Dadaisme mengandung ciri yang menentukan. Program teoritis Dadaisme


- (dadaisme - dada Prancis - kuda kayu), V secara kiasan- pembicaraan bayi yang tidak koheren, sastra avant-garde gerakan artistik di Eropa dan seni Amerika, yang muncul sebagai protes terhadap nilai-nilai moral dan budaya tradisional.

Dadaisme berasal dari Zurich, Swiss, yang menjaga netralitas selama perang. Saat itu, pengungsi dari seluruh Eropa diusir negara asal orang, serta desertir. Kata Dadaisme memiliki beberapa arti, ini adalah kuda kayu, dari bahasa Prancis dadaisme, dan persetujuan ganda “ya-ya” dalam bahasa Rusia dan Rumania, dan dalam arti kiasan, celoteh anak-anak yang tidak koheren - secara umum, Dadaisme tidak memiliki interpretasi yang akurat, itulah yang dibutuhkan oleh para pendiri gerakan ini, yang telah bingkai buram. Dadaisme bahkan sering disebut anti seni.

Dadaisme muncul sebagai reaksi terhadap konsekuensi Perang Dunia Pertama, yang kekejamannya, menurut para Dadais, menekankan ketidakbermaknaan keberadaan. Rasionalisme dan logika dinyatakan sebagai salah satu penyebab utama perang dan konflik yang menghancurkan. Gagasan utama Dadaisme adalah penghancuran estetika apa pun secara konsisten. Para Dadais menyatakan: “Para Dadais bukanlah apa-apa, tidak ada apa-apa, tidak diragukan lagi mereka tidak akan mencapai apa-apa, tidak ada apa-apa, tidak ada apa-apa.”


Prinsip utama Dada adalah irasionalitas, penolakan terhadap kanon dan standar seni yang diakui, sinisme, kekecewaan, dan kurangnya sistem. Dadaisme diyakini sebagai cikal bakal surealisme, yang sangat menentukan ideologi dan metodenya.

Kaum Dadais tidak mengembangkan keistimewaan mereka sendiri gaya artistik. Mereka bergegas dari satu ekstrem ke ekstrem lainnya, mencoba dengan cara apa pun (termasuk perilaku menantang) untuk mengejutkan pria sombong di jalan. Genre favorit Dadaisme adalah montase, kolase, dan “siap pakai” (benda sehari-hari yang disajikan sebagai karya seni). Dadaisme dengan cepat menjadi populer (terutama di New York, yang dipimpin oleh Marcel Duchamp), tetapi sebagai gerakan mapan, Dadaisme tidak bertahan lama. Dia mempunyai pengaruh yang signifikan terhadap gerakan-gerakan lain, khususnya surealisme (terutama dalam komitmennya terhadap hal-hal yang absurd dan fantastis), ekspresionisme abstrak, dan seni konseptual.

Pendiri Dadaisme paling sering termasuk penyair Hugo Ball, Richard Huelsenbeck, Tristan Tzaru, dan seniman Hans Arp, Max Ernst dan Marcel Janco; mereka berkumpul di Zurich di kabaret Voltaire, di mana mereka menunjukkan ide-ide mereka yang absurd dan tidak berarti: puisi dari kumpulan huruf yang tidak berarti, pertunjukan spontan, kolase yang baru dibuat.

Gaya Dada pasti bisa disebut sebagai pertanda surealisme. Seperti banyak gaya lainnya, Dada muncul sebagai reaksi terhadap Yang Pertama perang dunia. Kemudian banyak orang terpaksa mengungsi dari wilayah militer ke Swiss yang netral. Tanpa tanah air dan kehilangan pedoman hidup, para seniman Dada mulai mendakwahkan anti seni yang tidak mengenal moralitas, logika, dan tradisi. Inti dari ekspresi diri menjadi provokasi, sebagai satu-satunya cara yang mungkin adanya. Merasakan ketidakberdayaan mereka sendiri, mereka menasihati untuk hidup hanya untuk hari ini, dan menyangkal hari esok. Secara teknis, yang paling umum teknik artistik menjadi kolase dan ragamnya.

- gerakan sastra dan seni avant-garde yang berasal dari Perang Dunia Pertama di Swiss yang netral, di Zurich (Cabaret Voltaire). Gaya ini ada dari tahun 1916 hingga 1922. Inti dari Dadaisme adalah ejekan terhadap budaya borjuis dan mendiskreditkan moral borjuis. Inisiatif anarkis dikedepankan orang individu, tidak ada hubungannya dengan apa pun kehidupan sehari-hari dan dalam seni.

