Tipe pria kecil dalam sastra Rusia. Tema pria kecil dalam sastra Rusia abad ke-19

Komposisi

“Penderitaan manusia” mungkin adalah tema utama sastra Rusia abad ke-19. Belas kasihan atas nasib tragis" orang kecil"membentuk dasar karya semua penulis Rusia. Dan yang pertama di baris ini, tentu saja, adalah A.S.

Pada tahun 1830, Pushkin menulis lima cerita, digabungkan nama umum dan narator umum, “Belkin’s Tale.” Dari jumlah tersebut, yang paling menyentuh dan sekaligus paling menyedihkan, menurut saya, adalah cerita “ Kepala stasiun" Di dalamnya, penyair pertama kali membawa ke halaman sastra Rusia "pria kecil" - Samson Vyrin. Pushkin dengan sangat akurat menggambarkan posisi sosialnya - “seorang martir sejati di kelas empat belas.”

Penjaga stasiun pos kecil menanggung banyak penderitaan dalam hidupnya yang menyedihkan, menanggung banyak penderitaan. Hampir setiap orang yang lewat, sadar atau tidak, menyinggung perasaannya, melampiaskan kekesalan mereka kepadanya, pejabat yang tak berbalas, atas jalan yang buruk dan keterlambatan kuda. Dia memiliki satu kegembiraan - putrinya Dunya, yang dia cintai lebih dari kehidupan itu sendiri. Tapi dia juga kehilangan dia: Dunya dibawa bersamanya ke St. Petersburg oleh petugas yang lewat, Minsky. Vyrin berusaha mencapai kebenaran, tetapi kemana pun dia diusir. Dan pejabat malang itu tidak tahan dengan penghinaan itu - dia menjadi seorang pecandu alkohol dan segera meninggal. Pushkin dengan jelas menunjukkan simpati kepada Samson Vyrin, seorang pria yang sangat tidak bahagia, dengan dramanya yang kecil namun tidak kalah menyedihkan.

"The Little Man" didedikasikan untuk cerita N.V. Gogol "The Overcoat", yang oleh V.G. Belinsky disebut sebagai "kreasi terdalam" dari penulisnya. Karakter utama cerita - Akakiy Akakievich Bashmachkin, “penasihat tituler abadi.” Sepanjang hidupnya dia “dengan penuh semangat dan penuh kasih” menyalin makalah di departemen. Penulisan ulang ini bukan hanya karyanya, tetapi juga panggilannya, bahkan bisa dikatakan, tujuan hidupnya. Bashmachkin bekerja tanpa meluruskan punggungnya sepanjang hari di tempat kerja dan membawa pulang kertas, dan menyalin beberapa yang paling menarik untuk dirinya sendiri - sebagai kenang-kenangan. Hidupnya penuh peristiwa dan menarik dengan caranya sendiri. Namun ada satu hal yang membuat Akakiy Akakievich kesal: mantel tua, yang telah digunakannya dengan setia selama beberapa dekade, akhirnya mengalami “kerusakan” sehingga penjahit paling terampil tidak dapat lagi memperbaikinya. Keberadaan Bashmachkin memperoleh konten baru: ia mulai menabung untuk menjahit mantel baru, dan mimpi tentang hal itu menghangatkan jiwanya selama bertahun-tahun. malam musim dingin. Mantel ini, yang menjadi subjek pemikiran dan percakapan Bashmachkin yang terus-menerus, memiliki makna yang hampir mistis baginya. Dan ketika akhirnya siap, Bashmachkin, yang telah diremajakan dan dispiritualkan, muncul di dalamnya untuk bertugas. Itu adalah hari perayaannya, kemenangannya, tapi itu berakhir secara tak terduga dan tragis: pada malam hari, perampok merampas mantel barunya. Bagi pejabat miskin itu adalah sebuah bencana, kehancuran seluruh hidupnya. Dia meminta bantuan kepada “orang penting” tertentu, memintanya untuk menemukan dan menghukum para perampok, tetapi permintaannya tampaknya terlalu sepele untuk diperhatikan oleh jenderal penting itu. Dan kerugian itu berakibat fatal bagi Bashmachkin: dia segera jatuh sakit dan meninggal. Gogol mengajak pembaca untuk mencintai “pria kecil” karena dia adalah “saudara kita”, karena dia juga manusia.

Tema “pria kecil” dilanjutkan oleh F. M. Dostoevsky, yang dengan sangat akurat mengatakan tentang dirinya dan orang-orang sezamannya: “Kita semua keluar dari “The Overcoat” karya Gogol. Memang, tokoh utama hampir semua karyanya adalah “orang kecil”, “dihina dan dihina”. Namun, tidak seperti pahlawan Gogol, pahlawan Dostoevsky mampu melakukan protes secara terbuka. Mereka tidak menerima kenyataan buruk ini; mereka mampu mengatakan kebenaran pahit tentang diri mereka sendiri dan masyarakat di sekitar mereka.

Dunia spiritual mereka tidak terbatas dan seburuk dunia Bashmachkin. Mereka lebih merasakan ketidakadilan dan kekejaman dunia keuntungan dan uang dibandingkan dia. Dengan demikian, pejabat malang Marmeladov, yang terlempar ke dasar kehidupan, mempertahankan jiwanya dan tidak menjadi bajingan dan bajingan. Dia jauh lebih manusiawi daripada “penguasa kehidupan” - Luzhin dan Svidrigailov. Monolog Marmeladov di kedai minuman bukan hanya penyesalan atas hidupnya yang hancur, tetapi juga celaan pahit bagi seluruh masyarakat.

Sonya Marmeladova terpaksa menjual dirinya demi mencegah anak kecil ibu tirinya, Katerina Ivanovna, mati kelaparan. Dia menderita atas penderitaan semua orang, semua anak yatim dan orang miskin. Sonya tidak hanya membantu keluarganya, dia juga berusaha membantu orang asing. Sonya-lah yang menjadi dukungan moral dan spiritual bagi Raskolnikov: Sonya memikul "salib" bersamanya - dia mengikutinya ke kerja paksa. Inilah kekuatan dan kehebatannya - keagungan pengorbanan diri atas nama orang-orang, yang hanya mampu dilakukan oleh orang luar biasa.

Karya-karya penulis Rusia membuat kita susah payah memikirkan maknanya kehidupan manusia, tentang tujuan manusia. Bersama para pahlawan kita, kita belajar menghormati pribadi manusia, bersimpati dengan rasa sakitnya, dan berempati dengan pencarian spiritualnya.

GBOU LYCEUM "SEKOLAH RUANG INTERNASIONAL DInamai SETELAH V.N. CHELOMEYA"

"Orang Kecil" dalam karya

penulis Rusia

Guru bahasa dan sastra Rusia

Plyga Elena Ivanovna

Baikonur 2014

Tema “pria kecil” dalam sastra Rusia.

N.M. Karamzin “Liza yang malang”

SEBAGAI. Pushkin "Penjaga Stasiun".

N.V. Gogol "Mantel".

F.M. Dostoevsky "Kejahatan dan Hukuman" dan "Orang Miskin"

AP Chekhov "Kematian Seorang Pejabat"

"Pria Kecil" dan waktu.

"Orang kecil"- sejenis pahlawan sastra yang muncul dalam sastra Rusia dengan munculnya realisme, yaitu pada 20-30an abad ke-19. Laki-laki kecil adalah orang yang berstatus sosial dan asal usul yang rendah, tidak diberkahi dengan kemampuan yang luar biasa, tidak dibedakan berdasarkan kekuatan karakternya, tetapi pada saat yang sama baik hati, tidak merugikan siapapun, tidak berbahaya.

Dilupakan oleh semua orang orang yang dipermalukan, kehidupan mereka, kegembiraan kecil dan masalah besar untuk waktu yang lama tampak tidak penting, tidak layak untuk diperhatikan. Era memunculkan orang-orang seperti itu dan sikap yang demikian terhadap mereka. Masa-masa kejam dan ketidakadilan Tsar memaksa “rakyat kecil” untuk menarik diri. Menderita, mereka menjalani kehidupan tanpa disadari dan juga mati tanpa disadari. Tetapi justru orang-orang seperti itulah yang kadang-kadang, karena keadaan yang memaksa, menuruti seruan jiwa mereka, mulai menggerutu kuat di dunia Hal ini untuk menyerukan keadilan. Pejabat kecil, kepala stasiun, “orang kecil” yang sudah gila, keluar dari bayang-bayang di luar kemauan mereka sendiri.

Tema pria kecil merupakan salah satu tema tradisional dalam sastra Rusia dua abad terakhir. Topik ini pertama kali muncul dalam sastra Rusia tepatnya pada abad ke-19 (dalam “Poor Liza” karya Karamzin). Alasan untuk hal ini mungkin dapat dikutip sebagai fakta bahwa citra seorang lelaki bertubuh kecil, pertama-tama, merupakan ciri realisme, dan ini metode artistik akhirnya baru terbentuk pada abad ke-19. Namun topik ini, menurut saya, bisa jadi relevan dalam periode sejarah mana pun, karena antara lain melibatkan gambaran hubungan antara manusia dan kekuasaan, dan hubungan tersebut sudah ada sejak zaman dahulu.

Tema pria kecil dalam karya N.M. Karamzin “Liza yang malang”

“Karamzin dimulai era baru Sastra Rusia,” tegas Belinsky. Era ini terutama dicirikan oleh fakta bahwa sastra memperoleh pengaruh terhadap masyarakat; ia menjadi “buku teks kehidupan” bagi pembacanya, yang menjadi dasar kejayaan sastra Rusia abad ke-19. Pentingnya kegiatan Karamzin bagi sastra Rusia sangat besar. Kata-kata Karamzin menggemakan kata-kata Pushkin dan Lermontov.
"Kasihan Liza" (1729) - yang paling populer dan cerita terbaik penulis ini. Plotnya, yang disajikan kepada pembaca sebagai “kisah sedih”, sangat sederhana, namun penuh ketegangan dramatis.

Ini adalah kisah cinta seorang gadis petani miskin Lisa dan seorang bangsawan muda kaya Erast. Dia bosan dengan kehidupan sosial dan kesenangan sosial. Dia terus-menerus merasa bosan dan “mengeluh tentang nasibnya”. Erast “membaca novel-novel indah” dan memimpikan saat-saat bahagia ketika orang-orang, yang tidak terbebani oleh konvensi dan aturan peradaban, hidup tanpa beban di pangkuan alam. Hanya memikirkan kesenangannya sendiri, dia “mencarinya dalam kesenangan.” Dengan munculnya cinta dalam hidupnya, segalanya berubah. Erast jatuh cinta dengan "putri alam" yang murni - wanita petani Lisa. Suci, naif, dan penuh rasa percaya pada orang lain, Lisa tampaknya adalah seorang gembala yang luar biasa. Setelah membaca novel di mana “semua orang berjalan sembarangan di sepanjang sinar matahari, berenang di mata air yang bersih, berciuman seperti merpati, beristirahat di bawah bunga mawar dan murad,” dia memutuskan bahwa “dia menemukan dalam diri Lisa apa yang telah lama dicari hatinya. .” Lisa, meskipun “putri seorang penduduk desa yang kaya”, hanyalah seorang perempuan petani yang terpaksa mencari nafkah sendiri. Sensualitas - nilai sentimentalisme tertinggi - mendorong para pahlawan ke dalam pelukan satu sama lain, memberi mereka momen kebahagiaan. Gambaran cinta pertama yang murni tergambar dalam cerita dengan sangat menyentuh. “Sekarang kupikir,” kata Lisa kepada Erast, “tanpamu hidup bukanlah hidup, tapi kesedihan dan kebosanan. Gelap tanpa matamu bulan yang cerah; tanpa suaramu nyanyian burung bulbul itu membosankan…” Erast juga mengagumi “gembalanya”. "Semua kesenangan yang luar biasa dunia besar tampak tidak berarti baginya jika dibandingkan dengan kesenangan yang diperoleh dari persahabatan yang penuh gairah dari jiwa yang tidak bersalah yang memelihara hatinya.” Namun ketika Lisa menyerahkan diri kepadanya, pemuda yang letih itu mulai menenangkan perasaannya terhadap Lisa. Sia-sia Lisa berharap mendapatkan kembali kebahagiaannya yang hilang. Erast melakukan kampanye militer, kehilangan seluruh kekayaannya dalam permainan kartu dan, pada akhirnya, menikahi seorang janda kaya. Dan Liza, tertipu dengan harapan dan perasaan terbaiknya, menceburkan dirinya ke dalam kolam dekat Biara Simonov.

Karamzin meletakkan dasar bagi siklus besar literatur tentang “orang kecil” dan mengambil langkah pertama menuju topik yang sebelumnya tidak diketahui ini. Dialah yang membuka jalan bagi karya klasik masa depan seperti Gogol, Dostoevsky, dan lainnya.

Tema pria kecil dalam karya A.S. Pushkin "Penjaga Stasiun"

Karya penting berikutnya (setelah "Liza yang malang") yang ditujukan untuk topik ini dapat dianggap sebagai "Agen Stasiun" oleh A.S. Pushkin.

Pengungkapan sosial dan signifikansi artistik“The Station Agent” dimulai oleh F.M. Dostoevsky, ia mengungkapkan penilaiannya tentang realisme cerita Pushkin, tentang signifikansi pendidikannya, menunjukkan kekhasan gambar pejabat miskin Vyrin, kesederhanaan dan kejelasan bahasa cerita, dan mencatat kedalaman penggambaran cerita. pahlawan manusia di dalamnya. Nasib tragis “martir kelas empat belas” setelah F.M. Dostoevsky lebih dari sekali menarik perhatian para kritikus yang mencatat humanisme dan demokrasi Pushkin dan menilai The Station Agent sebagai salah satu cerita realistis pertama, sejak abad ke-18, tentang seorang pejabat miskin.

