penghuni, dan gambar kelinci yang telah lama digambar.

Duo seniman Polandia Etam Cru menempatkan kanvas mereka di seluruh kota. Lebih tepatnya sebagian besar di seluruh kota Polandia, namun banyak lukisan menghiasi ujung gedung bertingkat di negara lain.

Paling sering ini adalah negara tetangga Bulgaria dan negara-negara yang jauh. Sainer dan Bezt memiliki peralatan khusus berupa menara untuk membuat karya agung mereka setinggi beberapa lantai.

Tema seni jalanan yang diciptakan duo ini menarik. Ada banyak humor dan mistisisme dalam gambarnya, pengaruh Timur dan cerita rakyat. Karakter mereka seringkali memunculkan sarkasme.

Gadis itu menyukai burung, gaya rambut Jepangnya dilengkapi dengan sangkar burung, dan seekor burung bertopi duduk di jarinya. Sebuah simbol khas dari para pencinta lingkungan kota yang gila. Namun secara umum gambarnya terlihat indah dan banyak kebaikan di dalamnya.

Hiasan dinding dengan cat hitam putih. Di dekat pintu masuk toko, musang sedang mencuri telur. Hewan-hewan itu terlihat ceria dan bahagia. Tubuhnya yang fleksibel menyeimbangkan tali tipis dan dengan cekatan memindahkan mangsanya.

Seekor gajah hijau dan penunggangnya yang berpakaian warna-warni sedang terbang balon. Kemungkinan besar, mereka jatuh begitu saja, karena gajah itu terompet, dan lelaki itu menutup matanya karena ketakutan.

Lukisan ceria menghiasi bagian fasad yang tidak berjendela. Duo Etam Cru tidak mengecat latar belakang, sehingga karakter terlihat lebih cerah dan kontras.

Penduduk Valparaso membuat dekorasi dinding sendiri. Namun langkah-langkahnya dilukis oleh seniman sungguhan. Setiap ujungnya menggambarkan pemandangan kota tepi laut.

Bahkan saat digantung di tali, Anda masih bisa merasakan cucian tema kelautan. Sepertinya bendera sinyal.

Beberapa jenis seni dipadukan dalam desain tangga dan bangunan di dekatnya. Ini adalah mosaik tradisional Chili yang terbuat dari batu. Panel roda kemudi, dahan kering, dan bunga segar.

Grafiti jelek di dinding yang dibuat oleh remaja. Dan langkah musik berupa tuts piano.

Seni jalanan Santiago lebih berwarna dan penuh dengan seni Chili. Warna merah menciptakan latar belakang. Di sampingnya terdapat gambar simbolis suku Indian.

Pada bagian muka terdapat setengah topeng yang terbuat dari bulu dan gambar mata berbentuk burung. Warna jenuh cerah, penggunaan kontras berbatasan dengan kitsch.

Ujung serupa dihiasi dengan peta Chili dan simbol-simbolnya. Negara ini terletak pada sombrero, simbol matahari. Gitar dan gurun panas dengan kaktus, burung beo berwarna-warni, dan rumah persegi panjang di kota-kota modern.

Tembok di Mexico City ini dilukis oleh para penggemar majalah Unknown, yang selama beberapa dekade hanya menerbitkannya cerita fantasi dan mistisisme.

Itu diterbitkan di Amerika, tetapi populer di seluruh dunia negara-negara berbahasa Inggris. Makhluk menyeramkan, campuran hewan dan mesin, sering kali digambarkan di halaman non-ilmiahnya.

Beginilah cara pembaca majalah melihat penghuni planet lain. Dekorasi dinding dengan gaya fantasi Meksiko.

Dengan latar belakang dinding setengah lingkaran yang terbuat dari beton dan batu coklat, seekor ular beludak besar berkelahi dengan tikus. Gambar hitam putihnya menyampaikan ketegangan tubuh.