"Dadaist adalah yang paling banyak seorang pria bebas di dunia." "Untuk siapa hidup Hari ini- hidup selamanya." “Saya menentang sistem apa pun. Sistem yang paling dapat diterima adalah tidak memiliki sistem.” Ini adalah slogan-slogan utama kaum Dadais. Pemberontakan kaum anarkis terhadap segalanya merupakan konsekuensi dari kemarahan dan ketidakberdayaan sosial kaum bohemia dalam menghadapi kengerian perang imperialis dan konsekuensi sosialnya.

Tokoh Dadaisme yang pertama adalah Tristan Tzara (penyair, Rumania), Richard Gulsenbeck (penyair, Jerman), Hugo Ball (penyelenggara Dadais), Hans Arp (artis, Jerman), Marcel Janko (artis, Rumania). Mereka semua terlempar ke luar batas tanah air mereka karena perang, dan mereka semua sama-sama diliputi kebencian yang sangat besar terhadap pemerintah negara mereka. Dadaisme mula-mula muncul sebagai seni kabaret, kemudian berpindah ke sastra dan seni rupa.

Istilah Dadaisme diciptakan oleh penyair Tristan Tzara, yang menemukan kata “Dada” dalam kamus. Dalam bahasa suku Kru Negro artinya ekor sapi keramat; di beberapa daerah di Italia inilah sebutan ibu; ini mungkin sebutan untuk kuda kayu anak-anak; pernyataan ganda dalam bahasa Rusia dan Rumania. Kata ini juga berarti celoteh bayi yang tidak koheren, yang menjadi ekspresi paling sukses dari esensi keseluruhan gerakan.

Aktivitas kaum Dadais dilakukan dalam berbagai bentuk. Mereka menyelenggarakan pameran-pameran yang mengejutkan, mengadakan pertunjukan-pertunjukan yang mengejutkan masyarakat borjuis, dan mengadakan festival-festival yang provokatif. Pengungsi di Swiss yang netral pada awalnya hanya bersenang-senang, kemudian menunjukkan seringai marah dan sinis kepada seluruh masyarakat dimana mereka berhutang budi atas perang yang memisahkan mereka dari tanah air mereka. Mereka melakukan hal yang sama seperti yang dilakukan di kafe dan kabaret dalam negeri, hanya saja pertunjukannya jauh lebih tegang.

DI DALAM seni rupa Bentuk kreativitas kaum Dadais yang paling umum adalah kolase - teknik teknis membuat sebuah karya dari potongan-potongan berbagai bahan yang disusun sedemikian rupa dan direkatkan pada alas datar (kanvas, karton, kertas): kertas, kain, dll. Dalam Dadaisme, tiga cabang perkembangan kolase dapat dibedakan: Kolase acak (Zurich) , Kolase Manifestasi (Berlin) dan Kolase Puisi (Cologne dan Hannover).

Di Zurich, kaum Dadais menekankan keacakan kolase, kesewenang-wenangan dalam menggabungkan elemen. Misalnya, Hans Arp membuat kolasenya dengan menuangkan kertas berwarna berbentuk segi empat secara acak ke selembar karton dan menempelkannya saat diletakkan. Tristan Tzara mengusulkan untuk memotong koran menjadi kata-kata dan mengeluarkannya secara membabi buta dari tas untuk membuat puisi (dengan demikian, penggunaan prinsip kolase bukan merupakan hak prerogatif seni rupa saja, tetapi berpindah ke puisi).

Kolase para Dadais Berlin memiliki banyak komponen, kaya secara visual, dan sering kali membawa muatan politik dan protes yang nyata. Kolase memungkinkan untuk mengekspresikan dalam bentuk visual apa yang dilarang oleh sensor jika diungkapkan dengan kata-kata. Kolase Berlin secara aktif menggunakan potongan-potongan foto. Para seniman menyebut diri mereka “photomontages,” yang disejajarkan dengan pekerja industri.