Pemilihan pahlawan oleh Pushkin – kepala stasiun – bukanlah suatu kebetulan. Pada tahun 20-an abad ke-19, seperti diketahui, banyak esai dan cerita deskriptif moral muncul dalam sastra Rusia, yang pahlawannya adalah orang-orang dari “kelas bawah”. Selain itu, genre perjalanan sedang dihidupkan kembali. Pada pertengahan tahun 20-an, puisi, puisi, dan esai mulai semakin sering muncul di majalah, yang perhatiannya tidak hanya diberikan pada deskripsi wilayah, tetapi juga pada pertemuan dan percakapan dengan kepala stasiun.

Pushkin melakukan upaya pertamanya untuk menggambarkan “pria kecil” secara objektif dan jujur. Pahlawan dari cerita "Agen Stasiun" asing dengan penderitaan sentimental; ia memiliki kesedihannya sendiri yang terkait dengan kehidupan yang tidak menentu.

Dalam cerita, tiga kunjungan narator, yang dipisahkan satu sama lain selama beberapa tahun, mengatur jalannya narasi, dan di ketiga bagian, seperti dalam pendahuluan, narasi tersebut dinarasikan oleh narator. Namun di bagian kedua, bagian utama cerita, kita mendengar Vyrin sendiri. Dalam kata-kata narator: “Mari kita selidiki semua ini secara menyeluruh, dan alih-alih marah, hati kita akan dipenuhi dengan simpati yang tulus,” diberikan generalisasi, yang berbicara tentang kehidupan narapidana dan posisi kepala stasiun tidak. hanya satu jalan raya, tapi semuanya, setiap saat sepanjang tahun, siang dan malam. Baris-baris heboh dengan pertanyaan retoris (“siapa yang tidak mengutuk…”, “siapa yang sedang marah?”, dll.), disela oleh tuntutan untuk bersikap adil, untuk masuk ke dalam posisi “seorang martir sejati keempat belas grade” membuat kita memahami apa yang dikatakan Pushkin dengan penuh simpati tentang kerja keras orang-orang ini.

Pertemuan pertama pada tahun 1816 digambarkan oleh narator dengan simpati yang jelas terhadap sang ayah, putrinya, Duna yang cantik, dan kehidupan mereka yang mapan. Vyrin adalah gambaran “segar, orang yang baik hati berusia sekitar lima puluh tahun, dalam mantel rok hijau panjang dengan tiga medali di pita pudar,” seorang prajurit tua yang berjalan dengan setia selama 30 tahun selama kampanye militer, dia menguburkan istrinya pada tahun 1812, dan hanya beberapa tahun dia harus tinggal bersamanya putri tercinta, dan kemalangan baru menimpa dirinya. Penjaga stasiun Samson Vyrin hidup miskin, keinginannya mendasar - melalui kerja keras, penuh hinaan dan hinaan, dia mencari nafkah, tidak mengeluh tentang apa pun dan puas dengan nasibnya. Masalah yang menyeruak ke dunia pribadi ini, kemudian seorang prajurit berkuda muda yang diam-diam membawa putrinya Dunya ke St. Petersburg. Kesedihan mengguncangnya, tapi belum menghancurkannya. Kisah tentang upaya sia-sia Vyrin untuk melawan Minsky, setelah dia memohon izin dan berjalan kaki ke St. Petersburg, diberikan sama seperti cerita tentang pahlawan Vyrin, tetapi dengan cara yang berbeda. Empat gambar kecil namun penuh kebenaran hidup di paroki Vyrin menggambarkan situasi khas dalam kondisi kesenjangan sosial dan kelas - posisi mereka yang tidak berdaya, yang lemah dan “kanan” dari yang kuat, mereka yang berkuasa.

Gambar pertama: Seorang prajurit tua yang berperan sebagai pemohon di depan seorang pejabat penting yang acuh tak acuh.

Gambar kedua: Ayah berperan sebagai pemohon di depan Minsky.

Tampaknya saat yang menentukan telah tiba dalam kehidupan seseorang, ketika semua akumulasi keluhan masa lalu akan mendorongnya untuk memberontak atas nama keadilan suci. Namun “...air mata menggenang di matanya, dan dengan suara gemetar dia hanya berkata: Yang Mulia! ...Lakukanlah kebaikan ilahi!” Alih-alih memprotes, malah muncul permohonan, permintaan yang menyedihkan.

Gambar ketiga: (dua hari kemudian). Sekali lagi di depan bujang penting, yang mendorongnya keluar aula dengan dadanya dan membanting pintu di depan wajahnya.

Adegan keempat: Sekali lagi di depan Minsky: “Keluar!” - dan, sambil meraih kerah lelaki tua itu dengan tangan yang kuat, dia mendorongnya ke tangga.

Dan akhirnya, setelah dua hari berikutnya, kami kembali dari St. Petersburg ke stasiun kami, tentunya juga dengan berjalan kaki. Dan Samson Vyrin mengundurkan diri.

Kunjungan kedua narator - dia melihat bahwa "kesedihan telah mengubah orang baik menjadi orang tua yang lemah." Dan penampakan ruangan yang tak luput dari perhatian narator (kebobrokan, kelalaian), dan penampilan Vyrin yang berubah (rambut beruban, kerutan dalam pada wajah yang sudah lama tidak dicukur, punggung bungkuk), dan seruan kaget: “Itu pasti Samson Vyrin, tapi betapa bertambahnya usianya!” - semua ini menunjukkan bahwa narator bersimpati dengan pengasuh lama. Dalam narasi narator sendiri, kita mendengar gema perasaan dan pikiran Vyrin, seorang ayah yang memohon (“dia menjabat tangan Dunyushkin; “Saya melihat Dunya yang malang”) dan Vyrin, seorang pria yang percaya, suka membantu, dan tidak berdaya (“he menyesal berpisah dengan tamunya yang baik hati, "" tidak mengerti bagaimana kebutaan menimpanya, "" memutuskan untuk menampakkan diri kepadanya, " "melaporkan untuk menghormatinya", bahwa "prajurit tua" itu "berpikir ... kembali, tetapi dia sudah tidak ada lagi,” “Pengasuh tidak mengejarnya,” “pikir.” , melambaikan tangannya dan memutuskan untuk mundur.”) 1

Peran Vyrin sendiri mengungkapkan kesedihannya dan menyoroti peran Dunya di rumah ayahnya (“Rumahnya bertahan; apa yang harus dirapikan, apa yang harus dimasak, “Dulu tuannya, betapapun marahnya dia, akan tenang di depannya dan berbicara dengan ramah kepadaku”).

Nasib “pria kecil” yang menjadi pusat perhatian dan kasih sayang pengarang terhadapnya bukan hanya awal, tetapi juga unsur akhir dari sikap pengarang terhadap pahlawannya. Hal ini diungkapkan baik dalam pendahuluan maupun dalam masing-masing tiga episode, dua episode terakhir kontras dengan episode pertama, sedangkan masing-masing dari tiga bagian cerita liris-epik ini dilukis dengan nada emosional yang berbeda. Bagian ketiga jelas diwarnai dengan nada kesedihan liris - Samson Vyrin akhirnya pasrah, mabuk dan meninggal karena kesedihan dan kerinduan.

Kebenaran hidup, simpati terhadap “pria kecil”, dihina di setiap langkah oleh atasan dan pangkat yang lebih tinggi - inilah yang kita rasakan saat membaca cerita. Pushkin peduli dengan "pria kecil" yang hidup dalam kesedihan dan kebutuhan. Kisah yang secara realistis menggambarkan “pria kecil” ini sarat dengan demokrasi dan kemanusiaan.

Tema pria kecil dalam karya N.V. Gogol "Mantel"

Salah satu wujud maksimal tema manusia kecil terdapat pada karya N.V. Gogol. Dalam cerita “The Overcoat,” Gogol membahas dunia pejabat yang dibenci, dan sindirannya menjadi kasar dan tanpa ampun: “... dia memiliki bakat sarkasme, yang terkadang membuat Anda tertawa hingga kejang, dan terkadang membangkitkan rasa jijik yang hampir mendekati. kebencian." Gogol, mengikuti penulis lain, membela "pria kecil" - seorang pejabat yang terintimidasi, tidak berdaya, dan menyedihkan. Ia mengungkapkan simpatinya yang paling tulus, terhangat dan tulus terhadap orang miskin dalam baris-baris indah diskusi terakhirnya tentang nasib dan kematian salah satu dari sekian banyak korban sikap tidak berperasaan dan kezaliman.

Akaki Akakievich Bashmachkin (karakter utama cerita) adalah salah satu orang kecil yang paling khas. Ini adalah pejabat, “tidak terlalu bagus.” Dia, seorang anggota dewan tituler, sangat miskin; bahkan untuk mantel yang layak dia harus menabung untuk waktu yang lama, menyangkal segalanya. Mantel yang diperoleh setelah kerja keras dan siksaan seperti itu segera diambil darinya di jalan. Tampaknya ada undang-undang yang akan melindunginya. Namun ternyata tidak ada seorang pun yang mampu dan tidak mau membantu pejabat yang dirampok itu, bahkan mereka yang terpaksa melakukannya. Akaki Akakievich benar-benar tidak berdaya, dia tidak memiliki prospek dalam hidup - karena pangkatnya yang rendah, dia sepenuhnya bergantung pada atasannya, dia tidak akan dipromosikan (dia adalah "penasihat tituler abadi").

Gogol menyebut Bashmachkin sebagai "satu pejabat", dan Bashmachkin bertugas di "satu departemen", dan dia adalah orang yang paling biasa. Semua ini memungkinkan kita untuk mengatakan bahwa Akaki Akakievich adalah orang kecil biasa; ratusan pejabat lainnya berada di posisinya. Posisi seorang hamba kekuasaan ini mencirikan kekuasaan itu sendiri. Pihak berwenang tidak berperasaan dan kejam. Episode terkenal dalam drama “The Overcoat” adalah pemilihan nama; di sini bukan hanya nasib buruk dengan nama-nama di kalender, tetapi gambaran omong kosong (karena nama adalah kepribadian): dia bisa jadi Mokkiy (terjemahan: “pengejek”) dan Khozdazat, dan Triphilius, dan Varakhasiy, dan mengulangi nama ayahnya: “ayahnya adalah Akaki, jadi biarlah putranya menjadi Akaki (“tidak melakukan kejahatan”), frasa ini dapat dibaca sebagai putusan takdir: ayah adalah “pria kecil”, biarlah anak laki-laki juga menjadi “pria kecil” " Sebenarnya hidup tanpa makna dan kegembiraan hanya sebatas kematian bagi “si kecil”, dan karena kesopanan ia siap mengakhiri karirnya segera, begitu ia lahir.

Bashmachkin meninggal: "Makhluk menghilang dan bersembunyi, tidak dilindungi oleh siapa pun, tidak disayangi siapa pun, tidak menarik bagi siapa pun..."

Namun kisah tentang pejabat malang itu tidak berakhir di situ. Kita mengetahui bahwa Akaki Akakievich, yang sekarat karena demam, dalam deliriumnya, memarahi “Yang Mulia” sedemikian rupa sehingga ibu rumah tangga tua, yang duduk di samping tempat tidur pasien, menjadi takut. Jadi, tepat sebelum kematiannya, kemarahan muncul dalam jiwa Bashmachkin yang tertindas terhadap orang-orang yang membunuhnya.

Gogol memberi tahu kita di akhir ceritanya bahwa di dunia tempat Akaki Akakievich hidup, pahlawan sebagai pribadi, sebagai pribadi yang menantang seluruh masyarakat, hanya dapat hidup setelah kematian. "The Overcoat" bercerita tentang orang yang paling biasa dan tidak penting, tentang peristiwa paling biasa dalam hidupnya. Cerita tersebut memiliki pengaruh besar terhadap arah sastra Rusia; tema “pria kecil” menjadi salah satu tema terpenting selama bertahun-tahun.

“The Overcoat” karya Gogol adalah mimpi buruk yang mengerikan dan kelam, membuat lubang hitam dalam gambaran samar kehidupan1... (V.V. Nabokov).

Tema pria kecil dalam karya F.M. "Kejahatan dan Hukuman" Dostoevsky

Pria kecil F. M. Dostoevsky ditampilkan sama tidak berdayanya dalam novelnya “Kejahatan dan Hukuman.”

Di sini, seperti di Gogol, pejabatnya - Marmeladov - diwakili oleh seorang pria kecil. Pria ini berada di posisi paling bawah. Dia dikeluarkan dari dinas karena mabuk, dan setelah itu tidak ada yang bisa menghentikannya. Dia minum semua yang dia bisa minum, meskipun dia sangat mengerti apa yang dia maksud dengan keluarganya. Dia berkata tentang dirinya sendiri: “Saya memiliki gambaran seekor binatang.”

Tentu saja, dialah yang paling harus disalahkan atas situasinya, tetapi perlu juga dicatat bahwa tidak ada yang mau membantunya, semua orang menertawakannya, hanya sedikit yang siap membantunya (misalnya, Raskolnikov, yang memberikan uang terakhirnya kepada keluarga Marmeladov). Pria kecil itu dikelilingi oleh kerumunan yang tidak berjiwa. “Itulah mengapa saya minum, karena dalam minuman ini saya mencari kasih sayang dan perasaan…” kata Marmeladov. "Maaf! kenapa kasihan padaku! - dia berseru dan langsung mengakui: "Tidak ada yang perlu membuatku kasihan!"