Setiap sisik pada tubuh ular digambar. Hal ini dapat dilihat dari kekuatan terakhir hewan abu-abu sedang berkelahi. Bangunannya menjadi lebih menarik, namun sang seniman tidak menjadikannya lebih menyenangkan.

Orang Ceko memiliki tradisi seni jalanannya sendiri. Wajah besar dan sedih memandang ke luar jendela ke jalan. Mata terbuka lebar dan dipenuhi kejutan dan rasa ingin tahu.

Pria sedih lainnya di jalan. Yang terpenting mereka tidak lupa meletakkan karton tersebut. Dan sepatunya dilepas terlebih dahulu.

Gambar filosofis di dinding. Tanda ketidakterbatasan dan sejarah terulang kembali. Kita hancurkan dan bangun, lalu tank datang lagi dan peralatan konstruksi datang lagi. Gerakan seperti ini bersifat abadi.

Memikirkan kehidupan setelahnya atau memikirkan apa yang akan terjadi di sisi lain. Praha indah dan unik bangunan bersejarah, hotel, monumen.

Wisatawan tertarik menjelajahi kota. Ibu kota Republik Ceko tidak akan mampu menarik perhatian mereka hanya dengan lukisan dinding.

London senang melihat surealisme di temboknya. Orang Inggris dianggap konservatif, tetapi mereka menciptakan banyak tren baru dalam seni; rok mini keluar dari jalan-jalan ibu kota Inggris ke atas catwalk.

Menghias dinding dengan makhluk mitos adalah hal tradisional di pulau ini. Jadi gurita ini berkepala gajah. Tapi fasad seperti itu jauh lebih menarik daripada cerita horor Ceko.

Perhatikan volume pola bercak dan guratan berwarna. Mata yang sedih dan melamun. Artis seorang master sejati bisnis Anda. Gadis itu memikat dengan kecantikan dan kealamiannya yang tersembunyi.

Rubah tertidur di sudut sambil memeluk ekornya. Dia lelah dan duduk sebentar. Desain ini menghiasi gerbang besi di Bristol.

Oleh langit biru matahari berjalan, menyelam ke laut untuk beristirahat dan melanjutkan perjalanannya lagi. Persis seperti itulah saya menggambarkannya artis inggris pergantian siang dan malam.

Brasil terkenal dengan karnaval, warna-warna cerah, dan tarian penuh semangat sepanjang malam. Oleh karena itu, ide dekorasi dinding mencakup seluruh palet warna yang kaya.

Seniman menggambar seekor burung. Kepalanya seperti hidup, matanya yang basah memantulkan cahaya. Paruhnya yang halus bersinar. Bulunya lembut dan halus. Dari sketsa tersebut terlihat bahwa burung itu berwarna merah tua dan ceria.

Potret seorang lelaki tua dengan gaya tradisional Sao Paulo. Wajah dan jari-jarinya yang terlipat sepertinya dijahit dari kain warna-warni bentuk yang berbeda. Di dekatnya ada area dengan warna kontras.

Seolah-olah kehidupan seorang lelaki tua terungkap dalam gambarnya. Ada yang sulit dan kelam, namun ada banyak peristiwa yang cerah dan menggembirakan. Mereka semua meninggalkan bekas di wajah dan tangan dengan kerutan, kapalan, dan uban.

Pencinta rokok yang terbatuk-batuk dan ikan yang suka meniup gelembung ini menghiasi pintu drainase badai. Beginilah keceriaan warga Brasil menghiasi pinggir jalan.

Di Rio de Janeiro, potret seorang lelaki tua dilukis di tangga sebuah tangga panjang. Warnanya hitam putih, tapi seni jalanan semacam ini juga bisa ditemukan di negara yang cerah.

Kawasan kota yang paling ceria dan penuh warna. Meskipun penduduknya memiliki taraf hidup di bawah rata-rata dan rumah seperti itu lebih sering disebut kumuh. Tetapi warna cerah Fasad di dinding telah diubah, dan tinggal di bangunan seperti itu menjadi lebih menyenangkan, dan kesedihan pun berkurang.