Arah ketiga adalah memberkahi kolase dengan properti karya puitis- diwujudkan dalam karya Max Ernst di Cologne, serta dalam lukisan Merz karya Kurt Schwitters, yang bekerja di Hannover. Meski gaya para seniman ini berbeda, namun mereka dipersatukan oleh fakta bahwa sama-sama memahami kolase sebagai sebuah fenomena, dekat dengan puisi, sebagai keterkaitan dua atau lebih realitas asing dalam lingkungan yang jelas-jelas tidak sesuai dengan munculnya percikan kreatif dari keterkaitannya.

Dadaisme dengan cepat terhenti dan tetap tercatat dalam sejarah sebagai simbol sosial pada masanya. Pada tahun 1920-an, Dada Perancis bergabung dengan surealisme, dan di Jerman dengan ekspresionisme. Seniman utama yang mewakili Dadaisme adalah Hans Arp (Jerman), Marcel Duchamp (Prancis), Kurt Schwitters (Jerman), Francis Picabia, Max Ernst (Jerman), Man Ray (Prancis), Marcel Janco (Rumania), Hans Bellmer (Jerman) ), Sophie Teuber-Arp (Swiss).

Seni memiliki banyak segi. Selama berabad-abad orang telah mencoba untuk mengekspresikan pendapat mereka dunia batin, menyampaikan ciri-cirinya melalui seni. Dibuat arah yang berbeda, yang dicirikan oleh beberapa fitur uniknya.

Modernisme terkenal, yang mendefinisikan hampir seluruh seni abad ke-20, juga mencakup Dadaisme. Eropa Barat ternyata menjadi tempat lahirnya tren ini. Swiss, Prancis, dan Jerman merupakan negara-negara yang terkait langsung dengan munculnya Dadaisme di awal abad ke-20. Pada tahun 1916, T. Tzara menjadi pendiri Dadaisme. Ia bergabung dengan tokoh-tokoh terkenal pada waktu itu seperti H. Ball, G. Arp, R. Gulsenbeck dan lain-lain.

Inti dari Dada

Kata “Dadaisme” sendiri mempunyai dasar: dada diterjemahkan sebagai kuda. Namun, ada pendekatan lain untuk menentukan nama arah baru dalam modernisme. Celoteh bayi yang tidak koheren - beginilah ciri Dadaisme dalam arti kiasan. Tristan Tzara memutuskan untuk menyebut arah baru dalam seni. Dan orang-orang yang berpikiran sama tidak langsung menerima nama ini. Namun seiring berjalannya waktu, Dadaisme dengan jelas mulai mendefinisikan ekspresi pemikiran sekelompok orang tertentu, secara bertahap menciptakan pemahaman publik tentang perkembangan seni rupa modern.

Dari segi pemikirannya, kaum Dadais dapat dikategorikan sebagai nihilis absolut. Alasan utama terjadinya arah modernis menjadi. Perang Dunia Pertama. Kenangan akan pembantaian yang mengerikan itu menjadi lahan subur bagi lahirnya Dadaisme. Sekelompok orang menonjol dari kerumunan umum yang menentang nyanyian kesucian perang. Mereka tidak mau berpihak pada “pejuang”.

Para Dadais memamerkan sikap mereka terhadap prinsip-prinsip moralitas, agama, keindahan dan akal. Tradisi di semua bidang ini tidak ada gunanya bagi mereka. Para pengikut Dada, dengan produksinya yang memalukan di bioskop, berupaya mengubah pandangan yang ada tentang seni rupa saat itu. Setiap orang yang menganggap dirinya seorang Dadais berpartisipasi dalam penerbitan manifesto dan majalah bernama Cabaret Voltaire. Oleh karena itu, para Dadais yang berpikiran sama mencoba mengungkapkan pemahaman mereka tentang seni yang ada pada saat itu.

Dadais absolut dan politis

Hanya 3 tahun setelah berdirinya gerakan modernis baru, beberapa perwakilan gerakan Dada muncul dari badan utama, antara lain A. Breton, P. Eluard, L. Aragon dan lain-lain. Mereka mulai menyebut diri mereka sebagai Dadais mutlak. Melepaskan berbagai majalah sastra, mereka mencoba menyampaikan kepada masyarakat pemahaman mereka tentang kreativitas manusia. Bagi kaum Dadais absolut, seni tidak boleh menjalankan fungsi sosial.