Tapi bukan salah anak-anaknya kalau mereka miskin. Dan masyarakat, yang tidak peduli, mungkin juga harus disalahkan. Bos yang menerima panggilan Katerina Ivanovna: “Yang Mulia! Lindungi anak yatim! Seluruh kelas penguasa juga harus disalahkan, karena “beberapa orang penting sedang menunggu kereta yang menghancurkan Marmeladov,” dan oleh karena itu kereta ini tidak ditahan. Karena kelelahan karena kemiskinan, istri Marmeladov, Katerina Ivanovna, meninggal karena konsumsi. Sonya turun ke jalan untuk menjual tubuhnya demi menyelamatkan keluarganya dari kelaparan.

Nasib keluarga Raskolnikov juga sulit. Adiknya Dunya, yang ingin membantu saudara laki-lakinya, siap mengorbankan dirinya dan menikah dengan pria kaya Luzhin, yang membuatnya muak.

Orang-orang kecil tersebut antara lain Sonya, putri Marmeladov, dan mantan muridnya Raskolnikov. Raskolnikov memahami bahwa kekuatan kejam yang menciptakan jalan buntu dalam kehidupan masyarakat miskin dan lautan penderitaan yang tak berdasar adalah uang. Dan untuk mendapatkannya, dia melakukan kejahatan di bawah pengaruh gagasan yang tidak masuk akal tentang “kepribadian yang luar biasa”. Namun yang penting di sini adalah bahwa orang-orang ini tetap mempertahankan kualitas kemanusiaannya - kasih sayang, belas kasihan, harga diri (meskipun Sonya tertindas, Raskolnikov miskin). Mereka belum hancur, mereka masih mampu berjuang untuk hidup. Dostoevsky dan Gogol menggambarkan posisi sosial orang kecil dengan cara yang kurang lebih sama, tetapi Dostoevsky, tidak seperti Gogol, juga menunjukkan dunia batin orang-orang ini.

Bahkan bukan kemiskinan, tetapi kemiskinan, di mana seseorang tidak hanya mati kelaparan, tetapi juga kehilangan penampilan manusia dan harga dirinya - ini adalah keadaan di mana keluarga Marmeladov yang malang tenggelam. Penderitaan material menimbulkan dunia siksaan moral yang merusak jiwa manusia. Dobrolyubov menulis: “Dalam karya Dostoevsky kita menemukannya fitur umum, kurang lebih terlihat dalam segala hal yang ditulisnya: ini adalah penderitaan bagi seseorang yang menyadari dirinya tidak mampu atau, akhirnya, bahkan tidak berhak menjadi pribadi dalam dirinya sendiri.”

Untuk memahami sejauh mana penghinaan seseorang, Anda perlu mempelajari dunia batin penasihat tituler Marmeladov. Keadaan mental pejabat kecil ini jauh lebih kompleks dan halus dibandingkan dengan pendahulu sastranya - Samson Vyrin karya Pushkin dan Bashmachkin karya Gogol. Mereka tidak memiliki kekuatan introspeksi seperti yang dicapai pahlawan Dostoevsky. Marmeladov tidak hanya menderita, tetapi juga menganalisis keadaan pikirannya; sebagai seorang dokter, ia membuat diagnosis penyakit tanpa ampun - penurunan kepribadiannya sendiri. Beginilah pengakuannya pada pertemuan pertamanya dengan Raskolnikov: “Tuan yang terhormat, kemiskinan bukanlah suatu sifat buruk, melainkan kebenaran. Tapi... kemiskinan adalah suatu sifat buruk - hal. Dalam kemiskinan kamu masih mempertahankan semua keagungan perasaan bawaanmu, tetapi dalam kemiskinan tidak ada seorangpun yang dapat mempertahankannya... karena dalam kemiskinan akulah orang pertama yang siap menghina diriku sendiri.” Seseorang tidak hanya mati karena kemiskinan, tetapi juga menyadari betapa dia menjadi kosong secara spiritual: dia mulai membenci dirinya sendiri, tetapi tidak melihat apa pun di sekitarnya untuk dipegang teguh yang akan menjauhkannya dari disintegrasi kepribadiannya. Marmeladov membenci dirinya sendiri. Kami bersimpati padanya, tersiksa oleh siksaannya dan sangat membenci keadaan sosial yang memunculkan tragedi kemanusiaan.

Hal yang paling penting dan baru dibandingkan dengan penulis lain yang pernah mendalami topik ini adalah kemampuannya pria yang tertindas Dostoevsky untuk melihat ke dalam dirinya sendiri, kemampuan introspeksi dan tindakan yang tepat. Penulis melakukan analisis diri secara mendetail; tidak ada penulis lain, dalam esai dan cerita yang secara simpatik menggambarkan kehidupan dan adat istiadat masyarakat miskin perkotaan, yang memiliki wawasan psikologis yang begitu santai dan terkonsentrasi serta kedalaman penggambaran karakter para tokohnya.

Novel “Orang Miskin” karya Dostoevsky dipenuhi dengan semangat “The Overcoat” karya Gogol. Dostoevsky melanjutkan meneliti jiwa "pria kecil", menyelidiki dunia batinnya. Penulis percaya bahwa “pria kecil” tidak pantas mendapatkan perlakuan seperti yang ditunjukkan dalam banyak karya “Orang Miskin” adalah novel pertama dalam sastra Rusia di mana “pria kecil” berbicara sendiri.
Dunia di sekitar Varenka Dobroselova, seorang wanita muda yang telah mengalami banyak kesedihan dalam hidupnya (kematian ayah, ibu, kekasihnya, penganiayaan terhadap orang-orang rendahan), dan Makar Devushkin, seorang pejabat tua yang miskin, sangatlah buruk. Dostoevsky menulis novel itu dalam bentuk surat, jika tidak, karakter-karakternya tidak akan mampu membuka hati mereka; mereka sangat pemalu. Bentuk narasi ini memberikan kepenuhan jiwa pada keseluruhan novel dan menunjukkan salah satu posisi utama Dostoevsky: hal utama dalam “pria kecil” adalah sifatnya.
Bagi orang miskin, dasar kehidupan adalah kehormatan dan rasa hormat, tetapi para pahlawan dalam novel “Orang Miskin” tahu bahwa hampir mustahil bagi orang “kecil” dalam hal sosial untuk mencapai hal ini: “Dan semua orang tahu, Varenka, bahwa orang miskin lebih buruk daripada orang miskin dan tidak mendapat bantuan dari siapa pun.” Dia tidak bisa mendapatkan rasa hormat, tidak peduli apa yang Anda tulis.” Protesnya terhadap ketidakadilan tidak ada harapan. Makar Alekseevich sangat ambisius, dan sebagian besar dari apa yang dia lakukan, dia lakukan bukan untuk dirinya sendiri, tetapi agar orang lain dapat melihatnya (minum teh yang enak). Dia mencoba menyembunyikan rasa malunya pada dirinya sendiri. Sayangnya, pendapat orang lain lebih berharga baginya dibandingkan pendapatnya sendiri.
Makar Devushkin dan Varenka Dobroselova adalah orang-orang dengan kemurnian dan kebaikan spiritual yang luar biasa. Masing-masing dari mereka siap memberikan yang terakhir demi satu sama lain. Makar adalah orang yang tahu bagaimana merasakan, berempati, berpikir dan bernalar, dan ini adalah kualitas terbaik dari “pria kecil” menurut Dostoevsky.
Makar Alekseevich membaca "The Station Agent" karya Pushkin dan "The Overcoat" karya Gogol. Mereka mengejutkannya, dan dia melihat dirinya di sana: “... Akan kuberitahukan padamu, ibu kecil, kebetulan kamu hidup, tetapi kamu tidak tahu bahwa ada sebuah buku di sebelahmu, di mana seluruh hidupmu diletakkan. keluar seolah-olah di jari Anda. Pertemuan dan percakapan yang tidak disengaja dengan orang-orang (penggiling organ, anak pengemis, pemberi pinjaman, penjaga) mendorongnya untuk berpikir tentang kehidupan sosial, ketidakadilan yang terus-menerus, hubungan manusia yang didasarkan pada kesenjangan sosial dan uang. “Pria kecil” dalam karya Dostoevsky memiliki hati dan pikiran. Akhir dari novel ini tragis: Varenka dibawa sampai mati oleh pemilik tanah yang kejam, Bykov, dan Makar Devushkin ditinggalkan sendirian dengan kesedihannya.

Dostoevsky menunjukkan "pria kecil" sebagai kepribadian yang lebih dalam daripada Samson Vyrin dan Evgeniy dari Pushkin. Kedalaman gambar dicapai, pertama, dengan cara lain sarana artistik. "Orang Miskin" adalah novel berbentuk surat, tidak seperti cerita Gogol dan Chekhov. Bukan kebetulan Dostoevsky memilih genre ini, karena... Tujuan utama penulis adalah untuk menyampaikan dan menunjukkan segala gerak dan pengalaman batin pahlawannya. Pengarang mengajak kita merasakan segala sesuatu bersama sang pahlawan, mengalami segala sesuatu bersamanya dan membawa kita pada gagasan bahwa “orang kecil” adalah individu dalam dalam segala hal kata-kata, dan rasa kepribadian mereka, ambisi mereka jauh lebih besar daripada orang-orang yang memiliki kedudukan dalam masyarakat. “Orang kecil” lebih rentan; dia takut orang lain tidak melihatnya sebagai orang yang kaya secara rohani. Kesadaran diri mereka juga memainkan peran besar. Cara mereka memandang diri mereka sendiri, apakah mereka merasa seperti individu, memaksa mereka untuk terus-menerus menegaskan diri mereka sendiri, bahkan di depan mata mereka sendiri.
Yang sangat menarik adalah tema penegasan diri, yang diangkat Dostoevsky dalam “Orang Miskin” dan berlanjut dalam “Yang Dihina dan Dihina.”
Makar Devushkin menganggap bantuannya kepada Varenka sebagai semacam amal, dengan demikian menunjukkan bahwa ia bukanlah orang miskin yang terbatas, hanya memikirkan cara mencari uang untuk makan. Dia, tentu saja, tidak curiga bahwa dia didorong bukan oleh keinginan untuk menonjol, tetapi oleh cinta. Tapi ini sekali lagi membuktikan kepada kita gagasan utama Dostoevsky - "pria kecil" mampu memiliki perasaan yang tinggi.
Jadi, jika “pria kecil” Dostoevsky hidup dengan gagasan untuk mewujudkan dan menegaskan kepribadiannya sendiri, maka dengan Gogol, pendahulu Dostoevsky, segalanya berbeda. Setelah menyadari konsep Dostoevsky, kita dapat mengidentifikasi inti perselisihannya dengan Gogol. Menurut Dostoevsky, kelebihan Gogol terletak pada kenyataan bahwa Gogol dengan sengaja membela hak untuk menggambarkan “pria kecil” sebagai objek penelitian sastra. Gogol menggambarkan “pria kecil” dalam rentang permasalahan sosial yang sama dengan Dostoevsky, namun cerita Gogol ditulis lebih awal, tentu saja kesimpulannya berbeda, sehingga mendorong Dostoevsky berpolemik dengannya. Akakiy Akakievich memberikan kesan sebagai orang yang tertindas, menyedihkan, dan berpikiran sempit. Kepribadian Dostoevsky adalah “manusia kecil”; ambisinya jauh lebih besar daripada situasi sosial dan keuangannya yang terbatas. Dostoevsky menekankan bahwa harga diri pahlawannya jauh lebih tinggi daripada orang-orang yang mempunyai kedudukan.

Yang baru dalam “Orang Miskin” sudah muncul pada tataran materi yang sekilas tradisional. Banyak mengambil pelajaran dari pendahulunya - penulis esai " sekolah alam“- ketika kita berbicara tentang lingkungan eksternal dari peristiwa dan kondisi kehidupan para pahlawannya, Dostoevsky, bagaimanapun, memperkenalkan aksen baru yang signifikan ke dalam realitas ini. Misalnya, dalam deskripsi rumah Makar Alekseevich Devushkin berikut ini: “Saya berakhir di perkampungan kumuh, Varvara Alekseevna. Ya, itu apartemen! ...Bayangkan, secara kasar, sebuah koridor panjang, gelap gulita dan tidak bersih. Di sebelah kanannya akan ada tembok kosong, dan di sebelah kirinya akan ada pintu-pintu dan pintu-pintu, seperti angka-angka, semuanya terbentang seperti itu. Ya, mereka menyewa kamar-kamar ini, dan masing-masing memiliki satu kamar: mereka tinggal dalam satu, berpasangan, dan bertiga. Jangan meminta pesanan - Bahtera Nuh"
Permukiman kumuh St. Petersburg diubah oleh Dostoevsky menjadi miniatur dan simbol umum St. Petersburg dan, lebih luas lagi, komunitas manusia universal. Memang, di perkampungan kumuh, hampir semua dan setiap “kategori”, kebangsaan dan spesialisasi penduduk ibu kota terwakili - jendela ke Eropa: “Hanya ada satu pejabat (dia ada di suatu tempat di departemen sastra), yang banyak membaca orang: baik tentang Homer maupun tentang Brambeus, dan berbicara tentang berbagai karya mereka di sana, berbicara tentang segalanya - orang pintar! Dua petugas tinggal dan semua orang bermain kartu. Taruna itu hidup; Guru bahasa Inggris itu hidup. ... Induk semang kami adalah seorang wanita tua yang sangat kecil dan tidak bersih - sepanjang hari dia memakai sepatu dan gaun tidur dan berteriak pada Teresa sepanjang hari.”
Penasihat tituler yang putus asa dan orang miskin Makar Devushkin tidak menghubungkan kesejahteraan manusianya dengan mantel baru, seragam, dan hal-hal serupa. Ia juga tahan dengan kecilnya hierarki sosial dan pelayanan, dengan tulus percaya bahwa “setiap kondisi ditentukan oleh Yang Mahakuasa demi nasib manusia. Yang ini ditakdirkan untuk memakai tanda pangkat jenderal, yang ini ditakdirkan untuk menjadi penasihat tituler; untuk memerintahkan ini dan itu, dan untuk menaati ini dan itu dengan lemah lembut dan penuh rasa takut.” Makar Alekseevich menyusun deskripsi mobilnya dengan ketat tidak hanya sesuai dengan norma resmi pejabat dan warga negara yang bermaksud baik, tetapi juga dengan gaya resmi: “Saya telah mengabdi selama sekitar tiga puluh tahun; Saya melayani tanpa cela, berperilaku bijaksana, dan tidak pernah terlihat dalam kekacauan.” Dari semua berkah dan godaan dunia, apa yang lebih penting dan “paling disayangi” bagi Devushkin adalah apa yang ia sebut sebagai “ambisi”. Dan apa yang sebenarnya ada pengertian yang dikembangkan kepribadiannya, hanya diperparah secara menyakitkan bukan oleh kemiskinan itu sendiri, tetapi “sampai pada titik penghinaan” oleh kemiskinan yang menimpa seseorang dan kecurigaan yang ditimbulkan oleh penghinaan ini. Kesadaran akan hak seseorang atas kepribadian dan pengakuannya oleh semua orang di sekitarnya (seperti yang dikatakan Devushkin, bahwa) - inilah kesedihan dan esensi manusia kecil seperti yang dipahami dan digambarkan oleh Dostoevsky.
Hilangnya harga diri pribadi Devushkin setara dengan transformasinya dari individualitas unik menjadi “kain”, yaitu. beberapa stereotip tak berwajah tentang masyarakat miskin dan anggota dewan tituler. Ini adalah kematian di matanya - bukan kematian fisik, seperti pahlawan "The Overcoat", tetapi spiritual dan moral. Dan hanya dengan kembalinya rasa kepribadiannya, Makar Alekseevich bangkit dari kematian.