Mata wanita Paris itu penuh cinta, romansa, dan harapan. Seniman tidak menggunakan cat berwarna, hanya akan mengalihkan perhatian dari hal utama, emosi dan perasaan yang terlihat pada cermin jiwa seorang wanita.

Gudang tekstil tua Soldovsky terletak di Jalan Forigny di ibu kota Prancis. Beginilah cara para pedagang tua mengiklankan kualitas barangnya. Para pelaut hanya saling mengambil seprai. Pada saat yang sama tetap utuh karena juga kuat.

Seorang gadis dengan payung mimpi berwarna memandangi ikan yang terbang lewat. Di bawahnya ada kehidupan nyata sehari-hari yang hitam dan tidak menarik. Orang-orang telah menutup diri dengan rapat, tidak membiarkan harapan dan dongeng masuk ke dalam hidup mereka.

Australia memiliki budaya dan tradisinya sendiri. Oleh karena itu, dekorasi dindingnya pun berbeda-beda. Lukisan ditambahkan ke gambar Aborigin negara yang berbeda yang berlayar ke benua yang jauh ini. Semua orang berkontribusi, dan terbentuklah arah yang menarik dan tiada tara, yang mencerminkan kedekatan dengan alam dan kehidupan lokal.

Fasadnya dihiasi dengan gambar asli, tetapi agak tidak biasa. Hewan dan manusia bercampur menjadi satu ikan laut dan bug. Monyet-monyet tersebut digambarkan dengan sangat realistis.

Hanya saja mereka secara signifikan lebih banyak perempuan dan wanita burung. Kuda laut digambar dengan sangat detail; ia terbang ke depan dan menunjukkan jalannya.

Fakta bahwa dekorasi dinding seperti itu tidak biasa di Melbourne dibuktikan dengan hidran kebakaran yang miring. Rupanya pengemudi itu sedang menatap dan menabraknya.

Latar belakang belalang sembah hijau adalah pola plester yang jatuh. Bata merah dilapisi dengan cat putih dan dicat transisi tiga dimensi.

Kemudian mereka menanam belalang tersenyum di atasnya. Indah dan menyenangkan. Di pintu garasi tetangga ada May the bee versi anak-anak.

Potret seorang penduduk asli muda dalam cat perang. Anak laki-laki itu pergi berburu.

Orang Jerman adalah orang yang praktis dan bertele-tele. Oleh karena itu, mereka tidak berpikir panjang dan menggambar, melainkan membuat wajah dari film dan menghiasi dinding pabrik Berlin di tempat keluarnya pipa dari gedung. Sekarang perenang bertopi sedang menyeruput koktail.

Parodi seorang pejabat, penuh sarkasme. Pebisnis dibatasi oleh waktu, karena setiap menit berarti baginya. Ketepatan waktu orang Jerman juga menambah kesibukan.

Yang utama adalah jam tangan dan aturan berpakaian, jadi tangan yang diborgol meluruskan dasinya. Ketidakhadiran seorang pemimpin tidak mengganggu pelaksanaan tugas dan perintah atasannya.

Jam di menara diubah menjadi mata yang mengawasi orang-orang di sekitarnya.

Cape Town terletak di iklim gurun yang panas. Dan dilihat dari gambarnya, zebra merumput dalam jumlah besar di sekitarnya.

Seni jalanan Afrika Selatan Dengan menggunakan teknik tradisional, ini menunjukkan kesatuan dunia manusia dan hewan. Bagaimanapun, mereka sangat mirip dalam banyak hal, satu-satunya perbedaan adalah pada wajahnya.

Yang harus Anda lakukan hanyalah mengenakan topeng dan Anda menjadi bagian dari alam liar. Kira-kira begitulah cara sang seniman mengungkapkan pemikirannya.