Jerman juga tidak tinggal diam, karena di sinilah subtipe Dadaisme lahir - Dadais politik. Kelompok ini termasuk R. Hausman, R. Gulzenberg, V. Mehring, yang menentang ancaman perang dan tidak menganggap perlu mengikuti aturan masyarakat borjuis. Ngomong-ngomong, sikap terhadap seni seperti keengganan melihat orang-orang yang berpikiran borjuis dalam karya menjadi alasan penolakan terhadap seni, serta esensi artistik dan ekspresi figuratifnya.

Arti dari Dada

Max Ernst juga salah satu pendiri Dadaisme di Jerman. Para Dadais non-politik Jerman mengungkapkan pemikiran mereka dengan lebih moderat. Contohnya adalah lukisan karya M. Ernst “Kaisar Ubu”. Ini adalah bagaimana kombinasi benda dan orang diungkapkan. bisa dibilang karya serupa kelompok seniman "Dada" menjadi sinar matahari dalam seni lukis pada awal abad ke-20. Protes terhadap masa kini dan masa lalu merupakan ciri khas lahirnya gerakan Dada. Namun Paul Eluard, Pablo Picasso, dan perwakilan bohemia kreatif lainnya yang sama terkenalnya tertarik pada seni Dadais.

Dada, seperti gerakan modernisme lainnya, didasarkan pada pemahaman baru tentang tujuan seni. Para Dadais menggunakan proses acak, montase foto, dan improvisasi dalam karya mereka, sehingga karya mereka tidak dapat dipahami oleh masyarakat umum. Namun, para pendiri Dada menemukan dasar bagi tren baru dalam seni rupa pada masa itu. Para Dadais-lah yang pertama kali menggambarkan objek sehari-hari sebagai objek seni.

Dadaisme dalam seni lukis

Lukisan pertama kali disentuh oleh tangan kaum Dadais. Di sanalah para pengikut tren baru modernisme mengungkapkan semua pemikiran mereka, menggambarkan subjek yang agak mengejutkan di atas kanvas. Kejutan menyebabkan ketidakcocokan bagian individu lukisan. Plotnya terpelintir, nampaknya sang seniman telah menggambar sebuah rebus, yang mengenkripsi sikap Dadais terhadap dunia di sekitarnya.

Para pelukis Dada dipimpin oleh M. Duchamp, yang menyatakan keinginannya untuk memperkenalkan ke dalam budaya seni yang ada saat itu beberapa hal yang biasa dari sudut pandang orang awam. Misalnya sepeda atau roda dari sepeda yang sama. Keinginannya jelas - hapus batas antara kehidupan dan seni. Bersama Francis Picabia, mereka mencoba mengejutkan seluruh dunia. Esensi mereka dilepaskan di tanah Amerika, tempat avant-gardeisme berkembang pesat pada awal abad ke-20. Skandal itu disebabkan oleh fakta yang terkenal dalam sejarah seni rupa: M. Duchamp mencoba menunjukkan di sebuah pameran sebuah urinoir dengan nama “Air Mancur”. Dan gambar “LHOOQ” umumnya mewakili ejekan langsung seni klasik dalam melukis. Mona Lisa memiliki kumis yang digambar di tubuhnya.

Dadaisme adalah dasar dari gerakan-gerakan baru dalam seni

Sudah pada tahun 1922, Dadaisme tidak ada lagi. Dia asyik dengan arah lain dalam seni - surealisme. Dapat dikatakan bahwa Dadaisme adalah dasar bagi perkembangan seni abstrak yang lebih mendalam. Bagaimanapun, banyak pengikut gerakan modernis ini yang kemudian menjadi seniman avant-garde. Tidak sulit membayangkan perkembangan seperti itu. Toh, subjek lukisan secara langsung berbicara tentang penggambaran gambar abstrak.

PERHATIAN! Untuk setiap penggunaan materi situs, diperlukan tautan aktif!

Asal usul istilah tersebut

Ciri

Dadaisme muncul sebagai reaksi terhadap konsekuensi Perang Dunia Pertama, yang kekejamannya, menurut para Dadais, menekankan ketidakbermaknaan keberadaan. Rasionalisme dan logika dinyatakan sebagai salah satu penyebab utama perang dan konflik yang menghancurkan. Gagasan utama Dadaisme adalah penghancuran estetika apa pun secara konsisten. Para Dadais menyatakan: “Para Dadais bukanlah apa-apa, tidak ada apa-apa, tidak ada apa-apa, tidak diragukan lagi mereka tidak akan mencapai apa-apa, tidak ada apa-apa, tidak ada apa-apa.”