Dostoevsky sendiri memberikan makna baru yang mendasar pada konsep “orang miskin”, dengan tidak menekankan pada kata “miskin”, tetapi pada kata “rakyat”. Pembaca novel tidak hanya harus dijiwai dengan rasa belas kasih terhadap para pahlawan, ia juga harus melihat mereka setara dengan dirinya sendiri. Untuk menjadi manusia "tidak lebih buruk dari yang lain"- baik di mata mereka sendiri maupun di mata orang lain - inilah yang paling diinginkan oleh Devushkin sendiri, Varenka Dobroselova, dan karakter lain yang dekat dengan mereka dalam novel.
Apa artinya Devushkin setara dengan orang lain? Dengan kata lain, apa yang paling disayangi pria kecil Dostoevsky, apa yang sangat dia khawatirkan, apa yang paling dia takuti akan hilang?
Hilangnya perasaan pribadi dan harga diri secara harafiah merupakan kematian bagi pahlawan Dostoevsky. Kebangkitan mereka adalah kebangkitan dari kematian. Metamorfosis kembali ke Injil ini dialami oleh Makar Devushkin dalam sebuah adegan yang mengerikan baginya dengan “Yang Mulia”, yang puncaknya ia katakan kepada Varenka: “Di sini saya merasakannya kekuatan terakhir Mereka meninggalkanku, semuanya, semuanya hilang! Seluruh reputasi hilang, seluruh orang hilang.”

Jadi, menurut Dostoevsky, apa yang dimaksud dengan kesetaraan “manusia kecil” dengan semua perwakilan masyarakat dan umat manusia? Ia setara dengan mereka bukan karena kemiskinannya yang ia alami bersama ribuan pejabat kecil seperti dirinya, dan bukan karena sifatnya, sebagaimana diyakini para penganut prinsip antropologi, homogen dengan sifat orang lain, melainkan karena ia, seperti jutaan orang, merupakan ciptaan Tuhan. Oleh karena itu, fenomena tersebut pada awalnya berharga dan unik. Dan dalam pengertian ini, Kepribadian. Penulis “Orang Miskin” meneliti dan dengan meyakinkan mendemonstrasikan kesedihan kepribadian ini, yang diabaikan oleh para penulis moral aliran alam, dalam lingkungan dan cara hidup, yang sifat pengemis dan monotonnya seharusnya sepenuhnya menetralisir orang yang tinggal di dalamnya. mereka. Kelebihan penulis muda ini tidak dapat dijelaskan hanya dengan wawasan artistiknya. Penemuan kreatif manusia kecil yang berprestasi dalam “Orang Miskin” bisa saja terjadi karena Dostoevsky sang seniman tidak dapat dipisahkan dari Dostoevsky si Kristen.

Jadi, Dostoevsky, seniman realis yang paling kompleks dan kontradiktif, di satu sisi, menunjukkan orang yang “dihina dan dihina”, dan hati penulisnya dipenuhi dengan cinta, kasih sayang dan belas kasihan terhadap orang tersebut dan kebencian terhadap orang yang kenyang, vulgar. dan tidak bermoral, dan di sisi lain, dia berbicara tentang kerendahan hati, ketundukan, seruan: "Merendahkan dirimu, orang yang sombong!"

“Orang kecil” adalah orang-orang dari kelas bawah, dan bahasa mereka adalah bahasa rakyat, mengandung bahasa sehari-hari (“bersihkan, orang tua bodoh”), kata-kata klerikal (“kompas”), dan ungkapan “Ada yang ingin saya katakan.” Untuk meningkatkan suara emosional dari gambar tersebut, penulis menggunakan ucapan langsung yang tidak tepat (misalnya, cerita tentang kesedihan pengasuh lama diceritakan sebagai orang ketiga, meskipun dia sendiri yang menceritakan apa yang terjadi).

Tema manusia kecil dalam karya A.P. Chekhov

Chekhov, seorang seniman kata-kata hebat, seperti banyak penulis lainnya, juga tidak bisa mengabaikan tema “pria kecil” dalam karyanya.

Pahlawannya adalah “orang kecil”, tetapi banyak dari mereka menjadi seperti itu atas kemauan mereka sendiri. Dalam cerita Chekhov kita akan melihat bos yang menindas, seperti Gogol, tidak ada situasi keuangan yang akut di dalamnya, hubungan sosial yang memalukan seperti Dostoevsky, hanya ada orang yang menentukan nasibnya sendiri. Dengan gambaran visualnya tentang “orang kecil” dengan jiwa yang miskin, Chekhov mengajak pembaca untuk memenuhi salah satu perintahnya: “Peras seorang budak setetes demi setetes.” Masing-masing pahlawan dalam "trilogi kecilnya" mempersonifikasikan salah satu aspek kehidupan: Belikov ("The Man in a Case") adalah personifikasi kekuasaan, birokrasi dan sensor, cerita ("Gooseberry") adalah personifikasi hubungan dengan tanah, gambaran sesat pemilik tanah saat itu, kisah cinta muncul di hadapan kita sebagai cerminan kehidupan spiritual masyarakat.

Semua cerita bersama-sama membentuk satu kesatuan ideologis, menciptakan gambaran umum tentang kehidupan modern, di mana yang penting hidup berdampingan dengan yang tidak penting, yang tragis dengan yang lucu.

Dalam ceritanya “Gemuk dan Kurus” ada pasangan yang tampaknya sudah tertanam kuat dalam sastra Rusia, yang didefinisikan oleh Gogol dalam “ Jiwa-jiwa yang mati" Ada dua jenis pejabat: “besar” atau “gemuk”, yang dinilai murni negatif dari segi kualitas moral dan psikologisnya, dan “kecil” atau “kurus”, yang menimbulkan simpati dan rasa hormat karena mengandung fitur terbaik sifat manusia. Tetapi dengan Chekhov, seiring berkembangnya plot, semuanya menjadi sebaliknya.

Pada awalnya situasinya tampak cukup normal. Di stasiun, dua teman sekolah lama yang sudah bertahun-tahun tidak bertemu bertemu. Tolstoy dengan tulus senang bertemu dengan teman gimnasiumnya, teman masa kecilnya. Mereka mengenang lelucon masa kecil di masa lalu dan keduanya tampak terharu hingga menangis. Mereka mulai bercerita satu sama lain tentang kehidupan mereka, atau lebih tepatnya, sebagian besar orang yang “kurus” mengeluh tentang kehidupannya kehidupan yang sulit pekerja di bawah umur; Kisahnya tampaknya seharusnya membangkitkan simpati pembaca terhadap sang pahlawan, tetapi hal ini tidak terjadi. Alasannya adalah perubahan tak terduga dalam nada dan seluruh perilaku si “kurus” ketika dia mengetahui bahwa teman sekolahnya, si “gemuk”, kini telah menjadi “orang penting”. “Dia menyusut, membungkuk, menyempit, dan bersamanya koper, bungkusan, dan kotak kardusnya menyusut, meringis.”

Si “kurus” mulai menjilat, menjadi calo, dan merendahkan diri di hadapan si “gemuk”, mencoba mengambil keuntungan bagi dirinya sendiri dari pertemuan tak terduga ini. Pada saat yang sama, dia terlihat menjijikkan. Sebaliknya, si “gemuk” sama sekali tidak menunjukkan dalam perilakunya bahwa ia kini menjadi “bos” yang berhak memerintah dan memerintah. Sebaliknya, dia berusaha menjaga nada rahasia dalam percakapan dengan seorang teman lama yang terhubung dengan kenangan masa kecilnya, selalu sedikit sentimental dan baik hati. Dan, oleh karena itu, pembaca memperlakukannya dengan lebih banyak simpati daripada yang “halus”. Tolstoy mencoba menghentikan aliran rasa terima kasih yang menyedihkan ini, tetapi dengan cepat memahami segalanya dan menerima peran yang ditawarkan kepadanya, karena wajah Tolstoy “tertulis begitu banyak rasa hormat, manis, dan asam di wajahnya sehingga Penasihat Penasihat muntah.” Dia berpaling dari Thin dan berjabat tangan dengannya sebagai ucapan selamat tinggal. Dalam satu menit kegembiraan bertemu dan ketulusan komunikasi lenyap. Dan Thin mengguncang Tolstoy bukan dengan tangannya, tetapi dengan tiga jari, dengan demikian mengekspresikan “keyakinannya dengan sangat hormat.” Chekhov mengolok-olok sikap sukarela.

Jadi, sambil mempertahankan netralitas penulis sepenuhnya dalam penilaiannya, Chekhov mengarahkan pembaca pada gagasan bahwa bukan pangkat yang menentukan wajah seseorang, tetapi kualitas pribadi yang memungkinkan seseorang menjaga martabat dan harga diri terlepas dari pangkatnya. Pada saat yang sama, dalam cerita ini tren baru teridentifikasi dalam pengungkapan tema “pria kecil”, yang mungkin paling jelas diungkapkan dalam cerita lain, juga terkait dengan humor awal Chekhov dengan judul ekspresif “Kematian. dari seorang Pejabat.”

Tidak sulit untuk meremehkan pengadilan orang, tetapi tidak mungkin untuk meremehkan pengadilan Anda sendiri…” - Pushkin mengatakan ini bukan secara kebetulan. Ungkapan ini dapat diterapkan secara setara baik pada orang yang bermoral tinggi yang merupakan pembela moralitas yang gigih (dan secara otomatis menganalisis tindakan dan kesalahannya sendiri dengan cara yang paling parah), dan pada orang picik yang tidak terlalu berprinsip dan konsisten.

Ilustrasi yang mencolok dari pernyataan tersebut adalah situasi yang digambarkan oleh penulis A.P. Chekhov dalam cerita “Kematian Seorang Pejabat”.