Di dinding terdapat gambaran detail seekor angsa yang lepas landas dengan setiap detailnya. Cat yang mengalir hanya mempertegas hubungannya dengan bumi dan betapa sulitnya dia melepaskan diri dan bangkit.

Sepasang kekasih di antara pepohonan berbunga menghiasi ujung rumah Moskow. Warna primer Pakaiannya tradisional untuk kostum Rusia. Putih, hitam dan merah. Meskipun penampilan para pahlawan dalam gambar itu lebih mirip penduduk negara-negara Baltik. Desain dinding ini dibuat baru-baru ini.

Seorang lelaki tua melihat ke luar jendela sebuah rumah tua. Kaca tersebut memantulkan gedung-gedung tinggi baru di Moskow. Sedih sekali dan gambar realistis di bagian buta fasad distrik bersejarah ibu kota.

Orang-orang Rusia, meskipun mereka tidak pergi ke gereja, tetap setia pada Ortodoks. Tak heran jika potret sang pendeta menghiasi salah satu dindingnya.

Sekarang kami telah pindah ke tepi barat Sungai Yordan, ke Betlehem. Di pagar yang di atasnya diberi kawat berduri, di antara puing-puing, seorang anak laki-laki tergambar.

Dia adalah simbol alam lokal. Bajunya berwarna biru, dengan awan putih dan kicauan burung. Dan kakinya dibalut celana panjang yang terbuat dari pipa besi.

Simbol lain kehidupan Pakistan. Burung yang melambangkan perdamaian, mengenakan rompi antipeluru dan di bawah todongan senjata, memegang ranting hijau di paruhnya.

Dekorasi dinding di Istanbul dibuat gaya nasional. Dua penunggang kuda sedang bertarung. Latar belakangnya berwarna merah dan para prajurit digambar dengan warna coklat.

Warna api dan darah melambangkan kegagahan dan keberanian yang ditunjukkan bangsa Turki dalam pertempuran menurut legenda mereka. Dan di bawah tapak kuda terdapat mobil dan puing-puing konstruksi, realitas kehidupan modern.

Tangga beraneka warna ini juga terletak di kawasan bersejarah Istanbul. Jalan tersebut mengarah ke puncak gunung dan seluruh lebarnya terdiri dari anak tangga.

Di Bogota, keluarga tersebut memutuskan untuk berenang tepat di alun-alun sekaligus mendekorasi dinding rumah mereka. Dua ujung tegak lurus berubah menjadi gambar. Alih-alih bata abu-abu, ada laut biru dan entah kenapa orang berkulit merah.

Ide orisinal untuk mendekorasi bangku beton untuk kencan. Setiap orang punya tempatnya masing-masing. Topi itu akan berpikir untuk semua orang. Dan sepasang kekasih hanya akan duduk bersebelahan dalam diam.

Seorang gadis dengan pistol foto di dinding rumah membuat anak laki-laki itu takjub dengan kameranya. Optik yang luar biasa dan kuat akan memungkinkan Anda mengambil gambar yang jelas dengan sangat baik interlokal. Dan bagian bawahnya terlihat seperti senapan mesin. Gambar nyata yang cantik dinding bata di Kolombia.

Di Argentina Anda dapat melihat lukisan di dinding dengan gaya yang sangat berlawanan. Ini adalah gambar realistis kura-kura yang sedang berenang.

Kikuk di darat, mereka mengapung di air seperti burung di langit. Untuk memberikan dimensi fantastis yang digambarkan para pelaut dalam cerita mereka, sang seniman menempatkan seorang pria dan seekor anjing di tepi bawah pipa.

Dekorasi dinding rumah ini juga ada di Buenos Aires. Hanya ini yang merupakan tipikal surealisme. Tidak mungkin untuk menentukan dengan tepat apa yang digambarkan.