Prinsip utama Dada adalah irasionalitas, penolakan terhadap kanon dan standar seni yang diakui, sinisme, kekecewaan, dan kurangnya sistem. Dadaisme diyakini sebagai cikal bakal surealisme, yang sangat menentukan ideologi dan metodenya. Pendiri Dadaisme paling sering termasuk penyair Hugo Ball, Richard Huelsenbeck, Tristan Tzaru, dan seniman Hans Arp, Max Ernst dan Marcel Janco.

Dadaisme dalam seni rupa

Dalam seni rupa, bentuk kreativitas para Dadais yang paling umum adalah kolase - suatu teknik teknis untuk membuat sebuah karya dari potongan-potongan berbagai bahan: kertas, kain, dll., disusun sedemikian rupa dan direkatkan pada alas datar (kanvas, karton, kertas). Dalam Dadaisme, tiga cabang perkembangan dapat dibedakan kolase: kolase “acak” Zurich, kolase manifestasi Berlin, dan kolase puisi Cologne-Hanover.

Kolase di Zurich

Kolase di Hanover dan Cologne

Niat ketiga - memberikan kolase dengan sifat-sifat karya puitis - diwujudkan dalam karya Max Ernst di Cologne, serta dalam lukisan Merz karya Kurt Schwitters, yang bekerja di Hanover. Meski gaya para seniman ini berbeda, namun mereka dipersatukan oleh kenyataan bahwa sama-sama memahami kolase sebagai fenomena yang dekat dengan puisi. Jadi, Kurt Schwitters menulis: “Dalam puisi, kata berlawanan dengan kata, di sini [dalam kolase atau kumpulan mertz] Faktor berlawanan dengan Faktor, materi ke materi.” Pada gilirannya, Max Ernst mendefinisikan kolase sebagai berikut: “... teknik kolase adalah eksploitasi sistematis dari kombinasi dua atau lebih realitas asing yang acak atau diprovokasi secara artifisial dalam lingkungan yang jelas-jelas tidak cocok bagi mereka, dan percikan puisi yang berkobar. ketika kenyataan ini semakin dekat.”

Perwakilan Dadaisme

  • Evola, Julius (1898 - 1974), Italia
  • Marcel Janko (1895 - 1984), Rumania, Israel
  • Hugo Bahl (1886 - 1927), Jerman, Swiss
  • Georg Gross, Jerman, Perancis dan Amerika Serikat
  • Otto Dix, Jerman
  • Marcel Duchamp (1887 - 1968), Prancis
  • Walter Zerner (1889 - 1942), Austria
  • Katsuo Ono (lahir 1906), Jepang
  • Yoshiyuki Eisuke (1906 - 1940), Jepang
  • Francis Picabia (1879 - 1953), Prancis
  • Man Ray (Man Ray, 1890 - 1976), Prancis, AS
  • Philippe Soupault (1897 - 1990), Prancis
  • Tatsumi Hijikata (1928 - 1985), Jepang
  • Sophie Taeuber-Arp, Swiss dan Prancis
  • Tristan Tzara (1896 - 1963), Rumania, Prancis
  • Otto Freundlich (1878 - 1943), Jerman, Prancis
  • Elsa von Freytag-Leringhoven, Jerman dan Amerika Serikat
  • John Heartfield, Jerman, Uni Soviet, Cekoslowakia, Inggris
  • Raoul Hausmann (1886 - 1971), Jerman
  • Hannah Höch, Jerman
  • Kurt Schwitters (1887 - 1948), Jerman
  • Paul Eluard (1895 - 1952), Prancis
  • Max Ernst (1891 - 1976), Jerman dan Amerika

Bibliografi

  • Sedelnik V.D. Dadaisme dan Dadais. - M.: IMLI RAS, 2010. - 552 hal.

Catatan

Tautan

  • D.Hopkins. “Dada dan surealisme. Perkenalan yang sangat singkat"
  • Peter Sloterdijk. Kekacauan Dadais. Sinisme semantik
  • Lukas Vl. A. Dadaisme. Ensiklopedia elektronik "Modern Sastra Perancis"(2011). Diarsipkan dari versi asli tanggal 5 Februari 2012. Diakses tanggal 16 November 2011.

Yayasan Wikimedia.