“"Pria Kecil" Ivan Dmitrievich Chervyakov, saat berada di teater, secara tidak sengaja bersin dan menyemprot kepala botak Jenderal Brizzhalov, yang duduk di depan. Pahlawan mengalami peristiwa ini dengan susah payah: dia “melanggar” “kuil” hierarki birokrasi. Cerita ini dibangun berdasarkan prinsip berlebihan yang tajam, yang disukai oleh Chekhov awal. Chekhov dengan ahli memadukan gaya "realisme ketat" dengan konvensionalitas yang meningkat. Jenderal di sepanjang cerita berperilaku sangat “normal”, realistis dalam arti sempit. Dia berperilaku persis seperti orang sungguhan dari tipenya akan berperilaku dalam episode seperti itu. Awalnya dia kesal: dia menyeka bagian botaknya dengan saputangan. Kemudian dia menjadi tenang, puas, karena ketidaknyamanan telah berlalu dan mereka meminta maaf kepadanya. Dia bahkan lebih puas, tapi entah bagaimana sudah waspada: mereka meminta maaf kepadanya dengan sangat, terlalu intens. Dan jawaban sang jenderal pun wajar: “Oh, ayolah… Saya sudah lupa, tetapi Anda masih membicarakan hal yang sama!” Kemudian, sebagaimana mestinya, dia mulai marah karena kebodohannya, kepengecutannya yang berlebihan, dan, akhirnya, desakan pejabat itu.
Dengan latar belakang ini, sifat konvensional dan berlebihan dari karakter dan perilaku orang yang bersin terlihat sangat tajam. Semakin jauh pejabat tersebut berperilaku, semakin bodoh pula perilakunya; dia juga “sekarat” karena semua ini. Beginilah cara kematian Chervyakov digambarkan: “Pulang secara mekanis, tanpa melepas seragamnya, dia berbaring di sofa dan... meninggal.” Sudah di paruh kedua cerita, perilakunya melampaui batas masuk akal sehari-hari: dia terlalu pengecut, terlalu menyebalkan, ini tidak terjadi dalam hidup. Pada akhirnya, Chekhov benar-benar tajam dan terbuka. Dengan “mati” ini ia membawa cerita (cerpen) melampaui kerangka realisme sehari-hari; antara “…bersin…” dan “…mati” jarak internalnya terlalu jauh. Ini konvensi langsung, ejekan, kejadian. Oleh karena itu, cerita ini dirasa cukup lucu: kematian dianggap sebagai kesembronoan, sebuah konvensi, pengungkapan suatu teknik, suatu gerakan. Penulis tertawa, bermain-main, dan tidak menganggap serius kata “kematian”. Dalam benturan tawa dan kematian, tawalah yang menang. Ini menentukan keseluruhan nada pekerjaan.
Jadi kelucuan Chekhov berubah menjadi tuduhan. Ide kekuasaan mutlak hal-hal sepele sehari-hari terhadap orang-orang adalah hal yang asing dan bahkan memusuhi penulis. Perhatian seseorang yang semakin meningkat dan menyakitkan terhadap hal-hal kecil dalam kehidupan sehari-hari merupakan akibat dari tidak terpenuhinya kehidupan rohaninya.
Chekhov ingin setiap orang memiliki cita-cita moral yang tinggi, sehingga setiap orang dapat mendidik dirinya sendiri: menghilangkan kekurangan, meningkatkan budayanya. “Segala sesuatu dalam diri seseorang harus cantik: wajah, pakaian, jiwa, dan pikiran,” ujarnya. Karakter utama dari pekerjaan ini, seorang pejabat kecil dan sama sekali biasa-biasa saja dari kalangan umum karyawan, Chervyakov menemukan dirinya dalam situasi yang memberinya ketidaknyamanan moral. Menggali jurang pengalaman, pergolakan batin dan kebingungan, Chervyakov perlahan-lahan membunuh dirinya sendiri dengan tangannya sendiri. Pada saat yang sama, tampaknya tidak ada faktor eksternal yang berdampak padanya: bahkan orang yang membuat Chervyakov merasa bersalah - seorang jenderal terhormat - telah lama melupakan situasi di mana Chervyakov berpartisipasi, dan tentang keberadaannya secara umum. Tidak ada yang mengutuk atau menstigmatisasi Chervyakov, tidak ada yang menjadikannya orang buangan. Tapi dia sudah lama menentukan sendiri tingkat kesalahannya, sangat melebih-lebihkannya, dan mengatur eksekusi harian untuk dirinya sendiri. Anda bisa bersembunyi, melarikan diri, atau mengabstraksi diri dari kecaman orang banyak. Tidak mungkin bersembunyi dari diri Anda sendiri; Tidak mungkin mengabaikan penderitaan mental Anda sendiri. Pada saat yang sama, seperti yang bisa kita lihat, untuk menilai diri sendiri secara ketat dan secara mental mengakui diri sendiri sebagai orang yang gagal, tidak berharga, dan bersalah, sama sekali tidak perlu mematuhi prinsip-prinsip moral yang luar biasa. Bahkan orang awam biasa, pejabat, orang yang hampir tidak pernah memikirkan isu-isu global mengenai moralitas dan etika dapat membesar-besarkan rasa bersalahnya sendiri hingga ke tingkat yang sangat besar. Bahkan ia mampu membawa situasi ke titik absurditas dan secara konsisten, secara sistematis terlibat dalam penghancuran diri, secara harfiah merusak dirinya sendiri dari dalam. Akhir dari situasi seperti itu, biasanya, tragis dan instruktif. Tidak ada yang bisa membenarkan seseorang di matanya sendiri kecuali dirinya sendiri. Tidak ada seorang pun yang dapat menolong orang yang pada awalnya tidak menjadi penolong bagi dirinya sendiri. Dia tidak akan mendengar kata-kata persetujuan jika dia tidak mau mendengarnya, dan tidak akan mampu menahan guncangan eksternal yang paling kecil sekalipun jika dia secara internal hanya siap untuk dengan rendah hati menerima pukulan takdir, menganggapnya sebagai hukuman bagi dirinya sendiri. pengawasan.

Inovasi Chekhov terungkap dalam cerita “Kematian Seorang Pejabat.” Penulis membalikkan segalanya. Itu bukan salahnya sistem sosial, tapi pria itu sendiri. Hal ini dibuktikan dengan banyaknya detail cerita. Pertama, cerita ini memiliki situasi yang lucu, dan “pria kecil” itu sendiri diejek di dalamnya. Tapi dia tidak diejek karena dia miskin, tidak terlihat, pengecut. Chekhov menunjukkan bahwa kesenangan sejati Chervyakov (yaitu nama keluarga yang berbicara) - dalam penghinaan, dalam merendahkan diri. Di akhir cerita, sang jenderal sendiri ternyata tersinggung, dan Chervyakov yang sekarat sama sekali tidak menyesalinya. Menjelajahi psikologi pahlawannya, Chekhov menemukan hal baru tipe psikologis- seorang budak pada dasarnya, makhluk reptil. Menurut Chekhov, ini benar-benar kejahatan.

Kedua, kematian Chervyakov tidak ditampilkan sebagai sebuah tragedi. Ini bukan kematian seseorang, tapi sejenis cacing. Chervyakov meninggal bukan karena ketakutan atau karena dia mungkin dicurigai kurang percaya diri, tetapi karena dia kehilangan kesempatan untuk merendahkan diri, kebutuhan spiritualnya, dan makna hidup.

“Pria kecil” kota kita di tahun 60an dan 70an tidak mampu muncul ke permukaan kehidupan dan dengan lantang menyatakan keberadaannya. Tapi dia juga laki-laki, dan bukan kutu, seperti yang ingin dibuktikan Raskolnikov pada dirinya sendiri, dan dia tidak hanya pantas mendapat perhatian, tetapi juga kehidupan yang lebih baik. Jalan untuk mencapai hal ini dibukakan baginya oleh mereka yang di zaman kita berupaya untuk “meluruskan punggung orang bungkuk.” Para penulis baru membela kebenaran dan hati nurani; mereka membentuk pribadi baru. Oleh karena itu, seseorang tidak dapat menutup halaman terakhir dalam sebuah buku besar yang didedikasikan untuknya - "pria kecil!"

Selanjutnya, dalam perkembangan citra “manusia kecil”, muncul kecenderungan “bifurkasi”. Di satu sisi, kaum demokrat biasa muncul dari kalangan “rakyat kecil”, dan anak-anak mereka menjadi revolusioner. Di sisi lain, “manusia kecil” tenggelam, berubah menjadi borjuis terbatas. Kami mengamati proses ini dengan paling jelas dalam cerita A.P. "Ionych", "Gooseberry", "Pria dalam Kasus" karya Chekhov.

Guru Belikov pada dasarnya bukanlah orang jahat, tetapi pemalu dan pendiam. Dalam kondisi di mana rumusan “Hidup tidak dilarang secara sirkuler, tetapi tidak sepenuhnya diperbolehkan” berlaku, ia menjadi sosok yang mengerikan di kota.

Segala sesuatu yang hidup dan progresif membuat Belikov takut; dalam segala hal dia melihat “elemen keraguan”. Belikov juga tidak bisa mengatur kehidupan pribadinya. Suatu hari dia melihat pengantinnya mengendarai sepeda dan sangat terkejut. Belikov menemui saudara laki-laki Varenka untuk meminta penjelasan, karena percaya bahwa seorang wanita tidak mampu mendapatkan kebebasan seperti itu. Tetapi hasil percakapan itu sangat menyedihkan - guru Yunani itu meninggal. Penduduk kota menguburkan Belikov dengan gembira, tetapi bahkan setelah kematiannya, cap “Belikovisme” tetap ada pada penduduk kota. Belikov terus hidup dalam pikiran mereka; dia menanamkan rasa takut pada jiwa mereka.

Seiring waktu, “pria kecil”, yang kehilangan martabatnya, “dihina dan dihina”, tidak hanya menimbulkan belas kasih di kalangan penulis, tetapi juga kecaman. “Anda menjalani kehidupan yang membosankan, Tuan-tuan,” kata A.P. Chekhov, dengan kreativitasnya, kepada “pria kecil” yang telah berdamai dengan situasinya. Dengan humor yang halus, penulis mengolok-olok kematian Ivan Chervyakov, yang dari bibirnya pesuruh “Yourness” tidak pernah lepas dari bibirnya. Pada tahun yang sama dengan “Kematian Seorang Pejabat”, cerita “Tebal dan Tipis” muncul. Chekhov sekali lagi berbicara menentang filistinisme, menentang perbudakan. Pelayan perguruan tinggi Porfiry terkikik, “seperti orang Cina,” sambil membungkuk patuh, saat bertemu dengannya mantan teman yang mempunyai pangkat tinggi. Perasaan persahabatan yang menghubungkan kedua insan ini telah terlupakan.

Chekhov memulai debutnya dengan cerita dan sandiwara di majalah-majalah kecil yang lucu dan tidak langsung menonjol dari latar belakang umum. Karya awalnya jauh dari seragam nilai artistik, dalam strukturnya mereka dekat dengan genre lelucon. Lagipula, majalah-majalah humor tahun 80-an sebagian besar bersifat menghibur, murni komersial, dan oleh karena itu tidak mungkin mengasosiasikan kelahiran bakat hebat Chekhov dengan fiksi humor yang tidak menarik. Tempat lahirnya bakat ini adalah sastra klasik, tradisi yang berhasil dikuasai Chekhov muda.

Tema "pria kecil" adalah ciri khas Chekhov awal; cerita seperti "Kematian Seorang Pejabat", "Pria dalam Kasus", "Gooseberry", dll.

Dalam sejumlah karya awal Chekhov, gambaran Shchedrin tentang "babi yang menang", "sarung tangan landak", dan "pompadours" muncul. Menggunakan Chekhov dan Shchedrinsky teknik artistik analogi zoologi, aneh. Dalam cerita "Unter Prishibaev" hiperbolisme digantikan oleh lakonikisme, merampas keluasan detail artistik, hampir memberikan karakter pahlawan makna simbolis. Tanpa melanggar keaslian tipe tersebut sehari-hari, Chekhov memilih fitur-fitur yang paling signifikan, dengan hati-hati menghilangkan segala sesuatu yang dapat mengaburkan atau mengaburkan fitur-fitur ini.

Cerita awal Karya-karya Chekhov sepenuhnya lucu, dan humor di dalamnya sangat orisinal dan sangat berbeda dari tradisi sastra klasik.

Kesimpulan:

Mengingat semua karya yang dipertimbangkan ditulis dengan cara yang berbeda tahun XIX berabad-abad, kita dapat mengatakan bahwa manusia kecil masih berubah seiring berjalannya waktu. Jadi, dalam bahasa Rusia Sastra XIX Abad ini, tema pria kecil diungkap dengan menggambarkan hubungan orang kecil baik dengan penguasa maupun dengan orang lain. Pada saat yang sama, melalui gambaran kedudukan rakyat kecil, kekuasaan atas mereka juga dapat dikarakterisasi. Pria kecil itu mungkin termasuk di dalamnya kategori yang berbeda populasi. Tidak hanya kedudukan sosial orang kecil yang dapat diperlihatkan, tetapi juga dunia batinnya. Orang kecil seringkali disalahkan atas kemalangannya sendiri karena tidak berusaha melawan. Menggambarkan gambaran “orang kecil”, para penulis biasanya menekankan protes lemah dan ketertindasan mereka, yang kemudian membawa “orang kecil” tersebut ke dalam degradasi. Namun masing-masing pahlawan ini memiliki sesuatu dalam hidup yang membantunya bertahan hidup: Samson Vyrin memiliki seorang putri, kegembiraan hidup, Akaky Akakievich memiliki mantel, Makar Devushkin dan Varenka memiliki cinta dan perhatian satu sama lain. Setelah kehilangan tujuan ini, mereka mati, tidak mampu bertahan dari kehilangan tersebut

Gambaran “pria kecil” dalam sastra Rusia

Konsep “pria kecil” muncul dalam sastra sebelum tipe pahlawan itu sendiri terbentuk. Pada awalnya, ini adalah sebutan untuk orang-orang dari golongan ketiga, yang menjadi menarik bagi para penulis karena demokratisasi sastra.

Pada abad ke-19, gambaran “pria kecil” menjadi salah satu tema lintas sektoral sastra. Konsep “pria kecil” diperkenalkan oleh V.G. Belinsky dalam artikelnya tahun 1840 “Celakalah dari Kecerdasan.” Awalnya itu berarti orang yang “sederhana”. Dengan berkembangnya psikologi dalam sastra Rusia, gambaran ini menjadi lebih kompleks. potret psikologis dan menjadi tokoh paling populer dalam karya demokrasi paruh kedua abad XIX.

Ensiklopedia Sastra:

"Pria Kecil" adalah serangkaian karakter beragam dalam sastra Rusia abad ke-19, yang disatukan oleh ciri-ciri umum: posisi rendah dalam hierarki sosial, kemiskinan, ketidakamanan, yang menentukan kekhasan psikologi mereka dan peran plot - korban ketidakadilan sosial dan mekanisme negara yang tidak berjiwa, sering kali dipersonifikasikan dalam citra "orang penting" Mereka dicirikan oleh ketakutan akan kehidupan, kerendahan hati, kelembutan, yang, bagaimanapun, dapat dikombinasikan dengan perasaan tidak adil terhadap tatanan yang ada, dengan kesombongan yang terluka dan bahkan dorongan pemberontakan jangka pendek, yang, sebagai suatu peraturan, memang demikian. tidak membawa perubahan pada situasi saat ini. Tipe “pria kecil”, yang ditemukan oleh A. S. Pushkin (“The Bronze Horseman”, “The Station Agent”) dan N. V. Gogol (“The Overcoat”, “Notes of a Madman”), bersifat kreatif dan terkadang polemik dalam kaitannya dengan tradisi , dipikirkan kembali oleh F. M. Dostoevsky (Makar Devushkin, Golyadkin, Marmeladov), A. N. Ostrovsky (Balzaminov, Kuligin), A. P. Chekhov (Chervyakov dari “The Death of an Official,” pahlawan “Thick and Thin”), M. A. Bulgakov (Korotkov dari “The Diaboliad”), M. M. Zoshchenko dan penulis Rusia lainnya pada abad 19-20.