Empat pria, dengan latar belakang kapal motor dan lampu pelangi, berjalan di sepanjang lorong. Ini adalah tahapan unik dalam perkembangan dan pembentukan manusia. Naik turunnya, pergerakan penuh percaya diri dalam perjalanan menuju kesejahteraan.

Ada banyak rumah tua di Lisbon dengan jendela bata. Seniman lokal memutuskan untuk mendekorasi fasad mati ini. Itu adalah bayangan yang merayap di malam hari. Dia melarikan diri dari tuannya dan mulai menjalani kehidupan kriminal.

Bagian bawah rumah dipenuhi coretan remaja. Namun di atas, buaya telah menancapkan cakarnya melalui pintu dan mencari sesuatu di atas. Di dekatnya ada karakter kartun.

Grafiti sering kali mendapat reputasi buruk, tetapi ketika seniman sungguhan mengambil alih, kota ini berubah menjadi tempat modern yang benar-benar menakjubkan. Graffiti dan seni jalanan tidak selalu legal, namun hal itu jarang menghentikan seniman jalanan untuk memamerkan karyanya.

DI DALAM beberapa tahun terakhir seni jalanan berkualitas tinggi telah menjadi salah satu tren yang menarik wisatawan dari seluruh dunia. Seni jalanan dapat menceritakan keseluruhan cerita tentang budaya dan kehidupan tanpa satu kata pun. Semakin banyak komunitas yang menggabungkan seni jalanan dan grafiti ke dalam konsep desain mereka untuk lingkungan dan distrik modern di kota mereka.

Lihatlah karya seni jalanan terbaik dari seluruh dunia:

BERLIN |

JERMAN

Anda dapat menemukan seni jalanan di mana saja di ibu kota Jerman. Tiga orang dari tim Mentalgassi dianggap sebagai salah satu tim seni jalanan utama di Berlin, yang memiliki beberapa karya seni jalanan terbaik dan unik di kota tersebut.

| Amerika Serikat Selama bertahun-tahun, kota ini telah mengumpulkan banyak sekali

orang-orang berbakat dari seluruh dunia. Berkat ini, sejarah dan budaya New York tidak seperti kota lainnya. Dalam beberapa tahun terakhir, seniman seni jalanan Kota New York berbondong-bondong ke Bushwick, lingkungan Brooklyn yang terkenal dengan budaya hipsternya. Di sini Anda dapat menemukan banyak karya seni jalanan yang terkenal di dunia: mulai dari gambar Buff Monster berwarna merah muda hingga gambar yang luar biasa

potret realistis

Ibu kota Meksiko adalah rumah bagi beberapa seni jalanan yang sungguh menakjubkan. Kota ini menjadi lebih berwarna dengan munculnya gerakan jalanan “All City Canvas”, yang mencakup 9 jalan berbakat seniman seni. Sebagian besar karya tim dibuat dengan dukungan pemerintah kota Mexico City.

VALPARAISO |

Chili

Seni jalanan di Valparaiso dapat dilihat di beberapa kawasan wisata teraman di kota ini - Cerro Alegre dan Cerro Concepcion. LONDON

| INGGRIS Seni jalanan di London dapat ditemukan di banyak tempat dan di jenis yang berbeda: Dari coretan warna-warni di dinding hingga patung raksasa seperti ayam jago biru yang terletak di Trafalgar Square. Untuk benar-benar membenamkan diri dalam budaya seni jalanan London, Anda harus mengunjungi kawasan Shoreditch di kota tersebut. Juga pilihan yang bagus akan menjadi tur jalan kaki

Tur Jalan Kaki Alternatif London adalah salah satu tur jalan kaki seni jalanan terpanjang di London.

PRAHA

| REPUBLIK CEKO

Jalanan Praha dipenuhi dengan berbagai desain. Grafiti di kota ini sudah seperti bagian dari budaya dan salah satu cara utama ekspresi diri para seniman jalanan muda.