2010.:

Sinonim

Kamus Ensiklopedis Besar

  • 1 / 5

    Dadaisme muncul sebagai reaksi terhadap konsekuensi Perang Dunia Pertama, yang kekejamannya, menurut para Dadais, menekankan ketidakbermaknaan keberadaan. Rasionalisme dan logika dinyatakan sebagai salah satu penyebab utama perang dan konflik yang menghancurkan. Gagasan utama Dadaisme adalah penghancuran estetika apa pun secara konsisten. Para Dadais menyatakan: “Para Dadais bukanlah apa-apa, tidak ada apa-apa, tidak ada apa-apa, tidak diragukan lagi mereka tidak akan mencapai apa-apa, tidak ada apa-apa, tidak ada apa-apa.”

    Prinsip utama Dada adalah irasionalitas, penolakan terhadap kanon dan standar seni yang diakui, sinisme, kekecewaan, dan kurangnya sistem. Dadaisme diyakini sebagai cikal bakal surealisme, yang sangat menentukan ideologi dan metodenya. Pendiri Dadaisme paling sering termasuk penyair Hugo Ball, Richard Huelsenbeck, Tristan Tzaru dan seniman Hans Arp, Max Ernst dan Marcel Janco, yang bertemu di Swiss yang netral. Menurut Huelsenbeck, "mereka semua terlempar ke luar perbatasan tanah air mereka karena perang dan mereka semua sama-sama diliputi kebencian yang sangat besar terhadap pemerintah negara mereka."

    Cikal bakal Dadaisme, yang mengantisipasi ciri-ciri utamanya hampir empat puluh tahun yang lalu, adalah “sekolah fumisme” Paris yang dipimpin oleh penulis Alphonse Allais dan seniman Arthur Sapek. Banyak kejenakaan fumist, serta “lukisan” mereka dan karya musik tampaknya kutipan yang tepat dari kaum Dadais, meskipun mereka dibentuk pada pergantian tahun 1880-an.

    Dadaisme mempunyai orientasi anti-perang dan anti-borjuis, bergabung dengan sayap kiri radikal tren politik anarkisme dan komunisme.

    DI DALAM Soviet Rusia Gema Dadaisme adalah kelompok “Nichevoki”, yang berdiri pada 1920-1922 di Moskow dan Rostov-on-Don. Dia menerbitkan “Manifesto dari Nichevok”, “Dekrit tentang Puisi Nichevok” dan manifesto “Hidup Internasional Terakhir Dada Dunia”.

    Dadaisme dalam seni rupa

    Dalam seni rupa, bentuk kreativitas para Dadais yang paling umum adalah kolase - suatu teknik teknis untuk membuat sebuah karya dari potongan-potongan berbagai bahan: kertas, kain, dll., disusun sedemikian rupa dan direkatkan pada alas datar (kanvas, karton, kertas). Dalam Dadaisme, tiga cabang perkembangan dapat dibedakan kolase: kolase “acak” Zurich, kolase manifestasi Berlin, dan kolase puisi Cologne-Hanover.

    Kolase di Zurich

    Di Zurich, kaum Dadais menekankan keacakan kolase, kesewenang-wenangan dalam menggabungkan elemen. Misalnya, Hans Arp membuat kolasenya dengan menuangkan kertas berwarna berbentuk segi empat secara acak ke selembar karton dan menempelkannya saat diletakkan. Tristan Tzara mengusulkan untuk memotong koran menjadi kata-kata dan secara membabi buta mengeluarkannya dari tas untuk membuat puisi (dengan demikian, penggunaan prinsip kolase bukan merupakan hak prerogatif seni rupa saja, tetapi berpindah ke puisi). Tentang kebetulan dalam karya puisi Arp, kritikus sastra Klaus Schumann menulis: “Ini [kebetulan] melepaskan kekuatan yang secara sadar digunakan secara anti-artistik dan pada dasarnya harus mereduksi ad absurdum segala sesuatu yang biasanya dikaitkan dengan seni: bentuk estetika, hukum komposisi, ukuran dan gaya.” “Diciptakan menurut hukum kebetulan,” kolase Arp secara formal pelit, condong ke arah abstraksi dan sangat dekat dengan proses penciptaannya.