“Pria kecil” adalah tipe pahlawan dalam sastra, paling sering dia adalah seorang pejabat miskin dan tidak mencolok yang menduduki posisi kecil, yang nasibnya tragis.

Tema “pria kecil” adalah “tema lintas sektoral” sastra Rusia. Munculnya gambaran ini disebabkan oleh tangga karier Rusia yang terdiri dari empat belas anak tangga, di bagian bawahnya terdapat pejabat kecil, berpendidikan rendah, sering kali lajang atau terbebani dengan keluarga, layak untuk dipahami manusia, bekerja dan menderita kemiskinan, kurangnya hak dan penghinaan. , masing-masing dengan kemalangannya sendiri.

Orang kecil tidak kaya, tidak kasat mata, nasibnya tragis, tidak berdaya.

Pushkin "Penjaga Stasiun". Samson Vyrin.

Pekerja keras. Pria yang lemah. Dia kehilangan putrinya dan dibawa pergi oleh prajurit berkuda kaya Minsky. Konflik sosial. Dipermalukan. Tidak bisa membela dirinya sendiri. Mabuk. Simson tersesat dalam hidup.

Salah satu orang pertama yang mengedepankan tema demokrasi “pria kecil” dalam sastra adalah Pushkin. Dalam “Belkin's Tales”, yang diselesaikan pada tahun 1830, penulis tidak hanya melukiskan gambaran kehidupan kaum bangsawan dan distrik (“Wanita Muda-Petani”), tetapi juga menarik perhatian pembaca pada nasib “pria kecil. ”

Nasib “pria kecil” di sini ditampilkan secara realistis untuk pertama kalinya, tanpa air mata sentimental, tanpa romantisme berlebihan, yang ditunjukkan sebagai akibat dari kondisi sejarah tertentu, ketidakadilan hubungan sosial.

Plot “The Station Agent” sendiri menyampaikan konflik sosial yang khas dan mengungkapkan generalisasi realitas yang luas, yang terungkap dalam kasus individu. nasib tragis manusia biasa Samson Vyrin.

Ada stasiun pos kecil di suatu tempat di persimpangan jalan. Pejabat kelas 14 Samson Vyrin dan putrinya Dunya tinggal di sini - satu-satunya kegembiraan yang mencerahkan kehidupan sulit seorang pengasuh, penuh dengan teriakan dan makian dari orang yang lewat. Namun pahlawan cerita, Samson Vyrin, cukup bahagia dan tenang, ia telah lama beradaptasi dengan kondisi pelayanan, putrinya yang cantik Dunya membantunya menjalankan rumah tangga sederhana. Ia memimpikan kebahagiaan manusia yang sederhana, berharap bisa mengasuh cucu-cucunya dan menghabiskan masa tuanya bersama keluarganya. Namun takdir sedang mempersiapkan ujian yang sulit baginya. Seorang prajurit berkuda yang lewat, Minsky, membawa pergi Dunya tanpa memikirkan konsekuensi tindakannya.

Hal terburuknya adalah Dunya pergi dengan prajurit berkuda atas kemauannya sendiri. Setelah melewati ambang batas yang baru, kehidupan yang kaya, dia meninggalkan ayahnya. Samson Vyrin pergi ke St. Petersburg untuk "mengembalikan domba yang hilang", tetapi dia diusir dari rumah Dunya. Prajurit berkuda itu "mencengkeram kerah lelaki tua itu dengan tangan yang kuat dan mendorongnya ke tangga." Ayah yang tidak bahagia! Bagaimana dia bisa bersaing dengan prajurit berkuda kaya! Pada akhirnya, dia menerima beberapa uang kertas untuk putrinya. “Air mata kembali menggenang di matanya, air mata kemarahan! Dia meremas potongan kertas itu menjadi bola, melemparkannya ke tanah, menginjaknya dengan tumitnya dan berjalan ... "

Vyrin tidak lagi mampu bertarung. Dia “berpikir, melambaikan tangannya dan memutuskan untuk mundur.” Samson, setelah kehilangan putri kesayangannya, tersesat dalam hidup, menjadi pecandu alkohol dan meninggal karena merindukan putrinya, berduka atas kemungkinan nasib menyedihkannya.

Tentang orang-orang seperti dia, Pushkin menulis di awal cerita: “Namun, kami akan bersikap adil, kami akan mencoba memasuki posisi mereka dan, mungkin, kami akan mulai menilai mereka dengan lebih lunak.”

Kebenaran hidup, simpati terhadap “pria kecil”, dihina di setiap langkah oleh atasan dan pangkat yang lebih tinggi - inilah yang kita rasakan saat membaca cerita. Pushkin peduli dengan "pria kecil" yang hidup dalam kesedihan dan kebutuhan. Kisah yang secara realistis menggambarkan “pria kecil” ini sarat dengan demokrasi dan kemanusiaan.

Pushkin "Penunggang Kuda Perunggu". Eugene

Evgeniy adalah "pria kecil". Kota memainkan peran yang menentukan dalam nasib. Kehilangan tunangannya saat banjir. Semua impian dan harapannya akan kebahagiaan hilang. Kehilangan akal sehatku. Dalam kegilaan yang menyakitkan, Mimpi Buruk menantang “berhala di atas kuda perunggu”: ancaman kematian di bawah kuku perunggu.

Citra Evgeniy mewujudkan gagasan konfrontasi orang biasa dan negara bagian.

“Orang malang itu tidak takut pada dirinya sendiri.” "Darahnya mendidih." “Nyala api menjalar ke dalam hatiku,” “Ini untukmu!” Protes Evgeny terjadi secara instan, tetapi lebih kuat dari protes Samson Vyrin.

Gambaran kota yang bersinar, hidup, dan subur di bagian pertama puisi digantikan oleh gambar banjir yang dahsyat dan merusak, gambaran ekspresif dari elemen amukan yang tidak dapat dikendalikan oleh manusia. Di antara mereka yang hidupnya hancur akibat banjir adalah Eugene, yang keprihatinan damainya dibicarakan oleh penulis di awal bagian pertama puisi itu. Evgeny adalah "pria biasa" ("pria kecil"): dia tidak memiliki uang atau pangkat, "melayani di suatu tempat" dan bermimpi untuk mendirikan "tempat berlindung yang sederhana dan sederhana" untuk dirinya sendiri untuk menikahi gadis yang dia cintai dan lalui perjalanan hidup bersamanya.

...Pahlawan kita

Tinggal di Kolomna, melayani di suatu tempat,

Menghindari bangsawan...

Dia tidak membuat rencana besar untuk masa depan; dia puas dengan kehidupan yang tenang dan tidak mencolok.

Apa yang dia pikirkan? Tentang

Bahwa dia miskin, bahwa dia bekerja keras

Dia harus menyampaikannya

Baik kemandirian maupun kehormatan;

Apa yang bisa Tuhan tambahkan padanya?

Pikiran dan uang.

Puisi itu tidak menyebutkan nama belakang sang pahlawan atau usianya; tidak ada yang dikatakan tentang masa lalu Eugene, penampilannya, atau karakternya. Setelah menghilangkan karakteristik individu Evgeny, penulis mengubahnya menjadi orang biasa dan khas dari kerumunan. Namun, secara ekstrim situasi kritis Eugene tampaknya terbangun dari mimpi, dan melepaskan topeng “nonentitas” dan menentang “berhala tembaga”. Dalam keadaan gila, dia mengancam Penunggang Kuda Perunggu, mengingat orang yang membangun kota di tempat yang hancur ini adalah biang keladinya.

Pushkin melihat pahlawannya dari luar. Mereka tidak menonjol karena kecerdasan atau kedudukannya dalam masyarakat, tetapi mereka baik hati dan orang-orang yang baik, dan karena itu patut dihormati dan disimpati.

Konflik

Pushkin untuk pertama kalinya dalam sastra Rusia ditampilkan semua tragedi dan kerasnya konflik antara negara dan kepentingan negara serta kepentingan individu.

Dari segi alur, puisi telah selesai, sang pahlawan meninggal, namun konflik sentral tetap ada dan tersampaikan kepada pembaca, belum terselesaikan dalam kenyataan itu sendiri, antagonisme “atas” dan “bawah”, pemerintah otokratis dan rakyat yang dirampas tetap ada. . Kemenangan simbolis Penunggang Kuda Perunggu atas Eugene adalah kemenangan kekuatan, tetapi bukan kemenangan keadilan.

Gogol “Mantel” Akaki Akikievich Bashmachkin

"Penasihat Tituler Abadi." Dengan pasrah menanggung ejekan rekan-rekannya, pemalu dan kesepian. Kehidupan rohani yang buruk. Ironi dan kasih sayang penulis. Gambaran kota yang menakutkan bagi sang pahlawan. Konflik sosial: “manusia kecil” dan “orang penting” yang mewakili kekuasaan tanpa jiwa. Unsur khayalan (hantu) yaitu motif pemberontakan dan pembalasan.

Gogol membuka kepada pembaca dunia “orang kecil”, para pejabat dalam “Petersburg Tales” -nya. Kisah “The Overcoat” sangat penting karena mengungkap topik ini, Gogol memiliki pengaruh besar pada pergerakan lebih lanjut sastra Rusia, “bergema ” Dostoevsky dalam karya-karya tokohnya yang paling beragam dan Shchedrin hingga Bulgakov dan Sholokhov. “Kita semua keluar dari mantel Gogol,” tulis Dostoevsky.

Akakiy Akakievich Bashmachkin - “penasihat tituler abadi.” Dia dengan lemah lembut menanggung ejekan rekan-rekannya, dia pemalu dan kesepian. Pekerjaan klerikal yang tidak masuk akal membunuh setiap pemikiran yang hidup dalam dirinya. Kehidupan rohaninya sangat sedikit. Dia menemukan satu-satunya kesenangan dalam menyalin kertas. Dia dengan penuh kasih menulis surat-surat itu dengan tulisan tangan yang bersih dan rata dan benar-benar membenamkan dirinya dalam pekerjaannya, melupakan hinaan yang ditimpakan kepadanya oleh rekan-rekannya, dan kebutuhan, serta kekhawatiran tentang makanan dan kenyamanan. Bahkan di rumah, dia hanya berpikir bahwa “Tuhan akan mengirimkan sesuatu untuk ditulis ulang besok.”

Namun pria dalam pejabat yang tertindas ini juga terbangun ketika tujuan hidup muncul - mantel baru. Perkembangan citra diamati dalam cerita. “Dia entah bagaimana menjadi lebih hidup, bahkan lebih kuat karakternya. Keraguan dan keragu-raguan dengan sendirinya hilang dari wajah dan tindakannya…” Bashmachkin tidak berpisah dengan mimpinya satu hari pun. Dia memikirkannya seperti orang lain memikirkan tentang cinta, tentang keluarga. Jadi dia memesan mantel baru untuk dirinya sendiri, "... keberadaannya entah bagaimana menjadi lebih penuh..." Gambaran kehidupan Akaki Akakievich sarat dengan ironi, namun ada juga rasa kasihan dan kesedihan di dalamnya. Memperkenalkan kita ke dunia spiritual sang pahlawan, menggambarkan perasaan, pikiran, mimpi, suka dan dukanya, penulis memperjelas betapa bahagianya Bashmachkin mendapatkan mantel dan betapa bencana kehilangannya.

Tidak ada orang yang lebih bahagia daripada Akaki Akakievich ketika penjahit membawakannya mantel. Namun kegembiraannya hanya berumur pendek. Ketika dia kembali ke rumah pada malam hari, dia dirampok. Dan tidak ada orang di sekitarnya yang mengambil bagian dalam nasibnya. Sia-sia Bashmachkin mencari bantuan dari “orang penting”. Ia bahkan dituduh memberontak terhadap atasannya dan “yang lebih tinggi”. Akaki Akakievich yang kesal masuk angin dan meninggal.

Di bagian akhir, seorang pria kecil dan pemalu, yang putus asa karena dunia yang berkuasa, memprotes dunia ini. Sekarat, dia “menghujat” dan mengucapkan kata-kata paling mengerikan setelah kata “Yang Mulia.” Itu adalah kerusuhan, meskipun dalam keadaan mengigau.

Bukan karena mantelnya maka “pria kecil” itu mati. Ia menjadi korban “ketidakmanusiawian” birokrasi dan “kekasaran yang kejam”, yang, menurut pendapat Gogol, bersembunyi di balik kedok “sekularisme yang halus dan terpelajar”. Dalam hal ini makna terdalam cerita.

Tema pemberontakan terungkap dalam gambar fantastis hantu yang muncul di jalan-jalan St. Petersburg setelah kematian Akaki Akakievich dan melepas mantel para pelanggar.

N.V. Gogol, yang dalam ceritanya “The Overcoat” untuk pertama kalinya menunjukkan kekikiran spiritual dan kemelaratan orang-orang miskin, tetapi juga menarik perhatian pada kemampuan “pria kecil” untuk memberontak dan untuk tujuan ini memasukkan unsur-unsur fantasi ke dalam kisahnya. bekerja.

N.V. Gogol memperdalam konflik sosial: penulis tidak hanya menunjukkan kehidupan "pria kecil", tetapi juga protesnya terhadap ketidakadilan. Sekalipun “pemberontakan” ini bersifat penakut, nyaris fantastis, sang pahlawan tetap mempertahankan haknya, melawan fondasi tatanan yang ada.