    Kolase di Berlin

    Mendukung gagasan perubahan radikal dalam politik, kelompok ini juga mendesak perubahan radikal dalam seni: seni individualistis, yang tertutup menara gading, harus digantikan oleh seni yang terbuka terhadap kenyataan, di mana sang seniman “menghilangkan dirinya sendiri. , sebagian besar kecenderungan pribadi.” Segala sesuatu yang bersifat individual dianggap palsu, dangkal, dan sombong. Kebutuhan untuk meninggalkan kebohongan ini demi objektivitas sejati, kebutuhan untuk menyuarakan realitas itu sendiri, diartikulasikan, dan untuk ini teknik kolase sangat cocok. Sebagai hasil dari penerapannya pada fotografi, yang diakui oleh para Dadais karena keandalan dan ketidakberpihakannya sebagai “bentuk kiasan yang dibenarkan dalam menyampaikan informasi,” lahirlah photomontage - sebuah seni di mana materi fotografi mengalami metamorfosis, menunjukkan bagaimana, dalam proses penghancuran. , kenyataan secara ajaib terlahir kembali dalam produk baru. Photomontage juga dianggap sebagai bentuk penyampaian informasi, tetapi lebih kompleks dan bermakna, karena tidak seperti fotografi, yang merupakan satu bingkai, sebuah kolase dapat berisi banyak bingkai, tidak dibentangkan dalam waktu, seperti dalam film, tetapi dalam spasial. Mampu bertindak seketika dan langsung, tanpa memerlukan “perasaan”, metode ini, seperti ditulis Raoul Hausmann, “memiliki kekuatan propaganda yang tidak berani dieksploitasi oleh [seniman] sezamannya.”

    Kolase di Hanover dan Cologne

    Niat ketiga - memberikan kolase dengan sifat-sifat karya puitis - diwujudkan dalam karya Max Ernst di Cologne, serta dalam lukisan Merz karya Kurt Schwitters, yang bekerja di Hanover. Meski gaya para seniman ini berbeda, namun mereka dipersatukan oleh fakta bahwa sama-sama memahami kolase sebagai fenomena yang dekat dengan puisi. Oleh karena itu, Kurt Schwitters menulis: “Dalam puisi, kata berlawanan dengan kata, di sini [dalam kolase atau kumpulan Merz] Faktor berlawanan dengan Faktor, materi ke materi.” Pada gilirannya, Max Ernst mendefinisikan kolase sebagai berikut: “… teknik kolase adalah eksploitasi sistematis dari kombinasi dua atau lebih realitas asing yang acak atau diprovokasi secara artifisial dalam lingkungan yang jelas-jelas tidak cocok untuknya, dan percikan puisi yang berkobar ketika realitas ini mendekat.”

    Perwakilan Dadaisme

    • Louis Aragon (1897-1982), Prancis
    • Hugo Bahl (1886-1927), Jerman, Swiss
    • André Breton (1896-1966), Prancis
    • Georg Gross (1893-1959), Jerman, Prancis dan Amerika Serikat
    • Otto Dix, Jerman
    • Marcel Duchamp (1887-1968), Prancis
    • Walter Zerner (1889-1942), Austria
    • Katsuo Ono (1906-2010), Jepang
    • Yoshiyuki Eisuke (1906-1940), Jepang
    • Francis Picabia (1879-1953), Prancis
    • Man Ray (Man Ray, 1890-1976), Prancis, AS
    • Philippe Soupault (1897-1990), Prancis
    • Tatsumi Hijikata (1928-1985), Jepang
    • Sophie-Teuber-Arp, Swiss dan Prancis
    • Tristan Tzara (1896-1963), Rumania, Prancis
    • Otto Freundlich (1878-1943), Jerman, Prancis
    • Elsa von Freytag-Leringhoven, Jerman dan Amerika Serikat
    • John Heartfield (1891-1968), Jerman, Uni Soviet, Cekoslowakia, Inggris Raya
    • Raoul Hausmann (1886-1971), Jerman
    • Hannah Höch, Jerman
    • Kurt Schwitters (1887-1948), Jerman
    • Julius Evola (1898-1974), Italia
    • Paul Eluard (1895-1952), Prancis
    • Max Ernst (1891-1976), Jerman dan Amerika
    • Marcel Janco (1895-1984), Rumania, Israel