Dostoevsky “Kejahatan dan Hukuman” Marmeladov

Penulisnya sendiri mencatat: “Kita semua keluar dari “Mantel” Gogol.

Novel Dostoevsky dipenuhi dengan semangat “The Overcoat” karya Gogol “Orang-orang malang Dan". Ini adalah kisah tentang nasib “pria kecil” yang sama, yang dihancurkan oleh kesedihan, keputusasaan, dan kurangnya hak sosial. Korespondensi pejabat miskin Makar Devushkin dengan Varenka, yang kehilangan orang tuanya dan dikejar oleh seorang germo, mengungkap drama mendalam kehidupan orang-orang ini. Makar dan Varenka siap menanggung kesulitan apa pun satu sama lain. Makar, yang sangat membutuhkan, membantu Varya. Dan Varya, setelah mengetahui situasi Makar, datang membantunya. Namun para pahlawan dalam novel ini tidak berdaya. Pemberontakan mereka adalah “pemberontakan yang dilakukan secara bertekuk lutut.” Tidak ada yang bisa membantu mereka. Varya dibawa pergi sampai mati, dan Makar ditinggalkan sendirian dengan kesedihannya. Kehidupan dua orang hancur dan lumpuh orang-orang yang luar biasa, dihancurkan oleh kenyataan kejam.

Dostoevsky mengungkap pengalaman mendalam dan kuat dari “orang kecil”.

Menarik untuk dicatat bahwa Makar Devushkin membaca “The Station Agent” oleh Pushkin dan “The Overcoat” oleh Gogol. Dia bersimpati pada Samson Vyrin dan memusuhi Bashmachkin. Mungkin karena dia melihat masa depannya dalam dirinya.

F.M. menceritakan tentang nasib "pria kecil" Semyon Semyonovich Marmeladov. Dostoevsky di halaman novel "Kejahatan dan Hukuman". Satu demi satu, penulis mengungkapkan kepada kita gambaran kemiskinan yang tidak ada harapan. Dostoevsky memilih bagian paling kotor di Sankt Peterburg sebagai lokasi aksinya. Dengan latar belakang lanskap ini, kehidupan keluarga Marmeladov terbentang di hadapan kita.

Jika di Chekhov karakternya dipermalukan dan tidak menyadari betapa tidak pentingnya mereka, maka di Dostoevsky, pensiunan pejabat yang mabuk sepenuhnya memahami ketidakbergunaan dan ketidakbergunaannya. Dia adalah seorang pemabuk, orang yang tidak penting dari sudut pandangnya, yang ingin berkembang, tetapi tidak bisa. Dia memahami bahwa dia telah membuat keluarganya, dan terutama putrinya, menderita, dia khawatir tentang hal ini, membenci dirinya sendiri, tetapi tidak dapat menahan diri. "Kasihan! Kenapa kasihan padaku!" Marmeladov tiba-tiba berteriak, berdiri dengan tangan terulur... "Ya! Tidak ada yang perlu dikasihani padaku! Salibkan aku di kayu salib, bukan kasihanilah aku! Tapi salibkan aku, hakim, salibkan dia." , dan setelah menyalibnya, kasihanilah dia!”

Dostoevsky menciptakan citra seorang pria yang benar-benar jatuh: rasa manis Marmelad yang menjengkelkan, ucapannya yang kikuk dan kikuk - milik tribun bir dan badut pada saat yang bersamaan. Kesadaran akan kehinaannya (“Saya terlahir sebagai binatang”) hanya memperkuat keberaniannya. Dia menjijikkan dan menyedihkan pada saat yang sama, Marmeladov pemabuk ini dengan pidatonya yang berbunga-bunga dan sikap birokrasi yang penting.

Keadaan mental pejabat kecil ini jauh lebih kompleks dan halus dibandingkan dengan pendahulu sastranya - Samson Vyrin karya Pushkin dan Bashmachkin karya Gogol. Mereka tidak memiliki kekuatan introspeksi seperti yang dicapai pahlawan Dostoevsky. Marmeladov tidak hanya menderita, tetapi juga menganalisis keadaan pikirannya; sebagai seorang dokter, ia membuat diagnosis penyakit tanpa ampun - penurunan kepribadiannya sendiri. Beginilah pengakuannya pada pertemuan pertamanya dengan Raskolnikov: “Tuan yang terhormat, kemiskinan bukanlah suatu sifat buruk, melainkan kebenaran. Tapi...kemiskinan adalah suatu sifat buruk - hal. Dalam kemiskinan kamu masih mempertahankan semua keagungan perasaan bawaanmu, tetapi dalam kemiskinan tidak ada seorangpun yang dapat mempertahankannya... karena dalam kemiskinan akulah orang pertama yang siap menghina diriku sendiri.”

Seseorang tidak hanya mati karena kemiskinan, tetapi juga menyadari betapa dia menjadi kosong secara spiritual: dia mulai membenci dirinya sendiri, tetapi tidak melihat apa pun di sekitarnya untuk dipegang teguh yang akan menjauhkannya dari disintegrasi kepribadiannya. Akhir hidup Marmeladov sungguh tragis: di jalan ia ditabrak oleh kereta seorang pria keren yang ditarik oleh sepasang kuda. Sambil melemparkan dirinya ke kaki mereka, pria ini sendiri menemukan hasil hidupnya.

Di bawah pena penulis, Marmeladov menjadi secara tragis. Teriakan Marmeladov - "bagaimanapun juga, setiap orang setidaknya bisa pergi ke suatu tempat" - mengungkapkan tingkat keputusasaan terakhir dari orang yang tidak manusiawi dan mencerminkan esensi dari drama hidupnya: tidak ada tempat untuk pergi dan tidak ada seorang pun untuk pergi ke .

Dalam novel tersebut, Raskolnikov merasa kasihan pada Marmeladov. Pertemuan dengan Marmeladov di sebuah kedai minuman, pengakuannya yang demam dan mengigau membuat karakter utama novel Raskolnikov salah satu dari bukti terbaru kebenaran “ide Napoleon”. Tapi bukan hanya Raskolnikov yang merasa kasihan pada Marmeladov. “Mereka sudah merasa kasihan pada saya lebih dari sekali,” kata Marmeladov kepada Raskolnikov. Jenderal yang baik Ivan Afanasyevich merasa kasihan padanya dan menerimanya lagi. Tapi Marmeladov tidak tahan ujian itu, mulai minum lagi, meminum seluruh gajinya, meminum semuanya dan sebagai imbalannya menerima jas berekor compang-camping dengan satu kancing. Marmeladov dalam perilakunya mencapai titik kehilangan kualitas kemanusiaannya yang terakhir. Ia sudah begitu terhina hingga tidak merasa menjadi manusia, melainkan hanya bermimpi menjadi manusia di antara manusia. Sonya Marmeladova memahami hal ini dan memaafkan ayahnya yang mampu membantu tetangganya dan bersimpati kepada seseorang yang sangat membutuhkan kasih sayang.

Dostoevsky membuat kita merasa kasihan pada mereka yang tidak layak dikasihani, merasa kasihan pada mereka yang tidak layak untuk dikasihani. “Kasih sayang adalah yang paling penting dan, mungkin, satu-satunya hukum keberadaan manusia,” yakin Fyodor Mikhailovich Dostoevsky.

Chekhov "Kematian Seorang Pejabat", "Tebal dan Tipis"

Belakangan, Chekhov menarik kesimpulan unik tentang pengembangan tema tersebut; dia meragukan kebajikan yang secara tradisional dinyanyikan oleh sastra Rusia - kebajikan moral yang tinggi dari "pria kecil" - seorang pejabat kecil man” - inilah pergantian tema yang diajukan oleh A.P. Chekhov. Jika Chekhov “mengekspos” sesuatu pada orang, pertama-tama, kemampuan dan kemauan mereka untuk menjadi “kecil”. Seseorang tidak boleh, tidak berani, menjadikan dirinya "kecil" - ini adalah gagasan utama Chekhov dalam interpretasinya tentang tema "pria kecil". Meringkas semua hal di atas, kita dapat menyimpulkan bahwa tema “pria kecil” mengungkapkan kualitas terpenting sastra Rusia. XIX abad - demokrasi dan humanisme.

Seiring berjalannya waktu, “manusia kecil”, yang kehilangan martabatnya, “dihina dan dihina”, tidak hanya menimbulkan belas kasih tetapi juga kecaman di kalangan penulis progresif. “Anda menjalani kehidupan yang membosankan, Tuan-tuan,” kata Chekhov melalui karyanya kepada “pria kecil” yang telah berdamai dengan situasinya. Dengan humor yang halus, penulis mengolok-olok kematian Ivan Chervyakov, yang dari bibirnya pesuruh “Yourness” tidak pernah lepas dari bibirnya.

Pada tahun yang sama dengan “Kematian Seorang Pejabat”, cerita “Tebal dan Tipis” muncul. Chekhov sekali lagi berbicara menentang filistinisme, menentang perbudakan. Pelayan perguruan tinggi Porfiry terkikik, “seperti orang Cina,” sambil membungkuk patuh, saat bertemu dengan mantan temannya, yang berpangkat tinggi. Perasaan persahabatan yang menghubungkan kedua insan ini telah terlupakan.

Kuprin "Gelang Garnet".

Dalam A.I. gelang garnet“Zheltkov adalah “pria kecil”. Dan lagi-lagi sang pahlawan termasuk kelas bawah masyarakat tinggi. Zheltkov jatuh cinta pada gadis itu dan sepanjang hidupnya dia hanya mencintai gadis itu saja. Ia memahami bahwa cinta adalah perasaan yang luhur, itu adalah kesempatan yang diberikan kepadanya oleh takdir, dan tidak boleh dilewatkan. Cintanya adalah hidupnya, harapannya. Zheltkov bunuh diri. Namun setelah kematian sang pahlawan, wanita tersebut menyadari bahwa tidak ada seorang pun yang mencintainya sebesar dia. Pahlawan Kuprin adalah seorang yang berjiwa luar biasa, mampu berkorban, mampu mencintai dengan tulus, dan anugerah seperti itu jarang terjadi. Oleh karena itu, “pria kecil” Zheltkov tampil sebagai sosok yang menjulang tinggi di atas orang-orang di sekitarnya.

Oleh karena itu, tema “manusia kecil” mengalami perubahan yang signifikan dalam karya para penulis. Menggambarkan gambaran “orang kecil”, para penulis biasanya menekankan protes lemah mereka, ketertindasan, yang kemudian membawa “manusia kecil” menuju degradasi. Namun masing-masing pahlawan ini memiliki sesuatu dalam hidup yang membantunya bertahan hidup: Samson Vyrin memiliki seorang putri, kegembiraan hidup, Akaky Akakievich memiliki mantel, Makar Devushkin dan Varenka memiliki cinta dan perhatian satu sama lain. Setelah kehilangan tujuan ini, mereka mati, tidak mampu bertahan dari kehilangan tersebut.

Sebagai kesimpulan, saya ingin mengatakan bahwa seseorang tidak boleh kecil. Dalam salah satu suratnya kepada saudara perempuannya, Chekhov berseru: “Ya Tuhan, betapa kayanya Rusia dalam hal orang-orang baik!”

Di XX abad, tema tersebut dikembangkan pada gambar para pahlawan I. Bunin, A. Kuprin, M. Gorky dan bahkan di akhir XX abad ini, Anda dapat menemukan refleksinya dalam karya-karya V. Shukshin, V. Rasputin dan penulis lainnya.

Anikin A. A. Definisi “pria kecil” adalah seorang yang berumur panjang dalam kritik sastra sekolah dan universitas. Tanpa kekeringan ilmiah, topik ini juga nyaman untuk ujian. Oleh karena itu, wajar jika berkembang stereotip semantik dan emosional tertentu yang menyertai ungkapan ini. Bahkan para pahlawan sastra sendiri secara terbuka merekomendasikan diri mereka seperti ini: “Saya, Tuan, saya seorang lelaki kecil” (Kuligin dari drama A.N. Ostrovsky “The Thunderstorm”), dengan tambahan alami: “Anda dapat menyinggung perasaan saya!” Tampaknya, inilah arti sederhana dari nama ini. Namun ini jelas merupakan kesederhanaan yang licik, yang, karena keberadaannya selama bertahun-tahun, atau bahkan berabad-abad, ternyata sama sekali tidak produktif baik untuk analisis sastra maupun untuk penulisan penjelasan yang hidup. Kesederhanaan yang tampak ini diperparah oleh kenyataan bahwa citra “pria kecil”, karena belas kasih, biasanya dibuat lebih muda: baik, jika silsilahnya ditelusuri kembali ke “Lisa yang malang” N.M. Karamzin, jika tidak, mereka akan mundur setengah abad lagi dan memberikan N.V. sebagai "ayah". Kisah Gogol "Mantel". Jika kita melihat secara tidak memihak, bukan melalui dogma-dogma yang sudah mapan, kita akan melihat gambaran yang berbeda. Pertama, tidak semua orang miskin yang digambarkan sesuai dengan tema ini. Kuligin yang sama dipenuhi dengan kesedihan yang begitu megah sehingga definisi “pria kecil” lebih merupakan topeng daripada keaslian. Dia ingin “memerintah guntur dengan pikirannya”, dia akan menolak semua hukum alam dan menciptakan “perpeta mobile”, mesin gerak abadi yang terkenal kejam, simbol kebanggaan manusia; dia melihat dirinya sebagai orang kaya, pemilik sejuta, seorang hakim dan dermawan bagi rakyat, hampir menjadi juru bicara Tuhan (dalam ucapan terakhirnya “dia sekarang dihadapkan pada hakim yang lebih penyayang darimu”), dan itu hampir tidak mungkin untuk "menyinggung" dia: mereka terlalu menjengkelkan dan menantang tuntutan untuk "membiayai" itu, keinginan inventif Kuligin... Kedua, dari penilaian singkat Kuligin sudah jelas bahwa isi gambar dengan "sedikit lambang manusia” jauh dari kata monoton, justru bersifat paradoks, dan inilah yang membuat topik ini menarik dan hidup, meskipun diketahui banyak kerugian yang harus ditanggung oleh setiap orang. ekspresi stabil. Singkatnya, pola yang berlaku adalah bahwa “pria kecil” dipandang sebagai korban dari satu atau lain hubungan sosial: jika dia baik (katakanlah, seperti Samson Vyrin), maka masyarakat secara tidak adil menempatkannya di kelas empat belas, kelas terakhir; jika dia jahat, seperti pejabat kelas sembilan Akakiy Bashmachkin, maka masyarakat harus disalahkan atas kekurangannya (ingat bahwa N.G. Chernyshevsky menyebut Akakiy Akakievich tidak lebih dari seorang "idiot": "seorang yang benar-benar bodoh dan benar-benar idiot, tidak mampu melakukan apa pun" , 5, 323). Membicarakan suatu topik dengan semangat seperti itu bukan hanya vulgar atau tidak menarik, namun yang terpenting bukan berarti memahami teks, melainkan menyesuaikannya dengan skema ideologi yang tetap ulet, meski ideologi sosial tampak berubah. Jadi, di masa depan kita akan beralih ke gambar yang sama dari Pushkin dan Gogol, tetapi kita akan menekankan bangunan itu perlindungan sosial pahlawan mereka tidak termasuk dalam posisi penulis, dan ini, bagaimanapun, sama sekali tidak meniadakan motif belas kasih: penulis melihat pahlawan mereka bukan dalam koordinat sosial-politik, melainkan menempatkan mereka di hadapan Tuhan, sebelum keabadian, sebelum entitas. keberadaan manusia(episode simbolis yang cerah: perumpamaan tentang anak hilang, memilih nama, kematian dan transformasi, dll.).