    Bibliografi

    • Sharshun S."Dadaisme" (kompilasi). Berlin: Ahli Homeopati Eropa, 1922
    • Bammel G. <Рец. на кн.:>Dada Almanak. Berlin: Erich Reiss Verlag, 1920 // Cetak dan revolusi. 1922. Nomor 6
    • Efros A. Dada // Barat Modern. 1923. Nomor 3
    • Lebedev V.K. Art in chain (kritik terhadap tren terkini seni rupa borjuis modern). M.: Rumah Penerbitan Akademi Seni Uni Soviet, 1962 (bab ““Semuanya bisa diejek!” (tentang Dadaisme)”, hlm. 44-47)
    • Kotor G. Pikiran dan kreativitas. M.: Kemajuan, 1975
    • Menyebut sekop sebagai sekop: Pidato program oleh para ahli sastra Eropa Barat abad kedua puluh / Komp., kata pengantar, total. ed. L.G.Andreeva. M.: Progress, 1986 (termasuk manifesto H. Ball, R. Huelsenbeck, R. Hausman, E. Golyshev)
    • Nezval V. Dada dan surealisme // Nezval V. Karya terpilih dalam dua volume. T.2. Kenangan. Esai. Karangan. M.: Fiksi, 1988.Hal.378
    • Hans Arp. 1886-1966. Patung. Gambar: Katalog pameran. M., 1990
    • Futurisme dan Dadaisme yang muskil dalam budaya Rusia / Ed. L.Magarotto, M.Marzaduri, D.Rizzi. Bern dll.: Peter Lang, 1991
    • Max Ernst- grafik dan buku. Koleksi Lufthansa: Katalog Pameran / Intro. Seni. V.Shpisa; jalur dengan dia. S.Biller. Stuttgart: Gerd Hatje, 1995
    • Tsyuhner E. Pameran internasional pertama seniman Dada di Berlin. Pernyataan cinta metamekanis kepada “jantung mesin” Tatlin // Berlin-Moskow: Katalog Pameran. Munich; New York: Prestel; Moskow: Galart, 1996
    • Kulik I. Tubuh dan bahasa dalam teks Tristan Ttsar dan Alexander Vvedensky // koleksi Terentyev. 1998 / Bawah umum ed. S.Kudryavtseva. M.: Gileya, 1998. hlm.167-222
    • Izyumskaya M.Sejarah pertemuanIzyumskaya M. Berlin-Dada dan Rusia. Johannes Baader - Presiden Bola dunia// Ibid. hal.227-245
    • Sanuye M. Dada di Paris. M.: Ladomir, 1999
    • Almanak Dada atas nama Kantor Pusat Gerakan Dada Jerman, diedit oleh Richard Huelsenbeck / Jenderal. ed. S.Kudryavtseva, ilmiah. persiapan ed. M.Izyumskaya, trans. dengan dia. dan Perancis bahasa M. Izyumskaya dan M. Golovanivskaya. M.: Gileya, 2000
    • Dadaisme di Zurich, Berlin, Hanover dan Cologne: Teks, ilustrasi, dokumen / Rep. ed. K.Schumann; jalur dengan dia. S.K. - M.: Republik, 2002. - 559 hal. - 2000 eksemplar.
    • - ISBN 5-250-01826-2.
    • Dudakov-Kashuro K.V. Puisi eksperimental dalam gerakan avant-garde Eropa Barat pada awal abad kedua puluh (futurisme dan Dadaisme). Odessa: Astroprint, 2003 Elger Ditmar.
    • Dadaisme = Dadaismus / Ed. Uta Grosenik. - M.: Taschen, Art Spring, 2006. - 96 hal. - 3000 eksemplar.
    • - ISBN 5-9561-0168-7. Serse F. Totalitarianisme dan avant-garde. Menjelang hari kiamat. M.: Kemajuan-Tradisi, 2004 Livak L. «
    • Masa-masa heroik
    • puisi muda asing". Sastra avant-garde Paris Rusia (1920-1926) // Diaspora: Materi baru. VII. Sankt Peterburg; Paris: Athena; Phoenix, 2005. hlm. 131-242 (tentang hubungan antara seniman avant-garde Rusia dan Dadais Prancis)
    • Arkhipov Yu. Kata Pengantar // Ball H. Kekristenan Bizantium / Trans. dengan dia. A.P.Shurbeleva. Sankt Peterburg: Vladimir Dal, 2008 Sedelnik V. D. M.: Gileya, 2013
    • Beznosov Denis. Apa yang Oberdada katakan?  LLC “Kristus” dan Memorandum Rahasia Perawan Maria: [Resensi Buku: Johannes Baader. 


@ 2024 nobelbar.ru - Sepatu, pakaian, gaya, aksesoris, manikur, gaya rambut