Pendahuluan…………………………………………………………………………………...3

Bab 2

2.1. "Pria Kecil" dalam karya A.S. Griboyedova…………………9

2.2. Perkembangan citra “pria kecil” oleh N.V. gogol………………..10

2.3. Tema “pria kecil” dalam karya M.Yu. Lermontov………..10

2.4. F.M. Dostoevsky, sebagai penerus tema “pria kecil”….11

2.5. Visi gambar “pria kecil” oleh L.N. tebal…………………..13

2.6. Tema “pria kecil” dalam karya N.S. Leskova………16

2.7. AP Chekhov dan “pria kecil” dalam cerita-ceritanya………………………17

2.8. Penciptaan citra “pria kecil” oleh Maxim Gorky…………..20

2.9. “Pria Kecil” dalam “Gelang Garnet” oleh A.I. Kuprina............21

2.10. Tema “Pria Kecil” oleh A.N. Ostrovsky…………………...21

Kesimpulan………………………………………………………………………………….23

Daftar referensi……………………………………………………………...25

Definisi "orang kecil" berlaku untuk kategori pahlawan sastra era realisme, biasanya menempati tempat yang agak rendah dalam hierarki sosial: pejabat kecil, pedagang, atau bahkan bangsawan miskin. Citra “manusia kecil” menjadi semakin relevan seiring dengan semakin demokratisnya literatur tersebut. Konsep “pria kecil” kemungkinan besar sedang digunakan diperkenalkan oleh Belinsky(pasal 1840 “Celakalah dari Kecerdasan”). Tema “pria kecil” diangkat oleh banyak penulis. Itu selalu relevan karena tugasnya mencerminkan kehidupan orang sederhana dengan segala pengalamannya, masalah, masalah dan sedikit kegembiraan. Penulis mengambil kerja keras untuk menunjukkan dan menjelaskan kehidupan orang biasa. “Pria kecil adalah perwakilan seluruh rakyat. Dan setiap penulis mewakilinya dengan caranya sendiri.

Dalam dunia sastra kita dapat membedakan novel perumpamaan Franz Kafka“Sebuah kastil yang mengungkap ketidakberdayaan tragis seorang pria kecil dan keengganannya untuk berdamai dengan takdir.

Dalam sastra Jerman, orang-orang tertarik pada gambaran “pria kecil” Gerhart Hauptmann dalam dramanya Before Sunrise dan Alone. Kekayaan gambaran “pria kecil” dalam karya Hauptmann memunculkan banyak hal berbagai pilihan(dari pengemudi yang berpendidikan rendah hingga intelektual yang halus). Melanjutkan tradisi Hauptmann Hans Fallada .

Dalam sastra Rusia abad ke-19, penggambaran seorang lelaki kecil menjadi sangat populer. Mereka sedang mengerjakannya Pushkin, Lermontov, Gogol, Gribodoev, Dostoevsky, Chekhov, Leo Tolstoy dan banyak penulis lainnya.

Gagasan tentang “pria kecil” berubah sepanjang abad ke-19 dan awal abad ke-20. Setiap penulis juga memiliki pandangan pribadinya masing-masing dari pahlawan ini. Namun sejak sepertiga kedua abad ke-20, gambaran ini menghilang dari halaman karya sastra, karena metode realisme sosialis tidak mengandaikan pahlawan seperti itu.

Bab 1. Gambaran “pria kecil” dalam karya A.S.

Pushkin

Penyair terhebat abad ke-19, A.S. Pushkin, juga tidak mengabaikan tema “pria kecil”, hanya saja ia mengalihkan pandangannya bukan ke gambar pria yang berlutut, tetapi ke nasib pria malang yang menunjukkan kepada kita jiwanya yang murni, tidak ternoda oleh kekayaan dan kemakmuran, yang tahu bagaimana bersukacita dan mencintai, menderita. Ini adalah sebuah cerita "Kepala Stasiun" bagian dari sebuah siklus "Kisah Belkin". Pushkin bersimpati dengan pahlawannya.

Awalnya, hidupnya tidak mudah.

“Siapa yang tidak mengutuk para kepala stasiun, siapa yang tidak memarahi mereka? Siapa, di saat marah, yang tidak meminta dari mereka sebuah buku yang fatal untuk menuliskan di dalamnya keluhan mereka yang tidak berguna tentang penindasan, kekasaran dan kegagalan fungsi? tidakkah kita menganggap mereka monster umat manusia, setara dengan pegawai yang telah meninggal, atau setidaknya perampok Murom? Namun, mari kita bersikap adil, mencoba masuk ke posisi mereka dan, mungkin, mulai menghakimi mereka dengan lebih lunak. Apa itu kepala stasiun? Seorang martir sejati dari kelas empat belas, dilindungi oleh pangkatnya hanya dari pemukulan. tidak selalu... Ada kedamaian, baik siang maupun malam menyingkirkan tamu tak diundang; tetapi jika kuda-kuda itu tidak terjadi, kutukan dan ancaman apa yang akan menimpa kepalanya! Di tengah hujan dan lumpur, dia terpaksa berlari mengelilingi pekarangan; di tengah badai, di embun beku Epiphany, dia masuk ke pintu masuk, hanya untuk beristirahat sejenak dari teriakan dan dorongan tamu yang kesal... Mari kita lihat semua ini dengan cermat, dan alih-alih marah, hati kita akan menjadi dipenuhi dengan kasih sayang yang tulus.”

Tapi, pahlawan dalam cerita Samson Vyrin, tetap menjadi orang yang bahagia dan tenang. Dia terbiasa dengan pelayanannya dan memiliki asisten yang baik, putrinya.

Dia memimpikan kebahagiaan sederhana, cucu, keluarga besar, tapi takdir berkehendak lain. Hussar Minsky, saat melewati tempat mereka, membawa serta putrinya Dunya. Setelah upaya yang gagal untuk mengembalikan putrinya, ketika prajurit berkuda itu “mencengkeram kerah lelaki tua itu dengan tangan yang kuat dan mendorongnya ke tangga,” Vyrin tidak lagi mampu melawan. Dan lelaki tua malang itu meninggal karena kesedihan, berduka atas kemungkinan nasibnya yang menyedihkan.

Eugene, pahlawan Penunggang Kuda Perunggu, mirip dengan Samson Vyrin.
Pahlawan kita tinggal di Kolomna, mengabdi di suatu tempat, dan menghindari para bangsawan. Dia tidak membuat rencana besar untuk masa depan; dia puas dengan kehidupan yang tenang dan tidak mencolok.

Ia juga mengharapkan kebahagiaan keluarga pribadinya, meski kecil, namun sangat dibutuhkan.

Namun semua mimpinya sia-sia, karena nasib buruk menerpa hidupnya: unsur-unsur menghancurkan kekasihnya. Evgeniy tidak bisa menolak takdir; dia diam-diam mengalami kehilangannya. Dan hanya dalam keadaan gila dia mengancam Penunggang Kuda Perunggu, mengingat orang yang membangun kota di tempat yang hancur ini adalah biang keladinya. Pushkin melihat pahlawannya dari luar. Mereka tidak menonjol karena kecerdasan atau posisi mereka dalam masyarakat, tetapi mereka adalah orang-orang yang baik dan sopan, dan oleh karena itu layak dihormati dan disimpati. Dalam novelnya "Putri Kapten" Yang termasuk dalam kategori “orang kecil”. Pyotr Andreevich Grinev Dan Kapten Mironov. Mereka dibedakan oleh kualitas yang sama: kebaikan, keadilan, kesopanan, kemampuan untuk mencintai dan menghormati orang. Tetapi mereka memiliki kualitas lain yang sangat baik - tetap setia pada kata-kata mereka. Pushkin memasukkan pepatah dalam prasastinya: "Jaga kehormatanmu sejak usia muda." Mereka menyelamatkan kehormatan mereka. Dan mereka sangat disayangi A.S. Pushkin, seperti halnya para pahlawan dari karya-karyanya yang disebutkan sebelumnya.

Pushkin mengedepankan tema demokrasi di dalamnya
seorang pria kecil (cerita "The Station Agent"), yang mendahului "The Overcoat" karya Gogol.

Inilah yang dia tulis di bukunya artikel kritis"Fiksi Pushkin" kritikus sastra S.M. Petrus:

"Belkin's Tales" muncul di media cetak karya realistis pertama prosa Rusia. Seiring dengan tema-tema tradisional dari kehidupan kaum bangsawan dan kaum bangsawan (“Wanita Muda-Petani”), Pushkin juga mengedepankannya tema demokrasi pria kecil(cerita "The Station Agent"), yang mendahului "The Overcoat" karya Gogol.

"Belkin's Tales" adalah tanggapan polemik Pushkin terhadap tren utama prosa Rusia kontemporer. Kebenaran gambar, wawasan mendalam tentang karakter seseorang, tidak adanya didaktisisme "Agen Stasiun" oleh Pushkin mengakhirinya pengaruh
cerita sentimental dan didaktik tentang seorang pria kecil seperti “Liza yang malang” oleh Karamzin. Gambaran ideal, situasi plot yang sengaja dibuat untuk tujuan didaktik dalam cerita sentimental digantikan oleh tipe nyata dan lukisan sehari-hari, menggambarkan suka dan duka hidup yang sebenarnya.

Humanisme yang mendalam Kisah Pushkin bertentangan dengan kepekaan abstrak dari kisah sentimental. Bahasa santun dalam cerita sentimental, yang terjerumus ke dalam retorika moral, digantikan oleh narasi yang sederhana dan cerdik, seperti cerita pengurus lama tentang Duna-nya. Realisme menggantikan sentimentalisme dalam prosa Rusia.”

D.Blagoy menganggap puncak realisme Pushkin, penyelesaiannya yang konsisten, citra “pria kecil”, yang sederhana “ pendaftar perguruan tinggi“, bahkan sampai mengidentifikasi secara langsung cita-cita hidup Eugene ("Penunggang Kuda Perunggu"), yang paling khas dari serangkaian pahlawan serupa, - dengan aspirasi penyair itu sendiri.

“Pada kenyataannya, Pushkin di tahun 30-an, yang lebih dari sekali dengan simpatik menggambarkan kehidupan dan cara hidup “orang kecil”, memberi mereka perasaan kemanusiaan yang hangat, pada saat yang sama tidak dapat gagal untuk melihat keterbatasan, kemiskinan masyarakat. kebutuhan spiritual seorang pejabat kecil, seorang pedagang, seorang bangsawan kumuh. Sambil mengasihani “pria kecil”, Pushkin pada saat yang sama menunjukkan sempitnya permintaan borjuis kecil.

Betapa khasnya tipe guru bahasa Prancis di “Dubrovsky”:

“Saya mempunyai seorang ibu yang sudah tua, saya akan mengirimkan setengah gaji saya kepadanya untuk makanan, dari sisa uang itu saya dapat menabung modal kecil dalam lima tahun - cukup untuk kemerdekaan saya di masa depan, dan kemudian bonsoir, saya pergi ke Paris dan memulai aktivitas komersial.” – A. Grushkin menekankan dalam artikel “Gambar pahlawan rakyat dalam karya Pushkin tahun 30an."

Kadang-kadang gambar seorang pria kecil dari Alexander Sergeevich berubah menjadi deskripsi pahlawan rakyat. Mari kita beralih ke penggalan artikel yang sama oleh Grushkin:

“Dalam “Songs of the Western Slavs” dia menemukan pahlawan ini. Yang terakhir ini tampaknya diberkahi dengan semua ciri “pria kecil”. Pada pandangan pertama, di hadapan kita ada seorang pria sederhana yang tidak banyak menuntut, yang cara hidupnya sangat primitif hingga ekstrem. Misalnya, apa yang ingin disampaikan oleh pahlawan “Lagu Pemakaman” kepada ayahnya yang sudah tua, yang sudah “di luar kubur?”